ΠΡΑΞΗ #4

Page 1

2019

ΠΡΑΞΗ ΤΕΤΑΡΤΗ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ

ΠΡΌΣΩΠΑ Γιάννης

Καλαβριανός Βασίλης Ντάρμας ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ Loreena

είναι οι αριθμοί της

ΚΘΒΕ

evening & night ΦΟΙΤΗΤΗΣ

Οι νέες παραγωγές - 5ο Φεστιβάλ Δάσους

McKennitt ΕΞΟΔΟΣ

10 + 1 πράγματα που πρέπει να κάνεις ΠΑΙΔΙ

ΠΟΛΗ Η

Θεσσαλονίκη

Thessaloniki by day, Σχολείο - Ψυχολογία




ΤΟ ΚΘ Β Ε ΣΕ Α Ρ ΙΘ Μ ΟΥ Σ

58 15 660 5 2 379 23 220.000 ΧΡΌΝΙΑ ΚΘΒΕ

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΊ ΔΙΕΥΘΥΝΤΈΣ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΡΊΑ ΤΟΥ ΘΕΣΜΟΎ

ΘΕΑΤΡΙΚΈΣ ΠΑΡΑΓΩΓΈΣ

«ΚΛΕΙΣΤΆ» ΘΈΑΤΡΑ

ΕΡΓΑΖΌΜΕΝΟΙ

ΧΑΙ ΡΕΤΙ

ΠΆΝΩ ΑΠΌ

«ΑΝΟΙΧΤΆ» ΘΈΑΤΡΑ

ΧΡΌΝΙΑ ΜΈΛΟΣ ΤΗΣ ΈΝΩΣΗΣ ΘΕΆΤΡΩΝ ΤΗΣ ΕΥΡΏΠΗΣ ΘΕΑΤΈΣ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΤΟ ΧΡΌΝΟ

ΣΜΟΣ

Χαίρομαι που το περιοδικό μας αγαπήθηκε τόσο από χιλιάδες αναγνώστες και θεατές! Το καλοκαίρι του 2019 έφτασε, λοιπόν, κι εμείς σας περιμένουμε στο Θέατρο της ΕΜΣ με το «Βικτόρ», στο Βασιλικό με το Θερινό μας Εργαστήρι, στο Φεστιβάλ μας –στο Θέατρο Δάσους, στο Θέατρο Γης, στη Μονή Λαζαριστών–, στα ανοιχτά θέατρα, στην Επίδαυρο και στα αρχαία θέατρα της χώρας μας με την «Ιφιγένεια», στα μουσεία και στους αρχαιολογικούς χώρους, στις πλατείες και στα πάρκα, στις γειτονιές, στο δρόμο… Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος έχει μπει πλέον σε μια νέα πορεία και προσπαθεί να παραμένει πεισματικά αισιόδοξο και δραστήριο, ανοιχτό σε νέες ιδέες και συνεργασίες. Δουλεύουμε πολύ, αλλά έχουμε ακόμη πολλή δουλειά να κάνουμε. Όμως δεν είμαστε μόνοι – και δεν είμαστε μόνο εμείς! Στις σελίδες της τέταρτης «Πράξης» θα δείτε πως ο Πολιτισμός δεν είναι… μονοπώλιο του ΚΘΒΕ. Διαβάστε, δείτε, ακούστε! Επιλέξτε με προσοχή ή διαλέξτε… στην τύχη! Έτσι, ίσα ίσα για να βάλετε… πολλούς τίτλους «σ’ αυτή τη βόλτα την παραθαλάσσια», που είναι η ζωή μας. Γιάννης Αναστασάκης Καλλιτεχνικός Διευθυντής ΚΘΒΕ

04



Περιεχόμενα 08 City Stories

3010+1 αστικές αποδράσεις 68Ταδοκιμάσεις, 10+1 πράγματα που αξίζει να να κάνεις, να ζήσεις 36Όσα θα απολαύσουμε στη μεγάλη οθόνη. στη Θεσσαλονίκη σαν φοιτητής! 38Βασίλης Ντάρμας ΠΡΑΞΕΙΣ

ΠΡΟΣΩΠΑ

3 γνωστοί Θεσσαλονικείς γράφουν αποκλειστικά για το ΠΡΑΞΗ μια δική τους ιστορία.

ΦΟΙΤΗΤΗΣ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ΠΡΟΣΩΠΑ

Ο νεαρός πρωταγωνιστής του ΚΘΒΕ μας συστήνεται και μοιράζεται μαζί μας την αγάπη του για το θέατρο και τη Θεσσαλονίκη.

12Γιάννης Καλαβριανός ΠΡΌΣΩΠΑ

Ο σκηνοθέτης μάς παρουσιάζει τη δική του εκδοχή της τραγωδίας «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι», με την οποία συμμετέχει το ΚΘΒΕ στο Φεστιβάλ Αθηνών – Επιδαύρου 2019.

44ΟμεΣταμάτης Κραουνάκης αφηγείται, άκρως φωτογραφική μνήμη, τους ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΟΥ ΚΘΒΕ

«Αχαρνής» του 2010.

48Επί σκηνής, ανά σκηνή

Ας μετρήσουμε, λοιπόν, την αστική καθημερινότητα!

ΠΑΙΔΙ

της καρδιάς μας!

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

76 Δημοτικό: Δείξε μου τη σχολική τάξη σου, να σου πω ποιος είσαι 78 Τα παιδιά έχουν κρυμμένα φτερά στις ωμοπλάτες 82 Πικ...νίκησε την αστική ρουτίνα

Όλες οι παραστάσεις και οι δράσεις του ΚΘΒΕ - 5ο Φεστιβάλ Δάσους.

18 Η Θεσσαλονίκη είναι οι αριθμοί της 58Η Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος ΠΟΛΗ

76Ο πρωταγωνιστής

ΙΣΤΟΡΙΑ

86Σκύλος στη θάλασσα. PET STORIES

Να μπει ή να μην μπει;

885+1 μοναδικές πισίνες… χάρμα οφθαλμών! ΚΟΣΜΟΣ

22Loreena McKennitt 60Thessaloniki by day, ΕΞΟΔΟΣ

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

10 χρόνια μετά την τελευταία της συναυλία στην Ελλάδα, συμμετέχει στο 5ο Φεστιβάλ Δάσους και μας μιλά για τη μουσική και όχι μόνο.

ΠΡΑΞΗ - ΕΞΑΜΗΝΙΑΙΑ ΕΚΔΟΣΗ ΤΟΥ ΚΘΒΕ ΤΕΥΧΟΣ #4 ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ - ΦΘΙΝΟΠΩΡΟ 2019 ΔΙΑΝΕΜΕΤΑΙ ΔΩΡΕΑΝ Έκδοση - Διεύθυνση: Creative Director: Βαγγέλης Ευαγγελόπουλος Σύμβουλος Έκδοσης: Εύη Καλλίνη Υπεύθυνη Έκδοσης: Ελένη Ομήρου Συντάκτες: Μαρία Ζαμπέτη, Κωστής

Βουτήξτε στα κρυστάλλινα νερά τους και νιώστε τον χρόνο να σταματάει!

evening & night

Βόλτα στην πόλη και δροσερά ραντεβού στα νέα και στα κλασικά στέκια!

Ζαφειράκης, Εύη Καλλίνη, Κωνσταντίνος Καντόγλου, Εύη Καρκίτη, Μαρία Παντελίδου, Δάφνη Τσάρτσαρου. Ύλη ΚΘΒΕ (καλλιτεχνικός προγραμματισμός): Τμήμα Εκδόσεων & Δημοσίων Σχέσεων ΚΘΒΕ Φωτογράφος: Κώστας Αμοιρίδης Φωτογραφίες ΚΘΒΕ: Τάσος Θώμογλου, Αρχείο ΚΘΒΕ Υπεύθυνοι Διαφήμισης: Αλέξης

Ξανθόπουλος, Ελένη Ομήρου, Νάντια Κουλούρη

Ξεφυλλίστε το περιοδικό: www.ntng.gr | www.praximag.gr

Social Media: Δέσποινα Πλωμαρίτου

Απαγορεύεται η αναδημοσίευση, η αναπαραγωγή ολική, μερική ή περιληπτική, η κατά παράφραση ή διασκευή απόδοση του περιεχομένου του περιοδικού με οποιονδήποτε τρόπο, μηχανικό, ηλεκτρονικό, φωτοτυπικό, ηχογραφήσεως ή άλλο, χωρίς προηγούμενη γραπτή άδεια του εκδότη. Νόμος 2121/1993 και κανόνες Διεθνούς Δικαίου που ισχύουν στην Ελλάδα.

Γραμματεία – Υποδοχή Διαφήμισης: Φωτεινή Αννάογλου Εκτύπωση: ThessPrint S.A. Μια έκδοση της kitchen.was Βηλαρά 7, Θεσσαλονίκη. Τ: 2310 555335, E: info@kitchenwas.gr, www.kitchenwas.gr



ΠΡΟΣΩΠΑ

City Επιμέλεια: Εύη Καλλίνη

Τρεις γνωστοί Θεσσαλονικείς γράφουν αποκλειστικά για το περιοδικό ΠΡΑΞΗ μια δική τους ιστορία, με πηγή έμπνευσης τη Θεσσαλονίκη.

Θούλη Μισιρλόγλου Ιστορικός τέχνης «Γεντί Κουλέ, Επταπύργιο, καλοκαίρι 2007. Πάνε δώδεκα χρόνια. Πραγματικότητα ή φαντασία, μικρή σημασία έχει. Συνέβη δηλαδή, για όσους αναρωτιούνται, αλλά η ανάμνηση κινείται και στον χώρο της φαντασίας (μου), παρατηρώντας καλλιτέχνες να υπάρχουν στον φασματικό χώρο που είναι το Γεντί Κουλέ μέχρι σήμερα. Από το κείμενο της «Αναζήτησης του Χαμένου Χρόνου» του Προυστ και την -σχεδόν ζωντανή ακόμη- ανάμνηση του Παύλου Ζάννα στο Γεντί Κουλέ ως φυλακή στα χρόνια της δικτατορίας στην εργασία της μετάφρασης μέσα στη φυλακή σαράντα χρόνια πριν και στην καλλιτεχνική, ελεύθερη, καλλιτεχνική εργασία σήμερα. Μπορεί ο «εγκλεισμός» να λειτουργήσει ως θέμα για όλες εκείνες τις δημιουργικές διεργασίες ελεύθερων ανθρώπων μέσα στον χώρο αυτό της πόλης;

Φωτογραφία: Στέφανος Τσακίρης ©

Η σκιά μιας ενοχής, ο φόβος του εγκλεισμού, της καταδίκης, του πόνου και του σκότους είναι η απαρχή του βιώματος που έζησαν η Isabelle Arthuis, ο Michel François, ο Erwan Mahéo, ο Xavier Noiret-Thomé, ο Robert Suermondt, μαζί με Έλληνες, νεότερους καλλιτέχνες, στη θέα των κελιών απομόνωσης των φυλακών του Γεντί Κουλέ, εκεί όπου ούτε σε βλέπουν ούτε βλέπεις.

08


ΠΡΟΣΩΠΑ

Stories Ο Michel εξαφανίστηκε για δυο μέρες αφού αντίκρισε τον χώρο. Οι υπόλοιποι φοβήθηκαν, ίσως ανησύχησαν, αγωνιούσαν ασυνείδητα. Ο καθένας ξεχωριστά βίωσε την αδιανόητη σιωπή της βίας και του θανάτου εν ζωή. Και μετά ακολούθησε η περιδιάβαση του αρχαιολόγου –η συνάντηση με τον Χαράλαμπο Μπακιρτζή– και η επανάκτηση του χρόνου μέσα από τον λόγο που εμπνέει ο ευρύτερος χώρος του Επταπύργιου.

Φωτογραφία: Έκτορας Νικολάκης ©

Μια πρώτη σύγκρουση με το αδιανόητο βίωμα μιας αιωρούμενης θανατικής απειλής μετατράπηκε σε προσωπική υπέρβαση του βιώματος αυτού, μέσα από το έργο και τον εικαστικό λόγο. Τον λόγο αυτό που επέτρεψε στον καθένα από τους καλλιτέχνες την ανασύσταση μιας στιγμής, η οποία καταργεί το ρήγμα ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι.

Μάριος Ελευθεριάδης Εικαστικός «Και έστριβες λέει πρώτο στενό δεξιά και μετά αριστερά μπροστά σε ένα κατάστημα με επιβλητική τζαμαρία που έχει συνήθως εποχιακά, χριστουγενιάτικα, αποκριάτικα και ό,τι άλλο θες. Μπαίνεις στη Στοά Καράσο! Μπαίνεις και αντιλαμβάνεσαι, ότι η μεγαλοκοπέλα θεία σου, όταν παντρεύτηκε, αγόρασε τούλια από εδώ για να ράψει το νυφικό της. Πλούτος και παρακμή σε μεγαλείο...

Τα έργα που έφτιαξαν οι καλλιτέχνες έγιναν περάσματα, αποδράσεις και ελπίδα. Ο χώρος ανοίχτηκε στο φως και σαν φως ο ίδιος. Το βλέμμα τελικά κινήθηκε ελεύθερα, η εικόνα αναμορφώθηκε. Όλα μέσα σε ένα εργαστήριο που διοργάνωσε ένα Μουσείο με τη Θερινή Ακαδημία του Εθνικού Θεάτρου και σε αυτό που άφησε αυτό το εργαστήριο πίσω του: έργα, βιώματα και αναμνήσεις. Σε αυτήν εδώ την πόλη».

Παρακαλώ, παρακαλώ, παρακαλώ κύριε!!! Μια νταρντανογυναίκα μου δείχνει τα κρόσια και τα τοπάκια που έχει κρεμασμένα έξω. Μια άλλη, κοντούλα με ζακέτα πλεκτή καμωμένη από τα πολύχρωμα, συνθετικά νήματα που πουλούσε με 1,5 ευρώ το κουβάρι. Και τέλος, μια μικρή έξυπνη, που έμοιαζε εγκλωβισμένη στον ρόλο της πωλήτριας –πώς φαινόταν στο βλέμμα της ότι θα ‘θελε να είναι κάπου άλλου! «Τι θέλετε κύριε;» Φωνάζουν και οι τρεις μαζί. Και καταλαβαίνεις αυτόματα, ότι είναι από διαφορετικά μαγαζιά και δεν είναι φίλες, από την

09


Ε, δε θα αναρωτηθείς: «Γιατί κύριε βασανιστ-ά;;;»

Καρίνα Ιωαννίδου Φωτογραφία: Γιώργος Χρυσοχοΐδης ©

κλίση του σώματός τους, καθώς η καθεμιά γέρνει ελαφρώς προς την πραμάτεια της. «Φτερά! Έχετε φτερά;» τις ρωτάω. Νεύμα αρνητικό η μία, κουβέντα η άλλη.. «Ναι, βέβαια» απαντά η τρίτη και μου δείχνει τα πλουμιστά μποά της. «Όχι μποά», της λέω, «φτερά». «Α, δεν έχω», ανταπαντά με απογοήτευση. «Ξέρετε ποιος έχει;» επιμένω εγώ. Νεκρική σιγή... Συνέχισα, λοιπόν, ανοίγοντας την πόρτα της στοάς Μακρίδη και βρέθηκα να ‘χω το φως κόντρα, να με συντροφεύει στον διάδρομο με τα κλειστά και άδεια καταστήματα. Δυο μαγαζιά έμειναν στο βάθος του, εκεί που είναι όλες οι πραμάτειες μαζί και πουλούν τα ίδια πράγματα. Με αναθαρρυμένο τόνο στη φωνή, ρωτώ ξανά. «Φτερά έχετε;». «Ναι, έχουμε!»

Θεατρική συγγραφέας Αυτό που θυμάμαι πιο έντονα όταν το βλέμμα μου συνάντησε το δικό του, είναι το θρόισμα που ένιωσα στην καρδιά, το τρέμουλο που μου λύγισε τα γόνατα, το σάλιο που στέγνωσε στο στόμα… Είχα μείνει… speechless. Τα μάτια του ήταν μεγάλα και υπνωτικά. Μεγαλόσωμος, μπρουνέτ, μυώδης, αρσενικός... Με σκάναρε, από πάνω έως κάτω και τούμπαλιν, ζάρωσε τα φρύδια του ακαθόριστα και μετά χάθηκε ξαφνικά, όπως εμφανίστηκε, στρίβοντας στο επόμενο στενό. Ένα τεράστιο ερωτηματικό ζωγραφίστηκε στο πρόσωπό μου. Με πάει; Δε με πάει; Ή μήπως είναι στυλάκι αυτό; Γενικά είμαι άνθρωπος χαμηλών τόνων, είμαι cool στον έρωτα. Ωστόσο, όταν αυτός έρχεται ύπουλα, εκεί που δεν τον περιμένεις, και σε υποβάλλει σε σκωτσέζικο ντους, κατακαλόκαιρο;

10

Την άλλη μέρα του την «έστησα». Και νάτος ο μάγκας, προβάλλει από Μητροπόλεως. Η καρδιά μου άρχισε να χτυπάει δυνατά… πιο δυνατά… μέχρι που σταμάτησε! Ώπα λέω, take it easy, Νίκη! Μπρος πήγαινε αυτός και πίσω του «έσερνε» ένα κορίτσι. Χαριεντιζότανε και μετά εκείνη τον πήρε αγκαλιά, κι αυτός ο ψυχρός, το κρύο αίμα, ο killer, έγινε τρυφερός σαν γατούλης… και να… να χαϊδεύονται, να… να φιλιούνται … Να φιλιούνται με γλώσσα!!! Ε, χωρίς ντροπή! Ο σαλιάρης! Πάνω που προσπαθούσα να συνέλθω, βλέπω δυο κοπέλες από το απέναντι καφέ να τον φωνάζουν: «Λένιν, Λένιν…» Ώστε, Λένιν, πουλάκι μου. Σκύλε, μαύρε, αράπη! Λένιν, ε; Και ξένη ράτσα! Και κομμουνιστής! Τα πήρα πάλι! Και όχι άδικα! Γιατί αυτός μόλις είδε τα κορίτσια, παράτησε την πρώτη και όρμησε στην αγκαλιά τους. Ε, πείσμωσα τόσο, που αποφάσισα ανοιχτά πλέον να τον διεκδικήσω. Το ίδιο κιόλας βράδυ τον περίμενα και μόλις τον είδα να έρχεται, τον πλησίασα και του φώναξα: «Θέλω να έρθεις σπίτι μου!» Εκείνος, με κοίταξε με μίσος! «Βρε, άει στο διάβολο! Τέρας!», ούρλιαξα. Ε, δεν άντεξα την ήττα και γύρισα να φύγω ντροπιασμένη… Και τότε έγινε κάτι αναπάντεχο. Με ακολούθησε ο μούργος μέχρι το σπίτι! Άνοιξα την πόρτα κι εκείνος τσουπ τσουπ… μπήκε μέσα!!! «Θέλεις κάτι να φας;» τον ρώτησα ναζιάρικα… Και τότε εκείνος γαύγισεεεε με απαίτηση…



ΠΡΟΣΩΠΑ

ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΛΑΒΡΙΑΝΟΣ

Η ειλικρίνεια μιας παράστασης «ακουμπάει» τον κόσμο Με τις πρόβες να βρίσκονται σε εξέλιξη, καθώς η πρεμιέρα της νέας καλοκαιρινής παραγωγής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, της τραγωδίας «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι» του Ευριπίδη, θα δοθεί στις 3 Ιουλίου στο θέατρο Δάσους, συναντηθήκαμε με τον σκηνοθέτη που την υπογράφει, Γιάννη Καλαβριανό, ένα ηλιόλουστο απόγευμα του Ιούνη.

Έχουν μόλις κυκλοφορήσει οι πρώτες, επίσημες εικόνες της παράστασης και το βλέμμα μου «σκαλώνει» σε μία μπλε μάσκα ελάφι. «Πρόκειται για το μυστικό της παράστασης», σχολιάζει ο συνομιλητής μου. «Γιατί ελάφι; Γιατί η όλη υπόθεση ξεκίνησε και τελείωσε με αυτό: ο Αγαμέμνονας είχε σκοτώσει το ιερό ελάφι της θεάς Άρτεμις και προκάλεσε την οργή της ενώ στο τέλος, την ώρα της θυσίας, η Ιφιγένεια αντικαταστάθηκε, όπως μας λέει ο μάντης Κάλχας, με ένα ελάφι». Γιατί επιλέξατε να έχει το ελάφι σας μπλε χρώμα; Έλα ντε! Θέλω ένα ον που είναι μεταφυσικό. Φαντάσου, πως έρχεται από τον ουρανό και θα μπει στη σκηνή της Επιδαύρου που θα είναι άδεια. Ήθελα, λοιπόν, να υπάρχει μία ποιητικότητα μέσα σε όλο αυτό, το πολύ πραγματιστικό

Συνέντευξη στην Εύη Καλλίνη Φωτογραφίες: Κώστας Αμοιρίδης

θέμα, υπό την έννοια ότι υπάρχει μία πρακτική ανάγκη που χρειάζεται μία πρακτική λύση. Ήθελα να δώσω μία υπενθύμιση, ότι υπάρχει και κάτι άλλο. Κάτι που πλανάται και δεν μπορείς πάντα να το συγκεκριμενοποιήσεις με τις αισθήσεις σου. Όλοι μας, άλλωστε, έχουμε και ένα κομμάτι της προσωπικότητάς μας, των επιλογών μας, αμετάφραστο. Κάνουμε πράγματα χωρίς να ξέρουμε το γιατί, κάνουμε φίλους χωρίς να ξέρουμε γιατί, προτιμούμε αυτούς από κάποιους άλλους, ίσως γιατί κάπου συνεννοηθήκαμε σε ένα άλλο, παράλληλο σύμπαν. Ήθελα, λοιπόν, να υπάρχει αυτό το ον που είναι σαν να κατοικεί στον χώρο, σαν να υπάρχει εκεί που θα παιχτεί αυτή η ιστορία. Ο κάθε σκηνοθέτης, όταν έχει να χειριστεί ένα κείμενο που δεν είναι δικό του, το αντιλαμβάνεται υπό μία

12


συγκεκριμένη οπτική και αυτήν προσπαθεί να περάσει μέσα από την παράσταση. Ποια είναι η δική σας ανάγνωση της «Ιφιγένειας εν Αυλίδι»; Αυτό το έργο έχει κάτι που λίγο μας διαφεύγει. Έχει ανθρώπους πάρα πολύ πιεσμένους, που παίρνουν αποφάσεις κάτω από συγκεκριμένες συνθήκες. Ο Αγαμέμνων δεν ήταν ένα τέρας, ούτε ένας ήρωας· παίρνει την απόφαση να θυσιάσει την κόρη του αλλά τον βλέπουμε να πιέζεται από όλες τις πλευρές. Είναι ο στρατός των Αχαιών που ξέμεινε στην Αυλίδα, οι στρατιώτες έχουν εξαντληθεί, είναι καλοκαίρι, ήρθαν με φόρα να φύγουν σε έναν πόλεμο και έχουν μείνει εκεί και περιμένουν. Αυτή η αναμονή, κατά την οποία δε γίνεται τίποτα, φέρνει έναν φοβερό εκνευρισμό. Η συνθήκη είναι πολύ στρεσογόνα. Και έρχεται ένας ανθρωπος να πάρει μία απόφαση. Αυτή η οπτική, λοιπόν, του ανθρώπου που παίρνει μία απόφαση κάτω από συνθήκες πίεσης μού αρέσει πάρα πολύ σε αυτό το έργο. Και νομίζω, ότι πάντα το αφήνουμε αυτό σαν να είναι μικρότερης σημασίας, ότι το πρωτεύον είναι μία κοπέλα που είπε «εγώ». Γιατί και η Ιφιγένεια πήρε μία απόφαση απόλυτα πιεσμένη. Πάντα έχουμε κατά νου το ηρωικό στοιχείο, ότι είναι μία κοπέλα έφηβη που βγαίνει μπροστά για τη χώρα της. Στη δική μου ανάγνωση δεν είναι έτσι το έργο. Προφανώς ο Ευριπίδης γράφει ένα έργο εν μέσω του Πελοποννησιακού πολέμου και λέει στους Έλληνες «παιδιά, γρηγορείτε, έρχονται οι Πέρσες, μην τρώγεστε», προσπαθεί δηλαδή να δημιουργήσει την ιδέα του Πανελλήνιου, μία συνθήκη κοινού στόχου. Θέλει έναν χαρακτήρα να ηγηθεί, να πει «εγώ» και διαλέγει μία γυναίκα να κάνει κάτι τόσο ηρωικό και

13


ΠΡΟΣΩΠΑ

μάλιστα νεαρής ηλικίας, ενώ τέτοιες αποφάσεις κλέους μέχρι τότε ήταν ανδρικό χαρακτηριστικό. Ταυτόχρονα «παίζει» με τους όρους του θύματος, ότι δηλαδή όλοι αυτοί οι άνδρες στρατιώτες από τη γη είπαν ναι, να θυσιαστεί ένας νέος άνθρωπος και δη γυναίκα. Αποτελεί και ένα πολύ ωραίο σχόλιο αυτή η επιλογή, ότι οι νέοι είναι πάντα πιο εύκολο να θυσιαστούν σε έναν πόλεμο, με όλες τις προεκτάσεις που αυτό μπορεί να έχει. Ήταν δική σας επιλογή η συγκεκριμένη παράσταση; Ναι, εγώ την πρότεινα. Ξέρετε, εκ των υστέρων μπορείς να ανατρέξεις στους λόγους. Διαβάζεις πράγματα που σου έχουν μείνει στη ζωή σου και δεν μπορείς εκείνη ακριβώς τη στιγμή να πεις, το γιατί. Νιώθεις ότι σε αφορά, το μυαλό σου «σκαλώνει» σε αυτό περισσότερο. Μετά, όταν χρειάστηκε να σκεφτώ το γιατί, είπα ότι αυτό το ζήτημα ενός ανθρώπου που κάνει μία επιλογή και την υποστηρίζει, πληρώνοντας το κόστος, με συγκινεί πάρα πολύ.

Πώς αντιλαμβάνεστε την έννοια της φιλοπατρίας στην εποχή μας; Η φιλοπατρία είναι ένα πολύ επίκαιρο θέμα. Η εργολαβία στη φιλοπατρία είναι τρομακτική. Από την άλλη έρχονται διάφοροι συμπατριώτες μου με στάση ζωής, απόψεις και δημόσιο λόγο που με θυμώνουν ή με πληγώνουν, που συνειδητοποιώ ότι, όχι απλά δεν έχω κάτι κοινό μαζί τους αλλά βρίσκομαι και εντελώς απέναντι. Αυτό το ζήτημα του ποιος θα είναι περισσότερο ιδιοκτήτης αυτής της πατρίδας είναι κάτι που με θυμώνει πάρα πολύ. Το ότι βρέθηκαν διάφοροι να πουλήσουν πατρίδα και διάφοροι πολλοί να αγοράσουν πατρίδα, είναι κάτι τρομακτικό. Όταν τόσο εύκολα παίρνεις τεράστιες έννοιες για να τις πουλήσεις στον πάγκο έτσι φτηνά, κάτι βρώμικο υπάρχει από πίσω. Σκέφτομαι, ότι θα πρέπει να είμαστε λίγο καχύποπτοι απέναντι στους ανθρώπους που το κάνουν αυτό.

Το ζήτημα ενός ανθρώπου που κάνει μία επιλογή και την υποστηρίζει, πληρώνοντας το κόστος, με συγκινεί πάρα πολύ

Μιλήστε μας λίγο και για τη σκηνογραφία της παράστασης. Υπάρχουν άνθρωποι που λίγο σαν να μην ξέρουν που βρίσκονται, σαν να μην ξέρουν τι τους συμβαίνει εκείνη τη στιγμή. Ήθελα έναν κόσμο που αυτό να το υπογραμμίσει. Να μην λέει το σκηνικό κάτι το συγκεκριμένο. Και έτσι δεν υπάρχει κάποιο σκηνικό οικοδόμημα. Κανονικά το έργο διαδραματίζεται μπροστά στη βασιλική σκηνή του Αγαμέμνονα, όπου έχει στρατοπεδεύσει ο στρατός των Αχαιών. Ήθελα, λοιπόν, το σκηνικό να «αφεθεί» στον ψυχισμό των ηρώων. Έτσι, φτιάξαμε έναν κόσμο που σε κάνει να αναρωτηθείς αν πήγες τη σωστή μέρα στο θέατρο! Στόχος είναι μία παράσταση απλή, τόσο απλή

14


Ένα Νοσοκομείο δίπλα στον άνθρωπο!


ΠΡΟΣΩΠΑ

που να βγει ωμή η ομορφιά της απλότητας. Θέλω μία χειρονομία δυνατή με όσο το δυνατόν πιο λίγα. Βέβαια, ο βασικός κίνδυνος είναι αυτό το πράγμα να είναι τόσο απλό, που να καταλήξει αδιάφορο. Ελπίζω αυτό να μη συμβεί. Τι κάνει μία παράσταση καλή; Υπάρχει μία συγκεκριμένη συνταγή επιτυχίας; Σίγουρα δε φτάνουν μόνο οι καλές προθέσεις. Εγώ ζω την παράσταση πολύ πριν από την πρεμιέρα της. Κι όταν αυτή η διαδικασία έχει γράψει όμορφα μέσα μου, εγώ είμαι εντάξει. Όταν βρει και τους αποδέκτες της, όταν δηλαδή υπάρχουν και άνθρωποι που θα συγκινηθούν μ’ αυτό που τους προτείνεις, τότε η στιγμή είναι φανταστική. Από εκεί και πέρα, δεν μπορείς ποτέ να προκαταβάλεις ή να προκαλέσεις την εμπορική απήχηση μιας παράστασης. Έχω δει παραστάσεις που σαρώνουν και αναρωτιέμαι πραγματικά γιατί σαρώνουν. Και άλλες παραστάσεις που είναι εξαιρετικές αλλά η εποχή δεν τις ευνόησε και μπορεί να ανέβουν μετά από 5 χρόνια και να σαρώσουν. Δηλαδή, δεν μπορείς να ξέρεις επακριβώς πώς

περάσω στην ιατρική. Μετά όταν ήθελα να περάσω στο τμήμα θεάτρου ή όταν ήθελα να κάνω το αγροτικό μου. Τώρα στο θέατρο δεν βάζω στόχους προγραμματισμένους που θα με οδηγήσουν κάπου. Ίσα – ίσα, αν δω τις επιλογές των έργων και των συνεργατών που έχω κάνει μέχρι σήμερα, θα έλεγα ότι ήταν περισσότερο αντι-στόχοι. Ξέρεις, όμως, τι θα ήθελα; Να με εκτιμούν. Να με αντιμετωπίζουν, όπως εγώ τους ανθρώπους που εκτιμώ. Θα ήθελα να με θωρούν σοβαρό, ότι αυτός ο άνθρωπος κάνει τη δουλειά του με τον καλύτερο σοβαρό τρόπο. Και χαίρομαι, όταν προτείνω σε ανθρώπους να συνεργαστούμε και μου απαντούν όλοι ναι. Σκέφτομαι τότε, τι ωραία, κάτι καλό γίνεται. Μοιραστείτε μαζί μας κάτι προσωπικό, που δεν γνωρίζει ο πολύς κόσμος για τον Γιάννη Καλαβριανό. Παθιάζομαι με συλλογές, μου αρέσει να φτιάχνω κόσμους με αντικείμενα. Μάλιστα, συλλέγω μικρά βατραχάκια από διάφορα υλικά. Όπου πάω σε ταξίδια και βρίσκω ένα βατραχάκι, το παίρνω. Πλέον έχω εκατοντάδες, καμωμένα από όποιο υλικό μπορείς να φανταστείς!

γίνεται η εμπορική επιτυχία. Πάντως η ειλικρίνεια μιας παράστασης σίγουρα «ακουμπάει» τον κόσμο. Αν έχει και μία γλώσσα που να συνομιλήσει με την εποχή και τη στιγμή, τότε πάμε καλά. Επίσης, δεν πρέπει να υπάρχει το κρυπτογραφικό στοιχείο. Να είναι κάτι τόσο δικό σου, που να μην καταλαβαίνει ο κόσμος, τι λες. Πρέπει να έχουν μία γενναιοδωρία οι παραστάσεις, ότι εδώ πάμε να βρεθούμε. Όνειρα για το μέλλον κάνετε; Θέτετε στόχους που μετά να προσπαθείτε να τους κατακτήσετε; Συνειδητά δεν κάνω όνειρα με τέτοιο τρόπο που να απαιτεί προγραμματισμό. Ποτέ. Έβαλα στόχους συνειδητούς, όταν έδωσα πανελλήνιες και ήθελα να

16

I

N

F

O

:

Η παραγωγή του ΚΘΒΕ «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι» του Ευριπίδη, σε νέα μετάφραση Παντελή Μπουκάλα και σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού, θα ξεκινήσει από τη Θεσσαλονίκη, στις 3 & 4 Ιουλίου (Θέατρο Δάσους). Ακολουθεί το Αρχαίο θέατρο Επιδαύρου, στις 19 & 20 Ιουλίου (Φεστιβάλ Αθηνών – Επιδαύρου 2019) και εν συνεχεία μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο.


Μια νέα εποχή για το Λιμάνι της Θεσσαλονίκης, την Ελλάδα και τη ΝΑ Ευρώπη


ΠΟΛΗ

Ας μετρήσουμε την ΘΕΣΣΑΛΟΝΊΚΗ ΕΊΝΑΙ ΟΙ ΑΡΙΘΜΟΊ ΤΗΣ

Γράφει η Μαρία Παντελίδου

Πολιτισμός ...στην πράξη Θεσσαλονίκη είναι οι πολλές και διαφορετικές της όψεις. Συχνά, μοιάζει με μια πελώρια θεατρική σκηνή όπου η ιστορία, ο πολιτισμός, οι τέχνες, η γαστρονομία, η επιχειρηματικότητα, ο τουρισμός συμπρωταγωνιστούν ξετυλίγοντας τις συναρπαστικές αφηγήσεις της καθημερινότητάς μας. Τα διαφορετικά πρόσωπα της πόλης διασταυρώνονται σε κάθε γωνιά, συνδιαλέγονται, αλληλοσυμπληρώνονται. Το χθες συναντά το αύριο, τα μνημεία του παρελθόντος αποκτούν νέα ζωή μέσα από τα έργα του μέλλοντος. Αυτή είναι η Θεσσαλονίκη. Η πόλη, οι ρυθμοί της, οι αριθμοί της.

Η Θεσσαλονίκη είναι τα αρχιτεκτονικά στολίδια άλλων εποχών και η πολυπολιτισμική παράδοση που ενώνει την ανατολή με τη δύση, το παλιό με το νέο.

2300 15 14 18 24 8

χρόνια ιστορίας Μνημεία Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς Βυζαντινά Μνημεία Μετα-Βυζαντινά Μνημεία Οθωμανικά Μνημεία Ρωμαϊκά Μνημεία


ΠΟΛΗ

αστική καθημερινότητα! Τσεκαρισμένα ...check-ins

10 31 30 10+ 44

Εβραϊκά Μνημεία Μνημεία του 20ου και 21ου αιώνα

Μουσεία Ετήσια πολιτιστικά φεστιβάλ Θέατρα και Κινηματογράφοι

Η Θεσσαλονίκη είναι περήφανη για τους επισκέπτες της, που την επιλέγουν για την προσωπικότητά της, τις γεύσεις της, τις ομορφιές της, τη συνεδριακή της δυναμική. Και είναι πολλοί!

Δεν είναι λόγια του αέρα

1.900.000 6.689.193

Διεθνείς αφίξεις

Επιβάτες

Γιατί Θεσσαλονίκη; Οι τουρίστες επιλέγουν τη Θεσσαλονίκη:

55,6% 52% 29 5.770 19

για την προσωπικότητα της πόλης για το γαστρονομικό ενδιαφέρον Business travellers Ετήσια συνέδρια

Σύνεδροι


ΠΟΛΗ

10,7

Προσεχώς... στην πόλη

Πλατεία Ελευθερίας

Η Θεσσαλονίκη είναι το παρελθόν της. Αλλά είναι και το μέλλον της. Είναι τα έργα που όλοι με ανυπομονησία περιμένουμε. Ξεχωρίζουμε:

Τόπος μνήμης και πάρκο αναψυχής! Αυτό θα είναι το νέο πρόσωπο της πλατείας, έκτασης 10,7 στρεμμάτων, της οποίας η βιοκλιματική ανάπλαση συνδέεται με 3 σημαντικές στιγμές της ιστορίας της: την απελευθέρωση της πόλης, τη συντακτική συνέλευση των Νεότουρκων και τη συγκέντρωση των Εβραίων πριν την αναχώρησή τους για τα στρατόπεδα εξόντωσης.

Αγορά Μοδιάνο

100

Η ανάπλαση της θρυλικής σκεπαστής αγοράς τροφίμων της Θεσσαλονίκης αναμένεται να ολοκληρωθεί μέσα στο 2020. Ένα σπουδαίο και πολυαναμενόμενο έργο που θα δώσει νέα πνοή σε αυτή την ιστορική γειτονιά της πόλης, 100 χρόνια μετά την ανέγερσή της από τον μηχανικό Μοδιάνο.

Μουσείο Ολοκαυτώματος Το πολυσυζητημένο μουσείο βρίσκεται υπό ανέγερση στην περιοχή Μπεχτσινάρι του λιμανιού της πόλης. To κτίριο του Μουσείου θα αποτελείται από έναν 8γωνικό πύργο ύψους 32 μέτρων, 6 ορόφων. Υπολογίζεται ότι οι επισκέπτες μπορούν να φτάσουν τις 75.000 το πρώτο έτος λειτουργίας και να ξεπεράσουν τις 110.000 στο τρίτο έτος.

25

Γούναρη και Πλατεία Φαναριωτών

Μητροπολιτικό Πάρκο Παύλου Μελά

Ένα ακόμη μεγαλόπνοο έργο ανάπτυξης που στοχεύει στην ανάδειξη του άξονα της οδού Δημητρίου Γούναρη, στην αναδιαμόρφωση και αναβάθμιση της οδού Στρατηγού Καλλάρη και της πλατείας Φαναριωτών, και τέλος στην αναδιαμόρφωση και αναβάθμιση του περιβάλλοντος χώρου του ναού της Νέας Παναγίας και των οικοδομικών λειψάνων του αρχαίου Ιπποδρόμου Θεσσαλονίκης και τη σύνδεσή τους με την πλατεία Φαναριωτών, ώστε να αποτελέσουν μια μεγάλη ενότητα κοινόχρηστων χώρων.

258.700τ.μ. πρασίνου, 57.000τ.μ. πλατειών, λειτουργική επανάχρηση 25 κτιρίων, την κατεδάφιση 10.000τ.μ. κτισμάτων και τη δημιουργία υποδομών συντήρησης και λειτουργίας, προβλέπει η μελέτη για το Μητροπολιτικό Πάρκο Παύλου Μελά, που θα αποτελέσει μια από τις σημαντικότερες αστικές παρεμβάσεις των τελευταίων 100 ετών.

Οδός Αγίου Μηνα

Μετρό Ίσως το πιο πολυαναμενόμενο έργο της πόλης, που πρόκειται να αλλάξει οριστικά τον χάρτη των αστικών μετακινήσεων, θα τεθεί σε λειτουργία τον Νοέμβριο του 2020. Εντός του 2022 θα έχει ολοκληρωθεί η βασική γραμμή και η γραμμή Καλαμαριάς.

2020/22

Η ανάπλαση της ιστορικής κεντρικής οδού, που βρίσκεται στο τελευταίο στάδιο ολοκλήρωσής της, ζωντανεύει τις μνήμες της παλιάς πόλης μέσα από τις ράγες του τραμ που αποκαλύφθηκαν τον περασμένο Νοέμβριο κατά τη διάρκεια των εργασιών. Πρόκειται για ράγες του παλιού μέσου μεταφοράς, το οποίο διέκοψε τη λειτουργία του το 1957.

20



ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

Ανυπομονώ να βρεθώ και πάλι στην Ελλάδα Συνέντευξη στην Ελένη Ομήρου

Με νέο άλμπουμ, με ελληνικές συμμετοχές και έχοντας δέκα χρόνια να επισκεφτεί την Ελλάδα, η κρυστάλλινη φωνή που μας έκανε να αγαπήσουμε τα ethnic ακούσματα και την κέλτικη μουσική παράδοση, αντηχεί ξανά σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα. Στην προσπάθειά μου να εξασφαλίσουμε την πολυπόθητη συνέντευξη ετοίμασα ερωτήσεις, μίλησα με ανθρώπους, έστειλα mail και περίμενα με αγωνία και

ελπίδα να μου απαντήσει. Γραπτώς φυσικά, όπως γίνεται εξάλλου στις περιπτώσεις αυτές. Αντ’ αυτού, έλαβα ένα αναπάντεχο mail που ανέφερε ότι η κα McKennitt προτιμά τις ζωντανές συνεντεύξεις και ότι θα με καλέσει η ίδια τηλεφωνικά την Πέμπτη, το μεσημέρι, στις 13.00, για να μιλήσουμε! Εκείνη την Πέμπτη, στις 13.02 μ.μ. ακριβώς το τηλέφωνό μου χτύπησε: «Hello Ms McKennitt...»

22

Φωτογραφία: Ann Cutting ©

Η συναυλία της Loreena McKennitt στο Θέατρο Γης, στο πλαίσιο του 5ου Φεστιβάλ Δάσους, το φετινό καλοκαίρι, είναι ίσως το μεγαλύτερο μουσικό γεγονός στη Θεσσαλονίκη.


Loreena McKennitt


ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

Πιστεύω ότι ο άνθρωπος έχει πολλές δυνατότητες. Και οι καταστάσεις τις οποίες βιώνεις σε κάνουν να συνειδητοποιείς τις δυνατότητες αυτές. Καταρχάς, θα έλεγα ότι είμαι τραγουδίστρια, αλλά επειδή μανατζάρω η ίδια την καριέρα μου, αυτό καταλαμβάνει μεγάλο μέρος του χρόνου μου, γεγονός που πολύς κόσμος δεν γνωρίζει.

στο να πάρω εγώ τα ηνία της καριέρας μου. Μερικές φορές δεν ξέρεις ποια είναι τα ταλέντα σου. Εγώ υπήρξα πολύ τυχερή από άποψη εμπειριών, που μου επέτρεψαν να μάθω όλα αυτά που έμαθα! Κέλτικος ήχος: τον γνωρίσαμε και τον αγαπήσαμε μέσα από τις συνθέσεις σας. Πώς συνδεθήκατε με αυτήν τη μουσική και ποια η σημασία της για εσάς; Θα το περιγράψω έτσι: την πρώτη φορά που άκουσα κέλτικη μουσική, ήταν σαν έρωτας κεραυνοβόλος. Και απλά ήξερα ότι ήθελα αυτός ο ήχος να γίνει μέρος της ζωής μου. Φυσικά δεν ήξερα από την αρχή ότι αυτό θα εξελισσόταν σε καριέρα. Όμως το 1991 επισκέφτηκα μια έκθεση στη Βενετία με θέμα την κέλτικη χειροτεχνία. Τότε συνειδητοποίησα ότι οι Κέλτες δεν ήταν απλά άνθρωποι σε φυλές από την

Φωτογραφία: Richard Haughton ©

Συνδυάζετε πολλούς και σημαντικούς ρόλους, μέσα από τους οποίους σας έχουμε γνωρίσει μέσα στα χρόνια. Είστε καταξιωμένη μουσικός, συνθέτρια, τραγουδίστρια και παραγωγός, ενώ παράλληλα έχετε μια δυνατή φωνή σε θέματα κοινωνικά. Ποιος από τους ρόλους αυτούς είναι πιο κοντά στη Loreena;

Πράγματι είναι εντυπωσιακό το γεγονός ότι έχετε αναλάβει η ίδια εξαρχής αυτό το κομμάτι, μιας τόσο απαιτητικής και μεγάλης καριέρας! Όντως, δεν είναι συνηθισμένο. Έτσι όμως εξελίχθηκε η δική μου καριέρα. Εγώ ήθελα πάντα να γίνω κτηνίατρος. Κι όμως, το 1985 δανείστηκα λεφτά από την οικογένειά μου, τα οποία μάζευαν για τις σπουδές μου και έκανα την πρώτη μου ηχογράφηση. Έγραψα 30 κασέτες και δούλευα κατά διαστήματα στο Τορόντο επί πέντε χρόνια, μαζευοντας τα χρήματα για την επόμενη ηχογράφηση. Έπειτα ξεκίνησα τις περιοδείες, αρχικά μόνη και στη συνέχεια με άλλους μουσικούς. Οπότε κυριολεκτικά έχτισα την καριέρα μου βήμα-βήμα, από το 1985 έως το 1991, όταν τελικά υπέγραψα το πρώτο μου συμβόλαιο. Τότε άρχισε η μουσική μου να γίνεται ευρέως γνωστή. Ωστόσο τα πρώτα εκείνα πέντε χρόνια ήταν καθοριστικά

24



ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

μου. Τις μυρωδιές, τις παραδόσεις... Και το ζητούμενο κάθε φορά είναι να βρεθεί η μουσική συνέχεια, πέρα από τη μελωδία και τους στίχους, που είναι ενδεικτική για κάθε τόπο. Μιλήστε μας για τις περιοδείες σας. Για τη δημιουργική διαδικασία της επαφής σας με το κοινό τη στιγμή που στέκεστε απέναντί του και περιμένει να σας ακούσει.

H κέλτικη μουσική, ήταν σαν έρωτας κεραυνοβόλος. Ήξερα ότι ήθελα αυτός ο ήχος να γίνει μέρος της ζωής μου.

Είναι ένας κύκλος. Το να δημιουργείς στο στούντιο είναι κάπως σαν να μαγειρεύεις ένα γεύμα για φίλους. Αναζητάς τις διαφορετικές συνταγές και γεύσεις και κάποια στιγμή το μοιράζεσαι μαζί τους. Κάποιοι θα το απολαύσουν και εσύ θα έχεις την απόλυτα φυσιολογική αγωνία, αν θα τους αρέσει! Γιατί υπάρχει η αγωνία να κάνεις τη μουσική όσο πιο «ζωντανή» γίνεται, όπως συμβαίνει και στο θέατρο – με το οποίο έχω επίσης ασχοληθεί - όπου ο ηθοποιός ενσαρκώνει κάθε βράδυ τον ίδιο χαρακτήρα και αγωνιά κάθε φορά να τον κάνει, όσο πιο «ζωντανό» γίνεται. Εγώ πάντως απολαμβάνω και προσπαθώ να γνωρίζω όσα περισσότερα μπορώ κάθε φορά που επισκέπτομαι έναν τόπο... Συχνά συνδυάζετε τη μουσική σας με την ποίηση. Πώς γίνεται αυτή η δημιουργική μείξη;

Ιρλανδία, τη Σκωτία και την Ουαλία, αλλά φυλές από διάφορα σημεία της Ευρώπης, με ιστορία από τον 5 π.χ. αιώνα! Παράλληλα ανέπτυξα μια αγάπη για τη σύνθεση ταξιδιωτικής μουσικής. Ήθελα λοιπόν να γράψω τη δική μου μουσική, χρησιμοποιώντας την κέλτικη ιστορία ως άξονα, πάνω στον οποίο θα πατούσα για έμπνευση. Και συχνά αυτός ο δρόμος με οδηγούσε κατά μήκος της Ευρώπης, σε διάφορα σημεία. Έτσι αποφάσισα να ταξιδέψω όπου η ιστορία με πήγαινε, σε όσο περισσότερα μέρη μπορούσα, όχι ως ακαδημαϊκός, αλλά περισσότερο από χόμπι. Και έπειτα έβαλα τις εμπειρίες στα τραγούδια και τη μουσική μου. Οπότε μπορώ να αναφέρομαι στην ηχογράφηση ενός τραγουδιού ως ταξιδιωτική σύνθεση ή σαν μια ηχητική φωτογραφική λήψη όσων έζησα και έμαθα από τα ταξίδια

Αυτό πρωτοξεκινησε ως ιδέα το 1984-85, όταν μου ζητήθηκε να συνδυάσω ένα ιρλανδικό ποίημα με μουσική για μια εμφάνιση στο Διεθνές Φεστιβάλ του Τορόντο, όπου θα ήταν καλεσμένος ένας πολύ διάσημος Ιρλανδός ποιητής. Τότε σκέφτηκα ότι υπάρχει ενδιαφέρον από δημιουργικής πλευράς στο να έχεις αυτόν τον υποστηρικτικό ρόλο στο δημιουργικό εγχείρημα ενός τρίτου, καθώς όταν γράφεις μουσική για ένα ποίημα δεν είναι πλέον αποκλειστικά δική σου η δημιουργία. Δουλεύεις πάνω στη δημιουργία κάποιου άλλου. Και καθώς έχω δουλέψει με ποιήματα μεγάλων και καταξιωμένων ποιητών, όπως ο Σαίξπηρ και άλλοι, υπάρχει μια πρόκληση στο να βρεις κάθε φορά τη μελωδία ή τη μουσική ακολουθία που θα υποστηρίξει το ποίημα. Αυτό λοιπόν λειτουργεί ως έμπνευση για τη δημιουργία της μουσικής. Και μέσα από το πάντρεμα των δύο, της μουσικής και της ποίησης, δημιουργείς κάτι πολύ μεγαλύτερο. Μιλήστε μας για το «Lost Souls» («Χαμένες ψυχές»), το νέο σας άλμπουμ και για τις κοινωνικές του προεκτάσεις. Αυτό είναι ένα άλμπουμ που δεν προήλθε από την έρευνα σχετικά με τους Κέλτες. Μάλιστα, υπάρχουν 4-5 τραγούδια μέσα στον δίσκο που είχα γράψει γύρω στο τέλος της

26



ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

δεκαετίας του ‘80. Είχα πολλά χρόνια να εκδόσω νέο άλμπουμ, ενώ δεν σταμάτησα ποτέ να κάνω περιοδείες. Οπότε σκέφτηκα να συγκεντρώσω όλα αυτά τα κομμάτια που μου άρεσαν καθώς και 3-4 κομμάτια που έχω συνθέσει πιο πρόσφατα. Το τραγούδι «Lost Souls» αντλεί έμπνευση από ένα βιβλίο που διάβασα πέντε χρόνια πριν, με τίτλο «A Short History of Progress» του ανθρωπολόγου Ρόναλντ Ράιτ, ο οποίος υποστηρίζει ότι το ανθρώπινο είδος έχει την τάση να πέφτει σε «παγίδες» που δημιουργούνται από την εξέλιξη και την πρόοδό του (progress traps). Μία από τις πρώτες παγίδες ήταν το να χρησιμοποιήσει ο άνθρωπος τα δέντρα -τα δάσηγια καύσιμα και για να φτιάξει, μεταξύ άλλων, πλοία και σπίτια. Προχωρώντας όμως σταδιακά, μέσω της προόδου αυτής, στη δημιουργία σπαθιών, όπλων, κανονιών, πυρηνικών εξοπλισμών κτλ, στα φαινόμενα που ο συγγραφέας χαρακτηρίζει ως υπερβολική πρόοδο. Για μένα η γρήγορη εξάπλωση της τεχνολογίας στον τομέα της επικοινωνίας είναι ένα ακόμη παράδειγμα του «υπερβολικά πολλά, υπερβολικά γρήγορα». Σε αυτή τη βάση έγραψα το «Lost Souls», που αφορά όλους εμάς, ως είδος. Λέτε ότι η τεχνολογία μάς άλλαξε λοιπόν. Η πεποίθησή σας αυτή συνδεέεται με την απόφασή σας πέρυσι να κλείσετε τον λογαριασμό σας στο facebook; Ναι, συνδέεται απόλυτα. Η ανάπτυξη της τεχνολογίας των Μέσων έχει «τρυπώσει» σε κάθε τομέα της κοινωνίας μας. Το βρίσκω αντιδημοκρατικό και αυτό το πιστεύω ακόμη πιο έντονα από πέρυσι. Η διεισδυτικότητα αυτή έχει επηρεάσει την ιδιωτικότητά μας, τη δημοκρατία,

τα παιδιά μας. Υπάρχουν μικρά παιδιά που θέλουν να αυτοκτονήσουν! Και χωρίς να τα ρίχνω όλα στην ευθύνη της τεχνολογίας και των Μέσων αυτών, θεωρώ ότι έχουν σχεδιαστεί να είναι εξαιρετικά εθιστικά και καταστροφικά. Με συνέπεια ο άνθρωπος να απομακρύνεται διαρκώς από το φυσικό του περιβάλλον και τα πραγματικά ουσιαστικά θέματα, όπως την κλιματική αλλαγή για παράδειγμα. Αλλάζει ο τρόπος που επικοινωνούμε ως κοινωνία και το ακόμη πιο σοκαριστικό είναι, ότι υποβαθμίζεται πλέον η δυνατότητά μας να ξεχωρίζουμε την αλήθεια από το ψέμα. Για μένα το να βγω από το facebook ήταν το πρώτο βήμα, έχοντας μάλιστα περισσότερους από μισό εκατομμύριο followers και ενώ ξεκινούσα την ίδια χρονική περίοδο την περιοδεία μου. Ο καθένας μας πρέπει να κάνει ό,τι μπορεί ατομικά. Και όταν το κάνουν αυτό πολλοί, εμπνέονται και οι υπόλοιποι. Μια φράση που αγαπώ είναι η εξής: «Δεν θα είσαι πάντα το αφεντικό, αλλά πάντα μπορείς να οδηγείς τους άλλους». Πέρασαν δέκα χρόνια από την τελευταία φορά που επισκεφτήκατε τη χώρα μας. Και ήταν μια πολύ δύσκολη δεκαετία για την Ελλάδα. Θα θέλατε να κάνετε ένα σχόλιο πάνω σε αυτό; Για την ελληνική κρίση και όλα όσα πέρασε και ακόμη περνά ο ελληνικός λαός; Είναι εξαιρετικά δύσκολο να κάνω κάποιο σχόλιο. Σκέφτομαι την ελληνική ιστορία και τα μέρη της Ελλάδας και το πόσο περήφανοι πρέπει να εξακολουθούν να είναι οι σύγχρονοι Έλληνες για την κουλτούρα τους, την ιστορία τους και όλα όσα έχουν δώσει στον κόσμο. Όλα αυτά,

28

που είναι ακόμη τόσο «ελληνικά», θα πρέπει να γίνουν η ραχοκοκαλιά για να ξεπεραστούν οι δύσκολες στιγμές. Δεν μπορώ να διανοηθώ το άγχος και την πίεση... Έχω απολαύσει τόσο την Ελλάδα και τους ανθρώπους της. Ανυπομονώ να βρεθώ πάλι εκεί! Είστε μια δυναμική γυναίκα που καταπιάνεται με πολλά πράγματα, με δυνατό δημόσιο λόγο. Τι θα λέγατε σε άλλες γυναίκες ως σημείο αναφοράς και έμπνευσης; Είμαι 62 χρόνων τώρα, και καμιά φορά κοιτώ τον εαυτό μου όπως μπορεί να με βλέπουν οι άλλοι. Ξέρω όμως την πορεία μου, από τότε που πουλούσα τις κασέτες μου μέχρι σήμερα. Μακάρι να μπορούσα να πω ότι ήξερα τι κάνω, αλλά δεν είναι αλήθεια. Μεγάλωσα σε μια κοινωνία όπου ο ένας φρόντιζε τον άλλο. Δεν χρειαζόταν να το ζητήσεις, απλά γινόταν. Και αυτό ήταν πάντα μέσα μου, η έγνοια για τους άλλους, μαζί με την αποφασιστικότητα και το θάρρος για το γενικότερο καλό. Να κλείσουμε τη συνέντευξη με μια ευχή; Εύχομαι για το ανθρώπινο είδος να βρει με κάποιον τρόπο τον δρόμο του και να ευθυγραμμιστεί και πάλι αρμονικά με τον φυσικό κόσμο!

I

N

F

O

:

Συναυλία Θεσσαλονίκης: Θέατρο Γης, 26 Ιουνίου Συναυλία Αθήνας: Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 27 Ιουνίου



10+1 Π ΡΑ Ξ Ε Ι Σ

αστικές αποδράσεις Γράφει η Μαρία Παντελίδου

Τι κι αν η εποχή καλεί για εξορμήσεις σε θάλασσες και εξοχές; Η Θεσσαλονίκη βάζει τα δυνατά της να μας πείσει πως αξίζει τον κόπο να της αφιερώσουμε τις μέρες και τις νύχτες μας, πως αποτελεί ένα τοπίο εξίσου συναρπαστικό, χειμώνακαλοκαίρι. Είναι αυτή η ίδια πόλη που πάντα βρίσκει τους τρόπους να φιλοξενεί τα όνειρά μας. Κι όταν ο καιρός είναι καλός, γίνεται ακόμη πιο φιλόξενη οικοδέσποινα. Φοράει τα καλά της και βγαίνει. Τη βρίσκεις σε ανοιχτές σκηνές, θέατρα, ταράτσες και αυλές. Εκεί που οι νύχτες μιξάρουν μουσικές, στίχους και εικόνες. Εκεί που σκηνοθετούνται οι μαγικές στιγμές της αστικής καθημερινότητας, μέσα σε μια γλυκιά αίσθηση θερινής ραστώνης.

Christian Sands Trio 6 Ιουλίου, Σάνη Αυτό το ραντεβού δίνεται λίγο έξω από την πόλη, αλλά αξίζει τη μετακίνηση, ανταμείβοντάς μας με δυνατές συγκινήσεις. Ο Αμερικανός μουσικός της τζαζ Christian Sands θα εμφανιστεί για μία και μοναδική συναυλία στον Λόφο της Σάνης, συμμετέχοντας στη φετινή ενότητα Jazz on the Hill του Sani Festival. Το μουσικό σχήμα Christian Sands Trio αποτελεί μια ένωση δυνάμεων του Christian Sands με τον Eric Wheeler στο μπάσο και Jerom Jennings στα drums.

Μέχρι τη σκυτάλη να πάρει αεικίνητο, θορυβώδες και πολλά υποσχόμενο το φθινόπωρο, με φεστιβαλικές διαθέσεις κι έναν αέρα νέου ξεκινήματος. Η Θεσσαλονίκη είναι μια πόλη που δεν βαριέται ποτέ! Ακολουθήστε τα βήματά της, σε 10 + 1 αστικές αποδράσεις. ΜΟΥΣΙΚΈΣ ΑΠΌ ΤΗΝ ΕΛΛΆΔΑ ΚΑΙ ΤΟΝ ΚΌΣΜΟ Dead Can Dance 1 Ιουλίου, Θέατρο Γης Το δίδυμο των Brendan Perry και Lisa Gerrard θα βρεθεί στο Θέατρο Γης στα πλαίσια της περιοδείας τους “A Celebration – Life and Works 1980-2019” , η οποία γιορτάζει μια ένδοξη μουσική πορεία τεσσάρων δεκαετιών. Στη διάρκεια αυτού του μακρόχρονου ταξιδιού τους, οι Dead Can Dance έχουν γίνει συνώνυμο ενός ήχου που συγκεντρώνει και αναδεικνύει τις λαϊκές μουσικές παραδόσεις της Ευρώπης. Ανάμεσά τους, περίοπτη θέση κατέχει και η Ελλάδα, καθώς η θεματολογία αλλά και οι τίτλοι των μουσικών κομματιών συχνά προέρχονται από την ελληνική παράδοση.

30


«...νύχτα Μαγικιά...» Αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη 19 Ιουλίου, Αυλή Επταπυργίου Μια μεγάλη μουσική βραδιά, αφιερωμένη στον γνωστό Έλληνα συνθέτη, σε συνεργασία με τη συμφωνική ορχήστρα ΜΟΥΣΑ του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, θα λάβει χώρα στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Επταπυργίου, που θα πραγματοποιηθεί φέτος για πρώτη χρονιά. Στην ενορχήστρωση- μουσική διεύθυνση, ο Παναγής Μπαρμπάτης.

Πυξ Λαξ 13 Σεπτεμβρίου, Θέατρο Δάσους «Η γιορτή συνεχίζεται» καθώς η θρυλική μπάντα των Φίλιππου Πλιάτσικα και Μπάμπη Στόκα, συνεχίζει για μια ακόμη χρονιά τις εμφανίσεις της μετά το πολυσυζητημένο comeback των τελευταίων ετών. Μια πολλά υποσχόμενη συναυλία, που θα μας ταξιδέψει στις παλιές και... αξέχαστες μουσικές αγάπες της ζωής μας.

ΕΙΚΑΣΤΙΚΈΣ ΑΠΟΔΡΆΣΕΙΣ «Νέοι Έλληνες φωτογράφοι» Έως 25 Σεπτεμβρίου, MOMus – Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης Μία ενδιαφέρουσα χαρτογράφηση των καλλιτεχνικών ανησυχιών, των προσανατολισμών και των αναζητήσεων της νέας γενιάς της ελληνικής φωτογραφίας, παρουσιάζοντας μέρος του έργου 32 σύγχρονων δημιουργών. Κοινό χαρακτηριστικό τους; Η συμμετοχή τους στις πρόσφατες διοργανώσεις της καθιερωμένης ετήσιας έκθεσης «Νέοι Έλληνες Φωτογράφοι» κατά την περίοδο 2010-2018.


Π ΡΑ Ξ Ε Ι Σ

«Ζωγράφος, Συγγραφέας, Σχεδιάστρια, Δασκάλα» Λιουμπόβ Ποπόβα Σεπτέμβριος, MOMus -Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Το έργο μιας από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της ρωσικής πρωτοπορίας, θα αναδειχθεί, παράλληλα με την 7η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης, στο MOMus Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, σε επιμέλεια των Αντρέι Σαραμπιάνοφ, Μαρίας Τσαντσάνογλου και Αγγελικής Χαριστού. Η Λιουμπόβ Ποπόβα είχε σημαντική εκπροσώπηση σε όλα τα κινήματα, από τον κυβοφουτουρισμό έως τον κονστρουκτιβισμό και την παραγωγική τέχνη.

ΦΕ

ΦΕΣΤΙΒΑΛΙΚΌ ΦΘΙΝΌΠΩΡΟ

Reworks 19-22 Σεπτεμβρίου

ΣΤΙ ΒΑΛ

Ο ελληνικός φεστιβαλικός θεσμός μουσικής και πολιτισμού, που κάθε χρόνο παρουσιάζει όλες τις νέες μουσικές τάσεις και μεταμορφώνει τη Θεσσαλονίκη σε ένα παγκόσμιο σημείο συνάντησης για φίλους της μουσικής, παθιασμένους εξερευνητές και δημιουργικές προσωπικότητες, επιστρέφει στην 15η επετειακή του έκδοση και επιφυλάσσει πολλές εκπλήξεις!

Μέρα με τα χρώματα 8 1 Σεπτεμβρίου, Γήπεδο ΑΕΝ Κρήνης

Η πιο… χρωματιστή γιορτή της πόλης, ανανεώνει το ραντεβού της με τους πολύχρωμους και πολυάριθμους φίλους της για μια ακόμη ξεχωριστή μέρα, γεμάτη μουσικές, χαμόγελα, αισιοδοξία και θετική ενέργεια! Όλα αυτά, πασπαλισμένα με τόνους χρωματιστής σκόνης, στον πιο συναρπαστικό αστικό καμβά που έγινε ποτέ.

Kidot Festival 21-22 Σεπτεμβρίου, Κεντρικά σημεία της πόλης Το KIDOT Festival, στην τρίτη του διοργάνωση επανέρχεται πιο ώριμο από ποτέ και γεμάτο φρέσκες ιδέες, για να δώσει τον δικό του αέρα στα φθινοπωρινά, οικογενειακά ξεκινήματα! Πρόκειται για το μεγαλύτερο φεστιβάλ για το παιδί, με βασικά χαρακτηριστικά τον θεματικό πλουραλισμό και το εύρος των προτάσεων- δράσεων. Ετοιμαστείτε για ένα υπέροχο διήμερο για όλη την οικογένεια.

32



54α Δημήτρια Οκτώβριος, σε διάφορους χώρους της πόλης Τα 54α Δημήτρια θα λάβουν χώρα όπως κάθε χρόνο τον Οκτώβριο του 2019, παρασύροντας την πόλη στους φεστιβαλικούς τους ρυθμούς, που αγγίζουν όλο το φάσμα των τεχνών. Μουσική, θέατρο, χορός, εικαστικά, performance, street art, video art, κινηματογράφος, διαλέξεις, εργαστήρια και νέες τεχνολογίες, συναντιούνται και συνδιαλέγονται στο κορυφαίο πολιτιστικό γεγονός της πόλης.

60ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης 31 Οκτωβρίου - 10 Νοεμβρίου Ένα από τα πιο δημοφιλή -και διεθνώς αναγνωρισμένα- φεστιβάλ της πόλης διεξάγεται όπως κάθε χρόνο τον Νοέμβριο, γιορτάζοντας φέτος τα 60 του χρόνια. Όλοι οι σινεφίλ της πόλης, της χώρας, αλλά και της ευρύτερης νοτιοανατολικής Ευρώπης θα είναι εκεί.

34



7

Κ Ι Ν Η Μ ΑΤΟ Γ ΡΑΦ ΟΣ

must ταινίες για τη νέα σεζόν

Γράφει ο Κωνσταντίνος Καντόγλου

Από sequel και remake κλασικών ταινιών μέχρι ιστορίες τρόμου και επιστροφές ηχηρών ονομάτων του Χόλιγουντ, η νέα κινηματογραφική σεζόν που ανοίγεται μπροστά μας υπόσχεται μεγάλες συγκινήσεις!

IT κεφάλαιο ΙΙ

Scary Stories to Tell in the Dark Ο άρχοντας του φανταστικού Guillermo Del Toro, μετά τον οσκαρικό θρίαμβο του «Shape of Water», αναλαμβάνει χρέη παραγωγού για μία από τις πλέον αναμενόμενες ταινίες τρόμου της φετινής κινηματογραφικής περιόδου. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο André Ovredal, που έχει δώσει ήδη εξαιρετικά δείγματα γραφής στο σινεμά αυτού του είδους. Στην υπόθεση, μια νεαρή κοπέλα ανακαλύπτει ένα βιβλίο γεμάτο φανταστικές όσο και τρομακτικές ιστορίες, που ενδέχεται να είναι πολύ πιο πραγματικές απ’ ό,τι πιστεύει… Το πρώτο trailer που κυκλοφόρησε μας προϊδεάζει για μια αυθεντική scary movie εμπειρία.

Πριν από δύο χρόνια, το πρώτο μέρος του IT, κυκλοφόρησε στις αίθουσες και απέσπασε διθυραμβικές κριτικές ενώ αγαπήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό. Το IT κατάφερε κάτι που λίγες ενδεχομένως ταινίες βασισμένες σε ιστορίες του Stephen King έχουν καταφέρει: να σταθεί στο ύψος του πρωτότυπου κειμένου και να το ξεπεράσει, σε κάποια σημεία. Το δεύτερο μέρος της ιστορίας, δια χειρός Andy Muschietti, συγκεντρώνει, μεταξύ άλλων, και ένα απαστράπτον καστ που περιλαμβάνει τους Jessica Chastain, James McAvoy, Bill Hader και Bill Skarsgard, που επιστρέφει στον ρόλο του κλόουν Pennywise για να στοιχειώσει για ακόμη μια φορά τις κινηματογραφικές οθόνες. Joker Η Warner Bros αποφάσισε να «χαρίσει» στον πιο δημοφιλή ίσως «κακό» των

36

κόμικς της DC τη δική του ταινία, και να δώσει την ευκαιρία στον Todd Phillips, σκηνοθέτη γνωστό κυρίως από κωμικές δημιουργίες, να βρεθεί στο «τιμόνι» της. Το εγχείρημα εγείρει ερωτήματα για την επιτυχία του, ωστόσο διαθέτει έναν τεράστιο άσο στο μανίκι: τον Joaquin Phoenix στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Το πρώτο trailer μάς έχει δώσει ήδη μια μικρή γεύση από την ολοκληρωτική σωματική και ψυχολογική μεταμόρφωση του ταλαντούχου ηθοποιού, που είναι σχεδόν βέβαιο ότι θα μπορέσει να «σηκώσει στις πλάτες του» το βάρος της ταινίας.


αναλάβει και το remake του “Βιβλίου της Ζούγκλας”. Το πρώτο trailer περιλαμβάνει εντυπωσιακά πλάνα και έχει ήδη κάνει αίσθηση. Το δε κάστ των ηθοποιών που δανείζουν τη φωνή τους απαρτίζεται από μια σειρά από σημαντικά ονόματα, όπως αυτά των Beyonce, Donald Glover, Seth Rogen και James Earl Jones.

Once Upon a Time in Hollywood Κάθε καινούργια ταινία του ακριβοθώρητου Quentin Tarantino αποτελεί ένα σημαντικό κινηματογραφικό γεγονός. Ειδικά, όταν πραγματεύεται ένα από τα αγαπημένα θέματα του εκκεντρικού δημιουργού: το σινεμά. Η ιστορία διαδραματίζεται στο Λος Άντζελες, στα τέλη της δεκαετίας του ’60. Ένας ηθοποιός και ο κασκαντέρ του προσπαθούν να «πιάσουν την καλή» στην αδηφάγο βιομηχανία του Χόλιγουντ. Margot Robbie, Leonardo Di Caprio και Brad Pitt είναι μόνο μερικά από τα «λαμπερά» ονόματα που θα παρελάσουν στην οθόνη στα 165 λεπτά της επικής διάρκειας της ταινίας, την οποία οι πρώτες πληροφορίες αναφέρουν ως μια ανελέητη, όσο και απολαυστική σάτιρα της χολιγουντιανής βιομηχανίας, αλλά και ολόκληρου του σινεμά.

Midsommar Την περσινή σεζόν, ο πρωτοεμφανιζόμενος Ari Aster κατάφερε με το κινηματογραφικό του ντεμπούτο «Hereditary» να κάνει ολόκληρο τον χώρο του θεάματος να μιλάει γι’ αυτόν. Φέτος, επιστρέφει με μια ακόμα ταινία τρόμου, που πατάει γερά στην παράδοση του folk horror, επιχειρώντας παράλληλα να την εκμοντερνίσει και να της προσδώσει έναν φρέσκο αέρα. Η ιστορία αφορά μια νεαρή κοπέλα που ακολουθεί τον φίλο της στη Σουηδία, σε ένα φεστιβάλ όπου τα πράγματα δεν είναι όπως φαίνονται. Γνωρίζοντας τις σκηνοθετικές αρετές του Aster, πραγματικά αδημονούμε για την έξοδο του «Midsommar» στις αίθουσες. Frozen 2 Σε μια κίνηση που φαίνεται να άργησε πολύ, η Disney κυκλοφορεί φέτος το sequel μίας από τις μεγαλύτερες εισπρακτικές επιτυχίες της νεότερης ιστορίας της. Το «Frozen 2», που θα «ανοίξει» τη σεζόν στις ελληνικές αίθουσες, πιάνει το νήμα της ιστορίας από εκεί που το άφησε η πρώτη ταινία. Αν διαθέτει έστω και τα μισά υπέροχα τραγούδια, αλλά και λίγη από την ενέργεια και το συναίσθημα της πρώτης ταινίας, τότε σίγουρα μιλάμε για μία ακόμη μεγάλη επιτυχία.

The Lion King Η πρωτότυπη ταινία «Lion King», που κυκλοφόρησε το 1994, αποτελεί έναν από τους σημαντικότερους θριάμβους, καλλιτεχνικούς και εισπρακτικούς, της Disney. Απέσπασε δύο Όσκαρ και έγινε μία από τις αγαπημένες ταινίες εκατομμυρίων παιδιών ανά τον πλανήτη. Φέτος, η Disney φέρνει στη μεγάλη οθόνη ένα remake του κλασικού αριστουργήματος, δια χειρός Jon Favreu, που είχε

37


ΒΑΣΊΛΗΣ

38


ΠΡΟΣΩΠΑ

Η φιλία είναι ΝΤΆΡΜΑΣ

ο ξ υ γ ό ν ο Συνέντευξη στην Εύη Καρκίτη

Αν κάποιος έχει δει την παράσταση «Ποιος σκότωσε τον σκύλο τα μεσάνυχτα», βασισμένη στο έργο του Μάρκ Χάντον και σε θεατρική προσαρμογή του Σάιμον Στήβενς, η οποία παρουσιάστηκε από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε σκηνοθεσία της Ελεάνας Τσίχλη, δε θα δυσκολευόταν να αναγνωρίσει τον Βασίλη Ντάρμα που με τόση ευαισθησία υποδύθηκε τον Κρίστοφερ. Ήταν ένας ρόλος τον οποίο προσέγγισε με ανοιχτό μυαλό και καρδιά, πραγματοποιώντας και ο ίδιος μια βουτιά στον κόσμο των ανθρώπων που βρίσκονται στο φάσμα του αυτισμού.

Φωτογραφίες Κώστας Αμοιρίδης

Ήταν ο Κρίστοφερ στο «Ποιος σκότωσε τον σκύλο τα μεσάνυχτα». Αυτό το καλοκαίρι θα είναι ο Βικτόρ στο θρυλικό «Βικτόρ ή Τα παιδιά στην εξουσία». Ο Βασίλης Ντάρμας ονειρευόταν από παιδί να γίνει ηθοποιός και αυτό είναι ένα όνειρο που γίνεται πραγματικότητα. Το ξεκίνημά του είναι συναρπαστικό.

«Ήρθα σε επαφή με παιδιά, τα παρατήρησα πολύ, έκανα φίλους, συζήτησα με την Ελεάνα, προσπάθησα να κατανοήσω τον τρόπο με τον οποίο λειτουργούν. Αυτή η επαφή με επηρέασε πάρα πολύ βαθιά και στον Κρίστοφερ μετέφερα και αυτό, το δικό μου βίωμα. Είναι συγκινητικό το πείσμα αυτού του ήρωα και η θέλησή του. Μπορεί να είναι ένα παιδί που δεν ξέρει να δέσει τα κορδόνια του αλλά έχει το σθένος να σπάσει τη γυάλα μέσα στην οποία ζει. Όλοι του λένε «δεν γίνεται», όμως αυτός επιμένει «θα το κάνω» και αποδεικνύει πως τελικά γίνεται. Όλο αυτό ασκεί μια τρομερή σαγήνη, προκαλεί έναν μεγάλο θαυμασμό». Γεννημένος στην Πάτρα, ανακάλυψε από πολύ νωρίς ότι το θέατρο είναι ο δρόμος που ήθελε να ακολουθήσει στη ζωή του, παρακολουθώντας τα θεατρικά σεμινάρια του Γεράσιμου Ντάβαρη. Αποφάσισε τότε να μη δώσει Πανελλαδικές, με την οικογένειά του να στηρίζει αυτή την

39


ΠΡΟΣΩΠΑ

Το θέατρο είναι για μένα το σχολείο που ονειρεύτηκα

παράσταση με τους φοιτητές του Ωδείου Αθηνών, κέντρισαν το ενδιαφέρον του κοινού. Όπως ο ίδιος εξηγεί: «Το «Οιδίπους Τύραννος» είναι ένα ασύλληπτο έργο. Στην πραγματικότητα αποτελεί την πηγή όλων των ιστοριών, με συγκλόνισε πραγματικά. Η δουλειά που έγινε με τον Αργύρη Ξάφη δεν μου άφησε μόνο ωραίες αναμνήσεις αλλά αποδείχτηκε μια παρακαταθήκη για το πώς μπορεί κανείς να προσεγγίσει αυτά τα σπουδαία κείμενα. Όταν δουλεύουμε με τόσο σημαντικά έργα, έχουμε να απαντήσουμε στην ερώτηση: Πώς θα πούμε εμείς αυτή τη συνταρακτική ιστορία που μας δίνει το κείμενο; Το χιούμορ μάλλον δεν πρέπει να λείπει από αυτή τη προσπάθεια».

απόφαση. Έτσι, βρέθηκε να σπουδάζει στο Ωδείο Αθηνών. «Από το παιδί που ήθελε να λαμβάνει μέρος σε όλα τα θεατρικά σκετσάκια στο σχολείο μέχρι τις σπουδές στο Ωδείο Αθηνών άλλαξαν αρκετά πράγματα. Οι σπουδές αυτές έγιναν ολόκληρη η ζωή μου, ασχολούμουν από το πρωί μέχρι το βράδυ αποκλειστικά με το θέατρο κι αυτό μου άρεσε πολύ. Το θέατρο είναι για μένα το σχολείο που ονειρεύτηκα. Πριν ξεκινήσω, ήμουν «πνευματικά αθώος». Το θέατρο ήταν εκείνο που άρχισε να μου μαθαίνει να σκέφτομαι πιο βαθιά, να μην αφήνομαι σε ευκολίες και βέβαια να μου διδάσκει, πώς να χρησιμοποιώ αυτά που μαθαίνω. Είναι ένας τρόπος να γνωρίσω καλύτερα τον εαυτό μου αλλά και τον κόσμο γύρω μου».

Αγάπησε αμέσως τη Θεσσαλονίκη με το που έφτασε στην πόλη για τη συνεργασία του με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος. Η δουλειά

Η παρουσία του στο διακεκριμένο «Ου φονεύσεις» του Πάνου Κοκκινόπουλου, κυρίως όμως η συνεργασία με τον Αργύρη Ξάφη στο έργο «Οιδίπους Τύραννος», μια καινοτόμα

40



ΠΡΟΣΩΠΑ

του είναι απαιτητική και πολύωρη, ωστόσο η εγγύτητα με τη θάλασσα και οι κοντινές αποστάσεις -σε σχέση με αυτές στην Αθήνα- τον έκαναν να αισθανθεί αμέσως μια ζεστασιά και οικειότητα. «Δεν έχω νιώσει ούτε ένα λεπτό μόνος στη Θεσσαλονίκη. Η πόλη με αγκάλιασε αμέσως, έκανα φίλους και βρήκα τα στέκια μου. Η Θεσσαλονίκη μου θυμίζει κάπως την Πάτρα, γιατί τα μεγέθη είναι σε αυτές τις δυο πόλεις πιο μικρά, οι ρυθμοί κάπως πιο αργοί. Η φιλία παίζει κεντρικό ρόλο στη ζωή μου. Είναι η βασική μου επιδίωξη, το οξυγόνο μου. Η φιλία είναι καθαρή εισπνοή».

Με τον ίδιο ενθουσιασμό μιλάει για τον Βικτόρ, το 9χρονο αγόρι που θα υποδυθεί στο θρυλικό, σουρεαλιστικό έργο του Ροζέ Βιτράκ «Βικτόρ ή Tα παιδιά στην εξουσία» που παρουσιάζεται αυτό το καλοκαίρι από το ΚΘΒΕ, σε σκηνοθεσία του Γιάννη Αναστασάκη. «Ο Βικτόρ είναι διανοητικά πάνω από την ηλικία του και έχει καταλάβει πολύ καλά, σε τι κόσμο ζει και αυτός ο κόσμος δεν του αρέσει. Τη μέρα των γενεθλίων του τινάζει τα πάντα στον αέρα. Το κάνει, γιατί μπορεί και γιατί έχει το άλλοθι της παιδικής ηλικίας. Αποφασίζει να περπατήσει σε ένα λεπτό σκοινί και τους καλεί όλους να κάνουν το ίδιο. Όμως δεν έχουν όλοι το δικό του θάρρος. Δεν τους είναι εύκολο. Ούτε και στον Βικτόρ είναι εύκολο. Ωστόσο, έχει πάρει μια απόφαση και τη στηρίζει μέχρι τέλους. Είναι ένας ρόλος συναρπαστικός για τον οποίο κάνω και τη σχετική έρευνα, σχετικά με το πώς γεννήθηκε ένα τέτοιο έργο, σε ποιο πλαίσιο εμφανίστηκε. Είναι έργο βαθιά πολιτικό. Το στοιχείο του παραλόγου που το χαρακτηρίζει δεν είναι αναίτιο. Το να ξεφύγουμε από τα φρένα της λογικής είναι ένας τρόπος να ανοιχτούμε στον κόσμο και να κατανοήσουμε, πού βρισκόμαστε». Η σεζόν αυτή θα κρατήσει τον Βασίλη Ντάρμα στη Θεσσαλονίκη. Το καλοκαίρι θα κάνει παραστάσεις με το «Βικτόρ ή Τα παιδιά στην εξουσία» ενώ το φθινόπωρο θα επαναληφθεί το «Ποιος σκότωσε τον σκύλο τα μεσάνυχτα». Στον ελεύθερο χρόνο του κάνει βόλτες στο κέντρο -είναι πολύ πιθανό να τον δείτε στο Ναβαρίνο-, πηγαίνει σινεμά όσο πιο συχνά μπορεί και παίζει κιθάρα. Μάλιστα, δεν αποκλείει το ενδεχόμενο να γράψει και κάποιο τραγούδι, αν νιώσει πολύ πιεστική την ανάγκη.

I

N

F

O

:

Η παραγωγή του ΚΘΒΕ «Βικτόρ ή Τα παιδιά στην εξουσία» του Ροζέ Βιτράκ, σε μετάφραση Παύλου Μάτεσι και σκηνοθεσία Γιάννη Αναστασάκη, θα παρουσιάζεται στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών από την Παρασκευή 12 Ιουλίου και για όλο το καλοκαίρι.

42


EΔΑ ΘΕΣΣ

η δύναµη

στο Φυσικό Αέριο. Η δύναµη να ανοίγεις δρόµους και να προχωράς µπροστά. Η δύναµη να περνάς στην ψηφιακή εποχή, προσφέροντας ολοκληρωµένες και αξιόπιστες υπηρεσίες. Η δύναµη να βελτιώνεις τη ζωή των ανθρώπων, να επεκτείνεις το δίκτυό σου, για να στηρίζεις ακόµα περισσότερα νοικοκυριά. Η δύναµη να µοιράζεσαι τη γνώση και να δείχνεις µε πράξεις τη φροντίδα σου για το περιβάλλον και την κοινωνία. Η δύναµη να στηρίζεις την πρόοδο και την ανάπτυξη, για να προσφέρεις στον τόπο και τους ανθρώπους.

100% έκπτωση στα τέλη σύνδεσης

για όλο το 2019

Νέες

οnline υπηρεσίες


ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΟΥ ΚΘΒΕ

Ένας τύπος που το πήγε όλο με 5η ταχύτητα Ο Σταμάτης Κραουνάκης αφηγείται, με άκρως φωτογραφική μνήμη, τους «Αχαρνής» του 2010. Επιμέλεια: Κωστής Ζαφειράκης

Γενάρης του 2010. Μου τηλεφώνησαν από το ΚΘΒΕ ο Χατζάκης με τον Καραντινάκη, να κάνω τον Δικαιόπολη το καλοκαίρι στην Επίδαυρο, Αχαρνής... και να γράψω και τη μουσική. Ήταν βαρύ και δύσκολο. Πήρα το κείμενο στα αρχαία, με κατά λέξη μετάφραση. Κι εκεί χαμπάριασα ότι ήταν ογκόλιθος. Τηλεφώνησα στον Βαλτινό. Μου λέει «πάμε, θα έρθω να κάνω τον Λάμαχο». Του λέω «άμα τα κάνω θάλασσα θα παίξεις τον Δικαιόπολη κι εγώ θα μπω στον χορό». Το είπα στον Χατζάκη και συμφώνησε. Έτσι με μια δήθεν εναλλακτική, ότι δεν κρεμάω κανέναν. Άρχισα να μαθαίνω το έργο. Μετάφραση ακόμα

δεν είχα στα χέρια μου. Θα την έκανε ο Γεωργουσόπουλος. Ζήτησα να κρατήσω μαέστρο τον Άρη Βλάχο και την Άννα Λάκη ακορντεόν, και μαζί μας την Σοφία Κακουλίδου κρουστά, τον Νίκο Χατζόπουλο μπάσο, κι από την «Σπείρα- Σπείρα» τον Μουστάκα και την Χοροζίδου. Οι ηθοποιοί του ΚΘΒΕ, ψιλοαντιδράσανε. Τι θέλει η Αλεπού στο παζάρι... Τέλος πάντων, μπήκε το θέμα στο ΣΕΗ. Με περάσανε. Γράφτηκα. Πήρα και την ταυτότητα. Γκάριζα τη φράση «Αλέκα Παράβασηηηηη»... την πρόσθεσα σε μια πρόβα. Ύστερα από οχτώ Αριστοφανικούς χορούς και σχεδιάζοντας μια όπερα

44

πάνω σ’ ένα Αριστοφανικό έργο, ούτε μια στιγμή με απασχόλησε το προσωπικό, αλλά η μαθητεία. Ότι έχοντας μελετήσει το γύρω της ρόδας, δομικά, ήταν μια καλή ευκαιρία να μελετήσω και τον κεντρικό άξονα. Το έργο αυτό, επειδή είναι και το πρώτο του Αριστοφάνη, δεν έχει ακόμα αναπτύξει τα επεισόδια, όπως μετέπειτα. Ο Δικαιόπολις κατά κάποιο τρόπο είναι ένας μόνιμος Κορυφαίος. Μεγάλη εβδομάδα κατέβηκα στην Επίδαυρο, μόνος, να ανέβω στο θέατρο, να πάρω την κρυάδα. Έμεινα στον Αριστοτέλη, που μέχρι τέλος στάθηκε στο πλευρό μου, αδερφός. Πήγα και πήρα την ευχή του Λεωνίδα από το


διπλά συμπαραστάτης, έγραψε και το πρώτο θετικό σημείωμα στο Ποντίκι, την ώρα που είχαν πλακώσει όλοι να με σκοτώσουν και δεν τα κατάφεραν. «Ένας τύπος που το πήγε όλο με πέμπτη ταχύτητα». Η Τίνα Δασκαλαντωνάκη με τρυφερότητα, φρόντισε να πάρω μια μικρή σουίτα τρίτου ορόφου στο Μακεδονία Παλάς. «Θέλω να βλέπω τη θάλασσα και να γράφω μουσική και να διαβάζω». Μου την άφησε σαράντα ευρώ τη μέρα. Ταχτοποίησα και τον Βαλτινό, αυτόν τον πήγανε στον έβδομο. Κυκεώνας πειθαρχίας, διατροφή. Τα ρόδια μου, την εσπρεσιέρα μου, Μπαχ στη σιντιέρα και διάβασμα. Σ’ αυτό το δωμάτιο φτιάχτηκαν και προβαρίστηκαν με γέλια απερίγραπτα, η τελική σκηνή του Λάμαχου και η σκηνή με τον Ευριπίδη, τον οποίο έπαιξε ο απ’ αιώνων κολλητός μου, Σιαμσιάρης. 14 Απριλίου πρώτη ανάγνωση.

Λυγουριό. Μου είπε «το τσιγάρο λίγο μάζεψε και όρμα». Μεγάλη Τρίτη παρέλαβα τη μετάφραση, τύπωσα κι ανέβηκα ξημερώματα στο θέατρο. Ξυπολήθηκα και μπήκα μέσα με το κείμενο. Πρώτη σκέψη «έλα μωρέ θα το πάω». Είδα ένα περιστεράκι να πετάει πάνω απ’ το κεφάλι μου. Του λέω «άμα δε με θες εδώ μέσα δείχ’ το μου τώρα». Έκανε δυο τρεις στροφές πάνω απ’ την κεφαλή μου, πήγε κι έκατσε στην κερκίδα Ε, (Ειρήνη, Ελευθερία, Ελλάδα), και μετά στην δεξιά μπάρα φωτισμού, πάνω από την πάροδο. Εκεί αποφάσισα ότι θα φωνάζει την Ειρήνη, σαν να ναι η γυναίκα του, μέσα. Διάβασα τον πρόλογο, ούρλιαξα για πρώτη φορά στην φράση «την Πνύκα άδεια», ήταν πράγματι άδειο το θέατρο. Έγινα κολλητός με τον φύλακα, τον βάφτισα «το γούρι μου», κι έβαλα την υπεύθυνη των τουριστών στις εννιά που φτάσανε τα πούλμαν, να τους στείλει πάνω- πάνω, να δω αν ακούγομαι. Στο δωμάτιο βρήκα τη μουσική της «Παράβασης», την ίδια μέρα. Η Άννα Βλαβιανού, που έχει σπίτι στην Επίδαυρο,

45

Πλακώθηκα να μαθαίνω. Όλοι με κοίταζαν κάπως. Δίδαξα τη μουσική. Μου’ χε μείνει μόνο η Μούσα. Πώς να νικήσεις το μνημείο του Σαββόπουλου; Είπα στον Χατζάκη να το κρατήσουμε αυτούσιο. Δεν ήθελε. Η Γιάννα δίπλα στο «Πλας Μινιόν» ανέλαβε τη διατροφή μου. Κοτόπουλο, ανανά, γιαούρτι, αγγούρι, πολλά νερά. Έμαθα τα λόγια πρώτος, απ’ το άγχος μου ό, τι δεν θα τα μάθω ποτέ. Σιγά σιγά άρχισαν οι συνάδελφοι να με συμπαθούν. Δεν είχαμε κι άλλη λύση. Άρχισε η πανδαισία. Ήρθε κι ο Βουτσάς για τον Βοιωτό. Όνειρο. Πανηγύρι. Μου τον παρέδωσε ο Χατζάκης να στρώσουμε το κείμενο απάνω του. Απίθανες μέρες. Κι ένα απογευματάκι έξω απ΄ το «Μακεδονία Παλάς», πέρναγε ένα μαλλί της γριάς, που έπαιζε λούπα, μια μουσική βαλκάνια, που την τσίμπησα


ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΟΥ ΚΘΒΕ

κι έφτιαξα σε μισή ώρα τη δικιά μου Μούσα. Μουσική και λόγια. «Έλα Μούσα Μενιδιάτισσα, ναζιάρα και σκερτσόζα, έλα σαν τη Ρόζα».

Δε θα ξαναπάρεις χρήμα από τα γκόλντεν μπόις». Το μεγαλοποίησε κι ο Χατζάκης έχασε το χρώμα του. Βάραγαν τα κινητά, παρέπεμπα στον Χατζάκη.

Η Έρση Δρίνη αποφάσισε τη φουστανέλα μου. «Φτιάξτε τη γρήγορα να τη συνηθίσω». Ζήτησα κι ένα μακρύ μαντήλι να το σούρνω, να το ξετυλίγω, να τους δέρνω. Μου έφτιαξε ένα αριστούργημα πάτσγουορκ, το’ χω ακόμα.

Ο Λακόπουλος στα «ΝΕΑ» έκανε ένα πολύ δυνατό κομμάτι.

Μια μέρα πριν από τη φωτογράφηση, στα χασάπικα, πάνω στη Μοδιάνο, πήγα στη Ρούλα, το κομμωτήριο στο «Μακεδονία Παλάς», μια θεά, και της λέω «σφάχτα όλα κι άσε μου ένα κοκοράκι, σαν περικεφαλαία. Μοΐκάνα. Έτσι βρήκα την τρελή κεφάλα του Ήρωα. Και κάπου σ’ ένα πολύ χάι οπτικατζίδικο της Αριστοτέλους και την κυπαρισσί γιαλούμπα του, τη στρόγγυλη. Κλείσαμε. Όπως στρώναμε τη διασκευή, άλλαζα ρυθμούς, άλλαζα σειρά λέξεων, προσθέταμε καλαμπούρια. Τα χάριζα στον Χορό. Μου έλεγε ο Χατζάκης «καλά δίνεις τα αστεία;». Του έλεγα «αυτουνού μ’ ενδιαφέρουν τα δάκρυά του». Στους Δελφούς πρεμιέρα, λίγο νωρίτερα, μπήκε ο Καραντινάκης στο καμαρίνι να τραβήξει με την κάμερα. Του λέω εδώ είναι «να’ τος, τον έχω πιάσει».

«Χτύπησαν καμπανάκια στην Επίδαυρο». Καταλάβαινα ότι ακόμα ο κόσμος δεν είχε νιώσει τι έρχεται. Εγώ το ένιωθα. Κάποια βράδια έβλεπα σκηνές πολέμου. Προσφυγιά. Βομβαρδισμούς. Τα έβαζα στο αίσθημα του Ήρωα. Υπό την κατοχή του Αισθήματος, Ηρώδειο, περιοδεία, παντού γεμάτοι. Σαρώσαμε. Φουλ φασκόμηλα για τη φωνή και κάνα δυο φορές και κορτιζόνη στα πολύ δύσκολα. Ήταν μεγάλη γιορτή. Ξεκόλλησε οικονομικά το ΚΘΒΕ. Τελευταίο βράδυ στο Βασιλικό, Οκτώβρης πια, την ώρα του χαιρετισμού μου, άκουσα ένα υπέροχο «έλα Σταμάτηηηηη» απ’ όλον τον θίασο. Μου ήρθαν δάκρυα, κι έμεινα ώρα σκυμμένος, μπροστά στη Θεσσαλονίκη, που τόσα μου’ χει δώσει. Κρατάω αυτό που μου είπε ο γιος του Λεωνίδα, το Σάββατο της Επιδαύρου: «Απόψε η Αργολίδα πίνει νερό στ’ όνομά σου». Ότι δουλέψανε τα μαγαζιά.

Καλησπέρα κύριε Δικαιόπολη. Στη Θεσσαλονίκη, στο Δάσος σταμάτησε η κυκλοφορία. Είχε να γίνει αυτό, από τη Μελίνα, Μήδεια επί Βολανάκη. Η φίλη μου η Χαρισοπούλου, δίπλα. Ωχ τι μέρες! Ριπές φθόνου ολούθε. Σε μια γενική στο Βασιλικό ήρθαν ο Μπουζιώτης με τον Σπυρόπουλο και την Ασλάνογλου. Η πρώτη φορά που μέτρησα την αντοχή μου. «Μη μασάς καθόλου» μου λένε. Επίδαυρος. Άνοιξε το είναι μου. Με σήκωσε ο Θεός ψηλά. Στο τέλος του μονολόγου σηκώθηκε το θέατρο όρθιο. Δεκαεφτά χειροκροτήματα. Τα μέτραγε πάντα ο Χατζάκης. Η απίθανη καρέκλα που μου είχε φτιάξει ο Πάτσας, πολυεργαλείο. Με τον Βαλτινό κεντήσαμε. Με τον Σιαμσιάρη πέφταν τα θέατρα. Η Ροδή μου, υπεύθυνη παραγωγής. Ο Τσώνης που έσπρωχνε από πίσω το κάρο για να πάρω φόρα στην είσοδο, τσίριζε με φωνή διαβόλου. «Όλοι αυτοί είναι μια τρίχα απ’ τα μαλλιά μας». Ο Νίκος που μου παρέδιδε το σίδερο το μπροστινό, «παρ’ τους τα σώβρακα αγάπη μου». Κι αμόλαγα. «Απα πα πα πόλεμος, πόλη, πόλη, πόλεμος, μαύρο βόλι, μαύρο χρήμα, πόλεμος». Είχαμε κι ένα περιστατικό το βράδυ της πρεμιέρας. Ένας υπουργός στρίμωξε τον Χατζάκη στις τουαλέτες του Λεωνίδα. «Έβαλες τον Κραουνάκη να βρίζει την κυβέρνηση;

Υ.Γ. Στην Επίδαυρο, στο φινάλε πρόσθεσα τη φράση του Μπρεχτ απο τη «Μάνα Κουράγιο»: «Άντε παιδιά κι όσοι δεν πεθάναμε ακόμα, τώρα... σε άλλες μάχες να τραβήξουμε».

46



Π Α ΡΑ Σ ΤΑ Σ Ε Ι Σ

Επί σκηνής Ό,τι παίζει στο ΚΘΒΕ είναι εδώ.

ανά σκηνή «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι» του Ευριπίδη Θέατρο Δάσους Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός Πρεμιέρα: Τετάρτη 3 Ιουλίου 2019 Η καλοκαιρινή παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, με την οποία συμμετέχει στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου 2019, θα παρουσιαστεί από το ΚΘΒΕ σε μια μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο, σε νέα μετάφραση Παντελή Μπουκάλα και σκηνοθεσία Γιάννη Καλαβριανού, ξεκινώντας από τη Θεσσαλονίκη. Λίγα λόγια για το έργο Η τραγωδία εστιάζει στην απόφαση του Αγαμέμνονα να θυσιάσει την κόρη του την Ιφιγένεια, ώστε να μπορέσει να σαλπάρει για την Τροία ο ελληνικός στόλος, που έχει ακινητοποιηθεί λόγω άπνοιας στην Αυλίδα, σύμφωνα με το θέλημα της θεάς Άρτεμης.

Έτσι, ο Αγαμέμνονας καλεί την Ιφιγένεια στην Αυλίδα, με το πρόσχημα του γάμου της με το πρωτοπαλίκαρο των Αχαιών, τον Αχιλλέα. Παρά το φρικτό δίλημμα που αντιμετωπίζει, ο Αγαμέμνονας υπακούει στην «ανάγκη» και αποφασίζει να προχωρήσει στη θυσία, αγνοώντας τις ικεσίες των οικείων του. Η ευγενική Ιφιγένεια τελικά αποδέχεται να θυσιαστεί υπέρ πατρίδας. Στο τέλος του έργου, ένας αγγελιοφόρος ανακοινώνει στην Κλυταιμήστρα ότι η Ιφιγένεια εξαφανίστηκε από τον βωμό προτού δεχτεί το θανάσιμο χτύπημα. Σ’ αυτό το κορυφαίο δράμα του, όπου οι χαρακτήρες εξελίσσονται από επεισόδιο σε επεισόδιο, ο Ευριπίδης, βαθιά σοφός και ώριμος, απευθυνόμενος στους διχασμένους Έλληνες της εποχής του, γίνεται ο κήρυκας της φιλοπατρίας. Σημείωμα σκηνοθέτη O Ευριπίδης, στο τέλος της ζωής του, μας δίνει ένα έργο μεταπτώσεων και συνεχόμενων διλημμάτων, έμπλεο ειρωνείας και αναπάντεχων κωμικών στιγμών.

48


Π Α ΡΑ Σ ΤΑ Σ Ε Ι Σ

Εμποτισμένο από την ατμόσφαιρα της εποχής του, με την Αθηναϊκή δημοκρατία να παραπαίει και την ήττα στον Πελοποννησιακό πόλεμο να πλησιάζει, το έργο αποτυπώνει έναν κόσμο όπου η πίστη στον ηρωισμό και τις πατριαρχικές αξίες έχει κλονιστεί. Έναν κόσμο στον οποίον ο όχλος ανάγεται σε πρωταγωνιστή της δράσης, την ίδια στιγμή που οι ήρωες, ασταθείς, γεμάτοι αδυναμίες και με συνεχείς αλλαγές γνώμης, κατακρημνίζονται. Γίνονται δηλαδή τόσο ανθρώπινοι, που ξενίζουν. Μόνες σταθερές, σε έναν κόσμο μεταβατικό, παραμένουν ο αγώνας για την εξουσία, η αναπόδραστη ανάγκη που συντρίβει ζωές και ο ασύμπτωτος χρόνος των καλών προθέσεων, που μπορεί να οδηγήσει σε καταστροφές. Η Αθήνα δεν έχει πια το ηθικό έρεισμα ότι διεξάγει έναν πόλεμο αμυντικό ή εναντίον βαρβάρων. Παρόλα αυτά, το αίτημα της ομοψυχίας είναι κυρίαρχο και πρέπει να επικρατήσει. Όμως η θυσία της Ιφιγένειας δεν είναι επιβεβλημένη. Οι Αργείοι έχουν την επιλογή και να μην ξεκινήσουν για την Τροία. Ο Ευριπίδης δημιουργεί μία ηρωίδα που αποφασίζει τη θυσία της, υπό από το βάρος της ανάγκης. Δεν έχουμε να κάνουμε με μια ρομαντική αυτοθυσία, ούτε με ένα μονοδιάστατο πατριωτικό δράμα, αλλά με μια περίπτωση διαρκούς πάλης και ανισορροπίας, μια ιστορία ανατροπών, που θέτει τις βάσεις του μελλοντικού αιτήματος ενός ιδανικού ανθρώπου, όπου οι κοινωνικές απαιτήσεις δεν θα τον συντρίβουν, αλλά θα συμπορεύονται με την ελευθερία της σκέψης, της βούλησης και του προσωπικού καλού. Μέχρι τότε, οι άνθρωποι δεν θα ξέρουν πού πραγματικά βρίσκονται, αλλά θα συνεχίζουν να οραματίζονται πού θέλουν να φτάσουν.

Γιάννης Καλαβριανός

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας, Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός, Σκηνικά-Κοστούμια: Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα, Ράνια Υφαντίδου, Mουσική σύνθεση-Μουσική διδασκαλία-Ηχητικός σχεδιασμός: Θοδωρής Οικονόμου, Kίνηση: Δημήτρης Σωτηρίου, Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος, A’ Βοηθός σκηνοθέτη: Αλεξία Μπεζίκη, Β’ Βοηθός σκηνοθέτη: Xάρης Πεχλιβανίδης, Βοηθοί σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Ελίνα Ευταξία, Isabela Tudorache, Φωτογράφιση παράστασης: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση παραγωγής: Marleen Verschuuren, Μαρία Λαζαρίδου. Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Γλάστρας (Αγαμέμνων), Ανθή Ευστρατιάδου (Ιφιγένεια), Γιώργος Καύκας (Πρεσβύτης), Νικόλας Μαραγκόπουλος (Μενέλαος), Θανάσης Ραφτόπουλος (Αχιλλέας), Χρίστος Στυλιανού (Αγγελιοφόρος), Μαρία Τσιμά (Κλυταιμήστρα) Μουσικός επί σκηνής: Δημήτρης Χουντής Χορός: Μομώ Βλάχου, Στελλίνα Βογιατζή, Δέσποινα Γιαννοπούλου, Ιωάννα Δεμερτζίδου, Δανάη Επιθυμιάδη, Αίγλη Κατσίκη, Λήδα Κουτσοδασκάλου, Μαρία Κωνσταντά, Αλεξία Μπεζίκη, Ζωή Μυλωνά, Μαριάνθη Παντελοπούλου, Κατερίνα Παπαδάκη, Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου

49

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ ΙΟΥΛΙΟΣ Τετάρτη 3 & Πέμπτη 4 Θεσσαλονίκη, Θέατρο Δάσους (5ο Φεστιβάλ Δάσους) – ΠΡΕΜΙΕΡΑ Σάββατο 13 Δίον, Αρχαίο Θέατρο Δίου Παρασκευή 19 & Σάββατο 20 Επίδαυρος, Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου (Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου) Παρασκευή 26 & Σάββατο 27 Κύπρος, Αρχαίο Θέατρο Κουρίου (Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος) ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ Τετάρτη 7 Δωδώνη, Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης Πέμπτη 22 Αλεξανδρούπολη, Δημοτικό Θέατρο Αλεξανδρούπολης Σάββατο 24 Καβάλα, Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων (Διεθνές Φεστιβάλ Φιλίππων & Θάσου) Τετάρτη 28 Λάρισα, Κηποθέατρο Αλκαζάρ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ Παρασκευή 6 Πειραιάς, Βεάκειο Θέατρο Κυριακή 8 Ελευσίνα, Παλαιό Ελαιουργείο (Φεστιβάλ Aισχύλεια 2019) Τετάρτη 11 Παπάγου, Κηποθέατρο Παπάγου (Φεστιβάλ Δήμου Παπάγου-Χολαργού) Παρασκευή 13 Βύρωνας, Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» (Φεστιβάλ «Στη σκιά των βράχων») Παρασκευή 20 έως και Κυριακή 22 Θεσσαλονίκη, Βασιλικό Θέατρο


Π Α ΡΑ Σ ΤΑ Σ Ε Ι Σ

«Βικτόρ ή Τα παιδιά στην εξουσία» του Ροζέ Βιτράκ Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών Μετάφραση: Παύλος Μάτεσις Σκηνοθεσία: Γιάννης Αναστασάκης Πρεμιέρα: Παρασκευή 12 Ιουλίου 2019 Τρίτη έως Παρασκευή, στις 21:00 Η παράσταση παρουσιάζεται με υπέρτιτλους στα αγγλικά. Η δεύτερη μεγάλη καλοκαιρινή παραγωγή του ΚΘΒΕ είναι μια εξωφρενική κωμωδία, το έργο – ορόσημο του σουρεαλισμού, 41 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα στο ΚΘΒΕ. Λίγα λόγια για το έργο

Σημείωμα σκηνοθέτη

ΘΈΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΊΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΏΝ ΣΠΟΥΔΏΝ

Ο εννιάχρονος Βικτόρ ανήμερα των γενεθλίων του αποφασίζει να ξεσκεπάσει όλα τα καλώς κρυμμένα - κακώς κείμενα της οικογένειάς του. Τραβώντας το σεντόνι της αστικής υποκρισίας κάνει αποκαλύψεις που οδηγούν στη διατάραξη της οικογενειακής γαλήνης, του πατριωτικού εφησυχασμού. Ο Ροζέ Βιτράκ στρέφει τα βέλη του ενάντια στην αστική οικογένεια, τοποθετώντας τον θεατή στα ανασφαλή εδάφη μιας κωμωδίας με… «τραγικόν τέλος».

«Απιθανότητες! Απιθανότητες παρατηρούνται εδώ μέσα απόψε!» Στρατηγός Ετιέν Λοσεγκύρ

Κωμωδία και δράμα, ανελέητη σάτιρα και ποιητική αλληγορία, μανιφέστο ελευθερίας και παιχνίδι παιδικό, σαρωτική φάρσα και κραυγή αγωνίας... Προσπαθώ να βρω λέξεις και φράσεις που να μπορούν να αποδώσουν αυτό που η τολμηρή φαντασία του Ροζέ Βιτράκ κληροδότησε στο θέατρο του 20ου αιώνα. Αυτό που το θέατρο του 21ου παλεύει να εκφράσει στη σκηνή για να φωτίσει, να σχολιάσει και να καταγγείλει την πραγματικότητα που ζούμε στις πολιτισμένες κοινωνίες του δυτικού κόσμου. Έργα σαν τον «Βικτόρ» δίνουν την ευκαιρία σε μας και στο κοινό να αναμετρηθούμε με τόλμη με τις ιδεοληψίες μας, να σαρκάσουμε και να αυτοσαρκαστούμε. Ησυχάστε! Τα παιδιά δεν ήρθαν στην εξουσία, τελικά. Να ευλογάμε την τύχη μας! Κι εκείνα τη δική τους…

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Παύλος Μάτεσις, Σκηνοθεσία: Γιάννης Αναστασάκης, Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρία Μυλωνά, Μουσική: Δημήτρης Θεοχάρης, Eπιμέλεια κίνησης: Σοφία Παπανικάνδρου, Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος, Α΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Παπαστυλιανός, Β΄ Βοηθός Σκηνοθέτη: Γεωργία Κυριαζή, Φωτογράφιση παράστασης: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση παραγωγής: Μαριλύ Βεντούρη

Παίζουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Ντάρμας (Βικτόρ), Σοφία Καλεμκερίδου (Λιλή), Γρηγόρης Παπαδόπουλος (Κάρολος), Μαρία Μπαγανά (Αιμιλία), Γωγώ Παπαϊωάννου (Εσθήρ), Φωτεινή Τιμοθέου (Θηρεσία), Θάνος Φερετζέλης (Αντωνάκης), ΚλειώΔανάη Οθωναίου (Ίντα), Κώστας Σαντάς (Στρατηγός), Γιώργος Παπαστυλιανός (Γιατρός), Γεωργία Κυριαζή (Μαρία)

Όσο για τον Βικτόρ θα μένει στη μνήμη χαραγμένος σαν τις βραχογραφίες της Αλταμίρα και σαν τα γκράφιτι του Μετρό. Η παράσταση είναι αφιερωμένη στον Τάσο Πεζιρκιανίδη, που ερμήνευσε πριν από 41 χρόνια σε αυτό το θέατρο τον Αντωνάκη Μανιώ.

Γιάννης Αναστασάκης

50


Βρεφικό Θέατρο ΚΘΒΕ «Έξω Πάνω Μέσα Κάτω» Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών Σύλληψη ιδέας-Σκηνοθεσία: Κατερίνα Καραδήμα Έναρξη: Τετάρτη 24 Ιουλίου 2019 Κάθε Τετάρτη, στις 18:00

Σημείωμα σκηνοθέτη Η ιδέα για το «Έξω πάνω μέσα κάτω» ήρθε από ένα παιχνιδόκουτο όπου όλα, τα πάντα, βρίσκονται εκεί μέσα.. Ένα παιχνιδόκουτο, όπου το παιδί ανακαλύπτει έννοιες όπως το έξω, το πάνω, το μέσα, το κάτω. Ανακαλύπτει επίσης και ποιότητες, όπως τη ζεστασιά του μέσα, την περιπέτεια του έξω και την αλήθεια του πάνω και του κάτω, ό,τι κι αν σημαίνει αυτό για την ψυχοσύνθεσή του. Πόσες φορές βλέπουμε μωρά, νήπια να αναζητούν φωλιά, «σπιτάκι», όπως λένε, μέσα σε ένα κουτί όπου θέλουν να βάλουν ό,τι τους χρειάζεται και μόλις καταλάβουν ότι αυτός ο κύκλος έκλεισε, αναζητούν το έξω για να προχωρήσουν σε κάτι καινούριο! Με συγκινεί αυτή η ευκολία που προχωράνε στο επόμενο βήμα, και είναι για εμάς τους ενήλικες, θαρρώ, ένα μάθημα ζωής!

Η εξαιρετικά επιτυχημένη παραγωγή για βρέφη από 8 μηνών έως νήπια 4 χρόνων «Έξω πάνω μέσα κάτω» σε σύλληψη ιδέας-σκηνοθεσία Κατερίνας Καραδήμα και μουσική Φοίβου Δεληβοριά επιστρέφει με νέο κύκλο παραστάσεων. Λίγα λόγια για το έργο Τι συμβαίνει στο πάνω και τι στο κάτω; Τι αλλάζει στο μέσα και τι στο έξω; Ένα κουτί καλεί το παιδί να ανέβει πάνω, για να ανακαλύψει το κάτω. Ένας μαγικός φίλος το καλεί να καταστρώσουν ένα σχέδιο μέσα. Και μια μαμά κι ένας μπαμπάς που αφήνουν ελεύθερο το μωρό να παίξει έξω. Τι μαθαίνεις; Να τολμάς να αλλάζεις τα πράγματα μέχρι να φτάσει η ώρα για το μεγάλο έξω…

Κατερίνα Καραδήμα ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Σύλληψη ιδέας-Σκηνοθεσία: Κατερίνα Καραδήμα, ΣκηνικάΚοστούμια: Λίλη Κυριλή, Μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς, Φωτογράφιση παράστασης: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση Παραγωγής: Εύα Κουμανδράκη Παίζει ο Γιάννης Μαστρογιάννης.

51


ο 5

ΦΕΣΤΙΒΑΛ

Φεστιβάλ

Η ΜΕΓΆΛΗ ΓΙΟΡΤΉ ΤΗΣ Β. ΕΛΛΆΔΟΣ!

Για μια ακόμη χρονιά, οι θεατές θα απολαύσουν κορυφαίες παραγωγές θεάτρου, μουσικής και χορού, με επίκεντρο το Θέατρο Δάσους, αλλά και με παράλληλες εκδηλώσεις στο Θέατρο Γης, στο Βασιλικό Θέατρο και στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών.

Εναρκτήρια εκδήλωση, η επετειακή συναυλία για τα 60 χρόνια της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, την 1η Ιουνίου στο Βασιλικό Θέατρο, υπό τη διεύθυνση της Καλλιτεχνικής Διευθύντριας της ΚΟΘ, Ζωής Τσόκανου.

ΘΕΑΤΡΟ ΔΑΣΟΥΣ ΙΟΥΝΙΟΣ 2019

ΙΟΥΛΙΟΣ 2019

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ 2019

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 2019

Παρασκευή 7 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΉ Ευανθία Ρεμπούτσικα «Μια βραδιά στην Πόλη» Συμμετέχουν: Φιλαρμονική Δήμου Θεσσαλονίκης, Dilek Koç Guest: Έλλη Πασπαλά

Τετάρτη 3 & Πέμπτη 4 Ιουλίου ΘΈΑΤΡΟ Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος «Ιφιγένεια η εν Αυλίδι» του Ευριπίδη ΠΡΕΜΙΕΡΑ Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός

Τρίτη 20 & Τετάρτη 21 Αυγούστου ΘΈΑΤΡΟ ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας «Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου, Σκηνοθεσία: Σταύρος Τσακίρης

Δευτέρα 2 & Τρίτη 3 Σεπτεμβρίου ΘΈΑΤΡΟ «Ο κατά φαντασίαν ασθενής» του Μολιέρου, Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης

Σάββατο 8 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΉ Άλκηστις Πρωτοψάλτη «Σε απευθείας σύνδεση»

Τετάρτη 10 & Πέμπτη 11 Ιουλίου ΘΈΑΤΡΟ «Νεφέλες» του Αριστοφάνη, Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Δευτέρα 26 & Τρίτη 27 Αυγούστου ΘΈΑΤΡΟ Εθνικό Θέατρο «Ορέστεια» του Αισχύλου 26/08 – «Αγαμέμνων», Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη 27/08 – «Χοηφόροι», Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ 27/08 – «Ευμενίδες», Σκηνοθεσία: Γεωργία Μαυραγάνη

Δευτέρα 9 Σεπτεμβρίου ΜΟΥΣΙΚΉ Ελεωνόρα Ζουγανέλη «Κάπου σ’ έχω ξαναδεί» Συμμετέχει: ο Γιάννης Χριστοδουλόπουλος

Τετάρτη 12 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΉ Ελευθερία Αρβανιτάκη – Γιάννης Κότσιρας

Παρασκευή 12 Ιουλίου ΘΈΑΤΡΟ «Οι γαμπροί της Ευτυχίας» των Νίκου Τσιφόρου – Πολύβιου Βασιλειάδη, Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος

Τετάρτη 28 Αυγούστου ΘΈΑΤΡΟ «Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης, Μανώλης Δούνιας

Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου ΜΟΥΣΙΚΉ Σωκράτης Μάλαμας

Τρίτη 16 Ιουλίου ΘΈΑΤΡΟ «Οιδίπους Τύραννος» του Σοφοκλή, Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Παρασκευή 30 Αυγούστου ΘΈΑΤΡΟ Εθνικό Θέατρο – Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου «Ικέτιδες» του Ευριπίδη Σκηνοθεσία: Στάθης Λιβαθινός

Δευτέρα 22 έως Τετάρτη 24 Ιουλίου ΘΈΑΤΡΟ «Λωξάντρα» Βασισμένη στο μυθιστόρημα της Μαρίας Ιορδανίδου, Θεατρική μεταφορά: Άκης Δήμου, Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης

52


ΦΕΣΤΙΒΑΛ

ΘΕΑΤΡΟ ΓΗΣ

Δάσους

ΙΟΥΝΙΟΣ 2019

ΙΟΥΛΙΟΣ 2019

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 2019

Τετάρτη 19 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΉ Γιάννης Χαρούλης

Δευτέρα 1 Ιουλίου ΜΟΥΣΙΚΉ Dead Can Dance Α celebration – Life and Works

Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου ΜΟΥΣΙΚΉ Πυξ Λαξ

Δευτέρα 24 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΉ Ορχήστρα Βασίλης Τσιτσάνης Δήμητρα Γαλάνη – Νατάσα Μποφίλιου Τετάρτη 26 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΉ Loreena McΚennitt Πέμπτη 27 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΉ Κωστής Μαραβέγιας

Π Α ΡΑ Λ Λ Η Λ Ε Σ ΕΚ Δ Η Λ ΩΣ Ε Ι Σ 5 ΟΥ Φ Ε Σ Τ ΙΒ Α Λ Δ Α Σ ΟΥ Σ ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ ΙΟΥΝΙΟΣ 2019

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 2019

Πέμπτη 6 έως Κυριακή 9 Ιουνίου ΘΈΑΤΡΟ Εταιρεία Θεάτρου SFORARIS «Κουμ κουάτ» των Γιάννη Καλαβριανού και Μαρίας Κοσκινά Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός

Πέμπτη 26 & Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου ΧΟΡOΘΈΑΤΡΟ Αλέξης Τσιάμογλου / RoughCut «Requiem – Α choreographed Portrait»

Παρασκευή 21 & Σάββατο 22 Ιουνίου ΧΟΡΌΣ Ομάδα Σύγχρονου Χορού Κιναίσθηση & Εργαστήρι Σύγχρονης Κίνησης και Δημιουργίας Social Body Dance Lab «Voices» Concept-Χορογραφία: Κατερίνα Αντωνιάδου

ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ

ΙΟΥΝΙΟΣ 2019

ΙΟΥΛΙΟΣ 2019

ΙΟΥΝΙΟΣ 2019

Σάββατο 1 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΉ Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης «60 χρόνια ΚΟΘ»: Επετειακή συναυλία Διεύθυνση ορχήστρας: Ζωή Τσόκανου

Τετάρτη 10 Ιουλίου ΜΟΥΣΙΚΉΣ Χορωδία ΣυνΩΔΗπόροι, Νίκος Κυπουργός, Ορχήστρα των Κυκλάδων «Στο μυστικό κήπο του Νίκου Κυπουργού»

Παρασκευή 14 & Σάββατο 15 Ιουνίου ΧΟΡΌΣ Random Magnetic Moment Performing arts group «Watching me watching you» Συνδημιουργία-Χορός: Ευαγγελία Βασδάρη, Δέσποινα Καπουλίτσα, Αργυρώ Κουρλίτη

Παρασκευή 28 & Σάββατο 29 Ιουνίου ΘΈΑΤΡΟ Θεατρική Ομάδα Γιατρών του Κόσμου «Πέρσες-Σύροι» Βασισμένο στους «Πέρσες» του Αισχύλου Διασκευή-σκηνοθεσία: Γιώργος Μπουντούρης

Παρασκευή 21 & Σάββατο 22 Ιουνίου ΜΟΥΣΙΚΟΧΟΡΕΥΤΙΚΉ ΠΑΡΆΣΤΑΣΗ Ομάδα σύγχρονου χορού Β+6 «Το άλλο μισό του oυρανού» Ιδέα: Βερονίκη Τσουγκρανη, Χορογραφία: Βερονίκη Τσουγκράνη και η ομάδα

Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφτείτε την ιστοσελίδα του ΚΘΒΕ: www.ntng.gr 53


Ε Ρ ΓΑ Σ Τ Η Ρ Ι Α

4η Χρονιά Ολοήμερα Θερινά Εργαστήρια Ολοήμερο Θερινό Καλλιτεχνικό Εργαστήρι αποκλειστικά για παιδιά (4-11 ετών) «Αυτό το Καλοκαίρι πάμε Διακοπές στο… Θέατρο!» Από τις 18 Ιουνίου έως τις 6 Σεπτεμβρίου 2019, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, για τέταρτη χρονιά, προσκαλεί τους «μικρούς καλλιτέχνες» της πόλης σ’ έναν κόσμο έκφρασης και φαντασίας, έναν κόσμο που αναπτύσσει τη δημιουργικότητά τους και απελευθερώνει τα συναισθήματα τους μέσα από τις εικαστικές και παραστατικές τέχνες. Μέχρι σήμερα, 2.500 παιδιά πέρασαν από τα ολοήμερα καλλιτεχνικά εργαστήρια του ΚΘΒΕ. Συνάντησαν τον «Μορμόλη», τον «Τρελαντώνη», την «Ελίζα», τον «Πήτερ Παν», με έναν «Μαγικό αυλό» μεταφέρθηκαν στην «Ντενεκεδούπολη», μέτρησαν τα άστρα με οδηγό τον «Δον Κιχώτη» και την ασφάλεια των «Τριών σωματοφυλάκων». Ένα «Γαλάζιο πουλί» πέρασε από πάνω τους και μαζί με τον «Αλαντίν» και το μαγικό του λυχνάρι έκαναν τον «Γύρο του κόσμου σε ογδόντα ημέρες». Και το ταξίδι συνεχίζεται! Φέτος, τις έντεκα εβδομάδες που διαρκούν τα εργαστήρια, τα παιδιά θα ταξιδέψουν σε διαφορετικά είδη θεάτρου από όλον τον κόσμο: κλόουν, μαριονέτες, κουκλοθέατρο, θέατρο

54


42 2 4

ΤΟ ΚΘ Β Ε ΣΕ Α Ρ ΙΘ Μ ΟΥ Σ

ΧΡΌΝΙΑ ΠΑΙΔΙΚΉ ΣΚΗΝΉ ΧΡΌΝΙΑ ΒΡΕΦΙΚΗ ΣΚΗΝΉ

11 17

ΧΡΌΝΙΑ NEANIKH ΣΚΗΝΉ ΧΡΌΝΙΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΆ ΠΡΟΓΡΆΜΜΑΤΑ

ΧΡΌΝΙΑ ΘΕΑΤΡΙΚΆ ΕΡΓΑΣΤΉΡΙΑ

Ενδεικτικό ημερήσιο πρόγραμμα 07:30-09:00 προσέλευση παιδιών και ελεύθερη ώρα 08:15-09:00 πρωινό 09:30-11:00 εξόρμηση στα γρασίδια του Βασιλικού θεάτρου και μία ημέρα επίσκεψη σε μουσείο 11:00-12:00 δραστηριότητα* 12:00-13:00 δραστηριότητα* 13:00-14:00 μεσημεριανό και ελεύθερη ώρα 14:00-15:00 δραστηριότητα* 15:00-16:00 ελεύθερη ώρα και παραλαβή παιδιών (με την επίδειξη ταυτότητας) *οι δραστηριότητες ποικίλουν μέσα στην εβδομάδα

σκιών, μαύρο θέατρο, παντομίμα, κομέντια ντελ άρτε, μιούζικαλ, χοροθέατρο. Έντεκα εβδομάδες γεμάτες θέατρο, μουσική, κίνηση, χορό, εικαστικές δημιουργίες και παιχνίδι στα γρασίδια με στόχο την ενεργοποίηση της δημιουργικής σκέψης και της σωματικής έκφρασης.

Πρόγραμμα θεματικών εβδομάδων 18-21 Ιουνίου: Μαριονέτα 24-28 Ιουνίου: Κομέντια ντελ άρτε

Μια ομάδα από έμπειρους παιδαγωγούς συντονίζουν, με τη συνεργασία ηθοποιών του ΚΘΒΕ, έντεκα (11) διαφορετικές θεματικές εβδομάδες για παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας με συγκεκριμένες δραστηριότητες, όπως: ξεναγήσεις σε χώρους του θεάτρου, διαδραστικούς περιπάτους (πολιτιστικέςεκπαιδευτικές δράσεις σε χώρους εκτός θεάτρου), μουσική, χορό-κίνηση, σκηνογραφία, θέατρο, αφήγηση, προβολές, ζωγραφική, ειδικές κατασκευές. Τα τμήματα είναι ολιγομελή και αυστηρής ηλικιακής σύνθεσης (παιδιά 4-5 ετών, 6-7 ετών, 8-9 ετών και 10-11 ετών) έτσι ώστε να εξασφαλιστεί ο εκπαιδευτικός χαρακτήρας τους.

1-5 Ιουλίου: Τσίρκο-Κλόουν 8-12 Ιουλίου: Μουσικό Θέατρο (Μιούζικαλ) 15-19 Ιουλίου: Παντομίμα 22-26 Ιουλίου: Θέατρο των Αντικειμένων 29 Ιουλίου-2 Αυγούστου: Χοροθέατρο 5-9 Αυγούστου: Κουκλοθέατρο 19-23 Αυγούστου: Αρχαίο Θέατρο 26-30 Αυγούστου: Μαύρο Θέατρο της Πράγας 2-6 Σεπτεμβρίου: Θέατρο Σκιών

Το πρόγραμμα διαθέτει ευελιξία συμμετοχής από μία εβδομάδα και για όσες και όποιες εβδομάδες επιλέξετε (με δυνατότητα άφιξης αργότερα και αναχώρησης νωρίτερα μετά από συνεννόηση).

Υπεύθυνη προγράμματος: Κωνσταντίνα Ματζίρη Πληροφορίες: 2315 200 029 (Δευτέρα-Παρασκευή 10:00-14:00) Οι εγγραφές πραγματοποιούνται το αργότερο μέχρι 4 ημέρες πριν την έναρξη της εβδομάδας που θέλετε να παρακολουθήσετε.

55


ΕΚΘΕΣΗ

Μόνιμη έκθεση κοστουμιών «Ίχνη του εφήμερου» Βασιλικό Θέατρο Συνεχίζεται η λειτουργία της μόνιμης έκθεσης κοστουμιών του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος στο Βασιλικό Θέατρο με τίτλο «Ίχνη του εφήμερου». Την επιμέλεια της έκθεσης υπογράφει η σκηνογράφοςενδυματολόγος και ομότιμη καθηγήτρια στο Τμήμα Κινηματογράφου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ Ιουλία Σταυρίδου. Η έκθεση αποτελεί μέρος της συστηματικής προσπάθειας του ΚΘΒΕ να αναδείξει τα ιστορικά κοστούμια του βεστιαρίου του και παρουσιάζει αξιόλογα θεατρικά ενδύματα, απτά δείγματα της εφήμερης τέχνης του θεάτρου. Το υλικό οργανώνεται στις ενότητες: Αρχαίο Δράμα, Μεσαίωνας-Βυζάντιο, 16ος -20ος αιώνας και καλύπτει ένα μεγάλο φάσμα της ιστορίας του οργανισμού.

ΒΑΣΙ ΛΙΚΟ ΘΕΑ ΤΡΟ

Περιλαμβάνονται κοστούμια σπουδαίων ενδυματολόγων, όπως οι: Γιώργος Ανεμογιάννης, Γιώργος Βακαλό, Βασίλης Βασιλειάδης, Σπύρος Βασιλείου, Ντένη Βαχλιώτη, Απόστολος Βέττας, Ρένα Γεωργιάδου, Νίκος Εγγονόπουλος, Δαμιανός Ζαρίφης, Λίζα Ζαΐμη, Γιώργος Ζιάκας, Κλεόβουλος Κλώνης, Γιάννης Κύρου, Κέννυ ΜακΛέλλαν, Ιωάννα Μανωλεδάκη, Γιάννης Μετζικώφ, Αγνή Ντούτση, Ιωάννα Παπαντωνίου, Φαίδων Πατρικαλάκις, Γιώργος Πάτσας, Νίκος Σαριδάκης, Νίκος Σαχίνης, Διονύσης Φωτόπουλος κ.ά. Κυκλοφορεί συνοδευτικός κατάλογος με πλούσιο φωτογραφικό υλικό, κείμενα των επιμελητών της έκθεσης, βιογραφικά σημειώματα των ενδυματολόγων κ.ά.

Θερινό ωράριο λειτουργίας: Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή 10:00 - 14:00 Πληροφορίες: 2315 200 200 Κρατήσεις για ομαδικές ξεναγήσεις σε Ελληνικά και Αγγλικά: 2315 200 011

56


ΤΟ ΚΘ Β Ε ΣΕ Α Ρ ΙΘ Μ ΟΥ Σ

3 2 144 42

Δ Ι Ε Θ Ν Η Σ Δ ΡΑ Σ Τ Η Ρ Ι Ο Τ Η ΤΑ

ΧΡΌΝΙΑ ΜΌΝΙΜΗ ΈΚΘΕΣΗ ΚΟΣΤΟΥΜΙΏΝ

3η Συνάντηση Νέων Καλλιτεχνών Νοτιοανατολικής Ευρώπης «Αρχαίο Δράμα και Πολιτική» 9 έως 19 Σεπτεμβρίου 2019

ΣΥΛΛΟΓΈΣ Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος διοργανώνει για τρίτη συνεχόμενη χρονιά Συνάντηση Νέων Καλλιτεχνών Νοτιοανατολικής Ευρώπης με θέμα «Αρχαίο Δράμα και Πολιτική», στο πλαίσιο του Διεθνούς Δικτύου Αρχαίου Δράματος του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

ΚΟΣΤΟΎΜΙΑ

Η Συνάντηση θα λάβει χώρα στη Θεσσαλονίκη από τις 9 έως τις 19 Σεπτεμβρίου και θα περιλαμβάνει εργαστήρια για νέους καλλιτέχνες του θεάτρου από την Ελλάδα και τις χώρες της ΝΑ Ευρώπης, παραστάσεις καθώς και διαλέξεις από καλλιτέχνες και θεωρητικούς του θεάτρου από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΌΓΟΙ

Η επιτυχία των δύο προηγούμενων συναντήσεων αποφέρει φέτος καρπούς, καθώς πρόκειται να παρουσιαστούν παραστάσεις/performances συμμετεχόντων στα εργαστήρια των προηγούμενων διοργανώσεων από τη Βουλγαρία, τη Σερβία, το Μαυροβούνιο και την Ελλάδα.

ΠΡΟΣΕΧΩΣ ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ «ΟΙ ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΡΦΕΣ» του Άντον Τσέχωφ Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις Έναρξη: 09/11/2019 «ΟΙ ΣΤΥΛΟΒΑΤΕΣ ΤΗΣ ΚΟΙΝΩΝΙΑΣ» του Ερρίκου Ίψεν Σκηνοθεσία: Γιάννης Μόσχος Έναρξη: 15/02/2020 ΦΟΥΑΓΙΕ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ «ΕΔΩ ΟΥΡΑΝΟΣ» της Αγλαΐας Βετεράνι Σκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας Έναρξη: 07/03/2020 ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΥΠΗΡΕΤΗΣ ΔΥΟ ΑΦΕΝΤΑΔΩΝ» του Κάρλο Γκολντόνι 2ος χρόνος Σκηνοθεσία: Μιχάλης Σιώνας Έναρξη: 05/10/2019 «Ο ΜΕΓΑΛΟΠΡΕΠHΣ ΚΕΡΑΤAΣ» του Φερνάν Κρομλένκ Έναρξη: 11/01/2020

ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ-ΣΚΗΝΗ ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΚΑΡΑΝΤΙΝΟΣ «Η ΜΕΓΑΛΗ ΠΛΑΤΕΙΑ» του Νίκου Μπακόλα Θεατρική διασκευή: Άκης Δήμου Σκηνοθεσία: Ελένη Ευθυμίου Πρεμιέρα: 12/10/2019 ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΟΝΗΣ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ «Ο ΕΛΕΦΑΣ» του Κώστα Βοσταντζόγλου 2ος χρόνος Σκηνοθεσία: Γιάννης Λεοντάρης Έναρξη: 17/10/2019 «ΠΟΙΟΣ ΑΝΑΚΑΛΥΨΕ ΤΗΝ ΑΜΕΡΙΚΗ;» της Χρύσας Σπηλιώτη Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου Έναρξη: 18/01/2020 ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΠΕΡΙΠΑΤΟΣ ΤΟΥ ΠΕΤΡΟΥ» της Άλκης Ζέη 2ος χρόνος Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς Έναρξη: 13/10/2019

«Μια γιορτή στου Νουριάν» του Volker Ludwig Διασκευή-Σκηνοθεσία: Βασίλης Κουκαλάνι Έναρξη: 02/02/2020 ΝΕΑΝΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ-ΣΚΗΝΗ ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΚΑΡΑΝΤΙΝΟΣ «ΠΟΙΟΣ ΣΚΟΤΩΣΕ ΤΟ ΣΚΥΛΟ ΤΑ ΜΕΣΑΝΥΧΤΑ» του Σάιμον Στήβενς (θεατρική προσαρμογή του ομότιτλου μυθιστορήματος του Μαρκ Χάντον) 2ος χρόνος Σκηνοθεσία: Ελεάνα Τσίχλη Έναρξη: 26/10/2019 «ΠΑΡΑΜΥΘΙ ΓΙΑ ΔΥΟ» του Φίλιπ Ρίντλεϊ Έναρξη: 25/01/2020 ΒΡΕΦΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΕΞΩ ΠΑΝΩ ΜΕΣΑ ΚΑΤΩ» 2ος χρόνος Σύλληψη ιδέας–σκηνοθεσία: Κατερίνα Καραδήμα Έναρξη: 19/10/2019

Τα στοιχεία που δίνονται βασίζονται στον τρέχοντα προγραμματισμό του ΚΘΒΕ (Ιούνιος 2019). Για ενδεχόμενες αλλαγές-επικαιροποίηση πληροφοριών, σας παρακαλούμε να συμβουλεύεστε την ιστοσελίδα www.ntng.gr

57


ΙΣΤΟΡΙΑ

Η Δραματική Σχολή ΤΟΥ ΚΡΑΤΙΚΟΎ ΘΕΆΤΡΟΥ ΒΟΡΕΊΟΥ ΕΛΛΆΔΟΣ Η Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος λειτουργεί από το 1973. Σκοπός της Σχολής είναι η παροχή ανώτερης εκπαίδευσης στη δραματική τέχνη και η άρτια μόρφωση καλλιτεχνών και λειτουργών της Ελληνικής Σκηνής. Η Σχολή είναι κρατική. Η φοίτηση είναι δωρεάν και διαρκεί τρία χρόνια. Η παρακολούθηση των μαθημάτων είναι υποχρεωτική. Στη Σχολή διδάσκονται πρακτικά και θεωρητικά μαθήματα, που αποβλέπουν στην ολοκληρωμένη εκπαίδευση των ηθοποιών: υποκριτική,

Η Δραματική Σχολή του ΚΘΒΕ είναι το φυτώριο του Θεάτρου μας. Προσπαθούμε τα τελευταία χρόνια να αναβαθμισθεί το έτσι κι αλλιώς υψηλό επίπεδο σπουδών της και να τη συνδέσουμε ακόμη περισσότερο με την καθημερινή δραστηριότητα του Θεάτρου μας. Σπουδαστές συμμετέχουν σε συνέργειες με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, οργανώνουν δράσεις και παρεμβάσεις στον ιστό της πόλης, έχουν ενεργή παρουσία στα Φεστιβάλ, ανεβαίνουν στη σκηνή σε βοηθητικούς ρόλους. Μετά την αποφοίτησή τους στελεχώνουν τις παραγωγές του ΚΘΒΕ και συχνά γίνονται οι πρωταγωνιστές της κοινής προσπάθειας όλων μας για το χτίσιμο μιας νέας πορείας του ΚΘΒΕ. Οι ακροάσεις του καλοκαιριού άρχισαν κι είμαι βέβαιος πως κάποιες και κάποιους από τους τωρινούς τελειόφοιτους θα τους θαυμάσουμε μαζί το χειμώνα στα πρώτα τους βήματα.

Γιάννης Αναστασάκης Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΚΘΒΕ

Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Γιάννης Αναστασάκης είναι ο πρώτος Καλλιτεχνικός Διευθυντής στην ιστορία του ΚΘΒΕ που αποφοίτησε από τη Δραματική του Σχολή. Ανέλαβε τη θέση αυτή τον Αύγουστο του 2015 και η θητεία του ανανεώθηκε πρόσφατα έως το Νοέμβρη του 2021.

58


ΙΣΤΟΡΙΑ

ΤΟ ΚΘ Β Ε ΣΕ Α Ρ ΙΘ Μ ΟΥ Σ

46

ΧΡΌΝΙΑ ΔΡΑΜΑΤΙΚΉ ΣΧΟΛΉ

που διενεργούνται το δεύτερο δεκαπενθήμερο του Σεπτεμβρίου. Στις εισαγωγικές εξετάσεις οι υποψήφιοι εξετάζονται στο μάθημα της υποκριτικής (δυο θεατρικοί μονόλογοι, εκ των οποίων ο ένας πρέπει να είναι αρχαίο δράμα -τραγωδία ή κωμωδία- σε μετάφραση), του τραγουδιού και του αυτοσχεδιασμού. Επίσης οι υποψήφιοι δίνουν γραπτές εξετάσεις πάνω σε θέμα που επιλέγει η εξεταστική επιτροπή. Απαραίτητες προϋποθέσεις για τους υποψηφίους είναι να μην υπερβαίνουν το 25ο έτος ηλικίας, να είναι κάτοχοι απολυτηρίου Λυκείου ή απολυτηρίου άλλης ισότιμης σχολής της ημεδαπής ή της Ευρωπαϊκής Ένωσης ή οποιουδήποτε άλλου κράτους (εφ’ όσον έχει συναφθεί σχετική διακρατική σύμβαση) και να γνωρίζουν άπταιστα την Ελληνική γλώσσα.

Ακούμε συχνά, ή διαβάζουμε, ότι ο τάδε ηθοποιός «έχει ταλέντο». Στο μυαλό του κόσμου έχει εδραιωθεί η άποψη ότι το ταλέντο είναι κάτι με το οποίο σε έχει προικίσει η φύση ή, τέλος πάντων, είναι από θεού. Στη σκηνή όμως, αυτό το «επικίνδυνο» σημείο του κόσμου, όπου συμβαίνουν θαύματα, εκεί που κατοικούν πλάσματα της φαντασίας, δαίμονες και ξωτικά, άνθρωποι οικείοι και δολοφόνοι, όπου η έκφραση του πάθους για τους ηθοποιούς είναι το πρωινό τους και η ανατροπή του κόσμου είναι το βραδινό, σ’ αυτό το «επικίνδυνο» σημείο λοιπόν, χρειάζονται και κάποια άλλα εφόδια, εκτός από το ασαφές ταλέντο.

αυτοσχεδιασμός, κίνηση, μουσική, ποιητικός λόγος, θεατρικό τραγούδι, χορός, αγωγή λόγου, δραματολογία, ιστορία της ελληνικής και παγκόσμιας δραματουργίας, ιστορία της λογοτεχνίας, ενδυματολογία, σκηνογραφία, μακιγιάζ, ιστορία και πρακτική του κινηματογράφου κ.ά. Επίσης, σε τακτά διαστήματα, διοργανώνονται εξειδικευμένα σεμινάρια και διαλέξεις πάνω σε θέματα του θεάτρου και της τέχνης γενικότερα. Διευθυντής σπουδών της Δραματικής Σχολής είναι ο σκηνοθέτης και ηθοποιός Γιάννης Ρήγας.

Χρειάζεται αφοσίωση, καθημερινή άσκηση, διάβασμα, πληροφόρηση, εμμονή στην αναζήτηση νέων τρόπων έκφρασης, συνεχής διάλογος με τους άλλους και τον εαυτό μας, και πάνω απ’ όλα κουράγιο. Χρειάζεται πολύ κουράγιο και πίστη για να συμβούν όλα αυτά. Η Σχολή του Κρατικού αυτό ακριβώς έχει σκοπό. Να καταργήσει τις αγοραίες ψευδαισθήσεις, τις ιδεοληψίες και να σφυρηλατήσει λαμπερές και αποφασισμένες καλλιτεχνικές συνειδήσεις. Να προσφέρει στους νέους ανθρώπους εκείνα τα εφόδια για το μεγάλο ταξίδι.

Για να φοιτήσει κάποιος στη σχολή πρέπει να λάβει μέρος σε προκριματικές εξετάσεις με ελεύθερο θέμα (δυο θεατρικούς μονολόγους και ένα ποίημα), που διεξάγονται τον μήνα Ιούλιο. Εφόσον προκριθεί, μπορεί να συμμετάσχει στις εισαγωγικές εξετάσεις της Σχολής,

Γιάννης Ρήγας Διευθυντής Σπουδών της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ

59


EΞΟΔΟΣ

Thessaloniki by day, evening & night

Η πόλη που μπορεί να βγεις το πρωί και να γυρίσεις το άλλο πρωί. Αρκεί να ξέρεις που να πας.

Όταν οι Θεσσαλονικείς ακούνε κάποιον να χαρακτηρίζει τη Νέα Υόρκη «την πόλη που δεν κοιμάται ποτέ», χαμογελούν συγκαταβατικά. Είναι, άλλωστε, βασικό συστατικό στοιχείο της Θεσσαλονίκης η αϋπνία: πολύ πρωινοί καφέδες, πολλές αξημέρωτες νύχτες και πολλά ενδιάμεσα μεσημέρια, άνευ σιέστας. Ο λόγος που κάτι τέτοιο φαντάζει -και είναι- εύκολο σε αυτήν την πόλη, έγκειται στην αστείρευτη ενέργεια των ανθρώπων της, αλλά και στο ιδιαίτερο γνώρισμα που έχει η Θεσσαλονίκη να δημιουργεί μέρη και παρέες που σε κάνουν να μη θέλεις να γυρίσεις στο σπίτι. But first coffee

Γράφει η Μαρία Ζαμπέτη

Ο καλός καφές είναι το σύμβολο της Θεσσαλονίκης. «Κονταροχτυπιέται» με τον Λευκό Πύργο, που επικρατεί λόγω μεγέθους και παλαιότητας, αλλά ο καφές είναι ιερός –πράγμα που κάνει πολύ σημαντικό, το ποιος και πού θα τον σερβίρει. Το Παλιό Χαμάμ είναι ένα από τα μέρη που σε «ταξιδεύουν» στον χωροχρόνο. Εκεί, ο καφές πίνεται ανάμεσα στους τρούλους του παλαιότερου χαμάμ και έχει γεύση πολιτιστικής μνήμης. Η ταράτσα του λειτουργεί ως φυσική ηχομόνωση από

60



τους θορύβους του κέντρου, παρόλο που βρίσκεται ακριβώς πάνω από την Εγνατία. Τα πρωινά είναι συνήθως πιο ήσυχο, ενώ τα βράδια κάνουν την εμφάνισή τους εκλεκτές ετικέτες κρασιών και μπύρας. Όποιος είπε, ότι σπίτι είναι εκεί που είναι ο καφές σου, κατά πάσα πιθανότητα είχε στο μυαλό του τα Ζαχαροπλαστεία Μίλτος. Με δέκα καταστήματα στη Θεσσαλονίκη, νιώθει κανείς ότι έχει δέκα σημεία όπου μπορεί να απολαύσει τη σπιτική θαλπωρή, καθώς τρώει μία τορτίγια με καπνιστή μπριζόλα ή μία ολόφρεσκη πάστα γκοφρέ. Στο μενού των ζαχαροπλαστείων που τα «φωνάζουμε» με το μικρό τους όνομα, προστέθηκαν και μαγειρευτά φαγητά, κάνοντας τον «Μίλτο» την ιδανική all day επιλογή, από τον πρωινό καφέ και το lunch break με «μαμίσιους» λαχανοντολμάδες μέχρι την ικανοποίηση της ασίγαστης λιγούρας για γλυκό, με τα κολασμένα σιροπιαστά κορνεδάκια γεμιστά με πραλίνα σοκολάτας.

Ζαχαροπλαστεία Μίλτος

Εναλλακτικά, η δίψα για… φρεσκάδα οδηγεί αποκλειστικά στα Join Juice Bars. Εκεί όπου τα ροφήματα περιέχουν «ρευστή ενέργεια», μέσα σε φρεσκοστυμμένους χυμούς και πεντανόστιμα smoothies, από τους ειδήμονες του healthy eating. Το παντζάρι συναντιέται με το πράσινο μήλο και το καρότο στο ίδιο ποτήρι, ενώ το αβοκάντο κάνει παρέα στο αυγό σε ένα πεντανόστιμο avocado toast! Επιλέξτε έναν από τους χυμούς με τα ευφάνταστα ονόματα, όπως Cleopatra, Superman ή Don Corleone και συνδυάστε το με ένα energy bowl –θα αμφιταλαντευτείτε ανάμεσα στο Oreo Bomb και το Crunchy- για έναν πραγματικό… δυναμίτη ενέργειας.

Join Juice Bars

Food in… comfort Εάν η καλή μέρα φαίνεται από τον καφέ, η φανταστική μέρα φαίνεται από το φαγητό. Ευτυχώς, η Θεσσαλονίκη έχει παράδοση στη γαστριμαργική κουλτούρα που εμπλουτίζεται διαρκώς με νέες αφίξεις. Πώς να αντισταθείς σε ένα εστιατόριο με το όνομα Μυστικός Δείπνος; Η ομάδα της Ακαδημίας άνοιξε το νέο της στέκι στην οδό Φιλίππου, με διακόσμηση ανάλογη του ονόματός του και γεύσεις

62



EΞΟΔΟΣ

Ούζου Μέλαθρον

βγαλμένες από τη Μεσόγειο. Μία εμπειρία που συνδυάζει ατμόσφαιρα αλλοτινών εποχών με σύγχρονα γκουρμέ πιάτα, μετατρέποντας το φαγητό σε μία σχεδόν μυσταγωγική ιεροτελεστία. Τα υλικά είναι προσεκτικά επιλεγμένα, ενώ η μεγάλη ποικιλία γεύσεων και η άψογη εξυπηρέτηση θα ανταμείψει ακόμη και τους πιο απαιτητικούς. Σταθερά εφάμιλλη με το ευκλείδειο Π για τα μαθηματικά, αποτελεί το Ούζου Μέλαθρον για τον γαστριμαργικό χάρτη της Θεσσαλονίκης. Το διασημότερο ουζερί της πόλης που έμεινε στην ιστορία για τις περίεργες ονομασίες των πιάτων του, εξελίχθηκε έχοντας ανανεώσει τόσο τον χώρο όσο και τις γεύσεις του. Τo θρυλικό Ανέραστο μαζί με τα γκαρντάσικα ορεκτικά και τα λιμανάτα θαλασσινά γεμίζουν από νωρίς το μεσημέρι τη Στοά Ερμείον με μυρωδιές, στις οποίες δεν μπορείς να αντισταθείς. Το ολοκαίνουργιο Grasshopper είναι το urban restaurant που ήρθε στη γειτονιά της Ρωμαϊκής Αγοράς για να γίνει το νέο comfort spot της Ολύμπου. Θυμίζοντας έντονα βρετανικό εστιατόριο σε industrial στυλ, δίνει χώρο στη «διαστημική» open κουζίνα του, με τους θαμώνες να παρακολουθούν live την προετοιμασία των fusion πιάτων ελληνικής και ιταλικής προέλευσης. Μη φύγετε από εκεί, χωρίς να δοκιμάσετε ριζότο με σαφράν και μία από τις οχτώ διαφορετικές χειροποίητες πίτσες. Χαλαρό ποτάκι Είναι πολύ πιθανό, όταν η βραδιά ξεκινήσει με τη φράση «χαλαρό ποτάκι», να καταλήξει σε... επική περιπέτεια. Η Θεσσαλονίκη δεν

απογοήτευσε ποτέ κανέναν που επιθυμούσε τέτοιες βραδιές. Εδώ και λίγο καιρό, στην καρδιά του ιστορικού κέντρου της Θεσσαλονίκης υπάρχει ένα μέρος που συνδυάζει απίθανο street food, αισθητική βρετανικής παμπ και πολλές μπύρες.

64



EΞΟΔΟΣ

στην πόλη - ενώ παράλληλα κέρδισε τις εντυπώσεις με το προσεγμένο του μενού και το ξεχωριστό brunch! All… inclusive Λίγοι είναι, όμως, οι χώροι στην πόλη που μπορούν να καλύψουν ικανοποιητικά κάθε απαίτηση. Το Casablanca Social Club από την ημέρα που άνοιξε «τράβηξε» την προσοχή του κόσμου και δικαίως, καθώς στεγάζεται σε ένα από τα ωραιότερα διατηρητέα κτίρια της πόλης. Η Βίλλα Μιχαηλιδη στην οδό Βασ. Όλγας και η -βγαλμένη από άλλη εποχή- αυλή της, αποτελούν το απόλυτο σκηνικό για πιείτε ένα Freddo Portofino, αλλά και να απολαύσετε το καλύτερο casual dining της πόλης, όλες τις εποχές του χρόνου. Το αρχικό hype του Casablanca ολοένα και μεγαλώνει, καθώς αποτελεί πλέον την πρώτη επιλογή για καφέ, γκουρμέ κουζίνα και signature cocktail.

Bulldogs & The Beast Pub

Το Bulldogs & The Beast Pub είναι στην κυριολεξία «μαγαζί γωνία». Και όχι μόνο επειδή βρίσκεται στη γωνία της Αλεξάνδρου Σβώλου, αλλά κυρίως επειδή σερβίρει περίπου 30 διαφορετικές ετικέτες μπύρας, «οργασμικά» cocktail, φανταστικό πρωινό και το καλύτερο Birger Black Angus που μπορείτε να φάτε. Και όλα αυτά, ακούγοντας old time classic rock. Στη «γειτονιά των θεάτρων», απέναντι από τον Λευκό Πύργο, η Πλατεία Θεάτρου άνοιξε κάνοντας πάταγο. Εκμεταλλευόμενο πανέξυπνα την υπέροχη πλατεία στην Εθνικής Αμύνης, το νέο all day hot spot της Θεσσαλονίκης έχει ήδη «δυναμιτίσει» τις νύχτες με απανωτά πάρτι με DJ’s κορυφαία ονόματα της ηλεκτρονικής μουσικής, σερβίροντας classic επιλογές ποτών – ό, τι πρέπει για μια open air βραδιά Casablanca Social Club Πλατεία Θεάτρου

Τέλος, μπορεί ακούγοντάς την επωνυμία Garbo να περιμένουμε κινηματογραφικό πανί και σκηνοθετικές καρέκλες θερινού σινεμά, αλλά το μοντέρνο αυτό café-bar-restaurant προτιμά να «ανταμείβει» τους επισκέπτες του με πρωινό καφέ και brunch, μοσχομυριστό ζυμάρι πίτσας στον ξυλόφουρνο και εξωτικά cocktail που αν τα πιεις, δεν τα ξεχνάς! Extra tip: Στο «Prive Room» υπάρχει τραπεζαρία που γίνεται ιδανικός χώρος για επαγγελματικά δείπνα ή prive events.

66


Η ΑΠΌΛΑΥΣΗ ΕΊΝΑΊ ΣΤΌ ΤΑΞΙΔΙ. Με 9 καταστήματα,από τη Θεσσαλονίκη μέχρι και την Ουρανούπολη, όπου κι αν βρεθείς, ό,τι κι αν λαχταρήσεις, θα το βρεις μπροστά σου! Γιατί...

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

παίρνουμε καφέ για το δρόμο

ΒΑΣΙΛΙΚΑ

κρουασάν για πρωινό

ΓΑΛΑΤΙΣΤΑ

σιροπιαστά, για να πάμε στα ξαδέρφια

ΠΟΛΥΓ ΥΡΟΣ

κουλουράκια, έτσι, για τη λιγούρα ΟΥΡΑΝΟΥΠΟΛΗ

φρέσκο ψωμί να πάρουμε, πάει με τα γεμιστά της γιαγιάς

ΚΑΛΥΒΕΣ

βουτήματα, να ‘χουμε να κεράσουμε με τον ελληνικό

ΝΙΚΗΤΗ

και κανένα σαντουιτσάκι γιατί έπεσε πείνα

www.gavanasbakery.gr

Φίλιππος Γαβανάς


10+1 ΦΟΙΤΗΤΗΣ

πράγματα ΠΟΥ ΠΡΈΠΕΙ ΝΑ ΚΆΝΕΙΣ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΊΚΗ ΣΑΝ ΦΟΙΤΗΤΉΣ Γράφει η Δάφνη Τσάρτσαρου

Τα φοιτητικά χρόνια είναι από τις εμπειρίες ζωής που πάντα θα θυμάσαι με νοσταλγία. Πόσο μάλλον, εάν έχεις την τύχη να τα βιώσεις στη Θεσσαλονίκη, τη δεύτερη μεγαλύτερη πόλη της Ελλάδας, συνυφασμένη με τη διασκέδαση, την τέχνη, το καλό φαγητό, τη δημιουργικότητα και τα ξεχωριστά vibes. Είτε είσαι newcomer, που μόλις ήρθε από ένα άλλο μέρος της χώρας, είτε μεγάλωσες στις γειτονιές της και τη γνωρίζεις καλά, σαν φοιτητής βλέπεις και ζεις την πόλη αυτή με άλλα «μάτια» και σίγουρα με περισσότερη ένταση. Αν αναρωτιέσαι, λοιπόν, τι πρέπει να περιλαμβάνει οπωσδήποτε η ατζέντα της θεσσαλονικιώτικης φοιτητικής ζωής, σου έχουμε παρακάτω μία επιλογή από όσα θα σε εισαγάγουν για τα καλά στον ρυθμό της.

01. Να πιεις καφέ στα στέκια γύρω από τη Ροτόντα Τα μαγαζάκια στην οδό Μελενίκου και πίσω από τη Ροτόντα είναι καθημερινά γεμάτα από φοιτητές και φοιτήτριες που πίνουν φραπέ, παίζουν tichu, χαρτιά, δηλωτή ή τάβλι, μιλούν μεταξύ τους, γελάνε ή απλά ...αράζουν. Θα γίνεις κι εσύ θαμώνας, μιας και εκεί θα βρεις σίγουρα τους φίλους σου, φθηνό καφέ ενώ θα βρίσκεσαι και μόλις ένα βήμα από τα Πανεπιστήμια. 02. Να διαβάσεις στη βιβλιοθήκη του Πανεπιστημίου Η Κεντρική Βιβλιοθήκη του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (Α.Π.Θ.) προσφέρεται για διάβασμα καθημερινά από τις 08:00 το πρωί μέχρι τις 02:00 μετά

68


τα μεσάνυχτα, ενώ τις περιόδους της εξεταστικής το ωράριο γίνεται ακόμα πιο ευέλικτο. Εδώ θα βρεις το καταφύγιό σου, όταν δε θα μπορείς να συγκεντρωθείς στο σπίτι. Ταυτόχρονα, είναι κι ένα μέρος που θα μπορέσεις να κάνεις πολλές, νέες γνωριμίες. 03. Να βγεις με την παρέα σου σε ένα από τα μεζεδοπωλεία του Μπιτ Παζάρ Το Μπιτ Παζάρ είναι από τα πρώτα μέρη που γνωρίζεις ερχόμενος στην πόλη, μιας και αποτελεί δημοφιλές σημείο συνάντησης για τους πρωτοετείς φοιτητές. Θα γίνει πολλές φορές επιλογή για τη βραδινή σου έξοδο, καθώς εδώ συναντάς κυρίως νέο


Φωτογραφία: Χριστίνα Μπρούσαλη ©

ΦΟΙΤΗΤΗΣ

κόσμο αλλά και βρίσκεις οικονομικές επιλογές σε φαγητό και ποτό. 04. Να φας μαγειρευτό φαγητό στη Πανεπιστημιακή Φοιτητική Λέσχη Το φαγητό της Λέσχης θα γίνει η σταθερή σου λύση τις ώρες που η πείνα «χτυπάει κόκκινο». Προσφέρει πρωινό, μεσημεριανό, βραδινό και μάλιστα με δυνατότητα επιλογής. Εναλλακτικά, στις οδούς Αγίου Δημητρίου και Κασσάνδρου θα βρεις ταβέρνες με νόστιμα και ποιοτικά μαγειρευτά φαγητά, σε πολύ καλές τιμές. 05. Να χορέψεις μέχρι τελικής πτώσης σε φοιτητικά πάρτι Θα έχεις ακούσει για τα πάρτι που διοργανώνονται από φοιτητές Παρασκευές και Σάββατα στους χώρους του campus. Αν όχι, πήγαινε εκεί και θα ανακαλύψεις αμέσως, τι εννοώ. Το κέφι «ανάβει» μετά τα μεσάνυχτα, οι μπύρες είναι άφθονες, η μουσική δυνατή και ο κόσμος πολύς και γεμάτος κέφι!

06. Να κάνεις βόλτα στη Νέα Παραλία Η Νέα Παραλία της Θεσσαλονίκης είναι το «καμάρι» της και ο μοναδικός προορισμός για να «ξεφύγει» το μυαλό και το βλέμμα σου, όλες τις εποχές του χρόνου. Μπορείς να νοικιάσεις ποδήλατο, ηλεκτρικό πατίνι ή απλά να περπατήσεις από το Μέγαρο Μουσικής και να καταλήξεις στο γρασίδι μπροστά στο Βασιλικό Θέατρο και τον Λευκό Πύργο, να πίνεις freddo espresso και να τρως μπουγάτσα με τυρί. 07. Να περάσεις –τουλάχιστον- ένα 3ήμερο στο φοιτητικό camping στο Ποσείδι Ένα από τα μεγαλύτερα ατού της πόλης, όταν καλοκαιριάζει, είναι η εύκολη πρόσβαση στη Χαλκιδική. Στο 1ο πόδι, στην περιοχή της Καλάνδρας, θα βρεις το φοιτητικό camping του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου, όπου θα περάσεις τις πιο ξεχωριστές καλοκαιρινές σου νύχτες. 08. Να ζήσεις την εμπειρία ενός Φεστιβάλ Η Θεσσαλονίκη είναι η «καρδιά» του πολιτισμού και των τεχνών. Εκτός από τους καθιερωμένους θεσμούς των Δημητρίων και του Φεστιβάλ Κινηματογράφου και Ντοκιμαντέρ, θα βρεις πολλά ακόμη νεανικά φεστιβάλ και δράσεις, που θα σου κινήσουν το ενδιαφέρον. Το Street Mode Festival, το Street Food Festival, το Balkan Fest και το In-Edit Festival είναι μερικά από αυτά που θα λατρέψεις!

70


09. Να βγεις ένα βράδυ Ικτίνου με Ζεύξιδος Τo καλοκαίρι αυτά τα δύο στενά που συναντιούνται δίπλα από το 2O ΓΕΛ, γίνονται πόλος έλξης για τις φοιτητικές παρέες, ενώ τα μαγαζιά που υπάρχουν εκεί προσφέρουν κοκτέιλ take away σε πολύ καλές τιμές. Βέβαια, πρέπει να έχεις υπόψη σου να κατεβάζετε τους τόνους με την παρέα σου τις ώρες κοινής ησυχίας, γιατί τριγύρω υπάρχουν πολλές οικοδομές. 10. Να δεις ενδιαφέρουσες παραστάσεις Τα φοιτητικά χρόνια είναι η κατάλληλη περίοδος για να εκμεταλλευτείς τέτοιου είδους θεάματα, λόγω εκπτώσεων για σπουδαστές. Στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος υπάρχει πάντα πληθώρα παραγωγών και μάλιστα εξαιρετικής ποιότητας, σε προσιτή τιμή. +1 Να δεις τη θέα από τα Κάστρα Πάρε τους κολλητούς σου ή το έτερον ήμισυ και πηγαίνετε μια βραδιά με καλό καιρό στην Άνω Πόλη, στα Κάστρα. Θα θαυμάσεις τον ουρανό και την πιο μαγευτική θέα της πόλης από ψηλά!


ΒΙΒΛΙΟ

Ας βιβλιο... ταξιδέψουμε! Τι θα ήταν η ζωή χωρίς τα βιβλία να συντροφεύουν με τον δικό τους μοναδικό τρόπο τα νωχελικά απομεσήμερα και τις χαλαρές νύχτες; Με την ελπίδα να μην χρειαστεί ποτέ να μάθουμε, συντάσσουμε τη λίστα με τα must αναγνώσματα της ερχόμενης σεζόν και σας ευχόμαστε καλές αναγνωστικές διαδρομές! Η Μέση Αγγλία Τζόναθαν Κόου Η Μέση Αγγλία ξεκινά το 2010 στο Μπέρμιγχαμ, όπου το οικονομικό και κοινωνικό τοπίο αλλάζει ραγδαία, καθώς τα άλλοτε ακμάζοντα εργοστάσια αυτοκινήτων έχουν παραχωρήσει τη θέση τους σε μαζικά εμπορικά κέντρα. Εν συνεχεία, περνάει από το Λονδίνο, όπου οι πολιτικές ταραχές παραδίδουν τη σκυτάλη στον πυρετό των Ολυμπιακών Αγώνων, και φτάνει έως το σήμερα. Συναντάμε τους νιόπαντρους, Ίαν και Σόφι, οι οποίοι διαφωνούν για το μέλλον της χώρας και, ενδεχομένως, για το μέλλον της ίδιας τους της σχέσης. Τον Νταγκ, τον πολιτικό σχολιαστή που γράφει παθιασμένα άρθρα για τη λιτότητα από την έπαυλή του στο Τσέλσι, και την επαναστάτρια έφηβη κόρη του, που δεν είμαστε σίγουροι αν η στράτευσή της στον αγώνα για κοινωνική δικαιοσύνη οφείλεται στις πεποιθήσεις της ή σε μια αόριστη εξεγερσιακή διάθεση. Τον Μπέντζαμιν Τρότερ που, μεσήλικας πια, προσπαθεί επιτέλους να γράψει το μεγάλο μυθιστόρημα που τον κατατρέχει από τη νιότη του, και τον πατέρα του τον Κόλιν, που η τελευταία του επιθυμία πριν πεθάνει είναι να ψηφίσει στο δημοψήφισμα υπέρ του Brexit. Ένα δημοψήφισμα που έφερε στην επιφάνεια τον πολιτικό αμοραλισμό, τη μισαλλοδοξία και τις οξυμένες κοινωνικές και φυλετικές εντάσεις στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Ο βιβλιοπώλης του Σελινούντα Ρομπέρτο Βεκιόνι Οι άνθρωποι έχουν ξεχάσει τη γλώσσα και προσπαθούν να επικοινωνήσουν με χειρονομίες. Μόνο ένα αγόρι, ο Νικολίνο, θυμάται τις έννοιες των λέξεων και μπορεί να διηγηθεί τα γεγονότα που οδήγησαν τους κατοίκους του τόπου του σε αυτή την κατάσταση. Το προνόμιο της μνήμης ο Νικολίνο το αποκτά χάρη στη γνωριμία του με τον βιβλιοπώλη που καταφτάνει στην πόλη του. Ο μυστηριώδης αυτός άνθρωπος ανοίγει ένα βιβλιοπωλείο όχι για να πουλάει τα βιβλία του, αλλά για να τα διαβάζει στους άλλους. Οι ντόπιοι δεν βλέπουν με καθόλου καλό μάτι τον ξένο και την ιδιοτροπία του, φτάνοντας μάλιστα στο σημείο να θεωρούν, ότι πρόκειται για δαίμονα. Πεσόα, Σοφοκλής, Τολστόι, Σαπφώ, Σαίξπηρ, Λεοπάρντι, Δάντης, Ρεμπώ, Προυστ, Μπόρχες, Ντοστογιέφσκι είναι μερικοί μόνο από τους συγγραφείς με τη σκέψη των οποίων το αγόρι έρχεται σε επαφή. Τι γίνεται όμως με τους υπόλοιπους κατοίκους; Και τι οδηγεί τον βιβλιοπώλη να ξεστομίσει τη φράση «Αυτό είναι το τελευταίο μας βράδυ, Νικολίνο»; Το παράξενο παραμύθι που στήνει ο Ρομπέρτο Βεκιόνι είναι μια σύγχρονη παραβολή για τη διαφορετικότητα, τον ρατσισμό και τη δύναμη της φιλομάθειας απέναντι στην άγνοια.

72


π α ι δ ι κό ς

ΠΑΙΔΙΚΟΣ IANOS Μητροπόλεως 73, 546 23 Τ 2310 268 682 E mitropoleos@ianos.gr

Το καλύτερο παιδικό βιβλιοπωλείο στην Ελλάδα Άνοιξε στην Θεσσαλονίκη! Μητροπόλεως 73

Με απόλυτη βιβλιογραφική πληρότητα & μεγάλη ποικιλία παιχνιδιών! Ένα κατάστημα για τα παιδιά και όσους αγαπούν τα παιδιά!

Bazaar

ρ ε ς τ ιμ έ ς ! ε τ ό λ η μ α χ ις τ σ

ΒΙΒΛΙΑ | CD | DVD Θεσσαλονίκη, Βογατσικού 14 Τ 2310 226 610

Αθήνα, Αιόλου 67

Τ 210 57 71 362


ΒΙΒΛΙΟ

Το μυστικό του Λεονάρντο Αύγουστος Κορτώ «Πέθανα πρώτη φορά στα πέντε μου χρόνια...» Στη δύση του βίου του, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι αποφασίζει να αφηγηθεί τη ζωή του: από την αθωότητα και την οδύνη των παιδικών του χρόνων μέχρι την πρώτη του επαφή με την τέχνη της εικόνας. Όμως, το αόρατο νήμα που ξετυλίγει τον μίτο της αφήγησης είναι η λαχτάρα του ηλικιωμένου Λεονάρντο να ομολογήσει το πιο σκοτεινό του μυστικό, που του «βαραίνει» χρόνια την ψυχή: ένα έγκλημα που έμεινε ατιμώρητο και στο οποίο χρωστά το πιο διάσημο έργο του. Ιστορία μυστηρίου κρυμμένη μες στο αξεδιάλυτο μυστήριο της Ιστορίας, το «Μυστικό του Λεονάρντο» είναι πάνω απ’ όλα ένας ύμνος στην ανθρώπινη δημιουργία. 40 Δαγκωμένες αλήθειες Ελένη Σκάρπου

«Αν αγαπάς τις λέξεις των ανθρώπων... Θα μείνουν μόνο εκείνες να σε στοιχειώνουν. Αγάπα αυτό που έχουν τα μάτια τους και συγχώρεσε τους καθώς φεύγουν!» Η δημοσιογράφος και ραδιοφωνική παραγωγός Ελένη Σκάρπου κυκλοφορεί την πρώτη της ποιητική συλλογή. 40 αλήθειες με αναφορά στον έρωτα, την αγάπη και τα συναισθήματα που άλλες φορές εκφράζουμε και άλλες φορές κρύβουμε κι από τον ίδιο μας τον εαυτό.

Πατρίδα Φερνάντο Αραμπούρου Η «Πατρίδα», το µεγάλο µυθιστόρηµα της Χώρας των Βάσκων, είναι το µεγάλο µυθιστόρηµα της εποχής µας. Η ιστορία δύο πάλαι ποτέ στενά συνδεδεµένων οικογενειών, που κατασπαράχθηκαν µέχρι θανάτου, είναι η καρδιά της Πατρίδας του Αραµπούρου, που ανατέµνει τα γεγονότα τριάντα χρόνων στη Χώρα των Βάσκων, από τις αρχές της δεκαετίας του ’80 έως το 2011, όταν η εθνικιστική και αυτονοµιστική οργάνωση ΕΤΑ (Euskadi Ta Askatasuna) ανακοίνωσε την οριστική παύση της ένοπλης δράσης. Την ηµέρα που η ΕΤΑ καταθέτει τα όπλα, η Μπιττόρι πηγαίνει στο νεκροταφείο για να ανακοινώσει στον άντρα της πως αποφάσισε να γυρίσει στο χωριό και στο σπίτι τους, που εκείνη εγκατέλειψε µετά τον θάνατό του. Θα καταφέρει να συµβιώσει µε όσους την παρενοχλούσαν πριν και µετά τη δολοφονική επίθεση που έφερε τα πάνω κάτω στη ζωή τη δική της και της οικογένειάς της; Θα καταφέρει να µάθει, ποιος ήταν ο κουκουλοφόρος που µια βροχερή µέρα σκότωσε τον άντρα της στον δρόµο για τη δουλειά του; Σύντομες απαντήσεις σε μεγάλα ερωτήματα Στήβεν Χόκινγκ Υπάρχει Θεός; Πώς ξεκίνησαν όλα; Μπορούµε να προβλέψουµε το µέλλον; Υπάρχει άλλη νοήµων ζωή στο σύµπαν; Τι υπάρχει µέσα σε µια µαύρη τρύπα; Πώς µπορούµε να διαµορφώσουµε το µέλλον; Θα µας ξεπεράσει η τεχνητή νοηµοσύνη; Έχει νόηµα να αποικίσουµε το Διάστηµα;

74

Είναι δυνατά τα ταξίδια στον χρόνο; Θα επιβιώσουµε πάνω στη Γη; Αυτές είναι µερικές µόνο από τις ερωτήσεις µε τις οποίες καταπιάνεται ο Χόκινγκ σ’ αυτό το ευρύ, παθιασµένο τελευταίο έργο µιας από τις σπουδαιότερες διάνοιες στην Ιστορία του ανθρώπου. Άγρυπνο Φεγγάρι Νότης Μαυρουδής Το βιβλίο-cd του Νότη Μαυρουδή «Άγρυπνο φεγγάρι», με μελοποιήσεις σπουδαίων ελληνικών ποιημάτων του 19ου και του 20ού αιώνα κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ιανός. Στα 13 τραγούδια του δίσκου ο N. Μαυρουδής ανιχνεύει μουσικά τον ποιητικό λόγο του Γ. Βιζυηνού, του Γ. Σαραντάρη, της Μ. Πολυδούρη, του Γ. Σεφέρη, του Ν. Λαπαθιώτη, του Κ. Βάρναλη και του Κ. Καρυωτάκη, με τη συνδρομή σπουδαίων ερμηνευτών: της Νένας Βενετσάνου, του Χρήστου Θηβαίου, της Μαρίας Θωίδου, του Αλκίνοου Ιωαννίδη, του Σωκράτη Μάλαμα και της Μόρφως Τσαϊρέλη. Το βιβλίο περιλαμβάνει τα ποιήματα, βιογραφικό και σημείωμα του ίδιου του συνθέτη, και δύο κείμενα του Αντώνη Μποσκοΐτη: ένα για τον Νότη Μαυρουδή και μια συνοπτική έρευνα για την «παρουσία» των παραπάνω ποιητών στην ελληνική δισκογραφία. Τέλος, την έκδοση κοσμεί πλούσιο φωτογραφικό υλικό από τις ηχογραφήσεις.



ΔΗΜΟΤΙΚΌ:

Δείξε μου τη σχολική τάξη σου να σου πω ποιος είσαι Τι πρέπει να κάνουν οι εκπαιδευτικοί και οι ίδιοι οι γονείς, όταν υπάρχει ένα «ζόρικο» σχολικό τμήμα. Γράφει η Άλκηστις Κεπαπτσόγλου ΨΥΧΟΛΟΓΟΣ

Όλα τα παιδιά έχουν δικαίωμα να νιώθουν καλά στο σχολείο. Να εισπράττουν την αγάπη των δασκάλων και να συναναστρέφονται με τους συμμαθητές τους σε κλίμα αποδοχής. Τι συμβαίνει, όμως, όταν ένα παιδί βρεθεί σε μια «ζόρικη» σχολική τάξη που δεν έχει κατορθώσει να «δεθεί» και να λειτουργήσει με ομαδικό πνεύμα; Εκεί το κάθε παιδί ξεχωριστά πιθανώς θα δυσκολευτεί είτε να κατακτήσει τη γνώση, είτε να συνυπάρξει αρμονικά με τους συμμαθητές του και είναι πολλοί οι παράγοντες που συμβάλλουν σε αυτό. Η συντριπτική πλειοψηφία των παιδιών ανήκει στο ίδιο φύλο. Αυτό σημαίνει πως, είτε τα αγόρια είτε τα κορίτσια, έχουν λιγότερες επιλογές σε φιλικό επίπεδο. Αν δε τα αγόρια είναι περισσότερα, συνήθως επικρατεί μεγαλύτερη αναστάτωση εν ώρα μαθήματος. Έχουμε πολλά παιδιά με συναισθηματικές και συμπεριφορικές δυσκολίες, τα οποία επιλέγουν να προβάλουν τον εαυτό τους με ιδιαίτερα ανταγωνιστικό και ηγετικό τρόπο μέσα στην ομάδα. Επιβάλλονται και καταπιέζουν την υπόλοιπη

τάξη ή απλά δείχνουν τον δρόμο ως «πρωτεργάτες» στους υπόλοιπους επιρρεπείς στην... αναρχία. Πολλά παιδιά στο τμήμα αντιμετωπίζουν κάποια δυσκολία στη μάθηση ή και έχουν φτωχές κοινωνικές δεξιότητες. Δημιουργείται ένα τμήμα δύο ταχυτήτων με αυτούς που τα καταφέρνουν και αυτούς που αγκομαχούν κοινωνικά ή και μαθησιακά, μένοντας αποκλεισμένοι από τις «κλίκες» των ισχυρών. Όποιες κι αν είναι οι δυσκολίες, αλλαγή μπορεί να επέλθει μέσω του δασκάλου και των γονέων. Ο δάσκαλος οφείλει να ενημερώσει τους γονείς για τα προβλήματα της ομάδας και να ζητήσει τη βοήθειά τους. Μπορεί να δώσει λύσεις προτρέποντας τους γονείς να προβούν σε συγκεκριμένες ενέργειες και ταυτόχρονα χαράζοντας προσεκτικά μια στρατηγική δράσης εν ώρα μαθήματος, με τη βοήθεια του σχολικού συμβούλου, του διευθυντή και του συλλόγου γονέων. Εάν δεν υπάρξει συλλογική συνεργασία, οι πιθανότητες να αλλάξει κάτι είναι ελάχιστες.

76


Σε ακραίες περιπτώσεις και εφόσον είναι πρακτικά εφικτό, το σχολείο μπορεί να προβεί στη διάλυση ενός «πολύ δύσκολου τμήματος» και στη δημιουργία νέων τμημάτων κατόπιν προσεκτικού σχεδιασμού. Τι μπορούμε να κάνουμε εμείς οι γονείς Το πρώτο πράγμα που πρέπει να φροντίζουν γενικότερα οι γονείς δε δείχνει με την πρώτη ματιά ιδιαίτερα σχετικό αλλά είναι υψίστης σημασίας. Να μη στέλνουν τα παιδιά τους στο σχολείο κουρασμένα, νυστικά, ξενυχτισμένα! Οι εκπαιδευτικοί συχνά παραπονιούνται πως έχουν να νουθετήσουν παιδιά που δεν είναι σε θέση να συνεργαστούν λόγω σωματικής εξάντλησης. Το δεύτερο, έχει να κάνει με την ηθική της ομάδας. Οι μαμάδες των παιδιών του Δημοτικού μπορούν να προάγουν ένα θετικό κλίμα δίνοντας οι ίδιες το καλό παράδειγμα με το να μην απομονώνουν συστηματικά συγκεκριμένα παιδιά από τις εξωσχολικές τους συναντήσεις. Οι εξωσχολικές κλίκες των μαμάδων που συχνά δημιουργούνται επηρεάζουν και την ομαδικότητα στο σχολείο. Κάθε γονέας ξεχωριστά θα πρέπει να κάνει πάνω από όλα την αυτοκριτική του. Αν παραδείγματος χάρη κάποιοι μαθητές προσβάλλουν τα παιδιά που είναι αδύναμα στα αθλήματα, στα μαθήματα, κριτικάρουν τα ρούχα, την εμφάνιση, την προσωπικότητα των συμμαθητών τους, σημαίνει ότι αυτό αντίστοιχα μπορεί να συμβαίνει και στο σπίτι από τους γονείς. Πολλά από τα θέματα που αντιμετωπίζουν τα παιδιά στο σχολείο είναι μαθημένες συμπεριφορές από το οικογενειακό περιβάλλον. Μόνο αν αλλάξει η οικογένεια, θα αλλάξουν και τα παιδιά τη συμπεριφορά τους μέσα στην τάξη. Επιπλέον, πρέπει να υπάρχουν σαφή όρια και συνέπειες στο σπίτι, όπως στο σχολείο. Να περνάμε ποιοτικό χρόνο με τα παιδιά μας, να συζητάμε μαζί τους, να ακούμε και να συμβουλεύουμε, χωρίς να κάνουμε κήρυγμα. Τέλος, να μιλάμε τακτικά με τους εκπαιδευτικούς δείχνοντας τον πρέποντα σεβασμό. Τα «δύσκολα τμήματα» είναι αυτά που συνήθως καταλήγουν στα αζήτητα, γιατί κανένας δάσκαλος δε θέλει να πάρει τέτοιο «βάρος» στους ώμους του, πόσο μάλλον όταν έχει να αντιμετωπίσει και τους γονείς των παιδιών. Εάν τίποτα απ’ όλα αυτά δε δουλέψει και το παιδί μας επιθυμεί διακαώς να αλλάξει τμήμα, δε μένει παρά να προβούμε σε ριζικές και οριστικές λύσεις (αλλαγή τμήματος-σχολικού περιβάλλοντος, εφόσον είναι εφικτό). Καλό είναι να θυμόμαστε, πως όλοι μας έχουμε ευθύνη απέναντι στα παιδιά και να λειτουργούμε σκεπτόμενοι το συλλογικό καλό. Αν αυτό γίνει πράξη, το μόνο βέβαιο είναι πως τα πράγματα θα πάνε προς το καλύτερο. Για όλους.

Αναγνωρισµένο από το Κράτος Π Λ Η ΡΗ Π ΡΟΓ ΡΑ Μ Μ Α Τ Α Σ Π Ο Υ∆ΩΝ Μουσικοκινητική Αγωγή Βρεφών & Νηπίων από 8 µηνών έως 5 ετών Μουσική Προπαιδεία από 5 - 7 ετών Πρότυπη Ακαδηµία Jazz Τραγούδι: Κλασσικό, έντεχνο, pop Τµήµα Παραδοσιακής και Λαϊκής µουσικής Musical: Θέατρο, χορός και τραγούδι, σε τµήµατα για παιδιά δηµοτικού, γυµνασίου, λυκείου και ενηλίκων Τµήµα προετοιµασίας για την εισαγωγή στις µουσικές σχολές των πανεπιστηµίων 5 Ορχήστρες , 2 Χορωδίες Νέο τµήµα: e-Learning! Εθ.Αντιστάσεως 16,Καλαµαριά - Τ:2310422885 Εγνατία 115, Καµάρα - Τ:2310262244 Παύλου Μελά 25, Εύοσµος - Τ:2310760778 w w w . c o n s er vat o i r e. gr


ΠΑΙΔΙ

Τα παιδιά έχουν κρυμμένα φτερά στις ωμοπλάτες... Γράφει η Φούλη Σγούρου ΘΕΑΤΡΟΠΑΙΔΑΓΩΓΌΣ

Παρατηρώ τα παιδιά να παίζουν ελεύθερα παιχνίδια ρόλων και βλέπω στα μάτια τους μια λάμψη που με συγκινεί. Τα παιδιά μεταφράζουν αυτή τη διαδικασία πολύ απλά ως: «Τώρα παίζω...», «τώρα είμαι...». Οι ενήλικες όμως, πίσω από τη χαρά του παιχνιδιού, βλέπουν και

78

άλλους πολύτιμους, κρυμμένους «θησαυρούς»: πειραματισμό με συναισθήματα, διαχείριση καταστάσεων, αίσθηση του σωστού και του λάθους, γνωστικές δεξιότητες, επίλυση προβλημάτων. Όλα αυτά αναπτύσσονται μέσα από το παιχνίδι ρόλων ενώ παράλληλα, η ανάγκη για έκφραση οδηγεί σε μια λυτρωτική,


Όλοι λένε ότι είναι οι καλύτεροι... αλλά εμείς μιλάμε με στοιχεία Τα Εκπαιδευτήρια έχουν τη φήμη του «σχολείου των μεγάλων διακρίσεων» και πράγματι, το όνομα των Εκπαιδευτηρίων συνοδεύει μαθητές που επάξια κατέκτησαν πανελλήνιες και διεθνείς διακρίσεις σε όλα τα γνωστικά αντικείμενα αλλά και στους τομείς του αθλητισμού και του πολιτισμού.

ΔΙΕΘ ΝΕΙΣ KAI Π ΑΝΕ Λ Λ Η ΝΙΕ Σ ΔΙΑ Κ ΡΙΣΕΙΣ

Πληροφορική

Μαθηματικά

F1 in Schools

1η θέση - 2η θέση - 3η θέση 1997 - 2019

1η θέση - 2η θέση - 3η θέση 1996 - 2019

1η θέση - 2η θέση - 3η θέση 2012 - 2019

Παγκόσμιο Βαλκανικό Πανελλήνιο επίπεδο επίπεδο επίπεδο

Εκπαιδευτήρια E. Μαντουλίδη Ιδιωτικά Σχολεία Αθηνών Ιδιωτικά Σχολεία Θεσσαλονίκης

5 6 0

7 7 1

18 10 0

Πηγή Παγκόσμιο: http://stats.ioinformatics.org/results/GRC Βαλκανικό: www.epy.gr Πανελλήνιο: www.pdp.gr, www.epy.gr

Παγκόσμιο Βαλκανικό Πανελλήνιο επίπεδο επίπεδο επίπεδο

Εκπαιδευτήρια E. Μαντουλίδη Ιδιωτικά Σχολεία Αθηνών Ιδιωτικά Σχολεία Θεσσαλονίκης

4 16 0

16 86 46 283 10 47

Παγκόσμιο επίπεδο

Πανελλήνιο επίπεδο

1 0 0

1 18 1

Εκπαιδευτήρια E. Μαντουλίδη Ιδιωτικά Σχολεία Αθηνών Ιδιωτικά Σχολεία Θεσσαλονίκης

Πηγή Παγκόσμιο: www.f1inschools.com Πανελλήνιο: www.f1inschools.gr

Πηγή Παγκόσμιο: www.imo-official.org Βαλκανικό: ΕΜΕ, www.hms.gr Πανελλήνιο: www.hms.gr

Βιολογία

Αστρονομία

Μπάσκετ Aγοριών Λυκείου

1η θέση - 2η θέση - 3η θέση 2005 - 2019

1η θέση - 2η θέση - 3η θέση 2012 - 2019

1η θέση - 2η θέση - 3η θέση 1996 - 2019

Παγκόσμιο επίπεδο

Πανελλήνιο επίπεδο

1 1 0

4 10 1

Εκπαιδευτήρια E. Μαντουλίδη Ιδιωτικά Σχολεία Αθηνών Ιδιωτικά Σχολεία Θεσσαλονίκης

Πηγή Παγκόσμιο: www.ibo-info.org Πανελλήνιο: www.pdbio.pev.gr

Παγκόσμιο επίπεδο

Πανελλήνιο επίπεδο

1 2 3

8 4 4

Εκπαιδευτήρια E. Μαντουλίδη Ιδιωτικά Σχολεία Αθηνών Ιδιωτικά Σχολεία Θεσσαλονίκης

Πηγή Παγκόσμιο: www.astronomos.gr Πανελλήνιο: www.astronomos.gr

Παγκόσμιο επίπεδο

Πανελλήνιο επίπεδο

3 1 0

14 9 7

Εκπαιδευτήρια E. Μαντουλίδη Ιδιωτικά Σχολεία Αθηνών Ιδιωτικά Σχολεία Θεσσαλονίκης

Πηγή Παγκόσμιο: www.isfsports.org Πανελλήνιο: ΥΠΠΕΘ, Δ/νση Φυσικής Αγωγής

Διακρίσεις μαθητών όλων των ιδιωτικών σχολείων Αθήνας και Θεσσαλονίκης κερδοσκοπικού ή μη χαρακτήρα, ξενόγλωσσων και ελληνικών.

www.mandoulides.edu.gr

Π Α Ι Δ Ι ΚΟ Σ Σ ΤΑ Θ Μ Ο Σ Ν Η Π Ι Α Γ Ω Γ Ε Ι Ο • Δ Η Μ Ο Τ Ι ΚΟ Γ Υ Μ Ν Α Σ Ι Ο • ΛΥ Κ Ε Ι Ο


ΠΑΙΔΙ

Ο Δον Κιχώτης καλπάζει με το άλογό του, τον Ροσινάντε, κάνει ονειρικά ταξίδια και ξεπερνά κάθε εμπόδιο που θα σταθεί στον δρόμο του. Ο Μικρός Πρίγκιπας, αυτό το ανήσυχο, παραμυθένιο πλάσμα, αγαπά ένα λουλούδι, παρηγορεί τη μοναξιά του με ηλιοβασιλέματα και θέλει να αποκτήσει ένα αρνάκι, ακόμα κι αν αυτό είναι απλά μια ζωγραφιά. Βαριέται τη σοβαρότητα των μεγάλων, απαρνιέται την υπεροψία, τη δίψα για χρήμα και δόξα. Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων, με τον παιδικό της αυθορμητισμό και τη φαντασία της, οδηγείται μετά από μια πτώση σε έναν άλλο, παραμυθένιο κόσμο. Η μικρή Ντόροθι από τον μαγικό κόσμο του Οζ παρασύρεται με το σκυλάκι της σε έναν ανεμοστρόβιλο, ακολουθώντας ένα ταξίδι προσωπικής ωρίμανσης. Σύμμαχοί της ο Χακ, το σκιάχτρο που ψάχνει για μυαλό, ο Ζέκι, το λιοντάρι που λαχταρά να αποκτήσει κουράγιο και ο Χίκορι, ο τενεκεδένιος άνθρωπος που θα ήθελε να έχει καρδιά.

θεραπευτική διάσταση. Τη θεραπευτική διάσταση του θεάτρου που αναφέρει ο Αριστοτέλης ως «κάθαρση». Ζήτησα, κατά τη διάρκεια μιας συνάντησης θεατρικού εργαστηρίου, από παιδιά ηλικίας 6-8 ετών να μου πούνε, γιατί τους αρέσει να μπαίνουν σε ρόλους. Οι απαντήσεις τους ήταν εντυπωσιακές: «Γιατί μπορώ να είμαι κάτι άλλο από αυτό που είμαι», «γιατί περπατάω και μιλάω αλλιώς», «γιατί μπαίνω σε έναν κόσμο διαφορετικό από το δικό μας», «γιατί είμαι κάποιος άλλος», «γιατί σώζω τον κόσμο από τους κακούς». Έπειτα, ζήτησα να μου αναφέρουν ποιοι είναι οι αγαπημένοι τους ρόλοι που θυμούνται από θεατρικές παραστάσεις που έχουν παρακολουθήσει. Ας δούμε, λοιπόν, κάποιους από τους θεατρικούς ρόλους που μένουν αξέχαστοι στα μάτια των παιδιών. Ο Πήτερ Παν είναι ένα ανέμελο και σκανδαλιάρικο παιδί, που αρνείται να μεγαλώσει. Ζει στη Χώρα του Ποτέ, παρέα με νεράιδες, ινδιάνους, πειρατές. Πετάει, ονειρεύεται, απολαμβάνει την κάθε στιγμή.

Τι κοινά έχουν, λοιπόν, όλοι αυτοί οι ρόλοι που συνεπαίρνουν τα παιδιά; Tην περιπέτεια, τις δοκιμασίες, την προσπάθεια, τη φιλία, την εσωτερική δύναμη. Τα παιδιά λατρεύουν να βλέπουν τους ήρωές τους να ξεπερνούν εμπόδια, να προσπαθούν και στο τέλος να δικαιώνονται. Χάρη στην παρακολούθηση διαφόρων θεατρικών ρόλων αναπτύσσουν τη συναισθηματική τους νοημοσύνη. Παρατηρούν, αφουγκράζονται, αντιλαμβάνονται, συναισθάνονται, έρχονται στη θέση του άλλου. Εμπλουτίζουν την προσωπικότητά τους καθώς, σύμφωνα με τον ιδρυτή του ψυχοδράματος Jacob Moreno (1889-1974), οι ψυχοδραματικοί ρόλοι, δηλαδή οι ρόλοι της δημιουργικής φαντασίας που αναπτύσσονται κυρίως στην παιδική ηλικία, αποτελούν τον ουσιαστικότερο παράγοντα της ανθρώπινης προσωπικότητας. Το θέατρο είναι η μικρογραφία της ζωής και μέσα από το παράθυρο του θεάτρου, βλέπουμε μια διαφορετική θέα της ζωής και του κόσμου. Έναν κόσμο σαν εκείνο του Πήτερ Παν, γιατί όλα τα παιδιά έχουν κρυμμένα φτερά στις ωμοπλάτες και μέσα από το παιχνίδι των ρόλων μπορούν να τα ενεργοποιήσουν και να «πετάξουν»...

Ο Ρομπέν των Δασών είναι ένας λαϊκός ήρωας, καταπληκτικός τοξοβόλος και υποστηριχτής των φτωχών. Αντιμάχεται την αδικία και κάνει τα πάντα για να επαναφέρει τη δικαιοσύνη.

80


#1 Μέθοδος αυτομάθησης για μαθηματικά και αγγλικά

Έξυπνη μέθοδος για έξυπνη επένδυση! Η KUMON είναι η πιο έξυπνη μέθοδος αυτομάθησης για μαθηματικά και αγγλικά και ένα από τα πιο πετυχημένα franchise στον κόσμο!

60 χρόνια εμπειρία 51 χώρες

Έχετε πτυχίο Πανεπιστημίου ή ισότιμης βαθμίδας; Γνωρίζετε μαθηματικά και αγγλικά; Σας εμπνέει να δουλεύτε με παιδιά; Επωφεληθείτε από τα πλεονεκτήματα και τη δύναμη ενός παγκόσμιου εκπαιδευτικού οργανισμού και ανοίξτε το δικό σας κέντρο KUMON!

4.000.000 παιδιά 9 κέντρα στην Ελλάδα

Μάθετε περισσότερα στο

www.kumon.com.gr


ΠΑΙΔΙ

Μια φορά Πικ... νίκησε την αστική ρουτίνα. Γράφει η Μαρία Παντελίδου

Ο καλός καιρός πάντα ανοίγει την όρεξη για οικογενειακές εξορμήσεις. Τι κι αν οι διακοπές ακόμη αργούν, ή έχουν ήδη περάσει; Όπως όλοι ξέρουμε τα παιδιά είναι διαρκώς έτοιμα για δράση και ποτέ δεν λένε όχι στις κοντινές αποδράσεις! Όταν λοιπόν οι διαθέσεις, όπως και ο ήλιος, φτάνουν στο peak, το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να βάλετε στην ατζέντα κάτι διαφορετικό, κάτι που θα δώσει σε όλη την οικογένεια την ευκαιρία να χορτάσει ήλιο, παιχνίδι και υπαίθριο φαγητό. Εκεί έξω υπάρχουν αυλές, κήποι και πάρκα, έτοιμα να φιλοξενήσουν καρό τραπεζομάντηλα κι ένα κάρο ιδέες για ανέμελες οικογενειακές στιγμές. Κλείστε τηλεοράσεις και tablets, αφήστε στο σπίτι τις ...ψηφιακές νταντάδες, ξεχάστε τα stories και το... selfie stick, και ετοιμαστείτε να βιώσετε καρέ-καρέ την εμπειρία ενός απίθανου αστικού πικ νικ! Απόδραση στις αστικές… εξοχές Η… πικ νικ Θεσσαλονίκη κρύβει άσσους στο μανίκι. Σε ξαφνιάζει με μικρές οάσεις που σε καλούν να κάτσεις οκλαδόν πάνω στο γκαζόν, όσο τα παιδιά σου παίζουν μήλα και αμπεμπαμπλόμ. Ιδού μερικές πρόχειρες ιδέες: Στα πάρκα της παραλίας: Στον Λευκό τον Πύργο, πάρτε τα παιδιά σας, τα καλαθάκια σας και τα τραπεζομάντηλά σας και απολαύστε ένα όμορφο πρωινό πάνω στα γρασίδια, με θέα τον Θερμαϊκό. Απέναντι ακριβώς, το πάρκο του Ξαρχάκου αποτελεί άλλη μια εξαιρετική επιλογή. Στους κήπους του Πασά: Στον Άγιο Παύλο, σε απόσταση αναπνοής από το θορυβώδες κέντρο, μπορείτε να απολαύσετε

στιγμές ηρεμίας και ξεγνοιασιάς και να πάρετε μια ανάσα δροσιάς, κάτω από τα δέντρα του Σέιχ Σου. Στα γρασίδια του Αστεροσκοπείου: Η πολύπαθη πανεπιστημιούπολη συνεχίζει να διαθέτει τους δικούς της κρυμμένους θησαυρούς… Εκτάσεις πράσινου, όπου μπορεί η καλά “διαβασμένη” μαμά να χαλαρώσει, τα παιδιά να παίξουν και όλοι να ξεδώσουν. Στον Βοτανικό κήπο Σταυρούπολης: Η καρδιά της φύσης χτυπάει… δυτικά! Σε έναν επίγειο παράδεισο 5 στρεμμάτων, κατάφυτο με κάθε είδους άνθη και φυτά, μπορείτε να κάνετε ένα αληθινό break από την αστική καθημερινότητα. Στα Πλατανάκια: H δική μας κοντινή εξοχή, η all-time-classic επιλογή για άμεση απόδραση από το αστικό τσιμέντο. Μικρός ζωολογικός κήπος, παιδική χαρά και βέβαια δέντρα, δέντρα κι άλλα δέντρα, σε ένα αληθινό καταφύγιο δροσιάς. Στο Ελαιόρεμα Χορτιάτη: Ένας χώρος πλασμένος για πικ νικ, περιπάτους, αναψυχή, ποδηλατάδες και χαλάρωση. Ό,τι πρέπει για όμορφες στιγμές με την οικογένεια, που σε κάνουν να

82


ΠΑΙΔΙ

...κι ένα καρό

83


ΠΑΙΔΙ

ξεχάσεις ότι είσαι στην πόλη. Στο Φράγμα Θέρμης: Ένα υπέροχο πευκόδασος με τεχνητή λίμνη, πρόθυμο να υποδεχτεί τις φυσιολατρικές σας εξορμήσεις, τα ποδήλατά σας, τις μπάλες σας και τα ταπεράκια σας. Το μενού: πρόχειρα ναι, προκάτ όχι Δεν χρειάζεται να μεγαλουργήσετε στην κουζίνα για να προετοιμάσετε το μενού του πικ νικ, αλλά λίγη φαντασία δεν έβλαψε ποτέ κανέναν. Βάλτε έμπνευση στα ταπεράκια και μπείτε στον κόπο να ετοιμάσετε σπιτικά εδέσματα για την περίσταση -είναι κι αυτά μέρος του fun. Τι θα φάμε λοιπόν; Τοστάκια, σπιτικές πίτες, πάσης φύσεως πιτάκια και πιτσάκια, αποτελούν την εύκολη και προφανή λύση. Το απόλυτο πικ νικ σνακ, όμως, είναι -και όχι άδικατο κεφτεδάκι. Τρώγεται κρύο, δεν λερώνει και μπορεί να ετοιμαστεί ποικιλοτρόπως, συνδυάζοντας κάθε είδους κιμά με κάθε λογής υλικά. Τα πιτάκια σε ζύμη κουρού είναι μια ακόμη λύση, που προκρίνεται έναντι της -περιορισμένων αντοχών- σφολιάτας. Μάφινς με μαρμελάδα, σπιτικό κέικ, αλλά και μια επιλογή από φρέσκα φρούτα και μπαστουνάκια λαχανικών, δεν πρέπει να λείπουν από τη λίστα του προσφερόμενου finger food. Αποφύγετε τα βαριά ευαίσθητα φαγητά, αλλά και εκείνα που λερώνουν (όπως για παράδειγμα τη μους σοκολάτας), μιας και όταν τρως στο πόδι, το πιθανότερο είναι ότι έχεις τον... λεκέ στο τσεπάκι. Και τι θα πιούμε; Όσο για τα ροφήματα και τα ποτά, το πιο σημαντικό είναι να διατηρήσουν τη θερμοκρασία τους. Βάλτε τα στο ψυγείο από

βραδύς και κρατήστε τα παγωμένα με τις κατάλληλες ισοθερμικές θήκες. Κρατήστε εύκαιρο λίγο πάγο, κάπου θα χρειαστεί! Και ίσως είναι καλή ευκαιρία να τρατάρετε την οικογένεια μια λαχταριστή παγωμένη σπιτική λεμονάδα, αντί για εμφιαλωμένα αναψυκτικά. Αξεσουάρ: έξυπνα και οικολογικά Για να στρωθεί το τραπέζι καταγής, το βέβαιο είναι ότι θα χρειαστείτε μια επιφάνεια υφάσματος. Θέλετε καρό τραπεζομάντηλο, θέλετε κουβέρτα, θέλετε και τα δυο; Προβλέψτε για λίγο έξτρα καθιστικό χώρο, πάντα χρειάζεται. Άλλωστε κάποιο παιδί μπορεί να θέλει να πάρει έναν υπνάκο κάτω από τον παχύ ίσκιο των δέντρων. Όσο για το σερβίτσιο, περιορίστε τη χρήση των πλαστικών σκευών μιας χρήσεως και στραφείτε στη λύση πιο οικολογικών εναλλακτικών. Τα σκεύη από μπαμπού για παράδειγμα είναι άθραυστα, ελαφριά και ό,τι καλύτερο για μεταφορά!

84

Και θυμηθείτε, το finger food προαπαιτεί καθαρά δάχτυλα! SOS προσθήκη λοιπόν: αντισηπτικά μαντηλάκια ή τζελ καθαρισμού. Χορτάστε… παιχνίδι και family time Καλό το φαγητό στη φύση, αλλά ας μην ξεχνάμε ότι τελικά το πικ νικ έχει κι άλλο σκοπό! Να συσφίξει τους οικογενειακούς δεσμούς, να σας φέρει πιο κοντά στα παιδιά σας, να δώσει ευκαιρίες για υπαίθριο παιχνίδι, μακριά από τη φορτική και αφόρητα... ψηφιακή καθημερινότητα της πόλης. Παίξτε μαζί με τα παιδιά σαν τον παλιό καλό καιρό: μήλα, τζαμί και τυφλόμυγα, σχοινάκι και ποδόσφαιρο. Επιδοθείτε σε οικογενειακές ποδηλατάδες, μαζέψτε ήλιο και λουλούδια, διαβάστε ένα βιβλίο. Ακούστε μουσική, χορέψτε, τραγουδήστε όλοι μαζί! Η ζωή θα ήταν πολύ βαρετή, αν δεν τη νοστιμεύαμε σε κάθε ευκαιρία με γέλια, παιχνίδια, αγκαλιές και ανέμελα πικ νικ.



PET STORIES

Να μπει Ο ΣΚΎΛΟΣ ή να μην ΣΤΗ ΘΆΛΑΣΣΑ μπει; Αχ, αυτό το έρημο το ζωντανό, ο σκύλος! Το χαρακτηριστικό του, να είναι το πλέον δημοφιλές κατοικίδιο για εμάς τους ανθρώπους, είναι ταυτόχρονα και η καταδίκη του.

Η θέση του σκύλου στην κοινωνία μας δεν είναι ποτέ ξεκάθαρη, ενώ η πρόσβασή του σε χώρους με φύση (πάρκα, κήποι, παραλίες) υπόκειται πάντα σε κάποιου είδους περιορισμό. Είμαι σίγουρη πως αν ήταν στο χέρι μας, θα απαγορεύαμε στα μυρμήγκια να κάνουν βόλτες στην παιδική χαρά, στις μύγες να πετάνε στον αέρα και στους γλάρους να κόβουν βόλτες γύρω από τα λιμάνια! Εντούτοις, όσον αφορά στους ιδιόκτητους σκύλους, ο νόμος, δικαίως ή αδίκως, απαγορεύει ρητά και συγκεκριμένα το κολύμπι τους σε οργανωμένες παραλίες, ενώ το επιτρέπει στις ελεύθερες, δεδομένου ότι δεν υπάρχουν άλλοι λουόμενοι ή τουλάχιστον δεν ενοχλούνται αυτοί που υπάρχουν. Ωστόσο, επιτρέπεται η παρουσία σκύλων συντροφιάς σε όλες τις παραλίες, αρκεί να είναι συνοδευόμενοι με λουρί και βιβλιάριο υγείας. Το ζητούμενο όμως δεν είναι το κολύμπι στη θάλασσα και το αν επιτρέπεται ή όχι, αλλά το κατά πόσο οι οργανωμένες πλαζ είναι το κατάλληλο μέρος για να πάρουμε, εμείς οι σκυλογονείς το ζωάκι μας. Στην περίπτωση που το κάνουμε λοιπόν, πώς πρέπει να συμπεριφερθούμε, έτσι ώστε να περνάμε καλά, χωρίς να υποφέρει το ζωάκι μας και βεβαίως χωρίς να ενοχλούνται και οι γύρω μας; Ας εστιάσουμε στις οργανωμένες παραλίες, όπου το να πάρουμε μαζί μας τον σκύλο μας ίσως δεν είναι η καλύτερη ιδέα. Εκεί οι ξαπλώστρες είναι πακτωμένες στη σειρά και ο

Γράφει η Λενιώ Πατιερίδη ΚΥΝΑΓΩΓΌΣ, ΟΛΙΣΤΙΚΉ ΔΙΑΧΕΊΡΙΣΗ ΣΚΎΛΩΝ ΣΥΝΤΡΟΦΙΆΣ

παραμικρός χώρος δίπλα μας καταλαμβάνεται, από τσάντες, σαγιονάρες, κουβαδάκια, σνακ και άλλα καλούδια. Ο κόσμος περνάει διαρκώς ανάμεσα προκειμένου να βουτήξει στη θάλασσα, αλλά και να επιστρέψει από αυτήν πολλές φορές τη μέρα! Γύρω από αυτές τις ξαπλώστρες, οι ρακέτες και τα μπαλάκια έχουν την τιμητική τους, καθώς μπροστά στο κύμα οι μικροί μας φίλοι, δίνουν τη δική τους παράσταση με κάθε λογής σωσίβιο, μπρατσάκια και φουσκωτές μπάλες. Άντε να στριμωχτεί εκεί το δόλιο το pit bull, το παιχνιδιάρικο και ενθουσιώδες labrador, αλλά και οποιαδήποτε άλλο ζώο άνω των 15 κιλών! Εμείς τι απαιτήσεις μπορούμε να έχουμε αλήθεια από το ίδιο όσον αφορά στη συμπεριφορά του, δεδομένων τούτων των συνθηκών; Πόσους ανθρώπους οφείλει να ανεχτεί να περάσουν ξυστά από δίπλα του ή ακόμα και από πάνω του προκειμένου να φτάσουν στον προορισμό τους; Πόσα σνακ αντέχει να μυρίσει χωρίς να πρέπει να τα ακουμπήσει; Πόση ώρα πρέπει με αυτές τις συνθήκες να μένει ακίνητο το ζωντανό εκεί που θα του ζητηθεί έτσι ώστε να μη σκάψει τη γούβα που έχει ανάγκη για να βολευτεί, και ενοχλήσει τους γύρω με την άμμο που λογικά θα πετάξει; Αλλά και τα μικρότερα, αυτά που η θέση τους είναι πάνω στην ξαπλώστρα και τα βλέπουν όλα σε πρώτο πλάνο, τα μπαλάκια που πηγαίνουν πέρα δώθε, τα παιδάκια που έρχονται κατά πάνω τους για να τα χαϊδέψουν, σε πόσα ερεθίσματα πρέπει να μην αντιδράσουν γαβγίζοντας,

86


περισσότερος χώρος ώστε να μπορεί να κινηθεί ο σκύλος, έστω σε μια μικρή ακτίνα γύρω από τον εαυτό του.

πόσα μπαλάκια πρέπει να αγνοήσουν και πόσα παιδικά χεράκια πρέπει να ανεχθούν χωρίς να τα δαγκώσουν; Χώρια η πολύ δυνατή μουσική, την οποία ο σκύλος μας ακούει ακόμα πιο δυνατά, αλλά και η σταδιακή κατανάλωση του αλκοόλ, από εμάς ή τους γύρω μας, ή οποία αν μη τη άλλο επηρεάζει την ανθρώπινη συμπεριφορά προς διάφορες κατευθύνσεις. Συνεπώς, σε τέτοιες παραλίες είναι καλύτερα να πηγαίνουμε μόνοι μας, να απολαμβάνουμε τον ήλιο χωρίς την έγνοια του σκύλου μας, τους περιορισμούς και τους πειρασμούς που τον καταπιέζουν τόσο και βεβαίως χωρίς να ενοχλούμε... Αντίστοιχα, οι οργανωμένες παραλίες στις οποίες μπορούμε πιο εύκολα να πάρουμε τον σκύλο μας είναι αυτές στις οποίες όλα τα παραπάνω συναντώνται σε πολύ μικρότερο βαθμό. Δηλαδή λιγότερες ξαπλώστρες, λιγότερος κόσμος και ξένα αντικείμενα τριγύρω, λιγότερες έως και καθόλου ρακέτες, πιο χαμηλή, χαλαρή μουσική και

Εάν ο σκύλος μας είναι μεσαίος ή μεγαλόσωμος καθόμαστε σε ακριανές ξαπλώστρες, τοποθετώντας τον σκύλο από τη μεριά όπου βρίσκεται ο πιο μακρινός λουόμενος. Εάν ο σκύλος είναι μικρόσωμος, μια καλή λύση είναι να συνοδεύεται με το κλουβάκι μεταφοράς του ή έστω μια πτυσσόμενη σκηνή για σκύλους, με ανοιχτό το πορτάκι, πράγμα που του παρέχει σκιά, δροσιά, αλλά και προστασία από τα παιδάκια (εξυπακούεται ότι το κλουβάκι/σκηνή θα είνα υπό σκιά και ακόμα καλύτερα μισοσκεπασμένο με ένα βρεγμένο πανί ή πετσέτα για περισσότερη δροσιά).

Ζωγραφική χωρίς Kristiboni δεν γίνεται!

Πριν και μετά το καταμεσήμερο καλό είναι να πραγματοποιούνται βόλτες μακριά από τις ξαπλώστρες και τον κόσμο προκειμένου να ξεμουδιάσει, να ουρήσει, να σκάψει και να πετάξει άμμο, γιατί είναι σκύλος και πρέπει κι αυτός να απολαύσει τη φύση με τον δικό του τρόπο. Σε καμία περίπτωση δε σκεπάζουμε τα περιττώματα του ζώου μας, διότι είναι εστία μόλυνσης. Τέλος, σημαντικό είναι να αντιλαμβανόμαστε κατά πόσο το ζωάκι μας είναι κατάλληλο για την παραλία, δεδομένης της ράτσας του, αλλά και της ιδιοσυγκρασίας του. Δηλαδή, άν το σκυλί γαβγίζει γενικά σε διάφορα ερεθίσματα, είναι νευρικό, στρεσάρεται με την παρουσία ανθρώπων κτλ. Με απλά λόγια, η αποδοχή των σκύλων μας από τους άλλους σε δημόσιους χώρους ξεκινάει από εμάς, τους συνοδούς. Ας είμαστε λοιπόν ευγενικοί, διακριτικοί και ας απολαύσουμε τον σκύλο μας υπεύθυνα! Καλό μας καλοκαίρι!

87

Παιδιά από 4 έως 11 ετών ζωγραφίζουν, κατασκευάζουν, παίζουν και δημιουργούν. Έφηβοι αποτυπώνουν τη φαντασία τους σε χαρτί ή καμβά. Ενήλικες ξεδιπλώνουν τις ανησυχίες και τις δεξιότητές τους. Με θερινά και χειμερινά τμήματα. Όλο το χρόνο η ζωγραφική είναι συνώνυμη του Kristiboni!

Πολυτεχνείου & Λυκούργου 3, Λαδάδικα Τ: 2311210305, Κ: 6979015444

www.kristiboni.gr


5+1

ΚΟΣΜΟΣ

μοναδικές πισίνες στον κόσμο Γράφει η Εύη Καλλίνη

Βουτήξτε στα κρυστάλλινα νερά τους και νιώστε τον χρόνο να σταματάει! 02. Six Senses Zil Payson, Σευχέλλες Η παρθένα φύση στο ιδιωτικό νησί Felicite στις Σευχέλλες περιγράφεται από τους ταξιδιωτικούς οδηγούς ως ένα «μέρος ανέγγιχτης ομορφιάς»! Σε αυτό το σημείο της γης, το εξωτικό θέρετρο Six Senses Zil Payson διαθέτει μία από τις ωραιότερες πισίνες που έχουμε δει. Μικρή σε διαστάσεις αλλά με ομορφιά που κόβει την ανάσα, χάρη στο βραχώδες τοπίο, βρίσκεται πολύ κοντά στον ωκεανό και σχεδόν μπορεί να νιώσει κανείς την αύρα από το κύμα που σκάει να του “χαιδεύει” το πρόσωπο!

01. San Alfonso del Mar Resort, Χιλή Η μεγαλύτερη, εξωτερική πισίνα στον κόσμο βρίσκεται σε ένα πολυτελές, παραθαλάσσιο θέρετρο στην πόλη Algarrobo της Χιλής. Γιγαντιαίων διαστάσεων, η πισίνα του San Alfonso del Mar έχει κατασκευαστεί κατά μήκος της ακτής -γεγονός που δημιουργεί την αίσθηση ότι αποτελεί συνέχεια του φυσικού τοπίου- αντλεί θαλασσινό νερό και έχει μέγεθος που ξεπερνά 20 πισίνες Ολυμπιακών διαστάσεων μαζί! Αναμφίβολα, το κολύμπι εδώ αποτελεί μία αξέχαστη εμπειρία.

88


ΚΟΣΜΟΣ

05. Bronte Baths, Αυστραλία Και από την Ιταλία πάμε στην άλλη άκρη του ημισφαιρίου, στο Σίδνεϊ. Η πισίνα 30 μέτρων μήκους Bronte Baths λειτουργεί από το 1887 και είναι μία από τις πιο φωτογραφημένες πισίνες στον κόσμο. Πέρα από το γεγονός ότι το βραχώδες τοπίο είναι επιβλητικό, μπορείτε να κολυμπήσετε εδώ όλες τις ώρες της ημέρας, -ειδικά κατά τη διάρκεια της ανατολής ή της δύσης του ήλιου, όπου το θέαμα θα σας μείνει αξέχαστο.

03. Nemo33, Βέλγιο Η Nemo33 κατείχε το παγμόσιο ρεκόρ Guinness για την πιο βαθιά πισίνα στον κόσμο (34,5 μέτρα), πριν κατασκευαστεί η Υ40 στην Πάντοβα της Ιταλίας. Ειδικά σχεδιασμένη για δύτες, βρίσκεται στις Βρυξέλλες και λειτουργεί 365 μέρες τον χρόνο. Ακόμη κι αν δεν μπείτε στον πειρασμό να βουτήξετε, μπορείτε να εξερευνήσετε το εσωτερικό της από τα υποβρύχια παράθυρα που προσφέρουν θέα προς την πισίνα σε διαφορετικά βάθη.

04. Grand Hotel Tremezzo, Ιταλία Δεύτερη στάση στην Ευρώπη, στη μαγευτική Λίμνη Κόμο και το γραφικό χωριό Bellagio, με φόντο τις Άλπεις. Εδώ το ξενοδοχείο Grand Hotel Tremezzo κάνει πράξη το water-onwater, καθώς έχει κατασκευάσει μία πισίνα που επιπλέει μέσα στη λίμνη! Στα plus η αληθινή άμμος στην επίσης τεχνητή παραλία και η συγκλονιστική θέα στο βουνό και τη λίμνη.

+1. Havasu Falls, Αριζόνα Τέλος, αν αναζητάτε μία πραγματικά μοναδική κολυμβητική εμπειρία, βάλτε πλώρη για τους καταρράκτες Havasu κοντά στο Supai της Αριζόνα. Ένα μαγικό μέρος που επιβεβαιώνει το μεγαλείο της φυσικής ομορφιάς! Θα χρειαστεί να πάρετε ειδική άδεια για να επισκεφθείτε το σημείο αυτό και να κολυμπήσετε στα απίστευτα νερά του αλλά αξίζει τον κόπο.


Αριθμοί... σε ΠΡΑΞΗ!

ΌΣΑ ΟΝΕΙΡΕΥΌΜΑΣΤΕ ΓΙ’ ΑΥΤΉ ΤΗ ΣΕΖΌΝ

15 5

35 3 5

1

1

μέρες αδιάκοπων, ξέγνοιαστων διακοπών με φίλους και αγαπημένα πρόσωπα

600 ηλιοβασιλέματα στη Νέα Παραλία με το βλέμμα να 30 παρθένες παραλίες που θα γνωρίσουμε για πρώτη φορά

χάνεται στον ορίζοντα... συναυλίες αγαπημένων μας καλλιτεχνών που δεν πρέπει να χάσουμε με τίποτα!

3 1 10

νέες θεατρικές παραστάσεις στην πόλη ή το νησί, στα πολιτιστικά φεστιβάλ ανά την Ελλάδα!

νέος έρωτας που θα μας ανανεώσει και θα μας απογειώσει!

3

πανσέληνος του Αυγούστου... μαγική, αξέχαστη! σελίδες νοτισμένες από την αλμύρα από τα αγαπημένα μας βιβλία

νύχτες σε θερινά σινεμά, με ταινίες, μπίρες και αντικουνουπικό!

αγαπημένες ταράτσες για να την βγάλουμε καθαρή στην πόλη, με κοκτέιλ και δυνατές μουσικές! εξόρμηση στο βουνό, στο ξεκίνημα του φθινοπώρου – εκεί που τα χρώματα είναι αλλιώς... κατάλευκες εκκλησίες, εκεί όπου λέει και ο ποιητής ότι το λευκό συναντά το γαλάζιο του ουρανού

–τουλάχιστον- νέοι στόχοι, ώστε να βελτιώσουμε τον εαυτό μας και την ποιότητα της ζωής μας


Φθηνότερο νερό, φροντίδα για το αύριο Η ΕΥΑΘ Α.Ε. εφαρμόζει από 01-05-2019 νέα τιμολογιακή πολιτική, με σημαντικές μειώσεις στην τιμή χρέωσης του νερού, διεύρυνση του κοινωνικού τιμολογίου και εξασφάλιση του επενδυτικού σχεδιασμού της εταιρείας για την επόμενη πενταετία Σταθερά μένουν: • τέλη αποχέτευσης (ποσοστό 80% επί της τιμής του νερού) • πάγια • Ειδικό Τέλος Κύκλου Νερού Nέα τιμολόγια για το 2019/20:

Οικιακό Τιμολόγιο

Κοινωνικό Οικιακό Τιμολόγιο Α’ (ΚΟΤ Α’)

Κοινωνικό Οικιακό Τιμολόγιο B’ (ΚΟΤ B’) Δημόσιο - Δημοτικό - ΟΤΑ Ενίσχυση ΟΤΑ Φιλανθρωπικά ΝΠΙΔ Επαγγελματικό Βιομηχανικό Άρδευση - Καθαριότητα ιδιωτικού πρασίνου Γεωτρήσεων Υδροστόμια πυρκαγιάς Βυτιοφόρα οχήματα Εφοδιασμός πλοίων

Προστίθεται Περιβαλλοντικό Τέλος με ανταποδοτικό χαρακτήρα (αποδίδεται στο Πράσινο Ταμείο)

ΚΛΙΜΑΚΑ m3

ΤΙΜΗ (ευρώ/m3)

0-10 11-40 41-60 61-120 121-160 161 - άνω 0-30 31-80 81-120 121 – άνω 0-30 31-80 81-120 121 – άνω 0 - άνω 0 - άνω 0 - άνω 0-200 201 - άνω 0-2.000 2.001 - άνω 0-10 11-100 101- άνω 0 - άνω 0 - άνω 0 - άνω 0 - άνω

0,42 0,60 0,70 1,20 3,60 4,40 δωρεάν -70% του οικιακού -35% του οικιακού χωρίς έκπτωση δωρεάν -50% του οικιακού -25% του οικιακού χωρίς έκπτωση 0,65 0,35 0,65 0,70 0,95 0,52 0,87 2,00 2,50 3,60 0,30 5,00 1,00 2,00

ΑΠΟΧΕΤΕΥΣΗ ΕΠΙ ΤΗΣ ΤΙΜΗΣ ΤΟΥ ΝΕΡΟΥ 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 80% 0% 80% 80% 80% 80% εκτός ΒΙΠΕ-Θ 80% εκτός ΒΙΠΕ-Θ 0% 0% 0% 80% 0% 0% 0%

Δείτε τη νέα μας τιμολογιακή πολιτική, τις προϋποθέσεις ένταξης στο κοινωνικό τιμολόγιο και τις ευκολίες για ρύθμιση οφειλών στον ιστότοπό μας www.eyath.gr

Τα γραφεία εξυπηρέτησης κοινού για όλες τις συναλλαγές μεταφέρονται το επόμενο διάστημα από την Εγνατία στην Αγγελάκη 6, δίπλα στο ΚΕΠ. Κανονικά θα συνεχίσει να λειτουργεί το υποκατάστημα στα δυτικά, στην 26ης Οκτωβρίου 26, απέναντι από τα δικαστήρια.



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.