«Cerdo de muerte» Pinturas, dibujos y desdibujos
Andrés Layos www.lokkus.com
Cerdo de Muerte Pinturas, dibujos y desdibujos. Andrés Layos 12 de marzo - 11 abril Andrés Layos Fotografías de registro Manuela Velásquez Directora Camilo Londoño Diseño y comunicaciones Galería Lokkus Arte Contemporáneo Carrera 35 # 8A - 16 Medellín / Colombia www.lokkus.com 2015
«Cerdo de muerte» Pinturas, dibujos y desdibujos
Andrés Layos
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Cerdo de muerte* “Cerdo que ha pasado de un año, y es apto ya para la matanza”.
Un año es tan solo una medida con la que encerramos, entre muchas más formas, el tiempo. En ese tiempo —por darle una cronología a esta muestra— el artista Andrés Layos ha trabajado intensamente por tratar de juntar en un mismo proyecto los distintos hombres que lo habitan. Esos seres, encerrados como el cerdo, ahora se preparan para exponerse y buscar la muerte.
C erdo
de muerte. Pinturas, dibujos y desdibujos, inicia con la idea de tener en una exposición los universos existentes en la obra de Andrés Layos, y que se materializa a través de dos técnicas distintas: el dibujo y la pintura. Para la primera, existe un hombre racional, metódico, disciplinado, atento a la observación, los gestos y el detalle que las líneas le obligan a hacer. Para la pintura, está el hombre de los demonios, el lado oscuro y visceral, la catarsis, la sensación con el material y la liberación de la técnica. En ambos casos, el autorretrato, la muerte, la pregunta por el ego y la crítica al arte, son reflexiones que dialogan y se tejen en un mismo trabajo. “El dibujo es lo que realizo cuando estoy en calma, cuando hay un equilibrio, por eso las personas conocen más mi trabajo por los dibujos que hago, porque es lo que puedo dar públicamente. Las pinturas son mi terapia, donde no pienso, donde me desahogo, por eso pinto en las paredes y en el piso de mi taller; a veces pinto sobre pinturas ya hechas, y cuando las termino suelo destruirlas. Son algo más íntimo”, dice Layos sobre su trabajo. Con este panorama como contexto, los alter-egos que aparecen en Cerdo de muerte buscan responder la inquietud irresoluble del “¿quién soy yo?”. Ante la dificultad de encontrar una solución, las imágenes del artista muerto, dibujándose y desdibujándose, matándose y reviviendo entre una obra y otra, aparecen como posibles respuestas. En ellas, lo grotesco de la muerte se pone en una línea de tensión con la fuerza de la pintura y el detalle fino del dibujo. Las voces de esta exposición se mueven entre la duda del ego del creador por aparecer en un panorama del arte que endiosa al artista, y la necesidad de humanizarlo. Así, las obras que crea son la única forma de hablar de él; mientras que su muerte, detallada y expandida, son el contrapunto que evidencia que es un ser humano.
El imbécil. Lápiz sobre papel. Caja de acrílico con polvo de grafito. 25x25 cm 2014
El simpl贸n. L谩piz sobre pared y grapas. 50x50 cm 2014
Los sonrientes. (Serie x 6) Lรกpiz sobre papel arrugado. Collage y polvo de grafito 50x35 cm 2015
Los sonrientes. (Serie x 6) Lรกpiz sobre papel arrugado. Collage y polvo de grafito 50x35 cm 2015
Desde el suelo LĂĄpiz sobre papel. Caja de acrĂlico con polvo de grafito. 35x100 cm 2014
Enterrado LĂĄpiz sobre papel. Caja de acrĂlico con polvo de grafito. 100x35 cm 2015
Deshecho LĂĄpiz sobre papel. Caja de acrĂlico con polvo de grafito. 100x35 cm 2015
Enfrentamientos Lรกpiz sobre papel. 70x60 cm 2015
Thursday Lรกpiz sobre papel. 35x35 cm 2015
Proyecto 1 año. Serie de 365 autorretratos. (Uno por día) Selección de 8 dibujos. Lápiz sobre hojas de agenda. Collage. 25x30 cm c/u 2014-15
El llorón Óleo sobre lienzo. 70x50 cm 2015
El mueco Ă“leo sobre lienzo. 42x42 cm 2014
Las putas Ă“leo sobre lienzo. Collage. 1,10x95 cm 2014-15
Putita Ă“leo sobre madera. 20x20 cm 2014
Zorrita Ă“leo sobre madera. 20x20 cm 2014
Fallando Ă“leo sobre madera. 20x20 cm 2014
Siendo Ă“leo sobre madera. 20x20 cm 2014
El demonio Ă“leo sobre madera. 40x40 cm 2014
Una puta de esas que sonrĂen Ă“leo sobre madera. 40x40 cm 2014
Presión Óleo sobre pepel. Montado sobre madera con grapas 40x40 cm 2014
Cerdo de muerte LĂĄpiz sobre papel. Caja de acrĂlico. 26x26 cm 2015
Proceso de montaje
Detalles de exposici贸n. Sala 1
Detalles de exposici贸n. Sala 1
Detalles de exposici贸n. Sala 2
Detalles de exposici贸n. Sala 2
Andrés Layos
Nació el 31 de enero de 1986 en Medellín Colombia. Estudió Artes Plásticas en la Fundación Universitaria Bellas Artes de Medellín en el año 2012. Desde el 2009 ha participado en diferentes exposiciones colectivas en las que destacan: Pequeño formato (2011, 2012, 2013, 2014), Museo El Castillo, Medellín; 5 lápices, Galería Teira, Medellín; Arte Joven, Galería la central, Bogotá; II, III y IV Bienal de Artes Plásticas de Comfenalco en Medellín; Heartist (2009, 2010), Centro Colombo Americano de Medellín; Salón Departamental de Artistas, Casa de la cultura Rafael Uribe Uribe de Medellín; Esta sala es un John Cage (2012), Sala industrial de Medellín; y Aministía (2009), en el Museo de Arte Moderno de Medellín. Fue seleccionado en Proyecto Tesis 2012, por el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, además de estar en la compilación de los mejores trabajos de los 10 años de Proyecto Tesis. Obtuvo el segundo puesto en la IV Bienal de Artes Plásticas de Comfenalco en Medellín (2013) y el tercer puesto en el evento, Más artistas más ciudad, de la Alcaldía de Medellín (2010). Colaboró con el artista Thomas Kilpper, para una intervención realizada en el Teatro Pablo Tobón, en el marco del MDE11; de igual forma colaboró en el proyecto Dejemos que los sueños naveguen (2009), del artista Fredy Alzate, en el Centro Cultural de Moravia. Aunque dentro de su trabajo se destacan las exposiciones individuales Creciendo juntos (2014), proyecto que realiza con su hija, Valentina Layos, muestra itinerante en los Parques Biblioteca León De Greiff y Manuel Mejía Vallejo, de Medellín; y Artistas entre comillas (2013), en el espacio La Guardia; es su colaboración con Lokkus Arte Contemporáneo, a partir de la exposición Cerdo de Muerte. Pinturas, dibujos y desdibujos (2015), la que considera su primera exposición individual, pensada y construida desde cero.
Lokkus Arte ContemporĂĄneo Carrera 35 # 8A - 16 MedellĂn / Colombia
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