Gente

Diseña D o res e C UNIVERSO CREATIVO

Son fieles a su espíritu inquieto que siempre está ávido de crear y de compartir una visión sobre el mundo que se resume en una prenda. La sensibilidad para escoger colores, texturas y siluetas los ha convertido en artistas y emprendedores que han podido construir nuevas realidades para sus consumidores.

Redacción Cosas. Fotos: Cortesía de los diseñadores.

E

stos diseñadores no tienen miedo de arriesgarse; sus chispazos creativos llevan la intuición necesaria para saber lo que se requiere de ellos.

No son inmunes a la realidad: se alimentan de ella y es la que les permite diversificarse para crecer. Es por eso que la pandemia les ha llevado a replantearse su trabajo, a reinventarse, a crear alternativas posibles para seguir con su sueño… Su energía se ha renovado.

Diseño: Florencia Dávalos.

Florencia Dávalos

el desafío de ser difereNte

El éxito de su marca ha sido gracias a su visión integral de la industria. Conoce bien los embates del camino y se ha preparado para ello. Mantener su esencia es la clave que le ha servido para proyectarse como una de las mejores diseñadoras del sistema de moda ecuatoriano.

Adaptación. Visión. Sensibilidad. Esas son las palabras que mejor definen a esta diseñadora que ya lleva más de seis años en la escena nacional y que ha logrado no solo el reconocimiento local sino que ha traspasado fronteras –desde hace dos años– gracias a sus colecciones coherentes, femeninas y con mucha identidad.

Afirma que, si bien su cliente es la razón de ser de su marca, sus prendas no han perdido el norte: siempre se mantiene fiel a sus principios y a su inspiración. Los valores de su trabajo no se comprometen.

Ella es consciente además de que la moda debe trascender y transformarse. Por eso piensa siempre en función de industria para lograr asentar bases sólidas y que no sean simplemente opciones pasajeras. Tiene la certeza que en este rubro no debe haber protagonismo, sino, cadenas de valor bien cimentadas entre los productores, consumidores, con el medio ambiente, con la comunidad; todos cuentan.

Sus ganas de ser diseñadora viene por herencia: “mi abuela Ana Lucía hasta el día de hoy no se pierde ni un desfile, su estilo siempre es joven y a la moda. Mi abuela Tere tiene un gusto excelente y usa prendas vintage; mientras que mi mamá es mi inspiración y me dio ese talento artístico que hoy se traduce al ADN de mi marca.”

Nuevos desafíos

La pandemia no ha dejado indiferente a su negocio, pero cuenta que lo ha vivido positivamente. Incluso le ha servido para mostrar, con más transparencia aún, que sus procesos estaban ya bien encaminados desde antes. “Hemos dado la importancia a cada persona que es parte de la marca. Siempre hemos trabajado desde la educación al consumidor y al proveedor, trabajamos por un pago justo y eso es lo que finalmente ha hecho que el mundo de la moda, dé un giro relevante, aunque sea poco a poco.”

Florencia sabe que para crecer se necesita ir bien acompañado; ella cuenta con el apoyo de su familia, de su equipo y el de su intuición, que en materia de moda, nunca falla. “Trabajamos por metas semanales en venta entonces buscamos siempre la manera de vender creativamente el producto sin aturdir al cliente. Hacemos historias, posteos, reels, videos, lives. Pero todo se resume a trabajar constantemente, en ser perseverantes y positivos.

Marialuz Arellano

filosomi wear

En una época donde la palabra reinvención es la que más ha sonado, esta deportista de alto nivel ha entendido justamente cómo lograrlo. Ha cambiado el enfoque sin que eso haya significado dejar de llegar a la meta. Desaprender, dice, ha sido una tarea diaria, pero necesaria frente a la incertidumbre.

Disciplinada, exigente, precisa. Las cualidades de Marialuz como triatleta son muchas y a esas hay que sumarle su generosidad. Esa es la que le ha permitido compartir su filosofía de vida desde su blog personal -Filosomi- en donde cuenta su visión sobre el camino, sobre los obstáculos vencidos y cómo llegar a conocerse a uno mismo de mejor manera sin cambiar la esencia.

Y es que, con tantos años dentro competencias, ella no solo ha sabido acumular medallas sino experiencias que le han servido para aprender a soltar lo innecesario y a observar de mejor manera a todo aquello que le rodea. No es de sorprenderse entonces, que durante la etapa más dura del confinamiento, y sin competencias a la vista, se haya preguntado hacia dónde ir…

Fue así que, sin horarios fijos, ni madrugadas exigentes, se dio cuenta que había más tiempo y espacio para la familia, para la reflexión, para el hogar, para la comodidad que no siempre se tiene en medio de la vorágine diaria. Nació entonces, casi de un chispazo, la idea de tener ropa más acorde para estos tiempos y que no fuera necesariamente la deportiva. Pidió a una buena amiga su consejo y ella fue quien vio el potencial que esto podía tener: Filosomi Wear, by Papusse había nacido.

Luego vendrían las pruebas, los cortes, las prendas necesarias. Pantalones, hoodies, buzos, tops son parte de esta colección que tiene fibras naturales y que resultan no solo ideales para cualquier temporada sino para todas las mujeres sin importar su actividad. Es ropa cómoda y tan versátil como su creadora.

Marialuz sonríe al contar que todo salió tan rápido que ni ella lo podía creer. El universo, las circunstancias, todo se había alineado para que su proyecto fluyera, dice. Sin embargo, línea de ropa de Filosomi es una consecuencia y una respuesta a un trabajo de mucho tiempo atrás de introspección, de autoconocimiento que, casi sin darse cuenta, le llevaron a crear algo más que fuera de utilidad para un tercero. La inspiración nunca es casual.

“No soy diseñadora”, advierte varias veces en la conversación. Pero en este caso ha bastado con ser una observadora paciente y resiliente para saber qué es lo que los demás necesitan.

Olga Doumet

ecuador es la iNspiracióN

Con tantos años en la escena de la moda nacional, su visión no solo se ha fortalecido sino que también se ha ampliado hasta convertirse en una de las empresarias más sólidas de la industria. Su pasión para crear se ha fortalecido con los años mientras que su frescura sigue intacta…

Olga es romántica. Se lo deduce porque cada una de sus prendas lleva implícito un enamoramiento evidente: ya sea con el entorno, con la vida, con las ciudades, con las texturas, con la forma de ver a la mujer…

Todas sus colecciones han sido especiales y son parte del bagaje profesional. Sin embargo, Lisboa, su antepenúltima colección es una de sus favoritas. El nombre llegó después de un viaje, al que califica de espectacular, por la península ibérica donde se empapó del encanto de Portugal. “Es una tierra linda, cálida, afable, colorida, intensa que marcó cada trazo de los trajes de coctel y noche que llevaban esa inspiración”.

La diseñadora lleva 17 años sumergida en la industria de la moda; tiempo suficiente para ampliar su posicionamiento y para repensar al negocio. Es así como ha creado productos para el hogar, para el cuidado personal que van de la mano con el estilo de vida de sus seguidoras.

Durante el confinamiento, Olga cuenta que ha hecho un trabajo de interiorización profundo. No es ajena a la realidad del país y del mundo y eso ha servido para mejorar su convivencia en familia, para replantearse los proyectos pendientes, para agradecer por la salud de su familia y también recordar a quienes ya no están más.

Su trabajo, debido a los cambios de la dinámica diaria, también se enfocó en otras áreas en las que quería adentrarse y por eso ha creado una propuesta completa de lencería para el hogar que estará muy pronto disponible en tiendas especializadas. Pero hay más: en este tiempo se ha conectado con elbarro, la alfarería, la cerámica, la tagua y la paja toquilla. ¡El trabajo manual es lo suyo! y junto a varios artesanos ha logrado crear una línea de decoración preciosa y que tiene arraigado las raíces del Ecuador.

lo adeNtro se refleja eN el exterior

Confiesa que sus días empiezan muy temprano en la mañana, pero cuida mucho de sus horarios justamente para lograr un equilibrio en una agenda tan apretada. “Sé delegar. Madrugo, medito, hago yoga y todo eso me da tiempo para tener espacios de creación e inspiración.” Próximamente lanzará una colección con prendas y accesorios que emulan a la mujer de la década de 1910 y 1920. Un mirada con nostalgia y buen gusto que se pondrá en escena en el Montecarlo Fashion Week, en la Riviera Francesa.

Trend Republik

celebrar la vida ¡a todo color!

Su espacio -en la web y en Instagram- se creó hace cuatro años para mostrar tendencias que marcaban su estilo de vida y con eso inspirar, apoyar y dar a conocer marcas locales y emprendimientos en el proceso. Sin embargo, fue durante el confinamiento que una nueva idea estaba por brillar…

Dicen que no hay más bello amanecer que aquel que viene después de la oscuridad absoluta. Así se confirma en la historia de estas tres socias, Carla Calisto, Cristina Coo y Fernanda Cobo, que, impulsadas por el impacto devastador de la pandemia, decidieron no quedarse quietas ni conformes con lo que pasaba. Era abril de este año y el semáforo rojo impuesto por los efectos de la pandemia habían paralizado todo y a todos. Había mucho desconcierto y miedo, pero tenían claro que había que generar trabajo y crear conciencia de que solo juntos se puede salir adelante. Así fue que crearon algo que, además de ser práctico, iba a ser de gran ayuda para reactivar el sector textil.

“Surgió la idea desde nuestra propia necesidad. Era momento de crear una línea de ropa cómoda para estar en casa, pero que se sintiera trendy al mismo tiempo. Nos encantó la idea de emprender en medio de una época en la que parecía que todas las puertas se cerraban. Nosotras nos atrevimos a abrir una, a generar puestos de trabajo. Fue así también que sabíamos que esta debía tener un fin benéfico…era el momento de ayudar”.

Nació entonces Neo-Politan Sunrise. Una colección colorida, que a simple vista transmite optimismo y tiene siluetas clásicas y cómodas, pero que al final es mucho más que eso: las chicas de Trend Republik se asociaron con una reconocida marca local, Pinto, que maneja los mismos valores que sus creadoras y buscaron a la Fundación Amor 7.8 -que brinda educación para las zonas más necesitadas del país- y pusieron en marcha todo el engranaje para que esto fuera un éxito. No se equivocaron. Esta fue su primera colaboración relacionada con la moda, pero saben que no será la última porque este es un momento preciso para apoyar la industria local.

Las prendas en tonos pasteles hablan de una historia llena de visión y solidaridad, de mucha luz para compartir no solo con quienes la usan sino con quienes son parte de su manufactura. Un renacer necesario.

Teresa Valencia

uNa apuesta certera por lo NacioNal

Su marca es el espejo en donde ella ha logrado proyectarse: determinación es lo que se ve reflejado.

Sus colecciones están pensadas para mujeres seguras, que viven a plenitud.

Teresa tiene más de dos décadas trabajando en el sector de la moda. Afirma que nunca se ha detenido, lo suyo es la actividad. Le encanta sumergirse en muchos proyectos porque tiene la certeza que los va a cumplir con cabalidad. Es una mujer determinada y su éxito es la mejor prueba de ello.

Cuenta además que, si bien la pandemia afectó a toda la industria, en su caso ella ya estaba lista para un cambio de vida desde hace un año atrás en el que empezó a crear colecciones mucho más conscientes y con sentido. Y es que para Teresa, la única forma de seguir adelante es estar en continuo crecimiento; evolucionando no solo en conocimiento sino en el uso de técnicas y materiales. Es un concepto integral y esa es la razón por la que diseña para una mujer clásica, atemporal y prefiere calidad antes que cantidad.

Vive el presente, para esta diseñadora, el ahora es el mejor momento: tiene la experiencia y la conciencia para experimentar, crear y por ende, triunfar. Teresa cuenta además que su marca es sostenible, trabaja con artesanos de las comunas de Santa Elena quienes implícitamente son parte de todo este circuito virtuoso de moda.

En su visión de futuro anhela que los diseñadores locales pudieran unirse de mejor manera para crear una moda ecuatoriana en la que converjan empresarios, artesanos, creativos para darle realce e impulso a esta industria y que su cadena de valor se fortalezca.

Entre sus planes está instalar un almacén de moda sostenible ecuatoriana en la Ruta del Sol junto con todos los artesanos de la zona.

Iqos, el dispositivo con el que Philip Morris quiere reemplazar el cigarrillo

En el mundo hay unos 1.000 millones de personas que tienen el hábito de fumar, esto es casi una sexta parte de la población mundial. Una cantidad de seres humanos considerable si se tiene en cuenta que el consumo de tabaco es la primera causa de muerte evitable en el planeta: ocasiona 5 millones de fallecimientos cada año. Pero, ¿por qué pese a todos esos datos, muchos de los consumidores de tabaco ni siquiera se han planteado dejar el cigarrillo? La razón es que su uso genera una dependencia física y sicológica muy difícil de dejar atrás. Es por esto que Philip Morris International (PMI), una de las mayores tabacaleras del mundo y responsable del 30% del mercado mundial, desde hace algún tiempo viene trabajando en un nuevo dispositivo electrónico llamado IQOS, con el que la compañía espera reemplazar definitivamente al cigarrillo convencional. “Queremos eliminar al cigarrillo”, han dicho sus directivos. Se trata de una innovación que ya usan 15.4 millones de personas en distintos países.” ¿Qué es IQOS y cómo funciona? Hace más de una década, PMI decidió crear en su fábrica de Neuchâtel, Suiza, un centro de investigación e innovación con científicos de diferentes especialidades. Ellos tenían el reto de inventar algo que reemplazara al cigarrillo. Solo al cabo de los años encontraron que, si calentaban el tabaco, en vez de quemarlo, generarían menos componentes químicos potencialmente nocivos, comparado con el humo del cigarrillo. IQOS es eso: un dispositivo electrónico que hace que el tabaco se pueda consumir sin necesidad de que haya combustión o fuego. El aparato está compuesto por un pocket charger (estuche cargador) y un holder (que es donde está la cuchilla que calienta el tabaco). Al holder se le inserta una unidad de tabaco comercializada bajo el nombre de Heet, y es allí donde está el tabaco que finalmente se calienta. Una de las diferencias que notan los fumadores que se han cambiado a IQOS, es que el aerosol que desprende IQOS al calentar el tabaco es casi imperceptible, y no afecta la calidad del aire en lugares cerrados. Algunos usuarios cuentan que una vez se cambian a IQOS, volver al cigarrillo convencional les resulta una experiencia desagradable, no solo por el olor sino por el sabor en la boca.

Sin embargo, IQOS no es un dispositivo para dejar de fumar. Tampoco está hecho para gente que no fume o exfumadores. El hecho de que los consumibles utilizados en IQOS contengan hoja de tabaco, simula la experiencia sensorial para el fumador adulto que los utiliza, pero eliminando el humo y las cenizas. Cabe recalcar que IQOS no es un producto libre de riesgo, pero sí una mejor alternativa que continuar fumando. La tabacalera quiere abrir el debate sobre alternativas para reducir el daño en tabaquismo. PMI lo expone de la siguiente manera: la temperatura crítica en un cigarrillo que se prende con fuego es de 600 grados centígrados, momento en el que se da la combustión. Y es justamente la combustión lo que produce miles de químicos dañinos y potencialmente dañinos para la salud. IQOS en cambio, calienta el tabaco a una temperatura controlado de 350 grados centígrados Según los estudios de PMI, IQOS produce en promedio un 95 por ciento de reducción de químicos dañinos o potencialmente dañinos si se compara con los niveles encontrados en el humo del cigarrillo. Esa afirmación fue respaldada por un comité asesor de la administración de Alimentos y Medicamentos (FDA, por sus siglas en inglés), organización que recientemente aprobó la comercialización de IQOS en Estados Unidos como un Producto de Tabaco de Riesgo Modificado (MRTP). Igualmente, Philip Morris está interesada en que se sigan llevando a cabo estudios independientes pues consideran que haber eliminado la combustión es un camino que termina beneficiando primordialmente a los fumadores adultos actuales. Tan es así su apuesta, que PMI espera a futuro dejar de vender cigarrillos y seguir poniendo todos sus esfuerzos en evolucionar dispositivos libres de combustión, como IQOS. IQOS entró a revolucionar un mercado que desde hacía más de un siglo parecía estancado e inamovible. Por lo que es necesario que se abra el debate científico, factual y sustentado en esta nueva categoría; con el fin de promover una normativa basada en el perfil de riesgo de estos nuevos productos, teniendo en cuenta los beneficios que esto puede traer en materia de salud pública.