Numéro 22 - Avril/Juin 2004

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BULLETIN D’INFORMATION DU CENTRE CHORÉGRAPHIQUE NATIONAL / BALLET BIARRITZ / THIERRY MALANDAIN AVRIL – MAI – JUIN 2004

ÉDITO

SOMMAIRE INTERREG III

C’est après avoir découvert Ballet Biarritz dans le cadre du Festival Madrid en Danza que José Manuel Garrido s’est proposé d’accueillir la compagnie pour trois semaines au Teatro de Madrid. Compte tenu du nombre important de représentations, il était nécessaire de présenter une œuvre attractive. C’est pourquoi, faisant l’objet d’une nouvelle production, notre Casse Noisette, délaissé depuis plusieurs saisons, a retrouvé un second souffle. Ce fut possible en partie grâce à la générosité des Amis du Ballet Biarritz. Qu’ils en soient remerciés autant que nos danseurs qui firent de cet évènement une réussite. Peu après, nous retrouvions Bilbao pour donner Création à « l’Arriaga » et proposer une répétition publique au Musée Guggenheim. Celle-ci nous offrit le luxe de danser à l’ombre d’une œuvre de Calder, tandis qu’alentour les rouges et bleus de Jean Dubuffet écarquillaient leurs yeux pour ne rien manquer du spectacle. Qu’ont-ils pensé de cette exposition chorégraphique temporaire ? Plus tard, alors que la compagnie se produisait en Italie avec Un Hommage aux Ballets Russes, j’étais aux ÉtatsUnis pour une reprise de l’Après-midi d’un faune confiée à l’Aspen Santa Fe Ballet. Dirigée par Jean-Philippe Malaty, un biarrot devenu chercheur d’or dans le Colorado, cette compagnie, à la faveur d’un échange, sera accueillie lors du prochain Temps d’Aimer. Enfin, j’allais à Genève où deux ex-danseurs de Ballet Biarritz — Patrice Delay et Sean Wood — dirigent à présent l’École de Danse et le Ballet Junior fondé par Beatriz Consuelo. Avant un programme où figureront Dominique

ACTIVITÉ PORTFOLIO LA DANSE À BIARRITZ N°16 ENQUÊTE BILAN 2003 ACTIVITÉ TRANSFRONTALIÈRE SENSIBILISATION EN BREF CALENDRIER

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Bagouet, Patrick Delcroix et Foofwa d’Immobilité, ils présentaient une soirée composée de quatre de mes chorégraphies. À mon retour, en écrivant ces lignes, je choisissais de rendre compte de cette actualité. J’aurais pu commenter notre bilan d’exercice ou le résultat d’une enquête d’opinion réalisée par l’IUT de Bayonne à l’initiative des Amis du Ballet Biarritz. Mais je vous laisse le soin de les découvrir dans ces feuilles avant que le vent ne les emporte. Il était prévu de terminer par ces mots, mais une nouvelle en décide autrement. Elle nous informe qu’aux Benois de la Danse décernés prochainement au Bolchoï de Moscou, Création est en compétition. C’est heureux, on se prend à rêver, mais point de « vœux olympiques », l’important étant de participer. Thierry Malandain, février 2004.

Avec le soutien de l’Association Française d’Action Artistique -Ministère des Affaires Étrangères et de l’AFAA-Ville de Biarritz pour ses tournées à l’étranger


ACTIVITÉ

Casse-Noisette à Madrid À l’invitation de José Manuel Garrido, avec le soutien de notre agent artistique Boris Traïline et de Serge Fohr, attaché culturel à l’Ambassade de France, Ballet Biarritz a donné 16 représentations de Casse-Noisette au Teatro de Madrid du 17 décembre au 6 janvier 2004 réunissant près de 9 000 spectateurs. Pour l’occasion, ce ballet créé en 1997 à L’Esplanade Opéra de Saint-Étienne faisait l’objet d’une nouvelle production signée par Jorge Gallardo et Jean-Claude Asquié. Notons que celle-ci fut soutenue par l’Association des Amis de Ballet Biarritz présidée par Colette Rousserie.

Magali Praud dans le rôle de Marie. Photographies Jose Usoz

La presse en parle… de Thierry

duo aux pulsations émotionnelles

teur, les interprètes de la danse

La

Malandain présente tous les traits

Le

Casse-Noisette

contemporaines. El Mundo, Julia

chinoise ou le splendide garçon au

Malandain est personnelle, soutenue

propres à son style, à commencer

Martin, décembre 2003.

turban ottoman. Ils sont des héros et

par la forte condition de ses danseurs.

méritent vraiment les bravo. El País,

Elle est remarquable dans les

Roger Salas, décembre 2003.

ensembles où il réussit à employer

par un sens du mouvement très

chorégraphie

de

Thierry

français. Il cultive l’élégance des

Il faut souligner l’excellent niveau

lignes tout en donnant au buste et

des danseurs de Ballet Biarritz qui

aux bras un caractère contemporain.

durant toute la représentation,

Avec à sa tête, le génial Thierry

tout son travail fait de profondes

La chorégraphie est toujours affinée

interprètent divers rôles pour pallier

Malandain, le Ballet Biarritz présente

racines classiques s’envole. Certes,

et attrayante, avec des passages

à un effectif réduit et assurer un

un Casse-Noisette dépoussiéré où

les danseurs sont peu nombreux,

d’une grande originalité d’écriture,

classique de deux longs actes. Cela

dans un langage moderne et nova-

mais ils démontrent des qualités

dont le meilleur exemple est la der-

les rend versatiles, doués, voire vir-

teur les quatorze danseurs sont

plus que notables. Le Ballet Biarritz

nière rencontre des protagonistes

tuoses. C’est de cette manière qu’il

suffisants pour présenter un spec-

est sans aucun doute une troupe

qui utilise merveilleusement l’élo-

faut reconnaître le travail des prota-

tacle qui n’a rien à voir avec les

excellente dont bénéficie ce Casse-

quence de la musique du pas de

gonistes, Marie, Casse-Noisette et

grandes productions traditionnelles.

Noisette particulier et peu ortho-

deux de la fée dragée pour offrir un

Drosselmeyer, malin et manipula-

Salir.Salir, décembre 2003.

doxe. ABC, Julio Bravo, déc. 2003.

des trouvailles fantastiques et où

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Répétition publique de Création au Musée Guggenheim Bilbao en exclusivité pour les Amis du Musée le 14 Janvier 2004.

Création à Bilbao Coproducteur de Création, le Teatro Arriaga de Bilbao a reçu Ballet Biarritz en janvier pour trois représentations précédées d’une répétition publique au Musée Guggenheim.

La presse en parle… Ballet Biarritz est une compagnie dis-

ensembles qui font un tout enivrant.

de gestes articulés dans un langage

ciplinée qui évolue avec enthousiasme

El Correo, Karmelo Errekatxo, jan-

propre. (…) Prendre l’élégante et

et naturel. L’ensemble est d’une

vier 2004.

somptueuse partition composée par

construction et d’une rigueur remar-

Beethoven pour les Créatures de

quable. C’est peut-être l’une des

Avec beaucoup d’originalité, Malandain

Prométhée est l’une des réussites

caractéristiques de la compagnie, la

nous parle de la vie et de ses aléas,

du chorégraphe, car il s’agit d’un

précision qui se dégage de son tra-

tout en convoquant l’histoire de l’art

excellent choix offrant des variations

vail en scène. (…) Création est une

de la danse. C’est à partir d’un

propices aux différents épisodes du

pièce chorégraphique pleine de char-

songe, accroché aux affres du

ballet, qu’il assemble très bien. (…)

me où Malandain nous donne sa

monde, qu’il a bâti Création. La scé-

Des effets forts, comme la chute du

vision de l’histoire de la danse et de

nographie, sobre, permet de souli-

rideau, l’utilisation d’une bulle plasti-

l’humanité. Et ses danseurs la vivent

gner les contours du corps humain,

fiée, ou les aboiements des danseurs

avec une véritable passion. Les

lequel de plantigrade est appelé

ont complété ce ballet proposé par ce

numéros se succèdent donnant l’oc-

à découvrir l’élévation spatiale.

magicien qu’est Thierry Malandain.

casion d’apprécier des moments

La compagnie fait ici preuve d’une

Gara, Otxandio, janvier 2004.

humoristiques ou parfois drama-

formidable aisance et montre toute

tiques. Des pas à deux, à trois, des

sa capacité à dessiner toutes sortes

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PORTFOLIO : CASSE-NOISETTE

Photographies Jose Usoz et Olivier Houeix

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La danse à Biarritz

# 17

Lucienne Lamballe, l’incomprise de danse, Lucienne Lamballe se fait estimer par sa vivacité et un brio qui font oublier sa petite taille. Volontaire, elle y acquiert rapidement une technique remarquable. À cette époque Paris découvre les Ballets Russes de Serge Diaghilev. L’effet est saisissant et dans l’enthousiasme l’art de la danse devient à la mode, mais il faut attendre l’issue de la Grande Guerre pour que les nouvelles influences traversent la troupe nationale. Après la signature de l’armistice, la vie parisienne reprend son cours, les novateurs se disputent les faveurs du public et Jacques Rouché qui avait été nommé à la direction de l’Opéra avant le conflit peut enfin laisser libre cours à ses projets. Non seulement il accueille les spectacles de Diaghilev et les productions d’ Ida Rubinstein, mais trouvant un intérêt aux théories d’Émile Jacques Dalcroze, il décide d’ouvrir une classe de danse rythmique. Deux ballets sont composés selon les principes de cette danse indépendante, dont La Petite Suite créée en 1922. Cette année-là, Lucienne Lamballe se distingue dans le corps de ballet comme petit sujet. Un an plus tard, appréciée par le jury du traditionnel examen et suivant une progression rapide, elle monte grand sujet. Au-devant de la scène, les étoiles sont Suzanne Lorcia, Anna Johnson, bientôt Camille Bos, mais surtout Carlotta Zambelli. Pour lui succéder, pensant qu’aucune française n’aura l’autorité nécessaire, Rouché se tourne vers la Russie et engage Olga Spessivtseva. Nous sommes en 1924, Lucienne Lamballe vient d’être nommée première danseuse. Photographie Fred Boissonnan

Intime de Maurice Ravel, Lucienne Lamballe, première danseuse du Théâtre National de l’Opéra de Paris se produit à Biarritz le 24 Août 1930 lors d’un concert donné à l’Hôtel du Palais en hommage au compositeur. On l’applaudit alors dans Alborada del gracioso et Rigaudon. Née à Saint-Jean de Luz en 1902, Lucienne Lamballe a quitté le Pays Basque pour entrer très jeune à l’école de danse de l’Opéra où elle est l’élève de Carlotta Zambelli et d’Albert Aveline. Carlotta Zambelli, Mademoiselle, comme on l’appelle dans la grande maison, vient de la Scala de Milan. Pour l’anecdote, c’est un familier de Biarritz, Pedro Gailhard, directeur de l’Opéra qui l’engage en 1894. Elle y deviendra l’étoile incontestée, tenant le sceptre de la danse avec fermeté jusqu’à ses adieux. Albert Aveline, nommé premier danseur en 1906, sera longtemps son partenaire. Dès son entrée à l’école

Depuis son entrée dans le corps de ballet, elle a pu travailler avec Bronislava Nijinska et Michel Fokine, mais aussi avec Léo Staats dont l’Opéra s’attache les services jusqu’en 1927. Deux ans plus tard, on la remarque dans L’Eventail de Jeanne, un ballet réglé par deux anciennes danseuses rythmiques. Cette même année, le monde de la danse est endeuillé par la mort de Diaghilev. Privés de leur fondateur, les Ballets Russes se dispersent et Rouché qui envisageait de monter Les Créatures de Prométhée, en profite pour inviter le jeune George Balanchine. Ce dernier accepte, mais tombant malade, il est remplacé par Serge Lifar. Pour cette création célébrant le centenaire de la mort de Beethoven, Lucienne Lamballe est choisie par Lifar pour incarner le rôle de l’Amour. L’œuvre est un succès et voit son auteur engagé à la fois comme danseur et maître de ballet. Sous ses conseils elle se rend au cours privé de Lubov Egorova, une étoile des ballets impériaux, interprète de Marius Petipa, devenue professeur à Paris comme

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Carte postale de Lamballe (Côte d’Armor) d’Olga et Pablo Picasso prêtée par Yvette Bouland Vinay où Picasso note : « Bonjour de Lamballe pour Lamballe ».

Programme Opéra de Paris, 1935.

Préobrajenska, Kchessinska ou Volinine. Cela ne plaît guère à Zambelli et Aveline qui partagent avec d’autres un avis réservé sur la présence de Lifar à l’Opéra. Lucienne Lamballe passe outre leur avis et travaille auprès d’Egorova tout en cultivant une relation qui sera marquée par une profonde et indéfectible amitié. En marge de son enseignement, Egorova lui règle quelques chorégraphies, dont Caprice de Tcherepine qu’elle danse à l’hôtel George V en 1929 ou Vif Argent sur une musique de Mendelsohn présenté salle Pleyel en 1935. À l’Opéra, on la retrouve dans plusieurs ballets de Lifar, tels L’Orchestre en liberté en 1931 où elle tient le rôle de la cymbale, Divertissement, un ballet inspiré de La belle au bois dormant de Petipa ou Sur le Borysthène en 1932 où elle interprète l’étoile filante. Par ailleurs, elle aborde également les grands rôles du répertoire notamment Coppélia, les ballets d’opéras comme Faust où grâce à son étonnante virtuosité elle est acclamée. En 1931, lorsque Zambelli prend sa retraite et que Spessivtseva quitte l’Opéra, Suzanne Lorcia et Camille Bos sont toujours étoiles, Lucienne Lamballe espère être nommée, mais en 1937 on lui préfère deux jeunes premières danseuses Solange Schwartz et Lycette Darsonval, puis Yvette Chauviré. Perdant tout espoir de promotion, au moment où l’Europe entre en guerre, elle quitte la scène et se tourne vers l’enseignement auquel elle consacrera vingt ans de sa vie.

Professeur du corps de ballet, mais aussi des étoiles, beaucoup ont acquis auprès d’elle une technique aussi rigoureuse qu’efficace, mais peu le reconnaîtront. Car Lucienne Lamballe laisse le souvenir d’un professeur d’une trop grande sévérité. Yvette Bouland Vinay, étoile des Ballets de Monte Carlo qui après avoir suivi ses cours resta une des dernières fidèles, confirme cette rigidité et cette froideur. « C’était le prix d’un enseignement d’une extrême qualité qui grâce à Egorova faisait la synthèse entre l’École française et l’École russe. Elle savait transmettre l’intelligence du mouvement et insistait sur la propreté d’exécution, ce qui était nouveau. Finalement, elle était en avance sur son temps, mais hélas, elle n’avait pas toujours la manière. Elle était parfois très dure, si bien qu’on la soupçonnait d’être méchante. Mais, ce n’était qu’une apparence, derrière son attitude se cachait de la tendresse et un profond dévouement ». Proche d’Olga, elle a longtemps soutenu le couple Picasso à l’époque du Bateau lavoir. Eux et tant d’autres, sans que personne ne le sache car elle le faisait toujours discrètement. Femme solitaire et abandonnée de tous, on a retrouvé après sa mort une importante correspondance parmi laquelle figuraient les remerciements de ceux qui avaient profité de ses bienfaits. Elle laisse aussi plusieurs cahiers contenant les exercices de ses cours où nous avons trouvé l’extrait de cet adage donné le vendredi 24 octobre 1930 : « le corps placé de profil croisé au public faire un pas en arrière du pied de derrière pour monter la jambe de devant au genou afin de la passer en arabesque allongée derrière tandis que les bras monteront en couronne les mains l’une au-dessus de l’autre, puis les tourner en rond l’une autour de l’autre, la main du public prend entre le pouce et le troisième doigt le poignet puis descend lentement comme une caresse jusqu’à l’épaule sur laquelle elle s’arrête l’autre bras reste toujours en l’air ; faire un quart de tour de promenade dans cette position pour se retrouver arabesque croisée… » En 1985 Lucienne Lamballe qui était très attachée à la Côte Basque, accepte de donner son nom à un concours international pour jeunes danseurs qui se déroule chaque année au mois de novembre à Bayonne. Créé par Josette Lafitte, outre celui de promouvoir la danse, ce concours a le mérite d’honorer la mémoire d’une artiste qui s’est éteinte le 19 février 1987.

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ENQUÊTE

L’IUT de Bayonne en quête de votre opinion Commandée par l’Association des Amis du Ballet Biarritz, une enquête d’opinion portant sur l’image du Centre Chorégraphique National a été conduite par des étudiants de l’IUT de Bayonne sous la direction de Stanislas Peuch. Sur les 1 928 spectateurs présents aux représentations données les 30 et 31 novembre 2003 à Biarritz, 127 furent interrogés à l’issue du spectacle par Claire Ducos, Julie Le Hiress, Corinne Arrabit, Cannelle Crater et Corentin Pareige. Attraction(1) Qu’est ce qui vous attire dans un spectacle de danse ? ◆ 78 % des personnes se disent attirées par les spectacles de danse en général ◆ 44 % y assistent parce qu’elles mêmes ou un proche pratique cette discipline ◆ 6 % sont venues par curiosité Moyen d’information(1) Comment avez-vous eu connaissance du spectacle auquel vous avez ou allez assister ? ◆ 55 % par le bouche à oreille, par des amis, par les écoles de danse ◆ 17 % l'information est passée en communication directe ◆ 49 % l’information est passée par les médias régionaux ◆ 16 % répondent autre, dont 13 % citent la télévision Notoriété de Thierry Malandain Pouvez-vous me dire le nom du chorégraphe du spectacle ? ◆ 69 % citent naturellement Thierry Malandain ◆ 31 % ne peuvent le citer Notoriété du label Centre Chorégraphique National (CCN) Pouvez-vous me dire ce qu’est un Centre Chorégraphique National (CCN) ? ◆ 34 % des interviewés connaissent la signification du sigle ◆ 44 % ne savent pas ◆ 22 % en ont une vague idée Fréquentation aux représentations du Centre Chorégraphique National ◆ 37 % y assistent pour la première fois en 2003 ◆ 25 % assistent à tous les spectacles proposés dans la région ◆ 38 % assistent à certains spectacles Image du Ballet Biarritz ◆ 42 % ont une excellente image du Ballet Biarritz ◆ 23 % le découvrent pour la première fois ◆ 11 % trouvent le travail original ◆ 7 % de qualité ◆ 9 % actuel

◆ 3 % de notoriété ◆ 2 % proche du public ◆ 1 % artistique ◆ 1 % professionnel ◆ 1 % ont une mauvaise image

Composition du public On remarque qu’environ 70 % du public est féminin. Les tranches d’âge les plus représentées lors de ces deux représentations sont comprises dans un intervalle de 40 à 60 ans et plus, chiffre influencé par l’affluence de personnes âgées le dimanche. Mais ce spectacle avait été présenté précédemment devant un public scolarisé composé de 1 300 enfants.

Provenance du public ◆ 51 % du public provient de l’agglomération Biarritz, Anglet, Bayonne ◆ 20 % de la Côte Basque, du Pays Basque intérieur et de sa périphérie ◆ 14 % de Pau et d’autres départements dont 31, 33 et 75

◆ 9 % du sud du département des Landes ◆ 6 % de l’Espagne

(1) le total des pourcentages est supérieur à 100 % du fait de la possibilité de réponses multiples.

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BILAN 2003

Comme chaque année, le Centre Chorégraphique National rend public le bilan de son activité. Cette démarche n’est pas obligatoire, mais elle permet en quelques chiffres de faire état du travail accompli et de rendre compte de l’utilisation des fonds publics qui nous sont attribués. Pour 2003, ce bilan présente une nouvelle progression de l’activité qui en terme de production se traduit par la mise au répertoire de trois nouveaux spectacles : Création coproduit par l’Arriaga de Bilbao et le Grand Théâtre de Reims, Cigale commandé par l’Esplanade Opéra de Saint-Étienne et la reprise de Casse-Noisette soutenue par l’Association des Amis de Ballet Biarritz. Avec la création de Dantzaz, antenne du CCN à Donostia/SanSebastián, la dimension transfrontalière de Ballet Biarritz est une réalité artistique et économique qui place le CCN à la tête d’un projet européen innovant. Outre les actions de sensibilisation réalisées au sein des établissements scolaires, les stages et les ateliers proposés au Centre Culturel Egia, deux initiatives sont à noter : la création d’un festival, Les journées de la danse et la création d’une académie d’été qui a réuni douze jeunes danseuses françaises et espagnoles durant trois semaines pour un travail autour du Boléro de Maurice Ravel. Au partenariat permanent institué avec l’Esplanade Opéra de SaintÉtienne s’est ajouté une collaboration sur trois années avec le Grand Théâtre de Reims. À l’étranger, Ballet-Biarritz s’est produit en Espagne,

60 000 personnes ont pu voir Ballet Biarritz en 2003 en Allemagne et en Russie avec le soutien de l’AFAA (Association Française d’Action Artistique). Concernant l’audience, celle-ci est partout en hausse, ainsi près de 60 000 personnes ont pu voir Ballet Biarritz en 2003. À Biarritz, le spectacle Création présenté quatre fois a

été vu par près de 4 500 personnes, tandis que Cigale présenté trois fois a été vu par 3 228 personnes. Avec 83 représentations, des coproductions avec l’Arriaga de Bilbao, le Grand Théâtre de Reims et l’Esplanade Opéra de Saint-Étienne, Ballet Biarritz dégage cette année une masse de fonds propres estimée à 45 %. La sensibilisation du public sur le territoire national est un domaine où le CCN est aussi très actif, 161 interventions ont été réalisées cette année, dont 86 en région Aquitaine et dans le département des Pyrénées Atlantiques. À l’intention de la population scolarisée, nombre

161 actions de sensibilisation ont été réalisées cette année d’actions sont développées : les parcours culturels, les répétitions publiques, les représentations jeune public, mais aussi des ateliers chorégraphiques dont le plus récent cycle a permis la présentation d’un spectacle avec une centaine d’écoliers de Biarritz. En direction des adultes, outre les répétitions publiques et les ateliers chorégraphiques intitulés Voulez-vous danser avec nous ?, le CCN est intervenu dans la formation des enseignants en danse traditionnelle. Avec le Conservatoire national de région Bayonne Côte Basque où deux exdanseurs de Ballet Biarritz enseignent, la collaboration est de fait naturellement instituée. Quant à l’accueil studio, autre mission du CCN, celui-ci a reçu et soutenu dix compagnies dont la plupart ont pu présenter leur travail soit à Biarritz dans le cadre du festival Le Temps d’Aimer géré par Biarritz Culture ou à Donostia/San Sebastián dans le cadre de la programmation du Centre Culturel Egia. Quant à l’équipe, elle est aujourd’hui constituée de 35 personnes : 13 danseurs permanents, 8 postes permanents d’encadrement artistique, administratif et technique et 14 postes d’emplois intermittents. Yves Kordian, administrateur.

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Bilan 2003 du CCN : les données… Représentations réalisées • 83 France • 40 l Aquitaine • 17 l Étranger • 26 Sensibilisation / interventions réalisées • 254 France • 75 l Aquitaine • 86 l Transfrontalières • 93 Nombre de spectateurs • 60 000

Cent élèves d’écoles primaires de Biarritz sur la scène de la Gare du Midi : ce spectacle clôturait, en mars 2003, un trimestre d’actions de sensibilisation en milieu scolaire.

Cigale, photographie Jose Usoz.

Créations Création / Ludwig van Beethoven Cigale / Jules Massenet Reprise : Casse-Noisette / Piotr Illich Tchaïkowsky

Compagnies reçues en Accueil Studio Compagnie Marouchka / Francis Plisson Compagnie Commun Instant / Jean-Pierre Aviotte Compagnie EliralE / Pantxika Telleria Compagnie l’Eventail / Marie-Geneviève Massé Ektos / Jean-Christophe Boclé Compagnie Enfin le Jour / Thierry Escarmant La Quica / Erika Winkler Les Ballets de la Parenthèse / Christophe Garcia Compagnie Maritzuli / Claude Iruretagoyena Cave Canem / Philippe Combes : région Aquitaine

Moscou et Musée Guggenheim de Bilbao.

Pays visités en tournée Espagne l Russie l Allemagne Chorégraphies dansées par d’autres compagnies L’Après midi d’un faune / Claude Debussy • Aspen Santa Fé Ballet Sextet / Steve Reich • Ballet National de Bordeaux Mozart Mambo / W. A. Mozart • Ballet Contemporaneo de Caracas Danses qu’on croise / Johannes Brahms • Junior Ballet de Genève Cid / Jules Massenet • Junior Ballet de Genève Sextet / Steve Reich • Koninklijke Balletschool Anterwerpen Gnossiennes / Erik Satie • Jeune Ballet du Québec Daphnis et Chloé / Maurice Ravel • Europa Danse

Budget global présenté hors taxes Total des subventions Ministère de la culture / DRAC-DMDTS Ministère de la culture / accueil studio Ville de Biarritz Conseil général des Pyrénées Atlantiques Conseil régional d’Aquitaine AFAA / Convention de coopération ville de Biarritz Mécénat Fonds européens (interreg III) Fonds européens (interreg III)

1 806 700 € 965 450 € 389 351 € 43 350 € 153 727 € 89 905 € 86 256 € 30 000 € 13 369 € 106 584 € 52 908 €

Projet transfrontalier : fonds reversés à l’Association Dantzaz à Donostia/San Sebastián

Recette relative à l’activité présentée

841 250 €

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ACTIVITÉ TRANSFRONTALIÈRE

En marge des actions de sensibilisation conduites en milieu scolaire par Adriana Pous Ojeda, Dantzaz-Ballet Biarritz propose au Centre Culturel Egia à Donostia/San-Sebastián Dantzaz 2004 une seconde édition des Journées de la Danse : des spectacles, des stages, des ateliers, des conférences et une exposition de photographies de Jose Usoz. Cette année l’accent sera mis sur l’accueil de jeunes compagnies ou de chorégraphes en devenir.

du 24 mars au 4 avril 2004

Dantzaz 2004 – Les Journées de la Danse

24 mars 2004

Compagnie EliralE / Pantxika Telleria Parcours chorégraphique dans diverses stations du train « El Topo » reliant Hendaye (France) à Donostia/San Sebastián (Espagne) 26 mars 2004

20h : Compagnie Colline Compagnie d’insertion professionnelle de la Maison de la Danse de Istres 3 avril 2004

Atelier danse contemporaine (adultes) Intervenant : Arnaud Baldaquin (Ballets de la Parenthèse) 11h-13h : adultes débutants — 16h-18h : amateurs & professionnels

SENSIBILISATION

À Biarritz Depuis le mois de février, sous la conduite de Dominique Cordemans et en collaboration avec les enseignants, 120 enfants des écoles primaires de Biarritz se préparent à faire revivre une polka réglée pour les Bals du Casino de Biarritz au XIXe siècle. La partition de celle-ci est actuellement arrangée pour une formation de cuivres menée par Stephan Goueytes par la classe d’orchestration de Peio Çabalette au Conservatoire national de région Bayonne Côte Basque. Travail à suivre dans notre prochain Numéro. Ces cinq classes ont visité la Gare du Midi et le CCN, assisté à des répétitions et à une représentation de Cigale. De même, elles ont pu découvrir le travail de Michel Hallet Eghayan lors de sa venue dans le cadre de l’accueil studio. Écoles primaires : Victor Duruy (classe CE2 d’Isabelle Labat), Paul Bert (classe CM1 de Laure Ramos, classe CE1-CE2 d’Isabelle Baziard), du Braou (classe CE2-CM1 de Dominique Damestoy), St Louis de Gonzague (classe CE2-CM1 de Marie-Hélène Eyharts). Conservatoire national de région Bayonne Côte Basque : classe de trompettes et musique de cuivres de Stephan Goueytes ; classe d’orchestration de Peio Çabalette.

Festival des Lycéens À la demande du Conseil régional d’Aquitaine et de l’OARA, le secteur sensibilisation du CCN accompagne de conseils professionnels et artistiques les trois projets retenus pour le Festival des Lycéens qui se déroulera au Zénith de Pau les 13 et 14 mai. Concernés : le Lycée André Malraux de Biarritz, le Lycée Louis de Foix et le Lycée Paul Bert de Bayonne. À Bayonne En partenariat avec la Scène nationale de Bayonne, la classe de 6e de Mylène Demuy, professeur d’EPS au Collège Marracq, a réalisé un parcours culturel fait de rencontres, répétitions publiques, spectacles et ateliers autour des Fables de La Fontaine. Des ateliers chorégraphiques, autour de deux fables Le Chêne et le Roseau et Le Lièvre et la Tortue, conduits par le CCN et des ateliers conduits par le Théâtre du Rivage, aboutiront à une présentation de ce travail le 21 mai prochain. Au Collège Albert Camus, les élèves de 6e de la classe d‘Hélène Hilleriteau, professeur de français, ont écrit leurs propres fables qui sont actuellement mises en chorégraphie. Toujours à Bayonne, dix-huit élèves de CP-CE1 de Nadine Mutuberria de l’École Notre Dame, suivent actuellement un parcours de découverte du CCN complété d’un travail autour de l’image de la danse et d’ateliers d’initiation. Dans le Pays Basque intérieur Toujours en collaboration avec l’association Scène de Pays Garazikus à Saint Jean Pied de Port, Ballet Biarritz poursuit son travail engagé depuis cinq ans et effectue un parcours d’accompagnement chorégraphique autour du conte à l’école primaire de Saint Étienne de Baïgorry.

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4 avril 2004

5 juin 2004

20h : Danse en créations – Sanga 3

Atelier d’initiation à la danse(1)

Compagnie Ijodee (Nigeria), Projeto Cuvilas (Mozambique), La Compagnie (Mali), lauréats des 5e Rencontres Chorégraphiques de l’Afrique et de l’Océan Indien

Intervenante : Adriana Pous Ojeda 11h-13h : adultes débutants

20 avril 2004

12 juin 2004

Répétition publique de Ballet Biarritz 19h : tous publics

Atelier : le mouvement et la voix(1)

19 mai 2004

Intervenant : Bettina Aragon 11h-13h : adultes débutants — 16h-18h : amateurs & professionnels

Atelier de danse hip-hop(1)

du 26 juillet au 15 Août

Intervenant : Lowriz Trung Ngon (Compagnie Black Blanc Beur) 19h-21h : amateurs & professionnels

Académie d’été 2004

22 mai 2004

(1) 7 € sont demandés pour participer à ces ateliers

Audition de jeunes danseurs pour l’Académie d’été 2004 12h : audition (conditions : avoir entre 16 et 20 ans et être disponible du 26 juillet au 15 août 2004. Inscriptions du 3 au 20 mai 2004)

Informations : Dantzaz – Baztan Kalea 21 – 20012 Donostia/San-Sebastián Tél. : +34 943 29 15 14 – Fax : +34 943 28 72 19 – donostia@balletbiarritz.com

En Gironde On remarquera la présence du CCN au jury et aux relectures des Rencontres départementales danse qui se dérouleront les 28 et 29 février à La Coupole de Saint Loubès . Dans le Lot-et-Garonne Lors de la venue de Ballet Biarritz à Nérac, des lectures-vidéo, des ateliers d’initiation dans les écoles primaires et ateliers chorégraphiques dans les écoles de danse se sont déroulés courant mars. En Champagne-Ardennes Dans le cadre de notre partenariat avec le Grand Théâtre de Reims, de nombreux évènements et actions de sensibilisation se sont déjà déroulés, depuis nos représentations de décembre 2003. Chaque mois et durant une semaine, Dominique Cordemans anime au Conservatoire de Reims des master-classes et des ateliers autour du ballet Création. Dixhuit élèves en présenteront des extraits lors d’un spectacle à l’auditorium du conservatoire les 2 et 3 avril. Des ateliers chorégraphiques autour du travail de Thierry Malandain se déroulent également dans les écoles de danse privées de Reims. Et en amont de nos prochaines représentations à Reims dans le cadre du Festival Méli’môme, des lectures-vidéo, ateliers chorégraphiques se déroulent au sein de quelques établissements scolaires de Reims.

Photographies : Olivier Houeix

Concours international de danse contemporaine, danse jazz, danse classique de Biarritz 22, 23, 24 avril 2004 Organisé par le Studio Ballet de l’U.S.B et la ville de Biarritz Direction artistique : Monik Elgueta Informations : Concours international de danse de Biarritz Allée des Passereaux – 64200 Biarritz Tél. : 05 59 03 29 29 / 05 59 23 95 12 / 06 70 0 63 11 Fax : 05 59 03 25 55 Site : www.studioballet.free.fr e-mail : studioballet@free.fr ou studioballet@online.fr

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Photographie : Olivier Houeix

LES AMIS DU BALLET BIARRITZ Parce que la Danse est un Art Majeur qui contribue à la culture de chancun, nous vous proposons de rejoindre les membres de l'Association des Amis du Ballet. Cette adhésion vous permettra de participer davantage à la vie du Centre Chorégraphique National, de bénéficier de quelques avantages. Colette Rousserie

❑ J’adhère à l’association Les Amis du Ballet Biarritz en tant que :

❑ MEMBRE ACTIF / 20 € ❑ MEMBRE DONATEUR / à partir de 35 € ❑ MEMBRE BIENFAITEUR / à partir de 100 €

❑ Je joins un chèque bancaire à l’ordre de : Les Amis du Ballet Biarritz

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Retournez ce coupon-réponse dûment complété à l’adresse suivante : ASSOCIATION LES AMIS DU BALLET BIARRITZ / Gare du Midi / 23, avenue Foch / 64200 Biarritz Tél. 05 59 24 67 19 – 06 63 92 46 55 (Colette Rousserie) – Fax. 05 59 24 75 40 ccn@balletbiarritz.com – colette.rousserie@wanadoo.fr – www.balletbiarritz.com


EN BREF

Casse-Noisette, photographie : Jose Usoz.

Documentaire Présentant Ballet Biarritz, un documentaire pédagogique trilingue destiné à soutenir les actions pédagogiques a été réalisé par notre équipe de Dantzaz à Donostia/SanSebastián. Consacré au quotidien du danseur, il suit la compagnie en tournée tout en abordant les diverses activités du Centre Chorégraphique National. Accueil Studio Dans le cadre de ce soutien aux compagnies, le Centre Chorégraphique National a reçu en janvier la compagnie de Michel Hallet Eghayan. Devant un public venu nombreux, celle-ci proposa une répétition du Danseur de la lune qui reçut un très bel accueil. Courant mai, il s’agira des

Ballets de la Parenthèse dirigés par Christophe Garcia. À cette occasion, ils assureront la première partie d’un spectacle donné à Fumel (Lot-etGaronne) le 15 mai 2004. Voulez vous dansez avec nous ? Les prochains ateliers chorégraphiques destinés aux adultes (initiés ou débutants) animés par Dominique Cordemans et Adriana Pous Ojeda, se dérouleront dans le grand studio de Ballet Biarritz de 18h30 à 20h00, les mardi 16 mars, 27 avril et 25 mai. Une participation de 7 € par atelier sera demandée. Informations et inscriptions : Sabine Lamburu Tél. : 05 59 24 67 19

Ballet junior Genève Malandain X 4, tel fut l’intitulé d’un programme présenté par le Ballet Junior Genève dirigé par Patrice Delay et Sean Wood. Ainsi, du 27 au 29 février, ce sont quatre chorégraphies qui furent présentées au théâtre de l’Alhambra : Danses qu’on Croise, Pierre de Lune, Le Cid et Mozart à 2. « Malandain fois quatre, cinq ou six, le Ballet Junior pourrait continuer à compter que nul ne s’en plaindrait. Ce week-end à l’Alhambra, Malandain X 4 a fait un triomphe grâce à la rencontre d’un chorégraphe français de talent, et d’une compagnie bien dans ses chaussons. (…) La technique, la prestesse, l’imagination, la musicalité, l’humour, il y a tout cela dans les chorégraphies de Malandain. (…) Et le public se

régale forcément, sous le charme de l’usage qu’il fait de partitions classiques, les rendant drôles et inattendues ». (Benjamin Chaix, La Tribune de Genève, mars 2004). As you like it Il ne s’agit pas d’une relecture de Comme il vous plaira de William Shakespeare, mais du thème choisi pour la répétition publique qui se déroulera le mercredi 17 mars à 19h dans le grand studio du CCN. Pour l’occasion, les danseurs interprèteront des œuvres de leur choix. Informations et inscriptions : Sabine Lamburu Tél. : 05 59 24 67 19

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ET AUSSI

MÉMOIRE VIVE 3 / Karin Waehner 7 avril - 20h30 Salle Antoine Vitez - TNBA Karin Waehner porte l’empreinte d’un héritage venant de la danse expressionniste allemande, mais qui se trouve aussi à la croisée d’un dynamisme et d’un humanisme de la modern dance américaine. Les artisans dont elle faisait partie ont digéré et transmis ces enseignements, pour défricher le paysage chorégraphique français. Ce spectacle est l’occasion de mettre en lumière tous ces fils tissés dans le temps. Conçu par Fabrice Dugied et réalisé par dix danseurs et chorégraphes ayant été interprètes ou élèves de cette grande artiste : Jean-Christophe Bleton, Christine Brunel, Pierre Doussaint, Barbara Falco, Bruno Genty, Sidi Graoui, Suzon Holzer, Jean Masse, Pedro Pauwels, Renate Pook.

AVEC

chorégraphes

Richard Cayre, Léa Cornetti, Isabelle Lasserre, Claude Magne, Jean Masse, Sylvain Meret, Florence Peyramond, Mari Siles, Jackie Taffanel et la participation de Virginie Mirbeau Et Les Ateliers du Cami Salié, Dansité, Les Ateliers de la Manutention, le Centre Lafaurie Monbadon, le Comité départemental de Danse, Transverses intervenants

Patrick Baudry, Agnès Coisnay, Thierry Malandain, Joëlle Vellet, Michel Vincenot conférences de

Laurence Louppe et Marc Lawton Modérateur : Nicolas Dextreit

LIEUX

Tarifs Mémoire Vive 3 / Karin Waehner

Tarif plein 12 € - Tarif réduit 9 € Tarif jeune 5 € Pour l’achat d’un pass forum, le spectacle Mémoire Vive 3 / Karin Waehner vous est proposé au tarif réduit Tarif réduit : demandeur d’emploi, étudiant, 18-25 ans Tarif jeune : moins de 18 ans

du 2 au 4 avril

TNT - Manufacture de chaussures 5 avril

CEFEDEM-Aquitaine & Molière-Scène d’Aquitaine 7 avril

Conservatoire de Bordeaux – Jacques Thibaud & Salle Antoine Vitez - TNBA

TARIFS

Pass 5 jours

Tarif plein 45 € - Tarif réduit 35 € Pass 3 jours (2 au 4 avril)

Tarif plein 30 € - Tarif réduit 20 € Pass 1 journée (sauf le 6 avril)

Tarif plein 15 € - Tarif réduit 10 € Tarif réduit : demandeur d’emploi, étudiant, 18-25 ans Tarif jeune : moins de 18 ans RENSEIGNEMENTS / RÉSERVATIONS

Forum de danses en danse 06 75 48 33 39 ou 06 14 23 12 59 e-mail : forumdanses@free.fr www.forumdansesendanse.com Pour recevoir le programme, envoyez vos nom et adresse à forumdanses@free.fr

Public amateur, chorégraphes, danseurs professionnels et non-professionnels, enseignants, étudiants, chercheurs, intellectuels, acteurs de la culture, de l’éducation et du monde associatif sont invités à venir participer à ce nouveau forum qui questionnera la notion de transmission aussi bien dans sa dimension artistique que dans sa dimension pédagogique. La réflexion et le dialogue seront ouverts sur les questions fondamentales qui animent l’acte de transmission. Le forum offrira une mosaïque de propositions en s’appuyant sur l’exploration et la confrontation des expériences singulières de chacun. 6 journées pour croiser des chantiers où les restitutions d’ateliers réalisés en amont par des chorégraphes et des groupes de danseurs non-professionnels ouvriront des temps de débats et d’échanges éclairés par des interventions d’artistes, de sociologues, anthropologues, intellectuels, des ateliers de pratiques de la danse ouverts au public du forum et dirigés par des chorégraphes, des pièces chorégraphiques professionnelles, des conférences. Collectif Forum de danses en danse


Casse-Noisette, photographie Jose Usoz.

CALENDRIER / AVRIL-MAI-JUIN 2004 REPRÉSENTATIONS EN FRANCE VE 02/04 Fontainebleau DI 04/04 Wasquehal LU 05/04 Reims Festival Meli’môme MA 06/04 Reims Festival Meli’môme JE 15/04 Saintes VE 14/05 Oloron-Sainte-Marie SA 15/05 Fumel

Création Soirée de ballets Pulcinella (2 représentations) Pulcinella (2 représentations) Un Hommage aux Ballets Russes Création Ballets de la Parenthèse (Christophe Garcia) + Création (extraits)

REPRÉSENTATIONS TRANSFRONTALIÈRES ME 21/04 San Sebastián VE 23/04 Ermua SA 24/04 Arrasate VE 30/04 Sopelana DI 02/05 Cadiz DI 09/05 Irún ME 19/05 Oviedo VE 21/05 Vitoria-Gasteiz

Un Hommage aux Ballets Russes Soirée de ballets Un Hommage aux Ballets Russes Un Hommage aux Ballets Russes Un Hommage aux Ballets Russes Soirée de ballets Création Création

REPRÉSENTATIONS À L’ÉTRANGER VE 09/04 Roulers (Belgique) ME 05/05 Alger (Algérie) JE 06/05 Alger (Algérie) VE 04/06 Bruxelles / Ixelles (Belgique) SA 05/06 Bruxelles / Ixelles (Belgique)

Création Un Hommage aux Ballets Russes (en négociation) Un Hommage aux Ballets Russes (en négociation) Création (en négociation) Création (en négociation)

www.balletbiarritz.com PAGE 16 NUMÉRO 22 – BULLETIN D’INFORMATION DU CENTRE CHORÉGRAPHIQUE NATIONAL / BALLET BIARRITZ

Gare du Midi 23, avenue Foch F-64200 Biarritz Tél. : +33 5 59 24 67 19 Fax : +33 5 59 24 75 40 ccn@balletbiarritz.com Président Pierre Durand Artistique Directeur / chorégraphe Thierry Malandain Maître de ballet Richard Coudray Assistante à la direction artistique / Relations internationales Françoise Dubuc Responsable sensibilisation Dominique Cordemans Responsable sensibilisation / Mission transfrontalière Adriana Pous Ojeda Professeur invité Angélito Lozano Danseurs Ana Ajenjo Soto, Véronique Aniorte, Giuseppe Chiavaro, Annalisa Cioffi, Frederik Deberdt, Gaël Domenger, Roberto Forleo, Cédric Godefroid, Mikel Irurzun del Castillo, Silvia Magalhaes, Magali Praud, Christophe Romero, Rosa Royo, Nathalie Verspecht Administratif Administrateur Yves Kordian Administrateur délégué / Mission transfrontalière Filgi Claverie Assistante administrative / Chargée de diffusion Françoise Gisbert Assistante administrative / Mission transfrontalière Sofia Alforja Chargée de communication Sabine Lamburu Comptable principale Rhania Ennassiri Accueil-secrétariat Isabelle Larre Technique Concepteur lumière / Directeur de la production Jean-Claude Asquié Régisseur général Oswald Roose Régisseur lumière Frédéric Béars Costumière Véronique Murat Régie costumes / Couturière habilleuse Karine Prins Responsable construction décors Michel Pocholu Technicien plateau Chloé Breneur Technicien lumière Frédéric Eujol Technicien son Jean-François Soutoul Techniciens-chauffeurs Jean Gardena, Jean Ansola Technicienne de surfaces Annie Alégria Numéro Directeur de la publication Thierry Malandain Création graphique Jean-Charles Federico Imprimeur Imprimerie SAI (Biarritz) ISSN 1293-6693 - juillet 2002 www.balletbiarritz.com


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