Liszt Ünnep Műsorfüzet - Orgonamaraton Liszt műveiből (2022. október 8.)

OKTÓBER 8.

Jézus Szíve Jezsuita Templom

Sacred Heart Jesuit Church

10.00 Gedai Ágoston orgonakoncertje • Ágoston Gedai’s Organ Recital

Preludio – A strasbourgi katedrális harangjai • The Bells of Strasbourg Cathedral Andante religioso

Ave Maria [1]

Consolation 5

Consolation 6, Tröstung

Offertorium a Koronázási miséből • Offertorium from the Coronation Mass

Ave Maria [2] Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen – variációk egy Bach-témára

• variations on a theme by Bach

11.30 Herczeg Zoltán orgonakoncertje • Zoltán Herczeg’s Organ Recital

Templomi ünnepi nyitány az „Erős vár a mi Istenünk” kezdetű korál dallamára • Overture for Church Festival on the chorale “A Mighty Fortress Is Our God”

Regina coeli laetare – Lassus nyomán • After Lassus

Weimari népdal • Weimar Folk Song

Ungarns Gott (A magyarok Istene • The God of Hungary)

Ave verum corpus – Mozart nyomán • After Mozart Bevezetés és fúga • Introduction and Fugue – Bach: Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21

Adagio – átirat Bach c-moll hegedűszonátájából • Transcription from Bach’s Violin Sonata in C minor, BWV 1017

B–A–C–H prelúdium és fúga • B-A-C-H Prelude and Fugue

14.30 Kubík Tamás orgonakoncertje • Tamás Kubík’s Organ Recital

In domum domini ibimus

O sacrum convivium

Requiem orgonára • Requiem for Organ Ora pro nobis Szent Erzsébet legendája – Bevezetés • The Legend of St Elizabeth Introduction Resignazione

San Francesco – Prelúdium Szent Ferenc Naphimnuszához • Prelude to the Canticle of the Sun

16.00 Tasi Csaba orgonakoncertje • Csaba Tasi’s Organ Recital

Dante-szimfónia – Bevezetés, fúga és Magnificat • Dante Symphony – Introduction, Fugue and Magnificat

Orfeusz • Orpheus

Les morts (Die Todten)

Angelus! Prière aux anges gardiens

Rosario (Rózsafüzér • Rosary 1–3)

Pápai himnusz • Papal Hymn (IX. Pius – Tu es Petrus)

18.00

Kaposi Brúnó orgonajátéka a liturgia keretében • Brúnó Kaposi’s Organ Recital during the Mass

Introitus

Missa pro organo

Consolation 4

Nun danket alle Gott

19.30 Túri-Nagy János orgonakoncertje • János Túri-Nagy’s Organ Recital

Zarándokok kórusa a Tannhäuserből • Pilgrims’ Choir from Tannhäuser Aus tiefer Not schrei ich zu dir – Bach nyomán • After Bach, BWV 38 Am Grabe Richard Wagners (Richard Wagner sírjánál • At the Grave of Richard Wagner) Fantázia és fúga az „Ad nos ad salutarem undam” kezdetű korál dallamára • Fantasy and Fugue on the chorale “Ad nos, ad salutarem undam”

21.00 Zsilka Alan orgonakoncertje • Alan Zsilka’s Organ Recital

Ave Maria d’Arcadelt

Ave maris stella Salve Regina

Prelűdök – Chopin nyomán • Preludes – After Chopin, op. 28/4, op. 28/9

Agnus Dei – Verdi Requiemje nyomán • After Verdi’s Requiem Slavimo slavno, Slaveni!

Evocation à la Chapelle Sixtine

Liszt Ferenc orgonazenéje nemcsak a szerző életművének különösen iz galmas és sajátos hangvételű szelete, de jelentékeny szerepet tölt be az egyetemes orgonamuzsika történetében és fejlődésében is. Ugyanakkor érdekes, hogy a hangszer és annak repertoárja milyen sokáig nem ját szott szerepet Liszt zeneszerzői gondolkodásában, és első orgonaműveit csak pályája delelőjén, az 1850-es években vetette papírra. A fiatal Liszt orgona iránti mérsékelt érdeklődésének számos, személyes és a korszak általános zenei tendenciáival is összefüggő oka van. Mindenesetre az különösen figyelemre méltó, hogy például szülőfalujának templomában a gyermek Liszt nem hallhatta a hangszer hangját, Doborján plébániája – Liszt nagylelkű adományának is köszönhetően – csak az 1840-es évek elején kapott egy komolyabb instrumentumot. Előadóművészként természetesen szívesen kipróbált egy-egy hangszert, részben azért, hogy fenomenális zongoratechnikáját az orgonán is tesz telhesse. 1836 végén Genfben két hangszeren is improvizált, játékáról két leírás is fennmaradt, egyik a francia írónőtől, George Sandtól, a másik egy svájci tudós embertől, Adolphe Pictet-től. Utóbbi így emlékezett: „Komor, szigorú Adagio kezdődött; imbolygó sötét modulációk ködgo molyként fonódtak disszonanciák során át, közben határozottabb alakza tok mintegy testet és fényt kerestek, majd eltűntek, a káosz fenséges ké peként. A feszültség csúcspontján zárult az előjáték, majd szilárd, komoly téma indult, az orgona fenségesen mély hangjain, lassan, Bach fúgáinak módján egyre magasabb szólamokban. Az ünnepélyes témához ellentét ként egy másik, gyors és ragyogó téma társult, és míg az első a harmónia szigorú törvényeit követte, a második viszont szabadon, váratlan kombi nációkban és meglepő hatásokkal alakult. A két téma között sajátságos küzdelem kezdődött: minden erejüket latba vetve egymás köré tekered tek, mintegy Laokoon módján, szabadulni akarván a kígyók szorításából. Végül az első téma győzött, visszatért a megbontott harmónia, a témák leírhatatlan művészettel egyesültek. A zseni lendületével kifejlesztett téma a fenség himnusza módján a pompás hangszer minden eszközét fel használva zárta a művész improvizálását.” Az improvizációt hallgatva Pietet nem véletlenül asszociált Bach stílusára, bár azt aligha sejthette, hogy Liszt egy évtized múlva milyen sok Bachorgonaművet ír majd át zongorára, ami a hangszer repertoárja iránti ér deklődésének határozott élénküléséről árulkodik. Liszt Bach orgonamű vei iránti kíváncsiságát tovább erősítette Mendelssohn 1840-es, Bachművekből álló orgonahangversenye, melyet a lipcsei Tamás-templomban adott, később pedig Alexander Wilhelm Gottschalg (1827–1908) és Ale xander Winterberger (1834–1914), a kor két kiemelkedő tehetségű fiatal orgonistájával kötött barátsága is.

Liszt publikált orgonaműveinek száma közel félszáz, de csak kisebbik ré sze az, melyeket eredetileg is orgonára írt, igaz, itt olyan korszakos művet is találunk, mint az „Ad nos ad salutarem undam” fantázia és fúga. A ter més nagyobb része átirat, melyeket részben személyesen készített, rész ben pedig jóváhagyott. Az átiratok megjelenésének egyik lehetséges oka az, hogy Liszt számos esetben eredetileg más hangszerekre vagy előadói apparátusokra komponált műveinek megszólaltatására is az orgonát tar totta a legmegfelelőbbnek. Az orgona iránti érdeklődés fokozódását nem lehet elválasztani Liszt vi lágnézetének változásától, vallásos meggyőződésének erősödésétől és a liturgikus zene felé fordulásától sem. Ha valaki a kései Liszt-stílus nyel vezetével szeretne mélyebben megismerkedni, elkerülhetetlen, hogy Liszt orgonazenéjével is közelebbi kapcsolatba kerüljön.

Gedai Ágoston

Több év zongoratanulás után 2004-ben kezdett el orgonálni a Szent István Király Zeneművészeti Szakközépiskolában, Deák László orgonamű vész tanítványaként. 2010-ben felvételt nyert a Zeneakadémia orgo na tanszakára, ahol 2015-ben diplomázott. Tanárai Fassang László, Pálúr János, Ruppert István és Szabó Balázs voltak. 2013 óta a Belvárosi Ferences Templom állandó helyettes orgonistája, 2016 januárjától pedig, a budapesti Páli Szent Vince-templom orgonistája, egyházzenei vezetője. 2016 szeptembere óta a Budapesti Ward Mária Zeneművészeti Szakgimnázi um zongora- és orgonatanára, valamint korrepetitora, ezzel párhuzamosan 2021 novembere óta a Rácz Aladár Zeneiskola korrepetitora is. Szívesen foglalkozik orgonaátiratok készítésével és az improvizáció művészetével.

Herczeg Zoltán

Középfokú zenei tanulmányait a miskolci Bartók Béla Zeneművészeti Szakgimnáziumban végezte. 2016-ban felvételt nyert a Debreceni Egye tem Zeneművészeti Karára, ahol orgona-előadóművészi BA-diplomáját Dr. Dobiné Dr. Jakab Hedvig tanítványaként szerezte, majd mestertanul mányait a budapesti Liszt Ferenc Zeneakadémián folytatta, ahol Szabó Balázs növendékeként kapott MA-diplomát 2022 júniusában. A Szegedi Nemzetközi Orgonista Találkozón két alkalommal (2014-ben és 2016ban) arany oklevéllel, a XII. Országos Orgonaversenyen 2. díjjal ismerték el tudását. 2017-től a Miskolc-Belvárosi Református Egyházközség kánto ra, 2022 őszétől orgonatanári tanulmányait kezdi a Zeneakadémián.

Kubík Tamás

Orgonatanulmányait 2010-ben, a váci Pikéthy Tibor Zeneművészeti Szak középiskolában kezdte, tanára Bednarik Anasztázia volt. Fiatal korától számos regionális és nemzetközi verseny résztvevője és díjazottja; 2008ban és 2010-ben a Miniature Musicali zongoraversenyen, 2010-ben a Nitrianska Lutna orgonaversenyen lett 1. helyezett. 2015-ben a Timor gelfest Nemzetközi Orgonaversenyen 1. díjban és a legjobb kortárs darab előadásáért járó különdíjban részesült. 2021-ben szerezte meg kitünteté ses orgonaművész-diplomáját a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen, Szabó Balázs növendékeként. Ugyanettől az évtől az Eszterházy Károly Katolikus Egyetem és az Egri Farkas Ferenc Zeneiskola tanára, illetve a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Doktori Iskolájának hallgatója.

Tasi Csaba

Tasi Csaba a magyar komolyzenei élet egyik sokoldalú tehetsége. A kecskeméti Kodály Zoltán Zeneművészeti Szakközépiskolában foly tatott tanulmányait követően a budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen szerzett orgonaművész-mesterdiplomát, majd művésztanári diplomát. Professzorai Fassang László, Pálúr János, Ruppert István és Szabó Balázs voltak. 2012 óta a Dunamelléki Református Kántorképző orgona- és harmóniumtanára. 2019-től a Budapesti Ward Mária Zenemű vészeti Szakgimnázium orgonatanára, zongoratanára és korrepetitora. 2022-től a Svábhegyi Református Templom orgonaművésze. Előadómű vészként nagy hangsúlyt fektet a 20. századi magyar zenére; 2020-ban öt koncert keretében eljátszotta Antalffy-Zsiross Dezső összes orgona művét. A kortárs komolyzene ápolását is fontos feladatának tartja, ezért zeneszerzőként is tevékenykedik.

Kaposi Brúnó Kaposi Brúnó kétszeres Fischer Annie-ösztöndíjas orgonaművész felső fokú zenei tanulmányait a Würzburgi Zeneművészeti Főiskolán, illetve a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen végezte, mesterei Christoph Bossert, Fassang László és Szabó Balázs voltak. 2022 szeptemberétől a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Doktori Iskolájának hallgatója. 2020 februárja óta a budapesti Jézus Szíve Jezsuita Templom orgonaművész-kántora, valamint egyházzenei igazgatója, emellett a Kodály Zoltán Magyar Kórusiskola orgonatanára. Érdeklődésének középpontjá ban a német orgonairodalom és a historikus improvizáció áll. Koncertjei és liturgikus keretű fellépései alkalmával előszeretettel szólaltat meg ze nekari és kamaraműveket orgonakísérettel vagy szólóorgona-átiratban.

Túri-Nagy János

Túri-Nagy János Csongrádon kezdte zongoratanulmányait, majd Kecs keméten folytatta alap- és középfokú iskoláit. A Liszt Ferenc Zenemű vészeti Egyetemen Révész László, Fassang László, Szabó Balázs, Ruppert István és Pálúr János növendéke volt, valamint részt vett Ton Koopman, Olivier Latry, Christoph Bossert, Michel Bouvard és Sietze de Vries kurzusain. Több versenyen szerepelt sikerrel, kétszer kapott ezüst minő sítést a Szegedi Nemzetközi Orgonista Találkozón. A debreceni Orszá gos Kamarazenei Versenyen 2021-ben a kiemelt nívódíj mellett a rektori különdíjat is elnyerte.

Zsilka Alan

2010-től a váci Pikéthy Tibor Zeneművészeti Szakközépiskola növendéke volt, majd a Zeneakadémián szerzett orgonaművész-tanár diplomát. 2017 óta a Dunakeszi-Alagi Szent Imre-plébániatemplom orgonistája. Ugyan ebben az évben indították el Kubík Tamással a Felvidéki Orgonahang versenyek elnevezésű koncertsorozatot, amelyet azóta is megrendeznek a felvidéki magyarság kultúrájának és identitástudatának megőrzése ér dekében. Magyarországon kívül koncertezett már Észak-Írországban, Franciaországban, Németországban, a Felvidéken, Erdélyben és Kárpát alján. 2014 óta gyakori résztvevője és díjazottja nemzetközi versenyeknek: a Szegedi Nemzetközi Orgonista Találkozón arany minősítést, a Timorgel fest Nemzetközi Orgonaversenyen 2. díjat és Bach-különdíjat kapott.

A Jézus Szíve Jezsuita Templom orgonája

A templom első orgonája 1894-ben készült el az aradi Dangl-műhelyben, ám már a templom 1909-es felszentelésére átépítették, s ebben a formájában a temesvári Wegenstein-gyár egyik mesterműve lett. Az orgonát 1954 és 2013 között további hat alkalommal alakították át, szinte minden részegy ségét lecserélték, regisztereinek hangzását megváltoztatták. A számtalan átalakítás eredményeként a hangszer – az 1894 óta szinte változatlan formá ban megőrzött orgonaházat leszámítva – végletesen leromlott, koncert- és liturgikus használatra alkalmatlanná vált. A hangszer felújításának előkészí tése 2017-ben kezdődött el, Hajdók Judit orgonaművész-szakértő kutatásai nyomán az 1909-es hangszer lett a felújítás alapja. Az építők nem műemlékrekonstrukcióra törekedtek, hanem arra, hogy egy kívülről az eredeti álla potot idéző, de belül a legmodernebb technikát rejtő, sokoldalú, stílushű módon hárommanuálosra bővített hangszer szülessen.

Ferenc Liszt’s organ music is not only a particularly exciting and distinctive part of the composer’s œuvre, but also plays a significant role in the history and development of the world’s organ music. It is interesting at the same time how long the instrument and its repertoire were not featured in Liszt’s compositional thinking, and that he only wrote his first organ works in the 1850s, at the zenith of his career. There were numerous reasons for the young Liszt’s moderate enthusiasm for the organ, both personal, and ones that had to do with general trends in the music of the time. Be that as it may, it is in teresting that as a child, Liszt could not hear the instrument in the church of his home village, because the parish of Doborján (Raiding) received an in strument only in the early 1840s – and a fairly capable one, thanks to Liszt’s generous donation. As a performer he was naturally keen to try out the odd instrument, partly to test his phenomenal piano technique on the organ. In late 1836, he impro vised on not one but two instruments in Geneva, and two descriptions of his playing survive, one by the French writer George Sand and the other by a Swiss scholar, Adolphe Pictet. As the latter recalled: “There commenced a gloomy, strict Adagio; flickering, dark modulations kept interweaving like misty fog along a line of dissonances; meanwhile more definitive formations were seeking to find shape and light as it were, and then disappeared as a sublime image of chaos. The prelude closed at the peak of tension to be followed by a firm, serious theme, in the majestically deep tones of the organ, slowly, after the manner of Bach’s fugues, in higher and higher registers. The solemn theme was joined by another, fast and sparkling subject, and while the first followed the strict laws of harmony, the second developed freely, in unexpected combinations and with striking effects. There ensued a singu lar struggle between the two themes: they wound about each other in des perate efforts, almost in the manner of Laocoon wishing to escape from the grasp of the serpents. Finally the first theme emerged victorious, the broken harmony was re-established, and the themes united in an inexpressible fash ion. The theme developed with the sweep of a genius, concluded the artist’s improvisation in the manner of a hymn of majesty, employing all the means of the splendid instrument.”

As he listened to the improvisation, Pictet probably had a good reason to be reminded of Bach’s style, although he could hardly have guessed that Liszt would be transcribing many of Bach’s organ works for piano a decade later – a marked increase of interest in the instrument’s repertoire. Liszt’s fascina tion with Bach’s organ works further grew with Mendelssohn’s 1840 recital of

Bach’s works at the St Thomas Church in Leipzig, and later with his friend ships with Alexander Wilhelm Gottschalg (1827–1908) and Alexander Winter berger (1834–1914), two superbly talented young organists of the time. Liszt’s published organ works number nearly half a hundred, only a minority of which he wrote for the organ originally, though these include epochal pieces such as the fantasia and fugue “Ad nos ad salutarem undam.” Most of the pieces are transcriptions, some of which he produced, while the others he endorsed. One possible reason for the appearance of these transcriptions is that Liszt considered the organ to be the most suitable instrument for the performance of works he originally composed for other instruments or per forming forces.

Nor can his growing interest in the organ be separated from the transforma tion of his Weltanschauung, his increasing religious conviction and his turn ing towards liturgical music. A better understanding of Liszt’s late style ne cessitates a more in-depth knowledge of his organ music.

Ágoston Gedai

After studying the piano for years, he began to learn to play the organ at the King St Stephen Musical Vocational School, where he was a pupil of organist László Deák. In 2010 he was admitted to the organ programme of the Liszt Academy, where he graduated in 2015. His mentors were László Fassang, János Pálúr, István Ruppert and Balázs Szabó. He has been the permanent deputy organist of the Inner City Franciscan Church since 2013. Since Jan uary 2016, he has been the organist and church music director of another church with a long tradition, the Church of Vincent de Paul in Budapest. Since September 2016, he has been a teacher of piano and organ, and an accompanist at the Mary Ward Musical Grammar School, and since Novem ber 2021, an accompanist at the Rácz Aladár Music School, both in Buda pest. He likes to transcribe works for the organ, and is a keen improviser.

Zoltán Herczeg

He started his secondary music studies at the Bartók Béla Musical Grammar School in Miskolc. In 2016 he was admitted to the Faculty of Music at the University of Debrecen, where he graduated as an organ player in the class of Dr Hedvig Dobi née Jakab. He went on to study at the Liszt Academy in Budapest, where he was a student of Balázs Szabó and obtained his MA in June 2022. He was awarded two gold certificates at the Szeged International Organ Festival (in 2014 and 2016), and he finished second at the 12th Nation al Organ Competition. He has been music officer of the Miskolc-Belváros Protestant Congregation since 2017, and started his studies as an organ teacher at the Liszt Academy in September 2022.

Tamás Kubík

He began to study the organ at the Pikéthy Tibor Secondary School of Music in Vác, where he was a pupil of Anasztázia Bednarik. From a young age he participated in, and won prizes at, numerous regional and international com petitions; in 2008 and 2010 he won the first prize at the Miniature Musicali piano competition, and in 2010 he finished first at the Nitrianska Lutna or gan competition. In 2015 he won the first prize and the special prize for the best contemporary piece at the Timorgelfest International Organ Competi tion. He graduated with honours as an organist from Balázs Szabó’s class at the Liszt Academy in 2021. The same year he started teaching at the Eszter házy Károly Catholic University and the Farkas Ferenc Music School in Eger, and began his post-graduate studies at the Liszt Academy.

Csaba Tasi

Csaba Tasi is a talented, versatile classical musician. After graduating from the Kodály Zoltán Vocational School of Music in Kecskemét, he obtained a master’s degree in organ, and then a degree in music education, at the Liszt Academy in Budapest. His mentors were László Fassang, János Pálúr, István Ruppert and Balázs Szabó. Since 2012 he has been a teacher of organ and harmonium at the Dunamellék Reformed Choir School. As of 2022, he is the organist of the Svábhegy Reformed Church. As a performing artist, he sets great store by 20th-century Hungarian music; in 2020, he played all of Dezső Antalffy-Zsiross’s organ works at five concerts. As he considers the cultivation of contemporary classical music an important task, he is also active as a composer.

Brúnó Kaposi

A two-time Fischer Annie Scholarship winner, Brúnó Kaposi studied the or gan at the Würzburg Conservatory of Music in Germany and at the Liszt Academy in Budapest. His mentors were Christoph Bossert, László Fassang and Balázs Szabó. From September 2022 he attends a postgraduate pro gramme at the Liszt Academy. He has been the organist and church music director of the Sacred Heart Jesuit Church since February 2020. He also teaches the organ at the Kodály Zoltán Hungarian Choral School. His chief interests are the German literature of the organ and historical improvisation. He likes to perform, both at his concerts and during liturgy, orchestral or chamber pieces with organ accompaniment, or the transcriptions of such works for organ.

János Túri-Nagy

János Túri-Nagy began his piano studies in Csongrád, then continued his pri mary and secondary education in Kecskemét. At the Liszt Academy he stud ied with László Révész, László Fassang, Balázs Szabó, István Ruppert and János Pálúr, and attended the courses of Ton Koopman, Olivier Latry, Michel Bouvard, Christoph Bossert and Sietze de Vries. He has participated in several competitions with success, receiving the silver medal twice at the Interna tional Organ Festival in Szeged. At the 2021 National Chamber Competition in Debrecen, he was awarded the Rector’s Special Prize in addition to the Distinguished Achievement Award.

Alan Zsilka

Graduating from the Pikéthy Tibor Secondary School of Music in Vác in 2014, he studied at the Liszt Academy in Budapest, and earned a degree as an organist and teacher of organ. He has been the organist of the DunakesziAlag Parish Church of St Emeric since 2017. The same year, he and Tamás Kubík started the Upper Hungary Organ Concerts series, which has been organised ever since to help the Hungarians living in Southern Slovakia to preserve their culture and identity. He has given concerts in Northern Ire land, France, Germany, Transylvania, Transcarpathia and Hungary. Since 2014 he has been a frequent participant and prize-winner of international competitions: he received a gold medal at the Szeged International Organ Festival, and the second prize, as well as the Bach Prize, at the Timorgelfest International Organ Competition.

The Organ of Sacred Heart Jesuit Church

The first organ of the church was made in 1894 in the Dangl workshop in Arad, but it was rebuilt for the church’s consecration in 1909, and in this form it became one of the masterpieces of the Wegenstein workshop in Timişoara. Between 1954 and 2013, the organ underwent a further six modifications, with almost all its components replaced and the sound of its registers changed. With countless alterations, the instrument – with the exception of the organ case, which has been preserved almost unchanged since 1894 – has deteriorated to the point of being unfit for concert and liturgical use. Prepa rations for the restoration of the instrument began in 2017 and, on the strength of research by organ expert Judit Hajdók, it was the 1909 instru ment that was chosen as the basis for the restoration. Rather than recon struct a monument, the builders sought to create an instrument that exter nally would be reminiscent of the original one, but would include the latest technology inside, would be as versatile as possible, and be enlarged to three manuals, as befits its style.

A Liszt Ünnep Nemzetközi Kulturális Fesztivál ingyenes kiadványa

Kiadja: Müpa Budapest Nonprofit Kft. Felelős kiadó: Káel Csaba vezérigazgató Nyomdai kivitelezés: Pátria Nyomda Zrt.

A címlapon: a Jézus Szíve Jezsuita Templom orgonája

Szerkesztő: Molnár Szabolcs

A szervezők a szereplő- és műsorváltoztatás jogát fenntartják.

E-mail: info@lisztunnep.hu Telefon: +36 1 555 3000

lisztunnep.hu