La Factory Febrero 2013 by La Factory

ESTE MES:

made in paraguay

26 42 EDITORIAL Más musica 2013. El 2013 comienza con lujo, la buena música de Jamiroquai, Sir Elton John, Molotov, y The Killers para poner moño al inicio del año. Es una prueba traer a tantos grupos, tenemos que ver como se comporta el mercado, fuimos de super números como 60.000 personas a cantidades ya más reales, llamale que no todos convocan igual, pero es para tener en cuenta. Varias veces tratamos de dar con Nico, para consultarle al respecto pero no pudimos, así que no podemos respondernos este tipo de preguntas ¿Grupos como The Killers son rentables metiendo 12 o 15 mil personas al show?. Ojalá sea así, para seguir con buenos conciertos, para que las bandas, músicos y djs locales sigan tocando y dando a conocer su trabajo a auditorios más masivos, para seguir construyendo industria, para que exista industria. Bienvenidos a la Factory de febrero, en la tapa los Simon Fuga, unos capos, de barrio, de milanga y vino tinto.

¡Gracias Totales!

actualidad

por nelson de santaní

Rupturas que rompen divaguetaz

roperología back To the future

mi diario de gorda

dementesx

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reviews

La Música cambió mi mundo entrevista a gordon raphael

Coki, Humberto Yamil, Tito, Marcia S., Jadiyi, Negib, Manu R., Tia Cota, Simón Fuga, Mike Silvero.

Dirección General Raúl Daumas raul@lafactory.com.py // Ejecutivo Coti Rolón costanza@lafactory.com.py // Editorial Tania Peña tania@lafactory.com.py // Arte Claudia Peña claudia@lafactory.com.py // Manu Chávez // Edición y corrección Migue Rolón // Asistente de producción Martin Oddone // Asistencia Administrativa Gabriel Martínez Selvaggio // Administración general Rebeca Elías // Tapa Riky Lavia // Nuestros Colaboradores Alfredo Woo // Darío Elías // Jorge Zenim // Mike Silvero // Gabriel Benítez// Mirtha Cabrera // Denise Genit // Cori Da Re // Jade Ferreiro // Mauricio Ferreiro // Martina Pettinaroli // Alex Ayala de El Rincón del Geek // Osmar Cáceres y el equipo de DementesX // Marcelo Luccini, Saul Estigarribia y Annabel Pitaud del BritNoise // Ricardo Bazán // Adriana Díaz // Cojonudo. *En el review de la sección de Dementesx del mes de enero 2013, las fotos de FLOU fueron hechas por Raquel Codas.

Las opiniones emitidas son exclusiva responsabilidad de los columnistas

LA BIBLIO //

En febrero leemos: De la mano de un maestro de la narrativa del terror de nuestros tiempos.

Después de “El nombre de la rosa” nos llega este libro

Un clásico que todos tenemos que leer alguna vez:

CEMENTERIO DE ANIMALES

EL CEMENTERIO DE PRAGA

REBELIÓN EN LA GRANJA

Stephen King

Umberto Eco

George Orwell

Precio: Gs.50.000

Precio: Gs.150.000

Precio: Gs. 67.000

Church estaba allí otra vez, como Louis Creed temía y deseaba. Porque su hijita Ellie le había encomendado que cuidara del gato, y Church había muerto atropellado.

El libro nos muestra que nada es lo que parece y nadie es lo que dice ser; que todo es cuestión de conveniencia.

Una sátira del stalinismo, pero también un extraordinario análisis de la corrupción que engendra el poder.

París, marzo de 1897. Un hombre de 67 años que escribe sentado a una mesa, en una habitación abarrotada de muebles. Es el capitán Simonini, un piamontés afincado en la capital francesa, que desde muy joven se dedica al noble arte de crear documentos falsos. De pocas palabras, misógino y glotón, el capitán se inspira en los folletines de Dumas y Sue para dar fe de complots inexistentes, fomentar intrigas o difamar a las grandes figuras de la política europea. Caballero sin escrúpulos, Simonini trabaja al servicio del mejor postor: si antes fue el gobierno italiano quien pagó por sus imposturas, luego llegaron los encargos de Francia y Prusia, e incluso Hitler acabará aprovechándose de sus malvados oficios, esos que hacen brillar cada página de esta magnífica novela.

Los animales de la granja de los Jones se sublevan contra sus dueños humanos y los vencen. Pero la rebelión fracasará cuando, traicionanado a su clase y a su propia identidad, algunos de los rebeldes comienzan a aliarse con los amos derrocados.

Louis lo había comprobado: el gato estaba muerto, incluso lo había enterrado más allá del Cementerio de animales. Sin embargo, Church había regresado, y sus ojos eran más crueles y perversos que antes. Pero volvía a estar allí y Ellie no lo lamentaría. Louis Creed sí lo lamentaría. Porque más allá del cementerio de animales, más allá de la valla de troncos que nadie se atrevía a trasponer, más allá de los cuarenta y cinco escalones, el maligno poder del antiguo cementerio indio le reclamaba con macabra avidez…

ELEGIDO DEL MES El libro del que hablan todos y que dio origen a la película.

CRIADAS Y SEÑORAS Kathryn Stockett Precio: Gs.50.000

Jackson, Mississippi, 1962. Tras acabar sus estudios universitarios, la joven Seeter regresa a casa, sin la menor ilusión por buscarse un marido como pretende su madre; Skeeter sueña con una vida diferente, dedicada a la literatura. Al mismo tiempo, Aibeleen, una criada negra que ha educado a diecisiete niños blancos, pierde su único hijo en un desafortunado accidente. Su mejor amiga, Minny, conocida por su rebeldía entre las señoras blancas, encuentra trabajo en casa de una familia recién llegada que aún no conoce su fama. Cuando Skeeter conoce las historias de Aibeleen y Minny empieza a imaginar un proyecto clandestino y liberador.

TV // por LA QuLTURA

IN TREATMENT Un terapeuta: alguien que escucha. Paul es un psicoanalista, y la serie se desarrolla en el día a día de la interacción con sus pacientes. Los lunes atiende a Laura, una joven sensual y conflictuada con los hombres, los martes a Alex, un piloto de la fuerza aérea que se resiste a la terapia, los miércoles a Sophie, una adolescente en permanente guerra con su madre, y los jueves hacen terapia de pareja Jake y Amy. Finalmente, los viernes es el día en que el mismo Paul hace terapia con Gina, su vieja psicoanalista.

CORLEONE Excelente serie italiana para conocer la mafia. Cuenta la vida del jefe mafioso. Parte desde su infancia y la manera en que se vincula con el crimen organizado, recorre las tres décadas que pasó eludiendo a la justicia y llega hasta el final de su trayectoria, en 1993, cuando es arrestado a causa de los asesinatos de los jueces Giovanni Falcone y Paolo Borsellino, luego de lo cual los magistrados que estaban pagados por la cosa nostra para proteger sus crímenes no pudieron ayudarlo más.

THE MIND OF THE MARRIED MAN ¿Puede un matrimonio sobrevivir en estos tiempos? Actualmente la gente tiene mas responsabilidades, obligaciones y tentaciones. A los hombres les es cada vez mas difícil permanecer casados o con un matrimonio feliz. ¿Por que será que aún siguen queriendo casarse?

dallas

Narra las turbulentas relaciones de los Ewing, una familia multimillonaria, poderosa y muy influyente en el estado de Texas, dueña de una industria petrolera y dedicada también al negocio ganadero. Viven en su rancho “Southfork”, cerca de Dallas (Texas). Entre sus personajes se destaca J.R. Ewing (interpretado por Larry Hagman), hijo mayor que no tiene escrúpulos, con un matrimonio completamente infeliz y que se caracteriza por la avaricia y el ansia de poder y dinero, llevando adelante negocios que hacen enfrentar a toda la familia.

CINE // por la qltura

the perks of being a wallflower Un adolescente sensible aprende a afrontar los momentos increíblemente altos y peligrosamente bajos de la adolescencia en The perks of being a wallflower, una impactante y conmovedora historia basada en la popularísima novela para jóvenes adultos de Stephen Chbosky. Protagonizada por Logan Lerman (“Percy Jackson y el ladrón del rayo”), Emma Watson (la franquicia de Harry Potter) y Ezra Miller (“Tenemos que hablar de Kevin”, “Another Happy Day”), esta película recoge las complejidades de hacerse mayor con insólito humor, gracia y compasión.

Es el año 1991, y Charlie (Logan Lerman), académicamente precoz y socialmente torpe, es un marginado que se limita siempre a observar sin participar, hasta que un par de carismáticos estudiantes de último curso de su instituto lo acogen bajo su ala: La bella Sam (Emma Watson), de espíritu libre, y su hermanastro Patrick (Ezra Miller), que no le tiene miedo a nada, guían a Charlie a través de nuevas amistades, el primer amor, el despertar de la sexualidad, fiestas sin

fin, pases a medianoche de “The Rocky Horror Picture Show” y la búsqueda de la canción perfecta. Al mismo tiempo, su profesor de lengua, el Sr. Anderson (Paul Rudd), lo introduce en el mundo de la literatura y suscita en él el sueño de convertirse en escritor.

“Aceptamos el amor que creemos merecer ”

este mes: ta

r futuris Un thrille

berg.

even Spiel St e d s e y…

historia Una tierna

LOOPER

LA VIDA DE PI

LINCOLN

Nominada en el Festival de Toronto.

11 nominaciones al Oscar, ganadora de 1 Globo de Oro y 3 nominaciones, y 9 nominaciones al BAFTA.

12 nominaciones al Oscar, ganadora al Globo de Oro y 7 nominaciones, y 10 nominaciones al BAFTA.

En “La vida de Pi”, conoceremos a Pi Patel, un muchacho cuyo padre es el dueño del zoológico de la ciudad de la India en la que viven. Su familia decide marcharse a Canadá, pero una tormenta hace naufragar el barco en el que viajan. Pi consigue salvarse gracias a una barcaza en la que también hay otro “pasajero”, un tigre de Bengala al que el joven intentará domar para poder sobrevivir.

Se centra en los tumultuosos últimos meses en ejercicio del decimosexto presidente de los Estados Unidos. En una nación dividida por la guerra y en la que soplan fuertes vientos de cambio, Abraham Lincoln emprende un conjunto de acciones con el objetivo de acabar con la guerra, unir al país y abolir la esclavitud. Con la talla moral y la fuerte determinación para lograr todo ello, las decisiones adoptadas por Lincoln en un momento tan crítico cambiarán el destino de las generaciones venideras.

Como en 2072 los asesinatos están terminantemente prohibidos, las víctimas son enviadas a través de una máquina del tiempo al pasado (2042), donde los Loopers, un grupo de asesinos a sueldo, se encargan de eliminarlas y deshacerse rápidamente de sus cuerpos. El problema surge cuando Joe, uno de los Loopers, recibe desde el futuro un encargo muy especial: eliminarse a sí mismo.

DE ONDA //

por vidal delgado Vidal: Dice que no tiene mucha onda y que solo está acá por caradura, así como a todos los lugares que va porque nadie lo invita #foreveralone http://blogdeonda.com

estar en Internet se volvió ilegal Las políticas siempre están a la vanguardia en materia de olfato de lugares donde pueden pellizcar el culo de la gente. Hace tiempo que toda la movida se genera en Internet, todo se está mudando ahí, hasta la peste proselitista, y a la par también se buscaba la manera de idear delitos por ahí, ya saben, para que la gente pague algo más aparte de su conexión. Sri Sri Ravi Shankar pagan por el aire físico, a las autoridades paguen por el aire virtual”, sería un slogan nada pegajoso pero si bien acertado para describir la situación que se libra día a día en sitios donde se comparten archivos de todo tipo. Al hablar de esto, tarde o temprano todos los caminos nos llevan a mencionar a The Pirate Bay, el papá de todas las páginas especializadas en compartir archivos por torrent. Si querés ver esas películas que no llegan a estrenarse nunca en las carteleras locales, lo buscás ahí; si querés escuchar el disco de tu grupo favorito semanas antes de su lanzamiento, te vas ahí; ¿la serie que andas siguiendo estrenó capítulo nuevo anoche? bajálo ahora mismo de ahí y no esperes días o semanas a que lo muestren por cable. Bueno, The Pirate Bay: Away from Keyboard es un documental que retrata momentos íntimos y roces con la justicia sueca de Peter Sunde, Fredrik Neij y Gottfrid Svartholm, los creadores de dicho sitio. Su estreno mundial fue este viernes último en el festival Berlinale, también en simultáneo en la compu de mi trabajo, en el tuyo, en la casa de tu prima, en todo lugar que tenga conexión a Internet. Redondeando la idea, se pudo ver por Youtube y descargarla desde su minuto de proyección en el festival de cine anteriormente mencionado. Una jugada

ganadora, revolucionaria y fiel al estilo pirata del sitio. Un documental imperdible para cualquier persona que puede expresarse, cualquiera que vaga por las redes sociales todo el día, o cualquiera con dos dedos en la frente como se suele decir. La película trata de abrir un poquito la mente de los usuarios de Internet contando nada más y nada menos que la experiencia que tuvieron estos tres muchachos con la justicia de su país que los acusa por motivos tan ridículos como los que llevaron a juicio al cantante de Twisted Sister en su época. Es muy simpático ver cómo responden una a una las demandas que reciben de las empresas distribuidoras que tratan de lucrar con el copyright. Las puteadas en colores y la garra verborrágica que metieron ahí estuvo genial. Es que, vamos na, están metiéndose una vez más con la libertad de expresión, ¿dimensionan lo grave de la situación?. Están en todo su derecho el mandar a cagar a gente trajeada que no sabe un pomo de cómo funciona ahora la cosa… o tal vez si sepan pero igual, de ñembotavy, tratan de ligar alguito por esta vía. En TPB AFK somos testigos del altísimo precio que pagan gente que ni conocemos para que podamos disfrutar de un servicio que ya es una necesidad básica prácticamente, ellos se dieron cuenta en carne y bolsillo propio que el simple acto de estar en Internet se está convirtiendo en algo ilegal.

Lo único que nos piden estos chicos de The Pirate Bay es que se difunda esto, que la gente se entere de una buena vez qué mierda está pasando ahí afuera que vos ni cuenta te estás dando que también te está afectando. 15 15

CINE INDEPENDIENTE // POR JORGE ZENIM

Argentina

Francesa

Nada detiene a una madre, aunque esté presa.

Se dice que los polos opuestos se atraen

Argentina Aceptarse a uno como es.

Francesa “Vamos a ser padres… ¡Qué responsabilidad!”

UN SUCESO FELIZ Ganadora del Festival de Toronto.

INTOCABLE LEONERA Julia, de 25 años de edad, es llevada a la cárcel con la acusación de ser la asesina de uno de los cuerpos que la rodearon al amanecer. Estando en la cárcel embarazada de algunas semanas, aparecen dos personajes en la vida de la joven. Una de ellas, la madre llamada Sofía, que reaparece de la nada en su vida para arrebatarle después de nacer a su hijo Tomás. ¿Será mejor para el hijo estar junto a la madre en la cárcel o sin ella pero en libertad?

Ganadora del Cesar, nominada a los Globos de Oro y al BAFTA. Tras un accidente, Philippe, un aristócrata, queda en una silla de ruedas y por ende necesita contratar a alguien para que sea su asistente y cuidador. El afortunado, o desafortunado depende como se lo vea, es Driss, un joven proveniente de viviendas públicas y que recientemente ha salido de prisión. Basado en hechos reales y con humor, “Intocable” nos vuele a recordar como la persona menos esperada puede ser la que te devuelva las ganas de vivir.

EL ULTIMO VERANO DE LA BOYITA Jorgelina siempre pasa las vacaciones con su familia hasta que tiene problemas de relacionamiento con su hermana mayor ya que ella pasa por la etapa de la adolescencia y ella no la comprende. En busca de una nueva compañía encuentra a Mario, un chico con un secreto. Algo que no los separará, sino los unirá más.

Bárbara y Nicolás son una pareja joven, que viven bajo el mismo techo sin muchos compromisos. Hasta que el resultado del test de embarazo sale positivo. En forma de comedia, Rémi Bezançon nos muestra la realidad que pasan los padres primerizos, hasta lo que no se ve superfluamente.

UN PARAGUAYO EN WASHINGTON //

por Darío Elías

cuando llegás a asunción

Darío Elías es: Periodista. Realizó un pos-grado en Canadá en Desarrollo Rural. su peor defecto es que es muy sincero y su ídola es la Madre Teresa. Cuando se pone serio, admira la obra de Paulo Freire y el ejemplo de Monseñor Romero.

(La ex Tierra Sin Mal, hoy Sin Remedio, como hospital público) Llegamos al aeropuerto, nos disponemos a abandonarlo y ya aparecen las novedades. Al salir hay que pagar por el estacionamiento. Bueno, antes era al entrar, ahora al salir. “No big difference”, podrías pensar.

ero te equivocas. En lugar de los 2.000 Gs. de hasta hace poco, ahora nos piden 10.000 (“5.000 de base, pero como estuviste no sé cuántos minutos más…” no salís pagando menos de 10.000). ¡Un aumento del 500 por ciento! Solicitamos las explicaciones, y nos dicen que “ahora el estacionamiento está privatizado”. Ahí nomás ya tenés un guiño de la cacareada privatización (¡500% de aumento!) Imagínate ahora si privatizan el aeropuerto! Más o Menem, ¿eh? Bueno, pero ¿Y todos esos señores que se ganaban la vida “cuidando” tu auto en el aeropuerto? Dos opciones: A) O la privatización los dejó en bola al ser cambiados por una máquina que no sólo te da un ticket sino que también habla y escanea tu boleto, o B) a través de un convenio público-privado se los capacitó y se los reubicó en otros puntos de empleo más formales. ¡Y la respuesta es…!: ni lo uno ni lo otro. Estos señores SIGUEN allí, y te SIGUEN y te SIGUEN para que les des una propinita, que ahora, con el nuevo “sistema” se convierte en una limosna menos encubierta y más difícil de obtenerla porque el conductor sale embolado por el 500% que decíamos antes. O sea que la única que ganó fue UNA “empresa” privada, y ni ésta ni el estado se encargó de resolver el problema social creado, dejando nomás que sea otra vez el ciudadano individual que con mayor o menor buena voluntad parche un poquito el asunto… si le quedan fondos y ganas. En fin, salimos del Silvio P. con grandes expectativas, considerando todo lo que nos dijeron del boom económico y demás yerbas. Por un momento pensamos que estábamos en Washington y por ello nos desconcertó que se acercara gente a nuestro vehículo en plena marcha. Comenzamos a bajar los vidrios para preguntar qué pasaba y ahí nos acordamos

de los limpiavidrios, el jaque y el cháque nuestro de cada día asunceno. Reaccionamos rápido gesticulando para explicar que no queríamos el “lavado”, pero en una estrategia digna de Boquerón (o del EPP dirían los “medios” ahora), una señora que seguramente era la madre de los otros limpiadores nos vació a presión y a traición un montón de líquido en el parabrisas por lo que no nos quedó más remedio que aceptar un servicio tan personalizado y de tanta prestancia y diligencia. No, evidentemente que el boom no llegó a los niños de la calle, ni a los jóvenes, ni a los viejos, ni a las embarazadas, ni a los bebés de la calle. Y nos emboscaban en cada semáforo, y nos atemorizaban, y nos enfurecían, y nos ofrecían sus paupérrimas artes circenses y sus manoseados caramelos mientras sus apoderados/as adultos/as los controlaban con una mirada tipo “ALINEAR-SÉ o ALINEARCE”. En una esquina, cerca del Club Sirio por ahí, una nena y un nene dormían en el “paseo central”, caritas iluminadas por las estrellas, los vehículos y los semáforos. No, el boom no había llegado ni a ellos ni a los crackeros que diariamente conviven con estos niños. Pero el boom sí llegó a los lujosos vehículos que volaban bajo, yendo y viniendo por Itá Enramada. Entonces vimos en la práctica lo que nos decían los libros y los informes: “Bienvenidos a una de las sociedades de mayor desigualdad en todo el planeta”. Y desde sus grandes cartelones (muchos prohibidos e ilegales), los candidatos políticos nos sonreían y/o nos inspiraban con sus miradas serenas y angelicales. También recordamos otros informes que nos hablaban hace unos años de la “capital más barata del mundo”. ¡JA, JA! Negativo, viejo. Se acabó esa historia. En Washington yo gasto menos en supermercado y en otras muchas cosas -- incluyendo la inspección

técnica vehicular, que por lo que veo en PY no sólo es una revisión automotriz sino también un mamotreto regulatorio digno de Macondo, y una pequeña muestra de lo que el Congreso de los elegidos por el pueblo, ése mismo que cambia presidentes, es capaz o incapaz de hacer (ni quórum) por el pueblo y para el pueblo (permitíme que me ría). Pero nos desviamos del tema. En realidad muchas desviadas tuvimos que hacer, claro, después de haber golpeado nuestro vehículo en enormes y filosos baches y darnos cuenta que si queríamos llegar enteros no sólo teníamos que mirar al frente, a los costados y atrás, como se hace cuando se maneja en cualquier otro lado, sino también hacia abajo, para no reventarnos en un bache. Baches que podrían estar en algún museo, ya que son verdaderamente únicos… quizás en el mundo. Tal vez se los podría publicitar como atractivo turístico con el auspicio de marcas de amortiguadores y ruedas, y junto con los baches, los singulares asfaltados-escaleras y empedradosescaleras que sólo existen en un lugar de la tierra, como las pirámides egipcias o el Cañón del Colorado. Y los “paseos” ocupados por casillas con ventiladores, TV color, parabólicas y parrillas. Tudo ilegal. ¿Que he mencionado muchos problemas y que estoy mostrando una hilacha antisoberana? ¡Negativo! Ya van a ver cuando esta publicación me dengue otra oportunidad. Y conste que no llegamos a hablar de la “ciudaddelestización” de Asunción y del resto del país. Además, como sostienen todos en el diario, desde el editorialista hasta el enviado al Puerto de Palos, todo es culpa de Chávez. Aquí les dejo. Hasta Leoz; perdón, hasta luego.

MADE IN PARAGUAY // POR NELSON DE SANTANร

Juliรกn

foto: PHOTOSILVA

i k u y e g i Sh

“Como todo artista vivo creando”

La moda que impone Julián Shigeyuki está dirigida a un público exigente, vanguardista y extravagante, materializada en colores vivos que capturan la esencia y se adaptan a cualquier cultura y geografía. El joven creador sostiene que el buen vestir está en el buen gusto y estilo de cada persona. ulián Shigeyuki nació en Paraguarí (1990) en el seno de una numerosa familia y subraya que creció muy mimado por sus abuelos. Con la abuela paterna les une la moda. Se considera un diseñador romántico. “Una de las grandes inspiraciones del artista es el amor”. Talentoso y reconocido Diseñador de alta costura a nivel nacional e internacional, sus diseños son requeridos en Chile, Colombia, Argentina, España, Rep. Dominicana y Brasil. Soltero, pero comprometido con su trabajo, vive entre la bulliciosa Asunción y una serena Paraguarí que los inspira. Participó en varios desfiles de Alta costura como en “Formosa Fashion Week” y “Paraguay Alta Moda” en sus distintas temporadas. Para marzo tiene previsto el lanzamiento de una exclusiva colección masculina denominada “Flying High” Pour Homme - Automne Hiver 2013. Y para la mujer una colección fusionada con la marca HUSH PUPPIES.

¿Tus diseños apunta más a la moda masculina? Sí, quiero el hombre sienta que también los diseñadores nos interesamos por ellos y que aprendan a vestirse bien, porque el hombre no gasta jamás en ropa como la mujer, aunque existen excepciones.

ahora el reto está en saber hacer un producto de buena calidad, de saber llevar a cabo el diseño con una buena y prolija terminación. No considero a nadie competencia, porque creo que cada uno tiene su propio estilo y es tonto pretender que a todos los clientes les gustaran las mismas cosas. Considero que es bueno que haya variedad para gustos. Cuándo comenzaste a sentir que el diseño era lo tuyo? Desde muy joven me gustó la moda, “creo que hoy día soy simplemente el reflejo de algo que amo y que me gusta. Amo la moda, siempre consideré que es el arte de cada una de mis inspiraciones. Diseñador o Diseñadora al cual admirás? Sí, a la gran Gabrielle Coco Chanel, un ejemplo para los que gustamos de diseñar. Ella nunca dejo de perseverar y todo lo que hacía lo hacía con pasión, y por más altibajos que tuvo en toda su trayectoria hoy día hasta después de muerta sigue siendo una leyenda, una grande, todos siguen hablando de ella con admiración. ¿Cómo te definís?

Muy segura, con mucho estilo y buen gusto pero por sobre todo autentica y natural.

Soy un chico común, pero con mucho carácter y mucha seguridad. Como todo artista soy del que se esmera y cree en sí mismo para que los demás crean en mí y en lo que hago. Estoy muy enfocado en lo positivo, en las alegrías de los logros, de los tropiezos para aprender y seguir adelante. Lo más importante para mí es vivir la vida intensamente, cosechar éxitos y sentirse realizado.

Actualmente hay muchos diseñadores, ¿sentís la presión de la competencia?

En tu proceso de creación, ¿qué es lo que más te gusta?

Diseñador creo que podría ser cualquiera,

Cuando llega una temporada y llevo a cabo

¿Qué debe tener de particular la persona que viste tu diseño?

cada diseño desde el boceto a la realidad. Estar en mi taller confeccionando algún diseño es un placer incomparable. Adicción al trabajo? En realidad no considero un trabajo a algo que haces con gusto o con pasión, pero siempre doy tiempo para mí aunque igual la cabeza siempre trabaja pensando en algo que me gustaría diseñar. “Como todo artista vivo creando” (Risas) Si no fueras diseñador que serías hoy? Uff! Buena pregunta, nunca me puse a pensar eso, en realidad creo que si no hacía diseño igualmente estaría en alguna rama dependiente de la moda como ser producción, imagen o algo que tenga que ver con esto. Siempre me gusto. Pasatiempo favorito? Dibujar oyendo música, es lo que más me gusta hacer. Proyectos? Lo más cercano son los lanzamientos de mis dos nuevas colecciones en marzo tanto para ellos como para ellas, creo que mis clientes hombres son tan importantes como mis clientas mujeres y se merecen la exclusividad a la hora de mis desfiles por eso decidí hacer desfiles y colecciones separadas.

Máximo logro personal: Que la gente guste de mi trabajo y tenga una buena aceptación es uno de mis más grandes logros. 23

NOTA // PLANEADOR: GESTORES CULTURALES

“Nos conocimos en Ojo de Pez, donde ‘Laucha’ hacía producción y yo atendía cuentas”,

comienza diciendo Lucas Toriño, haciendo un poco de memoria en la calurosa tarde en que nos encontramos en una de esas típicas casonas de Asunción. 24

guarará en el circo rodas

kevin johansen y liniers

Lucas y Luis ‘Laucha’ Bogado se embarcaron en el proyecto de conformar una productora en diciembre del 2009. Así se gestó “Planeador”. “Tenemos un perfil muy bajo y le ponemos lo mejor de nosotros a lo que hacemos. Sucedió que la gente volvió a llamarnos al término de cada trabajo. En las áreas en que incursionamos no tenemos mucha competencia, hay algunos productores independientes, pero nosotros somos sólo dos personas. Aunque normalmente para proyectos complejos, contratamos más gente”, relató. Tras la explicación de nuestro interlocutor, comprendimos que el trabajo de Planeador tiene poco o nada que ver con el que realiza una agencia publicitaria. Planeador es comunicación y producción, ofreciendo contenido para distintos tipos de acciones y abarcando una gran diversidad en lo que se refiere a “eventos”, que es su principal área de acción, ya sean públicos o privados, masivos o no. Siguiendo su relato, Toriño explicó que “dentro de producción desarrollamos lo que concierne a espectáculos y eventos en general, producciones audiovisuales y fotográficas, booking de contenido artístico, rodajes de comerciales, logística nacional para producciones extranjeras; mientras que para prensa o comunicación, en estos tres años realizamos muchísimos trabajos para audiovisuales (como “18 cigarillos y ½”, “Universo Servilleta”, “Tren Paraguay”, “Cuchillo de Palo” y más) y también para música (Micky Napout, Hugo Ferreira, Kevin Johansen, etc.). Todo esto necesita un trabajo previo muy criterioso de relacionamiento con los medios”. Y añadió que en nuestro país aún no hay gran variedad, pero están creciendo los portales digitales y la cantidad de revistas. Se podría decir que, culturalmente, se van descubriendo de a poco las cosas y se van ordenando al mismo tiempo. Tal vez recordamos el nombre de Planeador ya que fueron los organizadores de PROCREAR. “Sí,” asiente Lucas. “Tuvimos proyectos financiados por centros culturales para propuestas de esa índole. Entre esos estuvo PROCREAR, donde

nos asociamos con una Escuela de Argentina que saca al mercado cientos de talleres y charlas para capacitación en producción. Recibimos capacitación en producción de cine, televisión, teatro y gestión cultural”. En cuanto a eventos propios, el “Tattoo Down Babylon”, que es de Walter De Souza, va por su tercera edición y manifestó que ya lo sienten como propio por el grado de participación que tienen todos los años. También tuvieron que ver con la organización del Tatakua 2010, donde incorporaron a Alfredo Casero quien es una persona que sabe de humor, música, actuación y publicidad. La innovación tuvo gran aceptación. Alfredo Rosso, periodista de la Rolling Stone, también se sumó en aquella oportunidad con una charla sobre música pero siempre enfocándose en la publicidad y cómo puede impactar. Conversando sobre el auge de los eventos internacionales que vienen llegando a nuestro país, nos comentó que “desde el 2010 estamos trabajando haciendo producción logística para algunas productoras de las que están trayendo a bandas internacionales. Esto quiere decir, somos el primer anillo del artista durante su estadía en Paraguay: organizando su recibimiento en el aeropuerto, inclusive las gestiones previas que sean necesarias para la llegada, documentación, transportación local, hospitality, requerimientos de la banda, y mucho más”. Entre los artistas que tuvieron a su cargo figuran: Rock n Roll All Stars, Paul McCartney, Los Nocheros, David Guetta, Black Eyed Peas, Aerosmith, Guns N Roses, Limp Bizkit, Miley Cyrus, Cafres, Luis Miguel y entre los últimos: Maroon 5, Keane, Kiss y Jamiroquai. Lucas mencionó que “son trabajos que descubrimos a la par de hacer otras cosas. Justamente producción logística fue una de las charlas de PROCREAR donde trajimos al encargado de prensa de Los Fabulosos Cadillacs durante la época de gloria de la banda, quien continuó su carrera como productor independiente y reali-

zando logística. Meses después de su charla en Paraguay, como parte del taller, hicimos nuestra primera producción logística para Luis Miguel”. Obviamente que este auge viene acompañado de una proliferación de ofertas que antes no existían. Se está creando un gran mercado donde se necesita contratar gente con profesionalismo en estas áreas. Con esta innovación que está desarrollándose y evolucionando, se genera una gran cantidad de oferta de trabajo para algo que antes no existía. No sólo desde el punto de vista de la logística, que estuvimos conversando con el representante de Planeador, sino también para el montaje técnico, pasando por los camerinos, vestuarios, catering, así se van descubriendo más ramas en este campo. Pidiendo su opinión sobre la recepción entre el público, mencionó que “nuestro público es muy particular, interesante y difícil. Aquí siempre hubo fácil acceso al arte: cine, música, teatro especialmente. Donde hace falta trabajar mucho es en la gestión cultural, sobre todo del gobierno, ya que las personas a cargo no siempre son las que quieren aportar o evolucionar en sus áreas. Las cosas están cambiando, el mismo público está exigiendo ver, participar y más cambios”. Se viene un 2013 cargado de shows internacionales para Paraguay, por lo que Planeador tiene proyectados trabajos logísticos, lo cual ellos mismos manifiestan que es una oportunidad de constante capacitación. A eso se suma lo audiovisual, actualmente están trabajando con el proyecto “Mangoré”. Planeador va creciendo, sin planes fijos, volando bajo, con la firmeza de saberse en lo correcto.

DIVAGUETAZ // POR GABRIEL BENÍTEZ / @gabriux

Que nadie se haga el insensible o del que nunca le pasó, si tienen la destreza para hojear esta revista y el valor para leer esta columna en específico fija que tienen una mochila, que más que menos les pesa.

BICHEÁ MÁS ACÁ www.divaguetaz.com

s que, nos llega una edad y se nos carga la mochila. Queramos o no. Salvo nos llegue el llamado divino y sigamos el camino episcopal aunque, es de público conocimiento que eso tampoco es garantía. Ya tuvimos un presidente que fue cura y tenía más vida sexual que Sasha Grey a los 19, pero ese no es nuestro problema ni tampoco el tema de hoy. La cuestión es que tarde o temprano a todos nos llega la primera, segunda o tercera decepción amorosa. Algunas pegan fuerte, mientras otras se solucionan con un gesto de hombros y la apertura de una lata. El secreto es tomártelo como prefieras y no escuchar voces ajenas a tu cabeza. Pero eso sí, cuando te pegan más fuerte que la hija de puta de Megan Fox en Transformers hay etapas que quieras o no, tenés que experimentar y sufrir con el fin de sobreponerte para volver a conectarte contigo mismo. Porque las relaciones hacen eso, te desconectan de vos, de tu norte, de tu enchufe, de tus amigos, de tu personaje de WOW y de tantas otras cosas. Así que vos, corazoncito roto que estás con cara de cachorrito de meme de Internet, empezá a sonreír e identificá en qué etapa estás y alegrate porque es un recorrido, como todo en la vida. Roma no se hizo en un día, tampoco el Cerro Lambaré, ni el telo al que ibas con tu musita que ahora está bailando reggaetón en San Ber con un pesoca que tiene auto y toda la facha de estrella pop yankee que vos no vas a tener ni si sos pareja de Arturo Grau. Mientras tanto, vos puppy estás en una de las siguientes etapas:

MODO FIESTÓN La ruptura es bastante reciente, entonces hay que hacer en muy poco tiempo tooooodo lo que dejaste de hacer en los 6, 9, 15, 72, 120 meses de relación. Andar de fiesta en fiesta y con esas amistades de las que te alejaron porque eran “mala junta”. Así, amaneciendo en bares en pésimo estado, subiendo fotos de lo bien que la estás pasando en cuanta red social tengas y actualizaciones de estado con un nivel alarmante de “attention whore”. Este comportamiento es un mecanismo de defensa que se activa automática e involuntariamente. Es un “mirá lo bien que estoy sin vos” y obviamente la gente habla. La única razón de este comportamiento es que el otro sepa que estás bien así. No nos mintamos más, no hay otra razón para salir de fiesta de lunes a lunes. ¡Vámona!.

AISLAMIENTO Esta fase se prolongó bastante con la llegada de los smartphones, porque uno puede ver a la ex pareja pasándola en grande mientras vos estás en cama con una frasco de Nutella jurando abiertamente que “ni ahí estás”, mientras esperás que el “Candy Crush” te habilite las vidas para seguir intentando pasar todo de la “Laguna de Limonada”. Ni al peor recluso de Alcatraz lo habrán aislado tanto. Es el sujeto que no sale ni para mear, vive a base de helado y comida chatarra, y su única actividad/hobbie aparente es ver maratones de series o películas románticas. Además, no emiten sonidos más que flatulencias o/y lágrimas, no atienden el celular, no quieren compañía y no se bañan como mecanismo de defensa para evitar el contacto humano. Capaz es la etapa más complicada, supongo… ¡qué sé yo! Le pega más fuerte a las mujeres por cuestiones hormonales, pero especímenes machos ¡no se hagan los duros! Todos sabemos que moquearon más de la cuenta y no era precisamente una gripe. Si tenés un amigo en esta etapa, dejalo: está buscando la mecha para volver a prender su luz interior o un pucho en su defecto.

PASOS DE BEBÉ Hay que aprender a caminar de vuelta, despacito y dando pasos torpes, exactamente como hacen los bebés. El salir del aislamiento implica cierto avance. Es admitir que ya se tocó fondo y que no queda más que ir para arriba. Pero ojo que también es el momento de más debilidad. Algunas copas de más y tener cerca ese smartphone no va a ser muy inteligente. Esta sí ya es una etapa donde conviene estar rodeado de gente que te haga el aguante, o en todo caso, no darle bola a las facturas de último aviso del celular y que te corten la línea por falta de pago. Es el momento donde el despecho está en el nivel más alto, así que hay que ser cuidadosos con lo que se dice, con lo que se plasma en las redes sociales y con lo que se hace. Un clavo no saca a otro clavo, tampoco un bagre saca a un clavo. Los clavos se sacan con un martillo y mucha inteligencia para no romper la madera más de la cuenta, preguntale nomás a cualquier carpintero amigo.

tormenta sale el sol, entonces voy a decir que después de cada corte de energía de la A.N.D.E., luego de tanto sudar y tantos mosquitos devorándote la vida, la luz “vuelve a volver”. Sucede eso mismo, un día mágicamente y sin darte cuenta, simplemente te deja de importar. Es el efecto del tiempo, ese mismo tiempo que se va a encargar, para alegría tuya, de hacerle gordo y calvo al ex o volverle una molde ura a esa pibita que te rompió el corazoncito en mil pedazos. Vos quedate tranquilo, “la tortilla” siempre se da vuelta porque o sino solo se cocina de un lado y después no pega ni ahí.

VOLVIÓ LA ALEGRÍA VIEJA Y por inercia, volvés a ser vos. A conectar con ese ser que solías ser y tanto te gustaba (o no). Es cuestión de tiempo para volver a sumergirte en un amor de verano, de otoño, invierno y/o primavera. Siempre existe la posibilidad de volver a pasar por este incómodo trayecto ¿pero que lo iba a ser la vida sin los riesgos? Más aburrida que la espera en un consultorio con esas revistas más viejas que tu tía, insípida e incolora. Por suerte no es así. Pero ahora ya sabés como son las cosas, el orgullo puede jugar a favor o en contra y no depende de nadie más que vos. Pensá con el corazón o con la cabeza que tenés sobre tu cuello, la cabeza de abajo suele ser engañosa.

Concluyendo: Hay que saber comprender nomás que las relaciones son “Made in China”, a veces funcionan y otras no. Cuando no te surge, revisás qué estaba mal, reclamás a ver qué onda o directamente procurás que la próxima no te venga con el mismo defecto ¡y ya está! No hay que romperse demasiado la cabeza, con el corazón roto se respira igual.

AMOR AL REVÉS ROMA ...

“

CON RAZÓN

CAYERON”

EL AMANECER Es tan cliché decir que después de tanta

ROPEROLOGÍA //

Me acuerdo de la primera vez que escuché esa lapidaria frase por boca de mi madre, pensé que no hablaba enserio. ¿Cómo iban a volver a llevarse las hombreras, los pantalones cigarette de talle alto o los cardados al más puro estilo Audrey Hepburn en “Breakfast at Tiffanys”?

iempre digo que NO hay que tirar nada de ropa, por lo menos la que conservas en buen estado, y si sos de las mías, de las que ama guardar todo, es hora de que saques todo tu patrimonio fashion de los cajones y porque no, si mamá tiene uno, hacerlo con el de ella también: hombreras, pantalones campana, prints animal, flecos, geométricos, barroco, colores vivos, colores neutros…Y cuando te aceche la voz fantasmagórica del no tengo nada que ponerme, ignorála y acordáte que siempre vuelve TODO.

provocados por la orgía de la moda. ¿Para qué gastarte todo el sueldo del mes si podés tenerlo todo al alcance, solo aprendiendo a guardar un par de cosas?

Lo de la moda y este tema de que siempre vuelve es algo que todos sabemos, pero, ¿lo de que vuelva toda junta? Nunca lo ibas a pensar, no? Cada época tiene su correspondiente tendencia representativa, parece que de a poco estas que no tocaron se están quedando sin las suyas.

Para rescatar ese optimismo allá donde se haya quedado, por eso la moda siempre vuelve.

Asomáte a cualquier tienda y toma aire, porque te vas a encontrar, mas o menos con esto:

tu armario y te sentirás con renovadas fuerzas para sacarle partido a tu tímidamente ecléctico estilo. ¡Hacé la prueba!

Porque la moda es eso, un sello de una época, de un momento, de un presente. Pero quizá, como el momento que nos ha tocado vivir ahora nos nubla el futuro, la moda, ahora más que nunca, mira al pasado, busca recuperar el esplendor perdido, aquellas felices décadas en las que el futuro sólo era una oportunidad para ser mejores y no se miraba con temor y reticencia.

El viaje está asegurado y encima es muy probable que no gastes nada porque la experiencia te va a incapacitar para llevar a cabo cualquier gestión cotidiana durante unas horas… Cuando se te pase el efecto, abrirás

Restos de Bonnie Tyler en la mesa de la entrada, promocionando pantalones de látex, hombreras, flecos y tachas; si das cinco pasos a la izquierda creerás haber visto a Grace Kelly guiñándote un ojo con su sweater de punto fino, un blazer reinventado y una falda lápiz en tonos tierra; bajo la escalera, una manada de leopardos agazapados en forma de camisetas maxi, vestidos de gasa y brazaletes, serpientes convertidas en sandalias abotinadas… es el escenario de Memorias de África, mientras que vemos a Twiggy eligiendo un vestido a cuadros en blanco y negro conversando con Cher que va en búsqueda de un par de bucaneras. Ver a Bonnie Tyler, cruzarte con Grace Kelly y oír la melodía de Memorias de África mientras Meryl Streep da gracias al continente, son algunos de los efectos secundarios

“La moda busca recuperar el esplendor perdido, aquellas felices décadas en las que el futuro sólo era una oportunidad para ser mejores y no se miraba con temor y reticencia” 37

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ACTUALIDAD FASH ION //

OHLALÁ No hace falta que volvamos a repetir que con un buen juego de accesorios hacemos que cualquier cambio se vea genial, es como magia! Si estás buscando los tuyos para tenerlos y sacarlos de la galera cuando los necesites, podés encontrar las cosas más hermosísimas en Ohlalá accesorios. Los elegidos de LaFactory son las pulseras mil dijes, que tienen unos por los cuales vas a morir! Encontrá toda la colección en Mr. Mustache!

LULÚ Existen esos pequeños lugares a los cuales podés ir en búsqueda de algo en especial y terminar saliendo con miles de otras mas, innecesarias capaz, pero que al verlas fue inevitable tener que dejarlas ahí, así como si nada. Lulú es uno de ellos, así que ya fuiste advertida! Te desafiamos a que vayas y salgas con una sola compra de Lulú! Comandante González e/ Agustín Pio Barrios y Profesor Justo Román.

PEPPINA EN LA ESQUINA Seguramente ya te diste una o varias vueltas por la esquina de Alfonsina, pero si no lo hiciste o lo hiciste pero no prestaste atención por la cantidad de cosas hermosas que tiene este lugar con las cuales distraerte, te mostramos estos zapatos de Peppina que no pueden dejar de estar en el zapatero este año, mira que ya no quedan muchos, yo que vos paso ahora y me llevo los míos! Padre Cardozo esq. Tte. Ruiz. B° Las Mercedes

BLU La mejor inversión en nuestro país está en un buen par de bikinis, ya que tenemos un calorcete que dura un 80% del año, prácticamente lo podemos usar en todas las temporadas, aparte de pensar también en que nunca esta de mas alguna que otra escapadita hacia alguna playa caribeña. Pasá por BLU y armáte los conjuntos más hermosos a tu gusto y paladar. Teléfonos: (0981)167812 (0983)746300 Pedro P. Peña esquina Capitán Bueno 7109

LA TÍA MIRTHA NOS HABLA DE LA VIDA //

por mirtha cabrera Mirtha Cabrera: Tiene 3 hijos que son la razón de su existir. Estudió locución porque era muy introvertida para luego convertirse en una total extrovertida. Le gusta bailar, le fascina ayudar a los jóvenes y por sobre todo le gusta la libertad en todas sus formas de expresión.

Un tema en boga

Catársis Un fenómeno que se hizo renacer de épocas milenarias, del tiempo de los griegos. Ya el filósofo Aristóteles en una de sus obras “La tragedia” lo menciona. Se cree que la práctica de hacer catársis es sacar por fuera del cuerpo y de la mente, todo lo que a uno lo reprima o lo afecte en todo sentido.

ranqui, el tema lo vamos a abordar como si fuésemos verdaderos master en la materia, por supuesto sin ánimo de ofender a los auténticos profesionales ¡moopio catarsis!

Cada cosa que existe en este nuestro mundo, obviamente creado por la sapiencia del ser humano, preparado para crear cualquier bolonqui. En fin, no en vano el famoso dicho que dice: algunas personas ya nacen con una estrella o otras definitivamente estrelladas. En otros casos también hablan del muy famoso stress, por supuesto mal de unos pocos, porque para el que tiene que trabajar y poner la platita para pagar los estudios y la comida “amontema stress” En fin, estamos de todos sobre la faz de este planeta llamado cualquier cosa. Como que en este tiempo todo el retro, volvimos a poner en el tapete el tema catarsis. Incluso existen programas televisivos donde se muestra como hacer este fenómeno, donde son protagonistas los artistas invitados, los famosos, ahí demuestran sus destrezas, destruyendo todo tipo de objetos, como muebles utilizando martillos o palos. Dando a entender que de esta manera uno descarga toda la furia, amargura o trauma que tiene por dentro y supuestamente

rompiendo todo se siente más liberado. Pero aclaremos, eso es en la tele, o sea, for export. Sólo me pregunto ¿qué ejemplo dan para los chicos que presencian eso? Un chico rompiendo vidrios, tirando cubiertos ¿qué pasa, qué es? Y dicen catarsis. Es muy fácil y difícil a la vez. Diría una situación bastante delicada y en algunos casos insostenible, en nombre de tener rating se crea cualquier tipo de vyrorei. Ocurre los mismo con estos supuestos hinchas fanáticos, también llamados barras bravas o mejor barras del terror, vándalos, que se van a las canchas a crear disturbios y destrozos en las canchas ¿Éstos qué tendrán acumulado?¿se van justo a ese lugar a practicar la famosa catársis?¡japoina!

todo lo que aparece en tu camino y siendo un gordo feliz, también practican esta modalidad los políticos, creando en forma sistemática los impuestos, aplicándolos al pueblo y llenándose ellos los bolsillos, felices de la vida y el pueblo rompiéndose el c… para que éstos disfruten. Los alcohólicos utilizan la bebida para hacer su catarsis, porque una vez en pedo se sienten liberados. Finalizando, hago un pequeño comentario, muy privado, en el barrio o mejor dicho, en la cuadra donde vivo, la gente que pasa frente a casa piensa que el manicomio se trasladó aquí. Por la sencilla razón que mis hijos lanzan unos gritos desaforados y dicen que es una forma de hacer catarsis, mejor así, antes que romper vasos y vidrios porque ivai la sitú. ¿Y vos cómo haces catarsis?

Y que me dicen de las personas que ni hablan fuerte en su casa, que son supuestamente los más recatados en su hogar, se van a la cancha de fútbol y se convierten, lanzando improperios a los jugadores, réferes y al técnico, una vez concluido el espectáculo se retira bien liberado. Otra forma de hacer catarsis es comiendo

Sugerencia: Andate a un bosque o a un lugar alejado, al jardín botánico por ejemplo, creete Tarzán y gritá como un tarado, también te podés lanzar de un árbol, por supuesto todo tranqui. Te vas a dar cuenta luego que tan liberado estás, ¿y qué tal?

NUTRICIÓN //

- Elecciones que definen tu vida Aunque parezca un poco exagerado el estilo de vida y de alimentación que elegimos define en gran parte nuestra vida, influyendo directamente en cuánto y cómo vamos a vivir.

s bien sabido que un buen estilo de vida, con una alimentación sana, actividad física regular, y manejo del estrés, es un arma poderosa para prevenir enfermedades. Pero anteriormente se creía que la herencia genética hacia ciertas enfermedades era una carga con la que no se podía hacer gran cosa. En cambio hoy en día numerosos estudios demuestran que nuestros genes no definen nuestro futuro, si bien predisponen a ciertas condiciones, todo depende de las elecciones que tomemos en cuanto a nuestro estilo de vida, esto puede influir “despertando” o “apagando” la actividad de esos genes, influyendo en gran manera en el desarrollo o prevención de enfermedades hereditarias.

Granos y cereales:

Frutas:

Las mejores son las frescas, de estación. Manzana, banana, frutilla, uvas, kiwi, limón, naranja, pomelo, mango, ciruela, piña, mamón, durazno natural, mandarina, melón. Etc. Tienen más nutrientes al consumirlas enteras o recién exprimidas.

Panes y galletitas integrales y de salvado, arroz integral, maíz, cereales altos en fibras para el desayuno, avena, pasta integral, polenta, galletas de arroz, trigo. Proteínas: huevos, lácteos descremados, soja, salmón, pollo sin piel, atún enlatado en agua.

Alimentos que dan vida No existen alimentos buenos o malos, pero si hay alimentos que tienen mayores beneficios para la salud que otros, acá va una lista de los alimentos más poderosos pro-salud para que los incluyas en tu menú diario.

Hierbas, especias y condimentos:

Bebidas:

Tés de hierbas, jugos de frutas, té verde y negro.

Todas las frescas y secas, ajo, alcaparras, semillas de hinojo, semillas de lino, jengibre, mostaza, vainilla, pimienta, vinagres, limón.

Vegetales y legumbres:

Todos los frescos y congelados, enlatados bajos en sodio. Al consumir los vegetales frescos sin cocción tienen mayor cantidad de nutrientes.

Grasas y aceites:

Endulzantes: Ka´a He´e (Stevia).

En primer lugar: aceite de canola, margarinas sin trans, aceites de pescado, aceite de lino, aceite en spray para cocinar. En segundo lugar: Aceite de oliva, nueces, almendras.

por lic. Jade ferreiro Nutricionista, pero que también come rico y no cuénta las calorías de todo lo que ve! Adicta sobre todo a la música, pero también al cine y los libros. Especialista en Nutrición Clínica, Obesidad y Diabetes. Univ. Favaloro. Bs. As. 2008

NUESTRA AMIGA DE BAIRES //

por MARTINA PETTINAROLI

TRANSMIGRACIÓN

Martina: ama escribir. Estudió cuatro años arquitectura y ahora está estudiando Periodismo en ETER (Escuela de Comunicación), desde principio de año. Tiene un blog donde comparte sus escritos: http://mi-kibbutz. blogspot.com

“…una cosa es mirar el mar desde la playa, otra contemplarlo con unos ojos de cangrejo.”

iles y miles de cangrejos corren por la playa. Por suerte, cuando un ser humano se acerca a unos diez metros, salen disparando. Digo “por suerte” por mí, porque peor sería que los cangrejos en vez de irse, ataquen, y por ellos, porque está bien que se escondan de nosotros, los Hombres. Son tan graciosos, corren de costado, con sus ojitos en alto, y parecen flotar sobre la arena mojada mientras van dejando sus huellas dibujadas, que son como copitos que adornan la orilla. Uno de ellos simpatizó conmigo. En realidad, yo invadí su territorio porque me senté a tomar sol muy cerca de su cuevita en la arena. Primero sacó medio cuerpo afuera y me miraba con esos ojitos simpáticos, aunque yo entendía que muy contento no estaba. Me estaba relojeando, claramente. Cuando notó que yo no me movía - estaba leyendo y, cada tanto, levantaba la mirada para ver qué hacía-, y que a pesar de mi tamaño era inofensiva, comenzó a animarse y, poco a poco, fue sacando todo el cuerpo del agujero. Pero al mínimo movimiento – un cambio de página o de posición -, se volvía a esconder. Así se comportaba el cangrejito, con una mezcla de amistad y miedo, hasta que terminé de leer el cuento y me dispuse a observarlo,

Oliveiro Girondo para ver de qué se trata ser un cangrejo. Como yo estaba inmóvil, Cangrejo – a esta altura ya no era un cangrejo más, era Cangrejo – se animó a salir y mostrarme toda su cangrejosidad, que me pareció bastante humana por cierto. Se movía lentamente y por ahí corría rápido, deslizándose por la arena hacia un lado, unos metros, y volvía a toda velocidad hasta su agujero. Acción sin sentido aparente para mi cabeza de humano, aunque graciosa. Después salía en dirección al mar y esperaba a las olas, las miraba y cuando las tenía cerca corría para atrás como hacen los humanos cuando no quieren mojarse los pies, yo no sé por qué. Repetía esa acción mientras yo lo miraba jugar y me reía. Para comprenderlo, me hice chiquita y me imaginé siendo un cangrejo. Recordé un texto de Oliverio Girondo que dice: “…a mí me gusta rumiar la pampa y el crepúsculo personificado en una vaca, sentir la gravitación y los ramajes con un cerebro de nuez o de castaña, arrodillarme en pleno campo, para cantarle con una voz de sapo a las estrellas”. Entonces veía la ola gigante, el suelo vibraba como si se aproximara un maremoto, y sí me daba miedo, miedo de cangrejo, y ganas de correr a refugiarme en algún agujero. Todo tenía más sentido poniéndome a la par de Cangrejo, el mar parecía más

inmenso aún, y el sonido de las olas era más fuerte y temeroso mientras experimentaba la “transmigración”. Realmente, uno no puede entender nada sin ponerse en el lugar del que quiere comprender, y no puede disfrutar de igual manera siendo siempre un humano, porque se pierde de ser muchas cosas más. ¡Tanto fue y vino ese bicho! Yo no me cansaba de seguirlo, me divertía hacerlo y ponerme en su piel, vivir la vida de cangrejo por un rato. Hasta que un momento se descuidó. Es difícil saber para dónde mira un cangrejo, pero yo creo que él me estaba mirando a mí cuando una ola se le acercó mucho, tanto que no tuvo tiempo para correr, entonces, deliberadamente y con una rapidez impresionante, se enterró. Yo grité: ¡Ay! El agua cubrió el pozo y dejó, al retirarse, la arena completamente lisa. De a poco, algunos bichos comenzaron a dibujar el suelo otra vez. Un cangrejo emergió de la arena, pero no, no era Cangrejo. Éste era más clarito y pequeño. Me quedé un tiempo mirando el área, porque su casita ya no estaba y él podría haber aparecido por cualquier lado. Pero nunca volvió. Muy humano. Mi ex amigo, Cangrejo.

ACTUALIDAD ESTATE BIEN //

PESTAÑOTA Tal vez te olvides de ponerte el delineador, sombra o iluminador de ojos, pero la máscara de pestañas te salva de tener una apariencia de cara lavada, además de brindarte un aspecto deslumbrante para ese día importante. Es por eso que Guerlain reinventa este accesorio de belleza, indispensable para despertar tu mirada y lucir unas pestañas increíbles y cautivadoras. Cils d’Enfer es la máscara it de la temporada, compuesta de una fórmula innovadora de larga duración que le otorga volumen y rizo a cada pestaña.

ARCHIe’S GIRLS Aprovechando que febrero es el mes del amor, la firma de cosméticos MAC trae una nueva colección de maquillaje, de inspiración absolutamente pin-up.

Su práctico tamaño cabe en los bolsos más pequeños y su aplicador redondo es ideal para darle a tus ojos ese efecto reluciente que buscas. Ahora en dos tonos, Noir y Violet, son lo halos de misterio y fuertes armas seductoras que enmarcarán tu personalidad.

Las Archie’s Girls, interpretadas por la sexy Verónica del Valle y Betty Rosas, fueron las protagonistas adolescentes de una serie emitida en los ochenta, y a la que bautizaron con el nombre de “El show de Archie y sus amigos”. La rubia Betty representaba el papel de la chica de la puerta de al lado, Verónica en cambio, era toda una princesa y Archie, el tipo que no se decidía a quién elegir. Inspirada por este triángulo amoroso de cómic, ésta última colección de MAC, edición limitada, se pondrá a la venta a finales de febrero. La colección es súper completa, y hay para todos los gustos, empezando por tres tipos diferentes de gloss y de barras de labios (uno para cada una de las novias de Archie). A bailar al ritmo del bubblegumpop!

VARITA MáGICA Salís a farrear y la pasás como nunca, y a la mañana siguiente las ojeras te persiguen. Es que aunque estemos jóvenes, somos presas de esta pesadilla, ya sea por el estilo de vida que llevamos o simplemente porque después de la farra… la butifarra. Bobbi Brown Tinted Eye Brightener es la solución a nuestros problemas, este iluminador ligero combina las propiedades de un corrector, con la maravilla de un iluminador que empareja las zonas oscuras del contorno de ojos con el tono de tu piel, al mismo tiempo que le da un aspecto fresco y lleno de luz a tu mirada. Gracias a su textura cremosa, podes usarlo solo o como base de maquillaje. Tus mañanas de party-animal ya no serán las mismas cuando consigas esta varita mágica de Bobbi Brown.

GRANIZADO Illamasqua lanzó una nueva edición limitada de esmalte de uñas titulada como I’mperfection Speckled, que en nuestra parla sería más o menos como la imperfección de la mancha, o algo así, pero resultase que lo que me enamora de esta colección no es todo este tema del mensaje que trae detrás -porque la marca quiere celebrar con esta colección las imperfecciones como insignias de honor y que salgamos a mostrar nuestras pecas con orgullo- sino que parecen helados granizados y son tan comestibles! Hay cinco colores: beige, lila, azul, verde y gris.

TECNO // por alex ayala

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consolas ¿Sin lector de discos? ¿Nada de disco duro? ¿Bloqueo de juegos ajenos? ¿Cloud gamming? Sí, esto suena a ciencia ficción, pero lo cierto es que son cosas que podrían ser reales en la nueva generación de consolas. Los sospechosos de siempre ya tienen a sus caballitos de batalla casi listos, Nintendo incluso se ha adelantado y lanzado el Wii U con un éxito moderado. ¿Pero qué pasa con los siguientes contrincantes?

n el horizonte asoman 3 nuevas plataformas, dos de ellas de ya viejos conocidos que hoy se aventuran a algo nuevo. El Steam Box es la propuesta de Valve, una pequeña cajita que viene a reproducir juegos para PC, específicamente los que están disponibles en la plataforma Steam. Este pequeño artefacto nos permitirá jugar casi cualquier juego para PC, pero esquivando la instalación de Windows y la capacidad de conectarlo cómodamente a tu TV. Además de eso será el hub principal del servicio de cloud gamming de Valve. nVidia también se lanza a la cancha con una propuesta, si bien no innovadora, resulta

interesante. El Project Shield básicamente es un pad, con una pequeña pantalla de 5 pulgadas multitouch de alta definición. Estamos hablando de una portátil equipada con Tegra 4, con potencia suficiente para jugar los títulos más exigentes del mercado móvil. El Shield también tiene soporte a Valve Big Picture y se espera que su precio sea muy alto. El pad del Shield recuerda muchísimo al diseño del DualShock de la PlayStation, por lo que nos espera una experiencia algo incómoda. Por último, Ouya es un proyecto bastante llamativo: Julie Uhrman nos mostró esta pequeña cajita que corre su propia versión de

Android, con su propia tienda de videojuegos independientes. Para lograr a cabo su proyecto, utilizó Kickstarter para obtener una donación colectiva de 8 millones de dólares, siendo el segundo proyecto con más recaudación de la web. Se espera que salga a mediados del 2013 ya que los kit de desarrollo fueron un éxito entre los programadores independientes. La naturaleza open source del Ouya le da un atractivo especial a los guerreros del software libre. Así que este año no se limita a Wii U, PlayStation 4, Xbox 720 y sus respectivos portátiles. La cosa se pondrá divertida no sólo en nuestros televisores, sino también en el mercado.

por ricardo bazán Padre de familia. Toca guitarra, armónica y cavaquinho. Le gusta cantar, diseñar objetos, escuchar música, resolver crucigramas, fabricar crucigramas. bzn89@hotmail.com

HORIZONTAL A- Canción de rock originalmente del grupo Blue Öyster Cult, publicado por primera vez en su álbum de 1974 Secret Treaties y ha aparecido en varios de los álbumes de la banda. Metallica ha hecho un cover del tema incluyéndolo en su álbum de covers Garage Inc en 1998. / En números romanos, 99. B- Nombre en inglés de un país europeo (Duncan Dhu, Héroes del Silencio, Miguel Ríos). / Eric (?) Vocalista y guitarrista norteamericano, conocido por ser el vocalista líder de la banda de rock psicodelico y heavy metal Blue Öyster Cult. Ha sido uno delos miembros más estables del grupo a través de las décadas (desde 1970) junto a Buck Dharma, guitarrista líder. C- Grupo de rock nacional oriundo de Presidente Franco, formada en 1999. Hasta la fecha ha publicado tres discos: “Kasero, sucio y barato”, “Ka’imonomacaco” y “Sacoleiro Mágico”. Su último trabajo fue la música Huye Hermano para la película 7 cajas. / Dispositivo de alimentación eléctrica ininterrumpida. D- Jimmy (?). Bajista escocés conocido por haber pertenecido a las bandas Rainbow y Dio , con Ronnie James Dio . Ha trabajado con Phil Lynott de Thin Lizzy , colaborando con las letras de sus discos en solitario. / Tema del álbum When Dream and Day Unite hecho por Dream Theater en 1989, el primer tema instrumental del grupo grabado en estudio. El nombre del tema es el del nombre original de la banda escrita al revés, el cual tuvieron que cambiar por razones legales. E- Banda de rock nacional, de estilo ska-punk. Sus temas mas conocidos: Que Divague, Nada que perder, Rompe las cadenas. / James (?). Cantautor de origen británico que alcanzó la fama en 2005 con su primer álbum Back to Bedlam y su sencillo «You’re Beautiful». Su estilo es una mezcla de géneros musicales que incluyen: pop, rock y folk con un matiz acústico. / Tipo de cerveza inglesa. F- Tamaño estándar de una pila.

/ Interjección que expresa risa, carcajada. / Ave no voladora parecida al avestruz, y después de éste la de mayor tamaño. / Alta definición, en inglés. / Símbolo químico del astato. G- Grupo de rock originario de Melbourne, Australia. Su álbum debut fue Get Born, lanzado en 2003, y de él se han vendido más de 3.5 millones de copias por todo el mundo. Algunos temas: “Rip It Up” y “Are You Gonna Be My Girl”. / Pronombre personal. / Se desplaza de arriba hacia abajo por acción de su propio peso. / Símbolo químico del titanio. H- (?) Chaplin. Cantante, músico y compositor inglés, más conocido como el vocalista de Keane. Su voz es considerada una de las mejores voces masculinas de las últimas décadas. / Nombre con el que se conoce a Países Bajos. (Focus, Epica). I- Limpiemos, lavemos. / Sistema de documentos o páginas interconectadas por enlaces de hipertexto disponibles en Internet. J- (?) Ruiz Causa. Vocalista del grupo nacional de reggae Cultura Nativa, que se formó en Luque en el año 2008. / Canción navideña de la banda de rock The Killers, que se lanzó como descarga digital el 30 de noviembre de 2010. La canción continúa con la tradición del grupo de lanzar una canción de navidad cada año, y esta es la quinta consecutiva desde el 2006.

tu camino” del 2003. Contó con la colaboración de El Chaqueño Palavecino. Liga profesional de baloncesto de EUA. / Tema de la banda Scorpions, incluida como pista número 8 de su álbum Animal Magnetism. La canción hace referencia a New York, pr incipalmente a la Calle 42. 5- Tercer single del álbum Sound of White Noise del grupo de Thrash metal Anthrax . Es una de las canciones más populares de la era de John Bush como vocalista y uno de los éxitos más grandes de Anthrax. / Pasó la vista por lo escrito. / Símbolo químico del molibdeno. / (Foto) Grupo estadounidense de metal alternativo cuyo nombre significa Pagable al morir. Los integrantes del grupo son de ascendencia mexicana, los temas más conocidos: Alive, Youth of the Nations, Boom. 6- Símbolo químico del niobio. / Unidad inglesa de medida de energía. / Banda de Rap Rock formada en 1995 en México por Tito Fuentes y Miky Huidobro. Las letras de sus canciones se caracterizan por el manejo del albur (o doble sentido) mezclando la sátira con el humor personal de cada uno de los integrantes.

7- Olfateás, percibís un olor. / Parte de atrás del cuello. / Símbolo químico del antimonio. / Nota musical. 8- Balada escrita y realizada originalmente por el grupo Massachusetts Extreme . Fue publicada en 1990 en el álbum Extreme II: Pornograffitti . La canción es de tipo power ballad acústica y llegó a ser un gran éxito, del cual se realizaron numerosos covers. 9- Canción de Radiohead, George Harrison, The Pretty Reckless, Amy Lee y Candlebox. / Canción de Aerosmith, primero del álbum “Just push play” lanzado en el año 2000 y uno de sus mayores éxitos. En su video aparece la actriz Mila Kunis. / Río del norte de España. 10- Fue una banda moderna de rock argentino que se fundó en 1983 tras los pasos de Virus, y se separó en 1987. Dejó grabados dos discos, el primero homónimo y el segundo “Cambios de Imagen”. Su estilo se catalogaba como Rock New Wave Bailable.

K- Símbolo químico del osmio. / Pequeño mamífero excavador. / Abreviación de Señor. L- En la Mitología griega, es la titánide de la vista y también la diosa que da el brillo a los metales y las gemas. Se casó con su hermano Hiperión y engendró con él a Helio (el Sol), Selene (la Luna) y Eos (la Aurora). / Población y comuna francesa de la región de los Pirineos, en donde se encuentra un lago del mismo nombre. / Planta de la uva. M- Tema de Green Day, Madonna, Hilary Duff y Scorpions.

VERTICAL 1- Número uno de los dados o naipes. / Banda nacional de ska punk formada en el 2001. Con Andrés Selich y Rodrigo Cristaldo en las voces, han grabado ya dos discos, siendo el primero homónimo al nombre de la banda y el segundo titulado “Oido Antena”. / Canción de Mâgo de Oz que aparece en su quinto álbum “Finisterra”, en el disco 2. También lo incluye el disco doble en vivo “Fôlktergeist”, también en el disco 2.

2004. / Hortaliza cuyo bulbo es un potente condimento de la cocina mediterránea. / Fenómeno liguístico de la lengua española que consiste en la pronunciación o articulación de la z o la c como s ante e o i.

2- Álbum debut de la actriz y cantante Lindsay Lohan, publicado en el

4- Tema 7 del séptimo álbum de Los Auténticos Decadentes “Sigue

3- Símbolo químico del tantalio. / Tema 11 del octavo álbum de Los Auténticos Decadentes “Club Atlético Decadente” del 2006.

SOLUCIÓN ANTERIOR pág. 78

LA COLUMNA A DESTIEMPO // POR PANZA AGUIRRE / @panzolomeo

A CARNE DURA , DIENTE DE PERRO. Una noche con El Perro Adalberto.

60 60

Los perros, mejores amigos del hombre, pensadores del silencio, . transeúntes del momento presente Los perros, apodo colectivo de la amistad, recu erdos de un buen momento, llamada de emergencia de cualquier minuto del año... Los perros.

Que pasa cuando le das a un perro un micrófono? La noche estaba regada de esa notable sabiduría que el calorcito de verano suelta a la vereda. Gente moviéndose, la necesidad de convertir el viernes en sábado con un brindis de por medio y la infaltable presencia de los filósofos contemporáneos del final del comienzo del año. Algunos esparcidos alrededor de una barra por conocer y otros subiendo al escenario de Richard’s Pub reclamando a René -el dueño y sonidista de la noche- que se ponga las pilas y haga bien su trabajo. -P.A: “Ponete las pilas René, no vaya ser né chera’a y por ahí esta noche se vende más birra” - René: (Efectos de sonido de un burro en celo) Risas. Sobre el escenario se encuentra El Perro Adalberto, alter ego y proyecto solista de JuanPa “Nervio” Ramírez y Jorge “Chiss” Pflugfelder, ambos conocidos por su presencia en el grupo

Revolber, como bajista y guitarrista, JuanPa podríamos decir que se merece además el título de “creador colectivo” de la banda. Esta noche en particular, los astronautas caseros hechos líricas no llegan a ser audibles, esta noche el motochorro gay y los hombres Né toman un lugar ante las luces y el escrutinio de nuevos oídos para temas que suenan a que siempre estuvieron ahí. Debo confesar cierto grado de fanatismo hacia el Perro Adalberto, ya lo escuche en bares chicos, grandes, en peñas, con una guitarra acústica de compañía y con todo el sonido de un circo como tormenta en la espalda. Haberlo escuchado en tantos formatos me hizo apreciar dos facetas de este emergente artista que por momentos me trae recuerdos de estar sentado en mi pieza escuchando en cassette a Riky Rekalde & Su Manhattan K-Chaka Show cuando analizo las líricas que negocian su estadía con el micrófono.

SOMOS ANIM ALES, CONSUMISTA S & ANORMA LES. VIVIMOS EN LA SELVA HAKUVAICHO S DE NOVEL A. CADA UNO C ON SU INST INTO. GUA’U ÑEMB O DISTINTO . PERSONAJES INSACIABLE S, MUÑECOS BA DULAQUES. ASI SOMOS. SOMOS TODO S. ¿Y QUE PÍO LO QUE TAN TO? SI SOMOS T ODOS HAKUV AÍ

El Perro es un artista que sube a escena con la intención de cometer un “sincericidio” en honor a su público, de contar historias de moteles sin desenlaces épicos pero verdaderos (como a todos nos ha pasado, y si vos decís que no es tu caso, entonces andá comprar granadas John Rambo)

S LUCES SE APAGARON YA LA MOTEL DE ESTA PIEZA DE ARMA... Y EL MUÑECO NO SE BÉ... DISCULPAME NA BE BÉ... DISCULPAME NA BE Como plato de fondo, escuchar a este can con todo el poder de un show en Richard’s, hace que las ganas de elevar una cerveza al son del eterno mano a mano sin remera que existe entre el debate de un gran bajista como Nervio y un legendario guitarrista como el Chiss, sin mencionar una bata ensayada que se nota estar pasándola bien.

Al final del día, en mi humilde opinión, el verdadero músico es aquel que utiliza con inteligencia, humildad y empatía esos silenciosos segundos (o minutos) entre tema y tema para conectarse con el publico, para hablar, ser escuchado y aprovechar que la buena música te deja por un momento el cerebro hecho plastilina y si tenés algo enriquecedor que compartir con los oídos que te escuchan y no lo haces, lamento decir que estás faltando al respeto a ese Do Re Mi que te subió hasta ese escenario.

Adalberto, llejero un perro trotamundos de pedigree ca que te hace acordar que decir la verdad siempre sonó, suena y sonará del tipo nambré. 61

REVIEWS //

pipa para tabaco

Txt: Jhon Caballero Fotos: Jhon Caballero

invadió Richards Pub

Pipa Para Tabaco tiene éxito hace mucho tiempo y sus músicas están siempre presentes en las radios de todo el país, sin contar que donde tocan, siempre la expectativa y asistencia de público es tremenda. La fiesta contó con invitados más que especiales: Marito Llanes en Acordeón y el Padre de Marcelo Soler, Don Ernesto Soler en Percusión. Después de regalarnos un show de casi dos horas, Pipa se despidió de la gente hasta nuevo aviso. Muchos fueron los que se quedaron en Groove con ganas de más Reggae en este miércoles con gustito a clandestino. Pero lo cierto es que luego del excelente concierto que se paseó por los 6 años de vigencia del grupo, sonaron canciones como: “Viejito Uruguayo”, “Princesa Maya”, “Planta una Semilla”, “No Sabía Que Era Tu Hermana”, “Bochudo”, “Vas a Morir Con Eso” canción que da Título a su Disco, “Villarrica” y se despidieron de la mejor manera, entre aplausos y coros del público, con la infaltable “Todo Biento”.

Pedro Lerea, frontman del grupo dedicó el concierto al Baterista Marcelo Soler que cumplía 24 pirulos ese día.

TXT: OSMAR CÁCERES aka gurix Fotos: Sergio Colman

se hace carrera universitaria

La cinematografía en Paraguay

Si hay algo que une la música, el arte, lo trendy, lo gore, lo pensado e inpensado, eso es el cine, y bien por aquellos que se juegan por contar historias. La Universidad Columbia, fundada en el año 1.991, habilita este año 2.013 la carrera de Cinematografía, bajo el Rectorado de Roberto Elías Canese, y cuenta como Director de la misma con Sergio Colmán Meixner. Hablamos con Sergio Colmán Meixner y nos comenta que desde el año 2.011 vienen trabajando en la malla curricular de la carrera. La misma envuelve a profesionales del área como: Schémbori, Maneglia, Careaga, Javier Arroyo, José Bogado, Liza Rubiani, Germán Acevedo y Andrea del Puerto. También la Universidad Columbia firmó un acuerdo con la Escuela de Canarias, que comprende formación para la asesoría en el plan de estudios y el intercambio docente. Al otro lado del teléfono, el Director de la Carrera mira al futuro, tanto desde su posición de realizador como docente: “Creo en el 2013 como lindo año, no se si de estreno, si de producción de proyectos -cortometrajes, largometrajes- y el tiempo que conlleva de 2 a 3 años; el 2012 fue un súper año con tres películas: Migraña, Libertad, 7 cajas; para ver otro éxito como el de Tana y Juanca va pasar bastante tiempo; gracias a este fenómeno hay una confianza mayor hacia el cine paraguayo, y como gremio estamos más unidos”. Meixner habla de los dos tipos de estudiantes que tendría la carrera, que habilita 30 cupos en la primera promoción: “para empezar tendríamos varios tipos de estudiantes, los del medio audiovisual -sea publicidad, tv, o cine_ que buscan formarse, así también iniciados en la carrera, a ambos les tendría que gustar el amor al cine y trabajo en equipo, pensar en equipo, reflexionar y teorizar en el cine”. En cuánto a la malla y el proceso universitario de la carrera de cinematografía -4 años- Meixner refiere, “…en realidad la carrera en el primer semestre es bastante teórica, desde el segundo semestre la carrera se va haciendo bastante práctica, es dónde nutrís un background para que el estudiante pueda poner en práctica con todos los papeles del rodaje: dirigir, escribir, montar, producir… esto da un training fuerte y posibilita una rápida salida laboral en este mercado en auge”.

Txt: Osmar Cáceres aka Gurix Fotos: Bud Inside Grammys en Killkenny

Agustina Salas El rock se caracterizaba por su hombría, aunque a decir verdad, el rock se mueve como las curvas femeninas, y cuando las curvas femeninas hacen rock, el rock se vuelve más rock que nunca. Agustina Salas hizo lo suyo con The Kilks como banda instrumentista soporte, en una noche donde rindieron tributo a los grupos ganadores de todos los tiempos y nominados de los GRAMMY’s. El show se llevó a cabo en Kilkenny de Paseo Carmelitas.

Calendario febrero kilkenny

Luego de varias cervezas, entrada la medianoche, la cabellera femenina de Agustina Salas, prolija y rabiosa al mismo tiempo, hacía su parte en el escenario armado para una noche de sudor, y rock and roll.

1 Viernes Party Rock Friday - The Kilks en vivo

“Buenas noches, gracias por estar acá, ahora vamos a hacer lo posible de que esto sea una fiesta”, tiraba Agustina desde el micrófono, mientras se acomodaba el pantalón negro que marcaba las curvas de las piernas, y la entrepierna.

6 Miércoles Miernes - The Kilks en vivo

A cada tema le seguía ese movimiento de cabeza característico de todo frontman que se sumerge en el tema que interpreta, a eso sumále que nuestra frontman se mostraba con una remera blanca que se iba marcando de calor; en una de esas, Agustina se acomoda la cabellera, entre rulos y alguna planchita, la rebeldía sexy y natural le jugaba a favor.

11 Lunes Magic Monday

Cada riff de guitarra acompañaba un movimiento de cadera que hacía caer el vaso del más macho, y del menos macho también. Agustina interpretó temas de Alanis Morissette, Adele, y la verdad que lo demás ni me acuerdo, se le podría culpar al alcohol, a mi irresponsabilidad ante una crónica, o a la cabellera de Agustina.

2 Sábado Rockilk - Red Label en vivo 3 Domingo Sunday Relax - Super Bowl en vivo 4 Lunes Magic Monday 5 Martes DTP - Acoustic Tuesday with Nestor Lopez 7 Jueves Tributos Kilk - Coldplay by The Yellows 8 Viernes Party Rock Friday - The Kilks en vivo 9 Sábado Favela Rock - Bonna Fronte ao vivo 10 Domingo Sunday Relax - Premios GRAMMY´S en vivo 12 Martes DTP - Acoustic Tuesday with Nestor Lopez 13 Miércoles Love Suck’s - The Kilks en vivo 14 Jueves Love Suck’s - Odisea en vivo 15 Viernes Love Suck’s - The Kilks en vivo 16 Sábado Love Suck’s - The Others en vivo 17 Domingo Sunday Relax 18 Lunes Magic Monday 19 Martes DTP - Acoustic Tuesday with Nestor Lopez 20 Miércoles MIERNES - The Kilks en vivo 21 Jueves Tributos Kilk - Lenny Kravits / Foo Fighters by The Kilks 22 Viernes Party Rock Friday - The Kilks en vivo 23 Sábado Rockilk - Odisea en vivo 24 Domingo Sunday Relax

Pero, créanme que el rock con una mujer al frente pega el doble, y ya sé que la imaginación también pega de frente, como la realidad, y la fantasía en una noche de tributo a temas que marcan la historia del rock and roll en sus manifestaciones duras y popistas.

25 Lunes Magic Monday 26 Martes DTP - Acoustic Tuesday with Nestor Lopez 27 Miércoles Miernes - The Kilks en vivo 28 Jueves Beer Hero

Txt: Osmar Cáceres aka Gurix Fotos: Marlboro

calu rivero de telenovelas a dj sexy y atrevida Calu Rivero nació el 5 de abril de 1987, es una actriz y modelo argentina. Reconocida en televisión por interpretar villanas. Estuvo por Asunción en una fiestaza de Marlboro. Calu, de adolescente era una fanática del diseño, y para 2006 creó su propio programa: Usted, el cual ella misma dirigía, y que se emitió por Telefe. Para 2007 participó en la famosa telenovela Son de Fierro, interpretando varios roles. Lo que le dio más popularidad fue su primer villana, Emma Taylor, en la telenovela juvenil Patito Feo durante la primera temporada. En 2008 rodó Atrapados. En 2009 volvió a antagonizar esta vez en la telenovela Champs 12. Durante 2010 interpretó a Lola Rivera, la villana de Alguien que me quiera, la telenovela de Pol-Ka. Actualmente participa en la telenovela El elegido, emitida por Telefe. Como DJ le gusta el delirio, y ella misma se define como chica atrevida, y acá van las atrevidas fotos de la fiesta realizada en Glam (San Bernardino).

Txt: Osmar Cáceres aka Gurix

Txt: Osmar Cáceres aka Gurix Fotos:José Bogado

rampa Half Pipe San Bernardino ya cuenta con su rampa Half Pipe ubicada en la ciclovía de la playa pública, fruto del trabajo en conjunto de emprendedores y el interés de parte de la Municipalidad de San Bernardino de realizar actividades alternativas en la ciudad.

Hablamos con Lucas Toriño de Planeador y nos cuenta más detalles respecto a la labor que realizan con Maika Rasmussen, Luis Bogado, y Lucas Mendoza (más conocido como Lucas We). Al grano sobre la rampa: “La rampa es una “Half – pipe”. Lucas habla sobre ella: “Fue una de las propuestas a la Municipalidad, y para éste trabajo, recurrimos a quienes mejor saben, que son los mismos skaters Federico Pussin (El Multi), un capo y Freddy Shin (El Corea), ellos trabajaron intensamente durante 3 días de corrido en la re-construcción de la rampa, utilizando la estructura que había quedado abandonada, utilizando placas terciadas dobles. La verdad que hicieron un trabajo buenísimo. Esperemos que la Municipalidad la mantenga. La rampa está habilitada desde el fin de semana del 5/01 y queda a disposición de los deportistas locales y de otras ciudades. Es muy importante aclarar que la rampa es exclusiva para skaters y rollers, y no así para bikers ni motos, ya que a éstos 2 últimos, la estructura no soporta, será una pena que la rampa se destruya tan rápidamente por mal uso“. En cuánto a la seguridad a la hora de abordar la rampa, se recomienda seguir las sugerencias Asociación Paraguaya de Skateboards (y no ser giles, claro está). En cuánto a la peatonal, Lucas Toriño hace eco de las diversas actividades, “En la peatonal,

nos comunicamos con

ambientamos 2 a 3 cuadras con guirnaldas, banderines, feria de productores artesanales, música en vivo, actores que interactúan con el público, clases de baile, etc. Esto en lo que respecta a brindar un paseo diferente, atractivo o mejor dicho como experiencia más agradable de pasear por San Bernardino… “.

Actividades En la Plaza: Todos los Domingos desde las 18:00hs Clases de Sumba (Baile) (Diversos Ritmos). En la Playa Pública (A la altura de la iglesia):

Demo de Ricardo Avila

Razors Flow Rider desde Paraguay

El deporte extremo va viendo luz al final del túnel, la justicia tras varios años de batalla trae consigo sus frutos, ¿de qué estamos hablando?, de algo que se encuentra con sudor y esfuerzo, a continuación demo de Ricardo Avila. Después del renacer del inline en Paraguay, empieza a aparecer el apoyo de las marcas y se fijan en Ricardo Avila siendo el primer Razors Flow Rider (la marca Razors es una de las más importantes en el globo).

En distintos puntos de la ciudad.

Ricardo como patinador nos ha representado en varios países: Alemania, Chile, Argentina, Peru; ganó un Imyta en Chile, segundo puesto en el Sudamericano extremo de Argentina, mejor truco en el X-battle Rosario en 2012. Después de una fractura en el antebrazo y de una pausa de varios años vuelve con todo para fomentar el deporte en el país y motivar a más, para que más gente se cope con esta alternativa que viene siendo cultivada desde hace años.

Y refrescos y ricos sanguches en Smuchi San Ber.

Podés ver un video demo de lo que Ricardo Avila hizo en el 2012 en el siguiente link: http://www.dementesx.com/demo-de-ricardoavila-razors-flow-rider-desde-paraguay/

Todos los Sábados y Domingos se habilita la Rampa Half PiPe – Exclusiva para Skate y Roller (Demostraciones de ambas disciplinas). Arte Urbano:

Nos movemos en

vamos a

En lo poco que va del año, ya podemos augurar que el 2013 será un excelente año, musicalmente hablando. Y lo decimos no solamente por las bandas que van a venir a Paraguay sino también por la cantidad de material programado para ser lanzado en algún momento de estos 365 días 66

ntre lo ya concretado tenemos en un lugar destacado a los íconos del shoegaze: My Bloody Valentine. El cuarteto irlandés ha publicado (al fin) su primer material en 22 años. Por su parte, en marzo retorna Suede como gloriosa banda del britpop trayéndonos su disco “Bloodsports” y para liberar la angustia de los fans liberó su primer single en más de 10 años. En el pasado enero, en el mismo día de su cumpleaños número 66, el duque blanco David Bowie nos dio la sorpresa de regalarnos “Where Are We Now?”, al igual que el anterior es su primer single en más de 10 años. Tituló a su disco “The Next Day” y sale a comienzos de marzo. También pautado para ese mes está el trío Depeche Mode, quienes presentaron el tema “Heaven” a ser incluido en “Delta Machine”. Son las primeras sorpresas con nombre y apellido, fecha y ahora, que formarán parte de un año que promete ser grandioso y cargado de mucha música nueva de bandas tradicionales. Entre los rumores está U2 que podría volver con un material (aún no confirmado) llamado “10 Reasons to Live” en setiembre. Lo último que publicó la banda del baterista Larry Mullen Jr. fue “No line on the Horizon” (2009). El vocalista de Arctic Monkeys, Alex Turner, anunció que la banda está trabajando en el nuevo LP y que esperan sacar el sucesor de “Suck it And See” en este 2013. Dijo además que el sonido probablemente transitaría hacia algo más duro, sin explicar nada más. The Strokes disponibilizó para sus fans el tema “All The Time” y aparentemente no fue muy bien recibido por los fans que esperaban que la banda de Julian Casablancas continúe fiel a su estilo sucio y garage que los caracterizó desde “Is This It?” del 2001. Sin embargo, en el último trabajo “Angles”, ya habían abandonado parcialmente esta tendencia. De Queens of the Stone Age no sabemos casi nada, salvo que su próxima producción contará con muchos invitados como Dave Grohl, Trent Reznor, e inclusive se mencionó a Elton John. A propósito de QOTSA, estarán presentándose en Sudamérica en marzo y abril de este año.

volver a estudios y sacar algo nuevo en el primer semestre. Tal parece que el suceso los inspiró. Los franceses Phoenix publicaron que “Bankrupt!” será el título a lanzar este año. Thomas Mars y sus compañeros de Versailles marcaron para abril al sucesor de “Wolfgang Amadeus Phoenix”.

discazo!

Los veteranos Happy Mondays comunicaron a finales del 2012 y en varias ocasiones a través de sus cuentas en redes sociales que están trabajando en estudio con los miembros originales de la banda. ¿Será que alguna vez escucharemos el producto? ¿Será buena idea resucitarlos? La banda de Manchester se estuvo presentando en mayo pasado por algunos países del cono sur y lo disfrutamos tremendamente. Pero no podemos negar que tenemos cierta desconfianza acerca de lo que pueda sacar la banda de Shaun Ryder. La cosecha no acaba allí. Aparentemente en los meses que vienen tendremos para todos los gustos: bandas nuevas muy prometedoras como the Royal Concept, otras agrupaciones que no seguimos en Brit Noise pero no por eso ignoramos su importancia: Pearl Jam, Black Sabbath, Deep Purple, Eric Clapton, Bon Jovi, y mucho más.

Y por Paraguay… Muy bien. Gracias! Ya es una costumbre que el clima de los eventos internacionales se extienda hasta Paraguay. Arrancamos con Jamiroquai con su acid jazz y sigue la tremenda lista con Elton John, The Killers, The Cure (y más bandas que no tienen nada que ver con nosotros) y entre los rumores se encuentran el divo inglés Morrissey y ultra cool Pet Shop Boys. Entre los pedidos de bandas que a los fans les gustaría ver en nuestro país aparecen Depeche Mode y Muse como las predilectas. También se menciona a Blur y Metallica... sin embargo nada se sabe sobre estos datos. Un caso especial fue el de Coldplay, quienes creemos que superan ampliamente los 20 mil fans en Paraguay, ya que la banda anunció su tour por Latinoamérica y luego de unos días lo canceló.

Luego del éxito cosechado por The Black Keys con “El Camino” la agrupación se apronta a

La música cambió mi mundo ENTREVISTA // POR ANNABEL PITAUD

Gordon Raphael,

productor de The Strokes, fue el responsable del sacar del anonimato a la banda de Julian Casablancas y de traer de vuelta a escena el sonido garage con el disco ‘Is This It’ del 2001. Desde el instante en que lo contacté, pude notar la sencillez y calidez de una persona que, a pesar del éxito que acompaña a su nombre, prefiere continuar con un perfil bajo que le permite moverse de aquí para allá explorando y acompañando la música creada en diversos rincones del mundo.

Para contactar con Gordon Raphael: Facebook: /gordonraphael Web: www.shoplifterrecords.co.uk Siguiéndote en Facebook, me di cuenta que nunca estás quieto. ¿Dónde exactamente te encontrás en este momento? Ahora mismo estoy en Seattle. De todas las ciudades, esta es una de mis favoritas. Viví aquí por muchos años, fui parte de al menos 30 bandas oriundas de esta ciudad, fue aquí donde aprendí a grabar y donde tuve muchas increíbles aventuras. Naciste en los Estados Unidos, pero leí en una entrevista donde decías que tus ‘ojos y oídos estuvieron siempre en Inglaterra’. ¿Por qué? La primera vez que escuché a los Beatles y a la banda Cream, creo que tenía 10 o 11 años… fue como que todo cuadró dentro de mi atención! Muy dentro mío sabía que esta música y este sonido tenían algo tan especial, mágico y poderoso… como si fuese que DE VERDAD podría cambiar al mundo! La música rock definitivamente cambió el mío al menos, porque dejé de preocuparme de mis aburridas lecciones de piano y comencé a improvisar en los teclados. Me uní a mi primera banda cuando tenía 13. Fueron dos las bandas norteamericanas que me volaron la cabeza: The Doors y Frank Zappa’s Mothers of Invention. El resto provenía del Reino Unido. En los 70’s me encantaba el rock progresivo que incorporaba el órgano Hammond, los sintetizadores Moog y Mellotrons: Gentle Giant, Genesis (con Peter Gabriel), Yes, E.L.O. y Jethro Tull. Me las pasaba escuchando esas canciones una y otra vez y soñaba con Inglaterra y sus increíbles músicos. En los 80’s estaban Patti Smith, Talking Heads, The Ramones, Television y Devo representando a los Estados Unidos y una lista mucho más larga provenía de Gran Bretaña: Siouxsie & The Banshees, Sex Pistols, The Smiths, The Cure, Colourbox, Cocteau Twins, Thomas Dolby, la primera época de Depeche Mode, Bauhaus y Psychedelic Furs, solo por nombrar algunos de los que más me gustaban! Me preguntaste el por qué… Tengo que decir que las bandas británicas me llegaron más por sonar inteligentes, humorísticas de una manera seria y muy, muy estilizadas! Quizás porque ha-

bía un humor oscuro, así como también una manera de tocar los instrumentos que era innovadora. ¿Es cierto que tocaste con los legendarios Psychedelic Furs? Sí, toque con ellos en una gira muy buena que realizaron por Estados Unidos. Fue justo después de terminar de grabar ‘Is This It’ con The Strokes en el 2001. Me sentí como soñando todo el tiempo. ¡Incluso llegué a cantar algunas partes con Richard Butler! Tu nombre siempre aparece cuando se habla de The Strokes. Cuando recuerdo esos años (2000 -2001) realmente no había bandas nuevas provenientes del Reino Unido que se destaquen… hasta que aparecieron The Strokes. Y para nuestra sorpresa, eran norteamericanos. Resulta curioso el caso que tuvieron que ir a Inglaterra para llamar la atención también en Estados Unidos. ¿Cómo explicarías este efecto? Tenemos que remontarnos nuevamente a mi artista central: Jimi Hendrix. Él nació en Seattle, aunque peleó mucho en New York, fue descubierto y puesto en el foco de la escena en Londres. Más tarde, toda la historia del grunge de Seattle en realidad estalló en el Reino Unido con Mudhoney, antes de esparcirse en Estados Unidos. Finalmente: The Strokes. No creo que los sellos de New York se hubieran tomado la molestia de escuchar el EP ‘The Modern Age’ si no fuese por el alboroto que armaron los sellos ingleses, la prensa y los fanáticos de la música en ese país, por tan sólo tres canciones. ¡Nada de esto hubiese ocurrido! Simplemente no había apoyo para la música rock en New York en ese tiempo.

No puedo expresar por qué ocurrió todo esto, solo me queda agradecer a los británicos por el hecho de haber encontrado lo interesante, exótico, nuevo y emocionante en todas estas bandas. ¿Qué te trajo a Sudamérica? ¿Venís a menudo? Brian Iele (del estudio ‘Santa Cecilia Sound’) me invitó a dar una charla en el BAFIM (Buenos Aires Feria Internacional de la Música) hace algunos años y a hacer de DJ en clubs de esa capital. Fue así que me enamoré de Argentina. Este año iré por la cuarta vez. Contános un poco sobre tu trabajo con el grupo cordobés Paris Paris Musique? ¿Cómo resultó toda tu experiencia en esa ciudad? Me pareció que lo de Paris Paris Musique iba a ser algo divertido de grabar porque me gustaron las canciones que me enviaron. Me sentí relacionado con el sonido de la banda y me llegó la forma de cantar, aunque no entendía nada de las letras en español. Cuando llegué a Córdoba me dieron un lugar muy lindo donde quedarme y me prepararon la comida vegetariana más deliciosa que podía haberme imaginado. Las sesiones de grabación con Paris Paris Musique fueron increíbles, en serio! Tocaron tan bien que en la primera prueba ya estaba perfecto, no había necesidad de volver a grabarlo una segunda vez. La pasé excelente allí, conocí gente muy buena y muy cool. ¡La grabación salió estupenda!

¿En qué estás trabajando en estos días? Tengo muchas nuevas canciones propias bajo el nombre de ‘Analog Poodle’. También estoy grabando a bandas muy cool en Seattle, San Francisco y Los Angeles. En abril planeo ir de tour con Paris Paris Musique por México y Sudamérica. ¿Con cuál lado de la ventana te sentís mejor: tocando o produciendo? ¡Amo las dos cosas! Me gusta tocar mi propia música y producirla al mismo tiempo. Pero también me gusta cuando estoy produciendo a una banda y ellos me invitan a que toque los teclados, la guitarra o cante en sus discos. Y ya que estamos en el mes de los enamorados... ¿Hay alguna canción que ames como a un primer amor? ¡Eso es muy dulce, pero en un buen sentido! Voy a nombrarte mis cuatro primeros amores: ‘Sunshine of Your Love’ y ‘White Room’ de Cream, ‘Heart of the Sunrise’ de Yes y ‘Song For Jeffrey’ de Jethro Tull. ¡Oh, cuánta coincidencia!... ¡son todos británicos! Si al terminar de leer esta entrevista, alguna banda de Paraguay quisiera contactarte… ¿qué deben hacer? Pueden prepararme una tarta vegetariana (en serio, la banda sueca Mankind hizo eso) o pueden contactarme por Facebook.

“La primera vez que escuché a los Beatles y a la banda Cream, creo que tenía 10 o 11 años… fue como que todo cuadró dentro

de mi atención! Muy dentro mío sabía que

esta música y este sonido tenían algo tan

especial, mágico y poderoso… como si fuese que DE VERDAD podría cambiar al mundo!” 69

por: mike silvero Fotos: Riky Lavia

me dan a elegir tres momentos que me marcaron la vida serían; el primer domingo que me llevó mi viejo a la cancha, el primer concierto al que asistí, y el nacimiento de mi hijo Luca. Estos factores, cuyo orden obviamente no alteran el valor final del producto, trabajan constantemente en una desordenada pero siempre proporcionada armonía, que me permite sencillamente relacionar todo con el fútbol, la música, pero a la vez acordarme que tengo que trabajar para comprar los pañales. (?) Esa breve y casi snob introducción, no tiene nada que ver con lo que viene a continuación, ¿o sí?

Iban casi 60 minutos de juego, Paraguay se estaba quedando fuera del Mundial de Francia 1998. Había llegado a base de centros y cabezazos. Se quería quedar de la misma manera. Pero el destino tenía escrita una frase medio borrosa, que se aprovechó como escape.

Un momento de inspiración, de improvisación, Arce saca limpita una pelota del fondo por el ablecido. t s e o l o sector derecho. Un joven Carlos Humberto d o t a r e Paredes se saca un nigeriano de encima con cambia y alt un “huevito” incluido. En un breve momento Absolutamente todo. de lucidez, los de camiseta albirroja combinan extrañamente un par de toques al ras del suelo. Como en la misma música. No es lógico ni usual. Tanta es la sorpresa, que Cardozo hasta molesta al receptor del pase final. Miguel Ángel “Peque” Benítez recibe y aprovecha la circunstancial cortina de “Pepe” para clavar un derechazo que mueve el arco y declara casi un grito de Independencia más al eliminar a España. “Felicidades Mamá” en la remera.

La repetición podrá ser la madre de la excelencia, pero nunca de la inventiva. La creación surge espontánea y no por insistencia. Como en la misma música. Como en Simón Fuga. En esta banda uno encuentra la personalidad de cada uno de los integrantes, diluida y desarrollada en cada acorde, en cada pedazo de canción, en cada concierto y en cada lapso suelto donde no hay orden, más sí un entendimiento musical pleno, para luego de un recorrido mental y hasta de tributos a riffs, puedan bajar la pelota y seguir tocando.

En un equipo, siempre que exista disparidad de criterio, aparece un capitán, que en el mejor de los casos -al estilo de la dictadura de la mayoría- inclinará el bando democráticamente. En otros no. Resalta la tiranía, la egolatría, la exigencia exagerada, la innecesaria voz de mando. Las características de un “front-man”. ¿Pero qué pasa cuando todo es coordinado y especialmente proporcionado? Pasa que no hace falta más que avanzar todos juntos, en bloque. Subimos todos, bajamos todos. Como en el mismo fútbol.

Simón Fuga se mueve en una vorágine, inativa. no experimental, sí imag Cinco amigos sin capitán. Se ponen de acuerdo hasta en las diferencias culinarias. Aceptado esto, es obvio que se ponen de acuerdo en las buenas y en las malas. La exigencia al oído del espectador es mayor. Hay en una capacidad casi única de acentuar los tiempos débiles y de darle swing al jazz, de agregarle progresismo al funk y de darle drum and bass hasta a tu hermana sin ser cazados. Es decir, de gambetear y salir jugando, cuando tan acostumbrados estamos al pelotazo. Una banda sin cantante es una rareza para nuestros tiempos, es casi una deformidad para la industria y una anomalía para el circuito local, con cada vez más grupos y menos canchas para jugar, o simplemente tocar. Las bandas que conozco o que vi madurar, quieren salir a ganar, de la manera que sea. Y ante los primeros tropezones ven destrozados sus sueños como una goleada después de plena pretemporada. No es el caso de Simón. Simón Fuga es un escape a la realidad. Al igual que Radowitzky, este Simón, se disfraza de lo que quiere el sistema para salir por la puerta grande y volver a entrar sin que nadie lo note excepto los propios beneficiados.

Tres toques en Asunción y un recuerdo único quedará. Un bar cheto, un bar under, un bar más cheto. El sonido cautivante y casi pornográfico de Simón hizo que a los tres minutos de cada show, gente a la que les pesa las manos se ponga a aplaudir, a quienes no levantan el culo de la silla se pongan a bailar y a quienes les encanta comer, les quede la boca abierta y el estómago lleno tras un viaje por los ritmos más dispersos y atractivos que hayan pasado por esta capital en mucho tiempo. Un hostel selvático en medio de plena urbe fue la sede de una travesía por la siempre receptiva Capital.

“Volveríamos porque disfrutamos de sobremanera”. e Ésa es la respuesta clav del resultado de la expedición. Simón Fuga explota con Internet. Son las redes sociales la manera directa y única de comunicación con los fans o quienes simplemente gustan de sus canciones. Esta herramienta les permite financiar el DVD “Gordo Paradoja del Agite”, con el aporte voluntario de quienes los conocieron vía Soundcloud con varios EP, los que los vieron en vivo después y luego los volvieron a escuchar con After Chabán. Ése maravilloso disco grabado enteramente de corrido y con esas imperfecciones que nos recuerdan que en esta obra y en cada tema hay un humano al frente de un instrumento y no al revés. Internet les dio el lujo de que Tori Welles se encuentre con una canción titulada como dedicatoria, al igual que tantas otras acciones dedicadas en la pubertad a esta gloria viviente del sexo femenino. Pero la red es sencillamente un mecanismo viviente de llegada al público, lo que queda es el contenido, caso contrario, muere. Y Simón vive y vivirá aún cuando nadie de los componentes de esta historia esté acá.

El estado de arte de la banda se pretende perpetuar en algún momento en vinilo, sea de la manera más casera y colaborativa posible o a través de quien sencillamente quiera poner la plata.

En el mundo del consumo arra, y la comida chat ni mucho menos, Simón Fuga no es gourmet Pero eso es proyectar jugar la final del Mundial de Clubes cuando todavía está pendiente es sabor familiar y bien elaborado. ganar el campeonato local. Las ganas y la calidad para la masividad están, pero el desvelo Es una pizca de realidad por el éxito comercial no es tal cuando se comprende que no es música para comprar, en un círculo de fantasía son facultades artísticas para disfrutar. y de vanidad. Simón Fuga es finalmente la selección de cinco amigos de toda la vida. Que hacen de la música un simple canal para juntar sus ideas y que la intuición mande. Simón Fuga es el hijo que tienen todos juntos y al que por suerte, al margen de púas y cuerdas, no le tienen que comprar pañales.

Juan Manuel Mayorano: Bajista. Te enseña a tocarle el bajo. Se perdió el Tour por Asunción por lesión. Hincha de Vélez. No sabemos si concuerda con los diseños de la cinta de capitán de Cubero.

Jeremías Lentini: Guitarrista. Defensor del pueblo ante los intereses económicos del sector farmacéutico. (?) Hincha de San Lorenzo. Sufrió a Aureliano Torres.

Alexis Valido: Baterista. Hincha de Rosario Central. Paradigma de la paternidad moderna. Amo de casa 2.0.

Lautaro Vallilengua Hoxter:

Carlos Gronstein III:

Reemplazó a Mayorano en la gira por Asunción. Toca el bajo en “Panchita la Pistolera”. Se hizo mayor de edad acá. “Lo que pasa en Paraguay, se queda en Paraguay”, respondió ante insistentes consultas sobre su estadía.

Toca teclados y todo lo demás. Líder espiritual de la banda. Hincha de San Lorenzo. Se presume cumple funciones laboralesw en una entidad bancaria. No se ha podido verificar la información.

Fernando Vergara: Guitarrista. Hincha de Argentinos. Sufrió a Gustavo Morínigo. Trabaja en un estudio de grabación.

simón fuga es El salvoconducto de todos sus integrantes, que se encontraban medio a la deriva al momento de iniciar la banda, en mayo de 2010. Desde un primer momento, la premisa era simplemente la de 5 amigos que se juntaban a tocar sin ningún lineamiento o preconcepto. Es decir, prescindían del formato canción, de lo establecido. De todo aquello que venían cuestionándose después de años de conocerse y nunca poder encontrar el momento y el lugar para tocar juntos. Los shows en vivo surgieron espontáneamente, porque después de un tiempo en la sala, se llegó a una cantidad de canciones que ameritaban presentaciones en vivo. En tan solo 3 meses, con un puñado de 10 composiciones propias, en donde se partía del axioma de un mínimo de orden exigido y el máximo de libertad permitida, comenzaron a presentarse en vivo. Durante 2011 el crecimiento de los shows comenzó a ser sostenido y grabaron su primer disco, “After Chabán”, en una sola sesión de 8 horas con un máximo de 4 tomas por cada uno de los títulos. Al mismo tiempo, un grupo de amigos de la banda, comandados por los hermanos Juampi y Nacho Scaglione, ofrecieron su trabajo para grabar las sesiones y documentarlas en lo que más tarde se convertiría en el Dvd de la banda, “Gordo Paradoja del Agite”. De esas grabaciones se cortó un video, “Tori Welles”, que se subió a Internet y a la semana lo pidieron de la cadena MuchMusic, encontrándose en rotación desde ese momento hasta el día de hoy.

After Chabán vio la luz en octubre de 2011, cuando fue subido al sitio de la banda para descarga total. Un año después, contabilizando la sumatoria de las descargas directas del sitio, de otros blogs que subieron desinteresadamente el trabajo para compartirlo y del Bandcamp y el Soundcloud de la banda, After Chabán tuvo 8 mil descargas en total. Este año, la banda comenzó a llamar la atención de muchos medios gráficos, como la Agencia Télam, el Suplemento Sí de Clarín, el No de Pagina 12 y la Revista La Nación. Al mismo tiempo, comenzó a tener una mayor convocatoria y llegó a presentarse en Niceto Club en varias oportunidades. Simultáneamente, fueron poniendo varios EPs para libre descarga tanto en Bandcamp como en Soundcloud. La edición del DVD finalizó en 2012 y recurrieron al crowfunding para poder editarlo, apelando a la buena voluntad de aquel que pudiera aportar a la banda. En épocas donde se cuestiona a la industria y donde la venta de discos es ostensiblemente menor que 10 años atrás, Simón Fuga a través de una relación directa con sus fans, pudo recaudar lo necesario para la impresión y la edición física de su material audiovisual y no sólo que llegaron al monto establecido, sino que recibieron un 20% más. La presentación del mismo será en diciembre, con un show en vivo de la banda también.

El futuro de la banda es siempre el mismo: pibes el domingo. juntarse a tocar con los Después, se verá. 81