60 SEGUNDOS – AMOROUX

Amoroux

(Y4)

¡Hola, Odin! ¡Un placer saludarte! Para quien no te conozca, ¿cómo te describirías?

¡Un placer hablar con vosotros! Personalmente me describo como alguien exigente consigo mismo y con su sonido. Siempre intento mejorar la calidad de mi música y sobre todo lo que transmito al publico. Musicalmente le dejo al oyente que me describa a su manera.

Eres de Granada. ¿Cómo ves la escena de electrónica de Andalucía en particular? ¿Y de España en general?

En Granada parece ser que siempre ha habido muy buena escena underground pero estaba más centrada en el DJing antes que en la producción. Pero poco a poco están emergiendo nuevos talentos a los que les veo mucho futuro. En España ya hay unos cuantos sellos que están pisando muy fuerte y se están ganando el respeto de la escena internacional, como Esuoh o TheBasement. La verdad, aun no he tenido mucha oportunidad de conocer la escena en otras ciudades. He oído hablar muy bien de la escena en Barcelona o Valencia. ¡Espero poder conocerlas pronto!

Entiendo que empezaste inmerso en la escena hip-hop/rap, antes de sumergirte en la electrónica. ¿Cuáles son tus principales influencias? ¿Cómo llegaste a ellas?

Antes de la electrónica, mi “sueño” era ser un beatmaker. Uno de mis referentes por aquel entonces era Havoc de Mobb Deep o Q-Tip. Empecé a escucharlos un poco por la curiosidad de los orígenes del hip-hop y acabé enamorándome aun más. De todos modos, mis influencias han ido variando con el tiempo. Por ejemplo cuando era pequeño mi padre me ponía discos de Led Zeppelin, Jimmy Hendrix, Triana y un grupo que me influyó mucho: Enigma. Gracias a eso he podido convertirme en alguien sin miedo a descubrir nuevos estilos o géneros

Tú música se desarrolla de forma bastante única, entre el house, toques break y el groove atmosférico, con el sampling como hilo conductor… ¿Cómo definiríais tu proceso creativo?

Mi proceso creativo lo podría comparar con un laboratorio. Estoy durante horas probando y experimentando con sonidos sacados de el lugar menos pensado hasta acabar creando algo que me transmita lo que el cuerpo me pide en ese momento. Si un día llego al estudio enfadado con la vida, necesito un sonido más duro y frenético; si otro día llego con la bajona emocional... buscaré un sonido más atmosférico y trascendental para poder evadirme de todo un poco. Al final la música acentúa tu estado de ánimo y emociones; eso acaba siendo mi mayor motor a la hora de trabajar.

Acabas de sacar ‘B-One’ en el recopilatorio Puro Mareo Vol. 1, curado por Chico Blanco y 8kitoo en su sello, Mareo. ¿Cómo ha sido trabajar en este lanzamiento para ellos?

Siempre me encantó tanto su música como la estética que le aportaban a sus fiestas en los clubs de la ciudad. Cuando los conocí en persona y me dijeron de trabajar con ellos… ni me lo pensé. Poder aportar algo a mi gente de Mareo siempre es un placer.

Tienes el colectivo/sello Y4 con otros interesantes artistas emergentes como Yesca, Dan Be y Technisje Loef… ¿Qué nos puedes contar?

Nos conocemos desde hace varios años y este 2020 decidimos formar el colectivo. Cada uno con un estilo propio y muy marcado. Comenzamos con Radyostation. Una sección de “turbosets” con un máximo de 15 min de duración, añadiéndole visuales creados por Yesca y por mi, que subimos a nuestro canal de Instagram. Queríamos hacer sets con un formato diferente y más ligero. Esto llegó a algunos artistas internacionales y nos han propuesto hacer guest mixes para Y4, incluso ya hicimos el primero con Kronol, productor y DJ de Roma. Y ahora acabamos de lanzar nuestro primer VA, en el que cada uno aporta su estilo de la manera más pura.

¿Qué proyectos tenéis entre manos este 2021?

Seguiremos por ahora en la línea de los “turbomixes” y lanzando mas guest mixes con nuevos artistas. También lanzaremos más VVAA y puede que en algún momento comencemos a hacer premieres a artistas nuevos.

Finalmente, Odin, pedimos al invitado de 60 Segundos que plantee una pregunta al si-

guiente. El último fue Daniel Rifaterra: “¿La electrónica se parece más al jazz o al rock?”. Y

a cambio, nos tenéis que dejar una pregunta para el siguiente…

Creo que al jazz... Pero no solo por lo experimental que pueden ser ambos, si no por esa escena underground que origina en cada ciudad, como provocó el jazz en la Calle 52. Mi pregunta es... Si pudieses revivir la vida de

un conocido o no tan conocido artista... ¿de quién lo harías?