WO 3 APR 2019 A mind expanding transcendental trip
Talk i.s.m. online radiostation Ja Ja Ja Nee Nee Nee 18.30 uur / Foyerdeck 1 Talk i.s.m. online radiostation Ja Ja Ja Nee Nee Nee Met o.a. Chris Moore, Kate Moore, Katetherine MacBride
Met o.a. Chris Moore, Kate Moore 18.30 uur – 19.30 uur / Foyerdeck 1 / gratis Ja Ja Ja Nee Nee Nee, online radio dedicated to the arts, maakt tijdens het Minimal Music Festival verschillende radio-uitzendingen die verdieping geven aan het festivalprogramma. Met tijdens deze avond onder andere een gesprek over de transcendentale eigenschappen van minimal music, een geluidsbijdrage door Katherine MacBride en componist en Zielsverwant Kate Moore over haar nieuwe stuk Space Junk. Het gesprek wordt live uitgezonden via jajajaneeneenee.com.
19.30 uur / Terras 4’33 grand café Opening Minimal Music Festival Christof Schlägers Scheepshoornconcert 20.15 uur / Grote Zaal Asko|Schönberg Space Junk 22.00 uur / 4’33 grand café Fenna Fiction
Presentatie door Ivan Cheng en Radna Rumping.
Christof Schläger 2
Opening Minimal Music Festival
heeft hij in zijn atelier bewerkt en ingekort, zodat hij exact de juist toonhoogte heeft. Schläger speelt op zijn installatie twee eigen composities, getiteld Java Triple en Transition. Daarnaast klinkt er muziek van drie minimal-iconen. Electric Counterpoint van Steve Reich, oorspronkelijk voor elektrische gitaar en tape, is een klassieker die grote invloed uitoefende op de ontwikkeling van elektronische muziek: de wisselwerking tussen snelle staccatonootjes en trage klankzwellingen creëert een indruk van tijdloosheid. Het aangrijpende Da pacem Domine van Arvo Pärt is oorspronkelijk een kort werk voor koor, dat ontstond in de periode rond de aanslagen in Madrid in 2004 en dat nauw verbonden is geraakt met de herdenking daarvan. En de titel Mad Rush zegt genoeg, zou je denken, maar het pianowerk van Philip Glass is juist verrassend ingetogen en melancholisch.
Christof Schlägers Scheepshoornconcert 19.30 - 19.50 uur / Terras 4’33 / gratis Programma Christof Schläger (1958) Urban Horns Met de volgende werken: Arvo Pärt Da pacem Domine Steve Reich Electric Counterpoint Christof Schläger Transition Philip Glass Mad Rush Christof Schläger Java Triple Toelichting Het Minimal Music Festival opent met een spectaculair Scheepshoornconcert dat over het IJ zal schallen. Een installatie met 144 scheepshoorns op de kade voor het Muziekgebouw hult het publiek in een hypnotische klankruimte onder de blote hemel. Behalve een klinkend instrument is de installatie ook visueel zeer aantrekkelijk. Een spel met de landschappelijke ruimte, zo omschrijft geluidskunstenaar en instrumentenbouwer Christof Schläger zijn project Urban Horns, dat hij eerder met veel succes in Shanghai en Karlsruhe realiseerde.
Biografie Christof Schläger (1958) werd geboren in het Poolse Beuthen en verhuisde in 1968 naar Duitsland. Hij studeerde procestechnologie en civiele techniek en begin jaren tachtig maakte hij zijn eerste geluidsinstallaties. Vanaf 1987 verzorgde hij tentoonstellingsprojecten in de machinewerkplaats Teutoburgia en initieerde hij het Kunst-Waldpark in Herne. Hij nam deel aan talrijke multimediaconcerten en festivals. Schläger woont en werkt als freelance artiest in Herne (D) en Amstelveen (NL).
Fascinerende geluidsreflecties De landschappelijke ruimte, dat zijn de gebouwen rondom het IJ én het water zelf. Doordat de installatie – een soort lichtmast met scheepshoorns in plaats van lampen – zelf een omvangrijk ruimtelijk object is, tientallen meters verwijderd van de toeschouwers op het terras van het Muziekgebouw, treden er fascinerende geluidsreflecties en echo’s op. Zo ontstaat wat Schläger een ‘klankdiepte’ noemt, die ten opzichte van de luisteraar lijkt te bewegen: een unieke ervaring. Iedere scheepshoorn
christofschlaeger.de
Co-productie met: Goethe Instituut
3
Asko|Schönberg
puinsalvo terechtkomen, begrijpt hoe vernietigend de kracht van zulke scherven is. En schade aan satellieten is geen vervan-ons-bed-show: wij zijn in toenemende mate van die kunstmanen afhankelijk, voor onze communicatie, navigatie, klimaatwaarneming en veiligheid. Bovendien komt het voor dat grote brokstukken neerkomen op aarde, waar ze potentieel een ravage aanrichten. Moore en Asko|Schönberg hechten er belang aan dit groeiende milieuprobleem voor een groter publiek hoorbaar en zichtbaar te maken. Voor wie meer wil weten: de European Space Agency (ESA) Nederland zorgt rond het concert voor informatie over de activiteiten van de ESA Space Debris Office.
Space Junk 20.15 - 22.00 uur / Grote Zaal Marzena Diakun dirigent Programma Kate Moore (1979) Klepsydra (2009) The Art of Levitation (2014) Space Junk (2018, wereldpremière)* * Space Junk is tot stand gekomen met steun van Fonds Podiumkunsten.
Toelichting De Nederlands-Australische componist Kate Moore is in het seizoen 2018-2019 Zielsverwant van het Muziekgebouw. Voor haar elegante, stuwende, kleurrijke post-minimal put ze inspiratie uit de natuur in de breedste zin, van vogelzang tot kristalstructuren. Ook is ze sterk maatschappelijk geëngageerd. Die twee aspecten komen samen in Moores nieuwste avondvullende werk, Space Junk, dat ze speciaal voor Asko|Schönberg heeft gecomponeerd.
Voor het componeren van Space Junk heeft Moore data van het Mount Stromlo Observatory in Australië gebruikt. Dat is niet helemaal toevallig: haar vader, natuurkundige Chris Moore, is aan dit instituut verbonden. Bij Mount Stromlo beschikken ze over het eerste observatiestation ter wereld dat met behulp van laser-tracking ruimteafval in kaart brengt. Chris Moore werkt aan interactieve 3D-modellen op basis van de data die daarmee vergaard wordt. De modellen lijken een afspiegeling van de aardse dampkring, zo veel troep zweeft er inmiddels in rond – de potentiële milieu-impact van dit afval is werkelijk reusachtig. Chris Moore is net als zijn dochter bij het concert aanwezig.
Space junk: weinig mensen maken zich er druk om, maar ruimteafval vormt een groot probleem. Miljoenen stukken puin, van minuscule deeltjes tot grote brokken afkomstig van (verouderde) satellieten en delen van ruimtevaartuigen, vliegen rond de aarde en komen met elkaar in botsing. Hierdoor ontstaan scherven die met grote snelheid wegschieten en andere satellieten kunnen beschadigen. Wie de film Gravity heeft gezien, waarin ruimtevaarders Sandra Bullock en George Clooney in zo’n
Door het werk van haar vader is Kate Moore al van jongs af aan zeer milieubewust. Nu gebruikt ze haar podium als platform om het ruimteafvalprobleem aan het publiek te presenteren. Kate Moore heeft de modellen van haar vader omgezet in muziek, zoals alleen zij dat kan. Tijdens het concert worden beelden van ruimtetroep vertoond. 4
Space Junk is van alles tegelijk: de dystopische verklanking van een milieuramp in wording, maar ook een broeierige harmonie der sferen én een spannend ruimteverhaal, verteld met graphic noveltechnieken.
Ensemble in residence van het Muziekgebouw Asko|Schönberg is hét toonaangevende ensemble voor hedendaagse muziek. Met respect voor het 20e-eeuwse erfgoed bouwt dit internationaal gewaardeerde ensemble aan het repertoire van de toekomst. Asko|Schönberg is zeer wendbaar en voortdurend in beweging. Zo neemt het een eigenzinnige positie in binnen de kunsten, door in te haken op actualiteit of daar juist dwars tegen in te gaan.
Het programma Space Junk incorporeert bovendien twee oudere ensemblestukken van Moore, Klepsydra en The Art of Levitation, die eveneens over tijd, de kosmos en transcendentie gaan. Daarnaast is Klepsydra onderdeel van Moores onderzoek naar de materialiteit van klank – zo vraagt het werk om instrumenten van water en porselein.
www.askoschoenberg.nl
Musici Jeannette Landré altfluit / Marieke Schut hobo / David Kweksilber klarinet / Anna voor de Wind klarinet, basklarinet / Nadine van de Merwe fagot / Serguei Dovgaliouk hoorn / Eline Beumer trompet / Koen Kaptijn trombone / Pauline Post piano, synthesizer Gerard Bouwhuis synthesizer / Joey Marijs slagwerk / Noè Rodrigo Gisbert slagwerk Joseph Puglia viool / Marijke van Kooten viool / Liesbeth Steffens altviool / Charles Watt cello / Quirijn van Regteren Altena contrabas
Biografieën De Nederlands-Australische componist Kate Moore (1979) werd geboren in Engeland en woont en werkt in Nederland. Ze maakt klankwerelden voor akoestische en elektroakoestische media en heeft naast ‘gewone’ concertmuziek diverse installaties ontwikkeld. Zij ontving diverse prijzen zoals De Komeet Cultuurprijs, de Carlsbad Festival of Music Price en in 2017 de Matthijs Vermeulen Prijs. Naast zielsverwant van het Muziekgebouw is ze ook composer in focus van het festival November Music (‘s-Hertogenbosch). katemoore.org
Marzena Diakun (1981) studeerde in 2010 af aan de Muziekacademie in Krakau in Polen. Sinds 2013 geeft ze directieles aan Karol Lipiński Muziekacademie in Wrocław. In seizoen 2015/16 kreeg ze internationale bekendheid na verschillende concerten met Orchestre Philharmonique de Radio France. Ze won onder andere de tweede prijs op de 59e Prague Spring Competition for Conductors, het ‘Polityka Passport’ voor de beste uitvoerder van klassieke muziek en is genomineerd voor de Classical NEXT Innovation Award voor 2019.
Kate Moore foto: Marco Giugliarelli
5
Fenna Fiction 22.00 - 00.00 uur / grand café 4’33 / gratis Biografie Fenna Fiction woont in Amsterdam en houdt zich vooral bezig met ontdekken: in haar praktijk als beeldend kunstenaar en in haar DJ-sets zoekt ze naar mogelijke relaties tussen schijnbare tegenstellingen. Dit is een nogal onvoorspelbare reis – Fenna Fiction op de dansvloer vergezellen betekent de constante verschuivingen van haar relatie met muziek en de wereld om haar heen ervaren. Hypnotisch en ritmisch nodigen haar sets uit tot geduld en deep listening. Als je zin hebt in de reis, kun je jezelf ergens helemaal nieuw en onbekend vinden.
Fenna Fiction
6
Installatie #73
Eten en drinken
Joost Rekveld 09.00 - 23.00 uur / Entreehal / gratis
Foyerdeck 1 / 4’33 grand café In het Festivalcafé op Foyerdeck 1 en in de Entreehal kun je dagelijks terecht voor een lekkere festivalsnack. Ook is 4’33 grand café open voor lunch, diner en drankjes. Voor het MMF heeft 4’33 grand café een speciaal menu samengesteld.
Regenbogen en halo’s worden in veel culturen gezien als een manifestatie van de onderliggende structuur van de wereld. Ze worden uitgelegd als goddelijke tekens, als het zichtbaar worden van gekleurde lichtdeeltjes of, meer recent, als het resultaat van quantum-interacties tussen licht en water. #73 is een monumentale installatie die is geïnspireerd door deze geschiedenis. De beeldcompositie is gebaseerd op de natuurkunde achter atmosferische optica.
Openingstijden 4’33 grand café 11.00 - 00.00 uur Festivalcafé (Foyerdeck 1) 18.00 uur – einde
Installatie #73
Minimal Music leestafel i.s.m. OBA 4’33 grand café Strijk neer aan de gezellige leestafel en duik in literatuur over meditatie, trance en minimal music 7