Memoria de gestión 2021

2021 REPORTE DE GESTIÓN

GOBIERNO DE LA CIUDAD DE BUENOS

AIRES

AUTORIDADES

Jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

Horacio Rodríguez Larreta

Jefe de Gabinete de Ministros

Felipe Miguel

Ministro de Cultura

Enrique Avogadro

Directora del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires

Victoria Noorthoorn

EL 2021 EN NÚMEROS

9 7.000

14 50

exposiciones abiertas al público artistas participaron en las exposiciones presenciales

132

exposiciones inauguradas artistas participaron en el programa Museo Moderno En Casa

144.400

1.500

1.213.745

una nueva biblioteca con títulos disponibles menciones en los medios de alcance en redes sociales

22.000

visitantes presenciales en meses abiertos

13.500

participantes de los programas educativos

visitantes en la Noche de los Museos

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires

HITOS

2 0 2 1

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires

REAPERTURA AL PÚBLICO

Después de los largos meses de encierro, finalmente llegó el ansiado día de reapertura y reencuentro con el público en forma presencial: el lunes 26 de octubre de 2021.

Y volvimos fortalecidos, gracias al compromiso de un equipo extraordinario. Desde el minuto cero del cierre de puertas pasamos momentos de desafíos y de profundos cambios. Quienes trabajamos en el museo entendimos que nuestra prioridad institucional era mantenernos vigentes para todos nuestros públicos: docentes y familias en casa, adultos mayores, pacientes en hospitales, niños lejos de sus escuelas, el público general y, sobre todo, la gran comunidad artística argentina.

A partir de esa experiencia transformadora que se inició en 2020, desde el museo logramos comprender que las vías y los canales de comunicación y acción pueden ser infinitos y que es nuestra responsabilidad encontrarlos, inventarlos, transformarlos, adaptarlos, tanto en las acciones presenciales como en las virtuales, ya sea dentro o fuera del Museo, en la ciudad, en cada rincón del país o en el mundo.

En estos tiempos de crisis comprendimos que la nueva realidad debe crear nuevas respuestas institucionales, nuevos modos de ser y de relacionarnos, tanto con otras instituciones, como con los artistas y con el gran público. Así fue como, a lo largo de 2021, ensayamos y llevamos a la práctica nuevas dinámicas, con el objetivo de transformarnos en una institución cada día más relevante.

Acompañamos a un número cada vez mayor de artistas –tanto emergentes o desconocidos, como establecidos o consagrados– en sus proyectos y propuestas.

Desarrollamos acciones que tienen como eje el rechazo y el combate contra la discriminación en todas sus formas.

Generamos acciones para incluir a todas las personas con discapacidad en las propuestas del Museo.

Concebimos la acción artística como un factor de desarrollo no solo cultural sino también económico para toda la sociedad.

EL MUSEO Y EL MUNDO

Como integrante del CIMAM (International Committee of Museums and Collections of Modern Art), el Museo Moderno tuvo una participación activa en 2020 y 2021 en un entramado de acciones destinadas a dar ayuda y protección a los museos del mundo en relación con la situación planteada por el Covid-19.

La conferencia anual del CIMAM Under Pressure. Museums in Times of Xenophobia and Climate Emergency, que tuvo lugar en Łodz y Gdánsk, Polonia, del 5 al 7 de noviembre de 2021, y en la que participaron Dipesh Chakrabarty, T.J. Demos y Maristella Svampa, entre otros.

Confeccionamos un documento para facilitar la gestión de la reapertura a las autoridades de museos en todo el mundo.

Elaboramos estrategias para contribuir al cuidado y la protección del medio ambiente.

Apoyamos y consensuamos la aplicación de códigos de ética y protección de la gobernanza profesional de los museos, según estándares internacionales, ante situaciones de amenaza a la institucionalidad. Obtuvimos resultados positivos con las autoridades de los museos MAR de Río de Janeiro, Brasil, y del Museo Nacional de Etnografía de La Paz, Bolivia, que determinaron que las autoridades restituyeran una gestión responsable, luego de momentos críticos.

EL MUSEO Y EL PAÍS

Comenzamos a trabajar en un ambicioso plan federal para trazar redes con los artistas y museos de todo el país, que se extenderá durante 2022 y 2023.

Confeccionamos un programa de colaboración para fortalecer el funcionamiento conjunto de los museos del país de todas las disciplinas.

Incorporamos, a través del Programa de Adquisiciones del Moderno, obras de artistas argentinos de distintas regiones del país como Carlota Beltrame y Lucrecia Lionti (de Tucumán), Soledad Dahbar y Florencia Sadir (de Salta), Eduardo Serón (de Rosario) y Ana Won (de Tucumán).

El 24 de octubre de 2020, participamos en la acción “Los museos iluminan”, en la que los museos pertenecientes a RAME iluminaron sus fachadas en un gesto colectivo para visibilizar su valor esencial como instituciones culturales.

Elaboramos un protocolo único para museos que fue elevado a las autoridades municipales, provinciales y nacionales, con el propósito de ofrecer soluciones concretas desde el ámbito profesional.

Realizamos una investigación sobre la relación de los artistas argentinos jóvenes con su entorno, que devino en la exposición de un total de 34 artistas, tanto de CABA como de 12 provincias, Adentro no hay más que una morada, inaugurada el 18 de septiembre de 2021.

Realizamos la tercera edición del Premio Azcuy, que convocó a artistas de todo el país. La selección de siete finalistas, a cargo de un jurado internacional, se llevó a cabo a pesar de la pandemia.

EL MUSEO Y EL BARRIO

Ante el segundo cierre impuesto en abril del 2021 con motivo del Covid-19, se decidió revitalizar la relación del Museo Moderno con el barrio de San Telmo.

Transformamos el estacionamiento del museo en el Patio Moderno, un en espacio recreativo, artístico, editorial, educativo y gastronómico.

El portal de la calle Defensa abrió un nuevo acceso al museo para que el público disfrute de talleres y propuestas todos los domingos.

37.000 visitantes

En junio de 2021 se inauguró el nuevo programa KM1 de acciones artísticas en el espacio público, trabajando junto a artistas, comerciantes, escuelas y organizaciones sociales que operan en el barrio.

Con la curaduría de Valeria Vilar y Zoe Di Rienzo, presentamos 7 ediciones del programa Mi Vereda, donde 21 artistas exhibieron sus obras en la fachada del museo. Cada edición fue acompañada por una curaduría musical.

Participaron: Antonella Agesta, Mateo Amaral, Andrés Arzuagas, Maxi Bellmann, Carrie Bernardino, Emilio Bianchic, Andi C, Pablo Cabrera, DJ Ceci y Gastix, Aili Chen, Desiree Destefano, Zoe Di Rienzo, Alfredo Dufour, DJ Silvia Gurfein, Hana, Mónica Heller, Nina Kovensky, Gimena Macri, Jessica Mein, Ana Montecucco, Mariano O, Leticia Obeid, Alberto Passolini, Testarosa, DJ Valeria Vilar, Mariela Vita, Ivana Vollaro, DJ Yanikel.

Se inició una alianza con el Taller de Arte de la revista Hecho en Buenos Aires, en cuyo marco se presentó la exposición El ojo interminable, con 100 obras de 8 artistas del Taller en las salas del Museo Moderno.

Participaron: Jorge de Mendonça Gaziba “El Colo”, Alberto Díaz, César Ferreira, Zulema Razzotti, Helvio Rivero y Hornos, Fabián Tanferno, Zulma Villafañe y Wilson Yogurto.

NUEVA SEDE DE LA BIBLIOTECA HISTÓRICA

Luego de un arduo trabajo durante la pandemia, el 26 de agosto de 2021 se inauguró la nueva sede de la Biblioteca histórica del Museo Moderno. De este modo, por primera vez desde que se instaló en la sede de Avenida San Juan 350, el Museo cuenta con un espacio dedicado, dentro del edificio, para sus fondos documentales, en el marco de un proyecto de biblioteca viva y dinámica, concebida como un espacio de encuentro, educación, reflexión, y difusión del arte moderno y contemporáneo.

Mudamos la Biblioteca histórica del Moderno al edificio propio del museo, con el fin de acercar su valiosísimo material al gran público y a los investigadores. Este ha sido un objetivo prioritario de la actual Dirección, que finalmente se ha logrado gracias al apoyo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y del Banco Supervielle, a través de la Ley de Participación Cultural, y a la labor del estudio Etunez/Ragonese.Claps Arquitectos.

Esta Biblioteca permitirá por primera vez al público del museo y a sus investigadores y curadores consultar con facilidad su riquísimo acervo bibliográfico, que supera los 7.000 volúmenes, así como su hemeroteca y los archivos históricos del museo.

Los fondos documentales, vinculados a la memoria institucional y a la trayectoria de artistas del ámbito nacional e internacional, posicionan a la Biblioteca del Museo Moderno como una de las bibliotecas de arte más importantes del país y referente en su temática.

50.000 documentos en los archivos del museo

7.000 libros disponibles para consulta

500 documentos digitalizados

A través de la Biblioteca del Moderno recibiremos las consultas de los visitantes que quieran conocer más sobre los artistas cuyas obras exhibimos, así como las de los artistas deseosos de continuar sus pesquisas, de los investigadores especializados que desarrollan estudios universitarios y del público infantil, en el que esperamos sembrar la pasión por el libro, nuestro gran amigo en la difusión del conocimiento y el desarrollo de la imaginación.

MUSEO ACCESIBLE

Uno de los objetivos institucionales durante 2021 fue lograr que el Museo Moderno ofrezca un sentido de lugar y pertenencia a toda persona que lo visite; que se constituya en un espacio donde se celebre la diversidad en lo colectivo y, de este modo, fortalezca la interacción entre su patrimonio y las personas, entre las obras de arte y los artistas.

En 2021 se establecieron alianzas con Fundación Visibilia y se realizaron textos en lectura fácil para la exhibición Alberto Greco: ¡Qué grande sos!, validados por personas con condiciones del espectro autista y con síndrome de Down.

En septiembre de 2021 se inauguraron seis planos hápticos que incluyen la distribución interna de cada sala, donados por la Fundación Ninawa Daher. Esta institución, además, escaneó y donó tres obras de la colección del Museo en reproducción 3D.

Por otro lado, se inició el trabajo junto a Entur con capacitaciones para el equipo accesible y se realizaron auditorías con el fin de lograr todas las adaptaciones necesarias para el edificio.

EXPOSI C I O N E S

NICANOR ARÁOZ SUEÑO SÓLIDO

CURADURÍA: LUCRECIA PALACIOS

Nicanor Aráoz (Buenos Aires, 1981) es un artista central en el panorama de la escultura argentina contemporánea. En sus obras, Aráoz ha investigado las formas del cuerpo humano para crear imágenes en las que el cuerpo, a través de diferentes procesos de metamorfosis, se deshace y se recompone al enfrentarse a la violencia, al desenfreno y al erotismo. En Sueño sólido, Nicanor Aráoz le dio forma a un paisaje con cuatro grandes piezas con las que el artista se aleja del relato traumático y se pregunta por la posibilidad de existencia de nuevas formas de vida que reúnan tecnología y naturaleza.

El transporte y el montaje de las obras, producidas inicialmente en Rosario por el Museo Moderno y creadas especialmente para sus salas, demandó un esfuerzo titánico en el contexto de la pandemia de Covid-19. Finalmente, a pesar de las adversidades, pudo concretarse según lo planeado.

ALBERTO GRECO ¡QUÉ GRANDE SOS!

CURADURÍA: MARÍA AMALIA GARCÍA, MARCELO PACHECO Y JAVIER VILLA;

DISEÑO DE EXPOSICIÓN: IVÁN RÖSLER, FELIPE TASSARA Y DANIELA THOMAS

La exposición Alberto Greco ¡Qué grande sos! fue el resultado de una de las investigaciones más importantes que haya realizado el Museo Moderno. Esta puesta en escena de la compleja producción del artista presentó a Greco como un rupturista que desestabilizó la escena del arte argentino de las décadas del 50 y 60, y que se constituyó como un artista clave del paso del arte moderno al arte contemporáneo en la escena internacional.

El museo exhibió a Greco en movimiento e inauguró una nueva manera de presentar su producción. La exposición incluyó tanto una selección ajustada de obras existentes, como material documental convertido en documento vivo y producción ficcional que dan visibilidad a la multiplicidad de recursos del sistema de producción de Greco. La utilización de diversos modos de representación curatorial y museográfica incorporó al espectador en la travesía del artista hacia el arte vivo. El objetivo fue reponer una mirada

sobre el artista que no privilegiara exclusivamente su legado objetual, sino que también reconstruyera sus acciones y vivo-ditos, además de aquellas instancias carentes de materialización visual.

La exposición propuso un espacio fluido donde se entrecruzaron dos ejes conceptuales de la obra de Greco.

- El primer eje abordó aspectos vinculados con la inscripción del artista: la escritura tanto en su literatura como en piezas visuales, la firma y la marca del yo y la elección de lo real como arte en sus vivo-ditos.

- El segundo eje planteó la idea de proceso como forma de desmarcar la pintura moderna y acercarla a la acción: desde el ingreso del azar y lo contingente dentro de la práctica pictórica hasta la inclusión de personajes vivos en la tela.

En las calles de Roma, Greco escribía “La pittura è finita”, al mismo tiempo que publicaba el Manifiesto vivo-dito y proclamaba que “el arte vivo es la aventura de lo real”. Con esa expresión italiana, que significa “La pintura ha terminado”, Greco declara la intención de poner en crisis a la pintura como medio de expresión.

Greco propuso diferentes prácticas artísticas como espacios de intercambio. Desde el cruce con las tradiciones espirituales y religiosas hasta la declaración de Piedralaves (una aldea rural en Ávila, España) como capital internacional del Grequismo, podemos seguir un itinerario en el que Greco construyó su obra a partir de la creación de redes comunitarias.

La exposición apoyó la participación de artistas contemporáneos argentinos, a quienes se invitó a recrear obras míticas y episodios ciegos de Greco, y a revitalizar la noción de vivo-dito en el espacio urbano. Los artistas invitados a recrear episodios ciegos de Greco fueron Joaquín Aras, Sebastián Gordín, Daniel Leber, Agustina Muñoz-Guillermina Etkin y Fernando Sucari. Los artistas invitados

al programa vivo-dito en el espacio urbano fueron Luciano Burba, Lino Divas, el dúo Homenajes Urbanos, Luciana Lamothe, Mimi Laquidara y Luis Pazos.

Asimismo, ocho artistas fueron invitados a supervisar la realización de las serigrafías de obras de Greco que forman parte de la Colección del Museo, que luego serían entregadas gratuitamente al público los sábados y domingos dentro del programa La Tómbola, inspirado en la acción de Greco en la Grand Central Station, N.Y., en marzo de 1965. Los artistas invitados a participar en esta acción fueron Bruno Dubner, Tomás Espina, Andrea Ostera, Marie Orensanz, Luis Pazos, Hernán Soriano, Cecilia Szalkowicz y Pablo Zicarello.

ELDA CERRATO EL DÍA MARAVILLOSO DE LOS PUEBLOS

CURADURÍA: CARLA BARBERO ASISTENCIA CURATORIAL: MARCOS KRÄMER

El Museo Moderno presenta la primera exposición antológica de Elda Cerrato (argentina nacida en Asti, Italia, en 1930), artista y maestra de artistas argentinos, con una selección de obras que abarca cincuenta años de producción realizada entre Buenos Aires, Tucumán y Caracas. Tanto en su desarrollo artístico como académico, el trabajo de Cerrato ofrece una singular trama simbólica, conceptual y ética, en la que resuenan las diversas tendencias del arte latinoamericano del siglo XX, como también

las dinámicas sociales, políticas y culturales de la región.

La obra de Elda Cerrato es la manifestación de esa habilidad para comprender desde el corazón la naturaleza esencial de los sucesos. El Museo Moderno celebra el valioso legado de esta artista que tanto ha contribuido a la construcción de la memoria personal y colectiva, punto de partida fundamental desde el que es posible ensayar respuestas para la vida contemporánea.

ADRIANA BUSTOS, CLAUDIA DEL RÍO, MÓNICA MILLÁN

PAISAJE PEREGRINO

CURADURÍA: CARLA BARBERO

ASISTENCIA CURATORIAL: ÁNGELES ASCÚA

Visiones fantásticas, históricas y naturales confluyen en esta exposición que reunió a tres artistas referentes del arte argentino contemporáneo. Las obras de Adriana Bustos (Bahía Blanca, 1965), Claudia del Río (Rosario, 1957) y Mónica Millán (San Ignacio, 1960) resultan fundamentales para comprender y reescribir la imaginación de lo local. Sus poéticas tienen una relación estrecha con el medio ambiente que las nutre, desde la presencia alquímica del río Paraná y la espesa selva guaraní hasta la relación tensa que sostienen con la herencia colonial. En sus piezas viajan también las interacciones afectivas y políticas que cada artista ha entablado con diversas comunidades a través de su trabajo de campo, entre prácticas artesanales, científicas, pedagógicas y espirituales.

18.09.2021 - 16.05.2022

ADENTRO NO HAY MÁS QUE UNA MORADA

34 ARTISTAS ARGENTINOS

CURADURÍA: ALEJANDRA AGUADO

Adentro no hay de treinta y cuatro revelan una voluntad material, intangible 2019 y atravesadas Covid-19, las obras

Artistas participantes: Gonzalo Beccar

Jimena Croceri Alejandra Mizrah, Córdoba); Erik Arazi, (de Bolivia, residente

hay más que una morada reúne obras recientes cuatro artistas de distintas regiones de la Argentina que voluntad de canalizar y potenciar su vínculo con el entorno ya sea intangible o incluso espiritual. Mayormente producidas durante los años 2018 y atravesadas por la experiencia de aislamiento en la que sumergió a la población la pandemia de obras funcionan como declaraciones de existencia.

participantes: Carlos Aguirre, Eugenia Calvo, Florencia Palacios y Francisco Vázquez Murillo (de Santa Fe); Blas Aparecido y Agustina Wetzel (de Corrientes); Beccar Varela, Gala Berger, Florencia Caiazza, Florencia Vallejos y Santiago Villanueva (de la provincia de Buenos Aires), Nacha Canvas (de Tierra del Fuego), (de Neuquén); Antonio Villa (de Chubut); Mauricio Poblete (de Mendoza); Soledad Dahbar y Florencia Sadir (de Salta); Benjamín Felice, Lucrecia Lionti, Mizrah, Matías Tomás y Ana Won (de Tucumán); Daniela Rodi (de La Pampa); Federico Roldán Vukonich (de Entre Ríos); Juan Gugger y Agustina Triquell (de Arazi, Dana Ferrari, Carolina Fusilier, Denise Groesman, María Guerrieri, Nina Kovensky, Lucía Reissig (de Ciudad de Buenos Aires) y Bernardo Zabalaga residente en Ciudad de Buenos Aires).

ULISES MAZZUCCA GIMNASIA ESPIRITUAL

CURADURÍA: LUCRECIA PALACIOS

Gimnasia espiritual fue la primera exposición de Ulises Mazzucca (Santa Fe, 1997) en un museo. En los últimos años su obra ha estado inmersa en un universo de grafito, un mundo en blanco y negro poblado de jóvenes que disfrutan y padecen un contexto tan placentero como agresivo. Con voluntad narrativa, sus obras integran pequeños textos, leyendas imaginarias o biográficas, que dan cuenta de lo que el artista llama “una cartografía emocional”: reunión y análisis de los afectos y aflicciones que componen nuestra formación sentimental.

La exposición reunió dos series realizadas en el último año. En una de ellas, los bailes y posiciones de los personajes hacen pensar en un instructivo de prácticas ascéticas o yóguicas. Las pieles magulladas de los personajes y la aparición de figuras fantasmales recuerdan el arte religioso y hacen patente el deseo de expiación, pero sobre todo, evidencian cómo nuestra historia sensible reaparece bajo la forma de la herida.

09.09.2021 - 06.03.2022

WASHINGTON CUCURTO TODO ES FICCIÓN

CURADURÍA: VICTORIA NOORTHOORN EN COLABORACIÓN CON ÁLVARO RUFINER

Esta exposición reúne una selección de obras pertenecientes a varias series que Cucurto ha creado en poco más de dos años, cuando decidió continuar en la pintura el intenso mundo ficcional que ya había construido como escritor a lo largo de más de una veintena de libros de cuento, novela y poesía. Sus pinturas, así como sus narraciones, nacen de una mezcla desprejuiciada de la vida callejera, los medios gráficos, la música y el arte popular de los países americanos, cada vez más intensificado por inmigraciones recíprocas. Esa vida ferviente, ese torrente de cuentos orales, escritos,

musicales y visuales se materializa en sus cuadros como “relatos condensados”, en los que el retrato de un vendedor callejero, de un escritor o de un personaje histórico se distorsionan y adquieren nuevas formas y vitalidad.

Para realizar esta muestra, Victoria Noorthoorn, directora del Museo Moderno, visitó el taller del artista en plena pandemia de Covid-19. Allí se encontró con unas 300 pinturas en proceso, de las cuales seleccionó aproximadamente 30 para llevar al museo.

EL OJO INTERMINABLE

OCHO ARTISTAS DEL TALLER DE ARTE HECHO EN BUENOS AIRES

CURADURÍA:

VICTORIA NOORTHOORN EN COLABORACIÓN CON AMÉRICO GADPEN Y JORGE PONZONE

El ojo interminable reunió obras de ocho artistas muy diversos del taller de la cooperativa “Hecho en Buenos Aires”, situado en el corazón de San Telmo. Son todas obras que comparten un mismo poder de enunciación: hablan fuerte, hablan claro y dicen "aquí estoy, presente, con toda mi fuerza vital para afirmar la importancia de mis convicciones, de mis deseos y mi mirada sobre el mundo". El Taller de Arte Hecho en Buenos Aires es un espacio de transformación. Cada uno de sus artistas es también un vendedor de la revista Hecho en

Buenos Aires, que desde hace 21 años ofrece una oportunidad a personas en situación vulnerable que, a través de su venta, obtienen un ingreso digno. Allí, cada artista se permite abandonar el estado de alerta en el que vive a diario para concentrarse en la creación de una obra necesaria, urgente.

Los artistas participantes son: Jorge de Mendonça Gaziba “El Colo”, Alberto Díaz, César Ferreira, Zulema Razzotti, Helvio Rivero y Hornos, Fabián Tanferno, Zulma Villafañe y Wilson Yogurto.

16.10.2021 - 10.04.2022

CARLA GRUNAUER LAS OFERENTES

CURADURÍA: LUCRECIA PALACIOS

Como seres mitológicos que regresan para realizar un antiguo ritual, los personajes del bestiario que Carla Grunauer (Tucumán, 1982) reunió en esta primera exposición individual en un museo transmiten la presencia mágica de dioses arcaicos, mitad humanos y mitad animales, reencarnados en nuevas formas modernistas. Tras una trayectoria centrada en el dibujo y la pintura, Grunauer desarrolla un trabajo escultórico inédito, con piezas en las que las formas biológicas parecen recrear el proceso vital de criaturas blandas en constante trance y metamorfosis. Junto con una serie de pinturas realizadas con fibra sobre tela de polietileno, la exposición ofreció un conjunto de obras en las que la fragmentación y la transformación orgánica de los cuerpos componía una imagen potente de ofrenda y sacrificio.

LA INTRÉPIDA MARCHA DE LA COLECCIÓN DEL MODERNO

10.11.2018 - 27.03.2022

UNA LLAMARADA PERTINAZ

CURADURÍA: VICTORIA NOORTHOORN, MARCELO PACHECO, CARLA BARBERO, SOFÍA DOURRON, LAURA HAKEL, MARCOS KRÄMER

Con 300 obras de más de cien artistas, esta exposición presentó un recorrido clásico por la colección patrimonial del Museo Moderno siguiendo un eje fundamentalmente cronológico. La muestra exhibía un importantísimo conjunto de obras que el museo ha ido reuniendo desde su fundación en 1956, gracias a la tenacidad, el trabajo y la convicción de directores, colaboradores, organizaciones, artistas y amigos que se comprometieron a construir un hogar para las distintas manifestaciones artísticas contemporáneas desarrolladas en la ciudad y en el país.

13.11.2020 - 14.02.2022

DIANA MÍSTICAAISENBERG ROBÓTICA EN LA ECONOMÍA DE CRISTAL

Para la reapertura del Museo Moderno en octubre de 2020, la artista realizó dos obras específicamente concebidas para los espacios de circulación del museo: en Zaguán y besos, un portal recibía a los visitantes y transformaba la frontera física entre el adentro y el afuera del museo en la planta baja, y con Totema, en el primer piso, una entidad de cuatro ojos, una presencia monumental se alzaba entre las salas. Con ecos de deidad, vestida de gala, liberaba corrientes de fuerza viva.

Durante diez años, Diana Aisenberg recolectó partes de bijouterie, juguetes y recuerdos, piezas sin destino que dan vueltas por bolsillos y cajones. En estas obras, organizó esa diversidad que el azar había puesto en sus manos y preparó reuniones para que cada pieza, en compañía de otras, se convirtiera en un cuerpo mayor. Junto con ella, artistas, amigos y colaboradores unieron las numerosas cuentas multicolores en una tarea manual y meditativa.

CURADURÍA: CARLA BARBERO

27.02.2020 al 31.05.2021

SANTIAGO ITURRALDE LA PINTURA DESNUDA

CURADURÍA: LAURA HAKEL

El Museo de Arte Moderno tuvo el honor de presentar la primera exposición de Santiago Iturralde (Buenos Aires, 1975) en un museo argentino. Pintor de caballete, intimista y figurativo, Iturralde reúne en La pintura desnuda una serie de minuciosas operaciones en las que investiga de manera activa cada uno de los elementos que componen la representación pictórica. Detallista y agudo colorista, su mirada refleja todos los aspectos de la gramática de la representación, dando un mismo valor analítico a las obras y a su contexto de exposición.

MILDRED BURTON FAUNA DEL PAÍS

El Museo de Arte Moderno tuvo el orgullo de presentar esta exposición de gabinete de la obra de Mildred Burton (Paraná, 1942-Buenos Aires, 2008). Mediante sus pinturas y dibujos, la artista construyó un mundo doméstico alocado y opresivo, para develar la animalidad agazapada en los cuerpos humanos. Así, creó un imaginario fantástico que narra de un modo silencioso los ecos del último tercio del siglo XX en la Argentina.

Burton fusionó en su obra dos mundos aparentemente contrapuestos, como la naturaleza y la civilización, poniendo en contacto las formas humanas con las animales, al punto de su transformación bestial. Al mismo tiempo, inyectó vida fantástica en los objetos cotidianos, como un banco o una taza, para producir un extrañamiento dentro de la realidad más corriente. A través de referencias a la literatura fantástica y los cuentos populares infantiles, la obra de la artista propone una gran novela visual sobre el ámbito familiar y sus conflictos.

CURADURÍA: MARCOS KRÄMER

Desde el 13.11.2020

COTELITO VUELVO

COMO UN JARDÍN DESPUÉS DEL INVIERNO

CURADURÍA: CARLA BARBERO

En esta obra mural específica para el espacio del café y la librería, Cotelito compuso una historia que tiene a la institución como protagonista: imaginó los sueños que el museo tuvo durante el invierno. Representado por una planta, el pensamiento del museo se expande con naturalidad y abraza las obras de las salas, mientras unas criaturas parecen estar de visita.

ELIÁN CHALI PLANO INESPERADO

CURADURÍA: CARLA BARBERO

Invitado por el Museo Moderno a desarrollar un proyecto específico para repensar la fachada del edificio, el artista argentino Elián Chali (Córdoba, 1988), referente internacional del muralismo, propuso una pintura mural con olas rojas, amarillas y verdes a lo largo de 330 metros cuadrados. Estas formas y colores hacen aparecer un plano inesperado que, curiosamente, siempre estuvo allí. Con su construcción característica de imágenes geométricas, mínimos recursos de diseño y colores primarios, este gran artista proyectó nuevas luces sobre una superficie que hasta entonces estaba en sombras.

PROYECTOS ESPECIALES

Kilómetro 1 presentó una serie de intervenciones artísticas que se realizaron en distintos lugares del barrio de San Telmo. El programa convocó a artistas tanto jóvenes como consagrados para realizar acciones en el espacio público, con el objetivo de involucrar a vecinos, comerciantes, transeúntes y curiosos del barrio. Por otro lado, a modo de mapeo o señalamiento se realizaron posteos semanales mediante los que compartimos información y fotografías de sitios históricoculturales del barrio. Las acciones de KM1 buscaron establecer un diálogo con la comunidad, una tarea que el Museo Moderno sostiene con convicción desde sus comienzos.

Artistas participantes y lugares intervenidos: Antonella Agesta (Anticuarios Finocchi, Imperio y Calvaresi), Ernesto Alli (Parque Lezama), Esteban Álvarez (Plaza Dorrego), Silvina Babich (Bolívar y Chile), Daniel Basso (Parque Lezama), Cartón pintado (Bicicletería "Mila"), Aurora Castillo (Defensa 1008), Emilia de las Carreras (Estados Unidos y Balcarce), Alfredo Dufour (Bar Británico), Nina Kunan (Chile y Perú, Glorieta de Parque Lezama), Gonzalo Lagos (Mercado de San Telmo), José Luis Landet (Costanera Sur), Francisco Montes (Garaje "El Triunfo"), Daiana Rose (Bar Sur, Estados Unidos y Balcarce), Julieta Tarraubella (recorrido por el barrio de San Telmo), Julia Volpato (Parque Lezama, Balcarce y Brasil).

Alfredo Dufour

Ernesto Alli

Antonella Agesta

Cartón Pintado

Aurora Castillo

Daiana Rose

LA FÁBRICA

Con este ciclo, el Moderno se propuso mostrar al público las tareas de las personas que hacen posible cada nueva exposición. Esta gran sinergia incluyó no solo a las diferentes áreas del Museo Moderno –como los Departamentos de Curaduría, Patrimonio y Conservación, Producción y Montaje, Editorial, Educación y Comunicación–, sino también a agentes externos imprescindibles: artistas invitados, coleccionistas e instituciones que prestan obras, transportistas, pintores de sala, marqueros, impresores de fotografías, serigrafistas e imprenteros, entre otros.

Francisco Montes

Esteban Álvarez

Francisco Montes

Nina Kunan

Jose Luis Landet

Julia Padilla

PATIO MODERNO

El Moderno abrió sus puertas para acercarse más al barrio e inauguró el #PatioModerno, con entrada propia sobre calle Defensa. Un espacio único para disfrutar al aire libre, que dio lugar a exhibiciones y performances artísticas, talleres creativos, actividades educativas, y diferentes proyectos como Patio de Artistas, Escuchar [Sonidos visuales] y La Ruta del Libro, entre otros.

37.000 visitantes

MI VEREDA

El último sábado de cada mes, entre julio y diciembre, presentamos Mi Vereda edición Museo Moderno. En este marco, 21 artistas exhibieron sus obras en la fachada del museo, convocados por Valeria Vilar y Zoe Di Rienzo, curadoras del proyecto. Cada jornada fue acompañada por una curaduría musical.

Participaron: Antonella Agesta, Mateo Amaral, Andrés Arzuagas, Maxi Bellmann, Carrie Bernardino, Emilio Bianchic, Andi C, Pablo Cabrera, DJ Ceci y Gastix, Aili Chen, Desiree Destefano, Zoe Di Rienzo, Alfredo Dufour, DJ Silvia Gurfein, Hana, Mónica Heller, Nina Kovensky, Gimena Macri, Jessica Mein, Ana Montecucco, Mariano O, Leticia Obeid, Alberto Passolini, Testarosa, DJ Valeria Vilar, Mariela Vita, Ivana Vollaro, DJ Yanikel.

NOCHE DE LOS MUSEOS

13.500

personas

El sábado 30 de octubre de 2021, en el marco de la Noche de los Museos, llevamos adelante una programación especial que incluyó recorridos por las exposiciones, contenidos audiovisuales en la vía pública y actividades al aire libre en el Patio del Moderno, con artistas invitados. En esta edición se destacaron los contenidos al aire libre, tanto en el edificio del museo como en el espacio público, y las propuestas de artistas invitados y de colectivos de emprendedores del barrio de San Telmo, que incluyeron proyectos literarios y gastronómicos. En la ocasión inauguramos el Patio Moderno, un espacio de encuentro al aire libre donde el público pudo disfrutar una propuesta de feria editorial en la que participaron la empresa social y revista autogestiva Hecho en Buenos Aires, junto a dos librerías independientes del barrio de San Telmo: Fedro Libros y Barrio Sur. Además, estuvieron exhibidos y a la venta los libros del Moderno. En la vereda del museo se realizó una edición especial de Mi Vereda, con proyecciones de video en pantalla gigante y sesiones de DJ en vivo. Con la curaduría de Valeria Vilar y Zoe Di Rienzo, se proyectaron videos de Emilio Bianchic, Aili Chen, Zoe Di Rienzo, Alfredo Dufour, Mónica Heller, Nina Kovensky, Jessica Mein, Azul de Monte y Leticia Obeid. Esta edición nocturna de Mi Vereda también contó con la participación de los VJs invitados Mateo Amaral y Maxi Bellman, DJ Yani Ikei. Además, hubo foodtrucks que ofrecieron productos gastronómicos. Como hito, por su calidad y originalidad, esta programación consiguió repercusión en tapa del diario La Nación.

NOCHECITA

1041 personas

En La nochecita 2021 el Museo Moderno ofreció variedad de actividades creativas orientadas a familias y público general en vinculación con las exhibiciones y la colección del museo. El equipo educativo junto a artistas, ilustradores y colectivos de la Ciudad –entre los que se destacan Estrellita Caracol, Julieta Padilla, Fausto Valiente, Lou dibuja y los consejos de niños y niñas de la Boca–realizaron talleres abiertos a todo el público.

PATRIM O N I O

NUEVAS OBRAS EN LA COLECCIÓN

La colección del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires reúne alrededor de 7.600 obras, entre artes visuales, diseño gráfico e industrial. Este acervo empezó a construirse a partir de un intenso programa de adquisiciones que busca, desde la fundación del museo en 1956, dar cabida a la infinita variedad de manifestaciones artísticas producidas desde las primeras décadas del siglo XX hasta la actualidad, en línea con su misión de acompañar las expresiones artísticas de su tiempo.

Durante 2021, ingresaron a la colección del Museo Moderno 185 obras. Estas han sido incorporadas mediante un activo programa de donaciones así como a través de compras directas, posibles gracias a los fondos destinados para la adquisición de obras que aporta anualmente el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires –del que depende el Museo Moderno–, a los aportes de los miembros de nuestro Comité de Adquisiciones, a los programas de desarrollo de fondos que lleva adelante la Asociación Amigos del Museo Moderno y al Programa de Adquisiciones para Museos de arteBA Fundación, entre otras líneas de trabajo. Las donaciones recibidas son resultado de un intenso trabajo de gestión y de las generosas contribuciones de individuos, instituciones, galerías de arte y artistas.

Mientras la colección del Museo Moderno sostiene su misión de construir la más rica colección de arte argentino moderno y contemporáneo, este programa busca –mediante la incorporación de estas nuevas obras- identificar nuevas genealogías ente artistas históricos y contemporáneos, reanimar la colección a partir de las investigaciones curatoriales del Museo Moderno y de su programa de exposiciones, sostener una acción de reparación histórica respecto del rol de las artistas mujeres y artistas de identidades diversas en la historia del arte del siglo XX y XXI, y fortalecer el carácter federal de la colección.

Donación familia

Sergio De Loof

En 2021, el Museo Moderno recibió de parte de la familia del artista

argentino Sergio De Loof (1962-2020), la generosa donación de 82 obras de su autoría, muchas de las cuales fueron reconstruidas y producidas por el museo bajo la dirección de De Loof para su exposición retrospectiva

Sergio De Loof: ¿Sentiste hablar de mí?, inaugurada en noviembre de 2019. Este legado constituye la colección más representativa del artista en una institución pública argentina.

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires

Donación Aldo Sessa

Gracias a la generosa donación del artista argentino Aldo Sessa, se han sumado 48 fotografías de su autoría a la colección del Museo Moderno. Estas se reúnen con un ya importante acervo de sus obras, que comienza a construirse con el ingreso de una de sus fotografías tan temprano como en 1968 y a partir de lo cual -gracias al nuevo conjunto de obras- puede reconstruirse su trayectoria de manera cabal.

Hecho en Buenos Aires

A partir de la exposición realizada en el Museo Moderno de artistas del taller de Hecho en Buenos Aires (ubicado en el barrio de San Telmo y destinado a vendedores de la revista Hecho en Buenos Aires, que ofrece a personas en situación de vulnerabilidad

adquirir un ingreso de manera digna), se incorporaron a la colección 18 obras que incluyen a los artistas Jorge “El Colo” MendonÇa y Gaziba, Helvio Rivero y Hornos, Alberto Díaz, Zulema Razzotti, Zulma Villafañe y Wilson Yogurto.

ADQUISICIONES

Comité de adquisiciones

Amalia Amoedo

Maíta Barrenechea

Andrés Brun

Eloisa Haudenschild

José Luis Lorenzo

Clarice Oliveira de Tavares

Sergio Quattrini

Erica Roberts

Gabriel Werthein

Artistas incorporados en 2021

Joaquín Aras*

Carlota Beltrame**

Paula Castro***

Cynthia Cohen****

Cotelito (José Ignacio Fernández)**

Washington Cucurto**

Soledad Dahbar**

Sergio De Loof****

Alberto Díaz**

Juan Carlos Faggioli***

César Ferreyra**

Ana Gallardo*

Alberto Goldenstein*, **

Max Gómez Canle*, **

Carla Grunauer****

Santiago Iturralde**

Josefina Labourt***

Daniel Leber**

Martín Legón*

Lucrecia Lionti*, **

Cervio Martini**

Ulises Mazzucca**

Jorge "El Colo" Mendonça y Gaziba**

Gianni Motti*

Zulema Razzotti**

Helvio Rivero y Hornos**

Florencia Sadir**

Eduardo Serón***

Aldo Sessa*

Zulma Villafañe**

Yente (Eugenia Crenovich)**

Wilson Yogurto**

Ana Won***

Rosario Zorraquín****

144 donaciones

41 compras directas

ESPACIOS DE GUARDA

El crecimiento constante del patrimonio del Museo Moderno –sumado al hecho de que sus colecciones de artes visuales, diseño, su biblioteca y archivo histórico han terminado de reunirse en su sede de la avenida San Juan 350 durante 2019– implica un trabajo permanente de adecuación de nuestras reservas y de nuestro equipamiento de guarda. Con tal objetivo, y gracias a la recaudación de fondos de la Asociación de Amigos del Museo Moderno, en 2021 se ha puesto en marcha un proyecto de reacondicionamiento de estas áreas que, en el próximo par de años, permitirá la refuncionalización de equipamiento existente y la ampliación y mejora de nuestros espacios de guarda a través de la instalación de nuevas parrillas metálicas –con un agregado de alrededor de 500 m2 de superficie para colgar obra bidimensional–, el armado de un amplio archivo rodante para un mejor acceso y conservación de los archivos históricos, y la incorporación de nuevo mobiliario.

PUBLICACIÓN DE LA COLECCIÓN ONLINE / COLLECTIVE ACCSESS

A mediados de 2020 se implementó el Collective Access como software de gestión de la colección del Museo Moderno. Este recurso no solo es útil para almacenar toda la información relativa a las obras que forman parte de nuestro acervo, sino que también permite tener un mejor y más eficiente acceso a esta información, generar nuevos cruces de datos y realizar una más rápida transferencia de datos a los catálogos de acceso público. Gracias a este trabajo, en enero de 2021 se dio vista pública en la web del Museo a 3.500 imágenes de obras de la colección del Museo Moderno acompañadas de su información técnica. Este trabajo está en proceso permanente de refinamiento y customización, y está desarrollándose como una herramienta clave de trabajo para todos los equipos del museo en función de facilitar procesos de búsqueda, inventariado, registro de movimientos y estado de conservación, investigación y planificación de exposiciones.

FORMACIÓN

El área de Patrimonio tiene un fuerte compromiso con su comunidad y busca constituirse como un espacio de investigación y de consolidación del conocimiento. En 2021 nuestro programa de pasantías nos permitió recibir estudiantes del programa de pasantías Study Abroad and Summer Internship Programs in Argentina for Harvard University/CASA, David Rockefeller Center for Latin American Studies, y a una estudiante de la Universidad Torcuato Di Tella. El trabajo de todos ellos ayudó a consolidar un archivo en torno al historial de exposiciones del Museo Moderno entre 2014 y 2021, con especial énfasis en la exhibición de obras de la colección del Museo. Este programa de transferencia pedagógica se complementa con la participación de los profesionales del Museo en diversos ciclos de charlas abiertas a la comunidad, tales como: Ciclo de Arte Contemporáneo Argentino (Banco Supervielle - Museo de Arte Moderno de Buenos Aires), Encuentro Nacional sobre Registro, Documentación y Conservación (Ministerio de Cultura de la Nación) y Recorridos de Participación Ciudadana (Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires).

LABORATORIO DE CONSERVACIÓN

Las tareas del equipo de Conservación en 2021 abarcaron distintas acciones, todas ellas imprescindibles en el desarrollo de las actividades del Museo. Algunas de las más desatacadas fueron: Desmontaje y reparación de obra en papel (figurines) de Sergio De Loof; limpieza y reparación de obras de Elda Cerrato; preparación y asesoramiento para las exposiciones Adentro no hay más que una morada, Washington Cucurto: Todo es ficción, Carla Grunauer: Las oferentes y Bustos, Del Río, Millán: Paisaje peregrino; acondicionamiento, intervención y protocolo de montaje de obras de nuestra colección (Carmelo Carra, Marina De Caro, Juan Del Prete, Simona Ertan, Miguel Harte, Fabio Kacero, Juana Heras Velasco, Marie Orensanz, entre otros); recorrido periódico de salas, limpieza y mediciones para la conservación y mantenimiento adecuados de las obras; reportes de condición de nuevas adquisiciones; acondicionamiento de guarda para obras; protocolo de movimiento de obras para La Noche de los Museos; colaboración en la visita anual del programa Participación Ciudadana; elaboración de un proyecto de Taller de conservación preventiva para jóvenes conservadores de patrimonio; colaboración en la limpieza y organización de reservas; reportes de condición de obras solicitadas para préstamos.

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires

EDUCA C I Ó N

PROGRAMAS EDUCATIVOS

Desde una perspectiva integral, el Museo Moderno vincula el arte, la educación y la salud para construir una plataforma de expansión y reflexión crítica que permita generar nuevas oportunidades para pensar el mundo, el arte y las prácticas pedagógicas dentro de una comunidad cultural y socialmente diversa.

El plan de acción del Departamento de Educación se organizó en torno de cuatro áreas: Escuelas e instituciones educativas, Talleres y Programas Públicos, Comunidades y Accesibilidad. Cada una asumió el desafío de profundizar y amplificar el alcance de las acciones educativas con las comunidades específicas, atendiendo a sus intereses y necesidades particulares, con especial foco en el ámbito de la salud y la accesibilidad.

Además, se trabajó en sostener y fortalecer el vínculo iniciado con instituciones educativas y culturales de todo el país, a partir del intenso trabajo desarrollado en la virtualidad durante 2020. A lo largo del año 2021 participaron más de 22.000 personas tanto en actividades presenciales (6.201 personas) como virtuales (16.169 personas).

INSTITUCIONES EDUCATIVAS

Durante 2021, el área de Educación del Museo Moderno se vinculó con múltiples instituciones de todos los niveles educativos y contó con la participación de más de 9.000 personas, entre actividades presenciales y virtuales.

Durante el primer semestre, la vigencia de la virtualidad fomentó la continuidad y expansión de actividades virtuales destinadas a instituciones educativas de todo el país. En el período inicial de reapertura, con los cuidados pertinentes, se trabajó en garantizar una presencialidad gradual que logró, de manera escalonada, un incremento en el número de visitantes presenciales, con el foco puesto en el intercambio con las instituciones del barrio. Así, la dificultad en la movilidad y el traslado en el contexto de pandemia resultó una oportunidad para enriquecer los lazos con las comunidades educativas cercanas al museo.

Hacia el final del año, y con la actualización y la flexibilización en los protocolos de cuidado, se amplió la asistencia de instituciones educativas provenientes de distintos barrios de la Ciudad de Buenos Aires y sus alrededores.

VISITAS

De miércoles a lunes, a las 16, se realizaron recorridos para visitar la colección y las exhibiciones temporales junto al equipo de Educación, con todos los protocolos vigentes. Instituciones educativas de todos los niveles y modalidades participaron en los recorridos presenciales organizados por el museo y en los encuentros virtuales sincrónicos con el objetivo de crear experiencias de articulación. También se realizaron recorridos especiales en coordinación con distintos programas de entidades de gobierno, como Vacaciones en la escuela, Escuela abierta, Pase cultural, Escuelas verdes y la Subsecretaría de transporte junto a BAtaxi, entre otros.

PROGRAMAS ESPECIALES PARA ESCUELAS

El Museo va a la Escuela, Onda expansiva, Consejos de niños y niñas y el Programa de idiomas del Moderno (PIM) son programas diseñados para expandir la propuesta educativa del museo al servicio de los intereses y necesidades de las instituciones educativas. Participaron miembros de instituciones educativas de la Ciudad de Buenos Aires y de las provincias de Entre Ríos, Jujuy, La Rioja, Neuquén, Santa Fe, San Luis y Tierra del Fuego.

FORMACIÓN DOCENTE

Se realizaron encuentros abiertos de formaciòn virtual y presencial para docentes, estudiantes y público interesado en la temática artística, con el objetivo de reflexionar sobre los cruces permanentes entre el museo y la escuela, el arte y la educación.

Las capacitaciones contaron con la participación de profesionales destacados como Diana Aisenberg, Jésica Báez, Dolores Delucchi, Adriana Fernández, Griselda Flesler y Sergio Moyinedo, entre otros.

UNIVERSIDADES

A partir de un abordaje interdisciplinario, se trabajó en articular contenidos de instituciones de nivel superior con las exposiciones del museo. Entre las instituciones participantes se destacan FADU-UBA, Universidad de Colombia Uniminuto, USAL y Artes Dramáticas UNA, entre otras.

En el segundo semestre de 2021 se lanzó el programa Experiencias Formativas en Territorio, en articulación con la Dirección de Educación Artística (Ministerio de Educación de la Ciudad).

TALLERES Y PROGRAMAS PÚBLICOS

Los talleres tienen como objetivo acercar a niños, niñas y jóvenes a las prácticas artísticas contemporáneas desde la exploración de diferentes técnicas y materialidades.

Durante 2021 se trabajó de manera progresiva en ofrecer adaptaciones y ajustes para personas con discapacidad en cada una de las propuestas, con el fin de ofrecer una agenda accesible que promueva la participación de nuevos públicos. Se ofrecieron dos talleres anuales:

Caleidoscopio para familias: una actividad orientada a niños, niñas y familias para trabajar con la colección y las exhibiciones del museo a partir de consignas lúdicas y creativas. Durante gran parte de 2021 se desarrolló de manera virtual a través de la plataforma Zoom y, a partir de octubre, se implementó la modalidad presencial con gran convocatoria.

Puntos de fuga: una propuesta virtual que invitó a jóvenes y adultos a explorar las exhibiciones del museo, a sus artistas y a las diversas prácticas artísticas contemporáneas.

PROYECTOS ESPECIALES

En el mes de junio, en el marco del Patio Moderno, se realizó el Patio de artistas: creadores, ilustradores, diseñadores y colectivos de la ciudad propusieron breves consignas orientadas a las familias y el público general. Participaron Erik Arazi, Natalia Colombo, Roberta Di Paolo, Clara Esborraz, Belén López de Carlo, Ulises Mazzucca, Power Paola, Milagros Pico, Malena Pizani, Ana Clara Soler, Rodrigo Túnica, Mariela Vita, Vivera Orgánica, entre otros.

En Imaginar el mundo, el equipo de educadores del museo llevó adelante actividades entre las que se destaca la activación del Rollo comunidades, una propuesta derivada de la exposición Alberto Greco: ¡Qué grande sos!

Además, se realizaron dos ediciones de Una tarde en el museo, un ciclo mensual de actividades y espectáculos musicales orientado a niños, niñas y familias,

VACACIONES EN EL MUSEO

Debido a las condiciones del ASPO, la oferta del Verano Moderno fue en su totalidad virtual. Se diseñaron actividades educativas a cargo del Departamento de Educación y de artistas invitados. La virtualidad permitió la participación de familias de Argentina y otros países de Latinoamérica.

Mapas de un invierno Moderno ofreció una propuesta híbrida, virtual y presencial, que incluyó artistas invitados. Todas las actividades contaron con adaptaciones para personas con discapacidad intelectual, motriz, visual y auditiva.

SEMINARIO PERMANENTE DE ARTE ARGENTINO (SPAA)

El SPAA es un ciclo de cursos sobre arte argentino a cargo de historiadores del arte y referentes del medio artístico argentino. A través de siete módulos, en 2021 se propuso un recorrido por los períodos históricos y los artistas presentes en la colección del museo, así como por los ejes y artistas de las exposiciones temporales. La modalidad virtual ha permitido un gran alcance de público que incluyó participantes de Chile, Brasil, Uruguay, Paraguay, México, España, entre otros países.

Participaron como docentes: Gonzalo Aguilar, Rafael Cipollini, Silvia Dolinko, María A. García, Berenice Gustavino, Francisco Lemus, Alejo Ponce de León, Florencia Qualina, Javier Villa y Santiago Villanueva.

LABORATORIO DE ENERGÍA

Un programa educativo dedicado a explorar las exhibiciones del museo y a sus artistas, centrado en la exhibición Elda Cerrato: El día maravilloso de los pueblos. Contó con dos conferencias virtuales a cargo de Ezequiel Adamosvky y de DIAFAR (Diáspora Africana de la Argentina) y dos talleres, a cargo de las artistas Laura Códega y Malena Pizani, y de integrantes del equipo educativo.

COMUNIDADES

Desde el área de Comunidades se abordó un trabajo colaborativo con poblaciones diversas para encontrar en el arte un espacio de creación y transformación. En el marco del programa Mayores en acción, se realizaron recorridos y talleres para personas mayores, en articulación con la Secretaría de Bienestar Integral de la Ciudad.

Se creó la Red de escucha y acompañamiento (REA) un proyecto de investigación e intervención artística desarrollado junto a la artista-mediadora Florencia Breccia y con instituciones especializadas en el acompañamiento terapéutico. El programa ofreció una serie de encuentros con el objetivo de disfrutar del diálogo y generar espacio para el acompañamiento colectivo en tiempos de pandemia.

Se realizaron programas en articulación con instituciones especializadas dependientes de la Dirección General de Salud Mental de la Ciudad de Buenos Aires, como la Residencia asistida de rehabilitación psicosocial Warnes, el Centro de Salud Mental Nº 1 “Dr. Hugo Rosarios”, el Hospital General de Agudos Bernardino Rivadavia, el Hogar San Martín, el Hospital Infanto Juvenil "C. Tobar García" y el CeSAC Nº 15 de San Telmo.

ACCESIBILIDAD

Durante 2021 se trabajó en garantizar el acceso a las variadas actividades del museo. Se capacitó al equipo del Museo Moderno con el objetivo de fortalecer el intercambio entre el personal y los visitantes. Además, con el fin de constituir y promover el acercamiento de nuevos públicos, se trabajó en articulación con diversas instituciones, organizaciones y personas de las comunas 1 y 4 de la Ciudad (como Casa Rafael, Hogar Confluir y el Hospital Infanto Juvenil “C. Tobar García”).

Se desarrollaron talleres y recorridos accesibles para personas con discapacidad visual y auditiva a cargo de especialistas invitados como Gustavo Duarte, periodista y validador ciego; Karina Beltrán, artista y docente con discapacidad visual; la Biblioteca Argentina para Ciegos; Lucía Pietranera, asesora sorda y diversos intérpretes de LSA. Además, se continuó con el servicio de interpretación con ventanas en LSA para los ciclos de actividades de talleres y encuentros de formación docente.

EDITOR I A L

Después del desafío afrontado en el mundo editorial durante 2020, que nos motivó a recurrir a nuevas estrategias para acercarnos a nuestros lectores, los libros del Moderno fueron aumentando su catálogo disponible en nuestra página web, en formato ISSUU.

Entre los mayores logros de 2021 cabe destacar la reedición del libro Alberto Greco: ¡Qué grande sos!, para acompañar la exposición homónima y el inicio de nuestra colección de libros infantiles (somos la primera institución argentina que produce este tipo de material para los lectores más chiquitos). Asimismo continuamos sumando títulos a nuestro catálogo on line y desarrollando publicaciones con el equipo de Educación, que amplían la llegada a nuevos públicos.

Por otro lado, en la web continuamos con el ciclo de recomendaciones "Lecturas Fantásticas" a cargo de Adriana Fernández, editora y especialista en literatura infantil y juvenil.

ALBERTO GRECO: ¡QUÉ GRANDE SOS!

Primera edición 2016

Edición bilingüe español-inglés

2da edición

Textos: Gonzalo Aguilar, Mario Cámara, Rafael Cippolini, Estrella de Diego, Sofía Frigerio, María Amalia García, Ana Longoni, Marcelo E. Pacheco, Alejandro Tantanián, Viviana Usubiaga

Diseño gráfico: Eduardo Rey

Traducciones: Kit Maude

368 páginas

Formato: 20 x 25 cm

ISBN 978-987-673-284-0

Este libro es el resultado de una exhaustiva investigación que llevó a cabo el Museo de Arte Moderno con el objetivo de actualizar el campo de conocimiento sobre una de las figuras catalizadoras del arte contemporáneo en la Argentina. Alberto Greco fue un artista central en las transformaciones que se produjeron en el pasaje de la pintura informalista al arte destructivo, al pop, a las acciones conceptuales, por lo que generó una gran ampliación del horizonte artístico para todas las décadas que le sucedieron. La publicación contiene un conjunto de ensayos de diversos autores que, desde distintas disciplinas, rinden cuenta de la complejidad, originalidad y variedad de la producción de Greco, junto con una biografía exhaustiva, un importante compendio documental e imágenes de su obra.

LIBROS PARA CHICOS

NI TONTO NI HOLGAZÁN

Año 2021

Edición en español

Relato original: Alberto Greco

Ilustraciones: María Wernicke

Adaptación: Martín Lojo

Diseño gráfico: Eduardo Rey

* Libro infantil: 8 a 10 años

44 páginas

Formato: 20 x 23 cm

ISBN 978-987-673-611-4

NICANOR ARÁOZ: SUEÑO SÓLIDO

Edición bilingüe español-inglés

Textos: Lucrecia Palacios y Alejo Ponce de León. Incluye fragmentos de textos de Marosa di Giorgio, León Felipe, Jane Horowitz Murray, André Nusselder y Yasutaka Tsutsui

Diseño gráfico: Pablo Alarcón y Alberto Scotti

(estudio Cerúleo)

Traducción: Ian Barnett

218 páginas

Formato: 25 x 20 cm

ISBN 978-987-1358-81-6

Como reflejo del espacio –mental y arquitectónico– que propuso en su exhibición, la publicación Nicanor Aráoz: Sueño sólido recupera algunos recursos típicos del trabajo del artista, entre los que se encuentran el ready-made y la asociación libre. Dividido en cuatro núcleos que, a su vez, responden a las cuatro obras montadas en la sala del Museo Moderno, el libro desglosa los componentes conceptuales de la muestra en un desfile de nociones y referencias cruzadas tales como videoclips, imágenes científicas y extraños amuletos. Además de fragmentos de autores tan diversos como Marosa di Giorgio o André Nusselder, se incluyen ensayos inéditos de Lucrecia Palacios y Alejo Ponce de León que despliegan narraciones integrales sobre la práctica de Aráoz y su reciente viraje hacia los terrenos de la virtualidad, las representaciones del vacío y la posibilidad de pensar expresiones transgresoras para el deseo en el contexto del capitalismo tardío.

VUELVO COMO UN JARDÍN/ DESPUÉS DEL INVIERNO

Año 2021

Edición en español

Texto e ilustraciones: Cotelito

Diseño gráfico: Pablo Alarcón y Alberto Scotti (estudio Cerúleo)

* Libro infantil: 3 a 5 años

14 páginas

Formato: 12,5 x 12,5 cm

ISBN 978-987-1358-82-3

EVENTO S

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires

LOS LIBROS DEL MUSEO MODERNO EN LA ISLA DE EDICIONES DE ARTEBA

En esta ocasión, el Museo Moderno fue invitado a participar en el ciclo de eventos de la importante feria de arte. Si bien en ediciones anteriores nuestros libros estaban presentes en el espacio de venta y difusión, esta fue la primera vez que participamos como expositores en los eventos. Así fue como la presentación de la publicación Nicanor Aráoz: Sueño sólido se realizó en el auditorio del nuevo predio de ArteBA. En la charla, coordinada por Gabriela Comte junto con el artista y Alejo Ponce de León, los asistentes pudieron adentrarse en los detalles de este proyecto editorial tan especial, concebido como una obra más de la exhibición que tuvo lugar en el Museo Moderno.

NOCHE DE LAS LIBRERÍAS

Por primera vez, el Departamento Editorial del Museo Moderno fue invitado a participar en este masivo evento que organiza el gobierno de la ciudad. El 23 de octubre convocamos a la charla Libros y artes visuales: un diálogo, con la participación de Laura Isola, Alejandra Laera y Eduardo Stupía, y la coordinación de Gabriela Comte, en el living “Aurora Venturini” sobre la avenida Corrientes. Allí, los invitados comentaron no solo las problemáticas y los desafíos de la producción de libros sobre arte, sino que hicieron sus propios aportes y compartieron sus experiencias como autores.

FILBITA EN EL MUSEO MODERNO

El Museo Moderno fue sede del Festival de Literatura de Buenos Aires (FILBA), en su sección de Literatura infantil y juvenil, y participó con tres actividades especiales en las que el equipo trabajó junto a la asesora de infancias del Departamento de Educación, Mariana Cincunegui. La edición 2021 de Filbita contó con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Ciudad, mediante el acompañamiento de la Red de Bibliotecas Públicas de la Ciudad, dependiente de la Dirección General de Promoción del Libro, las Bibliotecas y la Cultura. Durante más de tres horas se realizó el taller de ilustración Un libro álbum antes del fin del mundo, una experiencia inolvidable para ilustradores, autores, promotores de lectura y docentes. El taller fue dictado por Gusti, ilustrador argentino de inmensa trayectoria tanto en la Argentina como en el exterior y residente en Barcelona.

COMUN I C A C I Ó N

NUEVA ESTRATEGIA COMUNICACIONAL

La estrategia de comunicación de 2021 tuvo por objetivo mostrar un museo abierto, dinámico y vivo. Como parte de su programa digital, el Moderno presentó durante todo el año una serie de contenidos que, en línea con la programación del museo y sus objetivos institucionales, acompañaron y ampliaron las diferentes propuestas y generaron nuevas formas de acercamiento a las obras y al museo.

Durante 2021 se desarrolló un nuevo sistema de señalética para el edificio, que favorece la experiencia de los visitantes y nos ayudó a mantener los cuidados necesarios para reintegrarnos a la presencialidad.

También se incorporaron nuevos integrantes al equipo, con más profesionales dedicados a las redes sociales y el área audiovisual. Se difundieron los contenidos digitales interdisciplinares relacionados con las exposiciones, pero también con la difusión de los artistas argentinos y las actividades, investigaciones y publicaciones que llevó adelante el museo. Además, se creó el área de Relaciones institucionales, gracias a la cual se afianzó el vínculo con nuestro público a través del mailing, del contacto con embajadas, funcionarios y otros actores de la cultura.

PRENSA

Con el objetivo general de afianzar el posicionamiento estratégico del museo en los medios como referente del arte argentino en la Ciudad de Buenos Aires, durante 2021 se alcanzaron los siguientes logros.

Un incremento en la cantidad de menciones respecto a los años previos (incluyendo notas, entrevistas, reseñas, agendas y columnas).

Mayor visibilidad de marca y niveles de lectura en tapas, titulares e imágenes. Un aumento progresivo en segmentos y secciones en los medios. Un afianzamiento del vínculo del museo con editores y periodistas. Una ampliación en la agenda de interlocutores.

1.500 menciones en medios (notas, reseñas, entrevistas de gráfica, digital, radio, TV y agendas)

55% en medios digitales

35% en medios gráficos

10% en radio y TV

PPROGRAMA DIGITAL Y REDES SOCIALES

En 2020, durante la pandemia, el Museo Moderno desarrolló una propuesta multidisciplinaria para llegar a todos los hogares. En 2021, dado que ese año la apertura de nuestra institución quedó supeditada a las disposiciones sanitarias y priorizó ante todo los cuidados necesarios, los contenidos se desarrollaron tanto para el formato presencial como para las plataformas digitales.

#MUSEOMODERNOENCASA

Además de las exposiciones, el museo elaboró contenidos digitales, especialmente elaborados por un comité interdisciplinar, centrados en las siguientes temáticas.

1. ASOMBRO del 14.12.2020 al 14.01.2021

Participaron: Perla Benveniste, Sebastián Díaz Morales, Mimí Laquidara, Pablo Lapadula, Francisco López, Jorge Macchi, Tatiana Parcero, Karina Peisajovich, Eduardo Rodríguez y Belén Romero Gunset.

2. ABISMO del 25.01.2021 al 28.02.2021

Participaron: Jorge Álvaro, Libero Badii, Eduardo Basualdo, Juan Carlos Castagnino, Diana Dowek, Claudia Fontes, Mónica Heller, Carlos Huffmann, Nicolás Said.

3. MUJERES del 01.03.2021 al 05.04.2021

Con obras de las siguientes artistas de la colección: Inés Bancalari, María Causa, Diana Dowek, Karina El Azem, LaVogue, Liliana Maresca, Elisabeth Sánchez y Judi Werthein, Cristina Schiavi, Mercedes Azpilicueta, Perla Benveniste, Fabiana Imola, Elba Bairon, Flavia Da Rin, Ana Gallardo, Gala Berger, Erica Bohm, Sofía Bohtlingk, Elda Cerrato, Marina de Caro, Verónica Gómez, Juliana Iriart, Fernanda Laguna, Marta Minujín y Sol Pipkin, entre otras.

4.

SIGNOS: LA AVENTURA DE LO REAL del 05.03.2021 al 11.06.2021

Inspirados por la inauguración de la exposición Alberto Greco: ¡Qué grande sos! desarrollamos contenidos especiales para promover y ampliar las lecturas sobre la obra de este artista. Participaron: Luis Pazos, Homenajes Urbanos (colectivo integrado por Ale Giorgga y Melisa Boratyn), Luciana Lamothe, Luciano Burba y Mimí Laquidara.

La presencia de las redes sociales fue cambiando a lo largo del año. Nuestra visibilidad en redes se multiplicó exponencialmente, así como se amplió y profesionalizó nuestro equipo dedicado exclusivamente a ellas.

Con la aparición de Tiktok y el segmento Reels en Instagram, la estrategia de contenidos empezó a focalizarse en los videos.

Durante 2021 conseguimos más de 240.000 nuevos seguidores en nuestras distintas plataformas, y alcanzamos más de 10 millones de cuentas*

SEGUIDORES

Instagram: sumamos 18.550 nuevos seguidores, con lo que llegamos a 176.070 en total.

Facebook: incorporamos 2.855 nuevos amigos, por lo que llegamos a 71.363.000 seguidores.

Twitter: contamos con 700 nuevas incorporaciones, llegando a 11.340 seguidores.

YouTube: tuvimos 1.370 nuevos suscriptores y llegamos a 4.680 en total.

Además, en 2021 nuestra página web fue visitada por más de 200.000 usuarios.

ALCANCE (cantidad de personas o usuarios que vieron nuestras publicaciones)

Instagram: 7.400.000 cuentas alcanzadas.

Facebook: 2.000.000 cuentas alcanzadas.

Twitter: 644.500 cuentas alcanzadas.

YouTube: 140.520 reproducciones.

Más de 600.000 vistas de nuestros contenidos en la web.

( * ) Datos obtenidos a través de app.metricool.com

DESARRO

L L O D E F O N D O S

En 2021, el equipo de Desarrollo de Fondos profundizó espacios de cooperación y buscó superar los límites y los complejos desafíos que nos dejó el año 2020, revitalizar y consolidar las alianzas vigentes, renovar las colaboraciones y donaciones individuales comprometidas y armar una estrategia que hiciera hincapié en el impacto social y la difusión y la conservación del patrimonio cultural argentino. Nuestras acciones siguieron los objetivos del museo: construir entre todos un museo público cada vez más accesible, inclusivo, diverso y federal, que exprese con firmeza valores como la igualdad de género, la libertad de expresión y la importancia de la eco-sustentabilidad.

APOYOS CORPORATIVOS

ALIADOS

AZCUY, empresa dedicada al real estate y la construcción, consolidó en 2021 su acompañamiento al museo como aliado principal con el lanzamiento de la tercera edición del Premio Azcuy de arte contemporáneo. La convocatoria recibió ese año más de 250 proyectos de obras para el edificio residencial Donna Reggia, ubicado en el barrio porteño de Caballito. Fueron seleccionados siete proyectos finalistas. Resultó ganador el artista Fabián Bercic con La montaña concreta El concurso demuestra el compromiso cada vez más fuerte de Azcuy con la comunidad artística y proyecta su continuidad a largo plazo.

El BANCO SUPERVIELLE renovó su acuerdo con nuestra institución, que se amplió con un aporte extra para poner en condiciones el espacio de guarda de las obras en las reservas y una donación de obra al patrimonio del museo. También se continuaron los programas virtuales: segunda edición online del Ciclo de Arte Contemporáneo Argentino Banco Supervielle-Museo Moderno, abierto a todo público (charlas y recorridos visuales virtuales de las diferentes exposiciones del Museo Moderno). Además, gracias al apoyo recibido en 2020 a través de aportes genuinos en el marco de la ley de Participación Cultural, fue posible concretar la construcción e inauguración de la nueva sede de la biblioteca histórica dentro del edificio del museo.

Se renovó la alianza entre FUNDACIÓN MEDIFÉ y el Museo Moderno. La Fundación Medifé se propuso contribuir, mediante su patrocinio, al desarrollo de los programas que lleva adelante el museo, con la convicción de que la cultura es importante para la salud física y mental de las personas y para enriquecer su calidad de vida.

Desarrollamos una nueva alianza con el BANCO DE GALICIA a través de su proyecto digital: Galicia Online Banking Gallery. El objetivo fue potenciar la selección y curaduría de las obras que se presentaron para la convocatoria digital desde todos los puntos del país. El museo ha contribuido en la gestión del proyecto para consolidar una propuesta transparente y profesional en la selección de las obras. Se inscribieron en total 1.486 artistas provenientes de: provincia de Buenos Aires, CABA, Chaco, Chubut, Córdoba, Entre Ríos, Formosa, La Pampa, Mendoza, Misiones, Neuquén, Río Negro, Salta, San Juan, Santa Cruz, Santa Fe, Santiago del Estero y Tucumán. De este total fueron elegidos 37 artistas con obras de distintas disciplinas como escultura, pintura, ilustración digital, dibujo y fotografía.

APOYOS

FUNDACIÓN BANCO CIUDAD retomó este año su colaboración con el museo, dando su apoyo financiero a una selección de proyectos culturales y exposiciones de artistas argentinos, ya sean consagrados, históricos, contemporáneos o emergentes. Con el objetivo de potenciar el desarrollo productivo, comunitario y personal de los jóvenes en situación de vulnerabilidad social, patrocinó la exposición temporaria de artistas jóvenes de todo el país Adentro no hay más que una morada y dos talleres –uno sobre conservación preventiva y el otro, destinado a indagar en las necesidades, preocupaciones e intereses de los adolescentes, ambos especialmente diseñados para esa edad.

TOTAL AUSTRAL orientó su colaboración financiando dos proyectos que el museo ofrece para estimular a jóvenes de entre 16 y 25 años. El primero fue desarrollado y puesto en práctica por el Departamento de Educación. El segundo, por el Departamento de Conservación. Ambos talleres se implementaron en el último trimestre de 2021 y está previsto darles continuidad con dos nuevas ediciones en 2022. Además, la empresa patrocinó la exposición Adriana Bustos, Claudia Del Río, Mónica Millán: Paisaje peregrino.

En calidad de colaborador, el GRUPO TEKA INTERNACIONAL volvió a elegir al Museo Moderno entre los museos de América para incluirlo en su estrategia de acompañamiento a museos de arte contemporáneo en el mundo.

COLABORACIÓN EN ESPECIES

En 2021, el museo pudo mantener la colaboración de empresas vinculadas a servicios esenciales de logística y conectividad, al establecer un nuevo acuerdo con la empresa de telecomunicaciones Telecom, y de gestión contable con NetSuite y de CRM, a través de la plataforma Salesforce.

Reactivamos la participación de colaboradores estratégicos como la empresa de pintura Plavicon, socio fundamental para el acondicionamiento y manutención de los espacios internos y externos de nuestro edificio.

Se inauguró la nueva biblioteca del museo, que pudimos amueblar gracias a una donación importante de la marca de diseño de muebles Interieur Forma.

También se logró renovar los acuerdos con empresas como Pizzini y Alba para apoyar proyectos educativos presenciales y actividades especiales, y se constituyó un acuerdo colaborativo con la Fundación Ninawa Daher, que donó los planos hápticos y las reproducciones 3D de las obras que permiten la accesibilidad de nuestras exposiciones y nuestro espacio.

Para la inauguración de nuevas exposiciones y eventos especiales contamos con la presencia de la bodega Catena Zapata durante todo el año. Asimismo, mediante un acuerdo con la empresa Newsan, se gestionó el préstamo de televisores a utilizar en distintas exhibiciones.

En el Programa KM1 de acciones de intervención artística en el barrio de San Telmo y en la exposición El taller de Arte de Hecho en Buenos Aires: El ojo interminable, se logró la participación de las empresas Artística Leidi, Di Mola bastidores, Eterna Acrílicos y Plantec.

Finalmente es de destacar que continuamos un año más con la colaboración de la Fundación Andreani para hacer posibles envíos vinculados a nuestra institución.

APOYOS INDIVIDUALES

MECENAS DEL ARTE

Durante la pandemia y el cierre temporal del museo, se continuó con los encuentros exclusivos en modalidad mixta –virtuales y presenciales–, que incluyeron: la visita presencial al montaje de la exposición Alberto Greco: ¡Qué grande sos! y un encuentro online con la presentación del trabajo de investigación de esta misma exposición (realizada especialmente para el Círculo Internacional, con la participación de los mecenas locales).

También realizamos la visita presencial al taller del artista Ulises Mazzucca, que fuera seleccionado por el museo en 2021 para exponer su obra en la sala de Proyectos especiales, en Munar Arte, espacio de exhibición y residencia de artistas situado en el barrio de La Boca.

Coordinamos encuentros virtuales en torno al montaje de la exposición Adentro no hay más que una morada , y otros vinculados con los desafíos de la conservación de obras contemporáneas en los nuevos formatos y soportes. El encuentro de cierre anual fue una visita exclusiva en sala del montaje de la exposición Adriana Bustos, Claudia del Río y Mónica Millán: Paisaje peregrino, con la presencia de la artista Adriana Bustos.

Los mecenas, a su vez, fueron invitados el presente año a dos eventos especiales que organizó la Asociación de Amigos: una visita a la colección permanente del museo (en el marco de una campaña de recaudación destinada a la valorización del patrimonio) y una cena en el taller del artista Jorge Miccio.

CÍRCULO INTERNACIONAL DE MECENAS

Se inauguró el calendario anual de encuentros exclusivos con la presentación online del trabajo de investigación de la gran exposición Alberto Greco: ¡Qué grande sos!

El segundo encuentro virtual del año fue en el montaje de la exposición de artistas jóvenes federales Adentro no hay más que una morada.

ALIANZA CON EL METROPOLITAN MUSEUM OF ART

En 2021, el Museo Moderno contó con la extraordinaria colaboración del Metropolitan Museum of Art de Nueva York (Met) como anfitrión de la visita presencial a la exposición temporaria The New Woman Behind the Camera , con la presencia de mecenas e invitados especiales. El vínculo iniciado con esta institución abre la posibilidad de realizar visitas a sus colecciones de la mano de sus curadores en un futuro próximo.

Entre las actividades a desarrollar para el Círculo con base en Nueva York, quedaron seleccionados para 2022 los recorridos a los talleres de los artistas argentinos Sofía Quirno y Rafael Bueno, quienes forman parte de la escena cultural de esa ciudad.

FINANCIACIÓN MIXTA PÚBLICO – PRIVADA

ACCIONES BENEFICIADAS POR LA LEY DE PARTICIPACIÓN CULTURAL

En 2021, gracias al apoyo gestionado en este proyecto y a nuestro aliado el Banco Supervielle, se cumplió el objetivo de finalizar el acuerdo comprometido en 2019: la construcción, acondicionamiento e inauguración de la biblioteca, así como las publicaciones iniciadas durante la pandemia. En el 2020 logramos la confirmación del apoyo total a la propuesta solicitada por el Museo por parte de Banco Supervielle. En 2021 ingresaron los ARS 10.000.000 del proyecto aprobado el año anterior.

También durante 2021 se comenzó un proceso de transformación digital que amplía la experiencia de los visitantes del museo y el alcance a distancia de nuestras acciones, a través de nuevas tecnologías. Gracias al apoyo recibido por el proyecto presentado en el programa de la Ley de Participación Cultural, en 2020 continuamos desarrollando el programa #MuseoModernoEnCasa con sus contenidos digitales, se realizaron desarrollos específicos para la web y se produjeron videos y audioguías digitales específicas para cada uno de nuestros públicos: público general, familias, niños, personas mayores, personas sordas, personas ciegas, personas con discapacidad física y cognitiva. Por último, se continuó la implementación del sistema de gestión de colecciones grandes y heterogéneas de museos y archivos con requisitos complejos de catalogación y soporte para metadatos, Collective Access , bajo estándares internacionales.

El nuevo proyecto presentado en 2021 busca profundizar la transformación digital iniciada en 2020. En diciembre fue aprobado el proyecto que permite comenzar el desarrollo de fondos y alianzas para lograr el financiamiento del proyecto bajo el marco de la Ley de Participación Cultural.

FONDOS PRIVADOS

A lo largo de 2021, el Departamento de Desarrollo de Fondos del Museo Moderno generó un ingreso de fondos de ARS 27.365.000. A su vez, a través de la Ley de Participación Cultural de la Ciudad de Buenos Aires, sumamos ARS 10.000.000. De ese monto, el 20% es de aportes de empresas y el 80%, del Gobierno de la Ciudad a través de lo descontado a Ingresos Brutos.

A pesar de un contexto económico y sanitario que continuó siendo de gran adversidad, fue posible superar los objetivos propuestos en el año y consolidar las diversas fuentes de financiamiento.

Por la renovación de los apoyos de Azcuy y Banco Supervielle y la consolidación de los apoyos de Total Austral, Teka más los ingresos de Fundación Banco Ciudad y de nuevos colaboradores, como Fundación Medifé y el Banco Galicia, ingresaron ARS 25.365.000.

También ingresaron ARS 16.214.638 provenientes de más de cuarenta aportes de donaciones individuales de mecenas locales que participan del Programa Mecenas del Arte (ARS 8.411.700); mecenas residentes en el exterior, pertenecientes al Círculo Internacional (ARS 3.372.458), y mecenas locales e internacionales que integran el Comité de Adquisiciones (ARS 4.432.480) y aportan para la compra de obras para la colección del museo.

Por último, los ingresos a través de donaciones en especie ascendieron a un total de ARS 14.452.818.

ORIGEN DE FONDOS PRIVADOS – EN ARS

ORIGEN DE FONDOS PRIVADOS – EN USD

PRESUPU E S T O A N U A L

PRESUPUESTO

PRESUPUESTO APROBADO 2021 (AL 15/04/2021) – EN ARS

PRESUPUESTO APROBADO 2021 (AL 15/04/2021) – EN ARS

AMIGOS D E L M O D E R N O

La Asociación de Amigos del Moderno, liderada por Inés Etchebarne, busca colaborar con las metas del museo apoyando sus diferentes proyectos. Gracias a su Comisión Directiva, a sus socios y a su incansable actividad, es capaz de concretar propuestas de interés para acompañar y fomentar sus objetivos en conjunto. Promovemos la difusión y crecimiento a partir del Programa de Membresías de Amigos. Cabe destacar que la Asociación ha realizado diversas acciones para aumentar su visibilidad y alentar las propuestas del museo. Gracias a la contribución de Amigos, se realizó la publicación de 1.000 ejemplares del libro Alberto Greco: ¡Qué grande sos!. A su vez, se firmó un convenio con la Asociación de Amigos del Museo Caraffa (Córdoba) y con DARA (Diseñadores de Interiores Argentinos Asociados) para multiplicar la oferta disponible a sus socios. Contamos con la marca Edding como sponsor oficial del Dia de las Infancias, el Studio Visit en BSM, entre otros auspicios. Armamos un paquete de membresias corporativas, para que las empresas puedan realizar obsequios a sus contactos más preciados, ofreciéndoles una excelente oportunidad de network. Por último, en el Shop del museo se agregaron nuevos diseñadores exclusivos así como postales del colectivo Hecho en Buenos Aires.

EVENTOS

Noches Modernas III y IV

Con el fin de recaudar fondos para la Asociación de Amigos y promover los libros del Moderno, presentamos dos nuevas ediciones de Noches Modernas, un plan de charlas virtuales del que participaron renombrados artistas y curadores. Gracias al apoyo de Bodega Peñaflor y de Andreani, los participantes pudieron disfrutar en sus casas de las publicaciones del museo y de un maridaje especial de vinos de alta gama.

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires

Jóvenes del Moderno

Con este programa acercamos más jóvenes al Moderno, desarrollando audiencias y creando programas de interés dentro y fuera del Museo. El programa ya cuenta con más de 90 jóvenes e incluye una membresía anual de Amigos del Moderno. Los socios tuvieron la oportunidad de visitar talleres de artistas, participar de eventos en conjunto con jóvenes de otros museos y disfrutar de una visita guiada por la muestra Adentro no hay más que una morada, junto con Victoria Noorthoorn, Directora del museo, sus artistas y curadores.

Acciones para las infancias

Buscamos generar un espacio de educación no formal donde los niños tomen contacto con el arte, los artistas y el patrimonio del museo, desarrollando audiencias para el futuro del Moderno e incorporando a las familias con actividades simultáneas para padres. Lanzamos a la venta la Caja Mágica del Día de las Infancias 2021, realizamos ¡Que se abran las palabras! –un taller de escritura orientado a niños a partir del libro del Moderno Ni tonto ni holgazán–, y Sentite como un artista, una acción en el Patio del museo con Hecho en Buenos Aires y acrílicos Edding.

Ciclo ‘Studio Visit’ y visitas guiadas

Los Amigos del Moderno asistieron a visitas guiadas exclusivas por las exhibiciones del museo de la mano de sus curadores. Entre las muestras estuvieron las de Elda Cerrato, Ulises Mazzucca y Alberto Greco. Además, se dio continuidad al ciclo “Tardes de taller”, donde los socios tuvieron la oportunidad de visitar los espacios de trabajo de artistas argentinos contemporáneos como Washington Cucurto y Jorge Miño.

Campaña de valoración del Patrimonio

Con nuestra Campaña de Valoración del Patrimonio, buscamos recaudar los fondos necesarios para investigar, conservar e incrementar la colección del Moderno. Recibimos a amigos, mecenas, benefactores y donantes con una recorrida por los hitos de la colección permanente, junto a Victoria Noorthoorn, Directora del museo, y miembros del equipo de Educación y Curaduría.

Fondo de adquisición de obras

Gracias al Programa de Museos impulsado por Fundación ArteBA, junto al apoyo de galerías y a un Fondo de Adquisición de obras creado por la Comisión Directiva, el Museo Moderno incorporó a su patrimonio cuatro obras de arte. El día de la apertura de la Feria, con la cuidada selección de Curadores y de la Jefa de Patrimonio Alejandra Aguado, se realizó la selección y compra. Son obras de 4 artistas argentinos de diferentes trayectorias, provenientes de distintos puntos del país que refuerzan la colección del museo.

Amigos del Moderno Internacional

Este espacio de network e intercambio cultural gestionado por Amigos fuera de Argentina tuvo la finalidad de recaudar fondos para el Museo. El propósito era fomentar programas y actividades innovadoras que conectaran a la comunidad con el arte, desarrollando propuestas para fomentar la imaginación y las experiencias sensoriales junto al conocimiento del arte. Quienes participaron de estas actividades podían hacer su contribución através de Help Argentina. Se realizaron Studio Visits a The Collective 62, Bakehouse Art Complex y Fountainead Studios en Miami, Estados Unidos, entre otras acciones.

Incorporaciones

La agencia de diseño gráfico M2 Films se sumó al equipo de Amigos del Moderno para potenciar el área de Imagen y Redes Sociales.

COMISIÓN DIRECTIVA 2021

Presidente

Inés Etchebarne Mihanovich

Vicepresidente primero

Édouard de Royere

Vicepresidente segundo

Andrea Marisa Arditi Schwartz

Secretaria

Violeta Felisa Quesada Rocha

Prosecretaria

Marisa Liberman de Koifman

Tesorero

Diego Mohadeb

Protesorero

Douglas Lee Albrecht

Vocales titulares

Carolina Bachman de Desteract

Maita Barrenechea

Florencia Binder

Sergio Cantarovici

Chantal Ferrari de Erdozain

Tomás Murat Eurnekian

Gabriela Yaceszen

Martín Zanotti

Andrés Zenarruza

Revisor de cuentas titular

Antonio Arias

Revisor de cuentas suplente

José Gabriel Castagnino

EQUIPO MUSEO MODERNO 2021

DIRECCIÓN

Directora

Victoria Noorthoorn

Gerente de operaciones y desarrollo institucional

Marina von der Heyde

Planificación estratégica

Flavia García Melgarejo

Comunicación y proyectos especiales

Álvaro Rufiner

CURADURÍA

Jefa del departamento curatorial

Carla Barbero

Curador senior

Javier Villa

Curadoras

Alejandra Aguado

Lucrecia Palacios

Curador asistente

Marcos Krämer

Asistente curatorial

Clarisa Appendino

Asistente

Violeta González Santos

Curadores del ciclo El cine es otra cosa

Andrés Denegri

Gabriela Golder

Curadores del ciclo Escuchar: sonidos visuales

Leandro Frías

Jorge Haro

PATRIMONIO

Asesor de patrimonio

Marcelo E. Pacheco

Jefa de patrimonio

Valeria Semilla

Coordinadora de patrimonio

Helena Raspo

Coordinadora del archivo audiovisual y de los ciclos de música y cine

Valeria Orsi

Administración y registro del patrimonio

Adrián Flores

Victoria Olivari

Celestino Pacheco

Pablo Alejandro Bianchi

Juan Pablo Suárez

Investigadora

Cristina Godoy

Fotógrafa

Viviana Gil

CONSERVACIÓN

Jefe de conservación

Pino Monkes

Conservadoras

Silvia Borja

Diamela Canosa

Asistente de conservación

Claudio Bajerski

EXPOSICIONES TEMPORARIAS

Jefa de exposiciones

Micaela Bendersky

Coordinadora de exposiciones

Giuliana Rocco

Registro de obra

Paula Pellejero

DISEÑO Y PRODUCCIÓN DE EXPOSICIONES

Jefe de diseño y producción de exposiciones

Iván Rösler

Coordinadora de producción

Almendra Vilela

Productora senior

Agustina Vizcarra

Productores

Edgar Lacombe

Julieta Potenze

Renders y modelado 3D

Gonzalo Silva

Asistente de producción

Rocío Englender

Coordinador de montaje

Leonardo Ocello

Montajistas

Juan Manuel de San Bruno

Fernando Súcari

Germán Sandoval

Iluminación, sonido y tecnologías

Jorge López

Guillermo Carrasco

Soledad Manrique Goldsack

César Tula

Asesor artístico

Jorge Ponzone

COMUNICACIÓN

Asesor de comunicación

Álvaro Rufiner

Coordinadora del departamento de comunicación

Johanna Santalucía

Diseñadora senior

Paula Galli

Coordinadora de prensa

Victoria Onassis

Coordinadora de imagen

Sol Navedo

Comunicación digital

Luciano Guizzarelli

Producción digital

Arturo Martín Perceval

Redes sociales

Matías Jorge

Fotógrafo

Guido Limardo

Asistente de diseño e imagen

Juan Peters Desteract

EDITORIAL

Editora general

Gabriela Comte

Editor gráfico:

Eduardo Rey

Editor

Martín Lojo

Coordinadora editorial

Soledad Sobrino

Correctora

Julia Benseñor

Traductor

Ian Barnett

Productor gráfico

Daniel Maldonado

EDUCACIÓN

Responsable del departamento de educación

Laila Calantzopoulos

Asesora pedagógica

Patricia Rigueira

Coordinadora de escuelas e instituciones educativas

Gabriela Gugliottella

Asistente de escuelas e instituciones educativas

Tatiana Ivancovich

Asistente de investigación y recursos pedagógicos

Silvina Amighini

Coordinador de programas

públicos

Emmanuel Franco

Asistente de accesibilidad

Giuliana Perticari

Asistente del programa

Universidades:

Nicolás Crespo

Educadores

Carolina Bozzano de la Llosa

Victoria Boulay

Solana Ceccotti

Maria Clara Imán

Gonzalo Prieto

Alejandra Knoll

DESARROLLO DE FONDOS

Jefa de desarrollo de fondos

María Paoli

Responsable de desarrollo de fondos / Programa Mecenas

Silvia Braun

Coordinadora de desarrollo de fondos / RSE y alianzas corporativas

Graciela Antognazza

EVENTOS

Coordinadora de eventos

Pía León Masson

Técnico de eventos

Franco Pellegrino

BIBLIOTECA

Jefa de biblioteca

Melisa Fuentes Kren

Archivista

Susana Gamarra

Bibliotecarios

Luciana Belén Olveira

Alejandro Atias

Mónica Lerner

ADMINISTRACIÓN

Jefe de planta permanente, estadística e inventarios

Vicente Sposaro

Coordinadora de funciones patrimoniales y mesa de entradas:

Liliana Gómez

Asistente de administración

Carla Sposaro

CONTABILIDAD Y FINANZAS

Jefa de contabilidad y Finanzas

Verónica A. Velázquez

Analista presupuestario

Fernando Ares

Coordinadora de contabilidad

Natalia Minini

Asistentes de Finanzas:

Fabiana Beatriz González

Lucas Iván Careri

RECURSOS HUMANOS

Jefe de recursos humanos

José Rodrigues da Cruz

Asesor de recursos humanos

Maximiliano Sanchez

Responsable de contratos

Romina Ortoleva

Asistente de recursos humanos:

Vanesa Bérgamo

SERVICIOS GENERALES

Jefe de mantenimiento

Gustavo Shokida

Coordinador de mantenimiento

Hugo Arrúa

Mantenimiento

Rodolfo Amaya

Pablo David Di Franco

Operador de luminotecnia

César Tula

Responsable de sistemas de la Información

Derlis Arrúa

Coordinadora de higiene y desinfección

Mónica Prigioni

Equipo de higiene y desinfección

Maximiliano Alonso,

Johana Cardozo

Patricia Ceci

Lino Espínola

Esther González

Rosana Ojeda

Patricia Peletti

Gabriel Amarú Córdoba

Sebastián Maciel

Laura Andrea Pretti

SEGURIDAD

Responsable de seguridad

Rolando Gabriel Ramos

Coordinadores de seguridad

Susana Arroyo

Fabián Oscar Bracca

Gladis de la Cruz

Soledad Rodríguez

Guardias de sala

Hernán Barreto

Patricia Becerra

Agustina Bracca

Mirta Graciela Castel

Lorenzo Domaica, Mario Fandiño

Catalina Fleitas

Ramiro López Núñez

Laura Nuñez

Javier Pacheco

Andrea Peirano

Celia Rochi

Luciana Tedesco

Victoria Renzo

María Sol Santich

Alejandro Meng

María Luz Boy Arditi Rocha

Mesa de entrada

Ángeles Foglia

Cynthia Lenzi

Florencia Salvador

NUESTROS DONANTES

Aliados

Apoyan

Colaboradores estratégicos

Colaboradores anuales

Colaboradores del programa educativo

Colaboradores especiales

Bodega Catena Zapata Interieur Forma Newsan

MUSEO DE ARTE MODERNO DE BUENOS AIRES

Av. San Juan 350

San Telmo, Buenos Aires

HORARIOS

Lunes, miércoles, jueves y viernes

11:00 a 19:00

Sábados y domingos y feriados

11:00 a 20:00

Martes cerrado (excepto feriados)

Miércoles entrada gratuita

CONTACTO

info@museomoderno.org

54 011 4361 6919

www.museomoderno.org

/museodeartemodernodebuenosaires

@modernoba

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¡GRACIAS!