FC DÍA F A C E TA S CULTURA AL
FC
FC C F F C
ña pe i n m s Un e ro ma qu queDuque esndrés
jda d Wa a
A
El arte es de paciencia
Danny Esquenazi Ximena Villalba C.
6C
DOMINGO 14 DE JUNIO DE 2015 - IBAGUÉ
FACETAS
“Wadjda,es una historia arriesgada, tierna y luminosa que da voz a la supervivencia y a los sueños de las mujeres y niñas sauditas. La narración apunta a una concepción del mundo más libre”. Andrea Núñez POR ANDRÉS RICARDO DUQUE RINCÓN, DOCENTE EN LENGUA CASTELLANA
‘Wadjda’ o la Bicicleta verde, es el primer filme dirigido por una mujer en Arabia Saudita, Haifaa Al Mansour y a su vez es la primera película rodada íntegramente en dicho país, donde la tendencia conservadora se ha impuesto en todos los niveles y ha limitado la autodeterminación del individuo, “en Arabia Saudí es muy difícil hacer nada sin el consentimiento de toda tu familia, seas hombre o seas mujer” (Haifaa citada por Zurro, 2013). Para fortuna de Haifaa Al Mansour, sus padres respetaron y apoyaron su decisión de convertirse en directora de cine en contra de la opinión de los demás. Motivo por el cual, Haifaa valora el respeto que tienen sus padres hacia la libertad de sus hijas y recuerda como solía recibir cartas donde le solicitaban a su padre que no le permitiera seguir con su carrera de cineasta, “pero nunca le importó” (2013). Es una sociedad aleccionada para coaccionar a aquellos que se alejan de los direccionamientos tradicionales, que se consideran se deben respetar y cumplir a cabalidad, “la cultura saudí obra de manera severa frente aquellos que actúan fuera de lo que tradicionalmente, se considera aceptable”, ( Ayuso, 2013). Si bien el filme ‘Wadjda’, retrata la ciudad donde Haifaa vivió su infancia y cursó sus estudios, es sobre todo una historia de mujeres que luchan por mantener sus sueños ante una sociedad que les es adversa. Un país donde el culto hacia el Corán raya en el fanatismo (Sáez, 2013) y donde la interpretación que se hace del Islam vulnera las libertades fundamentales del individuo, sobre todo en el de las mujeres. De ahí que las mujeres sauditas deban andar cubiertas cuando se encuentren fuera de sus casas y evitar todo contacto con otro hombre que no sea su marido. Por ello el
proceso de rodaje de la película no fue para nada sencillo debido a que la ley “prohíbe que las mujeres sean vistas en público junto a los hombres, o que ambos trabajen en un espacio público” (Torres, 2013) y al rodar en exteriores la directora debió dirigir a través de un walkie-talkie desde una furgoneta. Ante la inexistencia de salas de cine y las limitaciones que existía a los canales de televisión, debido a la tradición estrictamente religiosa que considera a la mayoría de programas o películas extranjeras como focos de antivalores a los principios islámicos, el padre de Haifaa les traía películas en VHS para que la numerosa familia tuviera un espacio de entretenimiento, de allí le surgió el interés a Haifaa por el mundo del séptimo arte y sobre todo porque lo po-
día usar como medio para mostrar la realidad del país desde el punto de vista femenino. Para la directora saudí Wadjda , “es una historia en la que he reconstruido mi mundo. Crecí en una ciudad muy pequeña de Arabia Saudí, soy la octava de 12 hermanos. (...) Y yo quería mostrar ese mundo que la gente desconoce. Cada personaje es alguien que he conocido en mi vida. La niña pequeña está inspirada en mi sobrina, y estudia en mi escuela” (Haifaa citada por Matos , 2013). El filme se desarrolla en la ciudad de Riad donde la joven Wadjda desea tener una bicicleta como todo niño para poder competir con su amigo Abdullah y se enamora de una bicicleta verde que ha visto en venta. En una sociedad donde la mayor parte de las libertades fundamentales, si no prohibidas, estén seriamente restringidas para la mujer, no es bien visto que
una mujer ande en bicicleta. Pero la joven no se amilana ante la oposición de todos y por el contrario se empeña en buscar por todos los medios la forma de poder hacerse con la bicicleta. Wadjda se las ingenia para ganar dinero de diversas maneras, vende pulseras a sus amigas de la escuela, entrega cartas de amor o vende casetes grabados de la radio con música extranjera. Pero su afán por conseguir la bicicleta, se enfrenta con el alto costo de la misma y lo reunido es muy poco, por lo que la joven comprende que se demoraría mucho, antes de reunir el dinero para pagar la bicicleta. La vitalidad propia de la juventud hace que Wadjda se enfrente a los preceptos patriarcales de la sociedad saudí y haga caso omiso a las constantes reconvenciones de parte de su madre y las profesoras de la escuela donde estudia. Wadjda es una niña “mordaz, espontánea y encantadora” (Núñez, 2013). De ahí que la joven no le importe ser tachada de indecente por no cubrirse la cabeza, usar tenis, escuchar música de los Estados Unidos y jugar con los niños. De repente surge una gran oportunidad, la directora de la escuela anuncia un concurso donde se premiará el conocimiento que se tenga acerca del Corán y la mejor recitación de memoria de alguno de sus fragmentos, la mejor alumna ganará una gran suma de dinero. Wadjda no lo piensa un segundo y se prepara de tal manera que logra ganar el concurso, pero la joven enfrenta un obstáculo más. Propio de la espontaneidad y “con esa determinación que sólo tienen los niños, ajenos todavía al yugo que imponen sobre su individualismo el subconsciente colectivo y el legado cultural
de las sociedades en las que nacen”, (Núñez, 2013 ), confiesa que con el dinero del premio se comprará una bicicleta. La anterior afirmación de Wadjda causa la burla de sus compañeras y la contrariedad de la directora del plantel, la directiva opta por donar el dinero del premio a la causa palestina. De otra parte, la madre de Wadjda vive su propio conflicto personal al presenciar como su marido pretende contraer segundas nupcias, debido a que ella no puede darle un hijo varón y siente la angustia de quedarse sola, sin la protección del hombre. En una cultura donde la mujer debe hallarse bajo el amparo de un varón para poder alcanzar un reconocimiento social y profesional, la mujer ha sido oblig ada a someters e
a la voluntad masculina. Para Haifaa Al Mansour la película se encuentra basada en todas aquellas mujeres Saudíes a quienes les fueron coartadas sus libertades como seres que puedan decidir autónomamente su desarrollo personal y profesional. En palabras de la directora saudí, “creo que es muy importante empoderar a las mujeres, por eso hice la película. Es una historia divertida de mujeres que sobreviven, que persiguen sus sueños”, (Haifaa citada por Matos, 2013), frente a una sociedad que imposibilita el desarrollo personal del individuo mediante la aplicación de férreos preceptos morales originados de una interpretación conservadora del Islam. El filme ‘Wadjda’ pretende concientizar a la sociedad saudí sobre la necesidad de “buscar la manera de incorporar los cambios y una modernización inevitable dentro de la sociedad de manera razonable” (Ayuso, 2013).
7C
DOMINGO 14 DE JUNIO DE 2015 - IBAGUE
FACETAS Cada logro obtenido es un escalón hacia el éxito
Una propuesta de arte protagonizada por el color y el movimiento El artista colombo israelí, Danny Esquenazi llegó al Museo de Arte del Tolima con Viaje de movimiento y color, una serie que reúne parte de su experiencia y busca conquistar la admiración de los tolimenses. XIMENA VILLALBA
Danny Esquenazi es un escultor colombiano que basa su trabajo en al arte óptico y cinético, tendencia que busca generar impresión de movimiento a través de piezas geométricas que conforman una serie de elementos llenos de color, los cuales logran dejar en el público, la percepción de una estética móvil. Este artista bogotano, ha dedicado los últimos 15 años de su vida al arte, tiempo en el que logró trasladarse a Jerusalem, Israel, para estudiar Arquitectura y Diseño Industrial. Su trabajo, marcado directamente por la geometría, ha logrado quedar plasmado en varias series, entre ellas Tributo a la Naturaleza, Cinetismo lúdico e impulsos cromáticos, las cuales logran llamar la atención debido a los efectos visuales, ópticos y de movimiento que acompañan a algunas de ellas. Cada obra de Esquenazi, tiene un estilo propio que logra complementarse con las nuevas tendencias y generalmente, nacen del mundo de la madera y de sus técnicas para ser trabajadas, en algunos casos surgen de aglomerados, chapillas o laminados en alta presión. Una vez las piezas están listas, toman vida por medio de la pintura, la cual es aplicada a través de diferentes técnicas creadas por el artista, las cuales permiten traer su arte, del plano de la imaginación al físico. Su trabajo ha logrado exponerse en distintas partes del mundo como Italia, China, Venezuela, Estados Unidos y Emiratos Árabes. Igualmente, ha tenido presencia en varias ferias internacionales y nacionales, asimismo, ha obtenido premios y reconocimientos que le han permitido poco a poco alcanzar metas, que son definidas por él, como “escalones que ha logrado conquistar, pero que aún quedan mucho más por subir. Claro que entrar a los museos es una de esas metas y ahí vamos lentamente, estamos también en una exposición en China. Las metas también se pueden lograr en diferentes dimensiones y lo hemos logrado”, dijo Danny Esquenazi.
El arte es un proceso, más que difícil, es de mucha paciencia y de disciplina diaria
UNA OPORTUNIDAD PARA CONOCER A ESQUENAZI En el Museo de Arte del Tolima, se expone Viaje de movimiento y color, el cual es una muestra retrospectiva conformada por 35 obras que reúne el trabajo de los últimos ocho años del bogotano. Para él fue una grata sorpresa la acogida que tuvo la inauguración de esta serie en la apertura del salón Festival de junio, “la idea es que la gente se divierta con mi trabajo y lo reciban con alegría”. Así queda abierta la invitación para aquellos que quieran acercarse al arte óptico y cinético.
Conceptos y riesgos Son varios los conceptos que han estado presentes en el trabajo de este escultor, por ejemplo, en sus inicios se evidencia el acoplamiento a la violencia, inspiración que surgió a partir de su época de estudios en Israel, experiencia a la que se sumó la presencia del conflicto en Colombia.
Con el tiempo, se alejó de esta temática y logró acercarse a la naturaleza, “una de mis primeras series importantes y que hoy día todavía trabajo es Tributo a la naturaleza. Lo que hago es tomar situaciones de la naturaleza que hayan causado algún efecto, sea bueno o malo y ponerlo en estas representaciones geométricas y morfo-
lógicas”, contó el artista. De este trabajo se han desprendido algunas subseries como la de Tierra y Constelaciones. También, el color es una huella indudable en las obras Esquenazi, por ello otra de sus series conocidas es Impulsos Cromáticos, la cual tiene como propósito trabajar la psicología del color sobre la gente. Esto se hace a
través de un cubo en dos o tres dimensiones, que al ser observado por el espectador, se puede definir como negativo o positivo. Por otra lado, es consciente que abrirse campo en el mundo del arte no es tarea fácil, por ello cada artista debe hacer propuestas renovadas que logren posicionar el nombre y obtener reconocimiento, teniendo en cuenta esta premisa, el joven escultor plantea en su trabajo objetos tridimensionales que permiten a los visitantes una mayor interacción.
8C
DOMINGO 14 DE JUNIO DE 2015 - IBAGUÉ
FACETAS El poema
Muy guardián Rusvelt Nivia Castellanos Te cuido, estoy pendiente de ti; por sobre la noche, te recuerdo en el corazón. Como siempre este inspirar tuyo, porque eres en secreto, la musa. Ni nunca te alejes, me serena poder decirte, lo que te siento; tú, cauta, me permites esta compañía, gracias por escucharme, un poco me desahoga, dulces sueños y volver a ti, hasta cuando despeje la niebla, siempre lo ensueño, para otra vez pronto, rogarte un poco de tu voz y llamarte con el madrigal; amorosa, aquí te consiento, un goce de besos. Poeta de Colombia
Entre la religión y la historia
Redescubrimiento Colprensa Se ha dicho en reiteradas ocasiones que la religión ha sido la causa de las principales guerras de la historia, pero Karen Armstrong, destacada especialista en religiones del mundo, refuta ese mito en este libro.
Colprensa La historia del hallazgo de esta novela podría ser material fiel de otra novela. “Hermanos de sangre” fue un libro prohibido y quemado por los nazis, que fue redescubierta después de 80 años de olvido y convertida en un fenómeno de crítica y ventas en Alemania, que ahora se edita en Colombia. En ella, Haffner narra una historia sobre el submundo y la pobreza de Berlín increíblemente bien compuesta, siendo un libro contundente, directo y veraz. Los nazis no dejarían pasar una historia que reflejara la terrible crisis económica de Alemania de los años treinta, donde miles vivían en las calles, entre huérfanos y abandonados que no desean vivir en los reformatorios y se enfrentan al frío, el hambre y la policía. Se unen y se convierten en Hermanos de Sangre.
Desafiando la popular afirmación atea, Armstrong demuestra que las verdaderas razones de la guerra y la violencia en la historia, a menudo tienen muy poco que ver con la religión. Embarcándose en un viaje desde tiempos prehistóricos hasta el presente, Karen Armstrong compara a los cruzados medievales y a los modernos yihadistas con el pacifismo de Buda y la visión de Jesús de una sociedad justa y sin guerra.
Editorial: Paidós Título: Campos de Sangre
Autor: Karen Armstrong Páginas: 210
Editorial: Seix Barral Título: Hermanos de sangre
Autor: Ernest Haffner Páginas: 320
La palabra del día
Caballo El caballo es un antiguo amigo de los seres humanos, con los que comparte desde hace cinco mil años las duras faenas del campo y los peligros de las batallas, además de servirles como medio de carga y transporte. Los más antiguos antecesores del caballo, los Hyracotheria, del griego hýrax, hýrakos ‘rata’ y odoús, odóntos ‘diente’, que medían unos treinta centímetros de altura, vivieron en el Asia Menor hace tal vez cuarenta millones de años, pero fue necesaria una larga cadena evolutiva hasta llegar al Equus caballus, domesticado en el Cercano Oriente hace unos cinco mil años. Esta evolución ocurrió en varios continentes, incluso en
las planicies de América del Norte, de donde esta especie desapareció por razones desconocidas hace alrededor de ocho mil a once mil años. Los romanos llamaron caballus a los caballos castrados o jamelgos, mientras que la designación general para este animal era equus, palabra procedente del término prehistórico indoeuropeo ekwo-; pero en el latín vulgar de la Edad Media, equus prácticamente desapareció, sustituido por nombres como cavallo en casi todas las lenguas romances, aunque dejó su huella entre nosotros en vocablos como ecuestre y equino, y también en el femenino yegua.
No se conoce con certeza el origen de caballo, que había llegado al latín procedente de otras lenguas. Hay quien le atribuye procedencia celta, pero la mayoría de los estudiosos creen que se trata de una palabra venida de Oriente, que de alguna forma llegó a la Galia y, desde allí, se extendió a las lenguas romances. También se ha señalado la semejanza de caballo con la voz rusa kobyli ‘yegua’, aunque nunca se demostró cabalmente el posible parentesco entre ambos términos. En otras lenguas romances: cavalo (portugués); cheval (francés); cavallo (italiano);horse (inglés), y Pferd (alemán).
GERENTE: Miguel Ángel Villarraga Lozano EDITOR GENERAL: Edwin Ballesteros Vásquez COORDINACIÓN: Redacción Cultural EL NUEVO DÍA PERIODISTA: Ximena Andrea Villalba C. EDITOR: Óscar A. Varón B. DISEÑO: Néstor Iván Pérez FOTOS: El Nuevo Día. Colprensa. Internet. Suministradas. TEL.: 2770050. Ibagué - Tolima - Colombia. PÁGINA WEB: www.elnuevodia.com.co CORREO ELECTRÓNICO: culturales@elnuevodia.com.co FACEBOOK: Cultura El Nuevo Día - Todos los derechos reservados. Prohibida la reproducción total o parcial sin autorización expresa del Grupo Editorial Aguasclaras S.A.. ISSN: 021545-8.