Este mes rendimos homenaje a dos mujeres extraordinarias que están creando su propio camino en el mundo del cine.
La actriz mexicana Eiza González es una fuerza a tener en cuenta. Está ascendiendo constantemente en Hollywood, mientras hace olas en la escena cinematográfica internacional. Fotografiada en Los Ángeles por Gavin Bond, Eiza irradia confianza y fuerza, encarnando la audacia de los personajes a los que ha dado vida en sus últimos papeles.
En la otra costa de Estados Unidos, captamos a Leila George a través de la lente de Coliena Rentmeester. En una sesión camaleónica, Leila se transformó en múltiples personajes, reflejo de su adaptabilidad como actriz. Interpretando a la versión joven de Cate Blanchett en la esperada serie de Alfonso Cuarón Disclaimer, Leila se adentra en este terreno bajo la batuta de un director visionario.
Ambas mujeres son testimonio de lo que significa asumir riesgos, superar los límites y aprovechar todas las oportunidades. Esperamos que disfruten leyendo sus historias en esta edición.
Fundador (†) JESÚS D. GONZÁLEZ
Presidente del Consejo de Administración FRANCISCO A. GONZÁLEZ
Presidente Ejecutivo FRANCISCO D. GONZÁLEZ
Vicepresidente JESÚS D. GONZÁLEZ
Director General ÁNGEL CONG
Director Editorial ÓSCAR CEDILLO
Director Milenio Diario ALFREDO CAMPOS
Director Milenio Televisión RAFAEL OCAMPO
Director Multigráfica JAVIER CHAPA
Director Medios Impresos ADRIÁN LOAIZA
Director Comercial CARLOS HERNÁNDEZ
M LA REVISTA DE MILENIO, edición mensual Noviembre 2024. Editora Responsable: Sarah Gore Reeves. Número de certificado de reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: en trámite. Número de certificado de licitud de título y contenido: en trámite. Domicilio de la publicación: Milenio Diario S.A. de C.V., Morelos número 16, Colonia Centro, Alcaldía Cuauhtémoc, C.P. 06040 en Ciudad de México. Distribución: unión de expendedores y voceadores de los periódicos de México A.C. con domicilio en Guerrero no. 50 Col. Guerrero C.P., 06350 Alcaldía Cuauhtémoc, Ciudad de México. Sarah Gore Reeves es independiente en su línea de pensamiento y no acepta necesariamente como suyas las ideas de artículos firmados. Queda prohibido la reproducción total o parcial de la presente edición, misma que se encuentra registrada a nombre de Milenio Diario, S.A. de C.V., Derechos reservados. El contenido de los artículos es responsabilidad de los autores. Todos los derechos están reservados. Queda prohibida la reproducción parcial o total del material publicado sin consentimiento por escrito de los editores. La información ha sido obtenida de fuentes fidedignas.
Editora en Jefe SARAH GORE REEVES
RIGHT PLACE,
Editora: SARAH GORE REEVES Fotografía: GAVIN BOND Por: DANIELA GUTIÉRREZ
La actriz mexicana habla sobre su éxito internacional, dejando claro que las oportunidades inesperadas solo son la mitad de la ecuación, y que no sirven si no hay disciplina detrás.
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Eiza González conoció a Guy Ritchie en Londres a través de amigos. Ella era fan del trabajo del director, él no conocía el suyo. Esto no impidió que, una semana y media después de este encuentro, González tuviera en sus manos una oferta para la siguiente película de Ritchie, The Ministry of Ungentlemanly Warfare , a pesar de que tal papel estaba escrito para una actriz inglesa. Una mezcla de atrevimiento y disciplina parece guiar la mayoría de las acciones de la mexicana; y definitivamente le está funcionando.
Se conecta a nuestra entrevista en camino al aeropuerto. Debe tomar un vuelo a Canadá para grabar una comedia con James Marsden y Vince Vaughn. Su agenda está completamente llena. Este año, además de su película con Ritchie, estrenó una serie de ciencia ficción creada por David Benioff y D.B. Weiss, 3 Body Problem , y otra más en la que actúa junto a Diego Luna y Gael García Bernal, La Máquina . “No paro. No me gusta quedarme estática”, dice riendo.
En esta conversación para M Revista de Milenio , González demuestra que estar en el lugar correcto en el momento adecuado solo resulta en éxito si, a través del trabajo duro, estás preparado para la oportunidad.
A lo largo de tu carrera has explorado distintas culturas e idiomas. ¿Qué parte de tu herencia mexicana llevas contigo en todo momento?
Llevo siempre la disciplina que aprendí en las novelas. No salir, dormir temprano, memorizar las líneas y estudiar constantemente son lecciones que se adquieren desde muy joven. Es algo que quedó marcado en mí desde que estaba en el CEA, y que te da una ventaja frente al resto. También llevo conmigo las enseñanzas de mi papá. Era estricto y creía firmemente que la educación podía cambiarme la vida. Además, mientras más tiempo paso fuera de México, más agradezco mi cultura. Lo bueno y lo malo de mi país es que somos muy trabajadores; quizás porque aquí tienes que trabajar arduamente para tener una vida semiestable, tenemos esa cultura de dedicación. Adoptar esas ganas es un beneficio enorme y lo llevo siempre conmigo. México es quién soy. No soy americana. Soy mexa al cien por ciento y eso nunca dejará de estar presente en mi vida.
¿Siempre supiste que querías ser actriz?
Desde los 12 años. Descubrí mi pasión por la actuación después de que falleciera mi padre. Mi mamá, por recomendación de terapeutas, me inscribió en clases extracurriculares para que me pudiera distraer. Una de estas miles de clases fue teatro musical, y me enamoré de la actuación.
¿Cuál es un buen comienzo para alguien que quiere estudiar actuación en México?
El arte es una expresión personal, mi principal recomendación es no dejar de aprender y buscar lo que a ti te inspire. Así, cada vez que surge un nuevo proyecto, estás preparado. No es necesario empezar de cero. Cuanto más aprendas, más oportunidades vas a tener.
Y una vez que llega esa oportunidad, ¿cómo eliges tus papeles?
Me interesa diversificar, puedo hacer de todo sin problema. Cuando elijo un proyecto, considero el libreto, si el personaje es algo que no he hecho antes, o el equipo creativo detrás de la película. Por ejemplo, en 3 Body
Problem , trabajar con D.B. Weiss y David Benioff después de que hicieran Game of Thrones me emocionaba mucho. Los personajes que elijo me desafían, incluso me hacen dudar de si soy capaz de interpretarlos. Esos retos constantes son los que busco en mi carrera.
Hablando de 3 Body Problem , ¿qué piensas de la ciencia ficción como vehículo para abordar cuestiones sociales?
Eso fue exactamente lo que me llamó la atención de la serie. Me encanta cómo se entrelazan la fantasía, la ciencia ficción y las relaciones humanas. Mi personaje es muy poco simpático en la primera temporada, y eso me gusta, porque desafía la necesidad de agradar a la audiencia, algo que sentía mucho al inicio de mi carrera.
En tu siguiente proyecto a estrenarse, La Máquina , interpretas a Irasema, una periodista deportiva. ¿Cambió en algo tu perspectiva sobre el periodismo en México?
Definitivamente. El personaje de Irasema es muy complejo. Es la exesposa de un pugilista en decadencia, que ha dedicado su vida a ser madre. A lo largo de la serie, descubrimos su conexión con el periodismo, un sueño no cumplido. Es una mujer dedicada, lo que me parece muy interesante, porque funciona como un análisis de la mujer mexicana que se dedica por completo a su familia y se retira de sus propios sueños. Aquí la encontramos en una reconexión con su identidad, involucrada en una carrera increíblemente machista y misógina. Lo que me gustaba de este personaje era la posibilidad de representar a muchas mujeres en el mundo del periodismo, especialmente en el ámbito deportivo en nuestro país.
¿Cómo lograste convencer a Guy Ritchie de que te diera el papel de Marjorie Stewart, a pesar de no ser inglesa?
Lo conocí en Londres a través de unos amigos. Él estaba haciendo castings para The Ministry of Ungentlemanly Warfare . No me conocía. Le mencioné que había leído su guión y que me fascinaba. Me dijo que el papel debía ser interpretado por una actriz inglesa, a lo que respondí que podía hablar con el acento correcto. Y así, con grandes agallas —como le dije a mi madre—, empecé a hablar con acento inglés. A la semana y media me llegó la oferta de la película. Creo que él me respetó mucho por el hecho de que fui tan atrevida. Me gusta ponerme retos. No siempre los logro, pero lo intento, y creo que esa intención es lo que marca la diferencia. La gente respeta a aquellos que tienen el deseo de aprender y crecer. Ya llevo tres películas con él, y seguramente no será la última. El siguiente año se estrena In The Grey , que hice con Jake Gyllenhaal y Henry Cavill. Es muy old school , llena de diálogos rápidos y situaciones complejas. Me he dado cuenta de que he estado en muchas películas de acción sin hacer realmente escenas de acción. Ya me toca protagonizar una donde yo sea el centro de atención.
¿Cómo fue tu experiencia en esta sesión de fotos? Me dio mucho gusto poder trabajar con Sarah y Gavin, porque ambos han estado en mi bucket list desde hace años. A Sarah la admiro desde hace tiempo, creo que es una de las mentes más talentosas y vanguardistas de esta industria, con una visión muy innovadora. Gavin me fascina como fotógrafo. Ya habíamos trabajado juntos en pósters para películas, pero siempre quise hacer un shoot completo con él. Creo que es mi sesión de fotos favorita hasta ahora.
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Reloj Panthère de Cartier, Pulseras Clash de Cartier y Juste Un Clou: CARTIER
Total look: CALVIN KLEIN
Total look: FERRAGAMO
Maquillaje: PATI DUBROFF Pelo: BARB THOMPSON Producción: SKINY PARA COWBOYS AN INDIANS
Asistentes de estilismo: DANIEL ZEPEDA Y NIKI RAVARI
EL NUEVO CAPÍTULO DE LEILA GEORGE
Por: SARAH GORE REEVES Fotografía: COLIENA RENTMEESTER
La actriz comparte reflexiones sobre su travesía creativa, su fervor por causas que trascienden y su más reciente proyecto dirigido por Alfonso
Cuarón.
Collar Nudo Classic y anillos Iconica: POMELLATO Total look: CALVIN KLEIN
Aretes Perlée Gold Pearl: VAN CLEEF & ARPELS
Anillos Panthère de Cartier y Juste Un Clou, y pulsera Juste Un Clou: CARTIER
Pantalon: CALVIN KLEIN
Botas: VINTAGE
La australiana Leila George está construyendo su propio camino en el mundo de la actuación. Su siguiente proyecto es la esperada serie de Alfonso Cuarón, Disclaimer, estrenada en el Festival de Venecia. Esta adaptación de la novela homónima de Renée Knight muestra a George junto a la estrella de cine Cate Blanchett. Ambas interpretan el papel principal de Catherine Ravenscroft, una aclamada escritora que comienza a desmoronarse cuando un secreto de su pasado es revelado en la novela que está leyendo.
Recientemente realizamos una sesión fotográfica en Nueva York, en la que mostramos la versatilidad de Leila George como actriz. En esta conversación con M Revista de Milenio, George reflexiona sobre sus experiencias, los matices de su personaje y su interacción con el visionario director Alfonso Cuarón.
¿Cómo fue que terminaste interpretando a Catherine Ravenscroft?
Recibí una llamada de mi agente diciéndome que Alfonso Cuarón me buscaría al día siguiente para hablar sobre un proyecto llamado Disclaimer. No me enviaron un guión, pero la historia está basada en un libro con el mismo nombre, así que lo descargué y lo leí en una sola noche. Quería hacer todo lo posible para prepararme para la llamada. Cuando hablé con él al día siguiente, me contó un poco sobre el proyecto y luego me dijo: “Entonces, ¿te gustaría interpretar a Catherine?” Me sorprendí tanto que mis primeras palabras fueron: “¡Estás bromeando!” No lo pensé dos veces; simplemente dije: “¡SÍ!” No estoy segura de si alguna vez sabré realmente por qué o cómo me eligió, pero siempre estaré agradecida. Este trabajo ha sido una experiencia increíble. He aprendido muchísimo y he tenido el honor de trabajar junto a algunas de las personas más talentosas de esta industria.
Escuché que Cuarón no estaba muy feliz de que hubieras leído el libro, ¿por qué fue eso?
Creo que quería que descubriera la verdad de la historia a través del guión. Sin revelar spoilers, la serie toma mucho de la extraordinaria novela homónima de Renée Knight. Pienso que los fanáticos apreciarán cómo Alfonso logra equilibrar el material original con elementos frescos.
¿Cómo te preparaste para interpretar este papel?
Me contrataron y tres días después ya estaba en un vuelo hacia Londres para comenzar el rodaje. A veces tener tan poco tiempo es útil; no deja espacio para los nervios. Mi primer paso para cualquier papel es analizar profundamente el guión. Cuando lo leí, inmediatamente me puse en los zapatos de Catherine, justificando su comportamiento desde el principio. Recuerdo haber leído el guión y notar cómo la juzgaban los otros personajes,
llamándola malvada. No fue hasta que vi la serie, un año o más después de filmar, que me di cuenta de lo oscuro y retorcido que era el personaje que estaba interpretando.
A pesar de sus acciones, ¿conectaste con alguna parte de Catherine?
Todos podemos relacionarnos con el deseo de dejar un legado y ser recordados por más que solo nuestros roles en la vida de los demás. Catherine anhela más que su identidad como madre y esposa, lo que impulsa sus acciones en los primeros cuatro episodios.
La iluminación jugó un papel crucial en Disclaimer ¿Cómo afectó tu interpretación?
Todas mis escenas fueron iluminadas por el Chivo (Emmanuel Lubezki). Dado que muchas de ellas involucraron desnudos, saber que él estaba detrás de la cámara me hizo sentir más cómoda. Los resultados son impresionantes y de buen gusto. ¡Ojalá pudiera iluminar mi vida!
Has mencionado que tenías dudas sobre la actuación debido al éxito de tus padres. ¿Qué cambió para ti? Acababa de completar un año en la Escuela de Cine de Sídney, enfocándome en el trabajo detrás de cámaras, con planes de hacer una maestría en cine. Sin embargo, no me emocionaba ese camino. Llamé a mi papá, quien estaba enseñando en el Instituto Lee Strasberg en Nueva York, y él me preguntó qué era lo que más me asustaba. Confesé que era la actuación. Me sugirió que probara un semestre en Strasberg, lo cual se convirtió en un compromiso de dos años. Después de mi decisión, mis padres dijeron que “siempre supieron” que estaba destinada a actuar, pero no querían presionarme. Mi mamá y yo brindamos por ello, y sus palabras fueron: “Bienvenida al club.” Están muy orgullosos de mí.
Tu madre es una gran defensora de causas ambientales. ¿Sigues sus pasos?
He colaborado con ella en la campaña FishLove, que está creando conciencia sobre la pesca sostenible. Siempre estoy tratando de dejar un planeta mejor que el que encontré cuando llegué al mundo. Creo firmemente que ayudar a los demás es la cura definitiva cuando estás pasando por un momento difícil en tu vida. Recaudé fondos durante los incendios forestales en Australia en 2020. Ese mismo año, fui asistente de Ann Lee, la CEO de Community Organized Relief Effort (CORE) durante la pandemia, ayudando a establecer sitios de prueba en los EE. UU. Ese fue el trabajo más difícil pero también el más gratificante que he hecho. En 2022, viajé con mi mamá a Polonia y Ucrania para explorar formas de ayudar. Últimamente me he centrado en la familia, pero estoy ansiosa por volver a los esfuerzos humanitarios.
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En esta página: Collar Iconica: POMELLATO
Reloj Classic Fusion Titanium: HUBLOT
Total look: CHLOÉ
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Anillos Clash de Cartier, Panthère de Cartier y Juste Un Clou, y pulsera Juste Un Clou: CARTIER
Total look: CALVIN KLEIN Botas: VINTAGE
Maquillaje: RIE OMOTO
Digital Tech: CHRIS GLOVER
Manager de estudio: JORDAN DRAGOJLOVIC
Pelo: ROLANDO BEAUCHAMP
Asistente de fotografía: LUCAS HARWIN-NYE
Asistentes de stylist: DANIEL ZEPEDA, ASHLYN BROOKS E IZZY LENOFF
Anillos Clash de Cartier y Juste Un Clou, y pulsera Juste Un Clou: CARTIER Total look: MAGDA BUTRYM
