Gentleman México 108 JUL/AGO 2024

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VIAJES QUE INSPIRAN

Las rutas más exclusivas

Precio:

Las imágenes que aquí aparecen son usadas como referencia, por lo cual pueden no estar disponibles ciertos modelos en el mercado local al momento de esta publicación. Consulte especificaciones de los vehículos en www.mercedes-benz.com.mx o en su Distribuidor Autorizado. Mercedes-Benz® es una marca de Mercedes-Benz Group AG. Este vehículo contiene los dispositivos de seguridad obligatorios de conformidad con la NOM-194-SE-2021.

THE ART OF FUSION

SPIRIT OF BIG BANG SANG BLEU
Caja zafiro. Movimiento cronógrafo automático. Limitado a 100 piezas.

TODAS LAS TENDENCIAS, HISTORIAS Y EL ESTILO DE VIDA DE NUESTRAS PÁGINAS LLEVADAS AL MUNDO DIGITAL. NO QUERRÁS PERDÉRTELAS.

G EORGES K ERN

ARQUITECTO DE LA RELOJERÍA CONTEMPORÁNEA

EL ESPÍRITU VIAJERO

VIAJAR ES VIVIR OTRA VIDA. Te enriquece, te estimula, te enseña. El universo del viaje lo inunda todo, lo acabamos de ver en los últimos desfiles de Milán y París, con firmas como Zegna o Louis Vuitton. En la relojería, encontramos guarda tiempos compañeros de aventura, para la montaña o los fondos marinos; en la gastronomía, estrellas Michelin. En cuanto a la arquitectura, esta ya planifica residencias para algo más que unas vacaciones: el home office está cambiando capitales y playas. Al mismo tiempo hay ciudades que empiezan a protegerse contra el turismo, como Barcelona, que quiere eliminar los alojamientos de Airbnb o Venecia que impone ahora un impuesto a los turistas. Sin duda, una fiebre viajera que vino tras la pandemia y ha situado a México en la cumbre de los destinos turísticos. Nuestros lectores son viajeros, no turistas, poseen otra actitud para acercarse a la cultura de los destinos: con respeto y cuidado por la sostenibilidad.

Curiosamente el espíritu viajero tiene una base científica: la persona que disfruta del receptor de dopamina DRD4-7r, siente un profundo deseo de explorar y experimentar nuevas aventuras. Éste ha sido bautizado como el gen del “espíritu viajero”. Regula nuestro nivel de curiosidad y determinan las ganas de salir al mundo. Con ese espíritu hemos realizado esta edición de Gentleman que nos lleva en primer lugar a París, a la cita mundial para los Juegos Olímpicos. Ahí descubrimos las mejores suites para vivir este acontecimiento deportivo. Les ofrecemos una pequeña guía para seguir acá o allá la justa veraniega que registrará segundo a segundo Omega, la firma encargada de cronometrar cada récord mundial. Suerte a nuestros deportistas.

Si lo que les mueve es el arte, el destino es Venecia, más allá de sus piedras maravillosas, les invitamos a un recorrido exclusivo por la Bien nale, que propone una mirada nueva al arte, dando voz al inmigrante, al ex tranjero, al queer y al indígena. Todos los olvidados toman protagonismo en Venecia. Para los amantes de la nostalgia, Marbella nos devuelve a

300 4MATIC nos conquista con su potente motor de 258 hp, una creación con todo el lujo y tecnología de Mercedes-Benz.

los tiempos de la jet set con el aniversario del mítico Marbella Club, lugar de descanso de princesas, divas y estrellas de Hollywood. Como Liz Taylor, la princesa Soraya Farah Diba, Sean Connery, el príncipe de Mónaco o Grace Kelly. Y pasamos de la costa Azul hasta Acapulco con su también legendario hotel Encanto. Y precisamente para orientar a los viajeros nació la guía Michelin para animar a los automovilistas del siglo pasado a lanzarse a la carretera y facilitar su ruta. Hoy la guía roja está más que consagrada y acaba de llegar a nuestro país, en este número les contamos cuáles han sido los restaurantes galardonados con la preciada estrella y otros recomendados. No sin polémica, la esperada guía ya está aquí.

A quienes no les hacen falta muchos estímulos para lanzarse a la carretera son a los conductores del nuevo y flamante Mercedes-Benz CLE 300 4Matic, el cual ocupa nuestra portada. Sin duda el gran vehículo para rutas exclusivas, robusto y refinado, elegante y poderoso, una maravilla del diseño y la ingeniería. Una obra cumbre para disfrutar la carretera en primera clase. Placeres elegantes, como el tenis, que impulsa Rolex. En su búsqueda de la excelencia, Rolex unió fuerzas con The Championships, Wimbledon y Roland Garros, cuando el tenis conquistaba nuevas cimas de rendimiento deportivo. Roland Garros o Wimbledon, dos citas muy Gentleman, para un gran deporte de verano que inspira películas, moda y novelas. Y no queremos cerrar esta edición sin homenajear a Franz Kafka, en conmemoración de su centenario luctuoso, sin duda uno de los más grandes escritores del siglo XX. Rutas, restaurantes, hoteles, destinos, equipaje, relojes, libros, todo listo para partir.Les deseamos un buen viaje , bienvenidos a Gentleman

PORTADA MX

26 Status Quo

Texto Izaskun Esquinca G-MANÍA

28 Lo que debes tener NOMBRES PROPIOS

30 ALEJANDRO JARITZ

La inteligencia artificial en casa

Texto Javier Fernández de Angulo

32 VINCENT MONTALESCOT

Celebrar un icono

Texto Javier Fernández de Angulo

PORTADA

34 MERCEDES-BENZ CLE 300 4MATIC

Conducción de lujo

Texto Juan Carlos Gutiérrez

PORTFOLIO

40 Enfrentamientos Épicos

Texto Fabio Desingrini

ESPECIAL JJ. OO.

48 Guía para la justa veraniega

Texto Quirino Gutiérrez

52 Espectacular vista

Texto Abraham de Amézaga

54 Con la llama encendida

Texto Izaskun Esquinca

MODA

58 Equipaje de mano

Texto Izaskun Esquinca

COSMÉTICA

62 Protección integral

Texto Lucia Heredero YATES

64 ¡Música maestro!

Texto Fabio Petrone

RELOJES

66 Testimonios de grandeza

Texto Izaskun Esquinca

68 Templo de la alta relojería

Texto Javier Fernández de Angulo

70 Secretos de los materiales

Texto Izaskun Esquinca

VIAJES

72 Renace Venecia entre obras de arte

Texto Javier Fernández de Angulo

78 Alojamiento exclusivo

Texto Javier Fernández de Angulo

80 El paraíso puede esperar

Texto Magda Mutti

86 Un palacio en el mediterráneo

Texto Ignacio Vara de Rey

88 El escenario favorito de la jet set

Texto Javier Fernández de Angulo

92 Una puerta al mar

Texto Javier Fernández de Angulo

LA ÚLTIMA… Y NOS VAMOS

96 Franz Kafka

Texto Javier Fernández de Angulo

PRESIDENTE

Juan Carlos Revuelta

DIRECTOR EDITORIAL

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DIRECTOR DE ARTE

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EDITOR ADJUNTO

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Lago Andrómaco 53. Torre Neuchatel D-501. Col. Granada 11529 CDMX

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Aintza Udaeta

Fotógrafa de exteriores e interiores, sus retratos son piezas de arte, su afición la comparte con el pádel, entre la cámara y la raqueta. Siempre dispara con precisión y elegancia. En esta edición capturó al nuevo vicepresidente Senior Consumer Experience de Samsung. Deporte: Pádel, tenis.

Abraham de Amézaga

Nuestro corresponsal en París vive este año olímpico con mucho interés, desde la ciudad del Sena. Nos descubre las mejores suites de la capital francesa, y confiesa su deporte el remo, el cuál ve desde su infancia en el País Vasco.

Deporte: Remo.

Quirino Gutiérrez

Periodista de larga trayectoria en estilo de vida y lujo en el área digital. El deporte, las carreras y el triatlón forman parte de sus pasiones. Nos acerca a las Olimpiadas con su doble mirada de aficionado y de periodista digital. Deporte: Atletismo.

Jaime Navarro

Es un atleta de la fotografía, sube a áticos, baja escaleras, recorre habitaciones, inmortaliza edificios, por dentro y por fuera, también a sus arquitectos. En esta ocasión nos ayuda a recorrer Casa Uma, elegido como el mejor alojamiento de México. Una estancia de lujo.

Deportes: Sillón ball, viendo televisión o nadar frente algún hotel que acaba de fotografiar.

ITALIA

Stephan Winlkemann habla sobre el nuevo Lamborghini híbrido.

ESPAÑA

Amaia Salamanca

La actriz española, en su mejor momento.

Muñequeras

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Gran ligereza y comodidad con las gafas Adidas

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A LA RED

RECOMENDACIONES DE ACCESORIOS Y ROPA, ELEGIDA, PROBADA Y CONFECCIONADA POR LOS MÁS GRANDES CAMPEONES DEL TENIS, CLARO, SIN RENUNCIAR AL ESTILO.

POR SARA CANALI

Potente, versátil y manejable: la raqueta Pure Drive de Babolat

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Recomendada por Sinner, la raqueta Speed MP 2024 de Head

ON y Federer juntos en los tenis The Roger Clubhouse Pro.

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Elegida por Tomas Machac, la camiseta Court de Joma

LA ESENCIA DEL VIAJE

LA NUEVA FRAGANCIA DE CREED, QUEEN OF SILK, SE INSPIRA EN EL CAMINO DE LA SEDA Y EN UNA LEYENDA LIGADA A LA LUNA Y A LA FLOR DE OSMANTHUS FRAGANS.

“Es difícil de creer que esta flor sea obra de la naturaleza y no de la Luna o del Paraíso”, dijo el poeta chino Yang Wanli hablando del osmanthus. Y no le faltaba razón. Algunas leyendas cuentan que fue regalada a los hombres por Chang’e, la diosa china de la Luna, para que aliviara su dolor con su aroma celestial. Incluso hoy, durante el festival Zhong Qiu Jie, también conocido como Festival del Medio Otoño, los chinos admiran no sólo la luna llena, sino también la floración del osmanto.

De la luna a la piel, el osmanthus es un ingrediente muy apreciado en perfumería precisamente por su aroma intenso y a la vez delicado. Por eso se eligió como nota principal del Queen of Silk, la nueva fragancia de Creed, la perfumería fundada en Londres en 1760, año en que James Henry Creed regaló un par de

guantes perfumados al rey Jorge III y se convirtió en el proveedor oficial de la Corte Real inglesa.

Junto a los matices florales y afrutados del osmanthus chino, aprecen el nardo y una compleja textura de pachulí de Java, madera de cedro y madera de agar, rodeados de suave vainilla de Madagascar, incienso, mirra, ambroxan y almizcle. ¿El resultado?

Notas sofisticadas que dan un toque impalpable sobre la piel, como la seda, pero que dejan una estela persistente; una fragancia que transporta en el tiempo y el espacio, a la luna y a las misteriosas leyendas de las dinastías chinas, pero con un estilo contemporáneo. Distribuido en Italia por Calè, Queen of Silk Millèsime está disponible en una versión de 30 ml y otra de 75 ml.

creedboutique.mx

Matices florales y afrutados de osmanthus y nardo chino, pachulí de Java, madera de cedro y de agar, suave vainilla de Madagascar y ricas notas ambarinas para el nuevo Queen of Silk de Creed.

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DESDE UNA CONFIABLE CARRY-ON HASTA PORTADOCUMENTOS CON PROTECCIÓN RFID SON ALGUNAS OPCIONES QUE VICTORINOX TIENE PARA MANTENERTE MEJOR PREPARADO PARA TUS VIAJES. DESCÚBRELAS.

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TEXTO MANUEL HERNÁNDEZ
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GentlemanMéxico

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de terciopleo cuadrado (50x50 cm), con estampado floral, de CALEFFI.

Cojín
Mesita de noche de Giacomo Moor para LIVING DIVANI.
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Banco Origato, de aire japonés, de Nato Tamura, para PORRO.
Sillón chéster en cuero, de Ozwald Boateng para POLTRONA FRAU.
Alberese XL es la colección de sofás modulares de Piero Lissoni para DE PADOVA.
Lámpara de mesa de Gabriele y Oscar Buratti para FONTANAARTE.

Alfombra de yute trenzada a mano de GT DISEÑO.

Aparador Uni, en cristal y aluminio de Piero Lissoni para CAPPELLINI.

Sofá de estructura modular de Ernest di Jean-Marie Massaud para POLIFORM.

Lámpara de mesa Elisabeth, con juego de semiesferas, de Carlo Colombo para PENTA.

Sillón con acolchado suave Anime con estructura en metal, de CALLIGARIS.

Mesa con tapa de mármol de Eero Saarinen para KNOLL.

Cesto de cuero Epsom, con pespuntes verticales y pulido, de HERMÈS.

Sillón de acabado suave y orgánico de Antonio Rodríguez para LACIVIDINA.

Status quo

A PROPÓSITO DE SU VISITA A MÉXICO PARA INAUGURAR UNA DE LAS BOUTIQUES MÁS GRANDES DE LA FIRMA, PLATICAMOS CON ÉL SOBRE EL ESTADO ACTUAL DE BREITLING Y LO QUE VIENE.

“LOS MÁS GRANDES FRACASOS que he tenido en mi vida profesional han sido cuando he escuchado a otros”, me dice sin arrogancia Georges Kern, CEO de Breitling, durante un breve encuentro posterior a la conferencia que realizó sobre el estado actual del lujo, misma que se llevó a cabo, en el primer piso de la recién inaugurada boutique de Breitling en México. Kern, sabe de lo que habla, tiene poco más de 30 años de experiencia en el mundo de la relojería. En el año 2000 se incorporó a Grupo Richemont, donde tuvo la nada sencilla tarea de integrar al prestigiado conglomerado del lujo a Jaeger-LeCoultre, A.Lange & Söhne y a IWC Schaffhausen para, dos años más tarde, convertirse en el líder de esta última firma, donde experimentó 14 años de éxitos. Sin embargo, Georges Kern, tenía la necesidad de seguir creando y cosechando logros, por ello, en 2017 fue nombrado CEO de Breitling, firma que desde su llegada ha tenido un éxito exponencial, basado en toda una nueva manera de ver y sentir la relojería.

“Breitling inspira el sueño de una vida casual y significativa, creada a través de productos sostenibles que ofrecen un estilo de lujo elegante, pero accesible”, explica el directivo, y es que tiene claro que las nuevas generaciones están buscando firmas de lujo que sean honestas, transparentes y que ofrezcan valores que se alineen con sus ideales“No hay fórmulas para el éxito, si existieran, todos serían exitosos. Todo lo que ven sobre la marca no ha sido probado antes, confiamos en

nuestra intuición y lo hacemos”, comenta Kern, de 59 años, que en 2022 tuvo la genial idea de hacer el relanzamiento del reloj Navitimer, entre un vuelo comercial de Zurich a Ginebra. Una experiencia épica y que generó millones de reacciones en redes sociales. “La experiencia y las emociones en el mundo del lujo son elementos clave”, señala, y lo podemos ver en la boutique que están inaugurando, donde cada una de las colecciones están inspiradas en los elementos aire,

“EN ESTE MOMENTO SOMOS MÁS FIELES QUE NUNCA A LA HISTORIA DE BREITLING”

mar y tierra. “En una ocasión el director de diseño me dijo: Georges, la boutique luce como una tienda de moda, no debes hacerlo”, es claro que él no aceptó la recomendación, lo que sin duda tuvo un resultado positivo, ya que el aspecto de las boutiques en todo el mundo, incluso las localizadas en México, expiden elegancia en un ambiente casual, como un loft urbano con ladrillos expuestos y un aspecto industrial. Su intuición y conocimiento de la industria del lujo le

permiten tener una visión clara, no solo de lo que desea para mantener a Breitling entre las marcas relojeras más deseadas, –ocupa el noveno lugar entre marcas como Rolex o Patek Philippe–, sino las necesidades de sus fieles seguidores.

Este 2024 Breitling celebra 140 años de hitos y primicias y Kern nos adelanta que están próximos a abrir un museo popup en la ciudad de Zúrich, además que tienen el lanzamiento de un libro por el aniversario. “Creo que en este momento somos más fieles que nunca a la historia de la marca”, y es que, a diferencia de otras firmas, Breitling en manos de Georges Kern ha logrado rescatar el valioso legado con piezas como Premiere, Top Time o Superocean y no se ha limitado a explotar el Navitimer: “tenemos un enorme catálogo y una amplia variedad de piezas e historia. Somos los creadores de los mejores cronógrafos del mundo y vamos a presentar el próximo año un calibre de manufactura automático, lo que le dará más confianza a nuestros seguidores, manteniéndonos relevantes y frescos”.

No podemos despedirnos sin preguntarle sobre Universal Genève y los planes que tiene. “Las expectativas son muy altas, he creado un comité con los coleccionistas más grandes del mundo donde trato de explorar, no lo correcto, sino lo que no debo hacer con Universal Genève. No quiero crear una marca solo para coleccionistas. “Somos muy conscientes de la gran tarea que tenemos por delante, pero sin duda el resultado será fenomenal,” concluye entusiasmado Kern.

RELOJES

Luis Gerardo Méndez, Paulina Dávila, embajadores de la firma y Georges Kern, CEO de Breitling; Algunos aspectos de la nueva boutique localizada en Masaryk en Polanco.

BREITLING CONQUISTA MÉXICO

CONOCE LA NUEVA BOUTIQUE DE BREITLING. LOS ACTORES PAULINA DÁVILA Y LUIS GERARDO MÉNDEZ, ACOMPAÑADOS DE GEORGES KERN, CEO DE BREITLING, ESTUVIERON PRESENTES EN LA INAUGURACIÓN OFICIAL.

LA IMPORTANCIA DE MÉXICO para Breitling queda clara con la reciente inauguración de la nueva boutique de la firma suiza en Avenida Masaryk. Este nuevo espacio de exhibición reúne, en un solo lugar, todos y cada uno de los universos de la firma que se extienden entre aire, mar y tierra.

“Me siento muy emocionado de la privilegiada ubicación que tenemos para esta boutique en Ciudad de México. Esta es una de las más grandes boutiques de Breitling en el mundo”, dice Georges Kern, CEO de Breitling, durante su visita para hacer la apertura oficial en la que no estuvo solo, lo acompañaron dos de sus nuevos embajadores. Por un lado, la actriz originaria de Medellín, Colombia, Paulina Dávila, y por otro, el actor mexicano Luis Gerardo Méndez, quien llegó a bordo de un Shelby Cobra, en clara referencia a la colección Top Time que homenajea a los autos clásicos, mientras que Paulina, lo hizo en un Ford Mustang 1965, acompañada del directivo suizo.

“Estamos muy felices por la apertura de esta primera boutique insignia en Ciudad de México, la primera también para Latinoamérica, que permitirá que nuestros clientes puedan experimentar el lujo informal, inclusivo y sostenible por el que Breitling es conocido”, comentó Georges Kern al momento del corte del listón, donde además de los reconocidos actores, también estuvo acompañado de Mauricio Tabe, alcalde de Miguel Hidalgo y Antoine Loron, Director General de Breitling Latam. Posterior al emotivo corte de listón, un grupo de mariachis mujeres entonó la canción: “México en la piel”, para dar acceso a los invitados y conocer finalmente la nueva boutique, que ya se cataloga como una de las más grandes del mundo.

La boutique, ubicada en la esquina de las calles de Lafontaine y Presidente Masaryk, en la colonia Polanco, combina, al igual que otras boutiques en todo el mundo, el diseño industrial con un ambiente de tipo loft. Hay que destacar que un diferenciador es la presencia de la cultura mexicana, ya que en la parte exterior se ha colocado un mural del artista mexicano Cocolvú, donde reinterpreta el espíritu cool y casual de la firma suiza. Además, cada espacio de la nueva boutique se destaca por tener su sello personal como los elementos de la aviación que muestran la colección Avenger, así como una sección dedicada al espíritu surfer donde encontramos la pieza Superocean.

Vale la pena mencionar que los visitantes pueden acceder de primera mano a piezas como Chronomat B01 42 Triumph, una fusión de titanio y oro rojo de 18K adornado con carátula antracita, o Chronomat Giannis Antetokounmpo, una colaboración con el exitoso basquetbolista de los Milwaukee Bucks, ocho veces All-Star. También se puede observar la nueva línea Superocean con carátula arcoíris, así como el recientemente lanzado Chronomat Pronatura B01 44, edición especial limitada a 50 piezas y disponible únicamente en México

Y como siempre hay tiempo para disfrutar, en esta boutique se ha creado en el primer piso, un lounge y bar donde los entusiastas de la marca pueden degustar su coctel favorito y tener la oportunidad de contar sus historias portando los emblemáticos guardatiempo de Breitling.

breitling.com

TEXTO IZASKUN ESQUINCA

NOMBRES PROPIOS

ALEJANDRO JARITZ

VICEPRESIDENTE SENIOR SAMSUNG MÉXICO

La inteligencia arti icial en casa

SAMSUNG ELECTRONICS MÉXICO LO ACABA DE NOMBRAR VICEPRESIDENTE SENIOR DE LA DIVISIÓN CONSUMER EXPERIENCE. EL PRIMER MEXICANO EN OCUPAR ESTA POSICIÓN A NIVEL LATINOAMÉRICA.

CON MÁS DE 30 AÑOS de experiencia vive en primera fila la revolución tecnológica que llega a nuestros hogares, desde la televisión al celular o los electrodomésticos.

Entrevistamos a Alejandro en el nuevo showroom de México donde se aprecia el universo de electrodomésticos unidos en un contexto de pantallas, cocinas, aire acondicionado, refrigeradores, lavadoras, todas con funciones de inteligencia artificial. Una experiencia única del uso de dispositivos que ya va más allá del internet de las cosas. Y con México como país productor con fábricas en el país.

“Nuestras pantallas ofrecen televisión y obras de arte con una calidad de resolución mate que hace las veces de cuadro. El mercado mexicano está creciendo, traemos cada vez más tecnología e innovación, incluida la inteligencia artificial, por ejemplo, en pantallas, el aparato ofrece una tecnología intuitiva, que toma decisiones por uno, como respetar niveles de contraste, incluso con reflejos de ventana, según la luz, también el audio se ajusta a tu experiencia. Sin cambios de volumen por modificar el canal, aprende de tus hábitos, y con comandos de voz puedes decir, modo cine, y apaga las luces. Comandos de voz en tu televisión que facilitan todo” nos explica Jaritz.

La inteligencia artificial empieza con la gama premium, Neo QLED 8K y OLED, pero llegará a pantallas más pequeñas. Con pantallas de 8k, es capaz de elevar la calidad de tu película o tu grabación y lo escala a alta definición, pue-

desde la televisión el celular hasta al modificar el canal, y lo escala a alta definición, puedes

des ver películas antiguas, como recién hechas, con resoluciones aplicadas a formatos antiguos. Parece remasterizada. Es una revolución tecnología.

ver películas antiguas, como reciéntes, con resoluciones aplicadas a formatos antiguos. Parece remasterizada. Es una revolución tecnología.

“Estamos demostrando hasta dónde va la tecnología con productos muy innovadores, pantallas de 98 pulgadas ya empiezan a crecer en el consumo, y para obras de arte se reproducen con fidelidad con certificado Pantone oficial de colo-

“EL MERCADO MEXICANO ESTÁ CRECIENDO, TRAEMOS CADA VEZ MÁS TECNOLOGÍA E INNOVACIÓN, INCLUIDA LA

INTELIGENCIA ARTIFICIAL”.

res, y puedes acceder a grandes obras de arte, paisajes, naturaleza o viajes. La tecnología se adapta al estilo de vida, sin ser invasivo” concluye.

En la parte de cocina la línea Bespoke, también ofrece un servicio a medida en electrodomésticos, “se elige el tono de acabado, el refri te enseña desde el celular que hay en el interior del refri, antes de ir al súper, tiene reconocimiento de imagen

acabado, el refrigerador te enseña desde el celular que hay en su interior del refri, antes de ir al súper, tiene reconocimiento

de imagen y detecta cada producto que pones dentro, así como su caducidad, y te propone recetas o te permite desde el refrigerador pedir comida.

y detecta cada producto que pones dentro y cuando caduca, y te propone recetas o te permite desde el refri pedir comida. Los refris de última generación reducen un 30% el gasto de energía”. Y añade “Los electrodomésticos detectan si no estas en casa, y cierra el cerrojo de la casa, y apaga luces, aire acondicionado y electrodomésticos, incluso baja persianas. También detecta si te acercas a casa, tiene gps, y enciende calefacción o aire acondicionado. Ya no te preocupas si piensas: -dejé algo encendido. Te hace las cosas más fáciles. No es demasiada tecnología, aprende de tus costumbres y no debes decidir.

Otro ejemplo, en la lavadora programa cargas de ropa y lo puedes activar desde tu celular. Detectan hasta modo de lavado y cantidad de detergente y agua necesarios”. Señala orgulloso. “También nos comprometemos con el medioambiente, en reducir consumos, la tecnología también puede ayudar a ahorrar energía en beneficio del planeta, las nuevas generaciones son mucho más conscientes, al exigir el tipo de materiales, reciclaje y empaque. Queremos reducir la huella de carbono” concluye rotundo.

Los refrigeradores de última generación reducen un 30% el gasto de energía”. Y añade “Los electrodomésticos detectan si no estás en casa, y cierra el cerrojo de la casa, apaga luces, incluso baja persia nas. También detecta si te acercas a casa, tiene gps, y enciende la calefacción o el acondicionado. Ya no te preocupas si dejaste algo encendido. Te hace las cosas más fáciles. Aprende de tus costumbres. Otro ejemplo, en la lavadora programa cargas de ropa y lo puedes activar desde tu celular. Detectan modo de lavado, en tre muchas otras cosas”. Señala orgulloso. México se ha convertido en la van gurdia tecnológica, no sólo en pantallas de t.v., también en electrodomésticos, es un mercado que aprecia la innovación, si a eso añadimos las fábricas de Samsung que hay en el país, como la de Tijuana, todo contribuye a que seamos el mercado donde mira América Latina, y en muchos casos la última generación de productos de alta tecnología llega antes a México que a Europa. Todo en un contexto de respeto a la naturaleza.

“También nos comprometemos con el medioambiente, en reducir consumos, la tecnología también puede ayudar a ahorrar energía en beneficio del planeta, las nuevas generaciones son mucho más conscientes, al exigir el tipo de materiales, reciclaje y empaque. Queremos reducir la huella de carbono” concluye rotundo.

NOMBRES PROPIOS

VINCENT MONTALESCOT VICEPRESIDENTE EJECUTIVO DE MARKETING MONTBLANC

Celebrar un icono

EN ENTREVISTA NOS CUENTA SOBRE LAS NOVEDADES RELOJERAS DE LA FIRMA, ASÍ COMO DE LO VIENE PARA CELEBRAR 100 AÑOS DE LA ESTILOGRÁFICA MEISTERSTÜCK.

TEXTO JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO FOTO CORTESÍA DE LA MARCA

CON UNA LARGA TRAYECTORIA, ha acercado el universo sport al lujo y ahora propone uno cómodo, elegante y sostenible con Montblanc, donde los diferentes productos tienen una apuesta por la innovación. El 2024 dejará huella con el 100 aniversario de la pluma Meisterstück.

Tenemos una cita con Vincent en el marco de Watches and Wonders 2024, la reunión anual de la alta relojería en Ginebra, Suiza, en las paredes del espacio de exhibición de Montblanc, de apariencia submarina, surge la historia del reloj estrella de este año: Montblanc Iced Sea 0 Oxygen Deep 4810 donde la firma presenta importantes novedades con esta pieza dedicada al buceo.

Le preguntamos cómo se implica en las colecciones de relojes, “es una combinación de diferentes personas y categorías donde la visión de la globalidad de las piezas y accesorios, la compartimos con Marco Tomasetta, director creativo de Montblanc, y definimos el camino y la línea de la colección, hay mucha estrategia, queremos conectar los productos con la marca y en cada categoría, como te digo, es importante la planificación, ahora tenemos muchos objetos con elementos de escritura, relojes, colecciones cápsula, porque queremos ofrecer detalles, elementos que conectan”. Me muestra algunos productos en piel y señala, “todo lo que ves aquí se diseño para festejar el aniversario de Meisterstück con el empleo de imágenes y documentos de archivos, si ves el diseño de los instrumentos de diseño, queremos conectar con nuestros orígenes”. Le preguntamos por algunas piezas que se muestran durante el Salón este año, y destaca “el Iced Sea 0 Oxygen Deep, que es

un contraste con sus creaciones anteriores para ir a lo más alto de la montaña y esta vez para ir a grandes profundidades, gracias a su extremo hermetismo”.

“CUANDO PIENSAS EN MONTBLANC, LO PRIMERO: ES ESCRITURA, MIENTRAS QUE EL SEGUNDO

ELEMENTO ES LA MONTAÑA. DOS

TERRITORIOS

IMPORTANTES PARA NOSOTROS”.

También destaca que “la pieza de producción 0 Oxygen es una gran innovación, que evita la oxidación y mejora la precisión, así como la durabilidad, ahora el nuevo Montblanc 1858 Geoesphere 0 Oxygen Carbo suma novedad con el carbono reciclado, un nuevo proceso tecnológico que emplea CO2 y lo recicla,” y añade, “buscamos nuevas rutas, piezas que inviten a subir a la alta montaña o ir bajo aguas profundas. La innovación es para nosotros un activo” concluye.

Este año la pluma más emblemática de Montblanc está de aniversario, “El aniversario de Meisterstück es un gran acontecimiento. Celebramos la pluma todo el año, en todas partes, la belleza de está estilográfica de 100 años va a viajar, México, Estados Unidos,

China, es más que un producto es un icono, la gente lo usa de mil maneras, tras la presentación en Los Ángeles, con la colaboración del director Wes Anderson, vamos a seguir por diferentes países. Anderson ha hecho una película sobre el mundo Meisterstück con sentido del humor y llena de color. Algo único que no se había hecho antes”. Proclama su satisfacción, mientras vemos el colorido de las opciones disponibles y nos explica: “Todo el mundo celebra este aniversario, con Meisterstück The Origin Collection hemos usado diferentes colores y hemos mirado en los archivos, y los orígenes”.

En el repaso de los 100 años recordamos su presencia en un sinnúmero de películas. James Bond, la uso.“También en la moda, está presente el aniversario, en diferentes objetos de la casa, productos de piel, bolsas y piezas con una colección cápsula, tienen detalles sobre el poder de la escritura, de una manera sutil, muy sutil, objetos que ofrecen una conexión natural con nuestra herencia y los archivos de los primeros productos de piel de 1960. Es una buena inspiración”, dice.

A su juicio, “Cada vez más mujeres llevan nuestros productos. Es interesante después de la campaña de la escritura, hay muchas marcas a las que le interesó esa cultura de la escritura, cuando hicimos la campaña de las bibliotecas, las fotos mostraron el alma de la ciudad y el país, esa conexión natural la queremos presente en los productos de Montblanc” y concluye con esta idea, “cuando piensas en Montblanc, lo primero que piensas es escritura, mientras que el segundo elemento es la montaña. Dos territorios importantes para la marca”.

CONDUCCIÓN DE LUJO

TEXTO JUAN CARLOS GUTIÉRREZ FOTOS CORTESÍA DE LA MARCA LUJO, MODERNIDAD Y ELEGANCIA. ASÍ ES CLE 300 4MATIC. SIN DUDA, SE TRATA DE UN COUPÉ QUE OFRECE UNA CONDUCCIÓN PRECISA, ENTRETENIDA, CON TECNOLOGÍA Y CONFORT.

La iluminación de ambiente de CLE 300 4MATIC se puede personalizar con 64 colores diferentes.

CLE

300 4MATIC POSEE UN VOLANTE MULTIFUNCIÓN Y PEDALES DEPORTIVOS DE ACERO CEPILLADO.

ROBUSTO Y REFINADO, son adjetivos que definen a la perfección a CLE 300 4MATIC brilla con luz propia gracias a su carrocería tipo coupé, donde su capó estilo “Shark Nose” es largo y poderoso con una inclinación pronunciada, el ADN distintivo de este modelo. Además, destaca la parte trasera cuya geometría se conforma de transiciones suaves entre sus superficies que se decora con las luces traseras de dos partes y diseño luminoso tridimensional.

Sin duda, el diseño exterior es poderoso y se ve reforzado por la línea AMG, estilizando su silueta aerodinámica, acentuándose en la parte trasera, y dando una imagen más atlética. Las ventanillas sin marco de este coupé de 2 puertas son sinónimo de un diseño deportivo a detalle. Otro elemento importante son

sus grandes  tomas de aire en el faldón delantero e insertos en negro en el faldón trasero, sin olvidarnos de los espectaculares rines de aleación AMG de 19”.

Si hablamos del interior, hablamos de confort y de un diseño moderno en cada uno de sus detalles. Seguimos con la línea interior AMG, donde se observa un espacio amplio y generoso tanto para los pasajeros delanteros como traseros. Un detalle divertido y sobre todo interesante para los amantes del golf, es que este modelo puede almacenar en su cajuela fácilmente hasta tres bolsas de palos.

Su concepto dimensional dentro del habitáculo permite un manejo suave y cómodo para largos trayectos, todo esto gracias a elementos exclusivos como el volante deportivo multifunción

Sus líneas exteriores reflejan lujo moderno mezclado con deportividad, de ahí sus generosos rines de aleación AMG de 19”.

CLE 300 4MATIC SORPRENDE POR

SU POTENCIA CON MOTOR DE 258 HP Y TECNOLOGÍA MILD HYBRID.

con paneles táctiles y sección inferior plana, así como los pedales deportivos de acero cepillado. Digno de mención son sus asientos delanteros calefactados, un must hoy en día para disfrutar de una temperatura confortable en tu asiento siempre que lo requieras. La diferencia está en los detalles y Mercedes-Benz siempre consiente a sus exigentes seguidores.

Otro aspecto destacado en su interior en su sistema de infoentretenimiento. Su pantalla táctil vertical de 11.9” está ligeramente orientada al conductor para una mejor visualización y sobre todo un manejo seguro, incluye sistema MBUX de última generación que ofrece una experiencia excepcionalmente interactiva y un nuevo nivel de personalización con funciones automatizadas.

Gracias a esto, podemos controlar las funciones multimedia por medio del asistente de voz y el comando “Hey, Mercedes”.

¿Quieres más confort? Para tener un ambiente relajado dentro del nuevo CLE 300 4MATIC, un elemento indispensable es la iluminación. Puedes elegir colores específicos para crear una atmósfera agradable y relajada.

Sobre la motorización de CLE 300 4MATIC podemos mencionar que cuenta con un motor de 258 hp de potencia y 400 Nm de torque con tecnología Mild Hybrid. Ofrece 4 modos de conducción DYNAMIC SELECT, desde “Confort” hasta “Sport” para facilitar el manejo deportivo del vehículo gracias también a la transmisión automática 9G-TRONIC de nueve velocidades. Y

Las imágenes que aquí aparecen son usadas como referencia, por lo cual pueden no estar disponibles ciertos modelos en el mercado local al momento de esta publicación. Consulte especificaciones de los vehículos en www.mercedes-benz.com.mx o en su Distribuidor Autorizado. Mercedes-Benz®️ y Mercedes-AMG®️ son marcas de Mercedes-Benz Group AG. Este vehículo contiene los dispositivos de seguridad obligatorios de conformidad con la NOM-194-SE-2021."

algo más, ya que su función overboost da potencia adicional al sistema gracias al turbocompresor y tecnología Mild Hybrid incorporados. Ofrece adrenalina y emoción en cada kilómetro. Por último, hablamos de seguridad y más tecnología en el nuevo CLE 300 4MATIC, el cual cuenta con el paquete de asistencia a la conducción PLUS conformado por un sistema de sensores, cámaras, radares y ultrasonidos que monitorean su entorno. Además, el sistema para estacionar PARKTRONIC y cámara 360° te asiste con las maniobras para estacionar y conducir de reversa. Incluso, detecta huecos disponibles y te ayuda activando las luces intermitentes, también te guía en la dirección, aceleración y frenado durante la

Arriba, sistema de memoria para temperatura y posición de asientos. A un lado, pantalla táctil de 11.9” orientada al conductor.

maniobra. La cámara 360° te muestra una imagen periférica 3D en el visualizador para vigilar los alrededores del auto. Sus creadores han pensado en todo y te facilitan el manejo. En definitiva, CLE 300 4MATIC es un sueño hecho realidad. Lujo, confort, elegancia, tecnología y el mejor equipamiento interior para disfrutar de trayectos tanto dentro como fuera de la ciudad. Muchos detalles pensados para tu seguridad y comodidad a la hora de manejar. Un potente motor para disfrutar de un vehículo que se ajusta a tus necesidades. Es el momento de disfrutar el desempeño y estilo de CLE 300 4MATIC.

mercedes-benz.com.mx

ENFRENTAMIENTOS ÉPICOS

LOS GRANDES CAMPEONES DE AYER Y DE HOY, DIFERENTES EN JUEGO Y CARÁCTER, TODAVÍA

TIENEN PARTIDOS PENDIENTES. Y LAS BROMAS A MENUDO NO SE LIMITAN AL TERRENO DE JUEGO. UN REPASO A LAS RIVALIDADES QUE SOPREPASAN LA CANCHA DE TENIS.

YA SE SABE, EL DEPORTE ES COMPETICIÓN y sobre todo a altos niveles para ganar, además de talento, siempre hace falta la dosis justa de garra. Es precisamente esto lo que crea las rivalidades que hacen historia en el tenis, aunque a menudo existen más en el imaginario de los aficionados que entre los campeones (basta pensar en Nadal consolando a Federer el día de su retirada; en la amistad entre Evert y Navratilova, en los gestos caballerosos de Sinner, pero también en las bromas que todavía intercambian Pietrangeli y Panatta). Una rivalidad que crea, y ha creado, desafíos memorables, dentro y fuera de la cancha. He aquí los épicos, los que marcaron época.

1-6, 7-5, 6-3, 6-7,8-6. Ese fue el resultado con el que Björn Borg, arrodillado en el suelo, venció a John McEnroe en la final de Wimbledon de 1980. Al año siguiente, la revancha: “The Genius” venció al sueco.

BJÖRN BORG vs JOHN McENROE

Érase una vez Björn Borg y John McEnroe con sus legendarias finales de Wimbledon. El primero había llevado el juego de resistencia desde el fondo de la cancha a su máxima expresión, con un revés a dos manos que parecía hecho con un palo de hockey. El otro elevaba el tenis de ataque a su máxima expresión, con la caricia de la volea más bella del mundo... El reverso de dos iconos antagónicos: Björn Borg, campeón de la elegancia y de un nuevo atletismo irresistible desde el fondo de la pista; John McEnroe, el genio desenfrenado con un toque de clase. Una estrella glacial y un artista furioso, todo lo contrario y viceversa para una rivalidad memorable que dio

TEXTO FABIO DISINGRINI
Actualmente Jannik Sinner, rival y amigo de Carlos Alcaraz, se ostenta con el número 1 del ranking mundial de ATP con 9,480 puntos, después de la abrupta salida de Novac Djokovic en el pasado Roland Garros.

6 de julio de 2008. Saltan a la pista en Wimbledon, Nadal, pelo largo, camiseta de tirantes y parches, y Federer, impecable como siempre. Gana el partido Nadal. Por elegancia, el suizo (arriba, a la derecha).

unos partidos estupendos. Placeres intensos, siete victorias para cada uno y dos finales de Wimbledon grabadas en el imaginario colectivo: Borg en 1980, McEnroe en 1981. Cuando por fin “Björn sintió la necesidad de quitarse presión de encima”, contó “Mac” muchos años después, “como si hubiera aceptado de buen grado la idea de la derrota”.

CARLOS ALCARAZ vs JANNIK SINNER

Big Tree –Los Tres Grandes– es el apodo para Roger Federer (arriba), Novak Djokovic (derecha) y Rafael Nadal (izquierda): el trío dominó el circuito masculino de individuales, ganando 66 de los 84 títulos de Grand Slam.

Defensores del tenis frente a la naciente tiranía de Djokovic, Jannik Sinner y Carlos Alcaraz escriben los primeros capítulos de una saga anunciada. Jóvenes y grandes, los nuevos héroes de un desafío ejemplar y atractivo, los actuales número 1 y 2 de la clasificación mundial por detrás de Djokovic se han enfrentado ya en ocho ocasiones, con cuatro victorias cada uno y un catálogo de intercambios que se han hecho virales. Desde que se enfrentaron de adolescentes en Bercy hasta el último cara a cara en Indian Wells, sus dos primeros partidos en un Slam ya fueron extraordinarios: en 2022 en Wimbledon, con triunfo de Sinner, y poco después en el US Open, con triunfo de Alcaraz en Flushing Meadows, ganando en el quinto set.

ROGER FEDERER vs RAFAEL NADAL vs NOVAK DJOKOVIC

Nadie olvidará jamás a Rafael Nadal tomando de la mano a un Roger Federer desconsolado el día de su retirada. Su rivalidad reveló la plenitud expresiva del tenis, lleno de gracia divina y furia

Ninguna victoria para Nicola Pietrangeli como jugador en la Copa Davis (izquierda, durante la final de 1960 con Sirola), pero sí como entrenador en 1976. En el equipo nacional estaba Adriano Panatta (abajo).

sagrada: una forma de poesía en movimiento y el arte de la guerra en la misma era que Novak Djokovic venció a Federer en la legendaria final de Wimbledon de 2019 y, antes de eso, a Nadal en Roland Garros, para convertirse en el más grande por números de la época (presente). Djokovic, en cruel misión ganadora, convirtió a Federer en el héroe romántico definitivo, el más querido incluso en la derrota. Djokovic toma el camino del mito de Nadal, el atleta de cuerpo más extraordinario de la historia del deporte, hoy en disputa a causa de su imposible normalidad. Nadal contra Federer, ha convertido jugar al tenis en una invención constante y proteje la idea de un juego metafísico de la sobreexposición mediática. Y realmente, no hay forma de elegir al mejor entre Roger, Rafael y Nole, los tres grandes que ganaron 66 Slams en la misma era, excepto por disputa sacramental.

NICOLA PIETRANGELI vs ADRIANO PANATTA

En 1970 se realizó un partido en Bolonia, que para “todos italianos”, marcó una transición de época entre el “viejo” Nicola Pietrangeli, campeón enfático del bajo imperio, y el “joven” Adriano Panatta, hijo del custodio del Club Parioli; fue una participación italiana en la contracultura en una época en la que el mundo estaba cambiando desde un pequeño escenario off-Broadway; estrella local de una visión tenicéntrica de los años setenta, para la

que todos los héroes son siempre jóvenes y guapos (Borg, Ashe, Nastase, Vilas, Gerulaitis). Pero, cincuenta años después, los dos romanos, nuestros únicos campeones de Slam antes de Sinner, siguen discutiendo sobre la vida y el tenis desde aquella mítica Copa Davis de 1976, de la que Panatta fue estrella y Pietrangeli capitán (no jugador). “Entonces Adriano me traicionó”, repite Pietrangeli. “Ha llegado el momento de decirle a Nicola, con simpatía y sin pelos en la lengua, que se ha equivocado de verdad”, concluye Panatta. Hasta el próximo partido.

RENÉ LACOSTE vs FRED PERRY

No se trataba de una rivalidad deportiva, sino de una elegante contienda de dos caballeros de dos tenistas que, en los mismos años, desarrollaron gran parte de sus exitosas carreras sin enfrentarse nunca en la pista. Nacido a principios del siglo XX, el parisino René Lacoste ganó siete Slams, incluidos tres Roland Garros, mientras que el británico Fred Perry los ganó todos, con tres éxitos en Wimbledon. Hoy, sus nombres están ligados a las marcas de los polos más populares del mundo, porque la moda y el tenis siempre se han halagado mutuamente entre escándalos de moda (la falda de Suzanne Lenglen, los vaqueros cortos de Andre Agassi y los extraordinarios atuendos de Serena Williams) e iconos modernos, como las zapatillas Adidas de Stan Smith (campeón de Wimbledon en 1972) o la bolsa de lona de Gucci, con la que Jannik Sinner hace su entrada en la pista.

los dos campeones, que desgraciadamente nunca coincidieron en la pista, hicieron historia del tenis y de la moda con las marcas que fundaron.

Un desafío de elegancia entre Fred Perry (arriba) y René Lacoste:

Arriba, Pete Sampras vence a Andre Agassi en el US Open de 2001: los dos campeones se han enfrentado 34 veces en sus carreras. 80 fueron los enfrentamientos entre Chris Evert y Martina Navratilova (aquí en el US Open, en 1983).

ANDRE AGASSI vs PETE SAMPRAS

“Al acercarme a la red, estoy seguro de que he perdido ante el mejor, ante el Everest de la próxima generación. Compadezco a los jóvenes que tendrán que luchar con él. Compadezco al jugador destinado a ser el Agassi de Sampras”. Estas fueron las palabras de Andre Agassi, hablando de Federer en su biografía Open, para describir lo que representaba para él Pete Sampras, siete veces rey de Wimbledon. Aunque Agassi, a pesar de sus muchas derrotas, consiguió el Grand Slam de la carrera (ganar los cuatro torneos del Slam). Esto nunca lo consiguió Sampras. Pero Federer sí...

CHRIS EVERT vs MARTINA NAVRATILOVA

El eterno desafío de Chris Evert y Martina Navratilova, sin duda el más largo de la historia del tenis (1973 a 1988), cuenta con un historial de 80 enfrentamientos directos (37-43), 60 de ellos en finales de torneos y 22 en pruebas del Grand Slam (8-14, incluidas cinco finales invicta en Wimbledon para Navratilova). De acuerdo al tesimonio de Billie Jean King, Navratilova icono gay, al igual que Evert, adalid del empoderamiento femenino, la historia humana y deportiva de ambas tenistas predicaba el culto al respeto por la excelencia. Mujeres orgullosas, libres y muy modernas, que desafiaron los moralismos sociales y políticos como rivales en la pista y amigas de por vida.

MONICA SELES vs STEFFI GRAF

También existió un inmenso desafío entre Steffi Graf y Monica Seles, la número 1 del tenis mundial que fue apuñalada por un desequilibrado en 1993 en Hamburgo, con la intención de favorecer a su histórica rival, Graf, quien prefirió la búsqueda serena de la perfección. Seles golpeaba la pelota con doble empuñadura, tanto de derecha como de revés, creando ángulos nunca pensados. Contrastes estilísticos de dos adversarias que protagonizaron seis finales de Slam (dos Roland Garros y un Open de Australia para Seles; Wimbledon y dos US Open para Graf) y que convivieron en una magnífica historia deportiva que nunca se escribió: “No es fácil para mí vivir siendo la número 1 porque ella fue atacada”, reveló Steffi en el camino hacia la hegemonía. Una hegemonía que más tarde, aunque sin un Golden Slam, impuso Serena Williams, arrollando al menos a tres generaciones de tenistas femeninas. Disputando nueve finales de Slam en la legendaria “Sister Act” contra su hermana Venus (31 partidos en total). Triunfando en 23 torneos de Grand Slam. Perdiendo únicamente, en un último torneo mayor reñido cuando ya era madre de la pequeña Olympia, al compararla a la distancia con Margaret Court (24), la tenista suprema de los años sesenta. En una época en la que el circuito masculino estaba gobernado por el invencible Rod Laver: el único hombre que ganó el Grand Slam, en 1969.

Fue el 30 de abril de 1993 cuando un hombre desquiciado apuñaló a Monica Seles (abajo, su famosa empuñadora doble), privando al tenis mundial de uno de los mayores campeonatos de la historia contra Steffi Graf (izquierda).

GUÍA PARA LA JUSTA VERANIEGA

RESOLVEMOS TODAS TUS DUDAS SOBRE LOS JUEGOS DEL VERANO. DESDE DÓNDE HOSPEDARSE, QUIÉNES SON LOS GANADORES MÁS REPRESENTATIVOS, ASÍ COMO LOS REPRESENTANTES NACIONALES QUE HAN DE DISPUTARSE UNA MEDALLA.

“¡LOS JUEGOS están abiertos para todos!” Es la forma en la que el comité organizador de París 2024 presenta sus juegos y quiere acercar más a las personas al mayor evento deportivo del año. Para esta edición de los Juegos Olímpicos, París espera millones de visitantes y es por eso que la ciudad se prepara con sus espacios icónicos para enamorarlos durante su estadía.

París 2024 significa unos juegos más responsables, inclusivos y espectaculares. En 1900, la Ciudad de la luz recibió por primera vez a mujeres atletas en la justa; 124 años después, el 50 % de los participantes son mujeres. Logrando, finalmente, que París 2024 sea la primera edición con equidad de género en la historia de los Juegos. Por primera vez en la historia, la ceremonia inaugural se llevará a cabo en el centro de la

ciudad con los espectaculares aros olímpicos desplegados en la Torre Eiffel y el Sena como testigo. Diferente será ver llegar a los atletas en botes al desfile de naciones. 32 deportes entregarán medallas en París 2024 con la adición del breakdance como nueva disciplina deportiva para este año. Si te sientes un poco perdido, no te preocupes, aquí tienes las mejores recomendaciones para el inicio de los juegos, cómo comprar boletos, verlo desde casa y más detalles que te prepararán para disfrutar de la mayor justa veraniega.

¿Cuándo son los Juegos Olímpicos?

Los Juegos Olímpicos París 2024 arrancan el 24 de julio con eventos que no entregan medalla, por ejemplo, Rugby 7, Fútbol, Tiro con arco, balonmano. El 26 de julio

será la ceremonia de inauguración y el 11 de agosto la clausura, con más de 10 mil atletas compitiendo en 329 eventos que entregan medallas. Para la agenda completa de los Juegos, puedes visitar el sitio oficial de Los Juegos Olímpicos o bajar la App en tu celular. olympics.com

¿La sede será sólo París?

Habrá 45 eventos deportivos en 35 sedes y se construyeron dos nuevas instalaciones deportivas: la zona del Puerto de La Chapelle y el Centro Acuático en Saint-Denis. Aunque hay un deporte que no podrás ver: el surf, con su segunda aparición en los Juegos, ya que la competencia se llevará a cabo en Teahupo’o, Tahití. El evento será la competencia por medallas más alejada en la historia de la ciudad anfitriona.

TEXTO QUIRINO GUTIÉRREZ

DESTINO

¿Cómo conseguir boletos para los Juegos Olímpicos?

En la página oficial de los Juegos, tickets.paris2024.org, hay poca disponibilidad, pero puedes vivir una experiencia diferente con los paquetes de hospitalidad que tiene el Comité Olímpico Internacional (COI). Hay opciones desde mil dólares para una noche y un evento deportivo con hotel incluido hasta ofertas de 30 mil dólares para seis noches en hoteles de lujo con acceso a seis eventos. Recuerda que el COI es muy estricto con las políticas de reventa y solo debes comprar boletos en sitios oficiales. También tienes como opción los Juegos Paraolimpicos que inician terminada la justa y concluyen el 8 de septiembre.

El desfile de las delegaciones se realizará en el río Sena, un total de 10 mil 500 atletas atravesarán el corazón de París. Abajo, el hexágono presente en las medallas es parte de herraje retirado de las renovaciones de la Torre Eiffel.

¿Dónde ver los Juegos Olímpicos en México?

Si no eres de los miles de viajeros que estarán en París para los Juegos Olímpicos, entonces podrás sintonizar las competencias en TV Abierta por Canal 5 y Canal 7. En TV de paga será por TUDN y Claro Sports, mientras que vía streaming será en el canal de Youtube de Claro Sports. El estilo también juega en esta cita Olímpica, los italianos van a presumir de diseño con su indumentaria de Giorgio Armani, los franceses han elegido Le Coqs Sportif, España ha optado por la firma Joma para unir tradición y modernidad, y Estados Unidos ha apostado por un clásico del deporte, Nike. Mientras que los compatriotas

apuestan por la firma Men´s Fashion, que ya visitó a nuestros deportistas en Tokio. En cuanto al espectáculo, no conviene perderse las pruebas de atletismo, las reñidas disputas de medalla de oro en tenis, masculino y femenino, o el fútbol que siempre es el rey.

Los ausentes

Como en cada edición de los Juegos Olímpicos, hay grandes ausentes entre los competidores, para esta edición destacan las selecciones de futbol de México, Brasil, Alemania, Nigeria y Camerún, que ya han sido medallista en la disciplina. También hay que recordar que las delegaciones de Rusia, Bielorrusia y Guatemala no estarán en París 2024 por estar sancionados por el COI.

MEXICANOS EN PARÍS

Hasta el momento, la delegación mexicana está conformada por más de 80 atletas y eso la coloca como una de las 20 con más participantes asegurados para la justa deportiva.

CLAVADOS

Osmar Olvera

Rodrigo Diego

Randall Willars

Kevin Berlin

Aranza Vázquez

Gabriela Agúndez

Alejandra Orozco

NADO SINCRONIZADO

Nuria Diosdado

Joana Jiménez

Regina Alférez

María Fernanda Arellano

Itzamary González

Luisa Rodríguez

Jessica Sobrino

Pamela Toscano

ATLETISMO

Alegna González

Ever Palma

TIRO CON ARCO

Alejandra Valencia

Ángela Ruíz

Paula Vázquez

Matías Grande

EL ARTE SE PONE OLÍMPICO

TAEKWONDO

Daniela Souza

Carlos Sansores

PENTATLÓN MODERNO

Emiliano Hernández

Duilio Carrillo

Mayan Oliver

GIMNASIA ARTÍSTICA

Alexa Moreno

Natalia Escalera

Francia ha anunciado también importantes eventos culturales y deportivos durante los Juegos, espectáculos, exposiciones y proyectos que mezclan arte, cultura y deporte como un avance de los Juegos Olímpicos de París que inician el 26 de julio. El Museo del Louvre de París trae una original propuesta, organizará sesiones de yoga y ejercicio en sus admiradas salas. El programa denominado “Correr en el Louvre”, invita a los participantes a participar en sesiones de una hora de duración que incluyen cuatro ejercicios de 10 minutos de duración con las obras de arte más emblemáticas del museo como telón de fondo. En el estadio provisional de la plaza de la Concordia, los espectadores podrán disfrutar de sesiones de patinaje y breakdance

Por su parte, el Petit Palais une de manera majestuosa el deporte y el arte con su exposición titulada “Le corps en mouvement” (el cuerpo en movimiento), con 50 obras de impacto entre pinturas, esculturas antigüedades y dibujos, con el protagonismo del movimiento y el atletismo. Más allá de la capital, la Basílica de Saint-Denis acoge actualmente la exposición “La Trêve”, que ofrece a los visitantes un viaje a través de retratos, fotografías y trajes inspirados en los antiguos Juegos Olímpicos. Deporte y cultura se unen en Francia, con el espíritu olímpico de la unión pacífica de los pueblos.

ESPECTACULAR VISTA

CINCO EXCLUSIVAS SUITES DE PARÍS, EN LAS QUE DESCANSAR DURANTE LOS JUEGOS OLÍMPICOS

UN SIGLO DESPUÉS de haber acogido el certamen deportivo con mayor eco internacional, toda la atención se vuelve a centrar en la capital del Sena. Famosa por sus variadas propuestas hoteleras, hemos visitado un quinteto de las mejores suites, pensadas para los clientes más exigentes que amen o no el deporte.

Pura costura

En plena Avenue Montaigne, la de las grandes boutiques de lujo de la capital gala, se halla la Plaza Athénée, el hotel que frecuentara el

maestro de la costura Christian Dior. En su homenaje al arte que el desarrolló, disponen de la suite Haute Couture, con espléndidas vistas a la torre Eiffel.

Abierta al cielo

Frente a los jardines de las Tullerías y muy cerca del museo del Louvre, se alza Le Meurice. Su suite La Belle Étoile, de 650 metros cuadrados y con una terraza privada de alrededor de 300, no tiene rival en la capital francesa. Por su tamaño, bien podría recibir el calificativo de “suite olímpica”.

En busca del sueño perdido

Durante más de tres décadas, Gabrielle Chanel residió en el Ritz, donde además cerraría los ojos para siempre. Otro de sus asiduos fue Proust, que cuenta con suite, como la Grande Mademoiselle. La del escritor destaca por la calidez de sus muros de madera y su aire de salón literario.

Mirando al Sena

Perteneciente al Grupo LVMH, Cheval Blanc ocupa uno de los edificios de la tienda departamental La Samaritaine. Su suite

TEXTO ABRAHAM DE AMÉZAGA

Notre-Dame, de estilo Art déco, desde donde se divisa el Sena y las torres de la histórica catedral, colma las expectativas de todo amante de los grandes hoteles de lujo.

Una auténtica joya Aparte de estar ubicada en el enclave de las grandes joyerías internacionales, próximo al Ritz, el 1 Place Vendôme cuenta con el impulso de la exclusiva firma Chopard. No es de extrañar, por tanto, que la mejor de sus suites porte el nombre de Appartement Chopard

Durante la justa veraniega la ciudad de París ofrece una capacidad de 280 mil habitaciones disponibles.

RELOJES

Cronómetros de precisión mecánicos, celdas foto electrícas, la primera cámara foto-finish, son algunas innovaciones de Omega en 90 años de ser parte de la justa olímpica.

Arriba izq, Computer Vision Technology se usará en París 2024.

CON LA LLAMA ENCENDIDA

OMEGA CELEBRA SER EL CRONOMETRADOR OFICIAL DE LOS JUEGOS OLÍMPICOS, ESTA VEZ, EN SUELOS PARISINOS. UN NUEVO RELOJ Y DOS ATLETAS MEXICANOS SE SUMAN A LA HISTORIA OLÍMPICA.

ESTA NUEVA EDICIÓN de Juegos Olímpicos en París 2024, marca la participación número 31 de Omega como Cronometrador Oficial, colaboración que han mantenido desde 1932, donde justa tras justa muestran su experiencia de 90 años en la medición del tiempo olímpico. Y como todas las historias, esta tiene inicio cuando la firma envió a un solo relojero desde su sede en Biel, Suiza, hasta Los Ángeles, con 30 cronómetros de alta precisión capaces de marcar hasta 1/10 de segundo. Durante estas olimpiadas se cronometraron 17 récords mundiales, cabe mencionar que antes de la participación de la firma suiza como cronometrador oficial, los tiempos eran registrados con los relojes personales de los cronometradores del momento, es decir, que se usaban diferentes marcas, lo que implicaba que la precisión fuera inconsistente, además, los resultados solo eran entregados a los ganadores. Es claro que desde ese momento hasta ahora, la llegada de Omega como Cronometrador Oficial le ha dado todo un giro a la historia de la medición del tiempo.

La llegada de la era electrónica benefició a la tecnología que estaba constantemente desarrollando Omega. En 1948 estableció la primera cámara de foto-control con celdas fotoeléctricas, más conocida

como “Magic eye”. Esta tecnología sustituyó la cinta de línea final con un haz de luz altamente reactivo, dicha tecnología permitía medir con exactitud hasta 1/1000 de segundo. Entre 1956 y 1968 se introdujeron temporizadores semiautomáticos en natación, revolucionando la disciplina, en la actualidad se pueden ver paneles táctiles al final del carril de nado. Mientras que, en atletismo, otro deporte con muchos seguidores, integraron bloques de inicio y detectores de salida en falso, que han tenido mejoras desde su introducción en 1984.

Omega no solo participa en las olimpiadas de verano, también se suma a las de invierno, donde ha desarrollado tecnología cronométrica para deportes en nieve, como lo hizo en 1956 en Cortina

D´Ampezzo, integrando “puertas de salida” para los esquiadores que después de una cuenta regresiva de luces roja, ámbar y verde, podían acercarse a la salida para activar el registro de tiempo de Omega, además de que en estas olimpiadas de invierno, fue la primera vez que los espectadores pudieron ver los resultados de manera inmediata.

Una evolución constante no solo en la manera en la que Omega registra el tiempo, sino también la tecnología usada para lograr ese registro, Melbourne 56, Roma 60, vieron una gran cantidad de innova-

TEXTO IZASKUN ESQUINCA

DESTINO

Fotoceldas láser, proyectan un haz de luz. Abajo, imagen de Scan-O-Vision, que captura ondas sinusoidales para mayor exactitud.

ciones; sin embargo, fue en Insbruck 64, que Omega cambiaría para siempre la experiencia del tiempo e introdujo “Omega-scope”, un aparato diseñado para transmitir y registrar el tiempo real en la pantalla de una televisión, ya que las olimpiadas de Insbruck 64 son consideradas como las primeras ciento por ciento televisadas. Así el registro se hacía en tiempo real y Omega marcaba un nuevo hito. Nunca el espectador y el deportista habían tenido tan rápido los resultados.

Una mención especial para México 68, ya que marcó la primera olimpiada en una ciudad con una gran altitud, además de la primera en Latinoamérica, y es que la ligereza del aire permitió a los atletas romper varios récords, además de que fue la primera vez que toda la tecnología electrónica en cronometraje creada por Omega fue completamente usada en todas las justas deportivas. En estas olimpiadas, Omega fue reconocida con una medalla de oro por parte del Comité Olímpico Internacional.

Así, en las justas venideras, Omega ha conseguido marcar la pauta en registro cronométrico, ofreciendo resultados tangibles, que sacan a los más escépticos de los terrenos de la especulación. Algo que con el

paso del siglo es oro con la llegada de las redes sociales que todo cuestionan, así los cronómetros han sido reemplazados por temporizadores cuánticos de cuarzo, introducidos en 2012, que pueden dividir el tiempo en una millonésima de segundo. Otro avance, del nuevo siglo, es el sensor de movimiento y los sistemas de posicionamiento, donde cada atleta es monitoreado desde el inicio hasta el final de la carrera, revelando al público quién gana o pierde.

Durante París 2024, Omega integrará entre otras nuevas tecnologías la Computer Vision Technology, que usa una combinación de uno o varios ángulos de un sistema de cámaras que alimentan modelos específicos de Inteligencia Artificial para cada deporte, lo que permite ofrecer un entero registro de datos y que liberan al atleta de parches electrónicos adheridos a su cuerpo. Con esta tecnología las posibilidades son infinitas, incluso para aumentar la experiencia de los espectadores o revisar un caso específico por los jueces. Recientemente, el Comité Olímpico Internacional extendió hacia 2032 la colaboración con Omega como Cronometrador Oficial de los Juegos Olímpicos. omegawatches.com

Gaby Agúndez porta Seamaster

AquaTerra Shades de 34 mm y Osmar Olvera un Seamaster Planet Ocean 600M de 42 m

EN APOYO A MÉXICO

Esta es la primera ocasión que Omega patrocina a dos atletas mexicanos. Por un lado, a Gaby Agúndez, ganadora de medalla de bronce en Tokio 2020, así como medalla de oro en clavados sincronizados e individual durante los Panamericanos de Santiago 2023, y finalista en la Copa del Mundo de Natación de Fukuoka 2023 y Doha 2024, donde ganó medalla de plata en sincronizados mixtos, y recientemente medalla de bronce. Por otra parte, Osmar Olvera, que con sus 19 años ya se alza dentro de los mejores clavadistas del mundo, reconocimiento que logró en tan solo dos ediciones del Mundial de Deportes Acuáticos, en Fukuoka 2023 y Doha 2024. Actualmente, es campeón del mundo en la prueba de 1 metro trampolín, donde consiguió medallas de oro y bronce. Ambos atletas, no solo ponen en alto el nombre de México, sino que, con el apoyo de Omega y su esfuerzo, conquistarán el olimpo de los ganadores.

CADA SEGUNDO CUENTA

Para conmemorar su más reciente participación olímpica en París, Omega lanza un nuevo guardatiempos Speedmaster Chronoscope, donde los cuatro modelos existentes destacan por poseer los colores oficiales de los Juegos Olímpicos de París – oro, negro, blanco–. Los nuevos guardatiempos se han terminado en acero noble, con bisel anodizado, mientras que otra versión se deja ver con el bisel cerámico y el más llamativo de todos, en oro amarillo Moonshine, tanto para la caja como para el brazalete, esta aleación es una creación exclusiva de Omega. Hay que destacar que, para rendir homenaje a la cronometría de la justa deportiva, sus creadores lo han dotado de taquímetro, pulsómetro y telémetro que lleva todo el sello de precisión gracias a que han equipado las diferentes versiones, con el Co-Axial Master Chronometer calibre 9908 / 9909, certificados por el METAS, que garantiza el más alto nivel de precisión, rendimiento y resistencia al magnetismo. La caja es de 43 mm con una resistencia al agua de 50 metros, mientras que el calibre ofrece una reserva de marcha de 60 horas.

EQUIPAJE DE MANO

INSPIRADOS POR LOS BAÚLES CREADOS POR GASTON LOUIS-VUITTON LLEGA LA COLECCIÓN

THE SCALE CABINET OF WONDERS, DONDE LA ARTESANÍA Y LOS DETALLES COBRAN UN NUEVOS SIGNIFICADO. QUE COMIENCE EL VIAJE.

TEXTO IZASKUN ESQUINCA FOTOGRAFÍA CORTESÍA DE LA MARCA

HORAS, MINUTOS Y PIEL

Louis Vuitton Escale con carátula gris en caja de oro rosa de 39 mm con manecillas en oro rosa para las horas y minutos con segundero de titanio en PVD. La correa es de piel de becerro inspirada en la piel Nomade de 1999 con pespunte en amarillo.

EL ARTE DE VIAJAR (página siguiente)

Louis Vuitton Escale con carátula azul en caja de oro rosa de 39 mm y correa de piel de becerro. La parte trasera, para todas las versiones, se encuentra abierta para observar el calibre LFT023 y se ha numerado en un placa de oro blanco.

UNA EXTRAVAGANCIA

(página anterior)

Louis Vuitton Escale con carátula de meteorito, las manecillas y los índices son de oro blanco. La caja es de platino de 39 mm con resistencia al agua hasta 50 metros. La correa es de piel de becerro.

TODO ESTÁ EN EL INTERIOR

Louis Vuitton Escale con carátula azul y los otros guardatiempos de esta colección se impulsan por el calibre LFT023, que también da vida al icónico Tambour.

Todas las piezas de la colección ofrecen una reserva de marcha de 50 horas.

PROTECCIÓN INTEGRAL

LA SOBREEXPOSICIÓN Y LOS DEPORTES AL AIRE LIBRE ACELERAN EL ENVEJECIMIENTO CUTÁNEO. ANTES, DURANTE Y DESPUÉS DE UNA JORNADA

MARINA, HAY QUE CUIDAR ROSTRO, CUERPO Y CABELLO.

TEXTO LUCÍA HEREDERO FOTOGRAFÍA MASSIMILIANO POLLES

PREPARACIÓN PREVIA

1. Gummies Solar 2 en 1 de OENOBIOL. Gomitas que preparan, protegen y ofrecen un bronceado progresivo

2. Creme Mains L’OCCITANE . Protege y repara las manos secas y agrietadas. Con manteca de carité.

3. Crème Mains de CHRISTIAN DIOR. Crema de manos y uñas. Hidratante y nutritiva

4. S olar Complex de NUTRALIE Suplemento nutricional con beta-caroteno, caléndula, colágeno marino, vitaminas y minerales. Acelera el bronceado

5. Radiance Booster Facial Oil de ALQVIMIA. Aceite facial seco con bio-retinol vegetal. Aporta vitamina A, C y E

6. Gel Pieds Apaisant Glacé YVES ROCHER . Gel frío calmante de pies. Enriquecido con menta y malva.

ROSTRO A SALVO

1. Clearing Defense SPF30 DERMALOGICA CLEAR START. Extra mate, protege la piel de erupciones y estrés medioambiental.

2. Fotoprotector Fusion Water Magic SPF 50 de ISDIN. Con efecto refrescante, hidrata y se absorbe de inmediato

3. Stick Invisible SPF 50 CAUDALIE. Para rostro, labios y zonas sensibles.

4. Invisible Fluid Anthelios SPF 50+ LA ROCHE POSAY Ayuda a prevenir daños celulares. Con acción antioxidante, es resistente al agua y sudor. No graso.

5. Stick Très Haute Protection SPF 50+ de PAYOT. Hidratante y ligero al mismo tiempo. Zonas conflictivas

6. Photocorrection 50+ Sensitive Skin Lab de SENSILIS Fluido hidratante y antiarrugas con ácido hialurónico y provitamina D3

CUERPO PROTEGIDO

1. Anti-Ageing Sun Care SPF 50+ de SENSAI. Spray refrescante resistente al agua

2. Bronz Impulse Institut ESTHEDERM. Repara y prolonga el bronceado reforzando las defensas naturales de la piel al sol

3. Expert Sun Protector Lotion SPF 50+ de SHISEIDO. Velo protector transpirable y ligero que se refuerza con el calor, el agua o el sudor. Previene el envejecimiento

4. Daily Body Protection 50+ de MAYSTAR. Proteción corporal de acabado mate antiedad e hidratante con niacinamida

5. Spray Heliocare 360º Sport de CANTABRIA LABS. Ligero y resistente al agua con SPF. 50

6. Sun Care Lotion SPF 50 Very High LA BIOESTHETIQUE. Loción solar de alta protección UVA/UVB. Respetuosa con los corales

EL DESPUÉS TAMBIÉN IMPORTA

1. Daily Hydrating Body Lotion Eight Hour de ELIZABETH ARDEN. Loción corporal de textura ligera. Refuerza la barrera de hidratación natural

2. After Sun MIST ANNE MÖLLER. Efecto reconfortante y refrescante después del sol para evitar la descamación

3. L’Huile de Massage Phytolastil de LIERAC. Aceite de masaje que nutre, calma y mejora la elasticidad de la piel.

4. Concentré Decalcifiant Ultra-Réparateur KÉRASTASE PREMIÈRE. Tratamiento pre-shampoo para descalcificar y tratar todo tipo de cabello dañado

5. Skin Rejuvenation Mask de REVIDERM. Con tripéptidos y niacinamida que favorecen la producción de colágeno

6. Gelée Rafraïchissante Après Soleil de CLARINS. A base de extractos de plantas. La piel reconfortada, está mejor preparada para una nueva exposición

¡MÚSICA, MAESTRO!

HERENCIA E INNOVACIÓN ENCUENTRAN LA SÍNTESIS EN EL NUEVO EL-ISEO, EL PRIMER BOTE CON MOTOR TOTALMENTE ELÉCTRICO CON EL QUE RIVA BUSCA LA SOSTENIBILIDAD.

¿QUÉ MÁS SE NECESITA? Una pregunta retórica que el actor George Clooney podría pronunciar al timón de una embarcación Riva. Acompañado por un ramillete de hermosas estrellas de cine, desde Anita Ekberg hasta Brigitte Bardot, pasando por Elle Macpherson y Naomi Campbell, inmortalizadas en estos mágicos botes. ¿Quién será la próxima estrella que suba a bordo? Difícil saberlo, pero es más fácil imaginar el bote que las recibirá: el Riva El-Iseo, el primero con motor totalmente eléctrico, nacido del astillero de Riva, hoy propiedad del Grupo Ferretti, fundado en 1842 en Sarnico (Bérgamo), justo en el lago Iseo. Diseñado por Mauro Micheli y Sergio Beretta, fundadores de la Officina Italiana Design, El-Iseo mezcla innovación y herencia. Con 8,40 metros de eslora y 2,5 metros de manga, el Riva El-Iseo dispone de un motor totalmente eléctrico Parker GVM310 que, gracias a una potencia de 250 kilovatios y 300

El El-Iseo es el bote de motor totalmente eléctrico de Riva, con 8,40 m de eslora, conserva las elegantes líneas de los modelos que hicieron histórica la marca, adorada por actrices como Brigitte Bardot (derecha).

kW en punta, es capaz de navegar a 25 nudos en velocidad de crucero, alcanzando una velocidad máxima autolimitada de 40 nudos, con una curva de aceleración claramente superior a la de un casco del mismo tamaño con motor endotérmico.

Dispone de tres modos de navegación, inspirados en los compases de la música clásica: Adagio, un modo ecológico para optimizar la navegación con una velocidad máxima de 5 nudos; Andante, una velocidad máxima de 25 nudos; y Allegro, el modo más deportivo, con el que se puede alcanzar una velocidad máxima de 40 nudos con una aceleración eléctrica típica. En términos de autonomía, las prestaciones del El-Iseo también destacan considerablemente, alcanzando hasta 10 horas de navegación en modo económico, equivalentes a 25 millas, algo menos de 50 km a velocidad de crucero. Una combinación única de altas prestaciones y máxima sostenibilidad.

TEXTO FABIO PETRONE

TESTIMONIOS DE GRANDEZA

LOS LOGROS DE ŚWIĄTEK Y ALCARAZ, TESTIMONIALES DE ROLEX, SON CELEBRADOS POR DOS ICONOS DEL TENIS MUNDIAL DURANTE ROLAND GARROS.

EL RECIENTE GRAND SLAM de Roland Garros ya forma parte de la historia, no solo para los entusiastas del deporte blanco, sino para los jugadores y Rolex. Y es que, durante el torneo que se celebró en París, la pista central Philippe Chatrier, fue testigo del extenuante desempeño de los jugadores, entre ellos la tenista Iga Świątek, quien se enfrentó a la italiana Jasmine Paolini para conseguir su triunfo en la final de individuales y ganar, por tercera vez consecutiva, el torneo francés, su cuarto título general y quinto de Grand Slam. El reloj monumental Rolex ya marcaba la hora con ocho minutos, cuando la tenista polaca salvó un punto final para levantar a los asistentes de sus asientos y celebrar el triunfo, mismo que durante la ceremonia de premiación también festejó la siete veces campeona del torneo Chris Evert, igualmente testimonial de Rolex. Fue ella quien le entregó el trofeo “Suzanne-Lenglen” a Iga, marcando así 50 años

desde que la tenista americana recibiera el suyo y refiriéndose a ella como la “reina de la arcilla”. Cabe mencionar que este reciente logro de la tenista polaca, la convierte en la primera jugadora de la historia en ganar cuatro títulos de Grand Slam con menos de 25 años. Otro momento de gran calado fue el que logró el español Carlos Alcaraz, también testimonial de Rolex, al vencer al alemán Alexander Zverev, después de un “cardíaco” partido que, según el cronometrador oficial, se extendió durante cuatro horas y 19 minutos, donde el vencedor fue el español. Logrando así ser el primer jugador masculino en ganar tres títulos de Grand Slam en tres diferentes superficies. Al igual que con Iga, en la cancha ya lo esperaba otro icono del deporte blanco, hablamos de Björn Borg, también testimonial de Rolex, encargado de entregarle el trofeo de “Los Mosqueteros”, que al igual que Evert, ganó hace 50 años su primer Grand Slam.

TEXTO IZASKUN ESQUINCA

No hay duda de que los logros de Evert y Borg hace 50 años sirvieron de inspiración para que las nuevas generaciones de tenistas como Świątek y Alcaraz mantuvieran el espíritu de competitividad en alto, acompañados del cobijo de la precisión superlativa de Rolex.

rolex.com

Bjorn Borg y Chris Evert, testimoniales de Rolex, celebran 50 años de haber conquistado el título en la categoría de individuales de Roland-Garros.

Museo

Atelier Audemars Piguet en Le Brassus

TEMPLO DE LA ALTA RELOJERÍA

EN EL ESPECTACULAR VALLE DE JOUX, DONDE LA NATURALEZA INSPIRA A LOS ARTESANOS DEL TIEMPO, SE ELEVA UNA CATEDRAL DE LA ALTA RELOJERÍA.

UN PABELLÓN DE ARQUITECTURA contemporánea llena de historia, porque amplia la sede histórica de Audemars Piguet en Le Brasssus, ahí se instalaron hace casi 150 años los fundadores Jules Luis Audemars y Edward Auguste Piguet. El museo es fruto de un sueño, obra del arquitecto danés Bjarke Ingels. En su interior alberga algunas de las grandes joyas icónicas de la marca, un total de 300 relojes que sorprenden al visitante, por sus diseños, sus mecanismos y su sabiduría. El proyecto fue llamado “Maison des Fondateurs” –Casa de los fundadores-. El diseño ganador, el estudio de Bjarke, BIG ofreció una espiral que surge del suelo con espectaculares paredes de vidrio curvado. Lo curioso es que el edificio antiguo fue la casa original de la familia Audemars. El reto era hacer un edificio de esta característica en esta altitud, señala Sebastián Viva, director del Museo del Patrimonio Audemars Piguet.

El proyecto exigió una labor de gran envergadura , así con la labor de excavadoras se logró poner la primera piedra en un terreno que no era fácil. El respeto al medioambiente también fue determinante a la hora de elegir el proyecto que incluía taller y museo. Se sumó a la creación de esta catedral de la relojería el Atelier Brückner, quien fue el encargado de toda la escenografía y la museografía con la exhibición de las piezas.

Las luces, la disposición de los relojes y el recorrido se convierten en una gran experiencia para apreciar los avances del ingenio de la me-

cánica que mide cada segundo. La visita es una invitación a un viaje en el tiempo.

“Permitir que cada espacio exprese su atmósfera especial, evocar imágenes, crear esce-nas, invitar a los visitantes a un viaje y contarles una historia maravillosa, la historia de Audemars Piguet y los relojeros del Valle de Joux, este es el trabajo de escenografía que realizaremos para la Maison des Fondateurs”, comentó el profesor Uwe R. Brückner, par-te del Atelier Brückner y experto en el diseño del museo, encargado del montaje en la exhibición de piezas, iluminación, así como la experiencia del visitante, es decir una tarea nada sencilla, pero como experto en el ramo, ha superado sus propias expectativas.

El museo se integra en el valle con un edificio histórico que tiene su origen en 1868, que como mencionamos, alguna vez fue el hogar de la familia Audemars. El recorrido del museo es muy didáctico, el visitante descubrirá los orígenes de la relojería en el Valle de Joux donde destaca la colección excepcional de relojes con complicaciones esmaltadas de primer nivel. Historia del diseño y la mecánica se dan cita, y no falta el protagonismo del icónico Royal Oak. La exposición se alterna con talleres de relojería, espacios para el relax y laboratorios de cine y de sonido. El arte contemporáneo es otra de las apuestas de Audemars Piguet por la creatividad y también está presente en los espacios del museo. La Maison des Fondateurs es un templo y un lugar de encuentro, de experiencias y de intercambio entre quienes aman la relojería.

Grandes complicaciones, cálculos astronómicos, cronógrafos y piezas de sonería, un festival del ingenio y la joyería. Incluido el modelo Universelle de 1899, el reloj bolsillo con más complicaciones de la firma que hoy ha reproducido el mecanismo de aquel Universelle en modelo de pulsera, la colección Code 11.59 by Audemars Piguet.

El museo cuenta con un área dedicada a la preservación profesional de los archivos y de la Fundación Audemars Piguet. La presencia de los artesanos de la manufactura lo convierten en un museo vivo. Un espiral, un símbolo innegable de la mecánica relojera, sirve para unir la tradición y la innovación en una de las grandes casas relojeras de la historia, una silueta asombrosa en el valle que despierta admiración por fuera, y emoción por dentro.

@AudemarsPiguetExperience

TEXTO JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO

El museo sumerge a los visitantes en el pasado, presente y futuro de la firma. A un lado, El modelo 5159BA de 1960 da vida al nuevo [RE]Master02.

Nuevos materiales

SECRETOS DE LOS MATERIALES

VISITAMOS LA MANUFACTURA DE HUBLOT EN NYON, SUIZA, PARA DESCUBRIR LOS PROCESOS ARTESANALES DE SUS GUARDATIEMPOS Y, TAMBIÉN, SUS INNOVACIONES MECÁNICAS.

TEXTO IZASKUN ESQUINCA

“UN NUEVO INMUEBLE se está terminando para hacer crecer la manufactura, es el edificio H3 que será inaugurado a finales de 2026”, nos dice Quentin Delava, trade marketing coordinator para Hublot. Sí, estamos al interior de su manufactura para descubrir cómo han evolucionado durante los poco más de 40 años. Y es que, la firma, si somos justos, tiene alrededor de 44 años en el mundo de la alta relojería. Vale la pena recordar que fue en 1980 cuando Carlo Crocco, lanzó durante la hoy extinta feria de Baselworld, un reloj inspirado en la forma de la ventana de un barco o, mejor dicho, el primer Hublot –palabra francesa que tiene ese significado– así, el reloj con caja de oro y correa de caucho dio inicio al concepto de “la fusión de materiales”, sin embargo, no será entre 2004 y 2005 que el visionario Jean-Claude Biver, presentó uno de los iconos de la firma, el exitoso Big Bang. Así, una a una, las fechas más significativas de

Hublot se pueden leer en sus pasillos, literalmente, ya que son los que conducen al visitante hasta los talleres donde cobran vida los guardatiempos.

Pele, Bar Rafaelli, Jean-Claude Biver y el actual CEO, Ricardo Guadalupe, fueron los encargados de inaugurar en 2015 el edifico H2, en el que nos encontramos, mismo que se extiende en 8 mil metros cuadrados, una clara señal de la importancia de esta firma suiza. Esta parte de la manufactura integra los talleres de micromecánica, así como los de decoración, galvanoplastia, mecánica general, entre otros departamentos.

Uno de los primeros espacios que visitamos es el llamado Corte de caja, donde la más avanzada maquinaria se encarga de dar forma a las cajas, por ejemplo, el Big Bang Unico. Para ser más específicos, en este departamento se crea la placa inferior, placas superiores y el

bisel, así como la extensión de las asas, todos cortados a la perfección en diferentes materiales que van desde el acero hasta el titanio y utilizan soportes de 5 ejes para un acabado fino. Es en este edificio H2, que Hublot reúne lo más avanzado de la tecnología con talentos artesanales que trabajan en conjunto para crear relojes insuperables como el más reciente MP-11 Power Reserve 14 días Water Blue Sapphire de 45, que se ha terminado, en caja de zafiro en color azul, una pieza sin precedentes.

Otro de los departamentos a los que pudimos acceder, fue al de Corte de movimiento, donde por medio de máquinas guiadas por precisas computadoras, se realizan los cortes más precisos para dar forma a los calibres. El primer paso es un disco de latón que entra a la máquina de corte para convertirse en la platina, el puente de la corona o el puente del barrilete, piezas esenciales de calibres como el Unico, Meca-10 10 Day Power Reserve, MP-11 o el Tourbillon Automático, y es que, la palabra límite no está en el vocabulario de esta firma suiza.

Sin duda, cada espacio de la manufactura ha sido creado para darle forma al futuro de la relojería y nos queda claro, con la visita a la École d´Horlogerie –escuela de relojería– donde la firma continúa su balance entre innovación y tradición, alta tecnología y artesanía, donde a través de su enseñanza y entrenamiento perpetúa las técnicas relojeras con la intención de transmitir su conocimiento a las nuevas generaciones. “Durante su aprendizaje, los estudiantes aprenden cómo fabricar sus propias herramientas y la manera de completar el ensamblaje de relojes”, nos dice Quentin, nuestro experto guía. Al entrar al salón podemos ver un Big Bang muy especial, ya que en su carátula se dejan ver las palabras Montre École, un reloj que sirve de entrenamiento durante todo el periodo educativo que se extiende por cuatro años. Hublot mantiene esta enseñanza desde 2016.

Nuevos materiales y mecanismos son creados por el laboratorio de Desarrollo e Investigación liderado por Mathias Buttet.

Todo está en el color

En 2018 durante Baselworld, Hublot llamó aún más la atención, al presentar por primera vez un reloj con caja de cerámica roja, y es que hay que mencionar que aunque la cerámica es un material de uso cotidiano en la relojería, los colores que se logran, al menos los primarios, son los que tienen mérito. Así, Hublot logró crear 500 piezas de Big Bang UNICO Red Magic, en rojo absoluto, y desde ese momento, la firma liderada por Ricardo Guadalupe, sumó el azul, amarillo y más recientemente, durante Watches & Wonders 2024, el anaranjado. Todos ellos son el resultado del trabajo de su laboratorio de investigación y desarrollo, es decir, que la técnica usada se realiza enteramente en la manufactura de Nyon.

Todo comienza con polvo cerámico que se comprime hasta lograr un cilindro, el cual es cortado en las formas necesarias y posteriormente sometido a altas temperaturas, acompañado de mucha presión, hasta lograr el color necesario. Todo ciento por ciento artesanal, ya que si la temperatura aplicada a la pieza cerámica no es correcta, no se obtendrá el espectacular y brillante Red Magic, sino uno oscuro y de poco interés. El espacio donde se realizan todas estas acciones es la Fundición, donde también se da vida a materiales como el Magic Gold y cuya peculiaridad es ser el primer oro de 18 quilates a prueba de rasguños, sí, lo intentamos y la pieza quedó intacta. Área metalúrgica y laboratorio de materiales, también son áreas presentes en estas instalaciones. Este es el “Arte de la fusión”, en cada rincón y siempre a la vanguardia relojera.

hublot.com

RENACE VENECIA ENTRE OBRAS DE ARTE

COMO CENTRO DE OPERACIONES ST. REGIS VENICE NOS ADENTRAMOS EN EL MUNDO DEL ARTE DURANTE LA 60 EDICIÓN DE LA BIENNALE DE VENECIA.

CADA RINCÓN DE VENECIA parece un paradigma de la belleza, del tiempo detenido por el arte, por eso vivir la Biennale en la ciudad de los canales es una experiencia única, donde se hermanan la estética universal y la mirada más contemporánea de la creación.

El ambiente en la ciudad es bullicioso, para la apertura han llegado artistas, galerías, curadores, coleccionistas, políticos, periodistas. El título de esta edición es Foreigners Everywhere –Extranjeros en todas partes, en español– el curador brasileño Adriano Pedrosa ofrece una propuesta valiente que propone defender el arte periférico, desde artistas olvidados a países olvidados, muchos presentes por primera vez en la Bienal. También se dio voz a artistas nativos, indígenas, también creadores queer en un lenguaje inclusivo que fue toda una novedad.

Llegar a Venecia por el gran canal, atravesando puentes, palacios, templos, esculturas góticas, te habla de su esplendor, de su culto a la belleza, de sus tesoros presentes y pasados. Aquí los hoteles son monumentos, leyendas literarias y arquitectónicas como el palazzo Grassi, The Venice Hotel o el hotel Danielli, el más lujoso y famosos de Venecia, donde se alojó Marcel Proust y los grandes viajeros del siglo XIX y XX muy cerca el puente de los Suspiros, un lugar privilegiado que se suma de manera perfecta al servicio propio de un palacio. Por otro parte el Hotel Cipriani es sinónimo de Venecia, al igual que la Plaza San Marcos. Esto se debe en parte al hecho de que su fundador, Giuseppe Cipriani, fue el dueño del Harry’s Bar (1931), en donde Hemingway, F. Scott Fitzgerald, Noel Coward y Gertrude Stein bebían deliciosos cócteles como el Bellini. Aquí ya nos esperan obras de arte contemporáneo como los cristales de Daniel Buren.

TEXTO JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO

Otro momento que sorprendió a los visitantes a la Bienal, fue un vagón del icónico Orient Express intervenido por el artist francés JR, que fue montado sobre una barcaza en la laguna de la ciudad italiana. Para el artista estos vagones tienen mil vidas y para él viajar en tren es sinónimo de libertad.

Al estilo St. Regis

El hotel elegido de nuestro viaje es el mítico St Regis Venice con un ubicación privilegiada en una colección de cinco palacios, el más antiguo de los cuales es el palacio Badoer Tiepolo del siglo XVII, The St. Regis Venice ha desafiado las convenciones durante siglos, manteniendo su legado al combinar meticulosamente innovación, arte y lujo para cuidar cada momento de los huéspedes, como por ejemplo el trago de bienvenida un cogñac Louis XIII rare cask, un

En el sentido de las manecillas de reloj, Entrada a la Biennale en el Arsenal; The Mapping Project de Bouchra Khalili; una obra de Yinka Shobianre e instalación de Ione Saldanha en el Pabellón Central.

espirituoso perfecto para recibirnos.

The St. Regis Venice es un hotel que marca tendencia y celebra el arte contemporáneo y la artesanía veneciana, invita a los huéspedes a reflexionar sobre el concepto de tiempo y espacio con su Arts Bar, donde se ha asociado con los artistas españoles Eugenio Recuenco y Juan Carlos Moya para dar vida a su aclamado proyecto 365º en una serie de obras específicas del sitio que reflejan su visión personal del mundo y la sociedad.

Tras una renovación a gran escala en octubre de 2019, de lo que fue en 1895 el esplendoroso Grand Hotel Britannia, inaugurado el mismo año de lo que fue la primera edición de la Bienal de Venecia, The St. Regis Venice da la bienvenida a sus huéspedes y conocedores del arte que viajan al país italiano. El antiguo Grand Hotel Britannia, hoy St Regis Venice, atrajo a destacados intelectuales y miembros

La obra Prêt-á-Patria, 2021 de Bárbara Sánchez-Kane. Exhibida en la parte principal en Arsenale en Venecia.

de la alta sociedad, así como a pintores de renombre como J.M.W. Turner, John Singer Sargent y Claude Monet, así que bien vale la pena decir que los visitantes pueden ser testigos de las vistas de jardines y terrazas privadas que dichos intelectuales tuvieron acceso en su época, así como el Gran Canal de la ciudad.

Detrás del hotel se encuentra la Calle XXII Marzo que alberga boutiques de prestigio y galerías de arte contemporáneo, lo que permite un acceso perfecto al Gran Teatro La Fenice, el templo de la ópera de la ciudad.

Este año, la Bienal de Venecia celebra su 60ª edición y como lo mencionamos bajo el evocador tema Extranjeros en todas partes, una exposición se desarrolla entre el Pabellón Central (Giardini) y el Arsenale, presentando dos secciones diferenciadas: el Núcleo Contemporáneo y el Núcleo Histórico.

Más de 300 artistas de todo el mundo se han dado cita en la Serenissima procedentes de 88 países algunos por primera vez como Etiopia y Tanzania.

Presencia mexicana

La Bienal terminará a finales de noviembre y refleja los conflictos actuales con los pabellones de Rusia e Israel cerrados, esperando soluciones de paz. Los escenarios en Venecia se multiplican además de los paseos por la ciudad como la plaza de San Marcos y el paseo Giardini de Venecia es un privilegio donde encontramos un pabellón que ha dado voz a artistas muchas veces olvidados o que nunca estuvieron en la Bienal, como Frida Kahlo o Diego Rivera.

La energía creativa se nota en una ciudad vibrante, el espacio de Arsenale donde encontramos fotografías contundentes sobre

migración, mosaicos romanos con una propuesta de libertad sexual, telares artesanos que hablan de muros, o neúmaticos que nos llevan a caminos y fronteras, destacaban las obras de artistas mexicanas representadas por la galería Kurimanzutto como por ejemplo: Ana Segovia que ofrece una reinterpretación de la estética charra, con su mirada nueva Segovia desafía la narrativa dominante de la masculinidad con propuestas rompedoras en actitudes, formas y colores. Otra que, también estuvo presente fue Bárbara SánchezKane que deconstruye y disecciona las nociones de masculinidad a través de la moda, performance, la escultura y la pintura. En esta ocasión una gigantesca escultura de soldados de orquesta militar, que cuestiona la hegemonía, el poder y el autoritarismo, con signo masculino.

El paseo por la zona de Arsenale nos da el pulso del Arte contemporáneo en diferentes países, con mucha presencia de trabajo artesanos. Mientras que el paseo por el pabellón Giardini nos lleva a obras contemporáneas pero también de los años 60 y 50 de

creadores que nunca estuvieron en Venecia. Vemos mucho trabajo textil, bambús pintados, trabajos manuales propios de las culturas de origen del artista y grandes pintores consagrados pero que nunca fueron recibidos en la Bienal. El paseo por los pabellones de los países tampoco deja indiferente, España por primavera vez presento a una artista peruana y no española, para ofrecer un mensaje anticolonialista. La gran cita del Arte en esta edición ha querido rendir homenaje a las identidades marginales.

También la frontera es protagonista en la obra que presentó Bestabé Romero en una galería de la plaza de San Marcos, vestida de gala con su Basílica restaurada y el reloj que preside la plaza, esta vez llena de meninas en negro obras del artista español Manolo Valdez. El agua, la luz, las siluetas de sus iglesias y palazzos, llenan de magia cada instante de Venecia, Tiziano, Tintoretto, Canaletto y Tiepolo. Imprescindible visitar las principales iglesias de la ciudad. Sigue la pista de los grandes en Santa María de la Salud, en la Iglesia de San Giovanni y Paolo o en Santa María Gloriosa dei Frari. Si buscas algo

La instalación de Ana Segovia titulada: “Pos se acabo este cantar” de 2021, se pudo ver en la edición 60 de la Biennale.

más moderno, no dejes de visitar el museo Guggenheim donde encontrarás una exposición permanente dedicada a los mejores artistas del XIX y del XX con obras de Pollock, Picasso, Chirico, Mondrian, Magritte, Kandisky o Malevich. Sus fundaciones de arte como la Fundación Pinault o la de Prada, el mercado de pescado, junto al Puente de Rialto, perderte por sus calles, ver amanecer la ciudad con un cappuccino o disfrutar el atardecer navegando por sus canales, los grandes y los ocultos.

Más de 30 eventos paralelos conviven en esta ciudad inmortal, que siempre merece una visita, un paseo por sus góndolas y vaporettos, una ciudad disfrazada de sí misma, que lucha contra la contaminación, la inundación del turismo ha puesto una tasa a los visitantes, que la invaden para ver las piedras de Venecia a las que cantó Ruskin, peligra la reina del Adriático, la muerte por éxito como empieza suceder en muchas ciudades de Europa, abrazadas por sus turistas hasta asfixiarla. stregisvenice.com

Algunas de las instalaciones artísticas durante la 60 Biennale. Abajo, Restaurante y terraza Gio de St. Regis Venice

ALOJAMIENTO EXCLUSIVO

CASA UMA SE HA CONVERTIDO EN EL MEJOR ALOJAMIENTO DE LA CIUDAD DE MÉXICO.

UNA PROPIEDAD ATRACTIVA CON UNA ATMÓSFERA RELAJANTE, DONDE DOMINAN LAS SOMBRAS, LUCES Y TEXTURAS NATURALES.

UN ESPACIO ACOGEDOR y familiar habilitado con ocho habitaciones, donde destaca una arquitectura e interiorismo muy cuidado que se localiza en la zona de las Lomas de Chapultepec, en la Ciudad de México. Aquí a los viajeros se les llama invitados, llegan, se hospedan y viven una experiencia única en la capital de una manera relajada y en un ambiente lleno de diseño y detalles. La idea es que una familia te acoge, te recibe, y te da la bienvenida como si entraras a una casa familiar no a un hotel, te ofrecen un shot de cacao, porque aquí se veneran los productos de la tierra mexicana. Te pasan a la habitación, que invita al descanso y la intimidad, de-

corada con productos artesanos hechos a mano y en tonos que invitan a la calma. En la entrada hay bicis para pasear por la ciudad, acercarse a las zonas de Prado Norte o Polanco. Los padres de Claudia González, nuestra anfitriona y sus hermanos, Eucario y Blanca, quisieron vender la casa y los hijos vieron la oportunidad para no desprenderse de ella, por lo que decidieron crear un espacio para alojamiento plus, así conservaron la propiedad y rentan habitaciones. Así nació este espacio mágico, nominado, mejor alojamiento de México.

Hablando de los espacios, por la tarde la terraza, es un lugar perfecto para tomarse un té, el desayuno está incluido para los

viajeros. Ubicación privilegiada a 10 minutos de Polanco, cerca de Prado Norte. La casa tiene 50 años, y se reformó respetando la estructura, para ello encargaron el proyecto a Estudio Claudina Flores, un despacho de arquitectura y diseño de Guadalajara. Se inspiró en la vida que tuvo uno de los propietarios, la casa, Eucario González Izardi, restaurantero del grupo Anderson.

“Era una casa llena de vida, sabores, comidas y cenas, con platillos, paellas y grandes festejos gastronómicos que unían a la familia en veladas memorables”, comentan sus creadores. La arquitecta ha querido rendir tributo a una casa hospitalaria mexicana, pero contemporánea.

TEXTO JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO FOTOS JAIME NAVARRO

Ella hace un concepto basandose en ingredientes mexicanos, en homenaje a su gastronomía. Cada suite tiene el nombre de un ingrediente mexicano y el principal es el maíz azul, tono que viste toda la casa, y la suite Amari, que significa amaranto, Yahuel, maguey y el color del agave domina la estancia llamada Ehe, palabra para guanábana, Muri, un frijol del sur o Zapotl, zapote, con sus tonos en negro en homenaje al fruto, como se puede ver en el lavabo de las habitaciones.

El maíz azul preside la casa, los ingredientes mexicanos están presentes en toda la casa y el interiorismo trasmite calma, sosiego, no es un Pantone común el que

vemos en las paredes, sino colores creados para interpretar cada ingrediente, con pastas y pintura naturales.

La casa se renovó en tiempos de pandemia, y contó con la colaboración de diferentes artesanos de México, Chiapas, San Miguel de Allende, Puebla, tapetes de Oaxaca, lavabos de Santa María del Cobre, maderas de los altos de Jalisco. Muebles diferentes, también la cerámica, el barro o las telas de fibras naturales. La casa está inspirada en México, de donde proceden todos y cada uno de los objetos a excepción de los tecnológicos. Los muebles de Claudina Flores y otros colaboradores crean un lugar único, un hospedaje inolvidable.

Casa UMA es un homenaje a la hospitalidad. Se localiza en Monte Himalaya 105, Lomas de Chapultepec. CDMX.

DESTINO

Arriba, el comedor del Hotel La Palma, cuya cocina dirige el chef Gennaro Esposito. Abajo el solárium junto a la piscina. Siguiente página, vista del Monastero & Spa Santa Rosa, en Conca dei Marini, con sus jardines en terrazas inclinadas donde pasear entre los aromas de la Costa y una terraza para disfrutar de un relajante aperitivo.

EL PARAÍSO PUEDE ESPERAR

LA COSTA AMALFITANA ES UNO DE LOS DESTINOS MÁS DESEADOS PARA PASAR

UNAS VACACIONES DE ENSUEÑO ENTRE EL CIELO Y EL MAR. DESDE SUITES CON VISTAS AL MAR HASTA COCINA CON ESTRELLAS.

LA COSTA es uno de los destinos más deseados de Italia y, desde que la Dolce Vita de los años sesenta es telón de fondo de la serie de televisión de Netflix Ripley, se ha vuelto el destino más codiciado. La novela de Patricia Highsmith plasma, en sugerente blanco y negro, los pueblos de la costa que siguen siendo auténticos: Amalfi, Praiano, Positano, Minori, Maiori, Sorrento, ahora convertidos en celebridades. Hospitalidad, gastronomía, historia y estilo de vida guían este mapa. Y por si fuera poco, a partir de julio entrará en funcionamiento el nuevo aeropuerto de SalernoCosta d’Amalfi, cuyos vuelos ya están agotados.

La reapertura del año es la de Don Alfonso 1890 en Sant’Agata sui due Golfi, el restaurante y hotel boutique de la familia Iaccarino, ubicado en la península sorrentina. Tras medio siglo en el negocio, Livia, Alfonso, Ernesto y Mario han rediseñado el aspecto

y la visión corporativa de la propiedad. La empresa se fundó sobre un proyecto de ecología integral que hace del cuidado su marca de responsabilidad medioambiental y social: eficiencia energética, cero emisiones y manejo de residuos, además de ética laboral como pilares sobre los que se asienta la renovación. El hotel boutique es un Relais & Châteaux de ocho suites en una residencia de época donde el mobiliario familiar de 1700 y 1800 se mezcla con el diseño. La cocina, condecorada con dos estrellas, es sin duda el motor del proyecto ambiental; se nutre de productos ecológicos de las siete hectáreas de la finca Campanella y sigue siendo tenazmente mediterránea, pero enriquecida por experiencias de todo el mundo (Macao, Hykurangi en Nueva Zelanda, Toronto), bajo la dirección de Don Alfonso. El restaurante ofrece tres menús: vegetariano, tradicional y degustación.

TEXTO MAGDA MUTTI

DESTINO

DON ALFONSO 1890 APUESTA POR UN PROYECTO DE ECOLOGÍA INTEGRAL

Arriba, el restaurante con estrella Michelin, Un piano nel cielo, en Casa Angelina, ubicada en Praiano, reino del chef Leopoldo Elefante (derecha), y su langosta, acompañada de migliaccio napolitano. Abajo, el patio de Don Alfonso 1890, en Sant’Agata sui due Golfi, y la Ventresca di tonno alla puttanesca.

Arriba, el balcón del Relais&Châteaux Palazzo Santa Croce, entre Positano y Praiano, con una asombrosa vista del azul del Mediterráneo y las mismas instalaciones que el Hotel San Pietro, además de chef privado, piscina y spa. Arriba, la suite Isabella amueblada en tonos claros de blanco y azul con azulejos de terracota.

El Monasterio Santa Rosa Hotel & Spa de Conca dei Marini (Salerno) corta el aliento. Aquí nació un superclásico de la repostería napolitana, la sfogliatella, gracias a las monjas fundadoras. Hoy la propiedad pertenece a la empresaria estadounidense Bianca Sharma, que se enamoró del lugar e inició una restauración que tomó diez años. Según la costumbre monástica, cada nuevo huésped es señalado con el toque de la campana; el hotel dispone de 20 habitaciones y suites, todas con vistas al mar, sobre terrazas, entre rosaledas, el huerto, el restaurante y la piscina infinita. Muros de piedra del siglo XVII bordean el spa que practica tratamientos de Santa Maria Novella. La cocina estelar se llama Refettorio y el chef Alfonso Crescenzo, quien hace honor a los platos tradicionales y a los productos locales cultivados en su granja ecológica Terre Lavorate.

Desde el monasterio hasta el convento Amalfi Grand Hotel de 5 estrellas gran lujo del Grupo Anantara, la antigua residencia del siglo XIII de los frailes capuchinos; la restauración ha conservado la iglesia barroca, el claustro y la fachada. Las 52 habitaciones tienen techos abovedados y paredes de cal. En cuanto a la historia y los aspectos religiosos, el franciscano Fray Marcus realiza un tour que enriquece la experiencia de la estancia. El restaurante Dei Cappuccini está en manos de Claudio Lanuto, que a menudo se inspira en la tradición eremítica y utiliza productos de temporada. También está la Locanda della Canonica, donde Gino Sorbillo elabora pizzas de autor. A pocos pasos del pueblo pesquero de Praiano, está Casa Angelina, con sus grandes ventanales blancos y azules. Dispone de 37 habitaciones, suites renovadas diseñadas por Paola Lenti, y un jardín contemporáneo donde

EL CHEF SE INSPIRA PARA SUS PLATOS EN LA TRADICIÓN EREMÍTICA DE LOS MONJES

Arriba, Hotel San Pietro: la piscina panorámica, la suite
Virginia y un plato del chef Alois Vanlangenaeker.

se practica yoga, además de piscina y solárium bajo un techo de limoneros. El restaurante con estrellas Un piano Nel Cielo, está dirigido por el chef Leopoldo Elefante.

¿Encontrar lo superlativo en lo mínimo? Eso logra el San Pietro, ubicado entre Positano y Praiano, activo desde 1970 y en continua actualización en cuanto a tecnología, servicios y personal. Su alma es Vito Cinque con 59 habitaciones pegadas a la escollera, terrazas con vistas al azul mediterráneo, escaleras que

conducen por el jardín al restaurante Il Carlino, al borde del mar, con un repertorio tradicional, y al Zass, premiado con una estrella y orquestado por el chef belga Alois Vanlangenaeker. Si se desea más intimidad, San Pietro alquila el Palazzo Santa Croce, que forma parte del exclusivo Villas Relais&Châteaux, con cinco habitaciones, un imaginativo salón comedor, chef privado, piscina cubierta y un spa inspirado en las termas romanas, con las mismas instalaciones que el hotel. Sólo falta la Dolce Vita de Capri. El Hotel La Palma marca el debut de la Oetker Collection en Italia, 50 encantadoras habitaciones y suites a un paso de la Piazzetta y del legendario Anema e Core. La propuesta culinaria se confía al chef Gennaro Esposito, 3 restaurantes, bares, club de playa y una playa privada que se puede reservar. Da Gioia, en Marina Piccola, también está abierto a los visitantes que llegan en yates, para degustar desde una parmigiana hasta la pesca del día.

Arriba, Claudio Lanuto, al frente de los restaurantes Dei Cappuccini. A un lado, y Locanda Della Canonica del Grand Hotel Convento di Amalfi, donde también se puede degustar la pizza de Gino Sorbillo.
Vistas al Mediterráneo, rodeados de suites de tipo provenzal, son el común denominador de Château SaintMartin.

UN PALACIO EN EL MEDITERRÁNEO

LA COSTA AZUL SE VISTE DE GALA EN EL CHÂTEAU SAINT-MARTIN, GASTRONOMÍA, PAISAJE, ESPACIOS DE DESCANSO Y OLIVARES. UN PEQUEÑO EDÉN AL SUR DE FRANCIA.

PROVENZA, ALPES COSTA AZUL, es una zona privilegiada, donde se puede disfrutar de los pueblos bohemios por donde pasearon los artistas del siglo XX como Matisse o Picasso y vivir los placeres de la estancia de lujo del siglo XXI. Ahí, rodeado de colinas con vistas que se extienden hasta la costa mediterránea, se alza Château SaintMartin & Spa, Oetker Collection es un palacio histórico envuelto por la naturaleza. Un lugar lleno de historia que se extiende a poco más de 900 años. Desde el siglo XII, cuando el Château pertenecía a los Caballeros templarios, un enclave favorito para reyes, ejércitos y gobernantes, sus alojamientos destacan por los interiores iluminados y las vistas de la Côte d’Azur desde Niza hasta Cannes.Las suites incluyen balcones, mientras que las villas de estilo provenzal, localizadas a un costado de la montaña, sin duda ofrecen mayor privacidad. Los placeres de esta estancia se

viven con los cinco sentidos, desde el oído con el sonido de los pájaros al amanecer, la vista de un paisaje sin igual y hasta el gusto de la alta cocina galardonada con estrella Michelin. El tacto nos espera en el wellnes con la garantía de la firma La Prairie.

El galardonado Le Saint Martin ofrece vistas del Mediterráneo y destaca los productos de temporada. L’Oliveraie es un restaurante de verano que se encuentra cerca de una arboleda de olivos que se destaca por la cocina de la región con el aceite, las verduras, los pescados de una gastronomía sana y llena de sabor. La experiencia se extiende, si queremos disfrutar de un coctel nocturno con vistas a la Côte d’Azur, recomendamos visitar Le Rossini. Para los amantes del vino, catas de apreciadas etiquetas en la torreta Oenothèque, o en las antiguas bodegas.

El tacto sublime, como hemos señalado, nos espera en su espacio wellness. Spa SaintMartin by La Prairie es un destino en sí mis-

mo. Un equipo de terapeutas expertos trabaja su magia con la ayuda de la innovación en el cuidado de la piel, un lugar para reponer fuerzas, sanar y revitalizarse, a la altura de los mejores Spa del mundo. La ubicación del hotel nos permite paseos maravillosos a pueblos pintorescos de la zona. Además se puede visitar el Museo Matisse de Niza, o La Chapelle du Rosaire sobre Vence, una localidad que merece una visita pausada.

No hay que perederse la visita a la ciudad de Grasse, capital mundial de los creadores de perfumes, sus campos, usados por Chanel para crear sus fragancias son un espectáculo en cualquier época del año, en especial en otoño y primavera. Un paraíso para los creadores de fragancias desde el siglo XVII. Merece una excursión la fortificada ciudad medieval y los jardines botánicos de Mougins y Eze. Estamos sin duda ante uno de los mejores hoteles de la Riviera francesa. oetkercollection.com

TEXTO IGNACIO VARA DE REY

Marbella Club

EL ESCENARIO FAVORITO DE LA JET SET

AL SUR DE ESPAÑA SE LOCALIZA ESTÁ INSTITUCIÓN DE ESTILO Y MUCHO SOL QUE DESDE HACE SETENTA AÑOS ENCANTA A LOS VIAJEROS MÁS EXIGENTES.

MARBELLA RECUPERA EL ESPLENDOR de la década de los setenta, donde la jet set dividía su tiempo entre Acapulco, la Costa del Sol o St. Tropez. Príncipes, reyes, jeques, sultanes, duques y estrellas de cine disfrutaban de este paraíso, donde el mar, la gastronomía y el clima se conjugan de manera milagrosa. Y el escenario principal de este esplendor era sin duda el Marbella Club. Entre sus ilustres huéspedes, Soraya, viuda del Sha de Persia, Liz Taylor, Frank Sinatra o Grace Kelly. Liza Minelli, el Príncipe Rainiero de Mónaco, Jaime de Mora y Aragón, los Reyes de España y el conde de Barcelona. El millonario Khashoggi, Lola Flores. El rey Fahd de Arabia Saudí y Sean Connery.

El Marbella Club que ahora celebra 70 años de glamour se extendió a Puente Romano. En sus canchas de tenis conocieron la

fama algunos grandes tenistas mundiales, y aquí nació la primera cancha de pádel de España, inspirada en la que el propietario Hohenlohe había visto en Acapulco, México.

Desde su creación hace más de medio siglo por el Príncipe Alfonso von Hohenlohe, el Hotel Marbella Club ha acumulado una gran historia, llena de momentos extraordinarios e inolvidables.

El balneario español ha sido lugar de encuentro de la jet set internacional: aristócratas, estrellas del espectáculo, líderes empresariales y figuras famosas de todo el mundo. Grandes fiestas que nadie se quería perder.

En 1947, la familia del Príncipe Alfonso von Hohenlohe adquirió la Finca Santa Margarita, un antiguo terreno situado en 18 hectáreas a lo largo de la costa de Marbella. Poco después, en la primavera

TEXTO JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO
Hotel Marbella Club, cumple 70 años de ser el encuentro de la jet set internacional.

de 1954, gracias al esfuerzo y determinación del joven Príncipe, el balneario Marbella Club abrió sus puertas por primera vez. Había diez habitaciones en un ala, ocho en la otra, otra habitación en la torre con una suite al lado y una sala de estar, comedor y bar ubicados en la parte principal de la antigua granja reconvertida. Junto a su primo, el Conde Rudi von Shönburg, convirtieron el destino Marbella Club en icono, un hotel maravilloso y donde uno que otro visitante lo describía como “un pequeño paraíso en la tierra”.

Setenta años después este hotel legendario es fiel a sí mismo, y nos brinda una estancia de lujo fiel a su propósito de ofrecer un trozo de paraíso en la tierra. Podemos disfrutar de suites, con su jardín particular o villas, además, los restaurantes ofrecen una gran gastronomía.

Con una renovada decoración, con papeles pintados que hablan del Mediterráneo, el restaurante Grill inspirado en la cultura argentina, con interiorismo asombroso y una cocina internacional de altura, o el mítico MC Beach, con alberca que ha visto nadar a

Sus espectaculares vistas al mar nos recuerdan las mejores terrazas del mediterráneo en Estambul o Sicilia.

grandes estrellas de Hollywood y de la aristocracia europea. Son algunas maneras de apreciar la bienvenida al hotel. Sorprende la frondosa vegetación del hotel, es como un jardín botánico que próximamente se ampliará con la adquisición de una antigua finca de Gunilla Von Bismarck, reina de la jet set de Marbella.

Para cenas más románticas, el Patio, donde también se ofrecen desayunos para iniciar el día feliz en Marbella Club, también podemos ir a sus nuevas instalaciones de gimnasio y wellnes con sesiones de yoga y meditación. Podemos optar por su espacio de thalasso, terapia y spa, con agua salada del mar, auténticamente revitalizante, masajes y diferentes tratamientos para un relax completo. La belleza también tiene su espacio con una cabina de grooming esplendida, para dejarse cuidar una barbería de alto standing. Loewe ha puesto aquí su boutique y también encontramos Chanel y grandes marcas que ven este escenario de lujo como su ecosistema natural. El olivar es parte de su oferta gastronómica con un espíritu healthy y nuestro favorito es el chiringuito en su mejor versión, donde las coquinas, los espetos de sardinas, las gambas de cristal y los pescaditos fritos te confirman que estás en la costa del sol, en su parte más sabrosa. Vistas al mar y una decoración chic que es comparable a las mejores terrazas del mediterráneo en Estambul, Sicilia, Mikonos o Mallorca. El resort acaba de adquirir la finca Ana María, nueva propiedad conectada al hotel con 50 mil metros cuadrados con vistas al mar y a la montaña. La finca era antigua propiedad de la familia von Bismarck. Para su entrada el hotel prepara un invernadero de perfumes de la mano de la firma Loewe, que nos promete un túnel de sensaciones.

Desde que el príncipe de Hohenlohe se enamoró de la finca Margarita hace setenta años, este es un lugar de leyenda. El hotel también procura experiencias únicas con visitas especiales al Museo Picasso, el Museo Thyssen, las galas de Starlite o al teatro Soho de Antonio Banderas.

Con una filosofía basada en el despertar, motivación personal e integración natural en el día a día, este icónico resort andaluz busca promover la salud, la vitalidad y el bienestar en todas sus versiones, brindando desde tratamientos revitalizantes que utilizan los beneficios curativos y energizantes del agua del mar en su Spa Thalasso hasta las terapias holísticas más especiales de la mano de sus visiting practitioners. La oferta del hotel se nutre también con experiencias como clases de yoga al aire libre, excursiones en bicicleta, ruta de senderismo en la montaña de La Concha, emocionantes deportes acuáticos o un programa personalizado para mejorar la rutina del sueño, entre otros. Y un kids club de 5 mil metros para que ellos también participen de este trozo del paraíso.

HOMENAJE A UN DESTINO MEMORABLE

Para celebrar los 70 años de este emblemático destino, la editorial Assouline acaba de presentar el libro Marbella Sol, escrito por el especialista en el universo del lujo Nicholas Foulkes que se encarga de repasar, muy a su estilo, la historia de este destino de la jet set internacional con aristócratas, príncipes como Rainiero de Mónaco, estrellas como Sean Connery, celebrities como la princesa Soraya. Este beach resort que empezó con ocho habitaciones, hoy es un símbolo vivo de un destino de lujo que se renueva cada año, con amplias instalaciones, impulsa su gastronomía y servicios para ser el destino deseado del siglo XXI.

Marbella sol Nicholas Foulkes, 304 páginas con 250 ilustraciones, inglés, pasta dura. Assouline Artz Pedregal Mexico

UNA PUERTA AL MAR

CON ESPACIOS ÍNTIMOS Y RESPETANDO LA ZONA DE SU CONSTRUCCIÓN, EL HOTEL ENCANTO ES UNA CARTA DE AMOR ARQUITECTÓNICA

PARA ACAPULCO. LO REDESCUBRIMOS PARA TI.

ACAPULCO ES UN DESTINO PODEROSO, con una bahía admirada de manera universal. Crear ahí un hotel que conviva con la selva, la bahía, el cielo y el mar de manera prodigiosa, requiere una obra maestra. Así lo hizo el arquitecto Miguel Ángel Aragonés cuando creó Encanto.

Pocas veces arquitectura y naturaleza viven esa armonía, todo es un escenario de bienestar, con unas vistas al atardecer inolvidables. En sus estancias amplias y luminosas, el descanso se multiplica. Ya sea en suite o en villas. La mañana se disfruta en la terraza, mientras los atardeceres los podemos ver desde la bahía del pacífico, es un momento privilegiado para disfrutar de un cóctel en el Sunset Bar o de una deliciosa cena, llena de sabores en el restaurante Origen.

La alberca infinita, las vistas, los pasillos, los rincones, cada paso en el hotel es una ex-

periencia para los sentidos, una imagen para enmarcar y es que la Luz para el arquitecto Aragonés es algo muy especial, “es el principal huésped de cualquier espacio, es quien descifra el lugar y le da humor o carácter. En el legado de la arquitectura mexicana tanto vernácula como la del propio Ricardo Legorreta o Luis Barragán, era una tradición de nuestra arquitectura expresarse con el color, yo quise recuperar esa tradición, pero a base de luz”. Y explica, “de una forma muy sutil durante el día dibujando, iluminando con la luz natural del sol, y de noche de forma mucho más contundente o dramática, para mí día y noche son dos momentos complementarios, un ciclo natural de la vida y del propio planeta, el color como accidente de la luz es un tema fascinante”. Aragonés habla con pasión de arquitectura y esa emoción se transmite en sus estancias. Además, por si no fuera

Dividido entre suites y villas el Hotel Encanto privilegia el cielo y el mar en cada espacio de descanso.

suficiente el ambiente, para el descanso, lo encontramos en el spa, al que han llamado sencillamente Mar Abierto, que nos invita a disfrutar de los sentidos, con tratamientos de cuerpo y faciales, sin duda un masaje reparador, cuidados de la piel y restauración, terapias de relajación o exfoliación corporal. Una invitación a una regeneración profunda. Acapulco quedó herido como dice Aragonés, pero espacios como el hotel Encanto nos invitan a reconciliarnos con la vida, ,agradecer, y en esta obra maestra, disfrutar de la belleza, del aire, la luz y el mar. encantoacapulco.mx

DISTRIBUCIÓN

EL VALOR DE LA ELEGANCIA

GENTLEMAN SE DISTRIBUYE A NIVEL NACIONAL: EN LOS PRINCIPALES PUNTOS DE VENTA GRACIAS A NUESTRA ALIANZA CON EL DIARIO EXCELSIOR. ENCUÉNTRANOS EN LOCALES CERRADOS, AEROPUERTOS, QUIOSCOS, ÁREAS VIP Y ZONAS DE ALTO NIVEL ADQUISITIVO.

MICHELIN, ESTRELLAS Y ESTRELLADOS

LA ENTREGA DE LAS PRESTIGIOSAS ESTRELLAS MICHELIN EN MÉXICO FUE UNO DE LOS EVENTOS MÁS ESPERADOS DE LOS ÚLTIMOS AÑOS. PERO NO SIN POLÉMICA. ¿ESTÁN TODOS LOS QUE SON, SON TODOS LOS QUE ESTÁN? LAS DUDAS, COMO LAS ESTRELLAS ESTÁN EN EL AIRE.

TEXTO JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO

LOS TRIUNFADORES de la noche y de la guía fueron Enrique Olvera de Pujol y Jorge Vallejo de Quintonil, con dos estrellas cada uno. La guía Michelin ha marcado un hito histórico con su llegada a México. Desde su inicio en 1926, es la primera vez que la organización evalúa y reconoce la excelencia de nuestro país. México es muy grande para rastrear cada uno de sus restaurantes por eso se ha centrado en destinos como Oaxaca, Baja California Norte, Nuevo León, Quintana Roo y Ciudad de México. La ceremonia de entrega de estrellas contó con Gwendall Poullennec, director internacional de las guías Michelin: “Qué alegría celebrar en la Ciudad de México las singularidades del panorama gastronómico mexicano. Esta primera

selección, muy prometedora, muestra cómo el país se convierte en el escenario de regiones con culturas y tradiciones tan afirmadas como distintas. Desde sofisticados restaurantes galardonados con una Estrella Michelin hasta bulliciosas taquerías callejeras, nuestros inspectores quedaron impresionados por esta constante efervescencia culinaria, auténtica y sabrosa,” comentó Gwendall. Durante la gala le acompañó Mathieu Aubron, presidente de Michelin México y Centroamérica. Los galardones quieren ser un homenaje a la excelencia, a los chefs que emplean los productos locales y ofrecen un servicio excepcional para crear lugares únicos de alta gastronomía que ofrecen experiencias memorables.

“Creadores que ponen un pedazo de México en cada platillo”, señaló Daniela Mijares, presidenta de la Cámara Nacional de Industria de Restaurantes y Alimentos Condimentados (Canirac). En la cumbre, Quintonil, en Ciudad de México, con “un ambiente elegante y cálido donde el chef Jorge Vallejo y su compañera Alejandra Flores componen una cocina elegante y creativa que deslumbra los sentidos”, concluyen los inspectores. Y Pujol, una “cocina donde se conjugan tradición e inventiva, rindiendo homenaje a la historia mexicana con sofisticación y profundidad. Entre el taco omakase y el menú de degustación de temporada, el chef comparte una técnica al servicio de productos de excelencia, para el deleite de los gourmets.

En Quintana Roo, tres restaurantes reciben una estrella Michelin, Cocina de autor, en el hotel Grand Velas Rivera Maya; Le Chique, de Jonatan Gómez Luna y Ha, del chef Carlos Gaytan. De Oaxaca dos son los galardonados de la región y reciben una Estrella Michelin, Los Danzantes Oaxaca, y Levadura de Olla. Por otra parte, cuatro restaurantes de Baja California Norte reciben estrella: Animalón, Cocina de Autor Los Cabos, Conchas de Piedra y Damiana.

Dos son los restaurantes con una estrella en Nuevo León: Koli cocina de Origen y Pangea. Mientras que cinco restaurantes de la Ciudad de México reciben una Estrella, EM Lucho Martínez, Es-

quina Común, Rosetta, Sud 777 y la sorpresa con Taquería El Califa de León, que representa el poder de la cocina popular de tacos. Seis restaurantes reciben estrella verde, por su compromiso con la cocina sostenible, Acre, Concha de Piedra, Deckman´s en el Mogor, Lunario y Flora´s Field Kitchen, todos de Baja California y en Oaxaca, Los Danzantes que la guía roja señala como recomendables.

El premio a la hospitalidad por servicio de altísima calidad fue para el restaurante Amores. La mejor sommelier de México fue para Lauren Plasencia de Animalón, en Valle Guadalupe. El premio para el cóctel excepcional fue para Felipe Acevedo, de Koli Cocina de Origen. Además 42 restaurantes ingresan a la categoría Bib Gourmand, selección mexicana que premia su compromiso de ofrecer a gourmets y viajeros experiencias gastronómicas con una excelente relación calidad-precio. Una selección que destaca los sabores mexicanos, ya sean tradicionales o contemporáneos. Entre ellos, Caracol de Mar y Galanga o Pargot.

Por último, 97 restaurantes se destacaron por ser recomendados por los inspectores de la Guía Michelin, ubicándose así entre los mejores establecimientos de la región Botánico, Cana, Lorea, Máximo y Nicos. El reconocimiento a joven chef fue para Thalía Barrios García, de Levadura de Olla, en Oaxaca y el premio especial como mentor fue para Enrique Olvera.

Jorge Vallejo, chef de Quintonil y Enrique Olvera, chef de Pujol fueron reconocidos con dos Estrellas Michelin cada uno.
100 años sin Franz Kafka

UNA JAULA EN BUSCA DE PÁJARO

por Javier Fernández de Angulo

EL SURREALISMO de Kafka no ha muerto. Está en todas partes, como su obra. A los 100 años de su muerte, sucedida el 3 de junio de 1924 por tuberculosis, el mundo le rinde tributo, sin duda es uno de los más grandes autores del siglo XX y de los más influyentes. La pesadilla de Gregorio Samsa cuando se despierta convertido en cucaracha, en La metamorfosis; el agobio que vive Josef K. en El proceso, metáfora de todos los laberintos e infiernos burocráticos y absurdos o la angustia de El Castillo por encontrar los caminos para llegar al poder y enfrentarse a un sistema que es un microcosmos irracional creado por los humanos, pero inhumano —quizá como la inteligencia artificial—, son obras inmortales que hoy nos acompañan y que son más actuales que nunca. Relató como nadie la angustia del hombre contemporáneo, la soledad y la frustración ante la sociedad. “Soy una jaula en busca de pájaro”, escribió.

Dicen que Kafka murió sin saber quién era Kafka, porque algunas de sus novelas fueron póstumas, como su gloria, y él pidió quemar sus escritos y toda su obra. Bendita desobediencia, gracias a ella disfrutamos de uno de los mejores escritores del siglo XX. Preparando su muerte por una tuberculosis que padecía desde los 34 años, le dijo a su amigo Max Brod: “Mi última petición. Todo lo que dejo atrás, (…) en forma de cuadernos, manuscritos, cartas, borradores, etcétera, deberá incinerarse sin leerse y hasta la última página”. Hoy se reeditan estudios y obras suyas con La Galaxia Gutenberg y Editorial Alianza. Y se estrena la película Franz en la República Checa, de la directora polaca Agnieszka Holland, además vienen series y documentales. Se recopilan sus dibujos, otro de los secretos de su obra. En Praga tiene un museo que rinde tributo a todo su legado, pero su ciudad natal

estuvo prácticamente prohibida durante la época comunista, y la ciudad los descubrió casi en los noventa.

Nació en una familia de origen judío, en Praga, era el mayor de seis hermanos, de los cuales dos fallecieron, y tres hermanas fueron asesinadas en campos de exterminio nazi. Creció en un ambiente estricto y una cultura alemana. Estudió derecho obligado por su padre, un comerciante que decía de sus empleados que “eran enemigos pagados”, ejemplo de autoritarismo, se educó con sus gritos y desprecios. Después de la universidad trabajó en una empresa de seguros que sin duda le inspiró muchas escenas surrealistas, con eso tenía trabajo para sus dos vocaciones: la literatura y la pintura. Carta al padre, surge de su frustrada relación con su progenitor, Herman Kafka, también Metamorfosis, donde revela sentimientos que vivió cuando su padre le humilló y le despreció.

El inicio de Primera Guerra Mundial coincide con su época más prolífica, entre 1913 y 1919, en la que escribió la novela inaca-

bada El proceso; La condena (1913); La metamorfosis (1915); El chofer, y poco después El fogonero (1913); La colonia penitenciaria (1919), y Un médico rural (1919), compuesta de 14 cuentos fantásticos. Sus textos fueron publicados sin mucho éxito en Praga. Con 29 años conoció al amor de su vida, a quien escribió más de 500 cartas, pero la tuberculosis les separó. “Yo no sé si deseo ahogarme en el amor, en vodka o en el mar”, escribió. Murió en Viena, con su última pareja Dora Diamant, a quien conoció dos años antes. Dicen sus biógrafos que Kafka no era tan sombrío como los textos que dejó. Alto, delgado, bien vestido, elegante, con sus ojos oscuros y su mirada inteligente era también un seductor. Kafka conoció a Dora Diamant en julio de 1923, tres meses después se fueron a vivir juntos a Berlín, dejando Praga y a su familia. Para Kafka fue “la mayor proeza de toda mi vida” y la propia Dora Diamant señaló, “Vivir con Franz un solo día, vale más que toda su obra”. Ya lo dijo Kafka: “El significado de la vida es que se detiene”.

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En los Juegos Olímpicos y Paralímpicos 2024 de París, todas las miradas se dirigirán hacia los atletas que luchan por el oro. Tras una impresionante trayectoria en campeonatos júnior, Erriyon Knighton es actualmente uno de los mejores velocistas del mundo y espera ganar su primer metal en el escenario deportivo más grandioso. OMEGA se enorgullece de apoyar a Erriyon y a todos los atletas que persiguen sus sueños. Por 31.ª vez en la historia, nuestro papel como Firma Cronometradora Oficial garantizará precisión y excelencia en los momentos de la verdad.

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