Mercat de les Flors, programa gener-juny 2011 by Mercat de les Flors Centre de les Arts de Moviment

MERCAT DE LES FLORS | 25 anys DANSA I ARTS DEL MOVIMENT

TEMPORADA 2010/2011 GENER A JUNY 2011

“Cada dia hem de dansar, ni que sigui només de pensament.” Rabí Nahman de Breslau (s. XVIII)

L’art i la cultura ens ofereixen oportunitats per a la millora de la salut social, estar bé, sentir-se part d’un grup, crear xarxes i relacions, cooperar, viure experiències. La temporada del Mercat segueix reflexionant sobre la idea de la “participació” i en la programació d’aquest quadrimestre es farà molt evident: els amateurs dalt de l’escenari, les danses folklòriques i populars, el hip-hop, l’espectador actiu... També hi serà present la memòria dels nostres 25 anys. El mes de gener tindrem de nou la Cia Pina Bausch, la primera companyia de dansa que va actuar al Mercat de les Flors l’any 1985, i batejarem amb el seu nom la nova sala del primer pis. Després el creador Camille Boitel (que ens recordarà els grans espectacles de teatre visual programats al Mercat) i finalment, el mes de maig, hem convidat de manera especial a la Fura dels Baus, companyia que ha crescut associada a aquest espai escènic. En el gran format també tindrem tres coreògrafs del panorama anglès, Akram Khan, Sidi Larbi Cherkaoui i Hofesh Shechter, amb espectacles excepcionals, dos d’ells coproduïts per nosaltres.

Amb l’obertura de la sala d’assaig iniciem una nova línia de tallers participatius amb diversos projectes, un d’ells amb estudiants d’instituts a càrrec de Cesc Gelabert i un altre de dansa en família, amb motiu del Dia Internacional de la Dansa i conduït per diversos professionals. Li dediquem un cicle especial a un dels grans dramaturgs de la dansa, Raimund Hogue, amb la cloenda de la gira internacional del seu aclamat espectacle Young people, old voices que incorporarà intèrprets catalans gràcies a una residència de creació. També hi haurà un focus a la dansa del Quebec amb dos artistes que podem classificar com a mínim de provocadors. Treballem amb la consciència que som un espai educatiu i això fa que us oferim un amplíssim programa de xerrades, debats, converses, publicacions i espectacles familiars. Cada cop pren més força i amplitud la nostra escola de l’espectador paral·lela a la programació.

ÍNDEX GENER

MARÇ

RAIMUND HOGHE

SI MUERO, DEJAD EL BALCÓN ABIERTO 5 i 6 de març

COS, ESPAI, MÚSICA Actuació-conferència 9 de març

YOUNG PEOPLE, OLD VOICES 12 i 13 de març

AKRAM KHAN COMPANY VERTICAL ROAD

10 12

IDN IMATGE, DANSA I NOUS MITJANS

Del 13 al 16 de gener

TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH KONTAKTHOF AMB JOVES A PARTIR DE 14 ANYS UNA PEÇA DE PINA BAUSCH

Del 21 al 23 de gener

LOSCORDEROS.SC EL MAL MENOR

Del 27 al 30 de gener

FEBRER 14 16 18 20

SOCIETAT DOCTOR ALONSO ÀCID FOLKLÒRIC

5 i 6 de febrer

LA VERONAL RÚSSIA

Del 17 al 20 de març

LP’11

CÍA. DANIEL ABREU ANIMAL

Del 21 al 27 de març

31 de març i de l’1 al 3 d’abril

Del 8 al 13 de febrer

ABRIL

COMPAGNIE ACCRORAP / KADER ATTOU SYMFONIA PIESNI ZALOSNYCH

FOCUS QUEBEC

DANIEL LÉVEILLÉ DANSE AMOUR, ACIDE ET NOIX

DAVE ST-PIERRE UN PEU DE TENDRESSE BORDEL DE MERDE!

EASTMAN / SIDI LARBI CHERKAOUI / DAMIEN JALET BABEL (WORDS)

Del 17 al 20 de febrer

CAMILLE BOITEL L’IMMÉDIAT

Del 24 al 27 de febrer

7 i 8 d’abril

9 i 10 d’abril

Del 15 al 17 d’abril

MAIG 38

HOFESH SHECHTER COMPANY POLITICAL/MOTHER

Del 5 al 8 de maig

PÚBLIC FAMILIAR 41 42

THEATRE-RITES I ARTHUR PITA MISCHIEF (ENTREMALIADURES)

5 i 6 de març

ARACALADANZA NUBES 26 i 27 de març

CIE. NATHALIE CORNILLE CHOUZ (SABATES) 16 i 17 d’abril

PROGRAMES EDUCATIUS 44

DAN DAN DANSA 2011 ESCOLA INFANTIL I DE PRIMÀRIA

DIDÀCTICA I FORMACIÓ

BALLEM UNA PEL·LI – CINEMA I DANSA JOVES DE SECUNDÀRIA I BATXILLERAT

MOSTRA TOT DANSA PROJECTE DE DANSA PER A SECUNDÀRIA

març i abril

gener i febrer

11 de maig

ACTIVITATS PARAL·LELES I DE CONTEXT 48

TRAMES DRAMATÚRGIES I DERIVES CICLE DE CONFERÈNCIES I ACCIONS

MITJA HORA ABANS I MITJA HORETA ABANS

CONVERSA AMB...

GELABERT AZZOPARDI TALLER PER A JOVES

DANSA EN FAMÍLIA

NIT DE BALL AL FOYER

LA DANSA NO FA POR

CONSTEL·LACIÓ MERCAT 53

LA FURA DELS BAUS DEGUSTACIÓN DE TITUS ANDRÓNICUS

ITINERARIS

TARIFES I PREUS REDUÏTS

ABONAMENTS I AMBAIXADORS

CELEBRA AMB NOSALTRES...

57 58

PUBLICACIONS I AUDIOVISUALS

ABSTRACT IN ENGLISH

INFORMACIÓ GENERAL

ITINERARIS

RESUMEN EN CASTELLANO

IDN IMATGE, DANSA I NOUS MITJANS

Els tres espectacles que NU2’s presenta conjuntament amb el Mercat de les Flors en el marc de la tercera edició del festival IDN tenen un territori comú: la llum. La llum que incideix en el gest que alhora el transforma en so i imatge a la pantalla a Light Music; la que a Glow envolta i composa nous paisatges acompanyant la dansa; les qualitats diferents de la llum analògica i la digital que convida la trobada entre els dos intèrprets de Principios Opuestos. IDN us convida també a descobrir la instal·lació Cámara Oscura, una creació inspirada en un dels principals descobriments òptics de la reflexió de la llum; podeu veure la creació més recent de pel·lícules de dansa que participen al Premi Videodansa Barcelona i la selecció Shortdancefilms, un projecte que reconeix i destaca algunes de les obres mes rellevants dels darrers deu anys i que es presenta en el marc del programa europeu modul-dance. La creació site-specific skinSITEs inaugura les activitats al Mercat d’IDN, que el dia 12 de gener inicia l’edició d’enguany amb una xerrada a Arts

Santa Mònica i la presentació de l’espectacle Shift a La Caldera, continua a la sala MAE de l’Institut del Teatre amb una exposició fins el dia 20 i inclou la projecció de dos nous i magnífics treballs de Thierry De Mey a CaixaForum. Esperem iluminar-vos d’idees i sensacions. ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Més informació: www.nu2s.org/idn .........................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Coproducció Mercat .........................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Organitza NU2’s associació per a la creació en coproducció amb el Mercat de les Flors / Amb el suport Consell Nacional de la Cultura i de les Arts; Institut de Cultura de Barcelona, Ajuntament de Barcelona / Amb la col·laboració Institut del Teatre, Fundació La Caixa, Arts Santa Mònica, La Caldera ...................................................................................................................................................................................

GEN

DJ 13 21 H

GEN

DJ 13

DV 14

21.45 H 21.45 H

POST THEATER + ALICIA SOTO - HOJARASCA (Nova York, Berlín, Tòquio / Valladolid) skinSITEs XIII

THIERRY DE MEY Light Music (Bèlgica)

skinSITEs és una sèrie de performances multimèdia site-specific en les quals es reflecteixen les ganes de viure. Sota la direcció artística de Hiroko Tanahashi de Post Theater [New York / Berlin / Tokio] cadascuna de les versions de la peça es recrea després d’investigar un lloc arquitectònic, històric i social específic. El públic s’enfronta a descobrir què està passant i què és real a través de la desaparició de la posada en escena, reduint i deconstruint la percepció mitjançant la intervenció dels mitjans tecnològics. skinSITEs s’ha presentat en més de dotze ciutats d’Europa i Àsia. En aquesta nova versió, la XIII, compta amb la col·laboració d’Alicia Soto-Hojarasca (Valladolid), companyia que des de l’any 2000 desenvolupa una creació contemporània basada en la innovació i la trobada entre la dansa i el teatre, incorporant noves tecnologies artístiques com el multimèdia.

La frontera entre el so que produeix el moviment i la dansa desapareix, Light Music transfigura l’intèrpret, sol enfront del seu públic, a través de la dualitat poètica del gest: la permanència de les mans que prenen forma tocades per la llum, les empremtes que romanen (efímeres, etèries, sensuals, esmolades, rítmiques…) i es projecten en la gran pantalla transformant en sons el suau o enèrgic fregament de l’aire. Thierry De Mey, nascut el 1956, és compositor i director de cinema. Gran part de la seva producció musical està dedicada a la dansa i el cinema. Ha estat més que un compositor per a coreògrafs com Anne Teresa De Keersmaeker, Wim Vandekeybus i la seva germana Michèle Anne De Mey i ha apostat sempre, en les seves col·laboracions, per la invenció de noves estratègies formals.

....................................................................................... Direcció artística i media art Hiroko Tanahashi / Concepte i dramatúrgia Hiroko Tanahashi, Max Schumacher / Coreografia i dansa Alícia Soto / So i música Sibin Vassilev / Producció Mario Stumpfe, Agustin Bastard / Comunicació Carolina Sanz ...................................................................................... Lloc: Hall / Entrada lliure / Aforament limitat / Durada: 20 minuts .......................................................................................

....................................................................................... Concepció i composició Thierry De Mey / Performer i conductor Jean Geoffroy / Sistemes interactius Christophe Lebreton (Grame) ....................................................................................... Producció Grame, Centre National de Création Musicale (Lyon) / Coproducció ab Charleroi/Danses, Centre chorégraphique de la Communauté française / Amb la col·laboració Gmem, Centre National de Création Musicale (Marseille) ....................................................................................... Sala MAC / Tarifa E / Durada: 25 minuts .......................................................................................

8 — IDN

GEN

DV 14

DS 15

DG 16

21 H

19 H

GEN

DS 15

DG 16

21.45 H 19.45 H

CHUNKY MOVE Glow (Austràlia)

ERRE QUE ERRE Principios opuestos (Catalunya)

Glow és un esclaridor assaig coreogràfic dirigit per Gideon Obarzanek i amb programari interactiu de Frieder Weiss. Sota la resplendor d’un sofisticat sistema de tracking de vídeo, un ésser solitari transmuta la seva condició humana en formes desconegudes, sensuals, grotesques. Utilitzant les últimes tecnologies de vídeo interactiu, es genera un paisatge digital en temps real com a resposta al moviment de la ballarina convertint cada performance en un moment únic i inigualable. Fundada el 1995 pel seu director artístic, Gideon Obarzanek, Chunky Move treballa constantment per redefinir la dansa contemporània dins d’una cultura australiana en constant evolució. Chunky Move promou iniciatives de programació i suport a la cultura de la dansa a la seva ciutat, Melbourne, a més de crear espectacles amb els quals ha girat recentment per ciutats com Sydney, Beijing, Xangai, Dresden, Nova York, Londres, etc. Glow va rebre, l’any 2008, el premi al millor treball de dansa als Live Performance Australia Helpmann Awards.

Trobada entre dos creadors interessats en el ritme com element unificador de la seva proposta. La unió dels oposats genera la interactivitat entre els diferents universos, disciplines, persones i mitjans. El ritme es manifesta a través de la investigació del moviment i la relació que esdevé entre el lloc de representació i el públic en una experiència en viu. Mario García Sáez és co-fundador de la companyia Erre que erre, un col·lectiu de creadors i intèrprets que desenvolupen el seu treball a partir de la creació i experimentació de noves formes i concepcions de la dansa i el moviment. Nascut a Sevilla, Víctor Zambrana estudia Belles Arts i disseny gràfic. A Barcelona treballa amb diferents companyies i sobretot amb Las Malqueridas amb qui manté una profusa relació artística des de 2004 i la seva interpretació en l’espectacle ADN-DNI.

....................................................................................... Concepte i coreografia Gideon Obarzanek / Concepte i disseny sistemes interactius Frieder Weiss / Música i disseny so Luke Smiles (motion laboratories) / Música addicional Ben Frost / Disseny vestuari Paula Levis / Operador multimèdia Nick Roux / Performers Kristy Ayre, Sara Black, Amber Haines, Bonnie Paskas, Harriet Ritchie ....................................................................................... Sala bcstx / Tarifa E / Durada: 30 minuts .......................................................................................

....................................................................................... Creació, direcció i interpretació Víctor Zambrana, Mario G. Sáez / Assistència direcció M. Ángeles G. Angulo, Joaquín Jara / Programació, visuals, il·luminació Román Torre, Carles Rigual / Música David Crespo, Ilia Mayer / Documentació videogràfica Ricardo Salas / Disseny gràfic Kike Segurola / Producció executiva Margherita Bergamo, Susana Castro ....................................................................................... Coproducció Mercat de les Flors, Erre que erre, NU2’s associació per a la creació, Centro Párraga / Amb el suport Consell Nacional de la Cultura i les Arts; Ministerio de Cultura (INAEM); Institut de Cultura de Barcelona, Ajuntament de Barcelona; Institut Ramon Llull ....................................................................................... Sala MAC / Tarifa E / Durada: 60 minuts .......................................................................................

IDN — 9

INSTAL·LACIÓ

GEN

DJ 13

DV 14

PROJECCIONS

DS 15

19-21 H

DG 16 17.30-19.30 H

GEN

DJ 13

DV 14

19 H

20 H

DG 15

DL 16 18 H

CÁMARA OSCURA Ángeles Ciscar i Hansel Nezza

SHORTDANCEFILMS at the Cross-Borders of Genres

Cámara oscura d’Ángeles Ciscar i Hansel Nezza (Catalunya) és una instal·lació que qüestiona els fràgils mecanismes de percepció que utilitzem per construir la nostra identitat, com a col·lectiu social i com a individus. El públic edita la seva pròpia història. Un espai on tot esdevé alhora, on només la mirada selectiva del públic ordena el temps narratiu. Un petit univers que espera ser construït per l’espectador.

Dins les activitats del projecte europeu moduldance, liderat pel Mercat de les Flors, es presenta una selecció de films de dansa creats durant la primera dècada del segle XXI a Europa. El programa presenta un conjunt d’obres que destaquen no tant sols per la seva qualitat i excel·lència, sinó també perquè representen una valuosa aportació, des del cos i el moviment, a la renovació de l’escriptura audiovisual contemporània. ....................................................................................... A càrrec de Núria Font - NU2’s associació per a la creació per al projecte europeu modul-dance ....................................................................................... Lloc: Foyer / Entrada lliure / Més informació: www.moduldance.com/apt/events.php?event=3 .......................................................................................

Premi VIdeodansa Barcelona 2011

....................................................................................... Idea Hansel Nezza, Ángeles Ciscar / Performer Hansel Nezza / Director de fotografia Aitor Echevarría / Edició de vídeos Gema Pastor / So i banda sonora Ricardo Wheelock, Marc Mateu / Disseny de software Alex Posada - Hangar / Enginyeria i coordinació tècnica Bartosz Zygmunt - MID / Renders i web Sebastián Herzovich / Producció Agnés Forn ....................................................................................... Coproducció Arteria [barcelona / berlín], NU2’s associació per a la creació, Escena Digital / Amb el suport Consell Nacional de la Cultura i de les Arts / Amb la col·laboració L’Estruch, Ajuntament de Sabadell; L’animal a l’esquena ....................................................................................... Lloc: Hall / Inauguració: 13 de gener a les 19 h / Entrada lliure .......................................................................................

El Premi Videodansa Barcelona, dotat amb 4.000€, és una convocatòria internacional dirigida a reconèixer aquelles obres més rellevants en la creació audiovisual amb el cos, el moviment i el llenguatge coreogràfic com elements significatius i diferenciadors del contingut i la forma del film. Els vídeos a concurs es podran veure a la carta i l’obra guanyadora del premi d’enguany es projectarà també al Mercat el 16 de gener. ....................................................................................... Vídeos a la carta del 13 al 16 de gener, de 19 a 21 h Lliurament del Premi Videodansa Barcelona 2011 dg 16 de gener a les 18 h al Foyer / Entrada lliure .......................................................................................

GEN

DV 21

DS 22

DG 23

21 H

19 H

Obra referencial de Pina Bausch, ara amb joves intèrprets

hoff

INAUGURACIÓ SALA PINA BAUSCH 21 DE GENER

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Durada: 3 h 30 min ......................................... Sala MAC ......................................... Tarifa A (pàg. 55) ......................................... Més informació: www.pina-bausch.de .........................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari 25è ANIVERSARI ......................................... Activitats paral·leles: - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 22 de gener a les 20.30 h (pàg.50) - DERIVES Dancing Dreams (Tanzträume) (pàg. 49) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat .........................................

TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH KONTAKTHOF AMB JOVES A PARTIR DE 14 ANYS UNA PEÇA DE PINA BAUSCH Kontakthof va ser estrenada el 1978 al Tanztheater Wuppertal i el novembre de 2008 es va fer la versió per adolescents. Durant més de tres hores, aquests nois i noies d’entre 14 i 18 anys creixen davant la mirada de l’espectador. Coincidint amb les seves primeres emocions, allò que Pina Bausch posa en escena és més aviat la comèdia de la seducció i dels fingiments. Moments d’histèria, rialles massa fortes, odis, retrobaments. Tanta frescor enlluerna. I el geni de la dama de Wuppertal recupera una lluminositat inèdita. En una societat obsessionada per la representació políticament correcta del nen (amb l’espectre de la pederàstia), Kontakthof insisteix en una veritat que segur que molestarà algunes persones. Aquestes noies amb vestits de nit i maquillatge, “lolites” eternes, fan efecte. En

el moment de ser creat, Kontakthof evocava també la “prostitució” del ballarí a l’escenari, obligat a vendre’s (i amb ell el seu art) al millor postor. Quan Pina Bausch va ser nomenada directora de dansa dels teatres de Wuppertal el 1973, aquesta disciplina va començar a adquirir una nova dimensió fins aleshores desconeguda: la seva mescla de dansa amb el teatre va comportar una revolució que redefiní la dansa a nivell internacional. Pina Bausch va donar forma al treball del Tanztheater Wuppertal durant 36 anys fins la seva mort el 2009. En els pròxims anys, aquesta singular companyia, formada per personalitats molt diverses, continuarà representant les seves obres i defensant els seus valors.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Direcció i coreografia Pina Bausch / Escenografia i vestuari Rolf Borzik / Ajudants direcció Rolf Borzik, Marion Cito, Hans Pop / Direcció assaigs Bénédicte Billiet, Josephine Ann Endicott / Música Charlie Chaplin, Anton Karas, Juan Llossas, Nino Rota, Jean Sibelius i d’altres / Intèrprets Flutura Ajvazi, Bastian Bastian, Laurin Bräutigam, Kira Clemens, Philipp Danisch, Anna Lena Dresia, Maria Färber, Margarita Fast, Luca Greco, Lukas Habliezel, Lisa Hymmen, Lisa Kleinschmidt, Lydia Kumi, Jan Lade, Kevin Lörke, Kim Christin Lörken, Jaqueline Palilla, Ben Pfennig, Lennard Pfennig, Dawid Podkidacz, Melissa Raucamp, Ramona Rexfort, Alexandros Sarakasidis, Frederike Schmidt, Andy Sichui, Elsa, Weiland, Florian Wisnewski, Joy Wonnenberg / Direcció tècnica Manfred Marczewski / Direcció il·luminació Roger Irman / So Karsten Fischer / Tècnic escenari Holger Rebstock / Tècnic il·luminació Kerstin Hardt / Vestuari Harald Boll, Marika Müller, Christine Splett / Maquillatge Roswitha Sewing / Direcció escena Thomas Kretzschmar / Recreació vestuari Marion Cito / Ajudant vestuari Svea Kossak ................................................................................................................................................................................... Estrenada el 9 de desembre de 1978 / Estrenada amb adolescents a partir de 14 anys el 7 de novembre de 2008 ...................................................................................................................................................................................

.........................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari L’ESPECTADOR ACTIU ......................................... Activitat paral·lela: - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 29 de gener a les 20.30 h (pàg.50) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat ......................................... Coproducció Mercat .........................................

LOSCORDEROS.SC EL MAL MENOR

El mal menor, la nova proposta de la companyia loscorderos.sc, parla del poder de la ficció i de la ficció del poder. L’espectacle ens mostra, sempre des de la personal i incisiva personalitat artística de loscorderos.sc, l’instint ineludible d’exercir poder amb l’exclusiva finalitat de satisfer els nostres desitjos, veritables motors de les nostres vides. Tres homes a escena amb un ritme sovint trepidant disseccionen la seducció que el poder desplega en la nostra societat actual, sobretot el poder de fer-nos desitjar. Per a fer-ho, El mal menor es converteix en un remix, en un bombardeig, en una predicció, en una col·lecció de despropòsits humans; tot això mitjançant una plataforma immillorable d’avui dia: la dictadura dels mitjans de comunicació. loscorderos.sc és un projecte artístic format per David Climent, Pablo Molinero i Pilar

López que indaga, amb les seves creacions, en la naturalesa de l’ésser humà. El seu llenguatge teatral no està basat en la paraula, sinó en la interrelació entre text i fisicalitat amb la finalitat de trobar noves vies de narració amb les quals arribar a móns extraquotidians, allunyats del simple retrat de la realitat. La companyia es va crear l’any 2003, tot i això porten treballant junts des de 1994, any en què van crear un altre grup de teatre a Castelló. Junts i per separat han treballat en nombroses companyies i projectes, entre d’altres La Fura dels Baus, Sol Picó, La Danaus, etc. El mal menor és la seva cinquena creació com a loscorderos.sc, que arriba quan la seva trajectòria rep un major reconeixement.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Idea i direcció David Climent, Pablo Molinero / Autors, creació i interpretació David Climent, Nacho Vera, Pablo Molinero / Assistent direcció Leo Castro / Espai sonor Pablo Rega / Composició musical Pablo Rega, Nacho Vera / Espai escènic Óscar de Paz [Antigua & Barbuda] / Coordinació tècnica Joan Manrique / Il·luminació Óscar de Paz, Conrado Parodi / Tècnic so Miguel Gozalbo / Creació vídeo Omar Prole / Vestuari Laia Muñoz / Management i producció Pilar López ................................................................................................................................................................................... Coproducció Mercat de les Flors, loscorderos.sc, VEO València Escena Oberta, Centre d’Arts Escèniques de Terrassa, L’Escorxador d’Elx / Amb la col·laboració Consell Nacional de la Cultura i de les Arts, Institut Municipal d’Acció Cultural de Mataró, L’animal a l’esquena, Ajuntament de Terrassa ...................................................................................................................................................................................

GEN

DJ 27

DV 28

DS 29

DG 30

21 H

19 H

Teatre físic adreçat a l’instint

SOCIETAT DOCTOR ALONSO ÀCID FOLKLÒRIC

La Societat Doctor Alonso, creada i dirigida per Tomàs Aragay, director d’escena i dramaturg, i Sofía Asencio, coreògrafa i ballarina, parteix de la premissa d’escometre cadascun dels seus projectes com un procés d’indagació i investigació escènica, desenvolupant així el seu llenguatge dins la creació contemporània. En aquesta peça, la investigació se centra en dos elements: el cos i el folklore. Així, el cos se situa com a element vertebrador de gran part de les celebracions i festes a través la dansa i els balls; el folklore es defineix com a l’espai cultural que aglutina els rituals que dibuixen el tarannà d’una societat.

Àcid folklòric proposa una celebració ritualitzada i compartida entre els ballarins i intèrprets i el públic assistent, on es demostrarà la capacitat dinamitzadora i democratitzadora del folklore, així com la bellesa de l’esperit amateur. La mescla d’estils, dansa contemporània i folklore posarà en evidència que són dues expressions artístiques no tan allunyades. En el procés de treball d’aquest espectable la Societat Doctor Alonso ha col·laborat amb l’Esbart Marboleny de Les Preses i ha obtingut una beca de creació otorgada pels Ajuntaments de Olot i de Les Preses.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Direcció Tomàs Aragay / Dramatúrgia Tomàs Aragay, Sofía Asencio / Coreografia Sofía Asencio / Creació i interpretació Sofía Asencio, Idurre Azkue, Ramon Giró, Ramon Villegas / Espai escènic i lumínic CUBE.bz / Producció i gestió Sònia Isart / Distribució Marta Oliveras ................................................................................................................................................................................... Coproducció Mercat de les Flors, Festival Temporada Alta, Centro Párraga, Fira Mediterrània de Manresa, Festival Ésdansa, CCC l’Escorxador d’Elx /Amb el suport Consell Nacional de la Cultura i de les Arts; Ministerio de Cultura, INAEM; Ajuntament d’Olot; Ajuntament de Les Preses ...................................................................................................................................................................................

FEB

DS 5

DG 6

21 H

19 H

El folklore i la festa des d’una mirada contemporània

FEB

DM 8

DX 9

DJ 10

DV 11

DS 12

DG 13

21 H

19 H

Imagineu-vos una road movie ballada

rez

ÂŠ Edu Pe

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari ENERGIA JOVE ......................................... Activitat paral·lela: - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 12 de febrer a les 20.30 h (pàg.50) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat ......................................... Coproducció Mercat .........................................

LA VERONAL RÚSSIA L’última peça de la companyia La Veronal proposa ampliar les possibilitats i els límits de la dansa, apostant per un llenguatge a mig camí entre la narració i l’abstracció per a la qual compta amb la col·laboració del cineasta Cesc Gay. La Veronal fixa la seva atenció en el referent cinematogràfic de la road movie com a punt de partida, el que converteix Rússia en el relat d’un viatge: el viatge cap al llac siberià Baikal, el més profund del planeta. Com en una road movie clàssica, els personatges de Rússia descobreixen al llarg del viatge alguna cosa d’ells mateixos que desconeixien a l’inici. La seva evolució els porta a quedar atrapats a la frontera entre allò que succeeix i allò que ells creuen que succeeix. Els personatges són suspesos en un espai mental de realitat canviant que es va transformant, segons avancen, en por. Rússia és la representació geogràfica de la por.

El llenguatge utilitzat per a la peça és una constant distorsió de la dansa clàssica i una combinació de recursos teatrals i referents del cinema mut. És per això que compta amb un cos de ballarins amb una sòlida base corporal i un precís treball de moviment. El paisatge el completa un repertori sonor centrat principalment en músics russos. La Veronal construeix amb cada element de Rússia un fascinador espai de bellesa escènica. La Veronal és una jove companyia creada a València l’any 2005 de la mà de Marcos Morau, que s’ha format a l’Institut del teatre de Barcelona al Movement Research i ha realitzat la seva assistència coreogràfica al Netherlands Dance Theater. La seva curta trajectòria ja ha merescut diversos guardons coreogràfics.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Direcció i coreografia Marcos Morau en col·laboració amb Cesc Gay / Guió i text Carmina S. Belda, Pablo Gisbert - El Conde de Torrefiel / Intèrprets Lorena Nogal, Anna Hierro, Cristina Facco, Núria Guiu, Manuel Rodríguez, Núria Navarra, Sau-Ching Wong, Tanya Beyeler / Assistent coreografia Cristina Goñi / Professora Cristina Facco / Espai i il·luminació Enric Planas / Fotografia Edu Pérez, Ludmila Vitsheva / Assessorament vestuari Mariana Rocha / Il·lustració José Manuel Hortelano Pi / Mànager-producció Fani Benages Arts Escèniques ................................................................................................................................................................................... Coproducció Mercat de les Flors, La Veronal, CAER de Reus / Amb la col·laboració Institut del Teatre (Servei de graduats) ...................................................................................................................................................................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari ENERGIA JOVE ......................................... Activitats paral·leles: - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 19 de febrer a les 20.30 h (pàg.50) - NIT DE BALL AL FOYER activitat gratuïta amb l’entrada de l’espectacle, ds 19 de febrer a partir de les 22.30 h (pàg. 51) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat .........................................

COMPAGNIE ACCRORAP / KADER ATTOU SYMFONIA PIESNI ZALOSNYCH La Compagnie Accrorap va néixer a finals de l’any 1989 amb Kader Attou, coreògraf francès d’origen algerià, i els seus amics Eric Mézino, Mourad Merzouki i Chaouki Said als suburbis de Lió. Fusionant les acrobàcies i la dansa de carrer van crear unes originals coreografies. Els espectacles d’Accrorap expliquen històries i són especialment vitals, en un diàleg entre el hip hop i la dansa contemporània. Actualment, la companyia Accrorap està considerada la més important de França en aquesta fusió. L’espectacle que es presenta al Mercat és una creació de 2010 a partir de la Simfonia de

les Lamentacions, Symfonia Piesni Zalosnych, creada pel compositor polonès Henryk Mikołaj Górecki, una obra que va impressionar a Attou des del seu descobriment quan tenia 20 anys. La versió enregistrada per la soprano Dawn Upshaw i la London Sinfonietta, dirigits per David Zinman, és el fonament d’aquest nova peça de Kader Attou. Per primer cop, lliga el seu treball a una obra musical sencera. Aquesta nova creació explora el conjunt dels aspectes compositius i sensibles, es deixa transportar per la veu, traspassar per la força melòdica i fa seu el missatge d’esperança.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Coreografia Kader Attou / Intèrprets Amine Boussa, Mathieu Furgé, Mabrouk Gouicem, Capucine Goust, Rachid Hamchaoui, Salem Mouhajir, Véronique Teindas, Vaishali Trivedi, Sébastien Vela López, Majid Yahyaoui / Música Simfonia núm 3 per a soprano i orquestra, opus 36, de Henryk Mikolaj Górecki, Editions Chester ................................................................................................................................................................................... Producció Centre Chorégraphique National de La Rochelle / Poitou-Charentes, Kader Attou / Cie Accrorap / Coproducció Festival Montpellier Danse 2010, La Coursive Scène Nationale (La Rochelle), Théâtre National de Chaillot (Paris), Théâtre Jean-Vilar (Vitry-sur-Seine), Grand Théâtre, scène conventionnée pour la danse (Lorient) / Amb el suport Conseil Général du Val-de-Marne ...................................................................................................................................................................................

FEB

DJ 17

DV 18

DS 19

DG 20

21 H

19 H

Emotiu diàleg entre el hip-hop i la música de Górecki

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari EN FAMÍLIA ......................................... Activitat paral·lela: - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 26 de febrer a les 20.30 h (pàg.50) .........................................

CAMILLE BOITEL L’IMMÉDIAT L’Immédiat és una curiosa experiència que ens situa entre la dansa, el circ i el teatre. Es tracta d’un univers escènic que ens recorda l’àmbit de les pel·lícules del cinema mut: realitats que es derrueixen, caos organitzat, personatges que volen... En paraules del coreògraf Camille Boitel, “l’espectacle sempre és improvisat perquè treballem amb instruments que canvien tot el temps d’angle. Els objectes amb què treballem són objectes que recollim de la vida normal, que ja han servit i que van ser llençats a les escombraries.

Nosaltres els recollim, els treballem i ara estan a escena però reaccionen d’una altra forma. I nosaltres mateixos, cadascun dels integrants, reaccionem també de manera diferent”. Camille Boitel va estudiar a l’escola de circ Fratellini, on va conèixer el món dels clowns i es va interessar pels mecanismes concrets. L’espectacle que composa Boitel i els seus companys no és tan de riure (tot i que provoca moltes rialles), sinó de somriure.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Intèrprets Marine Broise, Aldo Thomas, Pascal le Corre, Camille Boitel, Jérémie Garry, Jacques-Benoît Dardant / Assistència Alice Boitel / Construcció Benoît Finker (i llums), Thomas de Broissia, Martin Gautron, Martine Staerk / Il·luminació Benoît Finker / Assistent Nicole Gautier / Producció i difusió Si par hasard ................................................................................................................................................................................... Producció lamereboitel - L’immédiat / Coproducció Le Merlan, scène nationale à Marseille; appareillage au Théâtre de la Cité internationale; soulèvement au Manège, scène nationale de Reims / Ajuda a la creació Ministère de la Culture et de la Communication: DRAC Ile de France et DMDTS, Ville de Paris ...................................................................................................................................................................................

FEB

DJ 24

DV 25

DS 26

DG 27

21 H

19 H

Màgic espectacle del caos quotidià

Beaume

RAIMUND HOGHE

Si algú ens pot ajudar a entendre com la dansa pot ser plena de significat i com el més mínim gest pot moure les nostres emocions aquest és Raimund Hogue. Els seus treballs demanen una participació activa de l’espectador, ja que en la seva forma de construir coreografia a partir de gestos mínims i quotidians et va embolcallant, a vegades fins i tot exasperant, fins que arriba un moment que captura el més profund dels nostres sentiments. I ho fa sempre a partir de temes universals: l’amor, la pèrdua, l’amistat, la nostàlgia... Raimund Hogue va iniciar la seva carrera com a escriptor al diari alemany Die Zeit. L’any 1979 va escriure un article sobre la coreògrafa Pina Bausch per a la secció de teatre del periòdic. Aquest fet va suposar l’inici de 10

anys de col·laboració, amb Hoghe treballant com a dramaturg per a Bausch i el renombrat Tanztheater de Wuppertal entre 1980 i 1990. Des de 1989 crea les seves pròpies obres escèniques en les quals han participat diversos ballarins i actors. El 1992 va començar a treballar amb l’artista plàstic Luca Giacomo Schulte, qui es va convertir en el seu col·laborador artístic. El 1994 va fer el seu primer solo Meinwärts, al qual van seguir Chambre séparée (1997) i Another Dream (2000) que pertanyen a una trilogia sobre el segle XX. També ha treballat per a la televisió i el 1997 va produir l’autoretrat La jepa. Els seus llibres han estat traduïts a diverses llengües i les seves obres han estat presentades a tot Europa, Japó, Austràlia i els Estats Units. Raimund Hoghe, aclamat per la crítica, ha estat guardonat amb el Prix de la Critique el 2006 i el 2008 va ser nomenat ballarí de l’any pel magazine Tanz.

MAR

DS 5

DG 6

21 H

19 H

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Sala MAC ......................................... Tarifa C (pàg. 55) ......................................... Més informació: www.raimundhoghe.com ......................................... ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari FET A CASA ......................................... Activitats paral·leles: - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 5 de març a les 20.30 h (pàg.50) - CONVERSA AMB la companyia en acabar la funció, ds 5 de març al Foyer .........................................

el cos com a habitacle de pèrdues i records

SI MUERO, DEJAD EL BALCÓN ABIERTO Concebuda inicialment com un homenatge al coreògraf Dominique Bagouet, la creació de Raimund Hoghe per al Festival Montpellier Danse 2010 i el Festival de Tardor de París s’acaba trobant amb un context més polític i una experiència personal. No es tracta ni tan sols d’un reconeixement sinó que mira de ser la memòria “de les veus estimades que s’han callat”, la de Bagouet en la seva darrera obra, Necesito, la de Hervé Guibert,

o també la de García Lorca (del qual Hoghe recupera el títol), aquelles veus d’un període, el dels anys 80, assejat pels estralls de la SIDA. Si muero, dejad el balcón abierto conjuga en present tant pèrdues com records. Com una marca, un deixant, un punt que queda gravat al cor en algun moment d’una tendra història de dansa.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Concepte i coreografia Raimund Hoghe / Col·laborador artístic Luca Giacomo Schulte / Amb Ornella Balestra, Marion Ballester, Astrid Bas, Lorenzo De Brabandere, Emmanuel Eggermont, Raimund Hoghe, Yutaka Takei, Takashi Ueno, Nabil Yahia-Aïssa / Il·luminació Raimund Hoghe ................................................................................................................................................................................... Producció Cie. Raimund Hoghe (Düsseldorf-París) / Coproducció Festival Montpellier Danse 2010; Les Spectacles vivants Centre Pompidou - Festival de Tardor (París); Centre Coreogràfic Nacional del Franc Comtat a Belfort, en el marc del programa Accueil/studio i de la convenció CulturesFrance - Consell Regional del Franc Comtat; Centre Nacional de Dansa Contemporània (Angers); Le Vivat; Scène conventionnée (Armentières); Culturgest (Lisboa) / Amb el suport Departament de Cultura de la Capital del Land, Düsseldorf; La Ménagerie de Verre (París), en el marc de Studiolab ...................................................................................................................................................................................

24 — RAIMUND HOGHE

MAR

DX 9 20 H

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Sala PB ......................................... Tarifa E / Aforament limitat ......................................... Més informació: www.raimundhoghe.com ......................................... ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Derives (pàg. 49) .........................................

ESTRENA A L’ESTAT ESPANYOL

COS, ESPAI, MÚSICA Actuació-conferència Hoghe presenta la seva reflexió, a través del moviment i de les paraules, sobre la interacció entre el llenguatge i el cos. L’artista en parla en aquests termes: “Durant molts anys he escrit amb paraules. El cos que hi havia darrere aquelles paraules era invisible. Ara escric amb cossos: amb el meu cos i amb els cossos dels ballarins. Al final, per a mi, no hi ha cap diferència entre escriure amb paraules i escriure amb cossos.”

Incorporant seqüències de vídeo del conjunt de la seva obra, Hoghe s’endinsa en la zona misteriosa i poc explorada on s’interrelacionen el cos humà i el cos d’un text, on el verb, literalment, es fa carn.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Concepte Raimund Hoghe / Col·laborador artístic Luca Giacomo Schulte / amb Raimund Hoghe ................................................................................................................................................................................... Producció Cie Raimund Hoghe (Düsseldorf-París) ...................................................................................................................................................................................

RAIMUND HOGHE — 25

MAR

DS 12

DG 13

21 H

19 H

Cançons passades per la pell dels joves

Young peoPle, old voices Una acumulació de seqüències de moviments, simples però ritualitzades, va creant un contrast cada cop més colpidor entre Hoghe i els dotze joves artistes (entre ells, quatre joves ballarins de Barcelona i d’altres països) que l’acompanyen sobre l’escenari a Young People, Old Voices. Hoghe confronta elements de les seves vides amb “velles veus” juxtaposant cançons d’artistes com ara Jacques Brel, Billie Holiday i Etta James, quan

ja s’acostaven al final de les seves carreres, amb el bullici de les activitats quotidianes dels joves artistes. Amb aquestes representacions finalitza la importantíssima gira internacional de Young People, Old Voices amb la participació d’artistes locals que han realitzat una residència de creació al Mercat de les Flors.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Concepte i coreografia Raimund Hoghe / Col·laborador artístic Luca Giacomo Schulte / Il·luminació Raimund Hoghe / Amb Raimund Hoghe i dotze joves artistes, entre ells Lorenzo De Brabandere i Emmanuel Eggermont ................................................................................................................................................................................... Producció Cie. Raimund Hoghe (Düsseldorf-París) / Coproducció Cie. Raimund Hoghe; Kaaitheater (Brussel·les); Bruges 2002, Capital Cultural d’Europa; Springdance - Works (Utrecht); Montpellier Danse; Pumpenhaus (Münster). En col·laboració amb el Cultuurcentrum Brugge / Amb el suport Ministeri d’Habitatge i Urbanisme, Cultura i Esports de Rin del Nord-Westfàlia; Comunitat Flamenca de Bèlgica - Rin del Nord-Westfàlia a Flandes 2002 ...................................................................................................................................................................................

MAR

DJ 17

DV 18

DS 19

DG 20

21 H

19 H

Viatge espiritual des de la fiscalitat

on d Haught ÂŠ Richar

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari 25è ANIVERSARI ......................................... Activitats paral·leles: - CONVERSA AMB la companyia en acabar la funció, dv 18 de març al Foyer - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 19 de març a les 20.30 h (pàg.50) - NIT DE BALL AL FOYER activitat gratuïta amb l’entrada de l’espectacle, ds 19 de març a partir de les 22.30 h (pàg. 51) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat ......................................... Coproducció Mercat .........................................

AKRAM KHAN COMPANY VERTICAL ROAD Akram Khan, un dels més innovadors talents de la dansa actual, torna al Mercat de les Flors amb el seu darrer treball interpretat per vuit ballarins dels cinc continents. Amb la música del seu col·laborador habitual Nitin Sawhney, amb Vertical Road el coreògraf britànic d’origen hindú dóna continuïtat al viatge de la companyia més enllà de les fronteres de tot tipus, amb l’objectiu de crear narratives artístiques sense concessions. En aquesta peça, Akram Khan troba la inspiració en diversos mites universals sobre els àngels, que simbolitzen l’ascensió, el camí entre el pla terrenal

i l’espiritual: el camí vertical, “the vertical road”. El coreògraf torna al moviment pur, sense text. Khan va fundar la seva companyia ara fa 10 anys. Fill d’una família procedent de Bangla Desh, des de petit va estudiar amb un gran mestre de kathak, dansa clàssica de l’Índia que ha combinat sempre amb dansa contemporània. Al Mercat l’hem pogut veure en anteriors temporades amb l’obra ma l’any 2006 i Zero Degrees l’any 2007, amb Sidi Larbi Chekaoui. Actualment és artista associat del teatre Sadler’s Wells de Londres amb qui el Mercat coprodueix aquest espectacle.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Director artístic i coreògraf Akram Khan / Música Nitin Sawhney / Intèrprets Eulàlia Ayguadé (Catalunya), Konstandina Efthymiadou (Grècia), Salah El Brogy (Egipte), Ahmed Khemis (Algèria / Tunísia), Young Jin Kim (Korea del Sud), YenChing Lin (Taiwan), Andrej Petrovic (Eslovàquia), Paul Zivkovich (Austràlia) / Producció Farooq Chaudhry / Il·luminació Jesper Kongshaug / Vestuari Kimie Nakano / Dramatúrgia Ruth Little ................................................................................................................................................................................... Coproducció Mercat de les Flors, Autoritat de Cultura i Patrimoni d’Abu Dhabi (ADACH), Curve Theatre de Leicester, Sadler’s Wells de Londres, Théâtre de la Ville de París, National Arts Centre d’Ottawa / Produït en residències a Curve (Leicester), DanceEast (Ipswich) / Amb el suport Consell de les Arts d’Anglaterra / Espónsor COLAS ...................................................................................................................................................................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Més informació: www.laportabcn.com .........................................

LP’11 LP és un dispositiu que s’actualitza constantment, buscant la manera més adequada de publicar la creació actual al voltant del cos. En cada nova edició ens qüestionem tant el format com el sentit d’un festival avui (per què?, per a què? i especialment per a qui?), mentre continuem desplaçant la pregunta sobre el que volem entendre com a dansa o escena per situar-nos més enllà de valoracions estètiques i categories, de quantificacions numèriques, indicadors de modernitat i índexs d’audiència que continuen insistint en l’obsoleta assimilació de l’obra artística com a producte i de l’espectador com a simple consumidor. LP no és tant un lloc d’“exhibició” com un espai d’intersecció, de trobada i de diàleg entre maneres de mirar i preguntes sobre la realitat. Un espai d’exposició en el sentit de mostrar i donar a

conèixer, però sobretot en el desig i la necessitat d’exposar-se, d’atrevir-se a prendre part i a posar en joc. Més que apostar per les últimes tendències o el més innovador preferim aprofitar certes fonts, apropar-nos a conèixer millor el treball de creadors que considerem essencials. LP pretén prendre’s el temps per veure’ls i escoltar-los, per deixar-se ocupar per la seva sensibilitat, les seves preocupacions i els seus interessos. Donar-nos i donar al públic l’oportunitat d’entrar en contacte des del propi cos, més enllà dels ulls. Ara més que mai volem continuar obrint espais de visibilitat per a tot allò específic, no comercial, que s’atreveix a parlar-nos de tu a tu i deixar-nos suspesos. La Porta

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Organitza La Porta / Amb el suport Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació, Generalitat de Catalunya; Institut de Cultura de Barcelona, Ajuntament de Barcelona / Amb la col·laboració Mercat de les Flors, CCCB, La Poderosa ...................................................................................................................................................................................

MAR

DL 21

DM 22

DX 23

DJ 24

horaris a www.laportabcn.com

DV 25

DS 26

DG 27

MAR

DJ 31 21 H

ABR

DV 1

DS 2

DG 3

21 H

19 H

El que ens mou és el desig

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari ENERGIA JOVE ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat ......................................... Coproducció Mercat .........................................

CÍA. DANIEL ABREU ANIMAL

Animal parteix de l’instint de l’ésser humà, en el sentit més masculí de la paraula, en la recerca del desig i del plaer. Una nova producció del ballarí i coreògraf de Tenerife Daniel Abreu que està destacant dins el panorama dels nous coreògrafs espanyols. Cinc intèrprets a escena iniciaran un viatge estètic a través del llenguatge de la dansa. Després de treballar a diferents companyies com Provisional Danza (dirigida per Carmen Werner), Lanònima Imperial o Matarile Teatro, entre d’altres, l’any 2004 Daniel Abreu va fundar

la seva pròpia companyia realitzant des de llavors una vintena d’espectacles. La seva proposta de creació camina cap a la recerca del detall i del moviment, despullant-se de grans elements escenogràfics, amb una elaborada il·luminació i composició coreogràfica. Combina les propostes físiques amb les teatrals i les fotogràfiques amb un treball que investiga constantment el moviment.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Direcció i coreografia Daniel Abreu / Ajudant direcció Marina Wainer / Intèrprets Roberto Leal, Dácil González, Anuska Alonso, Álvaro Esteban, Daniel Abreu / Disseny il·luminació Baltasar Patiño / Espai escènic Daniel Abreu / Fotografia Pity Prieto / Vídeo i disseny gràfic Teresa de la Hera ................................................................................................................................................................................... Coproducció Mercat de les Flors, Auditiorio de Tenerife, Cía. Daniel Abreu ...................................................................................................................................................................................

ABR

DJ 7

DV 8

21 H

Abstracte i precís teixit entre dansa, música i cos

orstad © John M

SETMANA DE LA DANSA DEL QUEBEC — 33

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Sala OM ......................................... Tarifa C (pàg. 55) ......................................... Més informació: www.danielleveilledanse.org .........................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari L’ESPECTADOR ACTIU ......................................... Activitats paral·leles: TALLER i CONFERÈNCIA “Pensament coreogràfic”, amb Erin Manning (Concordia University, Montreal); Fundació Antoni Tàpies, segona setmana d’abril (dates i horari a confirmar) Tota la informació a: www.mercatflors.org www.fundaciotapies.org www.quebec-españa.es ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat .........................................

FOCUS QUEBEC: DANIEL LÉVEILLÉ DANSE AMOUR, ACIDE ET NOIX La peça Amour, acide et noix parla del pes de la soledat i de l’irresistible desig per l’altre. Quatre ballarins despullats esposen una puresa rotunda, absoluta. La pell constitueix el veritable vestuari de l’obra, darrera d’ella es troben els músculs, l’aigua, la respiració, els desitjos i les pors. De fet, la nuesa manifestada oculta una fragilitat i una infinita tendresa, incidint en la duresa de la vida. Des de la seva creació el 2001 Amour, acide et noix ha realitzat nombroses gires per tot el món. Es va poder veure a Europa a la Biennal de Venècia d’enguany i el públic, profundament commogut per la seva duresa i honestedat, es va entregar absolutament. L’obra té el premi Dora Mavor Moore de 2004 i el Premi del Públic de Zagreb del 2005.

Daniel Léveillé és un conegut coreògraf que ocupa una posició singular en la dansa canadenca. Durant els darrers 25 anys ha creat una vintena d’obres que han estat interpretades per ballarins extraordinaris i ha contribuït així a l’evolució de la dansa. El 1982 el Consell de les Arts del Canadà li va concedir el Premi Jacqueline-Lemieux com a reconeixement per la qualitat del seu enfocament artístic. L’any 1991 va fundar Daniel Léveillé Danse. Entre les seves nombroses creacions coreogràfiques destaquen Le Sacre du printemps (1982), Les Traces no I, II, III, IV, V, VI (1989), L’Exil ou la Mort (1991), Jules et Juliette (1994), Utopie (1998), La pudeur des icebergs (2004) i Crépuscule des océans (2007).

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: BALLARINS ESTRENA Jean-François Déziel, David Kilburn, Ivana Milicevic, Dave St-Pierre / Coreografia Daniel Léveillé / Direcció assajos Sophie Corriveau, Marie-Andrée Gougeon / Ballarins Frédéric Boivin, Mathieu Campeau, Esther Gaudette, Justin Gionet / Disseny il·luminació Marc Parent / Director tècnic - Mànager escenari Armando Gómez Rubio / Fotografia John Morstad / Música Vivaldi ................................................................................................................................................................................... Amb el suport Conseil des Arts et des Lettres du Québec, Conseil des arts du Canada / Espónsors Conseil des Arts et des Lettres du Québec, Canada; Council for the Arts, Conseil des Arts de Montréal; Dance Department of Université du Québec à Montréal ...................................................................................................................................................................................

34 — SETMANA DE LA DANSA DEL QUEBEC

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari L’ESPECTADOR ACTIU ......................................... Activitats paral·leles: TALLER i CONFERÈNCIA “Pensament coreogràfic”, amb Erin Manning (Concordia University, Montreal); Fundació Antoni Tàpies, segona setmana d’abril (dates i horari a confirmar) Tota la informació a: www.mercatflors.org www.fundaciotapies.org www.quebec-españa.es ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat .........................................

FOCUS QUEBEC: DAVE ST-PIERRE Un peu de tendresse bordel de merde! El creador canadenc Dave St-Pierre presenta la segona part de la seva trilogia Sociologia i altres utopies contemporànies. Un peu de tendresse bordel de merde! indaga el moment de vagareig entre dues relacions amoroses, les diferents tendreses que hom comparteix amb un moribund, un nen, un ex, el pare. La necessitat intensa de rebre tendresa, o de donar-ne, i això davant del rebuig de l’altre. Aquest espectacle és un assaig sobre la reconstrucció de l’amor propi, de la recerca d’una altra manera d’estimar, d’una altra persona per estimar i l’evolució d’aquest amor que es transforma en tendresa. Dave St-Pierre es va iniciar en la dansa a l’edat de cinc anys. Va ballar per tot Canadà,

Estats Units i Europa sota les ordres de diversos coreògrafs, entre els quals figuren Harold Rhéaume, Jean-Pierre Perrault, Estelle Clareton, Pierre-Paul Savoie i Alain Francoeur i les coreografies de Daniel Léveillé Amour, acide et noix i La pudeur des icebergs. Ha creat diferents peces coreogràfiques, entre les quals destaca Le no man’s land show el 2003, però fou amb La pornographie des âmes (2004) que Dave St-Pierre va deixar empremta. Un peu de tendresse bordel de merde! va aconseguir copsar l’atenció de l’escena internacional ja des de la seva estrena mundial al Festival Dance 2006 de Munic i posteriorment al Mousonturm de Frankfurt.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Una creació de Dave St-Pierre / En col·laboració amb Eugénie Beaudry, Enrica Boucher, Geneviève Bélange, Emmanuelle Bourassa-Beaudoin, Julie Carrier, Karina Champoux, Francis Ducharme, Sarah Lefebvre, Alexis Lefebvre, SimonXavier Lefebvre, Camille Loiselle-D’Aragon, Gabriel Lessard, Julie Perron, Eve Pressault-Chalifoux, Eric Robidoux, Dave St-Pierre / Direcció artística i coreografia Dave St-Pierre / Mànager George Skalkogiannis / Director tècnic i disseny il·luminació Alexandre Pilon-Guay ...................................................................................................................................................................................

-Pierre

ABR

DS 9

DG 10

21 H

19 H

Audaç, impertinent, original

ABR

DV 15

DS 16

DG 17

21 H

19 H

Fascinant fusi贸 entre arts i entre cultures

漏 Koen

Broos

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari 25è ANIVERSARI ......................................... Activitats paral·leles: - CONVERSA AMB la companyia en acabar la funció, dv 15 d’abril al Foyer - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 16 d’abril a les 20.30 h (pàg.50) - NIT DE BALL AL FOYER activitat gratuïta amb l’entrada de l’espectacle, ds 16d’abril a partir de les 22.30 h (pàg. 51) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat .........................................

EASTMAN / SIDI LARBI CHERKAOUI / DAMIEN JALET Babel (WORDS) Sidi Larbi Chekaoui, juntament amb el coreògraf Damien Jalet, s’uneixen a l’artista visual Anthony Gormley per crear Babel (WORDS), última part del seu tríptic sobre la identitat i la religió que es va iniciar amb Foi (2003) i va continuar amb Myth (2007). L’obra pren com a punt de partida el moment concret de la llegenda de la Torre de Babel en què Déu castiga als que l’han construït en nom seu: 18 intèrprets i ballarins, procedents de tretze països, evoquen les limitacions de la comunicació, creen fronteres i territoris en un espai que acaba sent terra de ningú per a finalment desposseir de sentit la intolerància i les diferències religioses, culturals, socials, polítiques...

El coreògraf belga d’arrels algerianes Sidi Larbi ha fundat el gener de 2010 la companyia Eastman, si bé la seva trajectòria com a coreògraf es remunta a 10 anys ençà, durant els quals ha creat peces imprescindibles en la dansa contemporània. Va ser membre de l’equip artístic de Les Ballets C. de la B. i ha treballat amb altres creadors, com Akram Khan o María Pagés. El seu personal estil interpretatiu és una mescla entre el món oníric i el contorsionista i les seves creacions mostren el seu interès per la multiculturalitat.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Coreografia Sidi Larbi Cherkaoui, Damien Jalet / Disseny visual Antony Gormley / Assistent coreografia Nienke Reehorst / Disseny vestuari Alexandra Gilbert / Disseny il·luminació Adam Carrée / Dramatúrgia Lou Cope / Creació i interpretació Navala Chaudhari, Francis Ducharme, Darryl E. Woods, Jon Filip Fahlstrom, Damien Fournier, Ben Fury, Paea Leach, Christine Leboutte, Ulrika Kinn Svensson, Kazutomi Kozuki, Moya Michael, James O’Hara, Helder Seabra / Música Patrizia Bovi, Mahabub Khan, Sattar Khan, Gabriele Miracle, Shogo Yoshii (Kodo) ................................................................................................................................................................................... Producció Eastman vzw i Théâtre Royal de la Monnaie (Brussel·les) / Coproducció Fondation d’entreprise Hermès, Etablissement Public du Parc et de la Grande Halle de la Villette (París), Sadler’s Wells (Londres), Theaterfestival Boulevard (’s-Hertogenbosch), Festspielhaus (St. Pölten), Grand Théâtre de Luxemburg, International Dance Festival Switzerland - Migros Culture Percentage, Fondazione Musica per Roma, Ludwigsburger Schlossfestspiele ...................................................................................................................................................................................

MAI

DJ 5

DV 6

DS 7

DG 8

21 H

19 H

És aquesta la dansa popular d’avui?

HOFESH SHECHTER COMPANY POLITICAL/MOTHER

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari 25è ANIVERSARI ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat ......................................... Activitat paral·lela: - MITJA HORA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, ds 7 de maig a les 20.30 h (pàg.50) ......................................... Coproducció Mercat .........................................

Torna a Barcelona el coreògraf britànic Hofesh Shechter, que vam poder veure al Mercat amb el seu èxit internacional Uprising / In your rooms. Political Mother és el primer espectacle que crea per a la seva companyia; es tracta d’una peça que recrea el món del coreògraf, un món d’unísons increïbles, de ritmes de percussió i una fisicalitat crua i honesta. Està interpretada per 10 ballarins amb música en viu composada pel propi Shechter i interpretada per 8 guitarristes i bateries. Political/Mother és un encàrrec de prestigioses entitats productores de l’entorn de la dansa, com el Sadler’s Wells de Londres, i que compta amb la

coproducció del Mercat de les Flors, entre d’altres. “Una obra magnífica i de denúncia, alimentada per una veritable ira”, escriu la crítica després de la seva estrena el maig de 2010. Per a molts, Hofesh Shechter és un veritable impulsor de la dansa contemporània, capaç d’apropar-la a un públic ampli des d’una innegable qualitat. Des que va irrompre als escenaris, Shechter i els joves talents de la seva companyia de dansa s’han consolidat com una de les principals forces de l’escena britànica. Antic bateria d’un grup de rock, compon la música de les seves creacions.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Interpretació Hofesh Shechter Company / Ballarins Maëva Berthelot, Winifred Burnet-Smith, Chein-Ming Chang, Katherine Cowie, Christopher Evans, Bruno Karim Guillore, Philip Hulford, Jason Jacobs, Sita Ostheimer, Hannah Shepherd / La banda Joseph Ashwin (guitarra), Yaron Engler (bateria, bendir), Joel Harries (guitarra, bateria), Edward Hoare (guitarra, bateria), Norman Jankowski (bateria, pandeiro), James Keane (bateria), Vicenzo Lamagna (guitarra), Andrew Maddick (guitarra) / Intèrprets convidats Leon Baugh, Ben Duke ................................................................................................................................................................................... Un encàrrec Brighton Dome and Festival, Sadler’s Wells, Movimentos - Festwochen der Autostadt in Wolfsburg / Coproducció Mercat de les Flors, Biennale de la Danse de Lyon, Théâtre de la Ville, Romaeuropa / Amb la col·laboració Theatre Royal, Plymouth / Amb el suport DanceXchange, Birmingham ...................................................................................................................................................................................

DAN DAN DANSA 2011 PÚBLIC FAMILIAR

De nou, el Dan Dan Dansa, i ja arribem a la cinquena edició! El cicle Dan Dan Dansa esdevé una cita clàssica al Mercat, durant la primavera, per acollir als més petits i a les famílies. Aquest any, el Dan Dan Dansa us proposa tres espectacles: Mischief, on la dansa es dibuixa amb línies flexibles i els propis moviments dels ballarins; Nubes, un viatge dansat de l’”és i no és” inspirat a partir de les imatges de René Magritte, i Chouz, en el què la dansa apareix com un joc de sabates. Tres propostes ben diferents però que tenen en comú el desig de compartir amb l’infant la màgia i el joc de la dansa escènica. Com a novetat, les sessions del “Mitja horeta abans” tots els diumenges de funció que us acompanyaran abans d’entrar a la sala.

PÚBLIC FAMILIAR — 41

MAR

DS 5

DG 6

17.30 H 12 H

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Edat recomanada + de 5 anys Sessions escolars (pàg. 44) ......................................... Sala OM ......................................... Tarifa F (pàg. 55) ......................................... Més informació: www.theatre-rites.co.uk .........................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari EN FAMÍLA ......................................... Activitat paral·lela: - MITJA HORETA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, dg 6 de març a les 11.30 h (pàg.50) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat .........................................

THEATRE-RITES I ARTHUR PITA MISCHIEF (ENTREMALIADURES) descobrint i Gaudint línies i formes

Amb un esclat d’energia i diversió màgica, Mischief és una barreja divertida i fascinant de dansa, art visual, titelles i pallassos. A mesura que els blocs d’espuma multicolor es transformen davant dels nostres ulls, set ballarins ens guien per un viatge cap a un món meravellós de colors, formes i sorpreses. Acompanyat per la música en directe de Charlie Winston, l’espectacle ha rebut nombrosos premis. Mischief és una obra de teatre-dansa fruit de la col·laboració entre Theatre-Rites, la prestigiosa companyia que ha sabut despertar la imaginació de nens i adults al llarg de la darrera dècada, i l’innovador coreògraf Arthur Pita.

Guanyadora del Premi de Dansa dels TMA Awards 2008, Mischief va ser originalment un encàrrec del Sadler’s Wells i el Dance Touring Partnership. “Tinguis l’edat que tinguis, surts del teatre emocionat, amb pessigolles a l’estómac, més lleuger que quan hi has entrat i content d’estar viu.” The Times.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Directora Sue Buckmaster / Coreògraf Arthur Pita / Artista visual Sophia Clist / Música Charlie Winston / Intèrprets Claire Cunningham, Rachel Donovan, Gavin Eden, Maho Ihara, Phil King, Mohsen Nouri, AlexanderVarona, Frank Wilson ................................................................................................................................................................................... Espectacle comissionat per Sadler’s Wells, Dance Touring Partnership ...................................................................................................................................................................................

42 — PÚBLIC FAMILIAR

MAR

DS 26

DG 27

17.30 H 12 H

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Edat recomanada + de 5 anys Sessions escolars (pàg. 44) ......................................... Sala OM ......................................... Tarifa F (pàg. 55) ......................................... Més informació: www.aracaladanza.com .........................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari EN FAMÍLA ......................................... Activitat paral·lela: - MITJA HORETA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, dg 27 de març a les 11.30 h (pàg.50) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat ......................................... Coproducció Mercat .........................................

ARACALADANZA NUBES Tot l’univers màgic de Magritte dalt l’escenari

Després de la peça Pequeños paraísos en què Aracaladanza jugava amb el famós quadre El jardí de les delícies, d’El Bosco, ara és el pintor surrealista René Magritte qui inspira a Enrique Cabrera i la seva companyia a l’hora de crear un espectacle per a tots els públics, on se succeeixen escenes màgiques, oníriques i plenes de fantasia. El coreògraf continua amb Nubes la seva trilogia que s’endinsa en els mons creatius de pintors rellevants i que clourà amb una obra a partir de les creacions de Joan Miró. A Nubes, els intèrprets juguen amb objectes quotidians que apareixen en els quadres de Magritte i que ens transporten al seu univers, com

les pomes, els paraigües o els famosos barrets rodons, impregnant-se del surrealisme d’aquest pintor belga. Les imatges de Magritte són somnis, no per adormir-nos, sinó per despertar-nos. Nubes ha obtingut el Premi al Millor Espectacle Fetén 2010. Aracaladanza va néixer a Madrid l’any 1994 de la mà del coreògraf Enrique Cabrera, nascut a Buenos Aires, amb la intenció d’apropar la dansa contemporània als públics infantil i familiar. Els seus darrers espectacles han estat coproduïts pel prestigiós teatre londinenc Sadler’s Wells. La companyia ha estat guardonada amb el Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud 2010.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Idea, direcció i coreografia Enrique Cabrera / Coreografia Natalí Camolez / Ballarins Carolina Arija, Raquel de la Paza, Olga Lladó, Noelia Pérez, Jimena Trueba, Natalí Camolez, Jorge Brea, Ignacio Martín, Álvaro Esteban / Assistent direcció Natalí Camolez / Música original Mariano Lozano P. Ramos / Altres músiques Penguin Café Orchestra / Disseny vestuari Elisa Sanz / Disseny llums Pedro Yagüe / Disseny escenografia i atrezzo Elisa Sanz, Ricardo Vergne / Disseny projeccions Álvaro Luna / Realització atrezzo i titelles Ricardo Vergne / Realització vestuari Cornejo, Menkes, Gabriel Besa / Realització escenografia Mambo Decorados ................................................................................................................................................................................... Coproducció Mercat de les Flors, Aracaladanza, Sadler’s Wells, Agència de Dansa Anglesa DanceEast (Ipswich), Auditorio de Tenerife / Amb la subvenció Comunidad de Madrid / Amb la col·laboració Diputación de Albacete, Teatro Auditorio Ciudad de Alcobendas, Teatros del Canal de Madrid / Amb el suport Teatro de la Abadía ...................................................................................................................................................................................

PÚBLIC FAMILIAR — 43

ABR

DS 16

DG 17

11 I 12 H

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Edat recomanada + de 2 anys Sessions escolars (pàg. 44) ......................................... Sala PB ......................................... Tarifa F (pàg. 55) ......................................... Més informació: www.cienathaliecornille.com .........................................

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari EN FAMÍLA ......................................... Activitat paral·lela: - MITJA HORETA ABANS sessió introductòria a l’espectacle, dg 17 d’abril a les 11.30 h (pàg.50) ......................................... Clip d’imatges: www.mercatflors.cat .........................................

CIE. NATHALIE CORNILLE CHOUZ (SABATES) Totes les sabates del món...

Chouz és un espectacle de dansa amb objectes que convida també al cinema d’animació i al teatre. Creat per a espectadors de totes les edats a partir de 2 anys, Chouz juga amb les sabates, envoltant-se d’una música on l’òpera flirteja amb el jazz. La peça va ser estrenada a Espanya al festival Teatralia 2009. Nathalie Cornille va crear la seva companyia l’any 2000 a Lille (França) després de formar-se en dansa i teatre. Chouz és la seva vuitena creació com a autora i coreògrafa. Durant aquests anys ha creat un repertori d’espectacles per a tots els públics on conviuen dansa, música, teatre i arts plàstiques.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Idea, creació, coreografia i direcció Nathalie Cornille / Interpretació Nathalie Cornille / Escenografia i disseny il·luminació Eric Blondeau / Creació sonora Stéphane Zuliani / Animació vídeo Jérôme Cornille / Vestuari Nell C. / Músiques Kenny Burrell, Tchaïkovski, The Mills Brothers, Marylin Monroe, Yma Sumac / Sabates de claqué J.P. Douteruingne ................................................................................................................................................................................... Producció CNC DANSE / Coproducció Espace G Brassens - St Martin Boulogne 62, Culture Commune, Scène Nationale du bassin minier du Pas de Calais, Tréteaux Jeune Public - Ville de Tourcoing 59 ...................................................................................................................................................................................

DAN DAN DANSA 2011 ESCOLA INFANTIL I DE PRIMÀRIA

Des que va néixer, el Dan Dan Dansa es promou com un programa integral que vol acompanyar als infants, a les famílies i als educadors en el procés de descoberta de la dansa i que pivota a l’entorn d’una programació de dansa escènica pels més petits. El programa desenvolupa diferents accions que posa a l’abast del públic escolar, com la Maleta Didàctica que viatja prestada a l’escola, el Curs de formació de 20 hores per a mestres reconegut dins el Pla de Formació Permanent del Departament d’Educació de la Generalitat, i la col·lecció de DVD Educatius de recent aparició.

MAR

DJ 3

DV 4

DL 7

10.30 h

THEATRE-RITES I ARTHUR PITA Mischief (ENTREMALIADURES) ....................................................................................... Nivell recomanat: Cicle Inicial de Primària (CI, CM, CS) Sala OM .......................................................................................

MAR

DX 23

DJ 24

DV 25

10.30 h 10.30 I 12 h

ARACALADANZA Nubes ....................................................................................... Nivell recomanat: Cicle Inicial de Primària (CI, CM, CS) Sala OM .......................................................................................

ABR

DM 12

DX 13

DJ 14

DV 15 10.30 I 11.30 h

CIE. NATHALIE CORNILLE Chouz (SABATES) ....................................................................................... Nivell recomanat: Nivell Infantil (P3, P4, P5) Sala PB .......................................................................................

PROGRAMES EDUCATIUS — 45

DIDÀCTICA I FORMACIÓ Curs de mestres Curs adreçat a tots els docents interessats en la didàctica de la dansa i la seva aplicació a l’alumnat. Amb un professorat expert (creadors, pedagogs i teòrics de la dansa), el curs vol donar eines als mestres per introduir a l’aula el llenguatge de la dansa.

....................................................................................... Hores lectives 20 h (teòriques i pràctiques) Dates els dijous 3, 10, 17, 24 de febrer i 3 de març Horari de 18 a 21 h Preu 100€ (50% als mestres inscrits als espectacles Dan Dan Dansa 2011) Lloc Mercat de les Flors Reserva i inscripcions dandandansa@mercatflors.cat / Tel. 93 301 00 60 Pagament mitjançant transferència al c/c La Caixa 2100 3000 13 2201788996 (per a la inscripció en ferm, s’haurà d’enviar comprovant de l’ingrés). Atenció especial si es preveu l’assistència de persones amb cadira de rodes cal comunicar-ho en el moment de la inscripció per tal de poder oferir l’atenció adequada. ....................................................................................... Curs reconegut pel Departament d’Educació de la Generalitat de Catalunya en el seu Pla de Formació a Personal Docent .......................................................................................

La Maleta didàctica Dan Dan Dansa La Maleta Dan Dan Dansa apropa l’experiència de la dansa a l’escola. Per mitjà del treball de la dansa a l’escola busquem formar al nen com un espectador crític. La sensibilitat i l’expressivitat de la dansa no només aporta uns coneixements corporals, també educa i motiva l’opinió i el gust per la dansa. Si ensenyem a un cos a moure’s i a expressar-se estem ensenyant a un futur espectador, un espectador del present que sabrà valorar la dansa des dels seus paràmetres.

La col·lecció de DVD Dan Dan Dansa Amb aquesta col·lecció en format DVD, el Mercat es proposa fer extensives les seves propostes educatives a un màxim d’educadors i pares/ mares. Un producte ideal per a casa i l’escola. Hem procurat en tot moment que sigui una eina fàcil i útil per a què els pares i mestres puguin compartir la dansa amb els infants a través d’una proposta d’activitats i jocs molt inspiradors i suggeridors. ....................................................................................... Títols publicats: Nats Nus — Toni Mira / Claudia Moreso Momentari Àngels Margarit / Cia. Mudances flexelf ....................................................................................... En preparació: Ramon Oller / Cia. Passatges Dansa El meu príncep Aracaladanza Nubes ....................................................................................... A la venda en punts habituals .......................................................................................

46 — PROGRAMES EDUCATIUS

BALLEM UNA PEL·LI - CINEMA I DANSA JOVES DE SECUNDÀRIA I BATXILLERAT Cicle de cinema i dansa per a alumnes de secundària i batxillerat. Empesos per la voluntat de fer conèixer la dansa entre els joves, el projecte Ballem una pel·li va sorgir l’any 2007 de la col·laboració amb Drac Màgic dins el seu programa pedagògic Construint mirades. La introducció al llenguatge coreogràfic de la dansa contemporània i el moviment a través de la imatge i cinema ens sembla una bona manera d’iniciar als joves en la riquesa i complexitat de dos llenguatges artístics del nostre temps. A més de la presentació i el material didàctic, les sessions s’introduiran i es clouran amb les explicacions d’un especialista en dansa i un pedagog sobre la unió entre el llenguatge audiovisual i el llenguatge de la dansa. Preu de l’activitat 5€/alumne-a (tutors i mestres gratuït) Reserva i inscripcions espectacles i tallers lourdes@dracmagic.cat Tel. 93 216 00 04 Més informació www.dracmagic.cat

GEN

DM 18 11 H

Dancing Dreams (Tanzträume) D’Anne Linsel i Rainer Hoffman Alemanya, 2010, 89’, VOSC ....................................................................................... Nivell recomanat: a partir de 3r ESO Lloc: cinemes Verdi Park Presentació i col·loqui amb Anne Linsel, directora del documental .......................................................................................

FEB

DM 22 11 H

Le Défi de Blanca Li, França, 2001, 94’, VOSE ....................................................................................... Nivell recomanat: a partir de 1r d’ESO Sala OM .......................................................................................

FEB

DX 23 11 H

The cost of living Lloyd Newson Gran Bretanya, 2004, 35’, VOSC The Butterfly Circus de Joshua Weigel, EUA, 2009, 20’, VOSC ....................................................................................... Nivell recomanat: Batxillerat Sala OM .......................................................................................

PROGRAMES EDUCATIUS — 47

MOSTRA TOT DANSA 2011 PROJECTE DE DANSA PER A SECUNDÀRIA MAI

DX 11 Instituts 10 H Públic en general 18.30 h

Una proposta artística única, creada i protagonitzada per alumnes dels Instituts de Barcelona i dirigida per un coreògraf professional. En el marc del projecte Programes Culturals de l’Institut d’Educació de l’Ajuntament de Barcelona, i participat pel Mercat de les Flors i l’Institut del Teatre, presentem el projecte Tot Dansa 2011, creat i desplegat amb l’objectiu primer d’apropar la dansa contemporània als diversos públics escolars, presentant-la com una eina educativa pel professorat i, sobretot, introduint-la com una vivència i experiència tan personal com col·lectiva per a tot l’alumnat dels Instituts d’Ensenyament Secundari públics de Barcelona que s’hi han volgut acollir. Organitzat en diverses fases de treball: formació professorat, creació coreogràfica conjunta i mostra dels resultats a l’escenari, el projecte pretén aprofitar tots i cadascun dels recursos pedagògics i educatius que la dansa ofereix, i que en resulti dins l’aula, una eina transversal i innovadora a l’abast de l’educador. Enguany, el projecte es renova amb la incorporació a la direcció artística, pel termini d’un any, d’un coreògraf professional elegit per concurs públic. ....................................................................................... Direcció artística i coreogràfica edició 2011 Sebastián García Ferro ....................................................................................... Organitza Mercat de les Flors, Institut Municipal d’Educació de Barcelona (IMEB), Institut del Teatre ....................................................................................... Gratuït amb reserva o invitació AFORAMENT LIMITAT / Reserves maria@qsl.cat Sala MAC .......................................................................................

ACTIVITATS PARAL·LELES I DE CONTEXT

TRAMES DRAMATÚRGIES I DERIVES CICLE DE CONFERÈNCIES I ACCIONS

Comissariat per Roberto Fratini De com la dansa es relaciona amb el món dels significats, amb l’univers simbòlic, amb la narració i amb la referència. En aquest segon cicle de conferències i trobades amb el públic analitzarem el significat conceptual i les diferents facetes de la dramatúrgia contemporània de la dansa. Explorarem, de la mà de dramaturgs nacionals i internacionals, el sentit de la dramatúrgia i de com opera, no com un simple assessorament literari, eina d’escenificació o gestió de les fonts, sinó com a faceta específica i imprescindiblement poètica de la creació escènica. Entre la classe magistral i la conversa-debat, el cicle s’articularà en diverses trobades, cadascuna de les quals intentarà exemplificar un dels paràmetres amb els quals s’articula la tasca dramatúrgica a la praxis moderna i contemporània. El cicle també recull derives i derivacions amb algunes cites d’obra escènica i documentals. ....................................................................................... Dates: de gener a abril / Cicle gratuït Cal inscriure’s a publics@mercatflors.cat Més informació: www.mercatflors.cat .......................................................................................

CONFERÈNCIES Paradigmes Dansa i escriptura A càrrec de Victòria Szpunberg 19 de gener a la sala SG, Mercat de les Flors El cop de gràcia de l’escriptura Mort, cos, muntatge i escriptures últimes Taula amb Angélica Liddell i Txiki Berraondo 16 de febrer a la sala SG, Mercat de les Flors Una monstruosa immanència La dansa i les patologies del personatge A càrrec de Carmen Mehnert 16 de març a la sala SG, Mercat de les Flors Metàfores, símbols i al·legories La dramatúrgia com a construcció de la imatge A càrrec de Guy Cools 13 d’abril a l’auditori de l’Institut del Teatre (traducció simultània) ....................................................................................... Un dimecres de cada mes a les 18.30 h .......................................................................................

DERIVES En el cicle de les Derives es descriu la hiperdramatúrgia entesa aquí com la capacitat que algunes obres emblemàtiques van tenir de convertir-se en veritables “motius”, de ressonar i tornar a proposar-se al llarg del segle XX, amb la mateixa persistència com si es tractés de “símptomes” de la modernitat. I de la capacitat que aquelles van tenir de “reactualitzar-se” viatjant d’autor en autor, de cos a cos, essent al mateix temps (i en temps distints) “elles mateixes” i “altres”. Dancing Dreams (Tanzträume) D’Anne Linsel i Rainer Hoffman Alemanya, 2010. 89’ VOSC Documental sobre el viatge emocional de quaranta joves d’entre 14 i 18 anys en l’espectacle Kontakthof de Pina Bausch. ....................................................................................... Data: 18 de gener / Horari: 18.20 h / Lloc: cinemes Verdi Park Preu: 5 € / Presentació i col·loqui amb Anne Linsel, directora, a càrrec de Drac Màgic i Roberto Fratini. Coorganització del Mercat de les Flors i Drac Màgic Amb la col·laboració de cinemes Verdi .......................................................................................

Una introducción Lectura-conferència d’Olga de Soto La coreògrafa valenciana s’inspira en l’antibel·licista La taula verda, obra mítica de Kurt Jooss estrenada el 1932. ....................................................................................... Data: 9 de febrer / Horari: 20 h / Sala PB Aforament limitat / Tarifa E .......................................................................................

Cos, Espai, Música Acció-conferència de Raimund Hoghe, coreògraf i dramaturg (pàg. 24) ....................................................................................... Data: 9 de març / Horari: 20 h / Sala PB Aforament limitat / Tarifa E .......................................................................................

La consagració de la primavera Una posada en escena de Roger Bernat a partir de la coreografia de Pina Bausch. L’obra d’Igor Stravinsky, una de les més importants del segle passat i de la qual Pina Bausch va fer una versió històrica l’any 1975, és ara reinterpretada per Roger Bernat. Una versió teatral en què l’espectador esdevé protagonista en un espectacle que és a la vegada un joc i una coreografia. ....................................................................................... Música Ígor Stravinski / Creació escènica Roger Bernat-FFF a partir de la coreografia de Pina Bausch / Amb la col·laboració de Txalo Toloza, Maria Villalonga, Ray Garduño, JoséManuel López Velarde, Tomás Alzogaray, Brenda Vargas, Diana Cardona, Annel Estrada, Viani Salinas ....................................................................................... Coproducció Teatre Lliure, Elèctrica produccions, Festival Instal·laccions - Ajuntament de Cambrils, Festival Transversales (Mèxic) / Amb el suport del programa Fons de la Unió Europea a Mèxic ....................................................................................... Dates: 29 i 30 d’abril / Horari: 21 h / Sala MAC / Tarifa E Més informació: http://rogerbernat.com .......................................................................................

50 — ACTIVITATS PARAL·LELES I DE CONTEXT

MITJA HORA ABANS

MITJA HORETA ABANS

Coordina Toni Jodar Sessions d’introducció als espectacles conduïdes per professionals del sector. Tenen l’objectiu de contextualitzar les propostes que es veuran tot seguit per tal d’adonar-se’n que la dansa té múltiples expressions, per conèixer el sentit de la mescla del teatre i el moviment, per distingir estils i, sobre tot, per gaudir de l’espectacle amb una nova mirada...

Aquesta temporada s’incorpora el mateix concepte del Mitja hora abans però pels més petits, els nens i nenes que assisteixin a les funcions dels diumenges del cicle Dan Dan Dansa. Les sessions seran conduïdes per una pedagoga de la dansa.

TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH Kontakthof Amb joves a partir de 14 anys 22 de gener / Itinerari 25è Aniversari

THEATRE - RITES I ARTHUR PITA Mischief (Entremaliadures) 6 de març ARACALADANZA Nubes 27 de març

LOSCORDEROS.SC El mal menor 29 de gener / Itinerari Energia jove

CIE. NATHALIE CORNILLE Chouz (Sabates) 17 d’abril

LA VERONAL Rússia 12 de febrer / Itinerari Energia jove

....................................................................................... Diumenges a les 11.30 h / Lloc: Hall del Mercat Sessions gratuïtes presentant l’entrada de l’espectacle .......................................................................................

COMPAGNIE ACCRORAP / KADER ATTOU Symfonia Piesni Zalosnych 19 de febrer / Itinerari Energia jove

CONVERSA AMB...

CAMILLE BOITEL L’Immédiat 26 de febrer / Itinerari Energia jove RAIMUND HOGHE Si muero, dejad el balcón abierto 5 de març / Itinerari Fet a casa AKRAM KHAN COMPANY Vertical Road 19 de març / Itinerari 25è Aniversari EASTMAN / SIDI LARBI CHERKAOUI / DAMIEN JALET Babel (WORDS) 16 d’abril / Itinerari 25è Aniversari HOFESH SHECHTER COMPANY Political / Mother 7 de maig / Itinerari 25è Aniversari ....................................................................................... Dissabtes a les 20.30 h / Lloc: Sala SG Sessions gratuïtes presentant l’entrada de l’espectacle .......................................................................................

Converses i col·loquis amb els creadors i les companyies en acabar la funció RAIMUND HOGHE 5 de març AKRAM KHAN COMPANY 18 de març EASTMAN / SIDI LARBI CHERKAOUI / DAMIEN JALET 15 d’abril ....................................................................................... Lloc: Foyer .......................................................................................

ACTIVITATS PARAL·LELES I DE CONTEXT — 51

GELABERT AZZOPARDI TALLER PER A JOVES El sentit de la dansa El sentit de la dansa dóna títol a una sèrie de tallers l’objectiu dels quals és establir una comunicació més directa amb l’espectador que indagui en les claus de la sensació i de la comunicació. En aquest cas el treball es realitza amb adolescents de diverses escoles de Barcelona i no hi haurà mostra pública del resultat final. Les sessions són conduïdes per Cesc Gelabert i Lydia Azzopardi amb d’altres membres de la companyia. ....................................................................................... Dates: del 14 al 18 de març Horari: de 10.30 a 12.30 h Lloc: Sala PB Preu: 5 €/ alumne-a Inscripcions: dandandansa@mercatflors.cat (places limitades) Més informació: www.mercatflors.cat .......................................................................................

DANSA EN FAMÍLIA Ballem amb els de casa Espai d’experimentació artística Concepte i direcció de Juan Eduardo López Celebrem el Dia Internacional de la Dansa ballant en família amb una proposta que vol recuperar el sentit lúdic dins d’aquest àmbit. Aquest projecte s’adreça a un públic que fins ara ha estat considerat merament espectador i ho fa de la mà de reconeguts artistes locals i internacionals. Es realitzaran quatre tallers amb quatre artistes diferents. ....................................................................................... Dates: 30 d’abril i 1 de maig Horaris: ds 30 d’abril d’11 a 13 h i de 17 a 18 h / dg 1 de maig d’11 a 13 h i de 17 a 19 h Lloc: Sala PB Aforament limitat (màx. 2 nens/es per 1 adult) Edat recomanada: de 5 a 12 anys Informació i inscripcions: dandandansa@mercatflors.cat Es prega arribar 20 minuts abans de l’inici dels tallers i es recomana portar roba cómoda .......................................................................................

NIT DE BALL AL FOYER Una nova proposta del Mercat en aquesta temporada 2010-2011 en què la participació es converteix en el seu principal lema. Et convidem a saltar a la pista i ballar els millors ritmes. El noble art de ballar i escoltar bona música alhora al Foyer del Mercat, després de les funcions. ....................................................................................... Dates: 19 de febrer, 19 de març i 16 d’abril Horari: després de les funcions, a partir de les 22.30 h Lloc: Foyer Gratuït amb l’entrada de l’espectacle del dia .......................................................................................

LA DANSA NO FA POR Les Biblioteques de Barcelona acullen per segon any consecutiu el programa La Dansa No Fa Por, del Mercat de les Flors, conduït per Toni Jodar. El ballarí i performer il·lustra amb el seu propi cos els perquès, els coms i els quans de la dansa i el llenguatge del moviment utilitzant la seva experiència i humor per explicar la dansa amb una acció de caràcter pedagògic, en sí creativa i molt amena. Es tracta de “desxifrar” la dansa i la coreografia contemporànies, identificant-les com un llenguatge, narratiu o abstracte, però significatiu i intel·ligible, d’ajudar al públic a perdre la por, d’aquí l’expressió que dóna títol al projecte. ....................................................................................... Dates: de maig a juny 2011 / Horari: 19 h Lloc: Biblioteques de Barcelona Programa complet www.mercatflors.cat / www.bcn.cat/biblioteques Més informació www.bcn.cat/biblioteques Organitza Mercat de les Flors, Consorci de Biblioteques de Barcelona .......................................................................................

CONSTEL·LACIÓ MERCAT

El Mercat continua impulsant projectes de coparticipació amb entitats molt diverses que tenen com a nexe comú la creació, la investigació i la difusió en l’àmbit de les arts del moviment i de la dansa. Aquests mesos us apropem a la dansa tradicional catalana i al flamenc més innovador. D’altra banda, el projecte modul-dance continua amb diverses activitats en el context de la dansa a Europa.

.......................................................................................

Esbart de Rubí: Dansa XXI.CAT Amb aquest doble títol, reivindicatiu d’una dansa catalana per al segle XXI i evocador alhora de les danses de sempre, aquest espectacle ens fa arribar a una gran pregunta: com ha de ser, en el futur, la nostra dansa tradicional? En la música hi han col·laborat artistes com Lluis Soler, Joan Crosas, Cris Juanico, Lídia Pujol o Nina. Data: 12 i 13 de març Lloc: Sala OM Més informació: www.esbartderubi.cat .......................................................................................

Flamenc Empíric La col·laboració amb el Taller de Músics permet que en el Festival de Flamenc de Ciutat Vella s’hi puguin presentar intèrprets i creadors compromesos amb la investigació i experimentació a partir del flamenc. Als formats d’improvisacions, o “tapeos”, s’hi sumen enguany els “cuadritos” o col·laboracions amb artistes visuals. Dates: Del 18 al 21 de maig Lloc: CCCB Més informació: www.tallerdemusics.com i www.flamencociutatvella.com .......................................................................................

modul-dance Durant aquest trimestre hi haurà diverses activitats relacionades amb aquest projecte europeu. El mes de gener, dins el festival IDN - Imatge, Dansa i Nous Mitjans, una mostra de videodansa. També es presentarà el treball del coreògraf seleccionat Daniel Abreu o la residència de la creadora eslovena Jasmina Krizaj. Hi haurà dues trobades per parlar de projectes artístics, el mes de febrer a Lubljana i el mes de juny a Xipre. Més informació: www.modul-dance.eu .................................................................................................................................................................................... www.ednetwork.eu El Mercat de les Flors és membre de: www.ietm.org www.redescena.net

....................................................................................................................................................................................

19 MAI - 5 jun 21 H (DG 18 h)

LA FURA DELS BAUS DEGUSTACIÓN DE TITUS ANDRÓNICUS ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació pràctica ......................................... Sala MAC ......................................... Tarifa B (excepte en les funcions de dimarts que s’aplica la tarifa C) ......................................... Més informació www.lafura.com .........................................

Amb Degustación de Titus Andrónicus La Fura torna als espais no convencionals i al “llenguatge furero” basat en l’acció, la imatge i la música alhora que comparteix l’espai escènic amb el públic. Es tracta d’una adaptació de Titus Andrónicus de Shakespeare. El desenvolupament de l’obra ens obsequia amb un àgape antropòfag en què es desencadena el final tràgic de gairebé tots els personatges.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Informació Mercat ......................................... Itinerari 25è ANIVERSARI .........................................

Escollida per aquest motiu, facilita l’entrada de La Fura en el món de la gastronomia, una nova porta per poder arribar a un dels sentits que la companyia mai havia agredit fins ara. I ho fa amb un dels grans de la cuina mundial: Andoni Luis Adúriz, restaurante Mugaritz, a Errenteria, el cinquè millor del món segons la prestigiosa The S. Pellegrino World’s 50 Best Restaurants 2010.

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Direcció i dramatúrgia Pep Gatell / Adaptació text Salvador Oliva / Direcció gastronòmica equip Mugaritz Andoni Luis Aduriz, Javier Vergara, Dani Lasa / Composició musical Robert Merdzo / Ajudant direcció Kike Blanco / Direcció producció Nadala Fernández / Ajudant producció Ernest Coll / Vídeo Álan Fàbregas / Disseny il·luminació Cube BZ / Disseny vestuari Marga Binoux / Construcció escenografia Masters ................................................................................................................................................................................... Distribució Magnética Management / Coproducció La Fura del Baus, Kutxa, KH Lloreda, De Dietrich, Teatros del Canal / Amb la col·laboració Montgatina, Alfasom-Música Viva, Barcelona-Reykiavik, Ajuntament de Viladecans ...................................................................................................................................................................................

ITINERARIS

Des del Mercat de les Flors et suggerim diferents itineraris perquè puguis seleccionar els espectacles i els abonaments més adients. Deixa’t portar, tasta’ls o fes-te el teu propi recorregut a través de la nostra programació.

25è ANIVERSARI CELEBREM ELS 25 ANYS DEL MERCAT AMB UNA PROGRAMACIÓ DE LUXE, TANT D’AQUÍ COM D’ARREU

L’ESPECTADOR ACTIU JA HO VÀREM DEIXAR PALÈS A L’ÚLTIMA EDICIÓ DEL MOV-S CELEBRADA A MADRID: L’ESPECTADOR CADA VEGADA TÉ UN PAPER MÉS ACTIU EN EL FET ESCÈNIC

FET A CASA SEGUIM DE PROP PROPOSTES D’ARREU AMB LA PARTICIPACIÓ, EN EL SEU PROCÉS DE CREACIÓ, D’ARTISTES LOCALS

ENERGIA JOVE DEIXEM-NOS ENCOMANAR PER LA FORÇA DE LES PROPOSTES DE JOVES CREADORS

EN FAMÍLIA COMPARTIM AMB ELS MÉS PETITS DE LA CASA LA DESCOBERTA DE NOVES EMOCIONS I SENSACIONS A TRAVÉS DE LA DANSA

— TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH — AKHRAM KHAN COMPANY — EASTMAN / SIDI LARBI CHERKAOUI / DAMIEN JALET — HOFESH SHECHTER COMPANY

— LOSCORDEROS.SC — SOCIETAT DOCTOR ALONSO — DANIEL LÉVEILLÉ DANSE — DAVE ST-PIERRE — ROGER BERNAT

— IDN / IMATGE, DANSA I NOUS MITJANS — SOCIETAT DOCTOR ALONSO — RAIMUND HOGHE — GELABERT AZZOPARDI CIA. DE DANSA — LP’11

— LOSCORDEROS.SC — LA VERONAL — COMPAGNIE ACCRORAP / KADER ATTOU — CAMILLE BOITEL — CÍA. DANIEL ABREU

— CAMILE BOITEL — THEATRE – RITES I ARTHUR PITA — ARACALADANZA — CIE. NATHALIE CORNILLE

Per a qualsevol consulta, dubte o suggeriment, contacta amb el nostre servei d’atenció: publics@mercatflors.cat

TARIFES I PREUS REDUÏTS

PREUS REDUïTS

TARIFES

50%

30%

15%

26 €

13 €

18 €

22 €

11 €

15 €

19 €

18 €

9 €

13 €

15 €

8 €

11 €

13 €

10 €

5 €

7 €

9 €

8 €

5 €

–

Preus amb l’IVA inclòs

Reducció del 50% — Menors de 14 anys Reducció del 30% — Grups a partir de 8 persones Reducció del 15% — Titulars del Carnet de Biblioteques — Abonats del Teatre Lliure i del TNC — Menors de 25 anys i més grans de 65 anys — Titulars de la Targeta Rosa — Titulars Targeta Acreditativa de Discapacitat — Titulars Targeta BCN Card — Famílies nombroses — Aturats

Preus per a grups — Descompte del 30% per a grups a partir de 8 persones — Organització d’activitats paral·leles — Gratuïtat per a l’organitzador del grup — Descomptes especials — Atenció personalitzada: publics@mercatflors.cat / Tel. 93 256 26 05 Els preus reduïts no seran mai acumulables amb els abonaments, altres descomptes ni promocions. Els descomptes no seran sempre aplicables als espectacles de preu igual o inferior a 8 €.

ABONAMENTS

AMBAIXADORS

Aconsegueix el teu abonament per a 3 o 5 funcions. 50% de descompte abonament 5 (AB5) 30% de descompte abonament 3 (AB3) També et proposem 2 abonaments especials per a IDN / IMATGE, DANSA I NOUS MITJANS: 30% de descompte: abonament IDN3 (3 espectacles per 20 €) 25% de descompte: abonament IDN2 (2 espectacles per 15 €) Quins avantatges tens per ser abonat del Mercat? — el carnet PASx2: per la compra de qualsevol abonament et regalem un carnet que et dóna dret al 30% de descompte en tots els espectacles de la temporada, amb un màxim de 2 entrades per espectacle; és recomanable que compris les entrades almenys una setmana abans de l’estrena de cada espectacle — recepció periòdica d’informació exclusiva sobre la nostra programació — accés gratuït als cicles de conferències organitzats pel Mercat, així com a d’altres activitats gratuïtes i exclusives per a abonats — condicions preferencials en altres entitats culturals de la ciutat Els abonaments no són mai acumulables amb altres preus reduïts. Més informació: publics@mercatflors.cat

Volem que tu també formis part del Mercat. Per això, aquesta temporada et convidem a participar de la nostra programació d’espectacles i d’activitats de formes diverses. La millor manera de formar part activa del Mercat i de compartir la teva passió i el teu interès per la dansa és ser membre del nostre equip d’ambaixadors. Vols ser ambaixador? Si t’apassiona la dansa, t’agrada la proposta artística del Mercat i tens ganes i ets sents capaç d’encomanar-ho a la gent que t’envolta (amics, família, companys de feina i d’estudis, col·legues, veïns, facebook, twitter...), tu pots ser el nostre ambaixador. La teva col·laboració ens serà de gran ajut. Si vols ser ambaixador, contacta amb nosaltres: publics@mercatflors.cat / Tel. 93 256 26 05 Quins avantatges tens reservats per ser ambaixador? — atenció personalitzada al llarg de tota la temporada — invitació a la presentació de la temporada — participació en activitats de formació de l’espectador — sessions periòdiques d’intercanvi d’informació i d’opinió sobre la programació i l’activitat del Mercat — accés exclusiu a assajos — accés privilegiat a totes les activitats paral·leles — recepció periòdica d’informació exclusiva sobre la nostra programació — invitacions, regals i participació en sortejos

CELEBRA AMB NOSALTRES ELS 25 ANYS DEL MERCAT

PUBLICACIONS I AUDIOVISUALS

Com saps, el Mercat de les Flors celebra el seu 25è aniversari aquesta temporada i volem que sigui una celebració el més participativa possible, en la qual tu i tot el nostre públic en sigueu els veritables protagonistes.

Revista Reflexions entorn de la dansa Quart número d’aquesta publicació que dóna veu a les opinions de coreògrafs i professionals del sector a nivell internacional. En l’últim número la reflexió gira entorn la cartografia de la dansa. Edicions en català i castellà. Exemplar gratuït disponible al vestíbul del Mercat de les Flors i al web.

Per això et convidem a que formis part de la memòria del Mercat. Has viscut amb nosaltres moments inoblidables. Has assistit a espectacles de primera fila. Has conegut artistes i companyies que t’han commogut. Comparteix amb la resta de públic del Mercat els teus records. Entra al nostre web i fes-ho per escrit, enviant-nos un vídeo o compartint les teves fotografies. Però també pots fer-ho personalment, al vestíbul del Mercat, quan vinguis a les representacions de la temporada. Posem a la teva disposició unes pantalles perquè deixis el teu testimoni i la teva memòria i fins i tot habilitem un “videomatón” perquè el teu record audiovisual estigui ben viu. Anima’t i participa-hi.

Col·lecció Cos de Lletra Tres números publicats d’aquesta col·lecció de dansa i pensament, en col·laboració amb el Centro Coreográfico Galego i l’Institut del Teatre: Exhaurir la dansa, d’André Lepecki, Arquitectures de la Mirada, Ana Buitrago [ed.], i Hacer Historia. Reflexiones desde la práctica de la danza, Isabel de Naverán [ed.]. A la venda en llibreries especialitzades.

També aprofitem l’aniversari per actualitzar els nostres canals habituals de comunicació amb tu i fer-te més còmoda i senzilla la relació amb el Mercat: — En primer lloc, tens a la teva disposició un nou sistema de compra d’entrades a través del nostre web, www.mercatflors.cat. Fàcilment, sense cues i sense comissions. Fins i tot podràs imprimir-te les entrades. — Tens una nova versió del web del Mercat, més usable, amb més continguts i on trobaràs tota la informació per fer més agradable la teva experiència amb nosaltres. — I, per últim, també millorem el nostre butlletí electrònic. Per aquest motiu, volem demanar-te que confirmis les teves dades de contacte en el formulari que trobaràs al nostre web. A més, un cop introduïdes les dades, ja podràs comprar entrades directament per Internet.

mov-s mov-s és un espai per a l’intercanvi internacional de la dansa i les arts del moviment. Publicades les conclusions de les edicions de 2008 a Galícia i de 2007 a Barcelona. En preparació el volum corresponent a l’edició celebrada el 2010 al Museu Reina Sofía, Madrid. DVD educatius del Dan Dan Dansa Dos volums editats de la col·lecció de DVD educatius: Momentari, de Nats Nus, i FlexelF, d’Àngels Margarit/Cia. Mudances. En preparació el número 3, El meu Príncep, del Ballet de Teatres de la Generalitat Valenciana amb coreografia de Ramon Oller. A la venda en punts habituals. Retrats coreogràfics Col·lecció de retrats de coreògrafs durant el seu procés de treball al Mercat de les Flors, dirigits per la cineasta Núria Olivé. Periòdicament es mostren al programa Nydia del Canal 33. Es poden visualitzar al web de Nydia: www.tv3.cat/nydia Interferències Projecte que permet posar en contacte joves realitzadors audiovisuals amb companyies d’art escèniques per a la creació de càpsules videogràfiques, en col·laboració amb l’Estruch de Sabadell i l’ESCAC. Es poden visualitzar a interferencies.cat

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Arxiu audiovisual del Mercat de les Flors ....................................................................................... Pots consultar prop de 3.000 DVD de tot tipus de dansa ....................................................................................... Més informació al Centre de Documentació del Mercat: arxiu@mercatflors.cat / www.mercatflors.cat Tel. 93 256 26 27 .......................................................................................

CASTELLANO ............................................................................ IDN Imagen, Danza y Nuevos Medios Del 13 al 16 de enero Más información: www.nu2s.org/idn ............................................................................ TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH Kontakthof Con jóvenes a partir de 14 años Una pieza de Pina Bausch Del 21 al 23 de enero Obra referencial de Pina Bausch, ahora con jóvenes intérpretes ............................................................................ LOSCORDEROS.SC El mal menor Del 27 al 30 de enero Teatro físico dirigido al instinto ............................................................................ SOCIETAT DOCTOR ALONSO Àcid folklòric 5 y 6 de febrero El folklore y la fiesta desde una mirada contemporánea ............................................................................ LA VERONAL Rússia Del 8 al 13 de febrero Imagina una road movie bailada ............................................................................ COMPAGNIE ACCRORAP / KADER ATTOU Symfonia Piesni Zalosnych Del 17 al 20 de febrero Emotivo diálogo entre el hip-hop y la música de Górecki ............................................................................ CAMILLE BOITEL L’Immédiat Del 24 al 27 de febrero Mágico espectáculo del caos cotidiano ............................................................................ THEATRE - RITES I ARTHUR PITA Mischief (Travesuras) 5 y 6 de marzo Descubriendo y disfrutando líneas y formas ............................................................................ ARACALADANZA Nubes 26 y 27 de marzo El universo mágico de Magritte en el escenario

............................................................................ RAIMUND HOGHE ... Si muero, dejad el balcón abierto 5 y 6 de marzo El cuerpo como habitáculo de pérdidas y recuerdos ... Cuerpo, Espacio, Música 9 de marzo Estreno en España ... Young People, Old Voices 12 y 13 de marzo Canciones pasadas por la piel de los jóvenes ............................................................................ AKRAM KHAN COMPANY Vertical Road Del 17 al 20 de marzo Viaje espiritual desde la fisicalidad ............................................................................ LP’11 Del 21 al 27 de marzo Más información: www.laportabcn.com ............................................................................ CÍA. DANIEL ABREU Animal Del 31 de marzo al 3 de abril Lo que nos mueve es el deseo ............................................................................ DANIEL LÉVEILLÉ DANSE Amour, acide et noix 7 y 8 de abril Abstracto y preciso tejido entre danza, música y cuerpo ............................................................................ DAVE ST- PIERRE Un peu de tendreses bordel de merde! 9 y 10 de abril Audaz, impertinente, original ............................................................................ EASTMAN / SIDI LARBI CHERKAOUI / DAMIEN JALET Babel (WORDS) Del 15 al 17 de abril Fascinante fusión de artes y culturas ............................................................................ CIE. NATHALIE CORNILLE Chouz (Zapatos) 16 y 17 de abril Todos los zapatos del mundo... ............................................................................ HOFESH SHECHTER COMPANY Political / Mother Del 5 al 8 de mayo ¿Es esta la danza popular de hoy en día?

ENGLISH ............................................................................ IDN Image, Dance and New Media 13 to 16 January More information: www.nu2s.org/idn ............................................................................ TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH Kontakthof para adolescentes With teenagers over 14 A piece by Pina Bausch 21 to 23 January A key work by Pina Bausch, now with young performers ............................................................................ LOSCORDEROS.SC El mal menor 27 to 30 January Physical theatre for the instincts ............................................................................ SOCIETAT DOCTOR ALONSO Àcid folklòric 5 and 6 February A contemporary look at folklore and festivals ............................................................................ LA VERONAL Rússia 8 to 13 February Imagine a danced road movie ............................................................................ COMPAGNIE ACCRORAP / KADER ATTOU Symfonia Piesni Zalosnych 17 to 20 February Poignant dialogue between hip-hop and the music of Górecki ............................................................................ CAMILLE BOITEL L’Immédiat 24 to 27 February A spellbinding show about everyday objects ............................................................................ THEATRE - RITES I ARTHUR PITA Mischief 5 and 6 March Discovering and enjoying lines and forms ............................................................................ ARACALADANZA Nubes 26 and 27 March Magritte’s magic universe in the scene

............................................................................ RAIMUND HOGHE ... Si muero, dejad el balcón abierto 5 and 6 March The body as a vessel for loss and memories ... Body, Space, Music 9 March Premiere in Spain ... Young People, Old Voices 12 and 13 March Songs on the skin of young people ............................................................................ AKRAM KHAN COMPANY Vertical Road 17 to 20 March Spiritual journey from taxation ............................................................................ LP’11 21 to 27 March More information: www.laportabcn.com ............................................................................ CÍA. DANIEL ABREU Animal 31 March to 3 April What moves us is desire ............................................................................ DANIEL LÉVEILLÉ DANSE Amour, acide et noix 7 and 8 April Abstract and precise; dance, music and the body intertwine ............................................................................ DAVE ST- PIERRE Un peu de tendreses bordel de merde! 9 and 10 April Bold, impertinent, original ............................................................................ EASTMAN / SIDI LARBI CHERKAOUI / DAMIEN JALET Babel (WORDS) 15 to 17 April Fascinating fusion between arts and cultures ............................................................................ CIE. NATHALIE CORNILLE Chouz (Shoes) 16 and 17 April All the shoes of the world... ............................................................................ HOFESH SHECHTER COMPANY Political / Mother 5 to 8 May Is this today’s popular dance?

INFORMACIÓ GENERAL Punts d’informació

Compra d’entrades

Mercat de les Flors Lleida, 59. 08004 Barcelona Horari: de dilluns a divendres, d’11 a 14 h i de 16 a 19 h Tel. 93 426 18 75 / Fax 93 426 01 06 info@mercatflors.cat www.mercatflors.cat Atenció a abonats i grups: publics@mercatflors.cat

Web del Mercat Fàcilment, sense cues i sense comissions. Compra entrades al web del Mercat, www.mercatflors.cat, i podràs imprimir-te les entrades a casa teva. Els abonaments només es poden comprar a les taquilles.

Ens movem en el 2.0 Facebook, Twitter, Youtube, ISSU, Flickr

Barcelona Informació 010 Horari: de dilluns a diumenge, de 8 a 24 h (0,45€, establiment de trucada / 0,06€, minut tarifat per segons. IVA inclòs) Palau de la Virreina La Rambla, 99. Barcelona Horari: de dilluns a diumenge, de 10 a 20.30 h www.bcn.cat/cultura Accessibilitat per a persones amb mobilitat reduïda Tel. 93 426 18 75 publics@mercatflors.cat Accés a les sales En senyal de respecte als artistes i al públic no es podrà accedir a la sala un cop començat l’espectacle Servei de bar Abans i després dels espectacles, al nostre vestíbul, pots fer un mos i un glop al bar del Mercat de les Flors Accés wifi El Mercat disposa d’un espai amb servei wifi d’accés a Internet els dies laborables de 8 a 20 h

Taquilles del Mercat de les Flors Lleida, 59. 08004 Barcelona Tel. 93 426 18 75 www.mercatflors.cat Entrades a partir d’1 hora abans de l’inici de l’espectacle. Abonaments fins 1 hora abans de l’inici de l’espectacle Taquilles Tiquet Rambles Palau de la Virreina La Rambla, 99 Horari: de dilluns a diumenge, de 10 a 20 h Tel. 93 316 11 11 En cas de suspensió de l’espectacle els diners es retornaran en el mateix punt de compra d’entrades fins a un mes després

Com arribar al Mercat Metro Poble Sec (L3) / Plaça Espanya (L1, L3) Bus Amb parada al c/ Lleida i c/ França Xica: 55 Amb parada a Plaça Espanya: 9, 13, 27, 30, 37, 50, 57, 65, 109, 157, N0, N1, N2, N13, N15, N53, EA, EN FGC Plaça Espanya Bicing c/ de la França Xica cantonada c/ Ricart c/ Rius i Taulet cantonada c/ Lleida Servei de taxi El Mercat t’ofereix un servei de taxi en finalitzar les funcions de nit. El pots sol·licitar a la nostra recepció

Aparcament recomanat c/ Rius i Taulet cantonada c/ Lleida Tarifa especial pels espectadors del Mercat de les Flors. Per estades de fins a 1 h 30 m: primera mitja hora gratuïta

I després del Mercat, què? Estem al barri del Poble Sec, ple de restaurants i bars de copes, al costat del Paral·lel i al peu de la muntanya de Montjuïc, on trobaràs tot tipus d’oferta cultural i d’oci (Teatre Lliure, MNAC, Caixafòrum, Fundació Miró, Poble Espanyol, Museu d’Arqueologia de Catalunya, Museu Etnològic...). Aprofita-ho! Més informació a www.bcn.cat/cultura

FAMÍ

LIA

B Ci ar rk ó

Hoghe

RIT PITAE

und

T & HE ARTATR HURE-

to r

SKA

ar t

et at

LosCo

hello

S & RA RU . EMAPO L N ARO IAK I

Alonso

cle

CÍA

la qu

OUI

ib al

ERKA

ra qu

E S A D ID STMA AMI I N ENLARBI/ JA LE CH T

e D M uc ir r a eu

Cl a Tonir

H SH OF EC ES

L L ES D A EL MAI7 D CIRCN OI - GT LA S D CE E N TRA

ITINERARIS L

N at Cornille halie

Aracaladanza

Veronal

EN ER A JO VE

Boitel

Camille

nie Atto A u ccrora

Com Kader pa g

d Cie’E vel .

irk ó

N icole Seiler

-Pierre D ave

l’

LÉ vE illé

pectador

aniel

Corderos

acti u

aniversari

D aniel

T PI AN N ZT A H BA EA US TE CH R W UPP TA L

garit

Abre

2 Cia5 an . y M s udances Àn gels

A CO kh M ram PA NY K han

HE E CH SH TE R

BUTLLETA D’ABONAMENT

data de compra de l’abonament

dia

mes

any

abonament 5 (AB5) abonament 3 (AB3) ABONAMENT IDN 2 / 15 € ABONAMENT IDN 3 / 20 € import total nom

cognoms

professió dona home carrer + núm + pis cp + ciutat e-mail mòbil data de naixement

telèfon fix dia

mes

any

Si us plau, un cop hagis emplenat la butlleta amb les teves dades, lliura-la a les taquilles, indicant les dates dels espectacles que has triat. Gaudeix de la temporada del Mercat! Avís legal: les dades facilitades quedaran recollides als fitxers del Mercat de les Flors amb finalitat estadística i amb l’objectiu d’informar regularment de les activitats i els serveis del Mercat de les Flors. Pots exercir els drets d’accés, rectificació, cancel·lació i oposició de les teves dades al correu electrònic publics@mercatflors.cat

BUTLLETA D’ABONAMENT

Indica a continuació les dates dels espectacles que vols incloure en el teu abonament. Ordre per data d’actuació

COMPANYIA

DATES

TARIFA

data triada

THIERRY DE MEY

13 I 14 GEN

CHUNKY MOVE

14 AL 16 GEN

ERRE QUE ERRE

15 I 16 GEN

TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH

21 AL 23 GEN

LOSCORDEROS.SC

27 AL 30 GEN

SOCIETAT DOCTOR ALONSO

5 I 6 FEB

LA VERONAL

8 AL 13 FEB

COMPAGNIE ACCRORAP / KADER ATTOU

17 AL 20 FEB

CAMILLE BOITEL

24 AL 27 FEB

THEATRE-RITES & ARTHUR PITA

5 I 6 MAR

RAIMUND HOGHE / SI MUERO...

5 I 6 MAR

RAIMUND HOGHE / YOUNG PEOPLE...

12 I 13 MAR

AKRAM KHAN COMPANY

17 AL 20 MAR

ARACALANDANZA

26 I 27 MAR

CÍA. DANIEL ABREU

31 MAR AL 3 ABR

DANIEL LÉVEILLÉ

7 I 8 ABR

DAVE ST-PIERRE

9 I 10 ABR

EASTMAN / SIDI LARBI CHERKAOUI / DAMIEN JALET

15 AL 17 ABR

IDN - IMATGE, DANSA I NOUS MITJANS

NATHALIE CORNILLE

16 I 17 ABR

HOFESH SHECHTER COMPANY

5 AL 8 MAI

Tota la informació a www.mercatflors.cat

MITJANS PATROCINADORS

CONSORCI FORMAT PER

AMB EL SUPORT DE