1
Penktadienis, sausio 18, 2013
Atnaujintame portale http://kauno.diena.lt/naujienos/kaunosantaka – vartai į Kauno kultūros gyvenimą ir erdvė jūsų kūrybai. santaka@kaunodiena.lt Redaktorė Violeta Juodelienė
santaka Nematomi XXI a. herojai REMIA
Nr. 75
Pasaulis: Džonio namelis – centrinė ašis, apie kurią vyksta spektaklio veiksmas.
Nacionaliniame Kauno dramos teatre pristatyta pirmoji šių metų premjera – Rolando Atkočiūno „Jeruzalė“. Pagal šiuolaikinio anglų dramaturgo Jezo But terwortho pjesę pastatytame spektakly je kalbama apie XXI a. žmogaus vidinį pa saulį, prarastos tapatybės paieškas ir ti kėjimą. Deimantė Dementavičiūtė Teatrologė
Energija išsisemia
Režisierius drąsiai interpretuo ja pjesę, paversdamas ją aktualia, suprantama Lietuvos žmonėms ir taip siekdamas su žiūrovais už megzti gyvą dialogą. Šios spektak lio kūrėjų intencijos yra tikrai svei kintinos, tačiau, kad ir kaip būtų apmaudu, tenka pripažinti, kad iš tiesų vaidinime dialogas mezga si sunkiai, yra trūkinėjantis, o ga liausiai ir visai nutrūksta... Ne paslaptis: kai nėra užsimez gusio gilaus ryšio su meno kūri niu, prasprūsta ir norimos perteikti mintys, kad ir kokios jos būtų ak tualios. Netiksli forma neleidžia iki galo atsiskleisti turiniui. „Jeruza lės“ atveju spektaklio tematika ne
iki galo prasiskverbia pro domi nuojančią verbalinę formą. Išgirs ti žodžiai ne visada pasiekia tas gi lumines žiūrovų tiek sąmonės, tiek pasąmonės kerteles, kurias turėtų pasiekti. Vidinės Jeruzalės žemėlapio, apie kurį kalba režisierius, kontū rai tampa neryškūs ir kartais taip norisi, kad jie būtų paryškinti, pa spalvinti stipresnėmis vizualinė mis ir garsinėmis spalvomis. Ypač jie pradeda blankti spek taklio antroje pusėje, kai atrodo, jog scenoje niekas nebesikeičia. Kad veiksmas virsta nuobodžiu, liudija ir žiūrovų reakcijos – vieni it snausdami paremia galvas, ki ti slapčia žvilgčioja į mobiliuosius telefonus. Prityla ir garsus juokas, nors spektaklio pradžioje jis buvo nuolat girdimas.
Žmogus iš „Panoramos“
Pradėjus nuo spektaklio esminių trūkumų, norisi aptarti ir jo pri valumus, kurių vaidinime taip pat yra. Labiausiai pagyrimo vertas režisieriaus bandymas naudojant ironiją J.Butterwortho pjesę pa versti aktualia lietuviškajame kon tekste, taip pat siekis nepataikauti publikai, ieškoti kažko naujo. Pagrindinis spektaklio herojus Džonis yra atsiskyrėlis, gyvenan tis miško proskynoje, sename na me, aplink kurį visur pilna šiukšlių. Jis namuose laiko psichotropinius grybus, marihuaną, jais prekiau ja, nemoka mokesčių, nėra pavyz dingas tėvas. Jam nebeįdomus yra tas socialus gyvenimas, kurį gyve na daugelis. Jis pabėga nuo jo, mė gaujasi gamta, laisve, turi savo gy venimo filosofiją ir tiki savimi. Vieni jį smerkia, kiti palaiko. Pastarųjų spektaklyje pasirodo vi sas būrys. Gintaro Adomaičio įkū nijamas Džonis tampa jų vedliu ar, kaip rašoma spektaklio aprašyme, Mesijumi. Jis siekia keisti jų mąs tymą, keisti net visą pasaulį, pri minti, kad materialus būvis yra laikinas, svarbiau yra surasti save. Aktoriui pavyksta perteikti savo veikėjo charakterį, nors ir esti to kių momentų, kai ne visi jo ištar ti žodžiai tikrai įtikina. Džonis tiesiog būna savimi, gy vena sau tyliai ir ramiai, jis nesiekia būti kažkuo ar tokiu herojumi, ku
Tomo Raginos nuotr.
rį rodytų per „Panoramą“. Jis tarsi natūraliai virsta herojumi, tyliai ir ramiai kovojančiu už savo įsitikini mus ir laisvę. Spektaklis prasideda ir baigia si bandymu jį iškelti iš jo susikur tų, nors ir neteisėtų namų. Jis ko voja iš paskutiniųjų ir, suvokdamas savo pralaimėjimą, ryžtasi suside ginti kartu su savo namais.
„Jeruzalė“ – vei kiau naujos kal bos ieškojimas nei spektaklio pastaty mas“, – viename in terviu prieš spek taklį teigė R.Atko čiūnas. Ko gero, bū tų galima pritarti šiems režisieriaus žodžiams. Scenoje vaizduojamos paskuti nės Džonio gyvenimo dienos verčia susimąstyti, kiek yra tokių žmonių, tikinčių ne televizijoje sukurtomis žvaigždėmis, stabais, o savimi ir taip virstančių XXI a. herojais, drą siai siekiančiais keisti save ir kitus, tačiau kažkam neparankiais, ne reikalingais ir dėl to tampančiais nematomais. G.Adomaičio Džo nis yra tik vienas tokių pavyzdžių.
Buldozeriai, kurių burzgimas gir disi vaidinimo pabaigoje, sunaiki na pagrindinio veikėjo paties susi kurtą erdvę, galiausiai – jį patį, lyg toks žmogus niekad ir nebūtų eg zistavęs. Spektaklyje nuskamba nema žai žodžių, atkeliavusių iš lietu viškų laidų, žiniasklaidos, miestų ir kaimų gatvių. Aktoriai juos taria itin ironiškai ir jiems kuo puikiau siai pavyksta prajuokinti publiką. Ypač sėkmingai tai sekasi daryti Sigito Šidlausko Žilvinui. Dreduo to, dėvinčio kroksus veikėjo elge sys ir žodžiai nuolat kelia šypseną ir toks jis išlieka iki spektaklio pa baigos. Antraplaniai vaidmenys
Kiti veikėjai kiek mažiau komiški, atspindintys socialinius tipažus. Linas ruošiasi emigruoti. Sauliui Čiučeliui pavyksta perteikti savo jo veikėjo abejones, baimę ir no ro palikti tėvynę priežastis. To mo Rinkūno Algis sunkiai dirba ir savaitgaliais nori pailsėti, daugiau nelabai kas jam įdomu. Kęstučio Povilaičio Profesorius kiek pami šęs, nuolat ieškantis neva pasikly dusio, tačiau iš tikrųjų nugaišusio šuns Megės. Henriko Savickio Ša rūnas turi šeimos verslą – barą, ir nors nekenčia jo, vis vien dirba, net šoka mugėje ir retsykiais užsimirš ti užsuka į Džonio „Jeru zalę“.
3