Es un conjunto de corrientes y estilos de la arquitectura que se han desarrollado a lo largo del siglo XX en todo el mundo. Se refiere a las producciones arquitectónicas contemporáneas o arquitectura contemporánea, no a la arquitectura de la Edad Moderna que apareció desde el siglo XV al XVIII. Ese concepto de arquitectura moderna o arquitectura contemporánea entendida como algo estilístico y no cronológico, se caracterizó por la simplificación de las formas, la ausencia de ornamento y la renuncia consciente a la composición académica clásica, que fue sustituida por una estética con referencias a la distintas tendencias del denominado arte moderno (cubismo, expresionismo, neoplasticismo, futurismo, etc.) Pero fue, sobre todo, el uso de los nuevos materiales como el acero y el hormigón armado, así como la aplicación de las tecnologías asociadas, el hecho determinante que cambió para siempre la manera de proyectar y construir los edificios o los espacios para la vida y la actividad humana.
CARACTERISTICAS • Inspiración en la naturaleza y el uso de elementos de origen natural pero con preferencia en los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico entrelazándose con el motivo central. • Uso de la línea curva y la asimetría; tanto en las plantas y alzados de los edificios como en la decoración. • Uso de imágenes femeninas en actitudes delicadas y gráciles, con un aprovechamiento generoso de las ondas en los cabellos y los pliegues de las vestimentas (drapeado). • Actitud tendente a la sensualidad y a la complacencia de los sentidos, llegando hasta el erotismo en algunos casos. • Libertad en el uso de motivos de tipo exótico, sean éstos de pura fantasía o con inspiración en distintas culturas, como por ejemplo el uso de estampas japonesas.
Desde el año ha sido Director del Taller de Arquitectura Seijas & Seijas C.A. , ha trabajado en proyectos de Arquitectura y administración de obras tales como, Ciudad Universitaria en Barquisimeto , Oficinas Uniglobe/ Candes, Reforma tienda Juguetelandia, Casa Hatch, Casa Isósceles, Casa Vallenilla, Casa Hollander, Casa Sotavento, Oficinas BDF ,Casa Lima ,Casa Solís , Auditorio Fredy Reyna, Centro Artesanal de la Madera , Unidad de Gastroenterología y Unidad de Otorrinolaringología en la Clínica Sta. Sofía, desarrollo del proyecto de Viviendas Multifamiliares en Oripoto , estudio preliminar de Viviendas Vacacionales en Punta Cana ,Oficinas Tributarias en Cumaná , Oficinas Tributarias en Tucacas , Conjunto Industrial en Cagua , Escuela de Formación Profesional y Docente UMBV, Apartamento Loft 19,Gimnasio en Los Ruices,Apartamento 745, Casa Arte, Casa Hec Mec, Casa CC, Reforma Casa CV, Gimnasio en Prados del Este, entre otras. Ha participado en diferentes concursos de arquitectura y bienales a nivel nacional e internacional como el Bienal de Quito (1994,1998,2004,2006) , Bienal de Buenos Aires 1998 , En Caracas concurso
sede del Palacio Municipal del Distrito Sucre en 1984, concurso sede Facultad de Ciencias Jurídicas y Políticas de la Universidad Central de Venezuela 1986, IX Bienal de Arquitectura en Venezuela 1998, Salón Malaussena en Valencia 2000 al 2008 , Salón Bticino Caracas 2008, Concurso de Ideas Mercado Municipal de El Hatillo 2018 con el equipo: Arq. Omar Seijas ; Arq. Patrizio Vassallo y Arq. Alessandro Del Vecchio + Ing. Doménico Del Vecchio. Fue Jurado Calificador en eventos como el Salón Malaussena en Valencia (2006-2008), Salón de Arquitectura Interior en Caracas 2007, Concurso Club Puerto Azul 2007, Concurso Internacional para la Sede de la Corporación Andina de Fomento, Caracas 2008. Concurso de anteproyecto para el “Complejo Internacional de Acción Social por la Música Simón Bolívar “, 2010. Directivo de la Junta Directiva Nacional del Colegio de Arquitectos de Venezuela, en el cargo de VicePresidente, gestión 2005 – 2012; Secretario General del Regional de Arquitectos del Grupo Andino (RAGA) , gestión 2007-2010; Representante de Venezuela en la Federación Panamericana de Arquitectos (FPAA) en Bogotá, Bienal de Arquitectura Colombiana 2006; Representante de Venezuela en la Regional de Arquitectos del Grupo Andino en Cartagena, Bienal de Arquitectura Colombiana 2008; Representante de Venezuela en la Regional de Arquitectos del Grupo Andino en Lima, 2010; Representante de Venezuela en la Federación Panamericana de Arquitectos (FPPA) en Medellín, Bienal Arquitectura Colombiana 2010.
Desde sus primeras obras, el tema de la protección solar y el condicionamiento climático basado en la arquitectura y no en las instalaciones de aire acondicionado, fue uno de los leit motiv básicos. El estudio de la ventilación, de las tramas protectoras en las fachadas, de los sistemas de sombras, definieron las obras de la década de los años cincuenta, oponiéndose radicalmente al International Style y a los edificios de cristal que comenzaban a difundirse, bajo la influencia de Mies van der Rohe, SOM, y otros. El planteaba que “no hay arquitectura sin ciudad, y los edificios deben generar espacios urbanos”. Este principio se evidencia en pleno centro de Caracas al diseñar la sede del Banco Central de Venezuela, un banco cuya imagen es ajena a las tipologías monumentales tradicionales, con las fachadas transparentes y en sombra del volumen bajo, buscando Sanabria, no sólo la calidad de diseño de los edificios sino también la articulación con el espacio urbano. Fue un arquitecto venezolano, creador de obras emblemáticas de Caracas como el Hotel Humboldt, Foro Libertador, el edificio del Banco Central de Venezuela, el edificio de la Electricidad de Caracas, y la sede del INCES en la avenida Nueva Granada, entre otras. Formado en la Graduate School of Design de la Universidad de Harvard en la década de los años cuarenta, fue alumno de Walter Gropius, Martin Wagner, Ieoh Ming Pei, Hugh Stubbins y Marcel Breuer, en un período de escasa actividad constructiva en los Estados Unidos debido a la Segunda Guerra Mundial. Allí, Sanabria recibió lecciones imborrables sobre los valores humanos de la arquitectura, la necesidad de satisfacer como primer objetivo, las condiciones ambientales para lograr el confort cotidiano de los usuarios, y la indispensable articulación entre arquitectura y naturaleza, o entre arquitectura y ciudad. Al regresar a Venezuela abrió con Diego Carbonell, una oficina de diseño en Caracas, siendo al mismo tiempo el primer director de la nueva Facultad de Arquitectura. Hasta los años cincuenta, la actividad profesional de los arquitectos quedaba supeditada a los ingenieros. Sanabria formó parte de la segunda generación de arquitectos modernos, con José Miguel Galia, Martín Vegas, Guido Bermúdez, Fruto Vivas, Henrique Hernández, Guinand, Benacerraf y otros.
Arquitecto venezolano, que en 1955 trabajó con el arquitecto brasileño Oscar Niemeyer para el Museo de Arte Moderno de Caracas y junto al español Eduardo Torroja diseña el Club Táchira. El estilo arquitectónico de Vivas suele consistir en el estilo internacional y en el modernismo, aunque varía ambos estilos mediante influencias humanistas, naturalistas y ecológico. Construyó la Flor de Venezuela para la Exposición Universal de Hannover 2000, caracterizado por la forma de la flor orquídea, la ligereza de la estructura de acero y vidrio, la movilidad de la cubierta y el contenido de la exposición basado en la sociedad, tecnología y biodiversidad del país. Una flor sobredimensional de 18 metros de altura sobresale del edificio. Sus pétalos de 18 metros se abren y cierran según el estado del tiempo. En 1987 recibió el Premio Nacional de Arquitectura de Venezuela. En 2009 recibió el título de
Doctor Honoris Causa de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Central de Venezuela. En 2011 recibió el título de Doctor Honoris Causa de la Universidad Nacional Experimental del Táchira (UNET). Obras mejor conocidas son el Club Táchira en Caracas, la Iglesia del Santo Redentor en San Cristóbal, el Museo de Arte Moderno de Caracas y La Flor de los Cuatro Elementos, esta última ubicada al interior del Cuartel de la Montaña.
Fue un arquitecto de origen argentino y uruguayo que realizó su carrera tanto en Uruguay como en Venezuela, donde pasó la mayor parte de su carrera profesional. Fue galardonado con el Premio Nacional de Arquitectura de Venezuela en el año 1973. Egresó de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República en 1944 para en 1946 radicarse en Caracas, Venezuela donde revalidó su título en la Universidad Central de Venezuela. Galia formó parte de la segunda generación de arquitectos modernos, con José Tomás Sanabria, Martín Vegas, Guido Bermúdez, Fruto Vivas, Henrique Hernández, Guinand Sandoz, Moises Benacerraf y otros. Fue socio de Martín Vegas durante muchos años. Mantuvo una sostenida y exitosa trayectoria, arquitecto, urbanista, paisajista y sobre todo docente, planteó nuevos caminos a raíz de su rompimiento con los dogmas, consideraba cinco fundamentos para pensar su arquitectura: el lugar, el programa, el clima, el momento y lo formal, por supuesto dependían de las condiciones particulares de cada encargo. En sus obras plasmó la idea del edificio por ensamblaje de partes, reiteración y redundancia, los ámbitos sin fronteras, la ruptura de lo plano, el alarde estructural, su visión de totalidad, el análisis de los estratos, su búsqueda de una expresión propia con visos de libertinaje. Entre sus obras más importantes destacan el Banco Metropolitano, el Edificio Angloven, la Casa Monagas, Seguros Orinoco, el Ateneo de Valencia, Banco Caracas de Sabana Grande, la Torre Polar (constituyendo la primera aplicación del muro cortina en Venezuela), entre muchísimos otros, diseñados en solitario o en sociedad con el Arq. Martín Vegas.
Para Galia, "la arquitectura es una técnica,
fundamentalmente un oficio, no es un arte; el arte no tiene limitaciones, la arquitectura sí”.
El puente sobre el Lago, como es llamado localmente, cruza la parte más angosta del Lago de Maracaibo, en el Estado Zulia, al noroeste de Venezuela, y conecta la ciudad de Maracaibo con el resto del país. Fue nombrado en honor del General Rafael Urdaneta, héroe zuliano de la independencia de Venezuela.
embarcaciones de hasta 45 m de altura puedan entrar al lago y luz de 235 m) y cuenta con dos carriles por sentido. Soporta un tráfico promedio de 45 mil vehículos diarios.
Diseñado por el Ing Ricardo Morandi y posteriormente modificado por El Consorcio Puente Maracaibo "CPM" (Precomprimido C.A. venezolana 50% participación y líder, Wayss & Freytag A.G. Julius Berger, Phillip Holtzman A.G el otro 50%), fue construido en concreto armado y pretensado contando con una longitud de 8.678 m y 134 pilas. En su parte central el puente es del tipo atirantado, sus bases se encuentran ancladas en el fondo del Lago de Maracaibo, a una profundidad de 60 metros (para permitir que
Este puente permitió unir ambas orillas del lago y conectar de manera expedita a la ciudad de Maracaibo con el resto de Venezuela. Los proyectos iniciales para el puente fueron descartados pues se consideró que una estructura de metal requeriría mucho mantenimiento, dado el clima húmedo de la zona. Además de requerir poco mantenimiento, en Venezuela el cemento es un material menos costoso que el acero y mantendría los requerimientos estéticos de la obra.
En este puente se encuentra el monumento de luces más grande de América Latina y el tercero del mundo.