2017 10 05 Nieuw Ensemble by Muziekgebouw aan 't IJ

Do 5 okt 2017 Grote Zaal 20.15 uur

Donderdag avondserie

Nieuw Ensemble Omwentelingen

Het gratis beschikbaar stellen van dit digitale programmaboekje is een extra service ter voorbereiding op het concert. Het is uitdrukkelijk niet de bedoeling deze versie tijdens het concert te raadplegen via uw mobiele telefoon. Dit is namelijk zeer storend voor de andere concertbezoekers. Bij voorbaat dank.

Programma

Donderdag avondserie Serie Nieuw Ensemble

Nieuw Ensemble Omwentelingen Ed Spanjaard dirigent Rick van Veldhuizen performer en elektronica Genevieve Murphy stem Chiva Bons stem Brechtje zang Emi Ohi Resnick viool Matteo Nicolin gitaar Rhythms of Resistance Samba Band

Do 5 okt 2017 Grote Zaal 20.15 - 22.00 uur ca. 35 minuten voor de pauze ca. 45 minuten na de pauze

Inleiding Foyerdeck 1 19.15 - 19.45 uur JoĂŤl Bons in gesprek met de componisten

Bent u niet vergeten uw mobiele telefoon uit te zetten? Dank u wel.

Programma

Erqing Wang (1998) Paradise Drowned (2014) Genevieve Murphy (1991) Squeeze Machine (2017) Rick van Veldhuizen (1994) undo [ʌn’du:] [‘undo:] (2017) Kate Honey (1991) Pauze – Shell Symphony (2017) Chiva (1992) & Joël Bons (1952) Line! Line! (2017) tekst & concept: Chiva Bons / muziek: Joël Bons

Marcos Baggiani (1973) & Brechtje (1993) #allyouneed (2017) compositie: Marcos Bagianni / arrangement en tekst: Brechtje

Wang Lu (1982) Unbreathable Colors (2017) Matteo Nicolin (1991) Contro la grigia coltre (2017) Se credi che io (2017) Behalve Paradise Drowned en Unbreathable Colors zijn alle werken voor dit concert geschreven.

Inleiding Herfst 2016. Terug uit Beijing, dat dagenlang in een dikke donkergrijze mist was gehuld. Bij elke inademing was ik me ervan bewust dat de lucht zwaar van fijnstof vervuild en dus ‘hazardous’ is. Een apocalyptische ervaring. Eenmaal thuis kon ik weer ademhalen maar nu hing er aan de andere kant van de wereld een donkere wolk boven ons hoofd. De ochtend van de 9e november opende ik mijn mobiel. TRUMP stond er in grote letters. Het ongelooflijke was gebeurd. En dat terwijl we al maanden in de ban waren van nieuws over het lot van miljoenen op de vlucht geslagen mensen en verbijsterende terreuraanslagen. Intussen moest ik de Nieuw Ensembleprogramma’s voor het seizoen 2017-18 aanleveren. Het kwam me opeens bizar voor om weer een fraai programma met Boulez, Ligeti en een nieuw werk van jonge componist X te bedenken. Het stond zó ver verwijderd van wat er in de wereld en ons allen omging. Ik besloot bevriende componisten – jong & oud, onbekend & beroemd, dichtbij & verweg – een email te sturen: Dear, I don’t know how you fare, but I don’t find it easy to come to terms with everything that is happening in the world today. This of course also influences our work. On October 5th next year the Nieuw Ensemble will give a concert at the Muziekgebouw aan ’t IJ. We would like to use that occasion to provide a platform for composers and other creative minds who want to respond to the current situation. 4

Would you feel the desire to contribute in some way? Looking forward to hearing from you, with warm regards, joël Er kwamen veel positieve reacties. De meer gearriveerden en gerenommeerden schreven “Goed idee, ook ik maak me zorgen. Maar helaas heb ik geen antwoord/geen tijd. Succes!” Wie wel tijd hadden of maakten waren een aantal gedreven jonge componisten. Zo ontstond er een bont en zeer persoonlijk programma van 6 gloednieuwe werken over actuele thema’s, aangevuld met twee relevante nieuwe stukken van jonge Chinese componisten. Joël Bons

Toelichting De wereld is in korte tijd op zijn kop komen te staan: oorlogen, vluchtelingen, xenofobie, terrorisme, populisme, klimaatverandering, vervuiling, fake news, de plaag van sociale media... Enorme krachten zijn ontketend, onrust en polarisatie nemen toe. Miljoenen mensen zijn ontheemd, voelen zich machteloos en vragen zich af over wat hen boven het hoofd hangt. Hoe verhouden kunstenaars zich tot dit alles? Dit concert wil geen front vormen of een statement presenteren maar biedt een podium aan componisten die willen reageren op de actualiteit. Elk van de componisten brengt een thema of idee in dat haar/hem bezighoudt. Kunstenaars zijn vaak sterk betrokken op de wereld waarin zijn leven: ze leveren commentaar, mengen zich scherp in het openbare debat, komen met een creatief antwoord of verschaffen ongewone inzichten. Geëngageerde componisten als Luigi Nono, Peter Schat, Frederic Rzweski en Louis Andriessen ondervonden vijftig jaar geleden al dat het niet eenvoudig is om dit via muziek te doen. Hoe vergaat het jonge componisten vandaag?

van onze planeet zullen verdwijnen; Kate Honey vestigt de aandacht op de ecocidale praktijken van oliemaatschappij Shell; Chiva Bons beschrijft de schrijnende ervaringen van vluchtelingen in Servië gezien door het oog van een Amsterdamse vrijwilliger, Brechtje stelt de indirectheid en oppervlakkigheid van de social media aan de kaak en Matteo Nicolin schreef een protestlied voor de bewoners van de prachtige vallei van Astico, die geasfalteerd dreigt te worden.

Rick van Veldhuizen adresseert ‘het gevoel gevangen te zitten in een eindeloze maalstroom van slecht nieuws waar geen ontsnappen aan is’; Genevieve Murphy, wiens broer autistisch is, portretteert in Squeeze Machine ‘hoe het is om een afwijking te hebben en anders te zijn’; de Chinese componisten Wang Lu en Erqing Wang maken zich zorgen over extreme luchtvervuiling en het feit dat paradijselijke eilanden onder de stijgende zeespiegel 5

Toelichting

Erqing Wang

Genevieve Murphy

Paradise Drowned

Squeeze Machine

Ik heb een aantal jaren de wintertijd bij wijze van vakantie door mogen brengen op tropische eilanden. Terwijl ik genoot van de fantastische landschappen en gefascineerd was door hun rijke cultuur, was het moeilijk om niet stil te staan bij het feit dat door het rusteloos stijgen van het zeeniveau veel van deze paradijselijke eilanden weggevaagd dreigen te worden van onze planeet.

Voor mij betekent het presenteren van kunst een gelegenheid om specifieke onderwerpen bespreekbaar te maken en om bewustwording te creëren. In mijn werk tot nu toe ben ik vooral gefascineerd door psychologie en vormen van handicap.

Als componist heb ik lang gewenst dat ik een stuk hierover zou kunnen schrijven om mensen bewust te maken van dit wereldwijde probleem. In 2014 schreef ik dit werk: Paradise Drowned. Het beschrijft het leven van deze eilanden – de golven, de orkanen, de hopeloosheid van hun nabije toekomst. Ik hoop dat u geniet van het werk en vooral ook dat u niet vergeet te doen wat u kunt om deze natuurlijke schatten voor uitsterven te behoeden. Erqing Wang

Erqing Wang was 15 jaar toen hij Paradise Drowned schreef. Het Nieuw Ensemble bracht het werk op 10 mei 2014 in Shanghai in première waar het de eerste prijs van de Rivers Awards Compositie Competitie won.

Het moge duidelijk zijn dat in onze maatschappij zowel het vertrouwen als het inzicht in leerstoornissen en geestelijke en fysieke gezondheidstoestanden nog verder ontwikkeld moet worden. Squeeze Machine is geïnspireerd door het verschijnsel autisme. Mijn broer is autistisch dus ik ben opgegroeid met de inspiratiebron binnen handbereik. Ik maakte kennis met de Squeeze Machine (knuffelmachine) die is uitgevonden voor autisten die een angst hebben voor fysiek contact. Deze machine geeft een druk op het lichaam waardoor endorfine vrijkomt. Daar gaat een rustgevende werking van uit. In dit werk is Arthur een jongen met autisme. Mijn broer en andere mensen met autisme lijken anders te zien dan wij. Mooier, angstiger en meer visueel. Mijn broer kan in lachen uitbarsten of iets zien dat wij (in elk geval mijn familie) niet zien. Maar ik begrijp dat wij in de aard altijd geïsoleerd zijn als het gaat om een persoonlijke visie op de realiteit.

Toelichting

Het werk is een mix van invloeden uit de experimentele pop en de hedendaagse klassieke muziek en opnamen van conversaties en geluiden uit het dagelijks leven. Genevieve Murphy

Rick van Veldhuizen undo [ʌn’du:] [‘undo:] Ik sta er geloof ik niet alleen in dat ik van slag ben geraakt door gebeurtenissen op het wereldtoneel de afgelopen twee jaar. De rode draad in het verhaal dat in de media verteld wordt is dat de wereldorde ontrafeld is, een apocalyptisch narratief. Ik heb aan den lijve ondervonden hoe het is niet ‘los’ te kunnen komen van dit verhaal en er emotioneel onder te lijden. Hoe kan een ‘verhaal’ zo opgeblazen raken dat het individuen ontwortelt? undo probeert de verstikkende, herhalende verhalen te ontrafelen en een schild op te werpen tegen de watervallen aan narigheid die soms alle zuurstof verdringen. Gelezen in het Engels en daarna in het Latijn wil de titel zo veel zeggen als ‘ontbinden om te laten stromen’ – een moeizame reis van een nulpunt om langzaam weer ‘heel’ te worden. Het nulpunt is een smeekzang, gebaseerd op Adorno’s apocalyptische visie dat dankzij de standaardisering van cultuur en media de mens elke keuze verliest terwijl hij denkt dat hij een keuze heeft. De ‘stalen

ritmen’ van de media maken alles hetzelfde, maar door de hoeveelheid denkt de mens verscheidenheid te zien. Het eerste deel pulseert dan ook chaotisch op een ‘stalen ritme’, voordat de volgende delen steeds meer naar binnen kijken. Langzamerhand gaat de reis meer naar binnen. Hoe leef je met een wereldbeeld dat ontworteld is geraakt? Hoe vind je vrijheid terug? Via indrukken van de Franse romancier/filosoof Albert Camus en het aan de eigen ziel gerichte À son âme van Pierre de Ronsard probeert undo stukje bij stukje een eigen ritme, een eigen identiteit terug te vinden. Rick van Veldhuizen

Kate Honey Shell Symphony Door het betalen van een bedrag aan verschillende culturele instellingen, probeert Shell zijn imago ‘kunstmatig’ op te waarderen en zich er van te verzekeren dat de Nederlandse burgers vergeten dat Shell doorlopend mensenrechten en milieuwetgevingen met voeten treedt en lobbyt tegen duurzame energie. Bovendien heeft de aanwezigheid van de fossiele brandstofindustrie in de kunstwereld een verlammend effect op de kracht van artiesten om vraagtekens te zetten bij de maatschappij en zijn normen en waarden. Als klimaatverandering – mede veroorzaakt door 7

Toelichting

de ‘business-as-usual-houding’ van diezelfde fossiele brandstofindustrie – zoveel bedreigt wat ons dierbaar is, hebben artiesten daar dan werkelijk niets over te zeggen? Of is men gewoon bang om in de hand te bijten die hen voedt? Bij wijze van protest tegen deze absurde en immorele pr voor Shell, heb ik een stuk geschreven: Shell Symphony. Het werk is vandaag om 18.00 uur voor op het Museumplein in première gebracht door leden van Rhythms of Resistance, Musicians Against Climate Change en studenten van de conservatoria van Amsterdam en Den Haag. Het werk bestaat uit drie delen van elk ongeveer vier minuten: Corrupting Influence, Poisoned River en (We are) Nature Defending Itself. Voor meer informatie over de manier waarop de fossiele brandstofindustrie zichzelf een ‘sociale vergunning’ geeft om door te gaan, zie www. artnotoil.org.uk en het boek Artwash: Big Oil and the Arts door Mel Evans. Kate Honey

Chiva & Joël Bons Line! Line! Begin dit jaar ben ik naar Servië geweest om vluchtelingen die buiten de kampen bivakkeren te helpen. Juist het helpen van vluchtelingen die de overvolle kampen niet in mogen en geen enkele steun van officiële ‘hulp’-organisaties krijgen was ons doel. Vol goede moed en op eigen initiatief 8

vertrokken we met een groepje vrienden. We deelden elke dag een warme maaltijd uit, organiseerden geheime filmavonden en probeerden zoveel mogelijk mensen aan nieuwe kleding, slaapzakken en pannen te helpen. Vier maanden later kwamen we afgepeigerd en aangeslagen terug. Het is moeilijk om de ervaringen die je in zo’n situatie opdoet over te dragen, tijdens én na je reis. Het duurde dan ook lang voordat ik écht thuisgekomen was. Weken blijf je tegen iedereen ongeveer hetzelfde verhaal vertellen, met het gevoel dat maar een heel klein gedeelte van de luisteraars het ook daadwerkelijk begrijpt. Het liefst wil ik dit verhaal – wat er maar een van vele is – zoveel mogelijk tot mensen door laten dringen. En dat is door ze zich een klein beetje te laten voelen hoe ik denk dat sommige vluchtelingen zich voelen. Je krijgt tijdens dit concert een fictieve maaltijd, waarvoor je wel in de rij moet staan. Geen keus. Na afloop verwacht ik dat je je maaltijd (in de vorm van een postkaartje) op de post komt doen bij de brievenbus in de entreehal. Op de kaart staat dezelfde vraag die aan de componisten van vanavond gesteld is. Ik ben benieuwd naar ieders antwoord. En vergeet niet je adres in te leveren, want dan krijg je over twee weken een kaartje met het antwoord van een andere bezoeker in je bus! Chiva Bons

Toelichting

Marcos Baggiani & Brechtje #allyouneed #allyouneed is een poging om zo direct en persoonlijk mogelijk duidelijk te maken hoe indirect en oppervlakkig social media is. Dit polyfone lied benoemt hoe platforms als Facebook en Instagram ons als Sirenen in slaap zingen, ons veranderend in zombies die leven voor likes. Brechtje

Wang Lu Unbreathable Colors Als mensen ‘s morgens de gordijnen openen worden ze doorgaans begroet door de zware smog die de stad overspoelt, zich zachtjes een weg baant en de omtrekken van de gebouwen en herkenningspunten onzichtbaar maakt. Ze lezen elke ochtend de kleurcodes die waarschuwen voor de dichtheid van de smog en de verontreinigingsniveau’s die lopen van ongezond en zeer ongezond tot gevaarlijk en buitenproportioneel. Tijdens het schrijven van deze woorden was de code al een paar dagen paars, wat betekent dat het buitenproportioneel is en ver voorbij de geïndiceerde waarden gaat. Toch moet het leven zijn dagelijkse gang gaan. Dus doen de mensen stilletjes hun

maskers om bij zichzelf en hun kinderen, voordat ze zich wagen in de onbekende nevel van slecht zicht. Geroutineerd ademhalen, dat altijd een onbewuste activiteit was, wordt nu een heel bewuste en soms zelfs pijnlijke handeling. Niemand weet wanneer de smog zal verdwijnen. Ze wachten geduldig en vieren het als een plotseling opstekende wind de giftige deeltjes wegblaast. Opgeluchte gezinnen genieten dan van een moment buiten de deur. Maar na korte tijd keert de smog weer terug en daalt het onbestemde grijs neer om geluidloos de stad met al zijn levende wezens weer te verteren. Hoe wreed is het om adem te halen in deze verstikkende wereld. Mijn keel slaat dicht en mijn neus loopt vol en ik krijg hartkloppingen. Ik lees de kleurcodes van het ‘luchtbericht’. Spoedig zal ik dit verstikkende land verlaten en ademhalen onder een blauwe lucht, maar ondertussen winden we ons allemaal op en zijn we op een of andere manier verstrikt in deze wereld of een andere. Wang Lu

Matteo Nicolin Contro la grigia coltre Se credi che io Se credi che io is geschreven voor de inwoners van Val d’Astico, een Italiaanse vallei die ondanks een bijzonder ecosysteem en vele historische dorpen in de nabije toekomst doorkruist dreigt te worden door een snelweg. 9

Toelichting

In berglandschappen vormt elke vallei een wereld op zich, met unieke tradities, culinaire specialiteiten en natuurlijke karakteristieken. De voorgenomen snelweg is bedoeld om de steden Vicenza en Trento met elkaar te verbinden. Wat de wegenbouwers daarbij niet hebben meegenomen is dat er dan twee snelwegen en twee spoorwegen zijn die de twee steden verbinden. Hoe kan men dat vergeten? De mogelijkheid om nationale en Europese subsidies te verkrijgen ten bate van persoonlijk gewin werkt blijkbaar vergeetachtigheid op het gebied van sociale en ecologische zaken in de hand. Voorafgaand aan het lied zal het Nieuw Ensemble Contro la grigia coltre uitvoeren, waarin muzikale elementen uit de ballad verder worden onderzocht en ontwikkeld: een soort sonische reis over Val d'Astico. Matteo Nicolin

Nieuw Ensemble & Ed Spanjaard foto: Kadir van Lohuizen

Liedteksten Rick van Veldhuizen undo [ʌn’du:] [‘undo:] i_litanie aan adorno | maak het gruwelijke bruikbaar – buig het ijzer tot spiraal om – maak ons slaven van de woorden – (stählerne Rhythmen liegen alles ganz nahe bei einander machen alles ganz ähnlich) maak de woordenschat onbruikbaar – buig frustratie om tot woede – laat het verhaal ons onderwerpen – (stählerne Rhythmen liegen alles ganz nahe bei einander machen alles ganz ähnlich) & het woord zwelt aan tot woede zelfs de woede is een product (alles is gruwelijk & hetzelfde)

ii_mecum | komt er een doorbraak? kan ik dit ritme stremmen? de plaat hangt in de groef vol opgewonden stemmen. ga ik verdrinken in de stroming? is er een uitweg uit die tunnel? noem alles gruwelijk & hetzelfde – alles is gruwelijk & hetzelfde. j’ai perdu le... j’ai perdu le… j’ai perdu le fil… iii_litanie aan camus | j’ai perdu le fil de raisonnement la liberté je pense n’est pas de recompense ni de décoration j’ai perdu le fil de raisonnement que fil faut-il couper pour me dérouler le fil rouge n’est plus mon fil je me détache de la nuée je me dissouds.

Liedteksten

iv_mecum2 | ik moet ontbinden ik kan niet blijven steken in hun verhalen die me verblindden ik moet weer leren denken leren spreken je hebt de keuze dus neem het verhaal terug ik heb de keuze ik heb de keuze we moeten weer leren zingen

Brechtje #allyouneed My gym selfie getting comments More than all the refugees Reminding me to buy sun cream, World cuddling and green Hashtag we so happy Come join us Surf along Catch the feed Waving friends Hundreds, Here is all you need

Reaching out through the feed Heedless and seedless, drowning in Zuke’s creed Like here Like there Why care Butterflies getting comments Starting a discussion on Trump’s cock Reminding me to buy a new phone To function Reaching out through the feed Heedless and seedless, drowning in Zuke’s creed Surf along Catch the feed Waving friends Hundreds Here is all you need When waking up, I need at least one like to feel good When moving on, I need at least ten likes to feel good When I make love, I need at least one hundred likes to feel good When I grow up, I need at least one thousand likes to feel good I need at least one million likes to feel good If I get less, I just refresh my page Gotta love this age

Liedteksten

Matteo Nicolin Se credi che io Scende la sera ed un capriolo bruca ai margini del prato quasi cullato dal discreto brusio del torrente ormai stanco di farsi carico dei tuoi pensieri mentre ritorni in città

The evening descends and a deer browses to the edge of a meadow cradled by the subtle murmurs of the creek, which is tired to be burdened by your thoughts while you’re going back to the city

Da qualche parte si firma un contratto con la penna come falce per sminuzzare il nostro presente in un unico passato e ricoprire pure quel prato con un parcheggio o un autogrill

Somewhere, someone is signing a contract with the pen as a sickle to crumble our present into past and to cover even that meadow with a parking lot or a service station

Asfalto catrame velocità asfalto catrame comodità asfalto catrame velocità asfalto catrame asfalto catrame

Asphalt, tar, speed asphalt, tar, comfort asphalt, tar, speed asphalt, tar, asphalt, tar

Barcarola Forni Settecà e San Pietro in Valdastico Casotto Lastebasse Pedemonte Pedescala Brancafora Longhi Buse Crissi Valpegara la vibrazione sale mentre la trivella scava se credi che io possa dire addio a questa vallata che tu vuoi affogata nel comodo grigio

[local villages’ names]

ti sbagli di grosso perché c'è un mondo una storia ed un bosco che lotta con me

the vibration soars while the drill digs if you think that I will bid farewell to this valley which you want to drown in the comfortable gray you are totally wrong because there’s a world a history and a woodland that are fighting with me

Liedteksten

Ninna nanna ninna oh questa valle a chi la do ła darò ai vaexàni che se sporcarà łe mani ninna nanna ninna oh téa note sognarò de na vae che xé ancor verde do' che mi me posa perder

[popular Italian lullaby motif] Whom will I give this valley to? I will give it to its inhabitants who will work hard to make it a better place

Lontano da inutili strade trafori e caselli di troppo!

Far away from useless roads, tunnels and tool booths!

[local villages’ names]

ti sbagli di grosso perché c'è un mondo una storia ed un bosco che lotta con me

in the night I will dream of a valley that is still green, where I can get lost

Biografieën Componisten Erqing Wang

zich winnaar noemen van de zesde ConTempo Composition Competition en de Baichuan Award.

Genevieve Murphy

Erqing Wang (1998) is geboren in Beijing, China, en studeerde aldaar bij Wang Ning en Qin Wenchen. Van 2014 tot 2016 bezocht hij de pre-college division van de Juilliard School en tegenwoordig studeert hij aan het New England Conservatory of Music in Boston. Zijn werk wordt uitgevoerd in Azië, Europa en Noord-Amerika en hij won inmiddels verschillende prijzen. Zo mocht hij 16

Genevieve Murphy (1991) is geboren in Glasgow, Schotland. Na de vooropleiding aan het Koninklijk Conservatorium van Glasgow studeerde ze aan het Conservatorium van Birmingham piano en compositie. Ondertussen kreeg ze privé compositielessen van onder anderen Joe Cutler, Michael Wolters, Lamberto Coccioli,

Howard Skempton, Edwin Roxburgh, Richard Ayres en Louis Andriessen. Al tijdens haar studie werkte ze met diverse musici samen alsook met wetenschappers van het Scottish Crop Research Institute. Vooral haar samenwerking met Martin Creed gedurende diens ballet Work 2010 baarde opzien en leidde tot vele concerten. In 2013 kwam Murphy naar Nederland om haar studie aan het Koninklijk Conservatorium van Den Haag te voltooien bij Martijn Padding en Yannis Kyriakides. Ook in Nederland groeide ze vrij snel uit tot een veelgevraagd componist voor dans- en muziektheatervoorstellingen. Ze geniet sinds dit jaar een ‘nieuwe makers’-subsidie van het Fonds Podiumkunsten om gedurende twee jaar een aantal projecten te realiseren met NbProjects.

Rick van Veldhuizen Rick van Veldhuizen (1994) is in de basis hedendaags klassiek componist, maar staat open voor invloeden uit pop, elektronica, literatuur en theater.

Biografieën

Hij studeerde aan het Fontys Conservatorium Tilburg, het Koninklijk Conservatorium Den Haag en het Conservatorium van Amsterdam (2012-2016), waar hij les kreeg van Joël Bons en Willem Jeths.

Nederlandse letterkunde aan de Universiteit Leiden. Vanaf oktober 2017 studeert hij verder aan een Master of Music compositie aan de Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlijn. ‘Als componist ben ik gefascineerd door wat muziek, vooral samen met tekst, kan vertellen. Ik weiger mijn muziek in één genre vast te zetten en wil liever laten zien hoe zij allerlei verschillende invloeden tegelijkertijd kan bevatten en toch een samenhangend geheel kan vormen.’

in duurzaamheid en klimaatverandering en haar composities reflecteren haar liefde voor de natuur en schuwen (klimaat-)politieke thema’s niet.

Kate Honey In opdracht schreef hij voor onder meer het Nieuw Ensemble, De Nationale Opera & Ballet, Orgelpark en neon – koor voor nieuwste muziek. Hij kreeg verder gastlessen van onder meer Carola Bauckholt en Olga Neuwirth. In 2016 sloot hij zijn studie aan het Conservatorium Amsterdam cum laude af en haalde hij een Bachelor of Arts

De Engelse componiste Kate Honey (1991) studeerde aan de University of Cambridge waar ze in 2013 afstudeerde met een First in Free Composition en de Arthur Bliss Prize for Composition.

Ze woont en werkt in Amsterdam waar ze aan het Conservatorium van Amsterdam studeert voor haar Master in compositie bij Richard Ayres en Joël Bons.

Sindsdien wordt haar werk veelvuldig uitgevoerd en krijgt ze opdrachten van gerenommeerde ensembles als Britten Sinfonia. Ze is bijzonder geïnteresseerd

Chiva Bons Chiva Bons (1992) is ideeënverzinner en (vaak ook) -uitvoerder. Met en voor mensen. 17

Biografieën

Muziek en ruimte spelen hierin meestal een grote rol. Plezier én het bekritiseren van de wereld en maatschappij staan voorop.

Ze strijdt tegen onrecht en voor behoud van (sub) cultuur en vrijheid, zoals voor het onder vuur liggende ADM-terrein, een van laatste autonome Amsterdamse vrijplaatsen.

Joël Bons Joël Bons (1952) is componist, artistiek leider van het Nieuw Ensemble en het Atlas Ensemble en compositiedocent aan 18

het Conservatorium van Amsterdam. Hij studeerde compositie bij Heppener, Donatoni en Ferneyhough. Zijn muziek werd uitgevoerd door vooraanstaande ensembles in binnen- en buitenland.

en Nabije Oosten en Europa en waarvoor Bons in 2005 de prestigieuze Amsterdamprijs voor de Kunsten ontving. Bons leidde masterclasses en compositieworkshops in vele landen.

Brechtje

foto: Kadir van Lohuizen

In 1988 maakte hij in China kennis met jonge componisten die later via het Nieuw Ensemble in het westen furore maakte. In 1998 werden Bons en het ensemble onderscheiden met de Prins Bernhard Fonds Muziekprijs. In 2002 richtte hij het Atlas Ensemble op, een uniek kamerorkest dat musici verenigt uit het Verre

foto: Lieke Romeijn

Brechtje (1993) is componist en zangeres, woonachtig in Amsterdam. Zij is een ware muzikale omnivoor, met grote passie voor ZuidIndiase ritmes, Stravinsky en Zappaesque rock. Composities werden geprogrammeerd door onder

Biografieën

andere NJO Muziekzomer, Grachtenfestival, Cross-Linx Festival, Prague Quadrennial (CZ), Dots+Loops Festival (AUS) en Operadagen Rotterdam. Brechtje initieert regelmatig projecten als de concertreeks CTRL+N dat een podium bood aan jonge componisten, de interactieve installatie genaamd de Facechord Factory die gezichtsscans transformeert in akkoorden en de art-rock band Jerboah. In 2017 rondde Brechtje haar bachelorstudie compositie met succes af aan het Conservatorium van Amsterdam. Hier studeerde ze onder de hoede van Joël Bons en Richard Ayres. Andere programma’s waar Brechtje aan deelnam, zijn onder andere World Music Residency ’15 in het Banff Centre (CA), Young Composers Meeting ’16 (NL) en Bang on a Can Summer Festival ’16 (USA).

Marcos Baggiani Marcos Baggiani (1973) is een avant-garde drummer, componist en producer.

In 2001 verhuisde hij naar Amsterdam waar hij een MA in Jazz behaalde aan het Conservatorium van Amsterdam.

studies en professionele carrière is Marcos ondersteund in de vorm van verschillende beurzen, waarvan meest recentelijk het ontwikkelingsbudget van het Amsterdamse Fonds voor de Kunst.

Wang Lu

Als een van zijn vele projecten, creëerde en cureerde hij The Meeting Point. Dit is een muzieken dans-laboratorium dat maandelijks plaatsvindt in het Bimhuis, tegenwoordig onder de noemer Monday Match. Op dit moment ligt zijn focus op Jerboah en de C.B.G. (Celano/ Baggiani groep). Hij speelde in vele landen in Europa, Noord- en Zuid-Amerika en is een graag geziene gast op internationale jazzfestivals. Tijdens zijn

De Chinese componiste en pianiste Wang Lu werd geboren in Xi’an. Ze studeerde aan het Conservatorium van Beijing waar ze in 2005 afstudeerde. Ze vervolgende haar studie aan de Columbia University. 19

Biografieën

Sinds 2015 is ze Assistant Professor of Music aan de Brown University en doceert ze compositie en muziektheorie. Daarnaast is ze internationaal een veelgevraagd componiste en won ze diverse prijzen. Zo werd haar orkestwerk Scenes from the Bosco Sacro in 2014 geselecteerd voor de New York Philharmonic Biennal New Music Readings. Hoewel haar werk invloeden vertoont van haar docenten zoals Tristan Murail en Chou Wen-chung wordt de belangrijkste invloed gevormd door haar familie die erg betrokken is bij de Chinese opera en de volksmuziektradities. Haar werk brengt deze tradities samen met hedendaagse speeltechnieken en klankmogelijkheden.

Matteo Nicolin De in Vicenza, Italië geboren Matteo Nicolin (1991) bracht zijn prille jeugd door in de bergen en ontwikkelde een onomkeerbare liefde die tot op de dag van vandaag 20

stand heeft gehouden. De muziek kwam kort daarna zijn leven binnen toen zijn grootmoeder hem een oud keyboard gaf.

Vanaf zijn tiende jaar studeerde hij klassieke gitaar bij Donato Mascia, die inmiddels een goede vriend is. Op de middelbare school begon Matteo met zingen en startte samen met zijn broer Riccardo, Daniele Tarabani en Mateo Graziani een experimentele band die tegenwoordig onder de naam Syncage optreedt. Hij vervolgde zijn gitaarstudie bij Giuseppe Maderni en Giorgio Baratella. Ook studeerde hij elektronische

muziek bij Lorenzo Pagliei. Sinds september 2014 studeert hij compositie aan het Conservatorium van Amsterdam bij Wim Henderickx en Joël Bons en klassiek gitaar bij Lex Eisenhardt.

Biografieën

Uitvoerenden Ed Spanjaard Dirigent Ed Spanjaard is sinds 1982 vaste dirigent van het Nieuw Ensemble. Daarnaast is hij regelmatig gastdirigent bij het Koninklijk Concertgebouworkest, de Nederlandse radioorkesten en het Nederlands Kamerkoor. Spanjaard dirigeerde bij de Münchner Philharmoniker en was ook werkzaam bij de Staatskapelle Weimar, het Deens Nationaal Symfonie Orkest, de Opéra van Lyon, Ensemble Intercontemporain (Parijs), Ensemble Modern (Frankfurt) en KlangForum Wien. Met ingang van dit seizoen is hij vaste dirigent van het Orkest van het Oosten. Als gastdirigent van het Orkest van de 18e Eeuw voerde hij in 2013 met veel succes de semiconcertante versie van Così fan tutte uit en kreeg hij voor de uitvoering van

foto: Klaas Fopma

Ein deutsches Requiem in 2016 met het Scottisch Chamber Orchestra lovende kritieken. Sinds september 2012 is Ed Spanjaard tevens

hoofddocent orkestdirectie aan het Conservatorium van Amsterdam. www.edspanjaard.nl

Biografieën

Nieuw Ensemble Het Nieuw Ensemble is opgericht in 1980. De basisbezetting bestaat uit twaalf musici, tokkelinstrumenten behoren tot de vaste kern. Het ensemble heeft een geheel eigen repertoire van ongeveer achthonderd stukken. Onder leiding van chefdirigent Ed Spanjaard heeft het Nieuw Ensemble zich ontwikkeld tot een internationaal toonaangevend ensemble voor hedendaagse muziek. In 1998 werden het ensemble en artistiek leider Joël Bons onderscheiden met de Prins Bernard Fonds Muziekprijs vanwege de ‘uitgesproken avontuurlijke en speelse programmering die letterlijk en figuurlijk als grensoverschrijdend kan worden betiteld.’ Samenwerking met componisten is essentieel voor het Nieuw Ensemble. De groep werkte met Pierre Boulez, Elliott Carter, Franco Donatoni, Brian Ferneyhough, Mauricio 22

Kagel, Ton de Leeuw, György Ligeti, György Kurtág en Theo Loevendie, organiseerde talloze componistenpractica en introduceerde een groot aantal componisten uit landen buiten Europa: in premièreprogramma’s stonden China, Japan, de Kaukasus, het MiddenOosten en Midden- en Zuid-Amerika centraal. Het ensemble geeft concerten over de hele wereld. www.nieuw-ensemble.nl

Rhythms of Resistance Rhythms of Resistance (RoR), vaak sambaband genoemd omdat het instrumentarium overeenkomt met de percussie in dit Braziliaanse genre, bestaat uit een variërend aantal musici van allerhande slag en kwaliteit die energie willen steken in vormen van solidariteit. RoR voert op creatieve wijze actie tegen alle vormen van onderdrukking van mens en dier. De band ontstond

tijdens UK Earth First, een actie tegen het IMF en de Wereldbank in Praag in september 2000. Een gezelschap van ruim vijftig muzikanten scheidde zich af van de protesterende menigte en wist door het politiecordon te breken. De topbijeenkomst van het IMF werd toen afgelast. Na dit succes ontstonden er op diverse plaatsen in de wereld vergelijkbare bands die geïnspireerd op het Braziliaanse straatcarnaval en de Afrikaanse blocopercussiebands, informele straatbands die vooral het gemeenschapsgevoel benadrukken, actie voeren en zorgen voor het bewaren van de vrede tijdens demonstraties. Inmiddels zijn er wereldwijd zo’n dertig verschillende RoR-bands. Ze spelen allemaal dezelfde stukken en gebruiken dezelfde handsignalen om het samenspel in goede banen te leiden. Dit betekent dat de bands makkelijk samen te voegen zijn en dat ieder bandlid zich wereldwijd kan aansluiten bij een RoRbatteria.

Biografieën

musici Nieuw Ensemble Harrie Starreveld fluit Ernest Rombout hobo Anna voor de Wind klarinet Hans Wesseling mandoline Helenus de Rijke gitaar Ernestine Stoop harp Mark Toxopeus piano Herman Halewijn slagwerk Pere Cornudella (Wang, Murphy, Bons) slagwerk Marcos Baggiani (Baggiani/Brechtje) cajon Emi Ohi Resnick viool Frank Brakkee altviool Charles Watt cello Rob Dirksen contrabas musici Matteo Nicolin Band Matteo Nicolin gitaar/stem Joana Guiné tin whistle Galit Zadok tenor tin whistle Brechtje melodica Marcos Baggiani drums André Lourenço basgitaar musici Kate Honey Kate Honey dirigent Georgia Williams, Juan Jose Vega Olarte fluit Hannah Weisbach hobo Yke Maas altsaxofoon Caspar van Wyck tenorsaxofoon Wouter van Deventer gitaar Juan Sebastián Blanco harp Herman van Veelen olie drum Nichol Brummer vuvuzela Rhythms of Resistance Samba Band

Verwacht

Donderdag avondserie Serie Asko|Schönberg

Asko|Schönberg + Cappella Amsterdam Revolutie, Russen en Reinbert

Do 19 okt 2017 Grote Zaal 20.15 uur

Tijdens het Holland Festival van 1989 dirigeerde Reinbert de Leeuw voor het eerst werken van de twee Russische componistes Oestvolskaja en Goebaidoelina. Hij was zo onder de indruk van de radicaliteit van de eerste en de fijnzinnigheid van de tweede, dat hij zich opwierp als hun fervente pleitbezorger. Net als zij blijven, honderd jaar na de Russische Revolutie, ook jongere generaties baanbrekende paden bewandelen. De jonge Russische componist Dmitri Kourliandski won in 2003 de Gaudeamus Award met Innermost Man, een bad van kolkende klanken waartegen een neuriënde sopraan zich staande tracht te houden. Dat werk is nu te horen, naast een nieuw werk van Alexander Khubeev. Hij won in 2015 de Gaudeamus Award met Ghost of Dystopia, waarin een dirigent met aan zijn lichaam verbonden draden elektronisch versterkte kisten aanstuurt. Vandaag klinkt de wereldpremière van zijn nieuwe compositie. Asko|Schönberg is ensemble in residence.

Alexander Khubeev

Programma: Alexander Khubeev The Codex of thoughtcrimes (opdracht Gaudeamus) / Dmitri Kourliandski Innermost Man / Galina Oestvolskaja Octet / Sofia Goebaidoelina Concordanza

Donderdag avondserie

Verwacht

Serie Nieuw Ensemble

Nieuw Ensemble An Evening of Today 2018

Do 15 feb 2018 Grote Zaal 20.15 uur

Met An Evening of Today presenteert het Nieuw Ensemble ieder jaar de talentvolste muzikale creatieve geesten van vandaag. Masterstudenten en net afgestudeerden van de conservatoria van Amsterdam en Den Haag krijgen carte blanche om hun stoutste muzikale droom te verwezenlijken. Een programma voor iedereen die nieuwsgierig is naar de muziek van een nieuwe generatie musici. In samenwerking met de zeer ervaren musici van het Nieuw Ensemble treedt een internationale garde jonge componisten buiten de bekende kaders. Zij gaan op zoek naar ongehoorde klanken en onverwachte verbindingen met andere disciplines. Zo levert An Evening of Today een kleurrijk beeld op van de muziek van nu. Zie ook aneveningoftoday.com Programma: zes nieuwe werken van jonge componisten (wereldpremiĂ¨res)

Nieuw Ensemble foto: Kadir van Lohuizen

Verwacht

Oktober vr 6 okt / 20.15 uur Amsterdam Sinfonietta + Alexander Sitkovetsky De roep van de violen za 7 okt / 14.15 uur De IJ-Salon Mails van vroeger

za 7 okt / 20.15 uur Pierre Hantaï Carte blanche: Domenico Scarlatti Kijk Muziek! zo 8 okt 13.30 + 15.30 uur / Kleine Zaal Kras (2-4) Alle Hoeken van de Kamermuziek 15.30 uur 3ACH, a stairway to heaven (6+) Zonzo Compagnie + Oorkaan zo 8 okt / 20.15 uur Avital meets Avital Vernieuwende klankkleuren 26

wo 11 okt / 20.00 uur / Atriumzaal Les in jazz Vera Vingerhoeds wo 11 okt / 20.15 uur Benjamin Grosvenor Hommage aan de piano

do 12 okt / 20.15 uur Nederlands Blazers Ensemble Georgië vr 13 okt / 20.15 uur Carminho Canto

za 14 okt / 19.00 uur college + 20.15 uur concert Capella de la Torre + RIAS Kammerchor Echo’s van de Reformatie zo 15 okt / 15.00 uur Nederlandse Bachvereniging Orkestsuites van Bach wo 18 okt / 20.30 uur Ben Frost + Jlin Amsterdam Dance Event do 19 okt / 12.30 uur Lunchconcert Ism Nationaal Muziekinstrumenten Fonds

do 19 okt / 20.15 uur Asko|Schönberg + Cappella Amsterdam Revolutie, Russen en Reinbert zo 22 okt / 20.15 uur Quatuor Danel + Henri Demarquette Hartverscheurende intimiteit van Mantovani wo 25 okt / 20.15 uur Matthias Goerne + Alexander Schmalcz Brahms volgens Matthias Goerne do 26 okt / 20.15 uur Spectra Ensemble Radicale eenlingen

Huil van de Wolff Elke 22e van de maand klinkt om 20.00 uur het geluidsmonument Huil van de Wolff. Martijn Padding componeerde deze interactieve geluidsinstallatie ter herinnering aan oprichter van het Muziekgebouw Jan Wolff (1941 - 2012). Zie voor meer informatie muziekgebouw.nl/ huilvandewolff Geheimtips Bijzondere concerten

Foto: Erik van Gurp

Restaurant Zouthaven Kom voor het concert eten in restaurant Zouthaven. Reserveren: 020 788 2090 of zouthaven.nl

Rondom het concert - Na aanvang van het concert heeft u geen toegang meer tot de zaal. - Zet uw mobiele telefoon uit voor aanvang van het concert. - Het maken van beeld- of geluidsopnamen in de zaal alleen met schriftelijke toestemming. - Algemene Bezoekersvoorwaarden zijn na te lezen op muziekgebouw.nl

Bij de prijs inbegrepen Reververingskosten en garderobe zijn bij de kaartprijs inbegrepen. Ook een pauzedrankje, tenzij anders vermeld op uw concertkaartje. Bij concerten zonder pauze staan drankjes klaar na afloop van het concert.

Steun het Muziekgebouw Inkomsten uit kaartverkoop dekken ten dele onze kosten. Word vriend of doneer: met uw extra steun kunnen we concerten op het hoogste niveau blijven organiseren. Meer informatie: muziekgebouw.nl/steunons

Op de hoogte blijven? Blijf op de hoogte van nieuw geboekte concerten of ander nieuws. Volg ons via onze e-nieuwsbrief (aanmelden op muziekgebouw.nl), Facebook, Twitter of Instagram. Dank! Wij kunnen niet zonder de steun van onze vaste subsidiĂŤnten en Vrienden van het Muziekgebouw. Wij zijn hen daarvoor zeer erkentelijk.

Druk binnenwerk