HOME Interior №03(04) 2014 Demo

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕР ДЕКОР

4

03(04)’2014

фестиваля европейского дизайна

Висячие сады Parkroyal on Pickering

Португальское чудо Areias do Seixo

ЭКО ТЕРРИТОРИЯ

СОДЕРЖАНИЕ

24 50

62 72 50 Clerkenwell Design Week ПРЕДМЕТ 60 Мягкий драйв 4 6 10

СОДЕРЖАНИЕ EDITORIAL НОВОСТИ

СОБЫТИЕ 12 «Агромат» 14 Boconcept 16 A-partment 18 «Я – архітектор України» 20 Вob Grillson 22 Davis Casa ВЫСТАВКА 24 Tendence 2014 32 London Design Festival 2014 44 DMY International Design Festival

Berlin 2014 2

3|2014

ТЕМА 62 Экоинтерьер ТРЕНД 72 Boho style 74 Ice Blue 76 Back to school ПОРТРЕТ 78 Трансформация света.

Марко Паньончелли 82 Беседа прошлого с будущим.

Лоренца Радриццани 86 Творчество без границ.

Максимо Риера ИМЯ 92 Тюльпаномания.

Рональд ван дер Хильст

82

106

116

206

86

MADE IN UKRAINE 98 Топ-5 99 Вячеслав Балбек и Ольга Богданова 100 Наталия Соболева

и Екатерина Сторожук 101 Виктория Алехина 102 Виктория Якуша 103 Иван Юнаков

ИНТЕРЬЕР ДОМ 128 Свежее решение 138 Японская лаконичность

НОВЫЕ ЛИЦА 104 Расширение границ АКЦЕНТ 106 Доступная уникальность 110 Иконы стиля FASHION 114 Эксцентричная трансформация СТИЛЬ 116 Цветное ассорти ДЕКОР & ТЕКСТИЛЬ 120 Уютная клетка. Creation Baumann 124 Необычное привычное. Boucle

148 Современное совершенство 158 Пространство

хорошего настроения 170 Обитель семейного счастья ИНТЕРЬЕР РЕСТОРАН 182 Сила природы ИНТЕРЬЕР ОТЕЛЬ 190 Португальское чудо 206 Экоизумруд АРТ-ОБЪЕКТ 214 WОW. Саша Фролова 224 АДРЕСА

214

3|2014

3

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕР ДЕКОР

Главный редактор / Editor-in-chief ТАМАРА ПОПОВА / TAMARA POPOVA t.popova@leclassique.com.ua Арт-директор / Art director МАКСИМ СЕЛЕЗНЕВ / MAKSYM SELEZNOV design@leclassique.com.ua Координатор работы с архитекторами / Architectural editor АЛЕКСАНДР ПОПОВ / ALEKSANDER POPOV a.popov@leclassique.com.ua Редактор / Editor ДЕНИС ЯРОШЕНКО / DENYS IAROSHENKO editor@leclassique.com.ua Административный отдел / Administration department ЕВГЕНИЙ АРЦЫБАШЕВ / EVGENIY ARTSYBASHEV office@leclassique.com.ua Над номером работали ЛЮДМИЛА ДУДНИК, ИРИНА ЛЯННАЯ, ЕЛЕНА СЛИПКО, ТАТЬЯНА ШАГИНЯН, MARCO OTTI (ITALAD AGENCY) Фотографы АНДРЕЙ АВДЕЕНКО, МАКСИМ СЕЛЕЗНЕВ, НИКОЛАЙ ФЕЩУК Допечатная подготовка и цветокоррекция / Pre-press and color corrector ДМИТРИЙ БЕРДОЧНИК / DMITRY BERDOCHNIK Литредактор / Corrector ТАТЬЯНА ДРОЖАК / TATIANA DROZHAK Технический администратор / Technical support МАКСИМ БИДЕНКО / MAKSYM BIDENKO

НА ОБЛОЖКЕ: фрагмент интерьера работы SVOYA studio.

Адрес редакции Киев, Днепровская набережная, 26а Тел./факс: +38 (044) 332 33 67 office@homeinterior.com.ua www.facebook.com/HOMEinterior.magazine www.homeinterior.com.ua Печать / Print ООО «ИТЕМ ЛТД» 01030, Киев, ул. Б. Хмельницкого, 32, оф. 40А +38 (044) 284 08 60 adef@adef.com.ua www.adef.com.ua

Cвидетельство о регистрации журнала КВ 20195-9995Р от 25.07.2013, Государственная регистрационная служба Украины.

HOME Interior® является зарегистрированным товарным знаком. Категорически запрещается полностью или частично воспроизводить опубликованные в журнале HOME Interior® статьи, фотографии, а также иные иллюстративные материалы без письменного согласия редакции. Редакция не несет ответственности за информацию, содержащуюся в рекламных объявлениях, опубликованных в журнале HOME Interior®. Рукописи, не принятые к публикации, не возвращаются. Подписано в печать – 6 октября 2014 года. Тираж – 5 000 экз./ Circulation – 5 000

4

3|2014

Дистрибьюция и маркетинг / Marketing and distribution ТАТЬЯНА КУЗЬМЕНКО / TATIANA KUZMENKO marketing@leclassique.com.ua Реклама / Advertising АЛЕКСАНДР ПОПОВ / ALEKSANDER POPOV a.popov@leclassique.com.ua Работа с иностранными клиентами / International relations СТИВЕН ЛАЗОРИЩАК / STEPHEN LAZORISCHAK s.lazorischak@leclassique.com.ua Представитель в Италии / Representative in Italy ЛЮДМИЛА ПЕРЕЯСЛАВСКАЯ / MILLA PEREYASLAWSKY milla@leclassique.com.ua Финансы / Finance МАРИНА МАКУРИНА / MARINA MAKURINA Business Supporting Centre Юридическая поддержка / Legal services Юридическая компания «ЮСТА» +38 (044) 296 15 05 / www.usta.net.ua Издатели / Publishers ЮРИЙ РАСКОТ / YURY RASKOT y.raskot@leclassique.com.ua СТИВЕН ЛАЗОРИЩАК / STEPHEN LAZORISCHAK s.lazorischak@leclassique.com.ua ООО L&R MEDIA / L&R MEDIA, LTD. Директор / CEO ЮРИЙ РАСКОТ / YURY RASKOT y.raskot@leclassique.com.ua

EDITORIAL

В

каждом номере мы собираем наиболее актуальную информацию о тенденциях в мире современного дизайна и архитектуры. О многом писали, но еще больше планов на будущее – существует огромное количество интересных тем, и у нас в редакции каждый раз возникают жаркие споры, чему же посвятить очередной выпуск. В этот раз практически единогласно была утверждена тема «Экостиль». Почему? Спокойствие натуральных материалов в интерьере передается жильцам дома, природная энергетика гармонизирует пространство, да и просто потому, что эко – это красиво. Не могу не отметить, что споры по поводу существования самого стиля как отдельного архитектурного понятия длятся с самого момента его возникновения. Для когото экостиль – это внедрение в интерьер максимального количества предметов из натуральных материалов. Для других – природность в каждом сантиметре пространства. Третьи рассматривают стиль эко исключительно как неотъемлемую составляющую жизненной философии. Но, как бы там ни было, ассоциации у дизайнеров и архитекторов со словосочетанием «экологический интерьер» всегда одни и те же. А значит, он существует, и поэтому мы о нем пишем! На самом деле, корни экостиля уходят гораздо глубже, чем может показаться на первый взгляд. Это и философия, и психология, и соответствие самым строгим требованиям к дизайну интерьера. Поэтому, перед тем как решиться выбрать стиль эко для своего дома, обязательно почитайте наш свежий номер – и многое станет более понятным. Приятного чтения! С уважением, Тамара Попова

3|2014

5

ВЫСТАВКА ФРАНКФУРТ

Tendence 2014 6

3|2014

Обилие ярких акцентов и необычных предметов декора стало одним из лейтмотивов осенней Международной специализированной выставки Tendence 2014, которая в начале сентября прошла во Франкфурте-наМайне (Германия). Оригинальные дизайнерские и художественные предложения нашли живой отклик среди всех посетителей мероприятия. Наравне с новинками от ведущих брендов, определивших основные модные тренды следующего сезона, внимание гостей выставки привлекли креативные секции – Talents и Next, на которых были представлены работы молодых и талантливых дизайнеров в сфере Loft и Carat.

3|2014

7

ВЫСТАВКА ФРАНКФУРТ

G I F T CO M PA N Y

S T EEN D E SI G N

8

3|2014

D O M E D ECO

CO R M U L D ER

FU JIFIL M

+

ЭЛЕКТРОРЕТРО

Насыщенные неоновые оттенки, графические акценты и крупные детали преобладали на стендах компаний Gift Company, Steen Design, Dome Deco, Fujifilm и Cor Mulder, объединенных одной общей темой – ретростилем, привносящим в интерьер отголоски 50-70-х годов прошлого века. Вычурные настенные часы от Gift Company с яркими акцентами словно переносят нас в эру безудержного веселья и смелых дизайнерских экспериментов, радуя контрастами цвета и функциональностью. Разноцветные мультяшные полки-кубики Fujifilm на фоне геометрических принтов и игрушечные аксессуары Cor Mulder ярких оттенков словно вторят своим коллегамдизайнерам. Более сдержанные по цвету коллекции Steen Design и Dome Deco отличаются характерными для мебели середины прошлого столетия простыми четкими линиями, а также обилием металла, стекла и пластика.

3|2014

9

ВЫСТАВКА ЛОНДОН

LONDON DESIGN FESTIVAL 2014

10

3|2014

Лондонский фестиваль дизайна – это событие, не ограниченное ни временными, ни пространственными рамками. В этом году в организации более чем трех сотен разнообразных мероприятий фестиваля приняли участие компании со всего мира. Выставочные площадки расположились в разных частях города, а первые презентации отгремели еще в июне. Идеей основателей London Design Festival было объединить самых креативных жителей столицы Соединенного королевства, дать им возможность раз в год демонстрировать свои достижения. Уже первый LDF в 2003 году имел огромный успех, и с каждым годом число участников и посетителей фестиваля неизменно увеличивается.

3|2014

11

ВЫСТАВКА ЛОНДОН

+

DOUBLE SPACE FOR BMW,

BY EDWARD BARBER AND JAY OSGERBY

Свой проект для BMW Design дизайнеры Эдвард Барбер и Джей Осгерби назвали «Двойное пространство – точность и поэзия в движении». Созданная ими инсталляция заставляет посетителя завороженно смотреть по сторонам. Благодаря комбинации гобеленов и отражающих поверхностей внешний вид экспозиции изменяется с каждым сделанным зрителем шагом. Это символизирует философию BMW – стремительность движения и красота.

12

3|2014

+

100% DESIGN

Экспозиция 100% Design – важное и дольше всего существующее мероприятие в области современного дизайна в Великобритании. В этом году в ее рамках было представлено выставочное пространство Kaleidoscope, посвященное объединению традиционных и новаторских тенденций в современном дизайне. Помимо выставки, 100% Design предлагает также обширную программу семинаров и экспертных дискуссий.

+

A PLACE CALLED HOME

«Место под названием дом» – совместный проект Лондонского фестиваля дизайна и чрезвычайно популярного сервиса по аренде жилья Airbnb, объединяющего пользователей из сотен стран мира. В этом году экспозиция с таким названием развернулась на Трафальгарской площади – одной из достопримечательностей британской столицы.

3|2014

13

ВЫСТАВКА БЕРЛИН

INTERNATIONAL DESIGN FESTIVAL BERLIN

2014

14

3|2014

3|2014

15

ВЫСТАВКА БЕРЛИН

Берлинский международный фестиваль дизайна DMY, который проходил с 28 мая по 1 июня 2014 года, – мероприятие особенное. Несмотря на то, что центральным его событием является выставка, она не похожа на все остальные форумы. На ней демонстрируются не столько продукты творчества дизайнеров и художников, сколько идеи, концепты и разнообразные инициативы. Участники фестиваля рассказывают о творческом процессе, объясняют, что именно они показывают и почему. В этом году особенно заметны были инициативы социальные, что, безусловно, радует: видно, что молодые художники и дизайнеры неравнодушны к актуальным проблемам общества.

+

CUCULA

Компания Cucula – это проект не только дизайнерский, но и социальный. Группа молодых людей – в основном беженцев из неблагополучных стран – объединилась для того, чтобы помогать друг другу и своим коллегами по несчастью найти себя в новых условиях. Переехав в Берлин, участники Cucula решили не сидеть на пособии, а заняться творчеством. На DMY представлена созданная по их проектам мебель.

16

3|2014

+

+

BE ABLE

BLOND & BIEBER

Берлинская студия Blond & Bieber – совместный проект Эсси Йоханну Гломб и Разы Вебер. Девушки занимаются дизайном как тканей, так и предметов интерьера. Впрочем, они решили не ограничивать себя такими банальными вещами. На выставке в Берлине дизайнеры показали изделия из микроводорослей. По мнению художниц, мир недостаточно серьезно относится к данному ресурсу, а ведь его можно использовать как в еде, так и в дизайне.

Be Able – созданный недавно в Берлине социальный стартап. Компания привлекает к занятиям дизайном и ручным трудом людей с ограниченными возможностями, давая им шанс на самовыражение и не ставя никаких рамок. Рассчитывая на то, что их дизайнеры будут приходить со своими собственными идеями, организаторы стартапа лишь помогают им технически, учат основам мастерства.

3|2014

17

ВЫСТАВКА ЛОНДОН

CLERKENWELL DESIGN WEEK Лондонский район Клеркенвелл считается одним из важнейших центров дизайна в мире. Проходящая здесь ежегодная выставка Clerkenwell Design Week каждый раз собирает самых талантливых архитекторов, художников и дизайнеров из Британии и других стран. На CDW также проводятся мастер-классы и семинары, а оригинальные инсталляции неизменно вызывают самые горячие дискуссии. Мероприятие славится внушительной обоймой VIP-докладчиков, рассказывающих о секретах своего успеха и отвечающих на вопросы гостей. Количество участников выставки исчисляется сотнями, а посетителей – десятками тысяч.

18

3|2014

+

ANGLEPOISE + PAUL SMITH

Компания Anglepoise представила на выставке настольную лампу Type75, созданную в сотрудничестве со знаменитым британским модельером и дизайнером Полом Смитом. А точнее – новую реинкарнацию этого культового светильника. Узнаваемые формы и функционал от Anglepoise плюс почерк одного из самых уважаемых людей из мира моды – вот составляющие успеха нового шедевра.

3|2014

19

ВЫСТАВКА ЛОНДОН

+

TAMMA DESIGN

По мнению Йоханны Таммсалу, дизайнера из Таллинна и основательницы Tamma Design, иногда волна креатива и стремление выделиться заводят нас слишком далеко. Поэтому ее компания специализируется на простых формах, текстурах и цветах. Воплощение этой идеи – керамические лампы из коллекции Solid Spin, созданные вручную эстонскими мастерами. Их главная особенность – эффект вращения, постоянного движения и стремительности.

+

A RUM FELLOW

Лондонская компания A Rum Fellow производит роскошные изделия из ткани, на создание которой ее дизайнеров вдохновили традиции древних племен. На выставке британцы представили коллекцию диванов, кресел, подушек и ламп из тканей с узорами майя. Для этого дизайнерам пришлось отправиться в исследовательскую экспедицию в Южную Америку, пока им не удалось найти то, что они искали, в Гватемале.

20

+

SAMUEL WILKINSON FOR DECODE

Лондонский дизайнер Сэмюель Уилкинсон создает лампы из дутого стекла. Его творениям традиционно присущи простота и утонченность форм. Два новых светильника Сэмюеля, черный и белый, разработанные для бренда Decode, отражают извечный дуализм жизни. Отсутствие симметрии позволяет видеть их каждый раз по-новому, в зависимости от того, как они размещены в интерьере.

3|2014

+

JAGUAR

BY ROYAL COLLEGE OF ART

Компания Jaguar – основной спонсор выставки – представила впечатляющую инсталляцию в форме своей новой модели – Jaguar F-TYPE Coupé. Партнером автомобильной компании на этот раз выступила фабрика Foscarini, презентовавшая новую светодиодную лампу Tuareg. Хаотичное на первый взгляд нагромождение элементов инсталляции призвано подчеркивать скорость и стремление вперед.

3|2014

21

ПРЕДМЕТ ATELIER MO.BA.

МЯГКИЙ ДРАЙВ

Кто сказал, что кресло обязательно должно вписываться в общий стиль оформления помещения? Профессиональные декораторы точно знают, что это не так! Ведь экстравагантное дизайнерское кресло – это, как правило, композиционный центр, доминирующий элемент в интерьере любого стиля, привлекающий внимание, пробуждающий фантазию и творческую мысль, задающий настроение окружающему пространству. Убедиться в этом несложно, стоит только взглянуть на эффектное и нетривиальное кресло из коллекции Odette итальянской компании Atelier Mo.Ba., стремительная пластика которого создает удивительное, ни с чем не сравнимое ощущение мягкого драйва.

22

3|2014

A

telier Mo.Ba. – новая, но уже весьма популярная среди истинных ценителей прекрасного компания – производитель высококлассной итальянской мебели. Ее изделия и проекты интерьеров хорошо известны во всем мире. Atelier Mo.Ba., как и полагается «ателье-мастерской, занимающейся искусством», изготавливает продукцию на заказ, «скроенную» специально для клиента в соответствии с его потребностями и пожеланиями. Художественный руководитель компании и стилист коллекций Atelier Mo.Ba. – Лука Бацци, архитектор и дизайнер, окончивший Академию архитектуры в Мендризио, ученик выдающегося архитектора Петера Цумтора. Все проекты

Луки нетривиальны, персонифицированы и отличаются классическим вкусом, смелыми образными стилевыми сочетаниями, изысканной комбинаторикой, казалось бы, несовместимых элементов и многогранностью чувственных ощущений от совокупности подобранных материалов. При этом скромность его подхода всегда поражает дерзким по новизне результатом, а простота и умеренность – неимоверной мощью завершенности создаваемых им мебельных шедевров.

Atelier Mo.Ba. находится в постоянном поиске новых материалов, уделяя пристальное внимание деталям, отделке и передовым технологиям производства. Большую часть работ опытные краснодеревщики, резчики по дереву, стеклодувы, ткачи, скорняки и кузнецы выполняют вручную, воплощая уникальные идеи дизайнера и объединяя красоту и функциональность. Не стало исключением и кресло из коллекции Odette. Благодаря симметричной несимметричности разноцветных круглых элементов

разных размеров, оригинальной силуэтности и искусной отделке плиссированным бархатом в технике солнечные лучи эклектичное и яркое кресло фантастическим образом разрушает стереотипы, оживляя любое помещение и создавая в нем легкую, игривую, жизнерадостную атмосферу энергии и движения. А чередующиеся на его элементах насыщенные и яркие цвета: синяя ночь, кислотный зеленый и фуксия – будто бликующие солнечные лучи, – подчеркивают забавную геометрию этого мебельного предмета и придают ему волшебный флер роскоши и комфорта.

+

Кресло полностью отделано бархатом и украшено круглыми элементами разных размеров, плиссированными в технике солнечные лучи и соединенными друг с другом в единую конструкцию. Удивительный эффект равновесия и асимметрии достигается благодаря чередованию насыщенных и ярких цветов: синей ночи, кислотного зеленого и фуксии.

3|2014

23

ТЕМА

DA L M A B RO W N

Экоинтерьер 24

3|2014

MUU TO

ECO C HIC

О том, правильно ли рассматривать экоинтерьер в отрыве от образа жизни его владельцев, до сих пор нет однозначного мнения. Эко – это не исторический интерьерный и уж тем более не архитектурный стиль в чистом виде. Экологичный стиль только тогда полноценно раскрывается, когда становится частью жизни человека, сутью его бытия, неотъемлемой составляющей каждого дня. Только в этом случае он не только дарит эстетическое удовольствие, но и приносит реальную пользу и людям, и окружающей среде.

G REEEN

3|2014

25

ТЕМА

TEAM 7

T H E CO N T EM P O R A RY H O M E

+

ЭКОКУХНИ

Каждая комната обладает своими особыми чертами, присущими экостилю. Кухня также имеет свой ярко выраженный характер. Никаких имитаций и подделок. Эко не терпит фальши. Если это камень, то только натуральный, а если мебель – то никаких ДСП, обязательно дерево. Простые гармоничные формы, лаконичное содержание и максимум комфорта – залог успеха создания любого экоинтерьера.

26

3|2014

S C AVO LINI

BU LT H AU P

SN A ID ERO

RO C H E B O B O IS

CE S A R

3|2014

27

ТЕМА

Э

A RT U NI C

костиль завоевывает все больше поклонников по всему миру. Несмотря на то, что у него не было бурной истории развития и выдающихся памятников архитектуры, прародителей и учителей, воздвигнувших незыблемые каноны, стиль, манящей своей простотой и единением с природой, год за годом отвоевывает все больше квадратных метров у бетонных конструкций, минималистических пространств и хай-тековых студий. Началом его зарождения считают конец ХХ века, когда избалованное благами цивилизации человечество оказалось на пороге техногенной катастрофы. Именно проблемы экологии заставляют все большее число людей не только более трепетно относиться к живой среде вне дома, но и создавать экологически чистые уютные пространства на своей личной территории. Так появилась идея экостиля, и буквально за несколько десятилетий она отвоевала свое место под солнцем, обросла своими правилами и четкими приемами оформления пространства. Прародителями экостиля можно считать и прованс с его нарочитой простоватостью, и японский традиционализм с вниманием к деталям, и отчасти скандинавский стиль, характеризующийся любовью к простым материалам. Как бы там ни было, сегодня уже можно с полной уверенностью заявлять о сложившемся традиционном взгляде на то, как должен выглядеть экоинтерьер. Палитра стиля максимально проста и приятна для восприятия: это все оттенки, характерные для живой природы, начиная от темного дерева и заканчивая светлой пастелью песка и весенней зелени. Откровенно натуральные материалы, повсеместно присутствующие в экоинтерьере, демонстрируют единение нерукотворных структур и мастерского подхода к обработке этих природных материалов. Таким

A L KI

C AT T EL A N

28

3|2014

A L KI

3|2014

29

ТРЕНД

BO HO STY LE

1

3

2

5

4 30

3|2014

6

Умение сочетать несочетаемое – великий талант. Бохо – это стиль, который предоставляет прекрасные возможности для самых смелых экспериментов и предполагает наличие безупречного вкуса и чувства меры. В оформлении интерьеров в этом стиле отсутствуют правила, ограничения, особые требования к материалам и фактуре, а также обязательные предметы мебели или декора. Бохо свободен и независим, как ветер в поле, как истинная богема. Хотя некоторые тенденции все же можно проследить. Так, винтажная мебель привносит в помещение ощущение бесконечности жизни, тем самым расставляя нужные акценты и напоминая об истинных ценностях. Возможность самовыражения – главный плюс интерьера в стиле бохо. Сочный, жизнерадостный текстиль, обязательная драпировка… Цвета – оранжевый, фуксии, желтый, пурпурный. Все это привносит в помещение и жизнь особое настроение. Главное, что привлекает в бохо-стиле, – его ценителям можно все!

7

+

1. The Chandelier & Mirror Company. 2. The Contemporary Home. 3. Amy Sia. 4,11. Alexander & Pearl. 5. Cloudberry Living. 6, 8, 13. Jasmine Way. 7. Berry Red. 9. The French Bedroom Company. 10. The Oak Room. 12. Oliver Bonas.

8

9

12

10

13

11 3|2014

31

ТРЕНД

2 1

3

Icy Blue

4

5 6 32

3|2014

7

8 Умелому обращению с красками можно поучиться у природы. Как минимум четыре раза в год она окрашивает мир в тона, приличествующие тому или иному времени года. Зимой укутывает землю в девственно-белый, сдержанный синий, ледяной голубой. Голубой цвет относится к холодной палитре, вызывает ощущение свежести и прохлады, а значит – отлично украсит собой солнечные помещения с окнами на восток и юг. Если вы – интроверт, любите уединение и покой, а свободное время уделяете чтению и искусству, то голубой в интерьере – для вас. Цвет ветра и неба, холодная лазурь, высота, лед и чистота, свежесть и юность – все это он. Перекликаясь с оттенками воды, голубой расширяет пространство, делая его безграничным и глубоким, как океан. Он – символ невинности и чистоты, цвет молодости, честности и искренности. Не зря в восточных странах для медитации зажигают светильники голубого цвета.

9

+

1. The Elephant Room. 2. Boyd Blue. 3. Satara Australia. 4. Emporium.

5. SCOUT Lifestyle. 6. Calligaris. 7. Light Co. 8. Cranmore Home. 9. Munna. 10. Amalfi.

11. Xavier&Me.

11 10 3|2014

33

ПОРТРЕТ МАКСИМО РИЕРА

Творчество без границ

Испанец Максимо Риера – пример того, как можно быть успешным сразу в нескольких видах деятельности. Будучи уважаемым врачом, он находил возможность регулярно путешествовать и заниматься творчеством. Среди его увлечений – скульптура и изобразительное искусство, кроме того, он выпустил сборник собственных стихов. Однако мировую славу врачу-художнику принесла созданная им коллекция кресел и диванов в форме различных животных, рептилий и даже насекомых. А недавно Риера представил уникальную коллекцию консолей из тысячелетней древесины оливкового дерева. Мы поговорили с художником о современных домах и будущем дизайна интерьеров.

34

3|2014

3|2014

35

ПОРТРЕТ

HI: Вы долго работали врачом, сделали успешную карьеру. Что вдохновило Вас заняться творчеством? М. Р.: Много лет моя художественная карьера занимала второстепенное место в жизни, так как медицина отнимала слишком много времени. И лишь только уйдя на пенсию и продав компанию, я смог сконцентрироваться на творчестве, о чем, надо признаться, долго мечтал. Вдохновляет меня мой личный опыт. Это и места, где я побывал, и люди, с которыми встречался. Особое место в моей жизни всегда занимала природа. Время от времени я ощущаю необходимость погрузиться в нее полностью, отдохнуть от цивилизации. Именно поэтому я живу недалеко от моря.

HI: Вы много путешествовали. Какие места на Земле вдохновляют Вас больше всего? М. Р.: Ближе всего мне Карибские острова.

HI: Для создания своих консолей Вы используете специально подобранную древесину оливкового дерева. Почему выбрали именно этот материал? М. Р.: Для создания своей коллекции я использую сохранившиеся до этого дня фрагменты тысячелетней древесины

36

3|2014

+

В коллекцию Animal Chair входят кресла и диваны в форме животных, рептилий и даже насекомых. Все они до мельчайших деталей соответствуют своим прототипам, а целью художника было показать красоту и уникальность каждого живого существа на нашей планете. Основное внимание Максимо Риера уделяет исчезающим видам.

оливкового дерева, найденные на юге Испании. Эта область страны известна традициями производства чистейшего оливкового масла, аналогов которому почти нет в мире. Древесина разделена на части, а идея состоит в том, чтобы вернуть материал к жизни, показать его суть в новой форме, сохранив при этом его душу.

HI: Расскажите об особенностях своего творческого подхода. М. Р.: Я очень люблю пробовать новые техники и материалы. Всегда стремлюсь к чему-то непривычному. Считаю, что искусство просто обязано нарушать границы, расширять рамки, и быть художником сегодня – значит рисковать, чтобы создать что-то необычное и инновационное. Только так искусство может развиваться.

HI: Как к Вам пришла идея создавать кресла в форме животных? М. Р.: Я просто объединил два своих главных увлечения: животных и искусство. Обычно я фокусируюсь на исчезающих видах. Хочется подчеркнуть их уникальность и особенность. Надеюсь, что все поймут это до того, как будет уже поздно. Моя коллекция кресел дает нам возможность восхититься тем, на что способна природа. Мне всегда было интересно изучать физиологию животных.

HI: Что важнее для современного дизайна: удобство, экологичность или внешний вид? М. Р.: Я думаю, что все сразу. Очень верю в новые способы производства, в особенности в 3D-печать как лучшую альтер-

3|2014

37

НОВЫЕ ЛИЦА

РАСШИРЕНИЕ ГРАНИЦ +

JON GOULDER

Всемирно известный дизайнер Йон Голдер основал свою студию в 1996 году. Выходец из династии ремесленников, мебельщик в четвертом поколении, он рос в соответствующей атмосфере, и его путь был предопределен. После окончания школы искусств Йон приложил немало усилий для того, чтобы стать известным австралийским дизайнером. Сейчас его работы представлены в крупнейших салонах мира, а сам он – победитель многих конкурсов и участник постоянных выставок коллекций мебели, в том числе – и в Национальной галерее Австралии. Как рассказывает сам Йон Голдер, с детства его окружал антиквариат, благодаря чему он мог изучить различные стили дизайна. И все же эта мебель казалась ему излишне вычурной, гротескной. Поэтому свои произведения он выполняет в более легком современном стиле.

+

ROBERTO LAZZERONI

Роберто Лаццерони родился в Пизе (Италия), искусство и архитектуру изучал во Флоренции. Творческий стиль дизайнера формировался под влиянием таких мэтров, как Беллини, Манжиротти и Зануссо. В начале 80-х официальной школы дизайна не существовало, поэтому Роберто развивал свой собственный стиль, оригинально используя и интерпретируя многообразие направлений и тенденций. На сегодняшний день Лаццерони по праву считают гуру предметного дизайна. Мастер создал индивидуальный стиль и сам назвал его «сентиментальным». Роберто занимается разработкой необычной мебели, постоянно ищет новые формы. Его модели – кресла, стулья и столы – будто выточены вручную из цельных массивов, отличаются интересными изгибами каркасов и безупречной полировкой.

38

3|2014

+

LEE BROOM

Молодой британский дизайнер Ли Брум начал свою карьеру в театральной школе, что впоследствии оказало огромное влияние на его творчество. За пять лет плодотворной работы он приобрел широкую известность и уважение, а его оригинальные светильники заслужили самые высокие оценки специалистов. Благодаря утонченно-изысканному отношению к каждому своему изделию Ли Брум собрал множество наград в области дизайна. Следует отметить тот важный факт, что вся работа по созданию хрустальных светильников выполняется исключительно вручную. Лампы от Lee Broom безупречно поэтичны, они заставляют свет работать, выигрышно и эффектно подчеркивая все детали интерьера. Словно мерцающие огоньки свободно парят в пространстве, передавая ему свое волшебное настроение.

+

+

ERIK MAGNUSSEN

Эрик Магнуссен – один из ведущих промышленных дизайнеров современной Дании. Родился в 1940 году в Копенгагене, основное образование получил как керамист, а в 1960 году с отличием окончил Школу прикладных искусств и ремесел. Его произведения характеризуются оригинальностью замысла, строгой минималистской эстетикой, сочетающейся с функциональностью и удобством в использовании. Эрик Магнуссен создает настоящие шедевры дизайна. В каждом объекте, придуманном и воплощенном этим человеком, присутствуют три главных составляющих: практичность, эстетика и технология. Благодаря творчеству Мангуссена в том числе Дания приобрела славу страны, известной своим выдающимся дизайном. Бездну удовольствия получает любой, кто прикасается к богатой истории «самой дизайнерской» страны мира.

KARL MALMVALL

Все гениальное – просто. Именно этим принципом руководствуется в своем творчестве молодой дизайнер. Его последнее изобретение – складной стул Stepmini, «младший брат» стремянки, получившей в свое время широкую известность как оригинальная модель практичного предмета мебели. Окрыленный таким успехом, Карм Малвмалл явил миру складной стул, который одновременно может служить своеобразной лесенкой-подставкой. В сложенном виде Stepmini занимает минимум места и всегда находится под рукой благодаря специально разработанному крюку для настенного монтажа. Может быть выполнен в белом, черном или красном цветах, что позволяет использовать его практически в любом интерьере, независимо от общего цветового решения. Карл долгое время сотрудничал с IКЕА, а сейчас возглавляет собственную студию.

3|2014

39

СТИЛЬ

Пусть радуга станет вашим вдохновением этой осенью и поможет разукрасить обстановку в яркие цвета. Никогда не поздно добавить красок в свою жизнь! Разноцветным можно назвать любой дом, в дизайне которого применены не менее четырех тонов. Подобное разнообразие характерно для таких интерьерных направлений, как попарт, этно, бохо. Задорное многоцветье задает особый ритм жизни, придает яркой индивидуальности жилищу и создает все условия для поддержания радужного настроения в любое время дня и в любую пору года.

1

Цветное ассорти 40

3|2014

+

1, 2, 4. Kare Design. 3. Moroso. 5. Established & Sons.

3 2

4

5 3|2014

41

ИНТЕРЬЕР ДОМ

42

3|2014

СВЕЖЕЕ решение

3|2014

43

ИНТЕРЬЕР ДОМ

Известная фраза Карла Маркса «Бытие определяет сознание», оказывается, может быть применима и к интерьерам. Само пространство дома, его преимущества и особенности зачастую определяют стилистику и планировку помещений. Очарование панорамного вида на Днепр из многочисленных окон квартиры сыграло ключевую роль в формировании стиля этого объекта. По словам авторов проекта, архитекторов SVOYA studio, именно вид из окна вдохновил их на множество идей по превращению стандартной городской квартиры в оазис, соединяющий каменные джунгли и самобытную живую природу. Лаконичность, натуральность и эргономика – основные принципы, положенные в основу создания этого интерьера.

44

3|2014

+

АВТОРЫ

Денис Соколов, Лера Соколова, Татьяна Лазовая, Артем Мартыненко, Юлия Мартыненко. Творческий коллектив архитектурной мастерской SVOYA studio всегда нацелен на достижение идеального результата, будь то интерьер частного дома, квартиры, общественного торгового центра либо офиса. Высокий профессиональный уровень и большой опыт работы сотрудников студии позволяют им работать с объектами любого уровня сложности.

+

Мягкая мебель: Flou. Обеденная группа: Calligaris. Освещение: Floss, Ralph Lauren, Pottery Barn. Декор: SVOYA studio, Ralph Lauren. Вертикальное озеленение: 3d green.

3|2014

45

ИНТЕРЬЕР ДОМ

ЯПОНСКАЯ ЛАКОНИЧНОСТЬ 46

3|2014

3|2014

47

ИНТЕРЬЕР ДОМ

+

Все предметы дизайна и аксессуары выполнены японскими мастерами индивидуально, под заказ, по эскизам архитектора. Немногочисленные детали от других производителей, гармонично вписанные в интерьер, можно в прямом смысле слова сосчитать на пальцах одной руки. Люстра в зоне отдыха: Jacco Maris. Мягкая зона кабинета: Origgi. Торшер в кабинете: Menichetti.

48

3|2014

Благодаря простоте и лаконичности японский интерьер привлекает все большее внимание и дизайнеров, и их клиентов. Японский образ жизни обретает глубокий философский смысл. И дело даже не в том, что наполненные воздухом дома Страны восходящего солнца обставлены немногочисленными простыми и комфортными предметами мебели со строгими очертаниями. Лаконичность традиционного, устоявшегося уклада, не ищущего комфорта в благах цивилизации, а находящего его в минимальном удовлетворении человеческих потребностей, организует не только пространство, но и людей, которые в нем находятся.

+

АВТОР

Наталия Фарносова – известный украинский архитектор, идейный вдохновитель и руководитель дизайн-бюро «Ф-Стиль». Она неизменно находит для каждого интерьера свои, индивидуальные и неповторимые решения. Современные и классические объекты от Наталии Фарносовой легко узнать среди тысяч других – каждая деталь тщательно подобрана и доведена до совершенства. Гармония стиля – основной признак любого интерьера от «Ф-Стиль».

3|2014

49

ИНТЕРЬЕР ДОМ

Современное совершенство

+

В просторной гостиной стоят светлые диваны итальянской фирмы B&B Italia. Поскольку они модульные, с их помощью можно без труда моделировать пространство. А белый цвет визуально облегчает достаточно крупную по размерам мебель. Мебель известных итальянских брендов подчеркивает уверенный достаток хозяев и непоказную роскошь интерьера.

50

3|2014

3|2014

51

ИНТЕРЬЕР ДОМ

Интерьер этого дома неповторим во всем, начиная от нестандартного планировочного решения – очень просторная терраса и большие панорамные окна с видом на водоем и лес – и заканчивая эксклюзивными материалами. Оригинально и стилистическое решение: здесь использованы элементы хай-тека – металл и стекло, лофта – низкая мебель и большие пространства, трендового экостиля, проглядывающие в дорогих породах натурального дерева, мрамора, кожи. Этот интерьер чрезвычайно динамичен и полностью соответствует своим хозяевам, которые отдают предпочтение активному образу жизни.

52

3|2014

+

АВТОР

Марина Путиловская – дизайнер и художник по интерьерам, известная виртуозной работой с деталями, фактурами и материалами. Ее творческий почерк отличают глубокое чувство стиля и продуманный подход к каждому объекту. Дизайн-бюро Марины Путиловской создает неординарные интерьеры и специализируется как на классических, так и на современных стилях.

3|2014

53

ИНТЕРЬЕР ДОМ

Пространство хорошего настроения

Любой современный интерьер имеет свое начало, глубинные корни, связывающие его с истоками. Архитектору Динаре Юсуповой удалось так элегантно завуалировать прованс, который был положен в основу проекта этой квартиры, что угадать его присутствие можно только по отдельным деталям и приемам. Арт-объекты постепенно вытеснили классические образы, и на смену простоватому провансу пришла эклектика – смелая, яркая, неординарная. Интерьер полностью отражает образ жизни его владельцев – насыщенный и стремительный, но при этом не выставляет напоказ их внутренние переживания и чаяния.

54

3|2014

3|2014

55

ИНТЕРЬЕР ДОМ

+

Почти вся мебель, использованная в интерьере, была произведена в Украине или сделана в нашей стране под заказ. Кухня: Nolte. Сантехника и освещение: производства Италии и Германии. Бытовая техника: Miele, Liebherr. Отделка стен: краска Сaparol. Напольное покрытие: паркет Admonter.

56

3|2014

+

Ж АВТОРЫ

Динара Юсупова – молодой амбициозный архитектор, образование получила в Киевском национальном университете культуры и искусств по специальности «Интерьер, архитектура, ландшафт». Сразу после окончания вуза открыла собственную студию U-Style. В соавторстве со Светланой Волос были созданы не только яркие интерьеры, но и дизайн светильников, вошедших в миланский каталог Design For 2015. ДИЗАЙН-СТУДИЯ U-STYLE Киев, ул. Малая Житомирская, 8, оф.1. Тел.: +38 098 525 33 30 Тел.: + 38 099 297 02 34 u.style.2012@mail.ru www.u-design.com.ua

илые пространства создаются для жизни, это аксиома. А если в квартире долгое время никто не живет, то в ней не только устаревает интерьер, но и просто останавливается течение времени. И тогда хочется изменить все: разрушить стены, обновить потолки, переделать полы. Именно такое кардинальное обновление гарантирует, что вместе с новыми хозяевами в дом войдет новая энергетика. В случае с этим интерьером все происходило именно так – клиенты попросили из морально устаревшего пространства квартиры, где помимо двух спален и гостиной ютились небольшая кухня и такие же скромные туалет и ванная, создать нечто совершенно новое, светлое, жизнеутверждающее. Динара Юсупова и Светлана Волос решили кардинально изменить про-

странство, проведя перепланировку и перестроив жилые помещения в соответствии со вкусами и ритмом жизни будущих владельцев. Из ограниченного стенами пространства, которое никак не соответствовало расположению зон комфорта семьи, архитекторы буквально вылепили другую квартиру, разрушив стены и по-новому сделав планировку. Кухню объединили с гостиной, организовав там же и обеденную зону. Раздельные туалет и ванную скомпоновали в единый санузел, а в коридоре организовали гардеробную. Две комнаты были оформлены как спальня родителей и детская. Каждое помещение получило свой индивидуальный образ, хотя все пространство квартиры объединено общей концепцией эклектичного интерьера для современной молодой семьи.

3|2014

57

ИНТЕРЬЕР РЕСТОРАН

СИЛА ПРИРОДЫ Некоторые объекты завораживают с первого взгляда своей лаконичностью, продуманностью, простотой. Такой свежий микс ощущений заставляет остановиться и… остаться, чтобы рассмотреть детали, прикоснуться к предметам, почувствовать фактуру. Чтобы насладиться гениальностью конструктивного решения и легкостью построения пространства. Чтобы оценить находки дизайнеров, умело превративших бесперспективное на первый взгляд помещение в своеобразное место силы и вдохновения.

58

3|2014

3|2014

59

ИНТЕРЬЕР РЕСТОРАН

И

+

АВТОРЫ

Дизайн-студия SOesthetic Group была основана в 2008 году талантливыми дизайнерами Наталией Щирой и Викторией Оскилко. Главное направление ее деятельности – проектирование и дизайн интерьеров в современных стилях. Студия известна внедрением инновационных технологий в урбанистический и экологичный дизайн, лаконичностью проектов и кратчайшими сроками реализации объектов.

60

3|2014

значально это яркое кафе являлось крохотным полуподвальным помещением, которое было разделено на три небольшие отдельные комнаты. Первой трудностью, с которой пришлось столкнуться дизайнерам, стали многочисленные выступающие фундаментальные блоки, от которых было невозможно избавиться. Их решили максимально интегрировать в пространство и по возможности сделать функциональными. Вторая проблема оказалась не менее сложной: в полуподвальном помещении изначально было мало света, поэтому пришлось использовать все подручные материалы и дизайнерские хитрости, чтобы наполнить бар светом, а значит, и визуально увеличить комнаты. Поскольку основным источником освещения здесь служит входная дверь, ловить, отражать и добавлять «солнца» призвана светлая отделка в интерьере. Наконец, еще одной задачей, с которой авторы проекта справились блестяще, было ограничение по времени: на проектную часть и реализацию отводилось всего тридцать дней. Несмотря на то, что это помещение урбанистическое, в нем должно было расположиться концептуальное органическое

+

Мебель в интерьере кафе – простых и четких графичных форм, без видимых изысков, что отвечает концептуальной идее природности и натуральности. При этом авторы проекта очень гармонично вписали ее в пространство, в котором немало разнообразных фундаментных конструкций. Лаконичность форм подчеркнута и белым цветом, который не терпит дизайнерских ошибок.

кафе, ориентированное на правильный образ жизни, вегетарианскую и сыроедческую кухни. Именно поэтому в интерьере еще на стадии разработки проекта было решено использовать исключительно натуральные материалы. Так, дерево, керамика, имитация живого газона – все это создает ощущение островка живой природы. Спокойная бело-зеленая цветовая гамма дополняет атмосферу естественности. Стоит отметить, что здесь все достаточно лаконично и стильно. При входе в кафе установлена стеклянная перегородка, которая выполняет несколько важных функций: она и зонирует пространство, отделяя помещение холодного тамбура от основного зала; и пропускает свет, создавая дополнительное освещение, и в то же время является планшетом для де-

3|2014

61

ИНТЕРЬЕР ОТЕЛЬ

62

3|2014

ПОРТУГАЛЬСКОЕ ЧУДО

3|2014

63

ИНТЕРЬЕР ОТЕЛЬ

64

3|2014

+

ВЛАДЕЛЬЦЫ

Марта Фонсека и Гонсало Альвес осуществили свою давнюю мечту – открыли отель, полностью соответствующий философии охраны окружающей среды.

Для того чтобы гостиница получила право называться экоотелем, ее владельцы должны выполнить целый ряд серьезных требований. Регулируются как базовые вещи, такие как программа эффективного энергосбережения и отсутствие вредных отходов, так и, казалось бы, мелочи – использование исключительно нетоксичных моющих средств, экологически чистый транспорт на территории гостиницы, органические продукты питания, постель – только из чистого хлопка. Португальский отель Areias do Seixo Charm Hotel полностью соответствует всем этим стандартам, и соблюдены они отнюдь не в ущерб комфорту.

3|2014

65

ИНТЕРЬЕР ОТЕЛЬ

66

3|2014

3|2014

67

ИНТЕРЬЕР ОТЕЛЬ

ЭКОИЗУМРУД!

68

3|2014

+ • • • • • • •

•

Кратко: Начало проектирования отеля – декабрь 2007 года. Начало строительства – декабрь 2009 года. Завершение – январь 2013 года. Общая стоимость работ – $350 млн. Площадь участка – 29 811 м2. Общая площадь зеленых насаждений – 15 000 м2. Количество номеров – 367, включая 154 Superior, 84 Deluxe, 21 Premier, 21 Suite Junior и 1 Presidential Suite. Количество полученных престижных наград в области архитектуры – 12.

Отель Parkroyal on Pickering – утопающее в изумрудной зелени экстраординарное украшение городского пейзажа Сингапура. Этот 16-этажный оазис красоты и покоя посреди безумия мегаполиса создан непредсказуемыми мастерами ландшафтной экоархитектуры – дизайнерами всемирно известного архитектурного бюро WOHA, которые каждый раз неизменно удивляют и восхищают мир своими многоплановыми произведениями зодческого искусства. В 2013 году Parkroyal on Pickering получил титул «Отель года» World Architecture News Awards и вошел в семерку «Отелей будущего» по версии Forbes. А в 2014 году – был номинирован на звание самого роскошного отеля мира World Luxury Hotel Awards.

3|2014

69

ИНТЕРЬЕР ОТЕЛЬ

Д

ивная геометрия и декор Parkroyal on Pickering впечатляют и завораживают множеством аллюзий. Неслучайно сами дизайнеры WOHA назвали свое творение «топографической архитектурой»: уложенный в несколько слоев сборный бетон, вплетенный в модульную сеть цилиндрических колонн и объединяющий три стеклянные башни здания, напоминает рисовые террасы и пейзажи Юго-Восточной Азии. В то же время колонны, приподнимающие над землей практически всю массивную конструкцию отеля, вызывают ассоциации с древней архитектурной традици-

70

3|2014

ей, присущей народам этого региона, – строить дома на сваях. Да и в широких открытых верандах, опоясывающих три 12-этажных блока здания с панорамными окнами от пола до потолка, легко угадываются типичные для местности, где господствует влажный и жаркий экваториальный климат, особенности домов. Многие, очень многие не могут удержаться от искушения провести историческую аналогию и сравнивают Parkroyal on Pickering с Висячими садами Семирамиды. Отель буквально утопает в каскадах буйной зелени: пальм и вьющихся лиан, цветущих орхидей и кустов жасмина. Шутка ли сказать: количество

растений, произрастающих на встроенных в каждый четвертый уровень отеля огромных консольных террасах, вдвое больше, чем могло бы вырасти на площади участка, занимаемого отелем. Кстати говоря, зона парковки также «скрыта от глаз» зелеными насаждениями. Интерьер отеля поражает воображение не меньше, чем оригинальный дизайн фасада. Удачные находки дизайнеров – необычные пропорции входных проходов, высокие потолки и зеркальные стены – рождают иллюзию огромного внутреннего пространства, возникающего из ниоткуда. В нем композиция многоуровневых волнообразных древесных

молдингов, стройной величественной колоннады с декоративной подсветкой на фоне внутренней стены холла выглядит, как настоящее произведение искусства. В свою очередь, декор коридоров, вестибюлей и других мест общего пользования с элементами ландшафтного дизайна, садово-парковыми зонами и плетеными заграждениями придает помещению особый колорит Юго-Восточной Азии, где традиционно принято считать дом живой духовной сущностью, наделенной душой. За инновационный экодизайн Parkroyal on Pickering был награжден компанией BCA (Bui lding and Construction Authority) самым престижным экологическим сертификатом Сингапура – Green Mark Platinum. Однако, кроме дизайна, отель поражает и новейшими энергосберегающими си-

3|2014

71

АРТ-ОБЪЕКТ

72

3|2014

WOW 3|2014

73

АРТ-ОБЪЕКТ

CYBERPRINCESS, САША ФРОЛОВА/ ИРИНА ВОИТЕЛЕВА (2009)

АВТОР

Саша Фролова – талантливая российская художница и мастер перформанса, перфекционист и фантаст, создатель уникальных скульптур из латекса и оптимистичных образов, преисполненных энергетикой любви. Призер VII Международного фестиваля Arte Laguna Prize, финалист «Премии Кандинского 2009», участница многочисленных выставок и арт-шоу в России, Великобритании, Германии, Испании, Франции, Украине, Италии.

Глядя на работы художницы Саши Фроловой, мало кто может удержаться от восторженного «wow». Еще бы: воздушно-монументальные, по-детски трогательные и по-взрослому чувственные, они будоражат сознание, пробуждая массу ассоциаций; вызывают бурю эмоций, разрушая стереотипы; дают пищу для ума и стимулируют к творчеству, никого не оставляя равнодушным! Удивительные метаморфозные вариации фантастических мыслеформ из латекса гармонично вписываются в любое пространство: от самых разнообразных шумных и безумных танцполов и фестивалей до сдержанно-деликатных галерей современного искусства и элитных мероприятий, таких, например, как открытие Школы управления Сколково.

74

3|2014

Фото: Саша Фролова, Анна Мелихова, Иван Оноприенко

+

METROPOLIS (2011)

В

)2102( ROH TAPELE T

оплощая в жизнь свои мечты и генерируя собственный мир невероятно эстетичных скульптурных композиций, в которых иррациональные формы плавно перетекают друг в друга, создавая иллюзию движения живой материи, Саша Фролова магическим образом материализует фантастические образы «Марсианских хроник» Рея Бредбери и футурологические описания сверхразумных существ из внеземных миров Станислава Лема. Латекс, как никакой другой материал,

позволяет сталкивать абсолютно противоположные понятия, играть с провокационной сексуальностью и чистыми детскими воспоминаниями о ярких надувных игрушках и праздничных воздушных шарах. Добрая, хрупкая, нежная и, увы, недолговечная, как волшебный сон, космическая красота абстракционизма Фроловой, тем не менее, защищает и отгораживает от повседневной агрессии (как тут не вспомнить фразу из знаменитого «Футурологического конгресса» Лема: «Если нельзя изменить реальность, нужно хоть заслонить ее