DAAD 2017

Dni architektúry a dizajnu Days of architecture and design

30/05 ― 04/06 2017 Bratislava www.daad.sk

8. ročník festivalu DAAD 2017 sa koná pod záštitou Ministra kultúry SR /MKSR/, Primátora mesta Bratislava a Starostu Starého Mesta Bratislava, v spolupráci so Slovenskou komorou

generálny partner:

architektov /SKA/, Spolkom architektov Slovenska /SAS/, Slovenským centrom dizajnu /SCD/ a školami VŠVU, FA STU. Festival z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.

hlavní partneri:

partneri:

špeciálni partneri:

hlavný mediálny partner:

mediálni partneri:

myšlienku DAAD podporili:

organizátori DAAD:

„Treba si uvedomiť, že je podstatný rozdiel medzi budovami na jednej strane a hodinkami, spodnou bielizňou alebo rýchlym občerstvením na strane druhej. Keď sa vám nepáčia hodinky, nemusíte si ich kupovať a nebudú vás rušiť. Ale s budovami je to niečo celkom iné. Každá budova stojí na ulici, vo verejnom priestore. Budovám sa nemôžeme vyhnúť.

Sú súčasťou nášho každodenného života, nášho spoločného verejného priestoru. Každý s nimi musí žiť, či sa mu to páči alebo nie. Znamená to, že budovy vo svojej podstate nie sú iba súkromné objekty, ale vždy sú aj súčasťou kolektívneho verejného záujmu.“

Willem Jan Neutelings, architekt, Holandsko

Citované z Estetika: Hledáni harmonie a krásy (výběr z panelové diskuze konference Forum 2000.

Diskutují Juhani Pallasmaa, Fumihiko Maki a Willem Jan NeuteIings). In: Česká a slovenská architektura 1971-2011, Jiří Ševčík, Monika Mitášová (Eds.), AVU, Praha 2013, s. 467.

04

PRAHA MARTIN RAJNIŠ HUŤ ARCHITEKTURY

hutarchitektury.cz

Snaha porozumieť skutočnému poslaniu architektúry a neustála potreba spochybňovať zaužívané architektonické a stavebné pravidlá, normatívy či materiály ho nakoniec prinútili zrevidovať aj východiská vlastnej tvorby. Dnes usiluje najmä o „správnu” architektúru, ktorá bude mať bližšie nielen k prírode, ale aj k svojim užívateľom.

architektonických tendencí. Já jsem stavitel a pragmatik a akademické analýzy mě v práci dost míjejí. Vámi zmíněné pojmy se patrně v některých aspektech podobají naší architektuře, zatímco v jiných aspektech jsou podle mého názoru tak nejasné a neurčité, že se to dá těžko zjistit. Ľudia vo všeobecnosti vnímajú udržateľnosť architektúry skôr pragmaticky, cez postupne sa sprísňujúcu legislatívu v oblasti energetickej efektívnosti budov, cez hrúbku tepelnej izolácie, kvalitu okien či všemožné ekotechnológie. Stačí nám to?

Udržitelnost architektury je velmi nejasný pojem. Legislativu, kterou nás nutí plnit, považuji z velké části za naprosto absurdní a chybnou a dokonce za určité propojení ekonomických zájmů velkých koncernů s politiky a naivní veřejností, které šine svět do velmi problematických situací. Pro mě je pasivní dům stavební nesmysl. A pokud někdo chce žít v ovzduší, které má rekuperací zcela vymazané negativní ionty, tak je mi ho líto.

30/05 UTOROK 19:00 primaciálny palác partneri: taros nova, české centrum

Čo robí podľa vás drevo tak výnimočným materiálom vo vzťahu k architektúre? Sú to jeho fyzikálne vlastnosti (vzhľad, vôňa, životnosť), alebo jeho spätosť s našou kultúrnou minulosťou? Úvodní poznámka: Richard Phillips Feynman, nositel Nobelovy ceny za fyziku řekl, že správně položená otázka je víc než polovinou vyřešení problému – souhlasím.

Dřevo. Hodně staveb ze dřeva děláme proto, že v roce 2001 jsme navrhli Vejminek pro Pavla Štechu a tehdy jsme si uvědomili, že dům může být i přátelskou službou, i účinnou pomocí kamarádovi v těžké nemoci, PRVÁ LIGA

a to nás přivedlo k hlubšímu hledání dřeva jako ideálního materiálu pro „přirozenou architekturu.“ Uvědomili jsme si, že to, co je zkonstruované ze dřeva a lidé to s radostí přijímají, by v betonu nebo oceli nemělo zdaleka tak vřelé přijetí. O pozitivních vlastnostech dřeva ve všech směrech bych mohl dlouho vyprávět.

Architektúra dnes dostáva množstvo populárnych adjektív: udržateľná, zelená, ekologická, energeticky efektívna… Vy robíte „prirodzenú” architektúru. Čím sa odlišuje od plejády ostatných spomenutých pojmov? Řada vámi zmiňovaných pojmů je dost neurčitá a často ještě v architektuře nepříliš zakotvená. Tak jako nečtu architektonické časopisy, tak upřimně řečeno nebádám příliš o tom, jak se naše architektura víc nebo míň podobá některým označením soudobých

Udržateľná (eko)architektúra stále figuruje na scéne ako samostatný „žáner”. Pestuje si vlastné koncepcie, materiálovú bázu a architektonický výraz. Má tendenciu vyčleňovať sa z „hlavného prúdu.” Snaha o skutočnú udržateľnosť či prirodzenosť by snáď mala viesť k zmene celkovej architektonickej paradigmy? Robíme niekde chybu?

Abychom si trochu víc uvědomili, co je udržitelná architektura, musíme chvíli přemýšlet o neudržitelné architektuře. Co to vlastně je? Je tak odporná, že ničí lidské bytosti?

Těžko říct, ale dokázal bych si představit, že třeba panelák nebo některé šílené výtvory v rodinných domech by se tak daly označit.

Ale to tvůrci pojmu udržitelná architektura asi neměli na mysli. Poslali do světa ideologický pojem udržitelnosti, který podobně jako krajinný ráz, věčná láska atd. má často nedefinovatelný obsah. To, co se často nazývá udržitelnou architekturou, je z určité části velmi problematické a často nesmyslné stavitelství, které pod vlivem dotací má podobně zdeformovaná pravidla jako například dotované zemědělství. Čo je to „Anarchostrukturalismus”? Každá konštrukcia, aj prírodná, predsa má svoje základné princípy. Dokonca aj nelineárna parametrická architektúra sa začína stanovením základných stavebných prvkov a zásad ich rozvoja (parametrov). Výsledok je niekedy ťažko predvídateľný, ale nie chaotický. Môže erudovaný architekt jednoducho ignorovať naučené estetické koncepcie a nechať architektúru, aby „vznikla sama”?

Erudovaný architekt nechává přece přírodu, aby vznikala víceméně sama. Na rozdíl od

toporně projektujícího erudovaného architekta, který se často musí držet svých pouček z nedostatku erudice, jsou přírodní systémy geniálně propojené v celek, který dokáže spojit věci chaotické s těmi nechaotickými.

Dokonce jsou hluboko provázané základními zákony elementární přírody. Stačí se jen letmo podívat na některé principy kvantové mechaniky a přímo nás ohromí takové věci jako chaos, kvantová pěna a podobné věci, které jsou součástí nás samotných, našeho těla, našeho mozku. Anarchostrukturalismus je spíš lehce ironický poukaz na to, že lze bez větších problémů nechat některé části, jinak racionálně navržené konstrukce, chaoticky se projevovat, ovšem v jistých mezích, a je vázaný např. na rostlé kusy stromů, které nepotřebuje předem srovnat do přesných geometrických tvarů, trámů, prken a podobně, ale nechává je takové jaké jsou, aniž by to konstrukci ublížilo, spíš naopak. Často jí to pomáhá v řadě aspektů. Statikou počínaje, až po estetiku přirozenosti.

Lukáš Šíp

martin rajniš je architekt, urbanista, pedagóg, milovník slobody, „pravicový anarchista.” Priekopník experimentálnej architektúry na báze dreva. Narodil sa v Prahe, kde študoval architektúru na ČVUT a AVU. Po štúdiách nastúpil do libereckej „škôlky architektúry” pri legendárnom ateliéri SIAL. V rokoch 1981–1996 a 2001–2012 pôsobil ako praktizujúci architekt (vo viacerých ateliéroch), ako profesor na pražskej VŠUP, vedúci ateliérov na TU v Liberci či funkcionár ČKA. Od stavieb veľkého meradla (Obchodný dom Máj, nákupné centrum Nový Smíchov) sa postupne dostal k menším stavbám z dreva (Nová Česká poštovna na Sněžce, Vzducholoď Guliver).

Od roku 2012 vedie Huť Architektury Martin Rajniš. Je držiteľom množstva významných ocenení, napríklad Global Award for Sustainable Architecture (2014) francúzskej nadácie Locus.

05

↑

Gulliver, inštalácia pre galériu DOX, Praha, 2016

← → ↓

Foto © Jan Slavík Martin Rajniš Foto © Petr Kozlík Vyhliadková veža Doubravka, 2014 Foto © David Kubík Objekt Sloní břich ― workshop so študentmi, Moravská galéria Brno, 2016 Foto © Jakub Holas

DAAD 2017

06

ĽUBĽANA TINA GREGORIČ ATELIÉR DEKLEVA GREGORIČ

dekleva-gregoric.com

Vyhýbajú sa štandardizovaným riešeniam, systematicky spochybňujú očakávané postupy a každý projekt začínajú dôkladným výskumom podmienok a obmedzení, z ktorých si nakoniec spravia spojencov. Aj preto o sebe tvrdia, že nemajú vlastný štýl, ale iba špecifický prístup.

31/05 STREDA 19:00 primaciálny palác partneri: hb reavis, reynaers, wienerberger

Obaja ste vyrastali v Slovinsku a študovali v Ľubľane. V roku 2002 ste získali ďalšie vysokoškolské tituly so špeciálnym vyznamenaním v Londýne. Čím bol pobyt v Londýne pre vás dôležitý v otázke neskoršieho prístupu k architektúre? Myslíte si, že ovplyvnil kreatívny alebo konštrukčný proces aj pri projektoch na pozemkoch, ktoré sa nachádzajú vo vyslovene tradičnom slovinskom prostredí?

Zdá sa, že je v podstate pre každého nevyhnutné, aby opustil rodné mesto, región alebo krajinu na minimálne rok intenzívneho štúdia, cestovania alebo práce, s cieľom obnoviť a rozšíriť si objektívnejšiu perspektívu na domáci kontext. Tak ako kedysi „Grand Tour”, ktorá bola základnou vzdelávacou cestou v 17. a neskorších storočiach. V ére pred vznikom Erasmu bolo potrebné na štúdium v zahraničí vynaložiť značné dodatočné úsilie. AA (Architectural Association) bolo mimoriadne vzdelávacie prostredie, v našom prípade postgraduálna výzva po predchádzajúcom dôkladnom diplomovom štúdiu v Ľubľane. Neustále spochybňovanie zdanlivo pevných postulátov architektúry, filozofie, spoločenských vied alebo technológií nás povzbudzovalo k tomu, aby sme do navrhovania integrovali výskum rôznych vzájomne súvisiacich tém. Preto sa pokračovanie v koncepte „výskum cez dizajn“ a „dizajn cez výskum“ stalo neoddeliteľnou súčasťou rozličných projektov, ktoré sme založili alebo iniciovali. Spočiatku sme začali s výskumom témy o účasti užívateľov a „mass-customization“ kolektívneho bývania na AA v Londýne ako spoluautori knihy Negotiate my border! (Vyjednávam svoje hranice!), publikovanej spoločnosťou AA Publications a Birkhäuser. Kniha získala intenzívnu odbornú pozornosť, najmä v súvislosti so spoločenskými modelmi zdieľania a kolektívneho bývania. Preto sa ustavičný výskum týkajúci sa témy novej kolektivity, zdieľania, účasti a spolupráce v našej praxi javí ako prirodzená cesta. V podstate zahŕňa všetko, čo nás zaujíma. Spoločenská pozícia architektúry, ktorej cieľom je podnietiť novú interakciu s používateľmi alebo medzi užívateľmi, a ktorá povzbudzuje užívateľovu účasť na procese návrhu a prispôsobení sa potrebe používateľa. Skúsenosť užívateľa s architektúrou sa stala centrálnym objektom našej praxe.

PRVÁ LIGA

Stretnutie budúcich celoživotných biznis­ partnerov v oblasti architektúry nikdy nie je náhodné. Čo vás ako architektonickú dvojicu spojilo, a čo je vašou najväčšou satisfakciou na doterajšej spolupráci?

Nikdy sme si nemysleli, že sa staneme obchodnými partnermi. Boli sme študenti, ktorí chceli nasledovať vlastnú architektonickú kariéru, možno aj preto, aby sme sa vyhli 24-hodinovému vzťahu. Po pôvodne neplánovanom, viac než ročnom výskume ako súčasti 5-členného tímu s názvom RAMTV na AA, sme si uvedomili, že by sme mohli spoločne rozvíjať hlbšie koncepty a potenciálne realizácie. Vyskúšali sme sa na prvom realizovanom projekte, dome XXS, víkendovej miniatúre s plochou 43m2 v centre Ľubľany. Stále sa každodenne navzájom skúšame. Niekedy je ťažké vyjednávať, ale zároveň je úžasné deliť sa „1 ku 1“ o radosť z prežívania existujúcich architektonických a krajinných zázrakov, úspešných priestorových alebo materiálových experimentov, ale hlavne z pozorovania radostných užívateľov priestorov, ktoré sme spolu s naším tímom pomohli vytvoriť. V posledných rokoch sme intenzívne zapojení do pretvárania prístupu k architektonickému vzdelávaniu v rôznych prostrediach. Aljoša je programovým riaditeľom Architektonickej Asociácie Visiting School Nanotourism, a je momentálne hosťujúcim profesorom architektúry na ENSAPV v Paríži. Ja som stálou profesorkou architektúry na TU vo Viedni. Tieto samostatné vzdelávacie skúsenosti nám umožňujú vytvárať novú formu partnerstva.

Compact Karst House je jedným z najoceňovanejších projektov vášho štúdia.

Nasleduje a rozvíja tradičnú architektúru domov v regióne Karst v západnom Slovinsku, charakterizovanú kamennými stenami a malými oknami, chrániacimi pred drsnou klímou so silnými vetrami. Projekt domu ste rozvinuli do extra štúdie kondomínií a súčasnej dediny pre Karst. Predstavili by ste nám základné funkčné a sociálne princípy, na ktorých projekt rozvíjate?

Karst je vlastne Aljošov región, kde vyrástol a kde jeho rodičia stále žijú. Odtiaľ pramení hlboké porozumenie Karstu a pokus o prezentáciu možnej cesty pre zlepšenie jeho urbánnej krajiny. Compact Karst House vlastne slúžil ako prototyp pre materiálový výskum a súčasnú redefiníciu tradičných kamenných techník. Je tiež pozvánkou pre menšie domy, ako udržateľná pozícia a vhodná odpoveď na existujúce stavebné objemy karstskej dediny. V prebiehajúcom projekte Súčasnej dediny sa snažíme navrhnúť ďalší prototyp obydlia ako súčasti komunity s privátnymi, tradične obmurovanými dvormi, doplnenými o kolektívne záhrady a poloverejné priestory medzi nimi.

Na čo sa v blízkej budúcnosti tešíte, okrem cesty k nám do Bratislavy?

Na letný mesačný rodinný roadtrip. Užívať si prírodu a kultúru so starobylou a súčasnou architektúrou.

Hana Rifaiová

07

dekleva gregorič arhitekti založili Aljoša Dekleva a Tina Gregorič v roku 2003 v Ľubľane v Slovinsku.

Aljoša Dekleva (1972) sa narodil v Postojne v Slovinsku. V roku 1998 absolvoval Fakultu architektúry na Univerzite v Ľubľane, v roku 2002 získal magisterský titul v architektúre s vyznamenaním na AA (Architectural Association) v Londýne. Od roku 2014 je riaditeľom architektonickej asociácie Visiting School Slovinsko. Nedávno bol i hosťujúcim profesorom na École d'arte de l'Université de Montréal v Kanade.

Tina Gregorič (1974), rodáčka z Kranj v Slovinsku, absolvovala rovnaké vzdelanie a vyznamenanie ako Aljoša, v Slovinsku i v Londýne. Od 2002 do 2004 prednášala architektúru na IGuW, Technische Univesitaet Graz v Rakúsku.

V súčasnosti je profesorkou a vedúcou Katedry teórie a navrhovania budov na Ústave architektúry a navrhovania Technickej univerzity vo Viedni.

Získali viacero ocenení na domácej i medzinárodnej pôde. Spomeňme Striebornú medailu na European Architecture Award Luigi Cosenzav, WALLPAPER* Award v kategórii najlepších začínajúcich dizajnérov, nominácie na cenu Mies van den Rohe, nominácie a výhru na International Architecture Awards; ocenenie na 21 for 21′ WAN AWARDS, a v neposlednom rade aj prestížnu Plečnikovu medailu.

↖↖ ←← ←

Tina Gregorič a Aljoša Dekleva Foto © Ajda Schmidt Home at Arsenale, pavilón — inštalácia na La Biennale di Venezia, Benátky, Taliansko, 2016 Compact Karst House, Vrhovlje, Slovinsko, 2014

↑↑

Foto © Janez Marolt Rodinný dom Chimney House, Logatec, Ľubľana, 2017

↑

Foto © Flavio Coddou Obytný súbor Brick Neighbourhood, Ľubľana, Slovinsko, 2014 Foto © Miran Kambic

DAAD 2017

08

BERLÍN ARNO BRANDLHUBER

brandlhuber.com

Berlínsky architekt, ktorý sa nebojí provokovať a meniť súčasný pohľad na udržateľný prístup v staviteľstve.

Zdanlivo bez ohľadu na estetiku, avšak skúmaním hraníc stavebných zákonov a regulácií reprezentuje svieži pohľad na súčasný experiment v architektúre.

31/05 STREDA 19:00 primaciálny palác partneri: hb reavis, reynaers, wienerberger, goethe institut

Vaša práca je známa tým, že skúmate možnosti navrhovania v rámci legislatívy a zákonov týkajúcich sa architektúry. Je dnešná architektúra obeťou typológie a regulácií?

Typológie možno vymyslieť alebo znovu premyslieť. Obzvlášť vtedy, ak sa týkajú užívateľských otázok v oblastiach ako je bývanie, alebo aj práca. A či je to jedno alebo druhé, musíme premýšľať nad novými typológiami. Možno by sme nemali príliš bojovať s existujúcimi predpismi a normami, alebo so zaužívanými konceptmi, ale namiesto toho ponúknuť nové predpisy tým ľuďom, ktorí majú vytváranie zákonov na starosti.

Tam, kde niektorí architekti vnímajú obmedzenia, vy dokážete situáciu využiť vo svoj prospech. Sú pre vás regulácie a normy podnetné, keď sa pokúšate nájsť nestereotypné riešenia? Vnímate obmedzenia ako vašu metódu navrhovania?

Všetci vieme, že obzvlášť v mestách sa nikdy nevyskytuje situácia tabula rasa. Je to niečo, čo súčasnú situáciu podmieňuje a ovplyvňuje historicky, dokonca možno niečo, čo sa vracia späť z budúcnosti. Je to usporiadané a všetok tento materiál je súčasťou procesu navrhovania. Nepredstavuje PRVÁ LIGA

to iba informácie sprostredkované fyzickou materialitou – vybudovaným prostredím.

Zahŕňa to aj sociálne obmedzenia a danosti, ako je napríklad formálne ale aj neformálne využitie zvykov, tradícií a tak ďalej.

Takže aj keď hráme túto hru pravidiel a noriem až na hranicu možností, vždy zostaneme v rozpätí daného rámca. Ďalším krokom pri navrhovaní v urbánnom kontexte by teda mohlo byť vytvorenie nových pravidiel a noriem. To je to, čo v podstate máme na mysli v našom prebiehajúcom projekte a výskume Legislating Architecture. Priblížiť sa tejto legislatívnej téme, porozumieť jej a dokonca ju povýšiť na súčasť našej tvorby.

Vaše budovy sú „úprimné.“ Hoci by estetika v niektorých vašich projektoch mohla odkazovať na brutalizmus, celý koncept vašej tvorby prezrádza citlivý prístup. Dokonca so zmyslom pre humor. Mám na mysli dom Rachel. Ako vnímate krásu?

Mala by byť architektúra krásna?

Premýšľanie vytvára krásu! Nezačínajte nejakou danou estetikou alebo otázkou, ktorá estetika by vašu predstavu viedla určitým či dokonca správnym smerom. Jednoducho myslite priamo a jasne a výsledkom bude krása.

Na aké výzvy alebo témy sa tešíte v najbližšej budúcnosti?

Popri projekte Legislating Architecture, ktorý sa zaoberá oblasťou práva a noriem ako

súčasti procesu navrhovania – a teda neponechania ich len na advokátov a úradníkov – momentálne skúmame závažnú tému: „Kto vlastní zem?“ Hľadáme rôzne formy vlastníctva, ktoré existovali v minulosti a ktoré by sa mohli v budúcnosti aktualizovať. Pri tejto príležitosti sme sa rozprávali s Hans-Jochenom Vogelom, známym nemeckým sociálnym demokratom a bývalým primátorom Mníchova, ktorý pôsobil aj ako primátor Berlína či minister regionálneho plánovania, stavieb a územného rozvoja, alebo ako minister spravodlivosti a líder Sociálnodemokratickej strany. V sedemdesiatych rokoch prišiel s novým konceptom zdaňovania nehnuteľností. Najzaujímavejším aspektom jeho riešenia je, že hodnotu pôdy, respektíve pozemkov vyrovnal s hodnotou vody a vzduchu. Všetky tieto zložky sú obmedzené, no zároveň zásadné – a to pre nás všetkých. Preto by podľa neho nemali byť predmetom obchodovania a nemali by sa povoliť ani zisky odvodené z rastúcich cien pozemkov.

Daniela Majzlanová

09

arno brandlhuber hoci zatiaľ nepostavil veľké množstvo stavieb, jeho neortodoxný prístup mu vyslúžil status jedného z najoriginálnejších architektov súčasnosti. Jeho Antivilla je už kultovou záležitosťou, manifestom, ktorý sa zaradil k najdôležitejším dielam posledného desaťročia. Priestor sa tu generuje nielen budovaním, ale aj uberaním zo stavby. Jeho ateliér brandlhuber+ so sídlom v Berlíne často aplikuje interdisciplinárny prístup.

Momentálne spolupracuje s filmárom Christopherom Rothom na projekte Legislating Architecture.

← →

Arno Brandlhuber Foto © Clemens Vogel Anti-Villa – bývanie v opustenej továrni na spodnú bielizeň, Potsdam-Krampnitz, Nemecko, 2015

↓

Foto © Erica Overmeer Haus Brunnenstrasse 9 – revitalizácia nedokončeného developerského projektu, Berlín, Nemecko, 2010, Foto © Erica Overmeer

DAAD 2017

10

BRATISLAVA 2021 Minulý rok si za Lávku na Straníku odniesli CEZAARa, veľa sa o nich hovorí v súvislosti s nádejnou budúcnosťou organizovania architektonických súťaží na Slovensku. Architekti z ateliéru 2021 na DAAD možno prezradia, čo je ukryté za číselnou šifrou ich názvu, no celkom určite predstavia aj jedno z čerstvých diel ― rozšírenie cintorína v Leopoldove.

02/06 PIATOK 18:00 fakulta architektúry stu nám. slobody 19

„Videli sme cintorín na Slavíne, postavený pre sovietskych vojakov padlých počas druhej svetovej vojny na území západného Slovenska. Videli sme vojenské cintoríny od Dušana Jurkoviča a veľa ďalších cintorínov padlým vojakom, ktorých autorov sme ani nezistili. Videli sme aj pomník obetiam holokaustu v Berlíne a veľa židovských cintorínov.

No a potom sme videli desiatky cintorínov klasických nekomponovaných alebo komponovaných iba chodníkmi zo zámkovej dlažby. Po postavení chodníka prichádzajú hroby a ako jeden po druhom pribúdajú, zapĺňajú krajinu. Po čase prichádzajú obruby, potom platne, náhrobné kamene a aby sa nechodilo po blate, zabetónuje sa ešte priľahlé okolie.

Niekedy sa podarí nadviazať na susediace obbetónovanie, niekedy to trochu ujde, niekedy to ešte uľahne, niekedy nie. Umelé kvety, vence, murované aj betónované obruby, pomníky aj platne zo všetkých možných druhov kameňa, betónu, terazza, plačúci anjeli, kríže, holubice, vypieskované tváre aj celé postavy zosnulých, čo hrob, to unikát. Stromy na cintoríne pozostalí všeobecne vnímajú ako problém, treba zametať lístie z hrobu, tak radšej nech sa stavajú cintoríny bez nich. Výsledkom je neurčitá strakatá mozaika, miesto prezentácie úcty ku konkrétnemu zosnulému, ale vo všeobecnosti je prostredie málokedy kvalitné.

Návrh rozšírenia cintorína v Leopoldove vychádza z našej snahy o zjednodušovanie (tam, kde sa dá), zo snahy ponúknuť určitú výtvarnosť, vytvorenie jednotiacej roviny, v rámci ktorej nebudú osobné prejavy pietnosti pôsobiť nepatrične.

O desať rokov, keď aleje vyrastú a miesta sa zaplnia, uvidíme, či sa to podarilo.“

2021 sú momentálne Peter Lényi, Ondrej Marko, Marián Lucký, Marek Harčarík, Juraj Hariš, Miša Lorinczová, Jana Kvasniaková a Lucia Budzáková.

Zaujímajú ich predovšetkým verejní investori a projekty vo verejnom priestore, ktoré majú širší spoločenský vplyv. V uplynulých piatich rokoch sa zúčastnili viac než tridsiatich súťaží vyhlásených verejnými investormi.

Okrem toho štyri súťaže zorganizovali, pre Slovenskú komoru architektov napísali Manuál súťaží návrhov.

Okrem intelektuálnej práce vo veľmi rozmanitých mierkach ich baví občas si niečo vlastnoručne postaviť.

Na policiach majú vedľa literatúry odloženú motorovú pílu, vŕtačky, brúsky a desať kíl vrutov. www.2021.sk

↑ →

Architektonický ateliér 2021 Foto © Michal Marcinov Rozšírenie cintorína v Leopoldove, autori: Ondrej Marko, Peter Lényi, Marián Lucký, Marek Harčarík

Peter Lényi za tím 2021

PREDSKOKANI

Foto © Peter Lényi

BRATISLAVA PLUSMINUSARCHITECTS 11 Robia vraj najmä menšie veci ― rodinné domy, interiéry. Ale tak, že dostanú každého ― jasným názorom, uvoľneným no predsa presvedčivým prístupom, a nevšedným zmyslom pre materiál a aj ten najbanálnejší detail.

ateliér plusminusarchitects vznikol v roku 2004 v Bratislave, v súčasnosti je zložený zo stálych členov Maroša Fečíka, Filipa Kandravého a ostatných spolupracovníkov či priateľov. Na konte má viacero nominácií a aj víťazných trofejí CEZAARa. Diela plusminusarchitects niekoľkokrát reprezentovali slovenskú architektúru na prestížnej cene Európskej únie Mies van der Rohe Award. www.plusminusarchitects.com

←

plusminusarchitects,

↙↓ ↓↓

Postprodukčné štúdio Framehouse, Bratislava

Foto © Maroš Fečík

zľava Maroš Fečík, Filip Kandravý Rodinný dom, Rusovce

02/06 ŠTVRTOK 19:00 primaciálny palác

„Sme malý flexibilný tím architektov, ktorý sa venuje širokej škále projektov. Od malých dizajnových objektov, cez interiéry a rodinné domy pre privátnych klientov, až po verejné stavby a urbanistické štúdie.

Každé zadanie berieme ako novú výzvu, ku ktorej sa staviame zodpovedne a s čistou hlavou. Záleží nám na koncepte, ale aj na finálnom detaile. Klientov si hýčkame a snažíme sa im dodať najlepšie a triezve riešenia.

Držíme sa hesla, že veci netreba prinášať ale odnášať, a preto sa usilujeme naše projekty vyčistiť na maximum, aby boli jednoznačné a autentické. Je nám blízky minimalizmus, racionálna funkcionalita, materialita, jednoduché línie a geometria.

Fascinuje nás skutočná podstata surových materiálov a preto sa snažíme v našej tvorbe vyhýbať falošným riešeniam a radšej používať pravé materiály ako betón, drevo, kov, tehlu…“ Maroš Fečík za tím plusminusarchitects

DAAD 2017

12

TOKIO MOMOYO KAIJIMA ATELIÉR BOW-WOW

bow-wow.jp

Desiatky projektov rodinných domov, štúdie urbánnych priestorov aj viacero inštalácií s jasne čitateľným autorským rukopisom. Porozumením zvláštností a osobitostí človeka, ekológie a infraštruktúry v malej aj veľkej mierke nám Bow-Wow prostredníctvom architektúry ponúka reflexiu súčasnej spoločnosti.

ateliér bow-wow založila dvojica architektov Yoshiharu Tsukamoto a Momoyo Kaijima v Tokiu v roku 1992.

Predstavuje jeden z najúspešnejších a najzaujímavejších súčasných japonských ateliérov. Citlivým prístupom analyzujú interakciu fyzického prostredia architektúry a človeka. Vytvárajú systematický výskum a zároveň definujú vlastnú teóriu, z ktorej asi najznámejší pojem „Pet architecture“ pomenováva netypické budovy zvláštnych tvarov s inovatívnymi riešeniami, ktoré zaplnili priestor na zostatkových nevyužitých mestských priestoroch.

01/06 ŠTVRTOK 19:00 primaciálny palác partner: laufen

Vaša práca je známa citlivým narábaním s priestorom, založeným na pozorovaní ľudského správania – ste veľmi ohľaduplní k potrebám ľudí. Aký cieľ sledujete, keď tvoríte architektúru? Živý priestor.

V jednom interview ste zmienili, že „architektúra funguje ako isté pravidlo, ktoré môže vychovávať ľudí a ovplyvňovať ich správanie”. Akým spôsobom dokáže mať architektúra vplyv na spoločnosť? Ako k tomu môžu prispieť architekti?

Architektúra môže byť rámcom na premýšľanie a vytváranie spoločnosti ako priestoru.

PRVÁ LIGA

Architektúra je dnes často vnímaná ako produkt čisto individualistického umeleckého vyjadrenia. Čo sa môžeme naučiť z vášho prístupu je, že je to práve človek, ktorý stojí v centre vášho záujmu. V dnešnom svete plnom high-tech riešení a technológií sa váš prístup stáva radikálnym. Nepredstavuje to niečo, čo by možno mali dnešní architekti znovu prinavrátiť do svojej tvorby? Aby boli vnímavejší?

Zaujímame sa o architektúru ako o sociálnu štruktúru.

Nechávate sa ovplyvňovať alebo inšpirovať nejakou špecifickou teóriou alebo umením?

Sme ovplyvnení etnografiou a sociológiou, a taktiež filozofiou.

Paralelne k Vašej práci na projektoch rozvíjate aj jedinečný slovník a publikovali ste viacero vplyvných kníh. Myslíte si, že by architekti mali písať o svojej architektúre, o svojej práci? Áno.

Daniela Majzlanová

Nepodrobujete si charakter pozemku, ani klienta. Myslíte si, že to vychádza z tradície japonskej kultúry? Nemali by architekti pri práci na danom projekte brať viac do úvahy vplyv miestnej tradičnej architektúry?

Japonsko má prekrásnu prírodu a my sme žili v urbánnom kontexte, akým je Tokio.

Takže sa veľmi zaujímame o hybrid prírody a kultúry ako poznania.

← ↓

13

Yoshiharu Tsukamoto a Momoyo Kaijima Momoura Village - participačný projekt novej výstavby rybárskej dediny zničenej tsunami, Oshika, Ishinomaki, Miyagi, Japonsko, 2017

DAAD 2017

14

AMSTERDAM IRMA BOOM

irmaboom.nl

„Úlohou dizajnéra je viac než len vymyslieť dobre vyzerajúcu formu. Knihu vnímam ako ucelený objekt, kde obsah, veľkosť, vôňa, váha sú rovnako dôležité. Rada staviam tieto malé architektúry.“

01/06 ŠTVRTOK 19:00 primaciálny palác partneri: thonet, fedrigoni

Navzdory tomu, že domovským odborom Irmy Boom je grafický dizajn, spôsob, akým „stavia” knihy, pripomína skôr architektúru.

Východiskovým bodom pre celý ďalší tvorivý proces je model – zmenšenina budúcej publikácie. „Všetci tieto modely zbožňujú, nikto však nechce, aby to bola aj finálna podoba ich monografie.“ Dizajnérka napokon usúdila, že miniatúra je v skutku perfektný formát pre súhrnný prehľad jej vlastnej tvorby, ktorý vydala v roku 2013.

Boom nie je zástancom písomného zadania poskladaného z očakávaní klienta, pretože to zvyčajne vychádza z tradičných úvah o knihe. Spoluprácu chápe ako intímny dialóg. „Nepracujem pre niekoho, pracujem spolu s ním na jeho knihe. Dnes už za mnou prichádzajú ľudia, ktorí majú len základnú obsahovú ideu s cieľom knižne ju vydať. Ostatné veci ako autori textov, fotograf, editor, väzba či tlač prichádzajú až potom. Vždy som veľmi vďačná, keď mi autor umožní participovať na všetkých aspektoch projektu.”

V čom podľa vás tkvie krása tlačenej knihy?

Krásu knihy neposudzujem len podľa obsahu, dôležitá je pre mňa aj jej architektúra. Knihu vnímam ako trojdimenzionálny objekt – usporiadané, vytlačené a zviazané informácie. Ako rezervoár myšlienok, ako nástroj k ich vypovedaniu.

Knihy majú príbeh. Knihy z vašej dielne rozohrávajú dej svojím obsahom a práve tak aj svojou formou. Čo všetko zahŕňa proces výstavby, aby napokon mohlo vzniknúť jedinečné knižné dielo?

Každý projekt má svoje charakteristické vlastnosti, vyplývajúce z idey/konceptu diela. Tieto špecifiká určujú formu. Inak povedané, robím knihy na základe súboru charakteristických vlastností daného projektu. Prácu vždy začínam výrobou modelu.

Tieto miniatúry sú v procese tvorby veľmi dôležité. Niekedy dokonca tvar modelu inšpiruje samotný obsah knihy. Obsah a forma by mali byť v dokonalom súlade. Ľudí, s ktorými spolupracujete, nenazývate klientmi, ale presnejším výrazom „komisári.” Ako by ste definovali váš vzájomný vzťah, kde základným stavebným kameňom úspešnej spolupráce je dôvera?

Pracovať dokážem len pokiaľ je vzťah rovnocenný. To je absolútne kľúčové pre vzájomnú spoluprácu, komunikáciu a samozrejme pre dosiahnutie najlepšieho možného výsledku.

CLUBOVKA

Ako môže dizajnér ovplyvniť spôsob, akým knihu čítame?

Kniha má rôzne úrovne čítania: človek samozrejme číta text, ale číta aj obrazy. Sekvencie a štruktúra textu, papier a veľkosť knihy – to všetko dokáže ovplyvniť spôsob, akým vstrebávame obsah.

To je ten dôvod, čo robí tlačenú knihu stále aktuálnou aj v súčasnej digitálnej dobe?

Kniha je zviazaným, nemenným objektom, ktorý je v dnešnom svete rôznorodosti a neustálych zmien potrebný viac ako kedykoľvek predtým.

Aké dôležité poznanie ste získali z vašej doterajšej práce?

Knihy mi poskytujú inšpiráciu v rozličných ohľadoch. Čítam všetky texty, ktoré zalamujem, editujem všetok obrazový materiál.

Práca na knihe je o procese spoločného úsilia, o stretávaní sa s ľuďmi, o cestovaní po svete.

Katarína Trnovská

15

← ↗ → ↘

Irma Boom Foto © Theo Krijgsman James Jennifer Georgina / Jennifer Butler.

London, Erasmus Publishing, 2010 SHV Think Book 1996-1896, Utrecht: SHV Holdings, 1996 Knižná miniatúra ‒ Irma Boom: The Architecture Of The Book. Eindhoven, Lecturis, 2013

Grafická dizajnérka a knižná editorka irma boom pochádza z Holandska. V roku 1991 založila v Amsterdame vlastné štúdio Irma Boom Office. V odborných kruhoch je dnes táto dáma, narúšajúca konvencie knižného dizajnu, považovaná za niečo ako „The Queen of Books.“ Vlastný experimentálny prístup k dizajnu a tlačenému obsahu, aplikovaný doteraz na viac než 300 publikáciách, sprostredkúva aj svojim študentom na Yaleovej univerzite v americkom štáte Connecticut, či na Akadémii Van Eycka v holandskom Maastrichte. Je držiteľkou mnohých významných ocenení, okrem iného aj Gutenberg Prize, ktorá sa udeľuje za významný prínos do knižného umenia, či Johannes Vermeer Award – štátneho ocenenia v oblasti umenia, z ktorej finančný dar 100 000 EUR investovala do založenia knižnice s fondom zostaveným výhradne z experimentálnych publikácií, s datovaním už od 17. storočia.

Práca Irmy Boom tvorí súčasť stálej zbierky MoMA (Museum of Modern Art) a kvalitu a invenčnosť jej tvorby môžeme obdivovať aj v osobnom archíve dizajnérky, ktorý zriadila štátna Univerzita v Amsterdame.

DAAD 2017

16

KODAŇ ADEPT

adept.dk

Víťazstvá v medzinárodných súťažiach a narastajúci počet významných realizácií opreli o presvedčenie, že majú tie správne nástroje na tvorbu lepších miest a živých mestských priestorov. Architekti Anders Lonka, Martin Laursen a Martin Krogh.

02/06 PIATOK 18:00 fakulta architektúry stu, nám. slobody 19 partner: nova interier

Základ štúdia Adept tvorí vaša trojica – Lonka, Laursen, Krogh. Ako sa začal váš spoločný príbeh?

Všetci traja sme vyrastali v Aarhuse a vlastne sme sa stretli už na strednej škole. Priatelíme sa viac než dvadsať rokov a biznis partnermi sme asi len polovicu z toho. Na škole architektúry sme spoločne zdieľali skúsenosti, pracovali na projektoch a koniec koncov, počas práce a štúdia v Rotterdame, Berlíne a New Yorku sme spolu aj žili. Naše štúdio má momentálne okolo štyridsať zamestnancov, takže naše každodenné interakcie sú často menšie ako kedysi. Práve preto prednášky radi navštevujeme spoločne, všetci traja.

Pri návrhu univerzitnej knižnice Dalarna Media vo švédskom Falune ste sa rozhodli pracovať s typológiou arény a ako inšpiráciu uvádzate rímske Koloseum. V čom ste našli súvis medzi týmto typom stavby a súčasným systémom knižníc?

Koloseum má mimoriadne zaujímavý, no v podstate jednoduchý princíp organizácie.

Pred vstupom do centrálnej oblasti musíte prejsť cez niekoľko podporných vrstiev, ktoré z tejto budovy robia asi jeden z najflexibilnejších a najprispôsobivejších objektov aké poznám. Okrem funkcií, o ktorých vieme, Koloseum slúžilo aj na bývanie, boli tam dielne, ubytovňa pre náboženské rády, pevnosť, a bola to aj kresťanská svätyňa.

Pri návrhu knižnice Dalarna Media sme sa historickými referenciami inšpirovali z viacerých uhlov. Celá sústava sa ovíja okolo centrálneho verejného priestoru s niekoľkými vrstvami stien a políc, vďaka čomu je táto budova skutočne flexibilná. A to až do takej miery, že je viac než len knižnicou.

Falun je malé mestečko, ktoré malo nedostatok vnútorných verejných priestorov, kde by sa mohli ľudia stretávať. Dnes centrálny priestor knižnice hosťuje koncerty, tancovačky, prednášky a veľa iných spoločenských udalostí a slúži celému mestu. No knižnica je aj počas koncertu miestom, kde môžu študenti v pokoji študovať v tichej zóne na okraji budovy.

Z vašich vyjadrení a projektov možno odčítať kritický postoj voči prevládajúcej urbanistickej praxi. V čom vidíte hlavné problémy, ale aj možné riešenia? Štúdio sme založili v roku 2006, bolo to v čase, keď štúdio BIG postavilo WM Housing a Mountain v Kodani, v časti Orestaden.

Oba sú to super zaujímavé architektonické projekty, ale všimli sme si, že napriek tomu, PRVÁ LIGA

že stoja hneď vedľa seba, nedokázali tu vytvoriť kvalitné mestské prostredie. Na vine, samozrejme, nie sú samotné budovy, je to predovšetkým problém urbanistického plánovania. Výsledkom je fakt, že ľudia dnes nemajú veľký záujem o bývanie v tejto časti.

My chceme tvoriť architektúru a urbanizmus, ktorý bude štedrý nielen ku konkrétnym užívateľom budov, ale aj k okoliu, urbánnemu kontextu, k susedstvu. Aby sme to dokázali, snažíme sa pracovať niekde na pomedzí urbanizmu a architektúry.

Nedávno ste uspeli v súťaži na nový areál Školy architektúry v Aarhuse, na ktorom ste pracovali v širšom tíme. Porazili ste esá ako BIG, SANAA a Lacaton&Vassal.

V čom je váš návrh taký silný a presvedčivý?

Náš návrh je dobrým príkladom vyššie uvedeného výroku. Dané miesto je skutočne veľmi komplexnou lokalitou a nám sa podarilo navrhnúť budovu, ktorá rieši obe – aj vnútorné funkcie, ale aj vonkajšie nároky mestského prostredia. Väčšina ostatných projektov mala dobré vnútorné riešenia, ale žiaden iný projekt nedokázal vyriešiť výzvy spojené s urbanizmom.

Veľa pracujete s modelmi, dalo by sa povedať, že v nich škicujete. V čom táto metóda zatieňuje digitálne modelovanie?

Je to síce menej efektívne, ale nič neporazí fyzický model vzhľadom na pochopenie priestorových vzťahov vo vnútri budovy, alebo priestorové vzťahy medzi budovou a jej súvislosťami. Milujeme modely!

Pred šiestimi rokmi ste expandovali do Číny. Na koľkých projektoch tam aktuálne pracujete?

V roku 2006 sme participovali na expozícii Dánskeho pavilónu v Benátkach, ktorý vyhral cenu Golden Lion. Pavilón vznikol na základe spolupráce medzi dánskymi a čínskymi štúdiami, s cieľom zamyslieť sa, ako dosiahnuť udržateľnejší rozvoj miest.

A práve o toto sa usilujeme v Číne.

Koncept nášho čínskeho štúdia je založený na maximálne pozornom výbere, ktorý projekt vezmeme, tak, aby sme vytvárali zaujímavé diela, pri ktorých vieme kontrolovať ich kvalitu. Je to skutočne náročný biznis model a znamená to, že v Číne prijímame len veľmi limitovaný počet projektov, pričom veľkým súkromným developerským zámerom sa zámerne vyhýbame.

Elena Alexy

adept Architektonické štúdio založili v roku 2006 traja architekti – Anders Lonka, Martin Laursen a Martin Krogh. Spoluprácu opreli o dlhoročné priateľstvo, ktoré siaha až do detstva v rodnom Aarhuse.

Spoločne naberali aj zahraničné skúsenosti, za ktorými sa vybrali do Rotterdamu, Berlína a New Yorku. V posledných rokoch vyhrali viacero významných národných aj medzinárodných architektonických a urbanistických súťaží. Zabodovali v nich aj vďaka presvedčeniu, že architektúra a urbanizmus nie sú samostatné disciplíny, ale tvoria jednotnú sústavu vzájomných vzťahov medzi budovou, prostredím, krajinou, človekom a širším spoločenstvom.

Ako práce pribúda, narastá aj ateliér, dnes má až štyridsať zamestnancov a aj vysunuté pracovisko v čínskom meste Guangzhou. Všetci traja hlavní architekti sa okrem tvorby venujú aj pedagogickej činnosti.

17

←

ADEPT zľava Anders Lonka, Martin Laursen

↑ ↓

a Martin Krogh Medzinárodná súťaž na nový areál Školy architektúry, Aarhus, Dánsko, 1. cena, 2017 Atrium – Univerzita North, Aalborg, Dánsko, 2015

↘

Foto © Jakob Lerche Univerzitná knižnica Dalarna Media Arena, Falun, Švédsko, 2014 Foto © Wilhelm Rejnus & Linus Flodin

DAAD 2017

18

NEW YORK PETRA LANGEROVÁ

conmateria.com

Z veľkého sveta módy prešla k dizajnu v „malom,” no s veľkým príbehom. K dizajnu, ktorý do veľkej miery definuje sám materiál a postup výroby. Slovenka v Brooklyne.

02/06 PIATOK 21:00 fakulta architektúry stu, nám. slobody 19 partner: thonet, mini

Aké sú vaše ambície v rámci vlastného projektu Conmateria? Môžeme ho chápať aj ako osvetu, respektíve naplnenie spoločenskej zodpovednosti - venovať sa veciam, ktoré osobne považujete za zmysluplné?

Snahu o to, aby sa ľudia zamysleli, čo sú skutočné hodnoty – návrat k remeslu, pravdivosť materiálov či nadčasovosť?

Zmysluplné veci sa zdajú byť prekvapivo jednoduché, tak ako bývajú veci pravdivé.

V Conmaterii postupujeme princípom autentickej pravdivosti. Podobne ako keď stará mama vedela zručne pripraviť z niekoľkých kvalitných surovín jednoduché ale nezabudnuteľné jedlo, tak aj recept Conmaterie sa začína vyhľadaním kvalitného materiálu a jeho expertným spracovaním. Toto je základ, ktorý pripraví pôdu pre dizajn.

V móde to bolo pre mňa naopak. Najprv bol nápad, ktorého realizácia sa mu snažila čo najviac priblížiť. Čo sa týka samotného návrhu dizajnu v priestore, v Conmaterii o ňom rozmýšľame s určitou dávkou retrospektívy a veľkej osobnej pasie a obdivu k tomu, čo už bolo raz dobre vytvorené v minulosti. Moja ambícia nie je hneď vtlačiť veciam vlastnú a svojráznu podobu, ale skôr poukázať na to, čo sme si možno zabudli všimnúť. Napríklad to, že niektoré objekty nám ticho, verne a nemenne slúžia po generácie. Nie je to z nostalgických dôvodov, čo je dnes veľký trend, ale skôr kvôli ustanoveniu nadčasovosti ako riadiaceho princípu. Je to hĺbková analýza toho, čo je kvalita overená časom a pre mňa zároveň aj odpoveďou na otázku, či a prečo vôbec niečo vyrobiť v dobe, keď je tradičných zdrojov stále menej.

Spoločenská zodpovednosť a osveta môžu byt dôsledkom zodpovednosti voči mojim vlastným hodnotám, ak sú prospešné pre spoločnosť. Skôr než teória ich môže vytvárať sám príbeh našich výrobkov.

Sú práve hodnoty, vyzretosť či racionalita to, čo sa snažíte sprostredkovať verejnosti nielen vašou prácou, ale i sloganom „luxus bez statusu”?

Proti statusu ako takému nič nemám a náš slogan sa dá vysvetliť úplne doslovne. Vyrábame veci tak ako iné luxusné firmy, ale ako ročná firma nemáme žiadny status. Luxus je pre nás podmienkou, naša zámerná voľba. No status v zmysle rešpektu nie, ten sa možno v budúcnosti pridá. Ale určite nikdy nebudeme vytvárať status bez luxusu. Ďalším vysvetlením je narážka na to, čo si o statuse myslím z mojich skúseností z módy, s pribúdajúcim časom ma motivuje CLUBOVKA

aj skúsenosť, napríklad to, čomu by som sa chcela vyhnúť. Status v produkte sa často spája s lacnou reklamou a nenadväzuje dialóg so spotrebiteľom, ktorého tiež neoslovuje.

S cieľom obliecť si status nakoniec často ostanú v rukách len „cisárove nové šaty.”

Sústredíme sa na kvalitu a nie marketing, branding alebo manipuláciu zákazníka. Preto sú všetky informácie o našom produkte verejne dostupné a každý ho môže sám ohodnotiť. Možno to kladie aj určité nároky na našich zákazníkov, hlavne informované chápanie toho, čo môže byť na veciach naozaj hodnotné.

Tvrdíte, že úloha dizajnéra je oveľa komplexnejšia, ako si verejnosť predstavuje.

Dôležitou súčasťou vašej práce je predpovedať, ako sa trh vyvíja. Považujete tento aspekt za dôležitý aj pri projekte Conmateria? Alebo produkty, ktoré sú kvalitné – návrhom, remeselným spracovaním i materialitou sa prihovárajú klientele, ktorá nepodlieha trendom – teda si ju raz získajú a udržia?

Spomínala som záujem o nadčasovosť. Dodám, že aktuálnosť je tiež podstatná. Dizajn odráža ducha doby a preto musí oslovovať ľudí dneška z estetického aj praktického hľadiska. Myslím, že to, čo udržiava záujem o náš produkt, je spojenie sa s jeho pravdivým príbehom. Vyhľadávame výrobcov s jedinečným „know how” alebo multigeneračnou expertízou. Je pre mňa nesmierne dôležité, aby sa nepretrhla niť zručnosti, ktorá spájala generáciu craftsmanov, lebo sa nebude dať obnoviť. Snažíme sa tieto vzácne malovýroby podporiť. Náš produkt pri výrobnom procese necestuje z ruky do ruky v anonymnej pásovej výrobe, ale je vyrobený jedným človekom alebo jednou dielňou. Koncentruje sa v ňom energia jedinca, ktorý s ním strávil čas a dodáva to veľmi osobnú kvalitu, ktorá je tiež luxusná. Dodáva auru výroby takmer na mieru, z jednej ruky do druhej. A okrem estetickej a praktickej funkcie tu vzniká väzba podobná vzťahu, v ktorom buď niekto chce alebo nechce ďalej pokračovať. Ale v konečnom dôsledku len zákazník, alebo veľká skupina zákazníkov samovoľne vyfiltruje, čo je nadčasový produkt, alebo ktorý produkt sa udrží. Ralph Lauren má jeden sveter, ktorý sa nijako nezmenil za tridsať rokov a stále je oň rovnaký záujem.

Nakoniec je z veľkej skupiny produktov len pár, ktoré budú pre značku ikonické. Alebo často len jeden, ku ktorému sa budú zákazníci stále vracať.

Čo vám priniesla zmena prostredia – odchod z veľkých odevných spoločností a prístup k dizajnu z „opačnej strany” v rámci profesionálneho ale i osobného života? Je práve možnosť stanovenia si dlhodobejších cieľov a menej faktorov limitujúcich kreativitu to, čo je pre vás hodnotné na vašej samostatnosti?

Móda je moje remeslo, zaoberám sa ňou vyše dvadsať rokov a teraz je už hádam súčasťou mojej DNA. Nemusím ju úplne opustiť. Môžem sa k nej vracať v kontrolovaných dávkach. Naopak vedomé opustenie módneho prostredia (gigantov alebo startupov), ktoré sa riadi len profitabilitou (dôležitý faktor, ale nie hodnota, ktorá vždy vyhovuje samotnému produktu) a mentalita Conmaterie mi umožnili prehodnotiť aj to, ako sa chcem postaviť k svojim budúcim módnym projektom.

Conmateria rozširuje pole pôsobnosti, ktoré mi v móde začínalo pripadať limitujúce. Najväčším prínosom je pre mňa viac príležitosti chybiť, čo znamená, že sa pokúšam o nové veci, ktoré ma kreatívne posúvajú ďalej a tiež možnosť jednať na základe inštinktov a intuície. To eliminuje konflikt medzi tým, čo vytváram a tým, kto som ako kreatívna bytosť.

Samostatnosť si vážim preto, že ma núti sa postaviť sama za seba a overiť si, čo dokážem a kde mám slabosti.

Ako vyzerá váš deň, ktorý považujete za produktívny v súčasnosti a počas vášho pôsobenia v odevných gigantoch?

Môj kalendárny rok bol vždy naplánovaný minimálne o rok vopred. Dnes sa zaoberám dneškom a minulosťou rovnako ako budúcnosťou. Oproti manažérskemu prístupu k práci a zároveň hypotetickým problémom ďalekej budúcnosti som dnes rada, ak vyriešim aspoň polovicu rozmanitých a možno banálnych, ale veľmi reálnych detailov dneška.

Ak som predtým bola produktívna, tak som za jeden deň dokázala obehať všetky obchody Tokia, dnes mám pocit, že naozaj aj niečo robím vlastným rukami. Pre Conmateriu tiež vyrábam porcelán. Za túto zručnosť vďačím svojej mame, Ivici Vidrovej, a jej celoživotnej oddanosti tomuto materiálu.

19

petra langerová Nechýba jej odvaha ani skúsenosti. Petra Langerová sa počas štúdia architektúry na bratislavskej VŠVU rozhodla navštíviť New York a späť sa už nevrátila. Presun znamenal nový začiatok a rozhodnutie venovať sa móde, svojej záľube, na profesionálnej úrovni. Po štúdiu na Parsons School of Design v New Yorku vstúpila priamo do „veľkého sveta módy” – päť rokov pracovala pre odevnú spoločnosť Tommy Hilfiger, neskôr pôsobila v menšej spoločnosti J.Crew. V roku 2009 nastúpila do Gap International ako design director. Intenzívne roky v Gape a túžba po väčšom priestore na kreativitu ju napokon zaviedli do startupu Everlane – tým uzavrela pôsobenie v módnom biznise – aspoň na teraz. Dnes sa venuje svojmu vlastnému projektu Conmateria.

Spomeniete si na niečo, čo vám dnes chýba z prostredia veľkých odevných spoločností?

Len samotná remeselná časť navrhovania a vytvárania šiat a doplnkov. Aj keď som na tento proces často len dohliadala a potajomky závidela tým s nožnicami v rukách.

Je pravdepodobné, že v blízkej budúcnosti bude v Conmaterii aj produkt z tejto oblasti.

A samozrejme aj to, že som mala takmer neobmedzené prostriedky realizovať svoje nápady. Teraz sa sústredenejšie zaoberám kvalitatívnou stránkou dizajnu a konzekventne dokážem byť viac prítomná a sústrediť sa napríklad aj na to, čo mi moje deti chcú povedať. Možno je to aj preto, lebo som viac prítomná doma a nie vo vzduchu v lietadle.

Tatiana Lesajová

← ↑↑ ↑ ↗ → →→

Petra Langerová Kolekcia Limogerie a set drevených misiek Ampersand Porcelánové misky Limogerie Detail rukoväte dáždnika Principe Slnečné okuliare Lunettes Porcelánový objekt Eyepatch

DAAD 2017

20

Mária Krukovská

Štefánia Krumlová

Milica Marcinková

PRVÉ DÁMY SLOVENSKEJ ARCHITEKTÚRY DAAD má úctu k šedinám, pod hlavičkou formátu EGO každoročne pripomína osobnosti slovenskej architektúry, ktoré už nie sú v aktívnej projekčnej fáze, no o to viac poznajú hodnoty tejto profesie. V roku 2017 prišiel rad na predstaviteľky prvej generácie architektiek, ktoré zasiahli do formovania slovenskej architektúry druhej polovice 20. storočia.

EGO

Foto © Olja Triaška Stefanović

21

Viera Mecková

Oľga Ondreičková

diskusia 29/05 19:00 výstava 30/05 — 04/06 10:00 — 18:00 kostol klarisky partneri: sav, fa stu

Výstava Prvé dámy slovenskej architektúry sa venuje šiestim architektkám – Márii Krukovskej, Štefánii Krumlovej, Milici Marcinkovej, Viere Meckovej, Oľge Ondreičkovej a Lýdii Titlovej, ktoré na slovenskej architektonickej scéne pôsobili medzi prvými. Dôraz pritom kladie nielen na ich tvorbu, ale aj osobnosť. Výnimočné autorky a ich pôsobivé diela priblížia veľkoplošné snímky známej fotografky Olji Triaška Stefanovič.

Historický materiál, dobové fotografie a výkresová dokumentácia zasa ilustrujú obdobie, keď sa tieto dámy nachádzali na vrchole tvorivej dráhy.

Lýdia Titlová

Prvá generácia slovenských architektiek prišla na scénu v polovici 20. storočia, keď v roku 1950 štúdium architektúry ukončili prví absolventi slovenskej školy architektúry, medzi ktorými boli aj štyri ženy. V architektonickej profesii sa začali emancipovať na prelome päťdesiatych a šesťdesiatych rokov – v období, keď na Slovensku prebiehalo niekoľko významných spoločenských procesov. Išlo jednak o mierne oneskorenú modernizáciu a industrializáciu, emancipáciu československej politickej scény vo vzťahu k sovietskej moci, ale aj o zavŕšenie národnej emancipácie Slovákov. Všetky spomínané procesy sa pritom premietli aj do zvýšenej stavebnej produkcie. Rozmach výstavby si vynútil rozširovanie štátnych projektových ústavov a ich postupnú špecializáciu. Práve zvýšená objednávka v oblasti stavebníctva otvorila možnosti na uplatnenie sa v projekcii aj začínajúcim architektkám.

Výstava si kladie za cieľ prostredníctvom reflexie osobností a diela šestice vybraných architektiek aspoň načrtnúť obraz o pôsobení žien v slovenskej architektúre minulého storočia.

Výstavu uvedie diskusia, v ktorej prvé dámy slovenskej architektúry predstavia svoje autorské koncepcie, okolnosti práce, spomenú tvorivé vrcholy aj úskalia, profesionálny aj ľudský rozmer svojho pôsobenia na slovenskej architektonickej scéne.

Kurátorka výstavy: Henrieta Moravčíková Výtvarné riešenie: Laura Pastoreková, Martin Zaiček Výstava vznikla vďaka podpore Ministerstva kultúry SR, Fakulty architektúry STU a Oddelenia architektúry ÚSTARCH SAV

Kariéru v socialistickej projekcii začínali v čisto mužských kolektívoch. Ich komplikovanú situáciu výstižne charakterizoval architekt Imrich Ehrenberger ako dilemu medzi „mužskosťou“ úloh a „ženskosťou“ možností i podmienok, formulovaných a vytváraných prevažne mužmi. Ešte zložitejšia bola situácia architektiek na stavbe, kde žena musela dokazovať, že obstojí v konkurencii s mužmi. Očakávalo sa totiž, že architektky môžu nanajvýš prispieť v oblasti estetiky či typológie, ale rozhodne nie technologickou či konštrukčnou inováciou. Napriek tomu sa niektorým autorkám podarilo presadiť ako vedúcim projekčných skupín, navrhnúť a realizovať významné verejné budovy a za svoje diela získať aj najvyššie profesionálne ocenenia.

DAAD 2017

CLUBOVKA a FACH na DAAD 2017 prinášajú s netradičnej zážitkovej inštalácie spája tvorbu a majstrov gastronómie. Dobrý dizajn, dobré j scénu naplnenú hrejivým pocitom zdieľania z dominantou je stôl s produktami vybraných s stolový dizajn. Zdieľanie je jedným z ľudských Podeliť sa o knihu alebo tanier cestovín je pro účinkom. Jednoducho pri stole, kde si môžem

30/05 — 04/06 15:00 — 18:00 fach, pálffyho palác, ventúrska 10 otvorenie výstavy 30/05 15:00 grafický dizajn: denisa kollárová partneri: fach, fedrigoni

MEJD

ALLT

Buffet Clothing

Conmateria

& Štefan Nosko

Elena & Peter Simoník

Mirka & Michal Darila

Petra Langerová

Katarína a Štefan sa pod značku MEJD spojili v roku 2011. Ich diela popri funkčnosti a estetike ponúkajú aj pridanú hodnotu odkazov na iné oblasti života či spoločenského diania. Inšpiruje ich všednosť, no výsledky sú nanajvýš nevšedné. Tak ako v prípade kolekcie Tool - forma z aerobetónu sa naplní tekutým hliníkom a samotný produkt, často prekvapivý, vzniká až po jej rozbití. www.mejdstudio.com

ALLT je dizajn štúdio, ktoré kreatívne vedú Peter a Elena Simoník. Ich záujmom je funkčný objekt, produkt. Od roku 2011 prinášajú premyslenú estetiku a radosť do domovov známych aj neznámych. Sústredene objavujú podstatu materiálov a predstavujú ju v nových formách svojich produktov. www.allt.sk

Buffet je vlastný projekt Mirky a Michala Darilovcov, v ktorom sa rozhodli realizovať svoju víziu, ako by mal vyzerať ideálny šatník pre sofistikovaného mestského človeka s dôrazom na jedinečnosť materiálov a kvalitu vyhotovenia. Popri tom sa venujú realizáciam z rôznych oblastí odevnej výroby, počnúc lokálnymi streetovými značkami, merchom pre hudobné kapely a festivaly, až po uniformy pre prvotriedne reštaurácie a hotely. www.buffetclothing.sk

Petra Langerová je už dlhšie Newyorčanka, no prvé študentské roky zamerané na dizajn a architektúru absolvovala ešte doma na Slovensku. Petra svoju tvorbu a vlastnú značku Conmateria, ktorú založila spolu s Hermesom Bruzzesem, predstaví osobne ako hosť podujatia Clubovka a viac sa o nej dočítate na strane 18-19. Vybrané kúsky pre inštaláciu Dizajn_u_jeme demonštrujú jej osobitý pohľad na luxus a etickú udržateľnosť dizajnu. www.conmateria.com

Katarína Beličková

Foto © nora&jakub

ZÁŽITOK

spoločný výstavný projekt, ktorý formou u talentovaných slovenských dizajnérov jedlo a pôsobivé priestory FACH vytvárajú zvláštneho okamihu pohostinnosti. Jej slovenských dizajnérov so zameraním na h impulzov, ktoré prebúdzajú rýdzu radosť. osté no významné gesto s obohacujúcim me oddýchnuť a dať si pohár dobrého vína.

ILLOLA

si.li

Patrik Illo

Simona Janišová

& Aleksandra Stencel

Patrik Illo je dizajnér a vizuálny umelec, vedúci Ateliéru Sklo na Katedre úžitkového umenia VŠVU. Aleksandra Stencel je poľská produktová dizajnérka, absolventka Akadémie krásnych umení J. Matejka v Krakove. Spoločne tvoria produkty, v ktorých spájajú tradičné remeslo s výraznou konceptuálnou nadstavbou. www.illo.sk

Foto © Dušan Kochol

Silva

Atelier Michal Hagara

& Linda Viková

Silvia Rosíková

Michal Hagara

Simona Janišová a Linda Viková sú absolventky ateliéru keramiky na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave. V spoločnom ateliéri vzniká ich individuálna tvorba, ale aj kooperácia pod názvom si.li. Táto značka spája dva rozdielne prístupy k jednému materiálu. Výstupy kolaboratívneho dua si.li. sú hlavne porcelánové a keramické výrobky, určené na denné použitie. www.siliceramics.com

Silva premieta svoj zmysel pre praktickosť a čistotu do výroby jednoduchých pletených košíkov. Tie sú vo svojej jednoduchosti nadčasové, spájajú tradície starých mám (háčkovanie) a recyklujú materiály ako staré tričká, vlna či igelit. Ich výroba je príjemnou formou relaxu. Sú vhodné na večne zapatrošené kľúče od bytu, ovocie či skrytie neporiadku.

Michal Hagara intenzívne vstupuje do všetkých produkčných fáz, ktoré zvykne spestrovať skúšaním nekonvenčných výrobných metód. Jeho nábytkové diela sa však aj napriek progresívnemu naladeniu programovo vracajú k čistote a zásadovosti modernizmu a k veľkým menám ako sú Mies van der Rohe, Oscar Niemeyer či Le Corbusier. www.michalhagara.com

Foto © Dušan Kochol

Foto © Mateja Vonkomerová

Foto © Richard Köhler

DAAD 2017

24

LONDÝN MEHRON KIRK Ulica, námestie, park, mesto, krajina ― tieto bežné slová majú pre krajinného architekta Mehrona Kirka mnoho ďalších rovín a významov, a to v rôznych teritoriálnych súradniciach. Naprieč Veľkou Britániou, Francúzskom a najnovšie aj tu u nás, v Bratislave.

31/05 STREDA 19:00 primaciálny palác partner: hb reavis

„Vášnivo verím v tvorbu stimulujúcej urbánnej krajiny a vonkajších priestorov, ktoré ľuďom umožňujú tešiť sa z prírody, vnímať ročné obdobia a zažívať „feel good” faktor.

Do svojich projektov vždy vkladám všetky znalosti a entuziazmus, aby sa do mesta dostalo čo najviac prírody a prvkov, ktoré ľuďom zvyšujú kvalitu života. Od mestských parkov a verejných námestí, až po intímne nádvoria a strešné záhrady.

Na DAAD sa budem zaoberať zmysluplnosťou krajinnej architektúry, a to na pozadí viacerých londýnskych projektov, ale aj vízie strešnej záhrady, ktorá je súčasťou developerského projektu Stanica Nivy. Koncepcia riešenia si zakladá na vysoko udržateľnom a súčasnom krajinnom dizajne, ktorý aktivuje vyššie podlažia budovy s cieľom vytvoriť nové vzrušujúce miesto v meste so silnou identitou. Miestni obyvatelia, zamestnanci, okoloidúci a návštevníci tak budú mať možnosť vychutnávať si flexibilné, otvorené a podmanivé prostredie, ktoré podporuje pocit pohody, podnecuje k aktivite a interakcii s jedinečným okolím.“ Mehron Kirk

PREDSKOKANI

mehron je krajinný architekt s rozsiahlym portfóliom verejných priestorov, krajinných a urbanistických projektov na lokálnej, národnej aj medzinárodnej úrovni. Ako líder vo svojej oblasti stojí na čele londýnskeho urbanistického ateliéru BDP, ktorý má na konte viacero víťazstiev a ocenení.

Aktuálne pre Bratislavu navrhol nekonvenčný koncept strešnej záhrady pre developerský projekt Stanica Nivy. www.bdp.com

↖ ↓ ← ↑

Krajinný architekt Mehron Kirk Margaret McMillan Park, 2010, Londýn The Hive – inštalácia pre Britský pavilón na Expo v Miláne, 2015 Strešna záhrada pre Stanicu Nivy, 2017, Bratislava

25

HRAna Bratislavy 31/05 STREDA 17:00 ― 18:00 primaciálne námestie

HRAna Bratislavy je inštalácia fyzickej kontúry budúceho urbanistického modelu mesta. Ambícia vytvorenia komplexného viacdimenzionálneho modelu vznikla na Ústave urbanizmu a územného plánovania na Fakulte architektúry STU v Bratislave. Model by mal slúžiť ako inovatívny nástroj na podporu urbanistických koncepcií a overovanie prípadových štúdií v rámci výskumu na FA STU. Perspektívne sa môže využiť aj ako podpora pre vyhlasovateľov urbanisticko-architektonických súťaží. Model umožní interaktívnu časopriestorovú tvorbu, overenie a prezentáciu s širším časovým záberom (súčasnosť, minulosť, budúcnosť). Myšlienku projektu na festivale DAAD predstaví tím autorov - architekti Katarína Boháčová, Tomáš Hanáček, Vladimír Hain a Michal Ganobjak.

↑

Inštalácia HRAna Bratislavy ako kontúra budúceho urbanistického modelu mesta

Súťažiť!!!

01/06 ŠTVRTOK 18:00 — 19:00 primaciálny palác

Čísla hovoria jasne: kým v roku 2015 na Slovensku prebehli len tri ideové architektonické súťaže, v roku 2016 ich bolo už štrnásť. Graf, ktorý zaznamenáva krivku súťaženia, síce vyznieva sľubne, ale pozitívna je zatiaľ iba narastajúca tendencia, nie celkový počet architektonických súťaží. Stále totiž v reáliách verejných obstarávaní prevláda postup, kedy najsilnejšou pákou nie je kvalita architektonického či urbanistického riešenia, ale výška obchodnej ponuky. Architekt Peter Lényi, ktorý má za sebou húževnatú osvetovú aj organizačnú aktivitu zameranú smerom k mestám a obciam v roli vyhlasovateľov súťaží, preto zvoláva odbornú diskusiu na tému súťaženia, s cieľom nájsť odpovede na ťažiskové otázky: Čo bolo v roku 2016 fajn, čo bolo zle, kde je chyba a ako to riešiť.

Debatnými partnermi sú: Ondrej Marko z ateliéru 2021. Spoločne s Petrom Lényim sa venujú problematike súťaženia na Slovensku zo strany organizátora.

Martin Jančok z ateliéru Plural. V uplynulých rokoch bol v porotách viacerých súťaží, viacerých sa s ateliérom aj zúčastnili a umiestnili sa medzi ocenenými.

Vít Halada z ateliéru n/a. Spolu s ateliérom má na konte viacnásobnú účasť na súťažiach, niekoľko ocenení a skúsenosť z členstva v porote.

Ďalší diel diskusnej série o našom meste, tentokrát o tom aké sú reálne postupy, šance a možnosti meniť naše mestá.

Na Bratislavu sa pozrú poprední odborníci z Prahy.

O tom, aká je ich skúsenosť a či, a ako sa dá preniesť do Bratislavy, budú s Matúšom Vallom diskutovať Tomáš Hudeček, Petr Hlaváček a David Kašpar.

31.05.2017 18:00 Primaciálny palác Moderuje: Matúš VALLO

31.05.2017 18:00 Primaciálny palác Moderuje: Matúš VALLO

DISKUTUJÚ: Tomáš Hudeček

Petr Hlaváček

David Kašpar

bývalý primátor Prahy

bývalý riaditeľ “Institut plánování a rozvoje Prahy”

riaditeľ “Praha 14 kulturní” a manažér projektu “Kreativní Praha”

Platforma pre Bratislavu www.planbratislava.sk

DAAD 2017

DISKUTUJÚ: Petr Hlaváček

David Kašpar

bývalý riaditeľ “Institut plánování a rozvoje Prahy”

riaditeľ “Praha 14 kulturní” a manažér projektu “Kreativní Praha”

Platforma pre Bratislavu

na Slovensku, autor: Peter Lényi

Ďalší diel diskusnej série o našom meste, tentokrát o tom aké sú reálne postupy, šance a možnosti meniť naše mestá.

Na Bratislavu sa pozrú poprední odborníci z Prahy.

O tom, aká je ich skúsenosť a či, a ako sa dá preniesť do Bratislavy, budú s Matúšom Vallom diskutovať Tomáš Hudeček, Petr Hlaváček a David Kašpar.

Dokážeme zmeniť mesto?

bývalý primátor Prahy

Bratislová 16 Graf počtu ideových architektonických a urbanistických súťaží

Dokážeme zmeniť mesto?

Bratislová 16

SLOVÁ Tomáš Hudeček

↑

26

SUPERDESIGNSTUDIO Tentoraz sa Superdesignstudio zameralo na architektúru, a to našu — domácu a nanajvýš dôležitú. Deväť víťazných projektov z deviatich architektonických súťaží ukazuje správnu cestu hľadania najlepších ideí a slovenským mestám a obciam sľubuje mnoho dobrého.

slávnostnÉ otvorenie 30/05 UTOROK 19:00 — 23:00 otvorenÉ 31/05 — 04/06 10:00 — 17:00 primaciálny palác partneri: tatra banka, baumit, creaton, fabrick, ruukki, veluX, viva, prointerier, ton, brik, nova interier, unilight

Elektrárne v Žiline Vyhlasovateľ ISTROFINAL KN Víťazný tím plural - Martin Jančok, Michal Janák, spolupráca Michal Marcinov, Jana Pajchlová, Ľubomíra Blašková Súťaž na rekonštrukciu a prestavbu administratívnej budovy - národnej kultúrnej pamiatky od architektov F. Bednárika a F. Čapku. Transformácia areálu zahŕňa obytné budovy, dve kultúrne stavby, občiansku vybavenosť a administratívu. Prerušenie zástavby prepája Považskú galériu s historickou budovou Ciachovne.

Materská škola Selce

5/6

Trenčín mesto na rieke

Nová Kežmarská chata

Vyhlasovateľ Obec Selce Víťazný tím studio B52 - Michal Lang, Boris Benedek, Ján Pieš

Vyhlasovateľ Mesto Trenčín Víťazný tím Mandaworks AB + Hosper Sweden AB, Švédsko

Vyhlasovateľ Kežmarská chata o. z.

Víťazný tím New How - Karel Havliš, Filip Havliš, David Zámečník, Ondřej Novosad

Architekti škôlku umiestnili do spodnej časti areálu základnej školy. Budova v tvare L vytvára „dvor“ s dobrou vizuálnou kontrolou. Zárez krídla do svahu sprístupňuje zelenú strechu, ktorú vidno z budovy školy, aj z okolia. Prestavbou sedlovej strechy vznikla plocha s ihriskom aj na objekte jedálne a kuchyne.

Medzinárodná súťaž na urbanistické riešenie prepojenia centra Trenčína s oboma brehmi Váhu.

Architekti zmenili súčasné hrádze, ktoré medzi mestom a riekou vytvárajú bariéru, a vytvorili atraktívnu riečnu krajinu. Na oboch brehoch tým vznikli nové možnosti pre rast mesta a verejných priestorov smerom k rieke.

Medzinárodná súťaž na chatu pri Veľkom Bielom plese vo výške 1616 m n. m., v náročnom prostredí bez akejkoľvek infraštruktúry. Kompaktná forma a minimalizovaná pôdorysná stopa obmedzia tvorbu závejov, južné fasády slúžia ako lapače slnečnej energie. Optimalizácia riešenia sa blížila návrhu kozmickej stanice.

Detailes view of core part of the proposed area, scale 1:500

Program initital phase Culture/Public: 6614 m2

SUPERDESIGNSTUDIO

Program total Culture/Public: 12557 m2 Office: 13082 m2 Commercial: 23108 m2 Dwellings: 125570 m2 (1256 dwellings) Underground parking: 55400 m2 (2460 parking spaces)

Program phase 1 Office: 9502 m2 Dwellings: 44548 m2 (445 dwellings)

Program ground level Culture/Public: 4625 m2 Office: 7255 m2 Commercial: 13229 m2 Dwellings: 29946 m2 (299 dwellings)

Program level 1 Culture/Public: 4625 m2 Office: 4246 m2 Commercial: 5257 m2 Dwellings: 39764 m2 (398 dwellings)

Commercial: 19592 m2 Parking: 31173 m2 (1385 parking spaces)

Program level 2 Culture/Public: 2785 m2 Office: 1581 m2 Commercial: 2853 m2 Dwellings: 36794 m2 (368 dwellings)

N

Program phase 2 Culture/Public: 5945 m2 Commercial: 3516 m2 Parking: 24227 m2 (1077 parking spaces)

Program level 3 Culture/Public: 261 m2 Commercial: 1769 m2 Dwellings: 18403 m2 (184 dwellings)

Office: 3580 m2 Dwellings: 80066 m2 (811 dwellings)

Program level 4 Culture/Public: 261 m2 Dwellings: 663 m2 (7 dwellings)

Vyhliadková veža na Dubni

Cvernovka, Bratislava

Mestský úrad v Leopoldove

Vyhlasovateľ Národný park Malá Fatra Víťazný tím Ladislav Vikartovský, spolupráca Gábor Nagy

Vyhlasovateľ YIT Slovakia Víťazný tím Compass - Juraj Benetin, Matej Grébert, Peter Dostál, Marcel Vadík

Veža sa snaží rozmazať hranice medzi prírodným a umelým prostredím. Dialóg medzi prírodou a architektúrou sa smerom nahor postupne mení a rozvíja. Konštrukcia sa vizuálne rozpúšťa do okolia a veža sa tak stáva symbolickým putom medzi nebom a zemou.

Vyzvaná súťaž na revitalizáciu bývalej Bratislavskej cvernovej továrne. Jasný urbanistický koncept podčiarkuje industriálny charakter zóny a pestrosťou funkcií prináša novú kvalitu bývania.

Očakávaná bloková zástavba modeluje zaujímavé verejné a poloverejné plochy pre plnohodnotný mestský život.

Vyhlasovateľ Mesto Leopoldov Víťazný tím zerozero - Irakli Eristavi, Pavol Šilla, spolupráca Martin Ortuta, Alžbeta Barančíková, Juraj Červený Architekti objekt úradu chápali ako komplex zložený z pôvodného notárskeho úradu premeneného na mestskú knižnicu, novostavby s požadovanými funkciami, a verejného priestoru medzi oboma budovami. Mestský úrad je teda koncentrované „miesto“ v meste, kde staré a nové stojí tvárou v tvár.

Dostavba areálu letného kúpaliska Sihoť Vyhlasovateľ Mesto Nitra Víťazný tím Katarína Bergerová, Patrícia Botková, Martin Hudec, Marián Stanislav, Andrej Šabo, Samuel Zeman Premiestnením pôvodného vstupu vznikla adekvátna nástupná zóna. Autori do návrhu zakomponovali ochodzu – promenádu s takmer nehmotnou pergolou – a vytvorili plochy pre šport a slnenie.

Hlavná budova – hala s bazénmi, je mierne nadvihnutá, aby si návštevníci mohli užívať výhľad na celý areál a park.

ZUŠ a areál občianskej vybavenosti Šahy Vyhlasovateľ Mesto Šahy Víťazný tím Edita Vráblová, Adam Kubica, Lucia Levičanin, Antonije Levičanin Súťaž na úpravu areálu, rekonštrukciu a nadstavbu hospodárskeho pavilónu bývalej materskej školy. Ťažiskom sa stala multifunkčná sála s výškou cez dve podlažia - reprezentatívny priestor na aktivity ZUŠ, ale aj mesta. Architektúra priznáva odlišnosť starých a nových štruktúr, no zároveň prospieva ich dialógu.

DAAD 2017

28

OPENDESIGNSTUDIO Akademická pôda Fakulty architektúry STU sa v posledných rokoch čoraz viac otvára. Počas DAAD je však ešte otvorenejšia než inokedy. Opendesignstudio v zmysle svojho poslania prepája nové talenty s čo najširším verejným publikom.

30/05 — 08/06 9:00 — 18:00 fakulta architektúry stu nám. slobody 19 partner: španielské veľvyslanectvo

Desaťročie španielskych umeleckých remesiel Po Madride a Murcii sa výstava „10 rokov Národných cien za umelecké remeslá“ vydala na cestu po európskych krajinách a prvou zastávkou sa stala Bratislava. Výstava prezentuje diela umelcov, ktorí v uplynulých desiatich rokoch získali Národnú cenu za umelecké remeslá. Počas tohto obdobia sa na súťaži v rôznych kategóriách predstavilo vyše 750 autorov, z ktorých vzišlo 178 finalistov a 45 víťazov. Ocenenie v roku 2006 založila španielska vláda, v spolupráci so Školou priemyselného manažmentu (EOI) a jej Katedry propagácie umeleckých remesiel Fundesarte.

Expozícia odráža rozmanitosť a evolúciu týchto cien za posledných desať rokov, no pôsobivá je aj jej výstavná koncepcia. Vystavené diela sú inštalované v troch veľkorozmerných hranoloch - nafukovacích moduloch, ktoré sú za 15 minút pripravené na použitie. Predstavujú tak svojbytné architektonické dielo, ktoré pre túto konkrétnu príležitosť vytvoril španielsky architekt a dizajnér Julián Zapata.

vernisáž 02/06 17:00

↑

Stolové svietidlá značky LZF Lamps, ktorá získala viacero španielskych aj medzinárodných ocenení.

↑

Šperky Enrica Majorala sú fúziou modernosti, stredozemnej kultúry a remeselnej tradície.

OPENDESIGNSTUDIO

↑

Expozíciu výstavy tvoria tri pavilóny – nafukovacie moduly, ktoré navrhol architekt Julián Zapata.

URBAN MARKET: TEN NAJLEPŠÍ LOKÁLNY DIZAJN VČERA AJ DNES!

29

Urban Market síce nie je retro, no radi si zaspomíname. Od úplných začiatkov v klube Unique, cez už neexistujúcu Cvernovku, Starú tržnicu, Pisztoryho palác, až po Fakultu architektúry STU. Tam všade bol aj skvelý domáci a zahraničný dizajn.

Na jarnej edícii už ôsmeho ročníka Urban Marketu sa predstaví viac ako stovka dizajnérov a značiek z oblasti módy, šperku, doplnkov, dizajnu a ďalších kreatívnych odvetví.

Témou, ktorá je leitmotívom aktuálneho marketu, sa stala retrospektíva v zmysle konfrontácie minulosti s našou prítomnosťou.

Retrospektíva nie je len retro. Retrospektíva je pohľad späť na veci a okolnosti, ktoré nás ovplyvnili. Záznam spoločenského a kultúrneho vývinu človeka a spoločnosti, vývoja a zmien dizajnu, architektúry, módy. Dnes sa vraciame k štýlom rokov minulých. Čoraz častejšie sa do šatníkov a interiérov vracia sviežosť, farebnosť, výraznosť a hlavne sloboda. Nespútanosť, spontánnosť, sloboda v myslení aj prejavoch.

Okrem predajnej časti a gastrozóny sú na programe aj viaceré sprievodné aktivity, tvorivé dielne, hudobné vystúpenia, inštalácie a výstavy. Chuťovkou bude opäť Rooftop Stage, ktorý sa, ako už názov napovedá, bude nachádzať na streche fakulty. Upozorňujeme, že kapacita je značne limitovaná a možností užiť si magické spojenie krásneho výhľadu so živými hudobnými performanciami bude len pár.

Piatkovú a sobotnú noc zakončia dve afterparties, tá prvá v Nu Spirit Clube a druhá v novootvorenom Luna Bare. V súlade s témou Urban Marketu, ktorou je pre túto edíciu Retrospektíva, bude odmenený každý návštevník oblečený v duchu tejto témy, a to Jameson drinkom. www.urbanmarket.sk

30/05 — 04/06 9:00 — 18:00 fakulta architektúry stu nám. slobody 19 partneri: nadácia tatra banky

Diplomové práce študentov Fakulty architektúry STU Opendesignstudio je výstavný formát, ktorý sa zameriava na viacmenej prvú verejnú prezentáciu prác mladých architektov, urbanistov a dizajnérov. Tí najčerstvejší o svoje absolventské diplomy zabojujú práve počas trvania festivalu DAAD. Výstava v priestoroch Fakulty architektúry STU predstaví okolo 150 diplomových projektov, ktoré vznikli na záver akademického roku 2016/2017. Študenti sa venovali reálnym, ale aj čiastočne fiktívnym zadaniam, a pri riešeniach uplatnili rôzne prístupy k tvorbe. Zaujímavé je tiež sledovať stopy vplyvu pedagógov – vedúcich diplomových

projektov, medzi ktorými nájdeme viaceré známe osobnosti súčasnej slovenskej architektúry. A rôznorodé sú aj témy ako napríklad revitalizácia areálu likérky Old Herold v Trenčíne, Polyfunkčný bytový komplex Cvernovka v Bratislave, Nová škola architektúry, Železničná stanica Bratislava a tak ďalej.

Diplomovky sú pre študentov poslednou príležitosťou slobodne tvoriť, experimentovať či provokovať bez ohľadu na obmedzenia praxe. Opendesignstudio je preto jedinečnou príležitosťou spoznať myslenie nastupujúcej generácie, a tým získať aj náčrt budúcnosti slovenskej architektúry a dizajnu.

DAAD 2017

30

ARCHFILM To najlepšie zo Slovenska, Českej republiky, Poľska a Maďarska na tému film a architektúra. Prehliadka filmov je príspevkom do projektu platformy filmových festivalov zameraných na architektúru.

Na večné časy Haruna Honcoop, ČR, 2016, 20 min.

Rounding Off

Experimentálno-dokumentárny projekt je sériou krátkych 4 až 5-minútových filmov. Pomocou splitscreenov (rozdelených záberov) a ďalších strihových techník dokumentujú významné aj menej známe socialistické architektonické pamiatky vo vybraných krajinách bývalého sovietskeho bloku. Filmy kombinujú archívne materiály, kde sú zaznamenané vybrané architektonické pamiatky a významné politické udalosti, spojené s danou architektúrou.

Zsolt Keserue, Levente Polyák, Ágnes Dénes, Maďarsko, 2007, 24 min.

22-minútové video pojednáva o transformácii interiérov panelákových sídlisk. Prostredníctvom rozhovorov a výskumu sa snaží ukázať, ako sa dá radikálne riešený priestor zútulniť. Video bolo uvedené na filmovom festivale v Budapešti, v Neuer Berliner Kunstverein, v Maďarskom kultúrnom centre v New Yorku, v Európskom dome v Pésci, v Shumuka Gallery v Bengalúre a na festivale dokumentárnych filmov v Rotterdame.

Andrea Kalinová, Martin Zaiček, Zuzana Žabková, Lucie Mičíková, Slovensko, 2015, 7 min., bez dialógov

Superjednotka Teresa Czepiec, Poľsko, 2016, 20 min.

03/06 16:00 — 18:00 fakulta architektúry stu nám. slobody 19 partner: vyšehradský fond Prehliadku krátkych filmov z krajín Vyšehradskej štvorky finančne podporil Medzinárodný vyšehradský fond.

OPENDESIGNSTUDIO

Schovať sa pod rúškom tmy a robiť veci neviditeľné / verš z básne Honzy Černej

Superjednotka predstavuje obrovský blok bytov, ktorý má slúžiť ako „bytový stroj“. Na pätnástich poschodiach budovy môže bývať až 3000 ľudí. Výťah zastavuje len každé tri poschodia. Nájomníci sa musia dennodenne prepletať bludiskom chodieb. Hlavnými postavami sú obyvatelia Superjednotky, ktorí tu prežívajú významné momenty svojho života. Rodia sa tu ich nádeje a sny sa stávajú skutočnosťou... Alebo aj nie. 762 bytov, 762 príbehov. Do niekoľkých nahliadneme.

Projekt Opustená (re)kreácia sa venuje problematike opustenej architektúry mesta Trenčianske Teplice. Každoročne sa počas konania festivalu Art Film verejnosti naskytne pohľad na opustené pamiatky, ktoré nahlodal zub času. Od roku 2001 pustne aj jedna z najvýznamnejších kultúrnych pamiatok - Liečebný dom Machnáč.

Tím výtvarníkov reaguje na tento stav vytvorením experimentálneho umeleckého diela, pomocou ktorého odhaľujú dnešnú situáciu mesta.

O 5 MIN 12

31

Nikdy nie je neskoro na chvíľu prerušiť plné pracovné nasadenie a vyraziť do mesta spoznať niečo nové.

Vyberte sa do showroomov na všeličo poučné aj príjemné.

TON 01/06 ŠTVRTOK 17:00 — 18:00 karpatská 8 Ton z moravskej Bystřice pod Hostýnem, kde sídli už vyše stopäťdesiat rokov, na milánskom Salone del Mobile každoročne prezentuje viacero noviniek. Čerstvým kúskom je aj Alba — prvá celočalúnená kolekcia sedacieho nábytku, ktorú pre Ton vytvoril dizajnér Alexander Gufler. „Pochádzam z Talianska, zrejme aj preto vyhľadávam kvalitné jedlo, pitie a vyhlásené podniky. Pri návrhu tejto

←← ←

Alexander Gufler Kolekcia Alba

kolekcie som sa inšpiroval práve ich atmosférou a filozofiou. Na prvý pohľad môže pôsobiť klasicky, pritom je nadčasová a doplnená sviežimi detailmi,“ hovorí Alexander Gufler, ktorý kolekciu osobne predstaví ako hosť formátu O 5 MIN 12. Gastronómia sa premietla aj do názvu novinky - Alba je talianske mesto v oblasti Piemont, ktoré je známe produkciou hľuzoviek. www.ton.sk

Nova Interier 02/06 PIATOK 10:00 — 13:00 velehradská 7a, bývalá galéria space Nova Interier spolu so zástupcami a dizajnérmi spoločnosti RIM CZ predstavia výber noviniek do administratívnych priestorov. „Moderný dizajn, vyznačujúci sa jednoduchosťou a praktickosťou, nahrádza komplikované tvary a zastarané konštrukcie stoličiek z minulosti. Dizajn, ergonómia, vysoká úžitkovosť a ekologicky nezávadná výroba tvorí základ firemnej filozofie,“ vysvetľuje

Šampanské a Čerešne Komentovaná prehliadka výstavy prototypov parametrického pavilónu pre projekt Čerešne Sprevádza prof. Imro Vaško 02/06 PIATOK 15:30 terasa budovy wallenrod, mickiewiczova 9 Autori UMPRUM ateliér A3: Daniel Marko a Mai Minh Thanh, Jan Kovaříček, Tamara Salajová a Adam Tippl, Gréta Wildeová a Jan Adamus

↑

autori: Greta Wildeová a Jan Adamus

MESTO

↑

←

Sedací systém Modular

spolumajiteľ spoločnosti RIM CZ Rudolf Fukal. „Spoločne so skúseným dizajnérom Martinom Kožucharovom sme na túto výzvu zareagovali prostredníctvom sedacieho systému Modular,“ dodáva spolumajiteľ spoločnosti Milan Nagy. Nový modulárny systém možno použiť v bežnej kancelárii, ale aj pre formálne i neformálne rokovania, čakárenské priestory, lobby či odpočinkové miestnosti. www.novainterier.sk

Architektonické experimenty prototypov pavilónov, ktoré vytvorili študenti pražskej UMPRUM, sa z laboratórneho prostredia dostávajú do reálnej mierky a skutočného prostredia. Objekty testujú súčasné akademické témy digitálneho navrhovania a materializovanej robotickej fabrikácie, ako napríklad agregácia nerovnakých prvkov do potenciálne zložitej priestorovej štruktúry, univerzálne spracovanie ľubovoľných foriem s aplikáciou voxelov, spracovanie možnosti ohýbania drevenej dyhy do geometricky tuhých prvkov alebo perforovanie rigídneho materiálu informovanými vzormi, ktoré umožnia nadobudnúť predprogramovaný tvar. Vystavené prototypy sú víťazné riešenia zo študentskej súťaže, ktorú vypísal ITB Development. Najlepší otestovaný projekt bude zrealizovaný v novom obytnom komplexe Čerešne v Bratislave.

autori: Tamara Salajová a Adam Tippl

DAAD 2017

PARTER GALLERY 2017

32

Počas šiesteho ročníka prehliadky slovenského dizajnu sa vo výkladoch obchodov na Laurinskej 19 objavia mnohým isto známe exponáty Slovenského múzea dizajnu. Podujatie pripravuje Slovenské centrum dizajnu, ktoré touto akciou dočasne mení verejný priestor na non-stop galériu.

KO RA

VA

30/05 — 04/06 24 hodín denne laurinská 19

ST

otvorenie 24/05 16:00 — 17:00 štúdio kontakt ventúrska 12

HVIEZDOSLAVOVO NÁMESTIE

B RY Á SK ÁR

KÁ

NS

PA

SOGA

A

ÁN BR

VENTÚRSKA

partneri: scd, tatra banka

RY

BÁ

RA

DN

KÁ

IČ

NÁ

BR

ÁN

A

HLAVNÉ NÁMESTIE

Á

SK

IN

UR

LA

RS

AL DB NE

LAURINSKÁ 19

A

SK

N

LÍ

ŠTÚROVA

ŠU

UR PRIMACIÁLNE NÁMESTIE

Výstavné body Parter Gallery Laurinská 19

A OV

1. Kontakt

Otvorenie Parter Gallery 2. Slowatch Ventilátory 3. Slávica Telefóny 4. Kompot Rádioprijímače 5. Prešporská púpava Horské slnká

Kolekcia slovenských ventilátorov Jozef Pokorný (1941) V rokoch 1960 – 1966 študoval na Vysokej škole umeleckopriemyselnej v Prahe, ateliér tvarovania strojov a nástrojov Zlín u profesora Zdeňka Kovářa. Pôsobil vo Výskumnom ústave strojárskeho spotrebného tovaru (VÚSST) v Piešťanoch. V tom čase ústav spolupracoval s VHJ (Výrobno-hospodárska jednotka) Strojsmalt Bratislava, pod ktorý patril aj závod v Pohorelej. Pre Strojsmalt vytvoril Jozef Pokorný celú škálu stolových, nástenných a stropných ventilátorov, ale i detské hračky. Pre Tatramat n.p. Matejovce (neskôr Poprad) navrhol tvarové riešenia prietokových ohrievačov vody a rozličných zariadení do domácnosti.

Dizajnérsky štýl, ktorým Pokorný pristupoval k navrhovaniu, najlepšie prezentuje séria ventilátorov pre podnik v Pohorelej. Prvé farebné a oblé ventilátory zo 60. rokov však nie sú jeho dielom. Ide o kópiu západonemeckého ventilátora Albin Sprenger. V roku 1972 prišiel na československý trh úplne nový stolový ventilátor Klimat, ktorý bol prvým slovenským ventilátorom vlastného vývoja.

Tvarovo vychádza z racionálneho prelínania základných

PARTERGALLERY

geometrických foriem, s dôrazom na účelnosť a ergonómiu.

Gumené lopatky nepotrebujú objemné chrániče, čím sa zlepšila nielen proporcia výrobku, ale aj prístup k ovládaniu. Ďalšie typy z 80. a 90. rokov sa taktiež vyznačujú jednoduchým geometrickým tvarovaním.

História dnes už neexistujúceho Strojsmaltu Pohorelá siaha až do 18. storočia, keď rodina Koháriovcov založila železiarne na Horehroní. Po druhej svetovej vojne bola znárodnená firma pričlenená k Tatrasmalt n. p. Matejovce a v roku 1966 sa osamostatnil závod Tatrasmalt Pohorelá a začlenil sa priamo pod generálne riaditeľstvo Strojsmalt Bratislava. Istý čas závod fungoval aj pod značkou Omnia so širokými exportnými aktivitami.

Kolekcia slovenských telefónov

Kolekcia slovenských rádioprijímačov

Kolekcia slovenských horských sĺnk

Zdeněk Kovář, František Crhák, Bohumil Míra, Štefan Remeta, Dušan Tréger

Ján Vikrut (1928)

Jozef Havlík (1937 – 1990)

Za tvarovým riešením telefónnych prístrojov z Tesly Liptovský Hrádok a Tesly Stropkov je ešte oveľa viac mien, no vybrali sme tie najzásadnejšie, ktoré stáli pri prvých telefónoch vyrábaných na území Slovenska.

Telefóny z Liptovského Hrádku a Stropkova v tvarovaní vôbec nezaostávali za svetovým dizajnom. Určite im v tom pomáhala aj relatívne široká škála farebných možností, v ktorých boli vyhotovené. Sú medzi nimi elegantné reinterpretácie tradičného Bellovho telefónu, ale aj odvážne Trégerove kruhové futuristické formy z 80. rokov, ktoré si našli miesto v moderných interiéroch československých domácností a hotelov. Okrem číselného kódu mali tieto odvážne tvarované telefónne prístroje aj svoje meno: Typ interiér.

V roku 1950 vznikol národný podnik Tesla Liptovský Hrádok, elektrotechnický podnik, ktorý začal s výrobou telefónnych ústrední a telefónov, ktoré preberal po Tesle Karlín. Po desiatich rokoch vybudoval závod v Stropkove, ktorý sa od roku 1964 začal špecializovať na koncové telekomunikačné zariadenia, a založil svoju vlastnú výskumno-vývojovú základňu. V roku 1980 sa závod Tesla Stropkov osamostatnil a zmenil na národný podnik a následne na koncernový podnik. Tesla Liptovský Hrádok aj Stropkov funguje dodnes.

Študoval na Vyššej priemyselnej škole elektrotechnickej v Bratislave (1943 - 1947). Do Tesly Bratislava nastúpil v roku 1948. V roku 1955 sa stal vedúcim samostatného výtvarného oddelenia. V 60. rokoch pôsobil v Egypte ako expert pri zavádzaní výroby rozhlasových prijímačov. V roku 1974 odišiel do Tesly Vráble, kde založil výtvarné oddelenie a navrhoval aj prístroje pre hudobníkov. Navrhoval aj pre iné podniky koncernu Tesla. Množstvo jeho výrobkov získalo významné ocenenia. Externe pracoval aj pre iné podniky v Československu.

Ján Vikrut vytvoril počas dvadsiatich rokov v Tesle Bratislava n.p. stovky návrhov rádioprijímačov, medzi inými aj prvé slovenské rádio vlastného vývoja Tesla 420U Trio z roku 1955. Netvoril iba tvary, ale aj kompletnú stavbu prijímača od elektroniky až po konštrukciu. Vo svojej tvorbe prešiel od drevených lampových, cez bakelitové až po pestrofarebné plastové tranzistorové rádiá, autorádiá a rádiogramofóny.

V roku 1966 sa stal vedúcim výtvarného oddelenia v Tesle Bratislava a externe pracoval aj pre Teslu Litovel, Teslu Piešťany a iné podniky. Začiatkom 60. rokov zadefinoval vlastný výtvarný štýl – dizajnérsky rukopis a neskôr aj jednotnú tvarovú líniu výrobkov Tesla. Vždy sledoval najnovšie svetové trendy a dokázal tvarovo i materiálovo experimentovať v intenciách vyrobiteľnosti a účelnosti.

Po znárodnení v roku 1946 sa bratislavský závod budapeštianskej firmy Tungsram, spolu s ďalšími pätnástimi firmami, ktoré vyrábali rádioprijímače v Československu, začlenil do nového národného podniku Tesla. Najskôr sa v Tesle Bratislava montovali prevzaté prijímače alebo tvarovo upravený Talisman 308 U dizajnérom Igorom Didovom a od roku 1954, po neúspešných pokusoch s modifikáciou rádia Tesla Máj, sa začína výskumno-vývojová éra vlastných rádioprijímačov. V roku 1991 na základe rozhodnutia Ministerstva hospodárstva SR prešla Tesla Bratislava do likvidácie.

V rokoch 1952 - 1956 študoval na Štátnej umeleckopriemyselnej škole v Uherskom Hradišti odbor úžitková a dekoratívna maľba v architektúre a propagácii u J. Blažeka, J. Bernu, V. Hrocha a K. Hofmana. Venoval sa úžitkovej grafike a tvarovaniu výrobkov. V roku 1956 nastúpil ako výtvarník do podniku PREMA Stará Turá, neskôr Chirana Stará Turá. Okrem tvarových riešení realizoval aj grafický dizajn obalov a návodov výrobkov.

Prvé slovenské horské slnko vlastného vývoja Premalux zrejme nie je dielom Jozefa Havlíka. Rozmerný prístroj s ťažkopádnejším dizajnom a rúčkou z rádioprijímača Tesla Minor bol navrhnutý v roku 1955 – niekoľko rokov pred príchodom Havlíka do podniku PREMA Stará Turá.

Jeho prvým dielom je horské slnko Mikrolux, na ktorého vývoji spolupracoval s dizajnérom Zdeňkom Kovářom. Čistý, úhľadný a zároveň triezvo biomorfný tvar doplnil o patentovanú rúčku, ktorá aretovala prednú časť so zmotaným káblom a zároveň slúžila ako podpera pri iniciácii prístroja. Kovářovskú estetiku opustil pri type UVIR, ktorý patrí medzi najhranatejšie horské slnká na svete. Rúčka má rovnaký princíp, ale tvarovo sa poddáva absolútnej ortogonalite výrobku. Pri najznámejšom soluxe SIRIUS Havlík upúšťa od delenej formy a pre obsluhu výrobku volí praktické kĺbové vyklápanie. V 70. a 80. rokoch sme sa stali svetovou veľmocou v počte typov a kusov horských sĺnk na jedného obyvateľa.

Základy pre výrobu meracej a regulačnej techniky v Starej Turej položili v roku 1935 Bratia Micherovia založením podniku pre výrobu vodomerov, ktorý postupne rozšírili o zbrojársku produkciu a zdravotnícku techniku. Po druhej svetovej vojne bola firma znárodnená a v roku 1950 premenovaná na Presnú mechaniku – PREMA, neskôr Chirana, Stará Turá, ktorá bola najväčším výrobcom lekárskych nástrojov v Československu.

Maroš Schmidt

DAAD 2017

34

↑

DOBRÉ ADRESY

Foto © Mišenka Plantážnik

Goethe inštitút

Archbooks

Goetheho inštitút organizuje prednášky a diskusie o umení a spoločnosti. Podporuje nezávislú umeleckú scénu a pomáha vytvárať siete medzi partnermi v rôznych oblastiach kultúrneho života. Knižnica a kaviareň inštitútu na Panenskej 33 sú miestom na stretávanie sa bratislavskej kultúrnej a umeleckej scény. V knižnici nájdete výber médií v nemčine a slovenčine o umení a architektúre nemecky hovoriacich krajín. Po výstavách Farebná šeď a Strach z neznámeho je tento rok v pláne výstava Global Control & Censorship v Novej synagóge v Žiline.

Kníhkupectvo ARCHBOOKS je knižná oáza, kde kúpite knihy o architektúre, stavebníctve, umení, dizajne, filozofii či fotografii. Interiér v sebe nesie rukopis autorov, študentov architektúry, ktorým sa modernizáciou podarilo umocniť genius loci pôvodného malého kníhkupectva.

Naplno je využitý každý milimeter, aby priestor obsiahol naozaj najširšiu ponuku knižných titulov z oblasti architektúry a dizajnu. Svoj druhý, knižný domov tu nájde každý, kto má rád knihy, dizajn, výnimočné priestory a architektúru.

Adresa: Panenská 33

Adresa: Fakulta architektúry STU, Nám. slobody 19

82 Bøok & Design Shõp

Art Design Project nový concept store zameraný na dizajn

82 Bøok & Design Shõp ukončil svoju čisto internetovú éru a všetky knižné poklady presunul do vlastného kamenného obchodu. Kníhkupectvo je zamerané na architektúru, dizajn a umenie, no v ponuke nechýbajú ani detské ilustrované knihy, zahraničné časopisy a farebné zápisníky. V útulne zariadenom priestore nájdete aj ovocný a vínny bar U Adama.

Adresa: Štefanovičova 10

DOBRÉ ADRESY

Záchytný bod slovenského a českého dizajnu, priestor na prezentáciu a predaj renomovaných súčasných lokálnych dizajnérov a výrobcov úžitkového skla, porcelánu, svietidiel, doplnkov či módy, ktorých produkcia je svojím spôsobom výnimočná, spojená s kvalitou, profesionalitou a nadštandardným prístupom.

Adresa: Špitálska 7

Fach

35

FACH je po všetkých stránkach poctivé remeslo. Reštaurácia, bar, kaviareň s vlastnou pekárňou a šťavy lisované za studena. V príkladne zrekonštruovanom Pálffyho paláci a v priestoroch, ktoré dostali úplne novú identitu.

Pálffyho palác alias Mozartov dom je adresou s nemalou autoritou. Aj keby tu vraj v roku 1762 nekoncertoval malý Wolfgang, rozložitá baroková pamiatka má v obraze mesta významné postavenie. Po odchode posledného nájomcu – Rakúskej ambasády, ktorá tu sídlila vyše dvadsať rokov, palác absolvoval intenzívny facelifting a dostal nový obsah, ktorý ho konečne otvoril a preniesol na mapu gastronomicky a kultúrne zaujímavých lokalít.

Fach, ktorý sa tu usadil v parteri, spája štyri výživné gastronomické prevádzky, bývalá Mozartova sieň si ponechala pôvodné kultúrne zameranie a zvyšok paláca slúži ako firemné sídlo majiteľa objektu. Podstatné však je, že všetky fyzické zmeny, ktoré tu prebehli, palác zušľachtili, zhodnotili pôvodné stavebné a architektonické prvky, no zároveň nepodľahli mámeniu konzervovať históriu do typicky pamiatkovej podoby. Fach je veľmi súčasný.

Bol to veľký projekt, rekonštruovala sa celá budova. Hlavným architektom náročnej rekonštrukcie bol ateliér Kalina Cakova. Interiér prízemia, ktoré obsadil Fach, mali na starosti architekti Ilja a Martin Skočekovci. Riešenie nastavili na jasnej farebnej a materiálovej škále - Juice shop je biely, kaviareň je zo svetlého buku a bar s reštauráciou sú čierno-oceľové. Pôvodnú členitosť zaklenutého priestoru i rozmanitosť štyroch prevádzok scelili prostredníctvom špeciálnej omietky, ktorou sú pokryté aj podlahy. Ako koža.

Interiér tým získal pozoruhodnú autenticitu a surovosť.

K strhujúcim zážitkom však jednoznačne patrí najmä vnútorné átrium reštaurácie s veľkými stromami a éterickým svetlom. Človek sa tu cíti ako vonku, al fresco. Aj preto je vo Fachu čoraz živšie. A aj preto sa tu udomácnila Clubovka so svojimi inšpirujúcimi stretnutiami s ľuďmi, ktorí vo svojom „fachu“ podávajú vrcholné výkony.

Adresa: Ventúrska 10

CLUBOVKA ‒ S 411 Clubovka na legendárnej klubovke Thonet S 411. Keď architektka Tatiana Kollárová v roku 2002 zakladala Clubovku ako platformu na neformálne stretnutia s pozoruhodnými ľuďmi z kreatívnej branže, za symbol klubovej atmosféry si zvolila práve toto kreslo. Vďaka novému priateľstvu so značkou Thonet sa S 411 stalo kreslom, z ktorého nám hostia Cluboviek priblížia svoje príbehy. Splnený sen.

Thonet patrí k priekopníkom dizajnu už takmer dve storočia.

Firmu založil v roku 1819 Michael Thonet, ktorý sa pustil

Fach nedávno získal jedno z hlavných ocenení českej súťaže Interiér roka, ako vôbec prvá

↖ ↑

slovenská realizácia. Átrium Foto © Peter Jurkovič Pállfyho palác Foto © FACH

do vlastnej výroby stoličiek pomocou ojedinelého procesu ohýbania dreva. Čoskoro sa zaradil k hlavným výrobcom nábytku s distribúciou do celého sveta. Najväčší rast pre Thonet znamenali 30. roky minulého storočia. V tom období sa začali vyrábať produkty z tenkých oceľových rúrok. Spolupracovali s najznámejšími dizajnérmi svojej doby, združenými v aso­ ciácii Bauhaus, ako boli Mart Stam, Marcel Breuer a Mies van der Rohe. Firmu dodnes riadi rodina Thonetovcov a sídli vo Frankenbergu v Nemecku.

Kreslo S 411 do portfólia značky Thonet pribudlo v roku 1932.

Medzi jeho výnimočné vlastnosti patrí elegancia, komfort sedenia a aj ľahkosť, ktorá je charakteristická pre model s konzolovým nosníkom. Z modelu S 411 sa na dlhé desaťročia stalo ideálne kreslo na relax i klubové debaty.

DAAD 2017

36

ATELIÉR_343

prehliadka absolventských prác 01/06 ŠTVRTOK 19:00 refinery gallery, vlčie hrdlo

Absolventská prehliadka Ateliéru_343 odevného dizajnu na VŠVU má už vyše dvadsaťročnú tradíciu. Jej pridanou hodnotou sú aj samotné priestory prezentácie, ktoré si aktéri podujatia vždy vyberajú s maximálnou pozornosťou.

Tento rok padla voľba na módnymi prehliadkami overenú a obľúbenú Refinery Gallery.

Ateliér_343 tentoraz reprezentujú kolekcie šiestich študentov bakalárov a štyri kolekcie absolventov magisterského štúdia. Témy a inšpirácie si študenti volia sami. Mnohé sú veľmi intímnymi a osobnými výpoveďami, iné siahajú do histórie, hľadajú vlastné korene. Študentom nie je cudzia ani spoločensko-sociálna kritika hraničiaca s provokáciou alebo satirou. Prehliadku odevného dizajnu tento rok oživí medziateliérová spolupráca so študentmi z LIGHT LABu VŠVU.

→ →→

Kolekcia Kaktus western, autorka: Terézia Šišková Foto © Mischel Warenits Foto © Monika Laurincová

výstava kabinet, račianska 22/a

29/05 — 20/06 poľský inštitút, okná na klobučníckej ulici

vernisáž 06/06 19:00 kurátor: Erik Binder

InDEx 2 Industrial design examples

Hovorte hlasnejšie

from Poland Druhý ročník výstavy InDEx, ktorú Poľský inštitút inštaluje vo svojej Neformálnej galérii v oknách na Klobučníckej ulici, predstaví vyše desiatku projektov zachytávajúcich riešenia pre dopravu, obchod, priemysel, domáci dizajn či šport a oddych. Výber vystavených diel dokumentuje pozoruhodný kreatívny potenciál poľských dizajnérov, a čo je najdôležitejšie, všetky projekty sa úspešne uplatňujú v praxi a získavajú pozitívne hodnotenia užívateľov.

Tereza Langerová a Palo Čejka

↑↑ ↑

Plisované vázy, Agnieszka Bar výrobca: Manufactured Culture Vlak 2014N Krakowiak, Bartosz Piotrowski, výrobca: Pesa Bydgoszcz

UMENIE

Po skončení DAAD výstavný priestor Sabina Schuckert, ktorý je alter egom showroomu Kabinet, pozýva na spoločnú výstavu Terezy Langerovej a Pala Čejku. Podobnosť mien s jednou z hlavných hrdiniek DAAD, dizajnérkou Petrou Langerovou, nie je náhodná – Tereza a Petra sú sestry. Tereza Langerová sa venuje inštalácii, Čejkovou doménou je najmä linoryt, drevorez a experiment s technikami tlače z výšky.

↑↑ ↑

Tereza Langerová, inštalácia Palo Čejka, Fúz a naušnica

POP-LINE ŠATY PRE ADELU — MÚZU VEČERA CNTBU

37

Lenka Sršňová patrí k súčasnej generácii mladých slovenských dizajnérov. Stala sa v poradí siedmou návrhárkou, ktorá vytvorila unikátne šaty pre Adelu Banášovú, Múzu večera Ceny Nadácie Tatra banky za umenie.

Šaty pre múzu večera sú inšpirované aktuálnou autorkinou kolekciou POP-LINE. Nosným prvkom sa stáva ťah štetca, ktorý je rozmaľúvaný do plochy šiat. Ladná ženská silueta zdôrazňuje úzky pás a necháva vyniknúť objemnej sukni s rozohranou farbou. Maľba je komponovaná v dolnej časti bohatej sukne a ťahy štetca vybiehajú do celej plochy šiat.

Základnou podkladovou farbou je biela, symbolizujúca čisté plátno, na ktorom vynikajú ťahy štetcom v jahodových a ružových odtieňoch.

Nadácia Tatra banky od roku 2010 upriamuje pozornosť na prácu mladých módnych tvorcov, ktorí majú príležitosť vytvoriť šaty pre Múzu večera Adelu Banášovú. Po Márii Štranekovej, Marcelovi Holubcovi, Martinovi Hrčovi, Maji Božović, Borisovi Hanečkovi a Andrei Pojezdálovej v roku 2016 prebrala návrhársku štafetu Lenka Sršňová. Meno v poradí ôsmeho návrhára šiat pre Múzu večera Ceny Nadácie Tatra banky za umenie bude známe už túto jeseň.

↑

Šaty z kolekcie POP-LINE, ktoré Lenka Sršňová navrhla pre Múzu večera Ceny Nadácie Tatra banky, sú počas DAAD vystavené vo výklade aukčnej spoločnosti SOGA na Panskej 4

↑

Skica šiat

DAAD 2017

38

DEVELOPMENT Nad siluetou Bratislavy blikajú desiatky žeriavov, cesty lemujú nekonečné stavebné ploty a v obrovských výkopoch a narastajúcich betónových skeletoch sa to hemží stovkami ľudí v reflexných vestách. V plnom nasadení je viacero developerov a každý verí, že do sveta spraví aspoň malú dieru. Výstava Development predstavuje projekty, ktorým sa to darí.

vernisáž

30/05 17:30 31/05 — 04/06 12:00 — 20:00 galéria archa, uršulínska 6 partneri: ise, hb reavis, itb, j&t real estate, yit, penta

YIT CVERNOVKA Košická, Svätoplukova a Páričkova ul.

Architekti: Compass

Nuppu je navrhnutý ako súbor bytových domov s veľkým centrálnym parkom. Práve park so zeleňou je hlavnou dominantou projektu. Obytné domy majú podobnú kompozíciu, no zároveň vlastnú identitu. Líšia sa farbou a fínskym názvom kvetu (nuppu je vo fínčine púčik). Lokalita má viacero benefitov – do centra mesta je to len na skok, no výborná je aj dopravná dostupnosť s napojením na hlavné ťahy.

Areál bývalej Bratislavskej cvernovej továrne sa spája s hodnotnou industriálnou tradíciou. Riešenie zachováva objekt Silocentrály, ktorá má byť vstupným priestorom do pamiatkovo chránenej budovy Pradiarne. Tri bloky podobnej veľkosti prirodzene vstupujú do radiálnej urbanistickej kompozície okolo Dulovho námestia. Nové námestie sem prinesie život a pribudne tu až 800 bytov.

PENTA INVESTMENTS

ITB

J&T Real Estate

GANSBERG Jeséniova ul.

Architekti: Šebo Lichý

PANORAMA CITY Landererova ul.

Architekti: Juraj Hermann a kol., trojuholníkový koncept veží – Ricardo Boffil

SKY PARK Čulenová a Továrenská ul.

Architekti: Zaha Hadid Architects Projekt do centra Bratislavy prinesie originálny rukopis významnej svetovej architektky Zahy Hadid. Päť výškových budov bude obklopovať nový mestský park s rozlohou 20-tisíc m2. V prvej fáze sa vybudujú tri 31-poschodové rezidenčné objekty s takmer 700 bytmi. Zároveň sa zrekonštruuje aj fasáda národnej kultúrnej pamiatky Jurkovičovej teplárne.

DEVELOPMENT

STEIN2 Blumentálska, Legionárska a Bernolákova ul.

Architekti: Ateliér Ivan Kubík

NUPPU Mlynské Nivy – Hraničná Architekti: ATELIER 3M

Koliba Gansberg je v poradí dvanástym projektom developerskej spoločnosti ITB Development. Tri bytové domy majú krásne výhľady a sú obklopené veľkorysým pozemkom – zo 6 500 m² bude zastavaných len cca 2 000 m². V každom bytovom dome sa nachádza len šestnásť bytov, celý projekt teda poskytuje mimoriadny pocit komorného bývania a osobného priestoru.

Projekt rešpektuje genius loci Starého Mesta a prináša modernú koncepciu bývania, pričom nadobúda podobu harmonického a funkčného celku, založeného na princípe priestranných zelených dvorov. V piatich etapách ponúkne 408 bytov a 27 nebytových priestorov. Ukončenie výstavby je v pláne v roku 2020.

Panorama City je nová výšková dominanta rozrastajúceho sa centra Bratislavy na nábreží Dunaja. Dve v súčasnosti najvyššie budovy na Slovensku s výškou 112,20 m a 112,60 m obsahujú 606 bytov rôznych kategórií. Priečeliam dominuje biela farba horizontálnych parapetných pásov, ktoré striedaním hrúbky artikulujú drobnokresbu architektúry celej stavby.

39

ISE MLYNICA Turbínová ul., Bratislava Architekti: gutgut

NIKOLA HOUSE Teslova ul., Bratislava Architekti: Juraj Závodný a kol.

Revitalizácia pôvodného brownfieldu zahŕňa rekonštrukciu a zmenu funkčného využitia dvoch bývalých priemyselných objektov – mlynice a sila – na území medzi Rožňavskou a Vajnorskou ulicou. Aj pri novom využití existujúcej stavebnej štruktúry sa zachováva priemyselný charakter adaptovaných budov. V areáli sa vytvoria kancelárie, lofty (byty) s terasami a viacúčelový priestor pre rozmanité využitie.

Päťpodlažný objekt jasne deklaruje dve základné funkcie – bývanie a obchodný parter.

Obytnú časť charakterizuje výrazná balkónová dvojplášťová fasáda s farebnými tieniacimi prvkami z ťahokovu. Parter sa uvoľnením časti pôdorysu a posadením obytnej nadzemnej hmoty na stĺpy otvára smerom do vnútrobloku, vďaka čomu vznikol priestor pre terasu a záhradu.

HB REAVIS NOVÉ CENTRUM BRATISLAVY Kedysi industriálna zóna, neskôr zanedbaný brownfield, dnes novovznikajúce centrum mesta. To sú nové Nivy, ktoré vyrastajú v susedstve historického centra.

Najväčší slovenský developer HB Reavis má pre lokalitu jasnú víziu. Kancelárske a obchodné priestory budú doplnené aj o dopravné riešenie spájajúce časti mesta.

Ambíciou je nakombinovať projekty tak, aby sa vzájomne dopĺňali a priniesli mestu novú plnohodnotnú biznis štvrť, do ktorej budú ľudia radi chodiť, a to nielen za prácou.

Twin City je súčasťou širšieho plánu novej biznis štvrte. Bloková sedempodlažná zástavba administratívnych budov na Karadžičovej ulici vychádza z tradičnej štruktúry starého mesta, s ktorou je prepojená Továrenskou a Grösslingovou ulicou. Vnútroblokový priestor oživuje zeleň, parková úprava a oddychové priestory s kaviarenským sedením. Tehlová fasáda evokuje pôvodnú priemyselnú architektúru továrne Kablo. Pravidelný raster okien zasa replikuje Baťovskú architektúru známu zo začiatku minulého storočia. Posledná, najelegantnejšia časť komplexu Twin City Tower, má byť dostavaná v roku 2018. Projekt dizajnovalo slovenské štúdio Siebert+Talaš a britskí John Robertson Architects.

Stanica Nivy: Srdcom novovznikajúcej štvrte sa stane Stanica Nivy, ktorá bude sprístupnená už o tri roky. Projekt je unikátom vďaka kombinácii rôznych funkcií – nákupnej, biznisovej, oddychovej aj dopravnej. Centrom bude podzemný autobusový terminál, súčasťou budú aj administratívne priestory a tržnica s čerstvými potravinami.

Jedinečnou črtou stanice bude aj zelená strecha s mestskými záhradami, bežeckou dráhou a kompletným vybavením pre aktívny oddych a šport. HB Reavis aj pri tomto projekte spolupracuje s britskými štúdiami, tentokrát s Benoy a BDP.

Infraštruktúra: Okrem rozsiahlej investície do dopravnej a technickej infraštruktúry v lokalite Nivy sa HB Reavis rozhodol navrhnúť aj doplnkové alternatívne dopravné riešenie. Nadzemná elektrická dráha prepojí dve silne sa rozvíjajúce oblasti Bratislavy – Mlynské Nivy a Petržalku. Takáto beznehodová a bezemisná forma dopravy má zastúpenie aj v moderných metropolách, akými sú napríklad Londýn či Singapur.

O jej popularite svedčia aj v súčasnosti plánované projekty v Paríži alebo susednej Prahe. Bratislavčania tak budú mať možnosť dostať sa za pár minút od Ekonomickej univerzity na autobusovú stanicu bez toho, aby museli ísť autom.

DAAD 2017

40

PRIATELIA

VIVA

PROINTERIER

CREATON

Fedrigoni

Prejdite sa po starej továrni a priemyselnej štvrti a vyberte z nej nadčasové, pre súčasnosť použiteľné kúsky. Program One, kolekcia vodovodných kohútikov navrhnutá spoločnosťou AF New York, je stelesnením priemyselnej surovosti a dizajnovej čistoty.

Inšpirovaná priemyselnou geometriou si zachováva okrúhly, univerzálny a jednoduchý tvar a spája ho s mestským umením.

Century, Brooklyn, Chicago a Manhattan sú modelmi Programu One, ktoré nájdete v chróme, mosadzi, matnej čiernej a grafite. www.vivask.sk

Komplexná ponuka produktov a služieb pre tvorbu a vybavenie interiérov – to je hlavná misia spoločnosti Prointerier, ktorá sa špecializuje najmä na podlahové krytiny, stropné systémy, zdvojené podlahy a deliace priečky.

K ťažiskovým aktivitám patrí zastúpenie a distribúcia kobercových štvorcov Interface a kaučukových podláh Nora, a vlastná výroba zdvojených podláh Prosystem. Prointerier participoval na viacerých kvalitných projektoch, ako je napríklad Národná technická knižnica v Prahe (Nora) alebo kancelárie IBM v Bratislave, ktoré získali cenu Office roka 2016 (Interface). www.pro-interier.sk

Pod značkou Creaton nájdete už aj betónovú a vláknocementovú strešnú krytinu. Creaton zabezpečuje komplexné riešenia pre moderné i klasické šikmé strechy. Na Slovensku sa pre široké možnosti farebných prevedení a povrchových úprav preferuje najmä keramická a betónová krytina. Zvládnutie každého detailu a bezproblémové fungovanie šikmej strechy zaručí kompletné doplnkové príslušenstvo. Vďaka vysokej kvalite vstupných surovín a modernej technológii výroby sa na funkčné vlastnosti keramickej škridly CREATON poskytuje päťdesiatročná záruka a na funkčné vlastnosti betónovej škridly záruka tridsať rokov. www.creaton.sk

Taliansky výrobca a predajca papiera Fedrigoni ako jediný ponúka produkty formou priameho predaja. Tradícia rodinnej papierne Fedrigoni sa začína už v roku 1888.

Sortiment zahŕňa 3000 FSC certifikovaných papierov, medzi ktorými je zastúpený aj široký výber recyklovaných papierov. K dispozícii sú papiere, kartóny, obálky, etiketové aj samolepiace papiere pre rôzne tlačové techniky. Nechýba pestrý rad kreatívnych papierov a kartónov farbených v hmote až do 700 g/m2, rovnako ako aj ofsetové bezdrevné natierané aj nenatierané zušľachtené papiere. www.fedrigoni.at

FABRICK

Ruukki

VELUX

Kaltenecker

Spoločnosť FABRICK SK sa už 21 rokov špecializuje na predaj a realizáciu fasád z lícových tehál. Pravidelne prináša moderné technické riešenia tehlových fasád a jedným z príkladov je stavba administratívneho centra TWIN CITY v Bratislave, ktorého fasády sú realizované fínskym fasádnym systémom STOFIX. Tehlový obklad je vopred pripravený na paneloch, ktoré sa montujú na pripravenú konštrukciu na fasádu. Tento postup významne urýchľuje výstavbu.

Systém STOFIX bol ocenený Čestným uznaním Coneco 2015. www.fabrick.sk

Medzi fasádnymi systémami patrí Cor-Tenu výhradné miesto už viac ako päťdesiat rokov. Pôvodne bol Cor-Ten vyvinutý na použitie v priemyselných stavbách s cieľom vytvoriť kov, ktorý nebude vyžadovať ďalšiu povrchovú úpravu a údržbu. Cor-Ten vyniká vysokou životnosťou a odolnosťou voči poveternostným vplyvom. Práve vďaka prírode vzniká na povrchu patinujúca vrstva, ktorá má okrem estetickej i ochrannú funkciu. Je zaujímavé sledovať, ako Cor-Ten postupom času mení farbu od oranžovohnedej po čiernohnedú – prirodzene tak starne s budovou.

Ruukki Cor-Ten portfólio produktov zahŕňa: fasádne kazety, lamely a design profily. www.ruukki.com/svk/cor-ten

Zúčastnite sa ReThink Daylight a zdieľajte našu vášeň pre svetlo. Na jeseň 2017 aj na Slovensku. ReThink Daylight je workshop pre architektov, ktorí veria v hodnotu prirodzeného svetla v interiéri. Workshop je príležitosťou na dva dni zabudnúť na počítač a vrátiť sa k práci rukami, vyrábať modely a testovať ich v simulátore denného svetla. Účastníci workshopu budú vyzvaní, aby si so sebou priniesli projekt, na ktorom budú pracovať s podporou dvoch lektorov, odborníkov na denné svetlo. Registrácie na www.velux.sk/rethink

Kaltenecker sa pomerne rýchlo stal najoceňovanejším slovenským pivovarom. Špeciály sa dočkali uznania v podobe medailí z pivných festivalov z celého sveta. A nie hocijakých.

Ak vám napríklad chutí Weizen, vedzte, že rovnako chutil aj odbornej porote v Írsku či USA. Írski a maďarskí porotcovia sa išli zblázniť aj za špeciálom Yakima. Borcom ťažkej váhy je v tomto zmysle Brokát. V štyroch krajinách získal štyri rôzne ocenenia.

A na DAAD je práve toto pivo nápojom na afterparties a prestávky medzi prednáškami. www.kaltenecker.sk

↑

Administratívny komplex TWIN CITY v Bratislave ‒ fasáda realizovaná systémom STOFIX

PRIATELIA

41

REYNAERS SYSTEMS

TAROS NOVA

MasterLine 8 HI – inovovaná generácia rámového systému CS 77/ 86/ 104 pre okná a dvere umožňuje pozoruhodné možnosti dizajnu v prvej triede vlastností a rýchlosti produkcie.

Vyniká najmä špičkovými tepelnými vlastnosťami, najvyššími hodnotami vodotesnosti, vzduchotesnosti a odolnosti proti tlaku vetra v jednotnej stavebnej hĺbke rámu 77mm. Úplne nová generácia inovatívnych rámových konštrukcií odzrkadľuje súčasné architektonické požiadavky na subtílnosť, vysokú pevnosť a ťažké váhy skiel. MasterLine 8 HI+ má rôzne úrovne izolácie pre riešenia na vysokoizolované, nízkoenergetické a dokonca aj pasívne stavby. K ďalším prednostiam patrí systémové krídlo pre O-S okno s rozmerom až do výšky 2800mm x šírky 1200mm, maximálne váhy skla 200, respektíve 300kg s izolačným 3-sklom, decentne skryté systémové kovanie a široké spektrum kľučiek. www.reynaers.cz/cs-cz/masterline-8

Projekčný a realizačný ateliér TAROS NOVA tento rok oslavuje 17. narodeniny. Ateliér je známy predovšetkým realizáciami atypických konštrukcií a stavieb, medzi ktoré patrí napríklad Vinárstvo Gotberg, One Fashion Outlet Voderady, jazdiareň „Čapí hnízdo“ či „Stezka v oblacích.“ Tím TAROS NOVA nedávno dokončil aj rozsiahle realizácie stavieb v areáli X-bionic Sphere Šamorín. Málo známe sú ich významné realizácie vo Švédsku, ako je AULA MEDICA v Štokholme alebo administratívny komplex K21 v Goteborgu. Vo väčšine prípadov ateliér rieši stavby komplexne, od projekčných prác až po finálnu realizáciu. „Dokážeme navrhnúť drevo, oceľ, betón a aj kombinácie rôznych materiálov. Tým sa hranice medzi jednotlivými materiálmi prakticky strácajú a vy získavate ohromný priestor pre projekčnú a konštruktérsku prácu.

Prináša to veľkú pridanú hodnotu ako architektom, tak aj investorom. Preto sme tu. V našich zemepisných šírkach sa tieto možnosti stále využívajú pomerne málo. Akoby sme mali strach urobiť krok vpred, mimo vyjazdených koľají, priniesť nové riešenia, ktoré projekt posunú omnoho ďalej.“ www.taros-nova.cz

WIENERBERGER

MINI

Na slovenský trh vďaka spoločnosti Wienerberger prichádza dlho očakávaná novinka - keramické fasádne platne Argeton, ktoré sa v zahraničí v architektúre používajú už tridsať rokov. Vyznačujú sa extrémne dlhou životnosťou a odolnosťou voči poveternostným podmienkam. Platne sa vypaľujú pri teplotách nad 1000°C UV, čím získavajú neobvyklú farebnú stálosť. Fasáda sa tak stáva takmer bezúdržbovou. Vyrábajú sa v rôznych tvaroch, povrchoch, farbách a na výber je až 300 rôznych riešení. Okrem toho je možné vyrobiť unikátny tvar podľa požiadaviek a zadania architekta, ktorý tak nie je nútený vyberať si z existujúceho sortimentu. www.wienerberger.sk

Nové MINI prebúdza objaviteľského ducha. Najnovšia generácia univerzálneho modelu Countryman, charakteristická priestorom pre päť pasažierov s batožinou a pohonom všetkých štyroch kolies ALL4, je dokonale vybavená na výlety za hranice mestskej mobility a asfaltových ciest. V prípade, že vás prekvapí večer, ponúka aj možnosť prenocovať. Autostan sa hodí k súčasnému dizajnu MINI, vrátane novej plug-in hybridnej verzie s možnosťou jazdy čisto na elektrický, bezemisný pohon. www.mini.sk

DAAD 2017

42

DAAD 2017 PROGRAM

29/05/2017

PONDELOK 10:00 — 18:00 InDEX 2 — Industrial design examples

výstava poľského dizajnu / Poľský inštitút, Nám. SNP 27

19:00 — 22:00 EGO — Prvé dámy slovenskej architektúry

Mária Krukovská, Štefánia Krumlová, Milica Marcinková, Viera Mecková, Oľga Ondreičková a Lýdia Titlová výstava a diskusia; moderuje Henrieta Moravčíková, kurátorka výstavy / Kostol Klarisky

00:00 — 24:00 MARTIN RAJNIŠ

výstava českého architekta / Hviezdoslavovo nám.

30/05/2017

10:00 — 18:00 InDEX 2 - Industrial design examples

výstava poľského dizajnu / Poľský inštitút, Nám. SNP 27

11:00 — 17:00 Inspireli Awards Slovakia 2016

výstava prác mladých architektov a dizajnérov nominovaných do celoštátneho kola súťaže / Galéria architektúry, Spolok architektov Slovenska, Panská 15

15:00 — 16:00 DIZAJN_U_JEME

otvorenie výstavy – tvorba slovenských dizajnérov a jedinečné lahôdky z dielne FACH / Pálffyho palác, Ventúrska 10

16:00 — 17:00 PARTER GALLERY

otvorenie výstavy exponátov Slovenského múzea dizajnu vo výkladoch na pešej zóne / KONTAKT, Ventúrska 12

17:30 — 18:30 DEVELOPMENT

otvorenie výstavy developerských projektov / Galéria Archa, Uršulínska 6

UTOROK

13:00 — 14:30 TLAČOVÁ KONFERENCIA / Magistrát hlavného mesta SR Bratislavy, Primaciálne nám. 1 (konferenčná miestnosť)

19:00 — 23:00 SLÁVNOSTNÉ OTVORENIE DAAD 2017 — DESIGN EVENT

/ Primaciálny palác MARTIN RAJNIŠ, architekt / Praha, Česko hudobná produkcia: DJ BOBŠAN / RADIMO SUPERDESIGNSTUDIO, otvorenie výstavy víťazných návrhov architektonických súťaží

09:00 — 18:00 OPENDESIGNSTUDIO

výstava aktuálnych diplomových prác študentov Fakulty architektúry STU / FA STU, Nám. slobody 19

09:00 — 18:00 10 rokov národných cien za umelecké remeslá, Španielsko výstava / FA STU, Nám. slobody 19

10:00 — 18:00 EGO — Prvé dámy slovenskej architektúry Mária Krukovská, Štefánia Krumlová, Milica Marcinková, Viera Mecková, Oľga Ondreičková a Lýdia Titlová výstava / Kostol Klarisky

PROGRAM

00:00 — 24:00 MARTIN RAJNIŠ

výstava českého architekta / Hviezdoslavovo nám.

31/05/2017 STREDA

19:00 — 23:00 PRVÁ LIGA — DESIGN EVENT

/ Primaciálny palác MEHRON KIRK, krajinný architekt / Londýn, Veľká Británia TINA GREGORIČ, architektka z ateliéru DEKLEVA GREGORIČ / Ľubľana, Slovinsko ARNO BRANDLHUBER, architekt / Berlín, Nemecko hudobná produkcia

17:00 — 18:00 HRAna Bratislavy

inštalácia kontúry 3D modelu Bratislavy, Katarína Boháčová a Tomáš Hanáček prezentácia a diskusia / Primaciálne nám. 1

18:00 — 19:30 BRATISLOVÁ: Dokážeme zmeniť mesto?

diskusný formát architekta Matúša Valla, hostia: David Kašpar – šéf expertného tímu pre kultúrnu stratégiu Prahy, Tomáš Hudeček – bývalý pražský primátor, Petr Hlaváček – predseda gremiálnej rady IPR / Primaciálny palác

09:00 — 18:00 OPENDESIGNSTUDIO

výstava aktuálnych diplomových prác študentov Fakulty architektúry STU / FA STU, Nám. slobody 19

09:00 — 18:00 10 rokov národných cien za umelecké remeslá, Španielsko výstava / FA STU, Nám. slobody 19

10:00 — 17:00 SUPERDESIGNSTUDIO

výstava víťazných návrhov architektonických súťaží / Primaciálny palác

10:00 — 18:00 EGO — Prvé dámy slovenskej architektúry

Mária Krukovská, Štefánia Krumlová, Milica Marcinková, Viera Mecková, Oľga Ondreičková a Lýdia Titlová výstava / Kostol Klarisky

10:00 — 18:00 InDEX 2 - Industrial design examples

výstava poľského dizajnu / Poľský inštitút, Nám. SNP 27

11:00 — 17:00 Inspireli Awards Slovakia 2016 výstava prác mladých architektov a dizajnérov nominovaných do celoštátneho kola súťaže / Galéria architektúry, Spolok architektov Slovenska, Panská 15

12:00 — 20:00 DEVELOPMENT

výstava developerských projektov / Galéria Archa, Uršulínska 6

15:00 — 18:00 DIZAJN_U_JEME

performance a výstava – tvorba slovenských dizajnérov a jedinečné lahôdky z dielne FACH / Pálffyho palác, Ventúrska 10

00:00 — 24:00 MARTIN RAJNIŠ

výstava českého architekta / Hviezdoslavovo nám.

00:00 — 24:00 PARTER GALLERY

výstava exponátov Slovenského múzea dizajnu vo výkladoch / Laurinská 19

01/06/2017 ŠTVRTOK

19:00 — 23:00 PRVÁ LIGA — DESIGN EVENT

/ Primaciálny palác

PLUSMINUSARCHITECTS, architekti / Bratislava MOMOYO KAIJIMA, architektka z ateliéru Bow-Wow / Tokio, Japonsko

CLUBOVKA — DESIGN EVENT / Primaciálny palác

IRMA BOOM, grafická dizajnérka / Amsterdam, Holandsko hudobná produkcia

18:00 — 19:00 Súťažiť!!!

diskusný formát o architektonických súťažiach moderuje: Peter Lényi, hostia: Vít Halada, Martin Jančok, Ondrej Marko / Primaciálny palác

09:00 — 18:00 OPENDESIGNSTUDIO

výstava aktuálnych diplomových prác študentov Fakulty architektúry STU / FA STU, Nám. slobody 19

09:00 — 18:00 10 rokov národných cien za umelecké remeslá, Španielsko výstava / FA STU, Nám. slobody 19

10:00 — 17:00 SUPERDESIGNSTUDIO

výstava víťazných návrhov architektonických súťaží / Primaciálny palác

10:00 — 18:00 EGO — Prvé dámy slovenskej architektúry

Mária Krukovská, Štefánia Krumlová, Milica Marcinková, Viera Mecková, Oľga Ondreičková a Lýdia Titlová výstava / Kostol Klarisky

10:00 — 18:00 InDEX 2 — Industrial design examples

výstava poľského dizajnu / Poľský inštitút, Nám. SNP 27

11:00 — 17:00 Inspireli Awards Slovakia 2016 výstava prác mladých architektov a dizajnérov nominovaných do celoštátneho kola súťaže / Galéria architektúry, Spolok architektov Slovenska, Panská 15

12:00 — 20:00 DEVELOPMENT

výstava developerských projektov / Galéria Archa, Uršulínska 6

15:00 — 18:00 DIZAJN_U_JEME

performance a výstava – tvorba slovenských dizajnérov a jedinečné lahôdky z dielne FACH / Pálffyho palác, Ventúrska 10

15:00 — 19:00 Káva v porceláne

otvorený ateliér dizajnérok Lindy Vikovej a Simony Janišovej / Šoltésovej 13

17:00 — 18:00 O 5 MIN 12

koktail v showroome TON, hosť: taliansky dizajnér ALEX GUFLER a kolekcia Alba / Karpatská 8

19:00 ATELIÉR_343

prehliadka absolventských prác odevného dizajnu na VŠVU / Refinery Gallery, Vlčie hrdlo

00:00 — 24:00 MARTIN RAJNIŠ

výstava českého architekta / Hviezdoslavovo nám.

00:00 — 24:00 PARTER GALLERY

výstava exponátov Slovenského múzea dizajnu vo výkladoch / Laurinská 19

02/06/2017 PIATOK

18:00 — 23:00 PRVÁ LIGA — DESIGN EVENT / FA STU, Nám. slobody 19 2021, architekti / Bratislava ADEPT, architekti / Kodaň, Dánsko

21:00 — 22:00 CLUBOVKA — DESIGN EVENT / FA STU, Nám. slobody 19 PETRA LANGEROVÁ, dizajnérka / New York, USA hudobná produkcia

17:00 10 rokov národných cien za umelecké remeslá, Španielsko

otvorenie výstavy / FA STU, Nám. slobody 19

10:00 — 13:00 O 5 MIN 12

koktail s Nova Interier + RIM CZ, novinky pre administratívne priestory / Velehradská 7/A

10:00 — 17:00 SUPERDESIGNSTUDIO

výstava víťazných návrhov architektonických súťaží / Primaciálny palác

10:00 — 18:00 EGO — Prvé dámy slovenskej architektúry

Mária Krukovská, Štefánia Krumlová, Milica Marcinková, Viera Mecková, Oľga Ondreičková a Lýdia Titlová výstava / Kostol Klarisky

10:00 — 18:00 InDEX 2 — Industrial design examples výstava poľského dizajnu / Poľský inštitút, Nám. SNP 27

11:00 — 17:00 Inspireli Awards Slovakia 2016 výstava prác mladých architektov a dizajnérov nominovaných do celoštátneho kola súťaže / Galéria architektúry, Spolok architektov Slovenska, Panská 15

12:00 — 20:00 DEVELOPMENT

výstava developerských projektov / Galéria Archa, Uršulínska 6

15:00 — 18:00 DIZAJN_U_JEME

performance a výstava – tvorba slovenských dizajnérov a jedinečné lahôdky z dielne FACH / Pálffyho palác, Ventúrska 10

15:30 CHAMPAGNE A ČEREŠNE

vývoj parametrického pavilónu pre projekt Čerešne - komentovaná prehliadka s rautom, sprevádza prof. Imro Vaško / Wallenrod - terasa, Mickiewiczova 9

16:00 — 21:00 OPENDESIGNSTUDIO

výstava aktuálnych diplomových prác študentov Fakulty architektúry STU / FA STU, Nám. slobody 19

10:00 — 18:00 InDEX 2 — Industrial design examples výstava poľského dizajnu / Poľský inštitút, Nám. SNP 27

11:00 — 17:00 Inspireli Awards Slovakia 2016 výstava prác mladých architektov a dizajnérov nominovaných do celoštátneho kola súťaže / Galéria architektúry, Spolok architektov Slovenska, Panská 15

11:00 — 21:00 OPENDESIGNSTUDIO

výstava aktuálnych diplomových prác študentov Fakulty architektúry STU / FA STU, Nám. slobody 19

11:00 — 22:00 URBAN MARKET 2017 (Spring Edition) / FA STU, Nám. slobody 19

03/06/2017 SOBOTA

10:00 — 17:00 SUPERDESIGNSTUDIO

výstava víťazných návrhov architektonických súťaží / Primaciálny palác

10:00 — 18:00 EGO — Prvé dámy slovenskej architektúry Mária Krukovská, Štefánia Krumlová, Milica Marcinková, Viera Mecková, Oľga Ondreičková a Lýdia Titlová výstava / Kostol Klarisky

11:00 — 19:00 URBAN MARKET 2017 (Spring Edition) / FA STU, Nám. slobody 19

11:00 — 19:00 10 rokov národných cien za umelecké remeslá, Španielsko výstava / FA STU, Nám. slobody 19

výstava developerských projektov / Galéria Archa, Uršulínska 6

12:00 — 20:00 DEVELOPMENT

15:00 — 18:00 DIZAJN_U_JEME

výstava developerských projektov / Galéria Archa, Uršulínska 6

15:00 — 18:00 DIZAJN_U_JEME

performance a výstava – tvorba slovenských dizajnérov a jedinečné lahôdky z dielne FACH / Pálffyho palác, Ventúrska 10

16:00 — 18:00 ARCHFILM

prehliadka filmov o architektúre z krajín V4 / FA STU, Nám. slobody 19

00:00 — 24:00 PARTER GALLERY

výstava exponátov Slovenského múzea dizajnu vo výkladoch / Laurinská 19

výstava aktuálnych diplomových prác študentov Fakulty architektúry STU / FA STU, Nám. slobody 19

výstava / FA STU, Nám. slobody 19

00:00 — 24:00 MARTIN RAJNIŠ

00:00 — 24:00 PARTER GALLERY

11:00 — 18:00 OPENDESIGNSTUDIO

12:00 — 20:00 DEVELOPMENT

00:00 — 24:00 MARTIN RAJNIŠ

výstava českého architekta / Hviezdoslavovo nám.

výstava prác mladých architektov a dizajnérov nominovaných do celoštátneho kola súťaže / Galéria architektúry, Spolok architektov Slovenska, Panská 15

11:00 — 22:00 10 rokov národných cien za umelecké remeslá, Španielsko

16:00 — 23:00 URBAN MARKET 2017 (Spring Edition) / FA STU, Nám. slobody 19

11:00 — 17:00 Inspireli Awards Slovakia 2016

performance a výstava – tvorba slovenských dizajnérov a jedinečné lahôdky z dielne FACH / Pálffyho palác, Ventúrska 10

00:00 — 24:00 MARTIN RAJNIŠ

výstava českého architekta / Hviezdoslavovo nám.

00:00 — 24:00 PARTER GALLERY

výstava exponátov Slovenského múzea dizajnu vo výkladoch / Laurinská 19 Zmena programu vyhradená

výstava českého architekta / Hviezdoslavovo nám.

výstava exponátov Slovenského múzea dizajnu vo výkladoch / Laurinská 19

Dni architektúry a dizajnu www.daad.sk Organizačný tím festivalu

04/06/2017 NEDEĽA

10:00 — 17:00 SUPERDESIGNSTUDIO

výstava víťazných návrhov architektonických súťaží / Primaciálny palác

10:00 — 18:00 EGO — Prvé dámy slovenskej architektúry Mária Krukovská, Štefánia Krumlová, Milica Marcinková, Viera Mecková, Oľga Ondreičková a Lýdia Titlová výstava / Kostol Klarisky

10:00 — 18:00 InDEX 2 — Industrial design examples výstava poľského dizajnu / Poľský inštitút, Nám. SNP 27

Tatiana Kollarová, Števo Polakovič, Ladislav Kollar Redakcia novín Šéfredaktorka Elena Alexy Autori textov Elena Alexy, Tatiana Lesajová, Daniela Majzlanová, Hana Rifaiová, Maroš Schmidt, Lukáš Šíp, Katarína Trnovská Redakčná spolupráca Miroslava Tibenská, Ema Stoličná Grafický dizajn Alena Stanková Jazykové korektúry Natália Bokníková Náklad 8000 ks Tlač Petit Press, a.s. www.tlaciaren.petitpress.sk Vydavateľ © boomboom s.r.o., 2017 www.boomboom.sk zadané do tlače 22. mája 2017 nepredajné

DAAD 2017

dizajn

,výtvarné riešenie priemyselného výrobku‘, pôv. pís. design (od 20. stor.) • Z angl. design, čo je prevzatie z fr. dessein, dessin ( dezén).

Karta, ktorá má význam Limitovaná edícia kreditnej karty venovaná Ľuborovi Králikovi, autorovi Stručného etymologického slovníka slovenčiny.

Zrealizujte svojou novou kreditnou kartou platby v objeme 300 EUR* do 31. 8. 2017 a získate bonus 30 EUR.

Reprezentatívny príklad: celkový úverový rámec: 650 EUR, mesačný poplatok za kartu: 2,50 EUR, variabilná výška štandardnej úrokovej sadzby: 18,80 %, RPMN: 30,32 %, anuitná splátka: 59,84 EUR, lehota splatnosti: 12 mesiacov. Celková suma, ktorú bude musieť klient zaplatiť: 1 033,72 EUR (za predpokladu vyčerpania úverového rámca ihneď prostredníctvom POS terminálu a následného splácania iba minimálnej splátky vo výške 5 % z dlžnej sumy – minimálne však 15 EUR – počas 55 mesiacov). *Objem platieb v hodnote 300 EUR môžete dosiahnuť jednorazovo alebo kumulatívne, pričom kredit 30 EUR bude pripísaný na účet k vašej karte po ukončení kampane 31. 8. 2017. Akcia sa vzťahuje na platby zúčtované do 31. 8. 2017.

tb_slovnik_inzercia_258x335_0517_dizajn.indd 1

15.5.2017 11:24