Aretes Tiffany T y collares Tiffany HardWear: TIFFANY & CO.
Total look: PATRYCJA PAGAS
LINA ZHANG AND RAQUEL ZIMMERMANN PHOTOGRAPHED
JUERGEN TELLER
FLORENCE
CARTA DE LA EDITORA
Al sumergirnos en las páginas de nuestra decimotercera edición —un número muy cercano a mi corazón, ya que nací un 13— nos encontramos a nosotros mismos y a los demás envueltos en el torbellino del ritmo siempre acelerado de la vida. Nuestras vidas avanzan a una velocidad implacable, cada momento es una danza fugaz de caos y belleza.
Editora en Jefe/Directora Creativa SARAH GORE REEVES
Ha sido un placer crear esta edición, desde captar la esencia de la moda con la hipnotizadora Rosie Huntington-Whiteley, fotografiada por la talentosa Agata Serge en el corazón de Londres, hasta adentrarse en el mundo de la actriz mexicana Marina de Tavira en Ciudad de México junto al fotógrafo Ricardo Ramos. La perspicaz entrevista de Daniel Zepeda a Marina añade profundidad e intriga a nuestra exploración.
En estas páginas, ofrecemos un respiro del frenesí: un viaje a la inspiradora saga de 10 años de la Galería Karen Huber, así como un vistazo a The Berkeley, un refugio del bullicio de Londres. Es un momento para hacer una pausa, respirar hondo y apreciar el tapiz de las historias y las creaciones que nos rodean.
Bienvenidos al número 13, una invitación a abrazar la belleza del interludio.
Fundador (†) JESÚS D. GONZÁLEZ
Presidente del Consejo de Administración FRANCISCO A. GONZÁLEZ
Presidente Ejecutivo FRANCISCO D. GONZÁLEZ
Vicepresidente JESÚS D. GONZÁLEZ
Director General ÁNGEL CONG
Director Editorial ÓSCAR CEDILLO
Director Milenio Diario ALFREDO CAMPOS
Director Milenio Televisión RAFAEL OCAMPO
Director Multigráfica JAVIER CHAPA
Director Medios Impresos ADRIÁN LOAIZA
Director Comercial CARLOS HERNÁNDEZ
M LA REVISTA DE MILENIO, edición bimestral Septiembre 2024. Editora Responsable: Sarah Gore Reeves. Número de certificado de reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor: en trámite. Número de certificado de licitud de título y contenido: en trámite. Domicilio de la publicación: Milenio Diario S.A. de C.V., Morelos número 16, Colonia Centro, Alcaldía Cuauhtémoc, C.P. 06040 en Ciudad de México. Distribución: unión de expendedores y voceadores de los periódicos de México A.C. con domicilio en Guerrero no. 50 Col. Guerrero C.P., 06350 Alcaldía Cuauhtémoc, Ciudad de México. Sarah Gore Reeves es independiente en su línea de pensamiento y no acepta necesariamente como suyas las ideas de artículos firmados. Queda prohibido la reproducción total o parcial de la presente edición, misma que se encuentra registrada a nombre de Milenio Diario, S.A. de C.V., Derechos reservados. El contenido de los artículos es responsabilidad de los autores. Todos los derechos están reservados. Queda prohibida la reproducción parcial o total del material publicado sin consentimiento por escrito de los editores. La información ha sido obtenida de fuentes fidedignas.
Editora en Jefe SARAH GORE REEVES
PERFECT MATCH
A
IMPRINTS
AÑOS DE CREATIVIDAD Y TRANSFORMACIÓN
PERCEPCIONES
DESAFIANDO
DE LA PASARELA A LA VIDA REAL MINENA Y SU
UNIVERSO
ARTÍSTICO UN DESTINO POR SÍ MISMO
Galería Karen Huber
Minena Moda Dada
Anillos Clash de Cartier y Juste Un Clou: CARTIER
Total look: MIU MIU
Labial Liquirosso en 220A: VALENTINO BEAUTY
Esmalte de uñas Le Vernis en Faussaire: CHANEL BEAUTY
Fotografía: MAURICIO SÁNCHEZ Por: DANIEL ZEPEDA
Bases sedosas que se deslizan sobre la piel como si fuesen una segunda se complementan con iluminadores ligeros y radiantes que capturan la esencia de la luz elevando su esplendor. Los tonos vibrantes y cálidos de los pigmentos enaltecen la sofisticación del rostro, convirtiéndola en poesía en movimiento.
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Labial Liquirosso en Rosso Valentino: VALENTINO BEAUTY
Maquillaje y pelo: ROBERTO SIERRA Modelo: ÁNGELA DÍAZ PARA NEW ICON
Asistentes de fotografía: DANIEL NUHAR Y LOLA PÁRAMO
FOTOGRAFÍA: MAURICIO SÁNCHEZ
POR: DANIEL ZEPEDA
Como una marca indeleble, nuestros accesorios favoritos de la temporada sellan la irreverencia del otoño en nuevos niveles que traspasan hasta lo más profundo de la piel.
Asistentes de fotografía:
PEDREGAL, ANILLO PERIFÉRICO 3720, ÁLVARO OBREGÓN 19. PRADA, SOMBRERO DE PLUMAS, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO
VIRTUAL FLOWER EDP, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO 14. SAINT LAURENT, BOLSA VOLTAIRE MINI, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO 15. MIU MIU, BOLSA ARCADIE, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO 16. DIOR, FALDA
ROUGE TENTATION, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO 11. CARTIER, RELOJ SANTOS DE CARTIER, MASARYK 465, POLANCO 12. FERRAGAMO, BOLSA TOTE EAST-WEST (S), MASARYK 426, POLANCO 13. PRADA, PARADOXE
8. CHANEL BEAUTY, ESMALTE LE VERNIS EN IMMORTELLE, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO 9. FERRAGAMO, BOLSA HUG, MASARYK 426, POLANCO 10. CHANEL BEAUTY, LABIAL ROUGE ALLURE EN
CARTIER, RELOJ PANTHÈRE DE CARTIER, MASARYK 465, POLANCO 6. SAINT LAURENT, BOTAS DE PIEL DE ANTE, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO 7. PENHALIGON’S, PERFUME THE BLAZING MISTER SAM, EL PALACIO DE
3. YSL BEAUTY, PURE SHOTS NIGHT REBOOT SERUM, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO
En Samuel, aretes Clash de Cartier: CARTIER | En tatuajes: 1. BOTTEGA VENETA, ARETES SARDINE, ARTZ PEDREGAL, ANILLO PERIFÉRICO 3720, ÁLVARO OBREGÓN 2. PENHALIGON’S, PERFUME THE COVETED DUCHESS ROSE, EL PALACIO DE HIERRO, POLANCO
Maquillaje y pelo: ROBERTO SIERRA Tatuajes: FRIEDE ZETUNE PARA FIDEITO Modelo: SAMUEL SUÁREZ PARA MODEL ZONE
DANIEL NUHAR Y LOLA PÁRAMO
10 años de creatividad y transformación
Total look: PRADA
Obra: MANUEL FORTE, CUARTO DE SANACIÓN, 2024
EDITORA: SARAH GORE REEVES FOTOGRAFÍA: RICARDO RAMOS POR: LORENA DOMÍNGUEZ
En un entorno donde la innovación y la tradición encuentran un punto de intersección, la Galería Karen Huber ha logrado establecerse como un epicentro del arte contemporáneo en México. Fundada en 2014, la galería ha mantenido una visión clara y sencilla: ser una plataforma en la que las piezas no solo se exhiben, sino que se reimaginan constantemente, invitando al espectador a cuestionar y redescubrir lo que significa el arte hoy en día.
Desde su nacimiento, ha desafiado las convenciones del espacio expositivo tradicional. Más que un simple salón de paredes blancas, Karen Huber se presenta como un lienzo en donde cada exposición transforma el entorno, resignificando la importante relación entre la obra, el espectador y el espacio. Este enfoque permite que el espacio se convierta en un laboratorio visual, donde la pintura coexiste con esculturas, performances y murales, desafiando las barreras que históricamente han delimitado el medio.
Han pasado ya 10 años en los que la galería ha sido testigo y promotora de una rica diversidad de expresiones artísticas. Desde los impresionantes murales de Manuel Forte hasta las esculturas de Allan Villavicencio, pasando por los performances de Ana Segovia y Diego Vega Solorza, cada exposición ha ofrecido al público una oportunidad única para explorar la elasticidad del arte contemporáneo.
La influencia de la galería va más allá de las fronteras de México, representando actualmente a 12 artistas de diversas nacionalidades y con participaciones en ferias de renombre como The Armory Show en Nueva York y ARCO en Madrid.
Galería Karen Huber celebra una década de compromiso con la creatividad, la exploración y la redefinición constante de lo que significa ser un espacio para el arte en el siglo XXI.
Collar y anillo Panthère de Cartier: CARTIER
Total look: BOSS
MARINA DE TAVIRA
Como una actriz que trasciende los personajes, la mexicana utiliza su arte para explorar la complejidad humana y cuestionar los límites de la realidad.
Editora: SARAH GORE REEVES Fotografía: RICARDO RAMOS Por: DANIEL ZEPEDA
Obra: MANUEL FORTE, CAMARÃO DA COSTA, 2024
Caracterizada por interpretar personajes complejos, los matices interpretativos de Marina de Tavira no solo hablan de los intrincados aspectos de sus roles, sino también de su propia manera de navegar la vida, donde la introspección y la fidelidad a sus principios son su punto de anclaje a la realidad. Su dualidad en el campo escénico le ha permitido explorar obras que cuestionan los constructos sociales y tocan el alma del espectador, como su más reciente obra, Un tranvía llamado deseo , dirigida por Diego del Río, y su largometraje presentado por Martin Scorsese y dirigido por Celina Murga, El aroma del pasto recién cortado.
Con una alucinante trayectoria, Marina de Tavira tiene un mensaje que va más allá de cualquier premisa. Su arte es un espejo que refleja la fragilidad y la fuerza del ser humano, una invitación a la introspección y a la empatía. Su voz nos recuerda que la vida, como el teatro, está llena de matices, contradicciones y belleza inesperada.
Cuéntanos sobre tu nueva obra, Un tranvía llamado deseo. ¿Cómo difiere la percepción de la realidad de Blanche DuBois de la de los otros personajes? ¿Encuentras alguna similitud con tu percepción personal de la realidad?
Es un personaje alucinante y maravilloso de interpretar, ya que es muy complejo. Blanche es una mujer profundamente lastimada con una herida brutal que ha sido educada para hacer solo una cosa en el mundo. Cuando eso se ve imposibilitado, se deja llevar en un torrente hacia la ansiedad y el alcoholismo que la lleva al delirio. Sin lugar a dudas, tiene un fantasma permanentemente dentro de ella con el que conversa. En el montaje, el director Diego Del Río exteriorizó a estas personas que viven dentro de Blanche. Por otra parte, está atrapada en una época de la que no puede escapar y es incapaz de adaptarse al nuevo mundo. Esto es parte del comentario social de Tennessee Williams. En el momento en el que escribió la obra, Estados Unidos estaba cambiando, el sur se tenía que adaptar a lo que sería el auge industrial que le ayudaría al país a convertirse en la potencia mundial que es hoy. Pero para esto tuvo que morir el pasado. Es un personaje que nos habla de una época que muere y se aferra a que el mundo no cambie. Me identifico en cierta manera con el personaje porque hay algo en mí que le cuesta, a veces, entender el mundo que va cambiando. La vertiginosidad de los medios de comunicación y los tiempos modernos dan la sensación de que podemos consumir cualquier contenido rápidamente, y esto le resta delicadeza a las creaciones. Por eso amo el teatro, ya que para mí es el único espacio que no se puede contaminar, siempre va a necesitar la presencia de las personas, no tenemos la misma experiencia viéndolo por una pantalla.
Al ser una obra literaria estadounidense y tú una actriz mexicana, ¿encontraste alguna diferencia cultural que haya influido en la forma en que interpretas y
retratas al personaje?
A pesar de que la obra está contextualizada en Estados Unidos, el texto trasciende su contexto y lo convierte en una obra universal, en un clásico literario. Se habla de una experiencia tan profundamente humana, que le permite montarse en diversos países alrededor del mundo.
Felicitaciones por tu nueva película, El aroma del pasto recién cortado. ¿Qué aspectos del personaje de Natalia consideras más cruciales para enfatizar en tu interpretación y conectar emocionalmente con el público?
Lo que me encanta de esta película es el espejo que hace de una misma situación. Natalia, a quien yo interpreto, y el personaje que interpreta Joaquín Furriel viven el mismo proceso y la misma historia. Ambos están en una edad madura, en una relación de muchos años, tienen hijos relativamente pequeños y viven una situación de una relación extramarital con un estudiante. La manera en la que Celina Murga logra crear un espejo es sumamente sutil, casi imperceptible, que nos muestra una perspectiva de género interesante.
Con diferencias muy pequeñas, nos damos cuenta de cómo la sociedad juzga muy distinto a las mujeres que a los hombres. Esta es una película de sutileza, de perspectiva de género y de personajes muy anclados a una realidad cotidiana.
¿De qué manera la historia desafía o refuerza las percepciones tradicionales de los roles de género en el contexto de la infidelidad?
Son dos personajes, ambos maestros de universidad. La forma en la que la institución y las autoridades universitarias confrontan a los personajes son muy diferentes. Hay diferentes juicios y condenas.
Por otra parte, en el momento de la intimidad, mi personaje —que es una mujer madura— intimando con un joven adulto es más incómoda, porque ella no se siente cómoda con su cuerpo, a comparación del personaje de Joaquín, que estando con una mujer joven se siente seguro de sí mismo. La sociedad no juzga al cuerpo masculino como lo hace con el femenino. En fin, acciones de este tipo se van reflejando en la película a manera de espejo de manera sutil.
¿Cómo equilibras ser madre con ser actriz?
Rechazo muchos proyectos, escojo pocas cosas porque me doy cuenta que cada edad de mi hijo es única y se va, pero también me doy cuenta que si no trabajo y no me siento plena tampoco soy buena madre. Entonces hago pocas cosas y trato de equilibrar y dar espacio, aunque para eso hay muchas renuncias. La verdad por eso no soy una actriz que está constantemente trabajando, ni constantemente haciendo series o películas. El teatro me ayuda porque es más aterrizado, me permite estar más en mi casa. Me permite ir a dar función, salir y llegar a cenar con mi hijo o ver una película con él.
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Maquillaje: ROBERTO SIERRA Pelo: ERNESTO VARGAS Asistente de fotografía: CHRISTOPHER VALLE Asistente de stylist: DANIEL ZEPEDA Locación: GALERÍA KAREN HUBER
Anillos Clash de Cartier y Trinity: CARTIER
De la pasarela a la vida real
La supermodelo convertida en empresaria comparte su camino, desde la visualización de sus sueños hasta hacerlos realidad, y cómo la maternidad ha transformado su vida.
Como una fuerza que trasciende la lente, la supermodelo, empresaria y actriz Rosie Huntington-Whiteley habla en el lenguaje de la determinación con una sola mirada. Su amplia trayectoria en diversas industrias es testimonio de la dedicación y disposición a correr riesgos para abrirse camino de manera resiliente, incluso frente a la incertidumbre. Dos décadas después de irrumpir en la escena del modelaje, Huntington-Whiteley balancea su vida entre la maternidad y los negocios que han sido un punto importante de inflexión en su vida, transformándola al revelarle nuevas facetas de su personalidad.
En una íntima conversación con M Revista de Milenio, la británica comparte su camino hacia el éxito, donde el objetivo no es alcanzar la cima, sino disfrutar el viaje y mantenerse fiel a uno mismo en el camino.
¿Qué papel ha desempeñado la visualización en la consecución de tus sueños, tanto antes como después del éxito de tu carrera?
Siempre he sido una firme creyente en la visualización creativa y la manifestación. Mi objetivo es centrarme en aplicar la acción para recibir cosas en la vida. Intento practicar esto tanto a nivel personal como profesional y me siento afortunada de haber experimentado cómo estos sueños y metas se convertían en mi realidad.
¿Qué es lo que más extrañas de tu vida antes del éxito? En este momento de mi vida, no podría decir que haya algo que eche de menos. Soy sumamente consciente de lo afortunada que soy, y mi trabajo me recompensa de una manera maravillosa. Me siento increíblemente privilegiada de vivir la vida que llevo.
Cuando viajas, ¿qué objeto o ritual te aseguras de siempre llevar contigo?
Tengo algunos rituales a los que, a medida que he ido madurando, tiendo a recurrir. En vuelos largos, suelo llevar mi propia comida y evito a toda costa la comida del avión. Considero que salir al exterior tan pronto como aterrizo es la mejor manera de combatir el jet lag. Por otra parte, he experimentado el beneficio de añadir un día extra a los viajes de trabajo para así lograr experimentar la ciudad que visito como una local. Viajar puede ser algo muy absorbente cuando se trabaja, por lo que conocer al máximo la cultura de un lugar y hacer un esfuerzo por salir siempre es muy importante para mí.
¿Qué es lo más extraordinario que has presenciado en tu carrera o vida personal que te haya dejado una huella indeleble?
Convertirme en madre ha sido, sin duda, uno de los cambios más significativos en mi vida, pero me ha enseñado mucho sobre mí misma y me ha impactado enormemente como individuo. La perspectiva sobre las cosas realmente cambia cuando se tiene una familia propia, y he disfrutado mucho el camino que he recorrido hasta ahora.
¿Qué piensas sobre la transición del modelaje a los negocios que han hecho otras modelos?
Siempre es gratificante observar la evolución de las carreras de las personas. Creo que es importante no encasillarse en un solo ámbito y es empoderador ver a muchas de mis compañeras utilizar sus propias experiencias y aprendizajes de sus carreras de modelo para impulsar negocios exitosos.
Después de todo, la industria de la moda es un excelente campo de entrenamiento que proporciona las herramientas necesarias para triunfar como líder y creativa. Los seres humanos somos multifacéticos, es inspirador y emocionante presenciar el éxito de mis compañeras.
¿Qué consejo le darías a aquellas personas que aspiran a seguir un camino similar al tuyo?
Desde temprana edad, siempre me enseñaron que la vida no te entrega las cosas en bandeja. Si tienes suerte, puede que sí, pero incluso entonces, debes trabajar arduamente para asegurarte de que algo más se presente en tu camino. Es importante que cuentes con el equipo adecuado a tu alrededor y sigas adelante incluso si fracasas. Algunas de las mejores cosas que han sucedido en mi carrera han surgido de algo que no salió tan bien.
¿Cómo priorizas la belleza interior en un mundo que a menudo se centra únicamente en las apariencias externas?
Vivir una vida plena de significado es, y siempre ha sido, una de mis más grandes prioridades. Intento dedicar tiempo para mí misma entre el trabajo y la maternidad: cuidar mi bienestar mental, mantenerme saludable y activa, todos estos son aspectos que reconozco desempeñan un papel crucial en mi felicidad, por lo que me aseguro de mantenerme comprometida con mis propias rutinas de bienestar con la mayor frecuencia posible. Me encanta practicar yoga y pilates, ambos me hacen sentir preparada para afrontar el día. También disfruto las cosas simples, como rodearme de personas que me hacen reír, en quienes confío y con quienes disfruto pasar tiempo.
¿Cuál fue tu momento favorito de esta sesión de fotos en Londres?
Volver a colaborar contigo, Sarah Gore Reeves, con quien he mantenido una larga relación laboral, fue verdaderamente maravilloso. Siempre es un placer estar cerca de ti y sumergirme en tu proceso creativo. Las imágenes son realmente hermosas, lo cual no es sorprendente, ya que sinceramente creo que eres una de las mejores estilistas y directoras creativas de la industria.
¿Cómo te ha cambiado ser madre?
Es casi imposible comunicar cómo la maternidad me ha transformado. Me ha revelado las verdaderas profundidades de mi propio carácter y me ha hecho reflexionar sobre lo que me brinda alegría y hace felices a mi familia y a mí.
Siento un amor por mis hijos que nunca creí posible. Ser madre es uno de los mayores regalos de la vida, repleto de emociones, amor, risas y desafíos.
Siempre has mantenido un buen equipo y has sabido reconocer a las personas genuinas. ¿Cómo eliges a quienes te rodean?
Creo que, a medida que he madurado, he aprendido a confiar plenamente en mi instinto visceral. En pocas palabras, si algo no se siente bien o parece falso, lo más probable es que resulte ser así.
¿Cuándo supiste que habías alcanzado el éxito como modelo?
Para ser honesta, no estoy segura de haber sentido alguna vez que lo he logrado. ¡Quizás ese sentimiento es lo que me sigue impulsando 21 años después!
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Anillos Tiffany T y Tiffany Lock, y Elsa Peretti Bone cuff: TIFFANY & CO.
Balaclava: SIMONE ROCHA
Top: ALAÏA
Guantes: MISCREANTS
Aretes High Tide Elsa Peretti: TIFFANY & CO.
Total look: SAINT LAURENT
Pelo: CHRISTIAN WOOD
Maquillaje: ISAMAYA FFRENCH
Producción: SAM RICHARDSON
Asistentes de stylist: DANIEL ZEPEDA Y VANIA MONTEIRO
Minena es un proyecto mexicano nacido en 2020 que busca mostrar la mente de sus fundadoras a través del arte.
A simple vista es un proyecto de moda, pero Minena Moda Dada involucra feminidad, unión y arte. Desde el reflejo de la Ciudad de México, este concepto nació gracias a la fusión de tres mentes femeninas. Se autodenomina proyecto de arte y no solamente de moda ya que explora vertientes como la fotografía, literatura, cine, arquitectura y la vida misma. Minena Moda Dada continúa creando por sus ideales, por el futuro, por el destino, por sus amigos y por cuidar las infancias y la feminidad.
Cada accesorio es diferente al otro. Se intenta indagar en distintos conceptos, pero siempre cuidando la identidad de la marca. Se busca que todo tenga un mismo lenguaje visual, desde las fotos, videos y el styling, todo está curado y producido por las fundadoras. Minena es un proyecto mexicano que va mucho más allá de la producción; nos invita a mirar nuestro entorno y a echar a volar nuestra imaginación cada día, con el deseo de establecer una nueva definición de “buen gusto”.
Fotografía: SARAH GORE REEVES CON IPHONE 15 PRO MAX Por: JOSÉ MARÍA HERNÁNDEZ MIRELES
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The Berkeley: un destino por sí mismo
Fotografía: CORTESÍA DEL HOTEL Por: CAMILA LARREA
Caminar por Knightsbridge es una invitación a perderse en el encanto que define a este rincón de Londres. Aquí, donde las fachadas de las embajadas se mezclan con las vitrinas de las boutiques de lujo, y la historia se entrelaza con el bullicio moderno, se encuentra The Berkeley, un hotel que refleja el pasado, pero que también da forma al futuro.
El hotel ha evolucionado junto con la ciudad que lo alberga. Sus orígenes se remontan a hace 300 años, cuando en la esquina de Piccadilly y Berkeley Street, una sencilla pero acogedora cafetería comenzaba a gestar lo que con el tiempo se convertiría en un ícono de la hospitalidad londinense. En 1897, la transformación se completó, y así nació The Berkeley Hotel, un refugio para los viajeros exigentes y un punto de encuentro para los capitalinos.
En 1972, The Berkeley se mudó al corazón de Knightsbridge. El nuevo edificio, diseñado por el renombrado arquitecto británico Brian O’Rorke, no solo capturó la esencia del hotel original, sino que la elevó. Knightsbridge, con su mezcla de residencias aristocráticas y tiendas, es el escenario ideal para un hotel que se enorgullece de su linaje y, al mismo tiempo, abraza lo contemporáneo.
Hay mucho que decir sobre sus espacios interiores. Las habitaciones y suites son la definición gráfica de lujo moderno. André Fu, David Collins, Helen Green y Juan Heah han dejado su marca en estos espacios,
creando un entorno donde el diseño coexiste con la comodidad. Desde los Pavilion Penthouses con vistas panorámicas de Londres, hasta la refinada elegancia del Caramel Room, cada rincón del hotel ha sido concebido para deleitar.
El Berkeley Health Club and Spa es, sin duda, el santuario más preciado del hotel. Aquí, los tratamientos de Oskia y Bamford se combinan con los jardines italianos en flor y la luz suave que atraviesa las cortinas de muselina, creando un ambiente que invita a la renovación. El último capricho en el menú del spa es el tratamiento con CBD de la marca OTO, un ritual que promete aliviar la inflamación y elevar el ánimo, envolviendo a los huéspedes en una serenidad casi palpable.
Y luego está la gastronomía, una aventura en sí misma: desde los tacos y tequila con vistas a la ciudad en el Rooftop Bar, hasta la perfección pastelera de Cédric Grolet en The Berkeley Café. El té de la tarde es una tradición que en The Berkeley se transforma en una experiencia innovadora, un guiño a la historia con un toque contemporáneo.
Aquí, el tiempo parece detenerse y, al mismo tiempo, fluir con la gracia de una ciudad que nunca duerme. Es un lugar donde cada detalle ha sido pensado, no solo para satisfacer, sino para sorprender, recordándonos que, a veces, lo extraordinario se encuentra en lo que parece ser simplemente un hotel.
Ciudad de México - Cancún - Guadalajara – Monterrey
