Zm 2014 10 preview

REVIEW Nikon D750

Nikons nieuwste fullframe camera

€ 6,20 • DECEMBER 2014

Focus Stacking

Van voor tot achter vlijmscherpe foto’s

Nachtfotografie

Maak de mooiste foto’s in het donker

Pit in je portretten

20 tips

om geld te verdienen met je foto’s Photoshop Elements 13

Nóg slimmer en gebruiksvriendelijker

De beste trucs voor professionele bewerking De voordelen van een vast brandpunt Lichtsterke, haarscherpe objectieven

Lightpainting

Bereik schitterende lichteffecten

100% F

OTO’S VAN LEZERS

CAROLA WILLEMSEN (CFOTO70) ISO 100 路 F 2.0 路 1/60 SEC 路 85MM

4

OPENING

Van portret tot nacht ↘

De dochter van Carola Willemsen zou kunnen meedingen naar de prijs voor de Meest Gefotografeerde Dochter van 2014.

Haar moeder maakt prachtige foto’s van haar, die regelmatig op Zoom.nl verschijnen. Bijgaande foto is een mooi voorbeeld van hoe je met subtiele beeldbewerking veel meer zeggingskracht aan een portret kunt geven. “Ik hou het graag zo naturel mogelijk”, zegt Carola. “Mijn dochter heeft prachtige ogen dus die moesten eruit springen. Door omzetting naar zwart-wit lukt dat vaak heel goed, omdat je niet meer wordt afgeleid door kleur. De foto is een beetje bewerkt in Lightroom; omgezet dus naar zwart-wit; ik heb de uitsnede een beetje aangepast, wat kleine vlekjes verwijderd en nog aan wat knoppen geschoven zodat haar ogen er mooi uitkwamen.”

Als portretfotograaf leg je vaak je relatie tot het model vast. Ben jij onzeker, dan zie je dat in de foto terug. Heb je een klik met het model, dan zie je dat ook terug, in positieve zin. Daarnaast is voor een goede portretfoto het moment belangrijk. Kijk bewust door de zoeker, alert op het beste moment, waarop je model de mooiste uitstraling en meest pakkende gelaatsuitdrukking heeft. Als je dan een foto maakt, ben je er al bijna. Daarna kun je nog eraan

ZOOM.NL December 2014

schaven in je digitale doka. Om je portret een professionele uitstraling of persoonlijk tintje te geven, heb je tegenwoordig geweldige mogelijkheden. In dit nummer laten we je zien hoe je van een vlakke kiek een sprankelend en knallend portret kunt maken.

Daarnaast besteden we aandacht aan nachtfotografie, nu de dagen weer korter worden. Een fotograaf noemde nachtfotografie ooit de gemakkelijkste vorm van fotografie. Hij bedoelde dat het technisch geen grote inspanningen vergt.

Ze je camera op statief en laat de sluiter openstaan, dan heb je de basisingrediënten voor een mooie nachtfoto. Toch zijn er veel trucs en handigheden die je kunt toepassen om een bijzonder resultaat te krijgen. Wat bijvoorbeeld goed werkt, is om de straatverlichting net buiten beeld te houden. Daar ontstaan mooie lichteffecten door. Wil je nog mooiere lichteffecten, neem dan je zaklamp mee en belicht bijvoorbeeld bomen die in de voorgrond staan. Wil je nóg mooiere lichteffecten, richt de lamp dan op je camera en sla aan het lightpainten.

RobeRt theunissen HOOfDrEDACTEur ZOOM.nL

5

Basiscursus

Als de avond valt

Nachtfotografie In het blauwe uurtje, vlak het zwart van de nacht, kun je de prachtigste foto’s maken. En ook nog daarna, als de stad een beetje bijlicht en de landschappen donker worden. Heb je op dit tijdstip nog nooit gefotografeerd? Wij helpen je op weg met de eerste stappen in deze boeiende schemerwereld.

TEKST VAANS RUIJTEN

20

↘

Grofweg spreken we van nachtfotografie vanaf het moment dat de zon bijna ondergaat. Iedereen kent natuurlijk de prachtige gekleurde luchten die ontstaan wanneer de zon de horizon aantikt. Maar ook nadat de zon is ondergegaan en er dus veel minder licht is, zijn er vaak schitterende luchten vast te leggen. We noemen dat het blauwe uurtje. Dit omdat de lucht dan mooi blauw kleurt. Vergis je niet: de lucht is geen uur lang blauw. Het mooiste blauw duurt ongeveer tien minuten.

Na de blauwe kleur volgt al snel het zwart van de nacht. In de buurt van een stad wordt die zwarte lucht eerst oranjebruin gekleurd door de verlichting van de stad, zeker als het bewolkt weer is. Op dat moment is het vaak al te laat om de mooiste foto te kunnen maken. Dus wees voorbereid en zorg dat je voor dat korte moment klaar bent om een prachtige plaat te maken.

Die voorbereiding bestaat uit het vinden van een mooie locatie, het gereedzetten van de juiste apparatuur en niet te vergeten het leren kennen van de camera. Met de camera in de automatische stand is er soms wel iets redelijks van te brouwen, maar doorgaans zullen we zelf de camera moeten bedienen.

Locaties Bij nachtfotografie hebben we het natuurlijk niet over het fotograferen van modellen in de studio. We zoeken de onderwerpen voornamelijk buitenshuis en die onderwerpen zijn er volop.

Zolang er nog voldoende licht is van de ondergaande zon, of net daarna, kun je mooie landschappen fotograferen. Wordt het donkerder, dan zul je een onderwerp moeten kiezen waarbij externe lichtbronnen aanwezig zijn.

Om de melkweg goed te foto­ graferen, wil je zo min mogelijk lichtvervuiling. Hier is het platteland in Polen opgezocht. hans jellema (hns90) ISO 2000 ∙ F 2,8 ∙ 30 SEC ∙ 16 MM

ZOOM.NL december 2014

21

32

praktijk

Met brandend staalwol kun je (eventueel in combinatie met flits of gekleurd licht) geweldige effecten bereiken.

Jelle SchuurmanS (JelleSchuurmanS) ISO 200 ∙ F 9 ∙ 30 SEC ∙ 11 MM

Schilderen met licht

Lightpainting Lightpainting is een techniek waarbij je werkt met open sluiter en bewegende lichtbronnen. De resultaten zijn vaak heel bijzonder, omdat je een niet-bestaande wereld creëert.

Wat heb je er voor nodig en hoe werkt het precies?

TEKST MARK MOED

↘

Om aan de slag te gaan met lightpainting heb je een camera nodig met statiefaansluiting en de mogelijkheid om zelf sluitertijd, diafragma en iso in te stellen. Op eenvoudige compactcamera’s na zijn die zaken bij elke digitale camera aanwezig. Je spiegelreflex of systeemcamera is prima voor lightpainting, hoewel het wel jammer is dat je geen beeld hebt tijdens de opname, je ziet het resultaat pas daarna. Een uitzondering ZOOM.NL december 2014

vormen sommige camera’s van Olympus (zie kader). Een statief is onmisbaar bij dit soort foto’s. Een degelijk statief is niet goedkoop, maar bedenk dat het een leven meegaat en ook onmisbaar is voor andere takken van fotografie.

Het is aan te bevelen om met groothoek te werken, omdat je nooit precies weet waar de grenzen van jouw creatie zullen liggen.

Het is beter om achteraf je opname wat bij te snijden dan dat jouw lichteffecten net

buiten beeld vallen. Maak een paar testopnamen om te zien of jouw lens geschikt is voor lightpainting. Bij oudere objectieven zul je door het extreem hoge contrast en de puntlichtbronnen mogelijk overstraling en nevenbeelden krijgen. Dit kan soms juist ook een leuk effect geven. Een externe flitser is handig om delen van het beeld op te helderen. Dit mag een eenvoudig type zijn, omdat je hem handmatig los van de camera gebruikt.

33

De nabewerking zit ook in de details.

Hier zijn de randjes van de iris een klein beetje donkerder gemaakt om de ogen te laten spreken.

Ed Jachimowicz (ejfotografie) Model: Lysanne Lakerink ISO 400 ∙ F6,3 ∙ 1/80 SEC ∙ 200mm

38

ExpErtcursus

Een professioneel portret

Portret-

bewerking De portretfoto die uit je camera komt, is een halffabrikaat. Minstens zo belangrijk is wat er daarna gebeurt in de nabewerking. Daar tover je een doorsnee portretfoto om tot een professioneel ogend portret. We helpen je op weg in de magische wereld van de portretbewerking.

TEKST JEROEN JAZET

↘

Voor een goede nabewerking is om te beginnen een goed belichte foto essentieel. Als je direct je beeld moet oplappen, is dat geen lekkere start. Zorg dus altijd dat alle informatie in de foto zit. Dat doe je door op je camera het histogram in de gaten te houden. Als het venster op bepaalde plekken knippert, is de foto overbelicht. Fotografeer bij voorkeur in raw. Dan kun je meer bewerkingen doen dan in jpg. Bovendien werk je in raw non-destructief (zonder dat je informatie weggooit).

Sweet spot Eenmaal ingeladen in de raw converter van Photoshop of ontwikkelmodule van Lightroom kun je de eerste slag gaan maken. Als voorbeeld nemen we ZOOM.NL december 2014

een naturelportret van Zoomer Henk Laverman - gemaakt van zijn kleindochter Felicia. Een prima opname, die nog niet uitgebreid bewerkt is. Henk heeft iso 100 gebruikt, met 1/125 seconde en F 8 als instellingen. Een slimme keus in combinatie met de gebruikte 85mm 1.4-lens.

Het diafragma van F 8 benadert namelijk de ‘sweet spot’ van dit objectief. Dat wil zeggen dat de lens bij dit diafragma de meeste scherpte heeft. Verder open of dicht geeft kans op lensfouten. Als je googelt op je lens in combinatie met “sweet spot” vind je al snel jouw ideale waarde.

Crispy In de raw converter ga je allereerst kijken of je het contrast wat kunt verhogen

39

TECHNIEK

Vast brandpunt of toch een zoomlens

Prime time

Een vast brandpunt ('prime') of zoomlens hebben niet alleen voor- en nadelen, maar ook verschillende eigenschappen. Sowieso kan het geen kwaad om naast een paar leuke zoomlenzen ook nog één of meer vaste brandpunten in je fototas te hebben. Het een sluit het ander zeker niet uit.

TEKST KEES KRICK

() Vertekening → Bij een zoomlens kun je met name in

de uiterste standen vervorming tegenkomen, dus in de maximale groothoeken telestand. Vervorming herken je aan het beeld dat een beetje bol of hol staat.

In de nabewerking is dit gelukkig goed op te lossen. Serieuzer is het dat sommige lenzen een soort golfpatroon laten zien. Die lijkt wat op een snor, vandaar de naam moustache-vertekening. Die is heel lastig te corrigeren. Een lens met een vast brandpunt heeft beduidend minder last van vervorming. Er is maar één brandpunt en de optiek is daar volledig op geoptimaliseerd. De vervorming is daardoor uiterst klein of zelfs nagenoeg afwezig.

Bij maximale lensopening kunnen de het beeld is volmaakter. De meeste beeldhoeken net als bij een zoomlens primes zijn ontwikkeld voor fullframe. iets donkerder zijn. Vignettering dus.

Heb jij een aps-c camera, dan heb je Zodra je een stukje diafragmeert, zijn de een kleinere beeldhoek (cropfactor). hoeken scherper en is er nog nauwelijks Met andere woorden, de buitenrand vignettering. Daarnaast is vignettering van de beeldcirkel wordt niet gebruikt. ook weer prima met nabewerking te ver- Laat daar nu net de meeste vervorming helpen. Een programma als Lightroom optreden. Je pakt dus het optisch kent veel lensprofielen, waarmee gunstigste deel van het glaswerk van allerlei soorten vervorming een prime en hebt meestal volledig automatisch zijn helemaal geen last van te herstellen. Toch is onscherpere hoeken het altijd beter als dit of vignettering. Zelfs Dankzij de optisch al in orde niet bij maximale cropfactor heb is. Een prime heeft lensopening. je geen last van dus wel degelijk onscherpe hoeken voordelen, want

of vignettering 52

1 De groothoek 'prime' zorgt naast een mooi groot blikveld ook voor minimale vertekening.

ROY POOTS (ROYZZZ) ISO 100 ∙ F 8 ∙ 1/400 SEC ∙ 24 MM

2 Nikkor AF-S 50mm F1.8 Een 50mm 1.8 objectief is een lichtsterke, betaalbare lens die veel fotografen in hun tas hebben zitten omdat hij in te zetten is voor zowel landschaps- als portretfotografie.

1

Scherpte → Objectieven met een vast brand-

2

ZOOM.NL DECEMBER 2014

punt staan bekend om hun scherpte.

Bijna altijd zijn ze een stukje scherper dan wanneer je datzelfde brandpunt op een zoomlens gebruikt. Daarnaast is de detaillering beter. In de foto’s zie je allerlei fijne details die er anders niet opstaan. Dat zie je vooral goed als je een foto op honderd procent bekijkt, maar ook als je er normaal naar kijkt, maakt het de foto net even wat levensechter. Ook handig voor als je een flinke uitsnede maakt, dan komt die extra scherpte goed van pas. Als je een stukje diafragmeert, dus niet de allergrootste lensopening gebruikt, loopt die hoge scherpte door tot in de hoeken van het beeld.

Anders kunnen die iets zachter zijn.

Bij lichtbronnen die je ’s avonds op de foto zet, zie je bij een primelens meestal ook een mooiere en scherpere stervorming dan bij een zoomlens. Scherpstellen kan wel weer wat lastiger zijn met een prime. Omdat ze vaak enorm lichtsterk zijn en het diafragma volledig openstaat zolang je niet fotografeert, is er vaak maar weinig scherptediepte. Stel je handmatig scherp, dan moet je heel goed kijken om te bepalen of je onderwerp wel scherp is. Zoomlenzen zijn over het algemeen een stukje minder scherp.

Bovendien kan die scherpte ook nog eens variëren over het zoombereik.

Misschien zit de optimale scherpte ergens in het midden, of juist aan het begin (in de groothoekstand). In de telestand is een zoomlens wel eens wat minder scherp.

∞

53

praktijk

Méér dan mooie plaatjes maken

20 tips om geld te verdienen Het is voor amateurs en semiprofs tegenwoordig makkelijker dan ooit om wat bij te verdienen. De apparatuur heb je al, de fotografenskills leer je snel en dankzij sociale media ligt de wereld aan je voeten - als je het slim aanpakt tenminste, want het ondernemen moet wel in je bloed zitten. We helpen je op weg.

TEKST ANNET MASELAND MET DANK AAN MICHIEL HEIJMANS VAN YOAST

58

Zoek het geld Waar valt zoal iets mee te verdienen? We geven je hier een paar tips ter inspiratie, het echte geld verdien je vooral door je te onderscheiden of iets totaal nieuws te verzinnen.

1

Burgerpers

→ Steeds meer nieuwssites werken met foto’s van amateurs en semiprofs. Zelfs anP koopt amateurbeeld en werkt daarvoor samen met nufoto.nl. Van elke plaatsing ontvang je bij nufoto.nl de helft, bij doorverkoop aan het anP is dat bijvoorbeeld vijftig euro.

Let op: nufoto.nl bedingt de exclusieve licentie, dus je kunt een foto niet nog een keer gebruiken of verkopen. Oh ja: voor publicatie van een foto met mensen heb je altijd toestemming nodig. Zorg dat je zo’n ‘model release’ of ‘quitclaim’ standaard op zak hebt als je mensen op straat fotografeert.

2

Online zichtbaar

→ Editors van magazines en reclamebureaus zoeken behalve op stocksites ook beelden op fotosites als Flickr en Zoom.nl. Wees scheutig met stemmen en reacties en werk je foto’s in de kijker. Zorg dat je vindbaar bent met slimme tags (ook Engels!) en dat klanten je kunnen benaderen.

Flickr werkt samen met fotobureau Getty Images. Wil je via hen verkopen, vink dan bij elke foto ‘request to license’ aan.

Fototarieven voor plaatsing hangen af van het gebruik. De FotografenFederatie heeft een uitgebreide tarievenlijst. Het zijn richtprijzen; in de praktijk worden die zelden betaald. Om een idee te geven: voor plaatsing binnenin een klein tijdschrift of een website is veertig euro helemaal niet gek, terwijl een groot publieksblad voor de cover al snel driehonderd euro betaalt.

Het gaat hierbij om ‘vrije aanlevering’ van foto’s die al gemaakt zijn. Voor opdrachten gelden andere (dag)tarieven.

ZOOM.NL december 2014

↓ stockbureaus zitten om bepaalde beelden sterk verlegen, in 2014 is dat bijvoorbeeld ‘actieve vaders’. taggen dus, niet alleen met #papadag, maar ook met #papa #vader #actieve vader #vader en dochter. en vergeet papa niet om toestemming te vragen.

KARIN DE VRIES (KARINDEVRIES57) ISO 100 ∙ F 5,3 ∙ 1/250 SEC ∙ 105 MM

3

Stockfotografie

→ Verwacht geen instant rijkdom als stockfotograaf, hooguit een leuk zakcentje. Letterlijk: de grote internationale bureaus als Shutterstock en iStock betalen een paar dollarcenten per plaatsing en zijn kritisch.

De reviewers laten alleen de allerbeste foto’s door. Dreamstime en Canstock richten zich meer op amateurs. Voor stockfoto’s zonder die plastic stock feel is er de app Foap, waarmee je smartphoneen Instagramfoto’s aan de man kunt brengen. nederland heeft zijn eigen stocksite, de nationale Beeldbank. Bij elke verkoop ontvang je de helft van de verkoopprijs, te beginnen bij een paar euro. In bepaalde genres als reisfotografie is het gratis aanbod zo groot dat er nauwelijks meer iets te verdienen valt. Getty images iStock vermeldt op haar website naar welk beeld veel vraag is. In 2014 zijn dat bijvoorbeeld homokoppels, actieve vaders en hipsters.

4

Online fotowinkel

→ Je foto’s verkopen via je eigen website kan natuurlijk ook, maar uitbesteden aan Oypo neemt je een hoop werk uit handen. Bij deze online fotowinkel kunnen mensen rechtstreeks afdrukken van je foto’s kopen. Foto’s van een event bijvoorbeeld of nabestellingen van een schoolfotograaf. Uploaden is gratis; je betaalt provisie of een maandbedrag voor een pro-account.

eeN Gat iN De Markt: stOCkFOtO’s ZONDer Die PlastiC stOCk Feel 59

workshop

↑ Zonder focusstacking

↑ Met focusstacking

Scherpte stapelen

Focus stacking Een beperkte scherptediepte is in veel situaties prachtig, maar niet de bedoeling als je iets helemaal scherp op de foto wilt hebben.

Bijvoorbeeld bij een macrofoto of een productfoto. In dat geval kun je foto’s samenvoegen. Dat heet focus stacking. In deze workshop leer je hoe dat werkt.

TEKST KEES KRICK

01 Hier is maar een stukje scherp, terwijl we alles willen zien.

02 Tijdens het fotograferen schuif je de scherpte steeds een stukje op.

68

Stapelen → Vooral bij het maken van product- en macrofoto’s heb je te maken met een beperkte scherptediepte. Je kunt maar een stukje van het onderwerp scherp krijgen. Dat kan heel mooi zijn, maar het beperkt je in de mogelijkheden. Zelfs als je een klein diafragma kiest, blijft de scherptediepte klein, omdat je op korte afstand van het onderwerp werkt. De oplossing is het stapelen van meerdere foto’s. Op die manier breid je het scherptegebied uit. Dit heet focus stacking.

Van voor naar achter → Bij focus stacking maak je een reeks foto’s waarbij je steeds op een iets ander punt scherpstelt. Je begint helemaal vooraan en werkt langzaam naar achteren toe. Na afloop laat je de foto’s automatisch samenvoegen met een fotobewerker. Zo bepaal je exact welk gedeelte scherp op de foto komt. Dat kan desnoods het complete onderwerp zijn. Voor het beste resultaat werk je vanaf statief. Als het niet anders kan, mag het ook wel uit de hand.

03 Vergeet niet over te schakelen op handmatige scherpstelling.

Naadloos aansluiten → Belangrijk is dat je overschakelt op handmatige scherpstelling, want anders kun je de scherpte niet langzaam opschuiven. Stel na elke foto via de scherpstelring van het objectief steeds iets verderop scherp. Bouw een beetje overlap in zodat de foto’s straks vloeiend samenvoegen. De grootte van het uiteindelijke scherptegebied bepaalt hoeveel foto’s je moet maken.

Let op dat je helemaal vooraan begint, pas achteraan stopt en dat je tussendoor geen stukjes overslaat. Anders passen de foto’s straks niet.

Belichting vergrendelen

04

→ Voor het mooiste resultaat moeten de foto’s er – op de verschuivende scherpte na – exact hetzelfde uitzien. Het beste kun je daarom de belichting vergrendelen (diafragma, sluitertijd, iso). Kijk bijvoorbeeld in je favoriete camerastand wat de beste instellingen zijn en zet die vervolgens vast in de M-stand.

Zet ook de witbalans vast, anders kunnen de kleuren afwijken. Werk je in raw, dan kun je achteraf nog corrigeren om de foto’s gelijk te trekken.

Let op! Belichting en kleuren mogen niet afwijken, want dan klopt de eindfoto niet.

05

Stapelen

De foto’s moeten als een stapel worden ingeladen.

→ Zodra de foto’s klaar zijn en je ze op de computer hebt gezet, is het tijd om ze samen te voegen in een fotobewerker. Wij doen dit met Photoshop. Straks laten we voor een iets andere situatie een handige variant zien met het goedkopere Photoshop Elements.

We beginnen dus met Photoshop. Het is nodig de foto’s als aparte lagen in te laden en dat doe je via Bestand, Scripts, Bestanden laden naar stapel.

06 Elke foto wordt in een aparte laag geplaatst.

Selecteer ze allemaal.

07 Lijn de foto’s uit zodat ze perfect over elkaar heen komen te liggen.

ZOOM.NL DECEMBER 2014

Foto’s selecteren → Klik in het venster Lagen laden op de knop Bladeren. Zoek de juiste map op en selecteer de volledige fotoreeks door op de eerste foto uit de reeks te klikken en daarna met ingedrukte Shift-toets op de laatste foto. Klik op Open en daarna op OK. Zodra de foto’s succesvol zijn ingeladen, selecteer je alle lagen door eerst op de bovenste laag te klikken en daarna met ingedrukte Shift-toets op de onderste.

Zet ook

Uitlijnen

de witbalans vast, anders kunnen de kleuren afwijken

→ Lijn de foto’s nu eerst uit. Want mocht de camera of het onderwerp een fractie van een millimeter verschoven zijn tijdens het fotograferen, dan zorgt Photoshop ervoor dat de foto’s alsnog exact op elkaar aansluiten. Dat uitlijnen doe je via Bewerken, Lagen automatisch uitlijnen. Kies bij Projectie voor Automatisch en klik op OK. Het programma heeft aardig wat tijd nodig om dit te doen, vooral als het om veel foto’s gaat.

69

portfolioreview

Portfolio beoordeeld door een professional

Ellen Buijs Ellen Buijs houdt van de natuur en wil al dat moois graag vastleggen. Ze begon in de dierentuin omdat de modellen gewillig zijn, maar ze bevindt zich steeds vaker in de natuur.

Marcel van Balkom bekijkt haar portfolio en geeft haar tips om die natuurfoto’s nog beter te maken.

Onder redactie van eline SipS Met dank aan Marcel van BalkOM

1 1 Roodborstje in de sneeuw Hier vraag ik me af of het autofocuspunt op het lichaam lag in plaats van op het oog. Als natuurfotograaf moet je altijd op het oog richten, zodat snavel en kop scherp blijven. Het is moeilijk om een vogel achter een tak te fotograferen en dat is ellen in dit geval toch goed gelukt. minder mooi vind ik dat het beeld behoorlijk druk is. Witte sneeuw en donkergroene bladeren contrasteren met elkaar en het is moeilijk om met deze achtergrond een rustig beeld te krijgen.

ISO 1600 ∙ F 5,6 ∙ 1/320 SEC ∙ 400 MM

2 Vale gier Dit is een heel mooie foto van een heel gaaf beest. elk haartje is te tellen en de snavel en de ogen maken het af. De manier waarop hij kijkt, de bruine ogen en het blauwe leer van de kop, het komt er allemaal perfect uit. Uiteindelijk fotografeer je met zo’n vogel een karakter. Als je dat weet vast te leggen in je foto dan is het bijna per definitie al een goede plaat. Dat zie je hier.

ISO 800 ∙ F 7,1 ∙ 1/320 SEC ∙ 400 MM

76

Ellen Buijs (34) stelt zich voor → "Het is voor mij vanzelfsprekend dat

ik me bezighoud met natuurfotografie.

Ik ben altijd gek geweest op de natuur.

In het begin heb ik veel gefotografeerd in de dierentuin. Dit was voor mij een perfecte manier om te oefenen aangezien de modellen gewillig zijn.

Tegenwoordig ga ik liever de natuur in, waar ik naast landschappen vooral vogels fotografeer. Hoe meer je erop let, hoe meer moois je onderweg tegenkomt. Ik probeer het karakter van het beestje vast te leggen en daarbij foto’s te maken die een zekere rust uitstralen." nemi.zoom.nl

2

Wie is prof Marcel van Balkom (46)? → Bij Marcel, opgegroeid

in een dorpje aan de rand van de Biesbosch, speelde de natuur altijd al een grote rol in zijn leven. Hij begon met het schilderen en tekenen van roofvogels, maar is inmiddels uitgegroeid tot professioneel natuurfotograaf. Regelmatig wordt zijn fotowerk gepubliceerd in diverse vooraanstaande natuur- en fototijdschriften. Zelf organiseert hij exposities, workshops en lezingen die met name gericht zijn op natuurfotografie.

Marcel werd eerste bij Vara’s ‘Vroege Vogels Fotowedstrijd’ en kreeg de titel ‘Highly commended’ bij de British Wildlife Photography Awards in 2011.

Zijn werk over de Bieschbosch heeft hij gebundeld in het boek ‘MOOI de Biesbosch. Op Zoom.nl blogt Marcel regelmatig over natuurfotografie. www.natuurfoto.biz

ZOOM.NL december 2014

EEn natuurfoto moEt knalschErp zijn En vol dEtails Tip van Marcel TECHNISCHE ELEMENTEN OPTIMAAL KIEZEN Iedere fotograaf heeft een beeld voor ogen en moet dat beeld vertalen naar een technische oplossing. Voor compositie en de technische kant van het fotograferen bestaan er een aantal vuistregels. Een van deze regels bij natuurfotografie is dat je brandpuntsafstand gelijk moet zijn aan je sluitertijd. Bij een brandpuntsafstand van 100 mm kun je dus het beste fotograferen met een sluitertijd van grofweg 1/100. Mensen zijn snel gen eigd hun iso-waarde omhoog te gooien, maar dit veroorzaakt ruis. Blijf altijd je werk evalueren en blijf nadenken over welke techniek je gaat toepassen.

↘

De mening van Marcel van Balkom

Ellen is duidelijk een fotograaf met een hart voor natuurfotografie. Ze heeft een aantal heel mooie en bijzondere opnamen gemaakt zoals de kolibrie en de gier. Wat me opvalt, is dat ze veel cropt in haar beeld. Dit leidt tot kwaliteitsverlies, terwijl natuurfotografie juist knalscherp en vol details moet zijn. Ellen zou, door aan haar techniek en basiskennis te werken, nog meer uit haar foto’s kunnen halen.

Als Ellen beter het dier leert kennen, zou ze ook een stuk dichterbij kunnen komen.

Daar moet je echt tijd in steken, maar op die manier zou ze het gebrek aan mm’s kunnen compenseren.

77