FW Magazine Moscow №10 by FW Magazine

октябрь 2012

16+

fw magazine / москва / № 10 октябрь 2012

Аристократизм Burberry Ретро-шик Prada Дендизм McQueen Обаяние Chanel Китч Jimmie Martin Анимация Джулиана Опи Гималайские сапфиры Sjal

new aristo

№ 10 октябрь 2012 москва Фото: Yurij Treskow. Стиль: Stefanie Miano. Модель: Aine / Elite. Макияж: Karin Westerlund. Прическа: Kim Chincholle. На модели: брюки, топ, воротник – все Miu Miu; жакет, украшения – все Chanel. Макияж: тон Vitalumiere Aqua, Beige 10; румяна Orchid Rose; тени Les 4 Ombres, Ombre Essentielle; бальзам для губ Rouge Coco Baume – все Chanel.

УЧРЕДИТЕЛЬ И ИЗДАТЕЛЬ ООО «МОДА» РЕДАКЦИЯ Главный редактор / Алена Книжина / Alyona Knizhina / Editor-in-Chief knizhina@fashionw.ru Арт-директор / Александр Галыкин / Alexander Galykin / Art Director galykin@fashionw.ru Ассистент главного редактора / Алина Прокусова / Alina Prokusova / Assistant Editor-in-Chief prokusova@fashionw.ru Выпускающий редактор / Наталья Мелюх / Natalia Melyukh / Sub-Editor melyukh@fashionw.ru Редактор отдела моды / Алексей Пантыкин / Alexey Pantykin / Fashion Editor pantykin@fashionw.ru Младший редактор отдела моды / Сергей Смицкий / Sergey Smitskiy / Junior Fashion Editor smitskiy@fashionw.ru Редактор отдела красоты / Татьяна Якимова / Tatyana Yakimova / Beauty Editor Ассистент отдела красоты / Ани Даллакян / Ani Dallakyan / Beauty Assistant dallakyan@fashionw.ru Редактор отдела культуры / Анна Борхес / Anna Borges / Features Editor borges@fashionw.ru Продюсер/ Татьяна Пронская / Tatyana Pronskaya/ Producer pronskaya@fashionw.ru Дизайнеры / Марк Альтшулер, Наталья Васильева / Mark Altshuler, Natalya Vasilyeva/ Designers Фотографы / Ирина Амэ, Наталия Арефьева, Yurij Treskow, Ram Shergill / Irina Ame, Natalia Arefyeva, Yurij Treskow, Ram Shergill/ Photographers Корректор / Ольга Ануфриева / Olga Anufrieva / Proofreader Издатель / Денис Пьянков / Denis Pyankov / Publisher pyankov@fashionw.ru Директор издания / Станислав Шайтанов / Stanislav Shaytanov / Director shaytanov@fashionw.ru Коммерческий директор / Евгений Соломин / Evgeniy Solomin / Commercial Director solomin@fashionw.ru Руководитель отдела рекламы / Ирина Кузнецова / Irina Kusnetsova / Advertising Director kuznetsova@fashionw.ru Менеджеры по рекламе / Анастасия Терехова, Виктория Костюк, Евгения Умыскова / Anastasia Terehova, Victoria Kostyuk, Evgenia Umyskova / Sales Managers Финансовый директор / Светлана Пьянкова / Svetlana Pyankova / Finance Director Директор по распространению / Юлия Мельникова / Yulia Melnikova / Distribution Director ymelnikova@fashionw.ru PR & Events / Анастасия Силенская / Anastasia Silenskaya / PR & Events silenskaya@fashionw.ru Офис-менеджер / Екатерина Шигнохоева / Ekaterina Shignokhoeva / Office Manager shignokhoeva@fashionw.ru Над номером работали / Александр Щуренков («Сноб»), Анна Сивенкова, Вячеслав Душин, Игорь Андреев, Юлия Большакова, Becky McGahern, Benedikt Breuer, John Mullan, Karin Westerlund, Kim Chincholle, Kumiko Yashiro, Stefanie Miano Препресс: Центр допечатной подготовки «Литпресс». Екатеринбург, Ленина, 50л, офис 2, (343) 358 97 31 Служба доставки: Hy-Express. Москва, шоссе Энтузиастов, 56, стр. 1, (495) 788 50 33 АДРЕС УЧРЕДИТЕЛЯ И ИЗДАТЕЛЯ 620041, Екатеринбург, Асбестовский, 3/3‑74 www.fashionw.ru Адреса редакций: 620026, Екатеринбург, Белинского, 86, (343) 287 12 73 109028, Москва, Хохловский пер. 10, стр. 6, (499) 429 07 36 info@fashionw.ru Отпечатано в типографии ЗАО «Алмаз-Пресс». 123242, Москва, Столярный пер., 3. Заказ № 071 683. Подписано в печать: 01.10.12. Дата выхода в свет: 03.10.12. Главный редактор А. С. Книжина. Журнал распространяется в бутиках, отелях, ресторанах, салонах красоты, автосалонах Москвы, а также по адресной рассылке. Рекомендованная розничная цена 88 рублей. ISSN 2227‑8125. Общий тираж в Москве – 50 000 экз. Издание зарегистрировано в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор). Свидетельство о регистрации средства массовой информации: ПИ № ФС 77‑48291 от 23 января 2012 года. Все товары, рекламируемые в журнале, подлежат обязательной сертификации, а услуги – лицензированию. Категорически запрещается полностью или частично воспроизводить опубликованные в журнале FW Magazine статьи, фотографии и другие иллюстративные материалы без письменного согласия редакции. Редакция не несет ответственности за содержание рекламных материалов.

content

50 На модели Aine: топ Burberry, юбка Marc Jacobs, жакет Chanel, ботильоны Hermes, украшения Chanel

После юбочно-кружевного бума в моду снова вернулся здоровый консерватизм, а на подиум вышли «новые аристократы». 32

content 14

NEWS

TERRITORY

TRENDS

NEWS

SHOPPING

CULTURE

DETAILS

CINEMA

MUSIC

BOOKS

Усы как модный тренд. 32

FOCUS

Александр Щуренков считает, что в моде не существует длинных и четких циклов: цвета, фактуры и силуэты меняются ежесезонно. 36

PERSON

Дизайнер Пол Смит о впечатлениях из детства, любимых вещах и self-продвижении в социальных сетях. 68

TOP LIST

TEXTURES

INTERVIEW

Jimmie Martin: слава на двоих. 114

STORY

Художник современной жизни Джулиан Опи.

INTERVIEW

Швец и жнец: дизайнер и основатель арт-пространства «Культурра» Сергей Бондарев о полисинтетичности творческого процесса. 62

110

PROJECT

Игра в классику: The Little Black Jacket.

PROJECT

24 hours art people.

PROJECT

Anglomania. 46

118

INTERVIEW

Коллективные игры разума Claire Fontaine. 124

WHERE TO GO

128

WHERE TO BYE

130

EVENTS

PARFUMES

Самые актуальные ароматы осени. 76

ACCENT

Английский румянец Westwood и пудра-пайетки Chanel. 80

INTERVIEW

Кристин Петровик и братство камней Sjal. 82

FEATURE

Татьяна Якимова о своей истории знакомства с пионерами британской beauty-индустрии.

Браслет Ipanema, Roberto Coin

editor

Я очень люблю октябрь. Хотя бы за то, что можно носить пальто с английскими ботинками и пить глинтвейн. Можно гулять под зонтом, слушая, как разбиваются капли дождя о его упругую поверхность, и перегонять мысли из правого угла в левый и обратно… Вдыхать наполненный влагой холодный осенний воздух и курить трубку, не снимая перчаток… Осень приятно щекочет нервы открытием нового сезона охоты – не важно на что: тенденции, людей, вещи, знания, выставки, объекты. Я искренне убеждена в том, что осень – самое аристократичное время года, в том числе в цветовой палитре: цвет мха, увядшей листвы, мокрого асфальта и серого неба. Сдержанность и немногословность свойственны эстетике британской классики, аристократизм которых, изначально имеющий принадлежность лишь к мужской одежде, продолжают впитывать женские коллекции. Дендизм проник в дамские гардеробные и манеру поведения, которая объединяет в себе людей с открытым сознанием. Новых денди, выросших, возможно, из вчерашних панков. В общем, получился номер с британским акцентом. И октябрьский editorial мы снимали в Лондоне, попав под его несносное очарование и осколки непрекращающегося дождя. Еще на территории этого выпуска вы обнаружите своеобразный оммаж одному из самых гениальных творений Шанель – The Little Black Jacket как символу элегантности и свободомыслия одновременно, ставшим creme de la creme классического стиля. Также советую не пропустить интервью с китчевым дизайнерским дуэтом Jimmie Martin и «коллективной художницей» Claire Fontaine, которая создает одиозные инсталляции на политические темы, бунтуя против кризиса индивидуальности и капитализма.

Алена Книжина

contributors

Три вопроса про моду

Что для вас английский стиль? 2 Кого вы считаете новыми аристократами? 3 Любимые инсайдерские места в Лондоне?

Stefanie Miano

Ram Shergill

Юрий Тресков

1. это свобода и экспрессия. Люблю Западный Лондон: здесь каждый транс‑ лирует себя через одежду – создает собственный стиль, самовыражается через яркий внешний образ.

1. возможность делать что хочешь и когда хочешь. Модный образ может быть как взбалмошным, так и лаконичным: Burberry – отличный пример англий‑ ского стиля, слегка эксцентричного, но носибельного.

1. эстетика диаметрально противопо‑ ложных фильмов – «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони и «Карты, деньги, два ствола» Гая Ричи.

стилист

2. Сегодня это селебритис. Они ведут гла‑ мурный образ жизни, стильно одеваются, путешествуют по удивительным местам и раз в год снимаются в каком‑нибудь фильме. Восхищаюсь? Не уверена. Завидую? Может быть, чуть‑чуть. 3. Church Street. Днем вы видите россыпь трендовых бутиков, а вечером улица запол‑ няется маленькими прохладными барами, которых вы раньше просто не замечали.

фотограф

2. Принц Гарри – пример новой аристо‑ кратии: классный и веселый. 3. Novikoff – отличный лондонский ресторан-бар и, конечно, The Dorchester. Whiskey Mist, если вы хотите потанце‑ вать, – впрочем, как и множество других баров в Хокстоне.

фотограф

2. Духа аристократии, основывавшегося на вековых традициях, сейчас нет, или он сильно размыт. Так что попытки при‑ думать новых аристократов тщетны – это все иллюзия, мыльный пузырь. 3. Всегда руководствуюсь правилом: если едешь в новый город, не читай про него заранее, не бери с собой карту и не проси живущих там друзей показать их любимые места. Только так для тебя весь город станет инсайдерским.

Официальный дистрибьютор торговой марки FQ1924 в России www.fashion2customer.com Присоединяйтесь к нам на : www.facebook.com/Fashion2Customer

news Майка Ichi

по‑русски

Благодаря датскому бренду Ichi сегодня каждый желающий может стать дизайнером. Что и сделала жительница Бельгии, чей принт с матрешкой был признан победителем. Хохлома, павлово-посадские платки и прочий «русский фольклор» вдохновлял не одно поколение дизайнеров. Тренд, судя по всему, не идет на спад.

О, Boggi

Теперь за рубашками и очень приятным трикотажем по вменяемым ценам итальянской марки Boggi не надо отправляться в Милан или вылавливать все это по аэропортам Европы в duty-free. Достаточно заглянуть в галерею свежеотстроенной гостиницы «Москва», где открылся первый в России монобренд. 14

УПРаЖНЕНИЕ НА ГИБКОСТЬ

Uniqlo, славящийся своими технологичными разработками в области материалов, не перестает удивлять. В осеннезимней коллекции появилась новая линейка суперэластичных джинсов Ultra Stretch. Они могут идеально «сесть» на любую фигуру за счет фактуры денима, коэффициент эластичности которого повысили до рекордных 90 %.

news

Младший Брат

В октябре по соседству с историческими торговыми рядами ГУМа в Ветошном переулке открывается детский ГУМ. Это крупный универмаг с единой концепцией, на полутора тысячах квадратных метров которого можно будет купить все, что может понадобиться человеку с 0 до 16 лет – от игрушек и детской мебели до одежды марок, как в здании по соседству.

новый курс

В Esprit большие перемены. Летом пост исполнительного директора компании занял Джос Мартинес – бывший топменеджер из конгломерата Inditex, владельца Zarа. В мире масс-маркета это назначение было воспринято как революция: акции Esprit сразу подорожали. Изменения можно будет оценить уже в течение года, а первым шагом станет открытие всех флагманских магазинов в новой концепции.

овчинка с выделкой

Поклонники марки Emu всегда знали, что, несмотря на то, что она славится валенками, к каждому сезону бренд выпускает еще и аксессуарную коллекцию перчаток, шарфов и наушников, и главное – верхнюю одежду. С этой осени дубленки, куртки, пальто из хорошо знакомой овчины будут продаваться в Москве.

Куртка Emu Australia

Стиль вашему дому

В галерее Mod Design на Баррикадной открылся салон Missoni Home. Знаменитые фирменные зигзаги и полоски на подушках, вазах, пуфах, одеялах, пледах и даже на постельном белье и одежде для дома могут быть как из классических коллекций принтов, так и из новых, прямо с подиума. 15

news

смена формата

Марка Bruno Magli переживает второе рождение под руководством нового креативного директора Макса Кибардина. Это видно и по новым обувным коллекциям, и по интерьерам магазинов, и даже по дизайну упаковки. Бутик в «Крокус Сити Молле» тоже недавно открылся в новой концепции и стал самым большим в Европе.

К открытию бутика Harry Winston 12 октября из Парижа в Москву прямо с Биеннале антикваров прибудет колье c общим весом камней в 190 карат

праздничный замах

Кроме костюмов, трикотажа и верхней одежды у итальянской мужской марки Bagozza есть линия смокингов и вечерних костюмов Ceremonie – для самых значимых и торжественных случаев в жизни.

поправки конституции

В салонах Estelle Adoni появилось моделирующее белье марки Simone Pérèle. Бой идет сразу по двум фронтам: материал Lycra Beauty обеспечивает мнгновенный моделирующий эффект на животе, бедрах и ягодицах, а пропитка из микрокапсул со специальным составом постепенно сжигает «апельсиновую корку». 16

Часовой бренд Rado стал официальным хронометристом теннисного турнира «Кубка Кремля», который пройдет с 13 по 21 октября.

news

3 пары часов на все случаи красивой жизни: 1. Grande Sport Chronographe Quantieme Perpetuel, Franc Vila 2. Special Edition, Roberto Bravo 3. Turbine Paranoia, Perrelet.

Пальто Mr. Start

новое лучшее

Fashion-директор «Цветного» кэролайн грир рассказала FW magazine о новых мужских марках, появившихся осенью на 4‑м этаже универмага.

Нашим покупателям-мужчинам будут интересны 2 бренда, которые мы привезли впервые. Оба идеально соответствуют нашей концепции. Первый – это BLK DNM. Его запустил 2 года назад Йохан Линдберг, в послужном списке которого креативное руководство Diesel в ранних 1990‑х и собственная марка J. Lindberg, которую он покинул в 2007‑м. Коллекции BLK DNM, я бы сказала, очень «нью-йоркские»: они точно передают стиль и настроение этого города, в них чувствуется влияние гранжа и рока, при этом сами вещи очень

практичные. И еще у них лучший, на мой взгляд, деним. Вторая марка – Mr.Start. Это очень молодой бренд, основанный Филиппом Стартом – человеком, занимающимся мужской одеждой с 1960‑х годов и знающим в ней толк. Сейчас под своим именем он выпускает формальную мужскую одежду, сочетая классические приемы британских портных и архитектурные методы кроя. Силуэты костюмов получаются узкими, линии простыми. А еще у него самые лучшие белые рубашки в мире!

trends

Moschino

Matthew Williamson

Viva Vox

Ermano Scervino

Marni

Salvatore Ferragamo

Gucci

Кейпы Чистый и минималистичный силуэт кейпов требует зауженного низа – это могут быть облегающие брюки или платье одной длины с ним. Самый смелый вариант – ботфорты максимальной высоты. 18

trends

Rag & Bone

Ermanno Scervino

Peter Som

Altuzarra

Trussardi

Gucci

Ralph Lauren

Галифе Брюки галифе – несмотря на очевидные ассоциации с военной тематикой – легко подстраиваются под жокейский стиль благодаря сочетанию высоких сапог с приталенным жакетом. 19

trends

Ermanno Scervino

Burberry Prorsum

Salvatore Ferragamo

Boss Green

Dolce & Gabbana

Kenzo

Kris van Assche

Серый Этот цвет – вне времени и вне тенденций. Он сочетается практически со всеми оттенками. Но этой осенью актуальнее всего монохромность или сочетание двух оттенков серого. 20

trends

Lanvin

Band of Outsiders

Missoni

Louis Vuitton

Neil Barret

Prada

Ermenegildo Zegna

Бежевый Один из ключевых цветов сезона. Тренд – верхняя одежда бежевых и песочных тонов. Идеальная альтернатива традиционному и немного надоевшему черному. 21

trends

Calvin Klein

Dior Homme

Mugler

Emporio Armani

Roberto Cavalli

Dolce & Gabbana

Corneliani

накидки Кейп в мужском гардеробе имеет особый статус. И надевать его стоит в исключительных случаях. Например, поверх смокинга на мероприятия с дресс-кодом black-tie. 22

trends

Dior

Altuzarra

Stella McCartney

Moschino

Burberry Prorsum

Salvatore Ferragamo

MCQ

мундир Пальто на манер военного кителя – новое слово в направлении стиля милитари, так или иначе появляющегося на подиуме в свете мировых событий. Только для смелых и решительных. 23

shopping

Chloé

Vivienne Westwood

Giambattista Valli

клетка

Рисунок в клетку идет всем. этой осенью чем она крупнее, тем лучше.

1 7

9 2

1. Пальто Ichi. 2. Сумка Cromia. 3. Шляпа Viva Vox. 4. Клатч Basharatyan V. 5. Брюки Vivienne Westwood. 6. Кейп Mango. 7. Пояс Braccialini. 8. Часы Philip Stein. 9. Ботильоны Corso Como. 10. Жакет Escada Sport. 11. Брюки Gant by Michael Bastian.

shopping

Miu Miu

Giambattista Valli

Ralph Lauren

твид

теперь из шерсти с плетеным ворсом делают не только жакеты, но и платья.

1 5 6

7 10 2 8 3 11

1. Жакет Gant by Michael Bastian. 2. Часы Oxette. 3. Сапоги Gianvito Rossi. 4. Клатч Boss Black. 5. Серьги Roberto Bravo. 6. Жакет Joseph. 7. Платье Oscar de la Renta. 8. Клатч Marc by Marc Jacobs. 9. Пальто Ichi. 10. Пояс Braccialini. 11. Ботинки Schumacher.

shopping

Burberry Prorsum

Ermenegildo Zegna

tommy hilfiger

тренч

вечная классика тоже может быть модной, главное – правильные детали.

4 10

5 1

7 6

2 8 3

1. Плащ Gant by Michael Bastian. 2. Ремень Frontiers of Quebec 1924. 3. Ботинки Boss Black. 4. Часы H.Stern. 5. Чехол для iPad Fabi. 6. Сумка Picard. 7. Тренч Gap. 8. Ботинки Santoni. 9. Перчатки Ermano Scervino. 10. Тренч Topman.

shopping

Moschino

Salvatore Ferragamo

john varvatos

Пальто кромби

Прямые плечи, строгий воротник и карман на груди. Коротко и по делу.

5 7

1 6

1. Пальто Burberry London. 2. Ботинки Baldinini. 3. Шарф Guess by Marciano. 4. Часы Edox. 5. Чехол для iPad Boss Selection. 6. Сумка Piquadro. 7. Пальто Tommy Hilfiger. 8. Ботинки Tom Tailor. 9. Перчатки с чипом для сенсорных экранов Ugg. 10. Пальто Jil Sander.

shopping

Donna Karan

Hugo

Gucci

Смокинг

Лучшая интерпретация тренда на мужской стиль и альтернатива платью в пол.

4 7

1. Комбинезон Balmain. 2. Кольцо Akillis. 3. Подвеска Roberto Bravo. 4. Клатч BGN. 5. Туфли W2 Paris. 6. Туфли Ballin. 7. Костюм Escada. 8. Часы Bovet. 9. Смокинг Moschino. 10. Брюки By Malene Birger.

shopping

Belstaff

Salvatore Ferragamo

max mara

шинель

двубортное пальто универсально, но требует нарочито грубых аксессуаров. 6 3 8

4 1 5

1. Пальто By Malene Birger. 2. Пояс Basharatyan V. 3. Сумка Braccialini. 4. Часы Hermès. 5. Сапоги Gant. 6. Пальто Oasis. 7. Брошь «Орден Святой Анны», Gourji. 8. Ботильоны Jeffrey Campbell. 9. Пальто Isabel Marant.

details

Jean-Paul Gaultier

Yohji Yamamoto

Walter Van Beirendonck

Mr. Moustache ставшая важной составляющей жизни мужчины мода на лицевую растительность предоставляет завидную свободу своим последователям. Чего стоят хотя бы усы в качестве украшения и вдохновения? Текст: Алексей Пантыкин

Было время, когда усы считались принадлежностью гусар, а любители детективного жанра ассоциировали их с известным сыщиком и франтом Эркюлем Пуаро. Последний раз, когда усы были на гребне волны в 1970-х, они символизировали бескомпромиссную мужественность. В 1980-е кустистые усы стали принадлежностью геев, для которых они стали своего рода способом идентифицировать друг друга. То, какой вид нынче придают своей растительности над верхней губой молодые люди, совершенно не похоже на то, что носили их отцы. Это почти всегда залихватски подкрученные пиратские усики или аккуратно подстриженные, 30

обрамляющие верхнюю губу и спускающиеся к подбородку. Современные модники носят усы со здоровой долей юмора и иронией, что с легкостью подхватили как дизайнеры, так и поклонники street-style, чья фантазия перенесла их на одежду, предметы дизайна и даже маникюр. Настоящие усы, как и их веселые рисованные изображения, как бы говорят о владельцах (мальчиках или девочках): «Я не имею отношения к истеблишменту и я не офисный планктон». Усы – способ изменить свое лицо, а потому, если вы не воспринимаете себя совсем уж всерьез, то обзаводитесь специальной литературой – и вперед.

details

Часы Asos

Yohji Yamamoto

Футболка New Look

N.Hoolywood

Вверху: женский маникюр и поздравительные открытки тоже обзавелись усами

Вверху: обложка британского Tatler, май 2012; внизу: деревянный подсвечник, DesignAtelierArticle

focus

Галстук-бабочка Cor Sine Labe Doli, керамика

Burberry Prorsum

Victor & Rolf

Обновить Статус

В современной моде больше не существует четких и длинных циклов – цвета, фактуры и силуэты меняются ежесезонно, но не уходят на 20‑летний покой, а неожиданно снова появляются на моделях спустя два-три года, а зачастую – всего через 12 месяцев.

Текст:Александр Щуренков («Сноб»)

focus

Dolce & Gabbana

Etro

Salvatore Ferragamo

В традиционно более консервативной – по сравнению с женской – мужской моде изменения сейчас происходят скачкообразно, из одной крайности в другую. Еще пару сезонов назад дизайнеры озадачивали мужчин юбками и кружевами (в рубашке-платье Comme des Garcons из черного кружева на церемонию вручения наград лучшему дизайнеру Америки в этом году появился даже Марк Джейкобс). Похожие на килт юбки появились в 1980-х в коллекциях Жан-Поля Готье и Вивьен Вествуд, а прославил их британский стилист из арт-группы Buffalo Рэй Петри, пропагандировавший на страницах журнала The Face новое и модное тогда сочетание незаправленной белой рубашки, узкого пиджака, шляпы, «килтоподобной» юбки, белых гольфов и массивных ботинок. В середине первой декады 2000-х мужские юбки реанимировал Эди Слиман, создававший тогда коллекции для Dior Homme, а ровно два года назад юбку с широкими заложенными складками вытащил на свет уже Рикардо Тиши – для коллекций Givenchy, в то же время Раф Симонс показал на моделях-мужчинах мини-юбку. В отличие от феминистских идей в женской моде и дизайнеров,

пытавшихся поставить женщину наравне с мужчиной (от Коко Шанель, упростившей женский гардероб, Ива СенЛорана, в конце 1960-х одевшего женщину в приталенный смокинг, а также Джорджо Армани, придумавшего повседневные женские костюмы и запустившего их в массовое производство), эксперименты в мужской моде не стараются произвести какую-либо революцию – они лишь заявляют о многогранности человеческой личности. Основное модное правило – двигаться дальше. Блоги, посвященные уличной моде, уже давно возвели в культ не только ярких персонажей, одетых в юбки, но и мужчин, надевающих вне зависимости от ситуации цветные бабочки и кладущих в нагрудный карман пиджака затейливо уложенный платок, а затем отправляющихся в барбер-шопы поправить прическу, усы или бороду. И если сначала такие «эксперименты» воспринимались как нечто удивительное, а сами аксессуары – незаслуженно забытыми, то сейчас их ношение – вполне обычное дело, а борода и прическа с пробором стали непременным атрибутом половины мужчин в любой модной столице. После юбочно-кружевного бума в моду снова вернулся 33

focus

Patrizia Pepe

Бутоньерка Prada

здоровый консерватизм, а на подиум вышли «новые аристократы». Их униформа построена на основе викторианского костюма, который дополнили в угоду времени современными элементами. Великобритания всегда была одной из главных стран, определявших внешний вид мужчины. Типичный британский костюм, хорошо сидящий на фигуре, напоминает военную форму, традиционные походы в театр давно «поселили» в гардеробе каждого приличного жителя британской столицы смокинг, а адрес лучшего брадобрея внесен в записную книжку с момента появления первой щетины. Теперь дизайнеры советуют каждому присмотреться к этому самому «приличному жителю», потомственному аристократу, и взять из его стиля и манеры носить одежду все самое лучшее. В идеале, как известно, за костюмом нужно ехать на СэвилРоу, за лучшими ботинками – на Джереми-стрит, в Swaine Adeney Brigg заказать зонт-трость, а непромокаемую верхнюю одежду найти в Mackintosh или Aquascutum. Или же собрать все по ведущим модным маркам, зайдя в любой большой универмаг. Главный английский бренд Burberry выступил в этом сезоне с вполне четким заявлением: долой уличный, рабоче-крестьянский шик, да здравствует 34

Corneliani

аристократизм! Даже коллекция была названа соответствующе – Gentleman, Afterwards. В глазах Кристофера Бейли, креативного директора Burberry, узкие бархатные костюмы как приглушенных, так и ярких оттенков, а также классические, из серой шерсти, надетые вместе с рубашкой или же джемпером, должны быть дополнены зонтом-тростью с заметной рукоятью – к примеру, в виде головы лисы или утки, а еще достойным пальто. Вообще, пальто и костюм – главная пара современного мужского гардероба, уверенно вытесняющая любые другие возможные сочетания. Выбор Кристофера поддерживают и в Alexander McQueen, где дизайнер Сара Бертон продолжает дело Ли Маккуина, лихо смешивая все элементы, характерные для мужского британского костюма викторианской эпохи, вроде бархата, вышивки, приталенного силуэта и узких укороченных брюк, надетых с гольфами в тон. С первой мужской коллекции Tom Ford полюбил бархат и ее основатель Том Форд, живущий теперь больше в особняке в Кенсингтоне (Лондон), нежели на любимом ранчо в Колорадо. И если раньше у него можно было найти бархатные пиджаки с широкими заостренными лацканами только черного и темно-синего цвета, теперь тут есть красные, розовые и фиолетовые. Правда, носить

focus

Lanvin

Prada Gucci

их рекомендуют консервативно – с черными брюками, полированными ботинками и белоснежной рубашкой из плотного хлопка или шелка. Не только английские и американские марки поддерживают появление на свет нового джентльмена. Директор мужского направления Louis Vuitton, британец Ким Джонс в своей коллекции одевает героя нового времени в хорошо сидящее пальто верблюжьего цвета, шоколадного цвета бархатный костюм и подбирает к ним темный, средней ширины галстук и традиционный белый платок. Лукас Оссендрейер и Альбер Эльбаз из Lanvin уже давно экспериментируют со способом представления мужского костюма и внешним видом современного мужчины. На этот раз в их коллекции появились даже фраки, а к смокингам прилагаются широкополые шляпы и… высокие кроссовки. Именно последние превращают несколько скучный набор в идеальный, актуальный ансамбль, идеально подходящий под дресс-код creative black tie. Итальянка Миучча Прада целиком посвятила осенне-зимнюю коллекцию джентльмену из прошлого столетия: огромное количество костюмов-троек, жилетов, надетых отдельно, типично британский крой с высоким вырезом пиджаков и большим количеством пуговиц,

легкий оттенок классики 1960-х, подчеркнутый посредством рисунка для глянцевой, шелковистой поверхности некоторых пальто, и снова модным сочетанием водолазки, надетой под рубашку. Помимо моделей взгляд Prada на мужчину представляли уже давно ставшие иконами стиля Гэри Олдмен, Эдриен Броуди, Уильям Дефо и Джемми Белл, идеально вписавшиеся в концепцию новой моды на «породистых», аристократичного вида мужчин, следящих за своим внешним видом – от одежды до прически, а также манерами. Скоротечности современной моды пытаются противостоять уже не только простые люди, ее потребители, но и, кажется, уже сами дизайнеры. Пока одни решительно изобретают новые и новые способы поразить журналиста на показе, разрабатывая немыслимые предметы гардероба, внедряемые в блогосферу с помощью позирующих перед street-style фотографами fashion victims, другие отдали предпочтение проверенной классике. Такой популярности у галстуков, бабочек, шляп, тростей, бархата, твида, клетки и любого типа пальто не наблюдалось уже очень давно. В конце концов, нет ничего красивее мужчины в идеально сидящем костюме. Усы, бороду и платок в карман следует добавить по вкусу. 35

project

ANGLOMANIA Настоящий стиль Британских островов – это не консервативная чопорность, а простота и строгость, приправленные долей эксцентрики.

Фото: Ram Shergill Стиль: Kumiko Yashiro Модели: Henry Hatherley / Premier, Kitty / Nevs Макияж: Becky McGahern, с использованием средств Chanel Прически: John Mullan / Stone Hair, с использованием средств Phyto Ассистент фотографа: Benedikt Breuer Ассистент стилиста: Low Oon Giap Редакция благодарит Jolie / Nevs за помощь в организации съемки

Рубашка Qasimi; галстук Burberry; брюки Prada; перчатки Hardy Amies

Джемпер с высоким воротом и ботинки – все Baartmans and Seigel; пальто E.Tautz; пиджак Holland Esquire; брюки Hardy Amies. Жакет и обувь – все Burberry, блуза Margaret Howell, жилет Craig Lawrence, колготы Emilio Cavallini

project Рубашка и брюки – все Burberry; джемпер E.Tautz; ботинки Prada; галстук-бабочка Rory Hutton (www.roryhuttonlondon.com)

project

Шляпа Yohji Yamamoto; пальто Burberry; рубашка E.Tautz; брюки Baartmans and Seigel; ремень Hardy Amies; галстук-бабочка Rory Hutton (www.roryhuttonlondon.com)

project Пальто Cacharel; блуза Burberry; юбка Corrie Nielson; гольфы Emilio Cavallini; обувь Marni

Пальто Baartmans and Seigel; джемпер и обувь – все Yohji Yamamoto; шарф Rose & Rose; брюки J. W Anderson

project

Топ Margaret Howell; юбка Burberry; пояс Marni; шарф Rose & Rose. Пиджак Holland Esquire; рубашка, надетая на джемпер с высоким воротом, – все Prada; брюки Yohji Yamamoto; галстук-бабочка Rory Hutton (www.roryhuttonlondon.com).

portfolio

все виды классики

20 октября в «Артплее» на Яузе откроется выставка фотографий Карла Лагерфельда для книги The Little Black Jacket, посвященная универсальной составляющей женского гардероба – жакету Chanel. Текст: Сергей Смицкий

Актриса Роми Шнайдер на примерке с Габриель Шанель, 1960-е

Твидовый жакет облегченной конструкции с застежками «встык» – одно из главных изобретений Коко Шанель, которая придумала его почти век назад, в 1916‑м году. Легенда гласит, что прообразом ему послужила униформа лифтера из отеля Baron Pantz в Зальцбурге. Сначала он был составной частью костюма в паре с прямой юбкой до колена, а с середины 1950‑х стал самостоятельным предметом гардероба. И все‑таки иконический статус ему придал уже Карл Лагерфельд – под его руковод‑ ством были выпущены сотни интерпретаций твидового жакета, но его классический вариант остается неиз‑ менным. Сегодня, когда индустрия моды буквально обрушивает на покупателя тысячи вещей, лучшие из которые выходят из моды после того, как их один раз наденут вездесущие fashion-блогеры, Дома моды делают ставку на свои архивы и пытаются найти там нечто, что клиенту и понравится, и при этом вызовет желание «инвестировать» в вещи. Такую «главную роль» может потянуть только лучшее из лучшего, суть марки, ее ДНК. У Burberry это будет знаменитый макинтош, у Valentino – красное платье, у Max Mara – бежевое пальто и так далее. Часто для продвижения организуются выставки и артпроекты, а книги вообще выпускает раз в несколько лет любой уважающий себя бренд.

portfolio

Сандро Копп, художник, Великобритания

Тао Окамото, модель, Япония

Ксун Джу, актриса, Китай

Саския де Брау, модель, Голландия

portfolio Когда речь заходит о Chanel, первый объект, который придет на ум московским светским девушкам, – это сумка 2.55. Все остальные вспомнят придуманное Коко Шанель маленькое черное платье. Кто‑то еще припом‑ нит тот самый маленький жакет, или скорее костюм, причем в нашей стране это, скорее всего, будет тот, кто в советское время умел «доставать» все вышепе‑ речисленное в «Березке» или Сотой секции ГУМа. Впрочем, в остальном мире результаты опроса были бы такими же. Одним словом, именно это творение Коко Шанель нуждалось в чем‑то, что позволило бы взгля‑ нуть на него по‑новому, свежим взглядом. Фотопроект креативного директора Chanel Карла Лагерфельда и экс-главреда французского Vogue Карин Ройтфельд имеет длинное название The Little Black Jacket: Chanel’s classic revisited by Karl Lagerfeld and Carine Roitfeld, и ключевое слово в нем revisited – «заново пере‑ смотренный». На 113 снимках запечатлены знаменитые и не очень люди, разного возраста, пола, национальности и статуса. И все в черных твидовых жакетах Chanel. Перед тандемом Лагерфельда и Ройтфельд стояла амбициозная задача: каждому участнику придумать свой, индивиду‑ альный образ, интерпретировать его в различных обстоя‑ тельствах применительно его образу жизни. «Сколько людей, столько и способов носить этот жакет – что мы с ним только не делали», – комментирует Карин Ройтфельд. Элис Деллал предстает в виде рок-дивы, Сара Джессика Паркер надевает жакет в виде причудливого головного убора, а Анна Винтур демонстрирует свою идеальную укладку, которую невозможно не узнать. В про‑ екте также приняли участие дети и мужчины, на которых маленький черный жакет тоже смотрится органично – в конце концов, создавался он по подобию мужского пиджака. «Он абсолютно универсален. Это как джинсы или белая майка, он сочетается со всем, его можно носить куда угодно и когда угодно. Это удивительная вещь», – говорит Карин. Сама она в книге предстает в образе Мадемуазель Шанель, в шляпке в духе Коко, с ниткой жемчуга и портновскими ножницами. «Думаю, Карин – это Коко наших дней, – комментирует Лагерфельд свое сотрудничество с Ройтфельд. – Она не похожа на нее ни стилем, ни тоном. Но во всем, что она делает, во всем, к чему прикасается, чувствуется ее неповторимый стиль и характер. Как и Мадемуазель Шанель, она вдохновляет очень многих людей». Карл Лагерфельд и его работы на открытии выставки The Little Black Jacket Chanel’s classic revisited by Karl Lagerfeld and Carine Roitfeld в Нью-Йорке.

The Little Black Jacket: Chanel’s classic revisited by Karl Lagerfeld and Carine Roitfeld. 20 октября – 11 ноября 2012. Центр дизайна Artplay

portfolio

Шарлотта Казираги, принцесса, Монако

Дафна Гренвельд, модель, Голландия

Элис Деллал, модель, Великобритания

Эдгар Рамирез, актер, США

project Фото: Jurij Treskow. Стиль: Stefanie Miano. Модели: Aine / Elite, Thomas / Success. Макияж: Karin Westerlund. Прически: Kim Chincholleю Ассистент стилиста: Loyc Falque.

The little black jacket

Жакет, ожерелье – все Chanel; топ Burberry; юбка Marc Jacobs; туфли Hermès

project

Рубашка, галстук, брюки, перчатки – все Jil Sander; пиджак Dior Homme; жакет, украшения – все Chanel; комбинезон Alaïa; туфли Christian Louboutin

Жакет Chanel; топ Emporio Armani; брюки Miu Miu

Блуза, брюки, галстук, ботильоны – все Miu Miu; жакет, сумка, браслет – все Chanel

project

Жакет, сумка, балетки – все Chanel; брюки Ralph Lauren collection

project Платье, туфли – все Gucci; жакет Chanel; маска Maison Michel. Кардиган, пиджак, брюки, шарф, лоферы – все Gucci.

Костюм Chanel, обувь Hermès. Жакет, платье, брюки, украшения, сумка, туфли – все Chanel

interview

Швец и жнец Фамилия Бондарев на слуху у питерских трендсеттеров. Его знают как основателя творческого пространства «Культурра», дизайнера чудаковатого бренда Bearded Baby, загадочной «Сони Мармеладовой» и нового BONDAREV. Сергей и сам – модный персонаж Северной столицы, которому больше интересен сам процесс творчества, а не всемирная слава. Текст: Юлия Большакова

В одном из интервью прочитала забавную историю о том, что ваша первая дизайнерская работа – колготки, нари‑ сованные в детстве зеленой краской на ногах. А если серьезно, с чего все началось и как появился ваш первый бренд Bearded Baby? Все началось с моей любви к моде. Я всеми путями, насколько это было возможно в Екатеринбурге, старался реализовать себя в этой области. Учась в архитектурной академии, я много общался с будущими дизайнерами одежды. Ребята делали свои курсовые работы, а я просто веселился: рисовал картинки, пытался что‑то шить – и «довеселился» до показа на Уральской Неделе моды. Коллекция под названием Susanna была эпатажна, энергична, навеяна модой 80‑х и имела большой успех. После я работал в глянцевых журналах и в один пре‑ красный день получил приглашение стать дизайнером бренда Marmalade, производство которого находилось в Стамбуле. Тогда же пришла идея сделать что‑то свое – так родилась «Бородатая малышка» (Bearded Baby). Спасибо друзьям из Marmalade, что поддерживали меня и поверили в мой талант! 58

Родились, учились, работали в Екатеринбурге, затем была Москва, Стамбул, теперь Петербург. Вы здесь осели или это только временное местопребывание? Почему не остались в Москве или Стамбуле? Екатеринбургу я посвятил слишком много лет моей жизни, Москва – не мой город, работа в Стамбуле закончилась. А Петербург – любимый город в России: здесь хочется работать, жить, творить. Для меня Петербург – это город возможностей, тут все получается так, как я того хочу. И пока я тут. Кто знает, куда меня дальше занесет. Как среда влияет на процесс и результат творчества? Среда рождает новые идеи: в четверг начинается работа, в пятницу умопомрачительное платье уже готово, а в суб‑ боту в нем можно идти на вручение «Оскара». А если серьезно, я считаю, что нужно самому создавать комфорт‑ ную, интересную среду, и тогда результаты творчества не заставят себя ждать. На сегодняшний момент вы работаете над тремя брен‑ дами – Bearded Baby, «Соня Мармеладова» и Bondarev. В чем их различие? «Соня Мармеладова» – на 100 % петербургский, роман‑ тичный бренд для культурных барышень. К героине Достоевского наша возвышенная и утонченная Соня никак не относится, разве что историзмом, который можно заметить в пышных юбках и оборках. Под этой маркой мы делаем одежду средней ценовой категории и пытаемся доказать, что вещи от дизайнера могут быть не только роскошью, но и средством самовыражения для девушек с любым достатком. Bearded Baby – это фан, чистой воды дурачество: трико‑ таж с гранжевыми принтами, арт, самоирония и детская непосредственность. «Бородатая малышка» – одежда для людей, которые уже обзавелись густой, окладистой бородой, но могут позволить себе оставаться детьми.

interview

«При создании бренда мне очень помогло то, что я изучил fashion изнутри. Я бы посоветовал поступать так всем начинающим дизайнерам – пробовать себя во всех вариациях профессий от моды. Нафантазировать эскиз и решить, что дальше это кто-то за тебя сделает, – утопия. Все нужно уметь делать самому, а это приходит только с опытом»

interview

«Бренд Bondarev и коллекция «1» стали новым витком моего творчества. Хотя я и называю бренд «взрослым», но это, скорее, переработка классических форм и их интерпретация с присущей мне непосредственностью. Кстати, этой осенью мы презентуем новую коллекцию от Bondarev: она будет полна блеска, будуарного шика и игры с образами див из моих фантазий».

interview

Недавно под этим брендом я выпустил линию фарфоро‑ вой посуды со своими принтами, чем очень горжусь! Bondarev позволяет воплотить мои мечты о кутюре. Это одежда класса pre-lux: изысканные силуэты, дорогие ткани, единичные модели. Героиня бренда – интеллек‑ туалка, которую непременно можно увидеть на светских раутах и красной ковровой дорожке. Что для вас мода и стиль? Как сказал один умный человек: «Мода – это не бедный родственник искусства, а, напротив, его полноценный вид». Я полностью согласен. Как бы вы охарактеризовали свой стиль? Какое направ‑ ление, школа вам ближе всего? Парой слов это не охарактеризовать… Экспрессия, эклек‑ тика, наив, интерпретации и много других слов подойдут. Меня всегда привлекала эстетика эклектики, которую я смело воплощаю в смешении фактур и принтов. Я про‑ сто делаю то, что мне нравится и так, как я это могу. Направление постоянно меняется, но говорят, что мой стиль остается, и это приятно. Есть ли у вас кумиры, примеры для подражания? Vivienne Westwood – все мне в ней нравится, но подражать ей бессмысленно, лучше найти свою «дуду» и в нее «дудеть». Вам симпатичны английские дизайнеры? Отношусь к ним положительно, как и к бельгийским, японским, американским, итальянским и прочим. В каж‑ дой стране есть хорошие дизайнеры и не очень. Общего с ними почти ничего не имею, единственное, раньше фантазировал себя англичанином с усами и в ботинках с кисточками, но на этом все и закончилось.

Считаете ли вы, что в творчестве должна отражаться национальная принадлежность творца, или мода уже давно стала интернациональной? Не должна, но она чаще всего сама вылезает. То, как и где мы росли, где живем, накладывает свой отпечаток на то, что мы творим. Иногда мы и сами не замечаем, как из наших рук вдруг выходит матрешка или всплывает оренбургский пуховый платок. Помимо дизайна одежды вы работали редактором, фотографом, моделью, стилистом и иллюстратором. Все это многообразие профессий так или иначе было связано со сферой моды. Помогло ли такое всестороннее знание fashion вам как дизайнеру? Конечно, помогло – это огромный опыт, которому не нау‑ чат никакие профессиональные вузы и курсы модельеров. Я бы посоветовал поступать так всем начинающим дизай‑ нерам – пробовать себя во всех вариациях профессий от моды. Нафантазировать эскиз и решить, что дальше это кто‑то за тебя сделает, – утопия, ничего не выйдет. Все нужно уметь делать самому, а это приходит только с опытом. Есть ли еще какая‑то сфера, где вы не успели себя попро‑ бовать, но очень бы хотели? Хочется уже, наконец, найти время на мои художествен‑ ные таланты, написать сто картин и открыть выставку. Всегда был увлечен фотографией, чем, кстати, сейчас и занимаюсь: уже не доверяю съемки лукбуков и имид‑ жевых фотографий для собственных коллекций никому, кроме себя. С удовольствием попробовал бы свои силы в дизайне интерьеров. 61

person

Свой человек Накануне открытия своего второго магазина в Москве сэр Пол Смит рассказал FW Magazine о том, почему важно в жизни заниматься тем, что лучше всего получается, как можно легко обойтись без компьютера и что такое успех. Текст: Сергей Смицкий

pAUL sMITH Британский дизайнер Пол Смит пришел в индустрию моды по воле случая. В 17 лет, упав с велосипеда, он оказался в больнице, где познакомился со многими интересными людьми, оказавшими на него сильное влияние, в результате чего юный Пол решил связать свою жизнь с творчеством и модой. В 1970 году, когда ему было 22, он открыл небольшой магазин в родном Ноттингеме. Концепт магазина был очень простой – продавать то, что захо‑ чется. Ощущение, словно зашел в гости к коллекционеру всякой милой всячины, не покидающее в магазинах Paul Smith, – как раз

отголосок того самого первого магазина. Успеху всех начинаний Пола способствовала его жена Полин Денье, с которой он также познакомился в той самой больнице. Он стал посещать курсы кройки и шитья и всерьез интересоваться про‑ ектированием одежды. Спустя шесть лет со дня открытия собственного дела Пол Смит организовал свой первый показ в Париже. Это была мужская коллекция, и именно тогда на вещах появились лейблы Paul Smith. Пол Смит – известный разрушитель стандартов и стереотипов. Благодаря ему в мужской одежде появились

цветочные орнаменты и цветные полоски – символ жизни, которая состоит не из черных и белых полос, а из ярких мгновений. Со временем они стали его фирменным знаком. В 1998‑м он впервые представил женскую коллекцию, а через два года стал кавалером ордена Британской империи. Сегодня его магазины открыты в 28 странах, он выпускает 12 коллекций одежды в год, сохраняя верность своему стилю – смеси чисто британской самоиронии и небрежной элегантности.

person Самым ярким впечатлением детства является покупка велосипеда.

Мне тогда было одиннадцать. С тех самых пор велосипед стал моей страстью и остается ей до сих пор.

Я черпаю вдохновение повсюду благодаря своей наблюдательности и всегда пытаюсь докопаться до сути вещей. Форма граффити, инте-

ресный карман на спецовке рабочего или праздничная цветастая одежда людей в Раджастане – идеи я черпаю отовсюду, стоит только оглянуться вокруг.

Я не пользуюсь компьютером, но, разумеется, мои помощники отслеживают все, что так или иначе мне интересно. В Интернете есть фан-

тастически интересные блоги, но, откровенно говоря, большинство из них пусты и ничтожны.

У меня есть и iPhone, и iPad. Первым я пользуюсь исключительно для звонков, SMS и редких фотографий. А через iPad я читаю спортивные новости и ищу информацию в Интернете. А еще, скажу я вам, у него превосходная камера. В свое время H&M предлагал мне сотрудничество. Но я отказался. Не то чтобы я считал это зазорным, мне, наоборот, нравится, что H&M, и TopShop, и Mango делают моду доступной. Просто я чувствую, что мне это не нужно. Я никогда не брал взаймы. Модель моего бизнеса стабильна и консервативна. Мне приятно осознавать, что я не имею дела с акционерами и инвесторами, которым единственное, что важно – это расширение бизнеса и рост прибылей любой ценой. Мировой финансовый кризис, конечно, ударил по индустрии моды. Но, к счастью, я этого практически не ощущаю. Продвигать себя можно разными путями. У нас есть страницы в социальных сетях с тысячами подписчиков. Но и такой формат общения с покупателем, как организация выставки, тоже прекрасен. Я люблю видеть интересно одетых людей. Неважно, из последних коллекций вещи или из секонд-хенда – в том, как человек их носит, проявляется его характер. У меня есть любимые вещи, которые я ношу много лет. Например, рубашка H Bar C, которую я привез много лет назад из Америки. Купил я ее там в благотворительном магазине. Я недолюбливаю слово «роскошь». Сегодня им явно злоупотребляют все кому не лень. Я уже не удивлюсь, если увижу его на бутылке жидкости для мытья посуды. Жизненный успех нельзя измерить деньгами. Я думаю, успех – это когда ты просто доволен жизнью, когда у тебя есть друзья, какие‑то достижения, ну и любовь. У меня это есть. Лучший совет, который я получил в жизни, – умей слушать людей.

Аксессуары Paul Smith

promo

Оптические иллюзии Восточная тема в этом сезоне актуальна как никогда. В новой коллекции Basharatyan V традиционная балкарская одежда получила новое, свободное от предрассудков звучание.

Страсть к вышивке и принтам у Вероники Башаратьян, основателя бренда Basharatyan V, в крови: она родилась в армяно-балкарской семье, но свои студенческие годы провела в Европе. Потому и новая коллекция дизайнера – Balkaria – получилась контрастной и неоднозначной. Традиционная серебряная вышивка и национальные 3D-принты соседствуют с плечами oversize (кстати, их дизайн заимствован из кабардино-балкарского зимнего пальто – бурки) и пластиковыми комбинезонами, словно подчеркивающими прозрачность намерений автора. Стилевая оппозиция изначально заложена в основу коллекции Balkaria: прямой крой, укороченные пиджаки, воротники-стойки, жесткие застежки пальто – и ручное плетение, этнические орнаменты, пастельные оттенки. Недаром говорят, что восточные красавицы сочетают в себе силу и женственность, свободолюбие и покорность, что идеально соответствует нашему представлению о том, какой должна быть настоящая женщина.

В коллекции Balkaria 25 образов, каждый из которых пленяет своей недосказанностью и натуральностью – от выбора материалов до деликатной цветовой гаммы. Know-how бренда – уникальная техника ручного вязания (ribbon knit): одежда Basharatyan V производится не из пряжи и нитей, а сразу из тесьмы, которая создается из различных материалов, будь то шерсть, кашемир, шелк, органза, кожа или замша.

www.basharatyanv.com

NA P U R A . Р Е Ш АЕ Т П РО Б Л Е М Ы ВО Л О С И К О Ж И ГО Л О ВЫ

www.napura.ru

+7 (495) 6466930

promo

Италия у ваших ног Все краски осени в новой коллекции обуви и аксессуаров итальянского бренда DIBRERA в торговом центре «Крокус Сити Молл». Философия марки Dibrera тесно сплетается с итальянскими традициями кожевенного производства: самые качественные материалы, ручная работа, стильный дизайн, филигранная отделка и новейшие технологии – создатели марки уже воплотили в жизнь все ваши мечты. Тренды сезона – высокий каблук и платформа – представлены в женственных моделях, предназначенных для femme fatale; не теряющая актуальности сплошная подошва и низкий каблук – в элегантной обуви на каждый день. Выразительная фактура под крокодила и питона, благородные оттенки (жемчужный, шоколадный, кофе с молоком, болотный, горчичный) легко сочетаются между собой и позволяют создать запоминающийся образ. В 66

отделке – бахрома, пряжки, молнии во всю высоту, манжеты и отвороты, шнуровки и клепки: все многообразие деталей, способных украсить нашу жизнь. Дополнить комплект можно сумкой из новой коллекции, вдохновленной стилем киногероинь 1950–60-х годов – Грейс Келли, Одри Хепберн, Лиз Тейлор. Кроме того, в бутике представлена новая коллекция мужской обуви, подкупающая лаконизмом и мягкой кожей высокого качества, – а это главное, в чем нуждаются настоящие джентльмены.

ТЦ «Крокус Сити Молл», 2-й этаж тел. +7 495 926 36 44, www.dibrera-moscow.com

magazine

iPad edition

четвертая IPAD-ВЕРСИЯ ЖУРНАЛА FW уже доступна В APPSTORE

toplist

Да будет цвет! Спать с открытой форточкой. Чаще улыбаться. Больше двигаться. А еще – использовать правильные средства по уходу. Вот и все секреты сияющей кожи.

Меняем маски 1. Глубоко увлажняющая Hydraphase Intense Masque, La Roche Posay с консистенцией насыщенного крема делает чувствительную реактивную кожу более мягкой, а цвет лица – однородным. 2. Похожая на густой ягодный йогурт, крем-маска с розовой глиной и экстрактом маракуйи Cream Mask With Pink Clay, Ligne St. Barth буквально приводит в чувство сухую кожу. 3. Маска очищающая «Подорожник и полевой хвощ», Green Mama – одна из лучших очищающих 68

масок, которая снимает красноту проблемной кожи, сужает поры и матирует. И все это за 10 минут. 4. Отличную маску для сияния кожи создал Decleor: всего три минуты с Flash Radiance Mask, Life Radiance – и личико свежее и розовое. Специалисты бренда рекомендуют потратить эти три минуты на дыхательные упражнения («На вас снисходит спокойствие, которое улучшает цвет лица»), а после умывания несколько раз прижать сжатые пальцы к лицу.

toplist

Оптический обман

Два способа улучшить цвет лица, не прикасаясь к коже. Первый – правильный оттенок помады. Например, Brown Plum, Power Shine Satin от Oriflame (c микропудрой) идеально подходит брюнеткам со светлой кожей, придавая ей теплоту. Второй вариант – новая краска для волос. В салоне «Этра» появилась Inoilnuance от Napura: благодаря новому составу с эфирными маслами преобразится не только цвет волос, но и кожа головы. Тренд этого сезона – окраска только кончиков волос и прядей у лица.

The best of the best

Слегка подкраситься

Самый приятный в использовании – очищающий гель-крем для тусклой кожи Soin Demaquillant № 5, Le Rituel Extra Doux, Green Energy Organics. Продвинутых пользователей порадует его экологичность, органичность и натуральность. Всех остальных – великолепное качество, натуральный аромат и комфортное использование. Лишний повод посетить бутик натуральных товаров для мегаполиса Morisania на Мясницкой, 24/7.

Мгновенное улучшение цвета лица, менее заметные морщинки, сглаживание пигментации – это все новая сыворотка Vitalamine, Pharmaskincare: розовато-оранжевый гель с витаминами, антиоксидантами, минералами и растительными экстрактами, из которых выделим кору сосны – the next best thing в косметологии. Почти такой же результат дает новый праймер Skin Perfect Primer, Dermalogica. 69

textures

4 5

фото: Ирина Амэ

Искусственный разум

Новые тональные средства отличаются повышенной «сообразительностью» – они идеально растушевываются, подстраиваются под естественный цвет кожи и сами находят недостаток, который надо замаскировать. 1. Тональный крем-мусс Ideal Matte Teint Mousse от Estee Lauder. 2. Тональный крем со светоотражающим гелем Light Focus Gel – Le Teint Touche Eclat, YSL. 3. Легкий увлажняющий тон Fond De Teint Diffuseur De Lumiere – Parure De Lumiere, Guerlain. 4. Устойчивый корректирующий тональный флюид Correcteur 16 H – DermaBlend Cosmetique Corrective, Vichy. 5. Знаменитая тональная основа Face & Body Foundation, MAC теперь и в новом объеме 50 мл. 6. Тональная основа с микроминералами Affinitone Mineral, Maybelline

choice

ароматерапия Цветы и фрукты от модных дизайнеров помогают справиться с осенней хандрой. Парфюмерные лидеры – цветок флердоранжа, тиаре и прекрасный спелый персик. Текст: Татьяна Якимова

Madly Kenzo

Праздник непослушания, который можно увидеть на подиуме во время любого показа Kenzo, теперь имеет свой запах. Конечно же, он сладкий! В тщетных попытках определить верхнюю ноту прислушайтесь к подсказке: груша и личи. А флакон, стилизованный под крыло бабочки, создал звездный дизайнер Рон Арад, чей лозунг – «Никакой дисциплины!».

Dot, Marc Jacobs

Флакон с тематикой божьей коровки и странный запах, от которого сходят с ума стильные девчонки, – новый аромат отлично сочетается со стилем «городская сумасшедшая», который Марк Джейкобс интерпретирует из сезона в сезон. Намокшая древесина, красные ягоды, флердоранж и кокос с ванилью – чумовая комбинация.

Elie Saab, Eau De Toilette

Дизайнер Эли Сааб из Бейрута и парфюмер Франсис Кюркджян, имеющий армянские корни, относятся к плеяде «молодых гениев»; наверное, поэтому им легко работается вместе. Оба завоевали мир, обоим нравятся «женщины, которые носят платья страстно и гордо». Elie Saab Le Parfum, Eau de Toilette – это флердоранж плюс медовая роза и ветивер. Добро пожаловать в мир шикарных клиенток haute couture!

choice

Love, Chloé Eau Florale

Roberto Cavalli, Eau De Parfum

Цветочный аромат в богемном стиле был создан на основе всего четырех ингредиентов, каждый из которых сам по себе – открытие: озоновые ноты, душистый горошек, листья чая мате и пудровые ноты, с которых и начиналась история Love, Chloé.

Анималистичные принты – фирменный стиль Роберто Кавалли – украсили коробку его нового парфюма, о котором можно сказать в трех словах «Ну очень женственный». Композиция считается цветочно-янтарной, и что это такое, можно узнать, лишь «примерив» аромат на себя. Опять не обошлось без флердоранжа, ведь в настоящей женщине есть и перчик, и ваниль.

Play For Her, Arty Color Edition, Givenchy

Lady Million Absolutely Gold, Paco Rabanne

Тонкий и звонкий аромат теперь переносит своих поклонников в мир Андре Сарайва – лидера парижского стритарта. Наклейки с его маленькими шедеврами вложены в каждую упаковку. Занимайтесь творчеством, не забывая почаще нажимать на кнопку Play! Fashion-дизайнеры часто так делают.

По логике вещей вслед за «Леди на миллион» должна следовать «Леди на миллиард». Но вышло «чистое золото». Флакон остался прежним – формы легендарного бриллианта Regent Diamond (вес 400 карат), но грани его непрозрачны и создают иллюзию «жидкого золота» внутри. К платью-кольчуге подходит идеально. Ну и 20 %-ная концентрация – серьезная заявка на успех. А запах! Малина, политая медом и сбрызнутая лимонным соком. 73

parfumes

Лесная лихорадка Свежий запах леса с древесными аккордами идеален в любое время года. Подойдет сильным мужчинам, с которыми хочется побыть наедине, и слабым женщинам, способным создать уют в доме после грозы.

1. Bois D’Ombrie, Eau D’Italie, 100 ml: запах дубовой коры, дикой моркови и немного виски – настоящее предчувствие осени у камина 2. D 600, Carner Barcelona, 50 ml: огромный кедр посреди мегаполиса 3. Oltremare, 100 мл, Bois 1920: очень оригинально – запах свежескошенной травы с примесью сандала 4. L’Eau du Dimanche, Lostmarc’h, 100 ml: прохлада утреннего завтрака в лесу 5. Bahiana, Maitre Parfumeur et Gantier, 100 ml: солнечные бразильские леса с горькими цитрусовами нотами

accent

нестыдливый румянец Каким должен быть румянец в сезоне осень-зима 2012‑2013? Ключевое слово – заметным. Красным, как после морозца, или коричневым, как после загара, или просто сияющим. Румяним все: щеки, скулы, веки и виски. Увлекаемся новыми текстурами и новыми техниками нанесения. Текст: Татьяна Якимова

Chanel, autumn/winter 2012–2013

1. Кисть для румян 187 Duo Fibre Face Brush, MAC 2. Кисть для румян Blush Brush, Givenchy 3. Пудра-румяна-хайлайтер Lumiere d’Artifices Beiges, Chanel

accent

На фото: карандаш для глаз Smolder, тени Copperplate, Typographic, Carbon, румяна Sincere, Harmony, помада Crime d’Nude, бальзам для губ, все – MAC.

Пайетки под кисточку Знаменитые брови из стразов на показах Chanel – не единственный яркий beauty-аксессуар. Знакомьтесь: пудрапайетки Lumiere d’Artifices Beiges, очередной star-product бренда, который из сезона в сезон выпускает лимитированные румяна-пудру невиданной красоты. Крупные блестки на поверхности – к сожалению или к счастью – быстро стираются, под ними – золотые светоотражающие частицы мельчайшего помола, подсвечивающие

отдельные черты лица и придающие им рельеф. В этом случае – скулы и виски. Самый модный и актуальный румянец этой осени. Счастливые обладательницы смуглой кожи могут наносить Lumiere d’Artifices Beiges на все лицо. А вот с жирной кожей могут быть проблемы: надо сначала нанести праймер, уменьшающий поры, потом – немного матирующей пудры, и лишь после этого – сияющие стойкие «пайетки». 77

accent

1. Eye and Cheek Palette, Artistry 2. Rose Aux Joues 05 Golden High, Guerlain 3. Phyto-Blush Eclat, Sisley 4. All In One Cheek Color Shape Macaroon, The Body Shop. 5. Pot Rouge For Cheeks And Lips Calypso Coral, Bobbi Brown 6. Love Joy, MAC На фото: тональное средство Face and Body, корректор Prep+Prime highlighter, тени Brule, Quarry, Espresso, помада Please Me, румяна So Sweet, So Easy, все – MAC. Фото: Ирина Амэ. Модель: Аннабель / Ultra Model Agency Moscow. Макияж: Наталья Бардина. Прически: Алина Арбатова / Cloud Nine.

accent

Vivienne Westwood, осень-зима 2012/2013

Меняем дислокацию Вивьен Вествуд внесла новое слово в понятие «английский румянец». Никаких розовых щечек! Один и тот же теплый абрикосовый оттенок на щеках и на скулах, на нижних веках и на всем верхнем – от ресниц до бровей. И даже на губах. Наносится крупными мазками, резко, почти угловато. Зато лоб и виски остаются бледными. Как учат в любой школе визажистов: «Contouring is the art of highlighting and shading». Эксцентричная

англичанка предложила свое видение искусства света и тени. Нам понравилось! Преимущество такой техники в том, что она визуально делает лицо значительно `уже. К тому же цвет кожи получается настолько насыщенным, что можно обойтись без туши. Румяна пудровой консистенции наносятся легче и быстрее, зато кремообразные – бонус – можно использовать вместо помады. 79

interview

Среди камней

Белокурая красотка с голубыми глазами, Кристин Петровик приехала в Москву представить марку Sjal, которую она основала совместно со своей мамой Карин. В семье Петровик все неравнодушны к драгоценным металлам и искусству – соответственно, косметика у них с золотом и сапфирами, а упаковки декорированы так, что глаз не оторвать.

Текст: Ани Даллакян

Кристин, легко ли работать с матерью? И да и нет. Главное, у нас одно видение того, чего мы хотим. Я доверяю ей, она – мне. В детстве она для меня была просто мамой – мне даже в голову не могло прийти, что в будущем мы станем партнерами. Тогда в чем преимущество семейного бизнеса? У нас нет строгих графиков в работе. Например, сыворотку Serum мы делали четыре года. Никто никого не торопил. Вы стилист и художник. Почему вдруг косметика? Потому что моя бабушка всегда советовала моей маме самой создавать маски для лица. А почему именно с камнями? У меня остались очень четкие воспоминания из детства: комната тети, которая работала медсестрой, а на столе – разнообразные кремы и мази, и некоторые – с серебром. Я очень удивилась, но тетя объяснила, что серебро помогает при заживлении ран и рубцов, да и бабушка всегда говорила, что серебро – один из лучших дезинфекторов. И я подумала: если серебро действует так хорошо, то почему бы не использовать его для создания крема? Конечно, мы не первые, кто начал использовать драгметаллы и минералы. Но мы первые, кто объединил их в составе косметического средства и добавил огромное количество ингредиентов – их насчитывается около 165. Вы долго проводили исследования? Очень. За десять лет – девять продуктов. Мы хотели создать только все самое необходимое для лица. Например, у нас две маски: отшелушивающая и восстанавливающая. Первая – это маска-скраб, для нее мы тестировали разные 80

виды жемчуга; проанализировав его свойства, выбрали тот, действие которого близко к химическому пилингу. В общем, получилось целое исследование. Вы не одобряете большое количество кремов в одной линии? Нет, сейчас не то время, чтобы заполнять лишними предметами полку. Мы не собираемся выпускать огромное количество кремов. И не хотим создавать все время новые продукты и забывать про старые, которые отлично работают. Почему вы не делите кожу по типам? Да, это так – ведь это холистическая косметика, предназначенная для того, чтобы сбалансировать кожу лица. Тогда посоветуйте что‑нибудь для жирной кожи. Я рекомендую сыворотку Serum: в ней помимо минералов и драгоценных камней есть водоросли и вытяжка манго – то, что нужно для жирной кожи. На самом деле это неплохо, если у вас жирная кожа, – она дольше не стареет. Какие чувства вы испытываете, когда читаете плохой отзыв о Sjal? Мы не можем все мнения держать под контролем. Всегда будут люди, которым что‑то не нравится. Что тут скажешь? Прежде чем осуждать или высказывать какое‑то неудовлетворение тем, как крем действует на кожу, сначала почитайте его состав. Может, он вам просто не подходит? И узнайте, например, в «Википедии», что такое пептиды, минералы, витамин В6 и так далее. Есть ли минерал, с которым работа давалась непросто? Сначала мы собирались использовать голубой сапфир – он

interview

Кристин Петровик уверена: ее косметика так же улучшает

цвет лица, как правильное питание и фитнес. Экстракты драгоценных камней и минералов нормализуют кожный баланс и отражают негативную энергию.

обладает холодной энергетикой, способствует удалению из организма инфекций, отражает негативную энергию. Но, сделав несколько исследований, мы пришли к выводу, что он слишком активный и очень серьезный минерал, поэтому уменьшили его количество. Но ваша новинка как раз на основе сапфира? Да, это масло Sapphire Oil – изначально мы выпустили его для SPA-линии, но теперь добавили в уход за кожей. Оно уникально и очень современно! Кроме энергии синих гималайских сапфиров и аквамаринов для баланса и гармонии очень хорошо работают различные эфирные масла, особенно лавандовый концентрат, который уменьшает морщинки почти как ботокс. Sapphire Oil можно смешивать с любым из продуктов линии Sjal или использовать точечно – на области, которые нуждаются в дополнительном питании и увлажнении. А будут средства для тела? Надеюсь, это следующая ступень марки Sjal. Кристин, а что вам больше всего нравится в камнях? То, насколько сильна их энергетика и как она может влиять на организм человека. Я много училась у хилеров (хилеры – это народные целители, которые якобы делают операции руками, без использования каких‑либо инструментов. – Прим. ред.) и поняла, что человек действительно может изменить свою негативную энергию на положительную, снять напряжение и очистить разум с помощью силы камней. В том числе, конечно, благодаря камням, используемым в нашей косметике. 81

feature

Правь, Британия Лет 20 назад все советские модницы были уверены: лучшая косметика и парфюмерия – только французская. Сегодня мнения разделились.

Текст: Татьяна Якимова

Мое знакомство с британскими бьюти-брендами началось с парфюмерного трендсеттера Jo Malone, причем задолго до его появления в России. Заслуженная топ-модель Ясмин Ле Бон своей холеной ручкой написала мне в блокнот: Remember! Jo Malone! Я, конечно, погуглила, и меня очень впечатлила история Джо Малоун, которая в начале карьеры варила кремы, жила на пятом этаже захудалого дома и каждый день бегала по лестнице вверх-вниз, вверх-вниз… И достаточно вдохнуть или даже просто увидеть хотя бы один ее парфюм, чтобы понять – бегала она не зря! Захудалый дом остался в прошлом, зато о парфюмах и свечах Jo Malone мечтают все. А я тогда – благодаря Ясмин Ле Бон – поняла, что британских брендов не знаю, и в Москве их нет. Кто же был первым? Lush – знаменитые hand made мыла на развес, которые заворачивали в пергамент и складывали в авоськи. А из грандов – великий – не побоюсь этого слова – парфюмерный бренд Creed. Кстати, их легендарными духами Love In White пользуется

Elemis Профессиональная английская косметика номер один по уходу. Кстати, ее презентация в Москве проходила в резиденции посла Великобритании.

Gentlemen’s Tonic Мужская косметика на основе бергамота и масла бабассу славится высоким качеством, высоким классом и высокой же ценовой категорией – впрочем, каждый пенс там оправдан. Их конек – сочетание нежности и характерности.

Мишель Обама. А когда‑то этот бренд выбирали для себя Элвис Пресли, Грейс Келли и Одри Хепберн – значит, попробовать точно стоит! Потом появился тот же Jo Malone. Когда пришло письмо от Estee Lauder о том, что культовая парфюмерия таки вышла на российский рынок, все бьюти-журналисты прыгали от радости. Я помню, как искренне радовалась появлению Boots, The Body Shop… Есть во всех этих брендах какая‑то чисто английская изюминка, строгость и качество. Как в фильме The Romantic English woman, где герой Хельмута Бергера, вздыхая, вспоминает героиню Гленды Джексон: «Больше всего мне запомнилась англичанка… Она была самая романтичная». А Clive Christian! Эта марка производит великолепную мебель и не менее великолепные ароматы. У прекрасной Виктории Кристиан всего два секрета красоты: прическа «конский хвост» вместо подтяжки лица и умывалка Eve Lome. Любовь британцев к Eve Lome велика и неизбывна:

Steam Cream Первый увлажняющий крем, сделанный вручную с помощью паровой технологии.

Burberry Beauty Элегантная, как знаменитый тренч, олицетворяющая ненавязчивое высочайшее британское качество, эта линия макияжа нравится всем. Даже тем, кто не знает, что тренч должен быть только Burberry.

feature

Самый популярный make-up бутик в Лондоне Becca после редизайна. В Москве эту декоративную косметику можно приобрести в салонах Aldo Coppola.

на церемонии вручения премии CEW Beauty Awards- 2012 лучшим новым бьюти-продуктом на каждый день (категория «Престиж») был крем для кожи вокруг глаз, а лучшим продуктом по уходу – увлажняющая сыворотка, оба – Eve Lome. Увы, в Москве ее пока нет. А тем временем на пятки профессиональной Ив наступает органическая Лиз: самым революционным продуктом последних 20 лет жюри признало очищающий крем Liz Earle Cleanse & Polish™ Hot Cloth Cleanser. Первая мягчайшая умывалка, способная очистить кожу аж до скрипа, при этом не нарушающая PH-баланс. Две фазы – очищение и полировка с помощью муслиновой (!) салфеточки, которая – ни много ни мало – выравнивает рельеф кожи. Да просто супер, если честно. Еще одно имя – Jemma Kid. Бывшая модель, сестра супермодели Джоди Кид, а ныне – графиня Морнингтонская открыла в Лондоне Make Up School почти десять лет назад, а потом выпустила и собственную линию макияжа. Говорят, все модели ею пользуются,

Penhaligon`s Уильям Генри Пенхаллигон был придворным парфюмером английской королевы Виктории, делал духи на совесть и с огромным пиететом. В 1975 году бренд возродили к жизни, и его композиции до сих пор «на острие ножа».

Boadicea The Victorious То же благородство, тот же отсыл к викторианской эпохе, когда духов было мало, но они были безупречны и незабываемы. Массивные флаконы с черненым серебром не менее хороши, чем ароматы.

а кто лучше них разбирается в косметике? Забавно, но именно британские специалисты придумали духи, помогающие сбросить лишний вес. «В лист ожидания на покупку заветного флакончика записались уже более шести тысяч британок», – писал сайт газеты Daily Mail в конце лета. Что это за духи? Разработанные с учетом ароматерапии и нейрокосметики, при попадании на кожу они выделяют эндорфины, улучшающие настроение, которые – якобы – отбивают желание перекусить, если, конечно, нет настоящего чувства голода. Плюс в духи добавили ингредиенты, способствующие сжиганию жиров. Создатели уверяют, что по результатам теста 70 % женщин поменяли свои вкусовые привычки. Только британцы с их fish & chips могли придумать такое! В общем, красота по‑английски в тренде. В том числе в Москве. Запомните и купите.

Molton Brown Лучшие средства для ванны – натуральные, комфортные, с бесподобными ароматами, многие из которых не найдешь в других линиях. Отличные шампуни и кремы. Если в ванной отеля стоят флакончики Molton Brown – это хороший отель, очень хороший.

territory

сияние молодости Щеки, как у ребенка, особенно радуют, если идут бонусом к процедуре или тренировке.

World Class

Nail Room

Пора вспомнить, что лучший способ вернуть румянец щекам – это физкультура. Впервые в России первооткрыватель российских фитнес-клубов World Class предлагает тренировки по оригинальной методике самого Джозефа Пилатеса. Нестареющая классика фитнеса подходит абсолютно всем и не имеет противопоказаний. Но лучше один раз попробовать, чем сто раз прочитать. Уникальный микс элементов спортивной гимнастики, йоги и боевых искусств дает не только идеальную фигуру: цвет лица будет, как у Жизель Бундхен, Дженнифер Энистон и Гвинет Пэлтроу, которые без Romana’s Pilates и дня не проведут. Да и тренеры, асы из асов, настолько хороши, что заставят раскраснеться.

Мужчины тоже хотят красивую кожу, но впридачу к решению основных проблем. В мужской комнате сети Nail Room опасное бритье начинается с того, что мастер оценивает щетину и смягчает ее горячим полотенцем. Сама процедура длится 30‑45 минут и делится на две стадии. Сначала мастер наносит пену и бреет волосы по линии их роста. Дальше на кожу наносят масло для бритья, и мастер начинает вычищать оставшиеся волоски до основания. Эта «зачистка» и есть суть процедуры – никакой станок не даст такого эффекта «кожи младенца». Результат – абсолютно гладкая и чистая кожа, щетина появляется на 3‑4‑й день, а в следующий раз можно бриться аж через неделю. Кстати, даже возможное раздражение выглядит, как легкий румянец, а не хаотичные красные пятна.

territory

InterContinental SPA

Kraftway

Lanna Kamilina

Первые признаки обезвоживания кожи появляются осенью. Летом кожа получает все необходимые витамины, но когда после отпуска мы возвращаемся в мегаполис, она за считанные дни тускнеет и теряет сияние. Добро пожаловать в SPA InterContinental, которое работает только на английской косметике Elemis. Программа «Обновление Три-Энзим» – это как эликсир молодости для кожи. Для большей релаксации вам предложат посетить хаммам. «Сердце» процедуры – нанесение трех сывороток. Каждая из них воздействует поэтапно и имеет свое поле деятельности: одна глубоко очищает, вторая – разглаживает, а третья – выравнивает тон лица. Кожа засияет, как после проведенного отпуска. И, кстати, если вы заснули на процедуре, не волнуйтесь: по ее завершении вас разбудят тибетские колокола.

Что делать, когда загар исчез, а на лице проявились лопнувшие сосуды – первые признаки вредных привычек, от курения до злоупотребления солнцем? Пора знакомиться с лазером последнего поколения. В клинике Kraftway этих красных «паучков» уберут в считанные минуты: процедура вполне комфортна и безболезненна. Лежишь в защитных очках модной формы, смотришь с любопытством на лазер, а когда его головка на долю секунды касается лица, вспоминаешь стихи про «огонь, мерцающий в сосуде». Ощущения жжения нет – врач предпочитает повторно провести процедуру на низких частотах, чем травмировать кожу. Пара красных точек ушла сразу после прикосновения, остальные – через неделю, но главное – исчезли застойные явления, и теперь румяна идеально лежат на скулах.

Антивозрастные маски можно делать не только после 40. В соответствии с каждым возрастом коже нужен особый уход для того, чтобы восполнить баланс витаминов и микроэлементов. В салонах Lanna Kamilina есть процедура «Драгоценное сияние молодости». Специалист Екатерина Голованова, оценив состояние вашей кожи, выберет подходящие препараты из линии Maria Galland и подскажет, какие крема приобрести для домашнего использования. Релаксирующая обстановка, шелковистый лосьон, нежный скраб – все для того, чтобы вы и ваша кожа получили драгоценное сияние свежести и молодости. Вдобавок – скульптурный массаж, который подтягивает мышцы и делает четким овал лица. 90 минут пролетят незаметно, а пока лежите с завершающей маской, получите чудесный массаж рук.

promo

РИТМ МЕГАПОЛИСА Новый правильный адрес в Москве – MORISANIA на Мясницкой. На двух этажах этого лофт-бутика реализована уникальная концепция: высококачественные эко- и биотовары, способные подарить жителям большого города ощущение комфорта и избранности.

Здесь в одном месте собраны все необходимые мелочи для человека, его семьи и дома. Понятие «натуральное» стало практически знаком качества, но на деле это не всегда так. В первую очередь важны вещи, которые вам действительно нравятся и значительно улучшают качество вашей жизни. Мы выбрали биокосметику, прежде всего, потому, что требования к ней значительно выше, чем к обычной. Комфортные текстуры, потрясающие ароматы, средства, которые хочется держать в руках, наносить на лицо и тело, ставить на открытую полку, дарить близким людям. Вещи, которыми хочется пользоваться в быту. И – в качестве бонуса – международный экосертификат, гарантирующий использование натуральных ингредиентов, произведенных в экологически чистых условиях, отсутствие токсинов и биоразлагаемая упаковка. 86

Производители экотоваров придерживаются определенной философии в производстве своей продукции. Но вы не обязаны эту философию разделять. Наши вещи заслуживают вашего внимания, прежде всего, своим качеством, способностью возвращать для вас привлекательность мегаполиса. Примеры? Жидкость для мытья посуды Ecomax отличается тем, что в ней вместо искусственных моющих веществ используются растительные из возобновляемых источников. Стиральный порошок этого же бренда отлично выполняет свою основную функцию, но при этом пахнет живыми цветами или свежим апельсином, а не химией. В мыле для рук Sonett ароматические добавки произведены из дикорастущих растений, а за очищение отвечает растительное мыло из различных масел. Ватные диски Bocoton снимают косметику мягче и нежнее, чем купленные в аптеке или супермаркете: они приятнее для кожи, гипоаллергенны, никогда не расслаиваются и не оставляют ворсинок. Расслабляющий и ароматический эффект масел для ванны Ecoworld, выполненных в виде кондитерских изделий, с добавлением фруктов, ягод и ароматных трав, значительно расширит наши знания о подобной продукции. Во всем мире они продаются в селективных ритейлах, в Москве – только у нас. Вся наша косметика по уходу – женская, мужская, детская – приносит пользу и доставляет удовольствие. Нелакированные карандаши для рисования Yoric ваш ребенок может даже попробовать на вкус, и у него не будет аллергической реакции. А их форма приучает малышей правильно держать карандаш.

promo

Вся наша косметика по уходу – женская, мужская, детская – приносит пользу и доставляет удовольствие.

Мясницкая, д. 24/7, стр.1 (вход с Банковского переулка), тел. +7 495 623 7038 www.morisania.ru

news

Follow me, Pollok

Art-therapist

Британский любитель комиксов и «мастер неумелой линии» Дэвид Шригли добрался и до перформансов. Его долгожданная выставка How are you feeling? в Cornerhouse, Манчестер – что‑то вроде арт-терапии для всех, кто пришел. «Как вы себя чувствуете?» – намек на мягкое кресло психолога: на выставке множество работ, которые приглашают зрителей к участию – их надо закончить или дорисовать. Шригли, как большой поклонник жителей города («Я чувствую сильную связь с людьми из Манчестера. Возможно, я жил тут в прошлой жизни. Это экзотика, так круто быть среди них!»), c 6 октября по 6 января будет лично играть в арт-терапевта.

Казалось бы, социальные сети на все возможные тематики уже давно придуманы, но совершенству нет предела, решили ребята из MoMA; их коллаборация с Columbia Business School вылилась в необычный и своевременный проект, «социальную сеть» художников-абстракционистов. Вдохновившись грядущей выставкой «Изобретая абстракцию, 1910‑1925», куратор Ли Дикерман вместе с профессором сетевого анализа Полом Ингрэмом начали составлять таблицу связей и взаимовлияний художников на момент зарождения нового течения. Привлекли студентов Ингрэма, и со временем схема стала напоминать цепочку связей в Facebook. Получившаяся «карта» украсит каталог выставки и появится на специальном сайте: «клик» на имя – информация о художнике, «клик» на линии – и все тайное становится явным.

В любимой картине

Фред Томаселли любит стритовую одежду и всем брендам предпочитает Gap. Однако живописец не смог отказать жене Дэмиана Херста, чья марка Mother of pearl стремительно набирает обороты. Майя Норман задалась целью приобщить всех известных художников к миру моды. Так калейдоскопические картины и коллажи Томаселли вышли на подиум, удачно замаскировавшись принтами драпированных шелковых платьев, кашемировыми свитерами и обрамленными золотом высокими кроссовками. 88

news

Warhol saved the Queen

Королевская коллекция картин пополнилась must have современного искусства. В том, что Елизавета покупает на аукционе свои же изображения, выполненные Уорхолом, есть неприкрытая ирония. Фирменный поп-арт станет частью выставки в Виндзорском дворце: The Queen: Portrait of Monarch приурочена к «бриллиантовому юбилею» королевы. В экспозицию войдут всевозможные портреты королевы и фотографии, удачно интерпретирующие ее образ.

Watch me

Татуировка все больше переходит из категории памятного рисунка в разряд потенциального искусства, а хороший татуировщик сродни хорошему художнику – редкость и гордость. Новейшее пополнение коллекции Swatch & Art – коллаборация часовой корпорации и двух отличных мастеров: француз Tin-Tin работает в жанре художественного тату, а художница Эммануэль Антиль, наоборот, взяла за основу своих рисунков татуировки чужие – мастера Филиппа Лю. Каждая из пяти новых дизайнерских моделей имеет свой стиль и свою тематику, все детали рисунков проработаны с филигранной точностью и выполнены в глубоких, насыщенных цветах.

culture

программа максимум Когда все вернулись из отпусков, каникул, с пляжных дружеских свадеб, показов и прочих сентябрьских трипов, культурная программа располагает к тому, чтобы каждый день куда‑нибудь ходить. План лучших событий октября заманчив и многолик. Текст: Анна Сивенкова

Йозеф Бойс

12 сентября – 14 ноября

6 сентября – 12 октября

Йозеф Бойс. Призыв к альтернативе.

Elecroboutique. Реквием. Прощальная выставка.

Йозеф Бойс – один из основоположников постмодернизма, лидер движения «Флюксус». Бойс был первым художником, объединившим в своем творчестве политический протест и духовное лидерство. Два пути – политического активиста и художника-мистика – слились в захватывающий симбиоз, перманентную провокацию по отношению к существующей реальности. Его жизнь была неотделима от творчества. По мнению куратора выставки Ойгена Блуме, всю его созидательную деятельность можно воспринимать как всеобъемлющий призыв к альтернативе. Впервые творчество Бойса будет представлено в России в столь полном объеме. На выставке будут показаны инсталляции, в том числе наиболее знаковые для творчества Бойса работы «Конец ХХ века» и «Трамвайная остановка», тиражные объекты, графика, видеодокументация лекций художника и важнейших перформансов, таких как «Я люблю Америку, и Америка любит меня», во время которой Бойс три дня делил комнату с живым койотом, и «Как объяснить картины мертвому зайцу», во время которой Бойс именно тем и занимался. Важное место в экспозиции занимают рисунки художника: в его трансцендентальной концепции творчества они являлись катализатором материализации мыслей. Кроме того, в рамках образовательной программы выставки пройдут сценические чтения манифеста Йозефа Бойса «Призыв к альтернативе», лекции и дискуссии.

Арт-группа Elecroboutique – яркий пример интерактивного искусства в сумасшедших по красоте технологических формах. Их работы полны гротескного сарказма по отношению к современной общественной, политической и экономической ситуации: исполинский iPhone, закрученный в Вавилонскую башню; аудиовизуальный инструмент «Голос свободы» на три октавы, где каждой клавише соответствует голова, произносящая слова «свобода», «демократия», «толерантность», «мультикультурализм»; электронное табло вылета самолетов, стоящее посреди леса как символ выбора между дальнейшими путями развития урбанистической цивилизации, – только малая часть работ, вовлекающих зрителя в образную диалектику. Пройдя продуктивный семилетний творческий путь, Elecroboutique перестает существовать как арт-группа и переходит в статус фонда поддержки современного искусства, не меняя своей технологичной, социальной и политически сфокусированной сути. В честь этого значимого для коллектива и современного искусства события теперь уже экс-арт-группа организует масштабную прощальную выставку, на которой будут представлены хиты последних лет, включая ранее в Москве не выставлявшиеся.

Московский музей современного искусства

www.mmoma.ru/exhibitions/gogolevsky/ jozef_bojs_prizyv_k_alternative/

Группа « Electroboutique» Большая зеленая голова. Интерактивный тотем карго-культа, 2011

Мультимедиа Арт Музей

www.mamm-mdf.ru/exhibitions/requiem/

culture

Фото спектакля «Без названия» Татьяна Кучарина

Энди Уорхол, Эди Седжвик и окружение, Нью-Йорк

04 октября – 07 ноября

24 октября – 9 декабря

VIII Сезон Станиславского

Стив Шапиро. Проживая Америку

Фонду Станиславского – международной общественноблаготворительной организации в этом году исполнилось 20 лет. За время своего существования Фонд выступил инициатором и организатором большого числа культурных программ и проектов, наиболее ярким из которых по праву считается ежегодный «Сезон Станиславского» – крупный международный театральный фестиваль. В 2012 году он пройдет в восьмой раз и будет приурочен к 150‑летнему юбилею со дня рождения Константина Сергеевича Станиславского. В программе фестиваля – спектакли режиссеров, опирающихся на его знаменитое учение в своем творчестве. Их имена театральной публике хорошо известны: Питер Брук со спектаклем Warum Warum, Лев Додин «Три сестры», Юрий Погребничко «Оккупация – милое дело. О, Федерико!», Эймунтас Някрошюс «Божественная комедия», Люк Персеваль «Вишневый сад», «Отелло», Кама Гинкас «Гедда Габлер». А также спектакли новых режиссеров, использующих методологию Станиславского с учетом сегодняшнего времени и современных достижений театра. В их числе: Евгений Марчелли «Пьеса без названия», шотландец Мэттью Лентон «Там, внутри», иранец Амир Реза Кухестани «Среди облаков», Миндаугас Карбаускис «Таланты и поклонники». Программа интересная, одинаково сильная и по режиссерскому, и по актерскому составу: среди поклонников театра по определению не может остаться незамеченной.

www.stanislavskyfestival.ru

Центр фотографии им. братьев Люмьер

В Центре фотографии им. братьев Люмьер пройдет первая ретроспективная выставка Стива Шапиро в Москве. В экспозицию вошли более 100 фотографий, затрагивающих главные события в социально-политической и культурной жизни США того периода. Экспозиция разделена на блоки: гражданское высказывание, портреты икон художественной и музыкальной сцены и жанровая стрит-фотография 60‑х. Вращаясь в различных социальных кругах, Шапиро мог воспринимать картину американского общества во всей полноте: в его объектив попадали богема, политические деятели, маргиналы и наркоманы. В экспозиции можно найти портреты Фрэнсиса Бэкона и Рене Магритта, Фрэнсиса Форда Копполы и Вуди Аллена, Роберта Де Ниро, Мартина Скорсезе, Романа Полански. Он документировал жизнь студии Энди Уорхола «Фабрика», работал над множеством проектов с Барброй Стрейзанд и Дэвидом Боуи, создавал знаменитые портреты Рэя Чарльза, Фрэнка Синатры и Ива Монтана. Смог запечатлеть расцвет движения хиппи и протесты против войны во Вьетнаме, митинги Движения за гражданские права чернокожих в США. Отдельный зал выставки – «Проживая Америку» – будет посвящен спецпроекту «Крестный отец. Семейный альбом», в который войдут цветные фотографии, сделанные Шапиро во время съемок легендарной трилогии Фрэнсиса Форда Копполы. Кроме того, фотограф будет лично присутствовать на открытии выставки и проведет творческую встречу и автограф-сессию. www.lumiere.ru

cinema

Кино с британским акцентом В прошлом году сразу четыре британских фильма прошли конкурсный отбор на Венецианском фестивале, и критики в голос завопили о триумфальном ренессансе британского кино. В этот раз Англия в Венеции никак не отметилась, зато на большие экраны один за другим выходят будущие блокбастеры и просто хорошие фильмы. Автор: Анна Борхес

007: Координаты «Скайфолл» Skyfall

Сэм Мендес, Великобритания, США (2012)

Семь психопатов Seven Psychopaths

Мартин МакДонах, Великобритания (2012)

Печальный и обеспокоенный взгляд Колина Фаррелла на славную бельгийскую провинцию Мартин МакДонах уже снимал в «Залечь на дно в Брюгге». На сей раз актер играет ирландского сценариста-алкоголика, который случайно оказывается втянутым в преступный мир ЛосАнджелеса, после того как его друзья похищают любимую ши-тцу гангстера. Все это происходит, когда герой Фаррелла пытается написать сценарий под названием «Семь психопатов». Лос-Анджелес, совсем как когда‑то Брюгге, становится полноценным персонажем картины: «Мне нравится делать города символами своих фильмов. В Брюгге это было очевидно, но я хотел бы, чтобы с ЛосАнджелесом эта история повторилась», – признался режиссер. Синопсис «Семи психопатов» МакДонах, драматург и сценарист, написал очень давно, но прежде чем снимать, решил поднатаскаться в кинорежиссуре, что уже само по себе является серьезной заявкой. А еще над новым фильмом трудился впечатляющий актерский состав: Кристофер Уокен, Сэм Рокуэлл, девушка Бонда Ольга Куриленко и культовый музыкант Том Уэйтс. 92

Франшиза фильмов про Джеймса Бонда этой осенью возвращается с 20‑й частью. После финансовых трудностей с «Квантом милосердия» и тусклых критических отзывов с Бондом должны были повременить, но вот британский агент снова смело рвется в бой в компании Хавьера Бардема, Рэйфа Файнса, Джуди Денч, Бена Уишоу и целой плеяды «девушек Бонда». В качестве спонсоров – смокинги Tom Ford, традиционные очки Persol и Heineken вместо водки с мартини. С самого первого майского трейлера «Скайфолл» фанаты пристально впивались глазами в нового Бонда, а Guardian даже разобрал следующий трейлер по частям, дабы выявить новые манеры любимого британского спецагента и понять, куда ведет загадочный сюжет: Бонду предстоит защищать свою организацию от неких событий из прошлого агента «М». У нового «Бонда» новый даже композитор – на сей раз награжденный всеми возможными премиями Томас Ньюман; а традиционную заглавную песню исполнила певица Адель. К юбилею готовится новая коллекция всех фильмов о Бонде в HD, а на премьеру соберутся все, кто когда‑либо играл Бонда.

cinema

Сломленная Broken

Руфус Норрис, Великобритания (2012)

Сейчас самое время Now Is Good Оливер Паркер, Великобритания (2012)

Дакота Фэннинг сделала очень короткую стрижку и сыграла девушку, больную лейкемией. Сюжет простой: Тесса составляет список вещей, которые ей необходимо сделать до тех пор, пока силы ее не покинут. Такой короткий синопсис вполне объемно отражает общую картину. «Сейчас самое время» – экранизация романа Дженни Даунхэм «Пока я жива», как говорят критики, по степени близости к тексту даже слишком достоверная. Главная героиня, которая уже четыре года ходит по больницам на бесконечные процедуры, тесты, страдает от химиотерапии, в один день говорит этому свое решительное «Хватит!» Тесса понимает, что времени осталось совсем мало, и решает просто делать то, что хочется. Девочке всего 16, поэтому длина списка составляет отнюдь не пару пунктов (в анонсах и в самом названии фильма беззастенчиво акцентируют внимание на желаниях девочки попробовать наркотики или потерять невинность). Выполнить все to do’s, которые Тэсса себе запланировала, ей помогают лучшая подруга Зоуи и появившийся на горизонте сосед Адам, в которого Тесса почти сразу же влюбляется. Британцы, конечно, обругали Фэннинг за акцент, но в остальном – никому не удалось остаться равнодушным.

В мире премьера этой драмы уже прошла, а в России кино ожидается только в ноябре. В Каннах «Сломленную» принимали со слезами, да и кто удержится, когда история по всем канонам трогательная? Настоящая находка фильма, юная Элиза Лоуренс играет бесхитростную, умную и симпатичную одиннадцатилетнюю девочку по имени Сканк. У нее диабет, отличный характер и прекрасный отец – ее мать из семьи ушла, поэтому папа обратил свое внимание на няню, а няня, в свою очередь, встречается с учителем Сканк. Безобидная Санта-Барбара превращается в минное поле: пригород маленький, но у каждого свои несчастья, которые тут же невольно вовлекают одних и тех же героев, плотно связывая их в один жалкий клубок. Сосед из дома напротив переживает из‑за смерти жены, сходит с ума, теряет контроль над молодыми дочерьми и начинает сначала запугивать, а потом и от души колотить соседского мальчишку Рика. Сканк становится свидетелем этого жестокого нападения, и ее мир, прежде светлый и оптимистичный, меняет краски, все вдруг встает под сомнение: знакомое становится чужим, уверенность уступает место страху, будущее видится мрачным и беспросветным. Девочка пытается найти утешение в дружбе с Риком, которого обвиняют в изнасиловании, но в итоге запутывается еще больше. Такой изящный сюжет как минимум интригует, а стильную картинку «Сломленной» отметили абсолютно все, кто уже успел ее оценить.

music

По ту сторону тишины Один из самых ожидаемых британских альбомов – The 2nd Low группы Muse, после прослушивания которого стало понятно, что любопытная и оправдывающая надежды музыка в октябре записана преимущественно по другую сторону Атлантики – в США и Канаде. Текст: Вячеслав Душин

How To Dress Well: Total Loss

Acephale (2012)

G. O. O. D. Music: Cruel Summer

Def Jam / GOOD (2012)

Не стоит рассчитывать на то, что G. O. O. D. Music – это все Канье Уэст. Да, здесь его больше, чем остальных популяр‑ ных певцов и рэперов; да, GOOD – это лейбл Уэста, и все участники – его подопечные или братья по духу. Но этот альбом далек от того, что делает он самостоятельно. Cruel Summer – хитрая уловка: из дюжины композиций найдется только одна хорошая песня. Эта композиция называется Clique, и берет она своим напряжением, мет‑ ким артикуляционным эффектом, полученным от про‑ говаривания названия песни участниками в припеве. Все остальные – либо сольные номера, либо коллаборации. В случае последних исполнителям настолько тесно, что развернуться во всю мощь не получается. В общем, Cruel Summer выглядят, как скупые и номенклатурные отчеты перед руководством: все зевают, и лишь в тот момент, когда кто‑то для разрядки атмосферы решается вставить шуточку, появляется надежда. Cruel Summer не столько скучен и сух, сколько затянут и однообразен, что тоже не обнадеживает. 94

Том Крелл – паспортные данные How Tо Dress Well – большая надежда R’n’B нового поколения, насколько мрачного, настолько и прекрасного. Второй альбом Total Loss преследует настроение дебютной пластинки – суи‑ цидальные ощущения, подавленность и аморфность. Все это не мешает Креллу сделать музыку изящной, хрупкой и притягательной. К тому же на Total Loss используются популярные приемы, нащупанные англичанами The xx: здесь минимум резких движений – скромная горсть мелодий, много реверберации, создающей ощущение пре‑ бывания на песнопении в просторном храме. Ритм задают монотонные хаусовые биты и глубокий урбанистский бас. В совокупности Total Loss прекрасен во всех отношениях – и как популярная музыка с красивым тонким вокалом Крелла, и как музыка экспериментальная: музыкант сме‑ шивает разные жанры и получает на выходе целостную пластинку. Из чего следует – вопреки названию альбома у How To Dress Well ничего еще не потеряно.

music

Muse: The 2nd Low

Helium 3 (2012)

Flying Lotus: Until The Quiet Comes

С каждым новым альбомом группа Muse пытается вывер‑ нуть свой звук так, чтобы быть ближе к новым музыкаль‑ ным веяниям и при этом остаться одной из самых помпез‑ ных стадионных групп современности. В случае The 2nd Low новый звук – заигрывание с дабстепом – проявляется не так часто, как ожидалось. Мощный дешевый дроп здесь появляется редко, а ухающий и резкий писк синтезатора звучит, словно заведенная бензопила, всего лишь на одном треке. Это сколько облегчение, столько и повод для насме‑ шек: прием не только избитый, но и интересно с ним пора‑ ботать из рок-групп так никому и не удалось. Знакомые пафосные мелодии, растворяющиеся в эхе гитарные пере‑ боры, фирменные завывания Мэттью Беллами, а теперь еще и остросоциально-политический подтекст (вникать в который – то еще утомительное занятие). В итоге Muse – снова у руля и размахиваются во всю величину. Пластинку The 2nd Low хочется сравнить с Led Zeppelin времен Physical Graffiti: например, забористый гитарный рифф, открывающий альбом, начисто скопирован с лейт‑ мотива Kashemir. Мощь и напряжение все‑таки сковывают музыкантов, очередной раз желающих доказать свое могущество на британской рок-сцене. Но, как и в случае с прошлым альбомом, много шума из ничего.

Warp (2012)

Новая пластинка Until The Quiet Comes лос-анджелесского продюсера Flying Lotus не уходит от канонов Cosmogramma, прошлой и самой успешной записи музы‑ канта. Космический грув, паутины звенящих тарелочек, мягкий и быстрый звук баса – да, все это смастерено по традициям инструментального хип-хопа, но Flying Lotus рассматривает свои записи с исторической стороны, словно придерживаясь мнения, что вся музыка придумана черными. В альбоме сквозь бит просачиваются шаманский ритм афробита, вокальные импровизации, джазовая поли‑ ритмия, а в одной из композиций на подпевках значится одна из лучших соул-певиц – Эрика Баду. Оглядываясь на музыку прошлого века, альбом к тому же выворачивает наизнанку представление об ассоциациях, связывающих звук и космос. Вместо распространенных шаблонов в виде заунывных звуков цифровых высоких частот здесь – тонкая игра с пульсирующим басом, эхом, заполненным разными животными звуками и подрагивающими струн‑ ными: дескать, космос не пуст, это тоже джунгли – царство мелодий. Until The Quiet Comes – о том, что, пока не насту‑ пила тишина, на слушателя будет литься проливной дождь из изворотливых битов, шуршащих перкуссий и джазовых сэмплов: будет нескучно, будет интересно. 95

books

What makes a Londoner Пока неоднозначный бульварный роман «50 оттенков серого» приносит своей создательнице Эрике Леонард Джеймс славу второй Джоан Роулинг и миллионы фунтов стерлингов, можно вспомнить, чем еще хороша новая литература Англии, и в частности – ее столицы. Текст: Анна Борхес

British Rubbish

Tim Noble, Sue Webster Skira Rizzoli, 2011

The New English Dendy Alice Cicolini Assouline, 2005

«Дендизм – это последний оплот духовности в одежде. Это светское монашество с существенной принадлежно‑ стью», – с ходу резюмирует автор. Современный англи‑ чане и дизайнеры, которые на них ориентированы, вновь оказались в самом центре внимания. Британский консул и дизайнер ювелирных украшений Элис Чикколини решила задаться вопросом, что собой являет новый представитель чистого английского стиля – «денди XXI века». Книга вышла как раз вовремя, когда на улицах вновь появились хорошо одетые мужчины, и стало важно эту тенденцию не потерять. Чикколини хвалят за про‑ ведение осторожной параллели между денди начала XIX века и современными «павлинами» начала 2000‑х; за то, что получилась «модная библия» для метросексу‑ алов и в то же время – увлекательная ода английскому стилю одежды и образу жизни в целом. Каждый раздел открывается специальной fashion-съемкой и дополняется инспиративными текстами, интервью, рекомендациями и историческими справками, – издание внушительной толщины представляет собой подробнейший путево‑ дитель по дендизму. А в конце – глоссарий портного и контакты. 96

Лондон – отнюдь не тот очаровательный город, если отнять от общей суммы современное искусство, свободу и панк-рок. «Британский мусор» – это путеводитель по специфическому творчеству знаменитого британского арт-дуэта. Тим Нобл и Сью Вебстер берут за основу обыкновенный мусор, создают ассамбляж, направляют на него лампу и получают на стене тень с отчетливыми и узнаваемыми очертаниями – например, мотобайка, людей или Нью-Йорка на закате. На протяжении многих лет такой необычной практики Нобл и Вебстер до сих пор заигрывают с психологией и изучают реакцию зрителей на свои абстрактные творения, демонстрируя, как хао‑ тичное ничто может превратиться в оформленную идею, стоит только правильно направить луч света. Огромные неоновые знаки, сложные портреты-силуэты из мусорных куч: «Британский мусор» демонстрирует работы золотого периода скандальной парочки – социальная критика, облаченная в удивительную форму, «мусорно-теневой» взгляд на современную действительность.

books

London Dialogues: Serpentine Gallery 24‑Hour Interview Marathon

Hans Ulrich Obrist, Rem Koolhas Skira, 2012

Томик London Dialogues открывает будущую серию бесед, посвященных самым актуальным темам международного масштаба. Главные герои британской архитектурной, политической и художественной сцены, среди которых даже самые «темные» без труда узнают Брайана Ино, Заху Хадид, Дорис Лессинг, Дэмиена Херста, а также дуэт «Гилберт и Джордж», – все эти художники устремили свой взор в будущее и решили сверить свои предчувствия и оценки. Автор всего этого безумия – Ханс Ульрих Обрист, директор Серпентайн, один из главных людей в мировом искусстве, «куратор всея Парижа» и человек, который справедливо постановил, что это кураторство должно следовать за искусством, а не наоборот. Все крутится вокруг Serpentine Gallery Interview Marathon, который впервые стартовал по его инициативе шесть лет назад в галерее Serpentine. Марафон стал уникальным событием, в рамках которого Обрист на пару с Рэмом Колхасом в течение 24 часов интервьюировали ведущих архитекторов, художников, философов, писателей, режис‑ серов и теоретиков. В контексте такой активной полемики между культурными практиками, представителями гале‑ реи и зрителями марафон считается не просто интересным зрелищем с мощной группой спикеров, полных энергии с вечера и до следующего вечера, но и настоящим, живым исследованием, которое обнажает неочевидные, удиви‑ тельные культурные слои британской столицы.

Amy, My Daughter Mitch Winehouse It Books, 2012

Эми Уайнхаус, печально известная, но одаренная, одна из самых талантливых британских певиц за несколько десятилетий, умерла в июле прошлого года. Сейчас ее отец Митч выпускает мемуары, посвященные Эми «во всех ее проявлениях», будь то озорной ребенок, певица с многомиллионными продажами или наркоманка в забрызганных кровью пуантах, бесконечно попадаю‑ щая в объективы папарацци. Такая родительская любовь «… побеждает все, даже смерть» – пишет Митч. «Главный злодей» этой грустной сказки – конечно, Блейк ФилдерСивил, первый муж Эми, любовь всей ее жизни, герой трагичного и мощнейшего альбома Back To Black. Когда весь мир с упоением наблюдал, как талантливая девушка скатывается в бездну, уже мало кто задавался вопросами влияния, вдохновения и становления Эми как певицы – их нет и в книге. Amy, My Daughter – это агония роди‑ теля, который в течение многих лет наблюдал, как его любимый ребенок занимается саморазрушением, которое очевидно вело к трагичному финалу. Доходы от книги идут в фонд имени Эми Уайнхаус, который помогает молодым людям справляться с наркозависимостью. 97

project На Наталье Арефьевой: шуба Viva Vox; юбка , топ и аксессуары – собственность Натальи; туфли Giuseppe Zanotti Design. На Мише Бельском: пальто Philipp Plein; брюки – собственность Михаила

Зов улиц

Фото: Наталья Арефьева. Стиль: Алексей Пантыкин. Макияж: Ксения Строева / Becca. Прически: Анастасия Рыбакова / Aveda Продюсер: Татьяна Пронская. Ассистент фотографа: Дмитрий Орешников. Ассистент стилиста: Игорь Андреев Благодарим дизайн-завод Flacon (www.flacon.ru) и Федерацию паркура, трекинга и экстремальных боевых искусств Street Union (www.suteam.ru) за помощь в проведении съемки

project

На Валере Лето: толстовка – Adidas Originals; футболка Blend; брюки – собственность Валеры; ботинки Timberland. На Лене Лукине: футболка H&M; брюки Frontiers of Quebec 1924; шапка Energie; ботинки Adidas Originals; парка – собственность Валерия. На Паше Кузнецове: футболка H&M; брюки Ichi; кеды Giuseppe Zanotti Design , шапка, украшения – собственность Павла. На Диане Моцонашвили: топ Viva Vox; серьги Anna Dello Russo for H&M; ошейник By Malene Birger; брюки Miss Sixty; туфли Viva Vox

101

project

На Саше Фроловой: пальто, брюки и туфли – все Prada; головной убор Konstantin Gayday; браслет Anna Dello Russo for H&M. На Сергее Самородове: брюки Levi's; ботинки Topman; кардиган Adidas Originals. На Илье Воробьеве: ботинки Timberland; джинсы Energie. На Мише Бельском: брюки Adidas Originals by Jeremy Scott; кеды Nike

103

104

project На странице слева. На Катерине Карповой: корсет Versace; браслет Anna Dello Russo for H&M; юбка Guess by Marciano На этой странице. На Savva: платье Jil Sander; легинсы My Love My Leggins; туфли – собственность Savva. На Михаиле Китаеве: брюки Guess by Marciano; ботинки Dior Homme

project

24-hours art people Заезженная фразочка о том, как ты сам должен быть теми переменами, которые ждешь от мира, на самом деле относится к формированию культурного поля своего любимого города. Почему в Лондон едут художники, а в Москву – те, кто никогда не спит, и кто ответственен за философию улиц?

Сейчас модно кричать, что все стекается в Интернет: Facebook расскажет, кто вы, Twitter – что вы сегодня делали, Foursquare подскажет, где, а Instagram покажет, как и в чем. Пока эти кусочки пазла складываются в еди‑ ную картинку вашей частной жизни, ваша частная жизнь, в свою очередь, является элементом чего‑то большего. Кому нужен ваш Facebook, когда вы – неутомимый домо‑ сед? Хотите вы того или нет, запах авантюр, актуальная длина и степень прозрачности юбок, мода на Airmax и све‑ тодиодные инсталляции – все это приходит с улицы и воз‑ вращается туда же. Свобода мыслей, желаний и действий не запирается в четырех стенах. Street-art, street-fashion, street-dance или внезапный street-horsing – все эти вещи заманчиво глядят на нас с другой стороны окошка и зовут так, как могут звать только городские джунгли. Уличные творцы, спортсмены, музыканты, фрики и тусовщики творят историю в действии и попадают на глян‑ цевые страницы, делают то, что они действительно любят, и без опаски мало на этом заработать превращают в дело всей жизни. Запираться в мастерской и света белого не видеть или выплескивать свои мысли в пространство, делиться собой со всем миром с помощью баллончика краски в руке или просто фигурно разрезанных джинсов – сегодня все больше и больше людей делают выбор в пользу последнего. В том же Лондоне вездесущим Бэнкси история не заканчивается, Джулиан Опи выставляет свои огром‑ ные светодиодные движущиеся работы прямо на улице, а ребята из «Джимми Мартин» забивают граффити ваши красивые серванты. Бэн Эйне превратил стрит-арт в доходное дело: продает свои огромные разноцветные буквы, участвует в оформлении экстерьера магазинов,

делает принты. Профессиональных скейтеров становится все больше, у особенно талантливых ребят появляются спонсоры и контракты; паркурщики снимаются в рекламе и кино – вообще спорт, даже любительский, приобретает какой‑то культовый статус и свое лицо в каждом из мега‑ полисов. Неважно, бегаешь ты с Nike Plus или просто так – по парку и даже без плейера: главное, что ты при‑ вносишь в город новую культуру. Неважно, вегетарианец ты потому, что животных жалко, или потому, что убеж‑ денный йог, – ценно то, что в городе появляются вегета‑ рианские заведения и культурный пласт становится вос‑ приимчивее, лояльнее, а город, в свою очередь, – откры‑ тым всему новому. А с теми, кто делает нетолерантные кафе, у города разговор короткий. Почему street-fashion во время Недель моды особенно хорош? Потому что Недели моды привлекают в город новых людей – людей, которые иначе чувствуют этот город и ярким потоком выливают свои ощущения на его же улицы. Все они невольно занимаются переосмыслением городского пространства наравне со скейтерами и худож‑ никами – будь то Кирилл Кто, который закрашивает слишком эгоистичные граффити, теги и рисунки и забот‑ ливо оставляет на стенах полезные надписи, или ребята, которые тусуются в арт-кластерах и гоняют на воркшопы «Стрелки», вдумчиво рассуждая о том, как сочетать старую и новую архитектуру в городском пространстве. Каждый из них – живая клеточка в городском организме, каждый из них – инициатор постоянных изменений. Люди проходят с городом целый путь, становятся частью его облика и репутации и остаются навсегда в том творчестве, на которое он их вдохновляет.

Любить искусство недостаточно – надо его чувствовать, надо им быть. Участники проекта: Наталья Арефьева, фотограф; Миша Бельский, актер, каскадер; Валера Лето, художник, скейтбордист; Леня Лукин, скейтбордист; Саша Фролова, художник, автор проекта Aquaaerobika; Илья Воробьев, актер, каскадер; Катерина Карпова, создатель компании Pure Love, технолог beauty-производства; Savva, визажист; Дуся Максимова, продюсер; Юрий Master Mario (клубный и баттл-DJ), а также Михаил Китаев, Руслан Нарцисс, Игорь Андреев

На Юрии Master Mario: футболка Dior; джинсы – собственность Юрия. На Михаиле Китаеве: брюки Guess by Marciano; кожаный жилет Versace. На Катерине: корсет Versace; юбка Guess by Marciano; браслет Anna Dello Russo for H&M

107

project На Дусе Максимовой: фрак Prada; кожаные легинсы Viva Vox; футболка Miss Sixty, туфли Topshop. На Игоре Андрееве: футболка собственного дизайна; брюки – собственность Игоря; ботинки Adidas Originals by Jeremy Scott. На Руслане Нарциссе: пальто Ichi; брюки – собственность Руслана; ботинки Timberland

109

interview

То, что его заводит Джимми Карлссон и Мартин Найлмар уже 8 лет делят на двоих одно имя и славу дизайнеров, которые делают самые китчевые интерьерные проекты в мире. Джимми, в свое время не побоявшийся расписать дорогую мебель уличными надписями из баллончика, поговорил с нами об искусстве, Мадонне и Лондоне, а также о том, чем не должен вдохновляться хороший дизайнер. Текст: Анна Борхес

Вообще, я узнала про Jimmie Martin, когда случайно попала на шоу Мадонны и просто влюбилась в его оформление. Заинтересовалась людьми, которые соз‑ дают все эти необычные штуки, просмотрела список тех, с кем она в последнее время работала, и вышла на вас. Давайте коротко: как вам этот эпизод в вашей карьере? Конечно, это удивительный, ни с чем не сравнимый опыт – поработать с самой знаменитой в мире артисткой. Я был ее фанатом всю свою жизнь, это просто мечта, которая вдруг претворилась в реальность. На популярности бренда это сильно отразилось? Не напрямую, возможно. Конечно, такие вещи сильно помогают, и в резюме блеснуть приятно, так что я уве‑ рен: эта история еще сослужит нам хорошую службу. То кресло, которое мы сделали для Суперкубка, не очень похоже на вещи, которые мы обычно создаем, все‑таки это реквизит, хоть и в нашем стиле. А как это вообще получилось: кто кого нашел? Мы и раньше с ней работали в частном порядке, так что, когда я был в Нью-Йорке в ноябре прошлого года, то столкнулся с человеком из команды Мадонны, а потом мы встретились, и мне предложили проект. Это носило гриф топ-секретности в течение следующих двух меся‑ цев, пока это не показали по ТВ. Ты бы назвал это проектом мечты? Или на ум приходит что‑то более масштабное? Ну, конечно, работать с легендой – это мечта. Мадонна – удивительная, это для нас великая честь и удовольствие. 110

Хотя все наши клиенты для нас особенные, и ко всем мы относимся одинаково хорошо. У нас есть парочка проектов: как только руки станут посвободнее, возьмемся за целые пространства – у нас как раз появилась небольшая фирма по созданию интерьеров. С чего начался твой интерес к искусству? Я ощущал себя творческим человеком с самого начала. Будучи ребенком, я постоянно рисовал и раскрашивал. Меня по‑настоящему привлекали мода и интерьеры: совсем юным я таскался на аукционы с разными антикварными штуками и выискивал выгодные сделки. Потом я вошел в подростковый период и отправился изучать искусство, но это быстро закончилось: меня нашел скаут, и я стал моделью: вечно мотался по миру, был где‑то между Лондоном, Парижем, Миланом – и так в течение 10 лет. Сегодня в нашей работе вы можете наблюдать микс из тех детских интересов, страстей, которыми я когда‑то горел: мода, интерьеры, искусство. Лондон, пожалуй, самый творческий город в мире… Это правда: в Лондоне совершенно невероятный уро‑ вень творческой энергии, и именно по этой самой при‑ чине я все еще здесь, а ведь прошло уже 14 лет с тех пор, как я сюда переехал. Мне здесь нравится безумно! Это такая кайфовая смесь различных культур, людей, архи‑ тектуры, моды, искусства, музыки. В Лондоне можно найти все, что угодно. Очень вдохновляющее и пре‑ красное место, и к тому же отличная база, откуда можно внезапно отправиться путешествовать по Европе. Здесь все вдохновляет, и ты можешь делать что угодно и быть кем угодно – и ничего тебе за это не будет, тебя поймут. А начинать в такой конкурентной обстановке было не сложно? Там же каждый второй – художник, артист или дизайнер. Начинать было совсем не сложно. Jimmie Martin не пла‑ нировался как бизнес, проект получился сам собой. Я занимался своей модельной карьерой и ни о чем таком не помышлял, потом кто‑то увидел вещь, которую я сде‑ лал для нашего с Мартином тогдашнего жилища. Это привело к тому, что ее выставили в витрине, откуда потом забрали и дали нам взамен престижную награду «Лучший

interview

Когда королеве поп-сцены потребовался трон, достойный ее святейшества и способный привлечь внимание сотни миллионов зрителей, она знала, к кому нужно обратиться. Ребята из Jimmie Martin не колебались ни секунды. Именно на их троне-колеснице Мадонна въехала на стадион Lucas Oil Stadium в Индианаполисе в честь Суперкубка.

111

interview

С 2004 года британский дуэт Jimmie Martin создает мебель с изящными резными ножками, позолоченными подлокотниками, декором из кожи, дерева и дорогого текстиля; главная фишка бренда – отнюдь не самое бережное обращение с этими дорогущими материалами: полуантикварную мебель украшают граффити, кислотные брызги и разные элементы урбанистики и уличной культуры.

112

interview

Jimmie Martin известны не только сами по себе, но и в заманчивых коллаборациях: например, с ними работали дизайнер Фрэнки Морелло, дизайнер украшений и по совместительству – ювелир-таксидермист Ханна Мартин и всемирно известный фотограф Терри О’Нил. В ограниченную коллекцию попали вещи с самыми известными или же, напротив, никогда не виденными снимками – на диванах, шкафах, стульях и столах красуются Дэвид Боуи, Одри Хепберн, Мик Джаггер, Аль Пачино и другие.

дизайнер года» (UK, 2005), и это при том, что мы не про‑ дали ни одной вещи! Так все и началось: появились кли‑ енты, пресса, и у меня больше не осталось времени на то, чтобы продолжать моделинг. Чем отличается просто хороший дизайн от великого? Оригинальностью. Если ты делаешь что‑то особенное, уни‑ кальное, то у тебя точно все будет хорошо. А вот если ты копи‑ руешь чей‑то стиль и не выдумываешь ничего своего, то даже не жди, что это сработает. Чтобы достичь успеха, надо быть лидером, а не последователем. Когда мы начинали свое дело, никто еще не использовал старую мебель и не возвращал ее к жизни, никто не делал граффити на мебели или в интерьере вообще, никто не разрисовывал предметы под «юнион джек», не наносил аппликации собак. Однако теперь… Я думаю, мы точно запустили парочку трендов. Я уже молчу о том, сколько сейчас существует компаний, которые отделывают по инди‑ видуальному заказу старую мебель. Вы часто используете цитаты в своих работах. На какие картинки или объекты вы разрешаете себе смотреть для вдохновения? Не боитесь случайно что‑нибудь чужое «воссоздать»? Мы вдохновляемся множеством самых разных вещей: людьми, путешествиями, чем‑то с телеэкранов. Я не ищу это состояние, не разглядываю какие‑то специальные предметы – я просто восхищаюсь тем, что встречаю в реальной жизни. Иногда мы создаем свою версию опре‑ деленного искусства, но не занимаемся копированием – это не очень‑то уважительно по отношению к другим дизайнерам или художникам. С нами поступали так же, и настолько, насколько это приятно являться предме‑ том вдохновения для других творцов, настолько же это отвратительно, когда у них нет своих идей, и они просто наживаются на чужих работах. А вы, вообще, художники или дизайнеры? Я вижу нас скорее дизайнерами и никогда не называю нас художниками. Да, у нас есть вещи, разрисованные вручную,

но все же мне комфортнее быть дизайнером. Хотя опять же решать публике. А вообще, мы просто создаем, что хотим и когда хотим, если вдохновляемся чем‑то очень сильно. Нет такого, чтобы мы, например, выпускали коллекцию обязательно в определенное время. Где грань между креативным дизайном и искусством? Я думаю, что грань эта очень тонкая – она буквально в глазах самого смотрящего. Мы делаем предметы мебели и интерьерные аксессуары с неким художественным влиянием, подтекстом. И хотя мы создаем просто вещи, которые надо использовать, мы понимаем, что они могут оцениваться как предметы искусства. Как вы поняли, что тема с граффити в интерьере сра‑ ботает? Какой месседж вы пытаетесь донести таким приемом? Один из наших первых предметов был золотым, и поверх мы нанесли граффити-надпись черным баллончиком: оказалось, что этот дизайн был одним из самых успешных. И сейчас, спустя 8 лет, интерес к такому приему все так же велик, и он сильно повлиял на нынешние интерьерные тренды. Как и со всей нашей мебелью, мы хотели бы использовать данную красивую форму и старые традиционные стили, только дать им новую жизнь в современной отделке; это почти что будущий антиквариат. Если бы вы закончили какую‑то работу и поняли, что это ваше лучшее произведение, смогли бы вы эту работу захоронить: знать, что ее никто не увидит, и все равно чувствовать удовлетворение, что сделали это? Ха, нет. У меня бизнес, и еще персонал, и аренда – за все это тоже надо платить. Если я создам что‑то, что мне и самому безумно понравится, я хотел бы, чтобы люди увидели это как можно быстрее. Чтобы однажды эту вещь купили, принесли в дом, которого она заслуживает, и любили бы ее так же сильно, как я. 113

story

Культ личности

В то время как одни, расширяя кругозор на темы современного искусства, наматывают круги по галереям, некоторые скорее съедят свое пальто, чем пойдут в музей. Мимо новых работ Джулиана Опи так просто не пройдешь – самый узнаваемый британский художник последних десятилетий знает, как привлечь новых зрителей. Текст: Анна Борхес

Во всей Британии найдется, наверное, всего пара человек, которые совсем не знакомы с его творчеством – даже если большинство из тех, кто знаком, понятия не имеют, кто он такой. Причина тому – обложка альбома The Best of, Blur, которая быстро подружила общественность с авторским поп-артом Джулиана Опи, принесла ему узнаваемость и пару наград. На обложке – четыре портрета: Деймон, Грэм, Алекс и Дейв с глазами-точками и бровями-черточками; сейчас оригинал этой картины можно найти в National Gallery. И хотя портреты Опи – изображения, стремящиеся к примитивности, и разные люди на них выглядят как родные братья и сестры удивительно, что герои абсолютно узнаваемы – ну, по крайней мере, когда вам уже известно, кого вы должны узнать. Blur, кстати, не единственные ньюсмейкеры из тех, кто позировал Опи: он признался, что когда снимал для будущего портрета Кейт Мосс, так сильно нервничал, что молниеносно отщелкал пару кадров и сказал: «Ну все» – и закончил съемку раньше, чем Кейт того ожидала. А позже, узнав, как она позировала, например, Брайану Адамсу – на полу и обнаженной, слегка расстроился: «Я ведь мог сделать с ней кучу разных проектов, не только портрет». Джулиан впервые получил официальную награду за свое искусство в 12 лет, превратив кусок мыла в скульптуру Генри Мура. Все это слегка напоминало шутку в стиле Ричарда Принса – кусок мыла, похожий на Генри Мура, распадается и исчезает, стоит потереть его под водой. 114

Опи до сих пор гадает о мотивах судей: увидели ли они в этом концепт и стоящий за ним огромный потенциал или же просто подумали, что у него получилась неплохая скульптура из мыла. Маленький Опи знакомился с искусством в Оксфорде, где он рос, в Сент Ив, куда его иногда возили родители, и, таким образом, всегда интуитивно понимал, как должно выглядеть современное искусство. Уже в 10 лет он покупал краски, растягивал в подвале полотно и рисовал «абстрактную живопись»: «Я знал, что абстрактная картина должна быть красной и синей, с циферками посередине и с пятном красного, которое бесцеремонно вторгается в синюю область. Я знал, что хочу заниматься современным искусством, и совершенно этого не стеснялся. В колледже я встретил человека по имени Саймон Линк, и он развил эту идею еще дальше: мы, как студенты факультета искусств, само собой, хотели быть похожими на наших героев». В колледже Опи восхищался Карлом Андре и Брюсом Науманом, Крисом Берденом. Пережитки военного прошлого, желание откреститься от всего старого привели к тому, что и в искусстве стали стремиться исключительно к новым формам; однако Опи эта идея казалась слишком ограничивающей и деструктивной. Так, еще в колледже он почувствовал необходимость вернуться к традициям или хотя бы посмотреть на них по‑другому. Он рисовал, например, руку в стиле Эль Греко, писал сверху «ешь грязь, Эль Греко», носился и расклеивал эти работы по всему корпусу.

story

Альбом Blur, обложка

Aniela at the spring., 2011 © Julian Opie and Lisson Gallery

Woman with shopping bag and scarf, 2012 © Julian Opie and Lisson Gallery

Темы, интересующие Джулиана Опи, вполне традиционны: стоящие фигуры, портреты, ню, танцоры, натюрморты, пейзажи, внедренные в «настоящее время» с помощью современных приемов. Это чуть больше, чем просто цифровые технологии, – это особое видение. Только у него выходит сделать сексуальной стриптизершу, состоящую из одних только контуров; или сделать в портрете с интерактивным фоном мощную отсылку к датским гравюрам и японским рисункам XVIII века.

115

story

Критики называют Джулиана «художником современной жизни», а Николас Логсдейл, владелец галереи Lisson Gallery, причисляет Опи к плеяде самых прогрессивных современных художников. Аниш Капур, Тоби Крегг, Ричард Дикон – все они когда‑то стали первыми среди британских деятелей искусства, кто удостоился признания за пределами родного Королевства. На данный момент Опи – второй по популярности западный художник в Азии.

С волной постмодерна, в плеяде «переосмысляющих» художников, таких как Элен Стюртевант, Джулиан Шнабель, Саймон Линк, этот запрет на «устаревшую» классику был снят, копирование и подражание приобрело новые черты, смыслы и масштабы. А Опи тем временем оказался зачарован техническим прогрессом: компьютерные технологии начали завоевывать общественное сознание, и Джулиана просто завораживала возможность создавать трехмерные изображения, движущиеся картинки, рисовать так, как это делали с помощью компьютерной графики. Он взял за основу этот язык и превратил его в свой собственный: Опи копировал изображения, нарисованные на компьютере, и интерпретировал их в реальности маслом или акрилом. Спустя какое‑то время, как человек, который все же стремится избегать лишних трудностей, Джулиан решил, что имитировать «точку зрения» компьютера проще с помощью самого компьютера, и засел за изучение векторной графики – способ рисовать по принципу Lego, вырезая и складывая. Дальше один за другим начались его успешные знаковые проекты: металлические скульптуры повседневных объектов – чеков, продуктов из супермаркета; симулякры минималистского искусства – информационные табло, освещенные, но не дающие никакой информации; танцующая стриптизерша – работа, вызвавшая много споров (на ней изображена девушка в нижнем белье, ее ноги слегка обрезаны, а голова схематично обозначена кружочком – чтобы сделать акцент на взаимодействии тела и шеста). Спустя 30 лет произведения Опи по‑прежнему следуют той идеологии, которую их автор избрал еще в юности: новейшие технологии на службе традиционной живописи. Компьютерная анимация, мозаика, струйная 116

печать на холстах, виниле, граните и камне – вечно идущие люди, обнаженная жена и портреты, портреты, портреты: статичные, моргающие (на ЖК-экранах), столь одинаковые и непохожие. Это всегда реальные изображения, лишенные жизненных нюансов и подробностей, состоящие из очертаний, цвета или света и безупречной плоскости. Благодаря Опи тривиальные и одноразовые символы обрели силу культурных сообщений: все эти безликие человечки с дорожных знаков и дверей уборных получили шанс на лицо и индивидуальность. А в последнее время еще и активно задвигались. «Движение – это четвертое измерение в искусстве», – говорит Опи. «В живописи, например, движение подразумевается в драпировке, в моей картине для Формулы-1 – в дороге, в том, как она соблазнительна для смотрящего водителя. Я создаю иллюзию движения». Дальше – больше. Огромные светодиодные инсталляции – шагающие люди, галопом бегущие лошади – появляются на улицах мегаполисов, и, по задумке автора, главное – что его искусство в данном случае совсем не воспринимается как таковое. «Люди очень подозрительны, когда знают, что перед ними – предмет искусства. Мне хотелось как‑то рассеять этот момент, дать им шанс визуально оценить работу, не особо переживая, искусство ли это, и должно ли оно им нравиться». И вопреки недоброжелателям одного из самых ярких британских художников, которые жалуются на недостаток человеческого в его творчестве, такая анимация внедряет в живопись и скульптуру новые смыслы живости и динамики, становится частью ландшафта мегаполиса наравне с мраморными статуями в городских парках.

story

Инсталляция Lisson Gallery, Лондон, 2012

117

interview

Фонтан идей Claire Fontaine – это ожившая идея о коллективном пространстве, которая вбрасывает в мир свои собственные идеи о политическом бессилии, кризисе индивидуальности и всеобъемлющем капитализме. Фульвия Карневале и Джеймс Торнхилл любезно согласились стать проводниками в мир этой неоконцептуалистки. Текст: Анна Борхес

118

interview

В 2011 году Claire Fontaine в прямом смысле «зажгли» в России. Поджог произошел в рамках 4‑й Московской биеннале: инсталляция, собранная из сотен спичек, изображавшая контуры стран P. I. G. S (Португалия, Италия, Греция, Испания), была символически сожжена.

Для тех, кто не знаком с искусством Клэр, расскажите, как бы вы определили, кто это и что она пытается сказать своим искусством? Claire Fontaine – это коллективный художник. Не кол‑ лектив художников, а именно некий автор, который в реальности является пространством, которое делят между собой несколько человек. Это полый центр, куда стекаются идеи и где они принимают форму. Мы всегда говорим, что начинали с идеи политической импотенции: в наших европейских демократиях места для прямых действий и изменений становится все меньше и меньше, репрессий – больше и больше; люди отныне не являются частью общего культурного про‑ странства, которое ранее давало смысл многим жизням. Они должны жить, как живут потребители и «порядоч‑ ные» граждане, наблюдая разрушение государствен‑ ных услуг и подавление любой инициативы, которая исходит от них самих. А как вы встретились? Как родилась эта идея «делимого пространства»? Claire Fontaine – это девайс: само собой разумеется, что искусство должно быть отделено от биографии.

Таким образом, очевидно, что говорить о людях, кото‑ рые являются компонентами этого устройства, не имеет никакого смысла. Идея общего пространства появи‑ лась в качестве доказательства концепции «готового художника». Эта мысль пришла к нам из осмысления идеи Фуко о «смерти автора» (создатель и искусство не имеют отношения друг к другу. – Прим. ред.) и его представлении о процессах субъективации (становле‑ ние индивида в качестве субъекта. – Прим.ред.). Так как условия нашей жизни и образования становятся все более стандартизированными, мы должны немедленно отказаться от этого романтического представления о художнике как об исключительной личности и понять, что художники – это такое же массовое производство, как писсуары и лопаты для уборки снега. А как насчет признания? Неужели вам совсем не важно иметь какой‑то отклик под своими именами? Успех для нас – скорее, недоразумение. Конечно, мы рады, когда на то, что мы делаем, обращают внима‑ ние, рады, когда это ценится, и тем более если это на что‑то влияет – меняет чей‑нибудь взгляд на мир, делает доступнее эмоции и идеи, открывает сердца, 119

interview

Творчество итало-английской группы концептуалистов обличает грехи современного общества – массовое производство, кризис индивидуальности, капитализм – и активно реагирует на политические и экономические события в мире. Несмотря на то, что ничего инновационного в материалах, методах и темах здесь нет, во всем мире Claire Fontaine невероятно актуальны. Пик популярности «коллективной художницы» обычно приходится на разного рода кризисы и социальные катаклизмы.

до которых слова не могли достучаться. Но мы точно не преследуем никаких субъективных целей, не пыта‑ емся на этом сделать карьеру. Исходя из вашего опыта совместной работы, у вас поя‑ вился какой‑то универсальный способ договариваться и избегать конфликтов? Знаете, это не столько стремление казаться загадочными – скорее, необходимость хранить верность своим же принци‑ пам: мы не можем объективно отвечать на такие вопросы. В природе не существует никаких рецептов, которые могли бы заставить коллектив работать. Коллективное вза‑ имодействие – очень индивидуальная штука: нет ни одного правила, которое работало бы для всех. Мы больше всего ценим свободу и эмоциональный интеллект, как‑то так. Что привлекает ваше внимание как хорошая тема для будущей работы? Что стимулирует интерес в пер‑ вую очередь? Мы заинтересованы во всем, что появляется и происходит в общественном пространстве, и совсем не интересуемся тем, что распространяют медиаресурсы. 120

О’кей, а как вам факт, который в последнее время мощно затронул оба пространства: что думаете про феномен Pussy Riot? Могли бы их к художникам причислить? Нам кажется, да, Pussy Riot – художники. Выбор тех‑ ники коммуникации, их внешний вид, их песни – все это хорошо продумано и выстроено, это не просто выступление активистов. Художником может быть абсолютно каждый, в западном мире эта истина прижилась уже давно. А Россия – страна со скандальным режимом, осо‑ бенно в вопросах самовыражения и человеческих свобод в целом. Медиа так устроены, что им нужно добывать удивительные новости из необычных мест. То, что сде‑ лали эти девушки, – как раз такой, очень медийный жест, полностью направленный на то, чтобы его транс‑ лировали и ретранслировали, так что неудивительно, что своей цели они достигли. Нам не очень близко то, что они делают, но это интересный феномен, и, конечно, сложно смириться с тем, что их арестовали за имитацию базовых жестов рок-музыки.

interview

Claire Fontaine работает в самых разных жанрах, в числе которых видео, скульптура, любимые концептуалистами неоновые инсталляции, живопись и тексты. Помимо прочего, сейчас Клэр готовит книгу о том, каково быть «коллективным художником» и человеком бунта.

121

interview

Для обличения массового производства Claire Fontaine чаще всего используют его же плоды – типовые неоновые лампы. Такие работы нарочно не являются уникальными произведениями искусства – их абсолютно несложно повторить и скопировать. Ребята отрицают интеллектуальную собственность и делают акцент на том, что авторами каждой работы, помимо них, являются и рабочие, монтажники, инженеры – все, кто приложил хотя бы каплю усилий.

122

interview

У вас есть увлечения в арт-мире? Кто вам больше всего нравится? Любимые художники – Луиза Лоулер, Марсель Бротарс, Роберт Фийю, Ли Лозано, Брюс Науман, Марсель Дюшамп… Но их искусство – для нас не просто увлече‑ ние, это скорее длительный роман. А если говорить о тех, кто нам не нравится, то их в общей массе так много, что нет смысла выделять кого‑то одного. Какое современное искусство способно стать новой классикой? Только очень хорошее. Вы же внутри группы существуете в рамках социализма, почему продажа работ этому не противоречит? По-твоему, нищие социалистичнее нас, если они не рабо‑ тают и живут с небольшой суммой денег? А быть бедным – это такой способ избегать капиталистических отношений и предметов широкого потребления? Согласно нашей позиции, не существует какого‑либо частного решения этой проблемы. Противоречие следует искать не внутри Claire Fontaine, а между группой и системой, в которой она должна функционировать. Какой была первая работа, которую вы продали? Первая работа, которую мы отдали, стала подарком для новорожденного ребенка: это был обломок кир‑ пича, соединенный с большой серой губкой и обложкой «Маленького принца». Первая работа, которую мы про‑ дали, была куплена организацией FRAC (Региональный Фонд современного искусства) во Франции: неоновая вывеска STRIKE («забастовка» – Прим. ред.), изготов‑ ленная из люминесцентных ламп, которая выключается, стоит только посетителю войти в зал, где она выставлена. Какую роль в вашем искусстве играет нарратив? А у нас нет нарратива. Конечно, у всего и у всех всегда есть история, эта история может быть известной,

а может быть нерассказанной, но это не должно влиять на восприятие работ. А качество материалов? Качество конструкций – это вообще не важно. Вы же явно из той популярной нынче касты художников, кто об идее печется больше, чем о том, как работа выгля‑ дит. Я права? Дискуссии на эту тему в России и в западном мире по смыслу сильно различаются. Мы в основном слышим обратное: люди все больше заботятся о том, как выгля‑ дят работы. Сочетаются ли они с мебелью, с общим интерьером выставки, с формами и цветом других про‑ изведений искусства, представленными в экспозиции. Это нормально, так как аудитория коллекционеров и кураторов становится все больше и больше. Но в то же время всегда найдутся коллекционеры и кураторы, которые смотрят на искусство серьезно, восприни‑ мают его правильно: как неразрывное единство формы и содержания, которое генерирует глубину и силу его воздействия. Скорее всего, концептуальное искусство и минимализм до сих пор не были полностью поняты и приняты русской культурой. Одна вещь, которую никто не знает о Клэр? О, у нее нет секретов. У вас есть свое видение идеального арт-пространства будущего? Нет, у нас нет хрустального шара. Если бы вы закончили какую‑то работу и поняли, что это ваше лучшее произведение, смогли бы вы эту работу захоронить: знать, что ее никто не увидит, и все равно чувствовать удовлетворение, что сделали это? Нет, потому что радость и удовлетворение можно полу‑ чить, только чем‑то поделившись. 123

where to go

El Gaucho

Ресторан Maxim Bar

Шеф-повар ресторана El Gaucho, аргентинец Себастьян Охэда доказывает своим сезонным меню: осень – не повод предаваться меланхолии. Названия новинок звучат как песня: равиоли с печеными баклажанами и козьим сыром под соусом из филе ягненка, томатов и мяты; хумитас из кукурузы и тыквы с овечьим сыром пекорино и другие кулинарные откровения. Для сладкоежек, следящих за своей фигурой, Охэда предлагает гурмэ-триаду: мусс из японской мушмуллы, пай с ревенем и заварным кремом под ревеневый же лимонад.

Каждое воскресенье ресторан Maxim Bar приглашает на традиционные веселые ланчи. Интеллигентная музыка, танцы all day и приятная скидка 20% на меню с 15:00 до 20:00 порадуют всех желающих провести воскресный день с удовольствием. Стоит попробовать новинки осеннего меню – балотин из подкопченого лосося с гравлаксом и зеленым яблоком, а на десерт – лесные ягоды с английским соусом, черничным мороженым и безе. Предложение действует для всех, кто хочет зарядиться хорошим настроением на всю неделю.

ул. Садовая-Триумфальная, 4; Б. Козловский пер., 3

Цветной бул., 15, 7-й этаж

РЕСТОРАН «РЕКА»

Ресторан «Цыцыла»

31 октября на авансцене ресторана «Река» совместно с Veuve Cliquot состоится сюрреалистический бал Yelloween со множеством сюрпризов, в числе которых – будоражащие воображение видеоинсталляции. Кульминацией вечера станет премьера лайва Fortuna with Asia Argento. Enfant terrible кинотусовки, Азия – не только талантливая актриса, сыгравшая во множестве неоднозначных фильмов, но и профессиональный диджей, миксы которой отличаются мастерством сведения треков. Бонус – за вертушками стоит одна из самых эффектных девушек планеты; дресс-код – black & white.

Ginza Project решили немного пошалить и свой новый проект назвали «Цыцыла» (с грузинского – «цыпленок»). Удобное расположение – напротив комплекса «Золотые ключи» – позволяет почувствовать себя дачником, не выезжая за МКАД, а хиты грузинской кухни в исполнении шефповара Нино Харчилава располагают остаться здесь надолго. Кстати, уже упомянутому цыпленку в меню отведена целая страница: готовят его на любой вкус. Кроме грузинских бестселлеров Нино предлагает попробовать узбекское меню: чебуреки, плов и манты получились, как родные.

Берсеневская наб., 6, стр. 2

Минская ул., 2 г, корп. 1

Ресторан Sirena

«Кофеин» и FW Magazine

Большая Спасская, 15

Сретенка, 36 / 2, стр. 3

Не успели к началу устричного сезона слетать в Канкаль – значит, пора начинать лакомиться моллюсками в знакомых местах. В ресторане Sirena шеф-повар Алексей Горевой с 20 сентября по 19 октября представляет свежайшие устрицы нового урожая и very special меню. Нежный суп с тартаром из устрицы, пармезаном и прованскими травами, суп-капучино из топинамбура, запеченные устрицы «Рокфеллер» – сразу чувствуется: в ресторанном бизнесе не новички.

Ресторан BOLSHOI

Каким вы видите свое идеальное утро? Чашка ароматного кофе, вкусный завтрак и свежий глянец с приятными на ощупь страницами и магнетическими иллюстрациями. Сеть кофеен «Кофеин» и FW Magazine представили совместный проект, повторно открыв экспозицию обложек и фотопроектов, снятых за всю историю журнала. Теперь каждый желающий может познакомиться с глянцевым искусством в приятной атмосфере кофейни.

Отель The Dorchester

Нестандартная концепция ресторана Bolshoi кроется в его художественной составляющей. В элегантных интерьерах можно полюбоваться на работы современных художников: Изабель Муньос, Дитриха Клинге, Пьера Сулажа и других. Под джазовые импровизации пианиста Сергея Белова – насладиться высокой гастрономией от шеф-повара Камеля Бенмамара, воплощающего традиции русской кухни с французским изяществом. Посетить Большой театр – и получить в день спектакля скидку 10 %, а по карте Novikov Group – дополнительный дисконт 5 %.

Осень в ресторане The Grill отеля Dorchester ознаменована началом охоты на куропаток. А значит, новое сезонное меню и кулинарные «рулады» шеф-повара, посвященные пернатой дичи и местным ингредиентам, можно открывать для себя вплоть до конца декабря. Выбирайте, что вам больше по вкусу: жареная куропатка с капустой, беконом и печеночными тостами, теплый рулет с лесными грибами и цветной капустой или пирог с куропаткой и фуа-гра, который в The Dorchester – сокровищнице британских традиций – принято подавать с кровяными колбасками и свеклой.

Петровка, 3 / 6, стр. 2

Park Lane, Mayfair, London

where to go

Radisson Royal Hotel Moscow

«Банк Москвы Кубок Кремля»

25 сентября страстные поклонники приключений получили возможность отправиться в «Путешествие с ДжиномТоником» в лобби-баре гостиницы Radisson Royal Moscow. Все желающие могли познакомиться с самыми знатными «семействами» джина – Bombay Sapphire, Tanqueray и, конечно, Hendrick`s, в составе которого есть огурец. В качестве компаньонов к благородным напиткам выступили не привычные лайм и оливки, а средиземноморский розмарин и лепестки роз, красный перец чили и лемонграсс, инжир и мята и другие, не менее экстравагантные дуэты.

XXIII «Кубок Кремля» пройдет в спортивном комплексе «Олимпийский» с 13 по 21 октября и соберет на своих кортах звезд российского и мирового тенниса. Этот профессиональный теннисный турнир неоднократно признавался лучшим как WTA, так и ATP World Tour. В этом году общий призовой фонд турнира, предоставленный Банком Москвы, составит 1 534 000 рублей и будет разделен между лучшими из лучших среди мужчин и женщин в одиночной и парной игре. Автограф-сессии, встречи со звездами тенниса и другие сюрпризы ждут всех любителей активного образа жизни.

Кутузовский пр-т., 2/1, стр. 1

СК «Олимпийский», Олимпийский пр-т, 16

Флотилия Radisson Royal Moscow

Dances of Angels. Queen – The Ballet by Raschini

Причал «Парк Горького», причал «Гостиница «Украина»

Московский Дом Музыки, «Светлановский зал», 19.00

Петровские начинания по строительству флота на Руси успешно продолжаются его последователями: флотилия Radisson Royal стала в Москве первопроходцем в сфере круглогодичной навигации. Оснащенная усиленным корпусом, всепогодным панорамным остеклением и климат-контролем, она легко рассекает волны и лед, приглашая на борт неравнодушных к приключениям. капитан – шеф-повар флотилии Лоренцо Страппато – радует экипаж заморским меню, сезонными акциями и тематическими дегустациями.

17 октября избранная публика столицы сможет приобщиться к искусству на единственном спектакле Dances оf Angels. Queen – the Ballet, который пройдет в Московском Доме музыки. Постановка воплощает в себе не только классические па, но и креативные идеи легендарной группы Queen. Такой подарок ценителям современного балета дарят модный Дом Raschini и автоконцерн «Хенде Мотор СНГ», который представит на закрытой премьере новый Hyundai Equus.

Ресторан-караоке Barry White

Asia Beauty Spa и ресторан «тан»

Изюминка нового трехуровневого проекта «звездного шефа» Константина Ивлева, расположившегося в двух шагах от дома Правительства, – использование экологически чистых фермерских продуктов. Созревшие под южным солнцем сезонные фрукты и овощи, нежнейшие птица и мясо доставляются к столу серьезных мужчин из дома напротив с лугов Фиагдонского ущелья. Днем предлагают плотные бизнесобеды, а вечером приглашают в караоке, под которое выделен целый этаж и где правят балом отличный звук, продуманная акустика и элегантный интерьер.

Новейшая система обновления кожи – скрабирование Aromasoul появилось во всех салонах Asia Beauty Spa. Уход, включающий в себя вступительный аромаритуал, ручной пилинг с натуральным вулканическим скрабом и завершающий уход с нежным ароматом, можно делать круглый год, но особенно актуально после сезона отпусков. Для тотального релакса мастер салона Хао На советует дополнить его расслабляющим тандем-массажем или шиацу, а мы рекомендуем посетить чайную церемонию в китайском ресторане «Тан»: его здесь подают с элементами кунг-фу.

Глубокий пер., д. 1/2

Оружейный пер., 13/1

Fish bar и «Поплавок»

Lotte Hotel Moscow

Новое место на гурмэ-карте Москвы – Fish bar & restaurant объединило в себе ресторан и бар. В осенние дни можно согреться в баре с 20-метровой стойкой и богатой коктейльной картой, а также попробовать блюда из рыбы: ее здесь готовят десятью различными способами. Любителям поностальгировать рекомендуем заглянуть в ресторан «Поплавок» по соседству, который сочетает блюда русской кухни советской эпохи, захватывающие дух виды на Москву-реку и уютную ретрообстановку.

Специальное предложение от Lotte Hotel Moscow особенно порадует влюбленных. В рамках пакета «Нежность» вас ждут приятные цены на номера «Атриум», клубные и люкс. Романтическим аккомпанементом станут ванна с ароматическими маслами, шампанское, цветы и свежая клубника, а с утра – завтрак для двоих. Рандеву можно продолжить, предавшись чревоугодию в ресторанах Les Menus par Pierre Gagnaire или Megu. бесплатные опции: парковка отеля, беспроводной Интернет и зона релаксации Mandara Spa – для того чтобы продлить удовольствие.

Набережная Тараса Шевченко, причал гостиницы «Украина»

Новинский бул., д.8, стр.2

where to buy

Choupette

Осенью бренд Choupette предлагает детям отправиться в модное путешествие вместе с двумя коллекциями – «Восточный экспресс» и «Монмартр». «Восточный экспресс» отличает британский дух и взрослая цветовая гамма: серый и охра для маленьких джентльменов, персик и экрю – для юных леди. Линия «Монмартр» родилась под вдохновением от полотен импрессионистов: сочные цвета в одежде для мальчиков, нежные пастельные – в комплектах для девочек и свободный крой позволят детям выражать себя не только в одежде, но и в повседневной жизни. www.choupette.ru

Corso Como

AmanteRE

В середине октября на модной карте Москвы появится еще один центр притяжения – мультибрендовый бутик AmanteRE. Его флагманом станет итальянская марка Elisabetta Franchi и ее первая линия Betty Blue, достоинствами которой являются высококачественные материалы, безупречная посадка и отделка класса люкс. Среди других «резидентов» – Atos Lombardini и 4 Divina – лидеры итальянского pret-a-porter. До открытия мультибренда все модели доступны в интернет-магазине. www.amantere.ru

Roberto Bravo

Капсульная коллекция Гаэтано Перроне, главного дизайнера обувной и аксессуарной линии модного Дома Alexander McQueen, создана специально для Corso Como. Восточная эстетика, вдохновляющая дизайнера, нашла отражение в объемной отстрочке, резной отделке и перфорации ручной работы – в духе мужских брогов. «Фронтмены» коллекции – обувь с ажурным декором верха: в тандеме с миксом фактур, спиралевидным кроем деталей, соблазнительной шнуровкой и глубоким вырезом у нее есть все шансы стать самой любимой в вашем гардеробе.

Ювелирный бренд Roberto Bravo творит волшебство, возводя украшения в ранг искусства. Каждая коллекция, будь то «Ноев ковчег», «Лебединое озеро» или «Королевские бабочки», инспирирована историей из жизни. Так, например, одно из чудес природы, королевские бабочки совершают перелет, за время которого успевает смениться три их поколения. Коллекция, символизирующая жизненный цикл и бесконечную любовь, как нельзя лучше выразит чувства к самому дорогому человеку, а бриллианты, обрамленные золотом и драгоценной эмалью, подчеркнут серьезность ваших намерений.

www.corsocomo.ru

www.robertobravo.ua

Luisa Cerano

M.Reason

В новой коллекции autumn/winter 2012–2013 Luisa Cerano на первый план выходит благородство материала. Нет выбеленному и гладкому, да – блестящему и текстурному! Стилеобразующим элементом стали заплаты из разных материалов: платья из шерстяного джерси с крупными текстурными патчами как нельзя лучше воплощают лаконичную простоту и изысканный шик коллекции. В модернистской линии превалируют черный, графитовый и цвет электрик: особенно контрастно они выглядят в платьях в стиле 60-х в сочетании с color blocking.

В магазинах M.Reason вы найдете одежду и аксессуары для любого случая жизни. Бестселлерами зимней коллекции – 2013 стали тартан и дубленая кожа: платья и юбки в клетку можно надеть как в офис, так и на встречу с друзьями, а дубленые пальто и куртки не продувает, и они комфортны. В целом в материалах господствуют бархат, твид, мех и кожа, а в цветовой палитре – черный и белый, ягодные, изумрудные и пастельные тона. Но главный сюрприз впереди: новогодняя коллекция уже сейчас представлена во всех магазинах марки.

www.luisacerano.com

www.m-reason.com

Karma of Charme

Итальянский семейный бренд Karma of Charme занял свою нишу в fashion-индустрии. Его ДНК – обувь ручной работы, сделанная наподобие индейских сапог-мокасин, в которых cвободолюбивый народ покорял прерии. В 70-е такая обувь была чрезвычайно популярна в Европе среди студентов-хиппи, тусовавшихся на Ибице и перемещающихся автостопом. Благодаря удобству и легкости indian boots завоевали сердца и сегодняшних трендсеттеров. www.karmaofcharme.ru

Philipp Plein

Швейцарский модный Дом, коллекции которого производятся в Италии, стал партнером футбольной сборной AS Roma. Начиная с конца 2012 года и на протяжении четырех последующих сезонов Philipp Plein будет создавать форму для игроков итальянского клуба. Цель сотрудничества – изменить общее представление о футболе и показать, что это необыкновенно стильная игра. Спортсмены AS Roma будут принимать участие в съемках для каталога коллекции и книги, которая представит результаты совместного творчества. www.plein.com

events

Виктория Сильвстедт

Эри Куирос и Элизабет Григорачи

Олег Байбаков со спутницей

Фаваз Груози с дочерью Виолеттой

Порто Черво

Клаудиа Галанти

Ставрос Ниархос и Ева Кавалли

Дите Аната

Фаваз Груози и гостьи вечера

Праздничное шоу

Вечно зеленый День рождения главы ювелирно-часового бренда de Grisogono прогремел на все побережье Коста Смеральда в Северной Сардинии. Цветовая символика «изумрудного» курорта и беззаботной юности – зеленый, золотой, белый – стали дресс-кодом роскошной вечеринки. Безусловным победителем в этом негласном соревновании оказалась Ирина Шейк, которая весь вечер блистала в уникальных серьгах и кольце из белого золота и с изумрудами от de Grisogono.

130

Гульнара Каримова и Фаваз Груози

Ирина Шейк

events

При свечах Благотворительный вечер L’Etincelle под руководством Российского Делового Клуба на вилле Пьера Кардена привлек самых ярких представителей искусства. География виллы превратилась в экспозиционную программу: в саду – скульптуры Жана-Поля Бонжибо, в интерьерах – выставка, посвященная искусству балета, в главном зале – рисунки детей со всей страны. В программе вечера – creme de la creme классической музыки и оперы, в числе гостей – легендарные Михаил Барышников, Майя Плисецкая, Пьер Карден. Людмила Нарусова

Наталья Лучанинова

Божена Рынска

Скульптуры Жана-Поля Бонжибо

Эдуард Таран и Маргарита Лиева

Ирина Салтыкова

Ирина Хакамада и Фанни Ардан

Андрей Шаров с подругой

Андрей Фомин и Татьяна Тридворнова

Бал цветов «Главная русская вечеринка в Европе» – традиционный Bal des Fleurs прогремел на Лазурном берегу уже в 9-й раз. Ежегодно на знаменитой вилле Ephrussi de Rothschild собирается весь цвет русской богемы. Музой вечера на сей раз стала настоящая икона красоты и стиля Фанни Ардан, а в гостях числились главные персонажи светских хроник и бизнес-рейтингов. После дефиле от Татьяны Тридворновой организаторы торжественно открыли 9-литровую бутылку Moёt & Chandon.

Катя Добрякова

Тимати и Пашу

Илона Столье и Ксения Сухинова

131

events

FNO special Модный марафон Fashion Night Out раскатился волной по всему ГУМу и накрыл Guess by Marciano. Всю ночь здесь лились рекой шампанское, музыка от dj Татьяны Даргужас и бесконечное число самых разных сюрпризов. Например, в подарок к абсолютно каждой покупке, сделанной в ту самую ночь, давали эксклюзивную золотую сумку Guess. Специальным гостем мероприятия стала великолепная Тутта Ларсен в платье Guess by Marciano.

Телеведущая Тутта Ларсен и DJ Татьяна Даргужас

Юлия Иващенко и Габриэле Замбелли («СуперСтар»)

Инна Гарипова (ГУМ) и Тутта Ларсен

Сергей Мазаев и гостьи вечера

Тутта Ларсен

Габриэле Замбелли («СуперСтар»), Тутта Ларсен и Вальдемар Мадайчик (Guess Europe)

Андрей Разыграев и гостья вечера

Very Retro

Гости вечера

132

В сентябре список модных мест от «Ресторанного синдиката» стал еще длиннее: «Поплавок» подарил последнюю возможность насладиться небольшим open air. На сей раз акцент был сделан на ретро: в гастрономических изысках от Павла Кириллова – блюда, родные с детства, интерьер смутно напоминает уютную дачу, а на танцполе звучат «золотые хиты». На открытии эту концепцию поддерживали группа «Моральный кодекс» и впечатляющий вид на Москву-реку.

events

Empress me Самый большой караоке-клуб Москвы «Импресс Холл» стал площадкой одной из главных вечеринок сентября: Empress Fashion Show с показом дизайнера Александра Гусарова, неожиданными розыгрышами, призами и тортом. Гостям вечера предложили поучаствовать в мастер-классах от стилистов по SPA-уходам от Comfort Zone и VinSunto, подарили авторские украшения из живых цветов от Kristina Ageeva и представили экспозицию нового Lexus ES. И, конечно, никто не ушел без подарков от «Бизнес кар», SPA-салонов «Азия Бьюти СПА» и FW Magazine. Оксана Казакова

Группа D-Bosh

Дизайнер Александр Гусаров с друзьями

Актриса Анна Хилькевич

Модель Элеттра Видеманн

Корнелия Манго

Empress Fashion Show

Диджей Эва Вострокнутова

Диджей Саша Федорова с другом, стилист Александр Рогов

В первом ряду Показы Mango стабильно радуют приятной публикой, хорошей музыкой и идеальной интерпретацией коллекций. На сей раз дефиле On the front line прошло на дизайн-заводе «Флакон» под аккомпанемент cаксофона. Главной гостьей показа стала модель Элеттра Видеманн, дочь Изабеллы Росселлини. Оживленная after-party задержала гостей еще на пару часов: французский дуэт Something a la mode буквально завораживал необычным сочетанием скрипки и электроники.

Дизайнер Маша Цигаль

Дизайнер Олег Овсиев

Актриса Мария Берсенева

133

events

Drama bride Драматичные свадебные платья от Vera Wang Bride наделали шума, в Москве еще толком не появившись. Среди самых разных модных приманок Fashion Night Out многие гости сделали выбор в пользу официального открытия бутика на Кузнецком мосту. И не прогадали: в качестве основного блюда Vera Wang порадовала показом осенней коллекции в глубоких темных тонах, а на сладкое – вручением подарка самой красивой паре вечера: Екатерине Вилковой и Илье Любимову.

Петр Аксенов и Ида Лоло

Екатерина Волкова с подругой

Ольга Карпуть

Надежда Михалкова и Резо Гигинеишвили

Екатерина Вилкова и Илья Любимов

Анна Лилиенталь и Валерия Гай-Германика

Надежда Оболенцева с подругой

Константин Андрикопулос

Etro Market

Ирина Вольская

134

Андрей Малахов и Наталья Шкулева

Все помнят официальное открытие Etro в Петровском Пассаже, когда появившийся бутик едва смог вместить всех гостей. 10‑летний юбилей первооткрывателей авторского пейсли прошел с тем же легендарным размахом: под сенью «босковских» вишневых деревьев на Даниловском рынке возвели сцену для симфонического оркестра, смонтировали экраны для прямой трансляции и устроили настоящий восточный праздник с соленьями, восточными специями, бастурмой и фруктами.

events

Дважды Большой

Анатолий Иксанов и Аркадий Новиков

Ева Ланска

Ксения Чилингарова

Анна Зайцева

Анастасия Рагозина

В канун нового театрального сезона главных деятелей культуры и искусства пригласили на закрытый прием в ресторан Bolshoi, организованный при поддержке компаний Samsung и «Авилон». Содружество главного театра и амбициозного ресторанного проекта, когда‑то позаимствовавшего его громкое название, перетекло в импровизированную «свадьбу». В стенах ресторана прозвучали лучшие отрывки из репертуара театра, а восторженные дружеские дискуссии не смолкали до утра.

Снежана Георгиева

Божена Рынска

Игорь Верник

Карина Ошроева и Светлана Родина

Финальный аккорд Старт осеннего сезона в ресторане «Дом Карло» при поддержке PR-International прошел под искрометные шутки Игоря Верника и с карточным азартом. В финал традиционного «Шотландского виста» вышли исключительно мужчины, оставив дам у десертов от шеф-повара Карло Греку. Тех, кто сражался особенно успешно, в финале ожидали приятные сюрпризы от партнеров и спонсоров мероприятия – виски The Macallan и бытовой техники Bork.

Виктория и Олег Шеляговы

Светлана Бондарчук

135

events

Золотое время 26 сентября часовой бренд Tiffany Watch Co и бутик Tourbillon пригласили светскую публику полюбоваться на золотую осень, послушать золотую классику и примерить золотые часы из обновленной коллекции. Музой вечера стала Ольга Кабо, проникновенно читавшая стихи Ахматовой, а одним из героев вечера – художник Даниил Федоров, представивший коллекцию портретов героинь золотого века кинематографа – Греты Гарбо, Одри Хепберн, Элизабет Тейлор, Софи Лорен.

Гость вечера и Стефан Петер (Swatch Group Rus)

Алексей Митрофанов и Алена Булдакова (Tourbillon)

Ольга Кабо

Дмитрий Дюжев, Андрей Панин, Константин Крюков

Алессандро Баральдо и Джулиано Казаротто

Даниил Федоров и Алиса Толкачева

Влад Лисовец и Михаил Черных

Максим Матвеев

Suit up

Сергей Сидоренко

136

Александр Жулин

Те, кто знает толк в костюмах «с иголочки», понимали, где им нужно быть 20 сентября: в Галерее «Времена Года» открылся новый бутик Pal Zileri. Здесь были и красная лента, и коктейль-бар от Chivas Regal, и шоу Торседор и Виталье. Но главное, на открытие приехал ведущий портной марки – Алессандро Баральдо, который специализируется на made to measure. Маэстро сразу же собрал вокруг себя аудиторию страждущих снять мерки: не прошли мимо Андрей Панин, Дмитрий Дюжев, Константин Крюков и другие звезды.

events

На полную мощь

Ирина Гринева

Константин Гайдай

Михаил Идов, Анита Гиговская, Михаил Друян

Наталья Такмакова

Арчи

У поклонников preppy появилась новая мекка на Кутузовском: 18 сентября открылся уже 3-й в Москве двухэтажный бутик Ralph Lauren. К презентации была подготовлена выставка миниатюр раритетных автомобилей из личной коллекции Ральфа Лорена: это автособрание признано одним из самых дорогих в мире. Теперь в московских бутиках Ralph Lauren можно приобрести наиболее ценные модели коллекции: Ferrari LM, Jaguar D-Type, Jaguar XK и другие редкие мини-машины.

Марика

Татьяна Зингаревич, Юлия Пашковская

Влад Лисовец

Анна Вихарева, Леон Ларкин, Алла Менщикова

Прибрежная романтика 13 сентября в одном из самых известных ресторанов Петербурга «Европа» состоялся гала-ужин, посвященный сразу двум гранд-отелям и их гармоничному сотрудничеству. Гранд Отель Европа и Rodina Grand Hotel & Spa отправили гостей вечера в настоящее гастрономическое путешествие со всем многообразием вкусов черноморской Ривьеры. Финальными аккордами мероприятия стали лотерея, призы и подарки от Guinot и Sisley.

Юлия Стрижак и Александр Викулин

Василий Герелло, Анна Хачатурян

137

address ОДЕЖДА, ОБУВЬ, АКСЕССУАРЫ a Adidas Originals

ТЦ «Европейский», пл. Киевского вокзала, 2, (495) 229 6122 Acne ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Aizel Столешников пер., 1, (495) 730 5752 Akris www.akris.ch Alaïa www.net-a-porter.com Alberta Ferretti ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3287 Alexander McQueen ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Alexander Wang ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Altuzarra Le Premier, Кутузовекий пр-т, 23, (499) 249 4998 Atsuko Kudo www.atsukokudo.com b Balenciaga by Nicolas Ghesquière ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Baldinini Тверская, 12, (495) 694 5017 Ballin ТЦ «Атриум», Земляной вал, 33, (495) 970 1420 Balmain Aizel, Столешников пер., 10, стр. 3, (495) 730 5752 Barbara Bui ГУМ, Красная площадь, 3, (495) 620 3402 Baartmans and Seigel www.baartmansandsiegel.com Basharatyan V www.basharatyanv.com Belstaff ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 BGN ТЦ «Афимолл Сити», Пресненская наб. 2, (495) 660 2577 Blend Podium Market, галерея «Москва», Охотный ряд, д.2, (495) 225 0205 Bottega Veneta Третьяковский пр-д, 3, (495) 933 5930 Braccialini ТЦ «Атриум», Земляной вал, 33, (495) 970 1448 Bruno Magli «Крокус Сити Молл», 65-й км МКАД, (495) 727 2426 Burberry Prorsum Столешников пер., 10, (495) 933 4257 By Malene Birger Tsvetnoy Central Market, Цветной б-р, 15, стр. 1, (495) 737 7773 c Calvin Klein Collection www.net-a-porter.com Calzedonia ТЦ «Охотный Ряд», Манежная пл., 1, (495) 737 8521 Carven Tsvetnoy Central Market, Цветной б-р, 15, стр. 1, (495) 737 7773

Céline ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Chanel Петровка, 5, (495) 777 0555 Chloé ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Christian Louboutin Столешников пер., 11, (495) 621 2050 Corneliani ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3256 Corso Como Комсомольский пр-т, 27/5, (499) 766 8327 Cromia Сеть магазинов «Пан Чемодан», www.panchemodan.ru DKNY ТЦ «Метрополис», Ленинградское ш., 16 а, стр. 4, (495) 737 8000 Diane von Furstenberg Кузнецкий мост, 7, (495) 621 9040 Dior, Dior Homme ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3161 Dolce & Gabbana Третьяковский пр-д, 8, (495) 933 3376 Donna Karan ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 E.Tautz www.etautz.com Elie Saab Podium, Новинский б-р, 18, (495) 202 4686 Escada Кутузовский пр-т, 2/1, (499) 243 4394 Emilio Pucci ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Emporio Armani ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3328 Emu Australia www.emu-bloch.ru Emilio Cavallini www.emiliocavallini.com Energie Тверская, 6, (495) 692 8783 Ermanno Scervino ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 32 94 Ermenegildo Zegna Третьяковский пр., 1/3, (495) 933 3372 Escada Кутузовский пр-т, 2/1, (499) 243 4394 Escada Sport ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3136 Etro Петровский Пассаж, Петровка, 10, (495) 624 5423 Frontiers of Quebec 1924 Podium Market, галерея «Москва», Охотный ряд, 2, (495) 225 0205 F2C Варшавское шоссе, 9, стр. 1б, (495) 755 65 48 Gant, Gant by Michael Bastian Смоленская-Сенная пл., 27–29/1, (499) 252 7292 Gap ТЦ «Метрополис», Ленинградское ш., 16 а, стр. 4, (495) 642 83 74 Gianvito Rossi Fashion Gallery, Новый Арбат, 31/12, (495) 605 4970

Giorgio Armani Третьяковский пр-д, 1, (495) 933 33 71 Giuseppe Zanotti Design М. Бронная, 24, (985) 727 8106 Givenchy by Riccardo Tisci ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Gucci Третьяковский пр-д, 6, (495) 933 3373 Guess by Marciano ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3081 H&M ТЦ «Метрополис», Ленинградское ш., 16 а, стр. 4, (495) 626 5588 Haider Ackerman Tsvetnoy Central Market, Цветной б-р, 15, стр. 1, (495) 737 7773 Hardy Amies www.hardyamies.com Hermès Столешников пер., 11, (495) 933 2833 Holland Esquire www.hollandesquire.com Hugo Boss ГУМ, Красная площадь, д. 3, (495) 620 3247 Ichi Podium Market, галерея «Москва», Охотный ряд, 2, (495) 225 0205 Isabel Marant ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 73 00 J.W. Anderson j-w-anderson.co.uk Jeffrey Campbell Tsvetnoy Central Market, Цветной б-р, 15, стр. 1, (495) 785 6677 Jil Sander ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 32 07 Kenzo ГУМ, Красная пл., 3, (495) 777 7573 Konstantin Gayday www.konstantingayday.com Lanvin Третьяковский пр-д, 4, (495) 933 3380 Le Premier Кутузовский пр-т, 23, (499) 249 4998 Levi’s ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3084 Louis Vuitton Столешников пер., 10/18, (495) 933 35 30 Marc Jacobs ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 73 00 Marc by Marc Jacobs ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Margaret Howell UK Style, Никитский б-р, 17, (495) 690 2139 Marni ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 73 00 Mary Katrantzou «Гардероб», М. Никитская, 16/5, (495) 690 3038 Max Mara ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3283 Matthew Williamson ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 73 00 Michael Kors ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 73 00 Michael by Michael Kors ТЦ «Метрополис», Ленинградское ш., 16, (499) 951 0103

Q p

15, стр. 1, (495) 737 7773; Тверская, Miu Miu C Chanel 22/2, стр.1, (495) 258 3522 ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Столешников пер., 9, (495) 258 3353 Vivienne Westwood Carner Barcelona Miss Sixty ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Новинский бульвар, 31, (495) 611 1555 Тверская, 6, (495) 692 8783 Missoni w W2 Paris D Dior Галерея «Москва», Охотный ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 ряд, 2, (495) 737 5417 Dermalogica Moschino, Moschino Cheap & Chic buy.dermalogica.su ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3151 y Yohji Yamamoto ТЦ «Времена Года», St. James, Decleor Mugler Кутузовский пр-т, 48, (495) 660 7572 ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 My Love My Leggins E Eau D’Italie Гостиная-бутик Mayfair, Новинский www.mylovemyleggings.com ЧАСЫ И ЮВЕЛИРНЫЕ бульвар, 31, (495) 225 9271 Nike УКРАШЕНИЯ Estee Lauder ТЦ «Европейский», пл. Киевского ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Вокзала, 2, (495) 221 2440 a Akillis Nina Ricci ТЦ «Времена года», Кутузовский G Green Energy Cosmetics Morisania, Мясницкая, 27/7, (495) 623 7038 ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 73 00 пр-т, 48, (495) 922 4170 Green Mama Oasis b Bovet ТЦ «Метрополис», Ленинградское ТЦ «Охотный Ряд», Манежная «Смоленский Пассаж», Смоленская ш., 16А, (495) 258 9973 пл., 1, стр. 2, (495) 737 8355 площадь, 3, (495) 937 8117 Guerlain Oscar de la Renta Breitling ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Aizel, Столешников пер., 10, Бутик Mercury, Третьяковский стр. 3, (495) 730 5752 пр., (495) 933 3393 I InterContinental SPA Гостиница InterContinental, Qasimi Bulgari Тверская, 22, (495) 787 8887 www.itealist.ru Третьяковский пр., 1/1, (495) 933 3390 Paul Smith d De Bethune K Kraftway 3-я Мытищинская, 16, корп. 60, (495) 969 2400 ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 32 05 Mercury, Третьяковский пр-д, 7 (495) 933 3393 www.neimanmarcus.com Dior Joaillerie, Dior Horlogerie L Lostmarc’h Гостиная-бутик Mayfair, Новинский Philipp Plein ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3161 бульвар, 31, (495) 225 9271 Никольская, 10, (495) 287 8889 E Edox La Roche Posay Piquadro «Консул», Тверская, 25, (495) 971 9744 «Рив Гош», единая справочная Петровские линии, 2 (495) 628 3390 F Franc Vila 8 (800) 333 2020 Prada Tempus, ТЦ «Сфера», Новый Lanna Kamilina Б. Дмитровка, 20, (495) 626 5161 Арбат, 36/3, (495) 690 7053 Б. Толмачевский пер., 4/1, (495) 953 6313; Proenza Schouler g Gourji Б.Козихинский пер., 22, (495) 699 8232; Podium Concept Store, Кузнецкий Галерея «Москва», Охотный Б. Грузинская, 69, (495) 225 6006 мост, 14, (495) 926 1535 ряд, 2, (495) 518 9609 Ralph Lauren h H. Stern M MAC ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 Кутузовский пр-т, 31, (495) 933 3127; ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3295 Maitre Parfumeur et Gantier ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 73 00 Harry Winston Гостиная-бутик Mayfair, Новинский Rory Hutton Третьяковский пр., 5 (495) 933 3375 бульвар, 31, (495) 225 9271 www.roryhuttonlondon.com Hermès Maybelline Rose & Rose Столешников пер., 12, (495) 933 2833 «Л’Этуаль», ед. справочная www.rose-and-rose.com O Oxette 8 (800) 200 2345 Salvatore Ferragamo ТЦ «Атриум», Земляной вал, 33, (901) 183 7759 Столешников пер., 16/18, (495) 733 9207 P Pandora N Napura napurastyle.ru Santoni Кузнецкий мост, 9/10, (499) 500 8204 Nail Room «Крокус Сити Молл», 65-й км Perrelet Б.Якиманка, 22, (495) 223 5636 МКАД, (495) 727 2425 Les Montres, «Гостиный Двор», Schumacher Ильинка, 4, (495) 232 6447 O Oriflame www.ru.oriflame.com ТЦ «Атриум», Земляной вал, 33, (495) 933 5516 Philip Stein Simone Pérèle ТЦ «Атриум», Земляной вал, 33, (495) 970 14 29 P Pharmaskincare Никитский переулок, 2, (495) 988 75 57 «Эстель Адони», www.estelle.ru R Rado Sonia Rykiel Петровка, 30/7, (495) 650 5894 S Sjal Cosmotheca, «Винзавод», 4-й Тверская, 28, (495) 933 28 70 Roberto Bravo Сыромятнический пер., 1, стр.6 Stella McCartney ТЦ «Капитолий», пр-т Вернадского, St.Barth Aizel, Столешников пер., 10, 6, (495) 644 43 28; Галерея «Москва», Б. Козихинский пер., 22, (495) 699 8232 стр. 3, (495) 730 5752 Охотный ряд, 2, (495) 644 43 25 Sisley Theyskens’ Theory S Swatch «Артиколи Весна», Новый ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 7300 ГУМ, Красная пл., 3, (495) 620 3368 Арбат, 19, (495) 695 4254 The Only Sun T Tag Heuer www.theonlyson.com Тверская, 19A, (495) 699 3839 T The Body Shop Охотный ряд, Манежная пл., 1, стр. Tom Tailor 2, (495) 737 8524; ТЦ «Метрополис», www.sohoshop.ru косметика Ленинградское ш., 16А, (495) 258 9973 Tommy Hilfiger и парфюмерия ТЦ «Европейский», пл. Киевского V Vichy «Л’Этуаль», ед. справочная 8 800 200 2345 Вокзала, 2, (495) 229 6163 A Aveda Topshop, Topman Stressless Lounge and Beauty Bar, Y Yves Saint Laurent «Артиколи Весна», Новый Tsvetnoy Central Market, Цветной М.Бронная, 13, (495) 923 6766 Арбат, 19, (495) 695 4254 б-р, 15, стр. 1, (495) 737 7773  Artistry Timberland amway.ru W World Class Б. Грузинская, 69; Житная, 14, стр. Тверская, 27, (495) 699 8098 B Bobbi Brown 2; Профсоюзная, 31, стр. 5; пр-т Versace «Рив Гош», ед. справочная 8 (800) 333 2020 Вернадского, 6, ТЦ «Капитолий» ЦУМ, Петровка, 2, (495) 933 73 00 Bois 1920 Versus Гостиная-бутик Mayfair, Новинский Э «Этра» Ленинский пр., 34/1, (499) 137 6201 Tsvetnoy Central Market, Цветной б-р, бульвар 31, (495) 225 9271

distribution БУТИКИ

r Raschini

a Agent Provocateur

d e f

g i j

l O p

Столешников пер., 10; М. Бронная, 16; Петровка, 2; пл. Киевского вокзала, 2, ТРЦ «Европейский»; Смоленская пл., 3 / 5 Aizel Столешников пер., 11 AmanteRe Дубининская, 90 Шоу-рум Basharatyan V Улофа Пальме, 1, секция 2 Bornsoon Б. Якиманка, 22, ТЦ «Гименей»; Кутузовский пр-т, 48, ТЦ «Времена года», 4‑й эт.; Пресненская наб., 2, ТЦ «Афимолл Сити», 4‑й эт. Boutique № 7 Кутузовский пр-т, 48, ТЦ «Времена года», 3‑й эт. Cara & Co 4‑й Сыромятнический пер., 1, стр. 6. Casadei Кутузовский пр-т, 48, Галереи «Времена года» Cassaforte Boucheron Петровка, 11 / 20, Marriott Royal Aurora; Тверская, 16 / 2, стр. 3 Christian Louboutin Петровка, 2; Столешников пер., 11; М. Бронная, 24 / 1 Cosmos Zoloto Тверская, 4; Кутузовский просп., 2 / 1, отель «Украина» Diane von Furstenberg Кузнецкий мост, 7; ТЦ «Крокус Сити», бутик 34, 1 й эт. Eternel Петровка, 5, «Берлинский Дом»; Петровка, 12 Fashion Lifestyle Кутузовский пр-т, 2 / 1, корп. 1 Fashion verdict Столешников пер., 7, стр. 2 Gourji & Montegrappa Охотный ряд, 2, 1‑й эт., ТЦ «Галерея Москва» Iris Gallery Новинский бул, 8, стр. 2, 1‑й эт. JNBY Рождественский бул., 5, стр. 7; Большой Козихинский пер., 19 / 6; Цветной бул., 15, вл. 1, Tsvetnoy Central Market; Петровка, 2, ЦУМ, 3‑й эт. Mouse JI Цветной бул., 15, вл. 1, 3‑й эт., Tsvetnoy Central Market Mood Swings Apartment store Никитский бул., 17 Lardini Петровка, 20 / 11 Outlet Village Belaya Dacha Котельники, Яничкин проезд, 2 Pal Zileri Кутузовский пр-т, 48, галерея «Времена года» Philipp Plein Monobrand Store Никольская, 10, МКАД 65‑66‑й км, ТЦ «Крокус Сити Молл» Podium Concept Store Кузнецкий мост, 14 Podium market Охотный ряд, 2, Галерея «Москва»

z в д

л п

Никольская, 10, ТЦ Nikolskaya Plaza; Новинский бул., 31 Raschini Atelier Никольская, 10 Red Valentino Кутузовский пр-т, 48, Галереи «Времена года»; пл. Киевского вокзала, 2, Галерея Pret-a-porter, ТРЦ «Европейский», 0‑й эт. Roberto Bravo Вернадского пр., 6, ТЦ «Капитолий»; 24 км. МКАД на пересечении с Каширским ш., ТРК «Вегас»; Ленинградское ш., 16а, стр.4, ТЦ «Метрополис»; Балаклавский пр., 5а, ТЦ «Штаер»; Б. Тульская, 13, ТРЦ «Ереван Плаза»; Екатеринбург, Посадская, 28А, ТЦ «Универбыт» Soho Ф. Энгельса, 75 / 11; Пресненская наб., 2, ТЦ «Афимолл Сити»; Мира пр-т, 211, ТЦ «Золотой Вавилон» Stephen Webster Петровка, 2, ЦУМ; Малая Бронная, 21 / 13 Stuart Weitzman 66 км МКАД, ТЦ «Крокус Сити Молл», 1‑я линия, 1‑й эт.; Красная пл., ГУМ, 1 линия, 2‑й эт. TrendsBrands.ru Цветной бул., 15, стр. 1, Tsvetnoy Central Market Tsvetnoy Central Market Цветной бул. 15, стр. 1 Uomo Collezioni Кутузовский пр-т, 48, Галерея «Времена года»; Петровка, 23; Пресненский вал, 44 Vivendi Кутузовский пр-т, 48, Галерея «Времена года»; Большая Тульская, 17 / 8, ТЦ «Ереван Плаза»; Смоленская пл., 3, «Смоленский пассаж» W2 Paris Shoes & Accessories Охотный ряд, 2, 1‑й эт., Галерея «Москва»; Манежная пл., 1, стр. 2, ТЦ «Охотный ряд» Zilli Охотный ряд, 2, Галерея «Москва»; Кутузовский пр-т, 2 / 1, стр. 1 Галереи «Времена года» Кутузовский пр-т, 48 Дом фарфора Ленинский пр-т, 36; 1‑я ТверскаяЯмская,17; Химки, Ленинградское ш., 1‑й этаж; пл. Киевского вокзала, 2, ТЦ «Европейский», 0‑й эт.; МКАД 65‑66‑й км, ТЦ «Крокус Сити Молл», 2‑й эт.; Рублево-Успенское ш., 85 / 1, ТЦ Dream House; Марксистская, 38, Галерея «Кристалл» «Живой дом» МО, Рублево-Успенское шоссе, Горки-2, 11 Жукоffка Плаза МО Жуковка, РублевоУспенское шоссе, 186 «Лoттe Плаза» Новинский бул., 8 ПараD Ленинский пр-т, 24; Рублевское шоссе, 48 / 1, ТРК «Рублевский»; Петровка, 17; Кутузовский пр-т, 48, Галерея «Времена Года»; пл. Киевского вокзала, 2, ТРЦ «Европейский»,

галерея Pret-a-Porter; Новорижское ш., 6‑й км, ТРК «Юнимолл» РЕСТОРАНЫ, БАРЫ

# 3205 Сafé

Каретный ряд, 3, сад «Эрмитаж»

b Bamboo bar

Пресненская наб., 8, стр. 1 Barry White Глубокий пер., 1 / 2 Beefbar Moscow Пречистенская наб.,13, стр. 1 Beefbar junior Кутузовский пр-т, 2 / 1, стр. 1 Belucci Кутузовский пр-т, 48, ТЦ «Времена года», 2‑й эт. Bistrot Б. Саввинский пер.,12 стр. 2 Bosco café Красная пл., 3, ГУМ Bosco Bar Красная пл., 3, ГУМ Buono Кутузовский пр-т, 2 / 1, стр.1, г-ца «Украина», 29‑й эт. Blackberry Пр-т Академика Сахарова, 10 Bolshoi Петровка, 3 / 6, стр. 2 Canvas Авиационная, 79, корп. 3, «Алые Паруса» «Б» Chalet Simple Pleasures Химки, Панфилова, 19, стр. 3 China Club Красина, 21 Denis Simachev shop & bar Столешников пер., 12 / 2 Didu Мясницкая, 24 El Gauchito Кутузовский пр-т, 48, ТЦ «Времена года» El Gaucho Садовая-Триумфальная, 4; Б. Козловский пер., 3; Зацепский вал, 6 Empress Hall Проспект Мира, 150, отель «Космос», центральный вход Fashion lifestyle café Пл. Киевского вокзала, 2, ТРЦ «Европейский» Filini 3‑я ул. Ямского поля, 26 Fresh Restaurant М. Дмитровка, 11 G. Graf 4‑й Добрынинский пер., 8 Gipsy Болотная наб., 3 / 4, стр. 2 Gratzi 1‑я Тверская-Ямская, 34, Marriott Tverskaya Kalina bar Новинский бул., 8, ТЦ «Лотте Плаза» Kalina Cafe Пречистенская наб., 17 Kinki Осенняя, 11 Сеть La Maree М. Грузинская, 23, стр. 1; РублевоУспенское ш., Жуковка, 201; Петровка, 28 / 2; Санкт-Петербург, Суворовский пр-т, 34

u v

y Z

La luna di capri Садовническая наб., 69 Les Menus par Pierre Gagnaire Новинский бул., 8, стр. 2 Maxim Bar Цветной бул., 15, 7‑й эт., Tsvetnoy Central Market Megu Новинский бул., 8, стр. 2, Lotte Hotel Moscow, эт. B1 Nabi Пречистенская наб., 13, стр. 1 Noa Проточный пер., 7 Nobu Б. Дмитровка, 20, стр. 1 Osteria montiroli Б. Никитская, 60, стр. 2 Osteria olivetta М. Дмитровка, 20 Osteria di campagna Жуковка, Рублево-Успенское ш., 74, стр. 1 Кондитерская и пекарня Paul Тверская, 23 / 12 Peperoni Петровка, 17 Pink Cadillac Большая Грузинская, 4‑6 Pinkerton Успенское 1‑е ш., Лапино, стр. 25 Polo Club Петровка, 11, Marriott Royal Аврора Romantik Кутузовский пр-т 2 / 1, стр. 1, г-ца «Украина», 35‑й эт. Royal Bar Ленинградское ш., 39 Serafina Рочдельская, 15, стр. 1 Sirena Большая Спасская ул., 15 Shalet Simple pleasures Химки, Панфилова, 19, стр. 3 Sixty Пресненская наб., 12, ММДЦ «Москва Сити», 62‑й этаж Soho rooms Саввинская наб., 12, стр. 8 Tajj mahal Воздвиженка, 10 Tatler Club Кутузовский пр-т, 2 / 1, отель Radisson Royal Moscow The Сад Якиманская наб., 4 / 1 Uilliam’s М. Бронная, 20а Vаниль Остоженка, 1 Vesna Новый Арбат, 19 Vоdный Ленинградское ш., 39, стр. 6 White Café Новый Арбат, 36 / 9 White Rabbit Смоленская пл., 3, ТДК «Смоленский пассаж», 16‑й эт. Yoko Соймоновский пр., 5 Zafferano Новинский бул., 8, «Лотте Плаза», 3‑й эт.; МКАД, 24 й км, ТРК Vegas «Zолотой» Кутузовский пр-т,. 5 / 3

a «Аист»

Ж к

л м

Н о

М. Бронная, 8 / 1 «Антрекот» Театральный пр-д, 2, гостиница «Метрополь» «Антресоль» Цветной бул., 15, 6 й эт., Tsvetnoy Central Market «Балкон» Новинский бул., 8, 7‑й этаж, ТЦ «Лотте Плаза» «Библиотека» Новинский бул., 8, ТЦ «Лотте Плаза», 6‑й эт. «Буайбес» Ленинский пр-т, 37 «Булошная» Лялин пер., 7 / 2, кор. 1 «Веранда у дачи» Рублево-Успенское ш., Жуковка, 70 Брассерия «Гастроном» Н. Арбат, 36, стр. 3, ТЦ «Сфера», 2‑й эт. «Галерея» Петровка, 27 «Грандъ Александр» Тверская, 26 / 1, отель Marriott Grand Деловое кафе Business FM Vasanta Неглинная, 14 «Дом Карло» Садовая-Кудринская, 6 «Житная 10» Житная, 10 «Карлсон» Овчинниковская наб., 20, стр. 1, БЦ «Централ Сити Тауэр» «Кофеин» Лубянский пр-д, 15 / 2, Люсиновская, 2, стр. 5; Лесная, 3; 2‑я ТверскаяЯмская, 2; Сретенка, 36 / 2, стр. 3 «Куршевель» Кузнецкий Мост, 7 «Ласточка» Лужнецкая наб., южный причал «Мясной Клуб» Кузнецкий мост, 19, стр. 1 «Маркет» Садовая-Самотечная, 18, стр. 1 «Недальний восток» Тверской бул., 15, стр. 2 «Обломов» 1‑й Монетчиковский пер., 5 «Облака» Кутузовский пр-т, 48, ТЦ «Времена года» «О’Шалей» Рублевка, 23‑й км, 2‑е Успенское ш., п. Николино «Павильон» Б. Патриарший пер., 7 Стейк-хаус «Поло клуб» Петровка, 11, Marriott Royal Aurora, 2‑й эт. Понтон Бережковская набережная, 8 «Причал» Ильинское ш., 2‑й км «Революция» Новокузнецкая, 40 Ресторан-клуб «Река» Берсеневская наб., 6, стр. 2 «Самобранка» Тверская, 26 / 1, отель Marriott Grand «Сыр» Садовая-Самотечная, 16, стр. 2 «Счастье» Чистопрудный бул., 16; Камергерский пер., 6 «Тан» Оружейный пер., 13 / 1 «Твербуль» Тверской бул., 24 «Трубадур» Кутузовский пр-т 2 / 1, стр. 1, г-ца «Украина», 32‑34‑й эт.

Х «Хитрые люди»

4‑й Сыромятнический пер.1, стр. 6 ц «Цукер» Б. Козихинский пер., 12 / 2 ч «Чайхона № 1» Новый Арбат, 21; Петровские линии, 2 / 18; 1‑я ТверскаяЯмская, 7; Жуковка, Ильинское ш., вл. 1; Лодочная, 4 Стейк-хаус «Чикаго Прайм» Страстной бул., 8а, 2‑й эт.

W Wax & Go а

САЛОНЫ КРАСОТЫ

a Aldo Coppola

i J

k l

i t

Пл. Европы, 2; Новинский бул., 31; Кутузовский пр-т, 48; Новый Арбат, 19, стр. 1; Рублево-Успенское ш., территория Барвихи; Новорижское ш., 6‑й км, ТК «Юнимолл», 1‑й эт.; Жуковка, Рублево-Успенское ш., 204 Alto Senso Остоженка, 5; Тверской бульвар, 3 Сеть luxury-аптек A. V. E Никольская,10, ТЦ «Никольская Плаза»; Б. Грузинская, 37, стр. 2; Б. Дорогомиловская, 14; Новорижское ш., ТЦ «Hoff на Новой Риге», 0‑й эт.; Рублево-Успенское ш., 17, Горки-2, ТЦ «Живой дом»; Б. Якиманка, 22, ТЦ «Гименей»; Пресненская набережная, 12, Башня «Федерация» Beauty Centre Baltschug Kempinski Балчуг, 1 Beauty centre Extra-Extra Остоженка, 25 Beauty lunch Стремянный пер., 26 Beauty studio Guerlain Петровка, 11 / 20, Marriott Аврора, минус 1‑й эт. Bottega Verde Ленинградское ш., 16а, стр. 4 Клиника Bellefontaine Трубниковский пер., 8 / 15 Celebrity М. Черкасский пер., 2; Садовническая, 82, стр. 2, БЦ Avrora; Кутузовский пр-т, 2 / 1 Cosmotheca 4‑й Сыромятнический пер., 1, стр. 6; Сретенский бул., 2 Chamonix Luxury Beauty Studio Советской Армии, 7 Chi 1‑я Тверская-Ямская, 8 Intercontinental Spa by Elemis Тверская, 22 Jean Louis David Ленинский пр-т., 82 / 2; Красная пл., 3, ГУМ, 1‑я линия, 3‑й эт.; Комсомольский пр-т., 38 / 16; Ленинградский пр-т., 26, стр. 1 Kraftway 3‑я Мытищинская, 16, стр. 3 Lanna Kamillina Б. Толмачевский пер., 4 / 1; Б. Козихинский пер, 22; Большая Грузинская, 69 Mahash Natural Day Spa Молодогвардейская, 4, корп. 1; М. Бронная, 12 Mandara Spa Новинский бул., 8, стр. 2, эт. В1 Nail Room Б. Якиманка, 22, ТЦ «Гименей» Nikolskaya Health Club Никольская, 10 Israeli Hair Clinic Большой Саввинский пер., 11, 8‑й эт. The Art of Shaving Земляной вал, 33, ТЦ «Атриум»; Ленинградское ш., вл. 16А, стр. 4, ТЦ «Метрополис»; Новый Арбат, 21 Viva Loks Тверская, 22 / 2, стр. 1, «Чайка Плаза»

Малая Бронная, 14 Азия Бьюти Спа Погорельский пер., 6; Дмитровский пер., 7; Оружейный пер., 13 / 1 Арт-Клиник 1‑й Тверской-Ямской пер., 13 / 5, Институт нейрохирургии им. Н. Н. Бурденко Клазко Серафимовича, 2; РублевоУспенское ш., ДЦ «Резиденция» Медицинский центр «Клиника 31» Лобачевского, 42, стр. 4 Клиника Ольги Селяниной Самотечный 3‑й пер., 13 «Мечты Виктории» Ленинский пр-т, 69 «Мильфей» 3‑я Фрунзенская, 19; Пресненская наб., 8, стр. 1, «Москва-Сити» «Моне» Большая Якиманка, 32; Вернадского пр-т, 6, ТЦ «Капитолий»; Пресненская наб., 2, ТРЦ «Афимолл Сити», 5‑й эт.; Большая Грузинская, 69; Таганская, 29; М. Никитская, 8 / 1; Пятницкая, 65 / 10; Профсоюзная, 22 / 10; Мясницкая, 38 / 1; Новокузнецкая, 6; Новинский бул., 13 Облака Studio Крупской, 19 / 17; Нежинская, 8, корп. 4; Рублевское ш., 12, корп. 1; Большая Спасская, 8, стр. 1; Камергерский пер., 5 / 6; 3‑я ул. Ямского поля, 18 / 20 Имидж-лаборатория «Персона» 4‑я Тверская Ямская, 21 / 22, стр. 3; Большая Полянка, 30, стр. 1; Котельническая наб., 1 / 15, корп. В; Большой Патриарший пер., 8; Пятницкая 18, стр. 3 «Посольство Красоты» Тверской бульвар, 26, стр. 5 Студия красоты Ирины Артемьевой Знаменка, 9, стр. 1; Фадеева, 5, 4‑й эт.; Маршала Катукова, 22

Ч Велнес-клуб «Чистые Пруды» Чистопрудный бул., 12, стр. 1 ОТЕЛИ

L Lotte Hotel Moscow

Новинский бул., 8, стр. 2

M Marriott Grand Hotel

Тверская, 26 / 1 Marriott Tverskaya Первая Тверская-Ямская, 34 «Marriott Аврора» Петровка, 11 R Radisson Royal Hotel Moscow Кутузовский пр-т, 2 / 1, стр. 1 Radisson Slavyanskaya Hotel & Business Center Пл. Европы, 2 Radisson Blu Belorusskaya 3‑я Ямского поля, 26а К Отель «Корстон» Косыгина, 15 Ф Флотилия Radisson Royal Hotel причал «Гостиница «Украина», наб. Тараса Шевченко АВТОСАЛОНЫ

J Jaguar

m T

КЛУБЫ И ФИТНЕС

l Фитнес-клуб отеля Lotte

o r s w

З К Ц

Hotel Moscow Новинский бул., 8, стр. 2, минус 1‑й эт. Fitness studio S10 Пресненская наб., 12, ММБЦ «Москва-Сити», башня «Федерация Восток», 29‑й этаж Фитнес клуб Marriott Grand Тверская, 26 / 1 Фитнес-центр Marriott Royal Aurora Петровка, 11 Фитнес-центр Marriott Tverskaya 1‑я Тверская-Ямская, 34 Olympic Stars Рублевское ш., 10 Royal Wellness Club Кутузовский пр-т., 2 / 1, стр. 1, Radisson Royal Hotel Spa Palestra 2‑я Песчаная, 4а Сеть клубов World Class Б. Грузинская, 69; Житная, 14, стр. 2; Профсоюзная, 31, стр. 5; Земляной Вал, 9, ДЦ «Ситидел»; пр-т Вернадского, 6, ТЦ «Капитолий»; Ивана Франко, 16; Романов пер., 4; Смоленская пл., 3, ТДК «Смоленский Пассаж», 4‑й эт.; Тестовcкая, 10, ММДЦ «МоскваСити»; Олимпийский пр-т., 16, корп. 2; Варшавское ш., 12а; пр-т Вернадского, 101, стр.3; Пресненская наб., 8, стр.1 Загородный клуб «Завидово» 117‑й км Ленниградского ш., д. Шоша «Каскад» Рочдельская, 22 «Целеево Гольф и Поло Клуб» Дмитровский район, п. Целеево

1‑я Магистральная, 13; г. Балашиха, ЦОВБ, 21; 29‑й км МКАД Jaguar Независимость Ленинградское ш., 71 Land Rover 1‑я Магистральная, 13; ул. Профсоюзная, 57; МО г. Балашиха, ЦОВБ, 21; 29‑й км МКАД, внешняя сторона «Lexus бизнес-кар» Рублевское ш., 74 Mini Олимпийский пр-т, 16 / 1; 29 км МКАД, внешняя сторона Toyota Внуково МО, 24‑й км Киевского шоссе Toyota Centre Lexus Ленинский р-н, сельское поселение Сосенское, п. Газопровод, 39‑й км. МКАД (внешняя сторона), вл. 7 Volvo 2‑я Магистральная 18, стр. 1; Варшавское шоссе, 122а «Борисхоф» Ярославское ш., 36; 29‑й км МКАД, внешняя сторона; МО г. Балашиха, ЦОВБ, 21 Технический центр «Кунцево» Горбунова, 14 «Спорткар Porsche» Кутузовский пр-т, 7 / 4, стр. 4; Абрамцевская, 30, стр. 1; пересечение МКАД и Новорижского ш. РАЗНОЕ

J Бизнес-авиация Jet Star

M А В H П

Внуково, 3 Дизайн-завод Flacon Большая Новодмитровская, 36 Missoni Home М. Конюшковский пер., 2, Mod center Абсолют Банк Цветной бул., 18 Центр современного искусства «Винзавод» 4‑й Сыромятнический пер., 1, корп. 3 Гастрономический дом Hediard Большая Дмитровка, 23, стр. 1 Театр «Практика» Большой Козихинский пер., 30 «Политеатр» Новая Площадь, 3 / 4, 9‑й подъезд Шереметьево, терминал А, деловая авиация Химки, Международный аэропорт Шереметьево

summary

editor

I enjoy October. It is the month when you can wear a coat and English boots or you can indulge in Glühwein. You can take a walk, listening to raindrops knocking on and bouncing off your umbrella, while you are ping-ponging your thoughts from the right corner to the left one and back… It is the month when you can breathe deeply, taking in the fresh and cold autumn air full of moisture, and you can smoke a pipe without taking off your gloves… Autumn gives you a thrill of anticipation of a new hunting season, and it does not matter what you’re targeting at: trends, people, goods, knowledge, exhibitions, or other things. I truly believe that autumn is the most aristocratic season, noble even in its color palette: the color of moss, faded foliage, wet pavement and the cloud-capped sky. Reserve and laconic brevity are inherent in the esthetics of the British classic style notable for its aristocratism, which initially manifested itself solely in men’s clothing and just recently has penetrated into women’s collections. Dandyism has found its way into ladies’ walk-in closets and behavior patterns, which pull together open-minded people. New dandies who just recently may have been punks. In short, this magazine issue seems to have picked up the British accent. We made the October editorial in London, falling under its overpowering spell and being caught in the unremitting rain. On the pages of this issue you will also come across a certain homage paid to one of the best brainchildren of Chanel’s – the Little Black Jacket – a symbol of elegance and freethinking, a crème de la crème of the classic style. Besides, take a look at the interview with the kitsch designer duet of Jimmie Martin and «collective artist» Claire Fontaine, who creates odious installations on political themes, rebelling against the crisis of individual distinctness and capitalism.

focus

Status Update

The skirt-and-lace boom in fashion yielded to good old conservatism, and the runway welcomed «new aristocrats». Now, designers encourage everyone to take a closer look at this aristocrat by birth and skim the cream off his style. The main British brand Burberry made it very clear in this season: Off with the street, blue-collar-and-peasant chic and on with aristocratism. In the eyes of the Chief Creative Officer of the brand, Christopher Bailey, tight-tailored velvet suits as well as worsted-wool suits in a classic grey should be complemented with a cane umbrella having an eye-catching handle and a presentable overcoat. Christopher’s preferences have found support from the Alexander McQueen where fashion designer Sarah Burton does not hesitate to mix in all the elements typical of the men’s suit of the Victorian Age, such as velvet, embroidery, nipped-in waist, slim-fit and cropped trousers paired with knee socks. If previously Tom Ford offered only velvet coats with wide peak lapels of black and navy colors, now you can have them in red, pink and violet color. Yet, they recommend wearing them with conservative clothing and accessories – black trousers, polished shoes and white-snow dress shirt made of dense cotton or silk. Kim Jones, the Men’s Style Director at Louis Vuitton in his collection attires his hero of the new time in a camel overcoat and a chocolate brown velvet trouser suit, which go with dark, medium wide ties and traditional white handkerchief. Alber Elbaz from Lanvin has been experimenting for a long time with the visual appearance of a modern man: This time his collection features even tuxedos topped off with broad-brimmed hats and… leather high top sneakers. Italian Miuccia Prada dedicated her entire autumn-winter collection to the gentlemen of last century: abundance of three-piece suits, vests to be worn separately, typically British cutting pattern with high necklines of jackets and multiple buttons, subtle hue of the classic style of the 1960s, accentuated with an ornament for glossy silk surface of some coats.

STORY

A Cult of Personality

In the United Kingdom only very few people may not have heard about Julian Opie and his art. The artist owes this almost unprecedented popularity to the cover of the album «Blur: The Best Of», which immediately generated the public’s favorable attitude toward Opie’s signature pop-art, made him recognizable and brought him a couple of awards. Julian received his first official art prize at the age of 12 when he carved a bar of soap into a Henry Moore. In his childhood, Opie made his first discoveries in art in Oxford that was his hometown and in St. Ives where his parents took him occasionally; he always had an intuitive awareness of the way modern art should look like. Being a 10‑year-old boy, he used to buy paints, stretch canvas in the basement and create «abstract paintings». While many artists were seeking new forms, trying to break away from the old styles of painting, Opie was obsessed with opportunities offered by technological progress. Julian used the computer graphics language as a basis, turning it into his own language: He copied computer-drawn images and interpreted them, using oil or acrylic paints. Later on, Julian came to conclusion that the computer «view point» would be easier to replicate with the help of the computer and plunged into learning of vector graphics. It laid the foundation for his successful signature projects that came one after another: metal sculptures of casual items, simulacra of minimalism art – LED display boards without any information, a striptease dancer. 30 years have passed, but Opie remains loyal to the philosophy he opted for in his younger years: advanced technology applied in traditional painting art. «People tend to be biased when they encounter what is known as an object of art,» Opie says. «I wanted to make it easy for them and to give them an opportunity to assess work visually, without fretting over it, trying to decide whether they should like it or not.» And in spite of criticism from non-devotees who complain about the lack of human touch in Opie’s art, this type of animation is gradually blending into the landscape of a large city, together with marble statues in city parks.

Агентство переводов «Транслит». Екатеринбург, ТиДЦ «Европа», Ленина, 25, офис 4.124, (343) 238 00 02. www.trans-lit.ru

142

108

quotes Большинство людей, живущих в городе, считают, что выезжать в загородный дом на выходные – это шикарное аристократическое занятие. Но знали бы они, каково живется там оставшиеся пять дней недели. Дэмиен Херст

В аристократизме есть момент недоступности. Или ты князь – или нет. Алена Долецкая

Что такое аристократка? Та, кого не затрагивает пошлость, даже если окружает ее со всех сторон. Мюриэль Барбери. Элегантность ежика

Показ Gucci SS 13 был оргией вычурного великолепия, инспирированного рафинированной элегантностью принцесс итальянских палаццо. У госпожи Джаннини на этот счет есть специальный термин: аристократический пуризм. Сюзи Менкес

Анна Пьяджи была воплощением итальянской аристократии. Маноло Бланик

Мода – это аристократизм, убегающий от пошлости и боящийся, что его догонят. Уильям Хэзлитт