Guía completa de dibujo. La figura humana (cuaderno ejercicios)

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La figura humana La figura humana CUADERNO DE EJERCICIOS

GUÍA COMPLETA DE DIBUJO

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Prólogo.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3 Introducción.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 Conceptos fundamentales Sombreado.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 La práctica hace al maestro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 La búsqueda de un estilo propio.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Aprender a mirar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 El dibujo de acciones. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10 Retratar personas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 Conceptos fundamentales Las proporciones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 Los ojos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 Las orejas y la nariz . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 La boca y los labios . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 La sonrisa. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23 El cabello . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24 Ejercicios de dibujo Los planos del rostro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 Las distintas vistas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28 Práctica Una joven . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 30 Inclusión de fondos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 Avanzado Representación de la edad . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34 Personas en perspectiva . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36 Conceptos fundamentales Puntos de fuga. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36 Figuras completas 38 Individuos y grupos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40 Ejercicios de dibujo Centrarse en el escorzo 42 Práctica Escorzar el cuerpo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Avanzado Figura reclinada 46 Cuerpos en movimiento.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Conceptos fundamentales Representar acciones.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 El dibujo de figuras en el deporte 50 Ejercicios de dibujo La búsqueda del equilibrio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Dibujar movimiento y posturas 54 Captar el movimiento.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56 Práctica Manos en movimiento. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58 Pies en movimiento 60 Representar el equilibrio. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 Flexión y torsión de los cuerpos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64 Avanzado Un día de verano . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 Dibujar del natural 68 Conceptos fundamentales Anatomía básica 68 Seguir la forma . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70 La línea de equilibrio 71 El torso y la espalda . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 Vista lateral 73 Ejercicios de dibujo Las formas básicas.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 Desarrollar el cuerpo humano 76 Práctica Mujer sentada . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84 Mujer de pie 86 Avanzado Figura reclinada . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88 Niños . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92 Conceptos fundamentales Las proporciones de la cabeza . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92 Proporciones corporales de los niños .. . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94 El retrato de niños 96 Escenificación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98 Ejercicios de dibujo Dibujar niños 100 Dibujar bebés. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101 Cabellos finos 102 Ángulos inusuales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102 Manos y pies de bebés 103 Pecas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103 Práctica Captar los detalles 104 Establecer valores . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106 Avanzado Elección de la postura 108 Jovencito . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 110 Créditos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112
Contenido

Prólogo

Bienvenido a La figura humana: cuaderno de ejercicios, donde aprenderá a realizar desde ejercicios de dibujo básicos hasta obras de arte completas.

Muchos principiantes creen que la figura humana es el tema de dibujo más complicado de cuantos hay. Más complicado que las casas o los árboles, motivos que se componen de sencillas figuras geométricas tales como cuadrados, triángulos, círculos y óvalos. Sin embargo, tal y como verá, el cuerpo y el rostro humanos se pueden descomponer en esos mismos patrones básicos y volver a unirlos con facilidad. Este libro de ejercicios le guiará metódicamente y paso a paso hacia su objetivo. Al igual que sucede con el aprendizaje musical, los niveles de dificultad van de los simples ejercicios de dibujo hasta proyectos avanzados.

«La práctica hace al maestro». Este dicho también vale para el dibujo. Una vez que haya interiorizado por completo los ejercicios de dibujo y confíe en sus habilidades, observará que sus dibujos experimentarán una gran mejora.

Por último, tenga en cuenta este importante consejo: lo primero y más importante es que escoja personajes que le sean afines. Aunque no hay nada que pueda sustituir a la práctica, el amor por un tema se percibe en el dibujo terminado. Déjese guiar por sus aficiones, intereses y ambiciones personales a la hora de buscar inspiración. ¡Buena suerte y que disfrute dibujando!

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Retratar personas Las proporciones

La proporción (los tamaños y la colocación relativos de las partes entre sí) es crucial para lograr el parecido con los dibujos. Aunque las proporciones varían de una persona a otra, hay algunas pautas generales que debe tener en cuenta y que le ayudarán a ir por la senda correcta. Antes de estudiar los diagramas y consejos de abajo, memorice estas dos pautas de suma importancia:

La boca suele tener una anchura equivalente a la distancia que hay entre las pupilas. Los lagrimales de este modelo en concreto están por encima del punto medio.

La cabeza tiene una cierta forma de corazón. La sien (A) es más ancha que el pómulo (B), que, a su vez, es más ancho que la línea de la mandíbula (C). Por lo general, la distancia que hay entre la punta de la nariz y la parte posterior de la cabeza es mayor que la que hay entre esta y su parte inferior.

Para determinar el ancho del cuello, use los rasgos faciales que hay directamente encima de cada lado de este a modo de guía para la colocación. Para verlo con claridad, sostenga un lápiz en vertical frente a usted y alinéelo con el lateral del cuello del modelo.

1. El rostro se suele dividir en tercios: un tercio desde la barbilla a la base de la nariz, otro desde la base de la nariz hasta el arco superciliar y otro desde el arco superciliar hasta la línea de crecimiento del cabello.

2. El punto medio de la cabeza, desde la coronilla hasta la barbilla, se alinea con los lagrimales.

S utileza S de la S proporcione S

El cuello está un tanto inclinado hacia adelante. Además, no se estrecha al ascender hacia la mandíbula. Por lo general, la distancia entre los ojos equivale a otro ojo.

Si pese a haber medido con esmero, el rostro del modelo es asimétrico o tiene proporciones diferentes a las que ha marcado, no se preocupe. Se trata solo de líneas guía y no son definitivas.

A C B 1/3 1/3 1/3 1/2 1/2 1/2 1/2 12 |

Las orejas abarcan desde la línea de las cejas hasta la base de la nariz.

el rostro Pruebe a dibujar la cara de este hombre lo mejor que pueda. Los rasgos faciales de las personas nunca se ajustan a la perfección a las leyes de la proporción. No tema representarlo todo exactamente como lo vea.

La base de la nariz está a medio camino entre la línea de las cejas y la base de la barbilla.

1⁄2 1⁄2 1⁄2 1⁄2
FUNDAMENTALES | 13
CONCEPTOS
Ilustración de William F. Powell Captar

Cuerpos en movimiento

Representar acciones

Para poder dibujar el cuerpo humano de la cabeza a los pies, resulta útil saber algo acerca de la estructura sobre la que se sustenta. En muchas clases de dibujo se les pide a los estudiantes que dibujen a las personas a modo de esqueletos, lo cual es una buena práctica para visualizar cómo encajan todas las partes entre sí. No tiene por qué llevar a cabo este ejercicio; con los sencillos dibujos de la página 68 bastará. Comience por esbozar un muñeco de palitos en el que figuren el cráneo, los hombros y la caja torácica y, después, añádale brazos y piernas. Una vez que las proporciones sean las adecuadas, materialice las formas.

Captar el movimiento

Recuerde que el dibujo gestual consta de esbozos rápidos y toscos con los que ilustrar momentos de una acción. La idea es captar el gesto. Dese 10 minutos para dibujar un individuo completo embarcado en alguna actividad deportiva o que implique el uso del todo el cuerpo; trabaje a partir de una escena real o de una fotografía. Ponga en marcha un cronómetro y deténgase cuando suene la alarma, por ejemplo.

El cuerpo humano se puede descomponer en varias figuras básicas. A fin de percibir el cuerpo con una forma tridimensional, practique a elaborarlo a partir de cilindros, hexaedros y esferas.

Esbozar la forma adulta

Aunque el adulto medio tiene una altura de 7,5 cabezas, los artistas suelen representarlo con 8 para añadir estatura. El hombre adulto tiene los hombros anchos y las caderas más estrechas, mientras que la mujer adulta tiene los hombros más estrechos y las caderas anchas. Observe que el punto medio se encuentra en las caderas, no en la cintura, y que los dedos llegan hasta la mitad del muslo. Consulte este gráfico para dibujar las proporciones correctas.

Desarrollo de dibujos gestuales Comience con un sencillo muñeco de palitos para captar el movimiento; después, añada círculos y óvalos para materializar las formas.

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Sugerir movimiento En primer lugar, esboce las líneas centrales diagonales para los brazos y las piernas; a continuación, añada óvalos y círculos para las cabezas y las articulaciones. Después, esboce los contornos generales.

Esbozar las sombras Para transmitir la sensación de un movimiento libre, no se deben dibujar a la perfección líneas refinadas ni sombras. En su lugar, céntrese en la elaboración de unos delicados contornos para los bailarines y dibuje unos rápidos trazos anchos para sus ropas.

CONCEPTOS FUNDAMENTALES | 49

Manos en movimiento

Las manos son muy complejas e implican muchos elementos móviles, lo que puede ser un desafío a la hora de dibujarlas. Los principiantes deberían practicar el dibujo de manos en distintas posiciones. Al dibujarlas, preste especial atención a las luces y las sombras. Las manos de los hombres son más angulosas y de líneas más duras. Las de las mujeres deben dibujarse con líneas suaves y gráciles. Cuando mida la mano de una persona, recuerde que tiene más o menos la misma longitud que el rostro (desde la barbilla hasta la línea de crecimiento del cabello).

Dedos extendidos y dedos flexionados

La piel de la base del pulgar presenta más pliegues que los demás dedos. Esta vista está iluminada desde arriba, por lo que las luces se encuentran en la parte superior de los dedos, mientras que las sombras están por debajo de estos.

Estas manos, de una joven pareja casada, muestran claramente cómo las manos masculinas y femeninas se dibujan de forma diferente. La intensa iluminación procede de arriba y provoca unas brillantes luces en el dorso de la mano de la mujer.

Dibujar una mano abierta Al representar la mano abierta de una mujer adulta puede estar en reposo, tener algo en ella o disponerse a sujetar algo. Con iluminación de arriba, las luces están en la parte superior de los dedos y la palma, mientras que el dorso de la mano queda en la sombra.

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Esta mano masculina adulta sostiene un pincel, aunque esta misma postura puede usarse para sujetar un bolígrafo o un lápiz. La fuerte fuente de luz, que procede de la derecha, resalta los dedos y deja el dorso de la mano y la muñeca en la sombra.

Limítese a dibujar los dedos que vea: resulta muy artificial dibujar dedos que no son visibles.

Tocando un instrumento En esta vista de las manos de un joven al teclado, hay varios dedos que no son visibles. Estas mismas manos podrían representar el momento en el que van a sujetar algo. La luz procede de arriba, por lo que ilumina los dorsos de las manos.

Puño cerrado El puño de un hombre de mediana edad que aquí se muestra podría estar sujetando algo con fuerza o usando una herramienta. La iluminación es suave y está distribuida con uniformidad desde una fuente que se encuentra a la izquierda del espectador.

PRÁCTICA | 59

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