Mukooth Cataloge - Misk Art Grant

‫ﻣﻨﺤﺔ‬ ‫الموضوع‪\:‬‬ ‫مكوث‬

‫‪-1-‬‬

‫‪THEME:/‬‬ ‫‪MUKOUTH‬‬

-2-

‫‪ART GRANT‬‬ ‫المنح الفنية‬ ‫الموضوع‪\:‬‬ ‫مكوث‬

‫‪-3-‬‬

‫‪THEME:/‬‬ ‫‪MUKOUTH‬‬

‫فــهـرس المـحـتـويـات‬ ‫‪Table of contents‬‬

‫‪-4-‬‬

The Misk Art Grant

6

‫منحة مسك الفنية‬

About the Theme | Mukooth

8

‫عن المفهوم | مكوث‬

The Artists

10

‫الفنانون وأعمالهم‬ 12

Alaa Alghufaili | ‫عالء الغفيلي‬

24

Ayman Zedani | ‫أيمن زيداني‬

34

Hmoud Alattawi | ‫حمود العطاوني‬

44

Muhannad Shono | ‫مهند شونو‬

56

Saad Howede | ‫سعد الهويدي‬

Acknowledgements

66

‫شكر وتقدير‬

-5-

The Misk Art Grant Under the auspices of the Misk Foundation, Misk Art Institute (MAI) launched its first annual art grant in 2020 in a bid to support and promote creatives working across several media and to help artists realize their dream projects. Each year, the Grant identifies a theme under which artists are invited to submit proposals for works that will be included as part of the Institute’s collection and which may be loaned to cultural institutions and events in the Kingdom and abroad.

In addition to financial support, the Misk Art Grant also offers creatives the opportunity to work closely with a selection of curators and mentors selected by the Institute, as well as the provision of technical support.

Five contemporary Saudi artists – Alaa Alghufaili, Muhannad Shono, Hmoud Alattawi, Ayman Zedani and Saad Alhowede – were selected by a committee of nominators comprising Reem Fadda (Director of the Abu Dhabi Cultural Foundation), Mohammed Alshammary (Multidisciplinary artist), Laila Alfaddagh (Head of Museums at Ithra, King Abdulaziz Centre for World Culture) and MAI representatives. The chosen theme was Mukooth, meaning to stay, dwell and sojourn and was considered given the COVID19- pandemic. Mukooth insinuates a sense of calmness to reflect the present, while looking to the future and considering what it may hold.

A total of SAR 500,000 (USD 133,000) was distributed among the artists to develop work that will be showcased during the fourth annual Misk Art Week, the Institute’s flagship event. The exhibition will be staged at Faisal bin Fahd Arts Hall.

-6-

‫منحة مسك الفنية‬ ‫تحــت رعايــة مؤسســة مســك الخيريــة‪ ،‬يطلــق معهــد مســك للفنــون المنحــة الفنية الســنوية األولى ‪ ،2020‬ســعيا‬

‫ـال‬ ‫لدعــم وتمكيــن المبدعيــن فــي شــتى المجــاالت وتيســير العقبــات التــي تواجــه الفنانيــن فــي طريــق تحقيــق أعمـ ٍ‬ ‫ـرادا كانــوا أو مجموعــات ‪ -‬لتطويــر ممارســاتهم الفنيــة‬ ‫طالمــا حلمــوا بهــا‪ ،‬وتتيــح الفرصــة للفنانيــن الشــباب ‪-‬أفـ ً‬ ‫وتنميــة إنتاجهــم مــن األعمــال اإلبداعيــة‪ .‬فــي كل عــام تأتــي المنحــة تحــت موضــوع محــدد ُيدعــى الفنانــون فيــه‬ ‫لتقديــم عــروض ألعمــال تمثــل تأويلهــم للموضــوع المطــروح‪ ،‬لتكــون هــذه األعمــال جـ ً‬ ‫ـزءا مــن مجموعــة معهــد‬ ‫مســك للفنــون التــي قــد تعــار للمؤسســات والفعاليــات الثقافيــة فــي المملكــة وخارجهــا‪.‬‬

‫خمســة مــن فنانــي الفــن الســعودي المعاصــر وهــم أيمــن زيدانــي‪ ،‬حمــود العطــاوي‪ ،‬عــاء الغفيلــي‪ ،‬وســعد‬ ‫الهويــدي‪ ،‬ومهنــد شــونو‪ ،‬رشــحتهم اللجنــة المكونــة مــن ريــم فضــة (مديــرة مؤسســة أبــو ظبــي الثقافيــة)‬

‫ومحمــد الشــمري (فنــان متعــدد التخصصــات) وليلــى الفــداغ (رئيســة المتاحــف فــي إثــراء‪ ،‬مركــز الملــك عبــد‬ ‫المكــوث‬ ‫العزيــز للثقافــة العالميــة) وممثلــي معهــد مســك للفنــون‪ .‬تــدور منحــة هــذا العــام حــول مفهــوم ُ‬

‫وهــو االســتقرار فــي المــكان غيــر محــدود بأمــد معلــوم والمســتوحى مــن أحــداث الجائحــة التــي مــر فيهــا العالــم‬ ‫فــي هــذا العــام‪ ،‬فبينمــا يعيــش الفنــان حالــة المكــوث بطريقتــه‪ ،‬تأتــي منحــة مســك الفنيــة لتمنــح الفنــان حريــة‬ ‫َ‬ ‫ـاهدا علــى‬ ‫إطــاق خيالــه واختيــار أدواتــه التعبيريــة وموضوعــه لتقديــم مشــروع فنــي لتصبــح هــذه األعمــال شـ‬ ‫مرحلــة زمنيــة مؤثــرة فــي حيــاة البشــرية توثــق أوصافهــا‪ ،‬فقــد بلغــت المنحــة مايقــارب ‪ 500‬ألــف ريــال ســعودي‪،‬‬ ‫إلنتــاج أعمــال تعــرض فــي أســبوع مســك للفنــون ‪ 2020‬والمقــام فــي صالــة األميــر فيصــل بــن فهــد للفنــون‬

‫في الرياض‪.‬‬

‫‪-7-‬‬

About the Theme | Mukooth The concept for the debut Misk Art Grant derives from the Arabic word Mukooth, meaning to stay, dwell and sojourn. Still in time, yet looking to the future, a sense of calmness reflects our now and what the future may look like. COVID - 19 has created an ultimate platform shift in the way we live our lives; the lockdown(s) has resulted in many strives towards resistance in terms of our freedom of expression and movement.

To dwell, in this sense, means 'to occupy a house, a dwelling place.'1 In all its semantics, it can be said that the meaning of the word ‘dwell’ is stability in a place without a known period. We find silence and noise together, contemplation, interpretation, and imagination, simultaneously combining space and time in the ultimate pursuit of simply just staying.

Tim Ingold describes the building or 'the house' as a container for life activities, or more strictly for certain life activities. Yet, Heidegger asks, 'do the houses in themselves hold any guarantee that dwelling occurs in them' According to Heidegger, 'We do not dwell because we have built, but we build and have built because we dwell, that is because we are dwellers... To build is in itself already to dwell... Only if we are capable of dwelling, only then can we build.2' In other words, the root of artistic creation or invention stems from the artists' ability to dwell. Dwelling leads to innovation and creation regardless of the place the dwelling occurred.

This year, the five artists presented focused on the idea of dwelling as a platform for their inventions and in itself, they performed the act of dwelling. Under one theme, Mukooth, inspired by the last year‘s current events, the artists' works comment on the way they view the idea of dwelling. For them, Mukooth is about reflection, preservation, documentation and the environment. Muhannad Shono displays a commentary on history and archaeology in his installation The Book of Sand; Saad Howede plays on the notion of memory preserved in a singular form in Memory Melting; Ayman Zedani shows nine video installations reflecting his experimentation with non-human collaborators; Hmoud Alattawi's Blind Ants sculpture discusses the connection between human beings and the natural world; and Alaa Alghufaili's Recession offers documentation on the COVID19- pandemic through a visual format.

1

Tim Ingold, The Percepetion of the Environment: Essays on livelihood, dwellling and skill (London and New York: Routledge, 2000) 185.

2

Martin Heidegger, Poetry, language, thought (New York: Harper and Row, 1971), 146 ,148 ,160.

-8-

‫عن المفهوم | مكوث‬ ‫يمكــن القــول أن المعنــى لكلمــة ُمكــوث هــو االســتقرار فــي المــكان غيــر محــدود بأمــد معلــوم‪ ،‬فيــه مــن الصمت‬ ‫والضجيــج معـ ًـا‪ ،‬ومــن التأمــل والتأويــل وتخيــل وانتظــار المســتقبل‪ ،‬فمــا مــر بــه العالــم نتيجــة الجائحــة أيقظنــا‬ ‫مــن االنغمــاس فــي الحيــاة التــي أعتدنــا عيشــها وخلــق نوعـ ًـا مــن المقاومــة كســبيل للتمســك بحريتنــا فــي التعبيــر‬ ‫والحركة‪.‬‬ ‫مك َث بـ‪َ /‬‬ ‫و تُ عرف كلمة ُم ُكوث في أغلب معاجم اللغة العربية‪( :‬اسم) ‪ :‬مصدره َم َك َث ‪َ /‬‬ ‫مك َث في‬ ‫ـث‪َ :‬‬ ‫وم ُكـ َ‬ ‫ـث َي ْم ُكـ ُ‬ ‫ـاة واالنتظــار؛ َم َكـ َ‬ ‫األنـ ُ‬ ‫الم ْكـ ُ‬ ‫وم ِّك َيثــى؛ عــن كــراع‬ ‫ومكاثـ ًـة ِ‬ ‫ومكاثـ ًـا َ‬ ‫ومكوثـ ًـا َ‬ ‫وم ْكثـ ًـا ُ‬ ‫ـث َم ْكثـ ًـا ُ‬ ‫ـث‪َ ،‬‬ ‫ُ‬ ‫واللحيانــي‪ ،‬يمـ ّـد ويقصــر‪.‬‬ ‫مكث َّ‬ ‫َ‬ ‫الش ْخ ُص بالمكان‪ ،‬أقام به وسكنه‪.‬‬ ‫مكث َّ‬ ‫الش ْخ ُص َّ‬ ‫َ‬ ‫توقف وانتظر‪.‬‬ ‫يصــف تيــم انجولــد ‪ 1‬المســكن بأنــه حاويــة تحتضضــن نشــاطات الحيــاة اليوميــة‪ ،‬أمــا هايدجــر ‪ 2‬فيتســائل إن كانــت‬ ‫المســاكن بحــد ذاتهــا هــي مايمنحنــا الســكنى والمكــوث‪ ،‬فيقــول أن حالــة المكــوث التــي نعيشــها ليســت بســبب‬ ‫والســكنى التــي نبحــث عنهــا‪ ،‬وليــس لنــا‬ ‫مســاكن بنيناهــا بــل أننــا نبنــي تلــك المســاكن لتوفــر لنــا حالــة المكــوث‬ ‫ُ‬ ‫الســكنى‪ ،‬أي أن ابــداع الفنــان ينبــع مــن احساســه بالمكــوث والســكنى فهــذا اإلحســاس هــو‬ ‫أن نبنــي اال بدافــع ُ‬ ‫مــا يدفعــه لالبتــكار واإلبــداع بغــض النظــر عــن المــكان الــذي يقطنــه‪.‬‬ ‫عمــل فنانــو مكــوث علــى إنتــاج أعمــال مســتوحاة مــن أحــداث هــذا العــام وظروفــه‪ ،‬فكانــت أعمالهــم بمثابــة‬ ‫تأويــل لفكــرة المكــوث فصــوروا ومثلــوا ووثقــوا‪ ،‬ففــي عملــه التركيبــي كتــاب الرمــال‪ ،‬عــرض مهنــد شــونو‬ ‫ً‬ ‫شــرحا للتاريــخ وعلــم اآلثــار‪ ،‬كمــا أبحــر ســعد الهــودي فــي مفهــوم الذاكــرة واالحتفــاظ بالذكريــات فــي عملــه‬ ‫صهــر الذاكــرة‪ ،‬أمــا أيمــن زيدانــي فقــد صــور تجاربــه مــع متعاونــون مــن غيــر البشــر فــي عــدد مــن مقاطــع الفيديــو‬ ‫التركيبــة‪ ،‬ومثــل حمــود العطــاوي التشــابه بيــن عالــم اإلنســان والعالــم الطبيعــي فــي عملــه النمــل األعمــى‪،‬‬ ‫ووثــق عــاء الغفيلــي بتنســيق بصــري أحــداث هــذه الجائحــة فــي المملكــة العربيــة الســعودية‪.‬‬

‫‪Tim Ingold, The Percepetion of the Environment: Essays on livelihood, dwellling and skill (London and New York: Routledge, 2000) 185.‬‬

‫‪1‬‬

‫‪Martin Heidegger, Poetry, language, thought (New York: Harper and Row, 1971), 146 ,148 ,160.‬‬

‫‪2‬‬

‫‪-9-‬‬

- 10 -

Alaa ALGhufaili ‫عالء الغفيلي‬

- 11 -

‫السيرة الذاتية‬

‫‪Biography‬‬

‫‪- 12 -‬‬

‫عالء الغفيلي ( مواليد ‪ ،1981‬الرياض‪ ،‬المملكة العربية السعودية)‬

‫يسكن في الرياض‪ ،‬المملكة العربية السعودية‪ ،‬ويعمل فيها‬

‫)‪ALAA ALGHUFAILI (b.1981, Riyadh, Saudi Arabia‬‬ ‫‪Lives and works in Riyadh, Saudi Arabia‬‬

‫اهتماما‬ ‫طــور الغفيلــي ‪ ،‬المهنــدس المعمــاري والمصمــم الصناعــي والفنــان ‪،‬‬ ‫ً‬ ‫بالتصميــم الداخلــي يســتوحيه مــن تكامــل األنمــاط اإلســامية مــع العمــارة‬ ‫الحديثــة‪ .‬يصمــم مجموعــة متنوعــة مــن المنتجــات بمــا فــي ذلــك األوانــي‬ ‫الزجاجيــة واألثــاث واإلضــاءة والحقائــب لغرامــه بالتعقيــد والبســاطة الناتجــة‬ ‫عــن هــذا الدمــج‪ .‬فــي عــام ‪ ،2013‬أســس اســتوديوهات آ ي قــوف‪ ،‬وعــرض‬ ‫أعمالــه فــي أســبوع دبــي للتصميــم (‪ )2015‬وأســبوع التصميــم الســعودي‬

‫‪An architect, industrial designer, and artist, Alghufaili developed‬‬ ‫‪an interest in interior design inspired by the integration of Islamic‬‬ ‫‪patterns with modern architecture. Fascinated by the complexity‬‬ ‫‪and accessibility resulting from such an amalgamation, he‬‬ ‫‪designs a variety of objects including glassware, furniture,‬‬ ‫‪lighting and bags. In 2013, he established, A_ghuph Studios, and‬‬ ‫‪has shown his work at Dubai Design Week (2015) and Saudi‬‬ ‫‪Design Week (2016-2015).‬‬

‫حصــل الغفيلــي علــى درجــة البكالوريــوس فــي الهندســة المعماريــة مــن‬ ‫جامعــة الملــك ســعود عــام ‪ ، 2004‬ودرجــة الماجســتير فــي التصميــم‬ ‫الصناعــي مــن كليــة ســافانا للفنــون والتصميــم فــي جورجيــا بالواليــات‬ ‫المتحــدة األمريكيــة عــام ‪ .2010‬كمــا حاضــر فــي الهندســة المعماريــة فــي‬ ‫جامعــة الملــك ســعود بالريــاض‪ .‬علــى مــدى ســنوات‪ ،‬عمــل الغفيلــي فــي‬ ‫العديــد مــن المشــاريع المعماريــة واألثــاث والتصميــم الداخلــي بالتعــاون‬ ‫مــع التفــرد العربــي وشــركة هيــف لإلنشــاءات والهيئــة الســعودية للســياحة‬ ‫والتــراث الوطنــي ووزارة الداخليــة وفنــدق الفــور ســيزونز وجامعــة اإلمــام‬ ‫محمــد بــن ســعود اإلســامية‪ .‬كليــة علــوم الحاســب‪.‬‬

‫‪Alghufaili received his bachelor’s degree in architecture from King‬‬ ‫‪Saud University in 2004, and his masters’ degree in industrial‬‬ ‫‪design from Savannah College of Art and Design in Georgia,‬‬ ‫‪USA in 2010. He has also lectured on architecture at King Saud‬‬ ‫‪University in Riyadh. Over the years, Alghufaili has worked on‬‬ ‫‪many architectural, furniture, and interior design projects in‬‬ ‫‪collaboration with Altafarod Alarabi, Hife Construction Company,‬‬ ‫‪the Saudi Commission for Tourism and National Heritage,‬‬ ‫‪Ministry of Interior, Four Seasons Hotel and Imam Muhammad‬‬ ‫‪ibn Saud Islamic University College of Computer Science.‬‬

‫(‪)2016-2015‬‬

‫‪- 13 -‬‬

Recession, 2020 Installation, PVC Plastic cards painted in white 4.48 x 0.58 m Recession is a large-scale linear installation made from credit cards that stands to represent the factors that record, help us understand, and reflect on the year during the pandemic. After researching and analysing graphs for several continents and countries, Alghufaili displays the progression of COVID19- from case zero and the fluctuation of cases that demonstrate the visual impact of the virus through colourful separations and detailed information on each card.

There is no fixed behaviour for the spread of the virus, but for Alghufaili, there exists a semi-fixed pattern when dealing with it, which he attempts to showcase.

In his work, he touches upon the aspect of the economy in a way that shows how meaningless a credit card is in comparison to its intangible value. Once the card loses its ability to maintain worth, it becomes meaningless. As an art installation, Recession may contribute to the research and understanding of the effects of COVID19- on society as well as the economy by symbolizing each represented country as a card, and each card like an imprint of that country’s value.

- 14 -

‫المفهوم‬

‫ركود‪2020 ،‬‬

‫‪Concept‬‬

‫عمل تركيبي‪ ،‬بطاقات بالستيكية (‪ )PVC‬مطلية باللون األبيض ‪ 0.58 x 4.48‬م‬ ‫ر كــود (‪ ) 2020‬عمــل تركيبــي بنطــاق خطــي واســع مصنــوع مــن البطاقــات االئتمانيــة‪ ،‬يأتــي‬ ‫ليمثــل كل مــا يســاعدنا علــى توثيــق واســتيعاب وتأمــل أحــداث هــذا العــام الــذي انتشــر فيــه‬ ‫الوبــاء‪ ،‬فقــد تكبــد الفنــان عنــاء البحــث وتحليــل الرســوم البيانيــة لــدول وقــارات عــدة ليترجمهــا‬ ‫لعمــل فنــي يعـ ِـرض بصريـ ًـا تطــور انتشــار فيــروس كوفيــد‪ 19-‬ابتــداء مــن أول حالــة مكتشــفة‪،‬‬ ‫حيــث يعــرض معلومــات تفصيليــة علــى كل بطاقــة مكونـ ًـا رسـ ً‬ ‫ـما بيانيـ ًـا بطريقــة فنيــة رفيعــة‬ ‫المســتوى‪ .‬يحكــي عــاء الغفيلــي أنــه اســتنتج مــن عملــه ركــود عــدم وجــود نمــط ثابــت النتشــار‬ ‫الفيــروس‪ ،‬ولكنــه وجــد نمطـ ًـا شــبه ثابــت للتعامــل معــه‪ ،‬وهــو مــا يحــاول إيصالــه لنــا بطريقــة‬ ‫بصريــة‪.‬‬ ‫يتطــرق عــاء الغفيلــي فــي عملــه هــذا إلــى الجانــب االقتصــادي‪ ،‬فيصــور انعــدام قيمــة البطاقة‬ ‫االئتمانيــة البالســتيكية مقارنــة بقيمتهــا غيــر الملموســة‪ ،‬فقــد نضــن أن قيمتنــا تبنــى علــى‬ ‫قطعــة بالســتيكية واحــدة تحفــظ مدخراتنــا وتضمــن لنــا حيــاة كريمــة‪ ،‬ولكــن مــا أن تفقــد هــذه‬ ‫القطعــة قيمتهــا غيــر الملموســة تصبــح بــا معنــى‪ .‬قــد يســاهم هــذا التركيــب الفنــي ركــود‬ ‫فــي األبحــاث المســخرة لفهــم تأثيــرات كوفيــد‪ 19-‬علــى المجتمــع واالقتصــاد‪ ،‬حيــث تعــرض كل‬ ‫دولــة ممثلــة كبطاقــة‪ ،‬وكل بطاقــة تمثــل بصمــة لقيمــة ذلــك البلــد‪.‬‬

‫‪- 15 -‬‬

‫رسوم أولية‬

‫‪Sketches‬‬

‫‪- 16 -‬‬

- 17 -

‫مراحل العمل‬

‫‪Process‬‬

‫‪- 18 -‬‬

- 19 -

‫العمل الفني النهائي‬

‫‪Final Artwork‬‬

‫‪- 20 -‬‬

- 21 -

- 22 -

Ayman Zedani ‫أيمن زيداني‬

- 23 -

‫السيرة الذاتية‬

‫‪Biography‬‬

‫‪- 24 -‬‬

‫أيمن زيداني (مواليد ‪ ،1984‬الرياض‪ ،‬المملكة العربية السعودية)‬ ‫يســكن ويعمــل فــي الريــاض‪ ،‬المملكــة العربيــة الســعودية‪ ،‬وفــي الشــارقة‪،‬‬ ‫اإلمــارات العربيــة المتحــدة‬

‫)‪AYMAN ZEDANI (b.1984, Riyadh, Saudi Arabia‬‬ ‫‪Lives and works between Riyadh, Saudi Arabia and Sharjah,‬‬ ‫‪United Arab Emirates.‬‬

‫تتجلــى ممارســة أيمــن زيدانــي بيــن الجمــاد والتركيبــات متعــددة الطبقــات‬ ‫ومحــاوالت التفــاوض بشــأن العالقــة بيــن اإلنســان وغيــر البشــر‪ ،‬والحيــوان‬ ‫والنبــات‪ ،‬والعضويــة وغيــر العضويــة‪ ،‬واألرض والميــاه‪ .‬يبنــي أعمالــه‬ ‫المفاهيميــة علــى سلســلة مــن التجــارب واالســتقصاءات التــي تتطلــع إلــى‬ ‫فلســفات ماديــة جديــدة تستكشــف فاعليــة المــادة وتعتبــر التعــاون متعــدد‬ ‫األنــواع كطــرق للنجــاة مــن تحديــات مرحلــة األنثروبوســين‪ ،‬ومــداوالت حــول‬ ‫التأثيــر البشــري علــى الحالــة والديناميكيــة والحيويــة باإلضافــة إلــى مســتقبل‬ ‫األرض‪.‬‬

‫‪Ayman Zedani’s practice manifests between objects and multi‬‬‫‪layered installations and attempts to renegotiate the relationship‬‬ ‫‪between human and non-human, animal and plant, organic‬‬ ‫‪and inorganic, land and water. His conceptual works are built‬‬ ‫‪on a series of experiments and investigations that look towards‬‬ ‫‪new materialist philosophies exploring the agency of matter‬‬ ‫‪and consider multi-species collaboration as ways of surviving‬‬ ‫‪the challenges of the Anthropocene, deliberating upon human‬‬ ‫‪influence on the state, dynamic, and future of the Earth.‬‬

‫تشــمل معــارض زيدانــي األخيــرة بيــن الشــمس والقمــر‪ ،‬بينالــي الهــور‪،‬‬ ‫الهــور(‪ )2020‬؛ أيتهــا األرض‪ ، 21:39 ،‬المجلــس الفنــي الســعودي ‪ ،‬جــدة‬ ‫(‪ )2020‬؛ «المناظــر الطبيعيــة التخيليــة ‪ ،‬صالــة نيويــورك أبوظبــي للفنــون‬ ‫‪ ،‬أبوظبــي (‪ )2019‬؛ المناظــر الطبيعيــة التخيليــة ‪ ،‬صالــة نيويــورك أبوظبــي‬ ‫للفنــون ‪ ،‬أبوظبــي (‪ )2019‬؛ مؤسســة الشــارقة للفنــون (‪ )2018‬؛ ومعهــد‬ ‫العالــم العربــي ‪ ،‬باريــس (‪ .)2018‬فــاز بجائــزة إثــراء للفنــون‪ ،‬وقــدم مشــروعا‬ ‫آلرت دبــي (‪ ،)2018‬كمــا كان أول معــرض شــخصي لــه بعنــوان بحر‪-‬بشر‪-‬شــجر‪-‬‬ ‫حجــر‪ ،‬بتنســيق القيــم الفنــي مرتضــى فالــي فــي أثــر غاليــري‪ ،‬جــدة (‪.)2019‬‬

‫‪Zedani’s recent exhibitions include between the sun and the‬‬ ‫‪moon, Lahore Biennial (2020); I Love You, Urgently, 21:39,‬‬ ‫‪Saudi Art Council, Jeddah (2020); `speculative Landscapes,‬‬ ‫‪NYUAD Art Gallery, Abu Dhabi (2019); Sharjah Art Foundation,‬‬ ‫‪(2018); and the Institut du Monde Arabe, Paris (2018). He won‬‬ ‫‪the inaugural Ithra Art Prize and presented a new project in Art‬‬ ‫‪Dubai in 2018 and had his debut solo show titled bahar-bashar‬‬‫‪shajar-hajar, curated by Murtaza Vali, in Athr Gallery, Jeddah‬‬ ‫‪in 2019.‬‬

‫‪- 25 -‬‬

non-human-collaborators, 2020 Multichannel video and audio installation 5 minutes and 42 seconds Series of nine videos This video installation explores the agency and vibrancy of matter through the lens of the new materialist philosophies. Zedani’s artistic research focuses on the viewpoints of ‘non-human collaborators’, which displays an environmental and humanlike form of utilizing living matter to develop new narratives and understandings of our relationship with non-human entities inhabiting our world. He uses non-human agents, including living matter, such as plants and bacteria, and non-living matter, like clay and salt, to produce works in both factual and fictional fashion. Generally, the relationship depicts the artist›s skilful manipulation of objects and materials as well as the symbolic interpretation of these actions as a practice that brings new materialism into dialogue with other forms of materialism.

non-human-collaborators amplifies sceneries from his experience and examines the distorted sense of time that we as humans have been experiencing over the last year.

Ultimately, this installation makes the viewer question if humans are the only entities which may have agency in the world. And how might we transform our conversations about collaboration if we imagined ourselves to be collaborating not only with people but with things, bacteria, natural materials and other forms of materialism.

2020 ،‫متعاونون من غير البشر‬ ‫فيديو وصوت تركيبي متعدد القنوات‬ ‫ ثانية‬42 ‫ دقائق و‬5 ‫ مقاطع فيديو‬9 ‫سلسلة من‬ ‫) فاعليــة المــادة وحيويتهــا‬2020( ‫يستكشــف أيمــن زيدانــي مــن خــال عملــه متعاونــون مــن غيــر البشــر‬ ‫ يركــز بحثــه الفنــي علــى عالقتنــا كبشــر مــع الكائنــات غيــر البشــرية‬،‫مــن منظــور الفلســفات الماديــة‬ ‫ يعمــل زيدانــي مــع كائنــات غيــر‬.‫ليطــور روايــات وفهــم جديــد للعالقــات بيــن كل مــن يقطــن عالمنــا‬ .‫ـاال خياليــة‬ ً ‫ـاال واقعيــة وأعمـ‬ ً ‫بشــرية حيــة كالنبــات والباكتيريــا وغيــر حيــة كالطيــن والملــح لينتــج أعمـ‬ ‫ تصــور العالقــة فــي هــذا العمــل مهــارة الفنــان العاليــة فــي التالعــب باألشــياء والمــواد‬،‫بشــكل عــام‬ ‫باإلضافــة إلــى المدلــوالت الرمزيــة لهــذه األفعــال كممارســة تجلــب الماديــة الجديــدة إلــى الحــوار مــع‬ .‫األشــكال األخــرى مــن المــادة‬ ‫يســلط هــذا التركيــب الفنــي الضــوء علــى األحــداث التــي مــر بهــا البشــر خــال هــذا العــام ويركــز علــى‬ ‫ وهــو بهــذا يحــث المتلقــي علــى أن يعيــد النظــر في‬،‫أحاسيســهم ومشــاعرهم فــي ظــروف كالتــي مــرت‬ ‫ خاصــة إذا نظر اإلنســان لنفســه كمســاعد‬،‫عالقــة اإلنســان بالعالــم الــذي يعيــش فيــه وضــرورة تطويــره‬ .‫يتعــاون مــع غيــره مــن األشــياء والمــواد الطبيعيــة وليــس فقــط مــع أخيــه اإلنســان‬

- 26 -

- 27 -

Concept

‫المفهوم‬

‫مراحل العمل‬

‫‪Process‬‬

‫‪- 28 -‬‬

- 29 -

‫العمل الفني النهائي‬

‫‪Final Artwork‬‬

‫‪- 30 -‬‬

- 31 -

- 32 -

Hmoud Alattawi ‫حمود العطاوي‬

- 33 -

‫السيرة الذاتية‬

‫‪Biography‬‬

‫‪- 34 -‬‬

HMOUD ALATTAWI (b.1986, Riyadh, Saudi Arabia) Lives and works in Riyadh, Saudi Arabia An artist and art education teacher, Alattawi uses a range of media in his practice – from mixed media drawings and paintings to new media such as video and structural installations. Through his art, he seeks to highlight the importance of the environment and the documentation of historical events.

Alattawi holds a bachelor’s degree in art education from King Saud University and is a founder and consultant for Los Art Transportation Logistics for artwork and museums. He has served as art education supervisor for several exhibitions including Media and Terrorism Exhibition at King Khalid University, Abha (2017); Arabian Horse Gallery, Riyadh Festival for Arabian Horses, Riyadh (2017); and art education exhibitions at schools in Riyadh from (2009-2006, and 2011). Alattawi directed Walad Sidra, an award-winning film at Saudi Film Days

by King Abdulaziz Center for World Culture (Ithra) in 2017 and the Special Jury Award by the Saudi Film Festival in 2019.

)‫ المملكة العربية السعودية‬،‫ الرياض‬،1986 ‫حمود العطاوي (مواليد‬ ‫ المملكة العربية السعودية‬،‫يعمل ويسكن في الرياض‬ ‫ يســتخدم مجموعــة مــن الوســائط فــي‬،‫فنــان ومعلــم للتربيــة الفنيــة‬ ‫ ابتــداء مــن الرســومات واللوحــات وانتهــاء بالفيديــو والتركيبــات‬،‫ممارســاته‬ ‫ يســعى حمــود العطــاوي مــن خــال فنــه إلــى إبــراز أهميــة البيئــة‬،‫الفنيــة‬ .‫وكذلــك توثيــق األحــداث التاريخيــة‬ ‫حصــل العطــاوي علــى درجــة البكالوريــوس فــي التربيــة الفنيــة مــن جامعــة‬ ‫ كمــا أســس شــركة لــوس آرت لوجســتيات النقــل‬،‫الملــك ســعود فــي الريــاض‬ ‫ شــغل منصــب‬،‫لألعمــال الفنيــة والقطــع المتحفيــة ويعمــل مستشــار بهــا‬ ‫مشــرف التربيــة الفنيــة لعــدة معــارض منهــا معــرض اإلعــام واإلرهــاب‬ ‫)؛ معــرض الخيــل العربــي مهرجــان الريــاض‬2017( ‫بجامعــة الملــك خالــد بأبهــا‬ ‫ معــارض التربيــة الفنيــة فــي الريــاض مــن‬، )2017( ‫ الريــاض‬،‫للخيــل العربيــة‬ ‫ أدار إنتــاج فيلــم ولــد ســدرة الحائــز علــى جائــزة‬،)2011( ‫) وفــي‬2009 -2006( .2019 ‫اثــراء للســينما‬

- 35 -

‫‪Blind Ants, 2020‬‬ ‫‪3D printed, Resin sculpture‬‬ ‫‪220 x 80 m‬‬ ‫‪Blind Ants takes on the form of a standing human surrounded by ants moving‬‬ ‫‪in a circular motion. Using resin and 3D printing technology, Alattawi attempts‬‬ ‫‪to showcase and highlight the natural movements and story of the blind ant‬‬ ‫‪species. Also known as army ants, blind ants are native African and American‬‬ ‫‪ants that move in a military-like formation that may exceed a group of 200,000.‬‬ ‫‪Alattawi’s research focuses on a single social flaw that occurs with blind ants‬‬ ‫‪that mimics weaknesses in human nature. For example, if one ant changes‬‬ ‫‪its course, the whole ant community will follow, which ultimately changes the‬‬ ‫‪direction for all ants, resulting in a vicious circle that becomes what is called‬‬ ‫‪the death vortex. Thus, the ants continue endlessly in rotation leading to mass‬‬ ‫‪exhaustion, fatigue and ultimately, death.‬‬ ‫‪Alattawi feels that the collective behaviour of human society mirrors the‬‬ ‫‪movement and path of these blind ants as they too tend to obey the group‬‬ ‫‪to perform common rituals. When their social behaviour leads them to life‬‬‫‪threatening problems, they usually use the ants› method of dependency. There‬‬ ‫‪is no change to end a crisis, but instead, they continue walking.‬‬

‫النمل األعمى‪2020 ،‬‬ ‫طباعة ثالثية األبعاد‪ ،‬منحوتة من الراتنج‬ ‫‪ 80 x 220‬م‬ ‫يظهــر عمــل النمــل األعمــى (‪ )2020‬بهيئــة رجــل واقــف يحيــط بــه نمــل يلتــف عليــه بحركــة‬ ‫دائريــة باســتخدام تقنيــة الطباعــة ثالثيــة األبعــاد والراتنــج‪ ،‬يســلط فيــه العطــاوي الضــوء علــى‬ ‫طبيعــة هــذا الكائــن الحــي الــذي يطلــق عليــه أيضــا النمــل الجيــش‪ ،‬يتواجــد هــذا النمــل فــي‬ ‫ـور عســكري‪ ،‬وقــد يزيــد عــدد تجمعــه‬ ‫أفريقيــا وبيــن األمريكيتيــن‪ ،‬ويســير دائمــا فــي طابــور كطابـ ٍ‬ ‫عــن ‪ 200‬ألــف نملــة تتبــع بعضهــا البعــض‪ .‬يركــز حمــود العطــاوي فــي بحثــه علــى ســلوك النمــل‬ ‫األعمــى الجماعــي والــذي يحاكــي فــي الكثيــر مــن جوانبــه ســلوك بعــض البشــر‪ ،‬فعندمــا تغيــر‬ ‫نملــة مســارها يتبعهــا جميــع النمــل فيتغيــر مســارهم مؤديــا إلــى الــدوران فــي حلقــة مفرغــة‬ ‫إلــى ماالنهايــة يتبعهــا اإلرهــاق الجماعــي ثــم المــوت‪ ،‬ولهــذا تســمى دوامــة المــوت‪.‬‬ ‫يؤمــن الفنــان أن الســلوك الجماعــي البشــري يجعلهــم يميلــون كل الميــل لالنصيــاع للجماعــة‬ ‫ألداء طقــوس مشــتركة وهــو مــا يمثلــه النمــل األعمــى‪ ،‬فعندمــا تســبب عاداتهــم االجتماعيــة‬ ‫مشــاكل خطــرة‪ ،‬يلجــؤون إلــى أســلوب النمــل األعمــى التبعــي‪ ،‬فــا يغيــرون مســارهم لتجنــب‬ ‫الكارثــة بــل يســتمرون فــي الســير علــى نفــس الطريــق‪.‬‬

‫‪- 36 -‬‬

- 37 -

Concept

‫المفهوم‬

‫مراحل العمل‬

‫‪Process‬‬

‫‪- 38 -‬‬

- 39 -

‫العمل الفني النهائي‬

‫‪Final Artwork‬‬

- 41 -

- 42 -

Muhannad Shono ‫مهند شونو‬

- 43 -

‫السيرة الذاتية‬

‫‪Biography‬‬

‫‪- 44 -‬‬

‫مهند شونو (مواليد ‪ ،1977‬الرياض‪ ،‬المملكة العربية السعودية)‬ ‫يسكن في الرياض‪ ،‬المملكة العربية السعودية‪ ،‬ويعمل فيها‬ ‫تبحــر أعمــال مهنــد شــونو فــي الفكــر الفــردي والدقيــق وكيــف يتراكــم ليكــون‬

‫أنظمــة عقائديــة وعرقيــة و فصائــل بشــرية‪ .‬ينتــج أعمالــه فــي مجموعــة‬ ‫متنوعــة مــن الوســائط‪ ،‬ابتــداء مــن الحبــر والــورق إلــى نطــاق واســع مــن‬

‫التراكيــب التجريبيــة والتكنولوجيــة‪ .‬تخــرج شــونو بدرجــة البكالوريــوس فــي‬

‫الهندســة المعماريــة مــن كليــة التصميــم البيئــي فــي الخبــر‪ ،‬وبــدأ العمــل فــي‬ ‫دار نشــر صغيــرة مســتقلة‪ ،‬حيــث نشــر واحــدة مــن أوائــل الروايــات المصــورة‬

‫فــي المملكــة العربيــة الســعودية‪ .‬فــي عــام ‪ 2004‬عمــل ً‬ ‫أيضــا فــي مجــال‬ ‫الدعايــة واإلعــان كمديــر فنــي فــي دبــي ثــم ســيدني‪ ،‬مــع اســتمراره فــي‬ ‫كتابــة ورســم ونشــر القصــص المصــورة‪ .‬فــي عــام ‪ ، 2015‬عــاد شــونو إلــى‬ ‫الريــاض حيــث أنشــأ االســتديو الحالــي لــه‪.‬‬

‫تشــمل المعــارض الفرديــة لشــونو الســكون مــازال يتكلــم ‪ ،‬غاليــري أثــر ‪ ،‬جــدة‬ ‫(‪ )2019‬؛ آلــة‪ ،‬مركــز الملــك عبــد العزيــز للثقافــة العالميــة (إثــراء) ‪ ،‬الظهــران‬

‫وكونســتلرهاوس بيثانيــان ‪ ،‬برليــن ‪ ،‬ألمانيــا (‪ .)2018‬كمــا شــارك فــي العديــد‬ ‫مــن المعــارض الجماعيــة الوطنيــة والدوليــة والتــي تشــمل ؛ ديــزرت اكــس ‪،‬‬ ‫الهيئــة الملكيــة للعــا ‪ ،‬العــا ‪ ،‬المملكــة العربيــة الســعودية (‪ )2020‬؛ أيتهــا‬

‫األرض ‪ 21،39 ،‬فنــون جــدة ‪ ،‬المجلــس الفنــي الســعودي ‪ ،‬جــدة (‪)2020‬‬ ‫؛ جســور إلــى ســيول ‪ ،‬ســيول ‪ ،‬كوريــا الجنوبيــة (‪ )2019‬؛ روحــي * رقمــي‬ ‫‪ ،‬كنســتفيرين ولفســبورق‪ ،‬ألمانيــا (‪ )2019‬؛ معــرض مؤسســة البخــاري ‪،‬‬ ‫المتحــف البريطانــي ‪ ،‬لنــدن ‪ ،‬المملكــة المتحــدة (‪ )2018‬؛ فــي فــي العــراء أو‬

‫فــي التخفــي‪ ،‬برشــلونة ‪ ،‬إســبانيا (‪ )2018‬؛ تملــك الجــدران‪ :‬األرض ‪ ،‬تورنتــو‬ ‫‪ ،‬كنــدا (‪ )2017‬؛ كان شــونو ً‬ ‫ـزءا مــن اإلقامــات الفنيــة الدوليــة مثــل‬ ‫أيضــا جـ ً‬ ‫كنســتلرهاوس بيثانيــن‪ ،‬برليــن (‪ ، )2018-207‬فنــان فــي المعامــل‪ ،‬زيــورخ‬

‫سويســرا فــي عــام ‪.2017‬‬

‫‪- 45 -‬‬

‫)‪MUHANNAD SHONO (b.1977, Riyadh, Saudi Arabia‬‬ ‫‪Lives and works in Riyadh‬‬ ‫‪Muhannad Shono’s artwork deals with the singular, the minute‬‬ ‫‪and the individual unit of thought and how it then coagulates into‬‬ ‫‪systems of belief, tribalistic action and the formation of human‬‬ ‫‪factions. He produces his work in a range of media from ink on‬‬ ‫‪paper to large-scale experiential and technological installations.‬‬ ‫‪Shono graduated with a degree in Architecture at the College‬‬ ‫‪of Environmental Design in Al Khobar and began working in a‬‬ ‫‪small independent publishing house where he published one of‬‬ ‫‪Saudi Arabia’s earliest graphic novels. In 2004 he also worked‬‬ ‫‪in advertising as an Art Director in Dubai then Sydney, all while‬‬ ‫‪continuing to write, illustrate and self-publish comic books. In‬‬ ‫‪2015, Shono moved back to Riyadh, where his studio is now‬‬ ‫‪based.‬‬ ‫‪Shono’s solo exhibitions include The Silence Is Still Talking, Athr‬‬ ‫‪Gallery, Jeddah (2019); Ala: Ritual Machine, King Abdulaziz‬‬ ‫‪Center for World Culture (Ithra), Dhahran and Künstlerhaus‬‬ ‫‪Bethanien, Berlin, Germany (2018). He has also participated in‬‬ ‫;‪several national, and international group shows which include‬‬ ‫‪Desert X, The Royal Commission of Al-Ula (RCU), Al-Ula, Saudi‬‬ ‫‪Arabia (2020); I Love You Urgently, 21,39 Jeddah Arts, Saudi‬‬ ‫‪Art Council, Jeddah (2020); Bridges to Seoul, Seoul, South‬‬ ‫‪Korea (2019); Spiritual* digital, Kunstverein Wolfsburg, Germany‬‬ ‫‪(2019); Albukhary Foundation Gallery, British Museum, London,‬‬ ‫‪UK (2018); In The Open Or In Stealth, MACBA, Barcelona, Spain‬‬ ‫‪(2018); After the Wildly Improbable, Haus der Kulturen der welt‬‬ ‫‪(HKW), Berlin, Germany (2017); Own The Walls: LAND, Toronto,‬‬ ‫‪Canada (2017);. Shono has also been a part of international art‬‬ ‫‪residencies such as Künstlerhaus Bethanien, Berlin (2018-207),‬‬ ‫‪Artist in Labs, Zurich Switzerland in 2017 and Kunstresidenz,‬‬ ‫‪Bad Gastein, Austria in 2017.‬‬

The Book of Sand, 2020 Installation, Silica Saudi sand and resin 40 x 30 x 5 cm The Book of Sand is an archaeological and architectural research project about a fighter pilot on a training mission high above the sands of the Empty Quarter of Saudi Arabia, who spotted a strange structure emerging from the shifting sands below. When the pilot returned the next day, the structure was gone, hidden by the sands that folded over like the pages of a book reclaiming what once was.

The sand thus chooses what truths to tell and what secrets will remain myths.

A cycle of revelation then loss, reforming the future as it sweeps over the past, narratives are swept away from archaeology to teleology. Through focusing on incomplete, missing narratives, the work refutes claims to objective truth, addresses past looting, and the displacement and display of cultural artefacts in West Asia by the hands of colonial institutions.

Dispersed and swept away during the looting of archaeological sites, the artist gives shelter to the sand that once enveloped artifacts and temples, objects and dwellings and the narratives it had laid witness to over the passage of time.

Shono repurposes the sand, giving it new importance, revisiting the narrative which holds the stories of the people that came before. He gathered the sand and reclaimed it through an architectural structure that is unique. Along with other materials, the sand is cast, binded and sculpted to form a structure that is shaped to give shelter and context to the narratives of the sand, and become new building blocks, blueprints, for us to re-imagine our urban space, re-explore our lost cultural heritage and re-write our own history. The structure morphs as sand moves over and within it, revealing it at times and obscuring it in others.

46

‫المفهوم‬

‫كتاب الرمال‪2020 ،‬‬ ‫عمل تركيبي‪ ،‬رمل السيليكا السعودي والراتنج‬ ‫‪ 5 x 30 x 40‬سم‬

‫‪Concept‬‬

‫كتــاب الرمــال (‪ )2020‬هــو مشــروع بحثــي أثــري ومعمــاري بــدأ بقصــة طيــار حربــي فــي مهمــة‬ ‫تدريبيــة يحلــق فيهــا فــوق رمــال الربــع الخالــي مــن المملكــة العربيــة الســعودية‪ ،‬عندمــا‬ ‫وقعــت عينــاه علــى هيــكل غريــب يظهــر مــن الرمــال المتحركــة التــي يراهــا مــن علــو‪ ،‬فلمــا‬ ‫عــاد الطيــار فــي اليــوم التالــي‪ ،‬كان الهيــكل قــد اختفــى بيــن الرمــال التــي انطــوت فوقــه مثــل‬ ‫صفحــات كتــاب‪ ،‬وهكــذا تختــار الرمــال الحقائــق التــي ســترويها واألســرار التــي ســتبقى أســاطير‬ ‫ال تذكــر‪ .‬دورة مــن الظهــور ثــم التالشــي‪ ،‬وتشــكيل المســتقبل بينمــا يكتســح الماضــي يســلط‬ ‫فيهــا العمــل الضــوء علــى الروايــات غيــر المكتملــة والمفقــودة‪ ،‬ليدحــض ادعــاءات الحقيقــة‬ ‫الموضوعيــة‪ ،‬ويعالــج النهــب الماضــي‪ ،‬وتشــريد القطــع األثريــة الثقافيــة فــي غــرب آســيا علــى‬ ‫يــد المؤسســات االســتعمارية‪.‬‬ ‫بعملــه كتــاب الرمــال يوفــر الفنــان المــأوى لرمــال احتــوت يومــا قطعــا أثريــة ومصنوعــات‬ ‫ً‬ ‫شــاهدا علــى أزمنــة وقــرون مــرت‪ ،‬يحافــظ علــى الرمــال‬ ‫يدويــة ومعابــد ومســاكن‪ ،‬وكانــت‬ ‫بربطهــا ونحتهــا لتشــكل منحوتــة معماريــة وكتــل بنــاء غيــر مســبوقة ومخططــات لرؤيــة‬ ‫جديــدة لمســاحتنا الحضريــة واستكشــاف تراثنــا الثقافــي المفقــود وكتابــة تاريخنــا بطريقتنــا‪.‬‬ ‫يتغيــر التركيــب عندمــا يتحــرك الرمــل فوقــه وداخلــه‪ ،‬ليظهــر فــي بعــض األحيــان ويتالشــى فــي‬ ‫أحيــان أخــرى‪.‬‬

‫‪47‬‬

‫رسوم أولية‬

‫‪Sketches‬‬

‫‪- 48 -‬‬

- 49 -

‫مراحل العمل‬

‫‪Process‬‬

‫‪- 50 -‬‬

- 51 -

‫العمل الفني النهائي‬

‫‪Final Artwork‬‬

‫‪- 52 -‬‬

- 53 -

- 54 -

Saad Howede ‫سعد الهويدي‬

- 55 -

‫السيرة الذاتية‬

‫‪Biography‬‬

‫‪- 56 -‬‬

‫سعد الهويدي (مواليد ‪ ، 1975‬الرياض‪ ،‬المملكة العربية السعودية)‬ ‫يسكن في الرياض‪ ،‬المملكة العربية السعودية‪ ،‬ويعمل فيها‬ ‫بــدأ ســعد الهويــدي ممارســة عملــه كرســام كاريكاتيــر فــي عــام ‪ 1990‬فــي‬ ‫جريــدة الجزيــرة ومــن ‪ 2013 - 1994‬فــي جريــدة الريــاض‪ ،‬حيــث ركــز خاللهــا‬ ‫علــى التفكيــر والذاكــرة وتســجيل التاريــخ‪ .‬علــى مــدى ســنوات‪ ،‬بــدأ فــي‬ ‫التجربــة والبحــث عــن طــرق مختلفــة ومبتكــرة لتوثيــق التاريــخ والتــراث وتفســير‬ ‫الذكريــات مــن خــال الفــن المرئــي والتراكيــب الفنيــة المفاهيميــة‪.‬‬ ‫فــي عــام ‪ ،2018‬حصــل الهويــدي علــى درجــة الدكتــوراه فــي فلســفة‬ ‫التربيــة الفنيــة مــن جامعــة الملــك ســعود‪ .‬مــن معارضــه الســابقة معــرض‬ ‫الفنــون التشــكيلية فــي كليــة المعلميــن بأبهــا (‪ .)1994‬المعــرض الجماعــي‬ ‫األول لرســامي الكاريكاتيــر‪ ،‬الجمعيــة العربيــة الســعودية للثقافــة والفنــون‪،‬‬ ‫الريــاض (‪ .)1997‬معــرض الجنادريــة بالريــاض ‪ .2001‬معــرض الفنــون الجميلــة‬ ‫بقاعــة األميــر فيصــل بــن فهــد بوكالــة الحــرس الوطنــي للشــؤون الثقافيــة‬ ‫والتعليميــة بالريــاض (‪ .)2003‬ومؤخــرا عــرض فــي معــرض اإلعــام واإلرهــاب‬ ‫بجامعــة الملــك خالــد‪ ،‬الريــاض (‪ ، )2016‬معــرض جامعــة الملــك ســعود ‪،‬‬ ‫الريــاض ( ‪ ، )2017‬تجربــة ‪ ،‬معهــد مســك للفنــون ‪ ،‬الريــاض ( ‪.)2019‬‬ ‫معــرض جامعــة األميــرة نــورة‪ ،‬الريــاض ( ‪ .)2020‬معــرض جامعــة دار‬ ‫العلــوم بجــدة (‪.)2020‬‬

‫‪- 57 -‬‬

‫)‪SAAD ALHOWEDE (b. 1975, Riyadh, Saudi Arabia‬‬ ‫‪Lives and works in Riyadh, Saudi Arabia‬‬ ‫‪Saad Alhowede began practicing as a caricature artist in 1990 at‬‬ ‫‪the Aljazeera Newspaper and from 2013 – 1994 at the Al-Riyadh‬‬ ‫‪Newspaper during which time he focused on reflection, memory,‬‬ ‫‪and recording history. Over the years, he began to experiment‬‬ ‫‪and research different and creative ways to document history,‬‬ ‫‪heritage and interpret memories through visual art and‬‬ ‫‪conceptual art installations.‬‬ ‫‪In 2018, Alhowede received a doctorate in Philosophy of Art‬‬ ‫‪Education from King Saud University. His past exhibitions‬‬ ‫‪include Visual Art Exhibition at the Teachers College in Abha‬‬ ‫‪(1994); The First Group Exhibition of Cartoonists, Saudi Arabian‬‬ ‫‪Society for Culture and Arts, Riyadh (1997); Al-Janadriyah‬‬ ‫‪Exhibition, Riyadh (2001); Exhibition of Fine Arts in Prince Faisal‬‬ ‫‪bin Fahd Hall of the National Guard Agency for Cultural and‬‬ ‫‪Educational Affairs, Riyadh (2003). More recently, he has shown‬‬ ‫‪at Media and Terrorism Exhibition at King Khalid University,‬‬ ‫‪Riyadh (2016), King Saud University Exhibition, Riyadh (2017),‬‬ ‫‪Experiment, Misk Art Institute, Riyadh (2019); Princess Noura‬‬ ‫‪University Exhibition, Riyadh (2020); Dar Al-Uloom University‬‬ ‫‪Exhibition, Jeddah (2020).‬‬

‫‪Memory Melting, 2020‬‬ ‫‪Installation, Plastic toys, resin and fiberglass.‬‬ ‫‪260 x 120 cm‬‬ ‫‪In this installation, memory is preserved in a mix of past and present through‬‬ ‫‪the use of melted forms, creating an ultimate tribute to the artist’s memory.‬‬ ‫‪Made from melted plastic relics such as old childhood toys and candy wrappers,‬‬ ‫‪Memory Melting is an environmental and conceptual installation that attempts‬‬ ‫‪to showcase the idea of collective memory merged into one form.‬‬ ‫‪Road cracks found on the streets that Alhowede used to walk on as a child‬‬ ‫‪are now applied to the wall in a linear form. He fills these cracks with melted‬‬ ‫‪toys and plastic objects, offering the work colour and vibrancy and highlights‬‬ ‫‪the concept of memory. His own memories live inside each item and are thus‬‬ ‫‪etched in his subconscious.‬‬

‫صهر الذاكرة‪.2020 ،‬‬ ‫عمل تركيبي مصنوع من ألعاب بالستيكية‪ ،‬والراتنج وألياف زجاجية‬ ‫م‪120 x 260‬‬ ‫فــي هــذا التركيــب فنــي تحفــظ الذاكــرة بيــن الماضــي والحاضــر فــي عمــل بيئــي ومفاهيمــي‬ ‫تكـ ّـون مــن بقايــا بالســتيكية مذابــة أللعــاب الطفولــة وأغلفــة قطــع الحلــوى القديمــة‪ ،‬يعــرض‬ ‫الفنــان مــن خاللــه فكــرة دمــج ذاكرتنــا الجماعيــة وعرضهــا فــي تكويــن واحــد‪ ،‬اســتوحى ســعد‬ ‫الهويــدي شــكل التركيــب الفنــي مــن تشــققات الشــوارع واألرض وتصــدع جــدران البيــوت‬ ‫القديمــة التــي اعتــاد رؤيتهــا فــي طفولتــه‪ ،‬فمألهــا اآلن باأللعــاب والقطــع البالســتيكية‬ ‫المذابــة وبــث فيهــا الحيــاة بألــوان جذابــة وزاهيــة‪.‬‬ ‫يؤمــن الفنــان أن ذكرياتــه تعيــش فــي كل قطعــة وتحتفــظ بلحظــات مــن الزمــن نظنهــا قــد‬ ‫مــرت ولكنهــا تقبــع فــي الالوعــي‪ ،‬وتأخــذ مــن الذاكــرة مســاحة أبديــة‪ ،‬ففــي هــذا التركيــب‬ ‫الفنــي يقــدم الفنــان الذاكــرة كمزيــج مــن الماضــي والحاضــر انصهــر واندمــج ليكــون قطعــة‬ ‫واحــد ترمــز لذكريــات حدثــت فــي ثوانــي واســتمرت لألبــد‪.‬‬

‫‪- 58 -‬‬

- 59 -

Concept

‫المفهوم‬

- 60 -

- 61 -

‫مراحل العمل‬

‫‪Process‬‬

‫‪- 62 -‬‬

- 63 -

‫العمل الفني النهائي‬

‫‪Final Artwork‬‬

‫‪- 64 -‬‬

- 65 -

- 66 -

Acknowledgements ‫شكر و تقدير‬

- 67 -

ART GRANT COMMITTEE REEM FADDA MOHAMMED ALSHAMMARY LAILA ALFADDAGH MISK ART INSTITUTE

CURATORIAL SUPERVISION REEM FADDA

EXHIBITION DESIGNER GHAITH MEFTAH

- 68 -

‫لجنة المنحة الفنية‪:‬‬ ‫ريم فضة‬ ‫محمد الشمري‬ ‫ليلى الفداغ‬ ‫معهد مسك للفنون‬

‫اإلشراف التنسيقي‪:‬‬ ‫ريم فضة‬

‫مصمم المعرض‪:‬‬ ‫غيث محمد‬

‫‪- 69 -‬‬

- 70 -