Pintura de Portada Fragmento de la obra de Carlos Padín “AVENIDADOSALIADOS” Óleo sobre lienzo
Bibliografía
Concello de Baiona
Luis Alberto Rey Lama, diciembre de 2022
Pinturas: Carlos Padín Avendaño
Diseño de Cubierta: Carlos Padín Avendaño
Introducción: Ana Rey Lama
Fotografía: Archivo Carlos Padín Avendaño
Primera Edición: diciembre de 2022
Editorial PICA
INTRODUCCIÓNAna Rey Lama Licenciada en Historia del Arte http://arelarte.blogspot.com.es/
Cuando en el siglo XIX surge la fotografía, los artistas sienten que su espacio, dentro de la pintura figurativa, que seguía estrictamente las normas académicas, ya no es viable, que hay que buscar nuevos caminos creativos. Surge así el Impresionismo que distorsiona la realidad mostrándola por medio de manchas de color yuxtapuestas que el espectador, tomando distancia, une en su retina para observar la imagen representada. Tras el Impresionismo aparecen sucesivos estilos pictóricos que muestran la realidad bajo un prisma personal e imprimen carácter e individualidad a las obras de arte: postimpresionismo, cubismo, expresionismo, fauvismo...
Ya en el siglo XX la figuración en la pintura vuelve a tener presencia en el arte desde la mirada única del artista. Surge el Nuevo Realismo Americano, movimiento cuyo objetivo es ensalzar, criticar o mostrar a la sociedad americana su progreso tecnológico e industrial, y lo hace con cierta poética visual. De nuevo se vuelve a dar valor al arte figurativo.
Este regreso a la representación de la realidad circundante, de la vida, bajo un prisma inédito, lo realiza también un nuevo movimiento pictórico: el Pop-Art. Un estilo que llega al espectador porque es sencillo, popular y lo sitúa en su medio.
A partir de entonces muchos artistas se centran en la figuración. Así aparece un nuevo ismo: el Hiperrealismo. El pintor hiperrealista no reniega de la fotografía, parte de ella, de colecciones de fotografías de su vida cotidiana, de sus viajes, de revistas y periódicos, de internet, desde diversos enfoques. La fotografía es una herramienta de trabajo. Se realizan pinturas muy visuales en las que adquiere
importancia la luz que matiza las superficies, el color, la atmósfera que envuelve la imagen. Esta evolución de la pintura nos lleva hasta la obra del artista Carlos Padín cuyo estilo es Realista donde lo visual y figurativo ocupan el espacio pictórico. Imágenes urbanas “Anochecer en Baiona”, “Rúa de Baiona”; -imágenes de la sociedad industrial- “Barcos aljives”, “La Panificadora”-Vigo”-; del mundo del trabajo -“Sin título” de 2014, “Limpiabotas”-; de la emigración -“Emigración” o de las costumbres -“Antigua Feria de Baiona”, retazos de su realidad“Barcos”, “Viñas”, “Fiel apoyo”. Imágenes vividas en las que la realidad física se supera, se humaniza y así logra un verdadero valor estético: tener significación humana, mostrar la individualidad sensorial de las figuras representadas, ir más allá de la fría representación. Esta poética se advierte en el sentimiento que el artista imprime a imágenes como “Maternal”.
Pero como el propio Carlos Padín afirma “Me resultaba difícil encontrar un estilo propio”. De hecho en algunas obras muestra matices impresionistas -“Carros de piedras” o “Casa de Morgadáns”; expresionistas- “Caras”, “Cigarrón de Verín”-; cubistas -“Gaiteiro”, “Echando la partida”-; fauvistas en las que el color tiene un papel preferente -“Carrusel”, “Tocando para comer”-; en otras se aprecian rasgos que se acercan al hiperrealismo“Plaza de la Constitución de Vigo (vista 2)”, “Las Tres BBB”, -“BouzasVigo”, fragmento de “Después del brindis”.
La capacidad creadora de Carlos Padín le lleva a la realización de trabajos decorativos en vidrio en los que se advierte la técnica que se utilizó en las vidrieras góticas (técnica del cloisonné) y que se recuperó por Tiffany en estilo ”Art Nouveau”. El cristal coloreado y tamizado por la luz produce una gran luminosidad y transparencia. Los cordones metálicos crean el dibujo.
Con una técnica depurada en su oficio de diseñador gráfico durante 38 años, desarrolla ahora su actividad creativa a través de la pintura. Paisajes, retratos, marinas, bodegones, flores…llenan sus lienzos de líneas, de color y luz.
Carlos Padín convierte su obra en un verdadero documento histórico de lugares como Baiona, Vigo, Oporto con sus calles, sus fuentes, sus rincones, sus costumbres... Así inmortaliza el bagaje visual de su memoria que nos regala a través de su mirada.
Ana Rey Lama http://arelarte.blogspot.com.es/
El pintor vigués Carlos Padín Avendaño, nace en 1955 en el barrio de Teis, y al cumplir los cuatro años, su familia se traslada a vivir a la casa de su abuela María, en la Calle de la Falperra, justo enfrente de la histórica y popular fuente viguesa, que a día de hoy, 2022, todavía se mantiene activa.
Hijo de José Padín Gulín y de Purificación Avendaño Lozano, nacidos ambos en el corazón del “cascovello” vigués, en la Rúa Alta y en la Calle Real, respectivamente, es el pequeño de los tres hermanos.
Años cuarenta. Los padres de Carlos, Purificación y José, en sus tiempos de noviazgo.
En la Calle Real inician los padres su vida en matrimonio, trasladándose al poco tiempo al barrio de Teis, donde nacerían sus tres hijos, José Manuel, María Dolores y Carlos.
En 1968, la familia Padín Avendaño vuelve a cambiar de vivienda, y esta vez pasa a vivir a la Calle Venezuela, donde permanecería Carlos hasta su boda con Adoración Acevedo. La nueva pareja se instala en la Calle Simón Bolivar, y tienen dos hijos, Pedro y Borja, nacidos en 1982 y 1992.
Fachada de la casa de la abuela María en la Calle Falperra. (Acuarela de Carlos Padín en 1992).
<<Mi abuelo, Arturo Avendaño -cuenta Carlos-, era relojero,y entreotrostrabajos, estabaalcuidadoy mantenimientodelrelojdelInstitutoSantaIreneydeldelaCarcel -hoy MuseoMarco-.Tambiénmontabarelojesdeimportantesempresasparaelcontroldelpersonal,y antelafaltaderepuestosa causadelaGuerraCivilydelaGuerraMundial,llegóaproducir suspropiaspiezasparalasreparaciones.>>
<<Se había iniciado como aprendiz en la Relojería Meilán,enlaCalleElduayen,yalpocotiemposeindependizay montasupropionegocioenlaPuertadelSol,juntoalahistóricatienda“FindeSiglo”,queteníaadosadosdoskioskos,uno eraunafruteríayelotrolarelojeríadelabuelo.Alincendiarsela frutería,desaparecieronlosdosnegocios,yesentoncescuando seestableceenlaCalleElduayen.
Falleceen1960,cuandoyoibaacumplircincoaños,yla verdadesquenomeacuerdodeélparanada.Larealidades queencasanosehablabanunca delabueloArturo,yaquelos abuelosestabanseparados,situaciónmuyfuerteparaaquellos tiempos.>>
Vigo, Puerta del Sol, principios del siglo XX. La histórica tienda “FIN DE SIGLO”, con los kioskos de la frutería y de la relojería a un lado. Por la derecha se inicia la Calle del Príncipe, y por la izquierda, la Calle Policarpo Sanz. (Foto archivo Carlos Padín).
Carlos Padín no tuvo ascendencia pictórica alguna, y se debe considerar como inexistente la influencia que pudiera haber recibido de un pariente lejano y sin relación, Serafín Avendaño (Vigo, 1837 / Valladolid, 1916), famoso pintor de la época, que cuenta con una calle en su honor en la ciudad de Vigo.
Cursa todos sus estudios en el “Colegio Muro” , Calle Doctor Cadaval, y al finalizarlos, solicita su entrada como aprendiz de dibujante en “Palacios Publicidad”, al mismo tiempo que se inicia en la pintura. Su actividad artística en esa época no pasaría de cuatro años. Pequeños escarceos como dibujos puntillistas y plumillas a tinta china, óleos y sobre todo trabajos a “guahs” de carácter publicitario. Ahí se frenaría su trayectoria pictórica. El empleo le absorbería la totalidad de su tiempo.
Tras permanecer un año en “Palacios Publicidad”, deja el empleo e inicia una nueva etapa en la empresa “Manuel Álvarez”, en su fábrica de Santa Clara en Cabral, dedicada a la fabricación de loza y porcelana. Forma parte de su estudio creativo, que trabaja en exclusiva en la decoración de las piezas producidas.
El primer trabajo de Carlos Padín al comenzar en “Manuel Álvarez”: decorar una vajilla de estilo inglés, muy de moda por entonces. En la muestra, el plato llano.
En paralelo a esta actividad, monta un taller dedicado a la rotulación manual de grandes carteles para la fachada de edificios, carteles de obras, decoración de escaparates, gigantescos anuncios comerciales...
Los archivos publicitarios de Carlos Padín recogen un contenido histórico trascendental en la ciudad viguesa. Aparecen en sus trabajos tiendas como “Esmar”, ropa de caballero en la Calle del Príncipe; la fachada de “Cividanes”, en la calle Colón, uno de los grandes comercios de ropa de Vigo; la liquidación de “Muebles Torrado”, con una tienda en la Calle Urzáiz y otra en Vázquez Varela; tiendas de moda del “Grupo Cividanes” como “Kurrigan” y “Yago´s”, situadas en la Gran Vía haciendo esquina con la Calle Brasil y con la Calle María Berdiales; paneles y rincones vaqueros en el interior de “Cividanes”, en la calle Colón -en el momento en que llegaba la moda vaquera-, el grupo más importante de moda en Vigo; la tienda “Chiqui”, de ropa infantil, en As Travesas...
Vigo, 1975. Fachada del edificio de “Cividanes” para la campaña de Reyes
Todas estas tiendas de enorme prestigio -y muchas másfueron desapareciendo en los años ochenta, tal vez por la llegada de “El Corte Inglés” a Vigo, que distorsionaría totalmente el status comercial de la ciudad viguesa por entonces.
En 1975, con veinte años, regresa definitivamente a “Palacios Publicidad” , compartiendo trabajo con el señor Palacios y con sus hijos Isidro, Alex y Manuel. Allí aprendería y se formaría como excelente diseñador gráfico, al lado de sus compañeros Agustín García Maldonado -tristemente fallecido de un infarto en 1980-, Juan Martínez López y Alfonso Barros.
Con la sentida pérdida de Agustín -firmaba como “Garmal” sus trabajos-, y la baja por enfermedad de Alfonso, todo el peso de la abundante tarea publicitaria recaería en Juan y Carlos.
Su oculta vocación de pintor, permanecería olvidada durante los treinta y ocho años dedicados al diseño gráfico. Libros, folletos comerciales, anuncios de prensa, carteles para eventos de todo tipo, logotipos comerciales... La falta de tiempo y la diversidad del propio trabajo le impedirían fijar su propio estilo en la pintura.
En 2013, como tantas otras empresas y a consecuencia de la crisis existente en aquel momento, “Palacios Publicidad” cierra sus puertas después de más de medio siglo de existencia, situado siempre en la primera línea de los publicistas de la ciudad. Es entonces cuando Carlos Padín, tras el paro, se acoge a la prejubilación en 2015, con 61 años de edad.
Entre esos años de 2013 y 2015, ya finalizada su etapa laboral, se inicia en la búsqueda de un estilo propio, tanto en su dibujo como en la aplicación del color. Desde ese instante, se pasa a una dedicación exclusiva a la pintura.
Vigo, Fiesta de la Publicidad, años setenta. El grupo de “Palacios Publicidad” asistente a la celebración. Arriba: Paco Pintos, Tere, Alfonso Barros, Juan Martínez, Manuel V. Palacios, el señor Palacios e Isidro V. Palacios. Abajo: Agustín García Maldonado, Carlos Padín, Alex V. Palacios y Santi. (Archivo Carlos Padín).
Comienza así una nueva etapa en donde el protagonista es el dibujo, que colorea con lápices de acuarela, conformando una serie de veinte obras cuya temática son imágenes del Vigo antiguo, rescatadas de fotografías en blanco y negro, y de otras imágenes costumbristas.
Pasa ahora a los óleos, donde aplica su propio estilo, que fundamentalmente se caracteriza por su luz y colorido.
Ya antes del cierre de “Publicidad Palacios”, iría retomando poco a poco la pintura. Una obra aislada en los ochenta, varias en los noventa, y bastantes más a principios de los dos mil.
Luego, en plena jubilación, su producción artística sería más que abundante. “Una obra por semana”, confiesa Carlos Padín abiertamente.
Carlos lleva veraneando en Baiona desde hace treinta y nueve años, pero es ahora, desde su jubilación, cuando más disfruta de su querida villa.
Muy atrás quedan hermosos recuerdos de sus acampadas en Cabo Home y en la playa de Melide, donde pasaban en verano los fines de semana y el mes de vacaciones, siempre
rodeados de amigos y familias en un entorno de belleza y tranquilidad inigualables.
En 1982, con el nacimiento del primer hijo, alquilan una vivienda en Baiona para pasar el mes de vacaciones del verano. Primero en Sabarís, al año siguiente en la zona de la iglesia de Santa Liberata... Año tras año de veraneo en Baiona -familiares de su mujer eran nativos de la villa-, van calando en la familia, hasta que en 1989, deciden construir una casa en el barrio de la Percibilleira para pasar los veranos.
Baiona, 1996 “OS CABILDOS”, la casa de verano de Carlos Padín y familia en el barrio de A Percibilleira.
Ahora, en 2022, transcurridos bastantes años desde entonces, la casa de Baiona se ha convertido en su lugar preferido para vivir y pintar. Reside en ella gran parte del año, y se ha integrado con sus gentes de tal forma, que en 2021 acaba censándose en el concello baionés. Aunque de momento mantiene su casa de Vigo, ya se le puede considerar como un ciudadano más de Baiona.
Su hijo Pedro, con cuarenta años, trabaja en una empresa constructora, y con su pareja Ana Senra, le ha dado sus dos primeras nietas, Sabela y Leda.
Hereda del padre la pasión por el dibujo, y reúne unas grandes aptitudes e imaginación para el arte del comic, aunque no ejerce profesionalmente.
El otro hijo, Borja, con treinta años, es informático de profesión, después de realizar los estudios específicos para desarrollar su vocación por las nuevas tecnologías.
Uno de los muchos relojes del abuelo Arturo que se conservan en la familia
Los tiempos de su estudio en Vigo han quedado atrás. Asentado en la actualidad en Baiona, aquella época se conserva en su memoria como un recuerdo vivo de muchos años de trabajo. La mayoría de su obra, la de las primeras etapas, la de finales de siglo, la del afianzamiento de su condición de pintor... se han generado en su estudio vigués.
Sin embargo, la pintura reciente de los dos últimos años, se ha desarrollado por completo en su estudio de Baiona. Aliado con la tranquilidad del lugar, sumergido en su silencio, Carlos Padín va elaborando su obra actual, siempre con la voluntad decidida de consolidar sus trabajos e incorporarse a una trayectoria innovadora.
CARLOS PADÍN
Inicios
En sus comienzos, el pintor vigués se encuentra inmerso en una evidente indefinición de estilo, y aunque en principio realiza varios trabajos sueltos, pronto aparecerá una costumbre habitual en su obra, que no es otra que abordar temas concretos y extender su pintura sobre ellos. De todas maneras, es de destacar desde el inicio su firme condición de dibujante, que le permitirá abordar las imágenes de sus lienzos con una total precisión y realismo. 1986. “AZUL”.
1972-1975
“MARIÑEIROS”
Desde la indefinición de su estilo en los comienzos, Carlos Padín ha permanecido en cambio como un destacado dibujante. Líneas y entrelíneas serán manejadas con perfecta solvencia y extraordinario detalle, tal como se puede observar en cualquiera de sus obras, ya sean de las primeras o de las más recientes.
1972. “AVES EN LIBERTAD”. Uno de los primeros “guasch”. 50 x 70 cms. (Colección Particular).
1986. “PELEA”. Óleo y masillas. Tamaño 59 x 45 cms.
En estos primeros tiempos, Carlos Padín aborda temas sueltos, independientes entre sí, como ensayando motivos de inspiración más propios del ejercicio pictórico, que de una línea definida de obra real.
1998 “CARNAVAL VENECIANO”
1990. “EL CIERRE”
1990. “BARCOS
ALJIVES”
Los barcos aljibes “Hidra” y “Roberto” forman parte de la historia de la ciudad de Vigo de finales del siglo XX. Proveían de agua a los demás barcos, además de servir para apagar incendios aislados producidos a bordo de alguna embarcación. Atendieron este servicio portuario durante varias décadas.
El trabajo de Carlos Padín deja el testimonio para la posteridad, valiosa característica que se va a manifestar en la mayor parte de su obra.
Vigo, 1992 “BARCOS”
Proa y popa de los aljives “Hidra” y Roberto”
En esta época inicial, los cuadros de Carlos Padín buscan reflejar escenas y personajes de su entorno, y también paisajes urbanos de gran valor histórico, ya desaparecidos con la marcha del tiempo, aunque alguno perfectamente conservado.
Dos vistas de “La Panificadora” de Vigo, desde lugares distintos; dos obras a plumilla en tinta china, como los marineros en faena en un barco pesquero, y una imagen urbana de Bouzas (Vigo); tres cuadros “puntillistas”, dos en blanco y negro -un paisaje del muelle pesquero vigués, y una mujer en la ventana con su perro-, y otro de gran colorido, representando varias aves en medio de una florida naturaleza.
El pintor juega con nuevas experiencias técnicas y con temas de lo más diverso.
Vigo, 1993. “LA PANIFICADORA”
La histórica fábrica proveía de pan a la mayoría de la población viguesa, e incluso llegaba en su distribución a localidades del entorno. Situada próxima a la fuente de la Falperra, debió de ser una tentación insalvable para el pintor, que viviendo allí mismo de niño, no tardaría demasiado en llevarla a su lienzo. Por entonces, “La Panificadora” ya permanecía cerrada.
La altura de los silos de la antigua fábrica domina con autoridad los paisajes de la zona. Fundada en 1924, permaneció en funcionamiento hasta 1980, momento en el que quiebra “La Panificadora”. En su día fue la fábrica de pan más moderna de España. Además de pan, fabricaba harinas, piensos para animales y pastas alimenticias, y tenía una capacidad de fabricación de hasta 50 toneladas de pan.
Abandonada desde su cierre, se encuentra en un progresivo periodo de ruina, sin que las autoridades administrativas y económicas de la ciudad fueran capaces de dar solución a un espacio tan estratégico y espacioso.
Las últimas noticias informan que está muy próxima la recuperación de los terrenos de “La Panificadora” con un ambicioso proyecto municipal, que entre otras cosas, contempla la conservación de los silos y su mirador como testimonio de una empresa emblemática de la historia reciente de la ciudad viguesa.
1990. “RÚA DE BAIONA”
<<MisabuelosdeBaiona,DanielyFabiana -comenta el autor del libro-,tuvieronsuprimeracasa matrimonial en esta pequeñaplaza,PlazadelaAurora,quenosmuestra elamigo CarlosPadínconunperfectorealismo. Sucedíaen1892,yla VirgendelaAuroraqueseveenlafachadadelapequeñacasa deenmedio,ledaelnombreallugar,yfuedondevivieronmis abuelosdurantesuprimerañodecasados.
Enlaactualidad,2022,lacasaseencuentraocupadapor elpopular“Restaurante El Patio”. >>
El pintor baionés Caino, con su acostumbrada sensibilidad, escribe sobre esta imagen en su libro “Osollosnotempo”.
<<Fermosoesingularconxuntodanosaarquitecturano barriodocruceiroenSabarís,abeiradoCamiñoReal,equese compóndeuncruceiroergueito sobre unhabaseredondade tresalturasescaladas,ondeselevantaofustecircularrematandonunhacruzcoaimaxendoCristocrucificado.
Aoseucarón, unhavivendadeprantabaixaconsoleiray patín,eescalerasdesetepasosdepedra,construidaseguramentenoséculoXVIII.Ogrupoachegaevisualizaununiverso harmónicoantigocinguidoaodurotraballoeresignación, nunha épocaasocairodosdesigniosdaprovidencia,daféedaesperanzaenDeus...
Odonodacasapediupemisoparaarranxalaepoder vivir nela. A resposta foi que a vivenda ficaba como ben de interés cultural, e por tanto non se lle podía tocar, pois era preciso preservar e protexer. O dono acabou vendéndolla a unhaconstructora...quenontardaríaenvotarllaabaixo.>>
...
1990. “CASA EN RUINAS - MORGADÁNS”. Óleo.
Morgadáns es una pequeña parroquia de Gondomar, donde los padres de Carlos construyeron una casa para veranear. Con anterioridad habían sido unos tíos con los que siempre se mantuvieron muy unidos, los que ya veraneaban allí en casa propia.
<<Yo tendría diecinueve años -cuenta Carlos-, y antes decasarmepasababuentiempoallídurantelosveranos.Inclusodespuésdemiboda,algúnveranodisfrutamoslasvacaciones enMorgadáns.Eraunpuntotradicionaldereuniónfamiliarenla temporadaveraniega. >>
Vista desde la casa familiar de Morgadáns.
<<De ahí surgieron diversos cuadros de los muchos paseosporlazona.Mástarde,conelfallecimientodemispadres, lacasasevendióydejamosdeir.>>La casa de Morgadáns de los padres de Carlos Padín´.
Morgadáns,
De Morgadáns, el pintor baja a Sabarís y pinta el Puente Romano, situado en el “Camiño Real”, que enlazaba A Ramallosa con Baiona en la época antigua. No será la primera vez que se inspire en este lugar, ya que más adelante será motivo de varias de sus obras. 1990 “PUENTE ROMANO DE SABARÍS” Óleo
CARLOS PADÍN
Es a finales de la primera década de este siglo, cuando Carlos Padín empieza con asiduidad a ofrecer pasos más firmes en su obra pictórica. Personajes de su entorno vigués, como el veterano marinero llevando a cuestas las cestas del pescado; o el joven ciclista con los cántaros de la leche; el popular comercio vigués “LAS TRES BBB”; o los carros de bueyes trasladando las piedras de granito por los caminos del monte -“esunode mis cuadros favorito por su especial luminosidad” , comenta el pintor-; o la escena de una casa de aldea convertida en lavandería, con la mujer lavando y el chico ayudando...
2014. “SALIENDO DE LA CANTERA” Acuarela.
2014. “LA LAVANDERÍA”. Acuarela..
En 2014 inicia una serie de dibujos con lápices de acuarelas, sobre distintos lugares emblemáticos de la ciudad viguesa desde una perspectiva absolutamente anclada en el pasado. Con un contenido histórico digno de resaltar, Carlos va dejando el testimonio de una época desconocida para la mayoría de los ciudadanos de hoy.
O Berbés, Areal, A Laxe... son espacios desaparecidos a causa del implacable progreso, y que poco tienen que ver con la imagen de hoy, a 2022. En algunos casos van dejando pequeñas huellas de lo que han sido... los arcos de O Berbés, la subida a San Francisco, las torres de A Colexiata... En otros, nada quedaría de la vida anterior, como el Areal, la Calle Urzáiz... ni siquiera el Hotel Continental que desaparecería en los años ochenta... una nostálgica escena de la Calle Urzáiz de Vigo... la tradicional Plaza de la Constitución, tan actual hoy en día como siempre; la Plaza do Peñasco en el cascovellovigués...
Estas dos acuarelas reflejan con absoluta nitidez el cambio de los tiempos. El lugar físico, por supuesto, no pudo haber desaparecido. Pero a día de hoy, 2022, el vil cemento, de manos del “progreso”, arrasaría a lo largo de un siglo con el mar, con los barcos, con los muelles, con las típicas casas de finales de siglo XIX... Tan solo nos quedarían las iglesias de A Colexiata y de San Francisco, algunas viejas casas que aún se conservan en el cascovello... y poco más.
2014. “VIGO ANTIGUO-CALLE URZÁIZ”. Dibujo acuarela sobre cartulina 65 x 53
Ya no existen ni el Cine Odeón, ni el Castromil, ni los viejos tranvías, ni los coches de alquiler... pero si se conserva el formato de la calle, continuación de la de Príncipe...
2015. “PRAZA DO PEÑASCO - VIGO”. Dibujo realizado con lápices de acuarela sobre cartulina. Tamaño, 55 x 19 cms.
2015. “PLAZA DE LA CONSTITUCIÓN DE VIGO (VISTA 1)”. Dibujo realizado con lápices de acuarela sobre cartulina. Tamaño, 100 x 30 cms.
2015. “PLAZA DE LA CONSTITUCIÓN DE VIGO (VISTA 2)”. Dibujo realizado con lápices de acuarela sobre cartulina Tamaño, 65 x 53 cms.
En cambio, en la Plaza de la Constitución sí que se ha conservado a día de hoy la estampa completa. Edificios, arcos, letreros en las casas... hasta la farola central... Digamos que se mantiene el continente, pero evidentemente, no el contenido.
En la plaza baionesa de Santa Liberata, en medio de la frondosidad de sus árboles -hoy desaparecidos lamentablemente-, se celebraba una popular feria muy frecuentada por el vecindario y por gentes de las parroquias de Baiona, como eran Baredo, Baiña, Sabarís, O Burgo... Con los años, fue trasladada a la mítica Feria de Sabarís que se celebra los lunes.
2015
“PASEO DE ALFONSO XII – VIGO” Dibujo con lápices de acuarela. Tamaño 100 x 20 cms.
“O ESPANTALLO”. Dibujo con lápices de acuarela.
Dentro de esta época, durante 2010 y 2011, el pintor se recrea en uno de los primeros temas importantes de su obra pictórica: la mayoría de los cines de la ciudad de Vigo ya desaparecidos.
Cartelera con la colección completa de acuarelas de CARLOS PADÍN de la mayoría de los cines de Vigo ya desaparecidos.
El “CineTamberlick”fue el cine más antiguo de Vigo. Se inaugura en 1882, y estaba considerado por entonces como un Teatro-Circo. En 1897, presentaba la primera proyección cinematográfica en la ciudad, con una de las históricas películas de los Hermanos Lumiere. Durante muchos años se utilizaría como teatro y como circo, y eso explica que la superficie del patio de butacas fuese circular y que en su puerta principal figurase el nombre de “TeatroCircoTamberlick”
En la primera mitad del siglo pasado, e incluso durante un par de décadas más, en la ciudad llegó a haber tantas salas de cine como barrios. No importaba en que lugar de Vigo vivieses, ya que lo más probable era que hubiera un cine cercano.
El extraordinario esplendor que alcanzaría entonces se iría perdiendo con la implantación de la televisión en los hogares españoles a partir de los años sesenta. Los grandes cines anti-
guos de la ciudad se fueron degradando, hasta que poco a poco desaparecieron, siendo sustituidos en principio por los multicines, que tampoco llegarían al éxito cinematográfico de antaño.
2010, “Cine Tamberlick”, acuarela de Carlos Padín.
A partir de los años sesenta, la historia del “CineTamberlick”avanzaría ligada al “CineOdeón” , que ocupaba la esquina de la Calle Urzáiz con la Calle Magallanes, y que, tras ser derribado en 1969, pasó a ocupar un edificio anexo al del “Tamberlick”. Hasta que en 1989, ambos cines cerraron sus puertas definitivamente.
2010, “Cine Odeón”, acuarela de Carlos Padín
El “CineOdeón”se inaugura en 1917, en un edificio proyectado por el famoso arquitecto francés Michel Pacewick. Situado en la esquina de la Calle Urzáiz y la Calle Magallanes, sirvió en principio para sesiones teatrales, y luego se estableció además como local de espectáculos de variedades y películas. Tenía una capacidad de 794 espectadores.
El edificio del “CineOdeón” fue demolido en 1969, momento en el que se traslada a un local anexo al “Tamberlick”.
2010, “Cinema Radio”. Acuarela de Carlos Padín.
El “CinemaRadio”se inauguró en 1943, y estaba situado en la Calle Magallanes, esquina a María Berdiales. En esta misma calle también se encontraba el “Cine Niza” -el pintor no encontraría referencia para reproducirlo junto a los demás cinesque destacaba en la cartelera por su oferta de “sesión continua” con dos películas en proyección de reestreno.
2011, “Cine Rosy”. Acuarela de Carlos Padín.
El “CineRoxy” era un pequeño cine del barrio de Teis, situado en la Calle Sanjurjo Badía. Se caracterizaba por sus sesiones dobles y continuadas, de forma que por el precio de una entrada podías pasar la tarde viendo tres películas, todas ellas de reestreno.
2011, “Cinema Pinacho” Acuarela de Carlos Padín.
El “Teatro-Cinema Pinacho”, situado en la Calle Velázquez Moreno, cerca de Marqués de Valladares, fue inaugurado en 1907. Un violento incendio lo destruyó en 1923.
2010, “Teatro Rosalía Castro”. Acuarela de Carlos Padín. El “Teatro Rosalía Castro”, conocido con anterioridad como “TeatroRomea” y “TeatroCervantes”, fue inaugurado en 1900. Situado en la Calle Policarpo Sanz, tenía capacidad para 1.500 espectadores, y estaba considerado como el mejor de Galicia de aquella época.
En 1910 fue destruido por un incendio.
2010, “Cine Royalty” Acuarela de Carlos Padín
En la esquina de Velázquez Moreno con Marqués de Valladares -donde hasta hace poco estaba la Iglesia de Los Apóstoles- se encontraba el “CineRoyalty”, cuyo nombre inicial fue “Salón Vigués”. Obra del prestigioso arquitecto Michel Pacewick, acabaría siendo derribado en los años sesenta.
2010, “Teatro Cine Fraga”. Acuarela Carlos Padín.
Inaugurado en 1948 -después de seis años de obra-, el “TeatroCineFraga” estaba considerado como uno los mejores del país. Con capacidad para 1.758 espectadores, vivió la época dorada del cine, los años ochenta, y fue escenario del estreno de las mejores películas de aquellos tiempos.
Posteriormente, el edificio sufrió un incendio, y entraría en crisis económica en los noventa, situación que no conseguiría superar. Cerró sus puertas en 2001.
Adquirido por Caixa Galicia, la entidad enseguida elaboró un gran proyecto cultural para tan singular edificio. La posterior crisis bancaria echaría abajo todos los planes de recuperación del gran “Teatro Cine Fraga”. Hoy en día permanece cerrado y prácticamente abandonado.
Obra del famoso arquitecto Antonio Palacios, es uno de los edificios emblemáticos de la ciudad de Vigo. Situado en la Calle Policarpo Sanz, en pleno centro, fue inaugurado en 1927 con la opera “Madame Pompadour”. Hoy en día, propiedad de una entidad bancaria, se encuentra dedicado exclusivamente a actividades culturales, como conciertos, obras teatrales, conferencias, exposiciones...
2010, “Cine Vigo”. Acuarela de Carlos Padín
El “CineVigo”, de la Empresa Fraga, fue inaugurado en 1961, y estaba situado en la Calle López de Neira, aunque también tenía acceso a las localidades altas por la Calle del Placer. Cerraría sus puertas en 2002.
2010, “Cine Ronsel”. Acuarela de Carlos Padín. Situado en el final de la Calle Ecuador, más arriba de El Corte Inglés, pertenecía también a la Empresa Fraga, igual que el “Tamberlick”, el “Odeón”, el “Vigo”,el mismo “Fraga”... Cerró sus puertas en 1999.
2010, “Cine Plata”. Acuarela de Carlos Padín
Fue el primer cine instalado en unas galerias, Galerías Park, cuando hasta ese momento todos los cines disponían de edificio propio. Fue inaugurado en 1963, como el más moderno de la ciudad, con un aforo de 500 espectadores, y situado en Vía Norte. Cerró sus puertas a principios de los dos mil.
La interesante colección de acuarelas de Carlos Padín con los cines de Vigo desaparecidos, deja un testimonio de gran valor histórico. A los muchos vigueses que hemos vivido cientos de horas en las butacas de la mayoría de ellos, nos abre las puertas a las nostalgias de aquellos tiempos. El “Tamberlick”, el “Odeón”, el “Cinema Radio”, el “Fraga”, el “Vigo”, el “García Barbón”... forman parte de nuestras vidas, en unos momentos en los que el cine se había convertido en verdadero arte popular, a través de las grandes películas y de los grandes actores y actrices. “Loqueelviento sellevó”, “Casablanca”, “Losdiezmandamientos”, “ElPadrino”, “La Strada”... Clark Gable, Sofía Loren, Gary Cooper, Anthony Quinn, Ava Gadner, John Wayne... Stanley Kramer, Alfred Hitchcock, Vittorio de Sica, Bardén, Berlanga, Federico Fellini... Durante varias décadas, el cine ha sido un fiel acompañante de nuestros ocios y fuente importante de nuestra cultura. No pretendo decir que él de hoy no lo sea, y seguramente mucho más que él de entonces, pero el culto al cine de la sociedad viguesa en los setenta, ochenta... no es el de hoy... ni los escenarios son parecidos...
Mientras su obra sigue evolucionando sin límites previstos, el vigués se ha ocupado a menudo en trabajos bastante alejados de los lienzos y de las cartulinas, pero no exentos de un meritorio arte. Breves y aisladas intervenciones, pero muy dignas de ser contadas. Trabajos en vidrio como lámparas, vidrieras... en madera, como decoraciones de juguetes, letreros comerciales, muebles diversos...
2014. “VIDRIERA”. Pintada con colores especiales para vidrio.
2014. “LÁMPARA”
En madera, cristal e imitación al plomo, pintada con colores para vidrio.
2014. “LÁMPARA”. En madera, cristal y plomo, pintada con colores para vidrio.
2014 “LAMPARA BARCOS”
En madera, cristal t plomo, pintada con colores para vidrio
Entre sus numerosas inquietudes, Carlos Padín no deja de atreverse con cualquier idea, cualquier inspiración que le surja en el camino, aunque sea de lo más dispar con la pintura, con los lienzos, con las cartulinas...
A través de su profesión de publicista, alguien le pide algo especial, y no duda un momento en ejecutarlo con total solvencia y prontitud.
Comienzan por pedirle un letrero para una tienda de tatuajes, luego un biombo; desde León, otra tienda le pide un letrero, otro biombo... y el artista, sin dudar, se aviene a toda clase de encargos.
Pensando en sus nietas, tendrá también su momento infantil, y la inspiración le viene entonces por ese fuente. Coches, balancines, cocinitas, apliques de luz para la pared de las habitaciones de las niñas...
Y sobre la marcha, tendrá que hacerle un mueble muy especial a la magnífica colección de relojes del abuelo Arturo.
Luego, una repartidora de leche de “Larsa”, le pide que decore su vieja “leiteira”en el momento de jubilarse.
No hay nada con lo que no se atreva, y un día de aquellos del verano, es el pequeño muro del jardín de su casa el merecedor de su atención artística. Realiza un hermoso mural con motivos marinos.
Rótulo de 2,50 metros, recortado en madera, y rotulado y pintado a mano.
Plato en madera tallado, de 30 cms, de diámetro.
Llega la inspiración por los juguetes, y creará unos bonitos balancines de niño en forma de coche, un precioso mueble infantil, una cocina...
Balancines de niño, pintados con esmaltes.
Aplique de pared luminoso en madera pintada con esmaltes, con los nombres de sus nietas: Sabela y Leda.
Aplique luminoso de pared en madera.
Mueble
Cocinita en madera, pintada con esmaltes.
La imaginación artística de Carlos Padín no descansa un momento. En el jardín de su casa de Baiona realiza un espléndido mural-mosaico con pequeñas piezas de azulejo en colores con temas marinos, en el que según cuenta “sedejólasuñas”.
A partir de 2015, Carlos Padín comienza a pintar al óleo sobre tabla entelada, y entre sus abundantes trabajos, introduce en su obra a modo de ensayo un marcado estilo cubista, que lo llevará en un futuro a la consecución de su estilo personal. 2015 “GAITEIRO”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño 41 x 33 cms.
2015
“VENDEDORA DE PESCADO”
Óleo sobre tabla entelada. 41 x 33 cms.
Tras la primera obra, “Gaiteiro”, en su nuevo estilo cubista, seguirán una serie de trabajos a cada cual más interesante y hermoso. La vendedora de futa, una tienda de antes, la pesca, herrando un caballo, escenas compostelanas, una partida de cartas, un recuerdo de El Quijote, unhapulpeira, una estación...
2015.
2015.
2015
“EN SANTIAGO Y LLOVIENDO” Óleo sobre tabla entelada.
La ciudad de Santiago de Compostela siempre ha sido habitual motivo de inspiración para los artistas. Carlos Padín no podía ser menos, y nos ofrece estas obras de lo más característico de la capital: la fachada de la catedral, la lluvia, el “Botafumeiro”, el “Portico de la Gloria”... y por las viejas calles compostelanas tampoco falta la “pulpeira”...
2015. “O BOTAFUMEIRO” y “PÓRTICO DE LA GLORIA - SANTIAGO APÓSTOL”. Óleos sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2015 “UNA DE PULPO”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2015.
2015. “HOMENAJE A EL QUIJOTE”. Óleo sobre tabla entelada. 41 x 33 cms.
Si antes fue un grupo de jazz, ahora será el tango argentino el motivo de su inspiración. Los nuevos trazos cubistas se manifiestan con claridad en esta obra.
2015
“TANGO”
Óleo sobre tabla entelada Tamaño, 41 x 33 cms.
Los aislados viajes que realiza a través de Internet, dejan huella en su obra. Si primero fue Venecia -en 2014-, luego será Marruecos, como más adelante -con presencia física- lo serán Oporto, Lisboa, Sevilla, Madrid, Santiago... y por supuesto, la villa marinera de Baiona, destino de sus vacaciones veraniegas desde hace casi cuarenta años.
2014. “VENECIA” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
Aunque no se prodigaría en exceso a lo largo de su obra, tampoco se olvidará de su ciudad natal, y Carlos Padín, además de las hermosas acuarelas del Vigo antiguo, las casas familiares del pasado, los dibujos del puerto pesquero, la histórica “Panificadora”... nos dejará media docena de magníficos óleos del Vigo moderno.
Ahora será Marruecos, el motivo de su inspiración, con callejas, personajes, escenas... y su peculiar colorido y esa esencia llena de misterio...
2015. “CALLEJÓN”. Óleo sobre tabla entelada Tamaño 41 x 33 cms.
2015.
“GATO MARROQUÍ”. Óleo sobre tabla entelada Tamaño, 41 x 33 cms.
2015. “EMIGRACIÓN” Óleo sobre tabla entelada Tamaño, 41 x 33 cms.
La expresión de la mujer africana, su mirada expectante, el gesto maternal y el reposo del niño en la espalda de la madre, el colorido de sus ropajes... son aspectos recogidos por Carlos Padín con la más absoluta fidelidad.
2015. “MATERNAL” Óleo sobre tabla entelada Tamaño, 41 x 33 cms.
La estampa callejera bastante habitual en las ciudades marroquíes, es reflejada con sensibilidad extrema por el pintor vigués. El gesto concentrado de la madre en sus quehaceres, manteniendo la cercanía del hijo para sus necesarios cuidados...
2015
“MIRADA BEREBERE” Óleo sobre tabla entelada Tamaño, 41 x 33 cms.
La mirada profunda de la mujer musulmana desde su hiyab, es recogida por Carlos Padín con su acostumbrado realismo. El delicado tejido que le cubre la cabeza y parte del rostro, parece aislarla del resto del mundo.
2015. “CAMINO DEL MERCADO”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cm.
Carlos Padín pasará ahora de sus estampas de Marruecos, a temas cortos, adecuados a la inspiración del momento, dispersos, sin relación alguna entre ellos, que como acostumbra, marcarán el trabajo inmediato. Algunos muy breves, como los de flores, de animales, escenas del mercado, estampas de la calle, de Lisboa, de A Guarda...
El pintor vigués, en medio de su permanente movilidad artística, es capaz de trasladarse con la mayor facilidad de una partida de naipes o de un homenaje a El Quijote y Sancho... a pintar gatos, perros, gallinas...
2015. “GALLINA” y “GALLO”. Óleos sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33.
2015. “Esperanza de vida”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 40 x 33 cms.
2015.
2015. “CASTAÑERA” Óleo. Tamaño 41 x 33 cms. (Colección Particular)
2015. “VENDEDORA”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2015. “MANOS VIRTUOSAS”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2015. “MERCADILLO” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño 41 x 33 cms
Es el municipio de Baiona tierra de mercadillo famoso. Desde hace quinientos años ya se celebraba en Sabarís la cita semanal. Aunque los reyes en la Edad Media trataron de cambiarlo de lugar, el mercadillo sobrevivió a todas las dificultades e intentos, y los lunes, sin falta, continúa más pujante que nunca ofreciendo productos de alimentación, textil, calzado, librería, droguería...
2015. “TRANVÍA EN LA PLAZA DEL COMERCIO – LISBOA”. Óleo. 41 x 33 cms.
2015. “TRANVÍA DE LISBOA”. Óleo. Tamaño, 41 x 33 cms.
A finales de 2015, Carlos Padín ya pinta el primer personaje de ”O Entroido” gallego, el “CigarróndeVerín”, tal vez el más conocido de todos. Se inicia aquí una imponente colección de más de cien obras dedicadas a dicha celebración popular de los distintos lugares de la región.
Entregado por completo a la pintura tras su jubilación en 2015, el artista se adentra en un proceso permanente de madurez artística, e intensifica su obra con los más variados temas. Pasará ahora a las imágenes vivas de Sevilla, con “La Maestranza”, la “Giralda”, la “Plaza de España”... y dos retratos espléndidos del caballo andaluz...
“FRENTE
. Óleo. Tamaño. 41 x 33 cms. Con tres brillantes semblanzas, Carlos Padín nos deja la huella clara de su paso por la capital andaluza. La magia de la escena en “La Maestranza”, los rincones sevillanos más emble-
máticos... son acompañados de dos preciosos retratos del caballo andaluz, tan presente en la cultura sevillana.
2016. “CABALLO I” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2016. “CABALLO II” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
La mirada del artista no deja de inspirarse en todo momento en su entorno natural, y esta vez nos presenta dos bonitas vistas panorámicas del paseo marítimo de A Guarda. Óleos de gran tamaño y colorido, que reflejan con minucioso detalle las casas de la zona portuaria de la villa guardesa. Un tríptico en 2016 y un tetráptico en 2017.
2016
“PASEO MARÍTIMO DE A GUARDA”
Tríptico al óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 123 x 33 cms
2017 “A GUARDA”
Tetráptico al óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 164 x 33 cms.
En medio de las habituales exposiciones temáticas, Carlos Padín sigue expresando en sus lienzos la espontanea inspiración con los motivos más diversos. Durante ese tiempo -de 2017 a 2021- nos deja trabajos aislados de lo más sorprendentes. Tan pronto nos ofrece la cabecita perfecta de un pájaro doméstico, la imagen de una mano firme apoyada en un cayado, de un perro, de un gato, de una maruxiña... como pasa por dos excelentes carteles publicitarios... como de inmediato nos hace llegar una colección destacada de personajes que se va encontrando por la calle... y hasta nos presenta cinco obras gastronómicas... que de por sí ya dan apetito.
Es la idiosincrasia del pintor, que con una diversidad tan acusada, se forma asimismo con un estilo evidentemente fundamentado en sus geniales dotes de dibujante, que es capaz de expresar con absoluta fidelidad cualquier imagen que llame su atención.
2017. “DONNA”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
Y medio perdido en la diversidad y en la abundancia de la obra, Carlos Padín le pinta este cuidado paisaje de la villa de Aldán para Miguel Mosquera, un viejo amigo de los tiempos del bachillerato.
2018
“PLAYA DE SAN CIBRÁN - ALDÁN” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
Aunque sea corta la colección actual, el artista vigués nos deja ocho interesantes trabajos de su ciudad natal. Antes habían sido las acuarelas del Vigo antiguo; más tarde, las pinturas de la casa paterna y de la relojería del abuelo; también la casa de la Falperra de su abuela María; dos vistas de la “Panificadora”; los dibujos a plumilla de un pesquero vigués y de una plaza de Bouzas; el “puntillismo” en una vista del puerto de El Berbés; los aljives del muelle... Comienza ahora con un óleo de una vieja calle de Bouzas, con la torre de la iglesia asomando al fondo. Le siguen una imagen de la Calle Urzáiz, de la Plaza de la Princesa, de la Puerta del Sol, de la Plaza de la Constitución, de la Praza do Peñasco en el “casco vello”, de la Rúa dos Cesteiros...
2017. “BOUZAS – VIGO” Óleo al agua. Tamaño, 41 x 33 cms.
Vigo, 2019. “RÚA URZÁIZ”. Óleo al agua. Tamaño, 41 x 33 cms.
2017. “RESIDENCIA ALMIRANTE VIERNA –VIGO”.
Óleo. 41 x 32 cms.
Imagen de “El Pirulí” -así se le conocía popularmente-, en el momento de su inauguración en el pasado siglo, año 1955. Después fue sufriendo continuos cambios, según las apremiantes necesidades, hasta finalizar sus funciones como hospital público en 2017.
En la actualidad está convirtiéndose en la futura “Cidade da Xustiza” de Vigo, a punto de inaugurarse como los nuevos juzgados de la ciudad.
2019
“RÚA DOS CESTEIROS - VIGO” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
En su impredecible marcha, el pintor nos traslada de una mano de anciano apoyándose en un cayado...a las imágenes de fieles animales de compañía llevadas a sus lienzos con ternura... a una dulce maruxiñapaseando inocente por un tojo... a su perra Avi y al gato Vladimir, que frecuentaba su casa de Baiona...
2017 “FIEL APOYO”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2017
“MARUXIÑA NO TOXO”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
De nuevo Padín nos conduce a un tema inédito hasta ahora en sus trabajos, el gastronómico. Como es su costumbre, no duda lo más mínimo en plasmar en sus lienzos los platos más tradicionales de la comida gallega. Lo hace con pulcritud, detalle, con el
vino adecuado, la fuente de barro, la de Sargadelos, la de madera del pulpo... Con una contundente expresividad... hasta parece que los manjares culinarios esparzan su peculiar olor... hasta se paladean el tintorro y el ribeiro...
2021 “CALLOS”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2021
“LACÓN CON GRELOS” Óleo sobre tabla entelada Tamaño, 41 x 33 cms.
2021
“PULPO A FEIRA” Óleo sobre tabla entelada Tamaño, 41 x 33 cms.
2021
“MARISCADA”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño 41 x 33 cms.
2021
“SARDIÑAS ASADAS” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño 43 x 33 cms.
2015. “ROMPEOLAS”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2015. “EL ISLOTE”. Óleo sobre lienzo. Tamaño. 41 x 33 cms.
Estos trabajos intermitentes de Carlos Padín, realizados a partir de 2015, han venido ocupando una serie de espacios de inspiración momentáneos. Se puede observar que son obras cortas y aisladas entre sí: seis originales óleos de Marruecos, cuatro de Sevilla, dos de Lisboa, ocho de Vigo, seis gastronómicos... flores... varios animales domésticos... paisajes...
Pero durante estos últimos años, en paralelo a esta obra aislada, la concentración de su trabajo se encuentra totalmente centrada en temas concretos y amplios, de largo y concienzudo trabajo, y de indudable interés artístico e histórico.
Si ya en 2010, el pintor nos presenta una valiosa colección sobre los cines desaparecidos de Vigo, ahora no ha cesado en continuar ofreciendo temas del máximo interés, y casi siempre con un importante contenido histórico: las fuentes y lavaderos del Concello de Baiona, la abundante colección de los rincones de Baiona, la increíble antología de “O Entroido” de Galicia, de la vecina ciudad de Oporto... y una numerosa recopilación de personajes de la calle, de diversos oficios, algunos de ellos ya desaparecidos con el paso de los años..
A partir de 2013, Carlos Padín comienza una formidable y laboriosa colección de acuarelas de las fuentes y lavaderos existentes en el Concello de Baiona. Son noventa y tres obras que publica en las redes sociales en 2017, y formarán parte de la exposición que en el verano de 2019 se presentará en la sala de la Capitanía Marítima de la villa.
Los diarios vigueses “Faro de Vigo” y “Atlántico Diario” recogían en 2011 la noticia del inventariado por parte del Concello de Baiona de todas las fuentes y lavaderos públicos del municipio. Entre ambos, sus cinco parroquias arrojan la importante cantidad de noventa y tres. La mayoría de las fuentes permanecen en activo, mientras que el uso de los lavaderos casi es inexistente.
Baiona recoge 93 fuentes y lavaderos en su inventario patrimonial municipal
Muestra fotografías y datos sobre todos ellos en varios paneles expuestos en la casa consistorial
Redacción - Baiona 17·04·2011
El inventario municipal de Baiona recoge ya un total de 66 fuentes y 27 lavaderos distribuidos por el municipio, entre ellos algunas joyas arquitectónicas como la Fonte de Ceta en el casco histórico, la Fonte do Pombal de Sabarís o la Fonte Santa de San Cosme. Las concejalías de Turismo y Medio Rural, con la ayuda de los vecinos, han recogido los elementos para incluirlos en el inventario y realizar una serie de paneles con fotografías y datos que pueden visitarse en el recibidor de la casa consistorial.
La iniciativa forma parte del proyecto "Hai outra Baiona", que desarrolla el departamento de Ángel Rodal, para dar a conocer los recursos más desconocidos del municipio y dignificarlos.
Rodal afirma que el trabajo descubre trabajos de cantería muy interesantes, la mayoría de ellos se remontan a mediados del siglo pasado, aunque también hay elementos de valor histórico. La Fonte de Ceta data de 1863, la Fonte Santa del siglo XVIII y la del Pombal es la más antigua, construida en 1593. El concejal apunta también a la singularidad de los lavaderos, algunos de ellos todavía en uso.
La parroquia de Baíña registra el mayor número de elementos, con 25 unidades. Le sigue Belesar con 22, Baiona con 17, Santa Cristina con 16 y Baredo con 13.
Baiona cuenta con más de 90 fuentes y lavaderos en todo el municipio, un patrimonio que las Concellerías de Turismo y Medio Rural han querido inventariar para preservarlos del paso del tiempo.
Desde hace cuatro años y bajo el lema 'Hai outra Baiona' han conseguido catalogar 93 elementos, de los que 66 son fuentes y 27 lavaderos. A su vez se han diseñado unos paneles con la imagen topográfica de cada parroquia, la ubicación 'in situ' de cada elemento, junto a su correspondiente fotografía, que en la actualidad están expuestos en el vestíbulo del Ayuntamiento de Baiona, hasta el día 1 de mayo.
Según Ángel Rodal, edil de Turismo, este inventario 'nos descubre trabajos de cantería muy interesantes, en la mayoría de los casos con elementos que se remontan a mediados del siglo pasado'. Existen verdaderas joyas como la Fuente de Ceta, situada en el centro de la Villa, construida en el año 1863; la Fuente Santa, en el antiguo poblado de San Cosme (Baíña), anterior al siglo XVIII y a la que se le atribuían propiedades terapéuticas, o la Fuente del Pombal, de estilo gótico y actualmente la más antigua de todas las que se conservan en nuestro municipio, datándose de 1593 y que a día de hoy su agua es consumida por gran parte de personas de Baiona y de la comarca. También se han inventariado varios lavaderos muy singulares, de lo cuales, algunos de ellos se siguen utilizando en la actualidad.
En cuanto al número de elementos, destaca la parroquia de Baíña, a la cabeza con un total de 25 unidades, seguida por Belesar (22), Baiona (17), Santa Cristina (16) y Baredo (13).
Entre esas sesenta y seis fuentes del municipio, tal vez la más famosa y de más contenido histórico sea la “Fonte de Zeta”, situada en pleno corazón de Baiona, en donde se inicia la antigua Porta da Vila. Fue construida en 1863.
En la parte superior de la fuente se conservan dos avisos importantes para los usuarios, uno a cada lado:
SE PROHIBE
EL INFRACTOR EL USO DE PAGARA LABAR Y FREGAR DE 10 A 80 REALES DE MULTA
En la parte central de la fuente, entre dos columnas, se conserva esta leyenda dedicada a su benefactor:
LA MAGNIFICENCIA DE DON VENTURA MISA Y BERTEMATI UNO DE LOS HIJOS PREDILECTOS DE ESTA VILLA. AÑO DE 1863
2002.
“A FONTE DE ZETA”, en Baiona. Dibujo acuarelado. Tamaño, 43 x 55 cms
La “FontedeOPombal” es otra de las más populares del concello, con la particularidad de que aún hoy en día es utilizada por muchísimos vecinos de la villa. Situada en Sabarís, en el CamiñoReal, hay baioneses con su vivienda bastante alejada que se desplazan en coche a la fuente en busca de su agua.
2014. “FONTE DE O POMBAL”, en Sabarís. Acuarela. Tamaño 41 x 33 cms.
Fuente de piedra que se esconde bajo una arcada en un muro que da al CamiñoReal. Tiene trazos góticos y se piensa que su autor es el mismo que construyó el CruceirodaSantísimaTrinidade. En el frente muestra tres escudos: en el centro, las armas de la Casa Real de España del siglo XVI; a la izquierda, el de la villa de Baiona; y a la derecha un tercer escudo imposible de reconocer dado su estado de erosión. La fuente tiene una arqueta y una mina cerradas por puertas de hierro, un caño útil y dos inservibles, y un banco de piedra. En su parte posterior hay un pequeño lavadero de tres metros
La baionesa Fonte do Pombal registra su cuarta rehabilitación en cinco siglos
La Concejalía de Medio Ambiente limpia el manantial y la fachada, coloca ocho bancos de granito y la adorna con cipreses 04·05·2012
Las colas de vecinos y visitantes ante la Fonte do Pombal crecerán más si cabe este verano. Los usuarios no solo acudirán a coger agua del preciado manantial, sino también para disfrutar de las mejoras realizadas en su entorno. La Concejalía de Medio Ambiente de Baiona, que dirige Ángel Rodal, lleva a cabo la cuarta rehabilitación de este típico lugar de encuentro en sus cinco siglos de historia, una obra que se enmarca en el proyecto de recuperación de las 66 fuentes y 27 lavaderos del municipio que el edil se plantea completar en los próximos tres años.
Las últimas obras en la concurrida fuente se realizaron en 1993, según reza en una placa colocada en el muro pétreo, con una inscripción que data en 1593 y 1734 las primeras intervenciones de reparación en este elemento del patrimonio baionés.
Los operarios municipales trabajan estos días en la limpieza de la mina de agua, cuya fachada data del siglo XVI, a juzgar por uno de los tres escudos que presenta, correspondiente a la Casa Real de Felipe II. Las obras consisten asimismo en la retirada de vegetación de la antigua pared construida en torno al chorro y el lavadero, así como en la colocación de ocho bancos de granito que, además de albergar el descanso y las charlas de las personas que allí acudan, servirán de protección del manantial, junto al que se han plantado tres cipreses a modo de ornamentación.
Aunque se trata de la más emblemática, la de O Pombal no es la única fuente que registra labores de adecentamiento estos días en Baiona. Rodal recuerda que los operarios intervienen en las de Celavella y Río Pequeno, en Baredo, y que en breve comenzarán con la de Gafos, en Baíña
2002. “FONTE DE VENTURA MISA”, en la Rúa Alférez Barreiro de Baiona. Dibujo acuarelado de 15 x 25 cms.
“ANTIGUA y ACTUAL FUENTE de la CALLE CARABELA PINTA” . Dibujos acuarelados – 15 x 25 cms.
Baiona recupera la fuente de Cela Vella en Baredo.
La concejalía de Medio Ambiente, dirigida por Ángel Rodal, continúa con la ejecución del Plan cuatrienal dirigido a rehabilitar y recuperar las fuentes y lavaderos ubicados a lo largo y ancho del término municipal. En total son 103 elementos los que serán recuperados.
En este caso las obras de reparación se centraron en la fuente de Cela Vella, en la parroquia de Baredo. La intervención, realizada íntegramente por personal municipal, consistió en el encintado del muro adyacente, en la colocación de piedra artesanal en la zona de uso, en la canalización del agua y en la mejora de la barandilla, de la bancada y de una profunda limpieza de todo el entorno.
Antes de iniciar el proceso de recuperación se realizó un censo para catalogar los elementos dignos de conservar y de ser recuperados. De ellos 66 son fuentes y 27 lavaderos. Tal y como señala Ángel Rodal, la intención es recuperar todos y cada uno de ellos y de esta forma poner en valor este importante recurso afectivo y patrimonial.
El trabajo de campo realizado con anterioridad a la fase de ejecución, según indica el concejal, puso de manifiesto que la recuperación de estos elementos de tanta tradición, es muy importante para los vecinos, tanto por la necesidad de mantener en buen estado una parte importante del patrimonio etnográfico, como por lo que representan culturalmente, históricamente e incluso socialmente para una gran parte de la población.
Desde el gobierno municipal también han constatado que a pesar de los avances tecnológicos que permiten realizar la colada con toda comodidad en la práctica totalidad de hogares del municipio, hay muchas personas que prefieren utilizar los tradicionales lavaderos públicos. Las próximas intervenciones se centrarán en la fuente y lavadero Eirés en Belesar, y en la de Santa Mariña en la parroquia de Baiña.
2002.“FONTE DE SAN ANTÓN” y 2014, “LAVADOIRO DE SAN ANTÓN” Dibujos acuarelados – 15 x 25 cms.
“
FONTE DE CELA VELLA” , y abajo,”LAVADOIRO DO RÍO DO MAR”, en Baredo. Dibujos acuarelados de 18 x 25 cms.
“FONTE DA PERCIBILLEIRA”, en Baiona Dibujo acuarelado de 15 x 25 cms.
“FONTE no BARRIO DA ANUNCIADA” Abajo, “FONTE CRISTALINA”, proximidades del Rompeolas. Dibujos acuarelados – 15 x 25 cms.
“FONTES no PASEO DE MONTE BOI” Dibujos acuarelados – 15 x 25 cms.
“FONTE NA RÚA VIRXEN DA ROCA” Dibujos acuarelados de 15 x 25 cms.
2006. “FONTE NO ENTORNO DO “FONTE NA AREA DE RECREO CRUCEIRO DA SANTÍSIMA TRINIDADE DE SAN ANTÓN”
“FONTE NA AREA DE RECREO 2014. “FONTE NA VIRXE DA ROCHA” DE SAN ANTÓN”
“FONTE NA PRAZA DE SANTA LIBERATA” Dibujo acuarelado de 15 x 25 cms.
“FONTE E LAVADOIRO DA PERCIBILLEIRA”
Dibujos acuarelados – 15 x 25 cms.
“FONTE NO CAMIÑO BOUZAS TRIGAS” “FONTE NO PARQUE DA PALMA”
“FONTE DA LAXE”, en Baiona. Dibujo acuarelado de 15 x 25 cms.
Se encuentra situada en pleno centro del “cascovello” de Baiona, en medio de la plaza donde se cruzan la Rúa da Laxe y la Rúa Diego Carmona. Fue inaugurada en 1956, con asistencia masiva y entusiasta de los baioneses, y con la presencia de las autoridades del Val Miñor.
De las cinco parroquias del Concello de Baiona, es la de Baredo la que cuenta con menos fuentes y lavaderos, un total de 13, que van en consonancia con el hecho de ser también la de menos población, 1.107 habitantes según los últimos datos estadísticos.
Entre unas y otros, el más destacado es “OLavadoirodo Cabreiro”por su reciente construcción exterior en forma de castillo. En su interior se encuentra el lavadero, que consta de una follade piedra y una pila para el lavado de la ropa. También posee una fuente. El conjunto fue restaurado en el año 2000.
De enorme importancia cultural e histórica, son asimismo la “FonteeoLavadeirodoCancelo”-construidos en 1849-, la “Fonte dosMortos”, las fuentes de la Iglesia y del Centro Cultural -las más céntricas-, “OlavadoirodosPortelos”, la “FontedeCelaVella”,el lavadero “RíodoMar”...
18 x 25 cms.
Muchas de las fuentes y lavaderos de Baiona, llevaban en su parte frontal las últimas huellas del franquismo, con el año de su inauguración y el símbolo de la Falange Española y de las J.O.N.S. Hace poco tiempo, por decisión del Concello en asamblea, han sido retiradas, y en muchos casos, sustituidas por el escudo oficial de la villa.
“LAVADOIRO DO CANCELO”
Dibujos acuarelados – 15 x 25 cms. Abajo, “FONTE DOS PORTELOS”
“FONTE DOS MORTOS”
Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
2014. “FONTE DO CABREIRO”
“FONTE DA IGREXA DE BAREDO” 2014. “FONTE DO CENTRO CULTURAL” Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
“FONTE DO RÍO PEQUENO” “FONTE DO RÍO” Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
2002
“FUENTE DA FONTE” Dibujo acuarelado de 18 x 25 cms.
Después de la parroquia de Santa María de Baiona, es la de Santa Cristina de Sabarís la más habitada, con algo más de 3.500 vecinos, según el último censo.
Su fuente más interesante es la de “OPombal”, en el CamiñoReala su paso por Sabarís. De estilo gótico, data de 1593, y es la más antigua del municipio. Mantiene plenamente su actividad, siendo utilizada a día de hoy por cientos de vecinos, que incluso se desplazan desde lugares bastante alejados por la bondad de su agua.
Destacan también las viejas fuentes de la Calle Areas, de 1955, y la del Mercado, de 1954; la del paseo de A Ladeira, la de la plaza de Victoria Cadaval, de 1928, la de Puente Romano, la de la iglesia de Sabarís, la de la playa de A Ladeira...
En lo referente a lavaderos, hay que reseñar el de As Pereiras y el del Regueiro, así como la fuente y el lavadero del BarriodeMorade.
2002. “FONTE DA RÚA AREAS”
2002. “FONTE DO MERCADO” Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
“
FONTE NA FINCA DEVESA”
“FONTE NO PASEO LADEIRA”
Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
María Victoria Rodríguez Cadaval, junto a su esposo Julián Valverde, fueron unos grandes benefactores de la parroquia de Sabarís. La iglesia de San Pedro ha sido costeada por el matrimonio; el local del Casino de Sabarís fue donado por ellos a la sociedad.
2014. “LAVADOIRO E FONTES NO BARRIO DE MORADE” Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
2014. “FONTE DE ENTRE RÍOS”. Dibujo acuareldo – 18 x 25 cms.
2014. “FONTE NA URBANIZACIÓN PONTE ROMANO” Dibujo acuarelado – 18 x 23 cms.
2014. “FONTE NA FOZ”. Abajo, “FONTE NA PRAIA DA LADEIRA” Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
“FONTE DIANTE DA IGREXA DE SANTA CRISTINA DE SABARÍS” Dibujo acuarelado – 18 x 25 cms.
“LAVADOIRO DAS PEREIRAS”. Abajo, “LAVADOIRO DO REGUEIRO”
Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
Los técnicos que llevaron a cabo los trabajos de restauración de la fuente lavadero de Eirés, en la parroquia de Belesar en Baiona, descubrieron una losa en la que se fecha esta construcción en el año 1821.
Hecho que llamó la atención de los responsables del archivo del ayuntamiento ya que en el inventario municipal estaba fechada en el año 1958. Una diferencia sustancial en cuanto a tiempo se refiere y que marca claras diferencias entre un levantamiento ordinario o una pieza especial dada su antigüedad. La fuente llevaba 40 años inutilizada y estaba cubierta íntegramente por fango y maleza. Las labores de restauración se llevaron a cabo entre Concello y vecinos de la zona que colaboraron para que esta obra recuperase su aspecto original.
La fuente y el lavadero más destacados de la parroquia de Belesar, son los de Eirés, de reciente restauración por el Concello de Baiona. Ambos llevaban cuarenta años inutilizados, cubiertos de lodo y maleza, y que con motivo de su puesta a punto, se ha descubierto una placa que señala el 1983 como fecha de su construcción.
Son de reseñar la “Fonte do Campelo”, la fuente y el lavadero “da Loureira” y “daRega”, la fuente y los molinos “do Cotro”, la fuente “doLameiriño”, do “RiodeBeiro”, la fuente “da Paseira”, de la Iglesia, la fuente y lavadero de Covas y “do Regueiro”, la “Fonte do Cortelliño” , el lavadero “do Cotro”, la “FontenovadoCampelo”,la fuente del molino de Couso...
La parroquia de Belesar cuenta con una población de algo más de 1.200 habitantes, y ocupa una extensión bastante grande en los montes de A Grova.
2015
“FONTE ANTIGA DO CAMPELO” Dibujo acuarelado de 18 x 25 cms.
2015. “FONTE E LAVADOIRO DA REGA”
Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
2014. “FONTE DA PASEIRA” “FONTE DA IGREXA”
Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
2014. “FONTE E LAVADOIRO DE CIVIDA” Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
“FONTE NOVA DO CAMPELO” “FONTE DO MUIÑO DE COUSO”
Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
“FONTE E LAVADOIRO DAS COVAS”
Dibujo acuarelado – 18 x 25 cms
Dibujos acuarelados – 18 x 25 cms.
El “Lavadero do Regueiro”, situado en la parroquia de Belesar, está formado por un solo vaso y dos piedras de lavar. La entrada del agua se realiza a través de un río que cruza el vaso del lavadero. Tiene un par de escalones de acceso. Su tejado es de hormigón con unas vigas de acero y se encuentra apoyado en cuatro columnas. Su estado es regular, con algo de maleza en su interior. El vaso contiene tierra que proviene del río.
2002. “FONTE DO CORTELLIÑO”. Dibujo acuarelado – 18 x 25 cms.
2006. “FONTE DEL ICONA”. Dibujo acuarelado – 18 x 25 cms.
2014. “LAVADOIRO DO COTRO”. Dibujo acuarelado – 18 x 25 cms.
La parroquia de Baiña es de las cinco del municipio de Baiona, la que tiene el número mayor de fuentes y lavaderos. De las noventa y tres en total, más de un cuarto, veinticinco, se encuentran en dicha parroquia.
Se trata de una parroquia bastante extensa, que llega desde el monte hasta la misma playa de Santa Marta.
Su fuente más emblemática es la “FonteSanta”, situada en el antiguo poblado de San Cosme, y anterior al siglo XVIII.
Son de destacar, la “FontedeSantaMariña”, la fuente y lavadero de Fontes, la presa en San Cosme, la fuente de Chan da Lagoa, la del Centro Cultural de Baiña, la de la Iglesia, la del camino “daLavandeira”, la de la playa de Santa Marta, la “Fonte daPoza”, los lavaderos de O Burgo, las fuentes de Gafos, Abilleira “aPeroxa”, “aLaxedeQuinos”, “DosTouros”, “OBurgo”...
2013
“FONTE DA SANTA MARIÑA” Dibujo acuarelado de 15 x 25 cms.
“FONTE E LAVADOIRO DE FONTES”
Dibujo acuarelado – 15 x 25 cms.
“PRESA NO LUAR DE SAN COSME”
Dibujo acuarelado – 15 x 25 cms.
Fuente de San Cosme, “FONTE SANTA” Dibujo acuarelado - 15 x 25 cms.
A la ”FonteSanta” , situada en el antiguo poblado de San Cosme (Baiña), anterior al siglo XVIII, se le atribuyen propiedades terapéuticas, y data de 1792, la más antigua del municipio junto a la ”FontedoPombal” .
En 2007 fue robada, pero tras las convenientes pesquisas, fue localizada y repuesta en su lugar histórico durante siglos.
Roban una fuente del siglo XVIII en el barrio baionés de San Cosme
M. Pillado / Baiona 10/2/2007La legendaria Fonte Santa del poblado de San Cosme, en la parroquia baionesa de Baíña, ha desaparecido y los vecinos de la zona muestran su malestar por la pérdida. La Asociación Xuvenil Outeiro Furado denunció el robo del elemento etnográfico construido en el siglo XVIII ante la Dirección Xeral de Patrimonio, mientras que el Instituto de Estudios Miñoranos lo hará ante la Policía Autonómica.
Los denunciantes detectaron la ausencia de la pieza, erigida en 1752, después de una tala de árboles realizada en los montes próximos. Al no hallar en el entorno ninguna de las piedras que componían la fuente, sospechan de que se trata de una sustracción y no un destrozo ocasionado por maquinaria. Así, el presidente de Outeiro Furado, Iván Pino Romero, exige que se abra una investigación sobre lo sucedido, dado el valor histórico del manantial. "Os veciños de Baíña pasean por ese lugar, a pesares do seu difícil acceso, porque é unha zona rodeada de lendas. Os avós contan que os bañaban na fonte no San Xoán para purificalos e protexelos dos meigallos", explica.
No sólo la nostalgia ha llevado al colectivo juvenil a denunciar los hechos. Consideran que el robo de las piedras "supón un grave delito realizado contra o patrimonio histórico-artístico da parroquia". "Se ninguén fai nada, seguirán levando elementos da nosa historia", señala Iván Pino.
Pese a no estar catalogada, la Fonte Santa cuenta con un importante valor histórico y etnográfico. Así lo certifica el arqueólogo e historiador del Instituto de Estudios Miñoranos Xosé Lois Vilar. "A fonte non destaca como peza artística, pero sí estaba rodeada de lendas. Xente de todo o Val Miñor acudía no San Xoán a pé e en cabalo para beber ou lavarse. Atribuíanlle propiedades curativas á auga", explica.
La fe en los efectos purificadores del manantial podría proceder de la época medieval. Los primeros eremitas que posteriormente fundaron el monasterio cisterciense de Santa María de Oia se instalaron en la zona. En las proximidades de la fuente, existía un supuesto altar de sacrificios llamado "pedra santa" en la comarca.
La Fonte Santa contaba con dos caños y estaba compuesta por una gran losa con una inscripción sobre su autor y la fecha de construcción. "Laizo de limosna don Bartolomé de Lossada. Ano 1752", rezaba en su superficie. En la parte superior, el manantial disponía de una piedra triangular con una cruz grabada.
“FONTE DA IGREXA” “FONTE CAMIÑO LAVANDEIRA”
2014
“FONTE DA POZA”
Dibujo acuarelado de 15 x 25 cms.
2013. “FONTE DOS GAFOS”. Dibujo acuarelado – 15 x 25 cms.
“FONTE DE ABILLEIRA”. Dibujo acuarelado – 15 x 25 cns.
2014. “FONTE NA PRAIA DE SANTA MARTA”. Dibujo acuarelado – 15 x 25 cms.
2014. “FONTE NA PEROXA”. Dibujo acuarelado – 15 x 25 cms.
2014. “FONTE DA LAXE DE QUINOS”. Dibujo acuarelado – 15 x 25 cms.
2014. “FONTE DOS TOUROS”. Dibujo acuarelado – 15 x 25 cms.
2013
“FONTE DO BURGO” , parroquia de Baiña. Dibujo acuarelado. Tamaño, 15 x 25 cms.
En julio de 2019, Carlos Padín presenta su segunda exposición de óleos en Baiona -la primera en la villa-, y a modo de compañía, ofrece la muestra parcial de su colección de fuentes y lavaderos. La torre de cuatro caras situada en medio del salón de exposiciones, con la impresión digital de las 98 fuentes, lo entregará a la Biblioteca Municipal al finalizar la exposición.
Baiona,
Como sabemos, Carlos Padín veranea en Baiona desde hace tiempo. Y es ahora, en 2015 en adelante, cuando se introduce de lleno en el mundo del Val Miñor, conquistado por su colorido, por sus arraigadas tradiciones, por los míticos lugares del contorno, por una historia tan inacabable como apasionante... Su folklore, sus danzas, sus fiestas... sus personajes...
Elige con enorme sensibilidad los lugares más emblemáticos de la villa. Calles, playas, paseos, casas con solera, paisajes... sin olvidarse de Sabarís, la parroquia de mayor proximidad... y tampoco del legendario “CineImperial”en A Ramallosa...
2019. “A PERCIBILLEIRA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Nos dejará también imágenes de la villa vecina de Santa María de Oía, con su monasterio y su paisaje... así como otras con los escenarios de A Guarda como motivos de sus pinturas.
Sin embargo, a pesar de esta abundante obra, no tardará demasiado tiempo en ofrecernos nuevas perspectivas de su entorno miñorano. Su creatividad no tiene descanso, y los pinceles en sus manos no paran nunca.
2019
“ANOCHECER EN LA RÚA DIEGO CARMONA” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms. (Colección Particular)
Miradas profundas al cascovello, con las rúasde más sabor en el pueblo. Al atardecer se viven los momentos de más ambiente de la jornada, con importante afluencia de vecinos, visitantes, turistas... A esas horas, en el verano, se pasea con dificultad por esta zona.
2019.
2019
“TARDES DE VERANO” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Los “vinos”, las “cañas”, el “tapeo”... forman parte de la tradición de la villa, y constituyen una cita obligada al atardecer. Sin esas costumbres ancestrales, Baiona no sería la misma. Por el cascovelloabundan los bares, las tascas, los restaurantes...
Esta calle, en pleno corazón de la villa, se encuentra en el camino hacia el Concello, hacia la Colexiata, a Santa Liberata, al cementerio, al mercado, hacia el colegio, hacia el campo de futbol y el pabellón de deportes, hacia el mismo puerto... hacia la vida de Baiona. El quehacer cotidiano hará casi imposible no pasar por la Rúa Ventura Misa cada jornada.
2019
“RÚA MANUEL VALVERDE”
Biblioteca y torre de la Colexiata Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Calle muy concurrida por los baioneses, que conduce a la derecha a la Biblioteca Municipal, y al fondo, subiendo las escaleras, al la Ex Colexiata de Santa María.
33 cms.
2018. “EL PALOMAR”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2020. “IGLESIA DE SANTA CRISTINA Y MARISMAS”
Óleo sobre lienzo. 41 x 33 cms.
La iglesia parroquial de Santa Cristina y sus reflejos en el estuario del río Miñor, siempre han sido motivo de inspiración para los artistas. Pintores y fotógrafos nos han dejado bellas imágenes de ese paisaje tan característico de Sabarís.
“O REFUXIO D´ANTÓN”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
En el corazón do casco vello, se encuentra “O Refuxio D´Antón” , la taberna más antigua de Baiona. Fundada en 1943, se puede asegurar que desde entonces es la más concurrida por los marineros de la villa, y muy visitada por forasteros y turistas.
La taberna pasaría por distintas manos a lo largo de su historia, pero la familia Almansa la recuperaría hace varias décadas. Fueron José Almansa y su hija Nieves, los últimos familiares que estuvieron al frente de “ORefuxioD´Antón”.Ahora, en 2022, ya retirada Nieves desde hace un par de años, la taberna ha sido alquilada, bastante modernizada en su interior por el actual arrendatario, pero se conserva por el momento con el auge popular de siempre.
2021.“PUNTA LADEIRA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2022 “PUNTA LADEIRA-2”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2020. “RÚA SAN LORENZO” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms. (Colección Particular)
Hermoso lugar, pero poco frecuentado y conocido, ya que está integrado en una calle sin salida y sin cualquier otro movimiento social. Sin embargo, al pasar por la Rúa do Conde, no deja de llamar la atención del caminante curioso.
2018. “PRAIA DA CONCHEIRA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2018. “PRAIA DA BARBEIRA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2022. “BARCOS EN EL PUERTO DE BAIONA”. Óleo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Es posible que ninguno de estos barcos de la imagen sea de Baiona. La pujante pesca de la villa de la primera mitad del siglo pasado, se ha esfumado para siempre.
En cambio, el vecino pueblo de A Guarda supo coger el relevo con oportunidad, y hacerse durante ese tiempo con una destacada flota pesquera.
2022
“IGLESIA Y MONASTERIO DA SANTA MARÍA DE OIA” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 72 x 30 cms.
2022.
“IGLESIA Y MONASTERIO DE SANTA MARÍA DE OIA” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 72 x 30 cms.
2021
“IGLESIA DEL MONASTERIO DE SANTA MARÍA DE OIA” Oleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
En la vecina localidad de Santa María de Oia, a pocos kilómetros de Baiona, se encuentra el Real Monasterio de Santa María, considerado Bien de Interés Cultural desde 1931. Comenzó a construirse en 1132, durante el mandato del rey gallego Alfonso VII. En 1185 pasó a formar parte de la Orden del Cister. Cuenta con elementos románicos, góticos y barrocos, fruto de las continuas reformas que sufrió hasta finales del s. XVII.
2021. “ENTREPONTES”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
“CRUCEIRO DE SAN TELMO”. Puente romano de A Ramallosa. Óleo, 41 x 33
2022. “RÚA DO CONDE”. Óleo sobre lienzo. Tamaño 41 x 23 cms.
Carlos Padín nos sigue dejando en su obra los rincones más tradicionales de Baiona. En este caso, es la Rúa do Conde la reflejada en el lienzo. En pleno cascovello, aún conserva las viejas casas de marineros, y sirve de enlace entre el antiguo CamiñoReal y la parte alta de la villa, donde se encuentran la Colexiata de Santa María y la iglesia de Santa Liberata.
2021
“PRAIA DA RIBEIRA” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 72 x 30 cms.
2022
“PRAIA DA BARBEIRA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 71 x 30 cms. (Colección particular)
2022. “
BIBLIOTECA
MUNICIPAL”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
La casa de la izquierda fue en su origen el Hospital Sancti Spiritu, construido en el siglo XVI. Atendido por las monjas franciscanas, su función era dar cobijo a los pobres e indigentes de la comarca. Esta misión se mantuvo hasta bien entrado el siglo XX.
Tras ser rehabilitado en profundidad, hoy en día acoge a la Casa da Cultura, con la Biblioteca Municipal y el Archivo Histórico de Baiona.
“FONTE E
RÚA
DE ZETA”. Óleo sobre lienzo. 41 x 33 cms.
“CRUCEIRO DA SANTÍSIMA TRINIDADE”. Óleo. 41 x 33 cms.
2020
“IGLESIA DE SANTA CRISTINA”, de Sabarís Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
La iglesia fue consagrada e inaugurada en 1920 por el obispo de Tui, Manuel Lago González, y su costo había ascendido a 200.000 pesetas. Estuvo costeada enteramente por el matrimonio Julián Valverde y María Victoria Rodríguez Cadaval, grandes benefactores de la parroquia de Sabarís.
“PRAIA
DA RIBEIRA”
Óleo sobre lienzo. Tamaño, 72 x 30 cms.
2021
“PRAIA DE SANTA MARTA”
Óleo sobre lienzo. Tamaño, 72 x 30 cms.
Los barcos de A Guarda -bastantes de color rojo- se resguardan en el puerto de Baiona cuando hace mal tiempo. Resulta habitual encontrarlos atracados en los muelles baioneses, siendo inconfundibles por el color, y también porque en la villa tan solo quedan lanchas de bajura y lanchas del percebe y del erizo.
2021.
2018.
Al pasar el puente de A Ramallosa, se encuentra este hermoso rincón dedicado a San Campio. La capilla fue construida en la primera mitad del s. XIX, y el cruceiro,a finales. A lo largo de la historia sufrieron varios cambios de ubicación. En 1865, son trasladados de su lugar original a causa de la construcción de la carretera de Vigo; en 1925, al sitio actual, debido a la construcción del tranvía.
A San Campio se le guarda desde hace siglos una enorme devoción en toda Galicia, y es invocado en especial para curar enfermedades. También aquellos que iban a cumplir el servicio militar, le pedían suerte en la aventura. San Campio fue un militar ejecutado por los romanos por no abdicar de su religión.
2022. “MONTE BOI I”. Vista desde el Cruceiro de San Patricio. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 90 x 56 cms.
2022. “MONTE BOI II”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 87 x 40 cms.
Situada en pleno corazón del casco vello baionés, en el barrio marinero de San Xoán -con casas de más de cien años de antigüedad-, conserva en el centro de la plaza la capilla en devoción al santo, que se abre tan solo en el día de su festividad. Para un pueblo pequeño como Baiona, llama la atención el número desproporcionado de iglesias y capillas en relación a su población: A Colexiata, Santa Liberata, el Convento, San Xoán y muy cerca, Santa Marta.
“PANORÁMICA DE BAIONA”
Óleo sobre lienzo. Tamaño, 85 x 56 cms.
“CONVENTO
2021
DE LAS DOMINICAS”
Óleo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2021
“FARO CABO SILLEIRO” Óleo sobre lienzo. Tamaño, Tamaño, 41 x 33 cms. (Colección Particular)
En Cabo Silleiro se encuentra el mítico Faro, construido en 1924 en lo alto de una pequeña montaña, y situado a 85 metros sobre el nivel del mar. Sus ráfagas de luz se pueden ver a 40 millas de distancia. Además de la sirena, cuenta con un emisor eléctrico de 200 millas de alcance. Es uno de los principales puntos de orientación de los navíos en ruta por estas aguas.
Tras su actual programación digital, el faro ya no necesita de la presencia de un farero. El edificio se convertirá próximamente en una instalación hotelera.
2022.”RÚA E TORRE DO RELOXO”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
El emblemático reloj de Baiona volvió a funcionar recientemente después de dos décadas parado. La rehabilitación de la torre del siglo XIX por iniciativa del Concello de Baiona, y de la Casa do Reloxo por parte del Consorcio de la Zona Franca de Vigo para convertirla en vivero de empresas, deja la zona recuperada con brillantez, tras muchos años en el más completo abandono.
2021. “MARISMAS DE SABARÍS”. Óleo. 72 x 30 cms. (Colección Particular)
2019. “RÚA VENTURA MISA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
“VISTA DESDE EL PARADOR”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Curiosa mirada de Carlos Padín desde el parador. Delante, el Convento de las Dominicas y la torre de su capilla. Detrás, casi encima, la torre de la Colexiata. A la izquierda, el “Hotel Pinzón”. Muchos años de historia alrededor de estos lugares destacados de la villa.
“PASEO DE MONTE BOI”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
“OLEAJE EN LA CONCHEIRA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
41 x 33 cms. Otra de las históricas calles de Baiona del cascovello. A la derecha se encuentra el clásico ·Hotel Tres Carabelas”; a la izquierda, el Convento de las Dominicas, con su mítico despacho de tartas y almendrados a través de un “torno” . “Ave María Purisima”, te saludan desde el interior las monjas de clausura al recibirte. Le contestas religiosamente, o le pides sin más lo qué deseas. Aguardas unos minutos, y por el “torno” que hacen girar te entregan el pedido. De la misma manera, depositas su importe en el “torno”, lo vuelven a girar, y queda realizada la operación.
2021. “CRUCEIRO DA SANTÍSIMA TRINIDADE”. Óleosobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms. (Colección Particular).
2022. “RÚA DE SAN LORENZO”. Óleo sobre lienzo. 41 x 33 cms
2021. “BAIONA DESDE LA LONJA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
El pintor nos deja esta hermosa vista de Baiona desde el puerto pesquero. Un puerto, el de hoy, con su mar demasiado ocupado por pantalanes y lanchas de marineros, y con la rampa nueva... Detrás, la antigua prazadafroitaconvertida en terraza de restaurantes. Arriba, siempre airosa, la torre de la Colexiata.
“PANORÁMICA DESDE A RIBEIRA”. Óleo sobre lienzo. 190 x 40 cms.
“PRAIA DOS FRADES”. Óleo sobre lienzo.Tamaño, 41 x 33 cms.
“O PORRIDO”, en Baredo. Óleo sobre lienzo. 41 x 33 cms.
“PRAIA DA LADEIRA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2021. “O MIGUELIÑO”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Era uno de los pocos viejos pesqueros de madera que quedaban en el puerto baionés. Hace unos días nos enteramos que lo acababan de vender para la ría de Arousa. De aquellos históricos barcos apenas quedan media docena en el muelle de Baiona. Desde ahora, uno menos. La pujante pesca de mitad del siglo pasado ha ido paulatinamente despareciendo, y en la actualidad todo se reduce a una veintena de planeadoras de “bajura”, y otras tantas de “percebeiros”.
“CINE
2021. “PONTES” de A Ramallosa. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 72 x 30 cms
2021
“ENTRE RÚAS O MARIÑEIRO E A SANTÍSIMA TRINIDADE”.
Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms. Este cruce de calles está situado en plena PortadaVila. Históricamente se salía y entraba en Baiona por este lugar, que enlazaba con el Camiño Real de tiempos de los romanos. Subiendo la calle, se encuentra el CruceirodaSantísimaTrinidade.
2021. “PRAIA DA LADEIRA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 72 x 30 cms.
2021.
“CAPELA DE SANTA MARTA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.“A GUARDA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 180 x 45 cms.
“A GUARDA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 72 x 30 cms.
2017. “PANORÁMICA DE A GUARDA”. Tetráptico al óleo sobre lienzo. Tamaño, 164 x 33 cms.
“NOCTURNO
En este imponente repaso a los más hermosos e interesantes rincones de Baiona -además del paseo brillante por Sabarís, por A Ramallosa, por Santa María de Oia, por A Guarda...- el pintor vigués no se olvidaría de las muchas expresiones culturales de la villa. De ninguna manera dejaría a un lado los momentos de fiesta, con la salida de los “Gigantes y Cabezudos” por las calles del pueblo; ni las muiñeiras, jotas, foliadas... del grupo de baile gallego al son de las gaitas y pandeiros, con su mestre, sus gaiteiros, sus bailarines... y por supuesto estarán muy presentes en su obra las ancestrales “Danzas de las Espadas”.
Carlos Padín, que ya puede considerarse un baionés de adopción, no tarda en colaborar desinteresadamente con los distintos grupos culturales de la villa. De modo que la “EscoladeDanza Vila de Baiona”, le pide colaboración en su 30 aniversario, y la respuesta no es otra que un formidable cartel publicitario, una especialidad en su trabajo de más de treinta años.
E imitando a sus amigos del baile gallego, no tardaría mucho en repetir una solicitud parecida el grupo de música tradicional gallega “ASeneira”, con motivo de su acostumbrado festival anual.
2015. “SUENA LA GAITA EN LAS FIESTAS DEL PUEBLO”. Óleo sobre tabla entelada.
En la villa de Baiona, cuando hay fiestas -bastante a menudo-, enseguida se escucha en el aire la gaita de Moncho Pazos, acompañado de su grupo “ASeneira”. Muy cerca aparecerán los bailarines de la Escola de Danza “Vila de Baiona”, bailando muiñeiras, jotas, foliadas, pandeiradas, revengas... Y en el parque de A Palma, habrá caballitos, coches de choque, tiro al blanco, teatrillos, tómbolas...
2015
“CARRUSEL”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
La imagen de los “caballitos”, tal vez la más representativa de las fiestas populares, no escapa a los pinceles de Carlos Padín. La expresividad de su obra nos muestra una vez tras otra la exacta realidad de la escena.
2015. “FIESTAS DEL PUEBLO”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
La salida de los “Gigantes y Cabezudos” por las calles de Baiona para deleite de los niños, tampoco pueden faltar en una jornada de fiesta. Dicen que el “cabezudo negro” es Cristina; “Popeye”, un médico baionés que viene desde Vigo; otro es Anxo, la persona más querida de Baiona...
El pintor vigués, fiel al realismo de las ocasiones, nos deja unos cuadros como testimonios inexcusables. La Virgen del Carmen, La Anunciada, Santa Liberata, San Cosme y San Damián...
“DANZA DE LAS ESPADAS”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms. (Colección Particular)
José Manuel Míguez Goce, “Choco”, ejerce de”rabero”en la “Danza de las Espadas” desde hace más de veinticinco años. Cumple así con las tradiciones inexcusables de la familia Goce, que no es otra que participar cada vez en la ancestral danza marinera. Ya bailó su abuelo Alejandro, sus tíos “Canco”, “Lalo” y José “o ghalo”... y ahora les toca a los sobrinos “Tito” y José... y ya comenzó un nieto, Óscar.
Carlos Padín nos deja estos bellos testimonios de la cultura marinera de Baiona, y ha escogido en la figura del “rabero”la expresión a destacar de la danza, que se baila en la villa desde tiempos inmemoriales.
Entre embarque y embarque, cumpliendo la obligada tradición, raro es el marinero baionés que no haya bailado en alguna ocasión la “Danza de las Espadas”. Las fiestas del Carmen, La Anunciada, Santa Liberata, San Cosme y San Damián, la Virgen de la Roca... son fechas de sagrada asistencia para el grupo del momento.
2016. “GAITEIRO DE BAIONA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Ramón Soto Ignacio es otro de los gaiteirosfamosos de Baiona, que cuando comienza la fiesta floklórica no puede faltar. Del desaparecido grupo de “gaiteirosdeMonteBoi”, se incorpora a menudo a los grupos “Abóbriga” y “ASeneira”, juntándose, entre otros, con Moncho Pazos.
Óleo sobre taba entelada. 41 x 33 cms.
Beatriz Castro Leyenda, “Bea”, la veterana bailarina de la EscoladeDanza“ViladeBaiona”, ya está preparada para una “ribeirana”. Antes de la actuación, los pinceles de Carlos Padín recogen su figura en la Praia da Barbeira.
Luego, mientras danza con Rubén Silva Ruibal, su pareja de baile, no se le escapa a la sensibilidad del pintor, la hermosa escena de los bailarines en A Palma durante su actuación en las Fiestas de la Anunciada. Al son de la gaita y del pandeiro, las muiñeiras, las jotas, las foliadas, las revengas...se suceden una tras otra en una celebrada fiesta de nuestro folklore gallego. Cuando llega el día del Carmen, o de la Anunciada, o de la Virgen de la Roca... el mestre Eduardo siempre tendrá a punto a la Escola de Danza “Vila de Baiona” para festejar la celebración. Lleva haciéndolo desde 1989, como anteriormente lo habían hecho la legendaria Sección Femenina de los tiempos de Franco, y el mítico profesor Polo, que a día de hoy, finales de 2022, sigue siendo uno de los más destacados profesores de Galicia, además de pandereteirode primera.
“BAILANDO EN A PALMA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Al compás que va marcando el grupo “A Seneira” y el pandeirodel mestre, los bailarines Bea y Rubén inician la jota, la muiñeira, la revenga... bajo la atenta mirada de Eduardo, el profesor, que no deja de tocar el pandeiromarcando el ritmo. Los días de fiesta en Baiona, lo son también de la ancestral danza gallega, ataviada en esas citas con las mejores ropas y los enseres adecuados a cada baile.
“O MESTRE”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Eduardo Alves da Costa Lojo lleva impartiendo clases de baile gallego en Baiona, desde la fundación en 1989 de la Escola de Danza “Vila de Baiona”. De aquella época ya no queda ningún bailarín, ni directivo, ni gaiteiro, ni pandereteiro... nadie. Eduardo es el único superviviente que permanece en la escuela desde entonces. Treinta y tres años de “mestre”en la villa. Ex bailarín del mítico ”BalletGallegoReydeViana” , se dedica a la enseñanza desde 1976. Da clases, además de Baiona, en Boiro, Rianxo, Cuntis, Mondariz, a Pobla...
“GIGANTES Y CABEZUDOS”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms. (Colección Particular).
Los “Gigantes y Cabezudos”, en su periplo por el pueblo, pasan por el “casco vello” para el gozo y entusiasmo de los niños. Presidiendo el grupo, los “gigantes”, el rey y la reina, que vigilan desde su altura las travesuras de los “cabezudos”: Popeye, el negrito, el payaso, la bruja, el gato... Si no aparecen los “Gigantes y Cabezudos” por las calles, es que ese día no hay fiesta en Baiona.
“BEATRIZ CASTRO LEYENDA” Óleo sobre lienzo. 41 x 33 cms.
Con este retrato de “Bea”, el pintor ha querido plasmar en su obra, a modo de homenaje, a las muchas bailarinas que ha tenido la EscoladeDanza“ViladeBaiona” en sus treinta y tres años de existencia.
Baiona, diciembre de 2022. Los pintores Carlos Padín y Caino, en el estudio de este último. (Archivo Carlos Padín).
En medio de ese mundo de la cultura baionesa, es obligado mencionar a estos dos pintores: al veterano Caino, con más de cincuenta años pintando a su amada villa; y al vigués Carlos Padín, con sus brillantes trabajos sobre Baiona desde 2016, inmortalizando en sus lienzos, las calles, los rincones, sus paisajes, las playas...
Ambos pintores se encuentran por los senderos del arte, y enseguida entablan una buena amistad. Con estilos completamente diferentes, los dos han plasmado en sus trabajos muchas
escenas e imágenes de su querida Baiona. Ahora comparten proyectos de futuro, que aseguran a la villa su presencia en la historia de la pintura moderna.
“Coñecín ao pintor Carlos Padín no ano 2019 -escribe Caino sobre el vigués-, candofunverasuamostra na sala da Capitanía Marítima. Sorprendeume a perfeccióndodebuxo, afidelidade doscores earealidade queamosabanaspaisaxes,eprincipalmenteasrúaseos monumentosmaisrelevantesdavila.
Padínéhoxeunboamigo,unhapersoasinxelae xenerosa,conquencompartoideas,proxectos,ilusións... Traballadorincansable,loitadecotíoconentusiasmoe paixónparaacadarsoñosedevezos,edeixarnoslenzos as cores da vida, a testemuña do seu arte apaixoado, persoaleinconfundibleparapraceredisfrutedasolladas dehoxeedasxeraciónsfuturas.“
A partir de 2015, Carlos Padín comienza una fantástica obra sobre ”OEntroido”de Galicia. Lo que se inicia de forma aislada con algunos de los personajes más conocidos, como el “cigarrón” de Verín o los “peliqueiros”de Ourense -verdadera tentación para un pintor por su colorido, originalidad y contenido cultural-, se continúa por inercia, casi sin la percepción del autor, hasta completar la colección en este primer envite con 38 figuras emblemáticas del carnaval gallego.
Es en el mes de enero de 2020, cuando presenta la obra en Vigo en la Confederación de Empresarios de Pontevedra, resultando un completo éxito, no exento de enorme sorpresa cultural. La exposición “Personaxes do Entroido Galego”, llama la atención inmediata de los medios de comunicación, que se prodigan en comentarios y entrevistas con Carlos Padín.
En la actualidad, finales de 2022, la cifra de personajes de “O Entroido” de la colección de Carlos Padín, se acerca a la centena.
OS MERDEIROS. VIGO
FOLIÓN DE BUXAN. OURENSE
La colección de “O Entroido” del pintor vigués sigue en aumento. Su importancia histórica y cultural va creciendo día a día, y la preocupación de Carlos Padín no es otra en esta situación, que encontrarle una ubicación permanente, donde pueda ser visitada por el público en general, y promocionada como se merece.
La Xunta de Galicia, las Diputaciones Provinciales, los Concellos más vinculados a las celebraciones del carnaval gallego... po-
drían acoger en alguno de sus museos la excepcional colección. Tal vez el “Museo do Pobo Galego” en Santiago, el “Museo de Pontevedra”, la Deputación de Ourense, la “Cidade da Cultura” en la capital gallega... sería lugares adecuados para exponer y darle difusión.
La obra de Carlos Padín, con casi un centenar de personajes de “O Entroido”, con su correspondientes explicaciones, no puede quedar olvidada en sus estudios.
La breve estancia de Carlos Padín durante unos días en la ciudad portuguesa de Oporto, fue suficiente para una total inspiración pictórica que ha dado lugar a una excelente colección de 45 magníficos óleos. Como él declara, su obra representa los “sueños realesencolores” vividos a su paso por las calles, las callejas y los fantásticos paisajes de la capital portuense. “Megustómuchosu luz, sus calles, sus paisajes...”, comenta en una entrevista de prensa. Luego, escribe en su catálogo:
“Laconfiguraciónescalonadadelcascoantiguo,dibujacon sugerentesluceslasviejascallesylostortuososcallejones,que guardan toda la esencia de tiempos pasados, con rincones y detalles labrados en piedra de gran belleza. Casas señoriales, palacios,numerosasiglesias,conungrancontenidoarquitectónico ycultural,loquelehavalidoaOportoserdeclaradaPatrimoniode laHumanidad.
Un paisaje sin igual cuando llegas a la Rivera en su contactoconelríoDuero,dondelaciudadsevereflejadaensus tranquilasaguasyquesegúntranscurreeldía,laluzcambiante, proporcionaunargumentonuevoparapintarlamismatomacon distintostonos.”
El pintor Carlos Padín delante de una de sus obras sobre la ciudad de Oporto.
Al mismo tiempo, tampoco ha pasado indiferente a otras ciudades y pueblos portugueses que encuentra en su camino.
Comentario
2018
“LA CATEDRAL VISTA DESDE EL DUERO” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
Oporto es una espléndida ciudad del norte de Portugal, de algo más de 230.000 habitantes. Está considerada como “la capital del norte”, en contraposición a la más céntrica Lisboa. Dicen que conquista a sus visitantes desde el primer momento, gracias a sus cuestas, a sus decadentes casas que le dan una atmósfera mágica, y sobre todo al barrio de la Ribeira, el puerto a orillas del río Duero.
2017. “TEJADOS DE OPORTO”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
“BARCOS RABELOS EN EL RÍO DUERO”: Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Los puentes son una de las características particulares de la ciudad de Oporto. Construidos en distintas épocas y con distintos estilos arquitectónicos, marcan el paisaje de la capital. Carlos Padín los recoge con su acostumbrado realismo, enmarcándolos en sus lienzos en unas hermosas panorámicas.
2018. “Tranvía delante de la iglesia de los Clérigos” 2021. “Iglesia y calle de San Pedro de Miragaia” Óleos sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
“Otoño en Oporto”
“Tranvía delante de las iglesias del Carmen y de las Carmelitas” Óleos sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
“TRANVÍA EN LA PLAZA DE SAN IDELFONSO”. Óleo sobre lienzo. 41 x 33 cms. (Colección Particular)
Manteniendo las costumbres y usos tradicionales, la ciudad de Oporto conserva los tranvías en plenitud de servicio. Su marcha por las calles va dejando nostalgias en su camino, sobre todo a las gentes de pueblos que lo han perdido.
“NOCTURNO DE LA ESTACIÓN DE SAN BENITO”. Óleo sobre lienzo. 41 x 33 cms
“ANOCHECER EN VILA NOVA DE GAIA”: Óleo. 41 x 33 cms. (C Particular)
Barcos
Los “rabelos” son barcos tradicionales de Oporto, que se utilizaban para trasladar las barricas de vino desde los viñedos hasta las bodegas de Vila Nova de Gaia. En la actualidad son utilizados para cruceros turísticos por el río Duero.
2021.
2016.
2020. “BARRIO DE
. Óleo. 41 x 33 cms.
-
El pintor nos adentra en el casco histórico de la ciudad, declarado Patrimonio de la Humanidad en 1996.
El barrio de Barredo, la Rúa de Aldas, la Rúa Pena Ventosa, la Rúa dos Pelames, la Rúa das Verdades... son espacios a los que nos traslada el artista a través de sus lienzos con un indudable realismo.
2018. “ESTACIÓN DE FERROCARRIL DE
Óleo. Tamaño, 41 x 33 cms. Carlos Padín, con enorme sensibilidad y sutileza, nos va llevando en su exposición por todos los lugares de más relevancia de la ciudad. La estación de tren de Sao Bento está considerada como una de las más bellas de Europa y del Mundo. Es especialmente conocida por sus azulejos, más de veinte mil, que conforman en sus paredes diversas escenas de la historia de Portugal.
“PANORÁMICA DE VILANOVA DE GAIA”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 95 x 56 cms.
“ANOCHECER EN OPORTO”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 82 x 33 cms. 2020. “REFLEJOS DEL DUERO. Óleo. 120 x 60 cms. (Colección Particular)
2021. “PASEOS POR EL DUERO” Óleos sobre lienzo. Tamaño 41 x 33 cms.
El río Duero goza de un protagonismo esencial a su paso por Oporto, y en sus muelles se vive uno de los ambientes característicos de la capital. Bares, restaurantes, tiendas de souvenirs... siempre repleto de turistas... Desde sus orillas se perfilan unas vistas únicas de la ciudad. Carlos Padín nos deja la muestra en uno de sus lienzos.
2020. “REFLEJOS DE INVIERNO EN EL DUERO”. Óleo sobre lienzo. 72 x 30 cms.
2021
“RÚA DE ALDAS E RÚA PENA VENTOSA” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Estas son dos calles de las más antiguas de Oporto, y respiran mucha historia en medio de sus estrechas casas de colores. Desde sus miradores, se observan espléndidas vistas de la ciudad, del río Duero y de la otra orilla.
Son paso obligado de los peregrinos a Santiago por el legendario “camiñoportugués” .
2020
“REFLEJOS DE OTOÑO EN EL DUERO”. Óleo sobre lienzo.Tamaño, 72 x 30 cms
“EL DUERO BAJO EL PUENTE DE MARÍA PÍA” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 75 x 40 cms.
“Pilares del antiguo Ponte Pencil en la rivera del Duero” . Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
El Ponte Péncil unía las dos márgenes del río Duero a su paso por la ciudad de Oporto. Con pilares de 15 metros de altura, tenía 150 metros de largo y 6 de ancho. Se mantuvo en funcionamiento cuarenta y cinco años, siendo sustituido por el moderno Puente Don Luis I, construido al lado. Actualmente quedan restos de los pilares y las ruinas de la casa del guarda que vigilaba y cobraba el peaje.
2017. “FLORES EN EL MERCADO DE BOLHAO” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
El Mercado de Bolhao es uno de los lugares más famosos de Oporto. Situado en pleno centro de la ciudad, es visita obligada para los visitantes. Pasear entre los puestos y tomar algo en sus viejos bares, no pueden faltar en una estancia en la capital portuguesa.
El pintor vigués deja una huella bien expresiva de su paso por el lugar, captando con su acostumbrada sensibilidad los rincones, sus puestos, y en especial aquellos curiosos personajes que lo ocupan en los pasillos y a la puerta de entrada. 2017
2021. “OPORTO”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cns.
“AVENIDA DOS ALIADOS” Óleo sobre lienzo. Tamaño, Tamaño, 115 x 43 cms
2021. “TRANVÍA DE OPORTO”. Detrás, la estación de ferrocarril. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Carlos Padín va captando con un realismo sorprendente, no solo los lugares, los rincones, los monumentos, los paisajes de Oporto... sino que también expresa en sus lienzos el sentir de un pueblo, su forma de vida, sus costumbres y tradiciones, sus devociones...
2018. “CASA
Óleo. 41 x 33 cms.
2017 “CAFÉ MAJESTIC”, en la Rúa
Catalina. Óleo sobre lienzo. 41 x 33 ms.
El pintor vigués nos muestra uno de los lugares emblemáticos de Oporto. Su relevancia proviene del ambiente cultural que lo rodea, en especial la tradición del café tertulia. Allí solían reunirse personalidades de la cultura y del arte de la ciudad.
En 2011 fue considerado el sexto café más hermoso del mundo. En la actualidad se siguen celebrando recitales de poesía, conciertos de piano, exposiciones de pintura, presentaciones de libros, y se han grabado muchas escenas para películas nacionales y extranjeras.
“
2021
TORRE DE LOS CLÉRIGOS, MIRADOR DE OPORTO” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
La Torre de los Clérigos, situada en el centro de la ciudad, es el mejor mirador de Oporto. Desde sus 76 metros de altura, es el lugar recomendado para ver toda la capital.
2017. “LIBRERÍA
LELLO
& IRMAO”. Oporto. Óleo sobre lienzo. 41 x 33 cms.
La “Librería Lello & Irmao” es otro de los lugares que no se pueden perder en una visita a Oporto. Está considerada la librería más bella de Europa. Su interior impresionante atrae a cientos de visitantes al día. Fundada en 1906. La entrada se encuentra franqueada por dos figuras que dan la bienvenida: la Ciencia y el Arte.
Entre los personajes del Mercado de Bolhao captados por Carlos Padín, destaca esta familia tocando ese especial instrumento musical, tal vez un organillo, que trasmite casi milagrosamente las notas marcadas en los rollos de cartulina que van saliendo de su interior al compás de la música.
2017
“EN LA ENTRADA DO MERCADO DE BOLHAO”, Oporto Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2017
“A LA ENTRADA DO MERCADO DE BOLHAO”. Oporto Óleo sobre lienzo. Tamaño 41 x 33 cms.
El pintor recoge las escenas con perfecta exactitud, incluso expresando el cambio de turno en el concierto: primero el padre y su chico, y luego las mujeres, madre e hija.
2020.
“VIDRIERAS DEL HOTEL RIVER HOUSE” Oporto. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
“RÚA
2021
DE ALDAS”
Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Carlos Padín nos sigue mostrando imágenes de los inacabables rincones del casco viejo de Oporto, a cada cual más llamativo e interesante. El laberinto de calles antiguas, estrechas y desgastadas por el tiempo, le dan a la ciudad ese aire decadente y a la vez elegante que la caracteriza.
La “Igreja daNossaSenhoradaVitória”, construida entre 1755 y 1769, constituye, además de su valor histórico, religioso y artístico, un excelente mirador de la ciudad de Oporto. Desde allí se pueden ver los edificios más emblemáticos de la capital, como la Catedral de la Sé y la Igreja de San Lorenzo dos Grilos, así como el puente de Don Luis I y Vila Nova de Gaia.
2017
“ESCADAS E ARCO NA RÚA DA SENHORA DAS VERDADES” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Las empinadas escaleras y el arco de la “RúadaSenhora das Verdades” son de los lugares más interesantes del barrio medieval de la ciudad de Oporto. Por ellas se asciende a la zona alta de la capital, en medio de unas calles estrechas, empedradas y viejas casas de múltiples colores.
2021
“RÚA DAS PELAMES – OPORTO”
Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
El casco histórico, en el auténtico corazón de la ciudad, nos presenta un entramado de callejuelas estrechas, lóbregas y desgastadas por el tiempo. En una continua ascensión, nos llevarán al Monte de la Sé, en donde se encuentran la Catedral Fortaleza y el Palacio Episcopal.
2017
“TORRE DOS CLÉRIGOS”
Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
La “Torre de los Clérigos” es uno de los símbolos de la ciudad de Oporto. Situada en el casco antiguo, su altura sobrepasa los setenta y cinco metros, y durante mucho tiempo fue la construcción más alta de la capital. Estilo barroco, construida entre 1754 y 1763, ha sido declarada Monumento Nacional en 1910. Se puede visitar y acceder a lo más alto de la torre después de superar 240 peldaños.
2018
“MONASTERIO DA SERRA DO PILAR”. Sobre el río Duero. Vila Nova de Gaia. OPORTO. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Al otro lado del río Duero se encuentra este monasterio, desde donde se puede gozar de excelentes vistas de Oporto. Situado en Vila Nova de Gaia, se llega con facilidad cruzando el puente de Don Luis I.
“OPORTO DESDE EL DUERO”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2020.
“IGLESIA DE LA CONCEPCIÓN. PONTE DE LIMA” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño 41 x 33 cms.
Ponte de Lima es la ciudad más antigua de Portugal, y esconde profundas raíces y leyendas ancestrales. Se encuentra muy próxima a Oporto.
La iglesia es de estilo barroco, y fue mandada construir por el rey Joao I en 1425. A lo largo de los años sufrió varias reformas, y de ahí su buen estado de conservación.
2018. “PONTE DE LIMA” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
“PUEBLO DE TOMAR”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2017.
“BARCOS MOLICEIROS DE AVEIRO” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Aveiro es una bella localidad portuguesa, considerada “la Venecia de Portugal”, debido a los canales que atraviesan la ciudad. Los “moliceirios”, especie de góndolas, se utilizaban para trasladar la sal y las algas de un lado a otro. En la actualidad, son usados para paseos turísticos.
2018.
2018.
Aveiro es una singular ciudad situada en la zona centro de Portugal, considerada ciudad-museo, y con una población de algo más de 80.000 habitantes, teniendo en cuenta el extrarradio. Desde el siglo XX ha sido el hogar de la burguesía adinerada, y alterna edificación de lo más moderna con los barrios viejos de la capital. Es de destacar el pueblo de Costa Nova, con sus casas listadas y sus arenales, y que constituye la zona de veraneo de Aveiro.
“ATARDECER EN AVEIRO” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
El futuro proyecto y reto inmediato que se le presenta ahora a Carlos Padín, no es otro que mostrar esta magnífica y completa colección de lienzos de la ciudad de Oporto -y de otras ciudades y pueblos- en la propia capital portuguesa. Hasta el momento, esta muestra, inédita en Portugal, merecería la atención de los ciudadanos portuenses.
A buen seguro que el famoso “Café Majestic” sería un inmejorable escenario para la futura exposición que pretende el pintor vigués, aunque posiblemente el espacio se encuentre con muchas solicitudes. Habrá que aguardar el momento oportuno... o incluso buscar otro lugar similar, que en Oporto deben existir con toda seguridad.
Desde 2015, momento en el que Carlos Padín comienza a pintar preferentemente al óleo, el pintor vigués ha ido recogiendo en sus obras personajes completamente anónimos que va encontrando por las calles a su paso. Ahora, en 2022, acaba reuniendo una extraordinaria colección de figuras populares, desde méndigos hasta músicos ambulantes, pasando por los más variopintos oficios del pueblo llano...
2017
“EN LA PUERTA DE LA IGLESIA” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
Se adivina en su obra, que el paso por Portugal durante unos días, ha dejado huella en el pintor vigués. Son personajes curiosos -podrían ser gallegos-, pero que a través de algunos pequeños matices en sus lienzos, expresan con evidencia que no son de aquí. Sus ropajes, un ancestral instrumento musical, el anciano mendigo envuelto en una manta, un vagabundo errante con su animal de compañía, la familia humilde, los músicos... Personajes que ya no se ven por las calles de las ciudades gallegas...
2020
“MERCADO DE COMPOSTELA” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Sin embargo, el artista no pasará insensible a las escenas y personajes de nuestra geografía. Nos deja esta mirada a un puesto de los muchos del Mercado de Abastos de Santiago, que según los estudios, es el segundo lugar más visitado de la capital después de la catedral.
La zanfona es un instrumento musical de origen medieval, utilizado sobre todo por trovadores, juglares y mendigos. También los ciegos, en sus “cantaresdeciego”, echaban mano de este instrumento para acompañarse en su acostumbrado recorrido por mercadillos, fiestas populares...
“MÚSICO CALLEJERO”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms. Músicos en el mercado, con la flauta, el acordeón, el rockero errante con la guitarra y la armónica... la familia de mendigos pidiendo limosna... los vagabundos sin casa con sus perros fieles... la vendedora de frutas y hortalizas... los ancianos pensativos...
“VAGABUNDO”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2017. “TERTULIA”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño., 41 x33 cms.
2015
“LIMPIABOTAS”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño 41 x 33 cms.
La figura del limpiabotas, oficio casi extinguido en Galicia, es uno de los personajes más atrayentes para Carlos Padín. Hasta seis lienzos les ha dedicado, a cada cual más auténtico y expresivo, y que nos muestran unas estampas ya desaparecidas de nuestro entorno.
2015. “FRUTA DE CASA” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
En la “PrazadaFroita”de Baiona, en la primera mitad del siglo pasado, era habitual encontrarse con estos puestos de fruta. Lo que ahora es la Plaza Pedro de Castro, se llenaba todas las mañanas de vendedoras de productos del campo: frutas, hortalizas, verduras, tomates, patatas... y el regateo con las clientas se escuchaba desde muy temprano en mi habitación con absoluta nitidez -el autor de estas líneas dormía en verano en el bajo de la casa de sus abuelos, en un lateral de la plaza-...
“EL MÚSICO DEL ACORDEÓN”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Las notas del acordeón no faltan entre las lindezas musicales del mercado portugués, una de sus peculiaridades llamativas. Los músicos ambulantes, que viven de las monedas que les van dejando, mantienen su notoriedad artística por encima de vagabundos y mendigos, sus compañeros de pasillos.
“MÚSICO CO SAXOFÓN”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
Este otro músico tocando en la calle, con su correcto sombrero, su chaleco, su pajarita... y sus impecables zapatos negros, más bien da la imagen de un clásico músico de jazz, que de un ambulante de las rúasportuguesas.
En la calle del Príncipe de Vigo, ya hemos visto más de una vez, a grandes intérpretes de música clásica en pleno concierto. En huida de su país de origen -centroeuropeos-, algunos fueron contratados al día siguiente.
2020
“TOCANDO LA ZANFONA”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
En el Mercado do Bolhao en Oporto, algunos ambulantes mantienen vivo un instrumento en vías de desparecer, la zanfona. Carlos Padín recoge la escena en varias ocasiones.
“SIN TECHO”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
El pintor expresa con exactitud el abandono a sus pensamientos del viejo mendigo, acompañado tan solo por una botella. Su mirada extasiada hacia el infinito, parece preguntarle qué le deparará el futuro inmediato.
El pasado, con ese contenido misterioso que trae a cuestas un mendigo, nos habla en muchas ocasiones de increíbles vidas anteriores.
“EL AFILADOR”. Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
La entrañable figura del “afilador y paragüero” será recogida por el pintor en más ocasiones. Es uno de los varios oficios de Galicia casi perdidos con los tiempos, y recopilados con la sensibilidad y el extremo realismo de Carlos Padín. Su obra mantiene siempre un importante contenido histórico.
Saltando de un tema a otro con la facilidad acostumbrada, vuelve el pintor a enriquecer su magnífica colección de personajes con la figura del afilador. No falta “arodadoafiador”, inseparable compañera de su dueño... Y ya aparece un músico ambulante...
2016 “EL AFILADOR”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2016. “RUEDA DEL AFILADOR”. Óleo sobre tabla entelada. 41 x 33 cms.
De vez en cuando, por los caminos de Galicia, aún aparece algún afilador, que ya a lo lejos viene anunciando con el agudo sonido del “chifre”su eminente llegada. Con ese pequeño instrumento -que nos muestra Carlos Padín en su obra- se vale el personaje para indicar su presencia, acompañado del tradicional y conocido “aaafiladooor...yparagueeeero”, entonado con su habitual tonadilla.
El ancestral oficio de afilador proviene de una zona concreta de Ourense, donde aldeas como Nogueira de Ramuín, Luintra, Eiradela, Montederramo, Castro Caldelas... son la cuna originaria del oficio, que se ha ido pasando de padres a hijos desde hace un par siglos. Tienen un dialecto propio, “el barallete”, con él que se entendían los afiladores para no ser comprendidos en sus rutas de trabajo por castellanos, asturianos, extremeños, andaluces... y también gallegos. A la rueda del afilador le llamaban “tarazana”.
2021. “SIN TÍTULO”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2021 “SIN TÍTULO”. Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
2021
“SIN TÍTULO” Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
El anciano músico de la flauta sigue de ambulante por los mercados de pueblos y ciudades, por los mercadillos al aire libre cuando hay buen tiempo... y continúa su vida sin demasiados afanes, dejando en el aire las notas musicales que le darán las monedas con las que se va arreglando.
2021
“SIN TÍTULO” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
Aparece por una esquina el “viejo rockero”, no tan maduro pero tampoco un niño, que ha querido vivir la aventura musical por las tierras portuguesas. Tal vez sea inglés, o americano, puede que francés... ¿quién sabe?... pero se ha marcado el reto de sobrevivir una temporada “hippie” con las notas de su guitarra y de su armónica.
A Carlos Padín no se le escapa el personaje...
Demasiados “sin techo” se va encontrado Carlos Padín en su camino por tierras portuguesas, algo que por fortuna ya se ve mucho menos por Galicia. Solitarios vagabundos de edad avanzada, padres con sus hijos pequeños, el intelectual leyendo una revista acompañado de su gato y con el gorro dispuesto para recibir la “voluntad”...
2020 “SIN TÍTULO”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
“SIN
2020
TÍTULO”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
El padre con la niña, que se abraza a la pierna con cierto gesto de miedo, como buscando la protección del progenitor... ¿Miedo? ¿Se puede tener miedo viviendo en la calle?... ¿Viviendo dentro del mismo miedo?... Buscando qué comer cada día, dónde pasar las frías noches del invierno... una supervivencia total...
2020
“EN FAMILIA”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
Este padre, que se muestra sonriente con sus dos niñas, no parece muy preocupado. La vida endurece hasta límites impensables. En cambio, sus hijas sí que parecen temerosas de algo...
2020
“SIN TÍTULO”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
El vagabundo errante se acomoda al pie de una farola con la mirada perdida. Le ha puesto su comida al fiel perro que le acompaña, y descansan un rato mientras esperan unas monedas en el plato de lata.
Arriba, “PALILLEIRA” de encaje de bolillos. Abajo, “RÚA DAS OSTRAS”.
“SIN
2020
TÍTULO”
Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
La anciana señora no parece hacer otra cosa que descansar un rato sentada en el suelo y apoyada en una pared. También es posible que pueda estar esperando allí por su hija, mientras ésta hace la compra en el mercado.
En esta ocasión, Carlos Padín no retuvo en su obra a una mendiga.
2015.
2021. “RAQUEL”
Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms. (Colección Particular)
Raquel es una baionesa que se hizo popular en la villa por pasar a diario a echarle pan a las gaviotas por la zona de A Concheira. De todos es sabido que ese buen trato a la especie no goza de las simpatías de mucha gente, y ello es debido ni más ni menos que por los destrozos que provocan a menudo las gaviotas en busca de alimentos.
Raquel ya lleva bastante tiempo sin aparecer por las rocas, tal vez atendiendo a la voluntad generalizada de que no siguiera ejerciendo esa afición. Pero el pintor Carlos Padín la retuvo en sus lienzos para la historia.
2020
2017
“LIMPIABOTAS IV” Óleo sobre tabla entelada. Tamaño, 41 x 33 cms.
CARLOS PADÍN
Después de varios años pintando sin cesar, en abril de 2019, Carlos Padín presenta su primera exposición, “Óleos” , en la Confederación de Empresarios de Pontevedra, Calle García Barbón, 104, de Vigo.
Cartel de la Exposición “Óleos”, de Carlos Padín, en la CEP.
5 ABRIL CARLOS PADÍN - ÓLEOS
De pequeño formato, con temáticas que abarcan desde el costumbrismo de los oficios tradicionales y personajes en actividades cotidianas hasta paisajes de escenarios variados: villas marineras, rincones con encanto o urbes por todos muy conocidas, los 26 “Óleos” de Carlos Padín Avendaño, recibieron visitantes hasta el 31 de mayo de 2019. Profesional de las artes plásticas, fue a partir de su jubilación cuando Padín decide retomar su querencia por los pinceles, y lo hizo con el objetivo claro de encontrar un trazo y registro propios. Durante algún tiempo luchó contra la tendencia, fruto de su trayectoria profesional, de cambiar constantemente de estilo. Por fin, se sintió identificado con un formato pequeño de trazos imprecisos que ofrecían un conjunto deslumbrante. De alguna manera, esta recopilación es parte del fruto visible de esa intensa búsqueda interior.
Avendaño, la saga de artistas sigue en Vigo
a. baena. vigo 07/MAY./19
Carlos Padín, descendiente lejano del pintor, expone en la CEP Carlos Padín es un prejubilado con inquietudes artísticas y talento para el dibujo. Hasta finales de mes muestra su primera exposición en la Confederación de Empresarios de Pontevedra, en García Barbón, 104. Lo curioso radica en su segundo apellido, Avendaño, que constata su parentesco con el pintor vigués, representante del preimpresionismo gallego, Serafín Avendaño. “Es un familiar lejano, de la época de mis abuelos, después perdimos el contacto”, afirma Padín, quien parece compartir la vena artística.
Además de Serafín, a quien se le dedicó una calle en la ciudad, y que tiene obra en el museo municipal de Castrelos, su hermano, Teodomiro Avendaño Martínez, también vigués, fue artista de estilo romántico, de quien custodia un par de cuadros la colección de Afundación. Carlos Padín, un descendiente lejano de esta saga de pintores, consolida el
apellido Avendaño como denominación de artistas. Nacido en Vigo hace 63 años, admite que pinta desde los 16, pero es ahora, prejubilado, cuando disciplinó su práctica y se aventuró a exponer. Así, 32 obras, la mayoría de pequeño formato, conforman una selección, donde el hilo conductor es la ciudad. Exteriores de Bouzas, rincones del Casco Vello (Praza da Constitución, Praza do Peñasco o Porta do Sol), además de calles céntricas como Hernán Cortés o Urzaiz se identifican en las pinturas realizadas a través del óleo al agua o de la acuarela: “Me gustan los espacios urbanos, especialmente la ciudad de Oporto, con su variedad de contrastes lumínicos y los atractivos que no se agotan nunca; pero para esta ocasión quise prepara algo relacionado con Vigo”, puntualiza el artista.
Formado en el Diseño Gráfico, logró dejar atrás la herencia profesional para dar rienda suelta a un estilo personal. Con una estética que roza el realismo, a Padín le gusta señalar la impronta de la inmediatez en su producción.
Su proceso creativo parte de la fotografía, pero superando la mera re producción de la imagen, al incorporar elementos y adaptar la percepción final.
Con el estudio en su propia casa, cuelga parte de sus trabajos en Facebook como la serie de fuentes de Baiona, realizadas en acuarela o las escenas portuarias.
Carlos Padín Avendaño expone 26 óleos en la CEP
LA VOZ VIGO“Puerta del Sol – Vigo”. Óleo al agua. 33 x 41 cms.
08 mayo 2019. Se podrá ver hasta el 31 de mayo.
El lucernario de la Confederación de Empresarios de Pontevedra acoge hasta el 31 de mayo una exposición de 26 obras del artista plástico Carlos Padín Avendaño.
De alguna manera, esta muestra de óleos es el resultado visible de una búsqueda interior del artista. Son, en su mayoría, cuadros de pequeño formato, con temáticas que abarcan desde el costumbrismo de los oficios tradicionales a personajes retratados en actividades cotidianas, pasando por paisajes de escenarios variados, villas marineras, rincones con encanto o urbes por todos muy conocidas.
La exposición, que forma parte de la iniciativa Arte Empresarios, podrá visitarse de lunes a viernes laborables, de 8.00 a 18.30 horas en las instalaciones de la CEP en García Barbón, 104
Catálogo de la Exposición “OLEOS” en la CEP. (Primera página)
Catálogo de la Exposición “ÓLEOS” en la CEP. (Segunda página)
Catálogo de la Exposición “ÓLEOS” en la CEP. (Tercera página)
Catálogo de la Exposición “ÓLEOS” en la CEP. (Cuarta pagina)
Finalizada el 31 de mayo de 2019 su primera exposición, “Óleos” , Carlos Padín se centra ahora en preparar su siguiente muestra para dentro de unos meses, en concreto, en la primera quincena del mes de julio.
La sala de exposiciones de la Capitanía Marítima de Baiona será el próximo escenario de sus óleos, más de 150, todos ellos dedicados a lugares emblemáticos y paisajes de la villa marinera.
Al mismo tiempo, expondrá al público por primera vez su magnífica colección de acuarelas reproduciendo las fuentes y lavaderos del municipio de Baiona.
Baiona, 2019. Exposición “Óleos” de Carlos Padín en Capitanía Marítima. El pintor, al mismo tiempo, presenta su colección de fuentes y lavaderos del Concello de Baiona.
“Unaexposicióndeóleosquerepresentamisvivenciasa travésdelospaseosporlascalles,callejonesypaisajesdesuscincoparroquias”,escribe Carlos Padín en el catálogo de la muestra.
“Laconfiguracióndelcascoantiguodibujaconsussugerentesluceslasrúasycallejasqueguardantodalaesenciade tiempospasados,rinconesydetallesdegranbelleza.
Unpaisajesinigualalolargodesulitoral,conelpuerto pesqueroylosdospuertosdeportivos,lasplayasdefinaarena,los montesconvistasinigualables,unrelajantepaseopeatonalfrente almarquerodealapenínsuladeMonteBoi,asícomounossingularesalrededores,quemeproporcionancadadía un argumento nuevoparapintar.”
Catálogo de la Exposición “Óleos” en la Sala de Capitanía Marítima de Baiona (Primera página)
Catálogo de la Exposición “Óleos” en la Sala de la Capitanía Marítima de Baiona. (Segunda página)
Catálogo de la Exposición “Óleos” en la Sala de Capitanía Marítima de Baiona (Tercera página)
Catálogo de la Exposición “Óleos” en la Sala de Capitanía Marítima de Baiona (Cuarta página)
Carlos Padín completa las exposiciones del año 2019 con una tercera y última muestra en “O Rolete”“Escuela Profesional de Hostelería” y al mismo tiempo, restaurante -, situado en la villa de O Rosal.
Se inaugura en octubre con temas diversos, desde óleos de Lisboa, pasando por paisajes de Oporto, de Aveiro, de Vigo, de Baiona... así como obras de personajes curiosos, de animales... y dos bellas panorámicas de A Guarda.
Cartel de la Exposición “Óleos” en “O Rolete” de O Rosal
Esta exposición coincide con el tiempo de la pandemia del Covid 19, que motivaría el confinamiento general en el país. Por ello, “O Rolete” permanecería cerrado durante varios meses, sin que Carlos Padín pudiera acceder al local para retirar la obra.
Catálogo de la Exposición “Óleos” en “O Rolete” de O Rosal. (Primera página)
Catálogo de la Exposición “Óleos” en “O Rolete” de O Rosal. (Segunda página)
Catálogo de la Exposición “Óleos” en “O Rolete” de O Rosal (Tercera página)
Catálogo de la Exposición “Óleos” de “O Rolete” de O Rosal (Cuarta página)
A partir de 2015, Carlos Padín comienza una fantástica obra sobre OEntroidode Galicia. Lo que se inicia de forma aislada con algunos de los personajes más conocidos, como el “cigarrón” de Verín o los “peliqueiros” de Ourense -verdadera tentación para un pintor por su colorido, originalidad y contenido cultural-, se continúa por inercia, casi sin la percepción del autor, hasta completar la colección en este primer envite con 38 figuras emblemáticas del carnaval gallego.
Es en el mes de enero de 2020, cuando presenta la obra en Vigo en la Confederación de Empresarios de Pontevedra, resultando un completo éxito, no exento de enorme sorpresa cultural. La exposición “Personaxes do Entroido Galego”, llama la atención inmediata de los medios de comunicación, que se prodigan en comentarios y entrevistas con Carlos Padín.
Carlos Padín traslada al lienzo un año de trabajo retratando los carnavales de Galicia
LA VOZ. 22 ene 2020. VIGOHasta el 2 de marzo • CEP (García Barbón 104) Merdeiros de Vigo, el loro Ravachol de Pontevedra, bonitos o máscaras de Samede (A Coruña), mecos y maragatos de Chantada (Lugo) y peliqueiros, boteiros, pantallas, cigarróns y compañía de Ourense, todos ellos típicos del carnaval de alguna de las cuatro provincias gallegas, pueblan los óleos de la exposición Personaxes do Entroido Galego, del artista Carlos Padín Avendaño, que puede visitarse de lunes a viernes laborables en la Confederación de Empresarios de Pontevedra (CEP) hasta el próximo 2 de marzo. La querencia de los gallegos por la tradición de los carnavales se ve profusamente reflejada en la multitud de disfraces conservados fundamentalmente en los pueblos. «Es una festividad auténtica, anárquica, participativa y extravagante. Me encanta la tenacidad con la que se han conservado tradiciones de padres a hijos, permitiendo que el folclore popular continúe intacto a día de hoy», explica Carlos Padín.
La muestra recopila solo 38 del centenar largo de personajes únicos del entroido en Galicia, a pesar de que, en la actualidad solo ocho localidades han logrado la declaración de fiesta de interés turístico para sus carnavales.
«Quiero pintar a todos los personajes típicos de los carnavales de Galicia»
FRANCISCO ALBO MONFORTE DE LEMOS / LA VOZUn pucho, personaje típico del Entroido Ribeirao de Chantada, representado en una pintura de CARLOS PADÍN
El pintor vigués Carlos Padín muestra en una exposición 38 figuras tradicionales del entroido, entre ellas las de Chantada y A Pobra do Brollón
25 ene 2020
La sede de la Confederación de Empresarios de Pontevedra en Vigo acoge hasta el 2 de marzo la exposición «Personaxes do Entroido Galego», que reúne obras del pintor vigués Carlos Padín Avendaño. En sus cuadros -pintados al óleo- aparecen 38 personajes típicos de los carnavales gallegos, entre los que se encuentran los del Entroido Ribeirao chantadino y el Oso de Salcedo, en A Pobra do Brollón.
-¿Cómo empezó a realizar esta serie de pinturas?
-Empecé a trabajar con intensidad en ella hace un año. Antes había realizado algunas pinturas de los personajes que conoce todo el mundo, como los cigarróns y peliqueiros ourensanos. Después decidí pintar también otros menos conocidos hasta llegar al mayor número posible y fui reuniendo documentación. Lo hago porque pretendo resaltar el valor de estas tradiciones y porque creo que hasta ahora no se había realizado algo así. En pintura hay algunas representaciones aisladas de estos personajes, pero no se hizo nunca una serie con la pretensión de recogerlos de una forma sistemática.
-¿Ya pintó a todos los personajes o le quedan aún muchos?
-Por lo que me dicen algunas personas entendidas, en los carnavales gallegos hay como 98 personajes diferentes. En la exposición hay 38, así que todavía me quedan muchos. Quiero pintarlos a todos si es posible y pienso seguir ampliando la serie. Ahora que viene el entroido, aprovecharé para documentar y pintar otros personajes que aún no están en la colección.
-¿Visitó todas las fiestas que refleja en sus pinturas?
-En Galicia hay muchos carnavales tradicionales y no pude estar en todos. Chantada la he visitado, pero no en esa época del año. En este caso me basé en diversas fotografías, como en el del Oso de Salcedo. Pinto siempre los cuadros basándome en fotos que pueden ser tomadas por mí o por otras personas.
-¿Cuáles son sus personajes favoritos?
-Un personaje que me llama mucho la atención por su estética es el pucho del Entroido Ribeirao. Y también algunos disfraces ourensanos que son especialmente complejos y llamativos. Pero pienso que este patrimonio hay que verlo como un todo y que todos los personajes tienen su interés, si bien hay muchas máscaras y disfraces que se parecen entre ellos aunque sean de lugares diferentes.
Se puede observar en una de las fotografías de “La Voz de Galicia” sobre la exposición, como cada óleo va acompañado de una breve explicación del personaje. El nombre, el lugar, e incluso su comportamiento durante las celebraciones del carnaval en su sitio de origen.
Catálogo de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego” celebrada en la Delegación de Vigo de la Confederación de Empresarios de Pontevedra. (Primera página)
Catálogo de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego” en la Delegación en Vigo de la Confederación de Empresarios de Pontevedra. (Segunda página)
Catálogo de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego” celebrada en la Delegación de Vigo de la Confederación de Empresarios de Pontevedra. (Tercera página)
Catálogo de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego” en la Delegación de Vigo de la Confederación de Empresarios de Pontevedra. (Cuarta página)
Fiel a su proyecto de OEntroido,el pintor vigués sigue añadiendo personajes a su colección. A los largo de 2020 y 2021, pasaría de los 38 de su primera exposición sobre el carnaval gallego, a los 52 que presenta en su muestra en Baiona en febrero de 2022. El recién estrenado Multiusos de Sabarís, será el escenario de “Personaxes do Entroido Galego”, que permanecerá al público hasta el 6 de marzo. Como en la exposición en la CEP de Vigo, los personajes llevarán la correspondiente explicación de su nombre, el lugar y su comportamiento tradicional por las calles durante el carnaval.
Carlos Padín, después de un exhaustivo trabajo con cada uno de los personajes, acercándose al entroido de su lugar de origen, y estudiando sus tradiciones con exquisita sensibilidad, ya declara tener más de veinte figuras en proyecto inmediato, que harán por el momento la cantidad de 72 personajes en su especial colección. Según los estudiosos, existen cerca de 130 figuras del carnaval por toda Galicia, y el pintor vigués sigue en su firme intento de lograr captar con sus pinceles la mayoría de ellos.
Pancarta de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego”, situada en el centro de la sala del Multiusos de Sabarís – Baiona.
Sabarís invita a viajar por el Entroido a golpe de vista
Pablo Fernández 06/FEB./22El pintor vigués, Carlos Padín, expone hasta el 6 de marzo su colección “Personaxes do Entroido Galego” compuesta por 52 obras que reflejan parte de las figuras más significativas
Cuando llega el Entroido casi todo vale, las risas y las mofas se extienden por todos los rincones de la comunidad bajo un ambiente festivo cargado de tradición y ancestralidad. En Galicia es una de las fiestas de más arraigo y aunque Ourense se lleve la palma, los personajes más característicos superan el centenar, todos con historia propia, distribuidos a lo largo y ancho de las cuatro provincias. En Verín están “Os Cigarróns”; en Laza, “Os Peliqueiros”; en Viana do Bolo, “Os Boteiros”; en Covelo, “O Rei e Os Danzantes”; en Vigo, “Os Merdeiros”, en A Veiga, “Os Charrelos” y así un largo etcétera.
Desde el pasado viernes 4 de febrero, el Multiusos de Sabarís permite realizar un viaje a golpe de vista por más cincuenta enclaves que presumen de figuras propias del Entroido, gracias a la exposición del pintor vigués Carlos Padín Avendaño. A la muestra presentada inicialmente hace exactamente dos años en la Confederación de Empresarios de Pontevedra bajo el título “Personaxes do Entroido Galego” se le suman otra veintena de óleos al agua, un total de 52 obras de las que su autor asegura que no serán las últimas. “Existen en torno a 130 figuras en toda Galicia y ahora mismo tengo en proyecto algo más de una veintena”, adelanta el artista.
Su colección parte de un trabajo de campo, cámara en mano el pintor vigués lleva recorriendo desde hace tres años los diferentes pueblos que gozan de esta tradición para inmortalizar los momentos más significativos, que luego transmite al lienzo con una técnica propia marcada por las pinceladas y colores muy vivos como retratos que transmiten una historia. “Están trabajadas para sacar adelante un personaje, aunque debo destacar que tienen mucha fuerza por ellos mismos”, explica Padín, mientras matiza que en muchos casos la figura principal va acompañada de compañías “que también forman parte del Entroido de cada pueblo”. Cada obra cuenta con un pequeño texto descriptivo pensado para meter en contexto a los asistentes, que tienen hasta el 6 de marzo para hacer un recorrido por gran parte del carnaval gallego aglutinado en poco más de 700 metros cuadrados. Padín prevé que para 2023 su serie crezca hasta las 72 representaciones. “Va un poco en función de las imágenes que encuentre y de los entroidos que pueda fotografiar porque a veces es difícil”, remata.
El Entroido de toda Galicia en 700 metros cuadrados
El pintor Carlos Padín muestra 52 personajes típicos del Carnaval gallego en el multiusos de Sabarís N.P.
Baiona | 19·02·22
Carlos Padín, junto a algunas de sus obras en el multiusos. | // MARTA G. BREA Cigarróns de Verín, peliqueiros de Laza, pantallas de Xinzo, merdeiros de Vigo, boteiros de Viana do Bolo, felos de Maceda, xenerais da Ulla, madamas y galáns de Cobres, osos de Salcedo, mázcaras de Manzaneda, charrelos en A Veiga... Hay tantos personajes populares del Entroido gallego como formas de vivirlo. En torno a 130 son los identificados en total y 52 de ellos pueden conocerse al detalle en el multiusos de Sabarís. El pintor vigués Carlos Padín los recoge en otros tantos cuadros al óleo.
La explosión de color es la protagonista de la muestra que puede visitarse hasta el día 6 de marzo en horario de 17.00 a 20.00 todos los días y las mañanas de sábados, domingos y lunes de 10.00 a 13.30. Cada pintura presenta un texto explicativo para conocer a fondo el
contexto en el que se mueven las figuras más relevantes del Carnaval de la comunidad.
“Personaxes do Entroido galego”, como se titula la exposición, es un proyecto en el que el artista lleva tres años trabajando. Detrás de cada pincelada hay horas de investigación y fotografía. El autor ha viajado a lo largo y ancho del territorio gallego para conocer las particularidades etnográficas de cada Entroido. Pero también se ayuda de internet, “sobre todo en el caso de personajes recuperados hace pocos años según las fotos antiguas encontradas”.
En los paneles del multiusos pueden verse figuras de las cuatro provincias, aunque Ourense se lleva la palma por su tradición alrededor del Carnaval. “Los ourensanos son los más conocidos, pero también son interesantes entroidos como el ribeirao, de Chantada (Lugo), o el de Samede, de Paderne (A Coruña), y en Pontevedra también tenemos una buena representación”, comenta el pintor.
A los 52 cuadros sumará en breve otros 20 en los que ya está trabajando para dar a conocer a los protagonistas, y también a los personajes secundarios, de la fiesta con mayor arraigo popular de la comunidad
Catálogo de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego” en el Multiusos de Sabarís – Baiona. (Primera página)
Catálogo de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego” en el Multiusos de Sabarís – Baiona. (Segunda página)
Catálogo de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego” en el Multiusos de Sabarís – Baiona. (Tercera página)
Catálogo de la Exposición “Personaxes do Entroido Galego” en el Multiusos de Sabarís – Baiona (Cuarta página)
En abril de 2022, Carlos Padín decide exponer su cuantiosa obra de la ciudad de Oporto, en el Instituto Camoes, Centro Cultural Portugués, situado en Vigo, en la Plaza de Almeida, en el inicio de la Calle Real.
Cartel anunciador de la exposición “Rincones de Oporto” en el Instituto Camoes de Vigo.
El Instituto Camões prorroga hasta el próximo viernes, 29 de abril, la exposición “Recantos do Porto”, de Carlos Padín (Vigo, 1955). Son 45 óleos, donde reproduce los escenarios más pintorescos de la ciudad lusa. “Me gustó mucho su luz, sus calles”, afirma el artista, diseñador gráfico que potenció su actividad pictórica una vez jubilado. “Me resultaba difícil encontrar un estilo propio”. Con una estética realista, sus composiciones están muy marcadas por la línea y el dibujo que intenta deshacer a través de manchas de color.
La Avenida dos Aliados, barcos sobre el Duero, panorámica sobre el puente de María Pía, el café Majestic o la capilla del Senhor da Pedra inspiran las composiciones pintadas desde fotografías previas. En distintos formatos, las obras pertenecen a la serie de Oporto. “Siempre trabajo por temas, de Baiona, do Entroido, de este tema me quedan muchos por mostrar y muchos aún por hacer”.
El pintor Carlos Padín delante de una de las obras de su exposición “Rincones de Oporto”, en el Instituto Camoes de Vigo.
Arriba, acto de presentación de la exposición “Rincones de Oporto” en el Instituto Camoes de Vigo. Abajo, un aspecto de la sala.
Arriba, una parte de la sala de exposiciones. Abajo, pantalla donde se visionaron los cuadros de Carlos Padín de su espléndida colección “Rincones de Oporto”.
Catálogo de la Exposición “Rincones de Oporto” celebrada en el Instituto Camoes de Vigo (Primera página)
Catálogo de la Exposición “Rincones de Oporto” celebrada en el Instituto Camoes de Vigo. (Segunda página)
Catálogo de la Exposición “Rincones de Oporto” celebrada en el Instituto Camoes de Vigo. (Tercera página)
Catálogo de la Exposición “Rincones de Oporto” celebrada en el Instituto Camoes de Vigo (Cuarta página)
El futuro proyecto y reto inmediato que se le presenta ahora a Carlos Padín, no es otro que mostrar esta magnífica y completa colección de lienzos de la ciudad de Oporto en la propia capital portuguesa. Hasta el momento, esta muestra, inédita en Portugal, merecería la atención de los ciudadanos portuenses.
A buen seguro que el famoso “CaféMajestic”sería un inmejorable escenario para la futura exposición que pretende el pintor vigués, aunque posiblemente el espacio se encuentre con muchas solicitudes. Habrá que aguardar el momento oportuno... o incluso buscar otro lugar similar, que en Oporto deben existir con toda seguridad.
“INSTITUTO CAMOES, CENTRO CULTURAL PORTUGUÉS, VIGO”. Óleo sobre lienzo
En junio de 2022, con motivo del XXV aniversario del hermanamiento de la ciudad francesa de Pornic y Baiona, se celebra una exposición de artistas baioneses en la localidad francesa.
Cartel anunciador de la “Exposition d´artistes de Baiona” en Pornic”
Cinco artistas de Baiona expoñen na vila francesa de Pornic
Participan, do 12 ao 20 de xuño, na celebración do XXV aniversario do irmandamento entre ambas localidades
Baiona | 04·06·22
O alcalde de Baiona cos cinco artistas que viaxarán a Pornic do 12 ao 20 deste mes de xuño.
Unha delegación baionesa de artistas viaxará ata vila francesa de Pornic con motivo da “Exposition d´artistes de Baiona” enmarcada na celebración do XXV aniversario do irmandamento entre ambas localidades promovida pola asociación de Jumelage de Pornic na Maison du Chapître. A estancia no país galo será do 12 ao 20 xuño e farana
en colaboración cos concellos de Baiona e Pornic.
O alcalde de Baiona, Carlos Gómez, reuniuse esta semana cos artistas baioneses que compoñen a delegación para coñecer de primeira man os traballos que formarán parte da mostra que representará á localidade en Pornic.
A exposición de artistas de Baiona é unha mostra colectiva de pintura, gravado, escultura e foto-reportaxe na que participan Caíno Vasconcellos (pintura), Irene Silva (gravado), Víctor Lorenzo (escultura), Carlos Padín (pintura) e Nieves Loperena (foto-reportaxe).
Haberá outras actividades complementarias á mostra. Baixo a dirección da artista Irene Silva “construiremos a instalación “Flash-Arte” coa participación activa das persoas que se acheguen á exposición. Mediante un breve aceno deixaremos unha pegada indeleble na memoria a través do paradoxo dun acto fugaz”, sinala a artista local.
A fotógrafa local Nieves Loperana elaborará un caderno de viaxe acerca da actividade.
“O obxectivo da mostra é achegar a obra de artistas de Baiona que desenvolven o seu traballo no Concello. Dende as súas propostas creativas presentan miradas atemporais de Galicia: a paisaxe, a tradición, os tipos humanos. No fondo, a universalidade que procura afinidades para esta conversa atlántica”, sinala o alcalde.
Este encontro enmárcase dentro do interese das corporacións das dúas localidades de manter vivo o irmandamento” finaliza o rexedor.
La fotógrafa local Nieves Loperena será la responsable del traslado de la obra de los artistas a Pornic (Francia), y al mismo tiempo preparará el reportaje del viaje y de la exposición en la ciudad francesa. Viajará acompañada de la pintora Irene Silva y del escultor Víctor Lorenzo.
Entre ellos montarán la exposición en la Maison du Chapitre (Pornic), y bajo la dirección de Irene Silva, darán unas jornadas de “Flash-Arte” a los chicos de Pornic.
Baiona, junio de 2022. Carlos Padín, en su estudio, con su compañera de exposición, Irene Silva, seleccionando las obras para presentar en la ciudad de Pornic.(FotoReportaje de Nieves Loperena)
Pornic, junio de 2022. La furgoneta de la expedición baionesa llega a La Maison de Capitre (Pornic), escenario de la exposición, donde es recibida por directivas de la asociación organizadora. (Foto-Reportaje de Nieves Loperena)
Visitantes de Pornic a la exposición.
Los rapaces de Pornic fueron unos grandes protagonistas de la exposición.
La exposición de los artistas baioneses en la ciudad de Pornic, se cerraría con las fotografías en grupo de los chicos asistentes a las clases de Flah-Arte, con sus trabajos realizado expuestos a su alrededor. (Foto-Reportaje de Nieves Loperena).
Después de tres años sin exponer su colección de obras sobre Baiona, en julio de 2022, inaugura una muestra en el Liceo Marítimo que reúne la totalidad de sus óleos sobre la villa, bajo el título de “RinconesdeBaiona”.
Cartel de la Exposición “Rincones de Baiona” celebrada en el Liceo Marítimo.
Liceo Marítimo de Baiona con los carteles anunciadores de la exposición.
Visitantes a la exposición “RinconesdeBaiona”.
Arriba, la sala del Liceo Marítimo con la muestra “Rincones de Baiona”. Abajo, unos visitantes a la exposición.
Catálogo de la Exposición “Rincones de Baiona”, celebrada en el Liceo Marítimo de Baiona. (Primera página)
Catálogo de la Exposición “Rincones de Baiona”, celebrada en el Liceo Marítimo de Baiona (Segunda página)
Catálogo de la Exposición “Rincones de Baiona”, celebrada en el Liceo Marítimo de Baiona (Tercera página)
Catálogo de la Exposición “Rincones de Baiona”, celebrada en el Liceo Marítimo de Baiona. (Cuarta página)
Para cerrar el 2022, Carlos Padín presenta en “O Rolete” de O Rosal, una exposición, “Mistura”, que reúne una mezcla de obras de todas sus conocidas colecciones. “RinconesdeBaiona” , “RinconesdeOporto”, figuras de “OEntroido”, bodegones, paisajes de Santa María de Oia, de A Guarda, personajes de la calle... y ofrece en primicia su nueva colección de muiños. Precisamente ubicados en el municipio de O Rosal, “Os muiños do Folón” y “Os muiños do Picón”, han merecido la atención del pintor vigués. Se trata de sesenta molinos en cascada, ya documentados en el siglo XVIII, treinta y seis en la vertiente del Río Folón y veinticuatro en la del Río Picón. Declarados “Biende InterésTurístico” por la Xunta de Galicia. De todos ellos, Carlos Padín nos ofrece una hermosa colección de óleos, hasta ahora inéditos, que expone por primera vez en “O Rolete”.
Catálogo de la Exposición “Mistura” celebrada en “O Rolete” de O Rosal. (Cuarta página)
CARLOS PADÍN
MuiñosdoRosal
<<FrutodemisvisitasaORosal-explica Carlos Padín de sus últimos trabajos-, y siguiendo las rutas de los molinos “do Picón”y“doFolón”,mesurgeninteresantesyampliosreportajes fotográficosatravésdesustreskilómetrosymedioderecorrido. Estampasdeenormebellezadelossesenta ”muiños” declarados “BiendeInterésTurísticoCultural”,conunoshermosospaisajes, entrelosquedestacaelaltodeChandeCereixeira,conimpresionantesvistasdeAGuardaydeladesembocaduradelRíoMiño,y tambiénlaFervenzadelRíoCal,quemuevelosmolinos“doFolón”.
Todaestaespectacularnaturalezaeselorigendelasobras queconformanlacolecciónde“MuiñosdoRosal”.>>
2022
“FERVENZA DO RÍO CAL” Muiños do Folón e do Picón. O Rosal Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2022
“RUTA DOS MUIÑOS”
O Rosal Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2022
“MUIÑOS DO ROSAL”
Ruta dos muiños de Picón Óleo sobre lienzo. Tamaño, 41 x 33 cms.
2022. “MUIÑOS DO ROSAL”. Ruta dos muiños de Picón. Óleo. 41 x 33 cms.
2022. “MUIÑO DAS ACEÑA”. Muiños do Rosal. Río Tamuxe. Óleo. 41 x 33 cms.
Carlos Padín finaliza un exitoso 2022, con abundante obra realizada, y cinco interesantes exposiciones que ha ofrecido a lo largo del año. Entre todas ellas, se han mostrado la totalidad de sus grandes colecciones: ”Rincones de Baiona” , ”Rincones de Oporto” , ”PersonaxesdoEntroidoGalego” , ”PersonaxesdaRúa”, y ahora en la última exposición en “O Rolete”, ha presentado la nueva colección ”MuiñosdoRosal” , que no dudamos ampliará su contenido en la venidera temporada.
El futuro se le presenta lleno de objetivos, de proyectos, de nuevas colecciones, de retos... El primero, llevar la exposición “Rinconesde Oporto” a la capital portuense; el siguiente y tan importante, encontrar una salida oficial para su espectacular colección de “OEntroido”, que va en camino de superar los cien personajes.
La última obra del año 2022 del pintor Carlos Padín ha sido ”FIELAMISTAD” , dedicada a su gran amigo Caino. “Regalo de Reyes”, me confesó en secreto. “¡Vayasorpresa! Leva a encantar”, le comenté.
Los que conocemos algo al pintor baionés, sabemos del infinito amor que le profesa a su perra “Betsy”. Cuando nos encontramos y le pregunto cómo le va la vida, muchas veces me contesta que mal, y todo porque la perrita está atravesando problemas graves de salud.
Carlos Padín, con el arte y la sensibilidad que le caracteriza, ha sabido plasmar en su lienzo al amo y a la perra con una fidelidad y un realismo impecable. Hasta Caino presenta un gesto preocupado... ante el perfecto retrato de Padín de su querida “Betsy”...
“FIEL AMISTAD” Óleo sobre lienzo