Do 8 dec 2016 Grote Zaal 20.15 uur
Donderdag avondserie
Asko|Schรถnberg + Slagwerk Den Haag In Between
Programma Asko|Schönberg + Slagwerk Den Haag In Between Bas Wiegers dirigent Emil Kuyumcuyan slagwerk
Donderdag avondserie Serie Asko|Schönberg Do 8 dec 2016 Grote Zaal 20.15 - 22.10 uur ca. 55 minuten voor de pauze ca. 40 minuten na de pauze
Inleiding Grote Zaal 19.30 – 20.00 uur Dirigent Bas Wiegers in gesprek met componisten Wilbert Bulsink, Michel van der Aa en Jorge SánchezChiong, met medewerking van Emil Kuyumcuyan en musici van Asko|Schönberg en Slagwerk Den Haag.
Na afloop Entreehal Toegift van componist én turntabelist Jorge SánchezChiong
2
Programma
Michel van der Aa (1970) Between (1997) Wilbert Bulsink (1983) Meanwhile, behind, between, etcetera (2016, wereldpremière)* Glenn Kotche (1970) Time Passages (2016) ** Pauze Michel van der Aa Attach (2000) Jorge Sánchez-Chiong (1969) Final Girl 2009 (2009, Nederlandse première) ·· 1_Vorspann ·· 2_Looping Girl ·· 3_Singing Girl ·· 4_Running Girl ·· 1_Final Girl NB de delen worden attacca gespeeld * Opdrachtwerk Asko|Schönberg, met financiële steun van het Fonds Podiumkunsten ** Opdrachtwerk Tromp Concours, Asko|Schönberg en Slagwerk Den Haag, met financiële steun van de Eduard van Beinum Stichting
3
Toelichting Vanavond breken Asko|Schönberg en Slagwerk Den Haag met de muzikale hokjesgeest. Dirigent Bas Wiegers: ‘Het thema ‘In Between’ is tamelijk breed en laat natuurlijk ruimte voor tal van interpretaties. Maar laat ik zeggen dat elk van de vier componisten op zijn eigen manier tussen twee werelden staat.’ Muziek op het grensgebied van akoestische klanken, elektronica, compositie, improvisatie en verschillende toonstemmingen.
Michel van der Aa Between / Attach In het werk van Michel van der Aa loopt een flinterdunne lijn tussen werkelijkheid en minutieus geconstrueerde illusie. Wie een beetje bekend is met zijn muziektheater weet dat realiteit en virtualiteit bij hem steevast onder een hoedje spelen. Live zangers zijn nauwelijks te onderscheiden van projecties op filmdoek, terwijl instrumentale klanken onopgemerkt overgaan in hun elektronische spiegelbeeld. In zijn Preposition Trilogy (1997 - 2001) legde Van der Aa een stevige basis voor zijn technologische illusionisme. Twee werken uit het drieluik staan vanavond op het programma. Voor Between, geschreven voor vier percussionisten en elektronica, liet Van der Aa zich inspireren door een Chinese puzzelbal, een object dat bestaat uit een aantal in elkaar passende ivoren bollen, die los van elkaar kunnen bewegen. Naar analogie beschrijft Between een symmetrische, gelaagde structuur, waarin elektronische geluiden de klankruimtes tussen het slagwerk opvullen, en vice 4
versa. Ook in Attach klinkt een vernuftig gecomponeerde symbiose tussen ensemble en soundtrack, al zijn instrumenten en elektronica hier meer met elkaar in harmonie. ‘De tape-klanken dagen de musici uit om te reageren’, aldus de componist in een eigen toelichting. ‘Anderzijds vult de soundtrack het akoestische materiaal ook aan, door boventonen toe te voegen en zo de klankkleur te veranderen. In Attach zijn ensemble en tape als het ware op elkaar vast gelijmd. Ze lopen parallel aan elkaar, zelfs wanneer ze contrasteren.’
Wilbert Bulsink Meanwhile, behind, between, etcetera Wilbert Bulsink heeft een fascinatie voor muzikale processen. Neem zijn Prelude for an Impossibility (2012), een curieuze speeldoosmuziek die voortdurend dreigt vast te lopen in extreme versnellingen en vertragingen. In Air (an eternal music) (2007) draait de componist aan een denkbeeldige uitzoomknop. Weidse akkoorden klonteren gestaag samen tot priegelige notenmassa’s, terwijl breed ademende tempi verdichten tot een
Toelichting
krioelend ‘Presto’. In zijn nieuwste partituur combineert Bulsink dergelijke zoom- en versnellingsprocedés met een microtonale benadering van de harmonie.
Glenn Kotche Time Passages
In Meanwhile, behind, between, etcetera kruipt hij tussen het zwart-wit van de pianotoetsen, op zoek naar de kleurrijke wereld van kwarttonen en boventonen. ‘Een akkoord van zuiver geïntoneerde boventonen pik je er zo uit’, aldus de componist. ‘De klank begint te stralen omdat de verhoudingen tussen de tonen zo precies zijn dat de ze elkaar versterken.’ Natuurlijke boventonen vormen zodoende een lichtend baken in Bulsinks microtonale labyrint. Maar ook trage glissando-lijnen zijn een belangrijke leidraad. Niet voor niets zocht hij zijn instrumentarium uit op het vermogen om traploos te glijden. Vandaar de vier strijkers, en de trombone. Houtblazers en trompet bespelen tevens een Korg Monotron, een analoge synthesizer op zakformaat waarmee haarscherp kan worden geïntoneerd.
Glenn Kotche kennen we als drummer van indierockband Wilco. Daarnaast werkt de Amerikaanse slagwerker al jaren aan een imposante solocarrière. Als componist-percussionist bracht hij op eigen titel diverse succesvolle albums uit. Zo werkte hij voor zijn recentste release, Adventureland (2014), nauw samen met het beroemde Kronos Quartet.
Zoals de titel aangeeft klinkt in Meanwhile, behind, between, etcetera muziek die voortdurend in transitie is – tussen toonhoogtes, tussen langzaam versnellende tempi en tussen verschillende klanklagen. De constante beweging staat voorop. Vloeiend, traploos. Bulsink: ‘Het is eigenlijk een uitermate analoog stuk. Onze wereld is al zo digitaal tegenwoordig. Alles is een één of een nul, ja of nee. Ik denk dat er meer uit de tussenliggende nuances en subtiliteiten te halen valt.’
De partituur bestaat uit vier secties, waarin Kotche telkens andere slagwerkinstrumenten voorschrijft en veel beslissingen overlaat aan de speler. Welk type metalen stang ontlokt in de openingsmaten de beste klank aan een set-up van triangels, crotales en hi-hat? En wat is de beste manier om een kalimba (Afrikaanse duimpiano) elektronisch te versterken? In de vier secties schakelt de componist bovendien tussen verschillende benaderingen van het fenomeen tijd. Kotche: ‘Time Passages gaat
De Tromp International Percussion Competition wist de veelzijdige Kotche dit jaar te strikken voor het verplichte finalewerk, dat op 27 november in Eindhoven in première werd gebracht door Asko|Schönberg en Slagwerk Den Haag. Time Passages is een echt concoursstuk, waarin de componist doelbewust de veelzijdigheid en inventiviteit van de uitvoerder op de proef stelt.
5
Toelichting
in essentie over de subjectieve, menselijke tijdservaring. De eerste sectie verklankt onze kinderlijke tijdsbeleving. De muziek begint schijnbaar chaotisch, maar wordt begrijpelijker naarmate het kind ouder wordt. Het tweede deel ontaardt in een groove, een symbool voor hoe we in onze adolescentie vaste patronen ontwikkelen.’ In de derde passage dient de solist het geluid van de vibrafoon af te stemmen op de verschillende klanklagen in het ensemble. ‘Een parallel met de overlapping van tijd die we ervaren als volwassene’, aldus Kotche. In het slotdeel weerklinkt materiaal uit de voorgaande secties, in snelle opeenvolging. ‘Voor mij drukt dit het gevoel van een versnellende tijd uit, maar ook de reflectie die hoort bij de oude dag. Sommige muzikale herinneringen blijven, terwijl andere verdwijnen.’
sluitstuk van Sánchez-Chiongs gelijknamige cyclus, reden waarom hij in de partituur voortborduurt op vroegere composities uit de reeks. Zo ontleende hij de scheurende fagotsolo uit de openingsmaten aan Final Girl (2006), een compositie waarin het horror-archetype van de laatste overlevende centraal staat. Blinde paniek. Klankgeworden doodsangst. Tongue in cheeck-referenties naar muzikale horrorclichés maken het verleidelijk om Final Girl 2009 te beluisteren als een soundtrack bij een denkbeeldige griezelfilm. Exemplarisch is een passage voor dreigende bassen, ‘shrieky’ strijkers en de morse-signalen van een priemend hoge pianotoon. Elders imiteert JSX elektronische distortioneffecten met schurende klanken uit de hout- en strijkerssectie, om even later doodleuk over te schakelen naar een stomende funkbeat.
Jorge Sánchez-Chiong
Dirigent Bas Wiegers: ‘Jorge’s muziek heeft voor mij iets grilligs en ontwrichts, maar tegelijkertijd ook iets heel speels en muzikantesks. Als turntablelist is hij iemand die niet alleen uit de traditie van de geschreven muziek komt. Dat hoor je terug in de patchwork-achtige benadering van zijn composities. Enerzijds is zijn muziek vanuit de speler geschreven, anderzijds denkt hij vanuit de computermuziek. Knip en plak, zeg maar.’
Final Girl 2009 Tijdens zijn studie ontwikkelde componist, turntablelist en laptopmusicus Jorge Sánchez-Chiong een grote fascinatie voor horrorfilms. Italiaanse giallo, Franse new gore of Amerikaanse splatter- en slashfilms, het kan ‘JSX’ niet luguber genoeg zijn. ‘Het was een kwestie van tijd, voordat ik in mijn muziek een hommage aan het horrorgenre zou brengen’, schrijft de componist in het voorwoord van zijn ensemblestuk Final Girl 2009. Het werk vormt het 6
Over ‘In Between’ gesproken. Tekst toelichting: Joep Christenhusz
Biografieën Componisten Michel van der Aa
Foto: Marco Borggreve
De Nederlandse componist / regisseur Michel van der Aa (1970) is in de hedendaagse muziek een rasechte multidisciplinair kunstenaar die compositie combineert met film- en toneelregie en het schrijven van scripts. Klassieke instrumenten, stemmen, elektronische klank, acteurs, theater en video zijn evenzovele naadloze uitbreidingen van zijn vocabulaire. Voordat hij compositie
studeerde bij Diderik Wagenaar, Gilius van Bergeijk en Louis Andriessen studeerde hij voor opnameleider aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag, waarna hij zijn talenten verder ontwikkelde met een opleiding filmregie aan de New York Film Academy en bij het Lincoln Center Theater Director’s Lab (een intensieve cursus toneelregie). Zijn muziek wordt wereldwijd uitgevoerd door de meest vooraanstaande ensembles en orkesten, en als componist stond hij centraal tijdens het Perth Tura New Music Festival en het Holland Festival. Hij was de eerste Nederlandse componist die de prestigieuze Gaudeamus Prijs won in 1999 en in 2013 ontving hij zowel de Grawemeyer Award als de Mauricio Kagel Muziekprijs. In 2015 ontving hij de Johannes Vermeer Prijs 2015. Dit voorjaar ging zijn kameropera Blank Out in het Muziekgebouw in première, uitgevoerd door sopraan Miah Persson en met bariton Roderick Williams en het Nederlands Kamerkoor op film.
Wilbert Bulsink
Wilbert Bulsink (1983) is componist en toetsenist. Hij maakt deel uit van componistencollectief Monoták. Op jonge leeftijd werden composities van hem gespeeld door het Nederlands Blazers Ensemble, de Ereprijs en het Nieuw Ensemble. Vanaf zijn twaalfde volgde hij compositielessen bij Daan Manneke, Theo Loevendie en Wim Henderickx en studeerde hij piano bij Ton Hartsuiker en Gert-Jan Vermeulen. Hij sloot zijn 7
Biografieën
studie compositie met onderscheiding af. Bulsink won een eerste prijs bij het Prinses Christina Concours 1998 met Prelude nr. 1; in 2003 werd Prelude nr. 2 uitgevoerd tijdens de World Music Days in Ljubljana. In 2005 werd hem de eerste Jan van Vlijmenprijs uitgereikt en voor The Expected ontving hij de Proms in Paradiso Programma Prijs. Bulsink componeerde Air (an eternal music) (2007) voor het Nieuw Ensemble, aangevuld met sho, duduk en qanun. Op/Weg… geblazen en Koranfragment werden geselecteerd voor het Nederlandse muziekfestival Toonzetters 2009 en 2010. In 2015 was hij componist in focus tijdens November Music.
Glenn Kotche
Foto: Zoran Orlic
Als componist en slagwerker begeeft Glenn Kotche (1970) zich zowel in de gecomponeerde muziek als in de indie pop en talrijke gebieden daartussen. Kotche manifesteert zich als een creatieve veelvraat die het beste van verschillende artistieke werelden met elkaar weet te verbinden en keer op keer weet te verrijken; van installaties opgebouwd uit ‘found sound’ tot composities voor
8
ensembles als het Kronos Quartet en eighth blackbird. Hij is vooral bekend als drummer van Wilco, een van ’s werelds meest invloedrijke indie rockbands. Daarnaast richtte hij zelf twee andere bands op: Loose Fur met Wilco-frontman Jeff Tweedy en Jim O’Rourke en On Fillmore, samen met bassist Darin Gray.
Biografieën
Jorge SánchezChiong
Musikverein in Wenen, Mozarteum in Salzburg en tijdens de Salzburger Festspiele. Hij werkt samen met kunstenaars uit verschillende disciplines, waaronder experimenteel theater, elektronische muziek, improvisatie, dans en video.
Componist, turntablelist en laptopmusicus Jorge Sánchez-Chiong (1969) heeft Chinese wortels, groeide op in Venezuela en woont sinds zijn negentiende in Wenen. In de Oostenrijkse hoofdstad studeerde hij bij Francis Burt en Michael Jarrell. Hij is lid van het NewTonEnsembles en medeoprichter van de componistengroep Gegenklang. Premières van zijn werken vonden onder meer plaats in de 9
Biografieën
Uitvoerenden Emil Kuyumcuyan Slagwerk Emil Kuyumcuyan (1993) is de winnaar van TROMP International Percussion Competition 2016 en speelt daarom vanavond de solo in Time Passages van Glenn Kotche. Emil is van Kroatisch-Turkse afkomst, woonachtig in Duitsland en studeerde aan de Mimar Sinan Üniversitesi in Istanboel bij Mehmet Sökmen. Vervolgens studeerde hij bij Marta Klimasara aan de Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart en nu aan het Lyon CNSMD bij Jean Geoffroy. Emil ontving een studiebeurs van de Yamaha Foundation Europe, de Kunststiftung Baden-Württemberg en een Deutschlandstipendium. Hij nam deel aan de Lucerne Festival Academy, speelde in Festival Musica in Straatsburg en de Biënnale van Venetië. In 10
Foto: Claudia Hansen
de Stockholm International Music Competition won hij in 2014 de eerste prijs. In de International Percussion Competition Luxembourg (ICPL) won hij in 2012 met het Talking Drums Trio de derde prijs en sinds 2016 speelt hij met ICPL eerste prijswinnaar Daidalos Quartet.
Biografieën
Bas Wiegers Dirigent Bas Wiegers studeerde aan de conservatoria van Amsterdam en Freiburg. Na een carrière als violist heeft hij zich ontwikkeld als dirigent met een brede muzikale fascinatie en ondogmatische blik. Wiegers dirigeert met regelmaat Klangforum Wien. In Nederland werkt hij met gerenommeerde orkesten en ensembles als het Koninklijk Concertgebouworkest, Residentie Orkest, Nederlands Philharmonisch Orkest, Amsterdam Sinfonietta, Asko|Schönberg en Slagwerk Den Haag. In het recente verleden stond hij onder andere voor WDR Symphony Orchestra, Estonian National Symphony Orchestra, Ensemble Modern en MusikFabrik. Wiegers was te gast bij internationale festivals, waaronder Achtbrücken (Keulen), Holland Festival, Gaudeamus Muziekweek en Huddersfield Contemporary Music Festival. Actief in de
Foto: Paz Guillen
wereld van nieuwe muziek werkte Wiegers nauw samen met Louis Andriessen, George Benjamin, Oliver Knussen, Helmut Lachenmann, Martijn Padding, Klas Torstensson en vele anderen. Wiegers werkte met solisten als Claron McFadden, Liza Ferschtman, Arthur Jussen, Remy van Kesteren, Eric Vloeimans, Branford Marsalis en Anssi Kartunen. Ook dirigeerde hij enkele opera’s en was assistentdirigent onder Peter Eötvös, Mariss Jansons en Susanna Mälkki. In 2009 ontving hij de beurs voor dirigenten van het Kersjesfonds. 11
Biografieën
Asko|Schönberg Asko|Schönberg, toonaangevend ensemble voor nieuwe muziek, voert gecomponeerde werken van de 20ste- en 21steeeuw uit. Deze muziek is niet alleen van grote, gevestigde namen als Louis Andriessen, Sofia Goebaidoelina, György Kurtág, György Ligeti en Karlheinz Stockhausen, maar ook van jongere componisten als Michel van der Aa, Martijn Padding, Jörg Widmann, Rob Zuidam en van de jongste talenten. Speciale aandacht is er voor langjarige relaties en samenwerking met grote, betekenisvolle componisten en voor gloednieuw werk van hoge kwaliteit. Talentontwikkeling staat hoog in het vaandel. Asko|Schönberg biedt educatietrajecten voor talentvolle aankomende musici en componisten waarin zij zich kunnen ontwikkelen en voorbereiden op de veelzijdige, dynamische beroepspraktijk. 12
Concerten vinden plaats in series in het Muziekgebouw en het Concertgebouw, in gastoptredens in het Holland Festival, De Nationale Opera en in co-producties met het Noord Nederlands Toneel, Opera Trionfo en Slagwerk Den Haag. Het ensemble treedt op in een keur aan concertzalen en festivals wereldwijd. Naast dirigent Reinbert de Leeuw werkt het ensemble met gastdirigenten als Etienne Siebens en Bas Wiegers. Dit alles met een gedreven groep veelzijdige musici en solisten uit binnenen buitenland. Asko|Schönberg is ensemble in residence bij Muziekgebouw aan ’t IJ. www.askoschoenberg.nl.
Musici: Jana Machalett fluit/ piccolo/basfluit Marieke Schut hobo David Kweksilber (bas) klarinet/saxen Daniël Boeke (bas)klarinet Vincent Martig basklarinet Alban Wesly fagot/ contrafagot Jan Harshagen hoorn Frank Braafhart trompet Koen Kaptijn trombone Tim Sabel piano Joseph Puglia viool Jan Erik van Regteren Altena viool Jellantsje de Vries viool Isa Goldschmeding viool Bernadette Verhagen altviool Hannah Shaw altviool Hans Woudenberg cello Rares Mihailescu cello Quirijn van Regteren Altena contrabas
BiografieĂŤn
Foto: Gerrit Schreurs
13
Biografieën
Slagwerk Den Haag Slagwerk Den Haag is al sinds de oprichting in 1977 gefascineerd door alles wat te maken heeft met geluid, puls en materialen als klankbron. De podiumbespelers én multi-inzetbare (co)creators willen keer op keer verbazen en verrijken in elke denkbare setting, op het traditionele instrumentenarsenaal, maar ook op porselein, paardenkaken, glas of 3D-geprinte instrumenten. In projecten wordt gereflecteerd op de nieuwste ontwikkelingen, omdat SDH een bijdrage wil leveren aan de speurtocht naar het onontdekte. SDH werkt samen met kunstenaars en makers van nu, zoals componisten Steve Reich, Michael Gordon en Yannis Kyriakides, pianist Ralph van Raat, dansgezelschap Club Guy & Roni en illustrator Wouter van Reek. Toonaangevende partners, ook uit andere disciplines, zijn onder andere Orkater, Asko|Schönberg, 14
Veenfabriek en Kytopia. Het speelveld is breed; van Bang on a Can in New York tot Muziekgebouw aan ‘t IJ, van het Holland Festival tot de sloppenwijken van Caïro en van klaslokaal tot het Oerol Festival op Terschelling. Behalve concerten, staan ook dansvoorstellingen, educatie, (familie) muziektheater, special events en talentontwikkeling op het programma van SDH. www.slagwerkdenhaag.nl
Musici: Joey Marijs Ryoko Imai Frank Wienk Jonathan Bonny
BiografieĂŤn
Foto: Gerrit Schreurs
15
Donderdag avondserie
Verwacht
Do 15 dec 2016 Grote Zaal 20.15 uur
Nederlands Kamerorkest Baltische schoonheid
In dit enerverende concert vertolken het Nederlands Kamerorkest en zijn muzikaal leider Gordan Nikolić hedendaagse muziek uit de Baltische landen. Natuurlijk heeft de Estlandse Arvo Pärt als een van de beroemdste componisten een prominente plaats in dit programma met zijn Vierde symfonie uit 2008. Een symfonie in de mystieke religieus-meditatieve stijl die voor Pärt zo karakteristiek is. Met zijn vioolconcert Distant Light schreef de Letse componist Pēteris Vasks een van zijn mooiste soloconcerten. Zelf omschreef hij het als ‘nostalgie met een zweem van tragiek’. Het wordt deze avond gespeeld met Gordan Nikolić als solist. Programma: Pēteris Vasks Vioolconcert ‘Distant Light’ / Arvo Pärt Symfonie nr. 4 ‘Los Angeles’
16
Pēteris Vasks
Donderdag avondserie
Verwacht
Serie Asko|Schönberg
Asko|Schönberg + Nederlands Kamerkoor Via Crucis: Reinbert de Leeuw
Do 16 mrt 2017 Grote Zaal 20.15 uur
Dirigent en pianist Reinbert de Leeuw (1938) brengt twee lijfstukken die hem zeer dierbaar zijn: Via Crucis van Franz Liszt en de cantate Jetzt Immer Schnee van de Russisch/Tataarse componiste Sofia Goebaidoelina. De Leeuw heeft al decennialang een fascinatie voor de late werken van Liszt. Zijn recente uitvoering van de pianoversie van Via Crucis in het Muziekgebouw werd enthousiast ontvangen. Nú voert hij het in de prachtige koorversie uit; zijn opname uit 1986 met het Nederlands Kamerkoor kreeg destijds terecht een Edison. De cantate Jetzt Immer Schnee is een sleutelwerk uit Goebaidoelina’s oeuvre. Een fijnzinnig podiumbeeld van Neil Wallace zorgt voor een extra betoverende ervaring.
Reinbert de Leeuw
Asko|Schönberg is ensemble in residence.
Programma: Franz Liszt Via Crucis / Sofia Goebaidoelina Jetzt Immer Schnee
17
Verwacht
December 2016 vr 9 dec / 20.15 uur Odysseus’ Women + Anaïs Nin Nieuw Amsterdams Peil za 10 dec / 20.15 uur Akademie für Alte Musik Berlin Kerst met Händel, Bach en Telemann zo 11 dec / 20.15 uur Ana Moura In concert wo 14 dec / 20.15 uur Cappella Pratensis Kerst met Josquin do 15 dec / 20.15 uur Nederlands Kamerorkest Baltische schoonheid vr 16 dec / 20.15 uur Fazil Say Improvisaties van Debussy en Say za 17 dec / 20.15 uur St. Lawrence String Quartet Vader en zoon Adams 18
zo 18 dec / 15.00 uur Cappella Amsterdam Hodie Christus natus est wo 21 dec / 18.30 uur college + 19.30 uur concert Liza Ferschtman + Jonathan Cohen Bibers Rozenkranssonates do 22 dec / 19.30 uur Nederlandse Bachvereniging Kerstconcert: Hohe Messe wo 28 dec / 19.30 uur Calefax PAN 13
za 8 jan / 15.00 uur Ton Koopman Wat is het geheim van het orgel? (8+) wo 11 jan / 20.15 uur Ian Bostridge + Julius Drake Love under the shadow of Death do 12 jan / 12.30 uur Lunchconcert ism Nationaal Muziekinstrumenten Fonds do 12 jan / 20.15 uur Ives Ensemble Companion Pieces
Januari 2017 vr 6 jan / 20.00 uur / Janssenbeton Muziekgebouw op locatie: Bach & Beton Canto en documentaire vr 6 jan / 20.30 uur FIBER x The Rest is Noise Paul Jebanasam & Tarik Barri - Continuum + Scott Monteith & Rainer Kohlberger - Qawwali Quatsch za 7 jan / 20.15 uur Hitchcocks The Lodger Hermes Ensemble
Huil van de Wolff Elke 22e van de maand klinkt om 20.00 uur het geluidsmonument Huil van de Wolff. Martijn Padding componeerde deze interactieve geluidsinstallatie ter herinnering aan oprichter van het Muziekgebouw Jan Wolff (1941 - 2012). Zie voor meer informatie muziekgebouw.nl/ huilvandewolff Geheimtips Bijzondere concerten
Foto: Erik van Gurp
Restaurant Zouthaven Kom voor het concert eten in restaurant Zouthaven. Reserveren: 020 788 2090 of zouthaven.nl
Rondom het concert - Na aanvang van het concert heeft u geen toegang meer tot de zaal. - Zet uw mobiele telefoon uit voor aanvang van het concert. - Het maken van beeld- of geluidsopnamen in de zaal alleen met schriftelijke toestemming. - Algemene Bezoekersvoorwaarden zijn na te lezen op muziekgebouw.nl
Bij de prijs inbegrepen Reververingskosten en garderobe zijn bij de kaartprijs inbegrepen. Ook een pauzedrankje, tenzij anders vermeld op uw concertkaartje. Bij concerten zonder pauze staan drankjes klaar na afloop van het concert.
Steun het Muziekgebouw Inkomsten uit kaartverkoop dekken ten dele onze kosten. Word vriend of doneer: met uw extra steun kunnen we concerten op het hoogste niveau blijven organiseren. Meer informatie: muziekgebouw.nl/steunons
Op de hoogte blijven? Blijf op de hoogte van nieuw geboekte concerten of ander nieuws. Volg ons via onze e-nieuwsbrief (aanmelden op muziekgebouw.nl), Facebook, Twitter of Instagram. Dank! Wij kunnen niet zonder de steun van onze vaste subsidiĂŤnten en Vrienden van het Muziekgebouw. Wij zijn hen daarvoor zeer erkentelijk.
Druk binnenwerk
19