Cúpula. Martes 14 de enero de 2025

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Claudia Curiel. Engranar a la Secretaría de Cultura

ANGEL MIERES

ZIMMERMANN PRESIDENTE DEL CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN

MARÍA CRISTINA MIERES ZIMMERMANN VICEPRESIDENTA DE DESARROLLO CULTURAL Y SOCIAL

ANTONIO

HOLGUIN ACOSTA VICEPRESIDENTE DE RELACIONES INSTITUCIONALES

FRANCO CARREÑO OSORIO DIRECTOR GENERAL

ALFREDO GONZÁLEZ CASTRO DIRECTOR EDITORIAL

ANDREA MERLOS LÓPEZ DIRECTORA HERALDO TELEVISIÓN andrea@elheraldodemexico.com

ADRIÁN LARIS CASAS DIRECTOR HERALDO RADIO adrian.laris@elheraldodemexico.com

JUAN CARLOS CELAYETA DIR. COMERCIAL Y RELACIONES INSTITUCIONALES juan@elheraldodemexico.com

ADRIÁN PALMA ARVIZU DIRECTOR CREATIVO adrian@elheraldodemexico.com

ARMANDO KASSIAN DIRECTOR DIGITAL armando.kassian@elheraldodemexico.com

RAFAELA KASSIAN MIERES DIRECTORA SOFT NEWS / GASTROLAB

JORGE ALMARAZ LÓPEZ EDITOR GENERAL jorge@elheraldodemexico.com

RAYMUNDO SÁNCHEZ PATLÁN SUBDIRECTOR EDITORIAL raymundo@elheraldodemexico.com

IVÁN RAMÍREZ VILLATORO EDITOR EN JEFE ivan@elheraldodemexico.com

GUILLERMO SILVA AGUILAR DIRECTOR JURÍDICO jose.silva@elheraldodemexico.com

ALIDA PIÑÓN

EDITORA ARTES Y CÚPULA / LUIS CARLOS SÁNCHEZ

COEDITOR ARTES Y CÚPULA / FRANCISCO NIETO BALBINO

EDITOR PAÍS / CDMX / SAMUEL

RUBÉN OCAMPO BRITO

EDITOR EDOMEX / EDOS /JOSÉ

CARREÑO FIGUERAS EDITOR ORBE / NAYELY RAMÍREZ MAYA EDITORA

ESCENA / AILEDD MENDUET

HUERTA EDITORA PANORAMA / DANIELA MICHELINE ZAMBRANO

CADENA EDITORA MENTE MUJER / EVELYN CASTRO EDITORA

GASTROLAB / HÉCTOR JUÁREZ

CEDILLO EDITOR META / DOMINGO

ÁLVAREZ HERRERÍAS EDITOR ESCAPADA H

EL

Periódico El Heraldo de México. Editor Responsable: Alfredo González Castro, Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: 04-2009-060419022100-101. Número de Certificado de Licitud de Título y Contenido: 16921. Domicilio de la Publicación: Av. Insurgentes Sur, No. 1271, piso 2, oficina 202, Extremadura Insurgentes, Benito Juárez, C.P. 03740. Impreso en LA CRÓNICA DIARIA, SA DE CV, Avenida Azcapotzalco La Villa 160, Colonia San Marcos, Alcaldía Azcapotzalco, Ciudad de México, CP 02020. Distribuidores: ARREDONDO E HIJOS DISTRIBUIDORA, SA de CV, Iturbide 18 local D, Colonia Centro de la Ciudad de México Área 4, Alcaldía Cuauhtémoc, Ciudad de México, CP 06040. ELIZABETH IVONNE GUTIÉRREZ ORTIZ, Callejón 2o de la Luz 52, Departamento 4, Interior 1, Colonia Anáhuac II Sección, Alcaldía Miguel Hidalgo, Ciudad de México, CP 11320. AEROVÍAS EMPRESA DE CARGO, SA de CV, Paseo de la Reforma 445, Piso 9, Colonia Cuauhtémoc, alcaldía Cuauhtémoc, Ciudad de México, CP 06000 Publicación Diaria No. 2769, martes 14 de enero de 2025.

600 años de historia

CON AUTORIZACIÓN DE SIGLO XXI, PUBLICAMOS UN FRAGMENTO DE LA HISTORIA DE MÉXICO A TRAVÉS DE SUS CENTENARIOS. LAS CONMEMORACIONES COMO ESPEJO DE LA SOCIEDAD EN LOS ÚLTIMOS CINCO SIGLOS

Por Carlos Martínez Assad cupula@elheraldodemexico.com

En el siglo XIX una gran obra dio sentido a la explicación de lo que había sido el devenir del país, fue un trabajo monumental coordinado por D. Vicente Riva Palacio, reuniendo a un grupo de los historiadores más notables que dio sentido a la voluminosa obra en 5 volúmenes del libro ya clásico México a través de los siglos Con un objetivo más modesto, un grupo de investigadores interesados en lo que es nuestro país se reunió en torno a la idea de relatar lo acontecido en México durante cinco centenarios celebrados a lo largo de cinco siglos. Se tomó la decisión de realizar un enfoque histórico que se fechara en cada centenario a partir de 1521 cuando, con la caída de la Gran Tenochtitlan, comenzó la relación de México con el mundo. Entonces, como lo rememora el mismo Hernán Cortés en su Tercera carta de relación, que incluía un largo recorrido histórico de lo ocurrido entre el 30 de octubre de 1520 y el 15 de mayo de 1522, desde que primero fue derrotado y expulsado de la ciudad de los aztecas, hasta que regresó y puso el sitio de 75 días, reuniendo a 75 mil guerreros de pueblos originarios —por la animadversión en contra de los aztecas— y apenas 500 soldados españoles, 80 caballos y 13 bergantines, alcanzó su cometido como conquistador. Las cifras varían entre las diferentes fuentes historiográficas, todas coinciden para imaginar cómo pudo darse esa gran batalla que tantos cambios auspició en todo el orbe.

Afirma Cortés que la batalla por Tenochtitlan terminó el día 12. Sin embargo, era más recordable si se apuntaba el 13 por ser el día de san Hipólito, un controvertido escritor y santo de la Iglesia cristiana que habló del fin del mundo y se le llegó a considerar el primer antipapa. Pero, además, se trataba de un hombre y no una mujer, como santa Hilaria, a quien se celebra el día anterior. Fue larga y dura la historia que desembocó en esa fecha, con la caída de la capital

INICIO BÉLICO

CON EL MUNDO

El siglo XX nace marcado por la Gran Guerra y la Revolución mexicana. Foto: Agustín Casasola, Familia en la Revolución Año fundamental: en 1521, con la caída de la Gran Tenochtitlan, comenzó la relación de México con el mundo. Foto: especial.

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CELBRACIONES PATRIAS SE ANALIZAN EN EL LIBRO.

de la civilización mexica, que ofreció una resistencia feroz y escenas de gran valor de sus líderes como Cuitláhuac y Cuauhtémoc. Era una ciudad de 200 mil habitantes, con una superficie de entre 12 y 14 kilómetros cuadrados, en el margen del gran lago de Texcoco con tres calzadas. El hecho mostró las insidias de los españoles y las rivalidades entre los pueblos indios. Por ello, al observar lo ocurrido en los años 1621, 1721, 1821, 1921 y 2021, se propuso escribir no solamente lo ocurrido en el territorio de la nación que se conformaba sino la relación que se establecía con el mundo, porque ese comienzo se dio principalmente con España bajo el reinado de Carlos V. Así se fueron

FESTEJOS. Álvaro Obregón y su gabinete durante un homenaje a los héroes de Independencia, en 1921. Foto: Secretaría de Cultura–INAH.

vinculando acontecimientos diversos ocurridos no solamente en México sino en el resto del mundo y lo que varios pensadores han escrito al respecto. Eso daría mayor riqueza y profundidad en la observación de lo ocurrido en este amplio lapso de nuestra historia que nos propusimos abordar. Por eso, fueron convocados especialistas en los acontecimientos centrales que tuvieron lugar después de la Conquista en 1521 —ese año clave de nuestra historia—, en cómo se celebró en la Colonia y el Virreinato, en los siglos de la Independencia y de la Revolución, y en un futuro con muchas incógnitas que ahora vivimos. Conocedores del siglo correspondiente, por ejemplo, el siglo de la colonia, el siglo del

NOVEDAD. En el libro, editado por Siglo XXI, participan diversos investigadores. Foto: cortesía.

barroco, del liberalismo y aún el de la incertidumbre de lo que se vive en 2021 y lo que depara el futuro, se dieron a la tarea de darle sentido a esta historia de larga duración.

Así, la propuesta fue ubicar el año en la temporalidad que permitió que el o los acontecimientos tuvieran lugar: la Conquista no se entiende sin los descubrimientos; los siglos XVII y XVIII, sin lo que significó el México colonial y su participación en el concierto mundial; el siglo XIX, sin la Revolución francesa del siglo anterior y el anuncio del fin de los colonialismos; o el presente, sin el mundo global. Sin perder de perspectiva lo acontecido en México, se consideraron igualmente los hechos internacionales más significativos de cada momento. En 1521, mientras Hernán Cortés asumía el control de México a través de la Conquista, Solimán el Magnífico encabezaba el Imperio otomano que dominaría desde Estambul gran parte del mundo al tomar Belgrado e invadir Hungría; estableció sitio a Viena y para entonces dominó el Mediterráneo disputándose con España el reino marítimo. Desde el Vaticano, León X defendía la fe en oposición a Enrique VIII de Gran Bretaña. Y mientras Ignacio de Loyola comenzó a formular sus ejercicios, Lutero traducía la Biblia y Maquiavelo escribía El arte de la guerra. Se trata de un siglo marcado por hazañas como el tornaviaje que descubrió la ruta del Galeón de Acapulco, donde hasta el fraile Urdaneta del Convento mayor de los agustinos en México, se involucró. Es el siglo de personajes como Catalina de Médici, Montaigne, etcétera.

El siglo de la colonización española y del establecimiento del virreinato de la Nueva España enmarca el 1621 cuando Felipe IV asume la monarquía en España a la muerte de Felipe III. El XVII es el siglo en que los ingleses establecen la colonia de Nueva Escocia. En la pintura destaca Velázquez y Bernini en la escultura, mientras en la literatura lo hacen Luis de Góngora, Lope de Vega y sor Juana Inés de la Cruz. Son tiempos de la reina Cristina de Suecia, siglo de Galileo y Calderón de la Barca. Los acontecimientos comienzan a tener sentido con los transmisores de la cultura india y la criolla que va surgiendo. Las celebraciones conmemorativas se vinculan con lo religioso: así el día de san Hipólito —el 13 de agosto— fue la referencia para celebrar la caída de la Gran Tenochtitlan.

1721 en los años previos Luis XV sucedía a Luis XIV bajo la regencia del duque de Orleans. El emperador Carlos VI declaró la guerra al Imperio otomano. Pedro el Grande de Rusia llegó a París. Es el siglo de J.J. Bach y de G.F. Händel. Catalina la Grande será emperatriz de Rusia. El mundo se ilustraba con los enciclopedistas, Rousseau y Diderot. Llega la Revolución francesa y los Estados generales. Napoleón avanzó sobre Egipto. El calendario festivo es fundamentalmente religioso combinado con prácticas prehispánicas, como las referidas al inicio de las lluvias o a la cosecha, relacionadas igualmente con su panteón politeísta.

#OPINIÓN

DEL GUSTO AL GASTO

CYNTHIA MILEVA

@cynthiamileva ESCRIBIR CON LUZ

DE MANERA GRATUITA, LA TECNOLOGÍA PERMITE ADENTRARSE EN EL FASCINANTE MUNDO DE LA FOTOGRAFÍA

espués de la indigestión fotográfica de luces navideñas, mascotas disfrazadas de duendes y reencuentros familiares de fin de año, creo que hay dos efectos comunes: o nos hartamos de la cantidad de fotos que hicimos, o nos movió la curiosidad de llevarla a otro nivel. Si uno de tus propósitos es conocer más allá de apretar el obturador del teléfono, los tiempos de conocimiento accesible juegan a tu favor. Reels que te brindan tips inmediatos, retos prediseñados como aquel de #100happydays que consistía en enviar diariamente una fotografía de algo que te hiciera feliz, o charlas con expertos son un buen ejercicio de bagaje y compromiso que hacen de la observación un hábito.

Luego está la oferta de creadores de contenidos que, a través de blogs o podcasts, brindan herramientas de difusión en mayor o menor medida de especialización, generalmente gratuito y con una periodicidad que podrían convertirse en cursos completos. Una oportunidad que crece tanto como la demanda de nuevos adeptos y en donde podemos encontrar verdaderos maestros de la lente, como uno de mis favoritos: OSCARENFOTOS Conocí al Dr. Oscar Colorado en una conferencia del entonces Fotofestín y quedé fascinada por la sencillez con la que transmitía su amor por la fotografía, un amor que con el paso del tiempo ha construido una trayectoria gigante en torno a su comprensión y reflexión. Sus espacios escritos o multimedia, no solo han sido una inspiración personal, también son una entrada amable a la técnica, la historia, la teoría, pero sobre todo a la configuración de la mirada en un mundo de sobreproducción de imágenes. Adquirir equipo fotográfico profesional parece aplastante, pero invertir tiempo de calidad en los contenidos que están a nuestro alcance para observar de manera distinto resulta muy asequible. Te deseo, estimado lector, en 2025 ¡Felices fotos!

REELS, RETOS PREDISEÑADOS, O CHARLAS CON EXPERTOS SON EJERCICIOS DE BAGAJE

LÍDER. 1.Claudia Curiel. 2. En la presentación de Original. 3. Con la presidenta Claudia Sheinbaum. 4. Defensa del patrimonio. Fotos: Azul Olvera y cortesía.

LA SECRETARIA DE CULTURA

CLAUDIA CURIEL APUNTA

HACIA LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA, EL APOYO A LA CREACIÓN Y LA ARTICULACIÓN DE INSTITUCIONES

Por Alida Piñón alida.pinon@elheraldodemexico.com

L CULTURA PLURAL

a Secretaría de Cultura es para su titular, Claudia Curiel de Icaza, un todo que hoy, más que nunca, necesita articularse, encontrarse y fortalecerse. Institutos, direcciones generales, escuelas, grupos artísticos, oficinas administrativas, programas y proyectos, infraestructura, todo puede y debe enriquecerse entre sí. En su administración, dice, un área tiene que hacer equipo con otras para ofrecer más apoyos, más espacios, más diálogos,

CULTURA PLURAL DE

más público, más impacto, para garantizar, de manera más eficaz, el derecho a la cultura.

Mientras todos los equipos analizan los márgenes de acción y fortalecimiento, Curiel de Icaza ha perfilado algunos de los ejes en lo que ya está trabajando desde el día uno de su gestión: la educación artística, los apoyos a la creación y la vitalidad de la infraestructura existente.

Además, en entrevista con Cúpula, la funcionaria asegura que tanto el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), como el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) van a ser parte central para los proyectos, pues son los guardianes del patrimonio nacional. Curiel de Icaza está entusiasmada. De ese entusiasmo hay ejemplos que marcaron su camino por el sector cultural. Por ejemplo, como secretaria de Cultura de la CDMX no sólo puso orden administrativo en la Filarmónica capitalina con jubilaciones históricas, también logró que el grupo grabara dos discos, hiciera giras en alcaldías y tuviera una presentación memorable en el Auditorio Nacional, entre muchas otras cosas. Aquella hazaña la recuerda con júbilo. Ahora, esa energía está en la dependencia federal.

¿Qué secretaría encuentras?

Un espacio fascinante, una Secretaría con un potencial maravilloso que tuvo proyectos muy importantes en esta reciente administración, sobre todo en temas de patrimonio vivo, de trabajo con pueblos originarios y afromexicanos, así como en cuestiones de creación con la transformación del ex Fonca al Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales, con el que se ha llegado a otorgar becas en muchos estados de la República a donde nunca habían llegado. Y llego a una Secretaría con instituciones alucinantes como el INAH y el INBAL, tienen todo a cargo, todo el patrimonio nacional y con ellas hay muchas oportunidades de fortalecimiento en temas de educación artística como se ha anunciado, porque las escuelas son el corazón del trabajo que se hace también con vocación nacional. Además, casi el 90% de los que son artistas también son docentes y, en ese sentido, es importante fortalecer las escuelas.

¿La educación artística será la médula de tu administración?

Es un punto que me pareció importante, tuve el privilegio de ir a la UNAM, de estar formada en la Facultad de Filosofía y Letras, en Historia, fui parte de la educación pública gratuita de alta calidad, que es transformadora y que cambia la vida, por lo mismo, teniendo a la presidenta de la educación, una luchadora de los movimientos estudiantiles por educación pública, pues coincidimos en tener la mejor educación, queremos que la formación artística también sea un derecho cultural.

¿Harán un diagnóstico de las cosas que se tienen que fortalecer en este tema?

#OPINIÓN

A.A - AMOR ARTIFICIAL

TOMÁS LUJAMBIO

@tlujambiot SINESTESIA

MÁS QUE UNA CRÍTICA A LA TECNOLOGÍA, LA CINTA HER ES UNA EXPLORACIÓN AL INTERIOR DE LA SOLEDAD Y A LA VULNERABILIDAD

Hace 12 años, el director estadounidense Spike Jonze sorprendió a todo el mundo con el estreno de Her, la historia de un escritor que se enamora de un sistema operativo potenciado con inteligencia artificial. Aunque en su momento la premisa generó escepticismo, el futuro que profesaba la película, ambientada en 2025, parece alejarse cada vez más de la ficción para convertirse lentamente en realidad. Sin embargo, si la advertencia de esta distopía tecnológica no sirvió para evitarla, ¿qué podemos aprender de ella a la luz de su realización?

En primer lugar, la película pone en evidencia que la lógica de servidumbre presente en una relación de índole artificial no deja espacio para interacciones imperfectas. En cierto sentido, a Jonze no le interesa profundizar o especular sobre nuestra disposición y/o capacidad de relacionarnos con tecnología inteligente, sino indagar en nuestra actitud frente a la imperfección que define, inevitablemente, tanto al amor como al humano mismo.

30

MESES FUE SECRETARIA DE CULTURA DE LA CDMX.

100

DÍAS LLEVA LA ACTUAL ADMISNITRACIÓN FEDERAL.

Ya había un diagnóstico, por eso lo propuse como una parte de los ejes que desarrollaremos, pero hay otro que se echó a andar desde que llegamos con la nueva dirección del INBAL, con Alejandra de la Paz, y con la Subdirección General de Educación e Investigación Artística con Déborah Chenillo; fuimos a las escuelas, ellas ya fueron a todas, nos reunimos con estudiantes, docentes y administrativos para entender, para que nos dieran sus diagnósticos. Va a ser un sistema de trabajo a corto, mediano y largo plazo, tenemos que seguir reuniéndonos con ellos, diseñando el Plan Maestro de Intervención en infraestructura, en equipamiento, en actualización de planes de estudio, en todo lo que se necesite para actualizar este gran sistema y articularlo, justo como un sistema de educación artística, donde lo no formal o no profesional, como los Semilleros y otras muchas estrategias que hay de Cultura Comunitaria y educación comunitaria, también puedan tener un lazo con la educación formal; somos un mismo sistema y se pueden nutrir uno del otro, no es lo mismo tener sólo la visión formal, profesional, que cuando te abres también al territorio y a otras formas de compartir el conocimiento para los que no necesariamente van a ser artistas, pero que tienen derecho a tener otro tipo de capacidades y de interacción con la vida, con la sociedad. Queremos amplificar y articular en un sistema fortalecido desde el corazón del INBAL, ampliar las pedagogías con una visión comunitaria, trabajar en los territorios para que haya una transformación de ida y vuelta.

AMBIENTADA EN 2025, PARECE ALEJARSE DE LA FICCIÓN PARA CONVERTIRSE EN REALIDAD

Más que una crítica a la tecnología, Her es una exploración honesta al interior de nuestra soledad y nuestra vulnerabilidad. El protagonista no es una víctima ingenua, sino alguien que ha aprendido a utilizar la tecnología como un anestésico contra su dolor y un escudo frente a la imprevisibilidad de las interacciones humanas. Quizá, quiénes se enamoran artificialmente viven bajo la ilusión de que la inteligencia, disponibilidad, servidumbre y perfección de esas máquinas terminen por borrar de la ecuación todo el sufrimiento, el desamor y el dolor que conlleva relacionarse afectivamente con un humano de carne y hueso, errante e imperfecto.

Ahora bien, ¿qué futuro le depara al amor a raíz de todo esto? Y, más específicamente, ¿qué sería del amor sin la imperfección? Al contrario de lo que se suele creer, el amor no nos ciega de los defectos del otro, sino que nos enseña a apreciarlos y amar a esa persona a pesar de ellos.

Desafortunadamente, rever esta película en sincronía con su pronóstico no me ha hecho temer del potencial de la tecnología ni de nuestra predisposición por conectar con ella, sino, más bien, temer por el futuro del amor.

A. FIESTA. Claudia Curiel de Icaza durante el espectáculo Tengo un sueño en el Auditorio.

B. UNIÓN. Junta ala Presidenta Sheinbaum y la Jefa de Gobierno, en el Museo Nacional de Antropología. Fotos: cortesía.

A B • Alida Piñón ¦ Conversación

trabajando con el maestro Luis Mario Moncada y con Alonso Alarcón, que son los coordinadores nacionales, con el equipo que hace las convocatorias del ex Fonca, con el Centro Cultural Helénico y es que estamos analizando que de todo ese pastel son más de 2 mil 300 millones de pesos los que se dan en apoyo a la creación, entre las distintas convocatorias que tenemos. Más alrededor de mil millones que tiene que ver con los EFIS, que finalmente, aunque sean incentivos, siguen siendo recursos del Estado.

Continuidad

¿Consideran ir más allá de lo artístico y plantear, por ejemplo, las industrias creativas? En ese rediseño de los planes estamos trabajando también con los alumnos, son los que necesitan levantar la mano en función de lo que creen que no están recibiendo de manera actual y sí, ampliarlo para el tema de cómo pueden trabajar a nivel profesional, prepararlos para cuestiones que abarcan desde cómo audicionar en temas de música, cómo presentar una carpeta de trabajo, cómo tener herramientas pedagógicas centrales para la docencia, que es lo que más nos han pedido y, desde ahí, darles herramientas para incidir y poder integrarse al campo laboral, porque si no, nada más estamos formando, pero hacia dónde van a ir, a dónde van a entrar. Necesitamos generar ese circuito virtuoso de formación e integración a los distintos frentes laborales.

Programas como Original y Semilleros, ¿se mantienen como las conocemos?

No, van a tener variaciones, van a crecer. De hecho, habrá cuatro ediciones de Original y van a ser en distintas partes de la República, para no centralizarlo y para generar otro tipo de mercado y de capacitación en las distintas regiones del país. Queremos apoyar para que se fortalezca la creatividad, la colectividad, el derecho de autor, el respeto a su trabajo, al pago correcto.

Algunos miembros de la comunidad cultural han dicho que en el sexenio pasado el foco sólo estuvo en algunos programas, por eso creen que se tiene que ampliar la visión del sector y de su administración. ¿Qué opinas? Yo creo que sí se atendió todo. A lo mejor la visibilidad o el foco mediático se dio en un tema que había quedado rezagado por muchos años, que tiene que ver con el patrimonio vivo, con las culturas originarias, pero el tema de apoyo a la creación siguió, se mantuvo igual el tema en el cine. Ahora lo que vamos a seguir fortaleciendo es el trabajo de la música y las artes escénicas, por supuesto, con nuevas convocatorias que puedan seguir fortaleciendo ese trabajo como teatro y danza escolar, que estamos

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El Encuentro de Arte Textil Original se llevará cabo cuatro veces durante el año, en distintos estados.

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3 RUMBO DE LA CULTURA

El Cervantino será programado por nuevas cabezas; Aymerich se mantiene en el Circuito de Festivales. Ya existe un diagnóstico sobre la situación en las que están las escuelas de educación artística.

Son alrededor de 3 mil millones de pesos de apoyo a la creación y analizamos en ese ecosistema los segmentos, es decir, vamos a ver a qué público va, si hacemos más producción que circulación, para equilibrar y potenciar. Por ejemplo, estamos encontrando que falta el apoyo a la circulación para que todo lo que se produce también circule.

En ese análisis vamos a fortalecer los espacios donde tengamos que balancear ese ecosistema y vamos a retomar con mucha fuerza teatro y danza escolar, y lo que tiene que ver con apoyo a espacios culturales independientes. Además, queremos hacer encuentros nacionales con los estudiantes de las escuelas porque no tienen como los Fonca o los Semilleros, también queremos que en las convocatorias de teatro y danza escolar se consideren a los alumnos y no solamente a las compañías que puedan ser las de siempre.

¿Qué harán con los espacios del Proyecto Chapultepec?

Básicamente nosotros recibimos la infraestructura. La responsabilidad ahora es darle vida, abrir esos espacios para las comunidades culturales, contratarlos, que haya espacios de distintos géneros, inclusivo, de jazz, de experimental, de música popular. Tenemos 11 nodos culturales. Algunos los opera directamente el gobierno de la Ciudad de México, otros nosotros, pero la idea es trabajar como equipo para que ese gran bosque, que es el más grande del mundo cultural, ahora se palpe con esa vida cultural, desde la Cineteca, Los Pinos, todo lo que se abrió y es una gran oportunidad para vincular a los artistas, para darles espacios de presentación y también de contratación.

¿Mariana Aymerich sigue al frente del Festival Internacional Cervantino?

Se mantiene en el Circuito de Festivales, pero el Cervantino va a tener otras cabezas de programación.

Desde hace tiempo, en el sector cultural se ha apuntado hacia la participación de la iniciativa privada y al mecenazgo. ¿Qué opinas?

Es un trabajo de economía creativa, es una línea también que vamos a desarrollar y fortalecer. Con la Secretaría de Economía vamos a tener más reuniones para implementar este trabajo también de industrias, de economía creativa, con vocación social.

AUTORRETRATO. El pintor tuvo una muerte temprana, falleció en 1935, a los 34 años. Foto: cortesía INBAL.

FOTÓGRAFO. La vida cotidiana y los trabajadores fueron parte de sus intereses fotográficos. Foto: cortesía UNAM.

DEL MURALISMO PRECURSOR

Fermín Revueltas comenzó a pintar su primer mural en diciembre de 1922 y lo terminó hacia junio de 1923. Por su trabajo destacó no sólo por su innovadora propuesta formal, sino también por el tema que abordó: el mestizaje. Por ello, el artista que pertenece a la estirpe de “Los Revueltas Sánchez”, es considerado precursor del muralismo mexicano.

El hermano de Silvestre, el compositor; José, el escritor; Rosaura, la actriz y bailarina; y Consuelo, la pintora, nació en Santiago Papasquiaro, Durango, el 7 de julio de 1901. En 1917, debido al conflicto revolucionario, Fermín fue enviado, junto con su hermano Silvestre, al Saint Edward’s University en Austin, Texas. Al año siguiente continuaron sus estudios en el Instituto de Arte de Chicago. Para 1920, regresó a México para incorporarse a la Escuela de Pintura al Aire Libre de Chimalistac y fue director de la escuela José María Velasco en Villa de Guadalupe.

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Estuvo activo en la Unión de Trabajadores Técnicos, Pintores, Escultores y Grabadores y adoptó las proposiciones estéticas del movimiento literario de los "Estridentistas". Participó en la primera etapa del muralismo, pintando una alegoría religiosa en encáustica para la entonces Escuela Nacional Preparatoria en 1923, hoy Colegio de San Ildefonso. Lo tituló Alegoría de la Virgen de Guadalupe y es la representación alegórica de la tradicional veneración que se le rinde a la Guadalupana en nuestro país, con hombres y mujeres con características diversas. En sus producciones artísticas (obra mural, pintura de caballete, viñeta e ilustración) destacaron las diversas luchas sociales mexicanas, los oficios industriales, así como referencias a los elementos naturales y las mitologías cosmogónicas, cuyos discursos —herméticos e iniciáticos— proceden del simbolismo y el decadentismo finisecular del siglo XIX, entre ellas destacan: La indianilla, Puerto, Alegoría a la producción, Alegoría a la Virgen de Guadalupe, Bañistas, Danza de Yautepec y La danza del venado, entre otras obras. Además, también destacó como fotógrafo y fue partícipe del surgimiento de lo que se conoce como fotografía moderna mexicana, disciplina en que Revueltas, lo mismo escudriñó la vida cotidiana que la arquitectura, mercados, todo lo animado y afectivo como ríos, veleros; animales como mulas y bueyes, danzantes, además de los Judas, así como fotos de familiares y autorretratos.

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3 MÁS SOBRE ÉL

El artista fue integrante de los grandes movimientos artísticos de su época como la EPAL. También perteneció al estridentismo y formó parte del surgimiento de la fotografía moderna. Se interesó por las luchas sociales, los elementos naturales y las mitologías cosmogónicas.

Por Redacción cupula@elheraldodemexico.com

A pesar de su temprana muerte, el 9 de septiembre de 1935, Revueltas dejó un gran legado que mostraba un México moderno que atravesaba por nuevos ideales de izquierda

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