COVER STORY: Shirt PNCLD COUTURE - Lingerie WOLFORD - Bag DOLCE&GABBANA Necklace and bracelet MABINA - Ring and earrings GIO MARAZZO Boots JEFFREY CAMPBELL
Photos by Angelo Lanza - Fashion by Antonio Musto Grooming: Sophia Minuti Model: Jana Fedorovic @SupremeMgmt - Milano
09 In pairs
by Enrico Martinelli
Appena viste le divise realizzate dal brand Michel&Amazonka per gli atleti olimpionici della Mongolia - credo abbiano lasciato tutti a bocca aperta - ho subito pensato al servizio che in questo numero racconta della ‘coppia’ senegalese designer/ fotografo (Author’s recycling) la cui creatività parla di bellezza, genius loci e sostenibilità. I dettagli delle divise mongolequelli sugli abiti, ma anche sugli stivali, sulle borse, sugli orecchini – hanno raccontato l’attenzione ai dettagli che le sorelle designer Choigaalaa hanno saputo portare nelle loro creazioni.
Il pensiero seguente si è spostato proprio sul concetto di coppia, di abbinamento creativo che troviamo espresso a livello di persone anche nel duo Dolce&Gabbana, sempre sulla cresta dell’onda anche nelle sfilate presentate nelle prossime pagine. Ma il concetto di avvicinare realtà diverse si può applicare anche ad altri ambiti, come accade quando accosti un rugbista ad abiti alla moda (Maxime Mbandà), oppure designer stranieri di calzature e borse (Alan Scott e Alena Ettea) al Made in Italy.
Perché quando metti a confronto due magneti puoi ottenere solo due risultati, o si respingono irrimediabilmente oppure si uniscono in modo indissolubile.
As soon as I saw the uniforms made by the Michel&Amazonka brand for the Mongolian Olympic athletes - I think they left everyone open-mouthed - I immediately thought of the feature in this issue about the Senegalese designer/photographer ‘couple’ (Author’s recycling) whose creativity speaks of beauty, genius loci and sustainability.
The details of the Mongolian uniforms - those on the dresses, but also on the boots, the bags, the earrings - told of the attention to detail that the designer sisters Choigaalaa brought to their creations.
The following thoughts turned to the concept of the couple, of the creative pairing that we find expressed on a personal level also in the Dolce&Gabbana duo, always on the crest of a wave also in the fashion shows presented in the next pages. But the concept of bringing different realities together can also be applied to other spheres, as happens when you juxtapose a rugby player with fashionable clothes (Maxime Mbandà), or foreign designers of shoes and bags (Alan Scott and Alena Ettea) with Made in Italy. Because when you juxtapose two magnets you can only get two results, either they repel each other irretrievably or they come together indissolubly.
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The comeback of the 90s
by Ursula Beretta
Non finiscono mai, e per fortuna. Sono gli anni Novanta, che rifulgono splendidi splendenti, ricchi di quella bellezza, di stile come di lifestyle, che ora appare tanto iconica e che allora corrispondeva semplicemente alla normalità. Un concentrato di nostalgia, frutto di un decennio gravido di rivoluzioni silenziose e potenti che rivendicano la paternità di molti, moltissimi aspetti del presente, accompagnati oggi dal vento fresco di quell’eterno ritorno che, come una chimera, rende tutto possibile. O quasi. Perché quegli anni, incastonati tra la caduta del Muro di Berlino e il crollo delle Torri Gemelle, erano il contenitore perfetto per scrivere un futuro apparentemente sconfinato, pronto a essere riempito da un mix di musica, moda e cinema, da personaggi leggendari e da una vis culturale senza pari.
Anni in cui la certezza del ricambio epocale, scontata dato la coincidenza temporale con il nuovo secolo che si stava affacciando, era il pretesto per impregnare tutto di una creatività musicale folle (e, più tardi, dal forte coefficiente imitativo), di fenomeni televisivi e cinematografici che, in maniera quasi inconsapevole, lanciavano tendenze destinate a lasciare un segno. Quello stesso segno che oggi risplende come una luminosa, indirizzando l’attenzione – e l’ispirazione e l’emulazione- su un patrimonio prezioso dal quale non si può più prescindere. Soprattutto quando si parla di moda e affini. Del resto, panta rei, ma tutto pure torna in questi anni di corsi e di ricorsi storici, in cui il ricordo di quello che ha segnato il modo di vivere di epoche passate acquista un valore quasi consolatorio di fronte all’incertezza contemporanea, stagliandosi come un termine di paragone – e di imitazione- perfetto e fortemente salvifico. Le sirene dell’ultimo decennio del secolo scorso sono un po’ ovunque e tutto quello che ha “funzionato” in quegli anni è progressivamente tornato a far sentire la sua propria voce, forte
di una confezione vintage che non perdona ma che conquista, in termini di replicabilità, senza scampo. La complicità non è solo di chi, quegli anni, li ha vissuti e li rimpiange, di quei personaggi la cui grandeur si specchiava agilmente in un decennio magico, ma anche delle piattaforme social che li hanno resi un bene transgenerazionale e le sue propaggini dei veri e propri must have, perenne fonte di ispirazione per tutti. Il risultato è una Golden Age a tutto tondo, in cui sguazzano celebrities da capogiro – Madonna come Lady D, Carolyn Bessette e Julia Roberts- il cui storytelling era seguito in maniera certosina dai magazine ed era in possesso di un fortissimo coefficiente di replicabilità perché era lì a dimostrare che tutti avrebbero potuto scalare le vette del successo e della popolarità pur senza possedere a priori un pedigree stellato. Il fattore sogno e la sua realizzabilità; il tempo buono delle possibilità per tutti; la chimera dell’inclusività che proprio chimera non era perché l’ascesa all’empireo era il racconto della realizzazione di sé stessi, senza se e senza ma. Leggerezza, ribellione, voglia di successo, di fare e di strafare: una direttiva ispirazionale in cui il cambiare, il crescere, il realizzarsi erano realmente alla portata di tutti. Al netto di tali premesse, è quasi scontato concentrare il filo conduttore che, dal 2024 torna indietro di 30 anni, nell’estetica, croce e delizia di ogni nostalgico cultore, con il suo bagaglio plurisfaccettato che trova nella moda tout court la sua espressione prediletta. Perché è evidente come ciò che si indossa sia la prima e più palese cartina tornasole – e dal valore fortemente sociale - del reale e le tendenze che…riveste, altro non sono che la rappresentazione concreta dell’ideologia socio-culturale che ha nel costume la sua testa di ponte. Quello che però è certo è che alcuni incontournables degli anni Novanta non sono mai scomparsi dai radar. È sufficiente pensare al minimalismo, che deflagrò potentemente nell’America di quell’epoca con quei suoi cantori – Calvin Klein in primis – che
ne faranno un manifesto a uso e consumo degli epigoni successivi. La verità è che il less is more di Helmut Lang, l’essenzialità rigorosa di Jil Sander, la colta decostruzione sartoriale di Martin Margiela, la forma intellettuale di Yohji Yamamoto e via dicendo sono rimasti pietre miliari a cui attingere a più riprese, aggiornate, certamente, ma fieramente in possesso delle loro caratteristiche chiave. Quello stile che si era imposto come una risposta a quello chiassoso e stravagante del decennio precedente e aveva preso la forma di un’esigenza di pulizia e di liberazione dagli eccessi, oggi equivale a una sicurezza nella quale rifugiarsi quando il clima incerto e le incognite del futuro richiedono una tregua. E una risposta. Ecco che l’estetica essenziale, di qualità, sartoriale, diventa il manifesto di una presa di coscienza da cui la moda non può più prescindere. La sostenibilità, l’attributo in più del nuovo Millennio, va a braccetto con collezioni pensate per durare e, al contempo, che possano accompagnare fashionisti in cerca d’autore. E sono molti quelli che ambiscono a metterci la firma. Brand come Bottega Veneta, The Row e Zegna; designer quali Phoebe Philo, Victoria Beckham, Hedi Slimane e Jonathan Anderson; new entry come Sabato De Sarno e insospettabili come Anthony Vaccarello con la sua celebrazione di silhouette clean ed essenziali, senza dimenticare, ovviamente, Calvin Klein pronto a riprendersi le passerelle newyorkesi sotto l’egida del suo nuovo direttore creativo, Veronica Leoni. E se i nomi dei designer sono, necessariamente, in continuo aggiornamento, il 90’ style è protagonista assoluto dei trend topic attuali, orientati a creare un guardaroba funzionale e minimal, in cui a farla da padrone sono cachemire e giacche tailor made, camicie sartoriali e accessori preziosi, denim sostenibile e pezzi in bianco e nero, con poche stampe e tagli rigorosi. Oggi lo chiamano quiet luxury e fa i suoi adepti tra novelle Gwyneth Paltrow e redivive Carolyn Bessette Kennedy – di nuovo, sì, perché nonostante i 25 anni trascorsi dalla sua scomparsa, la sua memoria risuona forte e chiara su profili Instagram e su infiniti libri, l’ultimo dei quali, e l’unico in italiano, è quello firmato da Ursula Beretta e Maria Vittoria Melchioni, “John Fitzgerald Kennedy Jr& Carolyn Bessette, due icone immortali” edito da Minerva – ma quell’eleganza sussurrata faticò non poco a imporsi prima di farsi un paradigma. Kate Moss si muoveva svelta, ora come allora, indossando slip dress e canotte bianche, denim con giacche da uomo, completi androgini portati a pelle. E lo fa ancora adesso, come le ragazze di “Sex and the City”, anch’esse protagoniste di un eterno ritorno dove, al netto del tempo che passa, rimangono seasonless accessori di stampo Nineties come la Baguette di Fendi e le mules di Manolo. Quella che è cambiata è New York, ma questa è un’altra storia. Emblematica di questo past forward è una semplice t-shirt con un’ancora più semplice scritta, “I Told Ya”, indossata da Zendaya nel chiacchierato “Challengers” di Luca Guadagnino e creata per il film da Jonathan Anderson sulla falsariga di un altro classico degli anni ‘90. A renderla celebre allora, manco a dirsi, fu il già citato John Fitzgerald Kennedy jr, che fece a sua volta un “recupero”
aggiornato: la frase, infatti, richiamava lo slogan “I Told You So” che campeggiava nel 1961 sui bottoni delle giacche dei sostenitori della campagna presidenziale di suo padre, quel JFK che aveva rivoluzionato la storia degli USA e del mondo intero. Inutile dire che la t-shirt sia andata a ruba e, soprattutto, superfluo ribadire come l’ennesimo ‘come back’ di un simbolo degli anni ‘90 dimostri non solo la vitalità di quegli anni, ma ne nasconda storie ancora una volta affascinanti, in cui la moda si intreccia con la realtà – e la politica e il cambiamento sociale e le tendenze – per accompagnarla. Perché, ciò che è certo, è che tutto quello che si riscopre oggi è cominciato in quel magico decennio d’oro che continua ad avere qualcosa da dire e che non dà cenno di voler smettere di farlo.
They never end, and thankfully so. They are the 1990s, shining brightly, full of that beauty, in style as in lifestyle, which now appears so iconic and which then simply corresponded to normality.
A concentration of nostalgia, the fruit of a decade pregnant with silent and powerful revolutions that claim authorship of many, many aspects of the present, accompanied today by the fresh wind of that eternal return that, like a chimera, makes everything possible. Or almost. Because those years, sandwiched between the fall of the Berlin Wall and the collapse of the Twin Towers, were the perfect container for writing a seemingly boundless future, ready to be filled with a mix of music, fashion and cinema, legendary personalities and an unparalleled cultural vis.
Years in which the certainty of epochal change, taken for granted given the coincidence in time with the new century that was dawning, was the pretext to imbue everything with a crazy musical creativity (and, later, with a strong imitative coefficient), with television and film phenomena that, in an almost unconscious manner, launched trends destined to leave a mark. That same sign that today shines like a bright light, directing attention - and inspiration and emulation - to a precious heritage that can no longer be ignored. Especially when it comes to fashion and the like. After all, panta rei, but it all comes back in these years of historical courses and recurrences, in which the memory of what marked the way of life of past eras acquires an almost consolatory value in the face of contemporary uncertainty, standing out as a perfect and strongly salvific term of comparison - and imitation -. The sirens of the last decade of the last century are all over the place and everything that ‘worked’ in those years has gradually returned to make its voice heard, strong in a vintage package that is unforgiving but conquers, in terms of replicability, without escape. The complicity is not only of those who lived through those years and regret them, of those personalities whose grandeur was nimbly mirrored in a magical decade, but also of the social platforms that made them a transgenerational asset and its offshoots a real must-have, a perennial source of inspiration for all. The result is an all-encompas-
“Here, essential, quality, sartorial aesthetics become the manifesto of an awareness from which fashion can no longer disregard”
sing Golden Age, in which dizzying celebrities - Madonna as well as Lady D, Carolyn Bessette and Julia Roberts - wallow, whose storytelling was followed in a meticulous manner by the magazines and possessed a very strong replicability coefficient because it was there to prove that anyone could climb the heights of success and popularity even without possessing a starry pedigree a priori. The dream factor and its achievability; the good time of possibilities for all; the chimera of inclusiveness that was not really a chimera because the ascent to the empyrean was the story of self-realisation, without ifs and buts. Lightness, rebellion, the desire to succeed, to do and to overdo: an inspirational directive in which change, growth, fulfilment were truly within everyone’s reach.
Apart from these premises, it is almost obvious to focus the thread that, from 2024, goes back 30 years, in aesthetics, the cross and delight of every nostalgic devotee, with its multifaceted baggage that finds its favourite expression in fashion tout court. Because it is clear that what one wears is the first and most obvious litmus test - and one with a highly social value - of reality, and the trends it... covers, are nothing but the concrete representation of the socio-cultural ideology that has its bridgehead in costume. What is certain, however, is that certain incontournables of the 1990s have never disappeared from the radar. It is enough to think of minimalism, which deflagrated powerfully in the America of that era with its singers - Calvin Klein in primis - who made it a manifesto for the use of later epigones. The truth is that Helmut Lang’s less is more, Jil Sander’s rigorous essentiality, Martin Margiela’s cultured sartorial deconstruction, Yohji Yamamoto’s intellectual form and so on have remained milestones to be drawn upon again and again, updated, certainly, but proudly possessing their key characteristics. That style, which had emerged as a response to the boisterous and extravagant style of the previous decade and had taken the form of a need for cleanliness and liberation from excess, now amounts to a security in which to take refuge when the uncertain climate and the unknowns of the future call for a respite. And an answer. Here, essential, quality, sartorial aesthetics become the manifesto of an awareness from which fashion can no longer disregard. Sustainability, the extra attribute of the new millennium, goes hand in hand with collections that are designed to last and, at the same time, that can accompany fashionistas in search of an author. And there are many who aspire to put their signature on them. Brands such as Bottega Veneta, The Row and Zegna; designers such as Phoebe Philo, Victoria Beckham, Hedi Slimane and Jonathan Anderson; newcomers such as Sabato De Sarno and the unexpected such as Anthony Vaccarello with his celebration of clean and essential sil-
houettes, not forgetting, of course, Calvin Klein ready to take back the New York catwalks under the aegis of its new creative director, Veronica Leoni. And if the names of the designers are, of necessity, constantly being updated, the 90’ style is the absolute protagonist of the current trend topics, oriented towards creating a functional and minimal wardrobe, in which cashmere and tailor-made jackets, tailored shirts and precious accessories, sustainable denim and black and white pieces, with few prints and rigorous cuts, play the leading role.
Today, they call it quiet luxury and it has its followers among newcomers Gwyneth Paltrow and revived Carolyn Bessette Kennedy - again, yes, because despite the 25 years that have passed since her death, her memory resonates loud and clear on Instagram profiles and in countless books, the last of which, and the only one in Italian, is the one signed by Ursula Beretta and Maria Vittoria Melchioni, ‘John Fitzgerald Kennedy Jr& Carolyn Bessette, two immortal icons’ published by Minerva - but that whispered elegance struggled not a little to impose itself before becoming a paradigm. Kate Moss moved as swiftly now as she did then, wearing slip dresses and white tank tops, denim with men’s jackets, androgynous suits worn skintight. And she still does, as do the girls of ‘Sex and the City’, also protagonists of an eternal comeback where, apart from the passing of time, Nineties-style accessories such as the Fendi Baguette and Manolo mules remain seasonless. What has changed is New York, but that’s another story. Emblematic of this past forward is a simple t-shirt with an even simpler inscription, ‘I Told Ya’, worn by Zendaya in Luca Guadagnino’s much-talkedabout ‘Challengers’ and created for the film by Jonathan Anderson along the lines of another 90s classic.
It was made famous then, needless to say, by the aforementioned John Fitzgerald Kennedy Jr., who in turn made an updated ‘comeback’: the phrase, in fact, recalled the slogan ‘I Told You So’ that stood out in 1961 on the buttons of the jackets of the supporters of his father’s presidential campaign, that JFK who had revolutionised the history of the USA and the entire world. Needless to say, the t-shirt has sold like hot cakes and, above all, it is superfluous to reiterate how the umpteenth ‘come back’ of a symbol of the ‘90s demonstrates not only the vitality of those years, but hides stories that are once again fascinating, in which fashion intertwines with reality - and politics and social change and trends - to accompany it. Because, what is certain, is that everything that is rediscovered today began in that magical golden decade that continues to have something to say and that shows no sign of wanting to stop doing so.
Alan Scott Stealth luxury
Un nuovo rivoluzionario marchio di abbigliamento maschile di lusso totalmente made in Italy basato sulla tecnologia del cashmere stretch e borse e pelletteria ispirata nel design alla falconeria.
Fondato nel 2022, Alan Scott è destinato ad avere un decisivo impatto sul settore della moda, grazie all’innovativa tecnologia del cashmere stretch e alla raffinata pelletteria ispirata nel design alla falconeria. Un progetto che ha richiesto 3 anni di sviluppo e un approccio innovativo studiato appositamente per catturare i gusti più esigenti di chi ha budget per il proprio guardaroba, ma cerca uno stile discreto e lussuoso allo stesso tempo.
Che cosa contraddistingue il marchio?
La missione di Alan Scott è offrire capi di abbigliamento che non solo abbiano un bell’aspetto, ma siano anche sorprendenti quando si indossano. Grazie alla tecnologia del cashmere stretch, Alan Scott ha, infatti, raggiunto un equilibrio perfetto tra lusso e funzionalità, abbracciando il concetto di lusso stealth, dove eleganza e raffinatezza si esprimono attraverso dettagli minimalisti e una confezione impeccabile. Ogni prodotto è realizzato interamente a mano ed è meticolosamente progettato per esprimere esclusività, rivolgendosi al target più esigente.
Quale delle tue creazioni consideri iconica del brand?
Il mio pezzo iconico è una borsa portatutto, realizzata utilizzando il nostro tessuto brevettato double face cashmere stretch mixato con pelle di cervo. In questo accessorio speciale convivono i dettagli dell’attrezzatura da falconeria e le cuciture a mano presenti sui cappucci e sui guanti che si usano per gestire i rapaci. Tutte lavorazioni-simbolo che esprimono la massima qualità e artigianalità negli accessori e nell’abbigliamento. Proponiamo lo stesso concetto nella piccola pelletteria, che è tutta foderata in cashmere. Sono creazioni uniche, che nessun altro può produrre.
Ci racconti la tua ultima collezione?
Abbigliamento sportivo e accessori urbani sofisticati in cashmere elasticizzato e pelle, per clienti che viaggiano a livello internazionale e vogliono capi ingualcibili. La natura prestazionale del cashmere elasticizzato garantisce che i vestiti rimangano in forma e abbiano sempre un bell’aspetto. Gli accessori realizzati da Tivoli Group S.p.A. sono un piacere al tatto e alla vista. Foderati in cashmere, sono dei piccoli-grandi tesori, espressione di una scelta squisitamente personale e unica. Questa collezione permetterà al cliente di sentirsi bene tutto l’anno, senza limitazioni stagionali.
Se dovessi affrontare una crisi creativa, come cercheresti di superarla?
Onestamente ho così tante idee che sono infinite, ma in questo caso mi rivolgerei alla natura, ai miei cani e ai miei cavalli, a casa mia, nella campagna inglese vicino alla Scozia, dove potrei rigenerarmi e trarre nuovamente ispirazione.
Come sta cambiando la moda?
Stiamo osservando i cambiamenti a partire dalla pandemia e dalla >
Alan is wearing his denim-effect stretch cashmere suit and is holding his iconic piece, the bag he describes in the interview in deerskin and stretch cashmere.
sua influenza nell’ambito digitale. Ora c’è una forte spinta per creare qualcosa di nuovo e sorprendente. Dal mio punto di vista, si tratta di creare focus e unicità, in modo che i clienti possano “trovare un tesoro” e rimanere fedeli a prodotti autentici che preservano la migliore qualità. Il volume di prodotti in circolazione è travolgente, con le sfilate che propongono oltre 100 look in passerella. Il messaggio e il carattere di un marchio possono perdersi. È come lanciare tutto contro un muro e vedere cosa rimane attaccato. È come dire che qui c’è una scatola di cioccolatini, puoi guardare tutta la scelta, ma alla fine potrai mangiarne solo uno.
Quali stili passati o contemporanei ami di più?
Gravito intorno alla forma e alla struttura, al taglio e all’uso del tessuto, all’abilità e all’arte di creare prodotti, all’artigianato e alla qualità. Di solito seguo un gusto molto minimale ma sofisticato, oppure design molto intelligenti come quelli proposti dai giapponesi Yohji, Comme, Issey, Matsuda... che amavo quando ero studente. Apprezzo l’originale Jil Sander, The Row e Armani che propongono un’estetica chiara e controllata.
Su quali mercati puntate?
Siamo un brand giovane e siamo ancora in fase di crescita. Oltre a Harrods a Londra, puntiamo ad espanderci negli Stati Uniti e in Giappone, come primi obiettivi.
Quanto è importante la sostenibilità?
La sostenibilità è molto importante: il nostro modo di produrre con una tessitura su misura e quindi efficiente garantisce che non ci siano inutili sprechi. Inoltre, ritengo sia importante utilizzare risorse e fibre naturali e il cashmere è naturalmente biodegradabile. Infine, non dimentichiamo l’aspetto sociale: produrre avvalendosi delle abilità manuali di alcuni maestri, si mantiene viva l’arte dell’artigianato.
A revolutionary new luxury menswear brand totally made in Italy based on stretch cashmere technology and bags and leather goods inspired in design by falconry.
Founded in 2022, Alan Scott is set to make a decisive impact on the fashion industry, thanks to its innovative stretch cashmere technology and refined leather goods inspired in design by falconry. A project that took three years of development and an innovative approach designed to capture the discerning tastes of those who budget for their wardrobe, but seek a style that is both discreet and luxurious.
What sets the brand apart?
Alan Scott’s mission is to offer garments that not only look good, but also feel amazing when worn. Using stretch cashmere technology, Alan Scott has, in fact, achieved a perfect balance between luxury and functionality, embracing the concept of stealth luxury, where elegance and sophistication are expressed through minimalist details and impeccable tailoring. Each product is entirely handmade and meticulously designed to express exclusivity, appealing to the most demanding target audience.
Which of your creations do you consider iconic for the brand?
My iconic piece is a carry-all bag, made using our patented double-sided stretch cashmere fabric mixed with deerskin. The details of falconry equipment and the hand-stitching on the hoods and gloves used to handle birds of prey coexist in this special accessory. These are all symbolic workmanships that express the highest quality and craftsmanship in accessories and clothing. We propose
the same concept in the small leather goods, which are all lined in cashmere. These are unique creations that no one else can produce.
Tell us about your latest collection?
Sophisticated sportswear and urban accessories in stretch cashmere and leather, for customers who travel internationally and want garments that can’t be wrinkled. The performance nature of stretch cashmere ensures that clothes stay in shape and always look good. The accessories made by Tivoli Group S.p.A. are a pleasure to the touch and to the eye. Lined in cashmere, they are little treasures, the expression of an exquisitely personal and unique choice. This collection will allow the customer to feel good all year round, without seasonal restrictions.
If you were facing a creative crisis, how would you try to overcome it?
Honestly, I have so many ideas that they are endless, but in this case I would turn to nature, to my dogs and horses, to my home in the English countryside near Scotland, where I could regenerate and be inspired again.
How is fashion changing?
We are observing the changes starting with the pandemic and its influence in the digital sphere. There is now a strong push to create something new and surprising. From my point of view, it is about creating focus and uniqueness, so that customers can ‘treasure’ and remain loyal to authentic products that preserve the best quality. The volume of products in circulation is overwhelming, with catwalk shows featuring over 100 looks. The message and character of a brand can get lost. It’s like throwing everything against a wall and seeing what sticks. It’s like saying here’s a box of chocolates, you can look at the whole selection, but in the end you can only eat one.
Which past or contemporary styles do you love most?
I gravitate towards form and structure, cut and use of fabric, craftsmanship and the art of making products, craftsmanship and qual-
ity. I usually follow a very minimal but sophisticated taste, or very intelligent designs such as those proposed by the Japanese Yohji, Comme, Issey, Matsuda... which I loved when I was a student. I appreciate the original Jil Sander, The Row and Armani who propose a clear and controlled aesthetic.
Which markets are you targeting?
We are a young brand and are still in the growth phase. Besides Harrods in London, we aim to expand in the US and Japan as our first targets.
How important is sustainability?
Sustainability is very important: our tailor-made and therefore efficient way of production ensures that there is no unnecessary waste. Also, I think it is important to use natural resources and fibres and cashmere is naturally biodegradable. Finally, let’s not forget the social aspect: by producing using the manual skills of a few masters, the art of craftsmanship is kept alive.
“The details of falconry equipment and the handstitching on the hoods and gloves used to handle birds of prey coexist”
Teresa La Fosca
The fashion laboratory
Così ama definire la sua ideatrice e fondatrice l’omonima agenzia di PR e strategie di comunicazione con sede a Milano, specializzata nei settori del lusso, della moda e del lifestyle.
Con sede nello storico palazzo neorinascimentale “Casa Grondona”, progettato da Enrico Terzani nel 1876, l’agenzia di PR e comunicazione creata da Teresa La Fosca condivide con questo edificio prestigioso il desiderio di comunicare l’eleganza e il lusso attraverso strategie creative e mirate. Alla base della filosofia di Teresa La Fosca troviamo la passione per la moda e le tendenze, unita a una solida esperienza nel settore. La sua Mission? Elevare la visibilità dei marchi di lusso, costruendo un dialogo efficace con il loro target di riferimento attraverso narrazioni accattivanti e coerenti con i valori del brand.
Qual è l’attuale situazione del mercato? Cosa cercano i consumatori?
Il mercato della moda e dei beni di lusso è in continua evoluzione, con una domanda crescente proveniente da paesi emergenti come la Cina, gli Emirati Arabi Uniti e l’India, che mostrano un forte interesse per i prodotti di alta gamma. I prodotti più ricercati includono accessori di lusso come borse, orologi e gioielli, insieme a capi di abbigliamento di alta moda e calzature esclusive. I compratori di oggi non cercano solo prodotti di qualità, ma anche esperienze di acquisto uniche e personalizzate. La sostenibilità è diventata una richiesta fondamentale, con una crescente attenzione verso materiali eco-friendly e pratiche etiche nella produzione. Inoltre, c’è una forte richiesta di servizi personalizzati, come consulenze di stile e accesso esclusivo a collezioni limitate o eventi speciali.
Quali trend vedremo emergere e dominare nelle prossime stagioni?
Direi: sostenibilità ed inclusività. La moda si sta orientando verso materiali riciclati e processi di produzione eco-sostenibili, rispondendo alla crescente domanda di trasparenza e responsabilità ambientale da parte dei consumatori. Inoltre, l’inclusività sta diventando un pilastro fondamentale, con una maggiore attenzione alla
diversità in termini di taglie, etnie e genere nelle collezioni. Un altro trend rilevante sarà il ritorno al minimalismo, con linee pulite e design essenziali che enfatizzano la qualità dei materiali e la precisione del taglio. Anche l’intelligenza artificiale sta iniziando a giocare un ruolo cruciale nel mondo della moda: dall’analisi dei dati per prevedere le tendenze future alla personalizzazione dell’esperienza d’acquisto, l’IA sta trasformando il modo in cui i brand interagiscono con i consumatori. Questo potrebbe portare ad una rinascita delle silhouette rivoluzionarie e delle forme iconiche degli anni d’oro della moda, reinterpretate con una sensibilità contemporanea e una precisione tecnologica mai vista prima.
Se oggi dovessi uscire a fare shopping, in quale negozio andresti e quale accessorio moda acquisteresti?
Andrei da Bottega Veneta, un brand che ha saputo reinterpretare l’artigianalità italiana con un tocco moderno e innovativo, mantenendo una qualità ineguagliabile. Acquisterei una delle loro iconiche borse intrecciate, simbolo di eleganza senza tempo e di una maestria artigianale rara da trovare. La scelta di Bottega Veneta riflette un impegno verso l’eccellenza e l’attenzione ai dettagli, valori che condivido pienamente.
Quale designer ti ha più colpita di recente e perché?
Sicuramente Daniel Lee per Burberry, che con la collezione FW2024-25 ha saputo riportare il brand alle sue radici storiche. In particolare, mi riferisco ad un trench coat rivisitato con linee asimmetriche e dettagli inediti, un’interpretazione moderna di un classico iconico che rappresenta perfettamente l’equilibrio tra tradizione e innovazione, mostrando come un capo storico possa essere rinnovato e reso attuale senza perdere la sua essenza. L’attenzione ai dettagli e la capacità di reinventare capi classici con una visione contemporanea è ciò che rende il suo lavoro così affascinante e rilevante nel panorama della moda attuale.
Parliamo di un luogo, una musica, un personaggio, un film ecc che di recente ti hanno ispirato nelle tue scelte moda. Di recente, il film “The French Dispatch” di Wes Anderson mi ha ispirato profondamente. La sua estetica unica, caratterizzata da una cura maniacale per i dettagli e un uso distintivo dei colori, mi ha spinto a riflettere sull’importanza di raccontare una storia attraverso la moda. Ogni elemento del film, dai costumi alla scenografia, è pensato per trasmettere un’atmosfera e un’emozione specifiche, un approccio che applico anche nel mio lavoro di comunicazione per i brand di lusso. Questa visione mi ha portato ad esplorare nuove combinazioni di colori e tessuti, cercando di creare narrazioni
visive che catturano l’essenza dei marchi che rappresento. Amo molto leggere e lasciarmi ispirare da chi persegue il costante miglioramento di sé. Il libro “Profondo come il Mare, leggero come il Cielo” di Gianluca Gotto ha avuto un forte impatto su di me. Il suo approccio filosofico alla vita, che combina introspezione e leggerezza, mi ha fatto riflettere sull’importanza di bilanciare elementi contrastanti nelle mie scelte di moda. Questa lettura mi ha incoraggiato a cercare una maggiore armonia tra comfort ed eleganza, tra tradizione e modernità, sia nelle collezioni che rappresento, che nelle strategie di comunicazione che sviluppo.
This is how its creator and founder likes to define the Milan - based PR and communication strategy agency of the same name, specialising in the luxury, fashion and lifestyle sectors.
Based in the historic neo-Renaissance palace ‘Casa Grondona’, designed by Enrico Terzani in 1876, the PR and communications agency created by Teresa La Fosca shares with this prestigious building the desire to communicate elegance and luxury through creative and targeted strategies. Underlying Teresa La Fosca’s philosophy is a passion for fashion and trends, combined with solid experience in the sector. Its mission? To raise the visibility of luxury brands, building an effective dialogue with their target audience through captivating narratives consistent with the brand values.
What is the current market situation? What are consumers looking for?
The fashion and luxury goods market is constantly evolving, with growing demand from emerging countries such as China, the United Arab Emirates and India, which are showing strong interest in high-end products. The most sought-after products include luxury accessories such as handbags, watches and jewellery, along with high-fashion clothing and exclusive footwear.
“Fashion is moving towards recycled materials and eco-sustainable production processes, responding to growing consumer demand for transparency and environmental responsibility”
Today’s buyers are not only looking for quality products, but also for unique and personalised shopping experiences. Sustainability has become a key demand, with an increasing focus on eco-friendly materials and ethical manufacturing practices. In addition, there is a strong demand for personalised services, such as style consultations and exclusive access to limited collections or special events.
Which trends will we see emerge and dominate in the coming seasons?
I would say: sustainability and inclusiveness. Fashion is moving towards recycled materials and eco-sustainable production processes, responding to growing consumer demand for transparency and environmental responsibility. In addition, inclusivity is becoming a key pillar, with an increased focus on diversity in terms of sizes, ethnicities and gender in collections.
Another relevant trend will be a return to minimalism, with clean lines and essential designs emphasising quality materials and precision cutting. Artificial intelligence is also starting to play a crucial role in the fashion world: from analysing data to predict future trends to personalising the shopping experience, AI is transforming the way brands interact with consumers. This could lead to a renaissance of the revolutionary silhouettes and iconic shapes of fashion’s golden years, reinterpreted with a contemporary sensibility and unprecedented technological precision.
If you had to go out shopping today, which shop would you go to and which fashion accessory would you buy?
I would go to Bottega Veneta, a brand that has reinterpreted Italian craftsmanship with a modern and innovative twist, while maintaining unparalleled quality. I would buy one of their iconic woven bags, a symbol of timeless elegance and craftsmanship that is rare to find. The choice of Bottega Veneta reflects a commitment to excellence and attention to detail, values I fully share.
Which designer has most impressed you recently and why?
Definitely Daniel Lee for Burberry, who with the FW2024-25 collection was able to take the brand back to its historical roots. In particular, I’m referring to a trench coat revisited with asymmetrical lines and brand new details, a modern interpretation of an iconic classic that perfectly represents the balance between tradition and innovation, showing how a historic garment can be renewed and brought up to date without losing its essence. His attention to detail and ability to reinvent classic garments with a contemporary vision is what makes his work so fascinating and relevant in today’s fashion scene.
Let’s talk about a place, a music, a character, a film, etc. that recently inspired you in your fashion choices.
Recently, the film ‘The French Dispatch’ by Wes Anderson inspired me deeply. Its unique aesthetic, characterised by an obsessive attention to detail and a distinctive use of colour, made me reflect on the importance of telling a story through fashion. Every element of the film, from the costumes to the set design, is designed to convey a specific atmosphere and emotion, an approach I also apply in my communication work for luxury brands. This vision has led me to explore new combinations of colours and fabrics, trying to create visual narratives that capture the essence of the brands I represent.
I love reading and being inspired by those who pursue constant self-improvement. The book ‘Deep as the Sea, Light as the Sky’ by Gianluca Gotto had a strong impact on me. His philosophical approach to life, combining introspection and lightness, made me reflect on the importance of balancing contrasting elements in my fashion choices. This reading encouraged me to seek greater harmony between comfort and elegance, between tradition and modernity, both in the collections I represent and in the communication strategies I develop.
Global footwear production goes down and Asia leads consuption
Pubblicato il World Footwear
Yearbook 2024 che mette in luce anche l’arretramento delle esportazioni internazionali e l’ulteriore calo dei volumi dei prodotti in pelle.
Nel 2023 la produzione mondiale di calzature è diminuita del 6% con 22,4 miliardi di paia, il punto più basso in un decennio se si escludono gli anni pandemici del 2020 e 2021. L'industria calzaturiera continua a essere fortemente concentrata in Asia, dove vengono prodotte quasi 9 paia di scarpe su 10, con una quota dell'87,1% del totale mondiale. La Cina è il più grande produttore di calzature al mondo, con 12,3 miliardi di paia nel 2023 e quasi il 55% della quota di mercato globale. L'India ha aumentato la sua quota, arrivando a rappresentare l'11,6% del totale mondiale.
L'ASIA RAPPRESENTA PIÙ DELLA METÀ DEL CONSUMO GLOBALE
Nel 2023 il consumo dell'Asia ha rappresentato più della metà (54,7%) del totale mondiale, con un aumento della quota registrata per questo continente nell'anno precedente. Seguono Europa e Nord America con quote rispettivamente del 13,9% e del 13,4%.
Il consumo pro capite di calzature varia da 1,5 paia in Africa a 4,6 paia in Nord America. La Cina rimane il principale consumatore di calzature, anche se la sua quota sul totale globale è ulteriormente diminuita, attestandosi ora al 17,1%. Il consumo negli Stati Uniti ha registrato una riduzione significativa, perdendo la seconda posizione raggiunta l'anno precedente e scambiandosi di posto, ancora una volta, con l'India. L'Unione Europea, considerata come un'unica regione, rappresenta il terzo mercato di consumo per le calzature, con 1.948 milioni di paia consumate nel 2023.
SIGNIFICATIVA BATTUTA D'ARRESTO PER LE ESPORTAZIONI DI CALZATURE NEL 2023
Le esportazioni globali di calzature ammontano a 14 miliardi di paia e 168 miliardi di dollari nel 2023, il che implica un calo del 9,1% e del 6,1% rispetto all'anno precedente, rispettivamente per quanto riguarda i volumi scambiati e il valore delle transazioni.
Nell'ultimo decennio, escluso il 2020, il volume annuale delle esportazioni ha oscillato tra i 14 e i 16 miliardi di paia, senza una tendenza riscontrabile sul lungo periodo. In confronto, il valore delle esportazioni nel 2023 è salito a 168 miliardi di dollari, il secondo livello più alto mai registrato e corrispondente a un aumento del 24% rispetto ai livelli del 2014. In questo scenario difficile, i Paesi asiatici hanno consolidato la loro posizione dominante nel commercio globale di calzature, con una quota collettiva salita
all'84,6% dall'83,9% del 2022. Al contrario, la quota dell'Europa si è leggermente ridotta al 12,8%. La Cina si distingue come fonte del 63,8% delle esportazioni totali, in aumento rispetto al 61,3% del 2022. Il Vietnam è al secondo posto con il 9,5%, seguito dall'Indonesia con il 3,2%. Questi tre Paesi insieme rappresentano oltre i tre quarti delle esportazioni mondiali di calzature.
IL PREZZO MEDIO ALL'ESPORTAZIONE A LIVELLO MONDIALE CONTINUA A CRESCERE FINO A RAGGIUNGERE I 12 DOLLARI
Il prezzo medio all'esportazione per paio di calzature raggiunge i 12 dollari nel 2023, con un aumento del 3,2% rispetto al 2022 e un incremento sostanziale del 38,8% nell'ultimo decennio. In questo decennio, le calzature in tessuto hanno registrato la crescita di prezzo più consistente, con un notevole aumento pari al 65%. I prezzi delle calzature in pelle hanno registrato un modesto aumento del 24% nel medesimo periodo.
LE CALZATURE IN PELLE GUIDANO LE ESPORTAZIONI IN VALORE, MA GOMMA E PLASTICA GUIDANO IN VOLUME
Se si considera il valore delle esportazioni, le calzature in pelle rappresentano il 38% del valore totale grazie al loro prezzo medio più elevato. In termini di volume di calzature esportate, le calzature in gomma e plastica occupano la prima posizione, rappresentando la metà delle esportazioni globali.
Il World Footwear Yearbook 2024 è ora in vendita su www.worldfootwear.com
The
World Footwear Yearbook 2024
was published, which also highlights the retreat of international exports and the further decline in volumes of leather products.
In 2023 global footwear production decreased by 6% to 22.4 billion pairs, the lowest point in a decade when discounting the pandemic years of 2020 and 2021. The footwear industry continues to be strongly concentrated in Asia where almost 9 out of every 10 pairs of shoes are manufactured, resulting in a share of 87.1% of the world total. China is the world’s largest footwear producer manufacturing 12.3 billion pairs in 2023 and capturing almost 55% of the global market share. India increased its share, now being accountable for 11.6% of the world total.
ASIA ACCOUNTS FOR MORE THAN HALF OF GLOBAL CONSUMPTION
In 2023 Asia’s consumption accounted for more than half (54.7%) of the worldwide total, an increase in the share registered for this continent in the previous year. Europe and North America followed with shares of 13.9% and 13.4% respectively.
Per capita footwear consumption varies from 1.5 pairs in Africa to 4.6 pairs in North America. China remains the leading consumer of footwear, although its share of the global total has further declined to now stand at 17.1%. Consumption in the United States recorded a significant reduction with the country losing the second position achieved in the previous year and exchanging places, once again, with India. The European Union, when taken as one region, represents the third largest consumer market for footwear with 1 948 million pairs consumed in 2023.
A SIGNIFICANT SETBACK FOR FOOTWEAR EXPORTS IN 2023
Global footwear exports amounted to 14 billion pairs and $168 billion in 2023, implying a 9.1% and a 6.1% year-on-year decrease in volumes traded and value of transactions respectively.
Over the last decade, excluding 2020, the annual export volume fluctuated between 14 and 16 billion pairs with no discernible longterm trend. By comparison, the value of exports in 2023 climbed to reach $168 billion, the second-highest level on record and corresponding to a 24% increase when viewed against 2014 levels. Amidst this challenging landscape, Asian countries consolidated their dominance in the global footwear trade, with their collective share rising to 84.6% from 83.9% in 2022. Conversely, Europe’s share contracted slightly to 12.8%. China stands out as the source of 63.8% of total exports, increasing from 61.3% in 2022. Vietnam ranks a distant second at 9.5%, followed by Indonesia at 3.2%. These three countries taken together account for over three-quarters of worldwide footwear exports.
AVERAGE WORLDWIDE EXPORT PRICE CONTINUES AN UPWARD TREND TO REACH $12
The average export price per pair of footwear reached 12 dollars in 2023, representing a 3.2% increase over 2022, a substantial increase of 38.8% over the past decade. Over that decade, textile footwear saw the most substantial price appreciation with a remarkable 65% increase. Leather footwear prices showed a modest increase of 24% over the period.
LEATHER FOOTWEAR LEADS EXPORTS IN VALUE, BUT RUBBER & PLASTIC LEADS IN VOLUME
When considering the value of exports, leather footwear accounts for 38% of the total value due to its higher average price. In terms of the volume of footwear exported, rubber & plastic footwear commands the pole position, accounting for half of the global exports.
The World Footwear Yearbook 2024 is now on sale from www.worldfootwear.com
Licensed by Mario Valentino
Contre jour
Photos by Angelo Lanza
Fashion by Antonio Musto
Bag
DIESEL
T-shirt
FLORANIA
Mini skirt WOLFORD
Socks and slip CALZEDONIA
Bracelet and earrings MABINA
Shoes
STEVE MADDEN
Bag
UNISA
Shirt PNCLD COUTURE
Lingerie WOLFORD
Necklace MABINA
Boots JEFFREY CAMPBELL
Bag CATERINA LUCCHI
Shirt ODI ODI
Rings MABINA
Glove STUDIO ID
Socks and slip CALZEDONIA
Shoes VERSACE
Bag DOLCE&GABBANA
Top YAMAMAY
Corset ANNA SALVIGNI
Earrings GIO MARAZZO
Ring MABINA
Shirt ODI ODI
Shoes VERSACE
Bag BALL BAG
Socks CALZEDONIA
Body WOLFORD
Shoes JEFFREY CAMPBELL
Bag
ZEFF ELEVENTH
Bra WOLFORD
Shorts ODI ODI
Gloves STUDIO ID
Socks CALZEDONIA
Shoes JEFFREY CAMPBELL
Photos by Angelo Lanza Fashion by Antonio Musto
Grooming: Sophia Minuti
Photo assistant: Yadier Castro Piedra
Model: Jana Fedorovic @SupremeMgmt - Milano
Voices from the 101st edition of Expo Riva Schuh & Gardabags: satisfaction and further internationalisation
Si chiude la fiera di Riva del Garda con oltre 9 mila presenze: crescita dell’America Latina e dell’Europa, in particolare Germania e Italia.
Entrare nel mercato USA richiede ingenti investimenti. Il nostro modello di business permette di fare affari negli Stati Uniti in modo semplice e senza rischi”.
Joe Trybulec - Integra (USA)
“Il servizio Business Scout mi ha permesso di centrare la ricerca di partner adatti alle mie esigenze e, così, non ho fatto perdere tempo nemmeno agli espositori”.
Andrew Wood - Steve Madden (Hong Kong - Cina)
“L’alluvione nel Rio Grande do Sul ha devastato molte aziende e messo in drammatica difficoltà tante persone. Ma tutti i brand brasiliani hanno voluto essere presenti a Expo Riva Schuh & Gardabags perché questa fiera è cruciale per gli ordini, per far ripartire il lavoro e dare speranza ai lavoratori”.
Letícia Sperb Masselli - Abicalcados
“La nostra startup offre al mercato una soluzione che consente di rendere molto semplice ed efficiente la gestione dei temi legati alla sostenibilità, sempre più pressanti visti i nuovi regolamenti adottati dall’Unione Europea”.
Juanjo Mestre - Dcycle (Spagna)
“I’ve got no roots but my home was never on the ground”.
Alice Merton
“Dopo il grande successo dell’e-commerce durante la pandemia, ora la situazione è più stabile, ma siamo in fiera per cercare nuovi partner e fornitori capaci di stimolare il mercato con proposte alla moda e dal giusto prezzo”.
Beate Anna Rehm - La Colibrì (Germania)
“Il mercato della calzatura in Uganda deve affrontare tante difficoltà, ma è un mercato vasto che può rappresentare una piazza importante per l’export di tanti produttori”.
Marion Among - Foot Candy (Uganda)
“La trasparenza è un dettaglio stilistico che dalle passerelle passerà senza dubbio sui bestseller delle prossime stagioni, dalle ballerine agli stivali”.
MariaCristina Rossi - Arsutoria (Italia)
“Non pensavo di trovare una proposta così varia di collezioni e fornitori veramente provenienti da ogni parte del mondo. Per me è stata la prima visita a Riva del Garda, ma farò di tutto per tornare”.
Viona Maulidia - Matahari (Indonesia)
Dalle corsie di una fiera sono molte le voci che catturano l’attenzione. Quelle appena citate rendono solo una vaga idea di quanto accaduto durante l’edizione numero 101 di Expo Riva Schuh & Gardabags tenutasi a Riva del Garda dal 15 al 18 giugno 2024.
Voci che raccontano di una manifestazione che si conferma il punto di riferimento internazionale per il commercio della scarpa e degli accessori di volume, così come un ottimo hub per la valorizzazione del Made in Italy, nonché il miglior canale per informarsi sugli andamenti del settore, i mercati più stimolanti da approcciare, le innovazioni più interessanti da adottare per alzare il livello del proprio business.
Tra quelle voci, il verso di una hit discografica a rappresentare anche la particolare dimensione di festa in cui gli operatori del settore hanno potuto stringere nuove relazioni e approfondire in modo rilassato vecchie conoscenze. È la forza e la peculiarità di Expo Riva Schuh & Gardabags, quella di essere un evento per il business, ma anche una fiera caratterizzata dalla bellezza di un territorio unico, da espositori presenti anche negli hotel e da serate organizzate per stimolare un networking che va oltre le mura del Quartiere Fieristico.
QUANTE VOCI?
Ma quante sono state le voci che hanno risuonato tra le corsie? Perché sono sempre i numeri a restituire un’idea più precisa del successo di una manifestazione.
Oltre 9 mila le presenze in fiera, per un’ulteriore crescita sia rispetto all’edizione di gennaio 2024, sia nei confronti del giugno dello scorso anno.
Significative le presenze di alcuni Paesi che tornano a Riva del Garda dopo lo stop imposto dalla pandemia: Uzbekistan, Rwanda, Falkland Island, Eritrea, Suriname, a completare un quadro di rappresentanza globale sempre più ampio (100 Paesi).
“In questi giorni abbiamo riscontrato un clima di soddisfazione esteso e generalizzato”, dichiara Roberto Pellegrini, Presidente di Riva del Garda Fierecongressi. “Ritengo sia importante sottolineare, in particolare, la crescita dei visitatori dall’America Latina e dall’Europa, e soprattutto il significativo ritorno di compratori dalla Germania e dall’Italia, in aumento rispetto a giugno 2023”.
Compratori le cui voci hanno incontrato quelle di 1300 espositori, brand e ditte rappresentate provenienti da 40 nazioni, tra i quali i maggiori Paesi produttori mondiali (80% internazionali, 20% italiani) distribuiti su una superficie espositiva di 50.000 mq lordi, per 11 padiglioni al completo e 4 hotel coinvolti. L’area dedicata a borse, valigeria e accessori di Gardabags ha visto protagoniste 47 aziende, provenienti da Bangladesh, Cina, Germania, India, Italia, Polonia, Portogallo, Spagna, Taiwan e Turchia.
MOLTO PIÙ DI UNA ‘SEMPLICE’ FIERA
Quelle voci non hanno parlato solo delle nuove collezioni per la prossima Primavera Estate 2025, ma hanno risuonato anche durante i 19 eventi che hanno animato i 4 giorni di fiera. Tutti finalizzati ad offrire una panoramica completa sul settore calzature, borse e accessori moda: dall’analisi dei trend di consumo alla messa in vetrina di alcuni modelli degli espositori, accuratamente selezionati per l’Area Highlights; dall’approfondita analisi dei mercati di differenti Paesi condotta con i Market Focus alla celebrazione dei 50 anni di attività della manifestazione con le Summer Celebration Nights che hanno riscosso un grande successo.
“La vivace partecipazione a tutti gli eventi che abbiamo proposto in questa edizione conferma la bontà della nostra visione: innovare il format fieristico e offrire un evento capace di favorire il business ben oltre gli spazi di uno stand. Abbiamo creduto nell’importanza di andare oltre la ‘semplice’ organizzazione di una fiera e nel valore di
incoraggiare un approccio relazionale forte fra gli operatori del settore. Già si vedono i frutti di questo lavoro con la nascita di una vera e propria community che a Riva del Garda conclude affari in un’atmosfera e con uno stile del tutto unici”, dichiara la Direttrice Generale di Riva del Garda Fierecongressi, Alessandra Albarelli.
Anche durante la 101° edizione è stata alta l’attenzione per l’innovazione dedicata alla distribuzione, grazie alla presenza di 10 Startup provenienti da 7 Paesi: L’interesse creatosi nuovamente attorno all’Innovation Village Retail è un’ulteriore prova del valore inestimabile dell’innovazione nel settore della moda, e dimostra quanto il mondo fashion retail ne sia consapevole.
In particolare, ha catturato l’attenzione dei 18 giurati, chiamati a decretare la vincitrice della Startup Competition, la proposta di Tymely, un sistema che combina il process mining, gli strumenti di automazione, l’IA e i LLM per modellare i processi di assistenza ai clienti dei rivenditori nel settore del Retail. Una soluzione che consente un’automazione fino all’80% dei compiti di assistenza clienti e la gestione anche dei ticket più complessi. Mentre le soluzioni ‘chatbot’ esistenti gestiscono principalmente le domande frequenti, Tymely gestisce anche le richieste che richiedono un accesso profondo al sistema, con una copertura senza precedenti dell’80% dei ticket, inclusi scambi di ordini parziali, modifica degli indirizzi di spedizione, resi e altro ancora.
Tymely e le altre due startup finaliste (Fibble e YouAddict), accompagneranno gli organizzatori della fiera a Copenaghen nella prossima tappa di Expo Riva Schuh & Gardabags Around the World, dove verrà promossa l’innovazione dedicata alla distribuzione in collaborazione con l’Associazione Danese dei Retailer.
E se una voce spesso racconta più delle parole, il tono di questa edizione risuona senza dubbio di ottimismo: “Il bilancio di ulteriore crescita di quest’anno, in cui abbiamo celebrato i 50 anni di attività e le 100 edizioni, ci spinge a continuare sulla strada dell’internazionalizzazione per offrire il miglior matching possibile fra domanda e offerta. Perciò, continueremo a visitare gli attori del settore in ogni parte del mondo con il progetto Expo Riva Schuh & Gardabags Around the World. Visiteremo Cina, India e Turchia nei prossimi mesi, così da far crescere ancora di più la varietà delle collezioni proposte che animeranno la prossima edizione dal 11 al 14 gennaio 2025”, conclude GianPaola Pedretti, Exhibition Manager.
The Riva
del Garda
trade fair closes with over 9,000 visitors, growth from Latin America and Europe, especially Germany and Italy.
“Entering the US market requires huge investments. Our business model makes doing business in the US easy and risk-free.”
Joe Trybulec - Integra (USA)
“The Business Scout service allowed me to focus on finding suitable partners for my needs, which also meant I avoided wasting other exhibitors’ time.”
Andrew Wood - Steve Madden (Hong Kong - China)
“The flood in Rio Grande do Sul devastated countless businesses and put many people in dire straits. But all the Brazilian brands wanted to be here at Expo Riva Schuh & Gardabags regardless, because this fair is crucial for orders, kick-starting work and giving hope to the workers.”
Letícia Sperb Masselli - Abicalcados
“Our startup offers the market a solution making it very simple and efficient to manage sustainability issues, crucial in light of new regulations adopted by the European Union.”
Juanjo Mestre - Dcycle (Spain)
“I’ve got no roots but my home was never on the ground.”
Alice Merton
“Following the huge success of e-commerce during the pandemic, the situation has now stabilised, but we are at the fair looking for new partners and suppliers able to stimulate the market with fashionable and well-priced offerings.”
Beate Anna Rehm - La Colibrì (Germany)
“The footwear market in Uganda is faced with numerous challenges, yet it represents a vast potential export market for many manufacturers.”
Marion Among - Foot Candy (Uganda)
“Transparency is a stylistic detail that will undoubtedly shift from the catwalks to next seasons’ best-sellers, from ballerinas to boots.”
MariaCristina Rossi - Arsutoria (Italy)
“I never thought I would find such a varied range of collections and suppliers from literally all over the world. This was my first time at Riva del Garda, but I will do everything I can to return.”
Viona Maulidia - Matahari (Indonesia)
There are numerous voices flowing through the aisles that catch our attention at trade fairs. Those mentioned above are just a taste of what went on during the 101st edition of Expo Riva Schuh & Gardabags held in Riva del Garda from 15 to 18 June 2024. Voices recounting an event that solidifies its status as a global hub for the mass-produced footwear and accessories market and the ideal venue for showcasing the brilliance of Made in Italy. An event serving as the perfect channel for gaining insights on industry trends, the most stimulating markets to approach and the most interesting innovations certain to raise businesses to new heights. The voices also include a verse from a record-setting hit, symbolising the festive atmosphere where industry players forge new connections and strengthen existing ones in a uniquely relaxed setting. Herein lies the strength and uniqueness of Expo Riva Schuh & Gardabags: not just a business event but also a fair that celebrates the beauty of its distinctive territory, with exhibitors at hotels too and plenty of evening events to promote networking that transcends the confines of the Exhibition Centre.
HOW MANY VOICES?
So how many voices rang out across the aisles? Because numbers always provide a clearer indication of an event’s success.
More than 9,000 people attended the fair, marking significant growth compared to both January 2024 and last year’s June edition.
The return of several countries to Riva del Garda following the pandemic was also notable: Uzbekistan, Rwanda, Falkland Island, Eritrea, Suriname, completing an ever-widening global representation (100 countries).
“Over the past few days, we have seen a widespread and overall sense of satisfaction,” says Roberto Pellegrini, President of Riva del Garda Fierecongressi. “In particular, I think it is important to highlight the increase in visitors from Latin America and Europe,
and especially the significant return of buyers from Germany and Italy, up from June 2023.”
Buyers whose voices met those of 1,300 exhibitors, brands and companies representing 40 countries, including the world’s major producers (80% international, 20% Italian) spread across a total exhibition area of 50,000 square metres, 11 fully occupied halls and 4 participating hotels. The Gardabags area dedicated to bags, luggage and accessories was hosted by 47 companies from Bangladesh, China, Germany, India, Italy, Poland, Portugal, Spain, Taiwan and Turkey.
MUCH MORE THAN A “SIMPLE” FAIR
The voices spoke not only of the new collections for the upcoming Spring Summer 2025 season, but also echoed throughout the 19 events that animated the 4-day fair. All aimed at offering a complete overview of the footwear, bags and fashion accessories market: from the analysis of consumer trends to the showcasing of several exhibitors’ models, carefully selected for the Highlights Area; from the in-depth analysis of markets in different countries through the Market Focuses to the celebration of the event’s 50th anniversary with the highly successful Summer Celebration Nights .
“The enthusiastic participation in all the events we offered at this edition has validated our vision: to innovate the trade fair format and provide an event that enhances business opportunities well beyond the traditional stand space. We recognised the importance of going beyond the ‘mere’ organisation of a trade fair and the value of encouraging strong relationships among industry players. We are already seeing the results of these efforts with the emergence of a genuine community that conducts business at Riva del Garda in a totally unique atmosphere and style,” says the General Manager of Riva del Garda Fierecongressi, Alessandra Albarelli.
At the 101st edition too, there was a high focus on innovation dedicated to distribution, thanks to the presence of 10 startups from 7 countries: The renewed interest in Innovation Village Retail further underscores the invaluable role of innovation in the fashion industry, of which the industry itself has proven to be keenly aware.
In particular, the presentation by Tymely, which integrates process mining, automation tools, AI and LLM to model customer service processes in the retail sector, caught the attention of the 18 jurors tasked with selecting the winner of the Startup Competition. A solution enabling up to 80% automation of customer service tasks and the handling of even the most complex tickets. While existing “chatbot” solutions mainly address frequently asked questions, Tymely also deals with requests requiring deep system access, with ticket coverage reaching an unprecedented 80%, including partial order exchanges, changed shipping addresses, returns and more.
Tymely and the other two finalist startups (Fibble and YouAddict), will accompany the fair organisers to Copenhagen during the next stage of Expo Riva Schuh & Gardabags Around the World, where innovation dedicated to distribution will be promoted in collaboration with the Danish Retailers Association.
And if a voice often tells more than words, the tone of this edition undoubtedly resounds with optimism: “This year of record growth, in which we also celebrated 50 years of business and 100 editions, motivates us to further pursue internationalisation, ensuring the best possible matching of supply and demand. So, we will con-
tinue to visit industry players all around the world with the Expo Riva Schuh & Gardabags Around the World project. We will head to China, India and Turkey in the coming months seeking to further expand the diversity of collections available at the next edition from 11 to 14 January 2025,” concludes GianPaola Pedretti, Exhibition Manager.
Durante l’edizione di giugno 2024 di Expo Riva Schuh & Gardabags, i giorni di fiera sono stati impreziositi da tre serate di festa e celebrazioni proprio in occasione della
101a° edizione della manifestazione, nonché per i 50 anni di longevità e successi.
La fiera rivana non è solo business, ma anche un incontro tra nuovi amici e quelli di sempre. A dimostrarlo la grande e sentita partecipazione alle Summer Celebration Nights: tre serate-evento che si sono svolte, nel dopo fiera, nelle giornate di sabato 15, domenica 16 e lunedì 17 giugno 2024. La prima nello spazio coperto del PalaVela, il Centro Congressi di Riva del Garda, mentre le altre due nella prestigiosa location all’aperto di Spiaggia Olivi. I festeggiamenti si sono svolti all’insegna di premiazioni, brindisi, musica dal vivo e djset così da concludere la serata ballando tutti insieme; serate dedicate alla community della calzatura della pelletteria, ma aperte anche alla cittadinanza e ai turisti. Questo a dimostrazione che Expo Riva Schuh & Gardabags parte come fiera di settore ma apre le porte al network e alle connessioni internazionali, a tutte le persone che si ritrovano a Riva del Garda. Non è una manifestazione fine a se stessa, ma un cardine saldo e fondamentale per tutto il territorio.
During the June 2024 edition of Expo Riva Schuh & Gardabags, the fair days were enhanced by three evenings of festivities and celebrations to mark the 101st edition of the event, as well as 50 years of longevity and success.
The Riva Fair is not only business, but also a meeting of new friends and old ones. This was demonstrated by the great and heartfelt participation in the Summer Celebration Nights: three evening events that took place after the fair on Saturday 15, Sunday 16 and Monday 17 June 2024. The first one took place in the covered space of PalaVela, the Congress Centre of Riva del Garda, while the other two in the prestigious open-air location of Spiaggia Olivi. The festivities took place under the banner of awards ceremonies, toasts, live music and DJ sets so that the evening could end with dancing all together; evenings dedicated to the leather footwear community, but also open to citizens and tourists. This demonstrates that Expo Riva Schuh & Gardabags starts out as a trade fair for the sector but opens its doors to networking and international connections, to all the people who come to Riva del Garda. It is not an event as an end in itself, but a firm and fundamental cornerstone for the entire area.
Tymely, the AI agent for customer service
È la startup americana a vincere l’edizione estiva 2024 della Startup Competition, il concorso indetto da Expo Riva Schuh & Gardabags nell’ambito della sua ‘fiera nella fiera’ dedicata all’innovazione in ambito retail, l’Innovation Village Retail.
Èdi fine agosto la notizia secondo cui Klarna, la fintech svedese specializzata in pagamenti rateizzati sugli acquisti online, intende affidare all’Intelligenza artificiale la metà del lavoro svolto dal Servizio Clienti. L'intelligenza artificiale è senza dubbio l'innovazione più rivoluzionaria ed entusiasmante dei nostri giorni, in grado di apportare profondi cambiamenti in ogni settore dell’economia, compreso naturalmente quello del retail. E Tymely ha saputo sfruttare questo potente strumento per offrire alle aziende, e di conseguen-
za al cliente finale, un servizio migliore e un abbassamento dei costi. L'agente di Tymely, infatti, gestisce i ticket di assistenza clienti più complessi dei rivenditori dall'inizio alla fine e con una qualità del servizio senza precedenti, inclusi i cambi di ordini parziali, le modifiche degli indirizzi di spedizione, i rimborsi, ecc. Utilizzando Tymely, i rivenditori possono ridurre i costi di supporto e aumentare la soddisfazione del cliente nonché le vendite. È Josh Behar, VP Strategic Accounts and BD, a parlarci di Tymely.
Come è nata Tymely?
Partiamo da una premessa: i customer care robotizzati o chatbot sono pessimi per la soddisfazione del cliente. Funzionano molto bene per fornire le informazioni, come ad esempio, quali sono gli orari di un negozio oppure come funziona la politica di restituzione di un prodotto, ma se si vuole assistenza per risolvere un problema, sono molto frustranti. Questo perché il più delle volte se si fa una domanda ai chatbot, questi non capiscono la domanda, oppure rispondono di aspettare l’intervento di un operatore. Così il cliente perde inutilmente tempo senza risolvere il problema. Timely, invece, offre un customer care e customer service veloce e di elevata qualità grazie all’impiego dell’Intelligenza Artificiale e di un’elevata automazione.
Come funziona?
Il primo step è l’apprendimento dei tickets, delle politiche dell’azienda, e di come fornire un buon servizio ai clienti. Il secondo step è la capacità di replicare tutto questo con la massima efficienza e il minimo dei costi. Tymely può eseguire transazioni end-to-end, effettuare restituzioni, cambi e tutto quello che normalmente fa un operatore umano. Possiamo coprire il 60-80% di tutte le richiesteclienti con una qualità molto elevata e una precisione del 99,5% raggiungendo un grado di 4.8 nella customer satisfaction. Siamo così sicuri dell’accuratezza del servizio che non addebitiamo alcun costo di integrazione, ma solo il costo del ticket relativo alla problematica del cliente completamente risolta.
A chi vi rivolgete principalmente?
Oggi siamo scelti soprattutto da aziende molto grandi e organizzazioni di assistenza clienti di dimensioni significative, ovvero con 20 o più agenti che gestiscono importanti centri di assistenza. Perché investiamo molto nella comprensione della politica dell’azienda e siamo in grado di gestire velocemente grandi quantitativi di operazioni di assistenza online.
Quanto conta la velocità nel vostro servizio?
Moltissimo. Oggi, il tempo medio di risposta di un servizio clienti ad una e-mail è di 17 ore. Si può facilmente immaginare quanto poco sarà soddisfatto il cliente che deve attendere così tanto per una risposta. In più, se quando si ottiene la risposta, si scopre che è gestita da un chatbot che non capisce di cosa il cliente ha bisogno, la frustrazione aumenta. Tymely, invece, è in grado di offrire una risposta in meno di 30 minuti, accurata e simile a quella umana, intelligente e personalizzata, 24 ore su 24 e 7 giorni su 7. Inoltre, supporta tutti i canali social, incluso WhatsApp, sempre più importante. ll mondo oggi sta cambiando, diventa sempre più un piccolo villaggio: oggi, un'azienda australiana è in competizione con una italiana visto che le merci possono essere spedite in qualsiasi parte del mondo. Quindi, per avere successo, è fondamentale offrire un elevato servizio al cliente che faccia la differenza.
order changes, shipping address changes, refunds, etc. By using Tymely, resellers can reduce support costs and increase customer satisfaction as well as sales. Josh Behar, VP Strategic Accounts and BD, tells us about Tymely.
How was Tymely born?
Let's start with a premise: robotic customer care or chatbots are bad for customer satisfaction. They work very well for providing information, such as what the hours of a shop are or how the return policy of a product works, but if you want assistance to solve a problem, they are very frustrating. This is because most of the time if you ask the chatbots a question, they either don't understand the question, or answer to wait for an operator to intervene. Thus, the customer wastes unnecessary time without solving the problem. Timely, on the other hand, offers fast and high quality customer care and customer service through the use of Artificial Intelligence and high auto.
How does it work?
It
is the American startup that has won the 2024 summer edition of the Startup Competition, the contest organised by Expo Riva Schuh & Gardabags as part of its ‘fair within a fair’ dedicated to innovation in the retail sector, the Innovation Village Retail.
At the end of August, news broke that Klarna, the Swedish fintech specialising in instalment payments on online purchases, intends to entrust artificial intelligence with half of the work carried out by its Customer Service department. Artificial intelligence is undoubtedly the most revolutionary and exciting innovation of our time, capable of bringing profound changes to every sector of the economy, including retail of course. And Tymely has been able to harness this powerful tool to offer businesses, and consequently the end customer, better service and lower costs. Tymely's agent handles the most complex customer service tickets from retailers from start to finish and with unprecedented quality of service, including partial
The first step is learning about tickets, company policies, and how to provide good customer service. The second step is the ability to replicate all this with maximum efficiency and minimum cost. Tymely can perform end-to-end transactions, make returns, exchanges and everything a human operator normally does. We can cover 60-80% of all customer requests with a very high quality and 99.5% accuracy achieving a customer satisfaction grade of 4.8. We are so confident in the accuracy of the service we offer that we do not charge any integration costs, only the cost of the ticket for the fully resolved customer issue.
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Photos by Angelo Lanza Fashion by Antonio Musto Grooming: Giulia Cannizzaro
Photo assistant: Yadier Castro Piedra
Models: Aslaug Gudjonsdottir @WomenManagement - Milano
Made in Italy as a brand
Con Davide Rampello indaghiamo radici e prospettive di quello che a tutti gli effetti può essere considerato un brand: il Fatto in Italia.
Prendendo spunto dalla mostra “Salvatore Ferragamo 1898-1960", dedicata alla storia e all’operato di Salvatore Ferragamo, il Museo Ferragamo e la Fondazione Ferragamo hanno dato vita - nei mesi di maggio e giugno - a un ciclo di incontri dal tema “Dal Passato al Futuro”: dialoghi, tra esperienze e contesti diversi, pensati per approfondire i diversi aspetti del rapporto tra moda e contemporaneità.
Da “Giovani Talenti” a “Sostenibilità, materiali di riciclo e materiali naturali”, passando per “Visioni del mondo e concezioni della vita nei prodotti di moda”, sono stati molti i temi affrontati fra cui “Il Made in Italy come brand”.
A moderare il talk Davide Rampello – Past President Triennale Milano e oggi professore universitario e direttore creativo della manifattura di idee Rampello & Partners. Da sempre per lui un solo obiettivo: preservare l’identità culturale e l'eccellenza artigianale italiana, tenendo vivo il dialogo tra passato e presente. «L'etichetta "Made in Italy", riconosciuta e amata in tutto il mondo per la creatività, l’artigianalità e la qualità che rappresenta, ha radici davvero profonde che risalgono a secoli fa quando, all’interno delle botteghe, sarti, calzolai e orefici plasmavano, con il loro lavoro, il concetto stesso di eccellenza» dichiara proprio Davide Rampello. «Tutto ciò che è creato a mano, artigianalmente, porta con sé, infatti, un’identità unica: quella di chi lo produce e quella legata alle tradizioni tramandate di generazione in generazione. Le stesse che non bisogna dimenticare, ma preservare, così da portare avanti quel bagaglio culturale immenso che ha forgiato, nel tempo, il brand che chiamiamo ‘Made in Italy’, ovvero il risultato di un saper fare unico e inimitabile».
In una lunga chiacchierata (che potete ripercorrere online inquadrando il QRcode presente in queste pagine) Davide Rampello ci racconta radici e prospettive del Made in Italy dal suo particolarissimo punto di vista. Vi lasciamo di seguito solo alcuni spunti. Il Made in Italy è come uno stemma araldico che da sempre si fa portatore dei valori in cui crede chi lo sceglie. Per questo gli imprenditori che fanno Made in Italy devono essere bravi a comunicare i valori tipicamente italiani che guidano il loro business.
Il Made in Italy trova le sue radici molto prima del Risorgimento che decreta la nascita dello Stato Italiano. Nasce nel contesto di un’Italia geografica frammentata in tante realtà, che tutto il mondo culturale riconosceva come un unicum chiamato Italia. Infatti, i noti 'Viaggi in Italia' erano una necessità per aristocratici e borghesi europei che volevano completare la loro formazione. Perché venire in Italia significava incontrare una comunità variegata dal punto di vista politico, artistico, culturale, artigianale, musicale, agricolo… Una pluralità culturale che per secoli ha innervato il territorio italiano, unificata nelle differenze dall'influsso greco/latino.
La vera radice del Made in Italy va ritrovata proprio nella capacità della cultura latina di tradurre la visione di un progetto (eidon, disegno, design) nella realtà, realizzando in concreto un'idea. Come dimostrano la rete di strade, acquedotti, città, terme, macchine militari, scienza agraria, diritto che quella cultura ha prodotto.
Un altro genio occidentale che ha posto le radici del Made in Italy è San Benedetto e la sua intuizione di radunare persone nei monasteri per seguire la regola del 'Prega e Lavora' che in realtà si potrebbe tradurre in Studia/Conosci e Lavora. Ancora una volta ritorna il concetto di una conoscenza/idea che si trasforma in applicazione pratica.
Nessun'altra cultura può vantare altrettanta profondità e continuità nel tempo (a parte forse la civiltà cinese).
Queste radici possono trovare aiuto negli strumenti che oggi le varie innovazioni, vedi per esempio l'Intelligenza Artificiale, ci mettono a disposizione, ma non possono e non devono mai prescindere dalla capacità tutta umana di produrre una visione, di concretizzare un'idea, di realizzare un processo creativo.
Chi gira il mondo si rende conto di come non esista altrove il fermento creativo che attraversa l'Italia. Certo, agli italiani mancano altre qualità, come la capacità di gestire i passaggi generazionali, di assicurare continuità al business, di governare la finanza o di fare sistema, ma nello spunto imprenditoriale siamo fortissimi. La ricchezza ideativa, la cultura di progetto e il design sono una nostra prerogativa.
Il Made in Italy non è, quindi, solo saper-fare bene, ma è un bagaglio culturale coltivato e cresciuto nel corso dei secoli.
Colto non è chi sa tutto, ma chi coltiva la vita, come suggerisce la parola stessa. È colui che sa armonizzare con la sua visione del mondo i vari aspetti della vita. È questo il tipo di cultura che l'Italia può vantare.
Per far vivere il Made in Italy è importante raccontarne la qualità. Il che significa raccontare le differenze. Perché la qualità nasce dalla differenza. Se non ci fossero le differenze tutto sarebbe omologo e la qualità andrebbe dispersa. L'Italia sviluppa qualità in quanto sviluppa differenze. Perché le nostre differenze continuino a dare frutto bisogna ripensare il nostro sistema formativo che dovrebbe tornare a far crescere uomini colti e non culturali.
Noi dobbiamo tornare a raccontare gli uomini e le donne che con la loro curiosità, le loro diversità e con la sana tensione alla competizione, fanno ogni giorno il Made in Italy. Perché prima viene la storia dei uomini e donne e solo dopo la narrazione di quello che producono.
Guarda l’intervista completa a Davide Rampello
Chi è Davide Rampello Siciliano, classe 1947, Davide Rampello ha iniziato la sua attività di regista televisivo a metà degli anni Settanta guidando poi importanti programmi televisivi, prima in Rai e successivamente in Fininvest. Ha ricoperto la carica di direttore artistico di Canale 5 e di direttore della società Grandi Eventi, responsabile della comunicazione e della ricerca e sviluppo del Gruppo Fininvest. Dagli anni Novanta è tornato all'originale passione per l'arte e la direzione artistica di spettacoli teatrali. Nei primi anni 2000 entra nel consiglio di amministrazione della Triennale di Milano e nel 2003 ne diventa presidente fino al 2011. Dal 2002 al 2006 è direttore artistico del comune di Palermo, per il quale organizza la festa di santa Rosalia. Da ottobre 2010 è Direttore artistico del Carnevale di Venezia, di >
cui ha curato le edizioni dal 2011 al 2015. Molto importante il suo impegno nelle manifestazioni dell’Expo. Nel 2010 è curatore della mostra “La città dell'uomo, vivere all'Italiana” presso il padiglione italiano all'Expo 2010 di Shanghai e nel 2011 è curatore della mostra Tradizione e Innovazione sempre presso il padiglione italiano all'Expo di Shanghai, divenuto sede permanente di promozione dell'immagine dell'Italia in Cina. Dal 2012 al 2015 per Expo Milano 2015 è stato curatore del Padiglione Zero e dal 2013 curatore del Palinsesto eventi. Da ottobre 2013 cura una rubrica per Striscia la notizia dal titolo "Paesi, paesaggi..." dedicata alle eccellenze paesaggistiche e alimentari dell'Italia.
Per salvaguardare l’importante retaggio del Made in Italy, Davide e Daniele Rampello – con il loro studio creativo Rampello & Partners – hanno dato vita, nel 2023, a un cortometraggio cinematografico per il Museo Ferragamo. “La man che ubbidisce all’intelletto - M. Buonarroti”, è un racconto per immagini e musica del fatto a mano, che rende omaggio alla tradizione artigianale italiana, capace di ispirare e creare capolavori in un connubio perfetto tra tradizione e innovazione, riconoscendo il fondamentale ruolo ispiratore della tradizione artigianale italiana nel lavoro e nella creatività di Salvatore Ferragamo.
Inquadra il QRcode e guarda il cortometraggio
With Davide Rampello we investigate the roots and perspectives of what can to all intents and purposes be considered a brand: the Made in Italy.
Taking their cue from the exhibition ‘Salvatore Ferragamo 18981960’, dedicated to the history and work of Salvatore Ferragamo, the Ferragamo Museum and the Ferragamo Foundation have set up - in May and June - a series of meetings with the theme ‘From the Past to the Future’: dialogues between different experiences and contexts, designed to explore the different aspects of the relationship between fashion and contemporaneity.
From ‘Young Talents’ to ‘Sustainability, Recycled and Natural Materials’, passing through ‘Worldviews and Conceptions of Life in Fashion Products’, many topics were discussed, including ‘Made in Italy as a Brand’.
The talk was moderated by Davide Rampello - Past President of the Triennale Milano and today university professor and creative director of the idea manufacturer Rampello & Partners. He has always had only one goal: to preserve the cultural identity and excellence of Italian craftsmanship, keeping the dialogue between past and present alive.
“The label ‘Made in Italy’, recognised and loved all over the world for the creativity, craftsmanship and quality it represents, has really deep roots that go back centuries when, inside the workshops, tailors, shoemakers and goldsmiths shaped, with their work, the very concept of excellence”, says Davide Rampello himself. “Everything that is created by hand, by craftsmanship, carries with it, in fact, a unique identity: that of the person who produces it and that linked to traditions handed down from generation to generation. The same ones that must not be forgotten, but preserved, so as to carry forward that immense cultural baggage that has forged, over time, the brand that we call ‘Made in Italy’, i.e. the result of a unique and inimitable know-how”.
In a long chat (which you can retrace online by framing the QRcode on these pages) Davide Rampello tells us about the roots and prospects of Made in Italy from his very special point of view. We leave you with just a few insights below.
Made in Italy is like a heraldic coat of arms that has always been the bearer of the values in which those who choose it believe. This is why entrepreneurs who make Made in Italy must be good at communicating the typically Italian values that guide their business. Made in Italy has its roots long before the Risorgimento that decreed the birth of the Italian State. It was born in the context of a geographical Italy fragmented into many realities, which the entire cultural world recognised as a unicum called Italy. In fact, the wellknown ‘Travels to Italy’ were a necessity for European aristocrats and bourgeoisie who wanted to complete their education. Because coming to Italy meant meeting a politically, artistically, culturally, artisanically, musically, agriculturally… diverse community. A cultural plurality that for centuries innervated the Italian territory, unified in its differences by the Greek/Latin influence.
The true root of Made in Italy is to be found precisely in the ability of Latin culture to translate the vision of a project (eidon, disegno, design) into reality, realising an idea in concrete terms. As demonstrated by the network of roads, aqueducts, cities, baths, military machines, agricultural science, law… that that culture produced.
Another Western genius that has laid the roots of Made in Italy is St. Benedict and his intuition to gather people in monasteries to follow the rule of ‘Pray and Work’, which could actually be translated into Study/Know and Work. Once again the concept of knowledge/ idea turning into practical application returns.
No other culture can boast such depth and continuity over time (apart from perhaps the Chinese civilisation).
These roots can be helped by the tools that today's various innovations, such as Artificial Intelligence, make available to us, but they cannot and must never disregard the all-too-human capacity to produce a vision, to realise an idea, to realise a creative process. Those who travel the world understand that the creative ferment that goes on in Italy does not exist elsewhere. Of course, the Italians lack other qualities, such as the ability to manage generational transitions, to ensure continuity in business, to govern finance, or to act as a system, but in entrepreneurial drive we are very strong. Ideational wealth, project culture and design are our prerogative. Made in Italy is not, therefore, just know-how to do good product, but a cultural baggage cultivated and grown over the centuries.
Cultured is not who knows everything, but who cultivates life, as the word itself suggests. It is who knows how to harmonise the various aspects of life with his worldview. This is the kind of culture that Italy can boast.
To bring Made in Italy to life, it is important to recount its quality. Which means telling of the differences. Because quality is born from difference. If there were no differences, everything would be homologous and quality would be lost. Italy develops quality as it develops differences.
In order for our differences to continue to bear fruit, we must rethink our education system, which should return to raising educated men and not cultured ones.
We must go back to telling the story of the men and women who, with their curiosity, their diversity, and with a healthy tension towards competition, make Made in Italy every day. Because first comes the story of the men and women, and only then the narration of what they produce.
Watch the complete interview with Davide Rampello
Who is Davide Rampello
Sicilian, born in 1947, Davide Rampello began his career as a television director in the mid-1970s, later directing important television programmes, first at RAI and later at Fininvest. He served as artistic director of Canale 5 and director of the Grandi Eventi company, responsible for communication and research and development for the Fininvest Group. Since the 1990s, he has returned to his original passion for art and the artistic direction of theatre shows. In the early 2000s he joined the board of directors of the Triennale di Milano and in 2003 became its president until 2011. From 2002 to 2006, he was artistic director of the municipality of Palermo, for which he organised the feast of Santa Rosalia. Since October 2010, he has been Artistic Director of the Venice Carnival, for which he was in charge of the editions from 2011 to 2015. His involvement in the Expo events was very important. In 2010, he was curator of the exhibition ‘The City of Man, Living Italian Style’ at the Italian pavilion at Expo 2010 in Shanghai, and in 2011 he was curator of the exhibition ‘Tradition and Innovation’, again at the Italian pavilion at the Shanghai Expo, which has become a permanent venue for promoting Italy's image in China. From 2012 to 2015 for Expo Milano 2015 he was curator of Pavilion Zero and since 2013 curator of the Palimpsest Events. Since October 2013, he has curated a column for Striscia la Notizia TV show entitled ‘Countries, landscapes...’ dedicated to Italy's excellent landscapes and food.
To safeguard the important heritage of Made in Italy, Davide and Daniele Rampello - with their creative studio Rampello & Partnershave created a short film for the Ferragamo Museum in 2023. ‘La man che ubbidisce all'intelletto - M. Buonarroti’, is a tale through images and music of the handmade, paying homage to the Italian craft tradition, capable of inspiring and creating masterpieces in a perfect combination of tradition and innovation, recognising the fundamental inspirational role of Italian craft tradition in the work and creativity of Salvatore Ferragamo.
Scan the QRcode and watch the short film
Positive signs on the horizon for German retail
Secondo uno studio World Footwear by APICCAPS dello scorso giugno, le vendite al dettaglio di scarpe in gennaio e febbraio hanno superato quelle complessive, anche se rimangono inferiori allo stesso periodo dello scorso
anno, e il sentiment di consumatori e retailer sta migliorando.
Dopo aver iniziato l’anno con un leggero ritardo rispetto al totale delle vendite al dettaglio, l’indice relativo alle calzature e agli articoli in pelle (dell’Ufficio Federale di Statistica tedesco) è tornato in testa per il secondo mese consecutivo. Alcune aziende hanno riportato buoni risultati nel primo trimestre del 2024, come ad esempio Deichmann, il rivenditore di calzature a conduzione familiare con sede a Essen, che ha registrato una crescita significativa sul mercato nazionale. Il fatturato lordo in Germania è aumentato di circa il 9%, raggiungendo poco meno di 2,8 miliardi di euro nel 2023. Poiché l’azienda si sta concentrando sempre più su marchi di punta forti da affiancare ai suoi popolari marchi propri, questi risultati positivi riflettono da un lato i modelli più costosi della gamma e dall’altro la crescita del numero di paia di scarpe vendute. Il gruppo ha venduto oltre 70 milioni di paia di scarpe in circa 1.400 negozi in Germania e online. Tuttavia, in generale, le vendite al dettaglio di calzature nel primo trimestre del 2024 sono state inferiori a quelle dello scorso anno, con febbraio che è stato il mese migliore
del trimestre, ma gli esperti di mercato di IFH Colonia e BBE Handelsberatung prevedono una crescita lenta e costante del mercato delle calzature fino al 2028, con il raggiungimento del livello precrisi di 9,9 miliardi di euro del 2019 che sarà raggiunto a partire dal 2025.
Le vendite online
Le vendite online in Germania sono diminuite per tutto il 2023, dopo il calo registrato nel 2022, con le calzature tra i segmenti che hanno subito il maggior calo. Nel panorama dell’e-commerce tedesco, i marketplace come Temu e Shein hanno rappresentato più della metà delle vendite online totali. Secondo un’indagine dell’associazione commerciale tedesca HDE, i marketplace stanno guadagnando sempre più quote di mercato, in quanto i consumatori si affidano sempre più ai loro smartphone per fare acquisti. Le vendite online nel settore della moda e degli accessori rappresenteranno il 41,8% delle vendite totali nel 2023, in calo rispetto al 42,9% del 2022.
Il sentiment dei consumatori
Nel primo trimestre del 2024, l’indice di fiducia dei consumatori è aumentato di 7,2 punti, passando da meno 17,3 a meno 10,1 punti tra gennaio e aprile, superando le aspettative della maggior parte degli analisti. Il calo dei tassi d’inflazione, combinato con gli aumenti salariali nel Paese, sta rafforzando il potere d’acquisto dei consumatori tedeschi. Tenendo conto di ciò e guardando al futuro, l’economia dovrebbe guadagnare ulteriore slancio, in quanto la forte crescita dei salari alimenta una cauta ripresa dei consumi privati e anche il ciclo delle scorte dovrebbe iniziare gradualmente a diventare positivo. Questo si ripercuote anche sulle importazioni. A gennaio e febbraio 2024, il valore delle importazioni di calzature è aumentato rispettivamente del 18% e del 20%, come logica conseguenza del miglioramento della fiducia dei dettaglianti. Sebbene i dati sulle esportazioni di marzo e aprile non siano ancora disponibili, la correlazione con il sentimento dei consumatori suggerisce che il primo trimestre del 2024 mostrerà un buon rimbalzo rispetto allo scorso anno.
Previsioni 2024
A maggio, il Consiglio tedesco degli esperti economici ha pubblicato le previsioni di crescita economica per l’anno in corso. Dopo aver iniziato l’anno con una prospettiva di stagnazione, il Consiglio prevede ora una crescita del PIL dello 0,2% quest’anno. Per il 2025, lo stesso rapporto prevede una crescita dello 0,9%. L’economia tedesca dovrebbe guadagnare un po’ di slancio nel corso dell’anno, con un calo dell’inflazione e un aumento dei salari nominali, anche se i consumatori tendono a rimanere un po’ scettici e il sentiment dei consumatori sta aumentando solo lentamente.
According to a World Footwear by APICCAPS study last June, retail sales of shoes in January and February exceeded overall sales, although they remain lower than the same period last year, and consumer and retailer sentiment is improving.
After starting the year slightly behind total retail sales, the footwear and leather goods index (of the German Federal Statistical Office) returned to the top for the second month in a row. Some companies reported good results in the first quarter of 2024, such as Deichmann, the family-owned shoe retailer based in Essen, which recorded significant growth in its home market. Gross sales in Germany increased by about 9 per cent to just under EUR 2.8 billion in 2023. As the company is increasingly focusing on strong top brands to complement its popular own brands, these positive results reflect on the one hand more expensive models in the range and on the other hand growth in the number of pairs of shoes sold. The group sold more than 70 million pairs of shoes in approximately 1,400 shops in Germany and online. However, in general, retail sales of shoes in the first quarter of 2024 were lower than last year, with February being the best month of the quarter, but market experts at IFH Cologne and BBE Handelsberatung predict a slow and steady growth of the footwear market until 2028, with the pre-crisis level of EUR 9.9 billion in 2019 to be reached from 2025.
Online sales
Online sales in Germany declined throughout 2023, following a drop in 2022, with footwear among the segments that suffered the greatest decline. In the German e-commerce landscape, marketplaces such as Temu and Shein accounted for more than half of total online sales.
According to a survey by the German trade association HDE, marketplaces are increasingly gaining market share as consumers increasingly rely on their smartphones to shop. Online sales in fashion and accessories will account for 41.8% of total sales in 2023, down from 42.9% in 2022.
Consumer sentiment
In the first quarter of 2024, the consumer confidence index increased by 7.2 points from minus 17.3 to minus 10.1 points between January and April, exceeding the expectations of most analysts. Falling inflation rates, combined with wage increases in the country, are strengthening the purchasing power of German consumers. With this in mind and looking ahead, the economy should gain further momentum, as strong wage growth fuels a cautious recovery in private consumption and the inventory cycle should also gradually start to turn positive.
This also has an impact on imports. In January and February 2024, the value of footwear imports increased by 18% and 20% respectively, as a logical consequence of improved retailer confidence. Although export data for March and April are not yet available, the correlation with consumer sentiment suggests that the first quarter of 2024 will show a good rebound compared to last year.
Forecast 2024
In May, the German Council of Economic Experts published its economic growth forecast for the current year. After having started the year with a stagnation outlook, the Council now forecasts GDP growth of 0.2% this year. For 2025, the same report forecasts growth of 0.9 per cent. The German economy is expected to gain some momentum over the course of the year, with inflation falling and nominal wages rising, although consumers tend to remain somewhat sceptical and consumer sentiment is rising only slowly.
Maxime Mbandà
In rugby, and in life, the most important muscle to train is the heart
Photos by Angelo Lanza
Fashion by Antonio Musto
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Nato a Roma il 10 aprile del 1993, gioca a Rugby nel ruolo di ‘terza linea ala’ a Colorno. Ex Nazionale Italiana Rugby, 2 Campionati vinti con il Rugby Calvisano (2013/14 e 2014/15), Trofeo Eccellenza vinto con il Rugby Calvisano (2014/15), Cavaliere della Repubblica Italiana nel 2020, 2 Medaglie di bronzo per il valore atletico (2014, 2015), oggi Maxime Mbandà è anche autore del libro “Fuori dalla Mischia”. Andiamo a conoscere questo ragazzo che ha portato il nobile sport del rugby, basato sul rispetto e sul sostegno reciproco, ad appassionare un numero crescente di italiani.
Quando e perché hai deciso di giocare a rugby?
Ho conosciuto il rugby all’età di 9 anni, quasi per caso, perché ci giocavano due miei compagni di classe. Io avevo già praticato altri sport, come nuoto e calcio, ma non era mai ‘scattata la scintilla’. Con il rugby, invece, è stato amore a prima vista. Si è creata fin da subito un’alchimia perfetta con i miei compagni di squadra.
Cosa ami di più del rugby?
Trovare uno sport in cui l’unione fa la forza, in tutti i sensi, è stato, fin dal primo momento, l’aspetto che più mi ha conquistato di questa disciplina sportiva. Nel rugby, infatti, il rispetto e il sostegno reciproco non possono mai mancare. Non a caso il muscolo più importante da allenare è proprio il cuore.
Nel rugby si può andare avanti solo passando/guardando indietro… può essere una metafora di vita?
Direi proprio di sì. Ritengo che uno degli elementi più caratteristici di questo sport - e che fanno riflettere - sia proprio il fatto che si possa segnare la meta che si trova davanti a noi, solo passando indietro il pallone. Più volte, nel corso della mia vita, mi sono trovato di fronte alla necessità di guardare indietro, anche agli errori fatti, per andare avanti e trovare la giusta direzione.
Non tutti conoscono bene questo sport: cosa deve fare chi gioca nel ruolo di ‘terza linea ala’?
La terza linea è un ruolo chiave, perché sta sempre ‘nel vivo’ del gioco, nel senso che fa parte del ‘pacchetto di mischia’, e quindi deve essere potente e sempre preparato a ‘spingere’, ma allo stesso tempo deve essere veloce e pronto a scattare, per aiutare la squadra sia a difendersi, che ad attaccare e segnare.
Con quale sportivo ti andresti a prendere volentieri una birra per il ‘terzo tempo’ e perché?
Se potessi tornare indietro nel tempo, mi piacerebbe andare a bere una birra con Jesse Owens, il velocista e lunghista statunitense. Mi farei raccontare la sua grande impresa, quando nel 1936 vinse quattro medaglie d’oro ai Giochi olimpici di Berlino. È stato un gradissimo atleta, che ha vissuto un periodo storico non facile, mostrando il suo valore davanti a personaggi potenti e controversi come Hitler e Roosevelt e segnando dei record che sono rimasti imbattuti per anni (ndr. Jesse Owen è stato il primo atleta della storia a superare la barriera degli 8 metri nel salto in lungo, specialità in cui è stato il primatista mondiale per 25 anni, fino al 1960)
Cosa ti ha spinto a scrivere un libro come ‘Fuori dalla mischia’ e cosa hai voluto raccontare?
Non è stata un’idea mia, a me non sarebbe mai venuto in mente di scrivere un libro! È successo che, durante il periodo del Covid, dopo che ho prestato servizio come volontario presso la Croce Gialla di Parma, mi è stato proposto di raccontare la mia storia affinché fosse di esempio anche per altri giovani. Ero da poco diventato papà, e ho immaginato di scrivere una lettera aperta a mio figlio Leone dove raccontavo la mia vita, compresi i momenti di debolezza. Per me è stato un viaggio introspettivo importante.
Se dovessi uscire a comprarti un paio di scarpe, cosa sceglieresti?
Il tema ‘scarpe’ è per me da sempre molto importante e controverso. Porto il 49 di piede, e come si può ben immaginare, non è facile per me trovare scarpe della mia misura. Inoltre, ho la pianta del piede larga e, fin da bambino, spesso ero costretto a indossare scarpe che mi facevano male e che mi hanno lasciato dei segni sui piedi. Per questo motivo, per me l’aspetto più importante di una scarpa è il comfort.
“I got to know rugby at the age of 9, almost by chance, because two of my classmates were playing it”
Born in Rome on 10 April 1993, he plays Rugby in the role of ‘third line winger’ at Colorno. Former Italian National Rugby Team, 2 Championships won with Rugby Calvisano (2013/14 and 2014/15), Excellence Trophy won with Rugby Calvisano (2014/15), Knight of the Italian Republic in 2020, 2 Bronze Medals for Athletic Valour (2014, 2015), today Maxime Mbandà is also the author of the book “Fuori dalla Mischia”. Let’s get to know this young man who has brought the noble sport of rugby, based on mutual respect and support, to a growing number of Italians.
When and why did you decide to play rugby?
I got to know rugby at the age of 9, almost by chance, because two of my classmates were playing it. I had already played other sports, such as swimming and football, but there was never a ‘spark’. With rugby, however, it was love at first sight. There was a perfect chemistry right away with my teammates.
What do you love most about rugby?
Finding a sport where unity is strength, in every sense, was, from the very first moment, the aspect that won me over the most about this sport. In rugby, respect and mutual support can never be lacking. It is no coincidence that the most important muscle to train is the heart.
In rugby you can only move forward by passing/looking back... can this be a metaphor for life?
I would say so. I think one of the most characteristic - and thought-provoking - elements of the sport is the fact that you can score the goal in front of you just by passing the ball back. Several times throughout my life, I have been faced with the need to look back, even at the mistakes I have made, in order to move forward and find the right direction.
Not everyone is familiar with the sport: what must someone who plays in the role of ‘third line winger’ do?
The third line is a key role, because he is always ‘in the thick of it’, in the sense that he is part of the ‘scrum pack’, and therefore has to be powerful and always prepared to ‘push’, but at the same time he has to be quick and ready to sprint, to help the team both to defend and to attack and score.
Which sportsman would you happily go for a ‘third half’ beer with and why?
If I could go back in time, I would love to have a beer with Jesse Owens, the American sprinter and long-distance runner. I would have him tell me about his great feat when he won four gold medals at the 1936 Olympic Games in Berlin. He was a great athlete, who lived through a period in history that was not easy, showing his worth in front of powerful and controversial figures such as Hitler and Roosevelt and setting records that remained unbeaten for years (ed. Jesse Owen was the first athlete in history to break the 8 metre barrier in the long jump, a speciality in which he was the world record holder for 25 years, until 1960).
What inspired you to write a book like ‘Out of the Scrum’ and what did you want to tell about it?
It was not my idea, it would never have occurred to me to write a book! What happened was that, during my time at Covid, after I had served as a volunteer at the Yellow Cross in Parma, I was asked to tell my story so that it could be an example for other young people. I had recently become a father, and I imagined writing an open letter to my son Leone in which I recounted my life, including moments of weakness. It was an important introspective journey for me.
If you had to go out and buy yourself a pair of shoes, what would you choose?
The topic of ‘shoes’ has always been very important and controversial to me. I wear a size 49 foot, and as you can well imagine, it is not easy for me to find shoes in my size. Moreover, I have a wide sole and, even as a child, I was often forced to wear shoes that hurt and left marks on my feet. For this reason, the most important aspect of a shoe for me is comfort.
Total look HAND PICKED
Sunglasses ORCHARME
Backpack GUESS
Jewels
MABINA Shoes ADIDAS
Total look PNCLD COUTURE
Sunglasses ORCHARME
Shoes GIUSEPPE ZANOTTI
Photos by Angelo Lanza
Fashion by Antonio Musto
Grooming: Sophia Minuti
Photo assistant: Yadier Castro Piedra
Alena Ettea
knowing, creating and surprising
Il marchio combina in modo femminile e raffinato
gli elementi classici, i gioielli e i tessuti italiani più moderni, con particolare attenzione ai dettagli e all’eleganza senza tempo.
Una passione profonda per i gioielli, unita alla conoscenza del disegno e della sartorialità, portano Alena Ettea ad intraprende questa sua avventura nel mondo della moda accessori, creando scarpe gioiello di lusso seguendo le orme del tradizionale artigianato italiano, mescolando innovazione e creatività, gioielli e impronta creativa androgina.
Come nasce il brand Alena Ettea?
Fin da giovanissima ho visto la mia strada ben delineata nel mondo dell’alta moda, frequentando i corsi presso l’Istituto di Moda Burgo a Milano e il London Collage of Fashion. Dopo l’esperienza lavorativa come direttrice creativa di abbigliamento maschile per produttori italiani, ho deciso di creare una mia collezione di scarpe gioiello, riportando il gemello da accessorio per camicia a dettaglio applicato. Le mie successive esperienze di vita, come i viaggi e le permanenze in vari paesi, hanno accresciuto la mia sensibilità ver-
so tutto ciò che è diverso, profondo e insondabile, che poi ho riproposto nelle mie collezioni, giocando a mixare orecchini-conchiglia e gemelli realizzati con le perle, elemento ricorrente in ogni modello.
Qual è il ruolo dei gioielli nelle tue creazioni?
Sin da quando ero bambina il mio sogno era quello di ideare e creare gioielli. Nelle mie collezioni, i gioielli fissati alla scarpa si possono acquistare anche come orecchini, per essere utilizzati in abbinamento come dettaglio luxury o come trait d’union tra lui e lei. La perla, in particolare, è un elemento iconico, da sempre simbolo di purezza. Celebrata da Botticelli a Cabanel nei propri dipinti, è un simbolo lunare che si lega alla donna e all’acqua, alla femminilità creatrice, alla nascita e alla rinascita.
Quale creazione ritieni più rappresentativa del brand?
In diverse culture, i cigni vengono visti come messaggeri degli dei, associati a simboli di grazia, bellezza, trasformazione, saggezza, regalità, purezza. Questi animali, inoltre, sono conosciuti per il legame che hanno in coppia, simbiosi che dura tutta la vita, e per questo sono simbolo dell’amore eterno. Si dice che l’essenza dell’anima alla sua origine viene divisa in due parti, energia femminile ed energia maschile, yin e yang. Raramente la stessa anima si incarna in due differenti corpi, creando quello che viene chiamato twin flame. L’incontro tra queste due persone, seppur raro, sarà di grande evoluzione e trasformazione interna. Non da meno sarà la struggente separazione tra i due. I cigni vengono associati a questo tipo di legame e io stessa ho vissuto questo tipo di esperienza che mi ha cambiato la vita. È da qui che sono nate le mie creazioni il mio modello iconiche Swan: i miei orecchini e le mie slingback.
Quali sono i mercati di riferimento del brand?
Gli Stati Uniti sono il mercato numero uno, seguito da quello asiatico (Cina, Hong Kong, Seoul) e da quello del Middle East, mentre un mercato emergente con un grande potenziale è sicuramente quello africano. Attualmente il brand è distribuito attraverso il nostro e-shop.
Quanto conta la sostenibilità per il marchio?
Mi sento molto coinvolta dall’argomento sostenibilità e insieme ai miei collaboratori e alle persone che lavorano all’interno del settore calzaturiero ho cercato quale potesse essere la strada migliore da seguire rispetto all’argomento. Purtroppo a oggi mancano gli strumenti per creare una scarpa gioiello completamente sostenibile. Per quanto riguarda invece i gioielli riciclabili, è sicuramente più fattibile. Nelle mie collezioni cerco di utilizzare il meno possibile i pellami, riduco il numero di modelli, focalizzandomi maggiormente sull’iconicità e i carry over.
Quale designer ti ha più colpita di recente?
Sicuramente Iris Van Herpen con la presentazione intitolata Ethereal Genesis: ho amato il modo in cui ha trasformato le modelle in sculture viventi poste su tele sospese in aria. Like a fairy tale! La sua creatività e il suo approccio innovativo mi affascinano e stupiscono sempre. Mentre, per quanto riguarda gli accessori, un’immensa fonte di ispirazione è per me sempre Elsa Schiapparelli.
Se dovessi uscire a fare shopping, dove andresti?
Quando sono stata a Parigi sono rimasta affascinata dal quartiere Marais, dove - tra una visita a un museo e passeggiate tra le botteghe di nicchia, atelier di artigiani e negozi di antiquariato - si incontrano storia e modernità. Non mancherei una visita al Musée du Parfum Fragonard, per un viaggio affascinante all’interno della storia della profumeria, con la possibilità di creare un profumo personalizzato partecipando ad un workshop. Ecco, in futuro mi piacerebbe creare un mio profumo dove il gelsomino diventi la nota principale.
The brand combines classic elements, jewellery and the most modern Italian fabrics in a feminine and refined way, with a focus on details and timeless elegance.
A deep passion for jewellery, combined with a knowledge of design and tailoring, led Alena Ettea to embark on her adventure in the world of fashion accessories, creating luxury jewellery shoes following in the footsteps of traditional Italian craftsmanship, mixing innovation and creativity, jewellery and androgynous creative imprint.
How did the brand Alena Ettea come into being?
From a very young age I saw my way clear in the world of high fashion, attending courses at the Burgo Fashion Institute in Milan and the London Collage of Fashion. After work experience as a creative director of menswear for Italian manufacturers, I decided to create my own collection of jewellery shoes, changing the cufflink from a shirt accessory to an applied detail. My subsequent life experiences, such as travelling and spending time in various countries, have increased my sensitivity towards all that is different, profound and unfathomable, which I have then reproposed in my collections, playing with mixing shell earrings and cufflinks made with pearls, a recurring element in each model.
What is the role of jewellery in your creations?
Ever since I was a child, my dream has been to design and create jewellery. In my collections, jewellery attached to the shoe can also be purchased as earrings, to be used in combination as a luxury detail or as a trait d’union between him and her. The pearl, in par-
ticular, is an iconic element that has always been a symbol of purity. Celebrated from Botticelli to Cabanel in their paintings, it is a lunar symbol that is linked to woman and water, to creative femininity, to birth and rebirth.
Which creation do you consider most representative of the brand?
In different cultures, swans are seen as messengers of the gods, associated with symbols of grace, beauty, transformation, wisdom, royalty, purity. These animals are also known for the bond they have as a couple, a symbiosis that lasts a lifetime, and are therefore a symbol of eternal love. It is said that the essence of the soul at its origin is divided into two parts, female energy and male energy, yin and yang. Rarely does the same soul incarnate in two different bodies, creating what is called a twin flame. The encounter between these two people, though rare, will be one of great evolution and inner transformation. No less so will be the poignant separation between the two. Swans are associated with this kind of bond and I myself have had this kind of life-changing experience. This is where my iconic Swan creations were born: my earrings and my slingbacks.
What are the brand’s target markets?
The United States is the number one market, followed by Asia (China, Hong Kong, Seoul) and the Middle East, while an emerging market with great potential is definitely Africa. The brand is currently distributed through our e-shop.
How important is sustainability for the brand?
I feel very involved in the topic of sustainability and together with my co-workers and the people who work within the shoe industry, I tried to find out what would be the best way forward with regard to this topic. Unfortunately, today there is a lack of tools to create a completely sustainable jewellery shoe. As far as recyclable jewellery is concerned, it is definitely more feasible. In my collections, I try to use as little leather as possible, reduce the number of models, and focus more on iconicity and carry-over.
Which designer has impressed you most recently?
Definitely Iris Van Herpen with her presentation entitled Ethereal Genesis: I loved the way she transformed models into living sculptures placed on canvases suspended in the air. Like a fairy tale! Her creativity and innovative approach always fascinate and amaze me. While, as far as accessories are concerned, an immense source of inspiration for me is always Elsa Schiapparelli
If you had to go out shopping, where would you go?
When I was in Paris, I was fascinated by the Marais district, wherebetween visiting a museum and strolling through niche shops, artisans’ workshops and antique shops - history and modernity meet. I would not miss a visit to the Musée du Parfum Fragonard, for a fascinating journey into the history of perfumery, with the possibility of creating a personalised perfume by participating in a workshop. Here, in the future I would like to create my own perfume where jasmine becomes the main note.
“In different cultures, swans are seen as messengers of the gods, associated with symbols of grace, beauty, transformation, wisdom, royalty, purity.”
Enjoy the silence
Photos by Luigi Cianfarano Fashion by Antonio Musto
Dress GIORGIA ARCIDIACONO Necklace ELLI COWRIE Shoes DR. MARTENS
Pants and jacket DAVII
Shirt GIORGIA
Sandals MARIO VALENTINO
Kimono DAVII Shirt ARTHUR ARBESSER
Cyclist whit oversize overall SIMON CRACKER
Shoes MARIO VALENTINO
Top NOLITA
Pants BARTOLOTTA & MARTORANA
Accessories FRANCESCA CASTIGLIONI JEWELRY
Jacket ANNA FIELD
Shoes CASADEI
Photos by Luigi Cianfarano
Fashion by Antonio Musto
Make-up: Giulia Colella
Hair: Davide Scorrano
Model: Mila Gutkova @WwMgmt
Sustainability, new initiatives and some criticism
La Commissione economica per l’Europa dell’ONU ha presentato, nell’ambito del progetto The Sustainability Pledge, questo nuovo strumento volto ad aumentare la tracciabilità nel settore moda, mentre gli Usa tacciano di impraticabilità il regolamento ‘EUDR Anti-Deforestazione’.
Come ben si sa, l’industria dell’abbigliamento e delle calzature è una delle principali responsabili del degrado ambientale e del riscaldamento globale. Questo settore è anche noto per le cattive condizioni di lavoro che spesso violano i diritti umani. Molti lavoratori, soprattutto donne, giovani, lavoratori a domicilio e migranti, operano spesso in condizioni al di sotto degli standard internazionali. Nonostante ciò, la domanda di abbigliamento e calzature continua a crescere ogni anno.
Ma nel corso degli ultimi anni la sensibilità dei consumatori verso le tematiche ambientali, a tutti i livelli, è progressivamente cambiata e alcuni passi in direzione di una produzione e di uno sviluppo più sostenibili sono stati fatti. Nel 2021, l’Unione Europea e gli Stati membri delle Nazioni Unite hanno sfidato l’UNECE (Commissione
economica per l’Europa delle Nazioni Unite) a dimostrare che la tracciabilità e la trasparenza erano possibili nel settore dell’abbigliamento e delle calzature. Oggi - dopo oltre 20 progetti pilota e più di 100 impegni da parte di marchi leader, produttori, organizzazioni non governative, associazioni industriali e iniziative di sostenibilità in quasi 30 Paesi - l’UNECE ha dimostrato gli impatti positivi della tracciabilità dei prodotti a base di cotone, pelle, materiali sintetici, cellulosa e lana in tutto il mondo, dalla produzione all’utilizzo e oltre. I risultati degli ultimi tre anni dell’iniziativa The Sustainability Pledge sono stati presentati il 19 giugno scorso a Milano, durante l’evento “Vision & Visibility: Scaling Transparency”, coinvolgendo oltre 200 partner per una giornata di sessioni aperte e workshop. In questa occasione, UNECE ha anche presentato la sua “Community of Practice”, iniziativa nata con l’obiettivo di far crescere le migliori pratiche e le soluzioni comuni di sostenibilità per il settore. “L’impegno per la sostenibilità ha dimostrato la nostra capacità di tracciare i prodotti dall’origine al consumatore finale”, ha sottolineato il Segretario esecutivo dell’UNECE, Tatiana Molcean. “Questo rappresenta un passo fondamentale verso la creazione di un settore dell’abbigliamento e delle calzature più sostenibile e responsabile. Invito tutti gli operatori del settore a unirsi alla nostra Comunità di Pratica per contribuire allo sforzo collettivo di implementare la trasparenza e la Pratica per contribuire allo sforzo collettivo di implementare la trasparenza e la tracciabilità su scala.”
The Sustainability Pledge
Il rapporto di monitoraggio triennale “The Sustainability Pledge” fornisce alla Community of Practice una panoramica delle migliori pratiche dell’industria con l’obiettivo di migliorare la tracciabilità e la trasparenza nel settore dell’abbigliamento e delle calzature. Il rapporto ha mostrato i fatti e le cifre basati sull’analisi dei dati-chiave relativi ai 100 impegni presentati all’UNECE, ai progressi e all’impatto ottenuti negli ultimi tre anni, compresi i fattori trainanti e le sfide affrontate dagli operatori del settore. Lo sviluppo di indicatori chiave di prestazione (KPI) a livello aziendale, di prodotto e di materiale e le raccomandazioni personalizzate rafforzano il rapporto complessivo con una chiara indicazione per l’industria su come misurare la tracciabilità e la trasparenza. Grazie alla collaborazione con oltre 800 esperti, responsabili politici, aziende, membri del mondo accademico e delle ONG, UNECE ha sviluppato una serie di raccomandazioni politiche, linee guida e standard per consentire agli operatori del settore di autenticare le proprie dichiarazioni di sostenibilità. Questi sistemi consentono a tutti gli attori del settore, compresi i consumatori, di migliorare la trasparenza e la tracciabilità lungo tutta la catena del valore, dal campo alla fabbrica al negozio, attraverso un framework opensource gratuito. Questi sistemi sono stati messi alla prova in progetti pilota, esplorando il ruolo di supporto che l’innovazione e le tecnologie avanzate, come la blockchain e la tracciabilità del DNA, possono svolgere. In ogni fase chiave del processo produttivo, le informazioni vengono memorizzate nella blockchain, creando un database per la tracciabilità delle informazioni. I materiali e i pro-
“Vision & Visibility: Scaling Transparency”, Milan last 19th June
dotti possono essere identificati e localizzati alla fonte grazie allo standard di scambio di informazioni e al sistema blockchain open source, che consente anche ai piccoli produttori che dispongono solo di uno smartphone di caricare i propri dati sulla blockchain. Il Sustainability Pledge sta anche alimentando la futura legislazione per regolamentare l’industria dell’abbigliamento. Tracciando i capi di abbigliamento, ha sostenuto la produzione locale in tutto il mondo e supportato le scelte dei consumatori con le informazioni richieste. Ora, grazie creazione della Community of Practice, ci si propone di accelerare le iniziative di tracciabilità e trasparenza e di condividere le migliori pratiche per modificare su scala il settore dell’abbigliamento e delle calzature.
Il regolamento EUDR bocciato dagli Usa
Mentre UNECE presentava i risultati del Sustainability Pledge e la nuova Community of Practice, il governo degli Stati Uniti, rivela il Financial Times, ha chiesto formalmente alla Commissione Europea >
di rimandare a data da destinarsi il cosiddetto ‘Regolamento EUDR Anti-Deforestazione’ in quanto ritenuto “impraticabile”. Il Regolamento EUDR viene ritenuto condivisibile negli scopi – vale a dire: assicurare che i prodotti commerciati nell’Unione Europea non provengano da territori soggetti a deforestazione (o, più in generale, pratiche di degradazione ambientale e sociale), ma non è accettato nei metodi proposti, nonché nelle tempistiche di adozione. “Il regolamento impone requisiti impraticabili – sono gli stralci del testo pubblicati da FT –. Questi limiterebbero inutilmente il commercio di prodotti provenienti da Paesi a basso rischio che hanno catene di approvvigionamento gestite in modo responsabile, come gli Stati Uniti. Esortiamo pertanto la Commissione a ritardare l’attuazione del regolamento e la conseguente applicazione delle sanzioni fino a quando non saranno state affrontate le sfide sostanziali”.
Anche in Europa, in realtà, sono state mosse delle critiche al regolamento EUDR. Il governo austriaco, sostenuto da 22 Paesi comunitari (tra cui l’Italia), ha già chiesto di rimandarne l’applicazione al 2025 e la stessa industria conciaria ne ha più volte segnalato i limiti tecnici.
“Sustainability efforts have demonstrated our ability to trace products from origin to the end consumer... ”
As part of The Sustainability Pledge project, the UN Economic Commission for Europe presented this new tool to increase traceability
in the fashion industry, while the US denounces the ‘EUDR Anti-Deforestation’ regulation as impracticable.
As is well known, the clothing and footwear industry is a major contributor to environmental degradation and global warming. This industry is also notorious for poor working conditions that often violate human rights. Many workers, especially women, young people, homeworkers and migrants, often work in conditions below international standards. Despite this, the demand for clothing and footwear continues to grow every year.
But over the last few years, consumer awareness of environmental issues at all levels has gradually changed and some steps in the direction of more sustainable production and development have been taken. In 2021, the European Union and UN member states challenged the UNECE (United Nations Economic Commission for Europe) to prove that traceability and transparency were possible in the clothing and footwear sector. Today - after more than 20 pilot projects and more than 100 commitments from leading brands, manufacturers, non-governmental organisations, industry associations and sustainability initiatives in almost 30 countries - UNECE has demonstrated the positive impacts of traceability of cotton, leather, synthetics, cellulose and wool products worldwide, from production to use and beyond. The results of the last three years of The Sustainability Pledge initiative were presented on 19 June in Milan during the event ‘Vision & Visibility: Scaling Transparency’,
involving over 200 partners for a day of open sessions and workshops. On this occasion, UNECE also presented its ‘Community of Practice’, an initiative created with the aim of growing best practices and common sustainability solutions for the industry.
‘Sustainability efforts have demonstrated our ability to trace products from origin to the end consumer,’ UNECE Executive Secretary Tatiana Molcean stressed. ‘This represents a key step towards creating a more sustainable and responsible clothing and footwear sector. I invite all stakeholders in the sector to join our Community of Practice to contribute to the collective effort to implement transparency and Practice to contribute to the collective effort to implement transparency and traceability at scale.’
The Sustainability Pledge
The three-year monitoring report ‘The Sustainability Pledge’ provides the Community of Practice with an overview of industry best practices to improve traceability and transparency in the apparel and footwear sector. The report showed the facts and figures based on the analysis of key data on the 100 pledges submitted to UNECE, the progress and impact achieved over the past three years, including the drivers and challenges faced by industry players. The development of key performance indicators (KPIs) at company, product and material level and customised recommendations strengthen the overall report with clear guidance for the industry on how to measure traceability and transparency. Working with over 800 experts, policy makers, companies, academics and NGOs, UNECE has developed a set of policy recommendations, guidelines and standards to enable industry players to authenticate their sustainability claims. These systems enable all actors in the sector, including consumers, to improve transparency and traceability along the entire value chain, from field to factory to shop, through a free open-source framework.
These systems have been put to the test in pilot projects, exploring the supporting role that innovation and advanced technologies, such as blockchain and DNA traceability, can play. At each
“This represents a key step towards creating a more sustainable and responsible clothing and footwear sector”
key stage of the production process, information is stored on the blockchain, creating a database for tracking information. Materials and products can be identified and located at source thanks to the information exchange standard and the open source blockchain system, which allows even small manufacturers with only a smartphone to upload their data onto the blockchain.
The Sustainability Pledge is also fuelling future legislation to regulate the garment industry. By tracking garments, it has promoted local production around the world and supported consumer choice with the required information. Now, through the creation of the Community of Practice, the aim is to accelerate traceability and transparency initiatives and share best practices to change the clothing and footwear industry at scale.
EUDR regulation rejected by the US
While UNECE presented the results of the Sustainability Pledge and the new Community of Practice, the US government, reveals the Financial Times, formally asked the European Commission to postpone the so-called ‘EUDR Anti-Deforestation Regulation’ until a later date as it was deemed ‘unworkable’. The EUDR Regulation is considered acceptable in its aims - namely, to ensure that products traded in the European Union do not originate from territories subject to deforestation (or, more generally, environmental and social degradation practices), but it is not accepted in its proposed methods, as well as in the timeframe for adoption. ‘The regulation imposes unworkable requirements,’ are the excerpts from the text published by the FT. ’These would unnecessarily restrict trade in products from low-risk countries that have responsibly managed supply chains, such as the United States. We therefore urge the Commission to delay the implementation of the regulation and the subsequent application of sanctions until the substantive challenges have been addressed’.In Europe, too, there has been criticism of the EUDR. The Austrian government, supported by 22 EU countries (including Italy), has already called for its application to be postponed until 2025, and the tanning industry itself has repeatedly pointed out its technical limitations.
The courage of Brazil
Nonostante la tragedia che il maggio scorso ha colpito il sud del Brasile, sono state tantissime le aziende che non hanno voluto perdersi le occasioni di business offerte da Expo Riva Schuh & Gardabags.
Le inondazioni che hanno colpito il Rio Grande do Sul all'inizio di maggio, secondo i dati aggiornati al 13 maggio dal governo statale, hanno raggiunto 447 comuni e 2,1 milioni di persone, con 538 mila sfollati e 149 morti accertati. Una tragedia di dimensioni catastrofiche che, ovviamente, non ha risparmiato il settore calzaturiero. Con circa 3 mila aziende e 120 mila lavoratori diretti, la filiera riveste un ruolo sociale ed economico fondamentale per lo Stato.
“Il 48% delle aziende del comparto hanno subito, anche se non tutte direttamente, gli effetti devastanti dell’inondazione. Abbiamo stimato che quasi 4 mila persone che lavorano nel settore calzatu-
riero hanno perso la loro casa”, ha dichiarato Letícia Sperb Masselli di Abicalcados, l’associazione nazionale dei calzaturieri. Gli enti che rappresentano la filiera calzaturiera – l’Associazione Brasiliana delle Industrie Calzaturiere (Abicalçados), l’Associazione Brasiliana delle Aziende di Componenti in Pelle, Calzature e Manufatti (Assintecal) e il Centro Brasiliano dell'Industria Conciaria (CICB), insieme alle aziende del settore - hanno lanciato la campagna Next Steps RS Movement. L'obiettivo è ricostruire l'ecosistema calzaturiero dando priorità al suo bene più prezioso: le persone.
Prosegue Letícia Sperb Masselli: “All’inizio di luglio il 95% delle aziende è riuscito a ripristinare gli impianti ed entro la fine dell’estate la produzione dovrebbe tornare ai livelli pre-inondazione. Perciò il movimento ha voluto concentrare i suoi sforzi sulle persone con l’obbiettivo di ridare una casa a tutte le famiglie che l’hanno perduta”.
Nonostante tutte le difficoltà i produttori brasiliani non hanno voluto perdere l’occasione di tornare a Riva del Garda e sfruttare le tante opportunità di business che da sempre Expo Riva Schuh & Gardabags offre loro.
Infatti, la fiera si è rivelata ancora una volta importantissima per i 49 marchi brasiliani presenti all'evento. Sia per mantenere i contatti con i mercati già attivi, ma anche per esplorarne di nuovi. Secondo i dati forniti da Abicalcados, infatti, il salone rivano si è concluso con la vendita di 273,7 mila paia, che hanno generato oltre 3,2 milioni di dollari. Sommando le aspettative per gli accordi conclusi in fiera, il numero sale a 1,3 milioni di paia e 19,8 milioni di dollari. “Abbiamo deciso di partecipare a Expo Riva Schuh & Gardabags nonostante le enormi difficoltà che stiamo affrontando perché è un appuntamento fondamentale per il nostro business, per poter far lavorare le nostre aziende e dare speranza ai nostri collaboratori”, ha sottolineato Fabio A. Spohr di Stephanie Classic, Vicepresidente dell’associazione Tres Coroas Shoes. Gustavo Schweitzer di Cecconello racconta: “L’inondazione ha colpito la nostra azienda e l’acqua è entrata ovunque raggiungendo il metro e venti di altezza. Sono andate distrutte quasi 15 mila paia e sono state danneggiate molte macchine. Nonostante tutto abbiamo voluto essere presenti a Expo Riva Schuh & Gardabags”. A Juliana L. Behrend e Julia Moller Petzinger, rispettivamente Export Sales Manager e Designer del brand brasiliano Capelli Rossi, abbiamo chiesto qualche informazione in più.
Cosa è accaduto alla vostra azienda?
“Abbiamo avuto circa 45 cm di acqua all’interno della fabbrica causando danni molto importanti. Se l’acqua fosse arrivata a 60 o 70 cm sarebbe stata la rovina. Abbiamo perso molti materiali a magazzino e anche parecchie paia, ma siamo riusciti a salvare le macchine. Tuttavia, l’allagamento dei locali ha comportato l’impossibilità di riprendere la produzione. Molti nostri lavoratori hanno perso molto, alcuni tutto. Le priorità sono state recuperare il prima possibile la fabbrica e aiutare le persone con delle donazioni. Tutti i nostri collaboratori ci hanno aiutato a ripulire l’impianto lavorando anche di sabato e domenica. È stato molto emozionante vedere che nessuno si risparmiava”.
Come hanno reagito i vostri clienti?
“Il loro supporto è stato altrettanto commovente. Nessun cliente ha disdetto gli ordini, anche se ci sarebbero stati inevitabili ritardi. Tutti hanno accettato di non ricevere gli ordini completi e rinunciare ad alcune paia. Siamo profondamenti grati per la loro comprensione. Ci chiamavano spesso per sapere come stessimo, come andava il lavoro. Ci sono stati vicino”.
Cosa vi aspettate per il prossimo futuro?
“Non era mai accaduto nulla di simile prima. Ora bisogna pensare a come prevenire eventualità di questo tipo. Ad esempio, dove stoccare le materie prime e i prodotti finiti in modo sicuro. Abbiamo capito che bisogna organizzarsi per evitare che capiti di nuovo. È accaduto, abbiamo sofferto, abbiamo reagito, abbiamo imparato, ora ci dobbiamo concentrare sul futuro, su come prevenire, come crescere e soddisfare al meglio i clienti che ci sono stati tanto vicino”.
Come avete sopperito alle materie prime danneggiate?
“Molti nostri fornitori ci hanno contattato per sapere se avessimo bisogno di essere riforniti di alcuni articoli e come avrebbero potuto aiutarci. In quella che è stata una vera tragedia, ci siamo accorti che tutti – clienti, fornitori, dipendenti, l’intera comunità – ci erano accanto. Non eravamo soli”.
Di cosa avete bisogno adesso?
“Siamo sopravvissuti e dobbiamo guardare avanti. Il peggio è passato. Subito dopo la tragedia, mentre camminavo fuori dalla fab-
brica, ho incontrato alcune persone che mi hanno chiesto cosa avremmo fatto, se avremmo continuato o meno a tenere aperta l’azienda. Io ho risposto che sì, certamente saremmo andati avanti. Che avevamo ripreso la produzione, che avremmo partecipato alle fiere, che saremmo tornati quelli di prima. Ho visto il sollievo sui loro volti. Let’s do it! Noi ci siamo rimboccati le maniche, ma di certo ora sono necessari anche aiuti dal governo, con le tasse, le assicurazioni, le donazioni ecc.”
To support the project Movimento Próximos Passos RS via international bank deposit:
Banco do Brasil (001)
IBAN: BR9600000000003140000397610C1
SWIFT: BRASBRRJCTA
Name of beneficiary: Abicalçados - Associação Brasileira das Indústrias de Calçados
* Donations from abroad must include the cause: “Ajuda Enchentes RS May 2024”
Guarda le interviste raccolte durante la fiera
STEPHANIE CLASSIC
CAPELLI ROSSI CECCONELLO
Despite the tragedy that struck southern Brazil last May, there were many companies that did not want to miss the business opportunities offered by Expo Riva Schuh & Gardabags.
The floods that hit Rio Grande do Sul at the beginning of May, according to data updated on 13 May by the state government, reached 447 municipalities and 2.1 million people, with 538 thousand displaced and 149 confirmed dead. A tragedy of catastrophic dimensions that obviously did not spare the footwear sector. With around 3 thousand companies and 120 thousand direct workers, the sector plays a fundamental social and economic role for the State. “48% of the companies in the sector suffered, although not all directly, the devastating effects of the flooding. We estimated that almost 4,000 people working in the footwear sector lost their homes”, said Letícia Sperb Masselli of Abicalcados, the national association of footwear manufacturers. The bodies representing the footwear supply chain - the Brazilian Association of Footwear Industries (Abicalçados), the Brazilian Association of Leather, Footwear and Manufactures Companies (Assintecal) and the Brazilian Tanning Industry Centre (CICB), together with companies in the sector - launched the Next Steps RS Movement campaign. The
aim is to rebuild the footwear ecosystem by prioritising its most valuable asset: people. Letícia Sperb Masselli continues: “By the beginning of July, 95% of the companies were able to restore their plants and by the end of the summer, production should return to pre-flood levels. That is why the movement wanted to focus its efforts on the people with the aim of giving back a home to all the families who lost it”. Despite all the difficulties, the Brazilian manufacturers did not want to miss the opportunity to return to Riva del Garda and take advantage of the many business opportunities that Expo Riva Schuh & Gardabags has always offered them.
In fact, the fair once again proved to be extremely important for the 49 Brazilian brands attending the event. Both to maintain contacts with already active markets, but also to explore new ones. According to data provided by Abicalcados, in fact, the Riva fair ended with the sale of 273.7 thousand pairs, which generated more than USD 3.2 million. Adding up the expectations for deals concluded at the fair, the number rises to 1.3 million pairs and $19.8 million.
“We decided to take part in Expo Riva Schuh & Gardabags despite the enormous difficulties we are facing because it is a fundamental appointment for our business, to be able to put our companies to work and give hope to our employees”, stressed Fabio A. Spohr of Stephanie Classic, Vice President of the Tres Coroas Shoes association. Gustavo Schweitzer of Cecconello recounts: “The flood hit our company and the water got in everywhere, reaching a height of six feet. Almost 15,000 pairs were destroyed and many machines were damaged. Despite everything, we wanted to be present at Expo Riva Schuh & Gardabags”.
Letícia Sperb Masselli - Abicalcados
Fabio A. Spohr - Stephanie Classic Vice president of the association “Tres Coroas Shoes”
We asked Juliana L. Behrend and Julia Moller Petzinger, respectively Export Sales Manager and Designer of the Brazilian brand Capelli Rossi, some more information.
What happened to your company?
“We had about 45 cm of water inside the factory causing very significant damage. If the water had reached 60 or 70 cm it would have been ruin. We lost a lot of materials in the warehouse and also several pairs, but we managed to save the machines. However, the flooding of the premises meant that production could not be resumed. Many of our workers lost a lot, someone everything. The priorities were to recover the factory as soon as possible and to help people with donations. All our employees helped us to clean up the plant by working even on Saturdays and Sundays. It was very exciting to see that no one was sparing themselves”.
How did your customers react?
“Their support was equally moving. No customer cancelled their orders, even though there were inevitable delays. They all agreed not to receive full orders and to give up some pairs. We are deeply grateful for their understanding. They called us often to find out how we were, how the work was going. They stood by us”.
What do you expect for the near future?
“Nothing like this has ever happened before. Now we have to think about how to prevent such eventualities. For example, where to store raw materials and finished products safely. We realised that we have to organise ourselves to prevent it from happening again.
It has happened, we have suffered, we have reacted, we have learnt, now we have to focus on the future, how to prevent, how to grow and how to best satisfy the customers who have been so close to us”.
How did you make up for the damaged raw materials?
“Many of our suppliers contacted us to ask if we needed to be supplied with certain items and how they could help us. In what was a real tragedy, we realised that everyone - customers, suppliers, employees, the whole community - was there for us. We were not alone”.
What do you need now?
“We have survived and we need to look forward. The worst is over. Immediately after the tragedy, as I was walking outside the factory, I met some people who asked me what we would do, whether or not we would continue to keep the company open. I replied that yes, of course we would go on. That we had resumed production, that we would participate in trade fairs, that we would be back to what we were before. I saw the relief on their faces. Let's do it! We rolled up our sleeves, but of course now help is also needed from the government, with taxes, insurance, donations, etc.”
Watch the interviews collected during the fair
Juliana L. Behrend and Julia Moller Petzinger
Gustavo Schweitzer - Cecconello
Arezzo&Co aims to become a global fashion giant
La Società brasiliana - proprietaria, tra gli altri, dei brand Arezzo e Schutz - si è recentemente unita al Grupo Soma dando vita ad un colosso della moda che, dopo l’apertura di nuovi franchising in America Latina, ora guarda all’Europa e al Middle East.
Arezzo&Co è stato nuovamente protagonista alla scorsa edizione di giugno di Expo Riva Schuh & Gardabags, dove ha presentato le novità di collezione SS25 dei suoi due brand, Arezzo, più commerciale, e Schutz, focalizzato principalmente sulla stivaleria, oltre che espandere il business private label. Ma la fiera del Garda è stata anche un’occasione privilegiata per spingere il piede sull’acceleratore per l’espansione sul mercato europeo e mondiale dopo la recente fusione con il Grupo Soma (che possiede i brand Animale, Farm e Hering).
Si stima che le entrate combinate delle due imprese raggiungeranno quasi 2,24 miliardi di euro, con un portfolio che comprende 34 marchi (Arezzo&Co è anche proprietario dei marchi Anacapri, Vicenza e Reserva), circa 22.000 dipendenti e oltre 2.000 negozi, tra store di proprietà e punti vendita in franchising.
“Nell’immediato stiamo espandendo la nostra attività in Brasile - afferma Carolina Orsi Marroni, Export Manager Arezzo & Coma puntiamo ad espanderci anche in America Latina e nel resto del mondo per diventare un vero e proprio colosso del fashion. Stiamo aprendo nuovi negozi in franchising con i brand Arezzo, Schutz e Anacapri (il nostro marchio giovane di calzature in sintetico entry level) in America Latina, ma anche a Miami, in Portogallo e in Medio Oriente”.
The Brazilian company - owner, among others, of the Arezzo and Schutz brands - recently joined forces with Grupo Soma to create a fashion giant that, after opening new franchises in Latin America, is now looking to Europe and the Middle East.
Arezzo&Co was once again the protagonist at the last June edition of Expo Riva Schuh & Gardabags, where it presented the SS25 collection novelties of its two brands, Arezzo, more commercial, and Schutz, focused mainly on boots, as well as expanding its private label business. But the Garda fair was also a privileged opportunity to push the accelerator for expansion in the European and world markets after the recent merger with Grupo Soma (which owns the Animale, Farm and Hering brands).
It is estimated that the combined revenues of the two companies will reach almost EUR 2.24 billion, with a portfolio that includes 34 brands (Arezzo&Co is also the owner of the Anacapri, Vicenza, and Reserva brands), about 22,000 employees, and over 2,000 shops, including company-owned shops and franchised outlets.
‘In the immediate future we are expanding our business in Brazil,’ says Carolina Orsi Marroni, Export Manager of Arezzo & Co, ’but we also aim to expand in Latin America and the rest of the world to become a real fashion giant. We are opening new franchise shops with the brands Arezzo, Schutz and Anacapri (our young entry level synthetic footwear brand) in Latin America, but also in Miami, Portugal and the Middle East'.
The market as seen by Expo Riva Schuh & Gardabags
Dalle voci delle persone intervistate durante l’edizione 101 della fiera rivana emergono opinioni, punti di vista, considerazioni e panoramiche sull’andamento dei mercati nel settore della calzatura e della pelletteria.
In questo articolo abbiamo voluto fare una selezione di alcune interviste a personaggi di spicco provenienti da diverse parti del mondo. Ecco qualche anticipazione che potrete approfondire scansionando i QR code abbinati e guardando le interviste complete online.
From the voices of the people interviewed during the 101st edition of the trade fair in Rivana emerge opinions, views, considerations and overviews of market trends in the shoe and leather goods industry.
Here we have made a selection of some interviews with prominent people from different parts of the world. Here are a few highlights that you can explore further by scanning the matching QR codes and watching the complete interviews online.
Luis Onofre, Presidente di APPICAPS
La prima parola che viene in mente a Luis Onofre per descrivere l’approccio al mercato dei portoghesi è: resilienza. Ci sono delle sfide al giorno d’oggi che non riguardano solo il mercato portoghese o europeo, ma condivise in tutto il mondo, che aggiungono complessità al settore calzaturiero. Per esempio, la necessità di velocizzare la produzione mantenendo una buona qualità del prodotto per continuare a essere competitivi.
Luis Onofre parla del ruolo chiave della sostenibilità nel presente, ma ancora più nel futuro se si vuole assicurare longevità al business calzaturiero. Ecco perché proprio la sostenibilità, tra gli altri temi, è un pilastro delle prossime strategie che l’Associazione portoghese vuole mettere in atto per portare sempre più brand portoghesi alla ribalta.
Luis Onofre, President of APPICAPS
The first word that comes to Luis Onofre’s mind to describe the Portuguese market approach is: resilience. There are challenges nowadays that do not only affect the Portuguese or European market, but shared all over the world, which add complexity to the footwear sector. For example, the need to speed up production while maintaining good product quality to remain competitive.
Luis Onofre talks about the key role of sustainability in the present, but even more so in the future if the footwear business is to ensure longevity. This is why sustainability, among other topics, is a pillar of the next strategies that the Portuguese Association wants to implement in order to bring more and more Portuguese brands into the limelight.
Joe Trybulec, Titolare di Trybulec
Enterprises
Da 50 anni Joe Trybulec fa parte del mondo del retail nel settore calzaturiero negli Stati Uniti. Nella sua azienda si sono sempre occupati di design, sviluppo, sourcing concludendo molti affari in tutto il mondo. Ha deciso di partecipare a Expo Riva Schuh & Gardabags per trovare nuovi partner e fornitori per far crescere il suo ecommerce. Una piattaforma che, grazie alla sua esperienza nel settore, ha adottato un modello di business fiorente e veloce: sono passati da 1 a 19 brand in un anno e mezzo e continuano a crescere. Inoltre, svela un modo per gestire in modo proficuo i prodotti rimasti invenduti a fine stagione senza doverli per forza svenderli.
Joe Trybulec, Owner of Trybulec Enterprises
For 50 years, Joe Trybulec has been part of the retail world in the footwear industry in the United States. His company has always been involved in design, development, sourcing and has done a lot of business all over the world. He decided to attend Expo Riva Schuh & Gardabags to find new partners and suppliers to grow his e-commerce. A platform that, thanks to his experience in the sector, has adopted a flourishing and fast business model: they have gone from 1 to 19 brands in a year and a half and continue to grow. He also reveals a way to profitably manage unsold products at the end of the season without having to sell them off.
Guarda l’intervista completa. Full interview.
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Viona Maulidia, Matahari Department Store
Viona Maulidia è Merchandising Manager per Matahari Company, un business che negli anni ha avviato diversi negozi di moda in Indonesia e ad oggi conta più di 150 punti vendita. Si occupano di calzature, borse, abbigliamento, per donna, uomo e bambino. Per la prima volta ha partecipano alla fiera di Riva del Garda alla ricerca di nuove opportunità per ampliare il proprio business.
Nell’intervista si scoprono i prodotti più ricercati dai loro clienti e, più in generale, le abitudini d’acquisto dei consumatori di quel mercato.
Viona Maulidia, Matahari Department Store
Viona Maulidia is Merchandising Manager for Matahari Company, a business that over the years has established several fashion shops in Indonesia and now has more than 150 shops. They deal in shoes, bags, clothing, for women, men and children. For the first time, they participated in the Riva del Garda trade fair in search of new opportunities to expand their business. In the interview they find out about the products most sought after by their customers and, more generally, the buying habits of consumers in that market.
Andrew Wood, Senior Commercial Director of Asia Pacific for Steve Madden
Per la prima volta a Expo Riva Schuh & Gardabags, Wood è rimasto colpito dalla portata globale della fiera e ha scelto di partecipare per ampliare il proprio raggio di business. Infatti il brand è alla ricerca di nuove opportunità di collaborazione per espandere i propri orizzonti oltre l’Asia. Guardano all’Africa, in particolare alla zona sud, ma anche alla Costa d’Avorio e a Kenya, Egitto e Marocco. Cercano collaborazioni anche nel Middle East, come in Giordania e in Libano, ma guardano anche ad altre realtà quali Sri Lanka, Pakistan e Bangladesh. Per Andrew Wood partecipare a una fiera come quella di Riva del Garda è perfetto se si desidera ampliare il proprio business, perché in un solo luogo si ha la possibilità di incontrare espositori e brand provenienti da ogni parte del mondo. Nell’intervista si racconta la situazione del mercato asiatico fornendo indicazioni sulla tipologia di prodotti più richiesti dai clienti. Guarda l’intervista completa.
Andrew Wood, Senior Commercial Director of Asia Pacific for Steve Madden
For the first time at Expo Riva Schuh & Gardabags, Wood was impressed by the global reach of the fair and chose to attend to expand its business reach. Indeed, the brand is looking for new collaboration opportunities to expand its horizons beyond Asia. They are looking to Africa, particularly the South, but also the Ivory Coast and Kenya, Egypt and Morocco. They are also looking for collaborations in the Middle East, such as in Jordan and Lebanon, but are also looking at other places such as Sri Lanka, Pakistan and Bangladesh. For Andrew Wood, attending a trade fair like the one in Riva del Garda is perfect if you want to expand your business, because in one place you have the opportunity to meet exhibitors and brands from all over the world. In the interview, he talks about the situation on the Asian market and provides information on the types of products most in demand by customers.
Guarda l’intervista completa. Full interview.
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William Wong, Presidente del Global Footwear Sustainability Summit
Con William Wong si affronta il tema dell’innovazione e della tecnologia nel settore calzaturiero. Wong afferma che se l’Intelligenza Artificiale è ancora un tema a cui il settore cerca di capire come approcciarsi, l’automazione invece è ben introdotta e aiuta le imprese a rendere la produzione più veloce e ottimizzata. In Cina, come nel resto del mondo, si stanno perfezionando tecnologie destinate a rendere sempre più efficaci e sicuri i processi produttivi. Grazie alla tecnologia si stanno sviluppando metodi di analisi che consentano di capire come evitare gli sprechi e massimizzare gli investimenti, senza andare a discapito della qualità dei prodotti. Per esempio, analizzando i comportamenti di acquisto dei consumatori così da limitare il più possibile l’invenduto, così da risparmiare risorse economiche, ridurre gli sprechi e il conseguente impatto sull’ambiente.
William Wong, President of Global Footwear Sustainability Summit
William Wong discusses innovation and technology in the footwear industry. Wong says that while Artificial Intelligence is still a topic the industry is trying to figure out how to approach, automation on the other hand is well established and is helping companies to make production faster and more optimised. In China, as in the rest of the world, technologies are being perfected to make production processes more efficient and safer. Thanks to technology, analysis methods are being developed to understand how to avoid waste and maximise investment, without sacrificing product quality. For example, analysing consumer purchasing behaviour so as to limit unsold goods as much as possible, thus saving economic resources, reducing waste and the resulting impact on the environment.
l’intervista completa. Full interview.
The market as seen by Expo Riva Schuh & Gardabags
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NEWD. focuses on the entry-levelpremium segment
Forte dell'esperienza pluriennale e dell’expertise del Gruppo Wortmann, il brand punta oggi a conquistare le donne più esigenti e che cercano modelli destinati a durare nel tempo.
Con la competenza e l'esperienza del marchio Tamaris alle spalle, NEWD. sta entrando in un nuovo territorio e in futuro adotterà un approccio sempre più indipendente che caratterizzerà il prodotto, il packaging e la comunicazione. L’obiettivo è di rivolgersi ad un target indipendente all'interno del segmento premium entrylevel, un mercato con un enorme potenziale e una domanda in crescita. All'insegna del motto “Il guardaroba della vita”, ogni modello di NEWD. ha il potenziale per diventare il preferito di sempre. Modelli facili da abbinare e casual, ma sempre con un tocco speciale che li rende capaci di completare ogni guardaroba.
Tra gli highlights della collezione PE 2025 troviamo solette rosse, decorazioni con borchie, cinturini e copri-tallone in stampa zebrata, oltre ad accenti di colore in rosso, argento e lilla. La nuova collezione sarà presentata al MICAM a settembre e in selezionati showroom internazionali, dove NEWD. godrà del supporto di una rete di vendita consolidata. “L'obiettivo è quello di aprire aree di business orientate al futuro e di raggiungere un chiaro posizionamento nel fashion retail con un team giovane e innovativo e con la forza di un forte gruppo di aziende” – afferma Jens Beining, CEO del Gruppo Wortmann.
Building on the many years of experience and expertise of the Wortmann Group, the brand is now aiming to conquer the most demanding women looking for models that will last.
With the expertise and experience of the Tamaris brand behind it, NEWD. is entering new territory and will in future adopt an increasingly independent approach that will characterise the product, packaging and communication. The aim is to address an independent target group within the premium entry-level segment, a market with enormous potential and growing demand. Under the motto ‘The wardrobe of a lifetime’, every NEWD. model has the potential to become an all-time favourite. Models that are easy to match and casual, but always with a special touch that makes them capable of completing any wardrobe.
Highlights in the SS 2025 collection include red insoles, studded decorations, straps and heel caps in zebra print, as well as colour accents in red, silver, and lilac. The new collection will be presented at MICAM in September and in selected international showrooms, where NEWD. will enjoy the support of an established sales network. "The aim is to open up future-oriented business areas and achieve a clear positioning in fashion retail with a young, innovative team and the power of a strong group of companies," explains Jens Beining, CEO of the Wortmann Group.
104 Innovation that promotes sustainability
Si è parlato anche di sostenibilità durante le presentazioni delle startup che hanno preso parte all’edizione di giugno 2024 dell’Innovation Village Retail a Expo Riva Schuh & Gardabags.
L’argomento Sostenibilità continua ad essere uno dei principali temi da trattare. Lo è non solo per la società in generale, ma in particolare per la moda e, quindi, per il settore calzature e accessori. Lo richiede il buon senso, lo richiedono le norme sempre più stringenti, in
particolare quelle predisposte dall’Unione Europea, e lo richiede un modo di fare impresa capace di guardare al futuro.
Di sostenibilità si può parlare in astratto oppure proponendo soluzioni concrete, come ha deciso di fare Expo Riva Schuh & Gardabags che durante l’edizione di giugno 2024 del suo Innovation Village Retail ha deciso di dare spazio ad alcune startup che, con le loro soluzioni, possono agevolare una transizione del mondo della distribuzione verso un approccio più sostenibile. Come sottolineato anche da Marcello Pace, amministratore delegato di Scarpe&Scarpe: “Cerchiamo startup che siano in grado di farci ragionare sul tema in modo diverso rispetto al passato, che aprano di fronte a noi scenari differenti”.
Lo ha fatto BUY BUDDY (Regno Unito) che con la sua tecnologia è in grado di fornire alla distribuzione i dati relativi a come i clienti interagiscono con i prodotti in tempo reale. Il sistema trasforma i negozi fisici in ambienti guidati dai dati, consentendo il tracciamento preciso delle interazioni tra cliente e prodotto e la gestione dell'inventario. Va a risolvere l’annoso problema dei rivenditori che faticano a mantenere la coerenza visiva dei negozi con l’immagine dei brand, a ottimizzare lo spazio, a integrare i dati e semplificare i flussi di lavoro, in gran parte a causa di processi obsoleti e sistemi frammentati. Semplicemente scattando una foto dei propri locali e delle vetrine i negozianti possono ricevere indicazioni più precise su quali prodotti proporre e come disporli. Perché è sostenibile tale soluzione? Perché ottimizzando i magazzini e massimizzando le vendite si evitano sprechi e inutile movimentazione di merci.
Sull’ottimizzazione delle vendite punta anche l’italiana JUSTINSHOP che con la sua piattaforma vuole realizzare un grande centro commerciale digitale territoriale. L’obbiettivo è fornire visibilità a quelle attività locali (quasi il 75% del fashion retail totale in Italia) che non hanno la forza o l’esperienza per promuovere la propria offerta online, dove si decidono preventivamente il 78% degli acquisti prima di recarsi in negozio.
L’idea, quindi, è fornire visibilità digitale ai negozi di moda locali, rispondendo alla sfida posta dai grandi marketplace digitali e promuovendo un modello di consumo sostenibile e territorialmente radicato.
Sono spagnoli, invece, i promotori della startup DCYCLE la cui soluzione si propone di gestire in facile e profittevole le tematiche della sostenibilità che oggi investono produzione e distribuzione (normative, finanza e mercato chiedono sempre più dati chiari riguardo la sostenibilità dei prodotti).
Processi automatizzati per raccogliere dati da diverse fonti aziendali, creando un quadro dettagliato sull'impatto dei propri prodotti consentendo di condividerlo e comunicarlo attraverso raccomandazioni alimentate dall'intelligenza artificiale, questo è ciò che promette DCYCLE.
Automatizzare la gestione della tematica sostenibilità esponendo al pubblico in modo trasparente l’impatto ambientale dei propri prodotti consentirebbe, secondo i dati forniti dal portale Blu Banana, un aumento del 13% delle vendite e un aumento di circa 222K follower.
Sustainability was also discussed during the presentations of the start-ups taking part in the June 2024 edition of the Innovation Village Retail at Expo Riva Schuh & Gardabags.
Sustainability continues to be one of the main topics to be discussed. It is so not only for society in general, but in particular for fashion and thus for the footwear and accessories sector. It is demanded by common sense, it is demanded by increasingly stringent regulations, in particular those laid down by the European Union, and it is demanded by a way of doing business that is capable of looking to the future.
Sustainability can be talked about in the abstract or by proposing concrete solutions, as Expo Riva Schuh & Gardabags has decided to do. During the June 2024 edition of its Innovation Village Retail, it decided to give space to some start-ups that, with their solutions, can facilitate a transition of the retail world towards a more sustainable approach. As Marcello Pace, CEO of Scarpe&Scarpe, also emphasised: “We are looking for start-ups that are able to make us think about the issue in a different way than in the past, that open up different scenarios in front of us”.
BUY BUDDY (UK) has done so. Its technology is able to provide retailers with data on how customers interact with products in real time. The system transforms physical shops into data-driven environments, enabling precise tracking of customer-product interactions and inventory management. It solves the age-old problem of retailers struggling to maintain visual consistency of shops with brand image, optimise space, integrate data and streamline workflows, largely due to outdated processes and fragmented sy-
Marcello Pace - CEO Scarpe&Scarpe
stems. By simply taking a picture of their premises and shop windows, shopkeepers can receive more precise indications of which products to offer and how to arrange them. Why is this solution sustainable? Because by optimising warehouses and maximising sales, waste and unnecessary handling of goods is avoided.
Sales optimisation is also the focus of the Italian JUSTINSHOP, whose platform is intended to create a large territorial digital shopping centre. The aim is to provide visibility to those local businesses (almost 75% of total fashion retail in Italy) that do not have the strength or experience to promote their offer online, where 78% of purchases are decided in advance before going to the shop.
The idea, therefore, is to provide digital visibility to local fashion shops, responding to the challenge posed by large digital marketplaces and promoting a sustainable and territorially rooted model of consumption. Spanish, on the other hand, are the promoters of the start-up DCYCLE, whose solution aims to easily and profitably manage the sustainability issues that now affect production and distribution (regulations, finance and the market increasingly demand clear data on the sustainability of products).
“We are looking for start-ups that are able to make us think about the issue in a different way than in the past, that open up different scenarios in front of us”
Automated processes to collect data from various corporate sources, creating a detailed picture of the impact of one's products and enabling it to be shared and communicated through recommendations powered by artificial intelligence, this is what DCYCLE promises.
Automating sustainability management by transparently exposing the environmental impact of one's products to the public would, according to data provided by the Blue Banana portal, allow for a 13% increase in sales and an increase of approximately 222K followers.
Nicola Carnevali - Project Manager JustinShop
Kamal Hussain - UK Country Manager Buy Buddy
Juanjo Mestre - CEO Dcycle
Author’s recycling
Photos by Abdoulaye Toure
Amin dipinge per buona parte della mattina, ma torna ai vestiti quando il giorno inizia a bruciare. Non ama disegnare prima le sue collezioni, preferisce lasciarsi ispirare dalle richieste del cliente, dai capi che trova al mercato, dalla sua indole di cittadino del mondo. E allora fuori! Sì, l’aria scotta, ma alle vie che nascondono incontri non è possibile rinunciare. Immaginate l’Europa come un lago di vestiti che fronteggia il taglio di una cascata. Da quel salto migliaia di capi si riversano sul mercato, cadono sulle bancarelle in piazza e Amin è pronto a raccoglierli. Li intreccia, mischia, sfuma un modello nell’altro, li lega in un patto di nuova vita. Le sue creazioni ricreano creatività e bellezza. Ma lo abbiamo detto, le vie soffocano di umidità mentre si lasciano sfuggire passi. E, a volte, i passi fuggiaschi, quelli che hanno visto il mondo, s’incontrano. Abdoulaye ha negli occhi la velocità di un otturatore, una vista capace di afferrare l’essenza di un istante. Così riconosce fascino e mistero nelle creazioni di Amin. Torna a Guet Ndar, il villaggio di pescatori in cui è nato, e ci porta l’amico. L’idea è impressionare istanti colorati, che sanno di comunità.
Abdoulaye Toure, artista e fotografo multidisciplinare, è nato in Senegal, ma per amore si è trasferito in Italia. Amin Laye, designer di moda e pittore, ha ormeggiato in Africa per poi veleggiare verso il Medio Oriente e l’Europa, in particolare verso Berlino dove ha vissuto per 3 anni. Quindi torna a gettare l’ancora in Senegal, a Saint-Louis, dove ora si trova il suo laboratorio. L’obiettivo del lavoro di Amin è far comprendere come i vestiti, che dall’Europa giungono in Africa, possono rivivere in modo completamente nuovo, creativo, bello. Abdoulaye, invece, ha voluto evidenziare il problema dell’inquinamento lungo tutte le coste del Senegal con le sue foto. La storia del loro incontro l’abbiamo solo immaginata. Ma se volete ascoltare il racconto vero, fatelo con lo sguardo. È tutto qui, in queste foto che dicono di sguardi e di bellezza. Parlano di riuso, arte, istanti e amicizia.
Fashion by Amin Laye
Amin paints for most of the morning, but returns to his clothes when the day begins to burn. He does not like to design his collections beforehand, he prefers to be inspired by customer requests, by the clothes he finds at the market, by his character as a citizen of the world. So off he goes! Yes, the air is hot, but the streets that hide encounters cannot be renounced. Imagine Europe as a lake of clothes facing the cut of a waterfall. From that leap, thousands of garments pour onto the market, fall onto the stalls in the square and Amin is ready to pick them up. He weaves them, mixes them, blurs one pattern into another, binds them in a pact of new life. His creations recreate creativity and beauty. But we have said it, the streets suffuse with moisture as they let footsteps escape. And sometimes, the fleeing footsteps, those who have seen the world, meet. Abdoulaye has the speed of a shutter in his eyes, a vision capable of grasping the essence of an instant. Thus, he recognises charm and mystery in Amin’s creations. He returns to Guet Ndar, the fishing village where he was born, and takes his friend there. The idea is to impress colourful instants that taste of community.
Abdoulaye Toure, multidisciplinary artist and photographer, was born in Senegal but moved to Italy for love. Amin Laye, fashion designer and painter, anchored in Africa and then sailed to the Middle East and Europe, in particular to Berlin where he lived for three years. He then returned to drop anchor in Senegal, in Saint-Louis, where his workshop is now located. The aim of Amin’s work is to make people understand how clothes, which come from Europe to Africa, can be revived in a completely new, creative, beautiful way. Abdoulaye, on the other hand, wanted to highlight the problem of pollution all along the coast of Senegal with his photos. We have only imagined the story of their meeting. But if you want to hear the real story, do it with your eyes. It is all here, in these photos that speak of looks and beauty. They speak of reuse, art, moments and friendship.
What does the future hold for India?
Secondo una ricerca di McKinsey&Co, questo potrebbe essere il secolo dell'India: un paese caratterizzato da grandi numeri, ma anche da importanti criticità. L’analisi mette in risalto 7 variabili che potrebbero portare a definire il Paese negli anni a venire e aiutarlo a raggiungere i suoi obiettivi di sviluppo.
L'India è un luogo di superlativi. È la sede della quinta economia più grande del mondo. La sua popolazione, con oltre 1,4 miliardi di persone, ha superato quella cinese, portando l’India a diventare il paese più popoloso sulla terra. E questa popolazione è giovane: con un'età media di 27,6 anni, gli indiani sono in media più giovani di dieci anni rispetto ai cittadini della maggior parte delle altre grandi economie mondiali. Parliamo, quindi, di un paese dove i grandi numeri comportano grandi trend di cambiamento, in una direzione o in un’altra. La ricerca di McKinsey ha individuato 7 fattori-chiave che possono determinare l’India del prossimo futuro.
Il problema del'inclusione economica
Una delle maggiori criticità del paese è il fatto che Il 77% della popolazione indiana - oltre un miliardo di persone - vive al di sotto della soglia di povertà. Si tratta del più grande divario di ‘empowerment’ tra tutti i Paesi del G20. In questo contesto, la crescita economica e le innovazioni nell’ambito del business saranno fondamentali, con la possibilità di portare circa 700 milioni di persone sopra la soglia di povertà entro il 2030.
Il settore privato quale propulsore di forte crescita
Il settore privato sarà un partner fondamentale per aiutare l'India a raggiungere la crescita necessaria per l'inclusione economica. McKinsey ha analizzato le performance di oltre 800 aziende indiane quotate in borsa tra il 2012 e il 2022: una società su cinque è stata in grado di raddoppiare il proprio fatturato in cinque anni e di quadruplicarlo in dieci anni. Questo tasso di crescita è più di due volte e mezzo il tasso di crescita del PIL nello stesso periodo, e può fungere da catalizzatore per la crescita del PIL in generale. Fattori chiave saranno: i dati e l'intelligenza artificiale, in grado di semplificare i processi e migliorare le capacità di tutto il settore, compresi prezzi, marketing e processo decisionale; l’agilità nella riallocazione delle risorse secondo le richieste di segmenti di mercato in rapida crescita e redditizi; il potenziamento delle leadership in tutta l'organizzazione.
Inoltre, le aziende in forte crescita spesso sono in grado di guardare oltre le loro attività principali, trasferendo le competenze acquisite in un settore, ad altri settori.
Obiettivo zero emissioni
In occasione della COP26 del 2021, l'India ha annunciato la sua ambizione di diventare un paese a zero emissioni entro il 2070. L'India è il terzo paese responsabile delle emissioni totali di anidride carbonica (CO2) generate nel mondo. L'analisi McKinsey mostra che i benefici di una transizione ben pianificata, ordinata e accelerata potrebbero superare gli svantaggi, date le prospettive di crescita dell'India.
McKinsey ha isolato quattro opportunità di decarbonizzazione in India:
- lmpiego di idrogeno verde.
- Recupero, utilizzo e stoccaggio del carbonio (CCUS).
- Adozione di soluzioni climatiche naturali (NCS) di conservazione, ripristino e gestione del territorio che possono prevenire le emissioni o rimuovere l'anidride carbonica dall'atmosfera.
- Circolarità dei materiali.
Il ruolo dell'innovazione
L'entità dell'economia indiana e la portata delle sfide che deve affrontare dimostrano come l'innovazione, in qualsiasi settore, possa avere un impatto di enorme portata. L'innovazione tecnologica, in particolare, avrà un ruolo fondamentale nell’accelerare l'uguaglianza sociale.
Il settore bancario facilitatore di resilienza
A differenza dell'attività bancaria globale - la cui crescita e redditività si è rivelata molto variabile e soggetta a continue sfide e tensioni geopolitiche - il sistema bancario indiano ha dimostrato di sapere resistere alla volatilità dei tassi d'interesse e ai fattori macroeconomici, superando i loro omologhi globali in termini di crescita e redditività. Tuttavia, questo non basta, e nel futuro sarà sempre più importante, per un istituto finanziario moderno che vuole rafforzare le proprie difese e creare resilienza, coinvolgere una rete più ampia di stakeholder e avere un approccio più olistico. Ad esempio, creando infrastrutture digitali e puntando a servire i crescenti segmenti di clientela media e di massa. Oppure puntando sull'IA. O, ancora, le banche potrebbero concentrarsi sulla creazione di nuove partnership, anche con le fintech.
L'IT in India
Da decenni l'India è un centro IT globale. Tra le maggiori aree di sviluppo potenziale troviamo il software come servizio (SaaS) e l'enorme bacino di talenti presenti nel Paese, che rappresenta di per sé un grande mercato per gli strumenti infrastrutturali, che sono circa il 40% del mercato SaaS complessivo.
Il ruolo dell'India nell'assistenza sanitaria globale
Il settore sanitario indiano è in grado di produrre farmaci e disposi-
tivi medici in modo economico e su larga scala, e lo ha dimostrato durante il periodo Covid. La scienza medica si sta muovendo verso trattamenti all'avanguardia come la terapia genica, la terapia cellulare e la terapia con cellule T CAR per malattie specifiche o rare. Il know how, le capacità produttive e le attrezzature indiane potrebbero ridurre significativamente il costo di queste terapie, rendendole potenzialmente disponibili per un mercato molto più ampio.
MARKET FOCUS INDIA SHOES AND BAGS AT EXPO RIVA SCHUH & GARDABAGS
Anche durante l’edizione di giugno 2024 di Expo Riva Schuh & Gardabags si è parlato di India. Non solo perché espositori e compratori indiani sono indiscussi protagonisti della manifestazione fieristica, ma anche perché i buyer indiani hanno avuto la possibilità di presentare un profilo del proprio Paese durante uno degli appuntamenti con i Market Focus organizzati dalla manifestazione rivana. Un’occasione imperdibile, che si ripeterà anche nell’edizione di gennaio, di approfondire la conoscenza di un mercato oltre che di incontro fra domanda e offerta. A giugno sono stati ben 30 i Paesi sotto la lente di ingrandimento, dagli USA al Sud America, dall’Asia all’Europa. Lo ha confermato anche Selvam Ramamoorthy, Executive Director of Council for Leather Exports (CLE), presente a giugno a Expo Riva Schuh & Gardabags, che ha tracciato in breve le prospettive e le sfide che attendono il mercato indiano.
Guarda l’intervista a Selvam Ramamoorthy
According to research by McKinsey&Co, this could be India's century: a country characterised by big numbers, but also by major critical issues. The analysis highlights 7 variables that could define the country in the years to come and help it achieve its development goals.
India is a place of superlatives. It is home to the fifth largest economy in the world. Its population, at over 1.4 billion people, has surpassed that of China, making India the most populous country on earth. And this population is young: with an average age of 27.6 years, Indians are on average ten years younger than the citizens of most other major world economies. We speak, therefore, of a country where large numbers imply large trends of change, in one direction or another. McKinsey's research has identified 7 key factors that can determine the India of the near future.
The
problem of economic inclusion
One of the country's biggest challenges is the fact that 77% of India's population - over one billion people - live below the poverty line. This is the largest ‘empowerment’ gap among all G20 countries. In this context, economic growth and innovations in business will be crucial, with the potential to bring about 700 million people above the poverty line by 2030.
The private sector as a driver of strong growth
The private sector will be a key partner in helping India achieve the growth needed for economic inclusion. McKinsey analysed the performance of more than 800 Indian listed companies between 2012 and 2022: one in five companies was able to double its turnover in five years and quadruple it in ten years. This growth rate is more than two and a half times the GDP growth rate over the same period, and can act as a catalyst for GDP growth in general. Key factors will be: data and artificial intelligence, which can streamline processes and improve capabilities across the industry, including pricing, marketing and decision-making; agility in reallocating resources according to the demands of fast-growing and profitable market segments; and enhanced leadership throughout the organisation.
In addition, high-growth companies are often able to look beyond their core businesses, transferring skills acquired in one sector to other sectors.
Goal zero emissions
At COP26 in 2021, India announced its ambition to become a zero-emission country by 2070. India is the third largest emitter of total carbon dioxide (CO2) emissions in the world. McKinsey analysis shows that the benefits of a well-planned, orderly and accelerated transition could outweigh the disadvantages, given India's growth prospects.
McKinsey has isolated four opportunities for decarbonisation in India:
- Green hydrogen deployment.
- Carbon recovery, utilisation and storage (CCUS).
- Adoption of natural climate solutions (NCS) of conservation, restoration and land management that can prevent emissions or remove carbon dioxide from the atmosphere.
- Circulation of materials.
The role of innovation
The size of the Indian economy and the scale of the challenges it faces show how innovation, in any sector, can have an enormous impact. Technological innovation, in particular, will play a key role in accelerating social equality.
The banking sector facilitator of resilience Unlike the global banking business - whose growth and profitability has been highly variable and subject to constant challenges and geopolitical tensions - the Indian banking system has proven to be resilient to interest rate volatility and macroeconomic factors, outperforming their global counterparts in terms of growth and profitability. However, this is not enough, and in the future it will be increasingly important for a modern financial institution that wants to strengthen its defences and create resilience, to engage a wider network of stakeholders and have a more holistic approach. For example, by creating digital infrastructures and aiming to serve the growing middle and mass segments of customers. Or by focusing on AI. Or banks could focus on creating new partnerships, including with fintechs.
IT in India
India has been a global IT centre for decades. Among the biggest areas of potential development are software as a service (SaaS) and the huge talent pool in the country, which in itself is a big market for infrastructure tools, which account for about 40 per cent of the overall SaaS market.
India's role in global healthcare India's healthcare sector is capable of producing drugs and medical devices economically and on a large scale, and has proven this during the Covid period. Medical science is moving towards cutting-edge treatments such as gene therapy, cell therapy and CAR T-cell therapy for specific or rare diseases. Indian know-how, manufacturing capabilities and equipment could significantly reduce the cost of these therapies, potentially making them available to a much wider market.
MARKET FOCUS INDIA SHOES AND BAGS AT EXPO RIVA SCHUH & GARDABAGS
At the June 2024 edition of Expo Riva Schuh & Gardabags, India was also mentioned. Not only because Indian exhibitors and buyers are the undisputed protagonists of the trade fair event, but also because Indian buyers had the chance to present a profile of their country during one of the Market Focus appointments organised by the Riva event. This was an unmissable opportunity, which will be repeated in the January edition, to deepen knowledge of a market as well as to meet supply and demand. As many as 30 countries were under the magnifying glass in June, from the USA to South America, from Asia to Europe. This was also confirmed by Selvam Ramamoorthy, Executive Director of Council for Leather Exports (CLE), who attended Expo Riva Schuh & Gardabags in June and briefly outlined the prospects and challenges awaiting the Indian market.
Watch the interview with Selvam Ramamoorthy
Made in Türkiye at Micam
“I
prodotti in pelle e le calzature “Made in Turkey” si distinguono per la loro qualità superiore, per la meticolosa lavorazione artigianale e per il design innovativo” afferma Güven KARACA, Chairman İstanbul Leather and Leather Products Exporters Association (İDMİB), presente a Micam dal 15 al 17 settembre 2024.
Come è cambiato il mercato turco delle calzature e della pelle in generale? Come si caratterizza oggi?
L’industria turca delle pelli e dei prodotti in pelle ha registrato un aumento significativo negli ultimi anni e ha sostenuto la sua crescita con attività di esportazione in 176 Paesi. Oltre alla crescita delle esportazioni, il mercato calzaturiero turco beneficia di una base di consumatori interni ampia e in crescita. Le aziende turche stanno rafforzando la loro posizione nel mercato internazionale, accelerando il processo di innovazione nel campo della tecnologia e della trasformazione digitale e, nel contempo, stanno aumentando la loro competitività globale nel settore, lavorando su piattaforme commerciali digitali e strategie di marketing online. Inoltre, le aziende turche continuano a guadagnare una posizione privilegiata nel mercato internazionale grazie alle certificazioni e all’adeguamento agli standard in materia di sostenibilità e conformità sociale. In sintesi, il mercato turco delle calzature e della pelle ha intrapreso una profonda trasformazione, che lo ha portato a diventare più diversificato e competitivo. I progressi tecnologici, i maggiori investimenti in R&S e l’impegno verso pratiche sostenibili hanno giocato un ruolo fondamentale in questa evoluzione. Oggi può vantare un produzione di alta qualità, un design innovativo e per una forte attenzione alle pratiche etiche e sostenibili. I prodotti in pelle turchi sono oggi riconosciuti e apprezzati per la loro miscela di artigianato tradizionale ed estetica moderna.
Che tipo di prodotto cercano i consumatori nelle calzature e nei prodotti in pelle turchi?
I consumatori cercano prodotti di alta qualità, eleganti e durevoli, con design unici che fondono l’artigianato tradizionale e tendenze contemporanee. C’è anche una crescente domanda di articoli prodotti in modo sostenibile ed etico, cui i produttori turchi stanno sempre più rispondendo in modo efficace. Senza dimenticare comfort, funzionalità e prezzi competitivi, sono considerazioni fondamentali per i consumatori.
Che cosa distingue ed è apprezzato dei prodotti in pelle Made in Türkiye?
Güven KARACA, Chairman İstanbul Leather and Leather Products Exporters Association (İDMİB) >
I prodotti in pelle “Made in Türkiye” si distinguono per la loro qualità superiore, per la meticolosa lavorazione artigianale e per il design innovativo. La pelle turca è famosa per la sua durata, la sua morbidezza e la sua ricca consistenza, che derivano dalla radicata tradizione del Paese nella concia e nella lavorazione della pelle. I consumatori apprezzano il connubio tra tecniche tradizionali e metodi di produzione moderni, che assicurano estetica e funzionalità. L’enfasi sulla sostenibilità e sulla produzione etica aumenta ulteriormente il fascino dei prodotti in pelle turchi.
Quali sono i mercati di riferimento?
I nostri mercati di riferimento sono l’Europa, il Nord America e il Medio Oriente. L’Europa è particolarmente interessante per il suo apprezzamento per l’artigianato e il design, unito a una crescente attenzione per i prodotti sostenibili ed etici. Il Nord America è un mercato chiave per la sua ampia base di consumatori e l’interesse per i prodotti innovativi ed eleganti. Anche il Medio Oriente rappresenta un’opportunità con la sua crescente domanda di articoli di lusso e pelletteria di alta gamma.
Parliamo della vostra partecipazione a Micam: che tipo di attività e promozione farete?
Al Micam saremo impegnati in attività promozionali volte a far conoscere le calzature e i prodotti in pelle turchi attraverso l’utilizzo di cartelloni e schermi LED nell’area della fiera. Promuoveremo anche i nostri portali B2B, www.turkishleather.com e www.turkishshoes. com, che presentano quasi 250 aziende turche e quasi 5000 acquirenti stranieri, sottolineando i progressi fatti nella trasformazione digitale. I visitatori possono registrarsi gratuitamente se interessati.
Che tipo di informazioni potete dare al vostro stand al Micam sui vari tipi di calzature presenti in fiera?
Nel nostro stand (Padiglione 5 - U27 V28) forniamo informazioni sulle calzature e sui prodotti in pelle turchi, presentando modelli innovativi di designer emergenti e al passo con le nuove tendenze e dimostrand o come le calzature turche non siano solo di alta qualità, ma anche innovative nel design. Inoltre, aiutiamo i visitatori a ottenere informazioni e a registrarsi gratuitamente sui nostri portali B2B (www.turkishleather.com e www.turkishshoes.com) e distribuiamo materiale promozionale.
Perché il Micam è una vetrina così importante? Il Micam è una vetrina fondamentale per le aziende turche di calzature e di prodotti in pelle grazie alla sua reputazione internazionale e per l’ampia base di partecipanti, che comprende acquirenti, designer e professionisti del settore provenienti da tutto il mondo. La fiera offre un’eccellente piattaforma di networking, per stabilire nuove relazioni d’affari e acquisire conoscenze sulle tendenze del mercato globale. Per le aziende turche è un’opportunità irrinunciabile per mettere in evidenza la propria esperienza, innovazione e vantaggio competitivo nel settore. La partecipazione al Micam aumenta la visibilità del marchio, attira nuovi clienti ed esplora potenziali opportunità di esportazione.
‘Leather products and footwear ‘Made in Türkiye’ are distinguished by their superior quality, meticulous craftsmanship and innovative design,’ says Güven KARACA, Chairman of İstanbul Leather and Leather Products Exporters Association (İDMİB), who will be present at Micam from 15-17 September 2024.
How has the Turkish footwear and leather market in general changed? How is it characterized today?
The Turkish leather and leather products industry achieved a significant increase in recent years and supported its growth with export activities to 176 countries. In addition to its export growth, the Turkish footwear market benefits from a large and growing domestic consumer base. Turkish companies are strengthening their place in the international market by accelerating their innovative steps in the field of technology and digital transformation, and on the other hand, they are increasing their global competitiveness in the sector by working on digital trade platforms and online marketing strategies. In addition, Turkish companies continue to gain a more preferred position in the international market with the certifications and standards they receive in sustainability and social compliance. In summary, Turkish footwear and leather market has undergone a notable transformation, becoming more diverse and competitive. Technological advancements, increased investments in R&D, and a commitment to sustainable practices have played pivotal roles in this evolution. Today, the market is known for its high-quality production, innovative designs, and a strong focus on ethical and sustainable practices. Turkish leather products now enjoy recognition for their blend of traditional craftsmanship with modern aesthetics.
What kind of product do consumers look for from Turkish footwear and leather products?
Consumers look for high-quality, elegant and durable products with unique designs that blend traditional craftsmanship and contemporary trends. There is also a growing demand for sustainably and ethically produced items, to which Turkish manufacturers are increasingly responding effectively. Without forgetting comfort, functionality and competitive prices, these are key considerations for consumers.
What distinguishes and is appreciated about Made in Türkiye
leather products?
“Made in Türkiye” leather products are distinguished by their superior quality, meticulous craftsmanship, and innovative designs. Turkish leather is famed for its durability, softness, and rich texture, stemming from the country’s deep-rooted tradition in leather tanning and processing. Consumers value the blend of traditional techniques and modern production methods, ensuring both aesthetic appeal and functionality. The emphasis on sustainability and ethical production further enhances the appeal of Turkish leather products.
What are the reference markets?
Our reference markets include Europe, North America, and the Middle East. Europe is particularly interesting due to its appreciation for craftsmanship and design, coupled with a growing focus on sustainable and ethical products. North America is a key market due to its large consumer base and interest in innovative and stylish products. The Middle East also presents opportunities with its increasing demand for luxury and high-end leather goods.
Let’s talk about your participation in Micam: what kind of activities and promotion will you be doing?
At Micam, we will be engaged in promotional activities to publicise Turkish footwear and leather products through the use of billboards and LED screens in the trade fair area. We will also promote our B2B portals, www.turkishleather.com and www.turkishshoes.com, showcasing nearly 250 Turkish companies and almost 5000 foreign buyers, highlighting our advancements in digital transformation. Visitors can register for free if they are interested.
What kind of information can you give at your stand at Micam about the various types of footwear at the fair?
At our stand (Pavilion 5 - U27 V28), we provide information on Turkish footwear and leather products, presenting innovative models from up-and-coming designers and keeping up with new trends, and demonstrating how Turkish footwear is not only of high quality, but also innovative in design. Additionally, we assist visitors in obtaining information and registering for free on our B2B portals (www.turkishleather.com and www.turkishshoes.com), and distribute promotional materials to attendees.
Why is Micam such an important showcase?
Micam is a vital showcase for Turkish footwear and leather product companies due to its international reputation and large attendee base, which includes buyers, designers, and industry professionals worldwide. The fair provides an excellent platform to network, establish new business relationships, and gain insights into global market trends. For Turkish companies, it’s an opportunity to highlight their expertise, innovation, and competitive edge in the industry. Participation in Micam enhances brand visibility, attracts new customers, and explores potential export opportunities.
Argentinean shoes want to export to Europe
Per farlo hanno scelto l’hub di Expo Riva Schuh & Gardabags come evento di riferimento per entrare in contatto con i compratori del Vecchio Continente.
“Il mercato Argentino vive una crisi profonda da cui speriamo di emergere nei prossimi anni”, racconta Daniel Risafi, Vice President CIC - Camara de la Industria del Calzado Argentina mentre presenta la collettiva di aziende (Fangio Brand, Fausto Milano, Giorgio Beneti e Syndicate) che per la prima volta ha preso parte a una manifestazione fieristica in Europa scegliendo Expo Riva Schuh & Gardabags come hub di riferimento.
“I calzaturifici argentini vogliono mettere a frutto l’esperienza di lungo corso nell’esportazione di calzature in tutto il Sud America e negli Stati Uniti per approcciare le nuove opportunità offerte dal mercato europeo”, gli fa eco Hector Luis Milani di Fausto Milano. Se il mercato interno del paese latino-americano oggi predilige
Lucas and Yohana Previtera Syndicate Argentina
Daniel Risafi
Vice President CIC Camara de la Industria del Calzado Argentina
Hector Luis Milani Fausto Milano
scarpe eleganti, borselli e sneaker, quello internazionale apprezza la qualità delle collezioni argentine, per la maggior parte realizzate in pelle.
A Damian Gravagna e Julio Cesar Vulcano di Fangio Brand chiediamo perché un compratore europeo dovrebbe scegliere il prodotto argentino: “Perché la gran parte delle nostre aziende custodisce una tradizione artigianale che affonda le radici in Italia. Il nostro marchio, per esempio, ha origini siciliane e propone calzature raffinate, di qualità e molto comode da quasi 60 anni”.
Racconta una storia simile Gustavo A. Barbaro di Giorgio Beneti: “La nostra è un’azienda a conduzione familiare, anche nel nostro caso di origine italiana, che realizza calzature di qualità da uomo e da donna”.
Infine, scopriamo che nel panorama calzaturiero argentino c’è spazio anche per la sperimentazione, come spiega Yohana Previtera di Syndicate Argentina: “Il nostro marchio propone un prodotto innovativo, capace di combinare una scarpa da trekking con un modello sneaker. Un prodotto particolare che ha incontrato il favore dei compratori presenti a Riva del Garda. Il che ci fa ben sperare in una possibile espansione del nostro progetto anche in Europa”.
To do so, they have chosen the Expo Riva Schuh & Gardabags hub as a reference event to get in touch with buyers from the Old Continent.
Damian Gravagna and Julio Cesar Vulcano Fangio Brand
Gustavo A. Barbaro Giorgio Beneti
SYNDICATE ARGENTINA
FAUSTO MILANO
GIORGIO BENETI
FANGIO BRAND
“The Argentine market is going through a deep crisis from which we hope to emerge in the next few years”, says Daniel Risafi, Vice President CIC - Camara de la Industria del Calzado Argentina while presenting the collective of companies (Fangio Brand, Fausto Milano, Giorgio Beneti and Syndicate) that for the first time took part in a trade fair event in Europe, choosing Expo Riva Schuh & Gardabags as the reference hub.
“Argentinian shoe manufacturers want to use their long-standing experience in exporting shoes throughout South America and the United States to approach the new opportunities offered by the European market”, echoes Hector Luis Milani of Fausto Milano. If the domestic market of the Latin American country today prefers elegant shoes, purse and sneakers, the international market appreciates the quality of the Argentinean collections, mostly made of leather.
We ask Damian Gravagna and Julio Cesar Vulcano of Fangio Brand why a European buyer should choose Argentinean products: “Because most of our companies preserve a tradition of craftsmanship that has its roots in Italy. Our brand, for example, has Sicilian origins and has been offering refined, quality and very comfortable footwear for almost 60 years”.
Gustavo A. Barbaro of Giorgio Beneti tells a similar story: “Ours is a family business, also of Italian origin, that makes quality shoes for men and women”.
Finally, we discover that in the Argentinean footwear scene there is also room for experimentation, as Yohana Previtera of Syndicate Argentina explains: “Our brand proposes an innovative product, combining a trekking shoe with a sneaker model. A particular product that met with the approval of the buyers present at Riva del Garda. This gives us hope for a possible expansion of our project also in Europe”.
“Argentinian shoe manufacturers want to use their long-standing experience in exporting shoes throughout South America and the United States to approach the new opportunities offered by the European market”
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50th anniversary for SAPICA
Si è svolta dal 13 al 15 agosto 2024 a Leon, Guanajuato, il Salone di riferimento dell’industria della pelle e delle calzature del Messico, che ha festeggiato i 50 anni di attività.
Forza trainante dell'industria calzaturiera e della pelletteria messicana, SAPICA ha festeggiato lo scorso 15 agosto l’importante traguardo dei 50 anni di attività. Hanno partecipato alla manifestazione oltre 2.200 buyer nazionali e internazionali, intervenuti per conoscere le novità di collezione e le innovazioni degli oltre 380 espositori presenti, in rappresentanza del 90% dell'offerta dell'industria calzaturiera messicana. L’evento è stata un’occasione quanto mai importante per un settore, come quello della pelle e calzature messicano, che sta affrontando un periodo difficile: nel primo trimestre del 2024, il Prodotto Interno Lordo del settore calzaturiero è infatti diminuito del -18,5% e tra maggio 2023 e maggio
2024, sono stati persi 12.313 posti di lavoro (8.046 i posti di lavoro persi solo a Guanajuato).
SAPICA si è proposta come un evento di valorizzazione del Made in Mexico, espressione di un’industria calzaturiera ricca di tradizione e creatività, e che ha più volte dimostrato in passato di saper superare ostacoli e cambiamenti come quello attuale.
From 13 to 15 August 2024 in Leon, Guanajuato, Mexico's leading exhibition for the leather and footwear industry celebrated its 50th anniversary.
A driving force of the Mexican footwear and leather goods industry, SAPICA celebrated the important milestone of 50 years of activity on 15 August. More than 2,200 national and international buyers attended the event, who came to see the new collections and innovations of the more than 380 exhibitors present, representing 90% of the Mexican footwear industry's offer. The event was a very important occasion for a sector, such as the Mexican leather and footwear industry, that is facing a difficult period: in the first quarter of 2024, the footwear sector's Gross Domestic Product decreased by -18.5% and between May 2023 and May 2024, 12,313 jobs were lost (8,046 jobs lost in Guanajuato alone).
SAPICA proposed itself as an event to enhance the value of Made in Mexico, which is the expression of a footwear industry rich in tradition and creativity, and which has repeatedly shown in the past that it can overcome obstacles and changes such as the current one.
One hundred and nine exhibitorsSpanish at the 98th Micam
Le aziende spagnole tornano anche in questa edizione di settembre 2024 del Salone internazionale della calzatura, portando le novità per la SS25 di 133 marchi.
Sono centonove gli espositori spagnoli, in rappresentanza di ben 133 marchi, che partecipano alla 98ª edizione della fiera MICAM presso il quartiere fieristico di Milano-Rho a Milano, dove presentano le collezioni estive per il 2025. Si tratta dello stesso numero di aziende che hanno partecipato alla fiera un anno fa, posizionando ancora una volta la Spagna come il secondo Paese per numero di espositori presente al Salone. Si tratta quindi della conferma dell’importanza strategica di Micam per le aziende calzaturiere spagnole per espandere la propria presenza internazionale, aumentare le vendite, conoscere le ultime tendenze e rafforzare l'immagine del proprio marchio e dell’artigianato Made in Spain.
La Spagna, lo ricordiamo, offre un'ampia varietà di stili calzaturieri, in grado di coprire tutti i segmenti del mercato - da quello di tendenza a quello urban, dalle collezioni premium a quelle di design, dalle sneakers alle espadrillas, dai prodotti per bambini a quelli vegani e sostenibili e molti altri ancora. Al contempo, la calzatura spagnola stata capace, nel corso del tempo, di sviluppare e far apprezzare a livello internazionale, una personalità unica, caratterizzata dall’alta qualità, contenuto di innovazione e design, artigianalità e sostenibilità dei prodotti e dei processi. Non a caso, le esportazioni di calzature spagnole nei primi cinque mesi del 2024 hanno raggiunto 75,4 milioni di paia e 1.453 milioni di euro, con un aumento del 7,7% in paia e del 4,1% in valore rispetto allo stesso periodo del 2023. L'Italia è il primo acquirente di calzature spagnole, con un aumento del 20,6%. L’appuntamento quindi è a Micam con tutta la solarità, il gusto e la qualità del Shoes From Spain.
Spanish companies are back again at this September 2024 edition of the International Footwear Exhibition, bringing the novelties for SS25 from 133 brands.
One hundred and nine Spanish exhibitors, representing no less than 133 brands, are taking part in the 98th edition of the MICAM fair at the Milano-Rho exhibition centre in Milan, where they are presenting their summer collections for 2025. This is the same number of companies that participated in the fair a year ago, once again positioning Spain as the second largest country in terms of number of exhibitors at the show. This is therefore a confirmation of the strategic importance of Micam for Spanish footwear companies to expand their international presence, increase sales, get to know the latest trends and strengthen their brand image and Made in Spain craftsmanship. Spain, should we be reminded, offers a wide variety of footwear styles, covering all segments of the market - from trendy to urban, from premium to designer collections, from trainers to espadrilles, from children's products to vegan and sustainable ones and many more. At the same time, Spanish footwear has been able, over time, to develop and gain international appreciation for a unique personality, characterised by high quality, innovation and design content, craftsmanship and sustainability of products and processes. It is no coincidence that Spanish footwear exports in the first five months of 2024 reached 75.4 million pairs and 1,453 million euros, an increase of 7.7% in pairs and 4.1% in value compared to the same period in 2023. Italy is the first buyer of Spanish footwear, with an increase of 20.6%. The appointment is therefore at Micam with all the cheerfulness, style and quality of Shoes From Spain.
Love at the first sight
Artwork by René Gruau
Rosa is wearing: dress PROJECT HOPE, bag AKINNA MILANO, ring and shoes ALENA ETTEA
Nele is wearing: dress MARIO DICE, choker RADÀ, gloves
PROJECT HOPE, bag L’ATELIER DU SAC, shoes STEVE MADDEN
Alessio is wearing: shirt BABYLON, pants ADELBEL, choker
GIÒ MARAZZO, gloves
LANAIOLI, bag
J’ESSENTIA, shoes MILLE885
Angelica is wearing: dress BALESTRA, bag L’ATELIER DU SAC, bracelet and ring 12PM, earrings
GIÒ MARAZZO, shoes MARIO VALENTINO
Sonia is wearing: dress BALESTRA, earrings RADÀ, bag UNISA, ring GIÒ MARAZZO, shoes OVYÈ
AF PRODUCTION
Fashion by Antonio Musto
Make-up and hair: Marko Urbani
Photo assistant: Yadier Castro Piedra
Styling assistant: Micol Pizzarelli
Make-up assistants: Sveva Del Campo and Marika Morello
Models: Nele, Sonia Okumu, Angelica Leva, Rosa Vaccaro @BraveModels and Alessio Reiti @ILoveModels
D.D.STEP: “a child’s every step is responsibility”our
L'azienda ungherese, creata da una famiglia di calzolai di terza generazione, porterà per la prima volta al Micam le sue collezioni progettate per offrire il massimo del comfort e della qualità ai piedi in crescita.
Un piccolo laboratorio con pochi dipendenti è cresciuto fino a diventare uno dei principali marchi di calzature per bambini in Ungheria. Oggi, come in passato”, afferma Mihály Tribol, direttore commerciale di Agas Footwear Kft. ”tutte le nostre scarpe iniziano con una forma in legno intagliata a mano e, con l'aiuto di tecniche di cucitura avanzate, assicurano un'andatura perfetta ai loro futuri proprietari. Ogni passo del bambino è, infatti, una nostra responsabilità. Inoltre, grazie al nostro iconico design 3D STITCH, utilizziamo il 70% di colla in meno durante la produzione, proteggendo così anche la nostra salute, senza com-
promettere il comfort e la qualità. Su questi principi abbiamo creato il marchio D.D.STEP. Tutta la tecnologia di produzione è progettata e sviluppata interamente all'interno dell'azienda, così come il design e lo sviluppo tecnico. L'ampia varietà di calzature consente di soddisfare le mutevoli esigenze dei clienti”.
Come è cambiato il mercato delle calzature per bambini in Ungheria e nei vostri mercati?
Negli ultimi anni, i genitori hanno prestato sempre più attenzione ai fattori rivolti alla protezione dell'ambiente e ai prodotti ‘responsabili’ dal punto di vista sociale. Stiamo lavorando per creare un'impronta di carbonio “ZERO” dopo ogni passo delle nostre scarpe. Oggi l'energia solare fornisce l'80% del nostro consumo di elettricità. Inoltre, lavoriamo a stretto contatto con i fornitori approvati dal Leather Working Group per l’utilizzo di una pelle responsabile. Ci auguriamo che le nostre scarpe portino tutti i bambini a viaggiare felici in un pianeta più verde.
Quali sono i vostri mercati di riferimento e a quali puntate nel prossimo futuro?
Il mercato più importante per i nostri marchi è, ovviamente, l'Ungheria, ma vendiamo i nostri prodotti anche in diversi Paesi dell'UE e al di fuori dei suoi confini, in Paesi come Slovenia, Serbia, Croazia, Bulgaria, Grecia, Romania, Polonia, Lituania, Repubblica
Ceca, Slovacchia, Francia, Spagna, Irlanda, Finlandia. Abbiamo anche alcuni clienti in Canada, Australia, Libano, Cile e Giappone. Il nostro obiettivo per il prossimo futuro è quello di rafforzare ulteriormente la nostra presenza nella parte occidentale del continente e in Italia. Più che le grandi catene di negozi, sono i piccoli negozi di calzature indipendenti, interessati a un prodotto di qualità, a rappresentare il nostro canale di distribuzione di riferimento”.
A settembre esporrete per la prima volta al Micam: cosa vi aspettate da questa fiera?
'Il Micam è la fiera della calzatura più importante al mondo e per noi può essere una vetrina privilegiata per presentare l'alta qualità dei nostri prodotti e conquistare la fiducia di nuovi acquirenti. In fiera i clienti possono toccare con mano i nostri prodotti, vedere i nuovi modelli e i nuovi colori. Sicuramente il fatto di poter partecipare al Micam rappresenta un valore aggiunto nella vita della nostra azienda”.
The Hungarian company, created by a third-generation shoemaking family, will be bringing its collections designed to offer maximum comfort and quality to growing feet to Micam for the first time.
A small workshop with a few employees has grown into one of the leading children's shoe brands in Hungary. ‘Today, as in the past,’ says Mihály Tribol, Sales Director Agas Footwear Kft., ’all our shoes start with a hand-carved wooden last and, with the help of advanced stitching techniques, ensure a perfect gait for their future owners. Every step of the child is, in fact, our responsibility. Furthermore, thanks to our iconic 3D STITCH design, we use 70% less glue during production, thus also protecting our health without compromising on comfort and quality. On these principles, we created the D.D.STEP brand.
All production technology is designed and developed entirely inhouse, as are design and technical development. The wide variety of footwear makes it possible to meet the changing needs of customers’.
How has the children's shoe market changed in Hungary and in your markets?
‘In recent years, parents have paid more and more attention to contribution on enviromental protection, and social responsible products. We are working to create “ZERO” carbon footprint after every step of our shoes. Nowadays, solar power provides 80% of our electricity consumption. Also, we have been working closely with Leather Working Group approved suppliers for responsible leather. We wish our shoe brings a joyful journey for every kids on a greener planet.
What are your target markets and which ones are you aiming for in the near future?
‘The most important market for our brands is, of course, Hungary, but we also sell our products in several EU countries and outside its borders, in countries such as Slovenia, Serbia, Croatia, Bulgaria, Greece, Romania, Poland, Lithuania, the Czech Republic, Slovakia, France, Spain, Ireland, Finland. We also have some customers in Canada, Australia, Lebanon, Chile, Japan. Our goal for the near future is to further strengthen our presence in the western part of the continent and in Italy. More than the large chain shops, it is the small independent shoe shops, interested in a quality product, that are our reference distribution channel'.
In September you will be exhibiting at MIcam for the first time: what do you expect from this fair?
‘Micam is the most important footwear trade fair in the world and for us it can be a privileged showcase to present the high quality of our products and gain the trust of new buyers. At the fair, customers can touch our products, see the new models and colours. Surely the fact that we can participate in Micam represents an added value in the life of our company'.
daLast ys of summer
Photos by Angelo Lanza Fashion by Antonio Musto
O n the ro ad
Bikini MISS BIKINI
Sandals PARIS TEXAS
Silver slip ANNA SALVIGNI
Sneakers man ADIDAS
“Beyond the glittering street was DARKness, and beyond darkness TheWest. I had to GO”
Bikini FISICO
Sandals PARIS TEXAS
Silver slip ANNA SALVIGNI Sneakers man GIUSEPPE ZANOTTI
“We turned at a dozen paces, a for love
Sunglasses POLICE on the right, LOZZA on the left
Bikini
is a duel, and looked at EACH other for the last time”
“There was nowhere to go but everywhere
where, so just keep on rolling under
Bikini CUTE BEACHWEAR
Sandals PARIS TEXAS Bag UMA MILANO Silver slip ANNA SALVIGNI Sneakers man DATE
Bikini CUTE BEACHWEAR
Sandals LORIBLU
Bag STUDIO TONDINI
Silver slip ANNA SALVIGNI
Sneakers man front ADIDAS, back LEVI’S, on the left VEJA
“There’salways more, a little furtherit never ends”
Photos by Angelo Lanza Fashion by Antonio Musto Grooming: Ilaria Pighi
Photo assistant: Yadier Castro Piedra Models: Chiara Catalano, Abdou Lahad Tandine, Juan Campo and Greg @BraveModels - Milano
Quotes are taken from the book “On the Road” by Jack Kerouac (1951), UKA Book Publishing LLC.
L MAN S/S 2025 RUNWAY
MILAN - PARIS
a moda maschile che va ad affrontare la prossima primavera estate 2025 scegli un paio di strade su cui incamminarsi, sia per le calzature che per le borse. Alcuni modelli di scarpe di fanno particolarmente avvolgenti e sembrano diventare tutt’uno con il piede. Sono le suole a fornire corpo e struttura. L’altra via punta ancora su fondi particolarmente corposi e dall’originale foggia. Le borse, sì proprio le borse, possono essere di piccole dimensioni e a mano anche nella loro versione maschile. Più tradizionali quelle più ampie, ma comunque sempre a mano e morbide. No alla tradizione rigida e strutturata.
Men’s fashion going into next spring summer 2025 chooses a couple of paths to take, both for footwear and bags. Some shoe models are particularly snug and seem to become one with the foot. It is the soles that provide body and structure. The other way still relies on particularly full-bodied bottoms with an original shape. Bags, yes the bags, can also be small and hand-held in their male version. More traditional are the larger ones, but still hand-held and soft. No to the rigid and structured tradition.
MILAN
MILAN
GIORGIO ARMANI
FENDI
JW ANDERSON
MILAN
GUCCI
MOSCHINO
MSGM
SIMON CRACKER
ZEGNA
PARIS
DIOR
AMIRI
COMME DES GARÇONS
DRIES VAN NOTEN
HERMÈS
HOMME PLISSE ISSEY MIYAKE
PARIS
LOEWE
KOLOR
JUNYA WATANABE
PARIS
LOUIS VUITTON
SACAI
YOHJI YAMAMOTO
RESORT 2025 RUNWAY
CHLOÉ
DIESEL
DIOR
LANVIN
LOUIS VUTTON
N°21
RUNWAY
CHRISTIAN DIOR
CHANEL
GIORGIO ARMANI PRIVÉ
GIAMBATTISTA VALLI
TOM BROWNE
SCHIAPARELLI
Eighties vibes by D.A.T.E.
Il brand di sneaker fiorentino celebra il suo ritorno a Pitti e la collezione SS25 con un evento urban.
Per celebrare il suo ritorno a Pitti Uomo, D.A.T.E. ha scelto di dare vita a un evento sfaccettato in cui fondere le vibrazioni anni 80 della sua collezione SS 25 presentata in Fortezza con la sua anima contemporary. L’ appuntamento si è svolto il 12 giugno nel flagship store fiorentino di Via del Parione 53/55R e ha visto protagonisti il dj set orchestrato da Troublekidd e la live art performance di FNLS World aka Matteo Fanuli, l’artista che ha customizzato in diretta un tappeto ispirato a D.A.T.E. L’evento è stato inoltre l’occasione per scoprire una preview della nuova collezione con la quale il brand di sneakers accoglie le fascinazioni dei leggendari Eighities, rileggendole in chiave attuale e contaminandole con il suo stile fortemente identitario.
Eighties vibes by D.A.T.E.
The Florentine trainer brand celebrates its return to Pitti and the SS25 collection with an urban event.
To celebrate its return to Pitti Uomo, D.A.T.E. chose to give life to a multi-faceted event in which to fuse the 80s vibes of its SS25 collection presented in the Fortezza with its contemporary soul. The event took place on 12 June in the Florentine flagship store at Via del Parione 53/55R and featured a DJ set orchestrated by Troublekidd and a live art performance by FNLS World aka Matteo Fanuli, the artist who customised a carpet inspired by D. A.T.E.. A.T.E. The event was also an opportunity to discover a preview of the new collection with which the brand of trainers embraces the fascinations of the legendary Eighities, reinterpreting them in a contemporary key and contaminating them with its own strongly identifiable style.
Campomaggi presenta la nuova linea “Outdoor”
Il rinomato marchio di borse artigianali Made in Italy presenta a Pitti Uomo una collezione di borse in nylon e pelle concia vegetale per gli amanti della natura.
Il marchio di borse artigianali Made in Italy, creato da Marco Campomaggi nel 1983, presenta come novità assoluta della sua nuova collezione Primavera Estate 2025 la linea “Outdoor”, composta da una nuova serie di zaini, marsupi e borse che combinano la leggerezza del nylon e la bellezza della pelle conciata al vegetale, offrendo un’opzione ideale per gli amanti della natura e gli appassionati del ben fatto Made in Italy. La collezione non solo risponde alle necessità pratiche degli amanti dell’outdoor, ma rappresenta anche un tributo al rispetto e alla connessione profonda con il mondo green. La combinazione di materiali di alta qualità e design funzionale rende questi accessori ideali per chi è alla ricerca di un equilibrio perfetto tra praticità e armonia con l’ambiente, interpretando una tendenza che è emersa chiaramente negli ultimi anni, soprattutto tra i giovani
Campomaggi presents the new ‘Outdoor’ line
The renowned Made in Italy artisan bag brand presents a collection of nylon and vegetable-tanned leather bags for nature lovers at Pitti Uomo.
The Made in Italy handcrafted bag brand, created by Marco Campomaggi in 1983, presents as an absolute novelty in its new Spring Summer 2025 collection the ‘Outdoor’ line, consisting of a new series of backpacks, fanny packs and bags that combine the lightness of nylon and the beauty of vegetable-tanned leather, offering an ideal option for nature lovers and fans of well-made Made in Italy. The collection not only meets the practical needs of outdoor enthusiasts, but is also a tribute to respect and a deep connection with the green world. The combination of high quality materials and functional design makes these accessories ideal for those seeking a perfect balance between practicality and harmony with the environment, interpreting a trend that has clearly emerged in recent years, especially among young people.
Stonefly: eleganza e raffinatezza per l’inverno
La collezione Fall Winter 2024 del brand punta su stivali eleganti e raffinati.
Le calzature della linea OXA esprimono al meglio uno dei trend più in voga per il prossimo inverno, la suola dentellata a carro armato, che conferisce un look audace, deciso e dal sapore un po’ street ad ogni outfit. Il tronchetto, comodo e versatile, presenta dettagli elastici all’esterno ed una zip interna per una calzata più pratica. Il tronchetto BLANCA, invece, in pelle marrone, è chic e confortevole, grazie alla forma squadrata del tacco, perfetto da abbinare ad outft casual o più eleganti: un must-have nel guardaroba di ogni donna che unisce stile e comfort per un look impeccabile.
Stonefly: elegance and refinement for winter
Stonefly’s Fall Winter 2024 collection focuses on elegant and refined boots.
The shoes in the OXA line best express one of the trendiest trends for next winter, the notched tank sole, which gives a bold, decisive look with a slightly street flavour to every outfit. This comfortable and versatile ankle boot features elastic details on the outside and an inner zip for a more practical fit. The BLANCA ankle boot, on the other hand, in brown leather, is chic and comfortable, thanks to the squared shape of the heel, perfect to match with casual or more elegant outfts: a must-have in every woman’s wardrobe that combines style and comfort for an impeccable look.
BUFFALO: il retrò si fa audace
Perfetta per chi ama distinguersi, la collezione SS25 del brand legato al Gruppo Deichmann offre un mix di modernità e nostalgia per il passato, garantendo look unici per ogni occasione.
Nato nel 1979 da un’idea del tedesco Mick Conradi, che dopo un viaggio in Messico decise di importare in Germania gli stivali da cowboy che da sempre lo affascinavano, Buffalo è oggi legato al gruppo Deichmann, e si avvale di sistemi di produzione e materiali ecologici, con il 95% delle calzature certificato PETA “Approvato Vegan”. Per la prossima estate presenta una collezione audace, caratterizzata da audaci suole platform anni ‘80, finiture a specchio, applicazioni di strass, estetiche New Goth, stile skater chunky e richiami agli anni 2000. Ogni pezzo è pensato per chi vuole fare una dichiarazione di stile, abbracciando il comfort senza rinunciare al design.
BUFFALO: Retro gets bold
Perfect for those who love to stand out, the SS25 collection of the brand linked to the Deichmann Group offers a mix of modernity and nostalgia for the past, guaranteeing unique looks for every occasion.
Born in 1979 from an idea of German Mick Conradi, who after a trip to Mexico decided to import into Germany the cowboy boots that had always fascinated him, Buffalo is today linked to the Deichmann Group, and makes use of ecological production systems and materials, with 95% of the footwear certified PETA ‘Vegan Approved’. For next summer, it presents a bold collection, characterised by daring 80s platform soles, mirrored finishes, rhinestone applications, New Goth aesthetics, chunky skater style and hints of the 2000s. Each piece is designed for those who want to make a style statement, embracing comfort without sacrificing design.
Newport H2 by KEEN
Dallo storico sandalo Newport, con protezione sulla punta del piede, la versione progettata per l’uso in ambiente acquatico o in condizioni di umidità.
Il sandalo più rinomato di KEEN trae le sue origini dal primo modello creato dall’azienda, ovvero il Newport, ideato per offrire una protezione ottimale sulla punta del piede e per questo scelto in particolare da coloro che amano avventurarsi in escursioni all’aperto. Oggi Newport è proposto in versione “H2”, perché progettato per l’uso in ambiente acquatico o in condizioni di umidità. La tomaia, inoltre, realizzata in poliestere PFC free, è in linea con i valori di sostenibilità del brand: è idrorepellente, facilmente lavabile e ad asciugatura rapida. Il modello è caratterizzato da KEEN.PROTECT, l’iconica protezione per le dita dei piedi. Il comfort è garantito grazie al plantare e all’intersuola in EVA, che forniscono un’ammortizzazione leggera durante tutto il giorno. La suola in gomma non-marking conferisce una perfetta trazione e aderenza al suolo anche in caso di terreno bagnato.
Newport H2 by KEEN
From the historic Newport sandal, with toe protection, the version designed for use in an aquatic environment or in wet conditions.
KEEN’s most renowned sandal traces its origins back to the first model created by the company, the Newport, designed to offer optimal protection on the toe and therefore chosen in particular by those who like to venture outdoors. Today, Newport is offered in an “H2” version, because it is designed for use in an aquatic environment or in wet conditions. The upper, made of PFC-free polyester, is in line with the brand’s sustainability values: it is water-repellent, easily washable and quick-drying. The model features KEEN.PROTECT, the iconic toe protection. Comfort is guaranteed thanks to the EVA footbed and midsole, which provide lightweight cushioning throughout the day. The non-marking rubber outsole provides perfect traction and grip on the ground even on wet ground.
Mono
: uno stile
pensato per superare i limiti del tempo
Disegnato a Oslo, ma prodotto artigianalmente in Portogallo, Mono offre un’ampia gamma di calzature di alta qualità e senza tempo. Le parole chiave del brand sono, infatti, il comfort, che unito ad un design raffinato e all’impiego di materiali pregiati permette di dar vita a calzature pensate per durare nel tempo e andare oltre le brevi mode del momento. Ogni stagione i designer di Mono sfidano le forme e gli stili classici, con l’obiettivo di ispirare e soddisfare le esigenze degli amanti della vitaall’aria aperta e di contribuire ad un mondo più sostenibile. Le scarpe Mono sono realizzate con i migliori pellami italiani, provenienti da concerie certificate, abbinati a suole in gomma che offrono una trazione superiore sulle superfici bagnate, mentre la suola Micro consente la massima flessibilità nella camminata. Non a caso, nonostante la sua breve esistenza, Mono è già oggi una storia di successo, brand amato e seguito da ‘nomadi urbani’ amanti del pianeta in tutto il mondo. Mono è, inoltre, partner di One Tree Planted per piantare un albero per ogni articolo venduto.
Mono: a style designed to transcend the limits of time
Designed in Oslo, but handcreafted in Portugal, Mono offers a wide range of high-quality, timeless footwear.
The brand’s keywords are comfort, which, combined with refined design and the use of premium materials, results in footwear that is designed to last and go beyond the short-lived fashions of the moment. Each season, Mono’s designers challenge classic shapes and styles, aiming to inspire and satisfy the needs of outdoor enthusiasts and contribute to a more sustainable world. Mono shoes are made from the finest Italian leathers, sourced from certified tanneries, combined with rubber soles that offer superior traction on wet surfaces, while the Micro sole allows for maximum walking flexibility. It is no coincidence that, despite its short existence, Mono is already a success story, a brand that is loved and followed by planet-loving ‘urban nomads’ all over the world. Mono also partners with One Tree Planted to plant a tree for every item sold.
Pantofola d’Oro porta a Pitti il suo nuovo lifestyle sort luxury
Il brand di lusso Made in Italy, fondato nel 1886 ad Ascoli Piceno e specializzato nella produzione di calzature da calcio di alta qualità, presenta una collezione SS25 contemporanea e minimalista che trae ispirazioni dalle sue radici. Con la nuova collezione SS25 presentata a Pitti, il brand di lusso Made in Italy apre un nuovo capitolo della sua storia, per riposizionarsi nel segmento del lifestyle. La nuova calzatura incarna lo stile distintivo di Pantofola D’Oro, unendo storia, mito e design e superando il canonico concetto di sneaker. Leggera e confortevole, presenta dettagli curati: lavorata interamente a mano, la suola in gomma bianca, l’allacciatura tradizionale e i dettagli in pelle e suede, che conferiscono alla sneaker un tocco di eleganza. La calzatura è disponibile nei colori bianco e nero, con dettagli vivaci che si sovrappongono alla tomaia.
Pantofola d’Oro brings its new lifestyle sort luxury to Pitti
The Made in Italy luxury brand, founded in 1886 in Ascoli Piceno and specialised in the production of high quality football boots, presents a contemporary and minimalist SS25 collection that draws inspiration from its roots. With the new SS25 collection presented at Pitti, the Made in Italy luxury brand opens a new chapter in its history to reposition itself in the lifestyle segment.The new shoe embodies Pantofola D’Oro’s distinctive style, combining history, myth and design and going beyond the canonical trainer concept. Lightweight and comfortable, it features carefully crafted details: entirely handmade, the white rubber sole, traditional lacing and leather and suede details give the trainer a touch of elegance. The shoe is available in black and white, with bright details overlapping the upper.
176 Consumer trends for the coming seasons
In una manifestazione dedicata alle calzature e agli accessori moda è impossibile che fra le corsie dei padiglioni non si parli di trend. In particolare di tendenze di consumo: “Cosa si vende meglio nei negozi? Quali novità per le prossime stagioni?”. Sono questi gli interrogativi che assillano chi produce e chi compra calzature.
Expo Riva Schuh & Gardabags risponde a queste domande offrendo ai partecipanti della fiera uno spazio dedicato, l’Area Highlights, dove, in collaborazione con ARSUTORIA, vengono presentate le tendenze di consumo per scarpe (uomo, donna e sneaker), borse (uomo e donna) e accessori così da facilitare la scelta delle collezioni da selezionare in fiera e la progettazione delle nuove linee per le prossime stagioni.
At an event dedicated to footwear and fashion accessories, discussing the latest trends in the aisles of the halls is inevitable. Especially consumer trends: “What products are selling best in stores? What's new for the coming seasons?". These are the questions nagging at shoe manufacturers and buyers.
Expo Riva Schuh & Gardabags addresses these issues by providing trade fair participants with a dedicated space, the Highlights Area, where, in collaboration with ARSUTORIA, consumer trends will be presented for shoes (men's, women's and sneakers), bags (men's and women's) and accessories. The aim is to assist in selecting collections at the fair and in designing new lines for upcoming seasons.
CALZATURE DONNA
Il modello Mary Jane è un’icona di eleganza e versatilità, che ha attraversato i decenni adattandosi ai cambiamenti della moda. Da semplici e funzionali a elaborate e decorative, queste scarpe offrono infinite possibilità di reinterpretazione. Gli stilisti possono sperimentare con forme, materiali e dettagli, creando varianti che spaziano dal minimalismo quotidiano all’eleganza formale, fino a versioni più sportive e audaci. Le Mary Jane rimangono un pilastro dell’eleganza femminile, dimostrando che i classici non tramontano. Oggi più che mai sono le scarpe la cui presenza è d’obbligo su quasi tutte le passerelle.
La stampa leopardata rappresenta non solo una tendenza del prossimo Autunno Inverno 2024-25, ma anche un simbolo potente di stile ed espressione personale che allungherà la sua influenza sulle stagioni successive. Uno stile che continua ad evolversi e adattarsi, mantenendo la sua presenza significativa nella cultura della moda. Conferma il suo status di classico intramontabile.
Da tenere a mente le soluzioni stilistiche che propongono di giocare con le trasparenze, miscelando sensualità, sfrontatezza e gioco: ingredienti perfetti per calzature e pelletteria.
Un altro tema molto interessante per rendere particolari le creazioni moda è quello dei nodi. Evidenti e sfacciati caratterizzano lo stile e ne segnano un cammino di grande personalità.
WOMAN’S SHOES
The Mary Jane is an icon of elegance and versatility that has spanned the decades, adapting to changes in fashion. From simple and functional to elaborate and decorative, these shoes present endless possibilities for reinterpretation. Designers can explore shapes, materials and details, crafting variants ranging from everyday minimalism to formal elegance and even sportier, more daring styles. The Mary Jane remains a cornerstone of feminine elegance, proving that the classics never fade. Today, more than ever, these shoes are a must-have on nearly every catwalk.
The leopard print not only sets a trend for Autumn Winter 2024-25, but also serves as a powerful symbol of style and personal expression that will continue to influence the coming seasons. A style that continues to evolve and adapt, maintaining a significant presence in fashion culture. It confirms its status as a timeless classic.
Worth keeping an eye on are stylish solutions proposing an interplay of transparencies, mixing sensuality, cheekiness and playfulness together: perfect ingredients for footwear and leather goods. Another very interesting element capable of sprucing up fashion creations are knots. Clear and bold, they define the style and assert a path of strong personality.
AKRIS
VERSACE
GIORGIO ARMANI
BORSE DONNA
La shopping è la borsa più presente in ogni sfilata, sia per l’uomo che per la donna, da almeno un paio di stagioni. Versatile e capace di promuovere l’immagine del marchio, combina funzionalità ed estetica. Le shopping bag possono essere reinterpretate con materiali intrecciati, trapuntature, dettagli metallici e design innovativi, offrendo infinite possibilità creative per soddisfare diverse esigenze, dall’eleganza sofisticata alla praticità quotidiana, fino a design audaci e grintosi.
Un altro grande classico è il bauletto, che nelle prossime collezioni si evolve. Le forme si schiacciano e allungano. In alcuni casi arriva addirittura a perdere uno dei suoi tratti distintivi: il doppio manico. Al suo posto una tracolla. Quello che deve rimanere inalterato è il caratteristico fondo rettangolare.
Se invece si vuole sperimentare un poco di più ci si può affidare a strutture e materiali morbidi. Il successo del fluffy è inarrestabile, anche perché lascia spazio a molteplici varianti di stile. Se si percorre la via della morbidezza è importante affidarsi a tonalità pastello.
Se il fluffy richiama atmosfere giocose, ancor di più lo fa il mondo dei knick-knack. Appendere alle borse qualsiasi cosa pare essere un trend irrinunciabile. E non è il momento del porta chiavi elegante o della nappina. Bisogna prevedere che alle borse si agganci qualsiasi oggetto, sia studiato dagli stilisti, sia personale. Un modo per manifestare la propria personalità e ‘costruire’ non solo il proprio accessorio moda, ma anche la propria immagine sociale.
WOMEN’S BAGS
The shopper has been the most ubiquitous bag at every fashion show – for both men and women – for at least the past couple of seasons. Versatile and able to effectively promote the brand’s image, it combines functionality and aesthetics. Shoppers can be reinterpreted with woven materials, quilting, metallic details and innovative designs, offering endless creative possibilities catering to various needs, from sophisticated elegance to everyday practicality, and even bold and edgy styles.
Another great classic is the bowling bag, set to evolve in the coming collections. The shapes have been flattened and lengthened. Sometimes, it even goes so far as to lose one of its distinctive features: the double handle. In its place, we find a shoulder strap. What must not change is the characteristic rectangular bottom. If you want to get a little more creative, however, you can opt for softer structures and materials. The popularity of the fluffy continues to grow, not least because it allows for multiple style variations. And if you do go down the road of softer styles, then you will also need to embrace pastel shades.
It’s not just the fluffy evoking playful atmospheres: the world of knick-knacks does too. Hanging something off a bag has now become an essential trend. And this is not the time for an elegant keyring or tassel. Some kind of object, whether specially designed or customised, should be attached to the bags. A way of expressing one’s personality and “building” not only a fashion accessory, but also a social image.
CALZATURE UOMO
Ne abbiamo già visti molti e continueremo a vederne. Parliamo dei mocassini da uomo con suole alte che combinano in modo interessante lo stile classico e tipico dei mocassini con un’evoluzione moderna che sa fare scena, oltre che risultare funzionale. Le suole spesse non solo aggiungono un tocco audace e contemporaneo, ma offrono anche maggiore comfort e ammortizzazione. Un modello con cui si possono esplorare nuove frontiere estetiche, dal casual elegante alla fusione con elementi strappati alle sneakers. La loro capacità di adattarsi a diversi contesti e la possibilità di personalizzazione rendono i mocassini un pezzo chiave della collezione maschile.
Per l’uomo si affacceranno anche alcuni trend di nicchia come il modello sabot e l’ancor più azzardato modello maschile della classica ballerina.
Pensando all’estate, i sandali declinati al maschile dovranno prevedere listini intrecciati, accenti bi-colore. Saranno importanti i sottopiede particolarmente comodi la cui morbidezza si rifletterà anche sulle tomaie goffrate.
Attenzione ai combat boot in tessuto con fondi importanti e dettagli da scarpa outdoor o sicurezza.
MEN’S SHOES
We have already seen some, and we are sure to see even more. We are talking about men’s moccasins with high soles, which interestingly combine the classic and typical moccasin style with a modern evolution that catches the eye, as well as being functional. The thick soles not only add a bold and contemporary touch but also provide extra comfort and cushioning. A model that allows the exploration of new aesthetic frontiers, ranging from smart casual to a fusion with sneaker-inspired elements. Their versatility and potential for customisation make moccasins a cornerstone of the men’s collection.
For men, there are also niche t rends like the sabot, as well as the even bolder male version of the classic ballerina.
For summer, men’s sandals should feature woven straps with twotone accents. Especially important will be particularly comfortable insoles, with their softness also reflected in the embossed uppers. Look out for fabric combat boots with eye-catching bottoms and details typical of outdoor or safety shoes.
BOTTEGA VENETA DIOR GUCCI
BORSE UOMO
Le borse del momento sono le utility bag visto che rispondono alle preferenze dei consumatori per la loro praticità e funzionalità.
Borse dalle molteplici tasche e tracolle, rappresentano un trend di stagione che combina stile e utilità. I modelli spaziano dai marsupi alle weekend bag, offrendo una versatilità estrema. Realizzate con materiali resistenti e design innovativi, queste borse sono ideali per un pubblico che cerca di unire moda e praticità in ogni occasione, garantendo una collezione moderna e funzionale.
Cercate una vera novità? Lavorate sulle Sling Cross Body Bag.
Modelli che si agganciano saldamente al corpo grazie a lunghe tracolle spesso caratterizzate da forme particolari, talvolta inusuali, con grande attenzione per chiusure e tasche che non possono mancare.
Prendono piede i modelli Boston da uomo così come gli Zaini da cui si pretende funzionalità assoluta ma anche accenti moda. Il successo del tennista Jannik Sinner ha portato sul podio anche la Soft Duffle Bag con cui di solito entra in campo. Strutture leggere pensate per l’attività sportiva o per viaggi leggeri che diventano accessori di grand moda.
MEN’S BAGS
This season’s must-have are utility bags, responding to consumer demands for practicality and functionality. Bags with multiple pockets and shoulder straps are a seasonal trend, seamlessly blending style and function. Models range from belt-bags to weekend bags, offering extreme versatility. Made from durable materials and featuring innovative designs, these bags are perfect for those keen to combine fashion and practicality on every occasion, ensuring a modern and functional collection.
Looking for something truly new? Work on the Sling Cross Body Bag. Models that sit firmly on the body thanks to long shoulder straps, featuring unique, sometimes unconventional shapes, and a focus on the fastenings and pockets.
Men’s Boston models and backpacks, too, require absolute functionality along with stylish accents.
The success of tennis player Jannik Sinner has also elevated the Soft Duffle Bag he typically carries onto the court, onto the podium. Lightweight structures designed for sports or light travel, which have evolved into grand fashion accessories.
GUCCI
DOLCE & GABBANA
VUITTON
SNEAKERS
Oggi il consumatore sceglie le sneaker, sia per uomo che per donna, puntando su creatività, innovazione e attenzione alle normative socio/ambientali. Le sneaker offrono un’ampia gamma di possibilità stilistiche, mescolando comfort e design all’avanguardia. Per le donne, i modelli spaziano da ispirazioni sportive abbinate a elementi decorativi, fino alla proposta di modelli che combinano eleganza e praticità.
Gli uomini si dirigono verso leggerezza e comodità. Il tocco creativo è dato da design asimmetrici e dettagli geometrici. Ogni modello è pensato per soddisfare le esigenze di una versatilità alla moda.
SNEAKERS
Consumers today choose sneakers for both men and women, focusing on creativity, innovation and adherence to social/environmental regulations. Sneakers offer a wide range of stylistic possibilities, combining comfort and cutting-edge design.
For women, designs span from sporty inspirations fused with decorative elements to models that marry elegance with practicality. Men are moving towards lightness and comfort. The creative touch is provided by asymmetrical designs and geometric details. Each model is designed to meet the demands of fashionable versatility.
Expo Riva Schuh & Gardabags High lights
Total look MARIO DICE
Shoes BIOECO by ARKA
Jacket and pants BIXTON Sweatshirt CHAMPION Bag ALISSA by MTC BAGS
Jacket and pants LIU-JO
Shoes LA PINTA
Total look GAS
Socks RED Belt OBEY
Shoes KELLY GREEN
Pants CHAMPION Sweatshirt CAT
Socks RED
Shoes KELLY GREEN
Shorts MOTHER
Pullover SCAGLIONE Shirt BABYLON
Shoes RENA by S&B FOOTWEAR TRADING CO., LTD
Pullover MRZ Pants RE-HASH
Shoes RENA by S&B FOOTWEAR TRADING CO.,
Sunglasses KYME
Jumpsuit VINTAGE 55
Belt POLO RALPH LAUREN
Backpack M&H by MTC BAGS
T-shirt CAT Pants and jacket GAS Belt OBEY
Waist bag M&H by MTC BAGS
Sweatshirt GAS
Top MOTHER
Pants GUESS
Shoes XTI
Shirt and paricollo MRZ Pants LIU-JO Shoes XTI
Bomber GUESS
Pants PAIRI DAEZA
Belt FRATELLI ROSSETTI
Bag PELLETTERIA CHARLOTTE
Paricollo and pants MRZ Bag PELLETTERIA CHARLOTTE
Shirt and pants BRIXTON Sunglasses POMANDÈRE Bag CARRIER CO.
Jacket BRIXTON Pants LIU-JO
Bag CARRIER CO.
Pants GAS
Shirt PAIRI DAEZA
Sunglasses ARU EYEWEAR
Belt OBEY
Backpacks KEDDO
Mini skirt LiONESS Pullover SCAGLIONE Bag GUNDOGDULAR DERI
Shoes FREEFOOT by PENTA AYAKKABI
Highlights Area Expo Riva Schuh & Gardabags
L’Area Highlights di Expo Riva Schuh & Gardabags rappresenta il punto di partenza di un progetto ambizioso e innovativo dedicato al mondo della calzatura, della borsa e degli articoli da viaggio.
Le edizioni di gennaio e giugno 2024 hanno ospitato workshop dedicati a calzature, borse e accessori organizzati in collaborazione con Arsutoria. In mostra anche alcuni prodotti appartenenti alle collezioni degli espositori che, selezionati da un comitato moda, sono stati esibiti come riferimento tendenza.
Sono proprio quei modelli ad essere i protagonisti di questo servizio fotografico: una guida per ispirare gli acquisti in vista del prossimo autunno/inverno 2025-26.
The Highlights Area at Expo Riva Schuh & Gardabags represents the starting point of an ambitious and innovative project dedicated to the world of footwear, bags and travel items. The editions of January and June 2024 hosted workshops dedicated to footwear, bags and accessories organised in collaboration with Arsutoria. Also on show were some products from the exhibitors’ collections, which were selected by a fashion committee and displayed as trend references. It is precisely those models that are the protagonists of this photo shoot: a guide to inspiring buying choices for next autumn/winter 2025-26.
Design inspirations from the past, present and future
Many of the top shoe and bag designers worldwide use Arsutoria Studio to create their new collections and to find new market opportunities.
We have a simple mission: help you turn your ideas into products
arstrends
arsutoria
Arsutoria provides you complete information on footwear, leather goods and accessories industries, reporting the latest shoe and handbags trends, focusing on special topics such as sports, sustainability or technology. Arsutoria editorial plan now includes a complete Trends guide, reports for tanning industries, safety shoes and much more.
Online database of photos of shoes, bags and materials, categorized by style, season, events and much more. Hundreds of new pictures uploaded every week from fairs collection, catwalks, retail windows and e-commerce.
historical archive
Arsutoria (shoes) and Arpel (bags) historical archives available online. Arsutoria magazines from 1947 to 1980 and Arpel magazines from 1965 to 1980
10 Issues
Arsutoria offers the most complete information for footwear & leather manufacturers and designers: collections, materials and technology.
arsutoriamagazine.com
ARSUTORIA ONLY SHOES / ONLY BAGS
Hard cover book of over 200 pages of shoes and bags presented for each season on fair sand catwalks.
An overview on medium-end footwear market: news, articles and pictures. Foto Shoe 30 is a must have for wholesalers and mass retailers..
fotoshoemagazine.com
FOOTWEAR DICTIONARY
• 500 illustrated pages • 1000 terms in five different languages (IT-EN-ES-DE-FR)
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(1 YEAR) SILVER + arstrends, photos of collections, catwalks, retail of shoes, bags and materials
LA PINTA BY SABIR ENDICAN AYAKKABICILIK TIC. LTD. STI. www.lapintashoes.com
XTI www.xti.es
KELLY GREEN BY BAI XUAN SHOES CO. LTD
PELLETTERIA CHARLOTTE www.pelletteriacharlotte.it
Sul numero di Foto Shoe 2024-03 di maggio 2024 lo stivale a pagina 30 è di CUOIO DI TOSCANA PER SHEENA.
Sul numero di Foto Shoe 2024-04 di giugno 2024 lo stivale a pagina 93 è di CUOIO DI TOSCANA PER SHEENA, mentre le décolleté di pagina 95 sono di CUOIO DI TOSCANA PER MARCO RAMBALDI
Ci scusiamo con gli interessati e con i lettori.
In the May 2024-03 issue of Foto Shoe, the boot on page 30 is by CUOIO DI TOSCANA PER SHEENA.
In the June 2024-04 issue of Foto Shoe, the boot on page 93 is by CUOIO DI TOSCANA PER SHEENA, and the pumps on page 95 are by CUOIO DI TOSCANA FOR MARCO RAMBALDI
We apologize to those concerned and to readers.
by Matteo Sessa Vitali
- ALESSANDRO, DON’T YOU THINK THE NEW VALENTINO IS VERY SIMILAR TO THE OLD GUCCI? - SIMILAR? IN FACT I CHANGED THE LOGO ON UNSOLD ITEMS!
