35 mm by Editorial Blume

35 mm el manual de

fotografía Julian Calder

John Garrett

CÁMARAS • OBJETIVOS • PELÍCULAS • ILUMINACIÓN • FILTROS • ACCESORIOS • EQUIPOS • TEMAS • EFECTOS ESPECIALES • MANIPULACIÓN DE LA IMAGEN • FOTOGRAFÍA DIGITAL • REVELADO E IMPRESIÓN • PRESENTACIÓN

Título original: The New 35 mm Photographer’s Handbook Traducción de la edición en lengua española: Gloria Méndez Seijido Fotógrafa profesional (Instituto de Estudios Fotográficos de Catalunya-IEFC) Miembro fundador del Instituto para el estudio de la teoría e historia de la fotografía

Coordinación de la edición en lengua española: Cristina Rodríguez Fischer Primera edición en lengua española 2000 Reimpresión 2001, 2004 © 2000 Naturart, S.A. Editado por BLUME Av. Mare de Déu de Lorda, 20 08034 Barcelona Tel. 93 205 40 00 - Fax 93 205 14 41 E-mail: info@blume.net © 1989, 1997, 1999 Marshall Editions Ltd., Londres © 1990, 1999 de las fotografías Julian Calder y John Garrett I.S.B.N.: 84-8076-360-4 Impreso en Italia Todos los derechos reservados. Queda prohibida la reproducción total o parcial de esta obra, sea por medios mecánicos o electrónicos, sin la debida autorización por escrito del editor.

CONSULTE EL CATALOGO DE PUBLICACIONES ON-LINE INTERNET: HTTP://WWW.BLUME.NET

35 mm el manual de

fotografía Julian Calder

John Garrett

Contenido 8

Introducción

Cámaras 10

Cámaras réflex

Cámaras electrónicas

Cámaras especiales

Objetivos 20

Zooms

Objetivos fijos

Objetivos especiales

Exposición 30

Autofocus

Exposición

Abertura y obturador

Fotómetros

Película 40

Película negativa en color

Película en blanco y negro

Diapositivas

Manejo de la película

Luz ambiente 48

Momentos del día

Luz de día

Clima

Filtros 54

Filtros para blanco y negro

Filtros para color

Iluminación 58

Flashes compactos

El uso del flash compacto

Iluminación

Accesorios 68

Fondos

Trípodes

Bolsas

Visores y pantallas

Accesorios

Herramientas

Equipamiento 84

Tabla de equipos

El equipo completo

Preparación 90

Preparación

Lista de comprobaciones

Proceso e impresión

Temas Retratos

212

Fallos de la película

102

Niños

214

Revelado, positivado y papel

108

Fotoperiodismo

216

Virados

118

Bodas

124

Naturalezas muertas

130

Primeros planos

218

Archivar y visionar

134

Paisajes

220

Proyectores

140

Vistas aéreas

222

Copiado

144

Submarinas

224

Marcos y soportes

148

Belleza

226

Presentación

152

Desnudos

156

Viajes

162

Animales

Presentación

Aplicaciones 228

Aplicaciones

168

Jardines y flores

172

Arquitectura

230

Páginas web

178

Deportes

232

Lecturas recomendadas

233

Índice

238

Créditos

240

Carta gris

Efectos especiales 184

Efectos especiales

Imágenes manipuladas 190

Imágenes manipuladas

Fotografía digital 200

Fotografía digital

Viajar 202

Viajar con la cámara

204

Condiciones adversas

206

Ropa

210

Aspectos médicos y legales

Película negativa en color Las películas negativas en color van desde los ISO 50 a los 3200 de sensibilidad, y se revelan con el proceso C41 de Kodak u otro equivalente. Tienen un equilibrio universal y se pueden utilizar con cualquier tipo de luz y corregir el color en el momento del positivado. El número de usuarios de negativos en color es mayor que el de usuarios de diapositivas, sobre todo entre quienes desean escanear las fotografías para manipularlas en la pantalla de

su ordenador. La película negativa tiene una mayor latitud de exposición: permite conservar el detalle en las sombras más oscuras y en las luces más intensas. Muchos tipos de estas películas han sacado partido del nuevo sistema APS y están preparadas para él. Al igual que ocurre con las diapositivas, los negativos se tienen que manejar con cuidado. Para conseguir una buena copia es preciso disponer de un buen negativo.

Agfa Ultra 50. Grano super fino. Esta película tiene una gran definición y unos colores muy ricos, incluso en días nublados.

Fujicolor Superia 400. Buena película para utilizarla con poca luz o con una iluminación mixta. Utiliza la misma tecnología que las ISO 100 e ISO 200, y tiene buenos colores y buen grano. Úsela con flash de relleno.

Kodak Portra 160NC. Tiene colores naturales o neutros y unos tonos claros muy favorecedores en condiciones de luz controladas. Dispone de una gran latitud de exposición.

Kodak Portra VC 400. Tiene colores intensos o mejorados pero da un buen tono de piel con el flash de la cámara. Ideal para usar con iluminación mixta.

Fujicolor NPS 160. Película profesional diseñada para las fotografías de boda. Proporciona un buen tono de piel y reproduce toda la gama tonal a plena luz y con flash.

Konica 400. Buen grano y buena saturación para una sensibilidad de ISO 400. Tiene seis puntos de latitud de exposición.

Fujicolor Reala 100. Los colores son muy reales si se positiva bien; excelente para el tono de la piel y para la iluminación mixta.

Agfa Optima 400. Se puede forzar bien. Proporciona colores limpios y bien saturados, y tonos de piel suaves con luz de día, flash y luz de tungsteno.

Agfa Portrait 160. Buena película para retratos y para las fotos de moda: proporciona un tono suave a la piel y unos colores pastel suaves. Tiene un grano muy fino y una sensibilidad de ISO 160.

Kodak Portra 800. Diseñada para reporteros gráficos y para poderse revelar y escanear con gran rapidez. Buenas luces y tonos medios.

Fujicolor Superia 200. La gama Superia ha sacado partido de la tecnología APS y tiene un grano uniforme y muy fino. Su nitidez la convierte en una buena película para cámaras compactas y para fotografías de viajes.

Fujicolor 800. Una gran película que se puede forzar hasta ISO 1600. El grano no es demasiado grande y tiene buen color, tanto con poca luz como con iluminación mixta.

Agfacolor CTX 200. Tiene unos buenos colores neutros con una calidad de detalle en la sombra satisfactoria y unos colores primarios intensos. Su latitud es extremadamente amplia.

Konica 3200. Se ve mucho el grano, lo que produce un efecto general sobre la imagen. Tiene poco detalle en las sombras pero permite fotografiar con poca luz sin necesidad de trípode.

PELICULA Revelado en una hora Los laboratorios de revelado en una hora están en casi todos los centros comerciales. Los resultados suelen ser bastante buenos, pero no olvide que las fotografías no reciben una atención individual. La película se revela y se positiva en una máquina que imprime cada copia en un rollo de papel continuo. Después, la misma máquina corta las fotografías y las ordena. Si no le gusta cómo ha quedado alguna, pida que la repitan; lleve sus fotografías más especiales a un laboratorio profesional para un positivado manual.

En las imágenes que aquí se muestran, la del puerto es la que está bien reproducida (superior), pues tiene colores naturales y luminosos. El negativo era bueno: la fotografía se disparó con una buena cantidad de luz homogénea en la que no había dominantes de color. En este caso, el negativo no tenía por qué dar ningún problema a un laboratorio de revelado rápido. Los resultados del retrato varían más. El tono de piel es más magenta en la fotografía 1 y más verde en la 2; la más aceptable es la 3.

Viajes 1 Las buenas fotografías de viajes surgen de los buenos viajes, y los buenos viajes se logran gracias a su buena organización. Piense bien qué equipo va a necesitar, y procure llevar sólo lo imprescindible para no ir demasiado cargado. No compre una cámara nueva o un objetivo antes de salir de viaje porque es importante que haya probado y conozca bien todo el equipo. Cuando viaje lejos de su país, no se contente con las imágenes más obvias: los paisajes, la ropa y todas las cosas distintas a las de su entorno habitual. Fíjese también en cuestiones más sutiles pero igualmente interesantes, en los detalles. Recuerde que al regresar mostrará las fotos a sus amigos, de modo que intente captar el ambiente y el sentimiento del lugar en sus imágenes. Esto se consigue más con fotografías de detalle que con generales.

Disparar en color y en blanco y negro en el mismo viaje puede plantear problemas. Es preciso distinguir un enfoque de otro. Generalmente, los retratos suelen quedar mejor en blanco y negro porque el color puede distraer demasiado. Es útil sentir un verdadero interés por el lugar, ya que ir en viajes organizados con la actitud clásica de «si hoy es lunes, esto debe de ser México», no ayuda a realizar buenas fotografías. Es más probable que consiga una buena imagen de algo que le encanta que del monumento más famoso de la ciudad que visita. Lleve siempre una cámara encima. Las compactas casi no pesan y no ocupan espacio. Si pierde una buena fotografía, no se lo perdonará y nunca podrá olvidar la imagen, porque se grabará en su mente.

RECUERDE

• Nunca deje una fotografía para el día siguiente. Puede que la situación no se repita o que usted no esté allí. Haga la fotografía y, si lo desea, vuelva otro día.

• No fotografíe instalaciones militares. Incluso los aeropuertos civiles tienen áreas de acceso restringido, de modo que tenga cuidado. No vista ropa de estilo militar en los países en los que eso sea o pueda ser peligroso. Nadie quiere que lo encarcelen durante unas vacaciones.

• Respete la cultura de los demás. Nunca entre en lugares de oración ni en espacios privados. Pida permiso para hacer fotografías, pero esté listo para disparar alguna furtivamente si no se lo conceden. Sea discreto y educado para que los fotógrafos que vengan después de usted no sean mal recibidos.

• La capacidad para escoger el objetivo El sacerdote y la monja de un monasterio griego se fotografiaron con el sol de última hora de la tarde. Antes de sacar este tipo de fotografía, pida permiso y sonría; generalmente le darán permiso. Vendedor de flores en su barca en Srinigar, Cachemira, páginas anteriores.

158

indicado para cada imagen es una de las más importantes. Aprenda a imaginar los efectos de diferentes objetivos sobre una imagen concreta y a sacar partido de sus características. Cada objetivo le puede ayudar a conseguir un enfoque interesante.

No haga sus fotografías de viaje apresuradamente. A pesar de que la fotografía de esta muchacha subida a un camello no es más que una instantánea familiar, el fotógrafo tardó bastante en lograr que tanto ella como el camello estuviesen en una buena posición y con una buena luz.

• Los cables de electricidad que se ven en las calles de todo el mundo pueden ser un inconveniente. Dispare con poca luz y fuerce la película. Eso minimiza las marcas de los cables. • Los fotógrafos profesionales limpian sus cámaras cada día, al volver a la base. Ése es también un buen momento para anotar los datos de las fotografías, ya que la memoria todavía está fresca. • Lleve consigo una cámara Polaroid, aunque sólo sea para regalar fotografías. Los niños que revolotean alrededor del fotógrafo y que piden regalos pueden convertirse en una molestia: una fotografía es más útil que un caramelo.

• La mayoría de los fotógrafos utilizan carretes de 36 exposiciones, pero con películas especiales que sólo se emplean para casos concretos (negativos ISO 400, de color tipo B, película en blanco y negro poco sensible) es preferible usar rollos de 24 exposiciones. Así podrá utilizar todo el carrete de una vez, no tendrá que rebobinarlo y volverlo a cargar, ni que marcarlo.

• Un visor de nivel de cintura es útil a la hora de fotografiar a personas que no quiere que reaccionen ante la cámara. Los visores en ángulo recto, pensados para disparar en las esquinas, son demasiado llamativos, pues el fotógrafo pasa tanto tiempo enfocando y preparándose que es imposible que no le vean.

• Muchas personas viajan con su familia y con sus amigos, y no es fácil llevar mucho equipo fotográfico, además de todas las maletas del grupo. Coloque un zoom de 80-200 mm, para conseguir un máximo de flexibilidad, y lleve el resto de accesorios fotográficos en el chaleco especial descrito en las páginas 206-207: un 24 mm en uno de los bolsillos, envuelto en una gamuza de piel, y una serie de accesorios en los otros bolsillos.

• Si dispone de varios días para visitar una ciudad, tome el autobús turístico. Es una forma rápida de orientarse y descubrir cómo es el ambiente y cómo se vive, además de conocer los monumentos más significativos.

159

Más de un millón de ejemplares vendidos en todo el mundo. Edición ampliada y revisada Esta guía de 35 mm es un clásico que explica todo aquello imprescindible para hacer fotografías de calidad. Una fuente de información completa y fácil de comprender. Este libro hace un repaso de los principios básicos de la fotografía, entre los que figuran la elección de la cámara indicada para sus necesidades, el uso de filtros y luces de relleno, el objetivo que conviene más a cada toma, así como una serie de cuestiones más especializadas. Pero esta obra no se limita a tratar sólo los aspectos más básicos, sino que además proporciona datos actuales sobre los últimos avances en el ámbito de la fotografía y de su retoque para ayudarle a dar el siguiente paso. Con sus detalladas explicaciones sobre las cámaras electrónicas, los objetivos zoom, las películas de proceso E6, las técnicas de laboratorio digitales y un largo etcétera, esta guía es una herramienta muy útil para el principiante y un valioso punto de referencia para el fotógrafo más experimentado.

ISBN 84-8076-360-4

9 788480 763608