Home Magazine | Сентябрь 2013

Page 1

СЕНТЯБРЬ 2013 • ЕКАТЕРИНБУРГ

Вероника Пиджакова: «Семья для меня – самое главное!»

а д о б о в С

РЕКЛАМНО-ИНФОРМАЦИОННОЕ ИЗДАНИЕ

тема в номере

Лоскутные картины Люка Хейнеса

ТВОРЧЕСТВА

Комментарии о российском искусстве



РЕКЛАМА

В МОДЕЛЯХ 2013 ГОДА ФАБРИКИ ROM ДОБАВИЛИСЬ НОВЫЕ МЕХАНИЗМЫ ТРАНСФОРМАЦИИ, КОТОРЫЕ ПОЗВОЛЯЮТ РАСПОЛОЖИТЬСЯ С ЕЩЕ БОЛЬШИМ КОМФОРТОМ. РАЗЛИЧНЫЕ МОДУЛИ ПОЗВОЛЯТ ПОДОБРАТЬ ДИВАН В ВАШ ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ИНТЕРЬЕР. Специальные условия для дизайнеров и архитекторов

Салон ROM, ул. Студенческая, 11, МЦ «Галерея 11», 5-й этаж, тел. 200-22-08, www.romural.ru Мебельный салон «Дивани», ул. Металлургов, 84 (SONY Centre), 3-й этаж, тел. 270-69-09 Новый салон ROM, г. Тюмень, МЦ «Новый магнат», ул. 30 лет Победы, 7/5, 2-ой этаж, тел. 8-982-94-128-44


. Слово

Т

ема искусства настолько широка и благодатна, что обойти ее стороной – значит лишить и себя, и читателя очень важной жизненной составляющей. И в сентябре, вернувшись из отпусков, особенно приятно задуматься о том, как оживить или обновить с его помощью свой интерьер. Добавить красок современности или отдать дань классической живописи, сделать ставку на громкие имена или открыть для себя чей-то талант – вариантов много. А на помощь придут галереи и салоны, благо, в милионнике-Екатеринбурге их достаточно. Ведь осень – благоприятная для созерцания пора. Желаю приятного чтения!

Издатель Елена Аюпова

2

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

фото: Дмитрий Лошагин. Благодарим бутик Salvatore Ferragamo за предоставленные на съемки вещи.

HM


реклама


. Выходные данные

HM

ИД MARK MEDIA GROUP Генеральный директор Александр Владимирович Щепановский boss@MMG-rnd.ru Издатель Наталья Евгеньевна Чавкина chavkina@MMG-rnd.ru Административный директор Нелли Калугина kalugina@MMG-rnd.ru Финансовый директор Екатерина Солохина cheremisina@MMG-rnd.ru Коммерческий директор Мария Пилипец pilipets@MMG-rnd.ru Редакционный директор Наталия Пирогова pirogova@MMG-rnd.ru

СЕТЕВАЯ РЕДАКЦИЯ HOME MAGAZINE Контент-редактор Екатерина Болгова bolgova@MMG-rnd.ru Арт-директор Наталия Тишакова tishakova@MMG-rnd.ru Ведущий дизайнер: Анастасия Булычева bulycheva@MMG-rnd.ru Креативный редактор Марина Добренко dobrenko@MMG-rnd.ru Выпускающий редактор сетевой редакции Анастасия Благодир blagodir@MMG-rnd.ru

Отдел рекламы в г. Ростов-на-Дону: тел.: (863) 2690-949, 2666-200, 2666-170

Руководитель продаж Домашнего журнала Татьяна Яблонко yablonko@MMG-rnd.ru

Отдел федеральных продаж: тел.: (863) 2690-949, 2666-200, 2666-170 Мария Пилипец pilipets@MMG-rnd.ru ru

Официальный сайт ИД MARK MEDIA GROUP: Портал о жизни мегаполиса URPUR.RU® Свидетельство о регистрации товарного знака URPUR.RU® № 487266 от 20 мая 2013г.

Журнал о стиле, доме, семье и отдыхе Журнал Номе Magazine (пер. с англ. яз. – Домашний журнал) Рекламно-информационное издание Выпускается с сентября 2009 года. АДРЕС СЕТЕВОЙ РЕДАКЦИИ: 344010, г. Ростов-на-Дону, ул. г. Волос, 72/63, 2-й этаж, тел.: (863) 2666-200, 2666-170, 2666-121, 269-09-49 РЕГИОНАЛЬНАЯ СЕТЬ: г. Ростов-на-Дону – 10 000 экз., г. Нижний Новгород – 10 000 экз., г. Екатеринбург – 10 000 экз., г. Тюмень – 8 000 экз., г. Казань – 8 000 экз. ОБЩИЙ ТИРАЖ – 46 000 ЭКЗ.

Правообладатель товарного знака Home Magazine Домашний журнал, URPUR.RU® и редакционного сетевого контента – ООО «ИД «ММГ»

4

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


РЕКЛАМА

OLD & NEW ENGLAND*

Ф

абрики Великобритании представляют широкий ассортимент для создания бытовой культуры, которая сегодня называется «современный английский дом»: гостиные, спальни, обеденные зоны, посуда, текстиль, аксессуары.

Е

динственный в России салон английской мебели, отражающий взгляд самих англичан на семейный уют и домашний интерьер.

А К Д И СК В У Ю

О Н А НЕКЦИЮ КОЛЛ

-25%

РЕКЛАМА

*Скидка действительна в период с 1 по 30 сентября 2013 года

НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ КЛАССИЧЕСКИХ АНГЛИЙСКИХ ДИВАНОВ

«Галерея 11» Студенческая 11 2-й этаж www.londonliving.ru /343/ 286-21-80


. Выходные данные

НМ

РЕДАКЦИЯ HOME MAGAZINE. ЕКАТЕРИНБУРГ Руководитель проекта Тамара Степановна Яковлева yakovleva@mcenter.pro Главный редактор Наталья Ананьева natali-blago11@mail.ru Выпускающий редактор Анастасия Худякова hm_editor@mcenter.pro Редактор спецпроектов Наталья Багаева Авторы Анастасия Худякова, Мария Хамзина Фотографы Александр Миронов, Артем Сурков, Карина Шелепова, Павел Кирбятьев Руководитель производства Елена Бухаркина eb@ekb-sobaka.ru Арт-директор Оксана Жолуб zholub@ekb-sobaka.ru Дизайн и верстка Елена Бухаркина, Оксана Жолуб, Виктория Свиридова Корректор Наталия Рогозинская

Отдел рекламы в г. Екатеринбурге: тел. (343) 287-01-17 (18, 19) Издатель Елена Николаевна Аюпова enayupova@yandex.ru Исполнительный директор Александр Косых ak@mcenter.pro

Журнал о стиле, доме, семье и отдыхе Журнал Номе Magazine (пер. с англ. яз. – Домашний журнал) Рекламно-информационное издание УЧРЕДИТЕЛИ: ООО «Медиацентр», ООО «ИД «ММГ» ИЗДАТЕЛЬ: ООО «Медиацентр» АДРЕС УЧРЕДИТЕЛЕЙ: ООО «ИД «ММГ», 344010, г. Ростов-на-Дону, ул. г. Волос, 72/63, 2-й этаж, тел.: (863) 2666-200, 2666-170; ООО «Медиацентр», 620078, г. Екатеринбург, ул. Фонвизина, 3, офис 120 АДРЕС РЕДАКЦИИ: 620075, г. Екатеринбург, ул. Кузнечная, 81, офис 28, тел/факс (343) 287-01-17, 287-01-18, 287-01-19 ОТПЕЧАТАНО: ЗАО «Печатный дом «Формат», г. Екатеринбург, ул. Восточная, 27А, тел. (343) 263-70-00. Номер заказа 743. Журнал Номе Magazine Домашний журнал № 7 (11), сентябрь 2013 г. Журнал Номе Magazine – ежемесячное рекламно-информационное издание. Выпускается с сентября 2012 года. Тираж 10000 экз. За содержание рекламных материалов редакция ответственности не несет. Авторские материалы не являются рекламными. Любая перепечатка и копирование авторских и рекламных материалов запрещены и возможны только в случае предварительного письменного согласования с редакцией журнала. В случае нарушения указанного положения виновное лицо несет ответственность в соответствии с действующим законодательством РФ. В журнале использованы фотоиллюстрации из открытых интернет-источников. Все цены, указанные в журнале, действительны на момент выхода номера в свет. Издание зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор). Свидетельство о регистрации ПИ № ТУ66–01001 от 18 июля 2012 г. Редакция журнала Home Magazine приносит свои извинения салону «Галерея А» – в № 6 (10) была допущена ошибка: на стр. 14 указан неверный номер телефона салона «Галерея А», верный: 377-77-07, а на стр.96 – вместо названия Calligaris следует читать Салон «Галерея А», ул. Шейнкмана, 10. Правообладатель товарного знака Home Magazine Домашний журнал, URPUR.RU® и редакционного сетевого контента – ООО «ИД «ММГ»

На обложке: Вероника Пиджакова с сыном Сережей и мамой Ириной Ивановной Кунгуровой Место съемки: салон Artichoke, ул. Малышева, 8 (ИЦ ARCHITECTOR) Фото: Павел Кирбятьев

6

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


реклама


HM.

Содержание

ТРЕНД 11 ДИЗАЙНЕРСКОЕ ОДЕЯЛО Американский дизайнер Люк Хейнес и его искусство пэчворка 14 ИСТИНА В ВИНЕ Насыщенно красный цвет в интерьере

с. 60 с. 30

АРТ-ПРОЕКТ Настроение Искусство жить

15 ИСТОРИЯ С ПРОДОЛЖЕНИЕМ Уникальные кухни Arrex le Cucine 16 ЗЕЛЕНАЯ ЧАША Изумрудная серия аксессуаров для ванной Boxart 18 МЕРИДИАНЫ И ПАРАЛЛЕЛИ Лаконичная коллекция мебели Meridiani 19 МАСТЕР СКАЗКИ Человечки и ангелочки Евгении Гапчинской 20 ПЕРЕЛИВЫ СВЕТА Новая коллекция обоев голландского бренда Eijffinger

с. 60

Яркие краски Екатерины Ичкинской

22 ХАОС НА ЦЕПИ Люстра-скульптура компании Brand Van Egmond

АРТ-ПРОЕКТ

24 ПРИСТУП ЯРКОСТИ Сказочные рисунки на коврах Toulemonde Bochart

30 НАСТРОЕНИЕ Искусство жить

26 ДОСТУПНАЯ РОСКОШЬ Актуальные узоры на комодах Xionying

ТЕМА 37 МОНЕТНЫЙ ДВОР Российский концептуалист Вадим Захаров и его «Даная»

28 ТРЕНД Блокнот

40 ЯЗЫК НОВОГО ВРЕМЕНИ Интервью с искусствоведом Кириллом Алексеевым

СОВРЕМЕННЫЕ ХУДОЖНИКИ России и Екатеринбурга

42 ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЦЕННОСТЬ Знаменитые проекты арт-группы AES+F 44 ИСКУССТВО ПЕРЕРАБОТКИ Форма и содержание арт-группы Recycle 46 ДАРЫ ПРИРОДЫ Объекты лэнд-арта Николая Полисского 48 АРТ НА ОБОЧИНЕ Художница Аня Желудь – о женском искусстве

тема в номере:

СВОБОДА творчества

50 УЛИЧНЫЙ СТИЛЬ Екатеринбургский стрит-арт Тимофея Ради 52 О БУКАШКИНЕ Воспоминания о народном художнике 54 МАГИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ Сюрреалистичные скульптуры Маши Богораз 56 ЛИНИЯ ЖИЗНИ Интервью в мастерской Миши Брусиловского

8

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


с. 85 ДЕТИ И РОДИТЕЛИ Дружная семья Вероники Пиджаковой

58 КАРТИНЫ ДВАДЦАТЬ ЛЕТ СПУСТЯ Репортаж с выставки «Ural Art: Интерьерные решения» 60 КАРТИНЫ В ХОРОШИЕ РУКИ Яркие краски Екатерины Ичкинской 62 ТВОРЧЕСКИЙ ПОТЕНЦИАЛ Место встречи – Арт-студия Натальи Письмак 64 МЕСТА СИЛЫ Топ-лист выставочных площадок России 66 ДОМ С ИСТОРИЕЙ Искусство в интерьере

ДЕТИ & РОДИТЕЛИ 85 ЧЕТЫРЕ ПОКОЛЕНИЯ Дружная семья Вероники Пиджаковой 88 СВЕТЛЫХ СНОВ! Коллекция детской мебели фабрики Axil 89 МИР ДЕТСТВА «Маленький мир» вашего ребенка 90 НА ВЫРОСТ Детская мебель в салонах Екатеринбурга

74 ТЕМА Блокнот

ОТДЫХ

ФОКУС

93 ВЕЧНАЯ СТОЛИЦА Путешествие в Сиань Дмитрия Воздвиженского

75 ИСКУССТВУ БЫТЬ! Прямая речь Александра Воронова 78 ТРЕНДСЕТТЕРЫ ДИЗАЙНА Искусство и дизайн в музее Триеннале 82 ИСКУССТВО КАК СМЫСЛ ЖИЗНИ? Эдуард Кубенский в проекте «Сам себе дизайнер»

с. 89 ЛУЧШЕЕ – ДЕТЯМ

96 ИТАЛЬЯНСКИЕ КАНИКУЛЫ Разнообразный отдых в миланском отеле Principe di Savoia

КЛУБ НМ 99 КОФЕ С МАСЛОМ Картины и батик в кафе «Бенуа» 102 ПО-ТАЙСКИ ПРОСТО Секреты восточной кухни

с. 102

КЛУБ HM Секреты тайской кухни СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 9


РЕКЛАМА


ТРЕНД

Дизайнерское одеяло

Ковер Riches Back

Лоскутные картины американского дизайнерахэндмейкера Люка Хейнеса продаются на аукционах и выставляются в галереях современного искусства. Самый востребованный мастер пэчворка поделился секретами своего ремесла.

ДИЗАЙНЕР ЛЮК ХЕЙНЕС РАЗРАБОТАЛ СОБСТВЕННУЮ ТЕХНИКУ И СТИЛЬ ЛОСКУТНОГО ШИТЬЯ, КОГДА ИЗ КУСОЧКОВ ТКАНЕЙ СОЗДАЕТСЯ ПОЧТИ ПЕЧАТНАЯ КАРТИНКА С УЗНАВАЕМЫМ ОБЪЕМНЫМ ИЗОБРАЖЕНИЕМ

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 11


. Имя

ТРЕНД

ЛЮК ХЕЙНЕС – молодой американский дизайнер, работающий в технике лоскутного рукоделия. Окончил престижный частный университет The Cooper Union в НьюЙорке. Работает в собственной студии в Лос-Анджелесе. www.lukehaynes.com

Квилт «Бюстгальтер»

РАЗНОЦВЕТНЫЕ ПРИНТЫ ПЭЧВОРК – ЭТО МОДНЫЙ ТРЕНД, КОТОРЫЙ С ОДЕЖДЫ, ОБУВИ И СУМОК ПЕРЕБРАЛСЯ НА МЕБЕЛЬ, КЕРАМИЧЕСКУЮ ПЛИТКУ И ПОСУДУ

12

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

П

очему вы, молодой человек, занялись ремеслом лоскутного шитья? Я люблю создавать лоскутные картины: в них соединены польза и визуальное искусство. Каждая работа имеет свой смысл, потому что ее ценность и красота сшиты из разрозненных и бесполезных кусочков ткани. Я создаю практичные вещей из ненужных материалов. Когда вы начали шить? Шитьем я увлекся в средней школе в возрасте 14 лет, а через пять лет уже попробовал создавать сложные лоскутные работы в несколько слоев – квилты.

текст: Юлия Кравченко; фото: личный архив Люка Хейнеса

Квилт «Американская готика»


Квилт «Майкл Джексон»

Квилт «Бенджамин Франклин»

В пэчворке разноцветные лоскутки собираются по строгой технике в оригинальные узоры с забавными названиями: «бабушкин сад», «обручальное кольцо», «пьяная дорожка», «карточный фокус», «купи-продай», «безумная роза», «русский квадрат», «изба».

Квилт – это стеганое изделие из нескольких слоев ткани, в котором лицевая сторона выполнена в технике лоскутного шитья – пэчворка и дополнена аппликацией, вышивкой или рисунком на ткани, декорирована бахромой или помпонами.

Квилт Material Girl

С каким видом тканей вы любите работать и какая у вас швейная машина? Я стараюсь, чтобы в каждой моей картине было задействовано несколько видов тканей. Особенно люблю хлопок, шелк, деним и шерсть. Недавно я купил швейную машинку Bernina – в ней есть все необходимые мне функции. Где вы чувствуете вдохновение? В моей рабочей студии, особенно когда я один. Мощный творческий заряд я получил, путешествуя по Японии. Тогда экскурсоводом был местный архитектор. Вы считаете себя художником или дизайнером? Я считаю себя дизайнером, потому что мой метод работы – создавать полезные и функциональные вещи. Как использовать ваши лоскутные картины, если вы настаиваете, что это не только арт-объекты? Как покрывало или как ковер для стен.

Квилт «Американская ностальгия»

Опишите философию своих работ в трех словах? Инновация, ремесло, информация. Чем вы занимаетесь сегодня и какие планы на будущее? Пытаюсь создать квилт (лоскутную картину) – белое на белом, а еще учусь рисовать углем. Мне нравится дизайн интерьера, но пока что я сделал только дизайн собственной квартиры.

БЛИЦ-ОПРОС – брюки камо. Must-have сезона сандр дизайнер – Алек nЛюбимый fashio Маккуин. Эгон Шиле, ики – Чак Клоу з, Любимые художн о Андо. Шигеру Бан, Та да Колдер. тор – Александр ьп ул ск й мы Люби к Гери. эн Фр – архитектор Икона дизайна риж, НьюПа к, ко нг Ба – ения Города-вдохнов м. да ер Венеция, Амст Йорк, Неаполь, ые новоига – «Корабельн кн я ма би Моя лю сти» Энни Прул. нтальный фильм – докуме Мой любимый Рона Фрике. фильм «Барака» йнерские иги, читать диза кн ть са Хобби – пи товить. блоги, вкусно го игра ия – настольная иц ад Семейная тр . ей мь «Скрэббл» всей се се бя, авило – убедить Ежедневное пр чество сна ли ко е но оч ат дост что необходимо боты. ра от а сойти с ум и пищи, чтобы не

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 13


. Цвет

ТРЕНД

Истина

Лампа Foglie, PALLUCCO, дизайн Matali Crasset, www.yoox.com

в вине Лак для ногтей Deborah Lippmann, www.revolveclothing.com

Зеркало CAPRICCIO

Текстиль Braquenie, ИЦ RichHouse, тел. 215-80-80, www.richhouse-e.ru

ВИННЫЙ КРАСНЫЙ – КАК ГЛОТОК ТЕРПКОГО ОСЕННЕГО УТРА СО СПУТАННЫМИ МЫСЛЯМИ И ВЕТРЕНЫМ ЛИСТОПАДОМ. НЕПРЕВЗОЙДЕННЫЙ ЦВЕТ ДЛЯ ПРАВИЛЬНО ВЫДЕРЖАННЫХ ИНТЕРЬЕРОВ И ИХ ХОЗЯЕВ

Elie Saab

Акустическая система Акустическая система Meridian, интернет-магазин E-Katalog, www.e-katalog.ru

Броши Sonia Rykiel Кресло Кресло Theodore Alexander, шоу-рум «Английский стиль», тел. 287-15-87, www.architectorgallery.ru

14

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

текст: Марина Добренко; фото: архивы компаний-участников

Лампа Берже «Кристаллы», ИЦ RichHouse, тел. 215-80-80, www.richhouse-e.ru


. Кухня

ТРЕНД

На поверхность кухни Passion можно нанести множество вариантов принтов в любой графической технике.

История с продолжением

текст: Ольга Лазуренко; фото: архив компании Arrex le cucine

Создавать кухни из цельной древесины не только престижно, но и довольно трудоемко. Компания Arrex le cucine, расположенная на северо-востоке Италии, где влажно и жарко, обрабатывает материал для своих кухонь специальным образом. Процесс обработки занимает порой до полутора месяцев, зато и результат радует – материал получается красивым, надежным, влагостойким. Для искушенных ценителей компания оборудовала специальный склад, где хранится старая, «выдержанная» древесина. Со временем она приобретает уникальный цвет и фактуру. Серия кухонь Cedro Timo – это ламинированная древесина в четырех оттенках и лаковое покрытие – в одиннадцати. Кроме того, ее конструкция предполагает встраиваемую мебель.

НО ПОrrexЛвЕЕкЗатеринбурге

лоне Кухни A пить в са можно ку интерьера» ея ер «Гал 0-18, тел. 380-8 terior.ru ry-in lle a .g w w w

Дизайнеры компании комбинируют классические темы оформления, например каменную кладку, с современными тенденциями модной индустрии. Яркий образец – кухня Essenza.

ИТАЛЬЯНСКАЯ ФАБРИКА КУХОНЬ ARREX LE CUCINE ИЗВЕСТНА ТЕМ, ЧТО РАБОТАЕТ ТОЛЬКО С ЦЕЛЬНЫМ ДЕРЕВОМ, А ТАКЖЕ СВОИМ УНИКАЛЬНЫМ НОУ-ХАУ – ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ В ОТДЕЛКЕ КАМЕННОЙ КЛАДКИ. WWW.ARREX.IT

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 15


ТРЕНД

. Ванная

Зеленая чаша

ИЗУМРУДНО-ЗЕЛЕНАЯ СЕРИЯ АКСЕССУАРОВ ДЛЯ ВАННОЙ КОМНАТЫ FIBRA – В ЦЕНТРЕ НОВОЙ КОЛЛЕКЦИИ КОМПАНИИ BOXART, ПОТОМУ ЧТО СОЗДАНА В ЦВЕТЕ, КОТОРЫЙ PANTONE ОБЪЯВИЛ ТРЕНДОМ ГОДА

16

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Дизайнеры Boxart придали философское значение цвету популярной серии. Они утверждают, что зеленый – это цвет роста, обновления и расцвета. Он дает ощущение свежести и новизны, которые мы ищем в современном обществе. Это пробуждение после длительного сна, символ благополучия, оптимизма и роскоши. Серия Fibra создана из стекла и состоит из круглой или овальной раковины, трех форм зеркал, стакана, мыльницы и дозатора. Четкие линии, чистые формы и абсолютная симметрия в изумрудно-

Серия Fibra представлена 12 различными цветами на любой вкус: венецианский красный, золото, серебро, медь, антрацит, фисташка, бирюза, сирень и т.д.

зелено м цвете. Стеклянная текстура с эффектом интенсивного окрашивания создана для насыщенного цвета с двух сторон. Коллекция выполнена в минимализме без излишнего декора, но идеально подойдет для любого интерьера ванной комнаты.

текст: Юлия Кравченко; фото: архив компании Boxart

Итальянская компания Boxart выпускает принадлежности и аксессуары для ванной комнаты с 1993 года. Фабрика отдает предпочтение классическому дизайну и благородным материалам – мрамору, природному камню, хрусталю и древесине. www.boxart.org


РЕКЛАМА

ул. Студенческая, МЦ «Галерея 11», 3 этаж, тел. 217-29-37


. Мебель

ТРЕНД

Меридианы и параллели

ЗНОинбурге ПОeridЛiaЕ ni в Екатер т-Холл»,

ке Мебель M в магазине «Пар llery.ru пить ctorga можно ку 9-88, www.archite тел.380-9

18

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Поклонники марки во всем мире снова отдают дань тому, как умело и тонко дизайнеры Meridiani интерпретируют современную классику. Выдержанные, почти аскетичные цвета они обыгрывают теплыми, уютными полутонами. Внешнюю простоту дополняют изысканными, тонкими аксессуарами. Лаконичные формы становятся функциональными и удобными не только для дома, но даже для офиса или гостиницы. Компания может предложить уже оформленные интерьерные решения, что позволит не растеряться в выборе оттенков, размеров, форм и аксессуаров.

текст: Ольга Лазуренко; фото: архив компании Meridiani

КОМПАНИЯ MERIDIANI – КРУПНЫЙ ИГРОК НА МЕБЕЛЬНОМ РЫНКЕ ИТАЛИИ – ПРЕДСТАВИЛА СВОЮ НОВУЮ КОЛЛЕКЦИЮ. ЛАКОНИЧНАЯ ЭРГОНОМИКА И СПОКОЙНАЯ РОСКОШЬ – MERIDIANI ВНОВЬ В СВОЕМ РЕПЕРТУАРЕ


. Искусство

ТРЕНД

Мастер сказки

2

ЕВГЕНИЯ ГАПЧИНСКАЯ, художница Родилась в Харькове, имеет художественное образование. Проходила стажировку в Нюрнбергской художественной академии. Активно пишет картины и выставляется с 2002 года, имеет несколько галерей в России и на Украине. Ежегодно ее выставки проходят во Франции, Бельгии, Англии, России и на Украине. Среди владельцев работ Евгении – знаменитый оперный певец Лучано Паваротти. www.gapchinska.com

1

3 5

текст: Мария Панкова; фото: из архива герояя

НЕСЛУЧАЙНО УКРАИНСКАЯ ХУДОЖНИЦА ЕВГЕНИЯ ГАПЧИНСКАЯ НАЗЫВАЕТ СЕБЯ ПОСТАВЩИКОМ СЧАСТЬЯ. ЕЕ РАБОТЫ С ОЧАРОВАТЕЛЬНЫМИ ЧЕЛОВЕЧКАМИ И АНГЕЛОЧКАМИ НЕИЗМЕННО ВЫЗЫВАЮТ УЛЫБКУ И САМЫЕ ТЕПЛЫЕ ЭМОЦИИ 1. «Ты – все мое богатство», 2012. 2. «Он сказал, что я красивая», 2013. 3. «Хочу быть самой красивой», 2009. 4. «Щенок», 2011. 5. «Нежный мой фенхель», 2012.

4

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 19


. Обои

ТРЕНД

Переливы света

в маг Обои но купить 0, бурге мож at, тел. 219-03-1 t Fl ee w ru S t. е la н зи .sweetf www.shop

20

HOME MAGAZINE

Новинка сезона – коллекция обоев Luz, для которой дизайнеры применили нетрадиционные материалы, чтобы получить фактуру с переливами света. Эффект отражения бликов на темном фоне достигается за счет использования на поверхности фольги и глиттера. Фоновые обои имитируют кожу, текстиль, бисер или замшевую поверхность, приятную на ощупь. Основные узоры коллекции – растительные принты, геометрические рисунки и полосы, по которым танцуют свет и тени.

· СЕНТЯБРЬ 2013

НОВАЯ ИЗЫСКАННАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ОБОЕВ LUZ СТАРЕЙШЕГО ГОЛЛАНДСКОГО БРЕНДА EIJFFINGER СОЗДАНА ДИЗАЙНЕРАМИ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО ДЛЯ РОСКОШНЫХ АПАРТАМЕНТОВ ИЛИ МОДНЫХ МОЛОДЕЖНЫХ ИНТЕРЬЕРОВ. WWW.EIJFFINGER.COM

Голландская компания Eijffinger работает с 1875 года и со дня своего основания создает обои и ткани для интерьеров высшего общества. Сегодня бренд представлен в 90 странах мира.

текст: Юлия Кравченко; фото: архив компании Eijffinger

НО ПОEijffЛingeЕrЗв Екатерина- -


реклама

ИНТЕРЬЕРНАЯ СТУДИЯ

УЛ. МАЛЫШЕВА, 84, ТЕЛ. 263-70-74, WWW.GRAFWOOD.RU


. Свет

ТРЕНД

Рожденная из крутящегося хаоса, древнегреческая богиня Земли Гея вдохновила голландский тандем дизайнеров Аннет ван Эгмонд и Вильяма Бранда на создание люстры Gaia, в которой «застыл» процесс сотворения мира.

О ЕкаЕЗН ПОBЛ Egmond в уме rand van -р

шоу ики Светильн можно купить в -04-75, 8 ге теринбур ий дом», тел. 38 ск «Европей ww.euro-dom.ru w

22

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

НОВАЯ ЛЮСТРА-СКУЛЬПТУРА GAIA ГОЛЛАНДСКОЙ КОМПАНИИ BRAND VAN EGMOND ВЫПОЛНЕНА ИЗ ХРОМИРОВАННОГО МЕТАЛЛА И ХРУСТАЛЯ SWAROVSKI В СТИЛЕ МОДЕРН ПО МОТИВАМ ЗНАМЕНИТОГО МИФА. WWW.BRANDVANEGMOND.COM

текст: Юлия Кравченко; фото: архив компании Brand van Egmond

Хаос на цепи


рек лама

ул. Малышева, 1 тел. 376-67-23 venskii_svet@mail.ru www.venski.ru


. Ковер

ТРЕНД

Приступ яркости Toulemonde Bochart с 1930 г. изготавливает яркие хлопковые, шерстяные и шелковые ковры, а также стильные циновки. На фабрике разработано более восьмидесяти дизайнов ковров. «Соавтором» же можно стать самостоятельно: здесь есть уникальная возможность создать свой, индивидуальный дизайн, используя любые цвета из трехсот оттен-

ков шерсти и шелка. Можно выбрать технологию производства — ковры тафтинговые, узелковые или тканые. Мягкий ворс, замысловатые рисунки, максимально комфортные цветовые гаммы, водоотталкивающая пропитка и антискользящая подложка делают ковры от Toulemonde Bochart максимально комфортными и практичными.

НО ПОыЛToЕuleЗmonde BocHhaoortligan,

РЕКЛАМА.

ЯРКАЯ ЦВЕТОВАЯ ГАММА И СКАЗОЧНЫЕ ФАНТАЗИЙНЫЕ РИСУНКИ КОВРОВ TOULEMONDE BOCHART ДЕЛАЕТ ИХ ОСОБЕННО ПРИВЛЕКАТЕЛЬНЫМИ ДЛЯ ДЕТЕЙ, А НАТУРАЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ ПОНРАВЯТСЯ ИХ РОДИТЕЛЯМ

текст: Анастасия Худякова

вр е Купить ко ге можно в салон , бур г, 49 н и ур б ер ем ат кс в Ек Лю ул. Розы gan.com.ru oli w w w.ho

24

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


РЕКЛАМА

Новая коллекция

Розы Люксембург, 49, тел. 3-10-22-16 www.hooligan.com.ru


. Мебель

ТРЕНД

Доступная роскошь Новая линия мебели от китайской фабрики XIONGYING, представленной в салоне «Бабушкин комод», – это удивительный синтез простоты и роскоши. Каждый образец представленной коллекции легко впишется практически в любой интерьер, дополнив его или придав ему изюминку.

17870 руб.

НЕБОЛЬШАЯ РЕМЕСЛЕННАЯ КИТАЙСКАЯ МАСТЕРСКАЯ XIONGYING, С КОТОРОЙ «БАБУШКИН КОМОД» СОТРУДНИЧАЕТ УЖЕ БОЛЕЕ ЧЕТЫРЕХ ЛЕТ, ДЕЛАЕТ СТАВКУ НА УТОНЧЕННОСТЬ ДЕКОРА СВОИХ ИЗДЕЛИЙ

22920 руб.

12380 руб.

9050 руб.

О салоне ЕЗН ПОНЛ можно в азвание

», ебель Купить м «Бабушкин комод 2 -0 ) 350-32 3 4 (3 л. те

14960 руб.

26

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


8860 руб.

13800 руб.

18570 руб.

РЕКЛАМА

25580 руб.

24390 руб. ул. Малышева, 84, тел. / факс 350-32-02, e-mail: komod-ek@mail.ru

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 27


. Блокнот

ТРЕНД

Кофе в стиле U

Nespresso, первооткрыватель порционного кофе, представляет кофе-машину UMat в новых матовых цветах – красном Mat Red и сером Mat Grey, – универсальный дизайн которых позволяет комфортно вписаться в любое пространство квартиры, дома или офиса. Круглый резервуар для воды можно легко перемещать относительно корпуса кофе-машины, подстраивая под планировку. Подставка под чашку также регулируется по высоте. UMat оснащена сенсорным интерфейсом, который запоминает ваш любимый объем кофе, а традиционные объемы для ристретто, эспрессо и лунго уже запрограммированы в кофе-машине. UMat – кофе-машина для тех, кто ценит исключительное удобство, высокое качество кофе и лаконичный дизайн.

Пора за кухней Удачная комбинация фасадов, облицованных шпоном европейского дуба и радиусного метакрила и постформинга в оформлении столешницы и стеновой панели, делают мебель для кухни стильными и современными. Роскошная кухня от салона «Бабушкин комод» – по рекордно низкой цене! Старая цена – 113 190 руб. Новая цена – 67 900 руб. Стоимость указана без учета техники и аксессуаров. Бабушкин комод», Ул. Малышева, 84, тел. 350-32-02

Центральное место

Популярность итальянской мебели основывается на ее отличном качестве и оригинальности оформления. Мебельная продукция из Италии с давних пор и до сегодняшних дней изготавливается из лучших материалов – это касается и корпусной, и мягкой мебели. Диваны и кресла Keoma отличаются повышенным комфортом и оригинальностью дизайнерских решений - по своему оформлению они вполне достойны того, чтобы занять в интерьере центральное место.

Madison Avenue, Хохрякова, 32, тел. 380-15-80, www.madison-av.ru

Растем вместе

Hooligan представляет коллекцию ковров Toulemonde Bochart. Это более восьмидесяти актуальных дизайнов, способных преобразить практически любое пространство, придав ему яркости и уюта. Изготовленные из натуральных материалов, ковры Toulemonde Bochart способны занять достойное место в интерьере. Hooligan, Ул. Розы Люксембург, 49. Тел. 310-22-16. www.hooligan.com.ru

28

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

«Маленький мир», ул. Металлургов, 84 («Центр улучшения жилья»), 3 этаж, Тел. 269-84-09, www.frooms.ru

Надежный друг каждого ребенка – детский стол: для творчества, увлечений, учебы и развития способностей малыша. «Маленький мир» предлагает «растущие» детские столы фабрик Paidi для детей школьного возраста. Эти столы могут комплектоваться дополнительными подставками для книг, выдвижными ящиками для канцелярии, полками для компьютеров, тумбами и ортопедическими стульями. Ученический детский стол Paidi может легко превратиться в компьютерный и обратно – для этого всего лишь надо добавить полку для монитора. РЕКЛАМА.

Ковер-версия


ДЛЯ КУЛЬТУРНЫХ ЛЮДЕЙ

18+

РЕКЛАМА

ekb.urpur.ru


. Настроение

АРТ-ПРОЕКТ

Искусство жить Залить ярким солнцем и краской холст, нарвать букет полевых цветов, чтобы украсить стол к обеду, испечь кексы, вдохновиться Ван Гогом – мы проживаем жизнь в каждом мгновении. Истинный художник в любом из нас. фото: Елена Власенко идея и стиль: Марина Добренко

30

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


Подсвечники Toms Drag, ИЦ RichHouse, тел. 215-80-80, www.richhouse-e.ru. Картина Uttarkashi, серия «Гималаи», 80х100 см, холст/масло; цена по запросу, художник Анна Тарасенко, тел. 8 (918) 527-74-93.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 31


. Настроение

АРТ-ПРОЕКТ

Кувшин, стаканы, тарелки, приборы Villeroy & Boch; цены по запросу, все – фирменный магазин Villeroy & Boch, тел. 282-94-24, www.villeroy-boch.com. Чайник Tony Carter, интернет-магазин www.shop66.ru, тел. 236-65-06. Графин Country Corner, «Интерьерная лавка», тел. 8-922-023-13-22, www.in-lavka.ru; пиала-тыква; скатерть вязаная. Справа: подставка для фруктов Comtour de Familie; «Интерьерная лавка», тел. 8-922-023-13-22, www.in-lavka.ru

32

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


сентябрь 2013

· home magazine 33


. Настроение

арт-проект

34

home magazine

· сентябрь 2013


Слева: плед «Огурцы». По центру: тарелка Villeroy & Boch; цена по запросу. Справа: часы; цена по запросу. Комплект салфеток. Духи «Красная Москва», собственность редакции.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 35


РЕКЛАМА


СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Монетный

двор

Художник Вадим Захаров – известный представитель российского концептуализма. Его инсталляция с элементами перформанса «Даная» стала одним из самых ярких событий 55-й Венецианской биеннале. Об этой работе, а также о современном искусстве он рассказал Домашнему журналу.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 37


. Персона

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Другие фото смотрите на URPUR.RU

Инсталляция «Даная» основана на сюжете мифа о Данае, которую отец заточил в темницу, чтобы оградить от мужчин. Но Зевс проник к Данае в виде золотого дождя, после чего она родила героя Тесея. Инсталляция занимает все пространство российского павильона. С верхнего этажа, символизирующего мужское начало, сыпятся золотые монеты. Вход в нижний уровень разрешен только женщинам. Они могут взять две монеты – одну оставить себе, другую положить в специальное ведро, которое отправится наверх, чтобы снова влиться в золотой поток.

К

Почему для Венецианской биеннале вы решили сделать проект, основанный на переосмыслении мифа о Данае? Работа над проектом продолжалась больше года. Из которого на обдумывание концепции ушло около четырех месяцев интенсивной работы – копание в библиотеках и Интернете, чтение книг. Это очень творческий период, когда ищешь то, не зная что. Сейчас, когда все позади, кажется, что выбор Данаи очевиден.

Вадим Захаров, «Даная», русский павильон, 55-я биеннале в Венеции, 2013

38

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

текст: Екатериан Болгова; фото: Даниил Захаров

уратором российского павильона Венецианской биеннале в этом году стал немец Удо Киттельман. Почему выбор пал именно на него? Все очень просто. Мы знакомы уже почти 25 лет – познакомились в Мюнхене в 1989 году. Тогда он был начинающим куратором (сейчас директор Национальной галереи и еще 4 музеев в Берлине). В 1995 году он сделал мою первую ретроспективную выставку в Кельнском кунстферайне «Последняя прогулка по Елисейским полям». А в 2006 я делал ретроспективную выставку в Третьяковской галерее «25 лет на одной странице», организованную Стеллой Кесаевой (Stella Art Foundation). Мы пригласили его на открытие. Он знает хорошо не только мое творчество, но и работы Эрика Булатова, Юрия Альберта, Виктора Скерсиса и многих других русских художников.


Вадим Захаров, Мария Порудоминская, «Идеологическое дефиле». По мотивам произведения Бертольда Брехта «Ме-ти. Книга Перемен», 2013, Арсенал, Нижний Новгород

ВАДИМ ЗАХАРОВ, российский художник: «Современное российское искусство сейчас не в лучшей стадии. Здесь много причин. Одна из важных – неподготовленность людей и общества к восприятию новых идей. До сих пор обсуждают «Черный квадрат» Малевича – искусство это или нет. Неподготовленность очень часто ведет к агрессивному неприятию».

Но он не был ясен долгое время. Я создавал пространства разных идей, но необходим случай, чтобы все связалось. Так получилось с Данаей. Для ваших работ всегда была характерна многовариантность прочтения. Вашу «Данаю» тоже трактуют по-разному. Какое из прочтений показалось вам неожиданным, но любопытным? Я с большим интересом отношусь к трактовкам любой моей работы. И счастлив, когда работа дает другим поле для размышления и различных выводов. Это говорит о том, что она состоялась, образовала некую интересную фигуру

Вадим Захаров, «Даная», русский павильон, 55-я биеннале в Венеции, 2013

в культуре. В проекте «Даная» много слоев, простых и сложных. Вы должны соучаствовать вместе с автором, в процессе чтения, потому как автор сам часто не всегда понимает, что сделал. Например, это происходило, когда я работал над постановкой «Идеологическое дефиле» по произведению Брехта «Ме-ти. Книга перемен» (эта постановка проходила в замечательном месте –- в ГЦСИ Нижнего Новгорода, в Арсенале). Живя за пределами России, вы можете быть беспристрастным наблюдателем. Каков ваш взгляд с этой позиции на то, что сегодня происходит в современном российском искусстве? Во-первых, я живу на Покровке, в Москве. Во-вторых, в Берлине. Поэтому не могу быть беспристрастным наблюдателем, хотя иногда и хотелось бы. В какие-то моменты вы не можете держать дистанцию, иногда просто не имеете права. Думаю, что каждый художник, в Москве или в другом российском городе, должен сам лично прикладывать усилия для того, чтобы к нему и его творчеству относились с пониманием и уважением

Вадим Захаров, «Даная», русский павильон, 55-я биеннале в Венеции, 2013

Вадим Захаров, «25 лет на одной странице», ретроспективная выставка, Третьяковская галерея на Крымском валу, 2006

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 39


. Интервью

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Язык нового времени Формирование нового глобального языка, тяготение к зрелищности и тотальная инсталляция повсюду. Искусствовед Кирилл Алексеев рассказал Home Magazine о том, что происходит сегодня с современным искусством. КИРИЛЛ АЛЕКСЕЕВ Преподаватель школы коллекционеров и экспертов на базе ЦСИ «Винзавод», куратор, в прошлом – сотрудник отдела новейших течений Третьяковской галереи. Родился в 1976 году, закончил исторический факультете МГУ и Государственный институт искусствознания.

К

акова главная тенденция развития современного искусства? Современное искусство перестает быть элитарным. Сегодня зрители ждут простых и однозначных высказываний. Время, когда искусство обращалось к узкому кругу людей с обширным культурным бэкграундом, уходит в прошлое. Теперь оно доступно для всех и все больше приобретает прикладное значение – становится развлекательным, зрелищным. Искусство нового времени стирает географические границы, оно стремится быть одинаково понятным и англичанину, и русскому, и малазийцу. Формируется глобальный язык искусства.

Какой форме искусства российские художники отдают предпочтение? Главной формой как в российском искусстве, так в зарубежном становится тотальная инсталляция. Ее главный принцип – подчинение всего вокруг одному вектору. Сегодня очень распространена ситуация, когда проект делается специально под конкретное помещение. Если раньше в музеях и галереях отдельные произведения транслировали идеи, то сейчас единая концепция тотальных инсталляций создает атмосферу. О чем говорит назначение иностранца Удо Киттельмана куратором российского павильона на Венецианской биеннале в этом году? Так исторически сложилось, что нововведения в Россию приходят извне. Назначение Удо Киттельмана куратором российского павильона – это прилив свежей крови, которая так необходима современному отечественному искусству. К сожалению, у нас отсутствует проблематика современного искусства, не сформирован арт-рынок. Нам нужен образец, на который следует ориентироваться. К тому же глазами независимого эксперта легче рассмотреть ситуацию объективно, со всеми ее плюсами и минусами.

Антон Чумак, «Нефть». Тотальная инсталляция – форма искусства, основанная на включении зрителя внутрь себя, погружении его в определенную атмосферу. В тотальной инсталляции обычно присутствуют несколько произведений разных жанров, которые работают на создание единой концепции. Термин введен в употребление российским художником Ильей Кабаковым.

40

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Александр Бродский, «Ночь перед наступлением». Масштабную инсталляцию художник и архитектор создал в рамках Московской биеннале современного искусства в 2009 году на территории ЦСИ «Винзавод». Она состоит из полиэтиленовых палаток, раскиданных по территории подвала выставочного центра, с зажженными внутри них лампочками.


текст: Мария Панкова; фото: личный архив Кирилла Алексеева и открытые источники

«Камень. Ножницы. Бумага». Совместный проект лаборатории театрального режиссера Дмитрия Крымова и Государственного центрального театрального музея им. Бахрушина представляет серию инсталляций, посвященных шестнадцати спектаклям, которые выпустила лаборатория. Экспозиция воссоздает атмосферу современной театральной мастерской, где каждая деталь работает на создание рассказа о ходе творческого процесса.

Илья и Эмилия Кабаковы, «Памятник исчезнувшей цивилизации». Масштабный проект, объединивший 37 инсталляций. Посвящен разным сторонам жизни эпохи СССР.


СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

. Интервью

AES+F Основанная в 1987 году арт-группа изначально называлась AES – по инициалам ее участников: Татьяны Арзамасовой, Льва Евзовича и Евгения Святского. В 1995 году фотограф Владимир Фридкес присоединяется к артгруппе. АЕС+Ф работает в жанре инсталляции, видео, фотографии, скульптуры. В 2007 году представляла Россию на Венецианской биеннале, в 2012 стала лауреатом премии Кандинского в номинации «Проект года».

фото: Варвары Лозенко, 2008

Художественная ценность Многие ваши работы достаточно провокационны. Взять хотя бы проект Who Wants to Live Forever, в котором принцесса Диана якобы демонстрирует поклонникам свои раны, полученные во время роковой катастрофы. Есть темы, на которые вы никогда не посягнете? Никаких априорных табу для нас не существует. Все ограничения касаются конкретных проектов – зачем и как он сделан, и это уже дело нашего вкуса. Вы одна из самых коммерчески успешных современных

42

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

российских арт-групп. Какими факторами определяется сегодня цена произведения искусства, и влияют ли на нее сами художники? Цену определяет международный рынок. При ее формировании учитываются известность художника, успешные выступления на международных фестивалях (например Венецианской биеннале), выставки и наличие работ в коллекциях важных музеев, международные аукционы. Под действием этих и многих других факторов цена определяется достаточно объективно и является одинаковой во всем мире. При этом

художник влияет на нее хотя бы тем, что без его согласия никакая галерея или дилер не смогут продавать произведения на первичном рынке. Российские критики достаточно часто упрекают вас в «стремлении быть понятными для всех». Было ли у вас действительно когданибудь такое стремление? Его никогда не было. При этом по опыту показа своих проектов мы знаем, что разные категории зрителей воспринимают наши работы по-разному: кто-то останавливается на поверхности, кто-то идет глубже.

Другие фото смотрите на URPUR.RU

текст: Мария Панкова; фото: из архива AES+F © Предоставлено галереей «Триумф», Москва

Участники одного из самых известных на Западе и коммерчески успешных российских творческих объединений, арт-группы AES+F, рассказали, как формируется цена на произведение искусства и какой проект запомнился им больше всего.


«Последнее восстание 2. Мост», 2006, цифровой коллаж, цв. печать на холсте

«Последнее восстание 2. Тондо №2», 2005, цифровой коллаж, цв. печать на холсте

«Последнее восстание 2. Тондо №17», 2005, цифровой коллаж, цв. печать на холсте

Работа над каким произведением запомнилась вам больше всего? Пожалуй, это проекты, составившие трилогию The Liminal Space – «Последнее восстание», «Пир Трималхиона» и Allegoria Sacra. Это была большая, разнообразная, сложная и очень интересная работа, занявшая несколько лет. В нее было вовлечено много народа – актеровмоделей, продюсеров, куратора, наших ассистентов. Мы все работали с большим энтузиазмом. А потом были выставки, на которых было крайне интересно наблюдать реакцию зрителей. Создавая свои произведения, активно используете современные технологии. Как вам кажется, вытеснят ли они из искусства традиционные техники и инструменты? Современные технологии в искусстве вряд ли совсем вытеснят традиционные. Искусство не так устроено. Могут изменяться пропорции присутствия тех или иных технологий в каждый определенный момент. Тут, скорее, можно говорить об обогащении палитры технологических возможностей и вариациях их сочетаний.

«Allegoria Sacra. Элегия в джунглях», 2012, триптих, цифровой коллаж, цв. печать на бумаге, пластификация

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 43


СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

RECYCLE – арт-группа, созданная в 2008 году краснодарскими художниками Андреем Блохиным и Георгием Кузнецовым. Лауреаты премии Кандинского 2010 в номинации «Молодой художник года». Название арт-группы

. Интервью

отражает ее идеологию: для своих работ художники используют промышленные материалы, давая им новую жизнь в выставочном пространстве. Recycle активно сотрудничает с такими брендами, как Dior и Wrigley, создавая для них инсталляции.

Искусство переработки

Recycle – одна из самых заметных молодых российских арт-групп. Ее участники, Андрей Блохин и Георгий Кузнецов, поделились с Home Magazine мыслями о вечной жизни в соцсетях, преимуществах Краснодара перед столицей и равноценности формы и содержания в искусстве.

В одном из интервью вы сказали, что форма и содержание для вас – равноценные понятия. Чистую идею без формы в искусстве вы не приемлете? Идея без формы – это литература. Если ты создаешь вещи, в которых присутствует только визуальная составляющая, то это дизайн. У него исключительно функциональное значение. А искусство – вещь нефункциональная, оно должно транслировать определенную философию, помещенную в рамки конкретных образов. Занятие искусством дает вам возможность зарабатывать на жизнь? С первой же серьезной выставки мы отмели для себя мысль о посторонних способах заработка

44

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

и сосредоточились на том, что нам нравится. Сейчас любимое дело приносит не только душевное удовлетворение, но и материальную выгоду. И мы этому рады. У вас есть своя линейка дизайнерских украшений. Как вам опыт работы в этой сфере? Да, было дело. Сейчас мы ее немного забросили. Просто в один момент накопилось много идей, которые никак нельзя было реализовать в искусстве. Мы решили переключиться и сделать серию бижутерии, в которой использовали материалы, с которыми обычно работаем: полиэтилен, акрил, переработанное дерево. У вас не возникало желания переехать из родного Краснодара в Москву или заграницу? Нет, Краснодар – очень комфортный город, и климат здесь отличный. Мы периодически бываем в Москве, у нас есть большая студия в центре, но Москва – это не город для жизни и продуктивной работы. Там тратишь слишком много времени на такие элементарные действия, как покупка самореза. А мы хотим концентрировать исключительно на работе, а не стоять в пробках. Но тем не менее в Краснодаре у вас не было ни одной крупной выставки. Мы делали несколько совместных проектов с краснодарской арт-группой

«ЗИП», участвовали в выставке Марата Гельмана Icons. Какие-то наши мероприятия проходят в режиме «только для друзей». В Краснодаре нет больших выставочных площадок, в рамках которых можно показывать масштабные проекты. В своих работах вы почти всегда стараетесь осмыслить вечность. В последнем проекте – Paradise Network, – который был представлен в мультимедиа-арт-музее в Москве, вы делаете это через призму социальных сетей. Соцсети – отличительная особенность нашего времени. Это обособленный мир со своими законами и традициями. Они не относятся ни к сфере материального, ни к сфере духовного, однако с последней имеют много общего. Выявлению этих общих черт и была посвящена выставка Paradise Network. Соцсети частично присваивают себе функции религии, обещая аккаунту человека вечную жизнь в виртуальном пространстве. Главный символ этой новой религии – буква f, первая в названии главной социальной сети современности. Ей мы посвятили отдельную инсталляцию.

Другие фото смотрите на URPUR.RU

Работы Recycle – это исследование культурного наследия через призму современного контекста.

текст: Мария Панкова; фото: из архива арт-группы Recycle

Р

асскажите, как вы встретились, объединились и начали работать вместе. В общем, как появилась на свет арт-группа Recycle? Мы знакомы с самого детства – наши родители дружат. Они тоже художники, но их работы – это классическое искусство, которое отличается от того, что делаем мы. У нас не было такой задачи – стать арт-группой. Мы просто делали какие-то штуки для себя, развлекались, дурачились. В какой-то момент это стало интересно большому количеству людей. Вот и все. Recycle – это название нашей первой выставки. Оно так и закрепилось за нами.


У Recycle есть серия витражей, в которых Кенни, герой мультфильма South Park, изображен как великомученик.

Инсталляцию «Врата» для выставки Paradise Network художники сделали из гофрированных полиуретановых труб.

Для проекта «Археология будущего» арт-группа сделала скульптуры, имитирующие античные барельефы, из пластиковой сетки.

Проект Letter F выдвинут на соискание премии Кандинского 2013 в номинации «Проект года».

НО ПОт-грЛупЕпыЗRecycle можсанйтое

Работы ар на официальном ь посмотрет . recycle-art.ru www

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 45


СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

. Интервью

Инсталляция «Вселенский разум», сборка конструкции

Фрагмент инсталляции «Вселенский разум»

Дары природы Современное искусство должно быть социально ответственным – уверен Николай Полисский, самый известный представитель российского лэнд-арта. Уже больше десяти лет он подтверждает это мнение делом: в деревне Никола-Ленивец Калужской области под его началом работает художественная артель местных мастеров, которые в качестве соавторов помогают ему создавать арт-объекты.

интервью: Мария Панкова; фото: личный архив Николая Полисского

Маяк на Угре

46

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


Инсталляция «Бобур»

НИКОЛАЙ ПОЛИССКИЙ, художник, участник арт-группы «Митьки» В 2000 году начал заниматься лэнд-артом. Большинство работ сделаны на территории деревни Никола-Ленивец Калужской области вместе с местными

К

ак получилось, что вы обратились к лэнд-арту? Я всегда очень любил дикую природу, в детстве часто выезжал из Москвы и проводил много времени загородом. Я прошел характерный путь для художника советской эпохи: успел изучить и живопись, и скульптуру. Но когда оказался в Никола-Ленивце, понял, что лучше, чем пытаться изображать природу на картине, использовать ее как пространство и ресурс. Первый проект «Снеговики» был сделан без моего участия. Я придумал его, находясь в Нижнем Новгороде, где тогда было очень много снега. Попросил местных жителей слепить снеговиков, пообещав небольшое денежное вознаграждение. Через две недели мне звонят: «Готово». Приезжаю – и глазам не верю: больше двухсот снеговиков стоят на склоне. Я понял, что у меня в руках огромный человеческий ресурс. А главное – бесконечная земля, которая никому не принадлежала, и материал, который можно было либо получить бесплатно, либо купить за копейки. Вы часто говорили о том, что ваше занятие лэнд-артом в Никола-Ленивце – это культурная реанимация русской деревни. Она удалась? Я реалист и стараюсь не врать.

мастерами. В 2006 году создал фестиваль АрхСтояние – одно из крупнейших в Европе событий, посвященных лэнд-арту. В 2007 году Полисский и созданные им «Никола-Ленивецкие промыслы» участвовали в архитектурной биеннале в Венеции.

Не могу сказать, что всех жителей Никола-Ленивца я сделал богатыми и счастливыми. Но по крайней мере они занимаются тем, что им нравится, ездят на выставки в Венецию, Париж, Стамбул. Конечно, они стали немножко другими. Может, результаты мы увидим не в этом поколении, а в следующем. Было бы наивно ожидать, что кто-то из жителей Никола-Ленивца вдруг станет великим художником. Все-таки для этого нужен врожденный талант. История знает очень мало примеров, когда творческий человек целенаправленно «делает себя» сам. Вы считаете, что все искусство должно быть социально ответственным? Современное искусство – это не искусство ради искусства, оно должно изменять жизнь, быть политически активно. Те же девочки из Pussy Riot – мне жаль, что многие из деятелей искусства не признали в них художников, ведь они заставили время крутиться быстрее. У вас есть любимые современные художники? Мне нравится то, что делает акционист Герман Виноградов. Я часто привлекаю его, когда нужно торжественно завершить жизнь моих арт-объектов. Он очень ко двору нам пришелся. Мы называем

Маяк на Угре

его нашим штатным Геростратом. (Виноградов устраивал акции сожжения некоторых работ Полисского – прим. ред.) Почему вы дистанцировались от фестиваля АрхСтояние, который создали в 2006 году? Мне кажется, что большинство участников не в формате нашей земли. Мало интересных идей, объекты не растворяются в окружающей среде. Мне не нравится, когда люди едут смотреть сами не зная на что.

Лэнд-арт (от англ. land art) – направление в искусстве, в котором произведение связано с природным ландшафтом, является его частью.

Другие фото смотрите на URPUR.RU

Над чем вы работаете сейчас? Я хочу попробовать поработать с урбанистической средой. В деревне Звизжи в Калужской области есть разрушенное здание центрального магазина. Собираюсь сделать из него что-то вроде городской скульптуры.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 47


. Персона

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Арт на обочине

Художница Аня Желудь исследует личный мир женщины. Home Magazine она приоткрыла двери в собственный мир, рассказав об арт-резиденции в деревне Аринино, и объяснила, чем женское искусство отличается от мужского. Проект «Пельмени», 2009

«Гладильная доска», 2010

Прошлой осенью вы открыли арт- Многие ваши инсталляции сделарезиденцию в Подмосковье. Расны из железных прутьев – совсем скажите о ней подробнее? не женский материал. Вам кто-то Это тридцать соток земли, нахопомогает при работе с ними? дящиеся в моей собственности, Заготовки я делаю сама. Обычно я их превратила в арт-пространство. мне ассистируют сварщик и слесарь Здесь есть негалерея «Обочина», по металлу. Я не стремилась намегде можно посмотреть мою личренно к столь брутальному матеную коллекцию, состоящую из собриалу, то же самое можно было рания произведений моих питерсделать из пластика, но это было ских и московских коллег. В отделе бы технологически сложнее. К тому музея современной скульптуры хра- же металл – это доступный отечестнятся инсталляции Николая Полис- венный ресурс. Для меня он, скорее, ского, Александра Бродского, Игоря даже не материал, а кисть, которой Шелковского, Александра Повзнея рисую в пространстве. ра, Хаима Сокола. Большая территория вокруг «Обочины» позволяет В прошлом году вы устроили выставлять объекты паблик-арта. выставку-акцию «Отдам в хороВ «Аринино-арт» я устраиваю симшие руки», где бесплатно раздавапозиумы художников, провожу мас- ли свои работы всем желающим. тер-классы для начинающих худож- Поступок, который не очень впиников, критиков и искусствоведов, сывается в систему современных общаюсь со случайно зашедшими товарно-денежных отношений. в гости посетителями, живу. Пространство моей мастерской не позволяло хранить все работы. В описании к вашему проекту Мне нужно было очистить его, что«Пельмени» есть фраза «Женщибы продолжить развиваться дальше на в актуальном искусстве остает- как художник. Многие люди добся женщиной». То есть искусство ровольно жертвовали мне деньги, женское, на ваш взгляд, отличаесли была такая возможность, ется от мужского? и собранные средства помогли в реКонечно. У мужчин аналитичешении новых творческих задач. ский склад ума, поэтому и подход В отечественной критике можк созданию произведения соотно часто прочесть, что вас любят ветствующий. Женское искусство – чувственное, основанное на эмоци- в арт-мире, но работы при этом покупают не слишком активно. ях в первую очередь.

48

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Это действительно так? АНЯ ЖЕЛУДЬ, Почти во всех знаковых учреждени- художница Работает в жанрах ях культуры – от Государственноживопись, инсталляция, го центра современного искусства скульптура. Номинантка до Русского музея – есть мои работы. премии Кандинского и лауреат «Инновации». Но их я почти всегда дарю. Мне каВ 2009 году участвожется это правильным, когда худож- вала в Венецианской биеннале. Живет и раник дарит свои произведения музеботает в своей подмосям и галереям. Продажи тоже есть, ковной резиденции но с точки зрения коммерческой «Аринино-арт», где осеуспешности они условные. Поэтому, нью 2012 года открыла негалерею «Обочина». наверное, правду пишут.

«Реквизит», 2010

«Комнатное растение», 2009

Другие фото смотрите на URPUR.RU

текст: Мария Панкова; фото: личный архив Анны Желудь

«Тельняшка», 2010


ИЦ “ARCHITECTOR”, ул. Малышева, 8, 2 этаж, (343) 380-63-03 МЦ “Галерея 11", ул. Студенческая, 11, 2 этаж, (343) 217-29-33


. Интервью

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Художник Тимофей Радя заставляет говорить городское пространство. О нем тем временем говорят уже не только в родном Екатеринбурге: в этом году он стал номинантом российской премии «Инновация» и обладателем главного приза нью-йоркской выставки Cutlog. Большинство работ вы сделали в Екатеринбурге. Для уличного художника важно творить в родном городе? Мне кажется, что ты имеешь право работать с тем пространством, которое очень хорошо знаешь. Оно становится твоим, когда из условной точки «А» ты попадаешь в точку «Б», не задумываясь над построением пути. Вторгаться в то место, которое не знаешь, – не совсем правильно, на мой взгляд. Вам предлагали участие в коммерческих проектах? Возможна ли в принципе коммерциализация уличного искусства? Для начала нужно определиться с понятиями. Существует паблик-арт – это искусство, созданное в общественном пространстве и, как правило, санкционированное правительством города. Многие из работ паблик-арта делаются по заказу и оплачиваются. То есть по сути – это тоже уличное

50

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

искусство. Я же создаю свои работы нелегально. У меня никогда не было проблем с городскими властями, я даже слышал, что кое-какие вещи понравились мэру, но с фактической точки зрения большинство моих работ созданы незаконно. Я не зарабатываю искусством и считаю, что это правильно. В этом случае сохраняется творческая чистота: ты думаешь о том, как лучше сделать работу, а не о том, как получить больше денег. Если говорить о коммерческих предложениях, то стабильно раз в месяц мне звонят из какого-нибудь рекламного агентства и просят поучаствовать в создании рекламной кампании. Я отказываюсь. Еще был забавный случай, когда отделение одного из местных банков предложило выпустить карточки с моими работами. Лестное предложение. Тоже отказались? Я соглашусь только на рисунки на денежных купюрах (смеется).

Работа «После войны» – это большой плакат, составленный из множества фронтовых снимков. Отдельные фото растворились в общей картинке, как миллионы людей – в войне.

Бродский – один из любимых авторов Тимофея, которому он посвятил отдельную инсталляцию. Письменный стол с раскрытой книгой и лампой, стул и чемоданы стояли прямо посреди холодной зимней реки.

текст: Мария Панкова; фото: личный архив героя

Уличный стиль

ТИМОФЕЙ РАДЯ Один из ярких представителей российского стрит-арта. Номинант премии «Инновация», в рамках которой получил специальный приз от Stella Art Foundation – некоммерческой организации, занимающейся поддержкой российского искусства и молодых художников. Ремейк инсталляции «Стабильность» принес ему в этом году награду на выставке современного искусства Cutlog в Нью-Йорке.

Работа для проекта «Стена» на «Винзаводе» поднимала проблему ненависти к книге как к источнику тепла и света: «У инсталляции из сожженных книг есть сторона, которую нельзя передать фотографией. Если долго стоять около стены, начинает тошнить».


Инсталляция «Стабильность» – это «карточный домик» из омоновских щитов, на вершине которого стоит трон. Идея работы пришла к Тимофею после столкновений представителей оппозиции с действующей властью.

ЭКСПЕРТ В МИРЕ РЕЛЬЕФНЫХ СТЕНОВЫХ ПАНЕЛЕЙ

Тимофей: «Зима на Урале долгая и холодная. Мне хотелось сделать заснеженную улицу уютнее, поэтому на уличные фонари я надел абажуры».

Вы охотно даете интервью, читаете лекции об уличном искусстве в разных городах, но неохотно фотографируетесь. Анонимность – это важное условие для уличного художника? Есть мои работы – лучше смотреть на них, а не на меня. Были такие случаи, когда интервью вместо меня давал один из друзей, помогавших мне работать, а фотографировался – другой. А как-то раз вообще вышел журнал, где вместо «Тимофей Радя» написали «Андрей Радя». Это на самом деле круто: получился такой клубок анонимности, когда уже непонятно, кто есть кто и где я настоящий. А сейчас-то вы настоящий? Не знаю. Может быть.

реклама

Фото ваших работ быстро разлетаются по Интернету. Вы занимаетесь их намеренным продвижением? Нет. В последнее время я вообще стал редко выкладывать чтото новое. Появилось ощущение, что это неправильная тенденция: сделать что-то и быстрее демонстрировать это в Сети. Теперь же проходит по полгода, прежде чем я выкладываю фото новой работы. Кирилл Кто (известный уличный художник – прим. ред.) назвал это медиаскромностью. Это словечко мне очень понравилось. Потому что все вокруг сейчас говорит как раз о медианескромности.

Екатеринбург, ул. Ленина 50Б БЦ Континент, оф. 610 тел. 8 (343) 287-37-84 www.3dpaneli.ru


. Выставка

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Старик Букашкин (он же Кашкин, Народный дворник России Букашкин, Народный Старик России Б.У.Кашкин, настоящее имя – Евгений Михайлович Малахин) – екатеринбургский художник и стихотворец, панк-скоморох. В этом году Евгению Михайловичу исполнилось бы 75 лет. Воспоминания Екатерины Шолоховой о Старике Букашкине не менее интересны, чем выставка, открывшаяся в «Галерее Антонов» мебельного центра «Галерея 11» Малахин занимался изучением русской иконописи. Как-то из интереса я написала в углу доски с его резьбой вместо условного цветового изображения Николая Чудотворца миниатюрную копию с иконы почти с ноготь величиной. Этого не ожидали ни Малахин, ни я. Так родилось наше совместное творчество, цель которого Малахин обозначил так: «К тысячелетию Крещения Руси – тысяча подарков!» Вообще, в целях Малахин был как Буратино – для папы Карло – куртку, но – не одну, не две, а – тысячу! И так – во всем, чем бы он ни увлекался – фотографией, литературой, музыкой. И народ организовывать умел – не отвертишься.

52

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Старик Букашкин первым начал пропагандировать когда-то в Свердловске «современное народное искусство» – занимался росписью бетонных заборов, мусорных контейнеров и стен.

Надо сказать, тогда он много чем занимался. Пение азбуки на разные лады, пословицы, поговорки – «охрана окружающей бороды», частушки, сочинение текстов для потешных антиалкогольных плакатов – «ДНД-ЛТП-и т.д. и т.п.», кухонных досочек – рисовали все – и, как итог, создание в 1987 году общества «Картинник», запись альбома «Поем и плачем», позже – поездки по рокфестивалям в качестве «фолк-панкшоу-скоморох-тусовки», росписи стен, гаражей и мусорных баков, выступления по выходным в садике у Горсовета с раздариванием досочек-подарков, книгоиздательство, занятие садоводством на крохотном огородике в центре города.

ТЕКСТ: ИЗ РАССКАЗОВ ЕКАТЕРИНЫ ШОЛОХОВОЙ «О СТАРИКЕ БУКАШКИНЕ». ФОТО: ИЗ АРХИВА ДМИТРИЯ ТИМОХИНА

О Букашкине


Услышала чье-то высказывание: «Если бы Малахин не работал инженером, он бы как художник многого бы достиг!». Человек не понял главного – инженерная среда, увлекающаяся искусством, была для Малахина самой благоприятной публикой – тут просто не о чем говорить – его любили, его поддерживали. Рита Якимченко, Володя Виткин, ставший потом кузнецом, и многие его сотрудники – люди интересные и незаурядные, не говоря уже о молодом поколении, ставшим потом членами общества «Картинник».

Мастерская находилась на первом этаже особняка 19 века (со временем дом настолько врос в землю, что первый этаж превратился в полуподвал) в центре города и отапливалась печью. На печке всегда грелся чайник, Малахин чай очень любил и всем заказывал привозить разные сорта из командировок и путешествий. Один раз ему привезли чай из штата Джорджия. После тщательного рассмотрения пресловутая Джорджия оказалась Грузией – это была экспортная пачка грузинского чая, купленная за границей, вероятно, в одной из соцстран. Малахин долго хихикал.

На рок-фестивалях наша «фолкпанк-шоу-скоморох-тусовка» выступала на малой сцене, как правило, в фойе, в перерывах между выступлениями рок-групп. Разыгрывался целый спектакль с раздариванием подарков. Иногда находились желающие подыграть на музыкальных инструментах. Все струнные – балалайки, домры – были настроены на до-мажор, то есть вместо традиционных «ми-ми-ля» было «до-мисоль». Так, даже самый неумеющий играть, ударив по струнам, извлекал полноценный аккорд.

Выставка «Б. У. Кашкину – 75» 17 сентября – 15 октября Мебельный центр ГАЛЕРЕЯ 11 Студенческая 11 Галерея Антонов 4 этаж www.gallery11.ru

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 53


. Интервью

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

МАША БОГОРАЗ, ростовская художница. В 2000 году закончила РХУ им. Грекова, проводила выставки в Ростове, Москве и Копенгагене. В 2010 Маша организовала арт-группу

«Прачечная», вместе с которой устраивает перформансы. В этом году галерея 16th Line представила ее работы на ярмарке современного искусства Art Paris во Франции.

Серия скульптур-бультерьеров имела невероятный успех на европейских ярмарках современного искусства. Сама Маша объясняет его так: «Все современное искусство достаточно

Магический реализм

холодное, а в «бульках» есть какая-то живость, поэтому они всем нравятся». Один из таких бультерьеров отправился домой к Ксении Собчак, которая получила скульптуру в подарок.

Новая серия Машиных работ посвящена птицам. «Когда меня спрашивают о концепции моих скульптур, я немного теряюсь, – рассказывает Маша, – потому что мое искусство в первую очередь эмоциональное, оно построено на чувствах, а не на смыслах».

Помимо создания скульптур Маша устраивает перформансы вместе с арт-группой «Прачечная». «Одна из последних наших работ – перформанс «Охота на ведьм». Его название, являющееся известным афоризмом, очень точно описывает многие процессы в современном обществе, – объясняет Маша. – В классической магии круг – это защита от нечистых сил. Мы же становились в круг, изображая ситуацию, когда самой «ведьме» приходится защищаться от общества. Но при этом совершали абсурдные действия: играли в «резиночки», дурачились».

54

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

текст: Мария Панкова; фото: личный архив героя

Работы ростовской художницы Маши Богораз погружают в мир сюрреалистичных существ, которые, несмотря на свою фантастичность, выглядят как живые.


ГОБЕЛЕНЫ

РЕКЛАМА

из Бельгии

МЦ «Галерея 11», ул. Студенческая, 11, тел. 380-38-84 МЦ «ЭМА», ВИЗ-бульвар, 13, тел.: 380-38-84, 380-28-43; www.first-mebel.ru


. Интервью

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Линия жизни

Его картины продают на международных аукционах, им подражают и копируют. Однако такая слава художника, скорее, забавляет – в мире, где все актеры, он отводит себе роль наблюдателя. Но его наблюдения, мы уверены, уже вошли в историю.

56

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

на обоях, чтобы подчеркнуть фактуру, ведь полотна интерьерные. Он ведь был такой Паганини, все делал быстро и легко… Мы начали работать, месяцев через семь все было готово. Бизнесмен восхитился, сказал, что для офиса – это слишком хорошо, качество музейное, он готов и дома такие повесить, в общем, работу принял. А потом, через неделю, у человека случились какие-то неприятности, он спешно уехал в Германию, прислал письмо с извинениями, а картины остались у нас. И стояли в мастерской двадцать лет? Стояли. А сейчас мы начали делать монографию Калашникова, хорошую, дорогую, понадобились деньги, вот картины и пригодились. Я их только достал – все остальное придумали организаторы: идею, концепцию, подачу. Спасибо им за это. А после этого вы тандеме с дизайнерами работали? Писали картины для конкретного интерьера? Вы знаете, я и в этом-то случае не могу сказать, что работал с дизайнерами. Если бы нам сообщили, какой нужен колорит, какое настроение требуется создать, что хочется подчеркнуть, речь о совместной работе можно было бы вести. А так…Вот вам размеры, делайте, что хотите. Конечно, картины получились довольно декоративными, яркими, но это было скорее удачное случайное попадание, а не проект под кон-

кретный заказ. К сожалению, мало кому удается хорошо работать для индивидуального дизайна. Почему? Размыты каноны красоты. Чтобы выделиться, современным художникам требуется быть оригинальными, требуется умение громко себя подавать. А заказчик в наше время хочет считаться продвинутым. Люди больше не стремятся войти в вечность, как Лоренцо Медичи, который платил да Винчи, потому что понимал – эти картины переживут века. Людям хочется жить здесь и сейчас, демонстрировать, привлекать. Поэтому красота, просто красота, без контекста, часто считается банальностью. Непонятно, что плохо, а что хорошо, понимаете? Поэтому богатые

МИША ШАЕВИЧ БРУСИЛОВСКЙ давно известен ценителям современного искусства.

Мастерская художника: открываем пространство для воображения.

текст: Мария Хамзина; фото: Андрей Аркадьев

М

иша Шаевич, как вы относитесь к статьям о себе? Всегда с удовольствием читаю. Чем больше в них выдумки – тем лучше. Ведь кто такой художник? Это миф! Вроде бы он существует в реальности, а вроде бы и нет. С искусствоведением такая же история. Нельзя серьезно разбирать картину, нельзя пытаться вытащить на поверхность какую – то правду, потому что у каждого в голове сидит своя легенда. Писать надо весело, с фантазией, с огоньком, чтобы и мне, и читателям было, чему порадоваться. А если автор исказит факты? Да пожалуйста. Лично я о себе знаю только одно – дату рождения. Все остальное – это события прошлого, они почти нереальны, как осколки мозаики, из которых собирается картина жизни. Было? Не было? Придумалось? Чистый сюрреализм. Бери и складывай, как тебе хочется. Давайте попробуем заглянуть в историю вашей новой выставки интерьерных картин. Каким был первый кусочек этого пазла? Тут все просто. Дело было двадцать лет назад – к нам с Толей Калашниковым обратился один серьезный бизнесмен, которому нужно было как-то украсить свой огромный офис. Пришел, сказал, что видел наши картины, ему все нравится, он готов сделать заказ. При этом назвал нам только размеры – все остальное придумал Калашников, от сюжетов, до идеи рисовать


Картина «Отдых» Из коллекции интерьерных полотен.

В мастерской он, как дома.

люди предпочитают тратить деньги на авторов с именами, а для интерьера бывает достаточно голубого пятна на стене. То есть людям больше не хочется украшать свое жилище? Украшать – пожалуйста. Но раньше дом был отражением души, внутреннего мира человека, продолжением памяти. А сейчас зачастую важнее подчеркнуть благополучие, свое соответствие моде, может быть. Современный дизайн имеет отношение к внешним признакам жизни, но не имеет отно-

шения к человеку. И это не беда, это просто тенденция, которая, конечно же, со временем изменится, как меняется все и всегда. К тому же, сейчас так много хороших отделочных материалов, что индивидуальный интерьер можно создать безо всяких картин. Ничего, художники подождут, у них найдутся другие поводы и сюжеты. Ведь если тебя один раз потянуло к мольберту, все, ты неизлечим и обречен. Будешь рисовать – а хорошо, или плохо, покажет только время.

ЕЗНвеО нный рос- ПОиЛ й – единст в коти

ск й Брусилов жник, вошедши вопи. худо жи сийский ировых цен на ровки м

СЕНТЯБРЬ 2013

Картина «Обнаженная с петушком».

· HOME MAGAZINE 57


. Выставка Интервью

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Картины двадцать лет спустя Организацией выставки занялась агент художника Вероника Пиджакова – по ее словам, Брусиловский и Калашников давно стали знаковыми символами культурной жизни Екатеринбурга, поэтому интерес к их творчеству с каждым годом становится все сильнее. Впереди нас ожидает множество интереснейших событий, связанных с живописью, и открытие прежде неизвестных публике картин двух выдающихся художников – одно из них. Площадкой для демонстрации стал выставочный зал отеля Angelo, поскольку он отличается подходящим размером – найти достойную площадку для одиннадцати двухметровых полотен не так-то просто. Однако, это удалось, и каждая картина была

58

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

представлена с наилучшей стороны. Благодаря усилиям организаторов, выставка превратилась в интерактивный арт-объект, с участием дизайнеров города, мебельных салонов и студий декора. Такой необычный формат был выбран, чтобы подчеркнуть, что полотна в первую очередь были созданы для украшения интерьера, и, значит, должны быть представлены в подходящем окружении. Дизайнерам города выпал особенный случай: они первыми увидели уникальные полотна, и, кроме того, подобрали к ним подходящую обстановку. Как оказалось, картины отлично смотрятся на фоне изысканных штор и ампирного декора от студии «Винтаж» и служат украшением стильного будуа-

ра, который представила фабрика мебели Dironoff. Галерея современной художественной куклы «Плеяда» отобрала для выставки свои самые обаятельные образцы игрушек ручной работы. Благодаря этому, интерьерные шедевры Брусиловского и Калашникова оказались практически в домашней обстановке – и весьма элегантно украсили интерьер. Перед началом выставки был устроен диспут на тему «Какую роль играет искусство в интерьере?» Он получился весьма горячим, но к единому мнению участники так и не пришли. Возможно, здесь нельзя достигнуть компромисса: у каждого дизайнера свой взгляд на эту тему и свои представления о канонах красоты.

МИША ШАЕВИЧ БРУСИЛОВСКЙ художник с мировым именем.

текст: Мария Хамзина; фото: Александр Миронов. Андрей Аркадьев

Выставка «Ural Art: Интерьерные решения», которая открылась 18 июля в отеле Angelo, стала настоящим подарком для ценителей искусства: публике впервые были представлены 11 неизвестных ранее полотен, написанных тандемом художников Миши Брусиловского и Анатолия Калашникова.


Несмотря на то что картины первоначально создавались для украшения офиса, заказчик указал художникам только размеры будущих полотен. И колорит, и сюжетные композиции художники определяли сами. Чтобы подчеркнуть декоративный характер картин, Анатолий Калашников придумал включить в оформление работ рельефные обои – это сделало картины объемными и необычными. Говорить о сюжетах, пожалуй, не стоит – главной темой выставки стала красота. На холстах – чувственные любовные объятия Геркулеса и Омфалы, вечная прелесть царицы Савской, обаяние обнаженных форм красавицы с манекенами, мистерия веселья раджпутовских богов и многое, многое другое. Сам Миша Шаевич не любит говорить о своих картинах: дело художника – рисовать, а как работу увидит публика, это ее личное дело. Как говорится, красота в глазах смотрящего. Единственное, что можно отметить безоговорочно – от картин захватывает дух. Люди, которые увидели их в первый раз, во всем великолепии, просто замирали рядом, и стояли, молча вглядываясь в пространство собственного воображения. Потому что хорошая картина открывает нам путь в мир фантазии, служит проводником в подсознание, вызывает эмоции и рассказывает легенды.

Кроме того, на этой выставке состоялась презентация уникальной коллекции нарядов дизайнера Нины Ручкиной из ткани, расписанной принтами экспонируемых картин. Каждое платье превратилось в маленький шедевр, созданный по сюжету полотен Брусиловского и Калашникова. Получилось неожиданно и весьма эффектно – как оказалось, яркие краски и библейские сюжеты весьма выигрышно смотрятся на экстравагантных вечерних платьях. В завершение скажем одно – гостей обещали поразить уникальным зрелищем. Обещания сбылись полностью. Выставки, подобные прошедшей, можно назвать событием мирового уровня. И мы не сомневаемся, что интерьерные полотна Брусиловского и Калашникова войдут в историю мирового искусства. Легенда началась двадцать лет назад – теперь мы своими глазами увидели, как она ожила.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 59


. Интервью

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Картины в хорошие руки

Р

исовать – упоенно, отправив в отставку все прежние увлечения, – Катя стала в начале года. Притом, как говорится, ничто не предвещало – художественного образования у Екатерины в запасниках не числится, так – пара посещений студии, школьная отметка «шесть» на уроке ИЗО, стрит-артовские работы на городских стенах. «Ничего серьезного, да и давно это было», – признается героиня. А тут – с ровного места, решив

60

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

разнообразить собственный интерьер, купила вдруг холст и акрил, которому, яркому и насыщенному, верна до сих пор. А то, самое первое, произведение висит на стене совсем в другом месте – картину купили практически сразу же после ее демонстрации в соцсети. – Меня упрекали в том, что цены на мои картины завышены, – рассказывает художник, – но это, наверное, потому, что так не хочу с ними расставаться. Я знаю всех

текст: Анастасия Худякова; фото: Павел Кирбятьев

Путин в футболке а-ля «от Дениса Симачева», Мерилин Монро, сложившая пальцы в неприличном жесте, Стив Джобс в белкошапке – картины Екатерины Ичкинской полны иронии и обезоруживающей искренности. Как, впрочем, и сама художница.


своих покупателей лично и просто так картину не продам – особенно, если человек мне не нравится. Только в хорошие руки! К коммерческому успеху Катя вообще не стремится, хотя картины ее действительно пользуются спросом, и немалым. Первая выставкааукцион – яркое тому подтверждение. Из двадцати картин шестнадцать было куплено, а одна – украдена. «Пришла на утро забрать работы – одной не досчиталась. Знакомая сказала, что это – настоящее народное признание,» – смеется героиня. Кстати, вырученные за остальные работы деньги художница не на себя потратила, а отдала на благотворительность. Героев для своих произведений Екатерина подбирает по вдохновению: «Я патриот, и потому изобразила Гагарина, портрет Пути-

на – дань тому времени, когда он только пришел к власти. Биографией Черчилля меня увлек друг, так родился портрет британского политика. А вообще, все они – знаковые люди, кого-то я уже никогда не смогу сфотографировать, а нарисовать вот – запросто». Муза Катю может посетить неожиданно, но самый сильный душевный подъем случается после покупок новых красок, кистей и холстов: «Такое вдохновение накатывает! Раньше меня шмотки радовали, затем – фотообъективы, а сейчас вот краски чудеса творят!» Чудеса творит и сама Катя, фонтанируя творческими идеями. «Жаль, что сегодня последнее слово за фотографией и компьютерной графикой. «Живые» картины – все эти кисти, краски, запахи – гораздо круче!»

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 61


. Персона

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

«В листьях матовых шурша», 50х60, 2011

«Венеция», 60х70, 2011

Творческий потенциал

«У берега», 50х70, 2012

62

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

текст: Анастасия Худякова; фото: Карина Шелепова

Назначив живопись своим вторым делом, ученицы «Арт-студии Натальи Письмак» приняли участие в персональных и коллективных выставках на художественных площадках города, страны и даже Европы.


«Голубые озера», 90х50, 2013

Н

екогда начав преподавать живопись взрослым, состоявшимся людям, – рассказывает идейный вдохновитель студии, член Союза художников РФ Наталья Александровна, – я поняла: пора создавать свою школу. Не в классическом понимании, но такую, чтобы ученицы приходили сюда для удовольствия: писали картины и приятно проводили время. Десять лет назад мечта сбылась – в 2003-м состоялось открытие студии. В основе – классическое понимание живописи, в продолжение – творческая фантазия участниц, как итог – необычайно искренние, душевные произведения, нашедшие своих почитателей в Доме писателей, Библиотеке имени Герцена, ККТ «Космос», галереях «Эгида», «Вдохновение» и «Красный квадрат». Специального образования от участниц не требуется – важно лишь искреннее желание. «Осталь-

«Рождество», 50х70, 2013

«Древо познания», 70х90, 2012

ное – приложится само» – уверена неклассическая преподавательница. А потому среди учениц – дамы самых разных профессий: бухгалтеры, парикмахеры, преподаватели… Для них живопись – отдушина, а «Арт-студия» – место встречи с друзьями и возможность посмотреть мир. Чувство прекрасного воспитывается не только в самой студии, но и на выездных художественных пленерах во Франции или Италии. – Мне важно привезти учениц туда, где они смогут получить заряд вдохновения, – делится Наталья Александровна, – побродить по старым улочкам и посетить всемирно известные музеи, проникнуться художественным духом европейских городов. Как показывает десятилетняя практика, – идея прижилась и нашла своих постоянных приверженцев: сегодня в «Арт-студии Натальи Письмак» два десятка постоянных учениц, список которых постоянно пополняется.

«Только что...», 70х50, 2012

НАТАЛЬЯ АЛЕКСАНДРОВНА ПИСЬМАК художник, преподаватель, член Союза художников РФ – ее работы выставлялись в Екатеринбургском Музее изобразительных искусств, в Центральном Доме художника в Москве, в Галерее Гвидо Виниери в Италии

«Очень простой сюжет», 50х60, 2012

«От полыхавшего во мне огня», 50х60, 2013

«Голубая мечта», 40х50, 2011

«Маленькая большая жизнь», 70х50, 2012

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 63


. Обзор

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Места силы

Выставочные пространства сегодня – это уже не скучные музеи из прошлого. Встречи с художниками, лекции, мастер-классы, кинопоказы, выставки и фестивали – современное искусство многоформатно и, главное, всегда открыто к диалогу со зрителем. Домашний журнал составил свой топ-лист культурных центров страны.

23 «Эрарта»

64

«Этажи»

«Винзавод»

Санкт-Петербург, ул. 29-я линия, 2

Санкт-Петербург, пр. Лиговский, 74

Москва, 4-й Сыромятнический пер., 1, стр. 6

Масштабный международный проект, объединяющий музей и галерею современного искусства в Петербурге и сеть галерей в Нью-Йорке, Цюрихе, Лондоне и Гонконге. В коллекции самого крупного негосударственного музея страны представлено более ста семидесяти имен российских художников. Сеть галерей занимается продвижением российского современного искусства за рубежом. Музей и галерея в Петербурге расположились на одной из улиц Васильевского острова в здании эпохи сталинского ампира. На территории «Эрарты» действуют арт-салон, в котором по демократичной цене можно приобрести принт понравившейся картины, магазин подарков с фирменными сувенирами, ресторан и модный магазин Erarta Fashion Storage, созданный в соавторстве с успешным российским дизайнером Леонидом Алексеевым.

Одна из крупнейших культурных площадок в Петербурге, занимающая пространство бывшего хлебозавода в центре города на Лиговском проспекте. На ее территории расположись четыре выставочных комплекса, две галереи современного искусства, книжный магазин, хостел, кофейня «Зеленая комната» и открытая крыша с биноклями и телескопами. «Этажи» – один из первых примеров лофтовой архитектуры в северной столице. Созданием проекта занималось архитектурное бюро братьев Егора и Савелия Архипенко. Авторы сохранили элементы промышленного интерьера: бетонные колонны в металле, котельные трубы и различные приспособления для выпечки хлеба. Брутальность пространства смягчили антикварной мебелью и дизайнерскими аксессуарами. Получился интерьер, характерный для лучших лофтов НьюЙорка, Берлина и Амстердама.

В комплексе из памятников архитектуры, старинных цехов, дегустационных лабораторий и винных подвалов расположился центр современного искусства – ВИНЗАВОД. На его территории успешно существуют 3 крупных выставочных пространства, авторитетные московские галереи, дизайн-студии, мастерские художников, крупнейшая в Москве фотостудия Eleven и концептуальный магазин Cara&Co, а также представлены компании, находящиеся на границе между бизнесом и искусством: рекламные агентства, коммуникационная группа, центры красоты и здоровья. На счету ВИНЗАВОДа – две московских биеннале, лекция Нормана Фостера и Роберта Уилсона, международная фотовыставка World Press Photo и ряд других мероприятий, связанных с искусством во всех его проявлениях.

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

текст: Мария Панкова, Ксения Некрасова; фото: архивы компаний и открытые источники

1


Мультимедиа Арт Музей Москва, ул. Остоженка, 16

В 2003 году московский дом фотографии был преобразован в Мультимедиа Арт Музей Москва – первый в России, приоритетным интересом которого является фотография. Он занимает здание в минималистичном стиле в центре города на улице Остоженка. Площадка активно представляет проекты с использованием передовых медиатехнологий и объявляет одним из основных своих принципов открытость новым формам искусства. МАММ является организатором международной фотобиеннале и фестиваля «Мода и стиль в фотографии», проводит ежегодный фотоконкурс «Серебряная камера», посвященный Москве. В 2006 году при музее открывается «Московская школа фотографии и мультимедиа имени Родченко».

4

5 Рermm

16thLINE

6

«Гараж»

Пермь, ул. Монастырская, 2

Ростов-на-Дону, ул. 16-я линия, 7а

Москва, ЦПКиО им. Горького

Пермский музей современного искусства находится в здании речного вокзала, построенном в 1940. Его история началась с выставки «Русской бедное», которую курировал Марат Гельман. Официальное открытие состоялось в 2009 году. С этого момента здесь прошли выставки таких известных авторов, как арт-группа AES+F, Александр Бродский, Александр Слюсарев. Несмотря на неоднозначное восприятие деятельности музея и череды скандалов, связанных с увольнением Гельмана с поста директора, PERRM продолжает функционировать и оставаться первым крупным музеем современного искусства за пределами Москвы и Петербурга.

Галерея современного искусства 16th LINE находится на территории бывшей макаронной фабрики в Ростове-на-Дону. Минималистичный архитектурный образ здания удачно вписался в окружающее пространство несмотря на то, что рядом расположены старинные постройки. За время работы галерея представила значительные проекты с участием мировых и российских художников, организовала фестивали современного искусства, а также стала участником крупных международных ярмарок, где представила молодых российских авторов. В здании галереи также располагается ресторан высокой кухни и винотека. В 2013 году 16th LINE выступила учредителем арт-центра MAKARONKA, которая объединила выставочное пространство, экспериментальный «Театр 18+» и мастерские художников.

Основанный Дарьей Жуковой в 2008 году, центр современной культуры «Гараж» был задуман как проект фонда развития и поддержки искусства. За время существования здесь были реализованы десятки выставочных, образовательных и научно-исследовательских проектов. Сегодня центр «Гараж» работает на территории парка Горького в новом павильоне, построенном по проекту японского архитектора Шигеру Бана, известного новатора в области временных сооружений из экологичных материалов. Стильное пространство-трансформер готово к реализации сложных экспериментальных проектов. В этом году центр расширяет программу дополнительного образования и готовится к открытию основного выставочного пространства.

СЕНТЯБРЬ 2013

7 · HOME MAGAZINE 65


. Подрубрика . Проект

РУБРИКА ТВОРЧЕСТВА СВОБОДА

ДОМ С ИСТОРИЕЙ Антиквариат как произведения искусства особенно ценен в интерьере, ведь это вещи с душой и историей. Они способны создать в по-настоящему неповторимое и стильное пространство. Интерьер, который сможет удивить, интерьер, который подчеркнет индивидуальность и вкус.

ДОМ С ДОМ С ИСТОРИЕЙ ИСТОРИЕЙ Создать вокруг себя арт-пространство или добавить несколько уместных деталей – искусство в интерьере может быть ограничено лишь идеями хозяина дома.

66

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Библиотека в стиле Людовика XIII. Франция, XIX в. 250 800 руб.

Кресло бержер. Франция, XIX в. 190 800 руб.

РЕКЛАМА.

Традиции коллекционирования антиквариата зародились в России еще во времена Петра I. Сегодня старинная мебель придает интерьерам дома особый шарм, художественный смысл, оригинальность и аристократизм. Благодаря красоте и волшебству, старинные вещи, приобретенные в антикварном магазине, приобретают шанс на «новую жизнь». Такие вещи не стареют, об их возрасте можно говорить с достоинством и восхищением. Их красота притягивает и завораживает любого, более того, благодаря этому, антикварные вещи придают интерьеру утонченность, указывая на состоятельность и статус своего владельца. В салоне «Антикварная красота» вы найдете мебель с историей самых популярных стилей – «Ампир», «Барокко», «НаполеонIII», «Рококо» (стиль «Людовика XV»), мебель французского классицизма (стиль «Людовика XVI») и т. д. Наша компания готова предложить Вам имеющуюся у нас в наличии мебель и предметы интерьера, а также готовы привезти персонально для Вас антикварную мебель из Франции, Бельгии, Англии, Испании.


Стул. Испания, XIX в. 22 000 руб.

Стул в стиле Людовика XVI. Франция, XIX в. 29 000 руб.

Стул в стиле Шератона. Франция, конец XIX в. 21 300 руб.

Бюро в стиле Людовика XV. Франция, XIX в. 216 000 руб.

Геридон с плакеткой в стиле Людовика XV. Франция, XIX в. 123 500 руб.

Столик дамский. Франция, XIX в. 106 000 руб.

САЛОН «АНТИКВАРНАЯ KRASOTA» ИЦ ARCHITECTOR, ул. Малышева, 8, бутик 314, тел. 290-48-42; www.ant-krasota.ru

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 67


. Проект

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

Кровать с балдахином, шкаф, тумба и комод – коллекция Olga, Volpi, настольная лампа Tea, Volpi, кресло и банкетка Capri, Volpi

Люстра Olga, Volpi

КЛАССИКА ИНТЕРЬЕРНОГО ЖАНРА Итальянская мебель от фабрики Volpi, представленная в салоне Elt, – истинное произведение интерьерного искусства! Классический стиль и мастерство исполнения вполне оправдывают это смелое утверждение.

Кресло Capri, Volpi

68

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Салон Elt, ул. Шейнкмана,90, тел. 286-62-53 elt-ekb@yandex.ru

РЕКЛАМА.

Туалетный столик Norma, Volpi

Фабрика Volpi была основана в 1959 году как небольшой цех по производству стульев и кресел, а сегодня это крупный завод итальянской мебели. Фабрика Volpi производит столы, стулья, кресла, мягкую мебель и аксессуары для дома в классическом стиле. Мебель Volpi изготавливается только из натуральных высококачественных материалов: массив дерева, металл, стекло, натуральные ткани. Итальянская мебель Volpi считается эталоном классического стиля, сочетающего в себе богатый опыт итальянских мастеров на протяжении нескольких десятилетий. Сборка мебели Volpi осуществляется путем сочетания использования современного оборудования и этапа ручной сборки.


КИСТИ ИТАЛЬЯНЦЕВ Пожалуй, самой востребованной сферой искусства, особенно в контексте интерьерного оформления, является живопись. Большой выбор картин—в арт-салонах «Ренессанс».

Carti, х.м., 50 х70, Цена 28530 руб.

Pigalle, х.м., 50 х70, Цена 60560 руб.

Forini, х.м., 70 х100, Цена 46330 руб.

РЕКЛАМА.

текст: Анастасия Худякова; фото: Павел Кирбятьев

Marianelli х.м., 40 х50, Цена 15500 руб. Viglietti, х.м., 30 х40, Цена 29350 руб.

Maiorana, х.м., 60 х80, Цена 49110 руб.

Esposito, х.м., 60 х80, Цена 32670 руб.

А

рт-салон «Ренессанс» при поддержке всемирно признанной художественной галереи ATELIER INTERNAZIONALE DA RTE (Art Atelier) предоставляет уникальную возможность приобрести полотна знаменитых современных итальянских художников. Подлинность каждой картины гарантируется экспертами галереи. Работы имеют подпись автора и сертификат, заверенный тисненой печатью галереи, что является

подтверждением их художественной и материальной ценности. Полотна вставлены в деревянные рамы ручной работы.

ТиДЦ «Европа», 3 этаж, проспект Ленина, 25 Тел.: 253-77-05, 355-60-09 www.renessans.su

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 69


. Проект

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

УДАЧНОЕ ДОПОЛНЕНИЕ

Салон Gautier, Ул. Студенческая, 11 (МЦ Gallery11), 3 этаж, Тел. 217-29-37 www.gautier-ek.ru

70

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Шкафы и библиотеки PREFACE поддержат интерьер любой комнаты, к тому же они прекрасно оптимизируют окружающее пространство – в маленьких комнатах сэкономят место, а в большие с их помощью легко зонировать. Вариации цветов и материалов, используемых при их изготовлении, дадут простор для фантазии дизайнера или владельца дома, а лаконичный дизайн и простота форм отлично представят самое изысканное произведение искусства. Наравне с эстетикой PREFACE делает ставку на высокое качество, практичность и экологичность: при изготовлении шкафов и библиотек используются только натуральные материалы.

РЕКЛАМА.

Не секрет, что любое произведение искусства должно быть правильно оформлено, – и речь здесь не только о качественном багете, но и о подходящей мебели. Именно такие модели представлены в коллекции PREFACE фабрики Gautier.


ИСКУССТВО ИНДИВИДУАЛЬНОСТИ ОЛЬГА ЖЕЛЕЗНОВА, дизайнер интерьера, декоратор:

РЕКЛАМА.

Создавая картину, художник выражает свой взгляд на мир. Так и при создании интерьера накладывается отпечаток индивидуальности хозяев пространства.

Выбор отделки стен на современном рынке услуг невообразимо многообразен. В данном направлении наша компания предлагает новый (или давно забытый старый) вид – текстильные панели. Они отлично подчеркнут характер интерьера, ведь материалы для создания панелей подбираются в полной гармонии со всем помещением. Текстильные панели в доме разнообразят функциональные аспекты нашей жизни, к тому же они обладают массой полезных функций, например, звукопоглощением и звукоизоляцией.

Увеличивая выразительность и подчеркивая нетрадиционность решения, панели могут украсить спальню, кабинет, прихожую или пространство общественных помещений (рестораны, кафе, бары, клубы, отели, гостиницы, офисы). Основополагающим фактором в работе с панелями являются высокие стандарты качества, технологичность и функциональность, впрочем как и со всеми нашим работам и изделиям. И с этой задачей успешно справляется команда Интерьер-Ателье Железновой Ольги.

Бутик интерьерного декора Ave House, ул. Радищева, 23, тел. 257-37-67, 257-10-90

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 71


. Проект

СВОБОДА ТВОРЧЕСТВА

ДОМАШНЯЯ ИСТОРИЯ Студия интерьера Madison Avenue, подобно одноименной улице в Нью-Йорке, счастлива порадовать своих клиентов разнообразием. Особое внимание Madison Avenue уделяет мягкой мебели. Так, диваны и кресла Keoma отличаются повышенным комфортом и оригинальностью дизайнерских решений. Хотя мебель этой фирмы разнообразна по оформлению, вся она имеет некий отпечаток узнаваемого стиля. Любой предмет из коллекций создан так, чтобы дарить своему владельцу комфорт. Стильный дизайн этих вещей пронизан духом современности.

Немаловажная роль отводится керамической посуде. Обжиг представленных в салоне образцов делает поверхность глазурованной, невероятно прочной и устойчивой к сколам. Посуду легко мыть даже с использованием металлической губки. Можно использовать в микроволновой печи, духовке и морозильной камере.

Madison Avenue, ул. Хохрякова, 32, тел. 380-15-80, 345-62-66, www.madison-av.ru

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

РЕКЛАМА

Здесь можно найти предметы интерьера и аксессуары от фабрик Италии, Англии, Франции, Порту – галии… И большинство из них имеют свою историю; неизбалованные, но известные, они порадуют дизайном и приятно удивят ценами. Отдельное слово о мебели для кухни – это, конечно, Германия – с ее оптимизацией технологических процессов: мебель привезут быстрее, чем вы успеете съездить семьей в отпуск.


ИНТЕРЬЕР В ДЕТАЛЯХ

Настенные часы, Diamond, гевея (каучуковое дерево), 8 300 руб.

Скульптура Relax дерево, 7 300 руб.

Изысканные материалы, сдержанные цвета, сочетание блестящих и матовых поверхностей и дизайнерские элементы – характерные атрибуты стильного интерьерного дизайна.

Чаша дерево, 6 600 руб.

12-гранный подсвечник, дерево акации, 1 750 руб.

РЕКЛАМА.

Скульптура в виде слезы, «дерево акации, 3 650 руб.

Скульптура Driftwood, «дерево акации, 9 650 руб.

Корзина с крышкой, натуральный ротанг, 5 500 руб.

Стол обеденный раскладной, шпон ореха/вороненая сталь, 121 600 руб.

Привнести больше индивидуальности и оригинальности в интерьер помогут тщательно подобранные детали – аксессуары, отличающиеся высококлассным дизайном, выразительностью и хорошим качеством. А освободить больше пространства для создания этого самого собственного уникального дизайна поможет функциональная мебель, которая обеспечит различные варианты использования и множество мест для хранения. Выбрав ее, вы освободите пространство для предметов искусства, винтажных вещиц и дизайнерских элементов интерьера.

BoConcept Екатеринбург, Белинского, 54, тел. 269-45-85, www.boconcept.com

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 73


ТЕМА.

Блокнот

История одной картины

Стильная распродажа Кухня от салона «Бабушкин комод» – образец стиля и утонченности. Ее фасады изготовлены из высокоглянцевого акрилового пластика, столешница и стеновая панель – из искусственного камня, фурнитура Blum, мойка подстольного монтажа и колландер Blanco. Теперь дешевле! Старая цена – 126 250 руб. Новая цена – 81 250 руб. Стоимость указана без учета техники и аксессуаров.

ИЦ ARCHITECTOR открывает серию выставок знаменитых и молодых художников, дизайнеров, скульпторов, фотографов со всего мира. В начале месяца в интерьерном центре открылась выставка необычной работы – «Средневековый мотив» – известного уральского художника Миши Брусиловского. Эта картина является квинтэссенцией творческого пути Миши Шаевича, отражением его взгляда на мир, как художника, тесно переплетена с библейскими мотивами и прошлыми картинами мастера. Выставка продлится до 10 октября.

ИЦ ARCHITECTOR, ул. Малышева, 8, www.architectorgallery.ru

Салон Valensia, ул. Студенческая, 11, МЦ «Галерея 11», 3 этаж, тел. 217-29-37

Jumpo Collection – это много золота, бархат, шелк, бахрома, изысканная резьба по дереву, стразы. Здесь элегантно сочетаются натуральное дерево, изысканный металл, полудрагоценные камни, в том числе и кристаллы Swarowsky, и дорогие сорта тканей, бронзовые накладки и инкрустация перламутром. Но при этом присутствует и гармония, а краски не очень ярки, чтобы быть вызывающими. Здесь каждая вещь идеально уравновешивает другую. За последнее время компания расширила коллекцию мебели, дополнив ее аксессуарами, коврами, светильниками, предметами искусства. А в прошлом году фабрика дополнила интерьеры роскошной коллекцией кухонь.

Дворцовая роскошь

«Бабушкин комод», Ул. Малышева, 84, тел. 350-32-02

Роскошь барокко Всю осень покупатели кухонь в салонах «Мебель как Искусство» станут обладателями удивительных сервизов GIEN. С посудой GIEN стол превращается в сад с красочными цветами, которые никогда не увянут. А при покупке спальни Вы получаете в подарок шикарный комплект итальянского постельного белья. Пусть в доме поселится вечное лето! Все подробности в салонах «Мебель как Искусство». «Мебель как Искусство» ул. Шейнкмана, 111, тел. 203-03-10; ул. Первомайская, 56, тел. 355-14-39, www.eleccom.ru

74

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

«Бабушкин комод», Ул. Малышева, 84, тел. 350-32-02 РЕКЛАМА

Продлеваем лето

Спальня китайской фабрики YIDE способна стать тем самым уютным уголком, где так приятно проводить время. Выполненная в стиле барокко, она роскошна и функциональна. Плавные линии, благородные оттенки – залог ее привлекательного внешнего вида. Мебель для спальни, выполненная из массива натурального дерева – ясеня, клена и ореха – придает интерьеру особый шарм.


ФОКУС

Искусству быть! Собирать коллекции признанных произведений или, глядя на картину, поддаться сиюминутной эмоции – вне зависимости от предпосылок, искусство в интерьере быть должно – уверен Александр Воронов, и как дизайнер интерьеров, и как художник.

«Я ПРИДЕРЖИВАЮСЬ «ПРОЕВРОПЕЙСКОГО» ПОДХОДА К ОФОРМЛЕНИЮ ПРОСТРАНСТВА – НА ЗАПАДЕ ИНТЕРЬЕРЫ БОЛЕЕ ДУШЕВНЫ И ИРОНИЧНЫ, В ТОМ ЧИСЛЕ И АВГУСТ 2013 75 ЗА· HOME СЧЕТ MAGAZINE ИСКУССТВА»


. Эксперт

ФОКУС

Александр Воронов Дизайнер интерьеров, художник

76

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Интервью: Анастасия Худякова; Фото: Павел Кирбятьев

П

роизведения искусства в тации. Так же и с домом, духовное интерьере – общемиробогатство которого подчеркнет не вая практика, которая в диван за полтора миллиона, а пара России пока понятна, увы, удачных картин. лишь единицам. Европейские дома На мой взгляд, искусство – в отличает душевность и самоирония, моем случае это живопись – должэто связано с тем, что ценности там но дополнять интерьер на эмоцинемного другие. Многие вещи в их ональном уровне. Хочет заказчик домах связаны с какой-то историярко-красный элемент в этом месте ей – например, антикварная дверь с – значит, надо его добавить, если, по витражами из старинного разобран- его мнению, от картины веет споного отеля. И в этом – душа, в этом койствием и умиротворенностью смысл. – надо и для нее найти соответствуМы же пока находимся в стадии ющее место в интерьере: авторская удовлетворения первичной роскоработа художника квартире или ши: машины, дома, снова машины… дому просто необходима. К счастью, с одеждой уже решиДизайнер интерьеров должен ли, теперь вот другая стадия – подоработать в тандеме с заказчиком, роже. У россиян пока нет понимаи выбор картины – как раз задача ния того, что деньги отражают не последнего. Ему жить в этом протолько уровень благосостояния, но странстве, ему ежедневно смотреть и духовное развитие, ведь коллекна эти стены. Хорошо, если дизайция японской графики или картины неру доверяют, а он, в свою очеимпрессионистов скажут о человередь, способен дать какой-то совет. ке гораздо больше, чем его автопарк, Я, например, могу ему помочь и подпусть в нем хоть сплошь «Роллс-рой- сказать, и если человек мне довесы» и «Бугатти». Статус компании, ряет, то он получит как минимум например, заключается не совсем в очень интересный образец места хорошем костюме и дорогих часах проживания, который принадлеее директора, он – в имени и репужит только ему, сделан конкретно


под него. И это будет не просто набор штампов, а попытка разобраться, что ему нравится, как он живет, его личную внутреннюю эргономику. Это и есть авторский подход, и в таком альянсе доверительных отношений заказчика и дизайнера очень часто рождается истина. Но я считаю, что интерьер должен всегда быть немножко незаконченным. Его сам хозяин должен обжить, дизайнеру не надо расставлять вазочки. Это ошибка, и она обедняет само удовольствие людей от владения квартирой или домом. Мне кажется, сегодня в интерьерах наиболее уместна современная живопись – абстрактная, наполненная очень простыми и емкими символами. Происходит смена поколений, и молодежи такие картины импонируют – на стыке стрит-арта, хулиганства, эмоционального бунта, иронии, самоиронии. Этих качеств у нынешнего поколения гораздо больше. Только это действительно должна быть «живая» картина – постеры, на мой взгляд, сильно обедняют окружающее пространство.

СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО НАХОДИТСЯ НА СТЫКЕ СТРИТ-АРТА, ХУЛИГАНСТВА, ЭМОЦИОНАЛЬНОГО БУНТА, ИРОНИИ И САМОИРОНИИ – ТАКИЕ ЭМОЦИИ ОСОБЕННО ИМПОНИРУЮТ МОЛОДЕЖИ

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 77


ФОКУС

. Музей

Трендсеттеры

дизайна

Шоукейс Пьерлуиджи Черри – Unifor, 2013

78

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Инсталляция Мартино Гемпер – Mountains and Seas, on a Journey for Ponti, 2013

Инсталляция Матильде Кассани и Франческо Либрицци – Munari: Paths in Midair, 2013

текст: Юлия Кравченко; фото: архив музея Триеннале

Музей дизайна Триеннале в Милане – это панорама лучших достижений итальянского и мирового дизайна, институт современной культуры и безупречный барометр трендов. Как разобраться между искусством и дизайном в музее и что показывают в Милане русские, рассказала директор Триеннале Сильвана Анникьярико.


Дворец искусств, Милан Шоукейс Маттео Верчеллони – Magis, 2013

С

егодня музеи дизайна открыты во многих мировых мегаполисах. В чем радикальное отличие музея искусства от музея дизайна? В любой музей вы идете один, от силы два раза в жизни. Перед музеем дизайна стоит совершенно другая задача – заставить посетителя вернуться как минимум один раз в год. Музей дизайна – это динамика, постоянная смена экспозиций. А самое главное – свежий взгляд, новое видение дизайна в данной точке времени. Панорама выставок должна вызвать эмоции и интерес зрителя, захватить его внимание, чтобы человек захотел вернуться и узнать новые грани дизайна, которые появились за время его отсутствия в музее. Миланский музей дизайна Триеннале – самый молодой музей дизайна в мире. В чем ваша особенность? Дизайн – это живая дисциплина, его история еще не написана окончательно, есть несколько точек зрения, несколько подходов. Мы ищем связь дизайна с прошлым, закономерности в настоящем и концепции в будущем. Дизайн присутствует во всех сферах современной жизни и меняется вместе с ней. В нашем музее мы разворачиваем историю дизайна через объекты – иконы дизайна, но любая часть экспозиции может быть в любой момент дополне-

на, если появляются новые символы и значения, которые диктует современность. Мы показываем не чистый объект – наша задача связать дизайн с движением времени. Всякий культовый предмет должен быть критически «перечитан» историей. Кроме того, музей – это лаборатория для экспериментов молодых дизайнеров. Мы проводим совместные проекты, в которых мэтры работают с дизайнерами «новой волны». Можно назвать дизайн современным искусством? Сегодня дизайн выходит на первый план современного искусства. Посредством дизайна показывают глобальные планетарные проблемы человечества. В Триеннале за последние годы прошло несколько выставок, где поднимались важные родовые темы – течение времени, смерть и секс. Какие исторические события повлияли на формирование дизайна? Прежде всего это Вторая мировая война, когда экономику разбомбили на мелкие кусочки и дизайн рождался в домашних условиях, когда каждый приспосабливал и изобретал предметы для удобной жизни при полной разрухе. Другим важным этапом стала глобализация мира конца 90-х: тогда дизайн стал массовой профессией.

Living Chair by Vladimir Tsesler and Sergey Voichenko

А

СИЛЬВАНА АННИКЬЯРИКО, директор музея дизайна Триеннале в Милане (Triennale Design Museum). Триеннале открылся 6 декабря 2007 года и расположился во Дворце искусств. Сегодня это самый молодой музей дизайна в мире. www.triennale.it

БЛИЦ-ОПРОС дизайна – стул Для меня икона о Понтии, 7) дизайнера Дж Superleggera (195 зайнера ди 5) а Eclisse (196 и ма ленькая ламп ти. Вико Ма джис трет рава джо, ики – Джот то, Ка жн до ху е мы би Лю . ис Баскен Моне и Эв арис то и однажига – роман «Есл кн я ма би лю Моя львино. Ка о ал Ит ю путник» ды зимней ночь ко закрыфильм – «С широ Мой любимый Ку брика. ли эн жиссера Ст тыми глаз ами» ре тра хотя мо ос пр з бе я дн ьи Не могу прожит риалов. -се ТВ х моих любимы бы одной серии е больше, авило – «Слушайт Ежедневное пр чем говорите».

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 79


. Музей

ФОКУС

Какое направление в дизайне, на ваш взгляд, сегодня имеет наибольший успех? В мире растет спрос на товары и услуги. Увеличение потребления истощает ресурсы Земли, поэтому совершенно правильно заботиться о будущем планеты и людей, которые ее населяют. В моде экодизайн, который обращен на сохранение окружающей среды. Какие страны будут формировать тренды в ближайшем будущем? Я предполагаю, что будущее – за развивающимися странами. Среди них Индия, Китай, Корея и Африка. Сейчас мы работаем над проектом «Окно в мир», исследовали производство в городских трущобах африканских стран. В дизайне Африки очень тонкий баланс между инновациями и традицией. Дизайн-предметы имеют свое функциональное и символическое значение, создаются из местных материалов, без оглядки и копирования Запада. Каков опыт работы Триеннале с русским дизайнерами? В этом году мы приглашали дизайнеров Владимира Цеслера и Сергея Войченко принять участие в международной выставке «Секс и дизайн», в которой была затронута антропологическая и культурологическая тема эроса в дизайне. В конце прошлого года российская компания «Софья» показала в стенах музея 3D-панораму – инсталляцию FiloSofia. Самый большой проект с Россией мы провели в 2011 году. Центр современного дизайна и инноваций для жизни MOD Design в Москве принял Триеннале с выставкой Maestri, которая была посвящена мэтрам дизайна.

Лестница Триеннале

Шоукейс Паоло Риццатто – Luceplan, 2013

Выставка Триеннале в Москве – Maestri, 2011

«Софья» – первая российская компания, приглашенная в Триеннале в 2012 году с инсталляцией Filo Sofia.

Шоукейс Антонио Читтерио – B&B, 2013

80

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Шоукейс Марио Беллини – Cassina, 2013


реклама

Новая коллекция

Массив Bolefloor (Нидерланды)

Массив Bolefloor (Нидерланды)

Лучшее

Паркетная доска Mafi (Австрия)

от лучших!

Паркетная доска Mafi (Австрия)

Салон-магазин «Идея Паркета» ул. Радищева, 33, (заезд с ул. Шейнкмана), тел. 379‑78‑24 Центр улучшения жилья, ул. Металлургов, 84 (SONY Centre), 2‑й этаж, тел. 270‑69‑10 www.ideyaparketa.ru


. Сам себе дизайнер

ФОКУС

Искусство как смысл жизни?

4

– Эдуард, мы все вас знаем как твор- Ведь в доме, жилом доме, есть место ческого человека, практически каждля всех его обитателей, для всех дый день имеющего дело с искуспоколений жильцов, с их разными ством в самых разных его проявлевкусами. Смысл как раз в том, чтониях. И именно поэтому позвольте бы гармонично сочетались вещи задать вам вопрос, как никогда из разных поколений: и бабушкин актуальный сегодня: есть ли в совре- комод, и суперсовременные матеменном интерьере место искусству риалы, и текстуры новой мебели. в самом традиционном его пониЧеловеку должно быть комфортно. мании? Искусству живописи, фотоИнтерьер должен жить с человеком, графии, скульптуры… Мы не будем развиваться с его потребностями… затрагивать в нашей беседе тему, И прекрасно, когда у человека есть может ли сам интерьер быть произпотребность видеть у себя картины. ведением искусства. Ведь всеЯ выбрал чудесное произведение таки дизайн интерьера – это Сергея Лаушкина. ремесло, пусть и в лучшем его Хочу сказать немного об интерьерпроявлении. ном центре. Я, скажу честно, был – Я никогда не сопоставлял искуспоражен, когда интерьерный центр ство с интерьером: для меня такой назвали ARCHITECTOR. Для нас, вопрос никогда не стоял. Я считаю, в Екатеринбурге, было бы понятчто искусство – это просто квинтно, например, «Декоратор» или очеэссенция смысла жизни человека. редной «Мир Уюта» или «Мир Оно и существует-то только для того, Мебели», да просто «Интерьер». чтобы человек ощущал себя челоНо ARCHITECTOR – это обязывавеком. Но я не могу представить ет. ARCHITECTOR на главной улисовременное искусство, разрушице города. Я такого нигде не видел, тельное по своей природе в том и это по-моему просто круто. Кстати, месте, где человек живет: наш дом изначально все интерьеры создавадолжен быть комфортным для нас, лись архитекторами и назывались: давать чувство защищенности… «внутренняя архитектура». И здесь возникает конфликт: сложЗдесь очень приятно даже просто но представить человека, который прийти, полюбоваться красивыми хотел бы просыпаться под Pussy Riot. вещами. Спокойно сесть на красиМой выбор для сегодняшнего интевую мебель, посмотреть картины рьера – кресло Lounge Chair америвыставленных у вас художников. канских дизайнеров Чарльза и Рей Не в каждой галерее есть такая Имсов, классика, которую я всегда спокойная, созидательная атмосмечтал купить, – мне очень нравятфера, как здесь. ся работы этих дизайнеров. И очень Очень хочется, чтобы содержание интересно это кресло выглядит сегодняшнего интерьерного ценс мебелью из брошированного дуба. тра соответствовало форме, чтобы Я вообще считаю, что в интерьелюди создавали здесь пространства, ре надо экспериментировать, сочеа не просто декорировали свои тать разные материалы и фактуры. кровные квадратные метры.

ЭДУАРД КУБЕНСКИЙ: «Современный дом большой семьи эклектичен: в нем должно быть место для всех поколений жильцов. И хорошо, что в ИЦ ARCHITECTOR есть множество совершенно разных магазинов, – есть из чего выбрать.»

82

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

текст: Мария Нестерова; фото: Артем Сурков

Свое видение дизайна интерьеров представляет главный редактор издательства Tatlin Эдуард Кубенский. Чем его привлек интерьерный центр ARCHITECTOR – рассказывает сам герой.

Скульптурная группа «Охотник на коне с собакой», созданная в XIX веке скульптором Мен Пьером-Жюлем, имеет высокую историческую, антикварную и художественную ценность


3

2

7

10 9 1 8

11

5

6

салон Антикварная KRASOTA: Охотник на коне с собакой, Франция, ХIX век, литье, бронза, 370 000 руб.

Салон Domus: 1. Лаунж-кресло, Lounge Chair, 197 280 руб. и оттоманка Lounge Chair, 69 280 руб., и дизайнерский столик 38 760 руб. Салон Curations Limited: 2. Картина, художник Сергей Лаушкин, холст, «Персиковое утро», масло, 98 000 руб. 3. Лампа напольная, никелированная латунь, 31 800 руб., 4. Шкаф-витрина, массив дуба, 142 500 руб., 5. Керамический табурет, 11 300 руб., 6. Подушка — 4 400 руб. 7. Ширма — 3 000 руб., 8. Бокал под виски — 300 руб. 9. Графин — 8 300 руб. Салон Artichoke: 10. Самшит декоративный в горшке, шар 45 см, Emerald, 9 380 руб. Цветы искусственные JimJon, от 500 руб. 11. Цветочная ваза, 11 800 руб.

Екатеринбург, Малышева, 8, тел. 380-90-88, www.arhitecktor.ru

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 83


22 ноября 19:00

реклама

ОДО


ДЕТИ&РОДИТЕЛИ

Четыре поколения Окружить себя самыми близкими людьми, сделать дом гостеприимным для родных, возобновив традицию собираться всем вместе по воскресеньям, – успешная бизнес-вумен Вероника Пиджакова особенно внимательна к семейным ценностям.

ВСЕ ДЕЛАТЬ ВМЕСТЕ – ГОТОВИТЬ, РАБОТАТЬ, ВОСПИТЫВАТЬ ДЕТЕЙ – У ЭТОЙ СЕМЬИ ПОЛУЧАЕТСЯ ПРОСТО ОТЛИЧНО. У НИХ ДЛЯ ЭТОГО ЕСТЬ САМОЕ ГЛАВНОЕ – ЛЮБОВЬ

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 85


. Интервью

ДЕТИ&РОДИТЕЛИ

ВЕРОНИКА ПИДЖАКОВА, внучка, дочь, жена и мама:

Глава Урало-Сибирского инвестиционного агентства и менеджер художника Миши Брусиловского, воплощая в жизнь бессчетное количество творческих и бизнес-проектов, знает не понаслышке о том, как важно вечером вернуться домой, к самым дорогим и любимым. И радость эта умножена на четыре – ведь ее семья насчитывает как раз четыре поколения. Оплот мудрости и силы – бабушка Мария Васильевна, созидательница–мама Ирина Ивановна, стержень «ячей-

86

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

ки общества» – сама Вероника с супругом, и всеобщий любимец четырехлетний сын Сережа. Хозяйка дома успешно возобновляет прекрасную семейную традицию – по выходным собирать всех за большим столом, приглашать тетушек и дядюшек, двоюродных братьев и сестер, племянников, чтобы поделиться успехами и планами, чтобы отдохнуть в компании тех, кто ценит друг друга, искренне радуется успехам и поддерживает в трудную минуту.

НО ПОкиЛпрЕовЗодились в

ого Съем ранцузск салоне ф Artichoke, а р ье ер нт и шева, 8 Ул. Малы R), 2 этаж ITECTO H C R A Ц (И 8-88 Тел. 380-9e-ekb.ru hok www.artic

текст: Анастасия Худякова; фото: Павел Кирбятьев

Уже два года наша бабушка, к сожалению, не может ходить. Сначала мы с мамой приезжали к ней – помогали, ухаживали, кормили, я собирала родственников в ее квартире. Но поняла, что такого общения – урывками – ей не хватает. Решение зрело недолго, и я забрала ее к себе. А вообще, я очень похожа на бабулю – она сильная женщина, с непростым, но твердым характером. Мама, напротив, учит меня созиданию – спокойная, уравновешенная и мягкая. Это мой помощник и моя опора – дома, на работе. В прошлом мы с ней успешно сотрудничали, сейчас она здорово помогает мне с Сережей, а в будущем, я уверена, снова привлеку ее к своим проектам.


СЕРЕЖА, сын:

Нас много – днем спим втроем: я, бабушка и кот Тося. Он был пушистым, но зачем-то его побрили. Мы все любим ходить в кино, Тосю, правда, с собой не берем. Но вместе с ним дома играем – и бабушка его очень любит, а я люблю не только кота, а всех-всех!

ИРИНА ИВАНОВНА КУНГУРОВА, мама:

Я воспитывала Веронику совсем не так, как воспитывали меня – времена кардинально изменились. Мне родители выбирали профессию из соображений стабильности – так я стала экономистом. В дочери я рано заметила склонности к гуманитарным предметам, а потому не стала настаивать на «денежной» профессии. Предоставив ей свободу выбора, не прогадала – Вероника многого добилась благодаря любимому делу и унаследованному от бабушки характеру. Я всю жизнь свою профессию воспринимала с уважением, но без любви, у дочери все иначе. А ее гармония – это мое спокойствие. И я рада наблюдать за тем, что Вероника получила в наследство от меня, и – в большей степени – от бабушки не только деловые качества, но и любовь к семье.

МАРИЯ ВАСИЛЬЕВНА КУНГУРОВА, бабушка:

Наша семья всегда славилась традицией собирать большие семейные застолья. К празднику готовимся заранее – лепим пельмени, готовим салаты, печем пироги и сладости. И пусть сейчас в магазинах можно купить все готовое, подготовка к событию сближает не меньше, чем сами посиделки – счастье, что мы продолжаем традицию и сегодня.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 87


. Коллекция

ДЕТИ&РОДИТЕЛИ

Светлых снов!

Известная итальянская мебельная фабрика Axil представила новую коллекцию детской мебели. Люльки и кроватки «на вырост» понравятся практичным родителям, а дизайн подойдет для любой детской.

Мебель о катало казать п можно за оне «Галерея А», л в са -77-07, тел. 377 -a.com ry www.galle

88

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Уже 30 лет компания Axil специализируется на производстве кроватей высокого качества для детей и взрослых. Недавняя премьера бренда – линия кроваток и люлек-трансформеров Baby Bed Creations. Ее основное достоинство в том, что по мере того, как малыш подрастает, люльку можно превратить в кроватку всего парой простых приемов. Ребенок становится подростком? Тоже не проблема: легким движением руки кроватка превращается в небольшую софу. Романтичный и вместе с тем сдержанный дизайн позволит вписать мебель в лаконичную спальню в скандинавском стиле, спокойный интерьер в пастельных тонах или, если проявить немного фантазии, украсить ее по своему вкусу. Приятный бонус – вся мебель выполнена из экологически чистых материалов. www.axil.it

текст: Ольга Лазуренко; фото: архив компании Axil

НО ПОAxiЛl вЕЕкаЗтеринбургагем


. Мебель

ДЕТИ&РОДИТЕЛИ

Мир детства ЕЗНирО » ПОалЛ енький м

«М 4 лургов, 8 ул. Метал ения жилья»), ш уч ул тр («Цен 3 этаж 4-09 Тел. 269-8 s.ru m www.froo

РЕКЛАМА.

текст: Анастасия Худякова; фото: архивы участников проекта.

Детская комната – это не только место, где ребенок играет, читает или делает уроки, но также и уголок вдохновения, где раскрываются его возможности и таланты. Ведь подобно Санчо Пансе и Дон Кихоту, детская мебель может стать верным и неизменным спутником ребенка, на котором он будет старательно выводить ручкой свои первые робкие слова в прописи, с выражением читать Букварь, рисовать натюрморт в альбоме, окунаться в вихрь приключений вместе с персонажами любимых книжек и… взрослеть. Например, детские письменные столы Paidi от салона «Маленький мир» станут прекрасным дополнением полноценного развития.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 89


. Рекомендации

ДЕТИ&РОДИТЕЛИ

На вырост Уютная детская – как островок личного пространства для самых маленьких – должна быть безопасной и эргономичной. Лучшие образцы мебели для юных членов семьи – в обзоре Домашнего журнала. Почувствовать себя капитаном корабля юным домочадцам поможет детская мебель Majestic от GAUTIER. Удобное изголовье кровати создает эффект присутствия в кабине морского судна, благодаря раскладному письменному столу «морской волк» сэкономит место для игр, удобная библиотека с девятью нишами не только компактна, но и может использоваться в качестве перегородки-двери для зонирования пространства, а высокая этажерка придаст образу законченный дизайн корабля.

Элитная мебель для детских комнат от Ebanisteria Bacci, представленная в салоне Elt, изготовлена из самых качественных материалов, ее идея – в креативных задумках дизайнера и великолепном знании детской психологии. Коллекция Junior от De Baggis характеризуется декором в виде Сердца и Короны и посвящена детям от 3 до 6 лет, включает в себя кроватки в миниатюре, которые сочетаются с маленькими комодами, шкафчиками, и тумбочками. Всем, что помогает создать мир малышей. Для всех коллекций используются лаки на водной основе, не содержащие вредных

химических компонентов и тяжелых металлов. Поэтому коллекции мебели для детских, представленные фабрикой De Baggis, абсолютно безопасны для малышей.

ЕЗНО ПОЛ Салон Elt

НО ПОСалЛонЕGЗ autier

РЕКЛАМА.

этаж llery11), 3 1 (МЦ Ga 1 , ая ск нче 9-37 Ул. Студе Тел. 217-2 ek.ru tierwww.gau

текст: Анастасия Худякова; фото: архивы участников проекта.

0, кмана, 9 Ул. Шейн -62-53 6 8 2 тел.

90

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


ЕЗНО ПОЛ Hooligan

РЕКЛАМА.

текст: Анастасия Худякова; фото: архивы участников проекта.

ург, 49 Люксемб Ул. Розы 10-22-16 Тел. 3

НО ПОadЛisonЕAЗvenue

0 M 380-15-8 а, 32, тел. Хохряков .madison-av.ru www

Мебель компании Pellegatta, представленная в салоне Hooligan, выполнена качественно и с большим вниманием к деталям. Все материалы, используемые для создании мебели, прекрасного качества – это делает продукцию неподвластной времени, а родителям дарит спокойствие за своего малыша. А самому юному обитателю придется по душе авторский дизайн – оригинальная роспись, выполненная вручную.

Мебель для детской комнаты в определенной мере формирует мировоззрение ребенка и его отношение к окружающему миру – уверены в салоне Madisson Avenue. Для удобства детскую желательно разбить по зонам: рабочая, игровая и место для отдыха. В последней зоне находится кровать. Кровати могут быть самыми разными, в том числе двухъярусные для семей с несколькими детьми. Как не ошибиться с выбором, расскажут опытные дизайнеры – сотрудники салона.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 91


РЕКЛАМА


ОТДЫХ

Вечная столица

Среди всех крупных городов Китая я больше всего люблю Сиань. Пекин – слишком большой и молодой, Шанхай – слишком западный и суетливый, а вот Сиань – как раз то самое место, которое позволяет в полной мере насладиться прошедшими сквозь века неповторимыми китайскими древностями.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 93


. Китай

ОТДЫХ

94

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Во времена династии Мин местные крестьяне, тоже копая колодец, наткнулись на терракотовую армию первого императора, но побыстрее засыпали отверстие в земле, решив, что это демоны из ада готовы вырваться на волю.

дворца находится в самом сердце мусульманского квартала, который одновременно считается кварталом кулинарным. Тысячи уличных кафе и ресторанов предлагают работающим в центре потрясающие и недорогие обеды. Центральные проспекты окружены гигантской крепостной стеной, сооруженной совсем недавно по китайским меркам – всего 600 лет назад, при династии Мин. Примерно такая же стена была

текст и фото: Дмитрий Воздвиженский

За три тысячи лет Сиань побывал столицей тринадцати императорских династий. Трудно даже представить, сколько здесь всего интересного, но мое первое знакомство с городом началось совсем не с пагод или могил, а с... «пельменной». В самом центре города находится самый известный ресторан, где уже на протяжении нескольких десятков лет можно попробовать настоящие китайские пельмени – всего более двухсот видов. В качестве начинки – овощи и голубиное мясо, ветчина и капуста, свинина и курица, бобы и сыр, помидоры и орехи, рыбьи плавники и говядина, морепродукты и много что еще, но при этом никакого майонеза и кетчупа! Местные ресторанчики – вообще одни из колоритнейших во всем Китае. Во втором веке до нашей эры отсюда на Запад был проложен Великий шелковый путь. Караваны отправлялись в районы Средиземноморья и возвращались назад, привозя чужие обычаи и культуру. Со временем в Сиань вместе с арабскими купцами проник ислам, ставший теперь неотъемлемой частью истории города. Большая мечеть в форме традиционного китайского


и в Пекине, но ее снесли при расширении улиц, и теперь большинство фильмов про Пекин того времени снимают в Сиани. Почти четырнадцатикилометровая стена была построена основательно: мощные ворота и мосты, башни на расстоянии двух полетов стрелы друг от друга, а ширина наверху – четырнадцать метров. Здесь можно не только гулять, но и прокатиться на велосипеде, что я с удовольствием сделал, взяв его напрокат. Это довольно забавно, но все-таки главная цель всех приезжающих в древнюю китайскую столицу заключается в другом! Вокруг города обнаружено больше семидесяти королевских захоронений, в сравнении с которыми меркнет слава знаменитых египетских гробниц. Самой удивительной находкой местных археологов стала знаменитая терракотовая армия. Один из крестьян копал в 1974 году колодец на своем участке. Он-то и открыл миру это чудо и пожинает теперь плоды труда своего в собственном магазинчике при входе в комплекс. Я попытался было поговорить с ним через переводчика, но безуспешно. Дедушка лишь загадочно улыбался и раздавал автографы...

В Китае все, что моложе тысячи лет, считается новым. Посмертная армия первого императора объединенного Китая Цинь Шихуанди, безусловно, древняя. Этим воинам уже две тысячи двести лет! На протяжении всего этого времени подземный мир оставался скрыт от глаз человечества. Сегодня ученые воссоздали в трех больших павильонах правый и левый фланги войска и генеральный штаб в центре. Шесть тысяч статуй с мельчайшей проработкой деталей одежды, лиц, причесок и обуви, колесницы и лошади, оружие и снаряжение. Но главное – могила самого императора до сих пор не раскопана. Место ее известно, но приступить к работам археологи не решаются. По легенде, Цинь Шихуанди был похоронен в золотом гробу в подземном дворце посреди озера из ртути. Количество хранящихся там несметных сокровищ и хитроумных ловушек, расставленных против расхитителей гробниц, не берется предсказать ни один даже самый оптимистичный историк. Так что работы в этом месте – дело весьма отдаленного будущего, в котором Сиань, возможно, прославится еще не один раз.

До Цинь Шихуанди в Китае существовало семь независимых царств. Он уничтожил их все, став в 39 лет в 221 году до нашей эры единоличным правителем огромной империи. Он унифицировал деньги, историю, систему мер и весов, дороги и письменность, в результате чего даже современные китайцы, говоря по-разному, пишут одинаково.

Долгое время Сиань назывался Чанъань, что в переводе означает «долгий мир». В 8 веке при династии Тан был самым крупным и населенным городом мира.

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 95


. Отель

ОТДЫХ

Итальянские каникулы Если в Милане вас в первую очередь интересует шопинг, не стоит тратить понапрасну время, разыскивая модные премьеры и адреса лучших бутиков в Интернете. Отель Principe di Savoia давно дружит с модными домами Италии, и этими связями с удовольствием пользуются его гости. Заядлые модники смогут стать VIP-клиентами в главных бутиках Милана или даже лично познакомиться с модельерами, заказать услуги у лучших портных по всему миру, подобрать дизайн для яхты – то есть получить от столицы моды максимум удовольствия.

96

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Попробовав моду на вкус, можно перейти к осмотру достопримечательностей древнего города. Чтобы вы не растерялись между премьерой в La Scala и матчем на домашней арене «Милана» и «Интера», Principe di Savoia разработал специальные туристические программы. Здесь собраны и актуальные премьеры, и музейные маршруты, и специальные предложения, например, прокатиться с ветерком по улицам города на сверкающем Ferrari. Устали ходить и ездить? Пора расслабиться на лоне природы! Три дня на озере Маджоре, расположенном всего в двух километрах от города, – особое предложение

Для представителей сильного пола в отеле приготовлена специальная программа «Отец и сын», включающая и футбол, и поездку на роскошном авто, и посещение модного бара.

текст: Ольга Лазуренко; фото: отель Principe di Savoia

Отправляясь в Италию, хочется успеть многое – окунуться в романтическую сказку, побывать в самых интересных местах, насладиться шопингом. Миланский отель Principe di Savoia предусмотрел все!


Отправляясь на озеро Маджор е, нельзя упуст тить остров Iso ить возможность la dei Pescatori (ту поселодке). Там гос тям предложат ристов туда доставляют на ча стн интересные бл а удивительно юда местной кух ой гармоничная кр ни ас ленный и умир отворенный ла ота природы настроит на расс , д даже самых уст ла авших горожан б.

отеля. Здесь гурманы оценят местную кухню на фоне пейзажей Ломбардии, а эстеты и любители спорта отдохнут в SPA-комплексе и фитнес-центре Club 10. Любое путешествие может стать романтическим – убеждеГости отеля полуны в Principe di Savoia. Для влюбчают уникальную возленных здесь приготовили изысможность в любой момент увидеть «Тайканное «меню» Romantic Break: ную вечерю» в церкви пусть встречающая по прибытии Санта-Мария-деллев отель дорожка из розовых лепест- Грацие — при том, что обычному туристу ков наполнит сердца нежностью надо записываться и чувственностью, а созданная туда за два-три в номере особая атмосфера итамесяца! льянской романтики возродит истинную южную страсть! www.hotelprincipedisavoia.com

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 97


Генеральный медиапартнер

Генеральный радиопартнер

1 – 3 ноября 2013, г. Екатеринбург

Тренинг «КОНТЕКСТ» Технология достижения экстраординарных результатов в жизни и бизнесе.

ВЛАДИМИР ГЕРАСИЧЕВ, президент компании Business Relations «ТРЕНЕР ГОДА В РОССИИ 2012» (HR&Training EXPO)

АРСЕН РЯБУХА, ведущий тренер компании Business Relations

Один из самых опытных, известных и успешных российских персональных тренеров. За 17 лет работы более 35 000 выпускников в России, Америке, Европе и Японии. Первый канал снял о его программах фильм «Контекст».

Один из наиболее опытных и востребованных российских тренеров. Имеет большой опыт работы с топ-менеджерами и владельцами компаний. Среди его клиентов: Red Bull, TNK-BP, Home Credit Bank, Sbarro, Adidas, 7 континент, и др.

«КОНТЕКСТ» — программа повышения личной эффективности. Задача программы — научиться достигать своих целей, жить ярко, насыщенно, максимально используя свой потенциал. Программа вдохновляет на новые достижения и помогает ставить перед собой смелые амбициозные цели, исходя не из своего прошлого опыта, а из готовности искать решения и ресурсы, даже если пока вы не знаете где и как. ТРЕНИНГ «КОНТЕКСТ» – ЭТО РАБОТА ПО ОСОЗНАНИЮ СОБСТВЕННЫХ ПРИВЫЧЕК И ВЗГЛЯДОВ НА ВЕЩИ, А ТАКЖЕ ПЕРСОНАЛЬНАЯ ТРЕНИРОВКА (КАК В СПОРТЕ), А НЕ «ПОЛУЧЕНИЕ НАБОРА ПРАВИЛЬНЫХ КОНЦЕПЦИЙ И ТЕОРИЙ О ТОМ «КАК НАДО».

18+ Главный партнер в наружной рекламе:

Вы осознаете, что препятствует достижению ваших целей в настоящее время, и устраните эти препятствия. Создав новое отношение к себе, своим близким, своим планам и мечтам, вы сможете достигать того, что раньше казалось «невозможным» из-за привычного раньше взгляда на «окружающую действительность». Вы сможете создать свой личный, экстраординарный результат уже в зале тренинга.

С чем мы будем работать: • Ответственность, обязательство, выбор. • Событие/интерпретация (выбор интерпретации определяет наше взаимодействие с ситуацией). • Результативность. Что это такое на самом деле? И нужна ли нам самомотивация? • Открытие личных парадигм (стереотипов мышления и восприятия). • Работа с целями. • Расстановка приоритетов. Разница между «желанием» и «намерением». • И многое, многое другое… РЕКЛАМА

Александр Альперович, Генеральный директор «Издательство Clever», г. Москва Я скажу коротко – моя компания, мой бизнес вырос в прошлом году в 3 раза, и в этом, несомненно, есть результат от тренинга. И мой путь, и путь моей команды наверх продолжается. Из открытий: всех людей одолевают одни и те же проблемы, страхи, неуверенности, мы почти ничем не отличаемся друг от друга. Понимая это, можно стереть барьеры между людьми и находить в каждом что-то хорошее и близкое тебе по духу. Тренинг работает во всех областях – это и работа, и спорт, и семья. Я рекомендую этот тренинг потому, что тут не промывают мозги, не лезут в душу и не занимаются психотерапией. Тут помогают тебе раскрыть свой собственный потенциал. Марина Пичугина, Коммерческий директор «USTA Group», г. Екатеринбург. В спорте, если необходимо поймать на уровне инстинкта правильное движение, которое приводит к нужному результату, могут понадобиться годы. Или это может произойдет на твоей первой тренировке, и все! С этого момента ты понимаешь, ты чувствуешь, как надо делать, и просто делаешь это правильное действие изо дня в день! Тренинг «Контекст» длится три дня, и каждый в определенный момент отвечает на тот вопрос, с которым пришел, «ловит свое движение», начинает создавать в своей жизни что-то новое, что раньше считал «невозможным». Я пошла туда, зная и видя результаты своих знакомых, они говорили сами за себя, каждый получил то, что хотел, и добился этого сам. Я получила больше, чем рассчитывала. Хотя спустя время поняла, что рассчитывала именно на это еще 10 лет назад… Сейчас я просто знаю, что «ограничений нет», знаю технологию, как достичь то, что для меня важно. Остается просто действовать и тренироваться каждый день. Результат я получаю мгновенно, и это потрясает и восхищает!

Сайт компании и видео о программе:

www.openforum.ru

Главный директмейл партнер:

www.freepost.ru

Партнеры:

Регистрация на тренинг:

+7 (343) 21-907-21


КЛУБ HM

Кофе с маслом Возможность встретиться с друзьями в кафе «Бенуа» приобретает новый смысл – здесь можно стать участником мастер-класса по живописи или потренироваться в батике. Юлия Журавлева и Светлана Неймышева вместе с ведущей Кристиной Карклиной уже третий год считают такой досуг наиболее приятным. ЭТИМ ВЕЧЕРОМ ПОДРУГИ НАСЛАЖДАЛИСЬ ЛЮБИМЫМ ЗАНЯТИЕМ – РИСОВАНИЕМ, НЕТОРОПЛИВОЙ БЕСЕДОЙ И ЧАЕМ «ЛУНА И СОЛНЦЕ» С ШОКОЛАДНО-ТВОРОЖНЫМ ТОРТОМ «БЕРТА»

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 99


. Воркшоп

КЛУБ

ПОЛЕЗНО

«Бенуа», Кафе чайная на, 39, зи ул. Степана Ра -88, тел. 216-07 .ru fe www.benua-ca

100

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013

Юлия Журавлева: «Имея прагматичную профессию, истинное удовольствие я получаю от занятий живописью. Один знакомый посоветовал мне прийти сюда, что я с успехом делаю уже больше двух лет. Кристина – потрясающий педагог. Так просто и понятно рассказать о замысловатых тонкостях написания картины, зарядить позитивом, наверное, умеет только она. Свои работы я люблю дарить друзьям на праздники: подарок, в котором столько души, всегда впечатляет.»

Текст: Анастасия Худякова. Фото: Павел Кирбятьев

Кристина Карклина: «Когда я предлагаю принять участие в нашем творческом мастер-классе, часто слышу: я не умею рисовать, в школе выше «тройки» на ИЗО не получал. Настаиваю: попробуйте хотя бы раз. Есть те, кто убеждается – нет, не мое. Но как приятно наблюдать за теми, кто вдруг понимает, какое это удовольствие. Секрет в том, что я не давлю – никогда не скажу, что «ученик» что-то делает неправильно: он пришел сюда не академические знания получить, а приятно провести время. Конечно, в курс дела ввожу, технические нюансы разъясняю, что-то подправлю, но главное для художника – индивидуальность – всегда сохраняю.»

Любое из двух предложенных здесь занятий – исключительно творческий процесс. Каждая участница признается: вдохновение, как известно, капризно, а потому на создание одной картины может уйти ползанятия, а может – несколько подряд. Благо, график позволяет поддаться эмоциям: встречи происходят регулярно – два раза в неделю. Да и в дружелюбной атмосфере ветреная муза становится более дисциплинированной.


ДЛЯ БАТИКАЯ: ТС ПОНАДОБЯ лк, натянутый ше й ны ен ств Искус блон картинки, на подрамник, шаркер, краски, «фантомный» ма кисть, вода, синтетическая р, фен. жидкий конту

1

2

3

4

5

6

СПОСОБ ИЗГОТОВЛЕНИЯ БАТИКА: Шаг 1. Подложить под будущее изделие шаблон и обвести на ткани контур рисунка маркером Шаг 2. Продублировать разметку жидким контуром Шаг 3. Закрасить элементы рисунка нужным цветом – сначала внутренние, затем – фон Шаг 4. Каждый слой краски необходимо тщательно просушивать Шаг 5. Нанести мелкие детали поверх высохшей краски Шаг 6. Тщательно высушить краску на готовом изделии. Готово!

Светлана Неймышева: «Невероятное удовольствие – следить за собственными художественными успехами. Могла ли я подумать два года назад, что случайный визит в кафе с подругами обернется именно так? Мы зашли выпить кофе, а попали на мастер-класс по рисованию (впрочем, не без кофе). Неожиданно втянулась – практически ни одного занятия за это время не пропустила! Как итог – новые друзья, возможность отвлечься от домашних забот, провести время в уютной и творческой атмосфере, и, что самое важное, рисовать я стала гораздо лучше! А ведь к художественной сфере не имею никакого отношения.»

БАТИК ПОДДАЕТСЯ ХОТЬ УСЛОВНОМУ, НО ВСЕ-ТАКИ АЛГОРИТМУ, А «КАРТИНА МАСЛОМ» – ТВОРЕНИЕ НЕПРЕДСКАЗУЕМОЕ. И В РАМКИ МОЖНО ЗАКЛЮЧИТЬ ЛИШЬ ГОТОВОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ, НО НЕ ПРОЦЕСС ЕГО СОЗДАНИЯ.

Мастер-класс провела: Кристина Карклина, член Союза художников России. Участницы: Юлия Журавлева, сотрудница банка и Светлана Неймышева, домохозяйка и мама. Место проведения: Кафе чайная «Бенуа», ул. Степана Разина, 39, тел. 216-07-88, www.benua-cafe.ru

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 101


. Воркшоп

КЛУБ

По-тайски просто Освоить азы тайской кухни вызвались Дарья Харькова и Алия Жожина, кулинарным наставником девушкам стал член Гильдии шеф-поваров России, эксперт по посуде iCook от Amway в нашей стране, герой популярных кулинарных телешоу Алексей Семенов. ДЛЯ ПРИГОТОВЛЕНИЯ ТАЙСКОГО СУПА ТОМ ЯМ ПОНАДОБИТСЯ: Вода или куриный бульон – 1 литр, кисло-острая паста том ям – 1-2 ст.ложки, тигровые креветки – 6 шт., перец чили – несколько стручков, соломенные грибы (или шиитаке) – 50 гр., вешенки – 50 гр., помидоры черри – 80 гр., рыбный соус – 1 ст.ложка, молодая мини-кукуруза – 4 шт., сельдерей – 1 шт., сок половины лайма, стебель лимонника (лемонграссе) – 1 шт., зелень кинзы (по желанию), сахар – щепотка, соль по вкусу, растительное масло – 1 ст.ложка, листья лайма – 3 шт.

На уютной и высокотехнологичной кухне студии вкуса Moderato в то утро творились настоящие кулинарные чудеса и развеивались мифы. Оказалось, например, что приготовление тайских блюд – очень простое и, главное, быстрое дело: и суп Том Ям, и даже второе блюдо – рисовая лапша с курицей в соевом соусе – отнимут у хозяйки не более двадцати минут каждое.

1

2

3

4

5

6

7

8

Способ приготовления: Шаг 1. Кукурузу и помидоры черри разрезать на две половины, грибы, предварительно ошпаренные,— в длину тонкой соломкой, стручки чили – на несколько частей, сельдерей разделить на листья. Шаг 2. Креветки разрезать со спинки и удалить пищевод, опустить в кипяток на 1 минуту, затем вытащить из воды и обсушить. Шаг 3. В сковороду Вок налить масло и добавить мелко порубленный чеснок и измельченный стебель лимонника, через несколько минут – перец. Шаг 4. Добавить пасту том ям. Важно: смесь не должна переставать кипеть. Шаг 5. Добавить в смесь воду или охлажденный бульон, довести до кипения. Шаг 6. Добавить рыбный и соевый соусы. Шаг 6. Добавить кукурузу, грибы, креветки и листья лайма, вновь довести до кипения. Шаг 7. Добавить сок лайма, помидоры черри, соль, щепотку сахара и стебель сельдерея. Шаг 8. Суп готов. При подаче можно украсить первое блюдо зеленью кинзы.

102

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


1

2

3

4

5

Алексей Семенов: Тайская кухня сегодня необычайно популярна, и секрет этого феномена в составе продуктов – перец, например, помогает сжигать лишние калории, что особенно понравится дамам. Кстати, тему вкусного и здорового питания мы много обсуждали вместе с Лерой Кудрявцевой в программе «Ешь и худей». А вот суп Том Ям порекомендую студентам на утро после вечеринки или бдений над конспектами – прекрасно тонизирует, дарит заряд бодрости на весь день. ДЛЯ ПРИГОТОВЛЕНИЯ РИСОВОЙ ЛАПШИ С КУРИЦЕЙ ЖАРЕНОЙ В СОЕВОМ СОУСЕ ПОНАДОБИТСЯ: Фунчоза – 150 гр., масло растительное – 4 ст.ложки, куриное филе – 120 гр., яйцо – 1 шт., чеснок – 3 зубчика, брокколи – 150 гр., мини-кукуруза – 150 гр., морковь – 60 гр., лук зеленый – 4 пера, соевый соус – 3 ч.ложки, сахар – 1 ч.ложка, перец чили острый – 1 щепотка, жареный арахис – 40 гр.

Дарья Харькова: Я люблю эксперименты, а особенно кулинарные. И потому приглашение принять участие в приготовлении тайских блюд приняла с удовольствием. Сегодняшние блюда – настоящая находка для делового человека: времени отнимают немного, а результат превосходит самые смелые ожидания. Алия Жожина: Я еще раз убедилась, что вкусный результат – заслуга целого ряда факторов: свежие продукты, мастерство и вдохновение кулинара, и, конечно, качественная посуда. Я, например, обожаю готовить, и на моей кухне – только посуд а iCook от Amway. Благодаря сегодняшнему мастер-классу я вдохновилась новыми идеями – в скором времени порадую семью тайской кухней.

текст: Анастасия Худякова; фото: Павел Кирбятьев

6 Способ приготовления: Шаг 1. Морковь нарезать тонкими кружочками, кукурузу – пополам, чеснок измельчить, брокколи разделить на соцветия Шаг 2. Куриное филе нарезать соломкой Шаг 3. На сковороду Вок налить растительное масло, добавить чеснок, обжарить филе до полуготовности и откинуть его на «лепестки лотоса», чтобы жир мог стечь Шаг 4. На том же масле обжарить овощи в течение 3-4 минут, добавить курицу Шаг 5. Добавить предварительно замоченную в холодной воде фунчозу, ввести яйцо Шаг 6. Добавить соевый соус, сахар, разведенный в воде крахмал, все тщательно перемешать. Перед подачей на стол посыпать блюдо зеленым луком, чили и арахисом

ВАЖНО

derato, Студия вкуса Mo рта, 194 ул. 8 ма г. Екатеринбург, 6-74 тел. 278-7 Ведущий мастер-класса: член Гильдии шеф-поваров России, эксперт по посуде iCook в России Алексей Семенов (г.Москва) Участницы мастер-класса: специалист по связям с общественностью РА «PravdaPR» Дарья Харькова и региональный руководитель по связям с общественностью компании Amway Алия Жожина

СЕНТЯБРЬ 2013

· HOME MAGAZINE 103


. Территория

HM

Дизайн интерьера, мебель и сантехника Studio Luxor: ул. Малышева, London Living: ул. Студенче53; ТЦ Антей ская, 11; МЦ Галерея 11 Schlafstore: ул. СтуденчеLorena: ул. Гагарина, 20а ская, 11; МЦ Галерея 11 Lorena: ул. Малышева, 53; The Names: ул. Малышева, 8; ТЦ Антей ИЦ ARCHITECTOR Magic Room & Grass: Valensia: ул. Студенческая, ул. Мамина Сибиряка, 102 11; МЦ Галерея 11 MiaSofia: ул. Малышева, 8; Villeroy&Boch: ул. Татищева, ИЦ ARCHITECTOR Miass Mobili: ул. Малышева, 49 Антикварная красота: ул. 8, ИЦ ARCHITECTOR Малышева, 8; Mobel&Zeit: ул. Малышева, ИЦ ARCHITECTOR 8; ИЦ ARCHITECTOR Арт-салон Ренессанс: БелинMr.Doors: ул. Хохрякова, 74 ского, 32 Natuzzi: ул. Студенческая, Ассоль: Виз-бульвар, 13; 11; МЦ Галерея 11 МЦ ЭМА Pohjanmaan: ул. СтуденчеБабушкин комод: ул. Малыская, 11; МЦ Галерея 11 шева, 84 Premium: ул. Малышева, 8; Венский свет: ул. МалыИЦ ARCHITECTOR Rational: ул. Мельковская, 3 шева, 1 Raumwent: ул. Студенческая, Галерея керамики: ул. Радищева, 55 11; МЦ Галерея 11 Галерея паркета: ул. СтуденRelotti: Белинского, 54 ческая, 11; МЦ Галерея 11 ROM: ул. Студенческая, 11; Готье: ул. Студенческая, 11; МЦ Галерея 11 Scavolini: ул. Московская, 77 МЦ Галерея 11 Гранит и мрамор: ул. БелинSleepsystem: Виз-бульвар, ского, 112 13; МЦ ЭМА

Декор Окна: ул. Виз-бульвар, 13; МЦ ЭМА Декоратор: ул. Студенческая, 11; МЦ Галерея 11 Декорум-Элит: ул. Радищева, 33 Дивани: Металлургов, 84, Центр улучшения жилья Дизайн декор: ул. Хохрякова, 72 Дом паркета: ул. Мичурина, 49 Идея паркета: ул. Радищева, 33 Интерьерная лавка: ул. Ленина, 25; ТЦ Европа Клининговая компания «Чистая планета»: ул. Степана Разина, 16, офис 412 Леди Ле: ул. Малышева, 53, Антей Шопинг Клуб Маленький мир: ул. Металлургов, 84, 3 этаж, Центр улучшения жилья Мартин: ул. Крестинского, 63А Мебель как искусство: ул. Первомайская, 56

МЦ Полтинник: ул. Малышева, 53, ТЦ Антей Мэдисон авеню: ул. Хохрякова, 32 Немецкая сантехника: ул. Московская, 77 Новая квартира: ул. Хохрякова, 72 Паркет-Холл: ул. Малышева, 53; ТЦ Антей Салон «12 стульев»: ул. Студенческая, 11; МЦ Галерея 11 Салон лестниц Леди Ле: ул. Лобачевского, 1 Салон Рапсодия: ул. Малышева, 53, ТЦ Антей Стиль La Rus: ул. Токарей, 68 Распространение по домам повышенной комфортности не старше пяти лет. Доставка в студии архитектуры и дизайна, частным архитекторам и дизайнерам. Распространение в офисах продаж крупных строительных компаний и коттеджных поселков.

реклама

Alba: ул. Студенческая, 11; МЦ Галерея 11 Anka: ул. Малышева, 8; ИЦ ARCHITECTOR Artichoke: ул. Малышева, 8; ИЦ ARCHITECTOR AVE House: ул. Радищева, 23 Barausse: ул. Малышева, 8; ИЦ ARCHITECTOR Bo concept: ул. Белинского, 54 Casa Nuova Center Nord: ул. Николая Никонова, 4 Designboom: ул. Луначарского, 137 Elt: ул. Шейнкмана, 90 Estetica: ул. Малышева, 8; ИЦ ARCHITECTOR For Est: ул. Малышева, 53; ТЦ Антей Giulia Novars: ул. Студенческая, 11; МЦ Галерея 11 Graf Wood: ул. Малышева, 84 Hooligan: ул. Вайнера, 19 Kare Design: ул. Студенческая, 11; МЦ Галерея 11 KultKitchen: ул. Студенческая, 11; МЦ Галерея 11 LIVA: ул. Студенческая, 11; МЦ Галерея 11

Sidoorov

Настоящие стальные двери

НАШИ АДРЕСА: ул. Шефская, 1в ТРК «Белка-Маркет» ТРЦ «Орджоникидзевский» Магазин «Электронный мир»

НА ЗАЩИТЕ ВАШЕГО ДОМА

НАШ САЙТ:

www.sidoorov.ru

ДВЕРИ С СИБИРСКИМ ХАРАКТЕРОМ 104

HOME MAGAZINE

· СЕНТЯБРЬ 2013


Генеральная уборка............................ от 120 р / м2 Комплексная уборка после ремонтно-строительных работ ......... от 100 р / м2

КРИСТАЛЬНАЯ ЧИСТОТА ВАШЕГО ДОМА И ОФИСА

Мойка окон, витрин, витражей, альп. работы ....................................... от 50 р / м2 Глубокая чистка полов ........................ от 80 р / м2 Нанесение защитного состава на пол ... от 80 р / м2 Обработка паркетных полов воском .. от 100 р / м2

РЕКЛАМА

Химчистка ковров и ковровых покрытий ........................ от 100 р / м2 Химчистка мягкой мебели ....................... от 800 р. Услуги горничной ...............................от 500 р / час

ул. Степана Разина, 16, офис 402, тел./факс 253-80-89, тел.: 219-09-18, 268-08-15; e-mail: planet@mail66.ru


реклама


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.