CONTENIDO SHOWBIZ 10
Marcus Ornellas EN
PORTADA
Fotografía: Serch Ramírez Styling: Joss Ortiz Terrones
Asistente de Moda: María Sánchez Grooming: Daniel Casillas Locación: Pubbelly
Agradecemos al restaurante Pubbelly por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada
ENTRETENIMIENTO 12
Cada minuto cuenta
Maya Zapata y Osvaldo Benavides protagonizan esta historia que aborda la devastadora experiencia del terremoto que sacudió a México el 19 de septiembre de 1985
Sofi Saar
Con su álbum Terca, en el cual combina el género pop con el norteño, la cantautora regiomontana va por el Latin Grammy en
MODA 14
November fashion trend Esta temporada es tu oportunidad para lucir elegante y muy cool con prendas de piel en tonos azul rey, negro, café, vino o verde botella
Dirección eDitorial Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv
coeDitor Mario Rojas mrojas@estilodf.tv
Dirección De arte Mario Licona mlicona@estilodf.tv
Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv
reportero Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv
corrector Antonio Real jreal@estilodf.tv
FotógraFo Sergio Ramírez sramirez@estilodf.tv
eDitores De moDa Rafael Taracena rtaracena@estilodf.tv Joseline Ortiz Terrones jortiz@estilodf.tv
gerentes comerciales Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108
Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107
Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116
cuentas clave Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164
Dirección De rp Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121
Dirección De rp y alianzas comerciales Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv
Dirección aDministrativa Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105
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Denver
Una ciudad histórica y vibrante que ofrece distintas actividades para vivir experiencias memorables
TECH 19
Smartphones Te compartimos tres sencillos pasos que debes considerar cuando el dueño de un teléfono parte de este mundo
GRUPO EDITORIAL SIMJOR S.A. DE C.V.
MARCUS
AMA SU OfiCiO dE ACtOR pORqUE AL CREAR pERSONAjES tOCA fibRAS EMOtivAS y ESO LO hACE
ORNELLAS
ACE CRECER COMO SER hUMANO; CONCLUyE ELpRECiOdEAMARtE , SU pROyECtO MáS RECiENtE v iv E SU
Playera: Boggi
Chamarra: Adolfo Domínguez
Pantalón: Boggi Tenis: Sfera
ME SiENtO EN LAS NUbES, EN EL bUEN SENtidO; ME SiENtO AgRAdECidO pOR EStAR dONdE EStOy”
Rodrigo Araiza P. M ate en mano, Marcus Ornellas se toma el tiempo para platicarnos de la pasión que despierta la actuación en su vida, una vocación que descubrió cuando se inició como modelo.
Esta semana el actor brasileño se despide de la telenovela El precio de amarte, proyecto que protagonizó interpretando a Rodrigo Zárate, un personaje que le demandó emocionalmente un reto absoluto que disfrutó al lado de sus compañeros en el set.
Lo que sigue es incierto, pero ya planea una serie como productor en la que se embarcará en una travesía de Alaska a la Patagonia, vía terrestre, una ambición en la que trabaja arduamente para que se haga realidad.
¿Cuántos años tienes en la industria del entretenimiento?
Ya son casi 15; como modelo, desde los veintitantos.
¿Qué te mantiene en este rubro?
Cuando empecé tomé un curso de modelaje y nos daban una semana de actuación; ahí conocí una introducción a este oficio y me llamó mucho la atención porque me hacía enfrentar mis miedos. Para mí, la actuación es como una terapia: crear el personaje, darle emociones reales, es terapia porque toco fibras emotivas y eso me hace crecer como ser humano. Amo lo que hago, me siento afortunado de poder vivir de mi pasión.
¿Tenías otros planes profesionales?
Quería ser piloto de carreras.
De ahí tu pasión por los autos…
Sí, los autos son mi pasión desde niño. Me gustan los clásicos, tengo dos: un Maverick 72 y ahora una GNC Apache 1955 que estoy restaurando. Me encantan los coches.
Retomando la actuación, ¿en qué punto de tu carrera te encuentras?
Me siento en las nubes, en el buen sentido; me siento agradecido por estar donde estoy. No ha sido fácil, por fortuna, todo lo que tengo me ha costado, y lo digo así porque eso me hace valorar lo que tengo.
Concluyes la telenovela El precio de amarte, ¿qué ha significado este proyecto?
Rodrigo ha sido un personaje muy interesante desde la parte de su creación; me ha demandado muchísimo en cuestión emocional, ha vivido cosas difíciles en su infancia, y llenar esas heridas ha sido complejo, pero también gratificante trabajar con gente tan talentosa. Hemos construido una gran familia, trabajamos a gusto, en armonía.
¿Qué tipo de proyectos buscas como actor?
Busco proyectos que me reten, de preferencia personajes que no tengan nada que ver conmigo; mi sueño guajiro es un personaje que difícilmente me darían, pero estaría interesante hacerlo, alguien que refleje un poco la idiosincrasia de cierta parte de la población mexicana: me gustaría interpretar a un “ñero” de Tepito.
Pero hay una predisposición debido a los estereotipos que lo impiden…
Claro, totalmente, pero yo, aunque sea en el taller de actuación, quiero interpretar un personaje así, porque sé que está alejado de mí, no sólo de cosas físicas; quisiera llegar a lograr un personaje así, meterme a una realidad muy distinta a mí.
¿Te gustaría crear tus propias historias?
Estoy escribiendo cosas de un corto, casi lo termino; también trabajo en la preproducción de un viaje que quiero hacer de Alaska a la Patagonia, ya tengo el demo y ahora es buscar apoyo.
¿Te visualizas fuera de la actuación?
Claro, estoy buscando producir ciertos productos, en algún momento no estaré y la idea es hacer otras cosas; algún día lo haré, estoy seguro, pero ahorita no, ahora disfruto mucho actuar.
¿Alguna vez te ha jugado en contra el ego o la fama?
Desde que empecé a modelar, este trabajo lo separo; hay quienes confunden, pero es un trabajo más. Uso mi imagen, la presto; como actor presto mi persona a los personajes. Me considero con los pies bien puestos en la tierra, eso lo traigo desde casa.
Playera: Boggi
Chamarra: Sfera
Pantalón: Boggi
¿Te asumes como una persona sensible?
Cuando empecé a estudiar actuación mi maestro me decía: “Usted debería entender que no tiene que sonreírle a todo el mundo y que, si no se siente bien, está bien”. Me la pasaba buscando la aprobación de todos, sonriéndole a todo el mundo, aunque me estuviera cargando la chingada. No vas andar mentando madres, pero sí entender que traes una máscara.
CUESTIÓN DE ESTILO
¿Participas en carreras de autos?:
“Corrí, choqué el auto y decidí dejar las carreras en 2013”
¿Cuál es la actividad de mayor riesgo que haces actualmente?:
“Me he vuelto muy casero, pero creo que andar en moto, es peligroso”
CONSidERO CON LOS piES biEN pUEStOS EN LA tiERRA, ESO LO tRAigO dESdE CASA”
Sofi Saar Por Terca, va por el Grammy
Eva Díaz Moreno
Sofi Saar, regia de nacimiento y amante de la música regional mexicana, tiene dos años con su concepto popteño, una fusión de la música norteña con el pop.
Le ha ido tan bien que con su álbum Terca compite en dos categorías del Latin Grammy: Mejor Nuevo Artista y Mejor Álbum de Música Norteña. No conforme con eso, presenta su nuevo tema, “Qué perro aguante”, el cual marca el inicio de otra etapa en su carrera.
La ceremonia para entregar la preciada estatuilla se llevará a cabo el 14 de noviembre en Miami.
Te ves muy chiquita, pero ya tienes muchos logros y propuestas…
Estoy contenta porque todo lo que está pasando ha sido muy rápido. Hace dos años que arrancamos con mi música en este concepto, que es como fusión de norteño con algo de pop, y el hecho de recibir dos nominaciones a los Latin Grammy es una bendición.
¿Cómo vives tu nominación?
Para ser sincera, no lo veía venir, pero ahora que sucedió volteo hacia atrás y me doy cuenta de todo el trabajo que se ha hecho; creo que es bien merecido para todo el equipo que me acompaña, por todo el esfuerzo de proponer, de hacer la diferencia, de la calidad que ponemos a nuestras producciones, y lo tomo con mucho orgullo.
Estás en dos categorías, ¿te sientes nerviosa?
Estoy hasta el tope porque es la primera vez que vivo esto, además sólo una vez puedes estar en la categoría de Mejor Nuevo Artista, así que lo recibo con mucha ilusión.
En Mejor Álbum de Música Norteña tus competidores están muy fuertes…
Sí, estar al lado de Grupo Frontera, Intocable, Los Nietos de Terán y Pesado hace que me sienta en las nubes.
Además lanzas otro tema…
Sí, “Qué perro aguante”. Es una demostración de lo que viene conmigo en esta segunda etapa de mi carrera.
Tiene un título muy sugerente…
Es un poco de despecho porque habla de cuando le tienes tanta paciencia a una persona, le aguantas mucho, le das el beneficio de la duda, y te sale traicionero. Lo interesante es que con esta canción propongo un poco de blues con algo de regional. Espero que les guste, porque escucharán más fusiones en esta nueva etapa. Este álbum está lleno de diferentes géneros, obviamente basándonos en lo regional y norteño.
Canta a los muertos y a las revolucionarias
Los cuatro álbumes anteriores de México Inmortal, Rosy Arango los presentó en septiembre de cada año para conmemorar las fiestas patrias. Esta vez, sin embargo, cambió la jugada y lo presenta en noviembre. Ella misma cuenta los motivos de esta decisión.
¿Por qué el cambio de fecha?
Todo está fríamente calculado, jajaja. Queremos que el público entienda que la música mexicana es para todo el año y no sólo en el mes patrio; sí, es característico, pero no exclusivo de esa época. Por eso en esta ocasión dimos la sorpresa.
El disco tiene ahora características diferentes… De entrada, se grabó en vivo, con público presente en el Fórum Mundo Imperial en Acapulco. Entre rancheras y catrinas es un show fantástico, con mucho colorido, en el que se incluyeron 23 canciones divididas en dos actos. El primero con temas dedicados al Día de Muertos como “La Martiniana”, “La Llorona”, “La muerte”, “La bruja” y “Dios nunca muere”, entre otras. Tengo que mencionar especialmente al maestro Chava Flores con su tema “Cerró sus ojitos Cleto”. Todos los temas son clara referencia y homenaje a nuestra cultura y a la muerte. Quedaron increíbles.
Pero también contiene temas de corte revolucionario…
Exacto, esos los grabamos en el segundo acto de este espectáculo y los dedicamos a las mujeres que participaron en la Revolución Mexicana, quienes acompañaban a su “Juan”, y en determinados momentos ellas tomaron la batuta y la estrategia. Son mujeres que existieron, pero la historia las tiene un tanto abandonadas. Aquí hay temas como “La Valentina” que, al igual que La Adelita, existió; también están “La rielera”, “El abuelo”, “Juana Gallo” y “La chamuscada”, entre muchas más.
Además de música, hay investigación…
Por supuesto, es un material que preparamos desde hace tiempo y para el cual nos echamos un clavado a los libros. Está hecho con todo el corazón.
¿Dónde pueden ver ese espectáculo?
En mi página oficial, pero además en todas las embajadas mexicanas lo transmitirán para conmemorar el Día de Muertos y la Revolución, eso me tiene más que satisfecha.
Parte de este show ya lo presentaste en Monterrey…
Así es, me fue increíble, fue la primera vez que estuve en tierras regias; me trataron muy bien, estoy agradecida.
¿Cómo cierras el año?
El próximo 12 de diciembre tendremos la posada en el Lunario del Auditorio Nacional. Va a incluir fiesta, amor, tradición y todo lo que nos caracteriza a los mexicanos. (Eva Díaz Moreno)
SHOWBIZ
Mauro Guzmán
Lo sorprende la fama
Mario Rojas R.
Mauro Guzmán aún no puede creer el éxito de El secreto del río, serie en la que da vida a Erick, amigo de Manuel, los dos protagonistas de la historia.
“Estoy muy contento, mi personaje me encanta; hacerme famoso por estar en una serie de Netflix es impresionante, jamás pensé llegar a este nivel. Mi vida cambió de un momento a otro. Estoy agradecido con todas las personas que me apoyan, y feliz de que la serie haya sido un boom”, dice el pequeño actor.
Asegura que cuando leyó el guion de inmediato se sintió atraído por la historia y con deseos de participar en ella. “Me gustó mucho la trama, trata sobre la amistad, además de que fomenta el respeto y la inclusión”.
El secreto del río, original de Alberto Barrera, es un drama dirigido por Ernesto Contreras, Alba Gil y Alejandro Zuno, en el que dos niños en un pequeño poblado del Istmo de Tehuantepec, Oaxaca, desarrollan una gran amistad que se fortalece cuando les sucede un evento trágico y ambos deciden guardar el secreto. En ese contexto, la comunidad muxe juega un papel fundamental en el desarrollo de la trama.
“Es una comunidad muy famosa en Oaxaca, son personas que biológicamente nacieron hombres, pero se sienten mujeres, entonces se visten y actúan como ellas. Me parece que debemos respetarlas, su vida no es fácil, al contrario, está llena de complicaciones por la discriminación que reciben, pero son amables y humildes; yo las quiero mucho, se volvieron parte importante de este proyecto que justo fomenta el amor y el respeto hacia quienes son diferentes”.
Mauro disfruta su momento de fama, pero no se vuelve loco con la súbita atención hacia su persona. “Mis amigos me solicitan saludos para sus familiares y me dicen que no pueden creer que yo esté ahí. Lo tomo con humildad y consciente de que sin el apoyo de toda la gente no sería capaz de hacer esto. Por eso no puedo ser payaso y creerme mucho porque, además de que mis papás me regañan, no me gusta ser así”.
Mauro, quien desde los 7 años toma clases de actuación, también es cantante y participó en La Voz Kids , además de que en unos días lanzará el sencillo “Campeón”.
bAjO
Bajo la influencia de las atmósferas opresivas y oscuras del cine de David Lynch y los extravagantes espectáculos de David Bowie, las integrantes del colectivo Snowapple presentan la cinta A moonless night (Una noche sin Luna).
“Con este trabajo intentamos escudriñar la mente del ser humano en sus momentos más oscuros y en sus periodos de luz. Todo sucede en un bar con personajes muy característicos: la diva que todas las noches interpreta la misma canción, un fanfarrón ruidoso, dos jugadores de ajedrez que siguen sus propias reglas y un camarero con la cabeza en las nubes”, dice Laurien She Snowapple, integrante del colectivo.
La artista originaria de Países Bajos considera que la noche “es un periodo mágico, muy interesante y bonito porque descubres cosas que a la luz del día no se pueden ver. Y en esa oscuridad, la Luna es el faro que nos guía”. El proyecto, el más grande del colectivo hasta el momento, incluye la película, un libro de poesía y un disco de vinil. “La cinta se presentará en la Cineteca Nacional el próximo 8 de noviembre, luego se proyectará en el cine Tonalá, en la Gandhi, en un foro de San Ángel y donde la quieran llevar. Además, para completar el círculo ofreceremos un concierto inmersivo el 22 de noviembre en el Centro Nacional de las Artes”.
A moonless night es un trabajo para todo el público, “pero si eres amante de las películas surrealistas, del arte visual y la poesía, te va a gustar más”.
Laurien, también compositora y productora, considera que “cuando el arte hace conexión con el público tiene un fuerte poder transformador; sin arte no podríamos sobrevivir, es la fuerza motora de la vida, tiene la capacidad de cambiar vidas y cosas, y nuestro colectivo, además, demuestra el potencial de las mujeres”.
Para quienes “gustan del arte surrealista, los grandes vestuarios, los maquillajes expresivos y los textos específicos, no deben perderse A moonless night, un trabajo fílmico donde se conjuntan la música, la poesía y el arte visual”. (Mario Rojas R.)
ENTRETENIMIENTO
¿Cuándo?: 8 de noviembre / ¿Dónde?: Prime Video
Rodrigo Araiza P.
CCada minuto Cuenta
ada año, en septiembre, los habitantes de la Ciudad de México experimentamos una sensación extraña donde el miedo y la incertidumbre se combinan para mantenernos en alerta. Incluso algunos bromean diciendo que el mes patrio es temporada de sismos.
La tragedia ha dejado huella en la capital mexicana y es la del 19 de septiembre de 1985 la que motiva la nueva serie Cada minuto cuenta. El proyecto protagonizado por Osvaldo Benavides, Maya Zapata, Jesús Zavala y Antonio de la Vega se estrena este 8 de noviembre en Prime Video.
Para conocer las entrañas de este drama platicamos con Maya Zapata, quien interpreta a Camila, una aspirante a periodista cuya vida personal es asfixiada por la moralidad de su familia.
¿Consideras que Camila lleva impregnada tu personalidad?
Claro que sí, pero no todo mundo se da cuenta. Normalmente pasa con los personajes femeninos que siento que necesitan de una complementación y una colaboración entre varias personas, es decir, estamos acostumbrados a ver a las mujeres de cierta forma, y la mejor manera para contar un personaje más complejo es entender nuestra propia complejidad. Camila tiene cosas mías, pero al final es distinta, y sus motivaciones originales no necesariamente son las mías; nunca he sido esta mujer que anhela conseguir el éxito a toda costa, y me gusta que ella se da cuenta de que tampoco necesita eso.
Camila tiene su propia historia, no es un personaje secundario o de soporte de un rol masculino…
Totalmente, estamos viviendo momentos en que los personajes femeninos no por ser tales dejan de ser un ejemplo o un elemento con el que otros hombres puedan relacionarse, al final hablamos de la experiencia humana, y esa no tiene género.
Las tragedias también son pretexto para abusar y capitalizar, ¿no?
Sí, justo es lo que vemos en la serie: miramos cómo detrás de una tragedia siempre habrá alguien que trate de sacar provecho, lo hemos visto. Hay personas que, como Camila, en su primer formato de personaje buscan la oportunidad de estar, figurar, de ser un héroe, que también tiene una utilidad, y por otro lado las grandes corporaciones y los poderes fácticos aprovechándose de la tragedia. Así funciona el capitalismo.
¿Qué de nuevo aporta esta serie a un hecho tan documentado?
Lo que motiva a este proyecto es una gran necesidad de volver a conectar con herramientas o puentes que nos recuerden quiénes somos y la necesidad que tenemos de reconciliarnos; detrás de la serie hay una necesidad de trascender al sistema desde todos los puntos, de recordarnos que las artes narrativas al final tienen un objetivo valioso e importante que sirve como una herramienta de cohesión y empatía.
Del dolor y la tragedia han nacido grandes canciones, ¿sucede lo mismo en la actuación?
Sin duda el dolor puede ser una gran posibilidad para exorcizar los demonios para que de ahí nazcan luz y cosas bellas; ese potencial lo tenemos todos, el problema es si existe la posibilidad de lograrlo. Como actores hay una gran dificultad: somos obreros de lujo, nosotros no tomamos las decisiones.
lO NUEVO
PeDroPáramo
La figura de un padre ausente y las marcas que su ausencia deja en un hijo en búsqueda de la verdad, una que habita únicamente en los recuerdos, en los amores perdidos y no correspondidos, y en un pueblo llamado Comala, del que ya sólo quedan su nombre, sus fantasmas y sus murmullos. Disponible en Netflix a partir del 6 de noviembre.
DivinacomiDa
Ya está disponible la última mesa de la tercera temporada de Divina comida México. En esta ocasión las personalidades que se reúnen para compartir los alimentos son aparentemente opuestas, pero descubrirán que son más parecidas de lo que piensan. Álex Fernández, Paco Zea, Jaime Maussan, Daniel Sosa, Majo Aguilar y Yeri Mua son algunas de las celebridades que podrás ver en los nuevos episodios disponibles en MAX.
Flashback
mary,mary,BlooDymary
Sin distinción alguna, esta mujer vampiro se alimenta de la sangre de damas y caballeros por igual con tal de saciar su sed. Las autoridades investigan una serie de crímenes con el mismo patrón. Pero hay algo que la atormenta: su padre, que a toda costa busca terminar con su vida. La película dirigida por Juan López Moctezuma está disponible en MUBI.
PaRa MaRaTONEaR
Mónica Naranjo
La clave de la vida es fluir
Eva Díaz Moreno
ónica Naranjo cumple 30 años de carrera artística y 50 de edad. Por supuesto, en ese andar las prioridades cambian, la vida sorprende, enseña, y justo en ese momento se encuentra ella. “Fama”, tema que acaba de lanzar, refleja en todos los sentidos el crecimiento y resumen de su vida.
Treinta años se dicen fácil, ¿así ha sido?
Ha sido más fácil de lo que parece, la clave es fluir. Si tienes claro a qué viniste, todo es sencillo, lo difícil es descubrirlo. Pero cuando entiendes de qué va la vida, cuando fluyes y aceptas que simplemente son los tiempos de Dios, entonces todo es sencillo.
¿Nunca te has desesperado?
No. La verdad es que donde muchos ven una desgracia, yo veo una bendición porque es para evolucionar, es una oportunidad de aprender. La vida no es un regalo que te dan así nada más, es un viaje interesante.
En 30 años de carrera artística, ¿qué ha sido lo más complicado?
Sigue siendo complicado: es la vida nómada y, más que eso, es la distancia con los afectos. Vengo de una familia muy arraigada, somos pocos, pero de una relación estrecha. Con los años he ido espaciando las presentaciones y giras para tener ese equilibrio que empiezas a necesitar cada vez más.
¿Han cambiado tus prioridades?
¡Por supuesto! Antes me concentraba más en la música, en mi carrera; era mi pasión y sigue siendo, pero ahora mi prioridad es recuperar el tiempo con los papás: tienen 72 años los dos, están espectaculares, pero quiero el tiempo suficiente para estar con ellos, consentirlos todo lo que no he podido. Es normal, porque para construir una carrera debes estar al cien, y creo que la gente joven no lo entiende, como que ahora están dispersos; mi generación es muy disciplinada.
Pero esas nuevas generaciones también te siguen…
He sumado público. Me encanta ver gente de 70 años, mujeres con sus hijos adolescentes, incluso aquellos de veintitantos con sus bebecitos. Es maravilloso. Adoro ver a un niño de 7 años que se sabe mis canciones porque su mamá se las ha enseñado, eso me llena de alegría.
¿Para ti qué es México?
Es casa. Por nacionalidad soy española, pero artísticamente nací en México. De hecho, siempre que estoy aquí voy a la Basílica de Guadalupe a pedirle a mi Virgencita que todo salga bien.
“Fama”, tu nuevo tema, es muy tú…
¡Claro, hija! Es el recuento de los últimos 50 años.
Le estás hablando a la Mónica niña…
“Fama” es el texto, es lo que le da vida. Y sí, ahora le diría a esa niña que fluya; de hecho, nuestras madres, nuestras
MOMENTOS
20 AñOS
tenía Mónica Naranjo cuando inició su carrera
10 MILLONES de discos ha vendido en todo el mundo
1994
FUE EL AñO DE LANzAMIENTO de Mónica Naranjo, su álbum debut
29 DE OCTUbRE DE 2013
lanza su libro Come y calla
abuelas, nos lo dicen toda la vida, pero somos unas cabezas huecas, hasta que llegamos a entender que todo se trata de fluir y, claro, lo tenemos que vivir de esa forma para poder llegar a este momento.
¿Alguna vez has pensado en el retiro?
Sí. No es algo que se planee, pero creo que llegará el momento cuando diga: “Ya he cantado bastante”, y cuando empiece a preguntarme: “¿Tengo que cantar aquí, allá?”. Esa será la señal, creo yo.
NUEVA gIRA
Su Greatest Hits Tour arranca el 23 de enero de 2025 en el Auditorio Nacional. Después estará en Guadalajara, Monterrey, Mérida, Veracruz, Los Ángeles y Chicago, y quedan pendientes las fechas de Puerto Rico, Miami y Nueva York
NOvEMbER fAShiON
vEStidO: NANUShKA
AREtES: MONiCA viNAdER
pULSERA: tORy bURCh
bOLSA: ChANEL
zApAtOS: MALONE SOULiERS
ChAMARRA: yvES SALOMON
fALdA: KhAitE
bOLSA: jW ANdERSON
AREtES: ANiNE biNg
bOtAS: AqUAzzURA
vEStidO: tOtEME
LENtES: MiU MiU
AREtES: tORy bURCh
bOLSA: MAgdA bUtRyM
bOtAS: LE SiLLA
MODA
ChAMARRA: COURRègES
pANtALóN: COURRègES
AREtES: dAvid yURMAN
bOLSA: LOEWE
bOtiNES: KhAitE
VIAJES
dENvER, LA CiUdAd qUE SAb
Denver será el punto de partida para que vivas experiencias memorables en Colorado.
Puedes pasar varios días explorando La Ciudad a una Milla de Altura o disfrutar de un fin de semana antes de lanzarte a una aventura de esquí en las Montañas Rocosas.
Desde tu llegada, olvídate del tráfico y los taxis. El tren de la línea A, por sólo 10 dólares, te lleva directo desde el Aeropuerto Internacional hasta la histórica Denver Union Station, en el corazón de la ciudad.
El vibrante centro es perfecto para recorrerlo a pie, en bicicleta o con el práctico autobús eléctrico MallRide, que te conecta de forma gratuita con los mejores museos, restaurantes, bares, tiendas y atracciones.
A tan sólo unas cuadras de la estación del tren se encuentra The Rally Hotel en McGregor Square, al lado del hogar de los Colorado Rockies de la MLB, el Coors Field. Este hotel con temática de béisbol no sólo tiene habitaciones modernas y un gran servicio, sino que está muy cerca de tres de los estadios donde juegan cinco de los seis equipos de deporte profesionales locales.
La ciudad es hogar de chefs de todas partes del mundo, quienes han creado una escena culinaria formidable y comprometida con la sostenibilidad. Esto le mereció el ingreso a la prestigiosa Guía Michelin en 2023, contando actualmente con 28 restaurantes en diferentes categorías. Pero también existen muchas otras opciones que puedes disfrutar: salones gastronómicos desde el Denver Milk Market, pasando por Table 6 y sus platos de temporada, además de Ace Eat Serve con su toque asiático y ambiente divertido, hasta A5 Steakhouse, uno de los 10 mejores de la ciudad.
VIAJES
bE dE qUé SE tRAtA LA vidA
Sin duda el mejor acompañamiento para la comida es una buena cerveza, y Denver es el lugar para que lo descubras. Cuenta con más de 100 cervecerías artesanales de gran calidad en el área metropolitana, cada una de las cuales tiene su toque único. Cabe mencionar que Colorado es una de las capitales cerveceras de Estados Unidos. El arte y la música son otras dos grandes pasiones de los denverianos. El distrito de arte de RiNo (River North) es famoso por sus muros convertidos en obras de arte urbano que han revitalizado esta zona. Y si de música hablamos, el anfiteatro Red Rocks es un escenario natural icónico rodeado de impresionantes y enormes rocas rojas donde podrás escuchar a grandes estrellas internacionales. La revista Rolling Stone lo ha calificado como el mejor anfiteatro al aire libre, ¡y no es para menos!
La ubicación de Denver es perfecta para explorar otras maravillas de Colorado, en viajes de ida y vuelta, como el Parque Nacional de las Montañas Rocosas, un paraíso natural donde verás que el paisaje cambia con cada estación y la vida silvestre está a sólo unos pasos.
Sin duda Denver tiene todo para ofrecer, ya sea para una escapada rápida o para una experiencia de exploración a fondo. En tan sólo cuatro horas desde la Ciudad de México, disfrutando el gran servicio a bordo de alguno de los vuelos diarios que ofrece Aeroméxico, que celebra 15 años de volar a Denver, puedes vivir los grandes momentos que te esperan en La Ciudad a una Milla de Altura.
LETRAS
Herencias malditas
Mario Rojas R.
Aun aquellas relaciones entre hermanos que parecían muy sólidas se han resquebrajado cuando está de por medio una herencia.
Así lo ha constatado Maya Sigala en su vasta experiencia como psicóloga y, sobre todo, en su labor como terapista familiar y su trabajo con el método de las constelaciones.
Por eso, aunque le costó trabajo dar el paso, finalmente decidió escribir el libro Dinero. Herencia. Hermanos, un ensayo en el que aborda estos tres temas, su importancia y su vinculación en las relaciones sanguíneas.
¿Quién es Maya Sigala?
Soy sembradora, hija de campesinos, nací en una población rural muy pequeña al sur de Zacatecas; de alguna manera, mucha de mi mirada está influenciada desde este contacto con la naturaleza, el campo y los ciclos de la vida. Soy la quinta hermana de nueve, me dedico a la terapia familiar, a las dinámicas de grupos, y trabajo en empresas. Soy un tanto versátil como psicóloga.
Háblame de tu libro…
Es un ensayo en el que abordo tres temas importantes en la vida de todo ser humano: la relación con el dinero, qué es, no sólo desde el punto de vista económico, sino qué representa, porque detrás de él hay muchísimas dinámicas humanas, de vínculos, sobre todo en el ámbito de la familia, donde algunas son dolorosas, de conflictos que lastiman el alma, no sólo de los involucrados, sino de la familia en general. Cuando hablo de herencia me refiero concretamente a un patrimonio, algo tangible, pero también lo que hay detrás de eso, cuáles son los compromisos.
¿Qué es una constelación?
Es una metodología que te ayuda a ver como si fuera una radiografía cuáles son los hilos invisibles en las relaciones familiares, entonces lo que se hace es sacar a la luz la dinámica oculta y a partir de ahí dejar a cada uno con su destino, tomar el tuyo, el de tus hijos, y plantear un futuro diferente.
¿Se puede hablar de herencias malditas?
Título: Dinero. Herencia. Hermanos
Autora: Maya Sigala
Editorial: Utrilla
Hay muchas dinámicas que se abren a partir de la muerte de los padres y de las herencias; a veces detrás de eso hay secretos familiares, dinámicas que no habíamos visto. Empiezo el libro con una pregunta: “¿Cómo conoces a las personas?”. Y respondo: “A los amigos, en la dificultad; a la pareja, en el divorcio; a los hijos, en la vejez, y a los hermanos, en las herencias. Porque de pronto te puedes llevar perfectamente bien con uno de tus hermanos, pero cuando hay una herencia de por medio se dan dinámicas
Páginas: 250
de intrigas, conflictos, pleitos y hasta de asesinatos por obtenerla.
En tu papel como terapista habrás conocido muchos casos…
Hay algunos que no los incluí en el libro por respeto, aun cuando tengo permiso y cambio los nombres, pero son de plano muy dolorosos. El libro aborda el tema del dinero como tal, cómo surge, y luego planteo casos muy concretos. No quería escribirlo, me llevó nueve años hacerlo, quería abordar temas más ligeros, que fueran taquilleros, pero la vida va determinando algunas de tus decisiones y acciones, sin embargo, supe de casos de hermanos que se peleaban por una herencia.
¿Por qué no querías escribirlo?
Justo porque es bastante doloroso. En ocasiones el conflicto por una herencia no tiene que ver con el valor de la silla, sino con las lealtades: “¿Por qué le heredó a él y no a mí?”. Tiene que ver con la relación entre hermanos, hasta las que parecen más firmes se pueden romper por temas de ambición. ¿Por qué quisiste hablar sobre la relación entre hermanos?
Hay mucha literatura en torno a la relación entre padres e hijos, o sobre la pareja, pero es muy escasa respecto a la que hay entre hermanos. La primera relación de este tipo que se conoce y estudia es la de Caín y Abel, donde se habla de dos hijos y uno de ellos mata al otro; en este sentido, todos somos hijos de Caín. Entonces, me parece muy importante hablar de ese vínculo tan poco abordado y lo hago a través de las constelaciones familiares. Remato el libro diciendo que la mejor herencia que podemos dejarle a nuestros hijos es que sean hermanos, fomentar que se lleven bien.
¿Cuál es el objetivo de este libro?
La idea es contribuir a la toma de conciencia respecto a estos temas y su vinculación, porque siento que es como algo invisible. Entender, porque cuando se logra pasamos a un nivel de comprensión de las emociones y a partir de ello podemos ser compasivos con nosotros mismos, con los hermanos y los papás. Cuando entiendes esto la propuesta es que trascendamos estos conflictos que vienen de varias generaciones, de la etapa infantil, y nos pongamos en el papel de adultos para conocer la riqueza de la hermandad.
LoS SMARtPhoNES y EL MáS ALLá
El amor de nuestros seres queridos es una conexión que permanece para siempre y que traspasa cualquier barrera. En los smartphones atesoramos ese vínculo: los recuerdos, vivencias y aventuras, además guardamos nuestras memorias, información y los mejores momentos.
Por ello es muy importante saber qué pasa con la línea móvil y el smartphone cuando pasamos al otro mundo. Al respecto, Movistar te comparte tres sencillos pasos que debes considerar.
Cerrar todos los perfiles de tus redes sociales y cuentas alternas, para así cuidar la privacidad. Lo primero es contar con acceso al dispositivo, y una vez ahí comenzar a cerrar las cuentas de apps y sistemas operativos en uso.
Algunas compañías de tecnología solicitan contacto directo para cerrar las cuentas con el fin de resguardar la privacidad y seguridad de nuestro ser querido, por lo que sólo bajo ciertas circunstancias proporcionarán contenidos de la cuenta a los familiares; algunas otras ya tienen procesos para estas situaciones, como Facebook.
El siguiente paso es avisar a la compañía de telefonía móvil. En caso de ser una línea de pospago (plan tarifario) se solicitarán identificación del titular del plan y el acta de defunción para realizar la baja.
En caso de líneas que sean de prepago, simplemente dejará de estar activa al pasar más de 180 días sin recargas. Si un familiar desea conservar el número es posible hacerlo manteniendo las recargas. Prolonga la vida del smartphone. Te recomendamos no desechar el smartphone si aún tiene vida útil. Puedes recuperar su configuración inicial o de fábrica y seguir utilizándolo. También existen otras opciones como el adecuado desecho de los dispositivos en los buzones de reciclaje de electrónicos, mismos que puedes encontrar en los Centros de Atención y Venta Movistar. Recuerda que es primordial preservar la privacidad y seguridad de la información de tu ser querido, por ello es importante realizar este y otro tipo de trámites en los primeros días posteriores al deceso.
DrawNote
Teclea tus notas o escríbelas a mano con una pluma stylus, o bien conviértete en artista y dibuja, garabatea y pinta. Crea mapas mentales para visualizar ideas y ordena notas en carpetas para mantener todo organizado. Podrás compartirlas fácilmente con otras personas.
Cámara digital instantánea
Captura fotografías e imprímelas al instante con esta cámara de Steren que también te permite guardar tus tomas en una memoria microSD. Además puedes grabar video con calidad máxima Full HD 1080P.
Volante RS V2 Moza Racing
Mejora tu configuración de carreras de simulación con el volante RS. Esta rueda GT ofrece compatibilidad con todas las distancias entre ejes MOZA, integrándose a la perfección para una experiencia de carrera optimizada.
Volkswagen ID.4
LLEGA EL PRIMER AUTO ELÉCTRICO DE LA MARCA
Volkswagen empieza su era eléctrica en nuestro país no con el primer EV de la familia ID., que fue el ID.3, el modelo más pequeño y por consiguiente el menos caro, sino el segundo, el ID.4, obedeciendo a las exigencias del mercado. Hoy en México los SUV ponen las reglas.
La familia de apellido ID.
Hoy la familia ID. está compuesta por el compacto ID.3 (el primero en salir, mismo que se introdujo al mercado en 2019), el SUV compacto ID.4 que nos ocupa (empezó a comercializarse en 2020, pero en nuestro país saldrá próximamente), su versión con carrocería coupé ID.5 (que se conoció en 2021), el SUV mediano de tres filas de asientos ID.6 (también de 2021), el sedán mediano de lujo ID.7 (2023) y la miniván ID. Buzz (cuya producción ya empezó y saldrá el próximo año a la venta).
Configuración del ID.4 para México
Al ser un producto global, hay muchas configuraciones; por lo menos ofrece tres baterías diferentes, mismo número de potencias, evidentemente distintas autonomías, tracción trasera o integral, etcétera. A nosotros nos llega una de las versiones más equipadas y desde luego más recientes, pues a lo largo de estos cuatro años ha sufrido varias actualizaciones.
La batería es de 82 kWh y la tracción está dirigida a ambos ejes, con un motor asíncrono ubicado en el delantero de 107 caballos y otro síncrono de imanes permanentes con 201 caballos en el trasero; un interesante sistema que suma el equivalente a 295 caballos con un par de 460 Nm (339 lb-pie) y una autonomía de 410 kilómetros en condiciones ideales. Sólo existe una versión más actualizada en mercados más desarrollados que presenta una mayor potencia: 335 caballos con 679 Nm (501 lb-ft) de par máximo.
El interior es sencillo y simple, pero moderno. Adiós a las perillas y mandos estorbosos, ahora hay superficies táctiles y una enorme pantalla central touch que concentra la interacción hombre/máquina y desde la cual se controlan todas las funciones de confort, entretenimiento, modos de conducción; funge como centro de mando del coche. El clúster de instrumentos está en una pantalla pequeña al frente de la vista y muestra gráficos fáciles de identificar
que indican la velocidad, la carga de la batería, la autonomía y la posición de la “palanca” de velocidades.
Entrecomillamos palanca porque no hay tal, lo que hace su función es una especie de muñón que sirve de selector y que está camuflado en la esquina superior derecha de dicha pantalla. La selección de las velocidades se hace girándolo hacia adelante o hacia atrás. No habíamos visto una solución así en algún otro coche, resulta muy estético y práctico.
En general, el interior nos gustó por el espacio, más que por el diseño o materiales. Satisface las necesidades de hasta cuatro adultos sentados de manera muy cómoda, espacio que es respaldado por un volumen para carga de casi 550 litros, que además es de fácil acceso, pues la cajuela está a 78 cm del suelo y cuenta con una amplia entrada compatible con objetos voluminosos.
Marcha ágil pese a su peso
Quienes no estén acostumbrados a esta era de los eléctricos verán con asombro cómo el coche abre la puerta al aproximarse a él y cómo sentándonos sobre el asiento es suficiente para que “despierte”, se active el equipo de audio y el sistema se prepare para el arranque.
Sólo hay que girar el selector que mencionamos y soltar el pie del freno para iniciar el manejo, sin ruido pero con una entrega de fuerza por demás suficiente, tan característica de los EV.
El auto es rápido: el 0 a 100 km/h lo hace en torno a los 6 segundos, si bien su velocidad tope no excede los 160 km/h para proteger la autonomía que oscila entre 390 y 450 kilómetros, dependiendo mucho del uso que se le dé al pie derecho y sobre todo de la orografía del camino.
La ubicación de la batería en el suelo del ID.4 resulta determinante para un reparto de pesos equilibrado, sinónimo de comportamiento neutro y velocidad de paso por curva, pero no llega a disimular un peso por encima de los 2,200 kilos, algo que no hay que olvidar y supone todo un reto hacia el chasis. Pese a eso y los tambores en el eje trasero, el sistema de frenos resulta solvente, más en su eficiencia que en la transición entre la frenada regenerativa (hasta 0.25 g) y la hidráulica, algo a lo que es fácil acostumbrarse en poco tiempo.
