1
penktadienis, spalio 25, 2013
Atnaujintame portale http://kauno.diena.lt/naujienos/kaunosantaka – vartai į Kauno kultūros gyvenimą ir erdvė jūsų kūrybai. santaka@kaunodiena.lt Redaktorė Violeta Juodelienė REMIA
Nr. 113
santaka
Suviliojo – kad pamestų
Susieti ne tik kraujo ryšiu N.S.Liatukaitės ir A.Liatuko duetas: kūrybinės improvizacijos ir reakcijos į kasdienybę.
3
Pasivaikščiojus „Vyšnių sode“ Naujasis A.Areimos spektaklis verčia pamąsty ti apie teatro misiją – ir akto rius, įkalintus senų personažų glėbyje.
4
Tobulo filmo receptas
Artūro Morozovo nuotr.
„Fluxus ministerija“ išsikrausto, palikdama bendrauti ištroškusius Kauno menininkus
6
Dešimt metų kiną recenzavęs D.Côté pats ėmėsi kurti filmus – ir pelnė vizionieriaus vardą.
8
2
penktadienis, spalio 25, 2013
santaka /kultūros savaitė
Fizikos pamoka meno galerijoje Laura Udrienė
E
dukacija – tai laikotarpis, kai esi mokomas to, ko ne paž įst i, apie tai, ko nenor i žinot i. Bent jau taip manė anglų rašytojas ir žurnalistas Gilber tas Keithas Chestertonas. Ir negal iu kategor iškai nesutikti, tuo labiau pri sim inusi kai kur ias nuobod žias, tie siog žudančiai neįdom ias pamokas mokykloje. Dabar, žvelgdama iš tam tikros laiko perspekt yvos, suvok iu: labai gal i būt i, kad kalt int i reik ia ne tiek Isaacą Newtoną, Charleso Darvi no evol iucijos teor iją ar algebros lyg tis, o paprasčiausiai pasirinktą būdą šiai informacijai pateikt i – labai sau są, dogmatišką. Kauno bienalės organ izator iai nu sprendė, kad edukacija gali būti įdo mi. Svarbiausia pasitelkt i tinkamą priemonę, taig i meną. Ši mint is tol i graž u nėra nauja – menas ir eduka cija jau kuris laikas yra patikrinta są junga, ypač pamėgta tų, kurie nėra iki galo susidomėję nei edukacijos tiks lu (ką nors iš tiesų išmokti), nei pačiu menu. Greičiau tok ia mokymosi for ma yra tobulas būdas įdom iai pra leisti laiką, atsitraukti nuo kasdieny bės, pakeisti apl inką. Labiausiai nemėgau fizikos. Taip ne mėgau, kad vis uomet sėdėjau pa skutiniame suole ir iš principo, netgi pikt ybiškai nedar iau namų darbų. Tad išg irdusi, kad kiekv ieną spal io ir lapkr ičio trečiadien į Kauno biena lė kviečia moksleivius mokytis įvai rių disciplinų, supratau, kad pagaliau man pasitaikė galimybė kiek užkam šyti savo žinių spragas. Kaip ir mok ykloje, pamoka vyko 45 minutes. Tik čia neaidėjo pamokos prad žią skelbiant is čaiž us skambu tis ir mok in iai nesėdėjo suoluose, o judėjo po Kauno paveikslų galerijoje įsik ūrusią jaunųjų meninink ų paro dos erdvę. Įvair ūs eksponatai, prieš tai atrodę kaip absoliučiai nefunkcio nalūs meno dėl meno objektai, tapo mokymo priemone. Pavyzdžiui, ana lizuoti, kas yra atspindys, kaip sklin da šviesa ar susidaro šešėl is, idealu žvelg iant į Barboros Ged im inaitės
veidrod žių instal iaciją „Šviesos dia logas – daiktai II“ – mirguliuojančią at spind žių mozaiką. Gal todėl, kad jau esu gerokai ūgte lėjusi, o gal paprasčiausiai dėl savai me kūr ybiškai ir laisvai nuteik ian čios apl inkos, iš tiesų nenuobod žia vau. Bet ar patiko moksleiviams, ku riems ir skirta ši edukacinė prog ra ma? Net atlydėjusiems mokytojams nusisukus, o kuratorei nieko neužsi menant apie drausmę, vaikai plušė jo iš širdies: susitelkę grupelėmis at liko užduotis, įdėmiai klausėsi, akty viai dalyvavo diskusijoje, netempia mi už liež uvio uždavė klausimų, ne pastebėjau, kad dažnai žvilgčiot ų į savo mobiliuosius telefonus. Iš to sprendžiu, kad idėja „Mokykis su Kauno bienale“ iš tiesų turi racijos, na, vien dėl savo nekasd ien išk ų mok y mosi priemonių ir neformalaus bend ravimo modelio. Mat kiekvienos pa mokos kurator ius – tai ne koks visa žinis profesionalus pedagogas, o sa vanoris, vedantis pamokas tiesiog iš idėjos. Tiesa, kad graž ūs norai nepra silenktų su nepaneigiamomis moks linėm is tiesom is, pasir uošt i pamo koms padeda tikri mokytojai.
Kiekvieną spalio ir lapk ričio trečiadienį Kauno bienalė kviečia mokslei vius mokytis įvairių dis ciplinų. Kauno bienalės organ izator iai, be je, nepam iršo, kad lav int is nor isi ir suaug usiesiems. Būtent tiems žin ių ir naujų potyrių ištroškusiems dide liems smalsuol iams ir skirt i rudens savaitgaliai, per kuriuos patys meni ninkai rengia įvairias praktines dirb tuves: tapybos, grafi kos, skulpt ūros, piešimo, netgi šok io. Puiku, pamaniau, nes paskutin į kar tą pieš iau, lipd žiau ar šiaip kok iu nors kūrybiniu amatu užsiėmiau tik mok ykloje! Nusprend žiau dalyvau ti Aukštait ijos kūr ybin ių dirbt uv ių „Drev inė pušis“ men in ink ių sureng tame edukaciniame grafi kos-techni kos, apie kur ią mažai žinau net teo riškai, užsiėmime. Į dirbtuves susirinkusiųjų nedrįsčiau pavadinti būriu (mūsų nebuvo nė de šimties), tačiau nud žiug ino, kad tarp dalyv ių buvo labai įvair ių žmon ių –
šeima, vyresn io amž iaus moter ys, studentai. Kas žmones atvedė į edu kacines dirbtuves? Jauni tėveliai no rėjo prasmingai praleisti šeštadienio popietę su vaikais. Energ inga pensi nio amžiaus moteris prisipažino nuo seno mėgstanti piešti ir nuolatos ieš kanti galimybės išmokti ko nors nau jo. Deja, ne visuomet sėkmingai, nes dažniausiai tokio pobūdžio užsiėmi mai skirti vaikams ir jaunimui. Girdi te, edukatoriai? Nepaisant amž iaus ir interesų skir tumo, visi drauge aliejinėm is krei delėm is spalv inome, o vėl iau raižė me juodu tušu uždaž ytus lapus. Sa kyčiau, puiki terapija siekiantiesiems atpalaiduot i pervarg usį protą! Kad dirbt uvės nel ikt ų tik kaip smagaus papaišymo prisiminimas, kuratorės pristatė jaunojo grafi ko Lino Blaž iū no kūrybos darbų ciklą „Mėnesiena pelėdų akyse“, išsamiau papasakojo apie jo kūrybin į kelią. Būtent saik in gos teor ijos ir prak tin ių užsiėm imų jungt is dirbt uves pak ylėjo į iš tiesų prasmingą lyg į. Bent jau tiems, kurie nori ne tik matyti ir savaip interpre tuoti kūrinius, bet ir suvokti pirmin į meninink ų sumanymą, išg irst i apie kūr ybin io darbo stud ijoje specifi ką, kart u pat ys prisil iest i prie kūr ybos malonumo. Ak, ir dar! Savaitgaliais vyksta ir kita edukacinės programos dalis – susiti kimai su jaunaisiais menininkais. Ta čiau čia jau kita kalba. Kauno paveiks lų galerijoje užsukusi į susitikimą su grafike Laura Selmistraityte, kur į lai ką abejojau, ar tikrai nesumaišiau ad resų, nes salėje radau tik kelis biena lės savanorius, žiūrinčius į greta sto viniuojančią merginą. Ją užkalbinus paaiškėjo, kad tai ta pati menininkė. Kadangi į susitikimą atėjau vieninte lė, pasinaudojau proga geriau pažinti savo bendravardę. Iš širdies paplepė jome apie vyriška technika kuriamą moterišką grafi ką, ne visuomet sėk mingus bandymus parduoti darbus ir daiktuose atsispindinčias gyvenimiš kas patirtis. Jau po kelių minučių su laukiau malonaus kvietimo užsukti į Klaipėdoje vyksiantį jos personalinės parodos atidarymą ir kartu aplankyti jos dėdes Alvydus Gargžduose. Nuošird žiai manau, kad susitik imas pavyko. Tiesa, būtų visai kas kita, jei smalsi žurnalistė nebūtų ketinusi ra šyti straipsnio apie edukacijas. Matyt, Laura taip ir liktų stoviniuoti savo su sitik ime su savimi (ir, žinoma, keliais savanoriais).
Tomo Raginos nuotr.
Klausimas „Protų mūšio“ daly viams. „Kuo vardu tautietis, kuris: – sulaukęs 90-ies demonstruoja įspūdingą ištvermę keliauti po pa saulį; – yra pasaulinio lygio meninin kas, bet kuklinasi labiau nei koks savamokslis mėgėjas; „Ar galiu tau papasakoti žinomą istoriją? Nepasakok“, – sako jau nas menininkas Vytautas Virži bickas, kurio paroda būtent tokiu pavadinimu šiuo metu veikia šiuo laikinio meno centre „Le Magasin“ Grenoblyje. Tai – su IX Kauno bie nale susijęs projektas, Jaunųjų me nininkų projektų tęsinys. Parodo je iš pavienių objektų sudarytose
– kaip tikras Vakarų atstovas vi sada šypsosi, bet santūria lietuviš ka šypsena; – gyvena Niujorke, yra geidžia mas sveč ias Lond on e ar Sankt Peterburge, bet rojus jam Lietu voje; – priklauso pasaulio kultūros eli tui, todėl gyventi galėtų tik iš savo įvaizdžio dividendų, tačiau prisi pažįsta: „Aš – ūkininko vaikas. Aš dirbu, dirbu, dirbu“; – galėtų įpirkti šimtus „Brioni“ kostiumų, bet dėvi darbinę daili ninko eilutę; – jei tik kas pasiūlytų diploma tinę tarnybą ir jei jis sutiktų, būtų spalvingiausias ir užsienio šalyse geriausiai žinomas visų laikų Lie tuvos ambasadorius? Teisingas atsakymas: Jonas Mekas. Pirmininkavimo ES lai kotarpiu šį vardą Lietuva panau doja kaip reta puikiai. Praėjusią sa vaitę J.Mekas lankėsi svarbiausiose Briuselyje meno salėse – Belgijos karališkųjų kino archyvų „Cinema tek“ kino teatre ir vizualiųjų menų centre „Bozar“, kur garsusis fluk sininkas atstovavo ne tik sau, savo menui, bet ir Lietuvai. Šaltinis: URM
kompozicijose pasakojama mitinė istorija, kurio herojai – prasikaltu sio šuns poza sėdintis baltas arklys, „pasiduodantis“ (dvi kojas į viršų iškėlęs) stalas, paslaptingą led kalnį plukdantis „bufetas“ ir kojas miklinantys vabalai, – kviečia pa rodos lankytojus paklaidžioti pai niais pasąmonės užkaboriais. Šaltinis: Kauno bienalė
Vytautas Viržibickas. Ar galiu tau papasakoti žinomą istoriją? Nepasakok.
Lietuviško kino padangėje – nesi baigiantis nušvitimas. Kone kar tą per mėnesį pranešama apie ku riamą ar jau sukurtą naują filmą. Šįkart pradžiugino filmo „Valen tinas Vienas“ komanda. Prieš žie mos šventes Lietuvos kino teatrus pasieks naujausia jų komedija „Kaip pavogti žmoną“, kuria me – aistros dėl meilės, gyvena mojo ploto ir pinigų. Vienas filmo prodiuserių Donatas Ulvydas su skubo komediją palyginti su legen dine Rusijos kino klasika „Likimo ironija, arba po pirties“: „Jei mū sų filmas prieš šventes ir per jas taps būtent tokia pramo ga kaip ka
daise ši rusų juosta, tai bus pui kiausia Kalėdų dovana mums.“ Ketinimai pagirtini – auditorija seniai laukia lietuviško filmo, kurį norėtų pamatyti daugiau nei vie ną kartą ir kurio juokelių nereikė tų slėpti po N-13 ženklu. Gal tąsyk ir pavyktų nukonkuruoti legendinį Eldaro Riazanovo filmą? Nors pa starojo sėkmės paslaptis – anaip tol ne linksmos situacijos, bet krislelis socialinės kritikos, dai nuojamoji poezija, dialogų, o ne kūnų prisilietimų auginama aist ra ir, žinoma, Andrejaus Miagkovo herojaus kemšamos „Olivjė salo tos“. Šio privalomo XX a. pabaigos švenčių patiekalo, nelaukda mi vakarienės pradžios, vy rai skanaudavo slapta, kol jų moterys braukda vo ašarą ste bėdamos Barbaros Brylskos laimę. Šaltinis: clinic212.lt
3
penktadienis, spalio 25, 2013
santaka/portretas
N.S.Liatukaitė. „Šv. Jurgis“, 1970 m., šamotas, druskos.
N.S.Liatukaitė. „Baltija“, 1984 m., akmens masė, angobai, vario oksidas.
A.Liatukas. „Saldžių sapnų (3 už 1 kainą)“, 2012 m.,
A.Liatukas. „Mano šaukštai“ (triptikas), 2009–
asambliažas, stiklas, mozaika, sgrafitas.
2011 m., mozaika, stiklas, natūralus akmuo.
Liatukų šeimos lipdinys Pirmą kartą savo darbais kartu – mama ir sūnus. Už valdę skirtingas dailės sritis, kerami kė Nijolė Skolasti ka Liatukaitė ir fres kų, mozaikų kūrė jas Augustinas Lia tukas savo darbus eksponuoja vieno je erdvėje.
1943 m. mokyklą uždarė. Buvo ka ras. Bombonešiai skraidė virš mū sų, kaukė sirenos. Mūsų šeima nu tarė pasit raukt i į tėvel io tėv iškę – Šarkės kaimą netoli Apuolės pilia kaln io. Karas čia mus užk lupo vi su žiaurumu. Tėvelis iškasė žemi nę, apk lojo ją velėna. Per bombų sprog imus mes ten sul įsdavome, tačiau aš čia apt ikau žem inės sie noje stebuklą – molį. Įsijautusi į tokį malonų užsiėmimą prilipd žiau vi sok ių žmogeliuk ų, arkliuk ų, ožk ų. Buvo labai gaila, kai turėjau visa tai palikti. Matyt, pats lik imas paride no tuos molio grumstelius tartum dalią visam gyvenimui. Šaltinis: Nijolė Skolastika Liatukaitė, parodos katalogas
Miestas, kuris vis dar mano Suk ūręs šeimą didelę kūr ybin io potencialo dal į atidav iau alinan čiam ir nedėk ingam darbui preky bos tinkle „Rimi Lietuva“. Su šeima gyvenu ir dirbu Vilniuje, bet jaučiu nostalgiją Kaunui, kur gimiau ir au gau. Tai mano miestas, čia tvarkau ir priž iūr iu iš senel ių paveldėt ą gimtųjų namų dal į.
Vereta Rupeikaitė
v.rupeikaite@kaunodiena.lt
Sūnaus piešinys keramikoje
Kauniečių menininkų paroda – naujausia galerijos „Aukso pjūvis“ pristatomo ciklo „Duetai“ dalis. Tiesa, A.Liatukas jau daug metų gyvena ir kuria Vilniuje, bet nepra leidžia progos bent savo parodomis apsistoti gimtajame mieste. Ekspozicijoje rodomi įvairių lai kotarpių darbai: siekiantys praė jusio amžiaus 8-ąjį dešimtmetį ar liudijantys paskutiniųjų metų brai žą. Vienas iš darbų – tikras šeimos duetas. Mama, suradusi sūnaus, kai jis buvo mažas, piešinį, 1998 m. perkėlė jį į keraminį paveikslą – dekoratyvinę plokštę, pavadintą „Tarp trijų ir keturių“. „Tuo ir pra sideda duetai“, – šypsojosi vaikys tę prisiminęs šiandien jau 44 metų menininkas A.Liatukas, išdidžiai savo freskas ir kitus kūrinius eks ponuojantis šalia mamos skulptū rų ir skulptūrėlių, indų, vazų, de koratyvinių plokščių. Menininkas mielai pristato sa vo mamos kūrybą. Pamoja ranka į vieną žinomiausių N.S.Liatukai tės darbų – skulptūrą „Šv.Jurgis“, kurtą 1970 m. Ją, pasak sūnaus, parodai paskolino „Aušros“ mu ziejus Šiauliuose. Bene reikšmin giausia A.Liatukui atrodo dekora tyvinė skulptūra „Baltija“, sukurta 1984 m. iš akmens masės. Šis dar bas buvo atrinktas dalyvauti Tarp tautiniame keramikų konkurse Faencoje (Italija). Dailininkas paaiškino, kad dau gelis jo mamos darbų iškeliavę į
Lemtingi molio grumsteliai
Duetas: Nijolės Skolastikos ir Augustino Liatukų kūriniai iki lapkričio 7 d. eksponuojami vienoje erdvėje.
namus, galerijas, muziejus ir neį manoma jų parodyti. 77 metų N.S.Liatukaitė, pasak jos sūnaus, aktyviai dirba, dalyvauja bendro se keramikų parodose. Tačiau ši paroda, drauge su sūnumi, – pir moji personalinė žinomos kerami kės paroda.
Nijolė Skolastika Liatukaitė:
Molis man – tarsi ste buklas, kurį aptikau dar vaikystėje, o bū dami vaikai dar neži nome ribos tarp kūry bos ir žaidimo. Lėkštės – ne valgyti
„Mamos keramika ne tik dekora tyvi, bet ir konceptuali, nes idė jų ji semiasi iš archaikos. Vis dėl to tai nėra senosios keramikos rekonstrukcija. Ji per šiuolaiki nę prizmę žiūri į tuos tolimus, miglotus laikus, kurie mums net nelabai suvokiami“, – apibūdi no autorės sūnus. Šie keramikos darbai, net lėkštės ar vazos, skir ti ne naudoti, o gėrėtis, tyrinėti, pamąstyti.
Šaltinis: Augustinas Liatukas, parodos katalogas
Artūro Morozovo nuotr.
Dail ėtyr in ink ė Rūta Mar ija Purvinaitė atkreipė dėmesį, kad N.S.Liatukaitės kūrinius ženklino ypatinga pagarba medžiagai, jos prigimtinėms savybėms, kurios subtiliai atsispindėjo tiek formos, tiek dekoro raiškoje. N.S.Liatukaitė domėjosi ir gili nosi istorinės keramikos, ypač bal tiškosios kultūros, palikimu. „Ją žavėjusius simbolius, runų ženklus naudojo ir tebenaudoja dekoruo dama plokštes, nedidelių apimčių dubenėlius, lėkšteles ar interjerams skirtus keramikos kūrinius“, – teigia dailėtyrininkė. Pasak jos, N.S.Liatukaitė nepiktnaudžiau ja glazūrų teikiamais efektais, sai kingai naudoja matines glazūras ar redukcines technikas, palikdama žiūrovui galimybę gėrėtis kerami nės medžiagos iškalbingumu. „Savaime susikūriau savitą plas tinių elementų raišką, nesidairyda vau, ką ir kaip kuria mano kolegos. Mano kūrybinės improvizacijos, būtinybė lipdyti savaime išsirutu liojo pasąmonės kloduose su įvai riausiomis simbolinėmis potekstė mis. Molis man – tarsi stebuklas, kurį aptikau dar vaikystėje, o bū dami vaikai dar nežinome ribos tarp kūrybos ir žaidimo“, – apie save rašo keramikė.
Suvartojamos mozaikos
N.S.Liatukaitės sūnus Augustinas vaikystėje taip pat ragavo kerami kos, bet tai nebuvo jo stichija, tad studijoms rinkosi kitką. „Tvirtai ži nojau, kad stosiu į monumentalią ją dailę. Mąsčiau logiškai. Kerami kai reikalingos didžiulės dirbtuvės, technologinis procesas – sudėtin gas. Su monumentika ar net su stiklu yra kur kas paprasčiau“, – atviravo dailininkas, tapantis pa veikslus, freskas, grafičius, kurian tis mozaikas, asambliažus.
Augustinas Liatukas:
Nedaugelis tapytojų galėtų pasigirti, kad gyvena iš savo pa veikslų. Ir aš ne iš šių mozaikų gyvenu. A.Liatuko pasirinkta dailės sritis tradiciškai turėtų atlikti vien deko ratyvinę funkciją, tačiau kai kurie šio menininko kūriniai pritaikomi ir kitai funkcijai. Antai paveikslų pavidalo trys mozaikos (triptikas) „Mano šaukštai“, pasak autoriaus,
jo paties namuose naudojamos kaip stalviršis. Šie darbai vaizduoja ge rokai padidintą banko kortelę. „Štai mano kreditinė kortelė ir mano šaukštas – kad turėčiau ką valgyti. Šis kūrinys – tartum pa sišaipymas iš vartotojiškumo“, – komentavo dailininkas. Savaime suprantama, daugelis mozaikų skirtos puošybai. Daili ninko kūrybos kraitėje yra nema žai freskų, tačiau atvežti į parodą ištapytą sieną neįmanoma. A.Liatukas mozaikos šviesios ateities nemato, nes, pasak jo, ne bėra, kas mokytų šio meno. Be to, šiandien dailės rūšys tarpusavyje susipynusios. Taip pat ir A.Liatuko mozaikose naudojamas ir stiklas, ir gipsas, ir akmuo bei tapyba. „Ne daugelis tapytojų galėtų pa sigirti, kad gyvena iš savo paveiks lų. Ir aš ne iš šių mozaikų gyvenu. Gaunu užsakymų, dirbu pedagogi nį darbą“, – atskleidė menininkas. Parodos darbai, pasak jo, yra rea gavimas į kasdienybę, tai, kas jam svarbu ir aktualu. kas: Paroda iš ciklo „Duetai“: Nijolė Skolastika Liatukaitė ir Augustinas Liatukas. kur: Galerijoje „Aukso pjūvis“. kada: veikia iki lapkričio 7 d.
4
penktadienis, spalio 25, 2013
santaka /teatras kaunodiena.lt/naujienos/kaunosantaka
„Vyšnių sodas“:
Kūryb
žinia apie teatro mirtį Deimantė DementavičiūtėStankuvienė Teatrologė
N
acionalinis Kauno dra mos teatras pristatė ilgai ir su dideliais lūkesčiais laukt ą premj er ą – Artūro Areimos „Vyšnių sodą“. Prieš premjerą režisierius sa kė norįs paskatinti apmąstymus apie teatrą – jo mirtį, kam ir kiek jis yra reikalingas. Šį tikslą spek taklio kūrėjams pasiekti pavyksta: spektaklis yra miręs – ir tuo iš tie sų skatina mąstyti, ko tikiesi atėjęs į teatrą, koks turėtų būti teatras ir pan. Kita prasme jis gerokai nuvi lia, nes per keturias valandas lei džiama itin mažai ką patirti – tiek pajausti, tiek pamąstyti. (Ne)prievartiniai ryšiai
Lyginant su kitų režisierių pasta tymais Lietuvos teatre, ši „Vyš nių sodo“ versija kitokia – sce noje karaliauja absurdo estetika. Režisierius su pjesės tekstu elgia si itin pagarbiai – jos visiškai ne kupiūruodamas. Spektaklyje veikia tie patys vei kėjai kaip ir Antono Čechovo pje sėje. Keisti yra veikėjų tarpusavio santykiai, kai kurie veiksmai sun kiai paaiškinami, neturintys aiš kios prasmės. Nors veikėjai nuo lat būna vieni su kitais, tai daryti juos verčia išorinės aplinkybės. Jie bendrauja, tačiau būna kiekvienas sau, garsiai išsako savo rūpesčius, skaudulius, bet vienas kito negir di. Kito tiek fizinę, tiek vidinę rau dą užgožia kalbomis apie save. Spektaklyje, kaip ir pjesėje, nė ra aiškaus, įprasto konflikto – jis vyksta pačiuose veikėjuose. Vyš nių sodas virsta erdve, kurioje ga lima svajoti, mintimis nukeliauti į praeitį, kurioje galima pasijausti saugiai ir pabėgti nuo visų pasau lio negandų. Išėję iš sodo persona žai toliau gyvena itin nuobodžiai, jausdami egzistencinę tuštumą, vienatvės jausmą ir nostalgiją. Vyšnių sode jie susitinka ir išsi skiria. Tarp jų nevyksta tikras ko munikavimas. Nors tokia personažų
būtis yra artima ir dabartinei mūsų visuomenės būčiai, komunikacija sunkiai mezgasi ir su publika. Absurdu pagrįsta veikėjų egzis tencija tampa tik scenoje išsakytu faktu. Tad spektaklio metu lengva patirti nuobodulį, snaudulį, kažko laukimą, tų lūkesčių neišsipildy mą – ir pastebėti, kaip po pirmos spektaklio dalies teatrą palieka dalis žiūrovų. Belieka svarstyti – ar jie nesuprato spektaklio, ar atė ję į teatrą (kuris jiems tikrai rūpi) nepatyrė to, ko tikėjosi, ir pasijau tė apgauti ar įsižeidę? Ar dar sykį jie ateis į teatrą?
Spektaklyje nėra nei herojų, nei an tiherojų. Vis dėlto vienas jų išsiskiria. Tai Sauliaus Čiuče lio studentas Trofi movas.
siškai negali kažką pakeisti. Ne veltui ir aktoriaus kūno judesiai primena fizinę negalią turinčius žmones. Šis S.Čiučelio veikėjas labiausiai išlieka atmintyje. Net keista, bet įdomu pamatyti akto rių vaidinant tokį vaidmenį. Pažįstamų charakterių šešėliai
Trofimovui artima yra Ingos Miku tavičiūtės Ania. Ji – dvaro ir sodo šeimininkės Ranevskajos duktė – graži jauna panelė, dar vaikiška, bet jautri, padūkusi ir jaučianti simpatiją Trofimovui. Jai patinka studento naivumas, jo iškalba, gražūs žodžiai. Ji bijo su juo skirtis, net slapčia nugvelbia jo batus. I.Mikutavičiūtės vaidyba tarsi atkeliauja iš kitų spektaklių, nes labai panašiu charakteriu yra kuriami aktorės ankstesni vaid menys – krykštaujančios, ener gingos, kiek lengvabūdės, naivios, moteriškos veikėjos. Panašiai būtų galima pasaky ti ir apie Tomo Rinkūno Lopachi ną. Aktoriui puikiai sekasi vaidinti stiprius, drąsius, kartais apsuk rius ir mėgstančius pasikarščiuo ti vyriškus personažus. Toks yra ir dvarininkas Lopachinas, kurio tė vas ir senelis šiame dvare kadaise buvo baudžiauninkai. Jis vienintelis iš visų veikėjų mąsto blaiviai, visi kiti veikia tary tum sapne ar paskendę savo vidi nėse, pasąmoninėse gelmėse. Ar ba, kitaip tariant, išoriškai nieko neveikia, tik sėdi dvare ar vyšnių sode ir svajoja. Užtat Lopachinas netinginiauja ir daug nuveikia – nuperka vyšnių sodą, siekdamas jį iškirsti, pastatyti vasarnamių ir taip tapti dar turtingesnis. Spek taklio pabaigoje jis pasirodo kaip naujas dvaro šeimininkas, vilkin tis ilgais kailiniais, besišvaistantis pinigais ir skubinantis senuosius gyventojus skubiau nešdintis. Vis dėlto pinigai ir nupirktas dvaras su sodu nepadaro jo laimingo.
įkūnija dvaro šeimininkus, brolį ir seserį, Leonidą Gajevą ir Liubovę Andrejevną Ranevskąją. Abu jie labai panašūs – ramūs, susimąstę, svajojantys. Veikė jai itin stipriai prisirišę prie sa vo gimtųjų namų, gyvena praei timi, kai sodas buvo jaunesnis, būdavo daug skanių vyšnių, o ir dvaras – geresnės būklės. Dabar viskas kitaip. Dvaras parduoda mas už skolas, pinigų nėra. Visą spektaklį jie išlieka itin ramūs ir tik pabaigoje parodo stipresnes emocijas. Indrės Patkauskaitės Varia, Liu bovės įdukra, atvirkščiai, – itin nerami, spektaklyje viską regu liuojanti. Ji darbšti, vilki labai pa prastus pilkus drabužius ir taip kontrastuoja su iš Paryžiaus su grįžusios sesers Anios elegantiš ka išvaizda (kostiumų dailininkė Monika Gurskytė). I.Patkauskai tės Varia, kaip ir S.Čiučelio Trofi movas, į sceninį veiksmą įneša gy vumo, emocijų.
Klausantis kaunie tės kompozitorės Dalios Kairaity tės pirmosios au torinės kompakti nės plokštelės, vis sugrįžta filosofinės mintys – kas yra kūrėjas, kas jį įkve pia? Ar tai profesi ja? Amatas? Meni ninko būties pojū čio raiška, o gal jis pats – būties Kūrė jo įrankis?
Graž ina Dainauskienė Šešėliai ir vanduo
Režisieriaus ir Povilo Ramanausko Trofimovas – tingus maištininkas kurtoje scenografijoje dominuoja Scenoje matome gana skirtingus tamsūs atspalviai. Scenoje vaiz veikėjus, tarsi atklydusius iš jau duojamas holas, kurio centre – matytų spektaklių su skirtingo sudulkėjusi sofa, aplink apsta mis vaidybos technikomis – vie tyti seni baldai – stalas, lenty nas verčia susitapatinti, kitas at na, spintelės. Taip pat stovi senas siriboti, kitas kalba kūno kalba, pianinas, prie kurio visą spektak kitas tiesiog būna scenoje. Vie lį sėdinti Gabrielė Griciūtė gyvai ni labiau teatrališki, kitų vaidyba įgarsina spektaklį. kiek natūralesnė. Sienos tamsios, atsilupinėjusios, Skiriasi jie visi ir išvaizda, ir grindys senos, lentinės, jas labai charakteriu, tačiau juos suvienija lengva išardyti – tai kartkartėmis tai, kad jie vienaip ar kitaip siekia ir daro veikėjai, tiesiog pasiimda pateisinti savąją egzistenciją. mi nuo grindų po lentą. Iš holo Spektaklyje nėra nei herojų, nei abiejų pusių yra durys, vedančios antiherojų. Vis dėlto vienas jų iš į kit us kambar ius. Įdom iau siskiria. Tai Sauliaus Čiučelio sias scenografijos elementas – studentas Trofimovas. Jis neiš scenos gale esančios didelės stik vaizdus, tačiau nemažai žinantis, linės durys, vedančios į vyšnių so mylintis knygas, bandantis mąs dą. Kai šviesa į sceną patenka tik tyti ir ieškoti atsakymų. Iš tikrų pro šias stiklines duris, holas kar jų jis – kaip ir kiti: nieko neveikia. tais virsta ypatinga vieta su daug Vienintelis skirtumas – jis nie paslaptingų šešėlių – it praeities ko negali nuveikti daugiausia dėl Nauji amplua šmėklų (šviesų dailininkas Euge Kiek kitokius vaidmenis nei įpras nijus Sabaliauskas). materialinių priežasčių. Viduje Trofimovas trykšta en tai spektaklyje kuria aktoriai Dai Spektaklio trys dalys beveik ne tuziazmu, tačiau socialiniame va Stubraitė ir Sigitas Šidlauskas. sikeičia, daug kas kartojasi. Iš sce Atrodo, kad scenoje nos daiktų labai svarbus tampa kontekste jis yra niekas, nes taip aktoriai ne vaidina, dubuo su vandeniu, į kurį merkia ir nebaigė mokslų, nieko o būna savimi. Jie mi veikėjų veidai – tai visai įdo nedirba, tad vi mus sprendimas. Vis dėlto ki ti momentai, kaip pasikartojantis aktorių vienas kito stumdymas, mušimas ar rėkavimas, rusiškos frazės ar šokis, atrodo šiek tiek dirbtinai. „Vyšnių sodas“ – il gas, lėtas pasakojimas apie nykstantį dva rą, sodą, nenorą prarasti jau praė jusio laiko. Nors ir stengiamasi į pje sę žvelgti kiek kitaip, tačiau trūksta to kito kio teksto žodžių, saki nių skambesio. Trūksta ir emocijų – spektaklis itin apatiškas ir šaltas. Galbūt tokia ir buvo re žisieriaus užmačia, ta Nuotaika: kalbėdami vienas su kitu spektaklio herojai iš tikrųjų nebendrauja – gyvena nuobodų ir tuščią gyve- čiau tuomet ar ne per nimą. Donato Stankevičiaus nuotr. daug rizikuojama?
Muz ikologė
Kamerinės muzikos jautrumas
Žvelgdami į gana solidų D.Kairai tytės kūrinių sąrašą, tarp jų pava dinimų randame regėjimų, sapnų, improviziją, tarsi atskleidžian čius autorės norą kūryboje pabėg ti nuo šiurkščios realybės, mies to triukšmo į gamtą, į tylą. Galbūt dėl to kūrinių sąraše lieka mažiau vietos monumentalaus skambesio muzikinėms drobėms, apsiriboja ma jautriai prabylančiais kameri nio plano kūriniais. „Kamerinė muzika yra artimiau sia mąstančio ir matančio žmogaus sąmonei. Ji nesukelia euforinio su sižavėjimo miniai, ji kalbina subti lesnių tonų spalvomis, joje tokios svarbios tylos pauzės. Rašydama kamerinę muziką galiu labiausiai būti savimi“, – teigia autorė. Tačiau akivaizdu: jei kompozitoriams bū tų sudarytos palankesnės finansi
J.S.Bach Graž ina Dainauskienė Muz ikologė
K
auno mieste muzikos my lėtojams ne taip dažnai pasitaiko galimybė pasi klausyti didžiojo polifo nininko Johano Sebastiano Bacho muzikos. Įvairiomis melodinėmis linijomis susipinančių ir svarų fi losofinį turinį talpinančių jo kūri nių atlikimas – iššūkis bet kuriam muzikantui. Tuo labiau jaunam, kuriam J.S.Bacho muzika gali būti sudėtinga ne vien technikos, bet ir stilistikos prasme. Nepelnytai pamirštas
Kaip teigė barokinės muzikos puo selėtojas Robertas Bliškevičius, šiuo metu vadovaujantis VDU Mu zikos akademijos kameriniam or kestrui, šią muziką pristatyti yra sunku. Mūsų aukštosiose muzikos
5
penktadienis, spalio 25, 2013
santaka/muzika
ba – galimybė užsibūti dabartyje Kūryba ir yra ta gali mybė žmo gui ilgiau užsibūti da barties aki mirkoje.
parinkti liaudies tekstai, magijos skraiste apgaubtos žodžių formu lės, atstovaujančios senam folk loro žanrui, įvilktos į dinamišką ir ekspresyvų muzikinį drabužį, vėl nauja muzikos kalbos raiška pra turtino klausytojus. Šį spalvingą ir gana sudėtingą kūrinį įtaigiai atliko solistas Mindaugas Zimkus ir pia nistė Paulė Gudinaitė.
Pergyventi gyvenimą
Mostai: „Rašydama kamerinę muziką galiu labiausiai būti savimi“, – kuklinasi D.Kairaitytė, seniai pajėgi pagausinti or-
kestrinių partitūrų kraitį.
nės galimybės priartėti prie orkest ro, D.Kairaitytė gerokai pagausintų ir orkestrinių partitūrų kraitį. O kokią ją mato klausytojas ar atlikėjas, tampantis svarbiausia jungtimi, perteikiančia kūrinio au toriaus mintį? Kauno styginių kvarteto atstovai Dalia Terminaitė ir Saulius Bartu lis, vertindami D.Kairaitytės kūry binį meistriškumą, išskiria jos at sakomybę kūryboje, apmąstant ir pasveriant kiekvieną kūrinio ele mentą, neleidžiant praslysti atsi tiktinėms natoms ar paviršutiniam eksperimentavimui. Kiekvieno garso, skambesio glu dinimas ir įprasminimas riboja kū rinių gausą, tačiau pasiektas re zultatas nušvinta lyg nušlifuotas brangakmenis, žavintis savo forma ir spalvomis tiek atlikėjus, tiek ir klausytojus. Todėl suprantamas at
Tomo Raginos nuotr.
likėjų noras kuo dažniau mėgautis vis naujais autorės kūriniais. Tuo labiau kad dažnas D.Kairaitytės kūrinys nustebina šviežumu, at skleidžiančiu netikėtas jos turtin gos kūrybinės asmenybės kertes. Panašiai D.Kairaitytės kūry bą vertina ir smuikininkė Ilona Klusaitė, įžvelgdama išgryninto skambesio kūriniuose daug mote riškumo, trapaus švelnumo, netgi liūdesio, išorinėje realybėje sau gomo po žemaitiško ar ožiaragiško atkaklumo ir tvirtumo užsklanda, po kuria – vidinis kompozitorės pasaulis – lyg nematomoji Mėnulio pusė, atveriama klausytojams sim boline muzikos garsų kalba. Pažintis nuo pirmųjų pamokų
Nemažą kūrybinio kraičio da lį kompozitorė skiria jauniesiems atlikėjams – tiek fortepijoniniais,
tiek ir vokaliniais kūriniais. Pab rėždama jiems rašomų kūrinių specifiką, kompozitorė teigia, kad ne kiekvienas nesudėtingai sukur tas kūrinys tinkamas vaikams. Vengdama banalumo ir primi tyvumo, autorė jaunuosius muzi kantus kalbina jiems suprantama, išraiškinga ir nenuobodžia kalba. Iliustratyvūs ir žaismingi pjesių pavadinimai skatina kūrybiškumą ir interpretacijos laisvę. D.Kairaitytės kūriniais jaunuo sius pianistus ugdanti pedagogė Ina Vaičienė randa juose daug ga limybių technologiniam pianistų ugdymui. Autorės psichologiniu išmanymu nuspalvintos pjesės ne palieka abejingų ne tik mažųjų, bet ir ūgtelėjusių atlikėjų. Vis dėlto D.Kairaitytės kūrybo je daugiausia erdvės skiriama žo džiui, kuris dominuoja įvairiais
aspektais – žodžio intonacija, pa virstanti skambesiu, muzikinis im pulsas, pritraukiantis žodį, taip pat ir gana uždarą asmeninį pasaulį nušviečiančios poetinės ar filoso finės minties gimimas. „Kodėl kai kurie vokaliniai kū riniai parašyti savais tekstais? At sakymas labai paprastas – taip at sitinka tuomet, kai pirmiausia užrašomos natos ir tik paskui jos įgarsinamos savais žodžiais. Bet jeigu dainą rašau pagal eilėraštį, tuomet poetinio žodžio metaforos ir vaizdai daro labai didelę įtaką muzikinės kalbos elementams“, – teigia pati autorė. Gausus vokalinės kūrybos ba gažas Kauno menininkų namuo se (KMN) surengtame kompozito rės kūrybos vakare pasipildė nauju kūriniu. „Užkalbėjimai“ vokalui ir fortepijonui – tai kompozitorės
Kompaktinės plokštelės prista tymas KMN – lyg rudeninio der liaus, brandinto nuo viduržiemį paminėto kompozitorės jubilie jaus, įvertinimas. Tiek plokštelėje, tiek koncerto programoje – tik da lis brandžiausių ir taikliausiai mar gaspalvę autorės kūrybą atsklei džiančių opusų. Tai atlikėjų pamėgtas, kažka da maloniu siurprizu nustebinęs ir nepaliaujantis stebinti „Bal tojo žmogaus sapnas“ styginių kvartetui, jauniesiems atlikėjams skirti fortepijoniniai ir vokaliniai kūrinėliai, dvi vyrų chorui para šytos dainos (nors D.Kairaitytės dėmesio kur kas dažniau sulau kia moterų chorai), premjerinis vokalinis ciklas „Užkalbėjimai“ ir ispaniškais ritmais banguojan ti daina „Tik raudonas vynas“ – tarsi simbolinė šventinė taurė ju biliejaus proga. Vakare pristatydama D.Kairaity tės kūrinius, muzikologė Kristina Mikuličiūtė-Vaitkūnienė persakė kompozitorės mintis apie kūrybą: „Sąmonėje nuolatos budi žinoji mas, kad žmogaus laikas laikinas, o iš šio žinojimo kyla pastangos lai ką pratęsti, prailginti. Kūryba ir yra ta galimybė žmogui ilgiau užsibūti dabarties akimirkoje.“ Nuolat koncertų salėse skam bantys ir atlikėjų mielai pas mus ir svetur atliekami kūriniai bylo ja apie kūrybinę brandą, jų įvairo vė – apie nesenkančią fantaziją, o pro poezijos šydą prasiskverbian tys subtilaus humoro blyksniai ga rantuoja gyvybingumą. Tad kom pozitorės D.Kairaitytės kūryboje gimstančios dabarties akimirkos dar gausiai džiugins atlikėjus ir klausytojus naujais kūriniais.
has – žinomas, bet retas svečias Kaune mokyklose, anot jo, ruošiami mu zikantai labiau orientuojami atlik ti romantinę muziką, skiriant kur kas mažesnį dėmesį jos apsuptyje esančiai senajai, barokinei ar šiuo laikinei muzikai. Tad ir atlikti J.S.Bacho kūrinius nėra didelės patirties, menkai mus pasiekia ir užsienyje vis atsinauji nančios barokinės muzikos atliki mo tendencijos, todėl siekis įval dyti to laikotarpio stilistiką mūsų aplinkoje kas kartą tampa netikė tumu. Vienas toks netikėtumas lau kia šį šeštadienį – X tarptautinio festivalio „Musica sacra“ baigia majame koncerte VDU Didžiojo je auloje kauniečiai galės gėrėtis J.S.Bacho kantata Nr.21 „Ich hat te viel Bekümmernis“. Ją klausyto jams dovanos VDU MA kamerinis orkestras (vad. R.Bliškevičius) ir Kauno vokalinis ansamblis „Acus
to“ (vad. Kęstutis Jakeliūnas) bei solistai Živilė Lamauskienė, Jurgi ta Šalčiūtė, Kęstutis Jakeliūnas ir Jonas Lamauskas.
Kantatos turinį at skleidžia choro skel biami žodžiai: „Kai mano širdis prisi kaupė rūpesčių, Ta vo paguoda sielai džiaugsmą grąžino.“
Parašyta prieš 300 metų
„Tai viena gražesnių baroko ge nijaus parašytų kantatų“, – tei gia R.Bliškevičius, kartu su K.Ja keliūnu ieškojęs J.S.Bacho kūrinio savo kolektyvams ir apsistojęs
prie šio kūrinio ne tik dėl jo žave sio. Pasirinkimą sustiprino fak tas, kad šiais metais sukanka ly giai 300 metų nuo šios kantatos sukūrimo. J.S.Bacho muzika ugdo atlikėjus, bet ją įveikti nėra paprasta. Galbūt dėl to mūsų klausytojai nėra perne lyg lepinami šio kūrėjo šedevrų. Vilniečiai jo muzika mėgaujasi kur kas dažniau, lankydamiesi kas met vykstančiame tarptautiniame J.S.Bacho festivalyje, sulaukdami garsių pasaulio atlikėjų paruoštų programų su šio muzikos gigan to instrumentiniais ir vokaliniais kūriniais. Vilniuje neseniai skambėjo ir ši kantata, atliekama Vilniaus mies to savivaldybės choro „Jauna mu zika“ kartu su Šv.Kristoforo kame riniu orkestru. Todėl bene pirmą kartą Kaune skambėsianti, kau niečių atliekama minėta kantata –
malonus siurprizas miesto melo manams. Iš skausmo gimstanti viltis
J.S.Bachas, rašęs kiekvienam sek madieniui po kantatą, šią pasky rė trečiajam sekmadieniui po Švč. Trejybės šventės, kuri katalikų pa saulyje švenčiama po Sekminių. Jos atlikimas nebūtinai sietinas su va saros šventėmis. Kantatos turinį atskleidžia choro skelbiami žodžiai: „Kai mano šir dis prisikaupė rūpesčių, Tavo pa guoda sielai džiaugsmą grąžino“ (Psalmė 94-19). Kantatos teks tuose lyg priminimas glūdi nesens tančios mintys – kas tu ir iš kur esi, iš kur mes atėjome ir kur einame, ko ieškome, prie kurių vis turėtu me sugrįžti nesibaigiančioje lai ko tėkmėje, prisodrintoje rūpes čių, skubos, blaškymosi tarp tikrų ir netikrų vertybių.
Artėjančių Vėlinių laikas tam ypač tinkamas. Ir ne vien dėl kan tatos pirmosios dalies niūrumo, skausmingai pristatančios žmogų, pasiklydusį abejonėse, prarandan tį tikėjimą ir viltį. Antroj i dal is grąž in a tvirt u mą ir pasitikėjimą, teigdama, kad yra išsigelbėjimas, kad bet kuri skausmą kenčianti siela sulauks paguodos. Ar pavyks įgyvendinti ambi cingą programą jauniems mies to kolektyvams ir solistams? Ste bintiesiems jų koncertinę veiklą ir pasiekimus toks klausimas netu rėtų kilti. Tikriausiai savaitgalį di džiojo J.S.Bacho muzikos pakylėti pajusime ir jo panaudoto Psalmių teksto galią „Nurimk, mano sie la, nes Viešpats padarė tau gera!“ O būtent sielos ramybės ir dvasi nės atgaivos šiame audringame pa saulyje labiausiai trūksta.
6
penktadienis, spalio 25, 2013
santaka /vietos dvasia
Paskutiniai „Fluxus ministerijos“ Elektra, veikianti signalizacija ir laikinumas – trys drambliai, ant kurių laikosi virtua liausia ministerija Lietuvoje – „Fluxus ministerija“. Pusantrų metų drumstusi užsistovėjusius Kauno kultūrinio gyvenimo vandenis, netrukus ji paliks senąjį „Lituanicos“ fabriką – kad atsirastų kažkur kitur. Laura Udrienė
Išmanantiesiems meno istoriją „fluxus“ – ne vien keistai skam bantis žodis. Taip pavadintas XX a. 7-ajame dešimtmetyje JAV gyvenusio kauniečio Jurgio Mačiū no suburtas eksperimentinis (an ti)meno judėjimas, pasisakęs prieš meno komercializaciją, menininkų suelitėjimą. Pagerbiant šią netra dicinę iškilią asmenybę sugalvo tas visiškai fluksiškas projektas – gimęs tarsi iš nieko, egzistuojantis tik čia ir dabar ir niekaip nenus tygstantis vienoje vietoje: „Fluxus ministerija“.
Komentarai
Edgaras Stanišauskas
„Fluxus min ister ijos“ vicem in istras
I
dėja yra labai paprasta – pasii mame nenaudojamą pastatą ir sut varkome savo jėgom is tiek, kad jis galėt ų funkcionuot i. T. y. drauge subėgame ir padarome me tus trunkant į performansą. Remon tui neskiriame dėmesio. Svarbiausia – pagrindiniai dalykai: kad degtų elekt ra, veiktų kanalizacija. Šildymo čia net nėra. Bet vis tiek praėjusią žiemą kaž kaip peržiemojome. Į Kauną nusprendėme atsikelti būtent „Flux us“ 50-mečio proga. Atsimenu, kai šitame buvusio fabriko pastate ap silankėme pirmą kartą, užlipome ant stogo, perėjome patalpas, pamatėme, kok ia tai nuostabi Kauno vieta, ir ne beieškojome nieko daugiau. O iš tikrų jų juk viduje buvo šiukšlynas, viskas apleista. Patys su menininkais ir kitais savanor iais drauge kuopėme, išvežė me apie 20 didel ių statybinių kontei nerių įvairių šiukšl ių, statybinių atlie kų, kad būt ų pig iau, patys betonavo me duobes. Vyko net apie dešimt tal kų, kuriose dalyvaudavo apie šimtas žmonių. Įsik ūrę organ izavome įvair ius „Flu xus“ 50-mečio progai skirt us reng i nius. Taip įsibrovėme į Kauno kult ū rin į gyven imą. Būta įvair ių reakcijų. Dal is žinojo, kas yra „Fluxus ministe rija“, nes prieš tai jau buvo matę Vilniu je. Vis dėlto kauniečiai daugiau pripra tę prie estet ikos, graž ių erdv ių, o tas neestet iškas fabr iko vaizdas kai ku riuos gąsd ino. Vis dėlto daug uma la bai džiaugėsi ir laukė. Žinoma, būdavo ir tok ių užk lydėlių, kurie klausė, koks čia klubas. Mes iš anksto men in ink ams pris ta tėme „Flux us min ister ij os“ žaid imo taisykles, nes pastatas yra ne mūs ų, jį davė versl in inkai už simbol in į mė nes in į 1,21 lito mokest į. Su men in in kais sutarėme, kad projektas vyks tik pus antr ų met ų. Kit u atveju idėja ga
Kauniečiai daugiau pripratę prie estetikos, gražių erdvių, o tas neeste tiškas fabriko vaiz das kai kuriuos gąsdino. J.Mačiūnas prieš pusšimtį me tų Niujorke, SoHo rajon e, įkū rė menininkų valdomas gyveni mo ir darbo erdves, kuriose buvo
li išs ig imt i, vis i priprast ų ir „Flux us min ister ij a“ tapt ų kult ūros nam ais. Tas nepriprat imas net labiau skat ina produkt yv iai veikt i ir priverčia judė ti į priek į – tiek men in ink us, tiek mus, organ izator ius. Tad per šį laiką suor gan iz avome net apie tūkst ant į įvai rių reng in ių, koncert ų, parodų, per formansų. „Flux us min ister ij a“ men in ink ams pristatė kooperav imosi idėją. Jie tar pusav yje susipaž ino, tai tapo bend rais jų namais. Dabar jie gali savaran kiškai drauge ką nors dar yt i – bent jau taip, užsidarius „Fluxus ministeri jai“, nutiko vilniečiams. Ar Kauno me nininkai vėliau jungsis į grupeles, pa matysime. Per pusantr ų metų pas mus savo kū rybines stud ijas turėjo apie 150 Kau no men in ink ų. Ypač tai buvo gera prad žia, paglostymas ir paspirtis jau niesiems: čia tapai ir gali iš karto eks ponuot i darbus. Mes padėdavome straipsn į paraš yt i, išplat int i prane šimą spaudai, na, suorgan iz uodavo me parodą taip, kaip prik lauso. Žmo nių irg i nemažai apsilank ydavo, tad kūryba galėjo būti matoma. Svarbiau sia – „Fluxus min ister ijoje“ buvo gal i ma viską organizuoti nemokamai, rei kėjo susimokėt i tik už komunal in ius mokesčius. „Flux us min iter ija“ net urėjo teis ės rinkt is, kas gal i, o kas ne eksponuot i savo darbus. Galėjo visi! Mes net pa tys ieškodavome, jei tam tikrą laiko tarpį salė būdavo laisva.
Gintaras Velykis
„Fluxus min ister ijos“ rez identas men in inkas
I
lgai galvojau, koks yra fluksiškas menas, bet galiausiai padariau iš vadą – tai menas čia ir dabar. Ne tiek šių dienų aktualijos, kiek šių dienų įspūdžiai. Pavyzdžiui, važ iuoji traukiniu ir matai – čia Žasliai, čia po
leid žiam a šeim in inkaut i išs kir tin ai eksp er im ent in e kūr yb a užs iim ant iems men in inkams – taip iki tol apleistus pastatus ap gyvend in o pirm oj i men in ink ų kolonija. Panaši atsirado ir 2010-aisiais Vilniuje, buvusiame Sveikatos mi nisterijos pastate. Ten menininkų jaukiai būta be veik pusantrų metų, kol nuspręs ta „Fluxus ministeriją“ perleisti Kaunui – tikrajam „fluxus“ mies tui. 2012 m. gegužės 11 d. naujai siais „ministerijos“ namais tapo buvusio batų fabriko „Lituanica“ patalpos.
Šiandien šioje milžiniškoje 6 tūkst. kv. m erdvėje esančiose studijose vis dar kuria kelios dešimtys menininkų, čia organizuojamos parodos, kon certai, performansai, vyksta paskai tos, festivaliai ar tiesiog jaukūs skir tingų kartų, meno sričių ir požiūrių kūrėjų susibūrimai. „Vis dar“ – nes lapkričio 9 d. „Fluxus ministe rija“ palieka Kauną. Kur projektas keliauja toliau? Kol kas paslaptis neišduodama. Bet vien tai, kad yra, ko neišduoti, teikia vilties, jog ši kultūrinį mies tų gyvenimą praturtinanti fluksiš ka iniciatyva toliau gyvuos, nors ir ne Kaune.
licininkas stovi, ten guli, čia Prunskie nė praėjo… Nei simpatijos, nei antipati jos, tai tik kadrai iš kasdienybės filmo, srautas, kuris tave veikia – tavo savi monę, mental itetą, tolesnę kūr ybą. Klasikinis, tradicinis menas paprastai kuriamas amžiams, ten ieškoma amži nųjų vertybių, dailininkas labiau per teikia savo asmeniškumus, o „fluxus“ dailininkai – visuomeniškesni, fiksuo ja aplinkos dirgiklius, užima stebėtojų poziciją. Į „Flux us minsiter iją“ atėjau, nes rei kėjo kažk ur padėt i savo sukonstr uo tą nemaž ą darbų spausd in imo apa ratą – mano palėpėje jis net ilpo. Taip pat groju, dalyvauju įvair iuose muz i kiniuose projektukuose, o čia yra su sibūr usi nemaža grupelė žmon ių, su kuriais galima kartu džiazuoti. Būtent „Fluxus ministerijoje“ užg imė ne dar bo, o kūrybiniai santyk iai. Darydami kokius nors projektus, drauge apsitar davome arba šiaip rinkdavomės porą kartų per savaitę. Man reikėjo bendra vimo, žmonių. Manau, pus antr ų met ų tok iam pro jekt ui yra per maž ai, reikėt ų kok ių trejų. Vis dėlto praėjo nemažai laiko, kol įsik ūrėme, reikėjo įsib ėgėt i. Kol tai padarėme, atėjo žiema, o žiemą – šalt a, ent uz iazmo trūkst a, lauk i pa vasar io... Pavasar is praeina kaip trau kinys – štai ir reik ia kraust yt is! Jaun i mui ypač trūko tėv iškos glob os. Jie čia kažko ieško, protest uoja, než ino, ko griebt is. Jiems laiko prit rūko susi prast i. Per pusantr ų met ų gal i tik rid i kėl is užaugt i, bet ne žmog us. O tęst i numo nėra... Kaunas toks keistas miestas: technok rat in is nuo sov ietmeč io, men in is – nuo laik inosios sost inės laik ų (tiesa, tada kultūra vis dėlto buvo poniučių stil ium i). Taig i istor iškai gil ios kul tūros Kaune neįžvelg iu. Šitas mies tas toks užt venktas, jame labai sun ku kažką padar yt i. Taip, čia užg ims ta reišk iniai, bet vystytis turi kur nors kitur, visa grietinėlė nukeliauja į kitus miest us. Čia nesuž yd ima, neduoda ma vaisių. Man atrodo, jeig u „Fluxus ministerija“ būtų buvusi kitame mies te, jai būtų lengviau. Net než in au, kur eit i po „Flux us mi nist er ij os“ užd ar ym o. Kit ur daž niaus iai kom erc in iais pag rind ais nuom oj am os pat alp os. Atr od yt ų,
jos stov i tušč ios, bet kai užs ip raš o kain os! Galvoj am e, gal kart u su ki tais men in ink ais nuomot is, vis dėl to kart u pig iau, taip pat čia sut ik au daug draug ų, paž įst amų – gail a, jei iširt ų sant yk iai. Tok iu būdu tol iau gyv uot ų kad ir „mikr ofl ux iuk ų“ bendr uomenytė.
Darius Vozbutas
„Fluxus min ister ijos“ rez identas, vienas auksarank ių bendr uomenės „Makerspace“ įkūrėjų
M
ūs ų veiklos esmė – atv i ros dirbt uvės, į kur ias nor int ieji gal i ateit i ir ką nors meistr aut i, o mes pagelb ėjame, duodame įvair ių įran kių. Čia gimst a ir men in iai, ir techn i niai kūr in iai. Į „Flux us min ister iją“ at sik raustėme tik vas arą. Svarbiaus ia mums buvo patog i erdvė dirbti, net nes varbu kur. O čia kaip tik pas irodė tinkamai apleistos patalpos. Pamaž u sus ip až inome su pač ia „flux us“ idė ja, matėme daug parodų, sul aukėme skirt ing ų lank ytoj ų, net atr adome naujų nar ių. Smag iaus ia, kad „Flux us min ister i ja“ lab ai stipr iai neįp areig oj a. Mes vis galvoj ome, kad būt ų smag u tu rėt i dirbt uves, tik než in oj om e, ar žmonėms tai pat ikt ų, ar jiems reik a ling a. Iš prad žių bij oj ome invest uo ti didesn ius pin ig us, reikėj o pab an dyt i. O čia kaip tik siūlomos nemo kamos pat alp os. Dab ar jau matome, kad yra sus idomėjim as, tik ime, kad mūs ų dirbt uvės gyv uos net „min is ter ij ą“ užd ar ius. Ger iausia, kad „Flux us min ister ija“ – tai ne tik patalpos, bet ir žmonių sam būr is. Gal i idėją pristat yt i greta dir bant iems kaimynams, atsiranda su sidomėjimas, vien i kit iems pagelbė jame. Tik labiausiai liūdna, kad „Flu xus min ister ija“ Kaune įsik ūr usi taip trumpam.
7
penktadienis, spalio 25, 2013
santaka/vietos dvasia
atodūsiai – ilgesingi ir su šypsena
Per pusantrų metų gali tik ridikėlis užaugti, bet ne žmogus. O tęstinumo nėra...
Artūro Morozovo nuotr.
8
penktadienis, spalio 25, 2013
santaka /kinas
Beldžiant į vienatvės duris Kas geriausia žmogui – prisijungti prie bendruomenės, ar lik ti vienam? Vienatvės tema – viena pagrindinių, įkvėpusių kino kritiką Denis Côté peržengti fronto liniją ir pačiam tapti kūrėju.
Deimantė DementavičiūtėStankuvienė
Tarptautiniame Kauno kino fes tivalyje jis pristatė savo debiutinį pilnametražį filmą „Vik ir Flo pa matė lokį“, pelniusį Lokarno kino festivalio apdovanojimą. Už origi nalų požiūrį vizionieriumi vadina mas kanadietis kūrėjas pokalbyje atviravo nemėgstąs socialiai orien tuotų filmų. Nesuprantu žmonių, kurie siekia filmu pakeisti pasaulį – reikia filmų, kurie priverstų žmo nes mąstyti, sako D.Côté. – Apie kokius žmones labiau siai mėgstate kalbėti savo fil muose? – Daugelis žurnalistų yra rašę, kad aš mėgstu marginalus. Su tuo vi siškai sutikti negaliu, nes aš mėgs tu žmones, kurie gyvena tik šiek tiek už visuomenės ribų. Kai ateina lai kas mokėti mokesčius, kai reikia ei ti į polikliniką ar išsikviesti polici ją, kai kurie žmonės bijo, vengia tai daryti. Jie yra normalūs, bet jiems nerūpi kaimynai; kai tenka susi durti su policininku, jie iškart su sinervina. Jie nenori turėti reikalų su išoriniu pasauliu. Bet aš nema nau, kad jie yra keistuoliai, man jie įdomūs. Mano filmų veikėjai ir yra tokie žmonės, kurie gyvena atsiskyrę, yra prisirišę prie savo gyvenamosios erdvės ir nenori jos palikti, bijo išo rinio pasaulio, yra vieniši. Naujau siame filme „Vik ir Flo pamatė lokį“ (2013) dvi moterys, išėjusios iš ka lėjimo, mano, kad gali gyventi kar tu, atsiskyrusios nuo išorinio pa saulio, miške, mažame namelyje. Ir joms nerūpi bendruomeniškumas, visuomeniškumas. Man patinka analizuoti visuomeniškumo idėją – ar man prisijungti prie bendruome nės, ar likti vienam? Bet mes neku riame socialinio kino. – Kaip reikėtų vertinti šiuos veikėjus – susitapatinti su jais ar žvelgti kritiškai? – Pirmiausia žiūrovai turi suras ti ryšį su filmu. Tai labai natūralu. Jeigu labai susidomi filmu, jis tau ima patikti, net jei nepatinka veikė jai. Holivudofilmuose pagrindiniai veikėjai yra mieli, tu juos tiesiog įsi
myli. Aš to nesiekiu. Vienuose mano filmuose galima pajausti simpati ją herojams, kituose nėra nė vie no mielo veikėjo ir tu negali iki ga lo įsijausti į filmą kaip, pvz., filme „Viskas, ko ji nori“ (2008). Naujausiame filme „Vik ir Flo pamatė lokį“ žaidžiame su dauge liu kino žanrų, jame yra ir dramos, ir humoro, ir intymumo, ir siaubo kino elementų. Tad žiūrovų reak cija taip pat turėtų būti neviena reikšmė. Šiuo metu kuriu naują fil mą apie fabriko darbuotojus, jis bus labiau dokumentinis ir ekspe rimentinis. Man įdomūs šių dir bančių vyrų ir moterų rankos, vei dai, akys. Ar jiems žiūrovai pajus simpatiją, ar ne, taip pat priklau sys nuo jų pačių.
Manau, kad per kiną reikia išreikšti save ir filmas turi skatinti mąstyti, bet ne vers ti kažką keisti.
– Kaip gimsta jūsų filmų isto rijos? – Tokie klausimai mane šiek tiek gąsdina, nes sunku pasakyti, iš kur jos ateina. Esu sukūręs septy nis pilnametražius filmus ir dalis jų yra improvizuoti. Man visada svarbu sukurti kažką naujo. Tai, kas yra nauja man pačiam, mano akiai. Pavyzdžiui, filme „Vik ir Flo pamatė lokį“ nauja tai, kad man pirmą kartą teko filmuoti moteris. Istorijos gimsta analizuojant pa grindinę, jau aptartą, mano kū rybos temą – žmonės, gyvenantys už pasaulio, vienatvė. Bet manęs neįkvepia realaus pasaulio realios istorijos, užrašytos knygose, dra mose ar laikraščiuose. Yra tik bal tas popieriaus lapas ir aš rašau, rašau, rašau... Ir niekada neži nau, kur link tai nuves. Tai – la biau instinktas. Kai kurie žmonės rašo tam, kad pakeistų pasau lį ar todėl, kad jo motina serga ir t.t. Man įkvėpimas yra labiau ins tinktyvus dalykas. Man įdomios kartais keistos, neįprastos vietos, žmonės.
Kritikas, tapęs režisieriumi Režisierius ir prodiuseris Denis
Côté gimė 1973 m. Niu Bransvike, Ka nadoje. 1992 m. baigė Menų ir kino studijas koledže Monrealyje. Režisa vo ir prodiusavo keliolika mažo biu džeto trumpametražių filmų, rodytų tarptautiniuose kino festivaliuose. D.Côté dirbo radijo laidų vedėju,
1999–2005 m. – kino kritiku kultūros
žiniasklaidoje. 2001–2006 m. buvo Kanados Kvebeko kino kritikų aso ciacijos viceprezidentas. Tarptautiniame Kauno kino festi
valyje buvo parodyti šio autoriaus ankst esn is film as „Best iar ium as“ ir naujausias darbas – ilgametražė vaidybinė drama „Vik ir Flo pama tė lokį“.
– Jūsų filmai – tai veidrodis, at spindintis jūsų vidinį pasaulį? – Turėčiau sakyti taip, nes tai atei na iš manęs, bet aš niekada nekuriu didelio užbaigto psichoanalitinio darbo apie save. Galbūt personažai kažkiek panašūs į mane patį, tačiau čia jau reikėtų atlikti psichoanalizę. Kartais filmuose matau, kad kažkas primena mano tėtį ar potyrius, ku riuos patyriau būdamas dvylikos metų, bet man to niekada neišeina daryti sąmoningai. Aš niekada są moningai nepasakoju savo gyveni mo istorijų, nesu sukūręs autobiog rafinio filmo. Bet galbūt kažkada tai padarysiu. – Koks kino stilius jums labiau siai patinka? – Dešimt metų buvau kino kriti kas, turėjau puikiai išmanyti kino istoriją, privalėjau peržiūrėti daug filmų, netgi animaciją, filmus vai kams, visus Kanados filmus. Dabar žiūriu tuos filmus, kurie, man rodos, gali kažką man duoti. Daugiau ne bežiūriu Holivudo filmų, kurie man nieko neduoda. Niekada neinu į ki ną kaip į pramogą, nes manau, kad man to užtenka realiame gyvenime. Eiti gatve man yra pramoga! Man taip pat nereikia filmų apie super herojus. Tačiau aš puikiai supran tu žmones, kuriems to reikia, nes jų gyvenimas yra nuobodus ir jie no ri pamatyti žmogų vorą. Nežiūriu daugiau ir animacijos, fantastinių filmų. Vis daugiau ir daugiau mane domina socialinis realizmas, filmai apie tikrą gyvenimą. Man patinka tai, kas atrodo tikras gyvenimas, bet kartu tai yra šiek tiek už realaus pasaulio. Nuo vaikystės mėgau žiū rėti siaubo filmus, nors vėliau atra dau ir kitus žanrus, tačiau simpa tija siaubo filmams išliko. Patinka kuriant romantišką istoriją įvesti ir siaubo filmų elementų. – Koks kinas jums yra nuobo dus? – Kai kurie žmonės kuria kiną siek dami pakeisti pasaulį. Tai nėra ki nematografiški filmai, juose daug informacijos, kalbama apie tai, ką žmonėms reikėtų daryti, kad kaž ką pakeistų. Mane tai erzina. Ne sakau, kad tai blogai, bet aš nesup rantu tų žmonių, kurie naudoja kiną siekdami pakeisti pasaulį. Manau, kad per kiną reikia išreikšti save ir filmas turi skatinti mąstyti žmones, bet ne versti kažką keisti. – Anksčiau dirbote kino kriti ku. Dabar kaip kūrėjas pats su laukiate kritikos. Ar skaitote savo filmų recenzijas? – Taip, skaitau – man svarbu iš girsti kitų nuomonę. Jeigu neskai tyčiau, galėčiau sakyti, kad filmus kuriu pats sau. O tai yra blogai. Ki
Postūmis: dar neseniai žiniasklaidoje dirbęs D.Côté prisipažino – rea
laus pasaulio realios istorijos, užrašytos knygose, dramose ar laikraš čiuose, jo neįkvepia. Tomo Raginos nuotr.
nas yra grupinis, kapitalistinis me nas, mes turime kinu dalytis su vi sais ir klausytis to, ką kiti sako. Ir kai žmonėms nepatinka mano fil mai, aš dėl to nesijaudinu, nes jei gu visiems patiktų, tai reikštų, kad aš kuriu kiną visiems. O aš to ne noriu. Kartais recenzijos yra la bai naudingos, kartais atsižvelgi į pastabas. Bet skaitau visada, nes manau, kad yra labai svarbu ko munikuoti su savo auditorija. Ir jeigu režisierius sako, kad neskai to savo filmų recenzijų, vadinasi, jis meluoja. – Kaip vertinate šiuolaikinį kiną? – Nenoriu būti tuo kino režisieriu mi, sakančiu, kad anksčiau kinas buvo geresnis. O juk daugelis taip teigia. Aš manau, kad laikai kei čiasi, o kinas atspindi laikotar pį, kuriuo mes gyvename. Visada bus gerų kūrėjų, kurie išmanys ki no gramatiką, kaip kurti filmą. Šiuo metu vis didesnis atotrūkis tarp komercinio ir meninio kino. Kur damas pastarąjį išgirsti, kad tai kinas, skirtas kino festivaliui. Tai šiek tiek erzina. Bet manau, kad ir dabar yra gerų filmų. – O ar šiuolaikinis kinas yra vis dar postmodernus?
– Postmodernizmas buvo labai stip rus nuo 1970 m. pabaigos iki 2000ųjų. Tada buvo sukurta nema žai įdomių naujų filmų. Dabar yra vis sunkuiau sukurti kažką naujo. Anksčiau mano kūryboje nauja bu vo dokumentikos ir fikcijos maišy mas. Dabar sunku pasakyti, kas yra naujo. Manau, nauja karta žino apie eksperimentinį ir meninį kiną. Dabar jie nori būti labiau tradiciniai ir pa sakoti geras istorijas iš naujo. Nau joji karta turi būti labai protinga, jei nori atrasti kažką originalaus. – Ką žinote apie Lietuvos kiną? – Apie Lietuvos kiną nesu labai daug girdėjęs. Kai kurie kvaili žmo nės maišo lietuvišką kiną su rusišku. Tikrai žinau, kaip turbūt ir dauge lis kitų režisierių pasaulyje, Šarūną Bartą ir Joną Meką. Manau, kad tai normalu, kad nėra labai daug žino mų režisierių jūsų šalyje, nes čia gy vena tik trys milijonai, nėra didelės kino industrijos. Daugelis jaunų lie tuvių emigruoja ir gali sutikti jaunų kino režisierių kitose šalyse. Kalbant apie festivalius, teko girdėti apie tris Lietuvoje vykstančius tarptauti nius festivalius – „Kino pavasarį“, „Scanoramą“ ir Tarptautinį Kauno kino festivalį. Kaip mažai šaliai – tai visai nemažai.