COLABORADORES
THANK-YOU LETTER
LAURA AREADNA ACUÑA M.
MODA Y CULTURA, UN SOLO CAMINO MÉXICO
Sin duda alguna “diversidad” es una de las palabras que mejor definen a nuestro mundo, existe en cada región del
planeta algo que le representa pero sobre todo y aún más importante, algo que le distingue. Es común pensar que la moda solo es moda en lugares como París, Milán, Nueva York, etc. Hoy queremos llevarte del otro lado, porque sí, sabemos que cada cultura existente es un mundo completamente diferente, algunas por distintas cuestiones son muy similares pero ninguna en esencia es igual. Existen aún lugares poco conocidos verdaderamente por su moda, y en esta revista nuestro objetivo es hacerlas presentes y darles la importancia que se merecen, ¿existe algo mejor que vivir una vida cosmopolita?. Nosotros decimos que no. Cuando hablamos de México y su impacto en la moda, resulta difícil no recordar algunas figuras públicas que se expusieron como principales iconos representativos de nuestra cultura, entre ellos, la queridísima Salma Hayek, actriz mexicana hermosa y motivadora que a pesar de ser alguien que se haya dedicado gran parte de su vida a observar y atribuirse conocimiento de otras culturas a su vida, sería algo innegable decir que Salma Hayek no es una persona flexible y culturizada; lo principal que le destaca al llegar siempre a cualquier lugar, es ese lado humorístico y carismático que tan apropositamente nos representa a los mexicanos. Es una increíble mujer que no solo es reconocida actualmente por su origen, sino más bien por los innumerables premios que se le han atribuido a lo largo de su trayectoria, cosa que aunque parezca difícil de creer, en el mundo de Hollywood a ella se le es considerada como una de las actrices mexicanas más importantes de todos los tiempos, y que las puertas y el camino que comenzó a crear para los latinos es un paso importante que dar para instituir mayores oportunidades a los nuevos talentos, y así con el tiempo poder brindarles un campo en el cual el hecho de poder concretar sus sueños, sea en proporción algo cada día más posible.
Darse cuenta que una empresaria y actriz de este nivel haya triunfado de esta manera nos hace pensar y dar un acercamiento a la vida de Salma Hayek y a su forma de representar a México en cada alfombra, proyecto, colaboración, etc. Hayek siempre se ha caracterizado por portar un estilo provocador y clásico, construyendo con esto algo de su propia autoría; a veces ha tenido que recurrir a prendas propias pero para las alfombras usualmente porta marcas como Versace, y cada vez que le es posible busca impulsar y apoyar al talento latino usando prendas de diseñadores como Narciso Rodriguez, enfocándose en uno de sus propósitos más importantes y que siempre ha llevado dentro de su carrera, representar a la fuerza de una mujer latina y el talento mexicano. La cultura mexicana siempre se ha caracterizado por sus colores e historia pero tal vez hemos pasado por alto dilucidar qué es lo que verdaderamente nos distingue. Cuando hablamos del impacto que tiene nuestra cultura en la moda internacional, no solo podemos hablar de los trajes típicos y charros que por mucho tiempo (y con orgullo) aún nos siguen representado. Gracias a los maestros artesanos de hoy en día, tenemos un hilo del cual que podemos halar para inspirarnos y evolucionar, al voltear ver los bordados, tenangos y colores únicos como nuestro orgullosamente rosa Mexicano, la moda mexicana ha inspirado a grandes diseñadores alrededor de todo el mundo, incluyendo también la misma inspiración de grandes artistas mexicanos, a crear prendas icónicas que dignifiquen la cultura mexicana con elegancia, poder, extravagancia y que representen a México en cada tejido. Marcas de lujo han tomado inspiración no solo de creaciones propias del estilo mexicano, sino que también, a partir de un punto de vista “distintivamente” podemos dichosamente decir que el carisma mexicano es algo que se ha hecho presente en todos lados del mundo, es por eso que diseñadores al acercarse a esta parte del continente, no solo quedan atrapados por lo que ven, sino por lo que sienten; y si bien es importante que las prendas que usamos nos ennoblezcan, es aún más importante que quien las usa se sienta orgulloso e identificado con su nación, no nos referimos a la etiqueta que lleve sino a la actitud que porta, por eso, consideramos que haber nacido aquí y compartir esta extensa cultura, no es algo que solo debemos tener nosotros sino que más bien, es un estilo que merece (como todos los del mundo) ser compartido.
CRITICA Las condiciones laborales de la industria de la moda en temas del derecho del trabajador, es uno de los lugares donde mayormente se ve el abuso de las personas y de las condiciones en las que están. Es muy común que mucha de la ropa que utilizamos sea la que producen este tipo de situaciones y lo que muchas veces no sabemos (o no dimensionamos (es que detrás de todo esto, hay una explotación laboral, con trabajos injustos, daños ambientales, y sufrimiento humano. Muchas marcas como, Zara, Bershka, H&M, Prada, Nike o Mango son las que hacen parte de esta explotación laboral. Donde los trabajadores son niños, ancianos, jóvenes e incluso mujeres embarazadas. La industria de la moda emplea aproximadamente 86,6 millones de trabajadores alrededor del mundo, en los que la mayoría no tienen una protección de derechos como empleados. Además, cuando se habla de daños ambientales es porque aproximadamente el 20% del gasto de agua en el mundo, es debido a estas industrias, que consumen entre 1,5 y 2,5 trillones de galones de agua al año. El teñido de las prendas es considerado uno de los procesos más contaminantes en el mundo, haciendo así a la industria la segunda industria más contaminante del mundo, gran generadora de desechos, consumidora de pesticidas y abuso de recursos naturales.
Los países latinoamericanos nos caracterizamos por ser lugares llenos de pobreza y extrema riqueza. Y es por esta razón, que muchas empresas se aprovechan de ello para poder utilizar a la gente con bajos recursos para la explotación laboral, y a la riqueza para el consumo de ellos. Como bien se conoce, el “fast fashion” usa las fuentes más baratas para complacer a la demanda de los textiles y los productos de los consumidores. Y las consecuencias de las decisiones parecen no importarles a estas empresas, y hay muy poca información sobre cómo conectan a los productores en la cadena de producción, y se puede ver la falta de transparencia en estas cadenas. Además, no solo es de abuso laboral y ambiental, sino también en la sociedad la moda afecta mucho. Un claro ejemplo, es la imagen corporal, donde la mayoría de modelos son extremadamente delgados para mantenerse en las tallas que la moda impone. Esta imagen corporal, ha generado muchos desórdenes alimenticios en los jóvenes, porque buscan llegar a estar igual que estos modelos. Otro problema que es muy común, es el uso de piel animal. Es un problema porque se ve el maltrato hacia los animales, donde atrapan animales para quitarles la piel o crían animales para comercializar en ellos. Y así, hay muchos problemas detrás de la moda que la mayoría de personas no saben de ello. Se puede ver, que a pesar que la moda es muy famosa por lo que crean, hay una historia por detrás que mucha gente no se imagina. En la que estos problemas, dañan al mundo poco a poco y no solo lo dañan físicamente si no también mentalmente.
RITA KUMAR
A ntes de que los españoles llegaran a estas
tierras, la indumentaria que usaba este mesoamericano se refleja en la escultura antigua. En ellos podemos observar que los zapotecos de ambos sexos tienen la costumbre de mantener sus senos o senos descubiertos, es decir expuestos. Sí usan ropa con el propósito expreso de cubrir el área genital, que es de la cintura para abajo. Los hombres usan maxtatl o mastate, un taparrabos, y las mujeres faldas, hechas de tela de fibra rústica que ellas mismas tiñen. En la organización política de los zapotecas y su modelo sistemático, existen opiniones encontradas sobre otros accesorios que complementan la vestimenta zapoteca: la mayoría dice vivir descalzos, sin ningún tipo de decoración.
VESTIMENTA ZAPOTECA La evolución de la indumentaria zapoteca. A medida que pasen los años, se irán incorporando otros elementos a la vestimenta zapoteca. Si bien los taparrabos eran la prenda básica de los hombres, a partir del siglo XVI empezaron a sustituirlos las braguitas de manta. Se enriquecerá la ropa de mujer, comenzando con el enredo, teñido con tintes naturales, así como los huipiles rústicos y modestos. La moral religiosa española y otras normas de esa sociedad lograron agregar otros elementos a la vestimenta zapoteca. El huipil o bidaani más refinado, consistente en una camisa cuadrada sin mangas. Por lo tanto, las mujeres también usan enaguas o bizuudi a diario. Presuntamente, las mujeres que conformaban la clase aristocrática de la cultura zapoteca vestían vestimentas más elaboradas, además de usar orejeras y collares como adornos.
REPORTAJE La moda en México nunca ha sido un área específicamente destacante
a comparación de otros países íconos, sin embargo, el talento y la creatividad que poseen los diseñadores nacionales es un trabajo que tampoco es para poner enteramente en duda. Muchas marcas se han inspirado en diseños y/o colecciones provenientes del país, y esto, poco o mucho hace eco dentro de las grandes corporaciones que se dedican enteramente a esto, conoce a las caras más representativas de México en la moda:
1. LORENA SARAVIA: Es considerada una de las mejores diseñadoras mexicanas. Siluetas fluidas y una elegancia atemporal son características claves de la firma. Presentó su primera colección otoño/invierno 2010 en la plataforma de International Designers México. Actualmente presenta sus colecciones dentro del marco del Mercedes-Benz Fashion Week México.
2. IVÁN ÁVALOS: Originario de Ixmiquilpan, Hidalgo, Ávaloscomenzó su formación de manera autodidacta aprendiendo con modistas y en 2014 fundó su marca homónima con prendas para mujer y actualmente, acaba de incursionar en el sector infantil. Su participación en el concurso ELLE México Diseña fue el punto de partida para su crecimiento y proyección nacional. Siluetas geométricas, elegancia y sofisticación son los tres pilares que conforman cada una de sus colecciones.
JULIETA Y RENATA FRANCO: 3. Con 24 años de trayectoria en la industria de la moda, lashermanas Franco se han ganado el reconocimiento internacional. Su estilo avant-garde, minimalista, conceptual y elegante sorprende en cada colección que presentan. Además, la experimentación con materiales de alta calidad hace que esta marca sea un orgullo para la industria de la moda nacional.
4. FRANCISCO CANSINO: Considerado como uno de los mejores diseñadores de México, su estética se basa en la tradición textil mexicana con una visión contemporánea. Cabe destacar que Francisco es el director creativo de su marca Yakampot, la cual ha vestido a celebridades como la cantante Natalia Lafourcade, quien lució uno de sus diseños durante su presentación en la 90° entrega de los Premios Oscar.
5. PAOLA HERNÁNDEZ: Sus estudios en filosofía y su amor por las bellas artes hicieron que Paola tuviera un concepto diferente en la moda. Sus colecciones están inspiradas en la evolución del ser humano y siempre incluye tres colores básicos: negro, gris y blanco, los cuales impregnan un estilo muy elegante en sus diseños. El objetivo de esta diseñadoraes crear prendas que permitan a las personas “descubrirse más allá de cubrirse” y hacer que la moda sea una consciencia en el estilo de vida humano, que exprese la belleza interior. Actualmente reside en Nueva York, donde demuestra que el diseño mexicano puede traspasar fronteras.
CONCLUSIÓN Sin importar que la moda en México no sea de los aspectos más relevantes, es un hecho innegable decir que poco a poco, y gracias a los genios creativos que se encuentran detrás de estos diseños, el estilo y talento mexicano cada día más está haciendo eco dentro de las grandes pasarelas y diseñadores del entorno; México tiene mucho que aportar a la moda internacional y está claro que este hecho, será el principal impulsor para que nuestros diseñadores salgan y conquisten el mundo con el increíble estilo que tan orgullosamente nos representa.
ROCINANTE NARCY MORALES UN SUEÑO
iván ávalos fashion designer
CULTURE MX
