AQUARELLE GOURMANDE
Carnet d’initiation et d ’ inspiration
Camille Bellet
SOMMAIRE
LA PEINTURE
J’utilise principalement 15 couleurs, des godets Van Gogh. Au début, travailler avec peu de couleurs permet de vous familiariser avec les mélanges. Avec le temps, et si peindre à l’aquarelle vous plaît, vous pourrez investir dans de belles couleurs toutes faites.
Les palettes débutant sont restreintes pour inciter à faire ses propres mélanges. Vous pouvez faire vos nuanciers et les garder près de vous pour peindre. Expérimenter et mélanger les pigments vous permettra de gagner en assurance, c’est une étape très importante.
En aquarelle, nous n’avons pas besoin de blanc ni de noir : pour mettre en valeur la lumière, on se sert du blanc du papier. Le pigment blanc aquarelle va donner un petit côté gouaché à vos couleurs, donc un peu épais et moins transparent. Je pense qu’il vaut mieux se familiariser tout de suite avec la technique de la réserve de blanc, pour prendre de bonnes habitudes. Nous verrons que nous n’utiliserons pas de noir, mais plutôt du gris de Payne, de la terre de Sienne brûlée, de l’outremer ou encore un violet profond pour foncer une couleur. Pour peindre de belles gourmandises, les couleurs chaudes sont à privilégier. Vous
aurez également besoin de couleurs neutres, c’est-à-dire les marrons, gris et beiges. Vous pouvez les acheter ou bien les obtenir en mélangeant vos couleurs primaires.
En achetant des tubes, l’aquarelle est plus facile à prélever. C’est un peu plus onéreux (selon la marque et la taille du tube), mais sur la durée, cela vaut l’investissement, car le tube contient bien plus de peinture. L’aquarelle fraîche est difficile à doser si vous l’utilisez juste au coup par coup. Il faut en mettre très peu.
Exercice
Faites les nuanciers de vos palettes au format de la boîte. C’est un outil très utile au début pour connaître vos couleurs et aussi pour imaginer des associations !
Ma palette Van Gogh
ÉCLAIRS
pas à pas
1 Peignez votre pâte à chou en jaune et ocre. Laissez un espace fin au-dessus pour éviter la fusion avec le glaçage : un jus rose dilué avec des reflets de lumière (réserve de blanc avec ou sans fluide de masquage).
2 Dans l’humide, foncez les bords du glaçage avec un jus rouge rose soutenu. Sur sec, ajoutez des traits ocre pour le volume de la pâte à chou.
Représentez l’ombre portée (mélange de bleu de cobalt dilué et d’une pointe de rouge alizarin).
3 Accentuez encore les reflets du glaçage avec un jus pigmenté dans l’humide. Sur sec, renforcez les stries de la pâte à chou avec un ocre pigmenté. Ajoutez quelques ombres au bord de l’éclair.
GÂTEAU À L’ORANGE
recette
3 valeurs suffisent pour créer du volume et des contrastes.
N’hésitez pas à créer des mélanges pour rendre la texture de l’orange et sa couleur.
2 œufs
1 sachet de levure
1/2 pot d’huile
1 pincée de sel
1 orange non traitée
2 pots de yaourt
Son zeste et son jus
2 pots de farine
2 pots de sucre
50 minutes à 150 ˚C
CHOUX inspiration
Le croquis en monochrome est très utile pour visualiser les valeurs, les ombres et la lumière.
Faites des fusions de jaune, de terre de Sienne brûlée et de terre d’ombre pour la texture du chou.
La crème montée, c’est toute une technique de valeurs et de contrastes !
Plongez dans ce carnet gourmand pour découvrir toutes les bases de l’aquarelle et trouver l’inspiration ! Au fil des pages, retrouvez des pas à pas pour peindre biscuits, gâteaux, bonbons et autres gourmandises au gré des saisons, de superbes planches d’étude et d’inspiration. Amusez-vous aussi à réaliser des recettes illustrées qui raviront les becs sucrés.