Do 9 okt 2014 donderdagavond serie serie asko|schรถnberg Grote Zaal / 20.15 uur
asko|schรถnberg + hilliard ensemble Naar de middeleeuwen
PROGRAMMA
do 9 okt 2014 donderdagavond serie serie asko|schönberg Grote Zaal / 20.15-21.50 uur
Asko|Schönberg + Hilliard Ensemble Naar de middeleeuwen Clark Rundell dirigent
DUUR: ca. 45 minuten voor de pauze ca. 30 minuten na de pauze
inleiding foyerdeck 1 / 19.15-19.45 uur
Anoniem (Frankrijk, 13e eeuw) Vetus abit littera Procurans odium Deus misertus Gija Kantsjeli (1935) Magnum ignotum (1994) Perotinus (ca. 1160-1230) Viderunt omnes (jaartal onbekend) (bew. John Casken, 2014)
Michel Khalifa in gesprek met componist John Casken, dirigent Clark Rundell en Roger CoveyCrump (Hilliard Ensemble) Van dit concert wordt een cd‑opname gemaakt Partners Donderdagavondserie:
PAUZE John Casken (1949) The Dream of the Rood (2008)
Dit concert wordt mede mogelijk gemaakt door
Tekst toelichting: Joep Christenhusz Eindredactie: Elmer Schönberger i.o.v. Asko|Schönberg
TOELICHTING Na veertig jaar loepzuivere samenzang vindt het Hilliard Ensemble het welletjes. Eind 2014 zet het wereldberoemde Britse viertal een punt achter een loopbaan die onvermoeibaar heen en weer pendelde tussen de oudste en de nieuwste noten. Van gregoriaans tot Goebbels, van Van Bingen tot De Bondt, van De Rore tot Rihm en van Palestrina tot Pärt, het heeft in de afgelopen vier decennia allemaal op de lessenaars van de Hilliards gestaan. Voordat in december definitief het doek valt, heeft het kwartet nog een afscheidstournee in petto. In de koffer, volgens beproefd recept, een mengelmoes van zowel oud als nieuw repertoire.
Dat we vandaag de dag überhaupt een beeld hebben van het reilen en zeilen binnen de vooruitstrevende Notre-Dame School, is grotendeels te danken aan een zekere Anonymus IV. Naar alle waarschijnlijkheid was hij een Engelse theologiestudent die in de late dertiende eeuw verzeild raakte aan de Universiteit van Parijs en er een verhandeling schreef over het plaatselijke muziekleven. In zijn traktaat maakt hij onder meer gewag van twee componisten die rond de voorgaande eeuwwisseling een prille meerstemmige stijl ontwikkelden door nieuw gecomponeerde melodieën toe te voegen aan het eenstemmige gregoriaans. Zo voorzag ‘magister Leoninus’ bestaande noten van directe tegennoten of sierlijke melodische arabesken. Zijn opvolger ‘Perotinus magnus’ voerde deze zogenaamde organum-stijl (klemtoon op de eerste lettergreep) een stap verder door traditionele gregoriaanse gezangen als kapstok voor driestemmige (triplum) of zelfs vierstemmige (quadruplum) composities te gebruiken.
Anonieme liederen en Perotinus Omstreeks 1200 woei er een frisse wind door Parijs. Niet alleen maakten romaanse rondbogen er in rap tempo plaats voor gotische spitsbogen en kruisribgewelven, gedurende de late twaalfde eeuw werden in de Franse hoofdstad tevens de fundamenten gelegd voor de westerse meerstemmige muziek. Decor voor die revolutionaire ontwikkeling – zonder meerstemmigheid immers geen Bach, Beethoven, Beatles of Basie – was de gloednieuwe Notre-Dame, die met haar prestigieuze kathedraalschool een uitgelezen laboratorium vormde voor de vroeg-polyfone nieuwlichterij.
Viderunt omnes fines terrae, vanavond te horen in een arrangement van John Casken, illustreert 3
TOELICHTING
treffend hoe Perotinus daarbij te werk ging. Hij plaatste de gelijknamige gregoriaanse melodie in de tenor, al rekte hij de noten zodanig op dat het origineel nauwelijks nog herkenbaar is. De muzikale nadruk ligt dan ook op de drie nieuw gecomponeerde bovenstemmen die, georganiseerd volgens repetitieve ritmische patronen (zogenaamde ritmische modi), een rudimentair contrapuntisch weefsel van kwarten, kwinten en octaven vormen.
Zo bezien is het niet vreemd dat in veel van Kantsjeli’s partituren de melancholische ziel van een ontheemde rondwaart. Composities als Trauerfarbenes Land, Karit datirebuli (Vom Winde beweint) of Nach dem Weinen spreken boekdelen, niet alleen vanwege hun sombere titels. Stuk voor stuk zijn het in onheilspellend mineur gebeitelde klankschappen, waarin nostalgische flarden volksmuziek herinneringen oproepen aan verlaten Kaukasische valleien. In koorwerken als Styx en Little Imber zoekt de componist soelaas in een neospiritueel idioom dat een duidelijke affiniteit met Arvo Pärt en John Tavener verraadt.
Als men Anonymus IV mag geloven, had Perotinus eveneens een aandeel in de ontwikkeling van een ander middeleeuws genre: de conductus. In tegenstelling tot zijn organumcomposities gaat het hier om geheel nieuw gecomponeerde zettingen. Bovendien van niet-liturgische Latijnse poëzie, al was de inhoud doorgaans wel van een religieuze aard. Hoewel van de drie conductussen die vanavond op het programma staan niet bekend is of de noten daadwerkelijk uit Perotinus’ ganzenveer vloeiden, is de invloed van diens triplum- en quadruplumtechnieken duidelijk hoorbaar.
In Magnum ignotum brengt Kantsjeli weemoedig heimwee en sacrale vertroosting samen in een twintig minuten durend betoog voor blazersensemble, contrabas en tape. Op band klinken Byzantijnse gebedsformules en geïmproviseerde volkszang in een spookachtig mezza voce. Houtblazers en hoorns vinden elkaar in kregelige treurmuziek, al laat zich in vederlichte majeurakkoorden soms een glimp van het raadselachtige Grote Onbekende vermoeden.
Gija Kantsjeli
John Casken
De bloedige burgeroorlog die na de ineenstorting van de Sovjet-Unie uitbrak in Georgië, deed componist Gija Kantsjeli begin jaren negentig besluiten om naar het Westen te vluchten. Echt aarden deed hij er niet: zowel in Berlijn als in zijn latere woonplaats Antwerpen bleef hij naar eigen zeggen een vreemdeling, een eenzame emigré.
Het had niet veel gescheeld of de Britse componist John Casken had rond zijn twintigste niet voor de muziek maar voor de schilderkunst gekozen. Op de valreep werd het toch een compositiestudie aan de Universiteit van Birmingham, waarna hij zich in Warschau de fijne kneepjes van het vak eigen maakte bij Witold Lutosławski.
Magnum ignotum
The Dream of the Rood
4
TOELICHTING
Caskens voorliefde voor de beeldende kunst vormt echter nog altijd een belangrijke inspiratiebron voor zijn werk. Even gemakkelijk put hij trouwens uit poëzie. Zoals hij het onlangs in een interview voor het Engelse Hallé Orchestra verwoordde: ‘Natuurlijk vormt klank het eigenlijke vertrekpunt voor een componist, maar de vraag die ik mijzelf vaak stel is: “wat fluistert mij die klanken in?” Mijn verbeelding wordt vaak geprikkeld door beeldende kunst of poëzie. Een schilderij of een gedicht heeft voor mij een imaginaire resonantie. Soms lukt het om die resonantie te vertalen in een concreet klankmatig equivalent. Een timbre, een textuur, of zelfs een idee over de muzikale vorm.’
spreekt: de flonkerende instrumentaties, waarop verre stemmen deinen als echo’s van een oude gebedszang.
Toen Casken in 2007 instemde met de opdracht om een nieuw stuk voor het Hilliard Ensemble te schrijven, verliep het compositieproces langs soortgelijke lijnen. Zoekend naar een beeldende en dramatische tekst, die eveneens aansloot bij de muzikale achtergrond van de Hilliards, stuitte hij op The Dream of the Rood. Casken: ‘Het betreft een religieus Angelsaksisch gedicht uit een tiende-eeuws manuscript, al werd de tekst vermoedelijk al in de achtste eeuw geschreven. De verteller beschrijft hoe het kruis van Christus in een droom aan hem verschijnt, eerst stralend en bedekt met goud en juwelen, later druipend van het bloed, waarna het begint te spreken en verslag doet van Christus’ kruisiging en kruisdood.’ Voor de vorm van de muziek liet Casken zich leiden door de Oudengelse tekst, al stond hem tegelijkertijd een structuur van ‘losse motetten met vocale en instrumentale tussenspelen’ voor ogen. Wat in ieder geval tot de verbeelding 5
liedteksten Anoniem Vetus abit littera Vetus abit littera, ritus abit veterum, dat virgo puerpera novum nobis puerum, munus salutiferum, regem et presbyterum, qui complanans aspera firmat pacis federa, purgator et scelerum.
The Old Law passes away, the rite of the ancients has gone, a virgin in child-birth gives to us a new son, a salvation-bearing gift, a king and high priest who, making the rough places plain, strengthens the bond of peace, the cleanser of our sins.
Felicis puerpere felix puerperium Babilonis misere revocat exilium, iam plebs ceca gentium, videns lucis radium, fracto mortis carcere, non adheret littere propter evangelium.
The blessed child-bearing of the blessed mother revokes the exile of wretched Babylon, and now the blind race of gentiles, seeing the ray of light, now that death’s prison is broken, does not abide by the Law because it has the Gospel.
Funis pene rumpitur nato rege glorie, mortis torrens bibitur data lege gratie, dies est letitie, lux iugis psallentie, munus festi solvitur, gaudeamus igitur culpa data venie.
Punishment’s cord is broken by the new-born King of Glory; the flood of death is swallowed up by the gift of the law of grace; this is a day of joy, the perpetual light of singing, for the reward of the feast-day is granted; let us rejoice, therefore, since our guilt has been forgiven. 6
liedteksten
Procurans odium Procurans odium effectu proprio vix detrahentium gaudet intentio; nexus est cordium ipsa detractio: sic per contrarium ab hoste nescio, fit hic provisio in hoc amantium felix conditio.
Inciting hatred, the act of pulling people apart scarcely rejoices at its own effect upon those it divides; the binding together of hearts is its own act of separation: thus, through a contradiction by an ignorant enemy, what in one case is foresight becomes in another case the happy condition of lovers.
Insultus talium prodesse sentio, tollendi tedium fluxit occasio. Suspendunt gaudium pravo consilio, sed desiderium auget dilatio; tali remedio de spinis hostium uvas vendemio.
I perceive that the insults of such people are profitable and the opportunity drips away of removing tediousness. They defer their happiness by a perverse resolution, but longing is increased by delay. By such a cure, I gather grapes from an enemy’s thorn-bushes.
7
liedteksten
Deus misertus hominis Deus misertus hominis, lavit reatum criminis Eve per partum virginis; 0 quam dulce remedium, ut vitium purgetur per contrarium; fit electis compendium, ne tedium Fit currenti per studium, Si differatur bravium.
God, pitying man, washed man charged with Eve’s guilt, through a virgin’s son: O what a sweet remedy! that sin should be purged by a contradiction; may salvation come to the elect, lest tedium should overwhelm the runner of the course if a reward is to be disbursed.
Virgo concepit filium, cui ferunt testimonium Pater et evangelium, quos serpens nequam inficit, hic reficit, qui sanctus sanctos perficit; sine fide non proficit, sed deficit, quia, qul fidem abicit, non hunc fidelem efficit.
A virgin conceived a son, to whom testify the Father and the Gospels; those whom the serpent has defiled, he heals who, being holy, has made them holy; without faith there is no profit, but loss, because he who casts off faith does not make himself faithful.
Non Elisei baculo nec Giezi signaculo immo crucis umbraculo infanti vita redditur. Hic creditur, a Patre natus mittitur, qui dum in cruce leditur et moritur, eclipsim luna patitur, nam sol sub nube tegitur.
Not by Elisha’s rod, nor by Gehazi’s sign, but by the covering of the Cross is the young boy returned to life. Christ is believed, he is sent , born of the Father, and while he suffers on the Cross and dies, the moon suffers an eclipse, for the sun is hidden by a cloud. 8
liedteksten
Perotinus Viderunt omnes Viderunt omnes fines terrae salutare Dei nostri.
All the ends of the world have seen the salvation of our God. Shew yourselves joyful unto the Lord, all ye lands: The Lord declared his salvation: his righteousness hath he openly shewed in the sight of the heathen. Alleluia.
Jubilate Deo omnis terra: Notum fecit Dominus salutare suum: ante conspectum gentium revelavit justitiam suam, Alleluia.
9
liedteksten
John Casken
Onto this high gallows-tree A brave young hero fearless climbed, Our light and life, Lord of mankind. The whole earth trembled, yet I stood firm, Shaking, not bending, breaking or falling Upon the staring, watching men.
The Dream of the Rood Vrije vertaling uit een tiende-eeuws manuscript door John Casken
In middlenight I had a dream A towering tree, its beam so bright, Beacon of jewels, boughs of gold. Angels and all creation gathered To see this tree, the glory-tree.
His arms embraced me, proudwood rood, And I embraced my warrior Lord. Blackened nails pierced us hard, Weeping wounds of mankind’s malice Dripped his blood into the chalice. Dark clouds dimmed the day’s bright sun, The earth in tears, Christ on me hung. Lamenting men with cries and wails, This grieving rood, torn by nails, Wet with the blood of one so young.
In my middlenight dream as I looked on, Blinded by the tree’s bright shining gems. Beyond the gold I began to see The stains of sin, man’s hate and greed As its right side began to bleed. Fear and sadness filled my heart As precious stones gave way to blood From human body torn apart, Red stains upon the noble wood.
They took him down, carved his tomb, With weary dirges stretched him out. Alone he was, alone we wept, The soldiers went away. Again they came and cut me down, Dug a pit, put me in To hide the gallows’ shame.
The tree then spoke to me: “I remember the day they cut me down, Tore me from my roots. In demon arms they carried me To set upright upon a hill And hang their prisoners from my limbs.
Friends of the Lord found where I was, Raised me up, clothed me with gems, Adorned me with silver and gold. The greatest tree, now esteemed, Healing-tree not torture-tree, Where Christ and I were made to suffer, Together there, both him and me. 10
liedteksten
Strong I held him so he could rise To come again and ask each man: Which of you would bear the cross, Would on that tree hang? Through the cross each soul knows well We seek the way shown by this rood, If with the Lord to dwell.” From middlenight dream of that bright beam, Now I in prayer to protecting tree, And to his hero, friend to me, Who gave His life to make us free, Beyond this earth, man’s hope, man’s peace, Everlasting, for eternity.
11
BIOGRAFIEËN COMPONISTEN
foto: Sarah Ainslie
Gia Kantsjeli
De Georgische componist Gia Kantsjeli (1935) was al ver in de twintig toen hij besloot van muziek zijn beroep te maken. Hij studeerde aan de Tbilisiuniversiteit tot 1958 en het Tbilisi-conservatorium van 1959 tot 1963. in 1970 keerde hij hier terug als docent. Hij is vooral bekend door zijn zeven symfonieën en een litugie Vom Winde beweint voor altviool en orkest.
Kantsjeli was voorzitter van de Georgische componistenbond en was geëerd kunstenaar van Georgië. Tevens is hij directeur muziek geweest van het Roestavelli-theater in Tbilisi. Hij ontving in 1974 de staatsprijs voor zijn Vierde symfonie. In zijn vroege composities heeft de volksmuziek uit Georgië nog een grote invloed en zijn er invloeden van Béla Bartók hoorbaar; later nemen deze af. De spirituele invloed van Georgië op zijn muziek blijft onverminderd van kracht en neemt zelfs toe.
werken die aan hem worden toegeschreven, hebben wel een zeer herkenbare stijl. Hij is een vernieuwer met oog voor de inhoud van de tekst.
Perotinus
De muziek van Perotinus was eeuwenlang enkel in theorie bekend; sinds de twintigste eeuw wordt ze soms opnieuw uitgevoerd.
Perotinus Magnus of Pérotin de Grote (ca. 1160-1230 of eerder) was een Frans componist die rond 1200 actief was. Perotinus is een van de oudste componisten uit Europa die bij naam bekend is. Wie Perotinus precies was, is moeilijk vast te stellen, maar de partituren van 12
John Casken De Engelse componist John Casken (1949) studeerde compositie aan de Universiteit van Birmingham bij John Joubert and Peter Dickinson.
biografie
UITVOERENDEN
Van 1971-72 studeerde hij in Warschau bij Andrzej Dobrowolski en maakte daar kennis met Witold Lutosławski. Ze werden vrienden en Casken schreef boeken en gaf lezingen over de muziek van Lutosławski. In 1973 keerde Casken terug naar Birmingham als docent. In 1980 ontving hij een fellowship aan de Huddersfield Polytechnic en in 1981 werd hij aangesteld als docent aan de Universiteit van Durham.
Clark Rundell
foto: operaomnia.co.uk
Dirigent
foto: John Bangbala
Nieuwe-muziekspecialist Clark Rundell is hoofd Eigentijdse Muziek en Directie aan het Royal Northern College of Music in Manchester.
Van 1992 tot 2008 was hij professor aan de Universiteit van Manchester en is als emiritus nog steeds hieraan verbonden. Zijn muziek is sterk beïnvloed door legendes en literatuur.
Ook is hij dirigent en artistiek leider van Ensemble 10/10, het eigentijdse muziekensemble van het Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, dat meer dan eens bekroond werd. Hij dirigeert regelmatig het Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, waar hij in 1987 zijn debuut maakte. Daarnaast staat hij 13
voor het BBC Philharmonic Orchestra, London Symphony Orchestra, Britten Synfonia en diverse Europese orkesten waaronder het Residentie Orkest. Rundell dirigeert veelvuldig eigentijdse muziek, onder meer de premières van werken van componisten als Louis Andriessen, Martijn Padding, Django Bates, Steve Mackey, Kenneth Hesketh en Mark-Anthony Turnage. Als arrangeur werkte Rundell nog onlangs samen met Louis Andriessen aan een nieuwe suite voor zijn opera Rosa en eerder werkte het duo aan Vermeer Pictures uit de opera Writing to Vermeer. Rundell, een graag geziene gastdirigent bij Asko|Schönberg, stond al meerdere keren voor het ensemble.
biografie
Hilliard Ensemble
Sinds de opname van Arvo Pärts Passio (1988) onderhouden de vier Britse zangers een vruchtbare samenwerking met deze componist. Pärt, maar ook andere componisten uit de Baltische staten, componeerden speciaal voor hen nieuw repertoire. Dit jaar geeft het Hilliard Ensemble concerten in Australië, de VS, Europa en Groot-Brittannië, zowel a capella als concerten in samenwerking met ensembles, koren en orkesten. Deze reeks concerten staat in het teken van het 40-jarig bestaan van het ensemble. Voor de feestelijke opening van dit tournee schreef Roger Marsh een compositie die, tezamen met vier oud-Hilliard leden, in een achtstemmige bezetting ten
foto: Marco Borggreve
Het Hilliard Ensemble heeft een reputatie hoog te houden op het gebied van de oude muziek. Naast middeleeuwse en renaissance muziek, behoren werken van moderne componisten, zoals Heinz Holliger, John Casken, James MacMillan en Elena Firsova, tot hun repertoire.
gehore werd gebracht. Dit jubileumtournee is tevens hun afscheidstournee. In december 2014 geven ze hun allerlaatste concert in Londen.
14
Musici David James countertenor Rogers Covey-Crump tenor Steven Harrold tenor Gordon Jones bariton
biografie
Asko|Schönberg
Deze muziek is niet alleen van grote, gevestigde namen als Louis Andriessen, Sofia Goebaidoelina, Mauricio Kagel, György Kurtág, György Ligeti, Wolfgang Rihm en Karlheinz Stockhausen, maar ook van jongere componisten als Michel van der Aa, Martijn Padding, Jörg Widmann en Rob Zuidam. Speciale aandacht is er voor langjarige relaties en samenwerking met grote, betekenisvolle componisten, voor onbekend en gloednieuw werk van hoge kwaliteit. Concerten vinden plaats in series in Muziekgebouw aan ‘t IJ en Het Concertgebouw, in gastoptredens in het Holland Festival, De Nederlandse Opera en in co-producties. Het ensemble treedt op in een keur aan concertzalen en festival in binnen- en buitenland. Ook het jongere publiek wordt niet vergeten: er zijn educatieve projecten voor diverse leeftijden.
foto: Gerrit Schruers
Asko|Schönberg, toonaangevend ensemble voor nieuwe muziek, voert muziek van de twintigste en eenentwintigste eeuw uit.
Asko|Schönberg is ensemble in residence bij Muziekgebouw aan ’t IJ. www.askoschoenberg.nl
15
Musici Ingrid Geerlings fluit/piccolo/ altfluit Evert Weidner hobo/althobo Marieke Schut hobo Hans Colbers klarinet Pierre Woudenberg klarinet Leo van Oostrom sopraansaxofoon Remko Edelaar fagot/ contrafagot Jaap de Vries fagot Serguei Dovgaliouk hoorn Jan Harshagen hoorn Toon van Ulsen trombone Ernestine Stoop harp Ger de Zeeuw slagwerk Jennifer Heins slagwerk Bernadette Verhagen altviool Jelte van Andel contrabas
VERWACHT
do 23 okt 2014 donderdagavond serie serie asko|schönberg cellobiënale amsterdam Cappella amsterdam grote zaal / 20.15 uur
Asko|Schönberg + Cappella Amsterdam Sonnengesang
De grootse nog levende Russische componiste Sofia Goebaidoelina schreef in 1997 Sonnengesang voor de 70e verjaardag van de vermaarde Russische cellist Mstislav Rostropovitsj. Een bijzonder werk voor cello solo en gemengd koor. Voor de tekst gebruikte ze de lofzang op de schepping van Franciscus van Assisi. De wereldberoemde Franse cellist Jean-Guihen Queyras en Cappella Amsterdam vertolken dit hoogtepunt in zowel het cello- als het koorrepertoire. De Nederlandse celliste Doris Hochscheid en de Duitse actrice en zangeres Salomé Kammer zijn solisten in een nieuw werk voor cello, stem en ensemble van de Koreaanse componiste Seung-Ah Oh*. De Franse celliste Sonia Wieder-Atherton neemt een werk mee van haar landgenoot Georges Aperghis en van de Deense componist Hans Abrahamsen. * Tot stand gekomen met steun van het Fonds Podiumkunsten
16
Sofia Goebaidoelina
biografie
VERWACHT
do 30 okt 2014 donderdagavond serie grote zaal / 20.15 uur
DoelenKwartet
Micha Hamel autobiografisch ‘Een autobiografisch concert’, zo noemt de Nederlandse componist en dichter Micha Hamel deze avond. Niet alleen geeft hij zichzelf bloot in Nous deux, een eigen werk voor sopraan en ensemble op teksten van de Franse surrealistische dichter Paul Eluard. Ook vormen zijn door hemzelf voorgedragen gedichten de basis voor een nieuw werk van de Griekse componiste Aspasia Nasopoulou. Het thema van beide werken is de liefde en alle vreugden en crises die daar bij horen. Hamel vond in dit verband een citaat van Marilyn Monroe dat hem ontroerde: ‘Love and work are the only two real things in our lives. They belong together, otherwise it is off. Work is in itself a form of love.’ En hij voegde er aan toe: ‘Naakter dan dit word ik niet.’
17
Micha Hamel
VERWACHT
oktober vr 10 okt / 20.15 uur
Luca Pisaroni + Wolfram Rieger Franse en Duitse romantiek za 11 okt / 20.15 uur
Amsterdam Sinfonietta + Gary Hoffman Russische romantiek zo 12 okt / 15.00 uur
Nederlandse Bachvereniging Cantates over triomf en vrede
do 23 okt / 20.15 uur
di 4 nov / 12.30 uur
Asko|Schönberg + Cappella Amsterdam Sonnengesang
Lunchconcert Ism Young Pianist Foundation
zo 26 okt / 15.00 uur
di 4 nov / 20.15 uur
Esther Apituley Wat is het geheim van de altviool (8+)
Leipziger Streichquartett + Christian Zacharias Op de schouders van Schubert
wo 29 okt / 20.15 uur
Words & Beyond 2 Slagwerk Den Haag
wo 5 nov / 20.15 uur
New European Ensemble Strange News
do 30 okt / 20.15 uur
zo 12 okt / 20.15 uur
DoelenKwartet Micha Hamel autobiografisch
Calefax African Roots
vr 31 okt / 20.15 uur
di 14 okt / 20.15 uur
Ibrahim Maalouf Illusions
Van Swieten Society Bach na Bach na Bach
November
Christina Pluhar + L’arpeggiata Music for a While
wo 15 okt / 20.30 uur
za 1 nov / 20.15 uur
zo 9 nov / 13.30 + 15.30 uur
Bugge Wesseltoft+Henrik Schwarz+Dan Berglund
Zakir Hussain + Masters Of Percussion Tabla
Kindermiddag
do 6 + vr 7 nov / 20.15 uur
Nederlands Blazers Ensemble Romeo en Julia za 8 nov / 20.15 uur
vr 17 okt t/m za 25 okt
5e Cello Biënnale Amsterdam ‘s Werelds grootste cello festival www.cellobiennale.nl
zo 2 nov / 20.15 uur
Chris Thile and Brad Mehldau Duo Think Twice 18
Geheimtips Bijzondere concerten die je niet mag missen
Muziekgebouw aan ‘t IJ / foto: Erik van Gurp
MUZIEKGEBOUW AAN ’T IJ Piet Heinkade 1 / 1019 BR Postbus 1122 / 1000 BC Amsterdam Kaartverkoop T 020 788 2000 ma t/m za 12.00 -18.00 uur Kantoor T 020 788 2010 F 020 788 2020 E post@muziekgebouw.nl Zakelijke evenementen T 020 788 2023
Restaurant Zouthaven bevindt zich op de begane grond van het Muziekgebouw. Voor een heerlijke start van uw concertavond. Openingstijden en reserveren www.zouthaven.nl of T 020 788 2090 WORD VRIEND Steun het Muziekgebouw al vanaf € 75 per jaar. Lees meer op : muziekgebouw.nl/steunons
PARTNERS De activiteiten van het Muziekgebouw aan ’t IJ komen tot stand door steun van:
Gelieve te zorgen dat uw mobiele telefoon uit staat tijdens het concert. Camerabeeld- en geluidsopnamen alleen toegestaan met toestemming vooraf.
Mediapartner:
Pauzedrankje (indien inbegrepen) serveren wij op tafels bij de uitgang van de zaal.
Druk binnenwerk:
EARLY BIRD TICKETS Voor jongeren tot 30 jaar, bijna alle concerten € 10. Wees snel: hoe eerder, hoe meer kans. Lees meer op: www.muziekgebouw.nl/earlybirds
Reserveren en openingstijden restaurant Zouthaven: www.zouthaven.nl. Centraal Station (10-15 min lopen) is met tram 26 bereikbaar tot 00.00 uur. Taxicentrale Amsterdam: T 020 677 7777. De Piet Heinparkeergarage onder Muziekgebouw aan ’t IJ is 24 uur per dag open. Informatie + online kaarten bestellen www.muziekgebouw.nl. Ook voor onze nieuwsbrief.