Modulo 3 by Juan Barragan

Mรณdulo de Habilidades para la Vida

Despertando ideas_ Creatividad e Innovaciรณn

La guía práctica para facilitadores Despertando Ideas es parte de la serie de módulos del proyecto «Habilidades para la vida» desarrollados por Fundación Telefónica Movistar. Equipo editorial y técnico Fundación Telefónica Movistar María Augusta Proaño Paola Jácome Miguel Aguirre María de los Ángeles Albuja Sarli Delgado Gabriela Arévalo Verónica Durán, consultora Inti Cartuche, consultor Autor Fundación Telefónica Ecuador Corrección de estilo La Caracola Editores Diseño www.azucaingenio.com Ilustraciones: Gabriel Saavedra ISBN: 978-9942-8563-0-2 Impreso en Imprenta Mariscal REALIZADO EN ECUADOR 2016 Fundación Telefónica Movistar Av. República 500 y Pasaje Martín Carrión Edif. Pucará (Mz.) Tel: (+593) 22- 227700 Quito, Ecuador www.fundaciontelefonica.com.ec El beneficiario de la licencia tiene el derecho de copiar, reproducir, utilizar, exhibir, adaptar, traducir, la obra, total o parcialmente con fines comerciales o no comerciales. Además de compartirla y distribuirla sin fines comerciales. Se permite la reproducción parcial o total siempre que se cite adecuadamente la fuente: Fundación Telefónica Movistar, Despertando Ideas, módulo de Creatividad e Innovación, proyecto «Habilidades para la vida», Quito, Fundación Telefónica Movistar, 2016.

Mรณdulo de Habilidades para la Vida

Despertando ideas Creatividad e Innovaciรณn

Índice

Prólogo 3 Introducción 5 Bienvenida 7 Tema 1: Bienvenida 9 Tema 2: Imaginación. Si las cosas no fueran como son, ¿cómo serían? 11 Tema 3: Creatividad y cotidianidad. Usando objetos de una manera diferente 14 Tema 4: Creando el futuro 16 Tema 5: Conocimiento y creatividad 18 Tema 6: Expresándonos creativamente 21 Tema 7: Creación artística con material concreto y novedoso 24 Tema 8: Solución creativa de conflictos 27 Tema 9: La palabra creativa 31 Tema 10: La fantasía 34 Tema 11: Creatividad y arte abstracto 37 Tema 12: Proyecto de educomunicación. Mi cuento en stop motion 39 Bibliografía 2

Prólogo

a publicación Despertando ideas forma parte del proyecto «Habilidades para la vida», iniciativa que plantea la necesidad de estimular el liderazgo, la responsabilidad, la creatividad y la innovación en la formación integral de la niñez y la juventud; y así, desarrollar personas capaces de potenciar sus talentos en beneficio propio y de su entorno. Nace del objetivo y reto de Fundación Telefónica Movistar de otorgar mejores oportunidades a poblaciones en situación de vulnerabilidad. El proyecto plantea metodologías y acciones orientadas a promover el desarrollo de estas habilidades en niños, niñas y jóvenes por medio de talleres formativos. En estos espacios, los y las participantes iniciarán un proceso de autoconocimiento que les permita descubrir su «yo» como individuos y como parte de un entorno; y, de esta forma, identificar sus talentos, fortalecerlos y reconocerse como líderes dentro su comunidad.

El módulo de formación, Despertando ideas, tiene como hilo conductor la creatividad, habilidad que ha estado presente en la humanidad desde los inicios de su evolución, y que ha encaminado al ser humano hasta la civilización como la conocemos hoy. A partir de la creatividad se inventaron utensilios, herramientas de piedra y huesos, mecanismos de caza, textiles hechos de hojas… se idearon formas de supervivencia que se iban adaptando a medida que el entorno cambiaba. Sin embargo, la creatividad estuvo relacionada durante mucho tiempo únicamente con la creación artística. Los pintores, escultores, músicos y escritores han sido las mentes creativas visibilizadas en nuestra sociedad. Este poderoso don iluminaba a los artistas, pero no era parte de la vida del hombre cotidiano. Tal vez a ello se debe que en el contexto educativo la creatividad siempre ha estado en segundo o ter3

cer plano. Al verla como un don lejano, útil exclusivamente para la creación de obras artísticas, se ha desvalorizado la necesidad de potencializarla, desarrollarla y aplicarla. El ser humano necesita de la creatividad sin importar su contexto ni profesión, ya que es ella la que lo lleva a dar un paso más lejos y a proponer innovaciones que revolucionan el mundo. Ken Robinson afirma que «no crecemos incrementando nuestra creatividad, sino que nos educamos fuera de ella». Los niños son los genios de la creatividad pero, en vez de apoyar el desarrollo de su capacidad creativa, esta es coartada para obligarlos a encasillarse en un sistema educativo que impone las llamadas ciencias exactas (matemáticas, física) en la cumbre de la pirámide, dejando a la expresión creativa relegada al tiempo libre. En este proceso de formación buscamos devolverle las alas a la creatividad. Ser un espacio donde adultos,

jóvenes y niños cimenten su confianza creativa; donde descubran que la creatividad surge de la cotidianidad, que es posible desarrollar magníficas mentes que transformen el mundo. Donde se entienda que la más grande fuente de inspiración para la creatividad somos nosotros mismos, nuestro «yo», nuestras experiencias, nuestro entorno, nuestras necesidades y realidades. Para Matt Ridley, el proceso creativo no depende de las conexiones al interior de nuestra propia mente, sino de la posibilidad de que la mente de una persona se conecte con las demás. Hablamos de la creación colectiva, la capacidad de integrar las ideas de mi «yo» con las del otro, y a partir de esa conexión crear ideas originales que pueden llegar a generar importantes cambios sociales. Todo el mundo posee cierta capacidad creativa, pero la mayoría de la gente no ha aprendido a utilizarla. Alex Osborn

Introducción

n los módulos Descubrirme e Integrarme compartimos algunas nociones sobre el liderazgo y la responsabilidad, destrezas que desarrollamos gracias al autoconocimiento personal y comunitario. En los siguientes módulos incursionaremos en el mundo de la creatividad y la innovación. Estas habilidades para la vida nos permiten plantear nuevas respuestas, proponer y crear dentro de nuestros entornos, recogiendo e innovando el legado y las enseñanzas culturales de nuestros pueblos, comunidades y barrios. De igual forma, ayudan al desarrollo de la inteligencia de las personas, al aprendizaje y descubrimiento —tanto académico como cotidiano— del mundo, de la realidad, de nosotros mismos; a fortalecer la autoestima y la capacidad de imaginar para actuar en nuestra propia vida y en la sociedad… en resumen, promueven el desarrollo personal.

Para esto es necesario reconocernos como seres únicos e irrepetibles; capaces de inventar, cuestionar y resolver problemáticas que encontramos en nuestros pueblos, barrios y comunidades. Debemos asumir nuestra capacidad de imaginar, desarrollarla y ponerla en práctica. Así, la creatividad individual aportará a la construcción colectiva de una realidad cada vez más armónica, más humana y justa para nosotros, nuestra familia y sociedad, considerando que las acciones locales tienen repercusión global. En este sentido, la finalidad principal de este módulo es el fortalecimiento de niños, niñas y adolescentes como seres creativos, capacitados para plantear cosas, ideas y proyectos novedosos y acorde a su realidad. Por otro lado, de acuerdo con el modelo pedagógico que hemos venido trabajando, es siempre importante considerar la edad y las particularidades del grupo con que vamos a trabajar. Hay 5

que recordar que los niños y niñas cercanos a la adolescencia tienen características psicomotrices y necesidades sociales propias de su edad que deben respetarse, como por ejemplo la necesidad de pertenecer a un colectivo, o de moverse continuamente. Se debe evitar tratarlos como niños pero tampoco sería positivo demandarles un comportamiento adulto. En este sentido, la guía que presentamos está dentro del ámbito «creatividad e innovación», y se titula Despertando ideas. En esta área de formación, buscaremos reconocer, valorar y fomentar la creatividad desde la realidad y las necesidades de quienes son parte de este espacio de crecimiento. La estructura de este módulo contiene 11 temáticas de trabajo con los participantes más un proyecto de educomunicación específico que constituye un duodécimo tema. Cada uno de ellos se inicia con una frase motivacional, seguida de un apartado «Con la sesión nos gustaría…», donde se incluyen los objetivos que se pretende alcanzar con los ejercicios.

A continuación, se indica la importancia del tema en relación con la creatividad y la innovación, seguida de una presentación de la sesión. Después, se ha colocado unos ejercicios individuales y grupales que sirven como ejemplo para las y los facilitadores, quienes pueden mejorarlos, buscar otros y cambiarlos dependiendo de las necesidades del grupo participante. Al final de cada sesión, es importante que el facilitador realice, a modo de cierre, una reflexión grupal acerca del tema tratado. Esto se puede efectuar por medio de dinámicas o juegos adecuados. Con el objetivo de que los facilitadores retroalimenten su trabajo por medio de la experiencia, en cada tema se han colocado unas preguntas de autoevaluación para los facilitadores. La idea con ello es promover una reflexión sobre su actuar con respecto a su trabajo y su relación con los participantes, para mejorar continuamente su desempeño. Te invitamos a disfrutar de esta nueva aventura, esta vez desde la creatividad.

Bienvenida

Querido facilitador y querida facilitadora: e damos la bienvenida al inicio del tercer ciclo de formación en habilidades para la vida. Tu entrega al proyecto durante estos meses nos ha permitido crear círculos de aprendizaje con niños, niñas y jóvenes de distintas zonas del país. Gracias a ti, niños, niñas y jóvenes han iniciado un camino de autodescubrimiento del yo y del otro. Todos los facilitadores son los responsables de generar estos encuentros, que se convierten en espacios de reflexión donde los participantes pueden expresarse, crear y desarrollar sus habilidades y talentos. Desde Fundación Telefónica Movistar, te invitamos a avanzar en este camino con el módulo Despertando ideas, publicación que se plantea como una guía de trabajo para el desarrollo de las competencias de creatividad e innovación. Einstein dijo: «La imaginación es más importante que el conocimiento». Y nosotros sabemos que la creatividad trae respuestas a interrogantes, soluciones a problemas, y hace de la vida una experiencia más placentera.

La creatividad es una característica humana innata que debemos desarrollar. Por medio de ella, como seres humanos hemos descubierto y transformado individual y colectivamente el mundo. Las culturas, las ciencias, los idiomas, las tecnologías, la sociedad, el arte y las religiones son creaciones de la mente humana concretadas en la realidad. Te invitamos a utilizar esa creatividad e imaginación en tus talleres y promover que los niños, niñas y jóvenes también se desarrollen como seres humanos plenos, creativos, que aporten a la sociedad. Esperamos que el desarrollo de este módulo sea enriquecedor, abundante en propuestas y creaciones, y que como siempre pongamos mucha atención en el lado humano y emocional de las personas con quienes compartimos este proceso. Sobre la base de estos contenidos, tienes la libertad de adaptar el tratamiento de cada tema según el interés de tu grupo, su edad, sus problemáticas, y el contexto y la realidad social de su entorno. La construcción de aprendizajes colaborativos es indispensable, y más cuando hablamos de creatividad, ca7

racterística humana que nos lleva a materializar nuestras ideas a partir del trabajo en equipo. Recuerda que tu rol como facilitador o facilitadora exige que planifiques cada una de las sesiones, que seas recursivo, te adaptes a las circunstancias, crees en cada taller un espacio que motive la reflexión en los y las participantes, con el objetivo de que sean ellos y ellas quienes construyan su propio aprendizaje, desde sus experiencias y vivencias personales. Consideraciones importantes: • Los grupos estarán conformados por poblaciones de edades diferentes: en algunos casos se trabajará con niños entre 8 y 12 años; y en otras, de 14 a 17 años. Por ello, es necesario que como facilitador incluyas actividades adecuadas para cada edad. • Los ejercicios planteados para cada tema son ejemplos o guías que puedes cambiar de acuerdo con las circunstancias. Puedes utilizar herramientas propias, experiencias y recursos, considerando la población, el espacio físico o disponible, los materiales y las características particulares de cada grupo o localidad. •Para la preparación de cada sesión, debes:

- Tener listo el local. - Confirmar la asistencia de los y las participantes. Preparar materiales y actividades. - Tener siempre preparada la mesa de materiales, con papel, cartulinas, colores, marcadores, goma, tijeras, cinta adhesiva. Es mejor contar con estos materiales en todos los talleres en caso de que se presenten necesidades o propuestas en el grupo. - Todos estos elementos los prepararemos en nuestra reunión semanal de formación, planificación y retroalimentación. Cada una de estas sesiones personales se diseñarán en conjunto con un coordinador o coordinadora de proyecto. • Lo más importante: - Escucha con atención. - Sé abierto y amable. - Sé flexible. - Sonríe, y permite que la risa y el llanto fluyan. - No juzgues, no desanimes ni compares. La creatividad te llevará a descubrir talentos que no sabías que tenías. ¡Felicitaciones! Inicias un hermoso viaje donde no estarás solo: tú serás guía de jóvenes mentes creativas.

Tema 1: Bienvenida

Reunámonos con alegría a crear y creer en nosotros mismos.

Con la sesión nos gustaría… Crear un ambiente cálido y de confianza donde los niños, niñas y adolescentes se sientan bienvenidos, reconocidos y a gusto. Crear normas de convivencia que permitan llevarnos bien entre todos, con respeto y consideración. Acercar el concepto de la creatividad y la imaginación a las y los participantes.

• Poniendo límites claros. Creación de código de convivencia o acuerdos. ¿Qué está y qué no está permitido dentro de las horas de taller?

Importancia del tema Es fundamental que todos los y las participantes tengan una experiencia agradable especialmente el primer día del taller. De este encuentro inicial dependerá en gran medida su asistencia y predisposición para el resto de talleres, por lo que debe ser motivante y agradable.

Materiales: telas, esponjas, botones, hilos, materiales varios y creativos, fuera de lo común. Duración: 30 minutos.

Presentación del tema • ¿Cómo se llama el facilitador? ¿De dónde es? ¿Qué espera del taller?

• Introducción del tema del módulo: creatividad e innovación. ¿Qué nos sugiere la palabra creatividad? Ejercicio individual: ¡Yo soy creativo!

Invita a los participantes a hacer un muñeco con telas y otros materiales de tal forma que represente lo que cada uno es. Puede ser muy grande o pequeño; pueden representar lo que fueron de niños, lo que son en la actualidad y también lo que les gustaría desarrollar en el 9

futuro. No importa el resultado, motiva a que los asistentes disfruten el proceso. Promueve y permíteles que se ayuden entre ellos si es necesario. Los muñecos podrán o no ser realistas, ¡no importa! Podrán tener una cabeza muy grande y un cuerpo pequeño, denotando gran inteligencia; podrán tener muchas manos, como símbolo de que a alguien le gusta hacer muchas cosas; o un corazón muy grande, o un estómago lleno del alimento que prefieran. Podrán hacerle una bicicleta, unas alas, o lo que les parezca destacable a los participantes. Ejercicio grupal: Presentación creativa Materiales: muñecos creados en el ejercicio anterior. Duración: 30 minutos.

Pide a los asistentes que en plenaria presenten sus muñecos y expliquen qué quisieron resaltar en su creación. Pueden hacerlo en parejas, presentando las creaciones de su compañero o compañera. Recuerda que se trata de resaltar los aspectos positivos de la personalidad de cada participante. El ejercicio es voluntario, se puede animar pero no obligar a los participantes a hacerlo. Cierre Autoevaluación ¿Fui capaz de animar al grupo sin ejercer presión? ¿Pude crear un ambiente de camaradería y respeto? ¿Las normas y límites quedaron claras y establecidas? ¿Di libertad a la creatividad y la motivé? ¿No juzgué el resultado según mis patrones de lo que es bonito y feo, respetando la singularidad de los resultados?

Tema 2: Imaginación. Si las cosas no fueran como son, ¿cómo serían? Crear es creer que las posibilidades son infinitas.

Con la sesión nos gustaría… Que los asistentes reflexionen sobre la idea de que en la realidad todo es posible y que, por tanto, no debe haber límite para su imaginación. Que es posible romper modelos mentales cotidianos de tal forma que las ideas más locas, extrañas u ocurridas pueden surgir en cualquier espacio de la vida diaria. Importancia del tema Es clave que los asistentes, tanto participantes como facilitadores, podamos salir de los límites mentales preestablecidos dentro de la educación formal, para atrevernos a mirar y proponer nuevas alternativas, soluciones e ideas dentro de un proceso creativo enriquecedor, gustoso y dinámico.

Presentación del tema Esta sesión trata sobre las posibilidades infinitas de la creatividad humana y su aplicación a diferentes ámbitos de la vida: el arte, la publicidad, las ciencias, la cultura y la tecnología. Muchas veces en el desarrollo de niños, niñas y adolescentes, los adultos tienden consciente o inconscientemente a fijar límites rígidos a la creación, lo cual por lo general termina coartando la inteligencia creativa, la autoestima y la capacidad de las personas. ¿Cómo podemos potenciar la creatividad en los niños y adolescentes? Ejercicio individual: Un mundo al revés Materiales: papeles, cartulinas, lápices, acuarelas, palitos de árbol, semillas. 11

Duración: 1 hora. Invita a los y las participantes a cerrar los ojos e imaginar un paisaje o una escena de la vida real por unos minutos, de tal forma que todos puedan retener su imagen creada. Luego pide que traten de pintarla o dibujarla de forma totalmente diferente. Por ejemplo, el cielo estará verde y la tierra azul, las casas podrán estar sobre sus techos. ¿Los árboles cómo estarían? ¿Las escuelas? ¿Cómo sería tu casa, el lugar donde descansas? ¿Cómo serían las cosas si no fueran como son? ¿De qué otra forma podrían ser? Ejercicio grupal: Uniendo los mundos diferentes Materiales: los resultados del ejercicio individual, papelotes, mesa de materiales. Duración: 1 hora.

Pide a los y las participantes que sobre los papelotes unan todos sus trabajos creando un gran mundo diferente, donde las composiciones individuales se comuniquen unas con otras de un modo nunca antes visto. Se puede recortar personajes y mezclarlos, o crear diálogos entre ellos; por ejemplo, un árbol al revés se conoce con una persona que camina de manos y hablan en un idioma con las palabras al revés… o una flor con la raíz en lugar de pétalos llega a una casa al revés y crece sobre el suelo que llega al cielo. Cierre Autoevaluación ¿Permití usar la creatividad de manera libre, sin límites pero de forma respetuosa? ¿Facilité con ejemplos? ¿Permití el movimiento libre pero respetuoso de los participantes?

Tema 3: Creatividad y cotidianidad. Usando objetos de una manera diferente Creando me siento libre.

Con la sesión nos gustaría… Ejercitar a los asistentes en el desarrollo de una creatividad más amplia, dando diferentes significados a objetos cotidianos; mostrar que las cosas pueden ser usadas de múltiples formas. Importancia del tema Es fundamental que nos demos cuenta de que la creatividad no está limitada necesariamente a ciertos materiales; al contrario, podemos hacer cosas nuevas con objetos de los que disponemos en la cotidianidad. Mediante estos ejercicios podremos crear de manera innovadora nuevos usos y significados a los elementos cotidianos usándolos de modo creativo. Presentación del tema En esta sección abordaremos la creatividad desde la cotidianidad. La creación no requiere que tengamos ciertos materiales para lograr una obra de valor. Más bien requiere ingenio para encontrarle un uso impensado a cosas que tienen otro objetivo. La creatividad busca construir algo con elementos y materiales que a nadie se le ha ocurrido usar antes. Ejercicio individual: Construyendo cosas con lo que no se debe Materiales: papelotes, papeles, acuarelas, revistas, pinturas. Duración: 1 hora. 14

Invita a los y las participantes a buscar nuevos usos a los objetos cotidianos de su entorno, y a crear con ellos nuevos elementos sin límites de lo que es posible o no. Por ejemplo, ¿con qué otros materiales podemos construir una casa… con unos zapatos, con unos sombreros? ¿Cómo diseñarías un paraguas, un automóvil? ¿Qué otro uso totalmente diferente le darías a un zapato? ¿Qué cosas, que no sean para lo que fue hecha, podrías construir con una soga? Ejercicio grupal: Creación colectiva Materiales: mesa de materiales, telas, cartones, pinturas, hilos. Duración: 1 hora. Para este ejercicio, solicita a los y las participantes dividirse en grupos de alrededor seis. Luego pídeles que diseñen en conjunto un sombrero original usando su creatividad e imaginación. Luego tendrán que presentar el resultado a todo el grupo, indicando sus cualidades y lo que lo hace único. Cierre Autoevaluación ¿Logré promover que los participantes encuentren nuevos usos a objetos conocidos? ¿Qué tan creativa fue mi propia sesión? ¿En el desarrollo de mi sesión, usé objetos destinados para otros fines, les encontré un uso creativo?

Tema 4: Creando el futuro El futuro lo creamos hoy.

Con la sesión nos gustaría… Imaginar el futuro usando la creatividad y la innovación a partir de las posibilidades del presente. Importancia del tema También podemos usar la imaginación y la creatividad para planear, idear, soñar y construir nuestro futuro desde las posibilidades del presente. Es necesario ejercitar nuestra imaginación pensando qué queremos en el futuro para luego colocarnos metas y trazar caminos hacia ellas. Presentación del tema La imaginación es una herramienta fundamental para la creación y concreción de nuestros sueños. Lo que queremos en el futuro podemos hacerlo actuando desde el presente. ¿Qué futuro soñamos? ¿Cómo llegamos allá? Son preguntas que guían esta sesión. Ejercicio individual: ¡De aquí a veinte años! Materiales: m esa de materiales. Duración: 1 hora. 16

Invita a los y las participantes a pensar en su futuro y luego tratar de representarlo por medio de alguna actividad. ¿Cómo se imaginan su vida dentro de veinte años? ¿Cómo se imaginan que serán físicamente? ¿Tendrán los mismos amigos? ¿Conocerán a otros? ¿Qué estarán haciendo? ¿Habrán viajado? ¿Qué habrán aprendido? ¿Dónde se encuentran? ¿Cómo están? Invítales a crear una escena que represente su futuro en un papel o a realizar alguna actividad creativa. Ejercicio grupal: Mi barrio Materiales: mesa de materiales, cartones, papeles, pintura, arena, palos, telas, hilos. Duración: 1 hora. Invita a las y los participantes a crear juntos una maqueta o mapa de su pueblo o barrio. ¿Cómo estará dentro de veinte años? ¿Existirán más o menos árboles? ¿Si los sembramos ahora, cómo estarán dentro de veinte años? ¿Cómo estarán los niños que ahora conocemos?

Ejercicio de educomunicación: Video cápsula del tiempo Utiliza el video como un recurso para documentar el futuro que los participantes imaginan; esto les permitirá diseñar su discurso, interiorizarlo y compartir sus deseos con otros. Sus historias podrían motivar a que más jóvenes visualicen su vida a futuro. Crea un video sencillo, ahora la tecnología te permite utilizar recursos cotidianos para producirlos. Un celular con cámara de video es suficiente para filmar, y para editar utiliza cualquier programa gratuito de edición disponible en la red. Materiales: cámara de video, computador, programa de edición de video. Pide a los participantes que imaginen que han pasado 20 años y que todo lo que desean se ha cumplido: son doctores, deportistas, tienen sus propios negocios, una familia, han viajado por el mundo, trabajan en una organización mundial que defiende los derechos de los gorilas. En este presente, un famoso pro-

ductor de documentales les ha invitado a contar su vida en video. Para la entrevista, los y las participantes deben preparar sus historias, tener muy claro qué van a decir frente a la cámara. Pueden utilizar un vestuario adecuado que refleje la profesión que ejercen ahora, y durante la entrevista mostrar fotografías, postales, cartas, recortes de periódico o cualquier otro recurso por medio del cual grafiquen su historia. Durante la filmación, los entrevistados deben hablar en presente: «Hola; es el año 2035, tengo 35 años y soy un cineasta…». Cuando estén listos, filma sus testimonios en distintos lugares de la comunidad. Motívalos a participar en la producción, de seguro tienen ideas muy creativas para realizar el video. Edita el video y compártelo en el canal oficial de YouTube: http://www.youtube.com/c/ FundaciónTelefónicaEcuador.

Cierre Autoevaluación ¿Logré incentivar la imaginación en los participantes? ¿Qué tan abierto estuve a ideas fantásticas de los participantes? 17

Tema 5: Conocimiento y creatividad

La imaginación es inteligencia.

Con la sesión nos gustaría… Que los participantes profundicen cierto conocimiento inicial o accedan a un conocimiento nuevo, a partir de inventar alguna cosa tomando como base algo ya existente. Que relacionen la creatividad al conocimiento académico y cotidiano. Importancia del tema La creatividad requiere un cierto conocimiento básico acerca del tema sobre el cual pretendemos trabajar. Para desarrollar algo nuevo a partir de lo existente, necesitamos mayores conocimientos y nuevas ideas. Es importante señalar que el conocimiento académico requiere de mucha imaginación y creatividad, que deben ser desarrolladas, entrenadas y estimuladas para fortalecer nuestra capacidad investigativa. Lo mismo se 18

puede decir para la creación y el aprendizaje cotidiano. Presentación del tema La idea de esta sesión es enlazar la creatividad con el conocimiento, que puede ser cotidiano o científico. La creatividad requiere de conocimientos previos acerca de algo pero también de nuevas soluciones, ideas, propuestas y conocimientos para desarrollar una innovación a partir de algo que ya existe. Ejercicio individual: Un nuevo tipo de computadora Materiales: alambres, tapas, botellas, telas y demás materiales reciclados; pistolas de silicón, conocimiento previo acerca de cómo funcionan las computadoras. Duración: 1 hora.

Invita a los y las participantes a imaginar cómo podría ser un nuevo tipo de computadora u otro artefacto doméstico. Luego anímalos a que los dibujen y creen prototipos si es posible, con materiales reciclados. También deberán escribir veinte características innovadoras de estos artefactos. Por ejemplo, puede ser una computadora que sirva también para colgarse en la pared como una obra de arte, o puede ser un esfero que sirva de cuchara… pídeles que piensen en otras ideas. Para cualquier creación que se propongan, deberás pedir con anterioridad que los y las asistentes averigüen información básica sobre el proyecto. Ejercicio grupal: Una casa del futuro

Materiales: cajas recicladas, pinturas, palos, madera, tierra, soga, hilos. Duración: 1 hora. Invita a las y los participantes a crear o diseñar una casa del futuro con cajas recicladas. Solicita que imaginen cómo serán las casas dentro de cien años. Pueden también proponer alguna otra creación conjunta futurística. Cierre Autoevaluación ¿Cómo me sentí al preparar este encuentro? ¿Pude conseguir material suficiente? ¿Cómo me sentí el día del encuentro? ¿Cómo se sintieron los y las participantes?

Tema 6: Expresándonos creativamente

Con la palabra creo belleza, con la palabra creo verdad.

Con la sesión nos gustaría… Lograr que los participantes se ejerciten en el uso creativo del lenguaje mediante la poesía y la narración. Al mismo tiempo, puedan expresar sentimientos, emociones o ideas mediante ellas. Importancia del tema La poesía es un recurso literario que nos permite decir lo que sentimos ayudándonos de imágenes creadas con palabras. Es una forma de expresar nuestro pensamiento por medio de la palabra libre y creativa. Presentación del tema En esta sesión vamos a explorar las posibilidades creativas de la literatura, y su valor para expresar sentimientos y pensamientos sobre nosotros y nuestra realidad. Ejercicio individual: Jugando con las palabras Materiales: esferos, papeles. Duración: 1 hora. En este ejercicio vamos a facilitar la construcción de un poema de verso

libre1 según los siguientes pasos. Pero recuerda que no existe un manual para hacer poesía, estos pasos solamente son guías: a) El facilitador lee un poema corto para dar una idea de cómo suena una poesía. Sugerimos textos de Mario Benedetti, Julia Erazo Delgado, Jorge Luis Borges, Marialuz Albuja Bayas, Pablo Neruda, Octavio Paz, Gabriela Mistral. b) Pide a los y las participantes que piensen un tema o una idea sobre la que quisieran hacer un poema. c) Ahora deben escoger unas cuantas palabras que, por ser inusuales y por su sonoridad, contienen en sí mismas cierto aire poético. Por ejemplo: susurro, éter, alborada, crepúsculo, etc. Algunas de estas palabras deben tener relación con nuestra idea general o tema de la poesía. d) Luego deben escoger palabras comunes y cotidianas, y poetizarlas o acomodarlas a una forma poéti1 En la poesía se distinguen muchas formas, pero para nuestro caso señalamos dos principales: una con métrica y rima definidas; y otra de verso libre. En la sesión, como la idea es fomentar la creatividad, sugerimos usar el verso libre para iniciar la escritura creativa de poesía.

ca. Por ejemplo: pájaro – pajarillo, arroyo – arroyuelo, blanco – blanquecino. e) Pide que formen parejas de palabras que se contradigan la una a la otra. Ejemplo: negro – verdor; anochecer – luminoso; claridad – nocturna; sincera – mentira. f) Pide que formen unas oraciones con las palabras antes escritas. Por ejemplo: «el pajarillo en el crepúsculo»; «un anochecer luminoso como una sincera mentira». g) Ahora pide que sustituyan algunas palabras de las oraciones formando conexiones inusuales. Por ejemplo: «se cierra la puerta – se cierra un anochecer luminoso»; «el pajarillo come en la ventana – el pajarillo come el crepúsculo». Podemos usar frases comunes y hacer estos cambios para obtener versos. Por ejemplo: «se hunde un clavo en la madera – se hunde un clavo en mis sueños». h) El paso anterior se puede repetir para construir cada verso. i) Al final, pide que cada estudiante lea en silencio su poema y que, si es el caso, cambie algunas palabras, adicione o retire otras.

Ejercicio grupal: Tertulia

Al final, la idea es que cada participante tenga un poema corto con versos libres. Pero lo más importante es que hayan disfrutado el proceso, que no hayan sido presionados a hacerlo de tal o cual forma; recuerda: no hay una sola forma de poemas, ni una sola forma de hacerlos. Por último, abstente de calificar ni comparar las creaciones de los niños, niñas y adolescentes.

Materiales: grabadora, grabadora de celular o un programa de computadora que permita registrar audio; y un programa sencillo de edición de audio.

Materiales: espacio amplio, mesas, sillas, chocolate o agua aromática, galletas. Duración: 1 hora. Crea junto a los y las participantes del taller un ambiente relajado con agua aromática o chocolate caliente, galletas… (esto depende de la zona en donde estés trabajado); además necesitarás mesas y sillas. Construye un pequeño teatro donde los asistentes podrán compartir sus poemas o leer su texto favorito. Recuerda que puedes animarles pero no obligar. Ejercicio de educomunicación: Antología de sonidos Te invitamos a crear una antología de poemas con todas las creaciones de los niños, niñas y jóvenes de tu grupo. Una antología es una recopilación de obras que se difunden en forma de publicación impresa. Nuestra propuesta es hacer una antología en audio que permita dar a conocer el talento de estos nuevos escritores utilizando canales digitales y redes sociales.

Empieza con una conversación que motive a los participantes a compartir sus poemas; luego invítalos a leer varias veces en voz alta tomando en cuenta pronunciación, dicción, en-

tonación y pausas. Cada poema tendrá una intensión dada por su autor; busca que los sentimientos y sensaciones plasmados en esta creación se transmitan por medio de la palabra. En un espacio cerrado y sin ruido, graba la lectura de cada uno de los poemas de los participantes que decidieron sumarse a la antología. No olvides pedirles que después de leer el título del poema mencionen el nombre del autor; por ejemplo: «La luz en las montañas, un poema de Valeria López». Este material en audio puedes unirlo en un solo archivo utilizando un programa de edición; si deseas, agrégale música. Nota: Otra opción para hacer una antología es pedirles que escriban los poemas en hojas de papel de colores y que las decoren con collages, dibujos, etc., Toma una fotografía de cada trabajo y une todas las imagenes en un PDF.

Ejercicio propuesto: Nuestra palabra al mundo Materiales: grabadora, texto para leer. Recursos: Online voice recorder. Pide a los y las participantes que preparen un texto, unas palabras o unos sonidos creativos (pueden servir nuestras creaciones de los ejercicios anteriores o del de edu-comunicación). Luego diles que se preparen para registrarlos con una grabadora digital. Una vez realizado este paso, el facilitador descargará los archivos grabados en una computadora. Podemos ver más información sobre el uso de esta herramienta en: http://online-voice-recorder.com/ es/ Cierre Autoevaluación ¿Valoré adecuadamente el arte literario de los participantes? ¿Logré incentivarles a que exploren su creatividad con la palabra?

Las antologías pueden ser en video, audio, animación o impresas. Si se te ocurre otra forma para difundir los poemas de tu grupo, atrévete a probarla. Herramienta digital sugerida: Online voice recorder Con esta herramienta digital podemos hacer grabaciones de voz y editarlas para recortar las partes que no nos gusten. Cuando estén listas, podemos grabar los archivos de voz en el computador.

Tema 7: Creación artística con material concreto y novedoso

Creando voy soñando, voy sanando.

Con la sesión nos gustaría… Explorar el arte plástico con materiales novedosos. Importancia del tema El trabajo creativo con material concreto, en este caso arcilla, ayuda al desarrollo psicomotriz de niños y niñas, y a sacar a flote emociones en los y las adolescentes. El arte es un medio para expresar diversos sentimientos, pensamientos, incluso puede funcionar como terapia de relajación. Presentación del tema En esta sesión vamos a explorar las posibilidades del arte plástico, específicamente en arcilla. El arte es un medio muy útil para conectarnos con nosotros mismos y desarrollar nuestra personalidad. Es importante recordar que lo más importante no es el resultado sino 24

que los participantes se relajen y experimenten con otro tipo de material, y tengan confianza para crear algo nuevo, saliéndonos de lo cómodo y lo fácil. Es importante no juzgar. Ejercicio individual: ¡Crea lo que quieras! Materiales: arcilla, papel crepé o papel maché. Duración: 1 hora. Consigue con anterioridad arcilla de buena calidad, o si la opción es el papel maché debes prepararlo con anterioridad2. También se puede usar papel cre2 La preparación consiste en juntar pedazos de papel periódico o papel de servilleta (da mejor textura), se macera y cocina con agua. Luego se mezcla con engrudo, goma, harina y yeso, dependiendo de la textura que se quiera obtener. Después se licúa o mezcla todo hasta obtener la pasta maleable con la consistencia deseada.

pé que se puede obtener en papelerías. Estos materiales se pueden emplear de diferentes formas, para hacer máscaras, moldear, recubrir objetos. Reparte el material de trabajo generosamente. Pide a los asistentes que amasen la arcilla por lo menos cinco minutos. Luego deben crear formas, por 10 minutos más; después pídeles nuevamente amasar hasta que se sientan relajados, y la arcilla esté suave y caliente. Es preferible trabajar en silencio. Una vez cumplidos los pasos anteriores, los y las talleristas pueden comenzar a hacer una figura grande o muchas figuras pequeñas a su gusto, es decir, su creación. Al final deben dejarlo secar, y si es posible quemar y pintarlas. Ejercicio grupal: Creando un árbol

Materiales: rama, arcilla. Duración: 1 hora. Proporciona a las y los participantes ramas de un árbol e invítales a llenarla con hojas hechas de arcilla. Esta actividad se puede realizar en grupos de 7 personas, dependiendo de la disponibilidad de los materiales. También pueden colocar, si lo desean, flores o diferentes objetos; pero permite que la propuesta salga de ellos. Cierre Autoevaluación ¿Observé detenidamente cómo se sentían los participantes? ¿Me di cuenta de sus propuestas particulares? ¿Cómo me sentí explorando las posibilidades del arte plástico?

Tema 8: Solución creativa de conflictos

Si tú ganas, yo gano; si tú pierdes, yo pierdo.

Con la sesión nos gustaría… Aprender a solucionar conflictos cotidianos de manera creativa y negociada para que ganemos todos. Mostrar a los y las participantes que la creatividad y la imaginación no están restringidas al arte o a la invención de cosas materiales, sino que podemos emplearlas también en las relaciones interpersonales y sociales. Importancia del tema Es necesario promover en los participantes la solución creativa de conflictos cotidianos, de tal forma que todos podamos salir ganando. Aprender a solucionar conflictos nos servirá para toda la vida. La creatividad no está en quien gana o pierde, sino en buscar soluciones para que todos resulten beneficiados. Presentación del tema En esta ocasión abordaremos la solución creativa de conflictos y su valor para nuestra vida cotidiana.

Ejercicio individual: Silencio Materiales: espacio para simular un aula. Duración: 1 hora. Pide dos personas voluntarias. Una hará de profesor y la otra, de alumno. El profesor sale del lugar donde se está impartiendo el taller y recibe una hoja en donde se describe su rol, para que la pueda leer sin escuchar las instrucciones que se da a los demás participantes. Mientras tanto, se coloca una silla en la mitad del espacio del taller y se le da la hoja con el rol al voluntario que hará de alumno. Luego, se hace ingresar al voluntario que hará de profesor, para que comience la representación. El maestro llama al alumno a la pizarra para hacer un ejercicio o algo similar. El alumno no responde. A partir de ahí el juego sigue según los roles asignados. Después de 15 minutos se puede detener el simulacro y pedir a 27

Roles (instrucciones que los voluntarios recibirán por escrito): Maestro: Llama al alumno a la pizarra para que resuelva una división. Los alumnos nunca han dado «problemas». En caso de que el alumno no salga a la primera, tienes que esforzarte en hacerle salir, o bien que te responda ya que la situación le pone incómodo. Alumno: La noche anterior ha habido una fuerte disputa familiar en tu casa. La situación es muy tensa y solo tienes ganas de llorar, pero no has tenido más remedio que asistir a clase. Has oído tu nombre, pero sabes que si pasas a la pizarra no podrás aguantarte el llanto. Solo darás explicaciones si alguien se acerca con delicadeza y te inspira confianza. Ejercicio grupal: Reunión de vecinos Materiales: espacio amplio para simular una reunión barrial, comunitaria. Duración: 1 hora. Se trata de una reunión de un barrio en donde surge un conflicto. Reparte los roles a cada participante. Tú solo observa y actúa para dar fin a la dinámica y hacer reflexiones. Se puede simular cualquier situación de conflicto de intereses y roles (el que

se opone a todo, el que dirige la asamblea, el que mira solo su propio interés). Colocamos un ejemplo:3 Instrucciones de partida (se leen en voz alta): Ustedes son miembros de una comunidad de vecinos y se han reunido para tratar dos puntos del día. El primero es una propuesta para colocar un tablón de anuncios en el portal. El segundo es otra propuesta: aprobar una cuota de 15 dólares por vivienda para arreglar la fachada del edificio. Los dos puntos deben ser aprobados o rechazados en esta reunión, sin posibles aplazamientos. Comienza la reunión. Roles: 1) Eres quien preside la comunidad. Moderas la reunión. Tratas de repartir los turnos evitando que nadie abuse más de la cuenta del turno de la palabra. Sabes que hay que ser ágiles para que haya tiempo para aprobar los dos puntos. Te preocupa que todo el mundo dé su opinión y que nadie se quede callado. Estás por buscar los consensos con el diálogo, evitando recurrir a las votaciones. 2) Estás totalmente en contra de que se coloque el tablón de anuncios en el portal. No explicas por qué, pero te opones cada vez que alguien lo proponga. 3) Te da igual si se pone o no el tablón de anuncios; lo que no quieres es que se pierda tiempo en este pun3 Este ejercicio fue tomado y levemente modificado con base en lo disponible en: http://www.grupotortuga.com/Recursos-para-dar-un-Taller- de

Tablón de anuncios no es un término familiar en nuestro medio.

los y las participantes que reflexionen y den propuestas de solución al conflicto de tal forma que los dos contendores (alumno y profesor) salgan ganando.

to, porque hay que pasar al tema importante, que es el de la cuota. 4) Quieres que se ponga el tablón de anuncios a toda costa, porque hay muchos vecinos irresponsables a los que hay que recordar continuamente sus conductas poco cívicas. Para ti es innegociable que se ponga el tablón. 5) No te parece bien que se ponga el tablón de anuncios, porque es un elemento que queda feo en el portal y no hace falta para nada. Te gusta mucho extender tus explicaciones, poner ejemplos, hacer comparaciones, y cada vez que hablas te alargas muchísimo. 6) Eres el gracioso de la comunidad y te dedicas a hacer bromas y chistecitos de casi todo lo que dicen los demás. 7) Quieres que quede bien claro, antes de empezar, que la persona que lleva la presidencia no ha presentado las cuentas de la comunidad y que seguramente se ha quedado con parte de los fondos. Propones que se hable de esto antes de entrar en los otros puntos. 8) Tú pasas de todo y no opinas sobre nada.

9) Eres una persona con muy mal carácter y mala educación. Te parece que la persona que preside la comunidad y quienes quieren poner el tablón de anuncios son «unos controladores». Cuando hablas, lo haces con desprecio e incluso con algún insulto. 10) Tú estás de acuerdo en que haya un tablón de anuncios. Y además propones que se pongan cámaras de video-vigilancia. En la evaluación se hablará de: ¿cómo nos hemos sentido?, ¿qué posturas se han dado?, ¿cuál es el conflicto?, ¿cómo han afectado las posturas o soluciones que se han ensayado en la reunión? Propicia una tormenta de ideas sobre posibles soluciones. Cierre Autoevaluación ¿Qué tanto influyó mi presencia en el desarrollo de los ejercicios? ¿Pude realizar una reflexión sobre la importancia de la solución creativa de conflictos?

Tema 9: La palabra creativa

Importancia del tema La escritura nos sirve para comunicarnos cotidianamente, para decir lo que sentimos; pero también nos sirve para volcar nuestra creatividad e imaginación en ella. Presentación del tema Una de las características de los seres humanos es que hemos creado un sistema de símbolos, signos y sonidos que forman un lenguaje con el cual nos comunicamos, expresamos lo que queremos, lo que sentimos y pensamos. Ese lenguaje puede servir también como medio de desarrollo de

la literatura, es decir, de la escritura creativa. En esta sesión exploraremos sus potencialidades. Ejercicio individual: Mi vida Materiales: esferos, cuadernos. Duración: 1 hora. Pide a los participantes que cierren los ojos y respiren suave y lentamente hasta relajarse. Una vez así, solicítales que recuerden aspectos importantes de sus vidas, su momento presente y su futuro. Después diles que abran sus ojos y escriban sobre su vida de la forma más creativa que puedan. Dependiendo de las zonas, podemos usar, en lugar de la escritura, dibujos en serie que formen una historia. Puede ser también por medio de una pintura. También se pueden proponer variantes de escritura creativa, como por ejemplo usar palabras 31

A lo mejor conviene poner materiales para estas posibilidades.

Con la sesión nos gustaría… Que disfrutes y compartas ideas usando la palabra escrita. Que a partir de la creatividad podamos fortalecer nuestra autoestima, nuestra capacidad para creaciones literarias y de expresión en público.

Escribir es volar.

recortadas de revistas, periódicos, y pegarlas sobre una pared, muro, cartulina, y así ir construyendo textos. En su defecto, se puede usar escritura en tierra y en arena húmeda con la mano (este ejercicio es muy útil para iniciar el aprendizaje de la escritura antes de pasar al uso del lápiz). Ejercicio grupal: Una historia colectiva Materiales: papel y esferográfico para cada uno de los participantes. Duración: 1 hora. Solicita a los y las participantes que se sienten en círculo. Luego pide a uno de ellos que en una hoja de papel escriba el comienzo de una historia; puede ser «Había una vez…». Luego, que pase el papel a la persona que está a su lado. La persona leerá lo que escribió la anterior, doblará el papel de modo que se cubra esa frase, escribirá una nueva oración y pasará el papel a la siguiente persona. La idea es que cada persona solo podrá leer lo que ha escrito la inmediatamente anterior, y no todo el 32

texto, pues el papel estará doblado. Así pasará la hoja por todos los participantes. Al final regresará donde el facilitador, quien leerá la historia final creada por el conjunto. Ejercicio de educomunicación: Microcuento4 En este ejercicio vamos a guiar a los participantes en la creación de un microcuento sobre ellos; a partir de sus creaciones literarias, podrán jugar con su imaginación y expresar sentimientos e ideas. Es importante que no le cuentes al grupo el objetivo final del ejercicio, así lograrán sorprenderse y crear su cuento a base de palabras que les llamen la atención. Materiales: papel periódico, revistas, tijeras, goma, una hoja de papel bond tamaño A3, marcadores. Pide a los participantes que recorten palabras o frases del periódico que les llamen la atención o tengan un significado especial para ellos. Durante 4 El microcuento es un texto narrativo cuya principal característica es su extensión breve.

esta tarea deben guardar silencio y estar ubicados en un lugar cómodo. Puedes poner música instrumental para crear un ambiente tranquilo. Después de 20 minutos, entrégales una hoja de papel bond e indícales que con las palabras que recortaron deben formar un microcuento sobre ellos; solo pueden usar las palabras recortadas y pegarlas sobre el papel. Cuando hayan finalizado, entrégales marcadores para que completen su microcuento si así lo quieren. Finalmente, deben ponerle un título a su creación, y si desean leer su cuento al grupo pueden hacerlo. Herramienta digital sugerida: Cuadernia Es una herramienta fácil y funcional con la cual podemos crear de forma dinámica eBooks o libros digitales en forma de cuadernos, con contenidos multimedia y actividades educativas para aprender jugando de forma muy visual. Ejercicio propuesto

Recurso: Cuadernia. Pide a los y las participantes que escriban una pequeña historia o poema (puede servir el microcuento del ejercicio de educomunicación, o también los de los ejercicios individual y grupal). Luego, en relación con su texto, cada participante piensa en algunas imágenes que le gustaría colocar para graficarlo. También se pueden incluir sonidos y videos relacionados con cada historia que se pueden grabar con un aparato digital o celular y luego descargar en una computadora. Con estos materiales construimos nuestro proyecto guiándonos con el tutorial que se muestra en: https:// www.youtube.com/watch?v=yS_bzxC68Hs Cierre Autoevaluación ¿Fui claro al explicar los ejercicios? ¿Repetí las indicaciones las veces necesarias? ¿Dejé que el ejercicio siguiera su curso sin tratar de controlar?

Materiales: texto creativo, imágenes digitales. 33

Tema 10: La fantasía

Todo es posible en el mundo mágico de la imaginación.

Con la sesión nos gustaría… Ampliar los límites de la imaginación y de «lo posible» para que exista mayor creatividad en las propuestas de los participantes del taller. Importancia del tema Desarrollar nuestra creatividad e imaginación es indispensable para contar con respuestas innovadoras en la vida diaria. Presentación de tema En esta sesión ejercitaremos la imaginación mediante la creación artística de seres fantásticos. La idea es traspasar los límites establecidos sobre una creación determinada. 34

Ejercicio individual: Mi mascota fantástica Materiales: hojas, marcadores, pinturas, mesa de materiales. Duración: 1 hora. Invita a los y las participantes a pensar en su animal favorito, o en algún animal que les llame la atención. Luego pueden escoger tres animales más, que pueden ser de aire, tierra y agua. Tratarán después de incorporarlos en uno solo. Podrán darle a ese nuevo animal cualidades diferentes, como un mayor número de ojos, de patas o de colas… Puede ser un animal de un color inexistente o podrá tener cualidades huma-

nas si así lo quieren. Luego pondrán un nombre a su animal y describirán qué es lo que puede hacer. Por ejemplo: «Este es un perro que dice miau, tiene una aleta de tiburón y vuela por los aires». Tendrán que dibujarlo con detalles y luego escribir sobre él. ¿En dónde vive? ¿Qué come? ¿Qué le pone furioso? ¿Qué le hacer reír? Ejercicio grupal: Un animal colectivo Materiales: mesa de materiales. Duración: 1 hora. Pide a las y los participantes que se dividan en grupos de seis. Luego acuerden dibujar un animal. Cada uno se encargará de realizar una parte del animal. Por ejemplo: Juan hará la cabeza, María la cola, etc. Lo harán de manera separada. No se pondrán de acuerdo en el tamaño ni el color

del animal. Al final, unirán todas las partes en una cartulina y lo pondrán fuera de su hábitat natural; es decir, si es un animal terrestre, pintarán un paisaje acuático. Luego, presentarán su creación ante el grupo en plenaria, y pueden armar una exposición o galería de arte. Recuérdales que mientras más extraña y novedosa sea su composición, habrán cumplido mejor el objetivo del ejercicio. Cierre Autoevaluación ¿Hasta dónde puede llegar mi fantasía y la de los niños, niñas y adolescentes? ¿Cómo me sentí trabajando este tema? ¿Tuve recuerdos de la infancia? ¿Cómo puedo imaginar una sesión fantástica?

Tema 11: Creatividad y arte abstracto

La abstracción es real, probablemente más real que la naturaleza. Joseph Albers

Con la sesión nos gustaría… Que los y las participantes conozcan las posibilidades del arte abstracto y las usen. Que se sientan libres de crear y que exploren sin poner toda su atención en el resultado.

Importancia del tema Los seres humanos tenemos la capacidad de abstraer la realidad, es decir, construir imágenes e ideas que no necesariamente son una fiel imitación de cierta realidad. Mediante el arte abstracto podemos ejercitar esa cualidad humana. Presentación del tema En esta sesión vamos a explorar las posibilidades que nos brinda el arte abstracto como manera de trabajar la creatividad y la innovación sin restricciones de juicio de valor. El arte abstracto se opone al arte figurativo o de imitación de lo natural o de la realidad. La abstracción acentúa las formas y las aleja de la imitación o reproducción fiel de un modelo exte-

rior, y propone así una nueva realidad distinta a la natural. En forma estricta, una obra de arte abstracto no debe tener ninguna relación visual con algo exterior a ella; está dotada de un lenguaje visual autónomo y con sus propias significaciones. Es importante que no nos fijemos tanto en el resultado sino en el disfrute del proceso creativo. En lo posible, se debe evitar el realismo, es decir, representar un objeto tal como es en la realidad. La idea es que nuestras creaciones no tengan nada que ver con elementos reales. Ejercicio individual: Mi primer cuadro abstracto Materiales: acuarelas, crayones, témperas y papeles o cartulinas tamaño A5, pinceles; mesa de materiales. Duración: 1 hora. Explícales qué es el arte abstracto y lleva algunos ejemplos; puedes 37

utilizar obras de algún pintor famoso. En la mesa de materiales, pon a disposición hojas o cartulinas A5, pinturas, acuarelas, crayones, témperas. Cada participante toma lo que necesita, observando que alcance para todos. Deben encontrar un espacio donde se sientan a gusto y puedan concentrarse. Es preferible trabajar en silencio, cada uno concentrado en su trabajo. Ejercicio grupal: Pintura colectiva Materiales: papelotes, cartulinas, pintura, acuarelas. Duración: 1 hora. Invita a los y las talleristas a rayar libremente la cartulina durante dos minutos con diferentes materiales. Una vez terminado este proceso, deben detenerse y mirar con atención buscando dibujos o formas dentro de los rayones, para luego resaltarlos. Por ejemplo, en medio de los rayones María encuentra una cabeza de perro y la dibuja (aclarándola) con un marcador; Juan encuentra lo que parece una camino, y lo termina de perfilar;

Teresa escribe dentro de un espacio en blanco palabras con letras que parecían formar los trazos originales. Es importante rayar de manera libre la cartulina pero dejando espacios en blanco donde los participantes también pueden simplemente colorear. Una variante posible de este ejercicio grupal es realizarlo a manera de arte colectivo como mural o graffiti, sobre una pared disponible o sobre una tela gigante que luego pueda ser colgada en una fachada. Puede ser sobre un piso con piedras y objetos de todo tipo que luego sea visto desde un lugar más alto. Estas posibilidades y otras que ustedes —los facilitadores y facilitadoras— puedan proponer deben tener en cuenta siempre las condiciones físicas del lugar de trabajo. Cierre Autoevaluación ¿Fue posible transmitir la idea de lo abstracto a los y las participantes? ¿Disfrutaron de la propuesta? ¿Se mantuvo un ambiente libre pero respetuoso? ¿Hubo preguntas e inquietudes?

Tema 12: Proyecto de educomunicación. Mi cuento en stop motion

La tecnología expande nuestras formas de pensar sobre las cosas, amplía nuestras formas de hacer las cosas. Herbert Simon.

Con este proyecto nos gustaría… Incentivar en las y los participantes la creación de cuentos animados a partir del uso de recursos digitales que los lleven a jugar con su imaginación; que la experimentación con la técnica del stop motion les permita dar vida a una historia propia que se convierta en un producto de educomunicación. Importancia del proyecto La educomunicación permite que niños, jóvenes y adultos se conviertan en creadores de contenidos comunicacionales y dejen de ser únicamente espectadores. Incentivar que los participantes produzcan sus propios cuentos animados para ser transmitidos por Internet los lleva a ser parte de un proceso de creación colectiva que refuerza su confianza en el uso de la creatividad. Presentación del proyecto En esta sesión vamos a crear un cuento animado utilizando la técnica

del stop motion. Durante el proceso, los y las participantes crearán historias en el género literario del cuento, ilustrarán a sus personajes y el lugar donde se desarrolla la historia, tomarán fotografías y finalmente animarán su relato. Al tener este producto de educomunicación terminado, podrán realizar una proyección en su escuela o comunidad. ¡Empecemos! Materiales: mesa de materiales, cámara fotográfica y computadora. El cuento Un cuento es una narración corta sobre personajes y sus acciones, que ocurre en un lugar y un tiempo determinado. Debe tener un principio, un acontecimiento y un fin. Las descripciones y los diálogos dan vida al cuento y permiten que el lector se sumerja en la historia. 39

Pide a cada participante que escriba un cuento corto basado en un hecho real o imaginario. Después, haz grupos de trabajo para que compartan sus escritos y seleccionen un cuento para animar. Se recomienda que por todo el grupo seleccionen máximo dos historias. La ilustración Lee con el grupo el cuento seleccionado y definan cómo van a animar la historia. Dividan el cuento por escenas y definan el movimiento que quieren que exista en cada una. Luego, hagan una lista de todos los personajes, objetos y lugares, para que entre los participantes se repartan la tarea de dibujar cada uno de estos elementos. Coloca los elementos ilustrados sobre un fondo de un solo color: una cartulina negra, una hoja de papel bond blanca, etc. Ve moviendo los elementos lentamente, mientras haces

las fotos de cada movimiento. La animación El stop motion es una técnica de animación que simula el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas sucesivas. Para lograr este efecto, podemos utilizar programas sencillos disponibles en Internet, o mediante fotografías. Con la ayuda de un programa de edición, une las fotografías para formar una película; puedes agregar efectos, títulos y narración. Cierre Autoevaluación ¿Cómo se sintieron los y las participantes con el uso de aplicaciones digitales? ¿El uso de tecnologías incentivó la creatividad en los y las participantes?

Bibliografía Cameron, Julia 1999 El camino del artista. Un sendero espiritual hacia la creatividad, Buenos Aires, Editorial Troquel. Paymal, Nomeí 2010 Pedagogía 3000, La Paz, Editorial Ox La –Hu. Ferrando, M., Prieto, M., Ferrandiz, C. y C. Sánchez 2005 «Inteligencia y Creatividad», en Revista de Investigación Psicoeducativa, No. 7, Vol 3. Murcia, Universidad de Murcia. Sternberg, Robert y Linda O’Hara 2005 «Creatividad e Inteligencia», en Cuadernos de Información y Comunicación, No. 10.