ikona z zasobów Galerii Wzornictwa Polskiego Muzeum Narodowego w Warszawie

Prosty kształt naczyń oparty na zwężających się ku górze walcach jest dziełem związanego z fabryką projektanta Stanisława Możdżenia, który opracował dla fabryki porcelany Kristoff wiele modeli, w tym popularne garnitury do kawy: „Daphne” i „Fany”. Subtelna roślinna dekoracja, kontrastująca z mocną formą serwisu, jest natomiast wynikiem współpracy z anastazją Panek-Smużniak. Egzemplarz przechowywany w Galerii Wzornictwa Polskiego Muzeum Narodowego w Warszawie zdobiony przez tę utalentowaną ceramiczkę pochodzi z serii kolekcjonerskiej.

n aczynia z serwisu „ oPT y”, 1996

Projekt

forma – Stanisław Możdżeń, dekoracja – anastazja Panek-Smużniak

Produkcja

Fabryka Porcelany „Krzysztof” (obecnie Kristoff) w Wałbrzychu, zbiory Muzeum Narodowego w Warszawie

Zestaw stołowy „Opty”

Tekst Kaja Muszyńska zdjęcie Piotr Ligier z zasobów Galerii Wzornictwa Polskiego Muzeum Narodowego w Warszawie

Wyroby porcelanowe z lat 90. rzadko trafiają do zestawień najciekawszych przykładów polskiej ceramiki. W podsumowaniach tego rodzaju dominują rozmaite wzory z lat 50. i 60., czasem pojawiają się projekty z lat 70., a nawet 80. Często do panteonu zaliczane są również wzory stworzone po roku 2000, na przykład projekty Marka Cecuły czy Bogdana Kossaka. Serwis „opty” – ikona polskiego wzornictwa z lat 90. – jest wyjątkiem. Zestaw powstał w okresie pełnym wyzwań dla krajowego wzornictwa. Rynek otworzył się wówczas na towary importowane, pojawiła się więc konieczność przekształcenia modelu organizacji rodzimych fabryk i zakładów produkujących dla wszystkich gałęzi przemysłu. Te okoliczności sprawiły, że polscy projektanci musieli pracować w niekorzystnych i niepewnych realiach. Wprawdzie przemiany gospodarcze nie wpłynęły na ciągłość produkcji zakładów ceramicznych, tak jak miało to miejsce w przypadku hut, ale wzbogacanie oferty o nowe oryginalne wzory zdarzało się w nich sporadycznie. Serwis „opty” można zobaczyć w Galerii Wzornictwa Polskiego Muzeum Narodowego w Warszawie. To jedyny przykład porcelany z lat 90. Wyróżnia się na tle innych powstałych w tym czasie fasonów nową, autorską formą nawiązującą do modernizmu lat 30.

Półka z książkami

„B alla Da o Dziewczynie . z ewĄ frysz Ta K rozmawia janusz górs K i ”

janusz górski

Choć dziś w Polsce nazwisko Ewy Frysztak Katalog opowiada o czynnikach, które wpłynęły na kształt Krakowa, Warszawy, Lublina, Poznania i Katowic po odzyskaniu przez Polskę niepodległości. Zadaje przy tym pytania codziennym życiu. Publikacja została podzielona na części odpowiadające kolejno pięciu wystawom przygotowanym przez Narodowy instytut architektury i Urbanistyki. Cena: 55 złotych

niewiele mówi, za granicą jej plakaty stanowią gratkę dla kolekcjonerów. Z rozmowy z Januszem Górskim wyłania się portret nieprzeciętnej kobiety: mistrzyni okładek PiW-u, eleganckiej damy w naszyjniku z pereł, klnącej jak szewc, a przy tym osoby twórczej i niezależnej. terytoria.com.pl

www.karakter.pl

Cena: 59 złotych

„cz T ery Ściany i DacH. złożo na naT ura P ros T ej P rofesji ”

reinier de graaf

Najgłośniejsza publikacja o architekturze ostatnich lat. De Graaf w swoich przesyconych gorzkim humorem zapiskach rysuje obraz świata z pierwszych dekad XXi wieku, demaskując bezradność architektów skazanych na konflikt interesów – obsługiwanie sił, którym należałoby stawić opór. Lektura obowiązkowa!

sklep.beczmiana.pl

„T ożsamo ŚĆ. 100 laT P ols K iej arcHi T e KT ury ”

Praca zbiorowa

o społeczną tożsamość i zmianę, ale także o rolę architektów i urbanistów w naszym

sklep.beczmiana.pl

„B iomorfizm w sz T uce XX „PaTKowsK i . amB asa Dor wie Ku. mię Dzy B iomecH aniKĄ muzy K i z marsa” a B ezformiem ” agnieszka Pindera

andrzej Turowski Historia założyciela i wieloletniego Biomorfizm – choć mówi się o nim od niemal kierownika Studia Eksperymentalnego wieku – nie stał się jak dotąd kategorią opisową Polskiego Radia, Józefa Patkowskiego. historii sztuki ani nie znalazł się wśród narzędzi Co go ukształtowało? Z czym mierzył się wyjaśniających zjawiska lub procesy artystycz- w stanie wojennym? Książka jest kolejnym ne. To naukowe studium, osadzone w szerokim przykładem zaangażowania Muzeum Sztuki kontekście antropologicznym i kulturowym, w Łodzi w badania nad eksperymentalną miejscami zmienia się jednak w osobisty esej i interdyscyplinarną twórczością artystów o nieograniczonej płodności materii. drugiej połowy XX wieku.

Cena: 79 złotych msl.org.pl