Cineinforme Noviembre - Diciembre by Cine&Tele

P R I M E R A

AÑO 57

R E V I S T A

D E L

M E R C A D O

C I N E M A T O G R Á F I C O

E S P A Ñ O L

NÚM. 943/944

4 XXII PREMIOS

Biznaga de Honor en el Festival de Málaga 2011

Medalla CEC a la mejor labor periodística en 2013

www.cineytele.com E-mail: editor@cineytele.com

CINEINFORME es la primera revista dedicada a la información sobre el mercado cinematográfico español. Fundada en 1961 por Antonio Carballo Dávila, es editada actualmente por EXPORTADORA CINEMATOGRÁFICA ESPAÑOLA,SLU Dirección, Redacción y Publicidad: Nuestra Señora de Guadalupe, 19 28028 MADRID Teléfonos Redacción: 91 541 21 29 Comercial: 91 541 27 14

Tarifas de Suscripción por un año: España: 80 Euros (IVA incluido) Resto de Europa: 185 Euros América: 250 Euros Asia y Oceanía: 300 Euros

Suscripciones: suscripciones@cineytele.com

Cualquier forma de reproducción, distribución, comunicación pública o transformación de esta obra sólo puede ser realizada con la autorización de sus titulares, salvo excepción prevista por la Ley. Diríjase a CEDRO (Centro Español de Derechos Repográficos, www.cedro.org) si necesita fotocopiar o escanear algún fragmento de esta obra. La Revista CINEINFORME no asume las opiniones expresadas en los artículos firmados.

16 20 22

Sumario

28 ESTRENOS

CINEINFORME-FECE -Spiderman: Un nuevo -Los únicos reconocimientos universo, el poder arácnido de a la industria seis dimensiones diferentes -Jurassic World 2, Los increíbles 2, Vengadores, Infinity War y Campeones; dominadores de la taquilla -DIBOOS, la producción de cine español que anima las taquillas 29 II MICROSALÓN -Deluxe: liderando los -El Microsalón AEC se cambios tecnológicos consolida en su segunda -RTVE, la gran ventana del edición con sustanciosas cine español novedades -Twentieth Century Fox -Algunos expositores España, pasión por el cine -Teresa Medina: "El mayor -OCINE celebra sus 75 años con reto es estar al día con esta el ojo puesto en el futuro cambiante industria" -Miembros de AEC KINÉPOLIS capturaron La Luz -20 años contando las de San Sebastián mejores historias 39 PANORAMA JAIME TARRAZÓN -Deluxe refuerza su fidelidad -"Nuestro sector necesita con los directores de inversión e innovación" fotografía con los OLED 4K HDR de Panasonic EXHIBICIÓN -Eclair, protagonista del -La exhibición, motor de cambio color y los VFX de varios en los hábitos de consumo títulos clave del cine -El panorama de la exhibición español reciente española en el año de la bajada del IVA 43 FESTIVALES Y MERCADOS -Cinesa abre la primera sala -Cambios en el American inmersiva Screen-X en España Film Market: Un intento por y su tercera sala IMAX reivindicarse y volver a -Samsung impulsa su pantalla encontrar su lugar en la LED Onyx con instalaciones industria mundial en Eclair Paris y en China -El cine histórico recupera su -Ocine organiza un debate espacio en La Laguna sobre la experiencia del cine del futuro 46 DIRECTORIO DE EMPRESAS

Fundada en 1961 Año 56 - Nº 943/944

Depósito Legal: M 14.508 - 1962 I.S.S.N.: 1139 - 4625

CINEINFORME - NOVIEMBRE/DICIEMBRE 2018

NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018 3

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

Los únicos reconocimientos a la Industria

EL DÍA 18 DE DICIEMBRE TIENE LUGAR LA VIGÉSIMO SEGUNDA EDICIÓN DE LOS PREMIOS CINEINFORME - FECE, EL ÚNICO RECONOCIMIENTO A LA INDUSTRIA CINEMATOGRÁFICA, QUE ESTE AÑO CUENTA ENTRE SUS INVITADOS CON LA VICEPRESIDENTA DEL GOBIERNO, CARMEN CALVO Y CON EL MINISTRO DE CULTURA JOSÉ GUIRAO.

Foto de familia de la entrega de los galardones de 2017, que estrenaron escenario

or segundo año consecutivo el Complejo Cinesa – Méndez Álvaro de la capital española vuelve a vestirse de gala para acoger la entrega de los Premios Cineinforme - FECE a la Excelencia Empresarial que, desde hace once ediciones, se desarrolla en el marco del Almuerzo Intersectorial que convoca la Federación de Cines de España en fechas previas a la fiestas navideñas, en un evento que reúne a un amplio grupo integrado por empresarios de la exhibición y distribución, productores, asociaciones gremiales y representantes institucionales de la industria audiovisual española. A lo largo de sus más de veinte años el número de galardones ha ido variando, pero siempre han prevalecido cuatro categorías básicas, que son aquellas sobre los que se fundamentaron: películas más taquilleras del año en curso, distribuidora con mejor recorrido, promoción del cine y homenaje a toda una trayectoria. Distinciones a las que se ha ido sumando en los últimos años el reconocimiento a la contribución técnica. Las producciones de animación con sello español son éxitos habituales en la taquilla, un hecho que no ha pasado desapercibido para el Comité de los Premios Cineinforme - FECE a la Excelencia Empresarial. Como consecuencia de ello, este año se incorpora un galardón destinado a reconocer el mérito de sus productoras. 4

Los Premios Cineinforme-FECE y el posterior Almuerzo Intersectorial reúnen a un gran número de representantes de la industria cinematográfica

LOS PREMIOS DE 2018

El hecho de que los galardones reconozcan la valía de personas, empresas y películas que más han aportado al Cine en España a lo largo del año en curso, convierten a los Premios Cineinforme - FECE a la Excelencia Empresarial en los más diligentes del año. Luego llegarán los Forqué, los del CEC y los de la Academia. En su vigesimosegunda edición, la categoría de películas más taquilleras se ha diversificado, de manera que en esta ocasión, tienen reconocimiento los filmes que, independientemente de su país de producción, han superado la barrera de los 20 millones de euros de recaudación en España, además de la cinta con factura cien por cien española que haya alcanzado mejores cotas en la taquilla de nuestro país. La fecha que se ha tenido en cuenta para cerrar estos registros ha sido desde el estreno de la película hasta el pasado día 27 de noviembre. Así, inaugura este nuevo formato de películas que han superado los 20 millones de recaudación Jurassic World: El reino caído, dirigida por “nuestro” J.A. Bayona. Desde que Universal Pictures Spain, encargada de su distribución, pusiese el filme en 406 salas de cine el pasado 7 de junio, la quinta entrega de la franquicia de Parque Jurásico, que tiene mucho sabor español, ha recaudado hasta el pasado 5 de noviembre la

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

friolera de 23,8 millones de euros, de acuerdo con los datos proporcionados por la consultora especializada ComScore. Hay otras dos películas más que han sobrepasado los 20 millones de euros de recaudación. Y ambas han sido distribuidas por Disney: Los increíbles 2 y Vengadores: Infinity War. La primera debutó en las salas de cine españolas el pasado 3 de agosto y ha ingresado 21 millones de euros. Por su parte Vengadores: Infinity War, aterrizó en 398 cines de España el pasado 27 de abril, y hasta el 27 de noviembre ha hecho una taquilla de 20,5 millones de euros. Respecto a la película de producción netamente española que ha tenido mejores resultados en la taquilla nacional desde su estreno es Campeones, cinta que llegó a 286 cines de la mano de Universal Pictures España el pasado 6 de abril y, desde entonces hasta el 27 de noviembre, ha logrado una recaudación de 18,5 millones de euros. En este 2018 que toca a su fin, el premio a la distribución cinematográfica ha recaído en Twentieth Century Fox España, que este año se ha encargado de llevar a las salas de cine títulos nacionales e internacionales que han seducido a millones de espectadores en nuestro país como La tribu, Deadpool 2, Bohemian Rhapsody, Yucatán, Malos tiempos en el Royale, La sombra de la ley o la oscarizada La forma del agua, por citar algunos. Sonido, DCP’s, deliveries, mezclas, back up rodajes, restauración, postproducción, subtitulación, doblaje, masterización, … son algunos de los servicios técnicos que ofrece Deluxe Spain a la industria cinematográfica de nuestro país, participando dinámicamente en las principales producciones nacionales. Además, la compañía se ha involucrado de forma activa en el programa de comunicación de las nuevas normas SMPTE de los DCP’s para los exhibidores españoles, programa que está siendo propuesto en otros países europeos como modelo a seguir. Por esta razón Deluxe Spain recibe el premio a la mejor contribución técnica de 2018. La apuesta por el cine español de RTVE es decidida y su relación con las producciones o coproducciones de nuestro país viene de lejos. Como muestra un botón: este año, la corporación pública nacional ha participado en 75 proyectos cinematográficos, de los que 41 son largometrajes de ficción y treinta son documentales. Además, sus dos principales canales, La 1 y La 2, son auténticas ventanas en las que se proyectan las películas

Jurassic World: El reino caído (Universal)

Los increíbles 2 (Disney)

Vengadores: Infinity War (Disney)

Campeones (Universal)

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

Carlos Biern, presidente de DIBOOS en la presentación del Libro Blanco de la Animación y de los Efectos Especiales

cien por cien españolas o con participación de nuestro país, hasta el punto que en 2017, ambos canales emitieron un total de 547 películas, es decir, cerca del 87 por ciento de los títulos españoles programados en todos los canales de televisión en España. Ser el motor del cine español, ha sido uno de los argumentos de peso para que Cineinforme-FECE galardone RTVE con el premio a la promoción cinematográfica. España es referente en el mundo de la animación, no en vano es el quinto productor mundial y segundo europeo en largometrajes de animación; un sector que, junto al de los VFX, es uno

de los de mayor crecimiento del audiovisual. De acuerdo con DIBOOS, la Federación de Productores de Animación y Efectos Visuales, la animación se ha convertido en el producto de mayor exportación en el sector audiovisual. Este año, Cineinforme-FECE quieren reconocer el éxito en taquilla de las producciones de animación españolas, concediendo a DIBOOS el premio a la producción cinematográfica. La compañía de exhibición, que hoy conocemos bajo la denominación de OCINE, se creó hace 75 años, con la apertura del Cine Núria en la localidad gerundense de Olot. Desde Logotipo conmemorativo del aquel septiembre de 1943 75 aniversario de Ocine hasta ahora ha llovido mucho, se han producido varias transformaciones y, la tercera generación de esta estirpe cinematográfica ha logrado situar a OCINE entre las cuatro primeras compañías que más facturan en España, siendo la primera de todas si nos atenemos solo a los circuitos españoles. Pero hay un hecho que ha prevalecido a lo largo de estos 75 y fructíferos años: la pasión por el cine de todos los integrantes de la saga. Esta dedicación a la exhibición cinematográfica es una razón más que suficiente para que las tres generaciones de la familia reciban el premio a la trayectoria profesional en el sector de la exhibición cinematográfica, un galardón que recoge Narcís Agustí de manos de sus hijos. S

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

Jurassic World 2, Los increíbles 2, Vengadores: Infinity Wary Campeones, dominadores de la taquilla Jurassic World: El reino caído

EL PREMIO CINEINFORME - FECE A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL AL CINE MÁS TAQUILLERO SE DESTINA ESTE AÑO A TRES TÍTULOS QUE HAN ALCANZADO EN 2018 LOS 20 MILLONES DE EUROS DE RECAUDACIÓN, ASÍ COMO A LA CINTA ESPAÑOLA QUE MÁS HA SEDUCIDO A LOS ESPECTADORES.

niversal Pictures y Buenavista Internacional (Disney) son las distribuidoras protagonistas de los filmes más taquilleros del año en España. La primera ha sido la encargada de llevar a los complejos cinematográficos Jurassic World: El reino caído de J.A. Bayona y Campeones de Javier Fesser, mientras que la segunda ha distribuido el éxito de Los increíbles 2 y Vengadores: Infinity War, producciones de Pixar y Marvel respectivamente. Esta edición del galardón en los Premios Cineinforme - FECE propone un cambio con respecto a los años anteriores. Históricamente, había un reconocimiento a la película extranjera más taquillera y otro a la española con mayor recaudación. Sin embargo, este año la organización quiere premiar a las 3 películas que han logrado sobrepasar la barrera de los 20 millones de euros en España, que han sido, por orden de recaudación, Jurassic World: El reino caído, Los increíbles 2 y Vengadores: Infinity War. Asimismo, se mantiene el reconocimiento específico a la película española que mejores resultados económicos ha ofrecido, que en este caso ha sido la comedia Campeones.

Entre las tres películas que han batido los 20 MM € sobresale Jurassic World: El reino caído. La película de Universal Pictures lidera el grupo gracias a unos ingresos de 23.805.944,47 euros, que corresponden a una asistencia de 3.869.443 espectadores. Es muy reseñable el hecho de que sea una película dirigida por un cineasta español. Pero no es un cineasta cualquiera, sino que es el Rey Midas del cine español de la última década: J.A. Bayona. El director barcelonés ya ha paladeado las mieles del éxito con sus tres largometrajes anteriores (El orfanato, Lo imposible y Un monstruo viene a verme) y, de hecho, todos ellos se hicieron con el Premio Cineinforme - FECE a la Película Española más Taquillera. El talento de Bayona ya está reconocido a nivel internacional. Este año recibió un premio de honor en la CinemaCon y su entrega de Jurassic World, coproducida por Steven Spielberg a través de Amblin Entertainment, ha logrado 1.304.937.955 dólares en todo el mundo. Con guion Colin Trevorrow y Derek Connolly sobre personajes de Michael Crichton, se estrenó en España el 7 de junio y se convirtió en el mejor estreno en España desde finales de 2015 (desde Star

Los increíbles 2

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

Vengadores: Infinity War

Wars: El despertar de la fuerza) con casi 8 millones en cuatro días. Protagonizada por Chris Pratt y Bryce Dallas Howard, esta superproducción de 170 millones de dólares fue situada por Universal en 405 cines y 960 pantallas en España, alcanzando un promedio por cine y pantalla de 19.485 y 8.220 euros respectivamente. La segunda película distinguida por su taquilla en los Cineinforme - FECE es Los increíbles 2, distribuida por Buenavista Internacional (Disney). Esta cinta de animación llegó el 3 de agosto y sumó un total de 20.847.015,12 euros y 3.690.343 espectadores en todo su periplo por la cartelera. En su recorrido a nivel global, la familia de superhéroes ha recaudado 1.240.839.887 dólares. Escrita y dirigida por Brad Bird (Ratatouille, El gigante de hierro) —al que este año homenajearon en el Festival de Annecy—, la secuela de Pixar, lanzada 15 años después de la anterior, es el cuarto film de Pixar con protagonista femenino, tras Brave, Del revés y Buscando a Dory. La historia sigue a Helen, que se encarga de combatir el crimen mientras Bob se queda en casa y se ve obligado a convertirse en un héroe de la vida “normal”. Durante el film aparece un nuevo villano que trama una conspiración peligrosa, por lo que familia y Frozone deben encontrar la forma de volver a trabajar juntos, algo bastante complicado a pesar de que todos son Increíbles. Casi con la misma recaudación terminó el otro gran éxito de Buenavista Internacional (Disney): Vengadores: Infinity War. Estrenada el 27 de abril, la tercera reunión de superhéroes de Marvel se hizo con 20.440.883,78 euros en España, a partir de las 3.446.449 entradas vendidas. La recaudación global de este blockbuster asciende a 2.046.909.636 dólares. Tras las dos películas de los Vengadores dirigidas por Joss Whedon, esta vez el bastón de mando le corres-

pondió a Anthony y Joe Russo (Capitán América: El Soldado de Invierno, Capitán América: Civil War) Con un sinfín de estrellas, tales como Robert Downey Jr., Chris Evans, Scarlett Johansson, Chris Hemsworth, Chris Pratt, Samuel L. Jackson, Josh Brolin, Elizabeth Olsen, Jeremy Renner, Tom Holland, Benedict Cumberbatch o Brie Larson, la película se centra en que los Vengadores y sus superhéroes deben estar dispuestos a sacrificar todo en un intento de derrotar al poderoso Thanos, antes de que sus planes de devastación y ruina pongan fin al universo. Unas pocas semanas antes se había lanzado Campeones. Universal Pictures distribuyó la última película de Javier Fesser desde el 6 de abril y logró que esta comedia de gran naturalidad se transformara en la gran revelación de la temporada. Esta producción de Películas Pendelton, Morena Films y Rey de Babia AIE percibió 18.730.317,50 euros, llevando a los cines a 3.232.831 espectadores. Como decíamos, es la cinta española más taquillera del año y en su fin de semana de estreno obtuvo casi 2 millones de euros, la que entonces era la mejor entrada del cine español desde Tadeo Jones 2: La Aventura del Rey Midas, que fue el Premio Cineinforme - FECE del año pasado. Fesser, que escribió el guion con David Marqués, contó con Javier Gutiérrez para liderar el reparto de esta película que normaliza al colectivo de las personas con discapacidad intelectual. En el film, elegido para representar a España en la próxima edición de los Oscar, un entrenador de baloncesto profesional arrogante y lleno de frustraciones se ve obligado, por una condena, a trabajar con un grupo de personas con discapacidad intelectual. Lo que en principio es un infierno para él, acabará siendo una aventura que le cambiará la vida para siempre.

Campeones

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

DIBOOS, la producción de cine español que anima las taquillas

Un día más con vida

DIBOOS, LA FEDERACIÓN ESPAÑOLA DE ASOCIACIONES DE PRODUCTORAS DE ANIMACIÓN, ES LA RECEPTORA DEL PREMIO CINEINFORME - FECE A LA PRODUCCIÓN CINEMATOGRÁFICA, QUE RECONOCE LA ENORME CAPACIDAD DEL SECTOR ANIMADO PARA GENERAR TAQUILLA DENTRO Y FUERA DE ESPAÑA.

pesar de las desventajas competitivas que sufre con respecto al resto de países importantes a nivel audiovisual, España ha conseguido erigirse como un país de referencia en el mundo de la animación y los VFX. La industria de animación y VFX facturó en 2017 un total de 654 millones de euros y dio empleo directo a 7.450 profesionales. Las empresas de animación y los efectos visuales en España generan el 20% del empleo y el 9% de facturación total del sector audiovisual, pese a representar sólo el 4% de dicho sector. De hecho, España es el quinto productor mundial y el segundo europeo de largometrajes de animación, y se prevé poner en marcha más de 90 largometrajes, más de 140 series y alrededor de 400 cortometrajes en los próximos cuatro años. Además, la industria de la animación es el sector del audiovisual que más exporta. El 70% de la facturación de estas empresas proviene del exterior. En los últimos años hemos visto cómo el cine español de animación ha mostrado su pujanza en la taquilla española, especialmente gracias a Tadeo Jones 2: El secreto del Rey Midas y Atrapa la bandera, que recaudaron 17.628.896 y 10.994.688 euros respectivamente, pero también mediante la aportación de títulos como Ozzy, Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo, Deep, Futbolín o Justin y la espada del valor. Además, también ha logrado el beneplácito de la crítica internacional con cintas como Arrugas, Chico & Atrapa la bandera

Rita o, este mismo año, Un día más con vida, que fue seleccionada en el Festival de Cannes y está nominada en los Premios del Cine Europeo. El premio a DIBOOS, entidad que representa más del 80% de la producción de animación y efectos visuales españoles, es el reconocimiento a un sector que no solamente ha producido un buen número de éxitos, sino que es una industria generadora de empleo estable y de I+D, exportadora y en fase de crecimiento. DIBOOS, que está formada por las principales asociaciones del sector AEPA (Asociación Española de Productores de Animación) y PRO-ANIMATS (Associació Catalana de Productors d’Animació), nació en 2007 para conseguir que la animación española ocupe el lugar que le corresponde dentro del sector audiovisual, tanto por su tradición, como por su producción y presencia internacional. Los asociados de DIBOOS, que realiza un Libro Blanco imprescindible para conocer el sector, son los estudios 3 Doubles, Ánima Kitchent, Apolo Films, Baleuko, BAMF, Big Bang Box, Dibulitoon, Dragoia Media, Ficción Producciones, The Frank Barton Company, The Glow Animation Studios, Hampa Studio, Ilion, Imira Entertainment, Kanaki Films, KD Group, Ladybug Films, Lightbox, Mago Production, Motion Pictures, Paramotion, Peekaboo, Planeta Junio, El Ranchito, Rokyn Animation, The SPA Studios, Tandem Films, Tangram Solutions, Teidees, The Thinklab, Tomavistas, La Tribu Animation, Uniko, Wise Blue Studios y Zinkia.

Deep

cineinforme - noViemBre / DiciemBre 2018

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

Deluxe: liderando los cambios tecnológicos EL PREMIO CINEINFORME - FECE DE ESTE AÑO A LA CONTRIBUCIÓN TÉCNICA LE CORRESPONDE A DELUXE, EMPRESA LÍDER EN SERVICIOS TÉCNICOS DE POSTPRODUCCIÓN, DOBLAJE, SUBTITULACIÓN, RESTAURACIÓN Y DELIVERIES. ADEMÁS, ESTÁ MUY INVOLUCRADA EN LAS NUEVAS NORMAS SMPTE DE LOS DCP, POR LO QUE HEMOS PEDIDO A JUANJO CARRETERO, DIRECTOR TÉCNICO DE DELUXE SPAIN, QUE NOS OFREZCA DETALLES DE LA EVOLUCIÓN DEL DCP CONVENCIONAL AL SMPTE.

a exhibición por medios digitales, como la conocemos hoy, comenzó en 2002 con la publicación de un compendio de recomendaciones publicadas por un consorcio llamado DCI formado por las mayores empresas de distribución: Warner, Sony, Disney, Fox, Juanjo Carretero Universal, Paramount y MGM. Estas recomendaciones, que tanto fabricantes de equipos, exhibidores o estudios hemos hecho norma, ha sido nuestra guía durante los últimos 15 años. Pero en un sector donde los cambios tecnológicos se suceden a gran velocidad, la recomendación DCI se ha quedado anticuada. Un DCP DCI, también llamado Interop, solo puede reproducirse a 24fps, no admite los nuevos desarrollos tecnológicos como sonido inmersivo, multiproyección, metadata enriquecida, mayores niveles de seguridad, etc. Desde hace unos años el mundo del cine digital decidió que una autoridad normalizadora, en este caso la SMPTE, reescribiese la norma para definir un nuevo estándar, compatible con el actual Interop y que permitiese incorporar nuevas tecnologías. Hemos comenzado la transición del modelo Interop al DCP SMPTE, que, en su versión actual, ya incluye todas las tecnologías (HFR, HDR, Dolby Atmos, Barco Auro, DTS-X, etc) existentes. ¿Qué nos aporta un DCP SMPTE hoy por hoy? Para el espectador: Audio inmersivo, Imágenes de alto rango dinámico, Frecuencias de muestreo superiores y Proyecciones multipantalla. A nivel de gestión y automatización: Encriptado y encapsulado de subtítulos, Metadata y marcadores en la CPL y Subtítulos 3D encapsulados en MXF. Pero una vez definida la norma, surgió el gran proble-

ma. Dependiendo de la antigüedad de los servidores / proyectores, o de qué versión de software / firmware había, podía ser que la proyección tuviese problemas o incluso que no fuese posible reproducir el contenido. En teoría, solo con una actualización de software deberíamos tener nuestros servidores listos para el nuevo formato, pero ¿quién le ponía el cascabel al gato? ¿Qué distribuidora se iba a atrever a lanzar un DCP con la nueva norma sin saber que iba a pasar? En colaboración con UNIC, Deluxe creó un test para verificar la compatibilidad de los cines con el nuevo formato. Se distribuyó a partir del 2015 en toda Europa de forma progresiva, llegando el turno a España en 2017. Con la colaboración de FECE, fue puesto a disposición de los cines en diciembre del pasado año y finalmente los resultados se dieron a conocer a finales de marzo de 2018. Respondieron 291 cines que sumaban 2. 136 pantallas y el resultado fue positivo en el 95% de ellos. Con estos datos, Sony Pictures estrenó Superagente canino el 22 de junio de 2018 con 435 copias y sin ningún tipo de incidencias. Eso hizo que España quedase “certificada” como el sexto país de Europa 100% SMPTE compatible. Desde entonces, otros títulos se han estrenado en SMPTE, como Christopher Robin, Millennium: Lo que no te mata, te hace más fuerte o El cascanueces y los cuatro reinos, entre otras muchas, lo que nos hace pensar que, en breve, todas las nuevas producciones se exhibirán únicamente en este formato.

cineinforme - noViemBre / DiciemBre 2018

Por Juanjo Carretero

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

RTVE, la gran ventana del cine español Quién te cantará

EL PREMIO CINEINFORME - FECE A LA PROMOCIÓN CINEMATOGRÁFICA SE ENTREGA A RTVE, UN EJE VERTEBRADOR DE LA INDUSTRIA DEL CINE EN ESPAÑA, TANTO EN SU PAPEL COMO APOYO A LA FINANCIACIÓN DE PROYECTOS COMO POR SER LA GRAN VENTANA DE DIFUSIÓN DE SUS PELÍCULAS.

l compromiso de la corporación pública nacional con el cine español es fuerte y la apuesta decidida por nuestro cine sigue aumentando. RTVE ha participado en el último año en 75 proyectos cinematográficos, entre los cuales se incluyen 41 largometrajes de ficción y 30 documentales. El 2018 ha sido espectacular para el cine participado por RTVE. El año comenzó por todo lo alto con nada menos que 21 de los 28 Premios Goya para películas realizadas gracias a la financiación de RTVE. La librería, que además recaudó en cines más de 3 millones de euros, se llevó los galardones de Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Guion Adaptado; Handia triunfó con 10 estatuillas, y películas como El autor, Verónica, Verano 1993, La llamada y Una mujer fantástica también tuvieron sus momentos de gloria. Al poco tiempo, Campeones, la gran sensación del año en el cine español, participada también por RTVE, logró una estratosférica taquilla de más de 18 millones de euros y, posteriormente, fue seleccionada para representar a España en los Oscar. Pero no sólo Campeones y La librería han tenido buena acogida en los cines, sino que otros títulos españoles de RTVE han funcionado bien, como son los casos de Loving Pablo, Que baje Dios y lo vea, El fotógrafo de Mauthausen, La llamada, Deep o El pacto. Recientemente, la 66ª edición del Festival de Cine de San Sebastián, el más importante de España, ha vuelto a dar alegrías a

la corporación y es que la Concha de Oro a la Mejor Película se otorgó a Entre dos aguas de Isaki Lacuesta, participada por RTVE. De hecho, fueron seleccionados otras siete películas de RTVE para ser proyectadas en Donosti: Quién te cantará, Petra, El Ángel, Campeones, Un día más con vida, Viaje al cuarto de una madre y Apuntes para una película de atracos. Pero el papel fundamental que juega RTVE en relación con el cine español no acaba ahí sino que los canales de la corporación son su principal pantalla, con mucha diferencia sobre las demás. En el último año La 1 y La 2 han emitido 547 películas españolas (La 1 ha difundido 91 y La 2, por su parte, 456), frente a las 85 de todas las cadenas privadas juntas. Además, cabe destacar que 330 de estos títulos se han emitido en la franja del prime time. Esta cantidad representa el 86,6% del cine español emitido en cadenas en abierto, siendo la tercera temporada que más cine ha emitido TVE de toda la historia. En total, 38,4 millones de espectadores han visto en algún momento el cine español de TVE. La importancia del cine en la programación de RTVE es notoria, con presencia en informativos, magacines y programas de TVE, como 'Historia de nuestro cine', 'Versión española', 'Días de cine', 'Cine de barrio', 'Atención Obras', 'Secuencias en 24 Horas', y los espacios de RNE 'De película', 'Va de cine', 'De cine' y 'El séptimo vicio', así como en informativos y programas como 'El Ojo Crítico'. La librería

Loving Pablo

cineinforme - noViemBre / DiciemBre 2018

Empresa lider en el diseño, desarrollo, fabricación e instalación de butacas VIP

WE LOVE CINEMA

josper.com Ctra. Catral km 2,9 03360 Callosa de Segura. Alicante (Spain) | Tel. +34 965.310.208 / 965.310212 | butacas@josper.com

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

Twentieth Century Fox España, pasión por el cine

LA DISTRIBUIDORA, QUE ESTE AÑO HA LLEVADO A LAS SALAS DE CINE ESPAÑOLAS DIECISÉIS TÍTULOS, RECIBE EL GALARDÓN A LA DISTRIBUCIÓN CINEMATOGRÁFICA DE LOS PREMIOS CINEINFORME – FECE.

Fotogramas de La Forma del Agua, Bohemian Rapsody y La Sombra de la Ley

esde el 1 de enero y hasta el pasado 5 de noviembre, Twentieth Century Fox España ha ingresado 61.009.633 euros que han seducido a cerca de 10 millones de espectadores. Su cuota de mercado del 16,19 por ciento, lo que la sitúa en el tercer puesto del ranking. Tal y como nos aclaran desde Fox, “la cuota de mercado, que se refiere desde el 1 de enero hasta ahora, se hace normalmente en base anual, incluye recaudaciones de algún título estrenado a finales de 2017 y que estaba activo en enero de 2018”. Durante este 2018 a punto de finalizar, la distribuidora ha llevado a las salas de cine españolas dieciséis películas nacionales e internacionales que, como hemos apuntado, han seducido a millones de espectadores en nuestro país. Fox no pudo empezar mejor el año y el 12 de enero fue la encargada de lanzar Tres anuncios en las afueras, dirigida por Martin McDonagh, que acababa de ganar cuatro Globos de Oro – los premios que entrega la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood a los mejores trabajos de cine y televisión- incluido el de Mejor Película. Pero no fueron estos los únicos reconocimientos que se llevó la película –que llegaba a las salas de cine con pedigrí tras haber obtenido el Premio del Público en Toronto y San Sebastián y el de Mejor Guion en Venecia-, que después se haría con cuatro Oscar o cinco Bafta por citar algunos. Después llegaría El corredor del laberinto: La cura mortal, el final de la saga que adapta las novelas de James Dashner, tuvo un estupendo debut en la taquilla española, logrando 1,3 millones de euros en sus primeros tres días de lanzamiento. A mediados de febrero lanzaba en 294 cines La forma del agua, el cuento de hadas moderno dirigido por Guillermo del Toro. La película, al 14

igual que Tres anuncios en las afueras, llegaba con galardón de Venecia a sus espaldas, el León de Oro a la Mejor Película, así como dos Globos de Oro, y compartía con la cinta de McDonagh el liderato en los Oscar donde se llevó cuatro galardones. Además, unos días después de su debut en las salas españolas, del Toro fue reconocido en los Bafta como mejor director. La cura mortal, Gorrión rojo, Isla de perros, las segundas partes de Supermaderos y Deadpool, Con amor Simón, Mentes poderosas, Predator y más recientemente, Malos tiempos en el Royale (cuyo estreno mundial se realizó en el Festival de San Sebastián, clausurando su Sección Oficial) y Viudas, son otros de los títulos internacionales lanzados por Fox que han contado con el respaldo mayoritario del público a lo largo de este año. Mención especial merece Bohemian Rhapsody, que debutó en la taquilla con 2,8 millones de euros, una cifra que le convirtió en el mejor estreno de un musical desde 2008. El biopic del genial Freddie Mercury se mantiene en las pantallas y goza de gran aceptación del público: en menos de un mes ha recaudado 14,5 millones de euros. También Fox ha llevado a las salas de cine varias películas de factura nacional con éxito. Tal es el caso de La tribu, la comedia dirigida por Fernando Colomo; la también comedia Yucatán, de Daniel Monzón –que firma el guion junto a Jorge Guerricaechevarría- y el thriller La sombra de la ley, de Dani de la con guion de Patxi Amezcua. La diversidad de géneros, junto a la calidad y éxito de los títulos distribuidos por Fox, sin duda han tenido mucho que ver para que este año reciba el premio a la distribución cinematográfica de los galardones Cineinforme – FECE.

cineinforme - noViemBre / DiciemBre 2018

XXII PREMIOS A LA EXCELENCIA EMPRESARIAL

OCINE, celebrando sus 75 años con el ojo puesto en el futuro

EL PREMIO CINEINFORME - FECE A LA TRAYECTORIA PROFESIONAL EN LA EXHIBICIÓN CINEMATOGRÁFICA ES PARA LA CADENA OCINE, EMPRESA FAMILIAR DE TRES GENERACIONES DE LA FAMILIA AGUSTÍ QUE ACABA DE CUMPLIR 75 AÑOS EN LOS QUE HAN DEMOSTRADO SU GRAN PASIÓN POR EL CINE CON UNA ILUSIÓN QUE MANTIENEN PARA SEGUIR CRECIENDO.

En la imagen de la derecha, Narcís Agustí, presidente de Ocine, que recibirá el premio de reconocimiento a la labor de esta cadena de cines de manos de sus hijos.

a clave del éxito de OCINE durante 75 años de historia radica en todas las personas que han formado parte de ella y su adaptación a los cambios constantes del sector. La empresa siempre ha destacado por su vocación de servicio al espectador ofreciendo los mejores equipamientos de proyección y sonido, confort de sus salas y una gran atención al cliente. Esta empresa de exhibición cinematográfica se creó hace 75 años cuando Joan Agustí Pujol inauguró, el 7 de septiembre de 1943, el Cine Núria en Olot (Girona). Estaba equipado con 300 butacas y unos proyectores modernos para la época, logrando atraer la atención del público. Desde entonces y hasta hoy, la familia Agustí ha seguido siendo parte fundamental de la Historia del Cine gracias a locales como el Cine Ultonia, los Cines Catalunya, el Cine Gridó o el Cine Oriente. En 1985, inició su expansión fuera de Girona y decidió ir a Tarragona. El siguiente paso lo dio en Granollers, con la apertura –en 1992- de cinco salas de cine en el centro de la ciudad con el mismo nombre corporativo de Cines Oscar. A finales de los 90, decidieron unificar el nombre de Oscar Cines a todos los cines del grupo en España, que más tarde pasaría a ser OCINE, denominación proveniente de la fusión de las dos primeras palabras. Con 19 cines, 175 pantallas y más de 30.000 butacas entre España y Francia, la empresa familiar es uno de los cinco operadores más grandes en el país y tiene la confianza de cuatro millones y medio de espectadores en España y Francia. La incorporación de la tercera generación a esta empresa familiar, de capital 100% nacional, consolida su vocación internacional, pues la exhibidora se ha consagrado como una compañía

en constante crecimiento. Sigue mirando al futuro con un plan de expansión que incorpora 3 nuevos cines en 2019 con una inauguración, a dos años vista, de 33 nuevas salas de exhibición. OCINE puede presumir de ser el único circuito español que tiene presencia en Francia, donde opera con el nombre de MONCINÉ. Un hito muy destacable, en tanto en cuanto Francia es el país en el mundo donde más se cuida el cine y porque Francia es un mercado regulado en el que no se permite una proliferación descontrolada de cines. Narcís Agustí, su presidente, ha recibido numerosos reconocimientos durante su trayectoria, pero cabe destacar su nombramiento como Miembro de Honor de la Academia de Cine Català en enero de 2016. También ha recibido el XXXIV Premio R.N.E. Sant Jordi a la mejor labor de industria del cine o el Premio de la crítica catalana a la mejor sala de exhibición de Cataluña en el año 1990. Este mismo año, Ocine fue receptora de un Premio Innovador que otorga Dolby a las compañías que han destacado en innovación e implementación de la tecnología de Dolby. En este insigne 75º aniversario, OCINE ha conmemorado su cumpleaños de varias formas, destacando la sesión matinal gratuita que organizó a mediados de septiembre en todos sus cines ubicados en España, es decir, poniendo cerca de 30.000 entradas a disposición del público. También impulsó un debate en el Ocine Girona llamado ‘La experiencia del cine del futuro. Nuevos públicos y nuevas necesidades de los espectadores’, con el que se puso de manifiesto el compromiso de la familia Agustí para continuar creciendo y mejorando, anticipándose a las exigencias de los espectadores.

cineinforme - noViemBre / DiciemBre 2018

Kinépolis, 20 años contando las mejores historias HAN PASADO YA DOS DÉCADAS DESDE QUE KINÉPOLIS ABRIESE EN ESPAÑA SU PRIMER COMPLEJO CINEMATOGRÁFICO, EL MÁS GRANDE DEL MUNDO, MARCANDO UN HITO EN LA EXHIBICIÓN. DESDE ENTONCES LA COMPAÑÍA HA SEGUIDO SU EXPANSIÓN EN NUESTRO PAÍS PROYECTANDO SU BUENA ESTRELLA.

Kinépolis Ciudad de la Imagen en Pozuelo de Alarcón (Madrid) fue reconocido con un Guinness World Record como el complejo cinematográfico de mayor capacidad

l 17 de septiembre de 1998 el grupo belga Kinépolis entraba en el mundo de la exhibición en España. Y lo hacía por todo lo alto, inaugurando en la Ciudad de la Imagen de Madrid el complejo cinematográfico más grande del mundo tal y como certificó el Libro Guinnes de los Récords. La inauguración de Kinépolis Ciudad de la Imagen se convirtió en un auténtico acontecimiento en el panorama social español, congregando a autoridades, un gran número de representes de la industria audiovisual, -exhibidores, productores, distribuidores, etc.-, y, por supuesto, los máximos responsables de Kinépolis Group en aquellas fechas, capitaneados por sus presidentes Rose Claeys y Albert Bert, así como Joos Bert y Florent Gijbels, consejeros delegados de la sociedad. 16

En un terreno de 80.000 metros cuadrados, Kinépolis Ciudad de la Imagen acogía más de 9.200 butacas repartidas en 25 salas de diferentes tamaño y aforo, abarcando desde las 194 hasta las 1.100 de la sala número 25 Con el pistoletazo de salida de Kinépolis Ciudad de la Imagen, el grupo no solo iniciaba su fase de expansión en España, sino que traía a nuestro país el concepto de megaplex, vinculado a pantallas de gran tamaño, con formato panorámico, salas Dolby digital y sonido SDDS, tecnología de sonido THX de Lucas Film, butacas confortables con doble brazo con portrarefrescos –algo poco común en los cines por aquel entonces-, separación más amplia entre filas –130 centímetros aproximadamente- y construcción en gradas, pensando en mejorar la visión del espectador.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

Albert Bert, Presidente de Kinépolis en 1998, junto a su esposa

Sala 25, con un aforo de 996 butacas

Vista de la fachada de Kinépolis Madrid: 330 metros de longitud

Gran parte de la industria Audiovisual española estuvo presente en la inauguración de Kinépolis en 1998

También el nuevo complejo de exhibición estaba provisto con las más avanzada tecnología en la venta de localidades, los denominados sistemas CAT, que aseguran un servicio rápido con entradas informatizadas, ofreciendo al espectador información inmediata sobre la disponibilidad de las 9.200 butacas, un sistema que permite reservar localidades con una semana de antelación. Todas estas facilities no fueron ajenas al público, que acudió a conocer el nuevo complejo: durante los primeros 30 días desde su apertura, Kinépolis Ciudad de la Imagen recibió la visita de más de 176.000 espectadores.

de polarización circular y añade claridad a la imagen. Gracias a este, la imagen mantiene la misma calidad desde su primer pase hasta el último, sin desgaste alguno. Con el fin de seguir ofreciendo al espectador lo más avanzado del momento, en 2012 Kinépolis Ciudad de la Imagen acometió una importante renovación en sus instalaciones, que supuso la remodelación tanto en el hall y taquillas, como en la digitalización completa de las salas. Esta transformación no fue solo en el continente, sino que también tuvo su reflejo en el contenido. Así, en la programación de cine tradicional surgía el concepto ‘Cine Indie by Kinépolis’, con una selección semanal de varios títulos de especial interés para cinéfilos. Y en el entonces incipiente event cinema comenzaron a programarse todo tipo de acontecimientos deportivos, musicales, campeonatos de videojuegos, etc. Kinépolis Group fue la compañía que más invirtió aquel año -en que la crisis económica era más profunda que nunca-, una cifra superior a un millón de euros, poniendo de manifiesto su apuesta por la inversión incluso en épocas complicadas.

DEL 3D A LA PRIMERA SALA 4DX

El Grupo Kinépolis ha sido pionero en implementar innovaciones tecnológicas: de hecho, fue uno de los primeros en incorporar –en 2007- el sistema 3D en nuestro país. El sistema de proyección instalado es el denominado Master Image, -certificado por Digital Cinema Initiatives- que utiliza gafas

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

ALGUNAS CURIOSIDADES

- A lo largo de estos 20 años se han proyectado 4.962 películas

Han pasado casi 45 millones de personas, que han consumido 2 millones de kilos de palomitas y 7 millones de litros de Coca- Cola La media de espectadores durante el fin de semana se sitúa entre los 13.000 y los 14.000

El récord de visitantes está en 27.900 personas en un solo día

Ha organizado preestrenos con estrellas como Naomi Watts, Samuel L. Jackson, Al Pacino, Christian Bale, Matt Damon,Collin Firth, Liam Neeson, Jude Law, Silvester Stallone, Hannah Montana, Ewan McGregor, Bradley Cooper o Jennifer Lawrence.

En 2013 la sala 25 de Kinépolis Ciudad de la Imagen, incorporaba el sistema 4K y, un año más tarde inauguraba 'Kinépolis Laser Ultra', una experiencia extrasensorial única que reunía en una misma sala, la 6, la proyección láser de última generación con el sistema de sonido Dolby Atmos, provocando un auténtico ‘Big Bang’ tecnológico y emocional. Para ello utilizó un proyector Barco, con iluminación de 60.000 lúmenes y capaz de proyectar contenidos con una resolución 4K, con 8,8 millones de píxeles, y a una velocidad posible de hasta 60 frames por segundo.

La última revolución tecnológica de Kinépolis Ciudad de la Imagen hasta la fecha, fue la apertura, a finales del mes de diciembre del pasado año, de la primera sala 4DX en España, una tecnología que estimula todos los sentidos a través de los efectos de agua, viento, luz, niebla, lluvia y olores combinados con movimientos de la butaca que acompañan a la película en momentos precisos. ¿Lo próximo? Tal y como declaró Dave Quick, Operaciones Country Manager de Kinépolis España, con motivo de la celebración de los 20 años de Kinépolis Ciudad de la Imagen, “nues-

La celebración del vigésimo aniversario de Kinépolis se convirtió en una gran fiesta multitudinaria

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

tro reto es continuar siendo líderes y pioneros en la innovación tecnológica buscando ofrecer siempre una experiencia diferenciada y de calidad que nos permita seguir creciendo”. EXPANSIÓN GEOGRÁFICA

Kinépolis Ciudad de la imagen fue el primer complejo del grupo que, poco a poco, comenzó su despliegue en España. Así, en mayo de 2001 abría sus puertas Kinépolis Valencia, ubicado en Agustín Llorente, Box Office & Country Manager de Kinépolis España, en la presentación de la nueva sala 4DX Heron City de la localidad de Paterna que, desde entonces, se ha situado como uno de los cines de referencia en la ciudad. En sus 27.000 metros cuadrados, el complejo dispone de 24 salas, con aforos parciales que van de las 124 a las más de 720 localidades y más de 8.000 butacas. Tres años más tarde, en 2014, se inauguró Kinépolis Pulianas, primer complejo del grupo ubicado en Granada, que cuenta con una capacidad de 4.600 butacas, distribuidas en 15 salas, abarcando desde las 236 a las 437 localiButacas de la Sala 4DX, equipadas con motor que permite movimientos precisos y en sincronía con la película dades. Kinépolis Group continuaba Y en 2016 vio la luz Kinépolis Nevada, ubicado en el con su proceso de expansión en nuestro país en 2014. Pero en Centro Comercial Nevada de la localidad granadina de Armilla. este caso no lo hizo con la construcción de nuevos complejos, Fue el primer complejo de cines en España –y uno de los primesino con la incorporación de los cines Abaco Alcobendas, ros de Europa-, que estaba equipado en su totalidad con proyecMadrid, y Cinebox C.C. Plaza Mar 2 de Alicante, dando como ción láser. El segundo circuito granadino de Kinépolis, dispone resultado Kinépolis Diversia y Kinépolis Plaza Mar 2. El pri- de 8 salas y 1.963 butacas. mero está ubicado en el Parque de Ocio Diversia, en la madrileDe esta forma, Kinépolis en España acumula ya en la actuaña localidad de Alcobendas; dispone de 12 salas y 2.831 buta- lidad un total de 99 pantallas distribuidas en sus 6 complejos. S cas. Por su parte Plaza Mar 2, localizado en el Centro Comercial Kinépolis. Edgar Neville, s/N – Ciudad la Imagen. del mismo nombre de Alicante, cuenta con 16 salas y 2.758 28223 Pozuelo de Alarcón. Madrid butacas.

UNA FIESTA CON Y PARA EL ESPECTADOR

El pasado 20 de septiembre Kinépolis Ciudad de la Imagen se vistió de gala para recibir a las más de 8.000 personas a las que invitó al cine, habilitando para ello un acceso en el que los espectadores podían descargar las entradas para ver los 22 títulos entre estrenos y preestrenos que se ofrecían. Pero no era ‘solo’ ir al cine. Los asistentes también tuvieron la oportunidad de asistir a un concierto de la espectacular Film Symphony Orchestra; ver una exposición de carteles de los títulos más relevantes de estas dos décadas, reviviendo los superéxitos de Titanic, Avatar o Lo Imposible; y observar la actuación en vivo del campeón nacional de mentalismo Javier Botía. En definitiva, una fiesta para premiar a sus espectadores. CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

J a i m e Ta r r a z ó n

“Nuestro sector necesita inversión e innovación”

EL 16 DE NOVIEMBRE FILMAX Y CINES ACEC INAUGURARON, EN LOS CINES FILMAX GRAN VIA DE L’HOSPITALET DE LLOBREGAT (BARCELONA), LA PRIMERA SALA CON TECNOLOGÍA 4DX EN CATALUÑA, CONVIRTIÉNDOSE EN UNA SALA DE REFERENCIA PARA DISFRUTAR DEL CINE A LO GRANDE. CINEINFORME HA ENTREVISTADO A JAIME TARRAZÓN, CONSEJERO DELEGADO DE LOS CINES. C.: La incorporación del 4DX habrá supuesto una gran inversión J.T.: La inversión es muy importante, pero nosotros apostamos por la innovación. Hoy en día nuestro sector necesita inversión e innovación, así que hemos apostado por esta tecnología, por ir con los líderes del mercado y porque queremos brindar lo mejor a nuestro público.

C.: ¿Qué futuro le ve al 4DX? J.T.: Al incorporarse con los efectos de una película de estreno permite que haya renovación de contenidos constantemente. Cada semana con cada estreno tenemos una opción con 4DX. Así que le veo mucho futuro.

Jaime Tarrazón, uno de los consejeros de Multicines Pedrosa, sociedad propietaria de los Cines Filmax Gran Vía

C.I.: El 4DX ha llegado ahora a Cataluña pero ya lleva un recorrido desde que se inventó en el 2009 Jaime Tarrazón: Nos guste reconocerlo o no la mayoría de las innovaciones tecnológicas vienen ahora de Asia. El 4DX empezó en Asia, se consolidó en Asia, luego pasó a Estados Unidos y ahora, en estos dos últimos años, ha hecho un desarrollo importante en Europa y va a seguir haciéndolo. En España esta tecnología llegó en las navidades del 2017 a una sala de Madrid y luego se abrió otra en Valencia. Esta es la primera en Cataluña, pero además es también la primera en España que incorpora el efecto calor.

C.: ¿Cómo funciona exactamente esta tecnología? J.T.: Lo novedoso de este sistema, porque hay muchas salas que son 4D, 5D, 6D, hay muchas variedades de estas, pero esta es la primera tecnología que combina la película normal de cualquier producción que se estrena en nuestras salas con todos estos efectos que se diseñan durante toda la producción y se validan junto a los equipos técnicos de la productora.

ACEC es una entidad dedicada a defender los intereses del sector de la exhibición en el ámbito del cine. La organización es socia de Multicines Pedrosa, al igual que José Campreciós, quien también es Consejero Delegado del Área Catalana de Exhibición Cinematográfica

C.I.: ¿Qué películas tenéis en cartera con este sistema? J.T.: La primera película que se proyectó fue la de un director catalán internacional como es J. A. Bayona y las primeras imágenes que se vieron en esta sala fueron las de Jurassic World: El reino caído y luego se estrenó la película Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald. El 30 de noviembre se estrenó El Grinch, para el puente de la Constitución estrenamos dos películas Ralph rompe Internet y Robin Hood, con lo cual se muestra el abanico completo de películas que pueden beneficiarse de este sistema. C.: ¿Cómo ha influido la nueva tecnología en los precios de las entradas? J.T.: Evidentemente los precios son superiores. Lo que nos ha sorprendido ha sido la amplia y buena respuesta del público, tanto en asistencia como cuando han salido de la proyección. Esto es la mejor publicidad que se pueda soñar.

C.: Tiene 21 efectos, ¿qué es lo que siente el espectador? J.T.: Lo que se busca con el 4DX es lograr la máxima sensación de inmersión en la acción de la película. Los 21 elementos son unas combinaciones de movimientos de las butacas, que

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

son muy completos, con efectos de agua, de calor, de olores y también de viento, lluvia, burbujas, nieve, prácticamente todos los efectos posibles. Los espectadores experimentan una inmersión 360 grados en la película.

C.: ¿Cómo ve actualmente el sector de la exhibición? J.T.: El sector de la exhibición, como cualquier otro sector, está obligado a invertir y esta ha sido nuestra apuesta. Como decía antes, buscamos la innovación, y con la innovación apostamos por las nuevas tecnologías.

C.: Después del 4DX, ¿qué podemos esperar? J.T.: Esto siempre es una incógnita. Yo creo que lo que necesitamos es que vengan buenas películas. Si vienen buenas películas, buenos contenidos, la tecnología acompaña. La base del éxito del 4DX, como a mí me gusta decir, ha sido, es y será la magia del cine combinado con todos unos efectos que potencian el contenido, la aventura, la diversión y la historia que se está contando La llegada de Carlos Fernández, consejero delegado del Grupo Filmax, encargado de la producción de contenidos, de la expansión internacional y productor ejecutivo de una larga lista de títulos producidos por Filmax, puso el punto final a la entrevista con Jaime Tarrazón, para cumplir con la agenda de trabajo de la jornada. Cineinforme aprovechó su presencia para hacerle dos preguntas.

Cineinforme: 2018 está llegando a su fin, ¿Qué balance hace de este año Filmax en general? Carlos Fernández: El sector audiovisual está vivo, está activo. Ahora que se habla tanto de pantallas grandes, de cine, yo creo que no se deben olvidar las otras pantallas que se están moviendo muy activamente, concretamente la televisión con Movistar, Netflix o Amazon. Surgen nuevas alternativas y nuevas opciones y cada una tiene su espacio. El cine seguirá teniendo su espacio, es el rey y sirve de gran presentación, de

Proyección de Jurassic World: El reino caído en la inauguración de la sala 4DX, a la que asistió el director J.A Bayona

Sala 4DX

gran lanzamiento. Para Filmax éste ha sido un buen año porque, aun habiendo reducido nuestro tamaño, estamos en todas las vertientes del sector y estamos disfrutando del momento.

C.: Y de cara a 2019, ¿Qué nos puede adelantar en cuanto a novedades? C.F.: Si hablamos de estrenos tendremos Los Lunnis, una película que tiene una marca muy potente, creemos que puede ir también muy bien, en fin, tenemos un año con muchos estrenos y a nivel de producción propia tenemos proyectos como Rozando el límite y también tenemos mucha televisión. En diciembre estrenamos en la sala 4DX las películas Mortal Engines (día 14), Aquaman, El regreso de Mary Poppins y Spider Man: Un nuevo universo (día 21) y Bumblebee (día 28). La compañía surcoreana CJ, líder mundial en el sector, es la responsable de equipar la nueva sala. Tiene oficina en Los Ángeles e interviene durante todo el proceso de producción de los grandes largometrajes de Hollywood. El precio de la entrada oscila entre los 11,40 a los 13,40 euros. S Cines Filmax Gran Via. C.C. Gran Vía 2 Avda. Gran Vía 75 - 08908 L'Hospitalet de Llobregat. Barcelona

Jaime Tarrazón y Carlos Fernández

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

EXHIBICIÓN

La exhibición, motor de cambio en los hábitos de consumo

DURANTE SUS PRIMEROS 110 AÑOS DE VIDA, LA EXHIBICIÓN PERMANECIÓ PRÁCTICAMENTE INALTERABLE PUES LA LLEGADA DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS SE PRODUCÍA DE FORMA LENTA Y ESPACIADA. PERO EN LOS ÚLTIMOS 20 HA PASADO A SER LA PROTAGONISTA DEL CAMBIO TECNOLÓGICO.

n su lucha continua por ofrecer al consumidor un espectáculo de la máxima calidad, la Exhibición es ahora quien “tira” de toda la cadena tecnológica, desde la preproducción hasta la distribución, involucrando en un gran esfuerzo colectivo a cientos de empresas relacionadas con la imagen, el sonido y las telecomunicaciones. A lo largo de esos primeros 110 años, los empresarios de la exhibición siempre estuvieron atentos a los avances de la ingeniería incorporándolos a su maquinaria: incorporación del sonido grabado en tambores o en discos de cera en cuanto estuvieron disponibles, paso del arco voltaico de corriente continua a las modernas lámparas Xenon, cambio de la producción en blanco y negro a color, ampliación progresiva del tamaño de sus pantallas, aire acondicionado frío/calor en las salas, incremento de las pistas de sonido desde la llegada del estereofónico hasta las 5+1 y 7+1 en los últimos años del siglo pasado… Pero ahora, en las dos últimas décadas, el cine en las salas públicas de exhibición es noticia varias veces al año. Desde la llegada de los sistemas digitales hemos visto nacer ya tres generaciones de proyectores, culminando con la nueva gama de luz láser (luz en estado puro), gracias a los cuales los matices y los contrastes en la imagen pueden llegar tan lejos como desee la imaginación del productor/realizador más atrevido. Kinépolis fue su precursor en España. Y ahora se está experimentando con las pantallas LED, que eliminan incluso el proyector. El sonido tampoco se ha quedado atrás, y del concepto “multicanal” se ha pasado al concepto “envolvente”, dando protagonismo a cada elemento sonoro que aparece en la imagen, sea cual sea su ubicación en ella (o incluso fuera de ella). Este año que ahora finaliza nos ha traído pantallas aún más grandes, incluso pantallas en los laterales de la sala; altavoces capaces de reproducir cualquier nota del espectro auditivo humano (Cines Odeón) y, como colofón, aforos reducidos en salas de

grandes dimensiones dotadas con butacas que ofrecen un confort absolutamente insuperable (Cinesa, Yelmo). Una sala de cine equipada con la última tecnología es un auténtico placer para todos los sentidos, incluyendo efectos de frío, calor y olor como los recién inaugurados cines Filmax Gran Vía en Hospitalet de Llobregat. A todo este despliegue deberíamos añadir que en los grandes (y no tan grandes) complejos de exhibición se han mejorado mucho las instalaciones dedicadas a la restauración, de tal forma que ya se puede cenar sin salir del cine, tanto dentro como fuera de la sala (Cinesa, Oscar’s Bar) Estamos seguros de que este gran paso que ha dado (y continúa) la exhibición hará que más pronto que tarde el público perdido en los últimos años regrese a estos nuevos templos del espectáculo. El consumo masivo de ficción a través de ordenadores, tabletas e incluso teléfonos móviles producirá INEVITABLEMENTE un efecto de saturación en los consumidores. Esta saturación, unida a la liturgia que rodea el acto de asistir al GRAN CINE colectivamente hará que nuestros buenos augurios se conviertan en realidad. La pelota está ahora en el tejado de los productores y sus equipos creativos, que sin duda aprovecharán la enorme inversión realizada por este nuevo y a la vez viejo compañero de camino: la exhibición. Esperemos que consigan ofrecer a las salas de cine nuevas historias de gran impacto audiovisual, espectacular y cultural. Los grandes circuitos han realizado ya por su cuenta las grandes inversiones que requieren los nuevos sistemas, pero estas inversiones no están al alcance de los empresarios que operan fuera de las grandes ciudades. Será necesario, por tanto, que la Administración Pública reconozca el valor social de estos emprendedores y los apoye de forma decidida.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

Por Antonio Carballo.

EXHIBICIÓN

El panorama de la exhibición española en el año de la bajada del IVA

HAN SIDO CASI 6 AÑOS EN LOS QUE EL SECTOR DE EXHIBICIÓN DE CINE EN ESPAÑA HA TENIDO QUE SOPORTAR UN IVA DESORBITADO DEL 21%. AHORA QUE NOS INTEGRAMOS DE NUEVO EN LOS ESTÁNDARES EUROPEOS, ES BUEN MOMENTO PARA TOMAR PULSO A LA INDUSTRIA Y HACER UN RECUENTO DE LOS COMPLEJOS Y PANTALLAS DE LOS PRINCIPALES CIRCUITOS.

n el número especial dedicado a la edición de CineEurope 2018 publicamos un estudio de FECE (Federación de Cines de España) en el que se reflejaba la situación actual, con datos de 2017, de la exhibición española, compuesta por 699 cines, 3.534 pantallas y 789.130 butacas. En dicho año se cerraron 7 cines, se inauguraron 9 y hubo 3 reaperturas. En 2018 la noticia clave ha sido la bajada del IVA, que desde septiembre del 2012 había estado situado en el 21% y que desde julio de 2018 se ha colocado en el 10%. Con el cuadro que acompaña este texto, Cineinforme vuelve a publicar un listado actualizado con los circuitos de exhibición cinematográfica en España más importantes. El cuadro muestra un crecimiento especial de 3 cadenas: Yelmo, Ocine y Odeón. Yelmo Cines se sitúa como el circuito con mayor número de locales, si bien Cinesa mantiene el liderazgo en cuanto a número de pantallas. En el último año y medio, Yelmo ha pasado de contar con 439 pantallas a tener ahora 485. Ocine, que está celebrando su 75º aniversario, también se muestra al alza pues ha aumentado en 3 sus cines y en 29 la cifra de salas. Odeón Multicines logra superar la barrera de las 100 pantallas y sigue su progresión. Aunque en menor medida, también es destacable el aumento de 5 pantallas de Neocine y de 8 para Artesiete. En el caso contrario, hay algunos circuitos que han menguado, como por ejemplo Cinesa (de 521 a 489 pantallas), ACEC Cines (de 155 a 144 salas) y Unión Cine Ciudad (de 138 a 124 pantallas). En la zona media hay algunos descensos de números de pantallas de algunos circuitos, destacando principalmente Megarama (de 40 a 29) pero también Aficine (de 47 a 40) y Golem (de 45 a 42).

PRINCIPALES CIRCUITOS DE EXHIBICIÓN EN ESPAÑA CIRCUITO

Cinesa

Yelmo Cines Ocine

ACEC Cines

CineSur - MK2

Unión Cine Ciudad Neocine

SALAS LOCALES 489

España

159

España

485 144 128 124 115

46 13 10 14 15

Odeón Multicines

109

Chiclana Films - Artesiete

Kinepolis Areto

Cines Grup Balañá

Cineapolis - Al Andalus

Cines ABC (Excin S.A.) Cinearte

Coruña Films (Galicine) Golem

Circuito Renoir González Macho Circuito Aficine

Grupo La Dehesa

Grupo Juan Heras Megarama

Zaragoza Urbana

Circuito Villegas Puerto

Circuito Verdi - Conde Duque Cines Colci Proyecfilm

Circuito Margareto Circuito Coliseo

Cines Manhattan - Broadway Cines Las Vías

Circuito Barral (Reston Cinema) Circuito Mayoral

ZONAS

99 87 60 53

12 6

56 8 5

España España España España España España España España España

Cataluña

And/Aragon/Val

Com.Valenciana

España

Baleares

CyL / Extremadura

42 41 40 39 34 29 28 27 25 22

7 5 5

España Galicia

España España

Salamanca/Alicante/Granada

Badajoz/Burgos/Cádiz

Alicante

3 6

Aragón

Madrid y Barcelona

Logroño y Bilbao

Ciudad Real

Toledo

16 14 14 11

3 2 2

España

Palencia y Ávila Valladolid Madrid

Información recopilada y actualizada en diciembre de 2018. Los datos se refieren a circuitos de programación. Fuente: Elaboración propia.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

EXHIBICIÓN

Cinesa abre la primera sala inmersiva Screen-X en España y su tercera sala IMAX

CINESA CONTINÚA HACIENDO HISTORIA. EN SUS 60 AÑOS DE VIDA HA SIDO PIONERA ADOPTANDO LAS TECNOLOGÍAS MÁS VANGUARDISTAS. CINEINFORME HA SIDO TESTIGO DE SUS ÚLTIMAS APUESTAS: EN OCTUBRE INAUGURÓ LOS RENOVADOS CINESA EQUINOCCIO DE MAJADAHONDA (MADRID), UNOS CINES DE LUJO QUE INCORPORAN POR PRIMERA VEZ UNA SALA LLAMADA SCREEN-X, Y EN NOVIEMBRE ABRIÓ EN LAS ROZAS UNA NUEVA SALA IMAX.

A la izquierda, Ramón Biarnés en la inauguración del renovado Cinesa Equinoccio en Majadahonda. En el centro, una imagen de la pionera sala Screen-X en dicho complejo. En la foto de la derecha, aparecen, empezando por la izquierda, José de la Uz, alcalde de Las Rozas; Antonio Resines; Mariano Barroso y Tomás Junquera cortando la cinta para la inauguración de la nueva sala IMAX del Cinesa Heron City en Las Rozas.

n octubre inauguró el nuevo Cinesa Luxe Equinoccio, en el centro comercial Equinoccio en Majadahonda. El gran diferencial de Cinesa Luxe es que todas sus salas poseen butacas reclinables y con reposapiés. Las butacas son más anchas que las habituales y con más de dos metros de espacio entre fila y fila. Ramón Biarnés, Managing Director en Southern Europe (España, Italia y Portugal), incidió en que las butacas Luxe están disponible sin subir el precio de la entrada. “Cinesa Luxe es uno de los proyectos más importantes del año para la compañía y está teniendo una gran acogida. Nuestro objetivo es expandirlo en muchas de nuestras salas de cine en España”, explicó Biarnés. Mariano Barroso, presidente de la Academia de Cine, entonó el mea culpa en nombre de los cineastas, porque muchas veces a la exhibición no se le presta la atención que se merece. Algo que no siempre fue así porque, como puso de relieve, en los inicios del cine, producción, distribución y exhibición iban de la mano. La gran novedad de este complejo es que dispone de la primera sala Screen-X de España, una sala inmersiva única en nuestro país. Permite disfrutar de una experiencia de visualización de 270 grados gracias a una pantalla de pared a pared unida dos pantallas laterales. Cuando el cine no disponga de contenidos adaptados a esta tecnología, esta sala, que es la número 5 del complejo, proyectará de forma convencional. A nivel tecnológico, no podemos olvidarnos de su nueva sala iSens, que cuenta con una pantalla de pared a pared, un proyector 4K y un sistema de sonido Dolby Atmos. El evento culminó con

proyección en la sala iSens de Ola de Crímenes, la nueva película de Gracia Querejeta. LAS ROZAS ACOGE LA TERCERA SALA IMAX DE CINESA

A principios de noviembre, Cineinforme también asistió a la inauguración de la nueva sala IMAX en el complejo de Cinesa Las Rozas, dentro del centro comercial Heron City de la localidad madrileña. Esta sala IMAX se suma a las que tiene Cinesa en Parquesur (Madrid) y Festival Park (Mallorca). José de la Uz, alcalde de Las Rozas; el actor Antonio Resines; Mariano Barroso, presidente de la Academia de Cine, y Tomás Junquera, Director de Relaciones Institucionales de Cinesa, fueron los encargados de inaugurar la nueva sala. La sala IMAX destaca por su particular diseño, que busca que el espectador forme parte de la película. Su gran pantalla curva – que va de pared a pared y hasta el techo – crea una sensación envolvente. Además, todas las películas que se proyectan en la sala están adaptadas a las medidas y particularidades de la pantalla. Es la primera Sala IMAX que incorpora butacas reclinables Luxe. Todas estas características las pudimos vivir en primera persona durante la proyección de la superproducción de Bohemian Rhapsody (Fox). “Las grandes inversiones que estamos haciendo este año están enfocadas a la inauguración de nuevas salas, reaperturas de complejos cinematográficos… Todos con la mejor calidad y las últimas innovaciones tecnológicas del sector”, explicó Tomás Junquera.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

EXHIBICIÓN

Samsung sigue revolucionando la industria del cine con su pantalla LED Onyx

DIECIOCHO MESES DESPUÉS DEL LANZAMIENTO DE ONYX EN EL CINEMACON DE LAS VEGAS, LA COMPAÑÍA SIGUE SUMANDO LOCALIZACIONES A NIVEL MUNDIAL, CERRANDO EL AÑO CON 30 UBICACIONES, 4 DE ELLAS EN EUROPA, Y AÑADIENDO EL MODELO DE 14 METROS A SU CATÁLOGO, QUE YA CONTABA CON LAS PANTALLAS DE 10 Y 5 METROS. EN SU OBJETIVO DE DESARROLLAR EL ECOSISTEMA PARA LA TECNOLOGÍA LED EN CINE Y EL CONTENIDO EN HDR, EN NOVIEMBRE ABRIÓ EN PARÍS, JUNTO CON ECLAIR, LA PRIMERA SALA DE POSTPRODUCCIÓN EN EUROPA.

amsung sigue marcando hitos en el ámbito de la David Hernández, Cinema Business Development exhibición de cine. En marzo implementaron en los Manager para Europa en Samsung Electronics, cuenta que ya Arena Cinemas de Zúrich la primera pantalla 4K tienen cerca de 30 pantallas globalmente: "Estamos demos3D de su sistema Cinema LED Onyx en Europa. En los trando que es una solución viable y real, que no es un expemeses posteriores, se han añadido tres ubicaciones más: rimento". Onyx es un producto premium pero Hernández Cineplexx Viena, Traumpalast Esslingen y la más reciente recalca que el mantenimiento es nulo, por lo que hay un ahoKinopolis Sulzbach. Todas ellas cuentan con el modelo de 10,2 rro evidente. metros de ancho por "Además, la cali5,4 metros de alto. dad percibida por el La tecnología usuario es mucho Cinema LED permimayor, por lo tanto su te ganar espacio fidelidad es mayor. para añadir más Hay exhibidores que lo asientos al eliminar ven muy claro y saltan la cabina de proyecconvirtiéndose en la ción y puede llegar a punta de lanza para ser 10 veces más diferenciarse y otros luminosa, hasta un que son más proclives máximo de 500 nit o a mirar el coste”, seña146 fL. La pantalla la el representante de tiene una resolución Samsung. 4K y contraste infiEl recorrido de nito, frente al ratio Onyx solamente acaba convencional de de empezar y son 2.500:1, siendo camuchos los complejos paz de mostrar nivecinematográficos que Inauguración de la pantalla Onyx en una sala de Eclair en París- Vanves. les de negro puro, están en visos de conasí como una gama extendida de colores frente a la paleta de tar con esta vanguardista tecnología. colores tradicional. Todas estas características la convierten en El último en confiar en Samsung ha sido Capital Cinema, la herramienta perfecta para reproducir contenido HDR una de las cinco principales cadenas en China. Acaba de insta(High Dynamic Range). lar en Beijing el modelo de pantalla de 14 metros de ancho, En noviembre Samsung volvió a reforzar su compromiso que ha sido recientemente certificado por DCI, y que se concon esta industria y presentó junto con Eclair en París la pri- vierte en la instalación más grande de Cinema LED hasta la mera sala europea con pantalla Samsung LED Onyx para fecha. producir contenidos HDR, que se suma a la de Roundabout Samsung responde con esta pantalla a la demanda de los de Los Ángeles. Equipada con el modelo de 5,2 metros, prepa- usuarios y los exhibidores de contar con pantallas de gran forrada para 3D, con 18 butacas de lujo, tecnología de sonido 7.1 mato. El nuevo modelo es 1,4 veces más ancho que el primero JBL de Harman y una suite de corrección de color DaVinci que lanzó la compañía y presenta casi el doble de superficie, lo Resolve 15. que favorece una experiencia inmersiva sin precedentes.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

EXHIBICIÓN

Ocine organiza un debate sobre la experiencia del cine del futuro

LA VETERANA EMPRESA DE EXHIBICIÓN CINEMATOGRÁFICA CUMPLE 75 AÑOS Y, PARA CONMEMORARLO, ORGANIZÓ UN DEBATE EN SU COMPLEJO DE GIRONA: ‘LA EXPERIENCIA DEL CINE DEL FUTURO. NUEVOS PÚBLICOS Y NUEVAS NECESIDADES DE LOS ESPECTADORES’.

xpertos del sector pusieron sobre la mesa sus puntos de La distribución también tuvo voz gracias a Eduardo vista en un acto moderado por Guillem Terribas, pre- Escudero, director de negocio de A Contracorriente Films. Se sidente del colectivo de críticos Truffaut, y al que acu- mostró de acuerdo en que el consumo de cine debería ser una dió Cineinforme. Participaron Berta Segura, CEO de DMentes; experiencia colectiva, la cual debería enseñarse en las aulas: “La Fernando de la Rosa, CEO de Foxize; Edmon Roch, productor y buena experiencia del cine genera mayor afición”. Escudero director en Ikiru Films; Eduardo Escudero, director de negocios llamó la atención sobre comunicar de forma personalizada cada de A Contracorriente Films; y Claupelícula. “Las nuevas tecnologías dia Dans, conocida millennial y nos ayudan a testar. No ha habido ejecutiva de marketing para la época con mayor oferta y consumo Startup South Summit. en contenido”, afirmó. Narcís Agustí, presidente y Los nuevos públicos son capitasegunda generación de Ocine, les para el futuro del cine. Así, la manifestó la intención de la familia millennial Claudia Dans ofreció Agustí de continuar creciendo y una opinión, reflexionando sobre el mejorando, anticipándose a las exiincremento del consumo de nuevas gencias de los espectadores. plataformas digitales: “El cine no Berta Segura destacó la imporha avanzado tan rápido como lo tancia de las experiencias sociales y hemos hecho nosotros”. No obstanel disfrute a través de momentos te, ve positivo que el cine pueda eriúnicos asociados al cine. “La sala girse como un espacio de desconedel cine de mañana puede converxión. “Estamos muy conectados tirse en un punto de streaming y con el teléfono todo el tiempo y, albergar nuevos contenidos”, apuncuando voy al cine, lo olvido por un tó Segura. rato”, señaló Dans. El CEO de Foxize, Fernando Los participantes del debate, de la Rosa, subrayó que se ha iniademás, no perdieron la ocasión de ciado “la tercera ola de la transforfelicitar a la familia Agustí por su mación digital que se vivirá en los 75º aniversario.“Sabemos lo difícil próximos 30 años”. En su opinión, que es tener una empresa y que esta no se trata de competir entre plataflorezca así, es casi un milagro, y lo formas o pantallas, sino de colabohan conseguido a través de una rar. De la Rosa insistió en la segbuena gestión, muchísimo esfuerzo mentación como clave de progre- Arriba, la familia Agustí con los ponentes del evento frente a la fachada de —y como la familia en pleno declalos Ocine Girona, y abajo, con la tarta del 75 aniversario. so: “Cuando elegimos, renunciaraba en la edición especial de mos a algo y, como negocio, hay que decidir a qué se apuesta”. Cineinforme del mes de marzo, la ilusión del primer día—. El El punto de vista de la producción de contenidos estuvo repre- amor por el cine creo que es indispensable”, comentó Roch. sentado por Edmon Roch, que considera que la competencia Ocine cumple 75 años en plena expansión internacional, entre ventanas y formatos es “muy sana”. “Ahora hay tantas posi- mirando al futuro con un plan de expansión que incorpora 3 nuebilidades de elección, que es un privilegio tener la capacidad para vos cines en 2019. Con 19 cines, 175 pantallas y más de 30.000 escoger exactamente lo que queremos. Eso obliga al mundo de la butacas entre España y Francia, la empresa familiar es uno de los exhibición a ser mejor. Y a nosotros a no olvidar que somos cre- cinco operadores más grandes de España y tiene la confianza de adores de contenidos para el público”, explicó Roch. cuatro millones y medio de espectadores en España y Francia. CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

ESTRENOS

Spiderman: Un nuevo universo, el poder arácnido de seis dimensiones diferentes

SONY PICTURES DISTRIBUYE LA PRIMERA PELÍCULA EN VERSIÓN ANIMADA DEL FAMOSO HOMBRE ARAÑA DE MARVEL. EN EL FILM CONVERGEN SEIS TREPAMUROS DE REALIDADES DIFERENTES QUE TIENEN QUE HACER FRENTE AL VILLANO KINGPIN. EL PROYECTO VIENE AVALADO POR PHIL LORD Y CHRISTOPHER MILLER, DIRECTORES DE LA LEGO PELÍCULA Y LLUVIA DE ALBÓNDIGAS.

esde que en 2002 se estrenara la primera entrega de Spiderman, con Tobey Maguire encarnando al famoso trepamuros y con el director Sam Raimi a los mandos, se han sucedido los largometrajes en torno a este icono de Marvel. Spiderman: Un nuevo universo es el séptimo largometraje de este personaje y el primero en formato de animación. Sony Pictures Animation sigue afianzándose como uno de los estudios de animación más poderosos en la actualidad. Este título, que es el número 19 de su trayectoria, viene precedido de éxitos como Hotel Transilvania 3: Unas vacaciones monstruosas y Peter Rabbit. En las aventuras de esta nueva cinta encontramos a seis Spiderman diferentes, cada uno de una realidad alternativa. Al conocido Peter Parker, hay que sumar los de Miles Morales, Spider Gwen, Spiderman Noir, Peni Parker y Spider Ham. Los directores de La LEGO Película y Lluvia de albóndigas, Phil Lord y Christopher Miller, ejercen la producción del film, con el primero, además, como único guionista acreditado. La

dirección corre a cargo de tres personas: dos cineastas que debutan en la dirección como Bob Persichetti y Rodney Rothman, y el responsable de El origen de los guardianes, Peter Ramsey. En la versión original en inglés, las voces corresponden a Shameik Moore, Liev Schreiber, Jake Johnson, Hailee Steinfeld, Brian Tyree Henry, Mahershala Ali, Nicolas Cage, John Mulaney, Lily Tomlin y Kimiko Glenn. La historia se ambienta en un universo paralelo donde Peter Parker ha muerto y un adolescente llamado Miles Morales es el nuevo Spiderman. Cuando el líder mafioso Wilson Fisk 'Kingpin' construye el Super Colisionador, aparece una versión alternativa de Peter Parker que tratará de enseñarle a Miles cómo ser un mejor Spiderman. Se les unirán otras cuatro versiones alternativas de Spiderman, que deberán detener a Kingpin y volver a sus respectivas dimensiones. Sony Pictures ha elegido el 21 de diciembre como la fecha de estreno en España.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

El MicroSalón AEC se consolida en su segunda edición con sustanciosas novedades

TRAS EL ÉXITO DE SU PRIMERA EDICIÓN, EL MICROSALÓN AEC VUELVE PARA REFORZAR SU POSICIÓN COMO LA GRAN CITA DE REFERENCIA DE LA FOTOGRAFÍA DE CINE EN ESPAÑA. LA ESCUELA ECAM EN LA COMUNIDAD DE MADRID ACOGE DE NUEVO ESTE PUNTO DE ENCUENTRO, QUE ESTA VEZ, CON VARIAS NOVEDADES DE INTERÉS, TIENE LUGAR EL 14 Y 15 DE DICIEMBRE.

a asociación AEC, rebautizada como Asociación de Española de Directoras y Directores de Fotografía, afronta la segunda edición de este MicroSalón, un evento fundamental en el campo de la fotografía cinematográfica plagado de actividades como coloquios, presentaciones y novedades tecnológicas en numerosos stands expositivos. La nueva presidenta de AEC, Teresa Medina, se estrena aquí como máxima responsable de la asociación, sucediendo en el cargo a Andrés Torres. El colorido y optimista cartel de esta segunda edición, diseñado por Pablo Dávila con dibujo deconstruido y expresionista, tiene por lema ‘La expresión de la luz’. Se pretendía buscar una “imagen sencilla, amable, que transmitiese el espíritu de reunión y compañerismo del MicroSalón con un lenguaje poético”. LA BRITÁNICA BSC, LA ASOCIACIÓN INVITADA

Tras la visita del año pasado de representantes de la francesa AFC, pionera en celebrar esta clase de eventos, en la segunda edición le toca el turno a la British Society of Cinematographers (BSC), otra asociación de referencia. Fundada en 1949 por Bert

Easey, su primer presidente fue Freddie Young, que entonces era el principal DoP en MGM. Entre los primeros miembros de la junta estaba también Jack Cardiff, otra leyenda de la fotografía de cine. Ahora integra a 230 personas entre miembros de pleno derecho, asociados, honoríficos y patronos. Entre sus miembros actuales hay directores de fotografía del nivel de Sean Bobbitt (12 años de esclavitud), Roger Deakins (Blade Runner 2049), Anthony Dod Mantle (Slumdog Millionaire), Barry Ackroyd (En tierra hostil), Danny Cohen (El discurso del rey), John Mathieson (Gladiator), Seamus McGarvey (Animales nocturnos) o Chris Menges (La misión). En el MicroSalón, durante la Carte Blanche, cuatro directores de fotografía miembros de la BSC mostrarán a todos los asistentes el trabajo de la asociación británica. En la delegación está, entre otros, Adam Suschitzky BSC, que ha fotografiado episodios en series como Fear the Walking Dead, Yellowstone o Marcella. ACTIVIDADES DE INTERÉS DEL II MICROSALÓN

Una de las novedades más refrescantes de este año es el llamado Lens Bar, una manera lúdica con la que mostrar las diferentes posi-

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

MASTERCLASS DE JOSÉ LUIS ALCAINE

El viernes 14 de diciembre, una de las leyendas de la dirección de fotografía en Europa, José Luis Alcaine AEC, imparte una clase magistral durante esta edición del MicroSalón. Ha estado nominado 17 veces a los Goya, habiendo ganado en cinco ocasiones, por El sueño del mono loco, Belle Époque, El pájaro de la felicidad, El caballero Don Quijote y Las 13 rosas. Es el DoP en el que más confía nuestro cineasta más internacional, Pedro Almodóvar, con quien ha hecho Dolor y gloria, Los amantes pasajeros, La piel que habito, Volver, La mala educación, ¡Átame! y Mujeres al borde de un ataque de nervios. Su luz ha brillado en títulos emblemáticos del cine español como El sur, El viaje a ninguna parte, Tasio, Quién puede matar a un niño, Asesinato en el Comité Central, El Lute, ¡Ay, Carmela!, Amantes, Jamón Jamón, etc. Alcaine es miembro de la Academia de Cine Americana y ha trabajado con cineastas internacionales como Asghar Farhadi en Todos lo saben o Brian de Palma en Domino. Asimismo, es investigador en el campo pictórico, con trabajos en torno al 'Guernica' de Picasso y más recientemente sobre 'El Jardín de las delicias' de El Bosco, así como pionero en técnicas fotográficas como la utilización de tubos fluorescentes como luz principal en los años 70. bilidades estéticas y narrativas para tu próximo proyecto. Esta instalación permite comparar los distintos looks posibles según cada combinación de cámara y óptica, sobre todo de montura LF y PL. “Vamos a montar cinco cámaras de última generación de diferentes fabricantes capaces de rodar en Full Frame y S35 tradicional (ARRI LF, Canon C700, Panavision DXL, RED Monstro y Sony Venice). Las cámaras estarán acompañadas por una gran cantidad de ópticas fijas y zoom de toda clase de marcas y generaciones -ópticas antiguas y modernas, al igual que lentes anamórficas y esféricas capaces de cubrir S35, FF y anamórfico-. Contaremos también con ópticas de los años 40 reencapsuladas para su uso moderno y ópticas de reciente fabricación específicas para full frame”, indica Juan A. Fernández AEC, que también dará una charla sobre las diferencias en ópticas FF - S35 - esféricas y anamórficas. Además, este año se desarrolla una mesa redonda en torno al mundo de los rodajes de naturaleza para documentales, uno de los grandes olvidados de la industria. El coloquio pretende desmontar mitos, como que son producciones caras o que su audiencia es limitada, y abordar qué cualidades son necesarias en estos rodajes. Las productoras nacionales trabajan de forma independiente, generalmente con presupuestos ajustados y sin haber muchos especialis-

tas en el sector, ya que no existe una formación académica para esta especialidad, algo que sí ocurre en países como Francia. Uno de los protagonistas del debate será Luis Miguel Ruiz Gordon, director de fotografía de Terra Incógnita Docs, productora de Jungle Planet, que TVE repone los domingos a las 19:00 horas. También contarán sus experiencias Pablo Pez, Pototo Díez, y Ximo Fernández AEC. Otro de los puntos atractivos de estas jornadas es la presentación el sábado 15 de diciembre del colectivo Directoras de Fotografía, que hizo su primer acto público en el pasado Festival de San Sebastián. Este colectivo actualmente integra a 21 directoras de fotografía, unidas para promover la visibilización de su trabajo y buscar apoyos. La organización se divide en un apartado para profesionales en activo de más de 5 años de experiencia como DoP y otro, las Emergentes, para profesionales con un mínimo de 3 años de experiencia y con un número significativo de proyectos. También cabe destacar,que el director de fotografía Alfonso Parra ofrecerá una charla sobre sus pruebas de la Sony Venice, y que habrá dos ponencias sobre series televisivas rodadas en 8K con cámaras RED conducidas por los DoPs Johnny Yebra AEC, que hablará de Toy Boy de Atresmedia, y Juan Luis Cabellos AEC, acerca de La sala, hecha para la FORTA. S

EL DÚO, NUEVA SECCIÓN

El Dúo abordará la trayectoria en común entre un director y un director de fotografía de la AEC. El binomio director-DoP es clave en cualquier producción y es habitual que su relación profesional perdure en el tiempo. A través de este nuevo apartado se podrá conocer su forma de trabajar, sus constantes estilísticas, sus referencias, la comunicación que desarrollan, las diferencias entre trabajar con unos cineastas o con otros, etc. Para inaugurarla, MicroSalón reúne al director Enrique Urbizu y al DoP Unax Mendia, los cuales, con la mediación del crítico Carlos F. Heredero como moderador, ofrecerán todos los detalles de sus colaboraciones. Urbizu y Mendia comenzaron a trabajar en la TV movie Películas para no dormir: Adivina quién soy y, posteriormente, alcanzaron el éxito con No habrá paz para los malvados, película ganadora de seis Premios Goya. Recientemente, han trabajado juntos en la serie Gigantes para Movistar+.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

ALGUNOS EXPOSITORES

La tecnología óptica de Fujinon, galardonada con diversos premios, es conocida por sus innovadoras técnicas de recubrimiento y rectificado de lentes. Nuestras lentes de aumento 4K de definición ultra alta para televisión y cine han alcanzado un gran prestigio en todo el mundo por sus impecables prestaciones ópticas. Con la proliferación del 8K Super Hi-Vision, estamos presenciando el siguiente paso en la evolución de la tecnología de lentes ópticas.

Nuestros equipos han capturado unas 1.000 horas de la mejor ficción española lo que hace que FTFcam sea “La reina del PrimeTime”. Con frecuencia han coincidido en la misma semana 4 series a las que hemos aportado equipos, servicios y profesionales. Nuestras cámaras utilizan desde 2/3 de pulgada hasta los mejores sensores Full Frame. Además, damos el mejor servicio. Queremos aprovechar el MicroSalón AEC para presentar nuestra última novedad: Ledprojection System. Inspirado en la back projection que tanto le gustaba a Hitchcock, Ledprojection System es una Solución Integral para rodar kromas en tiempo real, con la máxima calidad, sin problemas de incrustación ni incompatibilidades de vestuario. Director y Cinematographer ven el resultado final al momento. Las pantallas de led son backgrounds y luminarias consiguiendo excelentes resultados sin que los eléctricos tengan que montar una verbena de luces. L@s diseñador@s de vestuario pueden utilizar cualquier color.

EPC cuenta con una trayectoria de más de 30 años de experiencia como empresa al servicio de la industria cinematográfica española, recibiendo el apoyo y la confianza de multinacionales como Panavision, de la que es representante en exclusiva para España y Portugal, o como distribuidor exclusivo de Kodak. Fundada por Eduardo Pérez Climent, EPC es miembro protector de la AEC y de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas, y apuesta por la profesionalizan del sector colaborando con diferentes escuelas de cine. Actualmente, EPC cuenta con sucursales físicas en Madrid, Malaga, Canarias y Lisboa, dando servicio en todo el ámbito nacional e internacional tanto a proyectos nacionales como internacionales y una amplia gama de equipos y material de alquiler para rodajes, desde cámaras 35mm, 16mm, HD y vídeo hasta ópticas y todo tipo de accesorios. www.epc.es

WeLab se encarga de dotar de un excelente servicio de alquiler de material audiovisual orientando sus productos a todo tipo de clientes, como productoras cinematográficas, audiovisuales y televisiones. También otorgan asesoramiento y atención técnica permanente, participando en todo tipo de proyectos (como son largometrajes, spots publicitarios, promocionales, videoclips, corporativos, series y programas de televisión, cortometrajes...). Del mismo modo, Colaboran con instituciones especializadas del sector audiovisual, ayudando a su desarrollo y difusión así como la organización de talleres con los técnicos más especializados. 32

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

ALGUNOS EXPOSITORES

Fundada en 1910, Rosco es líder en productos para la industria de la arquitectura, entretenimiento, cine, televisión y fotografía. Más conocida por los filtros de iluminación, la empresa ofrece líneas de productos en más de una docena de categorías, incluyendo luminarias LED, filtros de vidrio dicroico, equipos de efectos de iluminación, productos para composición digital, máquinas de humo y forillos para la industria del cine y la televisión. Rosco cuenta con el reconocimiento que le otorga el haber recibido 4 premios de la academia (Academy Awards®) por el desarrollo de productos y sistemas innovadores para la producción de largometrajes. Con su sede en Stamford, CT, Rosco mantiene empresas totalmente dotadas de personal en Australia, Brasil, Canadá, España y Reino Unido. Para más información acerca de los Rosco, visite http://www.rosco.com

Ceproma es una empresa especializada en la importación, distribución, integración y asesoramiento de equipos de Cine, Broadcast y Televisión. Trabaja con las principales marcas de equipamiento como Canon, Sony, Cooke siendo importadores en exclusiva de marcas como Easyrig, carros de rodaje Backstage, Schneider filters, Schneider Optics, Trípodes y cabezas fluidas Oconnor, Zacuto, mandos de foco inalámbricos C-Motion, Transmisores de señal Paralinx, o fundas Portabrace. Es distribuidor oficial del nuevo buque insignia del catalogo de cinealta de Sony, la cámara full frame Sony VENICE. Para más información podéis visitar su pagina web ceproma.video

Fabricante japonés de productos fotográficos y de cine (objetivos y cámaras digitales) desde 1961. Sigma es letra “S” en el alfabeto griego. Este carácter se ha utilizado como un signo de la suma total en matemáticas. Esta letra expresa el concepto de empresa, simbolizando la unión entre tecnología, conocimiento, experiencia y sabiduría. Los productos SIGMA se fabrican en su fábrica de Aizu e incorporan esta alta tecnología y nuestra experiencia. Sigma Corporation está distribuido en España por Reflecta S.A. Empresa nacida en 1975 y dedicada a la importación, distribución y servicio de artículos relacionados con la imagen. Nuestro portafolio incluye además marcas como Ricoh, Pentax, Polaroid, y Zhiyun entre otras. Una gama de productos destinada a cubrir desde las necesidades de cualquier aficionado exigente hasta los requisitos más sofisticados de la fotografía y el cine profesional. Más información en: http://www.sigma-photo.es/

Moncada y Lorenzo es una empresa líder en España en distribución de equipamiento Broadcast, cine y video profesional. Desde 1950, la compañía ofrece un servicio personalizado de asesoramiento, así como un equipo de técnicos y especialistas altamente cualificados, que ofrecen calidad y garantías en todo el proceso de venta. En nuestro portfolio de productos se encuentran marcas como Canon, Teradek, Sachtler, LItepanels, Small HD, Vinten, LiteGear, CINEO Lighting, Anton Bauer o Quasar Science, entre otras, de los que somos distribuidores en España y de la gran mayoría también servicio técnico. Más información en www.moncadaylorenzo.es 34

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

Te r e s a M e d i n a

“El mayor reto es estar al día con esta cambiante industria”

DESDE FINALES DE SEPTIEMBRE LA ASOCIACIÓN ESPAÑOLA DE DIRECTORAS Y DIRECTORES DE FOTOGRAFÍA, AEC, TIENE NUEVA PRESIDENTA. SE TRATA DE TERESA MEDINA, CON LA QUE CINEINFORME HA MANTENIDO UNA CHARLA UNOS DÍAS ANTES DE COMENZAR LA SEGUNDA EDICIÓN DE MICROSALÓN.

nes de mujer), de Susan Streitfeld; The 24 Hour Woman (Mujer 24 horas), de Nancy Savoca o The Blue Diner, de Jan Egleson. La televisión tampoco le es ajena a Teresa Medina, donde ha dirigido la fotografía de varios capítulos de las famosas Gilmore Girls (Las chicas Gilmore). Cineinforme: Acabas de llegar a la presidencia, ¿cuáles son las principales líneas de actuación que te gustaría impulsar desde el cargo y qué balance haces de la etapa anterior? Teresa Medina: Sí, acabo de llegar a la presidencia y en un mes y medio he tenido que preparar intensamente este MicroSalón AEC 2018, así que en nuestra próxima junta en enero haremos balance de dónde estamos y cuáles son nuestras metas para el año 2019. C.: Respecto a los derechos de autor, aunque la ley en España estipula la coautoría de los DoPs para la españolidad de una obra, esto no repercute en unos derechos económicos. Este reconocimiento es uno de los caballos de batalla de AEC, ¿cómo pensáis abordar esta situación en los próximos años? T.M.: Con esta nueva junta, nuevas voces se han unido que traen una nueva perspectiva de cómo realizar esta tarea. Pero esto es algo que trataremos en enero.

Teresa Medina

ntre las producciones en las que ha participado la nueva presidenta de la Asociación Española de Directoras y Directores de Fotografía, destacan títulos de calado nacionales como Cosas que nunca te dije, dirigida por Isabel Coixet; La rosa de piedra, de Manuel Palacios o Todo está oscuro, de Ana Díez; e internacionales, entre los que encontramos Reflections on a Crime (Crimen premeditado), de Jon Purdy; Female perversions (Perversio36

C.: El número de directoras de fotografía en España es muy escaso y en AEC apenas hay mujeres. ¿Qué habéis pensado hacer para favorecer cambios y que las cifras se vayan igualando? ¿Cómo valoráis la creación de la nueva asociación de directoras de fotografía? T.M.: Actualmente muchas mujeres Directoras de Fotografía se han incorporado a la AEC, y de hecho en la junta directiva hay ahora más mujeres que hombres. En la AEC no queremos mirar esto en cifras, es importante saber que las mujeres que están es porque la calidad de su trabajo es tan buena como el resto de compañer@s. La nueva asociación de mujeres Directoras de Fotografía es para traer visibilidad a la mujeres, eso es todo. Tiene una gran misión.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

Fotograma de Cosas que nunca te dije, dirigida por Isabel Coixet y fotografiada por Teresa Medina

C.: A nivel de tecnología, ¿cuáles crees que son los principales desafíos a los que se enfrentan los DoPs (HDR, aumento del consumo VOD, 4K, 3D, HFR)? T.M: El mayor reto es estar al día con esta cambiante industria que exige conocer qué es lo que hay nuevo en el mercado. Lo bueno de estar en la AEC es que somos una fuente de información constante que permite que nuestros asociados de forma fácil y rápida puedan estar al día.

C.: En el MicroSalón hay un país invitado. ¿De qué países crees que AEC puede aprender más, y en qué aspectos, para que la fotografía de cine, como gremio, se potencie en España? T.M.: Este año hemos invitado a la British Society of Cinematographers porque es una de la más antiguas aquí en Europa, y por lo tanto nos pareció que sería interesante conocerl@s y de hecho lo está siendo. Acabo de hablar por Skype con Adam Suschitzky BSC, su abuelo y su padre ya eran cinematographers lo que a él le da una perspectiva única que va a compartir con nosotros en el MicroSalón. De todos modos cualquier país es interesante, ya que todos los cinematographers somos hijos de nuestra cultura y cada país tiene una forma de contar las historias que nos enriquece y nos hace descubrir nuevas formas de ejercer nuestra profesión. S

C.: Celebráis la segunda edición del MicroSalón. ¿Cómo de importante para vosotros es que este evento se vaya consolidando y qué novedades estáis planteando para este año? T.M.: Es nuestro punto de encuentro para todos los que formamos la Asociación: miembros activos, eméritos, asociados, protectores, colaboradores, más toda la gente que ama y respeta nuestra profesión. Por tanto para nosotros está siendo el gran evento de la AEC. Novedades: el Lens Bar, va a ser algo genial. Juan Fernández está al cargo de esta sección y va a ser algo único, especial y distinto. El se ha encargado de recolectar ópticas de todos los sitios para poder hacer el mejor coctel con 5 cámaras. También tenemos unas charlas muy interesantes como la de Unax y Urbizu sobre cómo crean el look de una película o de una serie. Master Class con Jose luis Alcaine, y más novedades Teresa Medina junto a Nuria Roldós, vicepresidenta a AEC, en la pasada edición del que se van perfilando cada día. Festival de San Sebastián, donde se eligió la nueva Junta de la Asociación CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

Miembros de AEC capturaron La Luz de San Sebastián

EN EL MARCO DEL PASADO FESTIVAL DE SAN SEBASTIÁN, LA AEC (ASOCIACIÓN ESPAÑOLA DE DIRECTORAS Y DIRECTORES DE FOTOGRAFÍA) CELEBRÓ SU 25º ANIVERSARIO. DENTRO DE SU COMPLETA AGENDA DE ACTIVIDADES CONMEMORATIVAS, DESTACÓ EL RODAJE DE UN CORTOMETRAJE HOMENAJE A LA CIUDAD, LA LUZ DE SAN SEBASTIÁN.

a AEC se constituyó en San Sebastián en 1993. cámara pero, conforme se fue desarrollando, se convirtió en un Prepararon un anuario y contactaron al entonces di- proyecto para una película. No obstante, el trabajo funciona tamrector del certamen, Diego Galán, el cual cooperó bién como prueba de tecnología, ya que se puede ver lo que se para que pudieran hacer la presentación oficial. El evento fue un ha rodado con cada cámara y ópticas para comprobar qué es lo que prefiere cada profegran éxito al que acudió Pilar sional. Miró, quien se hizo socia ese Los equipos de gramismo día. bación utilizaron dos El cortometraje de 10 cámaras Arri LF, una minutos La luz de San cámara Canon C700 y Sebastián recoge la metamorfodos Sony Venice. sis de la ciudad por el efecto de Además, se utilizó un la luz, desde antes de amanecer abanico variado de lenhasta la madrugada. tes: un juego de ópticas Durante dos días, miembros SIGMA, una gama de de AEC retrataron a San ópticas Zeiss Supreme, Sebastian y sus gentes a diferenun Zoom Angenieux, un tes horas del día y de la noche juego de lentes Canon con los mejores equipos disponiFull Frame, otro de óptibles. cas Arri Signature y Las imágenes de La Luz de también la gama de San Sebastián han sido creadas Cooke S7i. por Miembros Activos de la Gracias al entusiasta AEC como Rafa Bolaños, Juan apoyo de un profesional Fernández, Juan Carlos Gómez, de reconocida solvencia Alfonso Parra, Andreu Rebés, y amplia experiencia Rafa Roche o Tote Trenas y un como Ángel Martín, la Miembro Asociado, José Val Bal. postproducción en 4K de También han participado La Luz de San Sebastián otros profesionales del sector, está siendo modélica. algunos potenciales miembros de El esmerado etalonaje, la asociación AEC, como Ismael supervisado por el Blanco, Benoit Brismontier, miembro activo Andreu Alfonso Deus, Isabel Delclaux, Rebés, se ha realizado en Daniel Fernández, Antonio Garamendi, Miguel Ángel Gil, Arriba, algunos miembros de AEC y otros profesionales que participaron en esta Ymagis (Barcelona) y Isabel Illoro, Ona Isart, María iniciativa durante el 66º Festival de Sebastián con el fin de probar material graban- el tratamiento final HDR do La Luz de San Sebastián. Abajo, uno de los fotogramas del cortometraje tendrá lugar en Eclair Lacasa, Ángel Martín, David con una preciosa imagen de luces reflejadas en la Playa de la Concha. (París). La banda sonoMatt, Lucía Muriel, Felipe ra está siendo realizada por REC Grabaketa Estudioa Simón o Cristina Trenas. El reto del proyecto es ver cómo la luz va acariciando San (Donostia), que se ocupa de “los sonidos de San Sebastián”, y el Sebastián. El evento empezó siendo una actividad de pruebas de músico vasco Antonio Garamendi. 38

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

PANORAMA

Deluxe refuerza su fidelidad con los directores de fotografía con losOLED 4K HDR de Panasonic De izquierda a derecha, Jordi Rincón, Juanjo Carretero y Migue Amoedo.

DELUXE ESTÁ COMPROMETIDA EN TRASLADAR LA IMAGEN MÁS FIEL A LA VISIÓN REAL DE LOS CREADORES. PRUEBA DE ELLO ES SU ACUERDO CON PANASONIC PARA QUE SUS COLORISTAS UTILICEN ESTOS OLED EN SU FLUJO DE TRABAJO. CINEINFORME ACUDIÓ A LA OFICINA MADRILEÑA DE DELUXE PARA ASISTIR A UN COLOQUIO Y UNA DEMO SOBRE ESTA COLABORACIÓN.

as nuevas generaciones de televisores OLED FZ950 y FZ800 de Panasonic son capaces de reproducir los colores con la mayor precisión. Además, son compatibles con el formato híbrido Log Gamma (HLG) HDR y los modelos EZ1000 y EZ950 cumplen con los estrictos estándares de las especificaciones más altas Ultra HD Premium de la UHD Alliance. En el coloquio empezó tomando la palabra Jordi Rincón, Marketing Manager de TV de Panasonic, que destacó que esta integración supone "un hito" para la compañía. "Estamos centrando nuestros esfuerzos en entregar como contenido final las imágenes tal y como los cineastas las crean, preservándolas", aseguró Rincón, que cree que estos equipos destacan especialmente por "un cromatismo excepcional", pues consideran que "es la base a través de la que se transmiten los sentimientos". Desde Cineinforme hemos preguntado acerca de cómo conseguir esa fidelidad cuando cada espectador puede hacer y deshacer en el televisor de su hogar, con configuraciones y settings que no respetan el trabajo del director de fotografía. "Nosotros intentamos hacer los ajustes lo más automáticos posibles y que cada vez sean más interactivos, de modo que el consumidor sepa, cuando elige una opción, cómo lo va a ver. Tenemos una responsabilidad en que los espectadores tengan la sensación que esperamos que tengan, que es la que buscan los creadores", respondió Rincón. El responsable de fotografía en series como La casa de papel o Vis a Vis y películas como La novia o La llamada, Migue Amoedo, fue el gran aliciente creativo de esta presentación. "Antes teníamos un mercado de TV acomplejado pero con el esfuerzo de mucha gente y con unos controles de calidad más exi-

gentes para defender la calidad como estandarte, ahora es más fácil acceder al mercado global", opinó este maestro de la luz. Según Amoedo, "es fundamental que haya pantallas que reflejen nuestro trabajo con la mayor fidelidad". Una de las grandes cualidades de estos OLED es su reflejo de negros auténticos. "Yo como director de fotografía parto del negro, al menos cuando trabajo en plató. El negro es tu lienzo y desde ahí vas construyendo el diseño lumínico en tu secuencia. Si la reproducción de ese negro no es fidedigna, estamos traicionando la intensidad emocional", señaló Amoedo. El Director Técnico de Deluxe Spain, Juanjo Carretero, abraza los adelantos técnicos que se están produciendo en este campo: "Todo lo que sea aumentar el rango dinámico nos ayuda y la tecnología OLED nos beneficia ahí, tanto por el nivel de contraste como porque el negro es negro, no es un gris". "Ahora con estos televisores OLED de Panasonic sí podemos integrarlos en nuestro flujo de trabajo para que podamos emular lo que el espectador puede ver en casa respetando la fidelidad de la intención artística", explicó Carretero. Los resultados de la integración le han sorprendido: "Estamos con la boca abierta. Es una tele pero qué tele. Las desviaciones con respecto a los monitores de referencia son muy pequeñas". Por último, pasamos a otra sala para observar el trabajo de correción de color y contemplar las posibilidades de etalonaje con estos OLED de Panasonic. A cargo de esta exposición estuvo Chema Alba, colorista de Deluxe. "Se avecina un 2019 muy bonito porque el mercado, últimamente, se ha globalizado", anticipó Alba. "Llámalo burbuja o globo pero estamos en una época dorada en la que podemos hacer cosas sin complejos", añadió Amoedo.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

PANORAMA

Eclair, protagonista del color y los VFX de varios títulos clave del cine español reciente ESTE AÑO 2018 HAN SIDO ESTRENADAS, Y SE VAN A ESTRENAR, VARIAS PELÍCULAS ESPAÑOLAS EN LAS QUE ECLAIR ESPAÑA HA COLABORADO DE MANERA IMPORTANTE. ESTAMOS HABLANDO DE PROYECTOS COMO EL ÁRBOL DE LA SANGRE DE JULIO MEDEM, EL FOTÓGRAFO DE MAUTHAUSEN DE MAR TARGARONA, ALEGRIA TRISTEZA DE IBON CORMENZANA, TIEMPO DESPUÉS DE JOSÉ LUIS CUERDA, VIAJE AL CUARTO DE UNA MADRE DE CELIA RICO CLAVELLINO, ETC.

El fotógrafo de Mauthausen

n Eclair señalan que se sienten muy orgullosos de todas ellas, pues cada una de estas películas forman a pasar parte de su vida. Han estado en el rodaje de las mismas, aportando su pequeño granito de arena para un resultado óptimo, desde el minuto uno de rodaje, almacenando y custodiando cada uno de los planos rodados diariamente, ayudando en el conformado del montaje para facilitar el trabajo a la hora de etalonar la película y, cómo no, trabajando en los VFX que muchas veces pasan desapercibidos, y ese es el mejor de los resultados que podemos esperar. Podían haber destacado cualquiera de las películas en las que han trabajado, pues para ellos, según aseguran, "son todas iguales, como si fueran suyas, que ven la luz en las pantallas después de un proceso de trabajo de meses e incluso años" pero su etalonadora senior Diana Cunyas describe el proceso de trabajo que han tenido dos películas de las mencionadas: El árbol de la sangre, con

fotografía de Kiko de La Rica, y El fotógrafo de Mauthausen, con fotografía de Aitor Mantxola. “El trabajo de etalonaje de El fotógrafo de Mauthausen fue un verdadero placer. Gracias al maravilloso trabajo de fotografía de Aitor Mantxola, que pudo controlar al máximo la luz durante el rodaje", declara Cunyas. Según la etalonadora, "el trabajo principal fue, por un lado, encontrar el balance en el look desaturado y triste, que acompaña la historia, aunque sin pasarnos intentando controlar este efecto al máximo; y por otro lado mantener esa fuerza a través del contraste que se refleja durante toda la película, que le aporta un brillo y una luz fría y dura, importante para remarcar lo inhóspito del lugar". Además, Cunyas subraya que trabajaron mucho "en limpiar tanto blancos como negros para que no estuvieran teñidos, con mucho hincapié en la nieve, muy blanca, nada teñida, para que

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

PANORAMA

Imágenes de El árbol de la sangre de Julio Medem, cuyo mayor reto en etalonaje fue diferenciar estéticamente los dos tiempos en los que se ambienta la historia.

fuera especialmente limpia, y contrarrestara con el look que estábamos aportando al resto de la imagen”. El resultado final es una película que ha sido un éxito en taquilla, gracias entre otros elementos, a la magnífica integración de personales y localizaciones. “En cuanto a El árbol de la sangre, el principal reto para abordar el etalonaje fue realmente decidir de qué manera podíamos diferenciar claramente los dos tiempos que juegan en el film: pasado y presente se van alternando y conviven, incluso en el mismo plano a veces, así que hubo un trabajo entre los 3, incluyendo a Julio Medem con Kiko de la Rica, para decidir de qué manera nos gustara y nos pareciera mejor marcar esta diferencia de forma tan plástica", nos cuenta la colorista. Finalmente, apostaron por "un pasado colorista, saturado y cálido, con un contraste alegre" en contraposición con "un presente más suave en cuanto a saturación y sobre todo contraste, y un tono más frio”. El resultado es un espectáculo visual que acompaña las historias entrecruzadas. “En El árbol de la sangre, conseguir la convivencia de estos dos tiempos, y los saltos entre uno y otro que se suceden a lo largo del film, fue un trabajo realmente delicado

y que requirió de un ejercicio extra de visionados, ya que estos saltos se perciben de maneras diferentes según las secuencias previas en cada caso, de manera que hay que ir ajustando la corrección según la experiencia del espectador, manteniendo los dos mundos y a la vez haciendo estos saltos agradables para el espectador”, explica Cunyas. “En cuanto al trabajo de VFX, el principal objetivo de los proyectos en los que participamos es hacer que los efectos sean parte de la historia, conseguir hacerlos invisibles, y en esto Jordi San Agustín es el mejor, facilitando el rodaje con maestría al lado de cámara y arte, ayudando al director y al productor a conseguir lo imposible sin exageraciones. Donde he-mos realizado un trabajo más considerable y del que nos sentimos muy contentos es el último proyecto de José Luis Cuerda”, nos comenta Ángel Martín, Director General de Eclair en España. Miguel Ángel Cuevas, Director Comercial de Eclair en España: “Queremos agradecer a todas las productoras que, año tras año, confían en nuestros equipos, nuestra experiencia y gestión de sus series y películas, posibilitando ser un referente de calidad, tecnología y servicio en el sector audiovisual de nuestro país”. S

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

FESTIVALES Y MERCADOS

Un intento por reivindicarse y volver a encontrar su lugar en la industria mundial CAMBIOS EN EL AMERICAN FILM MARKET

LA EDICIÓN 39º DEL AMERICAN FILM MARKET, CELEBRADO EN SANTA MÓNICA, CALIFORNIA, DEL 31 DE OCTUBRE AL 7 DE NOVIEMBRE DE 2018, TRAJO CAMBIOS SIGNIFICATIVOS RESPECTO A EDICIONES ANTERIORES, SOBRE TODO EN LA ORGANIZACIÓN.

Por Álvar Carretero

El American Film Market se mantiene como espacio único para hacer networking.

a IFTA, siglas de Independent Film and Television Alliance, asociación organizadora del que sigue siendo el mercado de películas más grande del mundo, aunque con los mercados de Berlín y Hong Kong muy cerca, ha decidido apostar por un cambio de imagen y de reglas para el AFM. Por primera vez el acceso a los hoteles principales del mercado requería acreditación. Esta decisión fue aplaudida por los 8.000 participantes, compradores, vendedores, productores, agentes y demás miembros de la industria, incluido este corresponsal. Cada año contemplábamos como el lobby del Hotel Loews se convertía en un fantástico circo de simpáticos personajes acosando a los ejecutivos y productores con presentaciones imposibles, proyectos fantasma y un ejército de ‘buscavidas’ al más puro estilo de Hollywood. Y era algo que tenía que cambiar. El veterano mercado esta intentando volver a lo que fue ante un panorama audiovisual cada vez más cambiante. El American Film Market fue, durante muchos años, el paradigma de financiación del cine independiente norteamericano y un mercado de ventanas secundarias (video sobre todo). Con la irrupción de Netflix y las nuevas formas de consumo, el

producto se ha atomizado y se requerían cambios más allá de impedir la entrada a locos y fantasmas. Hay que seguir llevando películas a los cines y la cosa cada vez está más difícil: China sigue siendo un mercado muy complicado para penetrar, ciertos territorios clásicos en Europa ya no producen tanto dinero, algunos mercados han desaparecido directamente y las televisiones apenas compran películas independientes. Esta edición aumentó el número de conferencias y de proyecciones, con un total de 324 largometrajes incluyendo 64 estrenos mundiales.

ESTRENOS VARIADOS Y CADA VEZ MÁS PERFIL INTERNACIONAL

Entre los estrenos con mejor perfil que tuvieron lugar en el AFM destacaron, la película de animación francesa Asterix® The Secret Of The Magic Potion, (Astérix y el secreto de la poción

Compradores, vendedores, productores, agentes y demás miembros de la industria se reúnen cada año en Santa Mónica.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

FESTIVALES Y MERCADOS

mágica) de los directores Louis Clichy y Alexandre Astier. Fidel Up Close, el documental sobre el dictador cubano dirigido por Gabriel Beristain, Roberto Chile y Eduardo ‘Tato’ Flores; Killer-man, de Malik Bader con Liam Hemsworth; Killers Anony-mous, escrita y dirigida por Martin Owen con Gary Oldman y Jessica Alba; Running With the Devil, protagonizada por Nicolas Cage y Laurence Fish-burne; el drama Stano dirigida por Raymond De Felitta, con Joe Manganiello y Sofia Vergara, entre otras. También A Man in a Hurry, del director Hervé Mimran protagonizada por Fabrice Luchini y Leila Bekhti; y Bayou Caviar, donde el ganador del Oscar Cuba Gooding Jr.se estrena como escritor y director. Otro documental sobre la vida de Yves Saint Laurent, Celebration, Holy Lands, de Amanda Sthers con James Caan y Tom Hollander; Hot Air, del director Frank Coraci protagonizada por el británico Steve; Loro, del italiano Paolo Sorrentino; la legendaria saga de artes marciales continúa con Master Z: The Ip Man Legacy, del director Yuen Woo-ping. Nomis, del británico David Raymond y protagonizada Ben Kingsley y Stanley Tucci; el maravilloso drama Rosie, del director Paddy Breathnach, responsable también de la película Viva; Saint Judy, del cineasta Sean Hanish, con Michelle Monaghan y el cantante Common; Tell It To The Bees, de la directora En su edición nº 39 el mercado amplió el número de conferencias. Abajo, Erich Annabel Jankel y protagonizada por la ganadora del Oscar Anna Schwartzel (periodista especializado), Charles H. Rivkin (presidente y CEO de Motion Picture Association of America - MPAA) y Jean M. Prewitt (presidenta y CEO de Paquin y Holliday Grainger; y también del enfant terrible canaIndependent Film and Television Alliance), durante una de las conferencias. diense Xavier Dolan. The Death & Life of John F. Donovan, con Kit Harrington y Natalie Portman. El documental sobre el escándalo financiero The Panama Papers, del director Alex adquirida en Estados Unidos por The Orchard. Moonrise Pictures Winter y narrado por Elijah Wood. también estuvo en el mercado, en donde pudimos hablar con ejeAparte de Campeones de Javier Fesser, candidata española; y cutivos de Diamond Films, eOne y otros vendedores españoles. La noche de 12 años de Álvaro Brechner, elegida por Uruguay Echamos de menos más presencia de las Film Commissions espapara los premios de la Academia de Hollywood, el AFM suele ñolas en esta edición del AFM. tener en su catálogo películas candidatas al Oscar a la Mejor CONCLUSIÓN DE LA 39º EDICIÓN Película de Habla no Inglesa. Este año destacó entre otras, aparte de la candidata española, la película suiza El dorado, del documentalista Markus Imhoof; la alemana Never Look Away, del Parafraseando al corresponsal Scott Roxborough “el AFM director Florian Henckel von Donnersmarck y la chilena Antes del tiene que volver a encontrar su equilibrio con las películas de preAmancer, de Silvio Caiozzi supuesto mediano, que eran las que les llevaban a estar en la cima. Películas de hasta 50 millones de dólares y género”. EMPRESAS ESPAÑOLAS EN EL AFM Esperemos que este cambio de imagen anime a los distribuidores y que continúen con la fantástica idea que solo se permita Nunca falta en Santa Mónica Latido Films que este año acu- entrar a gente acreditada a los hoteles. Son pequeños detalles que dió con Campeones, Mi obra maestra y La noche de 12 años; ade- dan lustre a un mercado que el año que viene cumple 40 años sirmás de con El Reino, de Rodrigo Sorogoyen y la película de ani- viendo al cine independiente y que puede tener un futuro si consimación Buñuel en el laberinto de las tortugas, de Salvador Simó. gue seguir adaptándose a los desafíos de la industria cinematográEn el catálogo de Filmax destacamos El hijo del acordeonista, de fica, donde cada vez hay más contenido pero curiosamente llega Fernando Bernués y con guión de Bernardo Atxaga y Patxo Telleria, mucho menos a las salas. actualmente en postproducción. Entre dos aguas, de Isaki Lacuesta Como nota positiva e imbatible, el American Film Market también tuvo un lugar destacado en el catálogo de esta compañía. sigue siendo un lugar único para hacer networking a la orilla Film Factory llevó entre otras Ola de Crímenes, de Gracia del Pacífico. Y más con los nuevos cambios. Nos veremos de Querejeta; Quién te cantará, de Carlos Vermut; Petra, de Jaime nuevo del 6 al 13 de noviembre de 2019 en Santa Mónica para Rosales y la argentina El Ángel, dirigida por Luis Ortega, que fue la 40ª edición. S

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

FESTIVALES Y MERCADOS

El Cine Histórico recupera su espacio en La Laguna

EL 4 DE NOVIEMBRE CERRABA LA TERCERA EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE HISTÓRICO DE LA LAGUNA EN LA ISLA DE TENERIFE, QUE ESTE AÑO TENÍA COMO RETO RECUPERAR Y CONSOLIDAR A "LA CIUDAD DE LOS ADELANTADOS" EN EL PANORAMA CINEMATOGRÁFICO DEDICADO A ESTE GÉNERO AUDIOVISUAL. Y SIN DUDA LO HA LOGRADO.

Foto de familia

ras un impasse provocado por la crisis económica, el Festival Internacional de Cine Histórico de La Laguna, Fichla, regresó a la Ciudad de los Adelantados para celebrar su tercera edición, recuperando sus dos secciones competitivas para largometrajes y documentales. Tal y como declaraba Guillermo Ríos, director del certamen, a Cineinforme en una entrevista, “se recibieron en torno a 50 producciones, sobre todo de Latinoamérica y España, pero también algunas europeas. Así como en las dos primeras ediciones hubo mucha vinculación con Alemania y Francia, este año hemos conectado con Latinoamérica”. De esos 50 trabajos se eligieron seis largometrajes y seis documentales que lucharon por hacerse con el premio Testigo de la Historia, una labor encomendada a dos jurados, uno por categoría. Así, el productor y distribuidor Antonio Saura; el crítico cinematográfico Claudio Utrera; y Raquel Troyano, historiadora de arte, productora audiovisual y directora de cine, integrantes del jurado de largometrajes, decidió que Aurora Borealis, de la cineasta húngara Márta Mészáros, se convirtiera en el Mejor largometraje de la tercera edición del Festival. El huido, del canario Pablo Fajardo, se hizo con el premio al Mejor documental, tal y como decidieron Sergio Ramos, vicepresidente de programación de The HistoryChannel Iberia; Alejandro Krawietz, director desde 2008 del Festival Internacional de Cine Documental del Sur MiradasDoc; y María Calimano, directora de la Filmoteca Canaria desde 2005, los tres jurados de esta sección.

Pero como muestra de la calidad del material audiovisual recibido, se otorgaron dos premios accésit como mención especial en cada una de las categorías. Así, en la sección de largometrajes esta mención especial fue para la película dominicana La isla rota, de Félix Germán; mientras el accésit de documentales se lo llevó Eleuterio Sánchez contra El Lute, dirigido por Carlos Moro y Luis Alaejos. La gala de clausura acogió también el reconocimiento de la serie Tiempos de guerra, original de Atresmedia Televisión y producida en colaboración con Bambú Producciones, como la Mejor serie de contenido histórico. El Festival Internacional de Cine Histórico de La Laguna cerró su tercera entrega cumpliendo el objetivo de impulsar la participación cultural de la ciudadanía, en un enclave único como San Cristóbal de La Laguna declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco desde 1999. Y otra buena noticia es que Festeam Comunicación y Evento, entidad organizadora del Festival, ya está preparando su cuarta edición que, tal y como desveló Guillermo Ríos en la gala de clausura, girará en torno al lema ‘De Magallanes a Armstrong, 500 años de historia y aventura’, con el objetivo de conmemorar el V Centenario de la expedición de la primera vuelta al mundo de Fernando de Magallanes y Juan Sebastián Elcano y el 50 aniversario de la llegada del hombre a la Luna.

De izda. a dcha.. Guillermo Ríos, director del Festival; José Alberto Díaz, alcalde de La Laguna y Candelaria Díaz, concejala de Hacienda y Servicios Económicos, Ordenación del Territorio y Patrimonio Histórico Artístico del Ayuntamiento de La Laguna.

CINEINFORME - NOVIEMBRE / DICIEMBRE 2018

DIRECTORIO I

PRODUCCIÓN CINE

Francisco Navacerrada, 24 28028 MADRID Tel.: 91 724 81 99 Fax: 91 724 13 51 eldeseo@eldeseo.es www.eldeseo.es

Ctra. Fuencarral a Alcobendas, 4 28049 MADRID Tel.: 91.396.65.17 nmartinezm@mediaset.es www.telecinco.es/t5cinema

C/ Ana Mariscal 7 Ciudad de la Imagen 28223 Pozuelo de Alarcón MADRID Tfno.: 91 512 00 58 Fax.: 91 711 08 27 info@enriquecerezo.com www.enriquecerezo.com

Antonio Cavero, 37 28043 MADRID, Tel. 91 759 62 64 Fax 91 300 01 04 nerea@fernandotrueba.com www.fernandotrueba.com

C/ Fernando VI, 17, 2º dcha 28004 Madrid Tel 91 700 27 80 morenafilms@morenafilms.com www.morenafilms.com

C/ Zurbarán nº 2, 5º pta 7 28010 MADRID ( ESPAÑA ) Móvil: 639218851 Tel.: +34 91 308 308 7 casado.juan@gmail.com www.eljugadordeajedrez.com

Avda. Radio Televisión, 4 28223 Pozuelo de Alarcón MADRID Tel.: 91 346 43 64 Fax: 91 581 75 49 marketing.tve@rtve.es www.rtve.es/commercial

Avda. Europa, 16 - Chalet 1 28224 POZUELO (Madrid) Tel.: 91 352 83 76 Fax: 91 352 83 71 wanda@wanda.es www.wandavision.com

C/ Veneras, 9 - Planta 7º 28013 MADRID, Tel.: 91 102 30 24 Fax: 91 542 8710 tornasol@tornasolfilms.com www.tornasolfilms.com

Parque Empresarial Alcalá X. C/ Hacienda Dolores Dos, 7 41500 - Alcalá De Guadaira (Sevilla) Tel.:95 421 06 17 Fax: 95 422 32 38 info@spalfilms.com

EXPORTADORES

C/ Veneras, 9 28013 MADRID Tel.: 91 548 88 77 latido@latidofilms.com www.latidofilms.com

CINE PUBLICITARIO

Edificio Ntra. Señora del Pilar C/ de las Norias 92. Edificio C 28221 MAJADAHONDA (Madrid) Tel: 91 563 51 80 Fax: 91 737 28 97 movierecord@movierecord.com www.movierecord.com

Príncipe de Vergara, 57. Esc. B. 1ºA - 28006 MADRID Tel.: 91 562 06 71 onza@onzadistribution.com www.onzadistribution.com

Matias Turrión 15 28043 MADRID Tel.: 91 782 11 80 Fax: 91 411 70 95 discine@discine.es www.discine.es

Edificio Bami, Capuchinos de Basurto, 2 48013 BILBAO Tel.: 944 04 49 00 Fax: 944 24 77 15 aiala@expressive.es www.expressive.es

TAQUILLA

Ortega y Gasset, 62, 2 dcha. 28006 MADRID Tels.: 91 725 11 54 - 91 725 14 11 Fax: 91 726 78 34 info@rentrak.com www.rentrak.com

DIRECTORIO II

DISTRIBUCIÓN CINE

Martínez Villergas, 52, Edif. B, 2ª pl. 28027 MADRID Tel.: 91 216 03 00 - Fax: 91 216 06 08 info@warnerbros.es www.warnerbros.es

UNIVERSAL PICTURES INTERNATIONAL SPAIN

Pº Castellana, 95, 9ª pl. 28046 MADRID Tel.: 91 522 72 61- Fax: 91 532 23 84 info@nbcuni.com www.universalpictures.es

HISPANO FOXFILM

Pedro de Valdivia, 10 28006 MADRID Tel.: 91 377 71 00 Fax: 91 377 71 43 info@spe.cony.com www.sonypicturesreleasing.es

Avda. de Burgos, 8 A, 28036 MADRID Tel.: 91 343 46 40 Fax: 91 343 46 55 webfox@fox.es www.fox.es

C/ Albacete nº 3, 1ª Planta 28027 Madrid Tel.: 91 322 58 00 Fax: 91 322 58 12 info@paramount.com www.paramountpictures.com

Avda. Burgos 12, 10º pl 28036 MADRID Tel.: 91 768 48 00 Fax: 91 302 57 64 atencionweb@entonegroup.com www.eonefilm.es

Avda. Diagonal, 662-664, 3ºC 08034 BARCELONA Tel.: 93 492 88 73 Fax: 93 492 85 74 marketing@deaplaneta.com www.deaplaneta.com

Lincoln 11 08006 BARCELONA Tel.: 93 539 85 36 Fax: 93 539 85 37 info@acontracorrientefilms.com www.acontracorrientefilms.com

C/ Muntaner 354, Bajo 08021 BARCELONA Telf. +34 935 184 487 / +34 930 087 494 info@vercine.org www.vercine.org

Avda. de Europa, 16 Chalet 1 28224 POZUELO DE ALARCÓN (Madrid) Tel.: 91 351 72 83 Fax: 91 799 06 00 wanda@wanda.es www.wanda.es

Calle Almirante, 30, 5º derecha Cuesta de San Vicente 4 28008 28004 Madrid Madrid Tel.: 910 32 93 71 Tel. 911 922 566 info@diamondfilms.es caramel@caramelfilms.es www.diamondfilms.es www.caramelfilms.es

Distribuidora de contenido alternativo para cines

Ronda Guglielmo Marconi, 4 Parque Tecnológico, 46980 PATERNA (Valencia) Tel.: 961820328 info@versiondigital.es www.versiondigital.es

Av. Republica Argentina, 1 41011 Sevilla Tlf. 954 27 01 41 lucia@edreamsfactory.es www.edreamsfactory.es

Plz. San Juan de la Palma 11 4100-Sevilla tlf. 609000470 email: dg.axioma@gmail.com

DIRECTORIO III

EXHIBICIÓN CINE

Ciudad de la Imagen Ctra. Madrid a Boadilla 28223 POZUELO DE ALARCÓN (Madrid) Tel.: 91 512 70 00 Fax: 91 512 70 16 info.espana@kinepolis.com

www.kinepolis.es

Avda. Américo Vespucio, 5 Edif. Cartuja, bloque E, pl. 2, Mod. 5-6 41092 Sevilla Telf.: 954.46.74.74 info@artesiete.es www.artesiete.es

Edificio Meridian - Roselló i Porcel, 21, 5º 08016 BARCELONA Tel.: 93 228 96 00 Fax: 93 424 38 05 info@cinesa.es www.cinesa.es

Plaza Dr. Letamendi, 37, 3-3 08007 Barcelona Tel.: +34933236426/+34619748912 acec@acec.es www.cinesacec.es

P. E. La Finca, Pº Deportivo 1, Bloque 11, bajo dcha. 28223 POZUELO DEALARCÓN (Madrid) Tel.: 91 758 96 00 Fax: 91 548 29 40 yelmo@yelmocines.es www.yelmocines.es Ctra. Murcia-Alicante Km. 39 03340 ALBATERA (Alicante) Tel.: 96 548 50 75 Fax: 96 548 59 95 Navarra, 3 12001 CASTELLON Tel.: 964 25 12 88 Fax: 964 25 12 88 manuelaberna@neocine.es www.neocine.es

Alameda de Hércules, 9-10. 41002 SEVILLA Tel.: 954 37 59 00-901727 Fax: 954 38 19 12-903064 Plaza del Callao, 4. 28013 MADRID Tel.: 91 523 07 20 Fax: 91 701 01 46 ucc.sevilla@ucc.es www.cineciudad.com

MK2 Cines Sur S.L.U. c/Góngora, 6, planta 1ª 14008 Córdoba Tel.: 957 47 91 42 mk2@cinesur.com www.cinesur.com

NAECE

Nueva Asociación de Exhibidores de Cine en España www.naece.es

Avda. Quitapesares, Nª31 - Local 8 Villaviciosa de Odón, 28670 Madrid Tel.: 91 639 83 56 jalvarez@cinesladehesa.es www.cinesladehesa.com

Avda. República de Argentina, 1 41011 SEVILLA Tel.: 954 27 01 41 Fax: 954 45 76 38 informacion@grupoinfemar.com www.cineapolis.es

Cuesta de San Vicente, 4 28008 MADRID Tel.: 91 542 27 02 Fax: 91 542 87 77 contacta@cinesrenoir.com www.cinesrenoir.com

Palma - Manacor - Ibiza Avda. Gabriel Roca, 54 07015 PALMA DE MALLORCA Tel.: 971 40 30 00 Fax: 971 40 33 16 info@aficine.com www.aficine.com

DIRECTORIO

IV SERVICIOS EXHIBICIÓN

Pol. Ind. EL RAM, nº 11 CP-26280 EZCARAY-La Rioja-ESPAÑA Tel.: 941 427 450-Fax: 941 427 218 www.euroseating.com

BUTACAS PARA CINES, TEATROS, AUDITORIOS CONGRESOS, SALAS DE CONFERENCIAS COLECTIVOS EN GENERAL

INSTALACIÓN DE SALAS AUDIOVISUALES

Badajoz, 159 bis 08018 BARCELONA Tel.: 933 00 43 61 Fax: 933 00 03 15 www.kelonik.com

C/ Vizconde de Matamala, 15 28028 MADRID Tlf: 917 257 603 Fax: 917 266 196 info@ingevideo.com www.ingevideo.com

INSTALACIÓN DE SALAS AUDIOVISUALES

Juana Urosa, 14 28025 MADRID Tel.: 91 466 79 83 Fax: 91 466 68 94 www.cpereira.com

DIRECTORIO V

SERVICIOS PRODUCCIÓN Y DISTRIBUCIÓN

Torre de Cristal Pº de la Castellana 259C 28046 MADRID Tel.: 91 781 61 60 Fax: 91 578 38 79 marketing-ecija@ecija.com www.ecija.com

Seguros Audiovisuales MADRID - CANARIAS Tel.: 91 639 82 56 info@cinevent.es www.cinevent.es D.G.S. nº J-2315 Conforme Ley 26/2006

Avda. Europa, 7 28224 POZUELO DE ALARCÓN (Madrid) Tel.: 91 352 95 38 info@broadcastrent.es jsdetoro@broadcastrent.es www.broadcastrent.es

Velázquez, 27, 1º Izqda. 28001 MADRID Tel.: 91 436 19 79 Fax: 91 426 38 04 info@diezromeo.com www.diezromeo.com

Avenida General Perón 38, 3ª 28020 Madrid Tel.: 91 203 7400 Fax.: 912 037 470 mad@mad.auren.es www.auren.es

Calle Luis Buñuel, 2. 2ª planta Edificio EGEDA Ciudad de la Imagen Pozuelo de Alarcón 28.223 Madrid correo@creasgr.com www.creasgr.com/

Virgilio, 1. Ciudad de la Imagen, 28223 POZUELO DE ALARCÓN (Madrid) Tel.: 91 512 08 06 Fax: 91 518 55 54 info@epc.es www.epc.es

A.I.E. ASESORAMIENTO Y GESTIÓN LABORAL

Seguros Sociales Nóminas Asuntos Laborales

Príncipe de Vergara, 136 28002 MADRID Tel.: 91 745 00 77 Fax: 91 561 73 72 legiscine@legiscine.es www.legiscine.es

ANTAVIANA FILMS VFX&POSTPRODUCTION Rosselló 34 08029 Barcelona +34 931439044 info@antavianafilms.com www.antavianafilms.com

DIRECTORIO VI

SERVICIOS PRODUCCIÓN Y DISTRIBUCIÓN

Fujifilm Europe GmbH. Sucursal en España. Calle Aragón, 180. 08011 Barcelona Tel. 93 451 15 15 www.fujifilm.es Persona de contacto: Esther Villegas esthervillegas@fujifilm.es

Av. de Carabanchel Alto, 56 28044, Madrid Tel.: 91 511 66 40 info@adhocstudios.es www.adhocstudios.es

c/ San Sotero, 5 MADRID 28037 Tel: +34 910565615 Email: dboto@sonygraf.com c/ Cartella 77, bajos 08031 BARCELONA Tel:+34 933579080 Email: produccion@sonygraf.com http://www.vsi.tv http://www.sonygraf.com

Doblaje y Sonorización

Mártires, 6 28660 BOADILLA DEL MONTE (Madrid) Tel.: 91 632 17 60 Fax: 91 632 14 12

informacion@bestdigitalgroup.com www.bestdigitalgroup.com

Doblaje y Sonorización

ESTUDIO DE GRABACIÓN TRADUCCIÓN AUDIOVISUAL

Pujades, 57 08005 BARCELONA Tel.: 93 320 84 00 Fax: 93 320 84 01 soundstudio@soundstudio.es www.soundstudio.es

Tel. / Fax: 952 51 51 35 info@ms-internacional.com www.ms-internacional.com

COMUNICACIÓN Y EVENTOS - Cámaras SONY HD - Alta Definición: Edición AVID Nitris - Unidades Móviles Digitales - Platós y Iluminación - Equipos de Grabación - Proyección de Alta Potencia - Pantallas de Leds / Plamas - Holografías

- Grúas - Plasmawall y Vidiwal - Duplicación y Transfer - Estudio de Sonido Digital - Postproducción Digital Componentes - Postproducción Digital No Lineal - Pantallas de Leds / Plamas Infografía 3D

Fernando Rey, 8 - Ciudad de la Imagen 28223 Pozuelo de Alarcón (Madrid) Tel.: 91 784 80 00 - Fax: 91 784 80 01

Alcalá, 31, 1ª planta 28014 MADRID Tel. 91 720 81 07 filmmadrid@madrid.org www.madrid.org/filmmadrid

MARKETING SOCIAL

Manuel Cortina 11, 1º - 1ª 28010 MADRID Tel.: 91 446 17 57 Fax: 91 446 55 56 blvcom@barloventocomunicacion.es www.barloventocomunicacion.es

FILM COMMISSIONS

C/Puerta Canseco, 49. Edificio Jamaica, 2ª planta 38003 Santa Cruz de Tenerife Tel. 922 53 11 01 Ext 4320 o 4328 hello@canaryislandsfilm.com www.canaryislandsfilm.com

Valle de Belagua, 29 28660 BOADILLA DEL MONTE (Madrid) Tel.: 91 632 07 45 Fax: 91 632 75 32

Prado de las Banderillas, 5 28770 COLMENAR VIEJO (Madrid) Tel.: 91 845 71 55 Fax: 91 845 75 26 organizacion@fundacionlumiere.org www.fundacionlumiere.org

Casa de la Panadería C/Plaza Mayor, 27 28012 Madrid T. 913 184 567 info@cityofmadridfilm.com

Ctra. Bv-1274, Km 1,08225 08225 TERRASSA (BARCELONA) Tel. 937 875 959 info@parcaudiovisual.com www.parcaudiovisual.cat