/ Barcelona / Març 2016 / número 8
/ La revista gratuĂŻta sobre creativitat i disseny de Barcelona /
Q UQÈU ÈS ES ES ESNE TN T D I DN ISN SD ’DU’NUAN A O BORBAR AD ’DA’RATR? T ? F r aFnrcaenscceos cTor iTs rtiasntoa n o Mau r go ór g ó M aMu o M
E y eEs yb ee srbge rS gt uSdt iuod i o M a rMca rÁcl vÁalrveazr e z
B A RB CA ER LCOE NL A ONA 31 3 M 1A RMÇA R- Ç 2 - A2B R I L ABRIL C A P CE AL P LA E LD C E LD LA E LO NCVOENNVTE N T D E L DS E À N L S GÀENLGSE. L S .
www.disfruta-de-un-consum www.disfruta-de-un-con
Bombay Sapphire es marcaesregistrada. Acc Bombay Sapphire marca registr
W W W. T H E A R T R O O M B O M B A Y. C O M
nsumo-responsable.com 43ยบ
rada. Acceso reservado a mayores de edad.
Segueix-nos! faaan Barcelona
faaan_bcn
faaan_bcn
Bar 33/45 · Almodo Bar · Antic Teatre · Apolo Store · Ateneu Barcelonès · B-Rita Babelia · Bacanal · Balius · Bar Andorra · Bar Calders · Bar Cèntric · Bar Fidel Bar Glaciar · Bar Jaleo · Bar Monroe · Bar Oviso · Bar pasajes · Bar Ramón Bar Rufián · Bar Seco · Bar Sifó · Bar Teatre Lliure · Betty Ford · Biblioteca Josep Janés · Convent De Sant Agusti · C.C. Garcilaso · C3 · Café Cometa · Café de las Delícias · Café del Sol · Café el Colectivo · Can Dendê · Can Felipa · Caravelle Carthartt Shop · Casa Almirall · Casa Paco · Casa Xica · Cassette bar · Catalina Café CCCB · Chelo Café · Colectivo Salón · Colombo Bar · Cosmo · Dalt de Tot · DHUB Discos Castelló · Dos Mil 2000 · Dos Palillos · El 58 · El Born · El Diluvio Universal El Dinàmic · El Foro · El Laurel · Espai Capra · Fabra i Coast · Federal Café Filferro · Filmoteca de Catalunya · Fundació Antoni Tàpies · Garage Beer Goethe Institut · Graja Petitbo · Grey Street Shop · Golden Studio · Hangar Heliogàbal · Holala · Hotel Brummell · Ido Do Balear · IED · Impossible Institut Français · Jonny Aldana · Kilostore · Koku Kitchen · KRstore · L’Auditori La Báscula · La Botiga del Primavera · La Candela · La Capella · La Casa de la Pradera · La Chirusa · La Farinera del Clot · La Trini · La Vermu · La Verónica La Virreina · Las Fernández · Le Standard · Les Topettes · Librería Laie · Librerías La Central · Lo de Flor · Loring Art · Lupara Bar · Madame Jasmine · Manchester Bar · Manolito · Mendizabal · Mercat de les Flores · Mirilla · Miscelanea Mitja vida · Mob-Makers of Barcelona · Morro Fi · Mosquito · Mutuo Centro de Arte · Nomad Café · Ocaña · Oddland · Olímpic Bar · Oma Bistro · Pony Café Print Workers Barcelona · Resolís · Rulo Peluquería · Sala Barts · Sala Beckett Sala d’Art Jove · Sala Razzmatazz Sala Sidecar · Sant Lluc · Santa Mònica Senyor Vermut · Spritz · Stereo Bar · Studiostore · Super Super · Taller de Musics Tarannà · Teatre Jovenut · Teatre Lliure · Tecla Sala · The Dog is Hot · The Fish & Chips Shop · The Folio Club · The Juice House · TNC · Tonka · Valkiria · ZumZeig
by Joan Taltavull / @joantaltavullartist
#8 »Març 2016
Correcció d’estil Mirtha Visciglio
Edita Daniela Visciglio Coordinació Neus Cosialls
Col·laboradors Soraya Soler Bort / Volcia Porakh Maria Fuster / Anna Escardó Toni Chaquet / Lluïsa Garriga Emma Bosco / Txema Arenas Joan Taltavull ISSN (impresa) 2385-782X (digital)2385-7838 Distribució Tengo un Trato S.L Quasar Qltura
Disseny _FAAAN ! Studio info@faaan.es
Publicitat daniela@faaan.es Portada Adam Wiseman
web Mariano Arias www.faaan.es
Agenda agenda@faaan.es
Dipòsit legal B 13336-2015 Revista mensual de distribució gratuïta / 10.000 exemplars. _ Revista FAAAN ! Ptge Escudellers, 5 (08002) Barcelona _Revista _FAAAN ! no es resposabilitza del les opinions dels seus col·laboradors. _Prohibit qualsevol tipus de reproducció sense prèvia autorització escrita.
Faaan Barcelona faaan_bcn
The Art Room by Bombay Sapphire
Adam Wiseman Manuela Rosell贸 B茅h猫ran Paravent Dia de la Dona Distinci贸 Un Segle de Fotografia de Moda
D I S C O S : MARIA FUSTER
Mucho Pidiendo en las Puertas del infierno. / Marxophone, 2016/ Muy, pero que muy a favor del giro estilístico que se ha marcado el cuarteto madrileño hacia un pop electrónico imposible de no bailar. Enamorada hasta las trancas de sus sintetizadores ochentenos, sus estribillos rompe pistas y sus letras inspiradas. Sin duda la mayor sorpresa patria en lo que llevamos de año.
Lucinda Williams
The Ghosts of Highway 20. / Popstock, 2016 / Respetada, admirada y con una trayectoria impecable, la veterana de Louisiana vuelve a la carga con un disco doble, el duodécimo de su carrera. El country, el folk, el blues o el rock invitan a un viaje a la América profunda donde sus “fantasmas” se nos desvelan con nostalgia e intensidad emocional.
Ra Ra Riot Need your light. / Barsuk Records, 2016 / De la mano de Rostam Batmanglij (ex Vampire Weekend), los de Nueva York editan un disco de pop optimista en estado puro, aunque algo menos barroco de lo que nos tenían acostumbrados en los últimos trabajos. Estribillos pegadizos como los de “Absolutly” les aseguraran estar presentes en los top de las radio fórmulas indie.
Underworld
Barbara Barbara, We Face a Shining Future. / Pías, 2016 / El mítico dúo británico de pop electrónico edita, al fin, nuevo disco después de 6 años de silencio. Su manera tan característica y reconocible de entender el techno se viste con riffs armónicos y las personales voces de Hyde y Smith. Un álbum 100% Underworld que no defraudará ni a los fans más intransigentes.
THE ART ROOM BY BOMBAY SAPPHIRE, UNA EXPERIENCIA ÚNICA EN EL INTERIOR DE UNA OBRA DE ARTE. E N T R E V I S T A : DANIELA VISCIGLIO F O T O S : BERNABÉ CORDÓN
The Art Room, Mercedes- Benz Fashion Week / Madrid, Febrero 2016.
Cuatro artistas pioneros recrean el universo de BOMBAY SAPPHIRE
El diseñador Mau Morgó, el laboratorio de videoarte Eyesberg Studio, el músico y compositor Francesco Tristano y Marc Álvarez, group bar manager de elBarri, han colaborado por primera vez juntos para dar vida a este espacio singular llamado The Art Room. “Será algo totalmente sensorial, el público se podrá ver reflejado hasta la infinidad mediante un cubo de espejos de 12 metros, acompañado de una iluminación especial que reaccionará a la música de Francesco Tristano, todo esto con el mejor Gin Tonic en la mano, claro”, nos explica Mau Morgó. The Art Room by BOMBAY SAPPHIRE es el resultado de la colaboración de estos cuatro artistas multidisciplinarios que se han unido para crear un espacio único y efímero, “Para la creación de este espacio, nos hemos basado en el proceso artesanal que se utiliza para la elaboración de Bombay Sapphire y hemos realizado una obra que se caracteriza por tres conceptos, el vapor, el hielo y los botánicos, consiguiendo que la experiencia sea lo mas inmersiva posible para tener una relación directa con el publico”, explica Martina Ampuero, pieza clave del laboratorio de videoarte Eyesberg Studio.
El público invitado a The Art Room disfrutará de un auténtico juego de luces, espejos, proyecciones y música que lo elevarán a una nueva dimensión. Francesco Tristano ha creado una pieza musical con ritmos electrónicos mezclados con la melodía del piano. La banda sonora del proyecto transportará a los asistentes a diferentes lugares del mundo relacionados con el origen de los botánicos de BOMBAY SAPPHIRE. “Disfrutamos creando escenarios y experiencias inmersivas para que el público las pueda disfrutar de una manera más directa y que no sea algo que solo la gente va a observar, desarrollamos sistemas interactivos para que el espectador sea parte de la obra, transmitiendo en este caso, un dinamismo entre la colaboración con los demás artistas. The Art Room es un espacio interconectado, todas las instalaciones se relacionan entre si y fue una de las cosas que más nos ha motivado a la hora de crear este espacio conjunto y que la experiencia sea interdisciplinaria”, añade Martina. En esta experiencia, la coctelería del más alto nivel estará representada por Marc Álvarez, group bar manager de los restaurantes de Albert Adrià “Mi participación se basa en crear un Gin Tonic a partir del concepto de los botánicos tan presentes en la elaboración de Bombay Sapphire, decidimos buscar dos aromas que encajaran a la perfección, utilizando por un lado el lemon grass, una hierva utilizada en perfumería que le aporta ese toque fresco y por otro utilizamos la hoja de lima kaffir que lleva un toque cítrico y combinan perfectamente”
The Art Room, Mercedes- Benz Fashion Week / Madrid, Febrero 2016.
El objetivo de The Art Room es ofrecer a los visitantes una experiencia artística en el interior de una obra de arte “Al comenzar con el proyecto, teníamos que escoger un elemento distintivo de Bombay para trabajarlo, en mi caso, me he centrado en el zafiro, que es algo más formal. Eyesberg Studio se ha centrado en como se elabora la ginebra, Tristano en que se siente al beber un Gin Tonic y Marc, simplemente ha hecho la obra en si, el Gin Tonic perfecto. Luego lo hemos fusionado todo para crear esta experiencia irrepetible”, añade Mau Morgó. “Cada vez es más frecuente encontrar en el mundo de la coctelería vínculos con influencias externas, evidentemente la gastronomía fue el primer eslabón más próximo, pero considero que el arte, la música e incluso la arquitectura son disciplinas de las cuales nos podemos nutrir mutuamente y se pueden fusionar con el mundo de la copa” nos cuenta Marc Álvarez. The Art Room mostrará la personalidad de la marca, pero también su proceso de elaboración único, fruto de la infusión de sus ingredientes botánicos, que al igual que en una obra de arte, da como resultado una propuesta superior: una ginebra Premium, sofisticada y perfectamente equilibrada. > The Art Room, primer fin de semana de Abril en la Capella dels Àngels.
Adam Wiseman / Vidas fotografiadas / Nos sentamos a hablar con el fotógrafo Mexicano pero no de sus fotografías publicadas en referentes del medio escrito como National Geographic, The New York Times, Le Monde, Time Magazine, Wallpaper…, ni de su etapa como impresor en la agencia Magnum; sino, para conversar sobre la inmensa labor social que nos regala en cada uno de sus trabajos. E N T R E V I S T A : ANNA ESCARDÓ
Inauguración de la planta aeroespacial Safran / Querétaro, México.
La primera vez que vi el video Moving Stills Carbis Bay no me percaté hasta un buen rato de que la imagen tenía movimiento. Se me antojó un bellísimo cuadro abstracto de sutiles grises, que me evocaba más que un paisaje un estado mental. ¿Cómo percibe el silencio un fotógrafo?
No sé si lo llamaría silencio, ya que como bien dices “evocaba más que un paisaje un estado mental”. Con la serie de Moving Stillls juego con el lenguaje de la fotografía extendiendo el momento decisivo de la cámara fija a un instante alargado que deja al azar de la vida cotidiana penetre la imagen. La falta de audio, edición, y narrativa cinemática crean una ambigüedad que permite al observador rellenar los huecos con su historia y su imaginación. La interpretación es lo que intento inspirar y no presentar algo resuelto. ¿Alguna fotografía que te arrepientes de no haber tomado?
Para superar el miedo de tomar fotos de gente desconocida en la calle siempre les digo a mis alumnos “no dejes que tu mejor foto sea la que no tuviste el valor de tomar”. Esto nos sucede a todos, a mí a menudo, que nos gana la pena, o la flojera, que no queremos llamar la atención. Todo esto tenemos que superar si queremos tomar fotos en la calle, de la vida cotidiana, de guerras, de viajes, de otras culturas… El acto de fotografiar es de por sí agresivo, hay que aceptarlo y buscar la manera de minimizar el efecto. Hay muchas fotos que me arrepiento de no haberlas tomado, pero cada vez menos, porque con los años voy aprendiendo a no perder oportunidades, y le doy menos importancia a lo que piensa la gente de mí, manteniendo siempre el respeto hasta donde se pueda… Es un equilibrio
Esperando a los Arquitectos Norman Foster y Fernando Romero / Hotel Camino Real / Ciudad de México.
muy delicado e imperfecto. Algo que he aprendido es que mucho es paranoia del fotógrafo, rara vez lo que se imagina el fotógrafo que estarán pensando los demás realmente sucede, a menudo la mayoría de la gente les vale un cacahuate que estés ahí tomando fotos… O quizás pensarán “típico extranjero” o peor “qué falta de respeto por la privacidad de las personas” y si estas cosas te afectan quizá la fotografía no es lo tuyo. Pero para contestarte la pregunta, sí hay fotos que me arrepiento de no haberlas tomado, pero lo bueno es que como no las tomé, no me acuerdo de ellas.
Norman Foster y Fernando Romero esperando su helicóptero / Hotel Camino Real / Ciudad de México.
¿Realmente es posible pensar una fotografía, o siempre hay un factor no maleable en ellas?
Para algunos fotógrafos sí lo es. Por ejemplo Gregory Crewdson, David La Chapelle, Lorca DiCorca y en México fotógrafos como Adela Goldbard. Esta manera de pre-visualizar la obra de antemano es necesaria para la fotografía construida como lo es para la arquitectura, pero para la fotografía documental no se puede pensar del todo una fotografía, el factor no maleable está siempre presente y eso es su poesía. Hay algún ejemplo de artistas que juegan con ambas cosas, fotógrafos que crean una ficción que parece ser un momento azaroso; entre éstos, dos de los pioneros son Jeff Wall y Philip-Lorca diCorcia.
En mi caso, cuando tomo fotografías muchas veces camino sin tener ninguna idea con qué me voy a topar; observando y “cazando” fotografías de la manera más tradicional de la fotografía callejera. Esto es lo que me atrajo a la fotografía y suele ser muy terapéutico. En mis últimos proyectos mi técnica va cambiando un poco: ahora construyo un proyecto como el de Tlatelolco Desmentido, Moving Portraits o Moving Stills pero, a pesar de la estructura y el enfoque que le doy, el azar y lo impredecible tienen un papel esencial en estos, por lo mismo el resultado final suele ser bastante distinto a lo pre-conceptualizado. Tienes una habilidad asombrosa a la hora de abstraer imágenes hermosísimas del caos visual en el que vivimos. ¿Cómo se puede fotografiar con tanto “ruido” alrededor?
Justamente es el ruido lo que me atrae. Al separar elementos de ese ruido o extraerlo de su entrono les das una nueva forma, tienes la posibilidad de crear algo nuevo de lo que ya existe. No puedo entender la vida sin fotografías, y mucho menos sin fotógrafos que tengan la sensibilidad de saber ver las cosas extraordinarias que se esconden en cada instante, por terribles que sean. ¿Por qué castigamos tanto a los que hacéis un trabajo tan vital?
Es cierto que cada vez es más difícil sobrevivir como fotógrafo, el mercado está saturado de fotógrafos y los clientes suelen ser abusivos en términos de pagos y derechos de autor. Pero como en todo lo que amamos encontramos la manera de protegernos, de defendernos, y de luchar para poder seguir haciéndolo. Esto no va a desaparecer, se va transformando y quedarán los más tercos como yo.
Serie fotográfica Ventanas interiores del edificio Chihuahua de Tlatelolco / Mario Pani’s Tlatelolco / Salón de Ale y Sarisol Cueto / Plaza de las 3 Culturas, México DF.
NY, 9/11
¿Qué opinas sobre la forma en cómo se está democratizando la fotografía y la imagen, con redes sociales como Instagram, Flickr, Pinterest, Vimeo o Youtube?
Yo creo que son herramientas que pueden ser muy útiles para difundir la fotografía. También ayudan a hacer mucho ruido… Por lo tanto el papel del fotógrafo va cambiando. Lo que define al fotógrafo ya no es la persona privilegiada que tiene acceso a equipo caro y tiene el conocimiento técnico de cómo usarlo. Ahora el fotógrafo se distingue por sus ideas, como artista, como escritor… es alguien que sabe cómo usar el medio pero también es alguien con algo que decir por más banal y cotidiano que sea. El nuevo reto del fotógrafo es crear obra coherente dentro de un medio que cada vez tiene menos coherencia. ¿De qué eres Faaan ?
Soy fan del primer trago de una cerveza fría al sentarme enfrente de una comida deliciosa el primer día recién llegado a un rincón del mundo que desconocía. > entrevista completa en faaan.es + info: www.adamphotogallery.com
Tepic, Nayarit, Mexico
/ Interior, gouache y grafito sobre papel
Manuela Roselló Béhèran T E X T O : EMMA BOSCO
Viajando por Latinoamérica y Europa, descubre su pasión por el dibujo y desarrolla esta disciplina de manera autodidacta, hasta que en 2011, decide perfeccionar su técnica en la Escuela de Arte La Palma en Madrid. Su primer exposición individual la realiza en la Galería de Arte Vonbest en Eimersleben, Alemania; posteriormente participa con su obra en diferentes muestras colectivas en Barcelona. Si bien domina varias técnicas, en sus trabajos más recientes utiliza en especial gouasch, acuarelas y grafito, valiéndose intuitivamente de la mancha y la línea para transmitir la sinceridad y la fuerza de sus emociones. Gusta de trabajar rápido, como un recurso para apartar de su obra su pensamiento y guiarse exclusivamente por el sentir, el único camino para alcanzar esa meta donde todo encaja y cobra significado.
/ Beach Girl
/ Claudia
/ Sofing
/ Suzanne
Foto by Emma Bosco / Berlin 2016.
PARAVENT: tornar als bàsics Músic coneix músic. S’escolten, parlen i comencen a compondre i tocar junts. Congenien, s’entenen de meravella i decideixen gravar les seves cançons. És com una història d’amor, però no per formar parella, sinó per crear una banda: Paravent. Atenció perquè arriben nous aires a l’escena musical barcelonina. Amb només dos temes publicats, Desierto i El Mar, ja percebem una electrònica calmada, d’aquella que aconsegueix transportar-te a paisatges íntims i suggerents. Melodies tranquil·les inspirades en elements i textures de la natura, amb reminiscències de l’ambient i dels sons nòrdics. En aquesta entrevista, els seus components, Alexandre i Juanjo, ens expliquen quin ha estat el secret de la seva bona connexió i ens desvetllen el misteri que envolta el llançament del seu primer treball. E N T R E V I S T A : TONI CHAQUET F O T O S : CÉSAR SEGARRA
+ info: www.soundcloud.com/paravent
Normalment, els components d’una banda es coneixen des de l’institut o són col·legues des de fa cert temps, o com a molt, busquen el cantant fent un càsting. Però tinc entès que el vostre cas no té res a veure amb això. Com us vau conèixer?
Alexandre: Doncs va ser a través del portal de música electrònica Hispasonic. És un lloc on la gent hi posa anuncis bastant específics respecte el món dels sintes. Una mica freak. Jo buscava un cantant i allà vaig veure el perfil del Juanjo. Juanjo: Sí, com diu l’Alexandre és un lloc bastant freak però per això és guai, perquè és molt tècnic i molt concret respecte el món musical de l’electrònica. Després de contactar a través d’Hispasònic vam quedar, vam començar a parlar i comentar el tipus de música que ens agradaria fer i vam veure que coincidíem. I ens vam posar a tocar junts. D’això fa ja un any! És a dir, els dos volíeu fer una música electrònica més tranquil·la, oi?
Juanjo: Sí, els dos coincidíem a fer alguna cosa més inspirada en el new age, música més pausada. L’Alexandre venia d’un altre grup on feia música més gamberreta, més synt pop, com més còsmica. I jo havia deixat ja enrere la meva etapa com a Nitoniko. Crec que tenia ganes de compartir el fer música i aprendre coses d’algú altre. Amb Nitoniko ho controlava jo tot i és guai, però també és una gran càrrega. Càrrega en el sentit que tot passa per tu, i es pot fer molt pesat. Així que volia provar amb algú que sumés, que no toqués el que jo li deia i com jo li ho deia. I amb aquest sentit m’he trobat molt a gust amb l’Alexandre; noto que estic molt més relaxat. I potser no tan obsessiu... O no Alexandre? (riures). Alexandre: Sí, sí, ho puc corroborar. Jo m’he trobat molt a gust amb el Juanjo, tot i que no ens coneixíem. Han anat sortint coses, espontàniament, i això és perquè els dos hi hem estat a gust. La clau ha estat també respectar-nos. Opinar, però deixar-nos fer i intentar coincidir. A més, ens complementem molt bé en el
sentit que ell s’encarrega més de les lletres i jo, com que m’agrada improvisar, potser més de les melodies. Conteu-me una mica de les cançons que tindrà el vostre primer treball.
Alexandre: Desierto és el primer tema que hem publicat i és la cançó potser més ràpida de l’EP. Va creixent, és més ambiental tot i que al principi pot semblar més synt pop. La vam compondre tractant d’anar sumant capes i amb repeticions, crear un ambient. Les altres cançons, com ara El Mar -la segona que hem publicatsón més pausades, més tranquil·les. Juanjo: Hem intentat fer cançons descriptives, inventant històries. Però quan hem acabat tot el procés ens hem adonat que al final són com fotografies d’històries d’amor però en diversos moments del procés d’enamorament. Vull dir, són personatges en diferents estadis de l’amor: des de quelcom molt romàntic a quelcom més explosiu. I com és que heu anat publicant de mica en mica els temes, i no heu llençat de cop tot el disc? Hi ha alguna intenció al darrere?
Juanjo: Doncs l’EP el formaran 6 temes que efectivament anirem compartint cada poques setmanes perquè volem acompanyar les cançons d’una sèrie d’imatges temàtiques que hem fet juntament amb el fotògraf César Segarra. Volem donar un punt més arty a aquest primer treball. I pensem que la gent està massa bombardejada constantment per novetats, i ens agradaria donar-li una mica més de tranquil·litat i calma al llançament, que no sigui com un vomitat de temes. Alexandre: La gent ara va a escoltar cançons, més que discos. És un consum molt ràpid de música. Com una mica el fast food. Amb internet, com ho tens tot allà, escoltes un minut d’una cançó i ja vols canviar-la i escoltar-ne una altra. Així que nosaltres volem tornar als bàsics, anar a poc a poc. I ja quan compartim
l’última cançó, volem pujar-les a les plataformes com un EP que serà homònim. Doncs estarem molt pendents d’aquests llançaments que fareu a les plataformes digitals. I ara que comenteu això del vinil i la música en streaming, penseu que desapareixerà la música en format físic? Per exemple, ara el nou treball del Guincho es porta en una polsera, i he escoltat que ell mateix prefereix aquests nous formats al CD. Com veieu el futur del consum de la música?
Juanjo: Jo crec que els joves només escolten música en plataformes digitals i al mòbil. El present és això, el futur no ho tinc tan clar. Jo, com a persona que consumeixo molta música, estic subscrit a l’Apple Music i em resulta realment còmode. Però és cert que sóc un gran amant dels vinils, però com un aspecte més nostàlgic. El tema de la polsera pot ser xulo, però també em sembla que és una manera de fer diners. Alexandre: Realment el vinil és la millor manera que hi ha per escoltar música. Penso que els joves d’avui en dia no tenen la necessitat de comprar-se vinils perquè mai n’han escoltat un i no troben a faltar aquest so. Com dèiem, el consum de la música avui en dia és molt ràpid. Jo crec que es mantindran les dues maneres de consumir música. A qui li agradi Portishead se seguirà comprant vinils. De totes maneres, els dispositius i les plataformes et permeten escolar música a tot arreu, no només a casa. I això crec que és positiu. I ja per acabar, de quins grups sou fans?
Juanjo: Jo escolto música més actual. Per exemple JJ o Glasser són dos grups que he tingut com a referents per a Paravent. Alexandre: Jo, en canvi, sóc més clàssic i més seguidor de sons New Age, com ara Brian Eno. Encara que amb en Juanjo tenim en comú el gust per Björk i Enya (riures).
Dia Internacional de la Dona T E X T : SORAYA SOLER BORT
www.faldapantalon.com
“Volem celebrar amb vosaltres el Dia Internacional de la Dona, i ho volem fer dedicant aquest espai a dones artistes que, al llarg de la història i des de diferents estils i gèneres artístics, han reivindicat la igualtat entre homes i dones. A aquest llistat hi falten moltes dondes. Ajuda’ns a completar-lo via Twitter >@faaan_bcn
Niki de Saint Phalle (França, 1930 - 2002)
Pintora i escultura autodidacta, influenciada pel Dadaisme. A través de la seva escultura va explorar la idea de feminitat i el paper de la dona en la societat. Va crear nines dones en grandària real que mostraven la seva pròpia representació de personatges femenins, els quals qüestionaven i desafiaven els papers femenins establerts.
Frida Kahlo (Mèxic, 1907- 1954)
Pintora mexicana amb influències del realisme, surrealisme i simbolisme. Es considera un referent de l’art feminista i una icona per a la cultura gai i lèsbica. La seva obra reflecteix el seu univers, la seva experiència com a dona i artista, denuncia l’opressió i expressa la rebel·lia.
Emma Watson (França, 1990)
Actriu i activista humanitària que en 2014 va ser nomenada ambaixadora de bona voluntat d’ONU Dones a favor de l’apoderament de les joves. Col·labora com a defensora de la campanya HeForShe d’ONU Dones que fomenta la igualtat de gènere.
Almudena Grandes (Espanya,1960)
Escriptora feminista, columnista habitual del diari El País i contertulia als programes de la Cadena SER. Malena es un nombre de tango, Atlas de geografia humana i Los Besos en el Pan són algunes de les seves obres. L’any 2104 va rebre el Premi de la Federació de Serveis Públics d’UGT-PV, com a persona “compromesa amb les dones i les injustícies”.
Ani DiFranco (EUA, 1970)
Cantautora, poeta i guitarrista americana guanyadora d’un premi Grammy. Considerada una icona del feminisme i la lluita política al seu país, compta ja amb més de 20 discos enregistrats. Des de l’any 1989 és propietària del segell discogràfic independent Righteous Babe Records, que va crear per publicar les seves pròpies cançons, convertint-se així en una de les primeres artistes independents en tenir el seu propi segell discogràfic.
Chantal Akerman (Bèlgica, 1950 - França, 2015).
Directora de cinema belga, les seves pel·lícules es basen en observacions sobre la vida quotidiana, la sexualitat, l’aïllament i la política al segle XX. Considerada una de les cineastes feministes més destacades, el seu cinema denuncia l’alienació femenina i l’opressió de les dones. *Fonts: Viquipèdia, Museo Guggenheim Bilbao i ONU Mujeres
I, a més, us proposem participar en les activitats organitzades a la ciutat de Barcelona per aquest mes de març. >Valor! 10 debats sobre la construcció del valor de la ciutat Palau de la Virreina Fins el 26.04.2016 >Exposició “Actrius Catalanes del sigle XX” Palau Robert Fins el 28 de març >Teatre “Dansa d’Agost” Biblioteca Nacional de Catalunya Del 8 de març l’1 de maig >Cinema “La Bicicleta Verda” Cinema Maldà - Galeries Maldà 09/03/2016 >Projecció de “Big eyes” (V.O.S.E.) Presentació de Rosa Regàs Museu Nacional d’Art de Catalunya 08/03/2016 >Cicle cinema “Chantal Akerman, un record” Filmoteca de Catalunya Fins el 27 de març >Exposició “Flors de Pell” Casal del Barri Folch i Torres (Raval) Fins el 31 de març
Txema Yeste , Spy in Nice / Niรงa, 2011
Seducci贸, provocaci贸 i glamour conceptes clau en la fotografia de moda.
Ferran Casanova, Barcelona, 2008
Exposici贸 Temporal fins al 27/3
Distinció, un Segle de fotografia de moda es presenta amb 160 imatges dels 38 fotògrafs més rellevants en el panorama nacional, donen lloc a la col·lecció de fotografia de moda més important i representativa que s’ha pogut veure fins ara a Barcelona. El concepte de Distinció, que dóna títol a l’exposició del Museu del Disseny de Barcelona, té una doble intenció, d’una banda, fa referència a l’elegància, quelcom característic de la moda i de l’altra, la connecta amb les avantguardes artístiques més influents, explica el comissari Juan Navarro. L’exposició recull imatges des de 1902 i posa de manifest qüestions de la vida quotidiana, qüestions que van des de la multiculturalitat, als moviments urbans, passant per les identitats sexuals, retrats i paisatges entre d’altres. La temporal comença en l’època del modernisme i es desenvolupa fins arribar als mitjans digitals actuals, seguint un recorregut cronològic, alhora es divideix en set àrees temàtiques: Fotografia i moda abans de la fotografia de moda, que marca els inicis de la fotografia moderna; Nova visió, els anys 30 com a renovació del llenguatge visual; Interiors i exteriors, ressaltant la bellesa i la sensualitat; Moviments, que comencen en els 60, segueix amb el Pop Art fins l’aparició dels escenaris hippies; Escenificacions i fantasies, amb predomini d’imatges futuristes que converteixen en extraordinari l’ordinari; Identitat i diferència, evolució del retrat fins a l’actualitat i finalment l’àrea de Paisatges, on l’urbà o natural són conceptes fonamentals molt presents en la fotografia de moda.
Txema Yeste There Somewhere Delta de l’Ebre, 2011
Javier Vallhonrat Madrid, 1988
Antoni Bernad / Barcelona,1968
Aquesta exposició és fruit del treball realitzat pel Museu del Disseny de Barcelona en el camp de la fotografia de moda que compta amb la col·laboració i donacions d’alguns dels fotògrafs més destacats en el panorama actual. La institució compta amb un arxiu de 464 obres on destaquen els treballs de Joan Gyenes, Leopoldo Pomés, Oriol Maspons, Manel Esclusa, Maria Espeus, José Manuel Ferrater, Antoni Bernad, Manuel Outumuro, Txema Yeste, Bèla Adler & Salvador Fresneda, Pep Àvila, Eugenio Recuenco o César Segarra, entre altres. #DistincioModa
Biel Capllonch, Six Dance Pieces for Siesta / Tarragona, 2006
DISTINCIÓ. Un Segle de Fotografia de Moda Fins el 27 de març. Museu del Disseny de Barcelona. L’exposició té com a punt de partida la col•lecció de fotografia de moda del Museu. 35 autors amb un total de 464 fotografies d’entre 1903 i 2013.
XAVIER MISERACHS Fins el 27 de març. MACBA, Plaça dels Àngels, 1. Barcelona és una mostra que culmina el treball d’ordenació, catalogació i conservació del fons del fotògraf barceloní.
La Femme, Exposició col·lectiva Fins el 3 de maig. Bacanal Café. Exposició col·lectiva, on 15 il·lustradors, homes i dones, interpreten la figura de la dona, i tenen la voluntat de fer-nos reflexionar sobre la igualtat.
Bala Perduda Els Dimarts. La (2) de Apolo. La batalla de bandes de la Sala Apolo, Bala Perduda presenta les grans promeses de la música nacional.... Tu decideixes!
©Txema Yeste
D E S T A C A T S
Chantal Akerman, un record Fins el 27 de març, Filmoteca de Catalunya. La manera de mirar d’aquesta cineasta corresponia als seus estats d’ànim i això es reflecteix en els seus films.
Visceral Blue Març. La Capella. L’argument que proposa Visceral Blue es nodreix de les possibilitats crítiques que s’obren en atribuir un color a un afecte.
Paraules Pixelades, La literatura en l’era digital Fins l’abril. Arts Santa Mònica. Aquesta exposició, vol ser una porta d’accés a una nova realitat literària que neix d’un entorn digital i des de procediments digitals.
Avelino Sala, La literatura en l’era digital Fins el maig. Centre d’Art Piramidón. L’exposició reflecteix un temps de tensions crítiques i de preses de posició des de l’acció de l’art i del pensament.
»»»»
Març 2016
11.00 h
Dimarts 1
10.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny. 11.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal.
Galeria Senda. 11.30 h
12.00 h
Expo: Fernando Vicente
12.00 h
Background Store & Gallery.
16.00 h
16.00 h
Expo: Viceral Blue
17.00 h 20.30 h
16.00 h
me & the curiosity.
16.00 h 17.00 h
Expo: The Power of Floating
El Diluvio Universal.
17.00 h
Bala Perduda: Nich + Twin Drama + Guesstimate
20.30 h
10.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS” Miscelanea. Expo: The Power of Floating
El Diluvio Universal. Concert: Adrian Belew
Sala Bikini. 21.00 h
Freedonia. Dimecres 2
Trobada Cultura Viva
Fabra i Coats.
Trobada Cultura Viva
Concert: Marching Church
Expo: Daniel Steegmann
The Green Parrot.
La (2) de Apolo. 21.30 h
Expo: “The International Weird Collage Show”
me & the curiosity.
Expo: “The International Weird Collage Show”
Fabra i Coats.
Expo: Visceral Blue
La Capella.
La Capella. 16.00 h
Expo: Fernando Vicente
Background Store & Gallery.
Galeria Senda. 11.30 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal.
Concert: Caravan Palace
Sala Barts. Dijous 3
Expo: Distinció
Museu del Disseny.
10.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny.
»»»» 10.30 h
Agenda completa a faaan.es
I Jornada de Creatividad & Tendencia
La (2) de Apolo. 21.30 h
Museu del Disseny. 11.00 h 11.30 h 12.00 h
Sala Bikini.
Expo: Peter Halley + Yago Hortal. Galeria Senda. Expo: Fernando Vicente
Divendres 4
Background Store & Gallery.
10.00 h
Expo: Visceral Blue
11.00 h
10.00 h
Expo: “The International Weird Collage Show” Expo: Daniel Steegmann
11.30 h
17.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Expo: The Power of Floating
12.00 h
20.30 h 20.30 h 21.00 h
Expo: “The International Weird Collage Show”
me & the curiosity. 16.00 h
Sala Barts.
16.00 h
Expo: Daniel Steegmann
The Green Parrot. MUTEK [ES]
Fabrica Estrella Damm.
La Veronal – Vorònia Concert: Bremen
Barcelona Beer Festival
Museu Maritim. 16.00 h
Inauguració /// Expo: La Femme. Bacanal Café. MUTEK [ES]
Mercat de les Flors.
Expo: Visceral Blue
La Capella. 12.00 h
El Diluvio Universal. 19.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal. Galeria Senda. Expo: Fernando Vicente
Background Store & Gallery.
The Green Parrot. 17.00 h
Expo: La Femme
Bacanal Café.
me & the curiosity. 16.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny.
La Capella. 16.00 h
Concert: Mi Capitán
17.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea.
»»»»
Març 2016
17.00 h
Expo: The Power of Floating
12.00 h
El Diluvio Universal. 20.30 h
Let’s Festval
La Capella. 12.00 h
Sala Salamandra. 20.30 h
Concert: Kodaline Concert: Half Moon Run
22.00 h 24.00 h
Mercat de les Flors.
16.00 h
Concert: Stay + Los últimos Bañistas. Sidecar. MUTEK [ES]
17.00 h
Sala Apolo.
20.30 h
Expo: Distinció
20.30 h
Expo: La Femme Palo Alto Market
11.30 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal. Galeria Senda. Expo: Fernando Vicente
Background Store & Gallery.
La Veronal – Vorònia
Mercat de les Flors. 21.00 h
Concert: Imarhan
La (2) de Apolo. 22.00 h
Palo Alto. 11.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”.Miscelanea. Let’s Festval
Sala Salamandra.
Bacanal Café. 11.00 h
MUTEK [ES]
Fabrica Estrella Damm
Museu del Disseny. 10.00 h
Expo: “The International Weird Collage Show”
me & the curiosity.
La Veronal – Vorònia
Dissabte 5
10.00 h
Barcelona Beer Festival
Museu Maritim. 16.00 h
La (2) de Apolo. 20.30 h
Simplesmente Vinho BCN
Addicted to life. 12.00 h
Sala Bikini. 20.30 h
Expo: Visceral Blue
Concert: Sexy Zebras + Los Vinagres
Sidecar. 24.00 h
MUTEK [ES]
Sala Apolo. 24.30 h
Concert: Fews
Sala Razzmatazz.
»»»»
Agenda completa a faaan.es
24.30 h
Concert: CW /A Live!
Dilluns 7
Sala Razzmatazz.
10.00 h
Expo: Distinció
11.30 h
10.00 h
Museu del Disseny. 10.00 h
16.00 h
Fleadonia Market
Plaça Salvador Seguí 11.00 h
Palo Alto Market Expo: Visceral Blue
12.00 h 17.00 h 18.00 h
Dimarts 8
Addicted to life.
10.00 h
Museu Maritim.
10.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”.Miscelanea. Churros con chocolate
11.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal
Galeria Senda11.30 h
Expo: Fernando Vicente
Background Store & Gallery.
Concert: Miss Q
Sala Hiroshima.
Expo: Avelino Sala
Piramidón. Centre d’Art
Mercat de les Flors 19.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny.
Barcelona Beer Festival
La Veronal – Vorònia
Concert: Hasley
Sala Razzmatazz.
Simplesmente Vinho BCN
Sala Apolo. 18.00 h
Expo: The Power of Floating
El Diluvio Universal. 21.00 h
La Capella. 12.00 h
Expo: “The International Weird Collage Show”
me & the curiosity. 17.00 h
Palo Alto. 12.00 h
Expo: Fernando Vicente
Background Store & Gallery.
Expo: La Femme
Bacanal Café. 10.00 h
Expo: La Femme
Bacanal Café.
Diumenge 6
12.00 h
Expo: Visceral Blue
La Capella.
»»»»
Març 2016
16.00 h
Expo: “The International Weird Collage Show”
16.00 h
me & the curiosity.
17.00 h
17.00 h
21.00 h
The Green Parrot.
Expo: The Power of Floating
El Diluvio Universal. 20.30 h
Bala Perduda: Your Grace + Kinsale + Fatlipz & Adry Bueno. La (2) de Apolo. Concert: Johnny Hallyday
17.00 h
10.00 h
Sala Bikini.
Expo: Distinció
10.00 h
Expo: La Femme Expo: Peter Halley + Yago Hortal Expo: Fernando Vicente
Expo: Visceral Blue Expo: “The International Weird Collage Show”
me & the curiosity.
Expo: Peter Halley + Yago Hortal
Galeria Senda. 11.30 h
Expo: Fernando Vicente
Background Store & Gallery. 12.00 h
La Capella. 16.00 h
Expo: La Femme
Bacanal Café. 11.00 h
Background Store & Gallery. 12.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny. 10.00 h
Galeria Senda. 11.30 h
Les Grys-Grys
Dijous 10
Bacanal Café. 11.00 h
Concert: The Soft Moon
La (2) de Apolo. 21.00 h
Museu del Disseny. 10.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Expo: The Power of Floating
El Diluvio Universal. 20.30 h
Gran Teatre del Liceu. Dimecres 9
Expo: Daniel Steegmann
Expo: Visceral Blue
La Capella. 16.00 h
Expo: “The International Weird Collage Show”
me & the curiosity.
»»»»
Agenda completa a faaan.es
16.00 h
Expo: Daniel Steegmann
16.00 h
The Green Parrot. 17.00 h 17.00 h 20.00 h 21.00 h
me & the curiosity.
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Expo: The Power of Floating
16.00 h
El Diluvio Universal.
17.00 h
Caprichos de Apolo: Vieux
Farka Touré Trio La (2) de Apolo.
20.00 h
Guitar BCN: Ramon Mirabet
20.00 h
Raquel Gualtero presenta Brut. Sala Hiroshima.
Divendres 11
10.00 h 10.00 h 11.00 h
12.00 h
Let’s Festval
Sala Salamandra. 20.30 h
Concert: Paco Ibañez
Teatre Joventut. 21.00 h
Concert: Jesse Malin
La (2) de Apolo.
Expo: La Femme
Bacanal Café.
21.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal
21.00 h
Concert: Adrià Puntí
L’Auditori.
Expo: Fernando Vicente
Dissabte 12
Background Store & Gallery.
10.00 h
Expo: Visceral Blue
10.00 h
La Capella.
Concert: Òscar Briz
Born Centre Cultural 20.30 h
Galeria Senda. 11.30 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Concert: Tricky
Sala Apolo.
Expo: Distinció
Museu del Disseny.
Expo: Daniel Steegmann
The Green Parrot.
Sala Apolo. 21.00 h
Expo: “The International Weird Collage Show”
Raquel Gualtero presenta Brut. Sala Hiroshima. Expo: Distinció
Museu del Disseny. Expo: La Femme
Bacanal Café.
»»»»
Març 2016
11.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal
Sidecar. 24.30 h
Galeria Senda. 11.30 h 12.00 h
Sala Razzmatazz.
Expo: Fernando Vicente
Diumenge 13
Background Store & Gallery.
10.00 h
Expo: Visceral Blue
10.00 h
16.00 h
10.00 h
Centro de Arte Mutuo.
12.00 h
Expo: “The International Weird Collage Show”
17.00 h
20.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Fiesta 10º Aniversario
20.30 h 21.30 h
20.00 h
Casa das Feras in Calloway Circus. NIU, Espai Artístic
Contemporani. Dilluns 14
Born Centre Cultural.
10.00 h
Expo: La Femme
Bacanal Café.
Let’s Festval
11.30 h
Expo: Fernando Vicente
Background Store & Gallery.
Concert: James Bay Concert: Autumn Comets
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Concert: The Algorithm
La (2) de Apolo. 20.30 h
Sala Razzmatazz. 22.00 h
Expo: Visceral Blue
La Capella.
Concert: Ariana Barrabés
Sala Salamandra.
El Flea Market
Plaça Blanquerna
Miscelanea La (2) de Apolo. 20.00 h
Expo: La Femme
Bacanal Café.
Arts & Crafts, Mercado de Arte y diseño.
me & the curiosity. 17.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny.
La Capella. 14.00 h
Concert: Rüfüs
18.30 h
Projecció “Difuminado”
»»»»
Agenda completa a faaan.es
Universitat de Barcelona. 19.00 h
12.00 h
School of Architecture UIC.
16.00 h
Expo: Distinció
17.00 h
Museu del Disseny. 11.00 h 11.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal
21.00 h
Galeria Senda.
Dijous 17
Expo: Hiroshi Sugimoto
10.00 h
Expo: Real Time Expo: Visceral Blue
Expo: Distinció
12.00 h
Museu del Disseny. Expo: La Femme
11.30 h
Expo: Daniel Steegmann
The Green Parrot.
Expo: Peter Halley + Yago Hortal
17.00 h
Galeria Senda.
20.30 h
Expo: Fernando Vicente
Background Store & Gallery.
Expo: Visceral Blue
La Capella. 16.00 h
Bacanal Café. 11.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal
Galeria Senda.
Dimecres 16
10.00 h
Expo: La Femme
Bacanal Café. 11.00 h
La Capella. 10.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny. 10.00 h
Arts Santa Mònica. 12.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Concert: Tommy Emmanuel.
Sala Barts.
Sala Fundación MAPFRE. 11.00 h
Expo: Daniel Steegmann
The Green Parrot.
Dimarts 15
10.00 h
Expo: Visceral Blue
La Capella.
Foros School of Architecture
21.00 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Sinfonía Escénica de la Relación. Sala Hiroshima. Concert: Bill Ryder-Jones
Sidecar.
»»»»
Març 2016
21.00 h
Concert: The Vaccines
22.30 h
Sala Razzmatazz. 22.00 h
Concert: Flamingo Tours
Sidecar. 23.30 h
Sala Apolo. 10.00 h 10.00 h
Museu del Disseny.
Dissabte 19
Expo: La Femme
10.00 h
16.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal. Galeria Senda. Expo: Daniel Steegmann
20.30 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Let’s Festval Concert: Joana Serrat
11.00 h
20.30 h 20.30 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal. Galeria Senda. Lost & Found Market
Estació de França. 12.00 h
Expo: Visceral Blue
La Capella. 17.00 h
Sala Apolo. 20.30 h
Expo: La Femme
Bacanal Café. 11.00 h
Sala Salamandra. 20.30 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny. 10.00 h
The Green Parrot. 17.00 h
Concert: Rural Zombies
Sala Razzmatazz.
Expo: Distinció
Bacanal Café. 11.00 h
Concert: Marion Harper
Sala Bikini. 24.30 h
Divendres 18
Concert: Los Gandules
Cuqui Jerez - The Dream Project. Mercat de les Flors. Sinfonía Escénica de la Relación
20.30 h
Sala Hiroshima.
20.30 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Let’s Festval
Sala Salamandra. 20.30 h
Concert: Carlos Sadness
Cuqui Jerez - The Dream Project. Mercat de les Flors. Sinfonía Escénica de la Relación.
Teatre Joventut.
Sala Hiroshima.
»»»» 21.00 h 21.00 h
Agenda completa a faaan.es
Concert: Grupo Compay Segundo. Sala Barts. Concert: The Wave Pictures
21.00 h
Sala Barts. 21.00 h
Fábrica de Estrella Damm. 22.30 h
Concert: Ringo Deathstarr
10.00 h
Gran Teatre del Liceu.
Expo: Distinció
10.00 h
Expo: La Femme Lost & Found Market
12.00 h
Estació de França. 12.00 h
Expo: Visceral Blue
18.00 h 20.00 h 21.30 h
Expo: Javier de Riba, “FLOORS”. Miscelanea. Cuqui Jerez - The Dream Project, Mercat de les Flors Concert: Bestial Mouths
20.30 h
Freedonia
10.00 h
La (2) de Apolo. 10.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny. Expo: La Femme
Bacanal Café.
Concert: Enter Shikari
Sala Apolo.
11.00 h
Expo: La Femme
12.00 h
Bacanal Café.
INAUGURACIÓN /// Expo: Making Africa. CCCB. Bala Perduda
Dimecres 23
Dilluns 21
10.00 h
Expo: Peter Halley + Yago Hortal.Galeria Senda Expo: Viceral Blue
La Capella. 19.00 h
La Capella. 17.00 h
Expo: Distinció
Museu del Disseny. 11.00 h
Bacanal Café. 11.00 h
Concert: Emir Kusturica
Dimarts 22
Museu del Disseny. 10.00 h
Concert: Melody Gardot
L’Auditori. 21.00 h
Sidecar. Diumenge 20
Concert: Salif Keita
Expo: Peter Halley + Yago Hortal. Galeria Senda. Expo: Visceral Blue
La Capella.
»»»»
Març 2016
Dijous 24
10.00 h
Diumenge 27
Expo: Distinció
10.00 h
Museu del Disseny. 10.00 h
Expo: La Femme
Bacanal Café. 20.00 h
Bacanal Café. 20.00 h
Concert: The Gramophone All Stars Big Band
10.00 h 10.00 h
10.00 h
Museu del Disseny.
Dimarts 29
Expo: La Femme
20.00 h 20.30 h
Sala Hiroshima. 24.30 h
Dimecres 30
Sala Razzmatazz.
10.00 h
Expo: Distinció
20.00 h
21.00 h
Dijous 31
Bacanal Café.
10.00 h
Sala Hiroshima.
Expo: La Femme
Bacanal Café.
Floating Point (5 Hour Set) Gisle Martens Meyer
Concert: Frank Turner
Sala Bikini.
Expo: La Femme
Sala Razzmatazz 2. 21.00 h
Expo: La Femme
Bacanal Café. Museu del Disseny.
10.00 h
Concert: Guillermo Calliero New Quartet. Jamboree Bala Perduda
La (2) de Apolo.
Concert: Squarelectric
Dissabte 26
10.00 h
Concert: The Holydrug Coupl
Freedonia.
Expo: Distinció
Gisle Martens Meyer
Expo: La Femme
Bacanal Café. 21.00 h
Bacanal Café. 21.00 h
Concert: Champian Fulton Trio. Jamboree.
Dilluns 28
Jamboree. Divendres 25
Expo: La Femme
20.00 h
Concert: Senior i el Cor Brutal.Born Centre Cultural.
Directorio Agenda
Addicted to life Pujades, 156 931 417 854 Bacanal Café Sepúlveda, 164 930 117 007 Background Store & Gallery Joaquín Costa, 38 934 120 950 Born Centre Cultural Plaça Comercial, 12 932 566 851
CCCB Montalegre, 5 933 064 100 Centro de Arte Mutuo Julià Portet, 5 933 023 943 El Diluvio Universal Guilleries, 3 Fabra i Coats Sant Adrià, 20 932 566 150 Fabrica Estrella Damm Rosselló, 515 902 300 125 Freedonia Lleialtat 6
Galeria Senda Trafalgar, 32 934 876 759 Gran Teatre del Liceu Rambles, 51 934 876 759 Jamboree Plaça Reial, 17 933 041 210 La (2) de Apolo Nou de la Rambla, 113 934 414 001 La Capella Hospital, 56 935 769 429 L’Auditori Lepant, 150 932 479 300
me & the curiosity Espronceda, 326 667 878 209 Mercat de les Flors Lleida, 59 932 562 600 Miscelanea Guardia, 10 933 179 398 Museu del Disseny Pl. de les Glòries 37-38 932 566 800 Museu Maritim Av. de les Drassanes, s/n 933 429 920 NIU, Espai Artístic Contemporani Almogàvers, 208 933 568 811 Palo Alto Pellaires, 30 931 596 670
Sala Apolo Nou de la Rambla, 113 934 414 001 Sala Barts Paral·lel, 62 933 248 494 Sala Bikini Diagonal, 547 933 220 800 Sala Hiroshima Vila i Vilà, 67 933 155 458 Sala Razzmatazz Almogàvars, 122 933 208 200 Sala Salamandra Av. del Carrilet, 301 (L’Hospitalet) 933 370 602 School of Architecture UIC Immaculada, 22 932 541 800
Sidecar Plaça Reial, 7 933 021 586 Teatre Joventut Joventut, 10 (L’Hospitalet) 934 483 194 The Green Parrot Carrer d’en Bort, 21 644 883 500 Universitat de Barcelona Gran Vía, 585 933 556 000
_Revista _FAAAN ! no es fa responsable dels canvis de data i horaris dels esdeveniments.