2013 11 14 doav ypf asko schönberg website

Page 1

do 14 nov 2013 donderdagavond serie serie asko|schรถnberg young pianists festival Grote Zaal / 20.15 uur

asko|schรถnberg Twee pianoconcerten en een straattheater


PROGRAMMA Asko|Schönberg

Twee pianoconcerten en een straattheater Reinbert de Leeuw dirigent Daniël van der Hoeven piano (De Vries) Tamara Stefanovich piano (Ligeti) Unsuk Chin (1961) Gougalon, ¯ Szenen aus einem Strassentheater (2009-2011) I Prolog - Dramatisches Aufgehen des Vorhangs II Lamento der kahlen Sängerin III Der grinsende Wahrsager mit dem falschen Gebiss IV Episode zwichen Flaschen und Dosen V Circulus Vitiosus - Tanz vor den Baracken VI Die Jagd nach dem Zopf des Quacksalbers

do 14 nov 2013 donderdagavond serie serie asko|schönberg young pianists festival Grote Zaal / 20.15-21.45 uur DUUR: ca. 35 minuten voor de pauze ca. 35 minuten na de pauze

inleiding FOYERDECK 1 / 19.15-19.45 uur

Thea Derks in gesprek met Klaas de Vries en Tamara Stefanovich

Klaas de Vries (1944) Tweede pianoconcert (2012-2013) PAUZE György Ligeti (1923-2006) Arc-en-ciel (bewerking Hans Abrahamsen) (2012)

Dit concert wordt mede mogelijk gemaakt door

György Ligeti En Suspens (bewerking Hans Abrahamsen) (2012) Partners Donderdagavondserie:

György Ligeti Pianoconcert (1985-1988) I II III IV V

Tekst toelichting: Han van Tulder


TOELICHTING Vanavond bent u aanwezig bij het officiële openingsconcert van het Young Pianists Festival Amsterdam, en tevens van de YPF Piano Competition 2013. Speciaal voor deze feestelijke gelegenheid componeerde Klaas de Vries op verzoek van de Young Pianist Foundation (YPF) zijn Tweede Pianoconcert. Het zal worden uitgevoerd door Daniël van der Hoeven, drie jaar geleden winnaar van de vorige editie van de YPF Piano Competition. Hij wordt daarbij begeleid door Asko|Schönberg onder leiding van Reinbert de Leeuw. De YPF werd in 1999 opgericht door Marcel Baudet en stelt zich ten doel initiatieven te ontwikkelen, waardoor – in aanvulling op het reguliere muziekonderwijs – de kansen van het schaarse toptalent in ons land op pianogebied worden vergroot. Hierbij neemt de YPF het internationale topniveau steeds als de standaard, om zo jonge Nederlandse en in Nederland studerende pianisten te stimuleren tot excelleren.

De Young Pianist Foundation laat jonge pianisten excelleren Van 14 tot en met 24 november vindt ter gelegenheid van de vijfde YPF Piano Competition het gloednieuwe Young Pianists Festival Amsterdam plaats in Muziekgebouw aan ’t IJ. Tijdens dit tiendaagse festival zullen alle facetten van de piano de revue passeren, van recitals en concerten tot masterclasses en lezingen. Kortom: een tour d’horizon die geen enkele (piano)muziekliefhebber mag missen!

3


TOELICHTING

Unsuk Chin

Klaas de Vries

De Koreaanse Unsuk Chin, dochter van een Presbyteriaanse dominee, leerde noten lezen van haar vader en ook een beetje pianospelen. In de kerk speelde zij hymnes en begeleidde haar zuster, die mooi kon zingen. Niet bepaald een voor de hand liggende aanloop tot een opmerkelijke carrière als avant-gardistische componiste.

Klaas de Vries is volgens de muziekencyclopedie The New Grove een typisch naoorlogse Nederlandse componist die openstaat voor een variëteit van muzikale invloeden.

Gougalon, ¯ Szenen aus einem Strassentheater

Tweede pianoconcert

In De Vries’ eigen woorden: ‘de traditie is in mijn werk als het ware gefilterd. Je bespeelt als componist de emotie van de luisteraar. De georganiseerde logica van de toonreeksen correspondeert niet per definitie met de gehoorde logica (wat het oor waarneemt en het brein ervaart). Mijn muziek creëert een caleidoscopisch beeld van de werkelijkheid. Het hoogste ideaal dat je daarbij kunt bereiken, is: iets nieuws laten horen dat in feite al bekend is.’

Op dertienjarige leeftijd volgde ze compositielessen en in 1985 kende de Duitse regering haar een studiebeurs toe die haar naar Europa bracht. De lessen die zij in Hamburg volgde bij György Ligeti hebben nadien een belangrijke invloed op haar stijl van componeren gehad. Momenteel werkt zij vanuit de elektronische studio van de Technische Universiteit in Berlijn aan een inmiddels omvangrijk, internationaal gekend en hoog gewaardeerd oeuvre.

Zelf had De Vries nooit gedacht dat er ooit een Tweede pianoconcert zou komen. Van oorsprong is hij zelf pianist en vindt het daarom juist extra lastig om iets te componeren – je kent het repertoire namelijk al zo goed: ‘met de piano gaat het om een enorme virtuositeit, maar tegelijkertijd ook heel erg om de noten. En al houd ik me als componist nergens anders mee bezig dan het zoeken van de juiste toonsoort, toch is het altijd lastig als je al zoveel repertoirekennis hebt. Het starten met een nieuwe compositie is daarom erg lastig. In zekere zin heeft het feit dat ik mij al van tevoren ingebed wist in een programma van Ligeti mij juist vlot getrokken. Bij mijn Eerste pianoconcert nam ik me al voor maar één deel te schrijven, maar uiteindelijk werden dat er toch – heel klassiek – drie: een snel, een langzaam en weer een snel deel. Nu heb ik me kunnen beperken, denkend aan het kader opgeworpen door Ligeti.

¯ ontstond De inspiratie tot de compositie Gougalon tijdens een verblijf van Chin in Hongkong, waar de nauwe, kromme straatjes, de marktpleinen, het lawaai van de schreeuwende marktlui en de penetrante geuren van hun koopwaar haar herinnerden aan de arme buurt waarin zij in Seoel opgroeide. Als kind vergaapte ze zich aan het amateuristische straattoneel, waar men als rare pierlala’s danste, zong en idiote acrobatische ¯ – Oudduits voor toeren uithaalde. In Gougalon zoiets als magie en zotternij – sublimeert de componiste de kakofonie van de straatscènes. Hoewel het stuk geen programmamuziek is, helpen Chins eigen notities de toehoorder bij het visualiseren van haar ‘most beautiful ugly sound in the world’. 4


TOELICHTING

György Ligeti

Het Tweede pianoconcert bestaat daarom maar uit één deel. Ik wilde niet in competitie met Ligeti gaan.’

Arc-en-ciel / En Suspens / Pianoconcert De Hongaarse componist György Ligeti componeerde in de jaren 80 en 90 het Pianoconcert en de cyclus van achttien Études pour piano. Na ernstig hartfalen in 1979 en gedwongen rust had de componist zich bezonnen op de impasse in de ontwikkeling van de moderne klassieke muziek.

In het Tweede pianoconcert is ook een verwijzing naar een etude van Ligeti te vinden, een thema met hele snelle nootjes rondom een octaaf. Ligeti stelde zo een kader voor De Vries, en hielp hem bij het kiezen van een richting. Voor wat betreft pianistiek en sfeer heeft de componist zich tot één onderwerp beperkt: een voortdurend gefluister in razend tempo. Het is heel snel, maar tegelijkertijd ook heel zacht; leggero eigenlijk. De uitbundige contrasten bepalen de overheersende sfeer. Het is een nachtstuk, maar niet zoals een nocturne van Frédéric Chopin, eerder zoals Béla Bartók. De twee celli nemen het melodische voor hun rekening, behalve in de cadens. Daar wordt dit door de piano gedaan. Bijna altijd wordt snel met hard/dynamisch gecombineerd, maar nu wordt het snelle juist fluisterzacht gebracht, waarbij het ensemble als aureool fungeert.

Ligeti zocht naar nieuwe wegen in harmonie en ritmiek. Zo maakte hij kennis met het minimalisme van de Amerikaanse componist Conlon Nancarrow. Ook ging hij zich interesseren in de mogelijkheden van de polyritmiek. De weerslag van beide nieuwe oriëntaties is goed te beluisteren in het vijfdelige Pianoconcert waaraan hij met hernieuwde energie van 1985 tot 1988 werkte. Tussen 1985 en 2001 componeerde Ligeti een cyclus van 18 etudes, verdeeld over drie boeken. Het zijn buitengewoon fijnzinnige en expressieve stukken. De Deense componist Hans Abrahamsen (1952), een leerling van Ligeti, bewerkte in 2012 enkele etudes voor instrumentaal ensemble. Arcen-ciel, nr. 5 uit het eerste boek, is een Andante con eleganza. De muziek stijgt en daalt in bogen, gelijk een regenboog. In En Suspens, nr. 11, boek twee, weeft Ligeti in een uiterst onregelmatig cadans een web van jazzy harmonieën.

5


BIOGRAFIEテ起 COMPONISTEN Unsuk Chin

Unsuk Chin (1961, Seoul, ZuidKorea) kreeg al vanaf zeer jonge leeftijd pianolessen en lessen in muziektheorie. Later studeerde zij onder meer compositie bij Sukhi Kang aan de Nationale Universiteit van Seoul. Als pianiste trad zij onder meer op tijdens de Pan Music Festivals. In 1984 vestigde

zij haar naam als componist tijdens het UNESCO Rostrum for composers en de ISCM Muziekdagen in Canada waarvoor haar compositie Gestalten werd geselecteerd. Chin verhuisde in 1985 naar Europa dankzij een beurs van DAAD en ontving in datzelfde jaar de Gaudeamusprijs voor Spektra. Zij studeerde tot 1988 bij Gyテカrgy Ligeti in Hamburg en woont sindsdien in Berlijn. In 1991 brak zij internationaal door nadat het Nieuw Ensemble Akrostichon-Wortspiel in premiティre had gebracht. Belangrijke ensembles namen haar muziek op hun repertoire. Bovendien werd zij opgenomen in het fonds van muziekuitgever Boosey & Hawkes. In 2004 won Unsuk Chin de prestigieuze Grawemeyer Award voor haar Vioolconcert. In 2005 won zij de Arnold Schテカnberg Prijs. In 2012 ontving zij de hoogste cultuurprijs van Zuid-Korea: de Ho-Am Prize. 6

Klaas de Vries

Klaas de Vries (1944) wordt beschouwd als een van de vooraanstaande eigentijdse Nederlandse componisten. Hij studeerde compositie bij Otto Ketting in Den Haag en hij was van 1975 tot 2009 docent aan het Rotterdams Conservatorium. Hij vervulde gastdocentschappen in onder andere Den Haag, Amsterdam, Brussel (Ars Musica), Parijs,


biografie

György Ligeti

foto: Schott Promotion - H.J. Kropp

Moskou, Boston (New England Conservatory en Harvard), Tanglewood en San Francisco. Tot twee keer toe (in 1982 en 1998) werd hem de Matthijs Vermeulenprijs toegekend. De laatste keer voor zijn muziekdramatisch werk A King, Riding. In 2010 ging zijn opera Wake in première, geschreven in opdracht van de gemeente Enschede, ter herinnering aan de slachtoffers van de vuurwerkramp in 2000. In 2012 componeerde hij voor de AAA serie van het Koninklijk Concertgebouworkest Providence. Klaas de Vries laat zich in zijn muziek veel beïnvloeden door oudere tradities en is het niet eens met componisten die zich juist afzetten tegen tradities, zoals Iannis Xenakis. ‘Alsof het wenselijk zou zijn om muziek uit het niets te bedenken of uit een andere bron dan de muziek zelf.’

De Hongaarse componist György Ligeti (1923-2006) ontvluchtte Hongarije naar aanleiding van de Hongaarse Opstand in 1956. Hij groeide uit tot een van de belangrijkste componisten van de Europese avant-garde. Tot die tijd had hij het in Hongarije regelmatig aan de stok met de autoriteiten. Hij studeerde in Hongarije onder anderen bij Ferenc Farkas en Sandor Veress, maar zijn belangrijkste inspirator was de in 1945 overleden Béla Bartók. Net als Bartók deed Ligeti onderzoek naar de Hongaarse en Roemeense volksmuziek en schreef hij werken in de geest van zijn grote voorbeeld. In de vroege jaren zestig 7

verraste Ligeti de complete westerse avant-garde met werken als Atmosphères en Lux Aeterna waarin zijn belangrijkste vernieuwingen, de klankvlakcompositie en de micropolyfonie een belangrijke rol speelden. Vanaf de jaren zeventig ging melodie weer een belangrijker rol spelen in zijn werk, zoals in de opera Le grand macabre uit 1978. In zijn latere werken zoals in de Piano-études kregen ook nietwesterse en vooral Afrikaanse invloeden een plek.


biografie

Reinbert de Leeuw

foto: Merlijn Doomernik

Dirigent

Vanaf de oprichting in 1974 is Reinbert de Leeuw vaste dirigent van het Schönberg Ensemble, tegenwoordig Asko|Schönberg.

aan het Sydney Symphony Orchestra als artistiek adviseur voor de series moderne en hedendaagse muziek. Hij was artistiek directeur van het Aldeburgh Festival en van het Tanglewood Festival voor hedendaagse muziek in de Verenigde Staten. Tot voor kort was hij artistiek leider van het Nationaal Jeugd Orkest. Hij ontving diverse prijzen en onderscheidingen voor zijn baanbrekende werk en verschillende cd's werden bekroond met Edisons. Voor zijn enorme oeuvre en buitengewone verdiensten voor de Nederlandse muziek ontving De Leeuw de Edison Oeuvreprijs Klassiek 2013.

Daarnaast dirigeert hij ook een groot aantal andere ensembles en symfonieorkesten in binnen- en buitenland, waaronder het Koninklijk Concertgebouworkest en het Rotterdams Philharmonisch Orkest. Hij dirigeerde diverse producties bij De Nederlandse Opera en de Nationale Reisopera. Reinbert de Leeuw was gedurende drie seizoenen verbonden

Daniël van der Hoeven Piano

foto: Annelies van der Vegt

UITVOERENDEN

Daniël van der Hoeven (1985) begon op zevenjarige leeftijd met pianolessen bij Frits Kroese in Amersfoort. Van 2003 tot 2008 studeerde hij bij Ellen Corver aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Vervolgens studeerde hij in de Masteropleiding bij Naum Grubert aan hetzelfde conservatorium, waar hij in juni 2010 met onderscheiding afstudeerde. In 2010 won Daniël van der Hoeven de hoofdprijs, een cd-opname en de Youri Egorov Gold Medal bij het vierde YPF Nationaal Pianoconcours 2010 in Muziekgebouw aan ‘t IJ. In 2013 werd hij winnaar van het

8


biografie

Tamara Stefanovich Piano

foto: Manfred Esser

Internationaal Bach Concours in Würzburg (Duitsland). Eerdere prijzen bij het Prinses Christina Concours leidden tot een optreden in Carnegie Hall in New York (2005). Van der Hoeven trad behalve in Nederland op in onder andere België, Frankrijk, Engeland, Duitsland, Italië, Tsjechië, Polen en de Verenigde Staten. Hij soleerde met diverse Nederlandse orkesten, zoals het Jeugd Orkest Nederland en het Utrechtsch Studenten Concert. Daniël van der Hoeven is ook actief in de kamermuziek. In 2011 maakte hij deel uit van het Haags Toptalentprogramma. Zijn debuut-cd met werken van Prokofiev en Bartók verscheen onlangs.

Tamara Stefanovich gaf op haar zevende haar eerste publieke recital en was op haar dertiende de jongste studente ooit aan de Universiteit van Belgrado. Naast muziek behelsde haar studie andere disciplines als psychologie, onderwijs en sociologie. Op haar negentiende ontving ze haar Masterdiploma voor piano. Ze studeerde ook aan het Curtis Instituut bij Claude Frank en vervolgde haar opleiding bij PierreLaurent Aimard aan de Köln Hochschule. Haar repertoire omvat een breed spectrum aan stijlen, met een accent op hedendaagse muziek. 9

Stefanovich trad op in grote zalen van Tokyo tot New York. Dit seizoen is ze onder meer te horen bij Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks en het WDR Sinfonieorchester en geeft ze recitals in South Bank Centre en Wigmore Hall (Londen). Zij werkt samen met vooraanstaande hedendaagse componisten zoals Pierre Boulez, Peter Eötvös en György Kurtág en met dirigenten als Esa-Pekka Salonen en Vladimir Ashkenazy. Ze is docent aan de Hochschule für Musik in Keulen en leidt educatieve projecten bij het KlavierFestival Ruhr, in Barbican (Londen) en bij de Luxembourg Filharmonie. Op cd verschenen onder andere uitvoeringen van werk van Béla Bartók (samen met Pierre-Laurent Aimard), Rachmaninov en Ligeti.


biografie

Asko|Schönberg Asko|Schönberg, toonaangevend ensemble voor nieuwe muziek, voert muziek van de twintigste en eenentwintigste eeuw uit. Deze muziek is niet alleen van grote, gevestigde namen als Louis Andriessen, Sofia Goebaidoelina, Mauricio Kagel, György Kurtág, György Ligeti, Wolfgang Rihm en Karlheinz Stockhausen, maar ook van jongere componisten als Michel van der Aa, Martijn Padding, Jörg Widmann en Rob Zuidam. Speciale aandacht is er voor langjarige relaties en samenwerking met grote, betekenisvolle componisten, voor onbekend en gloednieuw werk van hoge kwaliteit. Concerten vinden plaats in series in Muziekgebouw aan ‘t IJ en Het Concertgebouw, in gastoptredens in het Holland Festival, De Nederlandse Opera en in co-producties. Het ensemble treedt op in een keur aan concertzalen en festival in binnen- en buitenland. Ook het jongere publiek wordt niet vergeten: er zijn educatieve projecten voor diverse leeftijden.

Asko|Schönberg is ensemble in residence bij Muziekgebouw aan ’t IJ. www.askoschoenberg.nl

Musici: Jana Machalett fluit/piccolo/ altfluit Nola Exel fluit/altfluit Marieke Schut hobo Evert Weidner hobo/althobo Hans Colbers klarinet/ocarina David Kweksilber klarinet/ esklarinet/basklarinet Daniël Boeke klarinet Jaap de Vries fagot Jan Harshagen hoorn Edward Peeters hoorn Frank Braafhart trompet/ piccolotrompet Koen Kaptijn trombone Pauline Post piano/celesta/ harmonium Saskia Lankhoorn piano/ celesta/synthesizer Ernestine Stoop harp Joey Marijs slagwerk Ger de Zeeuw slagwerk Marijke van Kooten viool Wim de Jong viool Liesbeth Steffens altviool Doris Hochscheid cello Hans Woudenberg cello Pieter Smithuijsen contrabas

10


Foto: Hans Hijmering

11


VERWACHT

do 21 nov 2013 donderdagavond serie Young Pianists Festival grote zaal / 20.15 uur

RALPH VAN RAAT

Wenen, Bartók en de liefde Ralph van Raat verkent met zijn overweldigende vertolkingskunst beroemde pianowerken van Arnold Schönberg en diens Weense leerlingen Webern en Berg. Gezamenlijk brengen ze de weg van de 19e-eeuwse harmonie naar de twaalftoonstechniek tot klinken. Met zijn enige pianosonate begeeft Bartók zich op een ander pad: dissonant, percussief en altijd vitaal. In het recente Liebesträume van Jan Vriend – opgedragen aan Ralph van Raat – komen al deze wegen samen. Ralph van Raat geldt al tien jaar als Steinway Artist. Een bijzondere eer die hij deelt met uitzonderlijke pianisten als Martha Argerich, Alfred Brendel en Lang Lang. Vooral als het gaat om het hedendaagse repertoire is Van Raat een klasse apart. Zijn Muziekgebouw-recital met Cages Sonatas and Interludes werd vorig seizoen door NRC Handelsblad gerekend tot een van de beste concerten van 2012.

12

Ralph van Raat


VERWACHT

do 9 JAN 2014 donderdagavond serie serie asko|schönberg grote zaal / 20.15 uur

ASKO|SCHÖNBERG Stilte en chaos

Een existentiële zoektocht, een filosoferen in tonen: zo zou je het werk van György Kurtág en Jan van de Putte kunnen karakteriseren. Beiden zoeken in hun muziek stille innerlijke ruimten op, verkennen de ‘chaos in zichzelf’ (Van de Putte). Kurtág balanceert in What is the Word – naar Beckett – op de rand van sprakeloosheid. Met een verdeeld over de zaal opgesteld instrumentarium bieden Kurtágs composities een unieke luisterervaring. Ook de nieuwe liederencyclus van Van de Putte op teksten van de Portugese dichter Fernando Pessoa is een reis naar het binnenste van de klank. Met intuïtieve klankbewegingen volgt de componist de overpeinzingen van deze zonderlinge dichter. Asko|Schönberg is ensemble in residence

13

Jan van de Putte


VERWACHT

November do 14 nov t/m zo 24 nov

Young Pianists Festival Voor het complete programma en randprogramma zie:

ma 18 nov / 19.30 uur / Bimhuis

za 23 nov / 21.00 uur

A Tribute to Nadia Boulanger - 2 Ontmoetingen met ‘Mademoiselle’ Nadia Boulanger

Henrik Schwarz + Hauschka Scripted & Prepared

Trio Bidace Lunchconcert i.s.m. NMF di 19 nov / 20.15 uur

zo 24 nov / 21.00 uur

Nederlands Kamerkoor Een kleine plechtige mis

Jacky Terrasson Slotconcert Young Pianists Festival 2013

di 19 nov / 12.30 uur vr 15 nov / 20.15 uur

Severin von Eckardstein Beethoven, Skrjabin en Schubert za 16 nov / 20.15 uur

A Tribute to Youri Egorov Uniek concert van vijf internationale Meesterpianisten

do 14 nov t/m zo 24 nov

Young Pianists Festival wo 20 nov / 20.15 uur

zo 17 nov / 15.00 uur

Paul Badura-Skoda + Musica Amphion The Birth of the Piano Concerto

Franse kamermuziek op de Erard Jubileumconcert door YPF-laureaten do 21 nov / 20.15 uur

ma 18 nov / 16.00 uur / Bimhuis

A Tribute to Nadia Boulanger - 1 Bruno Monsaingeon ontmoet ‘Mademoiselle’ Nadia Boulanger

zo 24 nov / 13.00 uur

Finale YPF Piano Competition Categorieën 16 t/m 29 jaar

www. muziekgebouw.nl

Ralph van Raat Wenen, Bartók en de liefde

di 26 nov / 20.15 uur

Anne Sofie von Otter + Bengt Forsberg La mélodie française wo 27 nov / 20.15 uur

Rotterdam Symphony Chorus + Lucas en Arthur Jussen Ein deutsches Requiem voor twee piano’s

vr 22 nov / 19.00 uur

Junior Finale van de YPF Piano Competition 2013 De drie beste pianisten van 12 t/m 15 jaar 14

Geheimtips Bijzondere concerten die je niet mag missen


Muziekgebouw aan ‘t IJ / foto: Erik van Gurp

MUZIEKGEBOUW AAN ’T IJ Piet Heinkade 1 / 1019 BR Postbus 1122 / 1000 BC Amsterdam Kaartverkoop T 020 788 2000 ma t/m za 12.00 -18.00 uur Kantoor T 020 788 2010 F 020 788 2020 E post@muziekgebouw.nl Zakelijke evenementen T 020 788 2023

Restaurant Zouthaven bevindt zich op de begane grond van het Muziekgebouw. Voor een heerlijke start van uw concertavond. Openingstijden en reserveren www.zouthaven.nl of T 020 788 2090 WORD VRIEND Steun het Muziekgebouw al vanaf € 50 per jaar. Lees meer op : muziekgebouw.nl/steunons

PARTNERS De activiteiten van het Muziekgebouw aan ’t IJ komen tot stand door steun van:

Gelieve uw mobiele telefoon tijdens het concert uit te schakelen. Camerabeeld- en geluidsopnamen alleen toegestaan met toestemming vooraf.

Mediapartner:

Pauzedrankje (indien inbe­grepen) serveren wij op tafels bij de uitgang van de zaal.

Druk binnenwerk:

EARLY BIRD TICKETS Voor jongeren tot 30 jaar, bijna alle concerten € 10. Wees snel: hoe eerder, hoe meer kans. Lees meer op: www.muziekgebouw.nl/earlybirds

Reserveren en openingstijden restaurant Zouthaven: www.zouthaven.nl. Centraal Station (10-15 min lopen) is met tram 26 bereikbaar tot 00.00 uur. Taxicentrale Amsterdam: T 020 677 7777. De Piet Heinparkeergarage onder Muziekgebouw aan ’t IJ is 24 uur per dag open. Informatie + online kaarten bestellen www.muziekgebouw.nl. Ook voor onze nieuwsbrief.



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.