Des-tapadas: cruzando el umbral, por Cinthya Paola Álvarez Lock

Des-tapadas: cruzando el umbral

escribe: Cinthya Paola Álvarez Lock

En la actualidad, la sociedad peruana da por hecho que una mujer trans trabaja ofreciendo servicios sexuales o como estilista o, simplemente, no trabaja; pues no hay campo laboral en el cual se pueda desempeñar «ese tipo» de mujeres. Una cruda realidad que dicho sector no solo afronta en su vida cotidiana para conseguir un mejor trabajo, sino que también cuestiona esta ‘normalidad’ desde el séptimo arte.

Des-tapadas, dirigido y guionizado por Carmen Paola Molina, licenciada en Comunicación Audiovisual de la PUCP, se presenta como un cortometraje ingenioso que reinterpreta la figura de la tapada limeña, y en 19 minutos con 45 segundos expone una perspectiva más íntima de aquellas mujeres vulneradas por su condición: sus sentimientos, sus incertidumbres, sus luchas por sobrevivir en una sociedad machista y excluyente.

Molina concursó con la propuesta del cortometraje a través de su proyecto independiente, La Dama Producciones Cinematográficas, al Concurso Nacional de Proyectos: Cortometrajes del Bicentenario (MINCUL, 2019) resultando seleccionada y beneficiada con un presupuesto para su realización (Nota 1). El éxito de su cortometraje alcanzó reconocimiento y fue seleccionado por el 14to. FILMOCORTO, Festival de Cortometrajes de Lima 2022 organizado por la PUCP.

La trama parte de la intervención de una figura icónica peruana: la tapada limeña, para ejemplificar lucha de las mujeres trans por salir del anonimato. De manera intrépida, el cortometraje utiliza el concepto de la tapada para dar vida a la mujer trans, quien transgrede las normas sociales desde las sombras; pero que finalmente se destapa para adquirir ciudadanía.

Por motivo del bicentenario peruano Des-tapadas buscó caracterizar, transformar y actualizar a este personaje llamativo y exótico, para quienes no era del país en su época. Reúne a seis mujeres trans: Perla Chino, Gianna Camacho, Sandy Ruiz, Lesly Quispe, Alí Belleza y Jady Zea, para ensayar y cuestionar la interpretación de la tapada limeña. A la vez, se proyecta una parte de sus vidas, relatos personales, conflictos y perspectivas sobre cómo representar a las mujeres trans como parte de una sociedad que les es indiferente.

En la Lima del XIX, se les denominaba «tapadas limeñas» a aquellas mujeres que utilizaban un manto que les cubría el rostro, el cual ocultaba la identidad de estas, en su mayoría provenientes de buena familia. (Denegri, 1996, como se citó en Chalco, 2022)

La figura de la tapada surge como una alternativa de libertad femenina, pues bajo el anonimato aquellas no ponían en riesgo las buenas costumbres ni la reputación de sus familias. De hecho, esa «libertad» fue la característica más llamativa para los viajeros recién llegados a Lima, pues eran mujeres encantadoras que atentaban contra toda su moral conservadora.

Aquellas vivieron entre las sombras para no ponerse en peligro de escándalo; en nuestra actualidad, las mujeres trans viven entre las sombras porque la sociedad no las quiere ver como ciudadanas respetables. En este sentido, las mujeres trans viven constantemente como aquellas tapadas, recluidas en el anonimato y vistas de una manera llamativa, pero no respetable.

De esta manera, el cortometraje reinterpreta la figura de la tapada, dándole un concepto actual bajo una perspectiva trans y concluyendo en la necesidad de cruzar el umbral; es decir, des-taparse para ser concebidas como personas en su calidad individual y como una comunidad sólida y sorora. No más como un «tipo popular» exótico, como lo fueron las tapadas hace más de cuatro siglos.

Por otro lado, la narrativa del cortometraje es diferente a la de un guion estándar, lo cual lo hace interesante y transgresor. En un primer momento enfoca a la mujer tapada en plena contemplación frente al espejo, cómo ella se percibe y se valora a sí misma; lo cual no es fácil lograr en una sociedad que te denigra constantemente.

En otra toma se presenta a las actrices realizando una lluvia de ideas, una escena poco común representada al inicio de las obras cinematográficas. Esta escena muestra el trabajo en equipo, acuerdos mutuos y aportes personales de cada una; es decir, las actrices ponen en práctica el mensaje de solidaridad y apoyo que quieren transmitir.

Luego, se proyectan los ensayos, los cuales se realizan en una casona del centro de Lima, actualmente en litigio; que no solo tiene un gran valor por los azulejos, probablemente del fin de siglo XIX a inicios del XX, que ambientan el espacio y le dan el toque de la época; sino también porque en ese lugar mujeres trans ofrecían servicios sexuales.

Sobre esto último, se discute en otra escena; se pone sobre la mesa diversos prejuicios y cuestionamientos sobre las mujeres trans, como el por qué se asume que son trabajadoras sexuales a pesar de que nunca lo hayan sido o por qué se deben refugiar de la sociedad como fugitiva, entre otros dilemas.

La última toma expone de manera concreta el trabajo, esfuerzo y dedicación de las actrices; el trabajo en conjunto y apoyo mutuo, los cuales pretenden ser permanentes y, además, practicarse de manera cotidiana en la comunidad. / /

Nota 1: Según la resolución del MINCUL (2019) se le otorgó al proyecto el monto de S/ 70,000.00

Bibliografía

● Chalco, M. (2022) La tapada limeña y su primera representación en la filatelia peruana. Boletín del Museo Postal y Filatélico del Perú. 34(11). 21-25.

● MINCUL. (2019) Acta de evaluación del Concurso Nacional de Proyectos: Cortometrajes del Bicentenario. Disponible en: https://estimuloseconomicos.cultura.gob. pe/sites/default/files/concursos/archivos/2019%20Bicentenario%20-%20Acta%20 de%20evaluación.pdf