Diari La Central 25 St Jordi

Abril 2019 N.25

Sant Jordi 2019 Gabri Molist

Sant Jordi 2019

SIGNATURES A LA PARADA RBLA. CATALUNYA, CANTONADA MALLORCA 1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

d’11 a 12 h

Enrique Vila-Matas

Manuel Cuyàs

Mª Carme Roca

Care Santos

Juan José Millás

Pilarín Bayés

Marta Altés

Luna Miguel

Mia Couto

Blanca Llum Vidal

Sandra Sabatés

de 12 a 13 h

Enrique Vila-Matas

Elvira Navarro

Santiago Lorenzo

Elisa Victoria

Toni Soler

Patricio Pron

Milena Busquets

Fernando Aramburu

Ray Loriga

Jorge Ribalta

Sílvia Soler

Paul B. Preciado

Jorge Herralde

Santiago Lorenzo

Edurne Portela

Rafel Nadal

Karina Sainz Borgo

Manuel Vilas

Virginie Despentes

Raquel Riba Rossy

Domingo Villar

Eduardo Mendoza

de 16 a 17 h

Marta Orriols

Vicenç Villatoro

Joan Carles Mèlich

Ernesto Ekaizer

Xavier Aldecoa

Mireia Sallarès

Maria Barbal

Joan Benesiu

Òscar Dalmau

Jordi Masó

Jordi Cabré

de 17 a 18 h

Marcos Ordóñez

Javier Pérez Andújar

Borja de Riquer

David Cirici

Rosa Montero

Elvira Sastre

Éric Vuillard

Nuria Labari

Lluís Calvo

Sara Mesa

David Trueba

de 18 a 19 h

Cristina Morales

Ramon Solsona

Víctor Garcia Tur

Ingrid Guardiola

Javier Sierra

Almudena Grandes

Lola Garcia / A. Baiona

Laura Fernández

Gemma Nierga

Eva Baltasar

Sergi Pàmies

de 19 a 20 h

Víctor Amela

Gemma Lienas

Santiago Posteguillo / Ayanta Barilli

Juan Vico

Eva Blanc

Gregorio Luri

Bruno Oro

Xavier Mas Craviotto

Irene Solà

Paula Bonet

de 20 a 21h

Àngels Bassas

Marc Artigau

Clara Sánchez

Maria Oruña

Ada Castells

Carles Casajuana

Ferran Garcia

Àlex Susanna

Marta Marín-Dòmine

Gerard Quintana

de 13 a 14 h

Joan Margarit - de 17h a 18h a la llibreria c/ Mallorca

SIGNATURES ALS JARDINS DE LA CENTRAL DEL RAVAL, C.ELISABETS,6 de 12h a 13h Desirée Bela-Lobedde Luísa Rivera Esther Vivas de 13h a 14h Ramon Mas María Hesse Raquel Díaz Reguera David Fernández + Lyona

de 16h a 17h Santi Balmes Artur Laperla Flavita Banana Albert Monteys Toni Sala

de 18h a 19h Juan Pablo Villalobos Sergio Mora Alfonso Casas Albert Lladó Ramón Lobo

de 17h a 18h Eloy Fernández-Porta Kiko Amat Miguel Noguera Cristina Rosenvinge José Pablo García + Javier Cercas

de 19h a 20h Paul B. Preciado Ricardo Cavolo Virginie Despentes Ricard Ruiz Garzón

de 20 a 21 Carlos Zanón Shaina Machlus Adriana Royo Laura Suárez

Gabri Molist

Abril 2019 N. 25

Fauna variada Gabri Molist

Julian Barnes

Javier Pérez Andújar

Toni Sala

Alice Munro

L'única història

La noche fenomenal

Persecució

Qui et penses que ets?

Tothom té la seva història d’amor, ja sigui un èxit o un fracàs, ja sigui real o platònica, tothom la té i aquella és l’única història. En Paul i la Susan van tenir la seva i en Paul l’explica des de la seva vellesa, quan ja han passat cinquanta anys des dels seus dinou i els quaranta-vuit d’ella. La Susan i en Paul es coneixen al club de tennis, ell hi va perquè la seva mare té l’esperança que conegui una bona noia per casar-s’hi i ella per intentar oblidar amb quina mena d’home es va casar. Així, en Paul i la Susan es troben i aprenen a estimar-se perquè en aquest terreny cap dels dos en sap gaire. La seva relació era incòmoda per a la classe mitjana britànica dels anys seixanta: tot i que la revolució sexual estava en marxa, no estava ben vist que una senyora infeliçment casada i amb dos fills visqués una aventura amb un noi de l’edat dels seus, no, allò no podia ser socialment acceptable, malgrat tot, continuen endavant, perquè l’amor no es pot controlar; si es pogués controlar ja no seria amor. Julian Barnes, a partir del que sembla una història d’amor senzilla, articula una intensa estructura narrativa al voltant dels sentiments humans en les diferents etapes de la vida i ho fa de manera absolutament colpidora.

Neus Botellé

El curso profesional del equipo del programa de televisión La noche fenomenal, formado por personajes fácilmente reconocibles en la vida real de la Barcelona contemporánea, y dedicado a los fenómenos paranormales, se ve alterado por la aparición de algunos sujetos que se han transformado en personajes famosos, debido, al parecer, a la existencia de portales a través de los cuales diversos personajes históricos están viajando, en efigie, al mundo real. El traslado de algunos miembros del equipo al «otro lado» desvelará el enigma. Tras la comicidad de unos personajes empeñados en hacer de la vida habitual una aventura, de unas situaciones tronchantes, de unas reflexiones que rozarían el absurdo si no estuvieran sacadas de la vida misma, de la existencia real, de unas localizaciones que están a cinco minutos –reales o virtuales– de la existencia de cada uno, se adivina una especie de melancolía –ya que no tristeza– por todas las cosas que pudieron ser y no fueron, por los protagonistas que quisimos ser y no fuimos. Tal vez por todo aquello que, más de una vez, soñamos –nada hay más ligado a la vida que los sueños, nada hay más lejano, tampoco– entre las ruinas de un pasado empeñado en contradecirnos.

Persecució explora la relació d’un uxoricida, una persona culta, lògica i equànime, amb la seva parella actual, la dona que, tot i fer-lo fora de casa al primer paràgraf, sembla afectada per una estranya atracció de l’abisme, amb dos indesitjables companys de presó disposats a cobrar-se antics favors, i amb una amistat circumstancial que pren el paper de descompressor de les diverses tensions. Però en realitat el veritable protagonista és el mal, un mal fosc, injustificat, una experiència terrible perquè és resultat d’una anàlisi racional imbatible.

L’escriptura de Sala obvia la tàctica per centrar-se en l’estratègia i en la concentració: a partir d’una aparent immobilitat avança en totes direccions mitjançant un procés de progressiva inundació lenta però inexorable, invasiva, trencant a cada moment aquella mena de pel·lícula de protecció que sembla defensar la superfície impol·luta. Cada pàgina, cada paràgraf, s’afegeixen al volum del desbordament, empenyen el procés d’extensió i amplien el cercle obsessiu a què es veuen arrossegats els seus personatges en una successió de voltes de rosca del cargol sense fi de la seva consciència turmentada per la incurable malaltia de la reflexió.

La Rose i la Flo són dues dones decidides a fer-se un lloc al món. La Flo, madrastra de la Rose, orgullosa i desconfiada, passa els dies darrere el taulell de la seva botigueta a Hanratty. La Rose, amb un caràcter del tot oposat, no deixarà mai de buscar el seu lloc. I mentre descobreixi el món, descobrirà també l’amor i els desenganys, l’esperança i les il·lusions perdudes, el desig i la humiliació i, per sobre de tot, descobrirà què és ser dona en el món que li ha tocat viure, i què és sentir que, a vegades, et privin d’un pinyol d’integritat.

Alice Munro és l’autora per excel· lència dels relats breus, amb els quals pretén oferir petites pinzellades d’allò que pot arribar a passar en la vida d’una dona. En aquesta ocasió, l’autora ha aconseguit fer d’aquest recull una obra que es llegeix com una novel·la, relats que recreen la vida entrellaçada de les dues protagonistes. Una obra escrita originalment l’any 1978, en què els matisos que ens mostra l’autora ens fan veure, sobretot ara que el feminisme està prenent més consciència social, que les vides de les protagonistes no estan tan allunyades de les vides de moltes dones d’avui. Ànnia Paredes

J. F.

Joan Flores L'única història / La única historia Trad.: A. Gombau / J. Zulaika Angle / Anagrama, 2019 pvp: 19.90 €

La noche fenomenal Anagrama, 2019 pvp: 17.90 €

Persecució L'Altra, 2019 pvp: 18 €

¿Qui et penses que ets? / ¿Quién te crees que eres?

Trad.: Dolors Udina / Eugenia Vázquez Club Editor / Lumen, 2019 pvp: 17 € / 18.90 €

4

literatura

Leer es vivir otras vidas

Vasili Grossman

Éric Vuillard

Agota Kristof

Que el bien os acompañe

14 de juliol

Claus i Lucas

Que el bien os acompañe es la historia de un viaje, el de Vasili Grossman a la entonces provincia soviética de Armenia, en 1961. Sin embargo, como no podría ser de otro modo en una personalidad como la del escritor ruso, la obra se transforma en la historia de una tierra y de las personas que la habitan. Grossman, con el estilo magistral que lo caracteriza, se sirve del rocoso paisaje armenio, así como de las costumbres observadas y las conversaciones mantenidas con las personas que conoce durante su estancia, para reflexionar acerca de la historia reciente de Europa y la condición humana en toda su amplitud.

La obra trasciende así el carácter individual, personalizado por el autor, para convertirse en la historia de todos y cada uno de nosotros, usando como instrumento una escritura que se degusta lentamente, construida con palabras y frases que nunca deberían abandonarnos. Se trata de una ventana abierta a la cultura y forma de vida armenias, de un muro echado abajo que permite contemplar la humanidad en toda su complejidad. Esta obra es un homenaje al pueblo armenio, a la gente humilde y sencilla, un canto a la vida, que se abre paso incluso entre las piedras y los paisajes más inhóspitos.

El mes d'abril de 1789 esclaten, en tot el territori francès, un cúmul de revoltes de la gent més desfavorida que, davant la passivitat dels Estats Generals, no tenen més remei que prendre's la justícia per la seva mà. Després d'una dura repressió, la revolta s'estén en silenci al llarg del Sena i marca l'inici de la fi de l'Ancien Régime amb la presa del símbol, la fortalesa de la Bastilla.

Vuillard troba noms, però no descobreix més protagonistes que aquells que han transcendit, i dubta quant a la seva rellevància en els successos esdevinguts aquest 14 de juliol de 1789; així que cedeix aquest protagonisme a les multituds sense nom, sense qualificació, convençut que aquesta nòmina no recull els noms de la multitud, sinó la multitud sense nom, els oblidats en tots els grans fets, els que sembla que només sofreixen les conseqüències, i rendeix homenatge a aquesta munió de qui només es coneix, si per ventura, el nom i la procedència o la professió, identitats volàtils, recreades o inventades, procedents de llistes de dubtosa fiabilitat, la força de la qual té sentit únicament com a conjunt, presents per casualitat, homogenis en la seva disparitat, ingovernables en la seva complexitat.

De vegades, percebem la realitat com un estadi més viciat que la mateixa ficció, tot i la brutalitat inherent de la realitat, el seu horror particular.

Perquè la nostra experiència només ens pot confirmar un parell de ports de pescadors: d’una banda, que el real resulta insuportable en absència d’un altre que prengui nota del transcurs del temps, i que intercedeixi entre les nostres diferents solituds radicals i el món; de l’altra, la necessitat d’inventar un interlocutor versemblant i conscient, un contenidor lingüístic que ens previngui del perill de viure en un món en absència d’amor. Totes les alarmes salten quan la urgència d’inventar-se l’altre podria considerar-se un símptoma de tristesa infinita. I això és, potser, Claus i Lucas, la novel·la que avui rescata Amsterdam per ocupar la melancolia del lector i celebrar una certa mena d’alegria. Perquè quan un acaba el llibre, comprèn que, tal vegada, el relat o la narrativa de l’escassesa sigui, igualment, un motiu d’agraïment davant de la manca d’habilitat per deixar anar certes coses. Com va escriure Kristof en algun lloc del text: «No sigui sentimental. Tot mor».

Andrea Toribio

Joan Flores

Estela Pina

Que el bien os acompañe Trad.: Marta Rebón Galaxia Gutenberg, 2019 pvp: 17.90 €

14 juliol / 14 de julio Trad.: J.Albiñana / J. Martín Edicions 62 /Tusquets, 2019 pvp: 17.90 €

Claus i Lucas / Claus y Lucas Trad.: S. Pàmies / A. Herrera, R. Berdagué Amsterdam / Asteroide, 2019 pvp: 24.95 €

Helena Janeczek La noia amb la Leica

Li deien «la petita rossa». Una dona única, alegre, amb el somriure d’una joventut immortal, despreocupada però valenta, amb ganes de viure i capaç de defensar la seva professió i de lluitar pels seus ideals.

Helena Janeczek rescata la figura de Gerda Taro, que va quedar a l’ombra durant tants anys rere el nom de Robert Capa, pseudònim que havia intentat juntament amb André Friedmann i amb el qual tots dos firmaven les seves fotos, i que, quan ella va morir, va acabar associat només a ell. Però no es

la central / abril 2019

tracta d’una biografia habitual. En lloc de construir un retrat a gran escala de Gerda Taro, l’autora en reconstrueix la història a través dels records de tres personatges que van passar per la seva vida. Records que, com passa a la vida real, apareixen esquitxats, desordenats i potser idealitzats, però, tal com conclou l’autora al final del llibre: «per trobar qualsevol cosa s’ha de tirar de memòria, que no és altra cosa que una forma d’imaginació».

La fotògrafa és l’objecte d’una nostàlgia punyent i el pretext per recons-

truir la crònica d’una època i la deriva d’una generació, la joventut de la qual va quedar escapçada per les dictadures europees i l’esclat de la Segona Guerra Mundial.

Raquel Ungo

La noia amb la Leica / La chica de la Leica Trad.: Oriol Ponsantí / Carlos Gumpert Edicions 62 / Tusquets, 2019 pvp: 19 €

5

literatura

Enrique Vila-Matas

John Mendelsohn

Natalia Ginzburg

Esta bruma insensata

Una Odisea

Les veus del capvespre

Renuevo mi asombro ante la capacidad de Enrique Vila-Matas para escribir un libro con el que disfrutas a la vez que despierta una brumosa inquietud. Inquietud en la que se sustenta esta narración que nos da cuenta del peculiar vínculo que mantienen dos hermanos.

Un afamado escritor escondido en Nueva York y el narrador, habitante de una casa en ruinas en los acantilados de Cadaqués, cuyo oficio de buscador de frases le permite convertirse en el proveedor secreto de las obras por las que se conoce a su hermano. Un encuentro con sabor a novela de espías en la saturada Barcelona del octubre de los helicópteros, pondrá a los hermanos frente a frente en una memorable conversación en la que emergen las dudas y las deudas. Empuja el texto, capítulo a capítulo, la dicotomía fundamental sobre el hecho de escribir o no escribir, sobre la legitimidad de entender la literatura como algo casi comunitario, en la que el escritor busca nutrirse de la obra y también de la vida de otros autores. No puedo acabar sin recalcar los hallazgos verdaderamente insignes del libro: la figura de la tía, garante de los espacios familiares; esa descripción de cómo se nos escapan las frases que leemos; y el descubrimiento del que podría ser el mejor oficio del mundo, recolector de citas. Y una última duda: ¿son dos o es el mismo...?

Un profesor universitario imparte un seminario sobre la Odisea a un grupo de alumnos entre los que se encuentra su padre, que con sus intervenciones, especialmente críticas con el personaje de Ulises, irá estableciendo el ritmo y el sentido de las clases. Su queja es que Ulises es un caradura y un llorón que siempre acaba necesitando de la ayuda de los dioses para salirse con la suya.

Un padre, un hijo y la epopeya de un viaje mítico que acabará siendo el viaje del propio autor, que al reconstruir durante el curso el texto de Homero, irá elaborando una especie de biografía sobre su padre, del que se da cuenta que no sabe gran cosa. Transitamos del aula universitaria americana al crucero en el que padre e hijo se embarcan para recorrer las tierras que pisó Ulises en su viaje de regreso a casa; por la búsqueda inciática de Telémaco, el hijo que crece y madura mientras espera el retorno de su padre; y por la Odisea leída y recorrida por un padre y un hijo que por fin consiguen interesarse el uno por el otro. Un relato que prospera en forma de espiral, entrelazando dos relaciones distanciadas por milenios, pero en las que se dejan sentir los mismos latidos. Unas relaciones que siempre son de aprendizaje, iluminadas por el sol que en su día también despertó las tierras de Ítaca.

Natalia Ginzburg és una veu dolça, una narrativa elegant. La seva lectura, tan propera, tan familiar, ens transporta a aquelles escenes casolanes, on un vell familiar, un vespre d’hivern, ens explica històries del passat.

A Les veus del capvespre, l’Elsa, una noia soltera de vint-i-set anys que viu amb el seu pare i amb una mare preocupada perquè encara no ha trobat marit, es veu d’amagat a la ciutat amb en Tommasino, fill del vell Balí, propietari de la fàbrica que dona feina a la gent del poble. Arran d’aquesta relació secreta, van sorgint un seguit de converses i reflexions que fan de les paraules el més important en l’obra.

Paraules de l’Elsa, narradora de la novel·la, que va fent un recorregut per la vida dels diferents membres de la família, tot mostrant-ne les alegries i les misèries de cadascun d’ells, així com les diferències entre la vida al poble i a la ciutat, entre les classes socials, i com això no pot comportar, sinó, diferències també ideològiques.

I mentre el temps passa, anirem veient braços enlairats i camises negres, petits detalls en la vida dels protagonistes, que aconsegueixen fer un retrat de la vida en una època històrica tan marcada com la Itàlia feixista. Ànnia Paredes

M. R. M.

Marta Ramoneda i Molins Una Odisea Trad.: Ramón Buenaventura Seix Barral, 2019 pvp: 20.50 €

Esta bruma insensata Seix Barral, 2019 pvp: 19.90 €

Una narración de aventuras divertidísima, estrafalaria, melancólica y muy barcelonesa.

Una novela-grito, politizadora, radical, combativa, que celebra el cuerpo, la sexualidad y el deseo de y entre las mujeres.

Les veus del capvespre Trad.: Esteve Farrés Ela Geminada, 2019 pvp: 14.95 €

Jeanette Winterson La passió Trenta-dos anys després de la seva publicació original en anglès i trenta-un anys després que ella mateixa en fes la primera traducció al català, Dolors Udina, amb una carrera consolidada i brillant a l’esquena com a traductora, ens ofereix una traducció nova, acurada i impecable de la novel·la més llorejada de l’enginyosa Jeanette Winterson.

La novel·la narra la història de dues passions –absorbents, mutants, i encisadores– que comencen al mateix temps, l’any 1805, i que transcorren en paral·lel durant vuit anys, fins a trobar-se per

casualitat en el gèlid hivern de Rússia.

Una, la d’Henri, un jove soldat francès i innocent, és la passió cap a Napoleó, que a inicis del segle XIX està començant la conquesta de tot Europa. L’altra passió, la de la Villanelle, una crupier andrògina de la Venècia més vibrant, serà abocada a una dona italiana casada i inabastable, a qui li entregarà el seu cor sense miraments.

Winterson ens parla de la passió amorosa, però també de la passió de la guerra i de la mort. Ho fa transportant-nos a escenaris llunyans i magnífi-

cament detallats, i incorpora en la narració una fantasia subtil que converteix tota l’obra en una mena de somni del qual no volem despertar.

Ada Bruguera

Tres generaciones de una familia observadas por la mirada sutil de una narradora de excepcional agudeza.

La passió Trad.: Dolors Udina Periscopi, 2019 pvp: 17.50 €

Columna02_LaCentral.indd 1

29/03/19 13:39

6

literatura

Olivia Laing

Fleur Jaeggy

Mary Karr

Crudo

La por del cel

Iluminada

Andrea Camilleri El carrusel de las confusiones Trad.: Carlos Mayor Salamandra, 2019 pvp: 17 €

Luis Landero Lluvia fina Tusquets, 2019 pvp: 19 €

Don Winslow La frontera Trad.: Victoria Horrillo Ledesma Harper Collins, 2019 pvp: 23.90 €

A sus cuarenta años, Kathy se enfrenta a múltiples dudas existenciales ante su inminente matrimonio.

Pese a estar convencida de que por primera vez está enamorada, y que en eso ya no hay vuelta atrás, no puede evitar preguntarse qué ha hecho con su vida, qué rumbo ha escogido, ¿ha sido realmente fiel a sí misma? Antes era ella sola, y ahora son dos, pero sigue sintiendo que es ella contra el mundo.

No, para ella nada cambia, aunque el mundo nunca deje de girar.

El amor y el compromiso son algo tan efímero en estos tiempos en que gobiernan los tiranos y los rencorosos, que Kathy siente que nada tiene sentido. Si nos dejamos alienar, vivir encerrados en nosotros mismos, ¿cómo vamos a conseguir cambiar algo?

Kathy siente que por fin está madurando, dejando entrar a alguien en su vida, al fin pensar –a ratos– que existe alguien más que ella. Desearlo todo, y que el resultado sea una oda a la vida en medio de este apocalipsis que nos ha tocado vivir.

Olivia Laing hace su primera incursión en la novela con una prosa dinámica y nada convencional, y el debut no defrauda en absoluto.

Marta López

La ploma de Fleur Jaeggy és esmolada i freda com la fulla d’un ganivet, decidida a clavar-se fins al més profund i a explorar els límits de la condició i les relacions humanes fins a arribar al més fosc, rebuscant fins a aconseguir remoure alguna cosa en el lector.

Vint-i-cinc anys després de la seva primera publicació, l’editorial Les Hores ens presenta una nova traducció al català de La por del cel. Sens dubte, una magnífica elecció.

Jugant amb els temps verbals entre el passat i el present, Jaeggy ens va introduint en un món on un núvol de mort assetja els seus personatges i on els morts, amb les promeses del passat, segueixen marcant el destí que s’ha de seguir. Però en aquest món hi viuen també un conjunt de dones que han anat perdent la curiositat per la vida i el desig, i després de viure submises, pretén rebel·lar-se contra allò que se’ls ha imposat i lluitar contra el destí.

Com si fossin expertes titellaires, aprendran a fer dansar els fils del destí, uns fils que s’entrelliguen, que tiben, que en qualsevol moment es poden trencar. Uns fils que s’uniran com s’uneixen la mort i el destí, i és que, al cap i a la fi, no és morir el destí de tots? Ànnia Paredes

Margaret Atwood Nueve cuentos malvados Trad.: Victoria Alonso Blanco Salamandra, 2019 pvp: 19 €

Iluminada es la tercera parte de las memorias de Mary Karr. En la primera, El club de los mentirosos, nos relata su infancia en torno a los desequilibrios de su madre. Cherry, de la que esperamos traducción, se centra en su adolescencia. En Iluminada, la madre es ella y los desequilibrios también son los suyos, su almacén genético guarda catástrofes alimentadas por el alcohol, que salen a la luz de forma desgarradora y divertida a la vez, porque así escribe Mary, desde la desesperación, pero sin perder la ironía en los detalles. Empieza con escenas de juventud y su noviazgo con Warren, poeta y bibliotecario, alumno de Robert Lowell en Harvard.

Su matrimonio fue una pequeña isla de falsa seguridad, él era estable y de familia acomodada, representaba todo aquello de lo que Mary se vio privada en su vida, una familia unida y aparentemente normal. Pero el nacimiento de su primer hijo desencadenó la bajada al abismo y la razón de querer salir de él. La inseguridad de ser una mala madre, y el refugio en el alcohol, la situó en una depresión severa y a las puertas del suicidio. La rehabilitación la llevó a la oración y a encontrar en la escritura la madriguera para escapar de su realidad agobiante. Y esa es la historia que nos quiere contar.

Neus Botellé

Crudo Trad.: Albert Fuentes Alpha Decay, 2019 pvp: 17.50 €

La por del cel Trad.: Anna Casassas Les Hores, 2019 pvp: 14.90 €

Iluminada Trad.: Regina López Muñoz Periférica & Errata Naturae, 2019 pvp: 24.50 €

María Sánchez

Tierra de mujeres. Una mirada íntima y familiar al mundo rural Jhumpa Lahiri Donde me encuentro Trad.: Celia Filipetto Isicato Lumen, 2019 pvp: 16.90 €

Chris Offutt Kentucky seco Trad.: Javier Lucini Sajalín, 2019 pvp: 19 €

la central / abril 2019

Escribir para sobrevivir. Preservar la memoria creando una red y concediéndole un lugar en la literatura, una habitación propia. Esto es lo más preciado que nos han enseñado las que han creado y participado en este vínculo. María Sánchez se suma a él, primero con su poemario, Cuaderno de campo, y ahora con su primer ensayo, Tierra de mujeres.

Este último, generando conocimiento sobre el medio rural, pero esta vez desde el mismo, desde la mano de una veterinaria que condena la mirada idealista y paternalista, desde las ciudades

cuyo discurso potencia la ignorancia y el menosprecio hacia éste. La España rural ni está vacía ni es ignorante, tiene sus propios ritmos y su propia vida, y por ello necesita las infraestructuras que permitan que siga su curso.

Bisabuelas, abuelas, tías, madres, solteras y una amplia genealogía de trabajadoras que han dedicado su vida a sostener y a mancharse las manos de tierra, son imaginadas para recordarnos que sin ellas no existimos, y que sin el medio rural, tampoco. A través de su vida, de sus recuerdos y de tener la

valentía de mirar al pasado, María Sánchez teje un fuerte telar de la mano de todas sus compañeras del medio rural.

Isabel Blanco

Tierra de mujeres Seix Barral, 2019 pvp: 17 €

7

literatura

Angela Carter

Elvira Navarro

Louise Erdrich

Maggie O'Farrell

La juguetería mágica

La isla de los conejos

Un futuro hogar para el dios viviente

Visc, i visc, i visc

Melanie, la mayor de tres hermanos, descubre durante un verano que es una mujer y se deleita observando los cambios de su cuerpo. Un día, al explorar la casa, encuentra el vestido de novia de su madre, se lo pone y acaba destrozándolo, una desagradable premonición de la repentina muerte de sus padres.

Huérfanos, y sin más familia que su tío Philip, al que ni conocen, se verán obligados a mudarse de la campiña inglesa y sus comodidades, al decrépito sur de Londres. En una atmósfera opresiva, su tío, un perverso y hostil fabricante de juguetes, tiraniza a su esposa Margaret, muda desde el día de su boda, y a los dos hermanos de ésta, Finn y Francie, que harán más llevadera la vida de Melanie.

La prosa onírica y mágica, a la vez que grotesca y perturbadora, de Angela Carter, convierte La juguetería mágica en una obra inquietante, y por momentos abrumadora, sobre el paso de la niñez a la vida adulta y el despertar a la sexualidad. Esta segunda novela, publicada por primera vez en 1967, y ganadora del John Llewellyn Rhys Memorial Prize en 1968, reaparece ahora de la mano de la editorial Sexto Piso, junto a otras de sus geniales obras, como La Cámara Sangrienta y Quemar las Naves.

La isla de los conejos huele. Huele a sal y a arroz de la marisma, que envuelve la isla donde acontece el relato que da título al nuevo libro de Elvira Navarro.

Huelen a intento de huida las historias que presagian la inminente ruptura amorosa; a animal, la leyenda: a podrido, una boca.

En este ambiente denso y alucinatorio ocurren también el resto de las historias, todas vinculadas a localizaciones reconocibles y de un carácter determinante –Talavera, Fuerteventura, la marisma del río Guadalquivir–.

Allí, una suerte de extrañeza pilla por sorpresa a los personajes en mitad de un viaje, en plena jornada laboral o durante sus horas de sueño. La mirada se les deforma y lo probable deja de tener sentido. Los cuerpos, deformados también, inspiran una mezcla de asco y compasión.

Elvira Navarro nos presenta, en once relatos, una realidad casi palpable, una hiperrealidad que, llevada al extremo, cruza los límites y se desborda, tontea con la ficción para dejar que el desconcierto y la duda lo embarre todo. ¿He vivido este recuerdo?, ¿he soñado este lugar?

María Reyes

El texto de Un futuro hogar para el dios viviente, que ahonda en la brecha social entre las comunidades americanas de distinto origen y esboza un futuro distópico centrado en la gestación, es el escrito de Cedar –una mujer ojibwe adoptada por una familia blanca– dirigido al hijo de quien está embarazada, acerca de los extraños sucesos que parecen estar sucediendo y en los que se adivina una involución social y biológica del estatus de la vida en el planeta.

El embarazo ha provocado en Cedar un cambio en sus objetivos vitales y en la percepción de su entorno una vez regresa a sus orígenes: la vida de estilo occidental ha actuado como una pantalla que la ha aislado de la realidad, que la ha restringido a la parte relativa a su entorno. Esta regresión personal parece tener un reflejo en la naturaleza: algunos indicios parecen concluir que el proceso evolutivo se ha detenido. Nadie es capaz de formular una hipótesis definitiva, y se ignoran tanto las razones como la dirección, si la hay, de esa involución, pero la humanidad parece abocada, bajo el dominio de la tecnología y de la religión, a la extinción en unas pocas generaciones tras un imparable proceso de degradación.

Joan Flores

L’irlandesa Maggie O’Farrell abandona la ficció i ens presenta una obra autobiogràfica amb disset capítols sobre les seves experiències amb la mort.

Cada capítol narra un succés en què s’enfronta amb la mort cara a cara.

Aquestes històries, algunes més breus, relaten esdeveniments subtils, que van poder passar, però que no passen, com moments puntuals en què s’intueix un perill imminent; i unes altres molt més llargues, plenes de detalls, com una malaltia que va patir de nena, un part terrible o diversos avortaments sense motiu mèdic aparent; les narra en primera persona, aconseguint una empatia amb el lector que atrapa i fascina a parts iguals. La fantàstica O’Farrell aconsegueix transmetre la por, la incertesa i el creixement personal que es desprèn d’aquestes experiències sense caure en afectacions, demostrant que tots estem exposats a la mort, però que només amb molta determinació podrem sobreviure físicament i mentalment a l’esdevenir de la vida –o de la mort, en aquest cas. Tot i que no té format de novel·la, i que els relats fan salts temporals, és un llibre que no deixa més opció que llegir-lo d’una tirada, i moltes, moltíssimes ganes de més.

M. L.

Elena del Pozo

La juguetería mágica Trad.: Carlos Peralta Sexto Piso, 2019 pvp: 19.90 €

La isla de los conejos Randon House, 2019 pvp: 17.90 €

Un futuro hogar para el dios viviente Trad.: Susana de la Higuera Siruela, 2019 pvp: 21.95 €

Afonso Cruz

Els llibres que van devorar el meu pare Vist com està fet aquest llibre, no ens pot estranyar gens saber que l’autor és també músic, il·lustrador i fa cinema d’animació. Tenim la història de Vivaldo Bonfim un oficinista avorrit de la seva feina al departament de finances que dissimuladament es passa la jornada llegint novel·les, fins que un bon dia es perd en la lectura i desapareix d’aquest món. I això és el que ens explica el seu fill, Elias Bonfim, que va buscant el seu pare dins els llibres que troba a les golfes de casa l’àvia. I també és la història de Bombo, el seu amic de l’escola, apassionat recitador de faules orientals. I en el

fons, és la història d’un remordiment, per què, com diu l’autor: «Travessar Rússia vol dir recórrer onze fusos horaris.

Quan en una punta del país és de dia, en l’altra és de nit. Rússia és com l’ànima humana. Si té un cantó lluminós, és perquè l’altra punta és en la foscor. Estem fets d’aquesta estranya barreja de fusos horaris». El Dr. Moreau, Raskòlnikov, Montag, però també Lao Tse, son els companys que podem trobar quan alguna cosa ens embruta l’ànima. De fet, s'ens plantegen qüestions que ens fan estremir i ens recorda, amb una segure-

tat commovedora, per què existeix la literatura. Un homenatge al valor de l’afecte que dediquem als llibres. A qui busca en la literatura veritats i aventures.

Marta Ramoneda i Molins

Els llibres que van devorar el meu pare / Los libros que devoraron a mi padre Trad.: Pere Comellas / Nicolás Barbos Blackie Books, 2019 pvp: 16.95 €

Visc, i visc, i visc / Sigo aquí Trad.: Marc Rubió / Concha Cardeñoso L'Altra / Asteroide, 2019 pvp: 19.95 €

8

literatura

gatopardo ediciones

María Estuardo

alexandre dumas La biografía de una mujer fascinante: adúltera e instigadora de asesinatos, víctima heroica de intrigas políticas, mujer de pasiones turbulentas que no supo pacificar su propio reino.

Los perezosos

charles dickens y wilkie collins

Nuria Labari

Pilar Quintana

Ottessa Moshfegh

La mejor madre del mundo

La perra

Mi año de descanso y relajación

El treinta por ciento de las madres españolas se arrepiente de haber tenido hijos. La experiencia corrige la costumbre. Entre líneas, la revisión de la construcción social del «deber ser» femenino, uno de los impuestos más determinantes de las sociedades actuales. Nuria Labari afronta la idea de gestación y crianza con una esperanza cruda: «el mito de la maternidad convertido en timo». Asume riesgo al reflexionar sobre cómo afecta el cuidado de un bebé a la función creativa.

Y es que la maternidad tiene escasa tradición literaria. Abundan los libros sobre hijidad –hijos/as hablando de sus madres–, pero el relato desde es menos frecuente. Parece haber un duelo entre crear y procrear. Desde ahí, Labari tira del hilo y reivindica el principio humano de contradicción. Frente a la robotización (mercantilización) contemporánea, la maternidad asoma en una dimensión tanto íntima como social.

Siempre atravesada por las condiciones materiales, la demora de la fecundidad disimula cláusulas de precariedad.

Para tener hijos, hay que permitírselos.

Se compran, se subrogan. Anoten nueva definición de matrimonio: hombre, mujer y espíritu mercantil. Labari no puede apuntalar mejor: «La maternidad no está exenta de ideología».

Una divertidísima novela sobre dos profesionales del ocio, dos Bartlebys cuya pereza constituye un pequeño acto de rebeldía en la Inglaterra victoriana.

Damaris es una mujer negra que vive en un pequeño pueblo del Pacífico colombiano. La narración se centra en su humilde vida que, desde la infancia, fue marcada por trágicos acontecimientos. Ella, ya en su madurez, vive con Rogelio, y su relación se ha vuelto distante debido a la imposibilidad de ser padres. Ese anhelo se convierte en un muro infranqueable entre ellos dos.

El entorno físico de la historia es esencial en el relato, nos encontramos en una selva exuberante y hermosa, pero también profunda y siniestra. La adopción espontánea de una pequeña perra devuelve la ilusión a Damaris, que decide volcarse en sus cuidados y bienestar.

El estrecho vínculo con el animal arrastra a Damaris hacia sus pensamientos más profundos, vinculados al intenso vacío que le provoca no ser madre. Lo que parecía un regalo maravilloso, se convierte en un arma de doble filo que tiene consecuencias negativas para la protagonista.

Las letras latinoamericanas viven un momento espléndido. Esta breve pero potente novela habla de la culpa, la maternidad, el instinto, las diferencias sociales y, sobre todo, reflexiona sobre la soledad y los anhelos humanos.

Noèlia Picazo

Álex Cerrudo

La mejor madre del mundo Random House, 2019 pvp: 18.90 €

Carles Rebassa Sons buts Proa, 2019 pvp: 15.50 €

En el primer año del siglo XXI, y ante la promesa de modernidad y un mundo nuevo, la protagonista de este libro, cuyo nombre permanecerá anónimo durante toda la novela, decide dormir un año seguido. A pesar de ser una joven con una pequeña fortuna que le permite tener una buena vida en el Upper East Side de Manhattan y un trabajo cómodo, decide embarcarse en esta empresa casi suicida que la alejará del mundo para, así lo cree ella, renacer al cabo de su descanso como una nueva persona. El contacto con la sociedad que la alejan de la soledad más absoluta son las visitas de su mejor amiga (la única que le queda, a decir verdad), las salidas cada semana para visitar a la más que cuestionable psiquiatra que la proveerá de fármacos para dormir, y los paseos matutinos al economato de la esquina en busca de café azucarado y películas de Whoopy Goldberg, su único pasatiempo. Al vaivén del consumo de ansiolíticos, somníferos y cultura pop, ella misma nos narrará cuáles son los eventos que la han llevado a tal decisión, con un discurso rápido, mordaz y muy irónico que, manteniendo la frescura y el humor, no dejará de hacernos planteamientos incómodos sobre las relaciones que creamos con nosotros mismos, con el trabajo y con los demás.

Daniel Caballero

La perra Random House, 2019 pvp: 13.90 €

Mi año de descanso y relajación Trad.: I. C. Pérez Parra Alfaguara, 2019 pvp: 18.90 €

Susanna Rafart Beatriu o la frontera LaBreu, 2019 pvp: 12 €

Enric Casasses El nus la flor Edicions Poncianes, 2019 pvp: 24 €

Sam Abrams (coord.)

Llum a les golfes. Una antologia del haiku modern i contemporani català Viena, 2019 pvp: 22 €

Amelia Rosselli Sin paraíso fuimos Trad.: Carlos Vitale Sexto Piso, 2019 pvp: 20 €

Meret Oppenheim Un extraño continente Trad.: Cecilia Dreymüller Tres Molins, 2019 pvp: 18.50 €

Forugh Farrojzad Eterno anochecer. Poesía completa Trad.: N. Armanian Gallo Nero, 2019 pvp: 24 €

Un asunto del diablo paolo maurensig

«Cada vez que empuñamos la pluma nos disponemos a oficiar un rito por obra del cual permanecerán siempre encendidas dos velas: una blanca y una negra.»

Paolo Maurensig

la central / abril 2019

Paul Celan Reixes de llengua Trad.: Arnau Pons Labreu, 2019 pvp: 17 €

9

literatura

Karina Sainz Borgo

Jordi Masó

Jordi Lara

La hija de la española

L'hivern a Corfú

Sis nits d'agost

Adelaida Falcón se verá transformada en Aurora Peralta. ¿Qué lleva a una mujer a usurpar la identidad de otra?

En medio de situaciones violentas, Adelaida, que acaba de perder a su madre, se verá obligada a deshacerse del cadáver de una vecina, usar papeles falsos, sufrir robos y golpes, dar cobijo a un fugitivo, correr riesgos insólitos…. Pasará de una vida amable, de costumbres, a una nueva vida llena de incógnitas.

Karina Sainz Borgo se rodea de múltiples mujeres fuertes que luchan contra la pobreza, usando para sobrevivir ingenio, poder o violencia. Para ello, nos lleva a Venezuela, a una Venezuela reciente y a otra más lejana. Pero podría ser cualquier otro punto del planeta en una época en la que un país se esté transformando. La usurpación de identidad no es inhabitual, ni en la ficción ni, desgraciadamente, en la vida real.

Cuando se trata de salvarse, de sobrevivir, uno es capaz de hacer cosas impensables en otros momentos. Cuando la desesperación es total, solo se puede inyectar genialidad.

La hija de la española es, ante todo, un libro sobre las huidas, la violencia política y social, los desarraigos, la supervivencia, y sobre la capacidad que tiene la protagonista de conseguir ese sosiego.

Després d’una interessant col·lecció de relats també publicats a Males Herbes, Jordi Masó s’estrena en l’art de la novel·la amb un surrealista periple marítim.

El protagonista d’aquesta història es diu Bertran i després de separar-se aspira a una vida senzilla i tranquil· la. És un home de mitjana edat, gris i avorrit que no té cap curiositat per conèixer llocs nous ni per fer amistats.

Les coses canvien quan el destí fa que sigui premiat amb un sorteig d’un creuer pel Mediterrani. Pioner of the Seas és el nom del vaixell que posa rumb a l’illa grega de Corfú. El transatlàntic està preparat per satisfer els desitjos dels seus passatgers i sens dubte posseeix tots els al·licients necessaris per convertir-se en un viatge meravellós, però no tot serà idíl·lic i per descomptat afectarà de manera imprevisible les vacances forçoses del nostre antiheroi.

L’autor configura la narració en breus capítols on s’obren nombroses trames. En aquestes entregues es reuneixen un ventall de personatges extravagants que interactuen amb el protagonista i aconsegueixen que la lectura sigui divertida i esbojarrada amb múltiples girs i un final inesperat.

N. P.

Clo Vautherin

gatopardo ediciones

Jordi Lara fa un sentit homenatge a la figura de Lluís Maria Xirinacs, una personalitat que cal ser recordada i mai oblidada. Des de la perspectiva d’una ficció basada en l’argumentació històrica, tenim un escriptor que investiga els darrers dies de Xirinacs. Nascut el 1932 va viure uns anys trasbalsadors per a Catalunya i l’Estat espanyol.

Capellà, filòsof i polític, nominat al Nobel de la Pau, el seu nom va lligat a l’independentisme català i a la lluita pacifista que reclamava la llibertat dels presos polítics de la dictadura franquista mitjançant vagues de fam i altres protestes que el van portar de cap a la presó. Lluitarem contra el fort mentre siguem febles i contra nosaltres mateixos quan siguem forts. Xirinacs va decidir posar fi a la seva vida el dia que feia setanta-cinc anys. Va triar un lloc apartat, el pla del Pegot, on s’hi va fer portar per un metge amic. Allà va poder abraçar la seva soledat i el seu silenci per sempre més, llançant-se a una mort impecable escollint quan i com, una ideació de mort envoltada de misticisme, en paraules del forense que va dictaminar que no es tractava d’un suïcidi. Suïcidi és abandonar la vida per por o fàstic de viure. Donar, lliurar o oferir la vida que s’estima i s’aprecia de tot cor és una altra cosa distinta i oposada al suïcidi.

La vanidad de la caballería stefano malatesta «Entre verse más bellos o estar más cómodos, los caballeros siempre han preferido la primera opción, aun a costa de ciertos sacrificios.»

Stefano Malatesta

Neus Botellé

La hija de la española Lumen, 2019 pvp: 18.90 €

L'hivern a Corfú Males Herbes, 2019 pvp: 18 € €

Sis nits d'agost 1984, 2019 pvp: 18 €

Domingo Villar

Conversaciones con Ian McEwan

El último barco

Las coincidencias conducen nuestras vidas. El que un día cualquiera veamos a un niño persiguiendo pájaros en la playa puede ser algo decisivo. El inspector Leo Caldas y su ayudante Rafael Estévez vuelven a formar, después de Ojos de agua y La playa de los ahogados, una extraña pareja dedicada a resolver la desaparición de una mujer, una profesora de cerámica con las rutinas bien marcadas y con una vida conocida por todos, al menos en apariencia. El padre de Mónica Andrade es un eminente cirujano que ha operado a medio Vigo, y medio Vigo está en deuda con él. Qui-

zá por eso, el caso reciba una presión especial y Caldas note que su trabajo está siendo vigilado por una persona que no admite que se hagan las cosas de forma diferente a lo que él «ordena» a su superior. El señor cirujano no admite réplicas, y eso su hija lo sabe bien. ¿Qué es lo que provocaría que Mónica faltara a sus clases, cogiera un par de cosas de casa, pero, sin embargo, no se llevara a su gato? Caldas irá deshaciendo la red, controlando a su vez a su ayudante –zaragozano que pierde los nervios al no entender a los vigueses–, mientras es la voz de la autoridad en las ondas, mal

que le pese, y recibe clases de latín de alguien que ha sufrido en su propia piel lo caprichoso del destino.

Amatulláh Hussein

Ed. de ryan

roberts

«Si tienes un día bueno, la escritura se presenta como pura libertad mental, como uno de los mayores placeres individuales de la vida, junto al sexo y el esquí y el montañismo.»

Ian McEwan

El último barco Siruela, 2019 pvp: 23.95 €

www.gatopardoediciones.es

10

Wu Ming Altai Trad.: Pau Vidal Tigre de Paper, 2019 pvp: 19 €

James Herriot Totes les bèsties, petites i grosses I Trad.: Mar Vidal El Cercle de Viena, 2019 pvp: 25 €

Penelope Lively Vida en el jardín Trad.: Alicia Frieyro Impedimenta, 2019 pvp: 20.95 €

literatura

Lesley Nneka Arimah

Tatiana Tibuleac

Jamaica Kincaid

Què vol dir quan un home cau del cel

El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes

Autobiografia de la meva mare

L’encertada nova aposta de Quaderns Crema és el debut de la jove Lesley Nneka Arimah, nascuda al Regne Unit i criada a Nigèria, traduït al català per Dolors Udina. Transcendint continents, gèneres literaris i espais de l’imaginari col·lectiu, l’autora uneix els personatges dels dotze relats inclosos en aquest recull en una esfera de vívida profunditat psicològica, on les experiències de totes són compartides i denunciades. Amb una prosa gairebé visceral, l’autora fa partícips els lectors d’unes històries que evidencien un món despietat que pretén apaivagar i corregir les flames de l’ambició que cremen dins les protagonistes.

Aquestes protagonistes són filles, mares i germanes, i busquen el seu espai en un món devastat per la guerra, el capitalisme i la cultura de la violació, que condicionen fermament la seva forma d’existir-hi.

Una reflexió sobre la fragilitat del món i aquells que l’habitem, el text reivindica que el fet de recordar i fer front al passat, per més cru i dolorós que sigui, ens habilita per seguir endavant.

Només així ens fem fortes enfront del pes que poden arribar a tenir aquestes emocions si les reprimim: un pes tan intens com la inèrcia d’un home caient del cel.

El estilo descarnado y alojado en el terreno de lo poético de la escritora moldava Tatiana Tibuleac, nos presenta una primera novela durísima, llena de imágenes de una dolorosa belleza que la convierten en una de esas lecturas necesarias.

Aleksy, el narrador protagonista, es un adolescente al que le resulta imposible gestionar su rabia: la muerte de su hermana desencadenará una tragedia familiar donde la locura, la falta de amor y el abandono amenaza a cada uno de sus miembros. «Los seres humanos están destrozados y buscan cosas destrozadas». En ese estar en la muerte más que en la vida, parece cumplirse la profecía, y la madre es diagnosticada de cáncer. Ella decide no pasar por ese violento proceso médico y, curiosamente, parece empezar a vivir justo dentro de ese final. Madre e hijo compartirán un último verano, reconciliándose a través del cuidado, acompañándose y asumiendo el dolor de dejar ir al otro.

Aleksy quedará atrapado para siempre en los ojos de aquel verano. Nos contará este relato ya convertido en artista, en una suerte de cómo el amor es el único motivo para mantenerse en la cordura y de la necesidad de un lenguaje en el que sea posible sobrevivir.

L’editorial Les Hores edita aquesta joia de la narrativa del carib anglòfon, Autobiografia de la meva mare, on Jamaica Kincaid ens explica la història de la Xuela, una nena de mare caribenya i pare escocès que es queda òrfena de mare en néixer. Aquest fet, juntament amb el caràcter distant del seu pare, que la deixa a casa de la dona que li fa la bugada perquè la cuidi, marcaran la seva infantesa i seran claus en la seva decisió de no tenir fills.

Escrita amb gran destresa estilística, que la traducció de Carme Geronès trasllada al català, la prosa de Jamaica Kincaid, una de les veus més rellevants de l’arxipèlag caribeny, és poèticament esfereïdora i rítmicament evocadora de l’illa de Dominica, en tota la seva bellesa i crueltat. Dominica en les mans de Kincaid és alhora màgica i perversa, i un clar exemple dels efectes del colonialisme en els seus habitants. Al llarg d’aquesta curta novel·la, a mode d’autobiografia metafòrica, la Xuela se’ns presenta com una dona forta que es rebel·la contra tot el que li ha estat donat i tot el que s’espera d’ella, marcada tant per la pèrdua de la mare com per la dels fills que no ha tingut.

Elisabeth Massana

Sara Valenzuela

Clara Rosell Kent Haruf Benedicció / Bendición Trad.: Marta Pera / Cruz Rodríguez Juiz Periscopi / Literatura Random House, 2019 pvp: 18.90 €

Què vol dir quan un home cau del cel Trad.: Dolors Urdina Quaderns Crema, 2019 pvp:14 €

El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes Trad.: Marian Ochoa de Eribe Impedimenta, 2019 pvp: 20.50 €

Autobiografia de la meva mare Trad.: Carme Geronès Les Hores, 2019 pvp: 17.60 €

Meg Wolitzer La persuasión femenina Patricio Pron Mañana tendremos otros nombres Alfaguara, 2019 pvp: 18.90 €

Andrew Sean Greer Les trifulgues de l’Arthur Less / Less Trad.: Marc Rubió / Miguel Marqués 1984 / Adn, 2019 pvp: 18 €

la central / abril 2019

La última novela de Meg Wolitzer explora la relación entre una joven estudiante, Greer, y una aclamada feminista, Faith, personaje que en algunos momentos nos puede recordar a Gloria Steinem. La historia despega como una novela de campus en la que la joven Greer se enfrenta a un caso de acoso sexual en su primera fiesta universitaria. Esta experiencia, junto a la asistencia, por casualidad, a una conferencia de Faith Frank, despertará su lado activista.

El texto de Wolitzer no está libre de

los tópicos que acompañan a las novelas de campus –historia de amor incluida–, pero en lugar de concentrar su atención aquí, Wolitzer se separa de la trama nupcial para centrarse en la relación entre ambas mujeres: el aprendizaje, la sororidad, el dolor, la envidia.

Junto a esto, la novela nos señala los peligros de convertir la lucha feminista en un producto mainstream.

El feminismo de Faith Frank, que Greer nunca cuestiona, se acaba convirtiendo en un producto-marca, un hashtag vacío, una colección de lemas sin

contenido. Publicada en un momento de auge de los discursos feministas y el movimiento #Metoo, la sátira de Wolitzer parece avisarnos de los peligros que conlleva la captación de la lucha feminista por parte del mercado.

E. M.

La persuasión femenina Trad.: Laura Vidal Alba, 2019 pvp: 24 €

11

literatura

Ramon Mas

Elisa Victoria

Víctor Garcia Tur

Estigmes

Vozdevieja

El país dels cecs

Si tot segueix així, el Puigsech d’en Ramon Mas acabarà esdevenint un territori mític. Ja el coneixíem prou dels contes d’Afores (també a Edicions de 1984), on tots els personatges anaven i tornaven a allà, origen i final, poble de mala mort del centre de Catalunya, Knockemstiff particular de l’autor. Ara, a Estigmes, novel·la –diria que– generacional, de to cru i aspre, hi retrata sense condescendència el camí d’un adolescent per senders que acabaran sent un còctel d’entrada a la vida adulta: l’absència d’un pare (foll o savi, segons a qui ho preguntis), les drogues (legals o il·legals), l’amor juvenil (correspost o no), la pressió de viure en un poble on tothom jutja l’altre, etc., faran que la topada amb la realitat sigui més dura.

Perquè l’adolescència és sobreviure, obrir-se pas intentant escapar del que és conegut, familiar, fugint cap al buit.

I és que la realitat (com ja s’encarrega de dir-nos l’autor amb la magnífica feina que fa a Males Herbes), si existeix, mai és la mateixa per a tothom: el sobrenatural planeja sobre Puigsech, els boscos del voltant i els seus habitants, i o bé hi sucumbeixes o bé te’n vas per sempre.

Daniel Parellada

Pero, vamos a ver, ¿por qué no íbamos a poder arrellanarnos en el sofá de nuestras casas y disfrutar, sin ningún sentido oculto, o afán erudito, de la educación sentimental de una niña presumida, coqueta y algo kitsch?

Porque Elisa Victoria en Vozdevieja nos regala precisamente eso: la (re) creación de una infancia que, feliz o no, entre cómics porno robados a hurtadillas, muñecas Barbie y vestidos de la abuela, fue gozosa. En el viaje que nuestra autora emprende al relatar el pasado desde un presente desvalido, comprendemos que la intelectualidad mal entendida está más que sobrevalorada y que la otra, la inteligencia bien traída, puede residir en pensamientos más que corrientes, incluso podríamos decir cotidianos y, por qué no, mágicos.

Pienso en el poder que otorga decidir creer en los Reyes Magos hasta que el mundo se acabe, en considerar que la madurez se conquista cuando nos desprendemos de la candidez que siempre creímos natural, o en la dificultad de verbalizar el aroma protector de la familia en un momento determinado de nuestras vidas. Y el centelleo que desprenden las cosas no que hacen los niños cuando están solos, sino cuando creen que nadie los está mirando. Todo esto, en fin, para decir que por fin una Manolita entre tanto Manolito.

Lesley Nneka Arimah Què vol dir quan un home cau del cel Traducció de Dolors Udina

quaderns crema

Menteix per la barba qui afirmi que es pot escriure sense tenir en compte la tradició, que tota obra nova és original en si mateixa i que les influències més val evitar-les. Escriure només pot ser reescriure, és a dir: llegir; i precisament en aquest llibret de contes, mereixedor del Premi Mercè Rodoreda 2018, en García Tur ens proposa una relectura d’uns quants autors a cada relat. No és cap joc de pistes on guanya qui més referències trobi: tot és conegut i reconegut pel mateix autor al final. El títol prové del primer dels contes, amb un Jordi Borges català, exiliat a l’Argentina, però la llista de hits remirats, rellegits i subratllats per l’autor és llarga: Dickens, Melville, Flaubert, Kipling, Charlotte Perkins, Tísner, Ursula K. Le Guin, Calvino, Rodrigo Fresán, i molts d’altres. Sempre amb molt sentit de l’humor i fina ironia, però també una veneració no solemne per la gran literatura, res és gratuït ni atzarós en aquest autor, que –com a bon dissenyador gràfic– es responsabilitza de la coberta, els paratextos i que no pot deixar mai de fer broma: encara que no us compreu el llibre, fullegeu-lo a la llibreria i aneu al quart conte, «L’Àlef», i intenteu treure’n l’entrellat.

 anys

q uade rns cre m a

Jeniffer Egan Manhattan Beach Trad.: Josefina Caball / Carles Andreu Edicions 1984 / Salamandra, 2019 pvp: 23 €

D. P.

Andrea Toribio

Estigmes 1984, 2019 pvp: 16.80 €

Vozdevieja Blackie Books, 2019 pvp: 19 €

El país dels cecs Proa, 2019 pvp: 18.50 €

Anne Tyler La dansa del rellotge / El baile del reloj Trad.: Marc Rubió / José Luis López Muñoz Proa / Lumen, 2019 pvp: 19.90 €

Joan Benesiu Serem Atlàntida No recordo qui ho ha dit, potser el mateix autor, però em sembla estimulant definir el nou llibre de Benesiu com un tractat de psicogeografia.

Fixem-nos en el títol, Serem Atlàntida: el verb apel·la a un futur incert, que remet a l’imperfet que ens fonamenta; el nom, a un passat imaginari, un esfondrament, el càstig dels déus a l’entotsolament i la banalitat.

Anem al text: tenim un narrador amb ganes de viatjar pel desaparegut imperi austrohongarès, un protagonista de passat incert i nom variable que

vol descobrir el seus orígens, trobades casuals amb joves inquiets que ajuden els refugiats a salvar fronteres, una relació amorosa entre una vella dama i la seva jove empleada. Tot seguint les instruccions de més d’un company escriptor.

Tots viatgen, volen trobar alguna cosa perduda a l’inconscient, però sense saber ben bé què, i ho fan seguint la línia imaginària dels meridians.

Viatges que no tenen altra destinació que fer aflorar històries amagades. Els seguim en el seu camí des d’una perru-

queria de París a una plaça de Trieste, d’un cementiri valencià a una fossa croata, de l’emoció simulada per la nina de Txernòbil a la visió eufemística dels refugiats, sempre a la intempèrie, mentre es pregunten si haurien de sentir vergonya dels llocs de la memòria que deixem oblidats.

Què ens proposa aquesta obra: una mixtura que es dona en el territori de la ficció abonada amb l’actitud filosòfica de l’autor, aquesta nostàlgia reflexiva necessària per evitar les ruïnes del passat, per desvelar aquest simulacre

en què convertim les experiències. Una memòria irònica que ens fa adonar que estem perdent alguna cosa en aquest desfici per programar les emocions i convertir-ho tot en espectacle.

Marta Ramoneda i Molins

Serem Atlàntida Periscopi, 2019 pvp: 19 €

12

assaig

El sello de autor que rinde culto a los lectores

Timothy Brook

Susan Orlean

El sombrero de Vermeer

La biblioteca en llamas

Timothy Brook, historiador especializado en la historia china, nos presenta aquí una historia global de las transformaciones interculturales del siglo XVII y lo hace planteándonos cuestiones muy interesantes sobre la escritura de la historia. Brook utiliza los cuadros de Vermeer y otros pintores de la época como puertas que se abren a aspectos sobre los que quiere atraer nuestra atención, nos explica apasionantes historias en tercera persona y se apoya en su experiencia personal para construir un relato que nos lleve a la principal conclusión del libro: como especie, tenemos que aprender a narrar la historia de manera que podamos reconocer y aceptar la naturaleza global de nuestra experiencia. En cierta manera, siempre hemos vivido en un mundo global, y nuestra experiencia e historia es común a nivel mundial.

Esta idea de experiencia común y compartida empieza a aflorar en el siglo XVII, y resulta apasionante seguir al autor alrededor del globo, mientras él mismo persigue a exploradores, comerciantes y esclavos, para poder explicar sus historias individuales y cómo se entrelazan e influyen unas a otras.

En definitiva, un libro apasionante que invita a la reflexión y abre puertas, a su vez, a una infinidad de lecturas.

Raquel Moraleja

La biblioteca en llamas Trad.: Juan Luis Trejo Temas de Hoy, 2019 pvp: 20 €

«Un retrat immillorable dels rumors, les sospites i la traïció d’una guerra civil.»

Segueix-nos a www.megustaleer.com

la central / abril 2019

Emancipació, atenció, curiositat, mirades, mediació, amor, obstinació, atzar, valor, negació, generositat, inoperància, memòria, vida, un, tradició, laboratoris, sentit, alter-i-tat(s) i retorn. Aquestes són les paraules (i els títols) que articulen cada article d’aquest llibre.

Són 20 intervencions que des d’angles i autores molt divergents van confluir a l’Aula Oberta de l’Institut d’Humanitats del CCCB i que ara es troben per escrit per fer la reflexió extensiva a totes les que no vam poder assistir-hi i, d’aquesta manera, sistematitzar unes consideracions que no aturen d’obrir nous camins.

Humanitats en acció és un exemple del que explora: el potencial transformador de les humanitats en el món actual. Marina Garcés és la coordinadora i una de les veus d’aquest volum que edita Raig Verd. Comencem el llibre amb una advertència seva sobre el que ens pot portar a considerar les humanitats part d’aquesta dicotomia: un mer valor patrimonial «amb nostàlgia retroutòpica», o bé «l’actitud hipercrítica distòpica» que seria pensar les humanitats com un conjunt d’eines productives que (exclusivament) critiquen el sistema. Què proposem? Buscar la seva força insubordinada incorporant el què, el des d’on i el com.

Jara de Tomás Martín

El sombrero de Vermeer Trad.: Victoria Ordóñez Tusquets, 2019 pvp: 21 €

The Times

Humanitats en acció

Hay algo fascinante –por aterrador– en esta mítica pareja que forman los libros y el fuego. Hemos leído muchas historias acerca de antiguas bibliotecas arrasadas. Hemos visto agrupaciones radicales prender fuego a montañas de libros que consideraban subversivos, por el simple hecho de ser contrarios a sus ideas. Hemos leído con orgullo libros que, hasta hace no tantos años, engrosaban índices de lecturas prohibidas. No hay nada que nos guste más a los lectores –bien lo sabía Ray Bradbury al escribir Fahrenheit 451– que la biblioclastia. Susan Orlean, periodista de The New Yorker, narra con rigor y perspicacia un episodio poco conocido de la ciudad de Los Ángeles: el incendio de su gran Biblioteca Pública el 29 de abril de 1986, cuando todo el mundo miraba hacia otro lado, ya que el reactor nuclear de Chernóbil acababa de estallar.

Se trata de uno de los mayores incendios de un edificio público en la historia de Estados Unidos. Casi un millón de libros ardieron aquel día. Y hubo un hombre, que ya nadie recuerda, que encendió la cerilla. La biblioteca en llamas es una crónica excelente, y de lectura estimulante, que enganchará a todo lector al que le fascine la destrucción de sus objetos más queridos.

Mireya Valencia

«El gran pensador de la nostra era.»

Marina Garcés (coord.)

Antony Beevor

Humanitats en acció / Humanidades en acción Raig Verd, 2019 pvp: 18 €

«No és habitual llegir llibres sobre filosofia narrats amb tanta força i amb el sentit de la meravella d’una epopeia mítica. Però això és precisament el que fa de manera brillant Eilenberger.»

«Andrea Marcolongo és la Montaigne del segle .

La seva sorprenent familiaritat amb els clàssics conviu amb l’agilitat dels internautes. Saviesa i encant a parts iguals.»

El Confidencial

André Aciman

13

assaig

Wolfrang Eilenberger

Hannah Arendt

John Gray

Tiempo de magos.

La gran década de la Filosofía, 1919-1929

Pensar sin asideros

Siete tipos de ateísmo

Alemania 1919, la desolación y la crisis económica dibujan el paisaje de una nación devastada por la violencia. La pregunta por el sentido de la propia existencia aflora con la angustia de quien todavía persigue un mínimo de entusiasmo por la vida. Wittgenstein decidía prescindir de su estatus económico mientras el rechazo de la publicación del Tractatus lo hundía en una desesperanzada soledad. Aislado en la Selva Negra, poderosas ambiciones alimentaban a un Heidegger que se encontraba en plena fiebre creadora.

Un poco más al sur, en Berna, Benjamin había conseguido escapar de la guerra, y una vez doctorado, tenía ahora que escapar de su padre. Ernst Cassirer, quien todavía ocupaba un puesto de profesor no titular, construía su vida y su pensamiento bajo la luz del juicio de Goethe y Kant. Pese a sus muy diferentes estilos de vida, hay un común denominador que es lo que permite a Eilenberger poner a estos cuatro genios en paralelo: una profunda voluntad de renovación y construcción de una nueva forma de pensar que, sin duda alguna, ha sido determinante en la configuración del pensamiento filosófico hasta nuestros días, aportándonos, todavía hoy, un marco de comprensión para nuestro presente.

Revolución, libertad y tradición podrían ser algunos de los ejes a partir de los cuales entrar en la lectura de esta obra en la que Arendt se esfuerza por pensar la dignidad de la política.

Para ello, el ejercicio de la libertad es fundamental, siendo el objetivo de la revolución política y aquello que genera poder cuando es ejercida por los ciudadanos. Este primer volumen está totalmente marcado por el surgimiento de una nueva forma de gobierno como fue el totalitarismo.Arendt arranca, precisamente, de la experiencia de estos regímenes, que traen consigo una degradación de la política a través de su destrucción. Los gobiernos totalitarios carecen de precedentes para ser pensados, y esa ausencia de patrones es con lo que topa la autora para juzgarlos.

Arendt emprende la actividad del pensar, por tanto, como quien baja unas escaleras sin barandillas, sin asideros, al borde de un abismo. El totalitarismo acaba con las normas tradicionales que atraviesan el paso del tiempo, pero esto no impide que Arendt invoque una tradición de pensamiento político, desde Aristóteles hasta Marx, desde Platón hasta Montesquieu, para pensar el presente e intentar comprender los acontecimientos que suceden en el mundo y que tantas veces carecen de sentido.

Laura Sala

Àngel Casas

Carta d’una desassossegada

Siete tipos de ateísmo es un ensayo de lectura ágil y trufado de anécdotas que nos advierten, entre otras cosas, de la cara oscura de las corrientes que se reconocen o se quieren ateas. Los esfuerzos de Gray se centran –siguiendo la línea de sus otros libros, casi todos publicados por Sexto Piso– en identificar las actitudes no-críticas propias de los cultos modernos.

John Gray, mediante siete breves epígrafes y un estilo que, sin ser empalagoso, está cargado de erudición, señala las contradicciones que afectan a determinados ateísmos. Con ello, nos va a convencer de que no es lo mismo ateísmo que ausencia de culto o religión; que, mucho más a menudo de lo que parece, bajo el cartel del ateísmo se aglutinan cultos a ideales o entidades abstractas, tales como la humanidad o el progreso. Ideales y abstracciones científicos, políticos o sociales que, a fin de cuentas, nostálgicos del viejo Dios, sólo funcionan como sucedáneos del mismo.

Gray, lejos de hacer apología de los viejos monoteísmos, señala que lo que se pretende nuevo muy a menudo echa sus raíces en lo viejo de lo que reniega y, al mismo tiempo, hereda sus vicios.

Pau Compte

Sergi Álvarez Riosalido

Pensar sin asideros Trad.: Roberto Ramos Página Indómita, 2019 pvp: 28.50 €

Tiempo de magos Trad.: Joaquín Chamorro Taurus, 2019 pvp: 22.90 €

(i altres relats)

quaderns crema

 anys

q uade rns cre m a

Dawkins Hitchens, Dennett Harris Los jinetes del Apocalipsis Trad.: Àlex Guardia Arpa, 2019 pvp: 16.90 €

Alain Roger Breviario de la estupidez Trad.: Gabriela Torregrosa Ediciones del Subsuelo, 2019 pvp: 24 €

Siete tipos de ateísmo Trad.: Albino Santos Mosquera Sexto Piso, 2019 pvp: 19.90 €

Felipe Martínez Marzoa Hojas Abada, 2019 pvp: 12 €

«Aquesta novel·la és l’esmolada història d’una ruptura amorosa celebrada en el cor del capitalisme actual.»

Manuel Vilas Segueix-nos a www.megustaleer.com

«Una veu extraordinària.»

Salman Rushdie

«Prepara’t per llegir un llibre com mai n’has llegit abans, que trenca les convencions de la biografia i la narrativa. Un llibre d’humor, amor i dolor.»

Rosa Montero

«Escrita des d’un lloc secret, en protecció de testimonis, Judas es una història sobre l’engany, el frau i, sobretot, el coratge. Una denúncia contra els llaços familiars que arriben a escanyar les vides de molts.»

The Washington Post

Carla Carmona Ludwig Wittgenstein Shackleton, 2019 pvp: 16.90 €

14

assaig

L'OBSESSIÓ D'UN PARE CORATGE PER TROBAR LA SEVA FILLA

Chantal Maillard

Sara Ahmed

Elisabeth Roudinesco

La compasión difícil

La promesa de la felicidad

El diccionario amoroso del psicoanálisis

Este no es un libro que se pueda tomar a la ligera. Quien decida aventurarse en él, deberá asumir el riesgo de recibir unas cuantas verdades punzantes que, indudablemente, le obligarán a cambiar la comprensión que uno tiene de sí mismo y del mundo. Ninguno de sus anteriores trabajos han dejado al lector indiferente. Sea poesía, prosa o ensayo, sus palabras, o más bien sus silencios, tienen siempre el don de removernos en nuestros afelpados sillones. Con la entrega de un nuevo libro, siempre se tiene la sensación de que la autora no deja de superarse, una y otra vez, respecto a la obra ya escrita, y aún habiéndose empapado ya de toda ella, no hay nada que pueda impedir el sentirse otra vez sorprendida, entre la admiración y la congoja, cuando se reafirma la certeza de estar ante una voz que, lejos de agotarse, se renueva en cada publicación con mucha más fuerza. ¿Cómo puede ser posible la compasión, considerando el crimen? El anuncio en el título de su dificultad impone también un casi a lo que parece imposible. Un viaje crudo y amargo por los más oscuros lugares del saber, de su saber, tan concreto como específico, para encontrar la luz en las tinieblas de Lars Von Trier, sí, es posible.

En La mística de la feminidad Betty Friedan tematiza el malestar generalizado que a las mujeres provoca el ideal social madre-esposa impuesto tras la Segunda Guerra Mundial; la promesa de felicidad vinculada al hogar y a la crianza no solo incumple las expectativas proyectadas, sino que mutila la posibilidad de imaginar un horizonte nuevo en el que la vida emerja con punzante novedad. Además de la tristeza subversiva que el feminismo trae consigo, Sara Ahmed analiza la realidad afectiva de las personas queer, así como la de los migrantes, cuya desdicha pone en jaque la obligatoriedad de la alegría y su función narcotizadora. La toma de conciencia de la clase, el género, la sexualidad y la raza genera un desconsuelo que visibiliza el carácter contingente del contenido de la ley que regula nuestra forma de complacernos. Partiendo de la máxima de Simone de Beauvoir según la cual «siempre es fácil declarar feliz una situación que se quiere imponer», Sara Ahmed tuerce la mueca para desvelar el sometimiento homogeneizador que el imperativo de la felicidad esconde y teoriza sobre la aflicción como camino para salir de la servidumbre, pues cuando la vida es insoportable, la tristeza es obligatoria.

Laura Sala

Mónica Herranz

La promesa de la felicidad Trad.: Hugo Salas Caja Negra, 2019 pvp: 26 €

La compasión difícil Galaxia Gutenberg, 2019 pvp: 19.90 €

MÉS DE

160.000

EXEMPLARS VENUTS

la central / abril 2019

Cuando en los inicios de la modernidad, la filosofía presumía de mayoría de edad y hacía del progreso su proclama más fértil, ignoraba la falibilidad del sujeto que acababa de enaltecer. El romanticismo advirtió la otra escena de la racionalidad asentando, con ello, las bases filosóficas del descubrimiento del inconsciente. En un ambiente médico positivista que impedía tematizar las evidencias clínicas que las pacientes histéricas portaban, Freud decidió seguir el rastro de sangre que la herida narcisista del sujeto moderno dejó en el pensamiento occidental.

Más de cien años después de la publicación de La interpretación de los sueños y tras las relecturas y torsiones teóricas que el paso del tiempo impone, el psicoanálisis constituye un saber vivo cuya actualidad genera controversias predecibles, idolatrías sospechosas y prolijas producciones editoriales.

En 2015, Elisabeth Roudinesco publicó una extensa biografía de Freud solo apta para iniciados. En Diccionario amoroso del psicoanálisis, la historiadora y psicoanalista francesa compone un tratado enciclopédico que, sin perder rigor teórico, supone una suculenta introducción a la disciplina para legos y profanos.

M. H.

El diccionario amoroso del psicoanálisis Trad.: Alan Pauls Debate, 2019 pvp: 25.90 €

Julian Barnes

Con los ojos bien abiertos ¿Qué entendemos como propósito y efecto del arte? La experiencia estética y todo lo que de ella emerge es algo que necesita de atención y, en numerosas ocasiones, de tiempo. Anagrama publica la traducción de esta selección de ensayos sobre arte del aclamado escritor Julian Barnes, en los cuales se declara hijo adoptivo de la estela de la pintura francesa y del modernismo, el cual entendió como «su» movimiento desde la década de 1960.

Admirado por la narrativa visual y expositiva de las pinacotecas, clara,

contundente y linear, el británico se descubre en un diálogo plenamente personal con el pasado, que hace revisar al lector su propia estética anecdótica.

Escogiendo la obra de artistas clave en la modernidad pictórica desde el Romanticismo y el cambio de siglo, Barnes nos adentra en el quid de la cuestión de la experiencia artística, entendida como emoción a través de pequeños relatos que emanan de su ideario más íntimo, tras un largo tiempo de exploración.

Con una expresiva forma de narrar, el autor reflexiona sobre conceptos tan ne-

cesarios en la experiencia del arte como el silencio y la muerte. La consideración del arte y del artista está al alcance del lector visual.

Lydia Merinero

Con los ojos bien abiertos Trad.: Cecilia Ceriani Anagrama, 2018 pvp: 19.90 €

15

assaig

Byung-Chul Han

Javier Madreruelo

Blixa Bargeld

Loa a la tierra.

Un viaje al jardín

Arte impreso

Europa. Una letanía

El filósofo Byung-Chul Han cultiva un jardín en su residencia de Berlín.

Durante años no le había prestado una atención excesiva a las plantas y a la fertilidad de la tierra (aunque eso es muy relativo en el caso del señor Byung-Chul) pero llegó un momento en el que descubrió la generosidad de la naturaleza y la capacidad de las plantas de responder al amor y al cuidado.

El trabajo físico de la jardinería sirve además al filósofo para olvidarse de los rigores diarios. Un enorme campo de reflexión estética y de rememoración se abre ante él descubriendo el nombre de las plantas y su origen. ByungChul Han pronto se convirtió en un ferveroso amante del jardín, tanto del propio como de las plantas con las que se encuentra en diferentes partes del mundo. Sus temas habituales le acompañan mientras descansa sobre la tierra: la autoexplotación del individuo, la importancia del lenguaje, la vacuidad estética y ética del mundo contemporáneo, la falta de espiritualidad, la necesidad del arte y del anonimato. Él vuelve siempre a su jardín berlinés a compartir el amor con sus plantas y sus rincones. Su momento favorito: la fragilidad del invierno.

Nacho Borraz

Tomasso Maccacaro y Claudio M. Tartari Historia del dónde. En busca de los confines del mundo / Trad.: Mercedes Corral Siruela, 2019 pvp: 18.95 €

¿Qué ocurre con los incontables documentos que se derivan de la actividad principal de los artistas? ¿Somos capaces de valorar sus cualidades artísticas per se? Javier Maderuelo nos sorprende con una publicación que se manifiesta en sí misma como un manual sobre todo tipo de expresión artística que pueda ser apreciada, catalogada e historiada como arte impreso, recorriendo los caminos paralelos a la que fuese la actividad primordial de los artistas del siglo XX. Nacido como un ensayo para uso interno que ayudase a la organización del Archivo Lafuente, cuyas líneas de investigación dirigió Maderuelo hasta hace un año, rescata y categoriza la acción editorial y de diseño de los artistas modernos, haciendo hincapié en los años 60, con la aparición en firme de obra impresa (libros de artista y las obras-libro o bookworks) de autores como Broodthaers, Dieter Roth, Sol LeWitt o Ulises Carrión, y su posterior desarrollo en fanzines, revistas, catálogos o ediciones múltiples. La responsabilidad de catalogar obra que históricamente haya sido considerada inferior, cobra cada vez mayor relevancia en la gestión de archivos, siendo imprescindible desafiar los límites y establecer nuevos criterios de catalogación.

A caballo entre el vagón de un tren, las literas de un autobús de lujo, o la primera fila del Economy Class de un avión con destino lejano; dando tumbos por una Europa agonizante y sumida en el letargo de su extinción, Blixa Bargeld, voz y alma de Einstürzende Neubauten, banda berlinesa surgida en la Alemania Occidental de 1980, describe en su cuaderno de notas su paso por las mismas ciudades europeas por las que continua deambulando con su grupo, años después, durante la gira de 2008: Luxemburgo, Milán, Graz, Zagreb, Budapest, Viena, Moscú para siempre: hombres tristes en la nieve sucia, papilla de nieve y matarratas, Göteborg, Oporto, Málaga, ¿Dónde tocamos ayer?¿Qué día es hoy? Frankfurt, Munich, al fin Praga, tras aquel primer intento fallido de 1987: explicación oficial: punk. Un viaje épico por una Europa siempre ajena y desconocida donde la comida se convierte en un ritual tan religioso como la música. Un menú degustación al día es suficiente. Sus escritos pueden leerse como el aullido final de un espíritu salvaje y nocturno que una vez amó la vida, la música y Europa: Espero en la cima del iceberg en el fin de la física el calor de noviembre y cosas que no existen sigo sigo siempre esperando en definitiva, a la música.

L. M.

Loa a la tierra Trad.: Alberto Ciria Herder, 2019 pvp: 17.80 €

Andrea Vázquez

Manuel Lozano Leyva El sueño de Sancho. Una historia irreverente del conflicto entre la ciencia y las creencias Debate, 2019 pvp: 23.90 €

Edgar Cabanas y Eva Illouz Happycracia Paidós, 2019 pvp: 19.90 €

VV. AA. Per què les dones salvaran el planeta Trad.: Josefina Caball Raig Verd, 2019 pvp: 22 €

Europa. Una letanía Hurtado & Ortega, 2019 pvp: 14 €

Arte Impreso La Bahía, 2019 pvp: 20 €

Ian Bostridge

«Viaje de invierno» de Schubert. Anatomía de una obsesión Schubert murió con 31 años. Apenas unos meses antes había escrito su Viaje de invierno, que tocó ante un grupo íntimo de amigos, los cuales quedaron consternados por la tristeza de las canciones. El compositor, enfermo, corrigió las pruebas en los días previos a su muerte, hasta dar con la obra final, uno de los lieder más imponentes jamás escritos. La composición ha sido una obsesión para un buen número de intérpretes a lo largo de este tiempo, incluido el tenor inglés Ian Bostridge, que ha dado voz más de un centenar de

veces a los poemas de Wilhelm Müller que componen la obra. Su pasión es tal, que se embarcó en la labor de «explicar, justificar, contextualizar y bordar» su comprensión. El resultado ha sido un cruce entre una singular guía del ciclo de canciones y una meditación personal sobre el propio tema. Bostridge explora con delicia el mundo de Schubert, desentraña las raíces de las canciones y el modo en que han sido recibidas. Despliega una obsesión irónica: la contemplación de la canción Lágrimas congeladas le encamina a una reflexión acerca

de la pulsión sensitiva: «las lágrimas derramadas con la emoción contienen del veinte al veinticinco por ciento más de proteína que las que se producen cuando se cortan cebollas».

Donna Haraway Las promesas de los monstruos Trad.: Jorge Fernández Holobionte, 2019 pvp: 21.90 €

Álex Cerrudo

«Viaje de invierno» de Schubert Trad.: Luis Gago Acantilado, 2019 pvp: 24 €

Stephen Smith La huida hacia Europa Trad.: Javier García Arpa, 2019 pvp: 19.90 €

16

assaig

Eva Illouz Capitalismo, consumo y autenticidad. Las emociones como mercancía

Un apasionado recorrido por el mundo editorial y por la historia de Anagrama de la mano de su fundador: Jorge Herralde.

Deliciosa colección de textos breves que sacan punta a lo cotidiano y a la actualidad con una mirada sagaz y poética.

El mercado, nos dice Eva Illouz, dispone de un nuevo producto: la autenticidad.

Este libro nos advierte que pensar que las emociones y los sentimientos son el último refugio contra la completa mercantilización de la vida cotidiana es un error. Desde Spotify al Club Med o a las psicoterapias, el capitalismo de nuevo cuño nos demuestra que las emociones «de verdad» son un producto comercial.

He aquí la paradoja. Se trata de actividades profundamente emocionales y a la vez muy racionalizadas y compartimentadas. Algoritmos de preferencias musicales, flirteos estereotipados, packs de experiencias, paz interior, turismo vivencial, todos son productos tan económicamente calculados como vividos en el orden de la autenticidad por los sujetos que los consumen.

Los trabajos que el libro recopila pretenden clarificar que la autenticidad de un producto es un dispositivo y una cadena ritual que construye performativamente los sentimientos a él apegados.

Minuciosos ejemplos nos permiten comprender el fenómeno mientras que el camino crítico está solo esbozado: considerar que el objeto y el sujeto son dos esferas separadas es la treta que nos hace creer que lo más subjetivo no está contaminado por los intereses del capital.

Miquel Àngel Riera

Capitalismo, consumo y autenticidad Trad.: Stella Mastrangelo Katz, 2019 pvp: 18.50 €

Los diarios de Marcos Ordóñez, escritos entre 2011 y 2016: una celebración de la vida, la edad, el teatro, las lecturas, las canciones, las amistades.

la central / abril 2019 Columna03_LaCentral.indd 1

29/03/19 13:42

Iris Murdoch

Neil Faulkner

La soberanía del bien

Una historia radical del mundo

Aún perdura en nuestro tiempo el desgaste moral consecuencia de las catástrofes humanas del siglo pasado. Desde entonces, parece improcedente tratar la materia del Bien en términos filosóficos, lo cual culmina en una sociedad a la que le es ajeno uno de sus pilares.

Por ello es pertinente recuperar, en una fecha tan oportuna como el centenario del nacimiento de Iris Murdoch, uno de los textos transversales de la disciplina, en donde la autora se enfrenta con valentía al positivismo y existencialismo dominantes en la filosofía de su época, para restituir la moral como fundamento de nuestras vidas.

Su concepción del proceso moral se alejará de la tradicional aspiración de alcanzar una verdad categórica, aportando así una posibilidad de afirmación del Bien, pese a ser este absoluto inalcanzable. El ser humano debe exigirse un peregrinaje continuo desde la ilusión a la realidad, mejorándose a sí mismo durante el proceso, aunque nunca llegue a la meta moral. Para ello será crucial la atención y visión del otro, unida a una conciencia genuina de nuestra mortalidad, para la cual, el arte juega un papel fundamental para acercarnos a la experiencia de las particularidades que nos rodean.

Itziar Romera

La soberanía del bien Trad.: Andreu Jaume Enseñat Taurus, 2019 pvp: 18.90 €

Una historia radical del mundo no es otro libro más de historia universal. Es una historia social, de la mayoría, una historia de la épica anónima, un canto a las revoluciones, a las luchas por los derechos y las libertades, a todos los que no se doblaron ante el poder, a los críticos, a los que protestan y sufren.

Un libro sobre los que tuvieron valor y desafiaron lo ordinario para hacerlo extraordinario. En obras anteriores, Faulkner ya dejó claro que él no escribe lo que se espera de un historiador británico. Marxista sin fisuras, nos presenta un libro para activistas, según sus palabras, un trabajo de extrema síntesis histórica, fruto de una serie de artículos que publicó entre 2010 y 2012 y que, una vez revisados y ampliados, han resultado ser un resumen excelente de historia mundial. El lector viaja desde la revolución neolítica y el origen del patriarcado, pasando, entre otros, por el imperio Qin y la Atenas clásica, la revolución abasí, el imperio Gupta, la revolución inglesa, Haití, la Comuna, por Emiliano Zapata y los suyos, Vietnam, Irán o Soweto hasta la actualidad, ya que, por ejemplo, Trump, la nueva amenaza del fascismo o la crisis ecológica, desfilan por las últimas páginas.

Oriol Pastor

Una historia radical del mundo Trad.: Juanmari Madariaga y Javier Arce Pasado y Presente, 2019 pvp: 39 €

17

assaig

Isabella Mons

Tilman Lahme

Z. Bauman R. Mazzeo

Lou Andreas-Salomé, una mujer libre

Los Mann

Elogio de la literatura

«Las mujeres han servido todos estos siglos de espejos que poseían el poder mágico y delicioso de reflejar la figura de un hombre el doble de su tamaño natural», escribió Virginia Woolf. Si hay un buen ejemplo de este fenómeno, es el de Lou Andreas-Salomé. El magnetismo que rodea a su figura ha hecho de ella un personaje sobrecargado de representaciones, plasmadas en biografías, películas y artículos, en su mayoría centrados en los tópicos de la mujer fatal y la musa. Ha pasado a la historia como un espejo que nos devuelve la imagen de grandes figuras masculinas como Rilke, Nietzsche o Freud, como esa Otra que el Uno necesita para dotarse de sentido. Pero detrás de todos esos estereotipos de la feminidad hegemónica hubo una mujer luchadora y libre, que rompió con las normas sociales de su época y expresó sus ideas en obras que son precisamente a las que Isabelle Mons acude para escribir esta biografía. En este libro se muestra a una Lou Andreas-Salomé que es sujeto de su vida, que Mons va desplegando, desde la muerte temprana de su padre hasta la confiscación de su biblioteca a manos de los nazis, después de su muerte, en la que sus obras se habrían destruido si no hubiese sido por su amigo Ernst Pfeiffer.

Clara Fernández de Lis

Lou Andreas-Salomé. Una mujer libre Trad.: Juan Díaz de Atauri Acantilado, 2019 pvp: 22 €

La pertenencia a una saga o clan familiar, pese a su brillo aparente, no siempre resulta oro. Absortos en la perdurabilidad de nuestras vidas, se adueña de nosotros el hambre de eternidad, o la idea que podamos crear y creer de esta, y deseamos condensarla en algo o en alguien que poder tocar o admirar. En cualquier caso mirar, no sin cierta premeditación. Tal vez sea precisamente este feeling –que no es más que una vocación impostada por la vida de los demás– aquello con lo que se topa la lectora al echar un vistazo sobre las vidas que integraron lo que Tilmann Lahme da en llamar la amazing family que fuesen los Mann.

Estos, capitaneados, más que por el propio Thomas, por la magnanimidad de un proyecto literario siempre en movimiento, se confunden en su periplo con el destino de una Europa triste, aletargada y desilusionada, tras el triunfo de Hitler en la Alemania de los años treinta. También con el macartismo y la «caza de brujas», con aquel Hollywood que verdaderamente deslumbraba y con el sopor en el que se hunde la intelectualidad europea más avezada. Pero al margen de todo este trajín, las rencillas familiares continúan siendo entretenidas hasta la náusea más feliz.

Tras la reciente muerte de uno de los sociólogos más influyentes en los últimos años, la editorial Gedisa trae, al español, Elogio de la literatura, una obra resultado de varias conversaciones epistolares entre Zygmunt Bauman y el reconocido editor italiano Riccardo Mazzeo. La temática central es la relación líquida entre la sociología y la literatura, hermanas unidas fuertemente desde sus nacimientos. Mientras que Mazzeo centra su atención en lo literario y cultural, Bauman une las conexiones filosóficas y sociológicas de sus últimos estudios con las reflexiones del editor, pudiendo el lector apreciar las distintas visiones de cada rama. La defensa de la hermandad entre la sociología y la literatura se muestra razonada, tanto por la igualdad de temas que las mueven y activan, como por los problemas que padecen individualmente. De esta forma, la presencia de consideraciones anteriormente ya disponibles en obras de distintos escritores y filósofos son nombradas, analizadas y tenidas en cuenta, como puede ser la discusión en torno a la libertad de expresión por parte de Susan Sontag o de la experiencia con Milan Kundera.

Carolina Marín Escribano

Andrea Toribio

Los Mann Trad.: Joan Fontcuberta i Gel Navona, 2019 pvp: 29 €

Houellebecq sigue siendo el cronista despiadado de la decadencia de la sociedad occidental del siglo XXI. Un escritor indómito, incómodo e imprescindible.

Un hombre evoca un amor de juventud con una mujer madura. Una cautivadora novela sobre el amor, el dolor y la memoria.

Elogio de la literatura Trad.: Albert Berenguer Gedisa, 2019 pvp: 18.90 €

Jorge Herralde Un día en la vida de un editor y otras informaciones fundamentales Recogemos aquí, a modo de mosaico, algunas citas que definen a Jorge Herralde como profesional del mundo de la edición, oficio vocacional y de «locos», según sus propias palabras. «"Mi biografía es mi catálogo", afirmó el editor francés Christian Bourgois. Es decir, toda mi vida está dedicada a los libros que escogí.

Siegfried Unseld, editor de Suhrkamp, tenía muy claro que "para nosotros, lo importante no es un libro aislado, se trata del autor, con su fisionomía total".

Para el editor Roberto Calasso, su lema es: "Siempre he creído en una cosa esencial: publicar libros que a uno le gustaría leer. Publicar un libro que uno no admira es como incluir un capítulo mal escrito en una novela".

El leitmotiv de Yves Pagès, editor de Verticales era: "Siempre al hacecho de una singularidad", es decir, nuevas voces, inesperados enfoques. (...)

Y en palabras de Jorge Herralde: "he tenido la inmensa suerte de poder ejercer durante casi cincuenta años este

oficio de locos, como lo llamó Inge Feltrinelli, y que también es el mejor oficio del mundo, como pensamos muchos.

Un oficio totalmente adictivo, somos unos yonkis de la edición, que no queremos ni podemos curarnos."»

Una historia sobre madres e hijas que muestra la endiablada inteligencia de la autora.

Un día en la vida de un editor Anagrama, 2019 pvp: 19.90 €

Columna01_LaCentral.indd 1

29/03/19 12:13

18

assaig

Un libro de estudios de género y de historia de las mujeres. En total son 20 ensayos con reflexiones sugerentes sobre aspectos diversos de estos estudios. catedra.com

Kate Millet

Brujas

Fe(Male) Gaze

Viaje al manicomio

Mireya Valencia

Brujas Trad.: Gemma Moral Ediciones B, 2019 pvp: 18.90 €

En este pequeño ensayo, Arias Maldonado nos confronta con los interrogantes que nacen de la desnaturalización de las relaciones entre hombres y mujeres en el siglo XXI. El caso Weinstein, el de Strauss-Kahn o la aparición del #MeToo nos muestran que la impunidad de la depredación sexual en la sociedad patriarcal ha llegado a su fin.

Ahora bien, si para él esto abre un nuevo capítulo en la historia de la igualdad, implica también volver a definir una gran cantidad de conceptos hasta ahora presupuestos. ¿Cuáles son las representaciones culturales del deseo que debemos sostener? ¿Existe, como afirma Catherine Deneuve, una «libertad de importunar»? ¿La búsqueda capitalista de la autonomía individual no es, a su vez, privarse de experimentar emociones vinculadas a lo sexual y a lo amoroso? ¿Acaso no es el biologicismo el último reducto argumentativo del patriarcado? Estas son algunas de las cuestiones que el autor, haciendo equilibrios y convocando a los pensadores contemporáneos más importantes, trata de plantear sin cerrar ninguna cuestión. No evita, sin embargo, posicionarse a favor de Deneuve y defender que el nuevo marco social y legal del acuerdo sexual debe pensar lo erótico como algo ajeno a lo moral, siempre dañino e inevitable.

La temática literaria «las locas del ático», referida así por la historia que Charlotte Brontë narra en Jane Eyre, sigue siendo punto de partida para narraciones no tan ficticias casi dos siglos más tarde. Contradiciendo el papel del «ángel del hogar» y desobedeciendo los mandamientos patriarcales impuestos, la situación de las mujeres con trastornos clínicos ha ido evolucionando con los años, pero los prejuicios sociales y culturales continúan. Esa es la situación que Kate Millett narra en Viaje al manicomio. Tras su primer ingreso hospitalario, una de las experiencias más duras de su vida, la escritora decide dejar el litio, que le atormenta por sus duros efectos secundarios. Es entonces cuando su círculo de seres queridos (su familia, su pareja Sophie y las chicas de Women’s Art Colony Farm) comienza a cambiar ante tal decisión, convirtiendo algo personal en público y sufriendo los prejuicios e inseguridades propios asignados a los enfermos. Viaje al manicomio es un libro cargado de descripciones emotivas que llevan, frase a frase, al interior de la biporalidad de la autora, mostrando la desesperación y a la vez la euforia, el derrumbe y el levantamiento, el caos y el paraíso en una misma vida.

Carolina Marín Escribano

Miquel Àngel Riera

Fe(Male)Gaze Anagrama, 2019 pvp: 8.90 €

Viaje al manicomio Trad.: Aurora Echevarría Seix Barral, 2019 pvp: 22 €

Emma Southon Agripina

El nombre de Agripina evoca en el lector la figura de una mujer ambiciosa, ávida de poder y sin escrúpulos, para la que el fin siempre justificaba los medios, aun cuando éstos incluyeran el incesto.

Historiadores romanos, como Suetonio o Tácito, la retrataron como una mujer malvada y calculadora, papel que se le ha ido atribuyendo a lo largo de los siglos, y que obras del siglo XX, como Yo, Claudio y sus adaptaciones a la pantalla, han mantenido. Esta biografía, sin embargo, nos presenta a una Agripina más humana. La autora no sólo se pregunta por la figura de Agripina, sino que tam-

CÁTEDRA la central / abril 2019

Manuel Arias Maldonado

En las manifestaciones del pasado 8 de marzo se pudieron ver muchas pancartas reivindicando a las brujas como símbolo feminista. Y es que los mecanismos de estigmatización de las brujas resultan muy similares a los que siguen oprimiendo a las mujeres hoy en día. Mona Chollet, periodista de Le Monde, vincula la caza de brujas con la misoginia y con un mecanismo de control de la independencia de la mujer. La mayoría de las víctimas eran viudas, mujeres solas, sin hijos, que habían sido expulsadas del ámbito laboral. Ellas fueron acusadas de forma arbitraria, torturadas y ejecutadas sin prácticamente ninguna posibilidad de defenderse de los cargos que se les imputaban. La autora revisa la figura de la bruja desde una perspectiva de género, explorando los estereotipos de la mujer libre: soltera, sin hijos y sin miedo a envejecer, siendo independiente. Y muestra que ese mecanismo de represión sigue funcionando con la finalidad de proteger una situación de poder por parte del patriarcado. Cualquier intento de defensa de las mujeres se percibe como un ataque, y cualquier demanda de igualdad, como una amenaza existencial contra los hombres. Pero solo si identificamos la herencia patriarcal del pensamiento europeo, podremos cambiar las cosas para mejor.

Este libro nos ayudará a comprender mejor el arte, las técnicas artísticas en sus distintas manifestaciones y servirá como punto de partida para posteriores estudios y profundizar en los distintos significados de los vocablos que aquí aparecen.

CA00383901_catedra.indd 1

Mona Chollet

20/3/19 12:24

bién hace hincapié en las fuentes donde encontramos los primeros retratos de esta mujer, en el contexto en que se escribió sobre ella y la opinión que pudo suscitar una mujer que se desmarcó del papel que se esperaba de ella en un tiempo en el que lo mejor que se podía decir de una noble romana era, simplemente, nada. Incluso la estructura del libro, cuyos capítulos avanzan según el estatus de Agripina como hija, sobrina, esposa o madre, hace referencia a esto, ya que sólo encontramos retazos de su vida allá donde influyó en los hombres que tenía a su alrededor.

Analizando los rumores más que cuestionables y los hechos de los que podemos dar cuenta veraz, la autora teje un nuevo perfil de la que, acertadamente, llama la primera emperatriz de Roma, una mujer injustamente retratada, cuya figura necesitaba una relectura como la que este libro propone.

Daniel Caballero

Agripina Trad.: Mark Figueras Pasado y Presente, 2019 pvp: 24 €

19

assaig

La història és sexi Entrevista a Emma Southon Stefan Zweig Américo Vespucio Trad.: Joan Fontcuberta Acantilado, 2019 pvp: 12 €

Emma Southon, doctora en història antiga i historiadora imparable, ens ha conquerit amb el seu primer llibre, una biografia d’Agripina la Jove, germana de Calígula, esposa de Claudi i mare de Neró. Però en aquesta biografia descobrim que va ser molt més que això... i no només coses dolentes.

Mireya Valencia: Quina intenció tenies a l’hora d’escriure aquest llibre?

Emma Southon: He escrit el llibre que volia llegir. Soc un desastre, no llegeixo gaires llibres d’història. En part perquè, com a historiadora, tinc tendència a llegir la introducció i la conclusió i res més. Però també perquè sovint em fa la impressió que m’estan clavant un sermó. Volia escriure un llibre divertit, que la gent volgués agafar després d’un dia llarg pensant: vull saber què passarà a continuació. Volia que la gent veiés com de divertida pot ser la història, que no és només una llista de dates ni una matèria avorrida. És parlar de la gent i això és una cosa divertidíssima perquè la gent és molt rara.

M. V.: Com descriuries Agripina?

E. S.: La paraula que faria servir és aterridora, perquè crec que devia fer una mica de por. Sembla que tingui un cor d’acer que feia que res no li fes por. Va fer coses que cap altra dona havia fet abans. Aterridora però molt atractiva, imponent i carismàtica. I aterridora, perquè tenia poder.

M. V.: Per què és rellevant en el segle XXI? E. S.: Crec que el missatge més important que ens deixa és l’evidència l’enorme facilitat amb què s’han esborrat les dones de la història. Cada vegada que Agripina feia coses normals, es tornava invisible. Havia de fer alguna cosa xocant o molt dolenta perquè escrivissin sobre ella.

Per mi, era fonamental deixar molt clar que Agripina va ser molt important per als regnats de Claudi i Neró i la importància que van tenir les dones en general en el món romà. I com se les invisibilitza. Fixa’t que sabem que Agripina va escriure la seva autobiografia i tot i això a ningú li va semblar que fos un document prou important per ser conservat.

M. V.: Sovint, quan llegeixes llibres d’història, oblides que totes les fonts en què es basen estan escrites per homes, però tu ho fas molt explícit.

E. S.: Volia que els lectors es quedessin amb aquesta idea. Molts dels llibres d’història que s’escriuen avui t’expliquen una història sense fer esment que és parcial perquè se n’han eliminat les dones. Jo penso que s’ha de dir una vegada i una altra.

Si una font va ser escrita per un misogin, has de ser conscient que estàs veient la història a través dels seus ulls.

Ens han fet creure que la història la van fer els homes, però no és així, són els historiadors els que ens ho han fet creure.

Agripina no va ser una excepció, el que la distingeix és que va aconseguir sobreviure en el relat perquè va ser molt important i perquè va resultar tan molesta per als homes que escrivien la història que no van poder evitar escriure sobre ella. De la seva germana Livil·la, per exemple, només en sabem que es va casar, que la van enviar a l’exili dues vegades i que, possiblement, se n’anava al llit amb Sèneca. I prou, no en sabem res més. Si Agripina no hagués estat tan temerària, tan dedicada a protegir la seva família, si no hagués treballat tantíssim, hauria desaparegut. Probablement els homes haurien sigut molt més feliços si no haguessis hagut d’escriure sobre ella, perquè una dona al poder sempre és un mal senyal, però van haver de fer-ho.

M. V.: És difícil escriure història de les dones a l’antiguitat?

E. S.: És molt complicat perquè no han quedat veus de dones, no tenim manera de saber com se sentien o què pensaven.

L’única cosa que tenim és el que els homes en diuen. Les dones només es presenten com estereotips negatius: la madrastra malvada, la mare dominant, l’esposa controladora. Són figures que apareixen en poemes, comèdies, sàtires i també en la història. Perquè per ferho encara més divertit, per als romans la història és un gènere literari. No es tracta de descobrir què va passar exactament, sinó d’escriure el que resulta edificant o la història que encaixa millor amb un missatge.

La meva tesi doctoral tractava del cristianisme primitiu, que va donar a les dones un lloc per ser protagonistes.

Màrtirs, santes, monges o mares superiores, els va donar veu. El món romà

no els en dona gens. I els grecs eren encara pitjors, als seus textos llegim que les dones són homes fallits perquè no van rebre prou calor a l’úter o que són uns monstres i la menstruació n’és la prova. Perquè te’n facis una idea, hi ha un fragment de Tucídides en què lloa la dona de Pèricles dient que ningú sabia quin aspecte tenia perquè no sortia mai.

Perquè aquest és el millor compliment que se li pot fer a una dona, que és invisible.

Però també hem de procurar no traslladar el nostre punt de vista al passat.

Agripina no va ser una rebel que lluitava contra el sistema, ni una feminista. Ella va treballar des de dins del sistema, esva passar anys casada amb homes mediocres, va tenir fills i va aconseguir satisfaccions dins d’un sistema tutelar, igual que moltes altres dones van haver de trobar la felicitat dins d’aquest sistema que a nosaltres ens sembla horrible... com si el nostre fos perfecte!

Rosa Luxemburg Reforma o revolución Trad.: Isabel Hernández Capitán Swing / Nórdica, 2019 pvp: 22.50 €

Timothy Garton Ash El expediente. Una historia personal Trad.: Antoni Puiggròs/ Barlin, 2019 pvp: 19 €

M. V.: Quin serà el teu pròxim llibre?

E. S.: Un llibre sobre els diferents tipus d’assassinats a Roma. Es titularà A Fatal Thing Happened On The Way to the Forum.

M. V.: T’ho he de preguntar: com dius al teu podcast, la història és sexi?

E. S.: I tant! Supersexi! No paro de dir-ho a tothom. Si t’asseus al meu costat una estona segur que t’acabo explicant alguna anècdota o alguna història horrible del passat. Sempre m’ha encantat parla amb la gent i sobre les persones i crec que si la gent desperta la teva curiositat, segur que t’agrada la història, com no t’hauria d’agradar?

M. V.: Ens recomanes un llibre?

E. S.: Us recomano una novel·la històrica que es titula Hild, de Nicola Griffith.

Parla d’una dona que apareix esmentada dues vegades en una crònica anglosaxona, princesa d’un dels regnes que hi havia a Anglaterra al segle VII. És sobre el que significa ser una persona real en un món que està transformant-se en cristià, en canvi constant, és boníssim.

Ferran Aisa La vaga de la Canadenca Edicions 1984, 2019 pvp: 20 €

20

assaig

Stefano Mancuso El increíble viaje de las plantas

Witold Szablowski

Marcus Chown

Los osos que bailan

Gravedad

Lluís Quintana Trias Art i blasfèmia. El cas Veronese Fragmenta, 2019 pvp: 12.90 €

Hans Ost Rubens y Monteverdi en Mantua Trad.: Eduardo Gil Acantilado, 2019 pvp: 12 €

Sergei Eisenstein El Greco Trad.: Marta Piñol Sans Soleil, 2019 pvp: 17 €

No cabe duda de que la labor de difusión botánica de Stefano Mancuso ha logrado un éxito sin precedentes. El principal empeño de este neurobiólogo vegetal es poner en duda los términos que utilizamos para expresar los sentimientos y la sensibilidad en el mundo animal: se quedan cortos para describir las capacidades sensitivas del resto de las formas de vida, incluidas, por supuesto, las plantas. A día de hoy, nuestras mentes culturizadas rechinan cuando se habla, por ejemplo, de la responsabilidad paternal de algunos vegetales. En este nuevo ensayo nos presenta una docena de plantas que han sido capaces de viajar en el tiempo y en el espacio. Algunas de ellas, casi fósiles que han sido capaces de germinar tras 40.000 años en las capas de permafrost. Otras han sobrevivido a explosiones atómicas o han navegado miles de millas antes de germinar. O, lo más común, se han aliado al ser humano para llegar hasta el último rincón del planeta. La sorprendente y bella égloga de Mancuso nos alerta sobre nuestra forma de ver las cosas. Y nos interroga sobre qué forma de vida está más capacitada para soportar los malos tiempos que estamos creando.

Nacho Borraz

Szablowski recorre Bulgaria para conocer a los antiguos domadores de osos, familias de etnia gitana cuyo sustento dependía de las cabriolas y las monerías del poderoso animal, reducido a servil payaso. Las palabras de estos patriarcas resultan casi conmovedoras, profesando auténtico amor hacia sus amadas mascotas, a las que tenían esclavizadas. Recién caído el telón de acero, en un país en transformación hacía un nuevo paradigma de democracia y liberalismo, se asumió que los osos bailarines también tenían derecho a gozar de los nuevos aires de cambio. Así que se les rescató para llevarles a una reserva donde pudieran vivir en su hábitat, sin ataduras, libres y felices… Pero resultó que los animales se sentían ajenos a su hábitat, aunque su vida como humanos les había comportado graves problemas de salud. El autor relata encuentros con distintos personajes que explican, con profunda nostalgia, la dolorosa añoranza de los tiempos pasados, épocas de sometimiento y autoritarismo. Así, el autor nos lleva a rincones recónditos con realidades complejas y discursos melancólicos, demostrando el asombroso paralelismo entre especies en las dificultades a la hora de adaptarse a los cambios, aunque sean para mejor.

Está claro que todos conocemos la fuerza de la gravedad, cae por su propio peso. Pero quizás deberíamos repensarnos si realmente sabemos cómo funciona, porque a día de hoy, desafortunadamente, los científicos no son capaces de desentrañar todos los misterios que la envuelven. Para todos aquellos que queramos ser partícipes de este (des)conocimiento, Marcus Chown, reconocido divulgador científico, ha urdido un texto que logra atrapar, sin remisión, a quienes se aproximan a él.

Y lo hace gracias a una prosa clara y una vocación tan didáctica como divertida: en el largo trayecto que recorre la escritura de Chown –que va desde la concepción newtoniana de la gravedad hasta la gravedad cuántica, pasando por la revolución que propuso la relatividad general de Einstein– el autor consigue disipar lo abstruso de estas teorías mediante una redacción clara y, sobre todo, haciendo hincapié en casos prácticos: las mareas, los agujeros negros, las ondas gravitacionales...

Chown logra crear una obra divulgativa que no rehúye los conceptos más oscuros, sino que los ilumina gracias a una escritura diáfana.

Alberto Martín

Xavi López Luis Puelles Romero Mítico Manet Abada, 2019 pvp: 16 €

El increíble viaje de las plantas Trad.: David Paradela López Galaxia Gutenberg, 2019 pvp: 16.90 €

Los osos que bailan Trad.: Katarzyna Moloniewicz y Abel Murcia Capitán Swing, 2019 pvp: 18.50 €

Gravedad Trad.: Pablo Álvarez Ellacuria Blackie Books, 2019 pvp: 23 €

El Lisitski Arquitectura, arte y diseño Trad.: C. Cámara, N. Pérez y A. Moroz Ediciones Asimétricas, 2019 pvp: 16 €

continúan las peripecias de la familia Péricourt en el París de entreguerras

Eunice K. Waymon Víctima de mi hechizo. Memorias de Nina Simone Trad.: Eduardo Hojman / Kultrum, 2019 pvp: 18.95 €

la central / abril 2019

LaCentral_2019.indd 1

12/3/19 10:04

21

art i arts escèniques

Alberto Santamaría

A. Rabuñal M. Peran

Pier Vittorio Aureli

Alta cultura descafeinada

Escribir y dibujar, en el fondo, no son lo mismo

La posibilidad de una arquitectura absoluta

En un momento en el que la imaginación artística y política están perfectamente mimetizadas en el paisaje neoliberal, en el que términos como «arte social», «participativo», e incluso «crítico», son abrazados por el mercado como un bien de consumo tan apetitoso como cualquier otro, identificar y desmenuzar este, en palabras de Martha Rosler, «monopolio cultural de la neutralidad» es una necesidad constante. De esta necesidad surge el texto de Alberto Santamaría. Alta cultura descafeinada estudia un paisaje artístico en el que la viscosidad del capital engulle retroactivamente, hacia un pasado que retorna queriendo ser futuro. Este pasado que vuelve por lo que Santamaría identifica como «nostalgia de la modernidad», lo hará a la manera de nuestro tiempo, es decir, como imagen que se usa y se consume, imagen que flota en un espacio sin contexto, superficial, leve y vaporosa, tras haberse diluido toda la complejidad que la ataba al mundo. En este análisis, entretenimiento cool o situacionismo low cost serán algunos de los términos que identificarán el producto de la posmodernidad, filtrado por la tergiversación del neoliberalismo. Ya lo decía el Corte Inglés: «Bienvenido donde comprar es un arte».

En este libro, Anxo Rabuñal y Martí Peran realizan un profundo análisis de los muy diversos puentes que, desde Picasso hasta Twombly, se establecen entre escritura e imagen pictórica. «Si la pintura les sirvió a los cubistas para pintar y a los dadaístas para no pintar, queremos ver, y esta es nuestra lectura, cómo sirve ahora para saber qué es la pintura». Pintura, o más bien pinturas, en las que la imagen y palabra pueden reforzar la frontera que las separa, y pinturas en las que imagen y palabra se funden como pura materialidad del lenguaje. La significación se torna entonces enigmática. Los medios se contaminan; contaminación de códigos, de formas, de tiempos y de lecturas. Contaminación que introduce la lectura en la percepción del objeto artístico, y por la cual, la palabra pintada, plástica, encarna un abecedario de todo lo que no se puede decir ni pronunciar.

En palabras de Henri Michaux, quien «pintaba como escribía», el cuadro, donde no hay camino de lectura trazado, aparece siempre «inmediato, total. A la izquierda, también, a la derecha, en profundidad, como se quiera.

En un instante, todo está ahí. Todo, pero nada aún es conocido. Entonces es cuando hay que empezar a leer».

Julia García

¿Es posible frenar el avance imparable de las ciudades y los efectos del urbanismo salvaje? Pier Vittorio Aureli, uno de los críticos arquitectónicos actuales más importantes, propone actualizar los sentidos de lo político en arquitectura para hacer frente al capital global que domina, controla y arrasa el hacer de las ciudades.

Para ello, el autor propone considerar la arquitectura como las islas de un archipiélago en el océano urbanístico.

Unas islas independientes que dan sentido y forman parte de un todo gracias al mar que las rodea. La preocupación de la arquitectura debe ser la ciudad en su conjunto, ser el rompeolas de un mar despiadado. La arquitectura no puede integrarse, ahogarse, sin más en un plan económico: debe, gracias a su singularidad, desplazar la fuerza masiva del crecimiento urbano y reconducirlo. Aureli nos propone un recorrido innovador y necesario por los proyectos de arquitectos como Palladio, Piranesi, Boullée, Mies van der Rohe o Koolhaas, quienes reformulan la construcción de formas arquitectónicas, aunque siempre preocupados por la ciudad en su conjunto. Expertos marineros, navegantes de aguas turbulentas que siempre llegan a buen puerto.

Un sorprendente y exquisito estallido de frescura literaria.

The Bookseller Un sorprendente y exquisito estallido de frescura literaria.

The Bookseller

Marc Fernández Cuyás

J. G.

Escibir y dibujar, en el fondo, no son lo mismo Ed. Asimétricas, 2019 pvp: 13.50 €

Alta cultura descafeinada Siglo XXI, 2019 pvp: 16 €

La posibilidad de una arquitectura absoluta Puente, 2019 pvp: 19 €

Thom Mayne (coord.)

100 edificios del siglo XX Quien se proponga elaborar un canon en arte sabe que entra en terrenos extremadamente pantanosos, pudiéndose convertir en un auténtico martirio para saber qué escoger y sobre todo qué dejar fuera. Muchos se ven repelidos a hacer cualquier intento parecido como consecuencia de las críticas, insultos, desaires y mala prensa que se ganó Harold Bloom con su famoso canon occidental de la literatura.

El director del The Now Institute decidió elaborar una lista con aquello

Alianza Literaturas El protagonista Alianza es el Literaturas autor El protagonista es el autor

que cualquier amante de la arquitectura debe conocer. Quizás para tener las manos limpias, pidió a decenas de arquitectos de renombre internacional que propusieran los edificios que ellos consideraran oportunos. El resultado de esta lista es la recopilación de los proyectos arquitectónicos que más veces se han repetido. En primer lugar, la Villa Saboye de Le Corbusier.

Han participado en esta selección figuras como Peter Eisenman, Zaha Hadid, Rafael Moneo, Daniel Libeskind, Tadao Ando o Carme Pinós. El punto

fuerte del libro es el de incluir qué edificios eligió cada uno de estos arquitectos. Consideramos que es igualmente interesante ver la lista de los arquitectos que se han votado a sí mismos, que son unos cuantos.

«He aquí, en mi humilde opinión, la historia perfecta, la mirada perfecta, la música perfecta. Esta novela es un milagro.» Alejandro Palomas «He aquí, en mi humilde opinión, la historia perfecta, la mirada perfecta, la música perfecta. Esta novela es un milagro.»

Alejandro Palomas alianzaeditorial.es

M. F. C.

alianzaeditorial.es 100 edificios del siglo XX Trad.: Carlos Lanuza Gustavo Gili, 2019 pvp: 23.90 €

LG00282901_alianza_AdN.indd 1

20/3/19 11:10

LG00282901_alianza_AdN.indd 1

20/3/19 11:10

22

Paco Alcázar La vida y usted Astiberri, 2019 pvp: 20 €

Laura Pérez Ocultos Astiberri, 2019 pvp: 18 €

Nicole J. Georges Doctora Laura, ¿dígame?

Trad.: Regina López / Salamandra, 2019 pvp: 22 €

Ryan Heshka El club de las chicas malas. Amanecer Rosa Autsaider, 2019 pvp: 18 €

còmic

Liv Stromquist

Nick Drnaso

Ruppert & Mulot

Los sentimientos del príncipe Carlos

Sabrina

Guy, retrato de un bebedor

Nueve años después de la publicación original sueca, llega a nuestras manos Los sentimientos del príncipe Carlos, un ensayo gráfico de Liv Strömquist que acribilla a base de casos prácticos, humor y referencias bibliográficas los roles preestablecidos para las relaciones románticas, heterosexuales y monógamas, donde retuerce hasta el ridículo el ideal hegemónico del amor. ¿Amas bien o amas mal?, ¿acabas de descubrir el amor o vienes de vuelta de todo?, ¿eres romántico y para nada dependiente?, ¿cuidas bien de él?, ¿pasas lo suficiente de ella?, ¿de veras te creíste aquello de que Blancanieves y los enanos solo cantaron durante sus días de convivencia? Para plantear y responder estas y otras preguntas, la autora manipula a una serie de personajes que actúan como títeres al servicio de su batería de argumentos; figuras vinculadas al mundo de la cultura, el cine, la televisión o la música que por su posición contribuyen a perpetuar determinados estereotipos, danzan por estos relatos, junto a algunos referentes históricos que trabajaron para instaurarlos. Su ironía plagada de incorrecciones te llama idiota, ridículo y conformista, mientras sonríes porque es aguda y porque te reconoces en sus siluetas monócromas.

Sabrina, una chica de 27 años, desaparece una mañana de vuelta a casa sin dejar ningún rastro. Un mes después Teddy, su novio, viaja a Colorado para encontrarse con su amigo de infancia Calvin, para sobreponerse de la situación y aislarse de la presión social. Sus padres han decidido alejarlo del foco del suceso. Con esta premisa empieza uno de los cómics más interesantes de los últimos años. Drnaso ya había destacado con su obra anterior como cronista de la sociedad americana actual, y vuelve a repetir en Sabrina sus obsesiones. No es un thriller sino un cómic sobre la devastación personal «de los que se quedan». De cómo afecta un hecho tan traumático, pero a su vez es un retrato de cómo la sociedad actúa ante un acto de violencia sin sentido.

Una crítica feroz a la América de Trump, donde la sobreexposición en los medios de comunicación y las noticias falsas determina la vida de los personajes. No esperéis encontraros con una lectura cómoda, Sabrina requiere de esfuerzo.

Si todo ello no os ha convencido, sólo añadir que ha sido el primer cómic, novela gráfica si preferís, en ser nominado al Man Booker a mejor obra de ficción.

Los muertos nos observan. Pero a Guy, bevedor incansable, truhán sin fin, le resbala, él sigue su fiesta permanente, su aquelarre etílico hacia ningún lugar.

Aunque sean los muertos provocados por él los que le acechan detrás de una cortina oscura. Y es que, además de borracho, por supuesto, es vago, maleante, ladrón y –cuidado, niños y loros– asesino. Sin saber exactamente cómo, de borrachín de taberna pasa a carpintero de navío, y después de una batalla en la que se certifica como el cobarde más oportunista de los océanos (de vino, si puede ser), los piratas le nombrarán uno di noi, aunque la aventura no llega a buen puerto.

Schrauwen, uno de los mejores autores de tebeos del mundo (y a quien tuvimos hace poco en Barcelona, gracias al GRAF y a sus nunca suficientemente amados Fulgencios), alguien que nunca hace un cómic de la misma forma que el anterior, que nunca recicla ideas y que mantiene un nivel gráfico y literario enorme, aquí se da la mano con los guionistas más heterodoxos del BD francés para traernos una historia de piratas, onírica a ratos, salvaje y ofensiva en otros, nunca complaciente, que vale su peso en oro.

Daniel Perellada

Noemí Jiménez

María Reyes

Los sentimientos del príncipe Carlos Reservoir Books, 2019 pvp: 18.90 €

Sabrina Trad.: Carlos Mayor Salamandra, 2019 pvp: 24 €

Guy, retrato de un bebedor Trad.: Regina López Muñoz Fulgencio Pimentel, 2019 pvp: 26.90 €

Sergi Puyol Elisa Riera El futuro es brillante Astiberri, 2019 pvp: 15 €

Marcos Prior La noche polar Astiberri, 2019 pvp: 15 €

la central / abril 2019

La sangre extraña «Un alma anémica derrubiaba por el levante grisáceo el enfermizo amanecer» es una sentencia que, además de ser una invitación a usar el diccionario, le sirve a Sergi Puyol para prender la mecha del misterio en La sangre extraña, su último cómic con ApaApa. Arnaldo, el protagonista, se verá envuelto en una trama que haría las delicias de cualquier tripulante habitual de la Nave del Misterio, a partir de un encuentro fortuito con un señor aparentemente anodino. Símbolos ocultos, literatura rusa, psicogeografía y desnortamiento generacional se

entrecruzan en un cómic que remite tanto a La Ciudad de Cristal de Auster como al Daniel Clowes que forjaba guantes de seda en hierro (aunque con bastante más sentido del humor, ojo).

Puyol despliega en sus páginas su acostumbrada pirotecnia formal, con un control del color y el espacio absolutos.

El envoltorio esconde una ficción llena de recovecos, giros y dobles tirabuzones, ambientados en un no-lugar que se convierte en el escenario ideal para un relato que orbita constantemente sobre el concepto de certeza. Nadie en La sangre extraña parece estar seguro

de quién es realmente, y el desasosiego se mezcla con la indiferencia que surge de la impotencia. Ante este panorama, Arnaldo elegirá la obsesión como guía en su camino vital, sin tener muy claro si eso le llevará a algún destino... aunque al menos le permitirá seguir vivo unas cuantas páginas más.

Silvia Aymí

La sangre extraña Apa-Apa, 2019 pvp: 19.90 €

23

còmic

Eleanor Davis

Núria Tamarit

¿Arte? ¿Por qué?

Dos monedas

Andrea Pazienza Corre, Zanardi Emmanuel Guibert La guerra de Alan Trad.: Julia Osuna / Salamandra, 2019 pvp: 25 €

¿Arte? ¿Por qué? es la primera obra de la norteamericana Eleanor Davis publicada en España, editada en un coqueto volumen por la editorial Barrett.

Davis es una de las autoras de cómic de vanguardia más en forma del panorama contemporáneo, y lo demuestra sobradamente en este trabajo de título ambicioso y contenido vacilón. Lo que en un principio pasaría por un manual didáctico de arte contemporáneo para dummies, se transforma en una fábula humanista sobre la naturaleza regeneradora del arte y el sentido último de la creación. El particular sentido del humor de la autora envuelve la obra con cariño, y no hace más que potenciar la sorpresa del lector que, a medida que avance en su lectura, se encontrará con el trabajo de una artista reflexiva y comprometida, más allá del chiste tontorrón, de un dibujo plástico y bellísimo. Davis inserta lo increíble en lo cotidiano con una naturalidad desarmante, construyendo así paisajes borgianos, sugerentes y evocadores, con un blanco y negro refinado y poderoso.

La excelente traducción de Esther Cruz presenta una prosa propia del clásico infantil, con ecos de Dahl o Rodari. Un título inclasificable y estimulante; una nueva vuelta de tuerca a un medio que necesita preguntarse de vez en cuando ¿cómic? ¿Por qué?

S. A.

Mar es una joven europea de 17 años que viaja a Senegal para ayudar a su madre a construir una escuela y una radio local en un pequeño pueblo de pescadores. No es fácil para una joven occidental aterrizar en un continente del que sólo conoce lo poco que se dice en los medios de comunicación. Lo que se encuentra al llegar es que en ese lugar no hay internet, no hay baño, no hay televisión… puedes irte a dormir un díaa y al día siguiente no tener zapatos, porque todo es de todos y quizá alguien los haya necesitado más que tu. Qué pesadilla. El tiempo, como siempre, pasa. Mar empieza a acostumbrarse a eso de no tener horarios, a bailar por las calles en cualquier momento, a no saber diferenciar entre zapatos de mujer o de hombre. Aprende que la ansiedad por hacer algo productivo en todo momento quizá sólo sea otro síntoma de la enfermedad del primer mundo.

Con un cálido y colorido dibujo, Tamarit nos hace reflexionar sobre lo poco que ayudamos, al creernos aquellos que salvarán el mundo, cuando deberíamos prestar atención en por qué debe ser salvado. Ganadora del primer Premi València de novela gráfica, esta historia nos enseña lo equivocados que estamos al pensar que África necesita una voz. Somos nosotros los que necesitamos oídos.

Sara Collado

¿Arte? ¿Por qué?

Trad.: Esther Cruz Barret, 2019 pvp: 17.90 €

Dos monedas La Cúpula, 2019 pvp: 18.90 €

¡Deprisa, deprisa: ya está aquí la última entrega de la obra cumbre del fumetti quinqui! Con Corre, Zanardi , segundo volumen –tras Zanardi (Fulgencio Pimentel, 2015)– de la recopilación de historietas del icónico narigudo, se completa por fin la edición íntegra de la más célebre creación de Andrea Pazienza. Zanardi es el caos, «la mala conciencia (…), es la persona que más odiamos y, a la vez, aquel a quien nos gustaría parecernos», aseguraba su creador. Amoral, violento y violador, nada bueno saldrá nunca de la cabeza de Zanardi. Y es que, como nos recuerda Rubén Lardín en su estupendo prólogo, Zanardi es vestigio de un momento en el que los tebeos hablaban de calle, delincuencia y heroína; antes de que la Cultura nos endilgara el cuento de la novela gráfica, de la respetabilidad -incluso de la responsabilidad social- en detrimento de la verdad, la transgresión y la libertad. La obra de Pazienza, como la de sus compañeros (Liberatore, Tamburini, Mattioli) en esa generación irrepetible y trágicamente diezmada del cómic italiano, es Arte Libre y vital: una explosión de creatividad que permite combinar, desde un virtuosismo desprejuiciado, el cartoon con el hiperrealismo, el costumbrismo yonqui con la epopeya medieval.

Jorge Arias

Andrea Lucio y Jordi de Miguel George Orwell. Homenatge a Catalunya / Homenaje a Cataluña Rosa dels Vents / Debate, 2019 pvp: 19.90 €

María Luque Notícias de pintores Sigilo, 2019 pvp: 21 €

Aroha Travé Carne de cañón La Cúpula, 2019 pvp: 12.90 €

Corre, Zanardi Trad.: César Palma Hunt Fulgencio Pimentel, 2019 pvp: 27 €

Anne Simon El cantar de Aglaé

El cantar de Aglaé es la primera parte de una saga con profundas influencias en la literatura y el ensayo feminista, con tintes de cultura pop, en la que Simon lleva trabajando más de diez años: Les Contes du Marylène. Aglaé es una ninfa del agua desterrada de su hogar por quedarse embarazada, cosa profundamente vergonzante si no está una casada o, como mínimo, comprometida. Vaga por el mundo hasta acabar en un circo, donde da a luz, ni más ni menos, que a tres pequeñas Oceánidas, para las que querrá un futuro mejor que el que le ha tocado vivir a ella. En el

mundo que ella habita, ha tenido que casarse con el dueño del circo para no ser perseguida y asesinada por el dictador del lugar, al estar embarazada y soltera al mismo tiempo. Pese a todo, Aglaé consigue un presente mejor para sus hijas y para ella, hasta que un día olvida el motivo por el que empezó a luchar.

Lo más interesante de esta historia es que la protagonista nunca deja de crecer, cada capítulo es un escalón que Aglaé y el colectivo de mujeres de su mundo consiguen superar. Inspirador, ¿verdad? Lo mejor de todo es que

Simon nos muestra cómo al llegar al final de la escalera, sin saberlo, Aglaé vuelve a bajar. Acaba siendo la esclava de un hijo al que nada le puede negar y, gracias a eso, nos damos cuenta de que no basta con superar la escalera, hay que crear otro suelo que pisar.

Coulton, Fraction, Monteys Solid state Gigamesh, 2019 pvp: 25 €

S. C

El cantar de Aglaé Trad.: Rubén Lardín La Cúpula, 2019 pvp: 14 €

Artur Laperla Maldita casa encantada Sapristi, 2019 pvp: 17.90 €

24

juvenil

A. F. Harrold

M. Rodgers A-G. Winberg

Maria Mercè Roca

Una cançó de molt lluny

Quin dia tan bèstia / Quan un toca el dos

Com un miratge

A. F. Harrold, com ja va fer amb Els imaginaris, ens presenta un món no gaire diferent del que nosaltres coneixem, però ens porta una mica més enllà.

Una de les protagonistes d’aquesta història, la Frank, és una nena singular. Viu amb la seva família en una casa corrent d’un barri corrent. Va a una escola corrent amb companys corrents que no se li acosten gaire si no és per dedicar-li algun insult. Té un gat, en Quintili Mínim, i tampoc podem dir d’ell que sigui un gat ordinari. El gat, no tan normal de la no tan ordinària Frank, ha desaparegut i així comença aquesta història. La recerca porta la Frank a conèixer algú amb qui mai hauria volgut parlar. En Nick. Un noi gegant que sembla que no encaixi en aquest món, cosa que els burletes de classe no permeten que oblidi. Després del primer «Estàs bé?», la Frank intenta fugir de la possibilitat de parlar amb en Nick una altra vegada però hi ha alguna cosa que no la deixa allunyar-se’n. A partir d’aquí el món deixa de ser un lloc corrent i la Frank descobreix que la realitat és un embolic de mons enllaçats per nusos estranys que a vegades no es poden, o no es volen, deslligar. Aquest és un relat sobre la diferència, sobre l’acceptació i sobre tot el que perdem si jutgem abans de saber.

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

L’Altra Editorial estrena segell! I ho fa mirant cap a un públic ben complicat: els joves d’entre 12 i 16 anys. L’Altra Tribu és una aposta d’allò més valenta tenint en compte que els joves d’avui no llegeixen i que només tenen ulls per als seus smartphones. O potser no és del tot així? A L’Altra Tribu aposten per aquesta nova generació de joves lectors, convençudes que són un públic exigent que cal cuidar. Un dels seus principals objectius és editar títols en català que enganxin els lectors evitant les traduccions feixugues i, alhora, apostant per les noves veus de la literatura juvenil.

L’aventura ha començat amb dos llibres que en el seu moment van marcar les editores del projecte: Quin dia tan bèstia! i Quan un toca el dos. El primer és la història d’una mare i una filla que canvien de cos, cosa que les obligarà a posar-se en la pell de l’altra. A Quan un toca el dos la Madde haurà de fer front a la separació dels seus pares al mateix temps que descobreix el primer amor.

Dos llibres que tracten la fragilitat i l’emoció del món adolescent i que pretenen ser els primers de molts altres.

Així que no us despisteu i estigueu atents a les properes novetats de L’Altra Tribu.

Maria Sánchez

Sara Collado

Amb aquesta edició il·lustrada recuperem un clàssic actual que ens porta a preguntar-nos sobre l’amor i què representa. Com un miratge ens demostra que, malgrat els canvis que hi ha en el món amb el pas del temps, els sentiments i els dubtes són els mateixos.

Un noi, sense nom, espera que arribi l’estiu per poder conèixer els seus estiuejants. No sap que aquell estiu canviarà, no sap que descobrirà una altra persona, que deixarà de banda els seus amics, les seves promeses, per llançar-se a una aventura que farà trontollar la seva vida tranquil·la, els seus anhels i el seu món familiar. Sí, l’amor per a ell esdevé un terrabastall, però un terrabastall que l’ajudarà a créixer i a conèixer també què és la gelosia, el desamor, la mentida... En primera persona coneixem aquest noi que explica què passa quan arriba aquesta noia meravellosa que el deixa bocabadat.

Des de fa trenta anys l’amor d’aquest noi del Pirineu amb la noia de ciutat, la Salut, continua emocionant els cors de joves lectors.

Com un miratge s’ha llegit durant diverses generacions i es manté i es mantindrà com una lectura tendra i plena d’encís, de desig i d’esperances.

Un clàssic d’ara i de sempre que us farà anhelar, recordar i viure un amor d’estiu.

Meritxell Ral

Una cançó de molt lluny / Una canción de muy lejos Trad.: X. Pàmies / G. Rovira Blackie Books, 2019 pvp: 16.90 €

Iris Gottlieb Ciencia ilustrada Trad.: Jorge Rizzo Planeta, 2019 pvp: 21.95 €

Aleksandra i Daniel Mizielinski Tú estás aquí Maeva, 2019 pvp: 24.90 €

la central / abril 2019

Quin dia tan bèstia / Quan un toca el dos L'Altra Tribu, 2019 pvp: 11.95

Marawa Ibrahim ¡Cambios, cambios, cambios!

Trad.: Xohana Bastida SM, 2019 pvp: 14.90 €

Erin Entrada Kelly Hola universo Trad.: Mercedes Guhl Océano, 2019 pvp: 14.96 €

Com un miratge Barcanova, 2019 pvp: 14 €

Matthhew Syed Ets genial Trad.: Maria Cabrera Flamboyant, 2019 pvp: 14.95 €

Mireia Trius i Joana Casals Jo i el món Zahorí, 2019 pvp: 19.90 €

juvenil

Àngel Burgas

Manlio Castagna

A. L. Kennedy

Ohio

La piedra del demonio

La petita serp

El món és totalment diferent des de l’Impacte, un episodi que va fer canviar la història del món i de la humanitat.

En aquest relat distòpic sobre un futur on la deshumanització mostra el costat més salvatge de l’ésser humà, coneixem el testimoni d’un noi que, de petit, durant l’Impacte, va perdre els seus pares en un de tants tsunamis.

Per sort o per desgràcia ell no recorda ni el seu nom però va poder sobreviure gràcies a una dona, la Vella, que el va cuidar mentre no va anar a les Naus, un centre on, teòricament, estava protegit dels bàrbars. Només té un amic, en Max Blau, i el Mestre Kai, que l’ajuda a fer-se gran.

Arran de la desgràcia del seu amic, que mor en mans d’uns companys, podrà fugir a Ohio, el territori on s’ha fundat una comunitat de falses famílies.

Allà, el nou Max Blau ha de demostrar que mereix pertànyer a aquesta comunitat i gràcies a la Muntsa, la seva nova germana, i a la Jasselle, la seva nova àvia, no estarà sol.

Podrà tornar a ser tot com abans?

Podran tornar-se a formar famílies de veritat? Aquestes i altres preguntes es pot fer el lector, ja que es tracta d’un relat que aconsegueix interrogar-nos sobre com i quin camí hem de seguir.

Tras la muerte de sus padres en un accidente de coche, Frida se muda a Petrademone, la hacienda de su tío Barnaba y su tía Cat, donde crían Border Collies. A pesar de su tristeza, ellos harán todo lo posible por ofrecerle un hogar. Sin embargo, pronto descubrirá una serie de extraños acontecimientos que la distraerán de su pesar. La mayoría de los perros de la casa han desaparecido, menos tres, los más ancianos.

Su tío sale cada día a buscarlos, pero no sólo parecen haberse evaporado allí, sino en todo el pueblo.

Tommy y Gerico, dos traviesos gemelos, también han perdido a su eterno compañero de juegos y están decididos a recuperarlo. El destino les unirá en esta aventura, no exenta de peligros, y Frida descubrirá que tiene un don, algo que también poseía su madre. Es la guardiana de la puerta a un mundo paralelo, Alamatrah, y los perros de Petrademone, sus protectores.

Manlio Castagna se estrena en la literatura juvenil con La piedra del demonio, primer volumen de la trilogía «El libro de las Puertas», donde fantasía, misterio y amenaza se entremezclan en una tensión constante que te harán desear la siguiente entrega.

Elena del Pozo

M. R.

Ohio Bambú, 2019 pvp: 11.90 €

Madeline Miller Circe Trad.: Celia Recarey / Alianza, 2019 pvp: 20 €

Elia Barceló El efecto Frankenstein Edebé, 2019 pvp: 10.50 €

La Mary és una nena una mica més alta que les altres; de cabells foscos i arrissats, alegre, divertida i sobretot molt imaginativa. Viu en una ciutat qualsevol, on els ciutadans molt rics viuen en grans edificacions i es preocupen en ser encara més rics. Mentre una resta ben barrejada, amb llengües ben diferents, conviu en petites cases de molts pisos i fan volar estels colors per veure el cel. Un dia al petit jardí de casa la Mary descobreix una serp. Una serp totalment diferent de com s'imagina la Mary que són les serps. Daurada, brillant, ràpida, amb dos ulls robí i la veu més melosa del món. La Lanmo, que així és diu la serp, i la Mary comencen una particular amistat que s'allargarà durant els anys, fins al final inevitable.

La Lanmo la vindrà a buscar.

Servint-se de l'escena de la trobada al desert del petit príncep i la serp d’Antoine de Saint-Exupéry, A. L. Kennedy crea aquesta breu novel·la com una faula infantil. Un conte de fades per a totes les edats que ens parla de temes universals i tan necessaris actualment: l'horror de la guerra, la immigració, la importància de l'aprenentatge de valors i la inexorable mort. Temes complexos escrits amb una gran imaginació i personatges encantadors que donen peu a la reflexió.

Noemí Jiménez

La piedra del demonio Trad.: Jorge Rizzo Roca, 2019 pvp: 16.90 €

Imogen e Isabel Greenberg La historia de Atenea Astronave, 2019 pvp: 15.95 €

Isaac Rosa W Edebé, 2019 pvp: 10.50 €

La petita serp Rosa del Vents, 2019 pvp: 16.90 €

Jean Paul Schutten La respuesta eres tú Trad.: Goedele de Sterck Maeva, 2019 pvp: 29.90 €

Care Santos Por / Miedo Edebé, 2019 pvp: 10.50 €

25

26

infantil

GG 14.90 €

El periodista i presentador Òscar Dalmau ha immortalitzat amb la seva càmera les arts aplicades i l’arquitectura de la Barcelona de les dècades de 1950, 1960 i 1970. Una guia fotogràfica imprescindible!

13.90 €

Tras sus anteriores best sellers Roba como un artista y Aprende a promocionar tu trabajo, Austin Kleon vuelve a la carga con esta guía, divertida y sabia al mismo tiempo, para conciliar la actividad creativa con la prosaica vida real.

Marta Altés

Sabina Radeva

Isabelle Arsenault

Cinc minuts més

L'origen de les espècies

L'abella de la mel

Quines ganes de veure l’última novetat de Marta Altés!

Ja no podíem esperar ni cinc minuts més! Ni cinc minuts, ni una hora, ni quinze segons... i és que el temps és molt relatiu. Els adults no en sabem gran cosa, d’aquest concepte tan abstracte que és el temps. Si d’algú en podem aprendre és dels nens. Ells sí que en saben. Tenen molt clar quan és que el temps passa ràpidament i quan es fa molt llarg. Altés ens parla, amb tendresa, de les diferents visions que tenim del temps els nens i els adults.

Però més enllà del pas del temps, ens fa pensar sobre quines coses fem. Els adults sempre anem corrent i les presses no ens deixen assaborir els plaers de la vida: jugar, gaudir, compartir... viure!

Amb el traç característic de Marta Altés, que ens recorda al grafisme infantil; un estil senzill però ple de detalls que piquen l’ullet als més observadors, i un text profund i, alhora, divertit, Cinc minuts més és un llibre per a grans i petits. Per als que mai tenen temps de res i per als que paren i gaudeixen. Un llibre perfecte per a l’hora del conte. Per riure, pensar i quedar-nos adormits ben juntets.

Per què les girafes tenen el coll tan llarg? Com és possible que alguns animals s’hagin adaptat a determinades condicions extremes? És veritat que els humans venim del mico? Si tens una ment curiosa i vols conèixer la resposta a aquestes i moltes altres preguntes, no pots deixar escapar aquest llibre il·lustrat sobre l’origen de les espècies, una adaptació de la teoria de Darwin feta per Sabina Radeva, biòloga i il·lustradora.

A través d’unes pàgines plenes de colors, l’autora fa un recorregut per les idees principals de la teoria de Darwin com l’adaptació al medi, l’evolució o desaparició d’espècies, la selecció natural o el desenvolupament de l’instint que permet a alguns animals nàixer sabent com relacionar-se amb el seu entorn. L’autora aprofita per mostrar dades curioses i per desmentir alguns mites. Tot plegat acompanyat d’un apèndix i un glossari d’idees per a aquells que es quedin amb ganes de saber-ne més.

Un llibre didàctic i ben documentat que posa èmfasi en el poder de l’observació i en la importància de mantenir-nos curiosos vers el món que ens envolta.

Montse Belda

Zumm zumm, ho sentiu?

Un llampec groc i negre giravolta entre les flors del camp i el jardí.

L’espígol, les roselles, les roses... de color llampants i dolça olor amaguen un deliciós nèctar per capbussar-s’hi.

Durant un any seguim el ball entre les flors d’una abella de la mel, zummm zummm, des de la recol·lecció del nèctar i el pol·len fins que es converteix en mel. L’acompanyem per dins les cel·les hexagonals de la bresca on viu amb les seves camarades obreres. Quan arriba l’hivern, l’intens ritme dins el rusc es fa més lent i l’abella reina deixa de pondre ous. Ella i les seves filletes descansen fins que apareixen els primers brots de primavera.

Kristen Hall al text i Isabelle Arsenault a les il·lustracions ens conviden a conèixer més sobre aquests menuts insectes tan importants per la vida al planeta i que estan en risc de desaparició a molts indrets del món. Un llibre de text senzill i il·lustracions preciosistes que destaquen pel contrast del color.

Una vegetació exuberant amb tocs fluorescents que no deixen de recordar-nos Kitty Crowther, pel meravellós treball dels negres amb grafit, pastels i aiguades tan propis d’Arsenault.

Maria Sánchez Noemí Jiménez

Cinc minuts més / Cinco minutos más Blackie Books, 2019 pvp: 14.90 €

J. C. Andrés i A. Sanfelippo Adoptem un dinosaure!

Nubeocho, 2019 pvp: 15.90 €

22.90 €

L'origen de les espècies / El origen de las especies Harper Kids / Plataforma, 2019 pvp: 19.90 €

Eva Palomar Benvinguda, Lupe Babulinka, 2019 pvp: 15.50 €

L'abella de la mel / Mi vida de abeja El Zorro Rojo, 2019 pvp: 14.90 €

Peggy Rathmann Bona nit, Goril·la Trad.: Pablo Larraguibel Ekaré, 2019 pvp: 9.30 €

En esta guía de cosmética natural, escrita e ilustrada por Maru Godas, conocerás los beneficios de los productos naturales y sencillas recetas para un cuidado consciente y responsable contigo misma y el planeta.

www.ggili.com anunci BCN la central.indd 1

la central / abril 2019

Jean Jullien Abans & Després Combel, 2019 pvp: 16.90 €

19/3/19 12:07

Jaume Cabré L'any del Blauet Estrella Polar, 2019 pvp: 13.95 €

Tom Percival El mar ho va veure / El mar lo vió Andana, 2019 pvp: 14.90 €

27

infantil

J. Donaldson A. Scheffler El conte sense fi d'en Martí Si us agraden els llibres sobre llibres us agradarà aquest conte sense fi que conté una història que en conté una altra i, aquesta, una altra i una altra i... Quan llegim, els personatges ens acompanyen, ens parlen i ens diuen què fan, on van i què els ha passat. En Martí, el protagonista del conte, s’asseu a la butaca per llegir El pirata Camafusta sense saber que aquell pirata troba un cofre del tresor on, casualment, hi ha un llibre que es diu Rínxols d’Or i, a poc a poc i d’un en un, ens endinsem en un conte de contes perquè tots els personatges llegeixen que un altre personatge llegeix què li passa a un altre i què llegeix.

D’aquesta manera s’inicia una línia de contes encadenats per la màgia de la lectura que acaba en el punt d’inici, amb el primer personatge, en Martí, un nen que va començar a llegir la història del pirata Camafusta. Els mateixos autors del superfamós i clàssic Grúfal ens porten aquest món i munt d’històries que ens fan somiar i imaginar més i més històries. Esteu preparats? Pirates, fantasmes, princeses, astronautes, cocodrils i... us estan esperant.

Meritxell Ral

Elena Medel i María Hesse

Riccardo Guasco

La petita princesa

Quina obra mestra!

La petita princesa només coneix els contes de princeses que li han explicat, i el seu objectiu com a princesa és conèixer un bell príncep i regnar en un regne meravellós. Però serà això el que vol la petita princesa?

Un conte farcit de saviesa escrit per Elena Medel i meravellosament il·lustrat per María Hesse, que relata un viatge d'una petita princesa i de la seva mestra. Aquesta petita princesa descobrirà el poder que tota dona té dins seu per crear el seu propi camí. I valorar així el més quotidià, que sempre ha estat aquí.

Perquè un veritable viatge, sigui de la naturalesa que sigui, porta una transformació, el fet de veure la mateixa aigua però amb diferent mirada, la princesa ja no serà la mateixa nena i els seus somnis encara que poguessin estar latents seran uns altres. Serà capaç la petita princesa de donar valor a la seva intuïció? Podrà escriure el seu propi conte?

Un conte nou per a mirades noves, una senzilla i preciosa aventura perquè els més joves apreciïn el que era invisible i escoltin les seves pròpies intuïcions.

Isabel Blanco

Laura Suárez Una bona amiga Baula, 2019 pvp: 12.95 €

Mai no has pensat a dormir en el llit de la cambra de Van Gogh? O en despertar-te amb els rellotges de Dalí?

Riccardo Guasco ha il·lustrat Quina obra mestra! per fer-ho possible. Acompanyem al protagonista d’aquesta aventura en la seva rutina diària que semblaria normal però… hi ha alguna cosa diferent, oi? Què passa amb les escales de casa seva? Et sona el nom d’Escher? T’agradaria fer-te el suc de taronja com el fa ell? Podem seguir la història i donar-li una nova lectura cada cop, alhora que intentem esbrinar quins autors de la història de l’art s’han colat en cada pàgina! Les paraules les posem nosaltres perquè l’art parla per si sol i en aquest llibre se li dona l’espai necessari… que deu pensar el nostre personatge quan camina per La primavera de Boticelli? Guasco reinterpreta les grans obres mestres amb un estil cridaner i atractiu… què passa si no identifiquem totes les obres amagades?

Doncs que al final del llibre trobem una petita guia, un test que ens posa a prova i una pàgina per crear la nostra aportació al fantàstic món de l’art. Un llibre per a apassionats i per crear petits entusiastes de l’art. Com el nostre protagonista! Espera… cap a on va? A escola? Molt millor!

Laurie Cohen i Toni Demuro L'ocell que es va empassar una estrella Cossetània, 2019 pvp: 14.50 €

Nelvy Bustamante i Lady Desidia El llibre dels fantasmes Savanna, 2019 pvp: 18 €

Jara de Tomás

El conte sense fi d'en Martí / El cuento sin fin de Martín Trad.: N. Riera / B. Vivero Brúixola / Bruño, 2019 pvp: 15 €

Eric H. Chudler Neurociència per a nens Trad.: Ferran Alexandri Parramon, 2019 pvp: 23 €

VV.AA. Simplíssim. El llibre de ioga per a nens més fàcil del món Larousse, 2019 pvp: 9.95 €

La petita princesa / La pequeña princesa Montena, 2019 pvp: 14.95 €

Nathalie Tordjman El libro de los pájaros Trad.: Jorge García / Errata Naturae, 2019 pvp: 18 €

K. Scharmacher-Schreiber Tu aquí dins i jo aquí fora Trad.: Anna Soler Horta Takatuka, 2019 pvp: 14 €

Lucy Rowland i Kate Hindley El cavaller que va dir que «No!» Baula, 2019 pvp: 14 € Quina obra mestra! / ¡Qué obra maestra!

Combel, 2019 pvp: 14.90 €

Núria Albertí i Mercè Galí Poemes de flors i abelles El Cep i la Nansa, 2019 pvp: 11.50 €

Laia Figueras i Núria Puyuelo Bon dia Nanit, 2019 pvp: 16.90 €

Núria Parera La maleta Babulinka Books, 2019 pvp: 14.90 €

Sylvia Douye i Paola Antista Magalina i el bosc dels animals màgics Alfaguara, 2019 pvp: 15.95 €

28

Xavier Aldekoa Indestructibles Columna, 2019 pvp: 17.90 €

miscel·lània

Nan Shepherd

Alice Roberts

Mestre Robert

La muntanya viva

Domesticados

Llibre del coc

La voràgine ens empeny sense que puguem quasi respirar. A les ciutats, el paisatge canvia per deixar pas a tot el que és nou, que pròximament tornarà a ser enderrocat d'aquí a uns anys, quan les modes canviïn. D'altra banda, els idíl·lics paratges d'abans, ara són objectius dels «civilitzats» viatges organitzats, i ja s'han dut a terme diverses excursions per l'espai.

La publicació d'aquesta obra intimista de l'escriptora escocesa nascuda en el segle XIX, se'ns presenta com un recordatori que algunes coses no canvien, les muntanyes i els rius no saben dels nostres problemes. Shepherd dissecciona l'altiplà dels Cairngorms, al Nord nord d'Escòcia. En cada capítol va desgranant els secrets de la naturalesa. L'aigua, la llum, les plantes o els animals es mostren davant seu amb la naturalitat del que és inherentment bell. A la vegada, som testimonis del retrobament amb ella mateixa. Tot està en calma quan puja una muntanya. En les seves pròpies paraules: «He estat l'instrument del meu propi descobriment».

Amatullá Hussein

Si nos preguntan qué diez especies (no bacterianas) tienen una relación más cercana, productiva y simbiótica entre ellas, seguro que no diferimos demasiado de la lista que propone Alice Roberts: el ser humano es el primer vector de éxito de la expansión geográfica y temporal de otros animales y de varias plantas. El ser humano buscaba que las especies perdieran su salvajismo para evitar conflictos dolorosos y mejoras en el rendimiento, éstas, también tenían clara la apuesta: agradar a los bípedos suponía llegar hasta el último rincón del planeta; expandir su carga genética a cambio de abdicar de alguna de las características que les habían sido propias parecía un buen negocio. Todas estas especies han demostrado su enorme capacidad de adaptación y extensión. Roberts nos explica cuándo dejaron estos socios a su pariente genético silvestre y entraron en contacto con los antropoides sapiens, cómo cambiaron su fisionomía y cómo pasaron a formar parte de una cultura; demuestra que nuestra capacidad para comprender y cambiar el mundo en nuestro beneficio debería hacernos reflexionar a cerca de nuestra responsabilidad sobre la destrucción del equilibrio que ha existido durante milenios. Carajo de humanos, a ver si nos domesticamos.

Nacho Borraz

Jacek Hugo-Bader Diarios de Kolimá Trad.:E. Rubio y A. Orzeszek La Caja Books, 2019 pvp: 19.90 €

Gabi Martínez Animales invisibles Capitán Swing / Nórdica, 2019 pvp: 19.50 €

Tristan Gooley Guía para caminantes Trad.: Víctor Ruiz Ático de los Libros, 2019 pvp: 19.90 €

la central / abril 2019

Mestre Robert pretenia aconsellar el personal de les cuines de la noblesa i de la cort. Aquí apareixen tècniques de tall de carns i peixos, mitjans de conservació i utensilis i els moments de consum òptim dels aliments. I també les maneres de presentació i servei adequats. I la distribució òptima del personal i les obligacions i competències de cadascun dels servents a la cuina.

En conclusió, un llibre doctrina, per al delit de les classes altes, com es declara en el títol, però també per a una nutrició correcta i equilibrada, segons els models de l’època. Però la part més sucosa del llibre és la de les receptes: més de dues-centes inspirades sobretot en la tradició dels grans clàssics catalans (Sent Soví...) i, d’altra banda, en noves tècniques i influències, com les de la cuina francesa, la italiana, l’aragonesa, la castellana i la musulmana. Joan Santanach s’ha ocupat d’aquesta edició del Llibre del Coc, amb estudis introductoris d’Antoni Riera, Joan Santanach mateix i la Fundació Alícia i versió en català modern de Mònica Barrieras. Amb aquest receptari, frontissa entre els temps medievals i el renaixement, es tanca la part medieval de la col·lecció “Receptaris històrics de cuina catalana”, després del Llibre de Sent Soví, el Llibre d’aparellar de menjar i el Llibre de totes maneres de potatges.

Nacho Borraz

La muntanya vida / La montaña viva.

Trad.: Aurora Ballester / Silvia Moreno Sidillà / Errata Naturae, 2019 pvp: 23 €

Diana Henry El arte de comer bien Trad.: Ana Rita da Costa Salamandra, 2019 pvp: 25 €

Jancis Robinson Experto en vino Trad.: Cillero de Motta Planeta, 2019 pvp: 15.95 €

Domesticados Trad.: Javier Calvo Perales Seix Barral, 2019 pvp: 23 €

Andrew World Comer bien sentado Planeta, 2019 pvp: 25 €

Mïra Manek Alma de azafrán Trad.: Marissa Aguayo Blume, 2019 pvp: 24.90 €

Llibre de coc Barcino, 2017 pvp: 24 €

Anna Bellsolà Pan. Baluard Roca, 2019 pvp: 22.90 €

Elena Reygadas Rosetta Sexto Piso, 2019 pvp: 34.90 €

29

Per Sant Jordi,

Surt al pati a conéixer als nostres veïns.

Trobaràs el Bar Central.

Ubicat al cor dels patis, pots refrescar-te al costat d'una de les fonts a l'estiu o aprofitar el sol tan buscat a l'hivern. Per això et proposem una carta de platets fàcils i d'alta qualitat per a qualsevol moment del dia, des de l'esmorzar fins al sopar podràs prendre cafè, torrades, entrepans, clàssics de menjador i tapes; tant al teu ritme, demanant a la barra i començant el llibre que acabes de comprar, com a la taula parada.

A més, obrim la gelateria Natas, amb accés directe des del carrer Elisabets. Tots els gelats s'elaboren amb els millors ingredients i sense oblidar les receptes tradicionals o amb trossets, variant la carta amb la temporada.

Ja podràs prendre aquell Banana Split o Sandwich gelat que sempre has buscat i miraves de reüll als supermercats.

Sant Jordi 2019

PARADES AL CARRER

- Rbla Catalunya, 91 (Signatures i venda de llibres)

- Rbla Catalunya, 85 (Venda de llibres)

- Pg. De Sant Joan, 1 (Venda de llibres de literatura infantil i juvenil)

- Consell de Cent, 310 (Venda de llibres)

- Rda. Sant Antoni 39-41 FĂ brica Moritz (Signatures i venda de llibres)

HORARIS ESPECIALS La Central del Raval i c.Mallorca: - Dilluns 22 d'11h a 21h La Central del MUHBA: - Divendres 19 de 10h a 19h - Diumenge 21 de 10h a 20:30h - Dilluns 22 de 10h a 19h

Diada de St Jordi, 23 d'abril - Llibreries i parades: de 9h a 22h La resta, com sempre.

DESCOMPTES - Del 18 al 22 d'abril : -5% - Dimarts 23 d'abril : -10% (no acumulables a la targeta client) Gabri Molist

Autors a qui ve molt de gust signar-te els seus llibres aquest Sant Jordi a la Fàbrica Moritz Barcelona: 12h-13h J. Manuel Tresserras / Enric Marín, Jaume Collboni, Martí Gironell, Albert Casals, Marc Masip, Òscar Vilarroya, Ame Soler, Mar Bosch, Lolita Bosch i Oriol Malet, Marc Casabosch. 13h-14h Sebastià Portell, Anna Montreal, Marta Batallé, Damià Bardera, Carles Rabassa, Leticia Dolera, Carme Ruscalleda, Rocío Vidal, Laura Fernández, Manuel Rivas, Laura Ferrero. 16h-17h Mª Jesús Comellas, Jaume Funes, Melcior Comes, Francesc Miralles, Mònica Usart, David Monteagudo, Sergi Sol, Uri Costak, Màrius Serra, Jotaká. 17h-18h Pablo Carbonell, Alejandro Palomas, Alejandra Remón, Gino Rubert, Elisa Ancori, Toni Galmés i M. Àngels Cabré, Roser Amills, Anna Punsoda, Andrea Lucio y Jordi Miguel, Beth Rodregas, Ernesto Frattarola. 18h-19h Rayden, Màxim Huerta / Maria Herreros, Noemí Casquet, Sara Soler, Esther Gili / Gemma Camblor, Júlia Bertran, Max Besora i Borja Bagunyà, Marc Pastor, Cristina Rosenvinge, Salvador Macip, Andres Borque. 19h-20h Màxim Huerta / Maria Herreros, Marwan, Berta Bernat, MIRI, Laura Santolaya (p8ladas), Andrea Lucio i Jordi Miguel, Luna Miguel, Oriol Rodríguez, Daniel Cassany, Gabi Martinez, Oliver Benet.

Moritz recomana el consum responsable. 5,4º

SANTJORDI2019 La Central.indd 1

2/4/19 18:12