Beyond the Street SpY, a New Urban Art

El artista, desde la ironía y el humor, invita al espectador a cuestionarse las reglas preestablecidas y a reflexionar sobre temas como la vigilancia en las ciudades o el uso de la tecnología como herramienta de control.

Tras convertirse durante los años ochenta en una destacada figura de la escena del grafiti en España, SpY empezó a explorar nuevos canales de comunicación para definir un estilo propio y reconocible, en el que desde un espíritu lúdico se apropia de elementos urbanos para despertar una conciencia activa en el espectador.

Su singular mundo estético parte de la cuidadosa atención al contexto y constituye un heteróclito conjunto de obras que incluyen desde prácticas lumínicas que horadan y tensionan los cielos hasta la puesta en órbita de nuevas lunas o la construcción de candentes orbes.

Through irony and humor, the urban artist prompts the observer to question preestablished rules and to reflect on issues like public surveillance in cities and the use of new technologies for social control.

After becoming one of the most prominent graffiti artists in Spain in the 1980s, SpY began exploring different forms of communication, giving shape to a distinctive and recognizable style. His work involves a playful appropriation of urban elements to awaken in spectators “an enlightened conscience,” in the artist’s own words.

His singular aesthetic world is built upon a careful attention to context, composing a unique oeuvre that includes stunning light art installations, glowing crescent moons suspended in the sky, and giant luminous spheres.

El uso de la luz es una constante en su obra; si en Lighthouse un haz verde conectaba los dos extremos de Madrid, en Barrier cinco láseres rojos generaban una línea conceptual que definía la costa de Ostende

Light is a constant element in his work: in Lighthouse a green beam connected two ends of Madrid, and in Barrier five high-powered red lasers created a conceptual line crossing the coast of Ostend.