LA MODA EN LAS CALLES 53 by LA MODA EN LAS CALLES

en portada

Nº 53 – 3,00 € CANARIAS Y AEROPUERTO 3,20 € DICIEMBRE 2013

Adriana Abenia cabello

darkgold decoración

ideas inspiradoras Evolución 3.0

INNOVATION FOR FASHION

fiesta

de media noche

Impecable hasta el amanecer

MARTINA´S WARDROBE

azul & negro

I WANNA BE A BLOGGER

Moda y estilo 14 Estilo. Imperdibles. 16 La moda en las calles. 28 Tendencias. Burgundy. 30 Tendencias. Juego de damas. 32 Tendencias. New Barroc. 34 Tendencias. Abrígate. 35 Tendencias. Masculino. 36 Tendencias. Azul & Negro. 38 Tendencias. Semi-velado. 40 Tendencias. Le male. 66 Editorial. Night Out.

ROBETO TORRETTA

Novedades, gente y actualidad

juego de damas

6 Carta de la directora. #Refresh. 8 Han colaborado... 28 10 Entrevista. Roberto Torretta. burgundy 15 Opinión. Versace, Cavalli & Cía. 20 Innovation for fashion. 22 Crowdfunding. 23 Jonathan Anderson. Alma creativa de Loewe. 24 Entrevista. Adriana Abenia. 42 Entrevista. Alex Sánchez. 46 En el estudio de... Diego Estrada. 48 Actualidad. MBFW Madrid. 52 Úrsula Mascaró. En equilibrio perfecto. 54 Reportaje. I wanna be a blogger. 57 Actualidad. Stuart Weitzman 50/50. 58 Entrevista. Martina’s Wardrobe. 62 Las nuevas Betches.

úRSULA mASCARÓ

MBFW MADRID

STUART WEitzMAN

1o4

Julia navarro DICIEMBRE 2013 N.º 53

DIRECTORA Ana María Ferrer REDACTORA JEFE Ana García Herrera

92 116 AMSTERDAM

REDACCIÓN Marina Palacios Patricia Serrano

Cenas clandestinas

Belleza

COLABORADORES Cuca Azinovic Jesús Reyes Carla Hidalgo Sofía Yopis Martina Casas Enrique Sancho

44 Secretos confesables. Solo para ellos. 76 MAQUILLAJE. Fiesta de media noche. 80 CUIDADOS. Bajo Cero. 82 Cabello. Dark Gold. 86 fragancias. Esencia de hadas. 87 belleza. Luxefects. 88 Entrevista. Archangela.

122

escuela de cocina

FOTOGRAFÍA Paco Navarro Pepe López ESTILISTA Fátima Valdés Nieto

Living 98 Entrevista. Paulo. J. Futre. 100 Arte. El surrealismo y el sueño. 102 cULTURA. 104 Entrevista. Julia Navarro. 118 Entrevista. Darío Barrio. 122 Reportaje. Escuela de cocina.

112

homi& hoem

Twitter @modacalles

ESPECIAL DECORACIÓN

Y además… 92 Viaje. Amsterdam. Entre historia y canales. 96 Psico Plus. Mindfulness. 126 Noticias. 130 La última. 10 años de historia.

PORTADA Adriana Abenia –periodista, escritora, modelo, presentadora y

MAQUILLAJE Joel Bittencourt, para Chanel

Facebook /lamodaenlascalles

Guía Foodie.

108 Entrevista. John Tomjoe. 110 Red & Blue. 111 Un click especial. 112 Homi & Hoem. 114 Espacios con alma.

PELUQUERÍA Joel Bittencourt (Ana Pastor) con producto de Kerastase

www.lamodaenlascalles.es

El nuevo rol de chef.

124

DISEÑO GRÁFICO Marcos López Aguilar

EDITOR Antonio Ferrer Roselló

108

JoHn tomjoe

EDIMODA C/ Jorge Juan, 68 - 5º 8 Madrid Tel.: 91 551 91 97 E-mail: marketing@edimoda.com redaccion@edimoda.com Distribución en España SGEL, S.A. Distribución Internacional SGEL, S.A. Impresión VILLENA ARTES GRÁFICAS

Depósito Legal: M-41319-1988 I.S.S.N. 1133-6463 Precio Canarias: 3,20 €

chica todo terreno–, posa en la Gran Vía de Madrid con vestido largo estampado con pedrería, de Philipp Plein (4.045 €), pendiente oval en disminución, de Aristocrazy (89 €) y clutch de pelo con print zebra L.K. Bennett (345 €). Estilismo: Fátima Valdés Nieto. Fotografía: Paco Navarro.

EDIMODA no se responsabiliza del contenido de sus artículos, entrevistas y reportajes firmados. Se prohibe la reproducción total o parcial de dichos contenidos o fotografías de nuestra revista.

EDITORIAL

#refresh

Todo comenzó con las redes sociales…, y con los

SmarthPhones. Lo que jamás imaginamos es que llegaríamos a depender tanto de ello. Nos gusta publicar, comentar, ser protagonistas y observadores al mismo tiempo #refresh Vivimos una nueva etapa en la que si no estás en Facebook, Twitter, Instagram, Pinterest y Linkedin no eres nadie. Bip, Bip. Llega una alerta al movil. Te han etiquetado en

una imagen, formas parte de una cadena de comentarios o, simplemente, te han invitado a un evento. ¿Acaso dependemos de ello? Me temo que sí. Y entre tantas opciones, ¿con cuál nos quedamos? Facebook es versátil, pero la más inmediata es Twitter: cuéntame todo lo que sientes, amas y vives en cada momento a través de 140 caracteres. El reto parecía bastante atractivo; pero el ganador es Instagram. Saca una foto con tu cámara réflex de precio incalculable,

pásala al ordenador, envíala por mail al móvil y aplica uno de sus maravillosos filtros #refresh Nosotros lo hemos hecho –y seguro que tú también, aunque no quieras reconocerlo–. Ya no hace falta ser fotógrafo profesional para presumir de unas instantáneas de ensueño; el móvil nos ha convertido en creadores de imágenes semi profesionales. Y nos encanta. Por eso seguimos a celebrities, it girls, periodistas, amigos..., y también a un divertido grupo social que se hace llamar Betches (sí, con “e”), del que os hablamos con más

Ana Maria Ferrer

Directora

detalle en este número y del que os adelanto una de sus premisas: “si subes una imagen y en menos de dos minutos no has conseguido ningún me gusta, olvídalo, es un fracaso”. Entre parodia y realidad, es un claro reflejo de lo que está ocurriendo. Vivimos condicionados por el Bip, Bip de nuestro móvil, por los “me gusta” ajenos que aprueban nuestra vida

“

idílica –o al menos esa que quermos mostrar–, y las publiaciones de nuestros “following”. Nos gustan @ariadneartiles, @kimkardashian, @patricianicolas, @mirandamakaroff #refresh Quizá nosotros no seamos igual que ellas, pero tenemos nuestro rinconcito de gloria en @modacalles, donde te mostramos todo lo que vivimos mientras este número sale a la luz #refresh #lamodaenlascalles #directora #equipo

cuéntame lo que sientes, amas y vives en cada momento en tan solo 140 caracteres 6 LA MODA EN LAS CALLES

han colaborado...

( REDADCIÓN LCM )

Cada número encierra una historia y cada cuál ha aportado su granito de arena para que estas páginas hoy sean una realidad. De izquierda a derecha: Patricia Serrano, Marina Palacios, Ana García y Ana María Ferrer.

( Paco Navarro y Dani Navarr

o) Juntos forman el tándem per fecto. Ellos capturaron las mejores inst antáneas de Adriana Abenia –chica todo terreno que verás como modelo, pero tam bién como presentadora, escritora y todo lo que quiera proponerse–. Las imá genes fueron captadas con la cámara Fuji film XPro 1.

( Cuca Azinovic )

Hablamos de Mainfulness. Y quién mejor que Cuca Azinovic –WellnessCoach especializa da en el Bienestar, Cuidado Person al y Mindfulness–, para descubrirn os un nuevo concepto de bienesta r.

( fátima valdés )

Lo tenía claro: el editorial de moda tenía que ser en exteriores. Night Out cuenta la historia de una chic a que sale de fiesta, y todo lo que podría ser maravilloso acaba resultan do inesperado. ¡Un trabajo esp ectacular!

( Joel Bittencourt )

En sus manos estaba el maq uillaje –firmado por Chanel–, y el cabello –con productos de Kérastase– , del editorial de moda Night Out. con Adriana Abenia. Logró un look sofisticado que fue evoluciona ndo con el shooting. Un resultad o impecable y espectacular.

( Pepe López )

Estudió imagen en Jerez y continuó su formación en Efti . Entre sus trabajos ha destaca do como asistente digital y retocador. En nuestras pág inas, firma el reportaje gráfico del especial de decoración, donde captó la esencia sofisticada y bucólica de la casa decorada por Living Pin k. 8 LA MODA EN LAS CALLES

entrevista

ROBERTO

TORRETTA Cuando 30 años no son nada…

Líneas simples y puras, capaces de transmitir un mundo urbano y cosmopolita en sintonía con todo lo que le rodea. Una mujer ultra femenina que no tiene rostro, pero que inspira a Roberto Torretta y le hace disfrutar día a día de su mayor pasión: la moda. P O R

10 LA MODA EN LAS CALLES

P a u l a

L .

V i l l a r

“Después de treinta años dedicándome a esto yo vivo para la moda, vivo de la moda, vivo por la moda. Mi vida gira alrededor de la moda”

Parece que fue ayer cuando llegó de Buenos Aires con sus creaciones artesanales. Él quería ganarse la vida, España se mostraba como una posibilidad en la que poder triunfar; y así fue. Pero en algo muy distinto a lo que esperaba: en la moda. Abrió su primer espacio bajo el nombre de Berlín en Madrid (c/ Almirante, 10) y desde allí desplegó su creatividad junto a la que ahora es su esposa, Carmen Echevarría. Hoy cumple treinta años como diseñador consolidado, habiendo vivido el desenfreno de los 80, el modernismo de los 90, un cambio de siglo y una crisis que le ha ayudado a encontrar un nuevo modo en el que reinventarse. Nos encontramos con él en su estudio-taller de la calle Fereluz, 17 (Madrid). Quedaban pocos días para MBFW MADRID, y ante la aparente calma siempre quedaba el resquicio de la duda, ¿triunfará? Aquel día la incertidumbre existía, hoy sabemos que su desfile fue un éxito. Con él arrancó la semana de la moda de la capital y junto a él descubrimos que la perfección no existe, pero sí se persigue; y que sin su hija María, en quién delega parte del negocio, las cosas serían muy diferentes. Nos gusta el tándem que hacen, pero nuestra cita tenía nombre y apellido: Roberto Torretta. Llegó a España en la década de los 70, ¿cómo ha sido el camino a recorrer? Cuando yo llegué, en 1974, las cosas eran muy diferentes: vivía Franco y estaba todo por desarrollar, incluso la moda. Creo que simplemente tuve suerte: estaba en el momento adecuado en un país que comenzaba a despegar y a crecer en todos los aspectos, incluida la moda. Fue a finales de los 70 y principios de los 80 cuando se empezó a innovar con todo lo que venía de América. Nosotros cogimos el teLA MODA EN LAS CALLES 11

TORRETTA jido jogging –un tipo de algodón muy utilizado en prendas deportivas–, y lo trasladamos a la moda del día a día. Aquello fue solo el principio. Incorporamos nuevos tejidos, líneas, colecciones…, gustó nuestro trabajo y aquí nos encontramos. No es fácil cumplir treinta años en una profesión, ¿cómo va a celebrarlo? Ya lo estoy celebrando –risas–. No, yo soy bastante sobrio para todo tipo de cosas. Ahora desfilamos en MBFW MADRID con una colección que significa mucho para nosotros, en la que hemos dedicado todo nuestro cariño y dedicación. Queremos estar rodeados de nuestros amigos, y en el front raw no faltarán caras conocidas. ¿Qué es la moda para Roberto Torretta? La moda para mí lo es todo. Después de treinta años dedicándome a esto, yo vivo para la moda, vivo de la moda, vivo por la moda. Mi vida gira alrededor de la moda. Nació en Buenos Aires y se instaló en Madrid, ¿por qué aquí y no Londres, Nueva York o París? Vine a Madrid por casualidad. Llegué a España, conocí a mi mujer y ya me quedé aquí. Así de fácil.

“Si tengo que nombrar a “el diseñador” creo que sería Balenciaga. Para mí, él fue, es y será el mejor”

12 LA MODA EN LAS CALLES

Y si hablamos de Fashion Week… Desfila en Madrid, ¿pero con cuál se queda? Yo estoy bastante centrado en el mercado español y por eso desfilo en Cibeles. Lo que pasa es que en los últimos años –y en general siempre–, hemos tenido un pequeño desarrollo. Más aún en los tiempos que corren buscamos mercado fuera de España y estamos presentes en varios países como Londres, México, Moscú, Ucrania…., dónde vendemos y conectamos muy bien con los clientes. Aún así, creo que la Fashion Week de Madrid es un marco adecuado, aunque desfilemos en otras ciudades. ¿Cuáles son sus “manías” a la hora de trabajar? Manía ninguna, solo soy muy perfeccionista. La verdad, excesivamente perfeccionista. Esto implica que como la perfección no existe, porque es imposible hacer las cosas perfectas, que en ocasiones me frustre. Con los años he aprendido a controlarlo, pero no puedo evitarlo. Háblenos de la colección que veremos en MBFW Madrid. Es una colección muy simple y colorida, con la que me encuentro comodísimo. He hecho realmente lo que me apetecía, sin sentirme obligado a seguir aquello que se considera tendencia. ¿Hay alguna prenda por la que sienta especial interés? Yo tengo debilidad por las prendas de cuero. Es un material que me encanta porque es muy noble; y si es un buen cuero, con la vejez o con el uso va mejorando y adaptándose al cuerpo. Creo que todo el mundo debe tener prendas de cuero. Es un diseñador todo terreno. Ha creado joyas, gafas de sol, fragancias, menaje del hogar, relojes…, ¿qué le queda por diseñar? Me encantaría customizar un coche. No diseñarlo por completo, porque eso es muy complicado, pero sí plantear su interior y los pequeños detalles. A lo largo de su carrera ha recibido distintos premios…, ¿qué implican? Recibí la Aguja de Oro en 2002, el Premio T de Telva al “Mejor creador de moda nacional” en 2005, también otro premio de Marie Claire y de Mens Health… Son gratificantes, una forma pública de reconocer tu labor y desarrollo. No lo voy a negar: es estimulante para la marca, pero para mí también. En petit comité, ¿hay algún diseñador que siga de cerca? No especialmente. Yo normalmente suelo ver colecciones y lo que me inspira es su trabajo, en general. Aunque si tengo que nombrar a “el diseñador” creo que sería Balenciaga. Para mí, él fue, es y será el mejor. Bloggers, redes sociales, venta on-line…, ¿cómo se adapta Roberto Torretta a esta nueva era? Por suerte tengo a mi hija María, es ella la que se encarga de todas estas cosas, porque a mí el mundo tecnológico me cuesta. Yo no soy de esa generación que ha nacido con un teléfono en la

“Tengo debilidad por las prendas de cuero. Es un material que me encanta porque es muy noble; y si es un buen cuero, con la vejez o con el uso va mejorando y adaptándose al cuerpo”

En su estudio, en la calle Fereluz, 17 (Madrid), se respira la pasión por la moda, pero también el minimalismo y las líneas puras que inspiran sus prendas.

mano. Aún así, creo que nos estamos adaptando bastante bien en comunicación y en venta. Nuestra web es muy bonita y nos mantenemos activos en las redes sociales. ¿Hay alguna it girl a la siga más de cerca? Es María quién sabe, pero a mí me gusta Gala González. Ella vive en Londres y tiene otro estilo. En el mundo blogger hay un exceso y saturación que me sobrepasa. Lo que en un principio parecía una fuente de opinión libre ahora muchas veces es condicionada y, en cierto modo, ha perdido la esencia. Roberto Torretta es un diseñador, pero también una marca, un estilo, un modo de entender la moda. ¿Cómo cree que se mantendrá en un futuro? Lo que nosotros hemos hecho es despertarnos y meter mucha creatividad en todos los aspectos. El modelo anterior estaba acabado y la creatividad la puedes poner en la parte empresarial, en la comercial y en la de diseño. Ahora hemos cambiado formas, tejidos, ampliado canales de comunicación y muchas más cosas. El futuro es continuar por el mismo camino. Y a todos aquellos que quieran seguir sus pasos, ¿qué les diría? En este momento la gente joven y talentosa tiene que desarrollar la creatividad. No debe limitarse. La clave está en encontrar el equilibrio entre creatividad, innovación y comercialidad. Mi mensaje para todos ellos es que desarrollen su creatividad todo cuanto puedan y que, libremente, aprovechen todas las oportunidades que se les brinden. Hoy día es un diseñador consolidado, pero si no hubieran salido las cosas de esta manera, ¿qué le gustaría haber hecho? Pues yo hubiera sido granjero –risas–, claro que sí. Sería una profesión fantástica con mis plantaciones y mis animales. En serio, me encanta el campo y por eso lo digo, pero no sé qué hubiera hecho en realidad. LA MODA EN LAS CALLES 13

ESTILO

IMPERDIBLES Que no dejarás escapar

Para bien y para mal, todo el mundo habla de ellos. Son tendencia y nos gustan, ¡muchísimo! Es el momento de echar un ojo a las tendencias de temporada y definir, sí o sí, cuáles se han convertido en must. PO R

Pat r i c i a

S e r r a n o

Loewe & Cruz Las hermanas Penélope y Mónica Cruz vuelven a sorprendernos. ¿Lo último? Loewe ha contado con ellas para el diseño de su nueva colección. Sí, han sido ellas quienes, mano a mano, han diseñado una nueva línea tomando como referencia el modelo icónico “Amazona” para desarrollar su proceso creativo. ¿El resultado? Un esbelto y juvenil bolso con un aire funcional y deportivo repleto de detalles que lo convierten en objeto de gran utilidad; eso sí, manteniendo la exclusividad. Disponible en tres tamaños y en varios tonos: negro, marrón, azul o morado (desde 1.600 €).

de la cabeza a los pies, la clave está en los pequeños detalles

Cat Hat Llega el invierno y con él…, el gorro. ¿Tamaños? Diversos. ¿Colores? También. Pero, ¿y la originalidad? Este año más que nunca llegan los Cat Hat, nuevos y divertidos gorros con orejas de oso o de gatita para que le des un toque desenfadado y divertido a tu cabeza. Porque ahora no sólo nos importa abrigarnos del frío, sino también lucir uno de estos modelos con forma de orejitas.

A sus pies Si hay algo que mejor define a la princesa Carolina de Mónaco allá donde vaya es su elegante, glamuroso y, en ocasiones, original estilo. Tanto es así, que en una gala benéfica en el National Museum –en Villa Palom–, la vimos con unos zapatos que “nada tiene que ver con lo que viene a ser”. Los stilettos simulan ser pies, con las uñas pintadas de rojo. ¿Los creadores de la obra? La firma francesa Céline.

Gorrito en angora Kitten Hat, de Accessorize (23,50 €).

Gorra de fieltro con orejitas, de Zara (12,95 €).

14 LA MODA EN LAS CALLES

opinión

Riccardo Tinci.

Querida “bambina” No es la primera vez que los estampados Disney irrumpen en las pasarelas. Si el año pasado el Mickey Mouse de Marc Jacobs se convirtió en el protagonista de las sudaderas de las grandes celebrities, este año ha sido Bambi quien ha venido a presentarnos la nueva colección de Riccardo Tinci –en la imagen–. Amanda Seyfried, Carine Roitfeld o Lilly Collins no han dudado un instante en conseguirla para adaptarla a su propio estilo. Es por esta razón por la que marcas como Pull & Bear o Primark, han lanzado sus versiones, para que cualquiera de nosotras también podamos lucirla. ¿Y tú, ya eres una “bambina”?

Personal shopper & blogger

Jesús Reyes

Versace, Cavalli & CíA. the nudes Te damos una pista..., tienen la suela roja. Sí, has acertado: Louboutin y su nueva colección The Nudes. No importa tu raza o color de piel, enconrarás tu color perfecto. “Los zapatos han de aportar un máximo confort y no captar la atención de un estilismo. Desaparecen como por arte de magia y se convierten en una extensión de la pierna, estilizando la silueta”, explica el diseñador. Una colección cápsula que podrás encontrar en Europa y que quiere convertirse en un básico –tanto de día de noche–, en toda mujer ultra cosmopolita.

Un baño de lujo Hay instantes únicos, que solo son para ti. ¿Un baño? Sí, pero de placer absoluto. Momento de lujo donde los haya, no hay mejor compañero que un aroma de ensueño. ¿Nuestra propuesta? Música chill out, velas y la fragancia inconfundible de Chanel Nº 5. Será tu momento más deseado.

Como coach de la moda tengo que empezar diciendo que espero con ganas estas fechas de cada temporada para ver qué casa parisina, italiana o americana va a realizar la nueva colaboración anual y estelar de la multinacional low cost sueca H&M. La era bloggers y los nuevos tiempos han llevado a que grandes firmas de lujo realicen colecciones especiales a precios asequibles debido a la democratización de la moda. ¿Es una manera de nueva publicidad o simplemente de llenar los bolsillos en tiempos de crisis? Yo creo que es un mix de ambos casos pero que H&M ha sabido aprovechar junto a sus ‘colegas’ en beneficio mutuo. Desde Karl Lagerfeld en 2004 a Roberto Cavalli, Jimmy Choo o Versace, pasando por Lanvin y la Maison Martin Margiela hasta Marni. Este 14 de noviembre le toca el turno a Isabel Marant. Y sea por el motivo que sea, con estas colaboraciones hablamos de MODA en mayúsculas y al alcance de todos. ¡Me encanta! Isabel Marant “Hacer tuya la moda es cuestión de personalidad”, dice.

la moda en las calles

las modas van y vienen, el estilo permaNEce “Todo lo que es moda, pasa de moda. Lo único que perdura es el estilo”, decía Coco Chanel. Y eso es precisamente lo que hemos querido encontrar. Looks desenfadados, del día a día, que demuestran que el estilo va más allá de las modas.

3 Cristina Rovira Torres Comunicación de moda. 25 años Abrigo blanco y leggings de Zara con foulard de Day a Day, botines de Deichmann, gafas de Etnia Barcelona y bolso de Kate Spade New York.

LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ 1 Montse Suárez Agad Abogada y tertuliana DE TV. 45 años Chaqueta de Massimo Dutti con pantalón y cinturón de Guess con camiseta de Pedro del Hierro, bolso de Hermès y zapato de Guess.

16 LA MODA EN LAS CALLES

2 Laura Jiménez Marketing. 24 años Poncho y bolso de Massimo Dutti, pantalón de H&M, camisa blanca de Topshop y sleepers de Bershka.

6 Olga Sanz Gerente en Sueño Mueble. 43 años Chaqueta de punto de Blanco con cinturón de Zara. Pantalón de Stradivarius y botín de Zara. Bolso de Louis Vuitton con anillo trenzado de Bimba & Lola y sello familiar.

4 4 Ainhoa Corres Garitano

5 Arancha Pelayo

publicista. 22 años

Estudiante de diseño industrial. 23 años

Chaqueta de Amaya Arzuaga con jersey de Zara, pantalón de H&M, botas de Tolino y bolso de Farrutx.

Shopping bag de Hakei con pantalón de H&M, suéter gris de y cuello de doble vuelta de Zara. Botas vintage de Nueva York.

5 LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA LA MODA EN LAS CALLES 17

la moda en las calles

las modas van y vienen, el estilo permanesce 8 Marcos González Estudiante.19 años Cazadora, camiseta y zapatos de Zara con pantalón y chaqueta de H&M.

7 Lucía Díaz Estudiante ADE. 25 años Botas de Mango con total look de Zara. Bolso de Bimba & Lola y gafas de Oysho.

LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ PRIMAVER ♣ LA MODA EN LAS CALLES ♣ LA MODA EN

9 9 Inés Pérez - PLA Cuadra Publicista. 22 años

10 Nana Lin Estudiante. 23 años Botas vintage con falda de Maje y Sudadera de Kenzo. Bolso de Hermès.

MODA

top look

10 18 LA MODA EN LAS CALLES

S C

Camiseta de Unna con chaqueta de Pull & Bear, pantalón de H&M, bolso de Racha, Botas de Nicoli, gafas de Zara y sombrero vintage con detalles.

REPORTAJE

Innovation

for Fashion

evolución 3.0 Cuando creías haberlo visto todo, siempre hay algo que te sorprende. Vivimos una evolución tecnológica que no entiende de límites y la moda forma parte de ella. ¿Estás lista para el cambio? P O R

a n a

m a r i a

f e r r e r

En 2006 Alexander McQueen subió a la pasarela la primera imagen holográfica de Kate Moss; en 2011 Burberry dio un más en la

20 LA MODA EN LAS CALLES

M En el desfile de Alexander McQueen, una imagen virtual en tres dimensiones de Kate Moss sorprendió a todos los asistentes. ¡Parecía real!

óviles, tablets, 3G…, dime qué móvil tienes y te diré qué aplicaciones son imprescindibles como buena it girl. Pero vamos más allá. Aún no estaba popularizada la tecnología, cuando en 2006 Alexander McQueen quiso dar una nueva vuelta de tuerca. Era el desfile de su colección de otoño invierno y ante todos sus conocidos e invitados mostró a una Kate Moss virtual. Exclamaciones, aplausos y sobre todo expectación por saber qué habían visto. Una proyección holográfica –o lo que es lo mismo, en 3D–. Como si de una película de ciencia ficción se tratara, el mundo virtual llegó al real antes de lo esperado. Y se perfeccionó. En 2011 Burberry tenía una cita ineludible, la presentación en sociedad de su nueva Flagship Store en Pekín, y no quiso defraudar a sus asistentes: recreó una pasarela en la que se mezclaban modelos reales con holográficas, éstas últimas, al chocar entre ellas se desvanecían y caían como copos de nieve. ¡Espectacular! Un mundo imaginado podía ser real. Era el comienzo de una nueva era digital y la moda, por supuesto, no se iba a quedar atrás. ¿Shopping on line? Eso es cosa del pasado. Queremos más; y lo hemos encontrado. Nos gusta crear, diseñar, perfeccionar, ¡y eso es precisamente lo que nos permite Biombo 13! En poco más de un año y medio de vida sus camisas se han vuelto más que cono-

A través del móvil ya puedes encontrar tus fichajes. La nueva aplicación Shot & Shop te permite fotografiar aquellas prendas que te gustan, ¡y encontrarlas! Bueno, quizá no sea igual, pero sí similar.

inauguración de su Flagship Store en Pekín

LA MODA EN LAS CALLES 21

Nuevas aplicaciones para móviles que te permiten comprar tus “fichajes” o, simplemente, reorganizar o crear outfits con tu armario cidas y sus “biombas” no dejan de crecer: cuellos con strass, puños con abalorios y un sinfín de propuestas que les ha llevado a incluso diseñar un vestido de novia. ¿Lo mejor? Además de contar con su página on line en www.biombo13 ya puedes ver, tocar y probar en su pequeño estudio de la calle Cochabamba 17, en Madrid. Y la revolución continúa. Una de las últimas Apps presentadas y que más nos ha fascinado es Shot & Shop. Tú puedes fotografiar “cualquier cosa” y te buscará su equivalencia en ropa; como sería una fotografía a unas flores o unas bailarinas, se encargará de buscar la misma forma. Además, los resultados se pueden filtrar por precios, formas, colores… ¿Lo mejor? Está disponible en Apple Store y es gratuita. Juan Duyos ya la ha probado y está encantado. ¡Nosotros también! Aunque echamos en falta más variedad en los resultados. Otra propuesta que nos vuelve locas es Dress App, ¡el mejor modo de organizar qué te pones en cada momento! Podrás crear tu propio armario virtual, organizar en tu calendario –y no repetir nunca–, hacer collages con tus looks y presumir de ellos en las redes sociales. Un plus: está asociado con algunas firmas de ropa, como es Asos y Mango, con acceso directo a su tienda on line para tener siempre cerca tus últimos fichajes.

Innovation

for Fashion

Samsung EGO Innovation Project

En la edición de septiembre de MBFW Madrid pudimos ver cómo Samsung prestaba la tecnología al servicio de la moda. En su espacio realizaron varias actividades con las que interactuar y mostrar sus diseños. ¿La propuesta que más nos gustó? Una divertida aplicación en la que tras hacerte una foto, un diseñador o invitado especial –en nuestro caso Moisés Nieto–, comentaba el estilismo y daba su opinión. ¿Te atreves a probar?

Crowdfunding Todos a una Es el poder del dinero colectivo. Uno solo no puede, pero entre todos, se hace la fuerza. ¡Y se consigue! Bajo esta premisa la moda encuentra una nueva vía de escape donde, una vez más, gana el que mejor comunica.

lo que triunfa es

Solo tiene 29 años y ya ha destacado en el mundo de la moda por su capacidad para aunar tradición con

¿No sabes qué ponerte? Con Dress App lo tienes fácil: fotografía tu armario, crea collages, guárdalos en su calendario y comparte en las redes sociales.

moder nidad

Jonathan Anderson Alma creativa de Loewe Firma española buscaba Director Creativo… Y lo encontró. Él es Jonathan Anderson será el encargado de desplegar su fuerza creativa a golpe de sello español.

“La basílica se financiará a través de los donativos de aquellos que busquen espiar sus pecados”, dejó Gaudí en su testamento. Y así sigue la basílica de Barcelona, sin terminar y tan solo financiada por el pago de la entrada de aquellos que acuden a verla. Es un caso histórico de Crowdfunding, pero hay más. Hoy día suman más de sesenta plataformas registradas recaudando fondos para proyectos de todo tipo y tamaño. En Estados Unidos es una realidad; por lo que no es raro que James Franco –con la segunda plataforma más importante tras Kickstarter–, solicite medio millón de dólares para la realización de tres films experimentales basados en su libro Palo Alto. En tan solo quince días consiguió 327.000. Tal es su éxito que en España vemos sur-

gir nuevas empresas de esta índole, como son Projeggt o Verkami. Porque lo que triunfa es aquello único y especial, no lo convencional. En moda, POL mira al futuro innovando en la venta y producción de sus colecciones. ¿Su secreto? A través de propia web www.pol-dsg.com presenta los bocetos de su colección, con prendas divididas en tres categorías. Su idea es reunir fondos y realizar todos los pedidos bajo encargo. ¡Y lo lograron! El pasado 17 de octubre cerraron su campaña KALOS, con fondos suficientes como para fabricar todos los pedidos y hacer un pequeño stock de las prendas más demandadas. ¿Lo mejor? A partir de ahora los verás funcionar como una tienda normal. Gracias a todos, ellos han podido despegar.

aquello único y especial, no lo convencional

Hasta ahora poco sabíamos de él, más que estaba establecido en Londres y que es el accionista mayoritario de la marca J.W. Anderson, también en Londres. Hoy, es el último fichaje de LVMH, quién en una nueva alianza le ha nombrado Director Creativo de Loewe. “Cuando Delphine Arnault y yo conocimos a Jonathan, consideramos de inmediato que podíamos ayudarle a expresar todo el potencial de su firma; una firma innovadora, emergente y que ya entonces era influyente. Al conversar sobre nuestro acuerdo, y según lo fuimos conociendo mejor, comprendimos que, por su conocimiento de todas las facetas del proceso creativo de una marca, y por su capacidad para transformar la tradición en una visión excitante para el presente, Jonathan Anderson era además perfecto como Director Creativo de Loewe”, ha señalado Pierre-Yves Roussel. En una radiografía personal, os adelantamos que este joven cuenta tan solo veintinueve años y que comenzó su carrera como diseñador de moda masculina en 2008, tras finalizar sus estudios en el London College of Fashion. Amplió su actividad con colecciones femeninas que captaron la atención por su corte preciso y facilidad para combinar tradición con modernidad. “Estoy igualmente entusiasmado por unirme a Loewe, una de las más antiguas firmas de lujo del mundo, especializada en artículos de piel, y en la que he encontrado una artesanía excepcional combinada con pureza y ligereza”, dice. LA MODA EN LAS CALLES 23

entrevista

“

Somos lo que comemos y trato de gestionar mi alimentación de la manera más sana posible, sin privarme ocasionalmente de mis pequeños caprichos”

añica, y a mucha honra. Así es Adriana Abenia. Siempre con una sonrisa en la cara, una palabra amable, un chiste fácil. “A mí no me saques fea”, decía mientras grabábamos el making of del editorial de moda. ¿Cómo no reírse con su forma de ser tan espontánea? Lo piensa, lo quiere, lo hace, lo consigue. La viste como reportera en Sálvame, en Telecinco, y Así nos va, en La Sexta. También presentó Me gusta Aragón, en Aragón TV junto a Miguel Ángel Tirado. Pero no se queda aquí, publicó su primera novela, Lo que moja la lluvia, y sigue imparable: “Estoy escribiendo mi segunda novela y tenemos previsto grabar nueva temporada de Me gusta Aragón, el programa que presento en la autonómica de mi tierra y que goza de un gran seguimiento. En la nacional, estamos de reuniones, cerrando cositas, así que no puedo contar nada”, nos cuenta entre risas. De todos los trabajos que has realizado, ¿con cuál te quedas? Esto es como tener que elegir entre tus hijos. Es prácticamente imposible quedarse con uno; todos, a su manera, me han enseñado grandes cosas. Con el que más emociones he gastado ha sido con mi libro Lo que moja la lluvia. Hay mucho de mí en él. Pero me encanta mi trabajo en televisión porque cada día es una aventura. ¿Hay algo que te queda pendiente o que te gustaría hacer? Sacar un single, convertirme en una espía internacional o hacer cine... Enriquece diversificarse y superarse a una misma en las más variopintas actividades que la vida nos plantea. Trabajas junto a grandes profesionales, ¿qué te han aportado? Muchísimo. En mi día a día no dejo de aprender. Me siento privilegiada. Eres una chica siempre sonriente, ¿cuál es tu secreto para ser feliz? Es importante apreciar lo que va ocurriéndote en la vida, quererse y aceptarse tal y como eres. Prefiero no hacer planes a largo plazo y vivir lentamente el día a día. Disfrutar de una taza de té o una deliciosa cena, de un viaje, un bonito mensaje y hacer fácil lo difícil. Y aún así hay días que desterraría de mi memoria...

Adriana Abenia Periodista, modelo, escritora…, ¿se podría pedir más? Sí, que fuera guapa y divertida. Y lo es. Es el rostro del momento –y el de nuestra portada–, con un aire desenfadado y natural, nos cuenta sus proyectos e inquietudes, pero también cuáles son los beauty tips de su día a día. f o t o gra f í a

Pa co

n ava r r o LA MODA EN LAS CALLES 25

Adriana Abenia “Es importante apreciar lo que va ocurriéndote en la vida, quererse y aceptarse tal y como eres. Prefiero no hacer planes a largo plazo y vivir lentamente el día a día” A solas con...

Adriana Abenia Adriana Abenia para el público, ¿para tus amigos? No me llaman de ninguna manera especial. Adriana. Adri lo más cariñoso... Una fragancia Narciso Rodríguez, la del frasco negro, me chifla y soy fiel a ella. Para ellos, los perfumes que huelen a incienso, como el de Comme des Garçons. Una flor Los girasoles, por optimistas. Siempre miran al sol, no se queman ¡y dan unas pipas riquísimas! Una película No me gusta ver demasiadas veces una peli, pierde su esencia. Pero me privan los thrillers, las que me permiten soñar o las que hacen que te pierdas en una estética increíblemente cuidada. Un libro Lo que moja la lluvia, ¿qué esperabas? (risas). La sombra del viento me entusiasmó, por la delicada descripción de Barcelona y las sensaciones de su protagonista. Un proyecto Mi boda en junio. Un amuleto No creo en los amuletos, sólo en mí misma, pero me gustan mucho los gatos negros. Una obsesión París. No puedo olvidarla por más que lo intente.

Eres muy activa en las redes sociales, ¿hobbie o trabajo? Es la suma de ambas cosas. Digamos que he hecho de mi trabajo un hobby. Tengo Facebook, Instagram y Twitter. Creé mi cuenta de la última (@abeniaadriana) a regañadientes, pero posteriormente he creado un vínculo con mis twitteros muy interesante. ¿Qué es lo mejor y peor de las redes sociales? Lo mejor, llegar con un click a miles de seguidores; lo peor, tener que resumir todo lo que te está sucediendo en 140 caracteres. ¿Tu favorita? Twitter, sin duda. Aunque con Instagram puedes jugar a ser una gran fotógrafa o acrecentar tu egocentrismo... ¡Hace años nadie habría subido a la red una foto en paños menores! Televisión, eventos, shoottings…, ¿cómo te cuidas? Me cuido mucho, no te voy a engañar. Hace poco entendí que somos lo que comemos y trato de gestionar mi alimentación de la manera más sana posible, sin privarme ocasionalmente de mis pequeños caprichos. Además no fumo, no bebo y camino bastante. ¿Qué pautas sigues en la alimentación? Tomo muy pocos lácteos (mi objetivo es no tomar ninguno), no como carne a excepción de pavo y jamón serrano, procuro no consumir trigo y tomo chocolate negro y té verde a diario. Además, me acaban de detectar intolerancia al huevo, lo que supone olvidarme de cosas tan deliciosas e imprescindibles como ¡la tortilla de patata! ¿Cocinas tú en casa? No soy fácil de alimentar ni buena cocinera. I kiss better than I cook –risas. Cuando comes fuera, ¿sigues las mismas pautas? No..., me olvido de alguna que otra restricción para poder disfrutar conforme es debido. ¿Te obsesiona el peso? No me importa, solo estar sana y eso conlleva estar delgada. Nada más. Háblanos de tu tocador, ¿qué podemos encontrar? Es una caótica mezcla de decenas de cosméticos y cientos de muestras de productos que me regalan. No faltan los aceites de todo tipo: de rosa mosqueta, almendras, de árbol de té, argán... ¿Algún ritual o secreto de belleza antes de acostarte?

Desmaquillarme con un jabón natural de alepo y laurel. Cuando necesitas tener “buena cara”, ¿qué haces? Dormir. Lo único que necesito es dormir... Y levantarme con un gran vaso de agua templada y zumo de limón. ¿Haces deporte? ¿Cuál? Soy vaga, deportivamente hablando. Pero me esfuerzo en moverme. O bien me subo en la bici estática de casa, salgo a recorrer las aceras o me pongo a bailar en el salón como una loca. Las manos dicen mucho de uno mismo, ¿tú cómo las cuidas a diario? Las hidrato cada noche. Intento no llevar más de tres días el mismo esmalte, para que respiren las uñas. Estoy orgullosa de no habérmelas mordido nunca (risas). Este otoño, ¿cuáles son tus fichajes “beauty”? Los cosméticos naturales (incluida la pasta de dientes). He elegido esta opción porque cada vez llevan más basura los productos que nos aplicamos, debería regularse para no perder todos la salud por el camino...

#Girls

Un juego: Estamos en un programa de TV y tú eres la concursante; tendrás que guardar tres “secretos” sobre ti o aspectos que muy poca gente conozca. Para ello, tienes tres maletas, una pequeña, otra mediana y otra grande. ¿Qué esconderías en cada cual? En la grande, que he robado el Wi Fi al vecino. En la mediana que a veces aplasto los huevos de chocolate de los supermercados y que me encantaba ponerme los tattoos de las bolsas de patatas. Y en la pequeña... que yo vi La dama de rosa y Cristal.

P U B L I R R E P O R T A J E

Sì

Giorgio Armani P.V.P.: 56 € (30 ml.); 78 € (50 ml.); 106 € (100 ml.).

¿Cómo es ella?

Femenina, luminosa, carismática, sofisticada… Ella es única. Su elegancia natural y estilo rebosan magnetismo. Nada en ella resulta sencillo. Jueg a con la ligereza y la profundidad, con la dual idad del negro y el nude –como veremos en su frasco–, con la elegante sensualidad y su sed de libertad. Ella es Sì, es libre, y sabe cómo dar a cono cer su visión del mundo. Entusiasta.

¿Cómo es su fragancia?

Sì a la fuerza Sì a los sueños Sì a la libertad Sì al amor Sì a mí misma

Elegante, seductora, intensa y suav e al mismo tiempo. Su firma olfativa es melo diosa, elegante y única, con la combinación perfecta de tres acordes: crema de cassis, Chipre moderno y delicada madera de sándalo rubia. El cassis –considerado un fruto prohibido–, se enriquece con dos tipos de vain illa sensual y envolvente, que aporta una sensació n adictiva y cautivadora. La rosa de mayo, ader ezada con notas de fresia, combina con elegancia un sutil toque de pachulí. La nota de madera de sánd alo rubia revela el sensual y cálido aroma que mar ca la fragancia con una excepcional sutileza.

Sì es mi homenaje a la feminidad moderna, una irresistible combinación de espíritu independiente, elegancia y fortaleza”, “

dice Giorgio Armani.

LA MODA EN LAS CALLES 27

tendencias Accessorize Collar Nathalie (19,90 €).

& Other Stories

Christian Louboutin Stiletto Geo Punk con puntera (525 €).

Burgundy

Profundo, intenso y deseado. Dicen que es el nuevo negro: elegante, sofisticado y sobre todo básico. Sin embargo, a nosotras nos cautiva por su tono rojizo, próximo al cereza, capaz de iluminar tu rostro en los días más fríos.

Naulover

Igor Bota de agua (29,95 €).

Mirto Blusa de seda (170 €).

Moises Nieto

Roberto Verino Funda para iPad (100 €).

Marks&Spencer Cazadora Perfecto (315 €).

Tous Con pelo de zorro combinado con piel bovina (550 €).

Miranda makaroff para lydia delgado

Elogy Vestido recto con detalle metálico (59,90 €). Tod’s En ante granate y con tacón (580 €).

Javier Simorra

Ikks Jeans con print de leopardo (130 €).

Pinko

Emporio Armani Bolso cartera (550 €).

Gerard Darel Corte recto y detalle en cuero (305 €).

Cortefiel

Burberry

EMPORIO ARMANI

Acosta Tote bag en piel labrada (490 €).

O.P.I Lost On Lombard (16,40 €).

Dior Tono Galaxie 992 (24 €).

Loewe Gafas Mantón en pasta con flores (275 €).

Pedro del Hierro Botín bi-color en ante (210 €).

tendencias

Accessorize Pendientes con forma de lágrima (9,90 €). Carolina Herrera Con puntera y tacón en negro (c.p.v.).

juego de damas Blanco y negro. Un juego sobrio, elegante, atemporal y sobre todo sofisticado. Podrás combinarlo en una única prenda o, por qué no, en el conjunto de tu look. Lacoste Silueta abierta con tobillera (c.p.v.).

Purificación García

Amouage Memoir Perfume chypre anima, hipnótico, ¡obsesivo! (50 ml., 205 €). CORTEFIEL

Emanuel Ungaro

Evita Peroni Con cristal en acabado malva (52 €).

30 LA MODA EN LAS CALLES

Chanel Un clásico por excelencia (630 €).

U by Adolfo Domínguez Corte sixtie sin mangas (124 €).

Adolfo Domínguez Maxi collar plata labrada (39 €).

chanel

Coach City Bag con detalle de borlas (395 €).

Chanel Pincel Kabuki (42 €).

Tod’s Piel de potro combinada (835 €).

Mirto Detalle encaje (110 €).

Laura Bernal Formas geométricas y peplum (210 €).

Nina Ricci City Bag en piel y pelo (c.p.v.).

Pepa Salazar

Jimmy Choo Stiletto Limit con detalle en dorado (550 €).

Devota & Lomba

Mosc

hino

Indi & Cold

Emporio Armani Nail Lacquer en beige (26 €).

Pinko Mocasín con tacón (c.p.v.).

tendencias

Clarins Lapiz delineador Crayon Contour des Yeux (13,75 €).

new barroc Dorado y negro recuperan su protagonismo. Pero no sirve cualquier combianción, ha de ser recargado. ¡Mucho! Brocados, bordados y destellos que evocan los días dorados del barroquismo.

Gucci Maxi brazalete ostentoso (c.p.v.).

L.K. Bennett Piel tipo pitón con bordado en oro (325 €).

Cuplé Con plataforma y punta redonda (189 €).

Caramelo Vestido con brocados (219 €).

Dior J’adore L’or (40 ml., 123 €).

Marciano Guess Palabra de honor ultra sofisticado (252 €).

Guerlain Gloss d’Enfer (29,30 €).

Carolina Herrera

GUCCI

Oscar Carvallo

Bimba & Lola Pendientes diseño barroco (52 €).

Lierac Crema Premium (114 €).

Loewe Sus míticos baúles (c.p.v.).

tendencias

Acosta ño de piel con pu de e nt Gua (100 €). pelo lapín

Dsquared2

Carolina Herrera

Carmen Steffens Botín con hebillas (340 €).

Devota & Lomba

Miguel Palacio

Tous Piel de zorro combinado con piel de bovina (c.p.v.).

a Juanjo Oliv

Hogan Botín de inspiración zarina con piel en el tobillo (860 €).

Emanuel Ungaro

ABRÍGATE Este invierno no pasarás frío. La piel se lleva más que nunca en cuellos, abrigos, mitones y en detalles. ¿Un plus? Podrás lucirlo junto al animal print. Porque el más por el más es un triunfo asegurado.

L’oréal Paris Eyeliner Le Kajal (7,95 €).

BOTTEGA VE

NETA

DAVID DELFÍN

MOSCHINO

DSQUARED2

masculino Ellas querían ser como ellos. Y lo consiguieron. Zapato mocasín, pantalón ancho y chaqueta es su seña de identidad. Feminidad absoluta; muy masculina.

Robert Clergerie Con plataforma, y tobillera en piel (590 €).

Roger Vivier Anillo geométrico (c.p.v.). Bulgari Bolso de mano con cierre en verde (c.p.v.).

IKKS Chaleco de pelo largo (225 €).

Accessorize Guantes negros con cremallera dorada (34 €).

Le Rock Collection Detalle de pedrería en el cuello (1.760 €).

Robert Clergerie Mocasín con plataforma y tacón en blanco (390 €).

SLAVA ZAIT

tendencias

Guerlain L’Écrin 2 Couleurs (39,90 €).

Pinko

Loewe Tipo bandolera, con formas geométricas (2.400 €).

Adolfo Domínguez Blazer corte recto (248 €).

Mirto Blusa de seda estampada (170 €).

AZUL & NEGRO

Tod’s Bolso bicolor con cremalleras (1.050 €).

36 LA MODA EN LAS CALLES

Bottega Veneta

Salvatore Ferragamo

Son los dos tonos de la noche. Deseaban aliarse, ser uno en dos, y así lo hicieron. Simpelmente perefecto, podrás declinar la paleta de azules desde el Klein al marino; siempre con el negro como punto diferenciador.

Bimba & Lola Brazalete de resina (28 €).

Carolina Herrera Vestido con bordado (c.p.v.).

MAC Pressed Pigments Midnight (22,50 €).

Paco Rabanne Clutch metálico (c.p.v.).

Caramelo Falda larga plisada (119 €).

Adazabal Broche con amuleto en azul y negro (99 €).

Chanel Brazalete rígido con el logo (1.190 €).

Manemane

Giorgio Armani Vernis 701 Bleu d’Armani (26 €).

L’oréal Paris Le Vernis Glitter 844 Sultry Sapphire (5,95 €).

Bulgari Piel drapeada y cadenas (c.p.v.).

Fay

Hunter Colección Rag & Bone (225 €).

Carolina Herrera

Emanuel Ungaro

LACOSTE

Marciano Guess Mini vestido en glitter (125 €).

Nina Ricci City Bag tamaño medio (1.350 €).

tendencias

Jimmy Choo Botín Fauna,abierto con encaje (875 €).

Chanel Brazalete plexi transparente con logo (1.090 €).

semi-velado Es como el aleteo de una mariposa. Muestra, sin enseñar. Insinúa, sin decir. El tejido pierde consistencia y se vuelve etéreo. Nos cautiva y lo encontramos en variedad de colores y estampados.

Bimba & Lola Botín con tacón cuadrado (165 €).

no Roberto Veri

U by Adolfo Domínguez Blusa con bolsillos (49 €).

Dior

Loewe

Teresa Helbig

Carolina Herrera Blusa en negro (c.p.v.).

Javier Simorra Camisa semi abotonada (118 €).

Gerard Darel Con detalle en el frontal (170 €).

Zara Negro, con tejido combinado (59,99 €).

pinko

Kenzo Flower In The Air (50 ml., 76 €).

Mango Animal print con tejido semi velado (c.p.v.).

CHANEL

Louis Vuitton

Nina Ricci

tendencias Lottusse Cartera de mano (669 €).

Anthony Morato Americana beige (139,90 €).

Hermès Gemelos geométricos (c.p.v.).

le male

Para ellos la moda también tiene un signficiado: les identifica, abre al mundo su estilo de vida. Les gusta mezclar, innovar, ser casual y al mismo tiempo formal. Inventa reglas donde no las hay y descubre un universo que gira en torno a “le male”, el masculino.

Hugo Boss Watches Driver, el nuevo modelo sport chic (255 €).

CORTEFIEL

Mango Rebel Hero (19,79 €).

Marciano Guess Abrigo formal (410 €).

Fred Perry Jersey con tartán (165 €). Gucci Antony Morato Calzado informal (109,90 €).

les verás con camisa de cuad ros y americana, pero también co n sudadera y calzado más casu al Dsquared2

Mirto Camisa tartán (79 €).

Roberto Verino

Remington Touch Control (79,90 €).

Lancôme Men Contorno de ojos Génific HD Yeux (40,69 €).

ICE ICEBERG

Woolrich

Calvin Klein Jeans

Philipp Plein

Devota & Lomba

X Andan Vaquero customizado (c.p.v.).

entrevista

Alex

SANCHEZ El chico por el que todas suspiran

Nos vamos a Nueva York. ¿La razón? Está él. Con una belleza natural y una mirada penetrante, Alex Sánchez demuestra que tiene mucho más que físico en el arte de la seducción. “Impaciente, sincero y perfeccionista”, así se autodefine él. Pero queríamos saber más, ¡y nos lo ha contado! P O R

P a t r i c i a

S e r r a n o

on mucho camino recorrido, pero con bastante por recorrer, Alex ya ha desfilado para Roberto Verino, Emidio Tucci, Pepe Jeans o Eduardo Rivera, por mencionar a cuatro entre una lista muy amplia de diseñadores y marcas. Sin embargo, sus aspiraciones van mucho más allá, y lo primero para él es terminar sus estudios y tener una formación. “Soy modelo y sé que mi trabajo se lo agradezco en mayor medida a mi físico, pero no me considero un hombre objeto; tengo muchas más inquietudes y retos por alcanzar”, nos cuenta. Actualmente reside en Nueva York, pero sus inquietudes y las nuevas oportunidades que no cesan de llegar le impiden determinar su próximo destino. ¿De momento? Disfrutar de su estancia y conocer gente nueva. “Me considero una persona sociable, cercana y transparente. Cualquiera ve rápidamente como soy al poco tiempo de conocerme”, dice. Con carácter extrovertido y amable, asegura que la belleza para él no lo es todo porque “algún día se marcha”. Y es que tiene razón. Sin embargo, hemos insistido para que nos cuente cuáles son sus secretos para mantenerse en forma y…, ¡conquistarnos! Has desfilado para grandes diseñadores, ¿cómo surgió éste afán por la moda? Ha sido todo muy rápido. Siempre me ha gustado la ropa, pero hace años tampoco pensaba que desfilaría en un futuro para eminencias de la moda. Con los años personas de mi entorno me decían que encajaba como modelo. Y al final de un verano tomé la iniciativa de mandar unas fotos en la playa a la agencia Traffic Models. ¡Fue un acierto! Me respondieron interesados y tuve una entrevista. Les gusté y ahí sigo con ellos. Todo el mundo tiene alguien a quien admira o a quien le gustaría parecerse. ¿Cuál es tu referencia en el mundo de la moda? Seguramente Garrett Neff, porque es el tipo de modelo clásico que siempre esta ahí y a su trabajo no le afectan las modas estéticas.

“La gente se piensa que para ser modelo sólo hace falta tener una cara bonita. Ha tenido oportunidad de trabajar para una lista interminable de diseñadores reconocidos internacionalmente.

42 LA MODA EN LAS CALLES

A FONDO Es el chico guapo del momento. Va a clases de boxeo para desestresarse y en Nueva York continúa sus estudios y lanza su carrera como modelo.

Y una belleza se contempla mejor cuando se ve acompañada por la actitud del modelo”

LA MODA EN LAS CALLES 43

Alex

SANCHEZ

Aparte de desfiles, también hemos podido verte en editoriales de moda. ¿Con qué disfrutas más: pasarela o fotografía? En las dos disfruto mucho y aprendo cosas nuevas. Parece una tontería pero inmortalizar un momento y obtener buen resultado es un trabajo que requiere tiempo y dedicación. La gente de fuera piensa que para ser modelo sólo hace falta tener “una cara bonita”. Se equivoca; una belleza se contempla mejor cuando se ve acompañada por la actitud del modelo. Y hay que saber meterse en el papel de lo que el fotógrafo pretende transmitir. No es algo fácil y nadie se para a pensar lo que supone hacerlo. Pero ambas son dos campos distintos: en la pasarela disfrutas el momento y sabes cómo lo has hecho, en la fotografía tienes que esperar al resultado. Tengo que decir que soy un chico muy perfeccionista, y a veces en el mal sentido. Has tenido oportunidad de trabajar para una lista interminable de diseñadores internacionales. Aun así, ¿alguien más para quién te gustaría trabajar? Sí, y aunque todavía me quedan muchos, me siento muy afortunado por mis trabajos realizados. Me gustaría poder trabajar para Versace, es mi marca favorita. ¡Me encanta la mitología griega! Eres de Madrid pero actualmente vives en Nueva York, ¿qué se te ha perdido ahí? Concretamente estoy en el Distrito Financiero estudiando Business Managament. Me quedaba un año para finalizar mis estudios y pensé que no había mejor sitio que este para acabar y salir al mercado laboral. Además, desde aquí se mueve todo el mundo de la moda, por lo que me da

Secretos confesables belleza Él

Solo para ellos

Se cuidan, pero nadie lo sabe. Su belleza es natural y las finas arruguitas y líneas de expresión forman parte de su encanto…, ¿o no? Os contamos sus secretos de belleza. Porque ellos también se cuidan frente al espejo.

44 LA MODA EN LAS CALLES

Just, de Just Cavalli (c.p.v.). Barro exfoliante Skin Minerals for Men, de Giorgio Armani (34,80 €). T-Pur Anti Oil & Wet, de Biotherm. Textura gel-polvo hidratante y matificadora (c.p.v.). Crema de Afeitado, de The Organic Pharmacy (29 €).

“A pesar de trabajar como modelo, no me considero un hombre objeto. Tengo muchas más inquietudes y retos por alcanzar” mayores facilidades para compaginar mis estudios con los trabajos de modelo que van saliendo. Pero por otro lado, aquí parece que al día le faltan horas, y me altera la velocidad a la que camina y se mueve la gente. ¡Es estresante! Todo el mundo tiene algo que hacer. ¿Cuál es tu válvula de escape contra el estrés? Me he apuntado con un par de amigos a un club de boxeo para descargar adrenalina –ríe. Además, a lo largo del año intento ir al gimnasio; y cuando no, salgo a correr. Ahora suelo salir a correr cuatro veces por semana. A veces me cuesta mucho pero puede más mi fuerza de voluntad. Además, después de hacerlo ¡me siento nuevo! ¿Y tus hobbies? La tecnología y el cine son mis debilidades, aunque reconozco que me hago adicto a cada serie buena que empiezo. ¿La última? Breaking Bad. ¡Se la recomiendo a cualquiera! Hay también dos deportes que no perdono cada vez que puedo escaparme: el snowboard y el wakeboard. ¿Cómo es tu look de cada día? La verdad es que no tengo un look predefinido, cada día me pongo lo que se me ocurre al levantarme. Y si con algo soy más selectivo, es con los zapatos; me gustan mucho los Hudson o Dr. Martens. Pienso que la ropa es una de las cosas que más denota nuestra personalidad y nuestro carácter; y yo soy una persona sencilla.

Ellos dicen que no conocen límites, más que los que quieren ponerse. Pero a la hora de cuidarse, saben hasta dónde quieren llegar. ¿Botox? Quizá sea demasiado para muchos de ellos; pero día a día ya tienen su propio tratamiento facial y contorno de ojos, porque su piel es más gruesa, les gustan las texturas ligeras y saben que en la limpieza y la hidratación está la clave. No es de extrañar que enciendan el radar en cuanto escuchan la palabra afeitado. Este es el gesto que más frecuentan y que más deteriora su piel. Tanto es así, que siempre les verás cuidando su barba,

¿Y la alimentación? ¿Te preocupa? No hago grandes maravillas con la comida. Tengo la suerte de ser de constitución delgada por mi familia, aunque es evidente que para mi trabajo algo me cuido. Intento comer mucha proteína y dejar los carbohidratos para el desayuno y la comida. Dulces y comida basura sólo para ocasiones especiales. Bueno…, ¡por lo menos una vez por semana! ¿Y para cuidar tu estética? Nada especial. Soy de piel seca, así que sobretodo crema hidratante para la cara. Creo que por encima de los productos está tu estilo y ritmo de vida. Dormir bien y librarme del estrés siempre que puedo son el mejor antídoto para sentirme perfectamente. Todo el mundo tiene un sueño. ¿A qué aspiras en unos años? Vivo más el día a día. Lo primero para mí ahora es mi carrera, y estoy centrado en acabarla. Pero no rechazo ningún trabajo que no me haga renunciar a ello. Así que, aunque sea más difícil prefiero ir poco a poco en el mundo de la moda. Una vida ajetreada y con muchas puertas que se abren. ¿Lo más importante para ti? Os contesto con un refrán: “Quien a buen árbol se arrima, buena sombra le cobija”. Es decir, mis amigos y mi familia. No paro de conocer a mucha gente nueva y, sin embargo, amigos tengo pocos y estoy más que satisfecho. Haga lo que haga o esté donde esté, procuro cuidar y mantener las buenas amistades. Eso es para mí es y será siempre lo primero.

más aún cuando tiene tres o cuatro días, intentando evitar los granitos y sobre todo, conseguir una estética arreglada. Son muchos los que se han sumado al rollo Hispter, lo sabemos, pero nosotras les preferimos bien recortaditos –o en su defecto, afeitados, sin más. Por este motivo hemos seleccionado sus básicos para este invierno. Cuidar, hidratar y sobre todo limpiar. Porque nos gusta abrazarlos, besarlos, sentirlos y, sobre todo, identificados por su aroma. Una colonia, en un hombre, es más que una seña de identidad; forma parte de su personalidad.

“un verano tomé la iniciativa de mandar unas fotos en la playa a la agencia Traffic Models. ¡Fue un acierto! Me respondieron interesados y tuve una entrevista”

una Salpica el rostro con agua caliente y aplica pequeña cantidad de espuma de afeitar.

sobre el rostro Humedece otra vez la brocha y aplícala de el vello. ablan y ma espu para que la brocha haga

húmeda Distribúyela con una brocha de afeitado en la zona deseada.

Después del afeitado, ¡di no al alcohol! Solo , irrita más la piel. Utiliza un sérum hidratante de rápida absorción, que la calme.

anti edad Finalmente, aplica una crema hidratante de la piel. iento jecim enve de s signo para combatir los

rfecto 5 pasos para un afeitado pe LA MODA EN LAS CALLES 45

reportaje P O R

En el estudio de…

P a t r i c i a

S e r r a n o

Hay quienes no creen en los retos inalcanzables, no conocen el significado de lo imposible y luchan con perseverancia hasta alcanzar sus sueños. Así es Diego Estrada. Y con solo 23 años cuenta con el privilegio de crear su propia marca e incluso haber diseñado para Eugenia Silva.

46 LA MODA EN LAS CALLES

Diego Estrada

“Pasen y vean” De Don Benito a Madrid y de Icade al Instituto Europeo de Diseño. “Cuando llegué a Madrid me matriculé en Icade para hacer E2. Siempre me había gustado la moda pero fue en mitad del curso cuando me replanteé mi futuro. Perdí un día de clase para ir al IED a pedir información. ¡Definitivamente era lo mío!”, nos cuenta. Comenzó trabajando en Fun&Basics, pero ha colaborado junto a Juanjo Oliva o David Delfín. Ahora, lanza su propia firma e incluso debuta en la pasarela Samsung EGO de MBFW MADRID. “Quería que todo saliera perfecto, y así sucedió. Me quedé con muy buen sabor de boca”, asegura. Elegancia, limpieza y sencillez son definitivamente los atributos que mejor defininen a sus diseños. Con líneas muy rectas y depuradas, en tejidos vaporosos de organza y gazar, sus prendas dejan en entredicho su visión de la mujer contemporánea, una mujer que desprende delicadeza y elegancia mientras camina. Pero, ¿cuál es su fuente de inspiración? “Hago uso de mi ingenio, cojo un papel y un lápiz y, como en la antigua usanza, me pongo a dibujar”. Entramos en su estudio y descubirmos, ¡que él es uno de los creadores de Mr. Boho! En definitiva, este chico dará mucho que hablar.

En el estudio de... D ie g o E st ra d a

“Cuento con varios proveedores en España y alguno de la India para conseguir los tejidos que necesito, aunque también acudo a ferias”.

En su estantería, los zapatos que diseñó en su proyecto final de carrera, inspirados en Zurbarán.

Un espacio amplio, limpio, blanco y perf para dejar entrar la luz del día ectamente acristalado y con detalles en verde.

sin “Todo mi trabajo lo llevo interiormente, expresarlo; pero no paro hasta conseguir lo que me propongo” Acaba de lanzar en octubre su nue gafas Mr. Boho. Disponible onl va colección de ine (www.mrboho.com) o en tiendas Cool the sack, Pop i& hafner o Blanch & Mutton. Desde 62 €.

¿Su último paso? Una nueva colección de relojes Mr. Boho, con una mezcla vintage con correas de color y estampados.

os “Que la gente cuente contigo y te envíe fot con tus creaciones es lo más gratificante”

Nada mAs entrar, dirijimos la mirada a su cole cción de vestidos de diversos colores y diseños, algu nos de ellos presentados en Cibeles. Los precios varían en función del tejido. Sus precios A partir de 400 €.

LA MODA EN LAS CALLES 47

Hannibal Laguna

Agatha Ruiz de la Prada

mbfw mercedes benz fasion week

P O R

Paula

V i lla r

J i m e na

A z i n o v i c

Estampados vibrantes, una puesta en escena inigualable y música con significado. Entre las metáforas más providenciales de Ana Locking y los pies Waterproof de Martín Lamothe, vivimos una edición renovada, con ilusión y, como siempre, con mucho talento. Es MBFW Madrid. No todo fueron buenas noticias cuando nos enteramos de que este año David Delfín no desfilaba. A su vez, muchos de nuestros veteranos más prestigiosos también han ido dejando un hueco en el calendario MBFW MADRID. Sin embargo, hay un ingrediente esencial que nos mantiene unidos a todos los que, año tras año, tenemos una cita obligada: la pasión por la moda. Todo empezó en 1985 en una carpa de la Plaza de Colón con seis diseñadores de Madrid. Más tarde, el museo del Ferrocarril de la Antigua estación de Delicias, pabellones de la Casa de Campo y, desde 1996, Ifema, fueron dando forma al gran punto de referencia de la moda y la creación en España, la Pasarela Cibeles; hoy, MBFW MADRID. Un punto de encuentro entre talento creativo y nuevas propuestas, en el que siempre está en juego el equilibrio entre creatividad y negocio. Nuevas tendencias recogidas en colores, tejidos, complementos, influencias, pero sobre todo, historia. Este año vimos a Juan Vidal entrar por la puerta grande y terminar galardonado con el premio L’Oréal a mejor diseñador. Duyos nos sorprendió con el vestido solidario que lució Nieves Álva-

48 LA MODA EN LAS CALLES

rez dedicado a todas aquellas mujeres que luchan por el cáncer de mama. También vimos actuaciones en directo espectaculares como la del bailaor flamenco Rafael Amargo o la actuación de un grupo de cante, mientras desfilaban las modelos para Francis Montesinos. Pero no solo hubo arte español, sino que la diseñadora María Escoté optó por enfocar tanto sus diseños como la puesta en escena con una temática principal: una bailarina de pole. Dolores Cortés convirtió la pasarela en un punto de encuentro entre la cultura de oriente y de occidente. Un salón de café de lo más british fue el escenario de una colección que evocaba a la India. Otra sorprendente actuación fue el baile africano llamado djembé al comienzo del desfile de Montse Bassons, que nos preparaba para ver una colección llena de estampados, texturas y complementos étnicos. Aún así, el toque exótico nos lo dio nuestro invitado especial, Perú. De la mano de Meche Correa, entre otras, reflejaba sus raíces trasladadas a telas e impresiones características de su tierra. Cada uno en su estilo y a su gusto. De punta en blanco o total black,

Francis Montesinos

Un lujo de detalles

Cada diseñador supo exprimir su ingenio y gusto para dar un resultado impresionante.

sitka semsch

moisés nieto

meche correa

MBFW MADRID quiso buscar un punto diferenciador; y lo encontró. Contó con Perú como invitado especial en su edición de septiembre 2013

Ana Locking

A FONDO...

como la combinación que hizo en su colección Etxeberría, ya sea en vestidos baby doll, pantalones, drapeados o zapatos..., el blanco y el negro fueron los colores principales que la mayoría de los diseñadores incluyeron en algunas de sus prendas. Descubrimos como tras ese escenario con diferentes luces, colores, formas y decorados primaban diseños en los dos tonos más opuestos que existen. Aún así, cada diseñador supo exprimir su creatividad y gusto para darnos unos resultados impresionantes. ¡Se abre el telón! Idas, venidas, un backstage en plena ebullición y momento de relax que invitaban a la diversión en el Kissing Room del Cibelespacio. Una explosión de colores en gasas, crêpe o tafetán sobre prendas de escotes asimétricos y cortes desestructurados. Así abrió el primer día MBFW Madrid el argentino afincado en España, Roberto Torretta. Un homenaje a los treinta años de profesión. Una colección llena de vestidos que hablaban por sí solos que dejaba a la vista el diálogo entre cuerpo y tejido. Un guiño a la elegancia de una mujer casual e innovadora. En la que dejó entrever alguna prenda con uno de sus materiales fetiche, como es el cuero. A él se unió Duyos con sedas y transparencias que recorrían los cuerpos con ligereza. Siluetas fluidas y colores turquesas, aguamarina y grisáceos. Juanjo Oliva también estaba de celebraciones. Diez años sobre las pasarelas en los que su concepto de mujer no ha dejado de sorprendernos. Este año formaba un juego óptico de estampados y manchas de color. Eso sí, sin dejar de lado su ADN. Ana Locking quiso reflexionar sobre la necesidad de creer que tiene el hombre, y como la fe es la única que puede llevarle a la búsqueda de la felicidad. No sólo en su aspecto religioso, sino en la confianza en uno mismo y en la fuerza interior para mantener un equilibrio entre materialismo y espiritualidad. Más allá de la estética y la vista, la moda nos puede transmitir una variedad de sentimientos y sensaciones que no podemos llegar a imaginar. Y entre tanto y tanto, queremos destacar algunas de las tendencias mas it que se pondrán de moda en la próxima temporada. Vestidos ligeros y vaporosos como los de Ailanto, mezclados con bordados en tweed y como prenda estrella el mono oversize, las gabardinas o cazadoras deportivas o

LA MODA EN LAS CALLES 49

Devota&Lomba

Sara Coleman

me r c e de s b e n z fa s i o n w e e k

Sita Murt

mbfw

50 LA MODA EN LAS CALLES

Martin Lamothe

ción futurista que sugiere al espacio interestelar. Sara Coleman y sus materiales tecnológicos dieron nombre a su colección Organic Code, con prendas sencillas y muy comerciales. Para los 60 también hay un hueco: Teresa Helbig nos traslada a un ambiente bohemio con encajes, mini shorts, botas altas o maxi vestidos. No podían faltar las coloridas prendas de Aghata Ruiz de la Prada en siluetas piramidales, globo, enormes volantes y neoprenos. Ni tampoco el estilo único de Maya Hansen con sus conocidos corsés. Los bordados joya y lentejuelas fueron esta vez de Miguel Palacio para Hoss Intropia al igual que los toques plata para los brillos de la noche de Ángel Schlesser con Alba Galocha como encargada de abrir el último desfile. Joaquín Ferrer colaboraba con Hannibal Laguna creando en exclusiva el diseño de sus zapatos para conjuntar sus trazos caprichosos.

Francis Montesinos

Amaya Arzuaga

Maya Hansen

Roberto Verino encargado de evocar la mujer latina siempre acompañada del típico gentleman representado por uno de nuestros modelos más internacionales, Jon Kortajarena. Los detalles florales fueron el punto fuerte de muchos de los diseñadores. La primavera y sus flores no pueden quedar de lado. Ya sea con estampados típicos asiáticos, como presentó Juan Vidal en su colección Marguerite, o los detalles florales en los diseños de Vitorio&Lucchino, que nos sorprendieron con un estilo retro. El toque artesanal lo pusieron Ion Fiz con detalles de piezas de autor en sus prendas y acabados distinguidos, y Juana Martín con una colección cuidadosa y tratada con mimo en cuanto a la dedicación de sus piezas. PVC o reciclaje de las botellas PET son algunos de los materiales más inusuales y llamativos utilizados para hacer las prendas. El primero de ellos lo vimos en Andrés Sardá evocando los años 50 en una colec-

Sinergia perfecta entre talento creativo y nuevas propuestas, en el que siempre está en juego el equilibrio de creatividad y negocio

Un lujo de detalles

Victorio&Lucchino

Roberto Verino Maria Escote

ON TOP

Turbantes o sombreros ¿Qué eliges?

LA MODA EN LAS CALLES XX

Duyos

Juanjo Oliva

Si sigues la moda, no pierdas detalle. La próxima primavera/verano se llevarán sombreros, tocados y turbantes imposibles. De mil colores, echa un vistazo a las peinetas de Francis Montesinos –aquí te dejamos una–, y toma nota para las ferias andaluzas que vienen en primavera. Si en verano estás agotada de que te dé el calor en la cara, no dudes en apuntarte a llevar unos turbantes como los que nos enseñan Montse Bassons, Dolores Cortés o Roberto Verino. Y si por el casual quieres algo de diario, fíjate en los sombreros de Juanjo Oliva o Duyos. Para algo más arreglado o un día especial utiliza tocados como los de Ion Fiz o Victorio&Lucchino. Por último y para las más atrevidas, escoge complementos como los de Andrés Sardá. Andrés Sardá

Maria Barros

Ion Fiz

Miguel Palacio

Miguel Palacio Roberto Verino

Amaya Arzuaga, con cortes asimétricos y leves volantes en seda, evoca la delicadeza de una mariposa y el vuelo de un murciélago. Devota&Lomba propuso un puzzle de prendas. Piezas desordenadas con predominio de la estética Baby Doll en mostaza y blanco. Rabaneda hace una propuesta de una mujer firme y segura sobre siluetas ligeras y relajadas. Maria Barros aparece con la llamativa idea de crear una colección basada en los procesos creativos del vino a través de tonalidades cítricas y florales sobre seda, gasa y algodones. Moisés Nieto abrió la pasarela con una colección que homenajeaba a su madre, Lola. Intensos azules, colores empolvados y el amarillo. Sita Murt recrea un mundo minimalista dulce y suave a partir de prendas de punto mezcladas en tonos pomelo y blancos. After, la colección de Carlos Diez, siempre con estampados de smiley y apliques metálicos. El toque enérgico lo aportó el modelo Sebastián Sauvé abriendo el desfile montado en su monopatín. Y entre tanto desfile y tanto exotismo, MBFW MADRID puso el acento en la identidad latina y abrió sus puertas al diseño iberoamericano con Meche Correa, Sitka Semsch y Jessica Butrich, que nos trajeron lo mejor de la cuna del Imperio Inca. Un invitado muy especial para ponerle punto final a nuestra edición más cosmopolita de Cibeles.

P O R

entrevista

A N A

M A R Í A

F E R R E R

Úrsula Mascaró En equilibro perfecto

Divertida, estilizada y subida a unos stilettos de Úrsula Mascaró, la firma que lleva su nombre. Madre, empresaria, diseñadora e inagotable, visitó Madrid en la inauguración de su nueva Flagship Store. Nació en Menorca, pero pasó seis años estudiando en Milán. Los veranos volvía a casa y “a la fábrica”, allí donde su abuelo comenzó haciendo zapatillas de ballet bajo el nombre de Rúbrica y donde su padre continuó el negocio con zapatos para otras marcas, aunque también tenía sus diseños. “Tienes que poner tu nombre, Jaime Mascaró”, le propuso en uno de aquellos veranos Úrsula a su padre. Eran los años ochenta y comenzaban a oírse nombres como Adolfo Domínguez, Pura López, Giorgio Armani... Sin embargo, el cambio llegó mucho después. “Comenzamos a exportar. Fue un punto de inflexión porque ya no era una marca española, era una marca internacional. Fue la clave para que la empresa evolucionase hasta donde estamos ahora”, nos cuenta Úrsula Mascaró en la inauguración de su nueva Flagship Store en Madrid, en la calle Claudio Coello 61. Un evento al que no podían faltar muchas caras conocidas. “Les mimamos mucho, siempre que necesitan un zapato Quique y Susana están ahí para prestarlo”; reinventando una vez más el universo fucsia y negro que tanto le identifican. ¿Cuál ha sido la clave del éxito? Mira nuestro nuevo logo: “This shoe was made with love” (éste zapato está hecho con amor) y es verdad. Se han hecho con cariño, porque el equipo que dirige la empresa lo hace con ganas: tenemos ilusión, la misma meta, entusiasmo… Mi hermana se dedica a admi-

“Si eres cool, en este momento llevas unos stilettos” 52 LA MODA EN LAS CALLES

URSULA MASACÓ Estuvo en Madrid en la inauguración de su nueva Flagship Store en Madrid, en Claudio Coello 61.

flashsip En el scaparte se lee su nuevo slogan “These shoes where made with love”

nistración y exportación, mi ex marido a expansión, Quique y Susana a comunicación... Todos hacemos que funcione. ¿Es fácil trabajar con la familia? Para mí, ahora sí. Cuando tienes veinte años las cosas son diferentes. Pero ahora soy yo quien organiza y marca los tiempos, ¡es facilísimo! ¿Dónde encuentras la inspiración para todos los diseños que presentas? Tocaré madera…, pero no lo sé. Tengo tantas ideas que me tienen que parar, en la fábrica me dicen “no hagas tantos”. Incluso se enfadan y hacemos reuniones para ver qué producimos y qué no. No es por presumir, pero es que realmente me gusta, pienso en lo que me encantaría para mí y no me canso. ¿Cuáles son tus zapatos preferidos? En estos momentos son estos –unos stilettos en piel de potro con print de leopardo–, pero cada temporada me compro quince pares y uno acaba destrozado. Este verano me ha pasado lo mismo con una sandalia; tengo quince sandalias y no sé por qué siempre usaba una y, el resto, todas nuevas en el armario. Te encuentras cómoda…, y a veces voy a cenar, me pongo un zapato y no he terminado de bajar las escaleras y ya estoy subiendo para cambiarme y ponerme otro. ¿Tú llevas tus propios zapatos siempre? Siempre, siempre, siempre. Incluso cuando hacemos un zapato nuevo yo me lo pruebo y hablo con el técnico para decirle dónde me duele para mejorarlo. ¿Nunca has sido infiel? No, jamás. A parte de unas zapatillas de deporte y unas chanclas para la ducha…, encuentro todo lo que necesito ya sean bailarinas o taconazos.

Yo creo que ya no hay tendencias, no hay moda, hay un look. Cada cuál tiene su look

¿Ahora qué tendencias se llevan? Si eres cool, en este momento llevas unos stilettos. Para mí la plataforma es muy cómoda, porque te hace mucho más alta sin necesidad de llevar taconazo; por comodidad se puede seguir llevando, pero en este momento triunfa el stiletto, Úrsula Mascaró, Pretty Ballerinas, Pretty Loafters…, háblanos de todas tus marcas. Mi marca es para una mujer más sofisticada, más femenina, que quiere unos taconazos. Pretty Ballerinas fue un guiño a las zapatillas de ballet que hacía mi abuelo; mi ex marido quería venderlo on line y nos pareció lo más sencillo… Después abrimos una pequeña tienda en Londres, en Brook Street, y cuando nos quisimos dar cuenta todo el mundo pedía “las pretty”. Pretty Loafters ha sido nuestro último proyecto, porque queríamos contar también con una gama de slippers. Lo mejor es que estas marcas visten a la misma mujer: puedes llevar la bailarina durante el día, pero de noche el tacón te hace un poco más mujer, solo con la manera de caminar. ¿Te fijas en los zapatos de otras personas? ¡Claro! A veces yo digo: son Pretty o son míos. No puedo evitarlo. Me emociono cuando estoy en el aeropuerto y veo pasar mis zapatos. Sí, la verdad, me gusta. Me encanta, los hemos hecho con todo el equipo, con muchas ganas… Nos sigue emocionando. Es importante ver cómo la vida misma te puede emocionar. Porque si tienes que destacar algo, ¿qué sería? El equilibrio. Un equilibrio entre calidad, precio, diseño, comodidad y servicio. Tanto en las tiendas como de post venta, es lo que hace que un zapato sea diferente, único y especial. ¡Y que si compras una vez, repitas! LA MODA EN LAS CALLES 53

itgirls

MARÍA LEÓN “yo ya llevo cinco años con mi blog y sigo igual de ilusionada que el primer día” María León posa en la alfombra roja, y siempre que puede sube un post con sus looks y su día a día.

54 LA MODA EN LAS CALLES

barbara crespo Cada outfit lo elige ella con sumo cuidado; su marido se encarga de las fotos y su blog cuenta con miles de seguidores.

ace diez años nadie hubiera imaginado que existiría la profesión de blogger como para poder ni siquiera desear ejercerla y a día de hoy vivir de ello es el sueño de todo fashionista. En España hay 80.509 blogs de moda en activo y no lo digo yo, las cifras las recoge el National Institute for Technology and Liberal Education, quien además afirma que el peso que los blogs nacionales ejercen a nivel mundial es de un 2,8%. Esto, ¿qué quiere decir? ¿Se puede vivir de ser blogger? ¿El fenómeno blog empieza ahora o hemos tocado techo? Tres de las blogueras más importantes de nuestro país han querido concederme en exclusiva una entrevista y van a ser ellas las que den las respuestas de todas estas y otras preguntas para despejar, de una vez por todas, las incógnitas y misterios de una profesión que ya se considera oficial en países como Francia o Estados Unidos. Estefanía de C2T Con dos Tacones (www.estefaniapersonalshopper.blogspot.com.es) es una de las bloggers más conocidas en nuestro país. En la entrevista que me concede para www.coolhuntinginmadrid.com afirma que “se puede vivir de ser blogger, de hecho hay algunas que lo hacen, aunque pocas. Yo vivo de mi trabajo aunque sí es cierto que el blog me aporta algunos ingresos extra que a la vez invierto en él como puedan ser en fotografía o en el diseño”, dice la trendsetter.

I wanna be a

BLOGGER El fenómeno blogger parece haberse convertido en un negocio rentable para muchas en tiempos de crisis: altos ingresos publicitarios, embajadoras de firmas de lujo e invitadas VIP a todo tipo de eventos. Muchas lo intentan pero no todas lo logran. Os contamos las claves de las que sí alcanzan el éxito. P O R

J e s ú s

R e y e s

LA MODA EN LAS CALLES 55

itgirlS

VEGA ROLLO

Es una de las musas del momento. Su blog, Daisy Vega, se ha posicionado entre el TOP 10. Para conseguirlo, ha invertido mucho tiempo y esfuerzo.

“El fenómeno blogger no ha hecho más que nacer”

estefania Es la creadora de C2T y, para ella, ser blogger es un hobbie que aporta algunos ingresos extra, aunque no puede vivir de ello.

56 LA MODA EN LAS CALLES

Otra famosa it girl y street styler es María León, de Marialeonstyle.com, quien no discrepa en absoluto con su colega reconociendo que “sí se puede vivir de un blog, pero se necesitan muchas horas de trabajo, mucha constancia y dedicación, y no perder nunca la pasión por lo que haces. Yo ya llevo cinco años con mi blog y sigo igual de ilusionada que el primer día”, cuenta María. El nombre de Vega Royo-Villanova suena cada vez con más presencia en importantes desfiles o eventos de moda porque Daisy Vega, su nombre blogger, es la nueva musa de la moda para sus miles de seguidores. Aquellos que le han permitido poder vivir de ello. Pero llegar hasta la cima no es camino fácil. Vega me confesaba que para lograrlo ha tenido que invertir mucho trabajo hasta posicionar su blog y su nombre. “El fenómeno blogger no ha hecho más que nacer”, dice Vega Rollo-Villanova, y añade que “este es el comienzo de una larga historia”. María León es mucho más explícita explicando desde su punto de vista cómo ha evolucionado este concepto y hasta dónde hay que llevarlo: “Es verdad que el fenómeno blogger ha revolucionado por completo el mundo de la comunicación y la prescripción de moda. Pero, como en todo, hay que poner unos límites y ser responsables con los mensajes que se lanzan desde estas plataformas. En España, falta claramente la profesionalización que existe en otros países. Según un estudio de la AEBDM (la Asociación Española de Blogs de Moda), “sólo una de cada cinco bloggers son profesionales relacionados con la moda”. Tenemos que luchar no porque desaparezca este fenómeno, sino por profesionalizar esta actividad, siempre fomentando unos valores de ética, transparencia y objetividad por parte de todos”, señala con firmeza. En cambio, Estefanía de C2T cree que “este boom parará en algún momento y sobrevivirán los más fuertes o los que hayan permanecido fieles a su estilo desde un principio”.

Gala González, Bárbara Crespo, Miranda Makaroff o Pelayo Díaz en el ámbito masculino, por dar otros nombres, han logrado también hacer de un hobbie una profesión #iwannabeblogger Síguelos en Instagram. Cada una de sus imágenes consigue los “me gusta” de millones de seguidores, ¡nos les pierdas la pista!

Y es que esta parece ser la clave del éxito de todas ellas: ser fieles a un estilo propio, no dejarse llevar por las firmas y si se aceptan colaboraciones o acciones publicitarias con marcas que sean sólo aquellas que se identifiquen con cada personalidad y estilo como por ejemplo ha hecho Estefanía con Christian Louboutin, María León con Pedro del Hierro o Daisy Vega con Louis Vuitton. Blogueras embajadoras de firmas que les identifican y firmas que las prefieren a ellas y no a modelos profesionales para sus acciones publicitarias. Pero no son las únicas: Gala González, Bárbara Crespo, Miranda Makaroff o Pelayo Díaz en el ámbito masculino, por dar otros nombres, han logrado también hacer de un hobbie una profesión y pasar de posar en streetstyles para hacerlo con asiduidad en los más exclusivos photocall de Madrid e incluso traspasar fronteras hasta llegar a los de Nueva York o Londres. Como conclusión, ser un blogger profesional es posible siempre que, como ellos, se atienda con cuidado a unos valores, se tenga un estilo de moda definido y dediques casi 24 horas a las redes sociales. ¿Es mucho pedir? ¡No, es el trabajo de un blogger!

Stuart Weitzman

50/50

¿Quieres ir guapa? ¿Y cómoda? La bota 50/50 de Stuart Weitzman es el ingrediente que le falta a tu vestuario para ir tan espléndida como ellas. Angelina Jolie, Olivia Palermo o Kate Hudson ya se han rendido a sus encantos. Es icónica, es perfecta y, encima, celebra su aniversario. Veinte años pisando fuerte bajo el signo de 50/50. Es la bota más deseada de Stuart Weitzman y, para celebrarlo, cuenta con distintos colores y varias anchuras. Pero si quieres unas, ¡tranquila! No tendrás que ir a Hollywood para hacerte con ellas; en Alicante también puedes conseguirlas. Hazte con las tuyas en su modelo de ante, becerro de pelo, coco o piel de becerro. Su popularidad se debe a su diseño único, muy elegante, realizado con una parte en ante o piel y la otra en lycra. ¡De ahí su nombre 50/50! Consíguelas en alguna de sus 53 tiendas internacionales; en España las encontrarás en Barcelona.

entrevista

Es rubia, guapa y..., ¡lista! Licenciada en Administración y Dirección de Empresas, le gusta la moda –no cabe duda–, pero lo compagina con las horas de oficina. ¿Lo más gratificante? Sus post diarios. Síguela en Style Lovely o en Twitter @martinawardrobe.

Martina’s Wardrobe P O R

Su pasión es la moda y de ella, ha querido hacer su segunda profesión. Nos gusta por sus looks casual, desenfadados, actuales, pero también por su personalidad espontánea. ¿Queréis conocerla?

58 LA MODA EN LAS CALLES

s o f í a

y o p i s

a “

ntes de contaros mi experiencia como blogger, me gustaría presentarme. Me llamo Mar-

ta, aunque cada vez más gente me conoce como Martina. Así que a día de hoy ya contesto por los dos nombres”. Así comienza nuestra entrevista digital con una de las bloggers del momento, Marta Palacio. Alegre, espontánea, guapa y Licenciada en Administración y Dirección de Empresas.

“Cuando acabé la carrera empecé como becaria en un banco, pero ya hace más de cuatro años que trabajo para una compañía eléctrica”, dice. ¿Por qué un blog de moda? Yo soy Licenciada en A.D.E, pero más que los números, mi gran pasión es la moda. Cuando empezó a surgir el boom de los blogs de moda, cada rato que tenía libre lo dedicaba a ver cómo diferentes chicas mostraban su manera de combinar la ropa. Tanto llegó a engancharme, ¡que cada día, tenía que entrar a ver a mis blogueras favoritas! Esta costumbre de ver diariamente determinados blogs, hizo que mi amiga y compañera de trabajo me empezase a convencer de que tenía que crear el mío propio. Me dijo que se comprometería a ayudarme con todo y que por supuesto, me haría ella las fotos cada día. Acepté a hacer una prueba y si las fotos no salían del todo mal, empezaría algo que podría decirse que era mi “sueño”: poder dedicarme a algo relacionado con la moda. ¿Por qué el nombre de Martina’s Wardrobe? Lo de Martina lo tenía muy claro, quería que algo significativo del nombre del blog me recordara siempre a ésta persona que tanto me ayudó a hacerlo. Digo que me recordara a ella, porque siempre me llama así, con el diminutivo “Martina”. Y lo de Wardrobe, fue un poco por relacionarlo con algo que tuviese que ver con este mundo. ¿Cómo surgió el logo? Busqué algo que fuese representativo al nombre que le había dado al blog y cuando ví la imagen que más me llamó la atención, fue esa la que escogí. Lo hicimos entre el marido de mi amiga y yo. Como podréis imaginar, les estoy muy agradecida a los dos, por toda la ayuda prestada. ¿Cómo surgió tu colaboración con Style Lovely? Que mi portal iba a ser Style Lovely, no tenía ningún

“Nadie sabe el esfuerzo y el trabajo que conlleva tener un blog al día. De hecho, ni yo misma me paraba a pensar eso cuando aún no lo tenía y cuando empecé a hacerlo: ¡aluciné!”

“No tengo duda: los cuadros invaden mi armario. Ya tengo camisas, pitillos, bufandas, etc…, ¡y todo a cuadros!

LA MODA EN LAS CALLES 59

Martina’s Wardrobe

“Las fotos las hace mi amiga (la que os comentaba antes que me animó a abrir el Blog). Ella tenía una buena cámara y empezó a hacérmelas, un poco más tarde, ya me compré yo la mía propia pero las fotos sigue haciéndomelas ella”, dice.

tipo de duda desde el primer momento en que decido abrir un blog de moda. Mi blogs favoritos y los que hicieron que yo me enganchara a este tipo de nuevo formato, estaban precisamente alojados en este portal. Y si algo tengo claro, es que ha sido el mayor acierto abrirlo con Style Lovely. Desde el primer momento la acogida ha sido maravillosa y a día de hoy tengo que deciros que estoy encantada de haber conocido en persona a todo el equipo Style Lovely. En tu blog reflejas parte de tu día a día…, ¿qué es lo que más le gusta a tu público? Yo creo que lo que más le puede gustar de mi blog, a la gente que me sigue diariamente, es que intento que la ropa que lleve en cada post, sea lo más “ponible” posible para el día a día de las personas que llevan una vida “normal” (quiero decir con normal, a que sea ajena al mundo de la moda). No quiero que sea ropa que sólo te pongas para hacer un post bonito y luego no poder ponértela para salir un día cualquiera a la calle. Son muchos los blogs que se dejan seducir por los “obsequios” de otras firmas… Sí, son muchos, de hecho cada día más. Es bueno hacer “colaboraciones” con marcas, pero, por otro lado, no puedes caer en la tentación de ponerte cosas que no son de tu estilo o que no acaban de encajar contigo sólo porque te pagan o porque te hacen un buen regalo. Yo no acepto todas las colaboraciones que me plantean, depende de que lo que me estén ofreciendo me guste o no y de las condiciones. Ahora la gente te bombardea con correos para que saques sus productos en tu blog y como en todos lados, encuentras de TODO. Hay gente que piensa que está haciéndote el favor de su vida por enviarte algo que posiblemente ni te vuelvas a poner después de hacerte las fotos y hay otra, que realmente sí ve esto como publicidad que

“Acepté a hacer una prueba y si las fotos no salían del todo mal, empezaría algo que podría decirse que era mi “sueño”: poder dedicarme a algo relacionado con la moda” 60 LA MODA EN LAS CALLES

conlleva a un incremento de sus ventas y que posiblemente el favor sea de la bloggera a la marca o mutuo. Este es un tema muy complicado y a la vez un poco “tabú” del que nadie quiere hablar. Mucha gente no considera ser blogger como una profesión. Pero yo creo que pasarte (en mi caso), más de cuatro horas diarias dedicadas al blog, cada día de la semana y cada semana del año sin descansar... Yo no sé como lo llamáis vosotros, pero yo os aseguro que es un trabajo más. ¿Cuál es la clave para convertirse en un blog de éxito y destacar entre todos? Yo creo que no existe una clave única para que tu blog sea visitado por miles de personas diariamente. Simplemente es una mezcla de muchísimo trabajo, de mucha constancia, de tener una gran pasión por la moda, de no perder nunca las ganas de seguir haciendo lo que te gusta (aunque conlleve mucho esfuerzo), y de no hacer un blog para que guste a los demás, sino de hacerlo como a ti te guste. A parte de todo lo que acabo de nombrar, pienso que la lectora del blog, debe sentirse indentificada con lo que está viendo, que sea una imagen muy real, una chica que puedes

ver por la calle cada día y no algo inalcanzable o irreal. Y sobre todo, que lo que ellos ven en tu blog y les gusta, sea asequible y fácilmente alcanzable para cualquier persona. Con esto quiero decir que yo uso marcas que todos conocemos, como puede ser cualquiera del Grupo Inditex. Es una ropa “real”, “asequible”, que puedes encontrar. Y no es algo nuevo de ahora, lo he hecho siempre y ahora solo hago público aquellas tiendas donde más me gusta comprar. Se habla de la importancia de la fotografía, ¿quién se encarga de las fotos? Las fotos las hace mi amiga (la que os comentaba antes que me animó a abrir el blog). Ella tenía una buena cámara y empezó a hacérmelas. Un poco más tarde, ya me compré yo la mía propia pero las fotos sigue haciéndomelas ella. Cuando me hizo la primera foto os aseguro que ninguna de las dos habíamos cogido una cámara nunca, la suya era de su marido y no teníamos ni idea de cómo utilizarla (risas), pero a base de probar y probar, acabaron saliendo. También tengo que decir que en algunos momentos determinados recibí ayuda de dos fotógrafos profesionales: Héctor Torra y Sergio Gutiérrez, a los que les estoy muy agradecida. ¿Cómo aprendiste a posar? Es difícil posar, y sobre todo, depende mucho del día. Hay veces que las fotos salen genial en cinco minutos y otros días puedes echar una hora y no hay por dónde cogerlas. ¿Habías trabajado antes como modelo? No, no había trabajo nunca como modelo ni había posado ante una cámara en mi vida. En este caso, también creo que es clave la confianza que tengas con la persona que te está haciendo las fotos para que salgan naturales. ¿Qué prendas no pueden faltar esta temporada en el armario de Martina? No tengo duda: los cuadros invaden mi armario. Ya tengo camisas, pitillos, bufandas, etc…, ¡y todo a cuadros! Botines planos negros estilo “moteros”, parka de pelo verde militar, muchos gorritos de lana (que me encantan), camisetas de corte masculino y un buen bolso grande ¡y a poder ser negro! Como blogger, ¿hasta dónde te gustaría llegar? ¿Te ha impulsado profesionalmente el tener un blog? Hasta poder dedicarme única y exclusivamente al mundo de la moda. Por supuesto, que el blog me está abriendo muchísimas puertas y por el momento tengo pensado seguir con él, hasta poder conseguir mis objetivos. A pesar de que es realmente difícil, levantarse cada día a las 5:30 de la mañana para ir a trabajar, llegar a mi casa cerca de las 4 de la tarde y ponerme con mi segundo trabajo: actualizar el blog,

“Yo creo que lo que más le puede gustar de mi Blog, a la gente que me sigue diariamente, es que intento que la ropa que lleve en cada post, sea lo más “ponible” posible” fotos, contestar correos de seguidoras, de marcas, de nuevas colaboraciones, etc… Pero aún así, no lo voy a dejar. Para mí, un blog, es el mejor curriculum que puede tener alguien para mostrar a cualquier empresa su pasión por la moda. ¿Crees que el ser blogger se puede convertir en una profesión? Para mí lo es, aunque no me dedique en exclusiva al blog. Es algo que empezó como un hobby, pero que hoy día con el número de horas diarias que dedico y las colaboraciones que te “obligan” a actualizar el blog un número mínimo de veces a la semana... Yo no sé como lo queréis llamar vosotros, pero para mí es una profesión más sin ninguna duda. Mucha gente piensa que las chicas se crean un blog de moda para que les envíen un bolso, una barra de labios de una determinada marca, unos zapatos, etc… Pero nadie sabe el esfuerzo y el trabajo que conlleva tener un blog al día. De hecho, ni yo misma me paraba a pensar eso cuando aún no lo tenía y cuando empecé a hacerlo: ¡aluciné! ¿Cómo te imaginas en un futuro? ¿Y el de Martina’s Wardrobe? Es difícil imaginarse el futuro, más aún tal y como están las cosas. Pero espero verme dedicada de pleno en el mundo de la moda en un futuro. Y Martina’s Wardrobe (independientemente de cuál sea mi trabajo en ese momento) espero que dure muchos años más. No tengo pensado dejarlo, me da demasiadas satisfacciones personales. Mientras que tenga un mínimo de tiempo libre y a alguien a mi lado para que me ayude con las fotos: seguirá Martina’s Wardrobe por mucho tiempo.

LA MODA EN LAS CALLES 61

REPORTAJE P O R

m a r t i n a

c a s a s

b e t c h e S Las nuevas Superficiales, banales, intrépidas, cotillas y, sobre todo, guapas y delgadas. Así se identifican en la sociedad y así presumen de su nueva categoría. Son “Betches”. Os contamos quién las inspira y hasta dónde son capaces de llegar.

Betches

Betch. Sí, con “e”. Porque el juego de letras anglosajón no tiene límites y su inspiración más directa viene de su semi-homónimo bitch (perra). Hasta ahora, este era el peor insulto que podía recibir una mujer… Sin embargo, el Urban Dictionary lo ha rebautizado cambiando la “i” por “e”, haciéndolo sonar mucho mejor para nuestros oídos y convirtiéndolo en cool. Para unas es un privilegio pertenecer a tan distinguido grupo: divertido, casual y sobre todo “in”; para otras es algo completamente peyorativo. ¿Quiénes son ellas? Será fácil identificarlas porque tienen entre 18 y 24 años, son estudiantes universitarias y viven con un poder adquisitivo alto. Las primeras en reconocerlas –y reconocerse– fueron Jordana Abraham, Aleen Kuperman y Samantha Fishbein a través de su web Betches love this (www.betcheslovethis.com). Un tono de humor y sátira que querían llevar desde el anonimato, pero que el New York Times se encargó de sacar a la luz con su reportaje Laughting all the way to the bank: “¿Cómo llamarías a una mujer que es materialista, solo se alimenta de café helado y Coca Cola Light, y que cree que los tres pila-

res fundamentales de la vida son: no seas fácil, no seas pobre y no seas fea”. Así arranca el artículo y así las encontramos. Pero no son la típica niña de papá, van más allá. Lo bueno –o malo, según se mire–, es que las betches son reales. Ellas admiran a Paris Hilton, Kate Moss, Adele o las Kardashian. Pero sobre todo, siguen sus consejos al pie de la letra. Por supuesto, su “biblia” es Betches love this, con más de 30.000 seguidores en Facebook y casi 145.000 en Twitter. Es así como sus tres creadoras se ganan la vida, viven en el East Side de Manhattan e incluso han publicado un libro: Nice is just a place in France: How to win at basically everything. Situado en el top ventas de iTunes, no es de extrañar que ya esté dando sus coletazos en las principales listas de bestsellers de EE.UU.; todo sin olvidar que a través de su portal comercializan su propia línea de ropa y accesorios – aunque ésta última tiene un aire más marketiano que cool. Y es que en el mundo adulto, fuera de sus “fronteras”, sus opiniones suenan muchas veces ofensivas, incluso políticamente incorrectas. Para sus seguidores, son la voz que estaban esperan-

Para unas es un privilegio pertenecer a tan distinguido grupo: divertido, casual y muy de moda; para otras es algo completamente peyorativo Nice is a place in france. Más que el título de un libro, es el título de “su libro”, en el que podrás encontrar su filosofía de vida o, como ellas dicen, “cómo ganar prácticamente en todo”. Son Betches.

Ellas admiran a Paris Hilton, Kate Moss, Adele o las Kardashian. 多Lo mejor? Siguen sus consejos al pie de la letra LA MODA EN LAS CALLES 63

b e Betches t c h e S Las vimos –e identificamos– en Gossip Girl. Ellas son guapas, ricas, lo tienen todo y no dudan en mostrarlo. XO XO

Ser Betch es ser simplemente genial. Y aunque no todo el mundo comparta esta afirmación, sí son muchos los imitadores que estudian la forma de ser y actuar que exponen abiertamente en su web con sus “How to” o “cómo haría…”

do escuchar. No en vano, en su Betch List (o lista con la que se identifican) es fácil leer “#190 Negro. Máscara. Tu bolso de Chanel. Gafas de sol. ¿Qué tiene en común? Son negros y son todos betchy (…) Y las betches aman el negro porque es eternamente elegante. Algunos perdedores calificarían el negro como poco imaginativo. Son perdedores por alguna razón”. El libro que han publicado, también es negro.

Botas mosqueteras, de Christian Louboutin (295 €).

EN CLAVE DE ESTILO

¿Quién es una Betch?

5 Couleurs Mystic Metallics, de Dior. Tono Constellation 864 (58 €).

Tweed con tartán en burgundy y negro, de Chanel (c.p.v.).

Abrigo de pelo con cremallera metálica, de Bimba & Lola (1.100 €).

64 LA MODA EN LAS CALLES

“cómo haría…”. Sin embargo, no todas son Betches en esencia. Entre sus ídolos están Paris Hilton, las hermanas Kardashian, Ivanka Trump, Rumer Willis y Suri Cruise. ¿Quieres ver cómo interactúan? No pierdas series como Gossip Girl o Pequeñas Mentirosas, ellas fueron las pioneras. Aunque por supuesto podrás identificarlas por su lenguaje, entre sus muletillas escucharás “it’s like whatever”, que significa “es vulgar”, y siempre que tengan oportunidad escribirán con abreviatura. También tienen sus destinos favoritos: Las Vegas, Munich o los Hamptons, además de Londres, todo un paraíso: pueden innovar cuanto quieran con su indumentaria sin que nadie las mire, pueden presumir de tomar un té en Harrods y, sobre todo, la comida es pésima…, no engordarán.

Brazaletes de cuerno de búfalo, madera lacada y plata, de Hermès (dos tamaños: 470 € y 650 €).

Vestido estampado, de Nice Things (c.p.v.).

La lista

Betch

En la The betch list que enc ontramos en Betches Love This (www.betcheslov ethis.com), vemos nada más y nada menos que #206 premisas de comportamiento. Aquí van algunos de sus consejos más destacables:

Una filosofía divertida, pero superficial. Presumen de tener una larga lista de pilares, pero en resumen se trata de ser simplemente fabulosa y contárselo a los demás. Por supuesto, el trabajar no se contempla en esa vida idílica –para eso ya está la tarjeta de papá–. Ellas son todo lo contrario a los Hispters, no entienden de solidaridad ni de transporte público, qué decir de llevar la comida en tupper –antes se quedarían sin comer–, y por supuesto son increíblemente egoístas. Solo hacen aquello que les pueda favorecer. Todo esto y más, lo publican en Betches love this. Entre caricatura y realidad hemos buscado la opinión de los expertos. Ms. Orenstein, de la New York University, declara que “claramente da la impresión de que solo puedes ser llamada betch –o, en otras palabras, que sólo puedes ser guay–, si eres delgada, rica y estás con un tío bueno, exitoso”. Por su parte, Sara E. Kersh, profesora en la Universidad de Vanderbilt, opina que la línea entre el humor y la realidad es demasiado difusa, y que ella solo ve “una recapitulación de estereotipos acerca de la mujer”.

Es el local del momento Y se llama Magasand. Junto a la Plaza de la Independencia (c/ Columela, 4. Madrid), podrás disfrutar de su comida sana y natural “a la carta”, pero también ver caras conocidas, it girls y Betches que no quieren perder detalle.

4 Ellas no pagan. Todo el mundo sabe que las Betches son ricas. Puede que tengan millones como Paris Hilton o que tengan acc eso directo a la cuenta bancaria de papá; así que jamás pedirán limosna. A ellas las invitan a todo y si no es así… “Está claro que tienes que perder peso”, dice n. 4 Depilación. Siempre hay una primera vez, sobre todo aquella en la que una madre se sienta junto a su hija para explicarle qué ha de depilarse: piernas, ingles e incluso cejas. “Como en todo en esta vida, las Betches acuden a un pro fesional”. 4 Instawhores. Es una epi demia y afecta a Instagram, porque viven por y para el “me gusta”. No merece la pena hacer nad a si no se consigue un “me gusta” en menos de dos minutos. ¿Signos de Instawhores? Incluir hashta gs impulsivos, hacer tu perfil público, dar “me gusta” de forma maratoniana en otras páginas y, sobre tod o, pedir que le den “me gusta” a tu Instagram. 4 Siempre a dieta. Comen lo justo y necesario para no morir (literal). Toman verdura orgánica, Coca Cola Light, agua “inteligent e” o lo que es lo mismo, de marca Premium, y café helado. Una dieta todo, menos equilibrada. 4 El perfume. Es el arma secreta de toda Betch que se precie. “Si tu fraganc ia cuesta menos de 100 dólares es basura, olvídala”, dicen. LA MODA EN LAS CALLES 65

Night Una cita, un chico misterioso y toda la noche por delante. Ella es única, especial, atrevida, sofisticada y ultra glamurosa. ¿Quieres saber qué ocurrirá? Night Out.

Vestido capa, de Ana Locking (1.250 €). Pulsera eslabones con pavé, de Aristocrazy (1.239 €) y pendientes con tachuela, de Aristocrazy (59 €).

E S T I L I S M O

F Á T I M A

V A L D É S

N I E T O

O ut

F O T Ó G R A F Í A

P A C O

N A V A R R O

Top negro lazo, de Alicia Rueda (c.p.v.) con mono pailletes palabra de honor, de French Connection (215 € apróx.). Pendientes de aro (69 €) y anillos (c.p.v.), de Aristocrazy; y anillo con forma de sonrisa, de Dolores Promesas (24,90 €). Restaurante Kay Japanese. c/ Clavel, 5. Madrid.

Vestido largo estampado con pedrería, de Philipp Plein (4.045 €). Pendiente oval en disminución (89 €) y pulsera de eslabones planos (859 €), de Aristocrazy. Clutch de pelo con print de zebra, de L.K. Bennett (345 €).

Chaqueta de corte bomber con floral print y falda tipo capa con rayas. Total look de Jorge Vazquez (c.p.v.).

Vestido palabra de honor con pedrería, de Amen Couture (c.p.v.). Pulsera de eslabones planos, de Aristocrazy (339 €) y clutch pelo leopardo, de Jimmy Choo (c.p.v.). Papizza Gran Vía. Madrid.

Vestido con lentejuelas, de French Connection (190 € apróx.). Falda de tul, de POL (c.p.v.) con cinturón elástico y detalle de pedrería vintage. Botines con plataforma, de Lodi (159 €). Tommy Mel’s. c/ Hortaleza, 34. Madrid.

Jersey asimétrico estampado, de Pinko (c.p.v.) con falda évasé, de Jorge Vázquez (450 €). Collar cadena con piedras, de Uno de 50 (149 €) y antifaz con flores y hojas secas, de El Taller de Gretel – Esther Rubio (c.p.v.). Stilettos degradé en negro y plata, de Jimmy Choo (525 €), clutch tipo cajita, de L.K. Bennett (275 €) y anillo con piedra romboidal, de Uno de 50 (69 €).

Camisa de cuadros con cuello lentejuelas, de MKT Studio para The Corner, Madrid (83 €). Falda bordada volante, de Alicia Rueda (c.p.v.). Pulsera cruz, de Aristocrazy (199 €). Anillo Aristocrazy (c.p.v.). y botines de ante y pedrería, de Lodi (129 €).

Fotografía: Paco Navarro (www.paconavarrophoto.com). Ayudante de fotografía: Daniel Navarro. Cámara: Fujifilm XPro 1. Maquillaje: Jöel Bittencourt para Chanel. Cabello: Jöel Bittencourt (Ana Prado) con producto de Kérastase. Modelo: Adriana Abenia.

BELLEZA

Chanel

fiesta

Cae la noche y con ella, comienza la fiesta. ¿Nuestra misión? Lucir impecables. Intensifica esas pestañas, que suba el color y con él, el glitter y todos los excesos. Lucirás divina.

de media noche P O R

76 LA MODA EN LAS CALLES

A N A

M A R Í A

F E R R E R

Beautiful Color Lash Enhacing Mascara, de Elizabeth Arden (27 €).

Rouge Ecstasy, de Giorgio Armani (33 €).

Diorliner 888 Prune, de Dior (c.p.v.).

icen que lo peor de la llegada del invierno son sus noches frías y largas…, a nosotros nos encantan porque no somos como Cenicienta. Mientras ella huiría a casa, nos preparamos para disfrutar de una velada entre tonos dorados, rojos vibrantes, degradados imposibles y altas dosis de glamour. Nuestra fiesta comienza a media noche y el maquillaje que elijas será clave para lucir divina hasta el amanecer ¿Empezamos? Dicen que la belleza irradia del interior al exterior…, y no vamos a negar que ayuda. Pero cuando el reflejo que vemos frente al espejo no es todo lo halagador que esperábamos, es el momento de ponernos manos a la obra. No me cansaré de repetirlo: el rostro es como un lienzo en blanco. Hay que cuidarlo, mimarlo, evitar impurezas… Y cuanto mejor sea la base, mejor será el resultado. Tu maquillaje puede resistir inalterable hasta el amanecer, el único secreto es preparar la piel. En verano, las texturas ligeras y acuosas son más agradables y efectivas frente al sudor; ahora que perdimos ese bonito tono bronceado, la piel se ve pálida y son inevitables los signos de cansancio, lo mejor es empezar por elegir una buena base. ¿Líquido o polvo? Ambos, que no te condicionen. Cada tipo de piel necesita un tipo de maquillaje. En pieles jóvenes una textura en polvo recreará ese velo aterciopelado que tanto nos gusta; a partir de los treinta la piel cambia y con ella, nuestro maquillaje. ¿Nuestra elección? En maquillajes ultra resistentes escoge una textura líquida, mientras que de día liberarás la piel de excesos con el maquillaje en polvo. Respecto a su aplicación, son muchos los dilemas y aún más los falsos mitos. ¿Sabes realmente cómo se utiliza? “Aplica la base de maquillaje en movimientos de alisado del centro del rostro hacia el exterior difuminando bien los contornos para que no haya cortes ni de textura ni de color. Esta es la forma correcta

Ecrin du Soir. Harmonie d’Exception, de Givenchy (70 €).

Teint Visionnaire, de Lancôme ( 57,50 €).

Baume Beauté Eclair, de Clarins (37,50 €).

Dibuja el ojo con eyeliner, mientras que las sombras se aplican imperfectas, sin líneas ni bordes Polvos compactos Topaz Starry Nights, de Estée Lauder (195 €).

Rouge Coco Shine 88 Esprit, de Chanel (c.p.v.).

de aplicar un fondo de maquillaje si se hace con la yema de los dedos o un pincel. En el caso de que lo hagamos con la esponja de latex deberíamos aplicarlo a pequeños toques como batiendo el maquillaje para crear el efecto de una segunda piel. Es importantísimo elegir un tono de maquillaje que se asemeje lo más posible al tono de nuestra piel, no podemos olvidar que un tono demasiado claro da un resultado artificial al mismo y que un tono más oscuro envejece”, dice Roberto Siguero, maquillador de Lancôme.

¡Vivan los excesos! Y es que en esta temporada todo está permitido; y nos encanta. En pasarela vimos miradas hipnóticas, muy marcadas y definidas; enmarcadas por el eyeliner. Un toque muy sesentero al que se suman degradaciones de color que siempre toman como base el negro. Azules, malvas, verdes…, y también marrones. Porque la regla consiste en romper las reglas, los ojos pierden esa línea de perfección y permiten que el maquillaje esté “imperfecto”. Para conseguir el efecto, dibuja con sombra una fina línea a ras de las pestañas, que enmarque la mirada. Según el tono que quieras declinar, maquilla el párpado móvil del interior al exterior, con un pincel. En la misma gama de color, pero un poco más claro, aplica el color desde el lagrimal y arrástralo hacia el exterior del ojo. Tu maquillaje quedará difuminado, sin definir, pero completamente estudiado. Para dar mayor profundidad a la mirada aplica eyeliner y máscara de pestañas, esta última incidiendo en el exterior para recrear un efecto mariposa. Primero define y

Inspiration Board

La Semana de la Moda en Nueva York fue una de las principales fuentes de inspiración. Para M.A.C, maquillador oficial, el juego de texturas con la piel cobra mayor importancia mientras los trazos se desdibujan. Toma nota del detalle: el labio, siempre mate.

78 LA MODA EN LAS CALLES

Llega la revolución ¿Un maquillaje que aporte textura y uniformidad a la piel, que se mantenga natural e inalterable durante horas y que puedas utilizar a diario? Lo hemos encontrado. Es un fondo compacto en crema enriquecido con aceite de argán, y se llama Maestro Fusion Make-up Compact, de Giorgio Armani (51 €). Es una nueva expresión del icónico Maestro Haute Couture, en esta ocasión en su versión compacta –pero ultra hidratante–, capaz de cubrir como un fondo pero también aportando retoques imprecisos y camuflando manchas; a cualquier hora del día. Está indicado para todo tipo de piel y podrás encontrarlo declinado en seis tonos. ¿El secreto de su éxito? La meticulosa selección de aceites y ceras asociadas con una protección SPF 29. Aplicado con su exclusiva brocha –mitad de cerdas naturales, mitad sintéticas–, o con la yema de los dedos para retoques y acabados, su textura se funde como una segunda piel, con un resultado completamente uniforme y una sensación fresca y ligera.

separa; una vez estén peinadas podrás reaplicar e incidir cuantas veces quieras hasta conseguir el espesor deseado. Tu mirada lucirá más grande, se volverá más seductora, misteriosa. Sin embargo, nosotros queremos más. El pómulo se define en tonos melocotón, que simplemente trabaja el volumen aplicándolo desde el exterior –donde se deposita mayor cantidad de producto–, en ángulo de 45º hacia el interior. ¿En labios? La palabra rouge aparece dibujada en cada sonrisa. Desde los rojos más intensos a los anaranjados e incluso rosados. Un tono de labios fuerte otorgará fuerza al look y te favorecerá. “Con el labio muy hidratado aplica iluminador en el centro del labio, para conseguir un foco de luz. Después, aplica el rouge. Tus labios ganarán en volumen y en la alfombra roja, es todo un must”, nos cuenta Joel Bittencourt, durante nuestro shooting Night Out.

¿En labios? La palabra rouge aparece dibujada en cada sonrisa

P U B L I R R E P O R T A J E

Elizabeth Arden

Una única mujer, mil facetas por descubrir. Hay secretos conocidos, otros son simplemente un misterio. ¿Quieres conocerlos?

Eau de Parfum Spray P.V.R.: 85 € (100 ml.), 60 € (50 ml.) y 42 € (30 ml.).

Impredecible, sofisticada, moderna, sensual. Toda mujer tiene más de mil facetas. Más que una historia por revelar son experiencias vividas, decisiones tomadas, una personalidad adquirida; sus pequeños sueños por compartir, aquellos secretos por ocultar, ambiciones que declarar… Unos permanecen en la superficie mientras otros continúan ocultos y se van descubriendo poco a poco, sin importar el tiempo que pase. Es parte de su encanto. Un halo de misterio que todo lo impregna y que nos cautiva al mostrar ligeros destellos. “Quería que Untold fuera un armonioso equilibrio de las numerosas facetas de una mujer, lo que para mí es la fuente de la verdadera belleza –explica Celment Gavarry, nariz de IFF–. La imaginaba en ocasiones aventurera, a veces romántica, pero siempre conservando la seguridad en sí misma”. Un viaje olfativo que arranca con el chispeante aguaribay mezclado con crujiente de bergamota para revelar su vibrante optimismo y su espíritu elegante, mientras que unos toques juguetones y afrutados de pera y de brotes de casis evocan caminos impredecibles. Delicados pétalos de gardenia y embriagador jazmín egipcio revelan su romántica y sofisticada feminidad. En su corazón, el pachuli y el sándalo otorgan ese toque de misterio que armoniza con la cascada de cálidos ámbares y el almizcle de fondo. A su paso, una estela inolvidable permanece en el aire. Es Untold.

Es parte de su encanto. Un halo de misterio que todo lo impregna y que nos cautiva al mostrar ligeros destellos

LA MODA EN LAS CALLES 79

BELLEZA

Tu piel…, bajo cero Cuidados intensivos

Sequedad, tirantez, hidratación…, ¿qué está pasando? Ha llegado el frío y con él, nuestra piel lanza un grito de S.O.S. porque necesita, urgentemente, mimos específicos.

No sin mi mascarilla Es importante utilizar productos que refuercen la barrera natural de la piel, de manera que se pueda defender mejor de las agresiones externas como el frío o el viento. Sin embargo, no siempre es suficiente. Un día a la semana tómate diez minutos para ti y para tu piel; y aplícate una mascarilla. Un truco: si sientes la piel especialmente castigada no retires el exceso de producto…, déjalo actuar toda la noche. ¡Notarás la diferencia! Mascarilla LIft & Repair, de Institut Esthederm (49 €).

Un plus en hidratación Las bajas temperaturas debilitan la capacidad de la piel de retener agua, motivo por el que se deshidratan con mayor facilidad. Incorpora a tu rutina diaria un sérum que potencie las propiedades de tu tratamiento de belleza habitual. ¿Cómo aplicarlo? Sobre la piel perfectamente limpia, día y noche antes de la crema hidratante. Double Serum, de Clarins (84,50 €, 30 ml.).

¡No olvides las manos! Son delatoras de nuestra edad, nuestra actividad y nuestra forma de vida. Unas manos arregladas no son solo con las uñas maquilladas. También han de estar hidratadas, sin callosidades ni asperezas. Con el frío, es más fácil que puedan agrietarse y deteriorarse, sobre todo en contacto con el agua, ¡así que cuídalas! Recuerda secarlas muy bien y reaplicar crema hidratante varias veces al día. El truco experto: en manos muy deterioradas, aplica gran cantidad y ponte unos guantes de algodón. A la mañana siguiente, ¡tus manos lucirán como nuevas! Cicaplast manos, de La Roche-Posay (7,5 €).

Protégete del sol En invierno, no olvides tu protector solar. En la montaña o los días más soleados será un básico. Son muchos los dermatólogos que afirman que el mejor cosmético anti envejecimiento es un protector solar, ¡así que llévalo siempre contigo en el bolso! Urban Environment UV Protection Cream, de Shiseido (c.p.v.).

Texturas ricas y nutritivas Son imprescindibles para calmar la piel, dejándola cómoda y suave, evitando una desagradable sensación de tirantez. Es el mejor momento para utilizar aceites esenciales, ultra nutritivos, que no solo reforzarán la barrera hidrolipílica, sino que aportarán un extra de activos que llegan hasta las capas más profundas. ¿Cuándo aplicarlo? A nosotras nos gusta más de noche, con dos o tres gotitas en la palma de la mano que calientas y depositas en la piel con pequeños toques…, pero si vas a la montaña, no dudes en incorporarlo también de día, ¡sería un plus de protección! AromassenceTM Iris, de Decléor (64,60 €).

Zonas sensibles Presta especial atención a las zonas más susceptibles de irritación, como el contorno de ojos o de los labios. Es imprescindible que los hidrates adecuadamente o podrán resecarse; en el caso de los labios incluso se pueden agrietar. En ojos, utiliza un producto específico y oftalmológicamente testado, aplicándolo con suaves toques en sentido inverso a las agujas del reloj. En labios podrás aplicar y reaplicar tu protector labial cuantas veces quieras o siempre que lo necesites. Supremÿa Yeux La Nuit, de Sisley (208 €). Bálsamo de labios para besar, de Kenzo (18 €).

80 LA MODA EN LAS CALLES

BELLEZA

Dark GOLD

El pelo que querías

Noon By Noor

De las mechas más marcadas a las californianas, de ahí al ombré hair…, ¿qué se podía esperar ahora? Un regreso a lo natural. Y el protagonista es el dorado más absoluto, brillante y altamente favorecedor. P O R

CLAVE DE ESTILO Ana Salezneva y Alessandra Ambrosio lucen un bonito tono en dorado. Lo vimos en su Instagram, ¡síguelas!

A N A

M A R I A

F E R R E R

Es la versión más natural, homogénea y sutil del rubio. Se acabaron los excesos –y el defecto–, para alcanzar el término medio. Un bonito color dorado o cobrizo (según si eres más rubia o más castaña), que hace una llamada a la naturalidad más absoluta. ¿El detalle? La raíz se mantiene ligeramente más oscura, con un degradé más homogéneo en el que casi no se aprecia el contraste. Seguramente, era el cambio que estábamos esperando. Vimos el éxito de las melenas extra large, los rubios platinos oxigenados, pasamos por las mechas californianas y, por supuesto, también metimos el tijeretazo. Pero el pelo crece, cambia, y queríamos algo más. Aunque no tenía por qué ir ligado a la estridencia. Es el momento de lo natural, de dejar de lado las declinaciones en bicolor y buscar algo realmente favorecedor para todas, rubias y morenas. Es el Dark Golden. Al ser más oscuro las facciones se endurecen, sí, pero ganamos en brillo. Esos rubios iluminan el rostro, sin importar el tipo de piel. Favorece a las más nórdicas y en pieles más oscuras o cetrinas se puede resaltar introduciendo unos reflejos más cálidos. ¿Su mantenimiento? Lo más sencillo, ya que conserva un tono más oscuro en la raíz, que hace imperceptible la diferencia a medida que crece el cabello y no te convertirá en adicta a tu salón de belleza. Toma nota, es el color del momento, tops como Anna Selezneva o Alessandra Ambrosio lucen éste nuevo rubio como nadie. Fue el complemento perfecto de naturalidad sobre la pasarela en el desfile de Noon by Noor y de Tommy Hilfiger en la edición de septiembre de MBFW Nueva York, y actrices como Rachel Evan Wood no han dudado en sumarse. ¿A qué esperas para reinventar tu look?

Dermotricología

Tommy Hilfiger

Noon By Noor

La Dermotricología es la ciencia de la piel y el cabello, desarrollada por Laboratorios Kapyderm para llenar un vacío existente en los salones de belleza.

02 01

Por medio de la Dermotricología, el profesional, previamente formado y asesorado por nuestro departamento técnico, evalúa el estado de la piel y del cabello, y en base a ello se establecen planes de salud e higiene personalizados para cada cliente. La Dermotricología, además, se basa en la fitoterapia, es decir, en los principios activos de las plantas. Estos son mejor asimilados por nuestro organismo, actúan de forma global, potenciándose unos a otros, y además los márgenes de seguridad son más amplios, es decir, desaparecen los tan temidos como indeseados efectos secundarios, haciendo que el producto se pueda utilizar de manera continuada. Laboratorios Kapyderm ha desarrollado un sistema de trabajo único, que una vez introducido en los salones de peluquería, estética, clínicas médicas, hace que los profesionales del sector puedan ofrecer a sus clientes unas soluciones reales a los problemas dermocapilares que padecen, de forma total y absolutamente personalizada para cada caso, ya sea a través de prevención, terapia o plan de salud correspondiente. En resumen, podemos decir que la Dermotricología es la salud, el bienestar y la belleza de la piel y del cabello.

03 05 03

01.Orofluido Beauty Elixir, un plus en nutrición (16,90 €). 02.Spray Protector del Calor Diamante Fuerza Extrema, de TRESemmé (5,90 €).03.Coloración vegetal con aceites naturales, de Farmatint (11,90 €). 04.Elixir de reinas Concentrado Antiedad con Jalea Real Pura, de Sanoflore (39,80 €). 05.Combinación única de vitaminas e ingredientes de alto rendimiento, de Jo Hansford (c.p.v.). 06.Rizador Línea Silk, de Remington (39,90 €).

Plus styling Cuidar y peinar son los dos pilares de un cabello perfecto. El secreto está en lavar el cabello cada dos o tres días –según el volumen que tengas–, utilizar algún producto de styling que proteja el color y tus puntas del exceso de calor y secar boca abajo para lograr un plus de volumen. Con el cabello libre de humedad, ya podrás estilizarlo con tu plancha o rizador. Recuerda, el rizo siempre va de delante hacia atrás y si no te sale, no desesperes, ¡todo es cuestión de práctica! LA MODA EN LAS CALLES 83

P U B L I R R E P O R T A J E

Salón Look Internacional Novedades en estética, tendencias en cabello, innovación cosmética… Salon Look Internacional llegó cargado de talleres, cursos, concursos y desfiles para demostrar que el sector de la estética y el bienestar crece con optimismo.

84 LA MODA EN LAS CALLES

En su XVI edición, Salón Look Internacional, Feria de la Imagen y la Estética Integral, se celebró el pasado mes de octubre en Feria de Madrid. Dos días de intensa actividad en los que se registró un total de 60.252 visitantes profesionales, un 2,4% más que en su edición 2012. De ellos, casi un millar fueron compradores internacionales. Allí pudimos conocer todas las novedades y tendencias más innovadoras en estética, peluquería, cosmética, maquillaje, uñas y bienesar. Todo ello, en los pabellones 7, 8 y 14.1 de Feria de Madrid. El pabellón 7 acogió las firmas de Estética, así como las aulas donde se celebraron el V congreso de Spa & Wellness; el VI Congreso de Estética; el I Curso de Nuevas Tecnologías en Medicina Estética para Esteticistas; una nueva edición de los habituales Campeonatos de Maquillaje, que en esta ocasión tuvieron como temas fundamentales el “Burlesque” y “Flor de Loto” y la primera edición de The Nailympics, las únicas olimpiadas internacionales de manicura, que contó con las categorías de Novatos, veteranos y Masters. En el pabellón 8, se localizaron las firmas de Peluquería y el escenario Hair Look Focus, una plataforma abierta con actividad non-stop. Toda una fiesta en torno a la peluquería. El pabellón 14.1, volvió a ser escenario de los shows de la pasarela Hair Look, donde se reunió la mejor peluquería nacional e internacional

en un completo programa de demostraciones y actividades, que ante el éxito de asistencia, tuvo que colgar el cartel de “completo” en gran parte de ellas.

Premios Fígaro y Show Positivo

La cuarta edición de la pasarela y ceremonia de entrega de los premios Fígaro de la Peluquería Creativa Española, patrocinados por Revlon Professional, fueron uno de los eventos más destacados. Otro evento clave en esta convocatoria fue la 3ª edición del Show Positivo, un espectáculo visual y creativo del máximo interés en el que Amaya Arzuaga y David Delfín vistieron con sus propuestas las demostraciones en pasarela de Xavi García, peluquero español del año 2012 y el colectivo X-Presion, impulsores del evento y seis veces premiados por la Asociación Internacional de Prensa Profesional de Peluquería. Además, como en anteriores ediciones, Show Positivo contó con una figura destacada en el mundo de la empresa. Pau García Milá fue el profesional elegido para esta edición, quien impartió una conferencia sobre innovación y emprendeduría. También resultó relevante la celebración del show de Toni&Guy, que presentó en primicia su colección 2013-14; el espectacular Hair Trend Academy organizado por Schwarzkopf profesional, y la noche de las estrellas The QHair, patrocinada por L’Oréal Professionnel.

Un paso adelante

Desfile de tendencias Triunfan los cortes de pelo tipo pixie, estilo Elsa Pataky; la melena corta, perfecta a la altura del mentón y el corte con flequillo. El toque ultra moderno y transgresor lo proporcionan los cortes neopunk, con flequillos y desfilados irregulares. Asimismo, se llevarán las trenzas flojas, las coletas bajas y los recogidos naturales, anudados en la zona de la nuca, estilo moño de bailarina bajo, y para todo tipo de peinados, la raya en medio. En cuanto a los tonos, destaca un rubio extra claro, casi platino, y el color castaño con sutiles filamentos miel o cobrizos. En cosmética capilar vemos un auge en los productos reestructurantes y con efecto botox para el cabello. En lo que respecta a Estética, en Aparatología, las firmas presentaron la tecnología más avanzada del mercado para los tratamientos de fotodepilación, fotorejuvenecimiento, tratamientos vasculares, mejora de la celulitis y remodelado corporal. Además, de cara a la nueva temporada vuelve a triunfar la utilización de productos naturales en las fórmulas cosméticas. Otro de los segmentos más dinámicos es la Estética de Color, especialmente en lo que se refiere a manicura y pedicura, donde se han desarrollado nuevas técnicas para lograr innovadores efectos y una mayor duración.

Un sector que está en plena evolución bien merecía la celebración de la II Galería de la Innovación. Un espacio en el que catorce productos representaron un avance, bien por su fórmula como sus principios activos o resultados. Las empresas seleccionadas fueron the Cosmetic Republic, Colomer BPP, Dols Industrial de Peluquería, Periche Profesional, Whal Spain, Atrevete Distribución, Fundación Ángela Navarro, LCN Beauty Nails, Glanzwoll/ M2 Beaute, Osé, Grupo Almor Consultores, Lim Complementos de Peluquería; Ediciones Estética Int., R.C.System (Pivot Point). En el mismo marco, la semana anterior al certamen se celebró la primera edición de los premios Salon Look Internacional. Los cinco premiados, uno por categoría, elegidos por un jurado entre diecisiete finalistas, fueron Club Fígaro, en la categoría de Mejor Talento Español; Más de 60.000 visitantes profesionales se registraron durante las tres la Fundación Ángela Navarro, en Mejor jornadas de su celebración, un 2,4% más que en su edición 2012 Acción Solidaria; Mónica Ceño de The Lab Room, en Mejor Trayectoria; Cristina Álvarez, del Centro Médico Estético Cristina Álvarez, en Mejor Emprendedor; y la revista profesional Nueva Estética, como Mejor Comunicación del sector. Asimismo, hubo un premio honorífico para el periodista Sergi Bancells. Un balance positivo por parte de expositores y visitantes que ya empiezan a preparar su próxima cita. Toma nota en tu agenda, la próxima edición de Salón Look Internacional se celebrará del 17 al 19 de octubre de 2014, en Feria de Madrid. LA MODA EN LAS CALLES 85

BELLEZA

NINA RICCI

¡Son ellas! Se acercan caminando despacio, con elegancia y delicadeza como si de ángeles se tratara, desprenden lo más puro de su ser, algo mágico; y de pronto…, ¡desaparecen! Cuando ya han atrapado todas las miradas a través de su arma de seducción, su sello de identidad, su secreto, su esencia, su fragancia.

Nina L´Eau, de Nina Ricci (80 ml., 61 €).

Esencia de hadas P O R

p a t r i c i a

s e r r a n o

Dicen que la mejor esencia se encuentra en los frascos más pequeños. Y ellas los tienen. No hay momento perfecto ni lugar establecido, simplemente son ellas. No tienen hora de cita, porque saben cómo aparecer y dejar sentir su aroma por donde caminan. Esa es su misión, hipnotizarnos con el olor de su fragancia. Pero atención, cada una llega por un motivo, un motivo que lo deja impregnado a través de su perfume. Conozcámoslos… ¡Cierra los ojos! Ahora, pide un deseo y, mientras…, respira. Sí, es ella, la nueva fragancia de Carolina Herrera, CH Pink Collector’s Edition Wish. Un aroma suave y floral que viene a desprender optimismo y a dar un mensaje de esperanza a quienes anhelan algo. No quiere que dejes de soñar; algún día despertarás y lo habrás conseguido. Además, ¿sabías que el deseo es la mejor de las medicinas? Si tienes un sueño, persíguelo. ¡Y jamás desistas! Gotas misteriosas, secretas…, ocultas. Ellas también quieren soñar e introducirse en un mundo lleno de tentaciones y experiencias prohibidas. Para estas Nina L´Eau, de Nina Ricci. Un aroma fresco con el nerolí escarchado pero también desprendiendo la dulzura y feminidad de la flor 86 LA MODA EN LAS CALLES

del manzano. Una ráfaga de juventud, ligereza y sensualidad que viene tan solo de un sitio, un frasco de agua floral afrutada fresca que tiene como objetivo introducirte en un sueño. Su forma de manzana de vidrio escarchado con hojas de planta pone de manifiesto la esencia más misteriosa de la naturaleza. Por último, el arte de la joyería se transforma en Boucheron Place Vendôme. Para una mujer natural, independiente y sensual que camina decidida por las calles de París buscando la luz. Un aroma floral único y delicioso que envuelve el aire de voluptuosidad suave pero creando una sensación de adicción. Una noche con destellos. Su frasco en forma de joya homenajea su larga historia.

Pink Limited Edition Wish, de Carolina Herrera (100 ml. 94 €).

Boucheron Place Vendôme, de Boucheron (100 ml., 92,50 €).

Eau de Perfum See by Chloé (15 ml., 35 €).

La mejor esencia, en los frascos más pequeños… See by Chloé presenta un nuevo formato mini de su Eau de Perfum en Edición Limitada. Su nuevo pincel color rosa pastel te induce a experimentar una nueva forma de rociarte. Una forma distinta de aplicar el perfume sobre la piel suavemente y de forma elegante. ¿Su creador? Michel Almairac. Y la combinación de las flores del manzano con el jazmín constituye el arma de seducción que se suaviza con la sensualidad de la madera de sándalo y la vainilla.

Son un accesorio más de moda: atrevido, extravagante, único y 100% personalizable. Pero también queremos que sea lujoso. Ahora es el momento, ¡arriba el glitter!

Luxeffects

Manis de tendencia

#Inspiration

No nos podíamos conformar con saber que es tendencia, ¡queríamos verlo! Hemos buscado en Instagram las manis del momento y ésto es lo que hemos encontrado: #luxeffects

Aporta brillo, dimensión y un toque muy personal. ¿Cómo? Con los efectos que causan furor. El glitter regresa a tus manos para brillar con más fuerza que nunca, y no importa qué color elijas de base, lo importante es el efecto. Es el momento de vestir tus manos de gala con estos acabados joya. Un momento lujoso de efecto multi-dimensaional y brillante que podrás aplicar a cualquiera de tus tonos favoritos. ¿Lo mejor? Es apto incluso para novatas, se aplica una vez finalizado el color y solo en un tercio de la uña – bien junto al crecimiento o el perfil. El truco para conseguir un mejor resultado es esperar a que haya secado bien el color y, sobre el efecto, reaplicar una capa de brillo que fije el acabado. Un juego de luces que invita a la sofisticación, a los excesos, donde con un tono de base llamativo conseguirás un look potente, mientras que con otro más sutil crearás un halo más elegante y sutil. Todo, por un lujo de manicura. 01. Colección Luxeffects, de Essie (11,99 €, cada uno).

02. Vernis 1 Seconde39 It S Raining Star, de Bourjois (c.p.v.).

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03. Nail Lacquer, de Giorgio Armani (26 €). 04. Guy Bourdin No Limits Nail Polish, de NARS (20 €). 05. Le Vernis. Nº 9 Rose d’Exception, de Givenchy (21 €). 06. Le Vernis 589 Élixir, de Chanel (24,50 €). 07. Tono Warf Warf Warf, de O.P.I (16,40 €).

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escoge un color y añádele un efecto. ¿la clave? solo en un tercio de la uña y con acabado glitter LA MODA EN LAS CALLES 87

entrevista

Con mĂĄs de 140 activos, las materias primas se encargan a Francia y Alemania, pero tambiĂŠn a PerĂş, Madagascar y Namibia, donde trabajan cooperativas que apoyan el comercio justo y la biosostenibilidad

Archangela Un arcángel para tu piel P O R

A N A

M A R Í A

F E R R E R

Algo único, algo natural, algo que realmente funcionara… Así se consolidan los pilares de Archangela, un nuevo concepto de belleza “nicho” que buscaba algo más en el cuidado de tu día a día, un arcángel para tu piel. Ella es María José Martínez Caballero. Médico de profesión, no dudó en especializarse en Acupuntura, Medicina Tradicional China y Homeopatía. ¿El motivo? Sabía que existía en la naturaleza una fuente inagotable de principios activos capaces de hidratar, reparar y proteger la piel frente a los agentes externos, frente al envejecimiento. Un concepto de belleza holística natural que comenzó aplicando en su consulta en Madrid (c/ Santa Teresa, 14) y que trasladó a su cuidado diario con la formulación de una pequeña línea cosmética, que fue evolucionando hasta llegar al punto de profesionalizarse “el detonante fue una crema que traían de Francia y dejaron de enviar porque se estropeaba fácilmente. Era buenísima, con aceites esenciales y vegetales bio –nos cuenta–. Quise emularla y comencé a pedir materias primas a Francia y Alemania, creando mi propio laboratorio cosmético y probando sobre mi piel. Mis fórmulas eran muy cargadas”. Durante cinco años fue modificando, adaptando y mejorando sus formulaciones, testándolas en pacientes de mucha confianza; pero sobre todo en ella misma. Tal fue el éxito que decidió dar una salida profesional y creó Archangela. Hoy, es fácil verla entre las recomendaciones de it girls y celebrities, Elena

Anaya es una de sus incondicionales, pero también la han probado –y repiten– Cristina Tossio, María León y Úrsula Corberó. Ahora, después de conocer a María José, sabemos por qué. ¿Por qué el nombre de Archangela? Hay tres arcángeles: San Miguel, San Gabriel y San Rafael. Yo tengo en casa a mi arcángela particular, mi hija Gabriela. Fue algo personal. Nació hace un año y cuenta con cuatro productos, ¿cuáles y por qué? Para mí son los productos básicos y esenciales. Es verdad que probé más, muchos de ellos los estamos desarrollando en el laboratorio, pero estos eran los principales. Yo los uso todos: el Jabón Exfoliante de Cítricos, la Crema de Arroz, Malva y Vid roja, el Aceite de Belleza de la Reina –cuando tengo la piel muy seca incluso reaplico la crema de arroz–, y el Fluído Fitoaromático de Aceites raros y Preciosos. Para mí el ritual de belleza es un momento mágico, especial, impregnado por los aromas de las plantas y su componente natural. Contiene más de 140 activos naturales… Yo quería que fueran cremas muy ricas. Hice un Máster en Dermocosmética y me empapé del conocimiento de los activos: frutos minerales, algas… Es

DNI

María José Martínez es Médico, especializada en Acupuntura, Medicina Tradicional China y Homeopatía. Hace un año creó Archangela, una línea cosmética donde incorpora todos los activos que de verdad sí funcionan; y que necesita tu piel.

“Para mí el ritual de belleza es un momento mágico, especial, impregnado por los aromas de las plantas y su componente natural” LA MODA EN LAS CALLES 89

Archangela

belleza eco “Para mí son los productos básicos y esenciales. Yo los uso todos: El Jabón Exfoliante de Cítricos, la Crema de Arroz, Malva y Vid roja, el Aceite de Belleza de la Reina –cuando tengo la piel muy seca incluso reaplico la crema de arroz–,y el Fluído Fitoaromático de Aceites raros y Preciosos”, dice.

increíble su capacidad, quise coger todo lo posible y hacer un cóctel. Por eso nuestras cremas con concentrados de activos de gran potencia. Formulamos con aceites esenciales de primera prensa, en frío, con extracción CO2, estos son los más genuinos y menos manipulados. Pero por otro lado incorporamos activos muy sofisticados, extraídos con biotecnología, como es la proteína de lino o la laminaria ochroleuca, un protector solar biológico que usamos en todas nuestras formulaciones. Esto es lo que nos hace diferentes: combinar lo más genuino con extractos naturales obtenidos por biotecnología, en procesos de laboratorio bastante sofisticados. En el mercado no hay nada parecido. Uno de vuestros valores añadidos es que sois “Made in Spain”. Fabricamos en Tres Cantos, cerca de Madrid, y todas las materias primas tienen un cuidadoso seguimiento. Las encargamos en Francia, en Alemania, pero también en Perú, Madagascar y Namibia. En éstos países trabajamos con cooperativas adscritas a planes de sostenibilidad que garanticen un sueldo justo a la economía local y que los cultivos se realicen en condiciones de biosostenibilidad. Para el laboratorio esto también supuso un reto. Más del 80% de las materias primas que encargamos no las habían utilizado nunca. Son muy especiales y nuestras fórmulas muy complejas para conservarse y mantener su eficacia. ¿A qué tipo de mujer se dirige Archangela? Mujer y hombre. Somos una línea unisex, sin fragancia más que los propios principios activos –por lo que se considera una línea muy aromática–. Influye más el tipo de piel. Al ser una textura muy rica, favorece más a una piel madura, seca. Una piel joven puede necesitarla en un momento puntual, pero no en su día a día. Es por eso que los hombres también la quieren: les gusta la Crema de Arroz pero también el Fluído, por su acabado mate y satinado. No

“Esto es lo que nos hace diferentes: combinar lo más genuino con extractos naturales obtenidos por biotecnología, en procesos de laboratorio bastante sofisticados. En el mercado no hay nada parecido” 90 LA MODA EN LAS CALLES

nos dirigimos a un tipo de persona, sino a un tipo de piel. Y quién prueba, suele repetir. ¿También contáis con un protocolo en cabina? Hemos creado un ritual facial y otro corporal que están ahora mismo presentes en Hand Made Beauty, desarrollado por Chelo Cándenas; ella es una esteticista muy reconocida en el ámbito profesional que trabajó en su día con Carmen Navarro y tiene su propio centro de belleza. Pusimos en sus manos los productos y fue ella quién encontró la inspiración en cabina. Sus protocolos son una delicia para los sentidos. Imagino que en estos tratamientos incluiréis más productos de los disponibles a la venta al público… Sí, y son nuestro “punto de mira”. Precisamente estamos trabajando en el lanzamiento de una limpiadora, una mascarilla y un aceite evanescente de cara, cuerpo y cabello; universal. ¿Dónde podemos encontrar Archangela? Venta on line en www.archangela.es y en cosmética “nicho” como Nadia o Le Secret de Marais. También hay un desarrollo muy concreto en Barcelona, Bilbao…, siempre en espacios de belleza con una filosofía muy exclusiva. Como creadora de Archangela, ¿cuál es tu secreto de belleza? Como empresa y como persona entendemos la línea y la marca como una extensión de lo que nosotros sentimos: un bienestar interno, una salud interna… Para nosotros hay que alimentarse bien, tener una vida serena –que no quiere decir relajada, porque hay momentos de mayor estrés–; la serenidad es algo más profundo. Hay que buscar una cierta paz y armonía en todo lo que uno hace y utilizar unos productos de cosmética estupendos como Archangela. La base es la excelencia de sus ingredientes. Lo más importante.

¿Hay algo más importante que la salud de tu cabello? y la dermotricología Diagnóstico gratuito realizado por un Dermotricólogo KapyDerm. Productos terapéuticos naturales de fabricación propia. Solución adecuada para cada anomalía: • Caída, caspa, grasa. • Picores, dermatitis, psoriasis. • Procesos descamativos, seborreicos, etc. Resultados desde la primera aplicación: • Cabello más sano, brillante y natural. • Piel hidratada, suave y protegida.

De venta en los mejores centros de peluquería, estética y clínicas

Rijksmuseum, en la plaza Museumplein. Frente a su fachada encontrarás las letras gigantes de I Amsterdam.

Has oído hablar de su historia, su encanto y su magia. ¿Pero has podido vivirla y sentirla? Es el momento de despegar y coger rumbo a una de las ciudades europeas que más nos enamoran. Sobre dos ruedas o a través de su canal, la perspectiva de Amsterdam es maravillosa.

P O R

s o f i a

y o p i s

Ámsterdam Entre historia y canales

92 LA MODA EN LAS CALLES

deviaje

Al formar parte de la Unión Europea no tendrás problema de visados ni cambio de moneda –utilizan el euro al igual que en España–, aunque sí deberás tener en cuenta algunos aspectos: La forma más sencilla y común para moverse en Amsterdam es la bicicleta. La ciudad se halla completamente preparada para este medio, con numerosos carriles bici muy bien señalizados. Para alquilar una bicicleta deberás presentar documentación y dejar una garantía en efectivo. Las tarifas se pagan en relación al modelo de bicicleta y el tiempo de alquiler.

En la mayoría de establecimientos el servicio está incluido en el precio, pero en bares, restaurantes y taxis es habitual dar entre un 5% y un 10% del precio total.

viaje msterdam es una ciudad atractiva, sin más. Pero

ese atractivo parece recobrar un nuevo encanto cuando mira hacia sus raíces y rememora momentos marcados por siempre en la historia. En 2013 hemos podido ver el juramento de Guillermo de Holanda como nuevo rey tras la abdicación de su madre, la reina Beatriz. Miles de personas siguieron este acontecimiento desde la Plaza de Dam, uno de los lugares turísticos de mayor interés por su impresionante palacio. Este es el corazón de Ámsterdam y muchos lo toman como punto de partida para visitar la ciudad. Al Oeste verás el Palacio Real y la Nieuwe Kerk (catedral nueva), famosa por sus sonadas exposiciones que tienen como temática una cultura o religión completa. Justo enfrente, se erige el Monumento Nacional, un solemne memorial que recuerda a todas las víctimas de la Segunda Guerra Mundial.

Ciudad de canales

Son muchos los que se sienten desorientados y fascinados por el entresijo de canales que recorren sus calles en forma de anillos. Orientarse no es fácil, y para ello, nada mejor que tomar como punto de referencia las torres de las iglesias. El sistema de canales se construyó

Entre las delicias locales no olvides degustar la tarta de manzana, las patatas fritas, el arenque marinado y su amplia variedad de cervezas y ginebras, que se sirven en bares originales de 1.600.

Uno de sus principales atractivos son los coffeeshops. Toda persona mayor de 18 años puede comprar hasta 5 gramos de marihuana o hachís en estos locales, que se hayan bajo el control legal e impositivo del Gobierno Holandés.

Amsterdam se considera una ciudad liberal pero está altamente penado el fumar en lugares públicos, orinar y consumir alcohol en la calle, caminar por una senda destinada a bicicletas, viajar sin el ticket de viaje o sin sellar, comer en el transporte público, realizar fotos a los escaparates del Barrio Rojo y el ingreso de menores de edad en bares o coffeshops.

Entre todos sus canales es fácil perderse. ¿Un consejo? Toma como referencia las torres de las iglesias.

LA MODA EN LAS CALLES 93

La Plaza de Dam es uno de los lugares turísticos de mayor interés con su impresionante palacio. Desde aquí, son muchos los turistas que plantean su ruta a lo largo de la ciudad.

ÁMSTERDAM Entre historia y canales

No importa que sea verano o invierno, hay más tráfico sobre dos ruedas que viandantes. ¿El motivo? Las cortas distancias y el terreno llano

a lo largo de los siglos para estimular el comercio y el transporte y recuperar terreno para expandir la ciudad. Hoy se han convertido en patrimonio de la humanidad con más de 100 kilómetros y 165 canales, pero más allá de esto su navegación ofrece una vista diferente de la ciudad; mágica. Los cruceros son una de sus atracciones populares – ¡y con razón! Si se visita la ciudad por primera vez permiten ver distintos lugares de interés, con varios puntos de partida y llegada en toda la ciudad. Pero si deseas incumplir el recorrido para ver una atracción concreta, el servicio “hop-on hop off” de la compañía Canal Bus será tu mejor alternativa. Cada año, Ámsterdam ofrece una gran variedad de eventos sobre y a lo largo de los canales. En abril la ciudad se tiñe de naranja para celebrar el Día del Rey, y los canales se llenan de embarcaciones cargadas de alegres fiesteros. En agosto, el culmen de las celebraciones del orgullo gay es un desfile por los canales con barcas decoradas, animados participantes, y diversión para todo el mundo. Más adelante en ese mismo mes, la música clásica pasa a ser protagonista en el Grachtenfestival (Festival de los canales). Los conciertos tienen lugar sobre o junto al agua, y el público disfruta del espectáculo flotando en sus barcas o en la orilla. Sin duda, navegar por los canales es una manera apasionante de vivir Ámsterdam.

Yo soy… Amsterdam

No es de extrañar que todo aquél que visite la ciudad guarde un bonito recuerdo junto a sus letras gigantes “I amsterdam” –yo soy Ámsterdam–. Cada letra tiene dos metros de alto y el slogan completo mide más de 23,5 metros. Asombroso, ¿verdad?

Si vas a Amsterdam querrás una imagen con sus icónicas letras, con más de 2 metros de alto y 23,5 metros de largo.

94 LA MODA EN LAS CALLES

Las encontrarás frente al emblemático Rijksmuseum, en la plaza Museumplein. Como curiosidad te contamos que hay un segundo set de letras que va cambiado de ubicación y que hace su aparición en festivales, ferias y eventos de moda. Otro de sus símbolos es su asombrosa afluencia de bicicletas. No importa que sea verano o invierno, hay más tráfico sobre dos ruedas que viandantes. ¿El motivo? Las cortas distancias y el terreno llano. Tanto es así que en 2001, junto a la estación central, se creó el primer edificio para el aparcamiento de bicicletas. Es la Stationsplein y aunque en su día su construcción fuera provisional para almacenar las bicicletas de los viajeros durante los trabajos de renovación de la estación central, hoy día se mantiene con 100 metros de longitud y tres pisos ligeramente inclinados sobre el agua para aprovechar mejor el espacio. Estaba previsto que fuera desmantelado en 2004; sin embargo, aún hoy sigue en pie. Pequeñas boutiques, terrazas, restaurantes de diseño, callejuelas… Prinsengracht será una de tus calles de referencia. Entre sus lugares con encanto te recomendamos visitar el Begijnhof, uno de los hofjes (hospicios) más famosos de Ámsterdam. Compuesto por un conjunto de casas construidas alrededor de un patio y un jardín de carácter retirado, y que constituían un hogar modesto para las Beguinas –un grupo de religiosas que vivían juntas en una comunidad cerrada en voto de castidad–. La casa de madera (Houten Huys), en Begijnhof 34, es la casa más antigua de Ámsterdam. La capilla del Begijnhof tiene además una serie de paneles que narran la historia del Milagro de Ámsterdam. Un oasis en medio de la ciudad aún hoy habitado por mujeres, aunque no religiosas. La última Beguina murió en 1971, y una de las hermanas fue enterrada en una tumba “junto al arroyo”, que todavía hoy amanece adornada con flores de vez en cuando.

Begijnhof es uno de los hofjes (hospicios) más famosos de Ámsterdam y constituían un hogar modesto para las Beguinas.

Entre las delicias locales no olvides degusatar la tarta de manzana o acudir a uno de sus Coffeshop.

La Anne Frank Huis es la casa donde Ana y su familia vivieron escondidos y aunque ahora está vacía, sus áticos todavía conservan una atmósfera de clandestinidad

Tras los pasos de Ana Frank

Ana Frank es quizá uno de los personajes históricos más conocidos de Ámsterdam. Ana y su familia vivió oculta de los nazis durante más de 2 años, pero al ser descubiertos fueron deportados al campo de concentración de Bergen-Belsen donde murió en 1945, con tan sólo 15 años de edad. El espíritu de Ana perdura a través de su diario, uno de los libros más leídos del mundo. La Anne Frank Huis (Prinsengracht 263) es la casa donde vivieron escondidos y aunque ahora está vacía, sus áticos todavía conservan una atmósfera de clandestinidad. Aquí se pueden ver algunas de sus pertenencias personales, como fotografías de estrellas de cine que Ana pegaba a la pared, un recorte de periódico en el que aparecía junto a su padre y un mapa en el que registraba el avance de las Fuerzas Aliadas. También hay una sobria exposición sobre la persecución de los judíos y contra la discriminación en general. Menos conocida es la casa de Merwedeplein, donde Ana vivió más de nueve años. El apartamento –el número 37-II– recuperó su apariencia original de 1903, gracias a una exhaustiva restauración en 2005, siguiendo las descripciones que Ana dejó en sus cartas. Aunque no está abierto al público, es refugio para escritores extranjeros que no pueden trabajar en libertad en sus países. Fuera se erige una escultura de bronce de Jett Schepp, con Ana mirando su casa por última vez.

La Nieuwe Kerk (catedral nueva) es famosa por sus sonadas exposiciones, que tienen como temática una cultura o religión.

Más información

www.iamsterdam.com/es www.amsterdam.info

LA MODA EN LAS CALLES 95

psico-plus

on la llegada del mes de diciembre llega el clásico momento de cierre del año en todos los sentidos. Entre compromisos, cenas con la empresa, encuentros familiares, etc., siempre intentamos buscar un momento de recogimiento para repasar cómo nos ha ido el año, si se han cumplido nuestros objetivos, sueños o anhelos. Y si todo ha ido razonablemente bien, buscar la motivación para esbozar, por lo menos en papel, lo que queremos que sea el año nuevo. En este caso, el ¡2014! ¡Qué gran satisfacción cuando contemplas que la gran mayoría de tus sueños se han cumplido! Y a veces, cuando no se han cumplido es porque en el camino han dejado de serlo. Pero ya solo poner la intención con atención (o conscientemente) en algo nos ayuda fijar un rumbo y, más o menos, conservarlo posteriormente en medio de tinieblas y tempestades que en todo caminar hay. Vivimos en un mundo que va muy deprisa, un mundo

Mindfulness “Llegar al destino es parte de la diversión, pero SER en el camino lo es TODO”

Se aproxima el fin de año, y con él, una larga lista de propósitos. ¿Pero te has parado a pensar qué has logrado a lo largo de 2013? Desvela tu propósito de vida y consigue tus metas a través del Mindfullness, sacando hacia fuera lo que brota desde el interior.

96 LA MODA EN LAS CALLES

P O R

C u c a

A z i n o v i c

de muy altas exigencias y demandas; y si la intención no va acompañada de la atención o conciencia, corremos el peligro de que esta lista se acabe convirtiendo en un incordio o incluso en un pozo de frustración. Así que este año propongo hacer la lista de una manera diferente, de una manera en la que estemos completamente alienados con lo que escribimos porque sale de nuestro interior. De nuestros verdaderos sueños, de ese lugar donde reside nuestra fuerza, nuestro valor, nuestro propósito. Algo mas grande que una lista de cosas por hacer. Algo que no prescriba al final de año. Algo que dé verdadero significado a nuestro año y, año tras año, a nuestra vida. Algo que nos demande mas allá de nuestros límites y creencias. Algo que nos haga crecer como personas cada año un poquito más. Algo que despierte nuestra verdadera luz interior. Pero empecemos primero por descubrir cuál es nuestro propósito de vida. El propósito de vida es algo más que una vocación. La carrera que elegimos suele ser una expresión de nuestro propósito de vida, pero somos más que nuestra profesión. Porque el propósito de vida recoge realmente el conjunto de nuestro ser (como hijo/a, padre/ madre, hermano/a, novio/a, amigo/a, compañero/a, deportista, competitivo, viajero, creativo, malhumorado, etc.) poniendo nuestra alma al mando del timón. Y, ¿para qué sirve? Cuando estamos alineados con nuestro propósito de vida, nuestro impacto en el mundo es mucho mayor y mucho mas gratificante. Da sentido a nuestras vidas y a todo lo que hacemos. A nuestros esfuerzos y sufrimientos, incluso al dolor que en algún momento podamos sentir en el camino. La buena noticia es que no es algo a lo que aspirar o que tengamos que aprender a tener. Es algo que ya está dentro de nosotros, y a través de una vida consciente y de constante excavación, vamos a ir puliendo. El famoso “work in progress” que algunas veces nos encontramos al surfear por Internet. O como decía Michelangelo: “Vi el

Ángel en el mármol y tallé hasta que lo puse en libertad”. Pero para esculpir ese ángel nos hacen falta herramientas adecuadas, los cinceles para pulir certeramente la silueta. Y eso se consigue definiendo nuestros valores y fortalezas. Y diseñando nuestra vida alrededor de ellos. Cuando honramos nuestros valores, sentimos internamente que algo “está bien”. Es como si cada valor produjera su propio sonido particular. Cuando vivimos nuestros valores, el conjunto de notas crea una armonía única. Resonamos. Hay fluidez. Cuando no vivimos nuestros valores hay disonancia y esta puede llegar a ser tan extrema, tan desagradable, que puede convertirse en algo literalmente malsano. Los valores sirven como direcciones en la propia conducta. Ponen al sufrimiento en contexto y hacen que la experiencia merezca el intento. El identificar nuestras fortalezas nos ayuda a posicionarnos. Es decir, si eres especialmente bue-

na en liderazgo pero tienes un trabajo individual en casa simplemente produciendo datos, difícilmente vas a tener una vida satisfactoria, teniendo en cuenta que nuestro trabajo ocupa gran parte de nuestras vidas. Estudiar tus fortalezas te ayudará a construir sobre lo que ya tienes estupendo, sobre lo que te distingue de los demás, sobre lo que te hace único y especial. Así que os propongo un viaje de descubri-

No es algo a lo que aspirar o que tengamos que aprender a tener. Es algo que ya está dentro de nosotros, y a través de una vida consciente y de constante excavación, vamos a ir puliendo

miento a lo “Indiana Jones”. Exploremos primero bien y en profundidad quienes somos para poder decir luego qué es lo que queremos hacer. Os aseguro que de esta manera la lista es mucho mas sólida, gratificante y sostenible. Hagamos que el 2014 sea un año con un profundo sentido de vida. Y para terminar os dejo con unas preguntas de reflexión que os ayudarán a confeccionar ese capítulo en blanco que abriremos en el 2014. Esta todo por escribir, así que seamos los artífices de nuestras vidas y, como Michelangelo, dejemos a nuestro ángel en libertad. ¿Qué es lo que ES realmente importante para ti? ¿Qué significa para ti vivir alineado con tus valores? ¿De qué manera estás utilizando ya hoy tus fortalezas? ¿Cómo puedes utilizarlas más? ¿Qué te hace sentir viva? Cuándo tengas 95 años, ¿que te gustaría decir sobre tu vida? Si pudieras hablar con tu cuerpo, ¿qué crees que te pediría para este año nuevo? ¿Qué te está frenando? LA MODA EN LAS CALLES 97

FOTOS: SHUTTERSTOCK

La carrera que elegimos suele ser una expresión de nuestro Propósito de Vida, pero somos más que nuestra profesión

arte

Paulo J. Futre Fue el creador más joven de la última edición de JUSTMAD, la feria de arte emergente de Madrid que se celebra en paralelo a ARCO. Y con tan solo 23 años, este joven madrileño batió todos los récords de venta cuando, inesperadamente, un coleccionista estadounidense adquirió toda su obra. Así es Paulo J. Futre. P O R

98 LA MODA EN LAS CALLES

M A R I N A

P A L A C I O S

Las Pinturas de Espejo Líquido cuestionan la frontera entre el diseño y el arte, una propuesta de arte contemporáneo, O UNA lujosa de una pieza exclusiva de diseño

omenzó sus estudios de Biotecnología al terminar bachillerato pero un año después, Paulo J. Futre los abandonaría para comenzar lo que verdaderamente le apasionaba: Diseño y Bellas Artes. En tan solo dos años se graduó y recibió el premio a mejor expediente académico, y es que el talento de este chico ha hecho que su carrera creativa comience con el listón muy alto. Durante su paso por la universidad desarrolló varios proyectos, llegando a ser finalista de Videotalentos, concurso internacional del Banco Santander, y siendo seleccionado para exponer en México en el festival internacional de videoarte Close Up Vallarta. Pero su mayor éxito llegó lejos del formato audiovisual, de la mano de las Pinturas de Espejo Líquido, un híbrido entre pintura y espejo que nació a partir una técnica de plata que él mismo patentó. Cada obra es única, al igual que cualquier otro cuadro, pero con el valor añadido de ser una auténtica joya de pared debido a su acabado lujoso y el uso de materiales nobles. “Las Pinturas de Espejo Líquido cuestionan la frontera entre el diseño y el arte, pues tienen la profundidad conceptual de una propuesta de arte contemporáneo, y la apariencia lujosa de una pieza exclusiva de diseño”, explica Futre. Y no le falta razón, porque el artista plantea conceptualmente sus obras como un perpetuo videojuego en el que el espectador se adentra a través de su reflejo, rompiendo la metafórica cuarta pared para situar realidad y simulacro en el mismo plano. Para Paulo, las teorías del filósofo postmoderno Jean Baudrillard en torno a la degradación de la realidad son el eje principal de sus obras, que al mismo tiempo también plantean una reflexión sobre el papel del arte a lo largo de la historia en su afán de imitar y reproducir la realidad. Sin embargo, el detonante de su inspiración se remonta a la infancia mediática que vivió por su padre, un famoso ex-futbolista del Atlético de Madrid. Según el artista, el hecho de crecer con una figura paterna simultánea tanto

en la vida real como constantemente en los medios de comunicación, es lo que le ha llevado a reflexionar sobre la ambigua relación entre realidad física y virtual. Futre ha expuesto su trabajo junto a grandes artistas internacionales como Luis Gordillo, Prudencio Irazabal o Phillip Frohlich en la galería Adora Calvo; y entre otros proyectos, también ha participado en la Deco Open Night junto al prestigioso diseñador alemán Nikolas Piper, o en la reciente Summa Art Fair de Madrid, donde fue seleccionado para representar en solitario la sección de diseño. Su primer gran proyecto fuera de España está teniendo lugar en México en la exposición itinerante Arquetipos imposibles, en la que también participan artistas como Marina Vargas, David Ortega y Rafa Macarrón. A lo largo de noviembre se podrá visitar en el Museo de la Memoria Histórica de Puebla, y durante los meses de diciembre y enero se expondrá en la galería Aguafuerte de México DF. Y tiene previsto continuar y ampliar nuevos horizontes con posibles proyectos en Miami y Milán.

EL ARTE, A TRAVÉS DEL ESPEJO

Cuando pisó por primera vez el suelo de ARCO jamás pensó que su idea creativa pudiera llegar tan lejos. Ahora, mantiene la mirada al frente, siempre frente al espejo.

LA MODA EN LAS CALLES 99

Arte La vida es sueño… Y los sueños, sueños son. Pero el surrealismo quiso que fuera más allá, que quedara reflejado a golpe de creatividad en insuperables obras de arte que ahora recoge, hasta el próximo mes de enero, el museo Thyssen de Madrid. P O R

P a u l a

L .

V i l l a r

El surrealismo y el sueño 02

iderada por grandes maestros, la exposición monográfica que se estrenó el pasado mes de octubre el Museo Thyssen llega marcada por un sello de excepción: Salvador Dalí, Joan Miró, Yves Tanguy, René Magritte, Jean Arp, Ángeles Santos, Nadja, Toyen, Remedios Varo, Dorothea Tanning y Claude Cahun. Ellos son algunos de los artistas que a través de 163 obras nos trasladan a su universo onírico. Más que un movimiento artístico, una actitud frente a la vida que ha influido de manera decisiva en todo el arte posterior y en la sensibilidad contemporánea. Una muestra de variedad y riqueza en pintura, dibujo, obra gráfica, collage, objetos y esculturas, fotografías y cine. Abre la mente hacia la imaginación en un momento de pleno avance tecnológico en la producción y reproducción de imágenes. Ellos fueron los primeros en adoptar la fusión de los géneros expresivos y una estética multimedia. Ahora, puedes disfrutar de una cuidada selección de aquel movimiento inspiracional en El surrealismo y el sueño, que recoge obras traídas de museos todo el mundo: Metropolitan de Nueva York, Tate Modern de Londres o Centre Pompidou de París, entre otros. Como novedad, en su variedad audiovisual podrás ver films en fragmentos como Un perro andaluz (1929) de Luis Buñuel y Salvador Dalí. Una exposición dividida en ocho capítulos por temáticas, en los que se reflejan los sueños, la metamorfosis de la identidad, la pesadilla, un mundo donde no rigen ni la razón ni la moral, entre otros. Dirigida de la mano del comisario José Jiménez, disfruta de estas joyas y deja que tus sueños se hagan realidad. No esperes, quedan pocos días para disfrutar de esta maravilla.

Toma nota

El surrealismo y el sueño. Cuándo: del 8 de octubre de 2013 al 12 de enero de 2014. Dónde: Museo de arte Thyssen-Bornemisza.

Paseo del Prado, 8. Madrid.

Horario: Martes a domingo de 10.00 a 19.00 excepto sábados de 10.00 a 21.00. Precio: 10 € entrada (solo esta exposición), gratis los menores de 12 años y 6 € mayores de 65 años, pensionistas, estudiantes previa acreditación y familias numerosas.

01 La Venus dormida (1944). Paul Delvaux.

entan 0 obras que repres En total, más de 16 , Miró, Jean Arp o el universo de Dalí e otros Yves Tanguy, entr

02 Ver es creer (1967). Roland Penrose. 03 Sueño causado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada un segundo antes de despertar (1944). Salvador Dalí. 04 El arte de la conversación (1963). René Magritte. 05 El doble sueño de primavera. Giorgio de Chirico. 06 Tarde de Carnaval (1886). Herni Rousseau.

cultura

Pop+arte Imprescindibles en la cultura más fashion

Moda, fotografía y arte. ¡Toc-Toc! Llama a nuestra puerta y deléitate de artistas como el fotógrafo Charles Marville, los años 80, Magritte o fotografías y diseños especiales. P O R

P a u l a

L .

v i l l a r

Charles Marville Los años 50 se reflejan en forma de escenas, paisajes y estudios de arquitectura de Europa; los años 70 visionan el París de la época y sus alrededores. Todo fotografiado por Charles Marville y expuesto en el National Gallery of Art de Washington, del 29 de septiembre a 5 de enero.

Designing Modern Women, 1890’s–1990’s Charlotte Perriand, Lilly Reich, Anni Albers, Lucy Rie, Bonnie Maclean… Diseños modernos de los años 20 y nuevas formas de vida, patrones y educadores de la mano de mujeres artistas de diferentes ámbitos como la cocina, la cerámica, el diseño de posters o la decoración. Es la colección expuesta desde el 5 de octubre y podrás disfrutar hasta el 1 de octubre de 2014 en el museo MOMA de Nueva York.

Loewe Backstage, deAnna Bauer Backastage se inaugura el 16 de enero en la tienda de Loewe de Barcelona (Paseo de Gracia, 91). Kate Moss será uno de los rostros mostrados en las fotografías de Anna Bauer, todas ellas antes del desfile. ¿Quieres más detalle? En Angelika encontrarás todas las imágenes que abarcan estos cinco años de proyecto.

A Queer History of Fashion Cultura emergente gay y 100 diseños del siglo XVIII, incluidos masculinos, ilustran la evolución de la moda en esta exposición del 13 de septiembre al 4 de enero en el Fashion Institute of Technology de Nueva York.

102 LA MODA EN LAS CALLES

cultura más que arte, es atrevida, pop. extravagANTe, e todo, rompedora y, sobr idolatrada

Club to Catwalk London Fashion 80’s Diseñadores, músicos, cineastas… Todos tenían pasión por crear algo nuevo. El Club de la Pasarela nos enseña diseños de jóvenes que hoy se han convertido en mito, como John Galliano. También están Betty Jackson, Katharine Hamnett, Wendy Dagworthy y trajes usados por Adam Ant.

El tiempo entre costuras Perdese entre sus páginas fue una auténtica delicia..., reinventarse a través de una serie televisiva ha sido un reto difícil, pero el resultado nos ha encantado.

Del papel…, a la televisión

Es difícil adaptar una novela a la

la grandeza de Marruecos, las miserias de

gran pantalla –o en su defecto, a una

una vida sin lujos, la lucha por unos idea-

entrega por capítulos en televisión–, más

les, sus consecuencias y los riesgos que son

aún cuando se trata de un best seller tan

capaces de asumir a cambio de un mundo

sonado como El tiempo entre costuras, de

mejor. Su protagonista, la actriz Adriana

María Dueñas. No es raro escuchar que ba-

Ugarte, cuenta con más de diez cambios

tieron récord de audiencia en su estreno y

de vestuario por capítulo; la autora, María

que a todos sus seguidores les espera un

Dueñas, supervisó personalmente cada una

total de once capítulos para revivir, esta vez

de las adaptaciones para que fuera fiel al

de versión audiovisual, las hazañas de Sira

original. Tanto es así que nos ha sorprendi-

Quiroga junto a todos sus personajes.

do más de lo esperado. Una adaptación to-

Ambientada en los años previos y posteriores a la Guerra Civil española, muestra

Destroza este Diario

El héroe discreto

¿Te apetece algo distinto? Este diario es un libro ilustrado que presenta un conjunto subversivo de apuntes. Es aquí donde entra en juego la creatividad del lector pudiendo completar sus páginas con sus mejores errores y garabatos.

Dos vidas distintas y un objetivo en común: vivir según sus deseos y salir del pozo en el que se encuentran. Esto es lo que anhelan dos hombres atormentados por los problemas que la vida les presenta. Sin embargo, saben hacer de la discreción su mejor modo para afrontarlos.

Keri Smith

Mario Vargas Llosa

La felicidad es un té contigo

Mamen Sánchez

La misteriosa desaparición de Atticus Craftsman, hijo de un famoso editor británico, despierta la preocupación de su padre. Son cinco las sospechosas que, para impedir el cierre de una revista donde trabajan, se encargarán de mantenerle retenido.

talmente sobresaliente: espléndida, lujosa y sobre todo bonita, muy bonita.

Una verdad delicada John Le Carré

Su escenario es hoy actualidad: Gibraltar. Allí, una operación secreta antiterrorista se lleva a cabo sin el resultado esperado y se mantiene en secreto; pero con el tiempo las sospechas acechan. ¿Saldrá la verdad a la luz?

Y las montañas hablaron Khaled Hosseini

¡Emocionante! Así es la historia de dos hermanos que tienen que separarse desde muy pronto y aprender a vivir distanciados. Con un leguaje rico y conmovedor, y a través de Afganistán y París, su autor pone los mejores ingredientes para hacer de sus páginas un relato único.

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entrevista P O R

A N A

M A R Í A

F E R R E R

Ella tiene algo, como sus personajes. Algo que cautiva y llega hasta lo más profundo, que te acompaña y que te hace mantener vivo el interés desde la primera página hasta la última. Ella es la autora de Dispara, yo ya estoy muerto; y nos fascinó.

Julia Navarro e n toda novela hay buenos y malos; pero también hay personas. Personas que viven, que sienten, que por un momento a través de sus páginas hacen de su vida nuestra vida. Y nos muestran otra realidad, su realidad. Por este motivo, no es de extrañar que en la última novela de Julia Navarro veamos nada más comenzar a leer. “Hay momentos en la vida en los que la única manera de salvarse a uno mismo es muriendo o matando”. ¿Quieres saber por qué? Porque todo tiene un sentido, al igual que su título: Dispara, yo ya estoy muerto. Solo una vez que llegas a la última palabra, al final, puedes entenderlo. “Es una novela de personajes –nos cuenta su autora–. En su momento me planteé tres localizaciones: Oriente Me-

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JULIA NAVARRO Periodista, corresponsal, escritora y apasionada por la historia.

dio con el conflicto judío-palestino, la zona de los Grandes Lagos con los Tutsis y Hutus, y Yugoslavia. Yo he trabajado como corresponsal durante más de treinta años y conozco muy bien Oriente Medio. Por eso lo elegí, porque no importa tanto el lugar como los personajes. Es una novela un poco horteliana, en el sentido que las circunstancias marcan la vida de los hombres y cómo los hombres tienen que luchar contra las circunstancias para poder coger las riendas de su propia vida; y construir la vida que realmente quieren”. San Petersburgo, Palestina, Madrid, París…, un recorrido incansable en el que las historias se entrelazan dentro de sus propias historias, con una rigurosa documentación y una prueba de fuego: el éxito de su anterior novela, Dime quién

“Cuando me siento a escribir una novela ya la he pensado, ya la tengo completamente estructurada, ya sé cómo empieza y cómo termina” soy. “El ataque de vértigo lo tuve el día que entregué la novela al editorial. En ese momento sí te das cuenta de que te la vuelves a jugar, que tienes que volver a salir a ver qué pasa y que tienes que esperar el veredicto de los lectores”, nos cuenta en las oficinas de Plaza & Janés. Sus novelas son de personajes, pero también de lugares. ¿Conoces todos los lugares en los que se ambienta la historia? Sí, viajo a todos los sitios. Primero, muchos de ellos ya los conozco porque he viajado como periodista, he cubierto guerras…, como la del Líbano en 1982 o la Primera Guerra del Golfo, es decir, es una zona por la que me he movido mucho a lo largo de los años. En todo caso, cuando me pongo a escribir una novela siempre vuelvo a los escenarios en los que voy a ubicar a los personajes para verlos con otros ojos. Yo necesito ver ese paisaje, esos lugares, con la mirada de esos personajes, no con los míos. Los míos son los de una periodista, una viajera... Pero yo quiero sentir en ese escenario como lo pueden sentir mis personajes. ¿Cómo se documenta para sus novelas? Para contextualizar hay que hacer una gran labor de documentación. El escenario tiene que estar bien descrito, tiene que ser verosímil. Yo creo que para los periodistas no es un gran problema, estamos acostumbrados a buscar información. Yo fundamentalmente la encuentro en libros de historia, libros de ensayo…, también utilizo para alguna consulta la red, pero fundamentalmente a través de los libros. Sus personajes tienen gran personalidad, ¿hay alguno con el que se sienta más identificada? Yo me alejo de mis personajes. Es decir, hay personajes a los que tengo más cariño que a otros. Pero ellos tienen su propia vida. Yo no intento contarme a mí a través de mis personajes, intento contar otras cosas; inventar otros mundos, otras circunstancias. Yo no estoy en mis novelas. Otra historia es que hay personajes por los que sientes más afinidad, más cariño…, pero están construidos de una forma fría. En esta novela siento simpatía por el matrimonio formado por Ahmed y Dina, por

sus valores, por su dignidad, por su manera sosegada de afrontar la vida. ¿Hay algún personaje que se haya inspirado en el mundo real? Yo escucho mucho… He viajado por Oriente Próximo, he conocido a mucha gente, y después de más de treinta años viajando, a la hora de describir a alguno de los personajes, seguro que sin ser consciente hay rasgos de personas con las que he hablando, gente que he conocido, gente que me ha podido impresionar en una conversación… Al final somos lo que vamos acumulando como experiencia, lo que vamos viviendo, lo que se te va quedando en la piel. No hay ningún personaje inspirado en “menganito”, pero seguro que hay muchos “menganitos” que me han ayudado a construir a los personajes. ¿Cuánto tiempo ha tardado en escribir Dispara, yo ya estoy muerto? Tres años. Son tres años de trabajo, con una media de entre seis y ocho horas diarias. Para mí, es una disciplina. Yo cuando me siento a escribir una novela ya la he pensado, ya la tengo completamente estructurada, ya sé cómo empieza y cómo termina. Cuando me siento es para escribir la novela del tirón. Antes he estado haciendo

ESCRITORA, LECTORA

Tres años dedicados Dispara, yo ya estoy muerto, con una disciplina de seis a ocho horas diarias. “Mientras estoy escribiendo no leo novela, de nadie. Solo leo historia y libros de ensayo”, dice.

“Vuelvo a los escenarios en los que voy a ubicar a los personajes para verlos con otros ojos. Yo necesito ver ese paisaje, esos lugares, con la mirada de ésos personajes, no con los míos” LA MODA EN LAS CALLES 105

Julia Navarro

dispara, yo ya estoy muerto El conflicto judío-palestino como telón de fondo. Entre sus protagonistas, Marian Miller, cooperante de una ONG, trabaja en un informe sobre los asentamientos ilegales de judíos en territorio palestino. La suerte o el azar le llevan a conocer a Samuel Zucker, perseguido desde su niñez por su condición de judío, y a ir desenterrando una trama que va más allá de un simple conflicto, que transciende a las personas y que la lleva a recorrer medio mundo en la búsqueda de un estado mejor. Después de Dime quién soy, Dispara, yo ya estoy muerto es una de las obras más esperadas de la autora. Una novela de personajes, prisioneros de las circunstancias, víctimas del tiempo que les ha tocado vivir; que narran historias dentro de historias y mantiene el interés de principio hasta el último párrafo final.

106 LA MODA EN LAS CALLES

esa labor de documentación, que sigue incluso mientras estoy escribiendo. Mientras estoy escribiendo no leo novela, de nadie. Solo leo historia y libros de ensayo. Los libros…, ¿en papel o en edición digital? Yo creo que cada cual tiene que encontrar su formato y leer en aquél que le guste. Yo no soy fundamentalista en nada. Mi hijo, que tiene veinte años, lee en eBook. Él vive en una casa rodeado de libros por todas partes, pero le gusta en digital. Yo en cambio necesito tocar el papel, sentirlo. Para mí la lectura es un placer, quiero soñar, disfrutar, y en ese placer entra el contacto directo con el libro. Quizá hacer una marca, una anotación o simplemente guardar unas entradas que aparecen años más tarde. Es algo vivo. ¿Cuál es su autor u obra favorito? Depende. En cada época de la vida te van acompañando autores distintos. Yo no tengo un libro favorito. A mí los escritores rusos del siglo XIX me fascinan. ¿Pero qué tiene que ver Tolstoi con Coetzee? Absolutamente nada, pero no puedo elegir entre ellos, los dos son parte de mi vida, me han acompañado. Yo soy una lectora absolutamente saltimbanqui. Puedo coger un día un libro de Calderón de la Barca y al día siguiente leer la última novela de Le Carré. Voy leyendo lo que me apetece en cada momento. Ahora, los escritores rusos el siglo XIX me encantan; cuando era adolescente me gustaba Alejandro Dumas, me parecía fascinante. Cuando escribe, ¿quién es la primera persona en leer sus novelas? Mi marido. Es profesor de la universidad, también periodista, y es la persona de la que más me fío. Porque él escribe muy bien, tiene un gusto especial por el lenguaje y me dejo guiar por su criterio. Sé que va a

“no intento contarme a mí a través de mis personajes, intento contar otras cosas; inventar otros mundos, otras circunstancias. Yo no estoy en mis novelas” leer la novela con suficiente distancia para decirme de verdad, lo que le parece. Mi hijo es la única persona que mientras estoy escribiendo entra, mira, me pregunta “¿a quién estás matando, mami?”, y lee párrafos sueltos. ¿Comentas con alguien la trama de la novela? No, nunca se lo cuento a nadie. Nadie sabe nada, ni siquiera mi marido, solo cuando voy a empezar a escribir cuento alguna idea, quizá que voy a escribir una novela un poco horteliana, sobre cómo las circunstancias marcan la vida de los hombres…, pero toda la trama y el desarrollo nadie lo conoce hasta que no termino. Ni siquiera mi editor, él se entera el día que entrego la novela. No sabe absolutamente nada, ni la extensión. ¿Imagina alguna de sus novelas en el cine o a la televisión? Cuando escribo no pienso nunca en eso. Yo estoy pensando en contar la historia que quiero contar. Cuando termino de escribir pienso en los lectores, no antes, y luego, en alguna ocasión se ha acercado alguna productora interesada. Nunca hemos llegado a un acuerdo sobre todo porque llevar al cine o la televisión una novela mía es algo muy caro, porque son muchos escenarios. Si un día sale adelante, me encantará, pero si no…, no pasa nada.

P U B L I R R E P O R T A J E

Intergift

En España hay mucho talento, solo tenemos que potenciarlo. ¿El mejor canal? A través de la red y con un certamen con Intergift como telón de fondo. Charlas, talleres y demostraciones in situ fueron su mayor atractivo.

Talleres, actividades y conferencias organizadas que invitaron a participar al público de un modo activo

Intergift, Salón Internacional del Regalo, enmarcado en la celebración de Giftrends Madrid del pasado 11 al 15 de septiembre, nos brindó una oportunidad única de conocer de primera mano todas las novedades en regalo y decoración…, pero también de participar. No es de extrañar que los “Speakers Corners” fuesen los espacios más destacados. Allí se sucedieron diferentes conferencias, presentaciones y demostraciones, con información práctica e ideas orientadas a impulsar las ventas. En total quince talleres y charlas con demostraciones de empaquetado de regalo organizadas por la Asociación Regalo Fama. Allí vimos originales técnicas de packaging creativo y nuevos materiales para personalizar los regalos, etc. de la mano de los profesionales, como Lanoa Handmade y Eltarrodeideas. Destacar también la realización de montajes de Arte Floral, centros de Navidad y composiciones decorativas llevadas a cabo por Gonzalo Palacios, decorador de la firma Amadeus y Lou de Castellane. Además, UNEX organizó la charla Hábitat, nuevos mercados y nuevos canales de negocio, dirigida a empresas de mobiliario, decoración, arquitectos, interioristas y diseñadores, y el Consejo General de los Agentes Comerciales de España desarrolló una actividad de networking bajo el lema “Nosotros vendemos mejor” para poner en contacto a las empresas participantes y agentes comerciales. Como broche final, destacar las charlas sobre Redes Sociales y sus Oportunidades de Negocio, en las que la agencia especializada Hey AV abordó las claves básicas para el aprovechamiento de los medios sociales en la promoción y comunicación.

LA MODA EN LAS CALLES 107

entrevista

John Tomjoe Sonia Folache es periodista. Creció entre ferias de decoración y la tienda de antigüedades que gestionaban su madre y su tío, pero quiso dedicarse a la comunicación. Primero trabajó en un portal web, después gestionó la comunicación de Don Algodón y finalmente la de BCBG Maxazria. Era el momento de parar y dedicarse un tiempo a sí misma, a su familia; pero no supo estar quieta: “Me cambié de casa y en ese intento de buscar cosas nuevas para decorarla y no encontrarlas, o encontrarlas pero a precios prohibitivos, empecé a dibujar y a fabricar yo con el ebanista, con el herrero… –dice–. Animada por la reacción de mis amigos y gente de mi entorno empecé a hacer muebles por encargo y hace dos años decidí lanzarme y presentar una primera colección de hierro lacado”. Su best seller es el candelabro Trumpet; también fue el primer diseño que hizo para su casa, el primer objeto de John Tomjoe

Una decoración con objetos sencillos, prácticos y de alta calidad, fabricados en España y con un sello identificativo: el alma creativa de Sonia Folache. Así es John Tomjoe, un juego de nombres que nació hace dos años y avanza directo al estrellato.

4 TRUMPET

quién es quién... 1. Lorenzo Castillo. 2. Teresa Sapey. 3. Isabel Lopez Quesada. 4. Tomás Alía. 5. Luis Bustamante.

108 LA MODA EN LAS CALLES

Metal, madera y cristal trabajado desde una perspectiva Kooky Glam: una mezcla de glamour divertido y elegante

que se vende fuera de nuestras fronteras, en Nueva York, y es el protagonista de su divertida propuesta: cinco reinterpretaciones por parte de cinco interioristas top españoles. ¿Cómo surgió Trumpet? Yo quería un candelabro y no lo encontraba. Como siempre llevo en el bolso un cuaderno para dibujar todo lo que se me ocurre, un día empecé a hacer bocetos con formas curvadas, pensé que sería perfecto para decorar la mesa en Navidad. Fue entonces cuando recordé que en casa de mis padres había una trompeta de las antiguas, tipo redonda, y empecé a dibujarla. Este fue el resultado. Por supuesto, desde los primero diseños se ha ido perfeccionando; además, los dibujos no siempre se pueden llevar a la realidad, hay que cambiarlos, porque no siempre se sujetan. Ahora presentas una nueva colaboración con cinto interioristas top españoles, ¿cómo surgió la colaboración? Es algo que tenía en mente en desde hacía tiempo. Quería vincular a todos estos decoradores, que para mí son unos grandísimos profesionales y a pesar de no tener nada en común con su estilo, son fantásticos en lo que hacen. Todos ellos engloban el universo de John Tomjoe, que llamé Kooky Glam, una mezcla de glamour, divertido y elegante. Queríamos hacer algo especial, por esto cogimos nuestro candelabro Trumpet y quisimos rendirle homenaje pidiéndoles que lo versionaran. El resultado es genial. ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con cada uno de ellos? Maravillosa. Para mí ha sido un máster acelerado. Ha ido increíblemente bien, tienen unas ideas fantásticas y cada uno captó la idea desde el primer momento, no hubo que hacer casi correcciones de sus primeros prototipos y ha sido francamente súper enriquecedor, estoy encantada.

“Todo se fabrica en España y podemos personalizar lo que queramos, tanto es así que muchas veces acabamos diseñando junto al cliente para conseguir lo que realmente quiere” ¿Con qué te quedas de cada uno de ellos? De Teresa Sapey que enseguida captó la idea de hacer algo vendible, muy a la moda, y son geniales sus tonos flúor. Del candelabro de Isabel López-Quesada resaltaría cómo lo ha desestructurado y cómo ha otorgado ese “aire sesentón”, como dice ella, pero también el cariño especial con el que trabaja. Lorenzo Castillo me encanta, es genial lo que ha logrado con ese laberinto. Para él todo es súper fácil y lucha contra mi perfeccionismo diciéndome: “no pasa nada, es artesanal y no pueden ser todos iguales”. De Luis Bustamante destacaría su capacidad de ceder y adaptarse. De Tomás Alía, su entusiasmo en este proyecto…, es inagotable. ¿Por qué el nombre de John Tomjoe? Es lo más genial de todo: son los nombres de mis hijos en inglés. Juan, Tomás y Pepito; en inglés. Y mi marido que se llama Juan También. Mi nombre sería la mariposa, me encanta desde que soy pequeña, mi traje de novia estaba lleno de mariposas. Es una devoción que tengo desde pequeña y el nombre es mi familia –mis hijos y mi marido–, y la mariposa que es mi espíritu, yo. ¿Dónde podemos encontrar vuestras piezas? A través de la web. Allí tenemos un showroom digital con todo nuestro trabajo, y se trabaja bajo pedido. Todo se fabrica en España y podemos personalizar lo que queramos, tanto es así que muchas veces acabamos diseñando junto al cliente para conseguir lo que realmente quiere. ¿Cómo te imaginas en el futuro? Me gustaría seguir dándome a conocer y empezar a vender a tiendas, algo que hasta ahora no hemos hecho. Todo ha ido surgiendo poco a poco; prefiero ir despacio pero bien, sabiendo que cada paso que doy voy a darlo bien.

TRUMPET Es su icónico candelabro. Tanto, que se vende incluso en Nueva York. Es por ello que quiso versionarlo, de un modo exclusivo, de la mano de los más grades.

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decoración Muñeca Tatsumi, símbolo del éxito y el liderazgo, de Kimmidoll (17,45 €).

Zara Home

Red&Blue

P O R

P a t r i c i a

S e r r a n o

Entre moderno y clásico, la combinación por excelencia se interpreta en Azul Klein y en el rojo más intenso, casi burdeos. En porcelana, tejidos e incluso accesorios es uno de los must para otorgar un punto de sofisticación. Vela Tubéreuse, de Diptyque (65 €).

Cojín con estampado geométrico, de BoConcept (59 €).

Sillón infantil imitación de cuero azul UK Britain, de Maisons du Monde (107,50 €).

Escalera decorativa, de Mimub (c.p.v.).

Mesa de madera lacada, de Indietro (780 €).

son los dos colores de la temporada. y nos encantan. no tienes por qué elegir, combínalos con pequeños detalles 110 LA MODA EN LAS CALLES

un clik especial Renovar o morir. Compra tus muebles vintage o restaura aquellos que creas que no tengan solución a través de la web. Con un simple click navega por estas direcciones imprescindibles que hemos elegido para ti. P O R

P a u l a

l .

v i l l a r

Cuarto Color Espejo Louvre en azul de Esschert’s Garden, en www.achica.es (33 €).

www.cuartocolor.es Desde que comenzaron tuvieron claro que querían hacer hincapié en el mundo de los niños recordando así su infancia y aportando un granito de arena de la ilusión que tienen los más pequeños. Esta es la idea de esta empresa de decoración que creó divertidas paredes-pizarras con pinturas.

Hosten Shop www.hostenshop.com Hosten Shop by Christensen&Huarte es como pasear por un mercado de diseños de objetos cotidianos con buena calidad. Apuestan por el smart shopping, una fórmula de consumo consciente y no trabajan con rebajas ni descuentos, se encargan de tener la mejor calidad-precio.

Vintage&Chic

www.kenayhome.com 3 en 1. Blog, tienda online y taller de restauración unidos es una web con encantos y piezas vintage para decorar tu vida. Muebles en todo tipo de colores y restaurados que pueden dar un toque especial a cualquier rincón de tu casa.

Vide Greniers www.mueblevintage.es Aquí podrás encontrar todo tipo de mueble vintage. Sencilla y práctica contiene alquiler de piezas para producciones, publicidad… Y además venta de sus productos, un taller de restauración de antigüedades y obras de arte.

Colcha roja Tommy de Luisa Sampere, en www.achica.es (94 €).

Teléfono single, de Philips (59,99 €).

Kenay Home www.kenayhome.com Muebles del mundo a precios democráticos –es su eslogan–. Si eres joven y te acabas de mudar, esta tienda online con showroom en Valencia es ideal para decorar tu nuevo nido.

decoración El nuevo gran proyecto de Fiera Milano consagrado a la persona y a los estilos de vida, un concepto nuevo de feria por descubrir, a partir de enero de 2014

Homi Todo para el hogar

HOMI

un nombre sencillo, múltiples significados. La O evoca el círculo que encierra y rodea simbólicamente a la persona, su entorno y sus costumbres; el MI final es un homenaje a la ciudad de Milán. Ubicadado en Fiera Milano, celebra su primera edición del 19 a 22 de enero de 2014. Un certamen dedicado al hogar, pero con un nuevo enfoque centrado en los estilos de vida, el bienestar, el medio ambiente. Dividido en diez enfoques (o satélites) podrás encontrar Luving Habits y Tessile, ambos centrados en la decoración

del hogar. Garden&Outdoor apuesta por el mobiliario exterior, incluso dentro del hogar, y Home Wellness busca el bienestar tanto en el baño como en el mundo del fitness. Con un guiño al regalo veremos Gift & Events; mientras que Hobby & Work estará dedicado a la papelería y al material de oficina. Los más pequeños tendrán su espacio en Kid Style y las joyas y accesorios en Fashion & Jewels. Toma nota porque HOMI llega renovado, es el nuevo MACEF, y su filosofía bien merece una visita obligada en Fiera Milano el próximo mes de enero.

del 19 al 22 de enero de 2014, en fiera milano Cojín raya azul (9,99 €). Juego de cuatro toallas (51,80 €). Edredón 180x270 (130 €).

HOEM Viste con encanto

Es uno de nuestros últimos fichajes, ¿por qué? Por ser ropa para el hogar “bonita”, capaz de hacerte sentir entre algodones.

adie dijo que fuera fácil decorar una casa, más cuando se parte de cero. Por eso nos gusta HOEM, porque es simple y sencillo, pero tienen todo aquello que puedas necesitar en sábanas, mantas, toallas, albornoces… Dividida en tres gamas –Room, Kitchen y Bathroom–, es el sueño hecho realidad de cuatro hermanos de Barcelona. Es allí donde tienen su tienda física (c/ Laforja 122), pero también puedes conseguir sus diseños on line en www.hoem.com

querían algo diferente, bonito y práctico más que encontrarlo, lo han creado

decoraci贸n

alma

espacios con

Líneas limpias, puras, con una base neutral, muy romántica, y piezas más especiales. Es un hogar, pero también una seña de identidad en la que los pequeños detalles cobran protagonismo y nos cuentan su historia. T E X T O

A N A

M A R I A

f oto g r a f í a

P epe

F E R R E R l ó pe z

n espacio moderno, multifuncional, donde predominan los tonos claros y el pastel; pero con un toque antique. Detalles que hacen de cada estancia un lugar único, que nos traslada a los años 50 y que al mismo tiempo evoca la naturalidad. Descubrimos la casa de Patricia Bustos, una de las creadoras de Living Pink, empresa de decoración que creó junto a Miriam y Nuria Alía a finales de 2008 y que aún hoy no ha dejado de crecer. Entre sus proyectos decoran interiores para particulares, pero también han diseñado espacios en ARCO, han desarrollado varios trabajos en Dubai y realizaron el interiorsmo del edificio residencial del prestigioso arquitecto Rafael de la Oz, ubicado en Juan Bravo. Nosotros no nos conformábamos con ver cualquiera de sus trabajos, buscábamos una implicación personal y por eso escogimos la casa de Patricia, situada en el barrio de Salamanca, en Madrid. “Nos mudamos hace poco más de un mes y aún quedan cosas pendientes, pero la esencia se mantiene con bases neutras y piezas más especiales”, dice. Para encontrarlas, no dudan en ir al Mercado de las Pulgas en París o al Alfies Antiques Market en Londres; pero también son visitantes incondicionales del Mercado de Motores en Madrid y de tiendas de antigüedades como L.A. Estudio. “Me gusta ese toque vintage –nos cuenta–, poder combinarlo con acce-

sorios de los años 50 como la lámpara Sputnik (satélite) de veinticuatro luces del salón o las butacas de estampado geométrico”. Una decoración contemporánea con un toque femenino que busca un ambiente cálido y familiar. “Quisimos dar gran importancia al Office, con un estilo americano, porque en la cocina se hace mucha vida y nosotros tenemos tres niñas pequeñas. Tiene un estilo a bistrô francés, con la combinación de piedra, madera y mimbre; todo muy luminoso”. El espacio –son dos pisos unificados–, se divide en varias estancias. Cuenta con tres baños, la habitación de las niñas y la de ellos, un amplio vestidor, cocina y office y, no podría faltar, una habitación para juegos. Porque la misión de Living Pink es crear hogares con alma, capaces de contar una historia, tu historia. Y así lo vimos en la de Patricia Bustos. Pasión por los espacios abiertos, con estancias luminosas y presencia de la naturaleza en interiores. ¿Un detalle a destacar? La colección de corales de Patricia en el salón, las maravillosas molduras del techo y el suelo de madera tratada tipo “cérusé” –con cera en lugar de barniz–, una nueva modalidad que verás mucho en los países nórdicos y que cada vez llega con más fuerza. Una muestra magistral de elegancia y estilo que lleva el sello de su creadora, Patricia, pero también el de Living Pink.

Un deatlle en el salón: butacas de roble americano de una sola pieza de raíz, de Zidane Desing.

www.livingpink.es LA MODA EN LAS CALLES 115

“tiene un estilo a bistrô francés”, nos cuenta del office, una de las zonas más frecuentadas en la casa

“Lo más característico son las mesas de espejo envejecido, un diseño de Living Pink, y la butaca de los años 50 con estampado geométrico, de L.A. Estudio”.

En el Office vemos un toque retro con baldosa hidráulica. Las estanterías son palés de madera restaurados con botellas de farmacia vintage, de Ideale. La mesa de comedor es de piedra, con sillas de mimbre y una lámpara Louis Poulsen de los años 50.

El cuarto de las niñas tiene un aire romático chic con las camas de forja, los doseles y todos sus detalles. “Nosotras diseñamos las lámparas con cordón de seda y bombillas antiugas. En la estantería, las letras de OUI son de La Casita de Margaux y las flores secas de Verde Pimienta”, nos cuenta Patricia Bustos.

entrevista

A FONDO...

Mirada fija, sonrisa seductora y un gran sentido del humor. La receta perfecta no existe, pero él ha logrado triunfar con mucho sacrificio y esfuerzo. Hoy, es recompensando en “su casa”, en Dassa Bassa.

“

Cuando tienes tu propio restaurante tienes el compromiso de que todo salga perfecto, un compromiso muy fuerte con el cliente; y si un momento sale mal, es algo irrecuperable

Un genio de la gastronomía, un amante de los retos, una persona que ha luchado para levantar lo que hoy es “su casa”, Dassa Bassa. Deseo, constancia y honradez han sido los ingredientes para hacer realidad su sueño. ¿Su misión? Sorprendernos.

Darío barrio

Darío Barrio juega con el riesgo, tanto que nunca cocina igual una misma receta; ni siquiera las suyas propias.

Una cocina “al límite” P OR

Pat r i c i a

S e r r a n o

Catorce años fueron suficientes para que Darío Barrio dejara clara su decisión sobre cuál sería su destino: la cocina. Y no un cocinero cualquiera, este genio de la gastronomía ha demostrado que su trabajo sí es un éxito. Cercano, simpático, divertido, sencillo y con gran sentido del humor, con tan solo treinta y un años abrió lo que él llama “su casa”. Es Dassa Bassa, “así me llamaba Chris Mahoney, uno de mis cocineros: Dazza, de Darío, y Bazza, de Barrio; yo sustituí la “z” por la “s”, suena mejor”. Allí nos encontramos con él, donde llega todos los días en bicicleta –no importa que llueva o haga frío–, y prepara e innova en la cocina mano a mano con su equipo. Porque para él, ninguna receta es igual y el arte de la cocina es saber preparar cualquier plato, sí, pero con un toque personal, “no preparo nunca una receta igual, incluso yo modifico mis propias recetas”. Para Darío Barrio la gastronomía es su vida; es por eso que fuera de los fogones disfruta de cada instante como si fuera el último. Josef Ajram lleva tatuado en el cuerpo: “no sé dónde está el límite, pero sí sé dónde no está”, quizá éste podría ser su lema; pero Darío prefirió tatuarse en la espalda “Enjoy. Ready. Set. Go”. “Es lo que digo siempre antes de saltar”. Para él la vida es un reto; y le gusta llevarlo al límite con el Salto Base. “Siempre que puedo ne-

cesito hacer deporte, saltar, sentirme vivo. El Salto Base es adrenalina, es vida, es…, ¡una adicción! Mi cuerpo me lo pide, y prefiero tener una vida vivida intensamente y sin pensar en el tiempo que me queda a vivirla de forma aburrida. Para mí la vida se cuenta en experiencias, no en años”. Entre todas las experiencias vividas en Dassa Bassa, ¿con cuál te quedas? Hay muchas... Un chico quiso pedirle la mano a su novia durante la cena. Yo lo sabía, y cuando llegaron les dije: “sabéis que esta noche es muy especial”. El novio me miraba, porque sabía que yo lo sabía, ella no. Para ellos esa cerveza que pidieron no era una cerveza cualquiera, era la mejor; especial. Y todo tenía que salir perfecto, porque para ellos era un momento único. Y a mí me hicieron parte de él. Incluso me han invitado a muchas bodas –ríe. ¿Cómo empezaste a cocinar? Desde pequeño acompañaba a mi madre en la cocina. Me gustaba, disfrutaba observándola hacer grandes guisos para sus seis hijos y su marido. Es una excelente cocinera y en la cocina de mi casa siempre ha habido mucha vida. Sin embargo, cuando me planteé ser cocinero comencé a buscar clases profesionales. Siempre he querido formarme junto a los mejores, quería más. En

Orgulloso de su equipo: “lo que busco para desarrollar bien el trabajo son la honradez y las ganas de aprender, trabajar y sentirse como en casa” LA MODA EN LAS CALLES 119

Dario Barrio

“Desde pequeño acompañaba a mi madre en la cocina. Me gustaba, disfrutaba observándola hacer grandes guisos” Cocina, disfruta, vive A Darío Barrio le encantan los fogones, dentro y fuera del restaurante. Tanto es así que sus recetas caseras, fáciles y del día a día –sí, las mismas que prepara él en su casa–, las ha publicado en su libro Cocina, disfruta, vive. “Algunas son de mi madre, aunque siempre las doy un toque personal. No me gusta replicar las recetas al pie de la letra”, dice.

Burdeos, con Michelle García, tuve mi mejor experiencia. Junto a él aprendí la disciplina, y es algo que aún hoy mantengo. Pero también me quedé con un gran recuerdo de San Sebastián con Pedro Subijana o El Chaflán con Juan Pablo Felipe. Cada uno tiene siempre algo que enseñarte. En la cocina ¿cuál es tu plato estrella? Hay una gran diversidad de gustos, por lo que me cuesta pensar en un plato estrella; aunque quizás el plato de huevos a baja temperatura con setas, espuma caliente, patata y trufa es uno de los más reclamados. ¡Espectacular! ¿Cuál es el secreto para acertar con una receta? Encontrar el punto en cada plato y siempre ir probando. Pienso que no hay tiempo ni receta establecida, sino que tiene que ser el propio chef quien, con ese sexto sentido, debe encontrar el punto para dar en el clavo. Todo esto está relacionado con la mano del cocinero; todos tenemos manos distintas, y una buena mano se alcanza con pasión, ganas y oficio. Entre fogones, ¿alguna manía inconfesable? El orden. Me gusta tenerlo todo controlado, que los ingredientes y los utensilios de cocina se encuentren en su sitio para que sea más sencillo cocinar. Siendo cocinero, ¿en casa quién cocina? Yo. Siempre cocino yo. Cuando vivía con mi mujer también cocinaba yo y lo que más me gusta era llegar a casa y preparar la cena con mis hijos. Tienen cinco y siete años, y ya saben incluso preparar sus filetes empanados (risas). Eres una persona muy dinámica, ¿qué te diferencia de otros cocineros? La cercanía que muestro hacia mis clientes, con esto no quiero decir que Dassa Bassa sea el único restaurante donde el dueño salga de vez en cuando y se interese porque

sus clientes se encuentren cómodos. Pero sí es algo que hago cuando puedo; aunque esto no significa que esté siempre presente y preguntando por “cómo se sienten o si les ha gustado”. Tengo muchos quehaceres y compromisos que me obligan a permanecer en la cocina, en la oficina o fuera de ambas. La unión hace la fuerza, ¿qué buscas en tu equipo? Algo más que experiencia, currículum o talento. Lo que busco en cada uno de ellos para formar un gran equipo y desarrollar bien el trabajo son la honradez y las ganas de aprender, trabajar y sentirse como en casa. Porque una vez que entran, Dassa Bassa es su casa y sin la aportación de cada uno de ellos, todo esto sería imposible. Me siento muy orgulloso de la gente que trabaja en el restaurante; es un equipo ejemplar. Además, el “buen rollo” que hay entre cocineros es uno de los ingredientes imprescindibles para el correcto funcionamiento de la casa. ¡Estoy orgulloso de ellos! ¿Qué es lo más gratificante de Dassa Bassa? Ver que tus clientes quedan satisfechos. Cuando tienes tu propio restaurante tienes el compromiso de que todo salga perfecto, un compromiso muy fuerte con el cliente; y si un momento sale mal, es algo irrecuperable. Ellos depositan la confianza en tus manos y tú tienes el deber de complacerles. Elaborar recetas para ellos y sentarles en una mesa no sólo es cocina, es mucho más: es una experiencia, y compartir buenas experiencias es lo más gratificante. ¿Alguien para quien te gustaría cocinar? Freddy Mercury o Nelson Mandela. ¿Algún plan para el futuro? Después de mi larga experiencia, ya no hago planes proyectados hacia el futuro. Pienso que es muy incierto y simplemente espero su llegada para recoger lo que voy sembrando. Prefiero centrarme más en el presente. De la misma manera que “cuando una madre tiene hijos, su obligación es criarlos”, pues “yo he creado esta casa, y mi obligación es cuidarla y sacarla adelante”.

Entre fogones ¿Fuego o vitrocerámica? Inducción

En tu cocina nunca faltará… Agua. Es el ingrediente fundamental para cocinar. Tu plato favorito es… El de temporada autóctona; es decir, la especialidad según la temporada en el

momento que me encuentre.

¿Algo más interesante relacionado con la gastronomía? Doy clases de cocina y siempre enseño a mis alumnos que no cojan mis explicaciones al pie de la letra. Es fundamental su aportación personal. ¿Qué restaurante nos recomendarías? La Posada del Chaflán. En tus platos ¿cuál es tu seña de identidad? Me limito a que estén ricos.

¿Algún chef que admires? Ferrán Adriá. 120 LA MODA EN LAS CALLES

reportaje Una profesión en alza, ya no son solo los hombres los que luchan por hacerse un hueco en este mundo de la cocina, también las mujeres quieren dar el salto a los grandes fogones.

Escuela de cocina ¿Te gusta la cocina? Mejor dicho, ¿te apasiona la cocina? Porque si es así, te enseñamos algunas escuelas de gran prestigio que se encargan de convertir a amantes de la gastronomía en nuevos talentos. Pues esa es su misión, hacer que nazcan grandes chefs. P O R

P A T R I C I A

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S E R R A N O

El nuevo rol de chef

Dicen que “con el paladar es sencillo conquistar”. Pues si es por comida, está claro que España no tiene nada que envidiar a sus vecinos. La cocina se ha convertido en las últimas décadas en sinónimo de innovación, originalidad, éxito e incluso ¡arte! Y así lo han demostrado nuestros genios culinarios. Pero aunque es un placer saborear la gran variedad de delicias que estos maestros nos ofrecen, el mundo de la gastronomía ha dado un vuelco, y cada vez son más los dispuestos a adoptar el rol de chef. Por tanto, ¿comer o cocinar? Esa es la cuestión que nos hacemos en un país donde la gastronomía es uno de los fuertes. Desde escuelas que nacen en España hasta otras de gran prestigio que vienen de fuera y establecen aquí centros para apostar por ese “don gastronómico” del que partimos los espa-

¿Comer o cocinar? Esa es la cuestión que nos hacemos en un país donde la gastronomía es uno de los fuertes ñoles. Por ello, es complicado mencionar a todas y cada una de ellas, pero si por alguna hemos de empezar, ¡allá vamos! Comencemos por la capital. Si estás dispuesto a hacer un curso, un máster o una carrera de gastronomía y convertirte en un genio, Le Cordon Bleu ha situado en Madrid un centro que te enseña todo lo que necesitas saber sobre gastronomía, hostelería y gestión. Con más de un siglo de experiencia y cerca de 80 chefs pertenecientes a restaurantes con Estrellas Michelin, su escuela ofrece los mejores cursos sobre las técnicas clásicas francesas. Alicia Márquez, antigua alumna de este centro, nos ha hablado de su experiencia en esta magnífica escuela. “El tiempo que te ofrece esta escuela de estar con las ‘manos en la masa’ es muy amplio. Y eso es por lo que estoy muy contenta con Le Cordon Bleu, porque aparte de las clases de teoría se imparten muchísimas horas prácticas”. Además, ha asegurado que “la cocina es 100% vocacional, y si no vas con muchas ganas, no aguantas el nivel de exigencia y de intensidad que hay; son muchas horas en las que se requiere mucha concentración. Todo desde el primer día lo evalúan: la presentación, el color, la originalidad, la limpieza y, por supuesto, el sabor. ¡Todo!”. Alicia siempre ha tenido muy claro lo que quería, y esta escuela le ha permitido impulsarse en el mundo de la gastronomía. “¿Que hay gente que tiene miedo porque no sabe lo que hará después de pagar mucho por hacer uno de sus cursos? Nadie tiene un futuro asegurado, pero la base para crecer como cocinero está garantizada en esta escuela; y es lo principal que necesita cualquier chef, una buena base”, nos explica. Por otro lado, el norte tiene también mucho que ofrecer, ya que es en Galicia, País Vasco y Cataluña donde se encuentran las escuelas más prestigiosas de la península. El Centro Superior de Hostelería de Galicia se encarga de formar no sólo a cocineros, sino también a gestores hoteleros, con la posibilidad de hacer prácticas tanto en España como en el extranjero. Y si hay que mencionar alguna del País Vasco, sin duda, hemos seleccionado a Basque Culinary Center. Esta escuela ubicada en San Sebastián cuenta con la presencia de grandes genios de la cocina, como Karlos

Direcciones Le Cordon Bleu www.cordonbleu.edu En Madrid, en la Universidad Francisco de Vitoria Centro Superior de Hostelería de Galicia Basque Culinary Center www.bculinary.com Donostia-San Sebastián Escuela de Hostelería Gambrinus Sevilla: Avda. de Andalucía 1 Antigua Fábrica de Cruzcampo Jaén: Casería de las Palmeras Paraje de la Fuente Mora Madrid: Rest. Pedro Larumbe Paseo de la Castellana, 38 Valencia: Rest. La Rambleta c/ de Pío IX – Sant Marcel-li

Arguiñano o Martín Berastegui, para impartir estudios de Grado Superior de Alta Cocina y Alimentación. Pero esto no es todo. Hay otra más que en poco tiempo ha sabido ocupar un lugar privilegiado en el ranking de las más destacadas. Hablamos de Gambrinus, una escuela que nació en el año 2000 por iniciativa de Heineken y ya se ha instalado en las ciudades de Madrid, Valencia, Jaén y Sevilla. Su director, Jesús Barrio, nos cuenta que “el alto nivel, innovación y transferencia de conocimiento a la profesionalidad de los servicios de restauración son la prioridad de esta escuela”. Además, para completar la formación, asegura, “incluimos periodos de prácticas en reconocidos restaurantes españoles que suman entre todos 18 estrellas Michelin, y donde destacan entre otros, la Sucursal en Valencia, Calima de Dani García en Marbella, Restaurante Quique Dacosta en Alicante o Aponiente de Ángel León en el Puerto de Santa María”. Esto significa que desde que los alumnos comienzan los cursos de forma oficial, la formación teórica va a verse acompañada desde el primer día por la elaboración de platos tradicionales y utilizando técnicas más aplicadas en cocina vanguardista. ¿Y a ti? ¿Te gusta cocinar? Porque si es así, estas escuelas tienen para ti cursos y programas a medida, para que por fin hagas tu sueño realidad.

Gambrinus, Le Cordon Bleu o Basque Culinary Center son algunas de las escuelas que convierten a amantes de la cocina en grandes chefs

Gambrinus, una escuela que nació en el año 2000 por iniciativa de Heineken y ya se ha instalado en las ciudades de Madrid, Valencia, Jaén y Sevilla.

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Las Tapas de Gonzalo

¿Salimos? No aceptamos un “no” por respuesta. Y cuando se busca algo informal, ¿qué mejor que unas tapas? Éstas son las direcciones que todo foodie incluiría en su lista de imprescindibles. ¡No te las pierdas!

Plaza Mayor, 23. Salamanca.

¿Una tarde de tapeo? P a t r i c i a

LAS TAPAS DE GONZALO

S e r r a n o

FOODIES

P O R

Ya no necesitas más excusas para salir un fin de semana de Madrid. ¿Quieres probar algo diferente? Lo encontrarás en Salamanca, en el nuevo local de Gonzalo Sendín. Una caña y…, ¿sabrás decidirte entre todas sus tapas y raciones? En la variedad está el gusto, y en el atrevimiento también; destacamos las brochetas de pollo marinado y fideos de arroz aliñao, y las mini hamburguesas de rabo con cebolla roja. Simplemente, delicioso. Además, ¡lo podrás acompañar con alguna de sus cuarenta referencias en vinos!

PARA CHUPARSE LOS DEDOS ASADOR DE ARANDILLA Avda. de Catalunya, 5. San Sebastián de los Reyes. Madrid

Especialidad en Porque nos gusta lo tradicional, ganó la II Edición Tapeando al Norte de Madrid con su tapa de huevos rotos con patatas panaderas, cebolla confitada y jamón Ibérico. Más que bueno, ¡exquisito!

En Navidad, un banquete de calidad

Cordero asado en horno de leña Cangrejo de los afluentes del Duero Chuletitas a la parrilla Carne de Buey Avda. Catalunya, 5 28700 S.S. de los Reyes (Madrid) Tel. reservas: 91 654 48 27 / 53 www.asadorarandilla.es

meson

KET UT IN restaurante

Ricardo Ortiz, 47. Tel.: 91 356 91 24.

En Restaurante Dudua Palacio queremos agradecer a nuestros clientes más exclusivos la confianza depositada en nuestra cocina y servicio durante estos años. Para ello les ofrecemos los menús de Navidad: platos exquisitos elaborados con los productos de la cocina tradicional española y con la mejor calidad-precio. Pase una velada perfecta en su comida de empresa. Cuesta de San Vicente, 2. Madrid. Tel.: 91 541 79 51. dudua@dudua.net Parking gratuito. Salones privados

Con ambiente agradable y familiar, es ideal para disfrutar de lo mejor de la cocina castellana y de mercado. Una cocina a la altura de los paladares más exigentes llena de sabor y sensaciones, destaca por sus ricos Asados, los excelentes Fiambres ibéricos, la buenísima Sopa castellana, las estupendas Verduras de la huerta, los fabulosos Callos a la madrileña, etc. Cerramos: el domingo por la noche y el lunes, todo el día.

LA BARRA DE IO

Pinch-arte

La Barra de IO

c/ Velázquez, 128. Madrid.

c/ Manuel de Falla, 5. Madrid.

Para salir y tomar algo, en su recién inaugurada barra podrás disfrutar de deliciosas raciones, pero también de su carta de cócteles. Sus propuestas, inspiradas en la cultura oriental como el tartar de atún o el sushi, conviven con las delicias gastronómicas más castizas como la menestra de verduras, la merluza a la Romana o las croquetas cremosas. Te dejará sin palabras.

Pinchos, pinchos y ¡más pinchos! Eso es lo que Pinch-arte tiene sobre su barra para todos. Desde croquetas de mejillón de las rías baixas con gambas –una auténtica delicia–, hasta anchoas del cantábrico o alcachofas en aceite con ceviche. Esto y su rica y amplia variedad en coctelería lo convierten en el punto de encuentro perfecto para muchos después de un agitado día de trabajo.

el sabor de Asturias en Madrid Las mejores carnes, pescados y legumbres, elaborados con las recetas de siempre, servidos en su mesa con la mejor atención, para que disfrute de los más exquisitos platos.

Empanada de chipirones Fabada asturiana ¡La mejor fabada de Madrid! Arroz con bogavante Entrecot de buey a la parrilla Codillo de gochín astur-celta Merluza a la sidra Arroz con leche

Couzapin

c/ Menorca, 33. Madrid Tel. reservas: 91 400 93 55 / 56 Parking concertado www.restaurantecouzapin.com

L’SPIRALE

c/ Alcalá, 55 - 28014 Madrid - Tel.: 91 781 15 55- www.Lspirale.com TERRAZA DE VERANO

Cocina tradicional italiana con una cuidada elaboración y presentación de los platos, que se realizan en el momento. Entre sus especialidades recomendamos el Vitello tonnato, el Risotto alla milanese, los Spaghetti carbonara y su gran variedad de Pizzas D.O.C.

actualidad

A la última

La nueva cara de L´Oréal Al grupo de bellezas de Laetitia Casta, Jennifer López o Eva Longoria se une otra que desde hace años destaca en Hollywood por su elegancia, sensualidad y estilo. Ella es Blake Lively, y L´Oréal ha querido contar con su colaboración como portavoz de la marca. Una función de la que se siente orgullosa. ¡Porque ella lo vale!

cial. Lo ico, diferente y espe Queríamos algo ún y seleccionado para llenar hemos encontradotodos tus regalos. de ideas

new york...,

¡new york! ¡Y sin salir de Madrid! Con una en el nuevo Hotel High Tec inspiración altamente neoyorkina, h President podrás disfruta r com estuvieras en la Gran Manzan a. c/ Marqués de Villamagna,o si 4.

El ciclomotor futurista Única en estilo y tecnología. La legendaria Vespa 946 está continuamente renovando su mito ofreciendo nuevos diseños. Su última propuesta se centra en el futuro de la tecnología: en los consumos reducidos y la drástica reducción de las emisiones gaseosas y sonoras. Porque ella es así, única en su especie.

Con mensaje

¿Que todavía no conoces lo último de Dolores promesas? Pues es una carcasa divertida, original y…, con mensaje. Elige entre sus cinco diseños.

Energía para Adolfo Domínguez Buen rollo; eso es lo que quería Adolfo Domínguez para su nueva temporada OtoñoInvierno y…, ¡lo consiguió! Y es que esta colección tiene también nueva cara; alguien que con su actitud única y rostro auténtico sabe atrapar todas las miradas. ¿Quieres saber quién es? El actor y modelo Werner Schreyer.

Invierno pero…, ¿quieres color?

Como siempre, Traka Barraka juega con la originalidad para sus creaciones. Y no hay más que ver su nueva colección Fall-Winter 2014, que busca vestir la silueta femenina con diseños elegantes, divertidos y con mucho color. Para que vayas donde vayas desprendas optimismo y llames la atención.

Loewe, elegante y…, ¡divertido! Una vez más Loewe lanza algo único y con mucha personalidad. Se llama Inés y es un bolso de hombro pequeño y práctico realizado con piel de ternera y con una bandolera. En varios colores –negro, piedra, marrón y rojo lipstick–, cada uno de sus distintos modelos transmite una fusión de elegancia y diversión.

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guía de direcciones

De compras por... Madrid

A ABERCROMBIE & FITCH Plaza Marqués de Salamanca, 5 Accessorize c/ Ayala, 25 ADOLFO DOMÍNGUEZ c/ Serrano, 5 AGATHA El Jardín de Serrano c/ Goya, 6-8 AGATHA RUIZ DE LA PRADA c/ Serrano, 27 Alberta FerRetti c/ Villanueva, 3 American Vintage c/ Jorge Juan, 12 Amaya Arzuaga c/ Valverde, 33 Ana Locking c/ Hortaleza, 108 Ángel Schlesser c/ Don Ramón de la Cruz, 2 ANJARA GARCÍA c/ Claudio Coello, 21 ANTONIO PERNAS c/ Claudio Coello, 46 Antonio Miró c/ Lagasca, 65 ARISTOCRAZY c/ Serrano, 46 Armand Basi c/ Claudio Coello, 52 ASH c/ Claudio Coello, 88 B BACCARAT c/ Claudio Coello, 78 BALLY c/ Hermosilla, 11 BARBOUR c/ Jorge Juan, 15 BÁRCENA c/ Lagasca, 62 BDBA c/ Claudio Coello, 50 BECARA c/ Juan Bravo, 18 BELSTAFF c/ Claudio Coello, 53 Benetton c/ Gran Vía, 41 BCBG Max Azria c/ Velázquez, 26 BIBA VINTAGE c/ Velarde, 1 Bimba & Lola c/ José Ortega y Gasset, 11 BOBBI BROWN c/ Lagasca, 32 Boss Woman c/ José Ortega y Gasset, 22-24 BOTTEGA VENETA c/ José Ortega y Gasset, 13 BRIONI c/ Claudio Coello, 28 Bulgari c/ Serrano, 49 C calzedonia c/ Preciados, 11 Calvin Klein c/ Claudio Coello, 78 bis CAPITAN MORGAN SURPLUS c/ Ruda, 19 CARAMELO c/ Serrano, 19 CARMEN MUÑOZ HAND PAINTED c/ Justiniano, 8 Carolina Herrera c/ Serrano, 16 Carrera y Carrera c/ Serrano, 76 Cartier c/ Serrano, 74 CASA FLORIDA c/ Marqués de Riscal, 12 CASA YUSTAS Plaza Mayor, 30 CASTAÑER c/ Almirante, 24 Celine c/ Veláquez, 28 Chanel c/ José Ortega y Gasset, 14 CHARO AGRUÑA c/ Boldano, 18 Chopard c/ Serrano, 51 Christian Dior c/ José Ortega y Gasset, 6 Christian Louboutin c/ Claudio Coello, 13 COMPAÑÍA FANTÁSTICA c/ Avenida General Perón, 24 COMPOTOIR DES COTONNIERS c/ Ayala, 24 COS c/ Claudio Coello, 53 - 55 CUERVO Y SOBRINOS c/ López de Hoyos, 245 CUPLÉ c/ Alberto Aguilera, 33 Custo Barcelona c/ Fuencarral, 29 D Damiani c/ José Ortega y Gasset, 16 Delitto e Castigo c/ Claudio Coello, 26 Diane Von Furstenberg c/ Claudio Coello, 14 Diesel c/ Serrano, 14 DIOR c/ José Ortega y Gasset, 6 DOCKERS c/. Goya, 62

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jorge vázquez

ABERCROMBIE Dolce & Gabbana c/ José Ortega y Gasset, 14 DOLORES PROMESAS c/ Bartolomé, 2 E Ekseption c/ Velázquez, 28 EL GANSO c/ Fuencarral, 2 Emporio Armani c/ José Ortega y Gasset, 36 ENFANT TERRIBLE c/ Núñez de Balboa, 30 ERES c/ Claudio Coello, 85 ERMENEGILDO ZEGNA c/ Serrano, 21 Escada c/ José Ortega y Gasset, 10 Etro c/ Jorge Juan, 9 Etxart&Panno c/ Ayala, 17 EUROPA EUROPA c/ Don Ramón de la Cruz, 48 F Façonnable c/ Goya, 6 Flower Room c/ General Arrando, 5, local B Folli Follie c/ Serrano, 50 Fun&Basics c/ Fuencarral, 43 Furla c/ Lagasca, 88 G GANCEDO c/ Velázquez, 21 GAYUBO c/ Arenal, 7 GEORGE RECH c/ Claudio Coello, 46 GEOX c/ Fuencarral, 53 Giorgio Armani c/ José Ortega y Gasset, 16 GRASSY c/ José Ortega y Gasset, 17 G-STAR RAW c/ Fuencarral, 39 Gucci c/ Serrano, 49 Guess c/ Claudio Coello, 44 H Hackett c/ Jorge Juan, 7 HANNIBAL LAGUNA c/ Jorge Juan, 35 Hakei c/ Ayala, 34 Hermès c/ José Ortega y Gasset, 12 Hoss Intropia c/ Serrano,18 Hugo Boss c/ José Ortega Y Gasset, 22 H&M c/ Gran Vía, 37 I IL COC c/ Justiniano, 4 IN DIETRO c/ José Ortega y Gasset, 28 INDUYCO c/ Serrano, 84 INTIMISSIMI c/ Serrano, 56 ISABEL LÓPEZ-QUESADA c/ Afonso Rodríguez Santamaría, 22 ISABEL MARANT Callejón de Jorge Juan, 12 Isolée c/ Claudio Coello, 55 I&I c/ Ayala, 26

J JAVIER LARRÁINZAR c/ Castelló, 16 Jimmy Choo c/ José Ortega y Gasset, 15 JO MALONE c/ Lagasca, 32 JOAQUíN BERAO c/ Lagasca, 44 JORGE VÁZQUEZ c/ Argensola, 30 Josep Font c/ Don Ramón de la Cruz, 51 Just One c/ Villanueva, 28 K Karen Millen c/ Jorge Juan, 9 Kenzo c/ Jorge Juan, 15 L La brocanterie c/ Rodrigo Vergara, 2 L.A. STUDIO c/ Arganzuela, 18 Lacoste c/ Ayala, 15 LADY CACAHUETE Corredera baja de San Pablo, 26 LE MONVINTAGE c/ Dos de Mayo, 10 LEVI’S c/ Fuencarral, 9 LIIVING IN LONDON c/ Santa Engracia, 4 Loewe c/ Serrano, 26 LONGCHAMP c/ Velázquez, 11 Louis Vuitton c/ José Ortega y Gasset, 17 LUXENTER c/ Almirante, 8 M MAJE c/ Lagasca, 88 MALABABA c/ Lagasca, 68 Manolo Blahnik c/ Serrano, 58 Marc Jacobs c/ Marqués de la Ensenada, 2 Marithé Francois Girbaud c/ Fuencarral, 59 Marina Rinaldi c/ Serrano, 38 MARGUEN 11:11 c/ Velázquez, 26 MASCARÓ c/ Hermosilla, 22 MASSIMO DUTTI c/ Alberto Aguilera, 64 MaxMara c/ Serrano, 38 MAX & CO c/ Serrano, 18 METWO c/ Barquillo, 41 Melly Mello c/ Claudio Coello, 97 MEYER STUDIO c/ Castelló, 5 MICHAEL KORS c/ Serrano, 32 Miguel Palacio c/ Monte Esquinzo, 24,1º MISS SIXTY c/ Mesoneros Romanos, 2 Missoni c/ Lagasca, 73 Miu Miu c/ Claudio Coello, 72 N Nac c/ Lagasca, 117 Nice Things c/ Lagasca, 49 NICOL’S c/ Serrano, 86

T T. BA c/ Zurbano, 100 THE CORNER c/ Orellana, 12 THE EXTREME COLLECTION c/ Hermosilla, 43 TRAKABARRACA c/ Pez, 36 Tiffany & Co. c/ José Ortega y Gasset, 10 Tod’s c/ José Ortega y Gasset, 17 TOPSHOP Plaza de la Puerta del Sol, 6 Tous c/ Claudio Coello, 65

Descubre los diseños divertidos y coloristas de Trakabarraca, situada en la calle Pez, 36 (Madrid).

O ODDITY c/ Moratín, 18 OHMYGOD c/ Serrano, 70 OLIPHANT c/ Santa Teresa, 7 Oscar de la Renta c/ Claudio Coello, 17 OYSHO c/ Fuencarral, 124

Plaza y Lantero c/ Velázquez, 115 POÈTE c/ Claudio Coello, 23 Pomellato c/ José Ortega y Gasset, 19 Prada c/ Goya, 4 Pretty ballerinas c/ Lagasca, 30 Puri ficación García c/ Serrano, 28

P Pandora c/ Velázquez, 39 PAPAYA c/ Juan Bravo, 26 PAREDERO QUIRÓS c/ Claudio Coello, 3 - 1 Izqda. PARFOIS c/ Preciados, 7 Paul&Joe c/ Claudio Coello, 85 Pedro del Hierro c/ Serrano, 24 PEDRO GARCÍA c/ Jorge Juan, 14 PENSIL Y PERSEA c/ Covarrubias, 7 PEPALOVES c/ Loreto y Chicote, 9 Pepe Jeans c/ Hermosilla, 17 Perodri c/ Serrano, 17 PETIT BATEAU c/ Claudio Coello, 43 Piamonte c/ Monasterio, 5 PIEDAD DE DIEGO c/ Lagasca, 76 Pinko c/ Claudio Coello, 35

R RABAT c/ Serrano, 32 ROBERT CLERGERIE c/ Jorge Juan, 14 Roberto Torretta c/ Jorge Juan, 14 ROSA BY BÁRCENA c/ Velázquez, 39 S Salvador Bachiller c/ Gran Vía, 65 Salvatore Ferragamo c/ Serrano, 36 SCALPERS c/ Velázquez, 47 Scooter c/ Jorge Juan, 14 SEPHORA c/ Gran Vía, 32 Sita Murt c/ Jorge Juan, 43 SUÁREZ c/ Serrano, 63 SWAROVSKI c/ Gran Vía, 39

U Uno de 50 c/ Jorge Juan, 17 UTERQÜE c/ Serrano, 40 V Valentino c/ José Ortega y Gasset, 16 Vasari c/ Serrano, 66 VENDÔME c/ Lagasca, 76 Victorio & Lucchino c/ Lagasca, 75 VINTAGE BY LÓPEZ-LINARES c/ Claudio Coello, 60 W wempe c/ Serrano, 58 women’s secret c/ Serrano, 29 Wolford c/ Claudio Coello, 78 Woman on Sports c/ Lagasca, 27 WORLD FAMILY IBIZA c/ Claudio Coello, 81 Y yacaré c/ Ayala, 23 Yanes c/ Goya, 27 YERSE c/ Lagasca, 54 Yves Saint Laurent c/ Serrano, 34 Yube c/ Fernando VI, 23 Z zadig & voltaire c/ Claudio Coello, 90 zara c/ Serrano, 48 ZILIAN c/ Goya, 22

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La última

ia r o t is h e d s o ñ 10 a nacido un nuevo clásico Ha

P O R

C a r l a

H i d a l g o

da, un encanto Nuevo rostro, nueva mira e Givenchy irresistible que con el qu iversario de conmemora el décimo an Irrésistible. uno de sus clásicos: Very iefrancesa dio el “sí qu En 2003 la elegancia ica a ún , cano en una fraganci ro” al glamour ameri ación Very Irrésistible. Una cre evocadora, inimitable: nte me da fun d que marcó pro que refleja la amista y dre Au a n, aquella que unió la historia de la Maiso las rió Givenchy. “Ella me ab Hepburn y Hubert de mado. ias tus en to dis cía el mo puertas de América”, de to enta todo el refinamien Very Irrésistible repres n gra un e hoy, convertido en de este dúo singular qu o cim dé s Givenchy, celebra su clásico de los perfume e hoy de seducción olfativa qu aniversario. Diez años iega el da Seyfried. Ella despl se encarnan en Aman pícara , nte una joven sonrie encanto inesperado de stible. eva musa de Very Irrési y enigmática. Es la nu y no a ordamos a una mujer “¿Por qué será que rec anda Hubert de Givenchy. Am otra?”, se preguntaba rera car su nidense, comenzó Seyfried, actriz estadou nte vei rticipando en más de a los catorce años, pa y cauas más prometedoras films. Es una de las car erido ción y que viste en Qu tivadoras de su promo Los te, en a y, más recientem John, Cartas para Juliet Miserables y Lovelace. ncia Klapisch evoca la ese En la película, Cédric anun café de Saint-Germ de Very Irrésistible en oy roj ro sus asientos de cue des-Prés, en París, con ver con tre el murmullo de las lámparas Art Decó. En , una silueta y bajo su rostro saciones aparece una o en al. Un momento mágic atracción de femme fat prola es e detenerse y ella el que el mundo parec som el ón, se sienta, se quita tagonista: cruza el sal da an su melena. Allí está Am brero y sorprende con Seyfried, irresistible.

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