EL SEMANAL 54

EL SEMANAL LA REVISTA MULTIMEDIA: VÍDEOS, FOTOGRAFÍAS AMPLIABLES, CÓDIGOS QR, HIPERVÍNCULOS, INFOGRAFÍAS, MAPAS

360 NORTE

28 noviembre 2014 | Año 01 www.elsemanal360.com

GRATIS

TOULOUSE-LAUTREC

COLECCIONABLES ESCAPADAS Y ESPECIAL GOURMET

JULIA ROBERTS

PROYECTO SETI NUEVO SUZUKI VITARA

CARLOS

LATRE PASIÓN POR LA ESCENA

OCIO | CULTURA | ARTE | CIENCIA | TENDENCIAS | ARQUITECTURA | MOTOR | HISTORIA... Y MÁS

Página 5

“CREAR ROBOTS ME HA ENSEÑADO LO COMPLEJOS QUE SOMOS LOS HUMANOS”

ALIN ALBU-SCHÄFFER DIRECTOR DEL INSTITUTO DE ROBÓTICA Y MECATRÓNICA DEL CENTRO AEROESPACIAL ALEMÁN Entrevista: Beatriz de Vera. Fuente: SINC

EL INGENIERO ALIN ALBU-SCHÄFFER (TIMISOARA-RUMANÍA, 1967), DIROBÓTICA Y MECATRÓNICA DEL CENTRO AEROESPACIAL ALEMÁN (DLR), HA ESTADO ESTA SEMANA EN EL CONGRESO INTERNACIONAL HUMANOIDS 2014 QUE SE HA CELEBRADO EN MADRID. EL EXPERTO HA HABLADO SOBRE EL DISEÑO Y CONTROL DE LOS ROBOTS HUMANOIDES PARA INTERACTUAR CON LAS PERSONAS, UNO DE LOS GRANDES DESAFÍOS DE LA ROBÓTICA. RECTOR DEL INSTITUTO DE

¿Qué es lo más difícil a la hora de crear robots humanoides de asistencia a las personas?

Uno de los mayores retos es diseñar un cuerpo que sea tan eficiente como el de cualquier ser humano. Un robot necesita una energía unas 20 veces mayor para realizar la misma tarea, además de ser capaz de caminar, moverse y mantenerse en equilibrio. Detrás de cada tarea cotidiana que realizamos las personas hay un complicado proceso de aprendizaje. Para funcionar tenemos que saber para qué sirve cada objeto, su material y su estructura. Por ejemplo, que el vaso se puede romper, que los cuchillos son peligrosos o cómo hacer funcionar las máquinas. Crear robots me enseña lo complejo que es el funcionamiento del ser humano.

¿No hay formas más eficientes que la humana a la hora de copiar?

Una máquina destinada a una tarea concreta, como es el caso de las actividades industriales, es más eficiente, pero necesitamos crear un sistema más flexible. Para limpiar la mesa o preparar el desayuno hace falta más de una habilidad y esto no se puede conseguir con una máquina específica. En las tareas domésticas raramente se repite una acción determinada. Para manipular 50 objetos al día no es rentable tener 100 herramientas

¿Los humanoides imitan a las personas por eso?

Desde el momento en el que el robot necesite montar algo, o realizar tareas más complicadas o más delicadas, necesita dos brazos. Y para agarrar cosas que tienen una forma muy irregular u objetos diferentes hacen falta más de dos dedos. Normalmente las máquinas tienen cuatro, que son los necesarios para manejar objetos de cualquier tamaño y material. Para una adecuada visión espacial tridimensional, se necesitan al menos dos cámaras, situadas en la parte superior de la máquina, del mismo modo en el que lo están los ojos. Y un robot puede moverse con ruedas, pero hay lugares, como las escaleras, en los que este tipo de movilidad es imposible. También para ayudar en desastres como el de Fukushima, por ejemplo, se necesitan robots con dos piernas que, además, ocupan menos espacio. Los robots no tienen por qué parecerse a los seres humanos, pero reproducir las características humanas resulta útil. No copiamos al ser humano en vano, hay razones importantes por las que la biología ha evolucionado en esta dirección. ¿Qué claves del aprendizaje humano intenta también emular la robótica?

La manera en la que las personas manejamos a la vez cientos de percepciones que nos llegan por los sentidos. La mayoría no son útiles por sí solas pero el ser humano ha conseguido una sinergia en sus percepciones que es lo que más ansiamos imitar. Por ejemplo, pese a no saber si la mesa está a 60 o a 55 centímetros, sé cuánto tengo que alargar la mano para llegar a ella. En esto tienen lugar mi vista y mi tacto. Por ahora se trabaja con patrones generales. Ante un vaso, el humanoide tiene que reconocer que es un recipiente, que puede poner

líquido dentro, que no puede meter los dedos o que tiene que mantenerlo recto. Además no puede confundirlo con otro similar como un componente cilíndrico de un motor..

¿Qué actividades cotidianas pueden hacer los robots hoy en día?

El entorno doméstico es muy complicado, Aquí no existen tareas repetitivas y el precio de estos robots no permite todavía un uso masivo. Pero en industria, medicina o en el espacio, se usan cotidianamente. En estos entornos prestablecidos los robots están preparados para realizar eficientemente una tarea repetitiva, sin agotamiento ni fallos. En cirugía es destacable el robot Da Vinci, que lleva años en funcionamiento con excelentes resultados. Existen también exoesqueletos robóticos que permiten a las personas realizar fácilmente algunas tareas pesadas como cargar peso y hay otros robots muy útiles en labores de rehabilitación, una tarea en la que irán mejorando en el futuro.

Los robots ayudarán a que muchas personas tengan una vida lo más autónoma y de la mayor calidad posible. Mi mayor motivación es entender cómo funciona el ser humano, entender su percepción, sus movimientos y sus reacciones.

¿Qué problemas éticos conlleva tener a nuestro servicio robots parecidos a nosotros?

La diferencia principal es que los robots no tienen conciencia, y que probablemente no la tendrán en mucho tiempo. Siguen siendo máquinas pese a su apariencia antropomórfica. Este problema pertenece más a la psicología humana que al desarrollo de la robótica. Por supuesto, cuanto más se desarrolla el sistema, más problemas éticos surgirán, y estos se han abordado ampliamente en literatura, ciencia ficción o en filosofía. Desde mi punto de vista, los problemas se resuelven creando una buena relación entre los humanos y los robots, y para ello, una apariencia similar puede ayudar.

¿Veremos en este siglo un verdadero humanoide?

Eso es muy difícil de decir. Creo que en 20 o 30 años tendremos resultados muy interesantes. Sin embargo, yo diría que dentro de cinco años los robots serán algo cotidiano en nuestras vidas. Un ejemplo lo tenemos en los coches autónomos, que no tardarán en ser algo habitual y que son robots en el sentido clásico.

El instituto de robótica que dirige pertenece al DLR, más enfocado al sector aeroespacial ¿no?

Si. Se dedica principalmente a la investigación espacial. Por ejemplo, a la misión japonesa Hayabusa 2 que se lanza este mes aportamos un robot muy ligero (MASCOT), de 10 kg de peso, que se desplazará a saltos por un asteroide. En general, el espacio es un entorno peligroso para los humanos, por lo que los robots resultan muy útiles, pero también hemos transferido muchos de nuestros conocimientos a la industria y la cirugía; además de crear robots que ayuden en casos de catástrofe natural como tsunamis y terremotos.■

EL SEMANAL | 5 |

EL SEMANAL 360 NORTE LA SEMANA PASADA

EL SEMANAL 360 NORTE COMUNICACIÓN (902 10 21 91) Dirección: Jose Ignacio Sánchez Subdirección: Viginia Marco Dpto. Comercial y Publicidad: Cristina Sánchez 969 25 38 08 | 969 25 38 02 marketing2@360norte.com

Contenidos

Linea gráfica: e-XFERA. Fotografía: sus autores indicados y TERRA PRESS. Archivos principales utilizados y consultados: Thinkstock Photo, Archivo PhotoTerraPress, AbleStock.com, BananaStock, Brand X Pictures, Comstock Images, Creatas Images, Digital Vision, Goodshoot, Hemera, iStockphoto, Lifesize, Liquidlibrary, Photodisc, hotos.com, Pixland, Polka Dot Images, Stockbyte

Creative Commons - GNU Free Documentation License (http://creativecommons.org) y en todos sus tipos de licencia en los que se cita a sus autores.

Documentación: TERRA PRESS y Agencia SINC. Más información: info@360norte.com

CARLOS LATRE

TOULOUSE-LAUTREC

PROYECTO SETI

JULIA ROBERTS EL SEMANAL | 7 |

NUEVO SUZUKI VITARA

tendencias especial moda NEW CARO. Jersey de punto a rayas de New Caro. 50% acrílico, 50% algodón

MO. Cazadora con cremallera opcional.

Exterior: 100% viscosa. Forro: 60% algodón, 40% poliéster

EL SEMANAL | 8 |

HYDROPONIC Pantalones rectos con bolsillos. 97% algodón, 3% elastano MUSTANG ATTITUDE Zapatillas con cordones de MUSTANG

tendencias tecnología ASUS MS-100 ALTAVOZ USB Altavoces de 54mm, diseño art deco cónico. Control de volumen y mute en el propio chasis

JAWBONE UP24 Toda la información recogida se aloja directamente en una aplicación para dispositivos móviles (iOS, Android).

IPAD

AIR 2 pantalla de 9.7 pulgadas. Chipa A8X con arquitectura de 64 bits. cámara de 8Mpx. Memoria 128 GB.

HP OFFICEJET 2620 MULTIFUNCIÓN Imprima, escanee, copie y envíe faxes. Comparable a láser ISO: Hasta 7 ppm. Pantalla LCD monocromo de alta resolución y 5 cm

EL SEMANAL | 10 |

Latre EN PORTADA

Carlos

SU NOMBRE COMPLETO ES CARLOS LATRE RUIZ Y NACIÓ EN CASTELLÓN DE LA PLANA UN 30 DE ENERO DE 1979.

SE DIÓ A CONOCER COMO ACTOR CÓMICO, PRESENTADOR Y, SOBRE TODO, POR SUS JOCOSAS IMITACIONES DE PERSONAJES PÚBLICOS, PARA LO CUAL TIENE UNA ESPECIAL HABILIDAD. COMENZÓ COMO LOCUTOR RADIOFÓNICO EN LA CADENA SER, EN EL PROGRAMA 40 PRINCIPALES Y EN CADENA DIAL. EN TELEVISIÓN INICIÓ SU PARTICIPACIÓN EN 1999, EN EL PROGRAMA XOU COM SOU DE LA CADENA TV3.

SE HIZO MUY CONOCIDO POR SUS IMITACIONES EN EL LATE NIGHT CRÓNICAS MARCIANAS DE TELECINCO DE DIVERSOS PERSONAJES, COMO LA PITONISA LOLA, TORRENTE, JUAN CARLOS I O CAYETANA DE ALBA. POSTERIORMENTE, COMENZÓ UN PROGRAMA PROPIO EN TELECINCO, LATRELEVISIÓN, CON UN DISCRETO ÉXITO DE AUDIENCIA. TRAS SU CANCELACIÓN, MARCHÓ A LA CADENA CUATRO.

C

UNA ENTREVISTA DE CRISTINA SÁNCHEZ. FOTOGRAFÍAS. JOSÉ IRÚN

OMENZÓ COMO LOCUTOR RADIOFÓNICO EN LA CADENA

SER, EN EL PROGRAMA 40

PRINCIPALES Y EN CADENA DIAL. EN TELEVISIÓN INICIÓ SU PARTICIPACIÓN EN 1999, EN EL PROGRAMA XOU COM SOU DE LA CADENA TV3. SE HIZO MUY CONOCIDO POR SUS IMITACIONES EN EL LATE NIGHT CRÓNICAS MARCIANAS DE TELECINCO DE DIVERSOS PERSONAJES, COMO LA PITONISA LOLA, TORRENTE, JUAN CARLOS I O CAYETANA DE ALBA. POSTERIORMENTE, COMENZÓ UN PROGRAMA PROPIO EN TELECINCO, LATRELEVISIÓN, CON UN DISCRETO ÉXITO DE AUDIENCIA. TRAS SU CANCELACIÓN, MARCHÓ A LA CADENA CUATRO. TAMBIÉN HA TRABAJADO ACTOR DE DOBLAJE EN PELÍCULAS COMO GARFIELD, LA INCREÍBLE PERO CIERTA HISTORIA DE CAPERUCITA ROJA Y EL LIBRO DE LA SELVA 2.

FUE GALARDONADO EN 2004, CON EL MICRÓFONO DE ORO DE LA FEDERACIÓN DE ASOCIACIONES DE RADIO Y TELEVISIÓN. EN ABRIL DE 2007, ACOMPAÑADO DE UN ELENCO DE OTROS NUEVE IMITADORES, REGRESÓ A EL SEMANAL | 12 |

EL SEMANAL | 14 |

EN PORTADA TELECINCO CON EL PROGRAMA RÉPLICA, UN ESPACIO CÓMICO DE PARODIAS. EL PROGRAMA

FUE RETIRADO DESPUÉS DE TRES EMISIONES, QUE COSECHARON UNA CUOTA DE PANTALLA

14,3%, POR DEBAJO DE LA MEDIA DE CADENA, SITUADA EN EL 19%.

DESDE SEPTIEMBRE DE 2008 PARTICIPA TAMBIÉN EN EL PROGRAMA CRACKÒVIA DE TV3, ESPACIO SATÍRICO QUE, SIGUIENDO LA FÓRMULA DE POLÒNIA, PARODIA LA ACTUALIDAD DEPORTIVA. DESDE HACE VARIOS AÑOS COLABORA SEMANALMENTE CON CARLOS HERRERA EN SU PROGRAMA HERRERA EN LA ONDA, EN ONDA CERO. AHORA TIENE NUEVOS PROYECTOS Y NOS LO CUENTA EN ESTA ENTREVISTA QUE NOS ACABA DE CONCEDER. MEDIA DEL

Una persona tan polifacética como usted, desde que empezó en radio en 1996, ha escrito un libro, ha pasado por la radio, tv, teatro, doblaje, ¿con qué se queda?

Con todo. Mi carrera ha ido ganando en experiencia así como en disciplinas. Empecé en la radio, di el salto a la tele, probé suerte en el cine, sigo haciendo teatro, lo compagino con el doblaje. Estoy enormemente satisfecho de todo lo que he hecho y agradezco que mi profesión me de la oportunidad de poder compaginar tantos campos.

¿Pone tanta pasión a la vida como a su profesión?

Absolutamente. Vivir es disfrutar. Mi profesión es mi pasión.

Creo que todo en la vida hay que hacerlo con convencimiento y mucha responsabilidad. Es el camino para lograr cumplir tus objetivos. ¿Cuál considera que es su mejor cualidad y su peor defecto como imitador?

Creo que siempre he destacado por la originalidad. Recuerdo que, en mis primeros años en Crónicas Marcianas, me dí a conocer por imitar a muchos personajes a los que no se les había imitado hasta el momento. Y, desde ahí, intento ser fresco y rápido también con el contenido de los personajes. Mi peor defecto creo que podría ser la obsesión por la perfección.

Busco demasiado el detalle, el pulido de la voz y el gesto.

CREO QUE SIEMPRE HE DESTACADO POR LA ORIGINALIDAD. RECUERDO QUE, EN MIS PRIMEROS AÑOS EN CRÓNICAS MARCIANAS, ME DÍ A CONOCER POR IMITAR A MUCHOS PERSONAJES A LOS QUE NO SE LES HABÍA IMITADO HASTA EL MOMENTO.

¿Quién, a su juicio, ha sido el mejor imitador de la historia de la televisión?

Creo que cada momento ha tenido sus cómicos y que todos tienen cabida en la televisión. Quizás de las primeras imitaciones en TV que todos recordamos fueron las de Martes y Trece. Ellos empezaron con las caracteriaciones, la personalización de canciones y sketches…

Desde entonces somos muchos los que convivimos en este mundo. ¿Sabes cual es una de las últimos descubrimientos en la imitación?. Roko, ganadora de Tu Cara me suena. Es, además de una excelente cantante, una gran imitadora.

En los últimos años, le hemos visto aparecer en numerosas colaboraciones en varias cadenas de nuestro país, ¿qué le aportan estas colaboraciones?

Hombre… está claro que la televisión en España es la plataforma de popularidad y repercusión más importante que existe. Creo que desde la llegada EL SEMANAL | 15 |

EN PORTADA de la TDT la diversificación de canales, audiencias y programación hace que haya muchas más opciones de poder trabajar en TV, no como antes… Procuro estar siempre en proyectos que me aporten cosas como profesional y como persona, para seguir aprendiendo todos los días.

¿Ha habido, a lo largo de su vida, muchas situaciones que le hayan dejado sin palabras?

En alguna ocasión. Pero creo que tengo recursos para casi todo. Quizás en los años de Crónicas Marcianas, de Tele 5, siendo un programa en directo y con tantos colaboradores tan diversos, pudieron producirse algunos actos y situaciones inesperadas….

Cuéntenos un poco su faceta de actor de doblaje en cine y videojuegos.

Es una vertiente de mi trabajo que me apasiona. He hecho muchos doblajes, sobretodo de animación, y es genial poder dotar de voz y personalidad propia a un personaje que aparece en una pantalla ya completamente dibujado. Fue el caso de Garfield, los pájaros de El Libro de la Selva o el pingüino Mumble de Happy Feet. Es genial poder darles la vida poniéndoles la voz…

«15 AÑOS NO ES NADA» ES UN SHOW DIVERTIDO, MUY A LA AMERICANA, CON NÚMEROS MUSICALES, ESPECTÁCULO, IMITACIONES, RECUERDOS…

¿Cómo puedes hacer tantos personajes y no perder su propia identidad?

Porque cada uno tiene muchas horas detrás de estudio, ensayo y pruebas. Me gusta revisarlos constantemente, ponerlos al día, seguirlos en la vida real y observar su evolución para no perderme nada sobre su actualidad.

¿Recuerda el momento más embarazoso que haya vivido en su vida profesional? ¿Podría compartirlo con nosotros?

Fue embarazoso pero a la vez muy divertido. Recuerdo que una noche, estando en Crónicas, me dijo Dinio: «Tío, tengo que darte las gracias. Me han llamado de una marca publicitaria (no recuerdo cual) que te habían llamado para hacer una campaña radiofónica imitándome a mí, pero como se les escapaba de presupuesto tu opción, me han llamado a mí…¡y me la han dado!».

¿Qué nos puede contar de su nuevo espectáculo «15 años no es nada»?

Es un show divertido, muy a la americana, con números musicales, espectáculo, imitaciones, recuerdos… He reunido a 150 personajes de mi carrera y los he dotado de un show en el que aprovecho para revisar estos 15 años de carrera y actualizarlos a hoy en día. Estoy feliz porque hemos renido a más de cuarenta y cinco mil espectadores en Barcelona y salimos de gira hasta verano con más de 15 ciudades..¡esoy feliz! ¿Qué esperas de la gira «15 años no es nada»? ¿Espera repetir el éxito de «Yes, we Spain» y «Yes, we Spain is different»?

Sería fantástico. Muchísima de la gente que ha venido a ver “15 años no es nada” me han comentado que les ha gustado incluso más que “Yes, We Spain”. Esta vez es un show más real, sin historia creada de fondo, basado en bloques muy reconocibles y muy ágiles… Es aún más trepidante. Espero que todas las ciudades de España respondan con el mismo cariño que recibí en la gira anterior…

EL SEMANAL | 16 |

EN PORTADA ¿Vas a poder compaginar la gira con tus colaboraciones habituales en TV y en radio? ¡Sí, claro!. Tras 15 años de intenso trabajo he aprendido a vivir llevándolo todo ordenado en mi agenda. Vivo a caballo entre Madrid y Barcelona y tengo una cuidada organización de mi día a día para poder llegar a todo. ¿Qué le aporta el contacto directo con su público en el teatro?

Todo. Es adictivo, necesario y placentero. Planteé esta función como de contacto más directo con el público, quería tenerlos más cerca, poderlos sentir más… Es maravilloso el momento de sentir esa comunión, tener la respuesta de la risa del público en la platea y tener, noche tras noche, a todo el público en pie. Me enorgullece y me llena de cariño.

SOY JOVEN, TENGO GANAS DE SEGUIR ADELANTE, APRENDIENDO Y CONSOLIDÁNDOME Y QUIERO SEGUIR PROBÁNDOLO TODO.

¿En qué otro tipo de registro le gustaría probar suerte en televisión, cine o radio?

En cualquiera. Soy joven, tengo ganas de seguir adelante, aprendiendo y consolidándome y quiero seguir probándolo todo. Espero poder hacer muchas más cosas. ¿Cuál es el mejor consejo que le han dado en esta profesión?

Me han dado algunos y muchos muy útiles. Recuerdo mucho las buenas palabras que me han dado maestros como Julio César Iglesias, Carlos Herrera, Xavier Sardà… Uno que procuro cumplir todos los días es ser fiel a uno mismo.

¿Nos queda mucho por conocer de Carlos Latre?

Si… creo que sí. Con el tiempo uno también aprende a dosificar y saber cómo evolucionar. En la base de esa evolución puede estar parte de mi futuro trabajo…

¿Qué le aportan las redes sociales como Twitter, Facebook,..? ¿Piensa que son imprescindibles para la comunicación en su trabajo?

Actualmente creo que sí. La comunicación ha cambiado, ha evolucionado. Hoy en día se puede valorar de forma inmediata algo sólo leyendo su repercusión en redes.

En mi caso, el uso es estrictamente profesional. Me gusta mantenerme en contacto con mis seguidores y sentir de cerca sus valoraciones gracias a sus comentarios. Y creo que el uso positivo de las redes es realmente un gran avance en la comunicación.

Ha sido jurado de «Tu cara me suena» ¿Cómo valora el esfuerzo de los famosos que se atreven a imitar? ¿Cuál le ha sorprendido más?

Lo valoro mucho. «Tu cara me suena» no sólo es el minuto y medio de actuación que se ve en la gala. Son horas de ensayo, pruebas de vestuario y maquillaje, acordes, notas, coreografías, ensayos generales… Hemos tenido muy buenos concursantes y muchos de ellos se han descubierto como verdaderos imitadores… He hablado de Roko pero no puedo olvidar a Melody, que nos dio números únicos, Angy, Edurne.. Pero también me han sorprendido mucho Llum Barrera, Flo, y el amiguete Santiago Segura que, además, es divertidísimo.

EL SEMANAL | 18 |

EN PORTADA

EL SEMANAL | 19 |

EN PORTADA

¿De todos los programas en los que ha aparecido, cuál diría que es el programa de su vida? ¿Por qué? ¿Sabes?. Creo que aún no ha llegado… Me gusta pensar que lo mejor siempre está por llegar.

¿Hay en España un buen relevo generacional para imitadores con su perfil?

Te estoy contestando a esta entrevista en plena vorágine de reacciones y valoraciones sobre la nueva imitadora surgida de esa gran cantera que es Youtube, Leonor Lavado… Es el mejor ejemplo para constatar que hay gente muy válida aún por descubrir.

¿De quién aprendió usted sus dotes de imitador?

Desde pequeño admiraba a Martes y Trece, Cruz y Raya, Alfonso Arús, Pepe Rubianes, Gila, Faemino y Cansado… de todos ellos me gustaba aprender y a todos quería parecerme. Todos han sido referentes para mí. ¿Qué cree que le ha dado la televisión a usted y viceversa?

Espero poder haberle dado tanto como ella me ha dado a mí…

¿Cuál es el personaje más difícil de imitar?

Siempre, sin duda, el que se pone de moda. Porque todas las imitaciones que surgen rivalizan entre sí y se busca la más apurada. Ahora mismo serviría decir Pablo Iglesias o Pedro Sánchez, por ejemplo…

DESDE PEQUEÑO ADMIRABA A MARTES Y TRECE, CRUZ Y RAYA, ALFONSO ARÚS, PEPE RUBIANES, GILA, FAEMINO Y CANSADO…

¿Qué queda del Carlos Latre de ’Crónicas Marcianas”?

Todo. Mucho. Evolucionado, cambiado, mejorado creo…pero sigo siendo el mismo. Con las mismas ganas, ilusión y fuerza.

¿Cuáles son sus hobbies y aficiones?

Soy una persona muy normal. Me gusta compartir una mesa con amigos y una buena copa de vino, el buen cine, disfrutar del tiempo libre con mi hija….

Defina a Carlos Latre como persona y como lo definirían sus amigos Creo que soy un buen tipo. Por lo que me dice la gente me ven como alguien cercano, casi de la familia… Y me veo así. Como una persona trabajadora, con mucha suerte y muchas ganas de seguir gustando…

De eso se trata mi profesión, de gustar a la gente…

EL SEMANAL | 20 |

EN PORTADA

EL SEMANAL | 21 |

EN PORTADA

CuestionarioBreve El último libro que ha leído.

“El monje que vendió su Ferrari”. Fue una recomendación de un amigo.

Un libro que le ha marcado especialmente.

“Omertá”, de Mario Puzo

Una película que recuerda especialmente “Chicago”, “Cabaret”… Me encantan las musicales Una serie de televisión que no puede dejar de ver “Los Tudor”

Si tuviera que poner banda sonora a su vida ¿Cuál sería?

Cualquier canción de Frank Sinatra. Encajaría en cualquier momento de mi vida…

¿Que momento histórico le hubiera gustado vivir en primera persona?

Algún momento de la Edad Media. Me parece mágica.

Un plato que recuerda de su infancia El arroz con patata y bacalao que hacía mi abuela… Aún puedo olerlo.

Una canción que marcara su niñez El tema de Supermán. Era mi ídolo. Quería hacer la comunión vestido de Superman…

Un lugar de España que le fascina especialmente Cualquiera cerca del mar…

Y para "irse de tapas" Cualquier ciudad del Norte.

Un lugar fuera de España que le seduce especialmente.

Nueva York

Un sueño cumplido Cerrar mi tercera gira teatral con casi 400.000 personas de pie en todos los teatros de España Un sueño por cumplir Actuar en el extranjero

¿Dónde va cuando quiere estar a solas consigo mismo?

Nuevamente al mar.. Bañarme cuando se va el sol me renueva por completo… ¿Qué le recomendaría a una chica o un chico que quiere llegar a ser lo que usted es y está empezando ahora?

Que tenga estilo propio. Que sea diferente a mí y a todos. Que luche…¡mucho!

EL SEMANAL | 22 |

DISFRUTA LA GASTRONOMÍA DE

ESPECIALES GOURMET LAS MEJORES GUÍAS DE RESTAURANTES, TASCAS, TABERNAS Y BODEGAS SELECCIONADOS

¡COLECCIÓNALAS!

Todas las semanas, un guía de gourmets para gourmets.

Una guía multimedia ilustrada, con la información para disfrutar de la gastronomía de cada lugar.

GUIA DE RESTAURANTES SELECCIONADOS

GOU RME T RESTAU RANT NUE STRA S TIE RRA S

L OS M E J DISFRU ORES TAR DE LA GA

ZARA STRONOMÍA DE ES PARA GOZA

PUBL ICAC

IÓN

MULT IMED

IA A

NUA

L DE

MET

NUE STRA S TIE RRA S

MON OG

RAFÍAS

DE RE

VISTA

NÚM ERO 03

LOS ME J DISFRU ORES REST A TAR DE LA GAST URANTES RONOM ÍA DE PARA

CÁCE

PUBL ICAC

IÓN

MULT IMED

IA A

RES

NUA

L DE

REVIS TA G URM ET

OGRA FÍAS

DE RE

VISTA

NÚM ERO 04

GOUR MET

| 2014

DESCÁRGATELAS GRATIS AQUÍ ¡COLECCIÓNALAS!

REVIS TA G URM ET

GOU R

MON

Disponibles VALLADOLID, CÁCERES TARRAGONA y ZARAGOZA Perfecta para llevarla en la tablet, el portátil o el móvil..

GOUR MET

| 2014

PASIÓN POR LA IMAGEN | FOTOGRAFÍA

[01]

EL SEMANAL | 28 |

FOTOGRAFÍA | PASIÓN POR LA IMAGEN

[02]

[03]

[01] SALTO DEL ÁNGEL Es el salto de agua más alto del mundo, con una altura de 979 m. Este espacio natural protegido, establecido como Parque Nacional el 12 de junio de 1962 y declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1994, se extiende sobre un área de más de 30.000 km² [02] TIAHUANACO es una antigua ciudad arqueológica , capital de la cultura tiahuanaco ubicada en el altiplano boliviano en la margen oriental del río Tiwanaku, a 15 km al sudeste del lago Titicaca. La ciudad de Tiahuanaco se caracteriza por su arquitectura decorada con relieves y planos incisos colocados sobre estelas

[03] ISCHIGUALASTO El Parque provincial de Ischigualasto o Valle de la Luna, es un área protegida de 275 369 ha, célebre a nivel científico, ya que resguarda una importante reserva paleontológica. Es el único lugar donde puede verse totalmente al descubierto y perfectamente diferenciado todo el periodo triásico en forma completa y ordenada.

EL SEMANAL | 29 |

PASIÓN POR LA IMAGEN | FOTOGRAFÍA

EL SEMANAL | 30 |

FOTOGRAFÍA | PASIÓN POR LA IMAGEN

[04] MONTE SAINT-MICHEL Es una comuna francesa del departamento de la Mancha, en la región de Baja Normandía. Situado sobre un promontorio rocoso en una isla mareal del estuario del río Couesnon, debe su nombre a la abadía consagrada al culto del arcángel San Miguel. La arquitectura prodigiosa del monte Saint-Michel y su bahía lo hacen el sitio turístico más concurrido de Normandía y uno de los primeros de Francia, con unos 3,2 millones de visitantes cada año.

EL SEMANAL | 31 |

MOVIMIENTOS DE LA PINTURA

Los Ranking del el semanal

H

DEL IMPRESIONISMO A LAS VANGUARDIAS Texto: Miguel Villanueva| Fotografía: Archivo Terra-Press

aremos un breve repaso por los movimientos pictóricos más innovadores, que supusieron el cambio total del arte académico y provocaron un cambio en la forma de entender el arte.

El impresionismo fue el primer movimiento que hizo un profunda innovación con los estilos marcados hasta la época, una ruptura con el arte académico y una evolución profunda que inicio el camino hacia los movimientos de vanguardia. Los impresionistas se inspiraron en la naturaleza de que de la que pretendían captar una “impresión” visual, la plasmación de un instante en el lienzo, por influjo de la fotografía, con una técnica de pincelada suelta y tonos claros y luminosos, valorando especialmente la luz. Surgió una nueva temática, derivada de la nueva forma de observar el mundo: junto a los paisajes y marinas, aparecen vistas urbanas y nocturnas, interiores con luz artificial, escenas de cabaret, circo y music-hall, personajes de la bohemia, mendigos, marginados, etc.

El simbolismo de estilo de corte fantástico y onírico, surgió como reacción al naturalismo de la corriente realista e impresionista, poniendo especial énfasis en el mundo de los sueños, así como en aspectos satánicos y terroríficos, el sexo y la perversión. Una característica principal del simbolismo fue el esteticismo, reacción al utilitarismo imperante en la época y a la fealdad y materialismo de la era industrial.

Frente a ello, el simbolismo otorgó al arte y a la belleza una autonomía propia, sinteti-

zada en la fórmula de Théophile Gautier «el arte por el arte» (L'art pour l'art), llegando incluso a hablarse de «religión estética». Destacaron: Gustave Moreau, Odilon Redon, Pierre Puvis de Chavannes, James McNeill Whistler, Lawrence Alma-Tadema, Arnold Böcklin, Ferdinand Hodler y Gustav Klimt, así como el grupo de los Nabis (Maurice Denis, Paul Sérusier, Pierre Bonnard, Félix Vallotton.

En paralelo a la arquitectura modernista, apareció su homónimo en la pintura, surgiendo una notable escuela en Cataluña, con artistas como Ramón Casas, Santiago Rusiñol, Alexandre de Riquer, Adrià Gual y Joan Llimona, mientras que en un llamado «posmodernismo» —no confundir con el arte postmoderno, aplicado a las últimas tendencias artísticas del siglo XX y principios del XXI— se encuentran nombres como Isidre Nonell y Joaquim Mir. En el resto de Europa, la pintura modernista estuvo muy ligada al mundo del diseño y la ilustración, especialmente al cartelismo, nuevo género artístico a caballo entre la pintura y las artes gráficas, ya que se basaba en un diseño realizado por un pintor o ilustrador, para ser luego reproducido en serie. Destacaron artistas como Alfons Mucha, Aubrey Beardsley, Jan Toorop, Fernand Khnopff, etc A comienzos del siglo XX se forjaron los cimientos del arte de vanguardia, influenciado por las nuevas teorías científicas, que promulgaron la idea de la subjetividad de lo establecido. Influenciado también por la fotografía y el cine que plasmaban la realidad de una forma fiel, la pintura tuvo

EL SEMANAL | 32 |

que hacer un cambio en su uso al no poder competir con estas nuevas tecnologías a la hora de plasmar la realidad. Todo esto causo una ansiedad por buscar nuevas formas de expresión.

El fauvismo fue el primer movimiento de vanguardia, nacido a principios del siglo XX, supuso una experimentación en el ámbito del color, considerado subjetivo y personal, aplicando valores emotivos y expresivos independientes respecto a la naturaleza.

Surgido como reacción al impresionismo, los expresionistas defendían un arte más personal e intuitivo, donde predominase la visión interior del artista —la «expresión»— frente a la plasmación de la realidad —la «impresión»—, reflejando en sus obras una temática personal e intimista con gusto por lo fantástico, deformando la realidad para acentuar el carácter expresivo de la obra.

El cubismo fue un movimiento basado en la deformación de la realidad mediante la destrucción de la perspectiva, organizando el espacio en base a una trama geométrica, colores fríos y en ocasiones la introducción del collage.

El arte abstracto cuestiona el concepto de realidad por las nuevas teorías científicas, como la fotografía y el cine que ya plasmaban la realidad. El artista ya no intenta reflejar la realidad, sino su mundo interior, expresar sus sentimientos.

Surgido en Rusia, en plena revolución, surgió el constructivismo, comprometido políticamente que pretendía a través del arte realizar una transformación de la sociedad, mediante una reflexión sobre las formas puras artísticas concebidas desde aspectos como el espacio y el tiempo, que generan una serie de obras de estilo abstracto, con tendencia a la geometrización.

El Dadaísmo fue un movimiento de reacción a los desastres de la guerra, el dadaísmo supuso un planteamiento radical del concepto de arte, que pierde cualquier componente basado en la lógica y la razón, reivindicando la duda, el azar, lo absurdo de la existencia. Esto se traduce en un lenguaje subversivo, donde se cuestionan tanto las temáticas como las técnicas tradicionales del arte, experimentando con nuevos materiales y nuevas formas de composición, como el collage, el fotomontaje y los ready-made.

El Surrealismo con un claro precedente en la pintura metafísica, puso especial énfasis en la imaginación, la fantasía, el mundo de los sueños, con una fuerte influencia del psicoanálisis ■

EL SEMANAL | 33 |

ALGUNOS DE LOS MOVIMIENTOS PICTORICOS MÁS ROMPEDORES.

IMPRESIONISMO

SURGIMIENTO: segunda mitad del siglo XIX CARACTERÍSTICA: captación de la luz el color, pincelada suelta y temática al aire libre DESTACADOS: Claude Monet, Camille Pissarro, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cezanne, Alfred Sisley y Berthe Morisot.

FAUVISMO

SURGIMIENTO: 1905 - 1908 CARACTERÍSTICA: interpretación del color DESTACADOS: Henri Matisse, Albert Marquet, Raoul Dufy, André Derain, Maurice de Vlaminck y Kees van Dongen.

ARTE ABSTRACTO

SURGIMIENTO: 1910 - 1932 CARACTERÍSTICA: se aleja de la referencias reales, y potencia la expresividad artistica DESTACADOS: Vasili Kandinski, Piet Mondrian y Theo Van Doesburg.

SIMBOLISMO

SURGIMIENTO: 1886 CARACTERÍSTICA: interés por lo subjetivo lo irracional, colores puros y una temática fantasiosa DESTACADOS: Odilon Redon, Jean Delville, Fernand Khnopff, Jan Toorop y Klimt.

EXPRESIONISMO

SURGIMIENTO: 1905 - 1923 CARACTERÍSTICA : más personal e intuitivo visión interior del artista DESTACADOS: Paul Gauguin, Paul Cézanne y Vincent Van Gogh.

CONSTRUCTIVISMO

SURGIMIENTO: 1914 - 1930 CARACTERÍSTICA : formas puras concebidas desde aspectos como el espacio y el tiempo DESTACADOS: Vladimir Tatlin, Lissitzky, Anton Pevsner y Naum Gabo.

EL SEMANAL | 34 |

Los Ranking de El semanal

MODERNISMO (ART NOUVEAU)

SURGIMIENTO: Última década del siglo XIX CARACTERÍSTICA: temas cotidianos por los contenidos simbólicos y conceptuales y la pureza de la línea y expresividad del dibujo.

DESTACADOS: Gustav Klimt, Egon Schiele, Max Klinger, Franz von Stuck y Alfons Mucha.

CUBISMO

SURGIMIENTO: 1907 - 1914 CARACTERÍSTICA: destrucción de la perspectiva y reinterpretación geométrica de los objetos.

DESTACADOS: Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris y Fernand Léger.

DADAÍSMO

SURGIMIENTO: 1916 - 1922 CARACTERÍSTICA: cambia el planteamiento del concepto del arte, potencia la duda, el azar y la abstracción incorporando nuevas técnicas como el collage o el fotomontaje.

DESTACADOS: Hans Arp, Francis Picabia, Kurt Schwitters y Marcel Duchamp.

Los Ranking de El semanal SURREALISMO

SURGIMIENTO: 1924-1955 CARACTERÍSTICA: se centra en la imaginación, la fantasia y el mundo de los sueños DESTACADOS: Salvador Dalí, Paul Delvaux, René Magritte, Max Ernst, Joan Miró, André Masson, Yves Tanguy

EL SEMANAL | 35 |

150 años del nacimiento de

Henri de

Toulouse-Lautrec HENRI MARIE RAYMOND DE TOULOUSE-LAUTREC-MONFA NACIÓ EN ALBI EL 24 DE NOVIEMBRE DE 1864 Y FALLECIÓ EN CHÂTEAU MALROMÉ, SAINT-ANDRÉ-DU-BOIS, EL 9 DE SEPTIEMBRE DE 1901, CONOCIDO SIMPLEMENTE COMO TOULOUSE LAUTREC, FUE UN PINTOR Y CARTELISTA FRANCÉS QUE DESTACÓ POR SU REPRESENTACIÓN DE LA VIDA NOCTURNA PARISINA DE FINALES DEL SIGLO XIX. SE LO ENMARCA EN LA GENERACIÓN DEL POSTIMPRESIONISMO.

N

Texto: ESTHER ORTIZ| Fotografía: Archivo Terra Press

ació en el castillo de Albi en el seno de una familia de la nobleza.

En su familia, como era habitual en muchas dinastías de la antigua aristocracia, muchos matrimonios se concertaban entre parientes para evitar las divisiones territoriales y la dispersión de la fortuna. Este fue el caso de los padres de Henri, el conde Alphonse de Toulouse-Lautrec-Montfa y Adèle Tapié de Celeyran, que eran primos en primer grado. La endogamia hubo de condicionar la salud del artista. Henri fue el primogénito y cuando tenía cuatro años nació su hermano Richard-Constantine, que falleció un año después. Por desavenencias, sus padres se separaron en 1868 y él quedó bajo el cuidado de su madre.

Su infancia fue feliz a pesar de que padeció una enfermedad que afectaba al desarrollo de los huesos y que comenzó a manifestarse en él en 1874. Su constitución ósea era débil y entre mayo de 1878 y agosto de 1879 sufrió dos fracturas en los fémures de ambas piernas, que le impidieron crecer más, alcanzando una altura de 1,52 m.

Toulouse-Lautrec decidió ser pintor, y con el apoyo de su tío Charles y unos pintores amigos de la familia, como Princetau, John Lewis Brown y Jean-Louis FoEL SEMANAL | 36 |

Troupe de Mlle Églantine

Reine de joie (1892)

rain, fue a vivir a París en 1881.

Allí, fue alumno de Léon Bonnat, que era un retratista de moda, y, cuando se cerró el taller de Bonnat en septiembre de 1882, tuvo que buscar un nuevo maestro, Fernand Cormon. En el estudio de Cormon se hizo amigo de Vincent van Gogh.

En 1884 Toulouse-Lautrec fue a vivir al barrio de Montmartre, donde tuvo vecinos como Degas.

La fascinación que sentía por los locales de diversión nocturnos le llevó a frecuentarlos con asiduidad y hacerse cliente habitual de algunos de ellos como el Salon de la Rue des Moulins, el Moulin de la Galette, el Moulin Rouge, Le Chat Noir o el Folies Bergère. Todo lo relacionado con este mundo, incluida la prostitución, constituyó uno de los temas principales en su obra. En sus obras de los bajos fondos de París pintaba a los actores, bailarines, burgueses y prostitutas. A estas las pintaba mientras se cambiaban, cuando acababan cada servicio o cuando esperaban una inspección médica.

Al contrario que los artistas impresionistas, apenas se interesó por el género del paisaje, y prefirió ambientes cerrados, iluminados con luz artificial, que le permitían jugar con los colores y encuadres de forma subjetiva.

Muy observador, le atraían la gestualidad de los cantantes y comediantes, y le gustaba ridiculizar la hipocresía de los poderosos, que rechazaban en voz alta los mismos vicios y ambientes que degustaban en privado.

Los dueños de los cabarets le pedían que dibujara carteles para promocionar sus espectáculos, algo que entusiasmó mucho a Lautrec, ya que en sus largas noches en estos locales dibujaba todo lo que veía y lo dejaba por las mesas. Al contrario que el incomprendido Vincent van Gogh, Toulouse-Lautrec llegó a vender obras y fue reconocido, si bien su popularidad radicó en sus ilustraciones para revistas y carteles publicitarios más que en la pintura al óleo.

Tuvo grandes amigas como la bailarina Jane Avril, a la cual dedicó varios cuadros y carteles. Conoció a bailarines reconocidos como Valentín el Descoyuntado, payasos y demás personajes de las fiestas y espectáculos por los suburbios. Este mundillo de vicio y extravagancia fue un refugio para Lautrec, quien se sentía rechazado por la nobleza a la que pertenecía por origen. Su minusvalía causaba rechazo en los salones chic, y en Montmartre pudo pasar desapercibido y dar rienda suelta a su bohemia. Criticaba a todos aquellos que reflejaban EL SEMANAL | 38 |

La inspecci贸n m茅dica (1894)

TOULOUSE-LAUTREC EN SU ATELIER, CON UNA MODELO (1895) FOTOGRAFÍA DE MAURICE GUIBERT.

paisajes en sus cuadros, ya que él opinaba que lo que verdaderamente valía la pena eran las personas, el pueblo. Se consideraba a sí mismo un cronista social y se mezcló, pintó y fue como el pueblo. Pintó grandes obras como La inspección médica.

En 1886 abandonó el estudio de Cormon y arrendó el suyo propio. En los años 1890 viajó hasta Londres donde conoció y retrató a Oscar Wilde; también diseñó el programa de mano (folleto o cuadernillo) repartido en el estreno parisino de su drama Salomé.

Tenía problemas con el alcohol, lo que muchas veces derivaba en locura.

Además contrajo la sífilis. El alcoholismo deterioró su salud, y a partir de 1897 padeció manías, depresiones y neurosis, además de ataques de parálisis en las piernas y en un costado. En 1897 tuvo que ser recogido de las calles a causa de una borrachera, y poco después en un delírium trémens llegó a disparar a las paredes de su casa creyendo que estaban llenas de arañas. Sin embargo, seguía pintando de forma firme y rápida; pero lo volvieron a recoger alcoholizado en 1899 y lo internaron en un sanatorio mental, donde realizó una colección de pinturas sobre el circo. Le dejaron ir a casa de su madre en las posesiones de ésta cerca de Burdeos, y el 9 de septiembre de 1901 murió postrado en su cama.

En 1922 su madre y su tratante abrieron el Museo Toulouse-Lautrec en el Palacio de la Berbie, Albi, muy visitado y reconocido por su amplia colección.

La obra de Toulouse-Lautrec se caracteriza por su estilo fotográfico, al que corresponden la espontaneidad y la capacidad de captar el movimiento Jane Avril dans les Jardins de Paris en sus escenas y sus personajes, siendo el suyo un estilo muy característico. A esto hay que añadir la originalidad de sus encuadres, influencia del arte japonés, que se manifiesta en las líneas compositivas diagonales y el corte repentino de las figuras por los bordes. Poseía una memoria fotográfica y pintaba de forma muy rápida. Sin embargo, su primera influencia fue la pintura impresionista y, sobre todo, la figura de Degas, de quien siguió la temática urbana alejándose de los paisajes que interpretaban Monet o Renoir. Fue la vanguardia del modernismo y del art nouveau.

Lautrec fue fundamentalmente un dibujante e ilustrador, tareas que le permitieron subsistir. Sus pinturas al óleo son comparativamente escasas y apenas las expuso en vida. Al contrario que Van Gogh, su «malditismo» o fama de persona marginal no implicaron que fuese un artista fracasado; y de hecho fue muy popular por sus ilustraciones y carteles publicitarios. Aportó quince diseños al semanario Le Rire y también ilustró el programa de Moulin rouge - La Goulue (1891) mano del estreno teatral de Salomé de Oscar Wilde.

EL SEMANAL | 42 |

La Blanchisseuse (1884-1888)

A LA ESCUCHA DEL ESPACIO

SETI

HACE 30 AÑOS QUE COMENZÓ EL PROYECTO

EL SEMANAL | 44 |

RADIOTELESCOPIO DE ARECIBO QUE ENVÍO HACE 40 AÑOS (EN 1974) EL DENOMINADO «MENSAJE DE ARECIBO» CON LA ESPERANZA DE QUE PUEDA SER ESCUCHADO POR OTRAS CIVILIZACIONES. EL SEMANAL | 45 |

E

n 1959 el estadounidense Frank Drake apuntó una antena de 26 metros en dirección a dos estrellas cercanas con la intención de captar alguna señal de vida extraterrestre.

Empezaba así el proyecto conocido como SETI (Search for Extra Terrestrial Intelligence) dedicado a la búsqueda de inteligencia fuera de nuestro planeta que estuvo auspiciado por la NASA durante la carrera espacial.

En 1977, el voluntario del proyecto, Jerry R. Ehman, descubrió que el radiotelescopio Big Ear (Gran Oreja) había captado una señal que consistía en una serie de números y letras que llamaron su atención: 6EQUJ5. Esta señal duró 72 segundos con una intensidad 30 veces mayor que el ruido ambiente. Ehman, en un estado de euforia, escribió la onomatopeya Wow! en los márgenes de la señal impresa. Si la señal Wow! fue enviada por seres inteligentes o fue una simple interferencia es aún un enigma.

El 20 de noviembre de 1984, después de que la NASA retirara sus fondos del proyecto, se creó el Instituto SETI, una organización privada sin ánimo de lucro que continúa la labor de exploración de las señales del cielo en búsqueda de vida, y sobre todo, de vida inteligente.

"Nuestra misión es explorar, entender y explicar el origen y la naturaleza de la vida en el universo, y de aplicar los conocimientos adquiridos para inspirar y guiar a las generaciones presentes y futuras" explica en Instituto en su página web.

Uno de sus proyectos más reseñables de la organización es el SETI@home (SETI en casa), desarrollado por la Universidad de Berkeley (California) que cuenta con más de 5 millones de voluntarios en todo el mundo. Estos voluntarios, la mayoría aficionados, analizan desde su ordenador paquetes de datos reales obtenidos desde el radio observatorio más grande del mundo, en Arecibo (Puerto Rico).

El Instituto, en el que trabajan 130 científicos, está formado por el Centro para la Investigación SETI, el Centro Carl Sagan para el Estudio de la Vida en el Universo y el Centro para la Educación y la Divulgación.

SETI es el acrónimo del inglés Search for ExtraTerrestrial Intelligence, o Búsqueda de Inteligencia Extraterrestre. Existen numerosos proyectos SETI, que tratan de encontrar vida extraterrestre inteligente, ya sea por medio del análisis de señales electromagnéticas capturadas en distintos radiotelescopios, o bien enviando mensajes de distintas naturalezas al espacio con la esperanza de que alguno de ellos sea contestado. Hasta la fecha (2013) no se ha detectado ninguna señal de claro origen extraterrestre, sin incluir la todavía sin definir Señal WOW! EL SEMANAL | 46 |

EL 20 DE NOVIEMBRE DE 1984, DESPUÉS DE QUE LA NASA RETIRARA SUS FONDOS DEL PROYECTO, SE CREÓ EL INSTITUTO SETI, UNA ORGANIZACIÓN PRIVADA SIN ÁNIMO DE LUCRO QUE CONTINÚA LA LABOR DE EXPLORACIÓN DE LAS SEÑALES DEL CIELO EN BÚSQUEDA DE VIDA, Y SOBRE TODO, DE VIDA INTELIGENTE. EL SEMANAL | 47 |

Los primeros proyectos SETI surgieron bajo el patrocinio de la NASA durante los años 1970. Uno de los proyectos más famosos, SETI@Home, está siendo apoyado por millones de personas de todo el mundo mediante el uso de sus computadoras personales, que procesan la información capturada por el radiotelescopio de Arecibo, emplazado en Puerto Rico.

El proyecto SETI ha trascendido su carácter de computación distribuida, al diseñar y llevar a cabo un nuevo programa que se ejecuta en el ordenador del usuario, mediante el cual es posible participar en otros proyectos que requieren grandes cantidades de proceso. Este programa tomó el nombre de BOINC (Berkeley Open Infrastructure for Network Computing) . BOINC actúa como cliente de proyectos, y ahora SETI es uno de esos proyectos. Algunos proyectos que comparten la infraestructura son (se mencionan los que más tiempo llevan): HAY MÁS DE 5 MILLONES • Einstein@Home:Busca púlsares (estrellas de neutrones) usando los detectores de DE USUARIOS EN MÁS DE onda gravitacionales LIGO y GEO 600. Están 200 PAÍSES QUE ESTÁN apoyados por la Sociedad americana de FíPARTICIPANDO EN ESTE sica (APS).

• Climate Prediction: Tiene por objetivo rePROGRAMA, Y HAN alizar simulaciones meteorológicas para conCONTRIBUIDO CON 19.000 seguir realizar previsiones más acertadas.

• Rosetta@home: Pretende desarrollar un MILLONES DE HORAS DE método para la predicción y el diseño de proCOMPUTADORA. teínas y sus interacciones. Un proyecto que puede contribuir a la investigación y búsqueda de solución a muchas enfermedades humanas.

• LHC@home: Es un proyecto para ayudar a los científicos del CERN en las simulaciones de partículas en el interior del LHC (Large Hadron Collider).

Los usuarios pueden libremente apuntarse a los proyectos que quieran.

Hay más de 5 millones de usuarios en más de 200 países que están participando en este programa, y han contribuido con 19.000 millones de horas computadora. El 4 de diciembre de 2006, el programa operaba a 310 TeraFLOPS, siendo así el segundo ordenador más potente del mundo.1 Hasta el momento la señal más prometedora analizada por SETI ha sido la SHGb02+14a, la cual se origina en la constelación de Piscis y Aries a 1000 años luz de la tierra.

SEÑAL «WOW!»

La señal Wow! (equivalente a la onomatopeya castellana o española ¡Guau!) es la denominación por la cual se conoce en círculos astronómicos a una captación de radio que constituiría el único mensaje recibido hasta la fecha que podría tener un origen extraterrestre y haber sido emitido por seres inteligentes.

EL SEMANAL | 48 |

LA SEÑAL WOW! ES LA DENOMINACIÓN POR LA CUAL SE CONOCE EN CÍRCULOS ASTRONÓMICOS A UNA CAPTACIÓN DE RADIO QUE CONSTITUIRÍA EL ÚNICO MENSAJE RECIBIDO HASTA LA FECHA QUE PODRÍA TENER UN ORIGEN EXTRATERRESTRE Y HABER SIDO EMITIDO POR SERES INTELIGENTES.

EL SEMANAL | 49 |

El 15 de agosto de 1977 a las 23:16, el radiotelescopio Big Ear recibió una señal de radio de origen desconocido durante exactamente 72 segundos proveniente de la zona oriental de la constelación de Sagitario y alcanzando una intensidad 30 veces superior al ruido de fondo.

De acuerdo al protocolo utilizado, esta señal no fue grabada sino que fue registrada por la computadora del observatorio en una sección de papel continuo diseñada para tal efecto. Unos días después, el joven profesor de la Universidad Estatal de Ohio Jerry R. Ehman, que estaba trabajando como voluntario en el proyecto SETI revisando los registros de la computadora, descubrió la señal anómala más intensa que se hubiera detectado hasta entonces por un radiotelescopio. La señal fue conocida como Wow debido a la anotación que Jerry Ehman hizo en el papel continuo, denotando su sorpresa y emoción. La secuencia de dicha señal fue: 6EQUJ5.

En la actualidad aún se investiga el origen de la señal.

Las explicaciones de la señal van desde el mensaje de una civilización extraterrestre inteligente, hasta alguna interferencia cercana al radiotelescopio.

Todos los intentos posteriores de obtener una señal de la misma dirección no han encontrado nada inusual.

Derecha: Pantalla del programa SETI activado.

EL SEMANAL | 50 |

EL SEMANAL | 51 |

kaniber

NUEVO LANZAMIENTO DE LA

N «KANIBER ES UNA WEB DEDICADA AL MUNDO DEL PERRO EN EXCLUSIVA, QUE BUSCA MEJORAR LA CALIDAD DE VIDA DEL PERRO Y LA DE SUS PROPIETARIOS, ASÍ COMO LA DE LOS PROFESIONALES»

WEB DE

o ha sido corto el camino hasta el lanzamiento de la web. En este camino ha habido un intento previo, que no salió como se esperaba, ya que la pobre calidad de programación no dio más que problemas, con lo que se la dejó morir.

Pero con el comienzo de la construcción de la nueva web, se retomaba el proyecto con nueva luz.

Ha sido largo el camino, pero desde que comenzó a coger forma la idea, hará ya más de 4 años, parece que estamos viendo la luz al final del túnel. Con lo que aquí os presentamos a Kaniber. (www.kaniber.com)

EL SEMANAL | 52 |

www.kaniber.com

Kaniber es una web dedicada al mundo del perro en exclusiva, que busca dentro de lo posible, mejorar la calidad de vida del perro y la de sus propietarios, así como la de los profesionales.

La web de Kaniber no está todavía totalmente terminada, ya que por motivos y circunstancias ajenas a la empresa, se ha ido retrasando el lanzamiento, teniendose que hacer el lanzamiento en 2 partes: La primera con todo excepto la comunidad y la personalización por raza, y la segunda donde se añadirán estas 2 partes. Prevemos que el segundo lanzamiento se haga a lo largo de Otoño, y así poder brindar a los propietarios y profesionales del mundo del perro la oportunidad de trabajar y disfrutar de nuestra web.

Cualquier propietario de perro o profesional que trabaje con ellos (veterinario, peluquero, adiestrador, asociación, protectora,…) se puede dar de alta, y acceder a la misma sin esperar ningún e-mail de confirmación.

En Kaniber, ofrecemos PUBLICIDAD GRATUITA a todos los profesionales del mundo del perro que se den de alta en la web. Y es tan sencillo como acceder al perfil (una vez dado de alta y accedido) y rellenar un formulario, cuando más rellenes más visibilidad ganaras. Y además lo podrás gestionar en todo momento el contenido, pudiendo realizar cualquier cambio cuando lo creas oportuno. Pero para esto, cuando te des de alta fíjate que la pestaña de profesional esta elegida.

Los consejos y la tienda son personalizados por raza (en Otoño). Mientras tanto serán visibles todos los productos y consejos, por todos los usuarios.

La comunidad pretende ser un lugar, donde los usuarios particulares y/o los profesionales puedan interactuar entre ellos. Pudiendo tomar parte en foros, así como poder publicar noticias y eventos.

En la tienda se pueden encontrar muchos productos, pero todos tienen una característica en común: todos son PRODUCTOS DE GRAN CALIDAD. Muchos de estos productos solo los podréis encontrar en nuestra web, hasta que poco a poco los vayamos introduciendo en las tiendas de animales.

Esperamos que seáis muchos los que os unáis a Kaniber, y aportéis para mejorar entre todos y conseguir una herramienta online de calidad, que ayude a mejorar a todos los propietarios y profesionales del mundo del perro la calidad de vida de los perros, dueños y profesionales.

Para cualquier duda o si eres un profesional interesado en alguno de nuestros productos, por favor poneros en contacto con nosotros en: info@kaniber.com ¡Os esperamos!

EL SEMANAL | 53 |

JULIA ROBERTS LA NOVIA DE AMERICA Texto: Marta Colom| Fotografía: Archivo Terra-Press

C

onocida por sus intervenciones en películas como Magnolias de acero (1989), Pretty Woman (1990), El informe Pelícano (1993), La boda de mi mejor amigo (1997), Notting Hill (1999), Novia a la fuga (1999) y La gran estafa (2001), se convirtió en la actriz mejor pagada en el año 2000, año en el que protagonizó la película Erin Brockovich y por la que cobró veinte millones de dólares. Está considerada la octava mujer más rica del mundo del entretenimiento, con una fortuna estimada en 140 millones de dólares.

LAS DIVAS DEL CINE

EL SEMANAL | 56 |

LAS DIVAS DEL CINE En 1999 se convirtió en la primera mujer en ser considerada la intérprete más rentable del año por los distribuidores norteamericanos, gracias a los éxitos de Notting Hill y Novia a la fuga, manteniendo el liderato femenino durante diez años hasta que Sandra Bullock lo consiguió en 2009 gracias a La Propuesta y Un sueño posible.

Julia Roberts nació en Smyrna, Georgia, el 28 de octubre de 1967 y fue bautizada como Julia Fiona Roberts. Sus padres, antes de que ella naciera, habían mantenido un taller de interpretación. Se casaron en 1965 y se divorciaron en 1972. Su madre, Betty Lou Bredemus (1934), contrajo de nuevo matrimonio ese mismo año con Michael Motes, divorciándonde de él en 1983. El padre, Walter Grady Roberts (1933-1977), era vendedor y mantuvo siempre con Julia una relación muy profunda. Posteriormente su padre falleció de cáncer de faringe en 1977, cuando la actriz apenas contaba con diez años, lo que la afectó profundamente. Julia tiene dos hermanos, Eric Roberts (1956) y Lisa Roberts (1965), ambos actores, tuvo una hermana por parte de madre llamada Nancy Motes (c.1977), quien falleció el 10 de febrero de 2014 de una aparente sobredosis. Siempre recuerda que en su casa el ambiente era totalmente liberal y todos los hermanos mantenían entre sí una estrecha relación.

Julia asistió a la escuela primaria de Fitzhugh, continuó sus estudios en Griffin y los finalizó en la High School de Campbell, todas ellas en la propia Smyrna. Siempre quiso ser veterinaria, pero terminó estudiando periodismo. Se trasladó con Lisa a Nueva York e inició su carrera de actriz en 1987 con un pequeño papel en Firehouse, en la que ni siquiera estuvo acreditada. Le costó conseguir otro trabajo, hasta que su hermano Eric, habló con Peter Masterson para que le diera un papel en el drama Blood Red (1989), que no triunfó.

La película la iba a dirigir el propio Eric y junto al fallecido Dennis Hopper. Según E!, Julia se comparaba así misma con el personaje protagonista que realizó en «Novia a la fuga» puesto que estuvo comprometida varias veces, y huía antes de casarse.

CARRERA ARTÍSTICA

1988-1999 Después de participar en numerosos proyectos que no tuvieron demasiada repercusión, Julia Roberts tuvo su primera oportunidad con el personaje de Daisy Arujo en la comedia Mystic Pizza (1988), dirigida por Donald Petrie, además de intervenir en uno de los episodios de la serie de gran éxito Miami Vice, donde encarnaba a la esposa de un narcotraficante. Después de esta oportunidad le llegó su primer gran papel con Magnolias de acero (1989) en la que compartía cartel con actrices como Sally Field o Shirley MacLaine, suEL SEMANAL | 57 |

JULIA SE COMPARABA ASÍ MISMA CON EL PERSONAJE PROTAGONISTA QUE REALIZÓ EN «NOVIA A LA FUGA» PUESTO QUE ESTUVO COMPROMETIDA VARIAS VECES, Y HUÍA ANTES DE CASARSE.

LAS DIVAS DEL CINE

poniéndole su primer Globo de Oro a la mejor actriz de reparto y su primera candidatura al Óscar en la categoría de Mejor actriz de reparto.

Posteriormente encarnó a la prostituta Vivian Ward en la comedia romántica Pretty Woman (1990), que protagonizó junto a Richard Gere. La cinta recaudó algo más de 460 millones de dólares en todo el mundo y por el cual ganó otra vez el premio Globo de Oro, ésta vez en la categoría de Mejor actriz de comedia o musical, así como una nueva candidatura al Óscar como mejor actriz. Tras este nuevo éxito en su carrera profesional vendría el primer fracaso de la mano del thriller Línea Mortal (1990) con Kiefer Sutherland y Kevin Bacon; sin embargo volvió a acertar con el drama Durmiendo con su enemigo (1991) en la que interpretaba a una mujer que era maltratada por su marido, sumó 174 millones de dólares en las taquillas de todo el planeta, pero la crítica le dio la espalda.

Luego trabajaría con Steven Spielberg, Robin TRABAJARÍA CON Williams y Dustin Hoffman en Hook (1991) que adaptaba al cine en imagen real y con actores STEVEN SPIELBERG, reales el cuento de Peter Pan y donde Julia inROBIN WILLIAMS Y terpretaba al personaje de campanilla. La DUSTIN HOFFMAN cinta no recibió el apoyo de la prensa especializada pero aun así sumó más de 300 millones EN «HOOK» (1991) mundialmente. Más tarde participaría en el thriller El informe pelicano (1993), junto a Denzel Washington, la película se basaba en la novela de John Grisham del mismo nombre; sumó 200 millones en las taquillas. Después de esta película y durante algunos años Roberts encadenó títulos sin demasiada repercusión como Me gustan los líos (1994), con Nick Nolte, este es el film peor valorado de toda su trayectoria; el drama romántico Algo de que hablar (1995) junto a Dennis Quaid o Mary Reilly (1996) por la que fue candidata en los premios Razzie. Participaría en el musical de Woody Allen Todos dicen I Love You (1996) en la que compartió cartel con actores como Drew Barrymore, Edward Norton, Natalie Portman y Goldie Hawn entre otros.

Tras una etapa sin grandes proyectos volvió a recuperar el favor del público y la prensa con la comedia La boda de mi mejor amigo (1997), junto a Dermot Mulroney, Rupert Everett y Cameron Diaz, en la que daba vida a Julianne Potter una mujer empeñada en destruir la boda de su mejor amigo para así poder casarse con él. Recibió una nueva candidatura al Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical, obtuvo apoyo de la prensa cinematográfica y recaudó casi 300 millones en las taquillas de todo el mundo. Además la película recibió candidaturas al Globo de Oro a la mejor película comedia o musical y al Óscar a la mejor banda sonora. También ese mismo año estrenó el thriller Conspiración (1997) junto a Mel Gibson y dirigido por Richard Donner.

EL SEMANAL | 60 |

LAS DIVAS DEL CINE A finales de la década de los 90 cosechó numerosos éxitos como el drama Quédate a mi lado (1998) en la que compartía cartel con Susan Sarandon y Ed Harris y que la que participó como productora ejecutiva; y las comedias románticas Notting Hill (1999) y Novia a la fuga (1999). En Notting Hill interpretaba a Anna Scott una actriz de cine muy famosa que se enamoraba de un hombre común de Londres, encarnado por Hugh Grant.

La película fue alabada por la prensa especializada, sumó más de 360 millones de dólares en las taquillas del planeta y le supuso su cuarta nominación a los Globos de Oro, nuevamente en la categoría de Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical. Además recibió otras dos candidaturas a dichos premios, incluyendo Globo de Oro a la mejor película comedia o musical. En Novia a la fuga se volvió a reunir con Richard Gere y Héctor Elizondo siete años después de Pretty Woman (1990) consiguiendo un nuevo taquillazo de 310 millones. Gracias a estas dos últimas cintas se convirtió en la primera mujer en ser considerada la más rentable del año por los distribuidores americanos. En ese mismo año participó en La ley y el Orden en su novena temporada en el episodio 20 llamado "Empire" (Imperio), como Katrina Ludlow, amante de la víctima.

2000-2005 Julia protagonizó el drama basado en hechos reales Erin Brockovich (2000) en el que interpreta a una mujer que trataba de investigar las causas de porqué el agua hacía que las personas enfermaran en una pequeña localidad de Estados Unidos. Su interpretación le valió el Óscar a la mejor actriz, el Globo del Oro a la mejor actriz de drama, el BAFTA a la mejor actriz y el Premio del Sindicato de Actores a la mejor actriz protagonista. Por otro lado la película recibió entusiastas comentarios y sumó 256 millones en todo el mundo. Además por su participación en esta película se convirtió en la primera mujer en cobrar veinte millones de dólares, siendo la actriz mejor pagada de la historia.

Tras esta interpretación encadenó varios títulos como La Mexicana (2001), en la que compartía cartel con Brad Pitt y en la que apenas aparecían juntos en pantalla; o en un papel secundario en la comedia sobre la vida de los actores en Hollywood titulada La pareja del año (2001) con Catherine Zeta-Jones, John Cusack y Billy Crystal. Participó en el remake, La gran estafa (2001), interpretando a Tess Ocean, la mujer del ladrón Danny Ocean que en la película es encarnado por George Clooney. En ella participaban también actores como Brad Pitt, Matt Damon, Andy Garcia y Don Cheadle entre otros. La cinta funcionó crítica y comercialmente con 450 millones de dólares recaudados. Luego intervino en la secuela titulada La Nueva Gran Estafa (2004), a la que se unió Catherine Zeta-Jones.

Roberts se tomó un descanso tras su maternidad y volvió al cine con el drama ambientado en los años 50 La sonrisa de Mona Lisa (2004) en la que compartía escenas con Julia Stiles y Kirsten Dunst. También apareció en un papel secundario en el drama Closer (2004) junto a Jude Law, Clive Owen y Natalie Portman, cosechando buenos comentarios por parte de la prensa especializada.

EL SEMANAL | 62 |

LAS DIVAS DEL CINE

LAS DIVAS DEL CINE Asimismo la cinta recibió dos candidaturas a los Óscar.

2006-Actualidad Roberts prestó su voz a las cintas animadas Ant Bully Bienvenido al hormiguero (2006) y La telaraña de Charlotte (2006), esta última protagonizada por Dakota Fanning.

Después vendrían títulos como el drama político Juego de poder (2007) junto a Tom Hanks y Philip Seymour Hoffman, en la que interpretaba a Joanne Herring una dama de la alta sociedad. Por la participación en este film fue nuevamente candidata al Globo de Oro en la categoría de Globo de Oro a la mejor actriz de reparto. Además la película recibió otras cuatro nominaciones incluyendo Globo de Oro a la mejor película comedia o musical. Más tarde llegarían el thriller Duplicity (2009) junto a Clive Owen, en la que interpretaba a una agente de la CIA. Por la participación en este film fue nuevamente candidata al Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical. Además en la ceremonia 67º de los premios presentó la terna Mejor película - drama. También participó en la comedia romántica coral Día de San Valentín (2010) en la que compartía cartel con actores como Jessica Alba, Bradley Cooper, Ashton Kutcher, Jennifer Garner, Jamie Foxx, Taylor Lautner y Kathy Bates, entre otros. El film fue destrozado por la crítica especializada, pero recaudó 56 millones de dólares en su primer fin de semana convirtiéndose en una de las comedias románticas más taquilleras en el fin de semana de estreno.

Julia en 2009 se convirtió en la nueva cara de la exitosa marca Lancôme y luego, en 2012, se transformó en la embajadora mundial de la nueva fragancia de la marca "La vie est belle" creación olfativa de Olivier Polge, Dominique Ropion y Anne Flipo. Respecto a Roberts el Presidente de Lancôme Internacional, Youcef Nabi dijo: "La única persona que puede representar la femineidad de la fragancia y que puede representar a todas las mujeres (por su honestidad) es Julia Roberts".

LAS DIVAS DEL CINE En 2010, fue galardonada con el Premio Donostia en el Festival de Cine de San Sebastián donde se presentó su película Come, reza, ama junto a Javier Bardem. La historia narra la peripecia vital y amorosa de Liz Gilbert (Julia Roberts), una recién divorciada que a pesar de tenerlo todo, una casa, el marido ideal o éxito en su profesión, se sentía desorientada. Decidida a volver a encontrarse a sí misma, Liz emprenderá un viaje alrededor del mundo. En Italia descubrirá el placer de la comida, en la India el poder de la oración y el amor ¿verdadero? en Bali.

En 2011, ella co-protagonizó como Mercedes Tainot junto a Tom Hanks quien dirigió y desempeñó el papel protagonista en la comedia romántica Larry Crowne. La película ha recibido malas críticas en general, con sólo el 35% de los 175 comentarios de Rotten Tomatoes.

Julia Roberts protagoniza la adaptación en 2012 de Blancanieves, llamada Espejito, espejito, junto a Lily Collins y Armie Hammer entre otros, interpretando a la Reina Malvada.

American Girl films: Roberts ha dado vida a algunos de los libros de American Girl, como películas, como productora ejecutiva junto a su hermana Lisa.

Julia Roberts ofició de presentadora de la terna Mejor película - drama en la 70.ª edición de los Premios Globos de Oro el 13 de enero de 2013.

A comienzos del mes de enero del año 2013 se confirmó a Roberts para protagonizar The Normal Heart película para la cadena de televisión HBO que narra la historia de una doctora parapléjica Emma Brookner (Roberts) que trata a varios de los primeros pacientes con SIDA en la década de los 80 en Nueva York. La película es la adaptación a la gran pantalla del drama ganador de un premio Tony, The Normal Heart. Estará bajo la dirección de Ryan Murphy y co-protagonizada por Mark Ruffalo. Su estreno está previsto para el 2014.

VIDA PRIVADA

A Julia Roberts se le conocen numerosos romances con hombres, entre ellos varios compañeros de reparto como Daniel Day-Lewis, Liam Neeson, Dylan McDermott, Kiefer Sutherland, Jason Patric, Matthew Perry, y Benjamin Bratt. Estuvo comprometida con Dylan McDermott, su co-protagonista en Magnolias de acero, su relación terminó durante el rodaje de Pretty Woman. Fue prometida también del actor Kiefer Sutherland, se conocieron en 1990 en el film Línea Mortal. Roberts y Sutherland anunciaron su compromiso, con una elaborada planificación de la boda programada para el 14 de junio 1991. Pero Julia rompió el compromiso tres días antes de la boda debido que éste le fue infiel con una bailarina de striptease. Roberts luego fue a Irlanda con Jason Patric, un amigo de Sutherland. El 25 de junio de 1993, se casó con el cantante de country Lyle Lovett. La boda tuvo lugar en St. James Lutheran Church en Marion, Indiana, cerca de donde Lovett aparecía en gira con su banda. En marzo de 1995, la pareja se separó, y posteriormente se divorciaron.

En 1998, Roberts comenzó a salir con la estrella de Ley y orden, Benjamin Bratt, y él fue su escolta el 25 de marzo 2001 en la ceremonia de los premios de la Academia en la cual ganó su Óscar a la mejor actriz. En junio de 2001, Roberts y Bratt, anunciaron que ya no eran una pareja: "Ha llegado a un amable y tierno final", dijo de su relación.

La actriz encontró estabilidad junto a Daniel Moder, al que conoció durante el rodaje de La Mexicana (2001), se casaron en julio de 2002 en una ceremonia en Nuevo México. Actualmente el matrimonio tiene tres hijos en común, los mellizos Phinnaeus Walter y Hazel Patricia, nacidos el 28 de noviembre de 2004 en Los Ángeles, Estados Unidos. Su tercer hijo, llamado Henry Daniel, nacido también la ciudad de Los Ángeles, California. La familia suele residir varios meses al año en el rancho que la actriz posee en Nuevo México, ya que EL SEMANAL | 66 |

LAS DIVAS DEL CINE

EL SEMANAL | 67 |

sostiene que es una gran zona para poder relajarse con sus hijos y su marido.

Julia ha comentado en alguna ocasión sobre sus hijos lo siguiente: «Él es muy hombre y muy masculino. Tiene el pelo rojo y unos enormes ojos verdes. Y ella es una niña de los pies a la cabeza, rubia y de ojos azules. A él le encantan las grosellas y ella está enamorada de su padre»

CREENCIAS

Roberts reveló en una entrevista de 2010 para la revista Elle que ella cree en el hinduismo y sus prácticas. Julia es una devota de Neem Karoli Baba (Maharaj-ji). Una foto de Neem Karoli Baba atrajo Roberts al hinduismo.

Roberts ha dado su tiempo y recursos para UNICEF, así como a otras organizaciones de caridad. Roberts es embajadora de buena voluntad de UNICEF y el 10 de mayo de 1995, Roberts llegó a Port-au-Prince, donde dijo: "educarse a sí mismo". La pobreza que encontró fue abrumadora. "Mi corazón acaba de romperse", dijo. Los funcionarios de la UNICEF esperaban que su visita de seis días diera lugar a donativos de $ 10 millones de la ayuda solicita en ese momento. En ese mismo año Roberts viajó a Haití oficiando de embajadora: "Estoy aquí con la Unicef para ver qué podemos hacer para llevar más amor y apoyo a los niños de Haití, que creo son la esperanza y el corazón de este país" En 2000, Roberts narra "Ángeles Silent", un documental sobre el síndrome de Rett, un trastorno del desarrollo neurológico, el cual fue filmado en Los Ángeles, Baltimore y Nueva York. El documental fue diseñado para ayudar a aumentar la conciencia pública acerca de la enfermedad. En julio de 2006, la Tierra Biocombustibles anunció a Roberts como un portavoz de la compañía y como presidenta de la recién formada Junta Asesora la promoción del uso de combustibles renovables.

ESCAPADAS SELECCIONADAS Todas las semanas, una guía de viajeros para viajeros.

Una guía multimedia de más de 60 páginas, con la información para disfrutar de cada viaje.

Todas las semanas se publica la GUIA DE ALOJAMIENTOS SELECCIONADOS Disponibles..

ESC A NUE STRA S

GALICIA, HUESCA,

DE F IN

GUADALAJARA y SALAMANCA

DESCÁRGATELAS GRATIS AQUÍ ESC A

DE F IN

DE S EMA N

A

PAD A MON

OGRA FÍAS

PUBL ICAC

PUBL ICAC

IÓN

MULT IMED

IA A

NUA

L DE

EXPE

RIEN

IÓN

MULT IMED

IA A

A+

DISFRU

NUA

L DE

TAR DE U

EXPE

RIEN

CIAS+ +VIA JES

PADA DE

ESC A NUE STRA S

DE F IN

VIAJES

DE S EMA N

MON

OGRA FÍAS

S

DE EX PERIEN CI

IÓN

MULT IMED

IA A

A+

A

FIN DE

ARA SE M A N A

PAD A MON

OGRA FÍAS

L OS M E JORES A L OJ A M DISFRU TAR DE IENTOS U N A E SC APADA D PARA E FIN D E SE M A NA

NUA

L DE

EXPE

RIEN

CIAS+ +VIA JES

S

DE EX PERIEN CI

NÚM ERO 04

A

A+

VIAJES

| 2014

VIAJES

| 2014

IENTOS P

SALAM ANC

| 2014

PUBL ICAC

A L OJ A M

NA ESCA

CIAS+ +VIA JES

CA

LOS ME JORES A L OJ A M DISFRU TAR DE IENTOS UNA ESC APADA D PARA E FIN D E SEMA NA

PAD A

GUAD ALAJA RA LOS ME JORES

S

DE EX PERIEN CI

NÚM ERO 02

HUES

A

NÚM ERO 04

¡COLECCIÓNALAS! NUE STRA S

DE S EMA N

DISFRUTA DE TUS VIAJES

ESPECIALES ESCAPADAS

LAS MEJORES GUÍAS PARA VIAJAR

¡COLECCIÓNALAS!

inLIBROS

Booktrailer destacado: «Héroes, Villanos y Genios»

LA CATA ROALD DAHL

EL CAPITAL EN EL SIGLO XXI THOMAS PIKETTY

Para Thomas Piketty, los debates intelectuales y políticos sobre la distribución de la riqueza se han alimentado sobre todo de grandes prejuicios y de muy pocos datos. En ese campo de batalla han convergido ideas sobre la igualdad entre los ciudadanos, el derecho de las personas a ser retribuidas conforme a sus méritos, la confianza en que el crecimiento económico mitiga de manera natural los contrastes entre los más favorecidos y los francamente abandona-dos, pero la información concreta, referida a un plazo largo y a diversas geografías, no se había empleado con suficiente rigor para entender cómo se acumula el patrimonio, qué consecuencias sociales tiene ese proceso y qué pueden hacer los Estados para enfrentarlo. El lector encontrará en estas páginas un muy detallado análisis de cómo se han distribuido el ingreso y la riqueza en el mundo, desde el siglo xviii y hasta nuestros días. A partir de una rica base de datos económicos de una veintena de países disponible en línea para quien quiera profundizar en tal o cual asunto y con certeras pinceladas literarias Balzac y Austen sirven para dar ejemplos de cómo las sociedades han entendido su relación con el dinero , Piketty hace un minucioso recorrido histórico y estadístico para identificar ciertos patrones en el proceso de acumulación del patrimonio en las principales economías.

Para el investigador de la École de Economie de Paris, cada nación ha respondido de manera diferente a una ley básica del capitalismo, según la cual el rendimiento del capital suele ser superior, a veces por mucho, a la tasa de crecimiento de la economía, lo que puede estimular la concentración de la riqueza y agravar la inequidad; queda a los Estados decidir, individual o colectivamente, cómo infl uir en esa fuerza polarizante. El capital en el siglo XXI ha despertado animadas polémicas en prácticamente todo el orbe, en parte por reintroducir entre académicos, políticos, comentaristas y público en general la preocupación sobre las desigualdades sociales; en parte por su propuesta de establecer políticas fiscales de alcance global que moderen la disparidad impuestos a la riqueza y a la herencia ; en parte por su visión amplia de lo que deben ser hoy las ciencias sociales, y en parte porque ofrece argumentos sólidos, frescos, para que gobiernos y sociedades combatan de manera frontal el flagelo de la desigualdad. Por todo ello, la de Piketty es hoy una voz imprescindible en los tiempos que corren.

La cata es un cuento de Roald Dahl que se publicó por primera vez en la edición de marzo 1945, de Ladies Home Journal. También fue publicado en 1951 en The New Yorker.Seis personas se sientan a la mesa en la casa de Mike Schofield, un corredor de bolsa londinense: Mike, su esposa e hija, un narrador sin nombre y su esposa, y un conocedor devinos, Richard Pratt. Pratt suele hacer pequeñas apuestas con Schofield con el fin de adivinar el vino que se está sirviendo en la mesa, pero esta noche la apuesta será mayor... CuandoSchofield trae el segundo vino de la noche él comenta que será imposible adivinar de dónde viene, pero Pratt lo toma como un reto...Iban Barrenetxea nos invita a esta maravillosa cena londinense.

LAIDLAW WILLIAM MCILVANNEY En un parque del oeste de Glasgow aparece el cadáver de una chica, Jennifer Lawson, estrangulada y brutalmente violada. Y entra en acción el inspector Jack Laidlaw que se pone a buscar al culpable con la ayuda de su colega en el cuerpo de policía Harkness. Pero él no es el único que intenta darle caza, porque el padre de J ennifer, Bud Lawson, quiere encontrar al asesino de su hija antes de que lo detenga la policía, para tomarse la justicia por su mano. Y sabe cómo hacerlo, porque tiene contactos en el submundo criminal de Glasgow. De modo que Laidlaw, un detective atormentado y dado a reflexionar sobre la moralidad y el crimen, inicia una carrera contrarreloj para atrapar al criminal antes de que lo haga un padre lleno de ira.

EL SEMANAL | 72 |

ELSEMANAL LA REVISTA SEMANAL MÁS LEÍDA

+ 1.500.000

DESCARGAS TODOS LOS MESES

ENTREVISTAS | REPORTAJES | ARTE | HISTORIA | MOTOR | VIAJES | CULTURA | LIBROS | MÚSICA y mucho más...

CON NOSOTROS...

LA PUBLICIDAD IMPACTA A MILLONES DE LECTORES... MÁS QUE NADIE...

E-MAIL central@revistagourmet.com info@360norte.com TELÉFONO 902 10 21 91

LA PUBLICIDAD ES CREATIVA...

LA PUBLICIDAD RESULTA RENTABLE LA PUBLICIDAD ES EFICAZ. POR ELLO... NUESTROS CLIENTES CONSIGUEN LA MÁXIMA RENTABILIDAD DE SU INVERSIÓN PUBLICITARIA

inMÚSICA

Video clip destacado: Es mejor sentir. Manolo García

MADRID, ÁREA 51 Bunbury

GHOST STORIES LIVE 2014 Coldplay

GHOST STORIES LIVE 2014 ES UN DISCO EN DIRECTO DE COLDPLAY, QUE TIENE COMO REFERENCIA SU ANTERIOR ÁLBUM DE ESTUDIO, GHOST STORIES (2014). SE TRATA DE UNA PELÍCULACONCIERTO EN FORMATOS DVD + CD, BLU-RAY + CD, Y DIGITAL.

Madrid, Área 51 es un disco en directo de Enrique Bunbury. Rodado en cine digital 4K Widescreen en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid el 29 de junio de 2014, en el marco de la gira de presentación de su álbum de estudio Palosanto (2013). Más de 120 minutos de concierto. Se edita en formato 2 CDs + 2 DVDs.

Dirigido por Paul Dugdale, el filme incluye el concierto especial que la banda ofreció en marzo de 2014 en los estudios Sony Pictures de Los Ángeles, "un show de innovadora producción con imágenes cinematográficas y envolventes proyecciones en 360 grados". El filme ha sido secuenciado y editado para ofrecer al espectador la mejor representación visual de Ghost stories.

Ghost stories Live 2014 también incluye un CD con todas las canciones del álbum Ghost stories grabadas en directo en los íntimos shows que el grupo ofreció en Londres, Sydney, París, Colonia, Nueva York y Los Ángeles entre abril y julio de 2014.

El DVD contiene además ocho videoclips de la era Ghost stories, dos de ellos completamente inéditos, All your friends y Ghost story, y además una versión extendida del videoclip de Magic con cameo de Peter Fonda incluido.

EL SEMANAL | 74 |

TODO Malú

Todo es una caja con toda la obra musical de Malú hasta 2014. Desde su primer disco, Aprendiz, impulsado por la intuición de Alejandro Sanz, hasta su último trabajo de estudio, Sí (2013).

M

T

RES

Espacio patrocinado por

NUEVO SUZUKI VITARA EL NUEVO SUZUKI MÁS URBANO, REDUCE SU TAMAÑO Y MULTIPLICA SUS POSIVILIDADES

E

Por Pere Matas

l nuevo Suzuki Vitara es un gran SUV se mire por donde se mire.

25 años después de su lanzamiento, el clásico Vitara se actualiza dando forma a un vehículo utilitario, fresco, deportivo y personalizable.

El nuevo Vitara reduce sus dimensiones para adaptarse a las necesidades contemporáneas pero mantiene el confortable comportamiento on road y las genuinas capacidades off road de su predecesor.

A través de los 4 modelos del sistema ALLGRIP la conducción del nuevo Vitara se acomoda a cualquier carretera y condición de conducción, asegurando un excelente comportamiento tanto on road como off road.

Además, la nueva función de proalimentación permite al sistema evitar los riesgos de derrape delantero enviando más par a las ruedas traseras.

Para enconomizar su consumo, el nuevo Vitara está fabricado con acero de alta tensión, que hace que la carrocería sea mucho más ligera, y tecnologías como la transmisión a dos ruedas.

El resultado son unas bajísimas emisiones de CO2: 123g/km, con cambio manual, y 127 g/km, Con cambio automático. Diseñado para ser personalizable, el propietario puede elegir entre 15 posibilidades de color para la carrocería, combinaciones bitono incluidas; cambiar algunos detalles interiores y exteriores; y dotar al vehículo de una personalidad más todoterreno con el set de accesorios Rugged o decantarse por la sofisticación del set Urban.

Su capó abombado, el poderoso guardabarros delantero, las líneas de la carrocería y las salidas de aire laterales, dan al Nuevo Vitara ese aspecto sólido que recuerda a la primera generación.

Sin embargo, el techo, los retrovisores y los bordes del parachoques, que han sido diseñados para lograr una gran aerodinámica, junto a la combinación de los faros LED y la carcasa del proyector azul, otorgan al nuevo SUV un sofisticado toque urbano.

Las formas audaces que decoran el panel de instrumentos y el diseño en U que rodea la palanca de cambios, transmiten la dureza de un SUV. Mientras que las formas redondeadas del reloj y las dos salidas de aire, dan al interior un aspecto joven y deportivo.

El nuevo Vitara incorpora el revolucionario techo solar del SX4 SCROSS. Un techo compuesto por dos paneles de cristal individuales y deslizantes entre sí, que se extiende sobre los asientos delanteros y traseros para disfrute de todos los ocupantes.

EL SEMANAL | 76 |

PENSAMIENTOS&IDEAS&MENTE

MARK TWAIN RECOPILACIÓN DE SARA MARCOS

«LOS DOS DÍAS MÁS IMPORTANTES DE TU VIDA SON EL DÍA EN QUE NACES, Y EL DÍA EN QUE DESCUBRES POR QUÉ.»

«Es mejor tener la boca cerrada y parecer estúpido que abrirla y disipar toda duda.»

Si un hombre ha nacido con un carácter no dotado para la felicidad, nada le puede hacer feliz. Si ha nacido para ser feliz, nada le puede hacer desgraciado

«LA RAZA HUMANA TIENE UN ARMA VERDADERAMENTE EFICAZ: LA RISA.» Aléjate de aquellas personas que tratan de empequeñecer tus ambiciones. Las personas siempre actúan así. Los realmente grandes te hacen sentir que tú también puedes ser grande.

JUEGO

EL

LAS 10 PREGUNTAS por Laura Marcos

•Se trata de evaluar los conocimientos de cultura general que se tienen. Hay que coger un papel y un lápiz. Contestar a todas las preguntas posibles en un tiempo máximo de 90 segundos.

1. ¿Qué político fue Premio Nobel de la paz en 2009?

2. ¿En qué siglo nació Isaac Newton?

3. ¿Cuales son las figuras geométricas fundamentales?

4. ¿Cual es la capital de Australia?

5. ¿Quien construyó la primera máquina de vapor?

6. ¿Cuantos años tiene la pirámide de Keops?

7. ¿Que arquitecto español construyó el Monasterio de El Escorial?

8. ¿Quien dibujó el “Hombre de Vitruvio”?

9. ¿Que dios griego representaba la guerra?

10. ¿Cuál era su homónimo romano?

Samuel Langhorne Clemens, conocido por el seudónimo de Mark Twain (Florida, Misuri, 30 de noviembre de 1835 – Redding, Connecticut, 21 de abril de 1910), fue un popular escritor, orador y humorista estadounidense. Escribió obras de gran éxito como El príncipe y el mendigo o Un yanqui en la corte del Rey Arturo, pero es conocido sobre todo por su novela Las aventuras de Tom Sawyer y su secuela Las aventuras de Huckleberry Finn. Consiguió un gran éxito como escritor y orador. Su ingenio y sátira recibieron alabanzas de críticos y colegas, y se hizo amigo de presidentes estadounidenses, artistas, industriales y realeza europea. Carecía de visión financiera y, aunque ganó mucho dinero con sus escritos y conferencias, lo malgastó en varias empresas y se vio obligado a declararse en bancarrota. Con la ayuda del empresario y filántropo Henry Huttleston Rogers finalmente resolvió sus problemas financieros.

EL SEMANAL | 78 |

1- Barack Obama. 2- Siglo XVII. 3- Punto, Recta y Plano. 4Canberra. 5- Richard Trevithick. 6- más de 4500 años. 7- Juan de Herrera. 8- Leonardo di ser Piero da Vinci. 9- Ares. 10- Marte.

BREVE BIOGRAFÍA