El foco n1 septiembre 2013 by Jhon Fredy Maldonado Ruiz

El Foco

La educación nos prepara no sólo para la ciudadanía, sino también para el trabajo y, sobre todo, para darle sentido a nuestra vida - Martha Nussbaum Unidad de Humanidades ¿Qué quieren las mujeres? Para Freud, la sexualidad femenina era misteriosa e enigmática, por eso la llamó dark continent (continente oscuro)... Página 2

Y la imagen se hizo hombre Desde las estructuras culturales que hemos creado de nuestra imagen, nos identificamos unos frente a otros... Página 4

Destacados Warhol fue el creador de un arte a partir de la cultura popular, específicamente de Norteamérica... Página 6

Nos dicen Hay Quines de Wislawa Szymborska; Adela; Quino. Página 7

Editorial DURANTE mucho tiempo dudé en escribir un libro sobre la mujer. El tema es irritante, sobre todo para las mujeres; pero no es nuevo. La discusión sobre el feminismo ha hecho correr bastante tinta; actualmente está punto menos que cerrada: no hablemos más de ello. Sin embargo, todavía se habla. Y no parece que las voluminosas estupideces vertidas en el curso de este último siglo hayan aclarado mucho el problema. Por otra parte, ¿es que existe un problema? ¿En qué consiste? ¿Hay siquiera mujeres? Cierto que la teoría del eterno femenino cuenta todavía con adeptos; estos adeptos cuchichean: «Incluso en Rusia, ellas siguen siendo mujeres.» Pero otras gentes bien informadas incluso las mismas algunas veces- suspiran: «La mujer se pierde, la mujer está perdida.» Ya no se sabe a ciencia cierta si aún existen mujeres, si existirán siempre, si hay que desearlo o no, qué lugar ocupan en el mundo, qué lugar deberían ocupar. «¿Dónde están las mujeres?», preguntaba recientemente una revista no periódica. Pero, en primer lugar, ¿qué es una mujer? «Tota mulier in utero: es una matriz», dice uno […] Sin embargo, hablando de ciertas mujeres, los conocedores decretan: «No son mujeres», pese a que tengan útero como las otras. Todo el mundo está de acuerdo en reconocer que en la especie humana hay hembras; constituyen

Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

Simone de Beauvoir, París (1908 - 1986) “Esta feminidad ¿la secretan los ovarios? ¿O está fijada en el fondo de un cielo platónico?” hoy, como antaño, la mitad, aproximadamente, de la Humanidad; y, sin embargo, se nos dice que «la feminidad está en peligro»; se nos exhorta: «Sed mujeres, seguid siendo mujeres, convertíos en mujeres.» Así, pues, todo ser humano hembra no es necesariamente una mujer; tiene que participar de esa realidad misteriosa y amenazada que es la feminidad. Esta feminidad ¿la secretan los ovarios? ¿O está fijada en el fondo de un cielo platónico? ¿Basta el frou-frou de una falda para hacer que descienda a la Tierra? Aunque ciertas mujeres se esfuerzan celosamente por encarnarla, jamás se ha encontrado el modelo. Se la describe de buen grado en términos vagos y espejeantes que parecen tomados del vocabulario de los videntes. En tiempos de

Número 1 Septiembre - Octubre 2013 EnFoco Para tus senti2 Invitación a Ágora, Para Escuchar: Ilusión, Cineforo El Espejo, Fonseca; Para Ver Club de Lectura Ágora y la Fuente de William Ospina. las Mujeres. Página 9 Página 8

Santo Tomás, aparecía como una esencia tan firmemente definida como la virtud adormecedora de la adormidera. Pero el conceptualismo ha perdido terreno: las ciencias biológicas y sociales ya no creen en la existencia de entidades inmutablemente fijas que definirían caracteres determinados, tales como los de la mujer, el judío o el negro; consideran el carácter como una reacción secundaria ante una situación. Si ya no hay hoy feminidad, es que no la ha habido nunca. ¿Significa esto que la palabra «mujer» carece de todo contenido? Es lo que afirman enérgicamente los partidarios de la filosofía de las luces, del racionalismo, del nominalismo: las mujeres serían solamente entre los seres humanos aquellos a los que arbitrariamente se designa con la palabra «mujer»; las americanas en particular piensan que la mujer, como tal, ya no tiene lugar; si alguna, con ideas anticuadas, se tiene todavía por mujer, sus amigas le aconsejan que consulte con un psicoanalista, para que se libre de semejante obsesión. A propósito de una obra, por lo demás irritante, titulada Modern Woman: a lost sex, Dorothy Parker ha escrito: «No puedo ser justa con los libros que tratan de la mujer en tanto que tal... Pienso que todos nosotros, tanto hombres como mujeres, quienes quiera que seamos, debemos ser considerados como seres humanos.» (Introducción del libro El Segundo Sexo)

Para Freud, la sexualidad femenina era misteriosa e enigmática, por eso la llamó dark continent (continente oscuro)

¿Qué quieren las mujeres? Ps. Fernando Aquiles López Vergara

Partiremos de cómo sitúa Freud la feminidad y la masculinidad, y su incidencia en la vida amorosa. ! Para Freud, la sexualidad femenina era misteriosa e enigmática, por eso la llamó dark continent (continente oscuro). En cierta oportunidad confesó que a pesar de sus años de investigación del alma femenina, cierta pregunta permanecía sin respuesta: "¿Qué quiere una mujer?". En realidad, ese desconcierto vale para todos. ! Las diferentes figuras de lo femenino se constituyen a partir de la tensión entre lo singular de una mujer y el ideal que se propone para todas. Cada figura aísla un rasgo de las múltiples configuraciones extraídas de los cánones culturales de las distintas épocas. ! Por ejemplo en la Antigüedad encontramos las guerreras; las diosas y sacerdotisas en los griegos; las místicas y hechiceras en la Edad Media; las vírgenes y religiosas a través de los 2

tiempos; la madre y la hija; la mujer como objeto de intercambio en la sociedad feudal; la prostituta, la esposa y la amante. Veneradas o maltratadas, respetadas o ignoradas,

primeros, que eligen el oro y la plata, fracasan: el éxito es del que elige el plomo, Bassario, el favorito de Porcia.

la ruina del rey: las hijas lo despojan de su fortuna y la única que permanece fiel al padre es Cordelia, la que más lo quiere y que ofrece su vida por él. ! De la misma manera, también Cenicienta, la más joven, la que se oculta cuando vienen a buscar a la propietaria del zapato perdido, es la elegida entre sus dos hermanastras.

“Une a estas tres mujeres con tres relaciones que tiene el hombre con la mujer: la madre, la mujer que viene en su lugar, y finalmente la muerte”. las figuras de las mujeres se multiplican y siguen su propio destino. ! Ahora bien en la literatura, El mercader de Venecia de Shakespeare. Porcia es obligada, por la voluntad de su padre, a casarse con el que elija el cofre correcto entre los tres que le serán presentados: de oro, de plata y de plomo. Los dos

! En otra obra de Shakespeare, El rey Lear, el viejo rey decide distribuir su herencia entre sus tres hijas de acuerdo al grado de amor que le demuestren cada una de ellas. Las dos primeras proclaman todo tipo de juramentos y elogios. La tercera, Cordelia, rechaza hacerlo y permanece en silencio. Irritado, el rey divide su reino entre las dos primeras hermanas. Este gesto lleva a

! El cofre de plomo, Cordelia que calla, Cenicienta que se oculta, son historias que evocan -de acuerdo a Freud- a las Moiras, también llamadas Parcas, que en la mitología son las divinidades que hilan el destino. La primera hila la vida, la segunda la desarrolla y la tercera, la muerte, corta el hilo de la vida. ! La interpretación freudiana une a estas tres mujeres con tres relaciones que tiene el hombre con la mujer: la madre, la mujer que viene en su lugar, y finalmente la muerte, que triunfa sobre las otras dos.

Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

“las imágenes femeninas están construidas como un efecto de discurso”. ! Entonces, las figuras de las mujeres no son independientes de los hombres que las captan. Hombres y mujeres quedan involucrados en las imágenes que las mujeres se hacen de ellas mismas. ! Es así, que las imágenes femeninas están construidas como un efecto de discurso. Lo simbólico modela los ideales con los que las mujeres se identifican para responder al enigma de la sexualidad femenina y lograr así ser deseadas y amadas por un otro. El ideal de mujer que se construye en cada época indica la imagen que debe ser alcanzada para contornear la inquietante búsqueda que se aloja en cada una. ! Las mujeres siempre han ocuparon un lugar como personajes novelescos o sujetos de reflexión. Mucho antes, en La Biblia, encontramos figuras célebres de mujeres, que retratan momentos históricos y modelos propuestos. ! Thomas (1772), publica El ensayo sobre el carácter, las costumbres y el espíritu de las mujeres en los diferentes siglos, en el que aborda la cuestión de qué es una mujer. Diderot y Madame de Epirnay dialogarán con este trabajo. ! El problema central que se plantea es saber si la mujer es igual o diferente al hombre, cuestión central en los movimientos feministas y sociales contemporáneos. ! Thomas termina por establecer una distinción desde la naturaleza. Esta apreciación fue realizada un siglo antes de que las mujeres se introdujeran en forma masiva en la cultura, dominio que hasta entonces quedaba reservado sólo a los hombres.

! Vemos así que la feminidad o la masculinidad no pertenecen a un dato de la naturaleza. Es por ello que la elección del sexo y del objeto de amor no está determinado por el destino anatómico sino que depende de la posición que el sujeto adopte en el mundo simbólico. ! En conclusión las diferentes figuras de lo femenino se constituyen a partir de la tensión entre lo singular de una mujer y el ideal que se propone para todas. ! El ideal de mujer que se construye en cada época indica la imagen que debe ser alcanzada para contornear la inquietante búsqueda que hay en cada mujer. ! En In vino veritas, Kierkegaard presenta a la mujer como una imagen construida por los dioses: "Los dioses, pues, idearon a la mujer bajo la forma de un ser grácil y etéreo como la bruma de las noches de verano y, no obstante, lleno de carne y jugoso como una fruta madura (...) El hombre, en cuanto la viese, se asombraría como quien ve frente a sí mismo su propia imagen (...) al mismo tiempo que le seguiría pareciendo tan familiar y necesaria que, de no haberla inventado los dioses, lo habría hecho él mismo, ya que sin ella no podía vivir, porque era la mayor necesidad de la vida y, no obstante, su mayor enigma."

“En conclusión las diferentes figuras de lo femenino se constituyen a partir de la tensión entre lo singular de una mujer y el ideal que se propone para todas”.

! En tanto, la opinión de Diderot considera que las mujeres son seres de pasiones y de emociones dirigidas por sus órganos genitales: el eje de su existencia está dado por la aparición de su primera menstruación, por la posibilidad de ser madre, y por la menopausia. Encarna la fuerza del instinto frente a la razón y la cultura. ! Y la tercera posición en esta aparente "polémica" pertenece a Madame de Epirnay. Toma partido por una posición más igualitaria: los hombres y las mujeres poseen una misma constitución, pero lo que los vuelve diferentes es la cultura y la educación. ! Su argumentación es un antecedente de la de Simone de Beauvoir que, en El segundo sexo, afirma que no se nace mujer sino que se llega a ser mujer. Las características femeninas no son tan naturales como se pretende, puesto que el carácter y la fuerza intelectual serían idénticos en el hombre y la mujer si la sociedad y la educación no intervinieran. Ahora bien, del lado masculino, la pregunta: de cómo ser hombre? en una sociedad que tiende a feminizar la posición masculina como consecuencia de la caída de la figura paterna clásica, y que impone exigencias cada vez más difíciles de sobrellevar, las dificultades no son menores. Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

Y la Imagen se hizo hombre... Abg. Carol Dayana Sosa Quintero Lic. Jhon Fredy Maldonado Ruiz

“Los niños y niñas de las clases obreras se convertían, entonces, en hombres y mujeres que engrosaban el músculo de la clase productiva”. Frente a aquello que nos enmudece, nos supera, nos conmueve y nos afecta, probablemente la tarea de la educación sea ofrecer palabras. Palabras nuevas, inquietas, provocadoras, explicativas, que intenten hacer hablar a las imágenes. Y también sea ofrecer imágenes, imágenes otras que den cauce al trabajo intelectual y la reflexión ética y política de qué pasa […] hoy (Dussel & Gutiérrez, 2006, p. 11) Desde la primera infancia se nos ha dicho/ enseñado qué es un hombre y qué es una mujer: que los niños se visten de color azul y la niñas de color rosado, que los niños no lloran y en las niñas puede haber recurrentes muestras de emotividad. Así, desde las estructuras culturales que hemos creado de nuestra imagen, nos identificamos unos frente a otros. Logramos establecer nuestra propias identidades. En ese proceso de construcción evidenciamos que son distintos los actores que tienen un influjo directo: la familia, la escuela, la sociedad, los medios de comunicación e información, entre otros. Estos han ido creando y reproduciendo estereotipos que se van fijando en las mentes y comportamientos de las nuevas generaciones. Es así que nos proponemos comprender dos de los fenómenos que potencializan y reproducción de nuestros referentes identitarios: La escuela y los medios de comunicación e información.

La Reproducción ! Marx planteará la idea reproducción, que hace referencia a que:

Cada proceso social de producción es, al mismo tiempo, un proceso de reproducción [...] La producción capitalista además […], produce no sólo comodidades y plusvalía, sino también produce y reproduce la relación capitalista, en un lado el capitalista, en el otro el trabajador asalariado (1996, pp. 531 - 532) ! O lo que es lo mismo, las relaciones que genera el capitalismo se replican cada vez que se ejecutan. Cada día el rico y sus hijos siguen siendo ricos, cada día el trabajador, el proletario y sus hijos siguen siendo trabajadores, proletarios. Este ejercicio de reproducción se hace más patente en aquellos espacios que concentran las mentes para aprender la cultura: la escuela y, hoy en día, los medios de comunicación e información.

dominante, de clase superior e impositiva de los esquemas y pensamientos mientras el estudiante participaba de manera pasiva y receptora de las verdades ofrecidas; los niños y niñas de las clases obreras se convertían, entonces, en hombres y mujeres que engrosaban el músculo de la clase productiva. ! De igual forma se enseñarían los roles de lo masculino y femenino. En los colegios los niños varones se transformaban en hombres – dominantes por demás – que tenían la responsabilidad de la calle, de la vida pública; las niñas en mujeres, a quienes se les confería el poder del hogar (“las reinas del hogar”) y debían mantener la honra y la virtud de la pureza. En consecuencia, se fijaron estereotipos impuestos por una sociedad a través de una escuela que

Reproducción y Escuela ! En la perspectiva crítico social se estableció a las escuelas como mecanismos de reproducción de las sociedades, de las clases dominantes (Perrenoud, 2007, p. 45). En ellas los docentes y estudiantes reproducían los roles necesarios para entrar a participar de la vida de la sociedad. El maestro jugaba el papel de

“Las relaciones que genera el capitalismo se replican cada vez que se ejecutan”.

Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

E manejaba un esquema mecanicista y de producción tipo fordista, que en cadena o en serie de reproducía estudiantes/mano-de-obra para una sociedad que le requería. Piensa lo que quieras pero obedece, planteaba el ilustrado. Reproducción y Medios de Comunicación e Información ! Por otro lado, es claro que la actual sociedad occidental está inmersa en la imagen, “una imagen vale más que mil palabras”. Los avances tecnológicos de los medios de información y comunicación han permitido que todo, o casi todo, aparezca en las pantallas de la televisión, de los ordenadores, de las tabletas, de los teléfonos móviles. Estos medios han penetrado nuestra intimidad y, además, les hemos legitimado como mecanismos que transmiten verosimilitud. ! Es fácil ver como nuestros discursos, en muchas ocasiones, se tornan alrededor de tal “reality” o cual “telenovela”. Usamos las frases o clichés que representan los protagonistas de la pantalla. Ejercicio que no es exclusivo de los niños cuando ven sus programas animados. Y es que la imagen como símbolo tiene esa capacidad de atarnos, de involucrarnos en su significado. ! De esa manera podemos encontrar en la publicidad representaciones estereotipadas de los roles de lo masculino o lo femenino; es el caso de los comerciales en los cuales a los niños se les invita a adquirir vehículos, personajes de acción, mientras que a las niñas se le percibe como “Little mommy” o a lo sumo como pequeñas cocineras. Y si vemos existen comerciales más sutiles que presentan la supuesta fragilidad negativa de la mujeres y la rudeza positiva de los varones. Se pregona así el rol de la mujer como:

Con una serie de valores igualmente estereotipados, en una serie de roles que. le guste o no, la sociedad le exige asumir: es estable emocionalmente, dinámico, agresivo, dominador, racional, valiente, intelectualmente capaz, amante del riesgo…. Pero tampoco debe descuidar su aspecto físico: hace unos cinco años surgió el concepto de metrosexual, ese hombre tan preocupado por su aspecto como se supone lo están las féminas, y, desde luego la estrategia, premeditada o no, fue un acierto comercial y hoy ya todas las firmas se lanzan a desarrollar productos de belleza masculina (Marin, 2008) ! Vemos las imágenes, sin embargo no nos detenemos a leerlas y comprenderlas, nos dicen qué imagen hemos de asumir y aceptar de este o aquel rol que desempeñamos en la sociedad. Terminamos siendo, en ocasiones, bipolares en nuestros comportamientos morales, defendemos enérgicamente el papel preponderante y con igualdad de condiciones de las mujeres, sin embargo, en casa, en la intimidad de nuestros hogares seguimos reproduciendo los esquemas, las niñas han de atender a papá y la madre ha de

“El papel del docente será irrumpir en la estandarización que se ha creado al interior de la sociedad”. llegar de su trabajo a continuar con las labores de casa.

! Otro escenario de ello son las producciones cinematográficas con las que hemos crecido. Desde allí las inocentes doncellas y personajes de Disney han hecho lo suyo en Ama de casa, esposa, madre, si trabaja fuera, es nuestros esquemas identitarios. Un ejemplo claro preferentemente o secretaria, o enfermera, o profesora… es el matiz sensual con el que se presenta a los (pero casi siempre subordinada a un jefe); pero también personajes femeninos, incluso aquellos que son mujer objeto, mujer fatal, siempre inestable animales (Bambi), en los cuales el rol de las emocionalmente, o pasiva, frívola, tierna, sumisa, mujeres se supedita a la chica coqueta, con figura dependiente, débil, menor desarrollo intelectual….. Y, bastante estilizada, labios y ojos marcadamente por supuesto, siempre bella. […]Sin embargo, los sensuales. tiempos están cambiando, y también en esto. La Por otro lado las mujeres aparecen como publicidad, entonces, se vuelve más sutil, más ! aparentemente “moderna” pero, si profundizamos, débiles, torpes y necesitadas de un macho para comprobamos cómo se siguen manteniendo roles. poder ejercer su vida con normalidad, ello lo Incorpora nuevos roles femeninos: las superwoman. Esa evidencia el personaje de Jane en Tarzán. supermujer incansable que, además de trabajar fuera de ! Incluso se puede llegar a promover casa, lleva el peso de la casa y del cuidado de los hijos prácticas nocivas como la violencia, basta ver sin la ayuda del hombre (Marin, 2008) como, en La Bella y la Bestia, la mujer es Y desde luego el rol del hombre se presenta:

Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

violentada una y otra vez por el personaje masculino, el cual después de muchos intentos de la noble joven se transforma en príncipe: quizá lo

que lean las niñas es que no importa que el hombre sea malo, sólo hay que seguir insistiendo y permitiendo su comportamiento porque un día se convertirá en príncipe. Perspectiva Estético-Crítica ! Algo claro en la actualidad es que en las escuelas aún consideran como dominantes las narrativas lecto-escriturales, sin embargo, las generaciones presentes han llegado en un tiempo donde las narrativas son visuales (Hernández, 2007, p. Prólogo). Consumen, producen y viven en medio de las imágenes. El problema que se suscita no sólo es la perdida de interés por las clases magistrales sino que de una u otra forma nuestra responsabilidad no se ha centrado en enseñarles a los estudiantes y nuevas generaciones a leer y comprender de una forma crítica-posicionada el gran torrente de imágenes que se presentan en la cotidianeidad. Lo cual genera que se sigan reproduciendo los esquemas sociales, culturales y estereotipos que se crean y recrean en las pantallas. ! En esa perspectiva, el papel del docente será irrumpir en la estandarización que se ha creado al interior de la sociedad a través de las escuelas y medios de comunicación e información, para generar espacios de reflexión crítica que permitan al las personas hacerse consientes de lo que ven, experimentan y viven en la construcción de sus propias culturas. Será la de ofrecer imágenes, imágenes otras que den cauce al trabajo intelectual y la reflexión ética de qué pasa hoy con la creación de las nuevas identidad y cultura de los hombres y mujeres. Referencias •! Dussel, I., & Gutiérrez, D. (. (2006). Educar la Mirada: Políticas y Pedagogías de la Imagen. Buenos Aires: Ediciones Manantial. •! Hernández, F. (2007). Espig@dores de la cultura visual. Barcelona: Octaedro S.L. •! Marin, L. (Noviembre de 2008). Blog de Word Press. Recuperado el 01 de Noviembre de 2012, de El Aroma de mi hogar, estereotipos en la p u c l i c i d a d : h t t p : / / publicidadresumida.wordpress.com/1-vamos-aprobar/los-estereotipos-en-publicidad/ •! Marx, C. (1996). Capital, I. Moscow: Progress Publishers. •! Perrenoud, P. (2007). diferenciada. Madrid: Popular.

Pedagogía

Destacados

Andy Warhol serie, de repeticiones de elementos populares procedentes de la cultura de masas.

Nacido en Pittsburgh el 6 de agosto de 1928, Andrew Warhola, mejor conocido como Andy Warhol (cuyo desprendimiento de la “a” surgió debido a un error por parte de la revista Glamour al publicar un dibujo del artista en 1949 en el que al señalar el nombre omitieron la “a” al final) fue un artista, cineasta, hombre de negocios y una celebridad considerado uno de los artistas plásticos más influyentes del siglo XX. ! Warhol fue el creador de un arte a partir de la cultura popular, específicamente de Norteamérica, esa de los años 50 repleta de anuncios publicitarios, libros de cómics, objetos influenciados por los medios de comunicación e imágenes kitsch cargadas de ironía. Todo cubierto por una estela de consumismo que buscaba el uso de imágenes populares como respuesta al elitismo cultural en las bellas artes. ! Warhol se convertiría en uno de los estandartes del arte pop que culminaría el arte moderno. Como la cabeza del movimiento,“Warhol trajo el foco a la banalidad de la cultura comercial de los Estados Unidos, convirtiéndose en el artista de su tiempo”. ! Con una licenciatura en Bellas Artes, Warhol comenzó su carrera como ilustrador de anuncios publicitarios para revistas de moda como Vogue, Harper´s Bazaar, Seventeen y The New Yorker. Así, se consagró como uno de los artista comerciales más exitosos de la década de 1950, año en el que centró su talento en la pintura, con la que comenzó a representar elementos y aspectos de lo cotidiano, hasta que decidió dar un giro a su obra eliminando rasgos de expresión y sentimientos para comenzar una producción en

! Fue en 1962 cuando el concepto del arte pop surgió para renovar lo que hasta ese momento se conocía como tal. Warhol comenzó a producir imágenes repetitivas como las famosas latas de sopa Campbell o la serie de retratos de conocidos personajes como Marylin Monroe, Elvis Presley, Elizabeth Taylor o Mao Tse-tung, todos ellos (incluídas las latas de sopa) considerados íconos estadounidenses. Estas series marcarían su estilo durante sus trabajos posteriores como referente de un tipo de arte que captaba la atención nacional por primera vez.

“Trajo el foco a la banalidad de la cultura comercial de los Estados Unidos, convirtiéndose en el artista de su tiempo” ! El artista británico Richard Hamilton describió el arte pop como “popular, pasajero, producido en masa, joven, ingenioso, sexy, efectista, glamoroso y un gran negocio”. ! Como cineasta, Warhol fue reconocido por producir cintas experimentales. Entre 1963 y

1968 produjo más de sesenta películas entre las que destacan Sleep, Blowjob, Empire y Eat. ! En 1964 Warhol abrió su propio estudio de arte, The Factory, escenario de grandes fiestas y un punto de referencia cultural en NuevaYork. Seis años, de 1963 a 1968, funcionó el también conocido como Silver Factory pues sus paredes estaban cubiertas de papel de estaño y pintura plateada. Personas con aspiraciones artísticas, bohemios interesados en el cine, la música (y las drogas), se reunían en el estudio de Warhol formando un hervidero artístico que acudía a ese taller creativo donde se realizaron sus famosas serigrafías, su trabajo en el cine, así como sus esculturas y todos los proyectos que definieran la labor del artista. ! El estudio se convirtió en un imán para los hipsters, los artistas y la alta sociedad, y un centro de experimentación de todo tipo. Entre las celebridades que acudían al famoso taller de Warhol se encontraban Lou Reed, Edie Sedgwick, Bob Dylan, Salvador Dalí y Betsey Johnson, por mencionar algunos, pues el estudio no discriminaba, era un cultivo para todo tipo de arte, entre ellas, la música. “La legendaria banda de rock The Velvet Underground, con miembros clave de Lou Reed y John Cale, fueron el centro de la escena de Warhol en The Factory”. Tomado de: Careaga, M. (2013) A mí me gustaría ser una máquina, ¿a usted no?”, 26 años sin Andy Warhol. En Cultura Colectiva. Recuperado Septiembre de 2013 en: http:// culturacolectiva.com/a-mi-me-gustaria-ser-unamaquina-a-usted-no-26-anos-sin-andy-warhol/

Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

Nos dicen...

Para Pensar...

H AY Q U I E N E S Hay quienes llevan a cabo la vida más hábilmente. Tienen orden en su interior y a su alrededor. Para todo la manera y la respuesta adecuada. Adivinan inmediatamente quién a quién, quién con quién, con qué objetivo, por dónde.

Vladdo

Ponen el sello en las verdades absolutas, arrojan a la trituradora los hechos innecesarios, y a las personas desconocidas a las carpetas destinadas a ellas de antemano. Piensan justo lo debido ni un segundo más, porque tras ese segundo acecha la duda. Y cuando los dan de baja de la existencia, dejan su puesto por la puerta señalada. A veces los envidio -afortunadamente se me pasa.

Quino

Wislawa Szymborska

“No hay pensamientos peligrosos; el pensamiento es peligroso” - Hannah Arendt

Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

Para tus Senti2... “[...]sólo como fenómeno estético aparecen justificados la existencia y el mundo” Friedrich Nietzsche

Para escuchar... Fonseca es uno de los grandes cantautores colombianos que ha logrado éxito en el mercado nacional e internacional, llevando una rica mezcla de pop y ritmos folklóricos. Su último álbum, Ilusión, ha superado récords de ventas en Colombia, obteniendo 4 discos de platino por más de 80.000 copias vendidas en menos de 2 meses.

"Cuando se viene de un país como Colombia las causas políticas y sociales son ineludibles y la música es un vehículo que permite contribuir con esas causas”.

Para Ver... En el siglo IV, Egipto era una provincia del Imperio Romano. La ciudad más importante, Alejandría, se había convertido en el último baluarte de la cultura frente a un mundo en crisis, dominado por la confusión y la violencia. En el año 391, hordas de fanáticos se ensañaron con la legendaria biblioteca de Alejandría. Atrapada tras sus muros, la brillante astrónoma Hypatia (Rachel Weisz), filósofa y atea, lucha por salvar la sabiduría del mundo antiguo, sin percibir que su joven esclavo Davo se debate entre el amor que le profesa en secreto y la libertad que podría alcanzar uniéndose al imparable ascenso del C r i s t i a n i s m o . (FILMAFFINITY)

En un pequeño pueblo, en algún lugar entre el norte de África y Oriente Medio, la tradición exige que las mujeres vayan a buscar el agua a la fuente que nace en lo alto de una montaña, bajo un sol ardiente. Ha sido así desde el principio de los tiempos. Pero un día, Leila, una joven casada, propone al resto de mujeres una huelga de amor: nada de sexo hasta que los hombres colaboren en el traslado del agua hasta la aldea. LA BUTACA.NET

Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

EnFoco... Te invitamos a reconocer las prácticas pedagógicas de la Unidad de Humanidades, donde eres el protagonista. miércoles de cada mes, 4:00 p.m., oficina de la Periódico Virtual “El Unidad de Humanidades. Foco” Exprésate con tus Cine Foro “El Espejo” escritos, caricaturas, El colectivo “Jaime poemas, música, Garzón” organiza sus películas de interés. ciclos de películas todos Próxima edición cierra los jueves a las 6:00 p.m. c o n v o c a t o r i a en la sala de estudio del noviembre 01 de 2013. segundo piso.

Chocolate al Parque Club de Lectura “William A p u e s t a p o r l a Ospina” humanización de Organizado por estudiantes y docentes. Inscríbete en la oficina de Humanidades.

n u e s t r a r e g i ó n . Te invitamos el segundo jueves de cada mes, inscríbete en la oficina de Humanidades.

Escuela de Psicoanálisis Profundiza sobre el lenguaje del inconsciente E s p a c i o p a r a l a humano. Participa los reflexión sobre la miércoles de 3:00 a 4:00 educación. Primer p.m. en la sala de tutorías.

Agora

Campbell's Soup Can Por: Andy Warhol Latas de sopa Campbell (cuyo título original en inglés es Campbell's Soup Cans), también conocida como 32 latas de sopa Campbell, es una obra de arte producida en 1962 por el artista estadounidense Andy Warhol. ! Consiste en treinta y dos lienzos, cada uno de 50,8 cm de alto por 40,6 cm de ancho (20 x 16 pulgadas) y con una pintura de una lata de sopa Campbell —cada una de las variedades de sopa enlatada que la compañía ofrecía en aquella época—. Las pinturas individuales fueron realizadas con un proceso semimecanizado de serigrafía. El apoyo de Campbell's Soup Cans en temas de cultura popular ayudó al arte pop a instalarse como un movimiento artístico de trascendencia.

Unidad de Humanidades - USTA Villavicencio

Comité Editorial Fr. Álvaro José Arango Restrepo, O.P. — Director Ps. Fernando Aquiles López Vergara — Coordinador Abg. Carol Dayana Sosa Quintero — Información Lic. Jhon Fredy Maldonado Ruiz — Diagramación Fr. Jorge Israel Gómez Otálora, O.P., Fr. Jaime Andrés Martínez, O.P., Lic. Luzmila Morales Pacagüí, Lic. Ruber Hernán García, Lic. Álvaro Hernández Acevedo, Lic. Ferney Leandro Villar Herrera, Lic. Miguel Ángel Téllez Tolosa, Dr. Enrique Cárdenas Salgado, Lic. Said Abat Jiménez, Ling. Luna Catalina Beltrán, Lic. Héctor Castellanos.

Universidad Santo Tomás Sede Villavicencio

Campus de Aguas Claras Calle 1, Carrera 22 Diagonal a la Séptima Brigada PBX: 57 (8) 6614361 - Ext. 4016