nr 1 | 2013
grafik nytt www.grafiskasallskapet.se
pris 70 kr
tidskrift om grafisk konst
grafiknytt 1 2013
Aktuellt från Grafiska Sällskapet VÅRENS UTSTÄLLNINGAR PÅ GALLERIET 13 APRIL TILL 1 MAJ 16 APRIL TILL 2 MAJ 4 MAJ TILL 22 MAJ 25 MAJ TILL 12 JUNI
utgivare/kansli Grafiska Sällskapet, Hornsgatan 6, S-118 20 Stockholm tel: +46 8 643 88 04, sällskapets sekreterare Ulla-Carin Winter sekreteraren@grafiskasallskapet.se sällskapets ordförande Maria Lindström styrelsen@grafiskasallskapet.se ansvarig utgivare, chefredaktör Björn Bredström tel: +46 33 41 98 60, mobil: +46 706 26 70 62 grafiknytt@grafiskasallskapet.se grafisk form Kristina Schollin-Borg postadresser till redaktionen Brev: Paket: Grafiknytt, Kåtorp 10 Ålgårdsvägen 33 S-524 96 Ljung S-506 30 Borås Prenumerera och annonsera enkelt Se www.grafiknytt.se eller sänd mail: grafiknytt@grafiskasallskapet.se Pg 40 78 56 - 4 IBAN; SE96 3000 0000 0325 2180 3456 BIC: NDEASESS utgivning Grafiknytt utkommer med 4 nr/år. nätupplaga www.grafiknytt.se hemsidans redaktion hemsidan@grafiskasallskapet.se Visst material och annonser publiceras också på internet. Den som sänder material till Grafiknytt anses medge elektronisk lagring/publicering. galleriet, utställningar, mm galleri@grafiskasallskapet.se tryck Trydell Laholm
JAN K PERSSON OCH CHRISTER CARLSTEDT ARTISTS´ BOOKS: KONSTFACKS MASTERSTUDENTER GRAFIKSKOLAN TEMAUTSTÄLLNING
G rafiska S ällskapets galleri
ÅRSMÖTE FR 26 APRIL
Hornsgatan 6. Stockholm
Årsmötet är kl 18 på Grafiska Sällskapets galleri. Därefter sedvanligt samkväm. Motioner till årsmötet senast 1 april.
Ny medarbetare på galleriet
Öppettider: tis–tors 12–18 fre–sön 12–16 mån stängt tel 08-643 88 04
Det kan vara en ny röst som svarar på galleriet när du ringer. Det är Björn Sundström som är ny medarbetare på galleriet. Han är sedan många aktiv i GS Konstklubb och väl bekant med Grafiska Sällskapets verksamhet.
GALLERIET HAR BRIST PÅ NYA BLAD! Vi uppmanar er att skicka eller lämna nya blad. Ange titel, teknik, mått, antal och pris.
Grafikstafetten 2013 Landets kollektivverkstäder inbjuds att hyra galleriet under kortare perioder även i sommar. Hyran för Perioderna blir 5000 kr respektive 2500 kr för sista veckan. Anmäl intresse till galleri@grafiskasallskapet.se 24 juni - 7 juli Krogen Amerika, Linköping 8 juli -21 juli
22 juli - 4 augusti 5 augusti - 11 augusti
Utställningstips på GS hemsida
Medlemskortet är något mindre i år
Här uppmärksammar vi utställningar runt om i landet.
Styrelsen arbetar på att ta fram ett nytt medlems
E-posta ditt digitala vernissagekort, helst 700 pixlar brett kort i plast och kunna presentera ett förslag med till hemsidan@grafiskasallskapet.se.
nytt utseende och rabatter under året.
ISSN 0346-9727
Medlemsinformation och Nyhetsbrev via e-post har nu kommit igång. Du får direkt information från styrelsen och galleriet. Din e-postadress blir inte offentlig. Om du inte har lämnat din e-postadress gör det idag: sekreteraren@grafiskasallskapet.se
m a r sv i nter
Innehåll
D
Mikael Kihlman
et biter i kinderna när man springer mellan de olika verkstäderna här på Ålgården. Nu väntar vi alla på vårens ankomst. Det lär dröja och i morgon väntas snö. Får sitta på verkstan och arbeta med Grafiknytt. Datorn hemma har lagt ner sin verksamhet och vägrar att samarbeta. Det är intressant att följa Mikael Kihlmans mödosamma och stilla växande produktion av stämningsfulla torrnålsgravyrer. Med tanke på att linjespelet är graverat med en skarp nål kan man föreställa sig ett tålmodigt arbete. Med nålen kan han styra även den minsta detalj och ge den rätt ljus. Han berättar att figurerna som går bort ur många bilder, är vänner som är ressällskap. Örjan Wikström poserar på någon bild men det kan även vara personer som råkat gå där. Trots den ryska lynningheten och trassel med tullmyndigheter har Ulrika Christell lyckats genomföra en utställningsserie med svensk grafik i det stora landet. Både Tjelablinsk och Novosibirsk har fått ta del av Svensk Grafik tack vare henne. Upptäckte att Christina Campbell gjorde en utställning med sin grafik för utomhusbruk på Samlargrafik. Christina hörde länge till Malmökonstnärerna men bor numera i Hörby. Christina är född och uppväxt i konst närsfamiljen Campbell i Jönköping. Christinas mamma, målarinnan Pia Campbell lever och nått den aktningsvärda åldern av 102 år. Pia bor i dag på ett hem, men hennes gamla atelje i Gränna har långt framskridna planer att bli ett Campbellmuseum. När jag läste om Mezzotintfestivalen i Ekaterinburg trodde jag benhårt att det låg i USA, tänkte väl på Harrisburg. Ekaterinburg visade sig vara en riktig Rysk kulturstad med 1,3 miljoner invånare. Kan vara ett mål för en semesterresa.
5
Grafiska Sällskapets turnéutställning i Ryssland
13
Grafikverkstaden LITO i Moskva
16
Etsningar för utomhusbruk
18
Nästa hållplats Dresden/ Tyskland 20 Supermarket 21 Arbetsvistelse i Folkeateljén
22
Så här slipar du din ritfilm
24
Skribenter i nummer 1 jim berggren
2013
Konstnär
björn bredström
Konstnär, redaktör
christina campbell ulrika christell
Konstnär
Konstnär
svenrobert lundgquist ann - kristina källström
Konstnär Konstnär
Björn Bredström
1 2013 · grafiknytt 3
ordföranden har ordet
»
Jag har precis kommit tillbaka från sportlovsveckan i fjällen, det varnades för storm och jag blåste bokstavligen tillbaka till Stockholm, vindarna ryckte och slet i bilen, det gällde att hålla hårt i ratten för att inte ska blåsa av vägen. Den resan får gälla som metafor för grafiken och Grafiska Sällskapet, kulturpolitikens vindar blåser minst lika hårt, våra bidrag minskar och vi måste hålla i ordentligt för att inte blåsa av vägen! Intresset för grafiken är starkt, det såg alla vi som var med på Supermarket Artfair och det ser Eva, Britt och Björn varje dag i galleriet – tack för ert storartade arbete! Föreningen har också fått femton nya medlemmar – varmt välkomna! Styrelsen uppvaktar Kulturrådet och Stockholms stad för att få råd och förklara vår gärning, men vi – alla medlemmar – måste också hjälpas åt att se om vårt hus och att hålla föreningen aktiv och vital. Den 26 april är det årsmöte, hoppas vi ses! Hälsningar Maria
Maria Lindström, ordförande i Grafiska Sällskapet
KONSTNÄRSMEDLEM Är du konstnär och gör grafik ? Vill du bli medlem? Till medlem inväljes i Sverige verksam bildkonstnär som i betydande omfattning arbetar med grafik och där manifesterat sig som konstnär. Ansökan är en gång om året och i år gick den ut 9 januari 2013. Arbetsproven bör ej vara äldre än fem år. Man söker med minst 7 och högst 10 arbeten. Medlemskap beviljas av styrelsen efter förslag av granskningsnämnden. En ny granskningsnämnd väljs varje år.
15 nya medlemmar i Grafiska Sällskapet Rune Andersson, Bromma Magnus Dahl, Bromma Åsa Elisa Dahlbeck, Öresjö Karin Eklöf, Stockholm Maria Eriksson, Göteborg Jan Frykholm, Solna Lena Hjelm, Stockholm Andrea Hösel, Johanneshov
4 grafiknytt · 1 2013
Anders Karlsson, Västerhaninge Jannis Karydakis, Falun Harri Monni, Enskede John Rasimus, Falun Björn Rydén, Göteborg Alexandra Skarp, Hägersten Eva Spikbacka, Solna
MIKAEL KIHLMAN, DAHLIA, torrnål, 13 x 14 cm, 2004
Mikael Kihlman A björn bredström
1 2013 · grafiknytt 5
MIKAEL KIHLMAN, VID FLODEN, torrnål, 79 x 60 cm, 2003
6 grafiknytt · 1 2013
MIKAEL KIHLMAN, HALA LUDOWA, torrnål, provtryck, 30 x 50 cm, 1990
Många är vi som känner igen Mikael Kihlmans stämningsfulla torrnålsgravyrer. Bilderna skildrar stadsmiljöer, hämtade från någonstans i Europa. Det kan vara en spårvagn i en trång gränd i Lissabon eller en regnig dag där ljuset reflekteras i vattenpölar i Schisinau, Moldavien. Kihlman behärskar perspektivets problematik till fulländning och med en rik gråskala badar även de mörkaste bilderna av ljus in i den svartaste vrå. Människorna i bilderna är alltid på väg någonstans bortöver gatan.
M
ikael Kihlman föddes för snart 60 år sedan i Uppsala i en finlandssvensk familj. Det finska har alltid funnits i Mikaels sinne och under ungdomsåren tillbringade han somrarna i Finland med familj och släkt utanför Helsingfors. Hans pappa var professor i cytogenetik och studerade
kromosomer. Mikael minns hur han studerade bl.a. koffeinets påverkan på människans arvsanlag. – Jag minns alla spännande provrör och mikroskop. Vi hade även samma intresse för naturen. Han kunde räkna upp alla namnen på växter vi såg, medan jag mindes exakt hur dom såg ut.
» 1 2013 · grafiknytt 7
MIKAEL KIHLMAN, ŁÓDZ -1990, torrnål, 30 x 25 cm, 1990
MIKAEL KIHLMAN, NATTSPÅRVAGN, mezzotint, 23,5 x 19,8 cm, 2011
»
Min pappa var god vän med Ulla Fries pappa och våra föräldrar umgicks av och till. Ulla var ju äldre än mig, så vi blev inte så nära bekanta då, men hon har alltid funnits där som en förebild på något sätt. Mikael till musiken, spelade i bluesoch rockband, och närmade sig den experimentella och psykdeliska musiken. Han var en riktig hippie helt enkelt. Men teckningen och konsten låg honom allra närmast och han gick på Kursverksamhetens kurser i grafik och fick Jan Ewemo och Lars Hellström som lärare. Ännu hade inte grafiken fastnat hos Mikael, han ägnade sig åt måleri och började göra utställningar. I samband med en utställning på
under tonåren drogs
8 grafiknytt · 1 2013
Konstfrämjande fick han beställning på en upplaga. Det blev en vändpunkt. Nu kom grafiken in i på allvar i Mikaels liv. kom han att träffa Lennart Olausson som genast menade att han var typen för torrnålsgrafik. Lennart tog med Mikael till Charlottenburgsgruppens verkstad i Råsunda, Solna och där fick Mikael sin AHA upplevelse. Så klart att han hade rätt. Torrnål var det som passade Mikaels temperament. Det blev en lång period där Mikael arbetade tillsammans med Lennart Olausson. I dag trycker Mikael sina provtryck i samma verkstad som nu flyttat till Hagalund, också det i Solna.
i början på åttiotalet
Spegelvänt
När man trycker en bild från en infärgad kopparplåt mot ett fuktigt koppartryckspapper så träder det fram en bild på pappret som är spegelvänd. Detta i sig hör till de flesta grafiska tekniker men måste så klart beaktas när man skapar bilder som innehåller miljöer som man vill skall kännas igen, likaså text för att det skall vara läsbart för betraktaren av bladet. För Mikaels del behöver grunddragen av bilden överföras spegelvänd mot plåten och likaså under graverandets gång får han tänka på det förhållandet. Under de första veckorna går just tiden åt att planera fram grunddragen och räta upp en del perspektiv så att
det rätta djupet kommer fram. Det är ju det som gör att man dras in i Mikael Kihlmans bilder. Efter noggranna förberedelser påbörjas det stora arbetet med att gravera alla detaljer och fånga ljuset och skuggorna, men även att hela tiden känna helheten. Mikael talar om hur en kommunikation uppstår mellan honom och plåten och hur helheten sakta växer fram under arbetets gång. Det är ett filosofiskt arbete att sitta med en stor kopparplåt och gravera. Efter provtryck är det dags att förståla plåten. Detta för att det skall gå trycka en upplaga av bilden. Torrnålsgravyren består av fina grader efter nålens framfart och utan att göra
» 1 2013 · grafiknytt 9
»
den mjuka kopparytan hårdare är risken stor att man demolerar teckningen redan efter ett litet antal tryckningar. Internationella triennaler och biennaler
Konstnären Sixten Haage föreslog Mikael att han skulle sända sina bilder till de stora grafikutställningarna som finns runt om i världen. Det är alltid bra för din CV om inte annat, tyckte Sixten. Mikael bestämde sig för att försöka. Under ett år skulle han satsa på detta och se om han blev antagen någonstans. Det var en fullträff. Han blev antagen överallt. Det ramlade in olika priser och Mikael blev en riktig kändis i många sammanhang. Så småningom MIKAEL KIHLMAN, WALDEMARS HUND, torrnål, 15 x 20cm, 1986
10 grafiknytt · 1 2013
blev han mer personlig vän med många av de centrala personerna runt internationell grafik. Han berättade att han var på ett möte i Krakow med professorerna från alla de sju akademierna som finns i Polen och så var det Mikael. Mikael blev vid ett flertal tillfällen anlitad som juryman och rapporterade till Grafiknytt om de olika utställningarna. I dag har Mikael tonat ner sitt engagemang med triennaler och andra tävlingar, men deltagar i de utställningar han blir inbjuden till. – Många gånger har jag tänkt för mig själv att jag skulle arbeta mer samtida med mina bilder. Men jag känner mig inte färdig med min bildvärld än. Jag har fullt upp.
MIKAEL KIHLMAN, TANGO FOR BELA T., torrnål, 34 x 25,5 cm, 2012
1 2013 · grafiknytt 11
12 grafiknytt · 1 2013
Grafik i Novosibirsk: Chennet Juhlin, KG Nilson, Urban Engström
Grafiska Sällskapets turnéutställning i Ryssland A ulrika christell Sankt Petersburg
Grafiska Sällskapets turnéutställ ning kom till jubileumsåret 2010, som ett improviserat bidrag till Grafiksalongen på Manegen i Sankt Petersburg. Inbjudan förmedlades av Irena Makoveeva som nyss ställt ut i Artist’s books-hörnan på Grafiska Sällskapets galleri. Med kort varsel, och sedan fyra medlemmar hade tackat nej av olika skäl, blev det så att styrelsen engagerade sig och skickade sin egen grafik. Irena Makoveeva uppmanade oss att ta med Mattias Fagerholms bilder, som hon menade säkert skulle uppskattas av den ryska publiken. Två paket skickades med posten, men efter fyra veckor hade inget
kommit fram. De hade visserligen passerat tullen i Moskva men fastnat på posten i Sankt Petersburg, nästa besked var att de låg i tullen... Plan B sattes i verket: sjutton gamla portföljblad, bilder från tidigare års utgivningar som lånats från Grafiska Sällskapets lager, hängdes upp på de väggar vi fått oss tilldelade på Manegen. Först efter sex veckor fick kuratorn Alekseeva ut försändelsen, som hon så småningom körde till Moskva där Irena förvarade pappröret och det stora paketet i sin ateljé i väntan på att jag skulle komma och hämta dem. Våra ryska kontakter lovade att de skulle försöka ordna en utställ ning på något galleri i Moskva, men tiden gick och ingenting hände.
Nizjnij Novgorod
Det var frustrerande, för även om den där kollektionen sammanställts av en tillfällighet, så var den faktiskt så tekniskt och konstnärligt rikt varierad, ja helt enkelt så väldigt BRA att
MATTIAS FAGERHOLM, SKEPP, etsning, 55 x 80 cm
»
1 2013 · grafiknytt 13
ULRIKA CHRISTELL, BÅT OCH FYR, etsning, 30 x 40 cm
Tjeljabinsk
»
det vore en stor synd om den inte alls skulle visas i Ryssland! Jag fick då idén att ta kontakt med Mårten Frankby som är kulturråd på Sveriges ambassad i Moskva. Jag frågade om han kunde ha användning av en utställning som just då bara stod och tog plats i en ateljé i Moskva. Det kunde han lyckligtvis och dessutom ganska omgående, för Ambassaden och Exportrådet planerade Sverigedagarna i Nizjnij Novgorod i juni och grafiken kunde vara en del av programmet på Kulturcentret Rekord, jämte filmvisningar, föredrag och konserter. Pdf-filen med våra sidor i Manegen-katalogen återanvändes tacksamt, för där fanns foton av verken och alla namn och bildtitlar översatta till ryska. Lokal-TV gjorde ett reportage om Sverigedagarna i Nizjnij Novgorod, det finns fortfarande att se på internet.
14 grafiknytt · 1 2013
Vare sig på Manegen eller Rekord var det tal om någon försäljning, men en av konstnärna fick ändå sälja ett grafiskt blad till en privat kund. Tjeboksary
Utställningen i Nizjnij Novgorod blev mycket uppskattad och Mikhail Kuzmin som har kontakter på Tjuvasjskijs Statliga Konstmuseum i Tjeboksary frågade om de fick låna den över sommaren. Det gick bra, så paketen kördes vidare österut längs med floden Volga. I september var de tillbaka i Moskva och det var dags för mig att komma och hämta dem. Vid besöket på Ambassaden uppstod frågan om inte en del av utställningen kunde vara kvar. Pappröret med de stora bladen lämnade jag gärna, men passade på att ta hem alla bladen i de mindre mapparna.
Nästa vändning kom under hösten när jag blev bjuden av Ambassaden att resa till Ural för att presentera grafik utställningen under Sverigedagarna i Tjeljabinsk. Eftersom konstnärerna då var reducerade till bara fem män valde styrelsen och jag – denna gång i mer demokratisk ordning – fyra kvinnliga medlemmar som kompletterade herrarna konstnärligt och tekniskt. Chefen för Konstmuseet i Tjeljabinsk ändrade sig dock i sista stund och ville inte ta emot utställningen, utan att ge någon närmare förklaring. Den svenska kulturattachéns avdelning har också rysk personal, så situationen berodde inte på språkförbistring eller kulturkrock. Tålamod och flexibilitet är bra vid kulturutbyte med Ryssland, så de insamlade 25 bladen packades i bagaget som planerat. Det blev också tillfälle att visa dem på Konstmuseet, enkelt utlagda på ett bord under det föredrag/masterklass jag höll tillsammans med intendenten Elena Sjipitsyna. Vi förde ett samtal på ryska och publiken ställde frågor om de svenska konstnärernas utbildningsvägar, utställningsmöjligheter och arbetsvillkor. Varför har så många svenska konstnärer naturen, landskap, djur och växter som motiv i sina bilder? När besökarna hörde om våra kollektivverkstäder, stipendier, bidragssystem och särskilt om konstföreningarna och de stora offentliga inköpen av grafik blev de glatt förundrade och berättade att
efter perestrojkan och 1990-talet finns inga statliga stipendier eller stödsystem för konstnärer. Grafikverkstäderna är privata eller drivs affärsmässigt av olika konstnärsgrupper. Ryska konstnärsförbundet är en jättelik organisation, med många lokala underavdelningar för grafiker, men det har inte längre den makt och de ekonomiska resurser det hade som fackförening i Sovjet unionen. Då gällde att antingen var man med, och var garanterad arbete, ateljé, sociala förmåner och pension, eller så var man inte med, och kunde inte alls verka offentligt som konstnär. Idag gäller att alla konstnärer verkar på en marknad som är fragmenterad, med flera skilda värdehierarkier och en motsättning mellan akademisk konst och samtidskonst. En motsättning råder också mellan den ekonomiska och politiska maktens centrum Moskva respektive Sankt Petersburg och de många stora städerna i provinserna. Novosibirsk
Novosibirsk är Rysslands tredje största stad och centralort i Sibirien. Dit styrde Ambassaden och Exportrådet ännu ett sverigefrämjande arrangemang. Den här gången blev Jöran Österman in bjuden att inviga utställningen och hålla ett föredrag om sin konst. Han blev intervjuad av två TV-kanaler och en recension av utställningen publicerades. Reportrarna och skribenten framhävde den skandinaviska strävan efter enkel-
het, linjernas fulländning, enkelt och smakfullt. ”De utställda arbetena är mycket olika med ett brett spektrum av tekniker. Här skildras naturen, havslandskap, surrealistiska fantasier, porträtt av kända statsmän ur den svenska historien.” På Statliga Konstmuseet är personalen vana vid grafik och intresserade av nya tekniker eftersom man sedan 1999 arrangerar en av de största ryska grafikbiennalerna ”International Triennial of Contemporary Graphic Arts in Novosibirsk”. Också här gillade publiken vad som bjöds, så utställningen fick hänga kvar över sommaren. Moskva
Grafikutställningen förvaras nu på Sveriges ambassad i Moskva. Före sommaren kommer paketen tillbaka till galleriet i Stockholm.
LISA ANDRÉN, BRIS, torrnål, 45 x 32 cm
DELTAGANDE KONSTNÄRER Utställning 1 KG Nilson, Urban Engström, Jöran Österman, Mattias Fagerholm, Chennet Juhlin, Ulrika Christell, Mia Malmlöf, Eva Lindgren, Ulrika Thorén. Utställning 2 KG Nilson, Urban Engström, Jöran Österman, Mattias Fagerholm, Chennet Juhlin, Ulrika Christell, Lisa Andrén, Lea Ahmed Jussilainen, Cecilia Enberg, Alexandra Kern. Gamla portföljblad Karin Bengtsson, Mattias Fagerholm, Sixten Haage, Curt Hamne, Lars Hoffsten, Eva Holmér Edling, Sven-Ingvar Johansson, Jan Laggar, Lisa Larsson Sundling, Cia Ogenmark, Leif Olausson, Ursula Schütz, Mats Svensson, Mikael Wahrby, Ulla Wennberg, Gunilla Widholm, Lars Östling. TV-REPORTAGE Nizjnij Novgorod juni 2011 – nntv.nnov.ru/?id=48111 Tjeljabinsk november 2011 – www.ve-trc.ru/css_news.pl?id=53968 Novosibirsk april 2012 – video.tcm10.ru/?v=201204271930swedes Novosibirsk april 2012 – nsknews.info/news/122637 RECENSION Novosibirsk maj 2012 – academ.info/news/20526
1 2013 · grafiknytt 15
Det är sant som någon sa: Ryssland är landet där ingenting funkar, men allting går att fixa!
16 grafiknytt · 1 2013
Grafikverkstaden LITO i Moskva ”LITO Grafikverkstad och galleri i Moskva”erbjuder Grafiska Sällskapets medlemmar ett program för Artist in residence. A ulrika christell Här nedan följer en kortfattad inform ation. De som är intresserade av ett utbyte kan själva ta kontakt med föreståndaren Ekaterina Smirnova och diskutera villkoren närmare. Styrelsens kontaktperson är Amalia Årfelt. Grafikverkstan LITO i Moskva erbjuder: * Arbetsvistelse för en period av två veckor. * Kostnaden är 30 Euro/dag för de som arbetar tillsammans med en tryckare. * Den som själv är ”master” betalar bara för papper och färg. * Gratis övernattningsrum för en– två personer. * Utställning i verkstadens visnings rum. * Möten med konstnärskollegor och besök i privata ateljér och verkstäder. * Hjälp att upptäcka Moskvas sevärdheter, muséer och gallerier.
Irena Makoveeva, rysk grafiker som ställde ut i Artist’s books-hörnan på Grafiska Sällskapets galleri för tre år sen, är medlem och förmedlade kontakten. Verkstan som ligger centralt i Moskva är specialiserad på sten litografi och har en anställd tryckare. De flesta av medlemmarna kan inte trycka sina bilder själv och det sägs bero på att under Sovjettiden fick konstskoleeleverna inte lära sig att trycka, så att de inte skulle kunna göra egna pengar och dokument. Tro’t den som vill! Jag besökte LITO i december och såvitt jag kan bedöma har de bra utrustning och stämningen är god. Verkstadens inredning är i den stil som ryssarna kallar Sovjetdizajn, alltså charmigt och litet slitet. Föreståndaren Ekaterina Smirnova jobbar i verkstan fyra dagar i veckan och två dagar som litografilärare på Surikov-institutet, den mest prestigefyllda och akademiskt inriktade konsthögskolan i landet. Hon kan bra engelska.
Övernattningsrummet är bara en bäddsoffa på ett loft utan fönster ovanför fikarummet, men duschen är fräsch. Vill man hellre bo på vandrarhem kostar ett dubbelrum ca 500 kr/natt. Moskva med förorter är enormt stort med 10-15 miljoner invånare och den lokala sektionen av Ryska Konstnärsförbund har fler än 6 000 medlemmar. Om man vill resa och uppleva Moskva är det såklart bra att få tips och råd från lokala konstnärer om vilka av stans alla konstmuseer, gallerier och butiker som kan vara intressanta att besöka och inte minst – hur man tar sig fram i vardagen. För det är sant som någon sa: Ryssland är landet där ingen ting funkar, men allting går att fixa! Ekaterina Smirnova, föreståndare och konstnär Moscow Print Studio and Gallery ”LITO” 3 Verchnaja Maslovka 127 083 MOSCOW artlito.ru artlito@yandex.ru
1 2013 · grafiknytt 17
CHRISTINA CAMPBELL, ETT KAMELFÖRSÖK, 24 x 17 cm
Etsningar för utomhusbruk Allt började, som så ofta vid nya tankebanor, med pengabrist. Eftersom jag utbildat mig både till keramiker och grafiker tänkte jag att jag kunde kombinera de två lärdomarna. A christina campbell
P 18 grafiknytt · 1 2013
å rörstrand i Lidköping, där jag jobbade en period som formgivare och dekortecknare på 60-talet, använde man sig av en mycket gammal dekora-
tionsteknik nämligen kopparstick på porslin. Mönstret graverades i en kopparplåt, färgades in med någon oxid och trycktes över på ett japanpapper, som sedan applicerades
på det skröjbrända godset. Så varför inte göra etsningar på stengods i stället, tänkte jag och började experimentera. Allt gick som en dans i början, bilden fastnade fint på den för brända stengodsplattan och jag lade alltihop åt sidan och satte igång att jobba med annat. Hade då sökt och fått ett pro jekt bidrag från Konstnärsnämnden och efter ett tag ringde de och ville att jag skulle redovisa mina experiment i en samlingsutställning på Konstfack. Nu visade det sig att det var stört omöjligt att få bilden på japanpappret att fastna på stengods-plattan. Vet än idag inte vad jag gjorde för fel, och inte har jag engagerat mig i det heller, men nu var paniken nära och tidsbristen stor. Så tänkte jag att det måste ju gå att trycka över bilden direkt i den våta leran. Lyckades få ihop ett antal provtryck, åkte upp till Konstfack och kunde vara med på utställningen. Sedan dess har jag utvecklat metoden så den funkar och här följer min arbetsgång. i vilken metod man vill; akvatint, mjukgrund, hårdgrund, flatbitning eller torrnål. Plåten färgas in med någon oxid som rivs i linolja. Här kan man börja experimentera och till slut också kanske snöa in på de olika oxiderna och hur de beter sig i bränningen. Gjorde själv massor av färgprover på en bild, som jag kallar "Mage", men som tur var, måste jag nog säga, stals de flesta från en utställning (bak på varje Mage hade jag skrivit receptet) så nu kunde jag lugna ner mig och koncentrera mig på själva bilden i stället. Den nu infärgade och avtorkade plåten läggs i en träram med botten anpassad till plåtstorleken och med lagom höjd på ramen. Leran kavlas ut och skärs till så den passar i ramen. Potatismjöl, som hindrar leran från att kladda fast i plåten, pudras på, överflödet borstas bort och så lägger man den potatismjölsbehandlade lerplattan mot plåten. Ovanpå det läggs en tillklippt bit skumgummiduk (diskunderlägg) och till slut en bit zinkplåt som passar precis i ramen. Ramen ska också ha en öppning i ena ändan så att man lätt kan lyfta upp plåt och lera med en palettkniv. Tryck nu bilden med jämnt tryck uppifrån och
bilden etsas i plåten
ner i en press av något slag (själv använder jag en jättestor bokbinderipress). Lyft sedan upp plåt och lera ur ramen med hjälp av palettkniven, dra försiktigt bort lerplattan från plåten och låt den torka till nästa dag (gärna i ett torkskåp och på en frigolitskiva som inte suger till sig fukt så mycket). Putsa till kanterna och gör eventuellt lite skåror på baksidan om bilden ska muras in. Nu går det också bra att buckla till eller böja bilden. Om bilden inte är formad läggs den i press mellan gipsskivor (själv använder jag vanliga väggipsskivor som jag kapat i lagom storlek). Torka plattorna ordentligt, ofta mer än en vecka, särskilt på sommaren när luftfuktigheten är högre, skröjbränn bilderna och om du vill, glasera och bränn en gång till. Eftersom jag jobbar med stengods, bränner jag i väldigt hög temperatur (ca 1200°) men man kan naturligtvis också trycka i lergods.
CHRISTINA CAMPBELL, BÖLJEBILDER, etsning på stengods, plattorna är 17 x 17 cm
jag kallar den här metoden för "etsningar för utomhusbruk" eftersom de ju tål både regn och kyla. Samma plåt går också bra att trycka som vanligt på papper. Plåten blir inte fördärvad av lertrycket, men använd inte chamotte i leran. Ofta är det kul att ha samma bild på både lera och papper på utställningar så folk kan se hur mycket bilden på stengodset har krympt (10-15 %). Om man jämför med omvägen över japanpapper, som ju blir en offsetmetod, så är den här direkta metoden mycket roligare. Det blir i slutändan ett äkta spegelvänt grafiskt tryck där man ofta också kan känna strukturen efter etsningen.
1 2013 · grafiknytt 19
Nästa hållplats Dresden/Tyskland 11 – 17 augusti 2013 under värdskap av Grafikwerkstatt Dresden
A jim berggren
I
Saxen, mitt i Tyskland, med sina djupa traditioner inom konst och kultur, där den grafiska konsten har spelat en vital roll sedan 1500-talet. Under några intensiva dagar träffades en grupp konstnärer och tryckare i det europeiska nätverket på Grafikwerkstatt Dresden för att planera träffen i augusti. Verkstadens proffessionella tryckare Torsten Leupold, Udo Haufe och Peter Stephan som är verkstadens ledare, utgör arbetsgruppen som håller på med förberedelserna på plats. Den ditresta gruppen konstnärer bestod av Carina Fihn (Göteborgs Konstskolas grafikavdelning), Nina Bondeson (Grafik i Väst) Pekka Litmanen (Lahti, Finland) och Jim Berggren (Bolaget Vardagsbilder, Mölndal).
Temat för e n d e g r a´s träff blir Topografi – Typografi
Topografi är ett vetenskapligt verktyg för att förstå till-
Montage Ludwig Richter/Nina Bondeson
20 grafiknytt · 1 2013
stånd och villkor för en undersökt omgivning. Som en metafor kan vi använda begreppet för att bättre förstå vår situation som konstnärer och grafiker idag. Hur skulle vi beskriva ”landskapet” som vi lever och verkar i som konstnärer? Vilka kartor behöver vi rita för att orientera oss? Vad behöver vi ta hänsyn till i den rådande ”konstekologin”? Typografi, å andra sidan, har alltid varit ett verktyg för att sprida både intellektuell och emotionell kunskap. För att trycka och sprida den kunskapen behöver vi yttrande- och tryckfrihet. Vi lever i ett samhälle som vill utveckla och fördjupa demokrati. Som konstgrafiker har vi ett ansvar: inte bara att förvalta metoder och verktyg som ett kulturarv, utan i ett samhälleligt demokratiskt perspetiv hävda de praktiska villkoren för en fri och oberoende konstnärlig språkutövning, där konstgrafiken är ett bland många uttryckssätt. Det är erfarenheter inifrån det konstgrafiska utövandet som ska formulera villkoren för den grafiska konsten. För att bättre bidra till ett demokratiskt samhällsbygge måste vi utveckla och försvara våra positioner som fria konstnärer och utövare av fri press.
Supermarket 2013
F
ör fjärde året öppnade Supermarket med inbjudna konstnärsdrivna gallerier från 36 länder. Hela 86 gallerier deltog på två hela våningsplan på Kulturhuset i Stockholm. Det alldeles speciella är just att konstnärerna driver hela projektet och att så många länder från hela världen deltager. Grafiska Sällskapet fanns på plats med ett dignande bord av Artists books och väggarna i montern kläddes med grafik av tio av Grafiska Sällskapets yngsta konstnärer Marie Andersson, Jenny Andersson, Robin Montelius, Elvire Soyez, Tracy Sweeny, Kristina Thun, Kajsa Åhlander Persson, Malin Johansson, Maria Jönsson och Tobias Törnqvist Läs mer om Supermarket 2013 www.supermarketartfair.com 1 2013 · grafiknytt 21
Arbetsvistelse i Folkeateljén
Här i Saxnäs byggde Emma och Folke Ricklund på 1940-talet detta fantastiska hus, Ricklundgården, som rymde både bostad och ateljé. Med sitt syditaliensk drag blev huset ett lite udda inslag i den västerbottniska bygden. Bostaden har bevarats och är nu museum som visar Emma och Folkes hem med all den konst de samlat under åren.Ateljén används av de konstnärer som kommer för en arbetsvistelse här. A ann-kristin källström
I
i ateljéns soffhörna står en bok om Axel Munthe, En osalig ande. I slutet av 1800-talet byggde han ett hus på Capri, Villa San Michele. En arkitektonisk ensemble kallar författaren Bengt Jangfeldt bygget för. Axel Munthe själv har beskrivit det hela så här: huset var litet och rummen få, men där var gott om loggior, pergolor och terasser från vilka man kunde se solen, havet och molnen – själen behöver mer utrymme än kroppen. en av bokhyllorna
22 grafiknytt · 1 2013
Kanske var det liknande tankar som inspirerade Emma och Folke till att utforma huset som de gjorde och att de valde just den här platsen. Ricklundgården, en oas för konstnärer att hämta kraft och inspiration ur och få en tids arbetsro i. Huset ligger otroligt vackert, högt upp, med utsikt över himmel, fjäll och vatten från vilket fönster du än tittar ut. I ateljédelen är det högt i tak och ljuset flödar in från de stora fönstren placerade
uppe vid taket. Genialt att bygga en liten avsats där vid fönstren, som en liten balkong inomhus, dit en trappa från ateljérummet leder. Här är utsikt över fjällen samtidigt som det ger en fin översikt över arbetet i ateljén. Själen får allt utrymme den kan önska, oberoende av om du är inomhus eller ute. Utsikten är magnifik. Ljuset är magiskt. Här möts himmel och berg och det är ibland svårt att avgöra vad som är vad. Scenen ändras ständigt. Med det snabbt ombytliga vädret ändras också ständigt färger och ljus. Vinterns landskap är vid första tanken vitt men vid en längre stunds blickande ut över landskapet blir de synliga. När den inpräntade idén om att snö är lika med vitt ersätts med ett öppet sinne för vad ögat egentligen ser, då ligger plötsligt färgpaletten vidöppen.
färger , vilka färger ?
Rätt vad det är så lyser plötsligt en bit av fjällsidan upp eller en av topparna, endast en liten fläck blir upplyst från en helt igenom mulen himmel. Ibland ser fjällen självlysande ut och ibland har de fått ett bakgrundsljus som förståndet säger är en omöjlighet eftersom ljuskällan är någon helt annan stans, ändå finns det där bakom, ljuset. Ljuset och färgernas samspel är förtrollande. Som musik spelar det tidiga gryningsljuset lätta blå morgontoner, trappar upp till ett bländande dagsljuscrescendo en kort stund mitt på dagen och klingar sedan ut i mörkare tyngre kvällsblått med några toner rött och orange i bakgrunden. Skuggorna är långa och knivskarpa. Växlingarna får en nästan att tappa andan. Ena stunden dränker ljuset fjällsidan och förgyller den med rödaste guld. Andra stunden är bilden nästan svartvit med turkos himmel och lila moln. Och så plötsligt är allt borta. Dimman har svept in och blixtsnabbt stoppat allt som finns att se i sin mjölvita påse.
och ljuset , varifrån kommer ljuset ?
Nästa dag har dimman dragit förbi och lagt ett snötäcke över höjderna, klickat grädde på topparna och ett mörkgrått molnstråk kommer upp ur ingenting, drar fram längs fjällsidorna och lägger krusiduller mot nysnön. De rödbröstade domherrarna sätter sig som jordgubbsströssel i förgrunden. En gigantisk grafisk efterrätt är serverad. Mörkret kommer tidigt och nästan som en befrielse. Nu får sinnena lite tid att vila. Vetenskapen har förklarat färg och färg i samspel med ljus som ren illusion. En oerhörd trist vetskap, men här är det något att med lättnad luta sig mot. När känslan av overklighet inför det här stora som utspelar sig utanför blir lite för stor, när det här magiska bara inte kan finnas på riktigt och man själv börja känna sig en aning overklig så kan man ta tag i vetenskapens stadiga förankring i verkligheten. Och påminna sig om att ja det är ju det det är, en illusion, alltihop, en tolkning utsänd från hjärnan av det ögat ser, med syftet att öka chanserna för att överleva. Det är bara att pusta ut, overklighetskänslan är alldeles normalt, helt i sin ordning.
»
1 2013 · grafiknytt 23
Bli bra på Grafik Ålgården-konstnärernas verkstäder och galleri i Borås utlyser en expertkurs för dig som vill vara med och föra en grafisk tradition vidare till nästa generation. Du skall vara kunnig och självständig som grafiker och van vid verkstadsmiljö. Vi som vill lära ut allt vi kan, är äldre konstnärer som ägnat hela vårt liv åt grafisk konst. Syftet är att låta våra kunskaper leva vidare till nästa generationer. Huvudlärare är konstnärerna: Björn Bredström, Jim Berggren och Svenrobert Lundquist. Utbildningen syftar till att du skall genomföra ett projekt och trycka en egen upplaga under ledning av oss gamla rävar och lära dig de knep som vi av erfarenhet tillägnat oss under åren. Du kommer att få enskild undervisning under arbetets gång. Teknikerna är litografi från planoffsetpress, screentryck, etsning och andra djuptryckstekniker. Utbildningen är på en termin 9 sept - 12 dec 2013 och är avgiftsfri, men du får själv stå för tryckpapper och tryckplåtar. Tryckfärg och övrigt material står Ålgården för. Antal deltagare: 6-8 konstnärer.
men hur kan allt vara så intensivt ? Så motsägelsefullt i den påtagliga stillheten. Även tystnaden är intensiv. En och annan skoter skär den nu och då i delar men den lappar ihop sig själv omgående. Så kompakt tyst att småfåglarna, gnisslande i kylan, upplevs som högljudda. Det tar ett tag att inse att här saknas konkurrerande bakgrundsbrus helt och det finns ingen biltrafik att tala om, inte nu, mitt i vintern. Här möts man med sparkstöttingarna på vägen till och från affären, matkassarna hänger svängande på sparkhantagen. Glidet är perfekt, vägarna sandas inte. Det går också fint att ta med sparken ut i skoterspåren. Det finns nämligen med-breddare, breda skenor som påminner om skridskoskydd, att trä på de smala medarna. Snöskor för sparken. Perfekt för att ta sig ut i omgivningarna med fotoutrustning och matsäck. Utöver allt fantastiskt med att vara här som ger en oförglömlig upplevelse, blev det en glad överraskning att ha en spark till förfogande. I ateljén finns också andra små men inte oviktiga ting som gör det där lilla extra för vistelsen. Som golvvärmen i duschen, platt-tv i soffhörnan och snabbt internet utan krångel. Sköna täcken och kuddar och ett stort underbart kök utrustat med allt du behöver och naturligtvis med en makalös utsikt, och under fönstren är diskbänken placerad. Att diska får en uppgradering till en helt ny nivå.
de här vistelserna möjliga och som med sitt stora engagemang och intresse får Ricklundgården att bli en intressant plats där kreativiteten får fritt spelrum, är Gerd Ulander. Skänker en tacksamhetens tanke till henne och för att det finns människor med ett brinnande intresse för konstnärliga möten. Mitt besök är värd varenda lång mil hit, och innan den tagit slut finns redan längtan att komma tillbaka. eldsjälen som gör
Plats: Ålgården Konstnärernas verkstäder och galleri i Borås www.algarden.se Intresseanmälan kan göras med mail till: info@algardenutbildning.se senast 5 maj 2013 Mer information om kursen finner du på www.algardenutbildning.se
Ålgården
Konstnärernas verkstäder och galleri
Här finns mer information om Ricklundgården www.ricklundgarden.com
och arbeten som gjorts av besökande konstnärer www.ricklundgarden.com/Blogg/Blogg.html
24 grafiknytt · 1 2013
Ingenting är så enkelt som det ser ut att vara Lennart Aschenbrenner har utkommit med en ny bok. Egentligen två böcker. En bok om Lennart Aschenbrenner skriven av Thomas Kjellgren och en utförlig katalog över verk från 1965 – 2012. Allt utgivet i en elegant box med magnetlås. Tillsammans nära 300 sidor. Formgiven av Jörgen Nordqvist, foto av Hans Hammar skiöld, utgiven av bokförlaget Arena. Här får du en rejäl överblick över Lennart Aschenbrenners fantastiska produktion. Allt från det enkla verktyget till hatten och lakritspipan.
Ulla Fries på Bror Hjorts Hus
Örjan Wikström Denna våren kan vi se Örjan Wikström på flera ställen i Sverige, Galleri Uddenberg, Göteborg, Galleri Sjöhästen i Nyköping, Marks Konsthall Mark och från den 23 mars på Litografiska Museet i Tidaholm.
Följ Grafiska Sällskapet på
Ulla Fries visar nya bronsskulpturer samt nya och gamla bilder på Bror Hjorts Hus. Ulla Fries är född i Uppsala 1946 och fortfarande bosatt där. Hon inledde studierna med teoretisk filosofi och började samtidigt på Uppsala universitets Ritsal för att lära sig teckna. Valde snart bort ordet för bilden. Kom så småningom till Gerlesborgsskolan med Peter Dahl som lärare, vilket innebar figurteckning varje dag i ett år, samma ställning i 14 dagar. Kom in på Konstakademien 1970 (Konsthögskolan) där ingen kunde gravera, så hon fick lära sig själv. Därför ser det inte ut som klassiskt kopparstick. Var under 1973 – 74 i London på Print Workshop och Slade School of Fine Arts och lärde känna studenter och konstnärer från hela världen. Hon provade foto och nya grafiska tekniker men ingenting slog kopparstick. På senare tid har hon även börjat med skulptur och visar även bronsskulpturer. Ulla Fries på Bror Hjorts ULLA FRIES, KÅLACKORD, Hus till den 14 april kopparstick, 2001 1 2013 · grafiknytt 25
Så här slipar du din ritfilm Att själv kornera sin film har enorma fördelar med vackra tuschlaveringar och strukturer. Du bestämmer själv vilken yta du vill ha med val av slipsand och hur länge du slipar. Vad du behöver är två släta stenar. Vi har några litografiska stenar kvar i vår litoverkstad, men ett par släta marmorstenar kan också gå bra. Att slipa mellan glasskivor ger däremot en annan karaktär med ¨vassare gräng¨, liksom när man blästrar filmen i ett blästerskåp. Med handslipade filmer får du en yta som är lätt att kontrollera. Karburundumpulver kan du beställa hos din järnhandlare. Grovlek 100 är en basgrovlek och ju högre siffra desto finare korn. En blyertsteckning fungerar fint på grovlek 150 - 200. Grövre korn ger mer karaktär av en kritteckning. Vad som behövs är klarfilm, slipsand eller karburundumpulver, som finns i olika grovlekar, och en plats där du kan spola med vatten.
1 Var noga med att understenen är absolut ren och fri från sandkorn. Ett sandkorn under filmen ger en ful fläck.
2 Blöt stenen och lägg på en klarfilm. (Filmen måste vara större än underlaget).
3 Blöt filmen och skrapa fast filmen med en gummiskrapa. Filmen fäster vid stenen med hjälp av kapilärkraften.
4 Åter lite vatten på filmen. Strö ut slipsanden och fördela den med handen. Blöt även slipstenen som nu försiktigt skall läggas på filmen.
5 Slipa med jämna rörelser som en åtta Det hela tar ca två minuter. Längre sliptid ger en tätare film och kortare glesare.
7 Skölj med vatten och häng upp på tork.
26 grafiknytt · 1 2013
Notiser Mezzotintfestival i Ekaterinburg Ryssland Ekaterinburg museum of arts arrangerar för andra gången en internationell mezzotintfestival. Det var inte många deltagare från de Nordiska länderna, men Sverige representeras av vår mezzotintkonstnär Jukka Väntinen. Från Finland deltager Pekka Hokkanen, Antti Ratalahti och Antti Salokannel. Slutligen från Island deltager Rikhardur Valtingojer. Ekaterinburg är en av många ryska miljonstäder, känd för mordet på Tsarfamiljen. Ekaterinburg (stavas även med både Y och J) är en av stationerna utmed Transsibiriska järnvägen.
Artist's Book prize The 4th Sheffield International Artist’s Book Prize and Exhibition will be held in October and November 2013 Open to anyone. Free to enter Printed catalogue featuring all entries to accompany Exhibition All books will feature in an 8 week exhibition at Bank Street Arts, Sheffield Entries close 31st July 2013 More info: artistsbookprize.co.uk
Artist in residence at Chhaap Studio, India Chhaap Foundation, Vadodara India offers residency to print makers for 1 month btn October to March. Eligibility: Print makers from any where can apply who would like to spend quiet time to concentrate on their work and also willing to share their knowledge and experience with local artists can apply 6 months prior to their visit. Check our website for further details : www.chhaap.com/artist_residency.html
IMPACT 8 – International printmaking conference in Dundee Scotland 28th August – 1st September 2013 Print Festival Scotland Impact 8 International Printmaking Conference: A celebration of interdisciplinarity and exploration through the medium of print The eighth Impact international conference will be hosted in Dundee as a central element to the inaugural Print Festival Scotland – an event which aims to confirm the cultural diversity, historical significance and future potential of print. Foregrounding the inherent experimental and interdisciplinary nature of print practices Impact 8 will provide a critical and interactive platform for the varied interests that make print such a unique discipline. From its hybrid roots in industry and scholarship, through traditional design applications and fine art practices to it’s consistent significance within emerging technologies and theoretical debate – print continues to play a crucial role in the exploration of borders and crossings – be they geographical, ideological, cultural, theoretical or practical. With the theme of ‘exploration’ and the multiple identity of the print, in mind, we would like to welcome you to Dundee to explore the cross-disciplinary nature of print media. Impact 8 will build upon the meetings reputation as a truly international event whilst reflecting the cultural identity of Scotland and Dundee’s reputation and heritage as the ‘City of Discovery’ – from polar exploration to biomedical research and its traditions of print, printmaking and publishing. info: www.conf.dundee.ac.uk/impact8/home KONSTGRAFISK STUDIO i Mölndal sedan 1978
• Litho • Editions • Residens • Workshop t. 031 871218
bolagetvardagsbilder@telia.com www.ramverk.se/vardagsbilder/index.html
1 2013 · grafiknytt 27
Notiser
Lessedra miniprint Hur många grafiker packar inte sina bilder för att sända till olika utställningar runt om i världen. Lessedra Gallery i Sofia, Bulgarien, är en aktiv aktör med minitriennaler sedan många år tillbaka. Galleriet är privatägt av galleristen Georgi Kolev. Att fylla galleriet med betalande konstnärer är tydligen målsättningen. Fick syn på några foton från senaste miniprint. Bilderna hänger bokstavligen från golv till tak. Handen på hjärtat – vill någon konstnär få sina bilder presenterade på detta sättet? Kostnaden för deltagande, som är 50 EUR plus porto, är kanske inte svindlande, men är resultatet lyckat?
Digital-gaveregn
Regeringen har i dag utsett följande personer att vara ledamöter i styrelsen för Sveriges bildkonstnärsfond från och med den 1 januari 2013 till och med den 31 december 2015. Bildkonstnären Håkan Rehnberg, bild- och formkonstnären Marcus Degerman, textilkonstnären Annika Ekdal, bildkonstnären Thomas Elovsson, bildkonstnären Eva Larsson, designern Fredrik Mattson, bildkonstnären Lars Nilsson, fotografen Lars Tunbjörk. Vidare har regeringen för samma period utsett Håkan Rehnberg att vara ordförande i styrelsen. Regeringen avser att efter årsskiftet utse ytterligare personer i styrelsen. Styrelsen får bestå av högst tretton ledamöter. Styrelsen för Sveriges bildkonstnärsfond är ett särskilt organ inom Konstnärsnämnden som har till uppgift att handlägga och avgöra ärenden om bidrag och ersättningar till bild- och formkonstnärer.
Lørdag d. 9. februar overrækker Albanifonden en stor gave på 40.000,00 kr. til Fyns Grafiske Værksted til indkøb af it-udstyr. I den glædelige anledning er Fyns Grafiske Værksted vært ved en lille reception d. 9 februar kl.14.00 hvor Albanis Direktør Paul Nissen vil overrække legatet. Receptionen er åben for alle. Fyns Grafiske Værksteds Formand Hardy Ernst glæder sig meget over den flotte pengegave, der skal bruges til at opgradere medlemmernes muligheder for at kunne producere ny grafik med de nye trykformer, der følger med den teknologiske udvikling. Det vil forhåbentligt også give yngre ”kunstnerspirer” lyst til at stikke hovedet indenfor i Hans Jensens Strædet 18, for at se hvad der foregår her og måske prøve at søge optagelse i Fyns Grafiske Værksted.
STIPENDIUM
Ny styrelse för Sveriges bildkonstnärsfond
ÖRNSKÖLDVIKS GRAFIKSTIPENDIUM Örnsköldsviks Kolektiva Konstnärsverkstad utlyser årligen ett grafikstipendium för i Sverige bosatta konstnärer. Stipendiet innebär en månads fri arbetsvistelse, boende samt 15.000 kr Möjlighet till utställning och annat samarbete med verkstaden.
Härke Konstcentrums konstnärsstipendium
Motivera gärna din ansökan och bifoga tre (3) grafiska arbeten (orginal) Någon särskild ansökningblankett finns inte. Bifoga returporto. Skicka din ansökan föra den 15 aprill till:
Sista ansökningsdag: den 28 februari varje år. Läs information om stipendiet och hur du ansöker på www.harkekonstcentrums.se, klicka på stipendium. Välkommen med din ansökan!
Ornsköldsviks Kollektiva Konstnärsverkstad Järnvägsgatan 10 891 31 Örnsköldsvik Upplysningar:tel 0660-84009 Hemsida: www.okkv.se Epost: okkv@telia.com
28 grafiknytt · 1 2013
Notiser
JAN-ANDERS HANSSON, ETT SPADTAG DJUPARE, collage, 82 x 14,5 cm
Jan-Anders Hansson på Grafik i Väst Min utställning kallar jag IN PIECES och syftar på vårt liv som består av delar och som alltmer fogas samman och som till sist blir till en helhet i intet. Utställningen pågår till den 10 april.
Avancerad grafikutbildning KERSTIN BERGMAN, ÖRDEN GÅR FRAM OCH TILLBAKA, blandteknik
Uppsala konsmuseum Uppsala konstmuseum visar Pressat – tradition och innovation i tryckta bilder. Med utställningen vill konstmuseet ge svar på frågan Vad är grafik? Ur muséets stora grafiksamling presenteras grunderna i de konstgrafiska teknikerna. Utställningen vill visa hur den tryckta bilden förändrats över tiden och hur den möter nuet. Utställningen pågår till och med den 14 april 2013.
DOMEIPRESS TILL SALU Koppartryckspress Domeij, knappt använd, bordspress, tryckbädd 70x150 cm, valsdiameter 20 cm, Pressen finns i Stockholm, 10 000 kr. Kontakt: Johannes Edberg 070-6512516, johannes.edberg@telia.com
Om man vill nå en kvalificerad grafikkunskap så finns i dag knappast någon utbildning som kan erbjuda det. Landets konsthögskolor har antingen lagt ner grafikavdelningar eller koncentrerar sig på teoretiska ämnen. Hantverket har kommit i skymundan. Ålgården med dess konstgrafiska verkstad i Borås, planerar inför hösten 2013 med start i september, en av avancerad grafikutbildning med ledning av erfarna och kompetenta konstnärer en utbildning av hög hantverksdignitet. Tanken är att den tillgängliga kunskapen, som finns i Boråsverkstaden, skall föras vidare och utvecklas tillsammans med en grupp elever, som ges möjligheter att utveckla egna grafikprojekt. Verkstaden är centrum för utbildningen och den kommer att belysa samtliga traditionella och aktuella trycktekniker: Litografi, koppargrafik, screentryck, träsnitt, gravyr och aktuella digitala metoder. En serie föreläsningar och besök av gästartister planeras. Denna utbildning är angelägen i det svenska konstlivet. Den är även öppen för internationella deltagare. Utbildningen är helt ny och får ses som ett pilotprojekt initierat av Ålgården. Svenrobert Lundgquist
Kalle Haskel får Konstnärernas vänners Kulturpris 2013 Årets pris på 50.000 kronor tilldelas Karl Haskel. Han får priset för sin insats att synliggöra den grafiska konsten. Karl Haskel är född 1935 och är kulturjournalist, regissör, TV-producent och författare. Han har varit styrelsemedlem i Föreningen för Grafisk konst sedan 1986 och dess ordförande 1995-2011. Priset överlämnas i samband med årshögtiden på Waldemarsudde. www.konstnarernasvanner.se 1 2013 · grafiknytt 29
Bli förmånsmedlem Som förmånsmedlem i Grafiska Sällskapet får du: * en portfölj innehållande tre grafiska blad * 10% rabatt vid köp av grafik på Grafiska Sällskapets galleri * en helårsprenumeration av Grafiknytt, 4 nr./år * samt inbjudan till vernissager.
30 grafiknytt · 1 2013
Ditt medlemskap utgör samtidigt ett viktigt stöd för Grafiska Sällskapet och dess konstnärer. Ett förmånsmedlemskap kostar endast 1 700:-/år och kan beställas från galleriet via e-post: galleri@grafiskasallskapet.se
1 P-O LARSSON, VÅRFÄLT, träsnitt, 37 x 24 cm, 2013
2 K-G NILSSON, HISSEN, etsning, 16,6 x 21,5 cm, 2013
3 ANN MAKANDER, PAPEGOJAN, serigrafi, 50 x 40 cm, 2013
4 BERTIL ALMLÖF, STORT FÄLT, träsnitt, 17.5 x 25 cm (upplagan slut), 2007
PORTFÖLJ 2013 GRAFISKA SÄLLSKAPET
5 CAROLINE OLSSON, MARGARITA GENOM ÅRHUNDRADEN, serigrafi, 40 x 50 cm, 2006
6 MARGON LINDBERG, CELLO, serigrafi, 40 x 50 cm, 2013
8 KATARINA LÖNNBY, FLADDERMUS OCH HUS, 9 ANDERS GUDMUNDSSON, UTAN TITEL, sockerakvatint, etsning 19,5 x 31 cm, 2013 torrnål, 22,5 x 17.5 cm (upplagan slut), 1999
7 ULRIKA ANDERSSON, RED RIVER, BLUE CITY II, serigrafi, 23 x 30 cm, 2013
10 MAGDOLNA SZABÓ, UTAN TITEL, serigrafi, 24 x 24 cm (upplagan slut), 2004
1 2013 · grafiknytt 31
Nya medlemmar i Grafiska sällskapet 2013
MAGNUS DAHL, NOMADISKA KUSTER, träsnitt, 50 x 50 cm, 2012
ANDREA HOSEL, PAGE, monotypi, 64 x 63 cm, 2012
KARIN EKLÖF, STRANDHUNDAR, akvatintetsning ca 25 x 15 cm, 2008
EVA SPIKBACKA, DE RESANDE, etsning, 48 x 34 cm, 2011
32 grafiknytt · 1 2013
PÅ GRAFISKA SÄLLSKAPET JAN K PERSSON OCH CHRISTER CARLSTEDT 13 april till 1 maj
G rafiska S ällskapets galleri Hornsgatan 6. Stockholm
Öppettider: tis–tors 12–18 fre–sön 12–16 mån stängt tel 08-643 88 04
CHRISTER CARLSTEDT, UTAN TITEL, etsning
JAN K PERSSON (foto Performance/Revolution), fotoutskrift, 43 x 60 cm, 2012
1 2013 · grafiknytt 33
WAHLSTRÖM IBIB WAHLSTRÖM KONSTNÄRSMATERIAL Stort utb ud av grafiskt material!
Välkommen till vår butik på Olofsgatan 10, Hötorget, Stockholm.
www.ibwahlstrom.se Falu Konstgrafiska Verkstad
Vi tillverkar och säljer
Färg för konst och grafik www.nyanshelsingborg.se
Telefon 042-326161
023-824 53 falun.se/fkv
FKV erbjuder möjligheter att arbeta med alla grafiska tekniker i en komplett miljövänlig verkstad. Kontakta Modhir Ahmed 023-824 53 om Du är intresserad! ------------------Välkommen att söka en utställningsperiod på Galleri Hörnan, Falun. Kontakta Birgitta Hellström, kultur- och ungdomsförvaltningen tel: 023-824 77 eller gallerihornan@falun.se. Mer information finns även på falun.se/fkv
Galleri Hörnan
Nyans Helsingborg ek.för. Näckrosgatan 6 252 71 RÅÅ
34 grafiknytt · 1 2013
Kultur- och ungdomsförvaltningen
POSTTIDNING B
AVS: GRAFISKA SÄLLSKAPET HORNSGATAN 6 118 20 STOCKHOLM
MIKAEL KIHLMAN, SPÅRVAGN I PRAG, torrnål, 15,9 x 12,4 cm, 2010
www.grafiskasallskapet.se - www.grafiknytt.se