EL SEMANAL 78 by e-XFERA

EL SEMANAL LA REVISTA MULTIMEDIA: VÍDEOS, FOTOGRAFÍAS AMPLIABLES, CÓDIGOS QR, HIPERVÍNCULOS, INFOGRAFÍAS, MAPAS

Número 78| Año 02 www.elsemanal360.com

360 NORTE

200 AÑOS DESDE

WATERLOO AMY ADAMS

ZURBARÁN

EN EL MUSEO THYSSEN

CRISTINA MEDINA

ACTRIZ CANTANTE MONOLOGUISTA

GRATIS

COLECCIONABLES ESCAPADAS, ESPECIAL GOURMET Y FD MAGAZINE

Página 5

Entrevista: ATRESMEDIA TELEVISIÓN

ALBA FLORES SARAY EN «VIS A VIS»

¿Qué nos puedes contar de Saray? Es una presa que lleva bastante tiempo encarcelada y ha pasado por más de una prisión. Digamos que dentro de la cárcel prefiere demostrar fuerza y estar en un estatus altoque ser una de las débiles. La prisión se rige por la ley de la jungla y ella prefiere ser de las fuertes.

Eres la compañera de celda de Zulema (NajwaNimri) ¿Qué puedes contar de ella? Saray y Zulema tienen una relación muy fraternal, una amistad casi de sangre. Saray muy es leal a Zulema en todo y, viceversa. El personaje de Najwa es para el mío como una maestra del crimen, tiene más edad y más poder fuera de la cárcel, eso es muy importante. A Saray le interesa aprender mucho de Zulema y seguir sus directrices para convertirse en su mano derecha o brazo ejecutor porque Zulema nunca se manchará las manos, pero Saray, sí. ¿Qué tenéis en común Saray y tú? El sentimiento del honor, por eso es tan fiel a Zulema. También soy rebelde como ella, pero nada violenta.

¿Saray está enamorada de Rizos (Berta Vázquez)? Si le preguntas a mi personaje, Saray te diría que Rizos es su novia y punto (risas). Está enfadada con ella, están pasando por un mal momento, pero está segura que será su chica para siempre y hará cualquier cosa para conseguirlo aunque Rizos esté enamorada de Macarena. Por eso Saray no tardará en entrar en acción para que no la consiga.

¿Cómo es la relación de Saray con Macarena? Como Macarena era la nueva, lo primero que hizo mi personaje fue medirla para ver hasta qué punto podía ser una amenaza.Luego tomar el control de lo que ella tenga y de lo que me quiera quitar.

¿En qué te has inspirado para interpretar a Saray en ‘Vis a vis’? He visto muchos documentales sobre cárceles y, aunque parezca sorprendente, con animales. Es que Saray se mueve en un plano muy instintivo, y encerrar a alguien es como encerrar a un animal, y pienso en ella como un animalito encerrado.

EL SEMANAL | 5 |

EL SEMANAL 360 NORTE

EL SEMANAL 360 NORTE COMUNICACIÓN (902 10 21 91)

Linea gráfica: e-XFERA. Fotografía: sus autores indicados y TERRA PRESS. Archivos principales utilizados y consultados: Thinkstock Photo, Archivo PhotoTerraPress, AbleStock.com, BananaStock, Brand X Pictures, Comstock Images, Creatas Images, Digital Vision, Goodshoot, Hemera, iStockphoto, Lifesize, Liquidlibrary, Photodisc, hotos.com, Pixland, Polka Dot Images, Stockbyte

Creative Commons - GNU Free Documentation License (http://creativecommons.org) y en todos sus tipos de licencia en los que se cita a sus autores.

CONTENIDOS EN ESTE NÚMERO... LA SEMANA PASADA

Dirección: Jose Ignacio Sánchez Subdirección: Viginia Marco

Dpto. Comercial y Publicidad: Cristina Sánchez 969 25 38 08 | 969 25 38 02 marketing2@360norte.com

AMY ADAMS

WATERLOO, 200 AÑOS

CRISTINA MEDINA

ZURBARÁN EN EL MUSEO THYSSEN

OPEL ADAM EL SEMANAL | 7 |

Documentación: TERRA PRESS y Agencia SINC. Más información: info@360norte.com

CRISTINA MEDINA ACTRIZ, CANTANTE Y MONOLOGUISTA

CRISTINA MEDINA EN PORTADA

UNA ENTREVISTA DE CRISTINA SÁNCHEZ | FOTOGRAFÍAS: TELE5.

CRISTINA MEDINA NACIÓ EN SEVILLA EL 26 DE ABRIL DE 1971. ES ACTRIZ, CANTANTE Y MONOLOGUISTA CONOCIDA PRINCIPALMENTE POR SU PAPEL DE NINES CHACÓN EN LA SERIE «LA QUE SE AVECINA». ANTES DE SER CONOCIDA EN TELEVISIÓN POR LA SEGUNDA TEMPORADA DE LA COMEDIA DE VECINOS DE TELECINCO TRABAJÓ PARA COMPAÑÍAS DE TEATRO COMO ATALAYA, TNT O CENTRO ANDALUZ DE TEATRO HASTA QUE EN 1997 FORMÓ, JUNTO A JOAN ESTRADER, LA COMPAÑÍA DE TEATRO DE HUMOR PEZ EN RAYA. DESDE 2008 TRABAJA EN LA SERIE DE TELECINCO INTERPRETANDO A NINES CHACÓN. EN 2013 TAMBIÉN APARECIÓ EN LA SERIE DE LA MISMA CADENA PARA LA QUE TRABAJA TITULADA «ESPOSADOS». LA ACTRIZ Y MONOLOGUISTA SEVILLANA DISFRUTA DE UNA ENORME POPULARIDAD GRACIAS A LA SERIE “LA QUE SE AVECINA”, TRABAJO QUE SIGUE COMPAGINANDO CON SUS CREACIONES TEATRALES QUE LE HAN LLEVADO A ACTUAR EN DISTINTAS CIUDADES DEL MUNDO COMO NUEVA YORK O SHANGAI. EN EL AÑO 2004 HIZO SU PRIMERA Y ÚNICA INCURSIÓN EN EL CINE CON LA PELÍCULA «CAMINAR ENTRE CLOWNS». EL SEMANAL | 11 |

EN PORTADA

Esta es la entrevista que nos concedió. ¿Cuándo supo que quería ser actriz? Creo que lo he sabido toda mi vida, desde que era pequeña aunque no pensara que podría llegar a vivir de ello, pero llevo haciendo mis pinitos desde la guardería.

¿Es usted actriz y monologuista se queda con alguna o en su caso son inseparables ambas? Verdaderamente no soy monologuista ni lo he sido nunca, sólo he hecho un monólogo como tal para El Club de la Comedia, lo que sí que tengo es mi compañía de teatro, Pez en Raya, donde siempre he hecho espectáculos de humor de creación propia, tengo un espectáculo en solitario, que se llama Sólala, es un espectáculo de comedia no es un monólogo. Ahora sí que estoy muy enrollada es con la música, estoy con una banda de Rock & Roll y con eso si que estoy últimamente muy liada.

Antes de darse a conocer en La que se avecina, trabajó en varias compañías de teatro, ¿qué recuerdos tiene de esa época? Tengo el recuerdo, sobre todo cuando estaba empezando, de aprender muchísimo porque eran compañías con estilo cada una muy diferentes y de cada compañía aprendía algo, por ejemplo la compañía Atalaya que trabaja mucho el teatro físico, el texto de una determinada manera, la voz de una manera muy concienzuda, allí aprendí ese tipo de técnicas. En el Centro Andaluz de teatro, que es una compañía más clásica, se trabajaba más el texto; recuerdo todo ello como una época de estar empezando donde aprendía muchísimo. ¿Que ha supuesto su carrera en el teatro a la hora de actuar en televisión? Si no hubiera tenido una carrera de teatro no estaría en la televisión, eso es seguro entonces para mí mi carrera de teatro es mi vida, la primera nómina que cobré, aunque empecé antes, fue en 1992, desde entonces no he parado y en aquel entonces tenía 19 o 20 años. Para mí mi profesión es mi vida, es de donde cojo la energía, de donde tiro para adelante y me desarrollo creativamente, quien se dedica a esto en profundidad lo sabe, tu forma de vida va muy unida a esta profesión porque te implicas mucho de lo personal.

Ha recibido usted numerosos premios, ¿cómo recuerda el momento de su primer premio que recibió en los 90? Era muy pequeña, vinieron amigos míos al festival y parecía que le habían dado el premio a mis amigos en lugar EL SEMANAL | 13 |

EN PORTADA

de a mí, en aquel momento fue un subidón, no me lo esperaba, era la primera obra que hacía como protagonista, tendría unos 23 años creo, fue una noche muy divertida donde todos estábamos muy felices, mis amigos más que yo (risas).

También la hemos visto hace poco en la serie Esposados, ¿el público le recuerda de esa serie o se quedan con Nines de La que se avecina? La mayoría del público me tiene en su cabeza como la Nines, porque es el trabajo que llevo haciendo durante 7 años, colaboré en algunos capítulos de Esposados, en el Club de la Comedia o en el Museo Coconut, alguna colaboración he hecho pero la potencia la tiene La que se avecina y la tiene el personaje de Nines. ¿Alguna anécdota durante las actuaciones que le marcara especialmente? Hubo una bastante impactante para mí porque me han pasado muchas cosas como ha todo el mundo que se dedica a esta profesión, pero en el espectáculo que te he comentado Sólala sólo salgo yo, un día estaba en el escenario, después de haber tenido mi primer hijo con un parón de 6 meses y me enfrentaba a mi primera actuación, y fue una de esas noches de teatro en las que empieza a pasar de todo, el público va comentándolo todo y había una desconcentración que no sabía por donde cogerla y de pronto al final del espectáculo cuando canto una canción noto una mano que me toca, y se había subido una persona del público a bailar conmigo. Recuerdo ese momento por el contraste tan grande entre la ilusión con la que iba y con el bajón que salí. Una parte de su fama se debe a la serie de televisión "La que se avecina" ¿Cómo ha influido este reconocimiento en su vida? No soy de las personas que mejor lo lleva, hay compañeros míos que lo llevan con una soltura o una felicidad que a mí es verdad que me cuesta, me cuesta porque soy muy normal y entonces a mí se me olvida, me levanto por la mañana y entre los niños y el día a día, no me acuerdo y voy a un ritmo muy acelerado porque siempre tengo muchas cosas que hacer, entonces quieres hacer algo concreto donde hay mucha gente no puedes ir a tu ritmo y no puedo, me agobio porque a veces que voy con los críos y no siempre me puedo parar, entonces tengo días pero soy de las que me agobio un poco. ¿Cuál es la clave del éxito de "La que se avecina? Pienso que la televisión es una trabajo en equipo fundamentalEL SEMANAL | 14 |

EN PORTADA mente, es verdad que la mayor responsabilidad la tienen los guionistas o los directores de las series y son muy buenos haciendo lo suyo, ayer que veía la serie con toda la trama del gore, los actores pues también lo hacemos bien, los personajes son cada vez más atrayentes porque cada vez está todo más loco, son muchos factores lo que hacen que esta serie tenga mucho éxito. Los guiones se van cada vez más de la olla en un mundo muy concreto, el mundo de La que se avecina, al que le gusta este mundo ya está.

En la serie podemos ver que se ha consolidado su relación con Coque que se va a vivir contigo y las demás chicas, ¿podría decirles a los espectadores si esta relación perdurará en el tiempo? Déjame pensar porque hace tanto que lo grabamos, pero sí creo que seguimos Coque y yo, lo que tiene que durar no lo sé, quién sabe lo que tiene que durar el amor, que levante la mano el que lo sepa porque yo no lo sé. Teatro y televisión ¿Con cuál de ellos se queda? Ahora mismo me quedo con las dos cosas, con el teatro y con la televisión, porque cada uno me aporta artísticamente cosas diferentes, a veces es un poco esquizofrénico también porque al ser el tipo de teatro que hago de creación propia, es algo muy diferente a tener que trabajar en un proyecto en el que la idea original no es tuya. Son dos maneras de desarrollarte, creativamente hablando, diferentes una como actriz simplemente, que sería La que se avecina en la que tienes que hacer tu personaje lo mejor que puedas y aportar en ese proyecto, que no es tuyo, todo lo mejor que sepas hacer, y el otro lo que me aporta como me lo tengo que inventar yo, mi cabeza va por otro lado, entonces ahora mismo me quedo con los dos. Aparte ahora estoy con la banda tocando, no descanso nada, con todo lo que me lo paso bien va para dentro.

¿Qué diferencias encuentra entre actuar sobre un escenario y hacerlo frente a la cámara? Fundamentalmente la inexistencia del público cuando estás en un plató, la energía que se establece entre el espectador y el actor en una sala de teatro, no tiene nada que ver que cuando está delante de una cámara porque no hay espectadores. Todo cambia mucho, tu referente cuando estás encima de un escenario para saber si haces las cosas bien o mal es el público en ese momento, que notas la energía de que lo haces bien o no; en televisión tienes luego que ver los capítulos, tu directora te llega y te dice cosas pero no te ves, nadie se puede reír, no sabes hasta que punto has tenido gracia o no, tienes que ser más intuitiva. ¿Cuál es el papel más duro que ha tenido que interpretar frente a una cámara? ¿Y en la vida real? Ante la cámara, menos las cuatro colaboraciones que he hecho, he hecho La que se avecina y hace muchos años en un programa de televisión en Canal Sur “Teletrasto”, claramente la Nines es la que me ha dado a conocer, y sí que me costó porque como es un EL SEMANAL | 16 |

«ME QUEDO CON EL TEATRO Y LA TELEVISIÓN PORQUE CADA UNO ME APORTA ARTÍSTICAMENTE COSAS DIFERENTES»

personaje borde, pensaba en cómo la gente podía cogerle cariño, hay que intentar aún siendo borde llegar a un punto en que a la gente le guste verte, esa bipolaridad me costaba al principio ahora ya no, creo que lo voy haciendo con más fluidez. En mi vida personal, he tenido que torear a muchos toros, tendría que ponerme a pensar mucho para ver a cuál le doy la oreja y el rabo (risas).

¿Cómo ha afectado la crisis al mundo del teatro? ¿Y a la televisión? En cuanto a televisión, no tengo un referente ya que sólo he trabajado en esta serie, al no tener otras cosas para comparar no te puedo decir, lo que sí que te digo que en el teatro siempre ha sido duro, siempre ha sido difícil y ahora lo sigue siendo también. Para mí sigue siendo igual de difícil que cuando empecé, también es verdad que ha habido unos años por medio en los que era todo más sencillo, pero ahora vuelve a ser muy complicado, es un arte escénica que se le da muy poco valor y hay que estar luchando muchísimo para hacerte un hueco dentro de la cartelera de cultura de los ayuntamientos y de tal. Más que nada la crisis ha afectado en el temor que tiene todo el mundo, vamos todo el mundo como el chiste de “Metete el gato por los cojones”, falta relax, pero como nos vamos a relajar si no sabemos cuándo nos van a dar el siguiente pelotazo, la crisis nos ha afectado pues mal, como a todos los sectores.

¿Con qué actor o actriz le gustaría trabajar? Con Brad Pitt (risas), sin dudarlo, ¿qué pregunta es esa?, por supuesto una película entre él y yo nada más, de tres o cuatro horas; y si el no puede venir pues George Clooney también me vale.

¿Qué hace Cristina Medina en su tiempo libre? Patino, toco el piano, estoy con mis hijos, últimamente me ha dado por la poesía y eso es lo que hago fundamentalmente, y venirme a Sevilla a ver a mis amigos y a mi familia, tomarme una cervecita, un poco de playa, más o menos como todo el mundo. Ahora con el patinaje estoy muy metida y muy a muerte. ¿Es una usuaria activa de las redes sociales? ¿Cómo han influido en su fama? Las utilizo poco, Twitter es lo que llevo un poco más al día pero bueno tengo rachas en las que estoy más activa, sobre todo cuando voy a hacer algo, pero no estoy pendiente mucho soy más de estar con mis hijos, el teatro, tocar con la banda, el patinaje, no me da tiempo a todo.

¿En qué momento personal y profesional se encuentra? Estoy en un momento de cambio, en medio de un huracán donde voy tirando, estoy apostando por un palo nuevo que es la música y estoy aprendiendo a tope, estoy en un momento de aprendizaje, y personalmente también estoy en un momento de aprendizaje conmigo misma, van pasando muchas cosas los últimos 7-8 años he tenido la serie, la gira, el teatro,… y hay momentos en lo que dices vamos a parar un poco, vamos a reflexionar que ha pasado en estos años, estoy en esos momentos de la vida en los que hay que pararse un poco a reflexionar y aprender sobre lo que ha pasado.

¿Donde se ve dentro de 5 o 10 años? ¿Tiene algún proyecto de futuro que se pueda desvelar? Apostar por la banda, por el espectáculo “A grito pelao”, la banda que somos “Cristina y los gusanitos de Teruel” y quizás estrenar algo de teatro en 2016, algo de texto, que hace muchos años que no hago y es algo que tengo en la cabeza y con lo que voy a seguir para adelante. EL SEMANAL | 19 |

BREVE CUESTIONARIO Un libro que te haya marcado especialmente La sombra del viento

Una película que recuerde de una manera especial Dirty Dancing

¿Qué personaje de la historia del cine que te hubiera gustado interpretar? Pipi Calzaslargas ¿Qué momento histórico te habría gustado vivir en primera persona? A mí el que estoy viviendo ya me parece bien

Una canción que le marcó su infancia Una que escuché no hace mucho, que creía que era un sueño y la escuché el otro día y existía de verdad, dice algo así como “Casi las ocho, salta a la ducha, hoy no me puedo retrasar,…” Una población de España que te encanta Sevilla

Y del resto del mundo, ¿un país o una ciudad? Londres, para mí significa mucho

¿Te gusta cocinar? ¿Tienes algún plato estrella? Cocino por supervivencia, plato estrella el salmorejo claramente.

Un restaurante en el que siente como en casa. Casa el Viejo, en Tomares, que ponen caracoles que a mí me gustan mucho. ¿En qué cree por encima de todo? En la felicidad

Un momento de tu infancia que marcó tu vida. Hubo una tontería muy gorda que a mí se me quedó grabada, una compañera de clase de EGB, se llamaba Carolina, y un día de pronto me cogió en brazos y empezó a saltar conmigo, soy bajita y lo he sido siempre, y me decía “Tú serás, Cristinita la famosa” le dio por ahí y cada vez que me veía me cogía en brazos y me decía lo mismo. Si esta chica ve la tele ahora y me ve, dirá pues acerté (risas). ¿Dónde vas cuando quieres estar a solas consigo mismo? Al sofá, a tumbarme.

Un consejo que te dieron en tu vida y que resultó importante. Hay que saber decir que no a los amigos.

Y qué consejo le darías usted a alguien que se quiera seguir sus pasos Que se lo piense muy bien y sobre todo que crea mucho en él y le hago caso a su instinto, ser actor no se trata de otra cosa que no sea entretenimiento, los actores somos mucho de tomarnos las cosas muy a pecho y a veces no es necesario sufrir más de la cuenta, no hace falta, si tienen que salir las cosas saldrán y si no no saldrán. EL SEMANAL | 20 |

EL SEMANAL | 21 |

LA CATA DEL MES

LA BODEGA

Cuenca.

CONTACTO

www.bodegascamposreales.com

tienda@bodegascamposreales.com Oficinas: +34 967166066 Tienda: +34 967165880

uestra bodega está situada al Noroeste de la vasta llanura de La Mancha, los viñedos rodean el pintoresco pueblo de El Provencio, en

Las temperaturas extremas de esta zona, con inviernos muy fríos y veranos muy cálidos permiten nivelar la acidez y el azúcar para conseguir un producto final de excelente calidad. Las frescas noches de verano a partir de los meses de agosto y septiembre contrastan a su vez con el calor del día durante el periodo de maduración del fruto. Campos Reales es una de las bodegas Españolas líderes en la producción de vinos de la categoría popularpremium. Estamos especializados en vinos de la variedad Tempranillo y hemos recibido diferentes premios como “Mejor Tinto Joven de España” y “Baco de Oro”. Contamos con 4.000 hectáreas de viñedos entre las que se esconden grandes tesoros como nuestras viñas de pie franco de más de 70 años. Nuestros vinos son vinos honestos que muestran la autenticidad de la mejor fruta. Respeto e integración, simbiosis entre nuestros viñedos y el medio natural que les rodea. Los abundantes pinares y encinas que rodean nuestras viñas suavizan los calores estivales, dando lugar a maduraciones óptimas y a un fruto muy equilibrado. Los suelos calcáreo-arcillosos, con formaciones superficiales de arenas y cantos resultan óptimos para retener la máxima cantidad de agua, elemento fundamental en unas tierras de escasas precipitaciones. Frío en invierno y calor en verano, circunstancias extremas de un clima que da lugar a una uva de excelente calidad. En una región de larga tradición vinícola como El Provencio, población donde se encuentra la bodega, el paso del tiempo ha ayudado a aumentar nuestra sabiduría. En Bodegas Campos Reales conservamos de la tradición lo que sabemos que no debe ser cambiado... la vendimia a mano, la poda tradicional, la importancia de las variedades autóctonas, la crianza en barrica de roble...

EL SEMANAL | 24 |

LOS VINOS DEL MES

Canforrales Selección 2013

Canforrales Clásico 2014

Color rojo picota profundo con ribete granate, con una potencia aromática compleja, entre fruta madura, tomillo, romero y balsámicos y lácteos. Con paso de boca sabroso, y muy vivo y un toque tánico del roble muy elegante e integrado con las notas frutales. Tempranillo 100% 3 meses de barrica.

Vino joven, color picota violáceo, limpio y brillante, bien cubierto, con aromas a frutas rojas, fresas y moras. Sabroso, fresco y carnoso, con cuerpo, redondo y con postgusto muy largo. Acidez bien equilibrada. Tempranillo 100%.

Color oro viejo. Aromas florales y frutas tropicales. Intenso en boca, envolvente, con paso fresco y persistente. Chardonnay 100%

DESCARGAR FICHA

PEDIDOS

969 25 38 98

DE LUNES A VIERNES DE 9:00 A 19:00 H.

POR EMAIL: clubdevinos@revistagourmet.com

Canforrales Chardonnay 2014

Canforrales Ecológico 2014

Gladium Viñas Viejas 2010

Campos Reales Rosado 2014

Vino joven, color amarillo verdoso. En nariz resalta su juventud y frescura destacando los aromas limpios con recuerdos de frutas blancas, tropicales y flores. En boca resulta fresco, afrutado, ligero y equilibrado. El pos gusto es alargado e invita a beber de nuevo. 50% viognier 50% sauvignon Blanc.

Color Rojo picota profundo con ribete granate, con una potencia aromática compleja, entre fruta madura, tomillo, romero y balsámicos y lácteos. Con paso de boca sabroso, y muy vivo y un toque tánico del roble muy elegante e integrado con la notas frutales. 100% tempranillo viñas viejas. 12 meses de barrica.

Rosa frambuesa, brillante y limpio. Aromas persistentes recordando frutas. En boca es suave, equilibrado y persistente con un postgusto largo. 100% garnacha.

DESCARGAR FICHA

OFERTA DEL CLUB

CAJA 6 BOTELLAS EL SEMANAL | 25 |

DESCARGAR FICHA

31,99 EUR OS

DESCARGAR FICHA

GASTOS DE ENVÍO INCLUÍDOS

DISFRUTA LA GASTRONOMÍA DE

ESPECIALES GOURMET LAS MEJORES GUÍAS DE RESTAURANTES, TASCAS, TABERNAS Y BODEGAS SELECCIONADOS

¡COLECCIÓNALAS!

Todas las semanas, un guía de gourmets para gourmets. Una guía multimedia ilustrada, con la información para disfrutar de la gastronomía de cada lugar. GUIA DE RESTAURANTES SELECCIONADOS Disponibles SEVILLA, VALLADOLID, CÁCERES TARRAGONA y ZARAGOZA Perfecta para llevarla en la tablet, el portátil o el móvil..

DESCÁRGATELAS GRATIS AQUÍ ¡COLECCIÓNALAS!

PASIÓN POR LA IMAGEN | FOTOGRAFÍA

[01]

EL SEMANAL | 30 |

FOTOGRAFÍA | PASIÓN POR LA IMAGEN

[02]

[03]

[01] ELAKALA Fotografía: Forest Wander. Cascadas en el parque Blackwater Falls State, West Virginia, EE.UU. Son las más visitadas del parque.

[02] PARASOL DEL DUENDECILLO Fotografía: J.J. Harrison. Mycena interrupta, se encuentra en Australia, Nueva Zelanda, Nueva Caledonia y Chile. Crece hasta unos 2 cm de altura, con el característico azul casquillo. Aparece en pequeñas colonias en descomposición, madera húmeda de los bosques tropicales y de haya o de eucaliptos. [03] AGAMA SINAITA Fotografía: Ester Inbar. Imagen captada en Jordania. Esta especie es común en los desiertos alrededor de las orillas del Mar Rojo. En el período de celo, el macho se recubre de un llamativo azul para atraer a las hembras.

EL SEMANAL | 31 |

FOTOGRAFÍA | PASIÓN POR LA IMAGEN

[04]

[04] MUJERES GOND Los gond o gondi son una etnia drávida del centro de la India, cuya población se concentra en los estados de Madhya Pradesh, Maharashtra, Chhattisgarh, Andhra Pradesh y Orissa. Con una población de un millón de personas, son la etnia principal del centro de la India. Fotografía: Yann.

EL SEMANAL | 33 |

WATERLOO

200 Aﾃ前S DE LA GRAN BATALLA

WATERLOO 200 AÑOS DE LA GRAN BATALLA

Documentación: Pedro Mora| Fotografía: Archivo Terra Press y los autores citados

LA BATALLA DE WATERLOO FUE UN COMBATE LIBRADO ENTRE EL EJÉRCITO FRANCÉS COMANDADO POR EL EMPERADOR NAPOLEÓN BONAPARTE Y LAS TROPAS BRITÁNICAS, HOLANDESAS Y ALEMANAS DIRIGIDAS POR EL DUQUE DE WELLINGTON Y EL EJÉRCITO PRUSIANO DEL MARISCAL DE CAMPO GEBHARD LEBERECHT VON BLÜCHER, CERCA DE LA LOCALIDAD DE WATERLOO (BÉLGICA), EL 18 DE JUNIO DE 1815. Derecha: Reconstrucción de 2011 donde se ve a un coracero francés junto con infantería imperial. EL SEMANAL | 37 |

ras la vuelta del emperador de su exilio en la isla de Elba y, al reunirse la Séptima Coalición contra él, Napoleón decidió invadir los Países Bajos, lugar de reunión de las tropas de la nueva alianza. Esta iniciativa se enmarca dentro de los denominados Cien Días, periodo histórico que pone fin a las Guerras.

«SE CONSIDERAN PARTE DE LA CAMPAÑA DE WATERLOO TODOS LOS COMBATES ENTABLADOS DESDE LOS PRIMEROS ENCUENTROS ENTRE LAS TROPAS FRANCESAS CON LOS DESTACAMENTOS PRUSIANOS DEL 15 DE JUNIO HASTA LA RETIRADA FINAL DEL EJÉRCITO FRANCÉS EL DÍA 18»

Se consideran parte de la campaña de Waterloo todos los combates entablados desde los primeros encuentros entre las tropas francesas con los destacamentos prusianos del 15 de junio hasta la retirada final del ejército francés el día 18. Se incluyen en esta definición los combates librados en el pueblo de Ligny, en Quatre Bras, Wavre y el monte Saint-Jean.

TROPAS DESPLEGADAS

Durante los combates de Ligny a lo largo de un frente de 11 kilómetros, participaron en el bando francés 80 000 soldados y 210 cañones; las bajas estimadas fueron de 11 500 (14 %). Los prusianos desplegaron 84 000 soldados y 224 cañones, estimándose las bajas en cerca de 25 000 (30 %). En Quatre Bras, un frente de unos cinco kilómetros, el bando francés contaba con 24 000 soldados y entre 60 y 92 cañones y, las bajas estimadas fueron de 4000 (17 %). Las tropas aliadas que participaron en los combates fueron 36 000 soldados y 42 cañones, de los cuales se calcula un total de 4800 bajas (13,3 %). Durante la jornada de Mt. Saint Jean (Waterloo), en un frente de unos ocho kilómetros, los franceses contaban con 72 000 hombres y 246 cañones y se estima un total de 41 000 bajas (57 %). En el bando aliado participaron hasta 140 000 (inicialmente 68 000) soldados y 200 cañones (inicialmente 156) y, las bajas estimadas fueron 22 000 (16 %). En Wavre, un frente de unos cinco kilómetros, las tropas francesas se componían de 33 000 soldados y 80 cañones y las bajas estimadas fueron de 2500 (7,5 %). Las fuerzas prusianas disponían de 17 000 soldados y 48 cañones y las bajas fueron unas 2500 (14,5 %). El total de tropas que participaron fue de 122 721 y 366 cañones por parte de los franceses; 117 000 prusianos y 296 cañones, más 110 000 aliados EL SEMANAL | 38 |

Retrato del Duque de Wellington. George Dawe.

EL SEMANAL | 39 |

Artilleros franceses arrastrando un ca帽贸n a su nueva posici贸n en la batalla de Waterloo. Artista Patrice Courcelle.

«WELLINGTON QUE SE ENCONTRABA EN BRUSELAS, QUEDÓ PERPLEJO POR LAS AVANZADILLAS FRANCESAS. JUNTO A ÉL SE ENCONTRABAN LOS PRINCIPALES GENERALES DE LA SÉPTIMA COALICIÓN. ».

y 222 cañones. Las bajas totales (incluyendo desertores, prisioneros y heridos graves) fueron para los franceses de unas 60 000 y para los aliados unas 55 000. Fuerzas de Napoleón: Armée du Nord (Ejército del Norte) La organización inicial (según David Chandler) del Armée du Nord durante la campaña de Waterloo (total 122 721 hombres: infantería 89.000; caballería 22 100; 9090 artilleros con 366 cañones; ingenieros, etc. 1978 y 553 en el Estado Mayor) fue la siguiente: • Ala derecha: Mariscal Emmanuel de Grouchy • Tercer cuerpo (17 150 con 38 cañones): General conde Dominique Vandamme • Cuarto cuerpo (15 700 con 38 cañones) General conde Maurice Étienne Gérard • Ala izquierda: Mariscal Michel Ney • Primer cuerpo (20 950 con 46 cañones): General Jean-Baptiste Drouet, conde D'Erlon • Segundo cuerpo (25 100 con 46 cañones): General conde Honoré Charles Reille • Reserva: Emperador Napoleón I • Guardia Imperial (20 278 con 118 cañones): Mariscal Édouard Adolphe Casimir Joseph Mortier, general Antoine Drouot • Sexto cuerpo (10 300 con 32 cañones): General Georges Mounton, conde de Lobau • Reserva de caballería: Mariscal Emmanuel de Grouchy • Primer cuerpo de caballería (3100 con 12 cañones): General conde Pierre Claude Pajol • Segundo cuerpo de caballería (3290 con 12 cañones): General conde Rémy Joseph Isidore Exelmans • Tercer cuerpo de caballería (3700 con 12 cañones): General Francois Étienne Kellermann, conde de Valmy • Cuarto cuerpo de caballería (3000 con 12 cañones): General conde Édouard Jean Baptiste Milhaud Ejército del mariscal Blücher El ejército prusiano se organizó de la siguiente forma: • Primer cuerpo: Teniente General Hans Ernst Karl von Zieten • Segundo cuerpo: Mayor General Georg Dubislav Ludwig von Pirch

EL SEMANAL | 42 |

• Tercer cuerpo: Teniente General Barón Johann Adolf von Thielmann • Cuarto cuerpo: Teniente General Barón Friedrich Wilhelm Graf Bülow von Dennewitz

Además, el Teniente General Friedrich von Kleist comandaba una fuerza de 25 000 prusianos cerca del Mosela.

Ejército de Wellington (Ejército Aliado) El ejército de Wellington, una fuerza multinacional de 68 000 hombres (25 000 británicos, 17 000 belgas y holandeses, 10 000 hanoverianos, 7000 hombres de Brunswick, 6000 hombres de la King's German Legion –Legión Real Alemana– y 3000 hombres de Nassau. La distribución por armas era: más de 50 000 infantes, 11 000 jinetes y 6000 artilleros con 150 cañones), y estaba organizado del siguiente modo: • Primer cuerpo: Príncipe Guillermo VII de Orange –futuro Guillermo II de los Países Bajos– (dos divisiones británicas, una belga y otra holandesa). • Segundo cuerpo: Teniente general lord Rowland Hill (dos divisiones británicas, una aliada, más una brigada adicional belga-holandesa). • Reserva: Duque de Wellington (dos divisiones británicas, el cuerpo de Brunswick y el contingente de Nassau). • Contingente adicional: Henry William Paget, 1er marqués de Anglesey, lord Uxbridge (una unidad de caballería pesada y de artillería).

CAUSAS DE LA BATALLA

El 26 de febrero de 1815, Napoleón huye de la isla de Elba donde estaba exiliado. El 13 de marzo, al enterarse de la noticia, se reúne de nuevo el Congreso de Viena, donde se le declara proscrito y se decide reunir nuevamente una alianza para capturarle, quedando así formada la Séptima Coalición. Una semana después Napoleón llega a París, donde recibe de nuevo el apoyo del pueblo y acuden a él todos los oficiales y soldados de la Grande Armée. Ante la situación Luis XVIII se marcha y Napoleón se proclama por segunda vez emperador. La nueva coalición formada por Austria, Rusia, Gran Bretaña y Prusia empieza a desplegarse en los Países Bajos, que es cuando Napoleón decide atacar, consciente de la necesidad de detenerles antes de que vuelvan a unirse todos los ejércitos. El 12 de junio se dispone a dinamitar la coalición y tomar Bruselas.

LA INVASIÓN DE LOS PAÍSES BAJOS

La principal causa por la que Napoleón optó por una estrategia ofensiva, fue por los posibles efectos que un éxito repentino podría producir. Por un lado una victoria aplastante podría atraer de golpe la opinión pública francesa a la causa de Napoleón y hacer que se viniese abajo la determinación de la coalición. Por otra parte la derrota de los aliados atraería con toda seguridad una revolución a su favor en Bélgica, donde tenía muchos partidarios, que sería a su vez una nueva fuente de EL SEMANAL | 44 |

Retrato del Mariscal Ney. François Gérard .

reclutas. Además del declive militar de Wellington que podría atraer el gobierno tory de lord Liverpool en un gobierno que tal vez sería más proclive a firmar la paz. Y por último, podría aprovechar para concentrar un ejército para hacer frente a los austriacos y los rusos. Pero lo que inclinó la balanza definitivamente era la sabida existencia de discrepancias políticas entre Inglaterra y Prusia. De hecho, debido a estas diferencias, cada uno de los ejércitos tenía sus propias rutas de suministros en lugar de una compartida. La ruta de los aliados partía de Bruselas, pasando por Ninove y Alost, hasta llegar a Ostende y la Manche. La de los prusianos salía de Lieja y se adentraba en Alemania central. Un ataque repentino podía obligar a uno de los bandos a retirarse siguiendo su propia línea de comunicación. Si Napoleón aprovechaba la brecha que los separaba, que en un principio era ya de 75 kilómetros (distancia entre ambos cuarteles generales), podría aislar a cualquiera de los dos y atacarlos por separado, pues era claro que ninguno de los dos ejércitos por separado sería capaz de valerse contra la poderosa Armée du Nord: un ejército rápido, poderoso, con unas tropas experimentadas y con sed de venganza, y dirigidas por el que ha sido uno de los mejores estrategas de la Historia. Las tropas francesas empezaron a movilizarse el 6 de junio y prácticamente ya habían tomado posiciones el 14 de junio.

PRIMEROS MOVIMIENTOS

A las 15:00 del día 15 el Tercer Cuerpo llega a Charleroi, donde se encuentran las tropas de Ziethen. Debido a un error en el despliegue del Tercer Cuerpo, la caballería de pantalla de Pajol carece de apoyo en esta localidad, por lo que el emperador se ve obligado a acudir él mismo con un destacamento de la Guardia para expulsar a los prusianos de la ciudad y garantizar el control de los puentes del Sambre. Mientras, el cuarto cuerpo que había sido desviado hacia los puentes de Châelet, sufre un imprevisto: el general que iba en cabeza, Bourmont, deserta, sembrando la duda y la confusión en el batallón. EL SEMANAL | 46 |

El asalto francés fue finalmente rechazado por la caballería pesada británica comandada por lord Uxbridge y la famosa carga de los Scots Greys. Tal espectacular evento tuvo un coste tan alto para la caballería pesada que, colectivamente, jugaron un pequeño papel durante el resto de la batalla.

EL SEMANAL | 47 |

Por otra parte, esa misma mañana la columna de Reille, la única que alcanzó su posición sin retrasos en el cruce de Marienne (a las nueve de la mañana), se topó con los destacamentos de Ziethen, que opusieron tal resistencia que no fueron desalojados hasta mediodía. De tal modo, a pesar de los retrasos y algunos inconvenientes, durante la tarde del 15 de junio prácticamente todas las tropas francesas ocupan ya sus posiciones prefijadas. A Wellington le sorprendieron estos hechos cuando estaba en un baile junto con otros oficiales en Bruselas. Un mensajero le dio la noticia de la invasión de Napoleón y rápidamente tuvo que reunir a sus oficiales y marchar al campo de batalla.

el mando del mariscal Ney. Napoleón se unió a Ney con la mayoría del Ejército de Reserva que (con el ala derecha del Ejército del Norte) había derrotado a los prusianos en Ligny.

WATERLOO Y WAVRE

La última fase de la batalla se inicia a las 11:30, cerca de Waterloo, donde Wellington responde al ataque frontal de Napoleón, mientras espera a los prusianos, que avanzan lentos a causa de la lluvia. Durante esa decisiva mañana

QUATRE BRAS Y LIGNY

En la aldea de Quatre Bras se producen las primeras refriegas entre las tropas de Wellington y las del mariscal Ney. Esta localidad estaba comunicada por una carretera con la aldea de Ligny a la que acudieron los prusianos, con Blücher a la cabeza. El resultado de ambos combates se saldó con una retirada de los ingleses en Quatre Bras y una retirada prusiana de Ligny. Asimismo, las órdenes ambiguas de Napoleón el 17 de junio a su subordinado el mariscal Grouchy de perseguir a los prusianos con 30 000 hombres contribuyeron eventualmente a la derrota de Napoleón. Grouchy, no siendo un madrugador, empezó la persecución tarde el 17 y el 18. El 18, con el ala derecha del Ejército del Norte, reforzado con un cuerpo de caballería, ignoró el consejo de Gérard de «marchar al sonido de los cañones» y se enfrentó a la retaguardia prusiana bajo el mando del teniente general barón von Thielmann en la batalla de Wavre. En la noche del 17 al 18, el ejército prusiano fue reforzado con la llegada del IV Cuerpo bajo el mando del teniente general von Dennewitz, que no había estado presente en Ligny. Después de la derrota prusiana en Ligny, la posición de Wellington en Quatre Bras se había convertido en insostenible. En un lluvioso día 17, Wellington retiró su ejército a la posición previamente reconocida de Waterloo, seguido por el ala izquierda del Ejército Francés del Norte bajo

ARTHUR WELLESLEY COMANDANDO A LOS BRITÁNICOS EN WATERLOO. los dos comandantes principales dieron arengas a los suyos y repartieron ginebra, galletas y carne, caso de Wellington, y coñac, caso de Napoleón, el cual estaba en mal estado por una cistitis. Por otra parte, a las 16:00, en Wavre, Grouchy persigue a los prusianos que habían huido y no puede socorrer a las diezmadas fuerzas de Napoleón. En Waterloo, Wellington tenía la granja fortificada de Hougoumont anclando su flanco derecho, y varias otras granjas a su izquierda. Napoleón notó este gran problema antes incluso de que la batalla comenzase. Sin estar seguro de la situación del ejército prusiano desde la lucha en Ligny dos días antes, Napoleón estaba totalmente convencido de la necesidad de empezar el asalto a las posiciones de Wellington

EL SEMANAL | 48 |

con el arma más temida de la época, la artillería de campo francesa. Su entrada en fuego fue retrasada por unas horas hasta que el suelo empapado por la tormenta de la noche anterior se hubiese secado lo suficiente para soportar el peso de las armas. El barro también estorbó a la infantería y la caballería mientras se colocaban en posición. Cuando finalmente la artillería francesa abrió fuego sobre las posiciones de Wellington a las 11:35, el esperado impacto en las tropas aliadas fue minimizado por el terreno embarrado y blando que absorbía el impacto de

muchas de las dañinas balas de cañón. Además, Wellington había desplegado a la mayoría del ejército aliado detrás de la cima, para proteger a sus tropas de la esperada cortina de fuego. Un elemento crucial del plan de batalla francés era atraer a la reserva de Wellington al flanco derecho en defensa de Hougoumont, pero los ataques a la granja no tuvieron éxito, aunque en un punto rompieron la defensa exterior de ésta antes de ser rechazados. Hougoumont se convirtió en una batalla dentro de otra, y a lo largo del día su defensa continuó atrayendo miles de valiosas tropas francesas a un ataque sin frutos mientras casi todas las reservas de Wellington continuaban en su centro. A las 13:30, Napoleón ordenó al mariscal Ney enviar a la infantería de d'Erlon adelante contra

el centro izquierda de Wellington, pasando al este de La Haye Sainte. El ataque se centró en la 1.ª brigada belga-holandesa, comandado por el mayor general Willem Frederik van Bylandt, que era una de las pocas unidades posicionada en la parte delantera de las colinas. Jerome Bonaparte, hermano de Napoleón, también estuvo presente en el ataque. Después de sufrir un intenso bombardeo de artillería e intercambiar descargas con los elementos avanzados de d'Erlon durante nueve minutos, los sobrepasados en número soldados de Van Bylandt fueron forzados a retirarse al otro lado de la colina entre las líneas de la división del teniente general Thomas Picton. La división de Picton incluía unidades veteranas de la campaña en la península ibérica, entre las que se encontraban los regimientos Highland, algunos de los pocos que eran curtidos en combate y que permanecían con el contingente británico de Wellington en Waterloo. La división de Picton avanzó sobre la cima de la colina para enfrentarse a d'Erlon. Los británicos fueron destrozados por descargas y contraataques, pero los soldados de Picton permanecieron firmes, eventualmente deshaciendo el ataque. El asalto francés fue finalmente rechazado por la caballería pesada británica comandada por lord Uxbridge y la famosa carga de los Scots Greys. Tal espectacular evento tuvo un coste tan alto para la caballería pesada que, colectivamente, jugaron un pequeño papel durante el resto de la batalla. Picton no llevaba el equipaje militar puesto al haberse extraviado y luchó con ropa de civil y usó como espada un paraguas; murió en este enfrentamiento. Colin Hackett después de recibir varios balazos siguió agarrando la bandera de su regimiento hasta que murió. Cuando inesperadamente Napoleón dejó el campo de batalla a las primeras horas de la tarde, Ney, el lugarteniente de los franceses, confundió una maniobra aliada para reposicionar sus tropas más atrás de las colinas con una retirada general. Sin consultar, ordenó avanzar a un regimiento, luego a otro, luego a otro, hasta que un masivo asalto de unos 5000 efectivos de caballería atronaba subiendo la pendiente. Los ataques fueron repelidos repetidamente doce veces por los sólidos cuadros de infantería aliados (cuatro filas de profundidad con la bayoneta

EL SEMANAL | 49 |

«LA GRAN MAYORÍA DE LOS ALIADOS Y LAS TROPAS DE NAPOLEÓN SE ENCONTRARON FRENTE A FRENTE. TODOS ESPERARON QUE FRANCIA EMPEZARA EL ENFRENTAMIENTO Y WELLINGTON, SIEMPRE PENDIENTE DE UN RELOJ QUE MARCABA LA HORA EXACTA DE LOS ENFRENTAMIENTO S, ORDENÓ A UNO DE SUS OFICIALES QUE SE FUERA ESCRIBIENDO EN CADA MOMENTO Y EN CADA HORA, LO QUE ALLÍ IBA SUCEDIENDO, SIMPLEMENTE SE ESTABA ESCRIBIENDO LA HISTORIA DE PRIMERA MANO»

calada, vulnerables a la artillería o a la infantería pero mortales para la caballería), el rápido fuego de la artillería británica obligó a la caballería francesa a retroceder para reagruparse y los decisivos contraataques de los regimientos de la Caballería Ligera británica y la Brigada de Caballería pesada holandesa acabaron por desbaratar la desordenada ofensiva imperial.

ÚLTIMA FASE DE LA BATALLA Y RETIRADA FRANCESA

Después de numerosos ataques a la sierra, la caballería francesa fue efectivamente destrozada. Los prusianos estaban enfrentándose ya al flanco derecho del Ejército Imperial cuando La Haye Sainte cayó a los franceses al principio de la tarde. Con el centro de Wellington expuesto, Napoleón empeñó su última reserva, la invencible Guardia Imperial. Después de marchar a través de una niebla de balas y metralla, parecían confiados en machacar a Wellington. Pero sin saberlo, 1500 Guardias británicos bajo el mando del mayor general Peregrine Maitland estaban cuerpo a tierra para protegerse de la artillería francesa. Levantándose todos a una, devastaron a la sorprendida Guardia Imperial con descargas de fuego a quemarropa y después cargaron. La Guardia Imperial, por primera vez en su historia, retrocedió en desorden y caos. Wellington, juzgando que la retirada de la Guardia Imperial había desanimado a todos los soldados franceses que la habían visto, espoleó a su caballo Copenhagen, y ondeó su sombrero al aire como señal para un avance general. Después del fracasado ataque de la Guardia al centro británico, la Guardia Imperial francesa corrió por sus reservas de tres regimientos (algunas fuentes mencionan cuatro) al sur de La Haye Sainte para una última resistencia frente a los Hanoveranos (King's German Legion). Una carga de la brigada del mayor general Frederick Adam y una segunda división anglo-aliada bajo el mando del teniente general sir Henry Clinton llevó a la confusión; aquellos que permanecían en unidades semi-coherentes lucharon y se retiraron hacia La Belle Alliance. Fue en este momento cuando el coronel Hugh Halkett aceptó la rendición del general Pierre Cambronne. Casi al mismo tiempo, los prusianos, después de una batalla que había durado una hora, finalmente arrojaron a los franceses fuera del pueblo de Plancenoit, que estaba en el extremo (británico) izquierdo del campo. La última unidad en retroceder fue la Vieja Guardia de la Guardia Imperial, estacionada en la iglesia y el cementerio de Plancenoit. Todo el frente francés empezó entonces a desintegrarse bajo el avance general del ejército anglo-aliado y el ejército prusiano que siguió a la captura de Plancenoit. La última fuerza francesa coherente fueron regimientos de la Guardia Imperial estacionados alrededor de La Belle Alliance. Eran una reserva final y una guardia personal de Napoleón. Durante un momento Napoleón confió en que si se mantenían firmes el ejército francés les seguiría. Pero cuando la retirada se convirtió en una fuga, se vieron forzados a formar cuadros como protección frente a los elementos avanzados de la caballería aliada. Formaron en dos cuadros, EL SEMANAL | 50 |

uno a cada lado de La Belle Alliance. Hasta que fue persuadido de que la batalla se había perdido y que debería partir, Napoleón comandó el cuadro que se formó en el terreno elevado a la derecha (británica) de la La Belle Alliance. Los prusianos se enfrentaron al cuadro de la izquierda y la brigada del general Adams cargó contra el cuadro de la derecha forzando la retirada. Según caía la oscuridad, ambos cuadros se retiraron de la batalla hacia Francia en relativo buen orden, pero la artillería francesa, y todo lo demás cayeron en las manos de los británicos y los prusianos y se vieron rodeados por miles de franceses que no formaban parte de ninguna unidad coherente. La caballería británica y aliada persiguieron a los franceses hasta las 23:00. También hay que destacar que la victoria aliada se debió a que Napoleón confió en que había dividido a los ejércitos inglés y prusiano, y que creía que eliminaría a los británicos de la lucha, así pues, cuando se dio cuenta de su error, los prusianos, relativamente frescos tras una corta batalla, persiguieron a los restos del ejército francés durante toda la noche terminando de destruir los restos del dicho ejército.

DESENLACE

Aproximadamente a las 21:00, Wellington y Blücher se encontraron en el que anteriormente había sido cuartel de Napoleón La Belle Alliance, habiendo capturado al mariscal Guillermo conde de la Colonialé, significando el fin de la batalla. A las 21:30, Wellington empieza a redactar su informe sobre la batalla. Las bajas fueron graves en los dos bandos, lo que hizo pronunciar a Wellington al final de la lucha, al ver el campo de batalla plagado de cuerpos inertes: "Al margen de una batalla perdida, no hay nada más deprimente que una batalla ganada".

«EL 18 DE JUNIO, LA MAÑANA DE DOMINGO, NUBOSA Y FRÍA COMENZÓ CON UN DESAYUNO PARA TODAS LAS TROPAS, ESPERANDO QUE LA NEBLINA ESPESA SE LEVANTARA Y EL CLIMA MEJORARA»

CONSECUENCIAS

Tras la victoria en Waterloo las tropas aliadas se adentran en Francia en busca de Napoleón. El 1 de julio, Von Blücher ocupa Versalles, el 8 de julio se restaura la corona de Luis XVIII y dos días más tarde, el 10 de julio, Napoleón se rinde. Será exiliado el 26 de julio en la isla de Santa Elena, situada en la mitad del Atlántico, donde morirá seis años después. El sueño de Napoleón moría definitivamente, las fronteras se restauraron volviendo al estado anterior. Pero el paso de la Grande Armée por el continente dejó una doble huella, que en algunos casos, como el de España, tardaría solo 5 años en explotar (con la revolución de 1820), y fueron las ideas del liberalismo político y, a su vez, de un sentimiento nacionalista surgido como reacción a la ocupación francesa en diversas zonas del continente.

LOS PROTAGONISTAS

NAPOLEÓN BONAPARTE

Napoleón I Bonaparte (1769-1821). El propio Wellington decía que la presencia de Napoleón en el campo de batalla equivalía a 40 000 soldados. Este genio militar y su enorme capacidad para actuar contundentemente e EL SEMANAL | 52 |

intuir lo que el enemigo iba a hacer, que ya había derrotado a ejércitos más numerosos, no pudo ese 18 de junio en la aldea belga de Mont-Saint-Jean, cerca de Waterloo, volver a realizar la misma hazaña. Se cuenta que se mantuvo alejado de la línea de batalla por estar enfermo. A pesar de todo, el ejército francés estuvo a punto de alzarse con la victoria. Sólo en los momentos finales de la batalla, cuando Blücher alcanzó las posiciones de Napoleón, se decidió la suerte de Waterloo.

WELLINGTON

Arthur Wellesley, primer duque de Wellington (1760-1852), tenía en común con Napoleón esa mezcla de militar y político, se ganó sus méritos luchando contra las tropas napoleónicas en España, pero también consiguió recelos en la península, pues le consideraban demasiado defensivo. No es casualidad que la mayoría de sus victorias las consiguió gracias a tácticas defensivas. Acostumbrado, o poco atrevido como dirían sus detractores, a no lanzarse al ataque sin estar seguro de no perder, en Waterloo volvió a mostrarse defensivo, motivo por el cual tardó en tomar la decisión de atacar poniendo en peligro a los prusianos y a toda la batalla. Aun así supo esperar su momento para lograr la victoria.

VON BLÜCHER

Gebhard Leberecht von Blücher (1742-1819), general prusiano, veterano de 72 años, admirado "soldado entre soldados", que no temía estar en la línea de fuego. Resultó herido y casi capturado por los franceses tras la última carga en Ligny, pero no cejó su empeño hasta ver entrar a sus tropas en París.

Bando Aliado

REBECQUE

El holandés Jean Victor de Constant Rebecque (1773-1850), era jefe del Estado Mayor del Ejército Real de los Países Bajos y ex oficial de Napoleón. En un momento crítico del 16 de junio, antes de los enfrentamientos de la batalla de Quatre Bras, decidió desobedecer las órdenes de Wellington de retirarse del cruce estratégico de Quatre Bras que comunicaba a ambos ejércitos. De haber obedecido, la ocupación de este cruce por parte de las tropas francesas tal vez se hubiese podido realizar y probablemente hubiera permitido el refuerzo por parte de Ney a Napoleón en Ligny llevando a la derrota total de Blücher como pretendía Napoleón.

GNEISENAU

August Wilhem Anton Graf Neidhasrdt Gneisenau (1760-1832), teniente general del ejército prusiano, tomó la crucial decisión de mantener a sus tropas en contacto con las tropas anglo-aliadas a pesar del fracaso de Ligny. A pesar de que nunca se fio de las intenciones de Wellington, continuó siendo fiel a la idea de mantenerse unidos. EL SEMANAL | 53 |

«EL PRIMER DÍA DE JULIO, EL GENERAL PRUSIANO ENTRARÁ POCO TIEMPO DESPUÉS EN VERSALLES JUNTO A LOS EJÉRCITOS DE LOS ALIADOS Y RESTAURARAN A LA FAMILIA REAL FRANCESA CON LUIS XVIII DE BORBÓN Y SAJONIA QUE MORIRÁ EN 1824. EL 22 DE JULIO, BONAPARTE SE RINDE ANTE SUS ENEMIGOS Y ABDICA SOBRE SU HIJO, NAPOLEÓN II FRANCISCO JOSÉ CARLOS BONAPARTE»

ZIETEN

Wieprecht Hans Karl Friedrich Ernst Heinrich Graf von Zieten (1770-1848), general prusiano, comandó el primer cuerpo del Ejército prusiano, se destacó durante las jornadas clave del 15 y del 18 de junio. Este último, contradiciendo las órdenes de Blücher decidió apoyar el desmoronado flanco izquierdo de Wellington.

BÜLOW

General Fiedrich Wilhelm Graf von Bülow (1755-1816), junto con sus hombres fueron los primeros prusianos, a pesar de contar con escasas fuerzas, en ayudar a las tropas de Wellington durante el combate del 18 en Waterloo. A pesar de su carencia de efectivos, por orden de Von Blücher quien le prometió refuerzos, se movilizó rápidamente.

Bando francés GROUCHY

Emmanuel de Grouchy, mariscal de campo que comandaba el ala derecha del Ejército, recibió la orden de perseguir a los prusianos tras el combate en Ligny. Aunque les alcanzó el 18 de junio y les venció, privó a Napoleón de 30 000 soldados. A pesar de ello no pudo evitar la unión del ejército prusiano a las tropas de Wellington.

MICHEL NEY

El mariscal Michel Ney (1769-1815) lideró a las fuerzas francesas en Quatre Bras y comandó el ala izquierda del Ejército. Durante el combate en Waterloo pidió más tropas a Napoleón, pero éste le replicó diciéndole que a no ser que las fabricase, de dónde esperaba que las sacase. Ney fue fusilado en París, tras el regreso de Luis XVIII.

NOMBRE DE LA BATALLA

La batalla fue bautizada por el Duque de Wellington. Tras la victoria, al encontrarse éste y el mariscal Gebhard Leberecht von Blücher en lo que había sido el cuartel general de Napoleón, Blücher sugirió bautizarla con el nombre de dicho campamento, la Belle Alliance, pero el duque insistió en mantener su propia tradición: las batallas debían llevar el nombre donde él había pasado la vigilia, y este lugar era Waterloo. Por otra parte los franceses utilizaron en un principio el apelativo "batalla de Mont Saint Jean" para referirse a la batalla. Finalmente el hecho de que Waterloo fuese más pronunciable para los anglosajones, así como la hegemonía británica de los años posteriores a Waterloo hizo que ese sea el nombre con el que ha pasado a la posteridad. EL SEMANAL | 55 |

«Batalla de Waterloo» bde William Sadler.

MONOGRÁFICOS DE

REVISTA GOURMET TODO SOBRE LOS MEJORES

ACEITES DE ESPAÑA

DESCÁRGATELO GRATIS AQUÍ

ZURBARÁN EN EL MUSEO THYSSEN

«Santo Domingo en Soriano», c. 1626-1627 Sevilla. Iglesia parroquial de santa María Magdalena.

ZURBARÁN

EN EL MUSEO THYSSEN Documentación: Varios autores| Fotografía: Museo Thyssen y Terra-Press

EL SEMANAL | 62 |

L MUSEO THYSSEN-BORNEMISZA PRESENTA ESTE VERANO LA EXPOSICIÓN ZURBARÁN: UNA NUEVA MIRADA, QUE PLANTEA UNA REVISIÓN ACTUALIZADA DE LA OBRA DE ESTE GRAN MAESTRO DEL SIGLO DE ORO ESPAÑOL DESDE LA PERSPECTIVA DE LOS DESCUBRIMIENTOS Y ESTUDIOS REALIZADOS EN LAS ÚLTIMAS DÉCADAS, QUE HAN VENIDO A ENRIQUECER EL CONOCIMIENTO DEL ARTISTA Y DE SU TRABAJO.

EXTREMEÑO DE NACIMIENTO, ES CONSIDERADO UN PINTOR DE IMAGINERÍA (ARTISTA DE CARÁCTER RELIGIOSO, ESPECIALIZADO EN IMÁGENES Y ESTATUAS)

Derecha: «Adoración de los Magos» Óleo sobre lienzo. Museo de Grenoble.

ZURBARÁN: UNA NUEVA MIRADA Del 9 de junio al 13 de septiembre de 2015 Comisarias: Odile Delenda y Mar Borobia Francisco de Zurbarán y su obra han sido objeto de numerosas muestras, desde la primera organizada en Madrid en 1905 hasta las múltiples manifestaciones artísticas que conmemoraron el IV centenario de su nacimiento en 1998, y que culminaron con una gran exposición monográfica en Sevilla. Diez años antes, en 1988, la extensa antológica celebrada en el Museo del Prado supuso una puesta al día de los estudios sobre el pintor y su personalidad pictórica, pero evidenció también lagunas que afectaban al taller, a la datación de algunas obras o a momentos de su vida; aspectos que han podido conocerse gracias a las investigaciones llevadas a cabo desde entonces hasta la actualidad. Esos más de 25 años transcurridos son una buena razón para dedicarle una nueva exposición monográfica que ahonde en su figura, su obra y su tiempo y que, lejos de pretender ser una revisión exhaustiva, presente algunas de las más importantes novedades y descubrimientos, obras inéditas o recientemente recuperadas y piezas restauradas para la ocasión.

Tras su presentación en Madrid, para la que cuenta con el mecenazgo de Japan Tobacco International, la exposición viajará a Alemania, al Museum Kunstpalast de Düsseldorf, donde podrá visitarse del 10 de octubre de 2015 al 31 de enero de 2016. La selección de obras realizada por las dos comisarias del proyecto -Odile Delenda, autora del catálogo razonado del pintor y colaboradora del Instituto Wildenstein de París, y Mar Borobia, Jefe del Área de Pintura Antigua del Museo Thyssen-Bornemisza- se ha centrado en primer lugar en la obra autógrafa de Zurbarán, con piezas destacadas de distintas épocas y de algunos de los grandes conjuntos que realizó a lo largo de toda su carrera. Los préstamos proceden de colecciones y museos españoles, europeos y americanos, e incluyen algunas obras nunca antes expuestas en España y otras que han pasado a formar parte del catálogo del pintor después de EL SEMANAL | 64 |

NOMINÁNDOSE A SÍ MISMO COMO «MAESTRO PINTOR DE LA CIUDAD DE SEVILLA», ZURBARÁN DESPERTÓ LOS CELOS DE ALGUNOS PINTORES COMO ALONSO CANO, A QUIEN ZURBARÁN DESDEÑÓ.

Derecha: Detalle. «San Serapio». Óleo sobre lienzo. Hartford Wadsworth Atheneum Museum of Art.

1988. También se presenta por primera vez una sala dedicada a la producción de los ayudantes del taller y otra a la naturaleza muerta, en la que se reunirán algunos de los escasos bodegones del maestro junto a los de su hijo Juan, colaborador y discípulo aventajado, cuyas magníficas pinturas de flores y frutas han sido recientemente redescubiertas y puestas en valor.

FRANCISCO DE ZURBARÁN (FUENTE DE CANTOS, 1598 – MADRID, 1664) Francisco de Zurbarán es uno de los artistas más avanzados de su época. El atractivo de su obra desborda ampliamente el ámbito hispano y lo convierte en figura incontestable entre los nombres más destacados de la pintura europea. Pintor de lo concreto, sus formas geometrizadas, de duras aristas, y sus grandes superficies lisas, junto con el universo solemne y silencioso que transmite su obra, lo conecta con algunas sensibilidades de movimientos artísticos del siglo XX, del cubismo a la pintura metafísica, poniendo de manifiesto su gran actualidad. Zurbarán es también uno de los pintores españoles del siglo XVII que mejor ha expresado el sentimiento religioso, realizando en su obra una sutil síntesis entre misticismo y realismo. Pasó la mayor parte de su vida en Sevilla, dedicado a la ejecución de cuadros de devoción, retablos o ciclos monásticos para las numerosas comunidades monacales florecientes en aquella época, como dominicos, franciscanos o mercedarios. Los religiosos sevillanos le encargaban conjuntos que marcaron la cadencia de su carrera artística y que, desde época temprana, requirieron la participación de un taller. Su estilo original, muy característico y de lenta evolución, está vinculado a una concepción tenebrista de la luz, sumándose a unas composiciones sencillas y estáticas, y a una minuciosa factura de los valores táctiles de los objetos representados. Las figuras escultóricas, de porte monumental y llenas de dignidad, se construyen con solidez en el espacio bajo una luz rotunda y plenamente humanas, dando la sensación de estar transfiguradas por su fe. Colorista excepcional, su profundo interés por expresar la calidad de las cosas, hace que las telas y los enseres representados, sean de la naturaleza que sean flores, frutas, vasijas- y aún colocados en lugares secundarios, adquieran el rango de protagonistas junto a los rostros y las manos de los personajes. Alguno de los mejores ejemplos los encontramos en su famosa serie de santas que representa de forma completamente novedosa, solas, vestidas con ricos y suntuosos trajes y con rostros de gran belleza y mirada expresiva. De sus manos han surgido también algunos de los bodegones más influyentes de la pintura española. Construidos con pocos y toscos objetos, estas obras tienen la virtud de transmitir al espectador todo un mundo de sensaciones plenas de trascendencia. EL SEMANAL | 66 |

EN 1634 EFECTUÓ UN VIAJE A MADRID. SU ESTANCIA EN LA CAPITAL RESULTÓ DETERMINANTE PARA SU EVOLUCIÓN PICTÓRICA. SE ENCONTRÓ CON SU AMIGO DIEGO VELÁZQUEZ, CON EL QUE ANALIZÓ Y MEDITÓ SOBRE SUS OBRAS.

Sesenta y tres obras, en su mayoría de gran formato, se presentan distribuidas en siete salas, siguiendo un orden cronológico y atendiendo también a la naturaleza del encargo por el que fueron ejecutadas. Con este planteamiento, el visitante encontrará espacios dedicados a las grandes comisiones de las comunidades religiosas junto a otros donde se contemplarán obras individuales destinadas a la devoción privada, incluyendo en mitad del recorrido las dos salas dedicadas a los bodegones y a los artistas que colaboraron en su taller.

LOS INICIOS. PRIMEROS CONJUNTOS 1626-1630

Hijo de un comerciante acomodado, Francisco de Zurbarán nació en Fuente de Cantos (Badajoz) en 1598 y fue el menor de cinco hermanos varones. Se formó en la cercana Sevilla, en el taller de Pedro Díaz de Villanueva, donde está documentado en enero de 1614. Concluido su aprendizaje, contrae matrimonio con María Páez en 1617, en Llerena, con 19 años de edad. Con ella tuvo tres hijos, entre ellos Juan, futuro pintor y colaborador. Zurbarán se casó en dos ocasiones más, con Beatriz de Morales en 1625 y con Leonor de Tordera en 1644. Sus primeros encargos llegarían del entorno más inmediato, hasta que en 1626 firma un contrato para realizar 21 pinturas para los dominicos de San Pablo el Real de Sevilla. Esta tarea, con escenas de su fundador y que se comprometió a realizar en ocho meses, le abrió las puertas de la ciudad. Logró así nuevos encargos, como el del convento de la Merced Calzada, un conjunto dedicado a san Pedro Nolasco al que estaba destinado la que se considera una de sus obras maestras de juventud, el San Serapio (1628) del Wadsworth Atheneum de Hartford, una de las piezas destacadas de la exposición y solo expuesta en España en una ocasión hace más de cincuenta años. En esta primera sección se incluyen además algunas obras importantes de nueva atribución, como la Aparición de la Virgen a San Pedro Nolasco (c.1628-1630) de una colección privada de París, y otras nunca antes vistas en nuestro país, como San Francisco de pie contemplando una calavera (c.1633-1635) o San Blas (c.1633-1635), procedentes de San Luis y Bucarest, respectivamente.

1630-1640 - LOS CONJUNTOS I y II y PINTURAS AISLADAS

En 1629, Zurbarán se instaló con su familia y ayudantes en Sevilla; ahí continuó trabajando en grandes conjuntos solicitados por diferentes órdenes religiosas. En 1634 su reputación y su amistad con Velázquez le brindaron la oportunidad de liberarse de la tutela de su clientela monástica y colaborar en la mayor empresa madrileña de la época: la decoración del Salón de Reinos del Palacio del Buen Retiro. Zurbarán se traslada por un tiempo a la capital, donde pinta dos grandes cuadros de historia con el tema del Socorro de Cádiz y una serie sobre los trabajos de Hércules cuyo tratamiento, muy realista, sorprende todavía hoy.

EL SEMANAL | 68 |

De regreso a Sevilla, realizó dos de sus series más importantes: el retablo mayor para la cartuja de Jerez (Cádiz), desmembrado a principios del siglo XIX, y el conjunto del monasterio de Guadalupe (Cáceres), único encargo que ha permanecido in situ hasta la actualidad. Los grandes ciclos monásticos de 1638 y 1639 marcan el apogeo de su carrera. La adoración de los Magos (c.1638-1639) procedente del Musée de Grenoble o el Martirio de Santiago del Museo del Prado son dos de los magníficos ejemplos reunidos en esta sección. Tanto el maestro como el taller se interesaron por el mercado americano, especialmente de Lima y Buenos Aires, hacia donde embarcaron pinturas destinadas a iglesias y monasterios. A partir de 1640, su taller se centra en importantes series de personajes de pie, iniciadas con Los Apóstoles de Lisboa (1633) y con frecuencia destinadas al mercado colonial. Cristo muerto en la Cruz del Museo de Bellas Artes de Asturias, colección Pedro Masaveu, la Casa de Nazaret de una colección madrileña o San Francisco en meditación de la National Gallery de Londres, son algunos de las piezas destacadas en esta sección; junto a ellas se exponen otras de más reciente atribución, como la Huida a Egipto del Seattle Art Museum o San Antonio de Padua, procedente de la Commune d’Etreham.

1650-1662 - LA MADUREZ. EL LEGADO DEL ARTISTA

El estilo de Zurbarán empezó a cambiar hacia 1650, cuando su pincelada se torna más suave, los efectos lumínicos se moderan, los fondos se vuelven más claros y las tonalidades de sus figuras se hacen mucho más luminosas. De esta etapa son los óleos de la Cartuja de las Cuevas de Sevilla y gran número de escenas sagradas destinadas a la devoción privada. La belleza de su estilo tardío muestra una evolución de su pintura hacia unas cotas mayores de dulzura y refinamiento. Incluso antes que Murillo, Zurbarán se hace eco también con gran naturalidad de la renovación que introduce la Reforma Católica. Su entrañable mirada sobre la infancia se expresa en imágenes de la Virgen niña y en sus jovencísimas representaciones de la Inmaculada, devoción nueva de la que Sevilla se convierte en adalid. Esta última sección presenta el mayor número de obras incluidas recientemente en el catálogo del pintor, entre ellas, San Francisco rezando en una gruta (c.1650-1655) del San Diego Museum of Art, Cristo crucificado con San Juan, la Magdalena y la Virgen (1655), Virgen Niña dormida (c.1655) o el magnífico óleo de los Desposorios místicos de Santa Catalina de Alejandría (1660-1662), todos ellos de colecciones privadas.

EL SEMANAL | 69 |

LOS ENCARGOS QUE TENÍA ZURBARÁN ERAN MUCHOS, Y DE ELLOS DA CUENTA UN CONTRATO ENCONTRADO SEGÚN EL CUAL ZURBARÁN VENDIÓ A BUENOS AIRES QUINCE VÍRGENES MÁRTIRES, QUINCE REYES Y HOMBRES CÉLEBRES, VEINTICUATRO SANTOS Y PATRIARCAS (TODOS ELLOS A TAMAÑO NATURAL) Y TAMBIÉN NUEVE PAISAJES HOLANDESES.

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y CATÁLOGO

A lo largo de todo el verano, el Museo ha programado una serie de actividades paralelas a la exposición, como unas Jornadas en las que especialistas en su obra expondrán sus diferentes tesis y enfoques sobre el pintor, un ciclo de cine, o la representación de piezas cortas de teatro, así como diversas iniciativas a través de las redes sociales. El catálogo de la muestra incluye textos y ensayos que abordan los temas más relevantes sobre su figura y el contenido de la exposición, así como una ficha de cada una de las obras expuestas con el análisis de su iconografía, técnica, estilo y procedencia. La publicación se completa con una extensa cronología y una bibliografía general.

Derecha: Detalle. «Aparicion de la Virgen a San Pedro Nolasco». c. 1682-1630. Colección privada Galería Coartalem. París. EL SEMANAL | 70 |

«Bodegón con cacharrosa», c. 1650-1655 Barcelona, MNAC, Legado de ka Colección Cambó,

«Carnero con las patas atadas» 1632. Colección privada.

«Muerte de San Pedro Nolasco», c. 1634. Sevilla. Catedral.

FD MAGAZINE LA REVISTA DE

AUGUSTO FERRER-DALMAU ESTARÁ TODAS LAS SEMANAS CON NOSOTROS DESCÁRGATELA AQUÍ

[ ir a la web ]

HOTELES NUESTROS PREFERIDOS

& SPA

LOS MÁS SELECTOS DE ESPAÑA

HOTELES & SPA

HOTEL&SPABALFAGÓN ALTO MAESTRAZGO****

www.hotelbalfagon.com | (+34) 964 18 50 76 | contacto@hotelbalfagon.com

HOTEL&SPABALFAGÓN ALTO MAESTRAZGO****

ALTO MAESTRAZGO | Avda. Maestrazgo,20 | 44140 CANTAVIEJA (Teruel)

l hotel SPA BALFAGÓN es un establecimiento con encanto situado en el corazón del Alto Maestrazgo, en la provincia de Teruel. Galardonado con el premio al mérito turístico. Renovado y reformado en 2008, refleja una combinación de estilo contemporáneo y tradicional manteniendo la fuerte personalidad de la zona a base de materiales naturales y nobles, como la piedra y la madera. Cuenta con un total de 46 habitaciones distribuidas en tres plantas. Cabe destacar la tercera denominada “Con Encanto”, donde todas las habitaciones son abuhardilladas y de categoría superior, cada una de ellas tiene nombre propio. Todas las habitaciones cuentan con los siguientes servicios: *Climatización, TV, teléfono, baño completo, secador de pelo, minibar, caja fuertes, servicio de habitaciones, WIFI gratuita. EL SEMANAL | 84 |

RELAX&BELLEZA

HOTELES & SPA

ZONA SPA-VIP DISFRUTA DE UN MOMENTO DE TOTAL INTIMIDAD EN UNA SALA PRIVADA QUE PERMITE UN RECORRIDO CON AGRADABLES BAÑOS ESENCIALES DE HIDROMASAJE, BAÑO DE VAPOR CON DISTINTOS TIPOS DE DUCHAS, CROMOTERAPIA Y AROMATERAPIA; ASÍ COMO MASAJES Y TIEMPO RELAX. CON LA MÁXIMA EXCLUSIVIDAD PARA LAS PAREJAS EN UN AMBIENTE INTIMO, TRANQUILO Y AGRADABLE.

ZONA SPA VIP PARA PAREJAS: BAÑERA HIDROMASAJE PARA DOS PERSONAS, BAÑO DE VAPOR, AROMATERAPIA Y CROMOTERAPIA , DUCHA LLUVIA, CASCADA Y CHORROS, BEBIDAS, CAMILLAS RELAX, MÚSICA RELAX CON IMÁGENES DEL MAESTRAZGO, MASAJES Y TRATAMIENTOS PERSONALIZADOS. EL SEMANAL | 85 |

a zona Wellness-Spa es un pequeño recorrido para ser disfrutado en privado. Con una capacidad máxima para 6 personas, ofrece una oportunidad para dejarse llevar por el relax en sesiones de 55 minutos. Zona Wellness-spa: Sauna seca, Sauna húmeda, Ducha atomizada, Ducha sensaciones, Jacuzzi, Pediluvio y piedras redondas para masajear los pies, Sala relax, Aromaterapia y cromoterapia distribuidas por el spa, Bebida, Música ambiente, Toalla, albornoz y zapatillas

HOTEL

HOTELES & SPA

enovado y reformado en 2008, refleja una combinación de estilo contemporáneo y tradicional manteniendo la fuerte personalidad de la zona a base de materiales naturales y nobles, como la piedra y la madera.

Cuenta con un total de 45 habitaciones distribuidas en tres plantas. Cabe destacar la tercera denominada “Con Encanto”, donde todas las habitaciones son abuhardilladas y de categoría superior, cada una de ellas tiene nombre propio. Todas las habitaciones cuentan con los siguientes servicios: *Climatización, TV, teléfono, baño completo, secador de pelo, minibar, caja fuerte, servicio de habitaciones, wi-fi gratuita.

EL SEMANAL | 86 |

GASTRONOMÍA

HOTELES & SPA

ROLLITOS DE MANITAS DE CERDO CON BOLETUS SOBRE CAMPO DE LANGOSTINOS

BASTONES DE VERDURITAS AL DENTE CON HUEVO POCHE Y ARENQUES DEL CANTÁBRICO

n nuestra carta pretendemos reflejar la cocina tradicional del Maestrazgo, una tierra que apuesta por la calidad de los productos alimentarios artesanos. No olvidamos estar a la vanguardia de las últimas tendencias, conjuntando la pureza de los alimentos que nos ofrece esta tierra con la mayor dedicación y cariño posibles que imprimen nuestros cocineros a cada una de las recetas que elaboran. Durante todo el año, en nuestra carta, los menús degustación “Balfagón” o “Temporada” ofrecen un exquisito repertorio de muestras al paladar. Elija unos de estos menús y acompáñelos de un vino a su elección para llevarse un buen recuerdo de nuestra tierra. A lo largo del año y dependiendo de los productos que nos ofrece la naturaleza según la temporada, elaboramos para nuestros clientes diversas taptas o menús gastronónicos para apreciar las virtudes de dichos productos. Las jornadas micológicas en otoño o las jornadas de la trufa en invierno son clara muestra de ello. EL SEMANAL | 87 |

¿ERES PERIODISTA? ¿FOTÓGRAFO? ¿TE GUSTA ESCRIBIR Y LO HACES BIEN? ¿TE GUSTAN LOS VIAJES? ¿TE GUSTA LA GASTRONOMÍA? ¿LA CIENCIA? ¿LA HISTORIA? ¿EL ARTE? ¿TE GUSTA TODO LO QUE DE VERDAD ES INTERESANTE? ¿ERES BUENO EN REDES SOCIALES?

NOSOTROS HACEMOS TODAS LAS SEMANAS

EL SEMANAL REVISTA GOURMET EXPERIENCIAS + VIAJES ESTO ES CINE

¡NO ESTÁS SOLO! NOS GUSTAN LAS MISMAS COSAS

7.500.000

Y DE LECTORES AL MES PIENSAN LO MISMO SELECCIONAMOS COLABORADORES EN TODAS LAS PROVINCIAS DE ESPAÑA Y EN OTROS PAÍSES ESTAMOS CRECIENDO CADA DÍA

SI CREES QUE PODEMOS COLABORAR... PUEDES ESTAR CON NOSOTROS TRABAJA CON NOSOTROS

ENVÍANOS UN EMAIL: AQUÍ LLÁMANOS: 665 71 55 44

HACE ALGUNOS AÑOS ESTE PROYECTO ERA UNA IDEA. HOY ES UNA REALIDAD.

VER DOSSIER PULSA SOBRE LA PORTADA

EL PRIMER GRUPO DE REVISTAS MULTIMEDIA DE NUESTRO PAÍS

360 NORTE

LA NUEVA FORMA DE ENTENDER LAS PUBLICACIONES TEMÁTICAS PERIÓDICAS

¿TRABAJAS CON NOSOTROS? TE INVITAMOS A ELLO. NO ESTÁS SOLO. NOS GUSTAN LAS MISMAS COSAS.

ADAMS AMY

UNA ITALIANA EN HOLLYWOOD

AMY

LAS DIVAS DEL CINE

adams UNA ITALIANA EN HOLLYWOOD

Documentación: Marta Colom| Fotografía: Archivo Terra-Press y cesión del personaje

A ACTRIZ AMY LOU ADAMS (NACIDA EN VICENZA, ITALIA, EL 20 DE AGOSTO DE 1974), MEJOR CONOCIDA COMO AMY ADAMS, SE DEDICA AL CINE Y TELEVISIÓN Y ES UNA CANTANTE ESTADOUNIDENSE NACIDA EN ITALIA, GANADORA DE DOS PREMIOS GLOBO DE ORO EN LA CATEGORÍA DE MEJOR ACTRIZ - COMEDIA O MUSICAL Y DE UN PREMIO DEL SINDICATO DE ACTORES AL MEJOR REPARTO. ADAMS COMENZÓ SU CARRERA ARTÍSTICA EN TEATROS DE CENA ANTES DE HACER SU DEBUT EN PANTALLA EN 1999, EN LA COMEDIA NEGRA MUÉRETE, BONITA. LUEGO PROTAGONIZÓ LA PELÍCULA ENCANTADA DE DISNEY, UN ÉXITO CRÍTICO Y COMERCIAL, POR LA CUAL RECIBIÓ UNA NOMINACIÓN AL PREMIO GLOBO DE ORO COMO MEJOR ACTRIZ-COMEDIA O MUSICAL POR SU INTERPRETACIÓN DE GISELLE.

EL SEMANAL | 93 |

LAS DIVAS DEL CINE También recibió una nominación al Premio Óscar y al Globo de Oro por su papel de una joven monja en la película La duda. Aunque interpretó varios papeles dramáticos y cómicos, Adams ha ganado reputación por la caracterización de papeles con disposiciones alegres y risueñas. Más tarde protagonizó la película Sunshine Cleaning, con Emily Blunt y Alan Arkin, y desde entonces ha actuado en Una noche en el museo 2 y Julie & Julia. Adams recibió nominaciones a los Premios Óscar, Globos de Oro, BAFTA, entre otros por sus interpretaciones en el drama deportivo The Fighter y el drama psicológico The Master. En 2013 interpretó a Lois Lane en la película de Superman, El hombre de acero y a una estafadora en American Hustle. Esta última le valió nominaciones en numerosos premios, entre ellas al Óscar a la mejor actriz, al BAFTA a la mejor actriz y al Globo de Oro en la categoría de mejor actriz - comedia o musical, el cual ganó.

BIOGRAFÍA

«CENTELLEANTES OJOS AZULES, NARIZ BIEN FORMADA Y LA REPUTACIÓN DE SER UNA DE LAS ACTRICES MÁS EDUCADAS DE HOLLYWOOD»

Amy Adams nació en Vicenza, región del Véneto, Italia, siendo la cuarta de siete hijos (4 varones y 3 mujeres). Sus padres, Richard Kent y Kathryn Adams (de soltera Hicken) son estadounidenses. Su padre era un soldado de los EE.UU. asignado por entonces en la base militar estadounidense de Caserma Ederle. Su familia se trasladó con frecuencia de base en base antes de establecerse en Castle Rock, Colorado, cuando Amy tenía ocho años. Por entonces, su padre cantaba profesionalmente en restaurantes y su madre era una culturista semi-profesional. Amy fue educada en la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días. La familia abandonó la iglesia mormona EL SEMANAL | 94 |

EL SEMANAL | 96 |

tras el divorcio de sus padres en 1985. Amy ha dicho sobre su educación religiosa que le inculcaron un sistema de valores que siguen vigentes en ella. "El lema 'No hagas a los demás lo que no quieras que te hagan a ti' siempre ha estado presente en mí", dijo. A lo largo de sus años en el Douglas County High School, Amy cantó en el coro de la escuela y se formó como aprendiz en una compañía de danza local con miras a convertirse en una bailarina. Sus padres esperaban que ella continuara su formación académica, que le habría dado la oportunidad de obtener una beca universitaria. Sin embargo, Amy renunció a ella para practicar la danza. Más tarde declaró en relación con esa decisión: "Yo no era una de esas personas que disfrutaban con los estudios, sin embargo ahora me arrepiento de no haber obtenido una educación universitaria". Después de graduarse de la escuela secundaria, se mudó a Atlanta con su madre. Al comprobar que no estaba suficientemente dotada para ser una bailarina profesional, se dedicó al teatro musical que encontraba "mucho más adecuado para su personalidad". En ballet "siempre me situaban entre las bailarinas del coro. Además, físicamente me encontraba excesivamente cansada de bailar durante todos esos años". Al cumplir los 18, Amy trabajó como recepcionista en una tienda Gap mientras actuaba en teatros de la comunidad. Pocas semanas después de graduarse en la escuela secundaria encontró su primer trabajo como anfitriona en Hooters, un hecho que se convirtió en "Toda su carrera de prensa" por un tiempo. Amy dejó el trabajo tres semanas más tarde, después de haber ahorrado lo suficiente para comprarse su primer coche. Ella confesó: "...definitivamente había una gran inocencia en mi interpretación en Hooters. Pero rápidamente aprendí que pantalones cortos y cerveza no se deben mezclar".

1995–2004: PRIMEROS TRABAJOS

Amy comenzó a trabajar profesionalmente como bailarina en el Teatro de cena de Boulder y en el Country Dinner Playhouse (ambos ubicados en Colorado). Allí, fue descubierta por un director de teatro de cena de Minneapolis, Michael Brindisi, en 1995. Amy se trasladó a Chanhassen, Minnesota, y trabajó en el Teatro de cena Chanhassen durante los siguientes tres años. Mientras ella estaba fuera del trabajo recuperándose de un tirón muscular, hizo una prueba para la comedia satírica Muérete, bonita (1999), que estaba siendo filmada en Minnesota, y esta se convirtió en su primer papel en una película. Persuadida por su coprotagonista Kirstie Alley, Amy Adams se mudó a Los Ángeles, California, en enero de 1999. Allí, su primer año fue "negro y sombrío", y sentía añoranza por su trabajo en Chanhassen porque "amaba la seguridad y la gente con la que allí trabajaba era como una gran familia para mí". Poco después de llegar a Los Ángeles formó parte de la serie de televisión Cruel Intentions, spin-off de Fox Network, en el papel de Kathryn Merteuil. La serie no estaba a la altura de las expectativas de la red y después de numerosas revisiones del guión y dos paradas de producción, fue cancelada. Los episodios filmados fueron luego reeditados para ser lanzado como la película en vídeo Cruel Intentions 2 (2000). De 2000 a 2002, Adams apareció en una serie de pequeñas películas como Psycho Beach Party (2000) y como actriz invitada en series de televisión como That '70s Show, Charmed, Buffy, la cazavampiros ,Smallville y El ala oeste de la Casa Blanca. Luego apareció en la producción Atrápame si puedes (2002) diri-

EL SEMANAL | 97 |

gida por Steven Spielberg, como Brenda Strong, una enfermera de la que Frank Abagnale Jr. (Leonardo DiCaprio) se enamora. Era, en palabras de Spielberg, "la película que debería haber puesto en marcha su carrera", sin embargo estuvo todo un año en paro. Más tarde diría Amy: "fue la primera vez que yo sentía que podía actuar al mismo nivel que los demás actores. Para ser valorada por Steven Spielberg... fue una gran inyección de confianza". En 2004, protagonizó The Last Run, y además le dio vida a personajes en la serie de televisión animada Los reyes de la colina. También fue elegida como actriz regular en la serie de televisión The Dr. Vegas, en el papel de Alice Doherty, aunque fuera despedida más tarde por una disputa contractual.

2005–2007: ÉXITO EN LAS CRÍTICAS Y PAPELES REVELADORES

Antes de abandonar The Dr. Vegas, Amy había recibido el guión de la película independiente de bajo presupuesto Junebug (2005) y audicionó para el papel de Ashley Johnsten, una joven mujer embarazada, alegre y conversadora. La película se rodó en 21 días en Winston -Salem, Carolina del Norte. Durante ese tiempo, Adams cumplió 30 años y estaba preocupada por su carrera en el cine: "Pensé que tal vez debería mudarse a Nueva York, tal vez debería hacer algo más. No era que yo estaba dejando de fumar o hacer una declaración dramática. Era más como quizás esto no era una buena opción". Junebug se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en 2005 donde Adams ganó un Premio Especial del Jurado por su actuación. Después del estreno de la película El día de la boda, en el que Adams apareció junto a Debra Messing y Dermot Mulroney, Junebug fue estrenada en los cines por Sony Pictures Classics. Adams ganó elogios de la crítica por su trabajo en Junebug y recibido varios premios a la mejor actriz de reparto, entre ellos, el otorgado por la National Society of Film Critics y el Premio Independent Spirit. También fue nominada para los Premios del Sindicato de Actores y un Premio Óscar en dicha categoría. La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas invitó a Adams para convertirse en miembro en 2006. Aunque Junebug tenía un público limitado, la aclamada interpretación de Adams en la película ayudó a aumentar el interés por su carrera como actriz. Adams llegó a aparecer en películas como Standing Still (2005) y Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby (2006), y desempeñó el papel de invitada recurrente, Katy, el interés amoroso de Jim Halpert, interpretado por John Krasinski, en la serie de televisión The Office. Después de proporcionar la voz de Polly Purebred en la producción deWalt Disney Pictures, Underdog, Adams protagonizó la película de Disney Encantada (2007). La película, que dirigió Kevin Lima y coprotagonizan Patrick Dempsey,Idina Menzel, Susan Sarandon y James Marsden, gira en torno a Giselle (Adams), que se ve obligada a partir de su mundo de dibujado animado a la ciudad de Nueva York, donde se enfrentará a la vida real. Adams fue una de más o menos 300 actrices que se presentaron para el papel de Giselle. El film fue un éxito comercial, recaudando más de $340 millones en todo el mundo y por su actuación recibió una nominación al Globo de Oro en la categoría de mejor actriz - comedia o musical y una en los Critics' Choice Award y Saturn Award, ambas en la categoría de mejor actriz. Tres de las canciones de la película fueron nominados a la mejor canción original en la 80.ª ceremonia de entrega de los Premios Óscar. Adams realizó una de las canciones, "Happy Working Song", en vivo durante la ceremonia. "That's How You Know", interpretada originalmente por Adams en la película, fue cantada porKristin Chenoweth en la ceremonia. Adams apareció en Charlie Wilson's War (2007), co-protagonizada por Tom Hanks, Julia Roberts y Philip Seymour Hoffman, donde interpretó a Bonnie Bach, la asistente administrativa de Charlie Wilson(Hanks). En marzo de 2008 participó del séptimo episodio de la temporada 33 de Saturday Night Live. En este interpretó varios personajes, entre ellos EL SEMANAL | 98 |

Heidi Klum, y cantó "What is this Feeling" de Wicked en un simulacro de batalla con la miembro del reparto Kristen Wiig durante el monólogo de apertura.

2008–2012: LA DUDA, THE FIGHTER Y THE MASTER

A FINALES DE 2008 ADAMS PROTAGONIZÓ LA DUDA, UNA ADAPTACIÓN DE LA OBRA HOMÓNIMA DE JOHN PATRICK SHANLEY, COMO LA JOVEN E INOCENTE HERMANA JAMES JUNTO A MERYL STREEP, PHILIP SEYMOUR HOFFMAN Y VIOLA DAVIS.

En 2008 protagonizó junto a Emily Blunt y Alan Arkin Sunshine Cleaning, donde interpreta a una madre soltera que inicia junto a su hermana un negocio inusual -limpieza de escenas del crimen- con el fin de conseguir suficiente dinero para enviar a su hijo a una escuela privada. La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de ese año y recibió críticas mixtas. Ese mismo año forma parte del elenco de la película Miss Pettigrew Lives for a Day, en la que interpreta a Delysia Lafosse, una aspirante a actriz estadounidense que vive en Londres cuya vida cambia después de conocer a una institutriz llamada Miss Pettigrew, interpretada por Frances McDormand. A finales de 2008 Adams protagonizó La Duda, una adaptación de la obra homónima de John Patrick Shanley, como la joven e inocente Hermana James junto a Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman y Viola Davis. Tras ser informada del proyecto por su coprotagonista de Sunshine Cleaning, Emily Blunt, Amy buscó obtener el papel, pero este ya había sido otorgado a otra actriz. Finalmente el director John Patrick Shanley le otorgó el papel. Por su actuación, Adams recibió su segunda nominación al Premio Óscar, además de una en los Globos de Oro, Premios del Sindicato de Actores y British Academy Film Awards, todas en la categoría de mejor actriz de reparto. El siguiente papel de Adams fue interpretando a la aviadora estadounidense Amelia Earhart en Una noche en el museo 2 (2009), junto a Ben Stiller, Owen Wilson yRobin Williams. La película se estrenó el fin de semana del Memorial Day de 2009 y encabezó la taquilla Estados Unidos con una recaudación de $15,300,000 en su primer día, superando a Terminator Salvation. En 2009 también protagonizó, junto a Meryl Streep y Stanley Tucci, Julie & Julia, como Julie Powell, una secretaria de gobierno que se propone hacer todas las recetas contenidas en el libro de Julia Child "Mastering the Art of French Cooking". En 2010 actuó en el papel protagónico de la película Leap Year, desarrollada en Irlanda, junto al inglés Matthew Goode. Ese mismo año coprotagonizó la película dirigida por David O. Russell The Fighter, junto a Mark Wahlberg, Christian Bale y Melissa Leo, en la cual interpretó a Charlene Fleming, la novia del boxeador "Irish" Micky Ward. El film fue nominado al Premio Óscar como mejor película, y Adams consiguió su tercera nominación como mejor actriz de reparto, además de otras nominaciones, en la misma categoría, en los Globos de Oro, dos en los Premios del Sindicato de Actores y los BAFTA, ganándole su coprotagonista Melissa Leo. En 2011, Amy volvió a trabajar con Disney, protagonizando la película Los Muppets junto a Jason Segel, en la cual volvió a interpretar canciones. En julio de 2012, Adams interpretó el papel de la mujer del panadero en Into the Woods de Stephen Sondheim en el Teatro Público del Festival de Shakespeare de Nueva York, como parte del festival de veEL SEMANAL | 100 |

rano al aire libre Shakespeare in the Park. Su interpretación en el Delacorte Theater del Central Park marcó su debut en los escenarios de Nueva York y su primera aparición en el teatro en 13 años. Ese mismo año, Adams recibió algunas de las mejores críticas de su carrera por su actuación en el drama The Master, dirigida por Paul Thomas Anderson. En la película interpreta a Peggy Dodd, la esposa de un líder de una organización religiosa, interpretado por Philip Seymour Hoffman. Por su papel fue nominada a un Premio Óscar, Globo de Oro y BAFTA en la categoría de mejor actriz de reparto. Adams también interpretó a la hija del personaje de Clint Eastwood en el drama de béisbol Curvas de la vida, y actuó en En el camino, dirigida por Walter Salles y coprotagonizada por Sam Riley, Kristen Stewart y Garrett Hedlund, en una adaptación de la novela homónima de Jack Kerouac. Allí Adams interpreta a Jane Lee (nombre ficticio de Joan Vollmer), una poeta drogadicta de la generación beat, esposa de William S. Burroughs (en la película bajo el nombre de Old Bull Lee), interpretado por Viggo Mortensen. La película se estrenó en el Festival de Cannes con críticas variadas.

2013–PRESENTE

Adams interpretó a Lois Lane en la película del cómic El hombre de acero (2013), con Henry Cavill como Superman. Previamente la actriz había trabajado en relación con Superman en 2001 en la serie Smallville. También en 2013 protagonizó junto a Christian Bale, Bradley Cooper y Jennifer Lawrence la película American Hustle, dirigida por David O. Russell. Interpretó el personaje de Sydney Prosser, una ex desnudista y estafadora que toma la falsa personalidad de una heredera británica llamada Lady Edith Greensley. Por su interpretación recibió numerosos galardones en la categoría de mejor actriz, como unGlobo de Oro, un Critics' Choice Award y un Premio del Sindicato de Actores al mejor reparto, además de una nominación al Premio Óscar y una en los BAFTA. Para finales de 2014 la actriz es imagen de la cadena Ripley en sus tiendas de San Diego y Toronto mientras que en las tiendas de Nueva York y Chula Vista la imagen es la cantante de rap Nicki Minaj. Entre sus próximos proyectos se encuentra Big Eyes, una adaptación de la novela de Steve Martin Object of Beauty que dirigirá Tim Burton, en la que coprotagonizará junto a Christoph Waltz e interpretará a la artista Margaret Keane, además de encargarse de la producción.

VIDA PRIVADA

En 2002 comenzó una relación con el actor Darren Le Gallo, al que conoció en 2001 mientras realizaba una clase de actuación. La actriz dio a luz a la primera hija de la pareja el 15 de mayo de 2010, la cual se llamó Aviana Olea Le Gallo. El sabado 2 de Mayo de 2015 la actriz se caso con su pareja Darren Le Gallo tras 14 años de novios, se caEL SEMANAL | 101 |

ADAMS INTERPRETÓ A LOIS LANE EN LA PELÍCULA DEL CÓMIC EL HOMBRE DE ACERO (2013), CON HENRY CAVILL COMO SUPERMAN. PREVIAMENTE LA ACTRIZ HABÍA TRABAJADO EN RELACIÓN CON SUPERMAN EN 2001 EN LA SERIE SMALLVILLE.

DESDE FINALES DE 2014 LA ACTRIZ ES IMAGEN DE LA CADENA RIPLEY EN SUS TIENDAS DE SAN DIEGO Y TORONTO MIENTRAS QUE EN LAS TIENDAS DE NUEVA YORK Y CHULA LA IMAGEN ES LA CANTANTE DE RAP NICKI MINAJ.

EN 2002 COMENZÓ UNA RELACIÓN CON EL ACTOR DARREN LE GALLO, AL QUE CONOCIÓ EN 2001 MIENTRAS REALIZABA UNA CLASE DE ACTUACIÓN. LA ACTRIZ DIO A LUZ A LA PRIMERA HIJA DE LA PAREJA EL 15 DE MAYO DE 2010

«ME ENCANTA HABLAR, Y ME ENCANTA COMUNICARME CON LA GENTE Y ESCUCHAR NUEVAS IDEAS.

PERO SOY MUY CONSCIENTE DE MIS IDEAS. SOY MUY INSTINTIVA Y ME DEJO LLEVAR POR MIS INSTINTOS, NO ME SUELEN FALLAR. . ASÍ QUE, EN OCASIONES, CUANDO TENGO QUE INTELECTUALIZAR UNA EXPERIENCIA EMOCIONAL, NO ES SENCILLO PARA MÍ. SOY MUY IMPULSIVA, NO TODO ES RAZÓN»

«SIEMPRE HE TENIDO UNA VISIÓN AMPLIA DE LA VIDA. ESTOY INTERESADA EN LA VIDA REAL... MI FAMILIA, MIS AMIGOS... HE TRATADO DE NO VOLVER A DEFINIRME POR MI ÉXITO, SEA EL QUE SEA. MI FELICIDAD ESTÁ MÁS ALLÁ DE LOS ROLES Y PREMIOS.»

EL SEMANAL | 109 |

«SOY BASTANTE SICILIANA. NO BUSCO VENGANZA, PERO NUNCA SE ME OLVIDAN LAS COSAS. Y LAS COSAS SON DIFÍCILES DE REPARAR. SI NO ME SUJETARA A LAS NORMAS, NUNCA HABRÍA GENTE A MI ALREDEDOR»

ESCAPADAS SELECCIONADAS Todas las semanas, una guía de viajeros para viajeros. Una guía multimedia de más de 60 páginas, con la información para disfrutar de cada viaje. Todas las semanas se publica la GUIA DE ALOJAMIENTOS SELECCIONADOS Disponibles..

GALICIA, HUESCA,

GUADALAJARA y SALAMANCA

DESCÁRGATELAS GRATIS AQUÍ ¡COLECCIÓNALAS!

DISFRUTA DE TUS VIAJES

ESPECIALES ESCAPADAS

LAS MEJORES GUÍAS PARA VIAJAR

¡COLECCIÓNALAS!

FACSÍMILES PASIÓN POR LOS LIBROS BELLOS

http://www.scriptorium.net/ C/ Llanterners, 3 | 46110 GODELLA - VALENCIA Tlf. +34 962 060 015 | Fax. +34 962 060 056 | scriptorium@scriptorium.net FUNDADA EN 1990, EDITA NUMEROSOS FACSÍMILES EN PAPEL. PERO ES LA ÚNICA EMPRESA EDITORIAL QUE ELABORA FACSÍMILES EN EL MUNDO DESDE HACE 11 AÑOS DE FORMA ARTESANAL EN EL MISMO SOPORTE QUE LOS MANUSCRITOS ORIGINALES ... EL PERGAMINO NATURAL

CRIPTORIUM

DURANTE

LOS

ÚLTIMOS

TRES

LUSTROS HA VENIDO EDITANDO FACSÍMILES DE GRAN

CALIDAD

UTILIZANDO

LOS

MEJORES

SOPORTES DE PAPEL EXISTENTES, INCLUSO HABIENDO REALIZADO FABRICACIONES ESPECIALES DEL LLAMADO PAPEL

“PERGAMENATA”

TRATAMIENTOS

A PARTIR DEL CUAL , Y MEDIANTE

HUMIDIFICACIÓN

POSTERIOR

ARRUGADO, CONSEGUÍAMOS ASPECTOS PARECIDOS AL PERGAMINO NATURAL QUE DURANTE SIGLOS FUE EL SOPORTE

UTILIZADO

ANTIGUOS MANUSCRITOS.

ELABORACIÓN

CON

LOS

LA UTILIZACIÓN DE

CUALQUIER TIPO DE SOPORTE BASADO EN PAPEL, ES

COMPRENSIBLE QUE LAS CARACTERÍSTICAS PROPIAS DEL PERGAMINO NATURAL, TALES COMO LA DURABILIDAD, EL TACTO, LA TEXTURA, EL OLOR, ASÍ COMO LA UNIFORMIDAD Y LA PROPIA BELLEZA NATURAL, FUESEN IMPOSIBLES DE IMITAR.

Es por lo que en los últimos quince años, en Scriptorium animados por nuestros clientes más exigentes, hemos dedicado horas, días, meses, en definitiva varios años en tratar de conseguir lo que en principio era un sueño compartido con nuestros más entusiastas seguidores, recuperar la antigua y sabia labor que durante siglos, iluminadores, copistas y amanuenses, con su paciente saber y laboriosidad dieron vida a los manuscritos miniados. Hoy en Scriptorium tras un gigantesco esfuerzo queremos compartir con nuestros más fervientes amigos y clientes la enorme satisfacción que sentimos al contemplar

FACS˝MIL&ART [118 ]

nuestras obras elaboradas de manera artesanal, utilizando como único soporte auténtico pergamino natural, tal y como hacían nuestros antepasados siglos atrás. Gracias a todos por el ánimo y estímulo continuo mostrado durante estos duros y complicados años para todos nosotros, sin olvidar la mención especial para todo el equipo de artesanos, responsables de que lo que un día fue un sueño pretencioso, sea hoy una auténtica realidad. Nuestro objetivo, dar satisfacción a las más altas exigencias, con el máximo entusiasmo y pasión, y poder seguir compartiendo con todos ustedes nuestros siguientes proyectos.

EL BEATO DEL BURGO DE OSMA

PERGAMINO

L CÓDICE DEL

COMENTARIO AL APOCALIPSIS DE BEATO DE LIÉBANA, HOY CONSERVADO EN EL ARCHIVO HISTÓRICO DIOCESANO DE LA CATEDRAL DE EL BURGO DE OSMA, CONSIDERADO UNO DE LOS

BEATOS MÁS IMPORTANTES DE

LOS ACTUALMENTE CONOCIDOS POR VARIAS RAZONES: ES EL PRIMER

BEATO ROMÁNICO

HISPANO CONOCIDO, HOY UNA

OBRA MAESTRA DEL ROMÁNICO INTERNACIONAL.

DE LOS MÁS

CREATIVOS RESPECTO A LA

ICONOGRAFÍA TRADICIONAL; EL

BEATO DE EL BURGO DE OSMA,

ES UNO DE LOS MEJOR

CONSERVADOS DE LAS DOS

PRIMERAS EDICIONES ORIGINALES DE

BEATO.

Edición única y exclusiva de 390 ejemplares, numerados y certificados notarialmente, verificando asimismo notarialmente, que en el proceso de elaboración se ha utilizado única y exclusivamente pergamino natural.

[119 ] FACS˝MIL&ART

LA BIBLIA DE LOS CRUZADOS

PERGAMINO

BIBLIA DE SAN LUIS, BIBLIA CARDENAL MACIEJOWSKY, BIBLIA DEL SHA ABBAS Y BIBLIA MORGAN, ES UNO DE LOS

AMBIÉN LLAMADA

MANUSCRITOS ILUMINADOS MÁS FASCINANTES DE LA

EDAD MEDIA

EUROPEA, TANTO POR LA ABUNDANCIA

Y BELLEZA DE SUS MINIATURAS, COMO POR SU EXTRAORDINARIA HISTORIA A LO LARGO DE SIETE SIGLOS Y TRES CONTINENTES.

FACSÍMIL DEL MANUSCRITO BIBLIOTECA PIERPONT MORGAN DE NUEVA YORK (MS M .638). INCLUIDOS LOS DOS

EXISTENTE EN LA

FOLIOS QUE SE ENCUENTRAN

BIBLIOTECA NACIONAL DE FRANCIA (MS NOUV. ACQ. LAT. 2294) Y EL FOLIO QUE SE ENCUENTRA EN EL MUSEO J. PAUL GETTY EN MALIBÚ (MS LUDWING 16;83. M.A. 55). ACTUALMENTE EN LA

FACS˝MIL&ART [120 ]

EL LIBRO DE LOS JUEGOS DE AJEDREZ, DADOS Y DAMAS PERGAMINO

ARADIGMA DE LA OBRA CULTURAL DE

ALFONSO

X, LAS 150 MINIATURAS DEL LIBRO DE LOS JUEGOS DE AJEDREZ, DADOS Y TABLAS, CONSTITUYEN UNO DE LOS MÁS IMPORTANTES TESTIMONIOS DE LA PINTURA DE CORTE DEL

MONARCA CON LA QUE ENLAZAN, TANTO EN SUS CARACTERES

ICONOGRÁFICOS Y ESTILÍSTICOS, COMO CON EL CONTEXTO

CORTESANO Y EN LA CULTURA DE TIPO HERMÉTICO QUE REVELAN.

FACSÍMIL DEL MANUSCRITO

QUE SE CONSERVA EN LA

BIBLIOTECA DEL REAL MONASTERIO DE SAN LORENZO DE EL ESCORIAL EN MADRID, (SIGNATURA MS.T.I.6 ) “LIBRO DE LOS JUEGOS DE AJEDREZ, DADOS Y TABLAS” .

[121 ] FACS˝MIL&ART

LIBER GENEALOGIAE REGUM HISPANIAE PERGAMINO

AMBIÉN CONOCIDO CON EL NOMBRE DE

ANACEPHALEOSIS, ES LA OBRA DE ALFONSO DE CARTAGENA, ANTES LLAMADO ALFONSO G ARCÍA DE SANTA MARÍA, MIEMBRO DE LA FAMILIA DE JUDÍOS CONVERSOS MÁS

CASTILLA. NACIÓ EN VILLASANDINO (BURGOS) HACIA 1385,

IMPORTANTES DE

POCO ANTES DE QUE SU PADRE

ABRAZASE EL CRISTIANISMO CON EL

PABLO DE SANTA MARÍA. MURIÓ EN 1456. PADRE E HIJO

NOMBRE DE

ESTUVIERON SIEMPRE MUY UNIDOS A LA RAMA DE LOS

TRASTÁMARA DE

CASTILLA, QUE LOS PREMIÓ

HACIÉNDOLES SUCESIVAMENTE OBISPOS

BURGOS. FACSÍMIL DEL MANUSCRITO EXISTENTE EN LA BIBLIOTECA NACIONAL DE ESPAÑA, (SIG VIT-19-2), “LIBER GENEALOGIAE REGUM HISPANIAE”. DE

FACS˝MIL&ART [122 ]

LA VIDA DE CRISTO SIGLO XII

PERGAMINO

EDICI Ó AGOT N ADA

SAINT MARTIAL DE LIMOGES. CÓDICE ÚNICO EN SU GÉNERO,

ERTENECIÓ

SOLO IMÁGENES DE LA VIDA DE

CRISTO. IMÁGENES CON PARECIDOS

A LAS VIDRIERAS MÁS ANTIGUAS DE

CATEDRAL DE CHARTRES. LIBRO ESTUDIO REALIZADO POR EL TITULAR DE HISTORIA DE ARTE DE LA UNIVERSIDAD DE VALENCIA, D. JUAN A. VICENTE GARCÍA MARSILLA. PRIMERA Y ÚNICA EDICIÓN REALIZADA CON «PERGAMINO NATURAL DE CORDERO». MANUSCRITO M. 44. COLECCIÓN MS. DE LA PIERPONT MORGAN LIBRARY, NUEVA YORK. LA

[123 ] FACS˝MIL&ART

APOCALIPSIS DE SAN JUAN BEATO DE LIÉBANA FACSÍMIL EN PAPEL CON LA MÁS ALTA CALIDAD

BERENGUELA, MADRE DE FERNANDO III Y HERMANA DE ALFONSO VIII. TAMBIÉN QUE EL

DEMÁS DE SU EXTENSO COMPENDIO DE

FUERA DE

DE ESCENAS POCO HABITUALES Y OTRAS

MANUSCRITO FUERA UNA DÁDIVA PARA ASEGURAR EL

ILUSTRACIONES, EL

M.429 POSEE UNA SERIE

CARACTERÍSTICAS, EJEMPLO DE ELLO LO CONSTITUYEN

UNA SERPIENTE CON CABEZA DE MUJER EN LA MINIATURA QUE ILUSTRA EL LIBRO DEL

GÉNESIS EN LAS TABLAS

GENEALÓGICAS, Y UNA VERSIÓN DE LA ESCENA DEL ASEDIO EN LA DESTRUCCIÓN DE JERUSALÉN DENTRO DEL CICLO DE MINIATURAS PARA EL COMENTARIO SOBRE DANIEL DE JERÓNIMO, EN PARTICULAR EN LO QUE SE REFIERE AL ATUENDO DE LOS SOLDADOS.

NAVAS DE TOLOSA, LO QUE EXPLICARÍA LA PRESENCIA DE SAN MIGUEL Y EL DRAGÓN ÉXITO EN LA BATALLA DE LAS

Y LA ALUSIÓN A LA GUERRA EXISTENTE EN LA ILUSTRACIÓN DE

DANIEL DEL ASEDIO DE JERUSALÉN.

EL MANUSCRITO PERTENECIÓ AL MONASTERIO DE SAN CLEMENTE DE TOLEDO, FUNDADO POR ALFONSO VI PERO ENTREGADO A LA ORDEN DEL CÍSTER POR ALFONSO VIII. PARECE PUES QUE SU ORIGEN FUE TOLEDO O BURGOS. ES POSIBLE QUE EL "ENCARGO" INFORMACIÓN TÉCNICA

La edición se compone de dos volúmenes, uno de ellos facsímil del manuscrito original que se encuentra en la Pierpont Morgan Library de Nueva York, identificado como M.429. Su tamaño es indicativo de su magnificencia, ya que abierto nos da unas dimensiones de 52 cm de alto por 72,8 cm de ancho, y aproximadamente 374 páginas, 116 de ellas con miniaturas, oros y platas.

FACS˝MIL&ART [124 ]

EL DECAMERÓN

BOCACCIO

FACSÍMIL EN PAPEL CON LA MÁS ALTA CALIDAD

XVII PERTENECIÓ A LA BIBLIOTECA DEL MARQUÉS DE PAULMY, FUNDADOR DE LA BIBLIOTECA DEL ARSENAL DE PARÍS, DONDE ACTUALMENTE SE CONSERVA. EL MARQUÉS DE PAULMY LO RECIBIÓ EN FORMA DE LEGADO DE SU TÍO, EL CONDE DE ARGENSON. ESTE, QUE FUE MINISTRO DE LA GUERRA DE LOUIS XV Y BIBLIÓFILO APASIONADO, EN 1748, DURANTE LA GUERRA DE SUCESIÓN DE AUSTRIA , VISITÓ LA BIBLIOTECA DE BOURGOGNE EN BRUSELAS, Y SE TRAJO A PARÍS UN DETERMINADO NÚMERO DE PRESTIGIOSOS MANUSCRITOS, ENTRE ELLOS ESTE EXTRAORDINARIO DECAMERÓN, QUE MANDÓ ENCUADERNAR EN TAFILETE DE COLOR ACEITUNA Y ESCUDO DE ARMAS, ENCUADERNACIÓN QUE SE CONSERVA EN LA ACTUALIDAD.

N EL SIGLO

NO CONTIENE LA VERSIÓN ITALIANA DEL TEXTO, SÍ SU PRIMERA TRADUCCIÓN AL FRANCÉS, REALIZADA EN TORNO A 1414 POR EL GRAN HUMANISTA FRANCÉS LAURENT DE PREMIERFAIT. EL MANUSCRITO ESTÁ PERFECTAMENTE DOCUMENTADO. FUE COPIADO HACIA 1445-1450 POR EL COPISTA GUILLEBERT DE METS, EN GRAMONT, FLANDES ORIENTAL PARA EL DUQUE DE BORGOÑA PHILIPPE LE BON, GRAN COLECCIONISTA Y BIBLIÓFILO.

INFORMACIÓN TÉCNICA

La edición se compone de un volumen reproducción en facsímil del manuscrito original que se conserva en París, en la Biblioteca del Arsenal, medidas 28x50x40 cm. y cuatrocientos folios con más de cien miniaturas.

[125 ] FACS˝MIL&ART

inLIBROS

Booktrailer destacado: «La joya de mi deseo». Nuria Llop

EL LLANTO DE LOS ELEFANTES Genoveva Casanova La pasión india del siglo XXI. La protagonista de esta novela es la hija única de un matrimonio de clase acomodada cuyo padre es diplomático.

LA VENUS DEL PERRITO

Manuel Martínez Mediero Una visión nueva, atrevida, escandalosa e irreverente de lo que pudieron ser los últimos días del Emperador Carlos V en el Monasterio de Yuste. El autor nos presenta, sin ningún tipo de consideración a la real majestad del Amo del Mundo, a un personaje prematuramente envejecido, decrépito y agobiado por fantasmas de vivos y muertos que no encuentra más placer en su vida que masturbarse frente a un cuadro de Tiziano. Manuel Martínez Mediero ha construido un personaje insólito y lleno de matices como sólo los grandes dramaturgos saben hacerlo. Un hombre en el que las debilidades humanas prevalecen sobre su grandeza de linaje que nos ofrece acompañarle en sus últimos delirios. Una invitación a la que no podremos resistirnos.

EL SEMANAL | 126 |

NARRATIVA BREVE COMPLETA Joseph Conrad Se recoge aquí en lengua española por vez primera en algunos casos, la totalidad de la narrativa breve de uno de los autores más determinantes y fundamentales del siglo XX.

EL SEMANAL | 127 |

inMÚSICA

Video clip destacado: El perdedor. Enrique Iglesias

NO PLACE IN HEAVEN Mika

No place in heaven es el cuarto álbum de Mika. Con Talk about you como primer single.

ADRENALINA EDURNE

Adrenalina es el título del sexto álbum de estudio de Edurne, e incluye el Amanecer, la canción con la que representa a España en el Festival de Eurovisión 2015, y además tema oficial de la Vuelta Ciclista a España el mismo año. Una mezcla de pop, rock y electrónica, según la cantante.

Amanecer es la canción con la que Edurne representa a España en el Festival de Eurovisión 2015. Compuesta por Tony Sánchez-Ohlsson (que también produce), Thomas Gson y Peter Boström.

EL SEMANAL | 128 |

BREATHE IN. BREATHE OUT Hilary Duff

Hilary Duff vuelve a la música con un disco con colaboraciones de compositores y productores como Tove Lo, Ed Sheeran, Matthew Koma y Bloodshy.

MONOGRÁFICOS DE

REVISTA GOURMET TODO SOBRE LAS MEJORES

CERVEZAS ARTESANALES DE ESPAÑA

DESCÁRGATELO GRATIS AQUÍ

MÁS DE

3.500.000 LECTORES

JESÚS CALLEJA EL MAGAZINE LÍDER EN ESPAÑA

PULSA AQUÍ PARA VER TODAS LAS REVISTAS

SON ALGUNOS DE LOS MUCHOS

AMIGOS DE

EL SEMANAL

MÁS DE 3,5 MILLONES DE NOS SIGUEN CADA MES

LECTORES

GRACIAS LECTORES, GRACIAS ANUNCIANTES Y PATROCINADORES

EL SEMANAL | 134 |

OPEL

ADAM JAM, ADAM GLAM Y ADAM SLAM TRES UNIVERSOS ALTERNATIVOS

ADAM

EL SEMANAL | 135 |

RES

ESPACIO PATROCINADO POR

OPEL ADAM UN "ANIMAL URBANO" QUE SE MUEVE POR LAS CALLES CON AGILIDAD

Por Pere Matas

l sistema multimedia Intellilink es único ya que se convertirá en una extensión de tu smartphone (Android o iOS). Su gran pantalla táctil de 7’’ te permitirá disfrutar de las aplicaciones y contenidos que ya tienes en tu móvil. ADAM es un "animal urbano". Se mueve por las calles con agilidad y también cuando toca aparcar. Al pulsar el botón “City”, el volante se convertirá en una extensión de ti. Además, dispones de alternativas como el Asistente Avanzado de Aparcamiento. El Asistente Avanzado de Aparcamiento, su eficaz dirección asistida y su climatizador son algunos ejemplos de que ADAM, además de ser único, piensa en tu bienestar. Te ofrece cuatro motores de gasolina con cambio manual de 5 ó 6 velocidades, tecnología ecoFLEX y sistema Start/Stop. La ingeniería del Opel ADAM ha sido creada con absoluta precisión para ti. El chasis reforzado y el sistema de anclaje del motor aumentan tu confort y garantizan un excelente aislamiento de las vibraciones. Toma la iniciativa y marca tendencia con tu ADAM. El sistema Start/Stop reduce el consumo de combustible, especialmente en el tráfico urbano. Al detenerte en un semáforo el motor se apaga automáticamente. Y basta pisar el embrague para que vuelva a ponerse en marcha suavemente. Cuando el sistema Start/Stop está activo y el motor se apaga, la aguja del cuentarrevoluciones indica la posición “AUTOSTOP”. El sistema emplea una batería especial además de un alternador y un motor de arranque específicos. Además, puede activarse y desactivarse con un botón situado en la instrumentación. ADAM se adapta a cada situación con los sistemas de asistencia a la conducción. En condiciones de baja estabilidad, el sistema ESP®Plus gradúa el par motor y la frenada para que el vehículo siga la trayectoria establecida a través del volante. El Software Activo de Compensación de la Dirección varía la asistencia para minimizar la incidencia de un fuerte viento lateral. El software adicional mejora la capacidad de respuesta y el tacto de la dirección al conducir en recta. En este caso, el volante tiene mayor tendencia a volver a su posición central tras un giro ligero. ADAM JAM, ADAM GLAM y ADAM SLAM tres universos alternativos, cada uno con su propio diseño y carácter únicos. Puedes combinar los colores de la carrocería hasta el diseño del techo, todo reflejará tu personalidad. EL SEMANAL | 136 |