Revista COSAS - Edición 686 by Revista COSAS Perú

CORONAVIRUs EN EL PERÚ Una mirada a la crisis mundial y al panorama que nos espera.

EspEcial dE salud y BEllEza

la dEspEdida dE Harry y MEgHan Los duques de sussex se alejan de sus deberes oficiales en la Corona británica.

EL MUNDO DE MALUCCI la cantante urbana peruana de letras vehementes que redefine lo políticamente correcto.

PERÚ nº 686

S/20

Royal baby

peruano Sassa de Osma y Christian de Hannover esperan a su primer hijo.

P I E T R APLIU ET NR GAAL U - N UG MA B R- IU AM - BI R TA I AL I-AI TA L I A

LOS MEJORES LOS MEJORES PRODUCTOS PRODUCTOS DE TRUFA DE TRUFA DE ITALIA DE ITALIA LLEGAN LLEGAN A LIMA A LIMA

actualidad

FOTO PRESIDENCIA DEL PERÚ

El presidente Martín Vizcarra declaró el domingo 15 de marzo la emergencia nacional en nuestro país por quince días.

MARZO 2020

CRISIS POR LA COVID-19

EL DÍA EN QUE SE PARALIZÓ EL PERÚ LO QUE EMPEZÓ EN DICIEMBRE DE 2019 CON REPORTES DESDE CHINA ACERCA DE UNA DESCONOCIDA CEPA DE VIRUS, TERMINÓ CONVIRTIÉNDOSE EN UNA PANDEMIA QUE YA ALCANZÓ A NUESTRO PAÍS Y QUE HA OBLIGADO AL GOBIERNO A TOMAR MEDIDAS RADICALES PARA CONTROLAR EL PROBLEMA. ESTE ES EL PANORAMA QUE NOS HA TOCADO VIVIR EN TIEMPOS DEL CORONAVIRUS. Por Gonzalo Húrtado

a no se t rat a de la conmoción social desatada por la insania terrorista, el shock económico de 1990 o la epidemia de cólera de 1991 que tuvo un saldo de casi 3000 víctimas a nivel nacional. Esta vez, lo que empezó en un mercado de Wuhan, en China, que se pensaba que eran casos de neumonía severa, terminó por convertirse en una pandemia que, de alguna manera, ha paralizado a nuestro país como si se hubiera materializado más de una apocalíptica posibilidad nacida desde la ficción. Así, las búsquedas en Google se dispararon por miles detrás de un nombre: coronavirus, que es una extensa familia de virus que han desarrollado una nueva enfermedad respiratoria: la COVID-19. Hasta el viernes 13 de marzo, más de uno salió de su oficina o negocio pensando que el problema no iba a alcanzar la dimensión

de poner al país en pausa. No eran pocos quienes desde las redes invocaban a los demás a no salir y evitar las aglomeraciones y las reuniones típicas del fin de semana. El sábado 14 muchos tomaron conciencia del impacto de la enfermedad y fueron cautelosos quedándose en casa. Otros, suponiéndose herederos de alguna inexistente inmortalidad, se aferraron a ese imaginario don y poco les importó el peligro inminente. El domingo 15 los más negros designios se concretaron al anunciarse la emergencia nacional, la restricción de la movilidad ciudadana y el cierre de fronteras por quince días. Y lo peor: casi todos somos conscientes de que, más allá de la incertidumbre laboral, no había otras posibilidades de actuar en estas circunstancias. LA CONEXIÓN ITALIANA Las causas que provocaron la rápida afluencia de la enfermedad en China todavía son motivo de especulación. Una de ellas sería la ingesta

de animales silvestres, pero todavía no se ha podido determinar cuáles habrían sido. Lo que sí queda claro es que los concurridos mercados de Wuhan y Huanan fueron los vehículos perfectos para que la enfermedad se diseminara por toda China y el resto de Asia, con gran incidencia en Irán, Corea del Sur y Japón. Pero lo que resulta inexplicable es por qué el virus ha tenido un crecimiento exponencial en Italia, convirtiéndose en el territorio europeo más afectado hasta el momento. Al momento de redactarse esta nota, los infectados en la península itálica llegaban a los 31.506 y los fallecidos a los 2503, siendo el norte del país, particularmente Lombardía, la región en la que la enfermedad más se ha cebado. Una explicación sería la convivencia del virus en esta zona durante semanas antes de ser detectado. Cuando la cantidad de enfermos y la mortandad empezó a dispararse, se optó por medidas radicales que ya habían tenido un efecto positivo en

COSAS

Miles de italianos salen a cantar al unísono en los balcones para levantar la moral durante la cuarentena en ese país.

China: el aislamiento de grandes porciones de la población como en el productivo norte (corazón económico del país) abarcando ciudades que van desde Milán hasta Venecia. Sin embargo, las cifras no tuvieron la baja esperada, siendo el impacto de mortalidad al 10% de los contagiados. A pesar de ello, las restricciones a la vida pública no han dado marcha atrás en esa región, dado que el bajar las medidas solo permitiría una mayor expansión de la enfermedad en un país en el que la salud pública, prácticamente, ya no se da abasto ante tantos casos. La interpretación correcta sería que Italia tomó las medidas severas encontrándose ya en una fase muy avanzada de nivel de contagio de la COVID-19, además de tener una población muy grande de adultos mayores que fueron el blanco perfecto de la terrible enfermedad. EL TIEMPO DE LOS LÍDERES Lamentablemente, a pesar de los estrictos protocolos que Estados Unidos puso en sus aeropuertos desde el inicio de la enfermedad y a la restricción de vuelos a China, la COVID-19 tuvo otras puertas de entrada desde Europa, y solo recientemente se restringieron los vuelos de y hacia ese 6

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continente. El presidente Donald Trump no ha hecho un esfuerzo por actuar con rapidez, y el peor escenario que podría avecinarse sobre su país sería que entre 2,4 y 21 millones de personas requirieran hospitalización (haciendo colapsar a la salud pública) y que entre 200.000 y 1,7 millones pudieran fallecer. Pero en lugar de tener premura en sus acciones, hace gestos populistas invocando a la nación a rezar por la mejoría, cuando son hechos concretos lo que se demandan de él. Ni que decir de su par brasileño, Jair Bolsonaro, más interesado en tener un baño de masas al asistir –en contra de las recomendaciones médicas– a una marcha en Brasilia con muchos apretones de mano y contacto directo, para alentar a sus seguidores que le exigen hacerse del poder absoluto. Pero si hay un líder que le pone el perfecto colofón a toda esta suma de desatinos es el primer ministro británico Boris Johnson, una suerte de réplica de Trump al estilo inglés, quien ha debido retractarse de una declaración inicial en la que se negaba a detener la economía del Reino Unido por el coronavirus. Cuando estudios científicos como los del Imperial College lo pusieron

en un escenario de hasta medio millón de fallecidos, el discurso cambió y se han hecho invocaciones voluntarias a la población que, de ser respetadas estrictamente, podrían reducir significativamente las bajas.

El conservador primer ministro británico Boris Johnson, quien inicialmente proponía no tomar mayores medidas contra la COVID-19 en el Reino Unido.

FOTO MUNICIPALIDAD METROPOLITANA DE LIMA

El transporte público continúa con restricciones, pero con un mayor celo por su limpieza y desinfección, como es el caso del Metropolitano.

CASI TODOS SOMOS CONSCIENTES DE QUE, MÁS ALLÁ DE LA INCERTIDUMBRE LABORAL, NO HABÍA OTRAS POSIBILIDADES DE ACTUAR EN ESTAS CIRCUNSTANCIAS.

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algo es cierto: el efecto desestabilizador no será nada comparado con un cuadro de hospitales rebasados en su capacidad para atender a toda una masa crítica que dentro de su escasez de recursos no podrá protegerse de la manera más adecuada. Si alguna lección nos debe dejar lo sucedido en Italia es que las medidas duras han de aplicarse antes de que los contagios se den por miles. Martín Vizcarra ocupa la

presidencia por motivos circunstanciales, pero nadie le podrá negar que el asumir estas medidas, con lo radicales que puedan ser, son un ejemplo de temple en la región ante una crisis global que también demanda una fundamental acción ciudadana para mitigar sus terribles efectos. El escenario de ninguna manera será benévolo, pero el resultado de la inacción –ante los ejemplos revisados– sería catastrófico. Personal del Minsa realizando labores preventivas y de despistaje del coronavirus.

FOTO MUNICIPALIDAD METROPOLITANA DE LIMA

LA REALIDAD NACIONAL Toda esta mirada al ámbito global del problema nos debe dejar grandes lecciones cuando la expansión del virus en nuestro país aún no llega a niveles desaforados. Las cifras de infectados en Latinoamérica las encabezan Brasil (321) y Chile (201), siendo el Perú el tercero con 117 (al cierre de esta edición). El 6 de marzo de este año se confirmó al paciente cero, un piloto de Latam Airlines de 25 años que estuvo de vacaciones por varios países de Europa. Los días previos al anuncio de emergencia nacional, los números no resultaban nada alentadores: para el viernes 13 de marzo ya había 28 casos confirmados; el sábado 14, 46; y el domingo 15, día del anuncio presidencial, se llegaba a los 71. La medida adoptada reviste dureza y golpea la economía de un país que sentirá el efecto tratándose de un 70% basado en la informalidad. Pero

Edición N° 686, 18 de marzo de 2020 Directora ElizabEth Dulanto DE Miró QuEsaDa

Editora general isaBEl miró QuEsaDa Editora rEBEca vaismaN Editora gráfica JaNicE BrYsoN Jefe de redacción EDmir EspiNoZa subeditor de cierre paBlo paNiZo Editora de sociales XimENa moNtEvErDE redactores aNgiE YosHiDa, goNZalo HurtaDo colaboradores raúl cacHaY, JaviEr masías, fÁtima poppE, gaBriEl gargurEvicH, mEcHE garcía BElauNDE, amaDEo-martíN rEY Y caBiEsEs, carlos HiDalgo, ricarDo sarria, sErgio corvacHo, DEsiréE fraNK fotógrafos JaNicE BrYsoN, JaviEr ZEa, NicolE BErgmaN, olivEr lEcca, marisol cruZ, iNoN saNi, marloN martíNEZ, miguEl maríN, fraNcEsca vEllutiNo, vEróNica pflucKEr Diseñadores fErNaNDo aliaga, rafaEl gómEZ, EgNEr Jara asistentes gráficos alEXaNDra carcausto, paula virrEira corrector marco Bartra Jefe de producción óscar cHaca coordinador de retoque Digital JaviEr NEYra retocador Digital JoNatHaN fErNÁNDEZ controladora de calidad Yasuri cHaNcaHuaÑa asistente de Dirección y marketing Dolca vElarDE coordinadora de marketing stEpHaNiE JoNEs realizadora audiovisual laura gil community manager fiorElla BEJaraNo

EDitorial lEtras E iMágEnEs s.a.c. gerenta general aDriaNa miró QuEsaDa Directora comercial paola copEro Jefa comercial saNDra sÁNcHEZ coordinadora de ventas JEssica maYEr Ejecutivas de ventas Katia BEst, maBEl luNa, clauDia scamaroNE, romiNa pElosi subgerente de administración y finanzas ENriQuE QuEvEDo Jefa de facturación y cobranzas rosa Jaramillo

afiliaDa a la sociEDaD intEraMEricana DE prEnsa (sip) y a la worlD association of nEwspapErs (wan) corresponsales Hollywood YENNY NuN roma vEróNica ramírEZ parís JacQuEliNE BEHrENs, césar DElgaDo, cHristopHE salEt, carol piNillos madrid José maría lópEZ DE lEtoNa

EDicionEs intErnacionalEs COSaS Ecuador, Directora patricia salamE COSaS Bolivia, Directora carla tEJEriNa COSaS méxico, Director WaltEr coratElla COSaS internacional inc.

HEcHo El DEpósito lEgal EN la BiBliotEca NacioNal DEl pErú Nº 2001-2412 EDitorial lEtras E imÁgENEs s.a.c. av. alBErto DEl campo 411, magDalENa DEl mar EDicióN Nº 686, marZo 2020 iNDustria grÁfica Cimagraf S.a.C. lima, pErú proHiBiDa la rEproDuccióN total o parcial DEl matErial DE Esta rEvista Suscripciones 98239-0051 / suscripcioNEspEru@cosas.pE

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COLABORAn en estA ediCión

Desirée Frank

inOn sani

aMaDeO-Martín rey y CaBieses

Ilustradora. Integró el colectivo María Landó y trabajó para bandas nacionales e internacionalescomodiseñadorayproductora. Actualmente se encuentra ilustrando el libro "Corazón con Leche" (editorial Planeta) y colaborando con la marca NIM en la creación y diseño de prendas con el alias de Dizzy Frank.

Fotógrafo y artista visual natural de Iquitos. Su obra aborda principalmente temas de género y homoerotismo, en un intrínseco vinculo con la naturaleza amazónica. Ha expuesto en el Perú y el extranjero y ha publicado fotografías sociales y de moda.

Doctor en Historia y en Medicina. Académico de Número de la Real Academia Matritense de Heráldica y Genealogía, y Académico Correspondiente de la Real Academia de la Historia. Es profesor de Dinastías Reales en la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid.

Fotografía en Escena Lima en pág. 94.

Escribe una columna sobre el príncipe Harry y Meghan Markle en pág. 18.

OLiVer LeCCa

niCOLe BerGMan

FátiMa pOppe

Fotóg rafo. Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad de Lima. Ha sido fotógrafo gastronómico para restaurantes como Osso, La Bodega de la Trattoria, Paseo Colón, además de editor fotográfico para la revista Asia Sur, y fotógrafo para las publicaciones Regatas y la revista Peruvian Airlines.

Fotografa. Graduada del Centro Internacional de Fotografia en Nueva York. Reside en Lima donde trabaja con marcas de locales de moda. Ha trabajado con marcas como Illesteva, Ripley y Lee.

Socióloga. Desde hace ocho años reside en Madrid, donde se ha especializado en cultura contemporánea. Actualmente sustenta un Ph.D. en Sociología del Arte. Colabora con Cosas desde hace una década. En Instagram, la encuentran como @fatimapoppe

Ilustración de la periodista Josefina Barrón en pág. 110.

Fotografía al Restaurante Bandra en pág. 107.

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Retrata a las hermanas María Fe y María Paz Saco-Vértiz en pág. 108.

Entrevista al artista Aldo Chaparro, en pág. 98.

deSTACAdOS

18 de marzo de 2020

El adiós de Harry y Meghan | 16

Tras una breve estadía en el Reino Unido, cumpliendo su última ronda de compromisos, el príncipe Harry y Meghan Markle se han despedido de sus deberes oficiales como miembros “senior” de la Corona británica. ¿Qué pasará con ellos y el pequeño Archie en adelante? ¿Cuáles serán los nuevos “royals” que cobrarán protagonismo con su renuncia?

de Madrid. La noticia se ha conocido más de dos años después de su matrimonio civil, que fue en noviembre de 2017 en Londres, y cerca al aniversario de su boda religiosa en Lima, que ocurrió en marzo de 2018 y se trató de uno de los acontecimientos sociales de la década y, sin duda, la boda de aquel año. En esta nota, repasamos su historia y contamos lo que se sabe hasta el momento sobre este “royal baby” peruano.

La sabiduría de Diana Vreeland | 28

El hombre y su destino | 58

La icónica editora de moda tuvo un don: la palabra. Sus frases siempre certeras, mezcla única de irreverencia y sabiduría, son como un hacha sobre la banalidad que desde siempre rodeó a la industria de la moda, y llegan ahora en un novedoso libro que recoge sus mejores citas.

Sassa de Osma embarazada | 46

La abogada y empresaria peruana Alessandra de Osma y el príncipe Christian de Hannover esperan a su primer hijo, quien nacerá este invierno, mientras permanecen en cuarentena por el coronavirus en su departamento

Predijo la muerte de Pablo Escobar basado en su carta astral. Ha sido consultado por expresidentes como Alan García, Barack Obama y el colombiano Belisario Betancur. Gabriel García Márquez lo menciona en uno de sus libros. El astrólogo colombiano Mauricio Puerta estuvo en Lima, y conversamos con él sobre la espiritualidad, el poder y el destino.

El filo de Malucci | 62

Con solo dos años en la escena de la música urbana, Malucci –ex Malú Vuitton y ex Martha Lucía Ledesma– ha dejado huella con

desparpajo y vehemencia. Aprovechamos la noticia de su compromiso con su novio, el reguetonero El Dominio, para hablar sobre su mediática vida, sus letras desfachatadas y su filosofía sobre lo políticamente correcto y lo verdaderamente poderoso.

Especial de Salud y Belleza | 67

Un directorio con los mejores profesionales de la salud y el wellness, las últimas tendencias en cirugía plástica y un recuento de las dietas que marcaron nuestra alimentación en los últimos años.

La pareja en el matrimonio de Ernst de Hannover, hermano de Christian, en 2017.

COSAS EN LAS REDES cosasperu

#METOO

crímenes y pecados La editorial Hachette Book Group canceló la publicación de “Apropos of Nothing”, la autobiografía de Woody Allen, después de la ola de críticas levantadas por el recuerdo de acusaciones de abuso sexual a su propia hija, Dylan Farrow. Conoce todo sobre la polémica en Cosas.pe.

GASTRONOMÍA

CEbIChEs fuERA DE LO COMúN Cebiches marcianos, galácticos, enterrados... Sí, existen (y están buenazos). Nuestro columnista Luis Martín Alzamora bucea en la oferta limeña y arma una lista con las cinco mejores reinvenciones de este clásico nacional para que cierres el verano como Dios manda.

SALUD

CORONAvIRus: ALERtA MáxIMA La pandemia se expande, cobrando miles de vidas y paralizando actividades económicas, sociales y culturales. ¿Cuáles son los principales eventos de entretenimiento que están siendo cancelados o postergados? ¿Cómo han respondido las celebridades y la realeza? Entérate en Cosas.pe.

MODA

EMMA CORRIN “REvIvE” A LADY DI La cuarta temporada de “The Crown” ni siquiera tiene fecha de lanzamiento, pero ya ha acaparado la atención del mundo por el impresionante parecido que ha logrado Emma Corrin en su interpretación de Lady Di. Te contamos los secretos del trabajo de vestuario y maquillaje, mientras esperamos el estreno en Netflix. COSAS.

Realeza juntos pero no revueltos

Los Cambridge y los Sussex llegaron por separado al servicio religioso por el DĂa de la Commonwealth. A diferencia del aĂąo pasado, las parejas no protagonizaron un posado en conjunto.

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Los duques de Sussex

Capítulo Cerrado

Tras una breve estadía en el Reino Unido, cumpliendo su última ronda de compromisos, el príncipe Harry y Meghan Markle se han despedido de sus deberes oficiales como miembros ‘senior’ de la Corona británica. ¿Qué pasará con ellos y el pequeño Archie en adelante? ¿Qué estrategias ha empezado a esgrimir la reina Elizabeth II para contrarrestar los efectos colaterales de la renuncia? Veamos. Por Angie Yoshida

COSAS

impecable con su uniforme militar y ella, perfectamente conjuntada con su esposo, luciendo un espectacular vestido rojo. Esta vez se trataba de un momento especial para Harry, quien acudió en su rol de capitán general de los Royal Marines, puesto al que renunciará formalmente a fines de mes, y que trató de mantener durante las negociaciones con el Palacio de Buckingham. Los duques recibieron un cálido y largo aplauso del público. La emoción embargó de inmediato al hijo del príncipe Charles, y fueron las manos de Meghan, que lo sujetaron con firmeza y cariño, su fortaleza. Con el transcurso de las horas, las redes sociales sacaron a la luz videos que inmortalizaban el conmovedor instante. no defraudaron

Los duques de Sussex acudieron a su última ronda de compromisos reales con sus mejores galas y una actitud positiva, a prueba de críticas.

an pasado solo unos días desde que el príncipe Harry y Meghan Markle acudieron a su último compromiso oficial junto a la familia real británica y, aunque su renuncia a los deberes que entraña la Corona –anunciada el pasado 8 de enero– no será efectiva hasta el 1 de abril, los Sussex parecen ya haber tomado las riendas de la que será su nueva vida. Contra todo pronóstico, la pareja reapareció más radiante que nunca la noche del 5 de marzo, en la Mansion House de Londres, donde presidieron la gala de los Endeavour Fund Awards, ceremonia que recompensa los logros de militares heridos durante el ejercicio de sus funciones. Con una tenue lluvia como telón de fondo y decenas de flashes alrededor, Harry y Meghan protagonizaron el inicio de una dramática despedida. La cita era más que especial para Markle, quien acudió por primera vez al evento en 2018, como prometida del príncipe, y al año siguiente, convertida en duquesa y embarazada de su primogénito. Esta fue su última aparición oficial en el acto benéfico y probablemente sea la más recordada en mucho tiempo. Con la característica sonrisa que siempre dibuja su rostro, Meghan eligió para la ocasión un vestido turquesa de Victoria Beckham, mientras que Harry se decantó por la sobriedad,

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enfundado en un traje azul marino. Ambos llegaron tomados del brazo y bajo el mismo paraguas, como ya se dejaron ver en anteriores oportunidades. Intercambiaron miradas cómplices y ni por un segundo evidenciaron el agobio mediático que los llevó a tomar la drástica decisión de separarse de la realeza solo unas semanas atrás. Durante su paso por el Reino Unido, el matrimonio habría retornado a su residencia de Frogmore Cottage. El sábado 7 de marzo asistieron a su segundo compromiso oficial, el Mountbatten Festival of Music, un concierto solidario en el Royal Albert Hall, ofrecido por el Cuerpo de Marines Reales. Nuevamente, la expectativa fue máxima y los duques volvieron a deslumbrar. Él llegó

FRÍO REENCUENTRO Pero los Sussex no eran los únicos que cumplían deberes protocolares por aquellos días. El príncipe William y su esposa, Kate Middleton, se encontraban de visita oficial en Irlanda. El hecho no pasó desapercibido, dado que en setiembre pasado, cuando Harry y Meghan comenzaron su gira por Sudáfrica, los duques de Cambridge cesaron su actividad institucional y desaparecieron de la vida pública, cediéndoles todo el protagonismo a los Sussex. La medida sirvió también para remontar la popularidad dañada en ese momento por la polémica de los vuelos en jets privados que realizaron durante sus vacaciones. En esta ocasión, ninguno de los matrimonios ha querido abandonar la escena royal, revelando que, a un mes del denominado “Megxit”, la coordinación entre sus agendas ha desaparecido y cada cual cumple sus labores como mejor le parece, incluso al margen de los intereses de la casa real. En los días previos, el diario de “The Sun” citaba a una fuente cercana a la familia Windsor: “Por supuesto, el príncipe William está contento por el regreso de su hermano, pero hubiera preferido que no coincidiera con su viaje a Irlanda. Sabe que Harry y Meghan acapararán los titulares y las cadenas de televisión”. Se trata de una visita, añade otro informante a “The Times”, especialmente importante por ser la primera que realiza la familia real británica después del Brexit, y que de eclipsarla “Harry estaría arriesgándose a abandonar la familia en peores términos todavía”. Quizá por ello el lunes 9 de marzo acudimos a uno de los reencuentros más fríos de los que haya registro en la realeza británica. Los Windsor se reunieron para celebrar el servicio religioso anual por el Día de la Commonwealth, en la abadía de Westminster. Allí coincidieron los duques de Sussex con la monarca, el príncipe Charles y su esposa, Camilla de Cornwall, los duques de Cambridge

HARRY Y MEGHAN, NUEVOS… ¿O VIEJOS TIEMPOS? Por Amadeo-Martín Rey y Cabieses*

o primero que sorprende, pero no lo único, del caso Harry-Meghan es la enorme generosidad de la augusta abuela del príncipe. Elizabeth II, auténtico ejemplo –universalmente reconocido– de monarca reinante, les ha prohibido el uso del adjetivo “royal”, pero mantiene abiertas las puertas de palacio y la posibilidad de volver a la situación anterior. Vana esperanza, me temo, pero no deja de ser, en cierto modo, enternecedor que la ilustre anciana de voluntad firme y mano enguantada mantenga los brazos abiertos, émula contemporánea del padre del hijo pródigo. La familia real británica se caracteriza por una larga historia de claroscuros, éxitos y fracasos, que han jalonado un camino repleto de vericuetos y trampas, sorteados hasta ahora para lograr mantener la Corona casi incólume y con una pública aceptación bastante más amplia que la de la mayoría de los presidentes de repúblicas. Estaba acordándome hoy del caso de Maria Anne Fitzherbert, nacida Smythe, amante católica de George, príncipe de Gales, luego convertido en el rey George IV, con el que se casaría en secreto en diciembre de 1785. El matrimonio fue considerado nulo y él fue obligado a casarse con su prima, la princesa Caroline de Brunswick, pero siguió viendo a Maria Anne, con la que llegó a vivir varios años. A la muerte del rey, se descubrió que había conservado todas sus cartas, que fueron luego destruidas. William IV, sucesor de George, le ofreció hacerla duquesa real, pero ella declinó dignamente la propuesta. Cito este caso porque a veces perdemos la perspectiva y no caemos en la cuenta de que la longevidad de las instituciones suele estar por encima de las cortas vidas de los seres humanos. Cuando pase el tiempo, el curioso episodio en el cual un díscolo príncipe real eligió, por amor a su esposa y con el decidido impulso de esta, abandonar parte de su estatus para vivir una vida que, por cierto, a pesar de sus ingenuos deseos, nunca dejará de ser objetivo de los medios, quedará olvidado. Constituirá solamente objeto de estudio de quienes, como yo, tienen la pintoresca afición a la historia de las familias reales. Los quiméricos deseos de ser independientes financieramente, estar alejados de los focos o vivir siempre fuera de Inglaterra se verán matizados por una descarnada realidad. Es verdad que su última aparición oficial fue en la abadía de Westminster, el Día de la Commonwealth, pero la juventud

El servicio religioso por el Día de la Commonwealth el 9 de marzo. El príncipe Charles y Camilla y los duques de Cambridge no coincidían con los Sussex desde el Remembrance Day en Londres, en noviembre pasado.

Cuando pase el tiempo, el curioso episodio en el cual un díscolo príncipe real eligió por amor a su esposa quedará olvidado. de los regios tortolitos permitirá que los años por venir nos muestren adaptaciones y nivelaciones hoy aún no imaginadas. Se habla de un futuro alejamiento total de la familia real a partir del día D del “Megxit”, el 31 de marzo. Lo pongo en duda. Es verdad que querían seguir apoyando a la soberana en diversas actividades, pero todo “divorcio” exige un periodo de reflexión posterior del que, en ocasiones –y solo en ocasiones–, surge un civilizado retomar las pasadas relaciones, aunque sea a una discreta distancia. Se van fuera, pero mantienen Frogmore Cottage abierto, tras una millonaria reforma.

Dejan de ser Altezas Reales, pero no renuncian a su condición de duques de Sussex ni Harry a sus derechos sucesorios. Quieren vivir solo a su costa, pero no repudian las inyecciones económicas procedentes del ducado de Cornwall. Vuelven a Londres tras dos meses de alejamiento y son abucheados. Veremos, por lo tanto, a mi juicio, toda una serie de tiras y aflojas hasta que una y otra parte se encuentren más cómodas de lo que hoy se hallan. Las placas tectónicas causantes del terremoto volverán a acoplarse aunque adquieran forma diferente. Por supuesto, los románticos somos tan mentecatos como para pensar que el amor mueve montañas o, en este caso, traslada residencias. Pero hasta los más románticos debemos, por nuestro bien, utilizar las neuronas para racionalizar nuestras vidas. Que San Enrique y Santa Margarita les ayuden también a seguir adelante con sus labores benéficas, uno de los más loables objetivos de todo príncipe. *Doctor en Historia. Doctor en Medicina. Académico de Número y Director de Publicaciones de la Real Academia Matritense de Heráldica y Genealogía. Académico Correspondiente de la Real Academia de la Historia.

COSAS

y los condes de Wessex. No obstante, este año los hijos del príncipe de Gales y sus respectivas esposas se desmarcaron de la tradicional procesión tras la reina, y llegaron al recinto por separado. El duelo de estilos tuvo como ganadora absoluta a Meghan Markle, quien apostó por el verde con un sofisticado diseño midi con capa firmado por Emilia Wickstead. Una propuesta arriesgada con la que logró opacar a Kate, quien, fiel a su dinámica de rescatar looks, lució un abrigo-vestido rojo de Catherine Walker y un tocado floral del mismo tono. Dentro del templo, los padres de Archie Harrison se situaron en la segunda fila, detrás de William y Kate. Lo único que compartieron las concuñadas fue un “hola” acompañado de una leve sonrisa. Ninguno se levantó ni hubo ningún tipo de contacto físico o visual. Al finalizar la ceremonia, la familia desfiló detrás de Elizabeth II para saludar a las autoridades religiosas y al resto de participantes. Los Cambridge caminaron delante de Harry y Meghan y, al término, cada pareja abordó su propio vehículo. En el último acto oficial de los Sussex, la institucionalidad no dejó margen a la conversación entre los otrora llamados “Cuatro fantásticos”, ni siquiera al posado conjunto. NUEVO RUMBO El mismo lunes, poco después del servicio religioso, Meghan Markle retornó a Canadá junto a Archie, quien durante esos días se habría quedado a cargo de su

amiga, la estilista y destacada relacionista pública Jessica Mulroney. Entre tanto, el príncipe Harry se quedó en Londres para terminar de definir todos los matices que su salida supone, así como su futuro laboral, el mismo que ya tiene varias fechas marcadas en las próximas semanas. No tendremos que esperar mucho para ver de nuevo al hijo menor de Lady Di acudiendo a otro compromiso oficial en solitario antes de su salida definitiva del Reino Unido. Tal

vez por eso, y porque supone el fin de una era –breve, por supuesto–, Meghan estuvo muy emocionada cuando se despidió de su personal, del que prescindirán a partir de ahora, y por el que se le escapó alguna que otra lágrima durante el almuerzo previo a su retorno a su nuevo hogar, celebrado en el exclusivo Goring Hotel de Londres. Luego se fueron develando imágenes de sus reuniones privadas, como la que sostuvieron ella y su esposo en el Palacio de Buckingham con el Queen’s Commonwealth Trust, institución que apoya a líderes jóvenes de todo el mundo, y con quienes discutió sobre salud mental, igualdad y la posibilidad de un cambio positivo a escala global. Esta última aparición brinda una mirada hacia el futuro de la pareja en el aspecto social. Según ha trascendido, Meghan y Harry continuarán apoyando a sus organizaciones benéficas y mecenazgos incluso sin ser miembros ‘senior’ de la realeza. Luego del 31 de marzo, iniciará un periodo de revisión de su estatus. Durante los próximos doce meses, los Sussex no podrán representar a la reina ni a la Commonwealth, al ser una labor incompatible con su expreso deseo de ser económicamente independientes de la Corona. Pese a ello, todo indica que las rencillas y los desacuerdos entre los duques y el resto de la familia se superaron después de una meticulosa negociación a puertas cerradas. Los medios ingleses, además, hicieron eco de un hecho inusual: días

nos preguntamos si luego del 31 de marzo Meghan Markle reaparecerá coMo estrella de hollywood o si preferirá la vida tranquila y casi anónima por la que ha luchado en los últimos meses. marca distancia

Este año, la reina Elizabeth II y la duquesa de Cornwall no coincidieron en sus outfits. La primera acudió a la abadía de Westminster con un abrigo clásico en color celeste, mientras que la segunda se decantó por un favorecedor vestido de encaje azul marino. 20

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antes de que se celebrara el reencuentro en Westminster, Elizabeth II habría tendido generosamente la mano a su nieto, durante una reunión secreta en Windsor. “La reina tenía mucho de qué hablar con él y fue el momento perfecto para que ambos pudieran aportar su visión”, afirmó una fuente cercana a “The Sun”. “Ella tuvo palabras amables para Harry, que enfatizaron el hecho de que su salida como royal no tenía por qué ser definitiva: ‘Eres muy querido y siempre serás bienvenido de vuelta’”, le dijo. La agenda preliminar de la pareja deja entrever que a fin de mes Harry retornará al Reino Unido, con motivo de la Maratón de Londres (26 de marzo); y el 9 de mayo

se haría presente junto a su esposa en los Invictus Games, en los Países Bajos. Lo único que podría alterar sus planes es el inminente brote de COVID-19 en Europa. De momento, y por las pistas que han ido dejando en las últimas semanas, parece que será un trabajo mucho más discreto al que acostumbraban realizar y del que ya se aprecian algunos indicios: basta mencionar las diversas reuniones que Markle mantuvo con diferentes organizaciones pocos días después de aterrizar en Vancouver. En ese sentido, el perfil que manejan en Instagram

(@SussexRoyal) continuaría siendo una herramienta fundamental en esta nueva etapa. Esto pese a que dicha cuenta aún emplea el término ‘royal’, cuyo uso se les ha prohibido como parte de las condiciones impuestas por la monarca para su salida. Ahora bien, faltan por conocerse otros detalles no menos importantes: si finalmente radicarán en Vancouver o se mudarán a Malibú, como se ha especulado recientemente; el tiempo exacto que pasarán en su casa de Frogmore Cottage cada año; y, sobre todo, si Meghan dará el giro completo y retornará

a su vida como celebridad de Hollywood. Por lo pronto, su nombre suena fuerte como invitada estelar de Anna Wintour en la próxima edición de la Met Gala. Entonces, ¿la veremos pisando las alfombras rojas o preferirá la vida tranquila y casi anónima por la que ha luchado –demanda judicial a los tabloides británicos incluida– en los últimos tiempos? Este mes se ha escrito el capítulo final de los duques de Sussex dentro de la Casa Real, pero es claro que el cuento de hadas de Meghan y Harry aún dará mucho que hablar.

AhorA, ¿quiénes reemplAzArán A los sussex? Con la renuncia del príncipe harry y meghan markle, la reina elizabeth ii ha tenido que mover las piezas de su juego de ajedrez. Conoce a las nuevas protagonistas de la escena real británica.

Sophie de Wessex Conocida como “la nuera favorita de la reina”, la esposa del príncipe Edward ha sido la elegida por el Palacio de Buckingham para asumir las responsabilidades que le correspondían a la duquesa de Sussex. Y es que Sophie Rhys-Jones, condesa de Wessex, no es ninguna novata en el asunto. Relacionista pública de profesión, ingresó a la familia real británica en 1999 y causó furor por su gran parecido físico con Lady Di. Desde entonces mantiene una estrecha relación con su suegra, quien siempre ha admirado la solidez de su matrimonio –a diferencia de Charles, Anne y Andrew, su hijo menor es el único que a la fecha no se ha divorciado–, así como la discreta manera en la que educa a sus hijos, Lady Louise Windsor (16) y James, vizconde Severn (12). La royal de 55 años ya representa a la Corona dentro y fuera de su país. Su más reciente viaje a Sierra Leona marcó la primera visita real al continente desde la gira a África de los Sussex en octubre pasado. Dado su perfil, la prensa británica sostiene que podría continuar representando a la soberana en los países de la Commonwealth. perfecta compañía Sophie de Wessex y la reina Elizabeth II son íntimas. Salen a cabalgar juntas y no pierden ocasión para tomar el té.

de armas tomar

La princesa Anne fue la primera integrante de la familia real británica en participar en unos Juegos Olímpicos.

Princesa Anne de Edimburgo Además de perder su tratamiento como Alteza Real, luego de su renuncia a la primera línea de la realeza británica, el príncipe Harry prescindirá de sus nombramientos militares honorarios. Ahora, su tía Anne, de 69 años, ha sido nombrada capitana general de los Royal Marines, rol que Elizabeth II asignó al duque de Sussex en 2017, sucediendo a su esposo, el príncipe Philip. Así, la única hija de la reina pasará a la historia al convertirse en la primera mujer en ocupar dicho cargo. No obstante, Anne de Edimburgo es toda una veterana asumiendo funciones dentro de las Fuerzas Armadas: trabaja con más de 65 organizaciones diferentes relacionadas con el ejército –siete de ellas en Canadá– y posee el rango de almirante y comandante en jefe de mujeres en la Royal Navy. Por si fuera poco, está casada con sir Timothy Laurence, vicealmirante de la Marina. COSAS

EscEna cine y tv Por Raúl Cachay A.

LAS BARRAS MALDITAS “Puerta 7”, la nueva serie original de Netflix, dirigida por el notable realizador uruguayo Israel Adrián Caetano.

l mundo del fútbol profesional –lo sabemos muy bien en la tierra natal de Manuel Burga– posee un flanco oscuro que pocas veces ha sido abordado a profundidad en producciones de ficción. Barras bravas financiadas por los propios directivos de los clubes, drogas en las tribunas, corrupción en los contratos con los jugadores, violencia y muerte: los ámbitos más escabrosos del fútbol argentino (y sudamericano, valgan verdades) son explorados en “Puerta 7”, una de las series argentinas más interesantes de los últimos años. Esta producción original de Netflix, protagonizada por la extraordinaria Dolores Fonzi –en el papel de la nueva jefa de seguridad del ficticio club Ferroviarios–, es dirigida por Israel Adrián Caetano, uno de los realizadores esenciales del nuevo cine latinoamericano, con clásicos instantáneos como “Pizza, birra, faso” y “Un oso rojo”, y ha sido escrita por Martín Zimmerman, el mismo de la serie “Ozark”. Aún se desconoce si habrá una segunda temporada, pero ojalá que sí: “Puerta 7” es un pretexto perfecto para abandonarse al incierto placer de la maratón televisiva. Y no hace falta ser ‘futbolero’ para disfrutarla.

el nuevo disney Los cambios que podría traer la flamante designación de Bob Chapek como nuevo CEO de la empresa.

os engranajes de un gigante como Disney jamássedetienen.El añopasado,suingreso con la pierna en alto en las ‘streaming wars’ fue una prueba más de la agresividad con la que este conglomerado de negocios suele encarar cualquier tipo de competencia. Por eso, muchos se sorprendieron con el reciente cambio de CEO en la empresa de Mickey Mouse, justo cuando Disney+ se dispone a iniciar su lenta pero segura expansión hacia Europa y otros territorios, aunque la crisis provocada en el Viejo Continente por la epidemia del coronavirus haya forzado a cancelar el lanzamiento oficial que se había preparado para el 5 de marzo pasado en Londres. Bob Chapek, reemplazante del incansable y temido Bob Iger en el cargo de CEO de Disney, proviene de una línea de negocios muy distinta a la de su predecesor, pero igualmente decisiva para la vigencia y el crecimiento de la marca: durante los últimos cinco años, fue el principal responsable de los parques temáticos y resorts que tiene Disney en distintas partes del mundo. Ahora tendrá el desafío enorme de no sucumbir ante las comparaciones con Iger, a quien muchos indican como el principal gestor del vertiginoso crecimiento que ha tenido Disney en los últimos tres lustros, gracias a su abrumadora hegemonía en el box office mundial (el año pasado, sus películas recaudaron en taquilla nada menos que 11,12 billones de dólares a nivel mundial, un récord histórico) y el exitoso lanzamiento de su propia plataforma de streaming. Otro reto al que deberá enfrentarse Chapek es la pasmosa orfandad de ideas que viene

diseminándose entre los ‘creativos’ de la división cinematográfica de la compañía, que desde hace ya un buen tiempo solo atinan a desarrollar franquicias y ‘reciclar’ sus viejos clásicos de animación con actores de carne y hueso. Los estrenos más importantes que Disney ha programado para la primera mitad de este año parecen desandar la misma, ociosa senda: un remake en ‘live-action’ de “Mulan”, protagonizado por Liu Yifei (se estrena en nuestro país el 26 de marzo), y “Jungle Cruise”, una adaptación a la pantalla de la vetusta atracción de Disneylandia. El 2020 será, entonces, un año de transición para Disney. Desde Marvel, “Black Widow” y “The Eternals” no tardarán en alcanzar el estatus de ‘blockbuster’,peroprobablementesinaproximarse a las cifras colosales de “Endgame”. Y por ahora no se han anunciado lanzamientos de gran impacto desde los predios de Lucasfilm y Pixar. Una empresa como Disney, sin embargo, siempre tendrá unos cuantos ases bajo la manga.

ESTADOS FASCISTAS DE AMÉRICA

HBO estrena la miniserie “The Plot Against America”, basada en la novela distópica de Philip Roth.

A Barras bravas, drogas y corrupción, protagonizada por Dolores Fonzi.

MARZO 2020

mbientada en un mundo distópico en el que el aviador Charles Lindbergh derrota en las elecciones presidenciales a Francis D. Roosevelt en 1940 y conduce a Estados Unidos al fascismo, “The Plot Against America”, basada en la novela de 2004 de Philip Roth, es una de las grandes apuestas de HBO para este 2020, con la que espera replicar el fenómeno generado el año pasado por la excelente “Chernobyl”. Aunque la miniserie de seis capítulos estelarizada por Wynona Ryder y John Turturro narra una escalofriante historia ‘alternativa’ de la Segunda Guerra Mundial, la crítica en Estados Unidos está convencida de que el verdadero inspirador de

esta producción –cocreada, dicho sea de paso, por David Simon y Ed Burns, los mismos de la genial “The Wire”– es el actual ocupante de la Casa Blanca. Imperdible.

Una de las grandes apuestas de HBO para 2020.

EscEna MÚSICA Por Raúl Cachay A.

Fiesta en América

Las entradas se encuentran disponibles en joinnus.pe.

“Como artista, ha sido muy inspirador tener ambas culturas. Es una bendición”. “Solita”, su más reciente single, es un indicio inmejorable de lo que será su inminente segundo álbum, en el que Kali interpretará la gran mayoría de canciones en español. “Yo quería que esta nueva canción sirviera para empoderar a aquellas personas que están pasando un mal momento, que haga que te sientas sexy en tu tristeza cuando la escuches. Yo escribo mis canciones basándome siempre en mis propias experiencias. Pero el proyecto total del disco, como todo lo que hago, tendrá distintos géneros y fusionará sonidos muy diversos. Es un disco que tendrá también un poco de drama y misterio. Estoy tratando de jugar con nuevas estéticas. Creo que la principal diferencia con ‘Isolation’ es que ahora estoy experimentando más con estilos y sonidos provenientes de Colombia y Latinoamérica. Yo no creo que existan géneros mejores que otros. Yo amo el soul y el R&B, pero también el perreo, el reggaetón, el bolero y el vallenato”. La mejor manera posible de despedir este verano de sustos y epidemias.

L ERUPCIÓN SONORA

“Anamnesis”, el estupendo nuevo disco de la banda peruana Liquidarlo Celuloide.

MARZO 2020

La artista venezolana de música electrónica Arca vuelve a romper esquemas con el inclasificable “@@@@@”.

Entrevista a la cantante Kali Uchis, quien se presentará por primera vez en Lima el 2 de abril. l álbum “Isolation” (2018) y los estupendos sencillos que lo precedieron convirtieron a Kali Uchis en una de las estrellas de pop y R&B más fascinantes e indefinibles de la última década. Hoy, la artista de sangre colombiana (nació en Virginia, pero pasó buena parte de su infancia y adolescencia en Pereira, la tierra natal de sus padres), quien no deja de protagonizar apasionantes colaboraciones con otros artistas de interés (las más recientes con Keytranada, Little Dragon y el bajista Thundercat, quien por cierto acaba de anunciar su primer concierto en Lima para el 20 de mayo), no solo se dispone a lanzar su esperadísimo segundo álbum, sino que realizará una nueva gira latinoamericana en la que cantará por primera vez en países como Chile, Brasil y, aleluya, el Perú. Uchis será la gran atracción de la nueva edición del festival Happy Ending, organizado por la productora Veltrac, que se llevará a cabo el 2 de abril en el Centro de Convenciones Barranco. “Hasta ahora no tuve la oportunidad de ir al Perú, pero una de mis mejores amigas en Virginia, a quien conozco desde que era muy niña, es peruana. Ella siempre me mostró fotos de tu país. Creo que tienen una cultura muy hermosa y una historia maravillosa”, dice la artista nacida en 1994. Para Kali, la naturaleza híbrida y omnívora de su estilo es una prolongación de su propia identidad,construidaapulsodesdelaintersección misma de sus dos nacionalidades. “Yo me crié en Estados Unidos, pero también estudié durante algunos años en Colombia, por lo que siempre he llevado conmigo esos dos mundos”, explica.

EXTRAÑA SINFONÍA

iquidarlo Celuloide es una de las bandas más confiables de la escena paralela local. Cada nuevo lanzamiento del cuarteto formado por Juan Diego Capurro, Efrén Castillo, Giancarlo Rebagliati y Alfonso Vargas es un paso adelante en su búsqueda por confeccionar la tormenta sonora perfecta. Más que rock psicodélico o ‘experimental’ (dos cajones de sastre conceptuales que suelen disimular la incapacidad de encasillar el sonido de una banda), el flamante “Anamnesis”, la

jalá algún promotor local valiente se anime a traer a Lima a la venezolana Arca. Sus espectáculos en vivo son algunas de las experiencias más extremas y desafiantes que tiene para ofrecer la música electrónica contemporánea. Y sus producciones en estudio son también un genuino zamaqueo a los sentidos. “@@@@@”, lanzado días atrás, consta de un solo corte de poco más de una hora de duración. Establecida desde hace años en Londres (digamos que debe tener poquísimas coincidencias con los efluvios bolivarianos que obnubilan a su país de origen), Arca ha construido en su nuevo lanzamiento un paisaje de sonidos en el que se puede transitar de la más horrísona cacofonía a momentos de prístina y abrumadora belleza. “@@@@@” es un disco demandante, como todo lo que ha hecho hasta ahora la productora, DJ y performer nacida en Caracas, pero también rupturista y minuciosamente genial.

Sus espectáculos en vivo son experiencias extremas y desafiantes.

nueva producción de la banda, es un estupendo escaparate de la formidable amplitud de su registro, que unas veces puede ser marcial y caótico (“Asfixia”, “Erupción”, “Lluvia negra”), y otras, hipnótico e inmersivo (“Saliva”, “Bajo el río de neón”). “Anamnesis”, producido por el venerable Jaz Coleman (líder de la mítica banda post-punk Killing Joke, quien además es coautor de la canción “Perversión”), es sin duda el mejor disco nacional en lo que va del año.

MODA

Una modelo perUana en parís se la señala como la modelo peruana con mayor proyección. patricia del Valle ha desfilado en la prestigiosa pasarela de loewe en parís y acaba de protagonizar un editorial para “Vogue” méxico y latinoamérica.

“

Feliz de haber compartido pasarela con Kaia Gerber para Loewe en la París Fashion Week”, escribió Patricia del Valle en su cuenta de Instagram, en una foto en la que posaba abrazada a la famosa modelo estadounidense, hija de Cindy Crawford. Se trataba del backstage del desfile más exclusivo de la Paris Fashion Week, el de la casa de moda española. Después, a Patricia le tocó el turno de desfilar para Giambattista Valli, con lo cual su look andrógino terminó de llamar la atención, al punto de que revistas como “Vogue” no dudaron en asegurar que la peruana “conquistó la Fashion Week”. Patricia del Valle se inició en el modelaje a los 15 años, cuando fue descubierta en un instituto de diseño de modas. Hoy, con 22, ha estado en la Bolivia Fashion Week, ha sido fotografiada por Mario Testino y fue imagen de la Semana de la Moda de Lima. “Ahora también se perfila como la cara latinoamericana de la que habrá que estar pendientes”, sentenció sobre ella “Vogue”. Aprovechó su estadía en París para hacer un editorial de fotos para la versión mexicana de la revista de modas, una oportunidad especial, porque la dirección y la ejecución de la sesión contó con otros peruanos. “Ya estaba en París, luego de llegar de la Fashion Week de Milán, cuando me enteré de que Patricia desfilaba para Loewe”, cuenta la estilista peruana Angela Kusen, quien es Fashion Contributor para L’Officiel Paris y para “Vogue” México y Latinoamérica. “Inmediatamente le propuse hacer el shoot a Karla Martínez, la editora de ‘Vogue’ México, y le encantó la idea”, continúa Angela. Ella llamó al conocido make up artist peruano Sergio Corvacho para participar en las fotos del alemán Edgar Berg. “Como estilista y directora creativa, siento que es parte de mi rol apoyar a los distintos talentos peruanos, al igual que diseñadores locales, para así hacer crecer la industria de la moda peruana: creo que la moda en el Perú tiene todo el potencial para ser el siguiente boom”, asegura Kusen. Sobre Patricia, confía en su proyección por su profesionalismo y porque está trabajando ya con dos agencias internacionales. “Mientras más trabaje en el extranjero, mejores aprendizajes se llevará”, finaliza la estilista. “Y tampoco te digo que el mercado peruano sea fácil: trabajar en la industria nacional de la moda básicamente ‘te prepara para la guerra’”.

cosas

EscEna Libros Por Javier Masías @babel.lima

Mujeres

extraordinarias Las mujeres detrás del más influyente movimiento artístico del siglo XX.

os últimos han sido años turbulentos y transformacionales. A la luz de las nuevas luchas por los derechos civiles –de los LGTB, de las mujeres, de las minorías–, se revisita la historia conocida para verificar si se han cometido olvidos o, incluso, si hubo borrones voluntarios. Esta historia de las mujeres de la Bauhaus, posiblemente el movimiento estético más importante del siglo XX, va en equivalente dirección rescatando ineludibles figuras del diseño y el arte como Marianne Brandt, Gertrude Arndt y Lucia Moholy, quienes, en su práctica artística, cuestionaron de manera muy consciente lo que se esperaba de una mujer de su tiempo, y redefinieron, con ello, los roles de género dando forma a buena parte del siglo XX y lo que viene recorriendo el XXI. El título del tomo es “Bauhaus Mädels”, como se conocía admirativamente a las chicas del movimiento. El libro está ampliamente documentado por Patrick Rössler y profusamente ilustrado por fotografías esclarecedoras. El acabado, en tapa de tela, merece un comentario aparte: es el acercamiento de Taschen, la casa editora, a una nueva forma de entender el libro como objeto, mucho más sensorial y vivencial. Altamente recomendable. ¿Quién lo Quiere? Amantes de la estética, la historia, el diseño, las telas, la imagen, la arquitectura, la belleza y la vanguardia.

Retratos inéditos visten la edición de Taschen.

MARZO 2020

el otro lado de la historia Las mujeres y la patria.

“

Mujeres que forjaron el Perú”, el último libro de Bruno Polack, busca revalorar el rol que tuvo el género femenino en el proceso de conformación de lo que ahora llamamos patria. Para ello, revisita personajes conocidos como Micaela Bastidas y María Parado, pero los coloca al lado de heroínas cuya historia no se ha investigado ni difundido lo suficiente, como Antonia Moreno, Francisca Zubiaga y Brígida Silva. El tomo dedica un capítulo a cada una, con relatos busca revalorar el rol que tuvo el género femenino en la formación de lo que hoy llamamos patria. que en los mejores casos logran autonomía narrativa y pueden considerarse cuentos por sí mismos, y en el peor, un recuento de hechos entretenido que cumple con informar sobre una materia hasta entonces oscura. Cabe señalar que la pericia en el uso de la palabra que muestra Polack, un abogado devenido en investigador y divulgador de

Del investigador y fundador del Festival Internacional de Poesía, Bruno Polack.

la historia del Perú, no es improvisada: es fundador del Festival Internacional de Poesía de Lima y codirige la web literaria Vallejo & Co. ¿Quién lo Quiere? Amantes de la historia del Perú, de la historia de las mujeres, feministas, interesados en el anecdotario de la Independencia, lectores de Ricardo Palma.

un mundo por conocer

Una exploración con más de trescientos mapas realizados a lo largo de cinco mil años.

on impecable estética pop, aparece “Mapas, explorando el mundo”, un tomo de editorial Phaidon que compila a lo largo de más de 300 páginas el arte de representar, con fines de orientación y navegación, el mundo conocido. El libro no es solo un compendio de la historia del arte cartográfico, sino un registro minucioso de la representación que hacemos de los lugares que habitamos, un catálogo de innumerables estéticas, un reflejo de la forma en la que entendemos el mundo y el espacio, y un objeto tan bello como informativo que cumple con decorar de manera notoria cualquier sala con un objeto de vasto interés y disfrute estético. Bellísimo.

De la editorial Phaidon.

¿Quién lo Quiere? Amantes de la navegación, la aventura de descubrir, estetas, lectores de Borges, de Eco, de Kant, nostálgicos de las enciclopedias y apasionados de los libros bellos.

ESCENA ESTILO Por Angie Yoshida

Musa fuera de la pasarela

Fiebre oriental Desde atuendos de la saga “Star Wars” hasta un vestido de Alexander McQueen diseñado para la cantante Björk, el kimono se ha reinventado una infinidad de veces. El Victoria and Albert Museum de Londres presenta “Kimono: Kyoto to Catwalk”, una exposición de más de 300 piezas que cuenta la historia de dicha prenda tradicional desde 1660 hasta la actualidad. La muestra va hasta el 21 de junio. www.vam.ac.uk

Kaia Gerber ha creado para Jimmy Choo una colección cápsula de inspiración noventera. En colores tierra, los diseños destacan por su minimalismo, practicidad y resistencia. Pero, sobre todo, por expresar el estilo grunge con el que la modelo se siente tan cómoda. www.jimmychoo.com Precio: consultar.

Renovada piel Por primera vez en 183 años, Hermès se aventura en la industria del maquillaje. Su primera línea de cosméticos, Rouge Hermès, consta de 24 labiales en distintos tonos (entre mates y satinados), que van desde los rosas y rojos hasta los colores innatos de la firma especializada en artículos de cuero, como el naranja ultravibrante y el carmesí profundo. www.hermes.com Precio*: US$103.

Inspiración marina Peces, estrellas de mar, corales y conchas esculpidas, pintadas y tejidas a mano en fibras naturales y bronce bañado en oro, dan vida a la más reciente colección de Mercedes Salazar. co.mercedessalazar.com Precio*: US$112.

El hit del verano Siempre fresca y relajada. La temporada de playa se disfruta mejor envuelta en un kaftán de lino de Iman. Disponible en Isidra (Tudela y Varela 191, San Isidro). @iman.clothing Precio: consultar.

Sed de estilo Chanel ha aprovechado su desfile de la colección Crucero 2019/20 para presentar un complemento muy especial: un bolso de cuero en color negro con una cadena metálica dorada y entrelazada, y un colgante con la doble C de la maison. Un diseño que cuenta con el visto bueno de Virginie Viard y que promete convertirse en el objeto del deseo de la temporada. www.chanel.com Precio*: US$5350. *Precios referenciales

COSAS

libros Diana Vreeland retratada en 1979 en su salón diseñado por Billy Baldwin y bautizado como “Jardín en el infierno”.

MARZO 2020

Diana Vreeland

glamour ironía Entre el

y la

La icónica editora de moda Diana Vreeland tuvo un don: la palabra. Sus frases siempre certeras, mezcla única de irreverencia y sabiduría, como un hacha sobre la banalidad que desde siempre rodeó a la industria que con tanta destreza llegó a dominar, llegan ahora en un novedoso libro gracias a su nieto, Alexander Vreeland, y la editorial Rizzoli.

“

Por Angie Yoshida

La verdad es uno de mis endiablados buen toque de pimentón”. Referente absoluto de puntos fuertes”, decía Diana Vreeland. Y estilo, Diana Vreeland (1903-1989) se convirtió en era así: lo demuestra “Bon Mots: Words editora de la revista “Harper’s Bazaar” en 1936 y of Wisdom from the Empress of Fashion”, asumió la dirección de “Vogue” USA entre 1962 una antología con las mejores citas de la y 1971, para más tarde unirse como consultora sagaz editora y curadora especial al Costume Institute de arte. Se trata de un minucioso del Metropolitan Museum of trabajo emprendido por su nieto, Art (Met). Desde sus inicios, el perfumista con más de treinta Diana siempre brilló por su años de experiencia en el mercabuen uso de la palabra y su alta do del lujo –donde ha trabajado dosis de sabiduría, como cuando para firmas como Ralph Lauren reconocía: “Detesto la palabra y Giorgio Armani– Alexander ‘glamuroso’, pero sí que te ayuda Vreeland, quien la describe para llegar a todas partes”. como una de las personalidades “Mi abuela se despertaba más influyentes de la moda del cada mañana y llamaba inmesiglo X X, pero también como diatamente a la oficina para una mujer tan lacónica como dictarles notas y cartas. Aquello precisa en sus aseveraciones, que era toda una experiencia auditiresultaba casi imposible hacer va, así que todo lo que hay aquí Carátula del libro que recopila oídos sordos a frases como: “Un es lenguaje hablado”, explica una centenar de frases de poco de mal gusto es como un Alexander, quien salvo por un Vreeland, editado por Rizzoli. COSAS

Alexander Vreeland, famoso perfumista y nieto de Diana.

par de excepciones se encargó de rastrear cada cita de las más de cien que contiene el libro editado por Rizzoli (seleccionadas de entre mil) hasta sus fuentes originales. Cada aforismo de la llamada emperatriz de la moda está acompañado de una serie de ilustraciones del diseñador londinense Luke Edward Hall, uno de los más reputados del medio. PODEROSO LEGADO Diana, de aspecto físico inconfundible, tuvo como madre a la socialité estadounidense Emily Key Hoffman, una mujer de belleza canónica, la misma que heredó su hermana menor. “Siempre fui su patito feo”, escribió Diana sobre su progenitora en su libro de memorias, “DV”. Apelando a sus más profundas reflexiones y a base de pura fuerza de voluntad, la parisina se convirtió en la mujer que quería ser y, desde entonces y para siempre, predicó con el ejemplo. “Ella sentía que era el resultado de su propia creación”, sostiene Alexander, y agrega: “Y creo que en la actualidad sus palabras entrañan un mensaje maravilloso para animar a las personas a que sean quienes quieren ser. Pienso que así es como ella entendió su propia vida”. Es así como Diana ha pasado a la historia no solo como ícono de la moda sino también como fuente constante de inspiración. Solía rodearse de gente joven, y no pocos talentos atribuyen su éxito profesional al apoyo que ella les brindó. “Manolo Blahnik –apunta Alexander– cuenta que mi abuela le dijo que se centrara en las extremidades y que siguiera por ese camino. ¡Y él lo tradujo en sombreros, guantes y zapatos!”. Además del famoso diseñador español, Vreeland asesoró a

MARZO 2020

“Tienes que seguir el ritmo de los tiempos. Tienes que estar interesado en lo que está pasando. Vivir en el pasado es la manera más rápida de envejecer”, decía Diana. Jackie Kennedy y a la actriz Doe Avedon, descubrió a la modelo estadounidense de ascendencia rumana Lauren Bacall, adquirió ropa de la mismísima Coco

Chanel, impulsó la carrera de Yves Saint Laurent y perteneció al selecto grupo de cisnes de Truman Capote. Para Alexander Vreeland, el principal objetivo de publicar “Bon Mots” era dar a conocer a Diana a una nueva generación y lograr que se sintieran identificados con sus ideas. Entre sus citas, es fácil hallar auténticas perlas de sabiduría. “No quería que al final terminara siendo un montón de referencias de moda, un texto que hablara sobre los diferentes peinados que existen, y esas cosas”, afirma, y señala que en el libro hay otros tópicos de contenido más profundo. “El empoderamiento femenino es importantísimo hoy en día, ya que es necesario que haya mujeres que inspiren a las jóvenes de ahora”, añade Alexander. De ahí que su mayor anhelo sea que “Bon Mots” transmita pensamientos positivos, que cuando alguien lea el libro escuche “una voz que te diga cuáles son las cosas que realmente importan”. Sin duda, una verdadera guía para un mejor vivir en palabras de una mujer ejemplar, la eterna Diana Vreeland.

Junto a Jackie Kennedy en 1980. Izquierda: ilustración de Luke Edward Hall.

Diana Vreeland con Andy Warhol en 1973.

ESCENA arte Por Fátima Poppe

David Hockney

Los dibujos del artista

Se trata de la mayor muestra en veinte años dedicada únicamente a esta parte de su obra.

a National Portrait Gallery de Londres ha inaugurado la exhibición “Drawing from Life” del pintor David Hockney. La curaduría ha puesto el énfasis en los trabajos de este género pictórico del artista inglés desde los años cincuenta hasta el presente. Entre los retratos y dibujos recurrentes, veremos representaciones de sí mismo y de un grupo de personas cercanas a él, como la musa Celia Birtwell, su madre Laura Hockney y amigos cercanos, como el curador Gregory Evans o el maestro del grabado Maurice Payne. La exposición está compuesta por más de ciento cincuenta obras provenientes de colecciones públicas y privadas de todo el mundo y de la propia fundación del artista. Entre los dibujos más representativos, podemos encontrar los realizados a lápiz creados en París a inicios de la década de 1970, sus retratos “polaroid” de los años ochenta y una serie de autorretratos que creó en un periodo en el que decidió pintar un retrato al día, en un lapso de dos meses. También, por primera vez, expondrá la obra “My Parents and Myself”, un dibujo de sus padres de 1975 que dejó inconcluso.

LA ESPAÑA MODERNA Arquitectura española del siglo XX en el Museo ICO de Madrid, con una muestra homenaje a Sáenz de Oiza. ara celebrar el centenario del nacimiento de Fernando Sáenz de Oiza, una de las figuras más influyentes de la arquitectura española de la segunda mitad del siglo XX, el Museo ICO de Madrid le dedica una exposición a su trayectoria. “Artes y oficios”, como se titula la muestra, está dividida en cinco espacios que nos acercan a su entorno a través de su material de trabajo, sus objetos y la obra artística de su entorno creativo. Podremos ver la llamada “mirada oiziana” desde las influencias que el arte y las llamadas vanguardias del siglo XX tuvieron en su obra. Maestros de la arquitectura como Rafael Moneo o Daniel Fullaondo fueron aprendices en su estudio. Entre sus obras más emblemáticas están las famosas Torres Blancas de la capital española. La muestra va hasta el 26 de abril de 2020.

para conocedores Un Degas puesto a la venta en 40 millones de dólares y un Van Gogh comprado por cuatro euros, en la feria TEFAF de Maastrich.

Las Torres Blancas de Madrid, un proyecto de 1961 que se finalizó en 1968.

sconocidacomolaferiamásimportantedel mundo en materia de arte, antigüedades y diseño. Este año, la TEFAF de Maastrich celebró su edición 33 y, entre algunas de las piezas más visitadas, encontramos una tiara de diamantes de más de cien quilates de 1890 que se puede transformar en un collar rivière de los marchantes de joyas Hancocks de Londres. También se exhibió después de ochenta años un Libro de Horas Talbot-Beauchamp, un manuscrito realizado en Francia alrededor de 1430. Entre los óleos más comentados estuvo un Degas puesto a la venta en 40 millones de dólares y un Van Gogh titulado “Mujer campesina frente a una granja”, comprado en los años setenta por el equivalente a cuatro euros, sin conocimiento de su autoría, y que luego ha alcanzado el precio en el mercado de más de 11 millones de dólares.

INSTALACIÓN INTERACTIVA En “Vera” participan los artistas Natalija Boljsakov, Leonardo Camacho, Ferran Gisbert, Kiko Mayorga y Christian Pasque.

C Va del 27 de febrero al 28 de junio de 2020.

MARZO 2020

rear una composición espacial y sonora que integre una selección de canciones peruanas fue el punto de partida para “Vera”, la última muestra del Museo de Arte Contemporáneo de Lima. El proyecto pretende reflexionar sobre la interculturalidad y los cambios que se generan continuamente en nuestra identidad. Asimismo, los temas musicales han sido seleccionados con la idea de abarcar un espectro cultural y geográfico amplio, yendo de lo urbano a lo rural. De la música proveniente de la costa, sierra y selva del Perú, se ha extraído información digital para generar sonidos y

Va del 5 de marzo al 31 de mayo de 2020, en la sala 2 del MAC.

formas geométricas que configuran el espacio. La muestra ha sido pensada para que el público pueda interactuar con los 18 objetos móviles que generan los sonidos y las imágenes. También se podrá visualizar en tiempo real desde una página web. No se la pierdan.

Un recorrido por la vida social en las Ăşltimas semanas

VerĂłnica y Petrus Fernandini.

Álvaro Freundt, Marilú Wiese, Lorena Carrión y Alonso Chávez Molina.

FIESTA IBICENCA EN ANCÓN Con motivo del cumpleaños de Verónica Fernandini, su esposo Petrus le organizó una fiesta sorpresa en el muelle Las Olas. Los huéspedes pudieron desembarcar por mar y también por tierra en las famosas anconetas. El ambiente de lounge ibicenco animado por un saxo electrónico recordaba aquellas fiestas chill mediterráneas. La noche, por supuesto, estuvo acompañada del mejor cava español, de marisco traído del norte y paellas al estilo balear; iluminada por una luna casi llena y velas, logró traer un pedazo de Ibiza a la costa peruana.

Michael Grinberg y Francesca Fernandini.

Diego Rosselló y Luisa Tudela.

José Cuenco y Fortunato Brescia. Verónica Rasmussen de Fernandini.

Emiliana Rizo Patrón, Davina Garige, Diana Marsano, Valerie Rasmussen y Francesca Fernandini.

Karin de Fernandini y Ana María de Rasmussen.

Micaela Monteverde, Ana Dolores Temple, Ximena Monteverde y Ani Romero.

Pedro Gonzales de Orbegoso, Puchi Rosas e Iris de Aliaga.

Héctor Gadea y Vanessa Iglesias.

Vistas del coctel.

Mavi Pérez y Rodolfo Neuhaus.

Álvaro Ruiz de Somocurcio y Carmela de la Guerra.

Helmut y Pilar Deza.

Calipe Rizo Patrón y Álvaro Carulla.

Gina Carulla, Consuelo Pareja y Alexandra Adrianzén.

Liliana Onrubia, Úrsula Bernard, Flavia Boggio y Sol de Osma.

Paula Larrañaga de Barrio, Ana María Guiulfo y Silvana Pestana.

Mónica Rizo Patrón y Armando Arana.

Nana Olcese, Pili Galleno y Liliana de Somocurcio.

José Miguel Raffo, Jaime Ferreyros, Emiliana Rizo Patrón y Max Isola.

Tulio Silgado y Camincha Ramos.

Amalia y Carlos Llosa.

Luis García Miró, Raúl Barrios y Carlos Pareja.

Jessica Forsyth e Irma Granda.

Ladita de Jiménez, Catherine Mannaerts y Diego Mellado.

Rossella Alberti y Sandra Jiménez.

Roberto Mayser y Rafael de Osma.

Pilar Cabredo. Álvaro de la Puente y Jaime Butica.

exposición de álvaro de la puente El artista Álvaro de la Puente presentó su última individual llamada “Cromático - Acromático” en Espacio La Sala. La muestra es una suerte de analogía entre el pasado y el futuro en veintinueve pinturas. Esta es la última exhibición que realizará el artista antes de partir a Luxemburgo este 9 de mayo, donde también expondrá su obra. Ana María Clarke de Picasso y Fernando Málaga.

Micaela Olcese y Elizabeth de Olcese.

Gladys Andrich, Giuliana Málaga y Mocy Muñoz.

Lorenzo y Francisco D’Angelo.

Ernesto Arrarte y Paola Denegri.

Jorge Picasso y Francisco Palacios.

Verónica Clarke y Jaime Ferreyros.

David y Vera Chlimper.

Claudia Carrillo y Deborah Chlimper.

Daniela Chlimper.

CUMPLEAÑOS dE dAniELA CHLiMPER El 20 de febrero de 2020 puede sonar como una fecha enigmática por la coincidencia de dígitos. La diseñadora de interiores Daniela Chlimper pensó lo mismo y, por ello, preparó un colorido Happy Hour por su cumpleaños, que celebró en un rooftop de San Isidro. Fue una grata ocasión para reencontrarse con familiares y amigos, quienes gozaron con una performance de dancehall, baile tradicional de Jamaica que la anfitriona practica, a cargo de bailarinas profesionales. Amy Atun y Claudia Fleischman.

Alexander Gleiser y Daniel Niego.

Moisés Gabel, Rodrigo Zorrilla y André Bilder. Ariana Caro, Minna Goryn, Daniela Maya y Michelle Prutschi.

Jose Franco, Brayan Braverman y Barbara Galletti.

Adriana Goldemberg, Rodrigo Zorrilla, Nicole Niego y Daniel Grobman.

Jaime Kaplivsky, Joanne Levy, Josette Minetti y Juan Pedro ArbulĂş.

Jeremy y Peggy Golergant.

Andrea Larisch, Anelle Kaplivsky, Micaela Napadenschi y Vanessa Kogan.

Vanessa Kogan, Micaela Napadenschi, Anelle Kaplivsky y Joanne Levy.

Ety Napadenschi, Jeannette Cohen y Rosi Perelman.

Ben Schneider, Patty Cohen, Katty Grimberg y Jack Cohen.

Bruno CillĂłniz y Raquel Llanos.

Mariana Valdez Alonso e Irene Bajtner.

Joanne Levy, Jaime Kaplivsky y Shira Rosenthal.

Omar Goyenechea, Sandra Delgado, Alberto Rebaza y Steven Rotstain.

Jeancarlo Solimano, Alexandra Stewart y Carlos Cabieses.

Ernesto Gonzales y Alexia Parodi.

sunset party en asia Sandra Delgado decidió celebrar su cumpleaños en su casa de Playa del Golf. Para ese día tan especial, vinieron amigos desde España y Ecuador a acompañarla. El DJ Iandrik Lynch, quien es un gran amigo de Sandra, tocó música de los años ochenta y noventa, y entretuvo a los invitados hasta la madrugada.

Javier Delgado y Mónica Ramos Navarro.

Ximena Querol y Rocío Arnillas.

Luis Felipe Amado y Melissa Rizo Patrón.

Natalia Delgado y Elena Suas.

María Carmen Durán y Andrea Silva.

Marité Leon y Felipe del Río.

Inés Aveiga.

Daniel Morán y Gabriel Muñoz Nájar. Daniela Cuadros y Estela Arispe.

Nicole Campodónico.

carnaval de caperos En el tradicional balneario de Mejía –o “la perla del Pacífico”, como sus lugareños lo llaman–, se celebró el legendario Carnaval de Caperos. Esta es una fiesta familiar donde los veraneantes de Mejía y sus invitados se disfrazan para celebrar junto a la banda de músicos y recorrer las calles del pueblo. Entre pintura y bailes, todos van entonando el Himno de Arequipa y la letra del emblemático carnaval arequipeño. Gabriel Rodrigo Bedoya y Valeria Torres del Carpio.

Ana Cecilia Álvarez y Alejandro Núñez.

Masías Sánchez y Tomás García. Tano Lanao y Juan Carlos Torres. Camila Rodríguez, Gabriela y Francesca Orrego, Valeria Florán y Carla Dongo.

Ana Lucía Tapia y Jorge Arteta.

Daniela Pardo y Juan Alonso Sarda Candia.

Alex Kothe.

Mead Arnovitz, Karen Wu, Liliana Tapia y Fernado Onrubia.

Alejandro Gamero y Carmen Velazco.

chancho al palo Alejandro Gamero y su esposa Carmen Velazco realizaron su ya tradicional chancho al palo, en un exclusivo balneario de Asia, junto a sus amigos y familiares. La gran sorpresa de la noche fue la presentación de la banda peruana de reggae Laguna Pai.

Doerthe Navarro y Sybille Winkel.

Marcela Benavides, César Burga y Kristin Morris.

Diego Lambarri, Carlos Cisneros y Luis Alberto Gamero.

Maricarmen Alarco y Rafael Picasso.

Claudia Carrión y Miguel Drago.

Chiara y Nicole Ascenzo.

Eduardo Iberico, Tato Azambuja, Mila Guillén y Daniel Arias.

Ximena Bentín y Augusto Ascenzo.

Verónica Woll y Rosita Santa María.

Paty Perales, Toña Rubio y Mane Licetti.

Marité Rospigliosi y Melanie Morris.

Bea Forero y Rafael Ascenzo.

Héctor Maggi, Cecilia Valenzuela, Rosita Santa María y Alfredo Torres.

Gabriel Rey y Xaviera Brandon.

Álvaro Durant, Florencia Gamero, Alessandro Galleno y Alexandra Gamero.

Ana Rebaza y José Antonio Guinea.

Nelly Rospigliosi y Mark Stenning.

protagonistas

MARZO 2020

un brillo especial

Sassa se robó las miradas en el Baile de la Rosa de Mónaco en 2019, cuando apareció con un vestido de Carolina Herrera y con Christian de Hannover del brazo.

Sassa de Osma embarazada

rOyal baby a la viSta

3 días de fiesta

Se casaron el viernes 16 de marzo de 2018 en la basílica de San Pedro, en el Centro de Lima. La noche anterior, organizaron un coctel en Osaka, y a la ceremonia religiosa siguió un almuerzo en el Club Nacional y un coctel en la Casa Berckemeyer. La fiesta oficial fue el sábado, en el Museo Pedro de Osma.

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penas el año pasado Sassa de Osma declaraba a la revista “¡Hola!”, respecto a la posibilidad de ser madre, que, “como cualquier pareja, cuando te casas es con la idea de formar una familia. Por ahora estamos felices como estamos y no es un plan que tengamos tan a corto plazo”. Hoy, la abogada y modelo peruana y el príncipe Christian de Hannover esperan a su primer hijo. La noticia se conoce más de dos años después de su matrimonio civil, que fue en noviembre de 2017 en Londres, y cerca del aniversario de su boda religiosa en Lima, en la basílica de San Pedro en marzo de 2018, uno de los acontecimientos sociales de la década y, sin duda, la boda de aquel año. El bebé nacerá en julio o agosto, en pleno verano europeo. A la luz de la noticia, la visita que le hizo hace poco su madre, Elizabeth Foy, toma otro matiz, ya que se entiende que la madre voló a Madrid para acompañar a su hija en los primeros meses del embarazo. Se entienden también otras situaciones, como el hecho de que Sassa no acompañara a Christian a visitar a su madre a Londres ni a su padre a Alemania, y que no fuera con él a St. Moritz al matrimonio de Stavros Niarchos y Dasha Zhukova. Es posible imaginarse que esas ausencias se debieron

a precauciones propias de la primera etapa del embarazo. Sassa y Christian son muy unidos a las princesas de York y estuvieron en el matrimonio de Eugenie; el de Beatriz se espera para fines de mayo (aunque no se sabe aún si se suspenderá), y habría que ver si Sassa podrá estar presente. El último evento social en el que se la ha visto fue en la Madrid Fashion Week de febrero, en primera fila del desfile de Miguel Marinero, quien acompañó sus creaciones con bolsos de Moi & Sass, la firma creada por Sassa y su amiga y socia la chilena Moira Laporta, quien, por cierto, tuvo un hijo el año pasado. Se esperaría que Sassa venga a Lima a pasar un tiempo con su familia, sobre todo teniendo en cuenta lo unida que es (al punto que la mayoría de navidades las pasa en el Perú con Christian); sin embargo, esto quizá no pueda ocurrir considerando la difícil coyuntura mundial a causa del coronavirus, con España y el Perú con sus fronteras ya cerradas. De hecho, Sassa y su esposo se encuentran cumpliendo la cuarentena desde su residencia en el barrio de Salamanca, en Madrid, para evitar cualquier peligro. LA FAMILIA CRECE El matrimonio vive en la capital española desde hace más de siete años y, aunque en un inicio no pensaban hacer de la ciudad su residencia

definitiva, cada vez tienen más proyectos laborales. Christian trabaja para Logika European Partners, una empresa de inversión inmobiliaria centrada principalmente en el sector residencial en Madrid, que en los próximosmesespondráenmarchaunproyecto de viviendas de lujo en la calle Hermosilla, en pleno barrio de Salamanca, según reporta “El Confidencial”. Y es que Hannover se encuentra en el momento más sólido de su carrera profesional: luego de probar en distintos rubros, se está consolidando en el mundo de bienes raíces. Sassa, por su lado, no solo ha conseguido llevar a Moi & Sass a la Mercedes-Benz Fashion Week. Como se sabe, es socia de la concept store Isidra en Lima, y además trae la marca Pretty Ballerinas al Perú. Para medios como la revista “¡Hola!”, es de notar que “la pareja ha hecho vida normal en la capital, lejos de dar muestras de su pertenencia a la realeza europea”. Es así que es común verlos caminando por el barrio de Salamanca, donde viven en el típico edificio antiguo madrileño, de bonita arquitectura señorial, con rejas antiguas en la entrada y balcones. Por ahí salen juntos a caminar, a pasear en scooter, a hacer las compras. También se les puede encontrar desayunando los domingos en Café Murillo y luego andando por el Jardín Botánico. Es

COSAS

1. 2.

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LA HISTORIA 1. 2. 3. Sassa durante un viaje que hizo a Nepal a los 22 años. 4. En portada de enero de 2018 de “Marie Claire” España. 5. Los Hannover, los Casiraghi y los De Osma reunidos por el matrimonio civil de Sassa y Christian, en 2017 en Londres. 6. Bautizo de Ernst de Hannover, hermano mayor de Christian, cuyo padrino fue el actual rey Felipe de España. 7. Graduación de Sassa del Máster en Dirección de Empresas de Moda de la ISEM Fashion Business School. 8. Christian y Ernst asistieron al prestigioso Malvern College para estudiar la secundaria. 9. 10. Los padres de Christian, Ernst August de Hannover y Chantal Hochuli. Tras su divorcio, él se casó con la princesa Caroline de Mónaco. 11. Christian, Ernst y su media hermana Alexandra. 12. En el Baile de la Rosa de 2018. 13. Sassa con su concuñada Ekaterina Malysheva y su suegra. 14. Con su madre Liz Foy durante la reciente visita de esta a Madrid. Sassa ya estaba embarazada. 50

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12. 14.

COSAS

eventos XXXXXX

Su última usaturo aparición EVivatati pública hapris sidoiactum durante vidit erio la Mercedes-Benz omaximus nos Fashion Week de cum nium auctam Madrid. Aquí,horbem en el hendienatam desfile de Pertegaz, el 30 de enero pasado.

princesa

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estilo

En 2018, fue elegida por la revista “Vogue” como una de las mujeres que reinventan el estilo de las princesas. En la lista también estaban Charlene de Mónaco y Charlotte Casiraghi.

común ver a Sassa con su grupo de amigas, muchas de las cuales son peruanas, como Fátima Poppe (columnista de arte de esta revista) y Belén Barrenechea. Christian ha sido el único novio de Sassa. Se sabe que ella se ha cuidado mucho siempre: es una persona muy equilibrada, no toma alcohol (antes tomaba una copa, pero ahora ni eso), opta por hacer yoga y pilates antes que practicar intensamente un deporte; cosa curiosa, ya que los De Osma son particularmente deportistas y sus hermanos Felipe, Juan Manuel y Vasco (quienes viven entre Europa y el Perú) corren tabla y van al gimnasio. Sassa viene de una familia grande: su abuela Tita tuvo once hijos y ella tiene una treintena de primos. De hecho, su prima Pupi Gallese también está embarazada –una bonita coincidencia–, aunque Sassa no pudo venir al baby shower de Pupi hace poco más

de un mes, y puede suponerse que al menos una de las razones para no haber viajado es su propio embarazo. Se especula que Alejandra de la Puente o Maite Rodríguez Larraín (o ambas) organizarán el baby shower de Sassa, ya que ellas fueron las damas de honor de su matrimonio. Maite, por cierto, ha anunciado su boda para este año con el empresario Francisco Picasso. Este será el primer nieto de Liz Foy y Felipe de Osma, y la emoción alrededor de Sassa llega por todos lados. Se lleva muy bien con Ekaterina Malysheva, esposa de su cuñado el príncipe Ernst de Hannover, y podemos imaginar que ella ya le está dando consejos y tips, teniendo en cuenta que Malysheva ha tenido a sus dos hijos seguidos, en 2018 y en 2019. Sassa y Christian son también cercanos a la madre de este, la familia política

Se lleva muy bien con la rusa Ekaterina Malysheva, esposa de su cuñado Ernst de Hannover, con quien posó en este editorial para “Telva”.

millonaria suiza Chantal Hochuli, quien enviudó hace poco, en 2017, del aristócrata inglés Nick Scott. Se esperaría que eso volcase su atención hacia sus hijos y, sobre todo, hacia sus nietos. UN ROYAL BABY El príncipe Ernst August de Hannover –esposo, aunque separado, de la princesa Caroline de Mónaco– es jefe de la Casa Real más antigua de Alemania, que lleva más de 300 años adherida a la Corona del Reino Unido, y bisnieto del último káiser. Además, es primo de la reina Elizabeth II y de la reina Sofía de España. Por ello su hijo Christian estuvo en el puesto 452 en la línea de sucesión a la Corona británica hasta antes de su matrimonio. Sin embargo, casarse con Sassa en una ceremonia religiosa significó para Christian de Hannover, quien profesa la religión protestante, aceptar que sus futuros hijos pierdan su número en la lista de sucesión del trono inglés. Los medios internacionales la llaman “la princesa de los Andes”. Su verdadero título es su alteza real, princesa de Hannover y duquesa de Brunswick-Lüneburg, título que también tiene Caroline de Mónaco, por cierto. La historia “de cuento” de Alessandra de Osma y Christian de Hannover, que empezó en 2005 cuando se conocieron en uno de los viajes del príncipe a Lima, se va completando con esta noticia y empezará un nuevo y emocionante capítulo con la pronta llegada de su primer hijo. COSAS

personaje

Elke McDonald

La guardiana de los vicús

Pintora peruana, profesora de arte, coleccionista infatigable y genuina amante de la cultura. Elke McDonald nos revela las distintas facetas que la llevaron a preservar durante cincuenta años la mayor colección privada de huacos vicús del país, una afición que compartió con su esposo, el recordado James McDonald, a quien hoy rinde homenaje con un acto de desprendimiento único: la entrega al BCR de las piezas que juntos reunieron. Por Angie Yoshida Fotos de Janice Bryson 54

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Tras la reforma agraria, los McDonald tuvieron que dejar la hacienda Yapatera en Piura y echar raíces en Lima. En su nuevo hogar, Elke sembró algarrobos y diamelas que aún hoy le recuerdan su vida en el norte.

einticuatro años después, regresamos a la casa que compartieron el empresario agrónomo James McDonald Checa y su esposa, la artista plástica Elke McDonald, un matrimonio de ascendencia británicoalemana que dedicó más de medio siglo de sus vidas a la conservación y difusión de la cultura vicús originaria del norte del Perú. Entre las orquídeas y los algarrobos que ha sembrado en su jardín, asoma Elke y, cálida como el sol de su añorada Piura,

nos recibe con una amplia sonrisa, con la que casi logra ocultar la nostalgia que por estos días la embarga. “Es como si nuestra casa en la hacienda Yapatera se hubiera trasladado aquí”, afirma. Fue precisamente allí, en medio de los algodonales norteños, donde floreció el amor y la pareja cultivó su mayor afición: el coleccionismo. “Cuando conocí a mi marido, él ya tenía cerca de cincuenta huacos, muchos de ellos de la cultura lambayeque, obsequiados por su abuelo. A mí en cambio me gustaba coleccionar cuadros, era estudiante de pintura

en Bellas Artes e iba a los anticuarios en búsqueda de obras. Así compré un Sabogal, un Macedonio de la Torre… Los dos juntábamos cosas, así que nos juntamos”, recuerda entre risas. En menos de un año se casaron y construyeron un hogar entrañable, en el que crecieron los hijos de la pareja, absolutamente integrados a la cultura local. Era 1964 y apenas empezaba a conocerse de la existencia de los vicús. Fue Domingo Seminario, amigo de la familia que vivía en la hacienda contigua, quien llevó arqueólogos COSAS

de Lima a Piura para estudiar los primeros vestigios de dicha civilización y alimentó en ellos el deseo de iniciar su propia colección de huacos. Poco a poco empezaron a llegar las primeras piezas. “Era emocionante, los encontrábamos nosotros mismos o se los comprábamos a nuestros peones, los limpiaba, los arreglaba... Así cumplimos nuestras bodas de oro”. Esta historia de coleccionismo se contó en una edición de 1996 de COSAS, cuando visitamos por primera vez a James McDonald. Lamentablemente, él falleció en 2015, dejando un profundo vacío en todo aquel que lo conoció. Elke se cuestionó entonces: “Yo también me voy a morir. ¿Qué hago con todo esto?”. En cinco décadas, la pareja consiguió reunir mil piezas arqueológicas, la mayor colección privada de la cultura vicús en el país. Entre tantas dudas, estaba convencida de una sola cosa: no podía repartir los huacos entre sus tres hijos y diez nietos. “Si cada uno se lleva diez, pierde valor. Una colección vale cuando es una unidad. Por eso es que me he esforzado en encontrarle un destino final. Es patrimonio cultural del país, lo hemos rescatado y cuidado, invertido nuestro cariño, nuestra plata, nuestro tiempo, para el Perú”, señala.

“Huacos que gritan”, piezas únicas de la cultura vicús que inspiraron la pintura de Elke.

Largo camino Como promotores de la cultura vicús, James y Elke se pusieron en contacto con diferentes entidades públicas y privadas, nacionales e internacionales, solicitando apoyo para su difusión. Elke relata que en una ocasión el Deutsches Museum de Alemania se mostró interesado en exponer las piezas; no obstante, mientras se realizaban las conversaciones Cada rincón cuenta una historia. En la imagen, Elke contempla los huacos vicús que reposan en un armario que Nicolás de Piérola le obsequió a su bisabuela.

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Pieza de madera con incrustaciones de espóndilos imitando las plumas del atuendo. Ojos de nácar y detalles metálicos.

del caso, cambiaron a su director y, tras muchas idas y venidas, les respondieron que la muestra no iba: ahora la cultura china les parecía “más atractiva”. “Cuando eso pasa –y pasa siempre–, te frustras. A pesar de todo, sentíamos que teníamos el deber que hacer algo por vicús”. Así fue como en 2016, ya sin James, Elke llegó al Museo Nacional de Arqueología, Antropología e Historia del Perú, donde su director, Iván Ghezzi, a quien la une una larga amistad, la ayudó a materializar su mayor anhelo: una exposición dedicada a la cultura vicús. “Lo primero que me pidió fue registrar cada una de las piezas que tenía ante el Ministerio de Cultura. Trabajamos en eso durante más de un año. Iba a recoger a la arqueóloga, dos veces por semana, los martes y jueves, y la traía a mi casa. Pasaba el día conmigo, almorzábamos juntas, le traía cada huaco, ella lo pesaba, lo medía y le tomaba fotos. Avanzaba quince piezas por día”, detalla. Concluido el registro, a principios de

2018, tuvo lugar la exposición. “Estaba muy orgullosa. Le decía a mi marido: esto es lo que tú hubieras querido”. Entre marzo y junio de aquel año, Elke se trasladó religiosamente dos veces por semana hasta Pueblo Libre, donde realizaba visitas guiadas a escolares. Más tarde, la colección se exhibió por una corta temporada en la Asociación Cultural Peruano Británica, en su sede de San Juan de Lurigancho. Allí nuevamente tuvo contacto con el alumnado, una experiencia enriquecedora que le hizo rememorar su etapa como docente en el colegio Humboldt. “Fui profesora de Arte durante treinta y tres años. Traía a mis estudiantes a casa y hacíamos camping aquí, para que pudieran ver y dibujar los huacos, y reconocían sus diferencias. Hacíamos un trabajo infantil muy divertido”. Motivada por la creatividad de los niños, el matrimonio empezó a adquirir piezas de otras culturas. Desde

“Los huacos vicús son patrimonio cultural, los hemos rescatado y cuidado, invertido nuestro cariño, dinero y tiempo para el Perú”. textiles chancay y orfebrería moche hasta una vasija griega o un friso asirio. “Queríamos hacer un paralelo, poder comparar. Que mis alumnos vieran que el Perú está integrado a la cultura mundial, que no somos menos que nadie. Tenemos muchas similitudes: nuestra cultura es maravillosa”, expresa. Pero cuando retornaron sus huacos a casa, volvió a embargarla la misma preocupación. ¿Qué pasaría con la colección el día que ella no estuviera ahí para cuidarla? Y es que, con el cariño propio de una madre, Elke no solo los había rescatado del desierto y conservado en vitrinas durante todo este tiempo. “Cuántas veces no me he desvelado. Con tres hijos pequeños es normal que te despiertes y ya no puedas dormir. Yo no decía qué fastidio, yo me sentaba a lustrar huacos”, dice orgullosa y agrega: “Desde la una hasta las cinco de la mañana limpiaba mis huacos. A las siete, cuando todos desayunábamos, yo ya había hecho algo productivo. Me sentía regia”. Ahora confiesa que sigue siendo la única que los cuida con tal esmero. “Porque, si alguien rompe uno, lo mato”, afirma divertida. Amor de colección Luego de tocar muchas puertas en busca de un destino apropiado para su colección, McDonald llegó al Banco Central de Reserva (BCR), entidad que en la actualidad atesora las dos mil piezas vicús que en su momento pertenecieron a Domingo Seminario. En una misiva dirigida a Julio Velarde, entonces presidente de dicha institución, Elke le contó, con la misma pasión con la que nos muestra cada uno de sus huacos, cincuenta años de amor a

nuestra cultura. “Le dije que me parecía maravilloso que para el Bicentenario el BCR contara con la colección vicús más importante del país y que pudiera llegar a todos los peruanos, que era lo que nosotros siempre habíamos soñado”. Elke, con el respaldo de su familia, se presentó ante el directorio del BCR para exponer su proyecto, y, luego de dos años de conversaciones, su deseo y el de su esposo se harán realidad. “Hemos hecho un convenio estupendo, porque ellos cuidarán los huacos y los difundirán, y, si el día de mañana, o en veinte años, mis hijos los quieren recuperar –que yo no creo que ocurra–, lo pueden hacer”. El pasado 9 de marzo, un equipo especial del Museo del Banco Central de Reserva del Perú (Mucen) empezó el proceso de embalado y transporte de cada pieza al que será su nuevo hogar. Elke nos reveló que solo se quedaría con doscientas de ellas, las que están rotas o restauradas. —Este huaco lo compré en un remate en el Country; tenía 20 años. Fue el primer regalo de cumpleaños que le hice a mi marido siendo aún mi novio. ¿Te das cuenta de lo importante que es para mí?

—¿Y ese sí se quedará con usted? —Cómo crees. Es tan bueno que se va. —¿Tanto desprendimiento no le provoca cierta nostalgia? —Claro que sí, tengo nostalgia, pero dime: ¿a quién le va a interesar esto cuando ya no esté? Todas mis historias se quedarán conmigo. Mis hijos sabrán algunas, mis nietos ya no sabrán nada o no les va a importar. Prefiero que todo se mantenga junto y que no pierda valor la colección. Son piezas con dos mil años de antigüedad. Yo las he tenido por cinco décadas, pero dentro de dos mil años más habrá gente que las podrá ver y las valorará, porque nosotros las hemos cuidado. De otra forma se hubieran roto, perdido o quizá estarían dispersas en el mercado negro. Es una satisfacción poder hacer esto y también una muestra de respeto a tu país. Generosa como ella sola, la única condición que ha puesto Elke al BCR es que debajo de cada huaco, junto a la ficha de información, se lea “Colección James McDonald Checa”. “Para que nunca deje de figurar el nombre de mi marido, es una manera de rendirle homenaje. Fue el amor de mi vida”, sentenció.

En 1996, James McDonald nos abrió las puertas de su hogar y nos mostró por primera vez su colección de huacos.

andit adiam McDonald, vulla feumjunto vulla a la princesa Anne, ad dolortie durante suesed visita consenibh oficial al Perú en 1997.

COSAS

ASTROLOGÍA

Mauricio Puerta, astrólogo colombiano

El destino en

sus manos Predijo la muerte de Pablo Escobar basado en su carta astral. Ha sido consultado por expresidentes como Alan García y el colombiano Belisario Betancur. Su palabra, no hay duda, es voz autorizada entre los creyentes de la astrología. Por Meche García Belaunde Foto de Janice Bryson

MARZO 2020

auricioPuerta,astrólogo,arqueólogoyantropólogo colombiano de gran prestigio, vive en las montañas de Colombia, en un lugar llamado Tierradentro. Allí dedica gran parte de su tiempo a ayudar a las comunidades indígenas de la zona y a escribir libros. Puerta es un gran conversador, con sentido del humor, y habla de los astros como si se tratase de sus amigos. Es astrólogo de famosos que lo llaman para consultar su futuro. Entre las cosas que predijo, están la renuncia del papa Benedicto XVI y el inicio de una era distinta con el nuevo papa; también ha visto las cartas astrales de Barack Obama, Álvaro Uribe, Fidel Castro, Hugo Chávez, Alan García, Shakira y Juanes, entre otras personalidades del mundo político y artístico. En una entrevista que le hizo Jaime Bayly, Puerta le recomendó que no se metiera en política: “Es piscis, signo de la nobleza, y es algo que los políticos no tienen”. ¿Cómo era de niño? ¿Es verdad que le decían ‘Raspuertín’? Yo era el niño raro del colegio, el que hacía cosas diferentes. Como mi apellido es Puerta, me decían ‘Raspuertín’: el loquito, el brujo. En el colegio leía mitología, y a mis amigos les gustaba leer “Superman” y los “Cuatro fantásticos”. Soy capricornio; los de ese signo nacemos viejos, y a mis padres nunca les di un problema: no fumaba, no llegaba borracho, era un niño de esos que llaman nerd. ¿Quién fue la persona que influyó más en su amor por la astrología? Mi abuela materna fue muy importante; yo era su consentido. Cuando regresó a Colombia, después de haber vivido en Francia un tiempo, yo tenía 8 años y me hizo aprender de memoria las canciones de Édith Piaf y otros cantantes hasta conseguir una pronunciación perfecta. Recuerdo que en mi primera comunión me regaló un libro llamado “Mitología sumeria”. El tío Enrique, hermano de mi abuela, también me acogió como si yo fuera su nieto, me enseñó la historia del cosmos y la distancia entre las estrellas. Poco a poco me fui dando cuenta de que eso servía para conocerme a mí mismo. Me sentía en un mundo mágico rodeado de libros de metafísica, astrología, filosofía y mitología. ¿Por qué es importante conocer nuestra carta astral? Es el libreto de nuestra vida, así como la carta de navegación para los navegantes. Conocer la carta astral requiere estudiar muchas mitologías, porque cada pueblo de la antigüedad se dedicaba a conocer el cosmos y observar los astros. De esa observación vinieron las religiones. “El reino de los cielos

“(A Alan García) le interesaba saber si volvería a ser presidente. Era géminis, y su carta decía que viviría muchos años, pero él cambió su destino”. está dentro de nosotros”, dijo el Señor. Se puede demostrar que la carta astral nos lleva a comprender ese cosmos interno y que la vida siempre nos va a ayudar a que se cumpla el destino. La gente cree que la astrología es para charlatanes o para engañar bobos… Esos pueden ser los horóscopos semanales o los periódicos. ¿La astrología va contra la religión? En los últimos dos mil años, se han dedicado a decir que todo lo de los astrólogos es basura y lo vuelven en religión. Pasaron de la mitología, que era mucho más mística y mágica, a una religión por obligación y, al que no estaba de acuerdo, lo mandaban a la hoguera. ¿El destino se puede cambiar? La carta astral nos muestra el destino. En ella reviso que aparezcan los padres, los hermanos y los hijos, que son los actores del

Pablo Escobar.

libreto y no se puede cambiar. El destino nunca es negativo. Si yo sé cuál es el destino, no le cambio nada, pero sí puedo cambiar de destino personalmente. Por ejemplo, mi destino dice que mañana va a llover; lo lógico es que tenga un paraguas para no mojarme, pero, si yo no hago caso, me mojaré y me puede dar una pulmonía. Cuando llegué a Tierradentro a los 22 años para excavar tumbas, sentí que ese lugar era mi destino. Yo iba solo por un tiempo, pero sentí en el alma que mi destino era quedarme allí y así lo hice. Se dice que algunas personas nacen buenas y otras malas. ¿Es posible cambiar esa situación? Gabriel García Márquez contó en “Noticia de un secuestro” que Puerta le leyó la carta astral a Pablo Escobar. Lo cierto es que el astrólogo predijo su muerte en 1993. Escobar trató de ponerse en contacto con él, pero no tuvo éxito. El narcotraficante murió ese mismo año.

Gabriel García Márquez.

COSAS

Eso es muy común pensarlo, y se debe a la comprensión que uno hace de su vida; la está juzgando mal. Hay que comprender por qué me toca vivir eso, sin etiquetarlo, no decir esto es bueno o malo; comprendiéndolo lo vives no por resignación sino porque lo comprendiste. Todos los días son válidos. Todos los días hay que levantarse y aprender si algo es bueno o malo. Recordar que el momento es malo, pero usted no. Usted les ha leído la carta astral a muchos presidentes y personajes famosos. El escritor Gabriel García Márquez, en su libro “Noticia de un secuestro”, cuenta que a Pablo Escobar le leyó su carta. A uno de los primeros presidentes que le leí la carta fue a Belisario Betancur; luego vinieron varios más. En cuanto a Pablo Escobar, en 1993 yo había dicho que él moriría 2.

Puerta ha publicado 57 libros sobre arqueología y antropología. Aquí, en la huaca Pucllana, durante su visita a Lima.

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1. Antes de dedicarse a la astrología, estudió Arqueología en la Universidad de los Andes (Bogotá). 2. Vive en Tierradentro, la comunidad indígena de los Páez.

antes de fin de año. Cuando se enteró de eso, trató de buscarme pero no coincidimos. Eso lo interpreté como una intervención de los astros para no cambiar el destino. Él fue asesinado al final del año. El expresidente Alan García también le consultaba… Yo tuve amistad telefónica con él, porque me llamó varias veces para consultarme. Le interesaba saber si volvería a ser presidente. Él era géminis, y su carta decía que viviría muchos años, pero él cambio de destino. Alan nació con Neptuno en la casa 8 (que es la de la muerte); eso significa soledad, muerte, sufrimiento, sensibilidad, sacrificio, sexto sentido. Alan vivía el mito que representa a géminis, que somos como dos en uno, como

dos palitos. Son gemelos y depende a cuál alimento más, y ese es el que muere. Esa pelea se encuentra dentro de nosotros. ¿Qué nos puede decir de la carta astral del Perú? El Perú es leo, ascendente libra, y nació a las 10:53 a.m. con el sol en la casa 10: casa de políticos y gobernantes. La casa del éxito en la realización. Es un ascendente fabuloso. Si el Sol está en la casa del éxito, Saturno es el planeta que rige a los gobernantes y políticos de un país. Perú nació con Saturno en aries. Según esta información, el presidente actual del Perú tendrá que haber nacido entre el 21 de marzo y 20 de abril. En aries se encuentra la luna negra y un planetoide llamada Quirón; es decir, el presidente tiene penas, dolores, heridas, tragedias, crisis que deben estar haciendo infernal su vida actual y eso se refleja en el país (la fecha de nacimiento del presidente Vizcarra es 22 de marzo). De todos modos, Perú es leo y siempre tendrá el sol brillando, que significa el oro. Perú es muy rico, pero ¿quién le ordena la riqueza a un país? Los gobernantes. Hay que cambiar el destino al cual se está llevando al país, buscar la independencia, la libertad. A los países es muy difícil hacerles la carta astral porque son muchos países en uno solo. ¿A qué le tiene miedo Mauricio Puerta? A las partes de Mauricio Puerta que aún no conozco. ¿Qué tal si quiera suicidarse y no puedo convencerlo? ¿Miedo a morir? Para nada, la muerte no existe, es solo un nuevo camino. La camisa me la quito esta noche y mañana me pongo otra. ¿Usted es ateo? La pregunta es si yo le creo a Dios… Si digo que sí, ¿a quién le debo creer? ¿Al dios del “Corán”, al de la religión que me enseñaron? ¿A cuál dios le debo creer? Hay un nivel superior que nos indica que somos más de lo que somos, que podemos llegar a otro nivel. Tenemos que llegar a ese nivel superior. Si yo soy fósforo, tengo que llegar a ser vela. Si soy gusano, tengo que convertirme en mariposa.

personaje

FOTO JOrge anaya

Ya sea dancehall, reguetĂłn, perreo o latin pop, Malucci se siente capaz de desenvolverse en cualquier gĂŠnero urbano.

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FOTO JUNIOR TOKUMARU

Desenfadada y atrevida. Así es la identidad musical de Malucci, cuyas letras tampoco se reservan nada.

Solo dos años en la escena de la música urbana le han bastado a Malucci para dejar su huella con desparpajo y vehemencia, siempre dispuesta a demostrar que en esta nueva camada no todo son sonsonetes repetitivos ni expresiones guturales. A su mediática vida, pronto se sumará una insospechada faceta, al sellar su compromiso con el reguetonero El Dominio. Por Gonzalo ‘Sayo’ Hurtado

Se puede ser rubia, voluptuosa e incorrecta en el universo de la música urbana y ser tomada en serio? La primera impresión que Malucci deja a quien desea quedarse solo con sus fotos puede ser engañosa. Pero como todo artista es un combo de imagen y discurso (cuando lo tiene), basta escucharla unos minutos para comprobar cuán a pecho se ha tomado esta faceta que le nace con una asombrosa (y brutal) espontaneidad. Quien crea ser analítico e intente encontrar bajo esa combustible epidermis 64

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mensajes “evidentes”, pues se estrellará ante la aplastante verdad que emana de su verbo contundente y agudo. Ella no utiliza un disfraz para la ocasión ni es un invento más de la industria. Y, conforme crece la conversación con ella, nos convencemos de que su yo interior y su yo exterior son un todo indivisible que ya venían haciendo ebullición desde su adolescencia. “Cuando tenía 10 u 11 años, pensaba en todo esto como un sueño y que terminaría dedicándome a otra cosa. A los 22, pensé que podía ser parte del mundo de la música (o intentarlo al menos). Hice un remake de un tema y lo

colgué en mis redes sociales. A la gente le gustó bastante, aproveché el momento e hice un video. A las semanas, una compañía se fijó en mí, comencé a trabajar con ellos y a sacar más música”, cuenta. Esa secuencia se dio cuando ella ya tenía dos años estudiando Fashion Styling en Los Ángeles. Su plan original era ingresar al mundo de la moda. Cuando tomó esa decisión, de la música solo quedaban los recuerdos de sus incursiones en el coro escolar. Pero los hechos hablaron por sí solos al dejarse llevar por los cantos de sirena que la tentaban a jugársela en otro terreno.

“Cada Cosa que ha salido a la luz en la músiCa ha sido vulgar para alguien en algún momento. Cuando Elvis PrEslEy aParECió Con sus movimiEntos dE CadEras, las PErsonas mayorEs y no adolEsCEntEs lo llamaban obsCEno”. En ese momento era Martha Lucía Ledesma, pero su look ya comenzaba a delatar al álter ego que poco a poco se apoderaba de ella. “Yo desde que estudiaba modas estaba muy pendiente de qué ponerme y qué no. No tuve que construir una imagen, porque yo siento que ya la traía conmigo antes de empezar a hacer música. Eso fue superorgánico y salió de mí”. El entorno familiar no le pudo ser más favorable al contar con el total respaldo de su madre en su nuevo quehacer. Así, su nueva identidad como artista cambió a Malú Vuitton, pero, ante la protesta por la oficina legal de la marca Louis Vuitton por usar un seudónimo asociado a ellos, terminó convirtiéndose en Malucci, que era uno de los tantos apelativos por el que era reconocida en sus años escolares.

te puedes aburrir en el proceso porque este es tu sueño y tienes que pelear hasta el cansancio, y eso es lo que esas personas han hecho”. Y así como Malucci reconoce a los referentes del medio internacional, también tiene una impresión loable de artistas locales como Leslie Shaw. “Ella está más enfocada al latin pop y hace muy bien su trabajo. Es una persona en la que puedes ver fácilmente su superación, porque empezó en el rock y ha ido encontrando su camino sin darse por vencida. Creo que vamos a tener un proyecto juntas, no diré cuándo, pero sí hemos hablado algo”, confiesa jugando al misterio.

Malucci y El Dominio ya tienen un año como pareja desde que se conocieron en Lima.

Dentro Del fenómeno Sus letras son desfachatadas y viscerales. Malucci habla de infidelidad, materialismo y deseo, y no adorna ni esconde la necesidad de encender la pradera con ellas, aunque también es evidente que no le gana el facilismo de otros intérpretes que hacen de sus temas meras maquetas redundantes y monótonas. “Hay veces que tengo que sentarme dos días y pensar qué quiero decir en una canción, pero en otras no, como me pasó con ‘Dicen por ahí’, que me salió en un par de horas. La mayor parte del tiempo me gusta que mis canciones tengan sentido y no sean solo repetir algo como ¡almohada, almohada, almohada! Quiero que mis temas tengan una

historia y, si no la tienen, al menos una lírica con unos buenos punchlines que las chicas puedan usar en sus captions. Yo puedo hacer dancehall, reguetón, perreo o latin pop. No me quiero poner en un cubo, yo siento que puedo hacer lo que sea”, nos dice llevada por el entusiasmo de convivir en un ecosistema en el que ella empieza, pero del que ya se siente parte como si fuera su tribu habitual. Ese sentido de pertenencia le hace mirar con respeto a gurúes habituales de esa escena como Maluma, Bad Bunny o J Balvin. “Los respeto demasiado, porque para llegar a esos niveles han tenido un muy buen plan de trabajo. Yo creo que J Balvin estuvo bastante tiempo intentándolo antes de explotar con una canción, y eso me parece respetable. No

Políticamente incorrecta Las brechas generacionales son imposibles de esquivar cuando de reguetón, trap o hip hop se trata. La eterna discusión entre rockeros de viejo cuño y jóvenes decantados por los nuevos ritmos de la música urbana no ha de tener fin. Malucci no se hace problemas con esas discusiones bizantinas y es donde saca a relucir su carácter dominante cuando se tacha al género de vulgar. “Al que no le guste, que no lo escuche. Obviamente esta escena ha sido vulgar desde el día uno. Cada cosa que ha salido a la luz en la música ha sido vulgar para alguien en algún momento. Cuando Elvis Presley apareció con sus movimientos de caderas, las personas mayores y no adolescentes lo llamaban obsceno. ¡Y llegó a convertirse en una de las mayores estrellas mundiales! Lo mismo podrías decir de Michael Jackson. Cualquier otro género que tú escuches tiene cosas misóginas, hasta el COSAS

Como pareja, Malucci y El Dominio han tenido oportunidad de trabajar juntos en más de un videoclip.

“Hay muchos artistas que se han dejado llevar y han sido marionetas de la disquera o de la persona que los estaba manejando como quería que fueran. no diré nombres, pero yo no les diría rebeldes, porque no lo son”. Aun cuando el compromiso entre Malucci y El Dominio está sellado, todavía no se animan a anunciar una fecha para la boda.

mismo rock, solamente que el reguetón es más straightforward con esto y a mí me gusta eso. Si a alguien no le agrada, pues puede agarrar sus audífonos y escuchar lo que le guste”. Sin embargo, esa natural rebeldía que emana de ella no es una cualidad que Malucci ve en todos. “Hay muchos artistas que se han dejado llevar y han sido marionetas de la disquera o de la persona que los estaba manejando como quería que fueran. No diré nombres, pero a esas personas yo no les diría rebeldes, porque no lo son. Yo soy una artista independiente. No tengo una disquera atrás que me ayude a posicionarme. Eso lo hago yo sola con la ayuda de mis fanáticos”, nos responde muy segura de sí misma. El duEño dE su corazón La escena musical no solo le ha dado el propósito que su vida reclamaba. En ella también se topó repentinamente con un artista al que admiraba y con quien ahora tiene serios planes: el reguetonero puertorriqueño Luis Abner Mojica, más conocido como El Dominio. “Nos conocimos cuando él estuvo en Lima a finales de 2018, porque tenía varios shows acá. Nos

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comunicamos, hablamos y salimos a comer. La pasamos súper y estuvimos juntos la mayoría de días que él estuvo aquí. De ahí empezamos a viajar y lo acompañé las siguientes dos semanas a los shows que dio en Chile. Después de eso, no nos dimos el level de enamorados o novios, pero sabíamos que estábamos juntos y nos hemos comprometido ya hace una semana. Tenemos como un año y, a pesar de que es una relación a distancia, hay la confianza necesaria para estar los dos tranquilos a pesar de los kilómetros que nos mantienen lejanos, ya que hablamos todo el tiempo por FaceTime”. Pero, aunque el compromiso está sellado, la idea del matrimonio todavía no es cercana. “Creo que es temprano aún para hablar sobre cuándo sería el matrimonio, ya que nos acabamos de comprometer. Todavía no lo hemos pensado”. Nos despedimos de Malucci, quien, a pesar de su iconoclasta imagen, no trata de ser necesariamente una voz de empoderamiento femenino: “Odio esa palabra. Al final del día, yo solo trato de hacer una canción con las cosas que pienso y, de repente, eso puede hacer sentir bien a muchas mujeres”.

ESPECIAL

La alimentación intuitiva, o cómo volver a seguir nuestro instinto y no nuestros estereotipos. Un testimonio personal - Entrevista al cirujano plástico peruano Paul Durand, sobre las últimas tendencias del rubro. - Los mejores productos de maquillaje y belleza, según Sergio Corvacho.

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DesenmascaranDo a la inDustria Del “wellness” ¿Por qué tantas mujeres inteligentes caen en sus afirmaciones nocivas y pseudocientíficas? Por Jessica Knoll*

ace unos meses, almorcé con la escritora responsable del guion de una de mis películas favoritas del año, la agente que logró el acuerdo y la productora que empaquetó el proyecto. Yo quería acerca del proceso y quizás encontrar una oportunidad para colaborar. Cuando el mesero vino a tomar nuestro pedido, pensé en esa escena de “Romy and Michele's High School Reunion", cuando Mira Sorvino entra a un restaurante con un traje de falda a rayas y le pregunta a la camarera: "¿Tienes algún tipo de especial para mujeres de negocios?". Si hubiera habido algún tipo de especial para mujeres de negocios ese día, nuestro grupo probablemente no podría haberlo pedido. Una de nosotras estaba practicando el programa Whole30, otra había eliminado los lácteos de su dieta, y otra simplemente estaba tratando de ser "portarse bien" después de un fin de semana "malo". La productora dijo que no importaba lo "buena" que fuera: había perdido el peso del bebé y, aunque eso 68

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podía parecer tolerable bajo su traje, debajo del spandex su estómago era “un espectáculo de terror”. La escritora dijo que tenía tanta celulitis en los muslos que parecía enferma. Miré alrededor del restaurante, ansiosa, preguntándome de qué estaban hablando los hombres que comían cheeseburgers. Hubo un tiempo en que yo también, me hubiera destrozado alegremente. Despreciaba mi cuerpo, y mi devoción por cambiarlo equivalía a años de trabajo no remunerado, comenzando con un episodio de bulimia en la secundaria. Mientras planeaba mi boda, tenía dos trabajos en paralelo y solo consumía ochocientas calorías. A partir de ahí pasé a contar macros, a reemplazar el arroz con bolitas de coliflor, a limpiezas de trece días, ayunos intermitentes y una dieta de eliminación que prohibía el azúcar, los lácteos y las solanáceas como las papas. Cada nuevo régimen terminaba en el mismo atracón violento. Esperaba a que mi esposo se fuera a la cama para poder atacar la despensa sin que él preguntara: "¿Estás bien?" Durante los próximos días, me arrojaría sobre

el altar de la "alimentación limpia", solo para comenzar el ciclo nuevamente. Llamé a esta relación venenosa entre un cuerpo que adoctrinaba al odio y la comida que me habían enseñado a temer, "wellness". Esto fue antes de que pudiera reconocer la cultura del “wellness” por lo que era: una estafa peligrosa que seduce a las mujeres inteligentes con afirmaciones pseudocientíficas de aumentar la energía, reducir la inflamación, disminuir el riesgo de cáncer y curar la piel, el intestino y los problemas de fertilidad. Pero en esencia, el trademark (la marca) "wellness" se trata de la pérdida de peso. Demoniza los alimentos ricos en calorías y deliciosos, preservando una falacia viciosa: delgado es saludable y saludable es delgado. Hace casi tres años, me mudé a Los Ángeles desde Nueva York. Después de la muerte y el divorcio, se supone que mudarse es lo más estresante que uno puede pasar, y comer se convirtió en mi alivio. Tenía un segundo libro y un guion pendiente, una nueva ciudad para explorar y amigos para hacer, pero

"Cada nuevo régimen terminaba en el mismo atracón violento. Esperaba a que mi esposo se fuera a la cama para poder atacar la despensa."

apenas podía concentrarme en nada de eso por lo ansiosa que me sentía por la comida. Entonces hice una cosa desesperada. Busqué "alimentación intuitiva" online. Gracias a una revista de salud entendí su filosofía, que alienta el regreso a la sabiduría innata que teníamos de bebés para definir cuándo dejar de comer, qué sabe bien y cómo hace sentir nuestro cuerpo. Podría haberlo buscado antes si no fuera por la parte en la que aprendes a aceptar cómo se ve tu cuerpo una vez que dejas de restringir la comida, incluso si esa versión de tu cuerpo es más gorda de lo que te gustaría. La búsqueda me llevó a una dietista que es considerada por algunos como una de las madres fundadoras de la alimentación intuitiva. La llamé. La alimentación intuitiva ha existido durante décadas, pero de pronto está recibiendo mucha atención. Quizás es porque las mujeres finalmente están comenzando a cuestionar los sistemas que nos lastiman y nos explotan. Tal vez sea porque somos impulsivas y ambiciosas y necesitamos energía, no sentirnos mareadas, sin energía real, esa energía del tipo que proviene de comer los alimentos abundantes que los hombres comen, no de algunas pocas hojas. Años atrás había pagado mucho dinero para ver a una dietista, en Nueva York. Cuando le dije que me encantaba la comida, que siempre había tenido un gran apetito, ella asintió con simpatía, como si tuviera un camino difícil

En esencia, la marca "wellness" se trata de la pérdida de peso. Demoniza los alimentos ricos en calorías y deliciosos, preservando la falacia de que delgado es saludable y saludable es delgado. por delante. "La cuestión es", dijo con una sonrisa, "eres una persona pequeña y no necesitas mucha comida". La nueva dietista tenía una opinión diferente. “Qué regalo”, dijo ella, apreciativamente, “amar la comida. Es uno de los mayores placeres de la vida. ¿Puedes pensar en tu apetito como un regalo?” Me tomó un momento comprender aquella sugerencia tan radical. Entonces comencé a llorar. Dos años después de tratarme con ella, me siento más liviana que nunca. La comida es parte de mi vida, una parte divertida, pero ya no tiene un sabor irresistible, como lo tenía cuando me dije que no podía consumirla. Mi cuerpo se ve como siempre y no paso de privaciones a atracones. No me porto "bien" un día para poder portarme "mal" otro, lo que una vez tontamente celebré como balance. Ocasionalmente, cuando estoy estresada,

me consuelo con la comida, y mi dietista me asegura que también es un tipo aceptable de hambre. La alimentación emocional es un mecanismo para afrontar momentos difíciles. Se nos dice que es un hábito poco saludable, uno que debemos romper, pero esa es otra mentira del “wellness”. No es tomar vodka en nuestro café de la mañana. Mis atracones se detuvieron una vez que dejé de juzgarme a mí misma por querer comer los alimentos vilipendiados por el "wellness", a veces por razones distintas al hambre física. Ya no defino la comida como “completa”, limpia, pecaminosa o tramposa. No tiene valor moral. Tampoco lo debería tener mi peso, aunque todavía estoy tratando de separar mi valor de mi apariencia. Son dos cadenas que me han enredado en el transcurso de mis 35 años. Eventualmente, las separaré. La mayoría de los días, me siento bien en mi piel. Dicho esto, probablemente nunca COSAS

amaré mi cuerpo, y eso está bien. Creo que amar nuestros cuerpos no es solo un objetivo poco realista en nuestra sociedad obsesionada por las apariencias, sino también limitante. Nadie le dice a los hombres que necesitan amar sus cuerpos para vivir una vida plena y significativa. No necesitamos amar nuestros cuerpos para respetarlos. La industria de la dieta es un virus, y los virus son inteligentes. Ha sobrevivido todas estas décadas adaptándose, pero es tan peligroso como siempre. La dieta se presenta como bienestar y “alimentación limpia”, engañando a las feministas modernas para que participen bajo el disfraz de la salud. Las personas influyentes en el “wellness” atraen patrocinios y cientos de miles de seguidores en Instagram al vincular selfies antes y después con narraciones inspiradoras. Pasé de sentirme lenta a energética, de ser insegura a confiada, de tener el cerebro brumoso a despejado. Pero cuando uno tiene que privarse, castigarse y aislarse para verse “bien”, es imposible sentirse bien. Estaba más enferma y sola cuando parecía más sana. Si estas influencers del “wellness” realmente se preocuparan por la salud, le advertirían a las mujeres que las “dietas yoyo” pueden aumentar su riesgo de enfermedad 70

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“No podemos erradicar la opresión de las mujeres mientras servimos a un sistema que exige que nos lastimemos para ser más atractivas. cardíaca, según un estudio reciente presentado por la American Heart Association. También podrían difundir hábitos que promuevan la vida en comunidad y la conexión, como salir a comer con un amigo o unirse a un club de lectura. Estas actividades son sostenibles y se han relacionado científicamente con una mejor salud, pero a menudo chocan con el hábito

agotador de tratar de microgestionar cada bocado de comida que entra en la boca. La industria del bienestar es la industria de la dieta, y la industria de la dieta es una función del estándar de belleza patriarcal bajo el cual las mujeres se castigan a sí mismas para volverse más flacas, o son castigadas por no lograrlo, y el estrés de esto también perjudica nuestra salud. Soy una mujer blanca y delgada, y la vergüenza y la burla que he experimentado por no ser aún más delgada no es nada en comparación con lo que soportan las mujeres con cuerpos más voluptuosos. El “wellness” es una industria en gran parte blanca y privilegiada dirigida a mujeres en gran parte blancas, privilegiadas, ya delgadas y en forma, que promueve el tipo de ejercicio que solo ellas tienen tiempo para hacer y la col rizada toscana que solo ellas tienen los recursos para comprar. Finalmente, el “wellness” también contribuye al subtexto cultural insultante de que no se puede confiar en las mujeres para tomar decisiones cuando se trata de nuestros propios cuerpos, incluso cuando se trata de nutrirlos. Debemos adherirnos a algún tipo de "programa" o nos saldremos del camino. No podemos presionar para erradicar el acoso, el abuso y la opresión de las mujeres mientras continuamos sirviendo a un sistema que exige que nos lastimemos para ser más atractivas y menos amenazantes para los hombres. Y sin embargo, eso es exactamente lo que estamos haciendo cuando nos sentamos alrededor de la mesa del almuerzo y nos referimos a nuestros estómagos como “espectáculos de terror”. Hay algo llamado la prueba de Bechdel para películas. Desarrollado por Alison Bechdel en 1985, una dibujante estadounidense, la idea es que un guion debe cumplir tres requisitos para pasar la prueba: 1. presentar al menos dos mujeres que 2. se hablan entre sí 3. sobre algo distinto de un hombre. Suena simple, pero un número sorprendente de películas no superan el test. Este año, quiero proponer un nuevo tipo de prueba. Mujeres, ¿podemos dos o más de nosotros reunirnos sin mencionar nuestros cuerpos y dietas? Sería un pequeño acto de resistencia y amabilidad con nosotras mismas. Cuando los hombres se sientan a un almuerzo de negocios, no lo desaprovechan señalando cada defecto en sus cuerpos. Discuten ideas, estrategias, sus planes para ocupar más relevancia de la que ya tienen. Almorcemos así. ¿Quién está comiendo conmigo? *Jessica Knoll es novelista. Artículo sindicado por el Wall Street Journal

PUBLIRREPORTAJE empoderar a las mujeres para que puedan manejar de la mejor manera su embarazo y tomar decisiones sobre la base de evidencia científica. Es crucial enforcarnos en la salud y el bienestar de la madre antes, durante y después del embarazo”.

El doctor Mauricio La Rosa es ginecólogo obstetra con especialidad en MMF por la Universidad de Texas.

Los mejores cuidados para un embarazo seguro El doctor Mauricio La Rosa, subespecialista en Medicina Materno Fetal de la Clínica Anglo Americana, habla del nuevo enfoque que el centro de salud está incorporando para brindar una atención de primer nivel a las mujeres gestantes y sus bebés.

asta hace pocos meses, la Medicina Materno Fetal en el Perú estaba únicamente centrada en la salud del niño en formación. No obstante, los avances médicos a nivel mundial apuntan hoy en día hacia una mirada más integral, que ponga el mismo énfasis en la salud de la madre gestante como en la del feto. Conscientes de ello, los miembros del staff de la Clínica Anglo Americana han reorientado su división de Medicina Materno Fetal (MMF) bajo la mirada del doctor Mauricio La Rosa, ginecólogo obstetra con especialidad en MMF por la Universidad de Texas. Según palabras del experto, la Medicina Materno Fetal es una subespecialidad relativamente nueva de la medicina, que tiene tres pilares: el primero, ampliamente desarrollado en nuestro país, es el diagnóstico prenatal por ecografía. Los otros dos pilares han sido menos explorados en las clínicas y hospitales a nivel nacional: los embarazos de alto riesgo y la consejería genética. “En los embarazos de alto riesgo, se considera a toda mujer que tenga cualquier patología, ya sea antes, durante o después del embarazo”, apunta el doctor La Rosa, quien pone énfasis en la necesidad de brindar un servicio de calidad

a las mujeres embarazadas con embarazos complicados. Muchas veces a estas pacientes se les prohíbe recibir el tratamiento adecuado para una enfermedad en particular, ya que están embarazadas. Esta subespecialidad busca brindar un solución a estas mujeres. Al respecto, el doctor La Rosa explica que con ayuda de esta subespecialidad es posible tratar estas enfermedades de forma segura. “El embarazo no es para pasarla mal o sufriendo; al contrario, debe ser una experiencia maravillosa”, comenta el doctor La Rosa. Encuantoalaconsejeríagenética,agrega:“Hay mujeres que quieren saber más sobre la genética del bebé y nosotros las orientamos acerca de la diferentes pruebas que pueden realizar”. La división de Medicina Fetal en la Clínica Anglo Americana existe desde hace aproximadamente un año y medio, pero la parte materna y de consejería genética viene avanzando a pasos agigantados desde hace un par de meses. “La idea que intentamos desarrollar es devolverle la “M” a la Medicina Materno Fetal. Eso quiere decir volver a enfocarnos en la madre, centrarnos en las enfermedades que pueden causar problemas durante el embarazo o producir preocupaciones, y

Por un embarazo seguro Al ser la primera clínica que está desarrollando una división de Medicina Materno Fetal de manera integrada en el Perú, la Clínica Anglo Americana ha trabajado en desarrollar una guía muy detallada en salud fetal, salud materna y consejería genética. “Lo más innovador es el manejo multidisciplinario de embarazos de alto riesgo, incluyendo a un subespecialista de MMF”, señala el experto médico. “En la Clínica Anglo Americana, las mujeres peruanas tendrán acceso a un servicio de primer nivel en casos de alto riesgo, ya sea por que tienen diabetes, hipertensión, tienen 35 años o más, o tuvieron un embarazo previo con complicaciones”, explica el doctor La Rosa. Existe abundante información que demuestra que los resultados tanto para la madre como para el bebé son mucho mejores cuando hay un médico Materno Fetal involucrado en el control prenatal. Por ello, la nueva perspectiva integrada que hoy ofrece la Clínica Anglo Americana garantiza los más altos estándares para un proceso mejor controlado.

La Medicina Materno Fetal tiene tres pilares: embarazos de alto riesgo, diagnóstico ecográfico y consejería genética.

El acompañamiento con el médico Materno Fetal puede darse desde que se toma la decisión de salir embarazada, mediante tratamientos de optimización para la fertilidad. “Muchas cosas se pueden controlar, prevenir e incluso optimizar desde antes, disminuyendo significativamente el riesgo de complicaciones”, afirma el doctor Mauricio La Rosa.

Para mayor información, contactar a la central 616-8900, anexo 5415, o ingresar a la web www.clinicaangloamericana.pe COSAS

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El ligting de cara sigue siendo el procedimiento más efectivo en rejuvenecimiento facial, explica el doctor Durand.

“Un bUen resUltado estético es Uno qUe se ve natUral” El destacado cirujano peruano radicado en Estados Unidos habla sobre los últimos avances de la ciencia en tratamientos estéticos y los procedimientos que recomienda para cada caso.

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l currículum de Paul Durand habla por sí solo: formado como médico en Indiana, su camino profesional se ha desarrollado principalmente en Norteamérica, donde hace poco más de un año participó en el equipo que realizó un histórico transplante de rostro que fue portada de la revista National Geographic. Pese a su éxito en Estados Unidos, el cirujano no se ha alejado de nuestro país, a donde regresa cada año para campañas de cirugía dirigidas a niños con labio leporino y paladar hendido. Así, su día a día se divide entre la cirugía con fines reconstructivos y aquella con fines estéticos. En esta entrevista, el cirujano plástico hace un análisis de los avances en su campo de trabajo y explica cuáles son, en su opinión autorizada, los métodos más convenientes para cada necesidad estética. ¿Cuáles son los procedimientos estéticos que más recomiendas? Actualmente, tratamientos inyectables como los de toxina botulínica (Botox) y rellenos (ácido hialurónico) continúan siendo muy populares. Si bien mucha gente piensa que estos dos son similares, eso es incorrecto. Las toxinas como Botox funcionan debilitando los músculos de expresión de manera controlada y, de esta manera, evitan la formación o progreso de las arrugas. Por otro lado, el ácido hialurónico es un relleno; en mi caso, por temas de seguridad, es el único que uso en zonas como la cara, para aumentar volumen y cubrir ciertas arrugas profundas e irregularidades. A la mayoría de mis pacientes, tanto mujeres como hombres, les recomiendo empezar un régimen regular de toxina botulínica lo antes posible, ya que es la mejor manera de evitar la formación de arrugas permanentes. Por su lado, el ácido hialurónico es un excelente producto solo si su uso es prudente y bajo ciertos principios estéticos. Si bien yo recomiendo ambos procedimientos, cabe recalcar que lamentablemente muchos médicos y pacientes abusan de su uso. Un buen resultado estético es uno que se ve natural y en armonía con el paciente. ¿Qué nuevos tratamientos han aparecido en los últimos tiempos? Se ha visto un boom en tratamientos estéticos “mínimamente invasivos”. Muchos de estos nuevos procedimientos implementan diferentes tipos de energías para remodelar grasa y tensar la piel. Ejemplos de esta tecnología son aparatos que usan radiofrecuencia bipolar u otros como Renuvion, que hace uso de un plasma de atmosfera fría debajo de la piel para ajustar y rejuvenecer (lo que se

conoce como coagulación subdérmica). Esta última es una tecnología que uso frecuentemente sola o en combinación con otras intervenciones, para maximizar los resultados. ¿Qué tipo de cirugías estéticas son más comunes entre las peruanas? Las más solicitadas siguen siendo el aumento mamario con implantes y la liposucción. ¿Hay avances en los métodos de liposucción? Han evolucionado integrando diferentes tipos de energía para disolver la grasa y ajustar la piel en el mismo procedimiento. Por ejemplo, la liposucción ultrasónica y la liposucción láser son dos avances para este

“Los métodos de liposucción han evolucionado integrando diferentes tipos de energía para disolver la grasa y ajustar la piel en el mismo procedimiento". tipo de intervención. En el caso de los hombres, ¿qué procedimientos se recomiendan para esculpir el estómago? Lo más efectivo en la mayoría de hombres es una combinación de liposucción con energía ultrasónica o láser, para crear definición y maximizar la contracción de la piel abdominal. ¿El método de congelamiento de la grasa en el cuerpo, para esculpir la figura, es igual de eficiente que una liposucción? La criolipólisis es un método de congelación de tejido que funciona destruyendo las células grasas de la zona específica a ser tratada. Cuando apareció hace algunos años, fue promovido con mucha excitación, pero, si bien en ciertas ocasiones se puede ver una mejora en ciertas áreas tratadas y en algunos pacientes, el impacto es gene-

ralmente bastante leve. Asimismo, este procedimiento no deja de tener efectos adversos como los de la hiperplasia adiposa paradójica (HAP), en la cual el área tratada se agranda, en lugar de reducirse, formándose una masa debajo de la piel que solo puede ser corregida con liposucción. En comparación, la liposucción es un método mucho más eficiente para extraer grasa y esculpir la figura de manera precisa. Además, en la mayoría de los casos solo se necesita una sesión de liposucción para causar un cambio significativo. ¿Hay nuevas formas de hacer un lifting de cara? El lifting de cara continúa siendo el procedimiento más efectivo en rejuvenecimiento facial para muchos pacientes. Las técnicas usadas siguen evolucionando y varían mucho entre cirujanos. En mi opinión, lo más importante es usar una técnica que suspenda la capa muscular de la cara y no solo la piel, pues sino el resultado no es duradero ni natural. En mi caso, combino el lifting de cara con otras técnicas, como rellenos de la propia grasa del paciente, conjuntamente con láseres para tratar manchas y arrugas, y así lograr un acabado lo más natural posible. ¿Hay nuevos procedimientos para rejuvenecer el cuello y la papada? Hoy usamos máquinas con radiofrecuencia bipolar o plasma de atmosfera fría para remodelar el tejido del cuello y la papada. Usadas en combinación con una liposucción tradicional o ultrasónica, se logra una mejor calidad de piel y menor flacidez en ambas zonas. ¿Se puede extraer y reinyectar la grasa de uno mismo para implantes de busto, en lugar de implantes de silicona? Sí, es posible. Se puede usar la propia grasa del paciente para aumentar el volumen de los senos. Esto se puede hacer en combinación con implantes de silicona o en lugar de estos. Cabe recordar que cuando solo se usa grasa para un aumento mamario, los cambios en proyección y volumen resultan ser bastante más limitados, en comparación a cuando se usan implantes. Otras zonas en las que comúnmente se inyecta grasa son la cara y los glúteos. ¿Qué es lo más recomendable para definir glúteos? Usar grasa. En comparación con los implantes de seno, los de glúteo tienen un riesgo de complicaciones mucho más alto. La combinación de inyecciones de grasa con una lipoescultura bien hecha es el mejor método para definir los glúteos. Es muy importante que este procedimiento sea hecho por un profesional experto que conozca la anatomía del área y pueda colocar la grasa en el plano correcto y seguro. COSAS

CRÓNICA DE MARCA

SEGURA Y CON

ESTILO DE SER POCO GLAMUROSA A ACEPTARSE COMO UNA CONDICIÓN NORMAL ENTRE LAS MUJERES MÁS ACTIVAS, LA INCONTINENCIA (O LOS GOTEOS LEVES) YA CUENTA CON PRODUCTOS ESPECIALIZADOS PARA SU MANEJO, Y SIN SACRIFICAR EL ESTILO. EN LAS DÉCADAS de 1980 y 1990, la imagen poderosa de la business woman irrumpió con cambios que llegaron hasta el armario masculino: la mujer se apoderó del traje del hombre, o power suit, al igualarlo laboralmente. De la misma manera el estilo de vida actual, más activo y con nuevos retos, replantea las dinámicas del universo femenino. De ahí la importancia de contar con productos pensados para asumir estas transformaciones, y disfrutar la vida al máximo, con comodidad, seguridad y, sobre todo, con glamour. Pensando en las mujeres multitask y en atender sus necesidades, TENA desarrolló una línea de productos especiales para esos goteos de orina que suceden en cualquier momento del día o del mes y que, por desconocimiento, muchas pasan por alto, o lo arreglan de momento con una toalla higiénica tradicional.

Estos “accidentes” requieren una solución más adecuada, sin tener que acudir a un pañal para el manejo de la incontinencia. Por ello, TENA cuenta con una amplia gama de toallas delgadas, ﬂexibles y discretas, que protegen cuando suceden los goteos de orina, gracias a su tecnología Tenasorb que absorbe rápidamente y controla el olor; lo que evita el cambio constante de toalla y garantiza seguridad, comodidad e higiene.

Los goteos de orina y la incontinencia son frecuentes durante el embarazo y la menopausia.

PARA CADA ESTILO TENA Mujer Ultramini: Protectores diarios, ideales para los goteos esporádicos de orina debido a que absorben *6 veces más que un protector regular debido a su tecnología Tenasorb que absorbe rápidamente y controla el olor. Además cuenta con alas para un mejor ajuste y seguridad. TENA Mujer Mini: La toalla más delgada que absorbe *dos veces más que una toalla tradicional los pequeños goteos de orina, gracias a la tecnología Tenasorb que además, controla el olor y actúa con mayor velocidad. Otro punto a favor son sus alas para mayor ajuste y seguridad. TENA Mujer Medium: Para los goteos frecuentes. Cuenta con el *triple de capacidad de absorción de orina. Esta opción tiene bordes suaves Flex Comfort, que evitan posibles irritaciones y conservan el ajuste. TENA Mujer Maxi: *Tiene cuatro veces más capacidad de absorción, para los goteos permanentes. *vs. una toalla tradicional.

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el quehacer de la belleza Una breve guía para ayudarnos a decidir entre lo mejor del maquillaje, el cuidado del pelo y de la piel, y los últimos tratamientos del mercado.

peluquería Cherie (Av. Santa Cruz 617, Miraflores). Contacto: 99791-8086.. SERGIO CORVACHO

Tras repuntar su carrera como maquillador profesional en Nueva York, y haber trabajado con estrellas como Naomi Watts, Claudia Schiffer o Julianne Moore, Corvacho se mudó a París y hoy colabora con “L’Officiel”, una de las publicaciones más importantes. El make up artist fue el escogido por Sassa de Osma (nuestro personaje de portada) para el día de su boda y, aunque reside en el extranjero, aún es posible agendar con él una cita en Lima. Algo más: ha participado en esta edición con sus productos preferidos de maquillaje y belleza. Contacto: 93815-8101. SAMIA FRANCO

Estudió maquillaje en Miami y su especialidad está en resaltar la belleza natural de cada mujer a la que maquilla. ¿Cómo? Su fuerte está en la aplicación de la base, y el objetivo es que la piel se vea lo más natural posible. “Que no parezca otra persona al terminar, sino que siga siendo ella misma pero en su mejor momento”, dice. Por cierto, Samia participó en la producción de nuestra reciente portada de febrero con Leslie Shaw. La pueden encontrar en su IG @samiafrancomakeup y hacer citas en 99320-7053.

PELO

GIOVANNI BOJANINI

¿Problemas con tu pelo? El doctor Bojanini es especialista en alopecia y brinda soluciones capilares innovadoras desde hace más de veinte años. Lo mejor es que la mayor parte del tratamiento de regeneración capilar es domiciliario, ya que el paciente se lleva a casa fórmulas magistrales y productos cosméticos en lociones, champús o tónicos capilares. En calle Elías Aguirre 605, int. 201, Miraflores. Contacto: 456-1486 / 93268-6238. CARLOS VELASCO DE ALIAGA

Maquillaje

OLGA SONCCO

“El maquillaje natural y orgánico es la tendencia, aunque aún hay personas que prefieren algo más llamativo”, explica Olga Soncco, maquilladora y estilista profesional con más de quince años de experiencia. Soncco ha trabajado en algunas de las producciones editoriales más importantes del país. Hace servicio a domicilio. Contacto: 99035-3995.

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PEPE PITASIG

Mientras estudiaba Derecho en la PUCP, José ‘Pepe’ Pitasig descubrió que su vocación real era el maquillaje. Hoy ya tiene más de 25 años en la industria, y es uno de los maquilladores recurrentes de Carmen de Osma y Bettina Lolas. ¿Cuál es su secreto? Adapta las tendencias actuales al rostro de cada una de sus clientas. Hace servicio a domicilio y atiende en la

La experiencia del italiano habla por sí sola: es director de la Clínica Microcirugía Capilar. Dedicado desde hace más de veinticinco años a la cirugía capilar y al transplante de pelo, es considerado pionero en el Perú del transplante con la técnica “pelo por pelo”. Entre los tratamientos que realiza en su clínica, se encuentran el microtransplante capilar FUE (Follicular Unit Extraction), que se hace sin corte y sin cicatriz (una técnica que ha “revolucionado la cirugía capilar en el mundo”), y la terapia con plasma rico en células madre, que “favorece

la recuperación de los folículos pilosos y frena la progresión de la caída del cabello”. Contacto: +511 224-3760 / +511 475-4462.

Piel

JULIA BARBOZA

La doctora Barboza tiene 17 años de experiencia frente al cuidado de la piel, y posee lo último en tratamientos antienvejecimiento, como armonización facial con bótox y ácido hialurónico, corrección de ojeras con ácido hialurónico, luz pulsada intensa (utilizada para eliminar manchas solares y venitas de la piel), microneedling (para rejuvenecimiento y cicatrices de acné); así como mesoterapia para manchas y limpiezas de cutis. Atiende en consultorio privado o en la Clínica Delgado (calle General Borgoño, Miraflores). Contacto: 98434-1577. ALDO STUCCHI

El doctor Stucchi, uno de los más solicitados de Lima, tiene más de 25 años en el mundo de la dermatología. Sus servicios van desde tratamientos estéticos como bótox, fillers, plasma rico en plaquetas (para lucir una piel más joven sin cirugías), láser de colorante pulsado para el tratamiento de lesiones vasculares y pigmentadas, y preparados de fórmulas para el cuidado facial. Además, ante problemas de caída capilar, él también es el indicado para dar con una solución. En calle Leonidas Yerovi 106 - #42, San Isidro. Contacto: 422-9195. EDUARDO MALPARTIDA

En la Clínica Novapiel, el doctor Malpartida ofrece tratamientos para patologías frecuentes como rosácea en la piel, acné, psoriasis, melanosis facial y diversos tipos de micosis. Además, lleva veinte años de experiencia como especialista en medicina estética y antienvejecimiento. En su clínica aplica bótox y rellenos dérmicos. Además, cuenta con lo último en tratamientos para la flacidez de la piel, como el Skin Titening y HIFU (ultrasonido microfocalizado); y realiza tratamientos complementarios con Láser Nd-YAG para la remoción de tatuajes y la onicomicosis. En Clínica Novapiel (jirón Monterrey 341, of. 702, Chacarilla). Contacto: 372-7350. IDA MOORE

En el centro de belleza Beauty Concept, Moore ofrece hidratación con calor: un innovador tratamiento para regenerar el colágeno en la cara. En Beauty Concept (Av. General Córdova 456, Miraflores). Contacto: 95575-1755.

Estética dental

CLÍNICA DENTAL DORTHON

La Clínica Dental Dorthon (con más de diez años de trayectoria) resalta por ser la primera clínica de Lima especializada en ortodoncia digital, con el doctor Joel Pacheco. Aquí realizan tratamientos innovadores como el Invisalign, alineadores prácticamente invisibles y elaborados de manera personalizada para cada paciente. Algo más: también ofrecen ortodoncia lingual, ideal para pacientes que desean modificar su dentadura sin recurrir a los tradicionales brackets, pues va por detrás de los dientes. En jirón Monterrey 341, of. 804, Chacarilla. Contacto: 372-5194 / 98132-0902. A partir de las 4 p.m. Los sábados de 9 a.m. a 1 p.m. Cita previa. RICHARD KOENIG

Si se busca diseñar una sonrisa envidiable, el doctor Koenig es el profesional más adecuado. En su consultorio ofrece servicios de prótesis dental, odontopediatría e implantología dental. Su trabajo también

destaca por su experiencia en odontología estética: también trabaja con férulas para corregir la dentadura. Por otro lado, ofrece servicios a distancia para las personas que planean viajar fuera del país y no quieren dejar de lado su tratamiento dental. En calle Ignacio Merino 651, Miraflores. Contacto: 442-6492. CLÍNICA DENTAL ZAVALA

Veinte años de trayectoria respaldan la calidad de los tratamientos en esta clínica liderada por el Dr. Juan Pablo Zavala, que se caracteriza por su visión preventiva y moderna de la odontología. Ofrece tratamientos de avanzada como ortodoncia digital, rehabilitación CADCAM en zirconio, diseño de sonrisa digital (DSD), tratamientos estéticos con carillas Lumineers, cirugía plástica periodontal y regeneración ósea guiada, entre otros. Atiende de lunes a viernes de 9:00 a.m. a 1:00 p.m. y de 3:00 p.m. a 8:00 p.m. Más información en www.clinicazavala.com.

COSAS

UNA MARCA QUE RESPETA VALORES

AJE y el SERNANP han formado una alizanza en beneficio de 80 hogares que tendrán agua potable, energía renovable e internet.

La revoLución naturaL BIO: BeBIdas de superfrutOs amazónIcOs para ayudar a cOnservar nuestra amazOnía. Estamos en el momento preciso para sumarnos a la revolución natural que le permitirá al Perú desarrollar productos con insumos locales como el aguaje y el camu camu, siempre respetando a la naturaleza y utilizando los conocimientos ancestrales de las comunidades que forman parte de este proyecto”, asegura Jorge López-Dóriga, director global de Comunicaciones y Sostenibilidad del Grupo AJE. Se trata de un círculo virtuoso que consiste en crear un triángulo de sostenibilidad con productos beneficiosos para la salud de los consumidores, gracias a sus componentes naturales que, además, ayudan a la conservación de la selva peruana, poniendo en valor los frutos de su bosque

aguaje

El aguaje es la mayor fuente de vitamina A del mundo, además de que cuenta con minerales como hierro, fósforo y calcio.

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e impulsando positivamente a las comunidades involucradas. Así lo manifestó la ministra del Ambiente, Fabiola Muñoz, al señalar que “la mejor manera de revertir la deforestación es poner en valor los productos de nuestros bosques, y eso es lo que se está haciendo ahora gracias a la articulación entre el Estado, las comunidades nativas y la empresa privada”. Se utilizarán los frutos de palmeras no taladas para asegurar la sostenibilidad del ecosistema. Bajo la marca BIO, el grupo peruano viene realizando acciones que revalorizan la Amazonía peruana al fomentar el mantenimiento y el cuidado de los bosques, así como el empoderamiento de sus guardianes, las comunidades nativas de la Reserva

camu camu

100 gramos de camu camu tienen 60 veces más vitamina C que 100 gramos de jugo de limón.

cocona

Conocida como el “tomate de la Amazonía”, es fuente de hierro y fósforo. Es usada para la hipertensión, la diabetes y reduce el colesterol.

Nacional Pacaya Samiria, a través de la compra de superfrutos amazónicos como el aguaje y camu camu. En esta etapa, se impulsará la mejora de las condiciones de vida de las poblaciones que habitan la reserva. AJE y el SERNANP han formado una alianza estratégica para llevar a las comunidades de Buenos Aires y 20 de Enero, habitantes de la Reserva Nacional Pacaya Samiria, un sistema de agua potable, energía renovable e internet que serán instalados en 80 hogares en beneficio de más de 250 personas. • Las superfrutas son aquellas que proveen un muy alto valor nutritivo al ser humano debido a su contenido de antioxidantes, vitaminas y nutrientes que benefician al organismo, como el camu camu y el aguaje. • En el Perú, en 2018 se deforestaron 150 mil hectáreas de bosque. En los últimos 50 años, la deforestación ha aumentado en un 17%. De acuerdo con estudios, si llega al 20%, el ecosistema colapsará. • La suma de la Reserva Nacional Pacaya Samiria y del Abanico de Pastaza tiene un área superior a las 6 millones de hectáreas, con más de 700 especies de aves, más especies de peces que en el océano Atlántico, 74 especies de mamíferos y más del 40% del CO2 del Perú, es decir, 3,5 billones de CO2. Por ello, si se protege esta área, contribuiremos directamente en la lucha contra el calentamiento global en el Perú y en el mundo.

Arbildo Uraco, Gabriel Quijandría, Mateo Quijandría, Alberto López, Jorge LópezDóriga y el apu Ronald Suárez.

Jaír Icaza,Javier Rojo,Jeffrey Sánchez y Nando Nora.

ALIADOS POR LA CONSERVACIÓN DEL MEDIO AMBIENTE

Nicholas Wenzel.

Directivos de AJE se reunieron con representantes de las comunidades 20 de Enero y Buenos Aires, así como chefs, bármanes y deportistas, entre otros invitados a un tropical coctel a fin de degustar los productos lanzados al mercado y explicar la colaboración que tiene AJE con estas comunidades, que genera trabajos para los pobladores locales, ayuda a la reforestación, la protección de la Amazonía y a salvaguardar la vida silvestre, y cuyos productos son los primeros que llevan el sello del Servicio Nacional de Áreas Naturales Protegidas por el Estado (SERNANP). Estas bebidas no poseen azúcar añadida ni colorantes, ni conservantes y son 100% naturales y con antioxidantes.

Wilson Meriba, Christian Bravo y Flavio Solórzano.

Elena Romero. Igor Mostovenko.

Francesca Muzio, Erika Córdova y Sandra Saavedra.

Julio García, el apu Ronald Suárez, Arbildo Uraco y Eduardo Pacaya.

COSAS

ESPECIAL SALUD Y BELLEZA dr. luciano chávez s., especialista en medicina antienvejecimiento regenerativa y funcional, medicina estética, y director de soma, beauty & Health by science.

una imagen que vale más que mil palabras “Tenemos el gran deber de reconsTruir día a día nuesTro "filTro personal" para que nuesTra percepción de lo que vemos, sobre Todo en nosoTros mismos, sea lo más clara y posiTiva posible”.

Me gustan mi cara y mi cuerpo? Es decir, ¿me gusta mi imagen física? Pareciera una pregunta muy fácil de responder, al menos a ti mismo, pero en realidad no lo es, pues la verdadera respuesta se basa en una reflexión introspectiva que tiene que ver con la autoimagen y el amor propio. Durante muchísimo tiempo los medios, la moda y la sociedad en la que nos desenvolvemos han pauteado la definición de belleza: tenemos un “checklist” de atributos físicos en los que debemos calificar para llegar a la medida, o al menos al estándar de lo que significa ser una persona “bien parecida”. La imagen física perfecta es siempre una comparación con artistas de cine, modelos famosos de ambos sexos, y fotos retocadas y llenas de manipulación tecnológica. Basamos nuestro análisis en lo que vemos en los medios, las redes sociales y los anuncios publicitarios, pero nunca en términos de cómo nos sentimos cuando cerramos los ojos y no podemos vernos en el espejo, cuando solamente podemos sentir cómo nos vemos y la forma en la que nos relacionamos con nuestra imagen. La relación entre cómo te ves y cómo te sientes es muy estrecha, tanto que una depende de la otra. Hoy están identificados varios trastornos psiquiátricos relacionados con la imagen, el peso y la 80

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comida. Esto nos llevar a pensar que esa imagen que vemos todos los días en el espejo es un claro reflejo no solo de lo que vemos, sino también de cómo nos sentimos, de cuánto nos amamos a nosotros mismos y qué tanto validamos en nuestra mente y nuestro espíritu el amor propio. Definitivamente, verse bien es importante; cuidar nuestro cuerpo de una manera responsable es esencial para sobrellevar cada día de la mejor manera y vivir una vida saludable. El problema es que tenemos la equivocada percepción de que eso es suficiente, cuando realmente no lo es. Tenemos que tomar conciencia de que todo lo que percibimos –tanto del mundo exterior, como dentro de nosotros mismos– pasa por un filtro muy personal, un filtro que está construido de memorias de infancias bonitas y no tan bonitas, de traumas, conflictos no resueltos, penas y experiencias de toda clase. Tenemos el gran deber de reconstruir día a día nuestro “filtro personal” para que nuestra percepción de lo que vemos, sobre todo en nosotros mismos, sea lo más clara y positiva posible; una imagen llena de amor y empatía hacia nosotros, una imagen llena de orgullo propio. Solo así veremos siempre nuestro verdadero brillo, nuestra verdadera belleza, pero, sobre todas las cosas, nuestro verdadero valor.

“Esa imagen en el espejo es un reflejo no solo de lo que vemos, sino también de cómo nos sentimos, y qué tanto valoramos el amor propio”.

EspEcial salud y bEllEza MAQUILLAJE

SERGIO cORvachO EL PRINCIPAL MAKE UP ARTIST PERUANO NOS DA, DESDE PARÍS, SUS RECOMENDACIONES SOBRE LOS ÚLTIMOS PRODUCTOS DE MAQUILLAJE Y BELLEZA.

Sergio vive en París y comparte constantemente tutoriales y tips en sus redes sociales.

bálsamo dr. paw paw

rouge bunny rogue

Un producto que le encanta porque hidrata y colorea los labios, hecho en base a papaya natural. Y que, además, también se puede usar en las mejillas.

Rubores en crema que vienen en lápices gordos y son perfectos para llevar en el bolso porque no se abren. Sirven para retocarse en cualquier lugar, y vienen en cuatro tonos.

mate lipstiCks sombras lÍquidas

bb CrÈam erborian

Solo una gota de estas sombras líquidas de Haus basta para que el color se expanda por todo el p á r p a d o s i n m a yor trabajo, asegura Sergio. Los tonos son metálicos y sofisticados, perfectos para la noche.

Esta crema hidratante es ideal, ya que “es un mezcla única de ácido hialurónico y peptides de Jamaica”, asegura Sergio. “La hidratación es mejor y disimula las rayas, arrugas e imperfecciones”.

Para el make up artist peruano, las texturas mate de Huda son un must para los labios y para tener un look moderno en 2020.

COSAS

PUBLICIDAD Y MERCADO

TENA

LÍNEA FEMENINA Línea especializada en goteos de orina, tiene cuatro tipos de productos, cada uno especial para cada nivel de goteo y cuentan con tecnología de triple protección: seguridad, sequedad y controlo de olor.

AJE

jugos dE supErFrutos AMAzÓNICos Se trata de bebidas 100% naturales, sin azúcar ni conservantes. Estos jugos son de camu camu, proveniente de comunidades de Ucayali y Loreto, y aguaje de la Reserva Nacional de Pacaya Samiria. Se trata de una apuesta que pone en valor a los frutos amazónicos como vía de promoción, conservación y sostenibilidad de la selva peruana.

DOVE

CAdA CAbELLo Es dIFErENtE y uN soLo CuIdAdo No Es suFICIENtE Por eso, repara el daño en un solo minuto: -Hidratación intensa para un cabello suave que se mueve contigo. -Oleo nutrición para un cabello seco que necesita brillo y vitalidad. -Reconstrucción completa para reparar el daño de tu cabello. Tu cabello, tu elección.

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Ana Padilla, Ruth Panduro, Diana Foronda, Juana Osorio, Thais Cavero, Lourdes Túpac Yupanqui Rocha y Joel Quispe.

DOVE INVITA A LAS PERUANAS A CELEBRAR SUS DIFERENCIAS La nueva campaña de dove busca resaLtar La diversidad en Las mujeres, ceLebrando con orguLLo Los diferentes tipos de cabeLLo que poseen Las peruanas. así, La marca Las motiva a dejar de Lado Los estereotipos, para creer en eL poder de La beLLeza propia, que es única e irrepetibLe.

esde hace varios años, Dove, marca de cuidado personal de Unilever, busca transformar la manera en que las mujeres son representadas alrededor del mundo, ampliando la visión estereotipada de la belleza con el fin de resignificarla para siempre. Hoy, Dove da un paso más en la construcción de su propósito e invita a las mujeres peruanas a desafiar los mandatos sociales y celebrar su propia belleza. En línea con su propósito de marca nace #TuCabelloTuElección, con un mensaje que invita a que cada mujer lleve el cabello a su manera, sin importar su edad, tipo de cuerpo, ni cualquier otra característica que posea, porque no hay mejor estilo que aquel con el que cada mujer se sienta identificada. El mundo ha cambiado. Durante décadas nos enseñaron que las mujeres llevan el cabello largo y que hay que vivir de

acuerdo con la edad, pero ya es hora de que volvamos a aprender lo que significa la belleza real. El “deber ser” heredado de generaciones anteriores ya no nos define, y nuestra propia voz debe ser escuchada por todos para construir el camino de las mujeres que vendrán. Los incalcanzables ideales estéticos que la sociedad imponía a las mujeres han ido quedando de lado frente al reconocimiento del estilo incomparable de cada una, que refleja el empoderamiento femenino y el amor propio. Por eso, #TuCabelloTuElección tiene como protagonistas a mujeres reales que han elegido su propia belleza, su propio estilo de cabello, libre de imposiciones sociales. Belleza peruana La diversidad y la riqueza de nuestro país se manifiesta también a través de sus mujeres. Es por esta razón que Dove reconoce que

MIRA AQUÍ CÓMO LAS PERUANAS LLEVAN CON ORGULLO SU CABELLO.

hoy cada vez más peruanas buscan ser fieles a sí mismas y llevan su cabello como quieren: mostrando sus raíces, tiñéndolo de diferentes colores, llevándolo afro, lacio, corto o mostrando sus canas si así lo desean, porque lo que importa es ser una misma, ya que en la autenticidad está la belleza real, única e irrepetible. Con #TuCabelloTuElección, Dove busca mostrar que cada mujer es bella tal y como es, y que cada una posee un estilo que no tiene comparación con nadie. Por eso, la marca quiso dar a conocer a peruanas reales que se expresan sin restricción, como Anahí Padilla, quien lleva su afro corto y con orgullo; o Diana Foronda, quien decidió que el cabello corto y verde era lo suyo. Este mensaje poderoso apunta a alcanzar a todas las niñas y mujeres del Perú, para ampliar la visión de la belleza y hacer de nuestro propio cabello una experiencia liberadora.

COSAS

EVENTOS DE COSAS

Marjorie Malca, Daniela Méndez y María Paz Arrieta.

Los nuevos graduados festejan el fin de una maravillosa etapa académica.

EVENTO UPC LIII Ceremonia de Graduación Más de 1350 alumnos de pregrado de la UPC, de las facultades de Administración en Hotelería y Turismo, Arquitectura, Artes Contemporáneas, Ciencias Humanas, Comunicaciones, Derecho, Diseño, Economía, Educación, Ingeniería y Negocios culminaron con éxito sus estudios universitarios y celebraron el inicio de una nueva etapa en su vida profesional. En las ceremonias de graduación, realizadas entre el 2 y el 5 de marzo en el Campus Villa, las autoridades académicas de la UPC reconocieron el esfuerzo, el compromiso y la dedicación de los graduados. Kyra Romero y Ariana Torres. Néstor Chipana Portella, Eduardo Orellana, André Saavedra y Juan Carlos Pérez.

Nicolás Tabja y Jorge Vásquez.

Alessandra Uehara, Ana María Salas y Denisse Pino.

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Ana Paula Orozco y Micaela Olaechea.

Alondra Rosas, Ricardo Rabanal y Soraya Tijero.

Jorge Abad, Samantha Pérez y Mario Sergio Valles.

María Fernanda Acevedo, Alonso Ibáñez, Daniela Vásquez y Ada Mena.

Casandra Lira, Romina Pozo, Miluska Patroni y Milena Suárez.

Rocío Yerén, Carla Portocarrero, Rossana Echeandía, Bryan Cadenas y Daniela Yriarte.

Andrés Barrientos, Samantha Pérez, Nicolás Bendezú, María del Rosario Ferrari, Giuliana Olivera y Ramsés Díaz. Graduados escuchando el discurso del rector de la UPC, Edward Roekaert.

Almendra Farah, Daniela Muñoz, Mauricio Novoa, Manuel Rodríguez, Alejandra Mariátegui y Waldir Vásquez.

Gustavo Guerrero, Mauricio Novoa, Edward Roekaert, rector de la UPC; y Carlos Adrianzén.

COSAS

Fiorella Curisaga, Edurne Ochoa y Karen Tito.

Grupo de graduados de la carrera de Psicología.

EVENTO UPC LIII Ceremonia de Graduación de la Facultad de Ciencias de la Salud

Sergio Oyarce, Andrea Matayoshi y Alejandro Silva.

Más de 270 alumnos y exalumnos de las facultades de Ciencias de la Salud y Psicología de la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC) culminaron con éxito sus estudios de pregrado y realizaron su titulación, respectivamente. En compañía de sus directores, compañeros de aula y familiares, celebraron el inicio de una nueva etapa en su vida profesional. En la ceremonia, realizada el viernes 6 de marzo en el Westin Lima Hotel & Convention Center, las autoridades académicas reconocieron el esfuerzo, el compromiso y la dedicación de los nuevos profesionales de la salud.

César, Ricardo y Almendra Parodi, Elvira Redhead y Sara Mera.

Blanca Ríos, Natalia Inga, María Jesús Rodríguez, Ivana Jiménez y Andrea Lamas.

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Jienin Eissa, Johanna Flores y Shanadi Eissa.

Milagros Morgan, vicerrectora de la UPC, junto a los directores de carrera y el decano de la Facultad de Ciencias de la Salud.

El tradicional lanzamiento del birrete luego de la graduación.

EVENTOS DE COSAS

Karina Ferreira y Miguel Blanco junto a sus hijos, Santiago y Miranda.

Grandes y chicos participaron de las clases.

Wellness day RIMac en Playa del Golf y santa María

Miguel Blanco, el Chino Sung, dictando la clase de functional training.

Cerramos la temporada con los Wellness Days RIMAC en Playa del Golf y Santa María. Los asistentes pasaron una mañana saludable y activa con la clase de yoga de Angie Ferrero y el master class de functional training de Miguel Blanco, el Chino Sung. Además, pudieron disfrutar de un brunch saludable con música en vivo a cargo de Renzo Tipacti. De esta forma, RIMAC llenó el verano de bienestar y buena energía para motivar a las personas a tomar control de su salud a través de la actividad física.

Rafael Blanco y Paola Ferraro.

Sesión de functional training.

Natalia Gonzales y Ximena Bejarano.

David Llontop en la sesión de functional training.

Lorena Salmón.

Mónica Cuba, y Aldo y María Alejandra Rodríguez.

COSAS

EVENTOS DE COSAS

Oscar Yaipén, Jorge Rodríguez, Patricia Montoya y Tatiana Perovich.

CINE EN PLAYA COSAS En exclusiva playa de Asia

Brissa Baquerizo, Macarena Rosell, Ana Paula Delgado e Isabella Bustamante.

Compartir en familia es la idea del cine en playa que organiza la revista COSAS todos los veranos desde hace ocho años. Nos acompañaron La Positiva Seguros, Shake de Gloria, Umbrella, Socosani, Coca-Cola y Britvic, en un evento que reunió a más de 200 asistentes, quienes disfrutaron de la película “El rey león”, un clásico del cine familiar, con la infaltable canchita, en la comodidad de las perezosas con sus respectivas mantitas y regalos de las marcas auspiciadoras. Paula y Lucía San Martín.

Alfonso y Gonzalo Valega Rey.

Vania Benavides y Amelia Ossio.

El Shake del verano, de Gloria.

Umbrella regaló bloqueadores a los asistentes.

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Antonia Thorndike, Flavia Sambra, María Costa y Mia Nouel.

Miranda Ferrari e Isabel Reusche.

Emma Bourgeois, Samantha Reyes, Lia Cabrera, Flavia Wong y Ximena Miranda.

Mía Peschiera y Sandra Barrios.

Giuliano Morcillo y Manuela Garrido Lecca.

Antuané y Anabel Elías.

Magdalena Espínola, Rodrigo Laoutari, Trinidad del Solar y Cristian Espínola.

Los niños disfrutaron del Shake de chocolate.

COSAS

EVENTOS DE COSAS

Alejandra de Torres, Maria Gracia La Torre, Pilar Dammert, Renzo López Tassara, Erika Estremadoyro, Eliett Ackermann y Danitza Salas.

Functional training con el profesor Saulo Briceño.

Wellness day RIMac en arequipa El 29 de febrero, Rimac llevó su evento Wellness Day a las playas de Mejía en Arequipa. Los asistentes vivieron una mañana llena de actividades y bienestar, con clases de yoga dictadas por Fiorella Rusca y functional training a cargo de Saulo Briceño. Además, disfrutaron de un desayuno saludable acompañados de música jamming y un ambiente de buena energía compartida.

Maria Gracia La Torre.

Durante el evento se dictaron clases de yoga con la profesora Fiorella Rusca.

Isabel Bellido, Estela Arispe y Verónica Calderon.

Los invitados pudieron disfrutar de una mañana de bienestar y un desayuno saludable en la playa Mejía de Arequipa.

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A través del Wellness Day, RIMAC busca que las personas tomen conciencia de su salud.

Alejandra de Torres, Isabella Chamorro,Maria Gracia La Torre, Pilar Dammert, Eliett Ackermann, Estela Arispe, Maria Gracia Gonzales y Nuhad Montoya.

EVENTOS DE COSAS

Juan Carlos Verme, Armando Andrade, Ginette Lumbroso y Alberto Rebaza.

Sandra Nicolini, Carlos Ferreyros y Michel Michel.

CONVERSATORIOS MALI EN PLAYA CAYMA

Macarena Pastor y Vivian Muncher.

Miguel y Marta Aguirre.

El 28 de febrero, se realizó el segundo conversatorio MALI en la playa Cayma de Asia, el cual contó con gran concurrencia de coleccionistas, artistas y aficionados al arte. Este evento se llevó a cabo en el marco de la próxima Subasta de Diseño Verano 2020 del Museo de Arte de Lima, cuya fecha central se ha pospuesto y se comunicará con la debida antelación.

Christian Castañeda y Belisario de las Casas.

Jorge Luis Aspíllaga, Cecilia Seminario, Rosa María Masse, Giselle Ferrand y Jean Paul Chabaneix.

Alberto Rebaza y Alfonso García Miró.

Mónica Correa, Cecilia Galleno y Jackie Simon.

Alexandra Stewart y Giancarlo Solimano.

COSAS

teatro

El estreno del montaje fue el 12 de marzo en el Teatro Telcel de CDMX. Al centro, Marco Zunino y Bibi Gaytán.

marco Zunino vuelve a ser Billy Flynn en méxico

EN EL MERO “CHICAGO” El actor pEruano vuElvE a intErprEtar uno dE los papElEs quE mEjor conocE En una nuEva vErsión dEl musical dE Broadway junto con las artistas mExicanas maría lEón y la inolvidaBlE BiBi Gaytán, quiEn rEGrEsa a los EscEnarios luEGo dE un larGo rEtiro.

a establecido del todo en México, país al que claramente no fue a probar suerte sino a evolucionar como profesional en una industria mucho más desarrollada que la nuestra, Marco Zunino acaba de ser protagonista de un reencuentro entrañable. En la versión azteca de “Chicago”, el actor peruano volverá a meterse en la piel de Billy Flynn, un papel que conoce a la perfección, ya que lo ha interpretado antes en Lima, Broadway y la lejana Seúl. “Jamás pensé que este papel me llevaría a tantos lugares diferentes. Lo interesante es que cada director tiene una versión distinta de Billy Flynn, y lo más inteligente que puedes hacer como actor es no ‘casarte’ con la idea que tú tienes de cómo debe ser 92

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Por Raúl Cachay la interpretación del personaje”, asegura Zunino desde México, días antes del estreno oficial del montaje, el 12 de marzo pasado. “En todo caso, creo que el personaje más importante de todos es el público. El de Nueva York es totalmente distinto al del Perú, al de Corea o al de México. El gran reto es entender al público de cada lugar y saber con qué se conecta cada uno. El público mexicano, por ejemplo, es muy atento y cálido, pero quizá no tan demostrativo”. Esta vez, Zunino comparte el escenario con Bibi Gaytán, actriz, cantante e icónica integrante de la banda noventera Muñecos de Papel, quien mantuvo en pausa su vida artística por cerca de quince años. “Bibi es encantadora y divertida. Ya le pregunté todos los chismes de su etapa de Muñecos de Papel. Yo de chico era fan del grupo. Es más, cuando tocaron en Nubeluz yo estuve ahí:

era uno de los ‘gólmodis’”, recuerda, entre risas, el actor peruano, quien próximamente aparecerá en su primera producción de Netflix, la serie mexicana “Control Z”. “María León, la otra protagonista de ‘Chicago’, es talentosísima, una campeona. Es muy rico estar con ella en el escenario. La verdad es que me ha tocado un elenco muy abierto, con el que es muy fácil comunicarse y que hace que la obra se sienta muy viva. Te pongo un ejemplo: en Broadway actué con Brandy, que era una cantante muy famosa. Ella estaba en su rollo, sentía que la obra era acerca de ella y no que formaba parte de un ensamble. Por más que se tratara de Brandy y que fuera muy famosa, eso no me parece interesante. Prefiero actuar con alguien como Bianca Marroquín o, como ahora, con María o Bibi, gente que realmente está viva en el escenario”.

El radar de la movida de Lima y el mundo

ESCENA

Esta quincena

aldo chaparro

El artista radicado en México vuelve a Lima para presentar la retrospectiva de su obra “Too Late to Die Young”. pág. 98

‘kiki’ gallo

Vivir y ser feliz en Máncora. pág. 102

bandra

josefina barrón

pág. 107

pág. 110

Probamos su sazón hindú.

Responde nuestro test

alta.

fernanda caballero, marina garcía burgos, araceli moreyra y silvana pestana.

l calor se resiste a abandonarnos y las noches de Lima se mantienen vibrantes. Nuestro recorrido en esta edición nos llevó primero por la fiesta que el artista Aldo Chaparro y sus amigos celebraron en Surco, con motivo de la inauguración de su muestra retrospectiva en la Galería Germán Krüger Espantoso del Icpna (Miraflores). Más adelante, la cosa se puso sabrosa en el Museo de Arte Contemporáneo (Barranco), donde La Mecánica Popular empezó su nueva gira poniendo a la gente a gozar con el espíritu latino y las notas psicodélicas de su disco “Roza cruz”. Ya para terminar de dejar todo en la cancha, nos fuimos hasta Selina, en Miraflores, para la fiesta Sudor. Con un lineup al mando de Orieta Chrem, Sandunking y Alta, la noche fue todo lo que esperábamos, y más.

leo camacho.

ignacio araujo y mafer márquez.

Fotos: Inón Sani Para ver más fotos, ingresa a cosas.pe

fernanda caballero y andrea ruiz de somocurcio.

daniel valle-riestra.

gerardo chávez-maza.

efraín rozas.

pamela romero wilson.

juan pablo vidal y claudia salem.

luzcero cruz. max hernández e irene tomatis.

stephano chota y lucas cano.

fernando espartaco. orieta chrem.

muki sabogal y rubi del talismán.

estuardo masías, aldo chaparro y alfredo barreda.

sandunking y alta.

miguel hernández y marbe bustos.

empresa “La tecnología no es innovación en sí misma, sino una herramienta para innovar”, dice Marisol Suárez.

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Marisol Suárez, CEO de la UPC

El nuevo perfil del empresario peruano

Liderazgo, innovación y responsabilidad social como ejes fundamentales para el desarrollo de los nuevos profesionales. Conversamos con Marisol Suárez Portugal, directora y CEO de la UPC, acerca del rol del líder empresarial en el mundo digital.

dministradora de empresas de formación, Marisol Suárez no se conformó con llegar al fondo de su propia especialidad. Al trabajar en empresas como Procter & Gamble, descubrió la importancia del liderazgo tanto en empresas como en personas como variable primordial en el desarrollo profesional. Luego, sus siguientes experiencias en Interbank, al calor del nuevo milenio, le hicieron entender los beneficios adicionales que un líder puede obtener al saber más de tecnología y aplicarla en diversos productos de la banca personal. Ello, sumado a su paso por Microsoft, la terminó por involucrar completamente en el tema, pero llegando a una sabia conclusión: la tecnología no es innovación en sí misma, sino una herramienta para innovar. ¿Cómo ha evolucionado el rol de la mujer como profesional? Cuando yo estudiaba en la universidad, esta era una muy pequeña de Lima y focalizada en temas de negocios. La verdad, las tres cuartas partes de la población universitaria era masculina. Sin embargo, desde ese entonces, las mujeres sobresalían y complementaban muy bien muchas características de los hombres. Las cifras del INEI nos indican que la disparidad se mantiene al representar las mujeres el 33% del personal ocupado en las empresas peruanas. La mujer se ha ido ganando un lugar en aquellas empresas o instituciones y aquellas

Por Gonzalo ‘Sayo’ Hurtado

áreas donde tiene una posición de liderazgo y con una responsabilidad mayor aún al asegurarse de que la equidad se dé. Suárez fue considerada en el primer lugar del Ranking CEO Perú Digital 2019 de “Día1” en la categoría de CEO Activismo, y ella ha destacado la necesidad de tener voces del sector con opiniones y reflexiones que aporten valor a la sociedad, incluso (o sobre todo) en contextos políticos y sociales complicados. La corrupción revelada de cierto sector del empresariado ha generado desconfianza en la percepción de la ciudadanía. ¿Qué opinión le merece eso? Más allá de ser un agente político, nosotros como empresarios y líderes de una

“La mujer se ha ido ganando un lugar en aquellas empresas y áreas donde tiene una posición de liderazgo”.

institución o una empresa, si queremos hablar de un mejor país a futuro, tenemos que asegurarnos de que estamos hablando bajo un sistema de valores, de ética y de integridad. Dentro de eso, creo que podemos ser mecanismos de transformación en el sentido de dar el ejemplo. El sector empresarial debe proyectarse hacia la ciudadanía. ¿Cuán relevante es en la actualidad la innovación empresarial? El empresariado ha ido implementando la innovación de acuerdo con sus necesidades y para mantenerse competitivo y ser eficiente dentro de lo que en la actualidad su sector le está exigiendo. ¿Cómo se debe ejecutar esta innovación? Se trata de una tendencia que se está dando sin una visión de futuro que garantice nuevos productos y servicios que satisfagan de manera más eficiente numerosas necesidades. Sería una linda decisión de mediano y largo plazo que deberíamos tomar como país, y no solo un punto en la agenda con el que tenemos que cumplir. ¿Cómo ve la reforma educativa impulsada desde el Poder Legislativo? Esto es solo el primer peldaño. Si queremos ser competitivos globalmente y formar líderes que puedan innovar y transformar el país, estamos hablando de ir mucho más allá y exigirles a las universidades acreditaciones que sean exigentes, competitivas e internacionales. Es lo único que nos pondrá en ese nivel.

COSAS

arte El artista vive en CDMX, y en el Perú está representado por Ginsberg Galería. Su retrospectiva va hasta el 26 de abril en el Icpna de Miraflores.

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Aldo Chaparro

La cúspide media El artista llega a Lima para presentar “Too Late to Die Young”, una retrospectiva de media carrera que muestra su trayectoria desde una aproximación muy personal. Multidisciplinar, apasionado y metódico, ha sabido construir un lenguaje propio, que hoy se muestra ante el público. Por Fátima Poppe

us piezas se encuentran en colecciones de arte en todas partes del mundo, sus instalaciones se presentan en lugares tan diversos y especiales como las playas de Tulum o el Palazzo Doria-Pamphilj de Roma, donde sus icónicos “reflejos” de acero tuvieron la maravillosa labor de proyectar su bóveda pintada por Pietro da Cortona y diseñada por el arquitecto barroco Francesco Borromini. Pese a todos

los éxitos que ha acumulado durante las últimas décadas, a Aldo lo encontramos sereno, seguro, enamorado y en constante producción. Divide su tiempo viajando entre sus talleres de Ciudad de México, Madrid, Los Ángeles y Lima, además de ser representado por siete galerías por el mundo (en el Perú, lo hace Ginsberg Galería), con las cuales, nos dice, le gusta trabajar y sentirse como en familia. Su última visita a nuestra ciudad ha sido para presentar una retrospectiva de media

carrera: “Celebrarla en el lugar donde naciste y te formaste implica una serie de sentimientos muy complejos”, nos cuenta. “Yo me fui de Lima en 1991 y, aunque los primeros cinco años perdí contacto casi de forma total con todo lo pasaba aquí, después he ido poco a poco integrándome a sus dinámicas. Es mi ciudad, y para mí es importante que Fernanda, mi esposa, y mis hijas puedan también disfrutarla”. Chaparro, como muchos saben, llegó a México a inicios de los años noventa, en COSAS

pleno boom del arte en Monterrey, ciudad en la que el año pasado celebró también una retrospectiva de media carrera. En esa oportunidad, la curaduría se basó en revisar todos los proyectos que hizo durante años con diversas disciplinas: “Por mucho tiempo, sentí que la única manera de proponer algo nuevo era forzando al arte a relacionarse con otros medios para generar algo auténtico y distinto”, explica. Fue así como, desde sus inicios, empezó a explorar más allá de los ámbitos de la escultura, disciplina en la que fue formado. Su primer acero nació en 1997, según el artista, por la necesidad de reflejar e incorporar el color desde el plano externo en sus piezas. Desde entonces han ido cambiando de formato, tonalidad o acabado, pero siempre manteniendo esa estética tan propia de Chaparro. Hoy en día no se limita al crear en cuanto a soporte ni medio artístico. En sus últimas exhibiciones, hemos visto obras e instalaciones en acero, madera, óleo, acrílico, papel, tapices o video, muchas de

“Por mucho tiempo sentí que la única manera de proponer algo nuevo era forzando al arte a relacionarse con otros medios para generar algo auténtico y distinto”. 100

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Aldo Chaparro en su casa taller de México. Abajo, pinturas y tótems de madera. Sus últimas obras e instalaciones reúnen acero, óleo, acrílico, papel, tapices y video.

las cuales se podrán ver en la retrospectiva “Too Late to Die Young” (“Demasiado tarde para morir joven”), bajo la curaduría de Max Hernández, en la Galería Germán Krüger Espantoso del Icpna. “Creo que la selección de obras es perfecta para que el público nuevo y antiguo se dé una idea de los proyectos que he venido desarrollando desde mi época universitaria. Tengo una base enorme de documentación, y esta exposición va a permitir que el público entienda el fondo de mi obra y mis intenciones”, dice al respecto el artista. El título de la exhibición “hace referencia a la naturaleza del personaje que

la misma exposición ha perfilado. Toda la muestra está acompañada de textos en primera persona en donde, con mi propia voz, voy guiando y explicando cada uno de los diferentes proyectos”, responde Chaparro. “El título juega con la idea de una retrospectiva, y viene del pensamiento romántico de que los artistas rebeldes mueren jóvenes debido a una vida intensa. Una muerte joven los mitifica, convirtiéndolos en leyendas, pero ¿qué pasa si eso es lo que quieres para tu trabajo pero resulta que ya tienes 54 años? La exposición se trata un poco de eso: ¿qué pasa si ya es too late to die young?”.

DESTINOS

La vida ha llevado a ‘Kiki’ Gallo por destinos tan diversos como Australia, Costa Rica, Chile y la India.

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El viaje continuo de ‘Kiki’ Gallo

Turismo interior

Pocas personas conocen Máncora tan bien como ella: llegó a este paraíso norteño cuando no había siquiera luz, a fines de los convulsos años ochenta, y hoy es uno de sus rostros más representativos. Mientras dirige su hotel, KiChic, ‘Kiki’ Gallo agradece a la vida por estar donde está. Por Gabriel Gargurevich Pazos

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Mucho ha cambiado en Máncora desde que Kiki llegó en 1989, pero sus atardeceres siguen siendo un evento completamente mágico.

Cada rincón de KiChic tiene un encanto particular, aunque su salón de reuniones, situado entre los árboles, acapara todas las miradas.

ace tres años llovió a cántaros y su casa de madera, con ella adentro, se cayó de un lado. Lejos de asustarse, Cristina ‘Kiki’ Gallo puso atención al mensaje que le transmitía la situación: “No te acomodes, estás de paso”. Sonriendo, aceptó que aún tenía mucho por recorrer, aunque haya vivido junto a su familia en Australia, Guatemala, Costa Rica y Chile, y haya sido una de las primeras aventureras en llegar a Máncora, en 1989, cuando no había luz y Vichayito ni existía. El universo se seguirá moviendo, así se sienta muy a gusto hoy, en esta casa de madera frente al mar de Máncora, dirigiendo KiChic, el hotel que fundó, cuyo eslogan reza “The perfect balance”.

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Muchos podrían pensar que el nombre del hotel, ubicado en Máncora, viene de su nombre. Pero no: la palabra ki, en el antiguo japonés, significa “energía, fuerza vital o universal”; y la palabra chic es sinónimo de estilo. “KiChic es el equilibrio entre la materia y el espíritu”, dice. Así lo hacen sentir sus nueve habitaciones –dos de ellas de 80 metros cuadrados y con piscina privada– y su amplia sala con pisos de madera en el segundo nivel, un espacio que pareciera estar suspendido en los árboles, donde los huéspedes pueden embarcarse en retiros espirituales. Quien se aloje en KiChic, además, recibirá un walkie-talkie para que sus deseos se cumplan sin necesidad de salir de la habitación. “Sabemos cómo hacer sentir bien al huésped. Por ejemplo, hay una persona que trabaja con nosotros que, luego de darte

un masaje, te puede dar un diagnóstico físico y emocional de lo que te ocurre en el momento”, señala Kiki. “Mucha gente en el mundo busca el turismo cultural y se olvida del viaje interno, tan importante para estar bien como lo primero”. AL MARGEN DEL SISTEMA Australia, Guatemala, Costa Rica, Chile, la India… todos los viajes de Kiki han significado un punto de quiebre en su vida. El mensaje siempre se repite: “No te acomodes, estás de paso”. La vida misma es un viaje. Pero hay uno que subraya: el de 1989, cuando partió de Lima rumbo a Máncora, junto a su familia, en épocas de terrorismo y caos nacional. “No había luz pero sí agua. Nuestra refrigeradora era a kerosene y nuestro vecino más cercano estaba a tres kilómetros. Al inicio fue difícil, pero los siguientes diez años fueron mágicos

para la familia”, resalta Kiki. Hoy mira atrás y recuerda esa etapa como un proceso de echar raíces, crecer y conectarse con los que más quiere. “Fue una suerte criar a mis hijos en la naturaleza, sin tecnología. No es que extrañe esas épocas, no hay melancolía, hay mucha felicidad por haber vivido esa experiencia fuera del sistema, libres”. En 1999, el Fenómeno El Niño azotó el norte peruano y decidieron regresar a Lima. Al poco tiempo, viajaron a Australia. Se volvieron ciudadanos del mundo. Desaparecieron las fronteras físicas. “Y muchas mentales”, asegura. “Me gusta pensar que cada uno es su propio hogar. Al menos es el que deberíamos conocer en algún momento de la vida. Pero también es importante el clan, sentir seguridad en el entorno donde vives. El ser humano, por naturaleza, por necesidad, busca arraigarse, sentirse cómodo en un espacio tribal. Máncora es mi hogar, por ahora…”. KICHIC LLEGÓ SOLO Pero ¿de qué hablamos cuando hablamos de felicidad? Para Kiki, la respuesta depende de cada realidad y de cada historia personal. De chica le gustaba jugar haciendo balance en cuerdas; ahora concluye que “tocar extremos” significa muchas veces un aprendizaje Rusticidad y confort: dos componentes básicos del relajo norteño.

en aras de conseguir el punto intermedio. “Creo que ahí radica un tantito la felicidad: saber que vas por un camino hacia algo bueno para ti y la humanidad”. En KiChic se busca ese punto intermedio. Un ejemplo de ello tiene que ver con el proceso en que se definió la carta gastronómica en el hotel. “Empezamos con una cocina raw, es decir, comida vegana y cruda que solo se procesa con deshidratadores, pero muy poca

“No es que extrañe otras épocas, no hay melancolía, hay mucha felicidad por haber vivido esa experiencia fuera del sistema, libre”.

gente la entendió. Luego enfocamos la carta en cocina vegetariana, pero la gente seguía yéndose afuera a buscar el pescadito, así que decidimos ofrecer también una barra marina. Terminamos con dos cocinas: una vegetariana y otra marina. Hoy, si algún huésped tiene una necesidad alimenticia distinta, nos podemos adecuar a ello, cocinando, por ejemplo, alimentos sin gluten, veganos. En fin, hemos ido aprendiendo en el camino. Nos ocupamos de que los huéspedes sanen”. Y, en esa tarea, es importante saber adecuarse y fluir, encontrando soluciones en el camino. Por ejemplo, pese a que no le gusta tener que depender tanto de la capital, la necesidad de contar con insumos orgánicos muchas veces la obliga a tener que traerlos de Lima. “Hay otros tantos problemas más, pero son lo que podría acarrear cualquier negocio, y todos son solucionables”, comenta con seguridad. KiChic fue llegando solo, piensa Kiki. El proyecto buscó su cauce y ella se subió al bote, mientras todos los hilos se movían en la dirección correcta. “Yo solo ejecuté”, confiesa con humildad, mientras reconoce que, si bien es la directora y fundadora del hotel, el trabajo es en equipo y su prima Rocío es “la que pone orden”, en sus propias palabras. “Yo veo otras cosas. Me gusta que los huéspedes sientan que están en un espacio donde pueden relajarse, tener paz, orden, silencio, practicar yoga, disfrutar de buena comida sana y ser atendidos por un personal de primera que los recibe con el corazón. Me gusta dónde estoy ahora”, afirma con alegría. La vida la ha puesto en un lugar donde es feliz y no teme a lo que le traiga el futuro. “Quizá mañana ya no viva en mi casita frente al mar. Estoy abierta a los cambios, en caso lleguen”.

Después de algunos años afuera, en 2012 Kiki volvió a Máncora para fundar KiChic. A la izquierda: su casa en Máncora.

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EscEna GOURMET Por Javier Masías @omnivorus

La cocina hoy reafirma que ya no basta con que nos cuenten un cuento.

El fin dE los simulacros Si el preStigio gaStronómico Se Solía SuStentar en una buena hiStoria, hoy de lo que Se trata eS de cocinaS que reflejen realidadeS. Había una vez una historia porque el mundo quiere historias. Lo sabemos desde que el mono se irguió para humanizarse, y desde entonces lo venimos repitiendo como mantra. El mundo quiere historias a la hora de exportar platos, cocineros, restaurantes y destinos gastronómicos. El mundo quiere historias como la del campesino que guarda la diversidad de cientos de papas, la del pescador convertido en parrillero mundialmente renombrado, la del cocinero autodidacta devenido en tres estrellas Michelin, la del país de todos los cebiches, todas las razas, todas las formas de comer. Contar es un acto visceral y una fuerza profunda anclada en la base del cerebro, tan antigua como asar carnes al fuego y tan fuertemente vinculada a ello que, desde entonces, la antecede: hace años incontables, después de comer, el relato de la caza afianzaba la merienda y los vínculos del grupo que compartía de la misma manera en que hoy nos interesa saber de dónde vino o se recogió un pescado, una almeja o un extraño hongo de las montañas. Si los restaurantes no construyen su historia, lo hace el cliente que se la inventa. Si el cocinero no cuenta un cuento, lo hacen los medios de comunicación. El relato del mesero ante un comensal puede aterrizar en Netflix ante millones de foodies. La información es poder, y la secuencia organizada de esta es una forma estratégica de obtenerlo. El cliente no solo paga por comida sino por una experiencia memorable, y, por ello, la tentación de que todo lo que se diga sea falso pero atractivo es tan grande como la abultada cuenta que se pague. Ese es el verdadero poder de la narrativa gastronómica: la atracción de una buena historia es altamente hipnótica; aunque,

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cuando se exagera o se inventa, es también tan potencialmente enceguecedora y nociva como la luz de una bombilla para las polillas en la noche. En el gran relato gastronómico peruano, me ha tocado escuchar a encumbrados restaurantes decir que sirven “pasta hecha en casa” empaquetada con logo Barilla, “caldo de unguraui de la Amazonía traído en avión” de tinta de calamar comprada en el mercado, “papas dulces” de ordinario camote, “tomate secado al sol” de horno deshidratador y “umami de alga” de Ajinomoto. Al que ofrecía lisa en lugar de lenguado se le castiga, pero al que contaba que la comida de los incas, que las tribus de la selva, que los pescadores de anzuelo, que las papas del andén... se le ponía estrellita en la frente. A falta de investigación, cuento. A falta de técnica, historia. A falta de producto, mentiras. Pero los tiempos que corren son un cuestionamiento de todos los relatos. Posterior a las fake news, nuestra era se explica en cine documental y memorias de descarnado realismo, en verdades como puñales y en simulacros de realidad que, de no resultar verosímiles, estallan en la mesa como la reputación y el prestigio de sus cocineros y de las tradiciones gastronómicas que los respaldan. El público que escucha “René” de Residente es el que va a los restaurantes hoy: quiere que el cocinero tenga una voz propia, que le rime bonito, que su flow sostenga la experiencia gastronómica, que le cuente una buena historia, pero sobre todo que sea verdadera aunque le duela. En la era de la trazabilidad, así están los comedores de estos días: la cocina será real o desaparecerá en la ignominia del “había una vez”.

Cosas raras de la esCena gastronómiCa de lima: el restaurante del que todos habl an en estos días de fines de verano es un hindú Cosmopolita, una propuesta equilibrada de Carta breve, y, por lo mismo, una apuesta por ingredientes fresCos y alta rotaCión que siempre se agradeCe, más Cuando la globalizaCión de esa tradiCión Culinaria nos ha aCostumbrado a enContrarla en grandes refrigeradoras y Cartas interminables. la mayoría de estableCimientos de sabores hindopaquistaníes que aquí se enCuentran suelen satisfaCer plenamente el ansia por Comida Confortable y sabrosa, pero nunCa la sensaCión de Comida elegante y balanCeada, y es ahí adonde apunta bandra, un espaCio que, Con téCniCas de alta CoCina, ingredientes de óptima Calidad y téCniCa limpia, puede satisfaCer a Comensales más exigentes. estas son tres de sus mejores propuestas:

Derecha: palak paneer. Abajo: cordero en salsa rogan Josh (izquierda) y huevo 64º (derecha).

bocado, arracacha confitada, zanahoria y arroz, aunque puede comerla con naan si lo solicita. Extraordinario (reto a cualquier carnívoro a extrañar la carne con este plato).

1. Huevo 64°. Se trata de un huevo cocido a baja temperatura, perfumado con aromas de la India y chincho, acompañado de crema de pallares, crocante de champis y algo de ajo. Imbatible.

3. Cordero en salsa rogan Josh. El cordero está impecable, suavísimo, y su salsa clásica de mantequilla clarificada está suavizada con elegancia. Para acompañar, un pepián de choclo que contrapesa perfectamente. Altamente recomendable.

2. Palak paneer. Un clásico vegetariano que descansa en una crema de curry y espinaca, acompañado de un queso hecho en casa. Para sostener el

Un vermUt para nUestra era

FotoS de oliver leccA.

Bandra x 3

Dirección: San Antonio 105, Barranco. Teléfono: 97259-3603. Solo reservas.

las preferenCias del públiCo Cambian Con las generaCiones: primero fue el gin, para quienes querían bebidas fresCas y largas; y ahora viene el vermut, de la mano de una generaCión que toma poCo alCohol. siguiendo este espíritu, joan Carbó –el Catalán que hizo historia al Crear el gin repúbliCa de bolivia a los 24 años– aCaba de lanzar yerbasanta, el primer vermut altoandino, otra vez en bolivia. un dato Curioso: se ha sumado a la operaCión un soCio loCal, diego niColini, el mismo de pisCo Cuatro gallos. estas son las dos variedades que pronto se enContrarán en el merCado loCal.

YerbAsAnTA blAnco AnDino partiendo de uva mosCatel de alejandría de tarija, se fermenta Con levaduras nativas y se enCabeza Con un maCerado que huele a montaña, CondesCriptoresComoCedrón, riCa riCa, euCalipto, lavanda, romero y otros. Y e r b A s A n TA r o s s o AmAzónico la base es de 70% mosCatel de alejandría Completado Con marsel an de tarija , fermentados también Con levad u r as nativas . este produCto se enCabeza Con maCerados de piel de naranja, Clavo, Copoazú, piña, palo santo y otros.

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SPOTLIGHT @cosasperu

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maría paz y maría fe saco vértiz

creación común Fotos de Nicole Bergman

Dicen que lo bueno tarda. Que las ideas deben madurar antes de plasmarse en la realidad. Las hermanas María Paz y María Fe Saco Vértiz hicieron caso al dicho y, pese a crecer en un hogar donde siempre se respiró, se comió y se vivió de la industria textil, decidieron que su amor por el mundo de la moda debía esperar a que estuviesen lo suficientemente preparadas como para transformarlo en una empresa. Así, la primera estudió Administración de Empresas y la segunda, Diseño de Modas, y solo cuando terminaron sus carreras –y después de llevar un curso de Comunicación de Moda en la escuela Central Saint Martins, en Londres– se sintieron listas para crear la marca de sus sueños: _NIM. Las hermanas se reparten esfuerzos en cada tarea, con la tranquilidad

de confiar plenamente una en la otra. Y no hablamos solo del plano estético; para las Saco Vértiz, hacer ropa es mucho más que poner tela sobre la gente: se trata de crear un medio de expresión, de reflejar y ser consecuentes con un universo de ideas y valores. En el caso de _NIM, esto se traduce en una marca de corte feminista y comprometida con la reducción del desperdicio textil, donde cada una es libre para mostrar su forma de ser. Y es que, sí, comparten la misma sangre, pero son totalmente distintas, como cada mujer. Así, mientras María Paz se dedica a jugar con colores, texturas y prints, María Fe se concentra en paletas más uniformes y tenues. El resultado es un diseño que siempre tiene espacio para las sorpresas, pero que refleja el alma de sus creadoras. COSAS

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SIN PREJUICIOS

JOSEFINA BARRÓN Poeta, escritora, periodista e investigadora. Se considera una “coleccionista de colecciones” y solo miente cuando la verdad le hace sentir vergüenza de sí misma. Lo que no ocurre al responder las preguntas de este test de Proust. Ilustración Desirée Frank

¿Cuál es su idea de perfecta felicidad?

¿Y su gran miedo? ¿Cuál es su rasgo más característico?

¿Cuál es el rasgo que más le desagrada de sí misma? Mi tortuosa impaciencia. ¿Y el rasgo que más le desagrada de los demás? Su agresividad pasiva. ¿Quién es la persona viva a la que más admira? A mi madre. ¿Cuál es su mayor extravagancia? Ser coleccionista de colecciones. ¿En qué ocasiones recurre a la mentira? Cuando la verdad me hará sentir vergüenza de mí misma. ¿Qué persona viva le inspira más desprecio? Todo violador de niños. ¿Cuál es la cualidad que más le gusta en una persona?

¿Qué palabras o frases utiliza con demasiada frecuencia? No te estoy preguntando, te estoy informando (igual, nunca funciona). ¿Qué o quién es el gran amor de su vida? Mi padre. ¿Cuándo y dónde fue más feliz? En un silo, buceando entre algodón recién cosechado, con sus arañitas más, en Chincha. ¿Qué talento le gustaría tener? Ganar plata con lo que hago. Si pudiera cambiar una única cosa de usted, ¿qué elegiría? Ganar plata con lo que hago. ¿Cuál considera su gran logro?

Si fuese a morir y pudiera reencarnarse en otra persona o cosa, ¿qué sería?

¿Cuál es su bien más preciado? Mi corazón. ¿Con qué personaje histórico se siente más identificada? Con Scheherezade, no necesariamente histórico, pero todo un personaje, ¿no? ¿Cuál es su lema?

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