Volante 17 Historias, 24 Cuadros

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Pescador de materia (Matter Fisher), David Prosser, 2010

Reino Unido 2014

17 HISTORIAS EN 24 CUADROS: ANIMACIÓN BRITÁNICA HOY es una muestra itinerante de cortos animados realizados por jóvenes británicos que participaron en el Premio McLaren de animación entre 2008 y 2012. Cuadro a cuadro, minuto a minuto, esta selección se convierte en un viaje por la animación contemporánea del Reino Unido, que muestra un panorama amplio en cuanto a técnicas y temáticas. Se presentan experimentos con dibujos sobre vidrio, como en El nido de la anguila y secuencias de imágenes creadas con rotoscopio, como en Un retrato de familia. Hay animaciones en 2D que recuerdan películas de la vieja escuela, como La curtiembre; cortos en 3D que se convirtieron en éxitos comerciales, como Por aquí, arriba; secuencias coreográficas creadas a partir de imágenes 3D que hablan de lo absurdo de la guerra, como las de Giro, y piezas de stop-motion como Soy Tom Moody. Otras, como Fotografía de Jesús y La creación de Longbird usan el lenguaje documental para crear piezas autorreferenciales. Temas como la muerte, el paso del tiempo, la creación de la vida, la violencia innata a la adolescencia y algunas reflexiones sobre la existencia se entrelazan en piezas como Stanley Pickle, El ciervo de Eagleman, Madre de muchos, Golpe de nuca y El invernadero. Son también relatos sobre la identidad, los momentos de epifanía, y la memoria y los recuerdos. Esta exposición, concebida por el British Council en colaboración con el Festival Internacional de Cine de Edimburgo, celebra los 100 años del nacimiento de uno de los pioneros del cine y la animación, Norman McLaren, y presenta la diversidad de caminos que están trazando los nuevos animadores británicos.

“La animación no es el arte de los dibujos que se mueven, sino el arte de los movimientos que se dibujan”. Soy Tom Moody (I am Tom Moody), Ainslie Henderson, 2012

NORMAN MCLAREN


PREMIO MCLAREN DE ANIMACIÓN Establecido en 1990, en el marco del 44 Festival Internacional de Cine de Edimburgo, el Premio McLaren de animación celebra la vida y obra del cineasta y artista escocés Norman McLaren. Desde entonces, cada año ha premiado cortos animados que reflejan la excelencia técnica y narrativa de los jóvenes creadores británicos. Entre los artistas participantes se encuentran ganadores al Premio Óscar y BAFTA a mejor animación. Algunas de las animaciones han sido trabajos de grado de universidades británicas como el Edinburgh College of Art, el Royal College of Art de Londres y el del National Film and Television School.

100 AÑOS DE NORMAN MCLAREN

GLOSARIO DE ANIMACIÓN:

Norman McLaren (1914 – 1987) es un pionero del mundo del cine y la animación. Sus 60 películas, innovadoras en el uso del color, el sonido y la técnica, tienen más de 200 premios internacionales entre los que se incluye un premio Óscar en 1953 a Mejor Corto Documental por Vecinos, su pieza más reconocida. Ha influenciado a artistas, cineastas y músicos, desde Picasso y Truffaut hasta George Lucas y Linklater.

Animación: Es el arte de simular del movimiento en objetos estáticos o inanimados por medio de una sucesión rápida de una secuencia de imágenes a una velocidad determinada. Para que la ilusión óptica funcione de manera fluida, los animadores suelen usar 24 cuadros por segundo.

Nacido en Stirling, Escocia, ingresó a la Escuela de Arte de Glasgow durante la década de 1930. Después de ganar reconocimiento en el Festival de Cine Amateur de Escocia, McLaren fue empleado por la Unidad General de Cine de la Oficina de Correos británica, donde forjó su disciplina como director de cine. En 1941 emigró a Canadá, en los albores de la Segunda Guerra Mundial. Allá fundó el Departamento de Animación de la incipiente Oficina Nacional de Cine de Canadá. En los años 50 y 60 trabajó con la Unesco en programas para enseñar técnicas de cine y animación en China e India. Los cinco cortometrajes que hacen parte de la serie Animated Motion, producida a finales de los años 70, son un excelente ejemplo de la instrucción en los fundamentos de la animación cinematográfica. En 1983, McLaren se retiró del cine y la animación para dedicarse al dibujo. Murió en 1987 a los 72 años. La herencia de su obra, su idea de la animación como un medio de expresión personal y su enfoque en técnicas artesanales y experimentales, son hoy una influencia innegable en la obra de muchos artistas y animadores.

Animación 2D: Se hace referencia a este término al hablar del estilo más clásico de animación: una secuencia creada a partir de un dibujo hecho a mano o por algún medio digital. Animación 3D: Hace referencia a un estilo de animación que simula tres dimensiones por medio del uso de imágenes creadas en computador. Collage: Se utiliza este término para referirse a las obras artísticas que combinan elementos de diferente procedencia –como dibujos en diversas técnicas, fotografías, pintura, etc.- con el fin de darles unidad en un solo espacio. En el caso de la animación puede referirse al uso de imágenes de archivo o texturas. Pixelación: Es un tipo de animación similar a la técnica stop-motion en la que se usan objetos comunes, incluso personas, en vez de modelos o maquetas. Cada objeto es fotografiado repetidas veces con leves diferencias en la posición para así dar la impresión de movimiento. Rotoscopiado: Es la herramienta que permite a los animadores calcar imágenes de una filmación real para reemplazar por dibujos los fotogramas. Con esta técnica los movimientos de los personajes se ven más naturales y fluyen de manera más orgánica. El rotoscopio fue inventado por Max Fleischer, quien en 1912 lo utilizó para su serie Out of the Inkwell. Stop-motion: El proceso de la animación stop-motion está basado en manipular físicamente un objeto o modelo, tomar una fotografía de este, moverlo nuevamente y tomar una nueva fotografía para crear una secuencia que simule movimiento cuadro a cuadro. Para crear las secuencias es posible usar modelos de plastilina, espuma, títeres, muñecos de Lego e, incluso, arena.

Giro

La curtiembre

El ciervo de Eagleman

La creación de Longbird

(Spin), Max Hattler, 2010

(The Tannery), Iain Gardner, 2010

(The Eagleman Stag), Mikey Please, 2011

(The Making of Longbird), Will Anderson, 2011


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