Grafiknytt nr 2 - 2012 by Grafiknytt

nr 2 | 2012

grafik nytt www.grafiskasallskapet.se

pris 70 kr

tidskrift om grafisk konst

grafiknytt 2 2012

Aktuellt från Grafiska Sällskapet KOMMANDE UTSTÄLLNINGAR PÅ GALLERIET 30 JULI TILL 12 AUGUSTI 3 AUGUSTI TILL 26 AUGUSTI 1 SEPTEMBER TILL 19 SEPTEMBER 22 SEPTEMBER TILL 10 OKTOBER 13 OKTOBER TILL 31 OKTOBER

utgivare/kansli Grafiska Sällskapet, Hornsgatan 6, S-118 20 Stockholm tel: +46 8 643 88 04, sällskapets sekreterare Ulrika Christell sekreteraren@grafiskasallskapet.se sällskapets ordförande Maria Lindström styrelsen@grafiskasallskapet.se ansvarig utgivare, chefredaktör Björn Bredström tel: +46 33 41 98 60, mobil: +46 706 26 70 62 grafiknytt@grafiskasallskapet.se grafisk form Kristina Schollin-Borg postadresser till redaktionen Brev: Paket: Grafiknytt, Kåtorp 10 Ålgårdsvägen 33 S-524 96 Ljung S-506 30 Borås Prenumerera och annonsera enkelt Se www.grafiknytt.se eller sänd mail: grafiknytt@grafiskasallskapet.se utgivning Grafiknytt utkommer med 4 nr/år. nätupplaga www.grafiknytt.se hemsidans redaktion hemsidan@grafiskasallskapet.se Visst material och annonser publiceras också på internet. Den som sänder material till Grafiknytt anses medge elektronisk lagring/publicering.

GRAFIKGRUPPEN VISBY KKV HÄRNÖSAND CHRISTEL COPP OCH ULF EKLUND STAFFAN SCHÖNBERG GUNILLA WIDHOLM

G rafiska S ällskapets galleri Hornsgatan 6. Stockholm

GALLERIET HAR BRIST PÅ NYA BLAD Våra största kunder är landsting från hela Sverige som kommer på besök med jämna mellanrum och dom vill alltid ha nya kollektioner. Vi uppmanar därför våra konstnärer att skicka sina nya blad till galleriet så vi kan fortsätta utsmycka sjukhus och vårdcentraler.l

Öppettider: tis–tors 12–18 fre–sön 12–16 mån stängt tel 08-643 88 04

UTSTÄLLNINGSANSÖKAN för 2014 ska vara galleriet tillhanda senast 1 nov. 2012. Du söker med en kort beskrivning av din tänkta utställning och ev. fotografier. Gallerigruppen behandlar din ansökan och tittar på den kollektion du har i lådan på galleriet. Skriv gärna om du kan tänka dig att dela med en annan konstnär.

Ramade bilder från jubileumsutställningen Vi har ingen möjlighet att sända tillbaka konstnärernas ramade bilder. Vill du ha din bild med ram hämtar du den på galleriet on 20 juni kl 9-18 eller to 21 juni kl 10-16. Vi arrangerar en utställning med kvarvarande bilder, där intäkterna av försäljningen går till renoveringen av Atelier Madeleine. Utställningstid 25/6 - 1/7.

galleriet, utställningar, mm galleri@grafiskasallskapet.se

Grafiska Sällskapets styrelse efter årsmötet 20 april MARIA LINDSTRÖM – ordförande ULRIKA CHRISTELL – ordinarie / sekreterare PEDER JOSEFSSON – ordinarie / vice ordförande ROLAND LJUNGBERG – ordinarie / kassör ULLA-CARIN WINTER – ordinarie AMALIA ÅRFELT – ordinarie SUSAN GILLHÖG – suppleant MARIE ANDERSSON – suppleant BJÖRN SAMUELSSON – ekonomisk rådgivare, adjungerad till styrelsen

ATELIER MADELEINE I BELLEVILLE NU!

tryck Trydell Laholm

Förslag till portföljerna

ISSN 0346-9727

Granskningsnämnden väljer nästa års portföljblad 10 september, så ditt paket behövs på galleriet vecka 36, personlig inlämning söndag 9 september. Tänk på att du kan lämna in flera förslag!

Härliga vårveckor i Paris Renoveringen är uppskjutet återigen till sept. 2012. Det finns lediga tider vecka 27 och 28. I och med att renoveringarna inte har påbörjats så finns inga störningar runt omkring. Först till kvarn gäller, maila krestesen@gmail.com för bokning eller förfrågan.

k u lt u r u t b y t e

är Vera Ohlsson ringde en dag och berättade om Malmöverkstadens besök i Inverness i Skottland och deras erfarenheter av en grafikverkstad som mer liknade en affärsverksamhet, kom jag att tänka på en höstkväll på nittiotalet i vår gamla verkstad i Borås. Vi hade fått en förfrågan från Textilhögskolan om vi kunde ta emot ett besök från Skottland. Personerna representerade en verkstad i Inverness och var i Sverige på kulturutbyte. Det hela föll i glömska och helt plötsligt stod jag framför en grupp kostymklädda herrar som tittade misstänksamt på mig. I verkstaden var det full verksamhet och så särskilt välstädat var det inte, snarare tvärtom, total kaos, men det gjordes god konst! Vi gick runt och jag visade vår verkstad som faktiskt var ganska välutrustad, men sliten. Då började de ställa frågor i stil hur stor vår omsättning var och vilka utgåvor vi tryckte och liknande konstiga frågor som lät mer som revisors problem. Jag försökte förklara att vi var ett kollektiv och att varje konstnär var sin egen företagare och verkstaden fanns till för att vi skulle kunna utöva vår konst och gemensamt dela maskiner och lokaler. För honom var det hela helt obegripligt och avskedet blev abrupt. Så är det. Det vi tycker är självklart här, är inte alls på samma sätt på andra platser... Återkommer till Modhir Ahmed. Troligtvis Sveriges mest aktiva konstnär. Nu har han tagit sig till en gränsstad i Kurdistan på den Irakiska sidan, ett stenkast från det drabbade Syrien. Han var själv förvånad att folket var så avslappnat och hur fridfullt allt tycktes vara. Modhir Ahmeds personliga kulturutbyte med Kurdistan var noga förberett sedan länge, men han fick också uppleva klassklyftan från överheten när han så radikalt tog med sig en utställning med bilder gjorda av barn i Falun, till Kurdistan. Vårt svenska konsulat i Elbil var helt ointresserade, det var för smått för dem och de nonchalerade det hela totalt. Någon draghjälp från dom var inte att räkna med. Nu tror nog jag att Ahmed gjorde mer nytta för svensk goodwill än vad man gjort i Elbil på många år. När jag ser bilder från Mikael Kihlmans utställning i Berlin på en verkstad/ galleri så känner jag igen det där trevliga med att umgås på gatan under en vernissage. Fick uppleva den stämningen när jag och Christina Lindeberg gjorde en utställning på Atejé Brab i Kiel för ett par år sedan. Det där med att stå på gatan och dricka ett glas vin är av någon anledning inte OK här. Men trevligt är det. Hittade en handkolorerad ritning på vår tryckpress. Så vacker den är. Man tänker inte så mycket på hur tryckpressen ser ut när man jobbar. Visar några bilder. Skicka bilder på din tryckpress också, så vi kan lyfta vardagslivet till nya höjder. Önskar Er alla en skön sommar! Grafiknytt återkommer i början av oktober.

Innehåll Aktuellt från Grafiska sällskapet 2 Outi Heiskanen och Janne Laine

Barngrafik från Falun på utställning i Kurdistan

Grafik i väst 20 år

Grafiken och konstens tidrum 15 Vår tryckpress

Highland Print Studio

Nya medlemmar

På grafiska sällskapet

Skribenter i nummer 2 nina bondeson

2012

Konstnär

björn bredström

Konstnär, redaktör

för Grafiknytt mikael kihlman

Konstnär

svenrobert lundquist vera ohlsson

Konstnär

Björn Bredström 2 2012 · grafiknytt 3

Outi Heiskanen och Janne Laine 4 grafiknytt · 2 2012

Outi Heiskanen, legendarisk finsk konstnär som i år firar 75 år, välkänd även för många i Sverige, och Janne Laine, grafiker och tryckare på det välrenommerade grafiktryckeriet Himmelblau i Tammerfors, har en lång historia tillsammans. Till hösten får vi möta dem på en utställning i Grafikens Hus.

OUTI HEISKANEN/ JANNE LAINE, KOTISEUTU/ HEMTRAKTER, 2011, heliogravyr, akvatint, etsning, torrnål, 40 x 100 cm

A mikael kihlman

2 2012 · grafiknytt 5

sedan 1998, och Laine har tryckt det mesta av Heiskanens grafik sedan dess. År 2003 tog deras samarbete en ny vändning då Outi upptäckte potentialen i deras respektive arbeten och föreslog ett direkt samarbete, i bilden, som resulterat i gemensamma utställningar och projekt med beskrivande titlar som “Samverkan” och “Två par händer möts”. Laines fotogravyer av isländska vulkanområden och disiga landskap skapar en fantastisk scen

6 grafiknytt · 2 2012

har

arbetat

ihop

för Heiskanens fantasifulla och mytologiska figurer. Outi är den magiska historieberättaren, tidlös och vis, och Laines på gränsen till immatriella, eteriska och tysta landskap är scenen där hennes historier kan utspelas. f. 1937 i Mikkeli, Finland har ett långt och intensivt konstnärsliv bakom sig. Sedan tiden som elev till Pentti Kaskipuro mellan 1965 till 1973, så har hon varit en centralgestalt inom finsk grafik outi heiskanen ,

och konstliv. Professor och rektor på Bildkonstakademien i Helsingfors mellan 1994-95, hedersdoktor, Helsingfors universtitet 1997 och titeln Akademiker 2003, en titel som utdelas av Finlands president på framställan av Finlands Akademi och som får bäras av högst tolv personer samtidigt. Hennes meritlista och lista på medaljer och utmärkelser är imponerande! Grafiken har hela tiden funnits som en viktig del i hennes konstnärskap trots att hon under 1970- och

OUTI HEISKANEN/JANNE LAINE, KATSE TAIVAALLE/BLICKEN MOT SKYN, 2011, unikt tryck, fotopolymer, etsning, akvatint, 27 x 40 cm

OUTI HEISKANEN/JANNE LAINE, MAJAVA/BÄVER, 2009, heliogravyr, etsning, torrnål, 40 x 60 cm

80-talen var känd som en gränsöverskridande konstnär som arbetade med film, performances, install ationer, skulptur och collage. Om hennes lärare och mentor Pentti Kaskipuro tillhörde en mer traditionell grafikkrets så har Outi alltid varit i rörelse mot nya mål och nya horisonter. Så än i dag, 75 år gammal! Inom grafiken har det varit torrnålen ofta i kombination med akvatint och linjeetsning som varit hennes huvudsakliga tekniker, gärna i ganska sparsmakade färger eller helt i svart-vitt. Tillsammans med Janne Laine har hon efter 2003 gått upp både i format och i färgskala. Outis bildvärld är och har alltid va-

rit hennes egen. Hon har skapat ett eget universum, befolkat av varelser ur mänsklighetens samlade arkiv av myter, historier, religioner och berättelser. Hon ställer allvarliga existentiella frågor med nyfikenhet och stor lekfullhet. Hennes inflytande och betydelse för många generationer konstnärer i Finland är tveklös och oomtvistad! janne laine , f. 1970 i Tammerfors, Finland har arbetat som tryckare på grafikverkstaden Himmelblau i Tammerfors, sedan 1992 och tituler ades Master Printer 2003. Han har hela tiden parallellt med sin roll som tryckare även framgångsrikt arbetat

» 2 2012 · grafiknytt 7

OUTI HEISKANEN/ JANNE LAINE, KEITOS/ HOPKOK, 2011, fotopolymer, akvatint, etsning, 25 x 37,5 cm

8 grafiknytt · 2 2012

med egna bilder, oftast med fotografiet som utgångspunkt. Han är erkänt skicklig i den komplicerade klassiska fotogravyren eller heliogravyren som den även kallas, en teknik som användes under andra halvan av 1800-talet men som nu även används av samtida konstnärer. Laine har haft ett stort antal utställningar, se parat och i grupp, i Finland och öv riga världen, och uppmärksammats framförallt för sina fotogravyrer som erhållit priser och utmärkelser i bl.a.

Korea, Kanada, Japan och Estland. Hans bildvärld, där han påpekar att den grafiska processen är en viktig del av det han önskar uppnå, innehåller drömska, immateriella och diffusa, nästan romantiska inslag. Men under ytan i t.ex. Laines islandsbilder av stelnad lava anar man hotet och vulkanens latenta utbrott. Hans bilder är stundtals förödande vackra och sköra. En dröm som hotas av ett upp vaknande, en verklighet som hotas av att lösas upp och övergå i en dröm.

Laine delar med Outi fascinationen för andra kulturer och religioner. Båda är mycket beresta och insatta i olika sätt att förhålla sig till livet och världen. Han ställer, likt Outi, allvarliga existentiella frågor med stor nyfikenhet, men med en ton som är skör, uppmärksam och inkännande. Att Outi Hesikanens och Janne Laines bildvärldar kompletterar och berikar varandra, verkar i varandra och bredvid varandra, känns både unikt och hur självklart som helst!

OUTI HEISKANEN/ JANNE LAINE , PEDOT/ROVDJUR, 2011, unikt tryck, fotopolymer, etsning, mjukgrund, 2 5x 38 cm

outi heiskanen och janne laine

på G rafik ens Hus

Samspel – Workshop 27.8 – 31.8 2012 När Outi finns i närheten är allting möjligt. Hon har en oändlig källa av fantasi och nya infallsvinklar. Outi är den infallsrika ledsagaren, Janne Laine den som, med sin långa erfarenhet och djupa kunskap i grafiska tekniker, bistår och realiserar. Bli inte förvånad om det förutom grafiska tekniker och praktiskt arbete även kommer att handla om kaosteori, resor världen runt, Tibet och religion. Ett unikt tillfälle att fördjupa sig i grafikens möjligheter, samspel och samarbete, individuell konstnärlig integritet och med Outi Heiskanen i närheten: garanterat nya förhållningssätt, lekfulla, lustfyllda och finurligt visa på en gång! Antalet deltagare är begränsat till högst 10 st. För mer information kontakta Anita Eklund på Grafikens Hus: anita.eklund@grafikenshus.se Workshopen genomförs med generöst bidrag från Ann Margret Lindells Stiftelse.

Samverkan – Utställning 20.10 2012 – 3.2 2013

» 2 2012 · grafiknytt 9

Unga besökare besöker ung utställning.

Barngrafik från Falun på utställning i Kurdistan Den 24 maj kom Modhir Ahmed från Falu Konstgrafiska verkstad tillbaka till Falun från en resa i Kurdistan, eller rättare sagt den Irakiska delen av Kurdistan. Med sig hade han 45 träsnitt gjorda av skolbarn i Falun. A björn bredstöm

laneringen hade pågått en längre tid och startade egent ligen när konstnären Awni Sami var i Falun på studiebesök. Han fick se hur Falun arbetar med skolbarn i grafikverkstäderna och planerade att bygga upp en liknande verksamhet i sin hemstad Zakho i Irakiska Kurdistan. I dag är verk staden i Zakho en populär plats och ger möjligheter för hela regionens barn att lära sig arbeta med grafik.

Tillsammans med de kurdiska barnens bilder anordnades en utställning på Duhok Gallery i regions huvudstaden Duhok. Samtidigt öppnade parallellt en stor samlingsutställning med ett 40-tal konstnärer från regionen. Utställningen blev mycket välbesökt och många hundra barn får åka på bussresa till Duhok från olika mindre städer i hela området för att se utställningen.

en av de mer framgångsrika delarna av Kurdistan. Under Gulfkriget, 1991, då Saddam Hussein hotade med att anfalla norra Irak kom USA:s styrkor till beskydd och säkrade området. I dag har flera hundra utländska företag etablerat sig i Kurdistan och man börjar tala om en ny kapitalistisk era. Tyvärr är korruptionen mycket utbredd. Landet styrs av ett fåtal familjer och ordet demokrati hörs aldrig här.

irakiska kurdistan är

2 2012 · grafiknytt 11

Fr. v. Skolpojkar på besök, två är klädda i Sharoval, en vardagsfolkdräkt som bärs allmänt. Landskap från Amadia

Hur är det tänkt med samarbetet i fortsättningen?

Hur tar man sig från Falun till Kurdistan i dessa tider?

– Tråkigt nog, säger Modhir Ahmed, är vi mycket passiva i Sverige när det gäller kulturutbyten. Det finns ett svenskt konsulat i Erbil. Under hela vecka försökte jag nå kontakt med dom, men intresset från konsulatet var noll. Därifrån fanns ingen draghjälp att få. Det tycks som våra svenska beskickningar inte förstår att allt kulturutbyte, det må vara även på mindre platser och kultur med barn är lika viktiga som affärskontakter och med de vanliga institutionerna.

– Det är enklare än man tror. Det tyska flygbolaget Germania flyger direkt till Erbil från både Stockholm, Göteborg och Malmö. Bekvämare kan det inte bli. Efter fyra timmar är man på plats. De sista åren har man också satsat på att bygga ut inrikesflyget och det har växt fram många flygfält runt om i Irak och flera flygbolag flyger nu inrikesturer.

12 grafiknytt · 2 2012

I ditt mail till mig, nämnde du att du mötte din bror från Bagdad. Det var väl länge sedan ni sågs?

– Det är riktigt, mina bröder Modaffar och Moaied kom på besök från Bagdad. Själv hade jag inte möjlighet att besöka Bagdad denna gången, så det var roligt att träffas. Litet speciellt var det att möta min yngsta bror Moaied som endast var 14 år när vi sågs senast. I dag är han 46. Modaffar som är 59 år, har jag träffat en gång tillsammans med min mor i Jordanien efter kriget och under min tid i Warszava där jag var elev på konstakademien.

Grafik i väst 20 år Grafik i Väst har nu funnits i 20 år! Vi har firat under året på olika vis. Ny katalog och utställningar på olika ställen över landet och på några vänställen utanför, Naestved i Danmark och VGAC i Vilnius, Litauen. Den stora jubileumsutställningen hade vernissage den 2 juni i Konstskolan Dômens stora fina lokaler mitt i Slottsskogen här hemma i Göteborg. Det blev verkligen en manifestation av den konstnärliga kapacitet som föreningen besitter! Och det blev en rolig dag med mycket folk och fest på kvällen, med dans till en av Göteborgs bästa Djs, Jens Svensson! A nina bondeson, ordf. grafik i väst

Grafik i Väst 1991

2 2012 · grafiknytt 13

Grafik i Väst 2011

20 år

ag minns Grafik i Väst från ett Göteborgsbesök 1991 som gäst på ateljéföreningen/verkstan Kanten. Man planerade för någonting som liknade Grafiska Sällskapet. Diskussioner och idéer, planer och beslut bollades runt i församlingen. Jag vet inte hur många, ett 15-tal personer kanske. Det var naturligtvis en massa saker som skulle beslutas om allting. Från att kolla efter lämplig lokal till att dra upp riktlinjer för hur verksamheten skulle utformas och administreras. Stora och små uppgifter fördelades liksom av sig själv. Jag minns att jag blev imponerad av den energiska förmåga som både idéer och deltagare utstrålade: gott självförtroende, alla tog glatt på sig en massa jobb, ingen verkade bekymra sig. Man visste att det skulle bli bra och det blev det också.

14 grafiknytt · 2 2012

på jubileumsutställningen konkretiseras en mängd tankar och funderingar om vilken slags verksamhet en organisation som Grafik i Väst egentligen bedriver. Man hanterar en stor utgivning av konstgrafik. Det är att jämföra med andra publicistiska utgivningar. Det är en intim, pappersburen förmedling av beskrivningar, tolkningar och berättelser, rikt tonsatt av alla tänkbara konstgrafiska uttryck. Det är inte, som en del verkar tro, en verksamhet som producerar varor till ett övermättat hörn av konsumtionssamhället. Det är en erfarenhetsbaserad kunskapsproduktion. En aktiv bildkommunikation. Den erbjuder ingen insatslös förståelse. Det gör ingen mänsklig verksamhet. Man måste veta något om fotboll för att få ut något av att titta på en hel

när man går runt

match. Man måste lära sig läsa för att det ska vara någon mening att gå till biblioteket och låna böcker. Man måste således också ha lärt sig något om olika former av bildkommunikation för att vilja fördjupa sig och delta som betraktare i en konstgrafisk utställning. Egentligen handlar det om en bildmässig läsförmåga som vi väldigt fort tränar upp när vi är små. Vi ger barnen bilderböcker, vi ger dem papper och kritor. Det håller i sig ett stycke väg in i skolåldern innan skolan fått oss att bortse från bilder. Det där är ju nu olika på olika ställen. Reklamvärlden som vill ha oss att köpa så mycket som möjligt verkar inte hålla med om att bilder skulle vara i vägen… eller kanske är det så att reklamen lever och frodas just på grund av att vi inte likställer bildkommunikation med

läs- och skrivförmåga. Vi deltar i det stora bildflödet som omger oss som passiva mottagare av budskap som påverkar oss men som vi inte helt kan genomskåda. Mycket tankar. Jag har nu gått ganska många rundor genom utställningsrummens grafiska meddelsamhet. Varje gång är det olika bilder som pockar på uppmärksamhet. Man kan tro att man har sett allt. Men så stannar jag framför ett litet blad med ett litet träd på och inser att det lågmälda, finstämda från konstnärens avsikt blir en ny insikt. Den som känner sig sugen på att pröva dessa utsagor om den konstgrafiska bildkommunikationen är välkomna till Grafik i Väst på Storgatan 20 i Göteborg. Vi finns på plats. Föreningen växer. Det är fortfarande mycket att göra. Vi är beredda att ta oss an de kommande 20 åren.

2 2012 · grafiknytt 15

Grafiken och konstens tidrum Funderingar inför Grafik i Västs 20-årsjubileum A nina bondeson

”Det händer att grafiker i olika samanhang uttalar sig om vi i vår egen ändlighet har vant oss vid att betrakta som sitt arbete. Ofta poängteras därvid materialets betydelse långt bort visar sig då som näraliggande. Det finns olika och det rena hantverkets lockelse. Verktygen, den skim- sätt att förhålla sig till tid och i konsten är tiden ett rum rande metallen, syrornas kemiska verkningar och alla de och vi kan, om vi vill, röra oss i det rummet i alla riktinspännande stadierna i ett blads tillkomst, från den blanka gar och upprätta olika samarbeten med både levande och plåtytan till det första provtrycket, allt detta kan beskrivas döda. De grafiska teknikernas olika uttryck är fortfarande med hänförelse. Man känner, att just det hantverksmäs- sjödugliga farkoster i den visuella gestaltningen. Konsten pågår. I 100 000 år gamla ockrarester, i siga momentet kan inspirera till nya uttryck och att ofta just det stundom komplicerade och hårda arbetet istället handslag på grottväggar, i bibelbilder på kyrkväggar, den pågår i böcker, den pågår i ateljéer, på linnedukar, för att hämma ett fritt skapande tvärtom befruktar det.” på porslin och på storstilade instiCitatet kommer från Jürgen Man känner, att just det hanttutioner. Den pågår i andanom, i von Konows bok ”Om grafik” verksmässiga momentet kan inspirera tatueringsverkstäder, på fabriksvägsom gavs ut 1955. Det är ett tag till nya uttryck och att ofta just det gar, i planschverk och bakom diverse sen. Uttalandet, och hela boken, stundom komplicerade och hårda träd i skogen. Den pågår i idéerna, utgår från ett för sin tid ganska arbetet istället för att hämma ett fritt på ett och annat broräcke, en och typiskt förhållningssätt i konsten: skapande tvärtom befruktar det. annan konstscen, i rondeller, i glapp man utgick från det praktiska arbetet, man var noga med att hantverksskicklighet i sig mellan nu och då, i filmer, i serier, på kalksten och Röda inte skapade någon konst, men man kunde inte se att Sten, på gator och torg i den döda harens närhet. Den pågår i samförstånd, i missförstånd, på avstånd – och någon konst skapades utan den. Vår tid har utökat synsättet på konst med ett textmäs- använd felvänd och avtänd. Den har adresser, avsändare sigt förhållningssätt. Det finns det legitimerad vetenskap och adressater. Den kommer rätt och den kommer fel, på. Nya synsätt, oavsett vilket område som avses, ogiltig- mellan raderna i undertexten på en teoretisk överbygförklarar ofta tidigare. Vi betraktar tiden som en sträcka gnad. Den har sin tid och den är utom sig och hemlös, där det gamla byts ut till förmån för det nya. Kanske blir den är representativ, den är maktens vän och fiende, dådet extra tydligt i ett land med en liten befolkning, som liga nervers tröst och lisa, dagdrömmares segertåg och en förändrad livsvägs möjlighet. Sverige. Grafiken är en bildkonstens delmängd. Den pågår i Den kinesiska boken ”Diamond Sutra”, innehåller träsnitt från år 868. Det är bland de äldsta vi har bevarade Ugo da Carpis levande minnen, i Hans Dürers hjälpsamoch de skars över tusen år innan Konow skrev sin bok. het, i bröderna Behams behändiga stick, i Gutenbergs Om man låter 2 personer från varje sekel, från år 868 till bibel, i befintligt skick, i sakta mak hos Johann Snell, 2011, lämna över kunskap och verktyg mellan sig blir det och när Albrecht slamrar i tränittsverken. Den pågår när bara ett 20-tal personer som är inblandade. De får plats Rembrandt vinkar adieu till Jacques Callot och tar sigrunt ett lite större matbord eller i en grafikverkstad. Det friheter i linjeföringen. Och linjen väljer själv att överskrida 16 grafiknytt · 2 2012

sitt eget väsen och bli yta utan att man vet hur och ytornas villkor beströs med asfaltpulver och förändras. Goya frilägger krigets fasor, Piranesi rasande rum och fiktiva fängelser och färdskrivaren rispar i plåtar och block i rumtiden när Thomas Bewick anställer trägravyren i reproduktionens tjänst medan konstnären tecknar förlagor i farten mellan kallblodiga illdåd och bilden av finis malorum. Alla vill se. Alla vill läsa om det. David Hume ser aldrig en litografi. Han dör 20 år innan Senefelder låter stenarna tala och det gör de, en masse! upplagorna växer och sprids med vinden, dagspressens litografier säljs vidare till reklamblad och affischer. Konstnärerna säljer sig till konstvärlden. Konstvärlden väljer och vrakar och säljer. Konsten är en vara bland andra varor, men inte en vara vilken som helst. Konsten är och gör många saker, alltid i förbindelse med tid, tanke och hantverk. Gamla grafiska tekniker har inga som helst problem att ansluta sig till de senaste decenniernas stora digitala omvälvning som vi befinner oss mitt uppe i.

Grafik i Väst firar i år 20-årsjubileum. Föreningen är alltså ungefär jämngammal med det stora digitala genombrottet i bildkonsten. I början av 1990-talet blev datorer och bildprogram användarmässigt och ekonomiskt tillgängliga för vanliga dödliga och kunde så bli ett verktyg bland andra för konstnärerna. Vi lever i en datoriserad tid som förändrat våra liv på ett oöverskådligt sätt. Bilder forsar fram runt oss all vår vakna tid. Vi deltar i bilder, gör bilder, ser bilder, skickar bilder mellan varandra. Vi utsätts för bilder, de pockar på vår uppmärksamhet, de anbefaller oss. Vi ingår alla i en massiv visuell kommunikation. I denna strida ström ligger Grafik i Västs galleri som ett poetiskt lönnfack en halvtrappa ner på Storgatan 20 och bekräftar konstens möjliga tidrum. Grafik i Väst är en ideell förening, med galleri och grafikbank, för konstnärer som använder sig av grafik i sitt bildarbete.

2 2012 · grafiknytt 17

18 grafiknytt · 2 2012

Vår tryckpress N är Steinmesse & Stollberg tillverkade tryckpressar på 60-talet och tidigare, bygg de man maskiner som skulle hålla många generationer. Målet var en outslitlig maskin som skulle kunna brukas dag efter dag, år ut och år in. Man måste säga att dom har lyckats mycket bra med det. Vår Steinmesse & Stollbergs modell Dufa lV som vi har i Borås trycker helt underbart och har gjort så i alla år den har varit i vår ägo. Tidigare stod den på ett tryckeri i Malmö och tryckte litografier åt konstnärer. När pressen kom till oss satt en av färgplåtarna till en av C O Hulténs litografier kvar. Steinmesse & Stollbergs Dufa modell utrustades med många finesser, som olika hastigheter på tryckvagnen, vilket gör att den kan trycka stilla och försiktigt på tryckmediet som

förutom papper kan vara glas, plåt, trä eller annat som inte är tjockare än 25 mm. Konservindustrin tryckte bleckplåt på den. Planoffsetpressen användes för tryck på allt som inte var följsamt som tryckpapper. Detta var innan screentrycket hade fått fotfäste i industrin. I dag uträttar screentryckerierna planoffsetpressens arbete och kan trycka med fina raster och precision. Kartverken och konstnärerna upp täckte plantrycket tidigt. Kartorna var tidigare tryckta på sten som var formfasta. När rotationsoffseten kom fann man att pappret kunde sträcka sig något och t.ex. ett sjökort kunde få små men ödesdigra förskjutningar. I en planoffsetpress ligger pappret still och trycket förs över med en stor gummivals från plåten till pappret.

Som tryckpress för litografier är tekniken överlägsen. Under tryckningen har man överblick över både plåt och papper och kan med ett fåtal papper provtrycka fram det rätta resultatet. Vår press är utrustad med både fuktverk och färgverk och har tre formvalsar som kan trycka en jämn ton över hela pappret. Den är lite av en lyxmodell med plockverk och plockbord. Vi trycker ofta mindre bilder för hand i pressen utan att använda fukt och färgverk. Vi lägger helt enkelt en plåt med mindre format över en begagnad stor offsetplåt. Format upp till 42 x 55 är endast 0,15 mm tjock och kan tryckas utan att kanterna skadar duken.

2 2012 · grafiknytt 19

Highland Print Studio En liten grupp bestående av Vera Ohlsson, Jeannette Lindstedt, Ben Thompson och Maria Björklund från KKV Malmö besökte Highland Print Studio i Inverness i Skottland. A

20 grafiknytt · 2 2012

vera ohlsson

tt intressant besök för fyra grafiker från KKV Malmö där vi fick många bra tips och kunde se praktiska smarta lösningar. Ett besök i Inverness som skottarna uttalar sjungande med betoning på sista stavelsen.

är en affärsverksamhet till skillnad från våra kollektiva verkstäder i Sverige. Kassan finns vid ingången och där betalar man dag avgift och material. Verkstaden är öppen för alla, men man gör inte reproduktioner och inte giccleétryck. Det är fyra anställda, en chef, två tekniker och en administratör. Teknikerna är tillgängliga för dem som behöver hjälp, väldigt kunniga och trevliga.

highland print studio

ett ganska smalt hus i 4,5 plan. Innan man flyttade in använde man lång tid tillsammans med en arkitekt att tänka ut hur allt skulle vara och få plats. Det fanns flera smarta lösningar, bla utdragbara skivor för att torka tryck. Verkstaden hade fått ett gigantiskt belopp från Art Council till att utrusta verkstaden och det fanns väldigt fina stora och mångsidiga mindre pressar där. Verkstaden var mycket ren, infärgningsborden hade glas över vita ytor. När vi var där och arbetade några dagar fick vi komma kl. 10.00 då verkstaden öppnade. När det var lunch, mellan kl 13 -14 fick vi gå ut. På kvällen stängde verkstaden kl 18. Ingen fick vara där mer än personalen på andra tider. Det kändes litet konstigt för oss som är vana vid verkstaden ligger i

att våra kollektiva verkstäder har öppet dygnet runt och man har egen nyckel, kommer och går när man vill/kan. Verkstaden hade många offentliga uppdrag, t.ex. skolor, sjukhus och äldreboenden. Ett uppdrag kunde vara att tillsammans med en skolklass ta reda på antihjältar, de osjungna hjältarna, studera gamla sånger och sägner. En sådan handlade om hur man skulle driva får från Skottland till London. Det var förare och två hundar som drev fåren. Väl framme i London skickades hundarna hem till Skottland igen medan fåren o förarna stannade kvar. Hundarna, två bordercollier, fick vackert lomma iväg. Hundarns strapatser tecknades och skrevs av barnen som sedan fick komma till verkstaden och trycka linoleumsnitt av sina teckningar. Linoleumsnitten användes sedan som underlag att göra böcker med texterna och alla barns bilder igenkännbara. Det var mycket fint gjort. det fanns vissa skillnader i materialval främst tryckfärger och fotopolymerplåt. Skottarna använde en fotopolymerplåt som heter Miraclon. Den luktar inte alls i något stadium. Man använde sig inte heller av några speciella kurvor för utskrifter. Före belysning talkade man plåten lätt för att ta bort damm. Om någon justering behövdes gjorde man det med belysningstiden. Miroclonplåten finns att köpa i Sverige. Trots stora skillnader mellan verkstäderna vill vi gärna hitta ett sätt att samarbeta i framtiden.

2 2012 · grafiknytt 21

På Grafikens hus i sommar LINN FERNSTRÖM 12.5 – 7.10 2012

Evigheter

Grafikens Hus med Linn Fernström innehåller en mängd nya produktioner. Genom Linn Fernströms teknik lockas vi in i hennes suggestiva landskap. Varje linje i de grafiska bladen är noggrant avvägd. Djuren och människornas kroppsdelar och ansiktsuttryck, blommor och växtlighet är skapade på ett sätt som gör dem både robusta och ömtåliga.

KRISTINA ANSHELM, HELENA MELLIN OCH ULLA WENNBERG 12.5 – 7.10 2012

Hemma hos

I hemma hos (Printmakers at Home) bjuds vi in i en värld där inne och ute flyter ihop, tvådimensionell grafik förvandlas till skulptur. De tre konstnärerna Kristina Anshelm, Helena Mellin och Ulla Wennberg har med hjälp av träplankor och grafiska blad byggt upp installationer av björkdungar där hemmiljön förvandlas till vild natur och naturen stävs av hemmets behov.

JAN PERSSON OCH TOMAS TRANSTRÖMER 22.10 2011–7.10 2012

Biblioteket

OBS! På grund av besökssuccé är utställningen förlängd till 7 oktober 2012.

22 grafiknytt · 2 2012

LINN FERNSTRÖM, EVIGHETEN, 2012, torrnålsgravyr

Gratisbuss till Grafikens Hus under helgerna i sommar Fri buss varje helg från Stockholm till Grafikens Hus! Sprid denna glada nyhet till vänner och släkt i Stockholm. Bussen avgår kl. 11.00 från Klarabergsviadukten, och tillbaka från Grafikens Hus kl. 16.00 samma dag. Bussen börjar gå lördagen den 16/6. Mer info grafikenshus.se

Ombra

Ombra betyder Skugga på

EN MILJÖVÄNLIG FÄRG SOM DOFTAR GOTT!

italienska. Det är namnet på vår egen vackra, giftfria och handgjorda koppartryckfärg. Vi tillverkar närproducerade ljusäkta och giftfria färger för konst grafik. Basen i färgen utgörs av ren linolja och tjockare standolja. Varför inte testa? Just för att hitta ett billigare och riktigt bra alternativ till de större

Varje burk levereras med

aktörerna.

en snygg etikett och har tillverkarens tumavtryck i den färg som burken

www.fpgravyr.se

innehåller, som en liten "twist". Själv är vi mycket nöjda med Ombra och kulörerna ökar på efterhand. Testa gärna och

Vår nya hemsida har alltid öppet!

Du kan även ringa oss för din beställning på

040-421590

berätta vad ni tyckte.

En verksamhet som ingår i AB Skånefabriken

Din leverantör av fotopolymerplåt sedan 1995 När du handlar för 1000:- och upp är det fraktfritt!

2 2012 · grafiknytt 23

Notiser

mikael k ihlman

mikael kihlma n ka/ drucke / prints

grafik g rafiikka

grafik/ grafiik

drucke p rints

almlöfs

Nyutgiven bok

Utsnitt Otteita Ausschnitt Extract karl haskel

Text/Teksti

almlöfs

Mikael Kihlman Utsnitt-Otteita-Ausschnitt-Extract

Mikael Kihlman Mikael Kihlman är aktiv under sitt femtionionde år med många utställningar och nyutgiven bok. Med sin utställning Utsnitt Otteita Ausschnitt Extract var den första visningen på verkstaden och galleriet Maniére Noire, Berlin, den 8 juni. Efter att ha visats på Taidegraafikot i Helsingfors kommer utställningen till Grafiska Sällskapet i Stockholm vårvintern 2013.

Torrnål och mezzotint 1988-2012 Text av Karl Haskel (svenska, finska, tyska och engelska) Inbunden, 56 sidor Almlöfs Förlag 2012.  beställ hos: mikael@kihlman.net pris: 150 kr + porto

Bor du i Nordingråtrakten har du tur Där finns Kramfors största och enda konstnärsverkstad. Platsen är en nedlagd skola i Vännersta som Järnsta Kulturförening disponerar. När en begagnad koppartryckspress blev ledig på Ökkv i Örnsköldsvik föddes tanken om en grafikverkstad i Nordingrå som är en konstnärstät plats med många intresserade. Det är konstnärsparet Annika och Mikael Arvidsson som tillsammans med kollegor startat upp verksamheten. Annika och Mikael som är rutinerade grafiker och i många år rest till Ö-vik för att jobba på ÖKKV har länge sett behovet av en verkstad på närmare håll som komplement till ÖKKV. www.jarnstakultur.se

24 grafiknytt · 2 2012

Om detta och andra viktiga händelser kan man finna i nättidningen Volym. Volym är en konsttidning på nätet som funnits sedan 2003 med en redaktion bestående av två konstkonsulter Lisa W Carlson och Mats de Vahl och en webmaster Robert Eriksson och inte minst den skarpögda redaktören Jan K Persson som även är verksam som konstnär. Tack vare Volym når nyheter om konstlivet i Västernorrland ut till övriga Sverige och kommer ibland även med i Grafiknytt. Uppdragsgivare för Volym är Regional Utveckling Landstinget Västernorrland. När man läser Volym förstår man att detta är något som alla Landsting och Regioner borde ha. www.volym.info

Notiser

Bildgalleriet Umeå Efter 30 års verksamhet flyttar Bildmuseet nu till Umeå universitets konstnärliga campus vid Umeälvens strand och blir granne med Konst högskolan, Designhögskolan, Arkitekthögskolan och HUMlab-X. Premiären var den 19 maj 2012. Under sommaren visar Bildmuseet: MARIO MERZ / What Is to Be Done? 20 JUNI - 30 SEPTEMBER 2012 KIRUNATOPIA / I skuggan av framtiden 20 JUNI - 28 OKTOBER 2012 DISOBEDIENCE ARCHIVE (THE PARLIAMENT) 20 JUNI - 2 SEPTEMBER 2012 BJÖRN BERG / Inte en dag utan ett streck 20 JUNI - 2 SEPTEMBER 2012

Läs mer på www.bildmuseet.umu.se

En bok om medeltidens mästare Stenhuggaren och grafikern Svenrobert Lundquist har gett ut en läsvärd bok om de främsta mästarna i bildhuggeri på medeltiden. Boken skildrar klenoder som du kan finna på och inuti de märkligt välbevarade kyrkorna på Gotland. Svenrobert har i många år haft sitt sommarfäste i Burgsvik på södra Gotland och ägnat all sin sommartid åt bildhuggeri. Han ledde under många år seminarier med deltagare från hela Europa på Sudret, där deltagarna fick lära sig bildhuggeriets gåtor. Gotländsk marmor och sandsten var det som gällde. Två helt olika behandlingar för bildmakaren. Boken är som en studieresa runt bland de vackra och historiskt fascinerande kyrkornas dekorationer som alla hade skapats för att berätta om dåtidens viktigaste händelser och minnen.

176 sidor, rikt illustrerad. Format 20 x 23 cm. Utgiven på Boksarve förlag. IBSN 978-91-86237-72-1

2 2012 · grafiknytt 25

Notiser Vandalorum Ny konsthall och museum för konst och design beläget utanför Värnamo invid E4 mellan Stockholm och Helsingborg. Byggnaderna eller ”Ladorna” som dom själva kallar det är ritade av den italienske arkitekten Renzo Piano. Vandalorum har en total utställningsyta på 3000 kvadratmeter, fördelat på tre hallar: Lada 1 med Vandalorums skiftande utställningar, Lada 2 där Smålands Konstarkiv både gör temporära uställningar men också hyser sina samlingar i det så kallade Studiearkivet, samt Galleriet - den 300 kvadratmeter stora lokalen som också används för arrangemang, såväl dag- som kvällstid. Under sommaren kan man se verk av Kerstin Cedell & Ronald Miller samt Shyqri Gjurkaj & Anne-Marie Ava Valsten. Utställningen pågår till den 19 augusti.

Jordi Arkö i Eskilstuna På Eskilstuna konstmuseum visar Jordi Arkö en retrospektiv utställning med verk från 1954 till idag. Utställningen visar en slags idévandring genom tiden och bär titeln ”Jag Jordi”. Under perioden 1980–1993 arbetade han som högskolelektor i grafisk konst på Kungliga Konsthögskolan i Stockholm. Han har även ett förflutet som konstnärlig ledare för Grafikens Hus i Mariefred. Numera är han bosatt i Garsås i Dalarna och arbetar som konstkonsulent där samt är konstnärlig rådgivare för Posten Frimärken.

Härke Konstcentrums konstnärsstipendium Sista ansökningsdag: den 28 februari varje år. Läs information om stipendiet och hur du ansöker på www.harkekonstcentrums.se, klicka på stipendium. Välkommen med din ansökan!

26 grafiknytt · 2 2012

STIPENDIUM

JORDI ARKÖ, INDIAN, 201, tuschmålning och gouache på papper, 120 x120 cm

ÖRNSKÖLDVIKS GRAFIKSTIPENDIUM Örnsköldsviks Kolektiva Konstnärsverkstad utlyser årligen ett grafikstipendium för i Sverige bosatta konstnärer. Stipendiet innebär en månads fri arbetsvistelse, boende samt 15.000 kr Möjlighet till utställning och annat samarbete med verkstaden. Motivera gärna din ansökan och bifoga tre (3) grafiska arbeten (orginal) Någon särskild ansökningblankett finns inte. Bifoga returporto. Skicka din ansökan föra den 15 aprill till: Ornsköldsviks Kollektiva Konstnärsverkstad Järnvägsgatan 10 891 31 Örnsköldsvik Upplysningar:tel 0660-84009 Hemsida: www.okkv.se Epost: okkv@telia.com

Tage Törning Tage Törning är död. Han har lagt ner sina verktyg, penslarna, pennan och etsnålen. En av Västsveriges tyngre konstnärer har lämnat manegen. Törning föddes i Torpa, Halland 1925 och valde mellan en litterär och en konstnärlig bana. Det blev bilden som tog över men det litterära intresset följde med. Törning studerade vid dåvarande Slöjdföreningen i Göteborg 1944 - 46 för att fortsätta vid Valands konstskola 1947-1950 med Endre Nemes som lärare. Törning var en flitig utställare och hann med ett stort antal större visningar. Konsthallen Göteborg 1963,1985, Konstnärshuset Stockholm 1970, 1986, Konstakademin Stockholm 1977, F15 Moss 1966, 1976, Vasa Konsthall Göteborg 2008 osv. Porthällaskolan i Partille har en stor vägg i naturstenmosaik som kom till 1964-67. Tage Törnings konstnärliga gestaltning är allvarlig, i den finns inga billiga effekter. Han försökte sig på de större sammanhangen. Människans utsatthet och ensamhet. En seglare, en krympling som tar sig fram med hjälp av kryckor i ett ödsligt landskap. Ryggen av en roddare. Vart är han på väg? Färgen är silvergrå med försiktiga nyanser av ockra och kromoxidgrönt mot det svarta. En röd nyans kan glimma till. Färgen som materia är hos Törning påfallande. Färgens substans är lagd, lager på lager, bortskrapad och ”murad, vidare och vidare. Motiven är hämtade från hav och hamn. En hel serie etsningar och målningar skildrar hamnarbetaren. Sopåkare. Inget motiv var för trivialt för Törning. En ryttare spränger hela bildytan. Möten, grupper på distans. Bilderna är inte sällan arrangerade som teater, som en kulissvärld i vilken aktörerna ges åtbörder och förhållningar. Törs man närma sig? Porträtten har ofta en ljusare och mer varierad färgskala.

Becket, Dostojevskij var källor ur vars litteratur Törning hämtade kraft. Teckningarna, sade Törning i en intervju, får svara för sig själva och kan ses som ett slags dagboksanteckningar. I dem försöker jag notera händelser som haft betydelse för mig, alltifrån min barndom till de aktuella skeendena i vår tid. Avsikten är att ge det till synes obegripliga gestalt. Törning var nog mest tecknare. Teckningen var hans egentliga medium. Det tragiska är bara att han ”höll på ” teckningarna och ville inte gärna släppa dem ifrån sig. En dröm att publicera en lång svit i bokform blev aldrig realiserad. Den grafiska aktiviteten fick ta teckningarnas plats. Över 40-talet etsningar vittnar om en svart-vit värld med mörka och ljusa sammanhang. Tage Törning var en älskvärd, närmast blyg kollega som ålade sig svåra och krävande konstnärliga uppgifter, enkla eller snabba lösningar var inte att tänka på. När Göteborgs Konsthall 1997 genomförde projektet ”Älsklingstavlan”, där stadens invånare fick lämna in tavlor de tyckte om och som hade över 11000 besökare, röstades Törnings målning ”Tvättstugan” fram som göteborgarnas Älsklingstavla. Målningen hade en doft av ånga och våt tvätt, som alla med minnen från barndomen greps av. Bilden mötte medialt intresse. Tage Törning själv ville inte alls synas eller komma till tals. Svenrobert Lundquist

”Stuvare”, etsning av Tage Törning

2 2012 · grafiknytt 27

Stipendiater Grafiska Sällskapets stipendium

Erik Wessel-Fougstedts stipendium

tilldelas KG Nilson med motiveringen:

tilldelas Eva Mossing Larsen med *motiveringen:

KG Nilsons konsekventa och lekfulla undersökningar av färgens form speglar djupa existentiella frågeställningar som berör.

I bilder med ett aldrig svikande fullständigt engagemang möter vi myten och människan, vilka går rakt in i våra hjärtan.

T.v. SUNSET, miniatyretsning, 2,6 x 3,0 cm T.h. 5 A DIAMOND IS FOREVER, miniatyretsning, 3,0 x 2,6 cm

KG NILSON, BALLONGER, olja, 2012, 76 X 65 cm

KG Nilson är årets Grafiska Sällskapet stipendiat och är aktuell med en retrospektiv utställning på Dalarnas museum i Falun. visar såväl gamla som nyare arbeten. Utställningen pågår till den 16 september.

Annie Bergmans stipendium för träsnittare tilldelas P-O Larsson med motiveringen: Arkitektoniska landskap med speglande vatten och stora himlar över upplöjd mark, formar sig i linjer och fåror under den erfarenhet som sitter i träsnittarens hand.

KONSTGRAFISK STUDIO i Mölndal sedan 1978

• Litho • Editions • Residens • Workshop t. 031 871218

bolagetvardagsbilder@telia.com www.ramverk.se/vardagsbilder/index.html

28 grafiknytt · 2 2012

PO LARSSON, MÄLAREN 1, 2009, 61 x 46 cm

De gamla mästarna lämnar banan Under de senaste åren har flera dominerande konstnärskollegor inom det grafiska yrket lämnat etskar, litoplåtar och pressar. Philip von Schantz, Bertil Lundberg, Nils G. Stenqvist, Lennart Glemme, Jörgen Fogelqvist, Gösta Gierow är några och manfallet fortsätter. Den mindre kände men ytterst fenomenale tecknaren Bengt Kristenson, som mest var verksam i Rom och där inspirerades till bildsekvenser av katedraler, marmorskulpturer och textmassor som huggna i sten hyllades helt nyligen i Göteborg med en minnesutställning. Rune Claesson lämnade akvatintskåpet i höstas och Tage Törning helt nyss, med en minnesruna härintill. Det kommer nya nedslående rapporter. Kopparstickaren Olle Hanspers (född 1923) har graverat sin sista plåt. Det blev många plåtar genom åren, över 300, och kopparsticken som blev genombrottet på 60-70-talet var dessutom stora till formatet. Hanspers började som etsare men har gjort intressanta

sviter i torrnål innan han fann sitt egentliga medium. Bladet ”Carlifornia I love you” utfört 1972-73 blev en bästsäljare. Hanspers hörde hemma i Falu-traditionen och blev i början av sin bana väl omhändertagen av Hans Norsbo och slutade sitt sökande i just Dalarna. Hanspers var omutlig i sin konst och också mot sina ovänner och fiender. I ett stick av en galge har han radat upp namnen på alla sin ovänner. Lennart Iverus (född 1930) gjorde en kometkarriär när han vann Unga Tecknare med en svit tuschteckningar av bla tistlar. Växter som liknade rymdraketer. 1960 graverade Iverus sitt klassiska blad ”Rymdraket”. Kopparsticket var Iverus kännetecken men han etsade barockfasader och tecknade hästar, när han inte målade. Bakom sig lämnade Iverus en lärargärning vid Konstfack. Lennart kom litet i skym undan för sina jämnåriga kollegor i IXgruppen. Guppen tog verkligen plats. Jan Forsberg (född 1932) lämnade oss också helt nyligen. Han gjorde känsliga akvatintetsningar på 60-talet av vilka några utgavs av Föreningen för Grafisk konst. Överraskande flyttade Forsberg till Göteborg och blev efterträdare till Tore Ahnoff som föreståndare för Valands Konstskola 1971. Forsberg hade haft en succéartad utställning i vilken han visade stora screentryck på presenningar. De unga konstnärerna i Göteborg tyckte om det och ville ha honom som chef för skolan. Forsberg introducerade screentrycket i Göteborg. Tekniken intresserade den politiska kadern. Jan Forsberg gjorde sig känd via media när han kallade till presskonferens och utropade Valand till Nordens första socialistiska konstskola. Det blev turbulens. Skolans ledning som då var kommunala politiker gick i taket. Det gjorde också de flesta elever. Alla hade blivit tagna på sängen. Forsberg slutade som chef 1973. Svenrobert Lundquist

”Rymdraket”, kopparstick av Lennart Iverus 1960

2 2012 · grafiknytt 29

Notiser 2:a Europeiska litografidagarna 2012 i München Europeiska litografidagarna, startades av Münchens litografiverkstad på Konstnärshuset i Mümchen. Litodagarna skall ge en överblick över grafikens nya utveckling och kan liknas med en mässa där verkstäder från Europa visar upp sig. Även likt ett symposium med föredrag och utställningar. tiden är den 28 augusti till 3 september. Temat för en utställning med 2000 € i prispengar är ¨Maps and Flags¨. Tyvärr är deadline 30 juni, men vill du hänga på så se hemsidan www.lithotage.de

Konst på Rådhuset i Waxholm Temperament i tiden

Utställning på Rådhuset i Waxholm med Channa Bankier, Nina Bondesson, Sara-Vide Ericson, Cecilia Frisendahl, Helmtrud Nyström och Stina Wollter. Låter som en spännande utställning. Pågår till 31 augusti

Mårten Strömquist har gått bort. Konstnären Mårten Strömquist är död. Vi på Borås Konstgrafiska verkstad minns honom som det största energiknippet genom tiderna. Inget blev sig likt när Mårten blev medlem i vår verkstad i Borås. Redan någon dag efter att han anlänt dök han upp med sin unga familj på en demonstration av grafik som vi arrangerade. Det var Göte Sällström som var ledare för projektet och innan Mårten lämnade museet med barnen så hade han fått en nyckel av Göte och kunde börja arbeta i verkstaden redan på måndagen. Detta tyckte vi alla var fullständigt självklart. Han blev sedan under sin vistelse hos oss, verkstadens klippa. Det sista mötet med Mårten blev när han invigningstalade på vår utställning i Ronneby 2010. Då började vi tala om ett nytt samarbete… Så blev det inte. Allt upphörde när det var som roligast. Vi saknar Mårten, han behövdes bland oss andra Björn Bredström

Två tryckpressar till salu

En Japansk koppartryckspress av bordsmodell med valsbredd 38 cm. I stort sett oanvänd. En unik offsetpress MAXIM med dukbredd 80 cm. Tar plåt 80 x 70 cm. Pressen är motordriven och lämpar sig förutom till offsetplåt även till träsnitt. Tar trots sitt bildformat förvånansvärt liten plats i ateljén eller verkstaden. Mer information Christine Ivarsson 0320-833 57 eller 0320-20 95 90. Doneras till verkstad eller grafiker

Domeij koppartryckspress med motor. Tryckbredd 70 cm, Doneras till verkstad eller grafiker mot nedmontering och hämtning. Yngve Svedlund Norrholmsgränd Vårberg, 127 41 Skärholmem tel 08 740 01 03 eller mob: 070-583 59 37 30 grafiknytt · 2 2012

w w w. z e n i t k u l t u r. s e

ÅlgÅrden Ålgårdsvägen 33. 506 30 Borås

Konstnärernas verkstäder och Galleri. Verkstäder för alla grafiska metoder, glas och digitala arbeten. Konstnärernas gästbostäder, Artist in residency, kurser i grafik och glas. www.algarden.se mail: info@algarden.se

Notiser

Konstnären och skogsbrukaren Göran Boardy, Orsa, har adopterat landsbygsminister Eskil Erlandsson!

Begreppsverkstad för Konsten Annorlunda workshop med färgen i centrum Under tre dagar i maj hölls en workshop i högtryck på Ålgården i Borås. När Svenrobert Lundquist har en workshop går han direkt på pudelns kärna. Han lär ut med praktiska övningar hur färgerna blandar sig på pappret när man trycker högtryck. Som exempel använder han sina egna stockar som medlemmarna fick vara med på och färga in och bestämma nyanser. Att just få diskutera färger och resultat gjorde kursen fyllig och lärorik.

Begreppsverkstan är ett nytt redaktionellt samarbete mellan de öppna konstnärsorganisationerna KRO/KIF väst, KC väst, KKV Göteborg, KKV Bohuslän, Digitala Bildverkstan i Göteborg och Grafik i Väst.   Syftet är att försöka skapa en överblick över och synliggöra konstens situation och villkor i dagens samhälle. Att uppmärksamma konstoch kulturpolitikens potentialer och konsekvenser. Genom att artikulera konstnärlig erfarenhet inifrån området vill vi ta större tuggor tolkningsföreträde och hävda den fria och oberoende konstens nödvändighet. Och så har vi ett Adoptionscentrum där konstnärer kan adoptera beslutsfattare... Läs mer på www.begreppsverkstan.se/adoptionblogg.html www.begreppsverkstan.se

Ny konsthall Artipelag på Hålludden i Värmdö. Artipelag är en ny och unik internationell mötesplats där konstutställningar, nyskapande kulturella aktiviteter, arkitektur, musik, svensk design och god mat lever sida vid sida med den vackra skärgårdsmiljön. Artipelag är beläget på Hålludden som ligger på Värmdö, ca 20 km öster om Stockholm. Byggnaden omfattar 10 220 kvm och är varsamt placerad bland tallar och klippor med storslagen utsikt över Baggensfjärden. Artipelag är ritat av den framliden

arkitekten Johan Nyrén, på uppdrag av familjeföretaget BabyBjörn AB. Förutom kulturella aktiviteter och naturupplevelser som bla naturstigar som leder genom skogsterräng, ängsmark och på klippor, erbjuder Artipelag också god mat i två restauranger, med uteservering och konferensmöjligheter, lokaler för större events och banketter samt en designbutik med egna och väldesignade produkter.

2 2012 · grafiknytt 31

Nya medlemmar i Grafiska Sällskapet 2012

LARS ARVIDSSON, VINTERTRÄD, träsnitt, 33 x 20 cm

LISA NOTMAN, PIGG, screenprint/franskt lumppapper, 76 x 57 cm

32 grafiknytt · 2 2012

PÅ GRAFISKA SÄLLSKAPET CHRISTEL COPP OCH ULF EKLUND 1 september till 19 september

CHRISTEL COPP, NÄRMARE ÄN FJÄRRAN, träsnitt, 45 x 39 cm

ULF EKLUND, KANONKUNGEN, färgetsning, 40 x 50 cm

STAFFAN SCHÖNBERG 22 september till 10 oktober

G rafiska S ällskapets galleri Hornsgatan 6. Stockholm

STAFFAN SCHÖNBERG, IJAN. 50 x 35 cm

Öppettider: tis–tors 12–18 fre–sön 12–16 mån stängt tel 08-643 88 04

2 2012 · grafiknytt 33

IB WAHLSTRÖM

Het trycksaksblandning - den perfekta turistfällan

KONSTNÄRSMATERIAL Vi har flyttat! Vår nya butik ligger på Olofsgatan 10 i Stockholm Välkommen!

Olof Olof Palmes Palmes gata gata

T-bana Hötorget

Olofsgatan Sveavägen

www.ibwahlstrom.se

Grafik i Väst 27.6 - 15.8

Storgatan 20, 411 38 Göteborg 031-711 38 39, 0700-18 18 73 ramverk.se/giv, giv@ramverk.se wed 12 AM - 6 PM, thur - sun 12 AM - 4 PM (ons 12 - 18, tor - sön 12 - 16)

Falu Konstgrafiska Verkstad

Vi tillverkar och säljer

Färg för konst och grafik www.nyanshelsingborg.se

Telefon 042-326161

Nyans Helsingborg ek.för. Näckrosgatan 6 252 71 RÅÅ

34 grafiknytt · 2 2012

023-824 53 www.fkv.nu

FKV erbjuder möjligheter att arbeta med alla grafiska tekniker i en komplett miljövänlig verkstad. Kontakta Modhir Ahmed 023/824 53 om Du är intresserad! ------------------Välkommen att söka en utställningsperiod på Galleri Hörnan, Falun. Kontakta Birgitta Hellström, kultur- och ungdomsförvaltningen tel: 023/824 77 eller birgitta.hellstrom@falun.se. Mer information finns även på www.fkv.nu

Galleri Hörnan

UNDER STOR

PRESS ATELJE LARSEN DUNKERS KULTURHUS

11/11 2011 - 5/8 2012

POSTTIDNING B

AVS: GRAFISKA SÄLLSKAPET HORNSGATAN 6 118 20 STOCKHOLM

OUTI HEISKANEN/JANNE LAINE, LINNA/SLOTT, 2011, fotopolymer, akvatint, etsning, 30 x 40 cm